Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

No Museu de História da Arquitetura de Londres, a Rússia é representada por apenas duas exposições: uma maquete da Catedral de São Basílio e nosso teatro.

No final da década de 1920, ficou finalmente claro que nem uma única cena de Rostov (e havia mais de dez!) não é adequada para apresentações em grande escala. O conselho da cidade reconhece "o estado dos assuntos teatrais em Rostov como absolutamente catastrófico". E ele decide construir um prédio. Foi anunciado um concurso ALL-UNION, no qual participaram 25 autores. O primeiro prêmio foi concedido ao professor Barkhin, mas então algo não deu certo e o teatro foi construído de acordo com o projeto do acadêmico de arquitetura V.A. Shchuko e Professor V.G. Gelfreich, que apresentou seu projeto fora da competição.

Os jornais da década de 1930 escreveram muito sobre esse canteiro de obras. Aqui está um trecho do jornal Trud (9 de outubro de 1935): "O teatro Rostov foi construído exclusivamente com recursos locais (...). Este é um grande mérito das organizações regionais e municipais".

Agora imagine um enorme edifício de teatro com um volume de 220 mil (!) metros cúbicos e um auditório para 2200 pessoas! (Para comparação: agora o teatro, reconstruído após a guerra, tem 1165 lugares). As organizações provinciais poderiam puxar tal construção? Três semanas após o artigo em "Truda", o jornal "Red Cavalier" (28.10.1935) publicou informações completamente diferentes: "Quase 20 milhões de rublos custarão à União Soviética (!) A construção de um novo teatro Rostov (... ). que outro país você pode encontrar algo assim?" E realmente, não em nenhum! Nenhum outro país do mundo é tão balançado de um lado para outro como a Rússia: os estabelecimentos teatrais da antiga Rostov se distinguiam pelos corredores apertados, camarins e até auditórios. O teatro dramático foi construído, por assim dizer, para contrabalançar todos eles, traindo as características de um verdadeiro palácio das artes.

LUGAR, COLOCAR

Levou muito tempo para escolher um local para a construção: "Onde construir um teatro, que em seus contornos deve se assemelhar a um trator?" - pensaram as autoridades da cidade. Eles propuseram a interseção de Engels (agora Bolshaya Sadovaya) e Voroshilovsky Prospect, terra não desenvolvida ao norte de Krasnoarmeiskaya, etc. A escolha final foi a Praça da Revolução, que ocupava o terreno baldio que separava Rostov de Nakhichevan. A construção do teatro uniu essencialmente as duas cidades vizinhas (apesar de Nakhichevan ter se tornado parte de Rostov em 1929).

TÍTULO

Enquanto o "trator" estava sendo erguido, o teatro da cidade, que ficou conhecido como Teatro Bolshoi, ocupou um edifício teatral construído em 1906 pelo comerciante Mashonkina no local do atual circo. Em 26 de setembro, o Teatro Bolshoi organizou uma noite de gala dedicada ao 40º aniversário das atividades literárias e sociais de M. Gorky. Ao mesmo tempo, foi anunciada uma resolução da Câmara Municipal de Rostov: "aceitar a proposta do Sindicato dos Escritores e atribuir o nome de M. Gorky ao teatro recém-construído".

VÉSPERA DO DESEMPENHO...

Este foi o título da publicação no jornal Pravda, publicada seis meses antes da inauguração do teatro. Os autores do site consideram seu dever citá-lo aos leitores. Sinta o sentimento de felicidade com que se esperava a abertura deste palácio das artes.

"Aos quatro anos, Rostov construiu um dos melhores teatros do país. A sala de teatro (...) pode acomodar muitos espectadores, e o arco portal do palco é vários metros mais alto que o arco do Teatro Bolshoi em Moscou. Não há galeria, nem pontos "cegos" e "surdos", nem recantos onde barmen loucos e atendentes de bengaleiro correm, sem cuspir, fumantes nauseantes. O espectador receberá uma maravilhosa tigela do salão, onde o último lugar está a 37 metros do palco. Há uma sala de concertos, um foyer de mármore, um museu de teatro, um restaurante, uma biblioteca, uma sala de caminhada, para fumantes, uma sala de palestras e, finalmente, uma sala para visitantes que desejam passar um intervalo em silêncio...

