Museu Nacional de Arte da República de Sakha (Yakutia). Museu Nacional de Arte da República de Sakha Ações do Museu Nacional de Arte

Foto: Museu Nacional de Arte da República de Sakha

Foto e descrição

O Museu Nacional de Arte da República Sakha é um dos maiores museus de arte da parte nordeste da Rússia. Figuras públicas e estatais conhecidas como A. Sofronov, M. Amosov, os artistas M. Nosov e P. Romanov participaram da criação do museu. O museu tem uma história muito rica e, pela singularidade do seu acervo, é líder na região do Extremo Oriente e da Sibéria.

O Museu de Arte Sakha foi fundado em 1928. Sua coleção foi baseada em 27 pinturas da Galeria Estatal Tretyakov, que foram doadas à república. Esta coleção consistia em amostras típicas da pintura russa do final do século 19 ao início do século 20. Particular atenção entre as pinturas merece uma pequena paisagem de I. Levitan "Late Autumn", esboços de V. Polenov da série palestina, a natureza morta de K. Korovin "Bouquet", dois retratos - "Retrato de Elena Snegireva" de V. Makovsky e "Lady in Black", de K. Makovsky.

Em 1946, o salão fotográfico foi transformado no Museu de Belas Artes de Yakutsk e, em 1992, foi incluído na lista de objetos do patrimônio cultural nacional e cultural da república. Em 1995, o Museu Republicano de Belas Artes em homenagem a Gabyshev para o Complexo de Museus do Estado "Museu Nacional de Arte da República de Sakha" com as funções de um centro organizacional, metodológico, de pesquisa e educacional de todos os museus e galerias de arte localizados no território da república. Em 1997, o NHM RS passou a integrar o Conselho Internacional de Museus.

Hoje, o museu tem mais de 12 mil exposições, que incluem coleções de Yakut, arte russa e estrangeira dos séculos 16 a 21. A exposição do museu consiste em seções como: "Arte doméstica do século XX.", "Arte da Yakutia 1920-2000." "Arte da Europa Ocidental dos séculos XVI-XIX."

O orgulho especial do museu é a coleção inestimável de ossos esculpidos dos séculos 19 ao 20, que é um fenômeno cultural único.

Nesta edição, o projeto “Museus da Bielo-Rússia junto com a BELKART” convida você a uma visita virtual ao Museu Nacional de Arte. Este é o local onde uma coleção única de objetos de arte é coletada, os originais de Aivazovsky, Shishkin e Pukirev são mantidos. Quão rica e variada é a coleção do Museu Nacional de Arte - leia abaixo. Cada grande cidade tem um lugar especial. Há lugares que se visitam para serem conhecidos como da moda; há lugares que dão direito a ser chamada de pessoa culta; mas há aqueles que atendem ao chamado da alma e do coração, aqueles nos quais você começa a compreender que o belo e o encantador estão muito próximos. Por 76 anos, houve um lugar em Minsk onde as pessoas vêm para desfrutar do esplendor pitoresco. E este lugar é o Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia. Na exposição, filiais e depositários deste museu encontram-se mais de trinta mil obras, que formam vinte colecções distintas e constituem duas colecções museológicas principais: uma colecção de arte nacional e uma colecção de monumentos de arte de países e povos do mundo.




A história oficial do museu começa em 24 de janeiro de 1939, quando a State Picture Gallery foi estabelecida em Minsk por uma resolução do Conselho de Comissários do Povo da BSSR. Nos anos do pós-guerra, a galeria ganhou um novo status: a partir de agora já era Museu de Arte do Estado. E finalmente, em 1993, surgiu uma marca, pela qual conhecemos o museu até hoje.
O período pré-guerra do trabalho da Galeria sob a direção de Nikolai Prokopyevich Mikholap (1886–1979) foi um período de formação intensiva de coleções de arte. Em um tempo surpreendentemente curto, os funcionários conseguiram fazer uma quantidade incrível de coleções de exposições: as mais valiosas obras de arte de culto em igrejas e igrejas foram retiradas e registradas, grandes fundos de pintura, artes gráficas e artesanato foram arrecadados do fundos de museus na Bielo-Rússia. Várias obras de seus fundos foram doadas pela Galeria Tretyakov e pelo Museu Russo, o Museu de Belas Artes. COMO. Pushkin e o Hermitage do Estado. A coleção da nova galeria também inclui obras de famosos artistas russos soviéticos.

