Pomoć na Tele2, tarife, pitanja

Muzički diktat je jedan od najvažnijih, odgovornih i složenih oblika rada na času solfeđa. Razvija muzičko pamćenje učenika, doprinosi svjesnoj percepciji melodije i drugih elemenata muzičkog govora, te uči kako da zapišu ono što čuju.

U radu na muzičkom diktatu sintetizuju se sva znanja i vještine učenika, utvrđuje se stepen njihovog slušnog razvoja. Ovo je svojevrsni rezultat cjelokupnog procesa učenja, jer upravo u diktatu učenik mora pokazati, s jedne strane, stepen razvijenosti muzičkog pamćenja, mišljenja, svih vrsta muzičkog uha, as druge strane. , određeno teorijsko znanje koje mu pomaže da pravilno zapiše ono što čuje.

Svrha muzičkog diktata je kultivirati vještine prevođenja percipiranih muzičkih slika u jasne slušne predstave i brzog fiksiranja istih u muzičke zapise.

Glavni zadaci rad na diktatu može se nazvati ovako:

• stvoriti i učvrstiti vezu između vidljivog i čujnog, odnosno naučiti čujno da učini vidljivim;
• razvijati muzičko pamćenje i unutrašnje uho učenika;
• služe kao sredstvo za konsolidaciju teorijskih i praktičnih vještina učenika.

Proces snimanja diktata zahtijeva razvijanje posebnih, posebnih vještina, te stoga, prije početka ovog oblika rada, nastavnik mora biti siguran da su učenici za njega veoma dobro pripremljeni. Preporučljivo je započeti snimanje punopravnih diktata tek nakon određene pripreme, čije trajanje ovisi o dobi, stupnju razvoja i podložnosti grupe. Pripremni rad, koji kod učenika postavlja temeljnu osnovu vještina i sposobnosti, koji u budućnosti pruža mogućnost kompetentnog i bezbolnog snimanja muzičkih diktata, trebao bi se sastojati od nekoliko dijelova.

Ovladavanje notnim zapisima.

Jedan od najvažnijih zadataka početnog perioda učenja na kursu solfeđa je formiranje i razvoj vještine "brzog snimanja" zvukova. Od prve lekcije učenike treba naučiti pravilnom grafičkom zapisu bilješki: u malim krugovima, ne baš blizu jedan drugom; pratiti ispravan pravopis smirenja, slučajnosti.

Trajanje savladavanja.

Apsolutno je neosporna činjenica da pravilno metarsko-ritmičko oblikovanje melodije predstavlja za učenike još veću poteškoću od njenog direktnog notnog zapisa. Stoga „ritmičkoj komponenti“ diktata treba posvetiti posebnu pažnju. U početnoj fazi obuke vrlo je važno da učenici jednostavno dobro savladaju grafičku sliku i naziv svakog trajanja. Paralelno sa asimilacijom grafičkog prikaza trajanja i njihovih naziva, mora se raditi i na direktnom osvještavanju dugih i kratkih zvukova. Nakon što se dobro nauče nazivi i oznake trajanja, potrebno je pristupiti savladavanju pojmova takt, takt, metar, ritam, takt.Čim djeca shvate i savladaju ove pojmove, potrebno je uvesti praksu dirigovanja. I tek nakon svega ovog posla treba početi objašnjavati podjelu dionica. Ubuduće će se učenici upoznati sa različitim ritmičkim figurama, a za njihovo bolje savladavanje ove ritmičke figure moraju se uvoditi u muzičke diktate.

Prepisivanje bilješki.

U prvom razredu se čini da je jednostavno prepisivanje bilješki vrlo korisno. Pravila muzičke kaligrafije su jednostavna i ne zahtijevaju tako detaljno proučavanje kao što je pravopis slova. Stoga se sve vježbe vezane za pravilno snimanje muzičkih tekstova mogu prenijeti u domaći zadatak.

Ovladavanje redosledom nota.

U prvoj fazi učenja veoma je važna i slušna asimilacija reda nota. Jasno razumijevanje muzičkog niza gore-dolje, svijest o jednoj noti u odnosu na druge, sposobnost jasnog i brzog izračunavanja nota po redu, kroz jednu ili dvije - to je, u budućnosti, ključ uspješnog i kompetentno snimanje punopravnog diktata. Praksa pokazuje da samo pamćenje bilješki nije dovoljno. Neophodno je ovu vještinu dovesti do nivoa automatizma, tako da dijete percipira i reprodukuje note, gotovo bez razmišljanja. A to zahtijeva stalan i mukotrpan rad. Tu pomažu razne zadirkivačke igre, repetitori i sve vrste odjeka. Ali sekvence pružaju najprocjenjiviju pomoć u ovom poslu.

