Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

கலை- உலகத்தை மாஸ்டர் செய்வதற்கான ஒரு சிறப்பு வடிவம், இதன் அடிப்படையானது யதார்த்தத்திற்கான ஒரு நபரின் அழகியல் அணுகுமுறையாகும் (கிரேக்க அழகியல் - உணர்வு, சிற்றின்பம்).

யதார்த்தத்திற்கான மனிதனின் அழகியல் அணுகுமுறையின் உலகளாவிய தன்மை மறுக்க முடியாதது.

அழகியல் அனுபவங்கள் என்பது உலகில் இருக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனித வழியின் பண்புக்கூறு ஆகும்.

இருப்பினும், அதன் பெரும்பாலான வகைகள் மற்றும் வடிவங்களில், அழகியல் அம்சம் இரண்டாம் நிலை, கீழ்நிலை (பொருள் உற்பத்தி, அறிவியல், சட்டம், விளையாட்டு போன்றவை).

கலையில் மட்டுமே அழகியல் ஒரு தன்னிறைவான நிலையைக் கொண்டுள்ளது, அடிப்படை மற்றும் சுயாதீனமான பொருளைப் பெறுகிறது.

"கலை" என்ற சொல் இரண்டு முக்கிய அர்த்தங்களில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது:

1) எந்தவொரு நடைமுறைச் செயல்பாட்டிலும் திறன், திறன், திறன்;

2) கலைப் படைப்புகளை (கலை படைப்பாற்றல்) உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தும் மனித செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்பு வடிவம், இதில் அழகியல் உணர்வு அதனுடன் இணைந்த உறுப்பிலிருந்து முக்கிய குறிக்கோளாக மாறுகிறது.

வரலாற்று ரீதியாக வளரும் கலை படைப்பாற்றலின் குறிப்பிடத்தக்க கோளம், கலாச்சாரத்தின் ஒரு சிறப்பு துணை அமைப்பை உருவாக்குகிறது - கலை கலாச்சாரம், உள்ளார்ந்த சட்டங்களின்படி செயல்படுவது மற்றும் பல குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

கலை, மற்ற ஆன்மீக செயல்பாடுகளைப் போலல்லாமல், கவனம் செலுத்துகிறது உணர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சி கோளம்நபர்.

கலைப் படைப்புகளின் சிற்றின்ப காட்சி தன்மை, வெளிப்படையான மற்றும் காட்சி வழிமுறைகளின் சிறப்பு ஆயுதக் களஞ்சியத்துடன் சேர்ந்து, ஒரு நபர், அவரது நம்பிக்கைகள் மற்றும் மதிப்பு நோக்குநிலைகளை பாதிக்கும் ஒரு மகத்தான சக்தியை அவருக்கு வழங்குகிறது.

கலைஞரின் பொருள் மற்றும் அகநிலை, அவரது சுதந்திரம், அவரது சொந்த பார்வை மற்றும் உலக அனுபவம் ஆகியவை கலையில் முன்னணியில் வருகின்றன. எனவே, உண்மையான கலை அதன் சாராம்சத்தில் ஜனநாயகம், மனிதநேயம் மற்றும் சர்வாதிகாரத்திற்கு எதிரானது.

ஒரு சிறப்பு தத்துவ விஞ்ஞானம் யதார்த்தத்திற்கான ஒரு நபரின் அழகியல் அணுகுமுறையின் தன்மை மற்றும் பிரத்தியேகங்கள், கலை படைப்பாற்றல் விதிகள் பற்றிய ஆய்வில் ஈடுபட்டுள்ளது - அழகியல் (இந்த கருத்து 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. ஏ. பாம்கார்டன் ).

தத்துவ மற்றும் அழகியல் பார்வைகள் வளர்ந்தன அரிஸ்டாட்டில் , மற்றும் . காண்ட் மற்றும் பிற தத்துவவாதிகள்.

கலையின் தத்துவமாக, அழகியல் கலையில் சுவாரஸ்யமாக குறிப்பிடப்படுகிறது ஜி. ஹெகல் .

உள்நாட்டு கலை ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே பரவலாக அறியப்படுகிறது ஏ. ஹெர்சென், வி. பெலின்ஸ்கி, என். பெர்டியாவ், எல். குமிலியோவ், ஏ. லோசெவ், டி. லிகாச்சேவ், இ. இலியென்கோவ் மற்றும் பலர்.

கலையானது அப்பர் பேலியோலிதிக் சகாப்தத்திற்கு முந்தையது என்றும் அதன் பரிணாம வளர்ச்சியின் 300-400 நூற்றாண்டுகள் இருப்பதாகவும் வரலாற்றாசிரியர்கள் நம்புகின்றனர்.

நவீன தத்துவ இலக்கியத்தில் கலையின் தோற்றம் பற்றிய பிரச்சனையில் எந்த ஒரு பார்வையும் இல்லை.

மதம், விளையாட்டுத்தனம், சிற்றின்பம், சாயல், உழைப்பு மற்றும் பிற கருதுகோள்கள் அதன் தோற்றத்தை விளக்குகின்றன.

தனிப்பட்ட மற்றும் சமூக சமூகங்களின் கலாச்சார சுயநிர்ணயம், மனிதகுலத்தின் கலை அனுபவத்தை பரப்புதல், மனிதனின் அழகியல் உறவை உலகிற்கு அமைப்பது மற்றும் இறுதியில் மனிதனை உலகளாவிய மற்றும் ஒருங்கிணைந்ததாக இனப்பெருக்கம் செய்தல் ஆகியவற்றின் பணிகளை கலை உணர்கிறது. இருப்பது.

கலை செயல்பாடுகள்:

· அறிவாற்றல்;

கல்வி;

அச்சியல்;

· தகவல்தொடர்பு;

அழகியல்.

9.3.3. ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு வடிவமாக மதம்

மதம்(lat இலிருந்து. மதம்- "பக்தி", "பக்தி", "புனிதம்") - ஒரு உலகக் கண்ணோட்டம், உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டம், ஒன்று அல்லது மற்றொரு வகையான அமானுஷ்ய சக்திகளின் உண்மையான இருப்பு மற்றும் பிரபஞ்சம் மற்றும் மனித வாழ்க்கையில் அவற்றின் தீர்மானிக்கும் செல்வாக்கின் மீதான நம்பிக்கையின் அடிப்படையில்.

கலாச்சாரத்தின் இந்த நிகழ்வின் தத்துவ புரிதல் பின்வருவனவற்றின் உருவாக்கம் மற்றும் விரிவான விளக்கத்தை உள்ளடக்கியது பணிகள் :

உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அமைப்பில் மதம் மற்றும் இடத்தின் சாராம்சத்தின் வரையறை;

மதத்தின் சமூக மற்றும் உளவியல் அம்சங்களை அடையாளம் காணுதல், அதன் ஆன்டாலஜிக்கல் மற்றும் எபிஸ்டெமோலாஜிக்கல் நிலை;

மதத்தின் தார்மீக அர்த்தத்தின் விளக்கம் மற்றும் சமூகத்தின் வாழ்க்கையில், மனிதன் மற்றும் மனிதகுலத்தின் ஆன்மீக பரிணாம வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு.

உலகத்திற்கு மனிதனின் மத அணுகுமுறை உலகளாவியது.

முழுமையானதுடன் நேரடி தொடர்பைப் பெறுவதற்கான ஒரு நபரின் விருப்பத்தின் அடிப்படையில் இது எழுகிறது, மேலும் மதம் புரிந்துகொள்கிறது மற்றும் பல்வேறு பதிப்புகளில் மனிதனுக்கும் முழுமைக்கும் இடையிலான ஆன்மீக தொடர்பின் பரிணாமம் மற்றும் எல்லைகளை விளக்குகிறது.

எனவே, மதம் ஒரு உலகளாவிய நிகழ்வு, அதன் உள்ளடக்கம் தனிப்பட்ட நம்பிக்கை மற்றும் இலவச தேர்வின் விளைவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தின் முன்னுதாரணமாகும், மேலும் மத உணர்வு உருவகத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது மற்றும் முக்கியமாக ஒரு நபரின் உணர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சிக் கோளத்திற்கு உரையாற்றப்படுகிறது.

தத்துவ சிந்தனையின் வரலாற்றில், மதத்தின் தோற்றம் மற்றும் சாரத்தை விளக்கும் பல கருத்துக்கள் உருவாகியுள்ளன:

கருத்தில் I. காண்ட் , மதம் என்பது தெய்வீக கட்டளைகளின் வடிவத்தில் நமது கடமைகளைப் பற்றிய அறிவு, ஆனால் தடைகளின் வடிவத்தில் அல்ல (தன்னிச்சையான, தற்செயலான சில அன்னிய விருப்பத்தின் பரிந்துரைகள்), ஆனால் எந்தவொரு சுதந்திர விருப்பத்தின் அத்தியாவசிய சட்டங்களாகும்;

· இதற்கு ஹெகல் மதம் - முழுமையான ஆவியின் சுய-உணர்வு அல்லது வரையறுக்கப்பட்ட மனித ஆவியின் மத்தியஸ்தத்தின் மூலம் தன்னைப் பற்றிய தெய்வீக ஆவியின் அறிவு;

மனித இருப்பை பிரதிபலிக்கும் ஒரு மாற்றப்பட்ட வடிவமாக மதம் கருதப்படுகிறது எல் . ஃபியூர்பாக் ;

· எஃப். ஏங்கெல்ஸ் மக்கள் தங்கள் நிஜ வாழ்க்கையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் வெளிப்புற சூழ்நிலைகளின் அற்புதமான பிரதிபலிப்பாக இது விளக்கப்பட்டது;

கருத்தில் E. டர்கெய்ம் , மதம் என்பது அடிப்படை சமூக உறவுகளை புனிதப்படுத்துவதன் மூலம் சமூகத்தின் ஒருமைப்பாட்டை உறுதி செய்யும் ஒரு கருத்தியல் பொறிமுறையாகும்;

· 3. பிராய்ட் மதம் ஒரு கூட்டு நரம்பியல் என்று கருதப்படுகிறது, ஓடிபஸ் வளாகத்தில் வேரூன்றிய ஒரு வெகுஜன மாயை;

· டபிள்யூ. ஜேம்ஸ் மதக் கருத்துக்கள் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவை என்று நம்பப்படுகிறது.

மதம் என்பது ஒரு முறையான சமூக-கலாச்சார கல்வி, உட்பட மத உணர்வு, மத வழிபாட்டு முறை மற்றும் மத அமைப்புகள்.

மத உணர்வுசமய சித்தாந்தம் மற்றும் மத உளவியல் - ஒப்பீட்டளவில் இரண்டு சுயாதீன நிலைகளை பிரதிபலிக்கிறது. நவீன வளர்ந்த மதங்களில், மத சித்தாந்தத்தில் இறையியல், மத தத்துவம், சமூகத்தின் சில துறைகளின் இறையியல் கருத்துக்கள் (பொருளாதாரம், அரசியல், சட்டம் போன்றவை) அடங்கும்.

