போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஆடிட்டோரியத்தில் நாற்காலிகள் நிறுவுதல் தொடங்கியது. போல்ஷோய் தியேட்டர் போல்ஷோய் தியேட்டர் எவ்வளவு வைத்திருக்கிறது?

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி போல்ஷோய் தியேட்டர்- இது மாஸ்கோவின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய காட்சிகளில் ஒன்றாகும். ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் ரூபாய் நோட்டுகளில் அவரது படம் வெற்றி பெற்றது என்பதை நினைவில் கொள்வது போதுமானது. 1776 இல் நிறுவப்பட்டது, அது விரைவாக இம்பீரியல் தியேட்டரின் அந்தஸ்தைப் பெற்றது, அதே நேரத்தில் அக்கால மேடை வாழ்க்கையின் மையமாக மாறியது. இந்த நிலையை தியேட்டர் இன்று வரை இழக்கவில்லை. "போல்ஷோய் தியேட்டர்" என்ற சொற்றொடர் நீண்ட காலமாக உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களால் அறியப்பட்ட மற்றும் புரிந்துகொள்ளப்பட்ட பிராண்டாக மாறியுள்ளது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு

போல்ஷோய் தியேட்டரின் நிறுவன நாள் மார்ச் 13, 1776 ஆகும். இந்த நாளில், இளவரசர் பீட்டர் உருசோவ் ஒரு தியேட்டரை உருவாக்க பேரரசி கேத்தரின் II இலிருந்து அனுமதி பெற்றார். இந்த ஆண்டு, நெக்லிங்காவின் வலது கரையில் கட்டுமானம் தொடங்கியது, ஆனால் தியேட்டர் திறக்க நேரம் இல்லை - அனைத்து கட்டிடங்களும் தீ விபத்தில் இறந்தன. இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர் கார்ல் இவனோவிச் ரோஸ்ஸியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் புதிய தியேட்டர் அர்பாட் சதுக்கத்தில் கட்டப்பட்டது. இந்த முறை நெப்போலியன் படையெடுப்பின் போது தியேட்டர் எரிந்தது. 1821 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடங்கள் தோன்றின, அதற்கு நாங்கள் மிகவும் பழக்கமாகிவிட்டோம். போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறப்பு ஜனவரி 6, 1825 அன்று நடந்தது. இந்த தேதி தியேட்டரின் இரண்டாவது பிறந்தநாளாக கருதப்படுகிறது. M. Dmitriev (A. Alyabyev மற்றும் A. Verstovsky ஆகியோரின் இசை) "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" கச்சேரியுடன் போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமை தொடங்கியது.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு மிகவும் கடினமான மற்றும் மேலும் விதி உள்ளது. அதன் கட்டிடம் எரிந்தது, பழுதடைந்தது, ஜெர்மன் குண்டுகள் அங்கு விழுந்தன ... 2005 இல் தொடங்கப்பட்ட அடுத்த புனரமைப்பு, தியேட்டரின் வரலாற்று கட்டிடத்திற்கு அதன் அசல் தோற்றத்தைக் கொடுக்க வேண்டும், பார்வையாளர்களுக்கும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கும் பழைய கட்டிடத்தின் அனைத்து சிறப்பையும் வெளிப்படுத்த வேண்டும். மிகக் குறைந்த நேரமே உள்ளது: போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரதான மேடையின் அற்புதமான மற்றும் தனித்துவமான சூழ்நிலையில் உயர் கலையின் ரசிகர்கள் விரைவில் உலக இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை அனுபவிக்க முடியும். போல்ஷோய் தியேட்டர் நீண்ட காலமாக ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பெருமைக்குரிய கலைகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றது - ஓபரா மற்றும் பாலே. அந்தந்த நாடகக் குழுக்கள், அதே போல் போல்ஷோய் தியேட்டர் இசைக்குழு, விதிவிலக்கான திறமையான கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளது. போல்ஷோயில் இதுவரை அரங்கேற்றப்படாத கிளாசிக்கல் ஓபரா அல்லது பாலே என்று பெயரிடுவது கடினம். போல்ஷோய் தியேட்டர் திறமைசிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது: கிளிங்கா, முசோர்க்ஸ்கி, சாய்கோவ்ஸ்கி, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, மொஸார்ட், புச்சினி!

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்கவும்

மாஸ்கோவில் உள்ள திரையரங்குகளுக்கு டிக்கெட் வாங்குவது கொள்கையளவில் எளிதானது அல்ல. போல்ஷோய் தியேட்டர், நிச்சயமாக, மிகவும் மதிப்புமிக்கது, மேலும் அதிக விலை இருந்தபோதிலும், டிக்கெட்டுகளைப் பெறுவது மிகவும் கடினம். எனவே, போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு முன்கூட்டியே டிக்கெட் வாங்குவதை நீங்கள் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும். தியேட்டர் பாக்ஸ் ஆபிஸில், டிக்கெட்டுகள் மிக விரைவாக விற்கப்படுகின்றன, மேலும் மண்டபத்தில் இருக்கைகளின் தேர்வு குறைவாக உள்ளது. மிகவும் நவீன மற்றும் வசதியான வழியைப் பயன்படுத்தவும் -

ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான தியேட்டர் மற்றும் உலகின் பிரபலமான தியேட்டர்களில் ஒன்று போல்ஷோய் தியேட்டர். நாட்டின் முக்கிய திரையரங்கு எங்கே அமைந்துள்ளது? சரி, நிச்சயமாக, முக்கிய நகரத்தில் - மாஸ்கோவில். அதன் தொகுப்பில் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்களின் ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகள் அடங்கும். கிளாசிக்கல் திறமைக்கு கூடுதலாக, தியேட்டர் தொடர்ந்து புதுமையான நவீன தயாரிப்புகளை பரிசோதித்து வருகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு மிகவும் பணக்காரமானது மற்றும் நம் நாட்டிற்கு குறிப்பிடத்தக்க நபர்களின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. மார்ச் 2015 இல், தியேட்டர் 239 வயதாகிறது.

இது எப்படி தொடங்கியது

போல்ஷோய் தியேட்டரின் மூதாதையர் இளவரசர் பியோட்டர் வாசிலியேவிச் உருசோவ் என்று கருதப்படுகிறார், அவர் ஒரு மாகாண வழக்கறிஞராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் தனது சொந்த நாடகக் குழுவையும் கொண்டிருந்தார். நிகழ்ச்சிகள், முகமூடிகள், கச்சேரிகள் மற்றும் பிற பொழுதுபோக்குகளை ஏற்பாடு செய்ய அவர் மட்டுமே அனுமதிக்கப்பட்டார். இளவரசருக்கு போட்டியாளர்கள் இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக, வேறு யாரும் அப்படிச் செய்ய அனுமதிக்கப்படவில்லை. ஆனால் இந்த பாக்கியம் அவர் மீது ஒரு கடமையை சுமத்தியது - குழுவிற்கு ஒரு அழகான கட்டிடம் கட்ட வேண்டும், அதில் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் நடக்கும். இளவரசருக்கு மெடாக்ஸ் என்ற தோழர் இருந்தார், அவர் ஒரு வெளிநாட்டவர், அவர் கிராண்ட் டியூக் பால் - வருங்கால ரஷ்ய பேரரசருக்கு கணிதம் கற்பித்தார். நாடகத் தொழிலில் காதலில் விழுந்த அவர், ரஷ்யாவில் தங்கி நாடக வளர்ச்சியில் ஈடுபட்டார். அவர் திவாலானதால் ஒரு தியேட்டரைக் கட்டத் தவறிவிட்டார், தியேட்டரின் உரிமையாளரின் பாக்கியம் மற்றும் ஒரு கட்டிடத்தை கட்டுவதற்கான கடமை மெடாக்ஸுக்கு வழங்கப்பட்டது, இதன் விளைவாக அவர்தான் போல்ஷோய் தியேட்டரைக் கட்டினார். மெடாக்ஸால் உருவாக்கப்பட்ட தியேட்டர் ரஷ்யாவின் ஒவ்வொரு இரண்டாவது குடிமகனுக்கும் தெரியும், இது தியேட்டர் சதுக்கம் மற்றும் பெட்ரோவ்காவின் சந்திப்பில் அமைந்துள்ளது.

தியேட்டர் கட்டுமானம்

தியேட்டரின் கட்டுமானத்திற்காக, மெடாக்ஸ் இளவரசர் ரோஸ்டோட்ஸ்கிக்கு சொந்தமான ஒரு இடத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அதை அவர் அவரிடமிருந்து வாங்கினார். இது பெட்ரோவ்ஸ்கயா என்ற தெரு, அதன் ஆரம்பம், போல்ஷோய் தியேட்டர் இங்கு கட்டப்பட்டது. தியேட்டரின் முகவரி இப்போது தியேட்டர் சதுக்கம், கட்டிடம் 1. இந்த தியேட்டர் சாதனை நேரத்தில், வெறும் 5 மாதங்களில் கட்டப்பட்டது, இது நவீன தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் கட்டுமானப் பொருட்களுடன் நம் காலத்திற்கும் ஆச்சரியமாகவும் ஆச்சரியமாகவும் இருக்கிறது. கிறிஸ்டியன் ரோஸ்பெர்க் ஒரு தியேட்டர் கட்டிடம் கட்டுவதற்கான திட்டத்தை உருவாக்கினார். தியேட்டர் உள்ளே பிரமாதமாக இருந்தது, ஆடிட்டோரியம் அதன் அழகில் வேலைநிறுத்தம் செய்தது, மாறாக, அது அடக்கமாகவும், குறிப்பிடத்தக்கதாகவும், நடைமுறையில் அலங்கரிக்கப்படாததாகவும் இருந்தது. தியேட்டருக்கு அதன் முதல் பெயர் கிடைத்தது - பெட்ரோவ்ஸ்கி.

தியேட்டர் திறப்பு

போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் 1780 ஆம் ஆண்டு டிசம்பர் 30 ஆம் தேதி திறக்கப்பட்டது. இந்த நாளில், நாடகக் குழுவின் முதல் நிகழ்ச்சி அதன் சொந்த கட்டிடத்தில் நடந்தது. அனைத்து செய்தித்தாள்களும் கட்டிடத்தின் திறப்பு, நாடக மாஸ்டர்கள் மற்றும் பிரபலமான கட்டிடக் கலைஞர்களைப் பற்றி மட்டுமே எழுதின, கட்டிடத்தின் மீது ஒரு சிதறிய பாராட்டுக்கள், இது நீடித்தது, பெரியது, லாபம், அழகானது, பாதுகாப்பானது மற்றும் எல்லா வகையிலும் ஐரோப்பாவின் பிரபலமான திரையரங்குகளை விட உயர்ந்தது. நகரத்தின் கவர்னர் கட்டுமானத்தில் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், மெடாக்ஸுக்கு பொழுதுபோக்கு நடத்துவதற்கான உரிமையை வழங்கிய சலுகை மேலும் 10 ஆண்டுகளுக்கு நீட்டிக்கப்பட்டது.

