Onde nasceram os Perov. Pintor Perov: a história de suas pinturas mais famosas

Vasily Grigorievich Perov (1833-1882) - artista, um dos membros fundadores da Associação de Exposições Itinerantes.

O sobrenome do artista "Perov" vem do apelido dado a ele por um professor de gramática por possuir uma caneta para escrever cartas. Vasily Perov era filho do Barão Georgy Karlovich Kridener, nascido ilegalmente. Após seu nascimento, seus pais se casaram, mas ele não teve os direitos sobre o sobrenome e o título do pai.

A idade de ouro de Vasily Perov

A "Idade de Ouro" de Perov começou em 1860. No final da década de 1850, o público se cansou da pintura mitológica e "bíblica", e a Academia de Artes de São Petersburgo foi forçada a começar a conceder medalhas por "sandálias e sermyagi". Em 1860, Vasily Perov recebeu uma pequena medalha de ouro para o "Primeiro grau". Pavel Tretyakov escreveu a ele: "Cuide de você para o serviço da arte e de seus amigos." Mais tarde, ele recebeu uma grande medalha de ouro por "Pregação em uma Igreja do Campo". Tretyakov comprou muitas das pinturas de Perov desse período.

No início da década de 1870, o artista passou por uma crise criativa. As pinturas de Perov não atraíam mais a atenção de todos. O encanto das primeiras obras do artista foi substituído pela perplexidade. Pavel Tretyakov escreveu sobre Perov depois de visitar a exposição de 1875: "Que coisa lamentável, Perov, que maravilhosa transformação de talento em mediocridade positiva." Ele foi repetido por Kramskoy: "Quatro anos atrás, Perov estava à frente de todos ... e depois do Burlakov de Repin, ele é impossível."

A crise foi em parte devido à morte de sua esposa em 1869, e em parte foi ajudada por companheiros Itinerantes.

Biografia de perov

Vasily Perov.
Auto-retrato 1851

V.G. Perov.
Auto-retrato 1870

  • 1833 21 de dezembro - no escritório do promotor provincial, Barão Georgy Karlovich Kridener e natural de Tobolsk A.I. Ivanova, o filho ilegítimo Vasily nasceu. Logo os pais se casaram, mas Vasily não recebeu os direitos sobre o sobrenome e o título de seu pai.
  • 1842. O padre Perov recebeu o cargo de gerente da propriedade Yazykov em Sablukov, na província de Nizhny Novgorod. Aqui Vasily adoeceu com varíola, após o que a visão deficiente permaneceu pelo resto de sua vida.
  • 1843. Os estudos de Perov na escola distrital de Arzamas.
  • 1846. Estudando na escola de arte Arzamas de A.V. Stupin. Perov não terminou a escola por causa de um conflito com um dos alunos.
  • 1852. Chegada de Vasily Perov a Moscou.
  • 1853. Admissão de MUZHVZ. O professor da escola E.Ya. Vasiliev, que instalou Perov em casa e cuidou dele como um pai. Vasily Perov se formou na faculdade sob a direção de S.K. Zaryanko.
  • 1856. Pequena medalha de prata da Academia de Artes pelo "Retrato de Nikolai Grigorievich Kridener", irmão de Perov.
  • 1857. Grande medalha de prata para a pintura "A chegada do policial para a investigação."
  • 1860. Pequena medalha de ouro com o quadro "Primeira classe".
  • 1861. Mudança para São Petersburgo. Grande medalha de ouro e direito de viajar para o exterior como pensionista do quadro "Sermão na Vila". Escândalo sobre a pintura "Procissão religiosa rural na Páscoa". O artista Khudyakov escreveu a Tretyakov: “E outros rumores estão circulando como se o Sínodo fosse fazer um pedido a você: com base em que você compra tais pinturas imorais e as expõe publicamente? E foi logo removido, mas mesmo assim ela levantou um grande protesto! E, em vez da Itália, Perov, por assim dizer, não chegou a Solovki. "
  • 1862. Pintura de Perov "Beber chá em Mytishchi". Outono - casamento com Elena Edmond Shains. Dezembro - Perov foi para o exterior com sua esposa como pensionista da Academia de Artes. Depois de visitar Berlim, Dresden e Dusseldorf, vim para Paris.
  • 1863-1864. Por dois anos, Perov viveu e trabalhou em Paris. Tendo recebido permissão da Academia para um retorno antecipado com a continuação do embarque na Rússia, ele retornou a Moscou e se estabeleceu na casa da esposa de seu tio - F.F. Rezanov.
  • 1865 V.V. Stasov: "Perov criou uma de suas melhores pinturas:" O Funeral de um Camponês. "A pintura era pequena em tamanho, mas grande em conteúdo ... Perov deu total abandono e solidão de uma família de camponeses em sua dor."
  • 1867. Para as pinturas "Troika" e "A chegada da governanta à casa mercante", escritas um ano antes por V.G. Perov recebeu o título de acadêmico. A pintura "Troika" foi adquirida pela P.M. Tretyakov.
  • 1868. A Academia de Artes estendeu o internato de Perov por dois anos. O nascimento de seu filho Vladimir.
  • 1869. Junto com Myasoedov, que teve a ideia de criar a Associação de Exposições de Arte Itinerantes (TPHV), Perov organizou um grupo de Itinerantes em Moscou e por sete anos foi membro do conselho. Morte de sua esposa.
  • 1870. Perov recebeu o título de professor da Academia de Artes pelas pinturas "The Wanderer" e "The Birdman".
  • 1871. Na 1ª exposição do TPHV Perov mostrou a pintura "Hunters at a Halt". Nomeação V.G. Perov como professor na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou no lugar do falecido S.K. Zaryanko. Pintando retratos para Tretyakov.
  • 1872. Casamento com Elizaveta Yegorovna Druganova.
  • 1873. Uma viagem a Nizhny Novgorod, ao Volga, à província de Orenburg. Forte resfriado durante a caça, início do processo nos pulmões.
  • 1874. Perov na trama do romance de I.S. Turgenev "Pais e Filhos" pintou o quadro "Velhos pais junto ao túmulo de seu filho". Crise criativa.
  • 1877. Retirada dos membros do TPHV. Colaboração na revista "Nature and Hunting". Publicação no "Art Journal" de histórias.
  • 1881. Fim do ano - deterioração da saúde devido a febre tifóide e pneumonia.
  • 1882. Vasily Perov morreu.