மத வழிபாட்டு முறை- கடவுளுக்கு நடைமுறை மற்றும் ஆன்மீக முறையீடுகளுடன் தொடர்புடைய குறியீட்டு செயல்களின் தொகுப்பு.

மத அமைப்புகள்- இவை ஒரு குறிப்பிட்ட மதத்தைப் பின்பற்றுபவர்களின் சங்கங்கள், பொதுவான நம்பிக்கை மற்றும் வழிபாட்டின் அடிப்படையில் எழுகின்றன.

மத அமைப்பின் முக்கிய வகை தேவாலயம் - மதச் சங்கங்களுக்குள் உள்ள உறவுகள் மற்றும் மதச்சார்பற்ற சமூக நிறுவனங்களுடனான உறவுகள் இரண்டையும் ஒழுங்குபடுத்தும் ஒரு மத நிறுவனம்.

மதம் என்பது பலதரப்பட்ட மற்றும் பல மதிப்புள்ள நிகழ்வு. நிறைவேற்றும் உலகக் கண்ணோட்டம், ஈடுசெய்யும், தகவல்தொடர்பு, செயல்பாடுகளை ஒருங்கிணைத்தல், இது சமூக இயக்கவியலின் சிறப்பு வடிவங்களால் உருவாக்கப்படுகிறது. சமூக செயல்முறைகள் இறுதியில் அதன் தலைவிதியை தீர்மானிக்கும்.

அறிமுகம் ................................................. ............................................... 3

தலைப்பு 1. இருப்பது பற்றிய தத்துவம் ........................................... .................. .............. நான்கு

1.1. இருப்பது என்ற கோட்பாடாக ஆன்டாலஜி. இருப்பதன் அடிப்படை வடிவங்கள்

மற்றும் அவர்களின் உறவு .............................................. .................................................. ......... நான்கு

தத்துவம் மற்றும் அறிவியலில் .............................................. .................................................. .... 5

1.3 அமைப்பு-கட்டமைப்பு மற்றும் மாறும் அமைப்பு.

இயக்கம் மற்றும் வளர்ச்சி ................................................ ............ ..... 6

1.4 உலகளாவிய பரிணாமவாதத்தின் கொள்கை ............................................. 7

1.5 இருப்பின் ஸ்பேடியோ-தற்காலிக அமைப்பு. விண்வெளி

மற்றும் உயிரற்ற மற்றும் வாழும் இயற்கையில் நேரம் ........................................... ... ............... 9

தலைப்பு 2. இயற்கையின் தத்துவம் ........................................... .. ....... பதினொன்று

2.1 தத்துவம் மற்றும் அறிவியலில் இயற்கையின் கருத்து ............................................. .... 11

2.2 இயற்கை ஒரு சுய-வளரும் அமைப்பாக: உடல் மற்றும் அண்டவியல்

இயற்கையின் அறிவியல் ஆய்வுக்கான தருக்க மற்றும் உயிர்வேதியியல் உத்திகள் ........ 13

2.3 இயற்கை ஒரு வாழ்விடமாக. இயற்கை மற்றும் செயற்கை

வாழ்விடம்................................................ . ................................................ பதினான்கு

2.4 உயிர்க்கோளம் மற்றும் அதன் இருப்பு விதிகள் ................................... 15

2.5 நவீனத்தின் கூட்டுப் பரிணாம கட்டாயம் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் மதிப்புகள்

மாறும் நாகரீகம். அமைப்பின் நிலையான வளர்ச்சியின் சிக்கல்

"சமூகம்-இயல்பு"............................................. ...................... .................................. ....... 16

தலைப்பு 3. இயங்கியல் மற்றும் அதன் மாற்றுகள் .............................. 18

3.1 இயங்கியலின் வரலாற்று வடிவங்கள் .............................................. .................... பதினெட்டு

3.2 தத்துவ வரலாற்றில் இயங்கியல் மற்றும் மெட்டாபிசிக்ஸ் ................................. 20

3.3 கொள்கைகளின் அமைப்பாக பொருள்முதல்வாத இயங்கியல்,

3.4 அறிவாற்றல் மற்றும் மருத்துவ நடைமுறையில் இயங்கியலின் மதிப்பு........ 27

பகுதி 1 பணிகள் பின்வரும் திறன்களை சோதிக்கவும்:

• உருவகப்படுத்தப்பட்ட சமூக சூழ்நிலைகளின் அடிப்படையில் சமூகப் பொருட்களை வகைப்படுத்த,
• சமூக தகவல் தேட

பணிகள் 2 பாகங்கள் - வழங்கப்பட்ட தகவல்களின் பகுப்பாய்வு, சமூகப் பொருள்களின் உறவின் விளக்கம், செயல்முறைகள், சுயாதீன மதிப்பு தீர்ப்புகளின் உருவாக்கம் மற்றும் வாதம், விளக்கங்கள், முடிவுகள் தேவை.

• இந்த மாதிரியின் பணிகளைச் செய்யும்போது, ​​மேற்பூச்சு சமூகப் பிரச்சனைகளில் அறிவாற்றல் பணிகளைத் தீர்க்கும் செயல்பாட்டில் மனிதாபிமான அறிவைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறன் சரிபார்க்கப்படுகிறது.

பணிகளில் குறிப்பிடப்பட்ட முக்கிய கேள்விகள்:

1. உயிரியல் மற்றும் சமூக கலாச்சார பரிணாம வளர்ச்சியின் விளைவாக மனிதன்.

2. உண்மையின் கருத்து, அதன் அளவுகோல்கள்.

3. சமூகத்தின் அமைப்பு அமைப்பு: கூறுகள் மற்றும் துணை அமைப்புகள்.

4. சமூகத்தின் முக்கிய நிறுவனங்கள்.

5. ஆன்மீக உற்பத்தியின் ஒரு வடிவமாக கலை

6. நவீன சமுதாயத்தில் அறிவியலின் பங்கு.

7. மதம் மற்றும் நவீன சமுதாயத்தில் அதன் பங்கு.

பணி விவரக்குறிப்புகள்:

இந்த வேலை ஒருங்கிணைந்த மாநில தேர்வின் சோதனைப் பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் உயர்நிலைப் பள்ளி பட்டதாரிகளில் உருவாக்கப்பட வேண்டிய அடிப்படை திறன்களை சோதிக்கும் பணிகளை உள்ளடக்கியது. "மனிதனும் சமூகமும்" என்ற தனித் தொகுதியில் அறிவு சோதிக்கப்படுகிறது.

5-புள்ளி அளவில் குறிக்கவும்

பதில்கள்

பகுதி 1 பணிகள்

பணிகள் 2 பாகங்கள்

"மனிதனும் சமூகமும்" தரம் 10 என்ற தலைப்பில் இறுதி கண்டறியும் பணி

1 விருப்பம்

உடற்பயிற்சி 1. விடுபட்ட சொல்லைச் செருகவும்

பணி 2.

உருவம் அதன் கீழ் அது பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது.

1. விளையாட்டு ; 2) தொடர்பு; 3) செயல்பாடு; 4) உழைப்பு; 5) அறிவு.

பணி 3. விதிமுறைகளின் பட்டியல் கீழே உள்ளது. இருவரைத் தவிர மற்ற அனைத்தும் அறிவின் வடிவங்கள்.

1) உணர்வு; 2) உணர்தல்; 3) விளக்கக்காட்சி; 4) தீர்ப்பு; 5) கவனிப்பு; 6) பரிசோதனை.

பொதுத் தொடரிலிருந்து "வெளியேறும்" இரண்டு சொற்களைக் கண்டறிந்து எழுதவும்எண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

பணி 4. அறிவின் வகைகளைப் பற்றிய சரியான தீர்ப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்து எழுதுங்கள்எண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) அறிவியல் அறிவு என்பது அதிக அளவு பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் சுருக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

2) கலை அறிவு உலக ஒழுங்கின் சட்டங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆதார அடிப்படையிலான தகவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

3) அறிவியலற்ற அறிவு என்பது உண்மைகளை ஆழமாகப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் ஆய்வின் கீழ் உள்ள பொருளின் தன்மையில் ஊடுருவுவது ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

4) சாதாரண (நடைமுறை) அறிவு வாழ்க்கை அனுபவத்தின் அடிப்படையில் உருவாகிறது.

5) அறிவியலல்லாத அறிவின் வகைகளில் மத, உலகியல் மற்றும் கலை ஆகியவை அடங்கும்.

பணிகள் 5. இந்த முறைகள் விளக்கும் முறைகள் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் நிலைகளுக்கு இடையே ஒரு கடிதப் பரிமாற்றத்தை நிறுவவும்: முதல் நெடுவரிசையில் கொடுக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு நிலைக்கும், இரண்டாவது நெடுவரிசையில் இருந்து தொடர்புடைய நிலையைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

அறிவியல் அறிவின் முறைகள் அறிவியல் அறிவின் நிலைகள்

A) பரிசோதனை 1) அனுபவ நிலை

B) விளக்கம் 2) கோட்பாட்டு நிலை

சி) கருதுகோள்கள்

டி) கவனிப்பு

D) சட்டங்களை உருவாக்குதல்

பணி 6.

Z நாட்டில், தகவல் தொழில்நுட்பம் உற்பத்தியின் மிக முக்கியமான காரணியாகும். தொழில்துறைக்கு பிந்தைய சமுதாயமாக Z நாடு உருவாகி வருகிறது என்பதை வேறு என்ன அறிகுறிகள் குறிப்பிடுகின்றன? எழுதுபுள்ளிவிவரங்கள், கீழ்

அவை சுட்டிக்காட்டப்படுகின்றன.

1) சமூக உறவுகள் சட்ட மற்றும் தார்மீக விதிமுறைகளால் கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன.

2) பெரும்பான்மையான மக்கள் சேவைத் துறையில் பணிபுரிகின்றனர்.

3) வாழ்க்கையின் பல்வேறு பகுதிகளில் கணினி தொழில்நுட்பத்தின் பரவலான அறிமுகம் உள்ளது.

4) அறிவியல் சார்ந்த, வளங்களைச் சேமிக்கும் தொழில்நுட்பங்கள் மிகப் பெரிய வளர்ச்சியைப் பெறுகின்றன.

5) விரிவான விவசாய முறைகள் நிலவுகின்றன.

பணி 7.

Z நாடு கல்வி சீர்திருத்தத்திற்கு உட்பட்டுள்ளது. கல்வியை மனிதமயமாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட சீர்திருத்தம் என்பதை என்ன உண்மைகள் குறிப்பிடுகின்றன? எழுதுஎண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) பாடங்களின் எண்ணிக்கையில் அதிகரிப்பு

2) இயற்கை அறிவியல் படிக்கும் நேரத்தை குறைத்தல்

3) மாணவர்களின் ஆர்வங்கள் மற்றும் விருப்பங்களில் கவனம் செலுத்துங்கள்

4) சுகாதார சேமிப்பு தொழில்நுட்பங்களின் பயன்பாடு

5) ஒழுக்கக் கல்வியில் சிறப்பு கவனம் செலுத்துதல்

6) கல்வி செயல்முறையின் கணினிமயமாக்கல்

பணி 8.

