Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

“ஒரு கலைஞன் வாழ்க்கையை விட்டு ஒதுங்கி நிற்க முடியுமா?.. நான் கடைப்பிடிக்கிறேன்
ஒரு கவிஞர், சிற்பி, ஓவியர் போன்ற ஒரு இசையமைப்பாளர் அழைக்கப்படுகிறார் என்பது நம்பிக்கைகள்
மக்களுக்கும் மக்களுக்கும் சேவை செய்யுங்கள்... அவர் முதலில் குடிமகனாக இருக்க வேண்டும்
அவரது கலை, மனித வாழ்க்கையைப் புகழ்ந்து பாடுவது மற்றும் ஒரு நபரை வழிநடத்துவது
பிரகாசமான எதிர்காலம்..."

புத்திசாலித்தனமான இசையமைப்பாளர் செர்ஜி செர்ஜிவிச் ப்ரோகோபீவின் இந்த வார்த்தைகளில்
அவரது வேலையின் அர்த்தமும் முக்கியத்துவமும், அவரது முழு வாழ்க்கையும் வெளிப்படுகிறது,
தேடுதலின் தொடர்ச்சியான துணிச்சலுக்கு அடிபணிந்து, எப்போதும் புதிய உயரங்களை கைப்பற்றியது
மக்களின் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் இசையை உருவாக்கும் வழிகள்.

செர்ஜி செர்ஜிவிச் புரோகோபீவ் ஏப்ரல் 23, 1891 அன்று சோன்ட்சோவ்கா கிராமத்தில் பிறந்தார்.
உக்ரைனில். இவரது தந்தை எஸ்டேட் மேலாளராக பணியாற்றி வந்தார். ஆரம்ப ஆண்டுகளில் இருந்து
செரியோஷா தீவிர இசையைக் காதலித்தார், அவரது தாயார் நல்லவர்
பியானோ வாசித்தார். ஒரு குழந்தையாக, ஒரு திறமையான குழந்தை ஏற்கனவே இசையமைத்துக்கொண்டிருந்தது.
புரோகோபீவ் ஒரு நல்ல கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் மூன்று வெளிநாட்டு மொழிகளை அறிந்திருந்தார்.
மிக ஆரம்பத்திலேயே, அவர் இசையைப் பற்றிய தீர்ப்பின் சுதந்திரத்தையும் கண்டிப்பையும் வளர்த்துக் கொண்டார்
அவர்களின் வேலைக்கான அணுகுமுறை. 1904 ஆம் ஆண்டில், 13 வயதான புரோகோபீவ் நுழைந்தார்
பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரி. அதன் சுவர்களுக்குள் பத்து வருடங்கள் கழித்தார். புகழ்
பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் படித்த ஆண்டுகளில் புரோகோபீவ் மிகவும் இருந்தார்
உயர். அவரது பேராசிரியர்களில் முதல்தர இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தனர்
எப்படி. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஏ.கே. கிளாசுனோவ், ஏ.கே. லியாடோவ் மற்றும் இன்
நிகழ்த்தும் வகுப்புகள் - ஏ.என். Esipova மற்றும் L.S. Auer. 1908 வாக்கில் சொந்தமானது
Prokofiev இன் முதல் பொது தோற்றம், அவரது படைப்புகளை நிகழ்த்தியது
சமகால இசை மாலையில். முதல் பியானோ கச்சேரியின் செயல்திறன்
மாஸ்கோவில் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா (1912) செர்ஜி ப்ரோகோபீவ் ஒரு பெரிய கொண்டு வந்தது
மகிமை. இசை அதன் அசாதாரண ஆற்றல் மற்றும் தைரியத்தால் ஈர்க்கப்பட்டது. உண்மையான
ஒரு இளைஞனின் கலகத்தனமான அவமானத்தில் ஒரு தைரியமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான குரல் கேட்கிறது
Prokofiev. அசாஃபீவ் எழுதினார்: "இங்கே ஒரு அற்புதமான திறமை இருக்கிறது! நெருப்பு,
உயிர் கொடுக்கும், வலிமை, வீரியம், தைரியமான விருப்பம் மற்றும் வசீகரிக்கும்
படைப்பாற்றலின் உடனடித்தன்மை. Prokofiev சில நேரங்களில் கொடூரமானவர், சில சமயங்களில்
சமநிலையற்ற, ஆனால் எப்போதும் சுவாரசியமான மற்றும் உறுதியான."

ப்ரோகோஃபீவின் ஆற்றல்மிக்க, திகைப்பூட்டும் ஒளி இசையின் புதிய படங்கள்
ஒரு புதிய அணுகுமுறையுடன் பிறந்தார், நவீனத்துவத்தின் சகாப்தம், இருபதாம் நூற்றாண்டு. பிறகு
கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, இளம் இசையமைப்பாளர் வெளிநாடு சென்றார் - லண்டனுக்கு,
அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய பாலே குழுவின் சுற்றுப்பயணம் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது
எஸ். தியாகிலெவ்.

"ரோமியோ ஜூலியட்" பாலேவின் தோற்றம் ஒரு முக்கியமான திருப்புமுனையைக் குறிக்கிறது
செர்ஜி புரோகோபீவின் வேலை. இது 1935-1936 ஆண்டுகளில் எழுதப்பட்டது. லிப்ரெட்டோ
இயக்குனர் எஸ். ராட்லோவ் மற்றும் இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்டது
நடன இயக்குனர் L. Lavrovsky (L. Lavrovsky முதல் நிகழ்த்தினார்
1940 இல் லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் பாலே தயாரிப்பு
எஸ்.எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்டது). சம்பிரதாயத்தின் பயனற்ற தன்மையை நம்பினார்
சோதனை, ப்ரோகோபீவ் வாழும் மனிதனை உருவாக்க பாடுபடுகிறார்
உணர்ச்சிகள், யதார்த்தவாதத்தின் அறிக்கை. ப்ரோகோஃபீவின் இசை முக்கிய விஷயத்தை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது
ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தின் மோதல் - பொதுவான மற்றும் லேசான அன்பின் மோதல்
பழைய தலைமுறையின் விரோதம், இடைக்காலத்தின் காட்டுமிராண்டித்தனத்தை வகைப்படுத்துகிறது
வாழ்க்கை முறை. ஷேக்ஸ்பியரின் ஹீரோக்களின் தெளிவான படங்களை இசை மீண்டும் உருவாக்குகிறது
உணர்ச்சிகள், தூண்டுதல்கள், அவற்றின் வியத்தகு மோதல்கள். அவற்றின் வடிவம் புதியது மற்றும்
சுய-மறதி, நாடக மற்றும் இசை பாணியிலான படங்கள்
உள்ளடக்கத்திற்கு உட்பட்டது.

"ரோமியோ ஜூலியட்" கதை பெரும்பாலும் குறிப்பிடப்படுகிறது: "ரோமியோ ஜூலியட்" -
சாய்கோவ்ஸ்கியின் கற்பனை-கற்பனை, பெர்லியோஸின் பாடகர் குழுவுடன் வியத்தகு சிம்பொனி,
மேலும் - 14 ஓபராக்கள்.

புரோகோபீவ் எழுதிய "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" ஒரு செழுமையான நடன அமைப்பு
உளவியல் நிலைகளின் சிக்கலான உந்துதல் கொண்ட நாடகம், ஏராளமான தெளிவானது
இசை ஓவியங்கள்-பண்புகள். லிப்ரெட்டோ சுருக்கமான மற்றும் உறுதியான
ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தின் அடிப்படையைக் காட்டுகிறது. இது பிரதானத்தை தக்க வைத்துக் கொள்கிறது
காட்சிகளின் வரிசை (சில காட்சிகள் மட்டுமே சுருக்கப்பட்டன - 5 செயல்கள்
துயரங்கள் 3 பெரிய செயல்களாக தொகுக்கப்பட்டுள்ளன).

இசையில், புரோகோபீவ் பழங்காலத்தைப் பற்றிய நவீன கருத்துக்களை வழங்க முற்படுகிறார்
(விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் சகாப்தம் - XV நூற்றாண்டு). Minuet மற்றும் gavote குணாதிசயங்கள்
காட்சியில் சில விறைப்பு மற்றும் வழக்கமான கருணை (சகாப்தத்தின் "சம்பிரதாயம்").
கேபுலெட்டில் பந்து. ப்ரோகோஃபீவ் ஷேக்ஸ்பியரின் கருத்தை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறார்
சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை, விழுமிய மற்றும் பஃபூனரியின் முரண்பாடுகள். அருகில்
நாடகக் காட்சிகள் - மெர்குடியோவின் வேடிக்கையான விசித்திரங்கள். முரட்டுத்தனமான நகைச்சுவைகள்
பால் கொடுக்கும் செவிலித்தாய். ஓவியங்களில் ஸ்கர்ரி கோடு பிரகாசமாக ஒலிக்கிறது ???????????
வெரோனாவில் உள்ள தெரு, "டான்ஸ் ஆஃப் மாஸ்க்" என்ற பஃபூனரியில், ஜூலியட்டின் குறும்புகளில்,
வேடிக்கையான வயதான பெண் தீம் செவிலியர். நகைச்சுவையின் பொதுவான உருவகம் -
மெர்ரி சக மெர்குடியோ.

"ரோமியோ ஜூலியட்" பாலேவில் மிக முக்கியமான நாடக வழிமுறைகளில் ஒன்று
லீட்மோடிஃப் - இவை குறுகிய நோக்கங்கள் அல்ல, ஆனால் விரிவான அத்தியாயங்கள்
(உதாரணமாக, மரணத்தின் தீம், அழிவின் தீம்). பொதுவாக இசை ஓவியங்கள்
Prokofiev இல் உள்ள ஹீரோக்கள் வெவ்வேறு குணாதிசயங்களைக் கொண்ட பல கருப்பொருள்களிலிருந்து பின்னிப்பிணைந்துள்ளனர்
படத்தின் பக்கங்கள் - படத்தின் புதிய குணங்களின் தோற்றமும் தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது
புது தலைப்பு. வளர்ச்சியின் 3 நிலைகளாக, அன்பின் 3 கருப்பொருள்களின் தெளிவான உதாரணம்
உணர்வுகள்:

1 தீம் - அதன் தோற்றம்;

2 தீம் - செழித்து;

தலைப்பு 3 - அதன் சோகமான தீவிரம்.

இசையில் முக்கிய இடம் பாடல் வரி - காதல் தீம்,
மரணத்தை வெல்வது.

அசாதாரண தாராள மனப்பான்மையுடன், இசையமைப்பாளர் மன நிலைகளின் உலகத்தை கோடிட்டுக் காட்டினார்
ரோமியோ ஜூலியட் (10 க்கும் மேற்பட்ட கருப்பொருள்கள்) குறிப்பாக பன்முகத்தன்மை கொண்டது
ஜூலியட், கவலையற்ற பெண்ணிலிருந்து வலுவான அன்பானவளாக மாறுகிறார்
பெண். ஷேக்ஸ்பியரின் நோக்கத்திற்கு இணங்க, ரோமியோவின் உருவம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது: முதலில் அவர்
காதல் ஏக்கங்களைத் தழுவி, பின்னர் உமிழும் ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது
காதலிலும் ஒரு போராளியின் தைரியத்திலும்.

காதல் உணர்வின் வெளிப்பாட்டைக் குறிக்கும் இசைக் கருப்பொருள்கள் வெளிப்படையானவை,
மென்மையான; காதலர்களின் முதிர்ந்த உணர்வை வகைப்படுத்துவது ஜூசி நிறைந்தது,
இணக்கமான நிறங்கள், கூர்மையாக குரோமேஷன். காதல் உலகத்திற்கு முற்றிலும் மாறுபட்டது
மற்றும் இளமை குறும்புகள் இரண்டாவது வரியால் குறிப்பிடப்படுகின்றன - "பகைமையின் கோடு" - உறுப்பு
குருட்டு வெறுப்பு மற்றும் இடைக்காலம் ???????? - ரோமியோவின் மரணத்திற்கான காரணம் மற்றும்
ஜூலியட். பகைமையின் கூர்மையான மையக்கருத்தில் சண்டையின் தீம் - ஒரு வலிமையான ஒற்றுமை
"டான்ஸ் ஆஃப் தி நைட்ஸ்" மற்றும் டைபால்ட்டின் மேடை உருவப்படத்தில் பாஸ் -
இராணுவத்தின் அத்தியாயங்களில் கோபம், ஆணவம் மற்றும் வர்க்க ஆணவத்தின் உருவம்
டியூக்கின் கருப்பொருளின் வலிமையான ஒலியில் சண்டையிடுகிறது. பட்டரின் உருவம் நுட்பமாக வெளிப்படுகிறது
லோரென்சோ - மனிதநேய விஞ்ஞானி, காதலர்களின் புரவலர் துறவி, அவர்களின் நம்பிக்கையில்
காதல் மற்றும் திருமணம் சண்டையிடும் குடும்பங்களை சமரசப்படுத்தும். அவரது இசையில் இல்லை
தேவாலய புனிதம், பற்றின்மை. அவள் ஞானம், மகத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறாள்
ஆவி, இரக்கம், மக்கள் மீது அன்பு.

பாலேவின் பகுப்பாய்வு

பாலே மூன்று செயல்களைக் கொண்டுள்ளது (நான்காவது செயல் ஒரு எபிலோக்), இரண்டு எண்கள் மற்றும் ஒன்பது
ஓவியங்கள்

ஆக்ட் I - படங்களின் வெளிப்பாடு, ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டை பந்தில் சந்திப்பது.

