Ilustrácie victor chizhikov. Životopis

Životopis

Po absolvovaní moskovskej strednej školy č. 103 v roku 1953 nastúpil na Moskovský polygrafický inštitút, výtvarný odbor, ktorý ukončil v roku 1958.

V roku 1952, ešte počas školy, začal pracovať pre noviny „Housing Worker“, kde publikoval svoje prvé karikatúry.

Od roku 1955 pracuje v časopise Krokodil, od roku 1956 vo Veselyiye Kartinki, od roku 1958 v Murzilke a od roku 1959 v Okolo sveta.

Pôsobil aj v časopisoch „Večerná Moskva“, „Pionerskaja pravda“, „Mladý prírodovedec“, „Mladá garda“, „Ogonek“, „Pionier“, „Týždeň“ a iných periodikách.

Od roku 1960 ilustroval knihy vo vydavateľstvách "Malysh", "Literatúra pre deti", "Beletria" atď.

Člen Zväzu novinárov Ruskej federácie od roku 1960.

Člen Zväzu umelcov Ruskej federácie od roku 1968.

Člen redakčnej rady časopisu Murzilka od roku 1965.

Víťaz čestného diplomu pomenovaného po HC Andersen (1980), Rádu čestného odznaku, čestného odznaku olympijského výboru a diplomu Akadémie umení ZSSR za vytvorenie obrazu maskota moskovských olympijských hier - Bear Bear Misha (1980) a čestný diplom Rady pre detskú knihu Ruska (1997).

Laureát celoruskej súťaže „Umenie knihy“ (1989, 1990, 1993, 1996, 1997), súťaže čitateľských sympatií „Zlatý kľúč“ (1996), každoročného odborného ocenenia za najvyššie úspechy v žánri satiry a humoru - "Zlatý Ostap" (1997).

Predseda poroty súťaže v kreslení pre deti „Tik-tok“, ktorú organizuje televízna spoločnosť „Mir“ (televízny kanál Ruskej federácie) od roku 1994.

Ľudový umelec Ruska.

_____________________________

Mikroautobiografia

"Odkedy som sa narodil, pýtali sa ma: "Čižik, kde si bol?" Odpovedám: - Bol som na materskej, bol som v škole, bol som v Polygrafickom inštitúte, bol som v Krokodílovi, bol som v Murzilke, bol som v Okolo sveta, bol som vo Veselých obrázkoch, bol som v Detgiz, bol som bol "Malý chlapec". Áno! Takmer som zabudol. Bol som aj vo Fontánke. Dvakrát. "

V. Čižikov

_____________________________

Viktora Čižikova som stretol v roku 1976 na oslave 75. výročia Ľudového umelca ZSSR Ivana Maksimoviča Semjonova. Nepamätám si, či som ho sám oslovil s prosbou o podpísanie knihy zo série „Majstri sovietskej karikatúry“, alebo ma zastavil, keď som sa vracal na svoje miesto po „gratuláciách mladých krasnogorských umelcov Ivanovi Semjonovovi“ , k zoznámeniu došlo. Čižikov bol pre mňa nielen virtuóznym kresličom, na ktorého diela som sa rád pozeral v „Krokodílovi“ aj v „Around the World“, ale aj autorom úžasného nápadu, ako stretnúť svojho obľúbeného umelca a nepozerať sa. ako hlúpy priľnavý obdivovateľ.

Svojho času priniesol priekopník Čižikov celý kufor svojich kresieb Kukryniksom a položil otázku: „Vyjde zo mňa karikaturista?“ ... Jedným slovom, priniesol som so sebou ... nie, nie kufor, priečinok mojich kresieb a akoby odovzdal štafetu, ukázal obsah Viktorovi Alexandrovičovi. Neviem, čo bolo v Čižikovovom kufri, ale viem si predstaviť, čo bolo v mojom priečinku. Nebil ma papučami, ale bozkával ma a dával praktické rady. Stále si ich pamätám.

Na začiatok mi zakázal kresliť na školské listy v škatuli. Najkategorickejším spôsobom. "Musíš sa naučiť rešpektovať sám seba!" - povedal Čižikov. - "Ja a moja práca." A odvtedy som už nikdy nikomu neukázal žiadne kresby vyrobené na kockovanom papieri. Čižikov, keď v zložke našiel kresby alkoholikov, poznamenal: „Dajte pozor, keď kreslíte opilcov, že nikto nikdy neleží na bruchu. Zvyčajne hlava alebo nohy trčia z priekopy ... “

Neskôr, keď som ho navštívil v jeho ateliéri v dome umelcov na Nižnej Maslovke, podelil sa so mnou o svoju tvorivú metódu. „Nikdy nesedím niekde vo vagóne metra so zápisníkom, sadnem si, vyberiem si obeť a snažím sa čo najpresnejšie si zapamätať všetky detaily jej vzhľadu. Potom prídem domov a hneď načrtnem, čo som videl. Toto je skvelý tréning pamäte, ktorý je pre umelca veľmi dôležitý! Nikdy nikoho neťahám zo života. Dnes som bol požiadaný, aby som nakreslil karikatúru Gurova, navštívil som umeleckú tabuľu, pozorne som sa pozrel na Evgenyho Alexandroviča a potom som sa vrátil domov a nakreslil ho tak, ako som si pamätal ... “

Nie je to tak dávno, čo mal Viktor Aleksandrovič 70 rokov. Stále tomu nemôžem uveriť! Akých sedemdesiat! Toto je skvelý mladý majster pera, ako som ho vždy poznal! Jeho ilustrácie k detským knihám patria k tým najlepším, karikatúry sú neporovnateľné, jedna séria „Veľký na stoloch“ stojí za niekoľko zväzkov nudných historických diel a olympijský medveď, ktorého autorom 4 roky po tom, čo sme sa spoznali, bol Viktor Alexandrovič , je dodnes považovaný za najlepšieho olympijského maskota za celú existenciu olympijských hier v novodobej histórii. A mimochodom, o čom to hovorím? Presvedčte sa radšej sami!

Sergej Repyov

____________________________

Z okna ateliéru umelca Viktora Alexandroviča Čižikova je vidieť polovicu Moskvy. V tomto dome - Malaya Gruzinskaya, 28 - žil Vladimír Vysockij. Tu Chizhikov vynašiel a nakreslil olympijského medveďa.

Mal som gumeného olympijského medveďa na poličke vedľa knihy Aibolit a Murzilkiných čísel. Tento rok pri príležitosti 80. výročia časopisu Ruská štátna detská knižnica urobila výstavu umelcov "Murzilki": Charushinove zvieratá, Konaševičova "Fly-Tsokotukha", autá až po poéziu Barta Molokanova. Nepamätáme si ich mená - iba slávne kresby, ktorých sa po celej krajine predalo šesť miliónov kópií. (Aktuálny náklad Murzilky je 120 tisíc výtlačkov, čo je už samospasiteľné.) Čižikov pracuje v časopise 46 rokov – a všetky príbehy s Murzilkou majú spoločné.

„Časopis definovali muži. Desiati z nás si sadli k veľkému stolu a začali rozprávať všelijaké hlúposti o ďalšom čísle. Zrazu téma "Malé rieky Ruska" - každý si pamätá rieku svojho detstva. Vyšlo nezvyčajne teplé číslo, vymyslel ho Jurij Molokanov - bol hlavným umelcom v časopise. Zaviedol aj takúto tradíciu – každý, kto sa vrátil z výletu, ukázal svoje náčrty a spoločné príbehy.

Mimoriadne zaujímavo sa ukázala cesta samotného Molokanova na Filipíny v rámci prvej turné skupiny z Únie. Molokanov maľoval náčrt, sedel pod palmou a okolo išla veľmi krásna žena s pestro oblečeným sprievodom. Náčrt sa jej páčil. Molokanov to okamžite predložil. Požiadala o namaľovanie jej portrétu. Veľmi dobre zachytil podobnosť - no, dal jej portrét. Na druhý deň pozval prezident Ferdinand Marcos sovietsku delegáciu na zábavný čln, kde si zatancovali a popili. Tam si Molokanov uvedomil, že včerajšia kráska bola prezidentova manželka. A veľmi s ním sympatizuje. Ale hrôza bola, že všetci boli opití. A kto bol na čele - tiež. A Molokanov slúžil sedem rokov v Severnej flotile pred Polygraphom. Vzal kormidlo do rúk a priviedol čln na breh. Pravdaže, zhodil mólo. Chýbajú mi detaily. To všetko odzrkadlil Molokanov vo svojich denníkových kresbách.

