Estátua equestre da descrição de Marco Aurélio. A história da antiga estátua romana de Marco Aurélio e seu significado para a Itália moderna
Em frente ao Fórum Romano. Esta é a única estátua equestre que sobreviveu desde a antiguidade, pois na Idade Média acreditava-se que representava o imperador Constantino I, o Grande, a quem a Igreja Cristã canonizou como um "santo igual aos apóstolos".
No século XII, a estátua foi transferida para a praça de Latrão. No século 15, o bibliotecário do Vaticano Bartolomeo Platina comparou as imagens nas moedas e reconheceu a identidade do cavaleiro. Em 1538, ela foi colocada no Capitólio por ordem do Papa Paulo III. Michelangelo projetou a praça, bem como o pedestal de mármore para a estátua. Diz "ex humiliore loco in area capitoliam".
Uma cópia da estátua de Marco Aurélio na Praça Capitolina
A estátua tem apenas o dobro do seu tamanho natural. Marco Aurélio é retratado vestindo uma capa de soldado (latim paludamentum) sobre uma túnica. Sob o casco levantado do cavalo, costumava haver uma escultura de um bárbaro amarrado.
Em 1981, começou a restauração da escultura. A restauração da estátua foi realizada por um grupo de especialistas do Instituto de Restauração (italiano: Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro) em Roma. Em 12 de abril de 1990, solenemente, com uma grande multidão de pessoas, a estátua foi devolvida ao Capitólio.
Em 21 de abril de 1997, uma cópia exata da estátua em bronze foi colocada no pedestal por Michelangelo.
Literatura
- Siebler M. Römische Kunst. - Köln: Taschen GmbH, 2005. - S. 72. - ISBN 978-3-8228-5451-8.
- Anna Mura Sommella e Claudio Parisi Presicce Il Marco Aurelio e la sua copia. - Roma: Silvana Editorial, 1997 - ISBN 978-8882150297
Veja também
Links
- Documentário " Marco Aurélio. O último triunfo do imperador"(Produção da empresa de TV" Altair-TV ", 2002)
O Palácio Senatorial (italiano Palazzo Senatorio) é um edifício público renascentista construído em 1573-1605. projetado por Michelangelo no Capitólio, em Roma. Agora abriga a prefeitura da cidade de Roma.
Em 78 aC. e. O Senado instruiu o cônsul Quinto Lutácio Catulu a construir um arquivo estadual no Capitólio - Tabularius. A construção foi supervisionada pelo arquiteto Lucius Cornelius. Durante a Idade Média, o edifício do arquivo caiu em desuso, como outros edifícios antigos da cidade. A nobre família Corsi, aproveitando a sua localização na cumeeira da colina, ergueu sobre ela o seu castelo.
Em meados do século 16, o Papa encomendou a Michelangelo a reconstrução de todo o Capitólio, dividindo uma praça representativa no topo chamada Piazza del Campidoglio. Conforme concebido pelo arquiteto, os lados da praça deveriam formar três palácios, sendo o principal o Palácio dos Senadores. De ambos os lados, foram concebidos os volumes inferiores de dois edifícios simétricos - o Palácio dos Conservadores e o Palácio Novo. Ao projetar as fachadas dos três palácios, Michelangelo pretendia usar algo inédito - uma ordem colossal.
No meio da praça Campidoglio, em 1538, foi instalada uma estátua equestre de Marco Aurélio (uma antiga escultura romana do século II, no final do século XX foi substituída por uma cópia). Uma majestosa escadaria deveria levar ao palácio dos senadores ao longo da encosta do Capitólio, no meio do qual foi projetada uma fonte com figuras antigas - personificações do Tibre e do Nilo.
O projeto monumental de Michelangelo foi implementado (com pequenos desvios) após sua morte por seus alunos, Giacomo della Porta e Girolamo Rainaldi (representantes do maneirismo). A parte inferior da antiga Tabularia sobreviveu no novo edifício. Duas torres nas laterais também permanecem da época das fortificações de Corsi. Tudo isto confere ao palácio, apesar da sua fachada puramente renascentista, a sombra de uma estrutura defensiva. A torre da prefeitura (relógio) foi erguida em 1578-82. arquiteto Martino Longhi.
Desde 1871, o palácio serviu como residência do prefeito de Roma e sede de outras autoridades da cidade, de modo que a maioria das instalações está fechada para turistas. Neste palácio, o Tratado de Roma foi assinado em 25 de março de 1957. Na parte inferior (antiga) do edifício estão expostas algumas peças dos Museus Capitolinos.
arte romana antigaA arte romana antiga, na verdade, remonta ao século II. BC e., uma vez que a Roma republicana não se esforçou pelo conhecimento contemplativo do mundo, mas pela posse prática dele.
Capitólio (colina)Capitolium (Capitoline Hill; latim Capitolium, Capitolinus mons, italiano il Campidoglio, Monte Capitolino) é uma das sete colinas em que a Roma Antiga surgiu. No Capitólio havia o Templo do Capitólio, que também era chamado de Capitólio, onde aconteciam o Senado e as reuniões populares.
