Viktor Chizhikov의 삽화. 전기

전기

1953년 모스크바 중등학교 103호를 졸업한 후, 모스크바 폴리그래픽 연구소(Moscow Polygraphic Institute)에 입학하여 1958년 예술과를 졸업했다.

1952년, 아직 학교에 있는 동안 그는 주택 노동자 신문에서 일하기 시작하여 첫 만화를 출판했습니다.

1955년부터 그는 잡지 "Crocodile"에서 1956년부터 "Funny Pictures"에서, 1958년부터 "Murzilka"에서, 1959년부터 "Around the World"에서 일하고 있습니다.

그는 또한 Evening Moscow, Pionerskaya Pravda, Young Naturalist, Young Guard, Ogonyok, Pioneer, Nedelya 및 기타 정기 간행물에서 일했습니다.

1960년부터 '키드', '아동문학', '픽션' 등 출판사에서 그림책을 그렸다.

1960년부터 러시아 언론인 연합 회원.

1968년부터 러시아 연방 예술가 연합의 회원.

1965년부터 Murzilka 잡지 편집위원.

H.K. 러시아 아동도서(1997)의 이름을 따서 명명된 명예 학위 소지자.

전 러시아 대회 "The Art of the Book"(1989, 1990, 1993, 1996, 1997)의 수상자, 독자 선택 대회 "Golden Key"(1996), 장르에서 가장 높은 업적에 대한 연례 전문 상 풍자와 유머 - "Golden Ostap"(1997).

1994년부터 Mir TV 회사(러시아 텔레비전 채널)에서 개최한 어린이 그림 대회 "Tick-tock"의 심사 위원장.

러시아의 인민 예술가.

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자서전

"내가 태어날 때부터 그들은 나에게 묻습니다. "Chizhik-pyzhik, 당신은 어디에 있었습니까?" 나는 대답합니다: - 나는 유치원에 있었고, 학교에 있었고, 폴리그래픽 연구소에 있었고, 크로커다일에 있었고, Murzilka에 있었고, 나는 세계 일주에 있었고, 퍼니 픽처스에 있었고, Detgiz에 있었습니다. "아이"였습니다. 네! 나는 거의 잊었다. 나는 또한 Fontanka에 있었다. 두 배."

V. 치지코프

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나는 1976년 소련 인민 예술가 Ivan Maksimovich Semyonov의 75주년 기념 행사에서 Viktor Chizhikov를 만났습니다. 내가 "소비에트 캐리커처의 대가" 시리즈의 책에 사인해 달라는 요청으로 그에게 접근했는지, 아니면 "젊은 크라스노고르스크 예술가들이 이반 세미요노프에게 축하를 보낸다"고 말한 후 내가 집으로 돌아왔을 때 그가 나를 말렸는지 기억나지 않는다. 지인이 생겼다. 그때 나에게 Chizhikov는 악어와 세계 일주에서 그의 작품을 즐겁게 바라보는 거장일 뿐만 아니라 좋아하는 예술가를 알게 되고 외모가 닮지 않게 하는 방법에 대한 훌륭한 아이디어의 저자이기도 합니다. 어리석은 끈끈한 추종자.

한 번에 개척자 Chizhikov는 그의 그림 전체 가방을 Kukryniksy로 끌고 와서 "만화 작가가 나에게서 나올까요?"라고 질문했습니다. ... 한마디로, 나는 나와 함께 가져 왔습니다 ... 아니, 아니 내 그림의 폴더인 여행가방은 마치 지휘봉을 넘기듯 빅토르 알렉산드로비치에게 내용물을 보여주었다. 나는 Chizhikov의 여행 가방에 무엇이 들었는지 모르지만 내 폴더에 무엇이 들었는지 상상할 수 있습니다. 그는 나를 슬리퍼로 때린 것이 아니라 키스를 하고 실질적인 조언을 해주었다. 나는 아직도 그들을 기억한다.

우선, 그는 내가 상자에 학교 시트에 그림을 그리는 것을 금지했습니다. 가장 범주적인 방법으로. "자신을 존중하는 법을 배워야 합니다!" 치지코프가 말했다. - "당신 자신과 당신의 일." 그리고 그 이후로 나는 바둑판 무늬 종이에 그린 그림을 아무에게도 보여주지 않았다. 폴더에서 알코올 중독자의 그림을 찾은 Chizhikov는 다음과 같이 말했습니다. 보통 머리나 다리가 도랑에서 튀어나와요..."

나중에 내가 Nizhnyaya Maslovka에 있는 예술가의 집에 있는 그의 스튜디오를 방문했을 때 그는 나에게 자신의 창의적인 방법을 알려 주었습니다. “저는 지하철 어딘가에 노트북을 들고 앉지 않고 앉아서 피해자를 선택하고 그의 외모의 모든 세부 사항을 가능한 한 정확하게 기억하려고합니다. 그런 다음 집에 와서 즉시 내가 본 것을 스케치합니다. 이것은 예술가에게 매우 중요한 훌륭한 기억력 훈련입니다! 나는 결코 자연에서 사람을 그리지 않습니다. 오늘은 구로프의 캐리커처를 그려달라는 부탁을 받고 예술대학을 방문해서 예브게니 알렉산드로비치를 유심히 봤다가 집에 와서 생각나는 대로 그렸습니다..."

얼마 전 Viktor Aleksandrovich는 70세가 되었습니다. 나는 아직도 이것을 믿을 수 없다! 일흔! 이것은 내가 항상 알고 지냈던 장엄하고 젊은 펜 대가입니다! 그의 아동 도서 삽화는 최고 중 하나이며 캐리커처는 비교할 수 없으며 "책상 위의 위대한"시리즈는 지루한 역사 작품의 여러 권의 가치가 있으며 우리가 만난 지 4 년 후에 Viktor Aleksandrovich가 저술 한 올림픽 곰은 다음과 같습니다. 여전히 최고의 올림픽 곰으로 간주됩니다. 최근 역사에서 올림픽 게임의 전체 존재에 대한 부적. 그건 그렇고, 내가 무슨 말을 하는 겁니까? 직접 확인하는 것이 좋습니다!

세르게이 레피예프

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모스크바의 절반은 예술가 Viktor Alexandrovich Chizhikov의 스튜디오 창에서 볼 수 있습니다. 이 집 - Malaya Gruzinskaya, 28 - Vladimir Vysotsky가 살았습니다. 여기서 Chizhikov는 올림픽 곰을 생각해 내고 그렸습니다.

고무 올림픽 곰은 책 "Aibolit"과 "Murzilka"의 숫자 옆에 있는 나의 선반에 서 있었습니다. 올해 저널의 80 주년을 기념하여 러시아 국립 어린이 도서관은 예술가 "Murzilka"를 전시했습니다. Charushin의 동물, Konashevich의 "Fly-Tsokotuha", Barto Molokanov의 구절에 대한 자동차. 우리는 그들의 이름을 기억하지 못합니다. 유명한 그림 만 전국에 6 백만 부로 배포되었습니다. (현재 Murzilka의 인쇄본은 120,000부로 이미 자급자족하고 있습니다.) Chizhikov는 46년 동안 잡지에서 일해 왔으며 그와 Murzilka는 모든 이야기를 공유하고 있습니다.

“잡지는 남성에 의해 정의되었습니다. 우리 10명은 큰 테이블에 앉아서 다음 번호에 대해 말도 안되는 이야기를 시작했습니다. 갑자기 주제는 "러시아의 작은 강"입니다. 모두가 어린 시절의 강을 기억합니다. 비정상적으로 따뜻한 문제가 나왔습니다. 이것은 Yuri Molokanov가 발명했습니다. 그는 잡지의 주요 아티스트였습니다. 그는 또한 그러한 전통을 소개했습니다. 여행에서 돌아온 모든 사람들은 그의 스케치를 보여주고 이야기를 나누었습니다.

매우 흥미로운 것은 Molokanov 자신이 Union의 첫 번째 관광객 그룹의 일부로 필리핀으로 여행한 것입니다. Molokanov는 야자수 아래 앉아 스케치를 썼고, 화려한 옷을 입은 수행원과 함께 아주 아름다운 여성이 지나갔습니다. 그녀는 그 장면을 좋아했습니다. Molokanov는 즉시 그것을 제시했습니다. 그녀는 나에게 그녀의 초상화를 그려달라고 요청했습니다. 그는 닮은 점을 잘 포착했습니다. 그녀에게 초상화도 주었습니다. 다음 날, 페르디난드 마르코스 대통령은 소련 대표단을 유람선에 초대했습니다. 춤과 술이 예정되어 있었습니다. 그곳에서 Molokanov는 어제의 아름다움이 대통령의 아내라는 것을 깨달았습니다. 그리고 그는 그를 매우 좋아합니다. 그러나 무서운 것은 모두가 술에 취해 있었다는 것입니다. 그리고 누가 키를 잡았습니까? 그리고 Polygraph 이전의 Molokanov는 북부 함대에서 7년 동안 복무했습니다. 그는 손에 키를 잡고 바지선을 해안으로 가져왔습니다. 사실, 부두를 넘어뜨렸다. 세부 정보가 누락되었습니다. Molokanov는 이 모든 것을 일기장에 반영했습니다.

