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Biografie:

Sie studierte an der Sekundarschule Nr. 12, absolvierte die Sekundarschule Nr. 18 von Engels.

Absolvent der Engels School of Arts Nr. 1.

Im Jahr 2017 schloss sie die Fakultät für Sekundarberufsbildung des Staatlichen Konservatoriums von Saratov mit einem Abschluss in Volkschordirigentin ab.

Seit 2017 ist sie Studentin der Gesangsfakultät des Staatlichen Konservatoriums von Saratov. LV Sobinov, Dirigenten-Chor-Abteilung. Gesangslehrer - Filippov Arkady Vladimirovich.

2017 wurde sie als Sängerin (Solistin) am Saratov Academic Opera and Ballet Theatre aufgenommen. Besitzt einen lyrischen Sopran mit einem schönen Timbre in voller Bandbreite.

Führt eine aktive Konzerttätigkeit durch, nimmt an Wettbewerben und Festivals teil.

Ende 2016 wurde sie Gewinnerin des internationalen Fernsehwettbewerbs „Big Opera“ auf dem Sender „Culture“.

Am 3. Februar 2017 nahm sie am Konzert der Moscow Virtuosos in Saratov unter der Leitung von Spivakov teil. Erhielt den ersten Preis beim Manhattan International Competition in New York, absolvierte ein Praktikum an der Academy of Lyric Opera in Monte Carlo.

2018 gewann sie den Grand Prix des 5. Minsk International Christmas Vocal Competition.

2019 wurde sie in die Truppe des Moskauer Novaya Opera Theatre aufgenommen. EV Kolobow.

Verheiratet. Ehemann - Andrey Potaturin, Opernkünstler des Saratower Opern- und Balletttheaters.

Quelle: tvkultura.ru, operabalet.ru

Blitz-Interview (2017)

Wie hat sich Ihr Leben nach dem Gewinn des TV-Projekts der Bolschoi-Oper verändert? Als ich zuvor nach Saratov kam, machte ich eine Pause von der Oper, von den Leuten, die mich erschießen, interviewen. Und jetzt ist es umgekehrt: Es endete dort, aber es begann hier. Hier wird alles wahrgenommen, als hätte ich Eurovision gewonnen! Die Einstellung der Menschen hat sich geändert. Einige, so scheint es, die damit überhaupt nichts zu tun haben, sind sehr verletzt von „Warum nicht wir, warum sie?!“.

Wie hat Ihre Teilnahme am TV-Projekt begonnen? Es begann ohne meine Beteiligung. Sogar die Bewerbung für mich wurde von meinem Lehrer Arkady Vladimirovich Filippov geschickt. Als ich davon erfuhr, war ich verblüfft, aber ich dachte, dass ich sowieso nicht bestehen würde. Und zwei Wochen später bekam ich einen Anruf vom Fernsehsender Kultura und sie sagten, ich hätte das Vorsprechen bestanden und müsse zum Casting kommen. Der Lehrer sagte: "Okay, geh und häng ab." Dort versammelten sich siebzig Menschen, die aus tausendeinhalb ausgewählt wurden. Und 12 Teilnehmer wurden aus ihnen ausgewählt.

Was kann ein professioneller Sänger sein und was nicht? Alles ist möglich und nichts ist unmöglich. Ich trinke zum Beispiel überhaupt keinen Alkohol und manche im Gegenteil "50 Gramm - und auf der Bühne!". Idealerweise müssen Sie den Sprachmodus zwei Tage vor einer ernsthaften Aufführung beobachten - nicht nur nicht singen, sondern im Allgemeinen schweigen. Wie man kommuniziert? Schreiben Sie SMS oder tragen Sie ein Notizbuch bei sich. Sei nicht nervös…

Es stellt sich heraus, nicht nervös zu sein? Bei den letzten Programmen der Bolschoi-Oper gaben die Nerven bereits nach. Hinter die Kulissen der 11. Ausgabe brachten sie mich, damit ich an nichts anderes mehr denken konnte. Ich ging hinaus, blamierte mich, sang es falsch, beantwortete die Frage nicht, ich kann es immer noch nicht vergessen.

In diesen Momenten, in denen du kein Sänger bist, oder? .. Dirigent - "Chor", Student-Triple-Student. Ich bin auch eine liebevolle Tochter, eine liebevolle Ehefrau … für eine Woche, glaube ich! Es ist schon wow! Ich wollte schon lange heiraten. Ich will eine große Familie, viele Kinder. Gleichzeitig sehe ich mich in der Opernbranche. Und es sollte sich organisch mit der Familie verflechten. Ich habe mit meiner Mutter darüber gesprochen, seit ich zehn Jahre alt war.

