Assim, finalmente conseguimos terminar de escrever um post sobre a estreia do balé "Anyuta" na Ópera de Samara. O balé foi criado na década de 1980. Primeiro para a televisão, depois encenado no palco. A música maravilhosa para o balé pertence a Valery Gavrilin. O enredo é baseado na história de A.P. "Anna no Pescoço" de Chekhov. Coreografia de Vladimir Vasiliev. Vladimir Viktorovich encenou um balé em Samara. Durante o ensaio geral, em que eu estava fotografando, o próprio Vasiliev apareceu no palco, na última cena como Pyotr Leontievitch, pai de Anyuta.
Como ainda não terminei de escrever um artigo para uma publicação, a postagem será mais na forma de uma história fotográfica - uma história sobre o enredo da peça, acompanhada por um grande número de fotos. As fotografias, respectivamente, estão organizadas em ordem cronológica, e ao final está o texto de uma pequena nota publicada na "Novaya". A primeira foto mostra Yekaterina Pervushina como Anyuta durante a performance da famosa "Tarantella". Uma das melhores fotos, na minha opinião, mas, infelizmente, não é a melhor tecnicamente. Então vamos ...

ANYUTA Ekaterina PERVUSHINA
PETR LEONTIEVICH Vladimir SHACHNEV
MODEST ALEKSEEVICH Dmitry GOLUBEV
ARTYNOV Dmitry PONOMAREV
ESTUDANTE Victor MULYGIN
SEUS DESTAQUES Anton ZIMIN

DOIS OFICIAIS Roman GEER, Alexander PETRICHENKO
TRÊS GIGOS Ulyana DENISOVA, Olga ZINOVIEVA, Polina FILIPPOVA
ALUNO, Diana GIMADEEVA
MENINA NA BOLA Alla KORB
QUATRO GOLDEN Alexei SAVIN, Dmitry SAGDEEV, Ilya CHERKASOV, E. Konyukhov
ESCRITURÁRIO
HARMONIA
DOORNIK Sergei BOLDIN
SHARMER Alexandra BORODINA
PRIEST S. Vorobiev
artista homenageado da Rússia
Sergey BOLDIN
Sergey PROKHOROV
GOVERNANTE Natalia STEFANISHINA
ANYUTA BROTHERS alunos da escola coreográfica
Senhoras, senhores, funcionários, garotas dos bailarinos

O balé começa com uma cena triste. A esposa de Pyotr Leontyevich, um professor de caligrafia e desenho, morre.


O funeral no templo está em andamento.


Pyotr Leontievitch está deprimido de tristeza.


Sua filha mais velha Anyuta e os filhos mais novos Petya e Andryusha permanecem com o professor.


Pyotr Leontyevich começa a beber, o que posteriormente leva a família a um estado de semi-mendicância.

Eis como é descrito por Chekhov: “Quando a mãe dele morreu, o pai, Pyotr Leontyich, professor de caligrafia e desenho do ginásio, começou a beber, surgiu uma necessidade: os meninos não tinham botas e galochas, arrastaram o pai para o mundo, um oficial de justiça veio e descreveu a mobília. Que pena! Anya teve que cuidar de seu pai bêbado, remendar meias para seus irmãos, ir ao mercado, e quando eles elogiaram sua beleza, juventude e modos graciosos, parecia para ela que o mundo inteiro viu seu chapéu barato e buracos em suas botas, manchados de tinta. E à noite havia lágrimas e um pensamento obsessivo e inquieto de que logo, em breve meu pai seria despedido do ginásio por fraqueza e que ele seria não suportaria e também morreria como uma mãe. "

As mulheres contam ao oficial de meia-idade Mozhest Alekseevich sobre Anyuta. O modesto Alekseevich não só não é jovem, mas também feio, mas também tem dinheiro e bens familiares, que aluga. Anyuta espera poder apoiá-la e evitar que seu pai alcoólatra seja despedido, visto que Modest está em boas condições com Sua Excelência.

Modesto corteje Anyuta e ela é forçada a concordar, salvando a si mesma e sua família. O rico Artynov (na foto à esquerda) também chama a atenção para ela.


O modesto Alekseevich no escritório com subordinados. Vida cotidiana de um funcionário. No YouTube encontrei um vídeo de uma produção semelhante. A filmagem não é das melhores, mas tem boa música, que é o mais importante.

Pelo que entendi, a atuação do Teatro Bolshoi. No papel de Modesto, Gennady Yanin.


Quando Sua Excelência aparece, todos começam a tremer e se esconder de horror, temendo atrair sua atenção.


Pas de deux de um estudante e Anyuta. Anyuta se despede de seu amado.

A mesma cena do lendário ballet da TV. Ekaterina Maksimova e Marat Daukaev.

É divertido no bulevar.


Um quarto na casa de Modest.


Anyuta está em desespero. Modesto não é pobre, mas mesquinho. Anyuta não recebe um centavo dele. Modesto não ajuda e Pyotr Leontyevich, argumentando que ele bebe.


Parentes vêm visitar Anyuta. Todo mundo é divertido.


No entanto, a chegada de Modest devolve tudo ao seu lugar.


Modest não dá dinheiro a Anyuta, mas compra suas roupas e joias para deixá-la ainda mais bonita na sociedade da cidade, entre esposas de funcionários e chefes de Modest.


Por causa de sua posição, Modest pergunta a Anyuta sobre todos os tipos de coisas.


O sonho de Modest é receber a Ordem de Santa Ana.


