அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

அன்று வெளியிடப்பட்டது http://www.allbest.ru/

அறிமுகம்

1. கட்டுரை என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி "ரஷியன் ஆன் ஆன் ரெண்டஸ்-வவுஸ்"

2. கதை "ஆஸ்யா"

3. "ஷிகிரோவ்ஸ்கி மாவட்டத்தின் குக்கிராமம்"

5. "நோபல் நெஸ்ட்"

6. "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்"

7. "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்"

முடிவுரை

நூல் பட்டியல்

அறிமுகம்

தற்செயலாக, மாஸ்கோவில், இவான் செர்ஜீவிச் துர்கனேவ் எழுதிய "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட "ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்" நாடகத்திற்கு வந்தேன், இது பீட்டர் ஃபோமென்கோவின் பழைய மேடையில் 2011 சீசன் முழுவதும் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. திரையரங்கம். யெவ்ஜெனி கமென்கோவிச்சின் புதிய நடிப்பு, முதலில், விசுவாசமான ஃபோமென்கோ பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு பரிசு, பல ஆண்டுகளாக டிக்கெட்டுகளுக்காக வரிசையில் நின்று, கொக்கி அல்லது வளைவு மூலம் சிறிய தியேட்டர் மண்டபத்திற்குள் நுழைந்து, அவர்களின் ஒவ்வொரு தோற்றத்தையும் கவர்ந்தது. மற்ற திரையரங்குகளின் மேடையில் பிடித்த குழு. இருப்பினும், "சாதாரண" பார்வையாளர்கள் கூட, ஒரு மாற்றத்திற்காக, "ஃபோமன்ஸ் நிழலின் கீழ்" (என்னைப் போன்றவர்கள்) மாலையைக் கடக்க முடிவு செய்தனர், அவர்கள் இப்போது இந்த தியேட்டருடன் ஒரு சந்திப்பில் இருந்து வெளியேற முடியாது என்று சந்தேகிக்க முடியாது. .

ஒரு பகுதியாக, நடிகர்கள் நடித்த கதை எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களை எதிரொலிக்கிறது. பள்ளி பாடத்திட்டத்திலிருந்து நாம் அனைவரும் அறிந்தபடி, இவான் செர்ஜீவிச் துர்கனேவ் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பாடகர் பாலின் வியர்டோட்டை நேசித்தார் மற்றும் உலகம் முழுவதும் அவளைப் பின்தொடர்ந்தார். கமென்கோவிச் ஒரு உன்னதமான, அச்சமற்ற, அழகான, படித்த ரஷ்ய பிரபு எப்படி தனிப்பட்ட முறையில் தனக்காகவோ அல்லது மற்றவர்களுக்காகவோ மகிழ்ச்சியைப் பெற முடியாமல் போகிறான் என்பதைப் பற்றிய ஒரு நாடகத்தை உருவாக்கினார். ஒரு ரஷ்ய மனிதனின் விருப்பமின்மை மற்றும் இயலாமை பற்றிய இந்த செயல்திறன் நுட்பமான முரண்பாடு மற்றும் நேர்மையான வருத்தத்துடன் நிறைவுற்றது. இருப்பினும், இரண்டு விஷயங்கள் வலிமிகுந்த முடிவுகளிலிருந்தும் கொலைகார மேற்பூச்சுகளிலிருந்தும் நம்மைக் காப்பாற்றுகின்றன. முதல்: "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" இல் துர்கனேவ் டிமிட்ரி சானினை அத்தகைய நம்பிக்கையற்ற தோல்வியாளராக சித்தரித்தார். நடிப்பின் முடிவில், ஹீரோ தனது செல்வத்தை பெருக்கிக்கொண்டதையும், செர்ஃப்களை கூட உலகிற்கு அனுமதிக்கவில்லை என்பதையும் கவனிக்கிறார். இரண்டாவது: பிரபலமான ஃபோமென்கோவ் லேசான தன்மை, விளையாட்டுத்தனம், திறமை. ஒரு வார்த்தை இல்லை, ஒரு சைகை வீணாக இல்லை, எல்லாம் இடத்தில் உள்ளது, துணை உரையுடன். மேலிருந்து யாரோ தாராளமான கையால் திறமைகளை அனைவருக்கும் பொழிந்தது போல் தெரிகிறது.

பி. ஃபோமென்கோ தியேட்டரின் "ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வவுஸ்" நிகழ்ச்சியின் பெயர் என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கட்டுரையால் வழங்கப்பட்டது, இது துர்கனேவின் பல கதைகள் மற்றும் நாவல்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, முதன்மையாக "அசே" ("ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" இதில் சேர்க்கப்படவில்லை. பகுப்பாய்வு, அவை பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எழுதப்பட்டவை ).

1. கட்டுரை என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி "ரஷியன் ஆன் ஆன் ரெண்டஸ்-வவுஸ்"

"Russian man on rendez-vous" (திரு. துர்கனேவின் கதை "Asya" படித்த பிறகு பிரதிபலிப்புகள்) கட்டுரை "Atenei" மாஸ்கோ இதழின் மே இதழில் வெளியிடப்பட்டது, தற்செயலாக, N.A. பத்திரிகைக்கு இறுதி மாற்றத்திற்குப் பிறகு அவர் வெளியிடப்படவில்லை. Sovremennik இல், ஆனால் அவர் தனது பத்திரிகையில் ஒரு கட்டுரையை வெளியிட முடியவில்லை, ஏனெனில் ஒரு சக மதிப்பாய்வு கதை இங்கே வெளியிடப்பட்டது.

"ஆசியா" மற்றும் அவரது ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களுடன் வாதிட்ட செர்னிஷெவ்ஸ்கி, ஒரு முக்கியமான தருணத்தில் கோழைகளாக மாறும் உன்னதமான "மிதமிஞ்சிய மக்கள்" வகைகளை விமர்சன பகுப்பாய்வுக்கு உட்படுத்தினார். சண்டையிடத் தயாராக இருப்பதற்குப் பதிலாக, அவர்கள் பலவீனத்தையும் மனத்தாழ்மையையும் காட்டுகிறார்கள். கதையின் ஹீரோ "வெட்கப்படுகிறார், பரந்த உறுதியும் உன்னதமான ஆபத்தும் தேவைப்படும் எல்லாவற்றிலிருந்தும் அவர் சக்தியின்றி பின்வாங்குகிறார்." மதிப்பாய்வாளர் இந்த குணநலன்களை முழு சமூகத்திற்கும் மாற்றுகிறார்; "அவர் செய்த அநாகரிகத்தை நம் சமூகத்தில் உள்ள கண்ணியமானவர்கள் என்று அழைக்கப்படும் பலர் செய்திருப்பார்கள்; எனவே, இது நம் சமூகத்தில் வேரூன்றியிருக்கும் ஒரு தொற்றுநோய்க்கான அறிகுறியேயன்றி வேறில்லை." டெம்சென்கோ, ஏ.ஏ. என்.ஜி. செர்னிஷெஸ்கி. - எம்.: அறிவொளி, 1989. -எஸ். 9.

துர்கனேவின் ஹீரோவின் விமர்சனத்திற்குப் பின்னால் தாராளவாதிகளின் விமர்சனம் நிற்கிறது, மிகவும் படித்த, மிகவும் மனிதாபிமானமுள்ள, உன்னதமான சிந்தனையில் ஊடுருவிய, ஆனால் தீர்க்கமான தருணத்தில் சரிந்த மக்கள். "கெட்ட மனிதர்களின்" தீங்கு விளைவிக்கும் செல்வாக்கிற்கு தடையாக இருக்கும் சமூகத்தில் உள்ள அந்த சக்திகளை அவர்கள் சேர்ந்தவர்கள் அல்ல; அவர்கள் நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுக்களுக்கு வலுவான மற்றும் பயனுள்ள எதிர்ப்பை உருவாக்க மாட்டார்கள்.

கட்டுரையில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி சமகால ரஷ்ய சமுதாயத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு பரந்த படத்தைக் கொடுக்கிறார், அதாவது கதைகள் மற்றும் நாவல்களின் "நேர்மறை ஹீரோ" உருவத்துடன், இது பல சூழ்நிலைகளில் எதிர்பாராத எதிர்மறை குணநலன்களைக் காட்டுகிறது (முடிவெடுக்காமை, கோழைத்தனம்). முதலாவதாக, இந்த பண்புகள் காதல் மற்றும் தனிப்பட்ட உறவுகளில் வெளிப்படுகின்றன.

கட்டுரையின் தலைப்பு அதை எழுதுவதற்கான காரணத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. "ஆஸ்யா" கதையில் உள்ள தெளிவற்ற சூழ்நிலை சிந்தனைக்கு உணவாக அமைந்தது, அந்த பெண் உறுதியைக் காட்டி, ஹீரோவுடன் ("ரெண்டெஸ்-வௌஸ்") ஒரு சந்திப்பை மேற்கொண்டார்.

முதல் வரிகளில் "ஆஸ்யா" கதையில் சந்திப்பு காட்சியின் பதிவுகள் உள்ளன, முக்கிய கதாபாத்திரம் (கதையின் வாசகரால் "நேர்மறை" மற்றும் "சிறந்தது" என்று கூட உணரப்படுகிறது) ஒரு தேதிக்கு வந்த பெண்ணிடம் கூறுகிறது. அவருடன்: "நீங்கள் எனக்குக் காரணம், நான் சிக்கலில் சிக்கியுள்ளீர்கள், உங்களுடனான எனது உறவை நான் முறித்துக் கொள்ள வேண்டும்." "இது என்ன?" செர்னிஷெவ்ஸ்கி கூச்சலிடுகிறார். "அவள் என்ன குற்றம் சொல்ல வேண்டும்? அவள் அவனை ஒரு கண்ணியமான நபராகக் கருதுகிறாளா? அவனுடன் டேட்டிங் செல்வதன் மூலம் அவனது நற்பெயரை சமரசம் செய்து கொண்டானா? இந்த மனிதன் ஒரு மோசமான அயோக்கியனை விட மோசமானவன்."

மேலும், விமர்சகர் துர்கனேவின் பல படைப்புகளின் ("ஃபாஸ்ட்", "ருடின்") காதல் வரியை பகுப்பாய்வு செய்கிறார், ஆசிரியர் தனது ஹீரோவில் தவறு செய்தாரா இல்லையா என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்காக ("ஆஸ்யா" கதை), மேலும் துர்கனேவின் படைப்புகளில் முக்கிய கதாபாத்திரம், "இலட்சிய பக்கத்தை" வெளிப்படுத்துகிறது, காதல் விவகாரங்களில் ஒரு "மோசமான அயோக்கியன்" போல நடந்து கொள்கிறது. "ஃபாஸ்டில், ஹீரோ தனக்கும் வேராவுக்கும் ஒருவரையொருவர் தீவிரமான உணர்வுடன் இல்லை என்ற உண்மையின் மூலம் தன்னைத் தானே ஊக்கப்படுத்திக் கொள்ள முயற்சிக்கிறார். அவர் தன்னை காதலிப்பதாக வேராவே சொல்ல வேண்டும் என்று அவர் நடந்துகொள்கிறார். […] ரூடினில், தி. கோபமடைந்த பெண் அவனிடமிருந்து (ருடின்) விலகிச் செல்கிறாள், ஒரு கோழையின் மீதான அவளுடைய அன்பைப் பற்றி வெட்கப்படுகிறாள். பளபளப்பு இல்லாமல் துர்கனேவ். - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: ஆம்போரா, 2009. -எம்.எஸ். 268.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி கேள்வி கேட்கிறார்: "ஒருவேளை ஹீரோக்களின் பாத்திரத்தில் உள்ள இந்த பரிதாபமான பண்பு திரு. துர்கனேவின் கதைகளின் தனித்தன்மையா?" - மேலும் அவரே பதிலளிக்கிறார்: "ஆனால் நமது தற்போதைய கவிஞர்கள் எவருடைய வாழ்க்கைக் கதையிலும் ஏதேனும் நல்லதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். கதையில் ஒரு சிறந்த பக்கம் இருந்தால், இந்த சிறந்த பக்கத்தின் பிரதிநிதி திருவைப் போலவே செயல்படுகிறார் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். துர்கனேவின் முகங்கள்." அவரது பார்வையை வாதிடுவதற்காக, ஆசிரியர், எடுத்துக்காட்டாக, நெக்ராசோவின் "சாஷா" கவிதையின் கதாநாயகனின் நடத்தையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்: "நான் சாஷாவிடம் சொன்னேன்" ஒருவர் ஆன்மாவில் பலவீனமடையக்கூடாது, ஏனெனில் "சத்தியத்தின் சூரியன் உதிக்கும்" பூமிக்கு மேலே "ஒருவரின் அபிலாஷைகளை நிறைவேற்ற ஒருவர் செயல்பட வேண்டும், பின்னர், சாஷா வியாபாரத்தில் இறங்கும்போது, ​​​​இதெல்லாம் வீண், எதற்கும் வழிவகுக்காது, அவர் "வெறுமையாகப் பேசினார்" என்று கூறுகிறார். எந்தவொரு தீர்க்கமான படியிலும் அவர் பின்வாங்க விரும்புகிறார்." "ஆஸ்யா" கதையின் பகுப்பாய்விற்குத் திரும்பிய செர்னிஷெவ்ஸ்கி முடிக்கிறார்: "இவர்கள் எங்கள் சிறந்த மனிதர்கள்." செர்னிஷெவ்ஸ்கி என்.ஜி., 5 தொகுதிகளில் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள். வி. 3. இலக்கிய விமர்சனம் . - எம். .: பிராவ்தா, 1974. - எஸ். 398

பின்னர் விமர்சகர் எதிர்பாராத விதமாக ஹீரோவைக் கண்டிக்கக்கூடாது என்று அறிவித்தார், மேலும் தன்னைப் பற்றியும் அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தைப் பற்றியும் பேசத் தொடங்குகிறார்: “என்னைச் சுற்றி நான் பார்க்கும் எல்லாவற்றிலும் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன், நான் எதற்கும் கோபப்படவில்லை, நான் எதற்கும் வருத்தப்படவில்லை. (வணிகத்தில் தோல்விகள் தவிர, தனிப்பட்ட முறையில் எனக்கு நன்மை பயக்கும்), நான் எதையும் கண்டிக்கவில்லை, உலகில் யாரையும் (எனது தனிப்பட்ட நலன்களை மீறுபவர்களைத் தவிர), நான் எதையும் விரும்பவில்லை (எனது சொந்த நலனைத் தவிர), - ஒரு வார்த்தையில், நான் செய்வேன் என் நல்ல நோக்கங்களுக்காக நான் ஒரு வெகுமதியைப் பெற்றாலும் நான் ஆச்சரியப்படமாட்டேன் என்ற நடைமுறை மற்றும் நல்ல எண்ணம் கொண்ட ஒரு பித்த மனச்சோர்வினால் நான் எப்படி ஆனேன் என்று சொல்லுங்கள்.

மேலும், செர்னிஷெவ்ஸ்கி "சிக்கல்" மற்றும் "குற்றம்" ஆகியவற்றின் விரிவான எதிர்ப்பை நாடுகிறார்: "கொள்ளைக்காரன் ஒரு மனிதனைக் கொள்ளையடிக்க குத்தினான், அது தனக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும் - இது குற்றம். இது ஒரு தவறு அல்ல, இது ஒரு துரதிர்ஷ்டம்."

"ஆஸ்யா" கதையின் ஹீரோவுக்கு என்ன நடக்கிறது என்பது ஒரு பேரழிவு. அவரைக் காதலிக்கும் ஒரு பெண் தன்னுடன் இருக்க முற்படும் சூழ்நிலையை அவர் பயனடையவில்லை மற்றும் அனுபவிக்கவில்லை, மேலும் அவர் பின்வாங்குகிறார்: "ஏழை இளைஞன் அவர் பங்கேற்கும் அனைத்து வேலைகளையும் புரிந்து கொள்ளவில்லை, விஷயம் தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் மிகத் தெளிவான உண்மைகளுடன் பகுத்தறிவு செய்ய முடியாத முட்டாள்தனத்தில் அவர் வெறித்தனமாக இருக்கிறார். மேலும், ஆசிரியர் உரையிலிருந்து பல எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருகிறார், ஆஸ்யா உருவகமாக, ஆனால் மிகத் தெளிவாக, அவள் உண்மையில் என்ன அனுபவிக்கிறாள் என்பதை "எங்கள் ரோமியோ" புரிந்து கொள்ளட்டும் - ஆனால் அவருக்குப் புரியவில்லை. "நாம் ஏன் நம் ஹீரோவை இவ்வளவு கடுமையாக பகுப்பாய்வு செய்கிறோம்? அவர் ஏன் மற்றவர்களை விட மோசமானவர்? அவர் ஏன் நம் அனைவரையும் விட மோசமானவர்?"

செர்னிஷெவ்ஸ்கி மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதற்கான வாய்ப்பை இழக்காத திறனையும் பிரதிபலிக்கிறார் (இது "ஆஸ்யா" கதையின் ஹீரோ தோல்வியுற்றது): "பண்டைய புராணங்களில் மகிழ்ச்சியானது நீண்ட பின்னல் கொண்ட ஒரு பெண்ணாக முன்வைக்கப்பட்டது, அவளுக்கு முன்னால் வீசப்பட்டது. காற்று இந்தப் பெண்ணைச் சுமந்து செல்கிறது; அவள் உங்களிடம் பறக்கும்போது அவளைப் பிடிப்பது எளிது, ஆனால் ஒரு கணம் தவறவிடும் - அது பறந்து செல்லும், நீங்கள் அதை வீணாகப் பிடிக்க விரைந்திருப்பீர்கள்: நீங்கள் பின்தங்கியிருந்தால் அதைப் பிடிக்க முடியாது. மகிழ்ச்சியான தருணம் திரும்பப் பெற முடியாதது, ஒரு நல்ல தருணத்தைத் தவறவிடாமல் இருப்பது உலக விவேகத்தின் மிக உயர்ந்த நிபந்தனை. மகிழ்ச்சியான சூழ்நிலைகள் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் ஏற்படுகின்றன, ஆனால் அவற்றை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது. கட்டுரையின் முடிவில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஒரு விரிவான உருவகத்தைத் தருகிறார், ஒரு நீண்ட மற்றும் சோர்வுற்ற வழக்கின் சூழ்நிலையில், விசாரணை ஒரு நாளைக்கு ஒத்திவைக்கப்படுகிறது. "நான் இப்போது என்ன செய்ய வேண்டும், நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் சொல்லட்டும்: சமாதான உடன்படிக்கையை முடிக்க என் எதிரியிடம் விரைந்து செல்வது எனக்கு புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா? அல்லது எனக்கு இருக்கும் ஒரே நாளில் என் சோபாவில் படுத்துக் கொள்வது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா? என் வழக்கை கெளரவத்துடன் முடித்துக் கொள்வதற்கும் எனக்கு லாபம் தரக்கூடிய வாய்ப்பு எனக்கு உண்டா? டெம்சென்கோ, ஏ.ஏ. என்.ஜி. செர்னிஷெஸ்கி. - எம்.: அறிவொளி, 1989. - எஸ். 12.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எச்சரிக்கையுடன் கட்டுரையை முடிக்கிறார். கட்டுரையின் கடைசி பத்தி ஒரு நற்செய்தி வசனமாகும், அதில் விமர்சகர் "வேலைக்காரன்" என்ற வார்த்தையை "வாக்கியங்களை நிறைவேற்றுபவர்" என்று மாற்றினார். நற்செய்தியின் மேற்கோளுடன் கட்டுரை முடிவடைகிறது: "நீங்கள் அவருடன் நீதிமன்றத்தை அடையும் வரை உங்கள் எதிரியுடன் சமரசம் செய்ய முயற்சி செய்யுங்கள், இல்லையெனில் உங்கள் எதிரி உங்களை நீதிபதியிடம் கொடுப்பார், நீதிபதி தண்டனையை நிறைவேற்றுபவருக்கு வழங்குவார், மேலும் நீங்கள் சிறையில் தள்ளப்படுவீர்கள், கடைசி விவரம் வரை எல்லாவற்றிற்கும் நீங்கள் பணம் செலுத்தும் வரை அதை விட்டு வெளியே வரமாட்டீர்கள்" (மத்., அத்தியாயம் V, வசனங்கள் 25 மற்றும் 26).

ஆனால் விமர்சகர் எழுதியது எனக்கு நினைவிருக்கிறது: "கதை முற்றிலும் கவிதை, சிறந்த திசையைக் கொண்டுள்ளது, வாழ்க்கையின் கருப்புப் பக்கங்கள் என்று அழைக்கப்படுவதைத் தொடவில்லை. இங்கே, ஆன்மா ஓய்வெடுக்கும் மற்றும் புத்துணர்ச்சி பெறும் என்று நான் நினைத்தேன்." Chernyshevsky N.G., 5 தொகுதிகளில் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள். T. 3. இலக்கிய விமர்சனம். - எம்.: பிராவ்தா, 1974. - எஸ். 400

ஆனால் செர்னிஷெவ்ஸ்கி தனது ஆன்மாவை ஓய்வெடுக்கப் போவதில்லை மற்றும் துர்கனேவின் பாணியை அனுபவிக்கப் போவதில்லை என்று மாறியது. இந்தக் கட்டுரை கதையின் நாயகனை அம்பலப்படுத்துவதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது - திரு. என். என்னைப் பொறுத்தவரை, அவர், முதலில், வாழ்க்கையில் அதிக அனுபவம் இல்லாத, ஒரு கனவான இளைஞன், எல்லாவற்றையும் விட, ஒரு இழிவான செயலைச் செய்ய பயந்தார். தகுதியற்ற செயல். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், நான் அவரை ஒரு உண்மையான அறிவுஜீவியாகக் கருதினேன். ஆஸ்யாவுடனான அவரது மகிழ்ச்சி நடக்கவில்லை, ஏனென்றால் அவர் பயந்தார், அவளுடைய நம்பிக்கையைத் துஷ்பிரயோகம் செய்ய முடியவில்லை, அவளுடைய சகோதரனின் நட்பு மனப்பான்மைக்கு தீமையாக பதிலளிக்க முடியவில்லை.

கூடுதலாக, சிறுமி மற்றும் கதை சொல்பவர் இருவரும் கடந்த நூற்றாண்டின் சமூக தப்பெண்ணங்களுக்கு பலியாகினர். ஆஸ்யாவின் சகோதரர் காகின், திரு. என். அவர் முறைகேடாக இருந்ததால், அவரை திருமணம் செய்து கொள்ள மாட்டார் என்பதில் உறுதியாக இருந்தார். அவர் எழுதினார்: "நான் மதிக்கும் தப்பெண்ணங்கள் உள்ளன..." கதையின் நாயகனுக்கு என்ன சொல்லப்படுகிறது என்பது கூட உடனடியாகப் புரியவில்லை. "என்ன மூடநம்பிக்கைகள்?" நான் அழுதேன், அவர் சொல்வதைக் கேட்பது போல்." என்ன முட்டாள்தனம்!" மக்கள் ஒருவரையொருவர் புரிந்துகொள்வதில்லை, மற்றவர்களின் வார்த்தைகளையும் செயல்களையும் தவறாகப் புரிந்துகொண்டு, அதன் மூலம் தங்கள் சொந்த மகிழ்ச்சியை அழிக்கிறார்கள் என்று துர்கனேவ் கடுமையாக எழுதினார்.

ஆனால் செர்னிஷெவ்ஸ்கி கதையில் முற்றிலும் மாறுபட்ட ஒன்றைக் கண்டார். அவரைப் பொறுத்தவரை, திரு. என். கிட்டத்தட்ட ஒரு வில்லன், குறைந்தபட்சம் ஒரு நம்பிக்கையற்ற மோசமான நபர். மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், விமர்சகர் இந்த குணங்களை தனிப்பட்டதாக அல்ல, ஆனால் பொது என்று கருதுகிறார். கதை சொல்பவர் ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் பொது உருவப்படம் என்று அவர் வாதிடுகிறார், மேலும் அவர்கள் சிவில் உரிமைகள் இல்லாததால் சிதைக்கப்படுகிறார்கள். "... நம்ம ரோமியோ ஆசா செய்த காட்சி... ஒரு நோயின் அறிகுறி மட்டுமே, அது நம் எல்லா விவகாரங்களையும் ஒரே மாதிரியான மோசமான வழியில் கெடுத்துவிடும், மேலும் நம் ரோமியோ ஏன் சிக்கலில் சிக்கினார் என்பதை மட்டுமே நாம் கூர்ந்து கவனிக்க வேண்டும். நாம் அனைவரும் அவரிடமிருந்து என்ன எதிர்பார்க்க வேண்டும், மற்ற எல்லா விஷயங்களிலும் தனக்காக என்ன எதிர்பார்க்க வேண்டும் என்பதைப் பார்க்கவும்... அசல் சிவில் விவகாரங்களில் பங்கேற்கும் பழக்கம் இல்லாமல், குடிமகன் என்ற உணர்வைப் பெறாமல், ஒரு ஆண் குழந்தை, வளர்ந்து, ஆணாக மாறுகிறது நடுத்தர வயது, பின்னர் முதுமை, ஆனால் அவர் ஒரு மனிதனாக மாறவில்லை ... சமூக விவகாரங்களின் சிந்தனையின் தாக்கம் இல்லாமல், பங்கேற்பால் எழுந்த உணர்வுகளின் தாக்கம் இல்லாமல் வளர்வதை விட மனிதனை வளர்க்காமல் இருப்பது நல்லது அவற்றில்.

துர்கனேவின் ஹீரோ மீது செர்னிஷெவ்ஸ்கி மிகவும் கடுமையானவர், ஒரு இளம் பெண்ணின் அனுபவங்களில் உணர்ச்சியற்ற தன்மை, சுயநலம், அலட்சியம் என்று குற்றம் சாட்டினார். ஆஸ்யா சிறகுகளை வளர்த்து வானத்தில் பறக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார், மேலும் ஹீரோ அவளிடம் "பூமியிலிருந்து நம்மை உயர்த்தும்" உணர்வுகளைப் பற்றி கூறுகிறார். ஹீரோவின் புத்திசாலித்தனத்தால் விமர்சகர் கோபமடைந்தார்: ஆஸ்யா அவனிடம் தன் சிறகுகள் வளர்ந்திருப்பதாகக் கூறுகிறாள், மேலும் ஆஸ்யாவின் இதயத்திலும் அவனுடைய சொந்தத்திலும் என்ன நடக்கிறது என்று ஹீரோவுக்குப் புரியவில்லை. புரியவில்லையா அல்லது புரிந்து கொள்ள விரும்பவில்லையா? செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஹீரோ ஒரு குழந்தை, சுயாதீனமான முடிவுகளை எடுக்க இயலாது. இதற்கு இரண்டு காரணங்கள் இருப்பதாக விமர்சகர் நம்புகிறார்: N.N இன் குட்டி மற்றும் ஆத்மா இல்லாத வாழ்க்கையில். "பெரிய மற்றும் வாழும் எதையும் நான் புரிந்து கொள்ளப் பழகவில்லை," மேலும், அவர் "வெட்கப்படுகிறார், பரந்த உறுதியும் உன்னதமான ஆபத்தும் தேவைப்படும் எல்லாவற்றிலிருந்தும் சக்தியின்றி பின்வாங்குகிறார்." ஹீரோ பொறுப்புக்கு பயப்படுகிறார், செயலற்றவர், தனது சொந்த சந்தேகங்கள், தயக்கங்கள், அனுபவங்களை மட்டுமே உணர்கிறார், ஆனால் வேறொருவரின் ஆன்மாவின் அனுபவங்களை புரிந்து கொள்ளவில்லை. ஆஸ்யாவிடம் அனுதாபம் கொண்ட விமர்சகர், தனது விதியை இந்த மனிதனுடன் இணைக்கவில்லை என்று அவளுக்கு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது. எகோரோவ், ஓ.ஜி. நாவல்கள் ஐ.எஸ். துர்கனேவ்: கலாச்சாரத்தின் பிரச்சினைகள். - எம்.: ப்ரோமிதியஸ், 2001. - எஸ். 177

ஹீரோ தனது தற்காலிக பலவீனத்திற்காக கடுமையாக தண்டிக்கப்படுகிறார், மேலும், ஒருவேளை, என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி இந்த நேர்மையான மற்றும் கனிவான மனிதனிடம் மிகவும் கடுமையாக இருக்கிறார், அவர் சரியான நேரத்தில் தனது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சமாளிக்க முடியவில்லை.

பொது விவகாரங்களில் எந்த அனுபவமும் இல்லாததால், திரு. என். ஆஸ்யாவை நிராகரித்து புண்படுத்தினார் என்று மாறிவிடும்? எனக்கு இது அபத்தமாகத் தெரிகிறது. ஆனால் மறுபுறம், "உண்மையான விமர்சனத்தின் முறை" என்ன என்பதை நான் நன்றாகப் புரிந்துகொண்டேன். அதைப் பயன்படுத்தி, எந்தவொரு கலைப் படைப்பையும் சமூக, அரசியல் பிரச்சினைகளுடன் இணைக்க முடியும்.

நான் செர்னிஷெவ்ஸ்கியை மிகவும் தெளிவாக கற்பனை செய்தேன். 1858 ஆம் ஆண்டில், துர்கனேவின் கதை வெளியிடப்பட்டது மற்றும் "ரெண்டஸ்-வவுஸில் ஒரு ரஷ்ய மனிதன்" என்ற கட்டுரை வெளிவந்தபோது, ​​புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகள் வலுப்பெற்றனர். அவர்கள் எல்லாவற்றிலும் நடைமுறை அர்த்தத்தையும் நன்மையையும் தேடுகிறார்கள், மேலும் அன்பைப் பற்றி, இயற்கையைப் பற்றி, அழகைப் பற்றி எழுதுவது முற்றிலும் தேவையற்ற பயிற்சி என்பதில் உறுதியாக இருந்தனர். பெரிய சமூக சீர்திருத்தங்களுக்கு முன்னதாக, செர்னிஷெவ்ஸ்கி அவர்கள் சுறுசுறுப்பான குடிமக்களாக இருக்க வேண்டும், அவர்களின் உரிமைகள் மற்றும் அவர்களின் மகிழ்ச்சிக்காக போராட வேண்டும் என்று வாசகர்களை நம்ப வைப்பது முக்கியம். இது, நிச்சயமாக, ஒரு விளம்பரதாரருக்கு ஒரு தகுதியான குறிக்கோள். ஆனால் துர்கனேவின் கதை "ஆஸ்யா" பற்றி நான் இன்னும் வருந்துகிறேன். இதற்கும் சிவில் உரிமைகளுக்கும் சம்பந்தம் இல்லை என்று நினைக்கிறேன். அவளுடைய கதாநாயகி உலகை தனது சொந்த வழியில் பார்க்கிறார் என்பதற்காக நினைவுகூரப்படுகிறார். "நீங்கள் நிலவு தூணுக்குள் ஓட்டினீர்கள், அதை உடைத்தீர்கள்," ஆஸ்யா என்னிடம் கத்தினார். செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் அரசியல் குறிப்புகள் போலல்லாமல், இத்தகைய படங்கள் வழக்கற்றுப்போவதில்லை. மேலும், என் கருத்துப்படி, இன்று, கிட்டத்தட்ட நூற்று அறுபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அழகான கவிதைகளைப் படிப்பது போல் இந்தக் கதையையும் படிப்பது நல்லது.

"A Russian Man on Rendez-Vous" கட்டுரையில் விமர்சகர்-பப்ளிசிஸ்ட், பிரபுக்களின் தாராளவாத புத்திஜீவிகளை ஒரு தீவிர எச்சரிக்கையுடன் உரையாற்றுகிறார்: விவசாயிகளின் கோரிக்கைகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாதவர்கள் புரட்சிகர ஜனநாயகத்தை நோக்கி செல்ல மாட்டார்கள், இது உழைக்கும் மக்களின் இன்றியமையாத உரிமைகள், வரலாற்றின் போக்கால் இறுதியில் பறிக்கப்படும். இது ஒரு உருவக வடிவத்தில் கூறப்பட்டுள்ளது, ஆனால் நிச்சயமாக. அந்தச் சிறுமியின் தியாகக் காதலால் பயந்து அதைக் கைவிட்ட செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் நடத்தை பற்றிய செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கட்டுரையில் உள்ள மிக நுட்பமான அலசல் இந்த முடிவுக்கு வாசகரை இட்டுச் சென்றது. கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை ஒரு வலுவான நுண்ணோக்கின் கீழ் சரியாக ஆராய்ந்து, விமர்சகர் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மற்ற இலக்கிய ஹீரோக்களுடன், "மிதமிஞ்சிய மக்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்களுடன் ஒரு பொதுவான தன்மையைக் கண்டுபிடித்தார். டெம்சென்கோ, ஏ.ஏ. என்.ஜி. செர்னிஷெஸ்கி. - எம்.: அறிவொளி, 1989. -எஸ். 17.

2. கதை "ஆஸ்யா"

"ஆஸ்யா" கதை ஒரு காதல் முன்வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஜெர்மனியில் இருந்தபோது, ​​எழுத்தாளர், ரைன் நதிக்கரையில் இருந்த பழங்கால இடிபாடுகளைப் பாராட்டி, இரண்டு மாடி வீட்டைக் கண்டார். ஒரு வயதான பெண் கீழ் மாடி ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்த்துக் கொண்டிருந்தாள், ஒரு அழகான பெண்ணின் தலை மேல் தள ஜன்னலிலிருந்து வெளியே குத்திக்கொண்டிருந்தது. இந்த பெண் யார், அவள் என்ன, வயதான பெண்ணுடன் அவளுக்கு என்ன உறவு என்று கண்டுபிடிக்கத் தொடங்கினார். உடனடியாக, கதையின் சதி உருவாக்கப்பட்டது, அதைப் பற்றி நெக்ராசோவ் இப்படிப் பேசுகிறார்: “... அவள் (கதை) மிகவும் அழகாக இருக்கிறாள், அவள் ஆன்மீக இளமையை வெளிப்படுத்துகிறாள், அவள் கவிதையின் தூய தங்கம். நீட்டாமல், இந்த அழகான அமைப்பு வந்தது. கவிதை சதிக்கு, அழகு மற்றும் தூய்மை ஆகியவற்றில் இணையற்ற ஒன்று வெளிப்பட்டது."

இந்தக் கதை கற்பனையானது என்பதால், கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்கள் ஓரளவு திட்டவட்டமானவை. ஆஸ்யா ஒரு அழகான பெண், அவளுடைய வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் அவளுடைய ஆளுமையை வடிவமைப்பதில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தன. அவள் மிகவும் மனக்கிளர்ச்சி, உயர்ந்தவள், அடிக்கடி மாறும் மனநிலையுடன் - "பாத்திரங்கள்". அவரது ரோமியோ திரு. என்.என். - ஒரு நேர்மையான இளைஞன், அவனது இதயம் எல்லா உயர் உணர்வுகளுக்கும் திறந்திருக்கும், ஆனால் இந்த உணர்வு சிந்தனையின் செயல்பாட்டில் உடைகிறது, எண்ணம் உணர்வை முடக்குகிறது. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி, வி.ஏ. பெண் கதாபாத்திரங்கள் ஐ.எஸ். துர்கனேவ் // பள்ளியில் இலக்கியம். - 2007. - எண் 6. - பி. 3 அவர் குற்றம் இல்லை, அவர் சிக்கலில் இருக்கிறார். இதைப் புரிந்து கொள்ள, ஒருவர் நேரடியாக கதையின் சதித்திட்டத்திற்குச் செல்ல வேண்டும்.