Ist Ihnen bewusst, dass das Internet die Verbindung zwischen Ihrem Sieg und Ihrer Beziehung zum Solisten des Bolschoi-Theaters Jewgeni Jewgenjewitsch Nesterenko diskutiert? Mein Vater sagte uns von Kindheit an, dass der hervorragende Bass Evgeny Evgenievich unser Verwandter ist. Als wir dann schon älter waren und ich ins musikalische Umfeld ging, erfuhr ich, dass er mein Großonkel war. Wir ehren und respektieren ihn in der Familie, aber über dieses Thema wurde nicht mehr gesprochen. Im Allgemeinen haben wir am Konservatorium einen Satz, dass man laut Evgeny Evgenievich Gesangskunst studieren kann. Weil er alles so richtig singt, dass man seine Videos als Lehrmittel verwenden kann. Ich habe keinen Sänger mit einer korrekteren Stimme, mit einer ausgeprägteren Technik gesehen. Im Allgemeinen gibt es familiäre Bindungen, aber ich dränge meine Beziehung nicht auf.

Kannst du gut mit Menschen umgehen? Es funktioniert nicht immer. Ich bin ein sehr friedlicher Mensch, ich hasse Skandale. Aber wenn die Leute nicht sofort überzeugen, dann liebe ich nicht für immer. Hier bin ich ganz in meiner Mutter, wie eine Lokomotive - wenn du anfängst, kannst du es nicht stoppen.

Welche Rolle spielt die Familie im Leben der Künstlerin Ksenia? Ohne meine Familie würde ich nicht einmal in die Musik gehen. Ich habe eine ältere Schwester, eine Person, die mich durch ihr Beispiel ermutigt hat. Ich ging erst zum Ballett, dann zum Klavier, weil ich so sein wollte wie Lisa. Mama und Papa haben mich immer unterstützt. Daher erhielt ich an der Musikschule vier musikalische Ausbildungen: Ballett, Klavier, akademischer Gesang und Solo- und Chorgesang.

Dein ganzes Leben in der Musik? Auch auf dem Hof ​​​​hatte keine Zeit, sich schlecht zu benehmen? Es ist mir gelungen, wie! Zwischen den Unterrichtsstunden in der Musikschule. Es war eine gewöhnliche postsowjetische Kindheit, ich schaffte es, Verstecken zu spielen, und "Krieg" und "Kosakenräuber".

Was würden Sie gerne radikal verändern? Ich möchte mehr Gerechtigkeit in alle Bereiche bringen. Denn mittlerweile gibt es jede Menge Sonderanfertigungen, die es in manchen Bereichen einfach nicht geben dürfte. Und das behindert wirklich, weicht nicht jungen und starken Menschen, die viel erreichen könnten und möchten.

- Wie hat sich Ihr Leben nach dem Gewinn des TV-Projekts „Big Opera“ verändert?
- Als ich vorher nach Saratow kam, machte ich eine Pause von der Oper, von den Leuten, die mich erschießen, interviewen mich. Und jetzt ist es umgekehrt: Es endete dort, aber es begann hier. Hier wird alles wahrgenommen, als hätte ich Eurovision gewonnen! Die Einstellung der Menschen hat sich geändert. Einige, so scheint es, die damit überhaupt nichts zu tun haben, sind sehr verletzt von „Warum nicht wir, warum sie?!“.

- Übrigens, wie hat Ihre Teilnahme am TV-Projekt begonnen?
- Es begann ohne meine Teilnahme. Sogar die Bewerbung für mich wurde von meinem Lehrer Arkady Vladimirovich Filippov geschickt. Als ich davon erfuhr, war ich verblüfft, aber ich dachte, dass ich sowieso nicht bestehen würde. Und zwei Wochen später bekam ich einen Anruf vom Fernsehsender Kultura und sie sagten, ich hätte das Vorsprechen bestanden und müsse zum Casting kommen. Der Lehrer sagte: "Okay, geh und häng ab." Dort versammelten sich siebzig Menschen, die aus tausendeinhalb ausgewählt wurden. Und 12 Teilnehmer wurden aus ihnen ausgewählt.

- Was kann ein professioneller Sänger sein und was nicht?
Alles ist möglich und nichts ist unmöglich. Ich trinke zum Beispiel überhaupt keinen Alkohol und manche im Gegenteil "50 Gramm - und auf der Bühne!". Idealerweise müssen Sie den Sprachmodus zwei Tage vor einer ernsthaften Aufführung beobachten - nicht nur nicht singen, sondern im Allgemeinen schweigen. Wie man kommuniziert? Schreiben Sie SMS oder tragen Sie ein Notizbuch bei sich. Sei nicht nervös…

- Es stellt sich heraus, nicht nervös zu sein?
- Bei den letzten Programmen der Bolschoi-Oper gaben die Nerven bereits nach. Hinter die Kulissen der 11. Ausgabe brachten sie mich, damit ich an nichts anderes mehr denken konnte. Ich ging hinaus, blamierte mich, sang es falsch, beantwortete die Frage nicht, ich kann es immer noch nicht vergessen.

