A Galeria Tretyakov é o museu mais visitado do país. A galeria foi fundada no final do século 19 por famosos comerciantes e patronos da arte - Pavel e Sergei Tretyakov, que doaram suas coleções para a cidade. A galeria está localizada na antiga propriedade dos irmãos Tretyakov na rua Lavrushinsky. Após a Revolução de Outubro de 1917, o fundo do museu foi significativamente reabastecido com coleções de famílias ricas de nobres e comerciantes. Nos espaçosos salões da Galeria Tretyakov, são exibidos antigos ícones russos e pinturas da escola russa de pintura. Movendo-se pelas salas cronologicamente localizadas do museu, você pode estudar em detalhes as belas artes russas do século XVII ao início do século XX.

Os irmãos Tretyakov perderam o pai quando o mais velho, Pavel, tinha dezessete anos, e o mais novo, Sergei, quinze. Eles acabaram por ser empresários de Deus. Muito em breve, os irmãos expandiram seus negócios do comércio comum em lojas para sua própria grande loja de artigos de linho, papel e lã na famosa rua comercial Ilyinka. Eles montaram o P. e S. os irmãos Tretyakov”. Em meados da década de 1860, eles adquiriram a fábrica de linho Novo-Kostroma, que mais tarde se tornou uma das melhores da Rússia. O historiador dos comerciantes de Moscou P.A. Buryshkin nomeou os Tretyakovs entre as cinco famílias de comerciantes mais ricas de Moscou

Os Tretyakovs eram doadores e benfeitores renomados. Pavel Mikhailovich foi o administrador da Escola Arnoldovsky para Surdos e Mudos, prestou assistência financeira a expedições de pesquisa, doou dinheiro para a construção de templos. Às vezes, as doações de Tretyakov excediam o custo da compra de pinturas. Sergei Mikhailovich participou ativamente da vida pública de Moscou. Ele era um vogal da Duma da cidade de Moscou e prefeito. Nesta posição, ele fez muito por Moscou. Graças a Tretyakov, Sokolnicheskaya Roscha tornou-se o parque da cidade de Sokolniki: ele comprou com seu próprio dinheiro.

Em 1851, os Tretyakovs compraram dos comerciantes de Shestov uma propriedade na Lavrushinsky Lane com uma mansão de dois andares decorada com um sótão classicista e um vasto jardim. A dona da casa era Alexandra Danilovna, e os irmãos Tretyakov se concentravam no comércio. Era uma rara união ideal de família e negócios em um ambiente mercantil. Ao mesmo tempo, os Tretyakovs foram distinguidos por suas personalidades. Pavel era retraído, gostava de trabalhar e ler sozinho, podia passar horas olhando e estudando pinturas e gravuras. Sergei, mais sociável e alegre, estava sempre à vista, adorava ostentar.

Certa vez, Pavel Mikhailovich Tretyakov veio a São Petersburgo a negócios e acabou no Hermitage. Ele ficou tão impressionado com a riqueza da coleção de arte que certamente queria começar a colecionar. Ele logo adquiriu nove pinturas de artistas ocidentais pouco conhecidos. “Os primeiros dois ou três erros em um assunto tão difícil como determinar a autenticidade de pinturas antigas o afastaram para sempre de colecionar pinturas de velhos mestres”, escreveu I.S. Ostroukhov após a morte do colecionador. “A pintura mais autêntica para mim é aquela que eu comprei pessoalmente do artista”, Tretyakov gostava de dizer. ” Logo Tretyakov se familiariza com a coleção de F.I. Pryanishnikov e decide colecionar pinturas de artistas russos.

Na Galeria Tretyakov, o ano de fundação do museu é considerado 1856, quando Pavel Mikhailovich Tretyakov adquiriu as duas primeiras pinturas "Temptation" de N.G. Schilder e "Clash with Finland Smugglers" de V.G. Khudyakova. Hoje eles ficam lado a lado na mesma sala. A condição pela qual Pavel Mikhailovich selecionou pinturas para sua galeria pode ser encontrada em suas palavras dirigidas aos artistas: era verdade, poesia e poesia em tudo, pode ser obra do artista”.

Mas isso não significa que Tretyakov estava simplesmente comprando todas as pinturas de que gostava. Ele era um crítico ousado que não reconhecia as autoridades de outras pessoas, muitas vezes fazia comentários a artistas e às vezes até buscava emendas. Normalmente, Pavel Mikhailovich comprava a tela antes da abertura das exposições, bem no estúdio, quando a imagem ainda não havia sido vista por críticos, espectadores ou jornalistas. Tretyakov era bem versado em arte, mas isso não era suficiente para escolher o melhor. Pavel Mikhailovich possuía um dom peculiar de vidente. Nenhuma autoridade poderia influenciar sua decisão. O caso sobre o qual S.N. Durylin no livro "Nesterov na vida e no trabalho":

“No dia preliminar, fechado, de abertura da XVIII Exposição Itinerante, onde alguns amigos selecionados dos Itinerantes foram admitidos, Myasoedov trouxe V.V. Stasov, tribuno-apologista do movimento itinerante, D.V. Grigorovich, secretário da Sociedade para o Incentivo das Artes, e A.S. Suvorin, editor do jornal Novoye Vremya. Todos os quatro julgaram a pintura pelo Juízo Final; todos os quatro concordaram que era prejudicial... O mal deve ser desarraigado. Fomos procurar o homem silencioso de Moscou na exposição, o encontramos em algum lugar no canto mais distante, na frente de uma pintura. Stasov foi o primeiro a falar: esta foto chegou à exposição devido a um mal-entendido, não tem lugar na exposição da Associação.

As tarefas da Associação são conhecidas, mas a pintura de Nesterov não as responde: misticismo nocivo, ausência do real, esse círculo ridículo em torno da cabeça do velho... Erros são sempre possíveis, mas devem ser corrigidos. E eles, seus velhos amigos, resolveram pedir-lhe para desistir da pintura... Muito se dizia inteligente, convincente. Todos encontraram uma palavra para marcar o pobre "Bartolomeu". Pavel Mikhailovich escutou em silêncio e então, quando as palavras se esgotaram, perguntou-lhes modestamente se haviam terminado; quando soube que haviam esgotado todas as provas, respondi: “Obrigado pelo que disse. Comprei a pintura em Moscou e, se não a tivesse comprado lá, teria comprado aqui agora, depois de ouvir todas as suas acusações."

Sergei Mikhailovich Tretyakov começou a colecionar sua coleção quinze anos depois de seu irmão e conseguiu adquirir apenas cerca de cem obras. No entanto, sua coleção era única, porque ele estava interessado na pintura ocidental moderna - J.-B. K. Corot, C.-F. Daubigny, F. Mile e outros Pavel Mikhailovich, ao contrário de seu irmão, que colecionava pinturas para si mesmo, se esforçou para criar um museu público de arte nacional. Em 1860 (e ele tinha então apenas 28 anos), ele redigiu um testamento, segundo o qual deixou cento e cinquenta mil rublos para estabelecer um "museu de arte" em Moscou. Pavel Mikhailovich convenceu seu irmão a fazer o mesmo.

Em 1865, Pavel Mikhailovich casou-se com Vera Nikolaevna Mamontova, prima do famoso filantropo Savva Ivanovich Mamontov. Os Tretyakovs tiveram seis filhos - quatro filhas e dois filhos. Todos na família se amavam. Pavel Mikhailovich escreveu para sua esposa: "Agradeço sinceramente a Deus e a você do fundo do meu coração por ter feito você feliz, no entanto, as crianças têm muita culpa aqui: sem elas não haveria felicidade completa!" Sergei Mikhailovich se casou muito antes do irmão, em 1856, mas sua esposa morreu logo após o nascimento de seu filho. Apenas dez anos depois, Sergei Mikhailovich entrou em um segundo casamento.

Pavel Mikhailovich aderiu às visões tradicionais dos comerciantes sobre a criação dos filhos. Ele deu às crianças uma excelente educação em casa. É claro que artistas, músicos e escritores que visitavam Tretyakov quase todos os dias desempenharam um papel significativo na formação das crianças. Em 1887, o filho de Pavel Mikhailovich, Vanya, morreu de escarlatina complicada por meningite - o favorito de todos e a esperança do pai. Tretyakov suportou dolorosamente esse luto. O segundo filho, Mikhail, sofria de demência e não poderia se tornar um herdeiro de pleno direito e continuador dos negócios da família. A filha de Alexandra lembrou: “Desde aquela época, o caráter do meu pai mudou muito. Ele ficou mal-humorado e silencioso. Só os netos fizeram o antigo afeto aparecer em seus olhos.”

Por muito tempo, Tretyakov foi o único colecionador de arte russa, pelo menos em tal escala. Mas na década de 1880, ele tinha um rival mais do que digno - o imperador Alexandre III. Existem muitas lendas associadas ao confronto entre Tretyakov e o czar. Pavel Mikhailovich várias vezes, literalmente, debaixo do nariz de Alexander, tirou fotos de artistas que, com todo o respeito à augusta pessoa, preferiam Tretyakov. Alexandre III, que era chamado de "tsar muzhik", ficou furioso se, ao visitar exposições itinerantes, viu marcas nas melhores pinturas "propriedade de P.M. Tretiakov".

