Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Na década de 30, há um aumento de fenômenos negativos no processo literário. Começa a perseguição de escritores proeminentes (E. Zamyatin, M. Bulgakov, A. Platonov, O. Mandelstam). No início da década de 1930, ocorreu uma mudança nas formas de vida literária: após a publicação do decreto do Comitê Central do Partido Comunista de Toda a União dos Bolcheviques, a RAPP e outras associações literárias anunciaram sua dissolução. Em 1934, ocorreu o Primeiro Congresso de Escritores Soviéticos, que declarou o realismo socialista o único método criativo possível. No geral, porém, iniciou-se uma política de unificação da vida cultural, e há um declínio acentuado na mídia impressa. Em nível temático, romances sobre industrialização, sobre os primeiros planos de cinco anos se tornam os principais, grandes telas épicas são criadas. Em geral, o tema do trabalho está se tornando o principal. A ficção começou a dominar os problemas associados à intrusão da ciência e da tecnologia na vida cotidiana de uma pessoa. Novas esferas da vida humana, novos conflitos, novos personagens, uma modificação do material literário tradicional levaram ao surgimento de novos heróis, ao surgimento de novos gêneros, novos métodos de versificação, a buscas no campo da composição e da linguagem. Uma característica distintiva da poesia da década de 1930 é o rápido desenvolvimento do gênero da canção. Durante esses anos, o famoso "Katyusha" (M. Isakovsky), "Wide é meu país natal ..." (V. Lebedev-Kumach), "Kakhovka" (M. Svetlov) e muitos outros foram escritos. Na virada das décadas de 1920 e 1930, tendências interessantes surgiram no processo literário. A crítica, que até há pouco saudava os versos "cósmicos" dos proletistas, admirados "A Queda de Dair" de A. Malyshkin, "O Vento" de B. Lavrenev, mudou de orientação. O diretor da escola sociológica V. Fritsche iniciou uma campanha contra o romantismo como arte idealista. Um artigo de A. Fadeev "Abaixo Schiller!" dirigido contra o princípio romântico na literatura. Claro, isso era uma exigência da época. O país estava se transformando em um imenso canteiro de obras, e o leitor esperava uma resposta imediata da literatura aos acontecimentos. Mas também se ouviram vozes em defesa do romance. Assim, o jornal Izvestia publica um artigo de Gorky, "Mais sobre alfabetização", onde o escritor defende os autores infantis da comissão de livros infantis do Comissariado do Povo para a Educação, que rejeita obras, encontrando nelas elementos de fantasia e romance. A revista "Impressão e Revolução" publica um artigo do filósofo V. Asmus "Em Defesa da Ficção". E, no entanto, o início lírico-romântico na literatura dos anos 30, em comparação com a época anterior, acaba sendo empurrado para segundo plano. Mesmo na poesia, sempre inclinada à percepção lírico-romântica e à representação da realidade, os gêneros épicos triunfam durante esses anos (A. Tvardovsky, D. Kedrin, I. Selvinsky). O período dos anos 40 introduziu uma nova tendência na literatura russa - naturalismo e realismo. As técnicas desse movimento literário se refletiram nas obras desse período. É especialmente vividamente refletido na história. Este gênero literário foi usado por muitos escritores.

Temos a maior base de informações em runet, então você sempre pode encontrar solicitações semelhantes

Este material inclui seções:

Tema e ideia, gravidade do conflito e características artísticas da peça

Os principais temas e ideias da prosa de I. A. Bunin.

Análise da história de I.A. Bunin "Segunda-feira Limpa"

O tema do amor em A.I. Kuprin. (No exemplo de uma peça.)

Heróis das primeiras histórias de M. Gorky

Disputas sobre um homem na peça de Gorky "At the Bottom"

VISÃO GERAL DA POESIA DA IDADE DA PRATA

O tema da revolução no poema de A. Blok "Os Doze"

A tragédia do poema de A. Akhmatova "Requiem"

O tema da pátria e da natureza nas letras de Sergei A. Yesenin

Os principais motivos das letras de B. Pasternak.

Trabalhos satíricos de V. Mayakovsky. Principais temas, ideias e imagens

Literatura 30s - início dos 40s (revisão)

Formação de uma nova cultura nos anos 30. O Primeiro Congresso de Escritores Soviéticos e Seu Significado.

Os principais temas e problemas no romance de M. A. Bulgakov "O Mestre e Margarita".

Bem e mal no romance de MA Bulgakov "O Mestre e Margarita".

Woland e sua comitiva.

Moscou de Bulgakov (baseado no romance de Mikhail Bulgakov "O Mestre e Margarita").