Em um sonho, Santa Ana aparece para ele na forma de Annie.

E dá a ele a ordem.


Ao acordar, Modest percebe que pode usar uma bela esposa para receber essa distinção.


Bola em uma reunião pública.

Anyuta está no centro das atenções.

Modesto de bom grado deixa Anyuta dançar com Artynov.

A famosa Tarantella (a foto que postei no início do post) realizada pela lendária Ekaterina Maximova, para quem esta festa foi criada.

Avisa Anyuta e Sua Excelência. Segundo Chekhov, Anyuta começa a se comunicar com a esposa de sua Excelência, e no balé tem-se a sensação de que ela está desenvolvendo um relacionamento com ele. Eu não entendi muito bem esse ponto.

Tudo está indo muito bem para Modest. Ele está incrivelmente feliz.


A bêbada cansada Anyuta vai para a cama depois do baile.

Ela está sonhando com um aluno. Publiquei fotos dessa cena separadamente aqui: .

Depois do baile, os cavalheiros começam a cuidar de Anyuta, trazendo flores para ela. Modesto não liga para nada.

Artynov e sua Excelência também vêm visitar Anyuta.

E então, aconteceu, Modest foi condecorado com a Ordem de Santa Ana.

Variações do modesto alegre.

Gennady Yanin está dançando.

Parabéns pelo escritório.


Enquanto isso, todas as propriedades de Pyotr Leontyevich foram descritas e levadas pelo oficial de justiça e carregadores. A família fica sem nada.


No rinque de patinação na véspera de ano novo. Anyuta é apaixonada por sua posição. Ela não conta mais com Modest. Ele apenas lhe envia faturas para pagamento, que ele assina com alegria. Mas ela também se esquece da família.


No rinque, ela conhece um estudante, e depois seu pai e irmãos.


Anyuta olha para eles com tristeza em seus olhos.
http://www.youtube.com/watch?v=HRhJ_GjQZ4w&feature=related
A cena final e encontro com parentes no rinque de patinação do balé da TV com Ekaterina Maksimova e Vladimir Vasiliev como pai. A música é incrível.


Vladimir Vasiliev no palco.
Mas Anyuta já não pode fazer nada.

"E Anya ainda cavalgava em troikas, ia caçar com Artynov, participava de peças de um ato, jantava e cada vez menos visitava seu próprio povo. Eles jantaram sozinhos. Piotr Leôncio estava bebendo mais do que antes, não havia dinheiro e o harmônio há muito havia sido vendido Os meninos agora não o deixavam sair sozinho, e todos o observavam para que ele não caísse; e quando
patinando em Staro-Kievskaya eles encontraram Anya em um par com empate na partida e com Artynov em um camarote em vez de um cocheiro, Pyotr Leontyich tirou a cartola e ia gritar algo, e Petya e Andryusha o levaram os braços e disse
suplicante:
- Não, papai ... Será, papai ... "

Bem, o artigo prometido:
"Ballet after Chekhov" Novo jornal na região do Volga
No último fim de semana, os amantes do balé tiveram outra estréia brilhante no Samara Academic Opera and Ballet Theatre. O balé "Anyuta" foi encenado no palco do teatro, pelo qual o notável bailarino e coreógrafo russo, Artista do Povo da URSS, Vladimir Vasiliev, veio a Samara pela primeira vez.

O ballet "Anyuta" foi criado em 1982 e foi concebido como um filme-ballet, cujo roteirista e diretor foi Alexander Belinsky. O enredo é baseado na história de A.P. "Anna no Pescoço" de Chekhov. O balé é encenado com coreografia de Vladimir Vasiliev e música de Valery Gavrilin, criada a partir de suas próprias obras e peças orquestrais, retrabalhadas e combinadas em um único todo. Apesar disso, os números musicais no balé correspondem muito de perto à atmosfera e ao enredo tchekhoviano, não deixando nenhum sentimento de fragmentação. No entanto, o balé contém personagens e cenas que não fazem parte do original de Chekhov. Por exemplo, Chekhov não tem Aluno, o que significa que o pas de deux no primeiro ato e o "sonho de Anyuta" no segundo foram acrescentados pelos diretores, mas essas cenas são organicamente incorporadas à narrativa, dando-lhe um toque romântico isso não está no trabalho do clássico.

Alguns anos depois, Vasiliev decidiu encenar "Anyuta" no palco do teatro. O enredo de Chekhov, a música maravilhosa de Gavrilin, a coreografia de Vasiliev e a excelente execução das partes de Ekaterina Maksimova e do próprio Vasiliev garantiram o grande sucesso da produção. 25 anos se passaram desde então, e durante todo esse período, "Anyuta" é regularmente encenada em várias casas de ópera ao redor do mundo.

A parte de Anyuta foi criada por Vasiliev especialmente para sua esposa, a lendária bailarina russa Ekaterina Maksimova. Como o próprio Vasiliev disse, em cada cidade há meninas que são semelhantes a Ekaterina Sergeevna e em parte se aproximando da habilidade de desempenhar essa parte pelo famoso prima. Segundo ele, em todos os teatros onde esse balé é realizado, também há um bom intérprete no papel de Modest Alekseevich. No entanto, vamos passar para a estréia em si.

O ensaio geral da peça, realizado na véspera da estreia, foi na verdade o primeiro e o último antes da produção. Vladimir Vasiliev várias vezes interrompeu a ação e pediu para repetir alguns episódios, insistiu em uma atuação mais artística dos bailarinos de suas partes. "Anyuta" pertence ao gênero do balé dramático e, além da técnica da dança, as habilidades de atuação dos intérpretes são extremamente importantes na performance. Em termos de arte, algumas falhas foram perceptíveis durante o ensaio. Só faltou esperar a estreia e ver como "Anyuta" será apresentada ao público em geral.