Boli sme veľmi priateľskí. Oslavovali sa narodeniny. Blíži sa napríklad 50. výročie Viktora Dragunského. A jeden z nás - Ivan Bruni - prišiel s nápadom vytesať vysmiatu hlavu Dragunského. Neviete si predstaviť smiešnejší pohľad ako na vysmiateho Dragoonského: svoje zuby nazval „ležérne hádzanými perlami“. (To, čo teraz vidíme na javisku - v zmysle satirikov -, tak sme si o to utreli nohy, pretože Dragoonsky bol medzi nami.) A tak sme z papierovej hmoty vyrobili karikatúru, namaľovali ju - šialene podobnú hlavu. Raz gazdiná Dragunských, keď gazdovia odišli na dačo, otvorila skriňu – vypadla odtiaľ táto hlava. S výkrikom: "Vitya bol zabitý!" - vyskočila na schodisko a kričala, kým nepribehli susedia a nevysvetlili jej, že je to socha.

Veľa je spojené aj s Kovalom. Zvyčajne bývam v lete neďaleko Pereslavla Zalesskyho, v dedine Troitskoye. Keď prišiel Koval, prechádzali sme dedinou a povedal som, kto v ktorom dome býva. A deň je jesenný, chladný, ale slnečný. A pri nejakej chatrči boli zrejme vybité perové postele. Už tu nikto nie je a chmýří letí. A každé pierko je preniknuté slnkom. Koval hovorí: "Siskin, a ja viem, kto býva v tomto dome - Fellini." A spomenul som si na zábery z "Amarcordu" - jesenného dňa v Taliansku a začína snežiť. Slnko preráža vločky snehu a na plote sedí páv. A mali sme kohúta na plote. Aká asociačná sila, myslím. Odvtedy Fellini žije v našej dedine.

Nahrala Anna Epstein

______________________

Olympijský medveď vyzerá ako Viktor Čižikov. Je to pochopiteľné: Čižikov to nakreslil. Portrét medveďa sa nachádza na stene ateliéru Viktora Alexandroviča medzi priateľskými karikatúrami, fotografiami priateľov a kresbami mačiek. Medveď patrí k ľuďom a mačky sú Čižikovovou skutočnou vášňou. Dajte mu voľnú ruku - kreslí nejaké mačky.

Magazín Murzilka, kde Čižikov pôsobí už 51 rokov, je z toho nadšený: obálku Čižikova s mačkou je ťažké odmietnuť. Ako medvedík Charushin, aj mačka Čižikova chce byť hladkaná a miešaná.

„Detský umelec musí byť absolútne láskavý,“ hovorí Čižikov. - zlomyseľný človek sa môže dostať do detských umelcov. Možno dobre kreslí vlnu. Všetky sú nadýchané. A nemôžete oklamať svoju dušu."

Ako vznikol časopis Murzilka, keď boli Čižikov a jeho kolegovia umelci mladí? Členovia redakčnej rady sa zišli na porade a navrhli, čo by ich napadlo. Čísla sa ukázali byť úžasné. Takto sa objavilo jedno z obľúbených Čižikovcov číslo „Murzilka“ „Veľké a Malé rieky“. Umelec Jurij Molokanov pozval všetkých, aby písali o riekach svojho detstva. „Život na poli detskej kresby, keď sú okolo vás úžasní priatelia, je potešením. Ani milosť, to nestačí, ale rozkošný život.

Rovnako ako všetci umelci "Murzilky", Chizhikov maľoval Murzilku. A vždy to dopadlo inak aj pre samotného Čižikova, pretože to tak má byť - Murzilka žije svoj vlastný život a umelci ho kreslia. Viktor Aleksandrovič sa usmieva na otázku, prečo má Murzilka na jednej strane šatku vo farbe ruskej vlajky a na druhej len modrú. Murzilka má svoju náladu. Snáď len on si môže dovoliť také časté prebaľovanie na stránkach detského časopisu.

„Ak ste hrdinu obliekli do modrých čižiem, nechajte si modré čižmy až do konca knihy! Po jednom incidente som to vždy nasledoval. Raz som dostal pokyn nakresliť obrázok k básni Agnie Barto "Moja babička mala 40 vnúčat." Zo spomínaných 40 som vyžreboval 15 ľudí, zvyšok bol stiahnutý zo stránky. Boli odoslané listy: „Prečo umelec Chizhikov zobrazil iba 15 vnúčat? Kde je ostatných 25?" Náklad „Murzilky“ bol vtedy 6,5 milióna výtlačkov. Šéfredaktor povedal: „Vitya, pochopil si, ako by to malo byť? Štyridsať sa hovorí – kresliť štyridsať. Ako chceš". Potom vyšla kniha, nakreslil som 40 vnúčat a znova som zasadil psa."

„Predtým chcel každý pracovať srdečne. neviem, čo to vysvetľuje. Býval som v spoločnom byte s 27 susedmi. Ráno sa nedalo dostať na záchod, nikdy sa mi o tom ani nesnívalo. Môj odchod do školy sa zhodoval s odchodom všetkých do práce a išiel som na verejné záchody na námestí Arbat. Stretla sa tam polovica našej triedy, všetci žili približne v takýchto podmienkach. Umyli sme sa, a potom sme prepisovali hodiny – ja som prepisoval matematiku, mám nemčinu. Vedúci toalety nás všetkých miloval, utrel parapet, aby sa nám pohodlne pracovalo. Mala naše mydlo a uteráky. Ľudská láskavosť sa rozdávala v hojnosti a nechápem, kam som mohol zájsť.

Poviem vám o našej rezerve porozumenia. Mám priateľa, úžasného umelca Nikolaja Ustinova. Bývame s ním v tej istej obci neďaleko Pereslavl-Zalessky. Raz som išiel služobne do Paríža a stále som premýšľal, aké by bolo pekné byť na moje narodeniny v dedine a vidieť Kolju. A tak som prišiel, kúpil vodku, sleď, zemiaky, išiel som autobusom z Pereslavlu do dediny a pozrel som sa z okna: Kolyovo okno bolo viditeľné z určitého miesta. Už sa stmieva a okno svieti. On je doma! Bežím k nemu: „Poď, sadneme si!“. Kolja hovorí: "To je dobré, prišiel si a ja som ti napísal básne."

Zapálil som sporák, uvaril zemiaky, zapraskalo drevo, vyliali hviezdy. Dobre! A Kolya číta poéziu:

Trasenie vo vidieckom autobuse
Spomenul som si na Vendome Column.
Pád do špiny na ceste -
Louvre, Tuileries a rôzne Sorbonne.
Ale len v diaľke uvidím množstvo obrazov,
Hrádza rybníka, staré studne,
A niečie ústa hovoriace oplzlosti,
Usmeje sa na mňa ľahko aj múdro.
Ale ja len zostúpim na teplú trávu
Uvidím krajinu s krivým kostolom,
A les, údolie a dom, kde bývam,
Zrazu si budem držať srdce rukou.
Zdravím ťa, ó dom, ó senník!
Zdravím vás, oh nábytok, oh, riad!
Predsa všetko, čo som maľoval 20 rokov
Vychádza odtiaľto.
Teraz si uvarím pohánkovú kašu
A budem fajčiť a obujem si čižmy,
Pozriem sa na prázdny list papiera
Do rúry dám smrekové polienko.
Dotknem sa teplej fajky
A videli sme tvoj Paris v rakve!

No buďte zdraví! - povedal Kolja a napil sa.

Vysvetlite teda, čo je to „Murzilka“. Pravdepodobne stav mysle našej generácie."

Čo si o Murzilke myslia mladí umelci, sa dozviete na výstave, ktorá bola otvorená včera 14. mája v Leninovej knižnici. Časopis Murzilka sa 16. mája dožíva 85 rokov.

Jekaterina Vasenina

______________________

Ctihodný umelec Ruska Viktor Chizhikov venoval celý svoj život detským knihám. Bez preháňania možno povedať, že jeho pero a štetec ilustrovali celú našu literatúru pre deti: Marshaka a Barto, Čukovského a Volkova, Zachodera a Kovala, Michalkova a Nosova... A tiež Rodariho s jeho Chipollinom! A tiež - Uspensky s už klasickými postavami strýka Fjodora a mačky Matroskin! A tiež - olympijský medveď, ktorý už dávno odletel do neba Lužniki, spôsobil slzy a hrču v hrdle ... A tiež - séria dvoch desiatok kníh z vydavateľstva Samovar s lákavým názvom „Na návšteve Viktor Čižikov“.