Após a reunificação das terras da Bielo-Rússia Ocidental com o BSSR em setembro de 1939, a Galeria de Arte recebeu obras de propriedades e castelos nacionalizados da Bielo-Rússia Ocidental, incluindo parte da coleção do palácio dos príncipes de Radziwills em Nesvizh. Assim, a coleção foi reabastecida com uma rica coleção de cintos de Slutsk, tapeçarias francesas do século XVIII, pinturas de retratos dos séculos XVI - XIX. No início de 1941, os fundos da Galeria de Imagens do Estado da BSSR já somavam 2.711 obras, das quais 400 estavam em exibição. O coletivo da galeria, pesquisadores e críticos de arte aguardavam uma grande frente de trabalho sobre a descrição e estudo de cada monumento, a criação de um catálogo do acervo do museu. Mas ... Mas a Grande Guerra Patriótica começou. Nos primeiros dias da guerra, o destino de toda a assembleia foi trágico. Em um curto período de tempo, ele desaparecerá sem deixar vestígios. A coleção foi preparada para evacuação, mas eles não puderam salvar - não a retiraram. Com força total e segurança total, a coleção de arte de Minsk apareceu diante dos conquistadores. O acervo da galeria de arte deixou de existir e sua perda pode ser considerada irreparável. O destino da coleção pré-guerra da galeria de arte ainda é desconhecido. A segunda fase da história do museu está associada à atividade ascética de 33 anos do Artista Homenageado da BSSR, Diretora da Galeria desde 1944, Elena Vasilievna Aladova (1907 - 1986), que chefiou o departamento de arte russa e bielorrussa antes a guerra. Graças à energia e entusiasmo de alguns primeiros funcionários, que trabalharam abnegadamente, muitas vezes até tarde da noite, o museu literalmente "ressurgiu das cinzas". Apesar da devastação do pós-guerra, o governo da república alocou fundos consideráveis ​​para a compra de obras para a Galeria. Os museus da Rússia ajudaram novamente: o Museu do Estado. COMO. Pushkin, Museu Estatal Russo. E.V. Aladova obteve permissão para construir um edifício especial para a Galeria. Em 1957, o museu celebrou uma inauguração de uma casa em interiores que todos nós conhecemos até hoje. A fiscalização da exposição do Museu Nacional de Arte começa logo nos salões que recebiam visitantes nos longínquos anos 50. Hoje, ele abriga a arte russa do século 18 - início do século 20. A coleção desse período soma mais de 5 mil unidades de pintura, escultura, gráfica e arte decorativa e aplicada, criadas por mestres russos. Nas salas de exposição você poderá conhecer o trabalho de K.P. Bryullova, S.F. Shchedrin, I.K. Aivazovsky, V.G. Perova, N.N. Ge, I.E. Repin, I.I. Shishkin e muitas outras figuras importantes da arte russa.

No entanto, atenção especial deve ser dada à pintura de V.V. Pukireva "Unequal Marriage", que se tornou uma espécie de clássico do gênero. Acontece que o Museu de Arte exibe uma versão repetitiva dessa obra, escrita em 1875, ou seja, 13 anos depois, o artista criou a primeira versão da obra. Hoje, o irmão mais velho de Unequal Marriage é mantido na Galeria Estatal Tretyakov.
Em 1993, começou a construção de um novo prédio para o museu - uma extensão do prédio principal. Isso possibilitou uma expansão significativa da área expositiva. Quase todo este corpus é dedicado à nossa arte nacional, a partir do século XII. e terminando com artistas contemporâneos. Ao passar pelo portal deslizante do edifício "antigo" para o "novo", encontra-se um museu completamente diferente. Esse contraste torna a visita ao Museu de Arte mais memorável e variada. A ampliação do espaço possibilitou a instalação de salas de exposição que atendem às modernas exigências de expor e às necessidades dos visitantes. O equipamento especial tornou possível exibir artefatos reais da arte bielorrussa dos séculos 12 a 18 para exibição pública. Estes são vários ícones e antigas decorações esculpidas de templos e manuscritos. Claro, é em tais condições especiais que nossa herança verdadeiramente nacional - os cintos de Slutsk - pode ser mantida. Só por causa deste encontro, vale a pena visitar o Museu de Arte!




Claro, no Museu Nacional de Arte você pode conhecer não apenas a cultura de uma nação. Duas outras exposições estão localizadas aqui, o que permite que você viaje além das fronteiras da Bielo-Rússia. Exposição “Arte da Europa Ocidental do século XVI - início do século XX”. apresenta as obras de artistas famosos e pouco conhecidos que representam várias escolas, épocas e tendências da arte europeia. A exposição “Arte dos Países do Oriente dos séculos XIV-XX” também desperta um interesse considerável. A história desta coleção começa no final dos anos 1950, quando o Ministério da Cultura da República Popular da China transferiu para o museu uma coleção significativa de obras de artes decorativas e aplicadas da China. Hoje, a coleção apresenta tipos de arte tradicionais dos países do Anterior, Médio, Central, Sul e Sudeste Asiático, Cáucaso e Extremo Oriente: pintura e escultura, miniatura e arte popular, tecelagem e metal artístico, cerâmica e porcelana pintada e esmalte cloisonné, talha, osso, pedra, vernizes pintados e talhados.



O Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia há muito deixou de ser apenas um museu. É uma sala de concertos, uma sala de palestras, um local interativo e um templo de arte. Os ministérios (e não apenas as pessoas) estão ansiosos pelas ações anuais que já se tornaram tradicionais e reúnem, ao que parece, metade da cidade - "Noite dos Museus" e "Verasnevy Vechar". Numerosos concertos para atender quase todos os gostos musicais - de clássicos a artistas alternativos experimentais - são realizados aqui quase todas as semanas. Programas interativos há muito que ganharam fama como a direção de museu mais inusitada, transformando o museu em uma espécie de carro-chefe desse tipo de atividade. Para cada exposição são organizadas palestras e master classes, o que permite um aprofundamento do conhecimento da matéria. Com uma programação tão rica no museu, você poderá passar o dia inteiro com toda a família com muito prazer. Aqui você pode até fazer uma deliciosa pausa no único café de arte do país. Você pode visitar o Museu de Arte quase em qualquer momento conveniente, e uma vez por mês pode ser feito gratuitamente. Um museu é uma vida inteira! Somente os preguiçosos podem se dar ao luxo de deixar esta vida.
Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia, Minsk, st. Lenin, 20, tel .: +375 17 327 71 63 Horário de funcionamento: 11:00 - 19:00 Bilheteria e entrada para visitantes: 11:00 - 18:30 Dia de folga: terça-feira O custo de um ingresso adulto para a exposição permanente em 2016 é de 50.000 rublos, um ingresso concessional é de 25.000 rublos. O custo do serviço de excursão é de 100.000 rublos. Site do museu -

A decisão de criar um museu de arte foi tomada em setembro de 1943. O cinema, que existia desde 1925, recebeu o status de instituição independente em 1946 e, ao mesmo tempo, por ordem do Departamento de Artes do Conselho de Comissários do Povo do YaASSR, foi transformado no Museu Yakutsk de Belas Artes.

A coleção do museu é baseada em 27 pinturas dos fundos da Galeria Estatal Tretyakov, doadas à república em 1928. Esta pequena coleção apresentou uma seleção de amostras típicas da pintura russa da segunda metade do século XIX - início do século XX. Entre as pinturas, pode-se notar uma pequena paisagem "Late Autumn" de I.I. Levitan com o autógrafo do irmão confirmando a autoria do pincel do famoso artista; estudos por V.D. Polenov da série palestina; ampla e livremente pintou a natureza morta "Bouquet" (1908) por K.A. Korovin, que reflete os traços característicos do "impressionismo russo" e dois retratos - imagens femininas atraentes - "Lady in Black" (1864) de K.E. Makovsky e "Retrato de Elena (?) Snegireva" (1897) por V.E. Makovsky, originário da galeria Tsvetkovskaya. Estas obras, pelos seus méritos pictóricos e pelo significado dos nomes apresentados, fixaram inicialmente o nível de qualidade, o que determinou em grande medida os caminhos de posterior formação do acervo.

A coleção também inclui receitas de depósitos de outros museus. Em 1954-1955, com fundos do Museu de Arte Oriental, uma pequena mas interessante coleção de pequenas esculturas em bronze e osso, porcelana, objetos com esmalte cloisonné, pinturas sobre os rolos dos mestres do Japão, China, Tibete e A Mongólia dos séculos 17 a 20 foi transferida. Entre esses objetos, destacam-se as esculturas em miniatura do folclore japonês - o famoso netsuke, e também a talha chinesa com orifícios. A seção de arte oriental continua a crescer com doações e aquisições do museu.

Uma página brilhante na história dos assuntos dos museus na república foi a doação em 1962 de mais de 250 obras de arte da Europa Ocidental dos séculos 16 a 19 da coleção da família do famoso cientista Yakut, Doutor em Economia, Professor Mikhail Fedorovich Gabyshev (1902-1958). O presente inclui mestres italianos - Niccolò Renieri (c. 1590-1667), Giovanni Battista Pittoni (1687-1767), artistas holandeses - Alexander Adriansen (1587-1661), Frederico de Musheron (1633-1686), excelentes retratos de um desconhecido Mestre flamengo do primeiro quartel do século XVII.

O museu possui um grande número de obras que podem ser consideradas como programáticas para o patrimônio criativo de muitos artistas Yakut.

Vencedor do concurso "Museu em Mudança num Mundo em Mudança" 2009 Projeto "Bienal de Arte Jovem" Aqui e Agora "

Minsk, uma cidade com mil anos de história, é em si um marco da parte europeia do nosso continente e contém um número incrível de monumentos arquitetônicos e históricos que devem ser visitados por todos os povos eslavos, já que este é o início de um comum história. Freqüentemente, os turistas escolhem museus para visitar em uma cidade desconhecida. Eles não são incomuns em Minsk. Um deles é famoso Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia.

