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O maior dramaturgo russo Alexander Nikolaevich Ostrovsky nasceu em 31 de março (12 de abril), 1823 em Moscou na Malásia Ordynka.

O começo do caminho

O pai de Alexander Nikolaevich se formou primeiro no Seminário Teológico Kostroma, depois na Academia Teológica de Moscou, mas no final começou a trabalhar, em termos modernos, como advogado. Em 1839 recebeu o grau de nobreza.

A mãe do futuro dramaturgo era filha de funcionários da igreja júnior, ela morreu quando Alexander não tinha nem oito anos de idade.

A família era rica e esclarecida. Muito tempo e dinheiro foram gastos no ensino de crianças. Desde a infância, Alexandre conhecia vários idiomas e lia muito. Desde cedo sentiu vontade de escrever, mas seu pai o via no futuro apenas como advogado.

Em 1835 Ostrovsky entrou no 1º ginásio de Moscou. Após 5 anos, ele se torna estudante da Faculdade de Direito da Universidade de Moscou. A futura profissão não lhe agrada, e talvez seja por isso que o conflito com um dos professores se torne o motivo da saída da instituição de ensino em 1843.

Por insistência de seu pai, Ostrovsky serviu primeiro como escriba no Tribunal de Consciência de Moscou, depois no Comercial (até 1851).

Observar os clientes de seu pai e depois seguir as histórias resolvidas no tribunal forneceu a Ostrovsky o material mais rico para a criatividade futura.

Em 1846, Ostrovsky pensou pela primeira vez em escrever uma comédia.

Sucesso criativo

Suas visões literárias foram formadas durante seus anos de estudante sob a influência de Belinsky e Gogol - Ostrovsky imediatamente e irrevogavelmente decide que escreverá apenas de maneira realista.

Em 1847, em colaboração com o ator Dmitry Gorev, Ostrovsky escreveu a primeira peça "Notas de um residente de Zamoskvoretsky". No ano seguinte, sua família mudou-se para morar na propriedade da família Shchelykovo, na província de Kostroma. Alexander Nikolaevich também visita esses lugares e permanece sob uma impressão indelével da natureza e das extensões do Volga para a vida.

Em 1850 Ostrovsky publica sua primeira grande comédia "Our People - Numbered!" na revista "Moskvityanin". A peça tem grande sucesso e elogios de escritores, mas é proibida de ser republicada e encenada com base em uma reclamação de mercadores enviada diretamente ao imperador. O autor foi demitido do serviço e colocado sob supervisão policial, que foi removida somente depois que Alexandre II subiu ao trono. A primeira peça de Ostrovsky revelou as principais características de suas obras dramáticas, características de toda a criatividade no futuro: a capacidade de mostrar os problemas gerais russos mais complexos por meio de conflitos pessoais e familiares, criar personagens memoráveis ​​​​de todos os personagens e "som "-los com um discurso coloquial animado.

A posição de "não confiável" piorou os assuntos já difíceis de Ostrovsky. Desde 1849, sem a benção de seu pai e sem se casar na igreja, passou a viver com uma simples burguesa, Agafya Ivanovna. O pai privou completamente o filho de apoio material e a situação financeira da jovem família era difícil.

Ostrovsky inicia uma colaboração permanente com a revista Moskvityanin. Em 1851 publica Noiva Pobre.

Sob a influência do principal ideólogo da revista A. Grigoriev, as peças de Ostrovsky desse período começaram a soar não tanto os motivos de denúncia da tirania da propriedade quanto a idealização de costumes antigos e do patriarcado russo (“Não se sente em seu trenó”, “Pobreza não é vício” e outros). Tais sentimentos diminuem a criticidade das obras de Ostrovsky.

No entanto, o drama de Ostrovsky torna-se o início de um "novo mundo" em toda a arte teatral. Um cotidiano simples com personagens "vivos" e linguagem falada entra em cena. A maioria dos atores aceita com entusiasmo as novas peças de Ostrovsky, sente sua novidade e vitalidade. Desde 1853, quase todas as temporadas no Teatro Maly de Moscou e no Teatro Alexandrinsky de São Petersburgo por 30 anos, novas peças de Ostrovsky apareceram.

Nos anos 1855-1860, o dramaturgo se aproximou dos democratas revolucionários. Ele vai para o jornal "Contemporâneo". O principal "acontecimento" das peças de Ostrovsky desse período é o drama de um homem comum que se opõe aos "poderosos deste mundo". Neste momento, ele escreve: "Ressaca na festa de outra pessoa", "Um lugar lucrativo", "Tempestade" (1860).

Em 1856, sob a direção do grão-duque Konstantin Nikolaevich, os melhores escritores russos foram enviados em viagem de negócios pelo país com a tarefa de descrever a produção industrial e a vida cotidiana em várias regiões da Rússia. Ostrovsky viaja de navio a vapor do alto Volga para Nizhny Novgorod e faz muitas gravações. Tornam-se verdadeiras notas enciclopédicas sobre a cultura e a economia da região. Ao mesmo tempo, Ostrovsky continua sendo um artista das palavras - muitas descrições da natureza e da vida cotidiana são transferidas por ele para suas obras.

Em 1859, a primeira coleção de obras de Ostrovsky foi publicada em 2 volumes.