Náš rozhovor je s pozoruhodným ruským knižným umelcom Viktorom Čižikovom.

Milujem bieloruských umelcov, - hovorí Viktor Čižikov. - Mám skvelého priateľa v Minsku Georgyho Poplavského, ľudového umelca, akademika. Je hlavou rodiny umelcov: jeho manželka Natasha je úžasná ilustrátorka detských kníh a jeho dcéra Katya je tiež veľmi dobrá umelkyňa. Stretli sme sa v Dome umenia v Palanga v roku 1967. Keď je v Moskve, vždy príde za mnou. Je to veľmi slávny majster, ilustroval Jakuba Kolasa a ďalších bieloruských spisovateľov. Za sériu indických diel získal cenu Jawaharlal Nehru.

Cítite dych novej generácie v knižnej grafike? Komu prenesieš lýru, Viktor Alexandrovič?

Vika Fomin, ktorá získala cenu Zlaté jablko na Bienále v Bratislave, patrí k novej generácii. Medzi veľmi mladými sú dôstojní umelci. Kedysi sa na stránkach časopisu „Detská literatúra“ písalo o akejsi kríze v „žánri ilustrátorov“. Nikdy som to nepocítil. Vždy tu pracovalo veľa talentovaných umelcov. Samozrejme, musíme ich podporovať, najmä starších. Napríklad Gennadij Kalinovskij urobil veľa pre ruskú knižnú grafiku. Teraz má asi 75 rokov, je chorý, málo si z neho pamätá. My, jeho priatelia a kolegovia, si ho pamätáme, ale obstaranie jeho diel zabezpečiť nevieme. A má veľmi zaujímavé diela pre "Majster a Margarita" a "Gulliver's Travel". Preslávil sa najmä ilustráciami k filmu „Alica v krajine zázrakov“. Nevidel som najlepšie ilustrácie k tejto knihe! Ďalším mojím úžasným priateľom je Evgeny Grigorievich Monin, ktorý nedávno zomrel. Umelec na veľmi vysokej úrovni, pýcha našej grafiky. A nebol o ňom ani jeden televízny program. Keď sa všetok čas v televízii venuje popu a ilustrátorom sa nevenuje pozornosť, ochudobňuje to všeobecnú kultúru. Koniec koncov, ilustrátori, najmä detské knihy, majú obrovskú vrstvu kultúry: prvé kroky dieťaťa nie sú spojené ani tak s textom, ako skôr s obrázkami. Humor v detských ilustráciách je veľmi potrebný. Pravda, keď ide o vážne alebo tragické veci, ilustrácia by mala byť tragická. Ale nie pre tých najmenších! Pamätám si, že raz, keď sa vytváral Detský fond, sme sa rozprávali so Sergejom Vladimirovičom Obrazcovom o veku, v ktorom je možné strašiť deti, robiť rôzne hororové príbehy, ktoré sú pre ne teraz módne. Obraztsov mi povedal, že vo svojich divadelných predstaveniach nechce dopustiť nič strašné pre tých najmenších. Udržujte deti „bez strachu“ čo najdlhšie. A potom, keď vyrastú, môžete postupne uviesť do rozprávok Babu Jagu aj vlka, ktorý sa stretne s Červenou čiapočkou... Vysvetlil to tým, že deti budú mať v budúcnosti veľa dôvodov na strach. Psychika dieťaťa musí najskôr dozrieť, posilniť sa a potom môže byť zaťažená rôznymi hororovými príbehmi.

Lesníci hovoria, že skrotené mláďatá alebo srnčatá sa pri vypustení v dospelosti cítia bezmocne. A teraz naše dospelé deti vstupujú do rovnakého dravého lesa ...

Áno, dnes všetko nejde tak, ako povedal Obrazcov. Ale snažím sa, aby moje strašidelné postavy boli vtipné. Ten istý Vlk, napríklad, ktorý sa chystá zjesť Červenú čiapočku.

- Zješ to s úsmevom?

Barmaley spí v mojej posteli v Doktorovi Aibolitovi a časopis „Murzilka“ – Barmaleyho obľúbený materiál na čítanie – sa vykláňa spod vankúša! Tu je moja metóda.

Nebojíte sa, že sa neskôr odrastené deti stretnú s nejakou Čikatilou a budú hľadať, kde sa povaľuje časopis Murzilka?

A predsa sa snažím kresbami zjemniť aj ten desivý text. Aj keď život aj tak dá všetko na svoje miesto. Často sa stretávam s ľuďmi, ktorí mi hovoria: vyrástli sme na vašich knihách, ďakujeme, že nás robíte šťastnými! Znie mi to ako odmena. Chcela som a chcem, aby deti mali menej strachu. Detstvo by malo byť bezstarostné. Vo všeobecnosti sa mi zdá, že je to vlastné ruskému ľudu. Všimli ste si, že na dedinách chodia mumly na prázdniny: muži pijú a obliekajú sa do ženských šiat ...

Na to nemusíte chodiť na dedinu: zapnite si televízor s nejakým satirickým programom – solídni muži v ženských šatách!

Množstvo týchto ľudí v televízii ma desí. Už to nie je vtipné. A medzi ľuďmi sú mumly bežnou vecou, organicky zapadajú do dovolenky svojou nedbanlivosťou a statočnosťou. V detstve ma to vždy bavilo. Potom vyrastiete - a postupne sa na vás ukladajú vrstvy kultúry. Začnete tomu trochu viac rozumieť. Trochu! Ale hlavný kvas sa kladie v detstve. Ak vychovávate dieťa v strachu, neustále varujte: hovoria, nechoďte tam, a tam tiež, je to strašidelné! - dieťa bude sedieť otupené v strede izby a bude sa všetkého báť. A v živote potrebujeme ľudí, ktorí sa dokážu postaviť za seba a srdečne sa smiať. Takýchto ľudí musíme vychovávať.

Nikto nebude prekvapený tvojím veselým Barmaleym - nakoniec Viktor Čižikov prinútil olympijského medveďa letieť do jeho rozprávkového lesa. Až doteraz nám medveď stále lieta a lieta nad našimi hlavami a ľudia stále plačú a plačú, lúčia sa s ním ...

A plačú z úplne prirodzeného dôvodu: podarilo sa im zamilovať Mishku. Pódium bolo na stanici: jeden odchádzal, ostatní ho odprevadili. Na vlakových staniciach vždy vidíme ľudí plakať. prečo plačú? Pretože niekto odchádza.

Naša Mishka, ktorá sa stala olympijským talizmanom, sa najprv pozrela do očí publika: „Tu som! Pohostinný, silný, nezávistlivý a nezávislý, pozerám sa ti do očí ... “Mláďa sa zamilovalo do jeho očí. Pred ním žiadny olympijský maskot - nikto tomu nikdy nevenoval pozornosť! - Nepozrel som sa do očí: ani mníchovský jazvečík, ani kanadský bobor ... vôbec si nepamätám ich oči. Ale potom, čo sa objavil olympijský medveď, soulský tiger Hodori a sarajevský vlk Vuchko - už hľadeli do očí divákov.

- Pamätám si, že ste boli chorí s myšlienkou nakresliť sériu "Mačky skvelých ľudí". V akom stave je?

Nakreslím to a potom to rozložím. Už mám "Savrasovovu mačku", "Chaliapinovu mačku", "Herostratovu mačku". Existuje dokonca aj "Lužkovova mačka" - on sám nemá čiapku, ale čiapka je zapojená do tohto procesu.

- Máte "Puškinovu mačku"?

nie Ale je tu „Malevichova mačka“, je tu „Yeseninova mačka“: predstavte si – mačka sa topí. Neďaleko na brehu sedí pes. Mačka natiahne labku: "Daj mi labku pre šťastie, Jim" ... Je tu "Gogoľova mačka" ...

- "Gogoľova mačka", pravdepodobne s dlhým nosom?

Nie, stojí v člne v rákosí, za opaskom má zastrčenú zver. Mieri prakom a hovorí: "Do stredu Dnepra priletí vzácny vták."

A "Leninova mačka", viete si predstaviť, sedí v Shushenskoye, vedľa Nadezhda Konstantinovna ... A predsa - "Putinova mačka" nebola nakreslená? Vedľa prezidentského labradora v televízii?

