O lendário arturo toscanini - incidentes de sua vida e de sua divindade - música. Toscanini Arturo - biografia, fatos da vida, fotos, informações básicas XVII

16.01.1957

Arturo Toscanini
Arturo toscanini

Maestro italiano

Arturo Toscanini nasceu em 25 de março de 1867 em Parma, Itália. Aos nove anos foi admitido na Royal School of Music de Parma. Estudando violoncelo, piano e composição, recebeu uma bolsa de estudos aos onze anos e aos treze começou a atuar como violoncelista profissional. Em 1885, aos 18 anos, formou-se com louvor no Conservatório de Parma, turma de violoncelo de L. Carini. Mesmo em seus anos de estudante, ele liderou uma pequena orquestra, organizada por ele a partir de outros praticantes.

Depois de se formar no Conservatório, foi admitido na companhia italiana de ópera itinerante como concertino de violoncelos, assistente do coro e corretor. Em 1886 a trupe partiu para o inverno no Rio de Janeiro. Nessa turnê, em 25 de junho de 1886, em decorrência de uma briga entre o maestro permanente da trupe, os empresários e o público, Toscanini teve que ocupar o lugar do maestro na execução da Aida de Giuseppe Verdi. Ele regeu a ópera de cor. Assim começou sua carreira como regente, à qual dedicou grande parte de sua vida.

Toscanini recebeu seu primeiro compromisso italiano em Torino. Nos 12 anos seguintes, ele regeu em 20 cidades e vilarejos italianos, ganhando gradualmente a reputação de melhor maestro de sua época. Ele foi o anfitrião da estreia mundial de Pagliacci de Ruggiero Leoncavallo em Milão em 1892. Ele foi convidado para reger a primeira apresentação de La Bohème por Giacomo Puccini em Torino em 1896. Desde 1896 ele também se apresentou em concertos sinfônicos. Em 1898, pela primeira vez na Itália, executou a 6ª sinfonia de P. I. Tchaikovsky. Em 1897 ele se casou com a filha do banqueiro milanês Carla de Martini, deste casamento quatro filhos nasceram, mas um filho morreu na infância.

Durante 15 anos, Toscanini foi o Maestro Principal do Teatro alla Scala de Milão. De 1898 a 1903, divide seu tempo entre a temporada de inverno no La Scala e a temporada de inverno nos teatros de Buenos Aires. O desacordo com a política artística do La Scala obrigou Toscanini a deixar este teatro em 1904, em 1906 ele voltou lá por mais dois anos. Em 1908, outra situação de conflito levou o maestro a deixar o Milan novamente.

Foi assim que veio para os Estados Unidos, onde durante sete anos, de 1908 a 1915, foi o regente da Metropolitan Opera. Com a chegada de Toscanini, iniciou-se uma era lendária na história da ópera nos Estados Unidos. Mas também aqui Toscanini expressou desacordo com a política artística e, em 1915, partiu para a Itália, onde, após o fim da guerra, tornou-se novamente o regente principal do Scala. Esse período foi a era do apogeu brilhante do Scala. Em 1929, Toscanini deixou a Itália por muito tempo, não querendo cooperar com o regime fascista.

Desde 1927, Toscanini trabalhou simultaneamente nos Estados Unidos: foi o maestro chefe da Orquestra Filarmônica de Nova York, com a qual se apresentou nas duas temporadas anteriores como intérprete convidado. Após a fusão da orquestra com a Orquestra Sinfônica de Nova York em 1928, ele dirigiu a Orquestra Filarmônica de Nova York até 1936. Em 1930 ele fez sua primeira turnê europeia com a orquestra.

Na Europa, ele regeu duas vezes nos Festivais de Bayreuth Wagner e no Festival de Salzburg. Ele fundou seu próprio festival em Londres e também dirigiu o festival de Lucerna. Em 1936 ele ajudou a organizar a Orquestra Palestina, hoje Orquestra Filarmônica de Israel.