உள் அலங்கரிப்பு

நிகழ்ச்சிகளுக்காக, ரோட்டுண்டா என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சுற்று மண்டபம் கட்டப்பட்டது. மண்டபம் ஏராளமான கண்ணாடிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டது மற்றும் நாற்பத்திரண்டு படிக சரவிளக்குகளால் ஒளிரும். இந்த மண்டபத்தை மெடாக்ஸ் வடிவமைத்தார். மேடைக்கு அடுத்ததாக, எதிர்பார்த்தபடி, ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா குழி இருந்தது. மேடைக்கு அருகில் தியேட்டரின் மரியாதைக்குரிய விருந்தினர்கள் மற்றும் வழக்கமான பார்வையாளர்களுக்கான ஸ்டூல்கள் இருந்தன, அவர்களில் பெரும்பாலோர் செர்ஃப் குழுக்களின் உரிமையாளர்கள். மெடாக்ஸுக்கு அவர்களின் கருத்து முக்கியமானது, இந்த காரணத்திற்காக அவர்கள் ஆடை ஒத்திகைக்கு அழைக்கப்பட்டனர், அதன் பிறகு அவர்கள் வரவிருக்கும் தயாரிப்பின் விவாதத்தில் ஈடுபட்டனர்.

தியேட்டர் ஆண்டுக்கு சுமார் 100 நிகழ்ச்சிகளைக் காட்டியது. ஒரு நிகழ்ச்சிக்கு டிக்கெட் வாங்குவது சாத்தியமில்லை; தியேட்டரைப் பார்வையிட, பார்வையாளர்கள் வருடாந்திர சந்தாவை வாங்கினார்கள்.

காலப்போக்கில், தியேட்டர் வருகை மோசமடைந்தது, லாபம் குறைந்தது, நடிகர்கள் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறத் தொடங்கினர், கட்டிடம் பாழடைந்தது. இதன் விளைவாக, போல்ஷோய் ஓபரா ஹவுஸ் ஒரு மாநில தியேட்டராக மாறியது மற்றும் ஒரு புதிய பெயரைப் பெற்றது - இம்பீரியல்.

தற்காலிக சூரிய அஸ்தமனம்

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு எப்போதும் மிகவும் அழகாக இல்லை, அதில் சோகமான தருணங்கள் இருந்தன. 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1805 இல் தியேட்டர் எரிந்தது. சுமை தாங்கும் சுவர்கள் மட்டுமே தப்பிப்பிழைத்துள்ளன, ஓரளவு மட்டுமே. நெப்போலியன் படைகளின் படையெடுப்பிற்குப் பிறகு மாஸ்கோ மீட்டெடுக்கப்பட்ட 1821 இல் மட்டுமே புனரமைப்பு தொடங்கியது. தியேட்டர் உட்பட நகரின் மையப் பகுதியை மீட்டெடுக்க நியமிக்கப்பட்ட தலைமை கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவ் ஆவார். அவர் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளர், அவரது திட்டத்தின் படி, தெருக்கள் வித்தியாசமாக கட்டப்படத் தொடங்கின, இப்போது மாளிகைகள் தெருவை எதிர்கொள்ளத் தொடங்கின, முற்றத்தின் உள்ளே அல்ல. தியேட்டருக்கு அருகிலுள்ள சதுக்கமான அலெக்சாண்டர் தோட்டத்தை மீட்டெடுக்க போவ் தலைமை தாங்கினார். போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பு அவரது மிகவும் வெற்றிகரமான திட்டமாகும். புதிய கட்டிடம் பேரரசு பாணியில் கட்டப்பட்டது. கட்டிடக் கலைஞரின் சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, போல்ஷோய் தியேட்டர் சாம்பலில் இருந்து எழுந்த பீனிக்ஸ் பறவை போன்றது.

மெட்ரோ தியேட்டருக்கு மிக அருகில் அமைந்துள்ளது, எனவே மாஸ்கோவில் எங்கிருந்தும் தியேட்டருக்கு செல்வது மிகவும் வசதியானது.

தியேட்டர் கட்டிடத்தின் புனரமைப்பு

தியேட்டரின் மறுசீரமைப்பு 1821 இல் தொடங்கியது மற்றும் பல ஆண்டுகள் நீடித்தது. ஆரம்பத்தில், தியேட்டரின் புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடத்திற்கான திட்டம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நன்கு அறியப்பட்ட கட்டிடக் கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது, மாஸ்கோவின் ஆளுநர் ஆண்ட்ரி மிகைலோவ் இந்த திட்டத்திற்கு ஒப்புதல் அளித்தார். மிகைலோவ் தியேட்டர் கட்டிடத்தை ஒரு செவ்வக வடிவில் வடிவமைத்தார், அதே போல் எட்டு நெடுவரிசைகள் கொண்ட போர்டிகோ மற்றும் போர்டிகோவின் உச்சியில் ஒரு தேரில் அப்பல்லோ; மண்டபம் இரண்டாயிரம் பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கப்பட்டது. ஒசிப் போவ் மிகைலோவின் திட்டத்தைத் திருத்தினார், அங்கு போல்ஷோய் தியேட்டர் குறைந்துவிட்டது, கட்டிடத்தின் விகிதாச்சாரங்கள் மாறியது. போவ் தரை தளத்தில் தங்கும் வசதியை மறுக்க முடிவு செய்தார், ஏனெனில் அது அழகற்றது என்று அவர் கருதினார். மண்டபம் பல அடுக்குகளாக மாறியது, மண்டபத்தின் அலங்காரம் பணக்காரமானது. கட்டிடத்தின் தேவையான ஒலியியல் கவனிக்கப்பட்டது. போவ் மிகவும் அசல் யோசனையைக் கொண்டிருந்தார் - ஒரு கண்ணாடி திரையை உருவாக்குவது, ஆனால் அத்தகைய யோசனையை உணர்ந்து கொள்வது, நிச்சயமாக, நம்பத்தகாதது, ஏனெனில் அத்தகைய திரை நம்பமுடியாத அளவிற்கு கனமாக இருக்கும்.

இரண்டாவது பிறப்பு

தியேட்டரின் புனரமைப்பு 1824 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் நிறைவடைந்தது, ஜனவரி 1825 இல் தியேட்டரின் புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடம் திறக்கப்பட்டது. முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது, இதில் பாலே "சாண்ட்ரில்லன்" மற்றும் "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்" என்ற முன்னுரை அலியாபியேவ் மற்றும் வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி ஆகியோரால் தியேட்டரைத் திறப்பதற்காக சிறப்பாக எழுதப்பட்டது. Beauvais கவனத்தின் மையமாக இருந்தார், பார்வையாளர்கள் அவரை நன்றியுடன் கரகோஷத்துடன் வரவேற்றனர். புதிய தியேட்டர் அதன் அழகில் வெறுமனே ஆச்சரியமாக இருந்தது. இப்போது தியேட்டர் போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் என்று அழைக்கப்படுகிறது. தியேட்டரின் அனைத்து தயாரிப்புகளும் ஒரே வெற்றியுடன் சென்றன. இப்போது போல்ஷோய் தியேட்டர் இன்னும் புத்திசாலித்தனமாக மாறிவிட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்ல மெட்ரோ மிகவும் வசதியான வழியாகும். தியேட்டருக்கு அருகிலுள்ள நிலையங்கள் Teatralnaya, Ploshchad Revolyutsii, Okhotny Ryad மற்றும் Aleksandrovsky Sad நிலையங்கள். அவர்களிடமிருந்து எந்த நிலையத்தை தேர்வு செய்வது என்பது பாதையின் தொடக்கப் புள்ளியைப் பொறுத்தது.

மற்றும் மீண்டும் தீ

1853 வசந்த காலத்தில், தியேட்டரில் மீண்டும் ஒரு தீ ஏற்பட்டது, அது மிகவும் வலுவாக இருந்தது மற்றும் இரண்டு நாட்கள் நீடித்தது. நகரின் எல்லா மூலைகளிலும் தெரியும்படி வானம் கரும் புகையால் மேகமூட்டமாக இருந்தது. தியேட்டர் சதுக்கத்தில் பனியெல்லாம் உருகிவிட்டது. கட்டிடம் கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் எரிந்தது, சுமை தாங்கும் சுவர்கள் மற்றும் போர்டிகோ மட்டுமே எஞ்சியிருந்தன. தீயினால் இயற்கைக்காட்சிகள், உடைகள், இசை நூலகம், இசைக்கருவிகள் என அரிய வகை பொருட்கள் எரிந்து நாசமானது. மீண்டும், போல்ஷோய் தியேட்டர் தீ விபத்தில் சிக்கியது.

தியேட்டர் அமைந்துள்ள இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல, அது தியேட்டர் சதுக்கத்தில் அமைந்துள்ளது மற்றும் அதற்கு அடுத்ததாக நிறைய இடங்கள் உள்ளன: மாலி நாடக அரங்கம், யூத் தியேட்டர், ஷ்செப்கின் தியேட்டர் பள்ளி, மெட்ரோபோல் காபரேட், ஹவுஸ் ஆஃப் யூனியன்ஸ், ஓகோட்னி ரியாட், சென்ட்ரல் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோர், தியேட்டருக்கு எதிரே கார்ல் மார்க்ஸின் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது.

மறுசீரமைப்பு வேலை

ஆல்பர்ட் காவோஸ், தியேட்டரின் மறுமலர்ச்சியில் ஈடுபட்ட கட்டிடக் கலைஞரானார்; செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டர் அவரது திட்டத்தின் படி கட்டப்பட்டது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த கட்டிடக் கலைஞரைப் பற்றிய சிறிய தகவல்கள் எங்களுக்கு வந்துள்ளன. தியேட்டரை மீட்டெடுக்க போதுமான பணம் இல்லை, ஆனால் வேலை விரைவாக முன்னேறி ஒரு வருடத்திற்கு மேல் ஆனது. தியேட்டர் ஆகஸ்ட் 20, 1856 இல் திறக்கப்பட்டது, இப்போது அது "பெரிய இம்பீரியல் தியேட்டர்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. மீட்டெடுக்கப்பட்ட தியேட்டரின் முதல் காட்சி இத்தாலிய இசையமைப்பாளரின் ஓபரா "பியூரிட்டேன்ஸ்" ஆகும்.புதிய தியேட்டருக்கு வெவ்வேறு அணுகுமுறைகள் இருந்தன. பொறியாளர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, நகரவாசிகள் அதை அற்புதமானதாகக் கருதினர் மற்றும் பெருமிதம் கொண்டனர், அவர்களில் சிலர் கவோஸ் மேற்கொண்ட புனரமைப்பு, மிகைலோவ் மற்றும் போவ் தியேட்டரைக் கருத்தரித்த விதத்திலிருந்து, குறிப்பாக முகப்புகள் மற்றும் சில உட்புறங்களிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமானது என்று நம்பினர். கட்டிடக் கலைஞருக்கு அஞ்சலி செலுத்துவது மதிப்புக்குரியது, அவர் மண்டபத்தின் மறுவடிவமைப்புக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டரில் உள்ள ஒலியியல் உலகின் மிகச் சிறந்த ஒன்றாக மாறியது.

தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகள் மட்டுமல்ல, பந்துகளும் முகமூடிகளும் அதில் நடத்தப்பட்டன. இது போல்ஷோய் தியேட்டர். தியேட்டரின் முகவரி சிட்டி ஸ்கொயர், கட்டிடம் 1.