우리는 매우 친절했습니다. 생일을 축하했습니다. 예를 들어, Viktor Dragunsky의 50주년이 다가오고 있습니다. 그리고 우리 중 한 명인 Ivan Bruni는 Dragunsky의 웃는 머리를 조각하는 아이디어를 생각해 냈습니다. 웃는 Dragunsky보다 더 우스꽝스러운 광경은 상상할 수 없습니다. 그는 자신의 이를 "부주의하게 던져진 진주"라고 불렀습니다. (우리가 지금 무대에서 보는 것, 즉 풍자적인 의미에서- 그래서 우리는 Dragoonsky가 우리 가운데 있었기 때문에 우리의 발을 닦았습니다.) 그래서 우리는 papier-mâché에서 캐리커처를 만들어 그렸습니다. 매우 비슷한 머리입니다. Dragunskys의 가정부가 소유자가 dacha로 떠났을 때 옷장을 열면이 머리가 떨어졌습니다. 외침과 함께: "Vitya는 죽임을 당했습니다!" - 그녀는 계단통으로 뛰어내렸고 이웃들이 달려와 그것이 조각품이라고 설명할 때까지 비명을 질렀습니다.

Koval과도 많은 관련이 있습니다. 나는 보통 Troitskoye 마을의 Pereslavl Zalessky 근처에서 여름에 삽니다. Koval이 도착했을 때, 우리는 마을을 걷고 있었고, 나는 누가 어느 집에 살고 있는지 말했습니다. 춥지만 화창한 가을날입니다. 그리고 오두막 근처에서 분명히 깃털 침대가 쓰러졌습니다. 다른 사람은 없지만 보풀이 날고 있습니다. 그리고 모든 깃털은 태양에 의해 관통됩니다. Koval은 다음과 같이 말합니다. "Chizh, 그리고 이 집에 사는 사람은 Fellini입니다." 그리고 나는 이탈리아의 가을날 "Amarcord"의 장면을 기억하고 눈이 내리기 시작합니다. 태양이 눈송이를 뚫고 공작이 울타리에 앉아 있습니다. 그리고 울타리에는 수탉이 앉아 있었습니다. 연상력이 대단하다고 생각합니다. 그 이후로 Fellini는 우리 마을에 살고 있습니다.”

저장한 사람 Anna Epstein

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올림픽 곰은 Viktor Chizhikov처럼 보입니다. 이것은 이해할 수 있습니다. Chizhikov가 그렸습니다. 곰의 초상화는 Viktor Aleksandrovich의 작업실 벽에 친근한 캐리커처, 친구 사진 및 고양이 그림이 있는 자리를 차지합니다. 곰은 사람들의 것이고 고양이는 Chizhikov의 진정한 열정입니다. 그에게 자유로운 고삐를주십시오 - 그는 고양이 만 그립니다.

Chizhikov가 51년 동안 일해 온 Murzilka 잡지에서 그들은 이것에 대해 열광적입니다. Chizhikov의 표지를 고양이와 함께 거부하는 것은 어렵습니다. Charushin 새끼 곰처럼 Chizhikov의 고양이는 쓰다듬어주고 흔들어주기를 원합니다.

"어린이 예술가는 절대적인 친절로 구별되어야 합니다."라고 Chizhikov는 말합니다. - Zlyuka는 어린이 예술가에 들어갈 수 있습니다. 아마도 그는 양털을 잘 그립니다. 그에 관한 모든 것이 푹신푹신합니다. 그리고 당신은 당신의 영혼을 속일 수 없습니다."

Chizhikov와 그의 예술가 친구들이 어렸을 때 Murzilka 잡지는 어떻게 만들어졌습니까? 편집위원들은 여름 모임을 위해 모여서 생각나는 대로 제안했습니다. 놀라운 숫자가 있었습니다. 이것이 Chizhikov가 가장 좋아하는 Murzilka 수 중 하나인 Big and Small Rivers가 등장한 방식입니다. 아티스트 Yuri Molokanov는 모든 사람에게 어린 시절의 강에 대해 글을 쓰도록 초대했습니다. “훌륭한 친구들이 주변에 있을 때 어린이 그림 분야에서의 삶은 황홀합니다. 은혜도, 이것으로도 충분하지 않습니다. 즉 즐거운 삶입니다.

모든 Murzilka 예술가와 마찬가지로 Chizhikov는 Murzilka를 그렸습니다. 그리고 그것은 항상 Chizhikov 자신에게도 다른 것으로 밝혀졌습니다. 왜냐하면 그래야하기 때문입니다. Murzilka는 자신의 삶을 살고 예술가는 그것을 그립니다. Viktor Alexandrovich는 Murzilka가 한 페이지에는 러시아 국기 색상의 스카프를 가지고 있고 다른 페이지에는 파란색 스카프를 가지고 있는 이유를 물었을 때 미소를 지었습니다. Murzilka는 자신만의 분위기가 있습니다. 아마도 그 혼자만 어린이 잡지에 자주 등장하는 드레스를 입을 수 있을 것입니다.

"영웅에게 파란 신발을 신었다면 책이 끝날 때까지 파란 신발을 보관하십시오! 하나의 사건 이후에 나는 항상 그것을 따랐다. 한번은 아그니아 바르토(Agnia Barto)의 시 "할머니에게는 40명의 손자가 있었다"에 대한 그림을 그리라는 지시를 받은 적이 있습니다. 언급된 40명 중 15명을 뽑고 나머지는 페이지 가장자리에 남겨두었습니다. 편지가 보내졌습니다.“화가 Chizhikov는 왜 15 명의 손자만을 묘사 했습니까? 나머지 25개는 어디있나요? 당시 Murzilka의 발행 부수는 650만 부였습니다. 편집장은 이렇게 말했습니다. “Vitya, 어떻게 되어야 하는지 이해하셨나요? 40 - 40을 그립니다. 원하는 대로". 그러다 책이 나왔고 손주 40명을 그리고 개를 키웠다”고 말했다.

“예전에는 모두가 따뜻하게 일하고 싶어했습니다. 무엇을 설명하는지 모르겠습니다. 나는 27명의 이웃과 함께 공동 아파트에 살았다. 아침에 화장실에 가는 것은 불가능했고 꿈도 꾸지 못했습니다. 학교에 가는 시간은 모두가 일하러 가는 시간과 맞물려 아르바츠카야 광장에 있는 공중화장실에 갔다. 우리 반의 절반이 그곳에서 만났고 모두가 거의 같은 조건에서 살았습니다. 우리는 씻고 수업을 다시 썼습니다. 나는 수학을 다시 썼고 독일어도 썼습니다. 화장실장은 우리 모두를 사랑했고 우리가 일하기 편리하도록 창틀을 닦았습니다. 그녀는 우리 비누와 수건을 가지고있었습니다. 인간의 친절이 넘쳐났는데 어디로 갔을지 모르겠다.

나는 우리의 상호 이해의 비축에 대해 말할 것입니다. 저에게는 훌륭한 예술가인 Nikolai Ustinov라는 친구가 있습니다. 우리는 Pereslavl-Zalessky 근처의 같은 마을에서 그와 함께 살고 있습니다. 한번은 출장으로 파리에 갔다가 생일날 시골에서 콜랴를 만나면 얼마나 좋을까 하는 생각을 계속했습니다. 그래서 나는 도착하여 보드카, 청어, 감자를 사고 Pereslavl에서 마을까지 버스를 타고 창 밖을 내다 보았습니다. 특정 장소에서 Kolya의 창문이 보였습니다. 어두워지고 창문에 불이 들어옵니다. 그는 집에있다! 나는 그에게 달려갑니다. "자, 앉자!" Kolya는 "좋습니다. 당신이 와서 당신을 위해 시를 지었습니다."라고 말합니다.

나는 난로에 불을 붙이고 감자를 삶았고 장작이 타닥타닥 소리를 내며 별들이 쏟아졌다. 좋은! 그리고 Kolya는시를 읽습니다.

흔들리는 시골 버스에
방돔 칼럼이 생각났다.
도로 진흙에 빠지다 -
루브르 박물관, 튈르리 및 다양한 소르본.
그러나 나는 멀리서만 이미지를 볼 것입니다.
연못 댐, 오래된 우물,
그리고 매트를 발음하는 누군가의 입,
나는 밝고 현명하게 웃는다.
하지만 난 그냥 따뜻한 풀밭으로 갈거야,
굽은 교회가 있는 풍경을 보게 될 것이고,
그리고 숲과 계곡과 내가 사는 집,
갑자기 손으로 심장을 움켜쥐었다.
안녕, 오 집, 오 hayloft!
안녕, 가구야, 요리야!
결국 내가 20년 동안 그렸던 모든 것은,
여기에서 나옵니다.
이제 메밀죽을 끓일께요
담배를 피우고 장화를 신고
나는 빈 종이를 본다
가문비나무 통나무를 오븐에 넣겠습니다.
따뜻한 파이프를 만질거야
그리고 우리는 당신의 파리를 관에서 보았습니다!

자, 건강하세요! Kolya는 말하고 마셨습니다.

"Murzilka"가 무엇인지 설명하십시오. 아마도 우리 세대의 마음 상태일 것입니다.”

5월 14일 어제 레닌 도서관에서 열린 전시회에서 젊은 예술가들이 무르질카에 대해 어떻게 생각하는지 알 수 있습니다. Murzilka 잡지가 5월 16일에 85세가 되었습니다.