Museus CapitolinosOs Museus Capitolinos (italiano: Musei Capitolini) é o museu público mais antigo do mundo, fundado pelo Papa Sisto IV em 1471, doando ao “povo de Roma” uma coleção de bronze antigo, que anteriormente estava localizada sob as muralhas de Latrão.
Estátua equestreEstátua equestre - uma escultura (estátua) ou monumento representando um cavalo, um homem a cavalo ou uma pessoa honrada como cavaleiro.
Tais estátuas ou monumentos são geralmente dedicados a governantes e líderes militares. Na posição de pé, os políticos e artistas são mais frequentemente retratados e, ocasionalmente, também podem ser encontrados na posição sentada. As estátuas equestres são conhecidas desde os tempos antigos, a mais antiga das sobreviventes é a estátua equestre de Marco Aurélio em Roma. As mais difíceis em termos técnicos são as estátuas equestres, que têm apenas dois pontos de apoio.
Marco AurélioMarcus Aurelius Antoninus (lat.Marcus Aurelius Antoninus; 26 de abril de 121, Roma - 17 de março de 180, Vindobona) - imperador romano (161-180) da dinastia Antonina, filósofo, representante do estoicismo tardio, seguidor de Epicteto. O último dos cinco bons imperadores.
moedas de euro da itáliaAs moedas de euro italianas são notas modernas da Itália. A face nacional de cada moeda tem um design único. A escolha entre os desenhos das moedas ficou a critério do público italiano através da televisão, onde foram apresentados desenhos alternativos. As pessoas votaram nas opções discando para determinados telefones. A única moeda que não participou nesta eleição foi de 1 euro, pois Carlo Azeglio Ciampi, então ministro da Economia, já havia decidido que o Homem Vitruviano de Leonardo da Vinci ficaria alojado ali.
Lista de bronzes antigosA lista de bronzes antigos inclui uma lista de grandes estátuas de bronze antigas gregas, romanas e etruscas que sobreviveram até hoje.
As estátuas de metal da antiguidade são agora muito raras, porque, ao contrário das contrapartes de mármore, itens feitos de uma liga tão cara como o bronze eram mais cedo ou mais tarde enviados para serem derretidos. A maioria das estátuas de bronze gregas antigas só podem ser julgadas pelas cópias de mármore sobreviventes.
Lista de estátuas antigasA lista de estátuas antigas inclui esculturas gregas, romanas e etruscas sobreviventes e extintas que receberam um apelido ou um nome próprio, que se tornaram um modelo iconográfico (tipo).
A lista não inclui as famosas estelas, relevos e sarcófagos decorados com relevos (apenas com grupos escultóricos pronunciados). Estátuas de retratos e bustos de antigos romanos são incluídos na lista apenas se essas obras tiverem adquirido significado artístico independente, como uma obra de arte separada.
A maioria das estátuas antigas sobreviveram como cópias romanas tardias de mármore (séculos 1 a 2 dC) de originais gregos perdidos de bronze ou mármore (séculos 5 a 2 aC). A coluna "Autor" contém os nomes dos famosos escultores gregos antigos que foram os criadores das esculturas de acordo com os relatos de antigos historiadores e viajantes; ou nomes conhecidos de autógrafos em esculturas (geralmente mestres pouco conhecidos). A coluna "Período" indica a data da estátua grega original, caso se torne um exemplo iconográfico. A data romana é colocada nesta coluna se este for o momento de criação de uma cópia romana específica, que difere significativamente da amostra original e adquiriu um nome próprio.
, Roma
Estátua de Marco Aurélio- uma antiga estátua romana de bronze, localizada em Roma, no Novo Palácio dos Museus Capitolinos. Foi criado na década de 160-180.
A estátua equestre originalmente dourada de Marco Aurélio foi erguida na encosta do Capitólio, em frente ao Fórum Romano. Esta é a única estátua equestre que sobreviveu desde a antiguidade, pois na Idade Média acreditava-se que representava o imperador Constantino I, o Grande, a quem a Igreja Cristã canonizou como um "santo igual aos apóstolos".
No século XII, a estátua foi transferida para a praça de Latrão. No século 15, o bibliotecário do Vaticano Bartolomeo Platina comparou as imagens nas moedas e reconheceu a identidade do cavaleiro. Em 1538, ela foi colocada no Capitólio por ordem do Papa Paulo III. A base da estátua foi feita por Michelangelo; diz “ex humiliore loco in area capitoliam”.
A estátua tem apenas o dobro do seu tamanho natural. Marcus Aurelius é retratado em um manto de soldado (lat. paludamentum) sobre a túnica. Sob o casco levantado do cavalo, costumava haver uma escultura de um bárbaro amarrado.
Escreva uma resenha sobre o artigo "Estátua Equestre de Marco Aurélio"
Literatura
- Siebler M. Römische Kunst. - Köln: Taschen GmbH, 2005. - S. 72. - ISBN 978-3-8228-5451-8.