எங்கள் நாட்கள்

இந்த தியேட்டர் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மிகவும் பாழடைந்த நிலையில், தளர்வான அடித்தளம் மற்றும் சுவர்களில் விரிசல்களுடன் நுழைந்தது. ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் தியேட்டரில் பல புனரமைப்புகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன, அவற்றில் ஒன்று சமீபத்தில் நிறைவடைந்தது (6 ஆண்டுகள் நீடித்தது), அவர்களின் வேலையைச் செய்தது - இப்போது தியேட்டர் அதன் அனைத்து அம்சங்களுடனும் பிரகாசிக்கிறது. ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் தவிர, தியேட்டரின் திறனாய்வில் ஓபரெட்டாக்களும் அடங்கும். நீங்கள் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணத்தையும் மேற்கொள்ளலாம் - மண்டபம் மற்றும் பல சுவாரஸ்யமான அறைகளைப் பார்க்கவும். அவர் அமைந்துள்ள போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்ல விரும்பும் ஒரு பார்வையாளருக்கு இது கடினமாக இருக்கலாம், உண்மையில் அவர் நகரத்தின் மையத்தில் அமைந்திருந்தாலும், அவரைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல, அவரிடமிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை என்பது மற்றொரு ஈர்ப்பு. உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்ட தலைநகரின் - சிவப்பு சதுரம்.

மாஸ்கோவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டரின் தளத்தில்முன்பு பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் இருந்தது, இது அக்டோபர் 8, 1805 இல் முற்றிலும் எரிந்தது.

1806 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய கருவூலத்தின் பணத்துடன், தளம் மீட்கப்பட்டது, அதனுடன் சுற்றியுள்ள கட்டிடங்கள்.

அசல் திட்டங்களின்படி, மாஸ்கோவில் பெரிய தீயை தடுக்க பெரிய பகுதிகளை வெறுமனே அழிக்கும் பொருட்டு இது செய்யப்பட்டது.

ஆனால் அப்போதும் கூட இந்த தளத்தில் தியேட்டர் சதுக்கத்தை உருவாக்குவது பற்றி யோசிக்க ஆரம்பித்தார்கள். அந்த நேரத்தில் எந்த திட்டமும் இல்லை, பணமும் இல்லை, அவர்கள் நெப்போலியனுடனான போருக்குப் பிறகு 1816 இன் தொடக்கத்தில் மட்டுமே தங்கள் திட்டங்களுக்குத் திரும்பினர்.

இடிக்கப்பட்ட இரண்டு தேவாலயங்களின் முற்றங்கள் தியேட்டர் சதுக்கத்தை உருவாக்க ஏற்கனவே அங்கீகரிக்கப்பட்ட பிரதேசத்தில் சேர்க்கப்பட்டன. மே மாதத்தில் இந்த திட்டம் அலெக்சாண்டர் I ஆல் அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறுமாஸ்கோவில் 1817 இல் தொடங்குகிறது, இந்த தளத்தில் கட்டப்படவிருந்த ஜார்ஸுக்கு ஒரு புதிய தியேட்டரின் திட்டம் வழங்கப்பட்டது.

பழைய பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்கு தற்போதைய மத்திய டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோரின் பக்கத்திலிருந்து ஒரு மைய நுழைவாயில் இருந்தபோதிலும், சதுரத்திற்கான அணுகலுடன் (தியேட்டர் இப்போது இப்படித்தான் இருக்கிறது) திட்டத்தில் கட்டிடம் ஏற்கனவே அதன் முகப்புடன் இருந்தது என்பது சுவாரஸ்யமானது. ஜெனரல் இன்ஜினியர் கார்பினியரால் இந்த திட்டம் ஜார்ஸிடம் வழங்கப்பட்டது.

ஆனால், நினைத்துக்கூட பார்க்க முடியாதது நடந்தது!

மாஸ்கோவின் கவர்னர் ஜெனரல் டி.வி.கோலிட்சினுக்கு வழங்குவதற்கு முன்னதாக திட்டம் எப்படியோ ஒரு தடயமும் இல்லாமல் மறைந்துவிட்டது. கட்டிடக் கலைஞர் ஓ.ஐ. இரண்டு தளங்கள் மற்றும் முகப்பின் ஓவியத்துடன் கட்டிடத் திட்டத்தின் புதிய வரைபடங்களை பியூவைஸ் அவசரமாகத் தயாரிக்கிறார்.

1820 ஆம் ஆண்டில், பிரதேசத்தை சுத்தம் செய்து போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டுமானத்தைத் தொடங்கும் பணி தொடங்கியது. இந்த நேரத்தில், கட்டிடக் கலைஞர் A. மிகைலோவின் திட்டம் ஏற்கனவே அங்கீகரிக்கப்பட்டது, இது கட்டிடக் கலைஞர் O.I ஆல் வகுக்கப்பட்ட கருத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. பியூவைஸ்.

மாஸ்கோவில் உள்ள தியேட்டரின் தோற்றம் போல்ஷோய் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டரின் வடிவமைப்பால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இது கட்டிடக் கலைஞர் டாம் டி டோமாவால் 1805 இல் புனரமைக்கப்பட்டது. கட்டிடம் ஒரு செதுக்கப்பட்ட பெடிமென்ட் மற்றும் அயனி நெடுவரிசைகளையும் கொண்டிருந்தது.

தியேட்டரின் கட்டுமானத்துடன், நெக்லின்னாயா நதியை ஒரு குழாயில் அடைக்கும் பணி நடந்து கொண்டிருந்தது (இது மாலி தியேட்டர் கட்டிடத்தின் மூலையில் இருந்து ஓடி அலெக்சாண்டர் தோட்டத்திற்கு செல்கிறது).

விடுவிக்கப்பட்ட "காட்டு கல்", ஆற்றின் கரையோரமும், குஸ்நெட்ஸ்க் பாலத்தின் படிகளும், போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டுமானத்திற்குச் சென்றது. கல்லில் இருந்துதான் மத்திய நுழைவாயிலில் உள்ள நெடுவரிசைகளின் தளங்கள் அமைக்கப்பட்டன.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் பிரமாண்டமாக மாறியது.

முழு முன்னாள் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் பரப்பளவிற்கு சமமான ஒரு பகுதியை மேடை மட்டுமே ஆக்கிரமித்தது, மேலும் நெருப்புக்குப் பிறகு மீதமுள்ள சுவர்கள் தியேட்டரின் இந்த பகுதிக்கான சட்டமாக மாறியது. ஆடிட்டோரியம் 2200-3000 இருக்கைகளுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. தியேட்டர் லாட்ஜ்கள் வார்ப்பிரும்பு அடைப்புகளில் ஆதரிக்கப்பட்டன, அதன் எடை 1 டன்னுக்கும் அதிகமாக இருந்தது. முகமூடி அறைகளின் என்ஃபிலேடுகள் இரு பக்க முகப்புகளிலும் நீண்டுள்ளன.

கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் 4 ஆண்டுகளுக்கு மேல் ஆனது.

தொடக்கமானது ஜனவரி 6, 1825 இல் "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" நாடகத்துடன் நடந்தது, இசைக்கருவி A. Alyabyev மற்றும் A. Verstovsky ஆகியோரால் எழுதப்பட்டது.

அதன் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில், போல்ஷோய் தியேட்டர் முற்றிலும் இசை அரங்கமாக இருக்கவில்லை. அனைத்து வகைகளின் பிரதிநிதிகளும் இங்கே ஒரு செயல்திறனை வழங்க முடியும்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் நின்ற தியேட்டர் சதுக்கத்தின் பெயர் சாரத்தை பிரதிபலிக்கவில்லை. முதலில், இது இராணுவ பயிற்சிகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது, அது வேலி அமைக்கப்பட்டது மற்றும் அதன் நுழைவாயில் மிகவும் குறைவாகவே இருந்தது.

அடுத்த ஆண்டுகளில், தியேட்டர் தொடர்ந்து புனரமைக்கப்பட்டது. இவ்வாறு, அரச மற்றும் மந்திரி பெட்டிகளுக்கு தனி நுழைவாயில்கள் தோன்றின, மண்டபத்தின் பிளாஃபாண்ட் முற்றிலும் மீண்டும் எழுதப்பட்டது, முகமூடி அரங்குகளுக்கு பதிலாக பீரங்கி அறைகள் கட்டப்பட்டன. முக்கிய காட்சி கவனம் இல்லாமல் விடப்படவில்லை.

மார்ச் 1853 இல், தியேட்டரில் தீ விபத்து ஏற்பட்டது. ஸ்டோர்ரூம் ஒன்றில் தீ பரவியது, மேலும் தீ விரைவாக இயற்கைக்காட்சி மற்றும் திரையரங்கு திரையை சூழ்ந்தது. மரக் கட்டிடங்கள் சுடர் வேகமாக பரவுவதற்கும் உறுப்புகளின் வலிமைக்கும் பங்களித்தன, இது சில நாட்களுக்குப் பிறகு மட்டுமே குறைந்தது.

தீ விபத்தில் 7 பேர் உயிரிழந்தனர். இரண்டு அமைச்சர்களின் செயல்களுக்கு மட்டுமே நன்றி, மேலும் பாதிக்கப்பட்டவர்கள் தவிர்க்கப்பட்டனர் (அவர்கள் தியேட்டரின் பிரதான மேடையில் அந்த நேரத்தில் படித்துக்கொண்டிருந்த குழந்தைகளின் குழுவை நெருப்பிலிருந்து வெளியே அழைத்துச் சென்றனர்).

தீயினால் கட்டிடம் பலத்த சேதமடைந்தது.

மேடையின் மேற்கூரை மற்றும் பின் சுவர் இடிந்து விழுந்தது. உட்புறம் எரிந்தது. மெஸ்ஸானைன் பெட்டிகளின் வார்ப்பிரும்பு நெடுவரிசைகள் உருகி, அடுக்குகளின் இடத்தில், உலோக அடைப்புக்குறிகள் மட்டுமே காணப்பட்டன.

தீ விபத்து ஏற்பட்ட உடனேயே, போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடத்தை மீட்டெடுப்பதற்கான போட்டி அறிவிக்கப்பட்டது. பல நன்கு அறியப்பட்ட கட்டிடக் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை வழங்கினர்: ஏ. நிகிடின் (பல மாஸ்கோ திரையரங்குகளுக்கான திட்டங்களை உருவாக்கினார், தீக்கு முன்னர் கட்டிடத்தின் கடைசி புனரமைப்பில் பங்கேற்றார்), கே.ஏ. டன் (கிராண்ட் கிரெம்ளின் அரண்மனையின் கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரல்).

போட்டியில் வெற்றி பெற்ற ஏ.கே. காவோஸ், இசை அரங்குகளை கட்டுவதில் அதிக அனுபவம் பெற்றவர். ஒலியியல் பற்றிய ஆழ்ந்த அறிவும் அவருக்கு இருந்தது.