18 வயது ஆஸ்யா என்.என்.ஐ முதன்முதலில் பார்த்தபோது, ​​அவள் சிரித்துவிட்டு ஓடிவிட்டாள். இதை அடைய அவள் எதுவும் செய்யவில்லை என்றாலும், அவள் உண்மையிலேயே என்.என்.யை அவளை காதலிக்கச் செய்தாள். என்.என். இப்போது ஒரு அனுபவத்தில், இப்போது பிரதிபலிப்பில், இப்போது கிளர்ச்சியில் இருந்தது. என்.என். காகின் பொய் சொல்வதாக தொடர்ந்து சந்தேகிக்கப்படுகிறது. ஆனால் எல்லாம் உண்மை என்பதை பின்னர் உணர்ந்தார். எப்படி நடந்து கொள்ள வேண்டும், எப்படி பேச வேண்டும் என்று கற்றுக்கொடுக்கும்படி ஆஸ்யா N.N.யிடம் பலமுறை கேட்டார். ஆஸ்யா தான் என்.என் உடன் காதலிக்கிறாள் என்பதை உணர்ந்தாள். அவள் அதைப் பற்றி காகினிடம் கூறுகிறாள். காகின் நினைக்கிறார், என்.என்.க்கு வருகிறார். மற்றும் அதைப் பற்றி அவரிடம் கூறுகிறார். முந்தைய நாள், ஆஸ்யா என்.என். ஒரு சந்திப்புக்கான குறிப்பு. இதுபற்றி என்.என். காகினிடம் சொல்லவும், வெளிப்பாட்டிற்கு வெளிப்பாட்டுடன் பதிலளிக்கவும் முடிவு செய்கிறார். என்.என். கூட்டத்தில் ஆஸ்யாவை நிந்திக்கத் தொடங்குகிறது. ஒரு சிறிய பஞ்சுபோன்ற கோழியை - ஆஸ்யா - பாதுகாப்பற்ற மற்றும் மென்மையான உயிரினத்தை அவமதிப்பது தகுதியற்றது என்று நான் கருதுகிறேன். சந்திப்புக்குப் பிறகு, ஆஸ்யா காணாமல் போகிறார். தேடுதல் தொடங்கி ஒரு மணி நேரம் கழித்து அவள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டாள். என்.என். ஏற்கனவே அவளுக்கு முன்மொழிய விரும்புகிறது, ஆனால் காகின் அதை அனுமதிக்கவில்லை. மறுநாள் காலை, காகின் மற்றும் ஆஸ்யா கொலோனுக்கும் பின்னர் லண்டனுக்கும் புறப்பட்டு, என்.என். ஆஸ்யாவையோ அல்லது காகினையோ மீண்டும் பார்க்க முடியாது.

எனவே, கதை வாசிக்கப்படுகிறது. வேலையில் - காதல் மற்றும் ஏக்கம், எல்லாம் விவரிக்க முடியாத வண்ணங்களில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, கதை நமக்கு கூச்சலிடுகிறது: "இளமையில் உங்கள் வாய்ப்பை இழக்காதீர்கள்! நேரம் பறக்கிறது, யாரும் காத்திருக்க மாட்டார்கள்." துர்கனேவ் நினைவு கூர்ந்தார்: "... நான் அவளை (ஆஸ்யா) உணர்ச்சியுடன் எழுதினேன், கிட்டத்தட்ட கண்ணீருடன் ...". என்னைப் பொறுத்தவரை, துர்கனேவின் பணி பாடல் மற்றும் கம்பீரமானது. எவ்வளவு ஆழமான உணர்வு!

ஒரு சிறிய ஜெர்மன் நகரத்திற்கு வந்திருக்கும் ஒரு இளைஞன் கதாநாயகனின் கண்ணோட்டத்தில் கதை சொல்லப்படுகிறது. அங்கு அவர் ஒரு ரஷ்ய குடும்பத்தை சந்திக்கிறார் - சகோதரர் மற்றும் சகோதரி காகின்.

ஆஸ்யாவின் உண்மையான பெயர் அண்ணா. ஆனால் கதை முழுவதும், அவள் ஆஸ்யா என்ற பெயரில் மட்டுமே அழைக்கப்படுகிறாள். இது ஏன் நடக்கிறது? இந்த இரண்டு பெயர்களின் அர்த்தங்களை நீங்கள் கண்டுபிடித்தால் பதில் கிடைக்கும்: அண்ணா கருணை மற்றும் நல்ல தோற்றம், மற்றும் அஸ்யா மீண்டும் பிறந்தார். துர்கனேவ் தற்செயலாக கதாநாயகிக்கு ஒரு பெயரைத் தேர்ந்தெடுக்கவில்லை என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். அண்ணா உன்னதமான வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு பெண், இயல்பிலேயே அவள் ஒரு உண்மையான பிரபு, ஆனால் வாழ்க்கையில் அவளுக்கு ஒரு கடினமான நேரம் இருக்கிறது, அவள் ஆபத்தில் இருக்கிறாள், அவள் முற்றிலும் மாறுபட்ட நபராக நடித்து "இரட்டை வாழ்க்கையை" நடத்த வேண்டும். எனவே, ஆசிரியர் அவளை "மீண்டும் பிறந்தார்" என்று அழைக்கிறார் - அவள் ஒரு புதிய வாழ்க்கையை எடுக்கிறாள். அகிமோவா, என்.என். "இடிமுழக்கம் போல் தவிர்க்கமுடியாது"...: ஐ.எஸ்.ஸின் படைப்பு பரிணாமத்தில் "ஆஸ்யா" கதை. துர்கனேவ் // பள்ளியில் இலக்கியம். - 2007. - எண். 6. - பி. 6

கதையில், கதை சொல்பவர் அல்லது காஜின் பெயர்கள் இல்லை. ஆசிரியர் அதை வேண்டுமென்றே செய்தார் என்று நினைக்கிறேன், கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஆஸ்யா என்பதை மேலும் வலியுறுத்த அதை ஒரு வகையான கலை சாதனமாகப் பயன்படுத்தினார்.

வசனகர்த்தா - என்.என். - மிகவும் தெளிவாக இல்லாத வகையில் நம் முன் தோன்றும். அவரது தோற்றத்தைப் பற்றி எங்கும் குறிப்பிட்ட விளக்கம் இல்லை. கதையில் விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகள் நடக்கும் போது அவருக்கு வயது இருபத்தைந்து என்பது மட்டுமே நமக்குத் தெரியும். உண்மையில், கதை இங்குதான் தொடங்குகிறது. அவர் ஒரு கனிவான மற்றும் திறந்த நபர். அவர் நினைவுச்சின்னங்கள், அருங்காட்சியகங்கள், இயற்கையை விட மக்கள், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் செயல்களில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார். மக்கள் கூட்டத்தில், அவர் இயற்கையை விட மிகவும் சுதந்திரமாக உணர்ந்தார். இது, என் கருத்துப்படி, அவரது சமூகத்தன்மை மற்றும் மக்களை அறியும் விருப்பத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. இதுதான் அதன் முக்கிய அம்சம் என்று நினைக்கிறேன். கதை சொல்பவர் மிகவும் வயதானவர் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், அவர் தனது இளமை மற்றும் அவருக்கு நடந்த காதல் கதையை வெறுமனே நினைவுபடுத்துகிறார்.

அந்த இளைஞன் தன் கல்வியை முடித்துவிட்டு வெளிநாட்டுப் பயணத்திற்குச் சென்றான், அது போலவே, இலக்கு இல்லாமல் - "கடவுளின் உலகத்தைப் பார்க்க." தன்னைப் பற்றி, அவர் "ஆரோக்கியமானவர், இளமையாக, மகிழ்ச்சியானவர்", "அவர் பணத்தை மாற்றவில்லை, கவலைகள் தொடங்க இன்னும் நேரம் இல்லை" என்று கூறுகிறார். ஒரு அழகான இளம் விதவையால் நிராகரிக்கப்பட்ட ஹீரோவின் காதல் அனுபவங்கள் அவரை நீண்ட காலமாக ஆக்கிரமிக்கவில்லை - அவர் காகின்ஸ், சகோதரர் மற்றும் சகோதரியை சந்தித்தார். சகோதரர் - ஒரு இளம் பிரபு, ஓவியம் பிடிக்கும். ஆஸ்யா அவருடைய சகோதரி.

காகின் ஒரு அழகான இளைஞன். கதை சொல்பவர் அவரை இவ்வாறு விவரிக்கிறார்: "காகினுக்கு அத்தகைய முகம், இனிமையான, பாசமுள்ள, பெரிய மென்மையான கண்கள் மற்றும் மென்மையான சுருள் முடி இருந்தது." அவரது (கதையாளர்) வார்த்தைகளின்படி, காஜினுக்கு அவர் வரவேற்பு அதிகம் என்பது உடனடியாகத் தெளிவாகிறது. காகின் ஒரு வெளிப்படையான, அனுதாபமுள்ள, உண்மையுள்ள, அன்பான நபர்.

ஆஸ்யா மிகவும் அழகான பெண். "ஒரு சிறிய மெல்லிய மூக்குடன், அவளது வளைந்த வட்டமான முகத்தின் கிடங்கில் அதன் சொந்த, சிறப்பு ஒன்று இருந்தது ...". "அவள் அழகாக கட்டப்பட்டாள்." பொதுவாக, ஆஸ்யாவின் பாத்திரத்தை கைப்பற்றுவது மிகவும் கடினம். கதை சொல்பவருடனான ஒவ்வொரு சந்திப்பும் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது என்பது போல இது எப்போதும் வித்தியாசமானது. "பச்சோந்தி பெண்" - இப்படித்தான் என்.என். இதுவே அஸ்யாவின் முக்கிய பண்பு. அவள் நன்கு படித்தவள் என்பது கவனிக்கத்தக்கது, ஆனால் "அவள் ஒரு விசித்திரமான வளர்ப்பைப் பெற்றாள்", ரஷ்ய இளம் பெண்களுக்கு பொதுவானதல்ல. இது ஒரு பெருமை, சுதந்திரமான இயல்பு, திறந்த மற்றும் நேர்மையானது. ஹீரோவைக் காதலித்த அவள் அதை அவனிடமிருந்து மறைக்கவில்லை, ஆனால் அவளே அவனுக்கு எழுதுகிறாள், ஒரு சந்திப்பைச் செய்கிறாள், அவளுடைய உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்கிறாள், அவளுக்கு பிடித்த கதாநாயகி - புஷ்கின் டாட்டியானாவைப் போல. டான்கோவா, என்.எஸ். துர்கனேவ் பெண் // பள்ளியில் இலக்கியம். - 1996. - எண். 5. - எஸ். 132.

N.N இல் மற்றும் காகின் உடனடியாக மிகவும் அன்பான நட்புறவை ஏற்படுத்தினார். அவர்கள் இருவரும் ஆஸ்யாவை நேசிப்பதால் இது நடந்தது என்று நினைக்கிறேன். முதலில், என்.என் காகினை மிகவும் விரும்பினார், ஏனெனில் அவர் ஒரு மென்மையான மற்றும் மகிழ்ச்சியான நபர். இந்தக் குணங்களை உரையாசிரியர் பெரிதும் பாராட்டினார். பின்னர், அவர்கள் ஒருவரையொருவர் நன்கு அறிந்தபோது, ​​​​ஆஸ்யா நட்பு உறவுகளை உறுதியாக இணைக்கும் ஒரு நூலாக மாறியது.

காகின் அவருக்கு ஒரு குடும்ப ரகசியத்தை வெளிப்படுத்த முடிவு செய்தார். ஆஸ்யா காகினின் ஒன்றுவிட்ட சகோதரி என்பது தெரியவந்தது. அவரது தாயார் காகினின் இறந்த தாயின் முன்னாள் பணிப்பெண். ஆஸ்யா தனது தந்தையுடன் ஒன்பது ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார், காகினை அறியவில்லை, ஆனால் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு காகின் அவளை அவரிடம் அழைத்துச் சென்றார், அவர்கள் மிகவும் நெருக்கமாகிவிட்டனர், இருப்பினும் முதலில் ஆஸ்யா காகினிடம் வெட்கப்பட்டார். காகின் இந்த கதையை என்.என்.யிடம் கூறினார் என்று நினைக்கிறேன். ஏனென்றால் ஆஸ்யா அந்த இளைஞனிடம் எவ்வளவு அலட்சியமாக இருக்கிறார் என்பதை நான் உணர்ந்தேன்.

N.N இல் மற்றும் Asya உடனடியாக பரஸ்பர அனுதாபம் உள்ளது. பின்னர், அனுதாபம் மேலும் ஏதோவொன்றாக வளர்ந்தது. ஆசாவில், என்.என் அவளது ஆன்மா, அவளது மனநிலை, அவளது புரிந்துகொள்ள முடியாத செயல்கள் மற்றும் மனநிலை மாற்றங்களால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

புஷ்கினின் டாட்டியானாவைப் போலவே, ஆஸ்யாவும் தானே நியமனம் செய்கிறார். டாட்டியானாவைப் போலவே, அவள் தேர்ந்தெடுத்தவரிடம் தனது காதலை முதலில் ஒப்புக்கொண்டாள். என் கருத்துப்படி, ஆஸ்யா என்பது பொதுவாக ரஷ்ய பெண் கதாபாத்திரத்தின் உருவம். ஆஸ்யாவைப் பொறுத்தவரை, திரு. என்.என் ஒரு உயர்ந்த கனவின் நாயகன், அசாதாரணமான, விதிவிலக்கான நபர். ஆஸ்யா ஒரு தூய்மையான மற்றும் நேர்மையான இதயம் கொண்ட ஒரு பெண், "அவளுக்கு பாதியில் ஒரு உணர்வு இல்லை." காகின் கருத்துப்படி, திரு. என்.என் மீதான ஆஸ்யாவின் உணர்வுகள். "எதிர்பாராதது மற்றும் இடியுடன் கூடிய மழை போன்ற தவிர்க்க முடியாதது." அவளுடைய உணர்வு இலவசம், அதைக் கட்டுப்படுத்துவது கடினம்: "நாங்கள் பறவைகளாக இருந்தால், எப்படி உயருவோம், எப்படி பறப்போம் ..."

ஒரு தேதி (இடைவெளி) காட்சிக்கு திரும்புவோம். ஒரு தேதியில் ஆஸ்யா "இறந்த பறவை போன்றது." ஏன், அவள் அன்பை நம்புகிறாள்? பறவையின் இந்த முக்கிய படம் எழுத்தாளரின் எண்ணத்தைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது: அதிர்ஷ்டம் இல்லை! இந்த விவரம் கதை முழுவதும் செல்லுபடியாகும், இந்த இரண்டு பேரும் ஒருவரையொருவர் குறிக்கவில்லை. ஆஸ்யா ஹீரோவுக்கு முன்பே எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறார். என்.என். விதிகளின்படி செயல்படுகிறது, அன்பு என்பது ஒரு விதி அல்ல, சட்டங்கள் அல்ல. காதல் என்பது அனைத்து விதிகளையும் மீறுவதாகும், நட்சத்திரங்களின் கடல், உணர்வுகளின் புயல், நிலவொளி மற்றும் நிலவு தூண் ... ஹீரோ உடைக்கிறார். உடைந்தது - மற்றும் ஆஸ்யா போய்விட்டார்!

தேதி என்.என். மற்றும் ஆஸ்யா ஒரு சிறிய, மாறாக இருண்ட அறையில், பர்கோமாஸ்டரின் விதவையான ஃப்ராவ் லூயிஸின் வீட்டில் நடைபெறுகிறது. இக்காட்சியில் என்.என்.யின் உளவியல் பொருத்தமின்மை மிகத் தெளிவாகக் காணப்படுகிறது. மற்றும் ஆசி. கதாநாயகியின் லாகோனிக் கருத்துக்கள் அவரது கூச்சம், அடக்கம் மற்றும் விதியை விட்டு விலகுவது பற்றி பேசுகின்றன. அறையின் இருளில் அவள் வார்த்தைகள் அரிதாகவே கேட்கின்றன.

திரு. என்.என்., மாறாக, உரையாடலில் முன்முயற்சியைக் காட்டுகிறார், வாய்மொழியாக இருக்கிறார், அவர் ஒரு பரஸ்பர உணர்வுக்கு ஆயத்தமில்லாதவர், நிந்தைகள் மற்றும் உரத்த ஆரவாரங்களுக்குப் பின்னால் அன்பிற்கு சரணடைய இயலாமை ஆகியவற்றை மறைக்கிறார்.

பரஸ்பர உணர்வு, தற்செயலாக அல்லது விதியின் அபாயகரமான முன்னறிவிப்பு, பின்னர் ஹீரோவில் எரிகிறது, ஆனால் எதையும் மாற்ற முடியாது. என்.என். இதை அவரே ஒப்புக்கொள்கிறார்: "அந்த அபாயகரமான அறையில் நான் அவளைச் சந்தித்தபோது, ​​​​என் காதல் பற்றிய தெளிவான உணர்வு எனக்கு இன்னும் இல்லை ... சில நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, அது துரதிர்ஷ்டத்தின் சாத்தியக்கூறுகளால் பயந்து, தவிர்க்க முடியாத சக்தியுடன் எரிந்தது. நான் அவளைத் தேடி அழைக்க ஆரம்பித்தேன் ... ஆனால் அது மிகவும் தாமதமானது."

கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்துடன் நாம் கடைசியாக சந்திக்கும் சந்திப்பு காட்சி, இறுதியாக ஆஸ்யாவின் கதாபாத்திரம் எவ்வளவு முரண்பட்டது என்பதைக் காட்டுகிறது. சந்திப்பின் குறுகிய நேரத்தில், அவள் முழு அளவிலான உணர்வுகளை அனுபவிக்கிறாள் - பயம், மகிழ்ச்சியின் ஃப்ளாஷ், முழுமையான சுயநலம் (“உங்களுடையது ... - அவள் மிகவும் கேட்கக்கூடிய குரலில் கிசுகிசுத்தாள்”), அவமானம் மற்றும் விரக்தி. அவள் பாத்திரத்தில் எவ்வளவு வலிமையானவள் என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம், அவளே வலிமிகுந்த காட்சியை நிறுத்த முடியும், மேலும் அவளது பலவீனத்தை சமாளித்து, "மின்னல் வேகத்தில்" மறைந்து, முழு குழப்பத்தில் திரு. என். ஆஸ்யாவுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​திரு. என்.என். எவ்வளவு பலவீனமாக இருக்கிறார் என்பதை நாம் காண்கிறோம், அவருடைய தார்மீக தாழ்வு மனப்பான்மையைக் காண்கிறோம்.

துர்கனேவ் தனது ஹீரோவை அன்பை அங்கீகரிக்காததற்காக, அதை சந்தேகித்ததற்காக தண்டிக்கிறார். ஒருவர் அன்பை சந்தேகிக்க முடியாது (பசரோவ் இதற்கு தனது வாழ்க்கையால் பணம் செலுத்தினார்), அன்பை நாளை வரை தள்ளி வைக்க முடியாது. ஆசிரியர் தனது ஹீரோவைக் கண்டிக்கிறார். ஆம், மற்றும் திரு. என்.என். "நாளை" மகிழ்ச்சியாக இருக்க வேண்டும் என்ற தனது முடிவைப் பற்றி கிண்டலாகப் பேசுகிறார்: "மகிழ்ச்சிக்கு நாளை இல்லை..." ஜெய்ட்லின், ஏ.ஜி. ஒரு நாவலாசிரியராக துர்கனேவின் திறமை. - எம்.: சோவ். எழுத்தாளர், 1956. -எஸ். 204.

ஆனால் ஆஸ்யா நினைத்தது என்.என். அவளை வெறுக்கிறாள், எனவே அவனைத் தவிர அவள் யாரையும் காதலிக்கவில்லை என்று காகினிடம் கூறினார். ஆனால் பின்னர் அவளால் அதைத் தாங்க முடியவில்லை, எல்லாவற்றையும் தன் சகோதரனிடம் ஒப்புக்கொண்டாள், அதன் பிறகு அவள் உடனடியாக நகரத்தை விட்டு வெளியேறச் சொன்னாள். நீண்ட யோசனைக்குப் பிறகு, என்.என். அவர் குழப்பமடைந்து தன்னை ஒரு முட்டுச்சந்திற்குள் தள்ளினார். ஆஸ்யா, வெளிப்படையாக, முற்றிலும் குழப்பமடைந்துள்ளார். இறுதியில், அது எப்படியிருந்தாலும், எல்லாம் மிகவும் சோகமாக முடிந்தது. ஆஸ்யாவும் காகினும் நகரத்தை விட்டு வெளியேறினர். என்.என் எவ்வளவோ முயற்சித்தும் அவர்களின் தடத்தைத் தாக்க முடியவில்லை. இன்னும், ஒரு பெண் கூட கதைசொல்லி ஆஸ்யாவை மாற்ற முடியாது. உண்மையான காதல் என்றும் அழியாது என்பதை மீண்டும் ஒருமுறை சொல்கிறது...

ஐ.எஸ்.துர்கனேவின் “ஆஸ்யா” கதையின் கடைசிப் பக்கத்தைப் புரட்டியபோது, ​​நான் ஒரு கவிதையைப் படித்ததாலோ அல்லது ஒரு மென்மையான மெல்லிசையைக் கேட்டதாலோ உணர்ந்தேன். எல்லாம் மிகவும் அழகாக இருந்தது: பண்டைய நகரத்தின் கல் சுவர்கள், இரவில் வெள்ளி ரைன் ... உண்மையில், உங்கள் சொந்த வார்த்தைகளில் துர்கனேவின் நிலப்பரப்புகளை மறுபரிசீலனை செய்வதில் அர்த்தமில்லை. என்னைப் பொறுத்தவரை, "ஆசியா" என்பது "காடுகளில் பிசின் வாசனை, மரங்கொத்திகளின் அலறல் மற்றும் தட்டும், மணல் அடிவாரத்தில் மோட்லி டிரவுட்களுடன் பிரகாசமான நீரோடைகளின் இடைவிடாத அரட்டை, மலைகள், இருண்ட பாறைகள், சுத்தமான சிறிய வெளிப்புறங்கள். மரியாதைக்குரிய பழைய தேவாலயங்கள் மற்றும் மரங்களைக் கொண்ட கிராமங்கள், புல்வெளிகளில் நாரைகள், வேகமான சக்கரங்கள் கொண்ட வசதியான ஆலைகள்..." துர்கனேவ், ஐ.எஸ். பிடித்தவை. - எல் .: லெனிஸ்டாட், 1980. - எஸ். 148. இது ஒரு அமைதியான உலகின் உணர்வு, அதில் ஒரு நபர் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியும், அவர் எழுந்த நல்லிணக்கத்தை அழிக்காவிட்டால்.

3. "ஷிகிரோவ்ஸ்கி மாவட்டத்தின் குக்கிராமம்"

I.S இன் பிற படைப்புகளில் காதல் உறவுகள் எவ்வாறு உருவாகின்றன என்பதை அறிய விரும்பினேன். துர்கனேவ், ஹீரோக்கள் எவ்வாறு தங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். பெண்கள் தொடர்பாக ஹீரோ சிறந்த முறையில் காட்டப்படாத இடத்தில் எனக்கு ஆர்வமான முதல் படைப்பு, "ஷிகிரோவ்ஸ்கி மாவட்டத்தின் ஹேம்லெட்" என்ற கட்டுரை. கதையின் மையத்தில் - வாசிலி வாசிலியேவிச் - தன்னை வெளிப்படுத்தும் ரஷ்ய ஹேம்லெட், அவர் வாழ்க்கையில் தனக்கென ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. துர்கனேவ் அவரை ஒரு கூர்மையான நையாண்டி வெளிப்பாட்டிற்கு உட்படுத்தினார், கல்வியின் சமூக காரணங்கள் மற்றும் நிலைமைகளை சுட்டிக்காட்டி, ரஷ்ய அறிவுஜீவிகளில் பிரதிபலிப்பை ஏற்படுத்தியது மற்றும் நடைமுறைச் செயல்பாட்டிற்கு அவர்களை இயலாமையாக்கியது. புஸ்டோவோயிட், பி.ஜி. இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவ். - எம்.: மாஸ்கோவின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். பல்கலைக்கழகம், 1957. -எஸ். பதினான்கு.

அவரது திருமண வரலாற்றைப் பற்றிய கதையில் ஹீரோவின் சுய வெளிப்பாடு சிறப்பு வலிமையை அடைகிறது. பெண்களைப் பற்றியும் காதலைப் பற்றியும் விரிவாகப் பரப்பி, திருமணத்தைப் பற்றிய பல்வேறு புத்திசாலித்தனமான கோட்பாடுகளை வளர்த்துக்கொண்டு, பெண்களைச் சந்திக்கும் போது வசிலி வாசிலியேவிச், மிகவும் கோழைத்தனமாக நடந்துகொள்கிறார், நகைச்சுவையான நிலைக்கு பரிதாபமாக இருக்கிறார். ஒருமுறை பெர்லின் பேராசிரியரின் வீட்டில், வாசிலி வாசிலியேவிச் தனது மகள் லிஞ்சனை காதலிக்கிறார். இது காதல் அல்ல, ஆனால் ஒருவித அன்பின் தோற்றம், ஒரு விசித்திரமான ஊக மாயை. ஆறுமாதமாக அவன் காதலிப்பதாக அவனுக்குத் தோன்றுகிறது. இந்த ஆறு மாத காதல் சுய ஏமாற்றத்தின் நிலை, நீல நிற கண்கள் கொண்ட லிஞ்சனுக்கு பல்வேறு மனதைத் தொடும் படைப்புகளை உரக்கப் படித்ததில், அவளுடன் ரகசியமாக கைகுலுக்கியது. இந்த உணர்ச்சிகரமான மற்றும் மிகவும் சலிப்பான சொர்க்கம் ஏற்கனவே மிகவும் வேதனையாக இருந்தபோது, ​​​​வாசிலி வாசிலியேவிச் ஒப்புக்கொண்டார்: “அவர்கள் சொல்வது போல், விவரிக்க முடியாத மகிழ்ச்சியின் தருணங்கள், சில காரணங்களால் என் வயிற்றில் உள்ள அனைத்தும் உறிஞ்சப்பட்டு, ஒரு மந்தமான, குளிர் நடுக்கம் என் வயிற்றில் ஓடியது. அந்த மகிழ்ச்சியை தாங்க முடியாமல் ஓடினான். இவ்வாறு, ஷிகிரோவ்ஸ்கி மாவட்டத்தில் ஹேம்லெட்டின் அன்பின் முதல் சுற்றுப்பயணம் ரெண்டெஸ்-வவுஸில் வெட்கக்கேடான சரணாகதியுடன் முடிந்தது.

ஹீரோ ரஷ்யாவுக்கு, கிராமத்திற்குத் திரும்புகிறார். அவனது காதலின் இரண்டாவது சுற்று அங்கு தொடங்கியது. புதிய நாவலின் கதாநாயகி கர்னலின் நுகர்வு மகள் சோபியா. எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், அவளுக்கு ஒரு அழகான தோற்றம் இல்லை, ஏனென்றால் ஹீரோ திட்டவட்டமாக அறிவிக்கிறார்: "நான் சோபியாவை அவள் முதுகில் உட்கார்ந்திருக்கும்போது, ​​அல்லது, ஒருவேளை, நான் அவளைப் பற்றி நினைத்தபோது அல்லது அதிகமாக கனவு கண்டபோது, ​​​​அனைத்திலும் நான் மிகவும் விரும்பினேன். மாலை, மொட்டை மாடியில்." அவரது கனவு, நிலவு மற்றும் மாலை நிலப்பரப்பில் போதையில், ஹேம்லெட் வயதான பெண்ணிடம் தனது மகளின் கையைக் கேட்டார். ஆனால் இங்கே அவர் என்ன நடந்தது என்பதை சுருக்கமாகக் கூறுகிறார்: "நான் அவளை நேசித்தேன் என்று எனக்குத் தோன்றியது, இப்போது, ​​கடவுளால், நான் சோபியாவை நேசித்தேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை." இந்த நபரின் அன்பு அத்தகையது - "வெற்று, முக்கியமற்ற மற்றும் தேவையற்ற, அசல்", அவரது முழு வாழ்க்கையும் ஒருவரை தொடர்ந்து பின்பற்றுவது, வேறொருவரின் குரலிலிருந்து தத்துவம். புஸ்டோவோயிட், பி.ஜி. இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவ். - எம்.: மாஸ்கோவின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். பல்கலைக்கழகம், 1957. -எஸ். பதினைந்து.

4. "ருடின்"

ஷிக்ரி மாவட்டத்தின் ஹேம்லெட்டின் ஈர்க்கக்கூடிய, பலவீனமான மற்றும் பதட்டமான தன்மையை முடக்கி, சிதைத்த அந்த முக்கிய காரணிகள் மற்றும் சமூக நிலைமைகள் ருடின் நாவலில் நையாண்டி உச்சரிப்பு இல்லாமல் துர்கனேவ் அவர்களின் உண்மையான வெளிச்சத்தில் முன்வைக்கப்பட்டது.

இந்த நாவல் ஆசிரியரால் தனது நண்பர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் பல முறை ரீமேக் செய்யப்பட்டது, இந்த திருத்தங்கள் அனைத்தும் கதாநாயகனின் பாத்திரத்திலும் அவரைப் பற்றிய மற்ற கதாபாத்திரங்களின் அணுகுமுறையிலும் பல முரண்பாடுகளை உருவாக்க முடியவில்லை. ருடின் புத்திசாலி, திறமையானவர், சத்தியத்திற்கான அன்பின் நெருப்பு அவரில் இறக்கவில்லை, இந்த நெருப்பை மற்ற மக்களில் (நடாலியா, பாசிஸ்டோவ்) எவ்வாறு ஏற்றுவது என்பது அவருக்குத் தெரியும், அவர் ஒரு நபரின் உயர் தொழிலைப் பற்றி ஆர்வத்துடன் பேசுகிறார், ஆனால் நடைமுறை வேலைக்கு ரூடின் தயாராக இல்லை. இது அவரது பாத்திரத்திலும், நடாலியாவுடனான அவரது உறவிலும் உள்ள முக்கிய முரண்பாடு.

நாவலில், துர்கனேவ் ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் கவிதை படத்தை உருவாக்கினார் - நடாலியா லசுன்ஸ்காயா. எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்கள், டி.ஏ. பகுனினாவுடனான அவரது உறவு ஆகியவற்றால் அதன் உருவாக்கத்தில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கு வகிக்கப்பட்டது. பகுனினாவுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், துர்கனேவ் மிக உயர்ந்த, சிறந்த அன்பைப் பற்றி பேசுகிறார், சுய தியாகத்தின் எல்லை. அத்தகைய அன்பின் உருவகம் நடாலியாவின் உருவம். துர்கனேவின் கதாநாயகிகளின் வசீகரம், அவர்களின் உளவியல் வகைகளில் வேறுபாடு இருந்தபோதிலும், அவர்களின் கதாபாத்திரங்கள் தீவிர கவிதை உணர்வின் தருணங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. நெட்ஸ்வெட்ஸ்கி, வி.ஏ. பெண் கதாபாத்திரங்கள் ஐ.எஸ். துர்கனேவ் // பள்ளியில் இலக்கியம். - 2007. - எண். 6. - பி. 4

நடால்யா ருடின் மீதான தனது அன்பில் உண்மையிலேயே தொடுகிறார் மற்றும் வசீகரமாக இருக்கிறார். கவிதை மற்றும் கலையை ஏற்றுக்கொள்வது, மகிழ்ச்சியையும் துக்கத்தையும் ஆழமாக உணர்கிறது, ஆன்மீக வளர்ச்சியில் பதினேழு வயதான நடால்யா பிகாசோவ்ஸ் மற்றும் பாண்டலெவ்ஸ்கிகளின் உலகத்தை விட உயர்கிறது. அதே நேரத்தில் சாந்தமான மற்றும் ஆதிக்கம் செலுத்தும் அவள், கிரீன்ஹவுஸ் வளர்ப்பை எதிர்க்க முடிந்தது, வழக்கமான தடைகள் மற்றும் தனது கல்வியாளர்களின் கடினமான போதனைகளைத் தவிர்த்து, சுற்றி நடக்கும் அனைத்தையும் சிந்தனையுடன் நடத்தினாள். இயற்கையான மென்மையுடன், அவர் பாத்திரத்தின் வலிமையையும் உறுதியையும் வளர்த்தார். தாயின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, எத்தகைய இடையூறுகள் வந்தாலும், நேசிப்பவருக்காக எங்கும் செல்ல அவள் தயாராக இருந்ததிலிருந்தே, சுய தியாகத்திற்குத் தயாராக இருந்ததிலிருந்தே இது தெரிகிறது. ஆனால் அத்தகைய தியாகத்தை ஏற்க ரூடின் தயாரா? லெபடேவ், யு.வி. துர்கனேவின் வாழ்க்கை. - எம்.: Tsentrpoligraf, 2006. -S. 390. துர்கனேவ் காதல் ஹீரோ ஆஸ்யா

துர்கனேவின் அனைத்து ஹீரோக்களையும் போலவே ருடினும் அன்பின் சோதனையை கடந்து செல்கிறார். துர்கனேவில் உள்ள இந்த உணர்வு சில நேரங்களில் பிரகாசமானது, சில சமயங்களில் சோகமானது மற்றும் அழிவுகரமானது, ஆனால் அது எப்போதும் ஆன்மாவை, ஒரு நபரின் உண்மையான தன்மையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு சக்தியாகும். ருடினின் பேச்சுக்கள் உற்சாகம் நிரம்பியிருந்தாலும், பல ஆண்டுகளாக அருவமான தத்துவப் பணி அவரது இதயத்தையும் ஆன்மாவையும் வாடியது. ருடினின் பொழுதுபோக்கின் "தலை", தொலைதூர இயல்பு, அவரது இயல்பான தன்மை இல்லாமை மற்றும் உணர்வுகளின் புத்துணர்ச்சி ஆகியவை இங்குதான் வெளிப்படுகின்றன. நாயகனிடம் உள்ள பகுத்தறிவுக் கொள்கையின் ஆதிக்கம் காதல் வாக்குமூலக் காட்சியில் நம்மால் உணரப்படுகிறது. ரூடினுக்கு தன்னையோ அல்லது நடால்யாவையோ தெரியாது, முதலில் அவளை ஒரு பெண் என்று தவறாகப் புரிந்துகொண்டார்.

நடாலியாவின் தோற்றம் ஒளி மற்றும் மென்மையான கவிதைகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். அதே நேரத்தில், நாவலில், ஒரு கம்பீரமான காற்றோட்டத்தை மட்டுமல்ல, இயல்பான உணர்வின் ஒளி கவிதையைத் துறக்க முடிந்த ஒரு வலுவான, பிடிவாதமான பெண்ணையும் காண்கிறோம். ஒரு ஆணின் உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம், துர்கனேவ் அவரை ஒரு சமூக வகையாக விளக்கும் அந்த குணநலன்களைப் பிடிக்க முயல்கிறார் என்பதையும், ஒரு பெண்ணின் உருவத்தை உருவாக்குவதையும் வலியுறுத்த வேண்டும், அவர் முக்கியமாக "விதிமுறை", "மாதிரி." "மனித ஆளுமை. லெபடேவ், யு.வி. துர்கனேவின் வாழ்க்கை. - எம்.: Tsentrpoligraf, 2006. -S.392.