예카테리나 바세니나

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러시아의 명예 예술가 Viktor Chizhikov는 평생을 어린이 책에 바쳤습니다. 그의 펜과 붓은 Marshak과 Barto, Chukovsky와 Volkov, Zakhoder와 Koval, Mikhalkov와 Nosov 등 어린이를 위한 우리의 모든 문학을 설명했다고 해도 과언이 아닙니다. 그리고 또한 그의 "Cipollino"가 있는 Rodari! 그리고 또한 - 이미 고전적인 캐릭터인 Uncle Fedor와 Cat Matroskin이 있는 Uspensky! 그리고 또한 - 오래 전에 Luzhniki 하늘로 날아가 눈물과 목구멍에 덩어리를 유발 한 올림픽 곰 ... 그리고 또한 - 초대 제목 "방문 빅토르 치지코프."

우리의 대화는 훌륭한 러시아 작가 Viktor Chizhikov와 함께합니다.

나는 벨로루시 예술가들을 사랑한다고 Viktor Chizhikov는 말합니다. - 민스크 Georgy Poplavsky, People's Artist, Academician에 멋진 친구가 있습니다. 그는 예술가 가족의 머리입니다. 그의 아내 Natasha는 훌륭한 어린이 책 삽화가이며 그의 딸 Katya도 아주 훌륭한 예술가입니다. 우리는 1967년 팔랑가의 창조의 집에서 만났습니다. 그가 모스크바에 있을 때면 그는 항상 나를 만나러 온다. 그는 매우 유명한 마스터이며 Yakub Kolas와 다른 벨로루시 작가의 그림을 그렸습니다. 인도 작품 시리즈로 자와할랄 네루 상을 수상했습니다.

북그래픽스에서 새로운 세대의 숨결이 느껴지시나요? Viktor Alexandrovich, 수금을 누구에게 줄 건가요?

신세대 중에는 브라티슬라바 비엔날레에서 황금사과 명예상을 수상한 비카 포미나도 포함된다. 아주 젊은 사람들 중에는 가치 있는 예술가들이 있습니다. 한때 "아동 문학"잡지의 페이지에 "일러스트레이터 장르"의 위기에 대해 쓰여졌습니다. 나는 그것을 결코 느끼지 않았다. 항상 많은 재능있는 예술가들이 일하고 있습니다. 물론, 우리는 그들을 지원해야 합니다. 특히 노인들이 그렇습니다. 예를 들어, Gennady Kalinovsky는 러시아 책 그래픽을 위해 많은 일을 했습니다. 그는 이제 약 75세이며, 그는 아프고 그에 대해 거의 기억되지 않습니다. 우리, 그의 친구, 동료들은 그를 기억하지만 그의 작품을 구매할 수는 없습니다. 그리고 그는 마스터와 마가리타와 걸리버 여행기에 대해 매우 흥미로운 작품을 가지고 있습니다. 그는 이상한 나라의 앨리스에 대한 삽화로 특히 유명합니다. 나는 이 책에 대한 더 나은 삽화를 본 적이 없다! 나의 또 다른 멋진 친구는 최근에 세상을 떠난 Evgeny Grigorievich Monin입니다. 우리 그래픽에 대한 자부심의 원천인 매우 높은 수준의 아티스트입니다. 그리고 그에 관한 텔레비전 프로그램은 하나도 없었습니다. TV 화면의 모든 시간이 팝 음악에 전념하고 일러스트 레이터가 관심을 기울이지 않으면 일반 문화를 빈곤하게 만듭니다. 결국, 삽화가, 특히 어린이 책은 문화의 거대한 층을 보유하고 있습니다. 어린이의 첫 번째 단계는 그림만큼 텍스트와 관련이 없습니다. 어린이 삽화의 유머는 매우 필요합니다. 사실, 심각하거나 비극적인 일에 관한 한 비유는 비극적이어야 합니다. 그러나 어린 아이들에게는 그렇지 않습니다! 어린이 기금이 만들어졌을 때 Sergei Vladimirovich Obraztsov와 저는 어린이들이 겁을 먹을 수 있는 나이에 대해 이야기하여 이제 어린이들에게 유행하는 다양한 공포 이야기를 만든 것을 기억합니다. Obraztsov는 자신의 연극 작품에서 가장 작은 것을 위해 끔찍한 것을 허용하고 싶지 않다고 말했습니다. 아이들이 가능한 오랫동안 "두려워하지 않는" 상태를 유지하도록 하십시오. 그러다가 자라면 바바 야가와 빨간망토를 만나는 늑대를 동화 속으로 조금씩 소개할 수 있게 되는데... 그는 미래의 아이들이 무서워할 이유가 많다고 설명했다. 아이의 정신은 먼저 성숙하고 강화되어야 하며, 그 다음에는 다양한 공포 이야기로 채워질 수 있습니다.

산림 관리인들은 길들인 새끼 곰이나 새끼 사슴이 어른이 되어 야생으로 풀려날 때 무력감을 느낀다고 말합니다. 그리고 이제 우리의 성장한 아이들은 같은 약탈적인 숲에 들어가고 있습니다 ...

예, 오늘날 Obraztsov가 말했듯이 모든 것이 일어나지 않습니다. 하지만 무서운 캐릭터를 웃기게 만들려고 노력합니다. 예를 들어 빨간망토를 먹으려는 같은 늑대.

웃는 얼굴로 먹을까?

내 "Doctor Aibolit"의 Barmaley는 침대에서 자고 베개 아래에서 Barmaley가 가장 좋아하는 책인 "Murzilka"매거진이 튀어 나옵니다! 여기 내 방법이 있습니다.

어른이 된 아이들이 나중에 어떤 Chikatila를 만나고 Murzilka 잡지가 그에게서 튀어나온 부분을 찾을 것이 두렵지 않습니까?

그럼에도 불구하고 나는 그림으로 끔찍한 텍스트를 부드럽게하려고 노력합니다. 인생은 여전히 ​​​​모든 것을 제자리에 둘 것입니다. 나는 종종 나에게 이렇게 말하는 사람들을 만납니다. 우리는 책 속에서 자랐습니다. 우리를 웃게 해주셔서 감사합니다! 이것은 나에게 보상처럼 들립니다. 아이들이 두려움을 덜 느끼길 원했고 또 원했습니다. 어린 시절은 평온해야합니다. 일반적으로 이것이 러시아 사람들에게 내재 된 것 같습니다. 당신은 마을에서 미라가 휴가를 간다는 것을 알았습니다. 농민은 술을 마시고 여성 드레스를 입을 것입니다 ...

이렇게하려면 마을에 갈 필요가 없습니다. 일종의 풍자 프로그램으로 TV를 켜십시오 - 여성복을 입은 견고한 남성!

TV에 그런 남자들이 많다는 것은 나를 두렵게 한다. 더 이상 재미가 없습니다. 그리고 사람들 사이에서 머머는 흔한 일이며 부주의와 대담함으로 유기적으로 휴가에 적합합니다. 그것은 항상 어린 시절 나를 즐겁게했습니다. 그러면 당신은 자라며 문화의 층이 점차 당신에게 겹쳐집니다. 당신은 조금 더 이해하기 시작합니다. 조금! 그러나 주요 누룩은 어린 시절에 놓여 있습니다. 두려워하는 아이를 키우면 항상 경고하십시오. 그들은 거기에 가지 마십시오. 거기도 무섭습니다! - 아이는 방 한가운데에 멍하니 앉아서 모든 것을 두려워합니다. 그리고 인생에는 자신을 옹호하고 진심으로 웃을 수 있는 사람들이 필요합니다. 우리는 그런 사람들을 교육해야 합니다.

글쎄, 아무도 당신의 쾌활한 Barmaley에 놀라지 않을 것입니다. 결국 Viktor Chizhikov는 올림픽 곰을 그의 요정 숲으로 날게했습니다. 지금까지 미시카는 우리 머리 위를 계속 날아다니고 있고 사람들은 그에게 작별인사를 하며 계속 울고 또 울고...

그리고 그들은 완전히 자연스러운 이유로 울었습니다. 그들은 Mishka와 사랑에 빠졌습니다. 장면은 역에서였습니다. 한 명은 떠나고 다른 한 명은 그를 배웅하고 있습니다. 우리는 항상 기차역에서 우는 사람들을 봅니다. 그들은 왜 울고 있습니까? 누군가가 떠나기 때문입니다.

올림픽 부적이 된 우리 곰은 처음으로 청중의 눈을 바라 보았습니다. "여기 있습니다! 친절하고, 강하고, 시기하지 않고, 독립적인, 나는 당신의 눈을 바라봅니다..." 새끼 곰은 그의 모습에 반했습니다. 그 전에는 올림픽 부적이 없었습니다. 아무도 그것에주의를 기울이지 않았습니다! - 나는 뮌헨 닥스 훈트도 캐나다 비버도 눈을 쳐다보지 않았습니다 ... 나는 그들의 눈을 전혀 기억하지 못합니다. 그러나 올림픽 미슈카 이후 서울호랑이 호도리와 사라예보 늑대 새끼 부치코가 등장해 이미 관객들의 시선을 사로잡았다.

- "위대한 사람들의 고양이들" 시리즈를 그릴 생각이 있었던 걸로 기억합니다. 그녀는 어떤 상태에 있습니까?

그린 다음 해체하겠습니다. 나는 이미 "Savrasov의 고양이", "Chaliapin의 고양이", "Herostrat의 고양이"를 가지고 있습니다. "Luzhkov의 고양이"도 있습니다. 그 자신은 모자를 쓰고 있지 않지만 모자는이 과정에 관여합니다.

- 푸쉬킨의 고양이가 있습니까?

