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Show independente de McDonagh

Na demonstração de obras independentes baseadas nas obras de McDonagh, que é legitimamente um dos representantes notáveis ​​do drama moderno, alunos do terceiro ano do Departamento de Atuação - a oficina do Artista do Povo da Federação Russa K.A. Raikin apresentou 11 trechos:

1. "Rainha da Beleza" (Rybolovleva A., Ershova L., Khanjyan A.)
2. "Homem de Travesseiro" (N. Grigoriev, D. Teplov)
3. "Um aleijado da ilha de Inishmaan" (Zolotukhina M., Teplov D.)
4. "Homem de Travesseiro" (Khanjyan A., Grigoriev N., Zenin Y.)
5. "A Rainha da Beleza" (Zolotukhina M., Musa K., Zenin Y.)
6. "Tenente da Ilha Inishmore" (Rogozhan S., Kurandin P., Alekseev P.)
7. "Tenente da Ilha Inishmore" (Potapova E., Nazarov D.)
8. "Lonely West" (Nazarov D., Iskhakova A.)
9. "Lonely West" (Voitovich A., Zenin Y.)
10. "Tenente da Ilha Inishmore" (Voitovich A., Kurandin P.)
11. "Carrascos" (Popov V., Grigoriev N.)

Convidamos aqueles que desejam mostrar seu trabalho independente para o público no dia 25 de novembro às 19h00, sala 307

"Nós apenas vivíamos nossas próprias vidas ..."

Em 18 de novembro, no Teatro Educacional da Escola Superior de Artes Cênicas, estréia de uma nova performance dos alunos do 3º ano do Departamento de Atuação (workshop de K. Raikin) "Na Sombra de Brodsky" encenada por Svetlana Vasilyevna Zemlyakova (Kuznetsova) ocorreu. Os destinos dos mais interessantes representantes do underground poético de Leningrado nas décadas de 1950-1980, os poetas do “período kAfey da literatura russa” (K. Kuzminsky) foram mostrados pelos atores de maneira vívida, indiferente, vívida.

A apresentação despertou as emoções mais positivas no público, que seguiu com entusiasmo a vida e as reviravoltas criativas de Gleb Gorbovsky, Leonid Aronzon, Oleg Grigoriev, Alexei Khvostenko, Alexander Mironov na sombra do grande Joseph Brodsky.

Sobre o que é a peça? Sobre as peculiaridades da felicidade poética do underground, sobre aquela alegria específica que acompanhava a obra de muitos poetas sem censura e era associada à liberdade numa época em que o corredor das oportunidades era estreito, mas os poetas conseguiam encontrar espaços onde eram deixados para eles mesmos.

Venha e mergulhe neste mundo maravilhoso e fique um pouco na sombra de Brodsky ...

TEATRO MAIO

Amigos, em maio os convidamos para as apresentações do Teatro Educacional.

Nos dias 17 e 26 de maio, o aluno do segundo ano do workshop de Konstantin Raikin fará um concerto-classe "SCHOOL. METRO. DREAMS." - uma performance vívida, nascida de uma variedade de fantasias de atuação e observações, dança e composições de fala.
Workshop do 4º ano de Oleg Topolyansky e Kama Ginkas apresentarão suas teses:
18, 22 e 27 de maio - "TWO VERONTSA" - peça baseada na espirituosa e leve comédia romântica do jovem William Shakespeare.
19 e 28 de maio - “AH, QUE LINDOS TECIDOS!”. A atuação no gênero "vaudeville" é repleta de música, humor e bom humor.
20 de maio - ALMAS MORTAS. O vencedor do Grande Prêmio do 15º Festival Internacional de Apresentações de Estudantes de Moscou "Your Chance".
21 e 29 de maio - “FANTASIAS DE FARYATEV” - história sobre a tortura para ser feliz e fazer os outros felizes. A história é sobre como as pessoas, mesmo as muito próximas, não se entendem, sobre como elas dificultam o entendimento.
Esperando Por Você!
Começamos todas as apresentações às 19h30.

COMPRE BILHETES ON-LINE aqui:
http://school-raikin.com/theatre/afisha/
VÊ VOCÊ!

CENÓGRAFO - parece orgulhoso!