Voltando-se para a história

Museu da Casa: A. N. Ostrovsky.

Nos anos 60, Alexander Nikolaevich presta especial atenção à história e conhece o famoso historiador Kostomarov. Neste momento, ele escreveu o drama psicológico "Vasilisa Melentyeva", as crônicas históricas "Tushino", "Dmitry the Pretender e Vasily Shuisky" e outros.

Ele não para de criar comédias e dramas cotidianos ("Dias difíceis" -1863, "Abyss" -1865 etc.), bem como peças satíricas sobre a vida da nobreza ("Simples suficiente para todo homem sábio" -1868, "Dinheiro Louco" -1869, "Lobos e Ovelhas", etc.).

Em 1863, Ostrovsky recebeu o Prêmio Uvarov, concedido por obras históricas, e foi eleito Membro Correspondente da Academia de Ciências de São Petersburgo.

O ano seguinte o agrada com o nascimento de seu primeiro filho, Alexandre. No total, Ostrovsky se tornará pai de seis filhos.

De 1865-1866 (a data exata não foi determinada), Alexander Nikolaevich criou um Círculo Artístico em Moscou, do qual muitos talentosos trabalhadores do teatro se formariam mais tarde. Em 1870 (de acordo com outras fontes - em 1874), a Sociedade de Escritores Dramáticos e Compositores de Ópera russos foi organizada na Rússia, cuja cabeça o dramaturgo permanecerá até o fim de sua vida. Durante esse período, toda a flor da sociedade cultural russa mora na casa de Ostrovsky. I.S.Turgenev, F.M.Dostoevsky, P.M.Sadovsky, M.N. Ermolova, L.N. Tolstoy e muitas outras personalidades proeminentes de nosso tempo se tornarão seus amigos e conhecidos sinceros.

Em 1873, Alexander Nikolaevich Ostrovsky e o jovem compositor Pyotr Ilyich Tchaikovsky em poucos meses escreverão uma sílaba incrivelmente bonita e uma ópera sonora A Donzela da Neve, baseada em contos e costumes folclóricos. Tanto o dramaturgo quanto o compositor estarão orgulhosos de sua criação por toda a vida.

Com o teatro - até o fim

Nos últimos anos de sua vida, Ostrovsky muitas vezes se refere aos destinos das mulheres em suas obras. Ele escreve comédias, mas mais - dramas sociopsicológicos profundos sobre o destino de mulheres espiritualmente dotadas no mundo da praticidade e interesse próprio. "Dowry", "The Last Sacrifice", "Talents and Admirers" e outras peças são publicadas.

Em 1881, uma comissão especial foi organizada sob a direção dos teatros imperiais para criar novos atos legislativos para o funcionamento dos teatros em todo o país. Ostrovsky participa ativamente do trabalho da comissão: ele escreve muitas "notas", "considerações" e "projetos" sobre o tema da organização do trabalho nos teatros. Graças a ele, muitas mudanças estão sendo feitas que melhoram significativamente a remuneração dos atores.

Desde 1883, Ostrovsky recebeu do imperador Alexandre III o direito a uma pensão anual no valor de três mil rublos. No mesmo ano, foi lançada a última obra-prima literária de Alexander Nikolaevich - a peça "Culpado sem culpa" - um melodrama clássico, marcante pela força dos personagens de seus heróis e um enredo impressionante. Foi uma nova explosão de grande talento dramático sob a influência de uma viagem memorável ao Cáucaso.

Após 2 anos, Ostrovsky foi nomeado chefe da parte do repertório dos teatros de Moscou e chefe da escola de teatro. O dramaturgo está tentando formar uma nova escola de atuação realista no país, destacando os atores mais talentosos.

Ostrovsky trabalha com figuras teatrais, tem muitas ideias e planos na cabeça, está ocupado traduzindo literatura dramática estrangeira (inclusive antiga). Mas sua saúde falha cada vez mais frequentemente. O corpo está esgotado.

Em 2 (14 de junho) de 1886, na propriedade Shchelykovo, Alexander Nikolaevich Ostrovsky morre de angina de peito.

Ele foi enterrado no cemitério da igreja perto da Igreja de São Nicolau, o Wonderworker, na vila de Nikolo-Berezhki, província de Kostroma.

O funeral foi realizado com fundos fornecidos por Alexandre III. A viúva e os filhos receberam uma pensão.

Fatos interessantes sobre Ostrovsky:

Desde a infância, o dramaturgo sabia grego, francês e alemão. Mais tarde aprendeu inglês, italiano e espanhol.

A peça "Tempestade" não foi imediatamente perdida pelos censores. Mas a imperatriz gostou dela e o censor fez concessões ao autor.

dramaturgo, cujo trabalho se tornou o palco mais importante no desenvolvimento do teatro nacional russo

Alexandre Ostrovsky

Curta biografia

Alexandre Nikolaevich Ostrovsky 12 de abril de 1823 em Moscou em Malaya Ordynka. Seu pai, Nikolai Fedorovich, era filho de um padre, ele próprio se formou no Seminário Kostroma, depois na Academia Teológica de Moscou, mas começou a praticar como advogado judicial, lidando com propriedades e assuntos comerciais; subiu ao posto de assessor colegiado, e em 1839 recebeu a nobreza. Mãe, Lyubov Ivanovna Savvina, filha de um sacristão e servo, morreu quando Alexandre ainda não tinha nove anos. A família tinha quatro filhos (mais quatro morreram na infância). O irmão mais novo é o estadista M. N. Ostrovsky. Graças à posição de Nikolai Fedorovich, a família vivia em prosperidade, muita atenção foi dada ao estudo das crianças que receberam educação em casa. Cinco anos após a morte da mãe de Alexandre, seu pai se casou com a baronesa Emily Andreevna von Tessin, filha de um nobre sueco. As crianças tiveram sorte com a madrasta: ela os cercava com carinho e continuava a ensiná-los.