ஒலியை சிறப்பாக பிரதிபலிக்க, கட்டிடக் கலைஞர் மண்டபத்தின் சுவர்களின் வளைவை மாற்றினார். உச்சவரம்பு தட்டையானது மற்றும் கிட்டார் டெக்கின் தோற்றத்தைக் கொடுத்தது. ஸ்டால்களின் கீழ், ஒரு நடைபாதை நிரப்பப்பட்டது, இது முன்பு ஒரு ஆடை அறையாக செயல்பட்டது. சுவர்கள் மரத்தாலான பேனல்களால் மூடப்பட்டிருந்தன. இவை அனைத்தும் ஒலியியலில் குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது, இது எந்த தியேட்டரின் முக்கிய அங்கமாகும்.

மேடையின் வாசல் வளைவு மண்டபத்தின் அகலத்திற்கு பெரிதாக்கப்பட்டது, மேலும் ஆர்கெஸ்ட்ரா குழி ஆழப்படுத்தப்பட்டு விரிவாக்கப்பட்டது. தாழ்வாரங்களின் அகலத்தைக் குறைத்து அட்வான்ஸ் லாட்ஜ்களை உருவாக்கியது. அடுக்குகளின் உயரம் எல்லா தளங்களிலும் ஒரே மாதிரியாக மாறிவிட்டது.

இந்த புனரமைப்பின் போது, ​​மேடைக்கு எதிரே அமைந்திருந்த அரச பெட்டி கட்டப்பட்டது. உட்புற மாற்றங்கள் காட்சி இடங்களுக்கு ஆறுதலைச் சேர்த்துள்ளன, ஆனால், அதே நேரத்தில், அவற்றின் எண்ணிக்கையைக் குறைத்தது.

தியேட்டருக்கான திரைச்சீலை அன்றைய பிரபல கலைஞரான கோஸ்ரோ டுசியால் வரையப்பட்டது. ஸ்பாஸ்கயா கோபுரத்தின் வாயில்கள் வழியாக மாஸ்கோ கிரெம்ளினுக்குள் நுழையும் இளவரசர் போஜார்ஸ்கியின் தலையில் சதி தலைப்பு இருந்தது.

கட்டிடத்தின் தோற்றமும் மாறிவிட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் உயரம் அதிகரித்துள்ளது. பிரதான போர்டிகோவிற்கு மேலே ஒரு கூடுதல் பெடிமென்ட் அமைக்கப்பட்டது, இது ஒரு அற்புதமான அலங்கார மண்டபத்தை உள்ளடக்கியது. க்ளோட்டின் குவாட்ரிகா சிறிது முன்னோக்கி கொண்டு வரப்பட்டது, அது கொலோனேட்டின் மேல் தொங்கத் தொடங்கியது. பக்க நுழைவாயில்கள் வார்ப்பிரும்பு விதானங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

வெளிப்புற அலங்காரத்தில் மேலும் சிற்ப அலங்காரங்கள் சேர்க்கப்பட்டன, மேலும் அலங்கார இடங்கள் கட்டப்பட்டன. சுவர்கள் பழமையால் மூடப்பட்டிருந்தன, மேலும் அவை இனி முன்பு போல் சீராக பூசப்படவில்லை. நுழைவாயிலுக்கு முன்னால் உள்ள மேடையில் வண்டிகளுக்கான சாய்வுதளம் பொருத்தப்பட்டிருந்தது.

மூலம், மிகவும் பொதுவான கேள்வி: "போல்ஷோய் தியேட்டரில் எத்தனை நெடுவரிசைகள் உள்ளன?". புனரமைப்புக்குப் பிறகும் அவற்றின் எண்ணிக்கை மாறவில்லை. இன்னும் 8 பேர் இருந்தனர்.

புத்துயிர் பெற்ற தியேட்டர் அதன் மேடையில் எந்த நிகழ்ச்சிகளையும் நடத்துவதை நிறுத்தியது, மேலும் அதன் தொகுப்பை பாலே மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளுக்கு மட்டுமே கட்டுப்படுத்தத் தொடங்கியது.

நூற்றாண்டின் இறுதியில், கட்டிடத்தில் குறிப்பிடத்தக்க விரிசல்கள் தோன்றின. ஒரு முழுமையான ஆய்வு, கட்டிடத்திற்கு ஒரு பெரிய மாற்றியமைத்தல் மற்றும் அடித்தளத்தை வலுப்படுத்த வேலை தேவை என்று காட்டியது.

1894 முதல் புதிய மில்லினியத்தின் முதல் ஆண்டுகள் வரை, போல்ஷோயின் பிரமாண்டமான புனரமைப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது: விளக்குகள் முற்றிலும் மின்சாரமாக மாறியது, வெப்பம் நீராவிக்கு மாற்றப்பட்டது மற்றும் காற்றோட்டம் அமைப்பு மேம்படுத்தப்பட்டது. அதே நேரத்தில், முதல் தொலைபேசிகள் தியேட்டரில் தோன்றின.

1921-1925 சோவியத் அதிகாரத்தின் ஆண்டுகளில் மட்டுமே கட்டிடத்தின் அடித்தளத்தை பலப்படுத்த முடியும். ஐ.ஐ., பணியை மேற்பார்வையிட்டார். ரெர்பெர்க் கீவ்ஸ்கி ரயில் நிலையம் மற்றும் மத்திய மாஸ்கோ டெலிகிராஃப் ஆகியவற்றின் கட்டிடக் கலைஞர் ஆவார்.

தியேட்டரில் புனரமைப்பு தொடர்ந்து மேற்கொள்ளப்படுகிறது. நமது நேரமும் விதிவிலக்கல்ல.

மூன்றாம் மில்லினியத்தின் தொடக்கத்தில், மாற்றங்கள் கட்டிடத்தின் உட்புறத்தையும் வெளிப்புறத்தையும் மட்டுமல்ல. தியேட்டர் ஆழமாக வளர ஆரம்பித்தது. தற்போதைய தியேட்டர் சதுக்கத்தின் கீழ் ஒரு புதிய கச்சேரி அரங்கம் உள்ளது.

பொருள் உங்களுக்கு பிடித்ததா?நன்றி எளிதானது! இந்த கட்டுரையை நீங்கள் சமூக வலைப்பின்னல்களில் பகிர்ந்து கொண்டால் நாங்கள் மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்போம்.

225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு, சிக்கலானது போலவே கம்பீரமானது. அதிலிருந்து, சமமான வெற்றியுடன், நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபா மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை உருவாக்கலாம். தியேட்டர் மீண்டும் மீண்டும் எரிக்கப்பட்டு, மீட்டெடுக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, ஒன்றிணைக்கப்பட்டு அதன் குழுவை பிரித்தது.

இரண்டு முறை பிறந்தவர் (1776-1856)

225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு, சிக்கலானது போலவே கம்பீரமானது. அதிலிருந்து, சமமான வெற்றியுடன், நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபா மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை உருவாக்கலாம். தியேட்டர் மீண்டும் மீண்டும் எரிக்கப்பட்டு, மீட்டெடுக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, ஒன்றிணைக்கப்பட்டு அதன் குழுவை பிரித்தது. போல்ஷோய் தியேட்டரில் கூட இரண்டு பிறந்த தேதிகள் உள்ளன. எனவே, அதன் நூற்றாண்டு மற்றும் இருநூறாவது ஆண்டு விழாக்கள் ஒரு நூற்றாண்டால் பிரிக்கப்படாது, ஆனால் 51 ஆண்டுகள் மட்டுமே. ஏன்? ஆரம்பத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் போர்டிகோவின் மேல் அப்பல்லோ கடவுளின் தேருடன் ஒரு அற்புதமான எட்டு நெடுவரிசை தியேட்டர் தியேட்டர் சதுக்கத்தில் தோன்றிய நாளிலிருந்து அதன் ஆண்டுகளைக் கணக்கிட்டது - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர், இதன் கட்டுமானம் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு உண்மையான நிகழ்வாக மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, கிளாசிக்கல் பாணியில் ஒரு அழகான கட்டிடம், உள்ளே சிவப்பு மற்றும் தங்க நிற டோன்களில் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது ஐரோப்பாவின் சிறந்த தியேட்டராக இருந்தது மற்றும் மிலனில் உள்ள லா ஸ்கலாவுக்கு மட்டுமே இரண்டாவது இடத்தில் இருந்தது. அதன் திறப்பு ஜனவரி 6 (18), 1825 அன்று நடந்தது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, M. Dmitriev எழுதிய "The Triumph of the Muses" முன்னுரை A. Alyabyev மற்றும் A. Verstovsky ஆகியோரால் இசையுடன் வழங்கப்பட்டது. மெடாக்ஸ் தியேட்டர் - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் இடிபாடுகளில் ரஷ்யாவின் மேதை, மியூஸ்களின் உதவியுடன் ஒரு புதிய அழகான கலையை எவ்வாறு உருவாக்குகிறார் என்பதை இது உருவகமாக சித்தரித்தது.

எவ்வாறாயினும், பொது மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்திய "மியூசஸ் கொண்டாட்டம்" யாருடைய படைகளால் காட்டப்பட்டது, அந்த குழு ஏற்கனவே அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்பே இருந்தது.

இது 1772 இல் மாகாண வழக்கறிஞர் இளவரசர் பியோட்டர் வாசிலியேவிச் உருசோவ் என்பவரால் தொடங்கப்பட்டது. மார்ச் 17 (28), 1776 இல் "அவருக்கு அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகள், அதே போல் கச்சேரிகள், வாக்ஸ்ஹால்கள் மற்றும் முகமூடிகள் போன்றவற்றை நடத்துவதற்கான மிக உயர்ந்த அனுமதி வழங்கப்பட்டது, மேலும் அவரைத் தவிர, எந்த நேரத்திலும் இதுபோன்ற பொழுதுபோக்குகளை யாரும் அனுமதிக்கக்கூடாது. பாக்கியம், அதனால் அவர் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தப்படக்கூடாது."

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பேரரசி கேத்தரின் II க்கு மாஸ்கோவில் ஒரு ரஷ்ய தியேட்டரை பராமரிக்க பத்து வருட சலுகைக்காக மனு செய்தார், குழுவிற்கு நிரந்தர தியேட்டர் கட்டிடத்தை கட்டினார். ஐயோ, போல்ஷாயா பெட்ரோவ்ஸ்கி தெருவில் மாஸ்கோவில் உள்ள முதல் ரஷ்ய தியேட்டர் திறப்பதற்கு முன்பே எரிந்தது. இது இளவரசரின் விவகாரங்கள் வீழ்ச்சியடைய வழிவகுத்தது. அவர் தனது கூட்டாளியான ஆங்கிலேயரான மைக்கேல் மெடாக்ஸிடம் வணிகத்தை ஒப்படைத்தார். அவருக்கு நன்றி, தரிசு நிலத்தில், நெக்லிங்காவால் தொடர்ந்து வெள்ளம், அனைத்து தீ மற்றும் போர்கள் இருந்தபோதிலும், தியேட்டர் வளர்ந்தது, இது இறுதியில் அதன் புவியியல் முன்னொட்டை பெட்ரோவ்ஸ்கியை இழந்து போல்ஷோய் வரலாற்றில் இருந்தது.