Tempo histórico do romance "O Mestre e Margarita" de MA Bulgakov.

O destino dos cossacos na obra de M. A. Sholokhov "Quiet Don".

Sinais do gênero do romance épico na obra de M. A. Sholokhov "Quiet Don".

O destino de Andrei Sokolov na obra de M. A. Sholokhov "O destino de um homem".

A situação do pós-guerra no país e na literatura "Thaw".

Poesia dos anos 60 - a obra de um dos poetas dos anos sessenta.

O tema militar nas letras de AT Tvardovsky é o poema "Fui morto perto de Rzhev".

Conceito e tipos de processos tecnológicos. Princípios de metodologia e tecnologia. O princípio da venda de mercadorias

Político como "PR-man" e newsmaker

PR-men é um especialista que está engajado na formação e manutenção de uma opinião pública positiva sobre uma empresa, uma pessoa (pessoa), um produto (produto), um evento. Os gerentes de relações públicas trabalham como em agências especializadas

Gestão da qualidade e competitividade

Qualidade do produto: conceito e classificação dos indicadores Qualimetria: conceito, métodos básicos e prática de aplicação na gestão da qualidade. Sistemas de gestão da qualidade baseados nas normas ISO 9000 Gestão da qualidade em uma empresa: conceitos básicos, funções, métodos Fatores de sustentabilidade da vantagem competitiva de uma empresa O papel dos recursos na criação da vantagem competitiva de um país

13.Processo literário dos anos 30 (temas principais, nomes principais).

Em 1929, iniciou-se uma "grande virada" não só na vida política, mas também na cultural do país, que se caracterizou por um endurecimento da política do partido em relação a todos os sindicatos criativos. A resolução do Comitê Central do Partido Comunista da União dos Bolcheviques de 21 de abril de 1932 levou à derrota completa dos grupos literários, que terminou com o I Congresso da União de Escritores Soviéticos (1934) e a criação de um único União dos Escritores Soviéticos. O congresso proclamou o realismo socialista como o único método da literatura soviética. Após a publicação do decreto do Comitê Central do Partido Comunista de Toda a União dos Bolcheviques, a RAPP e outras associações literárias anunciaram sua dissolução, e houve uma forte redução nas publicações impressas.

Foi feita uma tentativa de unificar globalmente tendências criativas, estilos, indivíduos. Alguns escritores foram proclamados ídolos, outros foram reprimidos, ou não tiveram a oportunidade de publicar, ou entraram na literatura histórica e infantil. Mas mesmo durante os anos de Stalin, a literatura russa não secou. Novos trabalhos de N. Zabolotsky e B. Pasternak, V. Veresaev e M. Prishvin, M. Sholokhov e A. Fadeev, L. Leonov e K. Paustovsky foram publicados; A. Akhmatova e M. Bulgakov continuaram a escrever, cujos manuscritos só foram publicados depois de muitos anos.

Em nível temático, romances sobre industrialização, sobre os primeiros planos de cinco anos se tornam os principais, grandes telas épicas são criadas. Em geral, o tema do trabalho está se tornando o principal.

A ficção começou a dominar os problemas associados à intrusão da ciência e da tecnologia na vida cotidiana de uma pessoa. Novas esferas da vida humana, novos conflitos, novos personagens, uma modificação do material literário tradicional levaram ao surgimento de novos heróis, ao surgimento de novos gêneros, novos métodos de versificação, a buscas no campo da composição e da linguagem.

Uma característica distintiva da poesia da década de 1930 é o rápido desenvolvimento do gênero da canção. Durante esses anos, o famoso "Katyusha" (M. Isakovsky), "Wide é meu país natal ..." (V. Lebedev-Kumach), "Kakhovka" (M. Svetlov) e muitos outros foram escritos.

Na virada das décadas de 1920 e 1930, tendências interessantes surgiram no processo literário. A crítica, que há pouco saudava os versos "cósmicos" dos proletistas, admirava "A Queda de Dair" de A. Malyshkin, "O Vento" de B. Lavrenev, mudou de orientação. O diretor da escola sociológica V. Fritsche iniciou uma campanha contra o romantismo como arte idealista. Apareceu um artigo de A. Fadeev “Abaixo Schiller!”, dirigido contra o princípio romântico na literatura.

Claro, isso era uma exigência da época. O país estava se transformando em um imenso canteiro de obras, e o leitor esperava uma resposta imediata da literatura aos acontecimentos.

