Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Isang eksena mula sa ballet na Swan Lake. Krasnoyarsk Opera at Ballet Theatre

"Swan Lake".Ballet Symphony

Unang premiere

Noong 60s at 70s ng ika-19 na siglo, ang musika para sa ballet ay itinuturing na pangalawang bagay at sinamahan lamang ng sayaw ng mga artista.

At nang noong 1875 ang symphonist na si Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay nagsulat ng marka para sa isang bagong produksyon ng Moscow, nagsimula ang isang bagong panahon para sa ballet art.

Sa unang pagkakataon, ang sayaw ay nagsimulang sumunod sa musika, na nangangailangan ng isang bagong diskarte sa paraan ng koreograpikong pagpapahayag.

Ang libretto (plot) ay batay sa alamat ng Aleman tungkol kay Prinsesa Odette, na ginawang sisne ng isang masamang mangkukulam. Sa gabi lang nagiging babae si Odette.

Ang spell na ginawa ng Evil Genius ay maaari lamang masira ng isang taong nagmamahal kay Odette at tapat sa kanya. Ngunit kung masira ang panata ng pag-ibig, mananatili siyang ibon magpakailanman.

Si Prinsipe Siegfried ay umibig kay Odette, na malapit nang ikasal. Gayunpaman, ang mga madilim na pwersa sa katauhan ng Evil Genius at ng kanyang anak na si Odile ay hindi nilayon na payagan ang mga bayani na magkasama.

Noong 1877, naganap ang Bolshoi Theater. Ang choreography ay ginawa ng Czech choreographer na si Vaclav Reisinger. Ang mga kritiko ay kinuha ang ballet na cool, na tinatawag ang mga sayaw na boring at burukrasya, at ang balangkas - overloaded.

Nabigo ang produksyon, ngunit ang pagganap ay nanatili sa repertoire ng teatro sa loob ng mahabang panahon - anim na taon, at itinanghal 39 beses.

Ang mga pangunahing karakter ng ballet na "Swan Lake"

kaarawan

Ang tunay na tagumpay ng "Swan Lake" ay nangyari pagkatapos ng pagkamatay ni Tchaikovsky. Noong 1895, ipinakita ng mga choreographer ng St. Petersburg na sina Marius Petipa at Lev Ivanov ang isang bagong bersyon ng dula sa publiko. Nagtrabaho si Petipa sa una at pangatlong larawan, Ivanov - sa pangalawa at pang-apat. Si Modest Tchaikovsky - ang nakababatang kapatid ni Peter - ang nag-edit ng libretto.

Kaya nakuha ng balete ang dramaturgy at choreography na itinuturing na pamantayan ngayon. Ang pangunahing bahagi ay sinayaw ng Italyano na birtuoso na si Pierina Legnani. Ang produksyon ay isang malaking tagumpay kapwa sa publiko at sa mga kritiko.

Noong 1901, muling itinanghal ang Swan Lake sa Moscow, na na-edit ng batang koreograpo na si Alexander Gorsky. Habang pinapanatili ang koreograpia ni Ivanov-Petipa, nagdagdag si Gorsky ng ilang mga bagong eksena at detalye.

Simula noon, ang Swan Lake ay naging isa sa mga pinaka-perform na ballet sa mundo, at maraming edisyon nito ang nalikha.

Gayunpaman, ang pinakamahusay na mga nahanap ng Petipa, Ivanov, Gorsky - palaging gumagala mula sa produksyon hanggang sa produksyon: ang adagio nina Odette at Siegfried, ang mga sayaw ni Odette at swans, ang duet ni Siegfried at Odile.

Ang klasikal na bersyon ng ballet na "Swan Lake" ay binubuo ng dalawang kilos at apat na eksena.

"Swan Lake".Unang Akda, Eksena II

"Puti" adagio

Siegfried, Odette, corps de ballet

"Swan Lake". Bolshoi Theatre, 1961

Ang Adagio (Italian adagio, "mabagal", "kalmado") ay isang komposisyon ng sayaw na ginanap sa mabagal na bilis, isa sa pinakamahalaga sa balangkas ng balete.

Ang sayaw na ito ay ang liriko na paghantong ng unang aksiyon: ang prinsipe at si Odette ay nagkakaroon ng damdamin para sa isa't isa.

Si Lev Ivanov, na nagtrabaho sa bahaging ito ng produksyon, ay gumamit ng isang makabagong paraan ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng ballerina at ng corps de ballet. Ang balangkas ng pangalawang larawan ay nakasentro sa paligid ni Odette, kasama ang panahon ng kanyang duet kasama si Siegfried.

Ang corps de ballet na may pattern ng kanyang sayaw ay nagbibigay-diin sa damdamin ng pangunahing tauhang babae.

"Swan Lake". "Puti" adagio"

Bilang karagdagan sa mga pagbabago sa koreograpiko, binago din ni Lev Ivanov ang kasuutan ng ballet mismo, na tinanggal ang lahat ng "swans" ng mga pandekorasyon na pakpak na nakakabit sa kanilang mga likod, kung saan sila ay gumanap sa unang bersyon ng ballet. Ang biyaya ng Swan at naging mula noon ay ipinahayag ng eksklusibo sa sayaw at kahawig lamang ng mga paggalaw ng mga ibon, nang hindi kinokopya ang mga ito.

Odette. Artist - Valery Kosorukov

Sa simula ng adagio, yumuko si Odette kay Siegfried - nakaupo sa sahig, nakayuko ang kanyang katawan at mga braso. Sa pose na ito, ipinakita ng ballerina ang tiwala ng kanyang pangunahing tauhang babae sa prinsipe at nagsimulang magkuwento sa kanya.

Ang ballet figure na kadalasang matatagpuan sa adagio na ito ay ang arabesque (French arabesque, "Arabic").

Ito ang pangunahing pose ng klasikal na ballet, kung saan ang sumusuportang binti ay nasa buong paa o sa mga daliri ng paa (pointe shoes), at ang kabilang binti ay nakataas 30°, 45°, 90° o 120° pataas na may pinahabang tuhod. .

"Swan Lake".Unang Akda, Eksena II

Swan dances at variation ng Odette

Odette, corps de ballet

Ang adagio ng mga pangunahing tauhan ay pinalitan ng mga sayaw ng sisne.

"Swan Lake". Swan dances at variation ng Odette

Tinawag ng dalubhasa sa ballet na si Poel Karp ang mga sayaw ng buong pangalawang eksena na "mga sayaw ng mga estado" na may isang masining na gawain: kapwa sa adagio at sa mga kasunod na komposisyon, nabuo ang tema ng kuwento ni Odette tungkol sa kanyang "swan" na mundo.

Bukod dito, ang bawat sayaw ay maaaring umiral sa sarili nitong.

mga swans malaki at maliit

Isa sa mga pinakatanyag na sayaw ng ballet ay ang sayaw ng mga maliliit na swans. Ipinakilala niya si Siegfried sa masaya at walang pakialam na bahagi ng mundo ni Odette. Ang mga maliliit na swans ay kumakatawan sa pagkabata kasama ang pagiging masayahin nito; kasabay nito, ang magkahawak na kamay ng mga mananayaw ay nagsasalita ng pagkakaibigan at katapatan.

Sayaw ng maliliit na swans mula sa 2nd act ng ballet na "Swan Lake". Bolshoi Theatre, 1970

Mga pangunahing paggalaw: ambuate - sunud-sunod na paglipat mula paa hanggang paa; zhete - isang paggalaw na isinagawa gamit ang isang paghagis ng binti; pas de sha - paggalaw ng paglukso: ang mga nakatungong binti ay salit-salit na itinatapon pabalik, ang katawan ay yumuyuko.

Ang mga mananayaw para sa mga tungkulin ng maliliit na swans ay napili nang maingat: bilang isang panuntunan, ito ay mga miniature ballerina na walang makabuluhang pagkakaiba sa taas.

Dapat maging perpekto ang synchronization sa sayaw - dahil sa tutus, hindi maaaring sumunod ang mga ballerina sa mga binti ng isa't isa.