No final de abril, foi concluída a formação de ouvintes no âmbito do programa de reconversão profissional "Cenografia em Teatro Contemporâneo".
Sete pessoas de diferentes partes da Rússia percorreram um caminho de seis meses, dezenas de ideias, centenas de desenhos, junto com o mestre do curso - o artista de teatro Boris Leonidovich Valuev e outros professores.
Uma série de aulas ("Arranjo e equipamento do palco", "Tecnologia de desenho artístico e de iluminação da performance", "Tecnologia de produção de cenário. Tecnologias do teatro moderno") foram ministradas com base na Acadêmica Estadual de Teatro Bolshoi de Rússia e suas oficinas. As crianças puderam assistir ao ensaio do balé “Flames of Paris” e discutir o palco e a iluminação.
Porém, o trabalho principal era feito na oficina da Escola tanto nos dias de semana quanto nos finais de semana - da manhã à noite. Os resultados desse trabalho - um mundo em miniatura que os ouvintes incorporaram em seus modelos - foram avaliados pela comissão de certificação final.
O presidente da comissão é Igor Vladimirovich Suvorov, Homenageado Trabalhador da Cultura da Federação Russa, Chefe do Departamento Artístico e de Produção do palco principal do Teatro Acadêmico Estatal Bolshoi da Rússia.
Membros da comissão:
Konstantin Arkadievich Raikin, Artista do Povo da Federação Russa, Professor, Diretor Artístico e Chefe do Departamento de Atuação e Direção da Instituição Educacional Privada Não Estatal de Ensino Superior "Escola Superior de Artes Cênicas";
Boris Leonidovich Valuev, artista de teatro, chefe da oficina de arquitetura e design “Art Trading Contract”;
Yuri Arkadyevich Fainkin, assistente de direção do Teatro Estatal Russo "Satyricon" em homenagem a Arkady Raikin.
Além disso, jovens diretores foram convidados a defender os projetos na esperança de seu novo visual "não embaçado" e de perguntas incisivas.
A certificação final incluiu a apresentação de um projecto de cenografia da peça a partir das peças seleccionadas, em maquete com nota explicativa. Todos os ouvintes defenderam com sucesso seus projetos, apresentaram seus modelos com dignidade, responderam às perguntas da comissão.
“Na revisão final, os ouvintes apresentaram aos membros da comissão de atestação final tudo o que conseguiram fazer durante as sessões de outono e primavera e o período de estágio no âmbito do programa de reciclagem profissional“ Cenografia no Teatro Moderno ”.
A exposição de cada ouvinte incluiu, em primeiro lugar, um layout do palco para uma performance dramática baseada em uma peça, que cada artista poderia escolher entre as vinte peças propostas por autores como W. Shakespeare, J.-B. Moliere, A. Ostrovsky, A. Chekhov, E. Schwartz.
Nestes layouts, de fato, foram realizadas as soluções decorativas para o material literário selecionado, muitas vezes inesperadas e todas peculiares.
Além das próprias modelos, foram mostradas suas fotos passo a passo, mostrando todas as fotos de projetos cenográficos. Foi a forma e o método das mudanças de uma imagem para outra, sua estrutura espacial e técnica, sua organicidade e expressividade artística que também foram uma parte muito importante do nosso trabalho para nós. Muitos colocaram layouts de montagem (muito bem!).
Na exposição, incluímos também os resultados de trabalhos em tarefas adicionais de curto prazo - cláusulas, nas quais, na sua maior parte, ainda mais perceptível do que nos projetos principais, se manifestou a originalidade e criatividade dos artistas.
Parabenizo toda a nossa equipe de alunos e professores por este importante resultado para todos nós.
Obrigada".

B.L. Valuev

“Escrevo estas linhas com orgulho e gratidão, pois ainda sinto uma ligação inextricável com a escola. Esta poderosa energia que nos alimentou durante os estudos abriu novos horizontes para nós na profissão!
Reverência aos professores da escola e aos meus colegas, com quem o destino me uniu! Você sempre permanecerá em meu coração como os momentos mais brilhantes da minha vida. "
Mikhail Kangin

A jovem e talentosa atriz pode ser vista nas performances de estréia em que Matsenova interpretou Angélica e o papel de Rita. Além disso, Varvara Yurievna está ocupada em produções onde Luke Skywalker interpreta, "O Dote" - encarna a imagem de Harita Ogudalova, uma performance plástica onde ela incorpora a imagem da mãe Carmen e uma produção musical e poética.

