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Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880) - poeta russo autodidata, brilhante representante da poesia "camponesa", nasceu na aldeia de Novoselovo, na província de Yaroslavl. Até os nove anos de idade, o menino cresceu praticamente sem pai, e somente em 1849 Ivan e sua mãe se mudaram para Moscou como chefe da família.

Ivan cresceu como um menino quieto e doente, a tranquilidade do estilo de vida da aldeia, o ar puro e a beleza das paisagens circundantes beneficiaram a saúde física e mental do menino. A mudança para Moscou afetou negativamente as condições da criança, ele começou a ficar mais doente e a ficar ainda mais fechado em si mesmo. Ao chegar à capital, os pais enviaram Ivan para aprender a ler e escrever para as irmãs Finogenov. Além da leitura e da escrita usuais, davam ao menino lições da Lei de Deus e do eslavo eclesiástico. Graças às habilidades adquiridas, Ivan rapidamente se viciou na leitura, leu avidamente toda a literatura que lhe era oferecida por professores e vizinhos. Quando o menino pegou pela primeira vez uma coleção de poemas (essas eram as fábulas de Dmitriev), ele sentiu interesse e atração pela poesia. Infelizmente, meu pai não compartilhava dos hobbies do futuro poeta e fez dele um comerciante em sua loja de verduras.

Apesar da falta de apoio, deu frutos um amor irresistível pela leitura e versificação - Ivan escreveu seu primeiro poema, e em 1857 uma coleção inteira de opus poéticas amadoras, mas muito talentosas, apareceu em seu caderno. Nem todos os poetas que conheceram a obra de Surikov lhe deram críticas elogiosas, mas a crítica não oprimiu o jovem, ele continuou com entusiasmo a aprimorar suas habilidades poéticas.

Logo, o problema veio para a família Surikov - o chefe da família faliu e foi derrotado. Ivan foi forçado a trabalhar duro com seu tio. Não havia tempo para criatividade. Incapaz de suportar as adversidades da mão-de-obra contratada, Ivan e sua mãe vendem o restante do imóvel, alugam um minúsculo apartamento e começam a comprar e vender sucata e carvão.

Depois de corrigir sua situação financeira, Surikov volta a seus passatempos favoritos - leitura e poesia. A familiaridade com o famoso poeta Pleshcheev deu ímpeto ao autodesenvolvimento do jovem. Em 1863, um dos poemas de Surikov foi publicado na famosa revista Entertainment de Miller.

Anos de sofrimento

Após a morte repentina de sua mãe, um pai alcoólatra com uma madrasta mal-humorada retorna a Surikov, e Ivan, incapaz de suportar a terrível situação em sua própria casa, torna-se um andarilho, vegetando constantemente em busca de pelo menos algum trabalho. Logo, as peças de Surikov começaram a ser publicadas nas revistas Jornal Ilustrado, Família e Escola, Entretenimento, Lazer dominical - a fama do poeta começou a crescer junto com sua habilidade poética. Em 1871, sua primeira coleção de poesia foi publicada, incluindo 54 obras. Alguns anos depois, o poeta tornou-se membro da Sociedade dos Amantes da Literatura Russa.

Autodidata, Ivan decide apoiar seus companheiros no campo da poesia - poetas amadores, descendentes de seu povo. Juntos, eles criaram um círculo literário e musical e publicaram o almanaque "Dawn". Vários poemas engenhosos foram musicados ("A estepe e a estepe ao redor", "Dubinushka"), e o próprio Tchaikovsky se dirigiu a um deles ("Não fui eu uma folha de grama no campo").

O ano de 1875 foi marcado para Surikov pela publicação da segunda coleção de suas obras. Foi a apoteose da carreira poética do talentoso escritor. O trabalho árduo e uma vida cheia de adversidades dolorosas minaram a já frágil saúde de Ivan Zakharovich. Apesar do tratamento, organizado com o dinheiro arrecadado com a publicação da 3ª coleção de poemas, em 24 de abril de 1884, Ivan Surikov morre de consumismo.

O pintor russo Vasily Ivanovich Surikov nasceu em 24 de janeiro de 1848. As telas históricas do artista são difíceis de entender sem o conhecimento dos eventos específicos da história russa nelas retratados. Descubra o que as pinturas de Surikov nos contam sobre

Pintura "Manhã da Execução Streltsy" fala sobre o massacre dos arqueiros após o tumulto malsucedido de 1698.

Em março de 1698, a irmã de Pedro I, a princesa Sofia, presa no Convento Novodevichy, durante a partida de dois anos de seu irmão para a Europa, anunciou que havia sido substituída por Pedro. 2.200 arqueiros, que estavam acampados em Azov, criaram um motim e chegaram arbitrariamente a Moscou para elevar a princesa Sofya Alekseevna ao trono. Os boiardos leais a Pedro I enviaram quatro regimentos e uma nobre cavalaria contra os arqueiros. Os rebeldes foram capturados. Pedro I, que voltou com urgência do exterior, encabeçou ele mesmo a “grande busca”. Em 10 de outubro de 1698, a tortura e as execuções dos arqueiros rebeldes começaram em Moscou. Peter decepou as cabeças de cinco com as próprias mãos. Dezenas foram enforcados, centenas foram exilados. No total, cerca de 2.000 arqueiros foram executados. Os corpos dos executados foram condenados a serem deixados nos locais dos massacres até o final do inverno de 1699. Por um decreto especial de Pedro na Praça Vermelha e perto dos túmulos dos executados, foram erguidos "pilares" tetraédricos de pedra sobre os quais todos os crimes dos rebeldes foram inscritos. Parentes dos arqueiros foram condenados ao exílio - suas casas em Moscou foram vendidas ou doadas. A repressão também afetou os regimentos de fuzileiros que não participaram do levante. Eles foram dissolvidos, e os arqueiros com suas famílias foram expulsos de Moscou para outras cidades e alistados na cidade.