Eksena mula sa ballet ni P. I. Tchaikovsky na "Swan Lake". Tatlong swans - ballet dancer Natalya Bessmertnova (gitna), L. Ivanova at Natalya Ryzhenko. Bolshoi Theatre, 1965 Larawan - Alexander Makarov

Ang mga "maliit" na swans ay agad na pinalitan ng tatlong "malalaki": isang kaibahan ay nilikha sa bata, walang muwang na mood ng nakaraang sayaw.

Ang kanilang mga galaw ay matulin at mahangin - ang sayaw ay naglalaman ng pangarap ni Odette at ng buong swan flock ng kalayaan.

Odette

Maya Plisetskaya - Odette. Bolshoi Theatre, 1972

Ang hanay ng mga sayaw bago ang pangkalahatang pagtatapos ay kinoronahan ng isang variation ng Odette.

Sa loob nito, ang buong komposisyon ay pinagsama sa isa, na bumubuhos sa isang liriko na sayaw - isang pag-asa ng pag-ibig at kalayaan.

Mga pangunahing paggalaw: paglilibot sa isang deor - lumiko 360 ° "out", iyon ay, sa direksyon mula sa sumusuporta sa binti; season - paggalaw ng paglukso mula sa dalawang paa patungo sa isa.

"Swan Lake". Act II, Scene III

"Black" pas de deux

Siegfried at Odile

Ang Pas de deux (Pranses na pas de dois, "sayaw para sa dalawa") ay isang choreographic na komposisyon, kumplikado sa pamamaraan, na idinisenyo upang ipakita ang lalim ng mga larawan ng mga bayani ng duet.

Odile - Svetlana Adyrkhaeva, Bolshoi Theatre, 1967

Si Marius Petipa, na bumubuo ng ikatlong eksena ng balete, ay ginawa ang pas de deux na parehong sayaw at semantikong sentro ng kilos. Ang sayaw ay nauna sa isang eksena sa kastilyo: tapos na ang bola ng mga nobya, at lahat sila ay tinanggihan ni Siegfried, na tapat kay Odette. Biglang lumitaw ang isang estranghero sa itim - si Odile, ang anak na babae ng Evil Genius, na may kapansin-pansing panlabas na pagkakahawig kay Odette.

Sa bawat hakbang ng sayaw, ang prinsipe ay lalong sumusuko sa kanyang mga alindog at sa huli ay nakagawa ng isang kalunos-lunos na pagkakamali sa pamamagitan ng pagsumpa ng kanyang pagmamahal sa kanya.

Bago ang Swan Lake, ang pas de deux ay isa lamang nakamamanghang dance number, ngunit salamat sa Petipa, nakakuha ito ng isang plot at dramatic function.

"Swan Lake". "Black" pas de deux

Kadalasan, sina Odette at Odile ay sinasayaw ng isang ballerina. Si Odile ay ipinaglihi bilang mystical antipode ni Odette: isang prom queen, isang magandang seductress na nababalot ng misteryo.

Ang kanyang kaplastikan ay kahawig ng swan-Odette, ngunit sa isang pagkakaiba-iba ng demonyo - isang kaakit-akit na pagbabago ng mga postura, matulin, malakas na paggalaw.

32 fouettes ng Odile

Ang fouette ay isang mabilis na pag-ikot sa isang lugar, kung saan ang naka-airborn na binti ay itinapon sa gilid 45-90 ° at dinadala sa tuhod ng kabilang binti sa bawat pag-ikot.

Sa klasikal na pas de deux (sa Swan Lake, Corsair, atbp.), ang ballerina ay nagsasagawa ng 32 fouette sa isang hilera. Si Pierina Legnani, ang mananayaw na Italyano, ay nagsagawa ng gayong bilang ng mga rebolusyon sa unang pagkakataon sa ballet na Cinderella noong 1893.

Noong 1895, inulit ni Legnani ang virtuoso number sa premiere ng isang bagong edisyon ng Swan Lake.

Sa konteksto ng partido ni Odile, ang mga virtuoso fouette ay sumasagisag sa masasamang kagalakan: ang prinsipe ay nasakop sa wakas.

"Swan Lake".Simbolo ng balete

Sa pamamagitan ng 2017, ang kasaysayan ng entablado ng Swan Lake ay 140 taong gulang na. Ang pinakamahusay na mga tradisyon ng choreographic na paaralan ay napanatili, kahit na ang bawat choreographer ay sumusubok na makahanap ng kanyang sariling diskarte sa pagtatanghal.

Ang mga larawan ng mga babaeng sisne ay naging isa sa mga pinakakilalang simbolo ng ating kultura, at ang kwento ng trahedya na pag-ibig, na isinalaysay sa sayaw, ay patuloy na humanga sa mga manonood sa buong mundo.

Editor Anastasia Troyanova
Designer Denis Zaporozhan
Ilustrador Lera Bazankova
Animasyon Alexey Drozdov
Programmer Andrey Bogachev
Superbisor Alexander Vershinin
Direktor ng Sining Anton Stepanov

P.I. Tchaikovsky ballet na "Swan Lake"

Ang ballet na "Swan Lake" ay nakakabighani sa mga puso ng mga tagahanga ng klasikal na musika sa loob ng higit sa isang siglo. Ito ay nararapat na ituring na pamantayan ng mataas na sining, at maraming sikat na mananayaw sa mundo ang ipinagmamalaki na sila ay nagkaroon ng gayong swerte - upang gumanap ng bahagi sa pagtatanghal na ito. Ang "Swan Lake" na walang bahagi ng pagmamalabis ay maaaring tawaging perlas ng mga klasikong Ruso, at P.I. Tchaikovsky - isang mahusay na kompositor. Ang balete ay batay sa isang fairy tale ng panahon ng kabalyero. Ito ay isang nanginginig at magandang kuwento ng pag-ibig na puno ng maraming mga hadlang at pagsubok na naghihintay para sa mga batang magkasintahan.

Isang buod ng ballet ni Tchaikovsky "" at maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa gawaing ito, basahin sa aming pahina.

Mga tauhan	Paglalarawan
Odette	naging white swan si prinsesa
Siegfried	batang prinsipe
Odile	Ang anak na babae ni Rothbart, ang black swan
Soberanong Prinsesa	Ang ina ni Siegfried
Rothbart	masamang wizard
Benno	kaibigan ni Prinsipe Siegfried
wolfgang	Ang tagapagturo ni Siegfried

Buod ng "Swan Lake"

Ang aksyon ng balete ay nagsisimula sa isang sinaunang kastilyo, sa panahon ng pagdiriwang ng pagdating ng edad ng tagapagmana ng trono, si Siegfried. Ang balangkas ay napuno ng diwa ng panahon, ito ay higit na pinadali ng seremonya ng kabalyero, na nangangahulugang ang tagapagmana ay pumasok sa pagtanda. Ngunit hinahangad niya ang pag-ibig, at siyempre mayroong sapat na bilang ng mga kagandahan sa mga panauhin, na bawat isa ay magiging masaya na makatabi sa kanya. Ang prinsipe, sa kabilang banda, ay nangangarap ng isang maliwanag na pakiramdam at, tulad ng isang tunay na romantiko, pinahahalagahan sa kanyang kaluluwa ang imahe ng isang perpektong magkasintahan.

Ang batang Siegfried, salamat sa interbensyon ng Fate mismo, ay dinala sa baybayin ng isang mahiwagang lawa at nakilala ang isang kaakit-akit na batang babae, na ang imahe ay pinagmumultuhan siya sa mga panaginip at sa katotohanan sa mahabang panahon. Siya pala ang Beautiful Swan Odette at ang masigasig na binata ay agad na nagtapat ng kanyang nararamdaman sa kanya at nangakong magiging tapat.