Rad na razumijevanju i slušnoj percepciji stepenicečini se jednim od najvažnijih u razvoju vještine snimanja muzičkog diktata. Rad na koracima treba izvoditi stalno, na svakoj lekciji, i odvijati se u različitim smjerovima. Prvi je sposobnost razmišljanja u koracima. Vrlo je važno u početku razviti sposobnost brzog i preciznog pronalaženja bilo kojeg pojedinačnog koraka u ključu. Ovdje opet mogu pomoći sekvence - napjevi koji se pamte tokom nekoliko lekcija do automatizma. Veoma je korisno pjevati sekvence koraka; takođe dobra pomoć u ovako brzoj postepeni orijentaciji je pevanje koraka prema znakovima ruke i bugarskom stupcu.

melodijski elementi.

Uprkos ogromnoj raznovrsnosti melodijskog materijala, u muzici postoji i prilično veliki broj standardnih fraza koje se često ponavljaju, savršeno su izolovane od konteksta i prepoznaju se i sluhom i analizom muzičkog teksta. Takve revolucije uključuju ljestvice - trikord, tetrakord i pentakord, kretanje od uvodnih tonova do tonika, pjevanje, pomoćne note, kao i razne modifikacije ovih revolucija. Nakon upoznavanja sa osnovnim melodijskim elementima, potrebno je kod učenika razviti brzo, doslovno automatsko prepoznavanje istih kako u notnom tekstu u vidnom čitanju tako i u slušnoj analizi. Stoga, melodijski okreti po sluhu, vježbe čitanja iz vida i diktati ovog perioda trebaju sadržavati što više ovih elemenata ili se jednostavno sastojati od njih.

Vrlo često se melodija kreće uz zvuke akorda. Sposobnost izdvajanja poznatog akorda iz konteksta melodije je vrlo važna vještina koju učenici trebaju razviti. Početne vježbe trebaju se fokusirati na čisto vizualnu i slušnu percepciju akorda. Neprocjenjivu pomoć u pamćenju melodije akorda pružaju mali napjevi u kojima se istovremeno pjeva i poziva željeni akord.

Kao što znate, najveću poteškoću u snimanju diktata izazivaju skokovi. Stoga ih je potrebno razraditi jednako pažljivo kao i ostale melodijske elemente.

Definicija forme.

Rad na definisanju, razumevanju muzičke forme je od velikog značaja za uspešno snimanje muzičkog diktata. Učenici bi trebali biti vrlo dobro upućeni u lokaciju rečenica, kadenca, fraza, motiva, kao iu njihovom odnosu. I ovaj rad treba početi od prvog razreda.

Uz sav ovaj pripremni rad, vrlo su korisni i neki oblici zadataka koji direktno pripremaju snimanje punopravnog diktata:

Snimanje iz memorije prethodno naučene pjesme.

Greška diktata. Na ploči je ispisana melodija “sa greškom”. Nastavnik igra tačnu verziju, a učenici moraju pronaći i ispraviti greške.

Diktat sa dodacima. Na tabli je ispisan fragment melodije. Učenici treba da čuju i popune linije koje nedostaju.

Melodija je ispisana na tabli u obliku step numere. Učenici, slušajući melodiju, zapisuju je notama, pravilno ritmički ređajući.

Snimanje običnih ritmičkih diktata.

Glave nota su ispisane na tabli. Učenici moraju pravilno ritmički rasporediti melodiju.

Dakle, sumirajući sve navedeno, možemo zaključiti da se u prvom razredu polažu glavne, osnovne vještine snimanja muzičkog diktata. To je sposobnost da se “sluša” ispravno; pamtiti, analizirati i razumjeti muzički tekst; sposobnost da se grafički shvati i pravilno zapiše; sposobnost da se pravilno identifikuje i realizuje metarsko-ritmička komponenta melodije, jasno je diriguje, osećajući pulsiranje taktova i svestan svakog takta. Sav dalji rad svodi se samo na razvoj ovih osnovnih vještina i usložnjavanje teorijskog gradiva.

Oblici diktata mogu biti različiti. Prilikom snimanja diktata važno je odabrati oblik rada koji je najpogodniji za savladavanje ove melodije.

Diktat je uzoran.

Demonstrativni diktat izvodi nastavnik. Njegova svrha i zadatak je da prikaže proces snimanja na tabli. Nastavnik naglas, pred cijelim razredom, govori učenicima kako on sluša, diriguje, pjeva melodiju i na taj način je realizuje i fiksira u notnom zapisu. Takav diktat je vrlo koristan prije prelaska, nakon pripremnih vježbi, na samosnimanje, kao i pri savladavanju novih poteškoća ili varijanti diktata.

Diktat sa preliminarnom analizom.

Uz pomoć nastavnika učenici određuju način i ton zadate melodije, njenu veličinu, tempo, strukturne momente, karakteristike ritmičkog obrasca, analiziraju obrazac razvoja melodije, a zatim prelaze na snimanje. Preliminarna analiza ne bi trebalo da traje duže od 5 - 10 minuta. Ovaj oblik diktata je svrsishodnije koristiti u osnovnim razredima, kao i pri snimanju melodija u kojima se pojavljuju novi elementi muzičkog jezika.