A brilhante atriz carismática se dedica totalmente ao palco - o único papel de Oksana na história de detetive "Distrito", filmado em 2011, tornou-se a experiência de Varvara Matsenova no cinema. Os fãs da artista têm certeza de que seu rol de filmografias certamente será repleto de novos nomes de filmes e séries de TV.

A talentosa atriz do teatro "Satyricon" não se limita às atividades dramáticas - ela também é chefe do curso de atuação da Escola de Jornalismo. Vl. Mezentsev na Casa Central dos Jornalistas da capital.

O jovem talentoso artista começou sua carreira no palco profissional com apresentações como "Othello", onde interpretou Lodovico e "Don Giovanni" - o papel de um remador. Participou também de produção musical e poética. Em "Noiva", seu herói foi Julius Kapitonych, e na apresentação de estréia ele interpretou Pasha e Karim.

Kirill Gennadievich dedica todas as suas forças à arte dramática e ainda não atuou no cinema. No entanto, seus fãs estão firmemente convencidos de que em breve verão seu ator favorito não apenas no palco, mas também nos melhores projetos de filmes.

A atriz começou a atuar em filmes em 2004. O primeiro papel principal foi Katya no melodrama "All for You". Em 2013, ela interpretou outra heroína do filme principal - Natasha no drama militar Stalingrado. A filmografia da atriz inclui mais de vinte obras.

Neste palco, Alina Alekseevna se acostumou rapidamente e se estabeleceu como uma atriz promissora. Entre as suas primeiras actuações, em que participou, esteve a performance de plástico "# Nebalt", onde desempenhou esplendidamente o papel de Carmen, assim como a performance musical e poética "# Nepushkin". Na produção de "Game Over", Alina interpretou várias heroínas ao mesmo tempo - Lyubasya, uma garota que se parece com um anjo, uma garota que não se parece com um anjo e Mãe Nelia.

Dotsenko também está ocupada em apresentações de estréia - no drama adolescente ela interpretou o Menino, na frenética comédia Angélica se tornou sua heroína e na produção, Alina Dotsenko interpreta Rita.

Neste palco, Shcherbakova está envolvida numa performance plástica - o papel de amiga de Carmen, mas também numa performance musical e poética. Na produção, ela incorpora a imagem de Nina. Shcherbakova também está envolvida em dois projetos de teatro de estreia - na peça que interpreta Lisa e no papel de Maturina.

No filme, Sofya Andreevna desempenhou dois papéis - Lydia na história de detetive "House at the Edge of the Forest", filmado em 2016 e Dasha no drama policial "Cain's Seal", que foi lançado em 2017.

Sergei Viktorovich sonha em ser solista de ópera. Agora ele ensina discurso de palco para alunos do Teatro de Arte de Moscou. Por algum tempo trabalhou no projeto "Star Factory" como professor de canto.

O artista está atuando ativamente em filmes. Até o momento, sua filmografia inclui mais de vinte projetos. Os personagens principais de Sotnikov foram Sanya na comédia militar Tanks Are Not Afraid of Mud e Artyom no drama familiar All for the Better.

A atriz tem quatorze filmes por conta dela. O papel de estreia no cinema foi sua bisneta no drama "Composição para o Dia da Vitória", Vera no romance policial "Segurança", Yulia no drama "Pecador", Alina no drama "O Milagroso", Liza no detetive história "Nenhuma reunião acidental" e outros.

Ao longo dos anos como membro desta trupe lendária de Moscou, Sergei Mikhailovich interpretou a galinha-d'angola no drama Chauntecleer, Gremio em The Taming, Monsieur em The Handmaids, Tom em The Imaginary Sick, o garçom na cozinha e o Ministro de Sentimentos de ternura em "Naked to the King". Agora Zarubin está envolvido na peça "Game Over", onde interpreta Oleg Pavlovich e Konstantinov, bem como na performance de estreia - o papel do Comandante.