- In diesen Momenten, in denen Sie kein Sänger sind, Sie? ..
- Dirigent- "Chor", Student-Triple-Student. Ich bin auch eine liebevolle Tochter, eine liebevolle Ehefrau ... für eine Woche, glaube ich! Es ist schon wow! Ich wollte schon lange heiraten.
Ich will eine große Familie, viele Kinder. Gleichzeitig sehe ich mich in der Opernbranche. Und es sollte sich organisch mit der Familie verflechten. Ich habe mit meiner Mutter darüber gesprochen, seit ich zehn Jahre alt war.

- Ist Ihnen bewusst, dass das Internet die Verbindung zwischen Ihrem Sieg und Ihrer Beziehung zum Solisten des Bolschoi-Theaters, Jewgeni Jewgenjewitsch Nesterenko, diskutiert?
- Mein Vater hat uns von Kindheit an erzählt, dass der hervorragende Bass Evgeny Evgenievich unser Verwandter ist. Als wir dann schon älter waren und ich ins musikalische Umfeld ging, erfuhr ich, dass er mein Großonkel war. Wir ehren und respektieren ihn in der Familie, aber über dieses Thema wurde nicht mehr gesprochen. Im Allgemeinen haben wir am Konservatorium einen Satz, dass man laut Evgeny Evgenievich Gesangskunst studieren kann. Weil er alles so richtig singt, dass man seine Videos als Lehrmittel verwenden kann. Ich habe keinen Sänger mit einer korrekteren Stimme, mit einer ausgeprägteren Technik gesehen. Im Allgemeinen gibt es familiäre Bindungen, aber ich dränge meine Beziehung nicht auf.

- Weißt du, wie man Leute arrangiert?
- Es funktioniert nicht immer. Ich bin ein sehr friedlicher Mensch, ich hasse Skandale. Aber wenn die Leute nicht sofort überzeugen, dann liebe ich nicht für immer. Hier bin ich ganz in meiner Mutter, wie eine Lokomotive - wenn du anfängst, kannst du es nicht stoppen.

- Welche Rolle spielt die Familie im Leben der Künstlerin Ksenia?
Ohne meine Familie würde ich nicht einmal in die Musik gehen. Ich habe eine ältere Schwester – eine Person, die mich durch ihr Beispiel ermutigt hat. Ich ging erst zum Ballett, dann zum Klavier, weil ich so sein wollte wie Lisa. Mama und Papa haben mich immer unterstützt. Daher erhielt ich an der Musikschule vier musikalische Ausbildungen: Ballett, Klavier, akademischer Gesang und Solo- und Chorgesang.

- Das ganze Leben in der Musik? Auch auf dem Hof ​​​​hatte keine Zeit, sich schlecht zu benehmen?
- Ich habe es geschafft, wie! Zwischen den Unterrichtsstunden in der Musikschule. Es war eine gewöhnliche postsowjetische Kindheit, ich schaffte es, Verstecken zu spielen, und "Krieg" und "Kosakenräuber".

- Was würden Sie gerne radikal ändern?
- Ich möchte mehr Gerechtigkeit in alle Bereiche bringen. Denn mittlerweile gibt es jede Menge Sonderanfertigungen, die es in manchen Bereichen einfach nicht geben dürfte. Und das behindert wirklich, weicht nicht jungen und starken Menschen, die viel erreichen könnten und möchten.

Ksenia Nesterenko wurde berühmt, nachdem sie 2016 das Fernsehprojekt "Big Opera" gewonnen hatte. Als jüngste Teilnehmerin des Wettbewerbs (zum Zeitpunkt des Wettbewerbs war Ksenia erst 19 Jahre alt) wurde sie Preisträgerin und Besitzerin des Grand Prix, nachdem sie die Publikumsabstimmung gewonnen hatte.

2017 erhielt Ksenia Nesterenko den 1. Preis beim Manhattan International Music Competition in New York und absolvierte im selben Jahr ein Praktikum an der Academy of the Lyric Opera of Monte Carlo (Monaco).

Derzeit studiert sie im ersten Jahr am L. V. Sobinov Saratov State Conservatory und ist außerdem Solistin am Saratov Academic Opera and Ballet Theatre. Am Theater spielte sie Rollen in den Opern Don Giovanni von Mozart (Donna Anna), Die geheime Hochzeit von Cimarosa (Carolina), Glinkas Ein Leben für den Zaren (Antonida), Verdis La Traviata (Violetta), Tschaikowskys Pique Dame (Prilep), in der Operette „Der Zigeunerbaron“ von Strauss (Arsen). Das Konzertrepertoire der Sängerin umfasst Werke von Bellini, Verdi, Puccini, Gounod, Delibes, Massenet, Donizetti, Mozart, Strauss, Glinka, Rimsky-Korsakov, Tschaikowsky, Rachmaninov, Dunaevsky, Khrennikov und anderen Komponisten.