O personagem principal da imagem "Boyarynya Morozova"- uma pessoa histórica. Feodosia Prokopyevna Morozova, que é reverenciada pelos Velhos Crentes como uma santa, era uma representante de uma família boyar nobre e rica próxima ao czar Alexei Mikhailovich.

Boyarynya Morozova foi um ferrenho oponente das reformas da igreja do Patriarca Nikon, junto com o perseguido arcipreste Avvakum, ela defendeu a velha fé. O czar Alexei Mikhailovich castigou a nobre rebelde mais de uma vez, levando embora e devolvendo suas propriedades. A amizade e intercessão da czarina Maria Ilyinichna salvou Feodosia Prokopyevna de punições mais severas. No final de 1670, após uma tonsura secreta como freira sob o nome de Teodora, Morozova começou a se retirar da corte real. Quando, em janeiro de 1671, ela se recusou a participar do casamento do czar Alexei Mikhailovich e Natalya Naryshkina, a raiva soberana caiu sobre ela. Por ordem do czar, após interrogatório, Teodósia foi primeiro algemada, deixando-a presa no porão de sua casa, e depois torturada em um rack, procurando renunciar ao cisma. Uma fogueira já estava pronta para queimar o boiardo recalcitrante, mas Teodósia foi salva pelo murmúrio dos boiardos, indignada com a possibilidade da execução de uma das nobres mulheres do reino moscovita, e da intercessão da irmã do czar, a princesa Irina . Após vários anos de exílio em 1675, Morozova, privado de honra e propriedades, foi enviado a um mosteiro distante e encarcerado em uma prisão de barro, condenado a morrer de fome. Theodosia Morozova, de 43 anos, morreu de exaustão em novembro de 1675. Seu filho morreu em Moscou, ficou sem mãe, os irmãos foram mandados para o exílio e quatorze servos que permaneceram fiéis a ela foram queimados na casa de toras. A tradição fala da personagem do boyaryn: sentindo uma morte iminente, ela pediu antes da morte do carcereiro permissão para lavar sua camisa no rio para que, segundo o antigo costume russo, morresse com uma camisa limpa.

"Boyarynya Morozova" é uma das pinturas mais dramáticas de Surikov

Pintura de Vasily Surikov Stepan Razin- outra excursão histórica ao passado distante. A pintura retrata um fragmento da lenda sobre Razin e a princesa persa. Um arado com o chefe e seu esquadrão livre flutua pelas extensões do Volga. Os ladrões estão se divertindo, e apenas Razin está imerso em pensamentos profundos. A pintura à esquerda mostra um funil de água imperceptível que engoliu a bela prisioneira. Não é por acaso que um jovem remador de camisa vermelha olha atentamente para este redemoinho com tanto pesar.

Como a jovem princesa persa acabou entre os cossacos russos?

Na primavera de 1668, os destacamentos cossacos liderados por Razin iniciaram uma campanha no Mar Cáspio, na Pérsia. O preocupado Shah Suleiman enviou ao czar russo uma carta anunciando o ataque dos cossacos dos ladrões. O czar Alexei Mikhailovich deu luz verde aos persas para matarem os cossacos russos "sem piedade". Em resposta, os Razins tomaram a cidade de Farabat, mas foram atacados pela grande frota do Shah. Houve uma batalha que ficou para a história como a Batalha da Ilha dos Porcos. Para cercar a frota cossaca, os persas acorrentaram seus navios. Os cossacos aproveitaram-se desse erro e afundaram a nau capitânia do inimigo, e toda a frota persa afundou. Foi nessa batalha que o filho e a filha do comandante da frota persa foram capturados pelos ladrões. A filha era aquela princesa persa que Stepan Razin posteriormente, como é cantada em uma famosa canção, se afogou no Volga.

"Passagem de Suvorov pelos Alpes" glorifica a façanha dos Suvorovitas na guerra russo-francesa de 1798-1800. Em 21 de setembro de 1799, as tropas de Alexander Vasilyevich Suvorov iniciaram a campanha da Suíça, na qual as tropas russas deveriam cruzar os Alpes do norte da Itália à Áustria. Suvorov planejou sua rota para atacar o flanco e a retaguarda dos franceses, usando sua técnica tradicional de velocidade e ataque. Para atacar inesperadamente o inimigo, Suvorov escolheu o caminho mais curto, mas mais difícil, através da passagem montanhosa de São Gotardo. A transição ocorreu nas condições mais difíceis com pesadas perdas: escaramuças diárias com o inimigo, montanhas cobertas de neve no caminho das tropas, a traição dos austríacos. Mas nas palavras do próprio Suvorov: "A baioneta russa atravessou os Alpes", infligindo um golpe tangível nos franceses. A campanha suíça ficou para a história como uma das maiores campanhas militares de Alexander Suvorov. Em 1799, foi por cruzar os Alpes que Suvorov recebeu do Imperador Paulo I. o posto de Generalíssimo de todas as tropas russas. E no local dos acontecimentos, nos Alpes, uma cruz de granito de 12 metros foi esculpida em homenagem à façanha das tropas russas.

O trágico destino da família de Sua Alteza Serena Príncipe Menshikov serviu de enredo para a pintura de Surikov "Menshikov em Berezovo".