O período final e mais famoso da vida de Toscanini, registrado em inúmeras gravações, começou em 1937, quando passou a primeira das 17 temporadas de concertos de rádio com a Orquestra Sinfônica da Rádio de Nova York. Com esta orquestra, ele fez uma turnê pela América do Sul em 1940, e em 1950 fez uma turnê pelos Estados Unidos com um conjunto de músicos de orquestra. Após a temporada 1953-1954, Toscanini deixou a New York Radio Orchestra.

Ele morreu enquanto dormia em sua casa em Riverdale, Nova York, em 16 de janeiro de 1957. Ele foi enterrado em Milão na cripta da família. No funeral do maestro, o público cantou o famoso coro Va ", pensiero da ópera Nabucco de Giuseppe Verdi.

Nasceu em Parma (Itália) em 25 de março de 1867 na família de um alfaiate. Aos nove anos foi admitido na Royal School of Music de Parma. Estudando violoncelo, piano e composição, recebeu uma bolsa de estudos aos onze anos e aos treze começou a atuar como violoncelista profissional. Aos 18 anos, formou-se com louvor no Conservatório e foi admitido na trupe de ópera itinerante italiana como violoncelista e maestro assistente do coro. A trupe foi ao Brasil passar o inverno. Em 25 de junho de 1886, em razão de desavenças entre o maestro permanente da trupe, os dirigentes e o público, Toscanini teve que ocupar o posto do maestro durante a apresentação de Aida Verdi no Rio de Janeiro. Ele regeu a ópera de cor. Assim começou sua carreira como regente, à qual se dedicou cerca de 70 anos.

Toscanini recebeu seu primeiro compromisso italiano em Torino. Nos 12 anos seguintes, ele regeu em 20 cidades e vilarejos italianos, ganhando gradualmente a reputação de melhor maestro de sua época. Ele realizou a estreia de Pagliacci de Leoncavallo em Milão (1892); foi convidado para reger a primeira apresentação de La Boheme de Puccini em Torino (1896). Em 1897 ele se casou com a filha de um banqueiro milanês, Carla de Martini; deste casamento nasceram quatro filhos, mas um filho morreu na infância.

Durante 15 anos, Toscanini foi o Maestro Principal do Teatro alla Scala de Milão. De 1898 a 1903, divide seu tempo entre a temporada de inverno no La Scala e a temporada de inverno nos teatros de Buenos Aires. O desacordo com a política artística do La Scala obrigou Toscanini a deixar este teatro em 1904-1906, para depois voltar lá por mais dois anos. Em 1908, outra situação de conflito levou o maestro a deixar o Milan. Assim, veio pela primeira vez aos Estados Unidos, onde durante sete anos (1908-1915) foi regente da Metropolitan Opera. Com a chegada de Toscanini, que atraiu ao teatro cantores como Enrico Caruso, Geraldine Farrar e outros grandes músicos da época, iniciou-se uma era lendária na história da ópera nos Estados Unidos. Mas também aqui Toscanini expressou desacordo com a política artística e, em 1915, partiu para a Itália, onde, após o fim da guerra, tornou-se novamente o regente principal do Scala. Este período (1921-1929) foi a época do apogeu brilhante do Scala.

Em 1927 tornou-se Maestro Principal da Orquestra Filarmônica de Nova York, com a qual se apresentou durante as duas temporadas anteriores como intérprete convidado. Em 1930 ele fez sua primeira turnê europeia com a orquestra. Toscanini deixou o cargo em 1936, após 11 temporadas. Na Europa, ele regeu duas vezes nos Festivais de Bayreuth Wagner (1930–1931), no Festival de Salzburg (1934–1937); fundou o seu próprio festival em Londres (1935–1939) e dirigiu também no festival de Lucerna (1938–1939). Em 1936 ele ajudou a organizar a Orquestra Palestina (hoje Orquestra Filarmônica de Israel).