Diktat bez prethodne analize.

Takav diktat učenici snimaju u određenom vremenu, uz određeni broj predstava. Ovakvi diktati su prikladniji u srednjim i višim razredima, tj. tek kada učenici nauče da sami analiziraju melodiju.

Usmeni diktat.

Usmeni diktat je mala melodija izgrađena na melodijskim okretima poznatim učenicima, koju nastavnik svira dva ili tri puta. Učenici prvo ponavljaju melodiju na bilo kojem slogu, a tek onda pjevaju diktat sa nazivom glasova. Ovaj oblik diktata treba koristiti što je više moguće, jer upravo usmeni diktat pomaže učenicima da svjesno uoče individualne poteškoće melodije i razvijaju muzičko pamćenje.

“Samodiktat”, snimak poznate muzike.

Za razvoj unutrašnjeg sluha učenicima treba ponuditi „samodiktat“, snimak poznate melodije iz sjećanja. Naravno, ovaj oblik neće zamijeniti punopravni muzički diktat, jer nema potrebe za prihvaćanjem i pamćenjem nove muzike, odnosno muzičko pamćenje učenika nije uvježbano. Ali za rad na zapisu zasnovanom na unutrašnjem sluhu, ovo je veoma dobra tehnika. Forma "samodiktata" takođe pomaže u razvoju kreativne inicijative učenika. Ovo je vrlo zgodna forma za samostalne, domaće zadatke, za obuku u snimanju.

Kontrolni diktat.

Naravno, u procesu učenja treba da postoje i kontrolni diktati koje učenici pišu bez pomoći nastavnika. Mogu se koristiti na kraju rada na određenoj temi, kada su sve poteškoće diktata djeci poznate i dobro naučene. Obično se ovaj oblik diktata koristi na kontrolnim časovima ili ispitima.

Mogući su i drugi oblici diktata, npr. harmonično (snimanje slušanog niza intervala, akorda), ritmički. Korisno je zapisati melodije koje ste prethodno pročitali sa lista. Korisno je pisane diktate naučiti napamet, transponovati ih u prenesene ključeve, odabrati pratnju za diktate. Takođe je potrebno naučiti učenike da pišu diktate u različitim registrima, kako u visokim i bas ključevima.

Izbor muzičkog materijala.

U radu na muzičkom diktatu jedan od najvažnijih uslova je pravilan izbor muzičkog materijala. Muzički materijal za diktat mogu biti melodije iz muzičke literature, posebne zbirke diktata, a u nekim slučajevima i melodije koje komponuje nastavnik. Nastavnik, birajući materijal za diktat, mora prvo voditi računa da muzika primera bude svetla, izražajna, umetnički uverljiva, sadržajna i jasna po formi. Odabir upravo takvog muzičkog materijala ne samo da pomaže učenicima da lakše zapamte melodiju diktata, već ima i veliku edukativnu vrijednost, proširuje vidike učenika, obogaćuje njihovu muzičku erudiciju. Izuzetno je važno odrediti težinu primjera. Diktati ne bi trebali biti preteški. Ako učenici nemaju vremena da shvate, upamte i napišu diktat ili ga napišu sa velikim brojem grešaka, tada počinju da se plaše ovog oblika rada i izbegavaju ga. Stoga je poželjno da diktati budu jednostavniji, ali bi ih trebalo biti puno. Komplikovanje diktata treba da bude postepeno, neprimetno za učenike, strogo promišljeno i opravdano. Takođe treba napomenuti da pri odabiru diktata nastavnik mora primijeniti diferenciran pristup. S obzirom da je sastav grupa obično „raznobojan“, teže diktate treba smjenjivati ​​s lakšim kako bi i slabi učenici mogli završiti snimanje, dok im kod složenih diktata to nije uvijek dostupno. Prilikom odabira muzičkog materijala za diktat, takođe je veoma važno da materijal bude detaljno raspoređen po temama. Nastavnik mora striktno razmisliti i opravdati redoslijed diktata.

Izvođenje diktata.

Da bi učenik mogao u potpunosti i kompetentno da zabilježi na papir ono što je čuo, potrebno je da izvođenje diktata bude što savršenije. Prije svega, trebate izvesti primjer kompetentno i precizno. Ne smije se dozvoliti podvlačenje ili isticanje pojedinačnih teških intonacija ili harmonija. Posebno je štetno naglašavanje, umjetno glasno tapkanje, jakog otkucaja mjere. Prvo, treba da izvedete odlomak u sadašnjem tempu koji je naveo autor. U budućnosti, s ponovljenom reprodukcijom, ovaj početni tempo obično se usporava. Ali važno je da prvi dojam bude uvjerljiv i tačan.

Fiksiranje notnog teksta.

Prilikom snimanja muzike, nastavnik treba da obrati posebnu pažnju na tačnost i potpunost zapisivanja učenika na papir onoga što su čuli. U procesu snimanja diktata učenici treba da: pravilno i lijepo pišu bilješke; dogovoriti lige; označiti cezurom fraze, dah; razlikovati i označiti legato i staccato, dinamiku; odrediti tempo i karakter muzičkog primjera.