Ngunit walang kabuluhan ang tagapagmana ng trono ay nagagalak sa gayong suwerte, ang Fate ay naghahanda ng mga tunay na hadlang para sa kanya, na pinipigilan ang kanilang pag-ibig sa isa't isa at sinusubukan ang isang kahanga-hangang mag-asawa na may paninibugho at pagtataksil. Naging isang misteryosong kabalyero at lumitaw sa kastilyo ng prinsipe kasama ang doble ni Odette, pinilit niyang umibig ang binata, nabulag ng mga emosyon, na sirain ang lahat ng mga panata na ibinigay sa kanyang pinili. Ngunit kahit na matapos ang lahat ng mga hadlang, ang mga magkasintahan ay hindi nakalaan na magkasama, walang sinuman ang makagambala sa mga plano ng Fate, na nagtatago sa kanyang minamahal mula kay Siegfried, na iniwan siyang mag-isa sa baybayin ng isang magandang mahiwagang lawa.

Larawan:

Interesanteng kaalaman

• Ang kamangha-manghang ballet na ito, na hindi kapani-paniwalang sikat sa mga araw na ito, ay literal na nabigo sa unang premiere nito. Ang labis na galit na may-akda ay nagsabi na siya ay pahalagahan, ngunit sa paglaon at ang oras ng gawaing ito ay nasa unahan pa rin. Ang "mamaya" na ito ay dumating na 18 taon na ang lumipas na may makikinang na mga produksyon ni Lev Ivanov at Marius Petipa .
• Oo nga pala, narinig mo na ba ang kasabihan tungkol sa "ang ikasiyam na sisne sa ikalimang hanay"? Tinutukoy nito ang isang artista na hindi nakamit ang tagumpay sa kanyang karera, na patuloy na pinipilit na makuntento sa mga pangalawang tungkulin at mga extra.
• Ang mga tungkulin nina Odette at Odile ay ginampanan ng parehong ballerina.
• Ginampanan ni Maya Plisetskaya ang papel ni Odette-Odile sa Bolshoi Theater sa loob ng 30 taon.

• Noong 1968 isang bagong uri ng puting rosas ang pinangalanang "Swan Lake"
• Sa kanyang bersyon ng sikat na ballet, pinalitan ni Matthew Bourne sa unang pagkakataon ang lahat ng acting ballerinas ng mga lalaking mananayaw, na nagdala rin ng malaking tagumpay at interes ng publiko. Nakatanggap ang bersyon na ito ng standing ovation sa USA, Greece, Israel, Turkey, Russia, Netherlands, Australia, Italy, Korea, Japan, France, Germany at Ireland, at ginawaran din ng higit sa 30 internasyonal na parangal.
• Ang ballet na "Swan Lake" ay unang nagpakita sa publiko ng Amerika sa San Francisco Ballet Theatre.
• Ang 2002 British production ni Graham Murphy ng Swan Lake ay batay sa kontrobersyal na paghihiwalay nina Prince Charles at Princess Diana.
• Ang pagpapalabas ng produksyon nina Ivanov at Petipa noong 1894 ay ipinagpaliban ng mahabang panahon dahil sa pagkamatay ni Emperor Alexander III at ang kasunod na opisyal na pagluluksa.
• Literal na apat na taon bago Tchaikovsky Natanggap ang order na ito, nakagawa na siya ng isang maliit na ballet na "The Lake of Swans" para sa mga bata, na ginanap sa ilalim ng mahigpit na patnubay ng kompositor noong 1871, sa Kamenka estate.

• Ang gawain sa pagtatanghal ay tumagal ng halos isang taon, at may mga maikling pahinga dahil sa ang katunayan na ang kompositor ay binubuo din ng Third Symphony sa panahong ito.
• Maraming mga tagahanga ng gawa ni Tchaikovsky ang nagtataka kung ano ang maaaring magbigay ng inspirasyon sa kanya upang magsulat ng gayong taos-puso at magandang musika? Ito ay pinaniniwalaan na ito ang merito ng lawa sa rehiyon ng Cherkasy, kung saan nakatira ang mga swans. Ang kompositor ay nagpahinga doon ng ilang araw, hinahangaan ang lokal na kalikasan. Ngunit sa Germany sigurado sila na ang ballet ay nagsasabi tungkol sa Swan Lake, na matatagpuan malapit sa lungsod ng Vossen.
• Sa una, ang prima na si Anna Sobeshchanskaya ay napili para sa premiere noong 1876, ngunit malakas siyang nakipag-away sa kompositor, kaya ang papel na ito ay inaalok kay Polina Karpakova. Sa nangyari, ang dahilan ng conflict ay hindi ako nasiyahan sa kawalan ng kahit isang solo dance number sa 3rd act. Mayroong katibayan na si Sobeshchanskaya ay nagpunta kahit na espesyal sa M. Petipa at hiniling na magsingit ng isang solo sa kanyang musika sa aksyon na ito. Kung ang choreographer ay sumunod sa kanyang kahilingan, ang kompositor ay tumanggi na magsingit ng isang piraso ng musika na hindi sa kanya. Di-nagtagal ay nag-alok si Tchaikovsky na ayusin ang salungatan at gayunpaman ay sumulat sa kanya ng isang solo, ilang sandali ay idinagdag ang mga pagkakaiba-iba dito.

• Ang pagtatantya para sa premiere screening ng "Swan Lake" ay napakaliit at umabot sa halos 6,800 rubles.
• Ang kilalang kritiko na si Herman Laroche ay nabanggit pagkatapos ng premiere ang musika ng ballet, ngunit tinawag niya ang lahat na may kaugnayan sa bahagi ng sayaw na "nakababagot at mahirap".
• Sa press, tanging ang gawa ng artist na si Karl Waltz ang nakatanggap ng papuri mula sa mga mamamahayag, na espesyal na binuo ng teknolohiya na nagbibigay ng ilusyon ng fog gamit ang singaw.
• Iminumungkahi ng mga mananaliksik na ang batayan ng mapagkukunang pampanitikan ay maaaring: ang fairy tale na "Swan Pond", "The Stolen Veil" ni Mazues, pati na rin ang isang lumang alamat ng Aleman.
• Si Lev Ivanov, habang nagtatrabaho sa paggawa ng ballet, muling inisip ang mga kasuotan ng mga mananayaw, inalis ang mga pakpak ng sisne upang palayain ang kanilang mga kamay, na nagbibigay sa kanila ng pagkakataong lumipat. Siya rin ang nagmamay-ari ng maalamat na "" mula sa pangalawang gawa.

• Ang mga karangalan ng pinakamahusay na tagapalabas ng bahagi ng Odette ay pag-aari ni Pierina Legnani, na gumanap ng lahat ng mga paggalaw ng sayaw na may partikular na biyaya, kahit na 32 fouettes. Sa kauna-unahang pagkakataon sa papel na ito, gumanap siya sa entablado ng Mariinsky Theatre.
• Maraming mga residente ng dating USSR ang naalala ang ballet na ito na may mga nakakagambalang kaganapan sa buhay ng bansa, dahil sa panahon ng kudeta noong Agosto na naganap noong 1991, ang pagtatanghal na ito ay nai-broadcast ng lahat ng mga channel sa telebisyon.
• Sa paboritong cartoon ng lahat "Well, maghintay ka!" (Issue 15) ay nagpapakita ng parody ng Sayaw ng mga Munting Swans. Sa pangkalahatan, ang klasikal na musika ay maaaring marinig nang madalas sa mga cartoons . Higit pang mga detalye ay matatagpuan sa isang espesyal na seksyon.

Mga sikat na numero mula sa ballet na "Swan Lake"

Sayaw ng maliliit na swans - makinig

Sayaw ng Espanyol - makinig

Tema ni Odette - makinig

Neapolitan na sayaw - makinig

Grand Waltz - makinig

Ang kasaysayan ng paglikha ng "Swan Lake"

Noong 1875 P.I. Tchaikovsky nakatanggap ng isang di-inaasahang utos mula sa direktor ng mga imperyal na sinehan. Iminungkahi nila na kunin niya ang "Lake of the Swans", ngunit, bilang isang patakaran, ang mga kompositor ng opera sa oras na iyon ay halos hindi gumana sa genre ng ballet, hindi binibilang ang Adana. Gayunpaman, hindi tinanggihan ni Pyotr Ilyich ang utos na ito at nagpasya na subukan ang kanyang kamay. Inalok ang kompositor na magtrabaho kasama ang script nina V. Begichev at V. Geltser. Kapansin-pansin na ito ay pangunahing batay sa iba't ibang mga engkanto at alamat kung saan mayroong mga batang babae na naging swans. Sa pamamagitan ng paraan, ilang dekada na ang nakalilipas, binigyang pansin ng tropa ng imperyal ang partikular na balangkas na ito, at maging ang "Lake of Sorceresses" ay nilikha upang mag-order.

