O fenômeno do herói na cultura do totalitarismo. Totalitarismo na cultura russa

O conceito de "cultura totalitária" está intimamente relacionado ao conceito de "totalitarismo" e "ideologia totalitária"", pois a cultura sempre serve à ideologia, seja ela qual for. O totalitarismo é um fenômeno universal que afeta todas as esferas da vida. Podemos dizer que o totalitarismo é um sistema de Estado em que o papel do Estado é tão grande que afeta todos os processos do país, sejam eles políticos, sociais, econômicos ou culturais. Nas mãos do Estado estão todos os fios da gestão da sociedade.

A cultura totalitária é cultura de massa.

Os ideólogos totalitários sempre procuraram subjugar as massas. E precisamente as massas, pois as pessoas não eram pensadas como indivíduos, mas como elementos de um mecanismo, elementos de um sistema chamado estado totalitário. Nesse caso, a ideologia procede de um certo sistema primário de ideais. A Revolução de Outubro introduziu um sistema essencialmente novo (em vez de autocrático) de ideais mais elevados: a revolução socialista mundial que conduz ao comunismo - o reino da justiça social e a classe trabalhadora ideal. Esse sistema de ideais serviu de base para a ideologia criada na década de 1930, que proclamava as ideias de um "líder infalível" e "uma imagem inimiga". O povo foi educado no espírito de admiração pelo nome do líder, no espírito de fé ilimitada na justiça de cada palavra sua. Sob a influência do fenômeno da "imagem do inimigo", a suspeita se espalhou e a denúncia foi incentivada, o que levou à desunião das pessoas, ao crescimento da desconfiança entre elas e ao surgimento de uma síndrome do medo.

Antinatural do ponto de vista da razão, mas realmente existente na mente das pessoas, uma combinação de ódio por inimigos reais e imaginários e medo de si mesmo, deificação do líder e falsa propaganda, tolerância a um baixo padrão de vida e cotidiano desordem - tudo isso justificava a necessidade de enfrentar "inimigos do povo". A eterna luta contra os “inimigos do povo” na sociedade mantinha constante tensão ideológica dirigida contra a menor sombra de dissidência e independência de julgamento. A “super tarefa” final de toda essa atividade monstruosa era criar um sistema de terror, medo e mentalidade formal. Isso se reflete na cultura. A cultura era utilitária, pode-se até dizer primitiva. Sociedade, o povo era pensado como uma massa, onde todos são iguais (não há personalidade, existem as massas do povo). Assim, a arte deve ser clara para todos. Portanto, todas as obras foram criadas de forma realista, simples, acessível ao homem comum da rua.

A ideologia totalitária é o "Culto da Luta", que sempre luta contra a ideologia dos dissidentes, luta por um futuro brilhante, etc. E isso, naturalmente, se reflete na cultura. Basta lembrar os slogans da URSS: "Contra a separação da modernidade!", "Contra a confusão romântica", "Pelo comunismo!", "Abaixo a embriaguez!", Etc. Esses apelos e advertências foram recebidos pelo homem soviético onde quer que estivesse: no trabalho, na rua, em uma reunião ou em locais públicos.

Se há uma luta, então há inimigos. Os inimigos na URSS eram a burguesia, kulaks, voluntaristas, dissidentes (dissidentes). Os inimigos foram condenados e punidos de todas as maneiras possíveis. Condenavam em reuniões, em periódicos, desenhavam cartazes e penduravam panfletos. Inimigos particularmente cruéis do povo (um termo da época) foram expulsos do partido, demitidos, enviados para campos, prisões, trabalhos forçados (para derrubar, por exemplo) e até fuzilados. Naturalmente, tudo isso quase sempre acontecia de forma demonstrativa.

Os inimigos também podem ser cientistas ou uma ciência inteira. Aqui está uma citação do Dicionário de Palavras Estrangeiras de 1956: "A genética é uma pseudociência baseada na afirmação da existência de genes, alguns portadores materiais da hereditariedade, supostamente proporcionando continuidade na descendência de certas características do organismo, e supostamente localizados em os cromossomos”.

Ou, por exemplo, outra citação da mesma fonte: “O pacifismo é um movimento político burguês que tenta incutir nos trabalhadores a falsa ideia de que é possível garantir a paz permanente mantendo as relações capitalistas. Rejeitando as ações revolucionárias das massas, os pacifistas enganam os trabalhadores e encobrem os preparativos da burguesia para uma guerra imperialista com conversas vazias sobre a paz”.

E esses artigos estão em um livro lido por milhões de pessoas. Esta é uma enorme influência sobre as massas, especialmente em cérebros jovens. Afinal, este dicionário foi lido por alunos e alunos.

A cultura totalitária (do Lat.totim, totalis - tudo, todo) é um sistema de valores e significados com um conteúdo social, filosófico, político e étnico específico, construído sobre um mitologema estável da unidade da cultura, excluindo todos os elementos culturais e formações que contradizem essa unidade, atribuída ao hostil, estranho.

O período soviético na história russa durou 74 anos. Comparado a mais de mil anos de história do país, isso não é muito. Mas foi um período controverso, cheio de momentos dramáticos e uma ascensão extraordinária da cultura russa. No período soviético da história, foi criada uma grande superpotência que derrotou o fascismo, a ciência e uma indústria poderosa estavam se desenvolvendo, e foram criadas obras-primas no campo da literatura e da arte. Mas no mesmo período, a censura partidária está ativa, a repressão é usada, o GULAG e outras formas de influência sobre os dissidentes estão funcionando.
A cultura da era soviética nunca foi um todo único, mas sempre representou uma contradição dialética, pois simultaneamente com a cultura oficialmente reconhecida, a cultura de oposição da dissidência dentro da União Soviética e a cultura da diáspora russa (ou a cultura da emigração russa ) fora dele se desenvolveu de forma constante. A cultura soviética propriamente dita também teve estágios mutuamente negadores de seu desenvolvimento, como o estágio de prosperidade da arte de vanguarda na década de 1920. e o palco da arte totalitária dos anos 30-50.
Os primeiros anos pós-revolucionários foram um período difícil para a cultura russa. Mas, ao mesmo tempo, esses também foram anos de extraordinário crescimento cultural. A conexão entre a convulsão social e a revolução estética do século XX. óbvio. A vanguarda russa, que sobreviveu brevemente à revolução socialista, foi sem dúvida uma de suas enzimas. Por sua vez, o primogênito da arte ideológica totalitária - o realismo socialista soviético foi um produto direto dessa revolução; seu estilo, que por fora se assemelha à arte da primeira metade do século XIX, é um fenômeno completamente novo.
vanguarda soviética da década de 1920 foi organicamente incluída no processo industrial-urbanístico. A estética ascética do construtivismo correspondia à ética do bolchevismo inicial: foi a vanguarda que criou a imagem de uma função humana, a ideia de um fator humano impessoal. A transição para o regime de autopreservação do império significou uma orientação para o poder da máquina estatal. A arte da vanguarda não encontrou lugar nesse sistema. A criatividade, que se propôs a construir a vida, teve que dar lugar à arte, que substitui a vida.
Em 1924, o procedimento permissivo para a criação de sociedades e sindicatos criativos, que existia na Rússia czarista e foi cancelado pela revolução, foi restaurado. O NKVD supervisionou suas atividades. Assim, foi dado o primeiro passo para a nacionalização das organizações públicas criativas.
Em 1934, no Primeiro Congresso de Escritores da União, o método partidário do “realismo socialista” foi formulado e aprovado, o que determinou a posição do partido em matéria de literatura e arte.
Realismo socialista - a direção ideológica da arte oficial da URSS em 1934-91. O termo apareceu pela primeira vez após o Decreto do Comitê Central do Partido Comunista Bolchevique de 23 de abril de 1932 "Sobre a reestruturação das organizações literárias e artísticas", o que significava a eliminação real de certas tendências artísticas, tendências, estilos, associações, grupos. A ideologia da luta de classes, a luta contra a dissidência se resumia na criação artística. Todos os grupos de arte foram banidos, em seu lugar, foram criados sindicatos criativos unidos - escritores soviéticos, artistas soviéticos e assim por diante, cujas atividades eram regulamentadas e controladas pelo Partido Comunista.
Os principais princípios do método: partidarismo, ideologia, nacionalidade (compare: autocracia, ortodoxia, nacionalidade).

