Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang pilosopikal na tunog ng komedya na "Woe from Wit", ang unibersal na kahulugan ng komedya. Ang "Woe from Wit" ay parehong larawan ng moral, at isang gallery ng mga buhay na uri, at isang walang hanggang matalas, nagniningas na pangungutya" (I. A. Goncharov). Komedya na "Woe from Wit" sa pagtatasa ng A. S. Pushkin. pagiging totoo ng komedya. Salungatan at pag-unlad nito. Chatsky laban sa lipunang Famus. "Isang milyong pagdurusa" Chatsky. Ang isip ay ang pinakamahalagang katangian ng isang tao. Ang problema ba ng kalungkutan mula sa isip ay isang bagay ng nakaraan? Ang pakikibaka ng isip sa katangahan ay tumatagal sa buong kasaysayan ng sangkatauhan.

Suriin ang mga tanong

Bakit tinawag na "Woe from Wit" ang komedya?

Ano ang naghihiwalay sa Moscow nina Chatsky at Famusov? Ano ang naging dahilan para makipaghiwalay si Chatsky sa kanya?

Bakit napunta si Sophia sa kampo ng mga kalaban ni Chatsky? "Anong panghuhula ang nakapasok sa kanyang puso" Molchalin?

Sino ang nagpakalat ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky at bakit ito kumalat nang napakabilis?

Anong pag-asa ni Chatsky ang naging ilusyon at bakit? Nakipaglaban ba si Chatsky para sa katuparan ng kanyang pag-asa? Anong mga aspeto ng kanyang karakter ang malapit sa iyo? Moderno ba ang Chatsky?

Bakit si Sophia "hindi tanga ay mas pinipili ang tanga kaysa matalino" (A. S. Griboyedov)?

Pagbabasa ng puso

monologue ni Chatsky

Mga paksa ng sanaysay sa komedya"Sa aba mula sa Wit"

Ang moral na karakter at mithiin sa buhay ni Chatsky.

"Isang milyong pagdurusa" Chatsky.

Chatsky at Sofia. Ang kahulugan ng kanilang mga imahe sa komedya.

Chatsky laban sa lipunang Famus.

Moscow sa imahe ng Griboyedov.

Chatsky at Famusovskaya Moscow.

Ang "Woe from Wit" ni Griboyedov ay isang komedya para sa mga edad.

"Sa isang pangkat ng 20 katao, ang buong dating Moscow ay naaninag, tulad ng isang sinag ng liwanag sa isang patak ng tubig" (I. A. Goncharov).

Chatsky at Molchalin.

Ako si Chatsky.

Ang eksena ng bola sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" at ang papel nito sa dula.

"Bakit hanggang ngayon ay hindi pa tumanda ang Chatsky ni Griboedov, at kasama niya ang buong komedya?" (I. A. Goncharov).

Chatsky at Onegin: sino ang mas makabuluhan?

Ang oryentasyon ng Decembrist ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit".

"Ang iyong isip at mga gawa ay walang kamatayan sa memorya ng Russia ..." (Nina Chavchavadze).

Chatsky at Famusov.

Pagbasa at pagsusuri ng mga sanaysay, kahulugan ng genre

1. "Bakit hanggang ngayon ay hindi pa tumanda ang Chatsky ni Griboedov, at kasama niya ang buong komedya?" (I. A. Goncharov).

2. Ako si Chatsky.

"Bakit hanggang ngayon ay hindi pa tumanda ang Chatsky ni Griboedov, at kasama niya ang buong komedya?" (I. A. Goncharov)

N. A. Nekrasov

AS Griboyedov ay isa sa mga henyo ng lupain ng Russia, manunulat, diplomat, kompositor... Upang maging sikat, hindi niya kailangang magsulat ng isang dosenang mga gawa. Salamat sa isang comedy na "Woe from Wit", nakilala ang kanyang pangalan.

Bakit, pagkatapos ng dalawang siglo, ang komedya, at kasama nito ang pangunahing tauhan nito, hindi lamang hindi tumanda, ngunit patuloy na nasisiyahan sa lumalaking interes? Ano ang kanyang imortalidad?

Para sa akin, ang imahe ni Chatsky ay ginagawa siyang tunay na walang kamatayan. Ang kanyang imahe ay maaaring iugnay sa mga advanced na tao sa parehong oras at sa kasalukuyan.

Pagsabog sa nakakaantok na katahimikan ng bahay ng Famusov, nawalan ng lugar si Chatsky dito. Ang kanyang taimtim na damdamin, ang kanyang marubdob na pagmamahal at pananampalataya ay hindi kailangan doon:

Isang maliit na ilaw na sa iyong mga paa! at ako ay nasa iyong paanan.

Ang pagkondena sa maling moralidad ng lipunang Famus, ang pagiging mapagpanggap ng kanilang mga talumpati ay ginagawang "mapanganib na tao" si Chatsky. Kinondena ni Chatsky ang lipunan, "kung saan siya ay sikat, na ang leeg ay madalas na baluktot." Hindi ba't tipikal na ito sa ating panahon?

Ang isip ay ang pinakamahalagang katangian ng isang tao. Ang problema ba ng kalungkutan mula sa isip ay isang bagay ng nakaraan? Ang komedya na "Woe from Wit" ay nakakumbinsi sa atin tungkol dito. Ang pakikibaka ng isip sa katangahan ay tumatagal sa buong kasaysayan ng sangkatauhan. Gaano karaming mga halimbawa ang maaaring banggitin kapag ang katangahan at kamangmangan ay nagtagumpay sa katalinuhan at katarungan.

Ang komedya na "Woe from Wit" ay hindi matatawag na topical, dahil hindi pa rin nawawala ang pagiging talas ng pangunahing problemang iniharap dito. Ito ay binanggit ni I. A. Goncharov 50 taon pagkatapos ng paglikha ng gawain sa kanyang kritikal na pag-aaral na "Isang Milyon ng Torments": "Ngunit sa ngayon ay magkakaroon ng pagnanais para sa mga karangalan bukod sa merito, hangga't ang mga panginoon at mangangaso ay matatagpuan sa mangyaring at" kumuha ng mga gantimpala at mamuhay nang masaya ", habang ang tsismis, katamaran, kawalan ng laman ay mangingibabaw hindi bilang mga bisyo, ngunit bilang mga elemento ng buhay panlipunan, hanggang doon, siyempre, ang mga tampok ng mga Famusov, Molchalins at iba pa ay kisap-mata sa modernong lipunan ... "

Ang mga salitang ito ng pagpuna ay hindi nawala ang kanilang kaugnayan, kahit na sila ay isinulat higit sa isang siglo na ang nakalilipas. Hanggang ngayon, nasasaksihan natin ang pakikibaka sa pagitan ng luma at ng bago, ng stagnant at advanced, ang bulgar at ang matayog.

Ano ang ipinaglalaban ni Chatsky? Sa imahe ng pangunahing tauhan, ipinakita ng may-akda ang isang tao na nagsimula sa landas ng paglaban sa mga kasinungalingan at kahalayan. Sa Chatsky Griboedov ipinakita hindi lamang ang bayani ng kanyang panahon, ngunit nagbigay din ng imahe ng isang manlalaban para sa kalayaan at katotohanan. Ang break ni Chatsky sa lipunang Famus ay nangyari dahil siya ay maaaring maglingkod, hindi pagsilbihan:

I would be glad to serve, nakakasukang maglingkod.