Parceria falhada

Em 1871 realizou-se a primeira exposição de artistas itinerantes. Por quase um ano, ela foi acompanhada desinteressadamente por Vasily Perov e Grigory Myasoyedov. Eles nem mesmo exigiram o reembolso do custo das passagens de trem. Presumiu-se que os acompanhantes seriam, por sua vez, membros da Parceria. No entanto, nem todos podiam pagar, e quem podia - preferia pintar. A filial de São Petersburgo, evitando a filial de Moscou, contratou uma escolta. Houve outras queixas e divergências. V.G. Perov, sendo o tesoureiro da filial de Moscou, errou um centavo no relatório. Um escândalo estourou. Perov atuou como tesoureiro, novamente com desinteresse. Para se justificar, ele contratou um contador às suas próprias custas.

Em 1877, Vasily Grigorievich Perov deixou a Associação. Em nota, ele se opôs à ampliação da Parceria, escreveu: “... Estou plenamente convencido e penso: onde há muitos reunidos, aí, é claro, pode-se esperar muito bem, e pior ainda, que foi, como eu ouvi, com os artistas artel que existiram em São Petersburgo ". A reação de Kramskoy foi dura: "Deus é o juiz Perov - podemos viver sem ele."

Em 1871-1882. V.G. Perov lecionou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura. De acordo com as memórias de seu aluno M.V. Nesterov "na escola de pintura de Moscou ... tudo vivia com Perov, respirava nele, trazia a marca de seus pensamentos, palavras, ações".

Vasily Perov era especialmente amigo de Alexei Savrasov. Juntos criaram a Associação dos Itinerantes e trabalharam na Escola de Pintura. Ambos deixaram a escola em 1882.

Fotos e retratos de Perov

As pinturas de Perov, escritas no gênero da pintura do cotidiano, contam a história do cotidiano das pessoas que o cercavam. Às vezes, isso é uma ilustração para o feriado, às vezes para descansar, mas com mais freqüência - para as dificuldades e provações do dia-a-dia. Com o passar dos anos, a ironia e o humor de Perov deram lugar à sátira dirigida contra o clero e os mercadores. O crítico V.V. Stasov escreveu: "Uma galeria inteira de russos vivendo pacificamente em diferentes cantos da Rússia".

Muitas fotos de Perov P.M. Tretyakov comprou imediatamente após sua criação. Outros entraram na Galeria Tretyakov depois de 1925 com a nacionalização de coleções particulares.

Pintura "Procissão Rural" escrito por Perov em 1861. Ao mesmo tempo, foi exibido na Academia de Artes, mas no dia seguinte foi retirado da exposição a pedido das autoridades. A imprensa noticiou que a pintura “desapareceu da exposição por motivos alheios ao artista”. O trabalho foi transportado para a exposição da Sociedade para o Incentivo às Artes em São Petersburgo. Aqui também estourou um escândalo. O crítico V.V. Stasov observou: "Essa sátira atinge dolorosamente". A foto foi removida e um cartão com a inscrição "Adquirido por P.M. Tretyakov" apareceu em seu lugar na exposição. O filantropo comprou a tela, apesar da advertência de que o autor, em vez de uma viagem ao exterior, poderia acabar na prisão de Solovetsky por blasfêmia.

Pintura "Beber chá em Mytishchi, perto de Moscou" escrito por V.G. Perov em 1862 por ordem da administração da cidade. E embora o quadro tenha sido encomendado, ele foi pintado como acusatório e altamente social e causou uma grande impressão no público de Moscou. O quadro "Beber chá em Mytishchi" foi adquirido para a coleção particular de K.T. Soldatenkov. Mais tarde, depois de 1925, durante a nacionalização, ela foi parar na Galeria Tretyakov.

Pintura "Refeição monástica" , escrito por Perov em 1865, levou onze anos para ser concluído. Ela permaneceu uma sátira ao clero. Embora isso seja grotesco, mas, segundo o autor, os personagens típicos e os detalhes precisamente desenhados da imagem deveriam ter convencido o espectador da autenticidade do que foi retratado.

Pintura "Troika" ("Os discípulos dos artesãos estão carregando água") escrito por Perov em 1866. Esta é uma das obras mais comoventes, em termos de impacto emocional, sobre a terrível existência dos pobres na Rússia no final do século XIX. "Uma vida inteira é contada em seus trapos, poses, olhos torturados" - escreveu o crítico Stasov sobre o quadro de Perov "Troika". Ela imediatamente recebeu reconhecimento universal entre seus contemporâneos. A pintura foi uma das duas obras pelas quais Perov recebeu o título de acadêmico. Mas o maior elogio para o artista foi a compra de uma pintura pela P.M. Tretyakov imediatamente após a exposição.