Osnovni principi procesa snimanja diktata.

Od velikog značaja je ambijent koji nastavnik stvori pre početka rada na snimanju diktata. Iskustvo kaže da je najbolje okruženje za rad na snimku diktata stvoriti interesovanje za ono što će učenici čuti. Nastavnik treba da izazove interesovanje za ono što će se igrati, da koncentriše pažnju učenika, a možda i da smiri tenziju pred ovako teškim poslom, koji deca uvek doživljavaju kao neku vrstu „kontrole“, po analogiji sa diktatom u srednjoj školi. Stoga su prikladni mali „razgovori“ o žanru budućeg diktata (ako to nije očigledan nagoveštaj metroritmičke komponente), kompozitoru koji je melodiju komponovao i sl. U zavisnosti od razreda i nivoa grupe, potrebno je odabrati melodije za diktat koje su dostupne prema stepenu težine; podesite vrijeme snimanja i broj reprodukcija. Obično se diktat piše sa 8-10 predstava. Prije početka snimanja potrebno je podešavanje frekvencije.

Prva predstava je uvodna. Trebalo bi da bude vrlo ekspresivno, “lijepo”, sa odgovarajućim tempom i dinamičnim nijansama. Nakon ove reprodukcije, možete odrediti žanr, veličinu, karakter fraza.

Druga reprodukcija mora uslijediti odmah nakon prve. Može i sporije. Nakon njega možete govoriti o specifičnim harmonijskim, strukturnim i metroritmičkim karakteristikama muzike. Razgovarajte o kadencama, frazama itd. Možete odmah pozvati učenike da završe završnu kadencu, odrede lokaciju Tonike i kako se melodija približila Tonici - ljestvica, naglo, sa poznatim melodijskim okretom, itd. Takav početak diktata „obrnuto“ opravdava se činjenicom da se upravo završna kadenca „najviše pamti“, dok čitav diktat još nije odložen u pamćenje.

Ako je diktat dugačak i složen, ako u njemu nema ponavljanja, tada se treća reprodukcija može podijeliti na pola. Odnosno, odigrati prvo poluvrijeme i analizirati njegove karakteristike, odrediti kadencu itd.

Obično su učenici nakon četvrtog sviranja već prilično orijentisani u diktatu, pamte ga, ako ne u cijelosti, onda barem u nekim frazama. Od tog trenutka djeca pišu diktat praktično po sjećanju.

Pauza između igranja može se produžiti. Nakon što većina djece napiše prvu rečenicu, mogu igrati samo drugu polovinu diktata, koja je ostala od nedovršene treće igre.

Veoma je važno ne dozvoliti da diktat bude „stenografski“, pa svaki put kada ga svirate, trebate zamoliti učenike da odlože olovke i pokušaju da upamte melodiju. Preduslov je dirigovanje prilikom sviranja i snimanja diktata. Ako je učeniku teško odrediti ritmički okret, potrebno ga je natjerati da dirigira i analizira svaki takt takta.

Na kraju predviđenog vremena potrebno je provjeriti diktat. Diktat također treba ocijeniti. Ocjenu možete čak i ne staviti u bilježnicu, pogotovo ako se učenik nije snašao u radu, ali je barem usmeno izgovoriti kako bi mogao realno procijeniti svoje vještine i sposobnosti. Prilikom ocjenjivanja potrebno je orijentisati učenika ne na ono što nije uspio, već na ono u čemu se snašao, ohrabrivati ​​za svaki, makar i mali uspjeh, čak i ako je učenik potpuno slab i diktati mu se ne daju dužni na prirodne karakteristike.

S obzirom na psihološke aspekte organizacije procesa snimanja diktata, ne može se zanemariti važna točka lokacije diktata na satu solfeđa. Uz takve oblike rada kao što su razvoj vokalno-intonacijskih vještina, solfegiranje, određivanje na sluh, pisanje diktata daje se više vremena, a obično se pripisuje kraju časa. Diktat, zasićen složenim elementima, dovodi do deformacije lekcije, jer oduzima puno vremena. Nepovjerenje učenika u svoje sposobnosti dovodi do gubitka interesovanja za diktat, može doći do stanja dosade. Kako bi se optimizirao rad na muzičkom diktatu, bolje je to raditi ne na kraju časa, već na sredini ili bliže početku, kada je pažnja učenika još svježa.

Vrijeme snimanja diktata određuje nastavnik, kao što je već navedeno, u zavisnosti od razreda i nivoa grupe, kao i u zavisnosti od njenog obima i težine diktata. U nižim razredima (1, 2 razred), gdje se snimaju male i jednostavne melodije, to je obično 5-10 minuta; kod seniora, gdje se povećava težina i obim diktata - 20-25 minuta.