O século XX foi um século de convulsões históricas globais, significativas e sem paralelo no passado, tanto em escala, natureza do curso, quanto em seus resultados.

O século XX trouxe à humanidade numerosos totalitarismos, dos quais os mais cruéis foram o regime ditatorial de B. Mussolini na Itália (1922-1943), o fascismo de Hitler na Alemanha nos anos 30 e início dos anos 40. e a ditadura stalinista dos anos 30 e início dos anos 50 na URSS.

O trabalho intelectual de compreensão do passado totalitário em várias formas (desde grandes projetos de pesquisa até tentativas de compreensão empreendidas em obras de arte) vem acontecendo há muito tempo e não sem sucesso. Acumulamos uma experiência rica e útil.

No entanto, isso não significa que, no momento, não haja lacunas nessa questão. Nesse sentido, surge naturalmente a questão sobre a necessidade de compreensão estética do fenômeno do totalitarismo do século XX e as características da formação de uma cultura independente do século XX, uma vez que sob o totalitarismo em nosso estado até a literatura foi classificada em “ apropriado”, e não “adequado”, mas “qualquer classificação é método de supressão”.

O objetivo deste trabalho é considerar as principais disposições da cultura durante o período do totalitarismo.

Para atingir esse objetivo, precisamos resolver as seguintes tarefas:

1. Considere o conceito e a essência do totalitarismo;

2. Considere as principais disposições da cultura sociopolítica no período do totalitarismo.

1. O conceito e a essência do totalitarismo

Na historiografia soviética, o problema de estudar o totalitarismo praticamente não foi levantado. Os próprios termos "totalitarismo" e "totalitário" antes de "perestroika" foram criticados e praticamente não utilizados. Eles começaram a ser usados somente após a "perestroika", principalmente para caracterizar regimes fascistas e pró-fascistas.

No entanto, mesmo esse uso desses termos foi muito episódico, deu-se preferência a outras formulações “agressivas”, “terroristas”, “autoritárias”, “ditatoriais”.

Assim, no "Dicionário Enciclopédico Filosófico" (1983), o "totalitarismo" é apresentado como uma das formas de estados burgueses autoritários, caracterizados pelo controle estatal completo sobre toda a vida da sociedade.

Pode-se concordar com esta interpretação, porque até agora, como corretamente observado com referência a F. Furet, o proeminente pesquisador russo do totalitarismo V.I. Mikhailenko "o conceito de totalitarismo é difícil de definir."

Ao mesmo tempo, o cientista acredita que as tentativas de explicar o alto nível de consenso nos estados totalitários pela violência do regime são pouco convincentes.

E nada convincente, em nossa opinião, a característica desse fenômeno está contida no "Dicionário Enciclopédico Soviético" (1986), que diz que "o conceito de totalitarismo foi usado pelos ideólogos liberais-burgueses para avaliar criticamente a ditadura fascista" , e também “usado pela propaganda anticomunista com o objetivo de criar falsas críticas à democracia socialista”.

A reavaliação dos princípios metodológicos e ideológicos da ciência histórica após o colapso da URSS e o enfraquecimento da metodologia marxista de desenvolvimento sociopolítico permitiram abordar crítica e objetivamente o legado da era soviética e usar as ferramentas de outras teorias .

O totalitarismo está se tornando um problema popular e estudado. O período de crítica e condenação de conceitos estrangeiros de totalitarismo deu lugar a um período de grande interesse por eles. Em pouco tempo, mais de cem livros, artigos e dissertações foram escritos por cientistas russos. A historiografia russa contemporânea alcançou resultados significativos no estudo do totalitarismo. Os mais dominados foram os conceitos e abordagens anglo-americanos, alemães e italianos no estudo do totalitarismo. Até hoje, trabalhos especiais foram escritos na Rússia sobre a formação e evolução do conceito de totalitarismo em geral, e na historiografia americana em particular. Não há trabalhos especiais sobre este tópico na filosofia russa.

O conceito de totalitarismo, desenvolvido pelos teóricos ocidentais M. Eastman, H. Arendt, R. Aron e outros nos anos 30-50. foi escolhido por cientistas que tiveram uma influência decisiva na formação da política real dos EUA (em primeiro lugar, como o conselheiro do presidente dos EUA para a segurança nacional Z. Brzezinski e o professor de Harvard, um dos autores da constituição da FRG K. Friedrich) e foram ativamente usados como uma estratégia ideológica fundamental na “Guerra Fria” contra a URSS: a identificação do fascismo europeu derrotado com o comunismo soviético, ignorando completamente as diferenças fundamentais entre esses regimes, perseguiu objetivos políticos bastante óbvios.

Desde o final dos anos 80. o conceito de totalitarismo está se tornando extremamente popular nas ciências históricas e sócio-filosóficas russas. O conceito de "totalitarismo" está começando a ser usado como um conceito chave e abrangente ao descrever o período soviético da história russa, e em alguns estudos e na cultura russa em geral: o simulacro ideológico tornou-se o ponto de identificação no qual soviético e pós- A sociedade soviética compreendia sua integridade. Ao mesmo tempo, a origem liberal do termo “totalitarismo” foi percebida como uma espécie de garante transcendental de sentido e objetividade científica – somente o outro possui a verdade genuína não ideologizada sobre nós mesmos.