Ksenia Nesterenko führt eine aktive Konzerttätigkeit. Ihre Auftritte fanden mit bekannten Ensembles unseres Landes statt: dem Nationalen Philharmonischen Orchester Russlands, dem Staatlichen Symphonieorchester „Neues Russland“, dem Symphonieorchester des Innenministeriums, dem Staatlichen Kammerorchester „Moskauer Virtuosen“ und dem Orchester des St. Petersburger Staatstheaters "Music Hall". Der Sänger arbeitete mit Vladimir Spivakov, Denis Vlasenko, Felix Aranovsky, Fabio Mastrangelo und anderen Dirigenten zusammen.

Tigran Ohanyan

Tigran Ohanyan wurde 2016 einer der Gewinner des Bolshoi Opera TV-Projekts, zu diesem Zeitpunkt hatte er bereits Erfahrung mit Bühnenauftritten und der Teilnahme an Wettbewerben. Tigran ist Inhaber des Sonderpreises der Delphischen Spiele in Eriwan (2010), der Bronzemedaillengewinner der Delphischen Spiele in Astana (2012). Er erhielt einen Sonderpreis beim Wettbewerb für junge Opernsänger in St. Petersburg (2013) und den Titel „The Most Promising Young Tenor“ beim J. Vitols International Opera Singers Competition in Riga (2015). 2016 erhielt er einen Sonderpreis beim Galina Vishnevskaya International Competition in Moskau, gewann den Grand Prix beim International Christmas Vocal Competition in Minsk und wurde außerdem mit dem Preis des armenischen Präsidenten ausgezeichnet. Beim Großen Opernwettbewerb wurde Tigran Ohanyan neben dem Titel des Preisträgers auch ein Sonderpreis der Jury verliehen.

Tigran wurde 1994 in Jerewan geboren. 2016 schloss er sein Studium am Yerevan State Conservatory nach Komitas (Klasse von Rafael Hakopyants) mit Auszeichnung ab. Er nahm am Young Artists Program der Houston Grand Opera (2014) teil, nahm an der Meisterklasse von Montserrat Caballe (Yerevan, 2014) teil. Derzeit ist Tigran ein Künstler des Jugendprogramms des National Academic Opera and Ballet Theatre, benannt nach A. Spendiarov (Yerevan).

2015 sang er die Rolle des Stepanos Shaumyan in A. Tigranyans Oper David Beck am B. Britten Theatre des Royal College of Music in London. 2016 debütierte er mit seiner ersten großen Rolle auf der Bühne der Yerevan Philharmonic als Rudolph in Puccinis La Boheme mit dem State Philharmonic Orchestra of Armenia unter der Leitung von Eduard Topchyan. Es folgten die Rolle des jungen Zigeuners in Rachmaninows „Aleko“ auf der Bühne des Opernhauses von Eriwan, die Aufführung von Dvoraks „Requiem“ im Konzert zum Gedenken an den Völkermord an den Armeniern und die Teilnahme am feierlichen Konzert zu diesem Anlass der Ankunft von Papst Franziskus in Eriwan. 2017 trat Tigran Oganyan am Bolschoi-Theater von Belarus (die Rolle des Herzogs in Verdis Rigoletto), der Staatskapelle von St. Tschaikowskys Oper „Eugene Onegin“ (Dirigent Fabrizio Maria Carminati) auf.

Nationales Philharmonisches Orchester Russlands

Nationales Philharmonisches Orchester Russlands wurde im Januar 2003 vom russischen Kulturministerium im Auftrag des Präsidenten der Russischen Föderation V. V. Putin gegründet. Der NPR vereint die besten Vertreter der Orchesterelite und talentierte Nachwuchsmusiker. Im Laufe der Jahre des aktiven kreativen Lebens ist es dem NPR gelungen, eines der führenden Symphonieorchester in Russland zu werden, die Liebe des Publikums und die Anerkennung von Fachleuten im In- und Ausland zu gewinnen.

Das Orchester wird von dem weltberühmten Geiger und Dirigenten Vladimir Spivakov geleitet. Herausragende Dirigenten verschiedener Generationen arbeiten mit dem Orchester zusammen, darunter Michel Plasson, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Penderecki, James Conlon, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Alexander Lazarev, John Nelson, Jan Latham-Koenig, Alexander Vedernikov, Tugan Sokhiev, Ken- David Mazur, Simon Gaudenz, Stanislav Kochanovsky, Alexander Solovyov und andere.