Mas houve casos em que os representantes do imperador simplesmente superaram o preço de Tretyakov. Por exemplo, após a morte de Alexandre III, seu filho Nicolau II ofereceu uma quantia incrível por aqueles tempos para a pintura "A Conquista da Sibéria por Yermak" de V.I. Surikov - quarenta mil rublos. O imperador recém-criado não quis economizar em memória de seu pai, que sonhava em adquirir esta tela. Surikov já tinha um acordo com Pavel Mikhailovich, mas não podia recusar um acordo tão lucrativo. Tretyakov simplesmente não podia oferecer mais. Como consolo, o artista deu ao colecionador um esboço do quadro, que ainda está pendurado no museu, gratuitamente.

Sergei Mikhailovich morreu em 1892. Muito antes de sua morte, os irmãos Tretyakov decidiram doar suas coleções para Moscou. Em seu testamento, Sergei Mikhailovich doou à cidade metade da casa na rua Lavrushinsky, todas as pinturas e a quantia de cem mil rublos. Pavel Mikhailovich apresentou sua enorme coleção (mais de três mil obras) a Moscou durante sua vida, juntamente com a coleção de seu irmão. Em 1893, ocorreu a abertura da "Galeria de Moscou de Pavel e Sergei Tretyakov", com uma coleção de arte ocidental pendurada ao lado de pinturas de artistas russos. 4 de dezembro de 1898 Tretyakov morreu. Suas últimas palavras foram: "Cuide da galeria e seja saudável".

Após a morte de Tretyakov, durante 1899-1906, a casa principal foi convertida em salas de exposições. A fachada, desenhada segundo o desenho de V.M. Vasnetsov, tornou-se o emblema da Galeria Tretyakov por muitos anos. A parte central da fachada foi destacada com um kokoshnik chique com uma imagem em relevo de São Jorge, o Vitorioso - o antigo brasão de armas de Moscou. Naquela época, os artistas mostraram interesse pelas formas da arte russa antiga. Portais luxuosamente decorados, caixilhos de janelas exuberantes, padrões brilhantes e outras decorações - tudo isso fala do desejo de Vasnetsov de fazer uma antiga torre russa de conto de fadas da Galeria Tretyakov.

Em 1913, o artista I.E. Agarrar. A alteração da exposição começou com base científica, como nos melhores museus do mundo. As obras de um artista começaram a ser penduradas em uma sala separada, e o arranjo das pinturas tornou-se estritamente cronológico. Em 1918, a Galeria Tretyakov foi nacionalizada e transferida para a introdução do Comissariado de Educação do Povo. Foi nessa época que o museu foi significativamente reabastecido com enormes coleções de P.I. e V. A. Kharitonenko, E. V. Borisova-Musatova, A.P. Botkina, V.O. Girshman, M. P. Ryabushinsky e coleções de propriedades próximas a Moscou.

Na década de 1980, ocorreu uma grandiosa reconstrução da galeria. O projeto previa “a criação de um grande complexo museológico, incluindo instalações de armazenamento, um amplo espaço expositivo, uma sala de conferências através do desenvolvimento de pátios e o reequipamento do antigo edifício, preservando sua aparência histórica”. Infelizmente, o novo edifício, construído no cruzamento das ruas Lavrushinsky e Bolshoy Tolmachevsky, acabou sendo estranho ao conjunto arquitetônico dos antigos edifícios da Galeria Tretyakov. A reconstrução transformou-se na destruição real do monumento. O novo edifício de esquina encontrou-se fora dos laços tradicionais com o meio ambiente.

Como resultado da reconstrução, a área de exposição da Galeria Tretyakov aumentou uma vez e meia. Em 1998, a primeira exposição permanente de arte do século XX, construída de acordo com princípios históricos, cronológicos e monográficos, foi inaugurada no novo edifício do museu em Krymsky Val. O acervo do museu conta hoje com cerca de cento e cinquenta mil obras. A coleção de Pavel Mikhailovich aumentou mais de cinquenta vezes. A Galeria Tretyakov é um enorme centro educacional e cultural envolvido em atividades científicas, de restauração, educacionais, editoriais, de divulgação e outras.

Em uma das cartas ao artista Vasily Vasilyevich Vereshchagin P.M. Tretyakov escreveu: “Sua indignação contra Moscou é compreensível, eu mesmo teria ficado indignado e teria desistido do meu objetivo de colecionar obras de arte há muito tempo se tivesse em mente apenas nossa geração, mas acredite em mim que Moscou não é pior do que Petersburgo : Moscou é apenas mais simples e aparentemente mais ignorante ... Por que Petersburgo é melhor que Moscou? No futuro, Moscou será de grande, tremenda importância (claro, não viveremos para ver isso). ” Pavel Mikhailovich Tretkov era um verdadeiro patriota e homem nobre. E então ele se tornou um verdadeiro vidente.

Toda vez que chegamos à galeria, lembramos de seu grande criador, não apenas porque em frente à entrada há um monumento a Tretyakov (um monumento maravilhoso, por sinal). Pavel Mikhailovich não é apenas um colecionador, fundador de um museu, ele, junto com artistas, criou belas artes russas, e o papel de Tretyakov aqui é objetivamente maior do que o papel de qualquer um deles. IE Repin (e ele sabia muito sobre isso) disse uma vez: "Tretyakov levou seu negócio a proporções grandiosas e incomparáveis ​​e carregou nos ombros a questão da existência de toda uma escola russa de pintura".

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Introdução

A Galeria Estatal Tretyakov é um dos maiores museus do mundo. Sua popularidade é quase lendária. Para ver seus tesouros, centenas de milhares de pessoas visitam todos os anos a tranquila Lavrushinsky Lane, localizada em um dos bairros mais antigos de Moscou, em Zamoskvorechye. A coleção da Galeria Tretyakov é dedicada exclusivamente à arte nacional russa, aos artistas que contribuíram para a história da arte russa ou que estavam intimamente associados a ela. Essa foi a ideia da galeria de seu fundador, o comerciante e industrial de Moscou Pavel Mikhailovich Tretyakov 1832-1898, e sobreviveu até hoje.

Pavel Mikhailovich Tretyakov

Pavel Tretyakov nasceu em 15 (27) de dezembro de 1832 em Moscou, em uma família de comerciantes. Ele foi educado em casa e começou uma carreira no comércio trabalhando com seu pai. Desenvolvendo o negócio da família, Pavel, junto com seu irmão Sergei, construiu fábricas de papel, que empregavam vários milhares de pessoas. O estado de P.M. Tretyakov no momento de sua morte foi estimado em 3,8 milhões de rublos.

Pavel Mikhailovich não se casou por muito tempo. Somente em agosto de 1865 seu casamento ocorreu com Vera Nikolaevna Mamontova, prima do famoso filantropo Savva Ivanovich Mamontov. Em 1866, nasceu a filha mais velha Vera (1866-1940), depois Alexandra (1867-1959), Lyubov (1870-1928), Mikhail (1871-1912), Maria (1875-1952), Ivan (1878-1887) ). Em 1887, Ivan morreu de escarlatina, complicada por meningite, a favorita de todos, a esperança de seu pai. Não havia limite para a dor de Pavel Mikhailovich. O filho mais velho, Mikhail, nasceu doente, débil mental e nunca trouxe alegria aos pais.

Na década de 1850, Pavel Tretyakov começou a colecionar uma coleção de arte russa, que desde o início pretendia transferir para a cidade. Acredita-se que ele tenha adquirido as primeiras pinturas em 1856 - estas foram as obras "Tentação" de N. G. Schilder e "Confronto com contrabandistas finlandeses" (1853) de V. G. Khudyakov. Em seguida, a coleção foi reabastecida com pinturas de I. P. Trutnev, A. K. Savrasov, K. A. Trutovsky, F. A. Bruni, L. F. Lagorio e outros mestres. Já em 1860, o patrono elaborou um testamento, que dizia: "Para mim, que amo verdadeira e ardentemente a pintura, não pode haver melhor desejo do que abrir um repositório público e acessível de belas artes para todos, trazendo muitos benefícios, todos prazer."

Na década de 1860, Tretyakov adquiriu as pinturas "The Rest of Prisoners" de V. I. Jacobi, "The Last Spring" de M. P. Klodt, "Grandma's Tales" de V. M. Maksimov e outros. Pavel Mikhailovich apreciou muito o trabalho de V.G. Perov, a quem escreveu em outubro de 1860: "Cuide-se a serviço da arte e de seus amigos". Na década de 1860, tais obras de Perov foram adquiridas como "Procissão Rural da Cruz na Páscoa", "Troika" e "Diletante"; no futuro, Tretyakov continua a adquirir pinturas de Perov, encomenda-lhe retratos, participa ativamente da organização da exposição póstuma das obras do artista.

Em 1864, a coleção viu a primeira pintura baseada no enredo da história russa - "Princesa Tarakanova" de KD Flavitsky. No final da década de 1860, Pavel Mikhailovich contratou F. A. Bronnikov para trabalhar, que mais tarde se tornou a pintura favorita de Vera Nikolayevna Tretyakova - "O Hino dos Pitagóricos ao Sol Nascente".