Um dos mais interessantes é o Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia, que celebrou seu 75º aniversário em 2014. O museu possui a maior coleção de arte bielorrussa e estrangeira. O Museu Nacional de Arte começou sua existência com a Galeria de Arte do Estado, inaugurada em 39 do século passado em 15 salas da escola agrícola comunista, para exibir obras-primas coletadas dos museus de Vitebsk, Gomel, Mogilev e Minsk, bem como doadas por a Galeria Tretyakov, os museus Russo e Pushkin e o Hermitage. Mais tarde, a coleção coletada foi adicionada com itens exclusivos trazidos de castelos e mansões do oeste da Bielo-Rússia, como os famosos cintos de Slutsk, retratos dos séculos 16-19. e tapeçarias francesas. A galeria não foi evacuada durante a Segunda Guerra Mundial e foi saqueada. O paradeiro da maioria das obras-primas permanece desconhecido até hoje.

Após o fim da guerra, a galeria tentou recriar sua coleção e ativamente adquiriu pinturas de artistas russos. Os museus de Moscou e São Petersburgo também contribuíram para a renovação da exposição, passando adiante várias obras-primas. A galeria foi rebatizada de Museu de Arte do Estado em 10 de julho de 1957 e em 5 de novembro do mesmo ano mudou-se para um edifício magnífico, decorado com esculturas alegóricas, erguido por M. Baklanov, localizado em 2 andares em 10 salões e uma grande galeria . Este edifício foi o primeiro edifício de museu na história da construção soviética. Uma nota moderna de 1.000 rublos bielorrussos recebeu o direito de ser retratada na parte da frente deste edifício.

Com o passar dos anos, o museu continuou a aumentar suas reservas, comprando obras-primas de colecionadores particulares e devolvendo uma pequena fração do que foi saqueado durante a Segunda Guerra Mundial. O acervo do museu tornou-se tão grande que o prédio teve que ser ampliado com a ajuda de anexos e prédios contíguos.

Em 1993, foi tomada a decisão de reconstruir o prédio do museu e renomeá-lo para Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia. Em 2007, o museu reformado voltou a ficar à disposição do público. O arquiteto V. Belyankin, responsável pela reconstrução, conseguiu combinar modernidade e história e materializar isso em um belo edifício de estilo clássico com uma cúpula de vidro no telhado. Já o prédio do museu, além da exposição principal, abriga um repositório e oficinas de restauração. Os visitantes podem ainda assistir ao processo de restauração da pintura. Os salões exibem obras-primas de todos os períodos históricos do país natal, Europa Ocidental, Oriente e Rússia.

O Museu Nacional de Arte hoje possui as seguintes coleções de coleções: Antiga Bielo-Rússia, Arte Russa, Arte Europeia e Arte dos países do Oriente, além de ser parte integrante da vida cultural da Capital, o museu mantém encontros com críticos de arte e artistas, organiza noites musicais e literárias, apresentações de livros e pinturas de mestres contemporâneos, além de realizar projeções de filmes sobre arte e concertos.

O Museu Nacional de Arte da República da Bielo-Rússia participa da campanha internacional "Noite no Museu", cria projetos de arte únicos e oferece aos visitantes programas interativos. O museu tem uma exposição permanente e as exposições temporárias estão em atualização.

Há vários anos, o Ministério da Cultura da República da Bielo-Rússia lançou e já está implementando um novo projeto denominado "Bairro dos Museus". Num futuro próximo, este projeto unirá o complexo de galerias e incluirá pavilhões modernos, além de lojas que vendem réplicas de clássicos, obras de mestres contemporâneos e, claro, livros sobre arte.

O Bairro dos Museus também terá um café, um pátio com um parque de esculturas e um telhado em cúpula de vidro. No pátio, você pode desfrutar de música clássica ao vivo, que é parte integrante do patrimônio cultural da Bielo-Rússia. Desta maneira, Museu Nacional de Arte se tornará a atração mais interessante para se visitar em Minsk.

Minsk, st. Lenin, 20

11h00 - 19h00 (museu)
11h00 - 18h30 (bilheteira), ter - dia de folga

375 17 327 71 63

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A República de Sakha (Yakutia) é a maior terra do território da Federação Russa, rica em vários recursos naturais, um dos assuntos economicamente mais importantes da Rússia. Os povos da Yakutia conseguiram não só se estabelecer na terra congelada, mas também criar uma cultura única em condições climáticas extremas, com sua forma supersensível inerente de consciência artística do mundo, corporificada na poesia épica olonkho, música de harpa judaica, ornamental e arte decorativa. Objetos da velha vida cotidiana armazenam informações em camadas ao longo dos séculos, nas quais funções utilitárias e de signos estão encerradas. Quer se trate de escultura em madeira ou presa de mamute, costura, bordado ou produtos de metal e casca de bétula - cada objeto captura visualmente o otimismo natural das pessoas, a estética do pensamento espacial, cujas origens remontam à imagem do universo tradicional.