II நடவடிக்கை. 4 படம் - காதல் ஒரு பிரகாசமான உலகம், ஒரு திருமணம். 5 படம் -
பகை மற்றும் மரணத்தின் பயங்கரமான காட்சி.

III நடவடிக்கை. 6 காட்சி - பிரியாவிடை. 7, 8 ஓவியங்கள் - ஜூலியட்டின் முடிவு
தூக்க மாத்திரை சாப்பிடு.

எபிலோக். காட்சி 9 - ரோமியோ ஜூலியட்டின் மரணம்.

எண் 1 அறிமுகம் காதல் 3 கருப்பொருள்களுடன் தொடங்குகிறது - ஒளி மற்றும் துக்கம்; அறிமுகம்
அடிப்படை படங்களுடன்:

2 தீம் - கற்புடைய பெண் ஜூலியட்டின் உருவத்துடன் - அழகான மற்றும்
வஞ்சகமான;

3 தீம் - ஒரு தீவிர ரோமியோவின் உருவத்துடன் (துணையாக ஒரு வசந்தம் உள்ளது
ஒரு இளைஞனின் நடை).

1 படம்

# 2 “ரோமியோ” (விடியலுக்கு முந்தைய நகரத்தில் ரோமியோ அலைகிறார்) - தொடங்குகிறது
ஒரு இளைஞனின் எளிதான நடையைக் காட்டுவது - ஒரு அடைகாக்கும் தீம் அவரை வகைப்படுத்துகிறது
காதல் தோற்றம்.

எண். 3 "தெரு விழித்துக் கொண்டிருக்கிறது" - ஷெர்சோ - ஒரு நடனக் கிடங்கின் மெல்லிசையில்,
இரண்டாவது ஒத்திசைவு, பல்வேறு டோனல் ஒத்திசைவுகள் தீவிரத்தன்மை சேர்க்கின்றன,
ஆரோக்கியத்தின் சின்னமாக குறும்பு, நம்பிக்கை - தலைப்பு வித்தியாசமாக ஒலிக்கிறது
தொனி.

№4 "காலை நடனம்" - விழித்திருக்கும் தெரு, காலையின் சிறப்பியல்பு
சலசலப்பு, நகைச்சுவைகளின் கூர்மை, கலகலப்பான வாய்ச் சண்டை - இசை பயமுறுத்துகிறது,
விளையாட்டுத்தனமான, மெல்லிசை ரிதம், நடனம் மற்றும் அவசரத்தில் மீள்தன்மை கொண்டது -
இயக்கத்தின் வகையை வகைப்படுத்துகிறது.

எண் 5 மற்றும் 6 "மான்டேக் மற்றும் கேபுலெட்டின் ஊழியர்களின் சண்டை", "சண்டை" - இன்னும் கோபமாக இல்லை
கோபம், கருப்பொருள்கள் மெல்லத் தோன்றும், ஆனால் ஆர்வத்துடன், மனநிலையைத் தொடரவும்
"காலை நடனம்". "சண்டை" - "ஸ்கெட்ச்" போன்ற - மோட்டார் இயக்கம், rattling
ஆயுதங்கள், பந்துகள் தட்டும். இங்கே பகைமையின் தீம் முதலில் தோன்றுகிறது,
பல ஒலிப்பு.

எண் 7 "ஆர்டர் ஆஃப் தி டியூக்" - பிரகாசமான காட்சி பொருள் (நாடக
விளைவுகள்) - ஆபத்தான மெதுவான "நடை", கூர்மையான அதிருப்தி ஒலி (ff)
மற்றும் நேர்மாறாக டிஸ்சார்ஜ் செய்யப்படுகிறது, வெற்று டானிக் ட்ரைட்கள் (பிபி) கூர்மையானவை
மாறும் முரண்பாடுகள்.

# 8 இன்டர்லூட் - சண்டையின் பதட்டமான சூழ்நிலையைத் தளர்த்துவது.

2 படம்

மையத்தில் ஜூலியட் பெண்ணின் "உருவப்படம்", விளையாட்டுத்தனமான, விளையாட்டுத்தனமான 2 ஓவியங்கள் உள்ளன.

№9 “பந்துக்கான தயாரிப்புகள்” (ஜூலியட் மற்றும் செவிலியர்), தெருவின் தீம் மற்றும்
செவிலியர் தீம், அவளது கலக்கும் நடையை பிரதிபலிக்கிறது.

எண் 10 "ஜூலியட்-பெண்". படத்தின் வெவ்வேறு பக்கங்கள் கூர்மையாகத் தோன்றும் மற்றும்
திடீரென்று. இசை ரோண்டோ வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது:

1 தீம் - கருப்பொருளின் லேசான தன்மையும், உயிரோட்டமும் எளிமையான காமாவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது
"ரன்னிங்" மெல்லிசை, மற்றும், அதன் ரிதம், கூர்மை மற்றும் இயக்கம் ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறது,
பிரகாசிக்கும் T-S-D-T ஒலியுடன் முடிவடைகிறது, தொடர்புடையதாக உச்சரிக்கப்படுகிறது
டானிக் முக்கோணங்கள் - என, ஈ, சி மூன்றில் கீழ்நோக்கி நகரும்;

தீம் 2 - தீம் 2 இன் கருணை கவோட்டின் தாளத்திற்கு தெரிவிக்கப்படுகிறது (மென்மையான படம்
ஜூலியட் பெண்கள்) - கிளாரினெட் விளையாட்டுத்தனமாகவும் ஏளனமாகவும் தெரிகிறது;

3 தீம் - நுட்பமான, தூய பாடல் வரிகளை பிரதிபலிக்கிறது - மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது
அவளுடைய உருவத்தின் "விளிம்பு" (புல்லாங்குழலின் டெம்போ, அமைப்பு, டிம்பர் ஆகியவற்றை மாற்றுதல்,
செலோ) - மிகவும் வெளிப்படையானது;

4 தீம் (கோடா) - இறுதியில் (எண் 50 இல் ஒலிக்கிறது - ஜூலியட் பானங்கள்
பானம்) பெண்ணின் சோகமான விதியை முன்னறிவிக்கிறது. நாடக நடவடிக்கை
கபுலெட்டின் வீட்டில் ஒரு பந்தின் பண்டிகை பின்னணியில் வெளிப்படுகிறது - ஒவ்வொரு நடனமும்
ஒரு வியத்தகு செயல்பாடு உள்ளது.

எண் 11 விருந்தினர்கள் "மினியூட்" ஒலிகளுக்கு அதிகாரப்பூர்வமாகவும் ஆடம்பரமாகவும் கூடுகிறார்கள். வி
நடுத்தர பகுதி, மெல்லிசை மற்றும் அழகான, இளம் தோழிகள் தோன்றும்
ஜூலியட்.

№12 "முகமூடிகள்" - ரோமியோ, மெர்குடியோ, பென்வோலியோ முகமூடிகளில் - பந்தில் வேடிக்கையாக இருப்பது -
மெர்குடியோ தி மெர்ரி ஃபெலோவின் கதாபாத்திரத்திற்கு நெருக்கமான ஒரு மெல்லிசை: ஒரு வினோதமான அணிவகுப்பு
கேலி, நகைச்சுவையான செரினேட் மூலம் மாற்றப்பட்டது.

# 13 “டான்ஸ் ஆஃப் தி நைட்ஸ்” - விரிவாக்கப்பட்ட காட்சி, ரோண்டோ வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது,
குழு உருவப்படம் என்பது நிலப்பிரபுக்களின் பொதுமைப்படுத்தும் பண்பு (என
கபுலெட் மற்றும் டைபால்ட் குடும்பத்தின் சிறப்பியல்பு).

ரெஃப்ரென் - ஆர்பெஜியோவில் ஒரு துள்ளல் புள்ளியிடப்பட்ட ரிதம், அளவிடப்பட்டவற்றுடன் இணைந்து
ஒரு கனமான பேஸ் நடை பழிவாங்கும், முட்டாள்தனம், ஆணவம் ஆகியவற்றின் உருவத்தை உருவாக்குகிறது
- படம் கொடூரமானது மற்றும் மன்னிக்க முடியாதது;

1 அத்தியாயம் - பகைமையின் தீம்;

அத்தியாயம் 2 - ஜூலியட்டின் நண்பர்களின் நடனம்;

எபிசோட் 3 - ஜூலியட் பாரிஸுடன் நடனமாடுகிறார் - ஒரு பலவீனமான, அதிநவீன மெல்லிசை, ஆனால்
உறைந்த, ஜூலியட்டின் சங்கடத்தையும் பிரமிப்பையும் வகைப்படுத்துகிறது. மத்தியில்
ஜூலியட்-பெண் ஒலிகளின் 2 தீம்.

# 14 “ஜூலியட்டின் மாறுபாடு”. 1 தீம் - மணமகன் ஒலியுடன் நடனத்தின் எதிரொலிகள் -
சங்கடம், விறைப்பு. 2 தீம் - ஜூலியட்-பெண் தீம் - ஒலிகள்
அழகான, கவிதை. 2வது பாதியில், முதல் முறையாக ரோமியோவின் தீம்
ஜூலியட்டைப் பார்க்கிறார் (அறிமுகத்திலிருந்து) - மினியூட்டின் தாளத்தில் (அவளுடைய நடனத்தைப் பார்க்கிறார்), மற்றும்
இரண்டாவது முறை ரோமியோவின் துணைப் பண்புடன் (வசந்த நடை)

எண் 15 "மெர்குடியோ" - ஒரு வேடிக்கையான நகைச்சுவையின் உருவப்படம் - ஒரு பயங்கரமான இயக்கம்
அமைப்பு, இணக்கம் மற்றும் தாள ஆச்சரியங்கள் நிறைந்தவை
புத்திசாலித்தனம், புத்திசாலித்தனம், மெர்குடியோவின் முரண் (குதிப்பது போல்).

எண் 16 "மாட்ரிகல்". ரோமியோ ஜூலியட் முகவரி - 1 தீம் ஒலிகள்
"மாட்ரிகலா", பாரம்பரிய சடங்கு நடன அசைவுகள் மற்றும் பிரதிபலிக்கிறது
பரஸ்பர எதிர்பார்ப்பு. திருப்புமுனை தலைப்பு 2 - குறும்பு தலைப்பு
ஜூலியட் பெண்கள் (கலகலப்பாக, வேடிக்கையாகத் தெரிகிறது), 1 காதல் தீம் முதல் முறையாகத் தோன்றுகிறது
- தோற்றம்.

எண் 17 "டைபால்ட் ரோமியோவை அங்கீகரிக்கிறார்" - விரோதத்தின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் மாவீரர்களின் தீம் அச்சுறுத்தலாக ஒலிக்கிறது.

எண் 18 “கவோட்” - விருந்தினர்கள் புறப்பாடு - பாரம்பரிய நடனம்.

ஹீரோக்களின் பெரிய டூயட் பாடலான "சீன் பை தி பால்கனியில்" காதல் கருப்பொருள்கள் பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளன.
எண். 19-21, நான் செயலை நிறைவு செய்கிறது.

எண். 19. ரோமியோவின் கருப்பொருளுடன் தொடங்குகிறது, பின்னர் மாட்ரிகலின் தீம், 2 ஜூலியட்டின் தீம். ஒன்று
காதல் தீம் (மாட்ரிகலில் இருந்து) - உணர்வுபூர்வமாக உற்சாகமாக ஒலிக்கிறது (இல்
செலோ மற்றும் ஆங்கில கொம்பு). இந்த முழு பெரிய காட்சி (எண். 19 “காட்சியில்
பால்கனி ”, எண். 29“ ரோமியோ மாறுபாடு ”, எண். 21“ காதல் நடனம் ”) ஒரு ஒற்றைக்கு கீழ்ப்படுத்தப்பட்டது
இசை வளர்ச்சி - பல லெட்கள் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, அவை படிப்படியாக உள்ளன
மேலும் மேலும் பதற்றத்தைப் பெறுங்கள் - எண் 21 இல், "காதல் நடனம்", ஒலிக்கிறது
உற்சாகமான, பரவசமான மற்றும் புனிதமான 2 காதல் தீம் (வரம்பற்ற
வரம்பு) - மெல்லிசை மற்றும் மென்மையானது. குறியீடு # 21 இல் - "ரோமியோ முதல் முறையாகப் பார்க்கிறார்
ஜூலியட் ”.

3 படம்

சட்டம் II முரண்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளது - நாட்டுப்புற நடனங்கள் திருமண காட்சியை வடிவமைக்கின்றன,
இரண்டாவது பாதியில் (படம் 5), கொண்டாட்டங்களின் சூழ்நிலை ஒரு சோகத்தால் மாற்றப்படுகிறது
மெர்குடியோ மற்றும் டைபால்ட் இடையேயான சண்டையின் படம் மற்றும் மெர்குடியோவின் மரணம். இறுதி சடங்கு
டைபால்ட்டின் உடலுடன் ஊர்வலம் ஆக்ட் II இன் உச்சக்கட்டமாகும்.

4 படம்

№28 “ரோமியோ வித் ஃபாதர் லோரென்சோ” - திருமண காட்சி - தந்தை லோரென்சோவின் உருவப்படம்
- ஒரு புத்திசாலி, உன்னதமான, ஒரு பாடல் அலங்காரத்தால் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு மனிதன்
ஒலியின் மென்மை மற்றும் அரவணைப்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு தீம்.