O período final e mais famoso da vida de Toscanini começou em 1937, quando passou a primeira das 17 temporadas de concertos de rádio com a Orquestra Sinfônica da Rádio de Nova York (NBC). Com esta orquestra, ele fez uma turnê pela América do Sul em 1940, e em 1950 fez uma turnê pelos Estados Unidos com um conjunto de músicos de orquestra.

Após a temporada de 1953 a 1954, Toscanini deixou a New York Radio Orchestra. Ele morreu enquanto dormia em sua casa em Riverdale, Nova York, em 16 de janeiro de 1957.


esta é uma memória!

A memória foi um dos dons mais marcantes da natureza que Arturo Toscanini possuía. No dia em que, do lugar de um violoncelista comum, se postou no estande do maestro, a primeira coisa que fez foi fechar a partitura que estava diante de si: "Aida", que tocava naquela noite, já estava completamente preservado em sua memória, apesar do fato de que ele nunca esteve no estande do maestro ainda. Além disso, lembrou-se não só das notas, mas de todos os sinais colocados por Verdi para a expressividade do som da música ...

"F sustenido!"

Uma vez o maestro estava preparando "Tristana", ensaiando com os intérpretes ao piano. Junto com os cantores, ele estava no palco. Quando o segundo ato estava acontecendo, Toscanini meio que se virou para o piano e disse brevemente:

F sustenido!

Ao ouvir a observação, o acompanhante ficou um pouco confuso. A cena se repetiu mais uma vez, e de novo, quando chegaram ao mesmo lugar, Toscanini gritou de novo, mais alto: "Fá sustenido!"

Mas não havia Fá sustenido na página de pontuação! Na terceira vez, Toscanini pulou da cadeira com raiva e gritou:

F sustenido!


O acompanhante assustado comentou timidamente:

Perdoe-me, maestro, mas o fá sustenido não está escrito aqui ...

Toscanini, um pouco envergonhado e ... imediatamente entrou em seu escritório. Depois de algum tempo, o acompanhante encontrou outra edição da partitura de Tristan, correu para o escritório do maestro e viu Toscanini folheando a partitura de Tristan, queria ver com os próprios olhos se continha o infeliz Fá sustenido ou não.

Maestro, - o acompanhante virou-se alegremente para Toscanini, - você estava absolutamente certo, houve um erro de digitação na partitura!

Toscanini respondeu friamente, mas sentiu que por trás de sua restrição externa havia indícios de alegria triunfante:

Sabe, quase fui atingido por um golpe: descobri que fui um burro toda a minha vida, se sempre toquei em Fá sustenido.

Sou burro, maestro, porque não percebi erro de digitação - respondeu o acompanhante.

E bemol não é necessário

Em San Luis, antes do concerto, no último momento do segundo fagote, a válvula Mi bemol foi encontrada danificada. O músico estava em completo desespero: "O que dirá o maestro se não ouvir esta nota!" Conhecendo o temperamento difícil de Toscanini, decidiu-se informá-lo sobre a falha na válvula antes do início do show. Quando Toscanini explicou o ocorrido, instantaneamente repassou na memória todas as obras que estavam no programa do show e disse:

Talvez eu esteja errado, mas acho que este Mi bemol nunca terá que ser invadido à noite.

Toscanini tinha razão: o segundo fagote nunca precisou da válvula danificada.

o maestro é domador!

Toscanini gostava de repetir com um sorriso afetuoso, mas insidioso, que a orquestra era como um cavalo intacto que precisava ser domado. Se o cavalo sentir que um bom homem está sentado nele, ele simplesmente derrubará o cavaleiro-condutor. A orquestra sempre entende desde os primeiros compassos se o maestro conhece ou não o seu trabalho.

manchas de memória ...