Veja também
Links
- Ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=667
- www.turim.ru/approfondimento_campidoglio.htm
Trecho da Estátua Equestre de Marco Aurélio
O conselho de guerra, no qual o príncipe Andrei não expressou sua opinião, como esperava, deixou-lhe uma impressão vaga e perturbadora. Quem estava certo: Dolgorukov com Weyrother ou Kutuzov com Lanzheron e outros, que não aprovavam o plano de ataque, ele não sabia. “Mas era realmente impossível para Kutuzov expressar diretamente seus pensamentos ao soberano? Não pode ser feito de outra forma? É possível que considerações judiciais e pessoais arrisquem dezenas de milhares de minha, minha vida?” ele pensou.“Sim, muito provavelmente matarão amanhã”, pensou. E de repente, com esse pensamento da morte, toda uma série de lembranças, as mais distantes e mais comoventes, surgiram em sua imaginação; ele relembrou a última despedida de seu pai e esposa; ele relembrou os primeiros dias de seu amor por ela! Lembrou-se da gravidez dela e sentiu pena dela e de si mesmo e, nervoso, amolecido e agitado, saiu da cabana em que estava com Nesvitsky e começou a andar em frente à casa.
A noite estava nebulosa, e a luz da lua brilhava misteriosamente através da neblina. “Sim, amanhã, amanhã! Ele pensou. - Amanhã, talvez tudo acabe para mim, todas essas lembranças não serão mais, todas essas lembranças não terão mais nenhum significado para mim. Amanhã, talvez, talvez até amanhã, tenho um pressentimento disso, pela primeira vez terei que finalmente mostrar tudo o que posso fazer.” E ele imaginou uma batalha, a perda dela, a concentração da batalha em um ponto e a confusão de todos os comandantes. E agora aquele momento feliz, aquele Toulon, que ele esperava há tanto tempo, finalmente aparece para ele. Ele fala com firmeza e clareza sua opinião a Kutuzov e Weyrother, e aos imperadores. Todos se espantam com a fidelidade de seu raciocínio, mas ninguém se compromete a cumpri-lo, e assim toma um regimento, uma divisão, articula uma condição de que ninguém interfira em suas ordens, leva sua divisão ao ponto decisivo e ganha-se. . E a morte e o sofrimento? diz outra voz. Mas o príncipe Andrey não responde a essa voz e continua seus sucessos. A disposição da próxima batalha é feita apenas por ele. Ele carrega o título de oficial de serviço no exército sob Kutuzov, mas faz tudo sozinho. A próxima batalha é vencida por ele sozinho. Kutuzov é substituído, ele é nomeado ... Bem, e depois? outra voz fala novamente, e então, se você não foi ferido, morto ou enganado dez vezes antes; bem, e depois? “Bem, então”, o príncipe Andrey responde a si mesmo, “não sei o que acontecerá a seguir, não quero e não posso saber: mas se quero isso, quero fama, quero ser conhecido pelas pessoas, quero quero ser amado por eles, então não tenho culpa de querer isso, de querer isso sozinho, só para isso eu vivo. Sim, para este! Eu nunca vou contar isso a ninguém, mas meu Deus! o que devo fazer se não amo nada além de glória, amor humano. Morte, feridas, perda de família, nada me assusta. E não importa quão queridas e queridas para mim muitas pessoas - pai, irmã, esposa - são as pessoas mais queridas para mim - mas, não importa quão terrível e antinatural pareça, eu darei a todas elas agora por um minuto de glória, triunfo sobre as pessoas, por amor a mim mesmo, pessoas que não conheço e não conhecerei, por amor a essas pessoas ”, pensou, ouvindo o dialeto no pátio de Kutuzov. No pátio de Kutuzov ouvia-se as vozes dos ordenanças que faziam as malas; uma voz, provavelmente o cocheiro, provocando o velho cozinheiro Kutuzov, que o príncipe Andrey conhecia e cujo nome era Titus, disse: "Titus, e Titus?"
Estátua equestre de Marco Aurélio
Estátua de Marco Aurélio- uma antiga estátua romana de bronze, que está localizada em Roma, no Palazzo Nuovo dos Museus Capitolinos. Foi criado na década de 160-180.
A estátua equestre originalmente dourada de Marco Aurélio foi erguida na encosta do Capitólio, em frente ao Fórum Romano. Esta é a única estátua equestre que sobreviveu desde a antiguidade, pois na Idade Média acreditava-se que representava o imperador Constantino I, o Grande, a quem a Igreja Cristã canonizou como um "santo igual aos apóstolos".
No século XII, a estátua foi transferida para a praça de Latrão. No século 15, o bibliotecário do Vaticano Bartolomeo Platina comparou as imagens nas moedas e reconheceu a identidade do cavaleiro. Em 1538, ela foi colocada no Capitólio por ordem do Papa Paulo III. A base da estátua foi feita por Michelangelo; diz “ex humiliore loco in area capitoliam”.