A infância e parte da juventude de Ostrovsky foram passadas no centro de Zamoskvorechye. Graças à grande biblioteca de seu pai, ele se familiarizou cedo com a literatura russa e sentiu uma propensão para a escrita, mas seu pai queria torná-lo advogado. Em 1835 Ostrovsky entrou na terceira série do 1º Ginásio Provincial de Moscou, após o que em 1840 ele se tornou um estudante da faculdade de direito da Universidade de Moscou. Ele não conseguiu concluir o curso universitário: sem passar no exame de direito romano, Ostrovsky escreveu uma carta de demissão (ele estudou até 1843). A pedido de seu pai, Ostrovsky entrou no serviço de escriturário do Tribunal de Consciência e serviu nos tribunais de Moscou até 1850; seu primeiro salário foi de 4 rublos por mês, depois de um tempo aumentou para 16 rublos (transferido para o Tribunal Comercial em 1845).

Em 1846, Ostrovsky já havia escrito muitas cenas da vida do comerciante e concebido a comédia "O devedor insolvente" (mais tarde - "Nosso povo - seremos contados!"). A primeira publicação foi uma pequena peça "A Picture of Family Life" e um ensaio "Notes of a Zamoskvoretsky Resident" - eles foram publicados em uma das edições da "Moscou City List" em 1847. O professor da Universidade de Moscou S. P. Shevyrev, depois que Ostrovsky leu a peça em sua casa em 14 de fevereiro de 1847, felicitou solenemente o público pelo "aparecimento de um novo luminar dramático na literatura russa".

A. N. Ostrovsky.

A fama literária de Ostrovsky foi trazida pela comédia "Our People - Numbered!" O texto dizia: “A. O." (Alexander Ostrovsky) e “D. G.". Dmitry Gorev-Tarasenkov, um ator provincial que ofereceu cooperação a Ostrovsky, estava escondido sob as segundas iniciais. Essa colaboração não foi além de uma cena e, posteriormente, serviu como fonte de grandes problemas para Ostrovsky, pois deu a seus mal-intencionados um motivo para acusá-lo de plágio (1856). No entanto, a peça evocou respostas de aprovação de H. V. Gogol, I. A. Goncharov. Os influentes mercadores de Moscou, ofendidos por sua classe, reclamaram com os "patrões"; Como resultado, a comédia foi banida da produção e o autor foi demitido do serviço e colocado sob supervisão policial por ordem pessoal de Nicolau I. A supervisão foi removida após a ascensão de Alexandre II, e a peça foi autorizada a ser encenada apenas em 1861.

A primeira peça de Ostrovsky, que conseguiu subir ao palco, foi "Não entre no seu trenó", escrita em 1852 e encenada pela primeira vez em Moscou no palco do Teatro Maly em 14 de janeiro de 1853.

Por mais de trinta anos, começando em 1853, as novas peças de Ostrovsky apareceram quase todas as temporadas nos teatros Moscow Maly e St. Petersburg Alexandrinsky. Em 1856 Ostrovsky tornou-se um colaborador permanente da revista Sovremennik. No mesmo ano, de acordo com os desejos do grão-duque Konstantin Nikolaevich, uma viagem de negócios de escritores proeminentes ocorreu para estudar e descrever várias áreas da Rússia nas relações industriais e domésticas. Ostrovsky assumiu o estudo do Volga das cabeceiras de Nizhny Novgorod.

A. N. Ostrovsky, 1856

Em 1859, com a ajuda do Conde G.A.Kushelev-Bezborodko, as primeiras obras coletadas de Ostrovsky foram publicadas em dois volumes. Graças a esta publicação, Ostrovsky recebeu uma avaliação brilhante de N. A. Dobrolyubov, que consolidou sua fama como uma representação do "reino sombrio". Em 1860, The Thunderstorm apareceu impresso, ao qual Dobrolyubov dedicou o artigo A Ray of Light in the Dark Kingdom. A partir da segunda metade da década de 1860, Ostrovsky retomou a história do Tempo de Dificuldades e entrou em correspondência com Kostomarov. O fruto do trabalho foram cinco "crônicas históricas em verso": "Kuzma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Vasilisa Melentieva", "Dmitry the Pretender e Vasily Shuisky" e outros.

Em 1863 Ostrovsky foi agraciado com o Prêmio Uvarov (pela peça "The Thunderstorm") e foi eleito Membro Correspondente da Academia de Ciências de São Petersburgo. Em 1866 (de acordo com outras fontes - em 1865) Ostrovsky fundou o Círculo Artístico, que posteriormente deu ao palco de Moscou muitas figuras talentosas. I. A. Goncharov, D. V. Grigorovich, I. S. Turgenev, A. F. Pisemsky, F. M. Dostoiévski, I. E. Turchaninov, P. M. Sadovsky, L. P. Kositskaya-Nikulina, M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoy, P. I. Tchaikovsky, M. N. Ermolova, G. N. Fedotova.