Pintando "Caçadores em repouso" escrito por Perov em 1871 para uma exposição na Europa. Da exposição, foi imediatamente comprado pela P.M. Tretyakov. Em 1877, a versão do segundo autor foi escrita para Alexandre II. Agora, esta pintura está no Museu Estatal Russo em São Petersburgo. Dizem que existe também uma versão de um terceiro autor, que se conservou por muito tempo no Museu Regional de Nikolaev como cópia. Perov era um caçador apaixonado, então o assunto da caça é bem conhecido por ele. Os três homens na foto eram médicos da vida em Moscou. O artista escreveu o narrador em "Hunters at Rest", do médico da unidade policial de Myasnitskaya D.P. Kuvshinnikov. Mais tarde, em 1892, ele e sua esposa, a amante do popular em Moscou na década de 1880-1890. salão literário, tornaram-se os protótipos da história de Chekhov "Jumping".

A pintura "Pássaros" Perov escreveu em 1870 e recebeu o título de professor por ela. Uma obra muito poética emergiu de uma cena que o artista viu acidentalmente na floresta. A paisagem para a pintura "Pássaros" foi pintada por um amigo e colega Aleksey Savrasov

  • Myasnitskaya, 21. Em 1853-1861. Vasily Perov estudou e, a partir de 1871, lecionou e viveu na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou.
  • Tverskaya, 30. Desde 1864 V.G. Perov morava em um apartamento em um sótão de canto. Aqui ele escreveu "O Funeral de um Camponês".
    1. "O verdadeiro cantor da tristeza"
    2. Galeria de retratos

    Asily Perov foi chamado por um de seus alunos de "um verdadeiro cantor de tristeza". E por um bom motivo: os personagens constantes de suas pinturas de gênero eram camponeses exaustos, famintos, congelados ou em luto por seus parentes mortos. No entanto, o pincel de Perov pertence não apenas a obras sociais, mas também a toda uma galeria de retratos, bem como pinturas sobre temas históricos.

    Herdeiro de tradições artísticas

    Vasily Perov nasceu em 1834 na cidade siberiana de Tobolsk. Ele era o filho ilegítimo do promotor provincial, Barão George Kridener - um homem esclarecido e de pensamento livre que recebeu dezembristas exilados em sua casa. Embora os pais do menino tenham se casado logo após seu nascimento, a criança ainda era considerada ilegítima, não tinha direito ao título e sobrenome do pai. Nos documentos, ele era listado como Vasiliev - pelo nome de seu padrinho. E o pseudônimo de Perov nasceu mais tarde do apelido dado a ele pelo diácono rural por seu sucesso na caligrafia.

    Em 1843-1846, Vasily Perov estudou na escola distrital de Arzamas e estudou desenho de forma independente. Depois de se formar na faculdade, ele entrou na escola de arte de Alexander Stupin. O menino estudou muito e até começou a pintar a óleo - mais cedo do que os outros alunos. No final da década de 1840 já tinha pintado vários retratos e pinturas de género: "Um mendigo a pedir esmola", "Troika da aldeia", "Festas às sete".

    Vasily Perov. Festividades parisienses. Esboço. 1863. Galeria Tretyakov

    Vasily Perov. Chegada do stanovoi para a investigação. 1857. Galeria Tretyakov

    Vasily Perov. Inveterado. 1873. Museu Histórico do Estado

    Em 1853, Perov decidiu continuar seus estudos - na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou. Ele se viu em um ambiente criativo interessante e diverso: aspirantes a artistas de toda a Rússia se tornaram seus companheiros, um jovem pintor de paisagens Ivan Shishkin era seu amigo íntimo e seus professores eram Mikhail Scotti, Nikolai Ramazanov e Apollon Mokritsky, um aluno de Venetsianov.

    Os anos de estudo não foram fáceis para o jovem Perov: no início ele não tinha onde morar, estava constantemente passando por dificuldades financeiras. O aspirante a artista quase abandonou a escola uma vez, mas um dos professores, Yegor Vasiliev, o abrigou em seu próprio apartamento.

    Em 1856, Perov teve seu primeiro sucesso: por um esboço da cabeça do menino, ele recebeu uma pequena medalha de prata no concurso da Academia de Artes. No ano seguinte, para a pintura "A chegada dos stanovoi para a investigação" - uma grande medalha de prata. Os críticos da época consideravam-no herdeiro direto das tradições artísticas de Pavel Fedotov, que escreveu com espírito de realismo crítico, quando se mostra como as circunstâncias da vida de uma pessoa e de seu caráter dependem do meio social.

    "O verdadeiro cantor da tristeza"

    Em 1861, Perov se formou na Escola de Pintura e recebeu a medalha de ouro do primeiro grau pelo quadro "Sermão na Vila". Um latifundiário adormecido e camponeses abatidos pelo pensamento, um casal fulminante e filhos que ouvem atentamente o padre ... O artista mostrou na tela uma espécie de corte social - ignorância grosseira e atitude para com um enfadonho, na opinião da multidão , orador.