Uma análise crítica da definição da essência de uma categoria tão importante como o totalitarismo nas obras de filósofos, sociólogos e cientistas políticos estrangeiros e russos mostra que a compreensão dela é ambígua.

Alguns autores a atribuem a um certo tipo de Estado, ditadura, poder político, outros ao sistema sociopolítico, e outros ainda a um sistema social que abrange todas as esferas da vida social, ou a uma determinada ideologia. Muitas vezes, o totalitarismo é definido como um regime político que exerce um controle abrangente sobre a população e se baseia no uso sistemático da violência ou de sua ameaça. Esta definição reflete as características mais importantes do totalitarismo.

No entanto, é claramente insuficiente, pois o conceito de "regime político" é muito estreito em seu escopo para abranger toda a variedade de manifestações do totalitarismo.

Parece que o totalitarismo é um certo sistema sócio-político, que se caracteriza pela violenta dominação política, econômica e ideológica do aparato de Estado-partido burocrático chefiado pelo líder sobre a sociedade e o indivíduo, a subordinação de todo o sistema social ao ideologia e cultura dominantes.

A essência de um regime totalitário é que sob ele não há lugar para o indivíduo. Nessa definição, a nosso ver, está dada a característica essencial do regime totalitário. Abrange todo o seu sistema sócio-político e seu principal elo - o Estado autoritário-burocrático, que se caracteriza por características despóticas e exerce controle total (total) sobre todas as esferas da sociedade.

Assim, o totalitarismo, como qualquer outro sistema político, deve ser visto como um sistema social e um regime político.

No sentido mais amplo da palavra, como um sistema social que abrange todas as esferas da vida social, o totalitarismo é um certo sistema sociopolítico e socioeconômico, ideologia, um modelo do “novo homem”.

No sentido estrito da palavra, como regime político, é um dos componentes do sistema político, a forma de seu funcionamento, um conjunto de elementos da ordem ideológica, institucional e social que contribuem para a formação do poder político. . Uma análise comparativa desses dois conceitos indica que eles são da mesma ordem, mas não idênticos. Ao mesmo tempo, o regime político atua como o núcleo do sistema social, refletindo toda a variedade de manifestações do totalitarismo.

Assim, o totalitarismo é um dos conceitos controversos na ciência. O foco da ciência política ainda está na questão da comparabilidade de seus tipos históricos. Existem diferentes opiniões sobre esta questão na nossa literatura sociopolítica e estrangeira.

2. Cultura sócio-política durante o período do totalitarismo

Desde o início dos anos 30, o estabelecimento do culto à personalidade de Stalin começou no país. A primeira "andorinha" a esse respeito foi o artigo de K.E. "Stalin e o Exército Vermelho", de Voroshilov, publicado em 1929 para o cinquentenário do secretário-geral, no qual, contrariamente à verdade histórica, seus méritos foram exagerados. Gradualmente, Stalin tornou-se o único e infalível teórico do marxismo. A imagem de um líder sábio, "o pai das nações" estava sendo introduzida na consciência pública.

Nas décadas de 1930 e 1940, o culto à personalidade de Stalin finalmente tomou forma na URSS, e todos os grupos de oposição reais ou imaginários à "linha geral do partido" foram liquidados (no final dos anos 1920 - início dos anos 1950, ocorreram os seguintes processos: o Shakhty caso (pestes na indústria), 1928; "Partido camponês trabalhador contra-revolucionário" (AV Chayanov, ND Kondratyev); o julgamento dos mencheviques, 1931, o caso de "sabotagem nas usinas de energia da URSS", 1933; anti -Organização trotskista soviética no Exército de Krasnaya, 1937, caso de Leningrado, 1950, Comitê Judaico Antifascista, 1952. Os eventos marcantes na luta contra a oposição nos anos 30 foram a derrota do trotskismo, a "nova oposição", "trotskista- desvio de Zinoviev" e "desvio à direita".

O século XX foi um século de convulsões históricas globais, significativas e sem paralelo no passado, tanto em escala, natureza do curso, quanto em seus resultados.

O objetivo deste trabalho é considerar as principais disposições da cultura durante o período do totalitarismo.

Para atingir esse objetivo, precisamos resolver as seguintes tarefas:

1. Considere o conceito e a essência do totalitarismo;

2. Considere as principais disposições da cultura sociopolítica no período do totalitarismo.

1. O conceito e a essência do totalitarismo

No entanto, mesmo esse uso desses termos foi muito episódico, deu-se preferência a outras formulações “agressivas”, “terroristas”, “autoritárias”, “ditatoriais”.

Ao mesmo tempo, o cientista acredita que as tentativas de explicar o alto nível de consenso nos estados totalitários pela violência do regime são pouco convincentes.

No entanto, é claramente insuficiente, pois o conceito de "regime político" é muito estreito em seu escopo para abranger toda a variedade de manifestações do totalitarismo.

Assim, o totalitarismo, como qualquer outro sistema político, deve ser visto como um sistema social e um regime político.

2. Cultura sócio-política durante o período do totalitarismo

O sistema político que se desenvolveu nesse período existiu com várias modificações até o início dos anos 90.

A perseguição de adversários políticos, seus julgamentos tornaram-se uma espécie de fenômeno da cultura sócio-política russa dos tempos modernos. Não eram apenas performances teatrais brilhantemente organizadas, mas também uma espécie de performance ritual, onde cada um desempenhava um papel que lhe era atribuído.

O sistema social do Estado também evoluiu de forma peculiar. Passou pela fase de liquidação das chamadas "classes exploradoras", incluindo um estrato significativo do campesinato abastado; a fase de dependência de representantes, em primeiro lugar, da classe trabalhadora e do campesinato mais pobre na formação de uma nova intelectualidade, elite militar e política; a fase de formação da elite partidária-burocrática, exercendo um poder virtualmente descontrolado.

Outra característica da cultura sócio-política do período soviético é a influência determinante na vida interior do sentimento de perigo externo. Real ou imaginário, sempre existiu, obrigando ao máximo a exercer forças, a encurtar a passagem de certas etapas, a passar por "grandes pausas", anos "decisivos" ou "finais", etc.

Cultura espiritual e artística do período do totalitarismo. Na primeira década do poder soviético, havia relativo pluralismo na vida cultural do país, vários sindicatos e agrupamentos literários e artísticos operavam, mas a atitude principal era a de uma ruptura total com o passado, para suprimir o indivíduo e exaltar as massas e o coletivo. Na década de 1930, a vida cultural na Rússia soviética adquiriu uma nova dimensão. O utopismo social está florescendo, há uma virada oficial decisiva na política cultural para o confronto com o "cerco capitalista" e "construir o socialismo em um único país" com base em forças internas. Uma "cortina de ferro" está se formando, separando a sociedade não só no sentido territorial-político, mas também no sentido espiritual do resto do mundo.