U procesu rada na diktatu uloga nastavnika je vrlo odgovorna: dužan je, radeći u grupi, da uvaži individualne karakteristike svakog učenika, usmjerava njegov rad i nauči ga kako da napiše diktat. . Samo sjediti za instrumentom, svirati diktat i čekati da ga učenici sami napišu, nastavnik ne bi trebao. Potrebno je povremeno pristupiti svakom djetetu; ukazati na greške. Naravno, ne možete direktno predložiti, ali možete to učiniti u "pojednostavljenom" obliku, govoreći: "Razmislite o ovom mjestu" ili "Provjerite ovu frazu ponovo".

Sumirajući sve navedeno, možemo zaključiti da je diktat oblik rada u kojem se primjenjuju i koriste sva postojeća znanja i vještine učenika.

Diktat je rezultat znanja i vještina, koji određuje nivo muzičkog i slušnog razvoja učenika. Stoga bi u nastavi solfeđa u dječjoj muzičkoj školi muzički diktat trebao biti obavezan i stalno korišten oblik rada.

Spisak korišćene literature

1. Davydova E. Metode nastave solfeđa. - M.: Muzika, 1993.
2. Zhakovich V. Spremamo se za muzički diktat. - Rostov na Donu: Feniks, 2013.
3. Kondratjeva I. Jednoglasni diktat: praktične preporuke. - Sankt Peterburg: Kompozitor, 2006.
4. Ostrovsky A. Metodologija teorije muzike i solfeđa. - M.: Muzika, 1989.
5. Oskina S. Muzičko uho: teorija i metode razvoja i usavršavanja. – M.: AST, 2005.
6. Fokina L. Metodika nastave muzičkog diktata. - M.: Muzika, 1993.
7. Fridkin G. Muzički diktati. - M.: Muzika, 1996.

Pozdrav dragi čitaoci. Na ovoj stranici možete testirati svoj sluh za muziku koristeći blok "Online Solfeggio". Hajde da vidimo kako to radi. Da biste testirali svoje muzičko uho - kliknite na "Start". Možete unaprijed odabrati jedan od pet predstavljenih tipki, kao i način rada. Podrazumevano, "note" mod i tonalitet će biti u C-duru.

Možete pogoditi jednu notu - mod "nota", pogoditi pet nota - "test" mod, pogoditi interval - mod "intervali".

pirinač. jedan

Klikom na dugme "Start" sviraće se ili nota ili interval, u skladu sa načinom koji ste odabrali. Zatim morate sa liste odabrati koja je nota/interval zvučala (n) i kliknuti na dugme "Provjeri".

Ako ste tačno pogodili, pojaviće se znak sunca.Ako odaberete test mod, biće vam prikazano koliko ste nota pogodili od predloženih. Pritiskom na dugme "Ponovo" možete ponovo izvršiti test, odabrati drugi ton ili način rada.

Također možete omogućiti ili onemogućiti prikaz ispravne note ili intervala u slučaju da ste pogrešno pogodili (podrazumevano - onemogućeno) klikom na zeleni kvadrat sa napomenom u donjem lijevom uglu:

pirinač. 2

A evo i samog testa - sretno.

Napomena Test intervali akordi

O intervalima

Čut ćete da je zvuk svih intervala različit, ali ih možete podijeliti u nekoliko grupa - neke zvuče grubo i disonantno - ova grupa se zove oštra ili disonanca, tu spadaju sekunde (m2, b2), sedme (m7, b7) , kao i triton (koji se zove smanjena kvinta - mind5 ili povećana kvarta - uv4). Svi ostali intervali su harmonični.

Ali potonje se također mogu podijeliti na velike-male i čiste. Veliki i mali harmonični intervali su terce i šestine, čiste kvarte, kvinte, oktave (čiste se nazivaju i "prazne", jer nemaju zvuk ni dur ni mol). Veliki i mali, kao što se sjećate, razlikuju se po zvuku - durska terca (b3), na primjer - zvuči dur (zabavno) i glavni je pokazatelj durskog akorda, mali (m3) - mol (tužno), sa šestinama također - dur (b6 ) - ima dur zvuk mali (m6) - mol.

Sada kada znate kako su intervali raspoređeni prema zvuku, bit će vam lakše kretati se u procesu prepoznavanja po sluhu.

Prvi dio udžbenika „Solfeđo sa zadovoljstvom“ namijenjen je učenicima srednjih škola dječijih muzičkih škola i dječjih umjetničkih škola i sastoji se od objašnjenja, uključujući neke metodičke preporuke, zbirku diktata i audio CD. Zbirka diktata obuhvata 151 uzorak klasične i savremene muzike domaćih i stranih autora, kao i uzorke savremene zabavne muzike i ispunjava uslove Dječije muzičke škole i Dječije umjetničke škole za svaki stepen obrazovanja.