아니요. 그러나 "Malevich의 고양이"가 있고 "Yesenin의 고양이"가 있습니다. 상상해보십시오. 고양이가 익사하고 있습니다. 개가 해변에 앉아 있습니다. 고양이는 발을 뻗습니다. "Jim, 운이 좋으면 발을 줘" ... "Gogol 's Cat"이 있습니다 ...

- 아마 긴 코를 가진 "고골의 고양이"?

아니요, 그는 갈대밭에서 보트에 서 있고, 사냥감은 벨트에 채워져 있습니다. 그는 새총으로 조준하며 "희귀한 새가 드네프르 강 한가운데로 날아갈 것입니다."라고 말합니다.

Shushenskoye 옆에 앉아있는 "Lenin의 고양이"를 상상할 수 있습니까? Nadezhda Konstantinovna ... 그럼에도 불구하고 "Putin 's Cat"이 그려지지 않았습니까? TV에 나오는 대통령 래브라도 옆?

아니요, 저는 이 고양이들을 가지고 있지 않습니다. 이렇게하려면 앉아서 생각해야합니다.이 주제를 진지하게 받아들이십시오. 아마도 더 있을 것입니다. 당신은 여기서 무슨 일이 일어날지 모릅니다. 내가 표면에 있는 것을 취하는 동안. 철학자 리히텐슈타인은 이렇게 말했습니다. “권력이 그릇된 문제에서 옳은 것은 나쁜 것입니다.” 이 주제는 주의해서 접근해야 합니다.

-공국이 그의 이름을 따서 명명 되었기 때문에 아마도 그는 똑똑한 철학자 였을 것입니다 ...

확실히, 박사님. 그리고 저는 지금까지 25마리의 고양이를 키웠습니다. 책 한권으로는 충분하지 않습니다.

사실 나는 평생 고양이를 키워왔다. 고양이 Chunka는 14년 동안 우리와 함께 마을에서 살았습니다. 그것은 고양이에 관한 일련의 그림을 만드는 데 자극제가 되었습니다. 그리고는 떠났고 돌아오지 않았다. 고양이는 죽으러 간다고 합니다. 우리 Chunka는 Tolstoy와 같습니다. 그건 그렇고, 톨스토이의 출발은 고양이에 관한 내 시리즈에도 포함될 것입니다. 이미 이미지가 있습니다.

흥미롭게도 먼저 자연을 연구하고 고양이의 이미지를 입력합니까? 사실, 당신은 그들을 움직일 콧수염이 없으며 포니 테일도 ...

맞아요, 캐릭터에 빠져들고 있어요.

- 책을 읽는 독자들에게 바라는 점은 무엇인가요?

좋은 전망. 연구소의 예술가는 항상 "원근법"과 같은 주제를 연구합니다. 러시아와 벨로루시 독자들이 내 인생에 대한 명확한 관점을 보았으면 합니다.

- 예술가 Viktor Chizhikov의 70번째 생일에 바라는 점은 무엇인가요?

같은 전망! 물론, 나는 더 이상 큰 전망이 없습니다. 그러나 나는 5년 동안 명확한 관점을 갖고 싶다!

- 글쎄, 독자를 대신하여이 숫자에 5를 곱하고 다른 5를 곱합니다 ...

알렉산더 슈추플로프

속. 1935년. 러시아의 인민 예술가. 모스크바 폴리그래픽 인스티튜트 졸업. 국내 도서 그래픽의 "리빙 클래식". 내가 가장 좋아하는 어린이 일러스트레이터 중 한 명. "올림픽"Mishka의 저자뿐만 아니라 K. Chukovsky, A. Barto, N. Nosov, Yu. Druzhkov, E. Uspensky 등의 작품에 대한 수많은 그림.

1953년 모스크바 중등학교 103호를 졸업한 후, 모스크바 폴리그래픽 연구소(Moscow Polygraphic Institute)에 입학하여 1958년 예술과를 졸업했다.

1952년 고등학생이던 그는 주택 노동자 신문사에서 일하기 시작했고 그곳에서 만화가로서의 첫 경험을 얻었습니다.

1955년부터 그는 잡지 "Crocodile"에서 1956년부터 "Funny Pictures"에서, 1958년부터 "Murzilka"에서, 1959년부터 "Around the World"에서 일하고 있습니다.

그는 또한 "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Spark", "Pioneer", "Nedelya" 및 기타 정기 간행물에서 일했습니다.

1960년부터 '키드', '아동문학', '픽션' 등 출판사에서 그림책을 그렸다.

1960년부터 러시아 언론인 연합 회원.

1968년부터 러시아 연방 예술가 연합의 회원.

1965년부터 잡지 "Murzilka"의 편집위원.

H.K. 러시아 아동도서(1997)의 이름을 따서 명명된 명예 학위 소지자.

전 러시아 대회 "The Art of the Book"(1989, 1990, 1993, 1996, 1997), 독자 선택 대회 "Golden Key"(1996), 장르에서 가장 높은 업적에 대한 연례 전문 상 수상 풍자와 유머 - "Golden Ostap"(1997).

1994 년부터 TV 회사 "Mir"(러시아 연방 TV 채널)에서 개최 한 어린이 그림 대회 "Tick-tock"의 심사 위원 위원장.

졸업장 및 수상
아티스트 V.A. Chizhikov

L. Geraskina "무식한 교훈의 나라", 출판사 "Soviet Russia", 1966의 책 삽화에 대한 All-Union 경쟁 "The Art of the Book"의 III 학위 디플로마.

1969년 "Kid" 출판사, G. Tsyferov "Tales"의 책 삽화에 대한 All-Russian 1급 및 All-Union 경쟁 "The Art of the Book"의 2급 디플로마.

L. Yakhnin "The Square of Cardboard Clocks", 출판사 "Kid", 1971의 책 삽화에 대한 All-Union 경쟁 "The Art of the Book"의 II 학위 디플로마.

1970년 Crocodile Magazine Award 올해의 최고의 그림상 수상.

1965년 제1회 러시아 아동도서 및 도서 그래픽 전시회 졸업장.

1971년 아동 도서 및 도서 그래픽에 대한 II 전러시아 전시회 졸업장.

스코페(유고슬라비아) 국제만화박람회 졸업.

1975년 가브로보 국제 캐리커처 전시회 졸업장 및 기념 메달.

1977년 가브로보에서 열린 국제 캐리커처 전시회 졸업장 및 기념 메달.

K. Chukovsky "Doctor Aibolit", 출판사 "Kid", 1977년 책 삽화에 대한 All-Russian 및 II All-Union 대회 "The Art of the Book"의 1급 디플로마.

소련 예술 아카데미 디플로마, 은메달, 체코슬로바키아어 잡지 "Rogach" 상 "존재 여부는?" 1977년 모스크바 국제 전시회 "평화를 위한 투쟁의 풍자"에서.

1977년 모스크바 그래픽 아티스트 합동 위원회 도서전 1등 수상.

D. Bisset "잊혀진 생일", 출판사 "아동 문학", 1978의 책 삽화에 대한 All-Russian 및 All-Union 경쟁 "The Art of the Book"의 II 학위 디플로마.

1979년 독일 매거진 "Bummi"의 "Golden Children's Sun" 주문.

명예 졸업장. K. Chukovsky "Aibolit", 1980의 책 삽화를 위한 G.Kh. Andersen.

정부 상 - 1980 년 곰 새끼 "Misha"의 모스크바 올림픽 마스코트 이미지를 만들기위한 명예 배지, 올림픽위원회 명예 배지, 소련 예술 아카데미 졸업장.

1981년 "러시아 연방의 영예로운 예술가" 칭호 지정.

1990년 모스크바 국제만화경연 "만세! 문화"에서 2등 및 메달.

V. Chizhikov "Petya and Potap", 출판사 "Angstrem", 1993년 책 삽화에 대한 전 러시아 대회 "The Art of the Book"의 1급 디플로마.

E. Uspensky "Uncle Fyodor, a dog and a cat", Zebra 출판사, 1993의 책 삽화에 대한 전 러시아 대회 "The Art of the Book"의 II 학위 디플로마.

1996 년 독자 동정 "황금 열쇠"의 전 러시아 대회 수상자.

풍자 및 유머 장르에서 가장 높은 성과에 대한 연례 전문 상 - "Golden Ostap", St. Petersburg, 1997.

모든 삽화는 Samovar 출판사에서 발행한 "Visiting Viktor Chizhikov" 시리즈의 책에서 가져왔습니다.