Nie, také mačky ešte nemám. Aby ste to urobili, musíte si sadnúť a premýšľať - berte túto tému vážne. Možno sa objavia ďalšie. Tu neviete, čo vznikne. Zatiaľ beriem to, čo leží na povrchu. Filozof Lichtenštajnsko dobre povedal: "Je zlé mať pravdu v tých otázkach, v ktorých sa mocní mýlia." K tejto téme treba pristupovať opatrne.

- Pravdepodobne to bol inteligentný filozof, pretože kniežatstvo bolo pomenované po ňom ...

Určite Doc. A mačiek mám zatiaľ 25. To je na knihu málo.

V skutočnosti so mnou mačky prežili celý môj život. Mačka Chunka žila s nami na dedine 14 rokov. Slúžil ako impulz pre vytvorenie celej série kresieb o mačkách. A potom odišiel a neprišiel. Hovorí sa, že mačky idú na smrť. Naša Čunka je ako Tolstoj. Mimochodom, odchod Tolstého bude aj v mojej sérii o mačkách. Obrázok som už našiel.

Zaujímavé je, že najprv študujete prírodu, vstúpite do obrazu mačky? Pravda, nemáš fúzy, aby si nimi krútil, a ani chvost...

Celkom správne, zadávam obrázok.

- Čo by ste zaželali čitateľom vašich kníh?

Dobré vyhliadky. Umelci v inštitúte vždy študujú takýto predmet - "Perspektíva". Želám čitateľom Ruska a Bieloruska, aby v mojom živote videli jasnú perspektívu.

- A čo by ste zaželali umelcovi Viktorovi Čižikovovi k jeho 70. narodeninám?

Rovnaké vyhliadky! Samozrejme, už nemám veľké vyhliadky. Prial by som si však jasnú perspektívu na päť rokov!

- V mene čitateľov vynásobíme toto číslo piatimi a piatimi ďalšími ...

Alexander Ščuplov

Rod. v roku 1935. Ľudový umelec Ruska. Vyštudoval Moskovský polygrafický inštitút. „Živá klasika“ ruskej knižnej grafiky. Jeden z obľúbených detských ilustrátorov. Autor „olympijského“ medveďa, ako aj obrovské množstvo kresieb pre diela K. Chukovského, A. Barto, N. Nosov, Y. Družkov, E. Uspenskij a ďalších.

Po absolvovaní moskovskej strednej školy č. 103 v roku 1953 nastúpil na Moskovský polygrafický inštitút, výtvarný odbor, ktorý ukončil v roku 1958.

V roku 1952 ako stredoškolák začal pracovať v novinách „Bytový pracovník“, kde získal prvé skúsenosti ako karikaturista.

Od roku 1955 pracuje v časopise Krokodil, od roku 1956 vo Veselyiye Kartinki, od roku 1958 v Murzilke a od roku 1959 v Okolo sveta.

Pôsobil aj v časopisoch „Večerná Moskva“, „Pionerskaja pravda“, „Mladý prírodovedec“, „Mladá garda“, „Ogonyok“, „Pionier“, „Týždeň“ a iných periodikách.

Od roku 1960 ilustroval knihy vo vydavateľstvách "Malysh", "Literatúra pre deti", "Beletria" atď.

Člen Zväzu novinárov Ruskej federácie od roku 1960.

Člen Zväzu umelcov Ruskej federácie od roku 1968.

Člen redakčnej rady časopisu Murzilka od roku 1965.

Víťaz čestného diplomu pomenovaného po HC Andersen (1980), Rádu čestného odznaku, čestného odznaku olympijského výboru a diplomu Akadémie umení ZSSR za vytvorenie obrazu maskota moskovských olympijských hier - Medvedica Misha (1980) a Čestný diplom detskej knihy Ruska (1997).

Predseda poroty súťaže v kreslení pre deti „Tik-tok“, ktorú organizuje televízna spoločnosť „Mir“ (televízny kanál Ruskej federácie) od roku 1994.

Diplomy a ocenenia
umelec V.A. Chizhikov

Diplom III. stupňa celozväzovej súťaže „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe L. Geraskina „V krajine nepoučených“, vydavateľstvo „Sovietske Rusko“, 1966.

Diplom I. stupňa celoruskej a II. stupňa celoruských súťaží „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe G. Tsyferova „Rozprávky“, vydavateľstvo „Malysh“, 1969.

Diplom II. stupňa celozväzovej súťaže „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe L. Yakhnina „Námestie kartónových hodín“, vydavateľstvo „Malysh“, 1971.

Cena časopisu Krokodil za najlepšiu kresbu roka, 1970.

Diplom 1. celoruskej výstavy detskej knihy a knižnej grafiky, 1965.

Diplom II. celoruskej výstavy detskej knihy a knižnej grafiky, 1971.

Diplom z Medzinárodnej výstavy karikatúry v Skopje (Juhoslávia).

Diplom a pamätná medaila Medzinárodnej výstavy karikatúry v Gabrove, 1975.

Diplom a pamätná medaila Medzinárodnej výstavy karikatúry v Gabrove, 1977.

Diplom I. stupňa celoruskej a II. celoruskej súťaže „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe K. Chukovského „Doktor Aibolit“, vydavateľstvo „Malysh“, 1977.

Diplom Akadémie umení ZSSR, strieborná medaila, cena československého časopisu "Rogach" za kresbu "Byť či nebyť?" na medzinárodnej výstave „Satira v boji za mier“, Moskva, 1977.

Prvá cena na výstave kníh Spoločného výboru grafikov, Moskva, 1977.

Diplom II. stupňa celoruskej a celozväzovej súťaže „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe D. Bisseta „Zabudnuté narodeniny“, vydavateľstvo „Detská literatúra“, 1978.

Objednávka "Zlaté detské slnko" nemeckého časopisu "Bummy", 1979.

Čestný diplom G.H. Andersen za ilustrácie ku knihe K. Chukovského „Aybolit“, 1980.

Vládnym ocenením je Rád čestného odznaku, čestný odznak olympijského výboru, diplom Akadémie umení ZSSR za vytvorenie obrazu maskota moskovských olympijských hier - medveďa „Misha“, 1980.

V roku 1981 mu bol udelený titul „Ctihodný umelec Ruskej federácie“.

Druhá cena a medaila na medzinárodnej súťaži kreslených filmov "Hurá! Kultúra.", Moskva, 1990.

Diplom I. stupňa celoruskej súťaže „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe V. Čižikova „Petya a Potap“, vydavateľstvo „Angstrem“, 1993.

Diplom II. stupňa celoruskej súťaže „Umenie knihy“ za ilustrácie ku knihe E. Uspenského „Strýko Fjodor, pes a mačka“, vydavateľstvo „Zebra“, 1993.

Laureát celoruskej súťaže čitateľských sympatií „Zlatý kľúč“, 1996.

Výročná odborná cena za najvyššie počiny v žánri satiry a humoru – „Zlatý Ostap“, Petrohrad, 1997.

Všetky ilustrácie sú prevzaté zo série „Na návšteve Viktora Čižikova“, ktorú vydalo vydavateľstvo Samovar.

Viktor Čižikov Viktor Alexandrovič Čižikov (nar. 26. septembra 1935 v Moskve) Ľudový umelec Ruska, autor olympijského medvedíka Miška, maskota XXII. letných olympijských hier. Dlhoročný ilustrátor časopisu „Around the World“. Životopis ... Wikipedia

Viktor Alexandrovič Čižikov (nar. 26. septembra 1935 v Moskve) Ľudový umelec Ruska, autor olympijského medvedíka Miška, maskota XXII. letných olympijských hier. Dlhoročný ilustrátor časopisu „Around the World“. Životopis ... Wikipedia

Čižikov je ruské priezvisko. Slávni nosiči: Čižikov, Anatolij Georgievič (1958) ruský producent, scenárista a herec. Čižikov, Viktor Alexandrovič (1935) Ľudový umelec Ruska, autor olympijského medvedíka Mishka. Čižikov ... Wikipedia

- ... Wikipedia

Servisný zoznam článkov vytvorených na koordináciu práce na vývoji témy. Toto varovanie sa nenainštalovalo ... Wikipedia

- ... Wikipedia

Pomenovaný po Ivanovi Fedorovovi (MGUP) Medzinárodný názov Moskovská štátna univerzita polygrafického umenia ... Wikipedia

Súradnice ... Wikipedia

knihy

, Čižikov Viktor Alexandrovič. Ak je priezvisko Chizhikov, čo môžete od takého človeka očakávať? Bude kresliť pískanie. Má línie, ako hudobné kolená, a vnútornú harmóniu. Má veselú ruku. To…
Viktor Čižikov. Všetko spolu a duša je na mieste. Materiály pre umelcovu biografiu, Chizhikov Viktor Alexandrovič. Ilustrácie Viktora Čižikova zdobili knihy takmer všetkých klasikov sovietskej detskej literatúry Agnia Barto, Sergei Mikhalkov, Boris Zakhoder, Samuil Marshak, Nikolai Nosov, Eduard ...