Em 1874, foi formada a Sociedade de Escritores de Drama e Compositores de Ópera Russos, da qual Ostrovsky permaneceu o presidente permanente até sua morte. Trabalhando na comissão "para a revisão das disposições legais em todas as partes da administração teatral", criada em 1881 sob a direção dos Teatros Imperiais, ele conseguiu muitas transformações que melhoraram significativamente a posição dos artistas. Em 1885 Ostrovsky foi nomeado chefe da seção de repertório dos teatros de Moscou e chefe da escola de teatro.

Apesar do fato de que suas peças fizeram um bom trabalho e que em 1883 o imperador Alexandre III lhe concedeu uma pensão anual de 3 mil rublos, os problemas de dinheiro não deixaram Ostrovsky até os últimos dias de sua vida. A saúde não cumpriu os planos que ele estabeleceu para si mesmo. O trabalho extenuante esgotou o corpo.

Em 2 (14) de junho de 1886, no Dia dos Espíritos, Ostrovsky morreu em sua propriedade Kostroma Shchelykovo. Seu último trabalho foi a tradução de Antônio e Cleópatra de William Shakespeare, o dramaturgo favorito de Alexander Nikolaevich. O escritor foi enterrado ao lado de seu pai no cemitério da igreja perto da Igreja de São Nicolau, o Milagroso, na vila de Nikolo-Berezhki, província de Kostroma. Para o funeral, Alexandre III doou 3.000 rublos do gabinete; a viúva, inseparável de seus 2 filhos, recebeu uma pensão de 3.000 rublos, e a educação de seus três filhos e uma filha recebeu 2.400 rublos por ano. Posteriormente, a viúva do escritor M.V. Ostrovskaya, a atriz do Teatro Maly e a filha de M.A. Chatelen foram enterradas na necrópole da família.

Após a morte do dramaturgo, a Duma de Moscou montou uma sala de leitura com o nome de A. N. Ostrovsky em Moscou.

Família

• O irmão mais novo é o estadista M. N. Ostrovsky.

Alexander Nikolaevich tinha uma profunda paixão pela atriz Lyubov Kositskaya, mas ambos tinham uma família. No entanto, mesmo ficando viúva em 1862, Kositskaya continuou a rejeitar os sentimentos de Ostrovsky e logo começou um relacionamento próximo com o filho de um rico comerciante, que acabou desperdiçando toda a sua fortuna; Ela escreveu a Ostrovsky: "... Eu não quero tirar seu amor de ninguém."

O dramaturgo viveu em coabitação com o plebeu Agafya Ivanovna, mas todos os seus filhos morreram em tenra idade. Sem educação, mas sendo uma mulher inteligente, de alma delicada e facilmente vulnerável, ela entendeu o dramaturgo e foi a primeira leitora e crítica de suas obras. Ostrovsky viveu com Agafya Ivanovna por cerca de vinte anos e, em 1869, dois anos após sua morte, casou-se com a atriz Maria Vasilyevna Bakhmetyeva, que lhe deu quatro filhos e duas filhas.

Criação

"Columbus Zamoskvorechye"

A peça A pobreza não é um vício (1853) foi encenada pela primeira vez no palco em 15 de janeiro de 1869 no Teatro Maly na apresentação beneficente de Prova Mikhailovich Sadovsky.

Teatro Ostrovsky

O teatro russo em sua compreensão moderna começa com A. N. Ostrovsky: o dramaturgo criou uma escola teatral e um conceito holístico de produção teatral.

A essência do teatro de Ostrovsky é a ausência de situações extremas e oposição ao intestino do ator. Nas peças de Alexander Nikolaevich, situações comuns são retratadas com pessoas comuns, cujos dramas entram na vida cotidiana e na psicologia humana.

As principais ideias da reforma do teatro:

• o teatro deve ser construído sobre convenções (há uma 4ª parede que separa o público dos atores);
• invariabilidade de atitude em relação à linguagem: domínio das características da fala, expressando quase tudo sobre os heróis;
• a taxa não é para um ator;

“Uma boa peça será apreciada pelo público e será um sucesso, mas não durará muito no repertório se for mal encenada: o público vai ao teatro para assistir a uma boa representação de boas peças, e não a peça. em si; a peça pode ser lida. Otelo é, sem dúvida, uma boa peça; mas o público não quis vê-la quando Charsky fez o papel de Otelo. O interesse da peça é uma questão complexa: tanto a peça quanto a performance participam dela em igual medida. Quando ambos são bons, o desempenho é interessante; quando uma coisa é ruim, o desempenho perde o interesse."

- "Nota sobre o rascunho" Regulamento para os Prêmios de Teatros Imperiais para Obras Dramáticas ""

O teatro de Ostrovsky exigia uma nova estética de palco, novos atores. De acordo com isso, Ostrovsky cria um conjunto de atores, que inclui atores como Martynov, Sergei Vasiliev, Evgeny Samoilov, Prov Sadovsky.