# 29 “ஜூலியட் அட் ஃபாதர் லோரென்சோஸ்” - ஒரு புதிய தீம் தோற்றம்
புல்லாங்குழல் (ஜூலியட்டின் லீத் தொனி) - செலோ மற்றும் வயலின் டூயட் - உணர்ச்சிவசப்பட்ட
பேசும் ஒலிகள் நிறைந்த ஒரு மெல்லிசை - மனிதக் குரலுக்கு நெருக்கமானது
ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் இடையேயான உரையாடலை மீண்டும் உருவாக்க வேண்டும். கோரல் இசை,
திருமண விழாவுடன் சேர்ந்து, காட்சியை நிறைவு செய்கிறது.

5 புகைப்படம்

காட்சி 5 ஒரு சோகமான சதி திருப்பத்தைக் காட்டுகிறது. Prokofiev திறமையாக
வேடிக்கையான தீம் மறுபிறவி - "தெரு விழிக்கிறது", இது 5 மணிக்கு
படம் இருண்டதாகவும், அச்சுறுத்தலாகவும் தெரிகிறது.

# 32 “டைபால்ட் மற்றும் மெர்குடியோ சந்திப்பு” - தெருவின் தீம் சிதைந்துள்ளது, அதன் முழுமை
அழிக்கப்பட்டது - சிறிய, கூர்மையான நிற எதிரொலிகள், "அலறல்" டிம்பர்
சாக்ஸபோன்.

# 33 "டைபால்ட் ஃபைட்ஸ் மெர்குடியோ" தீம்கள் மெர்குடியோவை வகைப்படுத்துகின்றன
துடிக்கிறது, மகிழ்ச்சியுடன், மெல்ல, ஆனால் கோபம் இல்லாமல்.

# 34 “மெர்குடியோ டைஸ்” - ப்ரோகோபீவ் எழுதிய ஒரு காட்சி மிகப்பெரியது
உளவியல் ஆழம், எப்போதும் வளரும் கருப்பொருளின் அடிப்படையில்
துன்பம் (தெரு கருப்பொருளின் சிறிய பதிப்பில் வெளிப்படுகிறது) - உடன்
வலியின் வெளிப்பாடு பலவீனமான நபரின் இயக்கங்களின் வரைபடத்தைக் காட்டுகிறது - முயற்சியால்
வில், மெர்குடியோ தன்னை புன்னகைக்க கட்டாயப்படுத்துகிறார் (முந்தைய கருப்பொருள்களின் ஆர்கெஸ்ட்ரா துணுக்குகளில்,
ஆனால் மரத்தின் தொலைதூர மேல் பதிவேட்டில் - ஓபோ மற்றும் புல்லாங்குழல் -
கருப்பொருள்கள் திரும்புவது இடைநிறுத்தங்களால் குறுக்கிடப்படுகிறது, அந்நியர்கள் அசாதாரணத்தை வலியுறுத்துகின்றனர்
இறுதி வளையங்கள்: d moll - h மற்றும் es moll க்குப் பிறகு).

எண் 35 "மெர்குடியோவின் மரணத்திற்கு பழிவாங்க ரோமியோ முடிவு செய்கிறார்" - 1 படத்திலிருந்து போரின் தீம் -
ரோமியோ டைபால்ட்டைக் கொல்கிறான்.

№36 "இறுதி" - பிரமாண்டமான கர்ஜனை செம்பு, அமைப்பு அடர்த்தி, சலிப்பானது
ரிதம் - பகைமையின் கருப்பொருளுக்கு நெருக்கமானது.

ஆக்ட் III ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டின் உருவங்களின் வளர்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது
அவர்களின் அன்பைப் பாதுகாத்தல் - ஜூலியட்டின் உருவத்திற்கு சிறப்பு கவனம் (ஆழமான
ரோமியோவின் சிறப்பியல்பு "இன் மாண்டுவா" காட்சியில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு ரோமியோ நாடு கடத்தப்பட்டார் - இது
பாலே தயாரிப்பின் போது காட்சி அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, காதல் காட்சிகளின் கருப்பொருள்கள் அதில் ஒலிக்கின்றன).
சட்டம் III முழுவதும், ஜூலியட்டின் உருவப்படத்தின் கருப்பொருள்கள், அன்பின் கருப்பொருள்கள்,
வியத்தகு மற்றும் துக்ககரமான தோற்றத்தைப் பெறுதல் மற்றும் புதிய சோகமான ஒலி
மெல்லிசை. சட்டம் III முந்தையவற்றிலிருந்து அதிக தொடர்ச்சியில் வேறுபடுகிறது
இறுதி முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை.

6 புகைப்படம்

# 37 "அறிமுகம்" வலிமையான "டியூக்கின் வரிசை" இசையை மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

எண் 38 ஜூலியட்டின் அறை - வளிமண்டலம் சிறந்த நுட்பங்களுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது
அமைதி, இரவு - ரோமியோ ஜூலியட்டின் பிரியாவிடை (புல்லாங்குழல் மற்றும் செலஸ்டா
திருமண காட்சியில் இருந்து தீம்)

№39 “பிரியாவிடை” - கட்டுப்படுத்தப்பட்ட சோகம் நிறைந்த ஒரு சிறிய டூயட் - புதியது
மெல்லிசை. பிரியாவிடை ஒலிகளின் தீம், அபாயகரமான அழிவு மற்றும் உயிருடன் இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது
உந்துவிசை.

எண். 40 "செவிலியர்" - செவிலியர் தீம், மினுயெட்டின் தீம், ஜூலியட்டின் தோழிகள் தீம் -
கபுலெட் வீட்டை வகைப்படுத்தவும்.

எண் 41 "ஜூலியட் பாரிஸை திருமணம் செய்ய மறுத்தார்" - ஜூலியட்-கேர்ள் 1 தீம்
- வியத்தகு ஒலிகள், பயம். 3 ஜூலியட்டின் தீம் - துக்கமாகத் தெரிகிறது,
உறைந்துவிட்டது, அதற்கான பதில் கபுலெட்டின் பேச்சு - மாவீரர்களின் தீம் மற்றும் பகைமையின் தீம்.

№42 “ஜூலியட் மட்டும்” - முடிவெடுப்பதில் - காதல் ஒலியின் 3 மற்றும் 2 தீம்.

№43 "இடைவெளி" - பிரியாவிடையின் கருப்பொருள் ஒரு உணர்ச்சியின் தன்மையைப் பெறுகிறது
முறையீடு, சோகமான உறுதி - ஜூலியட் காதல் என்ற பெயரில் இறக்கத் தயாராக இருக்கிறார்.

7 புகைப்படம்

№44 “லாரென்சோவில்” - லோரென்சோ மற்றும் ஜூலியட்டின் கருப்பொருள்கள் ஒப்பிடப்படுகின்றன, மேலும் இந்த நேரத்தில்,
ஒரு துறவி ஜூலியட்டுக்கு தூக்க மாத்திரை கொடுக்கும்போது, ​​மரணத்தின் தீம் முதல் முறையாக ஒலிக்கிறது -
இசை படம், ஷேக்ஸ்பியருடன் சரியாக ஒத்திருக்கிறது: “குளிர்
மந்தமான பயம் என் நரம்புகளைத் துளைக்கிறது. இது வாழ்க்கையின் வெப்பத்தை உறைய வைக்கிறது ”, -

தானாக துடிக்கும் இயக்கம் ???? உணர்வின்மை, மந்தமான தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது
பில்லோவிங் பாஸ் - வளர்ந்து வரும் "நலிந்த பயம்".

№45 "இன்டர்லூட்" - ஜூலியட்டின் சிக்கலான உள் போராட்டத்தை சித்தரிக்கிறது - ஒலிகள்
3 காதல் தீம் மற்றும் அதற்கு பதில் மாவீரர்களின் தீம் மற்றும் பகைமை தீம்.

8 புகைப்படம்

# 46 “அட் ஜூலியட்ஸ் அகெய்ன்” - காட்சியின் தொடர்ச்சி - ஜூலியட்டின் பயம் மற்றும் குழப்பம்
மாறுபாடுகள் மற்றும் 3 தீம் ஜூலியட்டின் பழைய தீம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது
ஜூலியட் பெண்கள்.

№47 “ஜூலியட் மட்டும் (தீர்க்கப்பட்டது)” - பானத்தின் தீம் மற்றும் மூன்றாவது தீம் மாற்று
ஜூலியட், அவளுடைய தலைவிதி.

எண் 48 "காலை செரினேட்". சட்டம் III இல், வகை கூறுகள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன
செயல் அமைப்பு மற்றும் மிகவும் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகிறது. இரண்டு அழகான மினியேச்சர்கள் -
"மார்னிங் செரினேட்" மற்றும் "டான்ஸ் ஆஃப் கேர்ள்ஸ் வித் லில்லிஸ்" ஆகியவை உருவாக்க அறிமுகப்படுத்தப்பட்டுள்ளன
நுட்பமான வியத்தகு மாறுபாடு.

# 50 “ஜூலியட்டின் படுக்கையில்” - 4 ஜூலியட்டின் கருப்பொருளுடன் தொடங்குகிறது
(சோக). தாயும் செவிலியரும் ஜூலியட்டை எழுப்பச் சென்றனர், ஆனால் அவள் இறந்துவிட்டாள்
3 தீம்களை துரதிர்ஷ்டவசமாக மற்றும் எடையின்றி கடந்து செல்லும் வயலின்களின் மிக உயர்ந்த பதிவு
ஜூலியட்.

சட்டம் IV - எபிலோக்

9 புகைப்படம்

# 51 “ஜூலியட்டின் இறுதிச் சடங்கு” - இந்தக் காட்சி எபிலோக்கைத் திறக்கிறது -
இறுதி ஊர்வலத்தின் அற்புதமான இசை. மரண தீம் (வயலின்களுக்கு)
ஒரு துக்க குணம் பெறுகிறது. ரோமியோவின் தோற்றம் 3வது கருப்பொருளுடன் வருகிறது
அன்பு. ரோமியோவின் மரணம்.

எண் 52 "ஜூலியட்டின் மரணம்". ஜூலியட்டின் விழிப்பு, அவளது மரணம், சமரசம்
மாண்டேகுஸ் மற்றும் கேப்லெட்ஸ்.

பாலேவின் இறுதியானது, படிப்படியாக அடிப்படையாக கொண்ட அன்பின் ஒளிப் பாடலாகும்
ஜூலியட்டின் 3 தீம் வளர்ந்து வரும், திகைப்பூட்டும் ஒலி.

புரோகோபீவின் பணி ரஷ்ய பாரம்பரிய மரபுகளைத் தொடர்ந்தது
பாலே. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பின் சிறந்த நெறிமுறை முக்கியத்துவத்தில் இது வெளிப்படுத்தப்பட்டது
வளர்ந்த சிம்போனிக்கில் ஆழமான மனித உணர்வுகளின் பிரதிபலிப்பு
ஒரு பாலே நிகழ்ச்சியின் நாடகம். அதே நேரத்தில் பாலே ஸ்கோர்
ரோமியோ ஜூலியட் மிகவும் அசாதாரணமானது, அதற்கு சிறிது நேரம் பிடித்தது
அதில் "பழகி". ஒரு முரண்பாடான பழமொழி கூட இருந்தது: “கதை இல்லை
பாலேவில் புரோகோபீவின் இசையை விட உலகில் சோகமானது ”. எல்லாம் படிப்படியாக மட்டுமே
இது கலைஞர்களின் உற்சாகமான அணுகுமுறையால் மாற்றப்பட்டது, பின்னர் பொதுமக்கள்
இசை. முதலில், சதி அசாதாரணமானது. ஷேக்ஸ்பியருக்கு வேண்டுகோள்
சோவியத் நடனக் கலையின் ஒரு தைரியமான படி, அது பொதுவாக நம்பப்பட்டது
அத்தகைய சிக்கலான தத்துவ மற்றும் வியத்தகு கருப்பொருள்களின் உருவகம் சாத்தியமற்றது
பாலே மூலம். லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் ப்ரோகோபீவின் இசை மற்றும் செயல்திறன்
ஷேக்ஸ்பியரின் உணர்வுடன் ஊறிப்போனது.

நூல் பட்டியல்.

சோவியத் இசை இலக்கியம் திருத்தியவர் எம்.எஸ். பெகெலிஸ்;

I. மரியானோவ் "செர்ஜி ப்ரோகோபீவ் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை";

L. Dalko "Sergei Prokofiev ஒரு பிரபலமான மோனோகிராஃப்";

சோவியத் மியூசிகல் என்சைக்ளோபீடியா ஐ.ஏ. ப்ரோகோரோவா மற்றும் ஜி.எஸ்.
ஸ்குடினா.

எஸ். புரோகோபீவ் பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்"

உலக இலக்கியம் பல அழகான ஆனால் சோகமான காதல் கதைகளை அறிந்திருக்கிறது. இந்த கூட்டத்தில், ஒன்று தனித்து நிற்கிறது, இது உலகின் சோகமானது என்று அழைக்கப்படுகிறது - ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் என்ற இரண்டு வெரோனீஸ் காதலர்களின் கதை. ஷேக்ஸ்பியரின் இந்த அழியாத சோகம் நான்கு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக மில்லியன் கணக்கான அக்கறையுள்ள மக்களின் இதயங்களைத் தூண்டி வருகிறது - இது கோபம், பகை மற்றும் மரணத்தை தோற்கடிக்க முடிந்த தூய மற்றும் உண்மையான அன்பின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு கலையில் வாழ்கிறது. இந்த கதையின் முழு இருப்பு காலத்திலும் அதன் பிரகாசமான இசை விளக்கங்களில் பாலே ஒன்றாகும். செர்ஜி புரோகோபீவ் "ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட்". இசையமைப்பாளர் வியக்கத்தக்க வகையில் ஷேக்ஸ்பியரின் கதையின் முழு சிக்கலான துணியையும் பாலே ஸ்கோருக்கு "மாற்றுவதில்" வெற்றி பெற்றார்.