Hoje em dia, a República de Sakha (Yakutia) é um centro cultural moderno no nordeste da Rússia, que vive uma vida intensa e intensa, na qual instituições de ensino superior e secundário, institutos de pesquisa, a Academia de Ciências, a Academia de Espiritualidade, teatros, museus, bibliotecas e outras instituições são cultura concentrada. Sua capital - a cidade de Yakutsk, fundada em 1632 por exploradores russos, está localizada às margens do rio Lena, que é alimentado por mais de 200 mil rios e riachos. O velho Yakutsk serviu de fortaleza para os destacamentos de Semyon Dezhnev, Vladimir Atlasov, Vasily Poyarkov, Erofei Khabarov, equipados para o desenvolvimento de novas terras. No século 18, a cidade foi a base de partida para as expedições acadêmicas de V.I. Bering, J.I. Lindenau, irmãos D.Ya. e H.P. Laptev, G.A. Sarychev e muitos outros. Já em 1638, a distante cidade do norte tornou-se uma unidade administrativa independente, centro de um vasto território. Esta é uma cidade com um destino e uma biografia únicos. Muitas de suas ruas e edifícios individuais ainda carregam o charme do "velho Yakutsk de madeira".

Um papel significativo no espaço cultural moderno da república é desempenhado pelo Museu Nacional de Arte - um intermediário entre a sociedade e a sua cultura, entre a cultura do passado e do presente. Sua coleção mais rica cristaliza a experiência social de muitas gerações de yakutianos que cultivaram a imagem da região norte nas difíceis condições históricas de fortalecimento do Estado russo. O fundo do museu contém todos os tipos e gêneros de belas artes, obras de mestres russos, russos e estrangeiros dos séculos 16 a 20, um amplo panorama da arte de Yakutia do século 18 - início do século 21.

A coleção do museu é baseada em 27 pinturas dos fundos da Galeria Estatal Tretyakov, doadas à república em 1928. Esta pequena coleção apresentou uma seleção de amostras típicas da pintura russa da segunda metade do século XIX - início do século XX. Entre as pinturas, nota-se uma pequena paisagem "Late Autumn" de II Levitan com um autógrafo do irmão, confirmando a autoria do pincel do famoso artista; esboços de V.D. Polenov da série Palestina; ampla e livremente pintou a natureza morta "Bouquet" (1908) de K.A. Korovin, que reflete os traços característicos do "impressionismo russo" e dois retratos - imagens femininas atraentes - "Lady in Black" (1864) de K.E. Makovsky e "Portrait of Elena (?) Snegireva "(1897) VE Makovsky, originário da galeria Tsvetkovskaya. Estas obras, pelos seus méritos pictóricos e pelo significado dos nomes apresentados, fixaram inicialmente o nível de qualidade, o que determinou em grande medida os caminhos de posterior formação do acervo.

Davletov K. De uma série baseada na obra de Ch. Aitmatov "O Primeiro Professor". Lápis no papel

A ideia de abrir uma galeria de arte em Yakutsk pertence à Sakha Keskile Research Society, que reuniu entusiastas da história local, artistas e pesquisadores. A atividade criativa da sociedade foi extremamente ativa: em 1925, foi proposto um projeto para a inauguração da Galeria de Arte, em 1926 - foi organizada uma mostra de artes plásticas, em 1927 - a questão da galeria foi considerada pelo governo de o Yakut ASSR. Presidente do YCIK SNK YASSR MK Ammosov, através da NRC (Comissão da Academia de Ciências da URSS para o Estudo das Forças Produtivas do YASSR), negociou com o departamento de museus do Comissariado do Povo para a Educação RSFSR sobre a transferência gratuita de obras de clássicos russos e da Europa Ocidental para a futura galeria de imagens. A comissão da República Yakut considerou necessário envolver na equipe do museu o curador da galeria de arte de Irkutsk, o pintor BI Lebedinsky, que entusiasticamente começou a coletar e comprar pinturas de artistas siberianos, e também escreveu um painel de paisagem para o Yakutsk galeria “O rio Lena na confluência com Aldan” (1928). Em uma carta de Irkutsk, ele escreve: "O negócio em si é tão interessante, empolgante e responsável que involuntariamente preenche todo o tempo livre, que funciona em velocidade dobrada." Vale ressaltar que doações pessoais do povo Yakut para a coleção são usadas para comprar obras de uma exposição itinerante de pinturas de artistas siberianos. 1

Este foi o início do nascimento do futuro museu de arte na república. O governo de Yakutia e a sociedade Sakha Keskile, lutando por um objetivo comum, fizeram o possível para criar uma galeria nacional. Infelizmente, os problemas financeiros atrasaram o projeto em si por muitos anos, mas foi decidido abrir um salão de arte no Museu Regional de Lore Local.

Lednev V.A. (Nascido em 1940). ROSAS PARA PUSHKIN. Tela, óleo

O salão de pintura recebeu o status de instituição independente em 1946 e, ao mesmo tempo, por ordem do Departamento de Artes do Conselho de Comissários do Povo do YaASSR, foi transformado no Museu de Belas Artes de Yakutsk. Mas mesmo no auge da Grande Guerra Patriótica, em setembro de 1943, o Departamento de Artes do Conselho de Comissários do Povo da RSFSR adotou uma resolução sobre o desenvolvimento de vários tipos de artes no YaASSR e, em particular, sobre a necessidade para abrir um museu de arte. Esta ideia foi concretizada com a participação direta do presidente da União de Artistas Yakut, Artista do Povo de Yakutia Pyotr Petrovich Romanov (1902 - 1952).