Quando Toscanini estudou as partituras, ele memorizou todas as manchas de tinta e marcas que estavam nas páginas. Essas manchas, durante a condução, passaram por sua mente com a mesma velocidade e clareza gráfica das notas. Ele disse a seus amigos:

Em uma aposta, posso reproduzir quase todas as minhas pontuações de memória, e com certeza vou colocar no lugar e todas as ... manchas de tinta!

violino "frio"

Toscanini era extremamente sensível às cores do timbre da orquestra.

Certa vez, em um ensaio da Orquestra de Nova York, Toscanini interrompeu repentinamente uma frase musical e apontou severamente para um dos violinistas:

O que há com seu instrumento?!

Mas eu não estou exatamente jogando? - o violinista se assustou.

Não estou perguntando sobre como você toca, mas e quanto ao seu instrumento! Tenho a impressão de que seu violino ficou com a garganta inflamada. Você tem um instrumento diferente hoje?

Muito bem, meu violino ficou em casa.

O ensaio acabou por hoje. E você, para que amanhã tenha seu violino. Agora, por causa do seu violino "frio", não consigo ouvir corretamente o som de todo o grupo de violinos.

casa sem vergonha

Toscanini era extremamente exigente consigo mesmo e com os intérpretes. Ele suportou o menor contratempo de forma muito dolorosa. Ele poderia ir ao concerto no melhor humor e, três horas depois, deixar o salão em total desespero, gritando maldições para a orquestra ou para si mesmo. Uma vez em Milão, após uma apresentação no La Scala, Toscanini voltou para casa extremamente deprimido e foi para a sala de jantar, onde a mesa estava posta para um jantar tardio. Parando na porta, o maestro caiu sobre sua casa:

Como você pode comer depois de uma apresentação dessas, tenha vergonha! - batendo a porta, Toscanini saiu.

E todos foram para a cama com fome naquela noite.

vamos tocar mais alto, senhores! ..

Certa vez, Toscanini dedicou todo o ensaio da orquestra ao trabalho do fortíssimo.

Por que estamos lidando apenas com essa nuance hoje? - perguntou o maestro ao acompanhante.

Porque ontem no nosso concerto durante a apresentação de "Flight of the Valkyries" o público da primeira fila dormia serenamente, e não pretendo permitir que tamanha indignação volte a acontecer! ..

A gravação de "Aida" não é de muito boa qualidade, mas é ao vivo ...

vizinhos irão apreciar

Uma garota chega a Toscanini e pergunta se ele precisa de coristas. Toscanini responde que não há vagas e não quer ouvir a garota, mas acrescenta:

Não, - a garota estava envergonhada.

Aí você trouxe boas características, afinal, você não veio da rua, não é?

Infelizmente, também não tenho nenhuma característica. Mas posso trazer comentários da minha família. Eles gostam muito de como eu canto, são fãs do famoso maestro.

Toscanini pensou por um segundo, um sorriso malicioso brilhou em seus lábios:

Depois, volte na próxima semana e não se esqueça de pegar as avaliações dos seus vizinhos. Se eles forem favoráveis, posso ouvi-lo.

explicado!

Durante o ensaio orquestral do poema sinfônico de Debussy, "O Mar", Arturo Toscanini quis alcançar um som suave, como se flutuasse, dos instrumentos. Ele tentou explicar para a orquestra o que ele queria de um jeito e de outro, mas sem sucesso. No final, em completo desespero, mas incapaz de encontrar palavras convincentes o suficiente, o condutor tirou um lenço de seda fino do bolso, ergueu-o bem acima da cabeça e abriu os dedos ...

Os membros da orquestra olharam perplexos para o lenço, que flutuou fácil e suavemente no ar e finalmente pousou silenciosamente.

Bem, agora vocês me entendem, senhores? Toscanini disse sério. - Por favor, toque para mim exatamente assim!

quem é esse canalha ?!

Ao longo dos anos, as visões artísticas de Toscanini mudaram significativamente.