Trabalhando com a agência de teatro Art-Partner XXI, Zarubin interpretou Alben na peça "Trouble in the Dovecote". Em 2005, o artista recebeu o título de Homenageado.

Na tela da TV, os fãs de Sergei Mikhailovich o viram pela primeira vez em 1992 - o artista participou do filme "Your way out, girls ...". Um ano depois, ele interpretou o Rei do Rato no filme infantil Ballerina. Mais tarde, ele interpretou Glen no Quilômetro Zero, George no Primeiro Amor, Inessa Feliksovna na comédia Step by Step, Cagliostro no drama histórico Ekaterina. Impostores. "

Smolyaninov começou a atuar no cinema em 2013 - seu primeiro papel foi Sergei, o personagem principal do melodrama "Minta se você ama". Ele também interpretou Matvey em "Curious Barbarian", Artyom em "Jackals", Sasha no melodrama "Petersburg. Só por amor "e outros.

No cinema, Rogov interpretou o residente Tolik Alenikov na série de TV Sklifosovsky-7, filmada em 2019.

Uma atriz talentosa e carismática costuma aceitar propostas de cineastas e estrelou filmes e séries de TV nacionais. O primeiro trabalho neste campo foi o papel de Verka do melodrama “KostyaNika. Summer Time ”, filmado em 2006. Um ano depois, Zdor personificava a imagem da heroína protagonista da comédia lírica“ Vorozhey ”- Zhenya. Mais tarde, em sua atuação, tais personagens principais apareceram na tela como Nadia da série de TV "My Favorite Witch", Masha no melodrama "O Melhor Verão da Nossa Vida", Alexandra no melodrama místico "The Man in Me", Lyuba no melodrama "Love and Romance", bem como Tanya em "Parisienne" e Natalia no melodrama "Turn the page".

Konstantin Novichkov começou a se interessar pela arte dramática durante os anos escolares - na sexta série ele ingressou no círculo do teatro, onde estudou por vários anos. Depois de receber um certificado, Novichkov tornou-se aluno do departamento de atuação da Escola Superior de Artes Cênicas, onde estudou no workshop de K. Raikin.

O artista começou a aparecer em cena um ano antes de receber o diploma - em 2016. Aqui o jovem ator carismático mostrou de imediato o seu talento ao participar na performance plástica "# Nebalt", onde o interpretou, bem como no musical e performance poética "# Nepushkin" ...

Uma obra notável da artista é o papel de Sganarelle na comédia "Doutor Relutante". No drama adolescente "My Dad - Peter Pan" Konstantin se envolveu no papel do Narrador, e em outra estréia ele interpretou Misha e Valentine.

No filme, Konstantin Valerievich ainda não estrelou, mas seus fãs têm certeza de que muito em breve ele começará a dominar o espaço do cinema.

“Gostaria que pudéssemos contagiar vocês com o teatro, para que não se torne apenas uma profissão, mas um modo de vida, um modo de existência, um modo de conhecer a realidade. Que não era apenas um serviço, mas um serviço, a fé é semelhante à religião " Konstantin Raikin

A Raikin Theatre School é uma universidade não estatal relativamente nova e promissora que treina especialistas em todas as áreas das artes cênicas. Se você ainda não decidiu a qual instituição se inscrever, considere esta opção.

A Escola de Pós-Graduação em Artes Cênicas Konstantin Raikin aceita candidatos para treinamento em três áreas principais:

1. Corpo docente em exercício. Prepara atores de teatro e cinema. A formação é baseada nas seguintes disciplinas: atuação, fala cênica, estudos de história e teatro, dança, vocais.
2. Gestão. Tudo relacionado à gestão e organização no campo do teatro e concertos.
3. Técnica e tecnologia. Engenharia de som, decoração geral de espetáculos, aplicação de tecnologias modernas.

A universidade também oferece um amplo programa de educação complementar - reciclagem profissional nas seguintes áreas:

• habilidades de atuação;
• direção e organização de espetáculos;
• gestão de som e luz;
• gestão;
• cenografia;
• reciclagem de professores.

Treinamento oficial avançado nas seguintes áreas:

• Maquiagem;
• oratório;
• organização de eventos roteirizados;
• pedagogia.