As atividades de Lev Mikhailovich Gabyshev (1923-1975), um artista que se tornou seu diretor de 1952 a 1975, tiveram um papel importante no desenvolvimento do museu. Ele tinha conexões em círculos criativos, estava familiarizado com colecionadores em Moscou e mostrou entusiasmo genuíno no desenvolvimento e promoção do museu Yakut como um tesouro nacional. A ampla erudição e o talento estético permitiram a L.M. Gabyshev estabelecer a estrutura básica da coleção. Obras selecionadas por ele em vários depósitos do país, oficinas de artistas renomados e coleções particulares, extensa correspondência com especialistas de grandes museus russos contribuíram para o recebimento sistemático de obras de alta qualidade de arte antiga e moderna nos fundos.

Innokentieva N. Um dia comum. Tela, óleo

A arrecadação é baseada em receitas de depósitos de outros museus. Em 1954-1955, com fundos do Museu de Arte Oriental, uma pequena mas interessante coleção de pequenas esculturas em bronze e osso, porcelana, objetos com esmalte cloisonné, pinturas sobre os rolos dos mestres do Japão, China, Tibete e A Mongólia dos séculos 17 a 20 foi transferida. Entre esses objetos, destacam-se as esculturas em miniatura do folclore japonês - o famoso netsuke, e também a talha chinesa com orifícios. A seção de arte oriental continua a crescer com doações e aquisições do museu.

Uma página brilhante na história dos assuntos dos museus na república foi a doação em 1962 de mais de 250 obras de arte da Europa Ocidental dos séculos 16 a 19 da coleção da família do famoso cientista Yakut, Doutor em Economia, Professor Mikhail Fedorovich Gabyshev (1902-1958). O presente inclui mestres italianos - Niccolò Renieri (c. 1590-1667), Giovanni Battista Pittoni (1687-1767), artistas holandeses - Alexander Adriansen (1587-1661), Frederico de Musheron (1633-1686), excelentes retratos de um desconhecido Mestre flamengo do primeiro quartel do século XVII. Com base nas pinturas da coleção de MF Gabyshev em 1970, no antigo prédio do tesouro do distrito de Yakutsk, construído em 1909, foi aberta uma filial - o Museu de Arte da Europa Ocidental, que foi transformado em 1995 na Galeria do Estrangeiro Arte que leva o nome do Professor MF .Gabysheva ".

Exposição de aniversário "ZHIGANSK: PATRIMÓNIO, TRADIÇÕES, MODERNIDADE" dedicada ao 385º aniversário do pólo Zhigansk

A coleção de arte russa, tendo lançado as bases para o Museu de Arte Yakutsk, continuou a crescer nos anos subsequentes. A pintura foi complementada com sucesso por gravuras, desenhos, aquarelas dos artistas dos séculos 18-19 A.G. Ukhtomsky, M.I. Makhaev, N.G. Chernetsov, I.N. Kramskoy, I.E. Repin, V.A. Serov e muitos outros, arte decorativa e aplicada - porcelana da Rússia Imperial Factory e as famosas fábricas russas de FY Gardner, AG Popov, MS Kuznetsov, escultura de PK Klodt e EE Lansere, bem como itens de prata com douramento e niello.

O famoso colecionador de Moscou F.E. Vishnevsky, que doou obras da pintura russa e da Europa Ocidental por muitos anos, prestou grande assistência ao museu na formação da coleção de arte antiga. Entre eles está o retrato de uma criança - "Menino com um chocalho", de um mestre russo desconhecido da segunda metade do século XVIII, e o cerimonial "Retrato do General MN Muraviev" (cerca de 1864), de Nikolai Shilder.

De referir também as obras que mais tarde entraram no departamento de arte russa, entre elas as paisagens “Crepúsculo” (1883) de II Shishkin, “Noite iluminada pela lua” de AI Kuindzhi, “Retrato de uma jovem georgiana”, possivelmente interpretada por MA Vrubel e também a pintura de IK Aivazovsky "A Heroína de Babolina ..." (1880).

EXPOSIÇÃO "FACES DE HESERIADY"

Desde o início da história do museu, o segundo maior departamento de arte do século 20 começou a se desenvolver. Apresenta trabalhos de P.P. Konchalovsky, A.M. Korin, G.G. Ryazhsky, A.P. Ostroumova-Lebedeva, V.A.Favorsky, A.T. Matveev. O acervo era reabastecido a cada década com novas mostras, que refletiam os processos artísticos em curso no país. Assim, no final dos anos 1980 e no início dos anos 1990, uma série de trabalhos interessantes de artistas dos anos 1920-1930 V.P. Belyaev, S.A. Luchishkin, D.I. Mitrokhin e mestres contemporâneos G.M. Korzhev, PP Ossovsky, TG Nazarenko, NI Nesterova, OK Komov, V. Kh. Dumanyan.

