Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Pangkalahatang-ideya ng materyal

Pangkalahatang-ideya ng materyal

Ang ilang mga aralin ay iniharap, na sinamahan ng mga presentasyon. Aralin Blg. 1, 2. Isang dula ni A.N. Ostrovsky "Bagyo ng Kulog" (1859). Mga tradisyon at kaugalian ng lungsod ng Kalinov. Aralin #3, 4. Katerina sa pakikipaglaban para sa kanyang karapatang pantao.

Aralin Blg. 1, 2. Isang dula ni A.N. Ostrovsky "Bagyo ng Kulog" (1859). Mga tradisyon at kaugalian ng lungsod ng Kalinov.

Layunin ng aralin: bakas ang repleksyon ng panahon sa dula, ang paraan ng pamumuhay at kaugalian nito; upang matukoy ang mga isyung moral ng dula at ang pangkalahatang kahalagahan nito.

Mga gawain:

Pagkilala sa kasaysayan ng paglikha ng dulang "Bagyo ng Kulog", ang mga tauhan, ang kahulugan ng tema, ideya, ang pangunahing salungatan ng dula.

Pag-unlad ng mga kasanayan sa pagsusuri ng isang dramatikong gawain, ang kakayahang matukoy ang posisyon ng may-akda sa akda.

Kagamitan: multimedia projector, screen, textbook, notebook, teksto ng dula, presentasyon para sa aralin.

Pag-unlad ng aralin

1. Pansamahang sandali.

Ang kasaysayan ng pagkakasulat ng dula (Presentation No. 1 "The history of the creation of the play").

Ang dula ay sinimulan ni Alexander Ostrovsky noong Hulyo at natapos noong Oktubre 9, 1859. Noong Oktubre 9, nagtapos ang playwright sa The Thunderstorm, at noong Oktubre 14 ipinadala niya ang dula sa censorship sa St. Petersburg. Ang manuskrito ay naka-imbak sa Russian State Library.

Ang personal na drama ng manunulat ay konektado din sa pagsulat ng dulang "Thunderstorm". Sa manuskrito ng dula, sa tabi ng sikat na monologo ni Katerina: "At anong mga pangarap ko, Varenka, anong mga pangarap! O mga gintong templo, o ilang mga pambihirang hardin, at lahat ay umaawit ng mga hindi nakikitang tinig ...", mayroong tala ni Ostrovsky: "Narinig ko mula sa L.P. ang tungkol sa parehong panaginip ...". Si L.P. ay ang aktres na si Lyubov Pavlovna Kositskaya, kung saan ang batang playwright ay nagkaroon ng napakahirap na personal na relasyon: parehong may mga pamilya. Ang asawa ng aktres ay ang artista ng Maly Theatre I. M. Nikulin. At si Alexander Nikolayevich ay mayroon ding isang pamilya: siya ay nanirahan sa isang sibil na kasal kasama ang isang karaniwang si Agafya Ivanovna, kung saan siya ay may mga anak na pareho (lahat sila ay namatay bilang mga bata). Nanirahan si Ostrovsky kasama si Agafya Ivanovna sa halos dalawampung taon.

Ito ay si Lyubov Pavlovna Kositskaya na nagsilbing prototype para sa imahe ng pangunahing tauhang babae ng dulang Katerina, siya rin ang naging unang tagapalabas ng papel.

Noong 1848, pumunta si Alexander Ostrovsky kasama ang kanyang pamilya sa Kostroma, sa estate ng Shchelykovo. Ang likas na kagandahan ng rehiyon ng Volga ay tumama sa manunulat ng dula, at pagkatapos ay naisip niya ang tungkol sa dula. Sa loob ng mahabang panahon ay pinaniniwalaan na ang balangkas ng drama na "Thunderstorm" ay kinuha ni Ostrovsky mula sa buhay ng mga mangangalakal ng Kostroma. Ang Kostromichi sa simula ng ika-20 siglo ay maaaring tumpak na ipahiwatig ang lugar ng pagpapakamatay ni Katerina.

Sa kanyang paglalaro, itinaas ni Ostrovsky ang problema ng pagbabagong punto sa pampublikong buhay na naganap noong 1850s, ang problema ng pagbabago ng mga pundasyong panlipunan.

2. Genre features ng dulang "Thunderstorm".

Dumadagundong ang isang bagyo sa Moscow, pansinin kung gaano katalinong sinabi ito, at mabigla.

Ang epigraph sa aralin ay ang mga salita ng aktres na si L.P. Si Kositskaya-Nikulina, na gumanap sa pangunahing karakter ng dula na si Katerina, na naging asawa ng manunulat ng dula.

Ngayon ay sisimulan natin ang ating pagkilala sa dula ni A.N. Ostrovsky "Bagyo ng Kulog". Narito ang iba't ibang pananaw sa hitsura ng dulang ito at ang kahulugan ng genre. Suriin ang pagpili ng genre ng mga may-akda ng mga quote na ito at i-highlight ang mga tampok na pinagtutuunan ng pansin ng may-akda.

Nobyembre 16, 1859 ang premiere.<...>Ang dula ay gumawa ng mga koleksyon, dahil bilang karagdagan sa mga mahuhusay na connoisseurs at connoisseurs ng matikas, ang publiko ng Moscow ay dumaloy at dumaloy sa mga pagtatanghal, na naaakit sa pangalan ng manunulat ng dula at ang kontrobersiya na nakapalibot sa dula. Mayroong maraming mga manonood sa "wolf coat", ang pinakasimpleng, pinakadirekta, at samakatuwid ang pinakamahal sa puso ng may-akda.<...>Tulad ng para sa mga tao ng mga lumang konsepto ng aesthetic, na ang mga panlasa at moral ay nabubuhay sa kanilang mga araw, hindi na nila kapansin-pansing makapinsala sa tagumpay ng drama. Ang bagyo ay isang turning point para sa audience na ito. Nagreklamo pa rin sila sa kanya, ngunit pagkatapos na matukoy ang tagumpay, ang bagong countdown ng katanyagan ng may-akda ay napunta sa dramang ito. At na sa kanyang mga susunod na komposisyon, "Thunderstorm" ay inilapat bilang isang sukatan ng "elegante", at ang kanyang mga bagong dula ay sinisiraan para sa mga merito ng dating, obnoxiously natanggap obra maestra. Ganito gumagalaw ang kasaysayang pampanitikan.

Mula sa araw ng unang pagtatanghal ng The Thunderstorm sa panitikan at teatro na kritisismo hanggang sa kasalukuyan, ang mga pagtatalo ay nangyayari tungkol sa genre ng dulang ito at ang orihinalidad ng pangunahing kontrahan nito. Ang may-akda mismo, na nagbibigay pugay sa mga tradisyon, pati na rin ang isang bilang ng mga kritiko at kritiko sa panitikan, ay nakakita sa The Thunderstorm ng isang social drama, dahil ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng espesyal na pansin sa pang-araw-araw na buhay. Bilang karagdagan, ang buong kasaysayan ng drama na nauna kay Ostrovsky ay hindi alam ang gayong trahedya kung saan ang mga bayani ay mga pribadong indibidwal, at hindi makasaysayan o maalamat.

Itinuring ni S.P. Shevyrev, na nagkataong nasa isa sa mga unang pagtatanghal, ang The Thunderstorm na isang petiburges na komedya.

Isinulat ni Ostrovsky ang Russian Comedy sa guild ng mga mangangalakal, nagsimula sa una, dinala ito sa pangatlo - at ngayon, nang nabangkarote, pinalabas siya ng luha sa burgesya. Narito ang resulta ng "Bagyo ng Kulog", na nakita ko noong nakaraang linggo ... Tila sa akin na dapat sinakal ni Kositskaya ang sarili, at hindi nilunod ang sarili. Masyadong luma na ang huli... Mas moderno ang bigti.S. P. Shevyrev - A. N. Verstovsky. Oktubre 25, 1859

Hindi mo pa naipahayag ang iyong mga kapangyarihang patula sa paraang tulad ng sa dulang ito... Sa The Thunderstorm ay kumuha ka ng isang balangkas na puno ng tula sa pamamagitan ng paulit-ulit, isang balangkas na imposible para sa isang taong hindi nagtataglay ng pagkamalikhain sa tula... Ang pag-ibig ni Katerina ay kabilang sa parehong mga phenomena ng isang moral na kalikasan, kung saan nabibilang ang mga sakuna ng mundo sa pisikal na kalikasan... Ang pagiging simple, pagiging natural, at isang uri ng maamong abot-tanaw na bumabalot sa lahat ng dramang ito, kung saan ang mabibigat at nagbabala na mga ulap ay dumadaan sa bawat oras. oras, higit pang pinahuhusay ang impresyon ng isang napipintong sakuna.

Ang isang malakas, malalim, at karamihan ay positibong pangkalahatang impresyon ay ginawa hindi sa pamamagitan ng ikalawang yugto ng drama, na, kahit na may kaunting kahirapan, ay maaari pa ring maakit sa isang uri ng panitikan na nagpaparusa at nag-aakusa, ngunit sa pagtatapos ng ikatlo, sa na (ang wakas) ay wala nang iba pa , maliban sa mga tula ng katutubong buhay - matapang, malawak at malayang nakuha ng artista sa isa sa mga pinakamahalagang sandali nito, na hindi pinapayagan hindi lamang ang pagkakalantad, kundi maging ang pagpuna at pagsusuri, ang sandaling ito ay nakuha at inilipat nang direkta sa tula ... Ang pangalan para sa manunulat na ito, para sa isang mahusay, sa kabila ng kanyang mga pagkukulang, pagkukulang, ang manunulat ay hindi isang satirist, ngunit isang katutubong makata. Ang salita para sa paglutas ng kanyang mga gawain ay hindi "paniniil", ngunit "nasyonalidad". Tanging ang salitang ito ang maaaring maging susi sa pag-unawa sa kanyang mga gawa.

Ang Thunderstorm ay, walang alinlangan, ang pinaka mapagpasyang gawain ni Ostrovsky; ang magkaparehong ugnayan ng paniniil at kawalan ng boses ay dinadala dito sa pinakakalunos-lunos na kahihinatnan... Mayroong kahit isang bagay na nakakapresko at nakapagpapatibay sa The Thunderstorm. Ang "isang bagay" na ito ay, sa aming opinyon, ang background ng dula, na ipinahiwatig sa amin at inilalantad ang pagiging tiyak at ang malapit na pagtatapos ng paniniil. Pagkatapos ang mismong karakter ni Katerina, na iginuhit laban sa background na ito, ay nagbibigay din ng bagong buhay sa atin, na nagbubukas sa atin sa mismong kamatayan niya ... Ang buhay ng Russia ay sa wakas ay umabot sa punto kung saan ang mga banal at kagalang-galang, ngunit mahina at hindi personal na mga nilalang ay hindi. nagbibigay-kasiyahan sa kamalayan ng publiko at kinikilalang mabuti para sa wala. Nagkaroon ng agarang pangangailangan para sa mga tao, bagaman hindi gaanong maganda, ngunit mas aktibo at masigla.

Kung mauunawaan natin ang pagkamatay ni Katerina bilang resulta ng isang banggaan sa kanyang biyenan, kung nakikita natin siyang biktima ng pang-aapi ng pamilya, kung gayon ang sukat ng mga bayani ay talagang magiging napakaliit para sa isang trahedya. Ngunit kung nakikita mo na ang kapalaran ni Katerina ay tinutukoy ng pag-aaway ng dalawang makasaysayang panahon, kung gayon ang "bayanihan" na interpretasyon ng kanyang karakter, na iminungkahi ni Dobrolyubov, ay magiging lehitimo.

Ang Thunderstorm ay isang klasikong trahedya. Lumilitaw ang kanyang mga karakter sa simula pa lamang bilang mga kumpletong uri - mga carrier ng isang karakter o iba pa - at hindi na nagbabago hanggang sa wakas. Ang klasiko ng dula ay binibigyang-diin hindi lamang ng tradisyunal na trahedya na salungatan sa pagitan ng tungkulin at damdamin, ngunit higit sa lahat ng sistema ng mga uri ng imahe.<...>Ito ay hindi nagkataon na ang dahilan ng dula, si Kuligin, ay walang katapusang binibigkas ang mga klasikong taludtod. Ang mga linya nina Lomonosov at Derzhavin ay tinawag upang gampanan ang papel ng isang uri ng positibong simula sa walang pag-asa na kapaligiran ng The Thunderstorm.<...>

Si Kuligin ay nagbabasa ng mga tula ng isang mataas na kalmado hanggang sa punto at wala sa lugar, at si Ostrovsky ay banayad na inilalagay sa kanyang bibig hindi ang pangunahing, hindi ang mga mapagpasyang salita ng mga dakilang makata. Ngunit parehong alam ng may-akda at ng edukadong connoisseur ng dula kung anong mga linya ang sumunod sa deklarasyon ng hooligan. Walang hanggang pagdududa: "Ako ay isang hari - Ako ay isang alipin - Ako ay isang uod - Ako ay Diyos!", Ang mga huling tanong: "Ngunit nasaan, kalikasan, ang iyong batas?" at “Sabihin mo sa akin, ano ang labis na ikinababahala natin?”.

Ang mga hindi malulutas na problemang ito ay nalulutas sa pamamagitan ng "Bagyo". Samakatuwid, si Ostrovsky ay pilit na umaapela sa klasisismo na hinahangad niyang bigyan ng kahalagahan ang petiburges na drama. Ang antas ng diskarte ay overestimated, tulad ng punto ng view sa lungsod ng Kalinov ay itinatag sa pamamagitan ng remarks - mula sa itaas hanggang sa ibaba, mula sa "mataas na bangko ng Volga".Bilang resulta, ang petiburges na drama ay nagiging petiburges na trahedya.P. L. Vail, A. A. Genis. katutubong pananalita. 1991

♦ Ano ang iyong impresyon pagkatapos mong basahin ang The Thunderstorm nang mag-isa? Kaninong pananaw tungkol sa genre ng dula ang tila mas nakakumbinsi sa iyo?

3. Basahin muli ang dula

Ehersisyo 1

Alexander Ostrovsky

bagyong may kulog at kulog

Drama sa limang yugto

Ang dula bilang isang genre ng panitikan ay isa sa mga pangunahing genre (uri) ng dula bilang isang uri ng panitikan kasama ang trahedya at komedya. Ang drama ay pangunahing naglalabas ng pribadong buhay ng mga tao, ngunit ang pangunahing layunin nito ay hindi upang kutyain ang mga mores, ngunit upang ilarawan ang indibidwal sa kanyang dramatikong relasyon sa lipunan.

Kasabay nito, tulad ng trahedya, ang drama ay may posibilidad na muling lumikha ng mga matinding kontradiksyon, ngunit sa parehong oras, ang mga kontradiksyon na ito ay hindi masyadong panahunan at nagbibigay-daan para sa posibilidad ng isang matagumpay na paglutas.

Ang konsepto ng drama bilang isang genre ay nabuo sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. sa mga enlighteners. Drama ika-19-20 siglo ay higit sa lahat sikolohikal. Ang magkakahiwalay na mga uri ng drama ay sumanib sa mga katabing genre, gamit ang kanilang mga paraan ng pagpapahayag, halimbawa, ang mga diskarte ng tragicomedy, komedya, at mask theater.

Gawain 2

Ang listahan ng mga aktor (poster) ng dula ay isang napakahalagang bahagi ng paglalahad nito at nagbibigay ng unang ideya ng lungsod ng Kalinovo at ng mga naninirahan dito. Anong mga impression ang makukuha ng manonood sa pagbubukas ng poster na ito? Bigyang-pansin ang: a) ang pagkakasunud-sunod ng mga tauhan sa listahan (mga plano sa lipunan at pamilya); b) ang likas na katangian ng mga pangalan at apelyido; c) ang sitwasyon sa lungsod; d) lugar at oras ng pagkilos.

Tandaan: Ang pagsisiwalat ng kahulugan ng mga pangalan at apelyido sa mga dula ng A.N. Ostrovsky ay nakakatulong na maunawaan ang balangkas at ang mga pangunahing larawan. Kahit na ang mga apelyido at pangalan ay hindi matatawag na "pagsasalita" sa kasong ito, dahil ito ay isang tampok ng mga dula ng klasiko, nagsasalita sila sa malawak - simbolikong - kahulugan ng salita.

Mga tao:

Savel Prokofievich Wild, mangangalakal, mahalagang tao sa lungsod.

Si Boris Grigoryevich, ang kanyang pamangkin, ay isang binata, disenteng pinag-aralan.

Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), asawa ng mayamang mangangalakal, balo.

Tikhon Ivanovich Kabanov, ang kanyang anak.

Si Katerina, ang kanyang asawa.

Barbara, kapatid ni Tikhon.

Si Kuligin, isang tradesman, isang self-taught watchmaker na naghahanap ng perpetuum mobile.

Si Vanya Kudryash, isang binata, ang klerk ni Dikov.

Shapkin, mangangalakal.

Feklusha, estranghero.

Si Glasha, ang babae sa bahay ni Kabanova.

Isang babaeng may dalawang alipin, isang matandang babae na 70 taong gulang, kalahating baliw.

Mga residente ng lungsod ng parehong kasarian.

Ang aksyon ay nagaganap sa lungsod ng Kalinovo, sa pampang ng Volga, sa tag-araw.

May 10 araw sa pagitan ng hakbang 3 at 4.

Gawain 3

Si E. G. Kholodov ay nagsasalita tungkol sa kamangha-manghang kakayahan ni A. N. Ostrovsky na makahanap ng gayong mga pangalan, patronymics at apelyido para sa kanyang mga bayani, na napaka-organiko at natural na tila sila lamang ang posible. Binanggit niya ang mga opinyon ng iba't ibang mga iskolar sa panitikan na ang mga pangalan ay nagpapahiwatig ng saloobin ng may-akda sa kanyang mga karakter, na sinasalamin nila ang kanilang mahahalagang moral na mithiin o panloob na mga katangian, na, gamit ang mga makabuluhang pangalan at apelyido upang makilala ang mga karakter, mahigpit na sinunod ni Ostrovsky ang mga tradisyon ng klasisismo.

♦ Sa palagay mo, sinunod ba ni Ostrovsky ang klasikal na tradisyon sa pagpili ng una at apelyido para sa kanyang mga karakter? Mga paliwanag para sa gawain. Upang patunayan ang tesis na si Ostrovsky ay sumusunod sa mga alituntunin ng klasisismo, ang mga mananaliksik ay naglagay ng mga sumusunod na pagpapalagay: Si Katerina sa Griyego ay nangangahulugang "walang hanggan na dalisay", ang kanyang patronymic na pangalan ay Petrovna, na isinalin bilang "bato" - ang kanyang pangalan at patronymic, sinasabing binibigyang-diin ng playwright. mataas na moralidad, lakas, determinasyon, ang katatagan ng karakter ng pangunahing tauhang babae. Ang patronymic ni Diky na "Prokofich" sa Greek ay nangangahulugang "matagumpay", Varvara - "magaspang", Glasha - "makinis", iyon ay, makatwiran, makatwiran.

Gawain 4

Pakitandaan na sa listahan ng mga character, ang ilang mga character ay ipinakita nang buo - unang pangalan, patronymic, apelyido, iba pa - pangalan lamang at patronymic, iba pa - pangalan lamang o patronymic lamang. nagkataon ba? Subukang ipaliwanag kung bakit.

4. Pagsusuri ng takdang-aralin: Pagtatanghal ng mga mag-aaral sa paksang "Mahugis na pagsusuri ng mga bayani" (mga indibidwal na ulat).

1. Savel Prokofievich Wild, mangangalakal, makabuluhang tao sa lungsod.

Ang wild sa hilagang mga rehiyon ng Russia ay nangangahulugang "tanga, baliw, sira ang ulo, kalahating isip, baliw", at ligaw - "tanga, matalo, mabaliw." Sa una, inilaan ni Ostrovsky na bigyan ang bayani ng patronymic na Petrovich (mula kay Peter - "bato"), ngunit walang lakas, katatagan sa karakter na ito, at binigyan ng playwright si Diky ng patronymic na Prokofievich (mula sa Prokofy - "sa oras"). Ito ay mas angkop para sa isang sakim, ignorante, malupit at bastos na tao na kasabay nito ay isa sa pinakamayaman at pinakamaimpluwensyang mangangalakal sa lungsod.

Mga prinsipyo sa pagpapangalan ng karakter, i.e. ang paggamit ng one-term, two-term at three-term anthroponym ay direktang nauugnay sa katayuan sa lipunan ng karakter. Ang trinomial ay matatagpuan hindi lamang sa mga pinuno ng mga pamilya (i.e., binibigyang-diin ang papel ng pamilya), kundi pati na rin sa mga maharlika, mayayamang mangangalakal, i.e. mga taong may mataas na katayuan sa lipunan. Kasabay nito, hindi mahalaga kung ano ang kanyang lugar sa sistema ng mga karakter, ang kanyang papel sa balangkas. Halimbawa, sa dulang "Thunderstorm", si Savel Prokofievich Dikoi, isang episodikong karakter na nakikilahok sa tatlong phenomena, ay may tatlong-matagalang antroponya.

2. Si Boris Grigoryevich, ang kanyang pamangkin, isang binata, ay may disenteng pinag-aralan.

Si Boris Grigorievich ay pamangkin ni Dikiy. Isa siya sa pinakamahina na karakter sa dula. Si Boris mismo ang nagsabi tungkol sa kanyang sarili: "Naglalakad ako sa paligid ng ganap na patay ... Hinihimok, pinalo ..."

Pagkatapos ng lahat, ang ina ni Boris ay "hindi makasama ang kanyang mga kamag-anak", "tila napaka-wild sa kanya." Kaya, si Boris ay Wild ng kanyang ama. Ano ang kasunod nito? Oo, kasunod nito ay nabigo siyang ipagtanggol ang kanyang pag-ibig at protektahan si Katerina. Kung tutuusin, siya ang laman ng laman ng kanyang mga ninuno at alam niyang siya ay ganap na nasa kapangyarihan ng "madilim na kaharian".

Si Boris ay isang mabait, edukadong tao. Ito ay nakatayo nang husto laban sa background ng kapaligiran ng merchant. Ngunit siya ay likas na mahina. Napilitan si Boris na ipahiya ang sarili sa harap ng kanyang tiyuhin, si Wild, para sa pag-asa sa mana na iiwan niya sa kanya. Bagama't alam mismo ng bayani na hinding-hindi ito mangyayari, gayunpaman, nangungusap siya sa harap ng malupit, tinitiis ang kanyang mga kalokohan. Hindi kayang protektahan ni Boris ang kanyang sarili o ang kanyang minamahal na si Katerina. Sa kasawian, sumugod lang siya at umiiyak: “Naku, kung alam lang ng mga taong ito ang pakiramdam ng magpaalam ako sa iyo! Diyos ko! Ipagkaloob ng Diyos na balang araw ito ay magiging kasing tamis para sa kanila tulad ng ngayon para sa akin ... Kayong mga kontrabida! Mga halimaw! Naku, kung may lakas lang! Ngunit si Boris ay walang kapangyarihang ito, kaya hindi niya maibsan ang pagdurusa ni Katerina at suportahan ang kanyang pinili, na dinadala siya sa kanya.

Hindi kayang mahalin at igalang ni Katerina ang gayong asawa niya, ngunit ang kanyang kaluluwa ay nananabik sa pag-ibig. Nainlove siya sa pamangkin ni Diky na si Boris. Ngunit si Katerina ay umibig sa kanya, sa angkop na pagpapahayag ng Dobrolyubov, "sa disyerto", dahil, sa esensya, si Boris ay hindi gaanong naiiba kay Tikhon, marahil ay medyo mas edukado kaysa sa kanya. Pinili niya si Boris na halos walang malay, ang tanging pagkakaiba sa pagitan niya at Tikhon ay ang kanyang pangalan (Boris ay Bulgarian para sa "manlaban").

Ang kakulangan ng kalooban ni Boris, ang kanyang pagnanais na matanggap ang kanyang bahagi ng mana ng kanyang lola (at matatanggap lamang niya ito kung siya ay magalang sa kanyang tiyuhin) ay naging mas malakas kaysa sa pag-ibig.

3. Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), asawa ng mayamang mangangalakal, balo.

Si Kabanova ay isang mabigat, mabigat na babae. Hindi sinasadya na si Kabanova ay may pangalang Marfa - "ginang, maybahay ng bahay": talagang hawak niya ang bahay sa kanyang mga kamay, lahat ng miyembro ng sambahayan ay napipilitang sumunod sa kanya. Sa Bagong Tipan, si Marta ay kapatid nina Maria at Lazarus, kung saan ang bahay ni Kristo ay nanatili. Nang dumating si Kristo sa kanila, sinubukan ng magkapatid na magpakita ng paggalang sa mataas na Panauhin. Si Martha, na nakilala sa kanyang masigla at aktibong disposisyon, ay agad na nagsimulang mag-asikaso sa paghahanda ng pagkain. Ang kanyang kapatid na si Maria, isang tahimik at mapagnilay-nilay na tao, sa malalim na pagpapakumbaba ay umupo sa paanan ng Tagapagligtas at nakinig sa Kanyang mga salita. Ang magkaibang katangian ng magkapatid na babae - ang praktikal na si Marta at ang mapagnilay-nilay na si Maria - ay naging simbolo ng iba't ibang ugali sa buhay ng mga Kristiyano. Ang dalawang saloobing ito ay makikita rin sa dula ni Ostrovsky: Ang Kabanikha ay pangunahing nakikita ang pormal na panig ng patriyarkal na mundo, na umunlad sa mga siglo ng isang paraan ng pamumuhay, kaya naman sinisikap niyang mapanatili ang matagal nang hindi ginagamit na mga kaugalian, ang kahulugan. na hindi na niya maintindihan. Si Katerina, tulad ni Maria, ay nagtataglay ng ibang paraan sa buhay: nakikita niya ang tula ng patriyarkal na mundo, hindi nagkataon na ang mga huwarang patriyarkal na relasyon batay sa pagmamahalan sa isa't isa ay muling nalikha sa kanyang monologo: "Dati akong gumising ng maaga; kung tag-araw, pupunta ako sa bukal, maghuhugas ng aking sarili, magdala ng tubig sa akin at iyon nga, didiligan ang lahat ng mga bulaklak sa bahay. Mayroon akong maraming, maraming bulaklak. Then we’ll go to church with mama, all of them are wanderers - our house was full of wanderers; oo pilgrimage. At kami ay magmumula sa simbahan, kami ay uupo para sa ilang gawain, higit na parang gintong pelus, at ang mga gumagala ay magsisimulang magsabi: kung nasaan sila, kung ano ang kanilang nakita, iba't ibang buhay, o kumanta sila ng tula. Kaya oras na para sa tanghalian. Dito nakahiga ang matatandang babae para matulog, at naglalakad ako sa hardin. Pagkatapos sa vesper, at sa gabi ay muli ang mga kwentuhan at pagkanta. Mabuti iyon!” Ang pagkakaiba ng Kabanikha at Katerina sa kanilang mga pananaw sa buhay ay malinaw na makikita sa eksena ng pag-alis ni Tikhon.

Kabanov. Ipinagyayabang mo na mahal na mahal mo ang iyong asawa; Nakikita ko ngayon ang iyong pagmamahal. Isa pang mabuting asawa, pagkatapos makita ang kanyang asawa off, alulong para sa isang oras at kalahati, namamalagi sa balkonahe; at wala kang nakikita.

Katerina. Wala! Oo, hindi ko kaya. Ano ang magpapatawa sa mga tao!

Kabanov. Maliit lang ang trick. Kung mahal ko, sana natuto ako. Kung hindi mo alam kung paano ito gagawin, maaari mong gawin ang halimbawang ito; mas disente pa rin; at pagkatapos, tila, sa mga salita lamang.

Sa katunayan, labis na nag-aalala si Katerina nang makita niyang umalis si Tikhon: hindi nagkataon na itinapon niya ang sarili sa kanyang leeg, hiniling na isama siya, gusto niyang kumuha ng isang kakila-kilabot na panunumpa ng katapatan mula sa kanya. Ngunit hindi nauunawaan ni Kabanikha ang kanyang mga aksyon: "Ano ang iyong nakasabit sa iyong leeg, walanghiya! Huwag kang magpaalam sa iyong katipan! Siya ang iyong asawa - ang ulo! Al order hindi alam? Yumuko ka sa iyong paanan!" Ang mga turo ni Kabanikh ay sumasalamin sa mga salita ni Marta, na hindi nasisiyahan na hindi siya tinulungan ni Maria, ngunit nakikinig kay Kristo.

Ito ay kagiliw-giliw na Ignatievna, iyon ay, "mangmang" o "hindi papansin." Hindi nila napapansin kung ano ang nangyayari sa mga taong malapit sa kanila, hindi nila naiintindihan na ang kanilang mga ideya tungkol sa kaligayahan ay ganap na naiiba. Parehong sigurado na sila ay tama, pinipilit nila ang iba na mamuhay ayon sa kanilang sariling mga patakaran. At sa gayon sila ay hindi direktang may kasalanan sa trahedya nina Larisa at Katerina, si Kabanikha ay nag-udyok kay Varvara na tumakas.

Ang kanyang pananalita ay pinaghalong kabastusan, isang malamig na tono na may pagkukunwaring kababaang-loob at mga banal na buntong-hininga. Mula sa kanyang mga salita ay makikita ang saloobin sa pamilya: hinahamak niya si Tikhon, malamig kay Varvara at napopoot kay Katerina.

Ang mga balo sa mga dula ni Ostrovsky, bilang panuntunan, anuman ang kanilang katayuan sa lipunan, ay may tatlong-matagalang antroponym: sila ay mga independiyenteng kababaihan na kailangang magpalaki ng mga bata at ayusin ang kanilang mga kapalaran. Sa mga nasuri na dula, parehong may mataas na posisyon sa lipunan ang dalawang balo.

4. Tikhon Ivanovich Kabanov, ang kanyang anak.

Kitang-kita ang koneksyon sa salitang "tahimik". Si Tikhon ay natatakot na makipagtalo sa kanyang ina, hindi man lang niya kayang panindigan si Katerina, protektahan siya mula sa kanyang hindi patas na mga akusasyon.

Kabanov Tikhon Ivanovich - isa sa mga pangunahing tauhan, ang anak ni Kabanikh, ang asawa ni Katerina. Sa listahan ng mga character, direktang sinusundan nito si Kabanova, at sinabi tungkol sa kanya - "kanyang anak." Ganito ang aktwal na posisyon ng Tikhon sa lungsod ng Kalinov at sa pamilya. Ang pag-aari, tulad ng maraming iba pang mga karakter sa dula (Varvara, Kudryash, Shapkin), sa nakababatang henerasyon ng mga Kalinovite, T, sa sarili nitong paraan, ay nagmamarka ng pagtatapos ng patriyarkal na paraan ng pamumuhay. Ang mga kabataan ng Kalinov ay hindi na gustong sumunod sa mga lumang paraan sa pang-araw-araw na buhay. Gayunpaman, ang Tikhon, Varvara, Kudryash ay dayuhan sa maximalism ni Katerina, at hindi tulad ng mga pangunahing pangunahing tauhang babae ng dula, sina Katerina at Kabanikha, ang lahat ng mga karakter na ito ay nakatayo sa posisyon ng mga makamundong kompromiso. Siyempre, mahirap para sa kanila ang pang-aapi sa kanilang mga nakatatanda, ngunit natutunan nilang harapin ito, bawat isa ay ayon sa kanilang pagkatao. Pormal na kinikilala ang kapangyarihan ng mga matatanda at ang kapangyarihan ng mga kaugalian sa kanilang sarili, palagi silang lumalaban sa kanila. Ngunit laban sa background ng kanilang walang malay at kompromisong posisyon na si Katerina ay mukhang makabuluhan at mataas sa moral.

Ang Tikhon sa anumang paraan ay hindi tumutugma sa papel ng isang asawa sa isang patriyarkal na pamilya: upang maging pinuno, kundi pati na rin ang suporta at proteksyon ng kanyang asawa. Isang mahinhin at mahinang lalaki, nababalot siya sa malupit na kahilingan ng kanyang ina at pakikiramay sa kanyang asawa. Mahal niya si Katerina, ngunit hindi sa paraang, ayon sa mga pamantayan ng patriyarkal na moralidad, dapat mahalin ng asawa, at ang damdamin ni Katerina para sa kanya ay hindi katulad ng dapat na mayroon siya para sa kanya ayon sa kanyang sariling mga ideya: "Hindi, paano hindi magmahal! Naaawa ako sa kanya!” sabi niya kay Barbara. “Kung sayang, hindi pag-ibig. Oo, at para sa wala, dapat nating sabihin ang totoo, "tugon ni Varvara. Para kay Tikhon, ang paglaya mula sa pangangalaga ng kanyang ina ay nangangahulugan ng paglalaro, pag-inom. “Oo, ina, ayoko mamuhay sa sarili kong kagustuhan. Saan ako mabubuhay sa aking kalooban! - sinasagot niya ang walang katapusang paninisi at tagubilin ng Kabanikh. Dahil sa kahihiyan ng kanyang ina, handa siyang ilabas ang inis kay Katerina, at tanging ang pamamagitan lamang ng kanyang kapatid na si Barbara, na palihim na nagpalaya sa kanya mula sa kanyang ina upang uminom sa isang party, ang nagpahinto sa eksena.

Kasabay nito, mahal ni Tikhon si Katerina, sinusubukan na turuan siyang mamuhay sa kanyang sariling paraan ("Ano ang silbi ng pakikinig sa kanya! Pagkatapos ng lahat, kailangan niyang sabihin ang isang bagay! nabalisa sa mga pag-atake ng biyenan) . Gayunpaman, hindi niya nais na magsakripisyo ng dalawang linggo "nang walang bagyo" sa kanyang sarili, upang dalhin si Katerina sa isang paglalakbay. Hindi niya talaga maintindihan kung ano ang nangyayari sa kanya. Kapag pinilit siya ng kanyang ina na bigkasin ang isang ritwal na utos sa kanyang asawa, kung paano mabuhay nang wala siya, kung paano kumilos sa kawalan ng kanyang asawa, ni Kabanikha o siya, na nagsasabing: "Huwag tumingin sa mga lalaki," huwag maghinala kung paano isara ang lahat ng ito sa sitwasyon sa kanilang pamilya. Gayunpaman, makatao ang ugali ni Tikhon sa kanyang asawa, mayroon itong personal na konotasyon. Pagkatapos ng lahat, siya ang tumututol sa kanyang ina: "Ngunit bakit siya matatakot? Sapat na sa akin na mahal niya ako." Sa wakas, nang hilingin ni Katerina na kumuha ng kakila-kilabot na panunumpa mula sa kanya, si T. natatakot na sumagot: “Ano ang ginagawa mo! Ano ka! Anong kasalanan! Ayokong makinig!" Ngunit, kabalintunaan, ito ay ang kahinahunan ni T. sa mga mata ni Katerina na hindi gaanong isang kabutihan bilang isang kawalan. Hindi siya makakatulong sa kanya kapag siya ay nahihirapan sa isang makasalanang pagnanasa, o pagkatapos ng kanyang pampublikong pagsisisi. At ang kanyang reaksyon sa pagtataksil ay hindi katulad ng idinidikta ng patriyarkal na moralidad sa ganitong sitwasyon: “Narito, sinabi ni nanay na dapat siyang ilibing nang buhay sa lupa upang siya ay mapatay! At mahal ko siya, pinagsisisihan kong hinawakan siya ng aking daliri. Hindi niya matutupad ang payo ni Kuligin, hindi maprotektahan si Katerina sa galit ng kanyang ina, sa pangungutya ng sambahayan. Siya ay "minsan ay mapagmahal, pagkatapos ay galit, ngunit iniinom niya ang lahat." At sa ibabaw lamang ng katawan ng kanyang namatay na asawang si T. nagpasya na maghimagsik laban sa kanyang ina, hayagang sinisisi siya sa pagkamatay ni Katerina at sa publisidad na ito na si Kabanikha ay hinarap ng pinakamatinding suntok.

Ang batang Kabanov ay hindi lamang iginagalang ang kanyang sarili, ngunit pinapayagan din ang kanyang ina na tratuhin ang kanyang asawa nang walang pakundangan. Ito ay lalong maliwanag sa eksena ng paalam, bago umalis para sa perya. Inuulit ni Tikhon ang bawat salita ng lahat ng mga tagubilin at moralisasyon ng kanyang ina. Hindi napigilan ni Kabanov ang kanyang ina sa anumang bagay, dahan-dahan siyang naging isang lasing na lasing at sa gayon ay naging mas mahina ang loob at tahimik.

Si Tikhon ay isang mabait, ngunit mahinang tao, nagmamadali siya sa pagitan ng takot sa kanyang ina at pakikiramay sa kanyang asawa. Mahal ng bayani si Katerina, ngunit hindi sa paraang hinihiling ni Kabanikha - malubha, "tulad ng isang tao." Ayaw niyang patunayan ang kanyang kapangyarihan sa kanyang asawa, kailangan niya ng init at pagmamahal: "Bakit siya matatakot? Sapat na sa akin na mahal niya ako." Ngunit hindi ito tinatanggap ni Tikhon sa bahay ni Kabanikhi. Sa bahay, napipilitan siyang gampanan ang papel ng isang masunuring anak: "Oo, mama, ayaw kong mamuhay ayon sa sarili kong kalooban! Saan ako mabubuhay sa aking kalooban! Ang tanging labasan niya ay mga business trip, kung saan nakakalimutan niya ang lahat ng kanyang kahihiyan sa pamamagitan ng paglubog ng mga ito sa alak. Sa kabila ng katotohanang mahal ni Tikhon si Katerina, hindi niya maintindihan kung ano ang nangyayari sa kanyang asawa, kung anong sakit sa isip ang kanyang nararanasan. Ang lambot ni Tikhon ay isa sa kanyang mga negatibong katangian. Ito ay dahil sa kanya na hindi niya matulungan ang kanyang asawa sa kanyang pakikibaka sa pagnanasa para kay Boris, hindi niya maibsan ang kapalaran ni Katerina kahit na pagkatapos ng kanyang pagsisisi sa publiko. Bagaman siya mismo ay tumugon nang malumanay sa pagtataksil ng kaniyang asawa, na hindi nagalit sa kaniya: “Narito ang sabi ng ina na dapat siyang ilibing nang buhay sa lupa upang siya ay mapatay! At mahal ko siya, pinagsisisihan kong hinawakan siya ng daliri ko. Sa katawan lamang ng kanyang namatay na asawang si Tikhon ang nagpasya na maghimagsik laban sa kanyang ina, na sinisisi siya sa publiko sa pagkamatay ni Katerina. Ang paghihimagsik na ito sa harap ng mga tao ang nagdulot ng pinakakakila-kilabot na dagok kay Kabanikha.

Mahalaga na si Tikhon, ang may-asawang anak ni Kabanikha, ay itinalaga bilang kanyang anak: hindi niya nagawang palayain ang sarili mula sa kapangyarihan ng kanyang ina, upang maging tunay na malaya.

5. Si Katerina, ang kanyang asawa.

Ang Katerina ay isinalin mula sa Griyego bilang "dalisay". Sa kabila ng katotohanan na nakagawa siya ng dalawang kakila-kilabot na kasalanan: pangangalunya at pagpapakamatay, nananatili siyang dalisay sa moral, samakatuwid ay sumasalungat siya sa lahat ng iba pang mga karakter. Alam ng pangunahing tauhang babae ang kanyang pagkakasala, hindi ito maitatago, at samakatuwid ay ipinagtapat kay Tikhon na nakagawa siya ng kasalanan sa mismong kalye. Nararamdaman niya ang pangangailangan para sa kaparusahan; taimtim na nagdurusa na hindi siya makapagsisi, hindi maramdaman ang pagkamakasalanan ng kanyang pag-ibig. Tahimik niyang tinitiis ang mga paninisi ni Kabanikh, nauunawaan ang kanilang katarungan (bago ang pangunahing tauhang babae ay hindi gustong makinig sa hindi nararapat na mga paninisi), at, ayon kay Tikhon, "natutunaw tulad ng waks." Ang isang mahalagang papel sa kapalaran ni Katerina ay ginampanan ni Varvara, na siya mismo ang nag-ayos ng kanyang pagpupulong kay Boris. Hindi ginagamit ni Ostrovsky ang canonical form (Ekaterina), ngunit ang folk one, na binibigyang-diin ang folk-poetic side ng character ng heroine, ang kanyang folklore worldview, na ipinahayag sa pagnanais na lumipad, ang ideya ng "libingan" : "Sa ilalim ng puno ay may isang libingan ... napakabuti! .. Pinainit ito ng kanyang araw, binabasa ito ng ulan ... sa tagsibol ay tutubo ito ng damo, napakalambot ... lilipad ang mga ibon sa puno, kakanta sila, maglalabas sila ng mga bata, mamumulaklak ang mga bulaklak: dilaw, pula, asul ... lahat ng uri. Ang isang malaking bilang ng mga salita na may maliliit na suffix ay katangian din ng alamat.

Ang imaheng ito sa sarili nitong paraan ay nagpapahiwatig ng pagtatapos ng patriyarkal na paraan ng pamumuhay. T. hindi na isinasaalang-alang na kailangang sumunod sa mga lumang paraan sa pang-araw-araw na buhay. Ngunit, dahil sa kanyang likas na katangian, hindi niya magagawa kung ano ang nakikita niyang angkop at sumalungat sa kanyang ina. Ang kanyang pinili ay makamundong kompromiso: “Bakit makinig sa kanya! May kailangan siyang sabihin! Well, hayaan siyang magsalita, at dumaan ka sa iyong mga tainga!

Ang lahat ng mga karakter ay tinatawag lamang si Katerina sa kanyang unang pangalan, si Boris ay tinatawag siya sa kanyang unang pangalan at patronymic minsan kapag siya ay dumating upang makita siya sa isang petsa. Ang apela ay dahil din sa sitwasyon ng komunikasyon: Nagulat si Boris na si Katerina mismo ay gumawa ng appointment, natatakot siyang lumapit sa kanya, upang magsimula ng isang pag-uusap.

A. N. Ostrovsky "Bagyo ng Kulog". Ang drama ni Ostrovsky na "Thunderstorm" ay isinulat noong 50-60s ng XIX na siglo. Ito ang oras kung kailan umiral ang serfdom sa Russia, ngunit ang pagdating ng isang bagong puwersa ay malinaw na nakikita - raznochintsev-intellectuals. Isang bagong paksa ang lumitaw sa panitikan - ang posisyon ng kababaihan sa pamilya at lipunan. Ang sentral na lugar sa drama ay inookupahan ng imahe ni Katerina. Ang relasyon sa iba pang mga tauhan sa dula ang nagtatakda ng kapalaran nito. Maraming pangyayari sa dula ang nagaganap sa tunog ng kulog. Sa isang banda, ito ay isang natural na kababalaghan, sa kabilang banda, ito ay isang simbolo ng isang estado ng pag-iisip, samakatuwid ang bawat isa sa mga bayani ay nailalarawan sa pamamagitan ng kanilang saloobin sa isang bagyo. Si Katerina ay takot na takot sa mga bagyo, na nagpapakita ng kanyang pagkalito sa isip. Isang panloob, hindi nakikitang bagyong may kulog at kulog ang nagngangalit sa kaluluwa ng pangunahing tauhang babae.

Upang maunawaan ang kalunos-lunos na kapalaran ni Katerina, isaalang-alang natin kung ano ang babaeng ito. Ang kanyang pagkabata ay lumipas sa panahon ng patriarchal-house-building, na nag-iwan ng imprint sa karakter ng pangunahing tauhang babae at sa kanyang mga pananaw sa buhay. Ang mga taon ng pagkabata ni Katerina ay masaya at walang ulap. Mahal na mahal siya ng kanyang ina, sa mga salita ni Ostrovsky, "ay walang kaluluwa sa kanya." Ang batang babae ay nag-aalaga ng mga bulaklak, kung saan marami sa bahay, na may burda "sa pelus na may ginto", nakinig sa mga kuwento ng mga babaeng nagdarasal, nagpunta sa simbahan kasama ang kanyang ina. Si Katerina ay isang mapangarapin, ngunit ang mundo ng kanyang mga pangarap ay hindi palaging tumutugma sa katotohanan. Ang batang babae ay hindi naghahangad na maunawaan ang totoong buhay, sa anumang sandali ay maaari niyang isuko ang lahat na hindi angkop sa kanya, at muling bumagsak sa kanyang mundo, kung saan nakikita niya ang mga anghel. Ang kanyang pagpapalaki ay nagbigay sa kanyang mga pangarap ng isang relihiyosong kulay. Ang batang babae na ito, na hindi kapani-paniwala sa unang sulyap, ay may isang malakas na kalooban, pagmamataas at kalayaan, na nagpakita ng sarili sa pagkabata. Habang isang anim na taong gulang na batang babae, si Katerina, na nasaktan ng isang bagay, ay tumakas sa Volga sa gabi. Ito ay isang uri ng protesta ng isang bata. At sa paglaon, sa isang pag-uusap kay Varya, ituturo niya ang isa pang bahagi ng kanyang karakter: "Ipinanganak akong napakainit." Ang kanyang malaya at independiyenteng kalikasan ay ipinahayag sa pamamagitan ng pagnanais na lumipad. "Bakit hindi lumilipad ang mga tao na parang mga ibon?" - ang tila kakaibang mga salitang ito ay nagbibigay-diin sa kalayaan ng karakter ni Katerina.

Lumilitaw si Katerina sa harap namin, kumbaga, mula sa dalawang anggulo. Sa isang banda, ito ay isang malakas, mapagmataas, malayang tao, sa kabilang banda, isang tahimik, relihiyoso at masunurin na batang babae sa kapalaran at kalooban ng magulang. Ang ina ni Katerina ay kumbinsido na ang kanyang anak na babae ay "magmamahal sa bawat asawa," at, naakit ng isang kumikitang kasal, pinakasalan siya kay Tikhon Kabanov. Hindi mahal ni Katerina ang kanyang magiging asawa, ngunit magiliw na sinunod ang kalooban ng kanyang ina. Bukod dito, dahil sa kanyang pagiging relihiyoso, naniniwala siya na ang kanyang asawa ay ibinigay ng Diyos, at sinisikap na mahalin siya: "Mahalin ko ang aking asawa. Tisha, mahal, hindi kita ipagpapalit kahit kanino. Ang pagkakaroon ng kasal kay Kabanov, natagpuan ni Katerina ang kanyang sarili sa isang ganap na naiibang mundo, dayuhan sa kanya. Ngunit hindi mo siya maaaring iwanan, siya ay isang babaeng may asawa, ang konsepto ng pagkamakasalanan ay nagbubuklod sa kanya. Ang malupit, saradong mundo ng Kalinov ay nababakuran ng isang hindi nakikitang pader mula sa panlabas na "hindi makontrol na napakalaking" mundo. Naiintindihan namin kung bakit nangangarap si Katerina na makatakas sa lungsod at lumipad sa ibabaw ng Volga, sa mga parang: "Ako ay lilipad sa bukid at lilipad mula sa cornflower hanggang sa cornflower sa hangin, tulad ng isang butterfly."