Um dia a orquestra, dirigida por Arturo Toscanini, estava voltando de uma turnê pela América do Sul. Para passar o tempo, um grupo de orquestras convidou o maestro para ouvir uma transmissão em ondas curtas de Londres. O rádio foi ligado no meio da Sinfonia Heroica de Beethoven. Enquanto Toscanini ouvia, seu rosto escurecia cada vez mais.

Que canalha está avançando tanto! - ele ficou indignado. - É simplesmente impossível! O que ele se permite!

Quase no final da apresentação, Toscanini, furioso, estava prestes a jogar o rádio pela janela. Em seguida, veio a voz serena do locutor inglês: "Vocês ouviram a gravação da Orquestra da BBC sob a direção de Arturo Toscanini."

que este seja o nosso segredinho ...

Arturo Toscanini, regendo uma vez em Nova York, fez um comentário ao cantor se apresentando com a orquestra.

Mas eu sou uma grande artista - exclamou a diva ofendida - você sabe disso?

Toscanini respondeu educadamente:

Não se preocupe, não vou contar a ninguém sobre isso ...

Certa vez, perguntaram ao famoso maestro por que nunca houve uma única mulher em sua orquestra.

Veja - respondeu o maestro - as mulheres atrapalham. Se eles são bonitos, eles atrapalham meus músicos, e se eles são feios, eles me atrapalham ainda mais!

não pode ser, mas ... foi

Certa vez, Toscanini regeu uma sinfonia em que o harpista tinha que tocar uma única nota uma vez. E o harpista conseguiu fingir! Toscanini decidiu repetir toda a sinfonia, mas quando chegou a vez da harpa, o músico tropeçou novamente.

Enfurecido, Toscanini saiu do salão. Um concerto aconteceu à noite. O infeliz harpista assume o seu lugar na orquestra e retira a caixa da harpa. E o que ele vê? Todas as cordas são removidas da harpa. Há apenas uma esquerda: a direita.

presente caro

Toscanini era extremamente impulsivo e irascível. A nota errada o enfureceria imediatamente. Indignado com o ensaio, o grande maestro quebrava todos os objetos que caíam em sua mão. Certa vez, perdendo a paciência, jogou no chão seu relógio caro e pisou nele com o calcanhar ... Depois desse truque, os membros da orquestra, que amavam seu maestro louco, decidiram dar-lhe dois relógios baratos. Toscanini aceitou o presente com gratidão e logo usou o relógio "como pretendido" ...

Quem sabe...

No dia do seu aniversário, Toscanini recusou todas as honras e dedicou-se a um árduo trabalho, ensaiando com a sua orquestra o programa do concerto que se aproximava. Apesar da proibição estrita de Toscanini, um de seus amigos, no entanto, veio ao maestro parabenizar e, como que casualmente perguntado:

Arturo, não esconda quantos anos você tem - 86 ou 87?

Não tenho certeza ”, respondeu Toscanini,“ Eu mantenho um registro de todas as partituras, todos os ensaios, todos os registros das apresentações da minha orquestra. Eu realmente tenho que manter um registro preciso de meus anos além de tudo isso ?!

Breve biografia da Wikipedia ...

25/03/1867 [Parma (Itália)] - 16/01/1957 [Riverdale]

Nasceu em uma família de alfaiates. Aos nove anos foi admitido na Royal School of Music de Parma. Estudando violoncelo, piano e composição, recebeu uma bolsa de estudos aos onze anos e aos treze começou a atuar como violoncelista profissional. Aos 18 anos, formou-se com louvor no Conservatório e foi admitido na trupe de ópera itinerante italiana como violoncelista e maestro assistente do coro. A trupe foi ao Brasil passar o inverno. Em 25 de junho de 1886, por causa de desavenças entre o maestro permanente da trupe, os empresários e o público, Toscanini teve que assumir a posição do maestro quando Aida foi encenada por Giuseppe Verdi, no Rio de Janeiro. Ele regeu a ópera de cor. Assim começou sua carreira como regente, à qual se dedicou cerca de 70 anos.