A seção de arte russa inclui uma coleção de arte popular - artesanato russo - osso Kholmogory, brinquedos Dymkovo e Filimonov, lascas de madeira Arkhangelsk, miniaturas de laca, pintura em seda, porcelana, etc. A arte da joalheria é representada por uma variedade de técnicas e materiais: itens feitos de metais não ferrosos, prata, pedra, esmalte.

A parte mais importante da coleção do museu é a arte de Yakutia, cuja coleção se distingue por sua integridade e harmonia cronológica. Os caminhos de desenvolvimento das belas artes profissionais Yakut são complexos e dinâmicos; eles refletem as ideias filosóficas e estéticas do povo Sakha, a comunidade de objetivos e pesquisas artísticas que surgiram antes da primeira geração de artistas que se esforçavam para criar sua própria escola de arte nacional. Entre os fundadores das belas artes Yakut estão os artistas folclóricos de Yakutia: IV Popov (1874-1945), cujo trabalho foi a primeira experiência de cultura fina e o desenvolvimento das tradições da arte russa na terra Yakut; MILÍMETROS. Nosov (1887-1960), cujas obras se destacam pelo interesse pelo folclore e pela cultura material do povo Sakha; P.P. Romanov (1902-1952), cujo nome está associado ao desenvolvimento profissional do Sindicato dos Artistas da Yakutia e à criação do próprio museu.

Exposição "URAN IIS: YHES UONNA ANYGY KEM" (Costura decorativa: tradições e modernidade)

O departamento Yakut na coleção do museu foi definido em suas características principais em meados da década de 1960, devido ao desenvolvimento bem-sucedido das artes plásticas profissionais da república. Grandes exposições de arte do final dos anos 1950-1980 realizadas na Yakutia e na Rússia, a criação de grupos zonais e uma série de outros fatores que estimularam o crescimento criativo dos artistas foram de grande importância para sua formação.

Na década de 1970, a coleção foi enriquecida com obras que refletiam um fenômeno original, à sua maneira único, como os "gráficos Yakut", caracterizados por uma identidade nacional brilhante, seu leque de temas, uma estrutura figurativa, bem como o uso de uma variedade de técnicas: desenho, água-forte, gravura em linóleo, litografias, xilogravuras, monotipos, etc.

O museu possui um grande número de obras que podem ser consideradas como programáticas para o patrimônio criativo de muitos artistas Yakut: pintores A.N. Osipov, V.G. Petrov, A.P. Sobakin, E.I. Vasiliev, I.E. Kapitonova, T. A. Stepanova; artistas gráficos E.S. Sivtsev, A.P. Munkhalov, V.R.Vasiliev, V.S. Karamzin, M.A.Rakhleeva; escultores K.N. Pshennikov, S.A. Egorov, P.A.Zakharov, R.N. Burtseva; mestres da arte decorativa e aplicada T.V. Ammosova, S.N. Pesterev, S.N. Petrov, E.E. Ammosova, A. Sivtseva e muitos outros que representam características temáticas, figurativas, estilísticas e tradicionais das belas artes da Yakutia.

O processo artístico moderno se reflete em obras marcadas pelo compromisso estilístico, pela busca por técnicas plásticas decorativas e pela ambigüidade de sentido do que é retratado. A mudança na visão do mundo levou a um apelo mais amplo dos artistas à experiência da arte mundial, causou um repensar ambíguo das realidades da realidade, uma aguda coloração nacional. Os jovens artistas, junto com a interpretação de problemas humanos comuns urgentes, repensam o tema da relação entre o homem e a sociedade, o homem e o meio ambiente. A este respeito, pode-se citar os nomes de A.D. Vasiliev, M.G. Starostin, M.M. Lukina, Yu.V. Spiridonov, A. Chikachev, T.E. Shaposhnikova, E.I. Pakhomov, S.K. .Prokopyeva.

O panorama das artes plásticas de Yakutia é completado pelo departamento de artes folclóricas e decorativas. Ele contém excelentes exemplos de objetos dos séculos 18-19, bem como produtos de artesãos modernos que continuam e desenvolvem as tradições da tecelagem de crina, mosaicos de pele, bordados, gravura e enegrecimento em prata, madeira e entalhe em casca de bétula.

Exposição do Artista do Povo da RSFSR e YaASSR Terenty Vasilyevich Ammosov

O museu orgulha-se especialmente da coleção de ossos esculpidos dos séculos XIX e XX. Representa um fenômeno cultural único em seu significado artístico, testemunhando a originalidade do pensamento étnico. Pela composição do acervo, pode-se traçar a evolução desse ofício artístico, conhecido desde o século XVIII, seus traços característicos - plasticidade, expressividade, laconicismo na seleção dos meios pictóricos. A diversidade de assuntos e gêneros é grande - de caixas tradicionais, xícaras decorativas, pratos, xadrez, a composições de várias figuras com motivos folclóricos, figuras de animais, cenas da vida rural, facas, flautas e instrumentos de escrita feitos de fósseis de presa de mamute.