Em 1874, Tretyakov construiu um edifício para a coleção coletada - uma galeria, que em 1881 foi aberta ao público. Em 1892, Tretyakov transferiu sua coleção, juntamente com o prédio da galeria, para a propriedade da Duma da Cidade de Moscou. Um ano depois, esta instituição foi nomeada "Galeria de Arte da Cidade de Pavel e Sergei Mikhailovich Tretyakov". Pavel Tretyakov foi nomeado Administrador Vitalício da Galeria e recebeu o título de Cidadão Honorário de Moscou. Acionista do Moscow Merchant Bank.

No final de sua vida, Tretyakov recebeu o título de Conselheiro de Comércio, foi membro da filial de Moscou do Conselho de Comércio e Manufatura e também membro pleno da Academia de Artes de São Petersburgo (desde 1893). Ele morreu em 4 (16) de dezembro de 1898 em Moscou. As últimas palavras para seus parentes foram: "Cuide da galeria e tenha saúde". Ele foi enterrado no cemitério Danilovskoye em Moscou ao lado de seus pais e seu irmão Sergei, que morreu em 1892. Em 1948, as cinzas dos irmãos Tretyakov foram enterradas novamente no cemitério Novodevichy.

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Histórico da galeria

Pavel Tretyakov começou a colecionar sua coleção de pinturas em meados de 1850. O ano de fundação da Galeria Tretyakov é considerado 1856, quando Pavel Tretyakov adquiriu duas pinturas de artistas russos: "Temptation" de N. G. Schilder e "Clash with finlandes smugglers" de V. G. Khudyakov, embora no início de 1854-1855 ele tenha comprado 11 folhas gráficas e 9 pinturas de antigos mestres holandeses. Em 1867, a Galeria da Cidade de Moscou de Pavel e Sergei Tretyakov foi aberta ao público em geral em Zamoskvorechye em Lavrushinsky Lane de Zamoskvorechye, em uma casa que a família Tretyakov comprou em 1851. A coleção da galeria era composta por 1.276 pinturas, 471 desenhos e 10 esculturas de artistas russos, além de 84 pinturas de mestres estrangeiros.

Em agosto de 1892, Pavel Mikhailovich doou sua galeria de arte para a cidade de Moscou. Por esta altura, a coleção incluía 1287 pinturas e 518 obras gráficas da escola russa, 75 pinturas e 8 desenhos da escola europeia, 15 esculturas e uma coleção de ícones. Em 15 de agosto de 1893, a abertura oficial do museu ocorreu sob o nome de "Galeria da Cidade de Moscou de Pavel e Sergei Mikhailovich Tretyakov".

Como o crescimento do acervo superava constantemente as possibilidades expositivas da Galeria, gradualmente foram acrescentando novas instalações à parte residencial da mansão, necessária para o armazenamento e exposição de obras de arte. Ampliações semelhantes foram feitas em 1873, 1882, 1885, 1892 e finalmente em 1902-1904, quando surgiu a famosa fachada, projetada pelo arquiteto V.N.Bashkirov com base em desenhos do artista V.M. Vasnetsov. A construção foi supervisionada pelo arquiteto A.M. Kalmykov. Esta fachada tornou-se o emblema da Galeria Tretyakov.

Em 16 de janeiro de 1913, a pintura de Ilya Repin "Ivan, o Terrível e seu filho Ivan em 16 de novembro de 1581", que está na Galeria Tretyakov, sofreu com a faca de um vândalo. O artista teve que recriar, de fato, de novo os rostos dos retratados. O curador da Galeria Tretyakov E.M. Khruslov, sabendo dos danos na pintura, se jogou debaixo do trem.

Em 2 de abril de 1913, a Duma da Cidade de Moscou elegeu Igor Emmanuilovich Grabar, um proeminente artista, arquiteto e historiador de arte, como curador da Galeria Tretyakov. A principal coisa que marcou as atividades de Grabar foram as reformas que transformaram a Galeria Tretyakov em um museu de estilo europeu com uma exposição construída em uma base cronológica. No início de dezembro de 1913, no décimo quinto aniversário da morte do fundador da Galeria, o museu reformado foi aberto ao público.

Em 3 de junho de 1918, o Conselho dos Comissários do Povo emitiu um decreto declarando a Galeria Tretyakov propriedade estatal da República Federativa Soviética da Rússia. A partir desse momento, o museu ficou conhecido como Galeria Estatal Tretyakov. Após a nacionalização, Igor Emmanuilovich Grabarm foi nomeado diretor da Galeria. Durante os primeiros anos do poder soviético, a coleção da Galeria aumentou significativamente, o que novamente levantou fortemente a questão da expansão de suas áreas. Com sua participação ativa, no mesmo ano, foi criado o Fundo Estadual de Museus, que até 1927 permaneceu como uma das mais importantes fontes de reposição do acervo do museu.

O acadêmico de arquitetura A.V. Shchusev, que se tornou diretor em 1926, fez muito para expandir as instalações existentes e adicionar uma nova. Em 1927, a Galeria recebeu uma casa vizinha na Maly Tolmachevsky Lane (antiga casa de Sokolikov). Após a reestruturação em 1928, transformou-se em prédio de escritórios, onde se localizavam a administração da Galeria, departamentos científicos, biblioteca, departamento de manuscritos e fundos gráficos. Este edifício foi unido à Galeria por uma extensão especial. Em 1928, o aquecimento e a ventilação foram radicalmente reequipados. Em 1929 a Galeria foi eletrificada (antes era aberta à visitação apenas durante o dia).

Em 1929, a Igreja de São Nicolau em Tolmachi foi fechada e, em 1932, seu prédio foi transferido para a Galeria e tornou-se um depósito de pintura e escultura. Mais tarde, foi ligado às salas de exposições por um edifício de dois andares recém-construído, cujo andar superior foi especialmente projetado para a exposição da pintura de AA Ivanov "A Aparição de Cristo ao Povo (A Aparição do Messias)" ( 1837-1857). Também foi construída uma passagem entre os salões localizados de cada lado da escadaria principal, o que garantiu a continuidade da vista. Fruto destas alterações, a área expositiva do museu aumentou e iniciou-se a criação de um novo conceito para a colocação de obras.

Em 1936, a construção de um novo edifício de dois andares foi concluída no lado norte do edifício principal - o chamado "edifício Shchusevsky", cujos espaçosos salões foram usados ​​​​pela primeira vez para exposições e, desde 1940, foram incluídos na rota principal da exposição.

Desde os primeiros dias da Grande Guerra Patriótica, o desmantelamento da exposição começou na Galeria - como outros museus em Moscou, estava se preparando para a evacuação. As telas foram enroladas em hastes de madeira, transferidas com papel de seda e colocadas em caixas forradas com material impermeável. Em meados do verão de 1941, um trem de 17 vagões partiu de Moscou e entregou a coleção a Novosibirsk. A evacuação de obras de arte foi realizada até setembro de 1942, parte da exposição foi evacuada para a cidade de Molotov. Somente em 17 de maio de 1945 a Galeria foi reaberta em Moscou. ...

O edifício da Galeria foi significativamente danificado pelo bombardeio durante a Grande Guerra Patriótica (1941-1945): duas bombas altamente explosivas que caíram como resultado de um ataque da aviação alemã em vários lugares destruíram o telhado de vidro, a sobreposição entre pisos de alguns salões, a entrada principal foi danificada.

A restauração da Galeria começou já em 1942 e, em 1944, 40 das 52 salas foram reformadas, o que possibilitou a devolução das exposições da evacuação. Em homenagem ao 100º aniversário da Galeria Tretyakov, comemorado em 1956, o Salão A.A. Ivanov foi concluído. Por esta altura, a coleção consistia em mais de 35.000 obras de arte.

Em meados da década de 1980, o aumento do número de visitantes, excursões e círculos escolares mal cabia nas salas do museu. A necessidade de ampliar a área de exposição surgiu novamente. Esta questão foi retomada por Yu.K. Korolyov (1929-1992), que dirigiu a Galeria Tretyakov por uma década e meia (1980-1992).

As obras de construção começaram em 1983. Dois anos depois, entrou em funcionamento um depositário - um repositório de obras de arte, onde também se encontravam oficinas de restauro.

Mais tarde, em 1985-1994, o edifício administrativo foi construído de acordo com o projeto do arquiteto A.L.Bernstein com 2 andares e altura igual às salas de exposição.

Em 1986, começou a reconstrução do edifício principal da Galeria Tretyakov (arquitetos I.M. Vinogradsky, G.V. Astafiev, B.A. Klimov e outros), com base na ideia de preservar a aparência histórica do edifício.

Em 1989, foi erguido um novo edifício no lado sul do edifício principal, que abrigava uma sala de conferências, um centro de informação e informática, um estúdio infantil e salas de exposições. Em 1992-1994 acolheram uma exposição de obras-primas da coleção da Galeria. A maioria dos sistemas e serviços de engenharia estavam concentrados no mesmo prédio, por isso foi denominado Corpo de Engenheiros.

A principal característica do plano de reconstrução foi a inclusão no conjunto museológico da Igreja de São Nicolau em Tolmachi (um monumento arquitetônico do século XVII) após sua restauração e consagração. O templo foi aprovado no status de templo-museu na Galeria Tretyakov.

De 1986 a 1995, a Galeria Tretyakov em Lavrushinsky Lane foi fechada para visitantes devido a uma grande reconstrução. A única área de exposição do museu para esta década foi o edifício em Krymsky Val, 10, que em 1985 foi fundido com a Galeria Tretyakov.