Naturalmente, as inovações foram recebidas pelos adversários. Foi, por exemplo, Shchepkin. A dramaturgia de Ostrovsky exigia que o ator fosse desvinculado de sua personalidade, o que M.S.Schepkin não fez. Por exemplo, ele saiu do ensaio geral de The Storms, ficando muito insatisfeito com o autor da peça.

As ideias de Ostrovsky foram levadas à sua conclusão lógica por KS Stanislavsky e MA Bulgakov.

Mitos populares e história nacional no drama de Ostrovsky

Em 1881, o Teatro Mariinsky sediou a estreia bem-sucedida da ópera The Snow Maiden, de Rimsky-Korsakov, que o compositor chamou de sua melhor obra. O próprio Alexander Ostrovsky apreciou a criação de Rimsky-Korsakov:

"A música para minha" Donzela de Neve "é incrível, eu nunca poderia ter imaginado nada mais adequado para ela e expressando tão vividamente toda a poesia do culto pagão russo e essa primeira heroína fria e irresistivelmente apaixonada do conto de fadas ."

O surgimento da peça poética de Ostrovsky A Donzela da Neve, baseada no conto de fadas, música e material ritual da poesia russa, foi causado por uma circunstância casual. Em 1873, o Teatro Maly foi fechado para grandes reformas e sua trupe mudou-se para o prédio do Teatro Bolshoi. A Comissão para a Administração dos Teatros Imperiais de Moscou decidiu encenar uma apresentação extravagante na qual participariam as três trupes: drama, ópera e balé. Com a proposta de escrever tal peça em muito pouco tempo, eles se voltaram para A. N. Ostrovsky, que concordou de bom grado com isso, decidindo usar um enredo do conto popular "A Donzela da Neve". A música para a peça foi encomendada pelo jovem PI Tchaikovsky a pedido de Ostrovsky. Tanto o dramaturgo quanto o compositor trabalharam na peça com grande paixão, muito rapidamente, em estreito contato criativo. Em 31 de março, dia de seu cinquentenário, Ostrovsky terminou The Snow Maiden. A primeira apresentação ocorreu em 11 de maio de 1873 no Teatro Bolshoi.

Enquanto trabalhava em The Snow Maiden, Ostrovsky procurou cuidadosamente os tamanhos dos poemas, consultou historiadores, arqueólogos, conhecedores da vida antiga, recorreu a uma grande quantidade de material histórico e folclórico, incluindo a Balada da Hóstia de Igor. Ele próprio apreciou muito esta peça e escreveu: “Eu<…>neste trabalho estou entrando em um novo caminho”; ele falou com prazer sobre a música de Tchaikovsky: "A música de Tchaikovsky para The Snow Maiden é encantadora." I. S. Turgenev foi "cativado pela beleza e leveza da linguagem da Donzela da Neve". PI Tchaikovsky, trabalhando em The Snow Maiden, escreveu: “Estou sentado no trabalho há cerca de um mês sem me levantar; Estou escrevendo música para a peça mágica de Ostrovsky The Snow Maiden ", ele considerou a obra dramática em si a pérola das obras de Ostrovsky, e disse sobre sua música para ele: "Esta é uma das minhas ideias favoritas. A primavera foi maravilhosa, me senti bem na minha alma ... gostei da peça de Ostrovsky e em três semanas, sem nenhum esforço, escrevi a música ".

Mais tarde, em 1880, N. A. Rimsky-Korsakov escreveu uma ópera sobre o mesmo assunto. MM Ippolitov-Ivanov escreve em suas memórias: “Com algum calor especial, Alexander Nikolayevich falou da música de Tchaikovsky para The Snow Maiden, o que obviamente o impediu de admirar The Snow Maiden de Rimsky-Korsakov. Sem dúvida, ... a música sincera de Tchaikovsky ... estava mais próxima da alma de Ostrovsky, e ele não escondeu que era mais cara para ele, como um populista ".

Eis como KS Stanislavsky disse sobre A Donzela da Neve: “A Donzela da Neve é ​​um conto de fadas, um sonho, uma lenda nacional, escrita e contada nos magníficos versos sonoros de Ostrovsky. Você pode pensar que esse dramaturgo, o chamado realista e cotidiano, nunca escreveu nada além de poesias maravilhosas, e não estava interessado em nada além de pura poesia e romance”.

Crítica

O trabalho de Ostrovsky tornou-se objeto de amarga controvérsia entre os críticos dos séculos 19 e 20. No século 19, Dobrolyubov (artigos "The Dark Kingdom" e "A Ray of Light in the Dark Kingdom") e Apollo Grigoriev escreveram sobre ele de posições opostas. No século XX - Mikhail Lobanov (no livro "Ostrovsky", publicado na série "ZhZL"), M. A. Bulgakov e V. Ya. Lakshin.