O cerne de toda a política estatal no campo da cultura é a formação da "cultura socialista", cujo pré-requisito era a repressão implacável da intelectualidade criativa.

O estado proletário era extremamente desconfiado da intelligentsia. As instituições de autonomia profissional da intelectualidade - publicações independentes, sindicatos criativos, associações sindicais - foram liquidadas passo a passo. Até a ciência foi colocada sob estrito controle ideológico. A Academia de Ciências, sempre bastante independente na Rússia, foi fundida com a Academia Comunista, subordinada ao Conselho dos Comissários do Povo e transformada em instituição burocrática.

O estudo de intelectuais "irresponsáveis" tornou-se uma prática normal desde o início da revolução. Desde o final da década de 1920, eles foram substituídos por intimidações sistemáticas e destruição direta da geração pré-revolucionária da intelectualidade. Em última análise, isso terminou em uma derrota completa da velha intelectualidade da Rússia.

Paralelamente ao deslocamento e destruição direta da antiga intelligentsia, houve um processo de criação de uma intelligentsia soviética. Além disso, a nova intelectualidade era pensada como uma unidade puramente de serviço, como um conglomerado de pessoas prontas para implementar quaisquer instruções da liderança, independentemente de capacidades puramente profissionais ou de suas próprias convicções. Assim, o próprio fundamento da existência da intelligentsia foi cortado - a possibilidade de pensamento independente, manifestação criativa livre do indivíduo.

Na consciência pública da década de 1930, a crença nos ideais socialistas e a enorme autoridade do partido começaram a se combinar com o "liderança". A covardia social e o medo de sair do lugar comum entre amplas camadas da sociedade. A essência da abordagem de classe dos fenômenos sociais foi reforçada pelo culto à personalidade de Stalin. Os princípios da luta de classes se refletem na vida artística do país.

Assim, em meados dos anos trinta, a cultura nacional soviética havia se desenvolvido em um sistema rígido com seus próprios valores socioculturais: em filosofia, estética, moralidade, linguagem, vida cotidiana e ciência.

Os valores da cultura oficial eram dominados pela lealdade altruísta à causa do partido e do governo, patriotismo, ódio aos inimigos de classe, amor de culto aos líderes do proletariado, disciplina trabalhista, cumprimento da lei e internacionalismo. Os elementos formadores de sistema da cultura oficial eram novas tradições: um futuro brilhante e igualdade comunista, a primazia da ideologia na vida espiritual, a ideia de um estado forte e um líder forte.

O realismo socialista é o único método artístico. Em 1932, de acordo com as decisões do 16º Congresso do PCUS (b), várias associações criativas foram dissolvidas no país - Proletkult, RAPP. E em abril de 1934, foi aberto o Primeiro Congresso de Escritores Soviéticos de Toda a União. No congresso, o secretário do Comitê Central para a ideologia A.A. Zhdanov, que delineou a visão bolchevique da cultura artística em uma sociedade socialista.

Em agosto de 1934, foi criado um único Sindicato dos Escritores da URSS, depois os sindicatos de artistas, compositores, arquitetos. Uma nova etapa começou no desenvolvimento da cultura artística. O relativo pluralismo de tempos anteriores foi abolido. Todos os trabalhadores da literatura e da arte estavam unidos em um único sindicato unificado. O único método artístico do realismo socialista está firmemente estabelecido. Em sua afirmação no campo da literatura, desempenhou um papel importante Gorki, que foi um adversário de longa data do simbolismo, futurismo e outras tendências da vanguarda. Chegando a convite de Stalin em 1929, ele fez um discurso no primeiro congresso de escritores soviéticos, que é considerado o reconhecimento oficial do realismo socialista como o principal método da arte soviética.

Atuando como o "principal método criativo" da cultura soviética, ele prescreveu aos artistas tanto o conteúdo quanto os princípios estruturais da obra, sugerindo a existência de um "novo tipo de consciência" que surgiu como resultado do estabelecimento do marxismo- Leninismo. O realismo socialista foi reconhecido de uma vez por todas como o dado, o único método criativo correto e perfeito. Essa definição de realismo socialista foi baseada na definição stalinista de escritores como "engenheiros de almas humanas". Assim, à cultura artística, a arte passou a ter um caráter instrumental, ou seja, foi atribuído o papel de instrumento para a formação de um “novo homem”.

Após o estabelecimento do culto à personalidade de Stalin, a pressão sobre a cultura e a perseguição aos dissidentes se intensificaram. A literatura e a arte foram colocadas a serviço da ideologia e da propaganda comunistas. Os traços característicos da arte dessa época eram o esplendor, a pompa, o monumentalismo e a glorificação dos líderes, que refletiam o desejo do regime de autoafirmação e autoengrandecimento.

Nas artes visuais, o estabelecimento do realismo socialista foi facilitado pela unificação de artistas - zelosos oponentes de quaisquer inovações na pintura - na Associação de Artistas da Rússia Revolucionária (AHRR), cujos membros, guiados pelos princípios do "partidarismo", "veracidade" e "nacionalidade", dispersos em fábricas e fábricas, penetraram nos escritórios dos líderes e pintaram seus retratos. Eles trabalharam especialmente no exército, então Voroshilov e Budyonny foram os principais patronos de suas exposições.

O realismo socialista está sendo gradualmente introduzido na prática teatral, especialmente no Teatro de Arte de Moscou, no Teatro Maly e em outros coletivos do país. Este processo é mais complicado na música, mas mesmo aqui o Comitê Central não está adormecido, publicando no Pravda em 26 de janeiro de 1936 o artigo "Confusão em vez de música" criticando a obra de D.D. Shostakovich, que traça uma linha sob a arte da vanguarda, marcada com os rótulos de formalismo e naturalismo. A ditadura estética de Sotsart e da arte socialista está se transformando em uma dominante que dominará a cultura controlada pelo Estado pelas próximas cinco décadas.

No entanto, a prática artística das décadas de 1930 e 1940 acabou sendo muito mais rica do que as diretrizes partidárias preconizadas. No período pré-guerra, o papel do romance histórico aumenta significativamente, manifesta-se um profundo interesse pela história da pátria e pelos personagens históricos mais marcantes: "Kyukhlya" de Y. Tynyanov, "Radishchev" de O. Forsh , "Emelyan Pugachev" por V. Shishkov, "Genghis Khan" Yana, "Pedro o Primeiro" por A. Tolstoy.