    Viktor Chizhikov Viktor Alexandrovich Chizhikov (b. 1935년 9월 26일 모스크바) 러시아의 인민 예술가, XXII 하계 올림픽 마스코트인 새끼 곰 Mishka의 저자. 잡지 "Around the World"의 장기 일러스트레이터. 약력 ... Wikipedia

    Viktor Chizhikov Viktor Alexandrovich Chizhikov (b. 1935년 9월 26일 모스크바) 러시아의 인민 예술가, XXII 하계 올림픽 마스코트인 새끼 곰 Mishka의 저자. 잡지 "Around the World"의 장기 일러스트레이터. 약력 ... Wikipedia

    Victor Alexandrovich Chizhikov (b. 1935 년 9 월 26 일 모스크바) 러시아의 인민 예술가, XXII 하계 올림픽 마스코트 인 올림픽 곰 새끼 Mishka의 저자. 잡지 "Around the World"의 장기 일러스트레이터. 약력 ... Wikipedia

    Chizhikov는 러시아 성입니다. 주목할만한 무기명 : Chizhikov, Anatoly Georgievich (1958) 러시아 제작자, 시나리오 작가 및 배우. Chizhikov, Viktor Aleksandrovich (1935) 러시아의 인민 예술가, 올림픽 곰 새끼 Mishka의 저자. 치지코프 ... 위키피디아

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    주제 개발 작업을 조정하기 위해 작성된 기사의 서비스 목록입니다. 이 경고는 설치되지 않았습니다 ... Wikipedia

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    Ivan Fedorov (MGUP)의 이름을 따서 명명 모스크바 주립 인쇄 예술 대학의 국제 이름 ... Wikipedia

    좌표 ... Wikipedia

서적

  • , 치지코프 빅터 알렉산드로비치. 성이 Chizhikov라면 그런 사람에게서 무엇을 기대할 수 있습니까? 그는 휘파람을 불며 그릴 것입니다. 그는 음악적 무릎과 같은 선과 내면의 조화를 가지고 있습니다. 그는 재미있는 손을 가지고 있습니다. 저것…
  • 빅토르 치지코프. 모두 함께, 그리고 영혼은 제자리에 있습니다. 예술가 Chizhikov Viktor Alexandrovich의 전기 자료. Viktor Chizhikov의 삽화는 소련 아동 문학의 거의 모든 고전을 장식했습니다. Agnia Barto, Sergei Mikhalkov, Boris Zakhoder, Samuil Marshak, Nikolai Nosov, Eduard...
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올림픽 곰의 창조주
9월 26일은 뛰어난 예술가 Viktor Chizhikov의 80주년을 기념합니다.

그는 평생을 어린이 책을 그리는 데 바쳤습니다. V. Chizhikov의 창조적 운명은 행복하게 발전했습니다. 그의 재능과 지칠 줄 모르는 낙관주의 덕분에 그는 항상 사랑받고 수요가 많았습니다. 이 주제에 대해:


그의 직업이 어린이의 삽화라는 것을 결코 의심하지 않고 그는 즐거움과 타고난 좋은 본성을 가지고 Korney Chukovsky, Agniya Barto, Sergei Mikhalkov, Boris Zakhoder, Yuri Koval, Eduard Uspensky, Nikolai Nosov, Andrey와 같은 수많은 책의 영웅의 모습을 보여주었습니다. Usachev, Alan Alexander Milne 및 기타.“훌륭한 친구들이 주변에 있을 때 어린이 그림 분야에서의 삶은 황홀합니다. 은총도, 도취생활, 이것으로도 부족하다”고 작가 자신이 말한다.

1960년부터 Malysh, Children's Literature, Samovar, Fiction 등에서 출판된 책에 삽화를 그렸습니다.

작가의 작품은 국립현대미술관 소장품이다. 같이. 푸쉬킨. 이제 V. Chizhikov는 러시아 아동 도서 위원회의 의장입니다.


미술사가 L. Kudryavtseva는 다음과 같이 말합니다. 전 세계가 당신에게 미소를 지을 때 어린 시절에 발생합니다. Chizhikov의 그림에서 집, 집의 굴뚝, 우편함, 미끄럼틀, 창문의 조명, 몸짓, 등장인물 포즈, 표정 등 모든 것이 유치하게 부주의합니다. 고양이 Matroskin, 또는 Forgotten birthday의 노란 줄무늬 호랑이". 그리고 그들이 웃는 법을 아는 방법! 사자와 쥐가 웃고, 고양이와 개, 왕과 용, 행운의 신사와 패자, 나이팅게일 강도, 심지어 Barmaley까지. 가장 악명 높은 악당이 이미 웃고 있지 않는 한.


가장 세련된 고양이는 그의 손으로 그린 ​​​​고양이입니다.


1960년대에 젊은 예술가들은 Viktor Chizhikov, Evgeny Monin, Veniamin Losin, Vladimir Pertsov와 같은 어린이 삽화가의 대열에 합류했습니다. 그들은 친구였으며 같은 워크샵에서 일했으며 창의적인 협회는 아니지만 친근한 그룹을 "TsDL"- "아동 문학 감정가"라고 불렀습니다.

CDL에서 V. Chizhikov의 전우인 V. Pertsov는 1980년 올림픽 마스코트의 스케치를 만들기 위해 워크샵에 "과제"를 가져왔습니다.

"Pertsov는 거리에서 예술가 연합 (Union of Artists)의 지도자 중 한 명을 만났고 그는 그에게 말했습니다. . 여기에 어린이 예술가들이 참여하게 될 것입니다!” 우리는 작업장에 네 명의 친구와 함께 모여 각자 연필로 곰을 그리기 시작했습니다. 이미지를 찾기 위한 연필 스케치였습니다. 우리는 백 조각을 그렸습니다. 이 칠해진 더미는 탁자 위에 놓여 있었습니다. 그런 다음 그들은 Pertsov에게 전화를 걸어 말합니다. 그럼 오늘 올림픽 위원회에 제출하세요!” 그는 그것을 가져갔다. 그리고 그가 마당에 이 폴더를 가지고 다시 나타났을 때, 제 아내 Zina는 그에게 이렇게 물었습니다. “글쎄, Vovka! 거기는 어때?” - "Ay! .. 그들은 Vitkin을 가져갔습니다 ..."그런 다음 한 달 이상이 지나고 1977 년 9 월 말에 그들은 저에게 전화를 걸어 "Viktor Alexandrovich! 축하합니다 - 당신의 곰이 당 중앙위원회를 통과했습니다!"

곰의 이미지가 '동물의 세계'라는 프로그램에서 시청자들이 투표하는 과정에서 선택했다는 사실을 기억하는 사람은 많지 않다. V. Chizhikov는 다음과 같이 인정합니다. “거기서 엘크가 그를 단단히 지지했지만 엘크의 무릎이 잘못된 방향으로 구부러지기 때문에 곰이 이겨서 기쁩니다. 그리고 곰은 남자처럼 무릎을 앞에두고 당신과 나처럼 걷습니다 ... ".

불행히도 유명한 올림픽 곰의 운명은 아마도 Chizhikov의 창조적 인 삶에서 주요 창조적 인 "불협화음"이되었을 것입니다. 곰의 이미지는 예술가에게 묻지 않고 가능한 한 널리 이용됩니다. 변호사 그룹의 주도로 예술가가 Mishka의 이미지를 사용하여 NTV를 고소하고 법원이 그의 저자임을 인정하지 않았을 때 불쾌한 이야기가 알려져 있습니다. 곰은 TV 사람들에 의해 매우 경박한 방식으로 사용되었다는 점에 유의해야 합니다. 33개 프로그램 중 여러 곳에서 "날아다녔습니다". 의심스러운 유형의 가슴에 문신으로 나타나거나 스트리퍼에게 가져왔습니다.


V. Chizhikov는 자신의 Mishka를 그와 모든 문제를 공유한 사람으로 취급한다는 것을 인정합니다. “이것은 단순한 그림이 아닙니다! 이미지가 생성되었습니다. 그리고 이런 식으로 이미 작동이 가능합니다.

이미지가 생성되지 않으면 어떤 곰도 만들 수 있습니다. 그래서 United Russia는 우울한 곰입니다. 그들 중 많은 사람들이 있고 그들은 모두 어딘가를 방황하고 있습니다 ... 그리고이 곰은 여전히 ​​\u200b\u200b매우 좋습니다. 그는 종종 나에게 이렇게 말했습니다. “Vitya, 슬퍼하지 마세요! 모든 것이 괜찮습니다."


한때 피카소가 5분 만에 그린 그림을 엄청난 돈에 팔았습니다. 그리고 자기 이익에 대한 비난에 대해 그는 "예, 그것은 5 분과 평생 동안이었습니다!"라고 대답했습니다.

아동 도서는 젊은 세대의 상상력 발달에 있어 맛, 미감, 도덕 원칙을 형성하는 데 항상 큰 역할을 했습니다. 우리 모두는 여러 번 뒤집어지고 마음으로 배운 우리의 길고도 사랑스러운 첫 책을 기억합니다. 그들은 G. Kalinovsky, E. Charushin, Yu. Vasnetsov, Traugot 형제, G. Spirin 등의 실제 주인이 삽화를 그렸습니다.

어린 시절 V. Chizhikov는 Y. Vasnetsov의 autolithographs가 있는 Yershov의 책 The Little Humpbacked Horse에 충격을 받았습니다. 지금까지 작가는 Vasnetsov가 놀라운 세부 사항으로 만든 특정 "대기의 기이함"을 회상합니다.

그리고 그의 어린 시절의 가장 강력한 문학적 인상 중 하나는 믿을 수 없는 토마스에 대한 Sergei Mikhalkov의 시였습니다. 미래의 예술가는 1938년 3살의 유치원에서 이 시들을 들었다. 그리고 같은 장소에서 아이들에게 점토를 주었을 때 그는 태만한 토마스가 악어의 입에 물린 모습을 묘사한 첫 조각 작품을 만들었습니다. V. Chizhikov는 "어린 시절에 읽고 암기한 시는 완전히 아이러니하게도 "조국"이라는 개념과 공통점이 있습니다.