A estátua tem apenas o dobro do seu tamanho natural. Marcus Aurelius é retratado em um manto de soldado (lat. paludamentum) sobre a túnica. Sob o casco levantado do cavalo, costumava haver uma escultura de um bárbaro amarrado.
Literatura
- Siebler M. Römische Kunst. - Köln: Taschen GmbH, 2005 .-- P. 72 .-- ISBN 978-3-8228-5451-8
Veja também
Links
Fundação Wikimedia. 2010.
Veja o que é "estátua equestre de Marco Aurélio" em outros dicionários:
Monumento representando o homenageado como cavaleiro. Tais estátuas são geralmente dedicadas a governantes e generais. Na posição de pé, os políticos e artistas são mais frequentemente representados, ocasionalmente também podem ser encontrados na posição sentada ... ... Wikipedia
ROMA ANTIGA- Fórum Romano Fórum Romano Civilização antiga na Itália e no Mediterrâneo, centrada em Roma. Baseava-se na comunidade urbana (lat. Civitas) de Roma, que gradualmente estendeu seu poder e depois seu direito a todo o Mediterrâneo. Sendo ... ... enciclopédia ortodoxa
Capital da Itália. A cidade está localizada no rio. Tibre, o nome mais antigo do qual Rumo ou Rumon serviu de base para a formação do nome Roma (italiano. Roma). Supõe-se que o nome do rio esteja associado ao nome de uma das antigas tribos etruscas ... ... Enciclopédia geográfica
A Wikipedia tem artigos sobre outras pessoas chamadas Marcus Aurelius. Marco Aurélio Antonin lat. Marco Aurélio Antonino ... Wikipedia
Veja Aurélio. * * * MARCUS AURELIUS MARCUS Aurelius Antoninus (26 de abril de 121, Roma 17 de março de 180, Sirmium, Baixa Panônia), imperador romano de 161 da dinastia Antonina, representante do estoicismo tardio (ver STOICISMO), autor ... . .. dicionário enciclopédico
Busto do Glyptotek de Munique Marcus Aurelius Antoninus (latim Marcus Aurelius Antoninus) (26 de abril de 121, Roma, 17 de março de 180, Vindobona, agora Viena) imperador romano da dinastia Antonina. Filósofo, representante do estoicismo tardio, seguidor ... ... Wikipedia
Busto do Glyptotek de Munique Marcus Aurelius Antoninus (latim Marcus Aurelius Antoninus) (26 de abril de 121, Roma, 17 de março de 180, Vindobona, agora Viena) imperador romano da dinastia Antonina. Filósofo, representante do estoicismo tardio, seguidor ... ... Wikipedia
A Praça do Capitólio incorpora os ideais de planejamento urbano de Michelangelo (gravura de Etienne du Perac, 1568) ... Wikipedia
A Praça Capitolina incorpora os ideais de planejamento urbano de Michelangelo (gravura de Etienne du Perac, 1568). Grande Salão do Palácio Novo. Museus Capitolinos (Musei Capitolini italiano) ... Wikipedia
Coluna de Marco Aurélio é uma coluna escultural única erguida em homenagem à vitória do imperador romano Marco Aurélio na Guerra Marcomaniana. Esta obra de estuque e arte escultórica ergue-se no centro de Roma, na praça com o mesmo nome. De acordo com o tipo arquitetônico, trata-se de uma coluna dórica com relevo em espiral, que foi erguida com base na antiga coluna de Trajano.
Ereção da coluna de Marco Aurélio
Como a inscrição dedicatória original foi destruída e perdida, ainda não se sabe se a coluna foi construída durante o reinado do imperador Marco Aurélio (por ocasião de um triunfo militar em 176) ou após sua morte em 180. Mais tarde, uma inscrição, supostamente perdida anteriormente, foi encontrada nas proximidades, o que indica que a construção da coluna foi concluída em 193.
Em termos de topografia da Roma antiga, a coluna ficava na parte norte da cidade (Campus Martius), bem no centro da praça. Esta praça estava localizada entre o Templo de Adriano e o Templo de Marco Aurélio, construído por seu filho Cômodo e agora completamente destruído. Não muito longe da coluna escultórica de Marco Aurélio está o local onde o imperador foi cremado.
A altura da coluna é de 29,6 m, o que surpreende a imaginação até do espectador mais sofisticado. Além disso, a altura do pedestal excede 10 metros. Inicialmente, os arquitetos criaram o monumento, cuja altura total era de quase 42 metros, mas no decorrer da restauração foi decidido reduzir a altura da coluna em 3 metros, mergulhando parte do monumento no subsolo. A base da coluna é feita de blocos de mármore natural, que são dobrados de tal forma que uma cavidade permanece no interior.