Mas também se ouviram vozes em defesa do romance. Assim, o jornal Izvestia publica um artigo de Gorky, "Mais sobre alfabetização", onde o escritor defende os autores infantis da comissão de livros infantis do Comissariado do Povo para a Educação, que rejeita obras, encontrando nelas elementos de fantasia e romance. A revista "Impressão e Revolução" publica um artigo do filósofo V. Asmus "Em Defesa da Ficção".

E, no entanto, o início lírico-romântico na literatura dos anos 30 em comparação com o tempo anterior é empurrado para segundo plano. Mesmo na poesia, sempre inclinada à percepção lírico-romântica e à representação da realidade, os gêneros épicos triunfam durante esses anos (A. Tvardovsky, D. Kedrin, I. Selvinsky).

A apresentação apresenta o processo literário dos anos 30 do século XX: a criação da União dos Escritores Soviéticos, a aprovação de um único método de literatura soviética - realismo socialista, clássicos do socialismo. realismo, gêneros principais

Download:

Visualização:

Para usar a visualização de apresentações, crie você mesmo uma conta do Google (conta) e faça login: https://accounts.google.com

Legendas dos slides:

Literatura dos anos 30 Interpretada pela professora Khodyreva O.B.

Literatura da década de 1930 Em 23 de abril de 1932, o Comitê Central do Partido Comunista Bolchevique de Toda União emitiu uma resolução "Sobre a reestruturação das organizações literárias e artísticas" Objetivo: unir todos os escritores em uma única União de Escritores Soviéticos.

Em 17 de agosto de 1934, ocorreu o Primeiro Congresso de Escritores Soviéticos. O congresso contou com a presença de M. Gorky (foi eleito presidente), A. Fadeev, A.N. Tolstoi, S. Ya. Marshak e muitos outros

Realismo Socialista O método unificado da literatura soviética – o realismo socialista – foi estabelecido no congresso. As obras do gênero do realismo socialista são caracterizadas pela apresentação dos acontecimentos da época, "mudando dinamicamente em seu desenvolvimento revolucionário". O conteúdo ideológico do método foi estabelecido pela filosofia materialista-dialética e pelas ideias comunistas do marxismo (estética marxista) na segunda metade dos séculos XIX-XX. O método abrangeu todas as áreas da atividade artística (literatura, teatro, cinema, pintura, escultura, música e arquitetura). Afirmava os seguintes princípios: descrever a realidade "exatamente, de acordo com um desenvolvimento histórico revolucionário específico". coordenar sua expressão artística com os temas das reformas ideológicas e da educação dos trabalhadores no espírito socialista.

Clássicos sociais realismo M. Gorky "Mãe" Alexander Fadeev "Derrota" Dmitry Furmanov "Chapaev"

Gêneros do realismo socialista Um romance de produção é uma obra literária onde toda a ação é descrita no contexto de algum tipo de processo de produção, todos os heróis estão de alguma forma incluídos nesse processo, a solução de problemas de produção cria algum tipo de colisões morais que o heróis resolvem. Ao mesmo tempo, o leitor é apresentado ao curso do processo de produção, ele é incluído não apenas nas relações humanas, mas também nos negócios, nas relações de trabalho dos personagens. Na URSS, muitas obras semelhantes foram escritas (não necessariamente romances), sempre houve uma "luta entre o novo e o antigo", enquanto o "novo" no final certamente venceria. Das obras mais famosas sobre este tema que soaram em todo o país ao mesmo tempo - "A Batalha no Caminho" de Nikolaeva (também houve um filme de Basov), a peça "Minutes of one meeting" de Gelman (filme " Prêmio"), Marietta Shaginyan "Hydrocentral", Yakov Ilyin "Grande transportador"

Gêneros sociais realismo O romance de fazenda coletiva "Bruski", "Lapti" de Fyodor Zamoysky. Tais obras abrangeram o movimento da fazenda coletiva, o envolvimento dos camponeses nas fazendas coletivas, a construção civil, falaram sobre a consolidação de uma nova vida no campo.

Nikolay Ostrovsky. O romance "Como o aço foi temperado"

“Como o aço foi temperado” é um romance autobiográfico de N. Ostrovsky sobre a época do início do século XX, época de inquietação, época da formação do comunismo no país. A época descrita no romance inclui a Primeira Guerra Mundial, as revoluções de fevereiro e outubro, a guerra civil, a luta contra a devastação, o banditismo e os elementos pequeno-burgueses, a repulsa da oposição partidária, bem como o período de industrialização do país. Considerando o romance "Como o aço foi temperado" hoje, vale a pena notar, em primeiro lugar, o romance como a história de um homem com um destino muito difícil, um homem que vive tempos difíceis para a Rússia e seu povo.