작가의 또 다른 어린 시절 기억은 상징적이고 운명적으로 보입니다. “전전 40년의 더운 여름날. 아버지와 나는 문화 공원에서 보트를 타고 있는데 갑자기 라디오에서 Chukovsky가 여름 극장에서 공연할 예정임을 알립니다. 그들은 제 시간에 달려서 무대 앞 첫 번째 벤치에 자리를 잡았다. 코니 이바노비치가 나오자 모두들 박수를 쳤다. 그는 오랫동안 모든 사람에게 잘 알려진 시를 읽었고 아이들이 가장 좋아하는 시를 읽었습니다. 그의 외모, 시를 읽는 방식, 아이들과 이야기하는 방식, 그의 목소리는 매혹적입니다. 아이들은 마법에 걸린 채로 들었지만 이제 회의가 끝나고 Chukovsky는 꽃, 꽃의 바다를 받고 꽃으로 덮여 있으며 손이 충분하지 않습니다. 그리고 갑자기 그들은 그에게 파란색, 빨간색, 노란색의 놀라운 아름다움의 꽃다발을 가져옵니다.

그런 다음 어떤 힘이 나를 던지고 무대 자체로 달려갑니다.
- 루츠할아버지, 이 꽃다발 주세요!
Chukovsky는 전혀 놀라지 않고 나에게 멋진 꽃다발을 건네줍니다.
- 받아, 자기야! 기다리다!
내 뻔뻔함에 놀란 아버지는 꽃다발을 Korney Ivanovich에게 돌려달라고 요청합니다. 내 혼란을 본 Chukovsky는 다음과 같이 말합니다.
- 당신은 무엇입니까, 당신은 무엇입니까, 소년이 꽃다발을 어머니에게 가져 가게하십시오!
자랑스럽고 행복한 저는 위대한 이야기꾼 Korney Ivanovich Chukovsky의 선물을 두 손으로 안고 집으로 걸어갔습니다!

1980년 "닥터 아이볼릿" 삽화로 G.Kh의 이름을 딴 디플로마를 받았습니다. 안데르센. 축하 행사에서 그들은 졸업장과 하나의 카네이션을 수상했습니다. 나는 이 카네이션을 보고 전쟁 전 어린 시절, Chukovsky와의 만남, 그리고 내 인생에서 가장 아름다운 꽃다발인 파란색, 빨간색, 노란색을 기억했습니다.

Chizhikov는 항상 세부 사항, 사소한 일, 연상의 아름다움에 주의를 기울였습니다. 예술가가 세상을 "단순한 필사자"와 다르게 본다고 말하는 것도 당연합니다. 그에 따르면 예술가는 동요된 덩어리다.

V. Chizhikov의 동료이자 친구인 V. Losin은 예술가가 수탉의 꼬리든 구름이든 예술적으로 매력적인 것에 관심을 기울였을 때 "예, 일러스트레이터로서 이것은 우리에게 매우 중요합니다."라고 대답했습니다.



V. Chizhikov와 그의 어머니는 Volga의 Ulyanovsk 지역 Krestovo-Gorodishche 마을에서 대피하기 위해 위대한 애국 전쟁 기간을 보냈습니다. 예술가의 아버지는 정면에서 죽었다. 그들이 정착 한 오두막에서는 부활절마다 신선한 신문으로 벽에 붙여 넣는 것이 관례였습니다. 시간이 지남에 따라 오두막의 벽은 소년의 그림으로 장식되었습니다. 대피의 주요 인상 중 하나는 양손도 없이 정면에서 돌아온 외로운 장애인 레바 아저씨와의 소통이었다. 그럼에도 불구하고 Leva 삼촌은 그림을 잘 그리고 월페이퍼를 유지하며 우체국장으로 일했습니다. 또한 그는 "북 클럽"을 설립했습니다. 그는 지역 주민과 피난민 모두를 자신의 집에 모으고 그들과 함께 책을 읽었습니다. 그리고 Leva 삼촌과 미래 예술가의 지인은 매우 극적인 상황에서 일어났습니다. 팔이없는 남자는 볼가에 익사하고있는 작은 Vitya Chizhikov를 구했습니다.

얼마나 많은 나라의 진정한 영웅들이 인정받지 못했는지, 마을 어딘가, 작은 마을 어딘가에 얼마나 많은 아름답고 겸손한 사람들이 수도에서는 결코 알려지지 않을 진정한 기적을 행하고 있는지 다시 한 번 상기시키는 놀라운 이야기 . ..


V. Chizhikov는 "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Spark", "Funny Pictures"와 같은 어린이 및 청소년을 위한 모든 주요 소비에트 잡지와 협력했지만 최대한 그의 영혼은 Murzilka에게 누워 있습니다. 작가는 Murzilka의 편집실을 "상호 이해의 유보"라고 불렀습니다. 그곳에서 그는 평생 가장 친한 친구가 될 사람들을 만났습니다.

예술가 Chizhikov의 신조는 예측할 수 있지만 부인할 수 없습니다. “어린이 예술가는 절대적인 친절로 구별되어야 합니다. Zlyuka는 어린이 예술가에 들어갈 수 있습니다. 아마도 그는 양털을 잘 그립니다. 그에 관한 모든 것이 푹신푹신합니다. 그리고 당신은 당신의 영혼을 속일 수 없습니다."

다음은 어린이 일러스트레이터 지망생을 위한 또 다른 중요한 마스터의 비법입니다. “영웅을 파란색 신발에 신는다면 책이 끝날 때까지 파란색 신발을 보관하십시오! 한번은 Agnia Barto의 시 "Grandma have 40 grandchildren"에 대한 그림을 그리라는 지시를 받았습니다. 언급된 40명 중 15명을 뽑고 나머지는 페이지 가장자리에 남겨두었습니다. 편지가 보내졌습니다.“화가 Chizhikov는 왜 15 명의 손자만을 묘사 했습니까? 나머지 25명은 어디 있습니까?” 당시 Murzilka의 발행 부수는 650만 부였습니다. 편집장은 이렇게 말했습니다. “Vitya, 어떻게 되어야 하는지 이해하셨나요? 40 - 40을 그립니다. 원하는 대로". 그러다 책이 나왔고 손주 40명을 그리고 개를 키웠다”고 말했다.

Viktor Chizhikov는 훌륭한 이야기꾼입니다. 그는 사람들을 매우 사랑하고 그것을 인정하는 데 지치지 않으며 뛰어난 친구들에 대해 이야기하는 것을 좋아합니다. "CDL"의 멤버 중에는 작가 유리 코발이 있었다. "그는 모든 것에 놀라울 정도로 재능이 있었습니다! .. - V. Chizhikov는 따뜻하게, 심지어 열정적으로 회상합니다. - 그리고 그림에서도요. 그의 이야기가 말로 끓는 것처럼 그의 그림도 그의 획으로 끓습니다! .. 그는 다른 방향으로 가는 끔찍할 정도로 대담한 획을 가지고 있습니다. 그의 그림 캔버스에는 한 획과 다른 획에 대한 강한 지인이 묶여 있습니다. 그림 같은 아름다운 합자가 발생합니다. 그가 왔을 때 모든 사람들은 그가 방금 실종되었다는 것을 즉시 이해했습니다! 그는 항상 필요했습니다. 그는 회의 과정을 완전히 다른 방향으로 돌릴 수 있었습니다! 그는 그림, 문학에 국한되지 않고 여전히 의사 소통의 천재였습니다. 산문 속의 Koval은 한 번의 획으로 거대한 그림을 만들 수 있었습니다. Kalinovsky는 이 모든 것을 매우 예리하게 느끼고 "Undersand"에서 대초원을 파리잎으로 만들었습니다. 이 대초원을 따라 작은 언더샌드가 흐르고 무엇보다도 이것이 별자리 Orion입니다. 그리고 당신은 즉시 Koval이 그의 창의성으로 우주를 포용한다는 것을 느낍니다. 그리고 이 공간에서 별자리는 지구 위로 숨을 쉬고, 모피 농장에서 탈출한 "미생물"은 즉시 움직인다. 엄청난 스케일!



V. Chizhikov는 또한 애니메이션 경험이 있습니다. 그는 Harry Bardin의 만화 "The Brave Inspector Mamochkin"에서 프로덕션 디자이너로 활동했습니다.

소비에트 시대에 창조적 인 직업의 대표자들은 사회주의 리얼리즘과 그 검열의 이데올로기에서 숨기기 위해 문자 그대로 아동 문학, 일러스트레이션, 애니메이션으로 "도망"했다는 의견이 있습니다.


V. Chizhikov는 이에 대해 다음과 같이 생각합니다. 그리고 자연스럽게 동화에 녹아든 사람들은 그렇게 생각하지 않는다. 내 친구들은 반체제 인사나 이데올로기가 된 적이 없습니다. 예를 들어 Losin이 Nekrasov의 "General Toptygin"에 대한 멋진 삽화를 가지고 있을 때 그는 Pushkin의 Balda를 가지고 있을 때 얼마나 이념적이었습니다. 아무도 그를 아동 문학으로 몰아넣지 않았습니다. 그는 그것을 선택했습니다. 그는 훌륭한 화가가 될 수 있습니다. 이것은 초고급 제도가입니다! 아동 문학은 영혼이 아동 문학을 부르지 않았지만 어딘가로 넘겨야 할 때 해킹의 피난처였습니다. 그러나 이것은 내 친구에 관한 것이지 나에 관한 것이 아닙니다.

V. Chizhikov는 고양이를 매우 좋아합니다. 2005 년 Andrey Usachev "333 Cats"의 그림과시가 담긴 책이 출판되었습니다. 이것은 더 이상 명확하지 않은 책입니다. 삽화가 시를 위해 만들어졌거나, 시가 그림을 위해 쓰여졌거나, 절대적으로 자급자족하며 한 책의 페이지에서 친근한 방식으로 상호 작용합니다.