Viac o

Tvorca olympijského medveďa
26. septembra uplynie 80 rokov od vzniku pozoruhodného umelca Viktora Čižikova

Celý život sa venoval ilustrovaniu detských kníh. Tvorivý život V. Čižikova bol šťastný. Vďaka svojmu daru a nevyčerpateľnému optimizmu bol vždy milovaný a žiadaný. Na túto tému:

Nikdy nepochyboval o tom, že jeho povolaním je detská ilustrácia, s radosťou a so svojou vrodenou dobrou povahou dal vzhľad hrdinom mnohých kníh - Korney Čukovskij, Agnia Barto, Sergej Mikhalkov, Boris Zakhoder, Jurij Koval, Eduard Uspenskij, Nikolaj Nosov, Andrej Usachev, Alan Alexander Milne a ďalší.„Život na poli detskej kresby, keď sú okolo vás úžasní priatelia, je potešením. Ani milosť, to nestačí, ale nádherný život, “hovorí sám umelec.

Od roku 1960 ilustroval knihy vydavateľstiev Malysh, Detská literatúra, Samovar, Khudozhestvennaya Literatura a ďalších.

Diela umelca sú v zbierke Štátneho múzea výtvarných umení. A.S. Puškin. Teraz je V. Čižikov predsedom ruskej rady pre detskú knihu.

Umelecký kritik L. Kudryavtseva píše: „Všetko v jeho kresbách dýcha vtipnou zábavou a láskou k životu. Stáva sa to v detstve, keď sa na vás usmieva celý svet. Na Čižikovových kresbách je všetko a všetci detinsky nedbalí: dom, komín na dome, poštová schránka, šmýkačka, svetlo v okne, gesto, póza postáv, výraz tváre, nech je to doktor Aibolit. , mačka Matroskin, alebo žltý pruhovaný tiger z Forgotten birthday“. A ako sa vedia smiať! Levy a myši, mačky a psy, králi a draci, páni šťastia a porazení, lúpežní slávici a dokonca aj Barmaley sa smejú. Možno sa niektorí z najznámejších darebákov už budú usmievať."

Najkrajšie mačky, to sú mačky nakreslené jeho rukou

V šesťdesiatych rokoch sa k detským ilustrátorom pripojili mladí umelci - Viktor Chizhikov, Evgeny Monin, Veniamin Losin, Vladimir Pertsov. Boli kamaráti, pracovali v jednej dielni a hoci neboli tvorivým spolkom, svoju spriatelenú skupinu volali „TsDL“ – „znalci detskej literatúry“.

Bol to kolega V. Čižikova v „Ústrednom dome spisovateľov“ V. Pertsov, ktorý priniesol do workshopu „úlohu“ - vytvoriť náčrt maskota OH 1980.

„Pertsov sa na ulici stretol s jedným z vodcov Únie umelcov a povedal mu: „Počúvajte, existuje súťaž o maskota olympiády, už sme zvážili štyridsaťtisíc návrhov a nemôžeme nájsť to, čo potrebujeme. Tu sa vy, detskí umelci, zúčastnite!" Zišli sme sa v mojej dielni, štyria kamaráti, a každý začal kresliť svojho medveďa ceruzkou. Boli to skice ceruzkou s cieľom nájsť obrázok. Nakreslili sme sto kusov. Táto maľovaná kopa zostala na stole. A potom zavolajú Pertsovovi a povedia: „No, urobili ste niečo? Potom to prineste dnes olympijskému výboru! Vzal to. A keď sa opäť objavil s týmto priečinkom na dvore, Zina, moja žena, sa ho pýta: „No, Vovka! Ako sa tam veci majú?" - "Áno! .. Vitkina vzali..." Potom prejde viac ako mesiac a koncom septembra 1977 mi zavolajú a hovoria: "Viktor Alexandrovič! Gratulujeme - váš medveď prešiel Ústredným výborom strany!

Málokto si pamätá, že obraz medveďa vybrali diváci počas hlasovania v programe „Vo svete zvierat“. V. Čižikov priznáva: „Tam ho los pevne podopieral, no som rád, že vyhral medveď, lebo los mal kolená ohnuté zlým smerom. A medveď má vpredu kolená, ako muž, chodí ako ty a ja ... “.

Osud slávneho olympijského medveďa sa, žiaľ, stal možno hlavnou tvorivou „disonanciou“ v Čižikovovom tvorivom živote: obraz medveďa je široko využívaný všade, kde je to možné, bez toho, aby sa na to umelca pýtali. Je známy nepríjemný príbeh, keď umelec z iniciatívy skupiny právnikov zažaloval NTV za použitie obrazu Mishky a prehral - súd neuznal jeho autorstvo. Treba poznamenať, že medveďa používali ľudia z televízie veľmi ľahkomyseľným spôsobom: počas 33 programov "lietal" na rôznych miestach - objavil sa ako tetovanie na hrudi nejakého podozrivého typu, potom sa ukázalo, že bol prinesený pri striptéroch.

V. Čižikov priznáva, že so svojou Miškou zaobchádza ako s človekom, ktorý s ním zdieľal všetky problémy: „Toto nie je len kresba! Obrázok bol vytvorený. A takto sa už dá aj operovať.

Keď sa obrázok nevytvorí, môžete urobiť akéhokoľvek medveďa, napríklad "Spojené Rusko" - takého ponurého medveďa. Je ich veľa, všetci sa niekde túlajú ... A tento medveď je stále veľmi dobrý. Často mi hovoril: „Vitya, nebuď smutný! Všetko je v poriadku".

Raz Picasso predal kresbu urobenú za päť minút za báječné peniaze. A na výčitku vlastného záujmu odpovedal: "Áno, bolo to päť minút a plus celý život!"

Detské knihy vždy zohrávali obrovskú úlohu pri formovaní vkusu, zmyslu pre krásu, morálnych základov, pri rozvoji predstavivosti mladšej generácie. Všetci si pamätáme na svoje prvé, dlhé a vrúcne milované knihy, v ktorých sme opakovane listovali a učili sa naspamäť. Ilustrovali ich skutoční majstri - G. Kalinovskij, E. Charushin, Y. Vasnetsov, bratia Traugotovci, G. Spirin a ďalší.

V. Chizhikov v ranom detstve bol zasiahnutý Ershovovou knihou "Malý hrbatý kôň" s autolitografiami Y. Vasnetsova. Umelec si doteraz pripomína akúsi „zvláštnu atmosféru“, ktorú Vasnetsov vytvoril s úžasnými detailmi.

A jedným z najsilnejších literárnych dojmov z jeho detstva bola báseň Sergeja Mikhalkova o neveriacom Thomasovi. Budúci umelec počul tieto básne v škôlke v roku 1938, ako 3-ročné dieťa. A tam, keď deti dostali hlinu, vytesal svoju prvú sochársku kompozíciu zobrazujúcu smrť nedbanlivého Tomáša v ústach krokodíla. „V básňach čítaných a zapamätaných v detstve sa dosť ironicky odráža pojem „Vlasti“, ubezpečuje V. Čižikov.

Ďalšia spomienka na umelca z detstva vyzerá symbolicky a osudovo: „Horúci letný deň predvojnového štyridsiateho roku. S otcom sa povozíme na lodi v Parku kultúry a zrazu v rádiu oznámia, že Čukovskij vystúpi v letnom divadle. Pribehli načas, usadili sa na prvej lavičke pred pódiom. Všetci dlho tlieskali, keď vyšiel Korney Ivanovič. Už dlho čítal básne, všetkým dobre známe, obľúbené básne detí. Jeho samotný vzhľad, spôsob čítania poézie, rozhovory s deťmi, jeho hlas - fascinovaný. Deti počúvali, akoby boli očarené, ale teraz sa stretnutie končí, Čukovskij dostáva kvety, more kvetov, je celý v kvetoch, nie je dosť rúk. A zrazu je obdarovaný kyticou úžasnej krásy - modrej, červenej, žltej.