    No mesmo ano, Perov pintou outro quadro com um enredo semelhante - "Procissão Rural da Cruz na Páscoa". Mostra uma aldeia russa da década de 1860 com mendigos, camponeses ignorantes e padres imorais. A pintura provocou discussões acaloradas em São Petersburgo: alguns elogiaram o autor por sua coragem e habilidade artística, outros ficaram extremamente indignados com esse ponto de vista. Depois de um tempo, a tela foi retirada da exposição e até mesmo proibida de ser exibida na Rússia. No entanto, Pavel Tretyakov comprou a pintura para sua galeria. Para a compra de uma tela "sem espírito", ele foi ameaçado de desaprovação do Santo Sínodo, e Perov foi exilado no Mosteiro Solovetsky. No entanto, o artista não se envergonhou da opinião da crítica e, em 1862, escreveu a seguinte tela social "Tea Party in Mytishchi". Ele retrata um padre preguiçoso bem alimentado no chá do meio-dia e dois mendigos emaciados que são expulsos da mesa por um criado.

    Em janeiro de 1862, Vasily Perov recebeu uma bolsa de estudos e um internato da Academia Imperial de Artes e, segundo a tradição, foi para o exterior. Ele visitou museus em Berlim, Dresden, Paris, fez esboços nos bairros mais pobres da cidade. De esboços nasceram telas com músicos de rua e mendigos, negociantes de lixo e cidadãos comuns - "O Músico Cego", "Sabóia", "O Órgão Parisiense" e "Festa nos arredores de Paris".

    Perov estava sobrecarregado com a vida no exterior e ansiava por voltar para casa. Mesmo antes de expirarem os dois anos que lhe foram dados, ele escreveu ao Conselho da Academia de Artes: “Ouso pedir permissão ao Conselho para retornar à Rússia. Procurarei apresentar aqui os motivos que me levaram a pedir isso: tendo vivido quase dois anos no exterior e apesar de todo o meu desejo, não consegui cumprir um único quadro que fosse satisfatório - o desconhecimento do caráter e da vida moral dos as pessoas tornam impossível levar ao final de nenhuma de minhas obras ".

    Depois de retornar à sua terra natal, o artista continuou a criar telas sobre temas sociais. Nas pinturas da década de 1860, apareceram camponeses oprimidos, crianças emaciadas da cidade, funcionários obstinados de cavalheiros ricos. Mais tarde, Mikhail Nesterov, aluno de Vasily Perov, chamou o pintor de "um verdadeiro cantor de tristeza".

    "A arte atuou em toda a grandeza de seu papel real: pintou a vida," a explicou "," pronunciou seu julgamento "sobre seus fenômenos."

    Vladimir Stasov

    Vasily Perov. Troika. Aprendizes artesãos carregam água. 1866. Galeria Tretyakov

    Vasily Perov. Chegada da governanta à casa do comerciante. 1866. Galeria Tretyakov

    Vasily Perov. Adeus ao falecido 1865. Galeria Tretyakov

    Retratos e pintura histórica

    Em 1869, Perov se juntou a um grupo de artistas e, juntos, fundaram a Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Na primeira exposição dos Itinerantes, em 1871, apareceram as pinturas "Caçadores em repouso", "Pescador" e vários retratos de Perov. Paralelamente à sua participação na parceria, Vasily Perov lecionou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou e experimentou a criatividade literária. Ele escreveu histórias sobre sua experiência artística - "Tia Marya", "On Nature (Fanny no No. 30)".

    “Então ficou decidido que Fanny iria ao estúdio de Yegor Yakovlevich no endereço que ela deixara.
    No dia seguinte, por volta do meio-dia, Fanny apareceu. Ela entrou modestamente, até mesmo timidamente, lembrando apenas em parte "uma criatura perdida, mas doce". Durante o dia ela parecia pior do que à noite, mas parecia mais alta em estatura. Sua personalidade era a mais comum, apenas o cabelo ruivo escuro, como a Madalena de Ticiano, era impressionante. Ela parecia ter cerca de vinte anos.
    <...>
    Fanny ficou parada calmamente. Havia uma sensação de graça na posição de seu corpo. Foi bem construído.
    Yegor Yakovlevich desenhava com entusiasmo, nem fumava seu cachimbo ”.

    Vasily Perov, um trecho da história "In Nature (Fanny at No. 30)"

    Na década de 1870, o agudo trabalho social de Vasily Perov diminuiu. Durante este período, ele pintou telas com cenas da vida da província russa - "Pássaros", "Caçadores em repouso", "Botânico" - e retratos. Suas obras revelaram-se simples e realistas, com composição rígida e cor contida. Vasily Perov interpretou Alexander Ostrovsky em uma atmosfera caseira relaxada, Ivan Turgenev - pensativo e imerso em seus próprios pensamentos. Um dos retratos mais famosos foi a tela com Fyodor Dostoiévski. Curvando-se e segurando o joelho com as mãos, o escritor olha distraidamente para o canto da sala. A escala ascética marrom-acinzentada adiciona drama ao retrato - a imagem é animada apenas por manchas vermelhas na gravata preta do escritor.

    “Este retrato não é apenas o melhor retrato de Perov, mas também um dos melhores retratos da escola russa em geral. Todos os pontos fortes do artista são evidentes nele: caráter, força de expressão, enorme relevo. ”

    Ivan Kramskoy

    Galeria de retratos

    Nos últimos anos de sua vida, Perov se voltou para um novo gênero - a pintura histórica. Ele planejou escrever três telas sobre o levante de Pugachev, mas só conseguiu completar vários esboços para a última parte da trilogia - "O julgamento de Pugachev". As demais telas permaneceram em fase de desenho. Estes são "O Cerco de Pskov", "Pimen e Grigory", "Mikhail Tverskoy na Horda Tártara" e "A Tortura de Boyarynya Morozova". A última obra do mestre foi uma tela em grande escala de 1881 com muitos personagens - "Nikita Pustosvyat".