Esperava-se que o próprio Vasiliev dançasse na primeira apresentação de estreia, que subiu ao palco na final da corrida geral no papel do pai de Petr Leontievitch, Anyuta, mas o mestre, devido à saúde debilitada, decidiu não levar parte na performance.

Infelizmente, tanto no ensaio quanto na estréia em si houve muitas sobreposições técnicas, felizmente, não relacionadas ao desempenho dos performers de suas partes. A orquestra, sob a direção do novo maestro da ópera, Viktor Kulikov, parecia muito melhor do que durante a produção de A Bela Adormecida, mas repetidas falhas na execução deixavam claro que ainda existiam problemas na orquestra.

Os problemas com o lado técnico do desempenho eram muito mais aparentes. Em uma das cenas do ensaio, a decoração não subiu no tempo devido a um computador travado. Felizmente, isso não aconteceu no dia seguinte. Em princípio, isso pode acontecer com a tecnologia a qualquer momento, independentemente do nível do teatro. Há um caso conhecido em que na Ópera de Tóquio eles foram forçados a iniciar uma apresentação com meia hora de atraso devido a uma grande cortina pendurada. Quanto à iluminação de "Anyuta", como durante a série de concertos de gala de outono, havia a sensação de que as pessoas que dirigiam o sistema estavam experimentando durante a apresentação em si. Além disso, houve problemas com o equipamento de iluminação tanto no ensaio geral quanto na apresentação de estreia. Isso foi notado tanto pelo público quanto pelos fotógrafos que filmaram o balé. É desconcertante que a casa de ópera reconstruída, que conta com equipamentos caros e de última geração, em termos de nível de iluminação, muitas vezes dê a impressão de um centro recreativo de província.

Porém, não falemos de coisas tristes e voltemos ao próprio ballet. Logo no início da performance, sentiu-se que os artistas, entre os quais eram alunos da escola coreográfica, estavam muito preocupados - afinal, não era todo dia que se tinha que atuar na produção do autor de Vasiliev. Havia alguma incerteza em comparação com a corrida geral, em relação à qual algumas das primeiras cenas deixaram a sensação de números de balé separados, o fluxo contínuo da performance foi ligeiramente interrompido. No entanto, os artistas rapidamente se sentiram confiantes em suas habilidades e continuaram entusiasticamente a executar suas partes.
Entre os artistas, sem dúvida, dois personagens principais se destacaram - Anyuta interpretada por Yekaterina Pervushina e Modest Alekseevich, cujo papel foi interpretado por Dmitry Golubev. Pervushina, tanto na dança quanto externamente, realmente se parecia com seu homônimo lendário - Ekaterina Sergeevna Maksimova. A facilidade com que executava os números de dança, e principalmente da querida Tarantela no segundo ato do balé, merecidamente causou exclamações de "Bravo!" Por sua vez, Dmitry Golubev desempenhou seu papel muito emocionalmente. Ele, como ninguém, abordou o papel de Modest Alekseevich com suas expressões faciais animadas e teatrais características. Os artistas conseguiram transmitir a atmosfera única da performance de Vasilyevsky.
A cada nova estreia do balé, a trupe da Ópera Samara e do Ballet Theatre ganha uma experiência única, aprimorando suas habilidades, e o público tem a oportunidade de desfrutar dos melhores exemplos do balé russo e mundial. Esperemos que esta não seja a última visita de Vladimir Vasiliev a Samara e no futuro veremos outros balés encenados por ele no palco da Ópera de Samara.

balé em 2 atos com música de Valery Gavrilin

Uma criação maravilhosa do grande coreógrafo e dançarino russo Vladimir Vasiliev, o balé Anyuta é uma composição de um destino interessante.
Antes de subir ao palco, o balé, inventado pelo roteirista e diretor Alexander Belinsky, apareceu nas telas do país em versão para a televisão em 1982 e imediatamente tocou o coração de milhões de telespectadores.
Foi o sucesso do filme-ballet na Rússia e na Europa que fez Vladimir Vasiliev pensar em encenar "Anyuta" no palco do teatro. A música foi adicionada, as performances coreográficas foram expandidas e em 1986 um novo balé nasceu, condenado a uma longa vida no palco. Portanto, este balé é o primeiro caso na história em que uma obra coreográfica foi transferida da tela para o palco, e não vice-versa.
A estreia mundial aconteceu no dia 21 de janeiro de 1986 no Teatro San Carlo (Nápoles, Itália). Na Rússia, o balé foi exibido pela primeira vez em Moscou em 31 de março de 1986, no Teatro Bolshoi.

Sobre a peça:

Produção em 2008.