Corpo docente interino

Duas direções principais estão à disposição do candidato no departamento de atuação: atuação, especialidade "Teatro dramático e artista de cinema" e direção, especialidade "Diretor dramático". Além de disciplinas especializadas, os alunos estudam em diversas áreas humanitárias, como línguas estrangeiras, história, filosofia, história cultural e outras.

As aulas práticas são ministradas nas áreas de movimento cénico, combate cénico, coreografia, voz, representação, educação plástica. Há um Teatro de Ensino especial para os alunos da escola. Além disso, uma estreita cooperação foi estabelecida com o teatro "Satyricon", parte da prática ocorre em seu palco.

O ingresso no departamento de atuação da Escola Superior de Konstantin Raikin pressupõe, além do USE, a aprovação em um exame criativo, uma entrevista, um colóquio. O programa do exame é formado pelo candidato arbitrariamente, mas deve incluir:

• música;
• dança;
• fábula;
• poema;
• monólogo;
• trecho da prosa;
• esboço do ator.

Faculdade de Gestão

Este corpo docente treina especialistas em gestão, organizadores, produtores e gerentes de grandes projetos na indústria de teatro e entretenimento. A escola teatral de Konstantin Raikin prepara não apenas futuros empresários e líderes de alto nível, mas também figuras culturais, sucessores das ricas tradições da arte teatral russa, pessoas com uma posição cívica ativa, uma atitude reverente à criatividade.

Para os alunos, são realizadas masterclasses, encontros criativos com diretores de outros teatros. Já na fase de treinamento, é oferecida a oportunidade de fazer amizades, observar o trabalho dos organizadores praticantes de dentro.

Programas de treinamento:

• gestão e produção teatral;
• gestão de artes cênicas.

Faculdade de Engenharia e Tecnologia Teatral

"A principal tarefa do nosso departamento na formação de futuros especialistas em palco é ensinar o nosso aluno a ver a elegância de construir estruturas na solução espacial dos volumes de palco da performance, a optimização dos seus métodos tecnológicos." Konstantin Raikin

A tarefa da Faculdade de Engenharia e Tecnologia Teatral é formar um amplo leque de especialistas técnicos: designers gráficos, diretores de luz, som, organizadores de negócios teatrais e decoradores. A formação abrange todos os aspectos técnicos necessários ao funcionamento de um teatro moderno, além de uma ampla programação humanitária, já que até um tecnólogo teatral deve amar a arte do palco e ser versado nela. O treinamento de um designer de iluminação para uma performance inclui 19 disciplinas diferentes. Após a formatura na instituição, os alunos encontrarão emprego no Teatro Satyricon sob a direção de Konstantin Raikin ou ofertas dos principais teatros de Moscou.

Segundo informações oficiais, o corpo docente possui dois laboratórios educacionais:

• laboratório educacional de equipamentos e tecnologias de palco;
• laboratório educacional de desenho artístico e luminoso da performance.

Vale ressaltar também que o curso de atuação o ajudará a aprender a resolver situações de conflito, manter a compostura em um ambiente estressante, se livrar de muitos complexos associados à comunicação e falar em público, você ficará mais relaxado e poderá se tornar a alma da empresa .

Escola Superior de Artes de Konstantin Raikin: regras de admissão, requisitos de admissão, documentos exigidos, programa, taxas de ensino, contatos

Sobre a Escola Superior de Artes Cênicas - Escola de Teatro de Konstantin Raikin.É uma instituição não governamental de ensino superior profissional “Escola Superior de Artes do Espectáculo”. A Escola Superior de Arte de Konstantin Raikin realizou a primeira matrícula de alunos em 2013, formada por 30 alunos. Agora, está prevista a inclusão da Escola Superior de Teatro da Escola de Arte Konstantin Raikin no programa sob os auspícios da UNESCO.
As faculdades da Escola Superior de Artes Cênicas Konstantin Raikin: atuação (2013), gestão (2013), técnica e tecnologia teatral (fundada em 2014)
Departamento de Atuação da Escola Superior de Artes Cênicas Konstantin Raikin.