Si Tchaikovsky ay bumulusok sa trabaho gamit ang kanyang ulo at nilapitan ang bawat hakbang nang napaka responsable. Kinailangan ng kompositor na pag-aralan nang lubusan ang mga sayaw, ang kanilang pagkakasunud-sunod, at kung anong uri ng musika ang dapat isulat para sa kanila. Kinailangan pa niyang pag-aralan ang ilang mga ballet nang detalyado upang malinaw na maunawaan ang komposisyon at istraktura. Pagkatapos lamang ng lahat ng ito ay nakapagsimula siyang magsulat ng musika. Tulad ng para sa iskor, sa ballet na "Swan Lake" ay ipinahayag ang dalawang mapanlikhang mundo - hindi kapani-paniwala at totoo, gayunpaman, kung minsan ang mga hangganan sa pagitan nila ay nabubura. Ang pinaka malambot na tema ng Odette ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa buong trabaho.

Literal na makalipas ang isang taon, handa na ang marka ng ballet, at nagsimula siyang mag-orkestra. Kaya, noong taglagas ng 1876, nagsimula na ang gawain sa paggawa ng dula, na ipinagkatiwala kay V. Reisinger. Sa oras na iyon, nagtrabaho na siya ng ilang taon bilang koreograpo ng Bolshoi Theater. Narito ang marami sa kanyang trabaho, simula noong 1873, ay nabigo.

Mga Produksyon

Ang pinakahihintay na premiere ng "Swan Lake" noong Pebrero 1877 ay medyo cool na natanggap ng publiko, sa kabila ng napakalaking gawain na ginawa ng buong tropa. Kinilala pa nga ng mga connoisseurs noong panahong iyon ang gawaing ito bilang hindi matagumpay at hindi nagtagal ay inalis ito sa entablado. Ang mga pangunahing salarin para sa naturang hindi matagumpay na produksyon ay pangunahing koreograpo na sina Wenzel Reisinger at Polina Karpakova, na gumanap sa bahagi ng Odette.

Makalipas ang halos dalawampung taon, muling ibinalik ng direktorat ng mga teatro ng imperyal ang kanilang pansin sa gawa ni Tchaikovsky upang maitanghal ito sa bagong panahon ng 1893-1894. Kaya, ang sikat na Marius Petipa ay bumuo ng isang bagong senaryo para sa pagganap, at literal na agad na nagsimulang magtrabaho dito, kasama si Tchaikovsky. Ngunit ang biglaang pagkamatay ng kompositor ay nagambala sa gawaing ito, at ang koreograpo mismo ay labis na nagulat dito. Ang estudyante at katulong ni Petipa ay nagtanghal ng isang pagpipinta mula sa balete makalipas ang isang taon, na masigasig na tinanggap ng publiko. Matapos ang gayong tagumpay at ang pinakamataas na kritikal na pagbubunyi, itinalaga ng koreograpo si Ivanov na magtrabaho sa iba pang mga eksena, at si Petipa mismo ay nakabalik sa trabaho sa Swan Lake. Walang alinlangan, salamat sa pagsisikap ng dalawang direktor, ang balangkas ng pagganap ay hindi kapani-paniwalang pinayaman. Nagpasya si Ivanov na ipakilala ang White Queen of Swans, at inalok ni Petipa na tutulan si Odile sa kanya. Kaya't lumitaw ang "itim" na pas de deux mula sa pangalawang gawa.

Ang bagong premiere ay naganap noong Enero 1895 sa St. Petersburg. Ito ay mula sa sandaling iyon na ang ballet ay nakatanggap ng karapat-dapat na pagkilala kapwa sa publiko at sa mga kritiko ng musika, at ang bersyon na ito ay kinilala bilang ang pinakamahusay.

Ang pagtatanghal sa entablado ng Vienna Opera, na naganap noong 1964, ay nagdulot ng hindi kapani-paniwalang kasiyahan sa publiko. Ang mga gumaganap ng bahagi ng Odette - Margot Fonteyn at Siegfried - Rudolf Nureyev ay tinawag para sa isang encore walumpu't siyam na beses! Nagtataka na ang direktor ng pagganap ay si Nureyev mismo. Sa kanyang bersyon, ang lahat ng aksyon ay nakatuon sa prinsipe.

Dapat pansinin na karaniwang lahat ng mga akademikong produksyon ng ballet ay batay sa bersyon ng L. Ivanov at M. Petipa. Kabilang sa mga kasunod na gawa, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa paggawa ng V.P. Burmeister noong 1953. Nagpakilala siya ng mga bagong karakter at bahagyang binago ang takbo ng kwento. Nagpasya din ang choreographer na baguhin ang kalunos-lunos na pagtatapos at gawing magaan. Taliwas lang iyon sa inaasahan, ang inobasyong ito ay hindi agad nagustuhan ng publiko. Ito ay pinaniniwalaan na ang kalunos-lunos na pagtatapos ang nagbigay ng lalim sa interpretasyon ng buong akda.

Kabilang sa mga hindi pangkaraniwang interpretasyon ay dapat pansinin ang gawain ni John Normeier, para sa isang produksyon sa Hamburg Ballet. Ito ay isang Ilusyon, tulad ng Swan Lake, kung saan ang pangunahing karakter ay nagiging Ludwig II. Walang bagay na nagpapaalala sa orihinal na pinagmulan - mga lawa, swans. Ang lahat ng nangyayari sa paligid ay walang iba kundi isang pantasya ng may sakit na isipan ng bida.

Gayundin, ang isang medyo matapang at orihinal na bersyon ay itinuturing na gawa ng koreograpong British na si Matthew Bourne, na itinanghal noong Nobyembre 1995. Kung sa una ang ideya ng pagpapalit ng lahat ng ballerina sa mga lalaki ay nagdulot ng hindi pag-apruba ng publiko, sa paglipas ng panahon, ang bersyon na ito ay naging isang malaking tagumpay. Tulad ng inamin mismo ni Matthew Born, sa una ay umalis ang mga lalaki sa bulwagan nang magsimula ang sayaw ng Swan at ng Prinsipe, ngunit sa lalong madaling panahon napagtanto ng madla kung ano ang modernong koreograpia at kung paano ito naiiba sa klasikal na ballet. Nakapagtataka na ang partikular na bersyong ito ay nakapasok sa kurikulum ng paaralan sa UK.

Sa direksyon ng Australian choreographer na si Graham Murphy, si Odette ay isang psychiatric na pasyente at ang mga swans ay ang kanyang pantasya.

Kahanga-hanga ang gawa ng Chinese director na si Zhao Ming. Sa kanyang "Swan Lake" na sayaw ay may ibang kahulugan. Ito ay mas malapit sa akrobatika, at ang ilang mga hakbang ay tila hindi makatotohanan, lampas sa mga kakayahan ng tao. Isa pang kawili-wiling pagtatanghal ang isinagawa sa pagbubukas ng G20 World Leaders Summit sa China. Doon, sumayaw ang mga ballerina sa ibabaw ng Lawa ng Xihu, at ang lahat ng paggalaw ay agad na ginawa ng kanilang mga holographic na kopya. Ang panoorin ay makapigil-hininga.

Kabilang sa mga adaptasyon ng pagganap, ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa pelikula ni Herbert Rappoport "Masters of the Russian Ballet", na kasama ang mga fragment mula sa produksyon sa Mariinsky Theater. Nakapagtataka na sa pelikulang "Waterloo Bridge" ang ilang mga numero ng pagganap ay ginamit upang ipakita ang pangunahing karakter - ang ballerina na si Myra Lester. Ang maalamat na gawaing ito ay nagbigay inspirasyon din kay Darren Aronofsky, na nagdirekta sa sikolohikal na thriller na Black Swan. Ito ay nagpapakita ng lahat ng mga intriga na nagaganap sa teatro sa paligid ng pamamahagi ng mga tungkulin.