துர்கனேவைப் போலவே, கதாநாயகி காதலில் ஹீரோவுக்கு மேலே வைக்கப்படுகிறார் - இயற்கையின் ஒருமைப்பாடு, உணர்வின் உடனடி தன்மை, முடிவுகளில் பொறுப்பற்ற தன்மை. நடால்யா, பதினேழு வயதில், எந்த வாழ்க்கை அனுபவமும் இல்லாமல், வீட்டை விட்டு வெளியேறி ருடினுடன் தனது தலைவிதியைச் சேரத் தயாராக இருக்கிறார். நடால்யா ருடினை மிகவும் நேசிக்கிறாள், அவளுடைய பலவீனங்களைக் கூட அவள் பார்க்கவில்லை, அவனுடைய வலிமை மற்றும் பெரிய விஷயங்களைச் செய்யும் திறனை அவள் நம்புகிறாள்.

கேள்விக்கு பதில்: "நாங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்?" - அவள் ரூடினிடமிருந்து கேட்கிறாள்: "நிச்சயமாக, சமர்ப்பிக்க வேண்டும்." நடால்யா ருடினா பல கசப்பான வார்த்தைகளை வீசுகிறார்: கோழைத்தனம், கோழைத்தனம், அவரது உயர்ந்த வார்த்தைகள் செயல்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன என்பதற்காக அவள் அவனை நிந்திக்கிறாள்.

Avdyukhin குளத்தில் உச்சக்கட்ட காட்சியில், துர்கனேவ் முதன்மையாக சமூக சூழலில் ஒரு நபரின் மனநிலையின் சார்புநிலை பற்றிய யதார்த்தமான புரிதலுக்காக பாடுபடுகிறார். அவரது காதலியின் முகத்தில் துர்கனேவின் ஹீரோவின் நடத்தை நாவலில் அவரது தனிப்பட்ட குணங்களை மட்டுமல்ல, சமூகத்திற்கும் மக்களுக்கும் சேவை செய்யும் ருடினின் திறனையும் வெளிப்படுத்துகிறது. தோட்டத்தில் ஒரு தேதி ஒரு தீர்க்கமான விளக்கத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த காட்சியின் முக்கியத்துவம் மிகவும் பெரியது. நடால்யா ரூடினிடம் கூறுகிறார்: "நான் உன்னுடையவனாக இருப்பேன்", ருடின் தன்னை ஒரு புன்னகையுடன் சமாதானப்படுத்திக் கொள்கிறான். தோட்டத்தில் இந்த காட்சி நாவலின் வெளிப்புற மற்றும் உள் நடவடிக்கையின் தொடக்கமாகும்: நடால்யாவின் உறுதிப்பாடு, "கோழி" ருடினின் பிரதிபலிப்பு மற்றும் லாசுன்ஸ்காயா இருவருக்கும் இடையிலான தவிர்க்க முடியாத எதிர்ப்பு ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான மோதல் இப்போது தீர்மானிக்கப்பட்டது. . "அது என்ன?" என்று இரக்கமில்லாமல் அவரை அம்பலப்படுத்திய நடால்யாவிடம் விளக்கம் அளித்த பிறகு ருடின் நினைத்தார்.

ஹீரோ நிராகரிக்கப்படுகிறார், அவர் அன்பின் சோதனையில் நிற்கவில்லை, அவரது மனித தாழ்வுத்தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறார். இருப்பினும், ருடின் நடாலியாவுக்கு விமர்சன உள்நோக்கம் நிறைந்த வெளிப்படையான ஒப்புதல் கடிதத்தை எழுதாமல் அவரைப் பிரிக்க முடியாது. கடிதத்தின் சோகமான பாடல் தொனி, ருடினின் புறப்பாடு நாவலில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் நெருக்கமான மற்றும் தனிப்பட்ட உறவுகளின் வியத்தகு கண்டனத்தை மேம்படுத்துகிறது. ஜீட்லின், ஏ.ஜி. ஒரு நாவலாசிரியராக துர்கனேவின் திறமை. - எம்.: சோவ். எழுத்தாளர், 1956. - எஸ். 123.

5. "நோபல் நெஸ்ட்"

எழுதும் நேரத்தில் அடுத்தது "தி நோபல் நெஸ்ட்" நாவல், கதாபாத்திரங்களின் காதல் உறவுகளின் பார்வையில் இருந்து நான் அதை கருத்தில் கொள்ள ஆரம்பித்தேன்.

"பிரபுக்களின் கூடு" இல் உள்ள துர்கனேவ் அன்பின் கருப்பொருளில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறார், ஏனெனில் இந்த உணர்வு கதாபாத்திரங்களின் அனைத்து சிறந்த குணங்களையும் முன்னிலைப்படுத்தவும், அவர்களின் கதாபாத்திரங்களில் முக்கிய விஷயத்தைப் பார்க்கவும், அவர்களின் ஆன்மாவைப் புரிந்துகொள்ளவும் உதவுகிறது. துர்கனேவ் அன்பை மிக அழகான, பிரகாசமான மற்றும் தூய்மையான உணர்வாக சித்தரிக்கிறார், இது மக்களில் அனைத்து சிறந்ததையும் எழுப்புகிறது. இந்த நாவலில், துர்கனேவின் வேறு எந்த நாவலிலும் இல்லாத வகையில், மிகவும் தொடும், காதல், கம்பீரமான பக்கங்கள் ஹீரோக்களின் காதலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆழமான மற்றும் மேற்பூச்சு கருத்தியல் மோதல்களுடன், தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சி மற்றும் கடமையின் நெறிமுறை சிக்கல் நாவலில் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டது. லாவ்ரெட்ஸ்கிக்கும் லிசாவுக்கும் இடையிலான உறவின் மூலம் இந்த சிக்கல் வெளிப்படுகிறது, இது நாவலின் மையமாகும். லிசா கலிடினாவின் படம் துர்கனேவ் கலைஞரின் மிகப்பெரிய கவிதை சாதனை. இயற்கையான மனம், நுட்பமான உணர்வு, குணத்தின் ஒருமைப்பாடு மற்றும் அவரது அனைத்து செயல்களுக்கும் தார்மீக பொறுப்பு ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு பெண், லிசா மிகுந்த தார்மீக தூய்மை, மக்கள் மீது நல்லெண்ணம் நிறைந்தவர்; அவள் தன்னைக் கோருகிறாள், வாழ்க்கையின் கடினமான தருணங்களில் அவள் சுய தியாகம் செய்யக்கூடியவள். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே மத மரபுகளில் வளர்க்கப்பட்ட லிசா ஆழ்ந்த மத நம்பிக்கை கொண்டவர். இருப்பினும், அவளை ஈர்க்கும் மதக் கோட்பாடு அல்ல, ஆனால் நீதியைப் பிரசங்கிப்பது, மக்கள் மீது அன்பு, மற்றவர்களுக்காக துன்பப்படுவதற்குத் தயாராக இருப்பது, மற்றவர்களின் குற்றத்தை ஏற்றுக்கொள்வது, தேவைப்பட்டால் தியாகம் செய்வது. லெபடேவ், யு.வி. துர்கனேவின் வாழ்க்கை. - எம்.: Tsentrpoligraf, 2006. -S. 352.

மதவாதம் லிசாவை ஒரு நயவஞ்சகமாக மாற்றாது. பெண் தன் இயற்கையாகவே கலகலப்பான மனம், நல்லுறவு, அழகு மீதான அன்பு, சாதாரண மக்கள் மீதான அக்கறை ஆகியவற்றைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறாள். இந்த ஆரோக்கியமான, இயற்கையான மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் கொள்கை, லிசாவின் பிற நேர்மறையான குணங்களுடன் இணைந்து, அவருடனான முதல் சந்திப்பில் லாவ்ரெட்ஸ்கியால் ஏற்கனவே உணரப்பட்டது.

லாவ்ரெட்ஸ்கி தனது மனைவியுடனான இடைவெளிக்குப் பிறகு வெளிநாட்டிலிருந்து திரும்பினார், மனித உறவுகளின் தூய்மை, பெண்களின் அன்பு, தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியின் சாத்தியக்கூறு ஆகியவற்றில் நம்பிக்கையை இழந்தார். இருப்பினும், லிசாவுடனான தொடர்பு படிப்படியாக தூய்மையான மற்றும் அழகான எல்லாவற்றிலும் அவரது முன்னாள் நம்பிக்கைக்குத் திரும்புகிறது.

லிசா மற்றும் லாவ்ரெட்ஸ்கிக்கு இடையே ஆன்மீக நெருக்கம் தோன்றியதை துர்கனேவ் விரிவாகக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. ஆனால் இந்த வேகமாக வளர்ந்து வரும் மற்றும் வலுப்படுத்தும் உணர்வை வெளிப்படுத்துவதற்கான வேறு வழிகளை அவர் காண்கிறார். லிசாவிற்கும் லாவ்ரெட்ஸ்கிக்கும் இடையிலான உறவின் வரலாறு நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல்களிலும், ஆசிரியரின் நுட்பமான உளவியல் அவதானிப்புகள் மற்றும் முடிவுகளின் உதவியுடன் நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த உறவுகளை கவிதையாக்குவதில் லெம்மாவின் இசை முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. லெம்மின் உத்வேகம் தரும் இசையின் உணர்ச்சிமிக்க மெல்லிசைகளின் துணையுடன், லாவ்ரெட்ஸ்கியின் ஆன்மாவின் சிறந்த இயக்கங்கள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன; இந்த இசையின் பின்னணியில், நாவலின் ஹீரோக்களின் மிகவும் கவிதை விளக்கங்கள் நடைபெறுகின்றன. ஜீட்லின், ஏ.ஜி. ஒரு நாவலாசிரியராக துர்கனேவின் திறமை. - எம்.: சோவ். எழுத்தாளர், 1956. - 24

ஆனால் லாவ்ரெட்ஸ்கிக்கு ஏற்பட்ட நம்பிக்கை மாயையானது: அவரது மனைவி இறந்த செய்தி தவறானது. அவரது மனைவியின் எதிர்பாராத வருகை ஹீரோவை ஒரு இக்கட்டான நிலைக்குத் தள்ளியது: லிசாவுடன் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சி அல்லது அவரது மனைவி மற்றும் குழந்தைக்கான கடமை. மேலும் ஹீரோ சோகமான, ஆனால் தவிர்க்க முடியாத சூழ்நிலைகளுக்கு அடிபணிய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை மனித வாழ்க்கையில் மிக உயர்ந்த நன்மையாகக் கருதி, நாவலின் ஹீரோ கடமைக்கு தலைவணங்குகிறார்.

"ஏஸ்" பற்றிய செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கட்டுரையின் வெளிச்சத்தில், "தி நோபல் நெஸ்ட்" இன் இறுதிப் பகுதியையும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். லாவ்ரெட்ஸ்கி நாவலின் முடிவில் சோகமான எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார், முதன்மையாக அவர் மிகுந்த தனிப்பட்ட துயரத்தை அனுபவிப்பதால்: "எரிந்து விடுங்கள், பயனற்ற வாழ்க்கை!" லாவ்ரெட்ஸ்கி அன்பு, தூய்மை, தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியைத் திரும்பப் பெறுவது சாத்தியமற்றது என்று உணர்ந்தார்.

துர்கனேவ் தனது ஹீரோக்களை சோதனைகளின் பாதையில் வழிநடத்துகிறார். லாவ்ரெட்ஸ்கியின் நம்பிக்கையின்மையிலிருந்து அசாதாரண எழுச்சிக்கு மாறுவது, மகிழ்ச்சியின் நம்பிக்கையிலிருந்து பிறந்தது, மீண்டும் நம்பிக்கையின்மை ஆகியவை நாவலின் உள் நாடகத்தை உருவாக்குகின்றன. சுற்றியுள்ள அனைத்தும் காதலர்களுக்கு நிந்தனை. இது தந்தை, தாத்தா, கொள்ளு தாத்தா செய்த பாவங்களுக்கான பழிவாங்கல். லிசாவும் அதே மாறுபாடுகளை அனுபவித்தாள், ஒரு கணம் அவள் மகிழ்ச்சியின் கனவுக்கு தன்னை ஒப்புக்கொடுத்தாள், பின்னர் மேலும் குற்ற உணர்ச்சியை உணர்ந்தாள். எதற்காக? ஒரு நபரின் மரணச் செய்தியில் மயக்கமடைந்த மகிழ்ச்சிக்காக, குற்றவியல் நம்பிக்கைகளுக்காக, ஏனென்றால் "பூமியில் மகிழ்ச்சி நம்மைச் சார்ந்தது அல்ல." லிசாவின் கடந்த காலக் கதையைத் தொடர்ந்து, வாசகர் தனது மகிழ்ச்சியை முழு மனதுடன் விரும்பி அதில் மகிழ்ச்சியடையச் செய்கிறார், லிசா திடீரென்று ஒரு பயங்கரமான அடியை அனுபவிக்கிறார் - லாவ்ரெட்ஸ்கியின் மனைவி வருகிறார், மேலும் மகிழ்ச்சிக்கு தனக்கு உரிமை இல்லை என்று லிசா நினைவு கூர்ந்தார், அது ". .. மிக அருகில்". லிசாவின் வசீகரம் வெளிப்புறத்தில் இல்லை, ஆனால் உள் அழகில் உள்ளது: அவள் தார்மீக தூய்மை மற்றும் ஆன்மீகம் நிறைந்தவள். இதில் அவர் லாவ்ரெட்ஸ்கியை விட உயர்ந்தவர், துர்கனேவின் திட்டத்தின் படி, அவரது எல்லா கதாநாயகிகளையும் போலவே. ஜீட்லின், ஏ.ஜி. ஒரு நாவலாசிரியராக துர்கனேவின் திறமை. - எம்.: சோவ். எழுத்தாளர், 1956. -எஸ். 315.

லிசா கலிடினா "துர்கனேவ் சிறுமிகளின்" அனைத்து குணங்களையும் ஒருங்கிணைக்கிறது: அடக்கம், ஆன்மீக அழகு, ஆழமாக உணரும் மற்றும் அனுபவிக்கும் திறன், மற்றும் மிக முக்கியமாக, சுய தியாகத்திற்கு அஞ்சாமல், தன்னலமற்ற மற்றும் வரம்பற்ற அன்பு, அன்பு திறன். லாவ்ரெட்ஸ்கியின் சட்டப்பூர்வ மனைவி உயிருடன் இருப்பதை அறிந்த பிறகு அவர் அவரை விட்டு வெளியேறுகிறார். அவன் தன்னைப் பார்க்க வந்த தேவாலயத்தில் அவனிடம் ஒரு வார்த்தை கூட பேச அவள் அனுமதிக்கவில்லை. எட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும், மடாலயத்தில் சந்தித்தபோது, ​​​​அவள் கடந்து செல்கிறாள்: “பாடகர் குழுவிலிருந்து பாடகர் குழுவுக்குச் சென்று, அவள் அவனுடன் நெருக்கமாக நடந்து, ஒரு கன்னியாஸ்திரியின் சமமான, அவசரமான அடக்கமான நடையுடன் நடந்தாள் - அவனைப் பார்க்கவில்லை; கண் இமைகள் சற்றே நடுங்கி அவன் பக்கம் திரும்பியது, அவள் மட்டும் தன் மெலிந்த முகத்தை இன்னும் கீழாக சாய்த்தாள் - அவளது இறுகிய கைகளின் விரல்கள், ஜெபமாலையால் பின்னிப் பிணைந்து, ஒன்றோடொன்று இன்னும் நெருக்கமாக அழுத்தின.

ஒரு வார்த்தையும் இல்லை, ஒரு பார்வையும் இல்லை. மேலும் ஏன்? நீங்கள் கடந்த காலத்தை திரும்பப் பெற முடியாது, ஆனால் எதிர்காலம் இல்லை, எனவே பழைய காயங்களை ஏன் தொந்தரவு செய்ய வேண்டும்?

நாவலின் எபிலோக் ஒரு எலிஜி, வாழ்க்கை மணல் போல பறந்து சென்றது! நாவலைப் படித்த பிறகு, உங்களை நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள்: "அத்தகைய தியாகம் தேவையா, ஒருவித தப்பெண்ணத்திற்காக அன்பையும் மகிழ்ச்சியையும் விட்டுவிடுவது மதிப்புக்குரியதா"? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஹீரோவின் அத்தகைய செயல் யாரையும் மகிழ்ச்சியடையச் செய்யவில்லை: லிசாவோ அல்லது ஹீரோவோ அல்ல, மேலும் அவரது மனைவி மற்றும் குழந்தை.

6. "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்"

துர்கனேவின் நாவலான "ஃபாதர்ஸ் அண்ட் சன்ஸ்" யெவ்ஜெனி பசரோவும் காதல் சோதனையில் தேர்ச்சி பெறுகிறார், மேலும் "ரெண்டெஸ்-வவுஸ்" இல் தன்னைக் காண்கிறார்.

நாவலின் தொடக்கத்தில், ஆசிரியர் தனது ஹீரோவை ஒரு நீலிஸ்ட்டாக நமக்கு முன்வைக்கிறார், "எந்தவொரு அதிகாரிகளுக்கும் தலைவணங்காதவர், நம்பிக்கையின் மீது ஒரு கொள்கையையும் எடுத்துக் கொள்ளாதவர்", அவருக்கு ரொமாண்டிசிசம் முட்டாள்தனமானது மற்றும் ஒரு விருப்பம்: " கைகளால் உணரக்கூடிய, கண்களால் பார்க்கக்கூடிய, நாக்கில் வைக்கக்கூடிய, ஒரு வார்த்தையில், ஐந்து புலன்களில் ஒன்றால் பார்க்கக்கூடியதை மட்டுமே பசரோவ் அங்கீகரிக்கிறார். எனவே, அவர் மன துன்பத்தை ஒரு உண்மையான மனிதனுக்கு தகுதியற்றதாக கருதுகிறார், உயர்ந்த அபிலாஷைகள் - வெகு தொலைவில் மற்றும் அபத்தமானது. எனவே, "வாழ்க்கையிலிருந்து பிரிக்கப்பட்ட மற்றும் ஒலிகளில் மறைந்துபோகும் எல்லாவற்றிற்கும் வெறுப்பு" பசரோவின் அடிப்படை சொத்து. பளபளப்பு இல்லாமல் துர்கனேவ். - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: ஆம்போரா, 2009. -எஸ். 336.

துர்கனேவ் ஒரு காதல் விவகாரம் போன்ற ஒரு வழிமுறையின் உதவியுடன் "நீலிசத்தை" எதிர்த்துப் போராடுகிறார். இது நாவலில் மிகவும் கச்சிதமானது, அது வெறும் ஐந்து அத்தியாயங்களில் (XIV-XVIII) பொருந்துகிறது. முந்தைய அனைத்து மோதல்களிலும், பசரோவ் வழக்கமானவர், அவர் வெற்றி பெறுகிறார்; காதலில் அவன் தோல்வி அடைகிறான். இது பசரோவின் தலைவிதியை மாற்றுகிறது.

பசரோவ், ஒரு பெருமை மற்றும் தன்னம்பிக்கை கொண்ட சாமானியர், ஒரு தகுதியற்ற மனிதராகவும், ரொமாண்டிசிசத்தின் போராளியாகவும் அன்பைப் பார்த்து சிரித்தார், தன்னம்பிக்கை அழகுக்கு முன்னால் உள் உற்சாகத்தையும் சங்கடத்தையும் அனுபவிக்கிறார், வெட்கப்படுகிறார், இறுதியாக, பிரபுக் ஒடின்சோவாவை உணர்ச்சியுடன் காதலிக்கிறார். . அவரது கட்டாய ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தின் வார்த்தைகளைக் கேளுங்கள்: "நான் உன்னை முட்டாள்தனமாக, வெறித்தனமாக நேசிக்கிறேன்." உணர்வு, காதல், உற்சாகம் மட்டுமே உள்ளது.

பசரோவ் உடனடியாக ஒடின்சோவாவில் ஒரு சிறந்த நபரைப் பார்த்தார், அவள் மீது விருப்பமில்லாத மரியாதையை உணர்ந்தார் மற்றும் மாகாண பெண்களின் வட்டத்திலிருந்து அவளை வேறுபடுத்தினார்: "அவள் மற்ற பெண்களைப் போல இல்லை." ஆனால் இது இன்னும் ஒரு நீலிச பார்வை. ஒடின்சோவாவின் பிரபுத்துவம் குளிர்ச்சி, ஒதுங்கிய தன்மை அல்ல, இது பெண் அழகின் தேசிய இலட்சியமாகும், இதற்கு மரியாதை தேவைப்படுகிறது. அவள் பல வழிகளில் பசரோவுக்கு தகுதியானவள், ஆனால் அவன் அவளுக்கு தகுதியானவனா? பசரோவ் மற்றும் ஒடின்சோவாவின் விளக்கம் நிகழும் பின்னணி ஒரு கோடை மாலையின் கவிதை படம். உயர்ந்த அன்பின் காதல் உணர்வு சுற்றியுள்ள உலகத்தை ஒரு புதிய ஒளியுடன் ஒளிரச் செய்கிறது. ஒடின்சோவாவின் கேள்விக்கு அவர் அன்பின் உணர்வுக்கு முழுமையாக சரணடைய முடியுமா என்று விளக்கும் காட்சியில், அவர் நேர்மையாக பதிலளிக்கிறார்: "எனக்குத் தெரியாது, நான் தற்பெருமை காட்ட விரும்பவில்லை." இன்னும் அவர் சிறந்த உணர்வைக் கொண்டவர் என்பதை நாம் காண்கிறோம். ஆனால் அவரது வார்த்தைகளிலிருந்து, ஒடின்சோவா இந்த மனிதன், எவ்வளவு நேசித்தாலும், அன்பின் பெயரில் தனது நம்பிக்கைகளை தியாகம் செய்ய மாட்டார் என்று முடிவு செய்ய முடியும். நாவலைப் பற்றி எழுதிய சில விமர்சகர்கள், ஒடின்சோவாவை பசரோவ் காதலித்த கதையில், துர்கனேவ் தனது ஹீரோவை நிராகரித்தார் என்று வாதிட்டனர். லெபடேவ், யு.வி. துர்கனேவின் வாழ்க்கை. - எம்.: Tsentrpoligraf, 2006. -S. 433.

"இது யாருக்கு நடந்தாலும் அவர் பரிதாபத்திற்குரியவர்" அல்லது "ஒரு பெண் தனது விரலின் நுனியையாவது கைப்பற்றுவதை விட நடைபாதையில் கற்களை அடிப்பது நல்லது" - பசரோவ் அன்பைப் பற்றி பேசுவது இதுதான்.

பசரோவ் ஒரு நீலிஸ்ட், அவருக்கு ஒரு பெண்ணின் மீதான எந்தவொரு அன்பான அணுகுமுறையும் "காதல், முட்டாள்தனம்", எனவே ஓடின்சோவா மீதான திடீர் காதல் அவரது ஆன்மாவை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தது: "காதல் உணர்வுகளின் தீவிர எதிர்ப்பாளர்" மற்றும் "உணர்ச்சியுடன் நேசிக்கும் நபர்". ஒருவேளை இது அவரது ஆணவத்திற்கு ஒரு சோகமான பழிவாங்கலின் தொடக்கமாக இருக்கலாம். இயற்கையாகவே, பசரோவின் இந்த உள் மோதல் அவரது நடத்தையில் பிரதிபலிக்கிறது. அன்னா செர்ஜீவ்னாவை அவர் அறிமுகப்படுத்தியபோது, ​​பசரோவ் அவரது நண்பர் ஆர்கடியைக் கூட ஆச்சரியப்படுத்தினார், ஏனெனில் அவர் வெட்கப்பட்டார் ("... அவரது நண்பர் வெட்கப்பட்டார்"). உண்மை, யெவ்ஜெனியே கோபமடைந்தார்: "இதோ, நீங்கள் பெண்களைப் பார்த்து பயந்தீர்கள்!" மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஸ்வகர்களால் தன் அருவருப்பை மறைத்தார். பசரோவ் அன்னா செர்ஜீவ்னா மீது ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், இருப்பினும் அவரது "விஜயத்தின் முதல் நிமிடங்களில் உடைப்பது அவளுக்கு விரும்பத்தகாத விளைவை ஏற்படுத்தியது."

நீலிஸ்ட் பசரோவின் வாழ்க்கையில், காதல் ஒரு சோகமான பாத்திரத்தை வகித்தது. இன்னும் பசரோவின் உணர்வுகளின் வலிமையும் ஆழமும் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் மறைந்துவிடாது. நாவலின் முடிவில், துர்கனேவ் ஹீரோவின் கல்லறையையும், அவளிடம் வரும் பசரோவின் பெற்றோரான "இரண்டு ஏற்கனவே நலிவடைந்த முதியவர்களையும்" வரைகிறார். ஆனால் இதுவும் அன்பே!" அன்பு, புனிதம், அர்ப்பணிப்பு அன்பு, சர்வ வல்லமையல்லவா?"

துர்கனேவின் நாவல்களில் ஹீரோக்களின் படங்களை ஹீரோயின்கள் எதிர்க்கிறார்கள். அவர்கள் எப்போதும் ஒரு உன்னத சூழலில் இருந்து வருகிறார்கள், அதை அவர்களின் கலாச்சார மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, அரசியல் மட்டத்தில் மிஞ்சுகிறார்கள். துர்கனேவ் ஒரு பெண் கதாபாத்திரத்தை உருவாக்கவில்லை: நடால்யா மற்றும் குறிப்பாக எலெனா (நாவல் "ஆன் தி ஈவ்") "நனவுடன் வீர இயல்புகள்" என்றால், சமரசம் செய்ய இயலாது மற்றும் பாத்திரத்தின் அரிய வலிமையை வெளிப்படுத்தினால், ஒடின்சோவாவும் லிசாவும் மாறாக வாழ்க்கைப் போராட்டத்தின் ஆபத்துக்களால் பயந்து. புஸ்டோவோயிட், பி.ஜி. இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவ். - எம்.: மாஸ்கோவின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். பல்கலைக்கழகம், 1957. - எஸ். 54.

7. "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்"

இறுதியாக, "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" என்பது எனது கவனத்தை ஈர்த்த ஒரு கதை, நான் பார்த்த நடிப்பால் மட்டுமல்ல, துர்கனேவின் பலவீனமான விருப்பமுள்ளவர்களின் கேலரியில் ஹீரோ மற்றொரு சுவாரஸ்யமான கூடுதலாக இருப்பதால்.

கதையின் கதைக்களம் சோகமானது. ஹீரோ, சில பழைய காகிதங்களை வரிசைப்படுத்த, திடீரென்று ஒரு மாதுளை சிலுவையில் தடுமாறி நீண்ட வரலாற்றை நினைவுபடுத்துகிறார். சில தசாப்தங்களுக்கு முன்பு, ஒரு சண்டை மற்றும் மரணத்திற்கு பயப்படாமல், அவர், டிமிட்ரி பாவ்லோவிச் சானின், அன்பைக் காட்டிக் கொடுத்தார், எப்படியாவது முட்டாள்தனமாக, அர்த்தமில்லாமல் காட்டிக் கொடுத்தார், துரோகம் மட்டுமே நியாயமானதாகவும் ஆழமான அர்த்தமுள்ளதாகவும் கற்பனை செய்ய முடியும்.

52 வயதான பிரபுவும் நில உரிமையாளருமான சானின் 30 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஜெர்மனியைச் சுற்றி வந்தபோது அவரது வாழ்க்கையில் நடந்த நிகழ்வுகளைப் பற்றிய நினைவுக் கதையாக முக்கிய கதை நடத்தப்படுகிறது.

ஒருமுறை, ஃபிராங்ஃபர்ட் வழியாகச் செல்லும் போது, ​​சானின் ஒரு பேஸ்ட்ரி கடைக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் மயக்கமடைந்த தனது இளைய சகோதரருடன் தொகுப்பாளினியின் இளம் மகள் ஜெம்மாவுக்கு உதவினார். குடும்பம் சானின் மீது அனுதாபத்துடன் இருந்தது, எதிர்பாராத விதமாக அவர் அவர்களுடன் பல நாட்கள் செலவிட்டார். அவர் ஜெம்மா மற்றும் அவரது வருங்கால கணவருடன் ஒரு நடைப்பயணத்திற்கு வெளியே இருந்தபோது, ​​​​சாலையில் அடுத்த மேசையில் அமர்ந்திருந்த இளம் ஜெர்மன் அதிகாரிகளில் ஒருவர் தன்னை ஒரு முரட்டுத்தனமான தந்திரத்தை அனுமதித்தார், மேலும் சானின் அவரை ஒரு சண்டைக்கு சவால் விடுத்தார்.

இரு பங்கேற்பாளர்களுக்கும் சண்டை மகிழ்ச்சியுடன் முடிந்தது. இருப்பினும், இந்த சம்பவம் சிறுமியின் அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கையை பெரிதும் உலுக்கியது. தன்னைக் காக்க முடியாத மாப்பிள்ளையை அவள் மறுத்தாள். தான் அவளை காதலித்ததை சனின் திடீரென்று உணர்ந்தான். அவர்களை மூழ்கடித்த காதல் சனினை திருமணம் செய்யும் எண்ணத்திற்கு இட்டுச் சென்றது. வருங்கால கணவருடன் ஜெம்மா பிரிந்ததால் முதலில் திகிலடைந்த ஜெம்மாவின் தாய் கூட, படிப்படியாக அமைதியடைந்து தங்கள் எதிர்கால வாழ்க்கையைத் திட்டமிடத் தொடங்கினார்.

தனது தோட்டத்தை விற்று, ஒன்றாக வாழ்வதற்கான பணத்தைப் பெறுவதற்காக, சானின் தனது போர்டிங் தோழர் போலோசோவின் பணக்கார மனைவியிடம் வைஸ்பேடனுக்குச் சென்றார், அவரை தற்செயலாக பிராங்பேர்ட்டில் சந்திக்கிறார். இருப்பினும், ஒரு பணக்கார இளம் ரஷ்ய அழகி, மரியா நிகோலேவ்னா, சானினை ஒரு விருப்பத்தின் பேரில் கவர்ந்து அவரை தனது காதலர்களில் ஒருவராக ஆக்கினார். மரியா நிகோலேவ்னாவின் வலுவான இயல்பை எதிர்க்க முடியாமல், சானின் அவளை பாரிஸுக்குப் பின்தொடர்கிறார், ஆனால் விரைவில் தேவையற்றவராக மாறி, அவமானத்துடன் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்புகிறார், அங்கு அவரது வாழ்க்கை சமூகத்தின் சலசலப்பில் சலிப்பில்லாமல் கடந்து செல்கிறது.

30 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் தற்செயலாக ஒரு அதிசயமாகப் பாதுகாக்கப்பட்ட மாதுளை சிலுவையைக் கண்டுபிடித்தார், அவருக்கு ஜெம்மா வழங்கினார். அவர் பிராங்பேர்ட்டுக்கு விரைகிறார், அங்கு அந்த நிகழ்வுகளுக்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஜெம்மா திருமணம் செய்துகொண்டு நியூயார்க்கில் தனது கணவர் மற்றும் ஐந்து குழந்தைகளுடன் மகிழ்ச்சியாக வாழ்கிறார் என்பதை அவர் கண்டுபிடித்தார். புகைப்படத்தில் உள்ள அவரது மகள் அந்த இளம் இத்தாலியப் பெண்ணைப் போல் இருக்கிறார், அவளுடைய தாயார், சானின் ஒருமுறை தனது கையையும் இதயத்தையும் கொடுத்தார்.

ஜெம்மா ரோசெல்லியைப் பார்த்ததும் சனினின் இதயம் எப்படி எரிந்தது! அவர் திரும்பிப் பார்க்க நேரம் கிடைப்பதற்கு முன்பு, இரண்டு நாட்களில் மணமகன் தனது ஒரே தோட்டத்தை விற்று, பிராங்பேர்ட்டில் உள்ள மிட்டாய்க்கு அடுத்ததாக எப்போதும் வாழத் தயாராக இருந்தார். இரண்டு நாட்களில், அவர் திறமையான கோக்வெட்ரிக்கு பலியாகிறார் - மேலும் அவரது அபிமான மணமகளுடன் பிரிந்தது மட்டுமல்லாமல், அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு அற்புதமான உடல், தீவிரமான தன்மை மற்றும் இனிமையான மாஸ்கோ பேச்சைக் கொண்ட ஒரு பெண்ணின் காலடியில் வீசுகிறது. ஏன்?

இங்கே ஏதேனும் ஓவர்கில் உள்ளதா? எனக்குத் தெரியாது… ஆனால் ஃபிராங்ஃபர்ட்டில் இத்தாலிய ஜெம்மாவைக் காதலித்து, அவளால் சண்டையிடத் தயாராகி, தனது தோட்டத்தை விற்றுவிட்டு நிலத்தில் நிற்கத் தயாராக இருந்த 22 வயது துலா நில உரிமையாளரின் கதை. ஒரு தின்பண்டத்தின் கவுண்டர், ஒரு வாரம் கழித்து அபத்தமாக சரிந்த பெரும் காதல் கதை, சனினா தண்ணீரில் சலிப்பால் மயக்கப்பட்டபோது, ​​தன்னைக் கட்டுப்படுத்தத் தெரியாத மில்லியனர் எஜமானி மரியா நிகோலேவ்னா, சனினால் முடியாத காதல் கதை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் மறந்து, "ரெண்டெஸ்-வௌஸ்" மீண்டும் நடக்கவில்லை என்ற எண்ணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

உண்மை, அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், ஆனால் அவரது இந்த 52 ஆண்டுகள் ஏற்கனவே முடிவடைந்துவிட்டன என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது, அவருக்கு வலிமையும் உணர்வுகளும் இல்லை, அவர், “ஏற்கனவே அனுபவத்தால் கற்பிக்கப்பட்டது, பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இன்னும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. அவன் காதலிக்காத ஒரு பெண்ணுக்காக, அவனால் மிகவும் மென்மையாகவும், உணர்ச்சியுடனும் நேசிக்கப்பட்ட ஜெம்மாவை எப்படி விட்டுவிட முடியும்? .. "முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஹீரோ இன்னும் இந்த கேள்வியைக் கேட்கிறார்.

பெர்முக்கிய

எனவே, ரஷ்ய நாவலின் ஹீரோக்களின் முக்கிய அம்சங்கள் மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு காதல் விவகாரம், ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் பெரும்பாலான படைப்புகளின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது. ஹீரோக்களின் காதல் கதைகள் பல எழுத்தாளர்களை ஈர்த்தது, மேலும் அவை இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவின் படைப்பில் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.

எழுத்தாளர், வெளிப்படையாக, ஒரு காதல் விவகாரம் கதாபாத்திரங்களின் தனிப்பட்ட குணங்கள் மற்றும் சமூக பார்வைகள் இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது என்று நம்பினார். இது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சூழ்நிலையை வழங்கும் "முக்கோணங்களின்" அமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது: ருடின் - நடாலியா - வோலின்ட்சேவ்; Lavretsky - லிசா - Panshin; இன்சரோவ் - எலெனா - பெர்செனெவ், ஷுபின், குர்னாடோவ்ஸ்கி; நெஜ்தானோவ் - மரியானா - கல்லோமிட்சேவ் (சோலோமின்). ஒரு காதல் விவகாரத்தின் வளர்ச்சியின் போக்கில், ஹீரோவின் கடினத்தன்மை அல்லது திவால்தன்மை, மகிழ்ச்சிக்கான அவரது உரிமை, சோதிக்கப்படுகிறது. "முக்கோணத்தின்" மையம் ஒரு பெண் (துர்கனேவின் பெண்).