    Vasily Perov morreu de tuberculose em 1882, na época ele tinha 48 anos. Ele foi enterrado no Monastério Danilov e mais tarde reenterrado no cemitério do Monastério Donskoy. Um monumento do escultor Alexei Yeletsky está instalado no túmulo do artista.

    Perov Vasily Grigorievich nasceu em 21 de dezembro de 1833 em Tobolsk.

    Visto que Vasily Perov era filho ilegítimo da pequena burguesia da província de Tobolsk, Akulina Ivanova, e do promotor provincial Barão Georgy Karlovich Kridener, seu destino não foi fácil. E mesmo o casamento de seus pais não permitiu que Vasily recebesse o sobrenome do pai nem o título. Como resultado, o talentoso artista russo Vasily Grigorievich Perov recebeu seu sobrenome pelo apelido dado a ele pelo sacristão por seu manuseio preciso da caneta.
    O pai de Vasily Perov era um homem culto, da eminente família Kridener, mas ao mesmo tempo tinha uma palavra áspera e um caráter briguento. Por isso, muitas vezes ele teve que mudar seu local de serviço, o que fez com que a família mudasse constantemente de local de residência. Vasily Perov passou muito tempo com vários parentes em sua infância.

    Certa vez seu pai convidou o artista para sua casa, e o pequeno Vasily pôde observar seu trabalho e mostrou grande interesse pela pintura. Isso, talvez, tenha determinado seu destino futuro. Primeiro, Vasily ingressa na escola particular de desenho Stupin em Arzamas e, depois, aos 20 anos, entra na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou.

    Durante os seus estudos, não passou despercebido e recebeu o seu primeiro prémio - uma pequena medalha de prata para um talentoso desenho e, um pouco mais tarde, uma pequena medalha de ouro para o quadro "Primeiro Grau".

    Depois de se formar na instituição de ensino, Vasily Grigorievich Perov, como era costume para graduados talentosos, vai para o exterior para aprimorar suas habilidades profissionais. Este período, Perov cria um ciclo de obras dedicadas à vida dos parisienses.

    Mas morar e trabalhar no exterior não atrai muito o jovem artista. Ele está mais motivado pela pátria, a vida difícil das pessoas comuns. Por isso, ele logo retorna e cria uma série de obras, como Troika, Village funeral, The Drowned Woman e outras, que causaram grande ressonância na sociedade com sua estridência e denúncia do preconceito e indiferença dos detentores do poder ao destino de as pessoas.

    Perov Vasily Grigorievich certamente não foi algum tipo de revolucionário, mas sempre foi uma pessoa que não era indiferente. Durante o período de sua carreira, ele criou uma série de obras notáveis, que atualmente são adornos da Galeria Estatal Tretyakov, do Museu Estatal Russo e do Museu de Arte da Bielo-Rússia.

    As obras mais famosas do artista

    Auto-retrato. 1870
    Procissão rural na Páscoa. 1861
    Beber chá em Mytishchi, perto de Moscou. 1862
    Moedor de órgãos. 1863 Um menino se preparando para uma luta. 1866
    Chegada da governanta. 1866
    Troika. Aprendizes artesãos carregam água. 1866
    Cristo e a Mãe de Deus junto ao mar da vida. 1867
    Cena ferroviária. 1868
    Wanderer. 1870
    Birder. 1870
    Refeição. 1876
    O julgamento de Pugachev. 1879
    Retrato do escritor Vladimir Ivanovich Dahl. 1872
    Retrato do escritor Ivan Sergeevich Turgenev. 1872
    Retrato do escritor Fyodor Mikhailovich Dostoevsky. 1872
    Inveterado. 1873
    Botânico. 1874
    Bem-vindo ao Wanderer. 1874
    Um zelador dando um apartamento a uma senhora. 1878
    Pescadores. (Sacerdote, diácono e seminarista). 1879
    Andarilho em campo. 1879
    Chorando Yaroslavna. 1881
    Disputa sobre fé. 1881
    Pescador. 1871
    Hunters at Rest 1871

    Logo após o nascimento de Vasily, seu pai foi dispensado do serviço, então o menino teve que se mudar muito de cidade em cidade. Em 1842 ele adoeceu com varíola, como resultado, ele ficou com problemas de visão.

    De 1843 a 1846 estudou na escola distrital da cidade de Arzamas. Em 1846, começa a frequentar a escola de arte Arzamas, mas não consegue terminar. Em 1852, ele ingressou na Escola de Pintura de Moscou.

    Em 1862, Vasily casou-se com Helen Shains. Imediatamente após o casamento, eles partiram para a Europa e se estabeleceram em Paris por vários anos.

    Em 1869 ele fundou o grupo de Moscou dos Itinerantes, por muito tempo foi membro do conselho. Em 1872, Perov se casou pela segunda vez - com Elizaveta Druganova.

    As pinturas mais importantes: "Caçadores em repouso", "Vendo os mortos", "A última taberna do posto avançado", "Troika", "Pássaros", "Procissão rural na Páscoa", "Chegada do Stanovoy", "Chá Festa em Mytishchi "," Estupefato ”,“ Pescador ”,“ Mulher Afogada ”,“ Crianças Adormecidas ”.