Walang awa niyang binibiro ang "mga nagpapahirap sa karamihan":

Bulag! Kung kanino ako naghangad ng gantimpala ng lahat ng pagpapagal!

Inilaan ni Alexander Andreevich Chatsky ang kanyang sarili sa sining, agham, tumanggi sa mga ranggo, napopoot sa "mga marangal na scoundrels."

Kasunod ni Goncharov sa pagtatapos ng ika-20 siglo, masasabi nating hindi nawala ang kaugnayan nito sa komedya. Ang kanyang mga imahe ay humanga sa sigla at tangibility. Sa pamamagitan ng sulat-kamay ng pinakadakilang master, nadarama namin sa paligid namin ang mga hangal na pufferfish, tahimik na mga scoundrels, maligayang Famusovs.

Kung si Chatsky ay nakipaglaban lamang sa serfdom, ang komedya ay halos hindi magiging matagumpay sa ating panahon. Kinondena din ni Chatsky ang maling hukuman, na nagpoprotekta sa mga taong may kapangyarihan at pera: "At sino ang mga hukom?"

Ayon kay Goncharov, "Ang mga Chatsky ay nabubuhay at hindi inilipat sa lipunan, paulit-ulit ang kanilang mga sarili sa bawat hakbang, sa bawat bahay, kung saan ang matanda at ang mga bata ay magkakasamang nabubuhay sa iisang bubong, kung saan dalawang siglo ang magkaharap sa lapit ng mga pamilya, ang labanan sa pagitan ng bago at lipas na ay nagpapatuloy, isang taong may sakit na may isang malusog ... Ang bawat kaso na nangangailangan ng pag-update ay nagiging sanhi ng anino ng Chatsky ... ".

Ang imahe ng Chatsky ay naglalaman ng isang malaking pangkalahatang kapangyarihan, kung kaya't iniugnay siya ni Goncharov sa mga walang hanggang pagpapakita ng enerhiya ng pag-renew na suwail sa sangkatauhan.

Bilang isang tunay na mahusay na trabaho, ang klasikong komedya ni Griboyedov na Woe from Wit ay nagdudulot ng mga transtemporal na problema. Isinulat mga dalawang siglo na ang nakalilipas, ang gawain ay nagbangon ng mga paksang isyu. At ang pangunahing karakter ng komedya ay nasasabik at nagbibigay-inspirasyon sa amin sa kanyang katatagan, tapang at optimismo.

Ngunit sa tingin ko, hindi lang ang nilalaman ang nagbibigay ng koneksyon sa komedya sa ating panahon. Hindi pa ba naging common noun ang mga pangalan ng pangunahing tauhan? At gaano kadalas namin ginagamit ang mga ekspresyon ng komedya na naging pakpak: "Posible bang pumili ng isang sulok para sa paglalakad nang mas malayo?", "Bah! mga pamilyar na mukha... Sa kanyang trabaho, pinagsama ni Griboedov na may mahusay na kasanayan ang kolokyal na wika sa wikang pampanitikan, ang mga karaniwang tao na may bokabularyo ng edukadong maharlika.

Ang lalim ng imahe ng buhay, ang matingkad na katangian ng mga imahe, ang tumpak at buhay na buhay na wika, ang pagka-orihinal ng genre at komposisyon - lahat ng ito ay tiniyak ang mahabang buhay ng komedya at ang imortalidad ng may talento na lumikha nito.

Ang komedya na "Woe from Wit" ay isa sa mga monumento ng kultura ng mundo, isang "walang hanggang libro", ang pinakamaliwanag na artistikong dokumento ng panahon ng Decembrist. Sa paglalathala nito, agad na nakilala ang komedya, at ang makahulang mga salita ni A. Bestuzhev: "Ang hinaharap ay pahalagahan ang komedya na ito nang may dignidad at ilagay ito sa mga unang katutubong likha" ay tila napakataas. Ngunit ang kapansin-pansing kalidad ng komedya ay naging mas at higit na nakikita ang polyphony ng nilalaman nito sa paglipas ng panahon, kaya naman "Ang Chatsky ni Griboyedov ay hindi pa tumanda hanggang ngayon, at kasama niya ang buong komedya."

Pagsusuri. Sa sanaysay batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboedov, batay sa makatotohanang materyal ng komedya, nakakumbinsi na ipinakita na ang pangunahing pamantayan para sa pagbuo ng isang tao bilang isang tao ay ang kanyang mataas na ideolohikal na paniniwala, at ang Ang sukatan ng halaga ng isang tao ay ang kanyang espirituwal na kayamanan, pagkamakabayan, paglilingkod sa Ama.

Ang sanaysay ay nagpapatunay sa pagka-orihinal ng Chatsky, pinag-uusapan ang kahalagahan ng imahe ng bayani ng komedya na si Griboedov para sa kasalukuyan. Ang mga hatol ng may-akda ng sanaysay ay malaya, malalim.

Chatsky ako

(Ayon sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov)

Ako ay isang taong napagkakamalang baliw, at isang taong tama pa rin!

Hindi, hindi ko inaangkin na ang mga nagpahayag sa akin na baliw ("Siya ay wala sa kanyang isip", "Baliw sa lahat ng bagay", "Ang pag-aaral dito ay ang salot, ang pag-aaral ang dahilan na ngayon higit kailanman, ang mga baliw na naghihiwalay sa mga tao at mga gawa , at mga opinyon") ay hindi tama sa lahat ng bagay, ngunit sa karamihan ng mga kaso sila ay sadyang naninirang-puri o malalim na nagkakamali.

Ang nagdala sa akin sa bahay ni Famusov ay ang pag-ibig kay Sophia:

Isang maliit na ilaw na sa iyong mga paa! at ako ay nasa iyong paanan.
Apatnapu't limang oras na ako, ang aking mga mata ay hindi namumugto sa isang sandali,
Higit sa pitong daang versts swept, hangin, bagyo ...

Ngunit nang malaman kong may mahal na iba si Sophia, sa halip na hanapin ang kanyang kapalit, tinutukoy ang matagal na niyang pagmamahal sa kanya, sinubukan kong ipaliwanag kay Sophia ang kanyang kakila-kilabot na maling akala.

Molchalin! Sino pa ba ang mag-aayos ng lahat nang mapayapa!
Doon ang sarat ay hahampas sa oras!
Dito sa oras na ang card ay kuskusin!
Hindi mamamatay si Zagoretsky dito!
Kinakalkula mo lang ang mga ari-arian niya para sa akin.
Ngunit marami ang nakakalimutan oo?

At sa wakas, pagkatapos makipag-usap kay Molchalin mismo, kumbinsido ako na tinitingnan ni Sophia ang maraming bagay sa buhay sa pamamagitan ng kanyang mga mata.

Sa gayong damdamin, sa gayong kaluluwa, nagmamahal tayo! ..

At eto ako mag-isa. Ngunit pinalaya ko ang aking sarili sa mga ilusyon na may kaugnayan kay Sophia.

Bulag! na kung saan ako ay naghahanap ng gantimpala sa lahat ng mga pagpapagal!
Bilisan mo!.. lumipad! nanginginig! Dito kaligayahan, pag-iisip, malapit.