Memória

• A. N. Biblioteca Central Ostrovsky (Rzhev, região de Tver).
• Teatro Drama Regional de Moscou em homenagem a A. N. Ostrovsky.
• Kostroma State Drama Theatre em homenagem a A. N. Ostrovsky.
• Teatro de Drama Regional dos Urais em homenagem a A. N. Ostrovsky.
• Irbit Drama Theatre em homenagem a A. N. Ostrovsky (Irbit, região de Sverdlovsk).
• Kineshma Drama Theatre em homenagem a A. N. Ostrovsky (região de Ivanovo).
• Teatro Estadual de Tashkent e Instituto de Arte em homenagem a A. N. Ostrovsky.
• Ruas em várias cidades da antiga URSS.
• Em 27 de maio de 1929, um monumento a Ostrovsky foi inaugurado em frente ao Teatro Maly (escultor N.A.Andreev, arquiteto I.P. Mashkov) excitando o impulso criativo do espectador).
• Em 1984, em Zamoskvorechye, na casa onde nasceu o grande dramaturgo - um monumento cultural do início dos anos 20 do século XIX, uma filial do Museu do Teatro com o nome de V.I. A. A. Bakhrushin - Casa-Museu de A. N. Ostrovsky.
• Agora em Shchelykovo (região de Kostroma) há um memorial e um museu-reserva natural do dramaturgo.
• A cada cinco anos, desde 1973, o Festival de Teatro de Toda a Rússia "Dias de Ostrovsky em Kostroma", que é supervisionado pelo Ministério da Cultura da Federação Russa e pelo Sindicato dos Trabalhadores de Teatro da Federação Russa (Sociedade de Teatro de Toda a Rússia) , tem acendido as luzes do palco.
• Uma placa memorial em Tver, na rua Sovetskaya (antiga Millionnaya), casa 7, informa que nesta casa, hotel de Barsukov, o dramaturgo viveu na primavera e no verão de 1856, durante sua viagem à região do Alto Volga.
• A cada dois anos, desde 1993, o Teatro Maly recebe o festival Ostrovsky at Ostrovsky House, para o qual teatros de toda a Rússia trazem suas apresentações baseadas em peças do dramaturgo para Moscou.
• As peças de Ostrovsky nunca saem do palco. Muitas de suas obras foram filmadas ou serviram de base para a criação de roteiros de cinema e televisão.
• As adaptações cinematográficas mais populares na Rússia incluem a comédia de Konstantin Voinov "O Casamento de Balzaminov" (1964, estrelado por G. Vitsin).
• O filme "Cruel Romance", dirigido por Eldar Ryazanov baseado em "The Dowry" (1984), ganhou popularidade considerável.
• Em 2005, o diretor Yevgeny Ginzburg recebeu o prêmio principal ( Grande Prêmio "Pulseira Granada") do décimo primeiro festival russo "Literatura e Cinema" (Gatchina) " pela incrível e surpreendente interpretação da grande peça de A. N. Ostrovsky "Guilty Without Guilt" no filme "Anna""(2005, roteiro de G. Danelia e Rustam Ibragimbekov; cantor de ópera Lyubov Kazarnovskaya estrelando).

Na filatelia

Selos postais da URSS

Retrato de A. N. Ostrovsky - selo postal da URSS. O ano é 1948.

Retrato de A. N. Ostrovsky baseado na pintura de V. Perov (1871, Galeria Tretyakov) Selo postal da URSS. O ano é 1948.

Selo postal da URSS, 1959.

O dramaturgo A. N. Ostrovsky (1823-1886), os atores M. N. Ermolova (1853-1928), P. S. Mochalov (1800-1848), M. S. Schepkin (1788-1863) e P. M. Sadovsky (1818-1872). Selo postal da URSS 1949.