இன்னும், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் காலெண்டரை மார்ச் 17 (28), 1776 இல் தொடங்குகிறது. எனவே, 1951 இல், 175 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது, 1976 இல் - 200 வது ஆண்டு விழா, மற்றும் முன்னால் - ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் 225 வது ஆண்டு விழா.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் போல்ஷோய் தியேட்டர்

1825 ஆம் ஆண்டில் போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரைத் திறந்த நிகழ்ச்சியின் குறியீட்டு பெயர், "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" - அடுத்த கால் நூற்றாண்டுகளில் அதன் வரலாற்றை முன்னரே தீர்மானித்தது. மேடையின் சிறந்த மாஸ்டர்களின் முதல் செயல்திறனில் பங்கேற்பது - பாவெல் மொச்சலோவ், நிகோலாய் லாவ்ரோவ் மற்றும் ஏஞ்சலிகா கேடலானி - மிக உயர்ந்த செயல்திறனை அமைத்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் காலாண்டில் ரஷ்ய கலை மற்றும் குறிப்பாக மாஸ்கோ தியேட்டர் அதன் தேசிய அடையாளத்தின் விழிப்புணர்வு ஆகும். பல தசாப்தங்களாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் தலைவராக இருந்த இசையமைப்பாளர்களான அலெக்ஸி வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் அலெக்சாண்டர் வர்லமோவ் ஆகியோரின் பணி அதன் அசாதாரண உயர்வுக்கு பங்களித்தது. அவர்களின் கலை விருப்பத்திற்கு நன்றி, மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் ரஷ்ய ஓபராடிக் திறமை உருவாக்கப்பட்டது. இது வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்கள் "பான் ட்வார்டோவ்ஸ்கி", "வாடிம், அல்லது பன்னிரண்டு ஸ்லீப்பிங் மெய்டன்ஸ்", "அஸ்கோல்ட்ஸ் கிரேவ்", அலியாபியேவின் பாலேக்கள் "தி மேஜிக் டிரம்", "தி சுல்தானின் கேளிக்கைகள், அல்லது அடிமை விற்பனையாளர்", "தி பாய்" ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வர்லமோவ் எழுதிய விரலால்".

பாலே திறமையானது ஓபராவைப் போலவே பணக்காரமாகவும் மாறுபட்டதாகவும் இருந்தது. குழுவின் தலைவர், ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலே பள்ளியின் மாணவர், 1812 ஆம் ஆண்டு தேசபக்தி போருக்கு முன்பே மாஸ்கோ பாலேவுக்கு தலைமை தாங்கிய Sh. டிட்லோவின் மாணவர், அசல் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினார்: ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா, அல்லது கவிழ்ப்பு. செர்னோமோரின், தீய வழிகாட்டி, மூன்று பெல்ட்கள் அல்லது ரஷ்ய சாண்ட்ரிலோனா ”,“ பிளாக் ஷால், அல்லது தண்டிக்கப்படும் துரோகம் ”, டிடெலோட்டின் சிறந்த நிகழ்ச்சிகளை மாஸ்கோ அரங்கிற்கு மாற்றியது. அவர்கள் கார்ப்ஸ் டி பாலேவின் சிறந்த பயிற்சியைக் காட்டினர், அதன் அடித்தளங்கள் நடன இயக்குனரால் அமைக்கப்பட்டன, அவர் பாலே பள்ளியின் தலைவராகவும் இருந்தார். நிகழ்ச்சிகளில் முக்கிய பாத்திரங்களை க்ளூஷ்கோவ்ஸ்கி மற்றும் அவரது மனைவி டாட்டியானா இவனோவ்னா குளுஷ்கோவ்ஸ்காயா மற்றும் பிரெஞ்சு பெண் ஃபெலிகாட்டா குல்லன்-சோர் ஆகியோர் நிகழ்த்தினர்.

கடந்த நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடவடிக்கைகளில் முக்கிய நிகழ்வு மிகைல் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களின் முதல் காட்சியாகும். இருவரும் முதலில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அரங்கேற்றப்பட்டனர். ஒரு ரஷ்ய தலைநகரிலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு ரயிலில் செல்வது ஏற்கனவே சாத்தியம் என்ற போதிலும், மஸ்கோவியர்கள் பல ஆண்டுகளாக புதிய தயாரிப்புகளுக்காக காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. "லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" முதன்முதலில் போல்ஷோய் தியேட்டரில் செப்டம்பர் 7 (19), 1842 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது. “... இந்த ஓபரா பொதுவாக கலைக்கும் குறிப்பாக ரஷ்ய கலைக்கும் முக்கியமான ஒரு கேள்வியைத் தீர்த்தது என்று முதல் செயலிலிருந்தே அவர்கள் நம்பும்போது உண்மையான இசை ஆர்வலர்களின் ஆச்சரியத்தை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது, அதாவது: ரஷ்ய ஓபரா, ரஷ்ய இசையின் இருப்பு . .. கிளிங்காவின் ஓபராவுடன் நீண்ட காலமாக ஐரோப்பாவில் தேடப்பட்டு காணப்படாத ஒன்று, கலையில் ஒரு புதிய உறுப்பு, மற்றும் ஒரு புதிய காலம் அதன் வரலாற்றில் தொடங்குகிறது - ரஷ்ய இசையின் காலம். அத்தகைய சாதனை, நேர்மையாக, திறமை மட்டுமல்ல, மேதையின் விஷயம் என்று சொல்லலாம்! - ஒரு சிறந்த எழுத்தாளர், ரஷ்ய இசையியலின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான வி. ஓடோவ்ஸ்கி கூச்சலிட்டார்.

நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலாவின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது. ஆனால் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களும், விமர்சகர்களிடமிருந்து சாதகமான விமர்சனங்கள் இருந்தபோதிலும், திறனாய்வில் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. இத்தாலிய பாடகர்களால் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து தற்காலிகமாக வெளியேற்றப்பட்ட விருந்தினர் கலைஞர்களான ஒசிப் பெட்ரோவ் மற்றும் எகடெரினா செமனோவா ஆகியோரின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பது கூட அவர்களைக் காப்பாற்றவில்லை. ஆனால் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, "ஜார்களுக்கான வாழ்க்கை" மற்றும் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" ஆகியவை ரஷ்ய பொதுமக்களின் விருப்பமான நிகழ்ச்சிகளாக மாறியது, அவர்கள் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எழுந்த இத்தாலிய ஓபரா வெறியை தோற்கடிக்க விதிக்கப்பட்டனர். பாரம்பரியத்தின் படி, ஒவ்வொரு நாடக பருவத்திலும் போல்ஷோய் தியேட்டர் கிளிங்காவின் ஓபராக்களுடன் திறக்கப்பட்டது.

பாலே மேடையில், நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஐசக் அப்லெஸ் மற்றும் ஆடம் க்ளூஷ்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய கருப்பொருள்களின் நிகழ்ச்சிகளும் வெளியேற்றப்பட்டன. பந்து மேற்கத்திய ரொமாண்டிஸத்தால் ஆளப்பட்டது. "லா சில்பைட்", "கிசெல்லே", "எஸ்மரால்டா" ஐரோப்பிய பிரீமியர்களுக்குப் பிறகு உடனடியாக மாஸ்கோவில் தோன்றின. டாக்லியோனியும் எல்ஸ்லரும் மஸ்கோவியர்களை பைத்தியமாக்கினர். ஆனால் ரஷ்ய ஆவி மாஸ்கோ பாலேவில் தொடர்ந்து வாழ்ந்தது. ஒரு விருந்தினர் கலைஞர் கூட எகடெரினா பாங்கோவாவை மிஞ்ச முடியவில்லை, அவர் வருகை தரும் பிரபலங்களைப் போலவே அதே நிகழ்ச்சிகளில் நடித்தார்.

அடுத்த எழுச்சிக்கு முன் வலிமையைக் குவிப்பதற்காக, போல்ஷோய் தியேட்டர் பல எழுச்சிகளைத் தாங்க வேண்டியிருந்தது. அவற்றில் முதலாவது தீ, 1853 இல் ஒசிப் போவ் தியேட்டரை அழித்தது. கட்டிடத்தில் எஞ்சியிருப்பது எரிந்த ஷெல் மட்டுமே. இயற்கைக்காட்சிகள், உடைகள், அரிய கருவிகள், இசை நூலகம் ஆகியவை அழிக்கப்பட்டன.

தியேட்டரின் சிறந்த மறுசீரமைப்பு திட்டத்திற்கான போட்டியில் கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸ் வென்றார். மே 1855 இல், கட்டுமானப் பணிகள் தொடங்கியது, இது 16 (!) மாதங்களுக்குப் பிறகு முடிந்தது. ஆகஸ்ட் 1856 இல், வி. பெல்லினியின் ஓபரா "தி ப்யூரிடானி" உடன் ஒரு புதிய தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது. அவர் ஒரு இத்தாலிய ஓபராவுடன் திறக்கப்பட்டதில் ஏதோ குறியீட்டு அம்சம் இருந்தது. திறக்கப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே, போல்ஷோய் தியேட்டரின் உண்மையான குத்தகைதாரர் இத்தாலிய மெரெல்லி ஆவார், அவர் மிகவும் வலுவான இத்தாலிய குழுவை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வந்தார். பார்வையாளர்கள், புதிய மதம் மாறியவர்களின் உற்சாகத்துடன், ரஷ்ய ஓபராவை விட இத்தாலிய ஓபராவை விரும்பினர். Desiree Artaud, Pauline Viardot, Adeline Patti மற்றும் பிற இத்தாலிய ஓபரா சிலைகளைக் கேட்க மாஸ்கோ முழுவதும் குவிந்தது. இந்த நிகழ்ச்சிகள் நடக்கும் அரங்கம் எப்போதும் கூட்டம் நிறைந்து காணப்படும்.

ரஷ்ய குழுவிற்கு வாரத்தில் மூன்று நாட்கள் மட்டுமே இருந்தன - இரண்டு பாலே மற்றும் ஓபராவுக்கு. ரஷ்ய ஓபரா, பொருள் ஆதரவு இல்லாத மற்றும் பொதுமக்களால் கைவிடப்பட்டது, ஒரு சோகமான பார்வை.

இன்னும், எந்த சிரமங்களும் இருந்தபோதிலும், ரஷ்ய ஓபரா திறமை படிப்படியாக விரிவடைகிறது: 1858 இல், ஏ. டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் "மெர்மெய்ட்" வழங்கப்பட்டது, ஏ. செரோவின் இரண்டு ஓபராக்கள், "ஜூடித்" (1865) மற்றும் "ரோக்னெடா" (1868) அரங்கேற்றப்பட்டன. முதன்முறையாக , எம். கிளிங்காவின் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது. ஒரு வருடம் கழித்து, P. சாய்கோவ்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் வோயேவோடா என்ற ஓபராவுடன் அறிமுகமானார்.