புரோகோபீவின் பாலேவின் சுருக்கம் " ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட்»இந்த வேலையைப் பற்றிய பல சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் எங்கள் பக்கத்தில் படிக்கவும்.

"ரோமியோ ஜூலியட்" படத்தின் சுருக்கம்

நாடகத்தின் கதைக்களம் இடைக்கால இத்தாலியில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. இரண்டு புகழ்பெற்ற வெரோனா குடும்பங்களான மாண்டேகுஸ் மற்றும் கேபுலெட் இடையே பல ஆண்டுகளாக பகை இருந்து வருகிறது. ஆனால் உண்மையான அன்பிற்கு முன் எல்லைகள் இல்லை: சண்டையிடும் குடும்பங்களைச் சேர்ந்த இரண்டு இளம் உயிரினங்கள் ஒருவருக்கொருவர் காதலிக்கின்றன. எதுவும் அவர்களைத் தடுக்க முடியாது: ஜூலியட்டின் உறவினர் டைபால்ட்டின் கையால் விழுந்த ரோமியோ மெர்குடியோவின் நண்பரின் மரணம், அல்லது ஒரு நண்பரின் கொலைகாரனுக்கு ரோமியோவின் பழிவாங்கல் அல்லது பாரிஸுடன் ஜூலியட்டின் வரவிருக்கும் திருமணம்.

வெறுக்கப்பட்ட திருமணத்தைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கையில், ஜூலியட் உதவிக்காக பேட்டர் லோரென்சோவிடம் திரும்புகிறார், மேலும் புத்திசாலித்தனமான பாதிரியார் அவளுக்கு ஒரு தந்திரமான திட்டத்தை வழங்குகிறார்: அந்தப் பெண் கஷாயத்தைக் குடித்து ஆழ்ந்த தூக்கத்தில் மூழ்கிவிடுவாள், அதை மற்றவர்கள் மரணத்திற்கு அழைத்துச் செல்வார்கள். ரோமியோவுக்கு மட்டுமே உண்மை தெரியும், அவன் அவளுக்காக மறைவிடத்திற்கு வந்து அவளை தனது சொந்த ஊரிலிருந்து ரகசியமாக அழைத்துச் செல்வான். ஆனால் இந்த ஜோடி மீது ஒரு தீய விதி சூழ்ந்துள்ளது: ரோமியோ, தனது காதலியின் மரணத்தைப் பற்றி கேள்விப்பட்டு, உண்மையை அறியாமல், அவள் சவப்பெட்டியின் அருகே விஷம் குடிக்கிறார், மேலும் பானத்திலிருந்து எழுந்த ஜூலியட், தனது காதலனின் உயிரற்ற உடலைப் பார்த்து, தன்னைத்தானே கொன்றார். அவனது குத்துவிளக்குடன்.

புகைப்படம்:

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• W. ஷேக்ஸ்பியரின் சோகம் உண்மையான நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. போரிடும் உன்னத குடும்பங்களைச் சேர்ந்த இரண்டு இளைஞர்களின் மகிழ்ச்சியற்ற காதல் கதை 13 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நடந்தது.
• வழங்கப்பட்ட பாலேவின் முதல் பதிப்பில் எஸ். புரோகோபீவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்டிருந்தது. இருப்பினும், ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்திற்கு இதுபோன்ற இலவச சிகிச்சையானது நிறைய சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது, இதன் விளைவாக இசையமைப்பாளர் ஒரு சோகமான முடிவை இயற்றினார்.
• 1946 இல் ஜி. உலனோவா மற்றும் கே. செர்ஜீவ் ஆகியோருடன் ரோமியோ ஜூலியட் நம்பமுடியாத வெற்றிகரமான தயாரிப்பிற்குப் பிறகு, இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலை இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார்.
• பிரபல இசையமைப்பாளர் ஜி. ஆர்ட்ஜோனிகிட்ஸே நிகழ்ச்சியை சிம்பொனி-பாலே என்று அழைத்தார், ஏனெனில் அதன் பணக்கார நாடக உள்ளடக்கம்.
• பெரும்பாலும் பல்வேறு கச்சேரிகளில், சிம்போனிக் தொகுப்புகளின் ஒரு பகுதியாக தனிப்பட்ட பாலே எண்கள் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. மேலும், பியானோ அமைப்பில் பல எண்கள் பிரபலமாகியுள்ளன.
• மொத்தத்தில், படைப்பின் மதிப்பெண் வெவ்வேறு இயற்கையின் 52 வெளிப்படையான மெல்லிசைகளைக் கொண்டுள்ளது.
• புரோகோபீவ் ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்திற்கு திரும்பினார் என்பது ஆராய்ச்சியாளர்களால் மிகவும் தைரியமான படி என்று அழைக்கப்படுகிறது. பாலேவில் சிக்கலான தத்துவக் கருப்பொருள்களை வெளிப்படுத்த முடியாது என்று நம்பப்பட்டது.

• 1954 இல், பாலே படமாக்கப்பட்டது. இயக்குனர் லியோ அர்ன்ஷ்டம் மற்றும் நடன இயக்குனர் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோர் தங்கள் படத்தை கிரிமியாவில் படமாக்கினர். ஜூலியட்டின் பாத்திரம் கலினா உலனோவா, ரோமியோ - யூரி ஜ்தானோவ் ஆகியோருக்கு ஒதுக்கப்பட்டது.
• 2016 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் மிகவும் அசாதாரண பாலே தயாரிப்பு நிகழ்த்தப்பட்டது, இதில் பிரபல மூர்க்கத்தனமான பாடகி லேடி காகா பங்கேற்றார்.
• புரோகோபீவ் முதலில் பாலேவில் மகிழ்ச்சியான முடிவை உருவாக்கியதற்கான காரணம் மிகவும் எளிமையானது. இந்த வழியில் ஹீரோக்கள் தொடர்ந்து நடனமாட முடியும் என்பதே முழுப் புள்ளி என்று ஆசிரியரே ஒப்புக்கொண்டார்.
• ஒருமுறை, புரோகோபீவ் ஒரு பாலே தயாரிப்பில் நடனமாடினார். புரூக்ளின் அருங்காட்சியக மண்டபத்தில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியின் போது இது நடந்தது. பிரபல நடன இயக்குனர் அடோல்ப் போல்ம் பியானோ சுழற்சி "ஃப்ளீடிங்னஸ்" பற்றிய தனது வாசிப்பை பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார், அங்கு செர்ஜி செர்ஜிவிச் தானே பியானோ பகுதியை நிகழ்த்தினார்.
• பாரிஸில் இசையமைப்பாளரின் பெயரில் ஒரு தெரு உள்ளது. அவள் பிரபலமான இம்ப்ரெஷனிஸ்ட்டின் தெருவில் ஓடுகிறாள் கிளாட் டெபஸ்ஸி மற்றும் தெருவின் எல்லை மொஸார்ட் .
• முதலில், நாடகத்தின் முன்னணி நடிகரான கலினா உலனோவா, புரோகோபீவின் இசை பாலேவுக்கு பொருந்தாது என்று கருதினார். மூலம், இந்த நடன கலைஞர் தான் ஜோசப் ஸ்டாலினுக்கு மிகவும் பிடித்தவர், அவர் பங்கேற்புடன் பல முறை நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொண்டார். பார்வையாளர்கள் கதாபாத்திரங்களின் மகிழ்ச்சியைக் காண பாலேவின் இறுதிப் போட்டியை பிரகாசமாக மாற்றவும் அவர் பரிந்துரைத்தார்.
• 1938 இல் நாடகத்தின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட பிரீமியருக்குத் தயாராகும் போது, ​​​​புரோகோபீவ் நீண்ட காலமாக நடன இயக்குனர் லாவ்ரோவ்ஸ்கியிடம் கொடுக்க விரும்பவில்லை, அவர் மதிப்பெண்ணில் சில மாற்றங்களையும் திருத்தங்களையும் செய்ய வேண்டும் என்று தொடர்ந்து கோரினார். இசையமைப்பாளர் பதிலளித்தார், 1935 இல் நடிப்பு முடிந்தது, எனவே அவர் அதற்குத் திரும்ப மாட்டார். இருப்பினும், ஆசிரியர் விரைவில் நடன இயக்குனரிடம் கொடுக்க வேண்டியிருந்தது மற்றும் புதிய நடனங்கள் மற்றும் அத்தியாயங்களைச் சேர்க்க வேண்டியிருந்தது.

"ரோமியோ ஜூலியட்" பாலேவின் பிரபலமான எண்கள்

அறிமுகம் (காதல் தீம்) - கேளுங்கள்

மாவீரர்களின் நடனம் (மாண்டேகுஸ் மற்றும் கபுலெட்) - கேளுங்கள்

ஜூலியட் கேர்ள் (கேளுங்கள்)

டைபால்ட்டின் மரணம் - கேளுங்கள்

பிரிவதற்கு முன் - கேளுங்கள்

"ரோமியோ ஜூலியட்" உருவாக்கத்தின் வரலாறு

பதாகைகள்
பாலே எஸ்.எஸ். Prokofiev ஷேக்ஸ்பியரால் அதே பெயரின் சோகத்தின் அடிப்படையில் எழுதப்பட்டது, இது 1595 இல் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் பின்னர் உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்களின் இதயங்களை வென்றது. பல இசையமைப்பாளர்கள் இந்த வேலையில் கவனம் செலுத்தி, தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கினர்: கவுனோட், பெர்லியோஸ், சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர்.1933 இல் ஒரு வெளிநாட்டு பயணத்திலிருந்து திரும்பிய புரோகோபீவ் ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்திற்கு தனது கவனத்தைத் திருப்பினார். மேலும், அந்த நேரத்தில் மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் கலை இயக்குநராக இருந்த எஸ். ராட்லோவ் அவருக்கு இந்த யோசனையை பரிந்துரைத்தார்.

புரோகோபீவ் இந்த யோசனையை மிகவும் விரும்பினார், மேலும் அவர் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். இதற்கு இணையாக, இசையமைப்பாளர் ராட்லோவ் மற்றும் விமர்சகர் ஏ. பியோட்ரோவ்ஸ்கியுடன் இணைந்து ஒரு லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கினார். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நாடகத்தின் அசல் பதிப்பு போல்ஷோய் தியேட்டரில் இசையமைப்பாளரால் காட்டப்பட்டது, அங்கு முதல் தயாரிப்பு எதிர்பார்க்கப்பட்டது. நிர்வாகம் இசையை அங்கீகரித்திருந்தால், சதித்திட்டத்தின் ஓரளவு இலவச விளக்கம் உடனடியாக நிராகரிக்கப்பட்டது. பாலேவின் மகிழ்ச்சியான முடிவு ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்துடன் எந்த வகையிலும் பொருந்தவில்லை. இந்த தலைப்பில் சில சர்ச்சைகளுக்குப் பிறகு, ஆசிரியர்கள் மாற்றங்களைச் செய்ய ஒப்புக்கொண்டனர், அசல் மூலத்திற்கு முடிந்தவரை லிப்ரெட்டோவைக் கொண்டு வந்து சோகமான முடிவைத் தந்தனர்.

மதிப்பெண்ணை மீண்டும் ஒருமுறை படித்த பிறகு, இயக்குனரகம் "நடனமற்றது" என்று கருதப்பட்ட இசைப் பகுதியை விரும்பவில்லை. அரசியல் சூழ்நிலையுடன் இத்தகைய பித்தலாட்டம் தொடர்புடையது என்பதற்கான சான்றுகள் உள்ளன. இந்த நேரத்தில்தான் நாட்டில் பல முக்கிய இசைக்கலைஞர்களுடன் ஒரு கருத்தியல் போராட்டம் வெளிப்பட்டது டி. ஷோஸ்டகோவிச் அவரது பாலே "தி பிரைட் ஸ்ட்ரீம்" மற்றும் ஓபரா "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா" .

இந்த வழக்கில், நிர்வாகம் பெரும்பாலும் கவனமாக இருக்க முடிவு செய்தது மற்றும் குறிப்பிட்ட அபாயங்களை எடுக்க வேண்டாம். நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட பிரீமியர் 1938 இன் இறுதியில் திட்டமிடப்பட்டது, ஆனால் அதுவும் நடைபெறாமல் இருந்திருக்கலாம். ஒரு குறிப்பிடத்தக்க தடையாக இருந்தது, லிப்ரெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவர் (ஏ. பியோட்ரோவ்ஸ்கி) ஏற்கனவே அடக்குமுறைக்கு உட்படுத்தப்பட்டார், மேலும் அவரது பெயர் பாலே தொடர்பான ஆவணங்களில் இருந்து நீக்கப்பட்டது. இது சம்பந்தமாக, எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி லிப்ரெட்டிஸ்டுகளின் இணை ஆசிரியரானார். சுமார் 10 ஆண்டுகளாக ஒரு இளம், நம்பிக்கைக்குரிய நடன இயக்குனர் பாலே தயாரிப்பை விரும்பினார், மேலும் ரோமியோ ஜூலியட் அவரது பணியின் உண்மையான உச்சமாக மாறியது.