Zadatak ovog priručnika - intenziviranje obrazovnog procesa, proširenje slušne baze učenika, formiranje njihovog umjetničkog ukusa, te glavni gol je obrazovanje širokog kruga pismenih ljubitelja muzike koji u zavisnosti od svojih sposobnosti mogu postati samo slušaoci ili ljubitelji muzike, a uz određene sposobnosti i marljivost - profesionalci.

Priručnik je nastao na osnovu 35 godina iskustva autora. Svi predstavljeni materijali su testirani tokom 15 godina rada u * GBOU DShI "Accord". Autor muzički diktat prikazuje kao niz uzbudljivih zadataka. Osim toga, mnogi primjeri se mogu koristiti za slušnu analizu i solfegiranje, na primjer, br. 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Skinuti:

Pregled:

Da biste koristili pregled, kreirajte sebi Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com

Na temu: metodološke izrade, prezentacije i bilješke

Zbirka diktata. 8-9 razred

Zbirka sadrži odabrane holističke i prilagođene tekstove diktata za tekuću i završnu kontrolu znanja učenika 8-9 razreda...

Zbirka diktata

Zbirka testnih tekstova o razvoju pisanja i govora za učenike 5-9 razreda specijalne (popravne) škole VIII tipa ...

Zbirka diktata sa gramatičkim zadacima za 9-11 razred.

Zbirka sadrži holističke i prilagođene tekstove diktata za međusobnu i završnu kontrolu znanja učenika 9-11. Tekstovi su popraćeni gramatičkim zadacima.

Ovaj priručnik je zbirka autorskih melodijskih diktata, namijenjena učenicima nižih razreda muzičkog odsjeka (8-godišnji rok studija).

Osnovna svrha izrade priručnika je pronalaženje novih kreativnih pristupa implementaciji plodnog rada sa učenicima osnovne škole na nastavi solfeđa.

Rad sa učenicima na diktatu jedna je od najtežih aktivnosti u nastavi solfeđa. U pravilu se u diktatu sažimaju i teorijska znanja i praktične vještine. Sve je to cijeli kompleks usmjeren na obavljanje nekoliko zadataka odjednom, spojenih u jedan - pisanje melodije koja je potpuna po značenju.

Odakle početi, kako izgraditi rad na diktatu? Razvoj u rješavanju ovog pitanja dat je u predloženom priručniku.

Bez sumnje, prije nego što mali muzičar iz prvog razreda može samostalno snimiti melodiju, mora savladati notni zapis, metar i ritam, akumulirati slušno iskustvo u omjeru koraka u pragu i još mnogo toga. U procesu proučavanja osnova muzičke pismenosti počinjemo pisati prve diktate, analizirati muzičke fragmente po sluhu i popravljati ih uz pomoć grafičkih slika (ovdje nastavnik može pokazati maštu). U takvim diktatima nastavnik izvodi na klaviru lako razumljive komade. Nakon što ih odslušaju, učenici treba da, na primjer, čuju i poprave raspoloženje muzike, kako se melodija kreće (nakon što prethodno o tome pričaju, naravno), lupaju puls, možete brojati taktove, odrediti jači, itd.

Otprilike od drugog razreda pa nadalje, stepen težine raste u skladu sa nastavnim planom i programom. Ovde bi dete već trebalo da zna da čita muziku, da zna određene tonove, principe gravitacije u harmoniji, trajanju i da ih može grupirati.

Rad sa ritmom zaslužuje posebnu pažnju. Odličan trening su ritmički diktati koji imaju za cilj snimanje ritmičkog uzorka. U melodijskim diktatima smatram da je zgodno snimati ritam odvojeno od melodije (u većoj mjeri to vrijedi za osnovce).

Proces pisanja diktata zasniva se na praćenju plana. Nakon svake reprodukcije, potrebno je odrediti i popraviti:

• ključ;
• muzička veličina, oblik diktata, karakteristike strukture;
• Počni diktat (prvi takt) - tonik, srednja kadenca(4 ciklus) - prisustvo V stadijuma, final cadenza(takt 7–8) -

V step tonik;

• ritam;
• melodijske intonacije pomoću grafičkih simbola;
• muzički zapisi;

Prilikom izvođenja melodije pred učenike se mora postaviti određeni zadatak. Istovremeno, smatram važnim ne fokusirati se na slušanje nečeg konkretnog, naprotiv, zabilježiti maksimalno moguće (na osnovu plana). Nije toliko bitno kojim redosledom početi zapisivati ​​ono što čujete - od prve note ili od kraja, sve zavisi od konkretne melodije. Važno je odabrati “referentnu tačku”: to može biti tonik na kraju, “šta je prije tonika?” i V korak u taktu 4, "kako smo "došli do toga?" itd. Također je važno usmjeriti djecu ne na omjer dvije susjedne note, već na motiv od 5-6 glasova, doživljavajući ga "kao jednu riječ", tada će djeca brzo naučiti cijelu melodiju. Upravo će ta vještina naknadno pomoći u generalizaciji muzičkog teksta pri čitanju s lista u specijalnosti.