“As obras de A.P. Chekhov sempre atraíram roteiristas e diretores de teatro, cinema e televisão.
A dramática precisão dos personagens dos heróis de Tchekhov, a versatilidade de seu comportamento, o inesperado das ações, o colorido da linguagem, a precisão em transmitir a atmosfera do que está acontecendo, a incrível compreensão da psicologia do "homenzinho "ajudou muitos atores e diretores a criar as performances mais interessantes.
No entanto, transferir grande literatura para a linguagem da coreografia, precisamente transformando uma palavra viva em uma forma de arte convencional, é uma tarefa muito difícil.
Com grandes escritores, você, com o mínimo de imaginação, sempre vai sentir a plasticidade das imagens, imaginar o movimento das almas dos heróis e, portanto, como eles se parecem externamente, e como esse externo revela seu mundo interno.
Sempre me pareceu que qualquer trabalho de Tchekhov é coreográfico. A questão é uma só: que forma de transmissão escolher, seguindo o autor, ou melhor, junto com ele.A melodia e o ritmo de uma obra literária, que nós, sem ouvir, sentimos com bastante clareza entre os grandes escritores, só excitarão no palco do balé quando a performance visual se fundir com o auditivo: música, ruídos, pausas silenciosas, etc.
Estou dizendo isso ao fato de que nunca poderia imaginar a forma de expressão do pensamento humano na linguagem da coreografia sem nenhum desses componentes, e quando ouvi a música de Valery Gavrilin, o compositor escolhido pelo diretor Alexander Belinsky para a TV ballet Anyuta, então aconteceu o que se chama de impulso no trabalho da imaginação criativa. Mesmo agora, parece-me incrível a fusão desses dois artistas - o artista das palavras e o artista da música.
Em nossa abordagem para a criação da performance de hoje, nós, o grupo criativo - um compositor, artista, coreógrafo e maestro - buscamos clareza e simplicidade na apresentação da famosa história de A. Chekhov "Anna no pescoço". Os meios que escolhemos não são novos no campo da dança clássica. Em vez disso, é uma busca pelas maravilhosas formas de apresentação de balé que estão deixando o passado. Há lirismo, romance, grotesco, comedicismo, drama e tragédia de situações e situações aqui. "

Vladimir Vasiliev
coreógrafo-diretor, Artista do Povo da URSS e da Federação Russa, laureado com prêmios de Estado

Resumo

Após a morte de sua esposa, o professor da cidade provinciana de Pyotr Leontyevich fica com três filhos: uma filha adulta Ana e os filhos mais novos Petya e Andryusha.
Com saudades de sua esposa que partiu prematuramente, Pyotr Leontievitch beija cada vez mais uma garrafa de vodca.
Um oficial idoso, Modest Alekseevich, está cortejando Anna Petrovna. Ela concorda em se casar com ele, esperando assim escapar da vida cinzenta e monótona de quase fome e salvar sua família da pobreza.
Anyuta deixa seu primeiro amor - uma estudante pobre - e se muda para a casa de Modest Alekseevich. Logo ela percebe que o bem com que estava contando é uma miragem; o marido é mesquinho, frio, prático e não pretende ajudar os parentes da esposa.
O Natal está chegando, e com ele um baile festivo, no qual Anyuta conquista com sua juventude, inteligência e beleza dos homens presentes.
Todos estão competindo para ganhar a atenção e a simpatia da jovem esposa de Modest Alekseevich. O rico mestre Artynov, os oficiais e, finalmente, o próprio Sua Excelência são levados por Anna Petrovna. Eles estão prontos para fazer tudo para agradá-la. A cabeça de Anyuta está girando com este sucesso inesperado e apressado.
A atenção e o amor da alta sociedade de uma cidade provinciana fazem com que ela se esqueça de tudo: de seu odiado, estúpido e estúpido, como lhe parece, marido, de um pai bêbado, de irmãos infelizes que vivem da mão na boca, de um estudante recentemente amado. O modesto Alekseevich compreende imediatamente que benefício pode derivar dos méritos de sua esposa e encoraja os "cupidos" de sua esposa.
Carreira e posição na sociedade para ele acima de outros interesses. Muito em breve ele recebe a Ordem de Santa Ana e espera novos favores dos patronos de sua esposa.
Petr Leontyevich é declarado devedor insolvente. Eles descrevem a pequena propriedade restante dele, e ele e seus filhos são levados para a rua em uma véspera de Ano Novo gélida.

Ordem de Santa Ana
A ordem foi criada em 1736 por Karl Friedrich em memória da esposa de Anna Petrovna, que morreu há oito anos, uma princesa russa que era filha de Pedro I. De acordo com o Decreto sobre as Ordens Russas do Imperador Paulo I de 5 de abril Em 1797, a Ordem de Santa Ana passou a ser chamada de Ordem Russa e foi dividida em três graus. Em 1815, o quarto grau foi instituído para a ordem. O lema da ordem é "Aqueles que amam a verdade, a piedade, a fidelidade." O pedido foi concedido por méritos militares e civis.
"Anna no pescoço" - era assim que o grau da Ordem de Anna II era chamado na vida cotidiana. Esta ordem não é baixa nem alta. Podia ser recebido por um funcionário de nível médio por um longo tempo de serviço, especialmente se seus superiores o favorecessem.