Nakita ko ang aking maraming mukha na mga kaaway, mas napagtanto ko ang aking mga layunin.

Naglakbay ako ng mahabang panahon at naisip na kilala ko ang mga tao, ang kanilang mga iniisip, ang kanilang mga iniisip. Isang hindi...

Mga panaginip na nawala sa paningin at ang belo ay nahulog.

Sa bilog ni Famusov, pinag-uusapan lamang nila ang tungkol sa mga ranggo, pera, mga tagumpay, kinondena nila ang agham:

Ang pag-aaral ang salot, ang pag-aaral ang dahilan...
... Kung ang kasamaan ay mapipigilan:
Alisin ang lahat ng mga libro at sunugin ang mga ito.
Magpakasal sa pamamagitan ng pagkalkula:
Maging masama, oo kung nakuha mo ito
Mga kaluluwa ng isang libo dalawang tribo
Iyon at ang lalaking ikakasal.
Ang lahat ng ito ay hindi katanggap-tanggap sa akin.

Iyon ang dahilan kung bakit ang bawat bagong tao na lumilitaw sa komedya ay nagiging pagalit sa akin, at hindi lamang sa mga direktang nakaharap sa akin, kundi pati na rin sa mga hindi kailanman nagsalita sa akin ng labis na paninirang-puri:

pulutong ng mga nagpapahirap,
Sa pag-ibig ng mga taksil, sa awayan ng walang kapaguran...
At ang tanging natitira sa akin ay:
Umalis ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito.
Tumatakbo ako, hindi ako lilingon, lilingon ako sa buong mundo,
Kung saan may sulok para sa nasaktang damdamin! ..

Pagsusuri. Ang sanaysay ay kawili-wili sa anyo na may pagtingin sa Chatsky, kumbaga, mula sa loob. Napakapersonal, maliwanag, nasasabik.

Modernong pagbabasa ng mga klasiko

Pinakabagong publikasyon sa A. S. Griboyedov

Velagin A. P. A. S. Griboyedov. "Woe from Wit": Sama-sama nating basahin ito. M.: Edukasyon, 1991. P. 24.

Struve P. B. Ang mukha at henyo ni Griboyedov // Panitikan sa paaralan. 1994. No. 1.

Bazhenov A. Sa misteryo ng "kalungkutan": Mga ideya at larawan ng komedya na "Woe from Wit" // Panitikan sa paaralan. 1996. Blg. 4, 5.

Lanshchikov A.I. "Woe from Wit" bilang Mirror of Russian Life // Panitikan sa paaralan. 1997. Blg. 5.

Ang balangkas ng komedya ni AS Griboedov na "Woe from Wit" ay isang salungatan sa pagitan ng isang tao ng progresibong paniniwala - Alexander Andreevich Chatsky - na may isang konserbatibong lipunan ng Famus. Ang tanging karakter na ipinaglihi na malapit sa Chatsky ay si Sofia Pavlovna Famusova. Para sa kapakanan ng pakikipagkita sa kanya, pumunta si Chatsky sa Moscow pagkatapos ng tatlong taong pagkawala. Ni hindi niya pinaghihinalaan na si Molchalin ang napili niya: isang tipikal na sitwasyon ng isang "love triangle" ang lumitaw. Ang pagbuo ng balangkas ay tinutukoy din ng pagnanais ni Chatsky na malaman kung kanino ibinibigay ang puso ni Sophia. Ngunit ang bayani ay patuloy na sumasalungat sa mga taong nakapaligid sa kanya at, higit sa lahat, sa kanyang ama, si Pavel Afanasyevich Famusov. Ang mga pananaw ni Chatsky ay hindi tugma sa mga pananaw ng lipunan ng Famus, at hindi niya alam kung paano itago ang mga ito. Matingkad na ipinakita ni Griboyedov kung gaano alien si Chatsky sa lipunang ito kung saan nakatira si Sophia. Kaya, ang batang babae ay lumilitaw, parang, sa intersection ng lahat ng "linya ng puwersa" ng komedya na ito. Si Griboedov, na lumilikha ng isang kumplikado at magkasalungat na imahe, ay sumulat: "Ang isang batang babae, ang kanyang sarili ay hindi tanga, mas pinipili ang isang tanga sa isang matalinong tao ..." Iniharap niya ang babaeng karakter na may mahusay na lakas at lalim. Ang imahe ni Sophia sa mahabang panahon ay "walang swerte" sa pagpuna. Kahit na itinuturing ni Pushkin ang imaheng ito na isang kabiguan ng may-akda. At tanging si Goncharov sa "A Million of Torments" noong 1878 sa unang pagkakataon ay naunawaan at pinahahalagahan ang imahe ni Sophia at ang kanyang papel sa dula. "Ito ay pinaghalong magagandang instinct na may mga kasinungalingan, isang masiglang pag-iisip na walang anumang pahiwatig ng mga ideya at paniniwala, pagkalito ng mga konsepto, mental at moral na pagkabulag - lahat ng ito ay walang katangian ng mga personal na bisyo sa kanya, ngunit lumilitaw bilang karaniwang mga tampok ng kanyang lupon," ang isinulat ni Goncharov.

Si Sophia ay isang karakter sa pang-araw-araw na drama, at hindi sa social comedy, tulad ng Chatsky, siya ay isang madamdamin na tao, nabubuhay nang may malakas at tunay na pakiramdam. At kahit na ang bagay ng kanyang pagsinta ay kahabag-habag at kaawa-awa, hindi nito ginagawang katawa-tawa ang sitwasyon, ngunit, sa kabaligtaran, pinalala nito ang drama. Si Sophia ay may napakalakas na pakiramdam ng pag-ibig, ngunit sa parehong oras ang kanyang pag-ibig ay walang kagalakan at hindi libre. Alam niya na ang kanyang pinili, si Molchalin, ay hindi kailanman tatanggapin ng kanyang ama: sa lipunan ng Famus, ang mga kasal ay ginawa sa pamamagitan ng pagkalkula. Ang ama ay nangangarap na pakasalan ang kanyang anak na babae kay Skalozub, ngunit sapat niyang nasuri ang personalidad ng lalaking ikakasal:

Hindi siya nagbitaw ng isang matalinong salita,

Wala akong pakialam kung ano ang nasa likod niya, kung ano ang nasa tubig.

Si Sophia ay nangangarap ng pag-ibig, at ng hindi pangkaraniwang pag-ibig. Ang pag-iisip ng kasal kay Skalozub ay sumasakop sa buhay ng batang babae, at sa loob ay handa na siyang lumaban. Ang mga damdamin ay labis na nalulula sa kanyang kaluluwa na ipinagtapat niya ang kanyang pagmamahal, una sa katulong na si Lisa, at pagkatapos ay kay Chatsky. Si Sophia ay labis na nagmamahal at sa parehong oras ay nalulumbay sa pangangailangan na patuloy na itago mula sa kanyang ama na ang kanyang sentido komun ay nagbabago lamang: "Ngunit ano ang pakialam ko kung kanino? Bago sila? Sa buong sansinukob?