Nakakulong sa "madilim na kaharian" ng ignorante na ligaw at baboy-ramo, nahaharap sa isang bastos at despotikong biyenan, isang inert na asawa kung saan hindi niya nakikita ang suporta at suporta, tumutol si Katerina. Ang kanyang protesta ay naging pagmamahal kay Boris. Si Boris ay hindi gaanong naiiba sa kanyang asawa, maliban marahil sa edukasyon. Nag-aral siya sa Moscow, sa isang komersyal na akademya, mayroon siyang mas malawak na pananaw kumpara sa iba pang mga kinatawan ng lungsod ng Kalinov. Mahirap para sa kanya, tulad ni Katerina, na makipagkasundo kina Dikoy at ng mga Kabanov, ngunit siya ay hindi gumagalaw at mahina ang kalooban gaya ni Tikhon. Walang magagawa si Boris para kay Katerina, naiintindihan niya ang kanyang trahedya, ngunit pinayuhan siya na magpasakop sa kapalaran at sa gayon ay ipinagkanulo siya. Desperado si Katerina na sinisiraan siya. Ngunit si Boris ay isang hindi direktang dahilan lamang. Pagkatapos ng lahat, si Katerina ay hindi natatakot sa paghatol ng tao, natatakot siya sa poot ng Diyos. Ang pangunahing trahedya ay nagaganap sa kanyang kaluluwa. Ang pagiging relihiyoso, naiintindihan niya na ang pagdaraya sa kanyang asawa ay isang kasalanan, ngunit ang malakas na bahagi ng kanyang kalikasan ay hindi makakasundo sa kapaligiran ng mga Kabanov. Si Katerina ay pinahihirapan ng matinding kirot ng budhi. Siya ay napunit sa pagitan ng kanyang legal na asawa at ni Boris, sa pagitan ng isang matuwid na buhay at isang pagkahulog. Hindi niya maaaring ipagbawal ang kanyang sarili na mahalin si Boris, ngunit isinagawa niya ang kanyang sarili sa kanyang kaluluwa, naniniwala na sa pamamagitan ng kanyang pagkilos ay tinatanggihan niya ang Diyos. Ang mga pagdurusa na ito ay nagdadala sa kanya sa punto kung saan, hindi makayanan ang mga paghihirap ng kanyang budhi at natatakot sa parusa ng Diyos, itinapon niya ang kanyang sarili sa paanan ng kanyang asawa at ipinagtapat sa kanya ang lahat, inilagay ang kanyang buhay sa kanyang mga kamay. Ang sakit sa isip ni Katerina ay pinatindi ng isang bagyo.

Hindi nakakagulat na sinabi ni Wild na ang bagyo ay nagpapadala ng parusa. "Hindi ko alam na takot na takot ka sa mga bagyo," sabi ni Varvara sa kanya. “Paano, babae, huwag kang matakot! sagot ni Katherine. - Dapat matakot ang lahat. Hindi sa nakakatakot na papatayin ka nito, ngunit bigla kang hahanapin ng kamatayan, tulad mo, kasama ang lahat ng iyong mga kasalanan ... ”Isang palakpak ng kulog ang huling patak na umapaw sa tasa ng pagdurusa ni Katerina. Ang bawat tao sa paligid niya ay tumutugon sa kanyang pagkilala sa kanilang sariling paraan. Nag-aalok si Kabanova na ilibing siya ng buhay sa lupa, habang si Tikhon, sa kabaligtaran, ay pinatawad si Katerina. Pinatawad ng asawa, si Katerina, kumbaga, ay tumanggap ng kapatawaran.

Ngunit ang kanyang budhi ay nanatiling hindi mapakali, at hindi niya natagpuan ang ninanais na kalayaan at muling pinilit na manirahan sa "madilim na kaharian". Ang kirot ng budhi at ang takot na tuluyang manatili sa mga Kabanov at maging isa sa kanila ay humantong kay Katerina sa pag-iisip ng pagpapakamatay. Paano napagdesisyunan ng isang banal na babae na magpakamatay? Tiisin ang pagdurusa at ang kasamaan na narito sa lupa, o lumayo sa lahat ng ito sa iyong sariling malayang kalooban? Si Katerina ay nawalan ng pag-asa ng walang kaluluwang saloobin ng mga tao sa kanya at ang kirot ng konsensya, kaya tinatanggihan niya ang pagkakataong manatiling buhay. Ang kanyang kamatayan ay hindi maiiwasan.

Sa imahe ng kanyang pangunahing tauhang babae, si Ostrovsky ay gumuhit ng isang bagong uri ng orihinal, integral, walang pag-iimbot na batang babae na Ruso na hinamon ang kaharian ng ligaw at bulugan. Tamang tinawag ni Dobrolyubov si Katerina na "isang maliwanag na sinag sa isang madilim na kaharian."

6. Varvara, kapatid ni Tikhon.

Ang mga wild, self-wild character, maliban kay Wild, ay kinakatawan sa dula ni Barbara (siya ay isang pagano, "barbarian", hindi isang Kristiyano at kumikilos nang naaayon).

Ang kanyang pangalan ay nangangahulugang "magaspang" sa Greek.

Ang pangunahing tauhang ito ay talagang medyo simple sa espirituwal, bastos. Marunong siyang magsinungaling kung kinakailangan. Ang prinsipyo nito ay "gawin ang anumang gusto mo, basta't ito ay natahi at natatakpan." Si Varvara ay mabait sa kanyang sariling paraan, nagmamahal kay Katerina, tinutulungan niya siya, na tila sa kanya, makahanap ng pag-ibig, nag-aayos ng isang petsa, ngunit hindi iniisip kung ano ang mga kahihinatnan ng lahat ng ito. Ang pangunahing tauhang ito ay sa maraming aspeto laban kay Katerina - ayon sa prinsipyo ng kaibahan, ang mga eksena ng isang petsa sa pagitan ng Kudryash at Varvara, sa isang banda, at Katerina at Boris, sa kabilang banda, ay itinayo.

Barbara mula sa Griyego bilang "na nanggaling sa dayuhang lupain", i.e. ignorante ligaw (ang mga kalapit na tao ay atrasado kung ihahambing sa mga Griyego). Sa katunayan, madaling hakbangin ni Barbara ang moralidad: nakipagkita siya kay Kudryash, pagkatapos, kapag ikinulong siya ng kanyang ina, tumakas siya kasama niya. Hindi niya sinusunod ang mga alituntuning nagbabawal sa kanya na gawin ang gusto niya nang hindi nararanasan ang kahit katiting na pagsisisi. Ang kanyang motto ay: "gawin ang anumang gusto mo, basta't ito ay natahi at natatakpan." Samakatuwid, ang pagdurusa ni Katerina ay hindi maintindihan sa kanya, hindi siya nakaramdam ng pagkakasala sa pagtulak sa kanya na magkasala.

Si Barbara ay hindi maikakaila na katalinuhan, tuso at gaan; bago ang kasal, gusto niyang maging nasa oras sa lahat ng dako, upang subukan ang lahat, dahil alam niya na "ang mga batang babae ay naglalakad sa kanilang sarili ayon sa gusto nila, ang ama at ina ay walang pakialam. Babae lang ang nakakulong." Karaniwan na sa kanya ang pagsisinungaling. Sa isang pakikipag-usap kay Katerina, direktang sinabi niya ito:

“Katerina. Hindi ako makapagsinungaling, wala akong maitatago.

Barbara. Well, hindi mo magagawa nang wala ito ... Ang aming buong bahay ay nakasalalay doon. At hindi ako sinungaling, ngunit natutunan ko kapag ito ay kinakailangan.

Si Barbara ay umangkop sa "madilim na kaharian", natutunan ang mga batas at tuntunin nito. Ito ay nararamdaman ng kapangyarihan, lakas, pagnanais na manlinlang. Siya, sa katunayan, ay ang hinaharap na Boar, dahil ang isang mansanas ay hindi nahuhulog nang malayo sa isang puno ng mansanas.

7. Kuligin, tradesman, self-taught watchmaker, naghahanap ng perpetuum mobile.

"Self-taught mechanic", gaya ng ipinakita ng bayani sa kanyang sarili. Ang Kuligin, bilang karagdagan sa mga kilalang asosasyon sa Kulibin, ay nagbubunga din ng impresyon ng isang bagay na maliit, walang pagtatanggol: sa kakila-kilabot na latian na ito siya ay isang sandpiper - isang ibon at wala nang iba pa. Pinupuri niya si Kalinov habang pinupuri ng sandpiper ang kanyang latian.

P.I. Si Melnikov-Pechersky, sa kanyang pagsusuri sa The Thunderstorm, ay sumulat: "... Si G. Ostrovsky ay napakahusay na nagbigay sa taong ito ng sikat na pangalan ng Kulibin, na napakahusay na pinatunayan noong nakaraang siglo at sa simula ng siglong ito kung ano ang isang hindi pinag-aralan na taong Ruso. magagawa sa pamamagitan ng kapangyarihan ng kanyang henyo at hindi matibay na kalooban."

Ngunit hindi lahat ay sobrang madilim, mayroon ding mga buhay, sensitibong mga kaluluwa sa "madilim na kaharian". Ito ay isang self-taught mechanic na si Kuligin, na naghahanap ng isang walang hanggang motion machine. Siya ay mabait at aktibo, nahuhumaling sa patuloy na pagnanais na gumawa ng isang bagay na kapaki-pakinabang para sa mga tao. Gayunpaman, ang lahat ng kanyang mabubuting intensyon ay tumatakbo sa isang makapal na pader ng hindi pagkakaunawaan, kawalang-interes, kamangmangan. Kaya, sa isang pagtatangka na maglagay ng mga bakal na pamalo ng kidlat sa mga bahay, nakatanggap siya ng isang matinding pagtanggi mula kay Diky: "Ang bagyo ay ipinadala sa amin bilang isang parusa, upang maramdaman namin, ngunit nais mong ipagtanggol ang iyong sarili gamit ang mga poste at ilang uri ng mga sungay, patawarin ako ng Diyos.”

Si Kuligin ay isang katwiran sa dula, isang pagkondena sa "madilim na kaharian" ang inilalagay sa kanyang bibig: "Malupit, ginoo, malupit ang mga kaugalian sa ating lungsod ... Kung sino ang may pera, ginoo, sinusubukan niyang alipinin ang mga dukha sa upang kumita ng mas maraming pera para sa kanyang mga libreng paggawa ..."

Ngunit si Kuligin, tulad ni Tikhon, Boris, Varvara, Kudryash, ay umangkop sa "madilim na kaharian", nagbitiw sa kanyang sarili sa ganoong buhay, siya ay isa lamang sa mga naninirahan sa "madilim na kaharian".

8. Vanya Kudryash, binata, klerk na si Dikov.

Ang paggamit ng isang maliit na anyo ng pangalan ay nagpapahiwatig: hindi si Ivan, ngunit si Vanya, hindi pa siya independiyente sa lahat ng bagay: naglilingkod siya kay Wild, kahit na kaya niyang maging bastos sa kanya, alam na kailangan niya siya.

Hindi malinaw kung ang anthroponym na Kudryash ay apelyido o palayaw. Ang ganitong apelyido ay umiiral sa wika kasama ang apelyido na Kudryashov. Malamang, ang anthroponym ay sumasalamin sa proseso ng paglipat mula sa isang palayaw sa isang apelyido, na tumutugma sa anthroponymic na sitwasyon sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang paggamit ng isang anthroponym sa dula ay malapit sa paggamit ng isang apelyido: sa listahan ng mga karakter siya ay itinalaga bilang Vanya Kudryash, at sinabi ni Tikhon na si Varvara ay "tumakas kasama sina Kudryash at Vanka."

Ang clerk of the Wild, ngunit hindi tulad ng ibang mga empleyado ng merchant, ay marunong manindigan para sa kanyang sarili. Siya ay matalino at matalas sa dila, ang kanyang mga katangian ng iba pang mga karakter, mga paghuhusga tungkol sa buhay ay tumpak at matalinghaga. Ang imahe ng Kudryash ay may mga pagkakatulad sa tula ni Koltsov. Maaari kang, halimbawa, magtatag ng isang koneksyon sa Likhach Kudryavich ("Ang Unang Awit ng Likhach Kudryavich"), kung kanino ito sinabi:

Sa tuwa-saya

Hop curls curl;

Nang walang pakialam

Hindi sila naghihiwalay...

Sakto sa oras

Ang mga ilog ay dumadaloy na may pulot;

At mula umaga hanggang gabi

Ang mga kanta ay kinakanta...

Ang kaibigan ni Varvara na si Ivan Kudryash ay katapat niya. Siya lang sa lungsod ng Kalinov ang makakasagot kay Wild. “Itinuring akong bastos; bakit niya ako hinahawakan? So, kailangan niya ako. Well, nangangahulugan iyon na hindi ako natatakot sa kanya, ngunit hayaan siyang matakot sa akin ... ", sabi ni Kudryash. Sa pakikipag-usap, siya ay kumikilos nang bastos, matalino, matapang, ipinagmamalaki ang kanyang husay, red tape, kaalaman sa "establishment ng mangangalakal". Si Curly ang pangalawang Wild, bata pa lang.

Sa huli, umalis sina Varvara at Kudryash sa "madilim na kaharian", ngunit nangangahulugan ba ang pagtakas na ito na ganap na silang napalaya mula sa mga lumang tradisyon at batas at magiging mapagkukunan ng mga bagong batas ng buhay at tapat na mga patakaran? Halos hindi. Sa sandaling malaya, malamang na susubukan nilang maging panginoon ng buhay mismo.

9. Shapkin, mangangalakal.

Ang mga taong bayan ay madalas na pinangalanan sa kanilang mga apelyido: Kuligin, Shapkin.

10. Feklusha, gala.

Sinasabi ni Feklusha sa mga naninirahan sa lungsod ang tungkol sa ibang mga bansa. Nakikinig sila sa kanya, nakatuon lamang ang kanilang pansin dito. Kasabay nito, hindi niya mahahalata na nagsasabi ng totoo tungkol sa mga tao. Ngunit hindi nila ito naririnig dahil ayaw nilang marinig ito. Pinupuri ni Feklusha ang lungsod ng Kalinov, ang tahimik na buhay dito. Ang mga tao ay masaya na ang kanilang lungsod ay napakaganda, hindi na nila kailangan ang anumang bagay. Sinusuportahan lamang nila si Feklusha sa pamamagitan ng limos, na siyang hinahanap niya.

Ang bawat tao'y tinatawag ang pilgrim Feklusha sa pamamagitan ng pangalan, gamit ang katutubong diminutive form, na sumasalamin sa tunay na paggamit ng mga pangalan sa pagsasalita (tandaan, halimbawa, ang pilgrim Fedosyushka sa nobelang Leo Tolstoy na "Digmaan at Kapayapaan").

Sa "madilim na kaharian" ang gumagala na si Feklusha ay nagtatamasa ng malaking paggalang at paggalang. Ang mga kuwento ni Feklusha tungkol sa mga lupain kung saan nakatira ang mga taong may ulo ng aso ay itinuturing na hindi masasagot na impormasyon tungkol sa mundo.

11. Glasha, isang batang babae sa bahay ni Kabanova.

Ang mga lingkod, mga klerk sa dramaturgy ni Ostrovsky ay pinangalanan, bilang isang patakaran, sa pamamagitan lamang ng kanilang mga unang pangalan: isang maliit na anyo ng pangalan ay madalas na ginagamit: Glasha.

Dito, ang mga satirical na imaheng babae ang isa sa mga pagpapahayag ng prinsipyo ng komedya. Kabilang dito ang gumagala na si Feklusha at ang "babae" na si Glasha. Ang parehong mga imahe ay maaaring ligtas na tinatawag na grotesque-comedy. Itinatanghal si Feklusha bilang tagapagsalaysay ng mga kwentong bayan at alamat, na pinapayapa ang mga nakapaligid sa kanya sa kanyang mga kwento tungkol sa kung paano "pinamumunuan ng mga saltan ang lupa" at "anuman ang kanilang hatulan, lahat ay mali", at tungkol sa mga lupain "kung saan ang lahat ng tao ay may ulo ng aso" . Si Glasha, sa kabilang banda, ay isang tipikal na pagmuni-muni ng mga ordinaryong "Kalinovites", na nakikinig nang may paggalang sa gayong Feklush, na nagtitiwala na "mabuti pa rin na may mabubuting tao; hindi, hindi, oo, at maririnig mo ang nangyayari sa mundo, kung hindi, namatay ka na parang mga hangal. Parehong si Feklusha at Glasha ay kabilang sa "madilim na kaharian", na naghahati sa mundong ito sa "atin" at "dayuhan", sa patriyarkal na "kabutihan", kung saan ang lahat ay "cool at disente", at sa panlabas na kaguluhan, kung saan ang lumang kaayusan at magsisimula ang oras "dumating sa pagmamaliit." Sa mga karakter na ito, ipinakilala ni Ostrovsky ang problema ng walang katotohanan na kamangmangan at kakulangan ng paliwanag ng lumang konserbatibong paraan ng pamumuhay, ang hindi pagkakatugma nito sa mga modernong uso.

12. Isang babaeng may dalawang alipin, isang matandang babae na 70 taong gulang, kalahating baliw.

13. Mga naninirahan sa lungsod ng parehong kasarian.

Ang mga pangalawang karakter ay ang backdrop kung saan ang trahedya ng isang desperadong babae ay nagbubukas. Ang bawat mukha sa dula, ang bawat imahe ay isang hakbang sa hagdan na humantong kay Katerina sa pampang ng Volga, sa isang trahedya na kamatayan.

Gumawa ng isang kuwento gamit ang napakinggang materyal sa paksang "Mga tradisyon at kaugalian ng lungsod ng Klinov."

Mga tradisyon at kaugalian ng lungsod ng Klinov.

Ang pagbabasa ng mga gawa ni Ostrovsky, hindi sinasadyang nahanap natin ang ating sarili sa kapaligiran na nananaig sa isang partikular na lipunan, at nagiging direktang kalahok sa mga kaganapang nagaganap sa entablado. Sumasama kami sa karamihan at, na parang mula sa labas, pinagmamasdan ang buhay ng mga bayani.

Kaya, sa pagiging nasa lungsod ng Volga ng Kalinov, maaari nating obserbahan ang buhay at kaugalian ng mga naninirahan dito. Ang pangunahing masa ay binubuo ng mga mangangalakal, na ang buhay ng manunulat ng dula ay ipinakita sa kanyang mga dula na may ganoong kasanayan at kaalaman sa bagay. Ito ay ang "madilim na kaharian" na namamahala sa palabas sa mga tahimik na lungsod ng Volga ng probinsya tulad ng Kalinov.

Kilalanin natin ang mga kinatawan ng lipunang ito. Sa simula pa lang ng trabaho, nalaman natin ang tungkol kay Wild, isang "makabuluhang tao" sa lungsod, isang mangangalakal. Ganito ang sabi ni Shapkin tungkol sa kanya: “Maghanap ng ganyan at ganoong pasaway, tulad ni Savel Prokofich sa atin, para maghanap pa. Walang paraan na mapuputol ang isang tao." Kaagad naming narinig ang tungkol sa Kabanikha at nauunawaan na sila ay "sa parehong larangan" kasama si Wild.

“Pambihira ang view! Ang kagandahan! Ang kaluluwa ay nagagalak, " bulalas ni Kuligin, ngunit sa background ng magandang tanawin na ito, isang malungkot na larawan ng buhay ang iginuhit, na lumilitaw sa harap natin sa The Thunderstorm. Si Kuligin ang nagbibigay ng tumpak at malinaw na paglalarawan ng buhay, asal at kaugalian na namamayani sa lungsod ng Kalinov. Isa siya sa iilan na may kamalayan sa atmospera na umunlad sa lungsod. Direkta siyang nagsasalita tungkol sa kakulangan ng edukasyon at kamangmangan ng masa, tungkol sa imposibilidad na kumita ng pera sa pamamagitan ng tapat na paggawa, lumalabas sa mga tao mula sa pagkaalipin ng mga marangal at mahahalagang tao sa lungsod. Nakatira sila sa malayo sa sibilisasyon at hindi talaga nagsusumikap para dito. Ang pagpapanatili ng mga lumang pundasyon, ang takot sa lahat ng bago, ang kawalan ng anumang batas at ang kapangyarihan ng puwersa - ito ang batas at pamantayan ng kanilang buhay, ito ang nabubuhay at nasisiyahan sa mga taong ito. Sinasakop nila ang lahat ng nakapaligid sa kanila, pinipigilan ang anumang protesta, anumang pagpapakita ng personalidad.

Ipinapakita sa amin ni Ostrovsky ang mga tipikal na kinatawan ng lipunang ito - Kabanikha at Wild. Ang mga taong ito ay may espesyal na posisyon sa lipunan, sila ay kinatatakutan at samakatuwid ay iginagalang, mayroon silang kapital, at, dahil dito, kapangyarihan. Para sa kanila, walang pangkalahatang batas, gumawa sila ng sarili nila at pinipilit ang iba na mamuhay ayon sa kanila. Hinahangad nilang sakupin ang mga mahihina at "hikayatin" ang mga mas malakas. Sila ay mga despot kapwa sa buhay at sa pamilya. Nakita natin itong walang pag-aalinlangan na pagsuko ni Tikhon sa kanyang ina, at ni Boris sa kanyang tiyuhin. Ngunit kung si Kabanikha ay papagalitan "sa ilalim ng pagkukunwari ng kabanalan", si Dikoy ay sumusumpa na parang "nakalas siya sa tanikala". Ang isa o ang isa ay hindi nais na makilala ang anumang bago, ngunit nais na mamuhay ayon sa mga utos ng pagtatayo ng bahay. Ang kanilang kamangmangan, na sinamahan ng pagiging maramot, ay hindi lamang nagpapatawa sa atin, ngunit nakakagawa din ng mapait na ngiti. Alalahanin natin ang mga argumento ni Dikoy: “Ano pa ba ang kuryente! .. Isang bagyong kulog ang ipinapadala sa atin bilang parusa, para maramdaman natin, at gusto mong ipagtanggol ang iyong sarili gamit ang mga poste at kung anu-anong sungay, patawarin ako ng Diyos. ”

Tayo ay tinatamaan ng kanilang kawalang-puso na may kaugnayan sa mga taong umaasa sa kanila, ang kanilang ayaw na makibahagi sa pera, upang manlinlang sa mga pakikipag-ayos sa mga manggagawa. Alalahanin ang sinabi ni Dikoy: “Ang pinag-uusapan ko ay tungkol sa pag-aayuno, tungkol sa isang mahusay, at dito hindi madali at madulas ang isang maliit na tao; Dumating ako para sa pera, nagdala ng kahoy na panggatong ... Nagkasala ako: Nagpagalit ako, kaya napagalitan ... Muntik ko nang mapako.

Ang mga pinunong ito ay mayroon ding mga hindi sinasadyang tumutulong sa kanila na gamitin ang kanilang pangingibabaw. Ito si Tikhon, na, sa kanyang katahimikan at mahinang kalooban, ay nag-aambag lamang sa pagpapalakas ng kapangyarihan ng kanyang ina. Ito si Feklusha, isang walang pinag-aralan, hangal na manunulat ng lahat ng uri ng mga kwento tungkol sa sibilisadong mundo, ito ang mga taong-bayan na nakatira sa lungsod na ito at nagbitiw sa mga naturang utos. Lahat silang magkakasama ay ang "dark kingdom" na ipinakita sa dula.

Ang Ostrovsky, gamit ang iba't ibang artistikong paraan, ay nagpakita sa amin ng isang tipikal na lungsod ng probinsiya kasama ang mga kaugalian at kaugalian nito, isang lungsod kung saan naghahari ang arbitrariness, karahasan, ganap na kamangmangan, kung saan ang anumang pagpapakita ng kalayaan, kalayaan ng espiritu ay pinigilan.

Ito ang mga malupit na kaugalian ng lungsod ng Kalinov. Maaaring hatiin ang mga residente sa mga kinatawan ng "madilim na kaharian" at mga kinatawan ng bagong buhay. Paano sila nabubuhay nang magkasama?

Sino sa mga bayani ang nagawang hamunin ang malupit na mundo ng "madilim na kaharian"? Oo, ito si Katherine. Bakit ito pinili ng may-akda?

5. Makipagtulungan sa tutorial sa pahina

Ang pangunahing tauhan ng dula ay ang batang mangangalakal na si Katerina Kabanova. Ngunit upang maunawaan ang kanyang pagkatao, ang mga dahilan para sa kanyang mga aksyon, dapat malaman kung anong uri ng mga tao ang kanyang tinitirhan, kung sino ang nakapaligid sa kanya. Ang mga tauhan ay ipinakilala sa unang bahagi ng dula. 1-4 ang kababalaghan ng unang kilos ay isang paglalahad, at sa ikalimang-siyam na kilos ay nagaganap ang aktuwal na tagpuan ng dula.