A queda do favorito de Pedro I, Alexander Danilovich Menshikov, bem como sua ascensão à fama e fortuna, foi rápida. Após a morte do czar, que elevou um simples comerciante de tortas ao Príncipe Mais Sereno, e a morte de Catarina I, sob a qual Menshikov era o governante de fato da Rússia, o poder do "governante meio soberano" começou a perder potência. Em uma última tentativa de se manter no poder, Menshikov prometeu a sua filha Maria o herdeiro do trono russo, Peter Alekseevich (mais tarde Pedro II). Naquela época, o herdeiro tinha 12 anos e o Conselho Privado Supremo governaria o país sob a liderança do Príncipe Mais Sereno. Famílias nobres russas não queriam obedecer ao arrivista. Os oponentes de Menshikov conspiraram para minar a influência do trabalhador temporário sobre o jovem czar. Pedro II assinou um decreto sobre o exílio de Menshikov com sua família, privando-o de todas as patentes e ordens, toda a enorme fortuna do favorito de Pedro I foi confiscada. Menshikov foi acusado de forçar o czar a concordar com o noivado de sua filha com ameaças, aceitando subornos, e apropriação de propriedades privadas. No protocolo final, a cidade siberiana de Berezov foi designada como local de exílio para toda a família Menshikov. Antes de deixarem os exilados, eles levaram todos os seus pertences pessoais, incluindo meias sobressalentes, pentes e espelhos. Durante a triste jornada, a esposa de Menshikov morreu. Em Berezovo, outros exilados se alegraram ao ver Pedro acorrentado e o inundaram de abusos. Ao que o Sereníssimo Príncipe respondeu: “As vossas reprovações e as vossas palavras de reprovação são justas. Eu mereço isso, satisfaça-se, alimente-se pelo menos com isso. " Menshikov e sua família suportaram seus infortúnios com firmeza. Com os 500 rublos que lhe foram dados antes do exílio, Menshikov construiu uma casa e uma capela: ele próprio cavou a terra e cortou toras. Suas filhas trabalhavam na casa. Os habitantes de Berezov A. D. Menshikov se maravilharam com sua piedade, humildade e facilidade de manuseio. Nas longas noites de inverno na casa de Menshikov, eles liam a Bíblia e ouviam curiosos incidentes da vida do príncipe desgraçado. Alexander Danilovich Menshikov morreu no outono de 1729 de febre, tendo deixado seus filhos como herança para não lutarem pelo poder supremo. Em 1730, Anna Ioannovna permitiu que os filhos de Menshikov voltassem para Moscou e devolveu parte de suas propriedades a eles.

Pintura de Surikov "A conquista da Sibéria por Yermak" descreve a batalha das tropas de Yermak com Khan Kuchum na confluência de dois rios - Tobol e Irtysh, que ocorreu em novembro de 1579.

Os cossacos de Ermak chegaram ao Território de Perm a convite dos Stroganovs em 1579 para proteger os assentamentos orientais dos ataques dos nômades e para desenvolver novos lugares além dos Urais. O destacamento principal dos conquistadores da Sibéria consistia em cinco mil cossacos do Volga, liderados por Yermak Timofeevich. O principal inimigo de Ermak nesta campanha foi o Siberian Khan, o herdeiro da Grande Horda, Kuchum. Decidindo atacar os cossacos, Khan Kuchum reuniu um exército de quase 15.000 soldados de mercenários, já que as próprias forças prontas para o combate do próprio Khan iniciaram um ataque a Perm. A população local não apoiou Kuchum. No meio da batalha, o exército mercenário deixou o cã. Kuchum foi derrotado e recuou para a estepe. Em 8 de novembro de 1582, Ataman Ermak Timofeevich ocupou Kashlyk, a então capital do Canato Siberiano. Esta não foi a última batalha do exército cossaco russo com Kuchum e seu exército. Em dezembro de 1582, o líder militar Mametkul emboscou um destacamento cossaco e o matou. E em fevereiro, os cossacos contra-atacaram, fazendo Mametkul prisioneiro no rio Vagai.

A heroína tem uma foto “Visita do convento de princesas” nenhum protótipo real. Ele fala sobre o trágico destino das filhas do czar na Rússia.

As princesas russas passavam seus dias nas câmaras reais como reclusas, entre mães-babás, curingas e anciãs. De acordo com as rígidas leis da época, as moças nobres, herdeiras de poder, não tinham o direito de se casar com alguém abaixo da família real. Estrangeiros nobres eram considerados hereges, e as princesas russas só podiam se tornar noivas de Cristo, freiras. Eles deram todo o seu rico dote ao mosteiro escolhido, então os mosteiros guardavam as filhas reais como uma pipa. Foi essa princesa que Surikov retratou na foto. Em seu rosto ainda corado - desesperança e resignação ao destino. A abadessa do mosteiro vigia de perto a convidada, que em breve se tornará sua noviça. As freiras, talvez também filhas de famílias nobres, olham para o elegante hóspede com triste zombaria.

Durante toda a sua vida, Vasily Surikov se lembrou de um episódio. Quando chegou a hora de estudar, sua mãe o levou da aldeia de Sukhoy Buzim para Krasnoyarsk, para a escola distrital.

O pequeno Vasya não gostava da disciplina rígida da escola. E depois das primeiras aulas, ele arrumou sua mochila e voltou para casa de Krasnoyarsk a Sukhoi Buzim. O menino conseguiu se afastar da cidade pela nona verta quando a carruagem de sua mãe o alcançou - a mulher ficou na cidade a negócios.

Mamãe ficou muito chateada e chorou, Vasya também começou a chorar. Depois de se acalmar, eles concordaram que não contariam nada ao pai e que Vasya voltaria para a escola. O menino concordou e foi levado de volta.

Mais tarde, o artista e seu irmão vieram a este lugar mais de uma vez e acreditavam que aqui havia um ponto de viragem em sua vida, que determinou seu destino futuro. Se minha mãe então tivesse pena do filho e o levasse para casa, muito provavelmente ele não teria se tornado um artista.