Potom ma nejaká sila vyhodí, dobehnem na samotnú scénu:
- Dedko Roots, daj mi túto kyticu!
Čukovskij, vôbec nie prekvapený, mi podáva peknú kyticu.
- Vezmi to, zlatko! Nech sa páči!
Môj otec, prekvapený mojou drzosťou, ma žiada, aby som vrátil kyticu Korney Ivanovičovi. Čukovskij, keď vidí môj zmätok, hovorí:
- Čo si, čo si, nech chlapec odnesie kyticu mame!
Hrdý a šťastný som kráčal domov a oboma rukami som objímal dar veľkého rozprávača Korney Ivanoviča Čukovského!

V roku 1980 som za ilustrácie k "Doktorovi Aibolitovi" získal cenu G.Kh. Andersen. Na oslave ich ocenili diplomom a jedným karafiátom – malo to tak byť. Pozrel som sa na tento karafiát a spomenul som si na svoje predvojnové detstvo, na stretnutie s Čukovským a na tú modrú, červenú, žltú - najkrajšiu kyticu v mojom živote.

Čižikov bol vždy pozorný ku kráse detailov, k maličkostiam, asociáciám; Niet divu, že hovoria, že umelec vidí svet inak ako „obyčajní smrteľníci“. Umelec je podľa neho rušivá masa.

Kolega a priateľ V. Čižikova V. Lošin v tých prípadoch, keď ho výtvarník upozornil na niečo výtvarne príťažlivé – či už to bol chvost kohúta alebo oblak, odpovedal: „Áno, ako ilustrátorov je to pre nás veľmi dôležité. "

V. Čižikov a jeho matka strávili roky Veľkej vlasteneckej vojny na evakuácii v obci Krestovo-Gorodišče, Uljanovsk, na Volge; otec umelca zomrel na fronte. V kolibe, v ktorej sa usadili, bolo zvykom každú Veľkú noc obkladať steny čerstvými novinami. Postupom času boli steny chaty zdobené kresbami chlapca. Jedným z hlavných dojmov z evakuácie bol rozhovor s ujom Levom, osamelým invalidom, ktorý sa vrátil z frontu bez oboch rúk. Napriek tomu dokázal strýko Lev dobre kresliť, viesť nástenné noviny a pracovať ako vedúci pošty. Okrem toho si založil „knižný klub“ – vo svojom dome zhromažďoval deti, miestne aj evakuované, a čítal s nimi knihy. A zoznámenie budúceho umelca so strýkom Levom sa odohralo za veľmi dramatických okolností - bezruký muž zachránil malú Vityu Čižikovovú, ktorá sa topila vo Volge.

Pozoruhodný príbeh, ktorý nám opäť pripomína, koľko skutočných hrdinov krajiny nebolo rozpoznaných, koľko krásnych skromných ľudí niekde na dedinách, v malých mestách robí skutočné zázraky, ktoré možno v hlavných mestách nikdy nepoznajú. .

V. Čižikov spolupracoval so všetkými poprednými sovietskymi časopismi pre deti a mládež – Večerňaja Moskva, Pionerskaja pravda, Mladý prírodovedec, Molodaja Gvardija, Ogoňok, Veselyj Kartinki, no jeho duša ležala najviac v „Murzilke“. Umelec nazval redakciu Murzilky „ochranou vzájomného porozumenia“. Práve tam stretol ľudí, ktorí sa stali jeho najlepšími priateľmi na celý život.

Krédo umelca Čižikova znie síce predvídateľne, no nepopierateľne: „Detský umelec by sa mal vyznačovať absolútnou láskavosťou. Škodoradostná osoba sa môže dostať do detských umelcov. Možno dobre kreslí vlnu. Všetky sú nadýchané. A nemôžete oklamať svoju dušu."

Tu je ďalší dôležitý majstrovský recept pre začínajúcich detských ilustrátorov: „Ak ste svojmu hrdinovi dali modré čižmy, nechajte si modré čižmy až na koniec knihy! Raz som dostal pokyn nakresliť obrázok k básni Agnie Barto „Moja babička mala 40 vnúčat“. Zo spomínaných 40 som vyžreboval 15 ľudí, zvyšok bol stiahnutý zo stránky. Boli odoslané listy: „Prečo umelec Chizhikov zobrazil iba 15 vnúčat? Kde je ostatných 25?" Náklad „Murzilky“ bol vtedy 6,5 milióna výtlačkov. Šéfredaktor povedal: „Vitya, pochopil si, ako by to malo byť? Štyridsať sa hovorí – kresliť štyridsať. Ako chceš". Potom vyšla kniha, nakreslil som 40 vnúčat a znova som zasadil psa."

Viktor Čižikov je úžasný rozprávač. Veľmi miluje ľudí a nebaví ho to priznať, rád hovorí o svojich vynikajúcich priateľoch. Medzi členmi „Ústredného domu spisovateľov“ bol aj spisovateľ Jurij Koval. "Bol neuveriteľne talentovaný vo všetkom! .. - V. Chizhikov srdečne, dokonca nadšene spomína." - A tiež v kreslení. Ako jeho príbehy kypia slovami, tak jeho obrazy kypia svojimi ťahmi! .. Má strašne odvážne ťahy, ktoré idú rôznymi smermi. Na jeho obrazovom plátne sa viaže silné zoznámenie jedného ťahu s druhým - vzniká malebná, krásna ligotavá. Keď prišiel, všetci hneď pochopili, že len chýba! Vždy bol potrebný. Mohol otočiť priebeh stretnutia úplne iným smerom! Jeho tvorivé zanietenie bolo také silné, že sa nevyčerpal maľbou, literatúrou, stále bol géniom komunikácie. Koval v próze dokázal jedným ťahom vytvoriť obrovský obraz. Kalinovskij to všetko veľmi dobre cítil a urobil step s mucholapkou v "Nedopesku": pozdĺž tejto stepi sa tiahne malý piesok a predovšetkým to je súhvezdie Orion. A hneď cítite, že Koval svojou kreativitou objíma priestor. A v tomto priestore dýcha nad zemou súhvezdie a vzápätí sa pohne „mikroorganizmus“, ktorý ušiel z kožušinovej farmy. Obrovský rozsah!"

V. Chizhikov mal tiež skúsenosti s animáciou - pôsobil ako produkčný dizajnér v karikatúre Harryho Bardeena "Statočný inšpektor Mamochkin".

Existuje názor, že v sovietskych časoch predstavitelia tvorivých profesií doslova "utiekli" do detskej literatúry, ilustrácie, animácie - aby sa skryli pred ideológiou socialistického realizmu a jeho cenzúrou.

V. Čižikov si o tom myslí toto: „Toto hovoria ľudia, ktorí z toho majú úžitok. A tí, ktorí sa prirodzene pridali k literatúre pre deti, si to nemyslia. Moji priatelia nikdy neboli disidenti ani ideológovia. Aká ideológia, keď Losin mal napríklad výborné ilustrácie „Generála Toptygina“ od Nekrasova, keď má Puškinovu Baldu – môžete byť zarazení, aký úžasný typ! Do detskej literatúry ho nikto nikdy nehnal – vybral si ju. Mohol by byť skvelým maliarom – toto je špičkový kresliar! Detská literatúra bola útočiskom pre hacku, keď duša nepozývala na detskú literatúru, ale niekde musela zmeniť okraj - ale to nie je o mojich priateľoch a nie o mne “.

V. Chizhikov má veľmi rád mačky. V roku 2005 vyšla kniha s jeho kresbami a básňami Andrey Usachev „333 mačiek“. Toto je kniha, kde to už nie je jasné - buď boli ilustrácie robené k básňam, alebo básne písané k obrázkom, alebo sú absolútne sebestační a jednoducho priateľsky pôsobia na stránkach jednej knihy.

Čižikov sám skladá aj vtipné básne. Napríklad:

Na pulte predajne
Objavili sa tri mačky:
„Máme tri metre trikotínu
Tri chvosty široké."
Pribehla štvrtá mačka:
"Je tu na predaj krycí kabát?"