Ação um

1ª foto... O interior da igreja. O funeral da mãe de Anyuta. Funcionários, habitantes da cidade, Petr Leontyevich, Anyuta, Petya e Andryusha, sacerdote, servo.
2ª foto. Quarto de Pyotr Leontievich. Anseio. Memórias de felicidade do passado.
3ª foto. Boulevard da cidade provincial. Outono. Cidadãos, nobres de pequena escala, funcionários, oficiais, Artynov, um estudante, uma jovem, Anyuta, Pyotr Leontievich, Petya e Andryusha, Modest Alekseevich.
Caminhadas diárias com intriga, fofoca, fofoca e respeitabilidade externa. Proposta de casamento.
4ª cena. Departamento. O modesto Alekseevich e seus subordinados. Sua Senhoria. Papelada, um hino à burocracia.
5ª cena. Boulevard vazio. Tarde. O tocador de órgão, sua esposa, o zelador Pyotr Leontievich, ouvindo com emoção a melodia de um jovem que já se foi. Estudante, Anyuta. Adeus ao aluno.
6ª cena. Avenida. "Hop Fun." Ciganos. Fofoca. Funcionários, jovens cidadãos. Procissão de casamento: Modest Alekseevich, Anyuta. Petya, Andryusha, Pyotr Leontievich, Artynov, oficiais. Uma triste procissão em meio a risos e diversão.
7ª cena. Um quarto na casa de Modest Alekseevich. Desespero e desesperança de Anyuta. Reflexões de Modest Alekseevich. Paróquia de Pyotr Leontievich com crianças. A alegria de Anyuta. Vá dormir.
8ª cena. Noite. O sonho de Modest. Pedido. Visões estranhas. O modesto Alekseevich, Anyuta, funcionários.
9ª cena. Manhã. Despertar. Surpresa para Anna.

Segunda ação

10ª cena. Bola na assembleia da nobreza. Quente. Barulhento. Diversão. Valsa com Artynov. Dança cigana. Tarantella. Atenção de Sua Excelência. Fofoca. Bêbado Peter Leontievich. O obsequioso Modest Alekseevich. Zombaria de Pyotr Leontievich. Anyuta, feliz e embriagada de vinho e sucesso. Tropeçando Petr Leontievich.
11ª cena. Um quarto na casa de Modest Alekseevich. Retorne da bola. O sonho de Anyuta. Memórias de velhos amores. Despertar. Visitantes: oficiais, funcionários, Artynov, Sua Excelência. Recompensando o modesto Alekseevich com a Ordem de Santa Ana.
12ª cena. Variação de modesto. Está terminado!
13ª cena. Departamento. Parabéns aos subordinados. Um hino ao servilismo.
14ª cena. Tarde. Quarto de Pyotr Leontievich. Remoção de propriedade. Pela última vez, a melodia preferida da juventude em um velho piano. O oficial de justiça, carregadores, Petr Leontievich, Petya, Andryusha.
15ª cena. Avenida. Pista de gelo. Véspera de Ano Novo. Seco. Está muito frio. Diversão. Barulhento. Anyuta animado. Oficiais, Artynov, Sua Excelência estão pairando em torno de Anyuta. Aluno com uma jovem. Juventude em movimento. Moradores da cidade. A multidão barulhenta segue Anyuta saindo do rinque. O gelo está vazio. Pyotr Leontyevich aparece com seus filhos. Os habitantes da cidade, Artynov, oficiais, Sua Excelência, Modest Alekseevich ... e Anna, sua querida Anyuta ... passam por eles em diversão festiva.

Entrevista com Vladimir Vasiliev

"Rossiyskaya Gazeta" - Edição Federal nº 4573 26/01/2008
Texto: Gennady Litvintsev

O Teatro de Ópera e Ballet de Voronezh sediou a estréia de "Anyuta", dirigida por Vladimir Vasiliev. O famoso dançarino e coreógrafo não só apresentou sua performance, mas também dançou nela. Na véspera da estreia, a artista respondeu a perguntas da Rossiyskaya Gazeta.
Jornal russo: O balé com a música de Valery Gavrilin está intimamente ligado ao seu nome como diretor e dançarino. Por que escolheu o teatro Voronezh para a nova produção de Anyuta?
Vladimir Vasiliev: Na verdade, não fui eu que escolhi o teatro, mas fui escolhido. Voronezh foi convidado para encenar Cinderela primeiro, sua estreia aconteceu há pouco mais de um ano. Por que eu? Provavelmente, assim que viram minha "Cinderela" no teatro do Kremlin, eu quis reviver a performance, pelo que sou grato. Graças à televisão, “Anyuta” em nosso país foi assistida por milhões em geral e foi criada em 1982 pelo diretor Alexander Belinsky e por mim na forma de um programa de televisão. Em 1986, com base nele, decidi encenar um balé em dois atos - primeiro no teatro napolitano de San Carlo, e seis meses depois no Bolshoi. O napolitano "Anyuta" ganhou o prêmio na Itália de melhor atuação musical. E, ao todo, esse balé foi apresentado ao mesmo tempo em oito palcos diferentes na Rússia e no mundo. E agora a produção em Voronezh, vinte anos depois. Como diz o ditado, você não pode entrar na mesma água duas vezes. Afinal, essa performance foi encenada para performers específicos - Ekaterina Maksimova, Gali Abayulov ...
RG: Vladimir Vasiliev ...
Vasiliev: Não, o fato de eu ter dançado o pai de Anyuta, Pyotr Leontyevich, aconteceu quase por acaso - por muito tempo não consegui encontrar um artista para essa parte, em geral muito incomum para o balé clássico. Então ele pegou e decidiu: "Por que eu deveria sofrer, eu mesmo dançarei!" Esta é a peculiaridade de "Anyuta" - é impossível fazer isso sem agir. Então, com outros artistas, nasce outra performance, muito depende da individualidade deles. Sim, e eu mesmo, voltando ao que aprendi há muito tempo, toda vez que encontro algo novo, esse ou aquele motivo para repensar. Mas o principal permaneceu: apesar da convencionalidade da linguagem do balé, o espectador, como antes, deveria ver o reflexo exato das frases, descrições e diálogos de Tchekhov. A entonação de Chekhov deve ser preservada. A execução não é complicada por seus métodos técnicos, o principal é o clima lírico, nuances e semitons da música de Gavrilin.
RG: Você tem a sensação de que o público da arte erudita diminuiu drasticamente nos dias de hoje? Agora, o balé clássico, como a ópera, é executado para a elite, e a "missa" é dada à música pop primitiva.
Vasiliev: Infelizmente, a comercialização penetrou não apenas no palco, mas também nos teatros. A dança moderna é ainda tecnicamente muito mais simples, mais fácil do que a clássica. A tentação do sucesso rápido e do dinheiro fácil é destrutiva. Isso só pode ser combatido pela escolha pessoal de todo aquele que se considera um mestre ou apenas um profissional - de não participar da profanação da arte, de afirmar a Beleza e a Bondade com letra maiúscula. E o cinismo e o triunfo da vulgaridade são temporários, isso já está passando, os jovens estão começando a se afastar das falsificações. As tradições do balé russo estão se tornando cada vez mais procuradas.