1870 களில் பொதுமக்களின் சுவைகளில் ஒரு திருப்புமுனை ஏற்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரில் ரஷ்ய ஓபராக்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றும்: ஏ. ரூபின்ஸ்டீனின் டெமான் (1879), பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜின் (1881), எம். முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவ் (1888), தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ் (1891) மற்றும் " P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் Iolanta” (1893), N. Rimsky Korsakov (1893) எழுதிய “The Snow Maiden”, A. Borodin (1898) எழுதிய “பிரின்ஸ் இகோர்”. ஒரே ரஷ்ய ப்ரிமா டோனா எகடெரினா செமியோனோவாவைத் தொடர்ந்து, சிறந்த பாடகர்களின் முழு விண்மீன் மாஸ்கோ அரங்கில் நுழைகிறது. இது அலெக்ஸாண்ட்ரா அலெக்ஸாண்ட்ரோவா-கோச்செடோவா, மற்றும் எமிலியா பாவ்லோவ்ஸ்கயா மற்றும் பாவெல் கோக்லோவ். ஏற்கனவே அவர்கள், இத்தாலிய பாடகர்கள் அல்ல, மாஸ்கோ பொதுமக்களின் விருப்பமானவர்கள். 70 களில், மிக அழகான கான்ட்ரால்டோ யூலாலியா காட்மினாவின் உரிமையாளர் பார்வையாளர்களின் சிறப்பு அன்பை அனுபவித்தார். "ஒருவேளை ரஷ்ய மக்களுக்கு முன்னரோ அல்லது பின்னரோ, அத்தகைய விசித்திரமான நடிகரை, உண்மையான சோக சக்தி நிரம்பியிருக்க வாய்ப்பில்லை" என்று அவர்கள் அவளைப் பற்றி எழுதினர். எம். ஐஹென்வால்ட் மீறமுடியாத ஸ்னோ மெய்டன் என்று அழைக்கப்பட்டார், பாரிடோன் பி. கோக்லோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி மிகவும் பாராட்டப்பட்டவர், பொதுமக்களின் சிலை.

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாலேவில், மார்தா முராவியோவா, பிரஸ்கோவ்யா லெபடேவா, நடேஷ்டா போக்டனோவா, அன்னா சோபேஷ்சான்ஸ்காயா ஆகியோர் நடித்தனர், மேலும் போக்டனோவா பற்றிய தங்கள் கட்டுரைகளில், பத்திரிகையாளர்கள் "ஐரோப்பிய பிரபலங்களை விட ரஷ்ய நடன கலைஞரின் மேன்மையை" வலியுறுத்தினர்.

இருப்பினும், அவர்கள் மேடையில் இருந்து வெளியேறிய பிறகு, போல்ஷோய் பாலே ஒரு கடினமான நிலையில் இருந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போலல்லாமல், நடன இயக்குனரின் ஒருங்கிணைந்த கலை விருப்பம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பாலே மாஸ்கோ ஒரு திறமையான தலைவர் இல்லாமல் இருந்தது. A. Saint-Leon மற்றும் M. Petipa (1869 இல் போல்ஷோய் திரையரங்கில் டான் குயிக்சோட்டை அரங்கேற்றியவர் மற்றும் 1848 இல் தீக்கு முன் மாஸ்கோவில் அறிமுகமானவர்) ஆகியோரின் தாக்குதல்கள் குறுகிய காலமே நீடித்தன. எப்போதாவது ஒரு நாள் நிகழ்ச்சிகளால் திறமை நிரப்பப்பட்டது (விதிவிலக்கு செர்ஜி சோகோலோவின் ஃபெர்ன் அல்லது நைட் ஆன் இவான் குபாலா, இது நீண்ட காலமாக திறனாய்வில் நீடித்தது). போல்ஷோய் தியேட்டருக்காக தனது முதல் பாலேவை உருவாக்கிய பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஸ்வான் லேக்" (நடன இயக்குனர் - வென்செல் ரைசிங்கர்) தயாரிப்பு கூட தோல்வியில் முடிந்தது. ஒவ்வொரு புதிய பிரீமியரும் பொதுமக்களையும் பத்திரிகையாளர்களையும் எரிச்சலடையச் செய்தது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உறுதியான வருமானத்தை அளித்த பாலே நிகழ்ச்சிகளின் ஆடிட்டோரியம் காலியாகத் தொடங்கியது. 1880 களில், குழுவை கலைப்பது பற்றிய கேள்வி தீவிரமாக எழுப்பப்பட்டது.

இன்னும், லிடியா கீட்டன் மற்றும் வாசிலி கெல்ட்சர் போன்ற சிறந்த எஜமானர்களுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் பாலே பாதுகாக்கப்பட்டது.

புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் XX

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு புயல் வாழ்க்கை வாழ்ந்தது. இந்த நேரத்தில், ரஷ்ய கலை அதன் உச்சக்கட்டத்தின் உச்சங்களில் ஒன்றை நெருங்கியது. மாஸ்கோ ஒரு துடிப்பான கலை வாழ்க்கையின் மையமாக இருந்தது. தியேட்டர் சதுக்கத்திலிருந்து ஒரு கல் எறிந்து, மாஸ்கோ பொது கலை அரங்கம் திறக்கப்பட்டது, மாமண்டோவ் ரஷ்ய தனியார் ஓபராவின் நிகழ்ச்சிகளையும் ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் சிம்பொனி கூட்டங்களையும் பார்க்க முழு நகரமும் ஆர்வமாக இருந்தது. பின்வாங்கி பார்வையாளர்களை இழக்க விரும்பவில்லை, போல்ஷோய் தியேட்டர் முந்தைய தசாப்தங்களில் இழந்த நேரத்தை விரைவாக ஈடுசெய்தது, ரஷ்ய கலாச்சார செயல்முறையுடன் பொருந்த விரும்புகிறது.

அப்போது தியேட்டருக்கு வந்த இரண்டு அனுபவமிக்க இசைக்கலைஞர்கள் இதற்கு உதவினார்கள். இப்போலிட் அல்தானி இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார், உல்ரிச் அவ்ரானெக் - பாடகர். இந்த குழுக்களின் தொழில்முறை, அளவு ரீதியாக மட்டுமல்ல (ஒவ்வொன்றிலும் சுமார் 120 இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தனர்), ஆனால் தர ரீதியாகவும், மாறாமல் போற்றுதலைத் தூண்டியது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஓபரா குழுவில் சிறந்த மாஸ்டர்கள் பிரகாசித்தார்கள்: பாவெல் கோக்லோவ், எலிசவெட்டா லாவ்ரோவ்ஸ்கயா, போகோமிர் கோர்சோவ் ஆகியோர் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தனர், மரியா டெய்ஷா-சியோனிட்ஸ்காயா செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து வந்தார், லாவ்ரென்டி டான்ஸ்காய், கோஸ்ட்ரோமா விவசாயிகளான மார்கரிட்டாவின் பூர்வீகம் அவள் பயணத்தைத் தொடங்கினாள்.

ஜி. வெர்டி, வி. பெல்லினி, ஜி. டோனிசெட்டி, சி. கவுனோட், ஜே. மேயர்பீர், எல். டெலிப்ஸ், ஆர். வாக்னர் ஆகியோரின் ஓபராக்கள் - கிட்டத்தட்ட அனைத்து உலக கிளாசிக் பாடல்களையும் தொகுப்பில் சேர்ப்பதை இது சாத்தியமாக்கியது. P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் புதிய படைப்புகள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் தொடர்ந்து தோன்றின. சிரமத்துடன், ஆனால் இன்னும், புதிய ரஷ்ய பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் வழியை உருவாக்கினர்: 1888 ஆம் ஆண்டில், எம். முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் பிரீமியர் நடந்தது, 1892 இல் - "தி ஸ்னோ மெய்டன்", 1898 இல் - "தி நைட் பிஃபோர் கிறிஸ்துமஸ்" என். ரிம்ஸ்கி- கோர்சகோவ்.

அதே ஆண்டில் அவர் A. Borodin மூலம் மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் "பிரின்ஸ் இகோர்" பெற்றார். இது போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஆர்வத்தை புதுப்பித்தது மற்றும் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாடகர்கள் குழுவில் சேர்ந்தனர் என்பதற்கு சிறிய அளவில் பங்களித்தது, அடுத்த நூற்றாண்டில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஓபரா மிகப்பெரிய உயரத்தை எட்டியது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாலே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் அற்புதமான தொழில்முறை வடிவத்தில் வந்தது. மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளி தடையின்றி வேலை செய்தது, நன்கு பயிற்சி பெற்ற நடனக் கலைஞர்களை உருவாக்கியது. 1867 இல் வெளியிடப்பட்ட காஸ்டிக் ஃபியூலெட்டன் மதிப்புரைகள்: “இப்போது கார்ப்ஸ் டி பாலே சில்ஃப்ஸ் என்ன? .. அனைவரும் நன்றாக உணவளிக்கிறார்கள், அப்பத்தை சாப்பிடுவது போலவும், பிடிபட்டது போல் கால்களை இழுப்பது போலவும்” - பொருத்தமற்றதாகிவிட்டன. . இரண்டு தசாப்தங்களாக போட்டியாளர்கள் இல்லாத மற்றும் முழு நடன கலைஞரின் திறமையையும் தோளில் சுமந்த புத்திசாலித்தனமான லிடியா கேடன், பல உலகத் தரம் வாய்ந்த நடன கலைஞர்களால் மாற்றப்பட்டார். அட்லைன் ஜூரி, லியுபோவ் ரோஸ்லாவ்லேவா, எகடெரினா கெல்ட்சர் ஆகியோர் ஒன்றன்பின் ஒன்றாக அறிமுகமானார்கள். Vasily Tikhomirov செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டு பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோ பாலேவின் முதன்மையானார். உண்மை, ஓபரா குழுவின் எஜமானர்களைப் போலல்லாமல், இதுவரை அவர்களின் திறமைகளுக்கு தகுதியான பயன்பாடு இல்லை: ஜோஸ் மெண்டிஸின் இரண்டாம் நிலை அர்த்தமற்ற பாலே களியாட்டங்கள் மேடையில் ஆட்சி செய்தன.

1899 ஆம் ஆண்டில், நடன இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் மாஸ்கோ பாலேவின் உச்சக்கட்டத்துடன் தொடர்புடையவர், மரியஸ் பெட்டிபாவின் பாலே தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியை மாற்றுவதன் மூலம் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் அறிமுகமானார். .

1899 இல் ஃபியோடர் சாலியாபின் குழுவில் சேர்ந்தார்.

போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஒரு புதிய சகாப்தம் தொடங்கியது, இது ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் வருகையுடன் ஒத்துப்போனது. XX நூற்றாண்டு

1917 வந்தது

1917 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் புரட்சிகர நிகழ்வுகளின் அறிகுறிகள் எதுவும் இல்லை. உண்மை, ஏற்கனவே சில சுய-ஆளும் அமைப்புகள் இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்கெஸ்ட்ரா கலைஞர்களின் ஒரு நிறுவனம், 2 வயலின் குழுவின் கச்சேரி மாஸ்டர் யா.கே. கொரோலெவ் தலைமையில். கார்ப்பரேஷனின் செயலில் உள்ள நடவடிக்கைகளுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டரில் சிம்பொனி இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்வதற்கான உரிமையை ஆர்கெஸ்ட்ரா பெற்றது. அவற்றில் கடைசியாக ஜனவரி 7, 1917 அன்று நடந்தது மற்றும் எஸ். ராச்மானினோவின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஆசிரியரால் நடத்தப்பட்டது. "கிளிஃப்", "இறந்தவர்களின் தீவு" மற்றும் "பெல்ஸ்" ஆகியவை நிகழ்த்தப்பட்டன. போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாடகர்கள் மற்றும் தனிப்பாடல்கள் ஈ.ஸ்டெபனோவா, ஏ.லாபின்ஸ்கி மற்றும் எஸ்.மிகாய் ஆகியோர் கச்சேரியில் பங்கேற்றனர்.