    Ele morreu em 29 de maio de 1882 de tuberculose. O artista foi enterrado no Mosteiro Danilov, mas posteriormente os restos mortais foram transferidos para o Mosteiro Donskoy em Moscou.

    O grande artista russo, não menos um grande professor que criou mais de uma dúzia de pintores realmente excelentes.

    A arte atuou em toda a grandeza de seu papel real: pintou a vida, "explicou", "pronunciou seu juízo" sobre seus fenômenos.

    Vladimir Stasov

    Biografia do artista Vasily Grigorievich Perov

    Auto-retrato

    O artista Vasily Grigorievich Perov nasceu em dezembro de 1833. O pai do artista, o barão Georgy (Grigory) Karlovich Kridener, na época servia como promotor na esquecida província da Sibéria, e sua mãe, Akulina Ivanova, era da burguesia de Tobolsk. Na época do nascimento de Vasily, seus pais não eram casados, e o vergonhoso "ilegítimo" ficou com o homenzinho por muitos anos.

    Literalmente poucos meses após o nascimento da criança, os pais se casaram, mas o barão não pôde transferir o sobrenome nem o título para o filho. Então Vasya se tornou Perov - o menino recebeu esse apelido de seu primeiro professor-sacristão, que admirava a caligrafia graciosa do aluno. E o apelido mais tarde se tornou o sobrenome do filho ilegítimo.

    É sabido que Vasily Perov foi designado para a burguesia da cidade de Arzamas. Por que Arzamas?

    O barão Kreedener era uma pessoa muito desenfreada em sua língua - ele adorava piadas cáusticas e cáusticas e não enfiava no bolso por uma palavra. Ele brincou sobre o governador e perdeu o emprego como promotor - a família mudou-se para Arkhangelsk. Em Arkhangelsk, papai escreveu rimas satíricas sobre a administração provincial de Arkhangelsk - eu tive que ir para São Petersburgo, depois para as províncias da Livônia, Samara e Arzamas. Em Arzamas, a família estabeleceu-se com parentes.

    Durante o período da vida de Arzamsk, o Barão Kridener recebeu o lugar de gerente de uma grande propriedade de Yazykov, o que implicou a aquisição de uma residência permanente na propriedade. Vasily foi matriculado na escola particular de Stupin (em Arzamas) e o menino frequentava aulas de pintura duas vezes por semana. Três meses depois, o treinamento terminou - os camaradas mais velhos convidaram Vassenka, de 13 anos, para o dia do nome de um certo encantador local e, depois da festa, o cocheiro trouxe para casa um "pintor" completamente bêbado. Este foi o fim do treinamento de Perov - a mãe era categoricamente contra tais estudos.

    E alguns meses depois, o barão mais uma vez perdeu o seu lugar - ele não se conteve e brincou com aspereza. A família mudou-se para a casa de parentes em Arzamas e este triste acontecimento permitiu a Vasily Perov continuar os seus estudos de pintura - a sua mãe concordou em deixar o "filho" frequentar a escola, pois agora estava sob supervisão constante.

    Em 1852, Vasily Perov veio para Moscou, e em 1853 entrou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou na classe do famoso artista e professor Vasiliev, que imediatamente percebeu o grande talento do novo aluno. Essa professora instalou-se em um aluno que não tinha lugar nem para viver, envolveu-o com um cuidado verdadeiramente paternal e deu a seus favoritos aulas adicionais de pintura.

    Já durante seus estudos, em 1856, Vasily recebeu sua primeira medalha de prata com o "Retrato de Nikolai Grigorievich Kridener, irmão do artista" apresentado à Academia de Artes. Haverá muito mais medalhas, mas o artista se lembrou daquela primeira medalha com especial calor até o fim da vida. Embora esta obra também estivesse intimamente ligada às tradições da pintura do século XIX, foi ela quem se tornou o primeiro marco significativo na obra de Perov.

    Em 1857, foi pintada a pintura "A chegada do policial para a investigação".

    Chegada do Stanovoy para a investigação

    Por este trabalho, o artista recebeu a Grande Medalha de Prata, e os críticos deram um veredicto unânime - “Herdeiro direto e sucessor de Fedotov” apareceu na Rússia:

    O jovem artista ergueu o pincel que caíra das mãos de Fedotov ... e continuou o trabalho que havia começado, como se nunca tivesse existido falsos turcos, falsos cavaleiros, falsos romanos, falsos italianos e falsos italianos, falsos russos, falsos deuses e pessoas falsas.

    O próximo trabalho notável do artista foi a pintura "Scene on the Grave", que Perov escreveu sob a supervisão direta de E. I Vasiliev.

    Cena grave

    O público e os críticos gostaram do filme, mas o próprio Perov estava insatisfeito com o trabalho e o considerou muito artificial e rebuscado na composição.

    As primeiras pinturas do artista Vasily Grigorievich Perov

    Em 1860, para a pintura “Primeira classe. Filho de um sacristão promovido a registradores colegiais ”, o artista Perov, da Academia de Pintura, foi agraciado com uma pequena medalha de ouro.

    Primeiro escalão. O filho de Sexton é promovido a registradores universitários

    O artista conseguiu o direito de participar do concurso da Grande Medalha de Ouro e mudou-se para São Petersburgo. Na capital, em 1861, foram pintadas as pinturas "Sermão na Aldeia" e "Procissão Rural da Cruz na Páscoa".