Muito se sabe sobre a vida e a obra de um dos mais famosos artistas russos. Mas os pesquisadores ainda encontram espaços em branco em sua biografia.

Retrato da mãe de Surikov, pintado por ele

Às vezes, mesmo na tela da TV, você pode ouvir que Vasily Surikov nasceu na aldeia de Sukhobuzimo, onde alguns anos atrás eles começaram a reviver a velha diversão russa - "Taking a Snow Town" em memória da pintura do artista do mesmo nome.

No entanto, o artista viveu na aldeia de Sukhoi Buzim (atual Sukhobuzimo) por apenas alguns anos. E ele nasceu em Krasnoyarsk, há registros sobre isso nos registros de nascimento. Quando o pai do artista começou a ter graves problemas de saúde - na família Surikov todos os homens tinham predisposição à tuberculose, ele pediu transferência para servir na aldeia. E a família mudou-se para Sukhoi Buzim.

Ainda não se sabe de onde veio originalmente a família Surikov. De acordo com uma versão, os ancestrais do artista vieram para a Sibéria com Yermak. Segundo o historiador Gennady Bykonya, é sabido que o próprio Surikov tentou estabelecer de onde vinha sua família e pediu a seu irmão que o fizesse.

Um ano antes de sua morte, Surikov alegou que a família deles tinha mais de 200 anos e era originária dos cossacos Don. Em 1893, o artista e sua filha Olga vieram ao Don para coletar material para a pintura "A Conquista da Sibéria por Yermak". E os cossacos Don reconheceram-no como sendo deles.

"A conquista da Sibéria por Yermak"

Também há evidências de que os ancestrais do artista, Peter e Ilya Surikov, participaram do motim de Krasnoyarsk. Krasnoyarsk era famoso por seu espírito rebelde. No final do século 17, os residentes de Krasnoyarsk expulsaram vários governadores em sequência. O último motim terminou bem para eles. O czar Pedro I reconheceu as exigências dos habitantes como justas, nomeou um voivoda, contra o qual os habitantes da cidade não se opuseram, e colocou os ex-voivodes a julgamento. Ele ordenou que não fossem feitas investigações sobre o motim.

O pai do artista, Ivan Vasilievich, segundo algumas informações, era um centurião cossaco, mas depois deixou o serviço cossaco e serviu como oficial de escalão médio na administração provincial de Yenisei. Ele foi casado duas vezes.

Ele teve oito filhos de sua segunda esposa, mas apenas três sobreviveram. O resto morreu na infância. Acredita-se que a morte de crianças pequenas, ocorrida diante da criança Surikov, deixou sua marca na obra do futuro artista.

Um trabalho misterioso e um golpe de sorte

Foi na escola que conheceu o professor de desenho Grebnev, que foi o primeiro a considerar o seu talento e começou a estudar com ele, levando-o consigo para o ar livre. Foi assim que surgiu a primeira obra assinada por Surikov, a aquarela "Balsas no Yenisei". Vasily Ivanovich na época tinha 14 anos. E o trabalho é um mistério, que os pesquisadores ainda não conseguem adivinhar - "A Pedra Azul no Yenisei". Tentando determinar exatamente onde essa pedra está localizada, vários lugares são chamados.

Em seguida, outro evento interessante e feliz aconteceu no destino do artista. Nessa época, seu pai havia morrido, sua mãe, irmã e irmão voltaram para Krasnoyarsk. Não havia com que viver, e a mulher decidiu alugar o segundo andar da casa para os hóspedes.

O primeiro é o andar principal da casa-museu Surikov

Os residentes eram filha do governador de Krasnoyarsk Pavel Zamyatin com seu marido. Logo a filha disse ao pai que o filho do mestre era muito bom em desenho, e ele o levou como professor para a filha mais nova.

Ao descobrir que o cara era realmente talentoso, Zamyatin pediu-lhe 11 trabalhos e os enviou para a Academia de Artes de São Petersburgo. A partir daí veio a resposta de que o rapaz tem condições, vale a pena estudar com eles, mas a mensalidade está paga. A família Surikov não tinha dinheiro.

Segundo - andar de hóspedes da casa-museu Surikov

Em seguida, o governador reuniu comerciantes e industriais e os convidou a enviar Surikov para estudar. Essa era uma prática comum naquela época. A cidade praticamente não tinha orçamento, e estradas, hospitais e outras instalações importantes foram construídas às custas dos patrocinadores das artes. Os comerciantes não gostaram da proposta do governador.

Então, o famoso mineiro de ouro e filantropo Pyotr Kuznetsov disse que estava pronto, sem esforços conjuntos, para enviar o jovem artista a São Petersburgo às suas próprias custas. Junto com Surikov, Kuznetsov enviou outra pessoa capaz, Dmitry Lavrov. Mais tarde, Lavrov voltou e se tornou um pintor de ícones e sacerdote do distrito de Minusinsk.

Peter Kuznetsov com sua família

Explosão da Catedral de Cristo Salvador e a tela salva

A estrada de Krasnoyarsk a São Petersburgo demorou três meses.

Kuznetsov continuou ajudando o artista durante seus estudos. Ele comprou sua primeira grande obra, "Vista do Monumento a Pedro o Grande na Praça do Senado". O filantropo pagou 100 rublos por ele, era muito dinheiro, após a morte de seu pai, a família Surikov vivia com 13 rublos por mês. Vasily imediatamente mandou 50 rublos para casa.

"Vista do monumento a Pedro I na Praça do Senado em São Petersburgo"

Ainda durante seus estudos, o artista escreveu várias obras sobre temas bíblicos. Após o trabalho da festa de Belsazar, eles conversaram por algum tempo sobre Surikov em São Petersburgo. Pela pintura "O Samaritano Misericordioso", o artista recebeu uma medalha de ouro e a presenteou com seu benfeitor Kuznetsov. Depois de se formar na academia, Surikov estava entre os melhores graduados que receberam uma grande encomenda estadual - pintar pinturas para a Catedral de Cristo Salvador.