ஒத்த ஆவணங்கள்

நாவலில் உள்ள கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான உறவு ஐ.எஸ். துர்கனேவ் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்". நாவலில் காதல் வரிகள். முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உறவில் காதல் மற்றும் ஆர்வம் - பசரோவ் மற்றும் ஒடின்சோவா. நாவலில் பெண் மற்றும் ஆண் படங்கள். இரு பாலினங்களின் கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் இணக்கமான உறவுகளுக்கான நிபந்தனைகள்.

விளக்கக்காட்சி, 01/15/2010 சேர்க்கப்பட்டது


கலாச்சாரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான அங்கமாக வாசிப்பு, இலக்கியப் படைப்புகளில் அதன் பிரதிபலிப்பு மற்றும் "வாசிப்பு ஹீரோ" அறிமுகம். நாவலில் இலக்கிய விருப்பங்கள் ஐ.எஸ். துர்கனேவ் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்". புஷ்கின் ஹீரோக்களின் வாசிப்பு வட்டம். "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாவலில் புத்தகத்தின் பங்கு.

கால தாள், 07/12/2011 சேர்க்கப்பட்டது


ரஷ்ய இலக்கியத்தில் சண்டை. ஆக்கிரமிப்பு செயலாக சண்டை. சண்டையின் வரலாறு மற்றும் சண்டைக் குறியீடு. ஏ.எஸ். "தி கேப்டனின் மகள்", "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஆகியவற்றில் புஷ்கின். M.Yu நாவலில் சண்டை. லெர்மொண்டோவ் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ". ஐ.எஸ் வேலையில் சண்டை. துர்கனேவ் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்".

அறிவியல் வேலை, 02/25/2009 சேர்க்கப்பட்டது


XIX நூற்றாண்டின் இலக்கிய ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் காதல். அன்பின் சிக்கலை அடிப்படையாகக் கொண்ட படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு மற்றும் குணாதிசயம்: I.A. Goncharov "Oblomov" மற்றும் A.N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை". ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வேலையில் பெண் உருவங்களின் சிறப்பியல்புகள்: வயதான பெண் கபனோவா மற்றும் கேடரினா.

விளக்கக்காட்சி, 02/28/2012 சேர்க்கப்பட்டது


துர்கனேவின் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவலில் தலைமுறைகள் மற்றும் கருத்துகளின் மோதல், வேலையின் படங்கள் மற்றும் அவற்றின் உண்மையான முன்மாதிரிகள். நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உருவப்படம் விளக்கம்: பசரோவ், பாவெல் பெட்ரோவிச், ஆர்கடி, சிட்னிகோவ், ஃபெனெக்கா, அதில் ஆசிரியரின் அணுகுமுறையின் பிரதிபலிப்பு.

சுருக்கம், 05/26/2009 சேர்க்கப்பட்டது


ஐ.எஸ்ஸின் யோசனையும் பணியின் தொடக்கமும். "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவலில் துர்கனேவ். நாவலின் முக்கிய நபரின் அடிப்படையாக ஒரு இளம் மாகாண மருத்துவரின் ஆளுமை - பசரோவ். அன்பான ஸ்பாஸ்கியில் வேலையின் முடிவு. "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவல் V. பெலின்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

விளக்கக்காட்சி, 12/20/2010 சேர்க்கப்பட்டது


ரஷ்ய எழுத்தாளர் இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவின் வாழ்க்கை மற்றும் பணி. ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தின் டாக்டர் அங்கி. வேட்டையாடுவதில் தீவிர காதல். மேற்கத்தியவாதம் - நாவல் "ஆன் தி ஈவ்". எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை: பாலின் வியர்டோட் மீதான காதல். உரைநடையில் கவிதைகள், நாவல் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்".

விளக்கக்காட்சி, 11/04/2014 சேர்க்கப்பட்டது


I.S இன் வாழ்க்கை வரலாறு துர்கனேவ். "ருடின்" நாவல் உன்னத புத்திஜீவிகளின் அணுகுமுறை பற்றிய சர்ச்சையாகும். "நோபல் நெஸ்ட்" இன் முக்கிய யோசனை. துர்கனேவின் புரட்சிகர மனநிலை - நாவல் "ஆன் தி ஈவ்". "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" - நாவலைப் பற்றிய ஒரு சர்ச்சை. துர்கனேவின் பணியின் மதிப்பு.

சுருக்கம், 06/13/2009 சேர்க்கப்பட்டது


"பெர்லின் காலம்" ஐ.எஸ். துர்கனேவ். துர்கனேவின் படைப்புகளில் ஜெர்மனி மற்றும் ஜேர்மனியர்களின் தீம். "ஆஸ்யா" மற்றும் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" கதைகளின் இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு. "ஆஸ்யா" கதையில் ஒரு மாகாண நகரத்தின் டோபோஸ். உணவகத்தின் டாப்ஸ். சாலையின் க்ரோனோடோப்: உண்மையான புவியியல் டோபோய்.

கால தாள், 05/25/2015 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு புதிய பொது நபரின் தோற்றத்தின் வரலாற்று உண்மையின் பகுப்பாய்வு - ஒரு புரட்சிகர ஜனநாயகவாதி, இலக்கிய ஹீரோ துர்கனேவ் உடன் அவரது ஒப்பீடு. ஜனநாயக இயக்கம் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் பசரோவின் இடம். "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவலின் கலவை-சதி அமைப்பு.

ரெண்டெஸ்-வவுஸில் ரஷ்ய மனிதன். பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறை. நாடகத்தைப் பற்றி அழுத்தவும்

எம்என், அக்டோபர் 27, 2011

அன்னா கோர்டீவா

துர்கனேவ் உடன் சந்திப்பு

சீசனின் முதல் பிரீமியர் பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில் வழங்கப்பட்டது

"ஒரு சந்திப்பில் ரஷ்ய மனிதன்" என்பது துர்கனேவின் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" ஆகும், இது மாணவர் ஓவியங்களின் மகிழ்ச்சியான மொழியில் மீண்டும் சொல்லப்பட்டது. தலைப்பு, நிச்சயமாக, செர்னிஷெவ்ஸ்கியிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது (இது துர்கனேவின் மற்றொரு கதையைப் பற்றிய அவரது கட்டுரையின் தலைப்பு என்பது ஆசிரியர்களுக்கு கொள்கையற்றதாகத் தெரிகிறது). ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு, தியேட்டரின் பயிற்சியாளர்கள் ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸை எடுக்க வேண்டும் என்று பியோட்டர் நௌமோவிச் ஃபோமென்கோ பரிந்துரைத்தார் - மேலும் இந்த செயல்திறன் உள்ளூர் நடிப்புப் படைப்புகளின் வரிசையிலிருந்து வளர்ந்தது, இயக்குனர் யூரி புடோரின் (எவ்ஜெனி கமென்கோவிச் தயாரிப்பின் கலை இயக்குநரானார்).

22 வயதான ஒரு ஏழை ரஷ்ய பிரபு ஜெர்மனியில் ஒரு மிட்டாய் உரிமையாளரின் மகளைக் காதலித்து, திருமணமான ஒரு நாட்டவரால் புயலால் தாக்கப்பட்டபோது அவளை விரைவாகக் காட்டிக் கொடுத்த சோகக் கதை, அது இல்லாமல் மேடையில் சொல்லப்படுகிறது. துர்கனேவின் கதையின் சிறப்பியல்பு "நினைவுபடுத்துதல்". ஆம், ஒரு 52 வயது நபர் 30 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஒரு மேசையில் அவருக்குக் கொடுக்கப்பட்ட சிலுவையைக் கண்டறிவதில் இருந்து நடிப்புத் தொடங்குகிறது, மேலும் 1870 ஆம் ஆண்டுக்குத் திரும்புவதில் முடிவடைகிறது, சானின் மீண்டும் ஜெம்மாவைக் கண்டுபிடிக்க ஜெர்மனிக்குச் செல்கிறார். ஆனால் நடுவில் - தொடர்ச்சியாக கிட்டத்தட்ட மூன்று மணிநேரம் - 1840 ஆம் ஆண்டு நடைபெறுகிறது, அதில் எல்லாம் (ஹீரோ, அவரது காதலி, ஹீரோவின் பொருட்டு அவள் விட்டுச்செல்லும் பெண்ணின் உத்தியோகபூர்வ வருங்கால மனைவி, ரஷ்ய கவர்ச்சி மற்றும் அவளது அடிபணிந்த கணவர் ) இளைஞர்கள். இளமையின் இந்த உணர்வு, வாழ்க்கையின் பிரகாசம் தொடர்ச்சியான காட்சிகளில் ஒளிபரப்பப்படுகிறது, ஒவ்வொன்றும் ஒருவித அழகான நகைச்சுவையுடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளன.

மிட்டாய் உரிமையாளர் தனது மறைந்த கணவரைப் பற்றி ஹீரோவிடம் சொன்னால், இங்கே அவர், கணவர் - ஒரு மீசையுடைய உடலமைப்பு கதவுக்கு மேலே ஊர்ந்து சென்று அசையாமல் வெளியே நிற்கிறது (ஒரு உருவப்படம் போன்றது). பிராங்பேர்ட்டில் உள்ள சானின் ஜோஹன் டானெக்கர் உருவாக்கிய அரியட்னேவின் சிற்பத்தை ஆராய்ந்தால், அவர் "அவளை அதிகம் விரும்பவில்லை" என்று கேள்விப்பட்டவுடன், சிற்பம் விரிவடைந்து சுற்றுலாப் பயணிகளை அறைந்தது. கலைஞர்கள், தாங்களாகவே இளமையாகவும், தங்கள் தொழிலில் ஆர்வமுள்ளவர்களாகவும், தியேட்டரின் இடத்தை மாஸ்டர் செய்கிறார்கள் - மேடையைச் சுற்றி நகர்வது மட்டுமல்லாமல், பார்வையாளர்களின் தலையை ஒரு உலோக அமைப்பில் (மலைகளுக்கு ஒரு பயணம்) கடந்து செல்கிறார்கள். கயிற்றில் மேடைக்கு மேலே (சானின் குதிரை சவாரி மற்றும் திருமதி போலோசோவாவின் ஒரு சிறந்த அத்தியாயம், அவரை "வேலைக்கு அழைத்துச் சென்றார்" - நடிகர்கள் தரையில் மேலே ஆடுகிறார்கள், அத்தகைய பயணத்தின் உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் ஹீரோவின் அன்பின் உறுதியற்ற தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது , இது இப்போது சோதிக்கப்படுகிறது). நடிப்பின் மற்றொரு முக்கியமான "கல்வி" மற்றும் பிரகாசமான நாடக தருணம் என்னவென்றால், ஜெர்மனியில் குடியேறிய இத்தாலியர்கள் கிளாசிக்கல் தெற்கு வெளிப்பாட்டுடன் பேசுகிறார்கள், அவ்வப்போது தங்கள் சொந்த மொழிக்கு மாறுகிறார்கள், ஜேர்மனியர்கள் தங்கள் உள்ளுணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்டு ரஷ்ய மொழிக்குத் திரும்புகிறார்கள். எல்லாவற்றிலும் தொழில்முறை கைவினைத்திறனின் மெருகூட்டல் மற்றும் அற்புதமான நகைச்சுவைக்கான ஆதாரம்.

ஒவ்வொரு கலைஞர்களும் (சனின் பாத்திரம் வழங்கப்பட்ட ஃபெடோர் மாலிஷேவ் தவிர) பல வேடங்களில் நடிக்கின்றனர். எகடெரினா ஸ்மிர்னோவா ஜெம்மாவின் தாயாகவும், திருமதி பொலோசோவா, செராஃபிமா ஒகரேவா - மற்றும் ஜெம்மாவும், மற்றும் தன்னைப் பாராட்டாத பார்வையாளரிடம் கோபமடைந்த அரியட்னே, அம்பர்ட்சம் கபன்யன் - மற்றும் கதாநாயகியின் சுயநினைவு வருங்கால மனைவி மற்றும் உருவப்படம் ஆகிய இருவரும் ஆகிறார். அவளுடைய அப்பாவின். மாற்றங்கள் உடனடியானவை, இவை அனைத்தும் ஒத்திகையில் சிந்திக்கப்பட்ட தருணத்தில் நடிகர்கள் என்ன ஒரு சிலிர்ப்பை அனுபவித்தார்கள் என்பதை ஒருவர் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும், யோசனைகள் வாணவேடிக்கை போல பறந்தன - இப்போது ஆற்றல் எப்படி மண்டபத்திற்குள் பறக்கிறது, கலைஞர்கள் இன்னும் கற்றுக் கொள்ளவில்லை. பாதுகாக்க. இன்னும் துல்லியமாக - சேமிக்க வேண்டும் என்று கற்றுக்கொள்ளவில்லை.

கதையின் முடிவு - ஏற்கனவே 52 வயதான ஹீரோ இளமைக் காதலைத் தேடத் தொடங்கும் போது, ​​​​அவர் அமெரிக்காவில் நீண்ட காலமாக திருமணம் செய்து கொண்டார், அவரது கணவர் மற்றும் ஐந்து குழந்தைகளுடன் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதைக் கண்டுபிடித்தார் - எளிமையாக செய்யப்படுகிறது. மிகவும் துல்லியமாக. ஜெம்மா இதைப் பற்றி சானினுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார் (நடிகை நின்று உரையை உரக்கச் சொல்கிறார்), ஆனால் அவர் எப்போதும் குறுக்கிடுகிறார்: ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் ஒளி வட்டத்தில் விழுகிறது, மாலைகள் விழுகின்றன, மற்றும் ஆண் பாஸ் “திரைக்குப் பின்னால் ” என்று அவளை ஆங்கிலத்தில் உரையாற்றுகிறார்: “அம்மா, எங்கே (மேலும் பிரித்தெடுக்க வேண்டாம்). மகிழ்ச்சியான இல்லத்தின் அடிப்படைப் படம், நிறைவான வாழ்க்கை - சானின் இழந்தது. முழுக்க முழுக்க நிகழ்ச்சியின் முடிவில் அமைதியான பாடல் வரிகள். "பட்டறையில்" சீசன் மிகவும் அழகாக தொடங்கியது.

முடிவுகள், நவம்பர் 14, 2011

மரியா செடிக்

கிளாசிக் விளையாட்டு

இரண்டு மாஸ்கோ திரையரங்குகள் ஒரே நேரத்தில் பழங்கால துர்கனேவ் பக்கம் திரும்பியது

இவான் செர்ஜிவிச் துர்கனேவ், மிகவும் பணக்கார நாடக மற்றும் உரைநடை பாரம்பரியம் இருந்தபோதிலும், ஒரு திறமையான ஆசிரியராக இருந்ததில்லை. கடந்த நூற்றாண்டில் கூட, அவர் ஒரு காலாவதியான மற்றும் ஆணாதிக்க ஆசிரியராகத் தோன்றினார். தற்போதைய நூற்றாண்டு, அவரை எப்போதும் நவீனத்துவத்தின் கப்பலில் இருந்து தூக்கி எறிந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது. சரி, துர்கனேவ் முமுவை எழுதியதாக புகார் கூறும் ஒரு குடிகாரனைப் பற்றிய சோகமான பழைய நகைச்சுவையைப் போலவே, ஆனால் புஷ்கினுக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது. பெரிய இயக்குனர்கள் அவரை புறக்கணித்தனர். உண்மையில், வாரிசுகளில் பட்டியலிடப்பட்ட செக்கோவ், அவரது விறைப்புடன் நெருக்கமாக மாறினார். பல பக்கங்களை ஏழை மக்களுக்காக அர்ப்பணித்த தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஆழமானவர், மேலும் சோகமானவர். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கை எழுத்து மிகவும் அழகாக இருக்கிறது.

நியாயமாக, அவரது வாழ்நாளில் கூட, துர்கனேவ் தன்னை வழக்கற்றுப் போனதாகக் கருதினார், மேலும், அவரது நாடகங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நிகழ்ச்சிகள் பொதுமக்களின் மகிழ்ச்சியைத் தூண்டியபோது அவர் உண்மையிலேயே ஆச்சரியப்பட்டார். ஒரு விதியாக, வெற்றி நிகழ்ச்சிகளால் அல்ல, ஆனால் புத்திசாலித்தனமான பயனாளிகளால் கொண்டுவரப்பட்டது. இந்த பருவத்தில், இரண்டு திரையரங்குகள் ஒரே நேரத்தில் துர்கனேவின் மரபுக்கு திரும்பியது. மாயகோவ்ஸ்கி தியேட்டர் அதன் அனைத்து வகையிலும் புதிய சீசனை "எ மந்த் இன் தி வில்லேஜ்", "பி. ஃபோமென்கோவின் பட்டறை" - "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" நிகழ்ச்சியுடன் திறந்தது. "தி மன்த் ..." இன் பிரீமியரில் ஆர்வம் மற்றொரு ஊழலால் தூண்டப்பட்டது என்பதை அடைப்புக்குறிக்குள் நாங்கள் கவனிக்கிறோம்: "மாயகோவ்கா" கலை இயக்குனர் மிண்டாகாஸ் கர்பவுஸ்கிஸ் இயக்குனரை நம்ப மறுத்துவிட்டார். ஃபோமென்கோவ்ட்ஸி "ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்" என்று பெயரிட்டார், தலைப்பை செர்னிஷெவ்ஸ்கியிடமிருந்து கடன் வாங்கினார், அவர் பிரபலமான கட்டுரையை துர்கனேவின் கதையான "ஆஸ்யா" க்கு அர்ப்பணித்தார். மிகவும் நாகரீகமற்ற சமூக-ஜனநாயக விமர்சகரைப் பற்றிய குறிப்பை ஃபோமென்கோவைட்டுகளால் மட்டுமே வழங்க முடியும், அவர்கள் தங்கள் பார்வையாளரின் விசுவாசத்தில் காரணமின்றி நம்பிக்கையற்றவர்கள், எதற்கும் பயப்பட முடியாது. ஆனால், உண்மையைச் சொல்வதென்றால், பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் சமூகப் புத்திசாலித்தனம் போன்ற பாசாங்குகளால் இந்த தலைப்பு பார்வையாளர்களை ஓரளவு திசைதிருப்புகிறது. நடிப்புக்குப் பிறகு நீண்ட காலமாக யாராலும் படிக்கப்படாத ஒரு கட்டுரையைத் திறக்க வேண்டும், மேலும் ஒரு ரஷ்ய நபரின் மனநிலையைப் பற்றிய அனைத்து சிந்தனை விவாதங்களையும் விட அதன் முதல் வரிகள் தயாரிப்புக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை என்பதை ஒருவர் எளிதாக நம்பலாம். : “வணிகம் சார்ந்த, குற்றஞ்சாட்டும் விதத்தில் உள்ள கதைகள் வாசகருக்கு மிகவும் கடினமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன; எனவே, அவற்றின் பயனையும் உன்னதத்தையும் உணர்ந்து, நமது இலக்கியம் இத்தகைய ஒரு இருண்ட திசையை எடுத்திருப்பதில் நான் முழு திருப்தி அடையவில்லை. "P. Fomenko பட்டறை" நிகழ்ச்சிகள் எப்பொழுதும் வலுவானவை, ஏனென்றால் அவை இன்று நம் வாழ்வில் ஒரு இருண்ட திசையை எதிர்க்கின்றன.

எவ்வாறாயினும், எங்கள் பார்வையாளர்களின் நினைவகத்தில், துர்கனேவை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு தயாரிப்பு இன்னும் இருந்தது, அது கிளாசிக் இல்லையென்றால், ஒரு தரமாக மாறியது. இது அனடோலி எஃப்ரோஸின் "கிராமத்தில் ஒரு மாதம்". பின்னர், 1977 இல், கடுமையான நவீன நிகழ்ச்சிகளின் மாஸ்டர் திடீரென்று ஆயர் பக்கம் திரும்பியது ஏன் என்பது பலருக்கு விசித்திரமாகத் தோன்றியது. பிரச்சனைகளின் சுமையில் தவிக்கும் நமக்கு ஏன் ஒரு ஜென்டில்மேன் பரிசுத் தொகுப்பு தேவை, இது எப்போதும் இந்த ஆசிரியரின் சுமையை நம்பியுள்ளது: உளவியல் சரிகை, துர்கனேவின் பெண்கள், கூடுதல் நபர்கள் ... இயக்குனரின் குறிப்புகளில் "ஒத்திகை - என் காதல். " தியேட்டர் மக்கள் "புயல் மற்றும் தாக்குதலால்" சோர்வடையும் போது, ​​முடிவில்லாத எரிச்சல் மற்றும் உரத்த கவிழ்ப்புகளால் துர்கனேவ் "ஒலி" செய்யத் தொடங்குகிறார், சமீபத்திய நாடக கடந்த காலத்தின் பதட்டத்தில் அவர்கள் ஏற்கனவே "ஏழை இயல்பின் உயர்ந்த உணர்திறனை" உணரும்போது. ஆவியின் முதிர்ச்சி வருகிறது, நிலைத்தன்மை, புறநிலை, அமைதியின்மை தேவை. கடந்த நூற்றாண்டின் 77ஆம் ஆண்டு தேக்கநிலையிலும், தற்போதைய 11ஆம் ஆண்டிலும் உள்ள மனநிலை ஓரளவு ஒத்ததாகவே தெரிகிறது. எப்படியிருந்தாலும், சோர்வாக உணர்கிறேன். மற்றொரு உன்னதமான இயக்குனரின் அறிக்கையை நாங்கள் நினைவுபடுத்துகிறோம் - நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, "நாட்டில் ஒரு மாதம்" கலை நுணுக்கத்தைப் பயிற்சி செய்வதற்கான ஒரு சிறந்த பொருளாகக் கருதினார்.

இரண்டு மாஸ்கோ பிரீமியர்களும் நாடகத்தன்மையின் பயிற்சிகள், ஒவ்வொரு விஷயத்திலும் அதன் சொந்த வழியில். ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், மாயகோவைட்டுகள் சிரித்தபடி தங்கள் கடந்த காலத்துடன் பிரிந்து செல்கிறார்கள், மற்றும் ஃபோமென்கோவைட்டுகள் புன்னகையுடன் தங்களுக்கு விசுவாசமாக சத்தியம் செய்கிறார்கள். இரண்டு நிகழ்ச்சிகளையும் ஒன்றிணைக்கும் ஏதேனும் ஒன்று இருந்தால், அது துர்கனேவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட அழகான, உண்மையான பிரெஞ்சு நகைச்சுவை உணர்வு, கிட்டத்தட்ட எங்கள் தியேட்டர் அல்லது எங்கள் சினிமாவால் கவனிக்கப்படவில்லை. இரண்டு திரையரங்குகளும் கதாபாத்திரங்களின் சமூக நிலையைப் புறக்கணித்தன. இயக்குனர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் இருவரும் தாங்கள் யார் என்பதைப் பற்றி முற்றிலும் கவலைப்படுவதில்லை - நில உரிமையாளர்கள், குட்டி முதலாளிகள், ஃபிலிஸ்டைன்கள் அல்லது வேலைக்காரர்கள். அவர்களின் உணர்வு உலகம், நேசிக்கும் திறன் அல்லது இயலாமை மட்டுமே சுவாரஸ்யமானது. இங்கேயும் அங்கேயும் நாம் உணர்ச்சியின் பண்புகளைப் பற்றி பேசுகிறோம், அதற்கு எட்டு வரிகள் அர்ப்பணிக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஒவ்வொன்றும் இரண்டு முழு அளவிலான செயல்கள்.

நிகழ்ச்சிகளின் கலைஞர்கள் காலத்தின் அறிகுறிகளைப் பற்றி சிறிதும் கவலைப்படுவதில்லை, அவர்கள் மாயகோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் பெரிய மேடை (டாட்டியானா விடனோவா) மற்றும் "பட்டறை" (விளாடிமிர் மக்ஸிமோவ்) பழைய மண்டபத்தில் உள்ள சிறிய இரண்டையும் மாற்றுகிறார்கள். விளையாட்டுக்கான இடம். ஆனால் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர் தனது வாழ்நாளின் பெரும்பகுதியை தொலைதூரத்தில் இருந்து தனது தாயகத்தை நேசித்தார் மற்றும் ஒரு ஐரோப்பியர் என்பதை இரு திரையரங்குகளும் மறக்கவில்லை, எனவே அவர்கள் வெளிநாட்டு மொழிகளில் மகிழ்ச்சியாகவும் இயல்பாகவும் விளையாடுகிறார்கள்.

ஆனால் முக்கிய விளையாட்டு, நிச்சயமாக, உணர்வுகளை சுற்றி உள்ளது, மற்றும் பல மக்கள், உணர்வுகளை பல நிழல்கள் உள்ளன. "நாட்டில் ஒரு மாதம்" எல்லாம் நடாலியா பெட்ரோவ்னாவைச் சுற்றி வருகிறது, அவர் எவ்ஜீனியா சிமோனோவாவால் மகிழ்ச்சியுடன் நடித்தார். அவரது நடிப்பில் என்ன இருக்கிறது என்று கூட எனக்குத் தெரியவில்லை - பெண் அனுபவம் அல்லது நடிப்புத் திருப்தியின்மை. அவரது கணவர், பழைய நண்பர், இளம் காதலர் மற்றும் இளம் போட்டியாளர்-மாணவர் ஆகியோருடனான அவரது உறவு எவ்வளவு மாறுபட்டது, அதே போல் அவரது சர்க்கஸ்-பல்வேறு படிகளும் பொறுப்பற்றதாகவும் நேர்த்தியாகவும் இருக்கும். அலெக்சாண்டர் ஒகரேவ் அரங்கேற்றிய நிகழ்ச்சி, நாடக வழக்கத்தில் சிக்கித் தவிக்கும் இந்தத் திரையரங்கிற்கு ஒரு சுத்தப்படுத்துவதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. இது நடால்யா பெட்ரோவ்னா கூறும் விஷயத்தைக் கொண்டுள்ளது: "சரிகை ஒரு அற்புதமான விஷயம், ஆனால் ஒரு சூடான நாளில் புதிய தண்ணீரைக் குடிப்பது மிகவும் சிறந்தது." சுத்தமான மற்றும் நவீன. ஹீரோக்கள் ஓய்வறைகளில் பறப்பது, ஒரு பெரிய சூட்கேஸில் இருந்து தோன்றுவது, ஒத்திசைக்கப்பட்ட நீச்சல், உலர்ந்த தண்ணீரில் இருந்து வெளியேறுவது மற்றும் கோமாளி வேலையாட்களின் இசைக்கு "நடனம்" செய்வதால் அல்ல, ஆனால் உளவியல் எதிர்வினைகள், நடந்து கொள்ளும் விதம். நவீன விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும். மேலும், அவர்கள் ஊசி போடுவதில்லை, கோகோயின் முகப்பதில்லை, பாரம்பரியமற்ற நோக்குநிலையில் பார்க்கப்படுவதில்லை, சத்தியம் கூட செய்ய மாட்டார்கள். எனவே, அறிமுக வீராங்கனை போலினா லாசரேவா (வெரோச்ச்கா) ஒரு மஸ்லின் துர்கனேவ் இளம் பெண் அல்ல, ஆனால் அவளுடைய ஆசிரியருக்கு பொருந்தக்கூடிய ஒரு பெண். இயக்குனர் யூரி புடோரின் (மேடை இயக்குனர் யெவ்ஜெனி கமென்கோவிச்) பயன்படுத்திய வண்ணங்களின் தட்டு மென்மையானது மற்றும் அநேகமாக, துர்கனேவுக்கு நெருக்கமானது. "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" குழுவின் நிரந்தர நடிகர்களால் அல்ல, ஆனால் டால்ஸ்டாயின் நாடக நிகழ்ச்சிகளில் வளர்க்கப்பட்ட "பட்டறை" ரசிகர்களின் எதிர்பார்ப்புகளை ஏமாற்றாத பயிற்சியாளர்களால் விளையாடப்படுகிறது. யஸ்னயா பாலியானா துறவி லுடோவின் பிரெஞ்சுக்காரரைப் பார்த்து சிரித்தாலும்: "அவர் வாழ்க்கையுடன் விளையாடுகிறார்," இந்த மேடையில் அவர்கள் அதே இருப்புவிலிருந்து ஆசிரியர்கள். இந்த சிறிய கூடத்தில் தாங்க முடியாத அளவுக்கு மூச்சுத்திணறல் இருக்கலாம், ஆனால் எப்போதும் போல் புதிய காற்று மேடையில் இருந்து வீசுகிறது. இதன் மூலம் "எப்போதும் போல" ஃபோமென்கோவைட்டுகள் கூட நிந்திக்கத் தொடங்கினர். கடவுளுக்கு நன்றி, அவர்கள் இந்த நிந்தைகளுக்கு கவனம் செலுத்துவதில்லை, ஆனால் அவர்களின் முக்கிய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் நடிகர்களுடன் தொடர்ந்து திறக்கிறார்கள். இந்த நேரத்தில், எகடெரினா ஸ்மிர்னோவா, நாடகத்தில் பல வேடங்களில் நடித்தார், ஆனால் முக்கியமானது மேடம் போலோசோவா. பெரும்பாலும், இந்த துர்கனேவ் நிகழ்ச்சிகள் சீசனின் முக்கிய வெற்றிகளாக மாறாது, ஆனால், நிச்சயமாக, அவை பார்வையாளர்களின் சிற்றின்ப (உணர்திறன் அல்ல) அனுபவத்தை வளப்படுத்தும்.

Novaya Gazeta, அக்டோபர் 26, 2011

எலெனா டைகோவா

பிளேக் காலத்தில் நீரூற்று நீர்

"Fomenki" மற்றும் "Satyricon": இரண்டு மைண்ட்செட்களாக இரண்டு முதல் காட்சிகள்

"பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில்" யெவ்ஜெனி கமென்கோவிச் துர்கனேவின் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" நாடகத்தை அரங்கேற்றினார், இது வீர நவீனத்துவத்தால் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டது. செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் "The Russian Man on Rendez-Vous" என்ற கட்டுரையின் நினைவாக இந்த நிகழ்ச்சிக்கு பெயரிடப்பட்டது. "Satyricon" இல் விக்டர் ரைஷாகோவ் "புஷ்கினின் சிறிய சோகங்களை" அரங்கேற்றினார். இளம் நடிகர்களால் சூழப்பட்ட கான்ஸ்டான்டின் ரெய்கினாக நடிக்கிறார். இந்த நிகழ்ச்சி ப்ராட்ஸ்கியின் நோபல் உரையில் இருந்து ஒரு கல்வெட்டு உள்ளது: "ஒரு உண்மையான சோகத்தில், அழிவது ஹீரோ அல்ல, ஆனால் பாடகர்."

பிரீமியர்கள் தற்செயலாக சரியான நேரத்தில் ஒத்துப்போனது. ஆனால் அவர்களுக்கு இரண்டு உத்திகள் உள்ளன. ஒரு ரஷ்ய நபரின் வாழ்க்கையை சந்திப்பதற்கு இரண்டு வழிகள்.

Ryzhakov's Satyricon இல், கந்தலான சாம்பல் நிறத்தில் சிறுவர்களும் சிறுமிகளும் மைக்ரோஃபோனில் ஒருவரையொருவர் மாற்றிக்கொள்கிறார்கள். ஸ்கிரிப்ட்டின் படி தேர்வில் தேர்ச்சி பெறுவது போல் அவர்கள் முடிவில்லாமல் மீண்டும் கூறுகிறார்கள்: “ஓ, வறுமை, வறுமை! அவள் நம் இதயங்களை எப்படி அவமானப்படுத்துகிறாள்! அல்லது, உதாரணமாக: "ஆனால் உங்களுக்கு தெரியும், இந்த கருப்பு வண்டிக்கு எல்லா இடங்களிலும் செல்ல உரிமை உண்டு." மற்றும் அனைத்து அர்த்தம் இல்லாமல். மிகவும் வைர சரணங்கள் உட்பட.

ஒன்று நடந்தது. 2009 இல் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற மின்னசோட்டாவைச் சேர்ந்த கான்ஸ்டான்டின் ரெய்கின் மற்றும் ஒடின் பைரன் ஆகியோரால் மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி நடித்துள்ளனர்.

சிறிய சோகங்களின் வாசகர் பொதுவாக நினைக்கிறார்: மொஸார்ட் இளமையாக இருக்கிறார், சாலியேரி வயதானவர். "Satyricon" இல் மொஸார்ட் அச்சுறுத்தும் வகையில், மெலிதாக, நம்பிக்கையில்லாமல் நரைத்த ஹேர்டு மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட சாலியேரி மிகவும் இளமையாக இருக்கிறார். பாதிக்கப்பட்டவர் tkemali புள்ளிகளுடன் கந்தலான ட்வீட் ஜாக்கெட்டை அணிந்துள்ளார். கொலையாளி அலுவலக ஆடைக் குறியீட்டைப் பின்பற்றுகிறார். ஒன்றிரண்டு தொழிற்சாலைகளை மூடிவிட்டு கார்ப்பரேட் கையகப்படுத்துவதைப் பற்றிப் பேசுவதைப் போல அவரது "மொசார்ட் வாழ்ந்தால் என்ன பயன்" என்பது மிக நியாயமானது. ஆம், சாலியேரியின் முழு உரையும் ஒரு இளம் யுப்பியின் மீது கையுறை போல அமர்ந்திருக்கிறது.

இன்று இந்த பாத்திரங்களின் விநியோகத்தில் நிறைய உளவியல் உண்மை உள்ளது.

Ryzhakov's இல் மொஸார்ட் வாழ்க்கை சோர்வாக உள்ளது. அவர் தனது தகுதியை அறிவார் மற்றும் அவரது நேரம் முடிந்துவிட்டது என்று தெரியும். "நடவடிக்கைகளின் உலகில்" சங்கடமான, சத்தமாக, முற்றிலும் பொருத்தமற்றது - இறுதிப் போட்டியில் மொஸார்ட் - டேவிட் சமோய்லோவின் வரியைப் போலவே ரைகின் உள்ளது: "அராப் ஹன்னிபால் வயதான புஷ்கினின் எதிர்மறை." இருண்ட கண்ணாடிகளின் பளபளப்பில், சிறந்த உடையில் - சிவப்பு நிற கேமிசோல், கோல்டன் ஷூக்கள், ஸ்லீவ்ஸ் லேஸ் - அவர் பார்வையாளர்களை நோக்கி முகம் காட்டுகிறார், சலீரியை சரியாகப் புரிந்துகொள்கிறார். வலிமையான கிண்டலுடன், மேதை "இளம் ஓநாய்" ஐ கையாளுகிறார். அதுவே "நட்பின் கோப்பைக்கு" வழிவகுக்கிறது.

மேடையில் மற்ற சத்தத்தை ஒரு கருதுகோள் மூலம் மட்டுமே விளக்க முடியும்: மிகவும் தகுதியான தியேட்டர் "சாடிரிகான்" இல் மிகவும் தகுதியான இயக்குனர் ரைஷாகோவ் புஷ்கின் அல்ல, ஆனால் துல்லியமாக அவர் தேர்ந்தெடுத்த கல்வெட்டு. அவர் ஒரு நம்பிக்கையை விளக்கினார் - மனிதர்களால் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது, இன்று பலருக்கும் பொதுவானது: பாடகர் குழுவிற்கு ஏ.எஸ்.பி. முக்கிய கதாபாத்திரம், நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு இறந்தது. இந்த பாடகர் குழுவை (ரஷ்ய அறிவுஜீவிகள் கூட) நீங்கள் என்ன அழைத்தாலும், பிளேக் அதை அழித்துவிட்டது, நாகரீகமான நோய் அதை முடித்துவிட்டது.