Tocam

• "Foto de família" (1847)
• "Nosso povo - numerado" (1849)
• "Um Caso Inesperado" (1850)
• Manhã do Jovem (1850)
• A Noiva Pobre (1851)
• "Não se sente em seu trenó" (1852)
• "A pobreza não é um vício" (1853)
• "Não viva como você quer" (1854)
• Texto "Ressaca na festa de outra pessoa" (1856). A peça foi encenada pela primeira vez no palco do teatro em 9 de janeiro de 1856 no Teatro Maly, na apresentação beneficente de Prova Mikhailovich Sadovsky, e depois, em 18 de janeiro, em São Petersburgo, no palco do Teatro Alexandrinsky no desempenho beneficente de Vladimirova.
• "Lugar lucrativo" (1856) texto A peça foi encenada pela primeira vez no palco do teatro em 27 de setembro de 1863 no Teatro Alexandrinsky na apresentação beneficente de Levkeeva. Foi encenado pela primeira vez no Teatro Maly em 14 de outubro do mesmo ano na apresentação beneficente de E. N. Vasilyeva.
• Sonho de férias antes do jantar (1857)
• "Não se deu bem!" (1858)
• "O aluno" (1859)
• A tempestade (1859)
• "Um velho amigo é melhor do que dois novos" (1860)
• "Seus cães brigam, estranhos não se incomodam" (1861)
• "O Casamento de Balzaminov" (1861)
• "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" (1861, 2ª edição 1866)
• "Dias difíceis" (1863)
• "Pecado e infortúnio que não vive" (1863)
• "Voevoda" (1864; 2ª edição 1885)
• O Coringa (1864)
• "Em um lugar ocupado" (1865)
• "As Profundezas" (1866)
• "Dmitry the Pretender e Vasily Shuisky" (1866)
• Tushino (1866)
• "Vasilisa Melent'eva" (co-autoria com S. A. Gedeonov) (1867)
• "Basta para todo homem sábio" (1868)
• Coração Quente (1869)
• Dinheiro louco (1870)
• "Floresta" (1870)
• "Nem tudo para o gato é entrudo" (1871)
• "Não havia um centavo, mas de repente altyn" (1872) texto Em 10 de dezembro de 1872, a primeira apresentação da comédia ocorreu no Teatro Maly no show beneficente Musil.
• "Comediante do século 17" (1873)
• Texto "Snow Maiden" (1873). Em 1881, a estreia da ópera de N.A.Rimsky-Korsakov ocorreu no Teatro Mariinsky
• "Late Love" (1874) texto Em 22 de novembro de 1874, a primeira apresentação de comédia ocorreu no Teatro Maly no show beneficente Musil.
• Labour Bread (1874) texto Em 28 de novembro de 1874, a primeira apresentação da comédia aconteceu no Teatro Maly no show beneficente Musil.
• Ovelhas e Lobos (1875)
• "Rich Brides" (1876) texto 30 de novembro de 1876 a primeira apresentação de comédia ocorreu no Teatro Maly no show beneficente Musil.
• "A verdade é boa, mas a felicidade é melhor" (1877) texto Em 18 de novembro de 1877, a primeira apresentação de comédia ocorreu no Teatro Maly no show beneficente Musil.
• "O Casamento de Belugin" (1877), juntamente com Nikolai Solovyov
• "The Last Sacrifice" (1878) texto 08 de novembro de 1878 a primeira apresentação da comédia ocorreu no Teatro Maly no show beneficente Musil
• "Dowry" (1878) texto 10 de novembro de 1878 a primeira apresentação do drama ocorreu no Teatro Maly no show beneficente Musil.
• O Bom Mestre (1879)
• "Mulher Selvagem" (1879), juntamente com Nikolai Solovyov
• "O coração não é uma pedra" (1880)
• "Escravos" (1881)
• "Brilha, mas não aquece" (1881), junto com o texto de Nikolai Solovyov. Estreou em 14 de novembro de 1881 em São Petersburgo, no Teatro Alexandrinsky, na apresentação beneficente de F. A. Burdin.
• "Culpado sem culpa" (1881-1883)
• Talentos e admiradores (1882)
• "Homem bonito" (1883)
• "Fora deste mundo" (1885)

Adaptações de tela de obras

• 1911 - Vasilisa Melentieva
• 1911 - Em um lugar movimentado (filme, 1911)
• 1916 - Culpado sem culpa
• 1916 - Em um lugar movimentado (filme, 1916, Chardynin)
• 1916 - Em um lugar movimentado (filme, 1916, Sabinsky) (Outro nome Na estrada alta)
• 1933 - Trovoada
• 1936 - Dote
• 1945 - Culpado sem culpa
• 1951 - A verdade é boa, mas a felicidade é melhor (filme-peça)
• 1952 - Ovelhas e Lobos (programa de TV)
• 1952 - Bastante simplicidade para todo homem sábio (programa de TV)
• 1952 - Snow Maiden (desenho animado)
• 1953 - Hot Heart (filme-play)
• 1955 - Em um lugar movimentado (filme-peça)
• 1955 - Talentos e fãs (filme-play)
• 1958 - Abyss (filme para TV, versão para tela da performance do Teatro Acadêmico de Drama de Leningrado em homenagem a V.I.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky nasceu em 12 de abril (31 de março, estilo antigo) 1823 em Moscou.

Quando criança, Alexander recebeu uma boa educação em casa - ele estudou grego antigo, latim, francês, alemão, depois - inglês, italiano, espanhol.

Em 1835-1840, Alexander Ostrovsky estudou no Primeiro Ginásio de Moscou.

Em 1840 ingressou na Faculdade de Direito da Universidade de Moscou, mas em 1843, devido a uma colisão com um dos professores, abandonou os estudos.

Em 1943-1945, ele serviu no tribunal de consciência de Moscou (o tribunal provincial, que considerou casos civis na ordem de conciliação e alguns casos criminais).

1845-1851 - trabalhou no escritório do Tribunal Comercial de Moscou, aposentando-se com o posto de secretário provincial.

Em 1847, Ostrovsky publicou no jornal Moscow City Leaflet o primeiro rascunho da futura comédia "Our People Are Numbered" sob o título "The Insolvent Debtor", depois a comédia "Picture of Family Happiness" (mais tarde "Family Picture") e um ensaio em prosa "Notas de residente Zamoskvoretsky ".

O reconhecimento para Ostrovsky foi trazido pela comédia "Our People - Numbered" (o nome original era "Bankrupt"), que foi concluída no final de 1849. Antes da publicação, a peça recebeu críticas de aprovação dos escritores Nikolai Gogol, Ivan Goncharov e do historiador Timofei Granovsky. A comédia foi publicada em 1950 na revista "Moskvityanin". A censura, que via na obra um insulto à classe mercantil, não permitiu sua encenação no palco – a peça foi encenada pela primeira vez em 1861.

Desde 1847, Ostrovsky colaborou como editor e crítico com o jornal Moskvityanin, publicando suas peças: Morning of a Young Man, An Unexpected Accident (1850), a comédia Poor Bride (1851), Not Into Your Sleigh sente-se "(1852) ," A pobreza não é um vício "(1853)," Não viva como você quer "(1854).