பல சொற்கள் விடுபட்டுள்ள உரையைப் படிக்கவும். இடைவெளிகளுக்குப் பதிலாக நீங்கள் செருக விரும்பும் வார்த்தைகளின் முன்மொழியப்பட்ட பட்டியலிலிருந்து தேர்வு செய்யவும்.

"சமுதாயத்தில் இயற்கையில் இருப்பதைப் போல கடினமானதாக இருக்க வேண்டும் என்று பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்பினர், மக்களின் விருப்பம், காரணம் மற்றும் விளைவு ________ (A). விஞ்ஞான சமூக அறிவியலின் முக்கிய பணியாக அவர்களின் அடையாளம் காணப்பட்டது, ஏனெனில் இது ________ (B) இன் மேலும் வளர்ச்சியை முன்னறிவிப்பதை சாத்தியமாக்கும். ஆனால் இந்த அணுகுமுறை ________(சி) வாழ்க்கையின் பல பரிமாண படத்தை எளிதாக்கியது, ________(டி) நபர்களின் உணர்வு-விருப்ப கூறுகளை ஒதுக்கி வைத்தது. XX நூற்றாண்டில். சமூக வாழ்க்கையின் சில புறநிலை செயல்முறைகளை பிரதிபலிக்கும் சட்டங்கள்-போக்குகள் பற்றிய ஒரு கருத்தை உருவாக்கத் தொடங்கியது.

விதிமுறைகளின் பட்டியல்:

1) சமூகம்

2) பிரத்தியேகங்கள்

3) இயற்கை

4) சமூக

5) தொடர்பு

6) செயல்பாடுகள்

7) சட்டம்

பணி 9.

லாரிசாவுக்கு 17 வயது. சமூகத் தன்மையைக் கொண்ட அவளது பண்புகளை (குணங்கள்) கீழே உள்ள பட்டியலில் கண்டறியவும். எழுதுஎண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) லாரிசாவின் உயரம் சராசரிக்கும் குறைவாக உள்ளது.

2) லாரிசா ஒரு நேர்மையான நபர்.

3) லாரிசாவுக்கு மஞ்சள் நிற முடி மற்றும் பச்சை நிற கண்கள் உள்ளன.

4) லாரிசா கனிவானவர் மற்றும் அனுதாபம் கொண்டவர்.

5) லாரிசா வெளிப்புறமாக கவர்ச்சிகரமான பெண்.

பணி 10.

ஒரு பிரபலமான நாடக இயக்குனர் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஒரு உன்னதமான நாடகத்தின் அடிப்படையில் ஒரு நிகழ்ச்சியை நடத்தினார். முக்கிய வேடங்களில் பிரபலமான கலைஞர்கள் நடித்தனர். சில காட்சிகளின் வியத்தகு தன்மையை அதிகரிக்க சிறப்பு விளைவுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. இருப்பினும், நவீன நாடகக் கலையின் போக்குகளை நன்கு அறிந்த விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் மட்டுமே செயல்திறனைப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியும். இந்த நாடக தயாரிப்பு எந்த வகையான கலாச்சாரத்திற்கு காரணமாக இருக்கலாம்? பிரச்சனை அறிக்கையில் குறிப்பிடப்படாத இந்த வகை கலாச்சாரத்தின் ஏதேனும் மூன்று அம்சங்களைக் குறிப்பிடவும்.

பணி 11.

"மனிதனும் சமூகமும்" தரம் 10 என்ற தலைப்பில் இறுதி கண்டறியும் பணி

விருப்பம் 2

பணி 1. விடுபட்ட காலத்தை நிரப்பவும்

பணி 2. கீழே உள்ள தொடரில் உள்ள மற்ற எல்லா கருத்துக்களுக்கும் பொதுவான ஒரு கருத்தைக் கண்டுபிடித்து எழுதவும்உருவம் அதன் கீழ் அது பட்டியலிடப்பட்டுள்ளது.

1) சமூக முன்னேற்றம்; 2) சமூக வளர்ச்சி; 3) சமூகத்தின் பின்னடைவு; 4) சீர்திருத்தம்; 5) புரட்சி.

பணி 3. விதிமுறைகளின் பட்டியல் கீழே உள்ளது. இருவரைத் தவிர மற்ற அனைத்தும் ஒரு நபரின் சமூக குணங்கள்.

1) கண்ணியம்; 2) புத்திசாலித்தனம்; 3) சட்டத்தை மதிக்கும்; 4) விடாமுயற்சி; 5) புலமை; 6) வளர்ச்சி.

ஒரு நபரின் உயிரியல் குணங்கள் தொடர்பான இரண்டு சொற்களைக் கண்டறிந்து, எண்களை எழுதவும்,

அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

பணி 4. ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் பல்வேறு வடிவங்களைப் பற்றிய சரியான தீர்ப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்து எழுதுங்கள்எண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) இஸ்லாம், யூதம் மற்றும் கிறிஸ்தவம் தேசிய மதங்கள்.

2) விஞ்ஞானம் நிலைத்தன்மை மற்றும் அதிகபட்ச புறநிலைக்கு பாடுபடுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

3) கலாச்சாரத்தின் வெகுஜன மற்றும் உயரடுக்கு வடிவங்கள் பரஸ்பர செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டவை.

4) கல்வியானது மக்களால் திரட்டப்பட்ட ஆன்மீக செல்வத்தை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு மாற்றுவதை உறுதி செய்கிறது.

5) வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் படைப்புகள் நுகர்வோரின் பொது கலாச்சார மட்டத்தில் அதிக கோரிக்கைகளை உருவாக்குகின்றன.

பணி 5.

கலாச்சாரத்தின் பண்புகள் மற்றும் வகைகளுக்கு இடையே ஒரு கடிதத்தை நிறுவவும்: முதல் நெடுவரிசையில் கொடுக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு நிலைக்கும், இரண்டாவது நெடுவரிசையில் இருந்து தொடர்புடைய நிலையைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

பணி 6.

Z நாட்டில், நகர்ப்புற மக்கள்தொகை விகிதம் தொடர்ந்து அதிகரித்து வருகிறது. Z நாடு ஒரு தொழில்துறை சமூகமாக வளர்ந்து வருகிறது என்பதை வேறு என்ன அறிகுறிகள் குறிப்பிடுகின்றன? எழுதுஎண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) தொழில்முனைவு, விடாமுயற்சி, கல்வி மற்றும் புதுமைக்கான விருப்பம் ஆகியவை மிக முக்கியமான மதிப்புகளாக அங்கீகரிக்கப்படுகின்றன.

2) ஒரு வர்க்க சமூக கட்டமைப்பின் உருவாக்கம் உள்ளது.

3) பொது வாழ்வில் மதம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

4) மக்கள்தொகையின் உழைப்பு இயக்கம் அதிகமாக உள்ளது, சமூக இயக்கங்களின் சாத்தியக்கூறுகள் நடைமுறையில் வரம்பற்றவை.

5) உற்பத்தி தீவிரமடைந்துள்ளது.

பணி 7.

11ம் வகுப்பு மாணவி கிரா தேர்வுக்கு தயாராகி வருகிறார். கிரா தேர்வுகளில் வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற அனுமதிக்கும் முறைகளை கீழே உள்ள பட்டியலில் கண்டறிந்து எழுதுங்கள்எண்கள் அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) அதிக மதிப்பெண் பெறுதல்

2) பாடப்புத்தகங்கள், குறிப்பு புத்தகங்கள் படித்தல்

3) சிக்கலைத் தீர்ப்பது

4) தேர்வு நடத்துதல்

5) ஆசிரியர் ஆலோசனைகள்

பணி 8.

கீழே உள்ள உரையைப் படிக்கவும், அதில் பல சொற்கள் (சொற்றொடர்கள்) இல்லை.

இடைவெளிகளுக்குப் பதிலாக நீங்கள் செருக விரும்பும் வார்த்தைகளின் (சொற்றொடர்கள்) முன்மொழியப்பட்ட பட்டியலிலிருந்து தேர்வு செய்யவும்.

"கலை" என்ற வார்த்தைக்கு பல அர்த்தங்கள் உள்ளன. பெரும்பாலும் இது இரண்டு அர்த்தங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது: 1) திறன், __________ (A), சாமர்த்தியம், திறன், விஷயத்தின் அறிவின் அடிப்படையில்; 2) ஒரு குறிப்பிட்ட வகையான ஆன்மீக-நடைமுறை ____________ (B) மற்றும் யதார்த்தத்திற்கான அழகியல் அணுகுமுறை. __________ (B) இன் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் உள்ளடக்கத்தில் கலை நுழைகிறது என்பது இரண்டாவது அர்த்தத்தில் உள்ளது. கலை உலகத்தை __________(D) இல் பிரதிபலிக்கிறது, இதில் யதார்த்தம் புனைகதையுடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது.

விதிமுறைகளின் பட்டியல்:

1) சமூகம்

2) தேவை

3) திறமை

4) நடைமுறை உணர்வு

5) பொருள் கலாச்சாரம்

6) கலைப் படம்

7) வளர்ச்சி

பணி 9. ஒரு மாறும் அமைப்பாக சமூகத்தின் அம்சங்களை பட்டியலில் கண்டறிந்து எண்களை எழுதுங்கள்அதன் கீழ் அவை பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன.

1) இயற்கையிலிருந்து தனிமைப்படுத்துதல்

2) நிலையான மாற்றம்

3) துணை அமைப்புகள் மற்றும் பொது நிறுவனங்களின் தொடர்பு இல்லாதது

4) சுய அமைப்பு மற்றும் சுய வளர்ச்சிக்கான திறன்

5) பொருள் உலகில் இருந்து தனிமைப்படுத்துதல்

6) தனிப்பட்ட கூறுகளின் சிதைவின் சாத்தியம்

பணி 10.

சமூகத்திற்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான உறவை ஒத்திசைக்கும் விருப்பத்தால் நாடு Z ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. பொருளாதாரத்தில், சேவைத் துறை முன்னுக்கு வருகிறது, உற்பத்தி மற்றும் நுகர்வு தனிப்படுத்தல் உள்ளது. Z நாட்டில் என்ன வகையான சமூகம் உருவாகிறது? சிக்கல் அறிக்கையில் குறிப்பிடப்படாத இந்த வகையான சமூகத்துடன் தொடர்புடைய மூன்று அம்சங்களைக் குறிப்பிடவும்.

பணி 11.