Poesia Poesia de produção (por exemplo, o poema "Mobilização" do poeta Bezymyanny) Poesia de agitação e propaganda (poemas de V.V. Mayakovsky) Poesia de música (obras de Mikhail Isakovsky, Lev Oshanin, Dolmatovsky, Lebedev - Kumach)

Katyusha Maçãs e pereiras estavam florescendo, Nevoeiros flutuavam sobre o rio. Katyusha desembarcou, Em um banco alto em um íngreme. Ela saiu, começou a canção Sobre a águia cinza-cinzenta da estepe, Sobre aquele que ela amava, Sobre aquele cujas cartas ela estimava. Oh você, canção, canção de menina, Você voa atrás do sol claro: E para o lutador na fronteira distante De Katyusha, diga olá. Deixe-o se lembrar de uma garota simples, Deixe-o ouvir como ela canta, Deixe-o proteger sua terra natal, E Katyusha salvará o amor. Maçãs e pereiras floresceram, Nevoeiros flutuaram sobre o rio. Katyusha desembarcou, Em um banco alto em um íngreme. 1938

Ao longo da aldeia Ao longo da aldeia, de cabana em cabana, Colunas apressadas caminhavam; Zumbido, tocou fios, - Nunca vimos isso; Não vimos isso em sonho, Para o sol iluminar um pinheiro, Para alegria fazer amizade com um homem, Para que todos tenham uma estrela sob o teto. O céu está caindo, o vento bate cada vez mais dolorosamente, E na aldeia há paliçadas de luzes, E na aldeia há diversão e beleza, E os céus invejam a aldeia. Ao longo da aldeia, de cabana em cabana, colunas apressadas caminhavam; Buzzed, jogou fios, - Nós nunca vimos isso. 1925

O florescimento de A.A. Akhmatova, B.L. Pasternak, Lozinsky

Literatura infantil K. Paustovsky, V. Bianki, A. Gaidar, S. Mikhalkov, S. Marshak

Literatura histórica A. N. Tolstoi "Pedro Primeiro" Yuri Tynyanov "Pushkin", "Kyukhlya", "Morte de Vizir-Mukhtar"

Diáspora Russa Bunin, Shmelev, Remizov

Lição número 92

Disciplina: Literatura

Curso: 1.

Grupo:

Tema da lição: Literatura soviética 1930-1940 Visão geral.

Tipo de sessão de treino: Palestra atual.

Lições objetivas

Educacional: mostrar aos alunos a complexidade e a tragédia da era 1930-1940; descobrir a relação da literatura e do pensamento social dos anos 30-40 com os processos históricos do país e sua influência mútua; despertar o interesse pelas obras dos anos 30-40 do século XX e pela obra dos escritores desta época;

Em desenvolvimento: melhorar a capacidade de generalizar e tirar conclusões;

Educacional: fomentar um sentimento de patriotismo, humanidade.

Organizando o tempo.

Fase introdutória da aula.

Atualizando.

Aprendendo novos materiais.

A. Situação sócio-política dos anos 30.

B. Os principais temas da literatura dos anos 30-40 do século XX.

B. Atenção das “autoridades competentes” à literatura.

Ancoragem.

Resumindo. Classificação. Configuração do dever de casa.

Durante as aulas

"Nascemos para tornar realidade um conto de fadas."

eu... Organizando o tempo: Preparar os alunos para o trabalho. Saudações; identificação dos ausentes; organização de um local de formação.

II... Fase introdutória da aula. Verificação do dever de casa. Mensagem do tópico.

III... Atualizando. Definir os objetivos da aula.

Introdução:

Vamos nos familiarizar hoje com a literatura dos anos 30-40 do século 20. É muito difícil entender a história desse período. Até recentemente, acreditava-se que esses anos foram preenchidos exclusivamente com realizações artísticas. Hoje em dia, quando muitas páginas da história da Rússia do século 20 estão se abrindo, fica claro que os anos 30-40 são uma época de descobertas artísticas e perdas irreparáveis.

Não vamos considerar toda a literatura desse período, mas apenas relembrar aqueles autores que não se enquadravam na nova ideologia. Eles entenderam que era ridículo negar o novo tempo. O poeta deve expressá-lo. Mas expressar não significa cantar...

Lendo um poema:

Escritor - se apenas ele

A onda, e o oceano é a Rússia,

Não pode ficar indignado

Quando os elementos estão indignados.

Escritor, se ao menos ele

Há um nervo de um grande povo,

Não pode deixar de se surpreender

"Quando a liberdade é derrotada."