எனவே, "மரியாளின் பாடல்" அல்லது "வால்சிங்கத்தின் பாடல்" இரண்டையும் யாராலும் படிக்க முடியாது. எனவே, மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி ஒரே ரசிகர் அலறலுடன் வரவேற்கப்படுகிறார்கள்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இருவரும் நட்சத்திரங்கள்.

கருப்பு-வெள்ளை கணினி வரைகலை பின்னணியில் நடனமாடுகிறது: சில வகையான Uryupinsk நகரம் அதன் அனைத்து வானளாவிய கட்டிடங்களுடன் எங்கும் இடிந்து விழுகிறது, பின்னர் ஜிப்சம் லாரல்களின் இறையாண்மை சுருள்களில் ஒரு கில்டட் சட்டகம் மேல்தோன்றும். இது காலியாக உள்ளது. மொஸார்ட், கொஞ்சம் விஷம் குடியுங்கள்...

ம்ம்ம்... மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு, புதிய தலைமுறை "ஃபோமெனோக்" துர்கனேவ்வாக நடித்தார்.

… முதலில் பார்வையாளர் விழிப்புடன் இருக்கிறார்: நன்றாக, கிளாசிக் "ஃபோமென்கி", "பட்டறையின்" கிராண்ட் ஸ்டைல், ஏற்கனவே அதன் அழகில் கொஞ்சம் அதிகமாக உள்ளது. ஆனால் அரை மணி நேரம் கழித்து, செயல்திறனின் துல்லியம் மற்றும் மென்மை வெற்றி.

இங்கே ஏதேனும் ஓவர்கில் உள்ளதா? எனக்குத் தெரியாது… ஆனால் ஃபிராங்ஃபர்ட்டில் இத்தாலிய ஜெம்மாவைக் காதலித்த 22 வயது துலா நில உரிமையாளரின் கதை, அவளால் சண்டையிடத் தயாராக இருந்தது, அவரது தோட்டத்தை விற்றுவிட்டு நிற்கத் தயாராக இருந்தது. ஒரு தின்பண்டத்தின் கவுண்டர், ஒரு வாரம் கழித்து அபத்தமாக சரிந்த ஒரு பெரிய அன்பின் கதை, சனினா ஒரு சலிப்பான பெண்ணால் நீரில் மூழ்கியபோது , கோடீஸ்வர எஜமானி மேரி நிகோலேவ்னா, எப்படி தடுக்க வேண்டும் என்று தெரியவில்லை ... காதல் கதை தனது வாழ்நாள் முழுவதும் நகைகளை துல்லியமாக விளையாடியதை சனினால் மறக்க முடியவில்லை.

எல்லாமே உயிர்பெற்றன: மொராக்கோ பைண்டிங்ஸ் மற்றும் சில்வர் ஷண்டல்ஸ், கோதே மற்றும் கரிபால்டியைப் பற்றி பேசுவது, அதிகாலையில் நகர தோட்டத்தில், ஒரு சாம்பல் மான்டிலா மற்றும் மாதுளை சிலுவை, ஒரு கத்தோலிக்கரால் ஒரு ஆர்த்தடாக்ஸ் மணமகனிடம் பின்வாங்கப்பட்டது: "நான் உங்களுடையது என்றால், உங்கள் நம்பிக்கை என் நம்பிக்கை!" புஷ்கின் கூட உயிர்பெற்றார்! ஒன்ஜினின் ஓரிரு சரணங்கள் இல்லாமல் சானின் எப்படி சண்டைக்கு செல்ல முடியும்?! 2011 RATI பட்டதாரியான ஃபெடோர் மாலிஷேவ் இந்த சரணங்களை எவ்வாறு படிக்கிறார் ...

"ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில்", எப்போதும் போல் தெரிகிறது: முதலில் மக்கள் இங்கு வளர்க்கப்படுகிறார்கள் - பின்னர் மட்டுமே நடிகர்கள். இந்த பழங்கால ஆர்வத்தை புரிந்து கொள்ளாமல் விளையாடுவது சாத்தியமில்லை.

அவர்கள் அனைவரும் நல்லவர்கள்: மென்மையான ஜெம்மா (செராஃபிமா ஒகரேவா) மற்றும் வாழ்க்கையின் பேராசை கொண்ட மார் நிகோலேவ்னா (எகடெரினா ஸ்மிர்னோவா), அத்தகைய ஒரு சிங்கத்தின் நாக்கை உலாவும் "சேறு நிறைந்த வாரத்தில் - அரிதாகவே ரஸ்-ஆல்க்ஸ் அமர்ந்திருந்தனர் ..." என்று சிங்கத்தின் நாக்கை இறுக்க முடியும். வைஸ்பேடனின் அலங்காரமான பொதுமக்கள் மெயினில் ஏறக்குறைய செங்குத்தான கீழே விழுகின்றனர். மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட தொழிலதிபர் மணமகன் க்ளூபர் (ஹம்பார்ட்சம் கபன்யன்). மேரி நிகோலேவ்னாவின் (டிமிட்ரி ஜாகரோவ்) கணவரும், சிடுமூஞ்சித்தனத்தின் அளவிற்கு விவேகமுள்ளவர், மேலும் (மற்ற காட்சிகளில்) உயர்ந்த பழைய நடிகர் பாண்டலியோன் ஆவார்.

மேலும் இந்த முகங்கள் அனைத்தும் பார்ப்பவர்களுக்குப் புதிது. "பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில்" "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" இன் அனைத்து நடிகர்களும் 2010 இல் ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸில் பட்டம் பெற்றவர்கள் (ஒலெக் குத்ரியாஷோவின் பட்டறை). அல்லது - 2011 RATI பட்டதாரிகள் (Evgeny Kamenkovich மற்றும் Dmitry Krymov இன் பட்டறை).

...இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக ரஷ்யாவின் வாழ்வில் மிகச் சிறப்பாகக் குரல் கொடுத்த பாடகர் குழுவின் முழுமையான மரணம் பற்றிய எண்ணத்தில் ஒரு தியேட்டர் மகிழ்ச்சியாக இருக்கும்போது, ​​மற்றொரு தியேட்டர் மற்றொரு அரை டஜன் புதிய, நேர்த்தியாக செதுக்கப்பட்ட முகங்களைக் காட்டுகிறது. அரை டஜன் புதிய, முழுமையாக அரங்கேற்றப்பட்ட அதே அழுகை-இன்வெடரேட் பாடகர் குழுவிலிருந்து.

புனித இடம் காலியாக உள்ளது, பள்ளி செவிடாக பூட்டப்பட்டதா? கருதுகோள், வோலண்ட் கூறியது போல், திடமான மற்றும் நகைச்சுவையானது. ஆனால் இதற்கு நேர்மாறான, குறைவான திடமான மற்றும் நகைச்சுவையான கருதுகோளைக் கடைப்பிடிப்பவர்கள், அவர்களின் துர்கனேவ் பெண்கள் மற்றும் புஷ்கினிய டூலிஸ்டுகளைப் படிக்கிறார்கள். 1980 களில் பிறந்த சிறுவர் மற்றும் சிறுமிகளிடமிருந்து அவற்றைப் பிரித்தெடுத்தல். வேறு எங்கு?

Novye Izvestia, நவம்பர் 7, 2011

ஓல்கா எகோஷினா

கூடுதல் மக்கள்

தலைநகர் திரையரங்குகள் துர்கனேவின் ஏங்குகின்ற ஹீரோக்களுக்கு திரும்பியது

சில ஆசிரியர்களுக்கான தேவை அவர்கள் அனுபவிக்கும் தருணத்துடன் அவர்களின் மெய்யியலுக்கு நேரடியாக விகிதாசாரமாகும் என்பது நீண்ட காலமாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. எனவே பெரெஸ்ட்ரோயிகா ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவைகளை மீண்டும் சுவரொட்டிகளுக்குக் கொண்டு வந்தார், அவருடைய ஏழை மணமகள், பைத்தியம் பணம், மரியாதைக் கடன்கள், திடீரென்று பணக்கார நவ்வாக்ஸ் செல்வங்களுக்குப் பொருத்தம் அளித்தார். ஆனால் அதற்கு நேர்மாறாகவும் உள்ளது. திரையரங்குகள் பெரும்பாலும் இன்றைய மனநிலைக்கு மாறாக ஆசிரியர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கின்றன. துர்கனேவின் ஹீரோக்கள், பூக்களைப் போல மென்மையான உணர்வுகளுடன், ஆன்மீக வாழ்க்கையில் சிறிதளவு மாற்றங்களில் வெறித்தனமான செறிவுடன், வாழ்க்கையில் இருந்து விழுந்த இந்த வகைகளைக் காட்ட திரையரங்குகளின் விருப்பம் புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில் மாயகோவ்காவில் அவர்கள் "கிராமத்தில் ஒரு மாதம்" காட்டினார்கள், மேலும் "பி. ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில்" அவர்கள் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" க்கு திரும்பினார்கள்.

துர்கனேவின் பல கதைகள் மற்றும் நாவல்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் கட்டுரையால் ஃபோமெனோக் நடிப்பின் பெயர் “ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வவுஸ்” வழங்கப்பட்டது, முதன்மையாக “அசே” (“ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்” அவை பல ஆண்டுகளாக எழுதப்பட்டதால், பகுப்பாய்வில் சேர்க்கப்படவில்லை. பின்னர்). அதிர்ஷ்டவசமாக, அவர்களின் தயாரிப்பில், பட்டறையின் புதிய பயிற்சியாளர்கள் (டிமிட்ரி கிரிமோவ் - யெவ்ஜெனி கமென்கோவிச்சின் பாடநெறியின் சமீபத்திய பட்டதாரிகள்) பிரபல விமர்சகரின் பார்வையை ஒரு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளவில்லை, அவர் துர்கனேவின் ஹீரோக்களை மனத் தளர்ச்சியின் உருவகமாகக் கருதினார். "சரி, நிகோலாய் கவ்ரிலோவிச், நீங்கள் நிச்சயமாக ஒரு பாம்பு, ஆம், கடவுளுக்கு நன்றி, ஒரு எளிய பாம்பு, ஆனால் டோப்ரோலியுபோவ் ஒரு கண்கவர் பாம்பு," துர்கனேவ் சோகமாக கேலி செய்தார், அதே நேரத்தில் இரண்டு "பாம்புகள்" ஒன்றுபட்டு, சோவ்ரெமெனிக்கிலிருந்து வெற்றிகரமாக தப்பிப்பிழைத்தன. .

"தி பட்டறை" நாடகத்தில், துர்கனேவின் அமைதியற்ற ஹீரோ மற்றும் அவருக்கு 1840 இன் கொடிய கோடை இருவரும் அனுதாபமான மற்றும் புரிந்துகொள்ளும் கண்களுடன் காணப்படுகிறார்கள். கதையின் காதல் ஒலிப்பு, சற்று முரண்பாடான வண்ணம், ஆசிரியருக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் இடையிலான சரியான தூரம் - ஃபோமெனோக் நடிகர்களின் இந்த கையொப்ப "திறன்கள்" அனைத்தும் நாடகத்தில் வழங்கப்படுகின்றன. இசைத் திறன்கள் எவ்வாறு வழங்கப்படுகின்றன (ஹீரோக்கள் இப்போது தங்கள் ஆன்மாவை ஒரு பாடலில் பாடுகிறார்கள்) மற்றும் மொழியியல் திறன்கள் (ஹீரோக்கள் தங்கள் பேச்சை ஜெர்மன், இத்தாலியன், உக்ரேனிய மொழிகளுடன் எளிதாக சித்தப்படுத்துகிறார்கள்). "இவை வெறும் பழைய ஃபோமன்கள்" என்று கூறுபவர்கள் சரி, ஏமாற்றத்தில் தோள்களைக் குலுக்கியவர்கள் தவறு. மேடை சரிகை நெசவு செய்யும் திறன் ஒரு அரிய திறமை (குறைந்தபட்சம், தனித்துவமானது), மேலும் இது பெரியவர்களிடமிருந்து சிறியவர்களுக்கு அனுப்பப்படுவது மிகவும் நல்லது. எப்படி இலகுவாக இருக்கும் திறன், மேடையில் தொற்று, உங்களுக்கும் பாத்திரத்திற்கும் இடையே எளிதான தூரத்தை பராமரிக்க, எந்த மனிதனின் பிரதேசமும் இல்லை. அவரது ஹீரோ தொடர்பாக 3 வது நபரின் நல்வாழ்வைப் பராமரிக்க: “மாலை ஆறு மணியளவில், சோர்வாக, தூசி நிறைந்த கால்களுடன், சானின் பிராங்பேர்ட்டின் மிக முக்கியமற்ற தெருக்களில் ஒன்றில் தன்னைக் கண்டார். இந்த தெருவை நீண்ட நாட்களுக்கு அவரால் மறக்க முடியவில்லை. ஃபியோடர் மாலிஷேவ் (சானின்) அறிமுகத்தின் சொற்றொடர்களை லேசான படபடப்புடன் பாடுகிறார், அவர்களின் தோள்களை சற்று உயர்த்தி, அவர்களின் ஹீரோவின் அத்தகைய ஈர்க்கக்கூடிய தன்மையைக் கண்டு ஆச்சரியப்பட அவர்களை அழைப்பது போல.

நடிகர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரே வயதில் நடிக்கிறார்கள். சானினுக்கு 22 வயது, ஜெம்மாவுக்கு வயது 17, மரியா நிகோலேவ்னா போலோசோவாவுக்கு வயது 26. ஆனால் கலைஞர்கள் துர்கனேவின் ஹீரோக்களுடன் அவர்களை நெருக்கமாகக் கொண்டுவருவதைத் தேடவில்லை, ஆனால் அவர்களைப் பிரிக்கிறது. சனினாவைப் பற்றிய பொலோசோவாவின் வார்த்தைகள் தயாரிப்பின் டியூனிங் ஃபோர்க் ஆனது போல் தெரிகிறது: “ஆனால் இது அருமை! அது ஒரு அதிசயம் தான்! உங்களைப் போன்ற இளைஞர்கள் உலகில் இல்லை என்று நான் ஏற்கனவே நினைத்தேன். ” அன்புடன் தனியாக வாழக்கூடிய இளைஞர்கள், அதன் பொருட்டு, மற்ற எல்லா திட்டங்களையும் இலக்குகளையும் உடனடியாக கைவிட்டு, துர்கனேவின் காலத்தில் அரிதாகவே கருதப்பட்டனர், இப்போது அவர்கள் முற்றிலும் வளர்ந்துள்ளனர்.

ஒருவேளை அதனால்தான் இளம் நடிகர்கள் நீண்ட வரலாற்றின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் மீண்டும் உருவாக்க மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளனர். ஜெம்மாவை (செராஃபிம் ஓகரேவ்) பார்த்தபோது சானின் இதயம் எப்படி வெடித்தது, மேலும் அவர் எவ்வளவு திடீரென்று அரட்டை அடிக்கவும் பாடவும் விரும்பினார். அவர் திரும்பிப் பார்க்க நேரம் கிடைப்பதற்கு முன்பு, இரண்டு நாட்களில் மணமகன் தனது ஒரே தோட்டத்தை விற்று, பிராங்பேர்ட்டில் உள்ள மிட்டாய்க்கு அடுத்ததாக எப்போதும் வாழத் தயாராக இருந்தார். இரண்டு நாட்களில், அவர் திறமையான கோக்வெட்ரிக்கு பலியாகிறார் - மேலும் அவரது அபிமான மணமகளுடன் பிரிந்தது மட்டுமல்லாமல், அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு அற்புதமான உடல், தீவிரமான தன்மை மற்றும் இனிமையான மாஸ்கோ பேச்சைக் கொண்ட ஒரு பெண்ணின் காலடியில் வீசுகிறது.

எகடெரினா ஸ்மிர்னோவா மரியா போலோசோவாவாக ஒரு பிரியோவுடன் நடிக்கிறார், விவசாயியின் மகளின் சிற்றின்ப செயல்களின் வெப்பம் ஆடிட்டோரியத்தின் கடைசி வரிசையை அடைகிறது. ஒலியின் மாற்றம், வேகமான அசைவுகள், ஒவ்வொரு நரம்புகளிலும் நெருப்பு, தேங்கி நிற்கும் குதிரையைப் போல - இவை அனைத்தும் எளிதாகவும், தைரியமாகவும், அழகாகவும் தெரிவிக்கப்படுகின்றன. மற்றும் குரலின் எதிர்பாராத குறைந்த குறிப்புகள், பாடிய இசை சொற்றொடர் ஆசிரியரின் அபாயகரமான அன்பை திடீரென்று உங்களுக்கு நினைவூட்டும் - கவர்ச்சியான பாலின் வியார்டோட் (“உங்கள் அன்பான கையின் நல்ல எடையை நான் என் தலையில் உணர்கிறேன், மேலும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன். இடைவிடாத வழிபாட்டில் நான் அழிக்கப்பட முடியும் என்று நான் உங்களுக்குச் சொந்தமானவன் என்ற உணர்வு, ”- துர்கனேவ் தனது வாழ்க்கையின் முக்கிய பெண்ணுக்கு எழுதிய கடிதத்தின் வரிகள்).

இருப்பினும், ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ் சுயசரிதை என்பதில் தியேட்டர் ஆர்வம் காட்டவில்லை. செயல்திறன் பொதுவாக எந்தவொரு கருத்தியல் சுமைகளிலிருந்தும் விடுபடுகிறது. இருப்பினும், இந்த உற்சாகமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான செயல்திறன் மகிழ்ச்சியற்ற விஷயங்களைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது: வாழ்க்கையின் வறுமை பற்றி, அத்தகைய டிமிட்ரி சனினா மற்றும் மரியா போலோஸ்கோவா வெளியேறினர். "மிதமிஞ்சிய மக்கள்" (ஆசிரியர் வழங்கிய வரையறை) மிகவும் ஈடுசெய்ய முடியாததாக மாறியது. அது "துர்கனேவின் இளமை" என்பது துர்கனேவின் பெண்களைப் போலவே உண்மையான கருத்தாகும். சரி, இறுதியாக, எந்தவொரு சண்டை அல்லது விவாதத்தையும் விட "ரெண்டஸ்-வவுஸ்" தேர்வில் தேர்ச்சி பெறுவது மிகவும் கடினம் என்ற உண்மையைப் பற்றி.

வேடோமோஸ்டி, நவம்பர் 30, 2011

ஓல்கா ஃபுச்ஸ்

ஒரு ரஷ்யனுக்கு எது சிறந்தது

"பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில்" புதிய முகங்கள்

பியோட்டர் ஃபோமென்கோ பட்டறை "ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வவுஸ்" (யூரி புடோரின் எவ்ஜெனி கமென்கோவிச்சின் இயக்கத்தில் அரங்கேற்றப்பட்டது) நிகழ்ச்சியை அரங்கேற்றியது. அதில் உள்ள முகங்கள் புதியவை, மற்றும் நுட்பங்கள் நீண்ட காலமாக நன்கு அறியப்பட்டவை.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி "Russian Man on Rendez-Vous" என்ற தலைப்பை "திரு. துர்கனேவின் ஆஸ்யா வாசிப்பின் பிரதிபலிப்புகள்" என்பதற்கு மேல் வைத்தார். பியோட்ர் ஃபோமென்கோ பட்டறையின் பயிற்சியாளர்கள் இந்த பெயரை "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" நாடகமாக்குவதற்காக கடன் வாங்கியுள்ளனர், பின்னர் "ஆசியா" எழுதியது: அவர்கள் அதை சிறப்பாக விரும்புவார்கள்.

முகங்கள் அனைத்தும் புதியவை (மற்றும் வெவ்வேறு எஜமானர்களிடமிருந்து வந்தவை: சில ஒலெக் குத்ரியாஷோவின் போக்கிலிருந்து வந்தவை, மற்றவை யெவ்ஜெனி கமென்கோவிச் மற்றும் டிமிட்ரி கிரிமோவ் ஆகியோரிடமிருந்து), மற்றும் "வொர்க்ஷாப்பின்" பொதுவான அறிகுறிகள் அங்கேயே உள்ளன. கிசுகிசுக்கள், லேசான சுவாசம், நைட்டிங்கேலின் தில்லுமுல்லுகள் (இன்னும் துல்லியமாக, டிமிட்ரி ஜாகரோவ் நிகழ்த்திய ஒரு பிஞ்ச்), கிட்டார் சரங்களைப் பறித்தல், பியானோ பத்தியின் புதிய காற்று, கிட்டத்தட்ட ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து ஒலிகள் மற்றும் உச்சரிப்புகளுடன் கூடிய நுட்பமான வேலை (செராஃபிமா ஒகரேவா குறிப்பாக இருந்தது. இதில் வெற்றிபெற்றது: அவள் ரஷ்ய மொழியில் ஒரு இத்தாலியரைப் பின்பற்றுகிறாள், ஜெர்மன் பேசுகிறாள், ஆனால் உணர்ச்சிவசப்பட்டு தன் தாய்மொழியான இத்தாலிய மொழியை உடைக்கிறாள்). ஒரு சில சர்க்கஸ் தந்திரங்கள் மற்றும், நிச்சயமாக, பிரபலமான உளவியல் சரிகை: எந்தவொரு மாநாட்டின் “ஃபோமென்கி” அவற்றை திறமையாக நெசவு செய்யலாம், ஆனால் அவை ஒருபோதும் அவற்றில் சிக்கிக்கொள்ளாது, அவை தங்களுக்கும் “ஊசி வேலைக்கும்” இடையிலான தூரத்தை துல்லியமாகக் குறிக்கும். அவர்கள் தங்கள் சொந்த அனுபவத்தை பாத்திரத்தில் கொண்டு வர முயற்சிக்கவில்லை (அவர்கள் சகாக்களாக நடித்தாலும்), ஆனால் நுட்பமாக வலியுறுத்துகிறார்கள்: நாம், எதுவும் செய்ய முடியாது, மற்றவர்கள்.

இந்த கையால் செய்யப்பட்ட வேலை காட்சியமைப்பிலும் தெரியும். தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்புகளின் அடிக்கோடிட்ட நிராகரிப்பில், அதிக விலையுயர்ந்த இயந்திரங்கள். போர்ட்டல்கள் மற்றும் நெடுவரிசைகள் கைமுறையாக நகர்த்தப்படுகின்றன. உதாரணமாக, மலை செங்குத்தான கீழ், பார்வையாளர்களின் தலைக்கு மேலே உள்ள குறுக்குவெட்டுகள் மாற்றியமைக்கப்படுகின்றன.

உரைநடை உரை பாத்திரங்களாகப் பிரிக்கப்பட்டு, முக்கிய கதாபாத்திரத்தைச் சுற்றி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது, இளம் ரஷ்ய பிரபு டிமிட்ரி சானின்: இந்த பாத்திரத்தில் ஃபியோடர் மாலிஷேவ் ஒளி மற்றும் அழகானவர். மீதமுள்ள நடிகர்கள் பல எதிர் கதாபாத்திரங்களைப் பெறுகிறார்கள் - இது நாடகவியல் போன்ற ஒரு நுட்பம் கற்பித்தல்: இதற்கு ஆள்மாறாட்டம், நடிகரின் நெகிழ்வுத்தன்மை ஆகியவற்றின் துல்லியம் தேவைப்படுகிறது, மேலும் இது ஏற்கனவே "பட்டறையின்" சுவர்களில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை சோதிக்கப்பட்டது.

இந்த தியேட்டர் உபதேசங்களை விரும்புவதில்லை, ஆனால் அன்றாட வாழ்க்கைக்கு காதல் இலட்சியத்தை விரும்புகிறது: இன்றைய சுற்றுலாப் பயணி போலல்லாமல், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டில் ஒரு ரஷ்யர். - பிரபுக்கள் மற்றும் கண்ணியத்தின் ஒரு டியூனிங் ஃபோர்க், மற்றும் அதன் முக்கிய பாவம் ஹைபர்டிராஃபிட் சிற்றின்பம். கிட்டத்தட்ட இழந்த மனித மற்றும் நடிப்பு இனத்தின் நினைவூட்டலுக்காக, பொதுமக்கள் ஃபோமென்கோ பட்டறைக்கு வருகிறார்கள்.

NG, டிசம்பர் 12, 2011

கிரிகோரி ஜஸ்லாவ்ஸ்கி

ஒரு விசித்திரக் கதை போல் இல்லை

பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில் "ரஷ்ய மனிதன் ரெண்டஸ்-வவுஸில்"

பியோட்டர் ஃபோமென்கோ பட்டறையின் டிசம்பர் பிளேபில், துர்கனேவை அடிப்படையாகக் கொண்ட சமீபத்திய பிரீமியர் ஜனவரியில் நான்கு முறை விளையாடப்படும் - மேலும் ஐந்து நிகழ்ச்சிகள். தொடர்கள் மற்றும் திரைப்படங்களால் இன்னும் வரிசைப்படுத்தப்படாத பயிற்சியாளர்களின் கூடுதல் நன்மை இதுவாக இருக்கலாம்: அவர்கள் "ஃபோமெனோக்" விளையாடி நாடக நாடகத்தின் மகிழ்ச்சியில் ஈடுபடுவதில் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள். அவர்கள் தங்களை அனுபவிக்கிறார்கள், மற்றும் பொதுமக்கள் - மகிழ்ச்சி.

The Russian Man on Rendez-Vous இல், அனைத்து புதிய முகங்களும் உள்ளன, முதல் அல்லது இரண்டாம் தலைமுறை "ஃபோமன்ஸ்" இல்லை, மேலும் துர்கனேவின் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" அடிப்படையிலான செயல்திறன் புதிய - இரண்டாவது ஓவியத்தின் ஓவியங்களில் இருந்து வளர்ந்தது. ஒரு வரிசை - தியேட்டரில் ஒரு பயிற்சி குழுவின் ஆட்சேர்ப்பு. இருப்பினும், தீவிரமாகவும் நீண்ட காலமாகவும், நீடித்த அட்டைப் பெட்டியில் அச்சிடப்பட்ட நிரல் மற்றும் செயல்திறனின் முதல் நிமிடங்கள் சாத்தியமான சந்தேகங்களை நீக்குகின்றன: இது "அதே தியேட்டர்", இவை "ஃபோமென்கி". அவர்களின் அடையாளம் காணக்கூடிய நடை, முறை, விளையாட்டின் ஆவி, இசையின் ஆவியிலிருந்து பிறந்தது. "மகிழ்ச்சியான ஆண்டுகள், மகிழ்ச்சியான நாட்கள் - அவை நீரூற்று நீர் போல விரைந்தன ..." - துர்கனேவின் கதையின் கல்வெட்டு. மற்ற திரையரங்குகளில் (ஆனால் இங்கே இல்லை!) அடிக்கடி நிகழும் நிகழ்ச்சிகளுக்கு மாறாக, நடிப்பில் மிகவும் வித்தியாசமான இசை நிறைய உள்ளது, - எல்லாம் மிகவும் சந்தர்ப்பமாக, நடிப்பின் மற்ற ஹீரோக்களில் அவளும் ஒருத்தி. அற்பமானது, பின்னர் திடீரென்று - சோகம் , பின்னர் மீண்டும் - ஈர்க்கப்பட்டு, அன்பின் சிறகுகளில் எடுத்துச் செல்ல தயாராக உள்ளது. அல்யாபியேவ், டோனிசெட்டியின் "லவ் போஷன்", வெபரின் "ஃப்ரீ அரோ", பர்செல்லின் "டிடோ அண்ட் ஏனியாஸ்", "ஐ ரிமெம்பர் எ வொண்டர்ஃபுல் மொமென்ட்" ஆகியவற்றிலிருந்து ஒரு பகுதி - புஷ்கின் கவிதைகள், இத்தாலிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் வரை கிளிங்காவின் காதல் ... ஏதோ - ஜெர்மன், "அவர்களின்". புஷ்கின் இல்லாமல் செய்ய முடியாது: துர்கனேவ் புஷ்கினுடன் ஒரு உரையாடலை நடத்துகிறார், மேலும் புஷ்கினுக்குத் திரும்புகிறார், அவரிடம் முறையிட்டார்: "உலகில் மகிழ்ச்சி இல்லை ...", புஷ்கின் கூட திறமையாக வலியுறுத்தினார். ஏதாவது நடக்க வேண்டும்." கிளிங்காவின் காதல் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" பாடலிலும் பாடப்பட்டுள்ளது.

துர்கனேவுக்கு ஒரு சோகமான கதை உள்ளது. ஹீரோ, சில பழைய காகிதங்களை வரிசைப்படுத்தி, திடீரென்று ஒரு மாதுளை சிலுவையில் தடுமாறினார், மேலும் அவர், மற்றொரு நிகழ்வைப் போலவே, நம்முடையதை நெருங்கிய நேரத்தில், ஒரு நீல கோப்பை, ஒரு நீண்ட கதையை இழுத்துச் செல்கிறார். பல தசாப்தங்களுக்கு முன்பு, ஒரு சண்டை மற்றும் மரணத்திற்கு பயப்படாமல், அவர், டிமிட்ரி பாவ்லோவிச் சானின், இந்த திடீர் வலுவான உணர்வைக் காட்டிக் கொடுத்தார், எப்படியாவது முட்டாள்தனமாக, அர்த்தமில்லாமல் காட்டிக் கொடுத்தார், துரோகம் மட்டுமே நியாயமானதாகவும் ஆழமான அர்த்தமுள்ளதாகவும் கற்பனை செய்ய முடியும்.

ஜேர்மனியில், பிராங்பேர்ட்டில் துர்கனேவ் உடன் பிணைக்கப்பட்ட இந்த முழுக் கதையும், சில மணிநேரங்களில் சானின் ஏற்கனவே பெர்லினுக்குப் புறப்பட வேண்டியிருந்தது, அவர்களின் பழைய மேடையில் "ஃபோமென்கி" இல், அதே நேரத்தில் எளிதாக விளையாடப்படுகிறது. - கருணை, புத்தி கூர்மை மற்றும் எளிமையுடன், இது பலரின் நினைவாக, நிச்சயமாக, "ஃபோமெனோக்" இன் முதல் தலைமுறையின் நிகழ்ச்சிகளைத் தூண்டுகிறது. ஆ, எப்போதும் இல்லை, அந்த வசனங்களைப் போல, நீரூற்று நீர் மீளமுடியாமல் பறக்கிறது. இங்கே - ஒரு இயந்திர மறுபரிசீலனை அல்ல, அதே விசைகளுடன் புதிய பூட்டுகள் மற்றும் பிற உரைநடைகளைத் திறக்கும் முயற்சி அல்ல - இல்லை, எல்லோரும் உயிருடன் இருக்கிறார்கள், அவர்களின் விளையாட்டின் மகிழ்ச்சி உண்மையானது. இறுதிப்போட்டியில் கடிகாரத்தைப் பார்த்து, ஏற்கனவே பதினொன்றரை மணியாகியிருப்பதைப் பார்த்தால், நீங்கள் ஆச்சரியப்படுவீர்கள்: நம் காலத்தில், மூன்று மணி நேரத்திற்கும் மேலாக தியேட்டரில் இவ்வளவு நேரம் செலவழிக்க மற்றும் ஏற்கனவே சலிப்படையாமல் காத்திருக்கவும். அவமானம் நிகழட்டும்! ..

எவ்ஜெனி கமென்கோவிச் தயாரிப்பின் இயக்குனர் என்று அழைக்கப்படுகிறார், யோசனை மற்றும் இசை ஏற்பாடு இப்போது தங்களை விளையாடும் பயிற்சியாளர்களின் குழுவிற்கு சொந்தமானது, அதாவது அவர்கள் தங்களைத் தாங்களே முயற்சித்தனர். வீண் இல்லை. உரைநடை எளிதில் நேரடி பேச்சில் உருகுகிறது, மேலும் “ஆசிரியரிடமிருந்து”, “கருத்துகள்” என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான ஆழமான மற்றும் விரிவான வாழ்க்கைக்கு இடையூறு விளைவிக்காது, “ஒன்-டச்” விளையாட்டு திடீரென்று “டைவ்” செய்வதைத் தடுக்காது. என்ன நடக்கிறது மற்றும் விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் தடிமனாக, அடுத்த கணத்தில் - வெளிப்பட்டு சிறிது நேரம் - ரஷ்ய ஹீரோ-பயணிகளின் ஐரோப்பிய சாகசத்தின் மேற்பரப்பில் சறுக்க வேண்டும்.

ஒரு விசித்திரக் கதை, தனது எதிர்பார்ப்புகளுக்கு மாறாக, மகிழ்ச்சியான முடிவோடு முடிவடையவில்லை என்பதை அறிந்தால் அவதிப்படும் ஒரு குழந்தையைப் போல, வரலாற்றால் நீங்கள் இழுத்துச் செல்லப்படும் விதத்தில் "ஃபோமென்கி" விளையாடுவது எப்படி என்று உங்களுக்குத் தெரியும். அது "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" உடன் உள்ளது: அது எப்படி? அவரை நம்பிய இந்த அழகான இத்தாலியரை அவர் ஏன் கைவிடுகிறார், அவரது தோட்டத்தை விற்கத் தயாராக இருந்தார், மிகவும் நேர்மையாக - மிகவும் நேர்மையாக ஃபெடோர் மாலிஷேவ் (சானின்) அவரை நடிக்கிறார், அவரை நம்பாமல் இருக்க முடியாது. அவர் சண்டைக்குச் சென்றார், அவர் பயப்படவில்லை. அவர் குழப்பமடைந்தாலும்: “அவர் காலையில் தான் தூங்கினார். உடனே அந்தச் சூறாவளியைப் போல் காதல் அவன் மேல் பறந்தது. முன்னால் ஒரு முட்டாள் சண்டை! "திடீரென்று அவர் கொல்லப்படுவாரா அல்லது சிதைக்கப்படுவாரா?" இருப்பினும், அது வருகிறது! திடீரென்று - குழப்பமடைந்து, அவரது பள்ளி நண்பர் போலோசோவின் (எகடெரினா ஸ்மிர்னோவா) மனைவியின் மற்றொரு ஆர்வத்தால் அழிக்கப்பட்டார். சதித்திட்டத்திலிருந்து ஒரு சிறிய விலகல் இங்கே. இளம் நடிகர்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​பல சந்தர்ப்பங்களில் பாத்திரங்கள் வளர்ச்சிக்கு மட்டுமல்ல, இன்னும் திறக்கப்படாத இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது காற்றுகளின் எதிர்பார்ப்புடன், இளம் திறமைகளில் இன்னும் செயலற்ற நிலையில் இருப்பதை நீங்கள் காண்கிறீர்கள். எனவே ஸ்மிர்னோவாவில் இந்த அபாயகரமான கதாநாயகியின் சாத்தியக்கூறுகள் பெரும்பாலும் உள்ளன என்பது தெளிவாகிறது. பிரதிபலிப்பு சானின் ஏற்கனவே துர்கனேவின் கதைக்குத் தேவை. இவ்வாறான உரைநடை ஏற்பாடுகளில் வழமைபோல் பலர் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வேடங்களில் நடிக்கின்றனர். அம்பர்ட்சம் கபன்யன் இப்போதுதான் திரு. க்ளூபராக இருந்துள்ளார், மேலும் ஒரு சண்டையில் அவரை ஒரு உள்ளூர் மருத்துவரின் பேட்டை மற்றும் பக்கவாட்டில் அடையாளம் காண்பது கடினம், அவர் சண்டைகள் மற்றும் பிற அரை-சட்ட "செயல்பாடுகளில்" பணம் சம்பாதிக்கப் பழகினார். முகமூடிகளின் இத்தாலிய நகைச்சுவையைப் போலவே, இளம் நடிகர்கள் எளிதில் பாத்திரங்களை மாற்றிக்கொள்கிறார்கள், ஒரு கணம் திரை-கதவின் பின்னால் ஓடுகிறார்கள், மறுபுறம் அவர்கள் ஒரு புதிய தோற்றத்தில் வெளியே வருகிறார்கள், அவர்களின் பெயர் மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டி இரண்டையும் மாற்றுகிறார்கள். டிமிட்ரி ஜாகரோவ் - அது வெறும் பாண்டலியோன், ஒரு இத்தாலிய மிட்டாய் வேலைக்காரன், இப்போது - நிலையத்தின் தலைவர் மற்றும், ஒரு நொடி, - கோதே ... மற்றும் ஸ்மிர்னோவா, தனது முக்கிய பாத்திரத்தில் நுழைவதற்கு முன்பு - போலோசோவா, ஜெம்மாவின் தாயாக நடிக்கிறார். நேர்மையான, புத்திசாலித்தனமான, மனக்கிளர்ச்சி மற்றும், நிச்சயமாக, அழகானவர்கள் (Serafima Ogareva). எனவே, விசித்திரக் கதை பற்றி. "ஃபோமெனோக்" இன் நடிப்பில் திடீரென்று நீங்கள் மிகவும் குழந்தைத்தனமான உணர்வைப் பெற்றீர்கள்: அது எப்படி, ஏன்?