Sa kabila ng paunang malupit na pagpuna at matunog na tagumpay pagkatapos, maraming pagbabago sa mga plot at eksena, isang bagay ang nananatiling hindi nagbabago sa balete na ito - ang maganda, kaakit-akit mula sa mga unang tunog, ang walang hanggang musika ng P.I. Tchaikovsky. Ito ay hindi nagkataon na ito ay Swan Lake na kinikilala bilang ang pinakasikat na balete sa mundo at isang uri ng pamantayan. Inaanyayahan ka naming tamasahin ang obra maestra ngayon at panoorin ang "Swan Lake" ni P.I. Tchaikovsky.

Video: panoorin ang ballet na "Swan Lake"

Ang magandang ibon ay matagal nang naging simbolo ng kabaitan, maharlika, tunay na pag-ibig. Ang imahe ng isang puting sisne ay nakakaakit ng mga romantiko. Siya ay naging sagisag ng isang hindi matamo na ideyal. Ngunit kung saan mayroong isang puting sisne, mayroong isa pang itim sa malapit. Ang walang hanggang pakikibaka ng mabuti at masama, ang larangan ng digmaan kung saan ang kaluluwa ng tao. Ang pagpili sa pagitan ng liwanag at madilim ay minsan masakit, maaaring mahirap labanan ang tukso. Ang isang pagkakamali, kahit na hindi sinasadya, ay maaaring nakamamatay.

Ang isang halo ng mga lihim ay natatakpan sa kasaysayan ng paglikha ng ballet ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky na "Swan Lake". Matagal nang naging pamilyar sa mga manonood ang balangkas ng balangkas, bagama't hindi pa rin malinaw ang pinagmulang pampanitikan nito. Gayunpaman, kakaunti ang natatandaan na ang orihinal na libretto ay ganap na naiiba. Ngunit mula sa kanya na tinanggihan ni Tchaikovsky kapag nagsusulat ng musika.

Nakalimutang kwento...

Ang mabuting diwata na si Odette ay nakatira sa baybayin ng isang misteryosong lawa. Sa araw, lumulutang siya sa ibabaw ng lupa sa anyo ng isang snow-white swan at tinatamasa ang kalayaan. Sa gabi, sa pagkakaroon ng anyong tao, masaya siyang sumasayaw kasama ang kanyang mga kaibigan sa mga guho ng isang lumang kastilyo. Gayunpaman, si Odette ay hindi nagustuhan ng kanyang masamang madrasta, na naging isang mangkukulam. Hinahangad niyang sirain ang kanyang anak na babae at hinabol siya, na naging isang kuwago. Ngunit si Odette ay protektado ng isang mahiwagang korona.

2.
/a>
Isinalaysay ng dalaga ang kanyang kuwento sa batang prinsipe Siegfried, na nagkataong nasa ilang. Nainlove siya sa magandang diwata sa unang tingin. Sinagot niya siya nang mabait at ibinunyag ang pangunahing lihim: ang pagpapalaya mula sa pag-uusig ng stepmother-owl ay posible kung ang isang binata ay umibig kay Odette habang buhay. Kapag tinawag niyang asawa ang babae, mawawalan ng kapangyarihan ang masamang mangkukulam. Si Siegfried ay hindi natatakot sa anumang pagsubok at mga boluntaryo upang maging tagapaghatid ng kanyang minamahal.

Gayunpaman, hindi niya kalkulahin ang kanyang lakas. Nagsimula ang isang bola sa palasyo, kung saan kailangang pumili ng nobya ang prinsipe. Ang misteryosong kabalyero na si Rothbart ay lumitaw sa pagdiriwang kasama ang kanyang anak na si Odile. Noong una, para siyang si Siegfried ay tulad ni Odette, ngunit pagkatapos ay ang imahe ng lawa ng diwata ay kumupas sa kanyang kaluluwa.

Ganap na nakuha ng kaakit-akit na panauhin ang atensyon ng mahangin na binata. Nabulag ng biglaang pagsinta, tinawag niya si Odile na kanyang nobya.

Ang mga kulog, ang kidlat ay nakakatakot kay Siegfried - naalala niya si Odette at nagmamadaling pumunta sa baybayin ng lawa, umaasang humingi ng tawad sa kanya. Pero ngayon dapat silang maghiwalay. Sa pagnanais na panatilihin ang diwata sa tabi niya sa lahat ng paraan, tinanggal ni Siegfried ang mahiwagang korona mula sa kanyang ulo. Sa pamamagitan nito, sa wakas ay nawasak niya ang batang babae - ngayon ay wala nang magpoprotekta sa kanya mula sa masamang ina. Patay na bumagsak si Odette sa mga bisig ni Siegfried. Nagsisimula ang isang bagyo, at ang paparating na mga alon ay sumisipsip sa mga kapus-palad na magkasintahan.

lawa ng mga sikreto

Ito ang balangkas sa unang produksyon. Naganap ito noong 1877 sa entablado ng Bolshoi Theatre. Wala sa poster ang pangalan ng may-akda ng libretto. Marahil siya ay si Vladimir Begichev - ang tagapamahala ng mga sinehan ng Imperial Moscow. Bilang kanyang posibleng co-author, tinawag ang sikat na artist na si Vasily Geltser. Ngunit may posibilidad na ang libretto ay isinulat mismo ng kompositor. Si Vaclav Reisinger, ang may-akda ng koreograpia ng unang produksyon, ay maaari ding lumahok sa gawain sa script.

Ang premiere ay isang katamtamang tagumpay. Ang malalim na musika ni Tchaikovsky ay hindi agad nakilala nang may pag-unawa at natagpuan ang isang karapat-dapat na sagisag sa sayaw. Ang Choreographer na si Reisinger ay hindi gaanong malikhaing artista bilang isang matapat na manggagawa. Gayunpaman, sa kanyang produksyon, ang pagganap ay nakatiis ng ilang dosenang mga pagtatanghal. Pagkatapos ang balete ay nakalimutan nang maraming taon.

Ang bagong kapanganakan ng "Swan Lake" ay dumating noong 1895 - sa entablado ng Mariinsky Theatre. Ang una at pangatlong larawan ay itinanghal ni Marius Petipa, ang pangalawa at pang-apat ni Lev Ivanov. Si Pyotr Ilyich ay wala nang buhay noong panahong iyon. Ang libretto ay binago sa paglahok ng kanyang kapatid na si Modest Tchaikovsky. Naapektuhan din ng mga pagbabago ang marka - nagbago ang pagkakasunud-sunod ng ilang numero. Bilang karagdagan, ilang piraso ng piano ng kompositor ang idinagdag - sila ay inayos para sa balete ni Riccardo Drigo.

Ang laro ng magkasalungat

Sa balangkas, ang ilang mga pangunahing punto ay nagbago nang malaki. Si Odette mula sa isang magaling na engkanto ay naging isang enchanted girl - isa sa marami. Kung sa unang edisyon ay kusang-loob siyang kumuha ng anyo ng isang sisne, kung gayon ayon sa bagong libretto, ito ay resulta ng isang masamang spell. Ang imahe ng kuwago-stepmother ay tuluyang nawala. Ang sanhi ng lahat ng mga kaguluhan ay ang masamang wizard na si Rothbart, na sa nakaraang bersyon ay isang episodic na karakter lamang.

Sa unang libretto, ang pagkakahawig nina Odile at Odette ay hindi gumaganap ng isang mapagpasyang papel sa katotohanan na sinira ni Siegfried ang kanyang salita na ibinigay sa kanyang minamahal. Siya ay nabulag ng isang makinang na estranghero sa isang bola at nakalimutan ang tungkol sa diwata mula sa lawa. Sa bagong bersyon, nakita ng bayani si Odette sa Odile, na medyo nagpapagaan sa kanyang pagkakasala. Gayunpaman, ang panunumpa ng katapatan ay nilabag pa rin - si Siegfried ay sumuko sa isang panlabas na impresyon, ngunit hindi nakinig sa tinig ng kanyang kaluluwa.