Kaya nagmamadali si Katerina sa madilim na kagubatan na ito kasama ng mga hayop na nilalang. Ang mga pangalan ng kababaihan sa mga dula ni Ostrovsky ay napaka-kakaiba, ngunit ang pangalan ng pangunahing karakter ay halos palaging tumpak na nagpapakilala sa kanyang papel sa balangkas at kapalaran. Katerina - "dalisay". Si Katerina ay biktima ng kanyang kadalisayan, ang kanyang pagiging relihiyoso, hindi niya matiis ang paghahati ng kanyang kaluluwa, dahil mahal niya - hindi ang kanyang asawa, at mahigpit na pinarusahan ang kanyang sarili para dito. Ito ay kagiliw-giliw na si Marfa Ignatievna, iyon ay, "mangmang" o, siyentipiko, "pagwawalang-bahala" ay nakatayo, bilang ito ay, sa gilid ng trahedya ni Katerina, ngunit, siyempre, ay dapat sisihin (hindi direkta, ngunit hindi direkta) para sa pagkamatay ng kanyang manugang.

6. Pagbubuod ng dulang "Bagyo ng Kulog"

Tema ng dulang "Bagyo ng Kulog"	Isang salungatan sa pagitan ng mga bagong uso at mga lumang tradisyon, sa pagitan ng mga nang-aapi at ng mga inaapi, sa pagitan ng pagnanais para sa malayang pagpapahayag ng damdamin ng isang tao, mga karapatang pantao, espirituwal na mga pangangailangan, at ang panlipunan at pampamilyang mga kaayusan na namayani bago ang reporma. Russia.
Ang ideya ng dula	Paglalantad ng mga kaayusan sa lipunan. Ang kalikasan kung saan nakatira ang mga tao ay maganda, ngunit ang kaayusan ng lipunan ay pangit. Sa ilalim ng mga kautusang ito, ang karamihan ng populasyon ay umaasa sa materyal at espirituwal sa isang mayamang minorya.
Mga salungatan	Ang pangunahing isa ay sa pagitan ng luma, lipas na, awtoritaryan na panlipunan at pang-araw-araw na mga prinsipyo, na nakabatay sa pyudal-serf na relasyon, at bago, progresibong mithiin para sa pagkakapantay-pantay at kalayaan ng tao. Pinagsasama ng pangunahing salungatan ang isang node ng mga salungatan: tukuyin ang mga salungatan na ito at punan ang talahanayan sa mga sumusunod na aralin.

6. Takdang-Aralin: sa pamamagitan ng mga aksyon. Mga Gawain Blg. 6, 8, 9, 12, 13, 16, 20, 21, 22, 25, 26.

Indibidwal na gawain: maghanda ng isang presentasyon sa paksa

1) "Mga simbolo ng dulang "Bagyo ng Kulog";

2) "Ang imahe ni Katerina sa pagtatasa ng mga kritiko" (batay sa mga artikulo ni Dobrolyubov at Pisarev).

Aralin Blg. 3, 4. Isang dula ni A.N. Ostrovsky "Bagyo ng Kulog" (1859). Katerina sa paglaban para sa kanyang karapatang pantao.

Layunin ng aralin: bakas ang repleksyon ng panahon sa dula; ilahad ang kahulugan ng pamagat ng dula; upang matukoy ang mga isyung moral ng dula at ang pangkalahatang kahalagahan nito.

Mga gawain:

Pagpapasiya ng komposisyonal na istruktura ng dula at masining na pagsusuri ng mga nangungunang eksena; kakilala sa mga kritikal na artikulo sa drama ni A.N. Ostrovsky "Bagyo", pagsusuri ng simbolismo ng dula;

Pag-unlad ng mga kasanayan sa pagsusuri ng isang dramatikong akda at ang kakayahang matukoy ang posisyon ng may-akda sa isang akda;

Edukasyon ng posisyon sa pagbabasa ng moral ng mga mag-aaral, interes sa klasikal na panitikan ng Russia, kasaysayan at kultura.

Kagamitan: multimedia projector, screen, mga aklat-aralin, kuwaderno, mga teksto ng dula, pagtatanghal para sa aralin.

1. Pansamahang sandali.

2. Komposisyon ng dula(Pagtatanghal "Sa dula").

Sa The Thunderstorm, tulad ng isang dramatikong gawain, ang balangkas ay batay sa pagbuo ng salungatan. Ang dula ay binubuo ng limang mga gawa, na ang bawat isa ay naglalarawan ng isang tiyak na yugto ng pakikibaka.

1 aksyon - ang panlipunang background ng salungatan, ang hindi maiiwasan (foreboding) ng salungatan;

2 act - ang hindi pagkakasundo ng mga kontradiksyon at ang kalubhaan ng salungatan sa pagitan ni Katerina at ng "madilim na kaharian"

3 gawa - kalayaan na nakuha ni Katerina - isang hakbang patungo sa trahedya na pagkamatay ng pangunahing tauhang babae;

4 aksyon - Pagkalito sa isip ni Katerina - bunga ng kalayaang natamo niya;

5 act - Ang pagpapakamatay ni Katerina bilang isang hamon sa paniniil.

Ang bawat aksyon ay nahahati sa magkakahiwalay na mga eksena, i.e. sa naturang mga segment ng teksto, kung saan ang pag-unlad ng salungatan ay inilalarawan mula sa alinmang anggulo, ay nakikita sa pamamagitan ng mga mata ng sinumang karakter. Ang tunggalian sa The Thunderstorm ay mabilis na umuunlad at mapusok, na nakakamit sa pamamagitan ng espesyal na pagsasaayos ng mga eksena: sa bawat bagong eksena, simula sa simula ng labanan, ang tensyon (dramatic intensity) ng pakikibaka ay lumalaki.

3. Pagbuklat ng mga pahina ng dula.

UNANG GAWAIN

Aksyon isa. Pampublikong hardin sa mataas na bangko ng Volga; sa kabila ng Volga, isang rural view. Mayroong dalawang bangko at ilang bushes sa entablado.

Ang panlipunang background ng tunggalian, ang hindi maiiwasan (foreboding) ng tunggalian ay isang paglalahad.

Gawain 5

Ang ilang mga mananaliksik (A. I. Revyakin, A. A. Anastasyev, A. I. Zhuravleva, atbp.) ay napansin ang pagkakaroon sa paglalaro ng isang "mabagal", detalyadong paglalahad, pagkuha ng isang "malalim na epektibong karakter", iyon ay, pinagsasama ang paunang impormasyon tungkol sa background ng aksyon na may larawan ng mga pangunahing tauhan sa mismong aksyon, mga diyalogo, atbp. Itinuturing ng ilan ang buong unang kilos bilang isang paglalahad, ang iba ay nililimitahan ito sa unang tatlong phenomena.

Hanapin ang mga hangganan ng eksposisyon sa unang akto ng "Bagyo ng Kulog" at bigyang-katwiran ang iyong opinyon. Ano ang bisa ng Thunderstorm exposition, ano ang kahalagahan nito sa pag-unawa sa tunggalian ng dula? Sa anong punto magsisimula ang aksyon? Pangatwiranan ang iyong pananaw.

Gawain 6

Pagsusuri ng araling-bahay: isang detalyadong paglalarawan sa paksang "Landscape ng lungsod ng Kalinov", gamit ang mga pangungusap, monologues ng Kuligin, mga replika ng mga character (action I - remark, phenomenon 1; action III - phenomenon 3; action IV - remark).

Ano sa palagay mo ang papel ng tanawin sa dula?

- Anong larawan ang makikita sa harap ng tumitingin kapag bumukas ang kurtina? Bakit iginuhit ng may-akda ang magandang larawang ito sa harap natin? (Ang kagandahan ng kalikasan ay binibigyang diin ang kapangitan, ang trahedya ng mga nangyayari sa mundo ng mga tao). Si Ostrovsky, para sa isa pang kadahilanan, ay pumili ng isang pampublikong hardin bilang pinangyarihan ng dula, at ang oras ng pagkilos - pagkatapos ng serbisyo sa simbahan - mas madali at mas natural na ipakilala ang mga character na ang landas ay namamalagi sa boulevard.

Gawain 7

Pakitandaan na kaagad pagkatapos ng akusadong monologo ni Kuligin na "Malupit na moral, ginoo, malupit sa ating lungsod," ang sinabi ni Feklusha sa kanyang kausap ay sumusunod: "Blaalepie, mahal, blaalepie! .. Mabuhay sa lupang pangako! At ang mga mangangalakal ay pawang mga taong banal, pinalamutian ng maraming kabutihan!..” (act I - phenomenon 3).

Bakit, sa iyong opinyon, inilagay ni Ostrovsky ang mga evaluative na pahayag nina Kuligin at Feklusha? Ano ang papel na ginagampanan nila sa unang yugto, na inilagay sa tabi?

Gawain 8

Pagsusuri ng takdang-aralin: Ano ang pinag-uusapan nila ng kanilang mga batang kamag-anak na sina Dika at Kabanikha?

Ihambing ang mga katangian ng kanilang wika. Anong bokabularyo ang namamayani sa kanilang pananalita? Magbigay ng mga halimbawa (action I - phenomena 2, 5).

Gawain 9

Pagsusuri ng takdang-aralin: Ang kwento ni Katerina tungkol sa kanyang buhay bago kasal sa kanyang sariling tahanan (act I - phenomenon 7).

Isipin kung bakit ang mundo kung saan lumipas ang kanyang pagkabata at maagang kabataan ay tila napakasaya, malaya at masaya, at sa bahay ng mga Kabanov "lahat ay tila mula sa pagkaalipin", bagaman, ayon kay Varvara, "mayroon tayong pareho karamihan."

Ano ang ibig sabihin ng salitang "order" sa bibig ng Kabanikhi?

Paano naudyukan ang paglitaw ng prangka na pag-uusap nina Katerina at Varvara?

Pag-aralan ang pagsasalita ni Katherine. Paano ipinapakita ng talumpati ng pangunahing tauhang babae ang kanyang panloob na mundo?

♦ Posible bang makahanap ng paliwanag para dito sa mga sumusunod na sipi mula sa ika-16 na siglong aklat na Domostroy (Monumento ng Lumang Panitikang Ruso noong ika-1 kalahati ng ika-16 na siglo), na kadalasang tinutukoy ng mga kritiko at iskolar sa panitikan kapag isinasaalang-alang ang Thunderstorm sigalot? Si Domostroy ba ang dapat sisihin sa malagim na sinapit ni Katerina sa bahay ng mga Kabanov?

Aking pinagpapala, ang isang makasalanan, isang pangalan, at ako ay nagtuturo, at nagtuturo, at pinapayuhan ang aking anak, ang isang pangalan, at ang kanyang asawa, at ang kanilang mga anak, at mga miyembro ng sambahayan: na sundin ang lahat ng mga batas ng Kristiyano at mamuhay nang may malinis na budhi at katotohanan. , ginagawa ang kalooban ng Diyos nang may pananampalataya at tinutupad ang mga utos sa kanya, at iginiit ang kanyang sarili sa pagkatakot sa Diyos, sa isang matuwid na buhay, at pagtuturo sa kanyang asawa, pagtuturo sa kanyang sambahayan sa parehong paraan, hindi sa pamamagitan ng karahasan, hindi sa pamamagitan ng pambubugbog, hindi sa pamamagitan ng mabigat na pagkaalipin, ngunit tulad ng mga bata, upang sila ay laging panatag, pinapakain at binibihisan, at sa mainit na tahanan, at laging nasa kaayusan.<...>

<...>Oo, sa iyong sarili, sa panginoon, at sa asawa, at sa mga anak, at sa sambahayan - huwag kang magnakaw, huwag makiapid, huwag magsinungaling, huwag maninirang-puri, huwag mainggitin, huwag masaktan, huwag paninirang-puri, huwag manghimasok sa iba, huwag hatulan, huwag makisawsaw, huwag kutyain, huwag alalahanin ang masama, huwag magalit sa sinuman, maging masunurin at masunurin sa matatanda, sa gitna - palakaibigan, sa ang kabataan at ang dukha - palakaibigan at maawain, upang pamunuan ang bawat negosyo nang walang red tape at lalong-lalo na upang hindi masaktan ang manggagawa sa pagbabayad, upang tiisin ang anumang pagkakasala nang may pasasalamat para sa kapakanan ng Diyos: kapuwa kapintasan at kapintasan, kung matuwid at sinisiraan, tanggapin nang may pag-ibig at iwasan ang gayong kawalang-ingat, ngunit hindi maghiganti bilang tugon.<...>

Dapat turuan ng mga asawang lalaki ang kanilang mga asawa nang may pagmamahal at huwarang pagtuturo; ang mga asawa ng kanilang mga asawa ay nagtatanong tungkol sa mahigpit na pagkakasunud-sunod, tungkol sa kung paano iligtas ang kaluluwa, upang palugdan ang Diyos at ang asawa, at ayusin ang kanilang bahay, at sundin ang asawa sa lahat ng bagay; at kung ano ang pinarusahan ng asawang lalaki, na may kusang loob na sumang-ayon at tumupad ayon sa kanyang mga tagubilin: at higit sa lahat, magkaroon ng takot sa Diyos at manatili sa kadalisayan ng katawan... kaluwalhatian, at papuri sa asawa, ang mga alipin ay hindi magigising sa ginang. , ngunit ang ginang mismo ang gumising sa mga tagapaglingkod at, kapag natutulog, pagkatapos ng mga paghihirap, ay palaging nananalangin.<...>

<...>Anyayahan ang mga simbahan, at ang mga dukha, at ang mahihina, at ang mga dukha, at ang mga nagdurusa, at ang mga gumagala, sa iyong bahay at, hangga't maaari, kumain, uminom, at magpainit, at magbigay ng limos mula sa iyong matuwid na mga gawain, para sa kapwa sa bahay at sa palengke, at sa daan, lahat ng kasalanan ay nililinis sa pamamagitan nito: pagkatapos ng lahat, sila ay mga tagapamagitan sa harap ng Diyos para sa ating mga kasalanan.

Domostroy. Monumento ng sinaunang panitikan ng Russia noong unang kalahati ng ika-16 na siglo

♦ Anong mga pamantayan sa pagtatayo ng bahay ang sinusunod ng mga karakter ng "Bagyo" at ano ang nilalabag nila sa kanilang pang-araw-araw na buhay? Paano ito masasalamin sa pagbuo ng pangunahing tunggalian ng dula?

Gawain 10

Kilalanin ang pananaw ng isang modernong kritiko sa panitikan sa itinuturing na monologo ni Katerina. Sumasang-ayon ka ba sa kanya? Kung oo, ibigay ang pagbuo ng kaisipang ito sa pamamagitan ng pagsali sa teksto ng buong dula.

Napakahalaga na si Katerina ... ay hindi lumitaw mula sa isang lugar mula sa mga expanses ng ibang buhay, isa pang makasaysayang oras (pagkatapos ng lahat, ang patriarchal Kalinov at kontemporaryong Moscow, kung saan ang pagmamadalian ay puspusan, o ang riles na pinag-uusapan ni Feklusha, ay magkakaibang mga makasaysayang panahon), ngunit ipinanganak, nabuo sa parehong mga kondisyon ng "Kalinov". Pinag-uusapan ito ni Ostrovsky nang detalyado sa eksposisyon ng dula, nang sabihin ni Katerina kay Varvara ang tungkol sa kanyang buhay bilang isang batang babae. Isa ito sa mga pinaka-makatang monologo ni Katerina. Dito iginuhit ang isang perpektong bersyon ng patriyarkal na relasyon at ang patriyarkal na mundo sa pangkalahatan. Ang pangunahing motibo ng kuwentong ito ay ang motibo ng lahat ng matalim na pag-ibig sa isa't isa... Ngunit ito ay isang "kalooban" na hindi salungat sa daan-daang taon na paraan ng isang saradong buhay, na ang buong bilog ay limitado ng takdang-aralin at mga pangarap sa relihiyon. Ito ay isang mundo kung saan hindi iniisip ng isang tao na salungatin ang kanyang sarili sa karaniwan, dahil hindi pa niya nahiwalay ang kanyang sarili sa komunidad na ito. Kaya naman walang dahas, pamimilit dito. Ang idyllic harmony ng patriarchal family life ay nanatili sa napakalayo na nakaraan.<...>

Si Katerina ay nabubuhay sa isang panahon kung saan ang mismong diwa ng moralidad na ito - ang pagkakasundo sa pagitan ng indibidwal at ang mga moral na ideya ng kapaligiran - ay nawala at ang ossified form ng relasyon ay batay sa karahasan at pamimilit. Nahuli ito ng sensitibong Katerina ...

A. I. Zhuravleva. Isang libong taong gulang na monumento ng Russia. 1995

IKALAWANG GAWAIN

Aksyon dalawa. Isang silid sa bahay ng mga Kabanov.

Ang hindi pagkakasundo ng mga kontradiksyon at ang talamak ng tunggalian ni Katerina sa "madilim na kaharian" ang simula.

Gawain 11

Ang ilang mga kritiko, ang mga kontemporaryo ni Ostrovsky, ay tinutuligsa siya sa paglihis sa mga batas ng sining sa entablado, lalo na, para sa kasaganaan ng mga karakter at mga eksena na ganap na hindi kailangan, na hindi nauugnay sa batayan ng dula. Kabilang sa mga taong ito sina Feklusha at Glasha, Kuligin at Dikoy, Kudryash at Shapkin, isang babae na may dalawang alipin. Ang mga paninisi na ito na tinutugunan sa manunulat ng dula ay pinabulaanan ni N. A. Dobrolyubov:

Sa The Thunderstorm, ang pangangailangan para sa tinatawag na "hindi kinakailangang mga mukha" ay nakikita lalo na: kung wala ang mga ito, hindi natin mauunawaan ang mga mukha ng pangunahing tauhang babae at madaling masira ang kahulugan ng buong dula, na nangyari sa karamihan ng mga kritiko.N. A. Dobrolyubov. Isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian. 1860

Subukang alamin kung ano ang kahalagahan ng kababalaghan ng pangalawang kilos sa dula, ang diyalogo sa pagitan nina Feklusha at Glasha, na, tila, ay napakalayo sa mga kaganapang inilalarawan sa The Thunderstorm. (Kung ang gawaing ito ay naging mahirap para sa iyo, hanapin ang isa sa mga posibleng sagot sa artikulo ni N. A. Dobrolyubov "Isang Sinag ng Liwanag sa Madilim na Kaharian" (ika-2 bahagi)).

Gawain 12

Pagsusuri ng takdang-aralin: Pinaniniwalaan na ang eksena ng pag-alis ni Tikhon ay isa sa pinakamahalaga sa dula kapwa para sa paglalahad ng mga karakter ng mga tauhan at para sa tungkulin nito sa pagbuo ng intriga (phenomenon 3).

Tukuyin ang papel na ginagampanan ng eksenang ito sa pagbuo ng aksyon na "Mga Kulog". Nagbabago ba ang ugali ni Katerina sa kanyang asawa sa sandali ng paghihiwalay?

Anong mga damdamin ang nararanasan nina Katerina at Kabanikha nang magkasabay? Sumulat ng pagdidirekta ng mga komento sa kanilang mga linya upang makatulong na maunawaan ang kanilang emosyonal na kalagayan.

Bakit kinukulong ni Kabanikha ang kanyang sarili sa mga pangungusap at kawalang-kasiyahan na si Katerina ay hindi umuungol sa beranda pagkatapos ng pag-alis ng kanyang asawa, ngunit hindi nagpumilit, ay hindi nangahas na pilitin ang kanyang manugang na tuparin ang kaugaliang ito?

Gawain 13

Bumalik tayo sa pag-uusap nina Katerina at Tikhon bago siya umalis:

"Kabanov. Kung tutuusin, hindi ka nag-iisa, mananatili ka sa iyong ina.

Katerina. Huwag mo akong kausapin tungkol sa kanya, huwag mong tyrannize ang puso ko! Oh, ang aking kamalasan, ang aking kamalasan! (Cries.) Saan ako pupunta, kaawa-awa? Sino ang maaari kong sunggaban? Aking mga ama, ako ay namamatay!"

Bago iyon, sinabi ni Katerina tungkol kay Kabanikh: "Nasaktan niya ako!", At tumugon si Tikhon: "Isapuso mo ang lahat, upang sa lalong madaling panahon mahulog ka sa pagkonsumo. Bakit makinig sa kanya! May kailangan siyang sabihin! Buweno, hayaan siyang magsalita, at dumaan ka sa iyong mga tainga.

Ano ang kasalanan ni Katerina? Bakit hindi siya napanatag sa mga salita ni Tikhon, ang payo nito na huwag pansinin ang kanyang biyenan? Maaari bang hindi isapuso ni Katerina, gaya ng pagkakakilala natin sa kanya mula sa unang dalawang aksyon, na magpanggap na sinunod niya ang mga nakakatawang kahilingan ng Kabanikh at sa gayon ay matiyak ang isang medyo kalmadong pag-iral para sa kanyang sarili sa bahay?

Ano ang kahulugan ng salitang "puso" sa diyalogong ito?

Ang fragment ba na ito ng diyalogo sa pagitan nina Katerina at Tikhon ay konektado sa kanyang huling desisyon na makipagkita kay Boris, at kung gayon, hanggang saan?

Gawain 14

Basahin muli ang panghuling monologo ni Katerina tungkol sa susi sa ikalawang yugto at sundan kung paano sa kanyang mga iniisip ay unti-unti niyang napagdesisyunan na makipagkita kay Boris (mula sa mga salitang "Itapon mo siya, itapon siya sa malayo, itapon siya sa ilog upang hindi na nila mahanap. him" sa mga salitang "Oh, kung bilisan lang ang gabi!..") Anong mga parirala ng monologong ito ang itinuturing mong mapagpasyahan at bakit?

Gawain 15

Ang patotoo ng isang kontemporaryong tungkol sa kung paano ginampanan ng isa sa mga sikat na artista si Kabanova ay kawili-wili: sa unang yugto, siya ay umakyat sa entablado na malakas, nangingibabaw, "babaeng-babae", na may pananakot na binigkas ang kanyang mga tagubilin sa kanyang anak na lalaki at manugang, tapos, naiwang mag-isa sa stage, biglang nagbago ang lahat at naging mabait. Malinaw na ang nakakatakot na hitsura ay isang maskara lamang na isinuot niya upang "panatilihin ang ayos ng bahay." Alam mismo ni Kabanova na ang hinaharap ay hindi sa kanya: "Buweno, hindi bababa sa mabuti na wala akong makita." (Ayon sa aklat: M. P. Lobanov. Ostrovsky. 1979.)

Posible ba ang ganitong yugto ng interpretasyon ng imahe ng Kabanikha? Ano ang dahilan ng napaka-condescending saloobin ng Kabanikh sa pag-uugali ni Varvara at walang kompromiso na kalubhaan kay Katerina?

Sumasang-ayon ka ba sa pahayag na si Marfa Ignatievna ay malayo sa insensitive bilang isang ina?

IKATLONG GAWA

Aksyon tatlo. Eksena 1. Ang labas. Ang gate ng bahay ng mga Kabanov, may bench sa harap ng gate.

Ang kalayaang natamo ni Katerina ay isang hakbang patungo sa malagim na pagkamatay ng pangunahing tauhang babae - pag-unlad.

Gawain 16

Pagsusuri ng takdang-aralin: Pahayag na basahin ang diyalogo nina Kabanikhi at Feklusha mula sa Aparisyon I.

Ano ang pangunahing subtext nito? Tukuyin ang mood ng mga kausap. Ano ang ibig sabihin ng intonasyonal na maipahayag mo ito?

Ano ang higit pa - komiks o dramatiko sa eksena? Masasabi ba nating topical ito kahit ngayon?

Gawain 17

Pagsusuri ng takdang-aralin: Sa iyong palagay, bakit kailangang “magtapat” si Diky sa Boar (phenomenon II)?