A construção em Lavrushinsky Lane levou quase dez longos anos: de 1985 a 1995.

Hoje em dia, o complexo de edifícios da Galeria Tretyakov, localizado entre as ruas Lavrushinsky e Maly Tolmachevsky, é o local favorito não apenas dos moscovitas, mas também de muitos convidados da capital.

A composição da Associação de Museus de Toda a Rússia "Galeria Estatal Tretyakov". Gerentes de Galeria

· Galeria Tretyakov na rua Lavrushinsky, 10

Museu-templo de São Nicolau em Tolmachi

Galeria Tretyakov em Krymsky Val, 10

Museu-oficina de A.S. Golubkina

Casa-museu de V.M. Vasnetsov

Apartamento-museu de A.M. Vasnetsov

· Casa-Museu de P. D. Korin.

Em 1985, a Galeria de Imagens do Estado, localizada em 10 Krymsky Val, foi fundida com a Galeria Tretyakov em um único complexo de museus sob o nome geral de "Galeria Estadual Tretyakov". Agora o edifício abriga uma exposição permanente renovada "Arte do século XX".

Parte da Galeria Tretyakov é o Templo-Museu de São Nicolau em Tolmachi, que é uma combinação única da exposição do museu e do templo em funcionamento. O complexo do museu na pista Lavrushinsky inclui o Edifício de Engenharia e o Salão de Exposições em Tolmachi, destinados a exposições temporárias. O museu oferece serviços de guia de áudio.

Gerentes de Galeria

Tregulova, Zelfira Ismailovna (2015 - tempo atual)

Lebedeva, Irina Vladimirovna (2009--2015)

Rodionov, Valentin Alekseevich (1993-2009)

Korolev, Yuri Konstantinovich (1980-1992)

Lebedev, Polikarp Ivanovich (1954-1979)

Zamoshkin, Alexander Ivanovich (1941-1951)

Lebedev, Polikarp Ivanovich (1939-1941)

Christie, Mikhail Nikolaevich (1930-1939)

Shchusev, Alexey Viktorovich (1926-1929)

Shchekotov, Nikolai Mikhailovich (1925-1926)

Grabar, Igor Emmanuilovich (1913-1925)

Ostroukhov, Ilya Semyonovich (1905 - 1913)

Fé na escola de pintura russa

O enorme mérito histórico de Tretyakov é sua fé inabalável no triunfo da escola nacional russa de pintura - uma crença que surgiu no final da década de 1950 e o carregou por toda a vida, através de todas as dificuldades e provações. É seguro dizer que no triunfo da pintura russa no final do século XIX, o mérito pessoal de P.M. Tretyakov é excepcionalmente grande e inestimável.

As cartas de Tretyakov contêm evidências de sua fé fervorosa. Aqui está um deles. Em uma carta ao artista Rizzoni datada de 18 de fevereiro de 1865, ele escreveu: “Na minha última carta para você, minha expressão pode parecer incompreensível:“ Então teríamos falado com incrédulos ”- Vou explicar-lhe: muitos positivamente fazem não quero acreditar no bom futuro da arte russa e garantir que, se às vezes algum artista nosso escreve uma coisa boa, de alguma forma por acidente, e que ele aumentará o número da mediocridade. Você sabe, eu tenho uma opinião diferente, caso contrário eu não teria colecionado uma coleção de pinturas russas, mas às vezes eu não poderia discordar dos fatos apresentados; e cada sucesso, cada passo em frente é muito querido para mim, e eu ficaria muito feliz se pudesse esperar o feriado na nossa rua." E cerca de um mês depois, voltando à mesma ideia, Tretyakov escreve: “De alguma forma, acredito involuntariamente em minha esperança: nossa escola russa não será a última - foi realmente um tempo nublado e por muito tempo, mas agora o nevoeiro está clareando”.

Essa crença de Tretyakov não era um presságio cego, ela se baseava na observação cuidadosa do desenvolvimento da pintura russa, em uma compreensão profunda e sutil dos ideais nacionais que estavam se formando em bases democráticas.

Assim, em 1857, P.M. Tretyakov escreveu ao pintor de paisagens A.G. Goravsky: “Sobre minha paisagem, peço-lhe humildemente que a deixe e me escreva uma nova. Não preciso de natureza rica, ótima composição, iluminação espetacular, sem milagres." Em vez disso, Tretyakov pediu para retratar a natureza simples, mesmo a de aparência mais comum, “para que haja verdade nela, poesia e poesia em tudo, é negócio do artista”.

Esta nota expressa o próprio princípio estético da formação da galeria, que surgiu como resultado da reflexão sobre os modos de desenvolvimento da pintura nacional russa, adivinhando suas tendências progressistas muito antes do surgimento da pintura de Savrasov As Gralhas Chegaram, paisagens de Vasiliev , Levitan, Sery, Ostroukhov e Nesterov - artistas que conseguiram uma verdadeira representação da natureza da Rússia para transmitir sua poesia e charme inerentes.

Tretyakov - o colecionador era um fenômeno de certo tipo. Os contemporâneos ficaram maravilhados com a inteligência natural e o gosto impecável desse mercador hereditário. "Devo confessar", escreveu o artista I. N. Kramskoy em 1873, "que este é um homem com algum tipo de instinto diabólico." Sem nunca ter estudado em lugar nenhum, possuía, no entanto, amplo conhecimento, especialmente no campo da literatura, pintura, teatro e música. "Tretyakov era um cientista por natureza e conhecimento", diz o artista e crítico A. N. Benois em 1902 em sua História da Arte Russa.

Tretyakov nunca trabalhou com prompters. Conhecendo de perto, com um grande número de artistas, escritores, músicos e muito amigável com muitos, Tretyakov ouviu de bom grado seus conselhos e comentários, mas sempre agiu à sua maneira e, como regra, não mudou suas decisões. Ele não tolerava interferência em seus próprios assuntos. Kramskoy, que sem dúvida tinha a maior disposição e respeito por Tretyakov, foi forçado a comentar: “Eu o conheço há muito tempo e estou convencido de que ninguém tem influência sobre Tretyakov tanto na escolha das pinturas opiniões... Se houvesse artistas, acreditando que ele poderia ser influenciado, eles teriam que abandonar sua ilusão." Com o tempo, o bom gosto, o rigor da seleção e, claro, a nobreza de intenções trouxeram a Tretyakov uma merecida e indiscutível autoridade e lhe deram "privilégios" que nenhum outro colecionador tinha: Tretyakov recebeu o direito de ser o primeiro a ver novas obras de artistas, quer directamente nas suas oficinas, quer em exposições, mas, regra geral, antes da sua abertura ao público.

A visita de Pavel Mikhailovich aos artistas sempre foi um evento emocionante, e não sem apreensão espiritual, todos eles, veneráveis ​​e iniciantes, esperavam o silêncio de Tretyakov: "Peço-lhe que tire a foto comigo". O que era equivalente ao reconhecimento público para todos. "Eu confesso a você francamente - escrevi I. Ye. Repin para P. M. Tretyakov em 1877", que se você vai vendê-lo (era sobre a pintura de Repin "Protodiácono" - L. I.), então apenas em suas mãos, eu faço não se importe de visitar sua galeria, pois estou falando sem bajulação, considero uma grande honra para mim ver minhas coisas lá.” Muitas vezes, os artistas faziam concessões a Tretyakov, e Tretyakov nunca comprava sem barganhar e reduzia seus preços para ele, fornecendo assim todo o apoio possível ao seu empreendimento. Mas o apoio aqui era mútuo.

Artistas e historiadores da arte há muito notaram que "se Pavel Tretyakov não tivesse aparecido em seu tempo, não tivesse se entregado inteiramente a uma grande ideia, não tivesse começado a construir a arte russa, seu destino teria sido diferente: talvez não tivéssemos conhecido "Boyarynya Morozova" ou "Procissão Religiosa". ... ... ", nem todas aquelas pinturas grandes e pequenas, que agora adornam a famosa Galeria Estatal Tretyakov. (M. Nesterov). Ou:". ... ... Sem sua ajuda, a pintura russa nunca teria entrado no caminho aberto e livre, pois Tretyakov foi o único (ou quase o único) que apoiou tudo o que era novo, fresco e eficiente na arte russa "(A. Benois)

Galeria hoje

Em abril de 1995, no edifício principal da Lavrushinsky Lane, uma exposição renovada de arte clássica russa foi aberta aos visitantes. A área de exposição aumentou No edifício principal reconstruído da Galeria Tretyakov, tornou-se possível expandir significativamente a exposição da antiga arte russa, alocar salas para escultura do século XVIII - primeira metade do século XIX e virada do século XIX e séculos 20.

Gráficos que exigem um regime de luz especial agora são exibidos em salas especialmente equipadas, um "Tesouro" apareceu, onde você pode ver obras de arte russa antiga aplicada, miniaturas, ícones em molduras preciosas.

A construção de pátios possibilitou a criação de novos salões para pinturas dos maiores mestres da pintura do século XIX - K.P.Bryullov, A.A. Ivanov, I.N. Kramskoy, A.I. Kuindzhi. O maior deles foi especialmente projetado para o enorme painel decorativo "Princess Dreams" de MA Vrubel (1896).