Diretor de palco coreógrafo
Maestro de palco
Designer de produção(Moscou),
Figurinista
Designer de iluminação- Ildar Bederdinov (Moscou).

RESUMO

Ação um

Segunda ação

Balé depois de Chekhov
Armen ARUTYUNOV
“Novo Jornal na região do Volga”

Leveza extraordinária
Olesya TER-OSIPYAN

Margarita PRASKOVYINA

Ele pode fazer qualquer coisa
Margarita PRASKOVYINA

Maria Kolesnikova

Vladimir Vasiliev mudou seus oitenta anos no palco da Samara Opera House
Marina BARKOVA
"Komsomolskaya Pravda em Samara" 20/04/2011

A estreia do ballet "Anyuta" terá lugar hoje em Samara
Natalia ROMANOVA
Portal de informação e analítico "RegionSamara.ru" 22/04/2011

Música da prosa de Chekhov
Masha DITS, Andrey TSEDRIK. Foto de Andrey SAVELIEV
"Volzhskaya Commune" 13/04/2011

Encantadora "Anyuta"
Andrey TSEDRIK. Foto de Vladimir KOTMISHEV
"Comuna de Volzhskaya" 22/04/2011

Pôster de fim de semana
"GTRK Samara" 22/04/2011

Vladimir Vasiliev se apresentará no palco do Samara no dia 22 de abril
Alena Platova
! Televisão provincial de Samara "13/04/2011

Hoje, na Samara Opera House, uma grande estreia
"GTRK Samara" 22/04/2011

Talento e fãs
Masha DITS, Danila TELEGIN. Foto de Vladimir KOTMISHEV
"Volzhskaya Commune "20/04/2011

Estreia do balé "Anyuta" em Samara
Empresa de TV e Rádio "TERRA" 08/04/2011

Um encontro criativo com o Artista do Povo da Rússia, Vladimir Vasiliev, acontecerá hoje
www.samaratoday.ru 19/04/2011

Convidados da Samara Opera House vão conversar com o artista Vladimir Vasiliev
Georgy PORTNOV. Foto: www.voronezh.ru
Portal de informações "SAMARA. VOLGA NEWS" 12.04.2011

Viktor Kulikov: "O Teatro Samara tem grandes perspectivas"
Vlad LUGOSHIN, Andrey TSEDRIK. Foto de Vladimir KOTMISHEV
"Comuna de Volzhskaya" 11/04/2011

De acordo com Chekhov
Masha DITS. Foto: www.1tv.ru
"Comuna de Volzhskaya" 23/03/2011

O Samara Opera and Ballet Theatre prepara a próxima estreia
Portal de informação e analítico "RegionSamara.ru" 24/03/2011

Balé em 2 atos "Anyuta"
www.city.samara.ru

Os frequentadores do teatro Samara estão esperando por "Anyuta"
www.samaragis.ru 12.04.2011

Anyuta. Pré estreia
www.freetime63.ru
Uma nova estreia está sendo preparada na Opera House - o balé "Anyuta"
www.newsf.ru 23/03/2011

Esperando por uma nova estreia da ópera de Samara
Anastasia IZYUMSKAYA
www.samara24.ru

Anyuta,
Petr Leontievich,
Modest Alekseevich,
Artynov,
Aluna,
Sua Senhoria,
Dois oficiais
Tres ciganas
Aluna,
Menina no baile
Quatro dândis
Escriturário,
Moedor de órgão,
Limpador de rua,
Moedor de órgão,
Governanta,
Irmãos Anyuta,
Senhoras, senhores, funcionários, garotas no baile.

Gênero: Balé

Nome: Anyuta

Duração: 2 horas

Número de ações: 2

Era: 12 +

Sobre a peça Libreto meios de comunicação Personagens

À música de Valery Gavrilin (1939-1999).

De acordo com a história de A.P. "Anna no Pescoço" de Chekhov.