ஆனால் துர்கனேவின் வாழ்க்கையிலும், மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்ட ஒரு விசித்திரக் கதையை விட எல்லாமே வித்தியாசமாக நடக்கிறது, இருப்பினும், ஒரு புதிய தொலைதூர பயணத்தில் திரைக்கு கீழே செல்ல அனுமதித்த துர்கனேவ் அவருக்கு மன்னிப்பு அளிக்கிறார்: ஜெம்மா, நியூயார்க்கில் தனது மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையை வாழ்கிறார். , தனது ரஷ்ய நண்பருக்கு நன்றி சொல்ல ஏதாவது கண்டுபிடிக்கிறார். இருப்பினும், துர்கனேவ் கூட தெளிவாக இல்லை: அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், ஆனால் அவரது இந்த 52 ஆண்டுகள் ஏற்கனவே முடிவடைந்துவிட்டன என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது, அவருக்கு வலிமையோ உணர்வுகளோ இல்லை, அவர் உட்கார்ந்து “ஏற்கனவே அனுபவத்தால் கற்பிக்கப்பட்டார், பலருக்குப் பிறகு. பல ஆண்டுகளாக, அவர் நேசிக்காத ஒரு பெண்ணுக்காக, ஜெம்மாவை எவ்வளவு அன்பாகவும், உணர்ச்சியுடனும் விட்டுச் செல்வது என்பதை எல்லாம் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லையா? .. ”நான் வெளியேறியிருக்க மாட்டேன்.

கொமர்சன்ட், டிசம்பர் 15, 2011

தேஜா வூவில் ரஷ்ய மனிதன்

"பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறையில்" "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட செயல்திறன்

துர்கனேவின் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" அடிப்படையில் "ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வவுஸ்" நாடகத்தின் முதல் காட்சியை "பீட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறை" தியேட்டர் நடத்தியது. யெவ்ஜெனி கமென்கோவிச்சின் இயக்கத்தில், யூரி புடோரின் என்ற இளம் இயக்குனரால் இந்த தயாரிப்பு நடத்தப்பட்டது, மேலும் இந்த நிகழ்ச்சி மிகவும் இளம் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது - பட்டறை பயிற்சியாளர்கள். ரோமன் டோல்ஜான்ஸ்கியால்.

கிளாசிக் அரங்கேற்றப்படும்போது, ​​​​கதாப்பாத்திரங்களின் வயது கலைஞர்களின் வயதுடன் அரிதாகவே ஒத்துப்போகிறது: அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் இளமையாக இருக்க வேண்டும், ஆரம்பநிலை - வாழ்க்கை அனுபவத்தைப் பின்பற்ற வேண்டும். அவர்களின் ஆண்டுகளில் - இருபத்தி இரண்டு - துர்கனேவின் கதையான "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" இன் படி அரங்கேற்றப்பட்ட நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் எந்த அழுத்தமும் இல்லாமல் பேசுவதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் எண்கள் குறிப்பாக சத்தமாக ஒலிக்கின்றன, ஏனென்றால் ஸ்டுடியோ உறுப்பினர்களே வயதானவர்கள் அல்ல. கல்வித் திரையரங்குகளில் இல்லாத மிக முக்கியமான ஆற்றலில் நடிப்பு உண்மையில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. "ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்" நாடகத்தில், அவர்கள் நடிப்பை எவ்வளவு மகிழ்ச்சியுடன் ஒத்திகை பார்த்தார்கள், எவ்வளவு கேலி செய்தார்கள், எவ்வளவு மகிழ்ச்சியுடன் சில தந்திரங்களைக் கொண்டு வந்தார்கள் - அநேகமாக இன்னும் பல, மற்றும் கை மட்டுமே இருந்தது என்பதை நீங்கள் எளிதாக கற்பனை செய்யலாம். மாஸ்டர், இயக்குனர் மற்றும் ஆசிரியர் Evgeny Kamenkovich தேவையான வரிசையில் நாடகம் கொண்டு.

செயல்திறனின் பெயராக, ஸ்டுடியோ செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் நன்கு அறியப்பட்ட கட்டுரையின் தலைப்பை எடுத்தது, ஆத்திரமடைந்த விளம்பரதாரரிடமிருந்து பிறந்தார், இருப்பினும், துர்கனேவின் முற்றிலும் மாறுபட்ட கதையைப் படித்த பிறகு. இருப்பினும், இளம் நடிகர்களுக்கு செர்னிஷெவ்ஸ்கியின் சமூக அவலங்களுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. அனைத்து ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸும் முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஐரோப்பாவைச் சுற்றி வந்த ஒரு இத்தாலிய மிட்டாய் தயாரிப்பாளரின் மகளான ஒரு பெண்ணைக் காதலித்ததை நினைவுபடுத்தும் ஒரு முதியவரின் நினைவுக் குறிப்புகள் என்ற முக்கியமான சூழ்நிலையைப் பற்றி அவர்கள் அதிகம் கவலைப்படுவதில்லை. ஒரு திருமணத்திற்கு பணம் பெற, அவரது நண்பரின் மனைவி மற்றொருவரால் தூக்கிச் செல்லப்பட்டார், மேலும் அவர் ஒரு உடைந்த தொட்டியில் இருப்பதை உணர்ந்து இப்போதுதான் அந்த காதல் நினைவுக்கு வந்தது. துர்கனேவின் கதையில், வாடிப்போகும் சோகமும் மறந்துபோன உணர்வுகளின் பதற்றமும் கலந்திருக்கிறது - அந்த "வசந்த நீருடன்". "ஃபோமென்கோவின் பட்டறை" நாடகத்தில் நீரூற்று நீர் இல்லை, சோகம் இல்லை, ஆனால் மேடை நடிப்பின் மகிழ்ச்சி உள்ளது.

வயதான ஹீரோவை இளைஞனாக மாற்றுவது ஒரு அழகான கேமிங் உருமாற்றத்தின் முதல் நிகழ்வு. இளைஞர்கள் எதையும் தவறவிடாமல் இருக்க முயற்சி செய்கிறார்கள், ஒவ்வொரு பாஸ்ட் ஒரு வரியாக, அல்லது மாறாக, துர்கனேவின் ஒவ்வொரு இரண்டாவது வரியும் ஒருவித மேடை "பாஸ்ட்" ஆக மாற்றப்படுகிறது. சானின் பார்க்கும் சிலை மற்றும் அவர் வீட்டிற்குள் நுழையும் கோதே இருவரும் உயிர்ப்பிக்கிறார்கள். மேலும் அவர் வரும் இத்தாலியக் குடும்பம் கேலிக்கு தீராத களஞ்சியமாக மாறுகிறது - அவர்கள் ஒற்றுமையாகப் பேசுகிறார்கள், சுவையாக சண்டையிடுகிறார்கள், கதவுகளைத் தட்டுகிறார்கள், இத்தாலிய மொழியை அனுபவிக்கிறார்கள். மற்ற எழுத்துக்கள் ஏற்கனவே ஜெர்மன் மொழியை "மகிழ்கின்றன". ஆம், சானினும் அவனது புதிய பொழுதுபோக்காகவும், மரியா பொலோசோவாவும் தியேட்டருக்குச் செல்லும் போது நடந்த எபிசோடைப் பற்றி எதுவும் கூறாமல், சண்டைக் காட்சியை அவர்கள் ரசிக்கிறார்கள். ஃபெடோர் மாலிஷேவ் (சானின்) தவிர அனைவரும் பல பாத்திரங்களை வகிக்கிறார்கள், மகிழ்ச்சியுடன் தங்கள் தோற்றத்தை மாற்றுகிறார்கள், இருப்பினும், அடையாளம் காணப்படாமல் இருக்க முடியாது.

ஒரு சிறிய மேடை (நிகழ்ச்சி "பட்டறை" பழைய வளாகத்தில் விளையாடப்படுகிறது, ஆனால் கலைஞர் விளாடிமிர் Maksimov நன்றி, சங்கடமான இடம் மிகவும் புத்திசாலித்தனமாக மடிந்த மற்றும் வெவ்வேறு காட்சிகளில் திறக்கப்பட்டது) முழு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட விளையாட்டு போதுமானதாக இல்லை. . முதல் காதலுடன், சானின் காற்றில் தொங்குகிறார், வாசலில், இரண்டாவது - அவர் கயிறுகளில் பறந்து பார்வையாளர்களின் தலைக்கு மேலே நேரடியாக தொங்கும் ஒரு குறுகிய பாலத்தில் அழுத்துகிறார். நடிகர்கள் வெறுமனே குறும்புகளால் வெடிக்கிறார்கள், மேலும் நடிப்பு ஒரு பலூனைப் போல எல்லா நேரத்திலும் எடுக்க விரும்புகிறது. "ஃபோமென்கோ பட்டறை" அதன் சொந்த, சிறப்பு பாணியைக் கொண்டுள்ளது என்ற உண்மையைப் பற்றி நீண்ட நேரம் பேசுவது மதிப்புக்குரியது அல்ல - அழகான மற்றும் அழகான, இலையுதிர் காடுகளின் வழியாக ஒரு காதல் நடைப்பயணத்தை நினைவூட்டுகிறது. சில பார்வையாளர்களுக்கு, இந்த பாணி ஏற்கனவே மிகவும் சலிப்பாக மாறிவிட்டது மற்றும் தன்னைத் தானே தீர்ந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது, மற்றவர்கள் அதற்காக உலகில் உள்ள மற்ற எல்லா நாடக மகிழ்ச்சிகளையும் விட்டுவிடுவார்கள் - அவர்கள் ஆபத்துகள் மற்றும் ஆச்சரியங்களிலிருந்து ஓய்வு எடுக்க "பட்டறைக்கு" வருகிறார்கள். அடுத்த "சந்திப்பு" அவர்களின் எதிர்பார்ப்புகளை ஏமாற்றாது என்பது முக்கியம்.

"ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்" என்பது பத்திரிகையைக் குறிக்கிறது மற்றும் "திரு. துர்கனேவின் கதையைப் படித்த பிறகு பிரதிபலிப்புகள்" ஆஸ்யா "" என்ற துணைத் தலைப்பு உள்ளது. அதே நேரத்தில், கட்டுரையில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி சமகால ரஷ்ய சமுதாயத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு பரந்த படத்தைக் கொடுக்கிறார், அதாவது, கதைகள் மற்றும் நாவல்களின் "நேர்மறை ஹீரோ" என்ற உருவத்துடன், இது பல சூழ்நிலைகளில் எதிர்பாராத எதிர்மறை குணநலன்களைக் காட்டுகிறது (முடிவின்மை, கோழைத்தனம்). முதலாவதாக, இந்த பண்புகள் காதல் மற்றும் தனிப்பட்ட உறவுகளில் வெளிப்படுகின்றன.

கட்டுரையின் தலைப்பு அதை எழுதுவதற்கான காரணத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. "ஆஸ்யா" கதையில் உள்ள தெளிவற்ற சூழ்நிலை சிந்தனைக்கு உணவாக அமைந்தது, அந்த பெண் உறுதியைக் காட்டி, ஹீரோவுடன் ("ரெண்டெஸ்-வௌஸ்") ஒரு சந்திப்பை மேற்கொண்டார்.

முதல் வரிகளில் - "ஆஸ்யா" கதையில் தேதி காட்சியின் பதிவுகள், முக்கிய கதாபாத்திரம் (கதையின் வாசகரால் "நேர்மறை" மற்றும் "சிறந்தது" என்று கூட உணரப்படுகிறது) ஒரு தேதிக்கு வந்த பெண்ணிடம் கூறும்போது. அவருடன்: "நீங்கள் எனக்குக் காரணம், நீங்கள் என்னை சிக்கலில் குழப்பிவிட்டீர்கள், உங்களுடனான எனது உறவை நான் முடிக்க வேண்டும்." "அது என்ன?" செர்னிஷெவ்ஸ்கி கூச்சலிடுகிறார். “அவள் என்ன தவறு? அவள் அவனை ஒரு ஒழுக்கமான நபராகக் கருதுகிறாளா? அவருடன் டேட்டிங் செல்வதன் மூலம் அவரது நற்பெயரை சமரசம் செய்து கொண்டாரா? இந்த மனிதன் ஒரு மோசமான அயோக்கியனை விட மோசமானவன்.

மேலும், ஆசிரியர் துர்கனேவின் பல படைப்புகளின் ("ஃபாஸ்ட்", "ருடின்") காதல் வரியை ஆசிரியர் பகுப்பாய்வு செய்கிறார், ஆசிரியர் தனது ஹீரோவில் தவறு செய்தாரா இல்லையா என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்காக ("ஆஸ்யா" கதை), மேலும் துர்கனேவின் படைப்புகளில் முக்கிய கதாபாத்திரம், "இலட்சிய பக்கத்தை" வெளிப்படுத்துகிறது, காதல் விவகாரங்களில் ஒரு "பரிதாபமான அயோக்கியன்" போல் நடந்து கொள்கிறது. "ஃபாஸ்டில், ஹீரோ தனக்கும் வேராவுக்கும் ஒருவருக்கொருவர் தீவிரமான உணர்வு இல்லை என்பதன் மூலம் தன்னை ஊக்குவிக்க முயற்சிக்கிறார். வேரா தன்னை காதலிக்கிறாள் என்று அவனிடம் சொல்ல வேண்டும் என்று அவன் நடந்து கொள்கிறான். ருடினில், கோபமடைந்த பெண் அவனிடமிருந்து (ருடின்) விலகிச் செல்வதில் விஷயம் முடிகிறது, ஒரு கோழையின் மீதான தன் காதலைக் கண்டு வெட்கப்படுகிறாள்.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஒரு கேள்வியைக் கேட்கிறார்: "ஒருவேளை ஹீரோக்களின் குணாதிசயத்தில் உள்ள இந்த பரிதாபகரமான பண்பு திரு. துர்கனேவின் கதைகளின் அம்சமாக இருக்கலாம்?" - மேலும் அவரே பதிலளிக்கிறார்: “ஆனால், நமது தற்போதைய கவிஞர்களில் எவருடைய வாழ்க்கைக் கதைக்கும் உண்மையாக, நல்லதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். கதையில் ஒரு சிறந்த பக்கம் இருந்தால், இந்த சிறந்த பக்கத்தின் பிரதிநிதி திரு. துர்கனேவின் முகங்களைப் போலவே செயல்படுகிறார் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். அவரது பார்வையை வாதிடுவதற்காக, ஆசிரியர், எடுத்துக்காட்டாக, நெக்ராசோவின் "சாஷா" கவிதையின் கதாநாயகனின் நடத்தையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்: "நான் சாஷாவிடம் "ஆன்மாவில் பலவீனமடையக்கூடாது" என்று சொன்னேன், ஏனெனில் "சத்தியத்தின் சூரியன் உதிக்கும். பூமிக்கு மேலே" மற்றும் எங்கள் அபிலாஷைகளை நிறைவேற்ற நாம் செயல்பட வேண்டும், பின்னர், சாஷா வணிகத்தில் இறங்கும்போது, ​​​​இதெல்லாம் வீண் என்றும் எதற்கும் வழிவகுக்காது என்றும் அவர் "வெறுமையாகப் பேசினார்" என்று கூறுகிறார். அவர் ஒவ்வொரு தீர்க்கமான அடியிலும் பின்வாங்குவதை விரும்புகிறார். "ஆஸ்யா" கதையின் பகுப்பாய்விற்குத் திரும்பிய செர்னிஷெவ்ஸ்கி முடிக்கிறார்: "இவர்கள் எங்கள் சிறந்த மக்கள்."

ஹீரோவைக் கண்டிக்கக்கூடாது என்று ஆசிரியர் எதிர்பாராத விதமாக அறிவித்தார், மேலும் தன்னைப் பற்றியும் அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தைப் பற்றியும் பேசத் தொடங்குகிறார்: “என்னைச் சுற்றி நான் பார்க்கும் எல்லாவற்றிலும் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன், நான் எதிலும் கோபப்படவில்லை, எதற்கும் நான் வருத்தப்படவில்லை. (வணிகத்தில் தோல்விகள் தவிர, தனிப்பட்ட முறையில் எனக்கு நன்மை பயக்கும்), நான் எதையும் கண்டிக்கவில்லை, உலகில் யாரையும் (எனது தனிப்பட்ட நலன்களை மீறுபவர்களைத் தவிர), நான் எதையும் விரும்பவில்லை (எனது சொந்த நலனைத் தவிர), - ஒரு வார்த்தையில் , எனது நல்ல நோக்கத்திற்காக நான் வெகுமதியைப் பெற்றாலும் ஆச்சரியப்படமாட்டேன் என்ற நடைமுறை மற்றும் நல்ல நோக்கத்துடன் நான் எப்படி பித்த மனச்சோர்வடைந்த நபராக மாறினேன் என்பதை நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன். மேலும், செர்னிஷெவ்ஸ்கி "சிக்கல்" மற்றும் "குற்றம்" ஆகியவற்றின் விரிவான எதிர்ப்பை நாடுகிறார்: "கொள்ளைக்காரன் ஒரு மனிதனைக் கொள்ளையடிக்க குத்தினான், அதில் பலன் காண்கிறான் - இது குற்றம். ஒரு கவனக்குறைவான வேட்டைக்காரன் தற்செயலாக ஒரு மனிதனை காயப்படுத்தினான், முதல்வன் அவன் செய்த துரதிர்ஷ்டத்தால் வேதனைப்படுகிறான் - இது இனி ஒரு தவறு அல்ல, வெறுமனே ஒரு துரதிர்ஷ்டம். "ஆஸ்யா" கதையின் ஹீரோவுக்கு என்ன நடக்கிறது என்பது ஒரு பேரழிவு. அவரைக் காதலிக்கும் ஒரு பெண் தன்னுடன் இருக்க முற்படும் சூழ்நிலையை அவர் பயனடையவில்லை மற்றும் அனுபவிக்கவில்லை, மேலும் அவர் பின்வாங்குகிறார்: “ஏழை இளைஞனுக்கு அவர் பங்கேற்கும் வணிகம் எதுவும் புரியவில்லை. விஷயம் தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் மிகத் தெளிவான உண்மைகளை நியாயப்படுத்த முடியாத அளவுக்கு அவர் முட்டாள்தனத்தால் ஆட்கொண்டுள்ளார். மேலும், ஆசிரியர் உரையிலிருந்து பல எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருகிறார், ஆஸ்யா உருவகமாக, ஆனால் மிகத் தெளிவாக, அவள் உண்மையில் என்ன அனுபவிக்கிறாள் என்பதை “எங்கள் ரோமியோ” புரிந்து கொள்ளட்டும் - ஆனால் அவருக்குப் புரியவில்லை. "எங்கள் ஹீரோவை நாம் ஏன் கடுமையாக பகுப்பாய்வு செய்கிறோம்? அவர் ஏன் மற்றவர்களை விட மோசமானவர்? அவர் ஏன் நம் அனைவரையும் விட மோசமானவர்?

செர்னிஷெவ்ஸ்கி மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதற்கான வாய்ப்பை இழக்காத திறனையும் பிரதிபலிக்கிறார் (இது "ஆஸ்யா" கதையின் ஹீரோ தோல்வியுற்றது): "பண்டைய புராணங்களில் மகிழ்ச்சியானது நீண்ட பின்னல் கொண்ட ஒரு பெண்ணாக முன்வைக்கப்பட்டது, அவளுக்கு முன்னால் வீசப்பட்டது. இந்தப் பெண்ணைச் சுமக்கும் காற்று; அவள் உங்களிடம் பறக்கும்போது அவளைப் பிடிப்பது எளிது, ஆனால் ஒரு கணம் தவறவிடுங்கள் - அவள் பறந்து செல்வாள், நீங்கள் அவளை வீணாகப் பிடிக்க விரைந்திருப்பீர்கள்: நீங்கள் அவளைப் பிடிக்க முடியாது, பின்னால் விட்டுவிட்டீர்கள். ஒரு மகிழ்ச்சியான தருணம் மீள முடியாதது. ஒரு சாதகமான தருணத்தைத் தவறவிடாதீர்கள் - இது உலக விவேகத்தின் மிக உயர்ந்த நிலை. மகிழ்ச்சியான சூழ்நிலைகள் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் உள்ளன, ஆனால் அவற்றை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது.

கட்டுரையின் முடிவில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஒரு விரிவான உருவகத்தைத் தருகிறார், ஒரு நீண்ட மற்றும் சோர்வுற்ற வழக்கின் சூழ்நிலையில், விசாரணை ஒரு நாளைக்கு ஒத்திவைக்கப்படுகிறது. "இப்போது நான் என்ன செய்ய வேண்டும், நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் சொல்லட்டும்: சமாதானத்தை முடிக்க என் எதிரியிடம் நான் விரைந்து செல்வது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா? அல்லது எனக்கு எஞ்சியிருக்கும் ஒரே நாளில் என் சோபாவில் படுப்பது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா? அல்லது எனது வழக்கை மரியாதையுடனும் லாபத்துடனும் முடிக்க எனக்கு வாய்ப்பளித்த நட்பான முன்கூட்டிய அறிவிப்பு எனக்கு ஆதரவாக இருக்கும் நீதிபதியை முரட்டுத்தனமாக துஷ்பிரயோகம் செய்வது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா?

நற்செய்தியின் மேற்கோளுடன் கட்டுரை முடிவடைகிறது: "நீங்கள் அவருடன் நீதிமன்றத்தை அடையும் வரை உங்கள் எதிரியுடன் சமரசம் செய்ய முயற்சி செய்யுங்கள், இல்லையெனில் உங்கள் எதிரி உங்களை நீதிபதியிடம் கொடுப்பார், நீதிபதி உங்களை தண்டனையை நிறைவேற்றுபவருக்குக் கொடுப்பார், மேலும் நீங்கள் சிறையில் தள்ளப்படுவீர்கள், நீங்கள் எல்லாவற்றையும் கடைசி விவரம் வரை செலுத்தும் வரை அதை விட்டு வெளியே வரமாட்டீர்கள்" (மத்., அத்தியாயம் V, வசனங்கள் 25 மற்றும் 26).

6 நிமிடங்களில் படிக்கவும்

"ரஷியன் மேன் ஆன் ரெண்டெஸ்-வௌஸ்" என்பது பத்திரிகையைக் குறிக்கிறது மற்றும் "திரு. துர்கனேவின் கதையைப் படித்த பிறகு பிரதிபலிப்புகள்" ஆஸ்யா "" என்ற துணைத் தலைப்பு உள்ளது. அதே நேரத்தில், கட்டுரையில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி சமகால ரஷ்ய சமுதாயத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு பரந்த படத்தைக் கொடுக்கிறார், அதாவது, கதைகள் மற்றும் நாவல்களின் "நேர்மறை ஹீரோ" என்ற உருவத்துடன், இது பல சூழ்நிலைகளில் எதிர்பாராத எதிர்மறை குணநலன்களைக் காட்டுகிறது (முடிவின்மை, கோழைத்தனம்). முதலாவதாக, இந்த பண்புகள் காதல் மற்றும் தனிப்பட்ட உறவுகளில் வெளிப்படுகின்றன.

கட்டுரையின் தலைப்பு அதை எழுதுவதற்கான காரணத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. "ஆஸ்யா" கதையில் உள்ள தெளிவற்ற சூழ்நிலை சிந்தனைக்கு உணவாக அமைந்தது, அந்த பெண் உறுதியைக் காட்டி, ஹீரோவுடன் ("ரெண்டெஸ்-வௌஸ்") ஒரு சந்திப்பை மேற்கொண்டார்.

முதல் வரிகளில் - "ஆஸ்யா" கதையில் தேதி காட்சியின் பதிவுகள், முக்கிய கதாபாத்திரம் (கதையின் வாசகரால் "நேர்மறை" மற்றும் "சிறந்தது" என்று கூட உணரப்படுகிறது) ஒரு தேதிக்கு வந்த பெண்ணிடம் கூறும்போது. அவருடன்: "நீங்கள் எனக்குக் காரணம், நீங்கள் என்னை சிக்கலில் குழப்பிவிட்டீர்கள், உங்களுடனான எனது உறவை நான் முடிக்க வேண்டும்." "அது என்ன?" செர்னிஷெவ்ஸ்கி கூச்சலிடுகிறார். “அவள் என்ன தவறு? அவள் அவனை ஒரு ஒழுக்கமான நபராகக் கருதுகிறாளா? அவருடன் டேட்டிங் செல்வதன் மூலம் அவரது நற்பெயரை சமரசம் செய்து கொண்டாரா? இந்த மனிதன் ஒரு மோசமான அயோக்கியனை விட மோசமானவன்.

மேலும், ஆசிரியர் துர்கனேவின் பல படைப்புகளின் ("ஃபாஸ்ட்", "ருடின்") காதல் வரியை ஆசிரியர் பகுப்பாய்வு செய்கிறார், ஆசிரியர் தனது ஹீரோவில் தவறு செய்தாரா இல்லையா என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்காக ("ஆஸ்யா" கதை), மேலும் துர்கனேவின் படைப்புகளில் முக்கிய கதாபாத்திரம், "இலட்சிய பக்கத்தை" வெளிப்படுத்துகிறது, காதல் விவகாரங்களில் ஒரு "பரிதாபமான அயோக்கியன்" போல் நடந்து கொள்கிறது. "ஃபாஸ்டில், ஹீரோ தனக்கும் வேராவுக்கும் ஒருவருக்கொருவர் தீவிரமான உணர்வு இல்லை என்பதன் மூலம் தன்னை ஊக்குவிக்க முயற்சிக்கிறார். வேரா தன்னை காதலிக்கிறாள் என்று அவனிடம் சொல்ல வேண்டும் என்று அவன் நடந்து கொள்கிறான். ருடினில், கோபமடைந்த பெண் அவனிடமிருந்து (ருடின்) விலகிச் செல்வதில் விஷயம் முடிகிறது, ஒரு கோழையின் மீதான தன் காதலைக் கண்டு வெட்கப்படுகிறாள்.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஒரு கேள்வியைக் கேட்கிறார்: "ஒருவேளை ஹீரோக்களின் குணாதிசயத்தில் உள்ள இந்த பரிதாபகரமான பண்பு திரு. துர்கனேவின் கதைகளின் அம்சமாக இருக்கலாம்?" - மேலும் அவரே பதிலளிக்கிறார்: “ஆனால், நமது தற்போதைய கவிஞர்களில் எவருடைய வாழ்க்கைக் கதைக்கும் உண்மையாக, நல்லதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். கதையில் ஒரு சிறந்த பக்கம் இருந்தால், இந்த சிறந்த பக்கத்தின் பிரதிநிதி திரு. துர்கனேவின் முகங்களைப் போலவே செயல்படுகிறார் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். அவரது பார்வையை வாதிடுவதற்காக, ஆசிரியர், எடுத்துக்காட்டாக, நெக்ராசோவின் "சாஷா" கவிதையின் கதாநாயகனின் நடத்தையை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்: "நான் சாஷாவிடம் "ஆன்மாவில் பலவீனமடையக்கூடாது" என்று சொன்னேன், ஏனெனில் "சத்தியத்தின் சூரியன் உதிக்கும். பூமிக்கு மேலே" மற்றும் எங்கள் அபிலாஷைகளை நிறைவேற்ற நாம் செயல்பட வேண்டும், பின்னர், சாஷா வணிகத்தில் இறங்கும்போது, ​​​​இதெல்லாம் வீண் என்றும் எதற்கும் வழிவகுக்காது என்றும் அவர் "வெறுமையாகப் பேசினார்" என்று கூறுகிறார். அவர் ஒவ்வொரு தீர்க்கமான அடியிலும் பின்வாங்குவதை விரும்புகிறார். "ஆஸ்யா" கதையின் பகுப்பாய்விற்குத் திரும்பிய செர்னிஷெவ்ஸ்கி முடிக்கிறார்: "இவர்கள் எங்கள் சிறந்த மக்கள்."

ஹீரோவைக் கண்டிக்கக்கூடாது என்று ஆசிரியர் எதிர்பாராத விதமாக அறிவித்தார், மேலும் தன்னைப் பற்றியும் அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தைப் பற்றியும் பேசத் தொடங்குகிறார்: “என்னைச் சுற்றி நான் பார்க்கும் எல்லாவற்றிலும் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன், நான் எதிலும் கோபப்படவில்லை, எதற்கும் நான் வருத்தப்படவில்லை. (வணிகத்தில் தோல்விகள் தவிர, தனிப்பட்ட முறையில் எனக்கு நன்மை பயக்கும்), நான் எதையும் கண்டிக்கவில்லை, உலகில் யாரையும் (எனது தனிப்பட்ட நலன்களை மீறுபவர்களைத் தவிர), நான் எதையும் விரும்பவில்லை (எனது சொந்த நலனைத் தவிர), - ஒரு வார்த்தையில் , எனது நல்ல நோக்கத்திற்காக நான் வெகுமதியைப் பெற்றாலும் ஆச்சரியப்படமாட்டேன் என்ற நடைமுறை மற்றும் நல்ல நோக்கத்துடன் நான் எப்படி பித்த மனச்சோர்வடைந்த நபராக மாறினேன் என்பதை நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன். மேலும், செர்னிஷெவ்ஸ்கி "சிக்கல்" மற்றும் "குற்றம்" ஆகியவற்றின் விரிவான எதிர்ப்பை நாடுகிறார்: "கொள்ளைக்காரன் ஒரு மனிதனைக் கொள்ளையடிக்க குத்தினான், அதில் பலன் காண்கிறான் - இது குற்றம். ஒரு கவனக்குறைவான வேட்டைக்காரன் தற்செயலாக ஒரு மனிதனை காயப்படுத்தினான், முதல்வன் அவன் செய்த துரதிர்ஷ்டத்தால் வேதனைப்படுகிறான் - இது இனி ஒரு தவறு அல்ல, வெறுமனே ஒரு துரதிர்ஷ்டம். "ஆஸ்யா" கதையின் ஹீரோவுக்கு என்ன நடக்கிறது என்பது ஒரு பேரழிவு. அவரைக் காதலிக்கும் ஒரு பெண் தன்னுடன் இருக்க முற்படும் சூழ்நிலையை அவர் பயனடையவில்லை மற்றும் அனுபவிக்கவில்லை, மேலும் அவர் பின்வாங்குகிறார்: “ஏழை இளைஞனுக்கு அவர் பங்கேற்கும் வணிகம் எதுவும் புரியவில்லை. விஷயம் தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் மிகத் தெளிவான உண்மைகளை நியாயப்படுத்த முடியாத அளவுக்கு அவர் முட்டாள்தனத்தால் ஆட்கொண்டுள்ளார். மேலும், ஆசிரியர் உரையிலிருந்து பல எடுத்துக்காட்டுகளைத் தருகிறார், ஆஸ்யா உருவகமாக, ஆனால் மிகத் தெளிவாக, அவள் உண்மையில் என்ன அனுபவிக்கிறாள் என்பதை “எங்கள் ரோமியோ” புரிந்து கொள்ளட்டும் - ஆனால் அவருக்குப் புரியவில்லை. "எங்கள் ஹீரோவை நாம் ஏன் கடுமையாக பகுப்பாய்வு செய்கிறோம்? அவர் ஏன் மற்றவர்களை விட மோசமானவர்? அவர் ஏன் நம் அனைவரையும் விட மோசமானவர்?

செர்னிஷெவ்ஸ்கி மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதற்கான வாய்ப்பை இழக்காத திறனையும் பிரதிபலிக்கிறார் (இது "ஆஸ்யா" கதையின் ஹீரோ தோல்வியுற்றது): "பண்டைய புராணங்களில் மகிழ்ச்சியானது நீண்ட பின்னல் கொண்ட ஒரு பெண்ணாக முன்வைக்கப்பட்டது, அவளுக்கு முன்னால் வீசப்பட்டது. இந்தப் பெண்ணைச் சுமக்கும் காற்று; அவள் உங்களிடம் பறக்கும்போது அவளைப் பிடிப்பது எளிது, ஆனால் ஒரு கணம் தவறவிடுங்கள் - அவள் பறந்து செல்வாள், நீங்கள் அவளை வீணாகப் பிடிக்க விரைந்திருப்பீர்கள்: நீங்கள் அவளைப் பிடிக்க முடியாது, பின்னால் விட்டுவிட்டீர்கள். ஒரு மகிழ்ச்சியான தருணம் மீள முடியாதது. ஒரு சாதகமான தருணத்தைத் தவறவிடாதீர்கள் - இது உலக விவேகத்தின் மிக உயர்ந்த நிலை. மகிழ்ச்சியான சூழ்நிலைகள் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் உள்ளன, ஆனால் அவற்றை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது.

கட்டுரையின் முடிவில், செர்னிஷெவ்ஸ்கி ஒரு விரிவான உருவகத்தைத் தருகிறார், ஒரு நீண்ட மற்றும் சோர்வுற்ற வழக்கின் சூழ்நிலையில், விசாரணை ஒரு நாளைக்கு ஒத்திவைக்கப்படுகிறது. "இப்போது நான் என்ன செய்ய வேண்டும், நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் சொல்லட்டும்: சமாதானத்தை முடிக்க என் எதிரியிடம் நான் விரைந்து செல்வது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா? அல்லது எனக்கு எஞ்சியிருக்கும் ஒரே நாளில் என் சோபாவில் படுப்பது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா? அல்லது எனது வழக்கை மரியாதையுடனும் லாபத்துடனும் முடிக்க எனக்கு வாய்ப்பளித்த நட்பான முன்கூட்டிய அறிவிப்பு எனக்கு ஆதரவாக இருக்கும் நீதிபதியை முரட்டுத்தனமாக துஷ்பிரயோகம் செய்வது புத்திசாலித்தனமாக இருக்குமா?