Yakov Petrovich Polonsky - poeta russo do século 19.

Que impressão essas linhas causaram em você, o que você pode dizer sobre elas?

4... Aprendendo novos materiais.

Palestra do professor com elementos de conversação.

A. Situação sócio-política dos anos 30.

- Pessoal, o que você pode dizer sobre a época dos anos 30-40 do século 20?

(Trabalhando com a epígrafe).

Os anos de rápida construção socialista foram os anos 30-40 do século XX. “Nascemos para tornar realidade um conto de fadas” não é apenas um verso de uma música popular dos anos 30, é o lema da época. O povo soviético, de fato, criou um conto de fadas, criado com seu trabalho, com seu entusiasmo. A construção de uma poderosa potência socialista estava sendo erguida. Um "futuro brilhante" estava sendo construído.

Hoje em dia, os nomes Komsomolsk-on-Amur, Turksib, Magnitka, Dneprostroy soam como uma lenda. Lembro-me do nome de A. Stakhanov. Os planos quinquenais pré-guerra eliminaram o atraso milenar da Rússia e colocaram o país na vanguarda da produção, ciência e tecnologia.

Os processos econômicos e políticos foram acompanhados por um colapso radical de ideias obsoletas, uma reestruturação da consciência humana. O campesinato soviético “rasgou o cordão umbilical com sangue” que o ligava à propriedade. Novas ideias socialistas sobre o papel do trabalho na vida, novos valores morais e estéticos tornaram-se objeto de atenção da arte soviética.

Tudo isso se refletia na literatura da época.

B. Os principais temas da literatura dos anos 30-40 do século XX.

Novos temas dos anos 30.

tema de produção;

coletivização da agricultura;

explosão tempestuosa do romance histórico.

1. Tema de produção.

novela de produção -é uma obra tão literária, onde toda a ação é descrita no contexto de algum tipo de processo de produção, todos os heróis estão de alguma forma incluídos nesse processo, a solução de problemas de produção cria algum tipo de colisão moral que os heróis resolvem. Ao mesmo tempo, o leitor é apresentado ao curso do processo de produção, ele é incluído não apenas nas relações humanas, mas também nos negócios, nas relações de trabalho dos heróis (escrevendo em um caderno).

A década de 30 foi a época do trabalho mais intenso sobre a transformação radical da imagem industrial do país.

o romance "Cimento" de F. Gladkov (o primeiro trabalho sobre este tema, 1925);

"Sot" de L. Leonov;

"Hidrocentral" M. Shahinyan;

"Tempo adiante!" V. Kataeva;

Peças de N. Pogodin "Aristocrats", "Temp", "Poem about the Axe".

Gênero romance parental

"Poema Pedagógico" A. Makarenko. Em sua narração autobiográfica, o autor mostrou muito claramente os resultados que o professor alcança se ele habilmente combina o trabalho razoavelmente organizado dos colonos com o princípio do coletivismo, quando os próprios alunos, por assim dizer, sem incomodar interferências externas, resolvem todos os problemas com base no autogoverno democrático.

Romances sobre a auto-educação de uma nova personalidade

“Como o aço foi temperado” de N. Ostrovsky (sobre a superação da doença);

"Dois Capitães" de V. Kaverin (sobre superar suas deficiências).

Um lugar especial é ocupado pelas obras de A. Platonov "The Foundation Pit". Chevengur, Mar Juvenil.

2. O tema da coletivização.

Para refletir plenamente os lados trágicos da "grande reviravolta" no campo, feita de cima e acarretando uma terrível fome em muitas regiões do país, excessos de desapropriação - tudo isso só será abordado de uma forma ou de outra mais tarde, após a exposição do culto de Stalin.

Solo virgem revirado por M. Sholokhov;

"Barras" de F. Panferov;

"Lapti" de P. Zamoyskiy;

"Ódio" de N. Shukhov;

"Girls" de N. Kochin;

o poema "O País das Formigas", de A. Tvardovsky.

3. O gênero do romance histórico.

V. Shishkov "Emelyan Pugachev";

O. Forsh "Radishchev";

V. Yan "Gengis Khan";

S. Borodin "Dmitry Donskoy"

A. Stepanov "Port Arthur";

I. Novikov "Pushkin em Mikhailovsky";

Yu. Tynyanov "Kyukhlya";

O lugar central é ocupado pelo romance de A. Tolstoy "Pedro, o Primeiro".