கலை, அதன் வகைகள் கால பாலிசெமி. இரண்டு முக்கிய அர்த்தங்கள்: 1) திறன், திறன், அனுபவம் மற்றும் அறிவால் உருவாக்கப்பட்டது; 2) கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட படைப்பு செயல்பாடு, இன்னும் பரந்த அளவில் - அழகியல் ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் வடிவங்கள்.

சொற்பிறப்பியல் கலை. - பெருமை. iskous - அனுபவம், தேவாலயம். - பெருமை. கிரேக்க கலை. τέχνη - திறன், திறன், கைவினை இன்று ஆங்கிலம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. கலை மற்றும் ஜெர்மன் குன்ஸ்ட், அவர்களின் லத்தீன் சமமான - ஆர்ஸ்க்கு நெருக்கமானது, இதை "திறன்" அல்லது "கைவினை" என்றும் மொழிபெயர்க்கலாம்.

கலையின் வரையறை என்பது சமூக உணர்வு மற்றும் ஆன்மீக செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்பு வடிவமாகும், இதன் தனித்தன்மை படைப்பு பிரதிபலிப்பு, கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றில் உள்ளது.

கலை கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி. கலாச்சாரம் என்பது மக்களின் தொழில், சமூக மற்றும் ஆன்மீக சாதனைகளின் தொகுப்பாகும். இது சகாப்தத்தை வேறுபடுத்தி, ஒருமைப்பாடு, பாணியின் ஒற்றுமை, பொருளாதார, அரசியல், ஆன்மீகம், மத, நடைமுறை, கலை வாழ்க்கை வடிவங்களில் பதிக்கப்பட்ட சிந்தனை வடிவங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட உள் ஒற்றுமை.

கலை வகைகள் இவை வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட படைப்பு செயல்பாட்டின் வடிவங்கள், அவை வாழ்க்கை உள்ளடக்கத்தை கலை ரீதியாக உணரும் திறன் மற்றும் அதன் பொருள் உருவகத்தின் வழிகளில் வேறுபடுகின்றன (இலக்கியத்தில் சொல், இசையில் ஒலி, பிளாஸ்டிக் மற்றும் நுண்கலைகளில் வண்ண பொருட்கள் போன்றவை).

மூன்று குழுக்கள் இடஞ்சார்ந்த அல்லது பிளாஸ்டிக் கலைகள்: நுண்கலைகள் (ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம்), கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள், கட்டிடக்கலை, புகைப்படம் எடுத்தல். II. தற்காலிக அல்லது மாறும் கலைகள்: இசை, இலக்கியம். III. ஸ்பேடியோ-டெம்போரல் (செயற்கை, கண்கவர்): நடனம், நாடகம், சினிமா. நான்.

முதன்மை சமூகத்தின் கலாச்சாரத்தின் இசை காலகட்ட கற்காலம்: 2 மில்லியன் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கி.மு இ. - கற்காலம் 10,000 கி.மு. இ. - மெசோலிதிக் 5000 கி.மு. இ. - கற்கால வெண்கல வயது 2700 கி.மு. இ. கிமு 1500 மற்றும் 1400 க்கு இடைப்பட்ட இரும்பு வயது இ. கால வரைபடம் 2.5 மில்லியன் ஆண்டுகள் - மிகவும் பழமையான தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்புகளின் வயது. 35 -10 மில்லினியம் கி.மு. இ. - மேல் பேலியோலிதிக் சகாப்தம், கலை தோன்றிய காலம்.

பழமையான கலையின் முக்கிய அம்சங்கள் சடங்கு-மந்திர சாரம்; செயல்பாட்டின் கூட்டுத்தன்மை; நடைமுறை (பயன்படுத்தப்பட்ட எழுத்து); இசை, கவிதை, நாடகம், நடனம், ஓவியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலையின் ஆரம்பம், அலங்காரம் மற்றும் பயன்பாட்டுக் கலைகள்: இசை, கவிதை, நாடகம், கலையின் சுயாதீனக் கோளங்களாகப் பிரிந்தவற்றின் அசல் ஒற்றுமை, ஒற்றுமை, பிரிக்க முடியாத தன்மை ஆகியவை ஒத்திசைவு ஆகும். புராணம்.

குகை ஓவியங்கள் பழமையான மக்களின் நுண்கலையின் முக்கிய வகையாகும். பெட்ரோகிளிஃப்கள் ஒரு கல் அடித்தளத்தில் செதுக்கப்பட்ட படங்கள் (பிற கிரேக்க πέτρος - கல் மற்றும் γλυφή - செதுக்குதல்). 1864 - பிரெஞ்சு பழங்கால ஆராய்ச்சியாளர் F. Garrigou என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட முதல் குகை ஓவியங்கள். இன்று மிகவும் பிரபலமான குகைகள் லாஸ்காக்ஸ் (பிரான்ஸ்), அல்டாமிரா (ஸ்பெயின்).

மெகாலித்ஸ் மெகாலித்ஸ் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து μέγας - பெரிய, λίθος - கல்) என்பது சிமெண்ட் அல்லது சுண்ணாம்பு மோட்டார் பயன்படுத்தாமல் இணைக்கப்பட்ட பெரிய கல் தொகுதிகளால் செய்யப்பட்ட வரலாற்றுக்கு முந்தைய கட்டமைப்புகள் ஆகும். இந்த வார்த்தை 1849 இல் ஆங்கில ஆராய்ச்சியாளர் ஏ. ஹெர்பர்ட்டால் "சைக்ளோப்ஸ் கிறிஸ்டினஸ்" என்ற புத்தகத்தில் முன்மொழியப்பட்டது.

மெகாலித்களின் வகைகள் மென்ஹிர் (20 மீ உயரம் வரை ஒற்றை செங்குத்தாக நிற்கும் கல்) க்ரோம்லெச் - ஒரு வட்டம் அல்லது அரைவட்ட டால்மனை உருவாக்கும் மென்ஹிர்களின் குழு - பல கற்கள் (ஒரு வாயில் போன்றது) போன்றவற்றின் மீது வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு பெரிய கல்லால் செய்யப்பட்ட அமைப்பு.

முக்கிய சாதனைகள் கட்டிடக்கலை கோயில்கள் (சுமர்), பிரமிடுகள் மற்றும் கோயில் வளாகங்கள் (எகிப்து) கட்டுமானம். 1792 -1750 கி.மு இ. - ஹமுராபியின் ஆட்சியின் ஆண்டுகள், பாபல் கோபுரம் என்று அழைக்கப்படும் எடெமெனாங்கியின் ஜிகுராட்டின் கட்டுமானம்.

ஜிகுராத் சுமர் (கோபுரம்), 3 படிகளைக் கொண்ட ஒரு வழிபாட்டு கட்டிடம் - மூன்று முக்கிய தெய்வங்களுக்கு ஏற்ப தளங்கள் - அண்ணா (வானத்தின் கடவுள்), என்லில் (காற்று மற்றும் பூமியின் இறைவன், அண்ணாவின் மகன்), என்கி (உலகின் இறைவன்) நீர், ஞானம் மற்றும் மனித விதியின் காவலர்). மேலே ஒரு சிறிய கோயில் இருந்தது - கடவுளின் குடியிருப்பு, இது சிறப்பு படிக்கட்டுகள் மூலம் அடைய முடியும். நீண்ட எழுச்சி வானத்திற்கு முடிவில்லாத பயணத்தின் யோசனையுடன் தொடர்புடையது. தளங்களின் நிறம் குறியீடாக உள்ளது: கீழ் ஒன்று கருப்பு - பாதாள உலகம், நடுத்தர ஒன்று எரிந்த செங்கல் - பூமிக்குரிய வாழ்க்கை, மேல் ஒரு வெள்ளை மற்றும் சிவப்பு - வானம். கடவுளின் கோவில் நீலமானது.

எகிப்து பழைய இராச்சியம் (கிமு 2800 -2250) - பிரமிடுகளின் கட்டுமானம் புதிய இராச்சியம் (கி.பி. 1580 - சி. 1070) - பெரிய கோயில் வளாகங்களின் கட்டுமானம்.

நிவாரணத்தில் உள்ள சித்திர நியதியின் அம்சங்கள் வரிசையின் அடிப்படையில் காட்சிகளின் தொகுப்பு அமைப்பு, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஊர்வலத்தை சித்தரிக்கும் போது, ​​உருவங்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, சீரான இடைவெளியில், மீண்டும் மீண்டும் சைகைகளுடன் அமைக்கப்பட்டிருக்கும்.

நிவாரணத்தில் உள்ள சித்திர நியதியின் தனித்தன்மைகள் உருவங்களின் அளவின் பன்முகத்தன்மை (உதாரணமாக, பாரோ மிகப்பெரிய உருவம்); ஒரு நபரின் படம்: சுயவிவரத்தில் தலை மற்றும் கால்கள், மற்றும் உடல் மற்றும் கண் - முன்; முழு உருவமும் ஒரு வரியால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டது; தொலைவில் இருப்பது மேலே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது;

7வது சி. கி.மு இ. - அசீரிய மன்னர் அஷுர்பனபால் தனது நினிவே அரண்மனையில் 26 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த பதிவுகளில் அறியப்பட்ட மிகப் பெரிய நூலகத்தை நிறுவினார். கி.மு இ. , நாட்டுப்புற ஞானம், வழிபாட்டு நூல்கள் மற்றும் பாடல்களின் வகைகளுக்கு ஏற்கனவே உதாரணங்கள் உள்ளன. கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கியூனிஃபார்ம் காப்பகங்கள் சுமேரிய இலக்கியத்தின் சுமார் 150 நினைவுச்சின்னங்களை எங்களிடம் கொண்டு வந்தன, அவற்றில் புராணங்கள், காவியக் கதைகள், சடங்கு பாடல்கள், மன்னர்களின் நினைவாக பாடல்கள், கட்டுக்கதைகளின் தொகுப்புகள், சொற்கள், சர்ச்சைகள், உரையாடல்கள் மற்றும் திருத்தங்கள் உள்ளன.

கில்காமேஷின் காவியம் சுமேரிய இலக்கியத்தின் மிகப் பழமையான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நினைவுச்சின்னம் கில்காமேஷின் காவியம் ("கில்காமேஷின் கதை" - "எல்லாவற்றையும் பார்த்தவரைப் பற்றி"). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களில் காவியம் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட வரலாறு பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகத்தின் பணியாளரான ஜார்ஜ் ஸ்மித்தின் பெயருடன் தொடர்புடையது, அவர் மெசபடோமியாவிலிருந்து லண்டனுக்கு அனுப்பப்பட்ட விரிவான தொல்பொருள் பொருட்களில், புராணத்தின் கியூனிஃபார்ம் துண்டுகளைக் கண்டுபிடித்தார். வெள்ளத்தின். 1872 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் பைபிள் தொல்பொருள் சங்கத்தில் செய்யப்பட்ட இந்த கண்டுபிடிப்பு பற்றிய அறிக்கை ஒரு பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது.