Foto:
Nesta cavidade há uma alta escada em espiral de 200 degraus que leva ao topo do monumento. Lá, inicialmente havia uma escultura do próprio imperador Marco Aurélio. Pequenos vãos entre os blocos de mármore, que proporcionam uma fraca penetração da luz solar natural, salvam a escada da escuridão total.
Relevo em espiral de estuque
O facto de um monumento tão significativo e magnífico ter sido dedicado a Marco Aurélio só confirma a contribuição que este imperador deu ao desenvolvimento da sociedade e do Estado durante o seu reinado. A história de sua ascensão e reinado corre paralela à vida de seu co-governante Lucius Verus. De acordo com a evidência histórica que descreve aqueles tempos, os dois governantes do Império Romano eram opostos e antagonistas absolutos um do outro. Ambos eram bem educados, mas viviam de acordo com duas filosofias conflitantes - o estoicismo e o epicurismo.
Marco Aurélio foi um acérrimo representante do estoicismo e em seu reinado prestou grande atenção à política interna, à adoção de leis corretas e úteis para a sociedade, bem como ao aperfeiçoamento do sistema judiciário e da previdência social da população. Os romanos amavam e honravam Marco Aurélio como um governante sábio e justo. Ao longo de seu reinado, o imperador foi cercado por conselheiros altamente educados e decentes, que também dedicaram muito tempo ao trabalho com o Senado.
Seu co-regente Lucius Verus estava completamente absorto em outra filosofia - o epicurismo. Ele dedicou toda a sua vida a prazeres e prazeres, que custaram dinheiro fabuloso ao tesouro. Lucius Verus era um regular e patrono de apresentações teatrais, duelos de gladiadores e numerosas festas. Uma descrição de uma festa luxuosa para 12 pessoas sobreviveu até hoje, que custou ao tesouro do estado uma quantia enorme - 6 milhões de sestércios. Durante a festa, cada convidado de Lúcio Vera foi designado como escravos pessoais que atendiam a qualquer capricho do proprietário. Toda a carne da mesa era obtida como resultado do abate de animais diretamente durante a festa. Pratos feitos de metais preciosos não foram servidos uma segunda vez, e os copos de ouro foram trocados imediatamente após o convidado beber deles. No final da festa, cada convidado recebeu como presente um criado e uma luxuosa carruagem de prata.
Foto:
Com base no significado histórico de Marco Aurélio, tendo como pano de fundo o estilo de vida ocioso de seu co-governante, o fato de uma magnífica coluna ter sido dedicada a ele e suas façanhas parece completamente lógico e compreensível.
A singularidade e valor artístico da coluna reside no magnífico relevo em estuque do tipo espiral que adorna o tronco do monumento. O relevo da imagem em espiral conta a história das guerras do Danúbio e Marcomaniano de Marco Aurélio, que ele travou de 166 até sua morte. A história retratada em relevo começa com uma pintura escultórica do poderoso e grande exército do imperador romano atravessando o rio Danúbio, provavelmente em Carnuntum. Este momento é considerado um ponto de virada e inspira o imperador para futuras façanhas.
A trama adicional do relevo e a cronologia dos eventos ainda são contestadas por historiadores e historiadores da arte. A última e mais provável teoria afirma que as expedições contra Marcomanni e Qadi em 172 e 173 estão na metade inferior do relevo da coluna, e os sucessos do imperador nas guerras com os sármatas no período de 174 a 175 são exibidos na parte superior. metade do monumento.
O episódio mais importante e fundamental da trama da coluna foi um evento amplamente coberto no ambiente religioso romano e chamado de "milagre da chuva". Segundo a lenda, o momento mais difícil da campanha militar de Marco Aurélio foi a luta contra os Yazygs e Quads. Os eventos desta guerra tornaram-se o enredo principal do relevo de estuque da coluna. Os confrontos militares com os Yazygs ocorreram em um inverno rigoroso, durante o qual o Danúbio ficou completamente coberto de gelo. As batalhas ocorreram no gelo do rio, e os exércitos de Marco Aurélio foram derrotados apenas colocando os escudos no gelo e pisando em uma árvore para não escorregar. Como resultado, a maior parte do exército Yazyg pereceu no campo de batalha, e os sobreviventes foram forçados a fugir para longe do Danúbio.
A vitória nesta difícil batalha inspirou tanto Marco Aurélio que ele decidiu ir mais longe e conquistar as terras dos Quads. As principais batalhas com os quadriciclos ocorreram em um verão anormalmente quente, durante o qual não houve uma gota de precipitação. Apesar do fato de que as forças militares dos Quads eram muito menores do que o exército de Marco Aurélio em número, eles conseguiram atrair os romanos para uma armadilha e cercá-los, cortando assim o acesso à água potável. Calor anormal e clima árido desgastaram os romanos e levaram todas as suas forças. Um enorme exército poderoso liderado por Marco Aurélio estava à beira da morte. Nesse momento, aconteceu um milagre, que é reconhecido e cantado por várias religiões.