B. Atenção das "autoridades competentes" à literatura.

fortalecimento de medidas repressivas contra escritores indesejados: B. Pilnyak, M. Bulgakov, Yu. Olesha, V. Veresaev, A. Platonov, E. Zamyatin;

Resolução do Comitê Central "Sobre a reestruturação das organizações literárias e artísticas" 1932;

Confirmação como método criativo do realismo socialista - o primeiro congresso da União dos Escritores da URSS em 1934.

V... Ancoragem.

Uniformidade da cultura soviética

Domínio do romance com movimentos de enredo de estêncil e um sistema de personagens, uma abundância de retórica e didática.

Mudanças na skin do herói

O herói está agindo, sem conhecer o tormento moral e a fraqueza.

Personagens estereotipados: um comunista consciencioso, um membro do Komsomol, um contador do "ex", um intelectual vacilante, um sabotador.

Luta contra o "formalismo".

Literatura média.

A saída dos escritores da “grande literatura” para as zonas fronteiriças (literatura infantil).

Literatura "escondida": A. Platonov "Pit", "Chevengur", M. Bulgakov "O Mestre e Margarita", "Coração de Cão" - "literatura devolvida" nos anos 60-80.

VI... Resumindo. Classificação. Configuração do dever de casa.

- Então, pessoal, a época dos anos 30-40 do século 20 é uma época muito difícil. Mas, no entanto, não passou sem rastro para a história da literatura, mas deixou sua marca.

As melhores obras em prosa dos anos 30-40

Os romances de M. Sholokhov "Quiet Don" 1928-40, "Virgin Land Upturned" 1932-60

Épico M. Gorky "Vida de Klim Samgin" 1925-36

Romance de A. Tolstoi "Pedro o Primeiro" 1930-45.

Trabalho de casa: Leia a história de M. A. "Heart of a Dog" de Bulgakov, para observar, com base em material previamente estudado, como a era soviética se refletiu neste trabalho. Responda à pergunta: "Por que a história" Heart of a Dog "foi escrita em 1925 e publicada apenas em 1987?"

Já no final da década de 1920, tendências alarmantes começaram a crescer na literatura soviética, indicando que a escrita começava cada vez mais a atrair a atenção "carinhosa" tanto das autoridades quanto das "autoridades competentes" leais a elas. Em particular, isso se expressou no fortalecimento das medidas repressivas contra escritores indesejados. Assim, em 1926, a edição da revista Novy Mir com a história de B. Pilnyak “O Conto da Lua Inextinguível” foi confiscada: a história do Comandante Gavrilov, o protagonista da história, lembrava demais o destino de Mikhail Frunze, um dos maiores líderes da revolução e da Guerra Civil, sob pressão do partido forçado a passar por cirurgias desnecessárias e do cirurgião que morreu sob a faca. No mesmo ano, o apartamento de M. Bulgakov foi revistado e o manuscrito da história "Coração de um cão" foi confiscado. Em 1929, uma verdadeira perseguição de vários autores foi organizada, incluindo Yu. Olesha, V. Veresaev, A. Platonov e outros. Os membros do Rapp, que sentiram sua impunidade e não pararam em nada para denegrir seus adversários, comportam-se especialmente desenfreadamente. Em 1930, perseguido, incapaz de desvendar o emaranhado de problemas pessoais e criativos, V. Mayakovsky comete suicídio, e E. Zamyatin, excomungado de seu leitor, luta para obter permissão para deixar sua terra natal.

Proibição de associações literárias e a criação do SSP

Em 1932, o decreto do Comitê Central do partido "Sobre a reestruturação das organizações literárias e artísticas" proíbe quaisquer associações literárias, incluindo a notória RAPP. É por esta razão que muitos escritores aceitaram o decreto com alegria, além disso, todos os escritores unidos em uma única União de Escritores Soviéticos (SSP), que assume todo o ônus de fornecer-lhes tudo o que é necessário para a criatividade. O primeiro plenário do comitê organizador da União dos Escritores foi um passo importante para a unificação de toda a literatura soviética. A unificação das forças criativas do país em uma única União não apenas simplificou o controle sobre elas - a excomunhão dela significava a excomunhão da literatura, do leitor. Apenas os membros do SSP tiveram a oportunidade de publicar, viver dos meios ganhos pela escrita, viajar em viagens criativas de negócios e em sanatórios, enquanto os demais estavam condenados a uma existência miserável.