"Festa de Belsazar"

Para trabalhar, Surikov teve que se mudar para Moscou. E pintou várias pinturas sobre os Concílios Ecumênicos, que aconteceram desde 325. Há outro mistério relacionado a essas obras. Quando a Catedral de Cristo Salvador foi explodida, todas as obras foram destruídas.

E no século XX, após a Grande Guerra Patriótica, uma das pinturas que retratam o quarto Conselho Ecumênico foi descoberta no Museu Estatal de História da Religião em São Petersburgo. Quem, quando e em que circunstâncias tirou do templo uma tela de quatro por quatro metros ainda é um mistério.

Quarto Conselho Ecumênico

Para trabalhar na decoração do templo, Surikov recebeu uma grande soma em dinheiro - 10.000 rublos.

O tempo de ação, retratado na foto, remonta a 325, quando a maioria dos cristãos eram judeus, armênios, sírios e gregos. Conseqüentemente, seu tipo de rosto é muito diferente do europeu. E para retratar seus personagens, Surikov foi ao bazar, conheceu os gregos, armênios e pintou a partir da natureza.

No entanto, os clientes não gostaram dessa mudança, e o artista teve que se adaptar às suas necessidades de várias maneiras. Esta foi a sua primeira e última experiência em trabalhos por encomenda.

Não escrevia sob encomenda, não ensinava ninguém e apenas dizia o preço

Nos 40 anos seguintes de criatividade, ele não escreveu um único trabalho sob encomenda. Este é um dos fenômenos do artista. Quase todos os pintores russos pintavam por encomenda e esta era a única forma de viver confortavelmente. Surikov nunca precisou de dinheiro.

Suas pinturas foram compradas, e ao preço que ele próprio expôs.

Ele vendeu "A Manhã da Execução das Strelets" por 8.000 rublos, "Boyarynya Morozov" por 15.000, "Cruzando os Alpes de Suvorov" por 25.000, "A Conquista da Sibéria por Ermak" - 40.000 rublos.

Auto-retrato no contexto da pintura "A Conquista da Sibéria por Yermak"

O artista pintou um quadro grande em média de 3 a 5 anos. E todo esse tempo ele viveu do dinheiro recebido com a venda do anterior. Não se negou a viagens à Sibéria, à Europa, deu uma boa educação aos filhos. Pintei telas e tintas melhores do exterior.

Também não realizou nenhum trabalho pedagógico, embora tenha sido convidado várias vezes. O artista respondeu que não tinha tempo e muitas ideias que gostaria de realizar. É por isso que Surikov não tinha mais alunos.

Embora, segundo os pesquisadores, seu estilo de pintura possa ser rastreado no trabalho de artistas posteriores, mas esta é uma influência bastante inconsciente. Além disso, Surikov não vendeu nenhuma de suas pinturas no exterior, embora eles o tenham perguntado mais de uma vez.

Todos pensavam que após a morte de sua esposa, ele não criaria mais nada.

Em São Petersburgo, Surikov conheceu sua futura esposa, uma francesa com seu pai, Elizabeth Chare. Durante toda a sua vida ele acreditou que tinha muita sorte. Elizabeth conseguiu criar condições confortáveis ​​para seu trabalho e deu à luz duas filhas - Olga e Elena.

Retrato de Elizabeth Avgustovna Surikova, esposa do artista

Mas sua amada esposa faleceu quando as meninas ainda eram pequenas. E Surikov não conseguiu se perdoar por isso durante toda a vida. Após a criação de "Boyarynya Morozova", ele decidiu pela primeira vez levar sua esposa para a Sibéria e mostrar sua terra natal. A longa jornada a cavalo e a vapor ao longo dos rios no verão quente prejudicou a saúde de Elizabeth, pois ela sofria de um problema cardíaco desde o nascimento. Retornando de Krasnoyarsk, ela adoeceu gravemente e morreu.

Retrato de O.V. Surikova

Para Surikov, isso foi um golpe, ele ia ao cemitério todos os dias, pedia interminavelmente os serviços fúnebres, lia muito a Bíblia, pensava na fé e quase não sabia escrever. Os colegas da loja decidiram então que o artista não criaria mais nada.

O artista foi salvo por seu irmão. Ele, que nunca havia saído de Krasnoyarsk, veio a Moscou para consolá-lo, cuidou de suas sobrinhas e o persuadiu a retornar a Krasnoyarsk. Em casa, o irmão deu-lhe a ideia de pintar um quadro sobre a velha diversão da semana da panqueca "Taking the Snow Town". Este trabalho reviveu Surikov. Ele a levou para exposições em Moscou, São Petersburgo e Paris. A pintura ainda está viajando - está exposta em diferentes cidades do mundo.

"Tomando a cidade da neve"

Viveu duas vezes e não gostou de uma história sangrenta

O principal segredo das pinturas do artista provavelmente ainda não foi totalmente desvendado. Afinal, muitos escreveram a mesma nobre Morozov, Ermak, Suvorov, e nos lembramos deles principalmente das pinturas de Surikov. Uma das pistas é que Surikov viveu duas vezes.

O ponto principal é que, tendo vivido em São Petersburgo e Moscou, o artista percebeu que o povo de Krasnoyarsk o lembrava dos moscovitas, mas não de sua época, mas do século XVII. Chegando de Krasnoyarsk, ele percebeu que havia superado não apenas 3.000 milhas, mas pelo menos 200-300 anos. Isso deu a ele o mecanismo pelo qual ele foi capaz de abrir a porta para o passado. Portanto, suas pinturas sobre um tema histórico são tão verossímeis.