O nascimento do filme-ballet Anyuta (1982) não se baseou na base literária - a história de Chekhov, mas na música - a valsa do compositor Gavrilin, uma vez ouvida acidentalmente pelo diretor Alexander Belinsky e proposta por ele ao coreógrafo Vladimir Vasiliev como número musical.
Os coreógrafos compuseram a música do balé a partir de fragmentos dispersos de grandes obras de Valery Gavrilin e suas peças individuais, que foram estilisticamente unificadas pelo maestro Stanislav Gorkovenko, que orquestrou a partitura. A valsa, mais tarde chamada de "Chekhov's" pelos criadores do balé, foi anteriormente apresentada na peça de televisão de Belinsky "Theatrical History" (1976). O tema dos funcionários emergiu do fragmento "A Máquina do Estado" do oratório "Skomorokhi" de Gavrilin (1967). A famosa tarantela nada mais é do que uma canção francesa orquestrada de um álbum de peças para piano. Este foi um dos raros casos na história do balé em que a música que não era destinada ao palco agora se tornava inseparável da apresentação.
Durante as filmagens do balé para a TV, Vladimir Vasiliev atuou tanto como coreógrafo e co-diretor (junto com Alexander Belinsky), e como intérprete do papel do pai de Anyuta, Pyotr Leontievich. A festa de Anyuta foi planejada especificamente para Ekaterina Maximova. A grande bailarina, que se distingue pela sua incrível naturalidade, veracidade, graciosidade e charme, neste ballet televisivo criou uma imagem multidimensional de uma jovem mulher, combinando comovente sinceridade e astúcia, inocência e descuido.
Ekaterina Maksimova interpretou a heroína de Chekhov à sua maneira, sem justificá-la ou culpá-la. Anyuta é atraída pelo feriado, ela quer se divertir - e ela leva o que parece ser genuíno, enfeites de Natal - para a verdadeira felicidade. Apenas em um momento de percepção repentina, ela percebe o desespero de sua situação e novamente procura esquecer-se em uma dança deliciosa.
Após o lançamento das telas, o ballet de TV "Anyuta" foi exibido não só na URSS, mas também no exterior. Recebeu o Prêmio Intervision no Golden Prague International Film Festival (1982) e o Grande Prêmio da Competição de Cinema Musical no X All-Union Television Film Festival (Alma-Ata, 1983).
Em 1986, por sugestão da direção do Teatro Napolitano de San Carlo, Vladimir Vasiliev criou uma performance independente em dois atos baseada no balé da televisão. A estreia em San Carlo foi um tremendo sucesso: "Anyuta" recebeu o prêmio do ano como a melhor atuação da Itália. Logo em seguida, o balé foi encenado em Moscou, no Teatro Bolshoi, e também recebeu o prêmio de melhor atuação depois de Tchecov. Desde então, essa produção já viajou quase todo o mundo.

Diretor de palco coreógrafo- Artista do Povo da Rússia, Artista do Povo da URSS, laureado com o Prêmio Máscara de Ouro (Moscou),
Maestro de palco- vencedor de competições internacionais Viktor Kulikov,
Designer de produção- Artista Homenageado da Rússia (Moscou),
Figurinista- Artista Homenageado da Rússia Rafail Volsky (Moscou),
Designer de iluminação- Ildar Bederdinov (Moscou).

RESUMO

Ação um

Após a morte de sua esposa, o professor da cidade provinciana de Pyotr Leontyevich fica com três filhos - uma filha adulta Anna e os filhos mais novos Petya e Andryusha.

Saudade de sua esposa que partiu prematuramente, Pyotr Leontyevich se aplica cada vez com mais frequência a uma garrafa de vodca.

Um oficial idoso, Modest Alekseevich, está cortejando Anna Petrovna. Ela concorda em se casar com ele, na esperança de escapar de uma vida cinzenta, monótona e faminta e salvar sua família da pobreza.

Anyuta deixa seu primeiro amor - uma estudante pobre e se muda para a casa de Modest Alekseevich. Logo ela percebe que os benefícios com que contava são uma miragem: o marido é mesquinho, frio, prático e não pretende ajudar os parentes da esposa.

Segunda ação

O Natal está chegando, e com ele um baile festivo, no qual Anyuta conquista com sua juventude, inteligência e beleza dos homens presentes. Todos estão competindo para ganhar a atenção e a simpatia da jovem esposa de Modest Alekseevich. O rico mestre Artynov, os oficiais e, finalmente, o próprio Sua Excelência são levados por Anna Petrovna. Eles estão prontos para fazer tudo para agradá-la. Anyuta está tonta com o sucesso inesperado e apressado.

A atenção e o amor da alta sociedade de um povoado provinciano a fazem esquecer tudo: dela odiada e estúpida, como já lhe parece, marido, do pai bêbado, dos irmãos infelizes que vivem da mão na boca, e dela estudante recentemente amado.

O modesto Alekseevich entende imediatamente quais benefícios podem ser derivados do sucesso de sua esposa e encoraja os "cupidos" de sua esposa. Carreira e posição na sociedade para ele acima de outros interesses. Muito em breve ele recebe a Ordem de Santa Ana e espera novos favores dos patronos de sua esposa.

Pyotr Leontyevich é declarado devedor insolvente. Eles descrevem a pequena propriedade restante dele, e ele e seus filhos são levados para a rua em uma véspera de Ano Novo gélida.

Balé depois de Chekhov
Armen ARUTYUNOV
“Novo Jornal na região do Volga”

Leveza extraordinária
Olesya TER-OSIPYAN
"Revisão Samara" 28/04/2011

Anna má, mas maravilhosa "Anyuta"
Margarita PRASKOVYINA
"Samarskaya Gazeta" 27/04/2011

Chekhovskaya Anyuta encontrou uma nova casa
Valery IVANOV. Foto de Yuri STRELTS
"Samarskie Izvestia" 27/04/2011

Ele pode fazer qualquer coisa
Margarita PRASKOVYINA
"Samarskaya Gazeta" 21/04/2011

Resumo sobre o tema:

Anyuta (balé)

Plano:

Introdução

• 1 História da criação
• 2 Personagens
• 3 Libreto e plano de roteiro de Belinsky - Vasiliev
• 4 Vida de palco
  • 4.1 Estreia em Nápoles
  • 4.2 Teatro Bolshoi
  • 4.3 Apresentações em outras cidades da Rússia
Notas (editar)

Introdução

Anyuta- balé em dois atos com música de Valery Gavrilin. Libreto de Alexander Belinsky e Vladimir Vasiliev baseado na história de A. Chekhov "Anna no Pescoço".