Prekladateľ, špecialista na detskú literatúru O. Mäeots sa o umelcových dielach vyjadril výstižne a dojímavo: „Čižikovove kresby sú okamžite rozpoznateľné. A úžasná vec: hoci postavy vytvorené umelcom sú podobné, ako deti toho istého otca, zachovávajú si svoju individualitu a v ilustráciách nie je žiadna sériová monotónnosť, ale vždy je tu hra, láskavý úsmev a - more šťastia a lásky. A ešte jedna dôležitá vlastnosť, obzvlášť cenná v našej dobe, jednoznačne presýtenej násilím a najrôznejšími hrôzami: Čižikovove ilustrácie nie sú strašidelné. Vo svete, ktorý vytvoril, vládne dobro a harmónia a môžete v ňom žiť bez toho, aby ste sa obzerali späť a báli sa."

Victor Chizhikov v roku 2011

Je potešiteľné, že „Znalci detskej literatúry“ majú v kruhu detských ilustrátorov dôstojnú náhradu. Objavujú sa nové vydavateľstvá detskej literatúry – napríklad „Ružová žirafa“ alebo „Scooter“. S pomocou mladých talentovaných umelcov - M. Pokaleva, Z. Surovej, I. Oleinikova, V. Semykina a ďalších - tvoria obnovenú a sviežu, modernú tvár detských kníh. Začali sa objavovať aj interaktívne knihy pre tablety, kde sa obrázky môžu pohybovať – ešte pred desiatimi rokmi to vyzeralo ako fantázia. Na rozvoji výtvarnej časti sa podieľajú aj veľkí umelci. Je pravda, že nové knihy nevychádzajú v takom náklade, ako sa to stalo v sovietskych časoch, keď sa po celej krajine predávali milióny kópií.

V. Chizhikov verí: aby ste našli cestu k srdcu moderného dieťaťa, rozmaznaného všetkými druhmi gadgetov, musíte byť úprimní.

Dúfajme, že je to tak, že úprimnosť bude naďalej rezonovať medzi novými generáciami. A že nová doba zrodí nových úprimných detských umelcov, ktorých diela nebudú vôbec strašidelné a veľmi milé.

Tí, čo nevedeli, sa teraz zoznámia s veľkolepým tvorcom vizuálnych obrazov, s Viktorom Čižikovom, detským umelcom. Ľudový umelec Ruskej federácie, autor obrazu medveďa Misha, maskota letných olympijských hier v roku 1980 v Moskve. A tiež dizajnér mnohých nezabudnuteľných detských kníh. Je tiež umelcom "Krokodíla" a "Veselé obrázky" .

Viktor Čižikov. Môj život sa niesol v karikatúre a kreslení pre deti

Oľga Vikhrová

A pre kolektív Vechernyaya Moskvy je Viktor Aleksandrovič nielen kolegom-karikaturistom, ale aj neoddeliteľnou súčasťou 95-ročnej histórie publikácie.

Už 62 rokov je v albume umelca ako spomienka uchovávaná prvá ilustrácia uverejnená vo „Vecherke“. Obohacujúc stránky svojho historického albumu, "Večerná Moskva" sa tiež rozhodla ponechať na svojich stránkach portrét váženej a milovanej redakčnej rady a čitateľov Viktora Alexandroviča.

Pamätáte si svoju prvú karikatúru v tlačenej podobe?

Bola uverejnená v roku 1952 v novinách Housing Worker (ZhR) v Deň sovietskej armády. Na prednej strane bol obrovský portrét Stalina a na zadnej strane boli ďalšie materiály, vrátane mojej kresby traktora, ktorý si razil cestu cez zasnežené budovy. Zima toho roku bola bohatá na zrážky a ja som zobrazil základňu Moszhilsnab v Nagatine. „Všetky cesty k základni boli pokryté snehom. Je veľmi ťažké sa k nej okamžite dostať, “napísal vo svojom podpise básnik Titov.

Ako ovplyvnila spolupráca so ZhR profesionálny rozvoj detského ilustrátora?

Napodiv, práve na tomto hrubom liste papiera pracoval človek, ktorý ma naučil myslieť v karikatúre oveľa širšie. Keď som v deviatom ročníku prišiel pracovať do ZhR, šéfredaktorom tam bol Matvey Prokhorovič Tobinsky.

„Skúste problém vyriešiť nielen s pomocou ľudí. Na svete sú mačky, psy a všetky druhy iných tvorov, ktoré obývajú Zem. Pokúste sa ich zapojiť do svojej práce častejšie a potom sa váš rozsah ako karikaturistu zvýši, “vysvetlil mi.

A Tobinsky tiež poradil bližšie sa pozrieť na detaily každodenného života, ktoré nás upútajú: napríklad, ktoré elektrické žiarovky svietia na železničných nástupištiach a ktoré sú v meste. On ma akoby zobral a „zatriasol“. Bol to veľmi zaujímavý človek. Aj keď som v Krokodíle po roku 1955 pracoval, stále som sa naňho pozeral s veľkou radosťou. Všeobecne platí, že prvé pôsobisko novinára, karikaturistu či výtvarníka zostane navždy niečím výnimočným a dokonca istým spôsobom posvätným. "Vstupenka do života."

Od roku 1956 ste spolupracovali s Vecherkou. Ktoré z diel pre našu publikáciu bolo najpamätnejšie?

Vždy som spolupracoval s viacerými publikáciami súčasne, ale stále mám prvú karikatúru vydanú vo Vechernyaya Moskva. Keď ma niekde publikovali prvýkrát, vždy som si vystrihol ilustráciu na pamiatku a nalepil ju do špeciálneho albumu. A je venovaný poslancom francúzskeho parlamentu, ktorí na žiadosť Američanov urobili nejaké rozhodnutie. Tex znelo asi takto: "Najskôr boli prehováraní, potom schválili, ale ľudia s tým nesúhlasia."

Museli ste potom ešte pracovať s politickými karikatúrami?

Zriedkavo. A to aj napriek tomu, že Kukryniksy boli mojimi mentormi. Moji rodičia boli architekti a jeden z otcových priateľov, ktorý študoval na VKHUTEMAS, súhlasil, že uvidia moju prácu. A som tu - deviatak, prišiel som na Kukryniksy! S kufríkom kreslených rozprávok. A kufor bol ťažký, trofejný. Čalúnené kamuflážou a tepané zo skutočných dosiek. Otec z frontu sa vrátil s ním. Pretiahnuť tento kolos bolo takmer nemožné, ale celý objem kresieb, ktoré som chcel ukázať, sa zmestil iba do neho.

Dielňa bola na ôsmom poschodí domu na Gorkého ulici. Oproti Mossovetu, kde sa teraz nachádza kníhkupectvo Moskva. A tak, to znamená, ukazujem im s klesajúcim srdcom svoje kresby... A oni videli, že napodobňujem Borisa Efimova, a hneď ma ostro odsúdili. Mal som však šťastie - na dne kufra boli zabudnuté karikatúry spolužiakov. Kukryniky si ich začali so záujmom prezerať, dokonca si ich aj odovzdávali. Potom sa pýtajú: „Kto to namaľoval? Ty?". Prikývnem, nie som si istý, čo mám očakávať. A oni mi povedali: „Len kreslite! Vidíme, že toto je úplne vaša, individuálna ruka. A pamätajte, že ste osoba. Nemusíte nikoho napodobňovať."

Ako si teraz pamätám, Kupriyanov sa na mňa pozerá a hovorí: „No tak, povedz mi:„ Som človek! “. Samozrejme som sa zahanbil a zamrmlal som: „Vieš, to nemôžem povedať v tvojej prítomnosti,“ na čo on so smiechom odpovedal: „Dobre, vymyslíme si túto frázu,“ nechal ma, tínedžera , pochopte, že toto nie je naše posledné stretnutie. Výsledkom bolo, že sme sa dohodli, že za nimi každých šesť mesiacov prídem a ukážem im, „ako to ide v kreslení“.

Predtým som mal dilemu: ísť do Inštitútu cudzích jazykov v nemčine alebo koniec koncov niekde kresliť. Po ich schválení som už neváhal – hneď som si vybral výtvarný odbor Polygrafického ústavu.

V akom veku sa začala vaša kariéra?

Počas štúdia na inštitúte som už kreslil karikatúry v Moskovských novinách, Izvestijach, Nedelja a Pionerskej Pravde a v roku 1956 som sa dostal do Funny Pictures k Ivanovi Maksimovičovi Semjonovovi. Redakcia sídlila na štvrtom poschodí a na šiestom bola „Murzilka“. Išiel som tam samozrejme aj ja. A od roku 1958 s nimi začal aj spolupracovať. Na druhej strane chodby bol časopis „Around the World“, kam ma okamžite pozvali, aby som viedol rubriku „Pestrý svet“ o zábavných faktoch z rôznych častí planéty. Výsledkom bolo, že som zostal vo Vokrug Sveta v rokoch 1959 až 2002 a s Murzilkou tento rok oslavujeme 60. výročie.