E qual dos teatros russos pode se gabar de um salão onde o ar aspirado dos canteiros de flores ao redor do prédio, limpo da poeira por um filtro de água, é substituído seis vezes por hora!

(...) O ator não fica menos nesse teatro. À sua disposição está um palco com um círculo de 25 metros de diâmetro e duas plataformas giratórias no proscênio - toda uma área de 53 metros de profundidade, sobre a qual podem navegar navios, marchar exércitos, crescer ruas e palácios.

Dois órgãos poderosos acompanham as orquestras nas salas de teatro. Cento e cinquenta motores vão girar os anéis de círculos aqui, transferir o cenário, mover os modelos ou levantar todo o tablet do palco de uma só vez.

(...) Por ordem de Rostov, a Kharkov Electrozavod produziu um dimmer muito complexo que permite criar 150 combinações e tons de cinco cores primárias (a maioria dos teatros modernos não tem nem metade dessas possibilidades de combinação - autor), "Volkin Apparatus", feito pela primeira vez , permitirá que você transforme a tela de fundo em um céu tempestuoso, e o barulho do vento, o canto dos pássaros, o canhão e outros ruídos são colocados no teatro pelo famoso mestre Mkhatov Popov.

É interessante que a iluminação do salão esteja relacionada ao caráter da peça. A luz desliza neste salão ao longo de nichos polidos, e o diretor tem toda a oportunidade de inundar as paredes com luz do sol ou brilho, para enfatizar a comédia cintilante ou a cena trágica de uma performance com iluminação.

(...) Para não recompensar Rostov com um palácio comum feito de madeira compensada de concreto, o chefe do "Teatrostroy" A.M. Stambler tinha que ser criativo (...) O teatro abriu suas próprias pedreiras na Crimeia e na Ucrânia, a fim de quebrar mármore, moer vidro, fundir cobre para construção, e em Rostov as notórias alças e travas foram feitas para o "trator" . Até os móveis estofados de couro vermelho, que estão em estrita harmonia com a aparência interna do prédio, foram feitos pelas oficinas do teatro. E, ao mesmo tempo, tive que pensar em um parque grandioso com fontes, canteiros de flores e um beco trazido até o próprio Don (...).

Para iluminar o teatro e ativar seus mecanismos, foi construída uma subestação elétrica especial, cuja potência é igual à usina que iluminou toda a Rostov pré-revolucionária.

ACÚSTICA

Hoje não se pode falar com certeza sobre a acústica do teatro - o prédio foi destruído durante a guerra e, após a reconstrução, mudou um pouco sua aparência. Há uma piada bem conhecida de R. Ya. Plyatt, que parafraseou os versos da música: “Não conheço nenhuma outra cena em que uma pessoa seja tão difícil de ouvir”. A acústica ruim era comum em muitos teatros soviéticos construídos antes da guerra. O fato é que, após a revolução, quase não restaram mestres do som: no antigo regime, a organização correta do toque dos sinos era considerada sua principal tarefa.

Outra versão de baixa audibilidade no teatro. Em tempos pós-revolucionários, sussurrar no palco era considerado uma relíquia inútil do passado. No palco nas décadas de 1920 e 1930. era necessário bater, rabiscar com uma metralhadora, cantar slogans revolucionários ... Mas aqui é interessante, a escritora húngara Bella Illes, que visitou Rostov em uma visita, escreveu: um suspiro audível - você pode ouvi-lo em todos os cantos do auditório”.

E aqui está uma citação de Taganrog Truth (14/09/1935): “A acústica não deixa nada a desejar. na varanda tudo estava bem e claramente audível.”