Aprovação do método do realismo socialista

Outro passo do partido para estabelecer o controle ideológico completo sobre a literatura é estabelecer o realismo socialista como um único método criativo para toda a literatura soviética. Expressado pela primeira vez em uma reunião dos círculos literários de Moscou em um discurso de IM Tronsky, publicado em 23 de maio de 1932 na Literaturnaya Gazeta, o conceito de "realismo socialista", segundo a lenda, foi escolhido pelo próprio Stalin entre as opções propostas para definir o novo método como realismo "proletário", "tendência", "monumental", "heróico", "romântico", "social", "revolucionário", etc. método. "Proletário" - subordinação temática e ideológica à tarefa de construir um estado proletário. "Preconceituoso" é uma preocupação ideológica. "Monumental" - o desejo de formas artísticas em grande escala (que na literatura, em particular, se manifestou no domínio de grandes formas de romance). A definição de "heróico" corresponde ao culto do heroísmo em várias esferas da vida (vinda das palavras de M. Gorky "há sempre um lugar para o heroísmo na vida"). "Romântica" - sua aspiração romântica pelo futuro, pela incorporação do ideal, a oposição romântica do mundo dos sonhos e do mundo da realidade. "Social" e "classe" - sua abordagem social do homem, uma visão através do prisma das relações sociais (de classe). Finalmente, a definição "revolucionário" expressa o desejo da literatura do realismo socialista de "retratar a realidade em seu desenvolvimento revolucionário".

Isso lembra um pouco o “realismo fantástico” de que falava E. Zamyatin, mas seu significado é diferente: a literatura deve retratar não o que é, mas o que deveria ser, ou seja, deve aparecer de acordo com a lógica da doutrina marxista. Ao mesmo tempo, descarta-se a própria ideia de que a vida pode se tornar muito mais complicada do que qualquer construção básica dos teóricos do comunismo e não quer se tornar apenas uma prova da veracidade da ideia comunista. Assim, no conceito de “realismo socialista” a palavra-chave não é “realismo” (entendido como fidelidade à realidade), mas “socialista” (isto é, fiel à ideologia de construção de uma sociedade nova, ainda não experimentada).

A predominância do romance em prosa

Da diversidade de correntes ideológicas e estilísticas, a cultura soviética chegou à uniformidade e à mentalidade que lhe foi imposta: o romance começa a dominar em formas épicas - uma grande tela épica, com movimentos de enredo de estêncil, um sistema de personagens, uma abundância de inclusões retóricas e didáticas. Especialmente popular é a chamada "prosa de produção", que geralmente inclui elementos de um romance "espião" (os títulos das obras falam por si): F. Gladkov. "Energia"; M. Shahinyan. "Hidrocentral"; Sim. Ilin. "Grande transportador" e outros Prosa dedicada à formação da vida na fazenda coletiva, e também títulos falantes, são publicados ativamente: F. Panferov. "Barras"; P. Zamoyskiy. "Lapti"; V. Stavsky. "Corrida de decolagem"; I. Shukhov. "Ódio", etc.

O herói pensante dá lugar ao herói atuante, que não conhece fraquezas e dúvidas, tormentos morais e até fraquezas humanas explicáveis. Um conjunto padrão de personagens estereotipados vaga de romance em romance: um comunista consciencioso, um membro consciencioso do Komsomol, um contador do "desfavorecido" do "ex", um intelectual vacilante, um sabotador que veio para a Rússia soviética sob o disfarce de um consultor especializado...

Combate ao "formalismo"

Em meados dos anos 30 do século XX, iniciou-se uma luta contra o "formalismo", que significava qualquer busca no campo da palavra artística, qualquer experimento criativo, seja skaz, ornamentação, ou simplesmente a inclinação do autor à meditação lírica. A literatura soviética adoeceu com uma grave doença de homogeneização, uma consequência natural da unificação. Apesar da explosão de prêmios e premiações estaduais, cada vez menos são publicadas obras que, sem exageros, podem ser chamadas de grandes eventos da literatura.

A separação da literatura da realidade

O próprio desenvolvimento do método do realismo socialista mostrou a impossibilidade de administrar o processo vivo da criatividade sem matar a coisa mais importante - o espírito criativo. Os críticos oficiais exigiam complexas piruetas de pensamento para "fixar" as melhores obras daqueles anos ao método oficial da literatura soviética - "Quiet Don" e "Virgin Land Upturned" de M. Sholokhov, o épico "The Life of Klim Samgin" " por M. Gorky, o romance "Pedro o Primeiro" A. Tolstoy e outros.