Toscanini recebeu seu primeiro compromisso italiano em Torino. Nos 12 anos seguintes, ele regeu em 20 cidades e vilarejos italianos, ganhando gradualmente a reputação de melhor maestro de sua época. Ele estreou Pagliacci de Ruggiero Leoncavallo em Milão (1892); foi convidado para reger a primeira representação de La Bohème de Giacomo Puccini em Torino (1896). Em 1897 ele se casou com a filha de um banqueiro milanês, Carla de Martini; deste casamento nasceram quatro filhos, mas um filho morreu na infância.

Durante 15 anos, Toscanini foi o Maestro Principal do Teatro alla Scala de Milão. De 1898 a 1903, divide seu tempo entre a temporada de inverno no La Scala e a temporada de inverno nos teatros de Buenos Aires. O desacordo com a política artística do La Scala obrigou Toscanini a deixar este teatro em 1904-1906, para depois voltar lá por mais dois anos. Em 1908, outra situação de conflito levou o maestro a deixar o Milan. Assim, ele veio pela primeira vez para os Estados Unidos, onde por sete anos (1908-1915) foi o regente da Metropolitan Opera. Com a chegada de Toscanini, que atraiu ao teatro cantores como Enrico Caruso, Geraldine Farrar e outros grandes músicos da época, iniciou-se uma era lendária na história da ópera nos Estados Unidos. Mas também aqui Toscanini expressou desacordo com a política artística e, em 1915, partiu para a Itália, onde, após o fim da guerra, tornou-se novamente o regente principal do Scala. Este período (1921-1929) foi a época do apogeu brilhante do Scala.

Em 1927 tornou-se Maestro Principal da Orquestra Filarmônica de Nova York, com a qual se apresentou durante as duas temporadas anteriores como intérprete convidado. Em 1930 ele fez sua primeira turnê europeia com a orquestra. Toscanini deixou o cargo em 1936, após 11 temporadas. Na Europa, dirigiu duas vezes nos Festivais de Bayreuth Wagner (1930-1931), no Festival de Salzburg (1934-1937); fundou o seu próprio festival em Londres (1935-1939) e dirigiu também no festival de Lucerna (1938-1939). Em 1936 ele ajudou a organizar a Orquestra Palestina (hoje Orquestra Filarmônica de Israel).

O período final e mais famoso da vida de Toscanini começou em 1937, quando passou a primeira das 17 temporadas de concertos de rádio com a Orquestra Sinfônica da Rádio de Nova York (NBC). Com esta orquestra, ele fez uma turnê pela América do Sul em 1940, e em 1950 fez uma turnê pelos Estados Unidos com um conjunto de músicos de orquestra.

Após a temporada 1953-1954, Toscanini deixou a New York Radio Orchestra. Ele morreu enquanto dormia em sua casa em Riverdale, Nova York, em 16 de janeiro de 1957.

O genro de A. Toscanini é o pianista Vladimir Samoilovich Horowitz.

(1867-03-25 )

Biografia

Nasceu em uma família de alfaiates. Aos nove anos foi admitido na Royal School of Music de Parma. Estudando violoncelo, piano e composição, recebeu uma bolsa de estudos aos onze anos e aos treze começou a atuar como violoncelista profissional. Em 1885, aos 18 anos, formou-se com louvor no Conservatório de Parma, classe de violoncelo com L. Carini; mesmo em seus anos de estudante, ele liderou uma pequena orquestra, organizada por ele a partir de outros praticantes. Depois de se formar no Conservatório, foi admitido na companhia italiana de ópera itinerante como concertino de violoncelos, assistente do coro e corretor. Em 1886, a trupe partiu para o inverno no Rio de Janeiro; durante essas turnês, em 25 de junho de 1886, devido a uma discussão entre o maestro permanente da trupe, os empresários e o público, Toscanini teve que subir ao palco para a performance de Aida de Giuseppe Verdi. Ele regeu a ópera de cor. Assim começou sua carreira como regente, à qual se dedicou cerca de 70 anos.