Em 1953, uma tela de cinco metros de IE Repin "Recepção de anciãos volost por Alexandre III no palácio do Palácio Petrovsky em Moscou" (1886), criada pela ordem "mais alta", foi transferida do Grande Palácio da Kremlin de Moscou à Galeria Tretyakov. Ele também foi incluído na nova exposição.

A fim de mostrar a arte do século XX da forma mais completa possível, correspondendo à escala e ao nível da coleção do museu, decidiu-se dividir a exposição em dois edifícios e no edifício da Galeria, localizado em Krymsky Val, criar um exposição geral da arte do século XX, da vanguarda às últimas tendências.

Em 16 de dezembro de 1998, no dia do 100º aniversário da morte de P.M. Tretyakov, a primeira exposição permanente de arte do século XX, construída de acordo com princípios históricos, cronológicos e monográficos, foi inaugurada em Krymsky Val. Pela primeira vez, havia a oportunidade de ver a obra dos maiores artistas como um todo, ininterrupta para o período anterior a 1917 e depois. No ano jubilar 2006-2007, foi oferecida ao público uma nova versão da exposição.

A ênfase principal é agora colocada em uma variedade de tendências estilísticas na pintura da primeira metade do século XX. A não objetividade e o neoclassicismo dos anos 1910, o monumentalismo e a poesia de câmara dos anos 1920, o realismo socialista e a pintura pós-vanguarda dos anos 1930 constituem um contraste expressivo e enriquecem a ideia do processo artístico e da evolução dos mestres nos tempos soviéticos . Pela primeira vez consecutiva com as obras de artistas soviéticos das décadas de 1930 e 1950, são exibidas obras de artistas da diáspora russa. Além das exposições tradicionais, as reconstruções foram introduzidas na nova exposição. Os espectadores podem ver os famosos contra-relevos de V.E. Tatlin, que não sobreviveram até hoje, os "objetos espaciais" dos construtivistas; a imagem da década de 1920 é complementada por fotografias de A. Rodchenko.

As atividades expositivas da Galeria estão se tornando cada vez mais variadas e interessantes. Todos os anos, são organizadas exposições que despertam grande interesse público, entre elas as exposições "Tesouros da Rússia revividos" (1995), "Ao 150º aniversário de IE Tsvetkov" (1995), "Tesouros de museus da região de Moscou" (1996 ), " Rússia inesquecível. Rússia e russos através dos olhos de artistas britânicos. XVIII - primeira metade do século XIX "(1997)," M. Larionov - N. Goncharova. Obras-primas da herança parisiense. Pintura "(1999)", K.P.Bryullov. Para o 200º aniversário de seu nascimento "(2000)," arte da Europa Ocidental dos séculos XVI a XVIII da coleção do Museu de Belas Artes de Tula "(2000)," Vamos devolver o Museu a Grozny "(2002), obras de NN Sapunov (2003), “Profeta e sonhador. M.A. Vrubel, V.E. Borisov-Musatov. Gráficos "(2005).

Obras da coleção da Galeria são regularmente expostas em exposições internacionais e nacionais em diferentes cidades.

Desde meados da década de 1990, a Galeria Tretyakov vem realizando um sério trabalho de pesquisa para preparar e publicar um catálogo consolidado da coleção. Esta edição multivolume científica e mais completa, representando todo o acervo da Galeria.

A Galeria Tretyakov realiza um grande trabalho de publicação e divulgação: livros, álbuns e outros materiais impressos são publicados. Em 2004, foi criado um departamento inovador para projetos de multimídia e Internet, que está trabalhando na criação de um site moderno para a Galeria Tretyakov e na publicação de catálogos eletrônicos de exposições.

A coleção da Galeria Tretyakov agora conta com mais de 170 mil obras.

Conclusão

Voltando à situação na Rússia moderna, é difícil imaginar uma pessoa que pudesse fazer algo como criar uma galeria. E a questão nem é que isso, como muitos dirão, “não é realmente necessário”, mas que agora é apenas mais um momento, outros problemas, outras tarefas que precisam ser resolvidas. Embora esta afirmação não seja indiscutível.

Em termos de património cultural, o progresso científico e tecnológico revela-nos cada dia mais novas formas e resultados da actividade humana no domínio da cultura e da arte. E nós, em nosso tempo, precisamos cuidar deles, preservá-los e aumentá-los, ao mesmo tempo não esquecendo o passado, para deixar nossa visão de mundo, nossa vida aos nossos descendentes, como um homem verdadeiramente grande , Pavel Mikhailovich Tretyakov, fez.

Bibliografia

1. Botkina, A. P. Pavel Mikhailovich Tretyakov / A. P. Botkin - M: Galeria Estatal Tretyakov, 1951 - 310 p

2. [Recurso eletrônico] - Modo de acesso: http://www.tretyakovgallery.ru/ - Data de acesso: 30/10/2015

3. [Recurso eletrônico] - Modo de acesso: https://ru.wikipedia.org/wiki/State_Tretyakovskaya_gallery - Data de acesso: 29/10/2015.

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1851

O edifício principal da Galeria está localizado na Lavrushinsky Lane, em Zamoskvorechye, um bairro tradicionalmente mercantil de Moscou. A família Tretyakov comprou esta casa no final de 1851. Em 1856 Pavel Mikhailovich adquiriu as primeiras pinturas, que marcaram o início da famosa coleção. À medida que a coleção crescia, salas especialmente projetadas para obras de arte foram adicionadas à parte residencial da mansão. No entanto, o crescimento da coleção da Galeria Tretyakov excedeu constantemente suas possibilidades expositivas.

A construção da primeira extensão, adjacente à parede sul da casa e voltada para a Igreja de São Nicolau em Tolmachi, foi realizada ao longo de 1873. Em 1874 a Galeria foi aberta ao público. Em 1882, tornou-se necessário ampliar novamente o espaço expositivo em detrimento do território do jardim que circundava a casa. Há três novos salões acima e o mesmo número abaixo, localizados em ângulo com o antigo prédio da Galeria, paralelos à Travessa Maly Tolmachevsky. A próxima extensão foi concluída em 1885. Graças a ela, três salões apareceram no andar superior e cinco no inferior. Isso permitiu agilizar um pouco a exposição que existia até então. A quarta extensão foi concluída em 1892. Dois salões grandes e um pequeno foram adicionados no andar superior e três menores abaixo. As novas salas exibiam principalmente obras do final da década de 1880 e obras da década de 1890, à medida que se tornavam disponíveis.

Fachada de V.M. Vasnetsov

Após a morte de PM Tretyakov, na casa reconstruída onde morava sua família, o primeiro andar foi ocupado pela biblioteca de Pavel Mikhailovich, uma sala para a venda de catálogos e fotografias das pinturas da Galeria, um guarda-roupa, um escritório e outros serviços. Em maio de 1900, em uma reunião do Conselho da Galeria na presença dos artistas V.M. Vasnetsov, V.D. Polenov e vários arquitetos de Moscou, foi expressa a ideia de que a fachada da Galeria deveria ser construída no "estilo russo". Este trabalho foi confiado a V.M. Vasnetsov. A construção da nova fachada começou em 1902 e foi concluída em 1904. A fachada Vasnetsovsky tornou-se o emblema da Galeria Tretyakov.

Esboço da fachada da Galeria em "estilo russo". V. M. Vasnetsov

Em 2 de abril de 1913, a Duma da Cidade de Moscou elegeu Igor Emmanuilovich Grabar, um proeminente artista, arquiteto e historiador de arte, como curador da Galeria Tretyakov. A principal coisa que marcou as atividades de Grabar foram as reformas que transformaram a Galeria Tretyakov em um museu de estilo europeu com uma exposição construída em uma base cronológica. No início de dezembro de 1913, no décimo quinto aniversário da morte do fundador da Galeria, o museu reformado foi aberto ao público.

Em 3 de junho de 1918, o Conselho dos Comissários do Povo emitiu um decreto declarando a Galeria Tretyakov propriedade estatal da República Federativa Soviética da Rússia. A partir desse momento, o museu ficou conhecido como Galeria Estatal Tretyakov. Após a nacionalização, I.E. Grabar foi nomeado diretor da Galeria. Durante os primeiros anos do poder soviético (1918-1922), a coleção da Galeria aumentou quase 50% devido a inúmeras receitas do Fundo do Museu do Estado. Em conexão com o aumento dos fundos, muitas salas de exposição foram entregues a um depósito de pinturas.
Em 1923, a exposição, que foi criada com tanta inspiração por I.E. Grabar, mudou muito.

A exposição do P. M. e S. M. Tretyakov. 1898

O acadêmico de arquitetura A.V. Shchusev, que se tornou diretor em 1926, fez muito para expandir as instalações existentes e adicionar uma nova.
Em 1927, a Galeria recebeu uma casa vizinha na Maly Tolmachevsky Lane (antiga casa de Sokolikov). Após a reestruturação em 1928, transformou-se em prédio de escritórios, onde se localizavam a administração da Galeria, departamentos científicos, biblioteca, departamento de manuscritos e fundos gráficos.

Este edifício foi unido à Galeria por uma extensão especial. Em 1928, o aquecimento e a ventilação foram radicalmente reequipados. Em 1929 a Galeria foi eletrificada (antes era aberta à visitação apenas durante o dia).