எகிப்து ஆரம்பகால இராச்சியத்தின் (c. 3000 -2800 BC) காலத்தில் எழுத்தின் தோற்றம் - ஹைரோகிளிஃப்ஸ்; கிமு மூன்றாம் மில்லினியத்தின் தொடக்கத்தில் ஹைரோகிளிஃப்களில், எழுதும் பொருள் பாப்பிரஸ் (ஒரு மூலிகை செடி) இருந்து தயாரிக்கத் தொடங்கியது.

இலக்கியம் இலக்கியத்தின் உச்சம் மத்திய இராச்சியத்தின் காலத்தில் விழுகிறது. பல்வேறு வகைகள் இருந்தன: விசித்திரக் கதைகள், போதனைகள், புராணங்கள், கதைகள் (உதாரணமாக, "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் சினுஹெட்" - ஒரு சுயசரிதை கதை), தெய்வங்களின் நினைவாக பாடல்கள், கவிதைகள். "இறந்தவர்களின் புத்தகம்"

"இறந்தவர்களின் புத்தகம்" "இறந்தவர்களின் புத்தகம்" என்பது பண்டைய எகிப்திய மத நூல்களுக்கு கொடுக்கப்பட்ட பெயர், அவை இறந்தவர்களை பாதுகாக்கவும், மறுவாழ்வில் அவர்களுக்கு அறிவுரை வழங்கவும் கல்லறைகளில் வைக்கப்பட்டன. "இறந்தவர்களின் புத்தகம்" புதிய இராச்சியத்தின் காலத்திலிருந்து (கிமு 16 ஆம் நூற்றாண்டு) பண்டைய எகிப்தின் வரலாற்றின் இறுதி வரை தொகுக்கப்பட்டது. செழுமையாக விளக்கப்பட்ட நூல்கள் பாப்பிரஸ் தாள்களில் எழுதப்பட்டு மம்மிகளின் முக்காடுகளில் முதலீடு செய்யப்பட்டன.

வேதங்கள் வேதங்கள் (சமஸ்கிருத வேதம், மொழியில் - அறிவு) - பண்டைய இந்திய (வேத) மொழியில் பண்டைய இந்திய இலக்கியத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள் (கிமு 2 இன் பிற்பகுதி - 1 ஆம் மில்லினியத்தின் ஆரம்பம்). வேதங்கள், அல்லது வேத இலக்கியங்கள், பாடல்கள் மற்றும் தியாக சூத்திரங்கள் (ரிக்வேதம், சாமவேதம், யஜுர்வேதம், அதர்வவேதம்), இறையியல் ஆய்வுகள் (பிராமணர்கள் மற்றும் உபநிடதங்கள்) ஆகியவற்றின் தொகுப்புகள் ஆகும். பண்டைய இந்தியாவின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வரலாறு பற்றிய தகவல்களின் ஆதாரமாக வேதங்கள் உள்ளன.

வேத இலக்கியம் "ரிக்வேதம்" (பாடல்களின் வேதம்) - முக்கியமாக ரிக்வேத மதப் பாடல்களின் தொகுப்பு, இந்திய இலக்கியத்தின் முதல் அறியப்பட்ட நினைவுச்சின்னம். 10 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது. கி.மு இ. இது ஈ. பண்டைய இந்திய வரலாறு மற்றும் தொன்மவியல் ஆய்வுக்கான மதிப்புமிக்க ஆதாரமான வேதங்களில் மிகவும் பழமையான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்கது. 1028 பாடல்களை ஒருங்கிணைத்து 10 புத்தகங்கள் கொண்டது. பண்டைய இந்தியாவின் இரண்டு பெரிய மகாபாரத இதிகாசங்களில் மகாபாரதம் பழமையானது. அவரது முக்கிய புராணக்கதைகள் திரும்பிச் செல்லும் நேரம், அவரது "வீர யுகத்தின்" நேரம் கிமு 2 மற்றும் 1 ஆம் மில்லினியத்தின் திருப்பமாகும். இ. , பழங்குடிப் போர்களின் சகாப்தம் மற்றும் கங்கைப் பள்ளத்தாக்கில் முதல் மாநிலங்களின் உருவாக்கம். இந்த புனைவுகளின் சுழற்சியின் செயல்முறை மற்றும் முழு காவியத்தையும் சேர்ப்பது, வெளிப்படையாக, கிமு 1 மில்லினியத்தின் நடுப்பகுதியில் முடிவடைகிறது. இ. (கி.மு. 4 ஆம் நூற்றாண்டிற்குப் பிற்பகுதியில் இல்லை, எப்படியிருந்தாலும்), மகாபாரதத்தின் எழுத்துப்பூர்வ நிர்ணயம் 3 ஆம் - 4 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்குக் காரணமாக இருக்கலாம். n இ.

தியேட்டர் - மர்மங்கள் மத்திய இராச்சியத்தின் காலத்தில், ஒசைரிஸ் கடவுளின் நினைவாக சடங்குகளின் அடிப்படையில் மர்மங்கள் வளர்ந்தன. புராணத்தின் படி, கருவுறுதல் கடவுளான ஒசைரிஸ் ஒரு காலத்தில் எகிப்தின் அரசராக இருந்தார், மேலும் எகிப்தியர்களுக்கு நிலத்தை எவ்வாறு பயிரிடுவது மற்றும் தோட்டங்களை நடவு செய்வது என்று கற்றுக் கொடுத்தார். அவர் பொறாமை மற்றும் பொறாமை கொண்ட சகோதரர் சேத்தால் கொல்லப்பட்டார். ஒசைரிஸின் மகன் ஹோரஸ் ஒரு சண்டைக்கு செட் சவால் செய்து அவரை தோற்கடித்தார். அதன் பிறகு, அவர் ஒசைரிஸை உயிர்த்தெழுப்பினார், சேத்திலிருந்து கிழிந்த கண்ணை விழுங்க அனுமதித்தார். அவர் பூமியில் தங்கவில்லை, ஆனால் இறந்தவர்களின் உலகத்தை ஆளத் தொடங்கினார். ஒரு பதிப்பின் படி, ஒசைரிஸ் ஐசிஸால் புத்துயிர் பெற்றது.

ஐசிஸ் ஹோரஸின் தாயான ஒசைரிஸின் சகோதரி மற்றும் மனைவி, அதன்படி, எகிப்திய மன்னர்கள், முதலில் பால்கன் தலை கடவுளின் பூமிக்குரிய அவதாரங்களாகக் கருதப்பட்டனர்.

மர்மங்களின் நிகழ்ச்சிகள் (ஹெரோடோடஸின் கூற்றுப்படி) எகிப்தின் 16 நகரங்களில் நடத்தப்பட்டன. நடவடிக்கையில் பங்கேற்பாளர்கள் ஒசைரிஸின் சிலையை செதுக்கினர், அதற்கு அடுத்ததாக ஐசிஸ் மற்றும் அவரது சகோதரி நெப்திஸ் துக்க உடைகள் மற்றும் தளர்வான முடியுடன் நின்றிருந்தனர். அவர்களின் புலம்பல்களில், அவர்கள் ஒசைரிஸை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கும்படி கெஞ்சினார்கள். சடங்குகளின் செயல்பாட்டில் ஒசைரிஸ் மீண்டும் பிறந்தார் (தேடல், துக்கம், அடக்கம், "பெரிய போர்").

பண்டைய கலாச்சாரங்களின் கலையின் மூன்று அடுக்குகளிலும் இசை ஒரு முக்கிய அங்கமாக இருந்தது, அவை அவற்றின் நோக்கத்திற்கு ஏற்ப வேறுபடுத்தப்படலாம்: நாட்டுப்புறவியல் (ஆங்கிலத்திலிருந்து. நாட்டுப்புறக் கதை - நாட்டுப்புற ஞானம்) - நாடக மற்றும் நடனக் கூறுகளைக் கொண்ட நாட்டுப்புற பாடல் மற்றும் கவிதை. ; கோவில் கலை - வழிபாட்டு முறை, வழிபாட்டு முறை, சடங்கு நடவடிக்கைகளில் இருந்து வளர்ந்தது; அரண்மனை - மதச்சார்பற்ற கலை; அதன் செயல்பாடுகள் ஹெடோனிஸ்டிக் (இன்பம்) மற்றும் சடங்கு.

இசைக்கருவிகள் வீணை, வீணையின் மிகவும் பொதுவான படங்கள், எனவே இது மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மரியாதைக்குரிய இசைக்கருவியாக கருதப்படலாம். சுமர் மற்றும் பாபிலோனில் புல்லாங்குழல் போற்றப்பட்டது என்று எழுதப்பட்ட ஆதாரங்களில் இருந்து அறியப்படுகிறது. இந்த புல்லாங்குழல் கருவியின் ஒலி, சுமேரியர்களின் கூற்றுப்படி, இறந்தவர்களை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்க முடிந்தது. வெளிப்படையாக, இது ஒலி உற்பத்தியின் முறையின் காரணமாக இருந்தது - சுவாசம், இது வாழ்க்கையின் அடையாளமாகக் கருதப்பட்டது. எப்போதும் உயிர்த்தெழுந்த கடவுளான தம்முஸின் நினைவாக ஆண்டு விழாக்களில், புல்லாங்குழல் ஒலித்தது, உயிர்த்தெழுதலை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு களிமண் மாத்திரையில் எழுதப்பட்டிருந்தது: "தம்முஸ் நாட்களில், நீலமான புல்லாங்குழலை எனக்கு வாசித்து ..."

இசைக்கருவிகள் பண்டைய எகிப்திய இசைக்கருவிகள் உலகெங்கிலும் உள்ள பல்வேறு அருங்காட்சியகங்களில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன: வீணை (6 முதல் 22 வரையிலான சரங்களின் எண்ணிக்கை), மரப் புல்லாங்குழல் மற்றும் டிரம்ஸ் (புளோரன்ஸ் மற்றும் லூவ்ரில்), நாபில் (நீண்ட கழுத்துடன் கூடிய சரம் கொண்ட கருவி - பெர்லினில்) . பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்கள் பண்டைய எகிப்திய இசை மோனோபோனிக் என்று நம்புகிறார்கள்.

இந்தியாவில் இசை பண்டைய இந்தியாவில் இசை என்பது பாடுதல், நடனம் மற்றும் கருவி இசை ஆகியவற்றின் முப்பொருள் ஆகும். சடங்கு இசை பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இந்திய இசை மோனோபோனிக் என்று நம்பப்படுகிறது.