A herança de três escultores de ossos conhecidos, laureados com o Prêmio do Estado da RSFSR em homenagem a I.E. Repin - T.V. Ammosov, S.N. Pesterev, S.N. Petrov, combinou harmoniosa e totalmente em seu trabalho a base popular e a visão individual do mundo.

Nos últimos anos, essas seções da coleção foram formadas como pintura de ícones da Sibéria (onde a presença de ícones de mestres locais é especialmente valiosa para nós), ilustração de livro, pôster, cenografia. Novas aquisições permitiram destacar a escultura em madeira, a costura, o bordado em tecido e pele e a joalheria como seções independentes da arte decorativa e aplicada. Hoje, o Museu Yakut possui uma sólida coleção de arte decorativa e aplicada dos povos do norte, de grande valor artístico.

Encontre e apoie artistas talentosos, mostre suas obras ao espectador, reúna patronos e conhecedores da multa pelo museu, se esforce para garantir que as melhores obras de mestres contemporâneos não fiquem espalhadas por coleções particulares, mas acabem na coleção do museu, em ao mesmo tempo, reabastecer seções de arte antiga - essas são as tarefas gerais do museu. Os princípios básicos na seleção das obras são a qualidade, a novidade da linguagem plástica, a originalidade e a intensidade da expressão criativa. A coleção do museu é um resultado significativo do trabalho altruísta de várias gerações de funcionários do museu que estão fazendo um excelente trabalho de sistematização, preservação, estudo e conclusão de coleções de diferentes naturezas. Acréscimos sistemáticos enriqueceram todos os departamentos da coleção historicamente estabelecidos nas últimas décadas. Atualmente, a tarefa principal é o estudo aprofundado, minucioso e constante da riqueza acumulada, sua ampla divulgação e popularização, criando novas condições para sua exibição.

Exposição "Surel eyge sɥɥrɥge" (Fluxo do espaço da alma)

Muitas pessoas participaram ativamente do destino do museu, centenas de obras vieram de colecionadores, particulares, depositários de outros museus, dos próprios artistas, dos fundos estaduais dos Ministérios da Cultura da URSS, RSFSR, YaASSR, a União dos Artistas da Rússia e Yakutia, bem como numerosos amantes da arte. Novos departamentos, crescendo organicamente para a coleção Yakut, deram ao museu um caráter diversificado, apresentando arte de diferentes épocas e povos. Entre as aquisições mais recentes, podemos citar as obras dos artistas gráficos V.R.Vasiliev, Yu.I. Votyakov, V.D. Ivanov; escultores de ossos S.N. Petrov, S.N. Pesterev; pintor M.N. Magatyrova.

Com especial calor e gratidão, gostaria de lembrar os nomes dos doadores, como E. D. Kardovskaya, V. N. Baksheev, A. N. Sakharovskaya, A. M. Gorshman, B. F. Domashnikov, E. E. Ammosova, U. N. Politsinskaya e muitos outros.

A equipe do museu descreve meticulosamente os tesouros do museu e cria um Catálogo Científico do Estado usando as novas tecnologias do museu. Paralelamente, realizam-se extensas atividades de restauração e conservação de exposições. Em 1992, o Museu Republicano de Belas Artes Yakut em homenagem ao professor MF Gabyshev foi incluído no registro de objetos especialmente valiosos do patrimônio nacional da república, em 1995 foi transformado no Complexo de Arte do Museu do Estado "Museu Nacional de Arte da República de Sakha (Yakutia) "com as funções de centro de investigação científica, organizacional, metodológica e educacional para todas as galerias de arte e museus do território da república.

A.L. Gabysheva
Director Geral
Complexo de Arte do Museu Estadual

NOTAS:

1. As informações de arquivo são fornecidas de acordo com a publicação: I.A. Potapova. "Passos para o crescimento criativo." Yakutsk, 1982

Diretores de museu

1946-1952 Kandinsky Vyacheslav Alekseevich (1902-1980), Artista do Povo do Yakut ASSR, pintor.

1952-1975 Gabyshev Lev Mikhailovich (1923-1975), Artista Homenageado do Yakut ASSR, pintor.

1975-1983 Petrov Viktor Grigorievich (nascido em 1928), Homenageado Trabalhador da Cultura da República de Sakha (Yakutia), pintor.

1984-1993 Vasilyeva Natalya Mikhailovna (nascido em 1938), crítico de arte.

1993 - até os dias atuais Gabysheva Asya Lvovna, Artista Homenageada da República de Sakha (Yakutia), crítica de arte.

EXPOSIÇÕES PERMANENTES

A exposição permanente do Museu Nacional de Arte da República de Sakha (Yakutia): Arte russa e doméstica dos séculos XVIII-XX, a arte de Yakutia dos séculos XVIII-XX. Museu Nacional de Arte da República de Sakha (Yakutia), Kirov, 9