Foto:
Em sua carta, Marco Aurélio descreve o milagre da chuva como salvação enviada aos romanos pelo céu. Quando a esperança de conseguir água estava quase esgotada, e os soldados estavam severamente desidratados e exaustos pelo calor, Marco Aurélio organizou uma oração em massa, da qual toda a Décima Segunda Legião participou. Durante esta oração, começou uma chuva torrencial, que os cristãos de todo o mundo consideram o milagre da chuva. Essa chuva salvou o exército da morte e serviu de base para uma vitória esmagadora sobre os Quads. Além da religião cristã, os pagãos também descrevem o milagre da chuva. No entanto, de acordo com sua versão, a chuva foi causada não pela oração dos soldados da Décima Segunda Legião, mas pelo feiticeiro egípcio que acompanhou Marco Aurélio em campanhas militares. Na composição escultórica da coluna de Marco Aurélio, um dos papéis principais é dedicado ao "milagre da chuva", o que demonstra uma atitude especial para com este acontecimento histórico.
Apesar de algumas semelhanças com a Coluna de Trajano, o estilo arquitetônico da Coluna de Marco Aurélio é completamente diferente. Elementos do estilo dramático anterior do século III são claramente traçados aqui, no qual foi feito o famoso Arco do Triunfo de Septímio Severo, instalado logo após a construção da coluna de Marco Aurélio. As cabeças das figuras são desproporcionalmente grandes em comparação com os corpos para que o espectador possa interpretar melhor as expressões nos rostos dos guerreiros.
O modelo original de estuque do relevo foi posteriormente esculpido em pedra de tal forma que a profundidade dos elementos individuais era diferente. Isso proporciona um jogo especial de luz e sombras, que cria a imagem mais realista e dinâmica de batalhas e cenas de violência. Quando aldeias são incendiadas, mulheres e crianças são capturadas, homens são mortos, as emoções, o desespero e o sofrimento dos "bárbaros" na guerra são nitidamente apresentados em cenas isoladas, em expressões faciais e gestos. Ao mesmo tempo, o imperador é apresentado como personagem principal, mantendo a calma e a equanimidade.
A linguagem dos símbolos é mais clara e expressiva do que a estética aparentemente desajeitada da Coluna de Tróia e deixa o espectador com uma impressão completamente diferente do estilo artístico. Há um equilíbrio legal e sóbrio - aqui, drama e empatia. A linguagem pictórica é inequívoca - enfatiza a dominação imperial e a autoridade do líder e comandante-chefe.
Monumento em nossos dias
A escalada de colunas tornou-se tão popular na Idade Média que o direito de cobrar uma taxa de entrada era vendido em leilão anualmente. Hoje é impossível subir as escadas dentro da coluna. A coluna agora serve como peça central na praça em frente ao Palazzo Chigi. Em 1589, por ordem do Papa Sisto V, toda a coluna foi restaurada sob a liderança de Domenico Fontana e adaptada ao nível do solo da época. Também na plataforma superior havia uma estátua de bronze do apóstolo São Paulo, semelhante à estátua de São Pedro na coluna de Trajano. Originalmente na plataforma superior havia provavelmente uma estátua de Marco Aurélio, que foi perdida no século XVI.
Hoje, a coluna de Marco Aurélio é um dos principais símbolos de Roma e o legado histórico do maior império de todos os tempos.
Mais adiante no segundo andar perto" Apartamentos conservadores" há três salõesCastellani(Castellani). As exposições armazenadas em três salas foram doadas ao museu pelo famoso joalheiro e colecionador A. Castellani em 1867, que então trabalhava como diretor dos Museus Capitolinos. Ele participou ativamente da vida cultural da cidade e tentou reabastecer as coleções do museu às suas próprias custas.
Atualmente, existem cerca de 700 exposições nos salões de Castellani,encontrado em inúmeras necrópoles da antiga Etrúria, Lácio e Magna Grécia (séculos VIII / IV aC). As vitrines dos dois primeiros salões contêm cerâmicasfeito de barro preto acinzentado - cerâmica impasto e bukchero - uma espécie etrusca específica.
Na terceira sala está a Tensa Capitolina - uma carruagem cerimonial coberta com guarnição de bronze, que retrata cenas da vida de Aquiles,
Outros magníficos exemplos desses tempos chegaram até nós -Vênus Esquilina e o mais raro Baco torso- o deus do vinho e da vinificação.
 |
| Baco torso |
O retrato do imperador Cômodo na imagem deHércules... O culto de Hércules, o grego Hércules, considerado o santo padroeiro da dinastia Antonina, tornou-se especialmente difundido em Roma sob Cômodo, que se autodenominava "o novo Hércules". Commodus é retratado em uma pele de leão sobre os ombros, cujas patas estão amarradas em um nó no peito. A cabeça é coberta com o focinho de um leão. Com a mão direita, Commodus segura um porrete no ombro, na esquerda - as maçãs das Hespérides. O rosto, emoldurado por uma exuberante touca de cabelo e uma barba curta e encaracolada, lembra os retratos do imperador Marco Aurélio.