Reserve no edifício da igreja fechada de São Nicolau em Tolmachi. 1932

O edifício da Igreja de São Nicolau em Tolmachi, fechado em 1929, foi transferido para a Galeria e tornou-se um depósito de pintura e escultura. Mais tarde, foi ligado às salas de exposições por um edifício de dois andares recém-construído, cujo andar superior foi especialmente projetado para a exposição da pintura de A. Ivanov "A Aparição de Cristo ao Povo (A Aparição do Messias)" (1837-1857). Também foi construída uma passagem entre os salões localizados de cada lado da escadaria principal, o que garantiu a continuidade da vista. Fruto destas alterações, a área expositiva do museu aumentou e iniciou-se a criação de um novo conceito para a colocação de obras.

Em 1936, foi concluída a construção de um novo edifício de dois andares no lado norte do edifício principal. Construído de acordo com o projeto do arquiteto A.V. Shchusev, habilmente correlacionado com a parte histórica e a fachada Vasnetsovsky, o "edifício Shchusevsky" entrou organicamente no panorama da pista Lavrushinsky. Os seus amplos salões (quatro no piso superior e quatro no inferior) foram os primeiros a serem utilizados para exposições e, desde 1940, integram o percurso expositivo principal.

Galeria durante a guerra

Destruição de uma bomba atingiu o prédio da galeria em agosto de 1941

Durante a Grande Guerra Patriótica (1941-1945), a Galeria foi danificada por bombardeios. Na noite de 11 para 12 de agosto de 1941, como resultado de ataques aéreos alemães, duas bombas altamente explosivas caíram sobre o prédio. Coberturas de vidro no telhado foram destruídas em vários lugares. Desmoronou a sobreposição inter-piso do hall superior nº 6 e do hall inferior nº 49. A entrada principal foi danificada. Os pisos do armário do porão foram esmagados. Os sistemas de aquecimento e ventilação estão avariados. Alguns meses depois, na noite de 12 para 13 de novembro de 1941, outra bomba de alto explosivo caiu no território da Galeria. Um prédio residencial de dois andares ao lado foi destruído. Em 1942, o prédio da Galeria começou a ser restaurado. No outono, as clarabóias do telhado e as janelas foram envidraçadas em 13 salas, os pisos de parquet foram colocados em ordem, as paredes foram pintadas, o aquecimento e a ventilação foram reparados. Em 1944, de 52 salas, 40 foram reparadas, e as exposições evacuadas para Novosibirsk e Perm em 1941-1942 retornaram aos seus lugares.

Complexo de museus na pista Lavrushinsky

Em maio de 1956, o 100º aniversário da Galeria Tretyakov foi amplamente comemorado. Em conexão com este aniversário, em 1955-1957, foi realizada a conclusão do salão A.A. Ivanov. Por esta altura, a coleção consistia em mais de 35.000 obras de arte. Em meados da década de 1980, o aumento do número de visitantes, excursões e círculos escolares mal cabia nas salas do museu. A necessidade de expandir a área de exposição tornou-se uma prioridade. A reconstrução dos edifícios existentes e a construção de novos edifícios da Galeria na rua Lavrushinsky estão amplamente associados ao nome do diretor YK Korolev (1929-1992).

Korolev Yuri Konstantinovich. 1980

As obras de construção começaram em 1983. Dois anos depois, entrou em funcionamento um depositário - um repositório de obras de arte, onde também se encontravam oficinas de restauro. Em 1986, começou a reconstrução do edifício principal da Galeria Tretyakov (arquitetos I.M. Vinogradsky, G.V. Astafiev, B.A. Klimov e outros), com base na ideia de preservar a aparência histórica do edifício. Em 1989, foi erguido um novo edifício no lado sul do edifício principal, que abrigava uma sala de conferências, um centro de informação e informática, um estúdio infantil e salas de exposições. Em 1992-1994 acolheram uma exposição de obras-primas da coleção da Galeria. A maioria dos sistemas e serviços de engenharia estavam concentrados no mesmo prédio, por isso foi denominado Corpo de Engenheiros.

Construção do Depositário. 1984

A principal característica do plano de reconstrução foi a inclusão no conjunto museológico da Igreja de São Nicolau em Tolmachi (um monumento arquitetônico do século XVII) após sua restauração e consagração. O templo foi aprovado no status de templo-museu na Galeria Tretyakov. A construção em Lavrushinsky Lane levou quase dez longos anos: de 1985 a 1995.

Hoje em dia, o complexo de edifícios da Galeria Tretyakov, localizado entre as ruas Lavrushinsky e Maly Tolmachevsky, é o local favorito não apenas dos moscovitas, mas também de muitos convidados da capital. As pessoas vêm aqui de várias regiões, regiões e cidades da Federação Russa para ver suas telas favoritas, visitar o templo e rezar em frente ao ícone da Mãe de Deus Vladimir.

Com a aquisição de uma grande série de pinturas e esboços do Turquestão de V.V. Vereshchagin, a questão de construir um prédio especial para a galeria de arte foi resolvida por si só. Em 1872, a construção começou e, na primavera de 1874, as pinturas foram transferidas para a primeira sala da Galeria Tretyakov, composta por dois grandes salões (agora salões nº 8, 46, 47, 48). Foi erguido pelo arquiteto A.S. Kaminsky no jardim da propriedade dos Tretyakovs em Zamoskvoretsk e conectado ao seu prédio residencial, mas tinha uma entrada separada para visitantes. No entanto, o rápido crescimento da coleção logo levou ao fato de que, no final da década de 1880, o número de salas da galeria aumentou para 14. O prédio da galeria de dois andares em três lados cercava o prédio residencial do lado do jardim para cima. para Maly Tolmachevsky Lane. Com a construção de um edifício de galeria especial, a coleção Tretyakov recebeu o status de um verdadeiro museu, de pertencimento privado, de natureza pública, um museu gratuito e aberto durante quase todos os dias da semana para qualquer visitante, sem distinção de gênero e classificação. Em 1892, Tretyakov doou seu museu para a cidade de Moscou.

Por decisão da Duma da Cidade de Moscou, que agora possuía legalmente a galeria, P.M. Tretyakov foi nomeado seu administrador vitalício. Como antes, Tretyakov gozava quase do direito exclusivo de selecionar obras, fazendo compras tanto com o capital alocado pela Duma quanto com seus próprios fundos, transferindo tais aquisições como presente para a "Galeria de Arte da Cidade de Moscou de Pavel e Sergei Mikhailovich Tretyakov" ( este era então o nome completo da Galeria Tretyakov). Tretyakov continuou a cuidar da expansão das instalações, acrescentando mais 8 salões espaçosos aos 14 existentes na década de 1890. Pavel Mikhailovich Tretyakov morreu em 16 de dezembro de 1898. Após a morte de P.M. Tretyakov, o Conselho de Curadores, eleito pela Duma, passou a cuidar dos assuntos da galeria. Incluiu artistas e colecionadores proeminentes de Moscou em diferentes anos - V.A. Serov, I. S. Ostroukhov, I. E. Tsvetkov, I. N. Grabar. Por quase 15 anos (1899 - início de 1913), a filha de Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkin (1867-1959), foi membro permanente do Conselho.

Em 1899-1900, o edifício residencial abandonado dos Tretyakovs foi reconstruído e adaptado às necessidades da galeria (atualmente salas n.º 1, 3-7 e lobbies do 1º andar). Em 1902-1904, todo o complexo de edifícios foi unido ao longo da rua Lavrushinsky por uma fachada comum, construída de acordo com o projeto de V.M. Vasnetsov e deu ao edifício da Galeria Tretyakov uma grande originalidade arquitetônica, que ainda o distingue de outros pontos turísticos de Moscou

TRANSFERÊNCIA DA GALERIA DE P.M. TRETYAKOV EM DAR MOSCOW. 1892-1898

No verão de 1892, o mais novo dos irmãos Tretyakov, Sergei Mikhailovich, morreu inesperadamente. Deixou um testamento, no qual pedia para acrescentar suas pinturas à coleção de arte de seu irmão mais velho; o testamento também continha as seguintes linhas: “Desde que meu irmão Pavel Mikhailovich Tretyakov me expressou sua intenção de doar a coleção de arte à cidade de Moscou e, em vista disso, entregar sua parte da casa à propriedade da cidade de Moscou Duma ... onde sua coleção de arte está localizada ... então eu faço parte desta casa, estou dando a propriedade à Duma da cidade de Moscou, mas para que a Duma aceite as condições em que meu irmão a fornecerá sua doação ... ”O testamento não poderia ser cumprido enquanto a galeria pertencesse ao PM Tretyakov.

Em 31 de agosto de 1892, Pavel Mikhailovich escreveu um pedido à Duma da Cidade de Moscou para doar sua coleção para a cidade, bem como a coleção de Sergei Mikhailovich (junto com a casa). Em setembro, a Duma em sua reunião aceitou oficialmente o presente, decidiu agradecer a Pavel Mikhailovich e Nikolai Sergeevich (filho de Sergei Mikhailovich) pelo presente e também decidiu solicitar a apropriação da coleção doada do nome "Galeria de Arte da Cidade de Pavel e Sergei Mikhailovich Tretyakov." P.M. Tretyakov foi aprovado como Administrador da Galeria. Não querendo participar das comemorações e ouvir agradecimentos, Pavel Mikhailovich foi para o exterior. Logo, endereços de agradecimento, cartas, telegramas realmente começaram a chegar. A sociedade russa não ficou indiferente ao nobre feito de Tretyakov. Em janeiro de 1893, a Duma da cidade de Moscou decidiu alocar anualmente 5.000 rublos para a aquisição de obras de arte para a Galeria, além dos valores legados por Sergei Mikhailovich Tretyakov. Em agosto de 1893, a Galeria foi oficialmente aberta ao público (Pavel

Mikhailovich foi forçado a fechá-lo em 1891 devido ao roubo de obras).