Stars der Weltopernbühne und renommierte Instrumentalsolisten nahmen an NPR-Konzerten teil: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanava, Dmitry Hvorostovsky, Juan Diego Flores, René Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Mattias Goerne, Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana , Ramon Vargas, Evgeny Kissin, Vadim Repin, Gil Shakham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault und Gauthier Hoods, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova und viele andere. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Shagimuratova, Vasily Ladyuk, Dmitry Korchak, Denis Matsuev, Alexander Ghindin, John Lill, David Garrett, Alexander Gavrilyuk, Vadim Gluzman, Sergey Dogadin, Nikolai Tokarev, Alexander Romanovsky, Alexander Ramm treten regelmäßig mit dem NPR auf.

Das Repertoire des Orchesters umfasst den Zeitraum von den frühen klassischen Sinfonien bis zu den neuesten zeitgenössischen Kompositionen. Im Laufe von 16 Spielzeiten präsentierte das Orchester viele außergewöhnliche Programme, einzigartige Saisonkarten und Konzertreihen, führte eine Reihe von russischen und Weltpremieren auf. Das Nationale Philharmonische Orchester Russlands bestätigt seinen Status und Namen und gibt Konzerte und Festivals nicht nur in Moskau, sondern auch in verschiedenen Regionen des Landes und legt Wege in die entlegensten Winkel. Der NPR nimmt jedes Jahr am Vladimir Spivakov International Music Festival in Colmar (Frankreich) teil. Das Orchester tourt regelmäßig durch die USA, Westeuropa, Japan, China, die GUS und die baltischen Länder.

Im Mai 2005 wurde die Firma Capriccio veröffentlichte eine CD und DVD mit einer Aufnahme von Isaac Schwartz' Konzert „Yellow Stars“ für das Orchester, aufgeführt vom NPR unter der Leitung von Vladimir Spivakov, dem der Komponist dieses Werk widmete. 2010–2015 NPR nahm mehrere Alben für die Firma auf Sony Musik mit Werken von Tschaikowsky, Rachmaninow, Rimski-Korsakow, Grieg u.a. 2014–2018. veröffentlichte eine Reihe von Aufnahmen russischer Musik unter dem Label SpiwakowKlang, darunter die Oper "Eugen Onegin" von Tschaikowsky (in den Hauptrollen - Khibla Gerzmava, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk).

Ein besonderer Bereich der NPR-Tätigkeit ist die Unterstützung talentierter junger Musiker, die Schaffung von Bedingungen für ihre kreative Verwirklichung und ihr professionelles Wachstum. In der Saison 2004/05 wurde auf Initiative des Direktors des NPR, Georgy Ageev, im Orchester eine Gruppe von angehenden Dirigenten gegründet, die in der Orchesterwelt ihresgleichen sucht. Viele Mitglieder der Gruppe haben im professionellen Bereich große Erfolge erzielt, Führungspositionen in führenden Kreativteams eingenommen und prestigeträchtige Preise gewonnen. In der Saison 2017/18 wurde die Dirigenten-Trainee-Gruppe der neuen Konvokation von Alexander Solovyov und Georgy Ageev geleitet.

2007 wurde NPR Eigentümer eines Zuschusses der Regierung der Russischen Föderation. Seit 2010 erhält das National Philharmonic Orchestra of Russia ein Stipendium des Präsidenten der Russischen Föderation.

Wladimir Spiwakow

Hervorragender Geiger und Dirigent Wladimir Spiwakow verwirklichte sein vielseitiges Talent in der Musikkunst und vielen Bereichen des öffentlichen Lebens. Als Geiger durchlief Vladimir Spivakov eine hervorragende Schule bei dem berühmten Lehrer, dem Professor des Moskauer Konservatoriums Yuri Yankelevich. Nicht weniger Einfluss auf ihn hatte der herausragende Geiger des 20. Jahrhunderts David Oistrach.

In den 1960er und 1970er Jahren wurde Vladimir Spivakov Preisträger der renommierten internationalen Wettbewerbe, benannt nach Marguerite Long und Jacques Thibaud in Paris, benannt nach Niccolò Paganini in Genua, benannt nach P. I. Tschaikowsky in Moskau und einem Wettbewerb in Montreal. 1975 beginnt nach triumphalen Soloauftritten in den USA eine glänzende internationale Karriere als Musiker. Er trat als Solist mit den weltbesten Sinfonieorchestern unter der Leitung herausragender Dirigenten des 20. Jahrhunderts auf – Evgeny Svetlanov, Kirill Kondrashin, Yuri Temirkanov, Mstislav Rostropovich, Leonard Bernstein, Seiji Ozawa, Lorin Maazel, Carlo Maria Giulini, Kurt Mazur , Riccardo Chaii, Claudio Abbado ua Seit 1997 spielt Spivakov die Geige von Antonio Stradivari, die ihm von Gönnern – Bewunderern seines Talents – auf Lebenszeit geschenkt wurde.