Toscanini recebeu seu primeiro compromisso italiano em Torino. Nos 12 anos seguintes, ele regeu em 20 cidades e vilarejos italianos, ganhando gradualmente a reputação de melhor maestro de sua época. Ele fez a estreia mundial de Pagliacci de Ruggiero Leoncavallo em Milão (1892); foi convidado para reger a primeira representação de La Bohème de Giacomo Puccini em Torino (1896). A partir de 1896, ele também se apresentou em concertos sinfônicos; em 1898, pela primeira vez na Itália, executou a 6ª sinfonia de P. I. Tchaikovsky.

Em 1897 ele se casou com a filha de um banqueiro milanês, Carla de Martini; deste casamento nasceram quatro filhos, mas um filho morreu na infância.

Durante 15 anos, Toscanini foi o regente principal do Teatro alla Scala de Milão. De 1898 a 1903, divide seu tempo entre a temporada de inverno no La Scala e a temporada de inverno nos teatros de Buenos Aires. O desacordo com a política artística do La Scala obrigou Toscanini a deixar este teatro em 1904, em 1906 ele voltou lá por mais dois anos. Em 1908, outra situação de conflito levou o maestro a deixar o Milan novamente. Foi assim que chegou aos Estados Unidos, onde durante sete anos (1908-1915) foi o regente da Metropolitan Opera. Com a chegada de Toscanini, iniciou-se uma era lendária na história da ópera nos Estados Unidos. Mas também aqui Toscanini expressou desacordo com a política artística e, em 1915, partiu para a Itália, onde, após o fim da guerra, tornou-se novamente o regente principal do Scala. Este período (1921-1929) foi a época do apogeu brilhante do Scala. Embora em uma época tenha concordado em apoiar a aventura de Gabriele d'Annunzio e até aceitar o cargo de "Ministro da Cultura" da proclamada República de Fiume, em 1929 Toscanini deixou a Itália por muito tempo, não querendo cooperar com o regime fascista.

Desde 1927, Toscanini trabalhou simultaneamente nos Estados Unidos: foi o regente principal da Orquestra Filarmônica de Nova York, com a qual se apresentou nas duas temporadas anteriores como intérprete convidado; após a fusão da orquestra com a Orquestra Sinfônica de Nova York em 1928, ele chefiou a Orquestra Filarmônica de Nova York até 1936. Em 1930 ele fez sua primeira turnê europeia com a orquestra. Na Europa, dirigiu duas vezes nos Festivais de Bayreuth Wagner (1930-1931), no Festival de Salzburg (1934-1937); fundou o seu próprio festival em Londres (1935-1939) e dirigiu também no festival de Lucerna (1938-1939). Em 1936, ele ajudou a organizar a Orquestra Palestina (hoje Orquestra Filarmônica de Israel).

O período final e mais famoso da vida de Toscanini, capturado em inúmeras gravações, começou em 1937, quando passou a primeira das 17 temporadas de concertos de rádio com a Orquestra Sinfônica da Rádio de Nova York (NBC). Com esta orquestra, ele fez uma turnê pela América do Sul em 1940, e em 1950 fez uma turnê pelos Estados Unidos com um conjunto de músicos de orquestra.

Após a temporada 1953-1954, Toscanini deixou a New York Radio Orchestra. Ele morreu dormindo em sua casa em Riverdale, Nova York, em 16 de janeiro de 1957. Ele foi enterrado em Milão na cripta da família no Cemitério Monumental. No funeral do maestro, o público cantou o famoso coro Va ", pensiero da ópera