நிகழ்ச்சிகள்

நிகழ்ச்சியின் முதல் காட்சி 1938 இல் ப்ர்னோவில் (செக் குடியரசு) நடந்தது, ஆனால் இசையமைப்பாளரால் கலந்து கொள்ள முடியவில்லை. ஒரு சோவியத் இசையமைப்பாளரின் படைப்பு முதல் முறையாக அங்கு பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டது எப்படி நடந்தது? 1938 ஆம் ஆண்டில், செர்ஜி செர்ஜிவிச் ஒரு பியானோ கலைஞராக வெளிநாடுகளுக்குச் சென்றார். பாரிஸில், அவர் ரோமியோ ஜூலியட்டின் தொகுப்புகளை பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார். ப்ர்னோ தியேட்டரின் நடத்துனர் அந்த நேரத்தில் ஹாலில் இருந்தார், அவர் புரோகோபீவின் இசையை விரும்பினார். அவருடன் பேசிய பிறகு, செர்ஜி செர்ஜிவிச் அவருக்கு அவரது தொகுப்புகளின் நகல்களை வழங்கினார். செக் குடியரசில் பாலே தயாரிப்பு பொதுமக்களால் மிகவும் அன்புடன் வரவேற்கப்பட்டது மற்றும் பாராட்டப்பட்டது. ரோமியோவாக நடித்த பாலே மாஸ்டர் ஐவோ வான்யா ப்சோடா மற்றும் தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் V. ஸ்க்ருஷ்னி ஆகியோர் நடிப்பில் பணியாற்றினர். நிகழ்ச்சியை கே.ஆர்னால்டி நடத்தினார்.

லெனின்கிராட் தியேட்டரில் வெற்றிகரமாக நடத்தப்பட்ட லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் தயாரிப்பின் போது, ​​1940 ஆம் ஆண்டில், ப்ரோகோபீவின் புதிய படைப்பை சோவியத் பொதுமக்கள் அறிந்து கொள்ள முடிந்தது. எஸ். கிரோவ். முக்கிய பாகங்கள் K. Sergeev, G. Ulanova, A. Lopukhov ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்டன. ஆறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லாவ்ரோவ்ஸ்கி, நடத்துனர் I. ஷெர்மனுடன் சேர்ந்து தலைநகரில் அதே பதிப்பை வழங்கினார். இந்த மேடையில், நிகழ்ச்சி சுமார் 30 ஆண்டுகள் நீடித்தது மற்றும் முழு காலத்திலும் 210 முறை நிகழ்த்தப்பட்டது. அதன் பிறகு, அவர் காங்கிரஸின் கிரெம்ளின் அரண்மனையில் மற்றொரு கட்டத்திற்கு மாற்றப்பட்டார்.

புரோகோபீவின் பாலே தொடர்ந்து பல நடன இயக்குனர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. எனவே, யூரி கிரிகோரோவிச்சின் புதிய பதிப்பு ஜூன் 1979 இல் தோன்றியது. நடாலியா பெஸ்மெர்ட்னோவா, வியாசஸ்லாவ் கோர்டீவ், அலெக்சாண்டர் கோடுனோவ் ஆகியோர் முக்கிய வேடங்களில் நடித்தனர். இந்த நிகழ்ச்சி 1995 வரை 67 முறை வழங்கப்பட்டது.

1984 இல் வெற்றிகரமாக வழங்கப்பட்ட Rudolf Nureyev இன் தயாரிப்பு முந்தைய பதிப்புகளை விட மிகவும் இருண்டதாகவும் சோகமாகவும் கருதப்படுகிறது. அவரது பாலேவில் தான் கதாநாயகன் ரோமியோவின் பாத்திரத்தின் முக்கியத்துவம் அதிகரித்தது மற்றும் அவரது காதலியின் பாத்திரத்திற்கு சமமாக மாறியது. இந்த தருணம் வரை, நிகழ்ச்சிகளில் முதன்மையானது ப்ரிமா நடன கலைஞருக்கு ஒதுக்கப்பட்டது.

ஜோயல் பூவியரின் பதிப்பை ஒரு சுருக்க தயாரிப்பு என்று அழைக்கலாம். இது 2009 இல் ஜெனீவாவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டரில் வழங்கப்பட்டது. புரோகோபீவின் மதிப்பெண்ணில் வழங்கப்பட்ட நிகழ்வுகளை நடன இயக்குனர் முழுமையாகப் பயன்படுத்தவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. எல்லாம் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உள் நிலையைக் காட்டுவதை நோக்கமாகக் கொண்டது. இரண்டு சண்டையிடும் குலங்களைச் சேர்ந்த பங்கேற்பாளர்கள் அனைவரும் கிட்டத்தட்ட கால்பந்து அணிகளைப் போலவே மேடையில் வரிசையாக நிற்கிறார்கள் என்ற உண்மையுடன் பாலே தொடங்குகிறது. ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் இப்போது அவர்கள் மூலம் ஒருவருக்கொருவர் முறித்துக் கொள்ள வேண்டும்.

ஒன்பது ஜூலியட்டுகள் உள்ள உண்மையான ஊடக நிகழ்ச்சி, நவம்பர் 2011 தற்கால நடன விழாவில் மாஸ்கோவில் ப்ரோகோபீவின் கிளாசிக்கல் பாலேவின் பதிப்பில் Mauro Bigonzetti அவர்களால் வழங்கப்பட்டது. அவரது துடிப்பான மற்றும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நடன அமைப்பு பார்வையாளர்களின் கவனத்தை நடனக் கலைஞர்களின் ஆற்றலின் மீது செலுத்தியது. மேலும், தனி பாகங்களே இல்லை. தயாரிப்பு ஒரு நிகழ்ச்சியாக மாற்றப்பட்டது, அங்கு ஊடக கலை மற்றும் பாலே ஆகியவை நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டன. நடன இயக்குனர் இசை எண்களை கூட இடங்களை மாற்றினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் நிகழ்ச்சி இறுதிக் காட்சியுடன் தொடங்குகிறது.

ஒரு சுவாரஸ்யமான பதிப்பு ஜூலை 2008 இல் காட்டப்பட்டது. மற்றவர்களைப் போலல்லாமல், இந்த பாலே அதன் அசல் பதிப்பில் 1935 தேதியிட்டது. இந்த நாடகம் நியூயார்க்கில் நடந்த பார்ட் கல்லூரி விழாவில் வழங்கப்பட்டது. நடன இயக்குனர் மார்க் மோரிஸ், முழுமையான இசையமைப்பு, அமைப்பு மற்றும், மிக முக்கியமாக, ஸ்கோரின் மகிழ்ச்சியான முடிவை மீண்டும் கொண்டு வந்தார். வெற்றிகரமான பிரீமியருக்குப் பிறகு, இந்த பதிப்பு ஐரோப்பாவின் முக்கிய நகரங்களில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

சில கிளாசிக்கல் படைப்புகள் உலக கலாச்சாரத்தின் மிக முக்கியமான சொத்துக்களாகவும் பொக்கிஷங்களாகவும் கருதப்படுகின்றன. பாலே அத்தகைய தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது. Prokofiev"ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட்"... சதித்திட்டத்தை மிகவும் நுட்பமாகப் பின்பற்றும் ஆழமான மற்றும் உணர்ச்சிகரமான இசை, யாரையும் அலட்சியமாக விடாது, அவர்களை முக்கிய கதாபாத்திரங்களுடன் பச்சாதாபம் கொள்ளச் செய்து, அன்பு மற்றும் துன்பத்தின் அனைத்து மகிழ்ச்சியையும் அவர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறது. இந்த குறிப்பிட்ட வேலை இன்று மிகவும் பிரபலமான மற்றும் வெற்றிகரமான ஒன்றாகும் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. ஒரு முழு தலைமுறையின் இந்த கதையைப் பார்க்க உங்களை அழைக்கிறோம், ப்ரோகோபீவின் மறக்க முடியாத இசையை மட்டுமல்ல, நடனக் கலைஞர்களின் அற்புதமான தயாரிப்பு மற்றும் திறமையையும் பாராட்டுகிறோம். ஒவ்வொரு அளவீடும், பாலேவின் ஒவ்வொரு அசைவும் ஆழமான நாடகம் மற்றும் ஆத்மார்த்தத்துடன் நிறைவுற்றது.

வீடியோ: புரோகோபீவ் எழுதிய "ரோமியோ ஜூலியட்" பாலேவைப் பாருங்கள்

சட்டம் I

காட்சி 1
மறுமலர்ச்சி வெரோனாவில் காலை. ரோமியோ மாண்டேக் விடியலை வாழ்த்துகிறார். நகரம் படிப்படியாக எழுகிறது; ரோமியோவின் இரண்டு நண்பர்கள், மெர்குடியோ மற்றும் பென்வோலியோ தோன்றினர். சந்தை சதுக்கம் மக்களால் நிரம்பியுள்ளது. கபுலெட் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த டைபால்ட் சதுக்கத்தில் தோன்றும்போது மாண்டேக் மற்றும் கபுலெட் குடும்பங்களுக்கு இடையே ஒரு புகைப்பிடிக்கும் பகை வெடிக்கிறது. ஒரு அப்பாவி கேலி ஒரு சண்டையாக உருவாகிறது: டைபால்ட் பென்வோலியோ மற்றும் மெர்குடியோவுடன் சண்டையிடுகிறார்.
Signor மற்றும் Signora Capulet தோன்றும், அதே போல் Signora Montague. சண்டை சிறிது நேரம் குறைகிறது, ஆனால் மிக விரைவில் இரு குடும்பங்களின் அனைத்து பிரதிநிதிகளும் சண்டையில் ஈடுபடுகிறார்கள். வெரோனா டியூக் சண்டையை அறிவுறுத்த முயற்சிக்கிறார், அவரது காவலர் விஷயங்களை ஒழுங்கமைக்கிறார். இரண்டு இறந்த இளைஞர்களின் உடல்களை சதுக்கத்தில் விட்டுவிட்டு கூட்டம் கலைகிறது.

காட்சி 2
சிக்னோர் மற்றும் சிக்னோரா கபுலெட்டின் மகள் ஜூலியட், செவிலியரை மெதுவாக கேலி செய்கிறாள், அவளை பந்துக்கு அலங்கரித்தாள். அவரது தாயார் நுழைந்து இளம் பிரபு பாரிஸுடன் ஜூலியட்டின் திருமணம் தயாராகி வருவதாகத் தெரிவிக்கிறார். ஜூலியட்டின் தந்தையுடன் பாரிஸ் தோன்றினார். சிறுமிக்கு இந்த திருமணம் வேண்டுமா என்று தெரியவில்லை, ஆனால் அவர் பாரிஸை பணிவுடன் வாழ்த்துகிறார்.

காட்சி 3
கபுலெட்டின் வீட்டில் ஆடம்பரமான பந்து. கூடியிருந்த விருந்தினர்களுக்கு தந்தை ஜூலியட்டை அறிமுகப்படுத்துகிறார். முகமூடிகளுக்குப் பின்னால் ஒளிந்துகொண்டு, ரோமியோ, மெர்குடியோ மற்றும் பென்வோலியோ ஆகியோர் பந்துக்குள் பதுங்கிக்கொள்கிறார்கள். ரோமியோ ஜூலியட்டைப் பார்த்து முதல் பார்வையிலேயே அவளைக் காதலிக்கிறான். ஜூலியட் பாரிஸுடன் நடனமாடுகிறார், ரோமியோ நடனத்திற்குப் பிறகு ஜூலியட் பாரிஸுடன் நடனமாடுகிறார், ரோமியோ நடனம் அவளிடம் தனது உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. ஜூலியட் உடனடியாக அவரை காதலிக்கிறார். ஜூலியட்டின் உறவினரான டைபால்ட், ஊடுருவும் நபரை சந்தேகிக்கத் தொடங்குகிறார் மற்றும் அவரது முகமூடியைக் கிழித்தார். ரோமியோ அம்பலப்படுத்தப்பட்டார், டைபால்ட் ஆத்திரமடைந்து ஒரு சண்டையை கோருகிறார், ஆனால் சிக்னர் கபுலெட் அவரது மருமகனை நிறுத்துகிறார். விருந்தினர்கள் வெளியேறுகிறார்கள், டைபால்ட் ஜூலியட்டை ரோமியோவிடம் இருந்து விலகி இருக்குமாறு எச்சரிக்கிறார்.

காட்சி 4
அதே இரவில், ரோமியோ ஜூலியட்டின் பால்கனிக்கு வருகிறார். ஜூலியட் அவரிடம் செல்கிறார். இருவரையும் அச்சுறுத்தும் வெளிப்படையான ஆபத்து இருந்தபோதிலும், அவர்கள் காதல் சபதங்களை பரிமாறிக் கொள்கிறார்கள்.

சட்டம் II

காட்சி 1
சந்தை சதுக்கத்தில், காதலால் தலையை இழந்த ரோமியோவை மெர்குடியோவும் பென்வோலியோவும் கேலி செய்கிறார்கள். ஜூலியட்டின் செவிலியர் தோன்றி ரோமியோவுக்கு தனது எஜமானியிடமிருந்து ஒரு குறிப்பைக் கொடுக்கிறார்: ஜூலியட் தனது காதலனை ரகசியமாக திருமணம் செய்து கொள்ள ஒப்புக்கொள்கிறார். ரோமியோ மிகுந்த மகிழ்ச்சியில் இருக்கிறார்.

காட்சி 2
ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட், அவர்களின் திட்டத்தைப் பின்பற்றி, துறவி லோரென்சோவின் அறையில் சந்திக்கிறார்கள், அவர் ஆபத்து இருந்தபோதிலும் அவர்களை திருமணம் செய்து கொள்ள ஒப்புக்கொண்டார். இந்த திருமணம் இரு குடும்பங்களுக்கு இடையேயான பகையை முடிவுக்கு கொண்டு வரும் என்று லோரென்சோ நம்புகிறார். அவர் விழாவை நடத்துகிறார், இப்போது இளம் காதலர்கள் கணவன் மற்றும் மனைவி.