    Procissão rural na páscoa

    Sermão na aldeia

    Por seu sermão, Perov recebeu a Grande Medalha de Ouro com o direito de viajar para o exterior como aposentado, e o segundo trabalho foi rejeitado pela Academia e ... adquirido, para sua galeria, por P.M. Tretyakov. Sobre esta aquisição, V. Khudyakov escreveu ao patrono:

    E outros rumores estão circulando sobre isso, como se em breve você fosse questionado pelo Santo Sínodo; com base em que você compra essas pinturas imorais e as expõe em público? A pintura ("Os Padres") foi exibida em Nevsky em uma exposição permanente, de onde, embora tenha sido logo removida, ela suscitou um grande protesto! E Perov, em vez da Itália, como se não fosse chegar a Solovki.

    A polêmica acendeu-se quente e nem um pouco cômica: o famoso crítico V. Stasov elogiou o artista pela sinceridade e verdade cotidiana, tipos precisamente notados, e outro crítico, M. Mikeshin, disse que tais pinturas matam a arte de alta verdade, humilham o real pintura, porque mostra o lado feio da vida.

    Em 1862, Perov escreveu "Beber chá em Mytishchi".

    Beber chá em Mytishchi, perto de Moscou

    Este é um contraste de imagem, uma oposição de imagem: um monge guloso obeso e ocioso, por um lado, e um soldado deficiente, um verdadeiro servidor da pátria, que pede esmolas. E também um menino-guia, para quem é impossível olhar sem lágrimas.

    Houve um novo escândalo, que poderia ter acabado muito mal para Vasily Perov ... O artista rapidamente se casa com Elena Sheins e quase imediatamente, sendo aposentado da academia, parte para a Europa.

    Perov viveu na Alemanha por algum tempo e depois mudou-se para Paris. E ele sente muita falta do exterior - ele não tem inspiração na Rússia.

    Atrevo-me a pedir autorização ao Conselho para regressar à Rússia. Procurarei apresentar aqui os motivos que me levaram a pedir isso: tendo vivido no exterior por quase dois anos e apesar de todo o meu desejo, não consegui cumprir um único quadro que fosse satisfatório - o desconhecimento do caráter e da vida moral dos pessoas torna impossível encerrar nenhuma de minhas obras.

    No entanto, Vasily Grigorievich trabalha muito, escreve várias pinturas muito interessantes e também escreve regularmente petições pedindo permissão para retornar à sua terra natal.

    Na Europa, foram pintadas as pinturas "Vendedor de estatuetas", "Órgão", "Sabóia", "Rag-pickers", "Músicos e curiosos", "Mendigos na avenida".

    Celebração nos arredores de Paris

    Vendedor de compositores

    Catadores de trapos parisienses

    Moedor de órgão

    Moedor de órgão parisiense

    No final, os pedidos do artista para retornar à Rússia foram concedidos - a permissão para um retorno antecipado foi recebida. A família Perov retorna a Moscou e os jovens se instalam na casa da esposa do artista F.F. Rezanov.

    Para os concursos promovidos pela Sociedade de Amantes da Arte de Moscou e pela Sociedade Imperial para o Incentivo às Artes, Perov pintou as pinturas Adeus aos Mortos e Outro na Piscina. Ambas as pinturas receberam os primeiros prêmios. E com essas pinturas deu-se início a uma nova etapa na obra do artista, que mais tarde foi definida pela crítica de arte como uma pintura “sobre os humilhados e insultados.

    Vendo o falecido

    Outro na piscina

    Segunda feira limpa

    O famoso crítico V.V. Stasov, vendo essas obras do artista, escreveu:

    Perov criou em 1865 uma de suas melhores pinturas: "O Funeral da Vila". A pintura era pequena em tamanho, mas grande em conteúdo ... A arte atuou aqui em toda a grandeza de seu papel real: pintou a vida, “explicou”, “pronunciou seu julgamento” sobre seus fenômenos. ... Este funeral é ainda mais sombrio e triste do que o de Nekrasov no poema "Nariz Vermelho Congelado". Lá o caixão foi despedido por seu pai, mãe, vizinhos e vizinhos - Perov não tinha ninguém. Perov deu total abandono e solidão à família camponesa em sua dor.

    Depois do "funeral da vila", o artista pintou quadros sobre a vida difícil das pessoas comuns na Rússia: "Troika", "Chegada da governanta na casa do comerciante" e "Cena na estação postal". Vasily Grigorievich organizou a imagem de tal forma que os personagens de suas pinturas parecem estar olhando para o observador. Eles olham com reprovação muda, sem condenação, condenados e amargos. Os críticos de arte observam que esse apelo ao espectador será característico de várias obras de Perov desse período.

    Chegada da governanta na casa do comerciante

    Pelas pinturas "A chegada da governanta na casa mercantil" e "Troika", Vasily Grigorievich recebeu o título de Acadêmico, e a pintura "Troika" foi comprada por P.M. Tretyakov para sua galeria.

    Na Exposição Mundial de 1867, foram apresentadas as pinturas do artista "Vendo os Mortos", "Diletante", "Troika", "Primeira Classe" e "Guitarrista-bobyl", já muito apreciadas pelos amantes da arte estrangeiros.