A literatura soviética também alcançou outros sucessos significativos na década de 1930. O quarto livro “A Vida de Klim Samgin” e a peça “Egor Bulychev e outros” de A.M. Gorky, o quarto livro de “Quiet Don” e “Virgin Soil Upturned” de MA Sholokhov, os romances “Peter the First” de AN Tolstoy, “Sot” de LM Leonov, “How the Steel Was Tempered” de NA Ostrovsky, o livros finais do romance épico de AA Fadeev "The Last of Udege", "Bars" de FI Panferov, a história de AS Novikov-Surf "Tsushima", "Poema Pedagógico" de AS Makarenko.

As peças "The Man with a Gun" de N.F. Pogodin, "Tragédia otimista" V. V. Vishnevsky, "Saudação, Espanha!" UM. Afinogenova, "A morte de um esquadrão" por A.E. Korneichuk, Love Yarovaya por K. Trenev.

Nos mesmos anos, a literatura infantil soviética floresceu. Suas grandes realizações foram poemas para crianças de V. Mayakovsky, S. Marshak, K. Chukovsky, S. Mikhalkov, histórias de A. Gaidar, L. Kassil, V. Kaverin, contos de fadas de A. Tolstoy, Yu. Olesha.

Na véspera da guerra, em fevereiro de 1937, a União Soviética celebrou amplamente o 100º aniversário da morte de AS Pushkin; em maio de 1938, o país celebrou o 750º aniversário da criação do santuário nacional, "A balada da campanha de Igor ", não menos solene.

Na década de 30, foi criada sua própria base cinematográfica. O país inteiro conhecia os nomes dos cineastas: S.M. Eisenstein, M. I. Rom, S.A. Gerasimova, G. N. e S. D. Vasiliev, G. V. Alexandrova. A arte da música continua a se desenvolver: surgem conjuntos maravilhosos (o Quarteto Beethoven, a Grande Orquestra Sinfônica do Estado), o Jazz do Estado é criado e competições internacionais de música são realizadas. Em conexão com a construção de grandes edifícios públicos, VDNKh, o metrô, escultura monumental, pintura monumental e artes decorativas e aplicadas estão se desenvolvendo.

Conclusão

Vamos resumir o trabalho feito.

A segunda metade dos anos 30 é o palco da formação do stalinismo, a politização da cultura. Nos anos trinta e quarenta, o culto da personalidade, sua influência negativa no desenvolvimento da cultura atingiu seu clímax, formou-se um modelo nacional de totalitarismo.

Em geral, a cultura do totalitarismo foi caracterizada por uma classe e partidarismo enfatizados, a rejeição de muitos ideais humanos universais. Fenômenos culturais complexos foram deliberadamente simplificados, receberam avaliações categóricas e inequívocas.

Durante o período do stalinismo, tais tendências no desenvolvimento da cultura espiritual se manifestaram de maneira especialmente vívida, como a manipulação de nomes e fatos históricos, a perseguição dos indesejados.

A instabilidade da posição de uma pessoa na sociedade, seu envolvimento inorgânico nas estruturas sociais fez com que ela valorizasse ainda mais seu status social, apoiasse incondicionalmente as visões oficiais sobre política, ideologia e cultura.

Mas mesmo em condições tão desfavoráveis, a cultura doméstica continuou a se desenvolver, criando amostras que legitimamente entraram no tesouro da cultura mundial.

Assim, tendo concluído todas as tarefas definidas para nós mesmos, atingimos o objetivo do trabalho.

1. Aronov A. Cultura doméstica no período do totalitarismo. - M.: Econ-Inform, 2008.

2. História da Rússia. 1917-2004. A.S. Barsenkov, A.I. Vdovin M.: Aspect Press, 2005.

3. História da Rússia. Orlov A.S., Georgiev V.A., Georgieva N.G., Sivokhina T.A. 3ª edição, Rev. e adicione. - M.: Prospecto, 2006.

4. História da Rússia. Às 17h Vishlenkova E.A., Gilyazov I.A., Ermolaev I.P. e outros Kazan: Estado de Kazan. un-t, 2007.

História nacional. Lizogub G.V. Vladivostok: Mor. Estado un-t, 2007.

Universidade Estatal de Serviço de Moscou

Instituto Tecnológico de Serviço da Região do Volga

resumo

sobre o tema:

“Cultura totalitária"

Por disciplina: "História da Pátria"

Preenchido por: aluno do grupo MK-101

Gavrilova S.A.

Verificado por: Ph.D., Assoc.

Munin A. N.

Togliatti 2001

Introdução página 3

Parte principal p. 4-10

Conclusão p. 11

Lista de literatura usada p. 12

Introdução

O conceito de "cultura totalitária" está intimamente relacionado ao conceito de "totalitarismo" e "ideologia totalitária"", pois a cultura sempre serve à ideologia, seja ela qual for. Portanto, para entender por si mesmo o que é a cultura do totalitarismo, deve-se falar um pouco sobre o que se chama totalitarismo, uma sociedade totalitária.

Vamos começar com o conceito de "totalitarismo". A palavra "total" significa "todo, comum". O totalitarismo é um fenômeno universal que afeta todas as esferas da vida. Podemos dizer que o totalitarismo é um sistema estatal em que o papel do Estado (governo) é tão grande que afeta todos os processos do país, sejam eles políticos, sociais, econômicos ou culturais. Nas mãos do Estado estão todos os fios da gestão da sociedade.

Uma característica do regime na URSS é que o governo não depende de leis e da constituição. Quase todos os direitos humanos foram garantidos na constituição stalinista, mas na prática praticamente não foram cumpridos. Não é por acaso que os primeiros discursos dos dissidentes na URSS foram realizados sob slogans para a observância da constituição.

Métodos violentos de eleger certas pessoas para órgãos governamentais também são sintomáticos. Basta lembrar um fato tão curioso: o anúncio na televisão sobre os resultados da votação foi aprovado pelo Presidium do Comitê Central do PCUS dois dias antes das eleições.

Parte principal

Em um estado totalitário, há uma cultura totalitária. A URSS é um estado totalitário, como já entendemos acima, portanto, a URSS deve ter uma cultura totalitária. O que é - uma cultura totalitária, como ela difere da cultura de um estado legal, vamos descobrir agora. Para isso, consideraremos os principais aspectos da cultura totalitária.

Cultura totalitária é cultura popular

Na fazenda coletiva, todos os camponeses se reuniram em uma reunião da aldeia, onde os problemas urgentes foram discutidos e as decisões do partido foram anunciadas sobre este ou aquele problema. Se houvesse um julgamento na aldeia contra algum tipo de kulak, todo o povo se reunia: tudo era indicativo, era toda uma ação. Enormes massas de pessoas reunidas em manifestações, comícios, carregavam enormes imagens de Lenin, Stalin, ouviam os discursos inflamados dos oradores que lhes diziam o que eles (o povo) deveriam fazer e o que fariam para alcançar um futuro melhor.