Bakit siya, ang maliit na malupit, ang soberanong pinuno ng kanyang sambahayan, ay ayaw na umuwi (“May digmaan akong nagaganap doon”)? Bakit sobrang concern si Dikoy?

Gawain 18

Sa isang pakikipag-usap sa Wild Boar, palagi niyang ginagamit ang salitang "puso": "... Ano ang gusto mong gawin ko sa aking sarili kapag mayroon akong ganoong puso!", "Narito, anong puso ang mayroon ako! ”, "Nasa kung ano ang idudulot sa akin ng aking puso ... "; magkatugma ang mga salitang "galit", "galit", "galit". Ang baboy-ramo ay nagtanong: "Bakit mo sinasadya ang iyong sarili sa iyong puso?"

Ano ang kahulugan ng Ostrovsky at ang kanyang mga karakter sa salitang "puso"?

Gawain 19

Basahin ang critically acclaimed ravine scene.

Alam mo ang sandaling ito, kahanga-hanga sa mga tula nito - ito hanggang ngayon ay walang uliran na gabi ng pagtatagpo sa isang bangin, lahat ay humihinga sa kalapitan ng Volga, lahat ay mabango sa amoy ng mga halamang gamot ng malawak na parang, lahat ay tumutunog sa mga libreng kanta, "nakakatawa" , mga lihim na pananalita, lahat ay puno ng kagandahan ng malalim at trahedya na pagnanasa - nakamamatay. Kung tutuusin, ito ay nilikha na parang hindi isang artista, ngunit isang buong tao ang nilikha dito.A. A. Grigoriev - I. S. Turgenev. 1860

Ito ba talaga ang pangunahing eksena sa pagtukoy sa direksyon ng dula?

Ano sa palagay mo ang umaakit kay Katerina kay Boris?

Gawain 20

Ang pagbuo ng isang eksena sa isang bangin alinsunod sa mga batas ng musika, pinangunahan ni Ostrovsky ang dalawang magkakaibang, ngunit pinagsama sa isang karaniwang tema ng chord: ang pagkabalisa, mahirap na pag-ibig nina Katerina at Boris at ang malaya, walang ingat na pag-ibig nina Varvara at Kudryash. Ang dalawang mukha na ito - sina Varvara at Kudryash - na may pinakamalakas na puwersa ay nagpapakilala sa kalooban na kahit sina Kabanikha at Dikoy ay hindi kayang pigilan.

A. N. ANASTASEV "Bagyo ng pagkulog" Ostrovsky. 1975

Sumasang-ayon ka ba sa panitikan na pananaw na ito? Posible ba ang iba pang mga pagtatasa ng mga karakter ng Thunderstorm sa eksenang ito at sa mismong komposisyon nito?

Pagsusuri ng takdang-aralin: Anong papel ang ginagampanan ng mga kanta nina Kudryash at Varvara sa mga eksenang ito?

IKAAPAT NA GAWA

Aksyon apat. Sa harapan ay isang makitid na gallery na may mga vault ng isang lumang gusali na nagsisimula nang gumuho; dito at doon damo at bushes; sa likod ng mga arko ay may isang bangko at isang tanawin ng Volga.

Ang gulo ng isip ni Katerina ay bunga ng kalayaang natamo niya - ang kasukdulan.

Gawain 21

Pagsusuri ng takdang-aralin: Ano ang bago sa mga asal ng "madilim na kaharian" ang natutunan natin sa diyalogo nina Kuligin at Boris? Paano nauugnay ang paksa ng diyalogong ito sa pag-uusap nina Kudryash at Boris na nauna sa pulong? Paano nauugnay ang mga diyalogong ito sa pangunahing kaganapan ng ikatlong yugto?

Gawain 22

Basahin ang ikalawang kababalaghan ng ikaapat na kilos, suriin ang mga pahayag ng may-akda at, batay dito, isulat ang mga pahayag ng direktor para sa diyalogo nina Diky at Kuligin, na inilalantad ang panloob na kalagayan ng mga tagapagsalita. Tutulungan ka nilang matukoy ang iyong mga interpretasyon sa mga tauhang ito sa dula.

Sample na pagkumpleto ng gawain

Pahayag ng direktor

Kuligin. Oo, hindi bababa sa para sa iyo, ang iyong degree, Savel Prokofich. Iyon ay, ginoo, sa boulevard, sa isang malinis na lugar at ilagay. At ano ang gastos? Walang laman ang gastos: isang haliging bato (ipinapakita ang laki ng bawat bagay na may mga kilos), isang tansong plato, napakabilog, at isang tuwid na hairpin (ipinapakita nang may kilos), ang pinakasimpleng isa. Ipagkakasya ko ang lahat, at ako mismo ang magpuputol ng mga numero. Ngayon, ikaw, ang iyong degree, kapag karapat-dapat kang maglakad, o iba pang naglalakad, ngayon ay bumangon at tingnan kung anong oras na. At ang ganoong uri ng lugar ay maganda, at ang tanawin, at lahat ng bagay, ngunit ito ay tila walang laman. Sa amin, masyadong, ang iyong degree, at may mga dumadaan, pumunta sila doon upang tingnan ang aming mga tanawin, pagkatapos ng lahat, isang palamuti - ito ay mas kaaya-aya para sa mga mata.

pagpipilian: patuloy, may dignidad, mapait, may pagpigil, tahimik, atbp. pagpipilian: malakas, nasasabik, nagmamadali, magalang, atbp. (Mga pagpipilian na iyong pinili.)

♦ Pagsusuri ng takdang-aralin: Bakit mas madalas na sinasamahan ni Ostrovsky ang talumpati ni Diky sa mga pahayag ng may-akda kaysa kay Kuligin?

Bakit ikinagalit ni Dikiy ang mga talata ni Derzhavin na sinipi ni Kuligin? Bakit siya nangako na ipapadala si Kuligin sa mayor? Ano ang nakita niya sa mga talata? (“Hoy, mga kagalang-galang, makinig sa kanyang sinasabi!”)

Gawain 23

Sa kritisismo at kritisismong pampanitikan, kadalasang sinusuri si Kuligin bilang isang advanced na tao, isang intelektwal mula sa mga tao, ang kanyang apelyido ay nauugnay sa apelyido ng imbentor na Kulibin, o bilang isang taong nakakaunawa sa lahat, ngunit inaapi, isang uri ng biktima ng ang "madilim na kaharian".

Kilalanin ang isa pang pananaw na kabilang sa isang makabagong kritiko sa panitikan:

Hindi lamang ang mga ignorante na mamamayan ng Kalinov, kundi pati na rin si Kuligin, na gumaganap ng ilan sa mga tungkulin ng bayani-reasoner sa dula, ay laman pa rin mula sa laman ng mundo ni Kalinov. Ang kanyang imahe ay pare-parehong pininturahan sa mga makalumang tono... Ang mga teknikal na ideya ni Kuligin ay isang halatang anachronism. Ang sundial, na pinapangarap niya, ay nagmula sa sinaunang panahon, ang kidlat ay isang teknikal na pagtuklas noong ika-18 siglo. Si Kuligin ay isang mapangarapin at isang makata, ngunit nagsusulat siya "sa lumang paraan", tulad nina Lomonosov at Derzhavin. At ang kanyang mga kwento tungkol sa mga ugali ng mga taong-bayan ng Kalinov ay pinananatili sa mas sinaunang mga tradisyong pangkakanyahan, na nakapagpapaalaala sa mga lumang kwentong moral at apocrypha. Mabait at banayad, nangangarap na baguhin ang buhay ng kanyang mga kababayan, na nakatanggap ng isang parangal para sa pagtuklas ng isang panghabang-buhay na makina ng paggalaw, tila siya sa kanila ay parang isang banal na tanga sa lunsod.

A. I. Zhuravleva. Isang libong taong gulang na monumento ng Russia. 1995

Gawain 24

Kilalanin ang mga sumusunod na interpretasyon ng eksena ng pagsisisi ni Katerina.

Sinusuri ang paggawa ng The Thunderstorm sa Maly Theater (1962), sinabi ni E. G. Kholodov na sa eksena ng pagsisisi, si Rufina Nifontova, na gumanap bilang Katerina, ay bumangon sa isang tunay na trahedya na puwersa.

Hindi, hindi isang bagyo, hindi ang mga hula ng isang baliw na matandang babae, hindi isang takot sa maapoy na impiyerno ang nag-udyok sa Katerina na ito na magtapat. Para sa kanyang tapat at buong kalikasan, ang maling posisyon kung saan natagpuan niya ang kanyang sarili ay hindi mabata. Napakamakatao, sa sobrang awa, sabi ni Katerina, na nakatingin sa mga mata ni Tikhon: "Aking mahal!" Sa sandaling iyon, tila, nakalimutan niya hindi lamang si Boris, kundi pati na rin ang kanyang sarili. At sa ganitong estado ng pagkalimot sa sarili na isinisigaw niya ang mga salita ng pagkilala, nang hindi iniisip ang mga kahihinatnan. At nang magtanong si Kabanikha: "Kasama kanino ... Buweno, kanino?", Siya ay matatag at buong pagmamalaki, nang walang hamon, ngunit may dignidad, sumagot: "Kasama si Boris Grigorievich."

E. G. Kholodov. "Bagyo ng pagkulog". Maliit na teatro. A. N. Ostrovsky sa yugto ng Sobyet. 1974

Kung ang pagnanasa na sumakop sa kanya ay humantong kay Katerina kay Boris, kung gayon bakit siya sa publiko, sa publiko ay nagsisi sa kanyang kasalanan sa ika-apat na gawa? Pagkatapos ng lahat, alam niya, hindi maiwasang malaman na ito ay magsasama ng kahihiyan, pang-aabuso, hindi banggitin ang pagbagsak ng pag-ibig. Gayunpaman, sa pinakamahirap at mapanganib na eksenang ito, lumikha si Ostrovsky ng isang sikolohikal na hindi mapag-aalinlanganang sitwasyon kung saan hindi magagawa ni Katerina kung nanatili siya sa kanyang sarili. Hindi isang "pagkakataon ng walang laman na mga pangyayari", ngunit ang pinakadakilang, malupit, hindi malulutas na pagsubok para sa isang dalisay at naniniwalang kaluluwa, nakilala ni Katerina sa isang nawasak na gallery ng simbahan. Pare-pareho - sa buong pagsang-ayon sa katotohanan ng buhay, sa realidad ng sitwasyon at kasabay ng mahusay na dramatikong sining - ang manunulat ay nagdadala ng suntok nang suntok sa kanyang pangunahing tauhang babae.

Sa isang serye ng mga beats na ito - tulad ng sa musika - mararamdaman ng isa ang kaibahan, ang pagtaas ng pagkilos, ang harbinger ng isang bagyo at ang bagyo mismo. Una, ang sinabi ng isang babae na ibinato: "Kung isinulat ito sa isang tao, hindi ka pupunta kahit saan." Pagkatapos ay isang biro, na tila hindi naaangkop sa tensyon na ito, ni Tikhon: "Katya, magsisi, kapatid, kung may kasalanan ka sa anumang bagay." Susunod - ang hindi inaasahang hitsura ni Boris - isang buhay na paalala ng masamang pag-ibig. Sa dissonance ng pag-uusap, maririnig na ang isang bagyo ay papatay ng isang tao ngayon - "dahil tingnan mo, anong kulay ang hindi bago!". Ang isang matalim na tala ng pagtaas ng tensyon ay dinala ng Ginang kasama ng kanyang mga propesiya. Pero hindi ito sapat! Nagtago sa dingding, nakita ni Katerina ang imahe ng "nagniningas na Gehenna" at hindi na makayanan - sinabi niya ang lahat ...

Sa drama na "Thunderstorm" ay walang ganap na konsepto ng "kapalaran", ang kalunos-lunos na pagkakasala ng bayani at paghihiganti para dito bilang isang nakabubuo na elemento. Bukod dito, ang mga pagsisikap ng may-akda ay naglalayong punahin ang paniwala ng kalunos-lunos na pagkakasala ng bayani. Ang Ostrovsky ay nakakumbinsi na nagpapakita na ang modernong lipunan ay sumisira sa pinakamahusay, pinaka likas na matalino at dalisay na mga kalikasan, ngunit ang gayong mga obserbasyon ay humantong sa kanya upang tapusin na ang mga relasyon na namamayani sa modernong lipunan ay napapailalim sa pagbabago.L. M. Lotman. A. N. Ostrovsky at Russian dramaturgy sa kanyang panahon. 1961

Ihambing ang mga iminungkahing interpretasyon. Alin sa kanila, sa iyong palagay, ang nakakatulong upang mas maunawaan ang mga motibo ng pag-uugali ni Katerina?

Gawain 25

A. N. Anastasiev. "Bagyo ng pagkulog" Ostrovsky. 1975

Mahalaga na narito, sa Kalinovo, sa kaluluwa ng isang namumukod-tanging, makatang babae na Kalinovskaya, na ang isang bagong saloobin sa mundo ay ipinanganak, isang bagong pakiramdam na hindi pa rin malinaw sa pangunahing tauhang babae mismo ... Ito ay isang malabo pakiramdam na hindi maaaring, siyempre, makatwirang ipaliwanag ni Katerina - ang paggising na pakiramdam ng personalidad . Sa kaluluwa ng pangunahing tauhang babae, natural, hindi ito kumukuha ng anyo ng sibil, pampublikong protesta - ito ay magiging hindi naaayon sa bodega ng mga konsepto at ang buong saklaw ng buhay ng asawa ng isang mangangalakal - ngunit ang anyo ng indibidwal, personal na pag-ibig.A. I. Zhuravleva. Isang libong taong gulang na monumento ng Russia. 1995

Bakit naging tanging paraan para kay Katerina ang pagpapakamatay sa sitwasyong ito?

4. Ang mga pangunahing tauhan ng dula.

Gawain 29

Ang mundo ng mga patriyarkal na relasyon ay namatay, at ang kaluluwa ng mundong ito ay pumanaw sa pagdurusa at pagdurusa, na dinudurog ng ossified form ng makamundong mga koneksyon na nawala ang kahulugan nito at sa kanyang sarili ay binibigkas ang isang moral na paghatol, dahil dito ang patriarchal ideal ay nabubuhay sa kanyang sarili. primordial na nilalaman. Iyon ang dahilan kung bakit sa gitna ng Groza, sa tabi ni Katerina, walang isa sa mga bayani ng "love triangle", hindi si Boris o Tikhon, mga bayani ng isang ganap na naiiba, araw-araw, araw-araw na sukat, ngunit Kabanikha ... Parehong ng ang mga ito ay maximalist, parehong hindi kailanman makakasundo sa mga kahinaan ng tao at hindi kompromiso. Sa wakas, pareho silang naniniwala sa parehong paraan, ang kanilang relihiyon ay malupit at walang awa, walang kapatawaran sa kasalanan, at pareho silang hindi naaalala ang awa. Tanging si Kabanikha lamang ang lahat ay nakakadena sa lupa, ang lahat ng kanyang pwersa ay naglalayong hawakan, kolektahin, itaguyod ang paraan ng pamumuhay, siya ang tagapag-alaga ng anyo. At kinapapalooban ni Katerina ang diwa ng mundong ito, ang pangarap nito, ang simbuyo nito. Ipinakita ni Ostrovsky na kahit na sa ossified na mundo ng lungsod ng Kalinov, maaaring lumitaw ang isang katutubong katangian ng kamangha-manghang kagandahan at lakas, na ang pananampalataya - tunay na Kalinov - gayunpaman ay batay sa pag-ibig, sa isang libreng pangarap ng katarungan, kagandahan, ilang uri ng mas mataas. katotohanan.

A. I. Zhuravleva. Isang libong taong gulang na monumento ng Russia. 1995

Sino, sa iyong palagay, kasama si Katerina, ang matatawag na pangunahing tauhan ng dula at bakit?

Posible bang sumang-ayon kay Zhuravleva at tanggapin sina Katerina at Kabanikha bilang dalawang poste ng mundo ni Kalinov? Kung oo, bigyang-katwiran ang mga halimbawa mula sa teksto ng dula.

Gawain 30

Ang katotohanan ay ang karakter ni Katerina, gaya ng inilalarawan niya sa The Thunderstorm, ay isang hakbang pasulong hindi lamang sa dramatikong aktibidad ni Ostrovsky, kundi sa lahat ng ating panitikan. Ito ay tumutugma sa bagong yugto ng buhay ng ating bayan, matagal na nitong hinihiling ang pagpapatupad nito sa panitikan, ang ating pinakamahuhusay na manunulat ay umiikot dito; ngunit maaari lamang nilang maunawaan ang pangangailangan nito at hindi maunawaan at madama ang kakanyahan nito; Nagawa ito ni Ostrovsky ...

Sa Katerina nakita natin ang isang protesta laban sa mga konsepto ng moralidad ni Kabanov, isang protesta na dinala hanggang sa wakas, na ipinahayag kapwa sa ilalim ng domestic torture at sa kalaliman kung saan itinapon ng mahirap na babae ang sarili.N. A. Dobrolyubov. Isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian. 1860

Ang buong buhay ni Katerina ay binubuo ng patuloy na panloob na mga kontradiksyon; bawat minuto ay nagmamadali siya mula sa isang sukdulan patungo sa isa pa; ngayon siya ay nagsisi sa kanyang ginawa kahapon, ngunit siya mismo ay hindi alam kung ano ang kanyang gagawin bukas; nililito niya ang sarili niyang buhay at ang buhay ng ibang tao sa bawat hakbang; sa wakas, na pinaghalo ang lahat ng nasa kanyang mga daliri, pinutol niya ang mga masikip na buhol gamit ang pinaka-hangal na paraan, pagpapakamatay, at maging ang gayong pagpapakamatay, na ganap na hindi inaasahan para sa kanyang sarili.D. I. Pisarev. Mga motibo ng drama sa Russia. 1864

Kahit na tila kabalintunaan sa unang sulyap, tila sa amin na pareho ang mga kritiko ay tama sa kasong ito. Ang bawat isa ay mula sa kanyang posisyon, bagaman sa loob ng parehong ideolohikal at sosyo-politikal na tradisyon. Ang mismong katangian ni Katerina, sa totoo lang, tila, ay naglalaman ng mga elemento na nagbukas ng posibilidad ng isang tiyak na duality sa kanyang pagtatasa: sa ilalim ng ilang mga kundisyon, ang "katerinas" ay maaaring "ibagsak ang Madilim na Kaharian" at maging isang elemento ng isang nabagong lipunan - tulad isang pagkakataon ang layuning inilatag ng kasaysayan sa kanilang pagkatao; sa ilalim ng iba pang makasaysayang mga pangyayari, ang "Katerinas" ay nagpasakop sa panlipunang gawain ng kahariang ito at ang kanilang mga sarili ay lumitaw bilang isang elemento ng kahariang ito ng mga Foolovites. Si Dobrolyubov, na sinusuri si Katerina mula lamang sa isang panig, ay itinuon ang lahat ng kanyang pansin bilang isang kritiko lamang sa kusang suwail na panig ng kanyang kalikasan; Si Pisarev ay tinamaan ng pambihirang kadiliman ni Katerina, ang antediluvian na kalikasan ng kanyang kamalayan sa lipunan, ang kanyang kakaibang sosyal na "Oblomovism", pampulitika na masamang asal.

A. A. Lebedev. Mandudula sa harap ng mga batikos. 1974

♦ Maaari bang ipaliwanag ng pananaw na ito ng isang makabagong kritiko sa panitikan ang mga dahilan ng hindi pagkakasundo nina Dobrolyubov at Pisarev sa pagtatasa kay Katerina?

5. Simbolismo ng "Bagyo ng Kulog" (Presentasyon "Simbolismo ng dula").

1. Mga pangalan ng mga bayani (tingnan sa itaas). Ang paggamit ng mga wastong pangalan ay tinutukoy ng dalawang pangunahing uso. Ang mga tunay na umiiral (o umiiral) na mga pangalan at toponym ay ginagamit, bagaman sila ay hindi pangkaraniwan (ang Ostrovsky ay hindi nagbibigay ng malawakang ginagamit na mga apelyido sa kanyang mga bayani, madalas siyang pumili ng mga bihirang pangalan); maaaring imbento ang mga apelyido, ngunit palaging isinasaalang-alang ang mga pamantayang anthroponymic ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Kasabay nito, sinikap ni Ostrovsky na gumawa ng mga pangalan at apelyido na "pakikipag-usap", madalas niyang "binuhay" ang mga semantika ng kahit na ang pinaka-ordinaryong pangalan.

Ang mga semantika ng apelyido sa maraming mga kaso ay lumalabas na belo, ang mga pangalan at patronymics ay maaaring neutral.

Ang mga semantika ng anthroponym ay maaaring hindi nauugnay sa karakter ng karakter: Si Ostrovsky, malamang, ay hinahangad na tiyakin na ang manonood ay hindi palaging may pagnanais na iugnay ang pangalan at karakter.

Kasabay nito, isinasaalang-alang ng playwright ang paggamit ng pangalan sa isang partikular na kapaligiran sa lipunan. At dito ang mga prinsipyo ng pagbibigay ng pangalan (single-member, two-member, three-member) ay lalong mahalaga. Ang paggana ng mga anthroponym sa isang akda ay pangunahing tinutukoy ng mga tungkuling panlipunan at pampamilya.

2. Ang mga toponym ay nagpapahayag sa mga dula ni Ostrovsky.

Sa "Thunderstorm" ang aksyon ay nagaganap sa lungsod ng Kalinov. Mayroong dalawang mga lungsod ng Kalinov, marahil sa panahon ng Ostrovsky sila ay mga pamayanan. Kalina ay madalas na binanggit sa mga salawikain at kasabihan, at sa mga katutubong kanta ito ay isang matatag na paralelismo sa batang babae.

Ang lahat ng mga pamayanan na binanggit ng mga karakter ay talagang umiiral: Moscow, Paris, Tyakhta, ang lugar kung saan ipinadala ni Dikoy si Boris ay isang nayon sa Teritoryo ng Altai.

Hindi malamang na inaasahan ni Ostrovsky na ang nayong ito ay kilala sa madla, kaya't tinukoy niya na si Boris ay pupunta sa "Intsik", na hindi malayo sa katotohanan, na isinasaalang-alang ang phonosemantics ng toponym: isang napakalayo na lugar lamang. matatawag na ganyan.

3. Isa sa mga mahalagang simbolo ay ang Volga River at ang rural view sa kabilang pampang.

Ang ilog bilang isang hangganan sa pagitan ng umaasa, hindi mabata para sa maraming buhay sa bangko, kung saan nakatayo ang patriarchal Kalinov, at ang malaya, masayang buhay doon, sa kabilang pampang. Ang kabaligtaran ng bangko ng Volga ay iniuugnay ni Katerina, ang pangunahing karakter ng dula, sa pagkabata, sa buhay bago ang kasal: "Napaka-frisky ko noon! Niloko na kita ng lubusan." Nais ni Katerina na maging malaya mula sa isang mahinang asawa at isang despotikong biyenan, upang "lumipad" mula sa pamilya na may mga prinsipyo sa pagbuo ng bahay. "Sinasabi ko: bakit hindi lumilipad ang mga tao tulad ng mga ibon? Alam mo, minsan pakiramdam ko isa akong ibon. Kapag tumayo ka sa torus, hinihila ka na lumipad," sabi ni Katerina kay Varvara. Naalala ni Katerina ang mga ibon bilang simbolo ng kalayaan bago itapon ang sarili sa isang bangin patungo sa Volga: "Mas mabuti sa libingan ... Sa ilalim ng puno ay isang libingan ... napakabuti! ... Pinainit ito ng araw, binabasa ito ng ulan ... sa tagsibol ay tumutubo ang damo dito, napakalambot ... ang mga ibon ay lilipad sa isang puno, sila ay aawit, kanilang ilalabas ang mga bata ... "

Ang ilog ay sumisimbolo din ng pagtakas tungo sa kalayaan, ngunit ito pala ay pagtakas patungo sa kamatayan.