Pinili at nahulog si Sophia sa isang komportableng tao: malambot, tahimik at nagbitiw (ganito ang hitsura ni Molchalin sa kanyang mga katangian). Tila sa kanya ay tinatrato niya siya nang matino at kritikal:

Syempre, walang ganoong pag-iisip sa kanya.

Napakahusay para sa iba, at para sa iba isang salot,

Na mabilis, napakatalino at sa lalong madaling panahon ay naiinis ...

Ang ganitong pag-iisip ba ay magpapasaya sa isang pamilya?

Marahil ay tila sa kanya na, nangangarap ng kasal kay Molchalin, siya ay kumikilos nang napakapraktikal. Ngunit sa pagtatapos, nang hindi niya sinasadyang maging saksi sa "panliligaw" ni Molchalin kay Lisa, nabunyag sa kanya ang tunay na diwa ng kanyang katipan. Napakababa ng Molchalin, napakasama sa eksena kasama si Liza, na kung ihahambing sa kanya, kumilos si Sophia sa sitwasyong ito nang may malaking dignidad:

Mga paninisi, reklamo, luha ko

Huwag maglakas-loob na umasa, hindi ka katumbas ng halaga sa kanila.

Paano nangyari na ang isang matalino at malalim na batang babae ay hindi lamang ginusto ang Chatsky na isang scoundrel, isang walang kaluluwa na careerist na si Molchalin. ngunit nakagawa din ng pagtataksil, nagkakalat ng tsismis tungkol sa kabaliwan ng taong nagmamahal sa kanya?

Marahil, ang problema ay wala kay Sophia mismo, ngunit sa buong sistema ng edukasyon ng kababaihan, na may pangwakas na layunin na bigyan ang batang babae ng kinakailangang kaalaman para sa isang matagumpay na sekular na karera, iyon ay, para sa isang matagumpay na pag-aasawa. Hindi marunong mag-isip si Sophia, hindi makasagot sa bawat hakbang niya - iyon ang problema niya. Binubuo niya ang kanyang buhay ayon sa karaniwang tinatanggap na mga pattern, hindi sinusubukan na makahanap ng kanyang sariling paraan. Sa isang banda, pinalaki siya ng mga libro. Nagbabasa siya ng mga sentimental na kwento ng pag-ibig ng isang mahirap na lalaki at isang mayamang babae, hinahangaan ang kanilang katapatan at debosyon. Si Molchalin ay katulad ng isang romantikong bayani! Walang masama sa isang batang babae na gustong maramdaman ang pagiging pangunahing tauhang babae ng isang nobela. Ngunit hindi niya nakikita ang pagkakaiba sa pagitan ng romantikong fiction at buhay, hindi niya alam kung paano makilala ang isang tunay na pakiramdam mula sa isang pekeng. Sa kabilang banda, hindi sinasadyang itinayo ni Sophia ang kanyang buhay alinsunod sa karaniwang tinatanggap na moralidad. Sa komedya, ang mga babaeng imahe ay ipinakita sa paraang nakikita natin ang buong landas ng buhay ng isang sekular na ginang: mula pagkabata hanggang sa pagtanda, mula sa mga prinsesa ng Tugoukhovsky hanggang sa lola ng kondesa. Ganyan ang matagumpay, maunlad na buhay ng isang sekular na babae, na sinisikap na ulitin ng sinumang binibini, at gayundin si Sophia: kasal, mambabatas sa sekular na mga sala, paggalang sa iba, at iba pa hanggang sa sandaling “mula sa bola hanggang sa libingan. .” At ang Chatsky ay hindi angkop para sa buhay na ito, ngunit ang Molchalin ay isang perpekto lamang! Kailangan niya ng "isang asawang lalaki, isang asawang lingkod, mula sa mga pahina ng asawa - ang mataas na ideal ng lahat ng lalaki sa Moscow." Samakatuwid, kahit na inabandona ang Molchalin, malamang, hindi tatanggihan ni Sophia ang isang tagahanga ng "uri ng Molchalin".

Si Sophia, siyempre, ay isang hindi pangkaraniwang kalikasan: madamdamin, malalim, hindi makasarili. Sa komedya ni Griboyedov, si Sophia, dahil sa kanyang karakter, ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang ganap na espesyal na posisyon, na sumasakop sa isang gitnang lugar sa salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famusovsky na lipunan. Si Sophia ay malapit kay Chatsky sa ilang mga katangian ng kanyang kalikasan, ngunit sa huli ay naging kanyang kalaban. Ang kontradiksyon na ito ay ginagawang isa si Sophia sa mga pinaka orihinal na larawan ng komedya ni Griboyedov na Woe from Wit.

Ang komedya na "Woe from Wit", na isinulat ni A. S. Griboyedov sa simula ng ika-19 na siglo, ay may kaugnayan din para sa Russia ngayon. Sa gawaing ito, inihayag ng may-akda nang malalim ang mga bisyong tumama sa lipunang Ruso sa simula ng huling siglo. Gayunpaman, sa pagbabasa ng gawaing ito, makikita natin dito ang mga bayani ng kasalukuyang panahon. Ang mga pangalan ng mga karakter ng komedya na nakolekta ni Griboyedov sa bahay ng maginoong Moscow na si Pavel Afanasyevich Famusov ay hindi sinasadyang naging mga pangalan ng sambahayan.

Tingnan natin ang may-ari ng bahay. Ang bawat pangungusap ni Famusov, ang bawat isa sa kanyang mga monologo ay isang masigasig na pagtatanggol sa ";panahon ng kababaang-loob at takot";. Ang taong ito ay pangunahing nakasalalay sa mga tradisyon at opinyon ng publiko. Itinuro niya sa mga kabataan na, sabi nila, kailangan mong kumuha ng halimbawa mula sa mga ama: ";Matuto sa pamamagitan ng pagtingin sa mga matatanda";.

At ano ang, sa pag-unawa ni Famusov, ang karanasan ng mga mas lumang henerasyon? Ito ay malinaw na nakikita sa halimbawa ng kanyang mga komento tungkol sa yumaong tiyuhin na si Maxim Petrovich, na "; hindi sa pilak - sa ginto";. Si Maxim Petrovich, isang maharlika mula sa panahon ni "ina Catherine", ay isang huwaran para kay Famusov, dahil "kapag kinakailangan na maglingkod, yumuko siya pabalik";. Pambobola at pagiging servility sa presyo nitong comedy character. Sumasakop sa isang mataas na posisyon, inamin ni Famusov na naglilingkod siya upang makakuha ng mga ranggo at iba pang mga benepisyo.

Kasabay nito, hindi man lang niya hinalungkat ang kakanyahan ng mga papel na pinirmahan niya: At sa akin, kung ano ang mahalaga, kung ano ang hindi mahalaga, Ang aking kaugalian ay ito: Pinirmahan, kaya off my shoulders. A. S. Griboedov brilliantly reflected sa imahe ng Famusov din tulad ng isang tampok ng burukrasya, na tinatawag namin ngayon "protectionism" ;. Inamin ng bayani ng komedya: Sa ilalim ko, ang mga estranghero na naglilingkod ay napakabihirang, Parami nang parami ang mga kapatid na babae, mga hipag ng mga bata ... Paano mo ipakikilala sa binyag, kung sa bayan, Buweno, kung paano hindi mangyaring sarili mong maliit na lalaki. Ang sukatan ng halaga ng isang tao para kay Famusov ay ranggo at pera.