A cultura era utilitária de massa, pode-se até dizer primitiva. Sociedade, o povo era pensado como uma massa, onde todos são iguais (não há personalidade, existem as massas do povo). Assim, a arte deve ser clara para todos. Portanto, todas as obras foram criadas de forma realista, simples, acessível ao homem comum da rua. Fotos - na maioria das vezes paisagens, cenas da vida de trabalhadores ou retratos de líderes; a música é simples, sem composições complexas, rítmica, vigorosa; na literatura - tramas heróicas.

2) Numa cultura totalitária há sempre um “culto da luta””.

A ideologia totalitária sempre luta contra a ideologia, dissidentes, luta por um futuro brilhante, etc. E isso, naturalmente, se reflete na cultura. Basta lembrar os slogans da URSS: "Contra a separação da modernidade!", "Contra a confusão romântica", "Pelo comunismo!", "Abaixo a embriaguez!", Etc. Esses apelos e advertências foram recebidos pelo homem soviético onde quer que estivesse: no trabalho, na rua, em uma reunião, em lugares públicos.

Deve-se notar que o culto da luta deu origem ao militarismo em todas as esferas da vida. Na cultura, isso se expressa na "ideologia do lutador". Tais combatentes na URSS eram ativistas, pessoas que ""pregavam a religião"" do partido. O exército ideológico na URSS era enorme. Aqui está um exemplo: o secretário do Comitê Central do Cazaquistão anunciou orgulhosamente na próxima reunião ideológica que, junto com os agricultores coletivos, “um grande destacamento de trabalhadores ideológicos – mais de 140.000 agitadores e informantes políticos, palestrantes e repórteres políticos, educadores culturais , literários e artesãos” estava participando da safra de 1979. O líder da frente ideológica, M. Suslov, dirigindo-se a todos os seus soldados, falou de um "exército multimilionário de quadros ideológicos", que deveria "abarcar toda a massa com sua influência e ao mesmo tempo atingir todas as pessoas".

Os inimigos também podem ser cientistas ou uma ciência inteira. Aqui está uma citação do Dicionário de Palavras Estrangeiras de 1956: "A genética é uma pseudociência baseada na existência de genes, alguns portadores materiais da hereditariedade, supostamente dando continuidade na descendência de certas características do organismo, e supostamente estando em cromossomos”.

Ou, por exemplo, outra citação da mesma fonte: “O pacifismo é um movimento político burguês que tenta incutir no povo trabalhador a falsa ideia da possibilidade de assegurar a paz permanente mantendo as relações capitalistas... a burguesia”.

O culto à personalidade na URSS.

Durante todo o período de sua existência, os líderes da URSS foram considerados quase deuses. A primeira metade dos anos 70 foi a época do nascimento do culto do Secretário-Geral. A ideologia requer um Líder - Sacerdote, em quem encontra sua encarnação externa e corporal. A carreira de Brejnev, repetindo nos principais traços as carreiras de seus antecessores, Stalin e Khrushchev, nos permite concluir que é impossível para um estado de tipo soviético prescindir de um líder. O símbolo do Líder pode ser traçado em toda a cultura da URSS. Muitos exemplos não são necessários, basta lembrar o fato de que no prefácio de qualquer livro, mesmo científico, sempre havia uma menção ao líder. Havia um grande número de livros, pinturas, esculturas e filmes sobre os líderes. Por exemplo, "Monumento a V. Ulyanov - um estudante" em Ulyanovsk.

4) "Herói totalitário"

O herói atua como o construtor de uma nova vida, superando obstáculos de qualquer tipo e conquistando todos os inimigos. E não é por acaso que as culturas totalitárias encontraram uma definição adequada para si mesmas - "realismo heróico",

Vamos nos deter em apenas um aspecto do problema - o simbolismo do ferro e do aço característico de uma sociedade totalitária. Tem sido associado ao bolchevismo desde o seu início. Trotsky escreveu que Joseph Dzhugashvili adotou o pseudônimo Stalin, derivado da palavra "aço", em 1912. "Naquela época, isso significava não tanto uma característica pessoal quanto uma caracterização da direção. Já em 1907, os futuros bolcheviques eram chamados de" duros ", e os mencheviques eram chamados de" suaves. ”Plekhanov, líder dos mencheviques, ironicamente chamou os bolcheviques de “firmes”. ”Lênin adotou essa definição como elogio ". Em 1907, Lunacharsky falou da "integridade de ferro" das almas dos novos combatentes. Mais tarde, ele escreveu com entusiasmo que no processo de organização do proletariado, o indivíduo é fundido de ferro em aço. No famoso livro de Nikolai Ostrovsky, "Como o aço foi temperado" (1932-1934), a metáfora foi estendida à educação dos quadros bolcheviques. Na década de 1930, essa metáfora penetrou em todas as áreas da vida pública. Eles começaram a falar sobre a "vontade de ferro do líder e do partido", sobre a "unidade de aço" dos bolcheviques que não podem se assustar com as montanhas de gelo polar, sobre os pilotos, essas "pessoas de ferro. E estes são apenas um alguns exemplos deste tipo.

Educação totalitária

Na escola, ensinavam do jeito que a festa queria, e só as matérias que agradavam a festa. Além disso, muito "trabalho ideológico" foi realizado. Um exemplo notável de tal trabalho é o seguinte caso:

O correspondente do New York Times participou de uma festa infantil em uma escola de Moscou. Aqui está como ele descreve a celebração: “Primeiro, as meninas de saia vermelha com fitas vermelhas no cabelo entraram correndo. Cada menina segurava uma bandeira vermelha em suas mãos. Então os meninos entraram em capacetes cáqui com grandes estrelas vermelhas sobre eles, cantando canções sobre a revolução, sobre "um feriado cheio de glória". Outras crianças, vestidas de azul e verde, segurando nas mãos buquês de folhas de outono feitas de plástico, cantavam: "Glória à nossa grande pátria, que seja poderosa e bela no futuro". Então todo o grupo começou a cantar, a professora acompanhada ao piano:

Nossa pátria está de guarda sobre o mundo

O Exército Vermelho é vitorioso,

Nossa pátria é poderosa

Ela protege o mundo."

Mudanças de nomes e novos nomes para recém-nascidos estavam em voga: listas de instruções com nomes eram afixadas nos cartórios. Oferecido - para meninas: Atlantis, Brunhilde, Industry, Oktyabrina, Fevralina, Idea, Commune, Main. Para meninos - Chervonets, Spartak, Têxtil, Banner, Vladilen.

6) arte totalitária

O realismo socialista ou realismo socialista tornou-se a base da arte soviética. Os anos trinta foram o período da disseminação do realismo socialista e sua vitória na URSS. A essência dos métodos do realismo socialista reside em uma descrição verdadeira e historicamente específica da realidade. Os traços característicos do realismo socialista são: ideologia, partidarismo e nacionalidade. O tema principal do realismo socialista era a glorificação do trabalho, heroísmo, proeza trabalhista, conquistas da economia nacional.