Sa parehong mga bersyon, ang pagtatapos ay kalunos-lunos - ang mga bayani ay namamatay sa mabagyong alon ng lawa. Ngunit sa orihinal na libretto, ang stepmother-owl, na pinatay si Odette, ay nagtagumpay. Sa bagong bersyon, tinalo ng mga bayani ang kasamaan sa kabayaran ng kanilang buhay. Ang pagsasakripisyo ng sarili ni Siegfried sa ngalan ng pag-ibig para kay Odette ay humantong sa kamatayan ni Rothbart. Ang mga enchanted na babae ay pinakawalan mula sa spell. Si Siegfried at Odette ay muling nagkita sa kabilang mundo.

Walang katapusang paghahanap

Ang pangalawang bersyon ng libretto ay mukhang mas maayos at lohikal. Ngunit ang kabalintunaan ay ang musika ay nilikha batay sa orihinal na balangkas. Binago ito pagkatapos ng pagkamatay ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Binago din ang marka nang walang pahintulot ng kompositor. Gayunpaman, ang mga matagumpay na pagtatangka ay ginawa upang muling likhain ang musikal na edisyon ng may-akda. Sa partikular, ang choreographic na bersyon ni Vladimir Pavlovich Burmeister ay batay dito.

Mayroong maraming mga produksyon ng Swan Lake. Depende sa pagbabasa, ang ilang mga nuances ay minsan ipinakilala sa libretto. Ito ay may isang misteryo na sinusubukang lutasin ng mga mananayaw at koreograpo. Nakikita ng bawat isa ang kanilang sariling kahulugan. Ngunit ang tema ng maganda, dakilang pag-ibig ay nananatiling hindi nagbabago. At, siyempre, isang moral na pagpili - ito ay palaging kailangang gawin sa isang mahirap na pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, liwanag at kadiliman.

"Swan Lake" (Rudolf Nureyev, Margo Fontaine)

"Swan Lake" (Maya Plisetskaya, Nikolai Fadeechev)

"Swan Lake" (Galina Mezentseva, Konstantin Zaklinsky)

Ngayon ang "Swan Lake" ay isa sa pinakasikat at minamahal na ballet ng madla. Nilibot niya, malamang, ang lahat ng ballet stages ng mundo. Ang mga kinatawan ng maraming henerasyon ng mga koreograpo mula sa iba't ibang mga bansa ay nag-iisip tungkol dito at nag-iisip tungkol dito, at, tila, iisipin pa rin nila ito, sinusubukang maunawaan ang mga lihim at pilosopikal na kalaliman ng musika na binubuo ni Tchaikovsky. Ngunit ang whitest swan, na ipinanganak ng imahinasyon ng mahusay na kompositor, ay palaging mananatiling isang simbolo ng Russian ballet, isang simbolo ng kadalisayan, kadakilaan, ang marangal na kagandahan nito. At hindi nagkataon na ang mga ballerina ng Russia, na kumikilos bilang reyna ng mga swans na si Odette, ay nanatili sa alaala ng mga tao bilang magagandang alamat - Marina Semenova, Galina Ulanova,
Maya Plisetskaya, Raisa Struchkova, Natalia Bessmertnova...
Ang husay ng mga mananayaw ng ballet ng Russia ay kinikilala sa buong mundo. Ang isa sa mga pinakamahusay na tropa ng ballet sa bansa sa loob ng maraming taon ay ang ballet ng Musical Theater na pinangalanang K.S. Stanislavsky at Vl.I. Nemirovich-Danchenko. Ang orihinal, panggagaya na grupong ito ay may sariling pagkakakilanlan at minamahal ng madla sa Russia at sa ibang bansa.

Ang pagtatanghal ay pamilyar sa mga mahilig sa ballet mula sa maraming bansa. Nakita siya sa France
Japan, China, Italy, Czechoslovakia, Portugal, Hungary, Syria, Jordan,
India, Spain...
Ligtas na sabihin - "Swan Lake" na itinanghal ni
Nagtagumpay si V.P. Burmeister sa pagsubok ng panahon. Mukhang hindi tumanda ang performance. Punong-puno ang kanyang malikhaing pulso, patuloy niyang pinapasaya ang mga puso at kaluluwa ng mga manonood.

Ang Swan Lake ay marahil ang pinakasikat na ballet sa mundo sa musika ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Hindi lamang musika, kundi pati na rin ang koreograpia ay matagal nang itinuturing na isang kinikilalang obra maestra ng world ballet, isa sa pinakamaliwanag na tagumpay ng kulturang Ruso. At ang White Swan ay mananatiling isang simbolo ng Russian ballet, isang simbolo ng kagandahan at kadakilaan nito.

Ang premiere ng ballet, kung saan nagsimula ang maluwalhating kasaysayan nito, ay naganap noong Enero 15, 1895 sa yugto ng Mariinsky Theatre sa St. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na hindi ito ang unang produksyon ng Swan Lake.

ACT ONE

Pagpinta 1

Sa isang clearing malapit sa kastilyo, ipinagdiriwang ni Prinsipe Siegfried ang kanyang pagtanda kasama ang kanyang mga kaibigan. Ang saya ng magkakaibigan ay nagambala ng biglaang pagsulpot ng ina ng Prinsipe, ang Soberanong Prinsesa. Binigyan niya ang kanyang anak ng isang pana at ipinaalala sa kanya na lumipas na ang pagkabata, at bukas, sa bola, kailangan niyang pumili ng nobya para sa kanyang sarili. Matapos ang pag-alis ng Soberanong Prinsesa, nagpatuloy ang saya at sayawan. Ang isang kawan ng mga swans sa kalangitan ay umaakit sa atensyon ni Prinsipe Siegfried: bakit hindi tapusin ang masuwerteng araw na ito sa isang maluwalhating pangangaso?

Larawan 2

Lawa sa kagubatan

Dahil nabighani sa pangangaso, pumunta si Prince Siegfried sa isang lawa ng kagubatan, kung saan lumalangoy ang isang kawan ng mga puting swans. Nangunguna sa lahat ang isang ibon na may korona sa ulo. Ang Prinsipe ay naglalayon... Ngunit, natamaan ng kamangha-manghang kagandahan ng Reyna ng mga Swans, si Odette, ay ibinaba niya ang pana. Sinabi niya sa Prinsipe ang tungkol sa kanyang kakila-kilabot na kapalaran: ang Evil Sorcerer, si Rothbart, ay kinulam siya at ang mga batang babae na sakop niya. Binabantayan niya sila sa anyo ng isang kuwago, sa gabi lamang na nagpapahintulot sa kanila na maging mga batang babae mula sa mga swans. Ang kakila-kilabot na spell ay maaari lamang masira ng taong nagmamahal sa kanya ng buong puso at sumumpa ng walang hanggang pag-ibig. Nawala si Odette, at ang Prinsipe, na namangha sa kwento ng babaeng ito, ay sumugod sa kanya.

Ang mga babaeng sisne ay lumabas sa baybayin ng lawa. Dahil nabighani sa kanilang pagsasayaw, nanumpa ang Prinsipe na iligtas sila mula sa kapangyarihan ng masamang mangkukulam. Nakita niya si Odette at isinumpa niya ang pagmamahal niya rito. Bukas, sa bola, pipiliin niya: Si Odette ang magiging asawa niya. Binabalaan ng Reyna ng Swan ang Prinsipe: kung hindi tutuparin ang panunumpa, si Odette at ang lahat ng mga batang babae ay mananatili magpakailanman sa ilalim ng masamang spell ni Rothbart. Lumiliwanag na. Ang mga batang babae ay nagiging swans at lumangoy palayo. Ang kaligayahan ng magkasintahan ay natatabunan ng hitsura ng isang kuwago, na nakarinig ng kanilang pag-uusap. Gagawin niya ang lahat para sirain ang kanilang pag-asa!