Sinabi niya sa kanyang anak na si Sophia: "Kung sino ang mahirap, hindi siya katugma sa iyo";. Si Colonel Skalozub, ayon kay Famusov, ay angkop kay Sophia bilang asawa, dahil siya ay ";hindi ngayon - bukas ang heneral";. Sa imahe ng Famusov, madali nating mahahanap ang mga pamilyar na tampok ng ating kontemporaryo.

Pagkatapos ng lahat, maraming tao ang gumagamit pa rin sa kanilang buhay ng parehong sukat ng mga halaga na mayroon ang maharlikang Ruso sa simula ng ika-19 na siglo. At ang burukrasya, na naging isang panlipunang kababalaghan, ay nakasalalay sa parehong mga Famusov na ito. Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa Molchalin at Skalozub.

Ang pangunahing layunin ng kanilang buhay ay isang karera, posisyon sa lipunan at lahat ng konektado dito. Nakasanayan na nila ang ";madali"; tinapay, na kung saan ay nakakamit sa pamamagitan ng currying pabor sa superiors. Gustung-gusto nila ang isang magandang buhay, na ginagantimpalaan para sa pag-cringing, toadying. Kaya, halimbawa, si Molchalin ay namumuhay ayon sa prinsipyo: Una, para masiyahan ang lahat ng mga tao nang walang pagbubukod - ang Guro, kung saan ako nakatira, ang Punong, kung kanino ako maglilingkod, ang kanyang Lingkod, na naglilinis ng mga damit, ang Doorman, ang janitor. , para maiwasan ang kasamaan, ang Aso ng janitor na maging mabait. Sa katauhan ni Molchalin, lumikha si Griboedov ng isang nagpapahayag na pangkalahatang imahe ng isang mapang-uyam, na walang mga moral na halaga, na makakamit ang "mga kilalang degree".

Ang bayaning ito ay tumutukoy sa kanyang mga birtud "; moderation and accuracy", ang kakayahang manatiling tahimik kapag ikaw ay pinagalitan. Tulad ng para kay Colonel Skalozub, sa kanya ay muling nilikha ni Griboedov ang uri ng isang hangal, narcissistic at ignorante na bayani ng mga pagsasanay sa parada, isang masigasig na kalaban ng lahat ng bago. Ito "; paos, bigti, bassoon, isang konstelasyon ng mga maniobra at mazurkas"; naghahabol sa hanay, utos at mayamang nobya. Sa aking palagay, nakakatakot kapag may mga tulad ni Famusov, Molchalin, Skalozub sa lipunan. Dahil sa katotohanan na ang mga pinatahimik ay tahimik, ang mga inosenteng tao ay nagdurusa, bagaman ang katotohanan ay nasa kanilang panig.

Ang mga bayaning ito ng Griboedov ay bumubuo sa stratum ng lipunan, na palaging maamo ang pabor sa mga awtoridad, anuman ito. Ang mga taong ito ang nagsisilbing suporta sa isang anti-demokratikong estado, gaya ng kinukumbinsi ng kasaysayan ng ating bansa. Samakatuwid, maaari nating pag-usapan ang kaugnayan para sa ngayon ng mga bayani tulad ng Chatsky. Dito, isinama ng manunulat ang maraming katangian ng isang advanced na tao sa kanyang panahon. Ayon sa kanyang mga paniniwala, malapit siya sa mga Decembrist.

Siya ay may negatibong saloobin sa serfdom, ang kalupitan ng mga may-ari ng lupa, karera, pagiging alipin, kamangmangan, at ang mga mithiin ng ";gone century";. Ipinapahayag ni Chatsky ang sangkatauhan, paggalang sa karaniwang tao, serbisyo sa layunin, at hindi sa mga indibidwal, kalayaan sa pag-iisip. Pinagtitibay niya ang mga progresibong ideya ng modernidad, ang kaunlaran ng agham at sining, paggalang sa pambansang wika at kultura, at para sa edukasyon.

Ang mga paniniwala ng bayani ay ipinahayag sa kanyang mga monologo at mga hindi pagkakaunawaan sa mga kinatawan ng Famus Moscow. Ang kanyang pagtanggi sa serfdom ay umalingawngaw sa kanyang mga alaala tungkol sa serf theatre, tungkol sa "Nestor of noble scoundrels", na ipinagpalit ang kanyang mga tapat na tagapaglingkod para sa tatlong greyhounds. Matapos makinig sa masigasig na kuwento ni Famusov tungkol kay Maxim Petrovich, nagsasalita si Chatsky nang may paghamak tungkol sa mga taong "; hindi sa digmaan, ngunit sa kapayapaan, kinuha ang kanilang mga noo, kumatok sa sahig, hindi nagsisi"; tungkol sa mga "na ang leeg ay madalas na nakayuko" ; . Hinahamak niya ang mga taong nakahanda Sa mga parokyano na humikab sa kisame, Tila tahimik, magbalasa, kumain.

Hindi niya tinatanggap ang "panahon ng nakaraan";: ";Ang edad ng pagpapakumbaba at takot ay tuwid";. Inaprubahan niya ang mga kabataang iyon na hindi nagmamadaling "magkasya sa regiment ng mga jesters." Siya ay kritikal sa pangingibabaw ng mga dayuhan: Muli ba tayong babangon mula sa dayuhang kapangyarihan? Upang ang ating mga tao ay matalino, masigla, Bagama't hindi nila tayo itinuring na Aleman ayon sa wika.

Ipinagtatanggol ni Chatsky ang karapatan ng isang tao na malayang pumili ng kanyang trabaho: maglakbay, manirahan sa kanayunan, "ayusin ang isip"; sa mga agham o italaga ang sarili sa "mataas at magandang malikhaing sining";. Sinisikap ni Chatsky na ";maglingkod";, at hindi ";maglingkod";, at maglingkod ";sanhi";, at hindi ";mga tao";. Si Chatsky ay isang advanced na tao sa kanyang panahon. Dapat pansinin na ang karakter na ito ni Griboyedov ay napaka-makatotohanan, nabubuhay siya sa kasalukuyan, at ang kanyang mga pananaw ay nakadirekta sa hinaharap. Ang ganitong mga tao ay matatagpuan sa bawat panahon, at lalo na - sa kantong ng "nakaraang siglo"; at "; ang kasalukuyang siglo";.

Sa pagkakataong ito, si I. A. Goncharov sa kanyang artikulong "Million of torments"; Sumulat: "; Sa biglaang paglipat mula sa isang siglo patungo sa isa pa - ang mga Chatsky ay nabubuhay at hindi inilipat sa lipunan, na inuulit ang kanilang mga sarili sa bawat hakbang, sa bawat bahay, kung saan ang matanda at ang bata ay magkakasamang nabubuhay sa ilalim ng parehong bubong, kung saan ang dalawang siglo ay magkaharap. upang harapin sa pagiging malapit ng mga pamilya - ang pakikibaka ng sariwa sa lipas na, ang may sakit na may malusog ay nagpapatuloy sa lahat ng oras ... ”; Nakita namin na ang Chatsky ay isang pambihirang tao. Siya, hindi tulad ng iba pang mga bayani ng komedya, ay hayagang nagpapahayag ng kanyang mga saloobin, hindi nagtatago ng anuman. Ang taong ito ay direktang nagsasalita tungkol sa kung ano ang salungat sa kanyang mga pananaw sa buhay, na hindi niya tinatanggap. Sa ating panahon, ang mga taong tulad ni Chatsky ay tinatawag na "mga puting uwak", dahil hindi sila katulad ng iba. Namumukod-tangi si Chatsky para sa kanyang binibigkas na sariling katangian.