Ele mesmo era daquela época. Isso o ajudou a procurar e ver os modelos certos, para pintar não pessoas com trajes antigos, mas sim personagens daquela época, que é referida nas telas. E agora sua estada em duas vezes é única e irrepetível.

Outro fato curioso: a verdade histórica nas pinturas do artista dá lugar a ideias artísticas. Por exemplo, na pintura A Manhã da Execução Streltsy, Surikov mudou o ângulo da parede do Kremlin, tornando-a menos inclinada para que a parede corresse paralela ao destacamento dos Preobrazhenes de Pedro, o Grande. Assim, de acordo com a intenção do artista, a oposição do caos da velha Rússia às novas ordens introduzidas por Pedro é mais claramente visível.

"Manhã da Execução Streltsy"

Embora o próprio Surikov nunca tenha dito de que lado ele estava - os arqueiros indo para a execução ou o czar. Ele geralmente estava longe da política.

E uma história curiosa aconteceu com a foto. Foi exibido pela primeira vez na Nona Exposição dos Itinerantes em 1º de março de 1881. E logo após a abertura da exposição, espalhou-se a notícia sobre a explosão do Canal de Catarina e o assassinato de Alexandre II. A exposição foi encerrada imediatamente.

Aliás, na própria foto, que fala da execução, não há execução. Dizem que Ilya Repin aconselhou Surikov a adicionar dois enforcados à tela, e não apenas uma forca vazia. Surikov fez um esboço, a babá de seus filhos entrou e desmaiou. E o artista abandonou imediatamente essa ideia. Ele não gostava de "chernukha" e acreditava que na pintura de Repin "Ivan, o Terrível mata seu filho" havia uma quantidade incrível de sangue. Ele próprio não contagia com sangue, mas apenas quer que as pessoas pensem na sua história.

O auge da obra do artista é considerado a pintura "Boyarynya Morozova" - uma tela sobre o tema do cisma na Igreja Ortodoxa Russa, que se tornou um trauma ideológico para o povo russo, comparável à revolução de 1917 e à Guerra Civil. Aqui Surikov também se afasta da verdade histórica.

"Boyarynya Morozova"

Sabe-se que a nobre Morozova era carregada em um trenó, amarrada a uma cadeira. Esse foi o caso nos esboços da imagem, mas a cadeira interfere na obtenção da dinâmica, e Surikov sentou Morozova bem no trenó.

Recentemente, especialistas do Museu Etnográfico Russo analisaram a pintura "A Conquista da Sibéria por Yermak". Do ponto de vista da etnografia, há uma seleção riquíssima de trajes e detalhes da época. E encontramos momentos interessantes. Os povos que estão representados lá são principalmente de origem na Sibéria Ocidental, e os trajes neles são os Evenks e Nganasans que vivem nas margens do Yenisei. Além disso, esses ternos são para mulheres, mas os homens os usam. Aparentemente, a artista os achou mais brilhantes e bonitos.

A fé é um dom e um talento, quem não tem esse dom não é para ensinar

A pintura favorita do artista é Menshikov em Berezovo. Ele espiou a composição por acaso. Voltei para casa em um dia chuvoso e vi minha esposa e meus filhos sentados à mesa perto da janela. Peneirando as imagens, ele se lembrou de Alexander Menshikov, exilado sob Pedro I.

A modelo com quem o artista pintou a filha mais nova de Menshikov, a doente terminal Maria, era a esposa do artista, que também se sentia muito mal na época. A imagem mostra como a garota está pálida.

"Menshikov em Berezovo"

A última grande obra do artista foi a pintura “Anunciação”. O original está em Krasnoyarsk, no Museu de Arte que leva o nome de V.I. Surikov. Aqui ele é extremamente lacônico: o Arcanjo Gabriel estende as mãos para a Mãe de Deus.

Em um dos álbuns de seus desenhos, Surikov escreve:

“Tudo é provido pela fé em Cristo, nada fica sem resposta. O que procurar na chamada filosofia? A fé é um dom, um talento que não tem esse dom é difícil de ensinar. A fé é o maior presente de todos os dons terrestres. Nenhum gênio inventivo da terra se compara a ele. "

"Aviso"

A última vez que Vasily Surikov veio a Krasnoyarsk foi em 1914. Ele queria ficar na Sibéria, mas a guerra começou, seu genro Pyotr Konchalovsky foi mobilizado e o artista decidiu voltar para a filha e os netos.

Em 1915 ele foi para a Crimeia para melhorar sua saúde. A exposição ao sol exacerbou um problema pulmonar hereditário. Quando ele voltou, ele adoeceu gravemente e morreu em 6 de março de 1916.

Até o momento, ainda não há um catálogo completo das obras de Surikov. Nos tempos soviéticos, Vladimir Kemenov tentou criá-lo e incluiu mais de 2.000 nomes nele. Mas não há muitas obras que já sejam conhecidas hoje.

A figura do artista em bronze está exposta na casa-museu

Agora um especialista do Museu de Arte de Krasnoyarsk. Surikova Tatiana Rezvykh está trabalhando na criação desse catálogo. Já inclui pinturas históricas do cotidiano, esboços e esboços para eles, ilustrações de livros. Até agora, pouco se falou sobre o fato de Surikov ilustrar as obras de Pushkin e Lermontov, ele também tem gráficos de livros. Portanto, os pesquisadores ainda têm muito trabalho a fazer para estudar o legado do artista.