Ako ste sa vyrovnali s takým objemom zákaziek súčasne?

Nemáte potuchy, koľko som pracoval. Zároveň, bez toho, aby som prestal spolupracovať so všetkými spomínanými publikáciami, som od roku 1960 začal navrhovať detskú literatúru. Keď ma kniha unavila, išla som ku „Krokodílovi“ kresliť karikatúry. Nudiť sa v časopise - poslal späť do knihy. Zároveň som kreslila aj do „Zdravia“. Skrátka, kto si objednal, toho som nakreslil. Preto sa môj rozsah stále viac rozširoval. Dnes však môžeme s istotou povedať, že môj život bol strávený medzi karikatúrami a kreslením pre deti.

Ktoré vydanie sa vám páčilo?

Napriek obrovskému tvorivému spektru zisťujem, že najviac sa cítim doma v knižných ilustráciách. Tento formát mi umožňuje prispôsobiť sa čomu chcem. Karikatúry a vtipné kresby v novinách a časopisoch častejšie zapĺňali prázdne miesta. Napríklad, keď som pracoval s časopisom "Sovietsky zväz", často zostali zložité malé miesta - nie štvorce alebo obdĺžniky, ale zvíjajúce sa ako hady. Tak vymyslite nejaký námet na karikatúru, nakreslite niečo do takého „háklivého“ priestoru. Na jednej strane som mala takéto úlohy veľmi rada a na druhej dáva priestor knižnej ilustrácii voľnosť kreativite.

Prišli ste na detskú tému vďaka „Vtipným obrázkom“?

Áno, predtým som kreslil iba karikatúry pre dospelých. Aj keď som občas spolupracoval s časopisom „Telesná kultúra a šport“, kde mojimi hrdinami boli deti. Napríklad deti, ktoré sledujú súťaž v skoku do výšky, kde študent prekoná latku nastavenú vo výške svojich vrcholov – nie viac ako meter, a batoľatá obdivujú: „Pozri, skáče vyššie, ako je ľudská výška.“ Aké sú nápady na ilustrácie pre detské publikácie narodil? Je to ťažká, bolestivá práca alebo inšpirácia vymyslieť niečo do autorského textu?

Všetka kreativita ilustrátora dozrieva na dojmoch z okolitého života. Je potrebné veľmi pozorne sledovať, ako sa ľudia obliekajú, aké nové detaily pribudli... Teraz sa zdá bežné, že starší ľudia nosia so sebou tašky na vozíku, ale pred nejakými 30 rokmi sa to ešte nestalo.. Zdalo by sa, že ľudstvo vynašlo koleso pred dvetisíc rokmi, ale z nejakého dôvodu ma až teraz napadlo dať túto kabelku na kolieska.

Ako súvisí svet úžasných fantasy zvierat, ktoré zobrazujete, s pozorovaním?

Keďže ilustrátor je režisérom budúceho obrazu alebo knihy, vedie určitým spôsobom súbor postáv alebo, ako sa teraz hovorí, kasting. Kukryniksy mi dal nasledujúcu radu: „Vitya, keď ideš ráno do ústavu a ideš dole po eskalátore a ľudia prídu hore, aby ťa stretli, nepozeraj sa márne, ale snaž sa rozpamätať sa. Ako ženy vyzerajú, ako držia kabelku. Keď sa vrátite domov, okamžite sa pokúste nakresliť všetko, čo si pamätáte: typ aj spôsob státia." A ak reprodukujete aspoň tri alebo štyri tváre, ktoré ste videli na eskalátore, zvážte, že tento deň nebol márny." Odvtedy som si zvykol zapamätať si typy, ktoré sa mi naskytnú napoly.

A potom, keď, povedzme, v "Chippolino" potrebujete nakresliť profesora Grusha, Signora Tomato alebo vojakov z Limončikova, začnete si vyberať hercov pre svoje "budúce predstavenie" zo "špionážnych" skutočných obrazov.

Vo všeobecnosti bol Aminadav Kanevsky z Krokodíla veľkým majstrom humanizácie zvierat. Spýtal som sa ho: „Aminadav Moiseevič, ako to robíš tak dobre? Máte zvieratá a hádate sa na obrázkoch a kýchate do vreckovky ... “. A povedal: „Vitya, keď maľuješ, mysli menej na zvieratá a viac na ľudí. Potom to dokážeš aj ty."

Máš nejaké obľúbené postavy?

Veľmi rada kreslím mačky. S Andrejom Usachevom sme dokonca vydali takúto knihu - "333 mačiek". Keď som ho tvoril, samozrejme som sledoval aj ľudí, robil z nich náčrty a potom každú postavu preniesol z hodnosti človeka do hodnosti mačky. Ale, viete, často sa to stáva naopak: muž kráča - no, samozrejme, mačka! Je to úžasné!

Ako hlboko potrebujete precítiť autorský text? Stáva sa, že spisovateľ si už v hlave vytvoril vlastnú víziu ilustrácií a vyžaduje prácu v špecifickom štýle, alebo len „stojí nad dušou“?

Málokedy. Autori sa zvyčajne obracajú na umelca, ktorého milujú. Absolútna dôvera prišla od Uspenského a Mikhalkova. Barto tiež požiadal, aby mi dali knihu. Dôvera musí byť skrátka úplná, inak má ilustrátor zviazané ruky.

A keď umelec vie, že môže robiť, čo chce, a verí si, ilustrácia sa stáva výraznejšou a presvedčivejšou. Čím väčšiu zodpovednosť za výsledok nesiete, tým sú obrázky kvalitnejšie. V konečnom dôsledku sme zodpovední za predaj detských kníh.

Myslíte si, že papierové knihy pre deti majú budúcnosť? Alebo budú prevládať elektronické publikácie?

Po prvé, videnie z obrazovky sa zhoršuje. Nejeden rodič chce, aby si jeho dieťa „sadlo“ z kolísky. Po druhé, deti sa musia naučiť reagovať na obrázok umiestnený na rovine listu. Mimochodom, je obzvlášť vhodné starostlivo študovať malé detaily na lepenke. A vzbudiť v dieťati záujem o obrázok na tomto kartóne je prvoradou úlohou ilustrátora.

Existujú nejaké profesionálne tajomstvá, ako upútať pozornosť detí?

Deti sa vždy obávajú boja medzi dobrom a zlom: ak zlá postava prenasleduje dobro, dieťa chce, aby čo najskôr utieklo a schovalo sa. Alebo naopak, keď dobrý chlap prenasleduje zloducha, aby ho potrestal, dieťa začne aktívne fandiť prvému. Účasť dobra a zla je základom každej detskej knihy. Mimochodom, Kolobok je výnimkou. Keď Líška zje hrdinu, je to pre dieťa jednoducho hrozné. Bol chorý, fandil Kolobokovi: zdá sa, že „opustil svojho starého otca a opustil svoju babičku“ a zrazu to nevyšlo.

Je tu, samozrejme, ešte jedna možnosť: bezkonfliktné rozprávky, napríklad „Tuřína“. Podľa mňa je jednoducho geniálna. Všetko chrochtanie, chrochtanie, ťahalo a ťahalo a nič z toho nebolo. A vtedy pribehla taká bezvýznamná maličká myška a pomohla vytiahnuť taký veľký repík. Ako povedal Platonov: „Ľudia sú bezo mňa neúplní“ (smiech).

Aby ste všetko cítili tak, ako opisujete, je dôležité, aby ste sami zostali vo svojej duši dieťaťom? V každej rozprávke, ktorú ilustrujete, musíte veriť. Dôležité je robiť všetko presvedčivo a to je možné len vtedy, keď aj tú najvtipnejšiu tému beriete mimoriadne vážne. Deti, ako nikto iný, sa cítia falošne. Ilustrácia je vlastne rozhovor s dieťaťom. Keď je to dobré, rozhovor dopadol, ak je to zlé, nič z toho nebude. Vo všeobecnosti je interakcia života a rozprávok veľmi jemná vec. Je dôležité zosúladiť pozorovanie s vašou predstavivosťou a nenechať jedno prevalcovať druhého.

Deti zo socializmu. Kino.

Sú naši hrdinovia našej doby nenávratne preč? Korčagin.

O Indiánoch. Video.

Pomoc na Tele2, tarify, otázky