Kaya naman hindi siya nababagay sa lipunang Famus, na hindi siya naiintindihan at hindi man lang siya sinusubukang intindihin. Sa kabaligtaran, kinikilala nila siya bilang baliw: Baliw! .. Mukhang sa kanya, iyon lang! Hindi nang walang dahilan?

Kaya ... bakit niya kukunin ito! Goncharov sa kanyang artikulong "Million of torments"; ay sumulat tungkol sa "Woe from Wit"; - na ito ";lahat ng bagay ay nabubuhay sa kanyang walang kasiraang buhay, ay makakaligtas sa marami pang panahon, at ang lahat ay hindi mawawalan ng sigla";. Ibinabahagi ko nang buo ang kanyang opinyon. Pagkatapos ng lahat, ang manunulat ay nagpinta ng isang tunay na larawan ng moral, lumikha ng mga buhay na karakter.

Buhay na buhay na nakaligtas sila hanggang sa ating panahon. Tila sa akin ito ang lihim ng imortalidad ng komedya ng A. S. Griboyedov. Pagkatapos ng lahat, ang aming mga famusov, taciturns, pufferfish ay nagpaparamdam pa rin sa modernong Chatsky ng kalungkutan mula sa isip.

Isang daan at pitumpung taon ang naghihiwalay sa ating panahon at ang paglikha ng walang kamatayang komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit", ngunit kahit hanggang ngayon ay hindi pa rin nawawala ang kahalagahan at kaugnayan nito.

Wala bang mga tao sa ating panahon na handang “palugdan ang kanilang sariling maliit na tao”, at yaong mga gustong “maglingkod sa layunin, hindi sa mga indibidwal”? Hindi mo ba nakikilala ang mga batang babae ngayon na nakikita ang bayani ng kanilang nobela sa isang matagumpay na karera? At ano ang tungkol sa problema ng mga relasyon sa pagitan ng mga ama at anak na babae, na malawak na sinasaklaw ng may-akda sa kanyang trabaho?

Tungkol sa matingkad na katangian ng ilang larawan, malapit man o malayo, na nagdudulot ng aking pakikiramay o antipatiya, ngunit hinding-hindi ako iniiwan na walang malasakit, nais kong sabihin sa iyo sa aking sanaysay.

Kasunod ng mga patakaran ng pagiging disente, aalalahanin ko muna ang may-ari ng bahay - si Pavel Afanasyevich. Siya ang ama ng kanyang nobya, na hindi niya makakalimutan kahit isang minuto. "Napakalaking komisyon, tagalikha, na maging ama sa isang may sapat na gulang na anak na babae!" Bumuntong-hininga si Pavel Afanasyevich. Dapat may asawa na siya. Ngunit, siyempre, hindi lamang "lumayo dito." Ang isang karapat-dapat na manugang ang pangunahing problema na nagpapahirap sa ating “iginagalang”1 magulang. Ang kanyang pag-asa para sa isang magandang laro ay konektado sa Skalozub: pagkatapos ng lahat, siya ay "isang bag ng ginto at naglalayong para sa mga heneral." Ano ang hindi pangarap ng sinumang ama! (Not the bride, mind you.) Gaano kahiya-hiyang pinagmumura ni Famusov ang hinaharap na heneral, nambobola siya, maingay na hinahangaan ang bawat salita nitong lantad na hangal na "mandirigma", na nakaupo "sa trench" sa panahon ng labanan! Si Skalozub mismo ay nakakatawa din - ang kanyang isip ay hindi sapat upang matutunan ang mga pangunahing patakaran ng disenteng pag-uugali. Siya ay patuloy na malakas na nagbibiro at tumatawa, nagsasalita tungkol sa "maraming mga channel" ng pagkuha ng mga ranggo, tungkol sa kaligayahan at pakikipagkaibigan sa oras na ang mga kasama ay "pinapatay" at nakakuha siya ng mga titulo. Ngunit kung ano ang kawili-wili: Skalozub ay palaging nakakatawa "sa parehong paraan." Ang imahe ng Famusov ay mas kumplikado: siya ay kawili-wili sa may-akda. At ginagawa itong nakakatawa ni Griboedov "sa iba't ibang paraan." Siya ay katawa-tawa lamang kapag siya ay nagbibiro sa harap ng matapang na koronel, nanliligaw kay Lisa, o nagpapanggap na isang santo, nagbabasa ng moral kay Sophia. Ngunit ang kanyang pangangatwiran tungkol sa serbisyo: "nag-sign, kaya off ang kanyang mga balikat", ang kanyang paghanga kay Uncle Maxim Petrovich, ang kanyang galit kay Chatsky at napahiya na takot sa korte ng "Princess Marya Alekseeva" ay hindi na lamang katawa-tawa. Sila ay kakila-kilabot, kakila-kilabot dahil sa kanilang malalim na imoralidad at kawalan ng prinsipyo. Ang mga ito ay kakila-kilabot sa hindi sila nangangahulugang katangian lamang ng Famusov - ito ang mga saloobin sa buhay ng buong mundo ng Famusov, ng buong "nakaraang siglo".

Kung hindi ko talaga napapagod ang aking mapagbigay na mambabasa, hahayaan ko ang aking sarili ng lakas ng loob na sabihin ang tungkol sa pinaka-kawili-wili at malapit sa akin na karakter ng walang kamatayang komedya na ito - A. Chatsky.

Ang kagandahan ng imahe ng Chatsky ay namamalagi para sa akin sa lakas ng kanyang isip, mga paniniwala, ipinahayag niya ang mga ito nang masigasig at masigasig, sila ay pinagdudusahan niya. Wala siyang pakialam kung gaano karaming tao ang maniniwala sa kanya at susuporta sa kanya ngayon. Siya ay kumbinsido sa katotohanan ng kanyang mga salita, kaya siya ay matatag at matigas ang ulo. Si Chatsky ay nagsasalita sa ngalan ng advanced na henerasyon. Siya ay "positibong matalino," ang isinulat ni Goncharov. - Ang kanyang pananalita "ay namumula sa katalinuhan, talas ng isip. Mayroon din siyang puso, at, bukod dito, siya ay walang kapintasan na tapat."
Inihahambing ni Chatsky ang mapang-alipin na moralidad ng mga Famusov at ang mga tahimik na may mataas, Decembrist na pag-unawa sa karangalan at tungkulin. Tulad ni Griboyedov mismo, nakikita niya "ang layunin hindi sa kasiyahan ng buhay", ngunit sa paglilingkod sa lipunan, sa tinubuang-bayan.