Totalitarismo na literatura.

Com a formalização da teoria do realismo socialista na primeira metade da década de 30, surgiu a fórmula de “retratar a realidade em seu desenvolvimento revolucionário”. De fato, todos os conflitos entre o indivíduo e o Estado, o poder, os conflitos decorrentes da coletivização violenta, do exílio administrativo, da repressão, dos conflitos nas famílias, no coletivo, na guerra, na imagem da fome, da necessidade e da pobreza passaram de a esfera da imagem. Não se deve escrever sobre a morte (exceto a morte heróica), dúvidas, fraquezas, etc. Havia lembretes nas revistas sobre a necessidade de "castigar as deficiências", "tudo o que atrapalha nosso progresso". B. Ryurikov escreveu na época em um de seus artigos: "" ... e se nossa sociedade, o estado é exposto e severamente punido pelos inimigos do povo, inimigos do nosso sistema, então a mesma punição, o mesmo julgamento sobre os representantes do velho mundo deve ser feito pela literatura soviética "". Escritores soviéticos criaram obras sobre o trabalho heróico do povo soviético, com base na alta consciência e abnegação sacrificial.

Totalitarismo na arquitetura.

Nenhuma arte é capaz de expressar tanto poder e grandeza, suprimindo assim tudo o que é individual, especial, como a arquitetura monumental. Basta olhar para as cidades soviéticas: em todos os lugares há blocos de tijolos ou painéis, casas idênticas. Por toda parte na União Soviética, passando, o viajante viu esses monólitos com janelas, dando a impressão de quartel de prisão. A construção de edifícios residenciais era de natureza utilitária: nada supérfluo apenas para a sobrevivência das pessoas. As mesmas pessoas moravam nas mesmas casas.

Se falamos de escultura, prevaleceram imagens de líderes (bustos, monumentos a Lenin, Stalin) ou composições sobre o tema dos trabalhadores soviéticos. Um exemplo típico da escultura do realismo socialista é o trabalho de Mukhina "Worker and Kolkhoz Woman" na Exposição de Conquistas Econômicas em Moscou.

Totalitarismo na música.

A música era dominada por melodias pesadas e monótonas. Principalmente marchas. Além disso, o povo soviético cantou canções sobre o líder, sobre o socialismo, sobre as façanhas socialistas. Por exemplo:

Lênin está sempre vivo

Lenin está sempre com você:

Na tristeza, esperança e alegria;

Lenin está em seu destino

Em cada dia feliz

Lenin está em você e em mim...

Ou, por exemplo, a canção dos pioneiros:

Suba as noites azuis com fogueiras

Somos pioneiros, filhos de trabalhadores.

A era dos anos felizes está se aproximando

O grito dos pioneiros é estar sempre pronto!

Totalitarismo na pintura

O cartaz tornou-se um novo gênero nas artes plásticas totalitárias. Os cartazes eram muito diferentes: apelos, instruções, programas, anúncios, mas todos eram de natureza ideológica de agitação. Além disso, havia muitos folhetos, banners, etc. Por exemplo, o famoso cartaz: "Você se ofereceu?" ou “Semestre de trabalho - excelente!”.

Os principais pintores - realistas socialistas foram:

Yuri Pimenov "Dê isso à indústria pesada!"

Alexander Deineka "Defesa de Petrogrado", "trabalhadores têxteis"

Boris Ioganson "Interrogatório dos Comunistas"

Gestão da cultura

A cultura foi gerida de acordo com o seguinte esquema:

Departamento do Comitê Central do PCUS para a Cultura(Ideólogos)

Ministério da Cultura

Departamentos do Ministério da Cultura,

por exemplo, a União dos Escritores da URSS ou a União dos Artistas da URSS

No topo, na festa, decidia-se o que escrever, desenhar, compor e o que não. Em seguida, essas decisões chegaram às pessoas e organizações responsáveis.

Foi assim que os ideólogos soviéticos apresentaram os objetivos dos sindicatos criativos: “A tarefa da União dos Artistas da URSS é ajudar os artistas a criar obras altamente artísticas que educam as massas no espírito das ideias comunistas. A União está a trabalhar para melhorar o nível ideológico e político e as competências profissionais dos seus membros, para popularizar a sua criatividade”1.

1 Dicionário Enciclopédico de um Jovem Artista / Comp. NI Platonov, V. D. Sinyukov. - M .: Pedagogika, 1973 .-- 416 p., Ill.

Conclusão

A cultura de um estado totalitário é dominada por uma ideologia e visão de mundo. Via de regra, são teorias utópicas que realizam o antigo sonho das pessoas sobre uma ordem social mais perfeita e feliz, que se baseia na ideia de alcançar a harmonia fundamental entre as pessoas. Um regime totalitário usa uma versão mitificada de uma dessas ideologias como a única visão de mundo possível, que se transforma em uma espécie de religião de Estado. Este monopólio da ideologia permeia todas as esferas da vida, a cultura em particular. Na URSS, tal ideologia era o marxismo, depois o leninismo, o stalinismo, etc.

Em um regime totalitário, todos os recursos sem exceção (tanto materiais, humanos e intelectuais) visam alcançar um objetivo universal: o reino comunista da felicidade universal.

Bibliografia:

Geller M. Máquina e parafusos. A história da formação do povo soviético. - M.: MIK, 1994 - 336 p.

As questões difíceis da história: busca e reflexão. Um novo olhar sobre eventos e fatos. Ed. V.V. Zhuravleva. - M.: Politizdat 1991.

3. Starikov E. Antes da escolha. Conhecimento, 1991, nº 5.

Gadnelev K.S. O totalitarismo como um fenômeno do século XX. Problemas de Filosofia, 1992, nº 2.

Este é o período da cultura sócio-política da Rússia. Desde o início dos anos 30. o estabelecimento do culto à personalidade de Stalin começou no país. A imagem de um líder sábio, "o pai das nações" estava sendo introduzida na consciência pública. A perseguição de adversários políticos, seus julgamentos tornaram-se uma espécie de fenômeno da cultura sócio-política russa dos tempos modernos. Não eram apenas performances teatrais brilhantemente organizadas, mas também uma espécie de performance ritual, onde cada um desempenhava um papel que lhe era atribuído. O principal conjunto de papéis é o seguinte: as forças do mal ("inimigos do povo", "espiões", "sabotadores"); heróis (líderes do partido e do governo que não estavam entre os primeiros); uma multidão que diviniza seus heróis e tem sede do sangue das forças do mal.

Na primeira década do poder soviético, havia relativo pluralismo na vida cultural do país, vários sindicatos e agrupamentos literários e artísticos operavam, mas a atitude principal era a de uma ruptura total com o passado, para suprimir o indivíduo e exaltar as massas e o coletivo.