O corpo docente em exercício da Escola Superior de Arte da Escola Teatral de Konstantin Raikin prepara os alunos na especialidade "atuação" e na especialização "Ator de Teatro e Cinema Drama". O período de estudo na faculdade de atuação da Escola Superior de Artes de Konstantin Raikin é de 4 anos com educação em tempo integral ou parcial. A formação no corpo docente interino da Escola Superior de Artes K. Raikin pode ter lugar a título orçamental e comercial, em função dos resultados dos exames de admissão.

Regras de admissão ao departamento de atuação da Escola Superior de Artes K. Raikin:
A admissão ao Shchepkin VTU ocorre em 4 etapas: uma rodada de qualificação, um exame prático nas habilidades de um artista, um colóquio oral e o fornecimento de resultados de USE em russo e literatura:

1. Consultas de seleção (rodadas). Eles começam em março. Os candidatos preparam um programa para apresentação a partir de uma série de obras literárias de vários gêneros: fábula, prosa, poema, monólogo.

Os candidatos que passarem na rodada de qualificação são admitidos na fase de exames de admissão:
2. Habilidade do artista (exame prático). Avaliado em uma escala de 100 pontos. Envolve a execução de várias obras literárias de cor: fábulas, poemas, prosa, monólogo. É desejável incluir no programa pequenos trechos de obras de literatura clássica, moderna russa e estrangeira, fábulas, prosa, que diferem entre si em conteúdo e gênero.
No exame prático de domínio do ator da Escola Superior de Artes Cênicas K. Raikin, são avaliados: as habilidades do candidato, a amplitude do campo criativo, a profundidade do trabalho realizado, a capacidade de interessar o público .
3. Colóquio (oral). Avaliado em uma escala de 100 pontos. Revela: conhecimento dos principais acontecimentos da vida pública e internacional, a capacidade de navegar corretamente nos assuntos da vida teatral moderna (teatro, literatura, música, artes plásticas, cinema e televisão, perguntas adicionais podem ser feitas sobre a vida social e política de o país, a situação internacional, etc.).
No colóquio oral da Escola Superior de Artes da Escola de Teatro K. Raikin, são avaliados: o nível cultural, as visões estéticas do candidato.
4. Os resultados do Exame de Estado Unificado em Russo e Literatura dos alunos formados em 2017-2018.
No caso do ensino superior, graduação em instituição de ensino médio (escola) antes de 2009, disponibilidade de ensino médio profissionalizante na especialidade de admissão ou cidadania dos países do Próximo Exterior, o candidato não necessita dos resultados do Estado Unificado Exame. Neste caso, além das cláusulas 2 e 3, ele faz exames de educação geral na Escola Superior de Artes K. Raikin: língua russa (ensaio) e literatura (oral).
Lista de documentos para o comitê de admissão da Escola Superior de Estudos de Arte de Konstantin Raikin para candidatos do departamento de tempo integral e correspondência do corpo docente em exercício da Escola Superior de Arte de Konstantin Raikin:
Período de consultas de qualificação: março-junho
O pré-cadastro é feito por e-mail. Para o endereço [email protegido] o requerente deve enviar uma carta, onde indicará:
Data da consulta (escolha 1 dia do sugerido)
Sobrenome
Nome
Sobrenome
Local de registro de acordo com o passaporte
Ao consultar você, você deve ter um passaporte e uma foto 3 * 4

Recepção das candidaturas dos candidatos admitidos ao concurso: de 15 de junho a 6 de julho de 2015 (período integral), de 6 de julho a 31 de agosto de 2015 (formulário de correspondência)
1. Requerimento dirigido ao reitor (em formulário uniforme);
2. Certificados dos resultados do USO na língua e literatura russas ou suas cópias, certificados de acordo com o procedimento estabelecido (antes da inscrição, eles devem ser substituídos por originais). As pessoas que passaram com aproveitamento no vestibular, mas por motivos objetivos não tiveram a oportunidade de participar do USE durante o período da certificação final, podem realizar o USE após o término dos vestibulares na direção da Universidade, em Julho deste ano. Eles serão creditados mediante apresentação do certificado;
3. Certificado ou diploma ((original) ou diploma);
4. 8 fotografias 3x4 cm. (Fotografias sem toucado, em papel mate);
5. Atestado médico (formulário 286 ou 086) datado do ano em curso;
6. Uma fotocópia do passaporte (todas as páginas preenchidas);
7. Os rapazes apresentam carteira de identidade militar ou certificado de registro e entregam cópias desses documentos.
8. Informações sobre as realizações individuais do candidato (se houver, indique informações sobre elas)