GORRELIEFS

O mundo inteiro conhece o nosso Teatro. M. Gorky como um monumento arquitetônico único. Os turistas vêm ver este milagre. Mas poucos sabem que os altos relevos que adornam a fachada do teatro foram criados por um grande artista, natural da aldeia de Konstantinovskaya, um Don Cossaco que emigrou para os Estados Unidos. Um escultor e artista gráfico de renome internacional, ele foi o primeiro a ilustrar "Quiet Don" de Sholokhov. O próprio Mikhail Alexandrovich disse que ninguém havia ilustrado suas obras melhor do que Korolkov.

Parâmetros de cena

O teatro tem três palcos: o Grande Salão para 997 lugares (dimensões do palco: largura - 23 m, profundidade - 22 m, altura - 22 m), o Pequeno Salão para 384 lugares e o Palco Experimental para 70 lugares. Na ala oeste do teatro há uma Galeria ART, e na parte central do café ART "Teatralnaya Ploschad No. 1".

Conquistas

• 1936 - Prêmio no 4º Festival Internacional de Arte Teatral (dirigido por Yu.A. Zavadsky).
• 1976 - Prêmio Estadual da RSFSR em homenagem a I. K.S. Stanislavsky para a peça "Quiet Don" baseada no romance de M. Sholokhov.
• 1980 - premiado com o título honorário "Acadêmico".
• 1995 - o primeiro prêmio no festival All-Russian "Russian Classics" (Stavropol) para uma pesquisa experimental no desenvolvimento do drama A.S. Pushkin (peça "Pequenas Tragédias", diretor K. Serebrennikov).
• 2010 - o melhor desempenho no IV Festival de Teatro (Nikolaev, Ucrânia) do clube internacional do Mar Negro HOMO LUDENS ("Man playing") pela produção de "The Cherry Orchard" (diretor N. Sorokin)
• 2010 - Prêmio no IV All-Russian Theatre Festival "Russian Comedy" para a produção original em homenagem a Nikolai Akimov - a peça "The Cherry Orchard" (diretor N. Sorokin)
• 2012 - Prêmio no V Festival de Teatro Russo "Comédia Russa" pela produção original em homenagem a Nikolai Akimov - a peça "Lágrimas Invisíveis para o Mundo" (diretor N. Sorokin)

O teatro é o iniciador do Festival All-Russian "Comédia Russa", que é realizado regularmente em nossa cidade.

Endereço: Rostov-on-Don, 344019, pl. Teatralnaya, 1

Considera-se que a data da formação do teatro é 23 de junho de 1863, quando ocorreu a primeira apresentação da trupe estacionária de teatro. O moderno edifício do teatro foi construído em 1935 de acordo com o projeto dos destacados arquitetos soviéticos V.A. Shchuko e V.G. Gelfreich, restaurado após a guerra em 1963. O projeto de construção hoje representa a Rússia no Museu de História da Arquitetura de Londres.

O teatro foi inaugurado com a peça "O Inspetor Geral" de N.V. Gogol, onde o papel do Governador foi desempenhado por M.S. Schepkin: empresário, diretor e ator N.N. Sinelnikov deixou uma marca significativa na história do teatro. V.F. Komissarzhevskaya, M.M. Blumenthal - Tamarina, S.L. Kuznetsov. Na temporada 1914-1915. o diretor-chefe era K.A. Mardzhanov. Em 1920, foi nomeado o State Drama Theatre em homenagem a A.V. Lunacharsky. Em 1932 ele recebeu o nome de M. Gorky, em 1981 - o título de acadêmico. Em 1936, um estúdio transferido de Moscou sob a direção de Yu.A. Zavadsky (diretor artístico em 1936-1940), onde V. Maretskaya, R. Plyatt, N. Mordvinov tocaram. Na década de 1970, as performances do diretor Yuri Eremin (diretor-chefe 1978-1980) tornaram-se eventos na vida do teatro. Laureado do Festival Russo - Turco de Drama e Teatro Contemporâneo em Moscou (2000). Ele viaja amplamente, convidando diretores de Moscou, São Petersburgo, Alemanha, EUA, Geórgia, Estados Bálticos para apresentações. Em 2000, o artista de teatro M.I. Bushnov foi premiado com o prêmio Golden Mask (For Honor and Dignity). O Festival All-Russian "Comédia Russa" é realizado desde 1994 com base no teatro.