நற்செய்தியின் மேற்கோளுடன் கட்டுரை முடிவடைகிறது: "நீங்கள் அவருடன் நீதிமன்றத்தை அடையும் வரை உங்கள் எதிரியுடன் சமரசம் செய்ய முயற்சி செய்யுங்கள், இல்லையெனில் உங்கள் எதிரி உங்களை நீதிபதியிடம் கொடுப்பார், நீதிபதி உங்களை தண்டனையை நிறைவேற்றுபவருக்குக் கொடுப்பார், மேலும் நீங்கள் சிறையில் தள்ளப்படுவீர்கள், நீங்கள் எல்லாவற்றையும் கடைசி விவரம் வரை செலுத்தும் வரை அதை விட்டு வெளியே வரமாட்டீர்கள்" (மத்., அத்தியாயம் V, வசனங்கள் 25 மற்றும் 26).

தற்போதைய பக்கம்: 1 (மொத்த புத்தகத்தில் 3 பக்கங்கள் உள்ளன)

எழுத்துரு:

100% +

என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி

ரெண்டெஸ்-வவுஸில் ரஷ்ய மனிதன்

திரு. துர்கனேவ் "ஆஸ்யா" கதையைப் படிப்பதில் உள்ள பிரதிபலிப்புகள்

"வணிகமான, குற்றஞ்சாட்டும் விதத்தில் உள்ள கதைகள் வாசகருக்கு மிகவும் கடினமான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, எனவே, அவற்றின் பயன் மற்றும் உன்னதத்தை அங்கீகரித்து, நமது இலக்கியம் இத்தகைய பிரத்தியேகமான இருண்ட திசையை எடுத்ததில் நான் முழுமையாக திருப்தி அடையவில்லை."

ஒரு சிலர், வெளிப்படையாக முட்டாள் அல்ல, அப்படிச் சொல்கிறார்கள், அல்லது, அதைச் சிறப்பாகச் சொல்வதானால், விவசாயிகள் கேள்வி அனைத்து எண்ணங்களுக்கும், எல்லா உரையாடல்களுக்கும் உண்மையான விஷயமாக மாறும் வரை அவர்கள் அவ்வாறு சொன்னார்கள். அவர்களின் வார்த்தைகள் நியாயமானதா அல்லது நியாயமற்றதா என்பது எனக்குத் தெரியாது; ஆனால் நான் கிட்டத்தட்ட ஒரே நல்ல புதிய கதையைப் படிக்கத் தொடங்கியபோது இதுபோன்ற எண்ணங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் இருந்தேன், அதில் இருந்து, முதல் பக்கங்களிலிருந்து, வணிகக் கதைகளை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட உள்ளடக்கத்தை, வித்தியாசமான பரிதாபத்தை ஒருவர் ஏற்கனவே எதிர்பார்க்கலாம். வன்முறை மற்றும் லஞ்சம் ஆகியவற்றுடன் சிக்கனரி இல்லை, அழுக்கு முரடர்கள் இல்லை, அவர்கள் சமூகத்தின் பயனாளிகள் என்று நேர்த்தியான மொழியில் விவரிக்கும் அதிகாரப்பூர்வ வில்லன்கள் இல்லை, இந்த கொடூரமான மற்றும் மோசமான மனிதர்களால் துன்புறுத்தப்பட்ட ஃபிலிஸ்டைன்கள், விவசாயிகள் மற்றும் சிறிய அதிகாரிகள் இல்லை. செயல் - வெளிநாட்டில், நம் வீட்டு வாழ்க்கையின் அனைத்து மோசமான சூழ்நிலையிலிருந்தும் விலகி. கதையில் வரும் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் நம்மிடையே சிறந்தவர்கள், மிகவும் படித்தவர்கள், மிகவும் மனிதாபிமானம் கொண்டவர்கள், உன்னதமான சிந்தனை முறையால் ஈர்க்கப்பட்டவர்கள். கதை முற்றிலும் கவிதை, சிறந்த திசையைக் கொண்டுள்ளது, வாழ்க்கையின் கருப்புப் பக்கங்கள் என்று அழைக்கப்படுவதைத் தொடவில்லை. இங்கே, நான் நினைத்தேன், ஆன்மா ஓய்வெடுக்கும் மற்றும் புத்துணர்ச்சி பெறும். உண்மையில், இந்த கவிதை இலட்சியங்களால் அவள் புத்துணர்ச்சியடைந்தாள், அதே நேரத்தில் கதை தீர்க்கமான தருணத்தை எட்டியது. ஆனால் கதையின் கடைசிப் பக்கங்கள் முதல் பக்கங்களைப் போலல்லாமல், கதையைப் படித்த பிறகு, அசிங்கமான லஞ்சம் வாங்குபவர்களைப் பற்றிய கதைகளிலிருந்து அவர்களின் இழிந்த கொள்ளையினால் விடப்பட்ட அபிப்பிராயம் இன்னும் இருண்டது. அவர்கள் கெட்ட காரியங்களைச் செய்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் நம் ஒவ்வொருவராலும் கெட்ட மனிதர்களாக அங்கீகரிக்கப்படுகிறார்கள்; அவர்கள் நம் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துவார்கள் என்று நாங்கள் எதிர்பார்க்கவில்லை. நாம் நினைக்கிறோம், சமூகத்தில் சக்திகள் உள்ளன, அவை அவற்றின் தீங்கு விளைவிக்கும் செல்வாக்கிற்குத் தடையாக இருக்கும், அது அவர்களின் உன்னதத்துடன் நம் வாழ்க்கையின் தன்மையை மாற்றும். இந்த மாயை கதையில் மிகவும் கசப்பான முறையில் நிராகரிக்கப்படுகிறது, இது அதன் முதல் பாதியில் பிரகாசமான எதிர்பார்ப்புகளை எழுப்புகிறது.

எல்லா உயர்ந்த உணர்வுகளுக்கும் இதயம் திறந்திருக்கும் ஒரு மனிதன் இங்கே இருக்கிறான், அவனுடைய நேர்மை அசைக்க முடியாதது, நம் வயது உன்னதமான அபிலாஷைகளின் வயது என்று அழைக்கப்படும் அனைத்தையும் சிந்தனை தன்னுள் எடுத்துக் கொண்டது. இந்த நபர் என்ன செய்கிறார்? கடைசியாக லஞ்சம் வாங்குபவர் வெட்கப்படும்படி காட்சியளிக்கிறார். அவரை நேசிக்கும் பெண்ணுக்கு அவர் வலுவான மற்றும் தூய்மையான அனுதாபத்தை உணர்கிறார்; இந்தப் பெண்ணைப் பார்க்காமல் அவனால் ஒரு மணி நேரம் வாழ முடியாது; பகல் முழுவதும், இரவு முழுவதும் அவனது எண்ணம் அவளது அழகான உருவத்தை அவனிடம் இழுக்கிறது, அது அவனுக்காக வந்துவிட்டது, அந்த காதல் நேரம், இதயம் ஆனந்தத்தில் மூழ்கியிருக்கும் போது. நாங்கள் ரோமியோவைப் பார்க்கிறோம், ஜூலியட்டைப் பார்க்கிறோம், யாருடைய மகிழ்ச்சிக்கு எந்தத் தடையும் இல்லை, அவர்களின் தலைவிதி என்றென்றும் தீர்மானிக்கப்படும் தருணம் நெருங்குகிறது - இதற்காக, ரோமியோ சொல்ல வேண்டியது: "நான் உன்னை நேசிக்கிறேன், நீ என்னை நேசிக்கிறாயா?" - மற்றும் ஜூலியட் கிசுகிசுப்பார்: “ஆம் ...” மற்றும் எங்கள் ரோமியோ என்ன செய்கிறார் (கதையின் ஹீரோவை நாங்கள் அழைப்போம், கதையின் ஆசிரியரால் கடைசி பெயர் எங்களுக்கு வழங்கப்படவில்லை), ஒரு தேதியில் தோன்றும் ஜூலியட்? காதல் ஒரு சிலிர்ப்புடன், ஜூலியட் தனது ரோமியோவுக்காக காத்திருக்கிறார்; அவன் அவளை நேசிக்கிறான் என்பதை அவள் அவனிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ள வேண்டும் - இந்த வார்த்தை அவர்களிடையே உச்சரிக்கப்படவில்லை, அது இப்போது அவனால் உச்சரிக்கப்படும், அவர்கள் என்றென்றும் ஒன்றுபடுவார்கள்; பேரின்பம் அவர்களுக்குக் காத்திருக்கிறது, அத்தகைய உயர்வான மற்றும் தூய்மையான பேரின்பம், அதன் உற்சாகம் பூமிக்குரிய உயிரினத்திற்கு கடினமான முடிவை எடுக்க முடியாது. மக்கள் குறைந்த மகிழ்ச்சியால் இறந்தனர். அவள் முன் தோன்றும் காதல் சூரியனின் பிரகாசத்திலிருந்து முகத்தை மறைத்து, பயந்த பறவை போல அமர்ந்திருக்கிறாள்; அவள் விரைவாக சுவாசிக்கிறாள், அவள் முழுவதும் நடுங்குகிறாள்; அவன் உள்ளே நுழையும் போது அவள் தன் கண்களை இன்னும் நடுக்கத்துடன் தாழ்த்தி, அவள் பெயரை அழைக்கிறாள்; அவள் அவனைப் பார்க்க விரும்புகிறாள், முடியாது; அவன் அவள் கையை எடுக்கிறான் - இந்த கை குளிர்ச்சியாக இருக்கிறது, அவன் கையில் இறந்தது போல் கிடக்கிறது; அவள் சிரிக்க விரும்புகிறாள்; ஆனால் அவளது வெளிறிய உதடுகளால் சிரிக்க முடியாது. அவள் அவனிடம் பேச விரும்புகிறாள், அவள் குரல் உடைந்தது. இருவரும் நீண்ட நேரம் அமைதியாக இருக்கிறார்கள் - மேலும், அவர் சொல்வது போல், அவரது இதயம் உருகியது, இப்போது ரோமியோ தனது ஜூலியட்டிடம் பேசுகிறார் ... மேலும் அவர் அவளிடம் என்ன சொல்கிறார்? "நீங்கள் என் முன் குற்றவாளி," அவர் அவளிடம் கூறுகிறார்: "நீங்கள் என்னை சிக்கலில் சிக்க வைத்துள்ளீர்கள், நான் உங்களால் அதிருப்தி அடைகிறேன், நீங்கள் என்னை சமரசம் செய்கிறீர்கள், உங்களுடனான எனது உறவை நான் நிறுத்த வேண்டும்; உங்களுடன் பிரிவது எனக்கு மிகவும் விரும்பத்தகாதது, ஆனால் நீங்கள் விரும்பினால், இங்கிருந்து சென்று விடுங்கள். அது என்ன? எப்படி அவள்குற்ற உணர்வு? நான் நினைத்ததுதானே அவரதுஒழுக்கமான நபரா? அவருடன் டேட்டிங் செல்வதன் மூலம் அவரது நற்பெயரை சமரசம் செய்து கொண்டாரா? ஆச்சரியமாக இருக்கிறது! அவளுடைய வெளிறிய முகத்தின் ஒவ்வொரு வரியும் அவள் அவனுடைய வார்த்தையிலிருந்து தன் தலைவிதியின் முடிவுக்காகக் காத்திருப்பதாகக் கூறுகிறது, அவள் தன் முழு ஆன்மாவையும் திரும்பப் பெறமுடியாமல் அவனிடம் கொடுத்துவிட்டாள், இப்போது அவன் தன் ஆன்மாவையும், அவளுடைய வாழ்க்கையையும் ஏற்றுக்கொள்கிறான் என்று அவன் மட்டுமே எதிர்பார்க்கிறான், அவன் கண்டிக்கிறான். அதற்காக அவள் அவனை சமரசம் செய்கிறாள்! இது என்ன அபத்தமான கொடுமை? குறைந்த முரட்டுத்தனம் என்றால் என்ன? இந்த மனிதன், மிகவும் கேவலமாக நடந்துகொண்டு, இப்போது வரை உன்னதமானவனாக காட்டப்பட்டிருக்கிறான்! அவர் நம்மை ஏமாற்றினார், ஆசிரியரை ஏமாற்றினார். ஆம், கவிஞர் ஒரு கண்ணியமான மனிதனைப் பற்றி நம்மிடம் கூறுகிறார் என்று கற்பனை செய்வதில் மிக மோசமான தவறு செய்தார். இந்த மனிதன் ஒரு மோசமான அயோக்கியனை விட மோசமானவன்.

ஜூலியட்டுடனான எங்கள் ரோமியோவின் உறவின் முற்றிலும் எதிர்பாராத திருப்பத்தால் பலருக்கு இது போன்ற எண்ணம் ஏற்பட்டது. இந்த மூர்க்கத்தனமான காட்சியால் மொத்தக் கதையும் கெட்டுப்போய்விட்டது, முக்கிய நபரின் குணாதிசயம் சீராக இல்லை, கதையின் முதல் பாதியில் தோன்றுவது இவர்தான் என்றால் அப்படி நடிக்க முடியாது என்று பலரிடமிருந்து கேள்விப்பட்டிருக்கிறோம். மோசமான முரட்டுத்தனம், மற்றும் அவர் அவ்வாறு செய்ய முடிந்தால், ஆரம்பத்திலிருந்தே அவர் தன்னை முற்றிலும் குப்பையான நபராகக் காட்டியிருக்க வேண்டும்.

ஆசிரியர் உண்மையில் தவறாகப் புரிந்து கொண்டார் என்று நினைப்பது மிகவும் ஆறுதலாக இருக்கும்; ஆனால் அதுதான் அவரது கதையின் மெலிந்த தகுதி, ஹீரோவின் பாத்திரம் நம் சமூகத்திற்கு உண்மையாக இருக்கிறது. ஒருவேளை இந்தக் கதாபாத்திரம் மக்கள் அவரைப் பார்க்க விரும்புவதாக இருந்தால், ஒரு தேதியில் அவரது முரட்டுத்தனத்தால் அதிருப்தி அடைந்தால், அவரைக் கைப்பற்றிய காதலுக்கு அவர் தன்னைக் கொடுக்க பயப்படாவிட்டால், கதை ஒரு சிறந்த கவிதை அர்த்தத்தில் வெற்றி பெறும். முதல் சந்திப்புக் காட்சியின் உற்சாகத்தைத் தொடர்ந்து வேறு பல உயர் கவித்துவமான நிமிடங்கள் இருக்கும், கதையின் முதல் பாதியின் அமைதியான வசீகரம் இரண்டாம் பாதியில் பரிதாபமான வசீகரமாக உயரும், மேலும் ரோமியோ ஜூலியட்டின் முதல் செயலுக்குப் பதிலாக ஒரு முடிவுடன் பெச்சோரின் பாணியில், ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் அல்லது குறைந்தபட்சம் ஜார்ஜ் சாண்டின் நாவல்களில் ஏதாவது ஒன்றைப் பெற்றிருப்போம். கதையில் கவிதை ரீதியாக ஒருங்கிணைந்த உணர்வைத் தேடுபவர்கள் ஆசிரியரை கண்டிக்க வேண்டும், அவர், அவரை மிக இனிமையான எதிர்பார்ப்புகளுடன் கவர்ந்திழுத்து, மேக்ஸ் பிக்கோலோமினியைப் போல ஆரம்பித்து சில ஜாகர் சிடோரிச் போல முடிந்த ஒரு மனிதனிடம் திடீரென சில அசிங்கமான அபத்தமான அபத்தமான அபத்தமான அற்பத்தனத்தை காட்டினார். , ஒரு பைசா விருப்பம் விளையாடுகிறது.

ஆனால் ஆசிரியர் நிச்சயமாக தனது ஹீரோவை தவறாக நினைக்கிறாரா? அவர் தவறு செய்தால், அவர் இந்த தவறை செய்வது இது முதல் முறை அல்ல. எத்தனையோ கதைகள் அவரிடம் இதே போன்ற நிலைமைக்கு வழிவகுத்திருந்தாலும், ஒவ்வொரு முறையும் அவரது ஹீரோக்கள் நம் முன் முற்றிலும் வெட்கப்படுவதன் மூலம் மட்டுமே இந்த சூழ்நிலைகளில் இருந்து வெளியேறினர். ஃபாஸ்டில், ஹீரோ தனக்கும் வேராவுக்கும் ஒருவருக்கொருவர் தீவிரமான உணர்வு இல்லை என்பதன் மூலம் தன்னை ஊக்கப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்; அவளுடன் உட்கார்ந்து, அவளைப் பற்றி கனவு காண்பது அவனது வணிகம், ஆனால் உறுதியின் அடிப்படையில், வார்த்தைகளில் கூட, அவள் அவனை நேசிக்கிறாள் என்று வேரா அவனிடம் சொல்ல வேண்டும் என்று அவன் நடந்துகொள்கிறான்; பல நிமிடங்களுக்கு அவர் நிச்சயமாக இதைச் சொல்ல வேண்டும் என்று உரையாடல் ஏற்கனவே நடந்து கொண்டிருந்தது, ஆனால், அவர் யூகிக்கவில்லை, அவளிடம் இதைச் சொல்லத் துணியவில்லை; ஒரு விளக்கத்தை ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டிய ஒரு பெண், இறுதியாக ஒரு விளக்கத்தைத் தானே செய்ய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும்போது, ​​அவர், "உறைந்தார்", ஆனால் "ஒரு அலை அலை போல் அவரது இதயத்தில் ஓடுகிறது" என்று உணர்ந்தார், இருப்பினும், "சில நேரங்களில் ", ஆனால் உண்மையில், அவர் "தலையை முற்றிலுமாக இழந்தார்" - அவர் மயக்கமடையாதது ஒரு பரிதாபம் மட்டுமே, மேலும் அவர் சாய்ந்திருக்கக்கூடிய ஒரு மரத்தை அவர் காணவில்லை என்றால் கூட. ஆண் குணமடைந்தவுடன், அவன் காதலிக்கும் பெண், அவனிடம் தன் காதலை வெளிப்படுத்தியவள், அவனிடம் வந்து, அவன் இப்போது என்ன செய்யப் போகிறான் என்று கேட்கிறாள்? அவர் ... அவர் "அவமானம்." நேசிப்பவரின் இத்தகைய நடத்தைக்குப் பிறகு (இல்லையெனில், "நடத்தை" என, இந்த மனிதனின் செயல்களின் உருவத்தை ஒருவர் அழைக்க முடியாது), ஏழைப் பெண் நரம்புக் காய்ச்சல் ஆனது ஆச்சரியமல்ல; பின்னர் அவர் தனது சொந்த விதியை நினைத்து அழ ஆரம்பித்தது இன்னும் இயற்கையானது. இது ஃபாஸ்டில் உள்ளது; ருடினிலும் கிட்டத்தட்ட அதேதான். ருடின் முதலில் ஒரு மனிதனிடம் முன்னாள் ஹீரோக்களை விட சற்று கண்ணியமாக நடந்துகொள்கிறார்: அவர் மிகவும் உறுதியாக இருக்கிறார், அவர் தனது காதலைப் பற்றி நடால்யாவிடம் கூறுகிறார் (அவர் நல்ல விருப்பத்துடன் பேசவில்லை என்றாலும், ஆனால் அவர் இந்த உரையாடலுக்கு கட்டாயப்படுத்தப்பட்டதால்); அவனே அவளிடம் தேதி கேட்கிறான். ஆனால் இந்த தேதியில் நடால்யா தனது தாயின் சம்மதத்துடன் அல்லது இல்லாமல் அவரை திருமணம் செய்து கொள்வதாகச் சொன்னால், அது ஒரு பொருட்டல்ல, அவர் அவளை மட்டும் நேசித்தால், அவர் வார்த்தைகளைச் சொல்லும்போது: “தெரியும், நான் உன்னுடையவனாக இருப்பேன், ” ருடின் பதில் ஆச்சரியத்தை மட்டுமே காண்கிறார்: "கடவுளே!" - ஆச்சரியம் உற்சாகத்தை விட சங்கடமானது, - பின்னர் அவர் மிகவும் நன்றாக செயல்படுகிறார், அதாவது, அவர் மிகவும் கோழைத்தனமாகவும் சோம்பலாகவும் இருக்கிறார், என்ன செய்வது என்று தீர்மானிக்க நடால்யா அவரை ஒரு தேதிக்கு அழைக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. குறிப்பைப் பெற்ற பிறகு, "அவர் கண்டனம் நெருங்கி வருவதைக் கண்டார், மேலும் ஆவியில் இரகசியமாக வெட்கப்பட்டார்." ருடினின் மனைவியைக் காட்டிலும் தனது மகள் இறந்துவிட்டதைப் பார்க்க ஒப்புக்கொள்கிறேன் என்று தனது தாய் தன்னிடம் அறிவித்ததாக நடால்யா கூறுகிறார், மேலும் ருடினிடம் இப்போது என்ன செய்ய விரும்புகிறாய் என்று மீண்டும் கேட்கிறாள்? ருடின் முன்பு போலவே பதிலளித்தார்: "என் கடவுளே, என் கடவுளே," மேலும் அப்பாவியாகச் சேர்க்கிறார்: "இவ்வளவு விரைவில்! நான் என்ன செய்ய வேண்டும்? என் தலை சுற்றுகிறது, என்னால் எதையும் யோசிக்க முடியவில்லை." ஆனால் பின்னர் அவர் "சமர்ப்பிக்க வேண்டும்" என்பதை உணர்ந்தார். ஒரு கோழை என்று அழைக்கப்படும், அவர் நடால்யாவை நிந்திக்கத் தொடங்குகிறார், பின்னர் அவரது நேர்மையைப் பற்றி விரிவுரை செய்கிறார், மேலும் இது இப்போது அவரிடமிருந்து கேட்க வேண்டியதில்லை என்ற கருத்துக்கு, அவர் அத்தகைய தீர்க்கமான தன்மையை எதிர்பார்க்கவில்லை என்று பதிலளித்தார். கோபமடைந்த பெண் அவனிடமிருந்து விலகிச் செல்வதில் வழக்கு முடிகிறது, ஒரு கோழையின் மீதான அவளது காதலுக்காக வெட்கப்படுகிறாள்.

ஆனால் ஒருவேளை ஹீரோக்களின் குணாதிசயத்தில் இந்த பரிதாபமான பண்பு திரு. துர்கனேவின் கதைகளின் அம்சமா? ஒருவேளை அவரது திறமையின் தன்மைதான் அவரை அத்தகைய முகங்களை சித்தரிக்க தூண்டுகிறது? இல்லவே இல்லை; திறமையின் தன்மை, இது நமக்குத் தோன்றுகிறது, இங்கே ஒன்றுமில்லை. நமது சமகாலக் கவிஞர்கள் யாரேனும் ஒரு நல்ல, உண்மையான வாழ்க்கைக் கதையைப் பற்றி சிந்தித்துப் பாருங்கள், கதைக்கு ஒரு சிறந்த பக்கம் இருந்தால், இந்த சிறந்த பக்கத்தின் பிரதிநிதி திரு. துர்கனேவின் முகங்களைப் போலவே செயல்படுகிறார் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். உதாரணமாக, திரு. நெக்ராசோவின் திறமையின் தன்மை, திரு. நீங்கள் அவரிடம் ஏதேனும் குறைபாடுகளைக் காணலாம், ஆனால் திரு. நெக்ராசோவின் திறமைக்கு ஆற்றலும் உறுதியும் இல்லை என்று யாரும் சொல்ல மாட்டார்கள். ஹீரோ தனது "சாஷா" கவிதையில் என்ன செய்கிறார்? அவர் சாஷாவிடம், "ஒருவர் ஆன்மாவில் பலவீனமடையக்கூடாது" என்று கூறுகிறார், ஏனெனில் "உண்மையின் சூரியன் பூமியின் மீது உதயமாகும்", மேலும் ஒருவரின் அபிலாஷைகளை நிறைவேற்ற ஒருவர் செயல்பட வேண்டும்; பின்னர், சாஷா வணிகத்தில் இறங்கும்போது, ​​​​இதெல்லாம் வீண் என்றும், எதற்கும் வழிவகுக்காது என்றும், அவர் "வெறுமையாகப் பேசினார்" என்று கூறுகிறார். பெல்டோவ் எவ்வாறு செயல்படுகிறார் என்பதை நினைவுபடுத்துவோம் - மேலும் அவர் ஒவ்வொரு தீர்க்கமான அடியிலும் பின்வாங்க விரும்புகிறார். இப்படி பல உதாரணங்கள் இருக்கலாம். எல்லா இடங்களிலும், கவிஞரின் குணாதிசயங்கள் எதுவாக இருந்தாலும், அவரது ஹீரோவின் செயல்களைப் பற்றிய அவரது தனிப்பட்ட கருத்துக்கள் எதுவாக இருந்தாலும், ஹீரோ மற்ற எல்லா கண்ணியமான மனிதர்களுடனும் அதே வழியில் செயல்படுகிறார், மற்ற கவிஞர்களிடமிருந்து பெறப்பட்ட அவரைப் போலவே: வணிகத்தைப் பற்றிய பேச்சு இல்லை, ஆனால் நீங்கள் செயலற்ற நேரத்தை எடுத்துக் கொள்ள வேண்டும், செயலற்ற தலையையோ அல்லது செயலற்ற இதயத்தையோ உரையாடல்கள் மற்றும் கனவுகளால் நிரப்ப, ஹீரோ மிகவும் கலகலப்பானவர்; தங்கள் உணர்வுகளையும் விருப்பங்களையும் நேரடியாகவும் துல்லியமாகவும் வெளிப்படுத்தும் போது, ​​பெரும்பாலான கதாபாத்திரங்கள் தயங்கவும், தங்கள் மொழியில் மெதுவாக உணரவும் தொடங்குகின்றன. ஒரு சிலர், துணிச்சலானவர்கள், எப்படியாவது தங்கள் முழு பலத்தையும் சேகரித்து, தங்கள் எண்ணங்களைப் பற்றிய தெளிவற்ற கருத்தைத் தரும் ஒன்றைத் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள்; ஆனால் யாரோ ஒருவர் தங்கள் ஆசைகளைப் பற்றிக் கொள்வதை நினைத்துப் பாருங்கள்: “உனக்கு இதுவும் அதுவும் வேண்டும்; நாங்கள் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறோம்; நடிக்கத் தொடங்குங்கள், நாங்கள் உங்களை ஆதரிப்போம், ”இப்படிப்பட்ட கருத்துடன், துணிச்சலான ஹீரோக்களில் பாதி பேர் மயக்கமடைகிறார்கள், மற்றவர்கள் உங்களை மோசமான நிலையில் வைத்ததற்காக உங்களை மிகவும் முரட்டுத்தனமாக நிந்திக்கத் தொடங்குகிறார்கள், அவர்கள் இதுபோன்ற திட்டங்களை எதிர்பார்க்கவில்லை என்று சொல்லத் தொடங்குகிறார்கள். அவர்கள் தலையை முற்றிலுமாக இழக்கிறார்கள், அவர்களால் எதையும் சிந்திக்க முடியாது, ஏனென்றால் “அது எப்படி இவ்வளவு சீக்கிரம்”, மற்றும் “தவிர, அவர்கள் நேர்மையானவர்கள்”, மேலும் நேர்மையானவர்கள் மட்டுமல்ல, மிகவும் சாந்தகுணமுள்ளவர்கள், விரும்பவில்லை. உங்களை சிக்கலில் ஆழ்த்தியது, பொதுவாக, பேசப்படும் எல்லாவற்றையும் பற்றி கவலைப்படுவது உண்மையில் சாத்தியமா, ஏனென்றால் எதுவும் செய்ய முடியாது, மேலும் எதையும் எடுக்காமல் இருப்பது சிறந்தது, ஏனென்றால் எல்லாமே தொல்லைகள் மற்றும் சிரமங்களுடன் தொடர்புடையது. மற்றும் இன்னும் நல்லது எதுவும் நடக்க முடியாது, ஏனென்றால், அவர்கள் "காத்திருக்கவில்லை, எதிர்பார்க்கவில்லை" என்று ஏற்கனவே கூறப்பட்டது.

இவர்கள் எங்கள் "சிறந்த மனிதர்கள்" - அவர்கள் அனைவரும் எங்கள் ரோமியோவைப் போலவே இருக்கிறார்கள். ஆஸ்யாவுக்கு எவ்வளவு சிரமம் என்றால், திரு. என். அவளை என்ன செய்வது என்று தெரியவில்லை, மேலும் அவருக்கு தைரியமான உறுதி தேவைப்படும்போது அவர் கோபமாக இருந்தார்; இது ஆஸ்யாவுக்கு நிறைய பிரச்சனையா என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது. இதிலிருந்து அவளுக்கு மிகவும் சிறிய சிரமம் இருப்பதாக முதல் எண்ணம் வருகிறது; மாறாக, நம் ரோமியோவில் இருந்த கேவலமான இயலாமை அந்த பெண்ணை வெகுநேரம் ஆகாத போதும் அவனிடமிருந்து தள்ளிவிட்டதற்கு கடவுளுக்கு நன்றி. ஆஸ்யா பல வாரங்கள், பல மாதங்கள் சோகமாக இருப்பார், எல்லாவற்றையும் மறந்துவிட்டு, ஒரு புதிய உணர்வுக்கு சரணடையலாம், அதன் பொருள் அவளுக்கு மிகவும் தகுதியானதாக இருக்கும். எனவே, ஆனால் அது தான் பிரச்சனை, அவள் மிகவும் தகுதியான நபரை சந்திக்க மாட்டாள்; இது ஆசாவுடனான எங்கள் ரோமியோவின் உறவின் சோகமான நகைச்சுவை, எங்கள் ரோமியோ உண்மையில் நம் சமூகத்தில் சிறந்தவர்களில் ஒருவர், அவரை விட சிறந்தவர்கள் யாரும் இல்லை. அப்போதுதான் ஆஸ்யா மக்களுடனான தனது உறவில் திருப்தி அடைவாள், மற்றவர்களைப் போலவே, அவளும் சிறந்த பகுத்தறிவுடன் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளத் தொடங்குகிறாள், பேச்சுகளை நிகழ்த்தத் தொடங்கும் வரை, வாய்ப்பு கிடைத்தவுடன், அவள் நாக்கைக் கடித்துக் கொள்கிறாள். எல்லோரும் செய்வது போல் கைகளை மடக்குகிறார். அப்போதுதான் மற்றவர்கள் அதில் திருப்தி அடைவார்கள்; இப்போது முதலில், நிச்சயமாக, இந்த பெண் மிகவும் இனிமையானவள், உன்னதமான ஆத்மா, அற்புதமான குணாதிசயம் கொண்டவள், பொதுவாக, உதவி செய்ய முடியாத ஒரு பெண், ஆனால் நேசிக்க முடியாதவள், யாரை வணங்காமல் இருக்க முடியாது என்று எல்லோரும் சொல்வார்கள்; ஆனால் ஆஸ்யாவின் பாத்திரம் வார்த்தைகளில் மட்டுமே காட்டப்படும் வரை, அவள் ஒரு உன்னதமான மற்றும் தீர்க்கமான செயலில் திறன் கொண்டவள் என்று மட்டுமே கருதப்படும் வரை இவை அனைத்தும் சொல்லப்படும்; அவளுடைய கதாபாத்திரத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட எதிர்பார்ப்புகளை எப்படியாவது நியாயப்படுத்தும் ஒரு படி அவள் எடுத்தவுடன், நூற்றுக்கணக்கான குரல்கள் உடனடியாக கூக்குரலிடும்: “கருணை காட்டுங்கள், இது எப்படி இருக்க முடியும், ஏனென்றால் இது பைத்தியக்காரத்தனம்! ஒரு இளைஞனுக்கு ரெண்டெஸ்-வௌஸை ஒதுக்குங்கள்! எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் தன்னைத்தானே அழித்துக் கொள்கிறாள், அதை முற்றிலும் பயனற்ற முறையில் அழிக்கிறாள்! அவள் நற்பெயரை இழப்பதைத் தவிர, எதுவும் வர முடியாது. இவ்வளவு பைத்தியக்காரத்தனமாக உங்களை ஆபத்துக்குள்ளாக்க முடியுமா? “உங்களுக்கு நீங்களே ஆபத்து? அது ஒன்றுமில்லை, மற்றவர்கள் சேர்ப்பார்கள். “அவள் தனக்குத்தானே விரும்பியதைச் செய்யட்டும், ஆனால் மற்றவர்களை ஏன் சிக்கலில் வைக்க வேண்டும்? இந்த ஏழை இளைஞனை அவள் எந்த நிலையில் வைத்தாள்? அவள் அவனை இவ்வளவு தூரம் அழைத்துச் செல்ல விரும்புவாள் என்று அவன் நினைத்தானா? அவளுடைய அலட்சியத்தால் அவன் இப்போது என்ன செய்ய வேண்டும்? அவளைப் பின்தொடர்ந்தால், தன்னையே அழித்துக் கொள்வான்; மறுத்தால், அவன் கோழை என்று அழைக்கப்படுவான், தன்னையே இகழ்வான். இத்தகைய முரண்பாடான செயல்களுக்கு எந்த ஒரு சிறப்புக் காரணமும் கூறாத மக்களை இது போன்ற விரும்பத்தகாத சூழ்நிலைகளில் தள்ளுவது உன்னதமானதா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. இல்லை, அது மிகவும் உன்னதமானது அல்ல. மற்றும் ஏழை சகோதரன்? அதன் பங்கு என்ன? அவரது சகோதரி அவருக்கு என்ன கசப்பு மாத்திரை கொடுத்தார்? வாழ்நாள் முழுவதும் அவரால் இந்த மாத்திரையை ஜீரணிக்க முடியவில்லை. ஒன்னும் சொல்லல அன்பு அக்கா கடன் வாங்குனா! நான் வாதிடவில்லை, இவை அனைத்தும் வார்த்தைகளில் மிகவும் நல்லது - உன்னதமான அபிலாஷைகள் மற்றும் சுய தியாகம் இரண்டும், மற்றும் என்ன அற்புதமான விஷயங்களை கடவுள் அறிவார், ஆனால் நான் ஒன்று சொல்வேன்: நான் ஆஸ்யாவின் சகோதரனாக இருக்க விரும்பவில்லை. நான் இன்னும் சொல்வேன்: நான் அவளுடைய சகோதரனின் இடத்தில் இருந்தால், நான் அவளை அரை வருடம் அவளது அறையில் பூட்டி வைப்பேன். அவளுடைய சொந்த நலனுக்காக, அவள் பூட்டப்பட வேண்டும். அவள், நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், உயர்ந்த உணர்வுகளால் எடுத்துச் செல்லப்பட வேண்டும்; ஆனால் அவள் வேகவைத்ததை மற்றவர்கள் பிரித்தெடுப்பது என்ன? இல்லை, நான் அவளுடைய செயலை நான் அழைக்க மாட்டேன், அவளுடைய குணத்தை நான் உன்னதமானது என்று அழைக்க மாட்டேன், ஏனென்றால் மற்றவர்களுக்கு அற்பமாகவும் தைரியமாகவும் தீங்கு விளைவிப்பவர்களை நான் உன்னதமானது என்று அழைக்க மாட்டேன். இவ்வாறு பொதுவான கூக்குரல் உணர்வுள்ள மக்களின் பகுத்தறிவால் விளக்கப்படுகிறது. அதை ஒப்புக்கொள்வதற்கு நாம் வெட்கப்படுகிறோம், இருப்பினும் இந்த வாதங்கள் நமக்கு நியாயமானவை என்று நாம் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். உண்மையில், ஆஸ்யா தனக்கு மட்டுமல்ல, உறவின் துரதிர்ஷ்டம் அல்லது அவளுடன் நெருக்கமாக இருக்கும் சந்தர்ப்பம் உள்ள அனைவருக்கும் தீங்கு விளைவிப்பாள்; மற்றும் தங்கள் சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக, தங்கள் அன்புக்குரியவர்கள் அனைவருக்கும் தீங்கு செய்பவர்களை, நாம் கண்டிக்க முடியாது.