Após o término da publicação de "Moskvityanin", Ostrovsky em 1856 mudou-se para o "Boletim russo", onde sua comédia "Ressaca em uma festa estrangeira" foi publicada no segundo livro deste ano. Mas nesta revista ele não trabalhou por muito tempo.

Desde 1856 Ostrovsky é funcionário permanente da revista Sovremennik. Em 1857 escreveu as peças "A Profitable Place" e "A Festive Sleep Before Dinner", em 1858 - "They Did Not Agree", em 1859 - "The Parent" e "The Thunderstorm".

Na década de 1860, Alexander Ostrovsky voltou-se para o drama histórico, considerando tais peças necessárias no repertório do teatro. Ele criou um ciclo de peças históricas: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" (1861), "Voevoda" (1864), "Dmitry the Pretender e Vasily Shuisky" (1866), "Tushino" (1866), o drama psicológico "Vasilisa Melentieva" (1868).

O material foi elaborado com base em informações da RIA Novosti e fontes abertas

Alexander Nikolaevich Ostrovsky é um dramaturgo e escritor russo, cujo trabalho desempenhou um papel importante no desenvolvimento do teatro nacional russo. Ele escreveu várias obras famosas, algumas das quais estão incluídas na literatura para o currículo escolar.

família do escritor

O pai de Ostrovsky, Nikolai Fedorovich - filho de um padre, serviu como advogado judicial na capital e viveu em Zamoskvorechye. Ele se formou no Seminário Teológico de Moscou, bem como no seminário em Kostroma. Sua mãe era de uma família bastante pobre e morreu quando Ostrovsky tinha sete anos. Além de Alexandre, mais três filhos nasceram na família. Quando sua mãe morreu, alguns anos depois, seu pai se casou novamente, e a baronesa Emilia Andreevna von Tessin se tornou a escolhida. Ela cuidou ainda mais dos filhos, assumindo o trabalho de criá-los e obter uma educação adequada.

Em 1835, Alexander Ostrovsky entrou no ginásio de Moscou e 5 anos depois - na universidade da capital para jurisprudência. Foi durante este período de tempo que ele começou a experimentar um interesse crescente em performances teatrais. O jovem Ostrovsky costuma visitar os teatros Petrovsky e Maly. Seus estudos são subitamente interrompidos por reprovação no exame e uma briga com um dos professores, e ele deixa a universidade à vontade, após o que consegue um emprego como escriba em um tribunal de Moscou. Em 1845 encontrou trabalho no tribunal comercial, no departamento do escritório. Todo esse tempo Ostrovsky vem acumulando informações para sua futura obra literária.

Ao longo de sua vida, o escritor foi casado duas vezes. Com sua primeira esposa, Agafya, cujo sobrenome não sobreviveu até hoje, ele viveu por cerca de 20 anos. Seus filhos desse casamento, infelizmente, morreram ainda muito jovens. A segunda esposa é Maria Bakhmetyeva, dela teve seis filhos - duas filhas e quatro filhos.

Atividade criativa

A primeira publicação literária - "Esperando o noivo", aparece em 1847 na "Lista das Cidades de Moscou", descrevendo cenas da vida mercantil daquela época. No ano seguinte, Ostrovsky termina de escrever a comédia "Nosso povo - numerado!" Ela foi encenada no palco do teatro e recebeu um sucesso considerável, o que serviu de incentivo para Alexander finalmente chegar à decisão - dedicar todas as suas energias ao drama. A sociedade reagiu calorosamente e com interesse a este trabalho, mas também se tornou motivo de perseguição por parte das autoridades, devido à sátira muito franca e caráter oposicionista. Após a primeira exibição, a peça foi proibida de ser encenada nos cinemas, e o roteirista ficou sob vigilância policial por cerca de cinco anos. Como resultado, em 1859 a peça foi significativamente alterada e republicada com um final completamente diferente.

Em 1850, o dramaturgo visita um círculo de escritores, onde recebe o título tácito de cantor de uma falsa civilização intocada. Em 1856 tornou-se o autor da revista Sovremennik. Ao mesmo tempo, Ostrovsky e seus colegas fizeram uma expedição etnográfica, cuja tarefa é descrever os povos que vivem nas margens dos rios da Rússia, em sua parte européia. Basicamente, o escritor estudou a vida dos povos que vivem no Volga, em conexão com a qual escreveu uma grande obra "Viagem ao longo do Volga das fontes para Nizhny Novgorod", refletindo nela as principais características étnicas das pessoas desses lugares, sua vida e costumes.

Em 1860, foi lançada a peça mais famosa de Ostrovsky, The Thunderstorm, que acontece às margens do Volga. Em 1863 ele recebeu um prêmio e um membro honorário da Academia de Ciências de São Petersburgo.
Ostrovsky morreu em 1886 e foi enterrado na aldeia de Nikolo-Berezhki.

• A visão conceitual de teatro de Ostrovsky é a construção de cenas com base na convenção, utilizando a riqueza do discurso russo e seu uso competente na revelação de personagens;
• A escola de teatro, que Ostrovsky fundou, foi desenvolvida sob a liderança de Stanislávski e Bulgakov;
• Nem todos os atores responderam bem às inovações do dramaturgo. Por exemplo, o fundador do realismo na arte teatral russa, o ator MS Shchepkin, deixou o ensaio geral de The Thunderstorms, que estava sob a direção de Ostrovsky.