Desde 2014, o diretor artístico e diretor do teatro é dramaturgo, figura pública, Trabalhador de Arte Homenageado da Rússia, laureado do Prêmio da Cidade de Moscou, laureado de Prêmios Estatais da República da Mordóvia, Escritor Homenageado do SSR da Mordovia, laureado de os concursos Internacional, All-Union e All-Russian Alexander Pudin. Desde o início de seu trabalho no teatro, o repertório vem sendo reabastecido com performances que se tornaram a marca registrada do teatro: "The Marriage" de N.V. Gogol, "Quiet Don" de M.A. Sholokhov, "Pygmalion" B. Shaw. A comédia "Suitcase" de Yuri Polyakov e a saga da estepe "Gypsy" de A. Kalinin estão sendo preparadas para a encenação.

Parâmetros de cena

O teatro tem três palcos: o Grande Salão para 997 lugares (dimensões do palco: largura - 23 m, profundidade - 22 m, altura - 22 m), o Pequeno Salão para 384 lugares e o Palco Experimental para 70 lugares. Na ala oeste do teatro há uma Galeria ART, e na parte central do café ART "Teatralnaya Ploschad No. 1".

Conquistas

1936 - Prêmio no 4º Festival Internacional de Arte Teatral (dirigido por Yu.A. Zavadsky).

1976 - Prêmio Estadual da RSFSR em homenagem a I. K.S. Stanislavsky para a peça "Quiet Don" baseada no romance de M. Sholokhov.

1980 - premiado com o título honorário "Acadêmico".

1995 - o primeiro prêmio no festival All-Russian "Russian Classics" (Stavropol) para uma pesquisa experimental no desenvolvimento do drama A.S. Pushkin (peça "Pequenas Tragédias", diretor K. Serebrennikov).

2010 - o melhor desempenho no IV Festival de Teatro (Nikolaev, Ucrânia) do clube internacional do Mar Negro HOMO LUDENS ("Man playing") pela produção de "The Cherry Orchard" (diretor N. Sorokin)

2010 - Prêmio no IV All-Russian Theatre Festival "Russian Comedy" para a produção original em homenagem a Nikolai Akimov - a peça "The Cherry Orchard" (diretor N. Sorokin)

2012 - Prêmio no V Festival de Teatro Russo "Comédia Russa" pela produção original com o nome de Nikolai Akimov - a peça "Lágrimas Invisíveis para o Mundo" (diretor N. Sorokin

2014 - Diploma "For High Creative Achievements" no All-Russian Festival "Theater Meetings in the Caucasus. Lermontov e o Cáucaso "em Stavropol para a peça" Máscara "M.Yu. Lermontov.

2015 - Grand Prix do 13º Fórum Internacional de Teatro "Golden Knight" e diplomas de ouro para a melhor cenografia, melhor música e melhor papel masculino (avô Grishaki interpretado pelo Artista do Povo da RSFSR Igor Bogodukh) pela peça "Quiet Don" M.A. Sholokhov.

YouTube universitário

1 / 4

✪ "Casamento" no Teatro Acadêmico de Drama de Rostov com o nome M. Gorki

✪ Trailer "Quiet Don" da performance

✪ Suíte Nº 13

✪ Cigano. Saga estepe de amor. Baseado no romance de A. Kalinin

Legendas

História do teatro

A data de fundação do Teatro Drama Acadêmico em homenagem Maxim Gorky é considerado 23 de junho de 1863, quando a primeira trupe estacionária do teatro foi criada.