Chizhikov 자신도 재치있는시를 작곡합니다. 예를 들어:

매장 카운터에서
고양이 3마리가 있습니다:
"우리에게는 3미터의 트리코가 있습니다.
3개의 꼬리가 넓다.
네 번째 고양이가 달려왔습니다.
"카페트 판매하나요?"

번역가이자 아동 문학 전문가인 O. Mäeots는 예술가의 작품에 대해 적절하고 감동적으로 말했습니다. “Chizhikov의 그림은 즉시 알아볼 수 있습니다. 그리고 놀라운 점은 작가가 만들어낸 캐릭터들이 비슷하면서도 한 아버지의 아이들처럼 각자의 개성을 간직하고 있고, 삽화에 연속적인 단조로움이 없지만, 항상 게임과 애정 어린 미소와 행복과 사랑의 바다. 그리고 우리 시대에 특히 가치가 있는 또 하나의 중요한 품질은 분명히 폭력과 모든 종류의 공포로 가득 차 있습니다. Chizhikov의 삽화는 끔찍하지 않습니다. 그가 창조한 세계에는 선과 조화가 지배하며 뒤돌아보지 않고 두려움 없이 살 수 있다.”


2011년 빅토르 치지코프


Connoisseurs of Children's Literature가 아동 일러스트레이터의 영역에서 가치 있는 대체자가 되어 기쁩니다. "Pink Giraffe" 또는 "Scooter"와 같은 새로운 아동 문학 출판사가 나타납니다. M. Pokalev, Z. Surova, I. Oleinikov, V. Semykina 등 젊고 재능 있는 예술가들의 도움으로 그들은 동화책의 새롭고 신선하고 현대적인 얼굴을 형성합니다. 그림이 움직일 수 있는 태블릿용 대화형 책도 등장하기 시작했습니다. 10년 전만 해도 이것은 환상 같았습니다. 뛰어난 예술가들도 예술적 부분의 발전에 참여하고 있습니다. 사실, 소비에트 시대에는 전국적으로 수백만부가 팔렸을 때와 같이 새 책이 발행되지 않습니다.

V. Chizhikov는 모든 종류의 가제트에 의해 버릇없는 현대 어린이의 마음에 이르는 길을 찾으려면 성실해야한다고 믿습니다.


이것이 사실이길, 진정성이 여전히 새로운 세대에게 울려 퍼지기를 바랍니다. 그리고 그 새로운 시대는 전혀 무섭지 않고 매우 친절할 새로운 성실한 어린이 예술가들을 낳을 것입니다.

이제 모르는 사람들은 어린이 예술가 인 Viktor Chizhikov와 함께 시각적 이미지의 장엄한 제작자에 대해 알게 될 것입니다. 러시아 연방 인민 예술가, 1980 모스크바 하계 올림픽 마스코트 곰 새끼 Misha의 이미지 작성자. 또한 기억에 남는 많은 어린이 책의 디자이너이기도 합니다. 그리고 그는 "Crocodile"의 예술가이기도합니다.그리고 "재미있는 사진" .

빅토르 치지코프. 내 인생은 아이들을 위한 캐리커처와 그림 사이를 지나갔다

올가 비크로바

그리고 "저녁 모스크바" 팀의 경우 Viktor Alexandrovich는 동료 만화가일 뿐만 아니라 출판물의 95년 역사에서 없어서는 안될 부분입니다.

62년 동안 아티스트의 앨범은 추억으로 Vecherka에서 출판된 첫 번째 일러스트레이션을 보관하고 있습니다. 역사적인 앨범의 페이지를 채우는 "Vechernyaya Moskva"는 또한 여러 세대의 편집자와 독자들에게 존경받고 사랑받는 Viktor Alexandrovich의 초상화 스케치를 페이지에 유지하기로 결정했습니다.

인쇄된 첫 번째 만화를 기억하십니까?

1952년 소련군의 날 "Housing Worker"(ZHR) 신문에 실렸습니다. 첫 페이지에는 스탈린의 거대한 초상화가 있었고 뒷면에는 눈으로 덮인 건물 사이로 지나가는 트랙터 그림을 비롯한 기타 자료가 있었습니다. 그해 겨울은 강수량이 많았고 나가티노의 모즈힐스냅 기지를 그렸습니다. “기지로 가는 모든 길이 눈으로 뒤덮였습니다. 바로 가기가 매우 어렵습니다.”시인 Titov가 서명을 작성했습니다.

ZhR과의 협력은 어린이 일러스트레이터의 전문성 개발에 어떤 영향을 미쳤습니까?

이상하게도 나에게 캐리커처에서 생각하는 법을 훨씬 더 널리 알려준 사람은 두꺼운 종이의 이 판에서였다. 내가 9학년 때 ZhR에 일하러 왔을 때 Matvey Prokhorovich Tobinsky가 그곳의 편집장이었습니다.

“사람의 도움으로만 문제를 해결하는 것이 아니라 문제를 해결하려고 노력하십시오. 땅에 사는 고양이, 개 및 모든 종류의 다른 생물이 있습니다. 작품에 더 자주 참여시키면 만화가로서의 영역이 넓어질 것”이라고 설명했다.

그리고 Tobinsky는 또한 당신의 눈을 사로잡는 일상 생활의 세부 사항을 자세히 살펴보라고 조언했습니다. 예를 들어, 어떤 전구가 철도 플랫폼에서 빛나고, 어떤 전구는 도시 내부에서 빛나는지. 그는 말 그대로 나를 데려가 흔들었다. 그는 매우 흥미로운 사람이었습니다. 1955년 이후에 Krokodil에서 일할 때도 여전히 큰 기쁨으로 바라보았다. 일반적으로 저널리스트, 만화가 또는 예술가의 첫 번째 작업 장소는 영원히 특별하고 신성한 것으로 남아 있기 때문에 어떻게 보면 " 삶으로의 여행"

1956년부터 Vecherka와 협업해 왔습니다. 우리 출판물 중 어떤 작품이 가장 기억에 남나요?

나는 항상 동시에 여러 출판물과 공동 작업을 했지만 여전히 Vechernyaya Moskva에서 출판된 첫 번째 만화를 가지고 있습니다. 처음 어딘가에 출판할 때면 항상 삽화를 기념으로 잘라서 스페셜 앨범에 붙였습니다. 그리고 그것은 미국인들의 요청에 따라 어떤 결정을 내린 프랑스 의회 의원들에게 헌정되었습니다. Tex는 다음과 같이 들렸습니다. “먼저 그들은 진정되었고, 그 다음에는 승인했지만, 사람들은 이것을 승인하지 않았습니다.”

그 뒤로도 정치만화 작업을 해야 했나.

거의. 그리고 이것은 Kukryniksy가 나의 멘토였음에도 불구하고. 부모님은 건축가였고 VKhUTEMAS에서 공부한 아버지의 친구 중 한 명이 내 작품을 보겠다고 동의했습니다. 그리고 여기 있습니다 - 9 학년, Kukryniksy에 왔습니다! 만화 가방과 함께. 그리고 가방은 무거웠어요, 트로피. 위장으로 덮개를 씌우고 실제 널빤지에서 함께 두드립니다. 그의 아버지는 그와 함께 앞에서 돌아왔다. 이 거상을 끄는 것은 거의 불가능했지만, 내가 보여주고 싶은 그림의 전체 볼륨은 거기에만 들어 맞았습니다.

작업장은 고리키 스트리트에 있는 집의 8층에 있었습니다. 현재 모스크바 서점이 있는 모스크바 시의회 맞은편에 있습니다. 그래서 숨을 죽이고 나는 그들에게 내 그림을 보여주었습니다. 그리고 그들은 내가 보리스 에피모프를 모방하고 있다는 것을 알고 즉시 나를 강력하게 비난했습니다. 그러나 나는 운이 좋았습니다. 가방 바닥에는 급우들의 잊혀진 캐리커처가 놓여있었습니다. Kukryniksy는 관심을 가지고 그것들을 바라보기 시작했고, 심지어 그것들을 서로에게 넘기기까지 했습니다. 그런 다음 그들은 묻습니다. "누가 이것을 그렸습니까? 너?". 나는 고개를 끄덕였다. 무엇을 기대해야 할지 모르겠다. 그리고 그들은 나에게 이렇게 말했습니다. 우리는 이것이 절대적으로 당신의 개인적인 손임을 알 수 있습니다. 그리고 당신이 사람이라는 것을 기억하십시오. 당신은 누군가를 모방할 필요가 없습니다."

내가 지금 기억하는 것처럼 Kupriyanov는 나를보고 다음과 같이 말합니다. "글쎄, 말해봐."나는 사람입니다! 나는 당연히 창피해서 중얼거렸습니다. "알잖아요, 당신 앞에서는 그런 말을 할 수 없어요." 그러자 그는 웃으며 대답했습니다. 십대 여러분, 이것이 우리의 마지막 만남이 아니라는 것을 이해하십시오. 그 결과 우리는 6개월에 한 번씩 그들에게 찾아가 "그림이 어떻게 흘러가고 있는지"를 보여주기로 했습니다.

그 전에는 독일어로 외국어 연구소에 가거나 결국 어딘가에 그림을 그리는 딜레마가있었습니다. 승인 후 더 이상 주저하지 않고 Polygraphic Institute의 예술 부서를 즉시 선택했습니다.

몇 살에 경력을 시작했습니까?