இந்தியாவின் இசைக்கருவிகள் நடைமுறையில் பயன்படுத்தப்படும் கருவிகள் மிகவும் வேறுபட்டவை - இவை டிரம்ஸ், மணிகள், மணிகள், காங்ஸ், குண்டுகள்; முக்கிய தாள கருவி தபலா (சிறிய டிம்பானியை நினைவூட்டுகிறது). மற்ற இசைக்கருவிகளில், புல்லாங்குழல், சாரங்கா (தோல் மேல் தளத்துடன் கூடிய வளைந்த சரம் கொண்ட கருவி, அங்கு சரங்கள் இசைக்கும் - 3 அல்லது 4 மற்றும் எதிரொலிக்கும் - 11 முதல் 41 வரை), ஒரு சித்தார் (ஏழு கம்பிகள் பறிக்கப்பட்ட), மது (தி சிதார் இசைக்கருவிகளின் ராணி, ஃபிரெட்போர்டின் கீழ் இரண்டு பூசணிக்காய் ரெசனேட்டர்களைக் கொண்ட ஏழு-சரம் பறிக்கப்பட்ட கருவி).

"கலை" என்ற கருத்து அனைவருக்கும் தெரியும். அது நம் வாழ்நாள் முழுவதும் நம்மைச் சூழ்ந்துள்ளது. மனித இனத்தின் வளர்ச்சியில் கலைக்கு பெரும் பங்குண்டு. எழுத்து உருவாவதற்கு முன்பே தோன்றியது. எங்கள் கட்டுரையிலிருந்து நீங்கள் பங்கு மற்றும் பணிகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளலாம்.

கலை என்றால் என்ன? பொதுவான செய்தி

"கலை" என்ற கருத்து மிகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது. பொதுவாக, இது ஒரு ஆன்மீகத் தேவையை பூர்த்தி செய்யக்கூடிய மனித செயல்பாட்டின் ஒரு பிரிவைக் குறிக்கிறது, அதாவது அழகின் காதல். கலை என்பது சமூக உணர்வின் ஒரு சிறப்பு வடிவம். இது மனித வாழ்வின் கலைப் பிரதிபலிப்பு. அவருக்கு நன்றி, அந்த மற்ற காலகட்டத்தில் மக்கள் எப்படி வாழ்ந்தார்கள் என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம்.

"கலை" என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்திய முதல் எழுத்தாளர் சார்லஸ் பாட்டியோ ஆவார். அவர் ஒரு முழு கட்டுரையை உருவாக்கினார், அதில் அவர் மனித செயல்பாட்டின் இந்த கிளையை வகைப்படுத்தினார். 1746 இல் அவரது புத்தகம் தி ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் டு ஒன் ப்ரின்சிபில் வெளியிடப்பட்டது. சார்லஸ் பாட்டியோ அவர்கள் பல அளவுகோல்களின்படி அடையாளம் காண முடியும் என்று நம்புகிறார். கலை இன்பத்தைத் தருகிறது என்பதில் ஆசிரியர் உறுதியாக இருக்கிறார், மேலும் அதற்கு ஆன்மீகம் இருக்கிறது, உடல் தன்மை இல்லை.

"கலை" என்ற கருத்து ஓவியம், இசை, கவிதை, கட்டிடக்கலை மற்றும் நாம் அன்றாடம் சந்திக்கும் பலவற்றை உள்ளடக்கியது. எந்தவொரு கலைச் செயல்பாடும் சில நேர்மறையான குணங்களைக் கொண்டுள்ளது. கலையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் யதார்த்தம் மற்றும் கலைப் பணிகளை மீண்டும் உருவாக்க ஒரு சிறப்பு வழியைக் கொண்டுள்ளது. அனைத்து வகையான கலை நடவடிக்கைகளும் இனங்கள் மற்றும் வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.
பொதுவாக கலை மூன்று குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• டானிக் (இசை மற்றும் கவிதை);
• உருவக (கட்டிடக்கலை, ஓவியம் மற்றும் சிற்பம்);
• கலப்பு (நடன அமைப்பு, நடிப்பு, சொற்பொழிவு மற்றும் பிற).

பல்வேறு வகையான கலைகள் உள்ளன:

• இடஞ்சார்ந்த, இதில், கட்டுமானத்திற்கு நன்றி, ஒரு புலப்படும் படம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது (சிற்பம், கட்டிடக்கலை);
• தற்காலிகமானது, இதில் நிகழ்நேரத்தில் விரிவடையும் (கவிதை, இசை) முக்கியத்துவம் பெறுகிறது;
• spatio-temporal - கண்கவர் கலை (சர்க்கஸ் செயல்திறன், சினிமா, நடனம்).

கிராஃபிக் கலைகள்

கிராஃபிக் கலை என்பது படங்களின் வரைதல் மற்றும் அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் (செதுக்குதல், மினோடோபியா போன்றவை) உள்ளடக்கிய ஒரு வகை. அவளது வெளிப்படையான வழிமுறைகள் விளிம்பு, பக்கவாதம், பின்னணி மற்றும் புள்ளி. இது மிகவும் பிரபலமான நுண்கலை வகை என்று அறியப்படுகிறது. உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவத்தின் அடிப்படையில், கிராபிக்ஸ் ஓவியத்துடன் மிகவும் பொதுவானது.

வேலைப்பாடு என்பது ஒரு வகை கிராபிக்ஸ் ஆகும், அதில் வரைதல் அச்சிடப்பட்ட தோற்றமாகும். இது ஒரு சிறப்பு செதுக்குபவர் மூலம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உலோகம், மரம் மற்றும் லினோலியம் ஆகியவற்றில் வேலைப்பாடு சித்தரிக்கப்படலாம்.

மற்றொரு பிரபலமான வகை கிராபிக்ஸ் ஒரு சிறப்பு வகை பிளாட் பிரிண்டிங் ஆகும், இதில் ஒரு கல்லின் மேற்பரப்பு அச்சிடும் தகடாக செயல்படுகிறது. இந்த இனம் 1798 இல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. படம் ஒரு சிறப்பு மை அல்லது பென்சில் பயன்படுத்தி கல்லில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

தற்போதுள்ள எல்லாவற்றிலும் கிராபிக்ஸ் கலை மிகவும் பழமையானது. புதிய கற்காலம் மற்றும் வெண்கல யுகத்திலிருந்து முதல் படங்கள் உள்ளன. நமது முன்னோர்கள் குகைகள் மற்றும் பாறைகளின் சுவர்களில் ஒரு வடிவத்தை செதுக்கியுள்ளனர். சிறிது நேரம் கழித்து, ஆயுதங்கள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களுக்கு படங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. எழுத்து தோன்றிய பிறகு, கடிதங்கள், புத்தகங்கள் மற்றும் கடிதங்களின் வடிவமைப்பில் கிராபிக்ஸ் பயன்படுத்தப்பட்டது.

வரைபடங்களை நகலெடுப்பதற்கான முறைகள் பல ஆண்டுகளாக அறியப்படவில்லை. அதனால்தான் அனைத்துப் படங்களும் ஒரே பிரதியில் உருவாக்கப்பட்டன. இன்று இதுபோன்ற கிராஃபிக் வரைபடங்கள் சேகரிப்பாளர்களிடையே தேவை என்பது இரகசியமல்ல.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், வல்லுநர்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கிராபிக்ஸ் நுட்பத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினர். கிராஃபிக் அமைப்பின் 20 க்கும் மேற்பட்ட வகைகள் உருவாக்கப்பட்டன. பயிற்சி கையேடுகள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. இன்று, கிராபிக்ஸ் கலையில் ஒரு முன்னணி இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

பென்டோ

பென்டோ குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கு ஒரு அசாதாரண கலை. பல பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைக்கு ஆரோக்கியமாக சாப்பிட கற்றுக்கொடுப்பது எப்படி என்று தெரியவில்லை என்பது இரகசியமல்ல. இன்று, கடைகளின் அலமாரிகளில் தீங்கு விளைவிக்கும் மற்றும் ஆபத்தான உணவுகளின் பெரிய தேர்வு உள்ளது. ஒரு புதிய கலை வடிவம், பென்டோ, மீட்புக்கு வரலாம். இது சீனாவில் தோன்றியது. சீனர்கள் இந்தச் சொல்லை அவர்கள் சிறப்புப் பெட்டிகளில் அடைத்து, படிப்பதற்கு அல்லது வேலை செய்வதற்கு எடுத்துச் செல்லும் உணவை அழைக்கிறார்கள். பெண்டோ சாப்பிடக்கூடிய ஒரு கலைப் படைப்பு. திறமையான இல்லத்தரசிகள் மற்றும் சமையல்காரர்கள் உணவில் இருந்து உருவங்களையும் சிறிய ஓவியங்களையும் உருவாக்குகிறார்கள். அத்தகைய உணவுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு சமநிலை மற்றும் அதிக அளவு வைட்டமின்கள் இருப்பது. சீனர்கள் ஆரோக்கியமான உணவில் இருந்து மட்டுமே உண்ணக்கூடிய கலைப் படைப்பை உருவாக்குகிறார்கள்.

பென்டோ என்பது குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கான ஒரு கலையாகும், இதன் காரணமாக குழந்தை ஆரோக்கியமான உணவுகளை உண்ணும். இது இன்னும் எங்களிடம் பிரபலமாக இல்லை, ஆனால் இந்த நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்ற பல எஜமானர்கள் ஏற்கனவே அறியப்பட்டுள்ளனர்.

ஒரு குழந்தையின் உணர்வு மற்றும் வாழ்க்கையில் கலையின் தாக்கம். ஒரு குழந்தைக்கு நவீன கலைப் படைப்புகளை எவ்வாறு விளக்குவது?

ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கையிலும் அவரது ஆளுமை வளர்ச்சியிலும் கலை முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. இன்று, ஒவ்வொரு நபரும் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டுத் துறையைப் பற்றி குறைந்தபட்சம் அடிப்படை அறிவைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். சமூகம் வேகமாக வளர்ந்து வருகிறது, எனவே ஒவ்வொரு நபரும் பன்முகத்தன்மையுடன் இருக்க வேண்டும். பல நவீன பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தையில் கலையின் மீதான அன்பை சீக்கிரம் வளர்க்க முயற்சி செய்கிறார்கள். இதற்காக, குழந்தையின் வாழ்க்கையின் முதல் மாதங்களில் இருந்து பயன்படுத்தக்கூடிய கணிசமான எண்ணிக்கையிலான வளர்ப்பு முறைகள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன.

குழந்தை கலை வடிவங்களின் கருத்தை பள்ளியில் பெறுகிறது. பொதுவாக பெற்றோர்கள், ஆசிரியர்கள் மற்றும் கல்வியாளர்கள் எழுதுதல், படித்தல், எண்ணுதல் மற்றும் மூளையின் இடது அரைக்கோளத்திற்கு பொறுப்பான பிற பாடங்களில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறார்கள். சரியான ஒன்றை உருவாக்க, நீங்கள் இசை, நடனம் மற்றும் பிற கலைகளைப் படிக்க வேண்டும். எதிர்காலத்தில் முழுமையாக உருவான ஆளுமையாக மாற மூளையின் இரண்டு அரைக்கோளங்களையும் உருவாக்குவது முக்கியம்.