Em dezembro de 1896, P.M. Tretyakov tornou-se cidadão honorário da cidade de Moscou, conforme declarado no veredicto da Duma da Cidade de Moscou “... ...

Depois que a coleção foi entregue à cidade, Pavel Mikhailovich não deixou de cuidar de sua Galeria, permanecendo seu administrador até o fim de sua vida. As pinturas foram compradas não apenas com o dinheiro da cidade, mas também com os fundos de Tretyakov, que as doou para a Galeria. Na década de 1890, a coleção foi reabastecida com obras de N.N. Ge, I.E. Repin, A.K.Savrasov, V.A.Serov, N.A. Kasatkin, M.V. Nesterov e outros mestres. A partir de 1893 P.M. Tretyakov publicou anualmente catálogos da coleção, constantemente complementando e atualizando-os. Para isso, correspondeu-se com artistas, seus parentes, colecionadores, obtendo informações valiosas aos poucos, às vezes se oferecendo para mudar o nome da pintura. Então NN Roerich concordou com Pavel Mikhailovich ao compilar o catálogo de 1898: “... Para a língua, de fato, um nome curto é melhor, pelo menos é“ cidade eslava. Mensageiro". Este foi o último catálogo elaborado por Tretyakov, o mais completo e preciso. Em 1897-1898, o edifício da Galeria foi ampliado novamente, desta vez às custas do jardim interno, no qual Pavel Mikhailovich adorava passear, que sacrificou tudo por causa de sua amada ideia. O arranjo da coleção de Sergei Mikhailovich, a nova re-penduração das pinturas exigiu muita energia de Tretyakov. Tempo e energia eram exigidos pelos assuntos comerciais e industriais, pela participação em muitas sociedades e pela caridade. Pavel Mikhailovich participou ativamente das atividades do Moscow

Sociedade de Amantes da Arte, Sociedade de Arte de Moscou, Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou. Ele fez muito pela Escola Arnoldov de Surdos e Mudos, ajudando não apenas financeiramente, mas também entrando em todos os meandros do processo educacional, construção e reparo de edifícios. A pedido de IV Tsvetaev, Tretyakov também contribuiu para a criação do Museu de Belas Artes (agora Museu Estatal de Belas Artes em homenagem a A.S. Pushkin). Todas as doações de P.M. Tretyakov não podem ser enumeradas, basta mencionar a assistência da expedição de N.N. Miklukhi-Maclay, inúmeras bolsas de estudo, doações para as necessidades dos pobres. Nos últimos anos, Pavel Mikhailovich estava frequentemente doente. Ele estava muito preocupado com a doença de sua esposa, que foi acometida de paralisia. Em novembro de 1898, Tretyakov foi a negócios para São Petersburgo, retornando a Moscou, ele se sentiu mal. Em 4 de dezembro, Pavel Mikhailovich Tretyakov morreu.

História da galeria. Galeria Estatal Tretyakov

MONUMENTO A P. M. TRETYAKOV

Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898) foi enterrado no cemitério de Danilovskoye ao lado de seus pais e seu irmão Sergei, falecido em 1892; em 1948 seus restos mortais foram transferidos para o cemitério Serafimovskoe (mosteiro Novodevichy). Lápide do escultor I. Orlov, desenhada pelo artista I. Ostroukhov (granito, bronze).

Depois de 1917, um busto-monumento a V.I. Lenin foi erguido em um pedestal retangular em frente à fachada da Galeria Tretyakov. Algum tempo depois, em 1939, foi erguido neste local um monumento, uma imagem escultórica do Presidente do Conselho de Ministros da URSS. Escultura de S.D. Merkulova, com 3,5 metros de altura, representando Stalin em plena altura, é feita em granito vermelho. Após a desmontagem, é preservado na Galeria Estatal Tretyakov, tem um alto grau de preservação e está localizado no pátio do edifício principal da Galeria Tretyakov (encostado na parede). Em 29 de abril de 1980, no local do remoto monumento a Stalin, foi finalmente erguido um monumento ao fundador da Galeria Tretyakov, Pavel Tretyakov, uma escultura que ainda existe hoje. Esta é uma estátua de granito de quatro metros de altura criada pelo escultor A. P. Kibalnikov e pelo arquiteto I. E. Rozhin.

A "JORNADA PÓS-MORTE" DOS TRETYAKOVS

O cemitério de Danilovskoye era anteriormente famoso por seu sabor especial de "terceira classe", no entanto, não completamente perdido até hoje. O historiador de Moscou AT Saladin declarou em 1916: “O cemitério de Danilovskoye pode ser chamado com segurança de comerciante, mas não poderia ser diferente, estando próximo ao Zamoskvorechye do comerciante. Talvez nenhum outro cemitério em Moscou tenha uma abundância de monumentos mercantes como este." Muito mudou desde entao. Agora é impossível encontrar aqui os túmulos dos famosos comerciantes de Moscou Solodovnikovs, Golofteevs, Lepeshkins ...

Talvez o enterro mercantil mais famoso do cemitério de Danilov, e talvez de toda Moscou, tenha sido o local dos Tretyakovs Pavel Mikhailovich, Sergei Mikhailovich e seus pais. AT Saladino deixou a seguinte descrição: “No túmulo de Sergei Mikhailovich há um monumento de mármore preto, bastante alto, mas completamente simples com a inscrição:“ Sergei Mikhailovich TRETYAKOV nasceu em 19 de janeiro de 1834, morreu em 25 de julho de 1892 ” . Um monumento a Pavel Mikhailovich a poucos passos de distância, sob uma malha de arame protetora, é quase o mesmo, mas em um processamento um pouco mais refinado. Legenda: “Pavel Mikhailovich TRETYAKOV 15 de dezembro. 1832 D. 4 de dezembro 1898". No entanto, hoje tudo isso não está no cemitério de Danilovskoye. Em 10 de janeiro de 1948, os restos mortais de ambos os irmãos, bem como a esposa de P.M. Tretyakov, Vera Nikolaevna, foram transferidos para o cemitério Novodevichye.

Formalmente, o novo enterro foi realizado por iniciativa do Comitê de Assuntos Artísticos do Conselho de Ministros da URSS. O presidente do Comitê, MB Khrapchenko, em uma carta ao gerente da confiança das agências funerárias da Câmara Municipal de Moscou, motivou sua iniciativa da seguinte forma: estão em extremo declínio. (...) Tendo em conta a petição da Direcção da Galeria Estatal Tretyakov, bem como o pedido dos familiares mais próximos dos fundadores da Galeria, o Comité das Artes do Conselho de Ministros da URSS, para a sua parte, petições para transferir os restos mortais de Pavel Mikhailovich, Vera Nikolaevna e Sergei Mikhailovich Tretyakov, bem como suas lápides artísticas do cemitério Mosteiro Danilovsky no cemitério Mosteiro Novodevichy, onde estão enterradas as figuras mais proeminentes da cultura e arte russas.

Que o presidente do comitê de arte confundiu os cemitérios do Mosteiro Danilovsky e do Mosteiro Danilovskoye não é tão estranho - eles ainda estão confusos, embora o primeiro não exista há mais de setenta anos. A justificativa para a necessidade de mover os túmulos soa estranha: no antigo local, dizem eles, eles estão "em extremo declínio". No entanto, as sepulturas que estão sendo cuidadas nunca "cairão em decadência", mas se forem abandonadas, a decadência é garantida, mesmo que estejam no próprio muro do Kremlin. A urna com as cinzas de Mayakovsky estava no então melhor columbário do país no cemitério de Donskoy e não podia "declinar" - no entanto, foi transferida para Novodevichye de qualquer maneira.

A justificativa para todos esses reenterros era, claro, completamente diferente e, a julgar pela carta de Khrapchenko, eles realmente não queriam revelar suas autoridades: uma campanha estava se desenrolando em Moscou para coletar e concentrar os restos mortais de personalidades famosas no Panteão Novodevichy. Além disso, os reenterros foram realizados não apenas em cemitérios sujeitos a liquidação, mas em geral em todos os lugares, exceto, talvez, no cemitério de Vagankovsky - tradicionalmente o segundo mais importante depois de Novodevichy.

Algumas fontes (por exemplo, a enciclopédia "Moscou") indicam que Sergei Mikhailovich Tretyakov ainda repousa no cemitério de Danilovskoye. Isso não é verdade. Nos arquivos da Galeria Tretyakov há o "Ato sobre o enterro dos restos mortais de P.M. Tretyakov, V.N. Além do ato e outros papéis, existem várias fotografias no arquivo: algumas capturam o momento da exumação, outras foram tiradas no cemitério Novodevichy à beira de uma cova recém-cavada. As fotos não deixam margem para dúvidas.