பிப்ரவரி 10 அன்று, தியேட்டர் வெர்டியின் டான் கார்லோஸின் முதல் காட்சியைக் காட்டியது, இது ரஷ்ய மேடையில் இந்த ஓபராவின் முதல் தயாரிப்பாக மாறியது.

பிப்ரவரி புரட்சி மற்றும் எதேச்சதிகாரம் தூக்கியெறியப்பட்ட பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் நிர்வாகம் பொதுவானதாக இருந்தது மற்றும் அவர்களின் முன்னாள் இயக்குனர் V. A. டெல்யகோவ்ஸ்கியின் கைகளில் குவிந்தது. மார்ச் 6 அன்று, மாநில டுமாவின் தற்காலிகக் குழுவின் ஆணையர் N.N. Lvov இன் உத்தரவின்படி, A.I. Yuzhin மாஸ்கோவில் (பெரிய மற்றும் சிறிய) திரையரங்குகளின் நிர்வாகத்திற்கான அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஆணையராக நியமிக்கப்பட்டார். மார்ச் 8 அன்று, முன்னாள் ஏகாதிபத்திய தியேட்டர்களின் அனைத்து ஊழியர்களின் கூட்டத்தில் - இசைக்கலைஞர்கள், ஓபரா தனிப்பாடல்கள், பாலே நடனக் கலைஞர்கள், மேடைப் பணியாளர்கள் - எல்வி சோபினோவ் ஒருமனதாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேலாளராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் இந்த தேர்தல் தற்காலிக அரசாங்கத்தின் அமைச்சகத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. . மார்ச் 12 அன்று, தேடுபவர்கள் வந்தனர்; பொருளாதாரம் மற்றும் சேவைப் பகுதியிலிருந்து, எல்.வி. சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் உண்மையான கலைப் பகுதிக்கு தலைமை தாங்கினார்.

"சோலோயிஸ்ட் ஆஃப் ஹிஸ் மெஜஸ்டி", "சோலோயிஸ்ட் ஆஃப் தி இம்பீரியல் தியேட்டர்ஸ்" எல். சோபினோவ் 1915 இல் இம்பீரியல் தியேட்டர்களுடனான ஒப்பந்தத்தை முறித்துக் கொண்டார், இயக்குனரகத்தின் அனைத்து விருப்பங்களையும் நிறைவேற்ற முடியவில்லை, மேலும் நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றை நிகழ்த்தினார். பெட்ரோகிராடில் உள்ள இசை நாடக அரங்கம், பின்னர் மாஸ்கோவில் உள்ள ஜிமின் தியேட்டரில். பிப்ரவரி புரட்சி நடந்தபோது, ​​​​சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டருக்குத் திரும்பினார்.

மார்ச் 13 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் முதல் "இலவச நிகழ்ச்சி" நடந்தது. தொடங்குவதற்கு முன், எல்.வி. சோபினோவ் ஒரு உரையை நிகழ்த்தினார்:

குடிமக்களும் குடிமக்களும்! இன்றைய நிகழ்ச்சியின் மூலம், எங்கள் பெருமை, போல்ஷோய் தியேட்டர், அதன் புதிய இலவச வாழ்க்கையின் முதல் பக்கத்தைத் திறக்கிறது. பிரகாசமான மனம் மற்றும் தூய்மையான, அன்பான இதயங்கள் கலையின் பதாகையின் கீழ் ஒன்றுபட்டன. கலை சில நேரங்களில் யோசனையின் போராளிகளை ஊக்குவித்து அவர்களுக்கு சிறகுகளை வழங்கியது! உலகையே நடுங்க வைத்த அதே கலை, புயல் ஓய்ந்ததும், நாட்டுப்புற நாயகர்களைப் போற்றிப் பாடும். அவர்களின் அழியாத சாதனையில், அது பிரகாசமான உத்வேகத்தையும் முடிவில்லாத வலிமையையும் ஈர்க்கும். பின்னர் மனித ஆவியின் இரண்டு சிறந்த பரிசுகள் - கலை மற்றும் சுதந்திரம் - ஒரு சக்திவாய்ந்த நீரோட்டத்தில் ஒன்றிணைக்கும். எங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டர், இந்த அற்புதமான கலைக் கோயில், புதிய வாழ்க்கையில் சுதந்திரக் கோயிலாக மாறும்.

மார்ச் 31 எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் ஆணையராக நியமிக்கப்பட்டார். இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் முன்னாள் இயக்குநரகம் போல்ஷோயின் வேலையில் தலையிடும் போக்குகளை எதிர்த்துப் போராடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டது அதன் நடவடிக்கைகள். இது வேலைநிறுத்தத்திற்கு வரும். தியேட்டரின் சுயாட்சி மீதான அத்துமீறல்களுக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கும் வகையில், குழு இளவரசர் இகோரின் நடிப்பை இடைநிறுத்தியது மற்றும் தியேட்டர் ஊழியர்களின் கோரிக்கைகளை ஆதரிக்க மாஸ்கோ தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளை கேட்டுக் கொண்டது. அடுத்த நாள், மாஸ்கோ நகர சபையில் இருந்து ஒரு தூதுக்குழு தியேட்டருக்கு அனுப்பப்பட்டது, அதன் உரிமைகளுக்கான போராட்டத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரை வரவேற்றது. எல். சோபினோவ் மீதான தியேட்டர் ஊழியர்களின் மரியாதையை உறுதிப்படுத்தும் ஒரு ஆவணம் உள்ளது: “கலைஞர்களின் கழகம், உங்களை ஒரு இயக்குநராகத் தேர்ந்தெடுத்து, சிறந்த மற்றும் உறுதியான பாதுகாவலராகவும், கலையின் நலன்களுக்கான செய்தித் தொடர்பாளராகவும், இந்தத் தேர்தலை ஏற்றுக்கொள்ளுமாறு உங்களைக் கேட்டுக்கொள்கிறது. உங்கள் சம்மதத்தை உங்களுக்கு தெரிவிக்கவும்.

ஏப்ரல் 6 ஆம் தேதி வரிசை எண். 1 இல், எல். சோபினோவ் குழுவிடம் பின்வரும் முறையீட்டுடன் உரையாற்றினார்: “எனது தோழர்கள், ஓபரா, பாலே, ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாடகர் கலைஞர்கள், அனைத்து மேடை, கலை, தொழில்நுட்பம் மற்றும் சேவையாளர்களுக்கு நான் ஒரு சிறப்பு வேண்டுகோள் விடுக்கிறேன். நாடகப் பருவம் மற்றும் பள்ளியின் கல்வியாண்டை வெற்றிகரமாக முடிக்கவும், பரஸ்பர நம்பிக்கை மற்றும் தோழமை ஒற்றுமையின் அடிப்படையில், அடுத்த நாடக அரங்கில் வரவிருக்கும் பணிகளைத் தயாரிக்கவும், பணியாளர்கள், கலை, கற்பித்தல் ஊழியர்கள் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளி உறுப்பினர்கள். ஆண்டு.

அதே பருவத்தில், ஏப்ரல் 29 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் எல். சோபினோவின் அறிமுகத்தின் 20 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது. ஜே. பிசெட் "முத்து தேடுபவர்கள்" ஒரு ஓபரா இருந்தது. மேடையில் இருந்த தோழர்கள் அன்றைய மாவீரனை அன்புடன் வரவேற்றனர். ஆடைகளை அவிழ்க்காமல், நாடிரின் உடையில், லியோனிட் விட்டலிவிச் பதில் உரை நிகழ்த்தினார்.

“குடிமக்கள், குடிமக்கள், வீரர்கள்! உங்கள் வாழ்த்துக்களுக்கு என் இதயத்தின் அடிப்பகுதியில் இருந்து நன்றி மற்றும் எனது சார்பாக அல்ல, ஆனால் முழு போல்ஷோய் தியேட்டரின் சார்பாக நன்றி, கடினமான தருணத்தில் நீங்கள் அத்தகைய தார்மீக ஆதரவை வழங்கினீர்கள்.

ரஷ்ய சுதந்திரத்தின் பிறப்பின் கடினமான நாட்களில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் "சேவை செய்த" மக்களின் ஒழுங்கமைக்கப்படாத தொகுப்பைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய எங்கள் தியேட்டர், ஒட்டுமொத்தமாக ஒன்றிணைந்து, சுயராஜ்யமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கொள்கையின் அடிப்படையில் அதன் எதிர்காலத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அலகு.

இந்த தேர்ந்த கொள்கை நம்மை அழிவிலிருந்து காப்பாற்றி, புதிய வாழ்வின் சுவாசத்தை நமக்குள் ஊதியது.

அது வாழவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கும். நீதிமன்றம் மற்றும் அப்பனேஜஸ் அமைச்சகத்தின் விவகாரங்களை கலைக்க நியமிக்கப்பட்ட தற்காலிக அரசாங்கத்தின் பிரதிநிதி, எங்களை பாதியிலேயே சந்திக்கச் சென்றார் - எங்கள் வேலையை வரவேற்றார், மேலும் முழு குழுவின் வேண்டுகோளின்படி, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மேலாளரான எனக்கு உரிமைகளை வழங்கினார். தியேட்டர் கமிஷனர் மற்றும் இயக்குனர்.

மாநிலத்தின் நலன்களுக்காக அனைத்து மாநில திரையரங்குகளையும் இணைக்கும் யோசனையில் எங்கள் சுயாட்சி தலையிடவில்லை. இதற்கு, அதிகாரமும், திரையரங்குக்கு நெருக்கமானவருமான ஒருவர் தேவைப்பட்டார். அப்படி ஒரு நபர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளார். அது விளாடிமிர் இவனோவிச் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.

இந்த பெயர் மாஸ்கோவிற்கு நன்கு தெரிந்த மற்றும் அன்பானது: இது அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கும், ஆனால் ... அவர் மறுத்துவிட்டார்.

மற்றவர்கள் வந்தார்கள், மிகவும் மரியாதைக்குரியவர்கள், மரியாதைக்குரியவர்கள், ஆனால் தியேட்டருக்கு அந்நியமானவர்கள். திரையரங்கிற்கு வெளியில் இருப்பவர்கள்தான் சீர்திருத்தங்களையும், புதிய தொடக்கங்களையும் தருவார்கள் என்ற நம்பிக்கையுடன் வந்தார்கள்.

எங்கள் சுயராஜ்யத்திற்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்கும் முயற்சிகள் தொடங்குவதற்கு முன் மூன்று நாட்கள் கடக்கவில்லை.

எங்கள் தேர்தல் அலுவலகங்கள் ஒத்திவைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் திரையரங்குகளின் நிர்வாகத்தில் ஒரு புதிய கட்டுப்பாடு பிறப்பிக்கப்படும் என்று எங்களுக்கு உறுதியளிக்கப்பட்டது. இது யார், எப்போது உருவாக்கப்பட்டது என்று எங்களுக்கு இன்னும் தெரியவில்லை.