IKALAWANG GUMAWA

Court ball sa kastilyo ni Prince Siegfried. Walang kabuluhan ang mga magagandang babae na sinubukang akitin si Prinsipe Siegfried sa kanilang mga sayaw: ang kanyang puso ay pag-aari lamang sa magandang Swan Queen. Gayunpaman, sa pagsunod sa utos ng kanyang ina, siya ay pantay na mabait sa lahat ng mga bisita. Hinihiling ng Soberanong Prinsesa na pumili ang Prinsipe ng isang nobya para sa kanyang sarili mula sa mga aplikante na dumating sa bola. Ngunit ang Prinsipe ay matigas: hinihintay niya ang kanyang nag-iisa, si Odette.

Biglang ibinalita ng mga trumpeta ang pagdating ng mga bagong panauhin. Inaabangan ni Siegfried ang pagdating ni Odette. Gayunpaman, tulad ng isang bolt mula sa asul, lumilitaw si Rothbart sa pagkukunwari ng isang marangal na kabalyero at ng kanyang anak na babae, si Odile. Ang prinsipe ay nalilito: ang kagandahang ito ay hindi pangkaraniwang katulad ni Odette! Namangha kay Odile, sinugod siya ni Siegfried. Magsisimula na ang sayawan. Ito ay ang turn nina Siegfried at Odile. Naku, kamukha niya si Odette! Sa kanyang mapang-akit at mapang-akit na mga sayaw, nabighani at binihag niya ang Prinsipe. Hindi niya maalis ang tingin sa kanya. Biglang lumitaw ang isang puting sisne sa bintana - ito si Odette na sinusubukang bigyan ng babala ang kanyang kasintahan. Ngunit walang kabuluhan - siya ay napakahilig kay Odile!

Ang mapanlinlang na layunin ni Rothbart ay natupad - ganap na binihag ni Odile ang Prinsipe. Wala siyang oras para matauhan at pumili: mula ngayon, si Odile na ang kanyang nobya! Sa kahilingan ni Rothbart, binigyan niya ang kanyang pinili ng isang panunumpa ng walang hanggang pag-ibig. Nagtagumpay ang mangkukulam: Sinira ni Siegfried ang kanyang sumpa, ibig sabihin ay wala nang makakasira sa kanyang spell! Nang maabot ang kanyang layunin, nawala si Rothbart at ang kanyang taksil na anak na babae. Pangkalahatang pagkalito. Pagdating sa kanyang katinuan at napagtanto ang lahat ng kakila-kilabot ng panlilinlang kung saan siya ay naging biktima, si Siegfried ay sumugod sa lawa, kay Odette.

IKATLONG GUMAWA

Sa baybayin ng lawa, ang mga batang babae ay sabik na naghihintay sa kanilang reyna. Lumilitaw si Odette kasama ang malungkot na balita ng pagtataksil ni Rothbart at pagkakanulo ni Siegfried. Lumilitaw ang Prinsipe. Nakiusap siya kay Odette na patawarin siya, dahil nanumpa siya, nalinlang ng pagkakatulad ng mga babae. Pinatawad siya ni Odette, ngunit huli na: walang makakasira sa spell ng masamang mangkukulam. Lumilitaw si Rothbart. Buong lakas, sinusubukan niyang paghiwalayin ang magkasintahan. At halos magtagumpay siya: hinawakan niya si Odette sa kanyang nakamamatay na yakap. Pinahirapan ng kuwago, si Odette ay nahulog sa lupa na pagod na pagod. Si Siegfried ay pumasok sa isang labanan kasama si Rothbart. Ang pag-ibig ay nagbibigay lakas sa Prinsipe - halos matalo niya ang mangkukulam. Ipinangako nina Odette at Siegfried ang walang hanggang pag-ibig sa isa't isa. Ang kapangyarihan ng pag-ibig ay pumapatay kay Rothbart! Natalo siya! Ang spell ng Evil Sorcerer ay natapos na!

Ang Swans at Odette ay naging mga babae! Nagmamadali sina Odette at Prinsipe Siegfried patungo sa kanilang Pag-ibig at kanilang Kaligayahan! Ang mga sinag ng pagsikat ng araw ay nagdudulot ng Buhay, Pag-ibig at Kabutihan sa mundo!

Ang mismong kasaysayan ng paglikha ng balete na ito ay isa nang dahilan para sa isang hiwalay na kuwento. Una sa lahat, wala talagang nakakaalam kung saan nanggaling ang plot kung saan itinanghal ang balete. Ang isang tao ay tumutukoy sa alamat ng Aleman, isang tao - sa mga gawa ni Goethe, may naalala ang talambuhay ni Ludwig ng Bavaria. Mayroong isang bersyon na ang libretto ay "lumago" mula sa isang fairy tale tungkol sa isang prinsesa na naging isang sisne sa kanyang sariling malayang kalooban - kaya nagtatago mula sa isang masamang wizard. Sa kalaunan ay tinanggihan niya ang walang kabuluhang prinsipe, kung saan pinagkaitan siya ng pagkakataong maging isang ibon at magtago mula sa masasamang pwersa: kaya huwag kang ilapit sa sinuman! Fairytale pa rin yan, kita mo. Sa balete, imposible ang gayong negatibong imahe ng prinsipe (pagkatapos ng lahat, ang ballet sa lahat ng oras ay ang sining ng palasyo), kaya kalaunan ay naging biktima siya ng mga pangyayari.

Kahit na para sa mga ballet, kung saan ang mga sketchy na plot ay palaging karaniwan, ito ay labis. Ang kuwento na nakasanayan na natin ngayon, kasama ang isang engkantadong prinsesa at isang prinsipe na hindi nakatupad sa kanyang panunumpa, ay lumitaw nang maglaon.

Nagkaroon din ng iba't ibang variation ng finale ng balete. Ang huling musika ay tila maliwanag at solemne, ngunit, gayunpaman, ang kompositor ay hindi nangangahulugang isang masayang pagtatapos. Gayunpaman, sa iba't ibang oras natapos ang ballet sa iba't ibang paraan, at kahit na ngayon ay walang iisang "opinyon" sa mga klasikal na bersyon. Sa isang lugar, ang mabuti o masama ay nagtatagumpay nang buo, sa isang lugar ang mga bayani ay kumikilos ayon sa prinsipyo ng "pagtatapakan ng kamatayan sa pamamagitan ng kamatayan" at nagkikita para sa isang bagong kaligayahan sa ibang mundo, sa isang lugar, tulad ng, halimbawa, sa bersyon na tumatakbo ngayon sa Bolshoi teatro, ang prinsipe ay pinarusahan para sa sirang salita: ang Swan ay namatay, at siya ay nananatili sa harap ng isang sirang labangan.

Ang buong "happy ending" ay unang lumitaw sa 1950 na bersyon ni Sergeyev - hiniling ng pamunuan ng Sobyet na ang pangunahing ballet ay magkaroon ng isang masayang pagtatapos.

Kung ang kwento na may libretto ay nababalot ng kadiliman, kung gayon sa may-akda ng musika ang lahat ay napakalinaw, ngunit hindi gaanong kawili-wili. Sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo, nang nilikha ang Swan, ang mga seryosong kompositor ay umiwas sa musika ng ballet, para sa mga may-akda ng mga symphony at concerto, ang pagsulat ng musika para sa ballet ay maihahambing sa kung paano ngayon para sa isang mang-aawit ng opera na kumuha ng pop music : ang mga kritiko at mga connoisseurs ay magtatakpan ng paghamak. Si Tchaikovsky, na nakatanggap ng kakaibang order mula sa Directorate of the Imperial Theaters (kung saan, sa pamamagitan ng paraan, mayroong mahusay na full-time na mga kompositor ng ballet), noong 1875 ay isa nang sikat na kompositor. Gayunpaman, tinanggap niya ang order para sa ballet na "Lake of Swans" at nilapitan ito nang buong responsibilidad, naisip kung anong mga partikular na kinakailangan ang inilalagay ng sayaw sa musika. Sa isang taon, isinulat niya ang iniutos na apat na kilos - at ginawa niya ito, kahit na ayon sa mga batas ng genre, ngunit sa isang ganap na naiibang paraan, pagbubukas ng isang ganap na bagong yugto sa kasaysayan ng musikal na teatro, kung saan ang musika ay naging sarili. -sapat na gawa ng sining, at hindi isang inilapat na instrumento.