At sa mga salita ng maybahay, isang kalahating baliw na matandang babae, ang Volga ay isang whirlpool na kumukuha ng kagandahan sa sarili nito: "Dito nangunguna ang kagandahan. Dito, dito, sa mismong pool!

4. Ang simbolo ng ibon at paglipad sa panaginip ni Katerina. Hindi gaanong simboliko ang mga imahe mula sa mga pangarap ng pagkabata ni Katerina at ang mga kamangha-manghang mga imahe sa kuwento ng wanderer. Ang mga dayuhan na hardin at palasyo, ang pag-awit ng mga boses ng anghel, lumilipad sa isang panaginip - lahat ng ito ay mga simbolo ng isang dalisay na kaluluwa na hindi pa nakakaalam ng mga kontradiksyon at pagdududa. Ngunit ang walang pigil na paggalaw ng oras ay nahahanap ang pagpapahayag sa mga panaginip ni Katerina: “Hindi na ako nangangarap, Varya, tulad ng dati, mga paraiso na puno at bundok; ngunit para bang may yumakap sa akin ng napakainit at mainit at dinadala ako sa kung saan, at sinusundan ko siya, pumunta ako ... ”. Kaya't ang mga karanasan ni Katerina ay makikita sa mga panaginip. Ang sinusubukan niyang pigilan sa kanyang sarili ay umaangat mula sa kaibuturan ng walang malay.

5. May simbolikong kahulugan din ang ilang motif sa monologo ng mga tauhan.

Sa act 3, sinabi ni Kuligin na ang buhay tahanan ng mga mayayamang tao sa lungsod ay ibang-iba sa pampublikong buhay. Ang mga kandado at saradong pintuan, kung saan "ang mga sambahayan ay kumakain ng pagkain at sinisiraan ang pamilya," ay isang simbolo ng lihim at pagkukunwari.

Sa monologong ito, tinuligsa ni Kuligin ang "madilim na kaharian" ng mga maniniil at maniniil, na ang simbolo ay isang kandado sa saradong tarangkahan upang walang makakita at makondena sila sa pambu-bully sa mga miyembro ng pamilya.

Sa mga monologo ng Kuligin at Feklusha, tumutunog ang motif ng korte. Si Feklusha ay nagsasalita ng isang pagsubok na hindi patas, kahit na Orthodox. Si Kuligin, sa kabilang banda, ay nagsasalita ng isang paglilitis sa pagitan ng mga mangangalakal sa Kalinov, ngunit ang paglilitis na ito ay hindi rin maituturing na patas, dahil ang pangunahing dahilan ng paglitaw ng mga kaso sa korte ay inggit, at dahil sa burukrasya sa hudikatura, ang mga kaso ay kinakaladkad. out, at bawat mangangalakal ay natutuwa lamang na “oo, na at siya ay magiging isang sentimos. Ang motibo ng korte sa dula ay sumisimbolo sa kawalan ng katarungang naghahari sa "madilim na kaharian".

Ang mga kuwadro na gawa sa mga dingding ng gallery, kung saan tumatakbo ang lahat sa panahon ng bagyo, ay mayroon ding tiyak na kahulugan. Ang mga kuwadro na gawa ay sumasagisag sa pagsunod sa lipunan, at ang "gehenna na nagniningas" ay impiyerno, na si Katerina, na naghahanap ng kaligayahan at kalayaan, ay natatakot, at hindi natatakot kay Kabanikh, dahil sa labas ng bahay siya ay isang kagalang-galang na Kristiyano at hindi siya. takot sa hatol ng Diyos.

Magdala ng isa pang kahulugan at ang mga huling salita ng Tikhon: "Mabuti ito para sa iyo, Katya! Bakit ako naiwan para mabuhay sa mundo at magdusa!” Ang punto ay si Katerina, sa pamamagitan ng kamatayan, ay nagkamit ng kalayaan sa isang mundo na hindi natin alam, at si Tikhon ay hindi magkakaroon ng lakas ng isip at lakas ng pagkatao upang labanan ang kanyang ina o wakasan ang kanyang buhay, dahil siya ay mahina ang loob at mahina- ninanais.

6. Simbolismo ng isang bagyong may pagkulog at pagkidlat. Ang kahulugan ng pamagat ng dulang "Bagyo ng Kulog".

Maraming mukha ang bagyo sa dula. Nakikita ng mga bayani ang bagyo sa iba't ibang paraan.

Ang bagyo sa lipunan ay isang pakiramdam ng mga taong naninindigan para sa kawalang pagbabago ng mundo, isang bagay na hindi maintindihan, namangha dahil may sumalungat dito.

Halimbawa, naniniwala si Dikoy na ang isang bagyo ay ipinadala ng Diyos bilang isang parusa upang maalala ng mga tao ang Diyos, ibig sabihin, nakikita niya ang isang bagyo sa paraang pagano. Sinabi ni Kuligin na ang bagyo ay kuryente, ngunit ito ay isang napakasimpleng pag-unawa sa simbolo. Ngunit pagkatapos, na tinatawag na biyaya ng bagyo, ang Kuligin sa gayon ay nagpapakita ng pinakamataas na kalunos-lunos ng Kristiyanismo.

- Upang maihayag ang kahulugan ng pangalang "Mga Bagyo", ang simbolikong kahulugan ng imaheng ito, dapat tandaan (o isulat sa isang kuwaderno) ang mga fragment ng teksto, mga pangungusap na nagbabanggit ng bagyo at ang pang-unawa nito ng mga naninirahan. ng lungsod ng Kalinov. Pangalanan ang mga posibleng interpretasyon ng simbolong ito sa dula. Ang isang sipi mula sa aklat ni V. Ya. Lakshin na "Ostrovsky" ay tutulong sa iyo na maghanda ng sagot sa tanong na ito. Piliin mula dito ang mga materyales na kailangan para sa iyong pagsusuri:

Ito ay isang imahe ng takot: parusa, kasalanan, awtoridad ng magulang, paghatol ng tao. "Walang bagyo sa loob ng dalawang linggo," nagagalak si Tikhon, na umalis patungong Moscow. Ang mga kwento ni Feklusha - itong Kalinovskaya oral na pahayagan, na handang hatulan ang dayuhan at purihin ang katutubong kadiliman, kasama ang kanilang mga sanggunian sa "Makhnut-saltan" at "mga hukom ng hindi matuwid" ay nagpapakita ng isa pang mapagkukunang pampanitikan para sa imahe ng isang bagyo sa dula. . Ito ang "The Tale of Mahmet-Saltan" ni Ivan Peresvetov. Ang imahe ng bagyo bilang takot ay laganap sa gawain ng sinaunang manunulat na ito, na gustong suportahan at turuan ang kanyang soberanya, si Ivan the Terrible. Ang Turkish king na si Mahmet-saltan, ayon sa kuwento ni Peresvetov, ay nagdala ng kaayusan sa kanyang kaharian sa tulong ng "mahusay na bagyo". Inutusan niya ang di-matuwid na mga hukom na "punitin", at isulat sa kanilang balat: "Kung walang ganoong bagyo ng katotohanan, hindi posible na makapasok sa kaharian ... Tulad ng isang kabayo sa ilalim ng isang hari na walang paningil, kaya isang kaharian na walang bagyo.”

Siyempre, ito ay isang bahagi lamang ng imahe, at ang bagyo sa dula ay nabubuhay kasama ang lahat ng natural na natural na diva: ito ay gumagalaw sa mabibigat na ulap, lumalapot sa hindi gumagalaw na kakapalan, sumasabog sa kulog at kidlat at nakakapreskong ulan - at may lahat ng ito, isang estado ng depresyon, mga sandali ng kakila-kilabot ng pampublikong pagsisisi at pagkatapos ay isang trahedya na pagpapalaya, isang kaginhawahan sa kaluluwa ni Katerina.V. Ya. Lakshin. Ostrovsky. 1976

Ang bagyo bilang isang natural (? Pisikal) na kababalaghan.

May isa pang interpretasyon ng pangunahing simbolo ng dula:

Ang imahe ng isang bagyo ay pinagkalooban din ng espesyal na simbolismo, na nagsasara sa pangkalahatang kahulugan ng dula: ito ay isang paalala ng presensya sa mundo ng isang mas mataas na kapangyarihan, at samakatuwid, ng isang mas mataas na superpersonal na kahulugan ng pagiging, sa harap ng na ang gayong matayog na hangarin para sa kalayaan, para sa paggigiit ng kalooban ng isang tao, ay tunay na nakakatawa. Bago ang bagyo ng Diyos, lahat ng Katerina at Marfa Kabanovs, Boriss at Savelas Wild, Kuligins at Curly ay nagkakaisa. At walang mas maihahatid pa kaysa sa isang bagyong may pagkulog at pagkidlat nitong sinaunang at walang hanggang presensya ng kalooban ng Diyos, na dapat maunawaan ng tao at kung saan ito ay walang kabuluhan upang makipagkumpitensya.

A. A. ANIKIN Sa pagbabasa ng dula ni A. N. Ostrovsky "Thunderstorm". 1988

Sa unang pagkakataon, lumitaw ang ginang bago ang unang bagyo at tinakot si Katerina sa kanyang mga salita tungkol sa nakapipinsalang kagandahan. Ang mga salitang ito at ang kulog sa isip ni Katerina ay nagiging propetiko. Nais ni Katerina na makatakas sa bahay mula sa isang bagyo, dahil nakikita niya ang parusa ng Diyos sa kanya, ngunit sa parehong oras ay hindi siya natatakot sa kamatayan, ngunit natatakot na humarap sa Diyos pagkatapos makipag-usap kay Varvara tungkol kay Boris, na isinasaalang-alang ang mga kaisipang ito na makasalanan. Si Katerina ay napakarelihiyoso, ngunit ang pananaw na ito ng bagyo ay mas pagano kaysa sa Kristiyano.

Ang bagyo ay isang imahe ng isang espirituwal na kaguluhan.

- Ano ang magiging reaksyon mo sa ibinigay na pananaw ng isang makabagong kritiko sa panitikan? Sinasalamin ba nito, sa iyong palagay, ang intensyon ng manunulat ng dula?

- Kung susumahin ang mga nasabi, masasabi nating napakahalaga ng papel ng simbolismo sa dula. Ang pagbibigay ng mga phenomena, mga bagay, tanawin, mga salita ng mga character na isa pa, mas malalim na kahulugan, nais ni Ostrovsky na ipakita kung gaano kalubha ang salungatan na umiiral sa oras na iyon hindi lamang sa pagitan, kundi pati na rin sa loob ng bawat isa sa kanila.

6. Pagpuna sa dulang "Thunderstorm"(Presentasyon "Pagpuna sa drama" Bagyong Kulog ").

Ang Thunderstorm ay naging paksa ng matinding debate sa mga kritiko noong ika-19 at ika-20 siglo. Noong ika-19 na siglo, isinulat ni Dobrolyubov (ang artikulong "Isang Sinag ng Liwanag sa Madilim na Kaharian") at Apollon Grigoriev tungkol dito mula sa magkasalungat na posisyon. Noong XX siglo - Mikhail Lobanov (sa aklat na "Ostrovsky", na inilathala sa seryeng "ZhZL") at Lakshin.

Sa dramang "Thunderstorm" ang pinaka-advanced, progresibong mga adhikain ni Ostrovsky ay lalong malinaw na ipinakita. Ang pakikipagtagpo ni Katerina sa kakila-kilabot na mundo ng Wild, ang mga Kabanov, kasama ang mga batas sa hayop na batay sa kalupitan, kasinungalingan, panlilinlang, pangungutya at kahihiyan ng isang tao, ay ipinakita dito nang may kamangha-manghang puwersa.

Ang "Thunderstorm" ay isinulat ni Ostrovsky sa mga taon kung kailan ang tema ng "kalayaan ng pakiramdam", "pagpapalaya ng isang babae", "mga pundasyon ng pamilya" ay napakapopular at pangkasalukuyan. Sa panitikan at dramaturhiya, maraming mga gawa ang nakatuon sa kanya. Ang lahat ng mga gawa na ito ay nagkakaisa, gayunpaman, sa pamamagitan ng katotohanan na sila ay dumausdos sa ibabaw ng mga phenomena, ay hindi tumagos sa kailaliman ng mga kontradiksyon ng modernong buhay. Ang kanilang mga may-akda ay hindi nakakita ng walang pag-asa na mga salungatan sa nakapaligid na katotohanan. Naisip nila na sa panahon ng pagbabago, isang bagong panahon ang nagbubukas para sa Russia, na ang isang punto ng pagbabago ay malapit na at hindi maiiwasan sa lahat ng larangan at lugar ng buhay.

Liberal ilusyon at pag-asa ay dayuhan sa Ostrovsky. Samakatuwid, ang "Thunderstorm" laban sa background ng naturang panitikan ay naging isang ganap na hindi pangkaraniwang kababalaghan. Siya ay tumunog sa mga gawa tungkol sa "pagpapalaya ng mga kababaihan" na may halatang disonance.

Salamat sa pagtagos ni Ostrovsky sa pinakadiwa ng mga kontradiksyon ng kanyang kontemporaryong buhay, ang pagdurusa at pagkamatay ni Katerina ay nakakuha ng kahalagahan ng isang tunay na trahedya sa lipunan. Ang tema ni Ostrovsky na "pagpalaya ng babae" ay organikong konektado sa pagpuna sa buong sistema ng lipunan; ang kalunos-lunos na pagkamatay ni Katerina ay ipinakita ng playwright bilang isang direktang bunga ng kanyang walang pag-asa na sitwasyon sa "madilim na kaharian". Ang despotismo ng Kabanikhi ay lumalaki hindi lamang mula sa pagkaligaw ng kanyang pagkatao. Ang kanyang mga pananaw at aksyon ay tinutukoy ng mga primordial na batas ng Domostroy. Ang baboy-ramo ay isang aktibo at walang awa na tagapag-alaga at tagapag-ingat ng lahat ng "pundasyon" ng kanyang mundo. Si Kabanikha, tulad ng itinuro ni Dobrolyubov, "ay lumikha para sa kanyang sarili ng isang buong mundo ng mga espesyal na alituntunin at mapamahiing kaugalian, kung saan siya ay nakatayo sa lahat ng kahangalan ng paniniil."

Alinsunod sa ideolohikal na konsepto ng drama, ibinukod ni Ostrovsky sa imahe ni Katerina ang mga tampok na iyon na sa anumang paraan ay hindi nagpapahintulot sa kanya na matugunan ang mga "batas" ng kapaligiran, batay sa mga kasinungalingan at panlilinlang. Ang pangunahing bagay sa karakter ni Katerina ay ang kanyang integridad, pag-ibig sa kalayaan at katapatan. Si Katerina ay isang kabayanihang kahanga-hangang imahe, na itinaas sa itaas ng maliliit na bagay, araw-araw na buhay. Ang kanyang damdamin ay buong dugo, direkta at malalim na tao.

Ang Ostrovsky ay sabay-sabay na nagpapakita ng panloob na pagpilit ni Katerina sa pamamagitan ng mga pamantayan ng moralidad ng Kristiyano. Ang kinahinatnan nito ay isang uri ng pagsasanib sa imahe ni Katerina ng mga elemento ng "relihiyosong kadakilaan" na may pagnanais ng kalooban, na may pagnanais na ipagtanggol ang kanyang pagkatao, upang basagin ang nakamamatay na kakitiran ng kaayusan ng pamilya na binabantayan ni Kabanikha.

7. Pagninilay.

- Isipin na kailangan mong itanghal ang "Thunderstorm" ni A. N. Ostrovsky sa entablado ng isang modernong teatro.

- Sa anong genre mo itatanghal ang dulang ito, ano ang pipiliin mo bilang pangunahing salungatan?

mga tanong tungkol sa dula. Ano ang pagkakatulad at pagkakaiba ng mga karakter nina Tikhon at Boris? Ano ang nararamdaman nila kay Katherine? Pagtatanghal

Mag-download ng materyal

Ang pananalita ni Dikoy ay nailalarawan sa kanya bilang isang taong sobrang bastos at ignorante. Ayaw niyang malaman ang anumang bagay tungkol sa agham, kultura, mga imbensyon na nagpapaunlad sa buhay. Ikinagalit niya ang panukala ni Kuligin na maglagay ng pamalo ng kidlat. Ang kanyang pag-uugali ay ganap na nagbibigay-katwiran sa apelyido na ibinigay sa kanya. "How off the chain!" nagpapakilala sa kanya na Kulot. Ngunit ang Wild ay nakikipaglaban lamang sa mga taong natatakot sa kanya o kung sino ang ganap na nasa kanyang mga kamay. Ang kaduwagan bilang isang tampok na katangian ng paniniil Dobrolyubov nabanggit sa artikulong "Ang Madilim na Kaharian": "Magpakita lamang sa isang lugar na malakas at mapagpasyang pagtanggi, bumagsak ang lakas ng malupit, nagsisimula siyang duwag at mawala." At sa katunayan, si Dikoi ay hindi tumitigil sa pagsaway kay Boris, ang kanyang sambahayan, mga magsasaka, maging ang maamo na si Kuligin, na ganap na dayuhan sa kanya, ngunit si Kudryash ay nakatanggap ng isang karapat-dapat na pagtanggi mula sa kanyang klerk. “... Siya ang salita, at ako ay sampu; dumura, at umalis ka. Hindi, hindi ako magiging alipin sa kanya, "sabi ni Yuvorit Kudryash. Lumalabas na ang limitasyon ng kapangyarihan ng isang malupit ay nakasalalay sa antas ng pagsunod ng iba. Ito ay lubos na naunawaan ng isa pang maybahay ng "madilim na kaharian" - Kabanikha.

Sa pagkukunwari ng Wild, sa kabila ng lahat ng kanyang militancy, may mga tampok ng komiks: ang pagkakasalungatan ng kanyang pag-uugali sa pangangatwiran, ang masakit na hindi pagpayag na makibahagi sa pera ay mukhang masyadong katawa-tawa. Ang baboy-ramo, kasama ang kanyang tuso, pagkukunwari, malamig, hindi maiiwasang kalupitan, ay tunay na kakila-kilabot. Siya ay panlabas na kalmado, mahusay na kontrolin ang kanyang sarili. Sinusukat, monotonous, nang hindi nagtataas ng boses, nauubos niya ang kanyang pamilya sa kanyang walang katapusang moralizing. Kung ang Wild ay naghahangad na walang pakundangan na igiit ang kanyang kapangyarihan, kung gayon si Kabanikha ay kumikilos sa ilalim ng pagkukunwari ng kabanalan. Hindi siya napapagod sa pag-uulit na hindi siya nagmamalasakit sa kanyang sarili, ngunit tungkol sa kanyang mga anak: "Kung tutuusin, dahil sa pagmamahal, ang mga magulang ay mahigpit sa iyo, dahil sa pag-ibig ay pinapagalitan ka nila, iniisip ng lahat na magturo ng mabuti. Well, ayoko ngayon." Ngunit ang kanyang "pag-ibig" ay isang mapagkunwari lamang na maskara para sa paggigiit ng personal na kapangyarihan. Mula sa kanyang "pag-aalala" si Tikhon ay dumating sa kumpletong pagkataranta, tumakas mula sa bahay ni Varvara. Ang kanyang methodical, pare-pareho. pinahirapan ng paniniil si Katerina, na humantong sa kanya sa kamatayan. "Kung hindi dahil sa biyenan ko! .. - sabi ni Katerina. - Dinurog niya ako ... nasusuka niya ako sa bahay; ang mga pader ay kahit na kasuklam-suklam. Ang baboy-ramo ay isang malupit, walang pusong berdugo. Kahit na makita ang katawan ni Katerina na hinila palabas ng Volga, nananatili siyang kalmado.

Hindi nagustuhan ang sanaysay?
Mayroon kaming 10 pang katulad na komposisyon.

Ang dula ni Ostrovsky na "Thunderstorm" ay nagpapataas ng problema ng isang pagbabago sa pampublikong buhay, isang pagbabago sa mga pundasyon ng lipunan. Ang may-akda ay hindi maaaring maging ganap na walang kinikilingan, ang kanyang posisyon ay ipinahayag sa mga pangungusap, na hindi masyadong marami, at ang mga ito ay hindi sapat na nagpapahayag. Mayroon na lamang isang pagpipilian: ang posisyon ng may-akda ay ipinakita sa pamamagitan ng isang tiyak na bayani, sa pamamagitan ng komposisyon, simbolismo.

Napakasagisag ng mga pangalan sa dula. Ang "pagsasalita na mga pangalan" na ginamit sa The Thunderstorm ay isang echo ng klasikong teatro, ang mga tampok nito ay napanatili noong huling bahagi ng ikaanimnapung taon ng ika-19 na siglo.

Ang pangalang Kabanova ay malinaw na iginuhit sa amin ang isang mabigat, mabigat na babae, at ang palayaw na "Kabanikha" ay nakumpleto ang hindi kanais-nais na larawang ito. Tinutukoy ng may-akda ang ligaw na tao bilang isang ligaw, walang pigil na tao. Malabo ang pangalan ni Kuligin. Sa isang banda, ito ay kaayon ng pangalan ni Kulibin, isang self-taught mechanic. Sa kabilang banda, ang "kuliga" ay isang latian. May kasabihan: "Ang bawat buhangin ay pinupuri ang kanyang latian." Ang kasabihang ito ay maaaring ipaliwanag ang dakilang papuri ni Kuligin sa Volga. Ang kanyang pangalan ay tumutukoy sa kanya sa "lusak" ng lungsod ng Kalinov, siya ay isang natural na naninirahan sa lungsod. Mahalaga rin ang mga pangalan ng Griyego ng kababaihan. Ang ibig sabihin ni Katerina ay "dalisay", at sa katunayan, sa buong dula siya ay pinahihirapan ng problema ng paglilinis. Salungat sa kanya, si Barbara ("Barbarian") ay hindi pumasok sa kanyang kaluluwa, nabubuhay nang natural at hindi iniisip ang kanyang pagiging makasalanan. Naniniwala siya na ang bawat kasalanan ay maaaring matubos.

Tinawag ni Dobrolyubov si Katerina na "isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian," at nang maglaon, pagkalipas ng ilang taon, si Ostrovsky mismo ang nagbigay ng pangalan sa mga taong tulad niya - "mga mainit na puso." Ang dula ay nagpapakita ng salungatan ng "mainit na puso" sa nakapalibot na nagyeyelong kapaligiran. At sinusubukan ng bagyo na tunawin ang yelong ito. Ang isa pang kahulugan na inilakip ng may-akda sa salitang "bagyo ng kulog" ay sumisimbolo sa poot ng Diyos. Ang lahat ng natatakot sa bagyo ay hindi handang tanggapin ang kamatayan at harapin ang paghatol ng Diyos. Inilalagay ng may-akda ang kanyang mga salita sa bibig ni Kuligin. "Ang hukom ay mas maawain kaysa sa iyo," sabi niya. Kaya nailalarawan niya ang kanyang saloobin sa lipunang ito.

Ang motibo ng pagtaas ay tumatakbo sa buong dula, umaasa sa mga salita ni Katerina tungkol sa larangan, ang mga nasa tanawin. Nagawa ng may-akda na ihatid ang tanawin na may limitadong paraan: ang tanawin ng kalawakan ng rehiyon ng Trans-Volga, na nagbubukas mula sa bangin, ay lumilikha ng pakiramdam na ang Kalinov ay hindi lamang ang lugar na angkop para sa isang tao, tulad ng iniisip ng mga Kalinovite. Para kay Katerina, ito ay isang lungsod ng mga bagyo, isang lungsod ng paghihiganti. Ito ay nagkakahalaga ng pag-iwan dito, at natagpuan mo ang iyong sarili sa isang bagong mundo, na kaisa ng Diyos at kalikasan - sa Volga, ang pinakamalaking ilog sa Russia. 11o Makakapunta ka lamang sa Volga sa gabi, kapag hindi mo nakikita ang iyong sarili o ang mga kasalanan ng ibang tao. Ang isa pang paraan sa kalayaan ay sa pamamagitan ng bangin, sa pamamagitan ng kamatayan. Alam ni Ostrovsky na ang latian, ang "kuliga" - ang lungsod ng Kalinov - ay kumukuha at hindi bumibitaw.