1979 gründete Vladimir Spivakov zusammen mit einer Gruppe gleichgesinnter Musiker das Kammerorchester Moscow Virtuosos und wurde dessen künstlerischer Leiter, Dirigent und Solist. Er studierte Dirigieren bei Professor Israel Gusman in Russland, nahm Unterricht bei Leonard Bernstein und Lorin Maazel in den USA. Bernstein schenkte ihm als Zeichen der Freundschaft und des Vertrauens in die Zukunft des Musikers seinen Dirigentenstab, mit dem Spivakov bis heute konzertiert.

1989 leitete Vladimir Spivakov das Internationale Musikfestival in Colmar (Frankreich). Seit 2001 findet das Vladimir Spivakov Invites Festival alle zwei Jahre in Moskau statt, an dem führende Persönlichkeiten der Welt der darstellenden Künste und aufstrebende Stars teilnehmen (seit 2010 findet das Festival auch in den Regionen Russlands statt). Der Musiker nahm wiederholt in der Jury namhafter internationaler Wettbewerbe (in Paris, Genua, London, Montreal, Monte Carlo, Pamplona, ​​Moskau) teil, 2016 organisierte er den Internationalen Violinwettbewerb in Ufa.

Vladimir Spivakov engagiert sich seit vielen Jahren im sozialen und karitativen Bereich. 1994 wurde die Vladimir Spivakov International Charitable Foundation gegründet, deren Aktivitäten 2010 mit dem Preis der Regierung der Russischen Föderation im Bereich Kultur ausgezeichnet wurden. Moderne Komponisten haben dem Musiker immer wieder ihre Werke gewidmet, darunter Alfred Schnittke, Rodion Shchedrin, Arvo Pärt, Isaac Schwartz, Vyacheslav Artyomov.

2003 wurde Vladimir Spivakov künstlerischer Leiter und Chefdirigent des von ihm gegründeten National Philharmonic Orchestra of Russia und Präsident des Moscow International House of Music. 2011 wurde er Mitglied des Rates für Kultur und Kunst unter dem Präsidenten der Russischen Föderation. Die umfangreiche Diskographie des Musikers umfasst mehr als 50 CDs; die meisten Platten von Firmen veröffentlicht BMG Classics, RCA Red Seal und Capriccio. Viele Aufnahmen wurden mit renommierten Preisen ausgezeichnet, darunter Diapason D'Or und SchokodelaMusik. Seit 2014 veröffentlicht der Maestro Platten mit NPR unter seinem eigenen Label SpiwakowKlang.

Vladimir Spivakov - Volkskünstler der UdSSR, Russlands, Armeniens, der Ukraine, der Republik Dagestan, Kabardino-Balkarien, der Republik Baschkortostan. Er wurde mit dem Staatspreis der UdSSR, dem Orden der Freundschaft, dem Verdienstorden für das Vaterland, III., II. und IV. Grad, den höchsten Orden Kirgisistans, der Ukraine, Armeniens, Italiens und Frankreichs (einschließlich des Legionsordens) ausgezeichnet of Honor) sowie viele weitere Ehrenauszeichnungen und Titel . 2006 wurde Vladimir Spivakov von der UNESCO für seinen „herausragenden Beitrag zur Weltkunst, seine Aktivitäten für den Frieden und die Entwicklung des Dialogs zwischen den Kulturen“ als Künstler des Friedens ausgezeichnet und 2009 mit der UNESCO-Mozart-Goldmedaille ausgezeichnet.

Im Jahr 2012 wurde Vladimir Spivakov der Staatspreis Russlands „für herausragende Verdienste im Bereich der humanitären Tätigkeit“ verliehen (die Auszeichnungen wurden in verschiedenen Jahren an Seine Heiligkeit Patriarch Alexy II von Moskau und ganz Russland, Alexander Solzhenitsyn, Valentina Tereshkova, King verliehen von Spanien Juan Carlos I und der französische Präsident Jacques Chirac).

Am Silvesterabend wurde Ksenia Nesterenko aus Saratov Gewinnerin des internationalen Wettbewerbs der Bolschoi-Oper, der vom föderalen Fernsehsender Kultura veranstaltet wurde. Die Persönlichkeit des Preisträgers weckte großes Interesse bei den Nutzern sozialer Netzwerke aus Russland und anderen Ländern, die ein echtes Interview für Ksenia arrangierten. Wir veröffentlichen die interessantesten Fragen und Antworten unter Beibehaltung der Rechtschreibung und Zeichensetzung des Autors.

Wie alt bist du und wo hast du studiert? Und wer?