A construção do edifício do teatro foi concebida em 1929. Um terreno baldio entre os recém-unidos em uma cidade de Rostov e Nakhichevan-on-Don foi escolhido como local. Em 1930, foi anunciado um concurso aberto All-Union, para o qual foram apresentados 25 projetos, 6 dos quais receberam prêmios. O primeiro prêmio da competição foi recebido pelo projeto "Red Poppy" realizado por GB Barkhin e MG Barkhin (com a participação de BG Barkhin). Eles também receberam um prêmio em dinheiro. No entanto, depois de conhecer o projeto de V. Schuko e V. Gelfreich, que veio depois e não participou da competição geral, decidiu-se usá-lo. As formas arquitetônicas do edifício foram baseadas na estilização de um trator de lagarta, provavelmente o primeiro trator soviético "Kommunar" [ ] .

O teatro abriu com a performance "Motim" baseada na história de mesmo nome de D. A. Furmanov. Sabe-se que no decorrer da ação, toda uma cavalaria foi trazida ao local.

Em 1936-1940, o teatro foi dirigido por um dos maiores diretores soviéticos da época - Yuri Alexandrovich Zavadsky. Junto com ele, parte de sua trupe foi transferida para Rostov: V.P. Maretskaya, R. Ya. Plyatt, ND Mordvinov. De acordo com a versão oficial, o diretor “teve que dar o exemplo ao dominar um palco enorme”.

Em 1938 - 1947, o teatro foi dirigido por Artur Mikhailovich Lukovsky, um dos trabalhadores de arte de destaque, conhecido não apenas em Rostov-on-Don, mas em toda a União Soviética. Sob sua liderança, o teatro ganhou todo o reconhecimento criativo da União. Durante os anos de guerra, Artur Mikhailovich organizou a evacuação não apenas da equipe e de todas as propriedades valiosas do teatro, mas também de muitos moradores da cidade que precisavam de ajuda. Durante a evacuação, Artur Mikhailovich, junto com a trupe de teatro, viaja para fábricas e fábricas em Kovrov e outras cidades, mantém o moral dos soldados do Exército Vermelho, realizando apresentações e concertos nas forças ativas da Frente Sul. Nos mesmos anos, a estréia da peça "Marechal de campo Kutuzov" ocorreu em Kovrov, sobre a qual o jornal "Rabochy Krai" em fevereiro de 1943 escreve: "Marechal de campo Kutuzov" de Solovyov é um trabalho que conta o passado heróico do Povo russo ... O espectador está assistindo com atenção de tirar o fôlego por trás dos feitos heróicos de soldados e guerrilheiros russos, admirando o alto valor e habilidade militar de seus superiores. "Ordem nº 370 para o Departamento Regional de Artes de Rostov de 1º de maio de 1942 diz" Performances recuperadas e exibidas "Marechal de Campo Kutuzov - Solovyova e" Professor Polezhaev " "As performances de Rakhmanov soaram como performances de enorme significado político e são a maior contribuição da equipe do teatro para a causa comum da luta do povo soviético contra o alemão invasores." O jornal "Pravda" em 27 de agosto de 1943 publicou um longo artigo intitulado "Teatro Heroico", que fala do grande trabalho realizado pelo teatro durante o período de evacuação. Em 17 de novembro de 1943, o jornal Rostov Molot nº 238 publicou um artigo "Teatro maravilhoso" sobre o retorno do teatro à sua cidade natal, no qual a famosa escritora soviética Lydia Seifullina diz: "A equipe do teatro Rostov, chefiada pelo diretor e diretor artístico, resistiu firmemente a todos os desastres, manteve as melhores tradições do ator russo, seu serviço altruísta à arte. A trupe é forte em vários talentos, porque sua equipe é forte, porque não se desintegrou e não decaiu nas provações De guerra. " Depois de retornar a Rostov, Lukovsky A.M. foi um dos iniciadores da criação de um fundo para a restauração da cidade de Rostov-on-Don, pelo qual o teatro recebeu gratidão do governo.