    Amador

    Guitarrista bob

    T. Tore-Burger escreveu:

    Ele é russo tanto na escolha dos assuntos como na maneira como os compreende e os interpreta. " Perov enviou quatro pinturas para a exposição acadêmica no mesmo ano: "Segunda-feira Limpa", "A Professora de Desenho", "A Mulher Afogada", "A Mãe de Deus e Cristo junto ao Mar da Vida" e recebeu o título de acadêmico.

    Mulher afogada

    Professora de desenho

    Cristo e a Mãe de Deus junto ao mar da vida

    A Academia de Artes, em 1868, decidiu prorrogar o subsídio de aposentadoria de Vasily Perov por dois anos "por um serviço excepcional". No mesmo ano, o artista recebeu o primeiro prêmio no concurso da Sociedade de Amantes da Arte de Moscou pela pintura Cena na Estrada de Ferro

    Cena ferroviária

    Os críticos de arte notaram a incrível precisão do artista em transmitir as expressões nos rostos dos homens que viram uma locomotiva a vapor pela primeira vez.

    A última taberna do posto avançado

    Zelador autodidata

    O artista continua a pintar pinturas de gênero, mas se dedica cada vez mais à pintura de retratos, nos quais tenta delinear novas perspectivas para a arte do retrato da época; mostrar em uma tela artística não só a concretude material de uma pessoa, mas também seu mundo interior, seu espírito. Perov argumentou:

    Seja qual for o tipo, seja qual for o rosto, seja qual for o caráter, então a peculiaridade da expressão de cada sentimento. Um artista profundo é reconhecido pelo que estuda, percebe todas essas características e, portanto, sua obra é imortal, verdadeira e vital.

    Por ordem de P.M. Tretyakov, “Retrato do escritor A.F. Pisemsky ". E para “Retrato de V.V. Bezsonov ”, o artista recebeu o primeiro prêmio do MOLH.

    V.V. Bezsonov

    F.F. Rezanov

    Em 1869, Perov participou ativamente da criação da Associação de Exposições de Arte Itinerantes, tornando-se membro do conselho desta organização criativa.

    Em 1870, Vasily Grigorievich recebeu o título de professor da Academia de Artes por suas pinturas "O Homem-Pássaro" e "O Andarilho".

    Birder

    Andarilho

    Nos anos setenta do século XIX, na obra de Perov, a par da escrita de retratos, um lugar especial foi ocupado por temas simples do quotidiano. O artista apresentou as pinturas "Hunters at Rest" e "Fisherman" na primeira exposição do TPHV.

    Caçadores em repouso

    Em 1871, o artista recebeu um cargo de professor na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou, em vez do falecido S.K. Zaryanko.

    Em 1871 - 1872 Perov, encomendado por Tretyakov, pintou uma série de retratos de escritores, cientistas, estadistas e comerciantes russos.

    Retrato do escritor V.I. Dahl

    Retrato de F.M. Dostoiévski

    Retrato de A.N. Ostrovsky

    UM. Maikov

    I. S. Kamynin

    M. Nesterov escreveu:

    E seus retratos? Este "mercador Kamynin", contendo quase todo o círculo dos heróis de Ostrovsky, e o próprio Ostrovsky, Dostoiévski, Pogodin - não é toda uma era? Expressos em cores tão antiquadas, padrões rústicos, os retratos de Perov viverão muito tempo e não sairão de moda como os retratos de Luke Cranach e os retratos escultóricos antigos.

    Depois de uma viagem ao Volga e à província de Orenburg, o artista concebeu o quadro "Corte de Pugachev". No mesmo ano, Perov pegou um forte resfriado enquanto caçava e "o consumo começou a se desenvolver".

    Julgamento de pugachev

    Na terceira exposição do TPHV foram apresentadas as obras de Perov "Plastuny perto de Sevastopol", "Kirghiz-condenado" e "Velhos pais-pais" no túmulo de seu filho ".

    Batedores de cossacos perto de Sebastopol

    Pais idosos junto ao túmulo de seu filho

    Condenado do Quirguistão

    Os críticos de arte observam que esse período da vida do artista pode ser chamado de contraditório: nas obras de Perov, podem-se notar tanto tramas quanto imagens já surgidas na obra do artista, bem como novos temas religiosos, históricos e cotidianos.

    Na véspera de uma despedida de solteira

    Crianças dormindo

    A chegada da colegial ao pai cego

    Para Trinity-Sergius

    Em 1877 V.G. Perov deixa os membros da Association of Traveling Art Exhibitions, participa na Paris World Exhibition, continua a trabalhar na imagem de Pugachev - escreve várias telas sobre o tema da revolta de Pugachev, que o próprio artista não satisfaz.

    Nesse período, a pintura “Nikita Pustosvyat. Disputa sobre a fé. "

    Nikita Pustosvyat. Disputa sobre fé

    Refeição monástica

    Cristo no Jardim do Getsêmani

    Nos últimos anos de sua vida, Vasily Grigorievich escreveu histórias para as revistas "Nature and Okhota" e "Khudozhestvennyj zhurnal", criou várias telas sobre um tema religioso e cotidiano.

    Pescadores. (Sacerdote, diácono e seminarista)

    Andarilho no campo

    Yaroslavna chorando

    No final de 1881, o artista adoeceu com tifo e depois pneumonia. Essas doenças enfraqueceram a saúde de Perov e, aos 49 anos de vida, o grande pintor russo morreu em um hospital no território da propriedade de Kuzminki, na região próxima a Moscou, e foi sepultado no cemitério do Mosteiro de Danilov (mais tarde o as cinzas foram enterradas novamente no cemitério do Mosteiro Donskoy).