Uglavnom zbirka predstavlja diktate u obliku tačke, koja se sastoji od dvije rečenice ponovljene strukture. U učionici pišemo i diktate slične strukture. Na osnovu klasične tradicije, sa studentima razgovaramo o tome Počni diktat - sa tonika ili nekog drugog postojanog nivoa, u takti 4 - srednja kadenca- prisustvo V stadijuma, 7-8 ciklus - final cadenza- V stepen tonika;

Nakon pisanja ritma (iznad taktova) analiziramo melodiju od čije se intonacije sastoji. Da bismo to učinili, odredili smo glavne elemente melodije i svakom dodijelili svoj simbol. (Ovdje je mašta učitelja bezgranična).

Glavni elementi muzičkih intonacija:

Primjer diktata sa grafičkim simbolima:

"Ključ" uspješnog pisanja diktata je u sposobnosti analiziranja, logičkog razmišljanja. U praksi sam morao da sretnem učenike sa dobrim muzičkim pamćenjem, čiste „po prirodi“ intonacije, koji su imali poteškoća u pisanju diktata. Naprotiv, učenik koji ima slabu intonaciju i dugo pamti melodiju, sa sposobnošću logičkog mišljenja, dobro se nosi sa diktatom. Otuda i zaključak da za uspješno pisanje diktata djecu treba učiti ne toliko da pamte koliko analizačuo .

Muzički diktat je zanimljiv i plodonosan oblik rada na kursu solfeđa. Sadrži modalne, intonacijske, metroritmičke poteškoće. Rad na diktatu organizuje pažnju učenika, razvija slušno pamćenje i sposobnost analiziranja onoga što čuju. Razvoj svih ovih osnova podjednako se dešava u svim disciplinama koje se izučavaju u muzičkim školama, umetničkim školama, posebno u specijalnosti i solfeđu. Ove stavke su definitivno komplementarne. Međutim, pristup proučavanju novog djela u specijalnosti i diktatu u solfeđu primjetno je drugačiji: reprodukcijom muzičkog teksta prema notama u specijalnosti, u svijesti studenta, gotovo djelo se postepeno formira od detalja. Ovo se odražava na dijagramu:

Prilikom izrade notnog zapisa odslušanog djela solfeđa, proces rada s novim materijalom odvija se u suprotnom smjeru: prvo se učenicima nudi zvuk gotovog djela, zatim nastavnik pomaže u analizi, zatim se naučeno okreće. u muzički tekst:

U fazi analize diktata važno je pratiti od opšteg (osobine strukture i fraziranja) do posebnog (smjer kretanja melodije, na primjer), ne narušavajući prirodni tok procesa.

Snimanje diktata nije stvaranje cjeline od zasebnih elemenata (melodija + ritam + takt + oblik = rezultat), već sposobnost analize cjeline kao kompleksa njenih sastavnih elemenata.

Kako bi se učenici navikli na aktivno sagledavanje notnog teksta, veoma su korisni različiti oblici rada na diktatu. Na primjer:

• Steped diktat - nastavnik svira melodiju koju učenici zapisuju u nizu koraka. Ova vrsta diktata doprinosi širenju orjentacije u harmoniji i razvija korisnu sposobnost razmišljanja u koracima.
• Diktat sa greškama - na tabli je napisan diktat, ali sa greškama. Zadatak djece je da ih isprave, zapišu tačnu verziju.
• Diktat sa opcijama - korisno za širenje muzičkih horizonata i razumijevanje mogućnosti razvoja muzičkog materijala. U takvim diktatima mogu se koristiti i ritmičke varijacije i melodijske varijacije.
• Diktat po pamćenju - analizira se, uči se diktat, dok ga svaki učenik ne zapamti. Zadatak je pravilno aranžirati muzički tekst po sjećanju.
• Grafički diktat - nastavnik označava na tabli samo neke korake, grafičke simbole koji označavaju elemente melodijskih intonacija.
• Diktat sa dovršavanjem melodije razvija kreativne sposobnosti učenika, na osnovu tri faze razvoja melodije: početak, srednji (razvoj) i završetak.
• Odabir i snimanje poznatih melodija . Najprije se na instrumentu bira melodija, a zatim se ispisuje u pisanom obliku.
• samodiktat - snimanje iz pamćenja naučenih brojeva iz udžbenika. U ovom obliku diktata odvija se razvoj unutrašnjeg sluha i razvoj sposobnosti grafičkog crtanja onoga što se čuje.
• Diktat bez pripreme (kontrola) - odražava stepen asimilacije materijala. Kao materijal možete odabrati jedan ili dva razreda lakši diktat.

Svaki oblik diktata je svojevrsno praćenje razvoja djetetovog muzičkog mišljenja, stepena usvajanja novog materijala od njega, kao i način da se djeci pruži prilika da samostalno ostvare svoje vještine ili dođu do „otkrića“. pod vodstvom nastavnika.