Svetlana Khustik

Foto do arquivo do Museu de Lore Local de Krasnoyarsk

O local de nascimento de Vasily Surikov é a cidade de Krasnoyarsk. Seu pai, Ivan Vasilievich, servia no tribunal distrital de Krasnoyarsk, e sua mãe, Praskovya Fedorovna, administrava a casa. A família pertencia à classe dos cossacos Yenisei, que outrora chegaram às regiões hostis da Sibéria a partir do sul do Don. O próprio Surikov disse mais tarde: "De todos os lados, sou um cossaco natural ... Meus cossacos têm mais de 200 anos."

A família perdeu um ganha-pão em 1859, quando o menino tinha 11 anos. A mãe ficou com três filhos: Vasya, Katya e Sasha, de três anos. Com a morte de seu pai, começaram as dificuldades materiais. Praskovya Fedorovna foi forçada a alugar o segundo andar de sua casa, construída por seu marido na década de 1830. Esta casa feita do mais forte lariço siberiano sobreviveu, agora abriga o museu do artista.

É simbólico que o sobrenome "Surikov" coincida com o nome da tinta vermelho-laranja ou vermelho-amarelo "chumbo vermelho". E Vasya começou a desenhar muito cedo. Aos 6 anos de idade, ele conseguiu copiar o retrato de Pedro I. A primeira obra sobrevivente conhecida de Surikov é a aquarela "Balsas no Yenisei", que ele pintou aos 14 anos. Está no Museu do Artista de Krasnoyarsk.

Vasily Surikov. Aquarela "Jangadas no Yenisei". 1862

Arte-educação de Vasily Surikov

As primeiras aulas de desenho foram dadas a Vasily pela professora da escola local. Após a formatura, Surikov gostaria de continuar sua educação artística, mas os problemas financeiros da família não o permitiram. Portanto, Vasily vai trabalhar como escriba na administração provincial.

Felizmente, seus desenhos chamaram a atenção do governador Pavel Zamyatin, que apresentou Surikov ao mineiro de ouro e filantropo local Pyotr Kuznetsov. E ele se ofereceu para pagar o treinamento de pintura de Surikov em São Petersburgo.

Surikov estudou com o artista Pyotr Petrovich Chistyakov, um professor maravilhoso que criou uma galáxia de pintores russos talentosos: Serov, Kramskoy, Repin, Polenov.

O santo padroeiro do jovem Surikov, Peter Kuznetsov, continua a ajudá-lo. Ele adquire sua pintura "Vista do Monumento a Pedro I na Praça do Senado em São Petersburgo", que pintou enquanto estudava na Academia. Durante as férias de verão de 1873, ele convida a ala para morar nas minas que pertencem a ele na vizinha Krasnoyarsk.

Vasily Surikov. Vista do monumento a Pedro I na Praça do Senado, em São Petersburgo. 1870

A criatividade de Vasily Surikov

Em 1875, Vasily Ivanovich Surikov se formou na Academia de Artes e começou uma vida criativa independente. Ele executa o primeiro e o último trabalho sob encomenda - pinturas para a Catedral de Cristo Salvador em Moscou. No futuro, ele determina de forma independente o que escrever para ele.

Em 1877, Surikov deixou São Petersburgo e mudou-se para a capital da capital. Na Moscou patriarcal, Surikov se sentiu em seu lugar. A aparência da cidade antiga, os eventos grandiosos que uma vez aconteceram nela, correspondiam ao seu desejo por assuntos históricos. Ele escreveu:

Foi assim que apareceu a primeira pintura em grande escala de Vasily Surikov, "A Manhã da Execução das Strelets". Ele trabalhou nele por 3 anos, e após a conclusão ele se juntou à Associação dos Wanderers.

Vasily Surikov. Manhã da execução streltsy. 1881

Surikov continuou a desenvolver temas históricos em suas obras. Embora alguns críticos acusem o artista da excessiva multifiguração de suas telas épicas, comparando-as a tapetes multicoloridos, na verdade cada um dos heróis de suas pinturas é uma imagem psicológica individual. Durante sua vida criativa, Surikov não pintou tantos retratos, mas na verdade os personagens em suas pinturas históricas são apenas isso. Ele pesquisou por muito tempo e selecionou cuidadosamente modelos para suas telas. Assim, sua tia se tornou o modelo do boyar para a pintura "Boyarynya Morozova", e para a filha mais velha de Alexander Menshikov Maria, sua esposa Elizaveta posou para a pintura "Menshikov em Berezovo".

Vasily Surikov. Menshikov em Berezovo. 1883

Em 1883, a pintura "Menshikov in Berezovo" foi comprada para sua galeria pelo notável colecionador Pavel. Com o dinheiro recebido com a venda do quadro, Surikov e sua família embarcaram em uma viagem à Europa. Vasily Ivanovich examinou as magníficas coleções de arte da galeria de Dresden e do Louvre. Elizaveta Avgustovna conseguiu melhorar sua saúde nesta viagem a países europeus com clima mais ameno.

Vida pessoal e descendentes eminentes de Vasily Surikov

Vasily Ivanovich Surikov e Elizaveta Avgustovna Share (1858-1888) casaram-se em 1878. Podemos dizer que foram introduzidos pelo amor de Surikov pela música. Ele viu sua futura esposa em uma igreja católica, onde foi ouvir o órgão. Elizabeth era meio francesa, ela foi criada em francês e falava russo com sotaque. O casal teve uma filha: Olga (1878-1958) e Elena (1880-1963).

Elizaveta Avgustovna - esposa de Vasily Surikov

O casamento feliz acabou após 10 anos de casamento. Elizaveta Avgustovna, com saúde debilitada, não conseguiu lidar com a doença e morreu em Moscou aos 30 anos, após retornar de uma viagem à terra natal de seu marido.