Ang pagkabata ni Chatsky ay lumipas sa bahay ng Famusov, "mababang pagsamba" at ang kawalan ng laman ng buhay nang maaga ay nagpukaw ng inip at pagkasuklam sa Chatsky "... ngunit pagkatapos ay lumipat siya, tila naiinip siya sa amin, At bihirang bumisita sa aming bahay," sabi ni Sofya sa kalaunan . Sa kanyang mga monologo, inilantad ni Chatsky ang serfdom at ang mga supling nito: kawalang-katauhan, mapagkunwari na moralidad, hangal na militarismo, kamangmangan, huwad na pagkamakabayan. Sa pinakamatalas na monologong pampulitika "At sino ang mga hukom? .." matalas niyang tinuligsa ang "mga pinakamasamang katangian ng nakaraang buhay." Nahulog si Chatsky sa mga "maharlikang hamak" na nagpapalit ng kanilang mga alipin para sa mga greyhounds, nagtutulak sa kanila sa serf ballet para sa kanilang mga gawain "mula sa mga ina, mga ama ng mga tinanggihang anak" at ibinebenta sila ng "single". Ang maiinit na pagtuligsa kay Chatsky ay ganap na nasa diwa ng pag-iisip ng mga Decembrist, na nanumpa sa kanilang charter ng Union of Welfare na labanan ang lahat ng kasinungalingan at turuan ang kanilang sarili at ang mga nakapaligid sa kanila na magigiting na mamamayan ng malayang Russia. Umalis si Chatsky sa serbisyo, ang uniporme ay hindi nag-apela sa kanya. “Magagalak akong maglingkod, nakakasakit maglingkod,” sabi niya. Sa parehong paraan, si Ryleev, nang siya ay nagretiro, ay nagsabi: "Ang mga hamak lamang ang maaaring maglingkod."

Si Chatsky, tulad ng mga Decembrist, ay hinampas ang maharlika dahil sa kanilang pagiging alipin sa lahat ng dayuhan, para sa kanilang paghamak sa kanilang katutubong wika at kaugalian:

Tayo ba ay muling bubuhayin mula sa dayuhang kapangyarihan ng fashion?
Upang ang aming mga matalino, masasayang tao
Bagaman ang wika ay hindi itinuturing na mga Aleman.

Bumalik si Chatsky sa Moscow, puno ng pag-asa at pangarap. Sa ibang bansa, hinangad niya ang kanyang tinubuang-bayan, "at ang usok ng amang bayan" ay "matamis at kaaya-aya" sa kanya. Ngunit narito ang isang personal na drama ang naghihintay sa kanya. Pinahirapan ng mga pagdududa, ngunit umaasa pa rin, sa wakas ay nalaman niya ang mapait na katotohanan. Nang hindi pinangalanan ang pangalan, inamin ng babaeng mahal niya na ang "iba" ay mas mahal niya kaysa kay Chatsky. Pero may kasalanan ba si Sophia?
Nang umalis upang maglakbay sa loob ng tatlong taon, iniwan ni Chatsky ang kanyang minamahal na babae. "Nais niyang maglakbay sa buong mundo at hindi naglakbay ng isang daan," malamang na gustong pumunta sa ibang bansa, at marahil ay naroon siya, gaya ng sabi ni Sophia:

Oh! Kung may mahal ang isang tao
Bakit nababaliw at napakalayo?

At ang batang babae, na pinalaki sa mga nobela mula sa tulay ng Kuznetsk, kung saan "hindi siya makatulog," ay nakilala si Silent at nakita sa kanya ang bayani ng kanyang nobela:

Hinawakan niya ang kanyang kamay, nanginginig ang kanyang puso,
Huminga mula sa kaibuturan ng iyong kaluluwa
Walang libreng salita, kaya lumipas ang buong gabi,
Magkahawak kamay, at hindi inaalis ng mata ang mga mata ko.

Ngunit ito ay naiintindihan! Siya ay bata pa at walang karanasan.

Ngunit paano ang tungkol kay Chatsky? Kasama si Sophia, bingi siya at bulag. “Kaya mahal ko siya,” sabi ni Sophia tungkol kay Molchalin. Ano ang ating bayani? Narinig mo ba, naiintindihan mo? Hindi, walang katulad: "Naughty, hindi niya siya mahal."

Hindi kayang seryosohin ni Chatsky si Molchalin at ang kanyang "mga talento". Samantala, ang "pinaka-kaawa-awang nilalang" ay hindi gaanong hamak. Sa panahon ng kawalan ng Chatsky, naganap ang Molchalin sa puso ni Sophia, siya ang masayang karibal ng kalaban. Ang itinapon na mga salita: "Ang mga tahimik ay napakaligaya sa mundo ..." - naging isang propesiya.

Ito ay ang mga taciturns, na ang ideal ay "kumuha ng mga parangal at mamuhay nang masaya", upang maabot "sa antas ng kilalang-kilala", ang naging mga haligi ng lipunan ngayon. Alinmang pamahalaan ngayon ay umaasa sa kanila: dahil sila ay masunurin, dahil higit sa lahat pinahahalagahan ng mga awtoridad ang kanilang "talento" - "pagmoderate at katumpakan".

Kalahating siglo pagkatapos ng paglikha ng "Woe from Wit", noong 80s, muling idineklara ni Molchalin ang kanyang sarili sa Essay ni M.E. Saltykov-Shchedrin na "Lord Molchalin". Nakita ni Saltykov-Shchedrin sa Molchalin ang isa sa mga pinakakinatatakutan na pigura sa lipunang Ruso. "Nararapat" niyang pinahahalagahan ang tahimik at madilim na papel na ginagampanan nila sa lipunan. Ayon sa kanya, ang mga tahimik ang lumikha ng takip-silim na iyon, salamat sa kung saan "ang isang tunay na tunay na tao ay hindi maaaring gumawa ng isang hakbang nang hindi pinuputol ang kanyang noo."

Pagbalik sa Moscow, nakita ni Chatsky ang isang pulong sa mga kinatawan ng lipunang Famus. Gayunpaman, ang katotohanan ay naging mas madilim. Ang mga lumang kaibigan ay nahawahan sa isang paraan o iba pa ng Famusism. Ang pagpupulong kay Repetilov ay nagsiwalat kay Chatsky ng kababawan at kahungkagan ng liberalismo ng marami. Napagtanto ni Chatsky na ang mga mithiin at prinsipyo ni Famus ay napakatibay, na sa lalong madaling panahon tinawag niya ang "nawala na siglo" na isang "tradisyon."

"Ang komedya na "Woe from Wit" ay isang drama tungkol sa pagbagsak ng isip ng tao sa Russia, tungkol sa kalungkutan na naranasan ng kinatawan ng isip sa Russia," ang sabi ni A. V. Lunacharsky.

Si Chatsky ay kinasusuklaman ng reaksyunaryong lipunan bilang isang ideolohikal na kaaway, bilang isang advanced, taong mapagmahal sa kalayaan. At ang lipunan ay gumagawa ng sarili nitong mga hakbang upang neutralisahin ito: sinisiraan ito. Ang dahilan ng "kabaliwan" ni Chatsky ay itinuturing ng marami sa mga panauhin ni Famusov bilang kaliwanagan at agham. Sila mismo ay mga ignorante na tao, bagaman sila ay nagsasagawa upang hatulan ang lahat, na naniniwala na ang kanilang mga opinyon ay hindi mapag-aalinlanganan. Tsismis, paninirang-puri - ito ay isang sinubukan at nasubok na sandata sa pakikibaka ng lipunang ito sa mga taong tulad ni Chatsky. Isang tumpak, libre, maalab na salita ang sandata ni Chatsky, ngunit ang lumang mundo ay malakas pa rin, at ang hanay ng mga tagasuporta nito ay marami. Napilitan si Chatsky na tumakas mula sa bahay ni Famusov, mula sa Moscow, upang pumiga sa buong mundo, kung saan mayroong isang sulok para sa nasaktang damdamin.