1. História da criação

Este ballet é a primeira vez na história em que uma obra coreográfica é transferida do ecrã para o palco, e não vice-versa, o que tem acontecido repetidamente. O filme-ballet televisivo "Anyuta", inventado e dirigido pelo roteirista e diretor Alexander Belinsky em 1982, teve um sucesso merecido não só em sua terra natal, mas também na Europa. Uma história elegantemente concebida baseada na história "Anna no Pescoço" de AP Chekhov nasceu para Belinsky quando ele ouviu a Valsa, escrita pelo compositor de Leningrado Valery Gavrilin.

“Há muito tempo Alexander Belinsky queria fazer um balé para a televisão baseado em Tchekhov, por muito tempo“ andou por aí ”a“ Piada de mau gosto ”, e uma vez ouviu a valsa de Valery Gavrilin e percebeu que era uma verdadeira“ valsa de Tchekhov ”. não da literatura, mas a ideia do filme nasceu da música, embora tenha sido baseada nos motivos das histórias de Anton Pavlovich Chekhov, em sua maior parte - "Anna no pescoço" ... Para "Anyuta "Alexander Arkadyevich, junto com Volodya, pegou música literalmente peça por peça de várias obras de Valery Gavrilin."

Ekaterina Maximova

“Normalmente, uma adaptação cinematográfica de uma obra segue sua personificação teatral. Mas eis um caso raro: o filme para TV Anyuta, que teve grande sucesso em nosso país e no exterior, recebeu o Prêmio Intervision e foi agraciado com o Prêmio de Estado da RSFSR, encontrou uma nova vida no teatro de Nápoles, e depois no palco do Teatro Bolshoi da URSS. "

Alexander Belinsky

Foi o sucesso do filme de balé que fez Vladimir Vasiliev pensar em transferir a produção para o palco. Stanislav Gorkovenko acrescentou música, expandiu as performances coreográficas, e em 1986 um novo balé nasceu, condenado a uma longa vida no palco, não apenas por causa dos famosos primeiros intérpretes e excelente material musical, mas também devido à compactação da performance e do conveniência de adaptar o papel-título para qualquer bailarina.

2. Personagens

• Anyuta
• Petr Leontievich
• Alekseevich modesto
• Artynov
• Aluna
• Sua senhoria
• Mulher jovem
• Dois oficiais
• Quatro dândis
• Tres ciganas

3. Libreto e plano de roteiro de Belinsky - Vasiliev

Açao

4. Vida de palco

4.1. Estreia em Nápoles

Estagiária Bella Manevich, Maestro Stanislav Gorkovenko

• Anyuta: Ekaterina Maksimova
• Modest Alekseevich - Gali Abayulov
• Artynov - F. D'Albero
• Aluno - A. D'Aloy
• Sua Excelência - A. Salernitano

4.2. O Teatro Bolshoi

A cenógrafa Bella Manevich, o Maestro Alexander Lavrenyuk

• Anyuta: Ekaterina Maksimova
• Petr Leontievich - Vladimir Vasiliev
• Modest Alekseevich - Mikhail Tsivin
• Artynov - Mikhail Lavrovsky
• Aluno - Valery Anisimov
• Sua Excelência - Alexander Greshchenko

Maestro Pavel Sorokin

• Anyuta - Galina Stepanenko, (então A. V. Tagirova, A. S. Yatsenko, N. G. Ananiashvili, S. A. Lunkina, N. A. Kaptsova, M. A. Ryzhkina)
• Petr Leontievich - Vladimir Moiseev, (então A. A. Melanin)
• Modesto Alekseevich - Alexander Petukhov, (então G. P. Yanin, M. Yu. Sharkov)
• Artynov - Mark Peretokin, (então I.M. Ryzhakov, A. Shpilevsky)
• Estudante - Timofey Lavrenyuk, (então I.M. Ryzhakov, M.E. Valukin)
• Sua Excelência - Andrey Sitnikov, (então A.E. Loparevich)

4.3. Apresentações em outras cidades da Rússia

Vladimir Vasiliev transferiu repetidamente a produção original em 1986 para vários cinemas:

• 1986 - Teatro de Ópera e Ballet de Riga
• 1987 - Teatro de Ópera e Ballet de Chelyabinsk
• 1989 - Teatro de Ópera e Ballet de Kazan, com retomada programada para 23 de junho de 2011
• 1990 - Perm Opera and Ballet Theatre
• 29 de maio de 1993 - Teatro Musical Omsk
• 10 de fevereiro de 1995 - Teatro de Ópera e Ballet de Izhevsk
• 25 de janeiro de 2008 - Teatro de Ópera e Ballet de Voronezh
• 25 de junho de 2009 - Teatro de Ópera e Ballet de Krasnoyarsk

O desenhista de produção V. Volsky, o figurinista R. Volsky, o diretor musical e maestro A. Chepurnoy; Anyuta - A. Ol, Pyotr Leontievich - V. Vasiliev, Modesto Alekseevich - V. Guklenkov, Artynov - D. Zykov, Estudante - K. Litvinenko, Sua Excelência - I. Klimin.