Nos anos 30. a vida cultural na Rússia soviética adquiriu uma nova dimensão. O utopismo social está florescendo, há uma virada oficial decisiva na política cultural para o confronto com o "cerco capitalista" e "construir o socialismo em um único país" com base em forças internas. Uma "cortina de ferro" está se formando, separando a sociedade não só no sentido territorial-político, mas também no sentido espiritual do resto do mundo. O cerne de toda a política estatal no campo da cultura é a formação da "cultura socialista", cujo pré-requisito era a repressão implacável da intelectualidade criativa. O estado proletário era extremamente desconfiado da intelligentsia. Até a ciência foi colocada sob estrito controle ideológico. A Academia de Ciências, sempre bastante independente na Rússia, foi fundida com a Academia Comunista, subordinada ao Conselho dos Comissários do Povo e transformada em instituição burocrática. O estudo de intelectuais "irresponsáveis" tornou-se uma prática normal desde o início da revolução. Desde o final dos anos 20. eles foram substituídos por intimidação sistemática e destruição total da geração pré-revolucionária da intelligentsia. Em última análise, isso terminou em uma derrota completa da velha intelectualidade da Rússia.

Assim, a cultura nacional soviética em meados dos anos 30. desenvolveu-se em um sistema rígido com seus próprios valores socioculturais: na filosofia, na estética, na moral, na linguagem, na vida cotidiana, na ciência. As principais características desse sistema eram as seguintes: a aprovação de padrões culturais normativos em vários tipos de criatividade; adesão ao dogma e manipulação da consciência pública; abordagem partidária na avaliação da criatividade artística; orientação para a percepção de massa; mitologia; conformismo e pseudo-otimismo; educação da intelectualidade da nomenklatura; criação de instituições culturais estatais (sindicatos criativos); subordinação da atividade criativa a uma ordem social.

Os sindicatos criativos criados colocaram sob estrito controle as atividades da intelectualidade criativa do país. A exclusão do sindicato levou não apenas à perda de certos privilégios, mas também ao completo isolamento dos consumidores de arte. A hierarquia burocrática desses sindicatos tinha um baixo grau de independência, atribuindo-lhe o papel de executora da vontade da cúpula do partido. O relativo pluralismo de tempos anteriores foi abolido. Atuando como o "principal método criativo" da cultura soviética, o realismo socialista prescreveu aos artistas tanto o conteúdo quanto os princípios estruturais da obra, sugerindo a existência de um "novo tipo de consciência" que surgiu como resultado do estabelecimento do marxismo- Leninismo. O realismo socialista foi reconhecido de uma vez por todas como o dado, o único método criativo correto e perfeito. Assim, à cultura artística e à arte foi atribuído o papel de ferramenta para a formação de um “novo homem”.

A literatura e a arte foram colocadas a serviço da ideologia e da propaganda comunistas. Os traços característicos da arte dessa época eram o esplendor, a pompa, o monumentalismo e a glorificação dos líderes, que refletiam o desejo do regime de autoafirmação e autoengrandecimento. Nas artes visuais, a consolidação do realismo socialista foi facilitada pela união de artistas na Associação de Artistas da Rússia Revolucionária, cujos membros, guiados pelos princípios de "espírito de partido", "veracidade" e "nacionalidade", viajaram para as fábricas e plantas, entraram nos escritórios dos líderes e pintaram seus retratos.

O realismo socialista está sendo gradualmente introduzido na prática teatral, especialmente no Teatro de Arte de Moscou, no Teatro Maly e em outros coletivos do país. Esse processo é mais complicado na música, mas mesmo aqui o Comitê Central não dorme, publicando no Pravda um artigo criticando o trabalho de D.D. Shostakovich, que traça uma linha sob a arte da vanguarda, marcada com os rótulos de formalismo e naturalismo. A ditadura estética de Sotsart e da arte socialista está se transformando em uma dominante que dominará a cultura controlada pelo Estado pelas próximas cinco décadas.

No entanto, a prática artística dos anos 30-40. acabou sendo muito mais rica do que as diretrizes recomendadas pelo partido. No período pré-guerra, o papel do romance histórico aumenta visivelmente, manifesta-se um profundo interesse pela história da pátria e pelos personagens históricos mais marcantes: "Kyukhlya" de Yu. Tynyanov, "Emelyan Pugachev" de V. Shishkov , "Pedro o Primeiro" por A. Tolstoy. Literatura soviética nos anos 30. alcançou também outros sucessos significativos. O quarto livro “The Life of Klim Samgin” e a peça “Egor Bulychev and other” de M. Gorky, o quarto livro “The Quiet Don” e “Virgin Land Upturned” de M.A. Sholokhov, os romances "Pedro Primeiro" de A.N. Tolstoy, "Como o aço foi temperado" por N.А. Ostrovsky, "Poema Pedagógico" de A.S. Makarenko, etc. Nos mesmos anos, a literatura infantil soviética floresceu.

Nos anos 30. própria base de cinematografia está sendo criada. O país inteiro conhecia os nomes dos cineastas: S.M. Eisenstein, M.I. Rom, S.A. Gerasimova, G. N. e S. D. Vasiliev, G. V. Alexandrova. Surgiram conjuntos maravilhosos (o Beethoven Quartet, a Grand State Symphony Orchestra), o State Jazz foi criado e competições internacionais de música foram realizadas.

Assim, a segunda metade dos anos 30. - esta é a fase da formação do stalinismo, a politização da cultura. O culto da personalidade, sua influência negativa no desenvolvimento da cultura atinge seu clímax, um modelo nacional de totalitarismo está se formando. Em geral, a cultura do totalitarismo foi caracterizada por uma classe e partidarismo enfatizados, a rejeição de muitos ideais humanos universais. Fenômenos culturais complexos foram deliberadamente simplificados, receberam avaliações categóricas e inequívocas. Durante o período do stalinismo, tais tendências no desenvolvimento da cultura espiritual como a manipulação de nomes e fatos históricos, a perseguição daqueles que eram indesejáveis se manifestaram de maneira especialmente vívida.

Como resultado, um certo estado arcaico da sociedade foi restaurado. Uma pessoa tornou-se totalmente envolvida nas estruturas sociais, e essa falta de separação de uma pessoa das massas é uma das principais características de um sistema social arcaico. A instabilidade da posição de uma pessoa na sociedade, seu envolvimento inorgânico nas estruturas sociais fez com que ela valorizasse ainda mais seu status social, apoiasse incondicionalmente as visões oficiais sobre política, ideologia e cultura. Mas mesmo em condições tão desfavoráveis, a cultura doméstica continuou a se desenvolver, criando amostras que legitimamente entraram no tesouro da cultura mundial.