Primjeri diktata za 2. razred:

Primjeri diktata za 3. razred:

Primjeri diktata za 4. razred:

Diktati predstavljeni u priručniku kreirani su na osnovu gore opisanih elemenata muzičkih intonacija i poučni su. Po mom mišljenju, u ovom obliku ih je zgodno "čuti" i analizirati, što znači da je lako nositi se sa zadatkom. Ovo želim našim studentima - mladim muzičarima!

Nadam se kreativnom pristupu nastavnika materijalu predstavljenom u ovom metodičkom priručniku.

________________________________________

Za kupovinu priručnika Ljudmile Sinitsine "Solfeđo diktati za osnovne razrede", obratite se autoru na

Smjernice

Prva klasa (br. 1-78) 3
Drugi razred (br. 79-157) 12
Treći razred (br. 158-227) 22
Četvrti razred (br. 228-288) 34
Peti razred (br. 289-371) 46
Šesti razred (br. 372-454) 64
Sedmi razred (br. 455-555) 84
Dodatak (br. 556-608) 111

Prvi dio (br. 1-57)125
Drugi dio (br. 58-156) 135
Dodatak drugom dijelu (br. 157-189) 159
Treći dio (br. 190-232) 168
Četvrti dio (br. 233-264) 181
Dodatak četvrtom dijelu (br. 265-289) 195

METODOLOŠKA UPUTSTVA

Muzički diktat razvija sposobnosti slušne analize kod učenika, doprinosi razvoju muzičkih ideja i svijesti o pojedinačnim elementima muzike. Diktat pomaže u razvoju unutrašnjeg uha, muzičke memorije, osjećaja za harmoniju, metar i ritam.
Prilikom učenja snimanja muzičkog diktata potrebno je koristiti različite oblike rada u ovoj oblasti. Istaknimo neke od njih.
1. Uobičajeni diktat. Nastavnik svira melodiju na instrumentu, koju učenici zapisuju.
2. Pokupite poznate melodije na instrumentu, a zatim ih snimite. Predlaže se da učenici pokupe poznatu melodiju (poznatu pjesmu) na instrumentu, a zatim je ispravno zapišu. Ova vrsta rada se preporučuje učenicima u slučajevima kada je nemoguće organizovati domaći zadatak za diktat.
3. Snimanje poznatih pjesama po sjećanju, bez preuzimanja na instrumentu. Ovu vrstu diktata učenici mogu koristiti i u domaćim zadacima.
4. Snimanje melodije koju ste prethodno naučili s tekstom. Melodija koju treba snimiti se prvo uči napamet uz tekst, nakon čega je učenici snimaju bez sviranja.
5. Usmeni diktat. Nastavnik svira kratku melodijsku frazu na instrumentu, a učenik određuje način, visinu, metar i trajanje zvukova, nakon čega pjeva melodiju sa nazivom zvukova i dirigovanjem.
6. Diktati za razvoj muzičkog pamćenja. Učenici, nakon što su jedan ili dva puta zaredom odslušali kratku melodiju, moraju je zapamtiti i odmah zapisati u cijelosti.
7. Ritmički diktat, a) Učenici zapisuju diktiranu melodiju izvan tona (ritmički obrazac), b) Nastavnik zapisuje zvukove melodije na tabli tačkama ili notama istog trajanja, a učenici aranžiraju melodiju. metroritmički (podijelite melodiju na taktove i pravilno rasporedite trajanje zvukova u taktovima) .
8. Analitički diktat. U melodiji koju svira nastavnik učenici određuju modus, metar, tempo, fraze (ponavljaju se i mijenjaju fraze), kadence (dovršene i nepotpune) itd.
Prilikom snimanja običnih diktata, prvo se preporučuje da se učenicima daju kratke melodije tako da se odsviraju manji broj puta i da se snimanje radi napamet. Da bi se stimulisalo snimanje diktata iz memorije, kada se melodija svira uzastopno, treba praviti relativno velike pauze između njenih ponavljanja. Dužina diktata treba postepeno da se povećava i da se reguliše razvojem pamćenja učenika.
Početni diktati počinju i završavaju tonikom. Zatim se uvode diktati, počevši od tonike tercine ili kvinte, kasnije sa drugim glasovima (sa obaveznim završetkom na tonici).
Nakon što učenici ovladaju samopouzdanom tehnikom snimanja ovakvih diktata, može se početi mijenjati njihove zaključke, vodeći učenike dalje da snimaju monotonalne i modulirajuće konstrukcije sa bilo kojim početkom i krajem.
Prije diktata potrebno je dati ton u obliku ljestvice i toničke trozvuke ili jednostavne kadence. Ako nastavnik nazove način i tonalitet, početni zvuk melodije određuju sami učenici. U slučaju kada nastavnik poziva toniku i svira je na instrumentu (ili naziva početni zvuk primjera), tada način i tonalitet određuju sami učenici. U većini slučajeva, veličinu određuju sami učenici. Nastavnik mora osigurati da snimanje diktata učenici sprovode kompetentno i tačno.
G. Friedkin