Ngunit, sa kabila ng kahanga-hangang musika, na lubos na pinahahalagahan ng mga kritiko, ang unang produksyon ng Swan Lake, na inilabas noong 1877, ay isang walang pag-asa na kabiguan.

Sa unang edisyon, hindi nagtagal ang balete at tahimik na umalis sa entablado. Ang pagkabigo sa mahabang panahon ay nagpapahina sa loob ni Tchaikovsky mula sa ballet: hinikayat siyang makipagsapalaran nang dalawang beses pa, para sa kapakanan ng The Sleeping Beauty at The Nutcracker, ngunit nangyari ito maraming taon pagkatapos ng The Swan.
Ang pangunahin ng pagtatanghal na nagbigay ng imortalidad sa "Swan" ay naganap noong 1895, pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor, na, gayunpaman, pinamamahalaang magsimulang magtrabaho sa pagganap kasama ang punong koreograpo ng Mariinsky Theatre na si Marius Petipa at koreograpo na si Lev Ivanov - ang mga may-akda ng "parehong" pagganap .

Kaya, mula noong 1895, sinimulan ng ballet ang kanyang matagumpay na martsa sa buong mundo. Sa isip, ang karapatang sumayaw ng "Swan Lake" ay pribilehiyo ng malalaking klasikal na kumpanya, ngunit dahil walang Tchaikovsky Foundation o anumang Petipa Foundation na magpoprotekta sa mga karapatan ng mga may-akda, ang balete na ito ay sinasayaw ng lahat na hindi tamad, madalas. magpakailanman na pinipigilan ang manonood na makipagkitang muli sa mga klasiko. Ang balete ay umiikot sa mundo sa hindi mabilang na mga edisyon, na naiiba sa bawat isa sa maliliit na bagay sa entablado at ang pangalan ng may-akda sa poster.

Ngunit ang ikadalawampu siglo ay nagbigay sa madla ng ganap na mga bagong bersyon ng Swan Lake. Kabilang sa maraming mga pagtatangka sa iba't ibang antas, tatlo ang maaaring mapansin na ganap na nagbabago sa ideya na ang Swan Lake ay isang boring, pinong klasiko, bukod pa rito, hindi palaging hindi bababa sa disenteng ginanap.

Noong 1976, itinanghal ng koreograpo na si John Neumeier ang ballet na Illusions Like Swan Lake sa Hamburg. Walang lugar para sa mga fairy tale at mahiwagang pagbabago sa kanyang pagganap: ang pangunahing karakter ng pagganap ay ang Hari, na ang imahe ay batay sa kuwento ng Bavarian King Ludwig II, pati na rin si Tchaikovsky mismo. Sa pamamagitan ng paraan, walang alinlangan na ang Ludwig ng Neuschwastein castle ng Bavaria ay gumawa ng isang hindi maalis na impresyon kay Pyotr Ilyich (sa unang tanawin, sa pamamagitan ng paraan, mayroong isang malinaw na pagtukoy sa kastilyong ito, at sa unang libretto ay ipinahiwatig na ang nagaganap ang aksyon sa Bavaria). Si Ludwig ng Bavaria, sa pamamagitan ng paraan, ay inulit ang kapalaran ng prinsipe mula sa unang edisyon ng ballet, na namatay sa kailaliman ng tubig.

Sa balete ni Neumeier, ang baliw na Hari ay inilagay sa kustodiya, pagod at wasak, napunta siya sa isang mundo ng pantasiya.

Sa mga pantasyang ito, sinubukan niya ang imahe ni Prinsipe Siegfried, na umiibig sa babaeng Swan. Madaling hulaan na ang pagpunta sa mundo ng pantasya ay hindi humahantong sa anumang mabuti.

Noong 1987, ipinanganak ang Swan Lake ng Swedish choreographer na si Mats Ek. Siya ang unang nakaisip ng ideya ng pagpapakita ng mga swans hindi bilang mga marupok na kabataang babae, na ang mga paggalaw ay puno ng biyaya, ngunit bilang malakas at hindi palaging kaaya-aya, kung minsan ay nakakatawang mga ibon.

Ang paghahanap para sa isang minamahal ni Ek ay isang paghagis sa pagitan ng isang haka-haka na ideyal at isang tunay na mahirap na babae. Si Ek ay isa sa mga pinaka-provocative na koreograpo ng ika-20 siglo, ngunit ang pinakamahusay na mga kinatawan ng klasikal na sayaw ay palaging pinangarap na sumayaw sa kanyang mga ballet. Sa kasamaang palad, hindi pa katagal, nagpasya ang Swedish choreographer na umalis sa propesyon. Hindi siya umalis nang mag-isa: ​​dinadala niya ang lahat ng kanyang mga ballet, dahil hindi na niya masubaybayan ang kalidad, at hindi siya handa na iwanan ito sa pagkakataon.
Gayunpaman, ang banner ni Ek, na nag-imbento ng ganap na magkakaibang mga swans, ay kinuha, at ang ideya ay dinala sa ganap na pagiging perpekto ng British choreographer na si Matthew Bourne.

Noong ika-19 na siglo, sa Swan Lake unang lumitaw ang isang lalaking bayani sa entablado ng ballet, na may ganap na teksto ng sayaw, at hindi lamang isang mimic character o isang galanteng cavalier, isang "sabitan" para sa isang ballerina. Ipinanganak ang nagdala ng ideyang ito sa ganap, na ginawa ang kanyang "Swan Lake" na halos ganap na panlalaki.

Ang kanyang kwento ay napakalayo sa isang fairy tale, walang bakas ng enchanted prinsesa, at gayon pa man, ayon sa maraming mga kritiko, ito ay ang British choreographer na ang pinakamahusay na nakakarinig at nakakaunawa kung ano ang isinulat ng musika ni Tchaikovsky. Hindi sa lahat ng kamangha-manghang, trahedya na musika, puno ng kawalan ng pag-asa, pag-aalinlangan, paghahanap para sa pag-ibig, takot sa paghamak at maraming iba pang mga emosyon na puno ng buhay ng kompositor, ay halos walang kamali-mali na binibigyang-kahulugan sa paraang walang alinlangan na kasuklam-suklam para sa isang konserbatibong madla. Gayunpaman, maaari mong makita sa kuwentong ito ang isang bagay na lampas sa saklaw, sinusubukan lamang na makahanap ng isang provocation.

Ang Bourne ay naging isang nakakabagbag-damdamin na taos-puso at kalunos-lunos na kuwento tungkol sa kung gaano kasakit at nakakatakot ang walang kabiyak, kung gaano bigla at hindi kung saan ito dapat matagpuan, at kung gaano kasakit ang hirap at panganib na ipaglaban ang tama. magpakatotoo ka. Ikaw ba ay isang sisne o isang prinsipe, ikaw ay pecked para sa paglabag sa mga batas ng pack. Ang pag-ibig, kahit na ang pinakamalakas, ay hindi kayang magligtas at magprotekta, at ang mga swans ay malambot at nakakaantig lamang sa isang fairy tale, ngunit sa buhay sila ay malakas at masama (oo, isang marangyang male corps de ballet na may hubad na torso at shaggy pantaloon ay nararapat. espesyal na pagbanggit, na, gaano man kakaiba, hindi nakakatawa. At ang isang cell ay nananatiling isang cell, kahit na ito ay ginintuang.

Ang ballet ni Matthew Bourne ay isinara ang bilog at muling ginawang buhay at totoo ang Swan Lake, tulad ng pagkakasulat noon ng mahusay na kompositor.

Makikita mo ang "Swan Lake" ni Matthew Bourne bilang bahagi ng Theater HD project (sa Yaroslavl, ang tanging screening sa Oil cinema club ay sa Agosto 23 lamang.