연구소에서 공부하는 동안 나는 이미 모스크바 뉴스, Izvestia, Nedelya 및 Pionerskaya Pravda에서 강력하게 만화를 그렸고 1956 년에 Funny Pictures에서 Ivan Maksimovich Semenov에게 왔습니다. 편집실은 4층에, Murzilka는 6층에 있었습니다. 물론 나도 거기 가봤다. 그리고 1958년부터 그들과 협력하기 시작했습니다. 복도 반대편에는 잡지 "Vokrug sveta"가 있었는데, 그곳에서 저는 즉시 세계 여러 지역의 재미있는 사실에 관한 "Motley World" 칼럼을 쓰도록 초대받았습니다. 그 결과 저는 1959년부터 2002년까지 세계 일주에 머물렀고 Murzilka와 함께 올해로 60주년을 맞이했습니다.

그 많은 주문을 동시에 어떻게 처리하셨나요?

당신은 내가 얼마나 일했는지 모릅니다. 이와 병행하여 위에서 언급한 모든 출판물과의 협력을 중단하지 않고 1960년부터 아동 문학을 디자인하기 시작했습니다. 책 읽기가 지겨워지면 캐리커쳐를 그리러 악어에게 갔습니다. 잡지에 질려 책으로 돌아갔습니다. 동시에 그는 "Health"에서도 그렸습니다. 요컨대, 누가 주문하든 나는 그것을 위해 그렸다. 그래서 제 범위는 점점 더 넓어졌습니다. 그러나 오늘날 우리는 내 인생이 아이들을위한 캐리커처와 그림으로 보냈다고 말할 수 있습니다.

어떤 에디션이 가장 마음에 드셨나요?

엄청난 창작 스펙트럼에도 불구하고 나는 책 일러스트레이션이 가장 편안하다는 것을 알았습니다. 이 형식을 사용하면 내가 원하는 대로 맞출 수 있습니다. 신문과 잡지의 캐리커처와 유머러스한 그림은 대부분 빈 공간을 메웠습니다. 예를 들어, 잡지 "Soviet Union"에서 일할 때 종종 복잡한 장소가 있었습니다. 정사각형이나 직사각형이 아니라 뱀처럼 몸부림치는 것이었습니다. 그래서 일종의 만화 테마를 생각해내고 그러한 "교활한" 공간에 무언가를 그립니다. 한편으로는 그런 퍼즐들을 무척 좋아했고, 한편으로는 책 삽화의 공간이 창의성의 자유를 줍니다.

"웃긴 그림들" 덕분에 어린이 테마에 오게 되었나요?

네, 그 전에는 어른들을 위한 만화만 그렸습니다. 때때로 나는 아이들이 나의 영웅이 된 잡지 "Physical Culture and Sport"와 함께 일했지만. 예를 들어, 한 남학생이 1미터 이하의 높이로 설정된 바를 극복하는 높이뛰기 대회를 보는 아이들과 어린 아이들은 감탄합니다. 탄생한 아동 출판물의 삽화를 위해? 저자의 텍스트를 위해 무언가를 생각하는 것 - 힘들고 고통스러운 작업입니까, 아니면 결국 영감입니까?

일러스트레이터의 모든 작업은 주변 생활의 인상에서 성숙합니다. 사람들이 어떻게 옷을 입는지, 어떤 새로운 세부 사항이 등장했는지 매우주의 깊게 살펴볼 필요가 있습니다 ... 이제는 노인들이 트롤리 가방을 메는 것이 일반적이지만 약 30 년 전에는 아직 없었습니다 .. 인류가 발명 한 것 같습니다 2000년 전에는 바퀴가 있었지만 어떤 이유에서인지 지금에서야 이 핸드백을 바퀴에 달게 되었습니다.

그리고 당신이 묘사하는 놀라운 판타지 동물의 세계는 관찰과 어떤 관련이 있습니까?

삽화가는 미래의 그림이나 책의 감독이기 때문에 그는 일종의 배우 모집이나 지금은 캐스팅이라고합니다. Kukryniksy는 나에게 다음과 같이 조언했습니다. 여성이 어떻게 보이는지, 어떻게 핸드백을 잡는지. 집에 도착하면 즉시 유형과 서 있는 방식 등 기억나는 모든 것을 그려보십시오. 그리고 에스컬레이터에서 보았던 얼굴을 서너 개 이상 재현한다면 그 날이 헛되지 않았다고 생각해보자. 그 이후로 나는 내게 오는 유형을 암기하는 습관이 되었습니다.

그런 다음 예를 들어 "Chippolino"에서 Grusha 교수, Signor Tomato 또는 Limonchikov의 군인을 그려야 할 때 " 엿보는" 실제 이미지에서 "미래 공연"을 위한 배우를 선택하기 시작합니다.

일반적으로 Crocodile의 Aminadav Kanevsky는 인간화 동물의 위대한 대가였습니다. 나는 그에게 물었다. “Aminadav Moiseevich, 어떻게 그렇게 잘 합니까? 그림에서 동물들이 말다툼을 하고, 손수건에 재채기를 하고… ". 그리고 그는 말했다 : "Vitya, 당신이 그릴 때 동물에 대해 덜 생각하고 사람에 대해 더 많이 생각하십시오. 그럼 너도 할 수 있어."

좋아하는 캐릭터가 있나요?

나는 고양이를 그리는 것을 좋아합니다. Andrey Usachev와 나는 심지어 "333 Cats"라는 책을 출판했습니다. 물론 만들 때도 사람을 관찰하고 스케치를 한 다음 각 영웅을 사람 등급에서 고양이 등급으로 옮겼습니다. 하지만 알다시피, 그것은 종종 다른 방향으로 발생합니다. 사람이 걷고 있습니다. 음, 분명히 고양이입니다! 단순히 놀랍습니다!

작가의 글을 얼마나 깊이 느껴야 할까요? 작가가 이미 머릿속으로 삽화에 대한 자신의 비전을 형성했고 특정 스타일로 작업해야 하는 걸까요? 아니면 그냥 "자신의 영혼을 지배"하는 걸까요?

아주 드물게. 일반적으로 작가는 자신이 사랑하는 예술가를 찾습니다. 절대적인 신뢰는 Uspensky와 Mikhalkov의 것이었습니다. Barto는 또한 그 책을 나에게 달라고 요청했습니다. 요컨대, 신뢰가 완전해야 합니다. 그렇지 않으면 일러스트레이터의 손이 묶여 있습니다.

그리고 작가는 자신이 하고 싶은 대로 할 수 있다는 것을 알고 자신을 믿을 때 삽화가 더 표현력 있고 설득력이 있습니다. 결과에 대한 책임이 클수록 더 좋은 사진이 나옵니다. 결국, 어린이 책 판매에 대한 책임은 우리입니다.

어린이 종이책의 미래가 있다고 생각하십니까? 아니면 전자 출판물이 이길까요?

첫째, 화면이 시력을 저하시킵니다. 어떤 부모도 자녀가 요람에서 "눈을 돌리는" 것을 원하지 않습니다. 둘째, 아이들은 시트의 평면에 있는 그림에 반응하는 법을 배워야 합니다. 그건 그렇고, 판지의 작은 세부 사항을 신중하게 연구하는 것이 특히 편리합니다. 그리고 이 판지에 있는 이미지에 대한 어린이의 관심을 불러일으키는 것이 일러스트레이터의 주요 작업입니다.

아이들의 관심을 끌 수 있는 직업적인 비결이 있습니까?

유아는 항상 선과 악 사이의 투쟁에 대해 걱정합니다. 악한 캐릭터가 선한 캐릭터를 쫓는다면 아이는 후자가 가능한 한 빨리 도망쳐 숨어 있기를 바랍니다. 또는 반대로 긍정적인 영웅이 악당을 벌하기 위해 악당을 쫓을 때 아이는 적극적으로 먼저 악당을 응원하기 시작한다. 선과 악의 참여는 모든 어린이 책의 기초입니다. 그러나 "Kolobok"은 예외입니다. 여우가 결국 영웅을 먹을 때, 그것은 단순히 아이에게 끔찍합니다. 그는 Kolobok을 응원하고 응원했습니다. 그는 "할아버지를 버리고 할머니를 떠났습니다"하지만 갑자기 작동하지 않았습니다.

물론 "순무"와 같은 충돌 없는 동화 같은 또 다른 옵션이 있습니다. 내 생각에 그녀는 단순히 훌륭합니다. 모두 신음하고, 신음하고, 당기고, 당기고, 아무 일도 일어나지 않았습니다. 그리고 그 보잘것없는 작은 쥐가 달려와 큰 순무를 뽑는 것을 도왔습니다. 플라토노프가 말했듯이 "나 없이는 사람들이 불완전합니다"(웃음).

당신이 묘사한 대로 모든 것을 느끼기 위해서는 당신의 영혼에 어린아이로 남아있는 것이 중요합니다. 당신이 설명하는 모든 동화는 믿어야 합니다. 모든 것을 설득력 있게 하는 것이 중요하며, 이것은 가장 우스꽝스러운 주제에 대해서도 매우 진지할 때만 가능합니다. 아이들은 다른 사람들과 마찬가지로 거짓을 느낍니다. 사실 일러스트는 아이와의 대화입니다. 대화가 좋을 때는 대화가 되고 나쁘면 대화가 나오지 않습니다. 그리고 일반적으로 삶과 동화의 상호 작용은 매우 미묘한 것입니다. 관찰을 소설과 조화시키는 것이 중요하며, 하나가 다른 것보다 우선하지 않도록 합니다.



  • 사회주의의 아이들. 영화.

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