ஒரு குழந்தையின் கலை வளர்ச்சிக்கு நன்றி:

• ஆளுமை உருவாகிறது;
• அறிவார்ந்த ஆற்றலின் அளவு அதிகரிக்கிறது;
• தார்மீக வழிகாட்டுதல்கள் உருவாகின்றன;
• படைப்பு சிந்தனை திறன் உருவாகிறது;
• தன்னம்பிக்கை மற்றும் சுயமரியாதை அதிகரிப்பு;
• நினைவகம் மற்றும் கவனத்தை வளர்க்கிறது;
• எல்லைகள் விரிவடைகின்றன.

ஒரு குழந்தையை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்த, முதலில் ஒரு மண்டலத்தை ஒழுங்கமைப்பது முக்கியம், அதில் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டிற்கு தேவையான அனைத்து பொருட்களும் சேமிக்கப்படும். நீங்கள் வீட்டில் பல கலைப் புத்தகங்களை வைத்திருக்க வேண்டும். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, குழந்தை அவற்றைப் படிக்க வேண்டும். கற்றுக்கொண்ட அனைத்தையும் விவாதிப்பது முக்கியம். கலையுடன் பழகுவதற்கு, உங்கள் குழந்தையுடன் ஒரு மாதத்திற்கு ஒரு முறையாவது அருங்காட்சியகங்கள், காட்சியகங்கள், திரையரங்குகள் மற்றும் கண்காட்சிகளுக்குச் செல்ல வேண்டும். எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் நீங்கள் குழந்தைகளின் கைகளால் உருவாக்கப்பட்ட வரைபடங்கள், பயன்பாடுகள் மற்றும் கைவினைகளை தூக்கி எறியக்கூடாது. அவர்களுக்கு நன்றி, குழந்தையின் படைப்பு வளர்ச்சியை நீங்கள் காணலாம். அவரை ஒரு கருப்பொருள் வட்டத்தில் விரைவில் சேர்ப்பதும் முக்கியம், அவர் விரும்பும் வகுப்புகள்.

சமகால கலையின் சில படைப்புகள் குழந்தைகளுக்கு மட்டுமல்ல, பெரியவர்களுக்கும் திகைப்பை ஏற்படுத்துகின்றன. நவீனத்துவவாதிகளால் வடிவமைக்கப்பட்ட கட்டிடக்கலை ஒரு குறிப்பிட்ட குழந்தைக்கு புரியாதது அசாதாரணமானது அல்ல. எந்தவொரு கலைப் படைப்பும் மனிதகுலத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கிய கட்டமாகும் என்பதை மாணவருக்கு விளக்குவது முக்கியம்.

குழந்தைகளில் பல கேள்விகள் சுருக்க ஓவியங்களை ஏற்படுத்துகின்றன. அத்தகைய கலைப் படைப்பை உருவாக்குவது எவ்வளவு கடினம் என்பதை பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைக்குக் காட்ட பல சிறப்பு பதிப்புகள் உள்ளன. அவர்களில் ஒருவர் காண்டின்ஸ்கி.

நவீன மற்றும் பழமையான கலைகளை ஒப்பிடுவது சாத்தியமா என்பதில் பெரும்பாலும் குழந்தைகள் ஆர்வமாக உள்ளனர். இதையும் மேலும் பலவற்றையும் எங்கள் கட்டுரையில் காணலாம்.

கலை. ரஷ்யாவில் அதன் வளர்ச்சியின் வரலாறு

பல்வேறு வகையான கலைகள் உள்ளன. அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த பண்புகள் மற்றும் நன்மைகள் உள்ளன. நுண்கலை என்றால் என்ன என்பது கிட்டத்தட்ட அனைவருக்கும் தெரியும். குழந்தைகளுக்கு சிறுவயதிலேயே அறிமுகமாகிறது.

இது ஒரு வகையான கலை நடவடிக்கையாகும், இதற்கு நன்றி, மாஸ்டர், சிறப்பு கருவிகளின் உதவியுடன், அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை மீண்டும் உருவாக்க முடியும். ரஷ்யாவில் அதன் வரலாறு இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, இதன் எல்லை பெட்ரின் சீர்திருத்தங்களால் குறிக்கப்பட்டது. பி ஐகான் வணக்கத்துடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. சின்னங்கள் அவற்றின் சொந்த கலை பாணியைக் கொண்டிருந்தன. இத்தகைய கலைப் படைப்புகளின் நோக்கம், கடவுளுடனான ஒற்றுமையில் பிரார்த்தனையுடன் கூடிய அமைதியையும் அமைதியையும் காட்டுவதாகும். சில கலை வழிமுறைகளின் இருப்பின் சின்னங்களில் இருப்பதை இது விளக்குகிறது. காலப்போக்கில், ஐகான் ஓவியத்தின் பள்ளிகளைத் திறப்பதில் எஜமானர்கள் தேர்ச்சி பெற்றனர். ஏ. ரூப்லெவ் எழுதிய "டிரினிட்டி" என்று மிகவும் பிரபலமான வேலை கருதப்படுகிறது. 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சின்னங்கள் வண்ணங்களின் இணக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன.

17 ஆம் நூற்றாண்டில், "Fryazhsky எழுத்து" சின்னங்கள் பிரபலமாக இருந்தன. அவை மேற்கு ஐரோப்பிய ஓவியத்தின் கூறுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதாவது எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், ஒளி மற்றும் நிழல் மாதிரியின் தோற்றம், மக்கள் மற்றும் இயற்கையின் துல்லியமான சித்தரிப்புகள். ஒரு கலைப் படைப்பாக ஐகானில் ஆர்வம் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே எழுகிறது.

பழைய ரஷ்ய சிற்பம் கல் மற்றும் மர வேலைப்பாடுகளின் வடிவத்தில் இருந்தது. பெரும்பாலும், எஜமானர்கள் புனிதர்களின் உருவங்களை சித்தரித்தனர். முகத்திற்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்பட்டது. 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், பிற நாடுகளைச் சேர்ந்த சிற்பிகள் மற்றும் ஓவியர்களின் தேவை இருந்தது. சிறிது நேரம் கழித்து, உள்நாட்டு எஜமானர்கள் பிரபலமடைந்தனர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டில், இது மிகவும் பிரபலமாகிறது, இது வரைபடத்தின் தீவிரம், வண்ணத்தின் வழக்கமான தன்மை மற்றும் பைபிள் மற்றும் புராணங்களின் காட்சிகளின் பயன்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இவ்வாறு, தேசிய கலை படிப்படியாக பிறந்தது.

1860-1880 ஆம் ஆண்டில், முதல் காட்சியகங்கள் திறக்கப்பட்டன, மேலும் உள்நாட்டு எஜமானர்கள் உலகம் முழுவதும் பிரபலமடைந்தனர். படிப்படியாக, புதிய போக்குகள் உருவாகின்றன. அவை ஒவ்வொன்றும் கலாச்சார பாரம்பரியத்தை உருவாக்குவதில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், மனிதகுலம் நுண்கலை என்றால் என்ன என்பதை அறிந்திருந்தது மட்டுமல்லாமல், அதை தீவிரமாக பயன்படுத்தியது.

கலையில் உள்ளடக்கப்பட்ட கருப்பொருள்கள்

ஆச்சரியப்படும் விதமாக, எஜமானர்கள் தங்கள் கலைப் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தும் அனைத்து கருப்பொருள்களும் சிக்கல்களும் பல நூற்றாண்டுகளாக பொருத்தமானவை. பண்டைய ரோமானியர்கள் கலை, மனித வாழ்க்கையைப் போலல்லாமல், நித்தியமானது என்று வாதிட்டனர். இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. கலையில் உள்ள கருப்பொருள்கள் இன்று அடிக்கடி சந்திக்கும் சமூக பிரச்சனைகளை விளக்குகின்றன. அதனால்தான் அவை மனிதகுலத்திற்கு மிகவும் மதிப்புமிக்கவை. எஜமானர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் படைப்புகளில் காதல், இயல்பு மற்றும் நட்பின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

காலப்போக்கில், கலை மாற்றம் மற்றும் புதிய மாஸ்டர்களின் போக்குகள் தோன்றும், ஆனால் கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள் மாறாமல் இருக்கும். அதனால்தான் எந்தவொரு வேலையும் பல ஆண்டுகளாக பொருத்தமானதாக இருக்கிறது.

கலை மற்றும் அதன் பங்கு

சமுதாய வாழ்க்கையில் கலையின் பங்கு விலைமதிப்பற்றது. இது யதார்த்தத்தின் கலை மற்றும் உருவக பிரதிபலிப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கலை மக்களின் ஆன்மீக தோற்றம், அவர்களின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குகிறது. யதார்த்தத்தின் உருவகமான பொழுதுபோக்கு நம் ஆளுமையை உருவாக்குகிறது. கலை தன்னை வளர்த்துக்கொள்ளவும் மேம்படுத்தவும் உதவுகிறது. மேலும் உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தையும் உங்களையும் அறியவும்.

கலை ஒரு கலாச்சார பாரம்பரியம். கலைப் படைப்புகளுக்கு நன்றி, ஒரு காலத்தில் மக்கள் எப்படி வாழ்ந்தார்கள் என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம். சமீபத்தில், பல்வேறு கலை நுட்பங்கள் குறிப்பாக பிரபலமாகிவிட்டன. கலை மூலம், உங்களை கட்டுப்படுத்த கற்றுக்கொள்ளலாம். ஒரு கலைப் பொருளை உருவாக்குவதன் மூலம், நீங்கள் பிரச்சினைகளை மறந்துவிடலாம் மற்றும் மனச்சோர்விலிருந்து விடுபடலாம்.

கலை மற்றும் அதன் பணிகள்

அனைத்து அத்தியாவசிய நிகழ்வுகளின் தார்மீக மற்றும் அழகியல் மதிப்பீடு கலையின் பணிகள் என்று மாக்சிம் கார்க்கி நம்பினார். இதற்கு நன்றி, ஒருவர் தன்னைப் புரிந்துகொள்ளவும், ஆபாசத்தை எதிர்த்துப் போராடவும், மக்களைப் புரிந்துகொள்ளவும், அவர்களிடம் நல்லதைக் கண்டறியவும் கற்றுக்கொள்ள முடியும் என்று எழுத்தாளர் கூறினார். இன்று, கலை செயல்பாட்டின் மூன்று செயல்பாடுகள் அறியப்படுகின்றன. கலையின் பணிகள் ஆராய்ச்சி, பத்திரிகை மற்றும் கல்வி. கலைச் செயல்பாட்டின் செயல்பாடு மக்களின் ஆன்மாவிலும் இதயத்திலும் அழகைக் கொண்டுவருவதாக எஜமானர்கள் நம்புகிறார்கள். நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோல், கலையின் பணி யதார்த்தத்தை சித்தரிப்பது என்று வாதிட்டார்.