“Ele tinha um físico proporcional, mas sua expressão era monótona, como a de um bêbado, e sua fala era desordenada. Seu cabelo estava sempre tingido e polvilhado com pó de ouro. Obrigou-se a chamuscar o cabelo e a barba, porque tinha medo da navalha” (Lampridius, Commodus, 17).
A arquibancada é uma bola - o símbolo do Universo - na qual existem doiscornucópia cruzada - um símbolo da Fortuna. Entre eles está um escudo com uma cabeça de relevo de uma Górgona. Nas laterais da bola havia duas figuras de amazonas ajoelhadas, das quais apenas a esquerda sobreviveu. Hércules é mantido no museu, acompanhado por dois tritões
Cabeça de Centauroépoca do imperador Tibério. (século I d.C.)
Durante as escavações, foram encontrados: a estátua "Chick", possivelmente parte de um grupo escultórico, e provavelmente uma cópia romana em mármore de um original grego antigo em bronze, do escultor Myron de Eleuther. Myron retratou deuses, heróis e animais, e com amor especial reproduziu poses difíceis e transitórias. Sua obra mais famosa "Discobolus", um atleta que pretende colocar em um disco, é uma estátua que sobreviveu ao nosso tempo em vários exemplares, dos quais o melhor é feito de mármore e está localizado no (palazzo Massimo) em Roma,
três relevos; um representando uma paisagem sagrada e um santuário,
os outros dois representam dois quadrigs, opostos um ao outro, Helios (Sol) e Selene (Lua).
A estátua de mármore de uma mulher é provavelmente uma cópia da estátua de Artemis pelo escultor Kefisodotus, o Velho (IV aC).
estátua da deusa Higieia(Igea século 1 dC). Hygieia foi retratada como uma jovem alimentando uma cobra de uma tigela. Esses atributos, a tigela e a cobra, constituem o símbolo moderno da medicina. Foi Hygieia quem deu o nome à disciplina médica de higiene.
Nos salões Horti mecenatis exposições encontradas durante as escavações na propriedade de Gaia Cilnius Meecenas, um influente conselheiro e amigo do imperador Otaviano Augusto, são mantidas. O patrono era um apaixonado conhecedor de arte. Durante as escavações em seu luxuoso palácio, muitos tesouros artísticos foram encontrados.
Entre as exposições, as mais famosas são: Vencedor Hércules(do original do século 4 aC) - era reverenciado como um deus guerreiro, "vencedor", "invencível",
cabeça Amazonas(do original do século V aC) - a imagem de uma mulher guerreira e uma donzela guerreira,
a estátua Erosa(do original do século 4 aC) - a divindade do amor na mitologia grega antiga, uma eterna companheira e assistente de Afrodite, a personificação de uma atração amorosa que garante a continuação da vida na Terra,
a estátua Márcia(do original do século II dC) - na mitologia grega antiga, um sátiro, um pastor, punido por Apolo por vencer um concurso. Athena inventou a flauta, mas a abandonou como um instrumento inutilizável. Marsyas, no entanto, pegou a flauta e praticou constantemente e levou o toque a tal perfeição que ele se atreveu a desafiar Apolo para uma competição e venceu, e então Apolo pendurou Marsyas em um pinheiro alto e arrancou sua pele.
E mais... Uma estátua de um cachorro feito de mármore egípcio verde no estilo alexandrino, algumas cariátides, uma estátua da musa de Melpomene e uma estátua de uma musa sentada, como a musa Calíope.
 |
| Cariátides |
 |
estátuas das musas |
Uma cornucópia em forma de fonte foi apresentada aos que queriam a glória de Zeus, fonte de ideias, muitos filhos, longevidade e paz de espírito. Esta última (calma) vem contemplando a água corrente, murmurando que tudo neste mundo deve ser tratado com calma e otimismo olímpico. A fonte data de Augusto e é assinada pelo autor Pontios.
Alívio do dançarino Maenads(Bacchante) - na mitologia grega antiga, o companheiro e admirador de Dionísio. De acordo com seu nome entre os romanos - Baco, eles eram chamados de Bacantes,
Mosaico com uma foto Orestes e Ifigênia. A história de Orestes era muito popular na "antiguidade". Foi contada por autores famosos como Homero, Eurípides, Ésquilo, Apolodoro, Higino, Sófocles, Pausânias, Sérvio.
O segundo vaso retrata o ritual de iniciação ao culto de Dioniso.
No final da Galleria degli Horti, um novo salão dos Museus Capitolinos se abre diante dos visitantes do museu, chamado o termo grego "exedra", que significa um nicho profundo, encerrado por uma semi-cúpula. O salão é coberto por um grande dossel de vidro, projetado pelo arquiteto Carlo Aymomino, no espírito da arquitetura moderna e utilizando as mais avançadas tecnologias. O salão foi inaugurado em 2005. A estátua equestre original (cópia) do imperador romano Marco Aurélio e outras obras-primas de bronze são mantidas aqui.