Sa mga direksyon sa entablado, iyon ay, sa simula ng dula, pinangalanan si Boris ang tanging tao na nagsusuot ng kasuutan sa Europa. At ang kanyang pangalan ay Boris - "manlalaban". Ngunit siya ay unang bumaba sa isang relasyon sa isang babaeng may asawa, at pagkatapos, hindi na lumaban, umalis, na ipinadala ni Wild. Kung noong una ay sinabi niyang nakatira siya sa Kaliion dahil lamang sa pamana na iniwan ng kanyang lola, ngayon, kahit lubos niyang naiintindihan na hindi siya bibigyan ng pera, nananatili siya rito dahil nilamon siya ng kapaligirang ito.

Nang magsalita si Katerina tungkol sa kanyang tahanan, inilarawan niya ang ideyal ng isang patriyarkal na pamilyang Kristiyano. Ngunit ang ideyal na ito ay nagbabago na. At ito ay ang unang hindi pagkakatugma sa mga canon na hahantong sa espirituwal at panlipunang tunggalian. Buong buhay niya pinangarap ni Katerina na lumipad. Ang pagnanais na lumipad ang magtutulak kay Katerina sa kailaliman.

Ang isang tampok ng komposisyon, na nagpapahayag din ng posisyon ng may-akda, ay dalawang posibleng pagpipilian para sa kasukdulan at denouement. Kung isasaalang-alang natin na ang kasukdulan ay nangyayari kapag si Katerina ay naglalakad sa Volga, kung gayon ang pagsisisi ay magiging denouement, iyon ay, ang drama ng isang malayang babae ay mauuna. Ngunit ang pagsisisi ay hindi nangyayari sa pinakadulo. At ano ang pagkamatay ni Katerina? May isa pang pagpipilian - ang espirituwal na pakikibaka ni Katerina, ang kasukdulan nito ay pagsisisi, at ang denouement ay kamatayan.

Kaugnay ng tanong na ito, lumitaw ang problema sa pagtukoy ng genre ng dula. Si Ostrovsky mismo ay tinawag itong isang drama, dahil pagkatapos ng pinakadakilang mga trahedya ng Antigone o Phaedra, hindi maiisip na tawagan ang kuwento ng isang simpleng asawa ng mangangalakal na isang trahedya. Sa pamamagitan ng kahulugan, ang trahedya ay ang panloob na salungatan ng bayani, kung saan ang bayani mismo ang nagtutulak sa kanyang sarili sa kamatayan. Ang kahulugan na ito ay umaangkop sa pangalawang bersyon ng komposisyon. Kung isasaalang-alang natin ang panlipunang salungatan, kung gayon ito ay isang drama.

Ang parehong hindi maliwanag ay ang tanong ng kahulugan ng pangalan. Ang bagyo ay lumalabas sa dalawang antas - panlabas at panloob. Ang lahat ng aksyon ay nagaganap sa tunog ng kulog, at ang bawat isa sa mga character ay nailalarawan sa pamamagitan ng kanilang saloobin sa bagyo. Sinabi ni Kabanikha na ang isa ay dapat na maging handa para sa kamatayan, Wild, na imposible at makasalanan na labanan ang kidlat, si Kuligin ay nagsasalita tungkol sa proseso ng mekanisasyon at nag-aalok upang makatakas mula sa isang bagyo, at si Katerina ay takot na takot sa kanya, na nagpapakita ng kanyang espirituwal na pagkalito . Isang panloob, hindi nakikitang bagyo ang nangyayari sa kaluluwa ni Katerina. Habang ang panlabas na bagyo ay nagdudulot ng kaginhawahan at paglilinis, ang bagyo sa Katerina ay humantong sa kanya sa isang kakila-kilabot na kasalanan - pagpapakamatay.

Sa pagitan ng dalawang gawa, ang dulang "Thunderstorm" at ang dramang "Dowry", ay dalawampung taon. Malaki ang ipinagbago ng bansa sa panahong ito, at ang manunulat mismo ay nagbago. Ang lahat ng ito ay maaaring masubaybayan sa pamamagitan ng pagsusuri sa data ng trabaho. Sa artikulong ito, magsasagawa kami ng isang paghahambing na paghahambing ni Larisa, ang mga pangunahing tauhan ng dalawang dula.

Mga tampok ng mga mangangalakal sa dalawang gawa

Sa Groza, nagiging bourgeoisie lamang ang mga mangangalakal. Ito ay maliwanag sa katotohanan na ang mga tradisyunal na ugnayang patriyarkal ay nagiging lipas na para sa kanila, ang pagkukunwari at panlilinlang (Barbara, Kabanikha), na kasuklam-suklam kay Katerina, ay pinagtitibay.

Sa "Dowry", ang huli na paglikha ni Ostrovsky, ang mga mangangalakal ay hindi na malupit at ignorante na mga kinatawan ng tinatawag na "madilim na kaharian", ngunit ang mga taong nag-aangking may pinag-aralan, nakadamit sa European fashion, nagbabasa ng mga dayuhang pahayagan.

Dapat itong isaalang-alang kapag sina Katerina at Larisa ay gaganapin. Pagkatapos ng lahat, ang kapaligiran ng mangangalakal ay higit na nakaimpluwensya sa pag-unlad ng mga karakter at tadhana ng mga batang babae.

Ang katayuan sa lipunan ng mga pangunahing tauhang babae

Ang aming paghahambing na paglalarawan ng Katerina at Larisa ay nagsisimula sa kahulugan ng mga batang babae. Sa dalawang dula, malaki ang pagkakaiba ng mga pangunahing tauhan sa pamantayang ito, ngunit ang kanilang mga kalunos-lunos na kapalaran ay halos magkapareho. Sa The Thunderstorm, si Katerina ay asawa ng isang mahina ngunit mayamang mangangalakal na ganap na nasa ilalim ng impluwensya ng kanyang despotikong ina.

Sa "Dowry" si Larisa ay isang walang asawang magandang babae na maagang nawalan ng ama at pinalaki ng kanyang ina, isang napaka-energetic, mahirap na babae, hindi madaling kapitan ng paniniil. Ang baboy-ramo, sa sarili niyang paraan, ay nag-aalaga sa kaligayahan ni Tikhon, ang kanyang anak. Si Ogudalova Harita Ignatievna ay masigasig din na inaalagaan ang kapakanan ni Larisa, ang kanyang anak na babae, na nauunawaan ito sa kanyang sariling paraan. Bilang resulta nito, sumugod si Katerina sa Volga, at namatay si Larisa sa kamay ng kanyang kasintahan. Ang mga pangunahing tauhang babae sa parehong mga kaso ay nakatakdang mamatay, sa kabila ng katotohanan na ang mga kamag-anak at kamag-anak ay tila hilingin lamang sa kanila ang kabutihan.

Ano ang nagkakaisa sa mga babaeng ito?

Ang isang paghahambing na paglalarawan ng Katerina at Larisa ay nagpapakita ng iba pang mga karaniwang tampok. Ang dalawang babaeng ito ay naghahangad ng kalayaan, ngunit hindi nila ito natagpuan sa ating mundo; parehong maliwanag at dalisay na kalikasan at nagmamahal sa hindi karapat-dapat. Ipinakita nila nang buo ang kanilang diwa ng isang protesta laban sa tinatawag na madilim na kaharian (ang "Dowryless" na lipunan ay umaangkop sa kahulugan na ito sa parehong paraan tulad ng mga kinatawan nito sa "Bagyo ng Kulog").

Oras at lugar ng dalawang dula

Nakatira si Katerina Kabanova sa isang maliit na bayan sa Volga, kung saan ang buhay ay patriarchal pa rin. Ang aksyon mismo ng The Thunderstorm ay naganap bago ang repormang naganap noong 1861, na may malaking epekto sa buhay ng lalawigan. nakatira sa Volga, na matagal nang nawalan ng patriarchy sa iba't ibang lugar, kabilang ang mga relasyon sa pamilya. Pinagsasama ng Ilog Volga ang mga batang babae tulad nina Katerina at Larisa. Ang isang paghahambing na paglalarawan ng mga pangunahing tauhang babae ay nagpapakita na siya ay sumasagisag sa kamatayan at kalayaan para sa pareho: ang kamatayan ay naabutan ang parehong Larisa at Katerina nang tumpak sa ilog. Dapat ding tandaan ang mga pagkakaiba: Bukas ang Bryakhimov - ang mga tao ay pumupunta rito at umalis mula rito. Ang Volga River sa "Thunderstorm" ay itinuturing na isang hangganan, at sa dula na "Dowry" ito ay nagiging isang uri ng paraan ng komunikasyon sa labas ng mundo.

Sa drama na "Dowry" ang aksyon ay naganap sa pagtatapos ng 1870s, nang magtatapos ang ikalawang dekada pagkatapos ng pagpawi ng serfdom. Sa panahong ito, mabilis na umuunlad ang kapitalismo. Ang mga dating mangangalakal, tulad ng nabanggit na natin, ay naging mga milyonaryo na negosyante.

Mga pagkakaiba sa pagpapalaki at pagkatao

Ipinagpapatuloy namin ang paghahambing nina Katerina at Larisa sa "Thunderstorm" at "Dowry". Ang pamilyang Ogudalov ay hindi mayaman, ngunit ang tiyaga ng ina ni Larisa ay nakakatulong upang makilala ang mga mayayaman at maimpluwensyang tao. Binibigyang-inspirasyon niya ang kanyang anak na tiyak na dapat siyang magpakasal sa isang mayaman na pinili. Matagal nang ginawa ang pagpili para kay Katerina, na pumasa bilang isang mahinang kalooban, hindi mahal, ngunit may-kaya na Tikhon. Ang pangunahing tauhang babae ng "Dowry" ay nakasanayan na sa tahimik na buhay ng "liwanag" - sayawan, musika, mga partido. Siya mismo ang may kakayahan - magaling kumanta ang dalaga. Sa ganitong kapaligiran, imposibleng isipin si Katerina. Ito ay higit na konektado sa katutubong paniniwala, sa kalikasan, relihiyoso. Sa isang mahirap na sandali, naaalala din ni Larisa ang Diyos at mga pangarap, na sumang-ayon na iugnay ang kanyang kapalaran kay Karandyshev, isang maliit na opisyal, upang pumunta sa nayon kasama niya, malayo sa mayayamang kakilala at mga tukso sa lungsod. Sa kabuuan, gayunpaman, siya ay isang tao ng ibang kapaligiran at panahon kaysa sa pangunahing karakter ng The Thunderstorm. Si Katerina at Larisa, na ang mga paghahambing na katangian ay isinasagawa namin, ay magkaiba sa karakter. Si Larisa ay may mas banayad na sikolohikal na bodega, nararamdaman niya ang maganda nang mas subtly kaysa kay Katerina. Ito ay ginagawang mas mahina siya sa masamang mga pangyayari.

Si Larisa ay biktima rin ng pagkukunwari at panlilinlang, ngunit mayroon siyang iba na hindi maiisip para sa isa pang pangunahing tauhang babae. Ang kanilang pinagmulan ay, una sa lahat, sa edukasyon. Ang pangunahing tauhang babae ng "Dowry" ay nakatanggap ng isang Europeanized na edukasyon. Siya ay nagnanais na makahanap ng isang maganda, dakilang pag-ibig at parehong buhay. Para dito, kailangan niya, sa huli, kayamanan. Ngunit ang integridad ng kalikasan, ang lakas ng pagkatao, ang batang babae na ito ay wala. Ang kultural at edukadong Larisa, tila, ay dapat magpahayag, hindi katulad ni Katerina, kahit na ilang pagkakahawig ng protesta. Pero mahina ang babaeng ito. At nakakatulong ito sa amin na maunawaan kung gaano sila naiiba, sina Katerina at Larisa, isang paghahambing na paglalarawan ng mga batang babae.

Iba't ibang salungatan sa mga gawa

Sa mga drama, iba rin ang essence ng conflict. Nagaganap ang sagupaan sa "Thunderstorm" sa pagitan ng mga biktima ng mga tyrant at ng mga tyrant mismo. Ang mga motif ng closed space, suppression, stuffiness, lack of freedom ay napakalakas sa play. Hindi maaaring ipasa ni Katerina ang kanyang sarili sa mga batas ng mundo kung saan natagpuan niya ang kanyang sarili pagkatapos ng kanyang kasal. Ang kanyang sitwasyon ay trahedya: ang pag-ibig kay Boris ay sumasalungat sa pagiging relihiyoso ng pangunahing tauhang babae, ang kawalan ng kakayahan ng batang babae na ito na mabuhay sa kasalanan. Ang kasukdulan ng gawain ay ang pagkilala kay Katerina. Ang finale ay ang pagkamatay ng pangunahing karakter.

Sa unang tingin, sa "Dowry" ang kabaligtaran. Iniidolo ng lahat si Larisa, hinahangaan, hindi siya tutol sa mga bayaning nakapaligid sa kanya. Walang tanong ng despotismo at panunupil. Gayunpaman, ang dula ay may napakalakas na motibo, na wala sa The Thunderstorm - ang motibo ng pera. Siya ang bumubuo ng conflict ng drama. Si Larisa ay isang dote, na tumutukoy sa kanyang posisyon sa drama. Ang bawat tao sa paligid nila ay nagsasalita lamang tungkol sa pera, pagbili at pagbebenta, kita, benepisyo. sa mundong ito ay nagiging object of trade din. Ang banggaan ng materyal, interes sa pananalapi sa personal na damdamin ng pangunahing tauhang babae ay humahantong sa isang trahedya na pagtatapos.

Katerina at Larisa: dalawang babae - isang tadhana. Ang "Thunderstorm" (Ostrovsky) at "Dowry" (ang parehong may-akda) ay nagpapakita na ang kapalaran ng mga batang babae ay kalunos-lunos bago ang pagpawi ng serfdom at pagkatapos nito. Inaanyayahan tayo ni Ostrovsky na mag-isip tungkol sa maraming walang hanggan at pagpindot sa mga isyu sa ating panahon.

Plano:

1. Inobasyon ng imahe ni Katerina, ang pangunahing tauhang babae ng dula ni A.N. Ostrovsky na "Thunderstorm". Pagbubuo ng problema

2. Ang imahe ni Katerina sa pagtatasa ng mga kritiko ng "natural na paaralan"

1. Artikulo ni N.A. Dobrolyubov "Isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian"

Artikulo ni D. Pisarev "Motives of Russian drama"

3. Ang imahe ni Katerina sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet

1. Ang imahe ni Katerina sa pang-unawa ni A.I. Revyakin

4. Mga modernong interpretasyon ng imahe ni Katerina

Salungatan ng mapagmahal sa buhay na pagiging relihiyoso at malupit na moralidad ng Domostroy (interpretasyon ni Y. Lebedev)

Mga tampok ng klasisismo sa dula ni Ostrovsky na "Thunderstorm" (artikulo ni P. Weill at A. Genis)

5. Ang dula ni A.N. Ostrovsky na "Thunderstorm" sa kritikang pampanitikan ng modernong paaralan

6. Pagbabago ng imahe ni Katerina sa persepsyon ng mga mananaliksik. Konklusyon

1. Inobasyon ng imahe ni Katerina, ang pangunahing tauhang babae ng dula ni A.N. Ostrovsky na "Thunderstorm". Pagbubuo ng problema.

Ang dula ng sikat na Russian playwright na si A.N. Ostrovsky "Thunderstorm", na isinulat noong 1859, ay pumasok sa kasaysayan ng panitikan ng Russia salamat sa imahe ng pangunahing karakter - Katerina Kabanova. Ang hindi pangkaraniwang babaeng karakter at trahedya na kapalaran ay umaakit sa atensyon ng mga mambabasa at mga kritiko sa panitikan. Hindi walang dahilan ang mga unang artikulo tungkol sa dulang "Bagyo ng Kulog" ay talagang tungkol sa imahe ni Katerina. Si Ostrovsky, tulad nito, ay nagpatuloy sa tradisyon ng A.S. Pushkin sa paglikha ng isang pambihirang karakter na babaeng Ruso. Siyempre, sina Tatyana Larina at Katerina ay ganap na magkakaibang mga bayani, kapwa sa mga tuntunin ng katayuan sa lipunan, at sa mga tuntunin ng kapaligiran kung saan sila nabuo, at sa mga tuntunin ng pananaw sa mundo. Ngunit ang pagkakapareho nila ay hindi kapani-paniwalang katapatan at lakas ng damdamin. Tulad ng isinulat ng isa sa mga mananaliksik ng panitikang Ruso, "Ang isang babae sa lipunang Ruso sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay isang nilalang na parehong umaasa (sa pamilya, sa pang-araw-araw na buhay, sa tradisyon), at malakas, na may kakayahang gumawa ng mga mapagpasyang aksyon na may pinakamahalagang epekto sa mundo ng mga tao. Ganyan si Katerina mula sa Thunderstorm. .."

Ang pagbabalik sa mga pag-aaral ng mga kritiko sa panitikan noong ika-19 at ika-20 siglo, makikita na ang imahe ng pangunahing karakter ng dula na "Bagyo ng Kulog" ay nakikita nang iba. Ito ay kung paano nabuo ang layunin ng sanaysay: Upang ipakita kung paano nagbabago ang pang-unawa sa imahe ni Katerina mula sa dula ni A.N. Ostrovsky na "Thunderstorm" sa mga pag-aaral ng mga kritiko mula sa iba't ibang panahon.

Upang makamit ang layunin, ang mga sumusunod na gawain ay itinakda:

Upang pag-aralan ang mga kritikal na artikulo at pag-aaral sa panitikan na nakatuon sa imahe ni Katerina.

Gumawa ng mga konklusyon tungkol sa pagbabago ng interpretasyon ng imahe ng pangunahing tauhan.

Ang mga sumusunod na mapagkukunan ay ginamit sa paghahanda ng abstract:

1. Artikulo ni N.A. Dobrolyubov "A Ray of Light in the Dark Kingdom" (N.A. Dobrolyubov Selected: School Library. Publishing House "Children's Literature", Moscow, 1970). Ang artikulong ito ng sikat na kritiko ng "natural na paaralan" - isa sa mga pinakaunang pag-aaral ng dula - ay naging batayan para sa pang-unawa ng imahe ng pangunahing karakter sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet.

2. Artikulo ni D. Pisarev "Motives of Russian drama" (D. I. Pisarev. Pampanitikan na kritisismo sa tatlong volume. Volume one Articles 1859-1864.

3. Aklat ni Revyakin A.I. Ang Sining ng Drama ni A.N. Ostrovsky Izd. Ika-2, rev. at karagdagang M., "Enlightenment", 1974. Ang libro ay nakatuon sa paglalarawan ng malikhaing landas ng manunulat ng dula, ang pagsusuri ng ideolohikal at aesthetic na pagka-orihinal ng kanyang mga dula, ang kanilang makabagong papel sa pagbuo ng domestic drama at stage art.

4. Tulong sa pagtuturo para sa mga mag-aaral ng ika-10 baitang ng sekondaryang paaralan na si Lebedeva Yu.V. (M., "Enlightenment", 1991). Nalampasan ng manwal ang limitadong pananaw na likas sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet, at ginagamit ang pinakabagong materyal mula sa mga mananaliksik ng panitikang Ruso.

5. Aklat ni P. Weill, A. Genis “Native Speech. Lessons of Fine Literature” (“Nezavisimaya Gazeta”, 1991, Moscow) Ang aklat ay isang orihinal na ironic na pag-aaral ng mga akdang kasama sa kurikulum ng paaralan. Ang layunin ng mga may-akda ay upang mapupuksa ang mga cliches sa pang-unawa ng mga klasikong Ruso, na ipinataw ng kritisismong pampanitikan ng Sobyet.

6. Teksbuk "Sa mundo ng panitikan" sa ilalim. ed. A.G.Kutuzova. 7. Textbook "panitikang Ruso ng siglo XIX" ed. A.N. Arkhangelsky. Ang mga aklat-aralin na ito ay nagpapakita ng modernong pananaw ng kritisismong pampanitikan ng paaralan sa mga klasikal na gawa ng panitikang Ruso.

2. Ang imahe ni Katerina sa pagtatasa ng mga kritiko ng "natural na paaralan"

Ang mga kritiko ng "natural na paaralan" ay karaniwang tinatawag na isang bilang ng mga demokratikong kritiko na nagtrabaho sa mga sikat na magasing pampanitikan noong dekada 60. XIX na siglo. Ang pangunahing tampok ng kanilang trabaho ay ang pagtanggi sa pagsusuri sa panitikan ng mga gawa at ang kanilang interpretasyon bilang mga halimbawa ng panlipunan, akusatoryo, kritikal na sining.

2.1 Artikulo ni N.A. Dobrolyubov "Isang Sinag ng Liwanag sa Madilim na Kaharian"

Ang artikulo ni Dobrolyubov na "A Ray of Light in a Dark Kingdom" ay unang nai-publish sa Sovremennik noong 1860. Sa loob nito, isinulat ng may-akda na si Ostrovsky ay may malalim na pag-unawa sa buhay ng Russia at isang mahusay na kakayahang ilarawan nang husto at malinaw ang mga pinakamahalagang aspeto nito. Ang "Thunderstorm" ay isang magandang patunay nito. Ang Thunderstorm ay, walang alinlangan, ang pinaka mapagpasyang gawain ni Ostrovsky. Ang magkaparehong relasyon ng paniniil at kawalan ng boses ay dinadala dito sa pinaka-trahedya na mga kahihinatnan. Itinuturing ng may-akda ang pakikibaka sa pagitan ng pagsinta at tungkulin bilang paksa ng dula, na may mga kapus-palad na kahihinatnan ng tagumpay ng pagsinta o sa mga masaya kapag nanalo ang tungkulin. At, sa katunayan, isinulat ng may-akda na ang paksa ng drama ay kumakatawan sa pakikibaka kay Katerina sa pagitan ng isang pakiramdam ng tungkulin ng katapatan sa pag-aasawa at pagnanasa para sa batang Boris Grigorievich. Si Katerina, itong imoral, walanghiya (ayon sa angkop na pagpapahayag ni N.F. Pavlov) na babae na tumakbo sa gabi sa kanyang kasintahan sa sandaling umalis ang kanyang asawa sa bahay, ang kriminal na ito ay nagpakita sa amin sa drama hindi lamang sa medyo madilim na liwanag, ngunit kahit na may ilang uri ng ningning ng pagkamartir sa paligid ng noo. Siya ay nagsasalita nang mahusay, siya ay nagdurusa nang labis, ang lahat sa kanyang paligid ay napakasama na walang galit laban sa kanya, ngunit tanging panghihinayang at pagbibigay-katwiran sa kanyang bisyo. Ang karakter ni Katerina, naniniwala ang may-akda, ay isang hakbang pasulong hindi lamang sa dramatikong gawain ni Ostrovsky, ngunit sa lahat ng panitikang Ruso. Matagal nang gustong ipakita ng maraming may-akda ang kanilang pangunahing tauhang babae, ngunit ginawa ito ni Ostrovsky sa unang pagkakataon.

Ang karakter ng Ostrov heroine, una sa lahat, ayon kay Dobrolyubov, ay tumama sa kabaligtaran nito sa anumang hindi wastong mga prinsipyo. Ang imaheng ito, ayon sa may-akda, ay puro at determinado, patuloy na tapat sa likas na likas na katotohanan, puno ng pananampalataya sa mga bagong mithiin at hindi makasarili, sa diwa na ang kamatayan ay mas mabuti para sa kanya kaysa sa buhay na may mga prinsipyong salungat sa kanya. . Hindi siya pinamumunuan ng abstract na mga prinsipyo, hindi ng mga praktikal na pagsasaalang-alang, hindi ng panandaliang kalunos-lunos, ngunit sa pamamagitan lamang ng kalikasan, ng kanyang buong pagkatao. Sa kabuuan at pagkakaisa ng karakter na ito nakasalalay ang lakas nito at ang esensyal na pangangailangan nito sa panahong ang luma, ligaw na relasyon, na nawala ang lahat ng panloob na lakas, ay patuloy na pinagsasama-sama ng panlabas, mekanikal na koneksyon.