Vasily Ivanovich ficou muito chateado com a partida de sua amada esposa e censurou-se por tê-la levado em uma viagem para a difícil Sibéria. Naquela época, a estrada para Krasnoyarsk levava cerca de 1,5 a 2 meses, o que acabou sendo muito difícil para uma mulher doente. Surikov acabou sendo um homem monogâmico. Ele nunca se casou novamente e criou os filhos sozinho.

Através da linha da filha mais velha Olga, a força criativa da artista Vasily Ivanovich Surikov foi repassada aos descendentes, o que continua a envolver em sua órbita talentosos do campo da arte. Olga casou-se com o pintor russo Pyotr Petrovich Konchalovsky. A filha deles, neta de Surikov, Natalya Konchalovskaya, é uma conhecida escritora infantil, poetisa e tradutora. O marido de Natalya Petrovna era o poeta Sergei Vladimirovich Mikhalkov. Seus filhos, Andrei Konchalovsky e Nikita Mikhalkov, tornaram-se cineastas. Muitos membros da extensa dinastia Mikhalkov-Konchalovsky realizam-se no campo criativo.

Vasily Ivanovich Surikov morreu em Moscou em 19 de março (novo estilo) de 1916 de doença cardíaca. Dizem que suas últimas palavras foram a frase: "Eu desapareço". Ele foi enterrado, conforme solicitado, no cemitério de Vagankovskoye ao lado de sua inesquecível esposa.

Pinturas de Vasily Surikov

Vasily Surikov. Pegando uma cidade com neve. 1891

Vasily Surikov. A travessia de Suvorov sobre os Alpes em 1799. 1899

Vasily Surikov. Stepan Razin. 1906

Vasily Surikov. Visita ao convento de princesas. 1912

Vasily Surikov. Retrato da filha de Olga Surikova quando criança. 1888

Vasily Surikov. Ramalhete. 1884

Vasily Surikov. A conquista da Sibéria por Yermak. 1895

Vasily Surikov. Inverno em Moscou. 1884-1887

Vasily Surikov. Retrato da Princesa P. I. Shcherbatova. 1910

- (1848 1916), pintor russo. Estudou na Academia de Artes de São Petersburgo (1869 75) com P. P. Chistyakov. Membro do TPHV (desde 1881; ver Peredvizhniki), o Sindicato dos Artistas Russos. Já nos anos de estudo, voltando-se para a pintura histórica, Surikov procurou superar ... Enciclopédia de arte

- (1848 1916), russo. artista. Tendo recebido um convite para participar da ilustração do Sobr. op. L. (1891, Kushnerev), S. escolheu a "Canção sobre ... o comerciante Kalashnikov" e agiu mal. "Executioner" (lápis italiano, carvão; RM); o artista afastou-se da tradição. Imagens ... ... Enciclopédia Lermontov

Pintor histórico russo. Nasceu em uma família cossaca. Estudou na Academia de Artes de São Petersburgo (1869 75) com P. P. Chistyakov. Membro titular da Academia de Artes de São Petersburgo (1893). Já nos anos de estudo, referindo-se a ... ... Grande Enciclopédia Soviética

- (1848 1916) pintor russo. Itinerante. Em telas monumentais dedicadas às viradas, tensos conflitos da história russa, o personagem principal mostrava as massas populares, ricas em indivíduos brilhantes, cheios de fortes ... ... Grande Dicionário Enciclopédico

Surikov (Vasily Ivanovich), um pintor histórico e pintor de gênero, nasceu em 1848, de 1858 a 1861 estudou na escola distrital de Krasnoyarsk e depois serviu como escriturário em uma das instituições do estado, praticando desenho e pintura de forma amadorística. . Dicionário biográfico

- (1848 1916), pintor. Membro da Associação de Andarilhos. Em telas monumentais dedicadas às viradas, conflitos tensos da história russa, o personagem principal mostrava as massas populares, ricas em indivíduos brilhantes, cheias de ... ... dicionário enciclopédico

Surikov, Vasily Ivanovich- DENTRO E. Surikov. Boyarynya Morozova. 1887. Galeria Tretyakov. SURIKOV Vasily Ivanovich (1848 1916), pintor russo. Itinerante. Nas telas monumentais dedicadas aos pontos de inflexão, conflitos tensos na história russa, o principal ... ... Dicionário Enciclopédico Ilustrado

V.I.Surikov. Boyarynya Morozova. Surikov Vasily Ivanovich (1848, Krasnoyarsk - 1916, Moscou), pintor. Estudou na St. Petersburg Academy of Arts (1869-75) com P.P. Chistyakov; membro titular da Academia de Artes (1893). De 1877 em ... ... Moscou (enciclopédia)

Pintor histórico e pintor de gênero; gênero. em 1848; de 1858 a 1861, ele estudou na escola distrital de Krasnoyarsk e, em seguida, serviu como escriturário em uma das instituições do estado, praticando desenho e pintura de forma amadora. Em 1870 ele entrou no aprendizado ... ... Grande enciclopédia biográfica

Pintor histórico e pintor de gênero, b. em 1848, de 1858 a 1861 estudou no distrito de Krasnoyarsk. escola, e depois serviu como escriturário em uma das instituições do estado, praticando de forma amadora o desenho e a pintura. Em 1870 ele entrou no aprendizado ... ... Dicionário Enciclopédico de F.A. Brockhaus e I.A. Efron

Livros

• Surikov, T.V. Postnikova. Vasily Ivanovich Surikov é um dos maiores pintores do mundo, um artista-pensador dotado de um talento poderoso. Em suas criações, ele mostrou a história da Rússia em sua forma crítica e trágica ...
• Mestres da pintura russa. Vasily Ivanovich Surikov ,. Edição ricamente ilustrada! Moscou, 1955. Editora Estadual de Belas Artes. Capa original. A preservação é boa. A publicação é ...