Ich bin 19 Jahre alt. Ich studiere im vierten Jahr am Staatlichen Konservatorium von Saratov, das nach L. V. Sobinov benannt ist, an der Fakultät für berufliche Sekundarbildung der Abteilung Dirigent und Chor. Mein Gesangslehrer ist Arkady Vladimirovich Filippov, meine Dirigierlehrerin ist Aneta Viktorovna Nikolaeva.

Es wäre interessant, von der Zeit zu hören, als Ihr Talent entdeckt wurde.

Dass ich Sängerin werden würde, hat meine Mutter gleich nach meiner Geburt erkannt und geweint (lacht). Und ich selbst habe darüber nachgedacht, wahrscheinlich im Alter von 5 Jahren, als es an der Zeit war, zu entscheiden, auf welche Schule ich gehen und was ich außerhalb der Schule machen sollte. Zuerst wurde ich zur Choreografie geschickt, aber dann kam die Musik, mit der wir seitdem unzertrennlich sind. Als Schulmädchen nahm ich am Lydia-Ruslanova-Wettbewerb in meiner Heimatstadt Saratow teil und trat gegen sehr starke Sängerinnen an. Vielleicht wurde mir in diesem Moment klar, dass da etwas in mir war.

Ich habe eine Frage zum Klavier auf den oberen Tönen. Ist es von Natur aus so schön oder ist alles ausgearbeitet?

Mein Klavier ist ganz das Verdienst meines Lehrers und das Ergebnis unserer langjährigen Arbeit. Zuerst funktionierte überhaupt nichts für mich, etwas begann erst vor ein paar Monaten aufzutauchen. Deshalb gibt es hier kein Geheimnis oder Geschenk der Natur – nur Arbeit, Arbeit und noch mehr Arbeit.

Wie viele Stunden pro Tag übst du Gesang? Und in welchem ​​Modus lebst du im Allgemeinen?

Ich mache verschiedene Sachen, ich kann gar nichts machen, oder ich kann 3 Stunden am Stück singen. Meine Routine ist aufzustehen und zu rennen, ich sitze nicht still. Im Allgemeinen bin ich furchtbar faul.

Ksenia, was strebst du im Leben an? Was ist der Zweck der Kreativität? Was ist der Anreiz für Kreativität? An welchem ​​Punkt erlebst du das höchste Glück? Was macht neben dem Gesang Freude im Leben?

Im Leben strebe ich nach einer großen Familie und in der Kreativität nach einer erfolgreichen Karriere. Eine erfolgreiche Karriere ist für mich erstens die Anerkennung meiner selbst als würdige Sängerin und Theaterschauspielerin und zweitens natürlich die Anerkennung des Publikums. Ich möchte, dass die Öffentlichkeit mir zuhört und hört, was ich versuche, ihnen zu vermitteln. Dies ist wahrscheinlich das wichtigste Ziel und der wichtigste Traum, wenn wir über Kreativität und Beruf sprechen.

Wenn ich an etwas scheitere, frage ich mich: Willst du all das jahrelange Training in den Müll werfen? Hier dreht der zweite Wind auf, der Anreiz erscheint. Immerhin singe ich seit so vielen Jahren, studiere musikalische Alphabetisierung, ich werde mich nicht einfach davon trennen!

Alles, was in meinem Leben passiert, bereitet mir Freude. Auch die negativen. Sie machen es möglich zu verstehen, dass ich eine lebende Person bin. Wenn ich mich in gegensätzlichen Situationen befinde, dann ist das auch gut, es bedeutet, dass ich nicht umsonst lebe. Ich bin eine öffentliche Person, ich fange an, mich daran zu gewöhnen, den Allmächtigen mit Dankbarkeit zu behandeln.

Ich habe deinen Auftritt sehr genossen! Du bist eine sanfte Schönheit mit einer erstaunlichen Stimme und Ausstrahlung! Treibst du Sport, wie verbringst du deine Freizeit? Welche Art von Kunst magst du? Besuchen Sie Kunstausstellungen?

Meine Beziehung zum Sport ist wie das Zeichnen eines Kardiogramms. Irgendwann zünde ich an, es besteht der Wunsch, in einen Fitnessclub zu gehen, Übungen zu machen, und dann brenne ich stark aus und brauche nichts mehr - wieder mein Lieblingssofa, meine Lieblingsdecke und -katzen. Ich habe sehr wenig Freizeit, aber wenn ich eine Minute Zeit habe, kann ich es mir leisten, zu Fuß zu gehen. Ich liebe Ballett und rhythmische Gymnastik, ich schaue gerne Eiskunstlauf. Ich liebe Malerei, ich besuche Ausstellungen, aber selten. In Moskau möchte ich unbedingt in die Tretjakow-Galerie.