No final dos anos trinta, a fachada foi revestida com mármore italiano, o restante do teatro com granito e calcário Inkerman. No segundo nível, apareceram composições em alto relevo "A Morte da Vendée" e "A Corrente de Ferro", feitas pelo escultor S. G. Korolkov. Em geral, 7 milhões de tijolos, 8 mil toneladas de calcário Inkerman, 3,9 mil toneladas de mármore, 3 mil toneladas de granito foram utilizados para a construção.

Em 19 de julho de 2016, por ordem do primeiro-ministro da Rússia D. Medvedev, o Teatro Acadêmico de Drama de Rostov em homenagem a M. Gorky recebeu o Prêmio do Governo da Rússia em homenagem a Fyodor Volkov “pela contribuição para o desenvolvimento de a arte teatral da Federação Russa”.

7 de outubro de 2016 a peça "Quiet Don" foi apresentada no festival internacional de teatro "Baltic House" em São Petersburgo

Arquitetura

O teatro, reconstruído em 1963, tornou-se muito menor. O projeto de reconstrução foi realizado pelos arquitetos V. M. Anikin, V. N. Razumovsky, V. V. Deont'ev sob a direção de N. N. Semenenko e com o conselho do professor V. G. Gelfreikh. Foi realizada uma remodelação completa do interior do edifício. A capacidade das salas foi significativamente reduzida, muitos sofás, despensas e um jardim de infância foram liquidados, e apenas um círculo de palco permanece. A maior parte do revestimento de mármore desapareceu. Ao mesmo tempo, a acústica melhorou significativamente. Na parte de trás do prédio, foi construído um palco, que é conhecido como "

Considera-se que a data da formação do teatro é 23 de junho de 1863, quando ocorreu a primeira apresentação da trupe estacionária de teatro. O primeiro diretor foi Nikolai Sinelnikov, a primeira produção foi "O Inspetor Geral" de Gogol com o famoso Shchepkin no papel-título. O edifício do teatro, que é um monumento arquitetônico, foi construído em 1935, restaurado após a guerra em 1963. Em 1980, o teatro foi premiado com o título honorário de acadêmico.
Nas últimas quase 150 temporadas teatrais, o teatro encenou todos os clássicos do drama russo e estrangeiro; muitas estreias tornaram-se eventos na vida cultural não só da cidade, mas também da região.
Em 1976, o teatro recebeu o Prêmio Estadual da RSFSR em homenagem a I. Stanislavsky pela peça "Quiet Don" baseada no romance de M. Sholokhov; em 1995 - o primeiro prêmio no festival All-Russian "Russian Classics" para uma pesquisa experimental no desenvolvimento do drama A.S. Pushkin (peça "Pequenas Tragédias"). O teatro é o iniciador do Festival All-Russian "Comédia Russa".
O edifício foi construído em 1935 de acordo com o projeto do acadêmico de arquitetura V. A. Shchuko e do professor V. G. Gelfreikh. Após a conclusão da construção, muitos especialistas chamaram o teatro de um dos melhores do país.
Externamente, o teatro se assemelha a um trator. Antes da guerra, era revestido de mármore. O edifício está incluído na lista de obras-primas da era do construtivismo - no Museu de História da Arquitetura de Londres, a Rússia é representada por apenas dois modelos: a Catedral de São Basílio e o Teatro Dramático. Maxim Gorki. Le Corbusier e Oscar Niemeyer chamaram o teatro de pérola da arquitetura soviética.
A fachada do edifício é decorada com altos relevos de Sergei Korolkov.
O número total de espectadores que poderia acomodar o auditório foi realmente colossal - 2.200 pessoas. Em uma das primeiras apresentações, toda uma cavalaria foi trazida ao palco.