Mas eis o curioso: nos arquivos do vizinho Mosteiro Danilovsky, entre os cartões para os enterrados, há também um cartão de Sergei Mikhailovich Tretyakov. Acontece que o cemitério do mosteiro Danilovsky também finge ser o local de seu enterro? Claro que não. Com o testemunho de AT Saladino e o ato mencionado, esta versão pode ser descartada com segurança, mas com uma conclusão interessante: como Sergei Mikhailovich não foi enterrado no mosteiro e, no entanto, os documentos foram "trazidos" para ele, é óbvio que o cemitério de Danilovskoye era uma espécie de ramo do mosteiro - talvez nem sempre, mas por um tempo.

No cemitério de Danilovskoye, o túmulo dos pais dos famosos patronos foi preservado. Em vez disso, seu monumento. À esquerda do caminho principal, quase imediatamente atrás do memorial aos mortos na Grande Guerra Patriótica, cercado por fragmentos de uma cerca forjada que enferrujaram ao extremo, há um obelisco forte, um pouco frágil, que lembra um fogão russo , com a inscrição:

"Mikhail Zakharovich Tretyakov
comerciante de Moscou
morreu 1850 dezembro 2 dias.
Sua vida foi de 49 anos, 1 metro e 6 dias.
Alexandra Daniilovna Tretyakova
nasceu em 1812.
faleceu em 7 de fevereiro de 1899".

Se os restos mortais de alguém estão sob o obelisco hoje - não sabemos ao certo. Ao que parece, quem teria pensado em perturbar os ossos dos Tretyakovs seniores? Um, aparentemente, poderia. A transferência dos fundadores da maior galeria de arte para o cemitério de elite ainda é compreensível, mas aqui está o que mais seus admiradores inventaram na época: de acordo com a "carta de garantia" mantida nos arquivos da Galeria Tretyakov, Mytishchi Sculpture Factory No. 3 comprometeu-se a realizar no cemitério Danilovskoye: "a) Remoção das cinzas de Tretyakov PM e seu enterro no cemitério Novo-Devichye, b) Remoção das cinzas de MZ Tretyakov e enterro na sepultura em vez das cinzas de PM Tretyakov, c) Relocação de Monumento de MZ Tretyakov ao local do monumento de PM Tretyakov. M. "

Os Tretyakovs conseguiram! Tanto sênior quanto júnior. A propósito, por algum motivo, a "carta de garantia" não diz uma palavra sobre Aleksandra Daniilovna. O pai, ao que parece, foi enterrado no lugar de seu filho (se for enterrado), mas a mãe não foi? Mistério. Portanto, é impossível dizer com certeza se os antigos Tretyakovs estão enterrados sob sua lápide "personalizada" hoje.

Nas profundezas do cemitério de Danilovskoye, na abside da igreja-capela de Nikolsky, há um monumento quase imperceptível - uma coluna baixa de granito rosa. Lá estão enterrados os irmãos e irmãs de Pavel Mikhailovich e Sergei Mikhailovich, que morreram quase simultaneamente na infância em 1848 durante uma epidemia de escarlatina - Daniel, Nikolai, Mikhail e Alexandra. Este é o único túmulo da família Tretyakov, no qual ninguém jamais tentou.

A Galeria Estatal Tretyakov é um dos maiores museus do mundo. Centenas de milhares de pessoas anualmente se familiarizam com a coleção da Galeria Tretyakov, dedicada exclusivamente à arte nacional russa, os artistas que deram uma grande contribuição à história da arte russa
Os moscovitas chamam este museu calorosamente e com amor - "Galeria Tretyakov". Ele é familiar e próximo de nós desde a infância, quando começamos a vir para lá com nossos pais. Aconchegante, aconchegante ao estilo de Moscou, localizado em uma rua tranquila de Lavrushinsky, entre as ruas e ruas de Zamoskvorechye, o bairro mais antigo de Moscou.
O fundador da Galeria Tretyakov foi o comerciante e industrial de Moscou Pavel Mikhailovich Tretyakov. No início, tudo o que foi adquirido por Pavel Mikhailovich Tretyakov foi alojado nos quartos de seu prédio em Lavrushinsky Lane, comprado pela família Tretyakov no início da década de 1850. Mas já no final da década de 1860, havia tantas pinturas que não havia como colocá-las todas nas salas.
A data de fundação da Galeria Tretyakov é considerada 1856, quando Pavel Tretyakov adquiriu duas pinturas de artistas russos: "Temptation" de NG Schilder e "Clash with finlandes smugglers" de VG Khudyakov, embora no início de 1854-1855 ele tenha comprado 11 folhas gráficas e 9 pinturas de antigos mestres holandeses. Em 1867, a Galeria da Cidade de Moscou de Pavel e Sergei Tretyakov foi aberta ao público em geral em Zamoskvorechye. Sua coleção era composta por 1.276 pinturas, 471 desenhos e 10 esculturas de artistas russos, além de 84 pinturas de mestres estrangeiros.
P.M. Tretyakov, com o objetivo de criar uma coleção que no futuro pudesse se transformar em um museu de arte nacional. “Para mim, que realmente e ardentemente ama a pintura, não pode haver melhor desejo do que lançar as bases para um repositório público e acessível de belas artes que beneficiará muitos, todos irão gostar”, escreveu Pavel Tretyakov em 1860, acrescentando: "... eu gostaria de deixar a galeria nacional, ou seja, composta por pinturas de artistas russos." Ao longo de sua vida, Tretyakov permaneceu um grande empresário que não teve uma educação especial no campo da pintura. Os contemporâneos ficaram maravilhados com a inteligência natural e o gosto impecável desse mercador hereditário. Com o tempo, o bom gosto, o rigor da seleção, as nobres intenções trouxeram a Tretyakov uma merecida e indiscutível autoridade e lhe deram "privilégios" que nenhum outro colecionador teve: Tretyakov recebeu o direito de ser o primeiro a ver novas obras de artistas diretamente em suas oficinas ou em exposições, mas geralmente antes de sua abertura ao público. P. M. Tretyakov comprou as pinturas que lhe interessavam, independentemente das opiniões dos críticos e da insatisfação da censura. Foi com pinturas como "Procissão rural para a Páscoa" de V. G. Perov, "Ivan, o Terrível" de I. E. Repin. P.M. Tretyakov entendeu claramente que o museu que ele estava criando não deveria tanto corresponder aos seus gostos e simpatias pessoais, mas refletir uma imagem objetiva do desenvolvimento da arte russa. E até hoje, quase tudo que foi adquirido por P.M. Tretyakov é o verdadeiro fundo de ouro não apenas da Galeria Tretyakov, mas de toda a arte russa.

Em 1892, Pavel Mikhailovich doou sua galeria de arte para a cidade de Moscou. Por esta altura, a coleção incluía 1287 pinturas e 518 obras gráficas da escola russa, 75 pinturas e 8 desenhos da escola europeia, 15 esculturas e uma coleção de ícones.
Pavel Tretyakov até sua morte era o gerente da galeria. Em 1898, para administrar a galeria, foi criado um Conselho sob a presidência do administrador do qual no início era I.S.Ostroukhov, e desde 1913 - I.E. Grabar.
No início de 1913, a Duma da Cidade de Moscou elegeu Igor Grabar como administrador da Galeria Tretyakov.

Em 3 de junho de 1918, a Galeria Tretyakov foi declarada "propriedade estatal da República Federativa Soviética da Rússia" e foi nomeada Galeria Estatal Tretyakov. Igor Grabar foi novamente nomeado diretor do museu.
Em 1926, o Acadêmico de Arquitetura A.V. Shchusev. No ano seguinte, a galeria recebeu uma casa vizinha na Maly Tolmachevsky Lane (a antiga casa do comerciante Sokolikov). Após a reestruturação, a administração da Galeria, departamentos científicos, uma biblioteca, um departamento de manuscritos e fundos gráficos foram localizados aqui.
Em 1932, a Galeria foi transferida para o prédio da Igreja de São Nicolau em Tolmachi, que se tornou um depósito de pintura e escultura. Mais tarde, foi ligado às salas de exposições por um edifício de dois andares construído, cujo piso superior foi especialmente projetado para expor a pintura de A. Ivanov "A Aparição de Cristo ao Povo" (1837-1857). Uma passagem também foi construída entre os salões localizados em ambos os lados da escadaria principal. Isso garantiu uma visão contínua da exposição.
Em 1936, um novo edifício de dois andares foi inaugurado no lado norte do edifício principal - o chamado "edifício Shchusevsky". Estas salas foram inicialmente utilizadas para exposições e, a partir de 1940, passaram a integrar o percurso principal de exposições.
Em 1956, em homenagem ao 100º aniversário da Galeria Tretyakov, o A.A. Ivanova. Em 1980, um monumento a P.M. Tretyakov foi erguido em frente ao prédio da galeria, criado pelo escultor A.P. Kibalnikov e o arquiteto I.E. Rogozhin.
Ao longo dos anos de reconstrução, um novo conceito da Galeria Tretyakov se desenvolveu como um único museu em dois territórios: na Lavrushinsky Lane, onde se concentram exposições e repositórios de arte antiga, desde os tempos antigos até o início da década de 1910, e em um edifício em Krymsky Val, cujas áreas de exposição são dadas à arte do século XX. Exposições de arte antiga e nova estão sendo realizadas em ambos os territórios.
A coleção atual da Galeria Tretyakov inclui mais de 100 mil obras.