Uma escola particular de artes cênicas é inaugurada em Moscou, seu outro nome é Konstantin Raikin Theatre School. O primeiro a abrir é o departamento de atuação, onde o talento do candidato será a única mensalidade. Depois, o resto (já pago) vai em dia - a Faculdade de Gestão, Engenharia de Som e Iluminação. Tal conjunto de especialidades não é oferecido hoje por nenhuma universidade teatral do país. Além disso, departamentos de reciclagem profissional e educação adicional serão abertos na Escola Superior de Artes, onde eles ensinam uma variedade de especialidades teatrais - de maquiador a diretor de programas de espetáculos.

Konstantin Raikin disse Teatro. sobre as metas e objetivos da nova escola:

“A ideia de criar minha própria escola surgiu há muito tempo, embora parecesse improvável por muito tempo. Dou aulas há muitos anos, mas um dia surge um marco, depois do qual quero mais independência. Parece-me que um teatro bem desenvolvido geralmente tende a ter uma escola com eles: o Teatro Vakhtangov ou o Teatro de Arte de Moscou no período de sua maturidade sentiu a necessidade de criar sua própria escola. Agora, o "Satyricon" também adquiriu seu próprio estilo, sua própria imagem e precisa de pessoal adequado. Isso não significa de forma alguma que deixarei de assistir às apresentações de formatura de outros mestres e aceitar seus graduados na trupe.

Além disso, ao longo de vinte e cinco anos de liderança artística, acumulei uma vasta experiência de comunicação com os jovens - não só com atores, mas também com artistas, tecnólogos - em todas as frentes da atividade teatral. Afinal, um teatro é uma grande fábrica com muitos workshops, e cada workshop me faz querer transmitir a experiência que adquiri. Portanto, pretendo participar do trabalho de engenharia de som, engenharia de iluminação e faculdades de administração. Idealmente, também gostaria de ter um corpo docente de estudos de teatro - estou absolutamente convencido da necessidade desta profissão, mas quero introduzir nela uma espécie de fluxo vivo e amoroso, que, ao que me parece, falta hoje em dia. . Se eu vir que algum aluno tem cérebros de "diretor", estou pronto para estudar com ele separadamente.

Quanto à atuação, ensinarei da mesma forma que ensinei na Escola de Teatro de Arte de Moscou, à qual estou muito grato: pelo apoio instantâneo de Oleg Pavlovich Tabakov às minhas aspirações (que não conheci, por exemplo, em meu Instituto Shchukin nativo, quando vim lá com uma proposta para marcar seu próprio curso); por doze anos de trabalho conjunto com pessoas que estão perto de mim em espírito e uma atitude maravilhosa para comigo; pela inestimável experiência que adquiri lá. Mas agora vou deixar as paredes da Studio School: me parece que, se houver uma oportunidade de fazer um negócio independente, devo aproveitá-la. Principalmente em relação à atual tendência de queda nas universidades criativas, à qual quero resistir.

Além disso, a relativa independência de uma instituição educacional privada em relação ao Estado torna possível experimentar com mais liberdade, buscar novas formas de aprender e, ao mesmo tempo, não reportar a cada segundo a pessoas de diferentes níveis de formação que nos controlam. nome do estado. Embora os parâmetros de produção sejam bastante "de acordo com GOST".

Se falarmos sobre o sistema de treinamento, então, é claro, ensinarei de acordo com o sistema de Stanislavsky, como antes. Embora, se falamos especificamente sobre a reencarnação do ator, então aqui estou mais perto do sistema de Mikhail Chekhov, que acreditava que a imagem é "eu" nas circunstâncias propostas para o papel, que a imagem não tem nada a ver com o ator em absoluto. Você tem que imaginar essa imagem, fazer muitas perguntas, perscrutar e, assim, chegar mais perto dela. "

Litzapis - Olga Fuks