Ang kalayaan sa mga aksyon at paghuhusga ay madalas na nagpapatuloy ngayon upang ipahamak ang isang tao sa matinding pagsubok sa buhay.

A. D. Sakharov - Chatsky ng ating panahon - ang kanyang kapalaran ay muling pinatunayan sa amin ang kawastuhan ng pahayag na ito. At tayo, mga kontemporaryo, na may halong hininga sa mga screen ng TV, ay natutunan mula sa kanya, ang Tao, na ipinanganak ng lahat ng pinakamahusay na iniwan sa atin ng dakilang intelihente ng Russia, ang lakas ng loob na lumaban, minsan nag-iisa, kung minsan ay walang muwang, ngunit matigas ang ulo at walang interes para sa katarungan ng nakuhang katotohanan.

Ang mga taong tulad ni Sakharov ang nagpapatunay na si Griboyedov at ang kanyang komedya ay kabilang sa kawalang-hanggan. Siya ay isang daan at pitumpu't isang taong gulang, at muli at muli ay nais naming i-flip sa mga pahina ng komedya, at tila ang kanyang mga bayani ay nakatira pa rin sa tabi namin.

komedya Griboedov bayaning talumpati

"Sa loob ng higit sa 150 taon, ang walang kamatayang komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay nakakaakit ng mga mambabasa, bawat bagong henerasyon ay muling binabasa ito, na natagpuan sa loob nito na kaayon sa kung ano ang nag-aalala sa kanya ngayon."

Goncharov sa kanyang artikulong "A Million of Torments" ay sumulat tungkol sa "Woe from Wit" - na ito ay "lahat ng bagay ay nabubuhay sa kanyang hindi nasisira na buhay, makakaligtas sa marami pang panahon, at ang lahat ay hindi mawawala ang sigla nito." Ibinabahagi ko nang buo ang kanyang opinyon. Pagkatapos ng lahat, ang manunulat ay nagpinta ng isang tunay na larawan ng moral, lumikha ng mga buhay na karakter. Buhay na buhay na nakaligtas sila hanggang sa ating panahon. Tila sa akin ito ang lihim ng imortalidad ng komedya ng A. S. Griboyedov. Pagkatapos ng lahat, ang aming mga Famusov, taciturns, pufferfish, ay ginagawa pa rin ang Chatsky na kontemporaryo sa amin na nakadarama ng kalungkutan mula sa isip.

Ang may-akda ng nag-iisang ganap na may sapat na gulang at kumpletong gawain, bukod dito, hindi nai-publish sa kabuuan nito sa panahon ng kanyang buhay, si Griboedov ay nakakuha ng pambihirang katanyagan sa kanyang mga kontemporaryo at nagkaroon ng malaking epekto sa kasunod na pag-unlad ng kulturang Ruso. Sa halos isang siglo at kalahati, ang komedya na "Woe from Wit" ay nabubuhay, hindi tumatanda, nakapupukaw at nagbibigay-inspirasyon sa maraming henerasyon, kung saan ito ay naging bahagi ng kanilang sariling espirituwal na buhay, ay pumasok sa kanilang kamalayan at pananalita.

Pagkaraan ng ilang taon nang hindi binanggit ng kritisismo ang komedya ni Griboyedov, sumulat si Ushakov ng isang artikulo. Tama niyang tinukoy ang makasaysayang kahalagahan ng komedya na "Woe from Wit". Tinawag niya ang gawa ni Griboedov na isang "imortal na paglikha" at nakikita ang pinakamahusay na patunay ng "mataas na dignidad" ng komedya sa pambihirang katanyagan nito, sa katotohanan na halos lahat ng "literate Russian" ay nakakaalam nito.

Ipinaliwanag din ni Belinsky ang katotohanan na, sa kabila ng mga pagsusumikap ng censorship, ito ay "kumalat sa Russia sa isang mabagyong stream kahit na bago ang pag-print at pagtatanghal" at nakakuha ng imortalidad.

Ang pangalan ng Griboyedov ay palaging nakatayo sa tabi ng mga pangalan ng Krylov, Pushkin at Gogol.

Si Goncharov, na inihambing ang Chatsky kay Onegin at Pechorin, ay binibigyang diin na ang Chatsky, hindi katulad nila, ay "isang taos-puso at masigasig na pigura": "tinatapos nila ang kanilang oras, at nagsimula ang Chatsky ng isang bagong siglo, at ito ang lahat ng kanyang kahalagahan at lahat ng kanyang isip", at iyon ang dahilan kung bakit "Nananatili at palaging mananatiling buhay si Chatsky." Ito ay "hindi maiiwasan sa bawat pagbabago ng isang siglo sa isa pa."

Ang "Woe from Wit" ay lumitaw bago ang Onegin, Pechorin, nakaligtas sa kanila, nalampasan nang hindi nasaktan sa panahon ng Gogol, nabuhay ng kalahating siglo mula sa panahon ng paglitaw nito at nabubuhay pa rin sa hindi nasisira na buhay nito, makakaligtas sa marami pang panahon at hindi mawawala ang lahat. sigla.

Ang epigram, ang satire, ang kolokyal na taludtod na ito, tila, ay hindi kailanman mamamatay, tulad ng matalas at mapang-uyam, buhay na pag-iisip ng Russia na nakakalat sa kanila, na ikinulong ni Griboyedov, tulad ng isang salamangkero ng ilang espiritu, sa kanyang kastilyo, at ito ay gumuho. doon sa malisyosong tawa. Imposibleng isipin na ang isa pa, mas natural, mas simple, mas kinuha mula sa pagsasalita sa buhay ay maaaring lumitaw. Pinagsanib dito ang tuluyan at taludtod sa isang bagay na hindi mapaghihiwalay, kung gayon, tila, para mas madaling panatilihin ang mga ito sa memorya at ibalik sa sirkulasyon ang lahat ng isip, katatawanan, biro at galit ng isipan at wikang Ruso na nakolekta ng may-akda.

Ang mahusay na komedya ay bata pa at sariwa. Napanatili niya ang kanyang sosyal na tunog, ang kanyang satirical na asin, ang kanyang artistikong kagandahan. Ipinagpatuloy niya ang kanyang matagumpay na martsa sa mga yugto ng mga teatro ng Russia. Itinuro ito sa paaralan.

Ang mga mamamayang Ruso, na bumuo ng isang bagong buhay, na nagpapakita sa lahat ng sangkatauhan ng isang tuwid at malawak na daan patungo sa isang mas magandang kinabukasan, naaalala, pinahahalagahan at minamahal ang mahusay na manunulat at ang kanyang walang kamatayang komedya. Ngayon, higit kailanman, ang mga salitang nakasulat sa libingan ng monumento ng Griboyedov ay malakas at nakakumbinsi: "Ang iyong isip at mga gawa ay walang kamatayan sa memorya ng Russia ..."