நவீன மற்றும் பழமையான கலை

பலர் ஆர்வமாக உள்ளனர், முதல் பார்வையில், இது சாத்தியமற்றது. எனினும், அது இல்லை. தனிநபரின் சுய வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழியாக கலையை நாம் உணர்ந்தால், நவீன மற்றும் பழமையான இரண்டும் ஒரே விமானத்தில் உள்ளன. அவற்றை ஒப்பிடுகையில், ஒரு நபரின் கருத்து எவ்வாறு மாறிவிட்டது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளலாம்.

மனித சிந்தனை மிகவும் சுருக்கமாகிவிட்டது. இது அறிவாற்றலின் செயலில் வளர்ச்சியைக் குறிக்கிறது. காலப்போக்கில், ஒரு நபர் முன்னுரிமைகளை மாற்றியுள்ளார் மற்றும் இன்று பழமையான மூதாதையர்களை விட வித்தியாசமாக வாழ்க்கையை உணர்கிறார். முன்னதாக, எஜமானர்கள் பொருளின் தோற்றத்திலும் அதன் வடிவத்திலும் ஆர்வமாக இருந்தனர், ஆனால் இப்போது படைப்புகளில் முக்கிய பங்கு உணர்ச்சிகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த வேறுபாடு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து உள்ளது.

சுருக்கமாகக்

சிறுவயதிலிருந்தே மூளையின் இடதுபுறம் மட்டுமல்ல, வலது அரைக்கோளத்தையும் உருவாக்குவது முக்கியம். இதை செய்ய, நீங்கள் கலை செய்ய வேண்டும். குழந்தையின் படைப்பு வளர்ச்சிக்கு உரிய கவனம் செலுத்துவது மிகவும் முக்கியம். அவரது வாழ்க்கையின் முதல் வருடங்களிலிருந்து இதைச் செய்ய நாங்கள் கடுமையாக பரிந்துரைக்கிறோம். கலையின் பங்கு, பணிகள் மற்றும் வகைகள் அனைவருக்கும் புரியவில்லை. எங்கள் கட்டுரையில் சுருக்கமாக விவரிக்கப்பட்ட தகவல்கள் பல்வேறு கலைத் துறைகளைப் பற்றிய அடிப்படை அறிவைப் பெற உங்களை அனுமதிக்கிறது.

அனைத்து முப்பரிமாண கருத்துகளையும் போலவே, "கலை" என்ற வார்த்தைக்கும் பல அர்த்தங்கள் உள்ளன. பரந்த பொருளில் கலை என்பது சமூக உணர்வின் ஒரு வடிவம், ஆன்மீக உலகில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான ஒரு வழி; இந்த விளக்கத்தில், கலை நாடகம், ஓவியம், நடனம், கட்டிடக்கலை, வடிவமைப்பு, கவிதை மற்றும் இசை ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், கலை என்பது எந்தவொரு பொருளையும் திறமையான, திறமையான கையாளுதல் என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது - சுற்றியுள்ள மக்களுடன், ஊழியர்களுடன் (மேலாளர்களுக்கு), வாக்காளர்களுடன் (அரசியல்வாதிகளுக்கு), விளையாட்டு உபகரணங்கள் (விளையாட்டு வீரர்களுக்கு), சமையலில் சமையல் நிபுணர்கள்), ஒரு நடிகரின் சித்தரிப்பில்.

கலையின் கருத்து "அழகு" மற்றும் "திறமை" வகைகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. கலையுடனான தொடர்பு உணர்ச்சி உற்சாகம், பச்சாதாபம், ஆன்மீக சுத்திகரிப்புக்கு வழிவகுக்கிறது (அல்லது அரிஸ்டாட்டிலின் வார்த்தைகளில், கதர்சிஸ்) ஒரு நபர் ஏன் கலையில் ஈடுபட்டுள்ளார், அழகை உருவாக்குவதற்கான உந்து சக்திகள் என்ன - இந்த கேள்விகளுக்கு இன்னும் தெளிவான பதில் இல்லை. பல்வேறு கோட்பாடுகள் மட்டுமே உள்ளன, அவை பின்வருமாறு:

- விளையாட்டுக் கோட்பாடு விளையாட்டு ஒரு புற கலாச்சார நிகழ்வு என்ற நிலைப்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது மனிதர்கள் மற்றும் விலங்குகளின் சிறப்பியல்பு. விளையாட்டின் போக்கில், திறன்கள் மற்றும் திறன்கள் உருவாகின்றன, ஆக்கபூர்வமான சுய வெளிப்பாட்டின் செயல்பாட்டில் தனிநபர்களின் திறமைகள் வெளிப்படுகின்றன;

- தொழிலாளர் கோட்பாடு சமுதாயத்தின் வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் மற்றும் பொருள் மற்றும் ஆன்மீக உற்பத்தித் துறைகளில் உழைப்புப் பிரிவின் செல்வாக்கின் கீழ், கலைஞர்களால் திருப்திப்படுத்தப்படும் புதிய தேவைகள் உள்ளன;

- கலையின் தோற்றம் பற்றிய இறையியல் கோட்பாடு கலைக்கான ஏக்கத்தின் மனித நனவில் தெய்வீக முதலீட்டின் உண்மையைக் குறிக்கிறது. தனிமனிதனுக்கும் சமுதாயத்துக்கும் உடல் உணவு மட்டுமல்ல, ஆன்மீக உணவும் தேவை; இதுவே மனிதனை விலங்குகளிடமிருந்து வேறுபடுத்துகிறது, அவனை உன்னதமாகவும், அழகியலாகவும், இணக்கமாக வளர்க்கவும் செய்கிறது.

கலை மூலம், ஒரு நபர் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை கற்றுக்கொள்கிறார், ஆனால் அறிவியலின் உதவியுடன் அதை வித்தியாசமாக செய்கிறார்.பகுத்தறிவு அறிவு கலையின் பின்னணியில் மங்குகிறது, அகநிலை உணர்வுகள், கற்பனை, உணர்ச்சிகள், நேர்மறை அல்லது எதிர்மறை அணுகுமுறைகளுக்கு இடமளிக்கிறது. கலைப் பொருட்களை (ஓவியங்கள், சிற்பங்கள், படங்கள் போன்றவை) சிந்திக்கும் போது கலை அறிவு காட்சி, சொற்பொருள் மற்றும் உருவகமாக இருக்கலாம். தனிப்பட்ட அனுபவம், உணர்தல், ஒரு நபரின் தன்மை, ஒரு கலைப் படம் அல்லது பொருள் ஆகியவற்றின் ப்ரிஸத்தை கடந்து செல்வது ஆளுமை, நினைவகம், நடத்தை நிர்ணயம் ஆகியவற்றின் ஒரு பகுதியாகும். இந்த அர்த்தத்தில் கலை படம்தனிநபரின் கல்வி மற்றும் வளர்ப்பின் முக்கிய கூறுகளில் ஒன்றாகும், உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ஒரு பகுதி மற்றும் ஒரு நபரின் மதிப்புகள். எனவே, கலை என்பது பகுத்தறிவு ஆய்வுக்கு அல்ல, ஆனால் அனுபவத்திற்கு - கலைப் படிமங்களின் உலகில், ஒரு நபர் உண்மையில் வாழ்வதைப் போலவே வாழ வேண்டும், அதை அழகாக ரசிக்க வேண்டும், ஆனால் அதன் ஊக இயல்புகளை அறிந்திருக்க வேண்டும், மன கட்டமைப்பால் வரையறுக்கப்படுகிறது. கட்டமைப்புகள்.

கலையை ரசிப்பதன் மூலம், ஒரு நபர் "மற்றவர்களின் வாழ்க்கையை வாழ்வது" என்ற பணக்கார அனுபவத்தைப் பெறுகிறார், இது அன்றாட வாழ்க்கையின் எல்லைகளை கணிசமாகத் தள்ளுகிறது. இலக்கியப் பாத்திரங்கள் மற்றும் திரைப்பட ஹீரோக்கள், நாடகப் படங்கள் மற்றும் வரலாற்று நபர்களின் நினைவுச்சின்னங்கள், சிறந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் மற்றும் சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் பாப் கலைஞர்களின் படைப்புகள் - இவை அனைத்தும் நமது எல்லைகள், அறிவு, உலகக் கண்ணோட்டம், மற்றவர்களுடனான உறவுகள், அடையாளம் காணுதல் ஆகியவற்றின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். எந்த தேசத்துடனும் நாம்.

நவீன பொருளாதார அமைப்பில் உள்ள கலை சமூக உற்பத்தியின் ஒரு பகுதியாகவும் கருதப்பட வேண்டும். குரல், நடனம், ஓவியம், இலக்கியம், நாடகம், வடிவமைப்பு, அம்சம் மற்றும் அனிமேஷன் படங்கள், கணினி விளையாட்டுகள் போன்றவற்றில் உங்களால் முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியும் என்பதால், இளைஞர்கள் மற்றும் பெரியவர்களின் அதிகமான குழுக்கள் இப்போது கலைத் துறையில் பணியாற்ற விரும்புகின்றன. திறன்கள், கனவுகள். இந்த அர்த்தத்தில் கலை என்பது வழக்கமான வேலைக்கு எதிரானதுஅங்கு முன்முயற்சி, கற்பனை, படைப்பாற்றல் தேவையில்லை. கலை ஒரு உற்பத்தி மற்றும் கலாச்சாரக் கோளமாக ஒரு குறிப்பிட்ட அடிப்படையிலானது உள்கட்டமைப்பு(தியேட்டர்கள் மற்றும் சினிமாக்கள், பில்ஹார்மோனிக்ஸ், சர்க்கஸ், கண்காட்சி அரங்குகள் போன்றவை) மற்றும் தொழிலாளர் சந்தைகள்(இயக்குநர்கள், திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள், நாடக ஆசிரியர்கள், கலை வரலாற்றாசிரியர்கள், முதலியன).

கலையில், பரோக், அவாண்ட்-கார்ட், கிளாசிசம், குறியீட்டுவாதம் மற்றும் பலவற்றின் படி சில வகை போக்குகளை வகைப்படுத்துவது வழக்கம். எனவே, ஸ்டைலிஸ்டிக் பண்புகள் மற்றும் நுட்பங்கள் விரிவாக்கப்பட்ட குழுக்களாக இணைக்கப்படுகின்றன.

சமகால கலை இன்னும் நிற்கவில்லை. அதன் அனைத்து வகைகளும் போக்குகளும் தொடர்ந்து உருவாகி வருகின்றன, சில சமயங்களில் தவறான புரிதல், நிராகரிப்பு மற்றும் நேரடியான நிராகரிப்பு ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறது. பின்னர், நிராகரிப்பு மற்றும் அதிர்ச்சி ஆகியவை அடிமையாதல், மறுமதிப்பீடு, கிளாசிக் மற்றும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டவற்றின் பட்டியலில் இந்த கலைப் பொருட்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் மாற்றப்படுகின்றன.