ஆஸ்யாவைக் கண்டிப்பதன் மூலம், நாங்கள் எங்கள் ரோமியோவை நியாயப்படுத்துகிறோம். உண்மையில், அவரது தவறு என்ன? பொறுப்பற்ற முறையில் நடந்து கொள்ள அவன் அவளுக்கு ஒரு காரணத்தை சொன்னானா? அங்கீகரிக்க முடியாத செயலுக்கு அவளைத் தூண்டினாரா? அவனை விரும்பத்தகாத உறவில் சிக்க வைத்திருக்கக் கூடாது என்று அவளிடம் சொல்ல அவனுக்கு உரிமை இல்லையா? அவரது வார்த்தைகள் கடுமையானவை என்று நீங்கள் கோபப்படுகிறீர்கள், அவற்றை முரட்டுத்தனமாக அழைக்கிறீர்கள். ஆனால் உண்மை எப்பொழுதும் கடுமையானது, எதிலும் குற்றமற்ற நான், விரும்பத்தகாத வியாபாரத்தில் சிக்கி, அவர்கள் என்னைத் துன்புறுத்தும்போது, ​​ஒரு முரட்டுத்தனமான வார்த்தை கூட என்னை விட்டு வெளியேறினால், யார் என்னைக் கண்டிப்பார்கள், அதனால் நான் துரதிர்ஷ்டத்தில் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். நான் வரையப்பட்டவை எது?

ஆஸ்யாவின் கேவலமான செயலை நீங்கள் ஏன் இவ்வளவு அநியாயமாகப் பாராட்டினீர்கள், எங்கள் ரோமியோவைக் கண்டித்தீர்கள் என்பது எனக்குத் தெரியும். இது எனக்குத் தெரியும், ஏனென்றால் நானே ஒரு கணம் உன்னில் பாதுகாக்கப்பட்ட ஆதாரமற்ற எண்ணத்திற்கு அடிபணிந்தேன். மற்ற நாடுகளில் உள்ளவர்கள் எப்படி நடந்து கொள்கிறார்கள், எப்படி நடந்து கொள்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி நிறைய படித்திருப்பீர்கள். ஆனால் அது மற்ற நாடுகள் என்று கருதுங்கள். உலகில் மற்ற இடங்களில் என்ன நடக்கிறது என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையில் மிகவும் வசதியானது எப்போதும் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் சாத்தியமில்லை. உதாரணமாக, இங்கிலாந்தில், பேசும் மொழியில் "நீங்கள்" என்ற வார்த்தை இல்லை: உற்பத்தியாளர் தனது தொழிலாளி, நிலத்தின் உரிமையாளர் அவரால் பணியமர்த்தப்பட்ட தோண்டுபவர், எஜமானர் அவரது துணையிடம் நிச்சயமாக "நீங்கள்" என்று கூறுவார், அது நடக்கும் இடத்தில் , அவர்களுடனான உரையாடலில் அவர்கள் ஐயாவைச் செருகுகிறார்கள், அதாவது, பிரெஞ்சு மான்சியர் என்பது ஒன்றுதான், ஆனால் ரஷ்ய மொழியில் அத்தகைய வார்த்தை இல்லை, ஆனால் எஜமானர் தனது விவசாயியிடம் சொல்வது போல் மரியாதை வெளிப்படுகிறது: “நீங்கள் , சிடோர் கார்பிச், எனக்கு ஒரு உதவி செய்யுங்கள், ஒரு கோப்பை தேநீர் அருந்த என்னிடம் வாருங்கள், பின்னர் என் தோட்டத்தில் உள்ள பாதைகளை நேராக்குங்கள் ". இவ்வளவு நுணுக்கங்கள் இல்லாமல் நான் சிடோரிடம் பேசினால் என்னைக் கண்டிப்பீர்களா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் ஒரு ஆங்கிலேயரின் மொழியை ஏற்றுக்கொண்டால் நான் கேலிக்குரியவனாக இருப்பேன். பொதுவாக, உங்களுக்குப் பிடிக்காததைக் கண்டிக்கத் தொடங்கியவுடன், நீங்கள் ஒரு சித்தாந்தவாதியாகிவிடுவீர்கள், அதாவது வேடிக்கையானவர், அதை உங்கள் காதில் வைக்க, உலகின் மிகவும் ஆபத்தான நபர், நீங்கள் உறுதியான ஆதரவை இழக்கிறீர்கள். உங்கள் காலடியில் இருந்து நடைமுறை யதார்த்தம். இதைப் பற்றி ஜாக்கிரதை, உங்கள் கருத்துக்களில் ஒரு நடைமுறை நபராக மாற முயற்சிக்கவும், முதல் முறையாக எங்கள் ரோமியோவுடன் கூட உங்களை சமரசம் செய்ய முயற்சிக்கவும், மூலம், நாங்கள் ஏற்கனவே அவரைப் பற்றி பேசுகிறோம். இந்த முடிவை நான் அடைந்த வழியை உங்களுக்குச் சொல்ல நான் தயாராக இருக்கிறேன், ஆஸ்யாவுடன் காட்சியுடன் மட்டுமல்லாமல், உலகில் உள்ள எல்லாவற்றிலும், அதாவது, என்னைச் சுற்றியுள்ள எல்லாவற்றிலும் நான் மகிழ்ச்சியடைந்தேன். எதிலும் கோபப்படவில்லை, நான் எதற்கும் வருத்தப்படவில்லை (எனக்கு தனிப்பட்ட முறையில் நன்மை பயக்கும் விஷயங்களில் தோல்விகளைத் தவிர), நான் எதையும் கண்டிக்கவில்லை, உலகில் யாரையும் (எனது தனிப்பட்ட நலன்களை மீறுபவர்களைத் தவிர), நான் விரும்பவில்லை எதையும் (எனது சொந்த நலனைத் தவிர), - ஒரு வார்த்தையில், நான் எப்படி ஒரு பித்த மயக்கத்திலிருந்து ஒரு மனிதனாக ஆனேன் என்பதை நான் உங்களுக்கு சொல்கிறேன், எனது நல்ல நோக்கத்திற்காக எனக்கு ஒரு விருது கிடைத்தாலும் நான் ஆச்சரியப்பட மாட்டேன்.

எதற்கும், எதற்கும் மக்களைக் குறை கூறக்கூடாது, ஏனென்றால், நான் பார்த்த வரையில், மிகவும் புத்திசாலித்தனமான நபருக்கு வரம்புகள் உள்ளன, அதனால் அவரது சிந்தனை வழியில் அவர் வெகுதூரம் செல்ல முடியாது என்ற கருத்துடன் நான் தொடங்கினேன். அவர் வளர்க்கப்பட்ட மற்றும் வாழும் சமூகம், மிகவும் ஆற்றல் மிக்க நபரிடம் அவரது சொந்த அக்கறையின்மை உள்ளது, அதனால் அவரது செயல்களில் அவர் வழக்கத்திலிருந்து அதிகம் விலகாமல், அவர்கள் சொல்வது போல், ஓட்டத்தில் மிதக்கிறார் நதி, அங்கு தண்ணீர் கொண்டு செல்கிறது. நடுத்தர வட்டத்தில், ஈஸ்டர் பண்டிகைக்கு முட்டைகளை வரைவது வழக்கம், ஷ்ரோவ் செவ்வாயன்று அப்பத்தை உள்ளது - எல்லோரும் இதைச் செய்கிறார்கள், சிலர் வர்ணம் பூசப்பட்ட முட்டைகளை சாப்பிடுவதில்லை, கிட்டத்தட்ட எல்லோரும் அப்பத்தை கனமாகப் பற்றி புகார் கூறுகிறார்கள். எனவே இது அற்ப விஷயங்களில் மட்டும் இல்லை - எல்லாவற்றிலும். உதாரணமாக, ஆண்களை பெண்களை விட சுதந்திரமாக வைத்திருக்க வேண்டும் என்பது ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் ஒவ்வொரு தந்தையும், ஒவ்வொரு தாயும், அத்தகைய வேறுபாட்டின் நியாயமற்ற தன்மையை அவர்கள் எவ்வளவு நம்பினாலும், இந்த விதியின்படி குழந்தைகளை வளர்க்கிறார்கள். செல்வம் ஒரு நல்ல விஷயம் என்று ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் ஒரு வருடத்திற்கு பத்தாயிரம் ரூபிள்களுக்குப் பதிலாக, அவர் இருபதாயிரம் நன்றிகளைப் பெறத் தொடங்கினால், எல்லோரும் திருப்தி அடைகிறார்கள், இருப்பினும், பகுத்தறிவுடன் பேசினால், ஒவ்வொரு புத்திசாலித்தனமான நபருக்கும் அவை தெரியும். அதாவது, முதல் வருமானத்தில் அணுக முடியாத நிலையில், இரண்டாவது வருமானத்தில் கிடைக்கும், குறிப்பிடத்தக்க மகிழ்ச்சியை தர முடியாது. உதாரணமாக, பத்தாயிரம் வருமானத்துடன் நீங்கள் ஐநூறு ரூபிள் பந்தை உருவாக்கலாம் என்றால், இருபது மூலம் ஆயிரம் ரூபிள் பந்தை உருவாக்கலாம்; பிந்தையது முந்தையதை விட ஓரளவு சிறப்பாக இருக்கும், ஆனால் இன்னும் அதில் சிறப்பு அற்புதம் இருக்காது, இது மிகவும் ஒழுக்கமான பந்தைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை, முதல் ஒரு ஒழுக்கமான பந்தாக இருக்கும். இவ்வாறு இருபதாயிரம் வருமானத்தில் வீண் உணர்வு கூட பத்தாயிரத்திற்கு மிகக் குறைவாகவே திருப்தி அடைகிறது; நேர்மறை என்று அழைக்கப்படும் இன்பங்களைப் பொறுத்தவரை, வேறுபாடு அவற்றில் முற்றிலும் புரிந்துகொள்ள முடியாதது. தனிப்பட்ட முறையில் தன்னைப் பொறுத்தவரை, பத்தாயிரம் வருமானம் கொண்ட ஒரு மனிதனுக்கு, இருபதாயிரம் வருமானம் உள்ள ஒரு மனிதனுக்கு, ஓபராவில் ஒரே வரிசையில் ஒரே மூலையில், அதே மது மற்றும் அதே நாற்காலி உள்ளது. முதலாவது மிகவும் பணக்காரர் என்று அழைக்கப்படுகிறார், இரண்டாவது அதே வழியில் மிகவும் பணக்காரராக கருதப்படுவதில்லை - அவர்களின் நிலையில் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு இல்லை; இன்னும் ஒவ்வொருவரும், சமூகத்தின் வழக்கப்படி, பத்தாயிரம் முதல் இருபதாயிரம் வரை தனது வருமானம் அதிகரிப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைவார்கள், இருப்பினும் உண்மையில் அவர் தனது இன்பங்களில் ஏறக்குறைய அதிகரிப்பதைக் கவனிக்கமாட்டார். மக்கள் பொதுவாக பயங்கரமான நடைமுறைகள்: இதைக் கண்டறிய ஒருவர் தங்கள் எண்ணங்களை ஆழமாகப் பார்க்க வேண்டும். ஒரு வித்தியாசமான ஜென்டில்மேன், தான் சார்ந்திருக்கும் சமூகத்திலிருந்து தன் சிந்தனையின் சுதந்திரம் குறித்து முதன்முறையாக உங்களை மிகவும் புதிர்படுத்துவார்; உதாரணமாக, ஒரு காஸ்மோபாலிட்டன், வர்க்க தப்பெண்ணங்கள் இல்லாத நபர், முதலியன உங்களுக்குத் தோன்றும். முதலியன, மற்றும் அவரே, அவருக்கு அறிமுகமானவர்களைப் போலவே, தன்னை ஒரு தூய ஆத்மாவிலிருந்து கற்பனை செய்கிறார். ஆனால் காஸ்மோபாலிட்டனை இன்னும் துல்லியமாக கவனியுங்கள், மேலும் அவர் தனது பாஸ்போர்ட்டின் படி அவர் நியமிக்கப்பட்ட தேசத்திற்கு சொந்தமான கருத்துக்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் அனைத்து தனித்தன்மையுடன் ஒரு பிரெஞ்சுக்காரர் அல்லது ரஷ்யராக மாறிவிடுவார், அவர் ஒரு நில உரிமையாளராக மாறுவார் அல்லது ஒரு அதிகாரி, ஒரு வணிகர் அல்லது அவரது வர்க்கத்தைச் சேர்ந்த சிந்தனை முறையின் அனைத்து நிழல்களையும் கொண்ட ஒரு பேராசிரியர். ஒருவரையொருவர் கோபித்துக் கொண்டு, ஒருவரையொருவர் குற்றம் சாட்டும் பழக்கம் கொண்டவர்களில் பெரும் எண்ணிக்கையிலானவர்கள், இந்த வகையான அவதானிப்புகளில் மிகக் குறைவானவர்களே ஈடுபடுகிறார்கள் என்ற உண்மையை மட்டுமே சார்ந்துள்ளது என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன்; ஆனால் முதலில் மற்றவர்களிடமிருந்து வித்தியாசமாகத் தோன்றும் இந்த அல்லது அந்த நபர், அவருடன் அதே நிலையில் உள்ள மற்றவர்களிடமிருந்து முக்கியமான ஏதாவது ஒன்றில் உண்மையில் வேறுபடுகிறாரா என்பதைச் சரிபார்க்க மக்களைப் பார்க்கத் தொடங்க முயற்சிக்கவும் - அத்தகைய அவதானிப்புகளில் ஈடுபட முயற்சிக்கவும், மேலும் இந்த பகுப்பாய்வு உங்களை மிகவும் கவர்ந்திழுக்கும், உங்கள் மனம் மிகவும் ஆர்வமாக இருக்கும், அது உங்கள் ஆவிக்கு இது போன்ற இனிமையான பதிவுகளை தொடர்ந்து வழங்கும், நீங்கள் அதை ஒருபோதும் விட்டுவிட மாட்டீர்கள், மிக விரைவில் முடிவுக்கு வருவீர்கள்: "ஒவ்வொரு நபரும் எல்லா மக்களைப் போன்றவர். எல்லோரும் மற்றவர்களைப் போலவே இருக்கிறார்கள்." மேலும், இந்த கோட்பாட்டை நீங்கள் இன்னும் உறுதியாக நம்புவீர்கள். வேறுபாடுகள் முக்கியமாகத் தோன்றுகின்றன, ஏனெனில் அவை மேற்பரப்பில் படுத்து வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன, மேலும் புலப்படும், வெளிப்படையான வேறுபாட்டின் கீழ் ஒரு சரியான அடையாளம் உள்ளது. ஏன், உண்மையில், மனிதன் இயற்கையின் அனைத்து விதிகளுக்கும் முரண்பாடாக இருப்பான்? உண்மையில், இயற்கையில், தேவதாரு மற்றும் மருதாணி ஊட்டி மற்றும் பூக்கும், யானை மற்றும் எலி நகரும் மற்றும் சாப்பிட, மகிழ்ச்சி மற்றும் கோபம் அதே சட்டங்களின்படி; வடிவங்களின் வெளிப்புற வேறுபாட்டின் கீழ் ஒரு குரங்கு மற்றும் ஒரு திமிங்கிலம், ஒரு கழுகு மற்றும் ஒரு கோழி ஆகியவற்றின் உயிரினத்தின் உள் அடையாளம் உள்ளது; ஒருவர் இந்த விஷயத்தை இன்னும் கவனமாக ஆராய வேண்டும், மேலும் ஒரே வகுப்பைச் சேர்ந்த வெவ்வேறு உயிரினங்கள் மட்டுமல்ல, வெவ்வேறு வகை உயிரினங்களும் ஒரே கொள்கைகளின்படி ஒழுங்கமைக்கப்பட்டு வாழ்கின்றன, பாலூட்டிகளின் உயிரினங்கள், ஒரு பறவையும் மீனும் ஒன்றுதான், புழு பாலூட்டியைப் போல சுவாசிக்கிறது, ஆனால் அதற்கு மூக்கு, மூச்சுக்குழாய், நுரையீரல் இல்லை. ஒவ்வொரு நபரின் தார்மீக வாழ்க்கையிலும் அடிப்படை விதிகள் மற்றும் நீரூற்றுகளின் ஒற்றுமையை அங்கீகரிக்காததால் மற்ற உயிரினங்களுடனான ஒப்புமை மீறப்படுவது மட்டுமல்லாமல், அவரது உடல் வாழ்க்கையுடனான ஒப்புமையும் மீறப்படும். ஒரே வயதுடைய ஆரோக்கியமான இருவரில், ஒரே மாதிரியான மனநிலையில், ஒருவரின் துடிப்பு, நிச்சயமாக, மற்றவரை விட சற்றே வலுவாகவும், அடிக்கடி துடிக்கிறது; ஆனால் இந்த வேறுபாடு பெரியதா? இது மிகவும் அற்பமானது, விஞ்ஞானம் அதைக் கவனிக்கவில்லை. வெவ்வேறு வயது அல்லது வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளில் உள்ளவர்களை நீங்கள் ஒப்பிடும்போது இது வேறு விஷயம்: ஒரு குழந்தையின் துடிப்பு ஒரு வயதான மனிதனை விட இரண்டு மடங்கு வேகமாக துடிக்கிறது, ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட நபர் ஆரோக்கியமான ஒருவரை விட அடிக்கடி அல்லது குறைவாக அடிக்கடி துடிக்கிறது, ஒரு கிளாஸ் ஷாம்பெயின் அடிக்கடி குடிப்பவர். ஒரு கிளாஸ் தண்ணீர் குடித்தவரை விட. ஆனால் இங்கே வித்தியாசம் என்பது உயிரினத்தின் அமைப்பில் இல்லை, ஆனால் உயிரினம் கவனிக்கப்படும் சூழ்நிலைகளில் உள்ளது என்பது அனைவருக்கும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. மேலும் முதியவர், அவர் குழந்தையாக இருந்தபோது, ​​நீங்கள் அவரை ஒப்பிடும் குழந்தைக்கு அதே துடிப்பு இருந்தது; மற்றும் ஒரு ஆரோக்கியமான நபரின் நாடித் துடிப்பு பலவீனமடையும், அதே நோயால் அவர் நோய்வாய்ப்பட்டால், நோய்வாய்ப்பட்ட நபரைப் போல; பீட்டர் ஒரு கிளாஸ் ஷாம்பெயின் குடித்தால், அவனுடைய நாடித் துடிப்பு இவன் போலவே அதிகரிக்கும்.எல்லோரும் எல்லாரும் ஒரே மனிதர்தான் என்ற இந்த எளிய உண்மையை நீங்கள் நிலைநிறுத்திக் கொண்டால், நீங்கள் மனித ஞானத்தின் எல்லையை அடைந்துவிட்டீர்கள். உங்கள் உலக மகிழ்ச்சிக்கான இந்த நம்பிக்கையின் மகிழ்ச்சிகரமான விளைவுகளை குறிப்பிட தேவையில்லை; நீங்கள் கோபப்படுவதையும் வருத்தப்படுவதையும் நிறுத்துவீர்கள், நீங்கள் கோபப்படுவதையும் குற்றம் சாட்டுவதையும் நிறுத்துவீர்கள், நீங்கள் முன்பு திட்டுவதற்கும் சண்டையிடுவதற்கும் தயாராக இருந்ததைப் பணிவுடன் பார்ப்பீர்கள்; உண்மையில், நீங்கள் எப்படி கோபப்படுவீர்கள் அல்லது ஒருவரைப் பற்றி புகார் செய்வீர்கள், அவருடைய இடத்தில் எல்லோரும் அதைச் செய்வார்கள்? "ஓம்-மா-நி-பட்-மேஹும்" என்ற வார்த்தைகளை அமைதியான இடைவிடாத திரும்பத் திரும்பச் சொல்வதன் மூலம், மூக்கின் நுனியில் பிராமண சிந்தனை மட்டுமே இருக்க முடியும், அதைவிட இனிமையான அமைதியான அமைதி உங்கள் உள்ளத்தில் குடியேறுகிறது. இந்த மதிப்பிட முடியாத ஆன்மீக மற்றும் நடைமுறை நன்மையைப் பற்றி நான் பேசவில்லை, மக்கள் மீதான புத்திசாலித்தனமான ஈடுபாடு உங்களுக்கு எத்தனை பணப் பலன்களைத் தரும் என்பதைப் பற்றி கூட நான் பேசவில்லை: நீங்கள் முன்பு உங்களிடமிருந்து விரட்டியடிக்கும் ஒரு அயோக்கியனை நீங்கள் முற்றிலும் அன்புடன் சந்திப்பீர்கள்; இந்த அயோக்கியன், ஒருவேளை, சமூகத்தில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நபராக இருக்கலாம், மேலும் அவருடனான நல்லுறவால் உங்கள் சொந்த விவகாரங்கள் மேம்படும். உங்கள் விரல் நுனியில் வரும் அந்த நன்மைகளைப் பயன்படுத்துவதில் மனசாட்சியின் தவறான சந்தேகங்களால் நீங்களே சங்கடப்படுவீர்கள் என்று நான் கூறவில்லை; உங்கள் இடத்தில் உள்ள அனைவரும் உங்களைப் போலவே செய்வார்கள் என்று நீங்கள் உறுதியாக நம்பினால், அதிகப்படியான கூச்சத்தால் நீங்கள் ஏன் வெட்கப்பட வேண்டும்? இந்த நன்மைகள் அனைத்தையும் நான் அம்பலப்படுத்தவில்லை, அனைத்து மக்களிடமும் மனித இயல்பின் ஒரே தன்மையில் நம்பிக்கையின் முற்றிலும் அறிவியல், தத்துவார்த்த முக்கியத்துவத்தைக் குறிக்கும் நோக்கத்துடன். எல்லா மக்களும் அடிப்படையில் ஒரே மாதிரியாக இருந்தால், அவர்களின் செயல்களில் வேறுபாடு எங்கிருந்து வருகிறது? முக்கிய உண்மையை அடைய முயற்சிப்பதில், இந்தக் கேள்விக்கு விடையாக விளங்கும் அதிலிருந்து ஒரு முடிவை நாம் ஏற்கனவே கண்டுபிடித்துள்ளோம். எல்லாமே சமூகப் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளைப் பொறுத்தது என்பது இப்போது நமக்குத் தெளிவாகத் தெரிகிறது, அதாவது, இறுதி முடிவில், எல்லாமே சூழ்நிலைகளைப் பொறுத்தது, ஏனென்றால் சமூகப் பழக்கவழக்கங்களும் சூழ்நிலைகளிலிருந்து தோன்றின. நீங்கள் ஒரு நபரைக் குறை கூறுகிறீர்கள் - முதலில் பாருங்கள், நீங்கள் அவரைக் குறை கூறுவதற்கு அவர் காரணமா, அல்லது சமூகத்தின் சூழ்நிலைகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் குற்றம் சாட்ட வேண்டுமா, கவனமாகப் பாருங்கள், ஒருவேளை அது அவருடைய தவறு அல்ல, ஆனால் அவரது துரதிர்ஷ்டம் மட்டுமே. மற்றவர்களைப் பற்றி விவாதிக்கும்போது, ​​​​ஒவ்வொரு துரதிர்ஷ்டத்தையும் குற்றமாகக் கருதுவதற்கு நாம் மிகவும் விரும்புகிறோம் - இது நடைமுறை வாழ்க்கையின் உண்மையான துரதிர்ஷ்டம், ஏனென்றால் குற்றமும் துரதிர்ஷ்டமும் முற்றிலும் வேறுபட்ட விஷயங்கள் மற்றும் ஒன்று மற்றொன்றிலிருந்து வித்தியாசமாக நடத்தப்பட வேண்டும். குற்றமானது அந்த நபருக்கு எதிராக தணிக்கை அல்லது தண்டனையை ஏற்படுத்துகிறது. பிரச்சனைக்கு ஒரு நபரின் விருப்பத்தை விட வலுவான சூழ்நிலைகளை அகற்றுவதன் மூலம் உதவி தேவைப்படுகிறது. நான் ஒரு தையல்காரரை அறிந்தேன், அவர் தனது பயிற்சியாளர்களின் பற்களில் சிவப்பு-சூடான இரும்பினால் குத்தினார். அவர், ஒருவேளை, குற்றவாளி என்று அழைக்கப்படலாம், நீங்கள் அவரை தண்டிக்கலாம்; ஆனால் மறுபுறம், ஒவ்வொரு தையல்காரரும் பற்களில் சூடான இரும்பை ஒட்டுவதில்லை, அத்தகைய வெறித்தனத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் மிகவும் அரிதானவை. ஆனால் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கைவினைஞரும் ஒரு விடுமுறையில் குடித்துவிட்டு, சண்டையிடுகிறார்கள் - இது இனி ஒரு தவறு அல்ல, ஆனால் வெறுமனே ஒரு துரதிர்ஷ்டம். இங்கு தேவைப்படுவது ஒரு தனிநபரின் தண்டனை அல்ல, மாறாக ஒரு முழு வகுப்பினரின் வாழ்க்கை நிலைமைகளில் மாற்றம். சோகமானது குற்றம் மற்றும் துரதிர்ஷ்டத்தின் தீங்கு விளைவிக்கும் குழப்பம் ஆகும், ஏனெனில் இந்த இரண்டு விஷயங்களையும் வேறுபடுத்துவது மிகவும் எளிதானது; வேறுபாட்டின் ஒரு அறிகுறியை நாம் ஏற்கனவே பார்த்திருக்கிறோம்: குற்றம் ஒரு அரிதானது, இது விதிக்கு விதிவிலக்கு; பிரச்சனை ஒரு தொற்றுநோய். வேண்டுமென்றே தீ வைப்பது குற்றம்; ஆனால் கோடிக்கணக்கான மக்களில் அத்தகைய விஷயத்தை முடிவு செய்பவர் ஒருவர் இருக்கிறார். முதல் அடையாளத்தை பூர்த்தி செய்ய மற்றொரு அடையாளம் தேவை. சிக்கலுக்கு வழிவகுக்கும் நிபந்தனையை நிறைவேற்றும் நபர் மீது சிக்கல் விழுகிறது; குற்ற உணர்வு பிறர் மீது விழுகிறது, குற்றவாளிகளுக்கு பலன் தருகிறது. இந்த கடைசி அறிகுறி மிகவும் துல்லியமானது. கொள்ளையன் ஒரு மனிதனைக் கொள்ளையடிப்பதற்காகக் குத்திவிட்டான், அது தனக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கிறது - இது குற்றம். ஒரு கவனக்குறைவான வேட்டைக்காரன் தற்செயலாக ஒரு மனிதனைக் காயப்படுத்தினான், மேலும் முதல்வனே அவன் செய்த துரதிர்ஷ்டத்தால் வேதனைப்படுகிறான் - இது இனி ஒரு தவறு அல்ல, ஆனால் வெறுமனே ஒரு துரதிர்ஷ்டம்.

அடையாளம் உண்மைதான், ஆனால் நீங்கள் அதை சில நுண்ணறிவுடன், உண்மைகளை கவனமாக பகுப்பாய்வு செய்தால், குற்ற உணர்வு உலகில் ஒருபோதும் இல்லை, ஆனால் துரதிர்ஷ்டம் மட்டுமே என்று மாறிவிடும். இப்போது கொள்ளையனைக் குறிப்பிட்டுள்ளோம். அவருக்கு வாழ்க்கை நல்லதா? அவருக்கான சிறப்பு, மிகவும் கடினமான சூழ்நிலைகள் இல்லையென்றால், அவர் தனது கைவினைப்பொருளை எடுத்திருப்பாரா? குளிர் மற்றும் மோசமான வானிலையில் குகைகளில் ஒளிந்துகொண்டு, பாலைவனங்களில் தத்தளித்து, அடிக்கடி பசியால் அவதிப்பட்டு, தொடர்ந்து முதுகுக்குப் பின்னால் நடுங்கி, சாட்டைக்காகக் காத்திருக்கும் ஒரு மனிதனை நீங்கள் எங்கே காண்பீர்கள் - அவர் அமைதியாக சுருட்டு புகைப்பதை விட மிகவும் இனிமையானவர். நாற்காலிகள் அல்லது ஒழுக்கமானவர்கள் செய்வது போல் ஆங்கில கிளப்பில் ஜம்பல் விளையாடுவதா?

எங்கள் ரோமியோ குளிரில் இருந்துகொண்டு, ஆஸ்யாவுடனான தனது மோசமான முரட்டுத்தனத்திற்காக தன்னைக் கொடூரமாகத் திட்டுவதை விட, மகிழ்ச்சியான அன்பின் பரஸ்பர இன்பங்களை அனுபவிப்பது மிகவும் இனிமையானதாக இருக்கும். ஆஸ்யா அனுபவிக்கும் கொடூரமான தொல்லை அவருக்கு நன்மையையோ இன்பத்தையோ தரவில்லை, மாறாக தனக்கு முன்னால் அவமானத்தை ஏற்படுத்துகிறது, அதாவது எல்லா தார்மீக துக்கங்களிலும் மிகவும் வேதனையானது, அவர் குற்றத்தில் விழவில்லை, சிக்கலில் விழுந்தார் என்பதை நாம் காண்கிறோம். அவர் செய்த அநாகரிகத்தை இன்னும் பலர், கண்ணியமானவர்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் அல்லது நம் சமூகத்தில் உள்ள சிறந்தவர்கள் செய்திருப்பார்கள்; எனவே, இது நம் சமூகத்தில் வேரூன்றியிருக்கும் ஒரு தொற்றுநோய் நோயின் அறிகுறியே தவிர வேறில்லை.

ஒரு நோயின் அறிகுறி நோயே அல்ல. சில அல்லது, மாறாக, கிட்டத்தட்ட அனைத்து "சிறந்த" நபர்களும் ஒரு பெண்ணுக்கு அவர்களை விட அதிக பிரபுக்கள் அல்லது குறைந்த அனுபவம் இருக்கும்போது புண்படுத்துகிறார்கள் என்பதில் மட்டுமே இந்த விஷயம் இருந்தால், இந்த விஷயம், நாங்கள் ஒப்புக்கொள்கிறோம், நாங்கள் ஒப்புக்கொள்கிறோம். எங்களுக்கு. சிற்றின்பக் கேள்விகளுடன் கடவுள் அவர்களை ஆசீர்வதிப்பாராக - நமது காலத்தின் வாசகர், நிர்வாக மற்றும் நீதித்துறை மேம்பாடுகள், நிதி மாற்றங்கள், விவசாயிகளின் விடுதலை பற்றிய கேள்விகளில் பிஸியாக இருக்கிறார். ஆனா நம்ம ரோமியோ ஆசா பண்ணின காட்சி, நாம கவனிச்ச மாதிரியே, நம்ம எல்லா விஷயத்தையும் கெடுக்கும் நோயின் அறிகுறி மட்டும் தான், நம்ம ரோமியோ ஏன் சிக்கலில் மாட்டினாருன்னு கொஞ்சம் கூர்ந்து கவனிக்கணும். நாம் அனைவரும், அவரைப் போலவே, தன்னிடம் இருந்து என்ன எதிர்பார்க்கிறோம், தனக்காகவும் மற்ற எல்லா விஷயங்களிலும் எதிர்பார்ப்போம்.

ஆரம்பத்தில், ஏழை இளைஞனுக்கு அவர் பங்கேற்கும் வணிகம் புரியவில்லை. விஷயம் தெளிவாக உள்ளது, ஆனால் மிகத் தெளிவான உண்மைகளை நியாயப்படுத்த முடியாத அளவுக்கு அவர் முட்டாள்தனத்தால் ஆட்கொண்டுள்ளார். அத்தகைய குருட்டு முட்டாள்தனத்தை எதை ஒப்பிடுவது என்பது எங்களுக்கு முற்றிலும் தெரியாது. பாசாங்கு செய்ய முடியாத, எந்த தந்திரமும் தெரியாத அந்த பெண் அவனிடம் கூறுகிறாள்: “எனக்கு என்ன நடக்கிறது என்று எனக்கே தெரியவில்லை. சில நேரங்களில் நான் அழ விரும்புகிறேன், ஆனால் நான் சிரிக்கிறேன். நான் செய்வதை வைத்து நீங்கள் என்னை மதிப்பிடக்கூடாது. அட, லொரேலியைப் பற்றிய இந்தக் கதை என்ன? நீங்கள் பார்க்கக்கூடியது அவளுடைய பாறையா? எல்லோரையும் முதலில் மூழ்கடித்தவள் அவள் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள், அவள் காதலித்தபோது, ​​​​அவள் தன்னைத்தானே தண்ணீரில் வீசினாள். இந்தக் கதை எனக்குப் பிடிக்கும்." அவளுக்குள் என்ன உணர்வு எழுந்தது என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது. இரண்டு நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, உற்சாகத்துடன், அவள் முகத்தில் வெளிறிய வெளிறிப் பிரதிபலித்தது, பல நாட்களுக்கு முன்பு ஒரு உரையாடலில் ஏதோ நகைச்சுவையாகக் குறிப்பிடப்பட்ட அந்தப் பெண்ணை அவனுக்குப் பிடித்திருக்கிறதா என்று அவள் கேட்கிறாள்; பின்னர் அவர் ஒரு பெண்ணில் என்ன விரும்புகிறார் என்று கேட்கிறார்; பிரகாசிக்கும் வானம் எவ்வளவு நன்றாக இருக்கிறது என்பதை அவன் கவனிக்கும்போது, ​​அவள், “ஆம், நல்லது! நீங்களும் நானும் பறவைகளாக இருந்தால் எப்படி உயருவோம், எப்படி பறப்போம்!.. இந்த நீலத்தில் மூழ்கியிருப்போம்... ஆனால் நாங்கள் பறவைகள் அல்ல. "ஆனால் நாம் இறக்கைகளை வளர்க்க முடியும்," நான் எதிர்த்தேன். - "எப்படி?" "வாழ்க, நீங்கள் அறிவீர்கள். தரையில் இருந்து நம்மை உயர்த்தும் உணர்வுகள் உள்ளன. கவலைப்படாதே, உனக்கு சிறகுகள் இருக்கும்." - "உங்களிடம் ஏதாவது இருந்ததா?" - "நான் உங்களுக்கு எப்படி சொல்ல முடியும் ... இது வரை நான் இன்னும் பறக்கவில்லை என்று தெரிகிறது." மறுநாள், அவன் உள்ளே வந்ததும், ஆஸ்யா முகம் சிவந்தாள்; அறையை விட்டு வெளியேற விரும்பினேன்; சோகமாக இருந்தது, இறுதியாக, நேற்றைய உரையாடலை நினைவுகூர்ந்து, அவள் அவனிடம் சொன்னாள்: “நினைவில் இருக்கிறதா, நீங்கள் நேற்று சிறகுகளைப் பற்றிப் பேசினீர்களா? என் சிறகுகள் வளர்ந்துவிட்டன."