காட்சி 3
சந்தை சதுக்கத்தில், மெர்குடியோவும் பென்வோலியோவும் டைபால்ட்டை சந்திக்கின்றனர். மெர்குடியோ டைபால்ட்டை கேலி செய்கிறார். ரோமியோ தோன்றும். டைபால்ட் ரோமியோவை ஒரு சண்டைக்கு சவால் விடுகிறார், ஆனால் ரோமியோ சவாலை ஏற்க மறுக்கிறார். கோபமடைந்த, மெர்குடியோ தொடர்ந்து கேலி செய்கிறார், பின்னர் டைபால்ட்டுடன் கத்திகளைக் கடக்கிறார். ரோமியோ சண்டையை முடிக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவரது தலையீடு மெர்குடியோவின் மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. துக்கம் மற்றும் குற்ற உணர்ச்சியால், ரோமியோ தனது ஆயுதத்தைப் பிடித்து, சண்டையில் டைபால்டைக் குத்துகிறார். Signor மற்றும் Signora Capulet தோன்றும்; டைபால்ட்டின் மரணம் அவர்களை விவரிக்க முடியாத துயரத்தில் ஆழ்த்துகிறது. டியூக்கின் உத்தரவின்படி, காவலர்கள் டைபால்ட் மற்றும் மெர்குடியோவின் உடல்களை எடுத்துச் செல்கிறார்கள். டியூக், கோபத்தில், ரோமியோவை நாடுகடத்தக் கண்டனம் செய்கிறார், அவர் சதுக்கத்திலிருந்து தப்பி ஓடுகிறார்.

சட்டம் III

காட்சி 1
ஜூலியட்டின் படுக்கையறை. விடியல். ரோமியோ ஜூலியட்டுடன் திருமண இரவு வெரோனாவில் தங்கினார். இருப்பினும், இப்போது, ​​​​அவரை உண்ணும் துக்கம் இருந்தபோதிலும், ரோமியோ வெளியேற வேண்டும்: நகரத்தில் அதைக் காண முடியாது. ரோமியோ வெளியேறிய பிறகு, ஜூலியட்டின் பெற்றோரும் பாரிஸும் படுக்கையறையில் தோன்றினர். ஜூலியட் மற்றும் பாரிஸ் திருமணம் அடுத்த நாள் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. ஜூலியட் எதிர்க்கிறார், ஆனால் அவளுடைய தந்தை அவளை வாயை மூடிக்கொள்ளும்படி கடுமையாக கட்டளையிடுகிறார். விரக்தியில், ஜூலியட் உதவிக்காக துறவி லோரென்சோவிடம் விரைகிறார்.

காட்சி 2
லோரென்சோவின் செல். துறவி ஜூலியட்டிடம் மரணத்தைப் போலவே ஆழ்ந்த உறக்கத்தில் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு மருந்தின் குப்பியைக் கொடுக்கிறார். லோரென்சோ ரோமியோவுக்கு ஒரு கடிதத்தை அனுப்புவதாக உறுதியளித்தார், அதில் என்ன நடந்தது என்பதை விளக்குவார், பின்னர் அந்த இளைஞன் ஜூலியட் எழுந்ததும் குடும்ப மறைவிலிருந்து அழைத்துச் செல்லலாம்.

காட்சி 3
ஜூலியட் படுக்கையறைக்குத் திரும்புகிறார். அவள் பெற்றோரின் விருப்பத்திற்கு அடிபணிவது போல் நடித்து பாரிஸை திருமணம் செய்து கொள்ள சம்மதிக்கிறாள். இருப்பினும், தனியாக விட்டுவிட்டு, அவள் தூங்கும் மருந்தை எடுத்து படுக்கையில் விழுந்து இறந்துவிட்டாள். காலையில் சிக்னர் மற்றும் சிக்னோரா கபுலெட், பாரிஸ், செவிலியர் மற்றும் பணிப்பெண்கள், ஜூலியட்டை எழுப்ப வந்தபோது, ​​​​அவள் உயிரற்ற நிலையில் இருப்பதைக் கண்டனர். செவிலியர் சிறுமியைக் கிளற முயற்சிக்கிறார், ஆனால் ஜூலியட் பதிலளிக்கவில்லை. அவள் இறந்துவிட்டாள் என்பது அனைவருக்கும் உறுதியாகிவிட்டது.

காட்சி 4
கபுலெட் குடும்பம் மறைவானது. ஜூலியட் இன்னும் மரணம் போன்ற ஒரு கனவுடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளார். ரோமியோ தோன்றும். அவர் லோரென்சோவிடமிருந்து ஒரு கடிதத்தைப் பெறவில்லை, எனவே ஜூலியட் உண்மையில் இறந்துவிட்டார் என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார். விரக்தியில், அவர் விஷம் குடிக்கிறார், மரணத்தில் தனது காதலியுடன் ஐக்கியப்பட விரும்பினார். ஆனால் நன்றாக கண்களை மூடுவதற்கு முன், ஜூலியட் விழித்திருப்பதை அவர் கவனிக்கிறார். ரோமியோ எவ்வளவு கொடூரமாக ஏமாற்றப்பட்டான் மற்றும் என்ன நடந்தது என்பதை எவ்வளவு சரிசெய்ய முடியாதது என்பதை புரிந்துகொள்கிறான். அவன் இறக்கிறான், ஜூலியட் அவனது குத்துவாளால் குத்திக் கொல்லப்படுகிறான். Montague குடும்பம், Signor Capulet, Duke, Monk Lorenzo மற்றும் பிற நகரவாசிகள் ஒரு பயங்கரமான காட்சியைக் கண்டனர். தங்கள் குடும்பத்தினரின் பகையே இந்த சோகத்திற்குக் காரணம் என்பதை உணர்ந்த கபுலெட் மற்றும் மாண்டேக் சோகத்தில் சமரசம் செய்கிறார்கள்.

1. பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்" உருவாக்கிய வரலாறு. 4

2. முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், படங்கள், அவற்றின் பண்புகள். 7

3. ஜூலியட்டின் தீம் (வடிவத்தின் பகுப்பாய்வு, இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள், ஒரு படத்தை உருவாக்க இசைப் பொருளை வழங்குவதற்கான நுட்பங்கள்) 12

முடிவுரை. 15

குறிப்புகள் .. 16

அறிமுகம்

20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த படைப்பாளிகளில் ஒருவரான செர்ஜி புரோகோபீவ் ஒரு புதுமையான இசை நாடகத்தை உருவாக்கினார். அவரது ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களின் கதைகள் மிகவும் மாறுபட்டவை. புரோகோபீவின் மரபு பல்வேறு வகைகளிலும், அவர் உருவாக்கிய படைப்புகளின் எண்ணிக்கையிலும் ஈர்க்கிறது. இசையமைப்பாளர் 1909 முதல் 1952 வரையிலான காலகட்டத்தில் 130 ஓபஸ்களை எழுதினார். புரோகோபீவின் அரிய படைப்பு உற்பத்தித்திறன் இசையமைப்பதற்கான வெறித்தனமான விருப்பத்தால் மட்டுமல்ல, குழந்தை பருவத்திலிருந்தே வளர்க்கப்பட்ட ஒழுக்கம், கடின உழைப்பு ஆகியவற்றால் விளக்கப்படுகிறது. ஓபரா மற்றும் பாலே, கருவி கச்சேரி, சிம்பொனி, சொனாட்டா மற்றும் பியானோ துண்டு, பாடல், காதல், கான்டாட்டா, நாடகம் மற்றும் திரைப்பட இசை, குழந்தைகளுக்கான இசை: கிட்டத்தட்ட அனைத்து இசை வகைகளும் அவரது படைப்புகளில் குறிப்பிடப்படுகின்றன. புரோகோபீவின் படைப்பு ஆர்வங்களின் அகலம் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, ஒரு சதித்திட்டத்திலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு மாறுவதற்கான அவரது அற்புதமான திறன், சிறந்த கவிதை படைப்புகளின் உலகில் கலை ஊடுருவல். Roerich, Blok, Stravinsky (Ala and Lolly), ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் (The Jester), தஸ்தாயெவ்ஸ்கி (The Gambler) மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர் (Romeo and Juliet) ஆகியோரின் சோகங்கள் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட Scythism படங்கள் மூலம் Prokofiev இன் கற்பனையைப் பிடிக்கிறது. அவர் ஆண்டர்சன், பெரால்ட், பஜோவ் ஆகியோரின் கதைகளின் ஞானத்தையும் நித்திய இரக்கத்தையும் கேட்டுக்கொள்கிறார் மற்றும் ரஷ்ய வரலாற்றின் சோகமான, ஆனால் புகழ்பெற்ற பக்கங்களின் நிகழ்வுகளில் ("அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி", "போர் மற்றும் அமைதி") உள்வாங்கப்பட்டு தன்னலமின்றி பணியாற்றுகிறார். வேடிக்கையாகவும், தொற்றுநோயாகவும் சிரிப்பது அவருக்குத் தெரியும் ("டுவென்னா", "மூன்று ஆரஞ்சுகளுக்கு காதல்"). அக்டோபர் புரட்சியின் நேரத்தை பிரதிபலிக்கும் சமகால பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறது ("ஒக்டோபர் 20 வது ஆண்டு விழாவிற்கு"), உள்நாட்டுப் போர் ("செமியோன் கோட்கோ"), பெரும் தேசபக்தி போர் ("ஒரு உண்மையான மனிதனின் கதை"). இந்த பாடல்கள் காலத்திற்கான அஞ்சலியாக மாறாது, நிகழ்வுகளுடன் "சேர்ந்து விளையாட" விருப்பம். அவர்கள் அனைவரும் Prokofiev இன் உயர் குடிமை நிலைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றனர்.

குழந்தைகளுக்கான படைப்புகள் புரோகோபீவின் பணியின் முற்றிலும் சிறப்புப் பகுதியாக மாறியது. அவரது கடைசி நாட்கள் வரை, ப்ரோகோபீவ் உலகின் இளமை, புதிய உணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். குழந்தைகள் மீதான மிகுந்த அன்பிலிருந்து, அவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில் இருந்து, குறும்புப் பாடல்கள் "சேட்டர்பாக்ஸ்" (ஏ. பார்டோவின் வசனங்கள் வரை) மற்றும் "பன்றிக்குட்டிகள்" (எல். க்விட்காவின் வசனங்கள் வரை), கண்கவர் சிம்போனிக் விசித்திரக் கதை "பெட்யா மற்றும் தி. ஓநாய்", பியானோ மினியேச்சர்களின் சுழற்சி "குழந்தைகளின் இசை", போரால் பறிக்கப்பட்ட குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றிய வியத்தகு கவிதை" பாலட் தெரியாத ஒரு பையனைப் பற்றி "(P. Antokolsky உரை).

பெரும்பாலும் புரோகோபீவ் தனது சொந்த இசை கருப்பொருள்களைப் பயன்படுத்தினார். ஆனால் எப்பொழுதும் கருப்பொருள்களை கலவையிலிருந்து கலவைக்கு மாற்றுவது ஆக்கப்பூர்வமான மறுவேலைகளுடன் சேர்ந்தது. இசையமைப்பாளரின் ஓவியங்கள் மற்றும் வரைவுகளால் இது சான்றாகும், இது அவரது படைப்பு செயல்பாட்டில் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரத்தை வகித்தது. இசையமைக்கும் செயல்முறை பெரும்பாலும் இயக்குனர்கள், கலைஞர்கள், நடத்துனர்களுடன் ப்ரோகோபீவின் நேரடி தகவல்தொடர்பு மூலம் நேரடியாக பாதிக்கப்படுகிறது. ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டின் அசல் நடனக் கலைஞர்கள் மீதான விமர்சனம் சில காட்சிகளில் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனை மாற்றியமைக்க வழிவகுத்தது. இருப்பினும், ப்ரோகோஃபீவ் அவர்கள் நம்பியபோது மட்டுமே ஆலோசனையை ஏற்றுக்கொண்டார் மற்றும் அவரது சொந்த பார்வைக்கு எதிராக செயல்படவில்லை.

அதே நேரத்தில், ப்ரோகோபீவ் ஒரு நுட்பமான உளவியலாளர் ஆவார், மேலும் படங்களின் வெளிப்புறத்தை விட குறைவாக இல்லை, இசையமைப்பாளர் உளவியல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பாலேக்களில் ஒன்றான ரோமியோ ஜூலியட் பாலேவைப் போலவே, அற்புதமான நுணுக்கம் மற்றும் துல்லியத்துடன் அவர் அதை உள்ளடக்கினார்.

1. பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்" உருவாக்கிய வரலாறு

முதல் பெரிய படைப்பு - பாலே ரோமியோ ஜூலியட் - ஒரு உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாக மாறியது. அவரது மேடை வாழ்க்கை கடினமாக தொடங்கியது. இது 1935-1936 ஆண்டுகளில் எழுதப்பட்டது. லிப்ரெட்டோ இசையமைப்பாளரால் இயக்குனர் எஸ். ராட்லோவ் மற்றும் நடன இயக்குனர் எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோருடன் இணைந்து உருவாக்கப்பட்டது (எல். லாவ்ரோவ்ஸ்கி பாலேவின் முதல் தயாரிப்பை 1940 இல் எஸ்.எம். கிரோவ் லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் நடத்தினார்). ஆனால் ப்ரோகோபீவின் அசாதாரண இசையுடன் படிப்படியாகப் பழகுவது இன்னும் வெற்றியுடன் முடிசூட்டப்பட்டது. பாலே ரோமியோ ஜூலியட் 1936 இல் முடிக்கப்பட்டது, ஆனால் முன்னதாகவே கருத்தரிக்கப்பட்டது. பாலேவின் விதி சிக்கலான முறையில் தொடர்ந்து வளர்ச்சியடைந்தது. முதலில், பாலே முடிப்பதில் சிரமங்கள் இருந்தன. ப்ரோகோபீவ், எஸ். ராட்லோவ் உடன் இணைந்து, ஸ்கிரிப்டை உருவாக்கும் போது, ​​ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவைப் பற்றி யோசித்தார், இது ஷேக்ஸ்பியர் அறிஞர்களிடையே கோபத்தை ஏற்படுத்தியது. சிறந்த நாடக ஆசிரியருக்கு வெளிப்படையான அவமரியாதை எளிமையாக விளக்கப்பட்டது: "இந்த காட்டுமிராண்டித்தனத்திற்கு எங்களைத் தள்ளுவதற்கான காரணங்கள் முற்றிலும் நடனம்: வாழும் மக்கள் நடனமாட முடியும், இறக்கும் மக்கள் படுத்துக் கொண்டு நடனமாட மாட்டார்கள்." ஷேக்ஸ்பியரைப் போலவே பாலேவை முடிப்பதற்கான முடிவு, அதன் இறுதி அத்தியாயங்களில் இசையில் தூய்மையான மகிழ்ச்சி இல்லை என்பதன் மூலம் சோகமாக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நடன இயக்குனர்களுடனான உரையாடல்களுக்குப் பிறகு சிக்கல் தீர்க்கப்பட்டது, "பாலே முடிவடையும் அபாயகரமான விளைவுகளுடன் இது சாத்தியமாகும்" என்று மாறியது. இருப்பினும், போல்ஷோய் தியேட்டர் இசையை நடனமாட முடியாது என்று கருதி ஒப்பந்தத்தை மீறியது. இரண்டாவது முறையாக, லெனின்கிராட் கோரியோகிராஃபிக் பள்ளி ஒப்பந்தத்தை மறுத்தது. இதன் விளைவாக, ரோமியோ ஜூலியட்டின் முதல் தயாரிப்பு 1938 இல் செக்கோஸ்லோவாக்கியாவின் ப்ர்னோவில் நடந்தது. இந்த பாலே பிரபல நடன இயக்குனர் எல்.லாவ்ரோவ்ஸ்கியால் அரங்கேற்றப்பட்டது. புகழ்பெற்ற ஜி. உலனோவா ஜூலியட்டின் பாகத்தில் நடனமாடினார்.

கடந்த காலத்தில் ஷேக்ஸ்பியரை பாலே மேடையில் முன்வைப்பதற்கான முயற்சிகள் இருந்தபோதிலும் (உதாரணமாக, 1926 இல், ஆங்கில இசையமைப்பாளர் கே. லம்பேர்ட்டின் இசையுடன் டியாகிலெவ் ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் பாலேவை அரங்கேற்றினார்), அவை எதுவும் வெற்றியடையவில்லை. பெல்லினி, கவுனோட், வெர்டி அல்லது சிம்போனிக் இசையில், சாய்கோவ்ஸ்கியைப் போலவே, ஷேக்ஸ்பியரின் படங்களை ஓபராவில் பொதிந்தால், அதன் வகையின் குறிப்பிட்ட தன்மை காரணமாக பாலேவில் அது சாத்தியமற்றது என்று தோன்றியது. இது சம்பந்தமாக, ஷேக்ஸ்பியரின் கதைக்கு புரோகோபீவ் திரும்பியது ஒரு தைரியமான படியாகும். இருப்பினும், ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் பாலேவின் மரபுகள் இந்த படிநிலையைத் தயாரித்தன.

"ரோமியோ ஜூலியட்" என்ற பாலேவின் தோற்றம் செர்ஜி புரோகோபீவின் வேலையில் ஒரு முக்கியமான திருப்புமுனையாக அமைகிறது. பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்" ஒரு புதிய நடன நிகழ்ச்சிக்கான தேடலில் மிக முக்கியமான சாதனைகளில் ஒன்றாக மாறியது. Prokofiev வாழும் மனித உணர்ச்சிகளின் உருவகத்திற்காக பாடுபடுகிறார், யதார்த்தவாதத்தின் வலியுறுத்தல். புரோகோபீவின் இசை ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தின் முக்கிய மோதலை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது - பழைய தலைமுறையின் மூதாதையர் பகையுடன் லேசான அன்பின் மோதல், இது இடைக்கால வாழ்க்கை முறையின் காட்டுமிராண்டித்தனத்தை வகைப்படுத்துகிறது. இசையமைப்பாளர் பாலேவில் ஒரு தொகுப்பை உருவாக்கினார் - நாடகம் மற்றும் இசையின் இணைவு, அவரது காலத்தில் ஷேக்ஸ்பியர் ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் கவிதைகளை வியத்தகு செயலுடன் இணைத்தார். Prokofiev இன் இசை மனித ஆன்மாவின் நுட்பமான உளவியல் இயக்கங்கள், ஷேக்ஸ்பியரின் சிந்தனையின் செழுமை, அவரது முதல் மிகச் சரியான சோகத்தின் ஆர்வம் மற்றும் நாடகம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது. ப்ரோகோபீவ் பாலே ஷேக்ஸ்பியரின் கதாபாத்திரங்களை அவற்றின் பன்முகத்தன்மை மற்றும் முழுமை, ஆழமான கவிதை மற்றும் உயிர்ச்சக்தி ஆகியவற்றில் மீண்டும் உருவாக்க முடிந்தது. ரோமியோ ஜூலியட்டின் காதல் கவிதை, மெர்குடியோவின் நகைச்சுவை மற்றும் குறும்பு, செவிலியரின் எளிமை, பேட்டர் லோரென்சோவின் ஞானம், டைபால்ட்டின் ஆவேசம் மற்றும் கொடூரம், இத்தாலிய தெருக்களின் பண்டிகை மற்றும் வன்முறை நிறம், காலை விடியலின் மென்மை மற்றும் மரணக் காட்சிகளின் நாடகம் - இவை அனைத்தும் ப்ரோகோஃபீவ் திறமை மற்றும் மிகப்பெரிய வெளிப்பாடு சக்தியுடன் பொதிந்துள்ளன.

பாலே வகையின் தனித்தன்மைக்கு செயலின் ஒருங்கிணைப்பு, அதன் செறிவு தேவை. சோகத்தில் இரண்டாம் நிலை அல்லது இரண்டாம் நிலை அனைத்தையும் துண்டித்து, ப்ரோகோபீவ் தனது கவனத்தை மைய சொற்பொருள் தருணங்களில் செலுத்தினார்: காதல் மற்றும் இறப்பு; வெரோனா பிரபுக்களின் இரண்டு குடும்பங்களுக்கு இடையிலான கொடிய பகை - மாண்டேக் மற்றும் கபுலெட், இது காதலர்களின் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது. ப்ரோகோபீவ் எழுதிய "ரோமியோ ஜூலியட்" என்பது உளவியல் நிலைகளின் சிக்கலான உந்துதல், தெளிவான இசை ஓவியங்கள்-பண்புகள் ஏராளமாக வளர்ந்த நடன நாடகமாகும். லிப்ரெட்டோ ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்தின் அடிப்படையை சுருக்கமாகவும் நம்பிக்கையுடனும் காட்டுகிறது. இது காட்சிகளின் முக்கிய வரிசையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது (சில காட்சிகள் மட்டுமே சுருக்கப்பட்டுள்ளன - சோகத்தின் 5 செயல்கள் 3 பெரிய செயல்களாக தொகுக்கப்பட்டுள்ளன).

ரோமியோ ஜூலியட் ஒரு ஆழமான புதுமையான பாலே. அதன் புதுமை சிம்போனிக் வளர்ச்சியின் கொள்கைகளிலும் வெளிப்படுகிறது. சிம்பொனிக் பாலே நாடகம் மூன்று வெவ்வேறு வகைகளைக் கொண்டுள்ளது.

முதலாவது, நன்மை தீமையின் கருப்பொருளின் முரண்பாடான எதிர்ப்பு. அனைத்து ஹீரோக்களும் - நன்மையைத் தாங்குபவர்கள் பலதரப்பட்ட மற்றும் பன்முகத்தன்மையுடன் காட்டப்படுகிறார்கள். இசையமைப்பாளர் தீமையை மிகவும் பொதுவான முறையில் முன்வைக்கிறார், பகைமையின் கருப்பொருள்களை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ராக் கருப்பொருள்களுக்கு நெருக்கமாகவும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தீமையின் சில கருப்பொருள்களுக்கும் கொண்டு வருகிறார். எபிலோக் தவிர அனைத்து செயல்களிலும் தீமையின் கருப்பொருள்கள் எழுகின்றன. அவர்கள் ஹீரோக்களின் உலகத்தை ஆக்கிரமிக்கிறார்கள் மற்றும் பரிணாம வளர்ச்சியடையவில்லை.

இரண்டாவது வகை சிம்போனிக் வளர்ச்சியானது, மெர்குடியோ மற்றும் ஜூலியட் போன்ற படங்களின் படிப்படியான மாற்றத்துடன் தொடர்புடையது, கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் நிலைகளை வெளிப்படுத்துதல் மற்றும் படங்களின் உள் வளர்ச்சியைக் காட்டுதல்.

மூன்றாவது வகை மாறுபாட்டின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, ஒட்டுமொத்தமாக புரோகோஃபீவின் சிம்பொனியில் உள்ளார்ந்த மாறுபாடு, இது குறிப்பாக பாடல் கருப்பொருள்களைத் தொடுகிறது.

பெயரிடப்பட்ட மூன்று வகைகளும் பாலேவில் ஒளிப்பதிவின் கொள்கைகள், கேடர் செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்பு ரிதம், பெரிய, நடுத்தர மற்றும் நீண்ட காட்சிகளின் முறைகள், "ஊடுருவல்" முறைகள், காட்சிகளுக்கு ஒரு சிறப்பு அர்த்தத்தைத் தரும் கூர்மையான மாறுபட்ட வேறுபாடுகள் ஆகியவற்றிற்கு அடிபணிந்துள்ளன.

2. முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், படங்கள், அவற்றின் பண்புகள்

பாலேவில் மூன்று செயல்கள் உள்ளன (நான்காவது செயல் ஒரு எபிலோக்), இரண்டு எண்கள் மற்றும் ஒன்பது படங்கள்.

ஆக்ட் I - படங்களின் வெளிப்பாடு, ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டை பந்தில் சந்திப்பது.

சட்டம் II. 4 காட்சி - காதல், திருமணத்தின் பிரகாசமான உலகம் 5 காட்சி - பகை மற்றும் மரணத்தின் பயங்கரமான காட்சி.

III செயல் 6 காட்சி - பிரியாவிடை 7, 8 காட்சிகள் - தூக்க மாத்திரை சாப்பிட ஜூலியட்டின் முடிவு.

எபிலோக் 9 - ரோமியோ ஜூலியட்டின் மரணம்.

முதல் படம் வெரோனாவின் அழகிய சதுரங்கள் மற்றும் தெருக்களில் வெளிப்படுகிறது, ஒரு இரவு ஓய்வுக்குப் பிறகு படிப்படியாக இயக்கத்தால் நிரப்பப்படுகிறது. கதாநாயகனின் காட்சி - ரோமியோ, "காதலுக்காக ஏங்குவது", தனிமையை நாடுவது, சண்டையிடும் இரண்டு குடும்பப்பெயர்களின் பிரதிநிதிகளுக்கு இடையிலான சண்டை மற்றும் சண்டையால் மாற்றப்படுகிறது. பொங்கி எழும் எதிரிகள் டியூக்கின் வலிமையான உத்தரவால் நிறுத்தப்படுகிறார்கள்: “மரணத்தின் வலியில் - கலைந்து செல்லுங்கள்! "

செர்ஜி ப்ரோகோபீவின் இசைக்கு "நடனம் அல்லாத" பாலே "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" இன் பிரீமியர் சோவியத் ஒன்றியத்தில் ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு ஒத்திவைக்கப்பட்டு தடைசெய்யப்பட்டது. இது முதன்முதலில் 1940 இல் கிரோவ் லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் (இன்று மரின்ஸ்கி தியேட்டர்) அரங்கேற்றப்பட்டது. இன்று பாலே-சிம்பொனி உலகின் மிகவும் பிரபலமான நாடக மேடைகளில் நிகழ்த்தப்படுகிறது, மேலும் அதன் சில படைப்புகள் கிளாசிக்கல் இசை நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

கிளாசிக் சதி மற்றும் நடனம் அல்லாத இசை

லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி. புகைப்படம்: fb.ru

செர்ஜி புரோகோபீவ். புகைப்படம்: classic-music.ru

செர்ஜி ராட்லோவ். புகைப்படம்: peoples.ru

செர்ஜி ப்ரோகோபீவ், உலகப் புகழ்பெற்ற பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளரும், செர்ஜி டியாகிலெவின் ரஷ்ய சீசன்ஸ் நிறுவனத்தின் பங்கேற்பாளரும், நீண்ட வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு 1930 களில் சோவியத் ஒன்றியத்திற்குத் திரும்பினார். வீட்டில், இசையமைப்பாளர் வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் "ரோமியோ ஜூலியட்" சோகத்தின் அடிப்படையில் ஒரு பாலே எழுத முடிவு செய்தார். வழக்கமாக ப்ரோகோபீவ் தனது படைப்புகளுக்கான லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கி, அசல் சதித்திட்டத்தை முடிந்தவரை பாதுகாக்க முயன்றார். இருப்பினும், இந்த முறை ஷேக்ஸ்பியர் அறிஞரும் லெனின்கிராட் கிரோவ் தியேட்டரின் கலை இயக்குநருமான செர்ஜி ராட்லோவ் மற்றும் நாடக ஆசிரியரும் பிரபல நாடக விமர்சகருமான அட்ரியன் பியோட்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோர் ரோமியோ ஜூலியட்டுக்கு லிப்ரெட்டோவை எழுதுவதில் பங்கேற்றனர்.