Ksenia, hatten Sie jemals Zweifel, dass Sie den richtigen Weg gewählt haben, oder daran, sich in einem anderen Beruf zu versuchen? (Wenn ja, was wollten Sie tun?) Wie stark ist der Wettbewerb um das Projekt und im Allgemeinen im Opernberuf?

Ja, solche Gedanken habe ich. Wenn mal wieder etwas schief geht, denke ich: Bin ich da hingegangen? Aber diese Gedanken verschwinden schnell und alles normalisiert sich wieder. In der 9. Klasse wollte ich Philologin studieren, weil ich die russische Sprache und Literatur liebe. Und doch, vielleicht mag es seltsam erscheinen, ich möchte mich im Beruf eines Chirurgen versuchen.

Bei dem Projekt sind wir alle stark und talentiert. Ich glaube nicht, dass wir Rivalen sind, wir sind Verbündete. Daher gibt es hier keine Konkurrenten und kann es auch nicht sein. Wir kommunizieren sehr gut. Generell suche ich in meinem Leben keine Konkurrenten. Es interessiert mich nicht. Ich beschäftige mich mit Selbstentwicklung, und Wettbewerb ist etwas auf der Ebene der natürlichen Auslese.

Welche Heldin der Oper steht Ihnen im Geiste am nächsten? Was ist deine Traumparty? Welche Gesangsparts spielst du lieber: welche sind nah an der inneren Welt oder umgekehrt, im Gegensatz zu denen, die völlig uncharakteristisch sind? Welcher der aufgeführten Teile ist der ungewöhnlichste und erfordert mehr spirituelle Reinkarnation?

Natürlich mag ich Partys, die meiner inneren Welt nahe sind. In der Oper „Ruslan und Ljudmila“ zum Beispiel liebe ich die Rolle der Ljudmila sehr. Sie ist so lebendig, verspielt, besonders in der Darbietung von Anna Netrebko. Antonida aus „Ein Leben für den Zaren“ trete ich gerne auf. Im Allgemeinen liebe ich Glinka. Ich mag auch Violetta Valeri von La Traviata. Ein wunderschöner Charakter und trotz ihres alten Berufes ist sie sehr edel. Ihre Party ist unglaublich!

Die Rolle der Lauretta ("Gianni Schicchi") gefällt mir nicht, ich fühle mich darin überhaupt nicht wohl. Mimi von La bohème kann diese Rolle nicht nachvollziehen und kann mich nicht darin sehen. Wobei mir diese beiden Teile stimmlich sehr gut liegen, und der Lehrer versucht mich davon zu überzeugen, dass das meiner ist.

Die Traumpartei, die von Natur aus überhaupt nicht zu meiner Stimme passt, ist Vanya von Ivan Susanin und auch die Countess von The Queen of Spades. Ich bin wahnsinnig verliebt in diese Bilder, ich möchte sie anprobieren, aber kein Glück.

Was hilft Ihnen, mit Ängsten umzugehen, bevor Sie auf die Bühne gehen?

Ich habe kein Rezept. Ich bin immer nervös und habe sehr viel Lampenfieber.

Glaubst du an Aberglauben und Omen?

Ich schaue nie in einen zerbrochenen Spiegel. Wenn eine schwarze Katze die Straße überquert, gehe ich zurück. Wenn ich Salz verschütte, bestreue ich es mit Zucker, sammle es mit einem nassen Tuch auf und wasche es unter Wasser ab. Und wenn ich etwas vergesse und nach Hause komme, schaue ich immer in den Spiegel. Es stellt sich heraus, dass ich ein abergläubischer Mensch bin (lacht). Und ich habe auch mein eigenes Omen. Wenn ich den Unterricht verpasse, treffe ich mich immer an diesem Tag mit allen meinen Lehrern.

Sagen Sie mir, basierend auf persönlicher Erfahrung, wie man einem Kind die Liebe zur Oper einflößt, ohne die Psyche des Kindes selbst, seiner Eltern und Nachbarn im Zuschauerraum zu schädigen.

Ich denke, Oper ist keine Kinderkunst. Um es richtig zu verstehen und es positiv oder negativ zu behandeln, müssen Sie erwachsen werden. Ich selbst bin nicht gleich in die Oper gekommen. Meine erste Erfahrung – „Sadko“ – blieb erfolglos: Ich mochte die Oper überhaupt nicht. Dann fing ich an, andere Aufführungen zu besuchen, fing an, der Sache auf den Grund zu gehen, zu verstehen, was und wie sie singen. Ab dem 10. Lebensjahr hörte ich Anna Netrebko und Galina Kovaleva, imitierte sie. Ich denke, dass ein Kind allmählich an gute Musik gewöhnt, mit verschiedenen Interpreten bekannt gemacht werden und ihm unbedingt einen guten Geschmack vermitteln sollte.