எங்களுக்குத் தெரியாத நாடகத் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை இது பூர்த்தி செய்கிறது என்று தந்தி முணுமுணுப்புடன் கூறுகிறது. நாங்கள் பங்கேற்கவில்லை, நாங்கள் அழைக்கப்படவில்லை, ஆனால் மறுபுறம், சமீபத்தில் தூக்கி எறியப்பட்ட உத்தரவின் பிணைப்புகள் மீண்டும் நம்மை குழப்ப முயற்சிக்கின்றன என்பதை நாங்கள் அறிவோம், மீண்டும் ஒழுங்கின் விருப்பப்படி ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முழு விருப்பத்துடன் வாதிடுகிறது, மற்றும் hushed order rank தன் குரலை உயர்த்தி, கூச்சலிடப் பழகிவிட்டது.

அத்தகைய சீர்திருத்தங்களுக்கு நான் பொறுப்பேற்க முடியாது மற்றும் இயக்குனர் பதவியை ராஜினாமா செய்தேன்.

ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தியேட்டர் மேலாளராக, பொறுப்பற்ற கைகளில் எங்கள் தியேட்டரின் தலைவிதி கைப்பற்றப்பட்டதற்கு எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறேன்.

நாங்கள், எங்கள் முழு சமூகமும், போல்ஷோய் தியேட்டரை ஆதரிப்பதற்கும், நிர்வாக சோதனைகளுக்காக பெட்ரோகிராட் சீர்திருத்தவாதிகளுக்கு வழங்க வேண்டாம் என்றும் பொது அமைப்புகளின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளின் பிரதிநிதிகளிடம் இப்போது வேண்டுகோள் விடுக்கிறோம்.

நிலையான துறை, குறிப்பிட்ட ஒயின் தயாரித்தல், அட்டைத் தொழிற்சாலை போன்றவற்றில் அவர்கள் ஈடுபடட்டும், ஆனால் அவர்கள் தியேட்டரை மட்டும் விட்டுவிடுவார்கள்.

இந்த உரையின் சில புள்ளிகளுக்கு தெளிவு தேவை.

மே 7, 1917 அன்று திரையரங்குகளை நிர்வகிப்பதற்கான ஒரு புதிய ஒழுங்குமுறை வெளியிடப்பட்டது மற்றும் மாலி மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர்களின் தனி நிர்வாகத்திற்கு வழங்கப்பட்டது, மேலும் சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளிக்கான அங்கீகரிக்கப்பட்ட பிரதிநிதி என்று அழைக்கப்பட்டார், ஆனால் ஒரு ஆணையர் அல்ல, அதாவது. , உண்மையில், ஒரு இயக்குனர், மார்ச் 31 உத்தரவு படி.

தந்தியைக் குறிப்பிடுகையில், சோபினோவ் என்பது முன்னாள் துறைக்கான தற்காலிக அரசாங்கத்தின் ஆணையரிடமிருந்து அவர் பெற்ற தந்தி என்று பொருள். முற்றம் மற்றும் விதிகள் (இதில் நிலையான துறை, ஒயின் தயாரித்தல் மற்றும் அட்டைத் தொழிற்சாலை ஆகியவை அடங்கும்) F.A. கோலோவினா.

தந்தியின் உரை இங்கே உள்ளது: “தவறான புரிதலின் காரணமாக நீங்கள் உங்கள் அதிகாரங்களை ராஜினாமா செய்ததற்கு நான் மிகவும் வருந்துகிறேன். வழக்கை தெளிவுபடுத்தும் வரை பணியைத் தொடருமாறு அன்புடன் கேட்டுக்கொள்கிறேன். இந்த நாட்களில், தியேட்டர்களின் நிர்வாகத்தின் புதிய பொது ஒழுங்குமுறை, யூஜினுக்குத் தெரியும், இது நாடகத் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களைப் பூர்த்தி செய்யும். கமிஷனர் கோலோவின்.

இருப்பினும், எல்.வி. சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரை இயக்குவதை நிறுத்தவில்லை, அவர் மாஸ்கோ சோவியத் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளுடன் தொடர்பு கொள்கிறார். மே 1, 1917 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் மாஸ்கோ கவுன்சிலுக்கு ஆதரவாக ஒரு நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்று யூஜின் ஒன்ஜினின் பகுதிகளை நிகழ்த்தினார்.

ஏற்கனவே அக்டோபர் புரட்சிக்கு முன்னதாக, அக்டோபர் 9, 1917 அன்று, இராணுவ அமைச்சகத்தின் அரசியல் இயக்குநரகம் பின்வரும் கடிதத்தை அனுப்பியது: “மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஆணையர் எல்.வி. சோபினோவுக்கு.

தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் மாஸ்கோ சோவியத்தின் மனுவிற்கு இணங்க, நீங்கள் மாஸ்கோ சோவியத் தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் (முன்னாள் ஜிமின் தியேட்டர்) தியேட்டரின் மீது ஆணையராக நியமிக்கப்படுகிறீர்கள்.

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, அனைத்து திரையரங்குகளின் ஆணையராகக் கருதப்பட்ட E.K. மாலினோவ்ஸ்கயா, அனைத்து மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார். எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குநராக இருந்தார், அவருக்கு உதவ ஒரு கவுன்சில் (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது) உருவாக்கப்பட்டது.

ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டர் எப்போதும் நமது மாநிலம் மற்றும் அதன் கலாச்சாரத்தின் முக்கிய அடையாளங்களில் ஒன்றாக இருந்து வருகிறது. இது ரஷ்யாவின் முக்கிய தேசிய தியேட்டர், ரஷ்ய மரபுகளின் தாங்கி மற்றும் உலக இசை கலாச்சாரத்தின் மையம், நாட்டின் நாடகக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது.
19 முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய இசை நாடகத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் திறனாய்வில் ஒரு மேலாதிக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, அவற்றின் உருவாக்கத்தின் கொள்கைகளை மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம். போல்ஷோய் அதன் பார்வையாளர்களுக்கு 20 ஆம் நூற்றாண்டு, மேற்கத்திய கிளாசிக், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் சிறப்பாக நியமிக்கப்பட்ட பாடல்கள் உட்பட ரஷ்ய கிளாசிக்ஸை வழங்குகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் சமீபத்திய சமீபத்திய வரலாறு ஏற்கனவே நிறைய தெரியும்: இவை லியோனிட் தேசியட்னிகோவின் ஓபரா தி சில்ட்ரன் ஆஃப் ரோசென்டல், கிறிஸ்டோபர் வீல்டன் இயக்கிய பாலே மிசெரிகார்ட்ஸ், அலெக்ஸி ராட்மான்ஸ்கி இயக்கிய லியோனிட் தேசியட்னிகோவின் லாஸ்ட் இல்யூஷன்ஸ், நடன நாடகம் மற்றும் பின்னர் - லாரன்ட் கார்னியர் ஏஞ்சலின் ப்ரெல்ஜோகாஜ் மற்றும் அவரது குழுவின் பங்கேற்புடன் இயக்கிய ஒரு மில்லினியம் ஆஃப் பீஸ்.
இளம் திறமையான இளைஞர்களுக்கு கல்வி கற்பதன் மூலம் தலைமுறைகளின் தொடர்ச்சியை உறுதிப்படுத்த தியேட்டர் முயற்சிக்கிறது (உதாரணமாக, ஓபரா மேடையின் எதிர்கால நட்சத்திரங்களின் திறன்களை பயிற்றுவிப்பதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் ஒரு சிறப்பு யூத் ஓபரா திட்டம் உருவாக்கப்பட்டது).
போல்ஷோய் குழு தொடர்ந்து ஒரு நல்ல படைப்பாற்றல் தொனியில் உள்ளது, ஏனெனில் இது பல்வேறு ஆக்கபூர்வமான சிக்கல்களைத் தீர்க்க வேண்டும் மற்றும் அதன் பிரபலமான மேடையிலும் உலகின் முன்னணி இசை அரங்குகளின் மேடைகளிலும் பார்வையாளர்களின் கவனத்திற்கு அதன் "தீர்வுகளை" வழங்க வேண்டும். இந்தத் திரையரங்குகளின் சாதனைகளை உள்நாட்டுப் பொதுமக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவது மற்றும் தனிப்பட்ட கலைஞர்களை அவர்களின் சொந்த படைப்பு செயல்பாட்டில் பங்கேற்க அழைப்பது தியேட்டரின் செயல்பாடுகளின் மற்றொரு முக்கிய பகுதியாகும்.
தியேட்டர் கிளாசிக்கல் கலைக்கான சமூகத்தின் தேவையை பூர்த்தி செய்வது மட்டுமல்லாமல், பார்வையாளர்களின் ரசனையை உருவாக்குகிறது, உலக இசை நாடகத்தின் சிறந்த சாதனைகளைப் பற்றி பொதுமக்களை அறிந்துகொள்ள அனுமதிக்கிறது. இந்த சூழலில் பொதுமக்களின் அறிமுகம் போல்ஷோய் தியேட்டரின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்றாகும், இதன் மூலம் கலாச்சாரத் துறையில் அரசு தனது சமூகப் பணியை மேற்கொள்கிறது.
தியேட்டர் கல்வி நடவடிக்கைகளை மேற்கொள்கிறது, உள்நாட்டு தியேட்டர்களின் திறமைக்காக அரிய படைப்புகளை செய்கிறது, சிறந்த தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இயக்குனர்களை அழைக்கிறது. இயக்குநர்கள் ஃபிரான்செஸ்கா ஜாம்பெல்லோ, எய்முண்டாஸ் நக்ரோஷஸ், டெக்லான் டோனெல்லன், ராபர்ட் ஸ்டுருவா, பீட்டர் கான்விக்னி, டெமுர் க்ஹெய்ட்ஸே, ராபர்ட் வில்சன், கிரஹாம் விக், அலெக்சாண்டர் சொகுரோவ், நடன இயக்குனர்கள் ரோலண்ட் பெட்டிட், ஜான் நியூமேயர், கிறிஸ்டோபர் ஏஞ்சல் ப்ரீல்டன், ஏஞ்சல்கா, ப்ரீல்டன் தியேட்டரில் ஏற்கனவே பணியாற்றியுள்ளனர்.
தியேட்டரின் செயல்பாடுகளின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக, அறை மற்றும் சிம்பொனி கச்சேரிகள், ஓபராக்களின் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள், இது அனைத்து இசை வகைகளின் படைப்புகளையும் பொதுமக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது.
இப்போது போல்ஷோய் தியேட்டரில் இரண்டு நிலைகள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்று அதன் புகழ்பெற்ற வரலாற்றுக் கட்டமாகும், இது இறுதியாக சேவைக்குத் திரும்பியது, இந்த பணியை இன்னும் பெரிய வெற்றியுடன் நிறைவேற்ற நம்புகிறது, தாயகம் மற்றும் உலகம் முழுவதும் அதன் செல்வாக்கு மண்டலங்களை சீராக விரிவுபடுத்துகிறது.
ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பொது இயக்குனர் - விளாடிமிர் யூரின்
இசை இயக்குனர் - தலைமை நடத்துனர் - துகன் சோகிவ்
ஓபராவின் படைப்புக் குழுக்களின் மேலாளர் - மக்வாலா கஸ்ராஷ்விலி
பாலே குழுவின் கலை இயக்குனர் - செர்ஜி ஃபிலின்

பிரபலமானது