1935 ஆம் ஆண்டில், புரோகோபீவ், ராட்லோவ் மற்றும் பியோட்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோர் பாலேவின் வேலையை முடித்தனர், அதற்கான இசை கிரோவ் தியேட்டர் நிர்வாகத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், ஷேக்ஸ்பியரின் இசையின் முடிவு வேறுபட்டது: பாலேவின் இறுதிப் போட்டியில், கதாபாத்திரங்கள் உயிருடன் இருப்பது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் காதல் உறவையும் பராமரித்தன. கிளாசிக் கதைக்களத்தில் இத்தகைய முயற்சி தணிக்கையாளர்களிடையே குழப்பத்தை ஏற்படுத்தியது. ஆசிரியர்கள் ஸ்கிரிப்டை மீண்டும் எழுதினார்கள், ஆனால் தயாரிப்பு இன்னும் தடைசெய்யப்பட்டது - "நடனம் அல்லாத" இசையின் காரணமாக கூறப்படுகிறது.

விரைவில் செய்தித்தாள் பிராவ்தா டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் இரண்டு படைப்புகள் பற்றிய விமர்சனக் கட்டுரைகளை வெளியிட்டது - Mtsensk மாவட்டத்தின் ஓபரா லேடி மக்பத் மற்றும் பாலே தி பிரைட் ஸ்ட்ரீம். வெளியீடுகளில் ஒன்று "இசைக்கு பதிலாக குழப்பம்" என்றும், இரண்டாவது - "பாலே பொய்மை" என்றும் அழைக்கப்பட்டது. உத்தியோகபூர்வ வெளியீட்டின் இத்தகைய அழிவுகரமான விமர்சனங்களுக்குப் பிறகு, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் தலைமை அதை ஆபத்தில் வைக்க முடியவில்லை. பாலேவின் பிரீமியர் அதிகாரிகளின் தரப்பில் அதிருப்தியை மட்டுமல்ல, உண்மையான துன்புறுத்தலையும் ஏற்படுத்தியிருக்கலாம்.

இரண்டு அட்டகாசமான பிரீமியர்கள்

பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்". ஜூலியட் - கலினா உலனோவா, ரோமியோ - கான்ஸ்டான்டின் செர்கீவ். வருடம் 1939. புகைப்படம்: mariinsky.ru

பிரீமியருக்கு முன்னதாக: இசாய் ஷெர்மன், கலினா உலனோவா, பியோட்டர் வில்லியம்ஸ், செர்ஜி புரோகோபீவ், லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி, கான்ஸ்டான்டின் செர்கீவ். ஜனவரி 10, 1940. புகைப்படம்: mariinsky.ru

பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்". இறுதி. லெனின்கிராட் மாநில அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் எஸ்.எம். கிரோவ். 1940 ஆண்டு. புகைப்படம்: mariinsky.ru

கலாச்சாரவியலாளர் லியோனிட் மக்ஸிமென்கோவ் பின்னர் ரோமியோ ஜூலியட் பற்றி எழுதினார்: "தணிக்கை மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் நடந்தது - செலவினக் கொள்கையிலிருந்து: 1936, 1938, 1953 மற்றும் பல. கிரெம்ளின் எப்போதுமே கேள்வியிலிருந்து தொடர்ந்தது: இந்த நேரத்தில் அத்தகைய விஷயம் தேவையா?உண்மையில் - கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு ஆண்டும் அரங்கேற்றம் பற்றிய கேள்வி எழுப்பப்பட்டது, ஆனால் 1930 களில், பாலே ஒவ்வொரு ஆண்டும் அலமாரிக்கு அனுப்பப்பட்டது.

அதன் பிரீமியர் அது எழுதப்பட்ட மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நடந்தது - டிசம்பர் 1938 இல். மாஸ்கோ அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அல்ல, ஆனால் செக்கோஸ்லோவாக் நகரமான ப்ர்னோவில். நடன இயக்குனரான ஐவோ ப்சோடாவால் இந்த பாலே அரங்கேற்றப்பட்டது, அவர் ரோமியோவின் பாகத்தையும் நடனமாடினார். ஜூலியட்டின் பாத்திரத்தை செக் நடனக் கலைஞர் ஜோரா செம்பரோவா நிகழ்த்தினார்.

செக்கோஸ்லோவாக்கியாவில், ப்ரோகோஃபீவின் இசை நிகழ்ச்சி ஒரு பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, ஆனால் சோவியத் ஒன்றியத்தில் இன்னும் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு பாலே தடைசெய்யப்பட்டது. 1940ல் தான் ரோமியோ ஜூலியட் நாடகம் அரங்கேற அனுமதிக்கப்பட்டது. பாலேவைச் சுற்றி தீவிர உணர்வுகள் வெடித்தன. Prokofiev இன் புதுமையான "பாலே அல்லாத" இசை கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து உண்மையான எதிர்ப்பைத் தூண்டியது. முந்தையவர்கள் புதிய தாளத்துடன் பழக முடியவில்லை, அதே நேரத்தில் பிந்தையவர்கள் தோல்விக்கு மிகவும் பயந்தனர், அவர்கள் பிரீமியரில் விளையாட மறுத்துவிட்டனர் - நடிப்புக்கு இரண்டு வாரங்களுக்கு முன்பு. படைப்பாற்றல் குழுவில் ஒரு நகைச்சுவை கூட பிறந்தது: பாலேவில் புரோகோபீவின் இசையை விட சோகமான கதை உலகில் இல்லை... நடன இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி, ஸ்கோரை மாற்றுமாறு புரோகோபீவ்விடம் கேட்டார். விவாதங்களுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் பல புதிய நடனங்கள் மற்றும் நாடக அத்தியாயங்களை முடித்தார். புதிய பாலே ப்ர்னோவில் அரங்கேற்றப்பட்டதிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது.

லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி வேலைக்காக தீவிரமாக தயாராகி வந்தார். அவர் ஹெர்மிடேஜில் மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களைப் படித்தார் மற்றும் இடைக்கால நாவல்களைப் படித்தார். பின்னர், நடன இயக்குனர் நினைவு கூர்ந்தார்: "செயல்திறனின் நடனப் படத்தை உருவாக்குவதில், இடைக்கால உலகத்தை மறுமலர்ச்சி உலகிற்கு எதிர்க்கும் யோசனையிலிருந்து, சிந்தனை, கலாச்சாரம் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டம் ஆகிய இரண்டு அமைப்புகளின் மோதல் வரை சென்றேன்.<...>நிகழ்ச்சியில் மெர்குடியோவின் நடனங்கள் நாட்டுப்புற நடனத்தின் கூறுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை ... கபுலெட்ஸ் பந்தில் நடனமாட, 16 ஆம் நூற்றாண்டின் உண்மையான ஆங்கில நடனத்தின் விளக்கத்தைப் பயன்படுத்தினேன், இது "ஒரு தலையணையுடன் நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது..

ரோமியோ ஜூலியட்டின் யுஎஸ்எஸ்ஆர் பிரீமியர் கிரோவ் தியேட்டரின் மேடையில் லெனின்கிராட்டில் நடந்தது. முக்கிய பாகங்கள் 1930 - 1940 களின் நட்சத்திர பாலே டூயட் - கலினா உலனோவா மற்றும் கான்ஸ்டான்டின் செர்கீவ் ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்டன. உலனோவாவின் நடன வாழ்க்கையில் ஜூலியட்டின் பங்கு சிறந்த ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. நிகழ்ச்சியின் வடிவமைப்பு உரத்த பிரீமியருக்கு ஒத்திருந்தது: அதற்கான இயற்கைக்காட்சி பிரபல நாடக கலைஞரான பீட்டர் வில்லியம்ஸால் உருவாக்கப்பட்டது. பழங்கால தளபாடங்கள், நாடாக்கள், அடர்த்தியான விலையுயர்ந்த திரைச்சீலைகள் ஆகியவற்றுடன் பாலே பார்வையாளரை நேர்த்தியான மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்திற்கு கொண்டு சென்றது. தயாரிப்பு ஸ்டாலின் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் வெளிநாட்டு நடன இயக்குனர்களின் நிகழ்ச்சி

பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்" ஒத்திகை. ஜூலியட் - கலினா உலனோவா, ரோமியோ - யூரி ஜ்தானோவ், பாரிஸ் - அலெக்சாண்டர் லாபோரி, தலைமை நடன இயக்குனர் - லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி. மாநில கல்வி போல்ஷோய் தியேட்டர். 1955 ஆண்டு. புகைப்படம்: mariinsky.ru

பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்". ஜூலியட் - கலினா உலனோவா, ரோமியோ - யூரி ஜ்தானோவ். மாநில கல்வி போல்ஷோய் தியேட்டர். 1954 ஆண்டு. புகைப்படம்: theatrehd.ru

பாலே "ரோமியோ ஜூலியட்". ஜூலியட் - இரினா கோல்பகோவா. லெனின்கிராட் ஸ்டேட் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் எஸ்.எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்டது. 1975 ஆண்டு. புகைப்படம்: mariinsky.ru

ரோமியோ ஜூலியட்டின் அடுத்த தயாரிப்பு இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு நடந்தது - டிசம்பர் 1946 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரில். இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, மத்திய குழுவின் முடிவின் மூலம், கலினா உலனோவா போல்ஷோய்க்கு சென்றார், மற்றும் பாலே அவருடன் சென்றார். மொத்தத்தில், நாட்டின் பிரதான தியேட்டரின் மேடையில் 200 க்கும் மேற்பட்ட முறை பாலே நடனமாடப்பட்டது, முன்னணி பெண் பகுதியை ரைசா ஸ்ட்ருச்ச்கோவா, மெரினா கோண்ட்ராட்டியேவா, மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா மற்றும் பிற பிரபலமான நடன கலைஞர்கள் நிகழ்த்தினர்.

1954 ஆம் ஆண்டில், இயக்குனர் லியோ அர்ன்ஷ்டம், லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, ரோமியோ ஜூலியட் என்ற திரைப்பட பாலேவை படமாக்கினார், இது கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் பரிசு பெற்றது. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்கோ கலைஞர்கள் லண்டனில் சுற்றுப்பயணத்தில் பாலேவைக் காட்டி மீண்டும் ஒரு ஸ்பிளாஸ் செய்தனர். வெளிநாட்டு நடன இயக்குனர்களின் நிகழ்ச்சிகள் - ஃபிரடெரிக் ஆஷ்டன், கென்னத் மேக்மில்லன், ருடால்ப் நூரேவ், ஜான் நியூமேயர் - புரோகோபீவின் இசையில் தோன்றின. பெரிய ஐரோப்பிய திரையரங்குகளான ஓபரா டி பாரிஸ், மிலனில் உள்ள லா ஸ்கலா மற்றும் லண்டனில் உள்ள கோவென்ட் கார்டனில் உள்ள ராயல் தியேட்டர் ஆகியவற்றில் பாலே அரங்கேற்றப்பட்டது.

1975 இல், நிகழ்ச்சி மீண்டும் லெனின்கிராட்டில் அரங்கேற்றப்பட்டது. 1980 ஆம் ஆண்டில், கிரோவ் தியேட்டரின் பாலே குழு ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தது.

பாலேவின் அசல் பதிப்பு - மகிழ்ச்சியான முடிவுடன் - 2008 இல் வெளியிடப்பட்டது. பிரின்ஸ்டன் பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர் சைமன் மோரிசனின் ஆராய்ச்சியின் விளைவாக, அசல் லிப்ரெட்டோ வெளியிடப்பட்டது. நியூயார்க்கில் நடந்த பார்ட் காலேஜ் மியூசிக் ஃபெஸ்டிவிற்காக நடன இயக்குனர் மார்க் மோரிஸ் இதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு தயாரிப்பு இயக்கப்பட்டது. சுற்றுப்பயணத்தின் போது, ​​கலைஞர்கள் பெர்க்லி, நோர்போக், லண்டன் மற்றும் சிகாகோவில் உள்ள நாடக மேடைகளில் பாலேவை நிகழ்த்தினர்.

இசையமைப்பாளர் கிவி ஆர்ட்ஜோனிகிட்ஸே பாலே-சிம்பொனி என்று அழைக்கப்படும் ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்டின் படைப்புகள் பெரும்பாலும் பாரம்பரிய இசை நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. "ஜூலியட்-கேர்ள்", "மான்டேகுஸ் அண்ட் கேபுலெட்", "பிரிவதற்கு முன் ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்", "டான்ஸ் ஆஃப் தி ஆன்டிலியன் கேர்ள்ஸ்" ஆகிய எண்கள் பிரபலமாகவும் சுதந்திரமாகவும் மாறியது.