A estátua equestre originalmente dourada de Marco Aurélio foi erguida na encosta do Capitólio, em frente ao Fórum Romano. Esta é a única estátua equestre que sobreviveu desde a antiguidade, pois na Idade Média acreditava-se que representava o imperador Constantino I, o Grande, a quem a Igreja Cristã canonizou como um "santo igual aos apóstolos".
No século XII, a estátua foi transferida para a praça de Latrão. No século 15, o bibliotecário do Vaticano Bartolomeo Platina comparou as imagens nas moedas e reconheceu a identidade do cavaleiro. Em 1538, ela foi colocada no Capitólio por ordem do Papa Paulo III. A base da estátua foi feita por Michelangelo a partir da coluna do templo de Castor e Pólux; e aqui está ele montado a cavalo, o protótipo de todos os cavaleiros de bronze, que desde então esporeiam seus cavalos pelas ruas e praças do mundo.
A estátua tem apenas o dobro do seu tamanho natural. Marco Aurélio é retratado com um manto de soldado sobre uma túnica. Sob o casco levantado do cavalo, costumava haver uma escultura de um bárbaro amarrado.
Exedra, que substituiu o chamado Jardim Romano, também abriga outras exposições. Estátua de bronze dourado de Hércules (século II aC) - encontrada em. A escultura tem 241 cm de altura.Na mão direita, Hércules segura um porrete, na esquerda - três maçãs das Hespérides.
O Templo do Capitólio era dividido em 3 limites, o do meio era dedicado a Júpiter, onde sua estátua estava sentada em um trono feito de ouro e marfim, estava vestido com uma túnica decorada com ramos de palmeira e uma toga roxa bordada com ouro. O limite à direita era dedicado a Minerva, e à esquerda a Juno, cada divindade tinha seu próprio altar. O telhado foi decorado com uma escultura de terracota (mais tarde bronze) de Júpiter em uma quadriga.
O Templo Capitolino era o centro religioso da Roma republicana e imperial, e também foi de grande importância no fortalecimento do estado romano. O senado se reuniu nele, os mestres fizeram sacrifícios e o arquivo estava localizado lá. O templo era para os romanos um símbolo do poder, força e imortalidade de Roma
 |
| Templo de Júpiter na era arcaica |
Perto da fundação do Templo de Júpiter, você pode ver as exposições encontradas na zona arqueológica ao pé do Capitólio - Sant'Omobono. O Templo de Júpiter não foi o único santuário construído em Roma. Em 1964, durante a escavação do local ao redor da igreja de Sant'Omobono, no centro de Roma, os restos de um templo foram descobertos Fortuna e Mater Matuta... Autores antigos falavam dos templos dessas duas deusas. As escavações mostraram que na era mais antiga havia uma única estrutura de templo, apoiada em um pódio, mas com duas células para cada uma das deusas relacionadas.
 |
| Reconstrução do frontão do templo |
O frontão do templo foi decorado com figuras de dois animais sentados (leões ou panteras) um de frente para o outro. Suas cabeças ocupavam a parte superior do triângulo, a parte de trás do tronco e as caudas estavam localizadas nos cantos direito e esquerdo. As mesmas figuras de animais frente a frente são características de imagens em túmulos etruscos.
No templo de Fortune e Mater Matuta, foi descoberta uma estatueta de marfim de um leão com uma inscrição em etrusco. É o mais interessante dos textos etruscos encontrados na Roma arcaica.
Em dois salões dei Fasti Moderni(inscrições rápidas modernas), exposta nas paredes para guardar inscrições rápidas esculpidas em pedra, contendo uma lista de mestres romanos de 1640-1870.
Além das placas rápidas, outras exposições são mantidas nos corredores. Duas estátuas de atletas (dos originais do século 4 aC), encontradas durante as escavações em Velletri.
O sarcófago de mármore encontrado em Vicovaro é coroado com esculturas de um casal, decorado com baixos-relevos representando a caça do maior caçador de todos os tempos, Meleagro. O túmulo esculpido atesta a invejável situação financeira dos clientes.
A última sala deste piso, junto à escadaria principal, é dedicada à A idade média... Os Arquivos Capitolinos foram mantidos nesta sala no século XVI. Agora, exposições da Idade Média estão em exibição.
Entre eles está uma estátua de mármore de Carlos de Anjou - Rei da Sicília e Senador de Roma no século 13, possivelmente esculpida pelo mestre Arnolfo di Cambio, que viveu em Roma até 1277, e mais tarde se tornou famoso como um notável arquiteto e escultor em Florença. A estátua de Carlos de Anjou foi claramente criada sob a influência de antigas imagens escultóricas de imperadores romanos.
Outra importante exposição do salão medieval é um tampo de mesa decorado com baixos-relevos representando os principais eventos da vida de Ahchil (século IV) e mosaicos em estilo cosmatesco, dos irmãos Jacopo e Lorenzo di Tebaldo (século XIII).