A literatura deixou de refletir a realidade, de responder a questões realmente urgentes. Como resultado, escritores que não se adaptaram às novas regras do jogo muitas vezes deixaram a “grande literatura” para as esferas limítrofes. Uma dessas áreas são os livros infantis. Obras para crianças de B. Zhitkov, A. Gaidar, M. Prishvin, K. Paustovsky, V. Bianki, E. Charushin, Y. Olesha, escritores do grupo OBERIU (D. Kharms, N. Oleinikov, A. Vvedensky, etc.) muitas vezes abordavam problemas inacessíveis à literatura "adulta" daqueles anos, a poesia infantil permaneceu quase a única maneira legal de trabalhar com formas de arte experimentais, enriquecendo o verso russo. A atividade de tradução tornou-se mais uma área de “emigração interna” para muitos autores. O resultado do fato de que muitos artistas importantes, incluindo B. Pasternak, A. Akhmatova, S. Marshak, A. Tarkovsky, durante esse período tiveram a oportunidade de lidar apenas com traduções, foi a criação do mais alto nível da tradução russa escola.

Literatura "escondida"

No entanto, os escritores tinham mais uma alternativa: de forma latente, escondida do olho que tudo vê das autoridades, foi criada outra literatura, que foi chamada de "secreta". Alguns escritores, desesperados para publicar suas obras mais dolorosas, adiaram para tempos melhores: outros entenderam inicialmente a impossibilidade de publicar, mas temendo perder tempo, escreveram imediatamente “em cima da mesa” para a posteridade. A parte subaquática do iceberg da literatura soviética estava totalmente correlacionada em seu significado e poder com a variedade de obras oficialmente autorizadas: entre elas estão obras-primas como "The Foundation Pit" e "Chevengur" de A. Platonov, "Heart of a Dog " e "O Mestre e Margarita", de M. Bulgakov, "Requiem" de A. Akhmatova e outros. Esses livros encontraram seus leitores nos anos 60-80, formando um poderoso fluxo da chamada "literatura devolvida". No entanto, não se deve esquecer que essas obras foram criadas nas mesmas condições, sob a influência dos mesmos fatores históricos e culturais que as obras “permitidas”, e, portanto, são uma parte orgânica da literatura russa unificada das décadas de 1920 e 1930 .

Literatura da diáspora russa

O quadro da literatura russa nas décadas pós-revolucionárias ainda será incompleto, se não mencionarmos também a literatura da diáspora russa. Muitos escritores e poetas notáveis ​​deixaram o país naquela época, incluindo I. Bunin, A. Kuprin, I. Shmelev, M. Tsvetaeva, etc. Os autores da pátria da geração mais velha em seu trabalho se voltaram para sua terra natal, seu destino, tradições , fé. Muitos representantes da geração mais jovem, que emigraram como autores jovens ou pouco conhecidos, procuraram combinar as tradições dos clássicos russos com as novas tendências da literatura e da arte européias e observaram atentamente as experiências dos escritores soviéticos. Alguns escritores, como M. Gorky ou A. Tolstoy, posteriormente retornaram do exílio, mas, em geral, a literatura da emigração russa da primeira onda tornou-se um fenômeno significativo da cultura mundial e doméstica, sua parte integrante. Não é por acaso que I. Bunin se tornou o primeiro escritor russo a ganhar o Prêmio Nobel em 1933.

Nem todos os escritores da emigração russa conseguiram preservar e aumentar seu talento no exílio: o melhor que foi criado por A. Kuprin, K. Balmont, I. Severyanin, E. Zamyatin e outros escritores e poetas são obras escritas em sua terra natal .

O destino de uma parte significativa dos mestres da palavra que permaneceram na Rússia foi trágico. Na lista memorial de escritores russos que morreram nas masmorras e campos do NKVD, os nomes de N. Gumilyov, I. Babel, N. Klyuev, O. Mandelstam, N. Oleinikov, B. Pilnyak, D. Kharms e muitos outros autores notáveis. Entre as vítimas da época, pode-se também incluir A. Blok, S. Yesenin, V. Mayakovsky, M. Tsvetaeva ... No entanto, nem a repressão nem o esquecimento oficial poderiam remover a herança criativa dos melhores representantes da literatura russa do russo cultura.

O quadro do processo literário vivo das décadas de 1920 e 1930 ficará incompleto sem a obra de escritores que acreditaram sinceramente nos ideais da revolução socialista e na vitória do comunismo, aqueles que, sob o jugo de ditames ideológicos, tentaram preservar suas individualidade criadora, muitas vezes à custa da liberdade e até da vida, e aqueles que, longe da sua pátria, a recordaram com dor e amor, tendo todo o direito de repetir depois de 3. Gippius: "Não estamos no exílio, estamos numa mensagem." A literatura russa é unida, apesar das barreiras ideológicas e até mesmo das fronteiras estatais que a dividiam.