Dagdag pa, isinulat ng may-akda na ang determinado, mahalagang karakter na Ruso, na kumikilos sa mga Dikikh at Kabanov, ay lumilitaw sa Ostrovsky sa uri ng babae, at hindi ito walang seryosong kahalagahan. Ito ay kilala na ang mga kalabisan ay sinasalamin ng mga kalabisan, at na ang pinakamalakas na protesta ay ang isa na sa wakas ay bumangon mula sa mga dibdib ng pinakamahina at pinaka-pasyente. Ang larangan kung saan sinusunod at ipinakita sa amin ni Ostrovsky ang buhay ng Russia ay hindi lamang tungkol sa mga relasyon sa lipunan at estado, ngunit limitado sa pamilya; sa pamilya, ang babaeng higit sa lahat ay nagtitiis sa pang-aapi ng paniniil.

Kaya, ang paglitaw ng isang babaeng masiglang karakter ay ganap na tumutugma sa posisyon kung saan dinala ang paniniil sa drama ni Ostrovsky. Ngunit ang imahe ni Katerina, sa kabila ng lahat ng ito, ay nagsusumikap para sa isang bagong buhay sa halaga ng kamatayan. "Ano ang kamatayan sa kanya? Hindi mahalaga - hindi niya isinasaalang-alang ang buhay kahit na ang vegetative life na nahulog sa kanyang kapalaran sa pamilyang Kabanov. Una sa lahat, ayon sa may-akda, kapansin-pansin ang hindi pangkaraniwang pagka-orihinal ng karakter na ito. Walang alien sa kanya, lahat ay lumalabas kahit papaano sa loob niya. Sinusubukan niyang itugma ang anumang panlabas na dissonance sa pagkakaisa ng kanyang kaluluwa, tinatakpan niya ang anumang pagkukulang mula sa kapunuan ng kanyang panloob na puwersa. Ang mga bastos, mapamahiin na mga kuwento at walang kabuluhang pag-iingay ng mga gumagala ay nagiging ginto, patula na mga panaginip ng imahinasyon, hindi nakakatakot, ngunit malinaw, mabait. Ang pagtukoy sa pangunahing tampok ng karakter ng pangunahing tauhang babae ni Ostrovsky, sinabi ni Dobrolyubov na siya ay isang direkta, masiglang tao, lahat ay ginagawa niya sa hilig ng kalikasan, nang walang malinaw na kamalayan, lohika at pagsusuri ay hindi gumaganap ng pangunahing papel sa kanyang buhay . "Sa tuyong monotonous na buhay ng kanyang kabataan, palagi niyang alam kung paano kunin ang naaayon sa kanyang likas na hangarin para sa kagandahan, pagkakaisa, kasiyahan, kaligayahan"2. Sa mga pag-uusap ng mga pahina, sa mga pagpapatirapa at panaghoy, hindi siya nakakita ng isang patay na anyo, ngunit iba pa, kung saan ang kanyang puso ay patuloy na nagsusumikap. Habang siya ay nabubuhay kasama ang kanyang ina, sa ganap na kalayaan, nang walang anumang makamundong kalayaan, habang ang mga pangangailangan at hilig ng isang may sapat na gulang ay hindi pa nakikilala sa kanya, hindi niya matukoy ang sarili niyang mga pangarap, ang kanyang panloob na mundo mula sa mga panlabas na impresyon.

Ang huling landas ay nahulog sa lote ni Katerina, dahil ito ay nahuhulog sa karamihan ng mga tao sa "madilim na kaharian" ng Wild at Kabanovs. Sa makulimlim na paligid ng bagong pamilya, nagsimulang maramdaman ni Katerina ang kawalan ng hitsura, na naisip niyang makuntento noon. Malinaw na inilalarawan ng may-akda ang patriyarkal na mundo kung saan natagpuan ni Katerina ang kanyang sarili pagkatapos ng kanyang kasal: "Sa ilalim ng mabigat na kamay ng walang kaluluwang Kabanikh ay walang saklaw para sa kanyang maliwanag na mga pangitain, tulad ng walang kalayaan para sa kanyang damdamin. Sa isang angkop na lambing para sa kanyang asawa, gusto niya itong yakapin - ang matandang babae ay sumigaw: "Ano ang iyong nakasabit sa iyong leeg, walanghiya? Yumuko ka sa iyong paanan!" Gusto niyang maiwang mag-isa at tahimik na magluksa, ngunit sumisigaw ang kanyang biyenan: “bakit hindi ka umaangal?”1. Naghahanap siya ng liwanag at hangin, gustong mangarap at magsaya, magdilig sa kanyang mga bulaklak, tumingin sa araw, ang Volga, magpadala ng kanyang mga pagbati sa lahat ng nabubuhay na bagay - at siya ay pinananatili sa pagkabihag, palagi siyang pinaghihinalaan ng marumi, masasamang plano. . Ang lahat ay madilim, nakakatakot sa paligid niya, lahat ay humihinga ng malamig at ilang hindi mapaglabanan na banta: ang mga mukha ng mga santo ay mahigpit, at ang mga pagbabasa sa simbahan ay napakabigat, at ang mga kuwento ng mga gumagala ay napakapangit ... Sila ay pareho pa rin. sa esensya, sila ay nagbago kahit kaunti, ngunit binago niya ang kanyang sarili: walang pagnanais sa kanya na bumuo ng mga pangitain sa himpapawid, at kahit na ang walang katiyakang imahinasyon ng kaligayahan, na kanyang tinatamasa noon, ay hindi nagbibigay-kasiyahan sa kanya. Siya ay matured, iba pang mga pagnanasa woke up sa kanya, mas tunay; na walang alam na ibang karera kundi ang kanyang pamilya, walang ibang mundo maliban sa nabuo para sa kanya sa lipunan ng kanyang bayan, siyempre, sinimulan niyang kilalanin mula sa lahat ng mga mithiin ng tao kung ano ang pinaka-hindi maiiwasan at pinakamalapit sa kanya - ang pagnanais ng pagmamahal at debosyon. .

Noong unang panahon, sobrang puno ng pangarap ang kanyang puso, hindi niya pinapansin ang mga kabataang nakatingin sa kanya, bagkus ay tumatawa lamang. Nang pakasalan niya si Tikhon Kabanov, hindi rin niya ito mahal, hindi pa rin niya naiintindihan ang pakiramdam na ito; Sinabi nila sa kanya na ang bawat babae ay dapat magpakasal, ipinakita si Tikhon bilang kanyang magiging asawa, at hinanap niya ito, na nananatiling ganap na walang malasakit sa hakbang na ito. At dito, din, ang isang kakaibang katangian ng karakter ay ipinamalas: ayon sa ating karaniwang mga konsepto, dapat siyang labanan kung siya ay may mapagpasyang karakter; ngunit hindi niya iniisip ang paglaban, dahil wala siyang sapat na batayan para dito. “Wala siyang espesyal na pagnanais na magpakasal, ngunit wala rin siyang pag-ayaw sa kasal; walang pag-ibig para kay Tikhon, ngunit wala ring pag-ibig sa iba.

Napansin ng may-akda ang katatagan ng karakter ni Katerina, sa paniniwalang kapag naunawaan niya kung ano ang kanyang kailangan at nais na makamit ang isang bagay, makakamit niya ang kanyang layunin anuman ang mangyari. Ipinaliwanag niya ang kanyang pagnanais na sa simula ay tanggapin ang mga utos ng bahay ng mga Kabanov sa pamamagitan ng katotohanan na sa una, dahil sa likas na kabaitan at maharlika ng kanyang kaluluwa, ginawa niya ang lahat ng posibleng pagsisikap na hindi labagin ang kapayapaan at mga karapatan ng iba. , upang makuha ang gusto niya sa pinakamaraming posibleng pagsunod sa lahat ng mga kinakailangan na ipinataw sa kanya ng mga tao; at kung nagagawa nilang samantalahin ang paunang mood na ito at magpasya na bigyan siya ng kumpletong kasiyahan, kung gayon ito ay mabuti para sa kanya at sa kanila. Ngunit kung hindi, siya ay titigil sa wala. Ito ang mismong paglabas na ipinakita kay Katerina, at isa pa ay hindi inaasahan sa gitna ng sitwasyon kung saan nahanap niya ang kanyang sarili.

Ipinaliwanag ni Dobrolyubov ang mga motibo ng mga aksyon ni Katerina sa ganitong paraan: "Ang pakiramdam ng pag-ibig para sa isang tao, ang pagnanais na makahanap ng isang kamag-anak na tugon sa ibang puso, ang pangangailangan para sa malambot na kasiyahan ay natural na nagbukas sa isang batang babae at binago ang kanyang dating, walang katiyakan at mga pangarap na walang laman”1. Kaagad pagkatapos ng kasal, sumulat ang kritiko, nagpasya siyang ibaling sila sa isa na pinakamalapit sa kanya - ang kanyang asawa. Sa dula, na natagpuan si Katerina sa simula ng kanyang pag-ibig para kay Boris Grigorievich, ang huling, desperadong pagsisikap ni Katerina ay makikita pa rin - upang mahalin ang kanyang asawa sa kanyang sarili.

Ang pagtukoy sa karakter ni Katerina, itinatampok ni Dobrolyubov ang mga sumusunod na katangian:

1) mature na, mula sa kaibuturan ng buong organismo, ang pangangailangan para sa karapatan at saklaw ng buhay ay bumangon. "Hindi siya paiba-iba, hindi lumandi sa kanyang kawalang-kasiyahan at galit - hindi ito sa kanyang kalikasan; ayaw niyang magpabilib sa iba, magpakitang gilas at magyabang. Sa kabaligtaran, siya ay namumuhay nang napakapayapa at handang sumunod sa lahat ng bagay na hindi salungat sa kanyang kalikasan; pagkilala at paggalang sa mga adhikain ng iba, hinihingi nito ang parehong paggalang sa sarili nito, at anumang karahasan, anumang hadlang ay lubos na nag-aalsa dito.

2) Kasiglahan, kawalan ng kakayahan na tiisin ang kawalan ng katarungan. "Tungkol sa kanyang karakter, sinabi ni Katerina kay Varya ang isang katangian mula sa pagkabata: "Ipinanganak akong napakainit! Anim na taong gulang pa ako, wala na - kaya ginawa ko ito! Sinaktan nila ako ng isang bagay sa bahay, ngunit ito ay sa gabi, madilim na - tumakbo ako palabas sa Volga, sumakay sa bangka, at itinulak ito palayo sa baybayin. Kinaumagahan nahanap na nila ito, sampung versts ang layo ... "3.

Narito ang tunay na lakas ng karakter, na, sa anumang kaso, maaari kang umasa!

3) Ang kanyang mga aksyon ay naaayon sa kanyang likas na katangian, ang mga ito ay natural, kinakailangan para sa kanya, hindi niya maaaring tanggihan ang mga ito, kahit na ito ay may pinakamasamang kahihinatnan. Naniniwala ang may-akda na ang lahat ng "ideya" na itinanim kay Katerina mula sa pagkabata ay nagrerebelde laban sa kanyang likas na hangarin at mga aksyon. Sa kanyang opinyon, si Katerina ay pinalaki sa mga konsepto na kapareho ng mga konsepto ng kapaligiran kung saan siya nakatira, at hindi maaaring talikuran ang mga ito nang walang anumang teoretikal na edukasyon. “Lahat ay laban kay Katerina, maging ang kanyang sariling mga ideya tungkol sa mabuti at masama; ang lahat ay dapat gawin sa kanya - upang lunurin ang kanyang mga impulses at malanta sa malamig at madilim na pormalismo ng katahimikan ng pamilya at kababaang-loob, nang walang anumang buhay na hangarin, walang kalooban, walang pag-ibig - o turuan siyang linlangin ang mga tao at budhi.

Inilarawan ang pag-ibig ni Katerina para kay Boris, sinabi ni Dobrolyubov na ang kanyang buong buhay ay nakapaloob sa pagnanasa na ito; lahat ng lakas ng kalikasan, lahat ng buhay na adhikain nito ay nagsanib dito. Maaaring sumang-ayon ang isa sa opinyon ng may-akda, na naniniwala na hindi lamang ang katotohanan na gusto niya siya ang umaakit sa kanya kay Boris, na hindi siya katulad ng iba na nakapaligid sa kanya kapwa sa hitsura at pananalita; siya ay naaakit sa kanya sa pamamagitan ng pangangailangan para sa pag-ibig, na hindi nakatagpo ng tugon sa kanyang asawa, at ang nasaktan na damdamin ng asawa at babae, at ang mortal na paghihirap ng kanyang monotonous na buhay, at ang pagnanais para sa kalayaan, espasyo, mainit, walang limitasyong kalayaan. Kasabay nito, ang sumusunod na pahayag ng kritiko ay hindi ganap na tumpak: “Ang takot sa pagdududa, ang pag-iisip ng kasalanan at paghatol ng tao - lahat ng ito ay pumapasok sa kanyang isip, ngunit wala nang kapangyarihan sa kanya; ganito, pormalidad, para malinis ang budhi. Sa katunayan, ang takot sa kasalanan ay higit na nagtatakda sa kapalaran ni Katerina.

Nakikiramay ang may-akda sa lakas ng damdamin ni Katerina. Isinulat niya na ang gayong pag-ibig, ang gayong pakiramdam ay hindi magkakasundo sa loob ng mga dingding ng bahay ng baboy-ramo, na may pagkukunwari at panlilinlang. Sinabi ng kritiko na hindi siya natatakot sa anuman, maliban sa pag-alis sa kanya ng pagkakataong makita ang kanyang napili, makipag-usap sa kanya, tamasahin ang mga bagong damdamin para sa kanya. Sa pagpapaliwanag kung bakit hayagang ipinagtapat ni Katerina ang kanyang kasalanan, isinulat ni Dobrolyubov: “Dumating ang asawa at kinailangan niyang matakot, tuso, magtago, at naging hindi makatotohanan ang kanyang buhay. Ang ganitong sitwasyon ay hindi mabata para kay Katerina, hindi niya ito matiis - sa harap ng lahat ng mga taong nagsisiksikan sa gallery ng lumang simbahan, pinagsisihan niya ang lahat sa kanyang asawa. Ang mga hakbang ay kinuha sa "kriminal": pinalo siya ng kaunti ng kanyang asawa, at ikinulong siya ng kanyang biyenan at nagsimulang kumain ng pagkain ... Ang kalooban at kapayapaan ni Katerina ay tapos na. Tinukoy ng kritiko ang mga dahilan ng pagpapakamatay ni Katerina sa ganitong paraan: hindi siya maaaring magpasakop sa mga alituntuning ito ng kanyang bagong buhay, hindi na makabalik sa kanyang dating buhay. Kung hindi niya ma-enjoy ang kanyang damdamin, ang kanyang kalooban, kung gayon ay wala siyang gusto sa buhay, hindi rin niya gusto ang buhay. Sa mga monologo ni Katerina, ayon sa kritiko, malinaw na siya ay ganap na sumusunod sa kanyang kalikasan, at hindi binibigyan ng mga desisyon, dahil ang lahat ng mga simula na ibinigay sa kanya para sa teoretikal na pangangatwiran ay lubos na sumasalungat sa kanyang likas na hilig. Nagpasya siyang mamatay, ngunit natatakot siya sa pag-iisip na ito ay isang kasalanan, at tila sinusubukan niyang patunayan sa lahat na maaari siyang patawarin, dahil napakahirap para sa kanya. Tamang-tama ang sinabi ng kritiko na walang malisya, paghamak, kaya naman ipinagmamalaki ang mga bayaning arbitraryong umalis sa mundo. Ngunit hindi na siya mabubuhay, at wala nang iba pa. Ang pag-iisip ng pagpapakamatay ay nagpapahirap kay Katerina, na nagpalubog sa kanya sa isang medyo mainit na estado. At tapos na ang usapin: hindi na siya magiging biktima ng isang walang kaluluwang biyenan, hindi na siya magdudusa na nakakulong, kasama ang isang walang gulugod at nakasusuklam na asawa. Pinakawalan na siya!

Ang pangunahing ideya ng artikulo ni Dobrolyubov na "Isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian" ay makikita sa Katerina ang isang protesta laban sa mga konsepto ng moralidad ni Kaban, isang protesta na dinala hanggang sa wakas. Si Katerina sa pang-unawa ni Dobrolyubov ay isang babaeng ayaw magtiis, ayaw samantalahin ang miserableng vegetative life na ibinibigay nila sa kanya bilang kapalit ng kanyang buhay na kaluluwa. “Ang kanyang kamatayan ay ang natupad na awit ng pagkabihag sa Babylonian…”1, ang kritiko ay bumalangkas sa paraang patula.

Kaya, sinusuri ni Dobrolyubov ang imahe ni Katerina, una, bilang isang puro at mapagpasyang imahe, kung saan ang kamatayan ay mas mahusay kaysa sa buhay sa ilalim ng mga prinsipyong iyon na kasuklam-suklam at dayuhan sa kanya. Pangalawa, si Katerina ay isang direkta, masiglang tao, ang lahat ay ginagawa sa kanya sa hilig ng kalikasan, nang walang malinaw na kamalayan, lohika at pagsusuri ay hindi gumaganap ng pangunahing papel sa kanyang buhay. Pangatlo, binanggit ng kritiko ang malaking lakas ng karakter ni Katerina, kung gusto niyang makamit ang kanyang layunin, pagkatapos ay makakamit niya ito kahit na ano. Talagang hinahangaan niya si Katerina, isinasaalang-alang ang imaheng ito na pinakamalakas, pinakamatalino at pinakamatapang sa dula.

2.2 D. I. Pisarev "Motives of Russian drama"

Artikulo ni D.I. Ang Pisarev ay isinulat noong 1864. Sa loob nito, mahigpit na kinondena ng may-akda ang posisyon ng kanyang kalaban - N.A. Dobrolyubov, itinuro ang artikulong "A Ray of Light in the Dark Kingdom" bilang kanyang "pagkakamali". Iyon ang dahilan kung bakit pinalawak at pinalalim ng artikulong ito ang kontrobersya sa pagitan ng Russkoye Slovo at Sovremennik, na nagsimula nang mas maaga. Matinding pinagtatalunan ni Pisarev ang interpretasyon ni Dobrolyubov kay Katerina mula sa Ostrovsky's Thunderstorm na ibinigay sa artikulong ito, sa paniniwalang si Katerina ay hindi maaaring ituring bilang isang "resolutely integral Russian character", ngunit isa lamang

isa sa mga supling, isang passive product ng "dark kingdom". Kaya, ang ideyalisasyon ng imaheng ito ay iniuugnay kay Dobrolyubov, at ang pag-debunk nito ay tila ang tunay na gawain ng "tunay na pagpuna". “Nakakalungkot na humiwalay sa maliwanag na ilusyon,” ang sabi ni Pisarev, “ngunit wala nang dapat gawin, at sa pagkakataong ito kailangan nating makuntento sa madilim na katotohanan.” Hindi tulad ng Dobrolyubov, ipinakita ni Pisarev sa mambabasa ang isang hubad na listahan ng mga naturang katotohanan na maaaring mukhang masyadong malupit, hindi magkatugma, at kahit na hindi kapani-paniwala sa pinagsama-samang. “Ano itong pag-ibig na nagmumula sa pagpapalitan ng ilang sulyap? Ano itong malupit na birtud na sumusuko sa unang pagkakataon? Sa wakas, anong uri ng pagpapakamatay ito, na dulot ng mga maliliit na problema, na lubos na pinahihintulutan ng lahat ng mga miyembro ng lahat ng mga pamilyang Ruso? "Tanong ng kritiko.

At, siyempre, siya mismo ang sumagot dito: "Naihatid ko nang tama ang mga katotohanan, ngunit, siyempre, hindi ko maiparating sa ilang mga linya ang mga shade na iyon sa pagbuo ng aksyon na, pinapalambot ang panlabas na talas ng mga balangkas, ginagawa ang nakikita ng mambabasa o manonood kay Katerina ay hindi isang imbensyon ng may-akda, ngunit isang buhay na tao na talagang may kakayahang gawin ang lahat ng mga nabanggit na eccentricities.

Ang pagbabasa ng The Thunderstorm o panonood nito sa entablado, naniniwala si Pisarev, walang sinuman ang nag-alinlangan na dapat talagang kumilos si Katerina tulad ng ginawa niya sa drama, dahil ang bawat mambabasa o manonood ay tumitingin kay Katerina mula sa kanilang sariling pananaw. , sinusuri ito bilang nakikita at nakikita nito. “Sa bawat kilos ni Katerina, makakahanap ng kaakit-akit na panig; Natagpuan ni Dobrolyubov ang mga panig na ito, pinagsama ang mga ito, bumuo ng isang perpektong imahe mula sa kanila, nakita bilang isang resulta ng "isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian" at, tulad ng isang taong puno ng pag-ibig, nagalak sa sinag na ito kasama ang dalisay ng makata. at banal na kagalakan, ”sulat ng kritiko. Upang lumikha ng tamang imahe ni Katerina, naniniwala si Pisarev, kailangan mong subaybayan ang buhay ni Katerina mula pagkabata. Ang unang bagay na inaangkin ni Pisarev ay ang pagpapalaki at buhay ay hindi maaaring magbigay kay Katerina ng isang malakas na karakter o isang binuo na pag-iisip. Naniniwala si Pisarev na sa lahat ng mga aksyon at damdamin ni Katerina, una sa lahat, ang isang matalim na disproporsyon sa pagitan ng mga sanhi at epekto ay kapansin-pansin. “Ang bawat panlabas na impresyon ay nanginginig sa kanyang buong organismo; ang pinakawalang halaga na kaganapan, ang pinaka walang laman na pag-uusap, ay nagbubunga ng buong kaguluhan sa kanyang mga iniisip, damdamin at kilos. Itinuturing ng kritiko si Katerina na isang walang kabuluhang batang babae na isinasapuso ang lahat ng nangyayari: Si Kabanikha ay bumulung-bulong, at si Katerina ay nanghihina mula rito; Si Boris Grigoryevich ay nagbigay ng magiliw na mga sulyap, at si Katerina ay umibig; Sinabi ni Varvara ang ilang mga salita sa pagpasa tungkol kay Boris, at itinuturing ni Katerina ang kanyang sarili na isang patay na babae nang maaga, kahit na hanggang noon ay hindi pa niya nakakausap ang kanyang magiging kasintahan; Umalis ng bahay si Tikhon sa loob ng ilang araw, at lumuhod si Katerina sa harap niya at gusto niyang kumuha siya ng isang kakila-kilabot na panunumpa ng katapatan sa kasal mula sa kanya. Nagbigay si Pisarev ng isa pang halimbawa: Ibinigay ni Varvara kay Katerina ang susi sa tarangkahan, si Katerina, na humawak sa susi na ito sa loob ng limang minuto, nagpasya na tiyak na makikita niya si Boris, at tinapos ang kanyang monologo sa mga salitang: "Oh, kung darating ang gabi. mas maaga!”1, ngunit samantala kahit na ang susi ay ibinigay sa kanya pangunahin para sa mga interes ng pag-ibig ni Varvara mismo, at sa simula ng kanyang monologo ay nalaman pa ni Katerina na ang susi ay nasusunog ang kanyang mga kamay at tiyak na dapat niya itong itapon.

Ayon sa kritiko, na gumagamit ng maliliit na trick at pag-iingat, kung minsan ay makikita ng isa ang isa't isa at masiyahan sa buhay, ngunit si Katerina ay naglalakad tulad ng isang nawawalang babae, at si Varvara ay lubos na natatakot na siya ay "matumba sa paa ng kanyang asawa, at sabihin sa kanya ang lahat. sa pagkakasunud-sunod”. Naniniwala si Pisarev na ang sakuna na ito ay ginawa ng isang kumbinasyon ng mga pinaka-walang laman na pangyayari. Ang paraan ng paglalarawan niya sa damdamin ni Katerina ay nilayon upang kumpirmahin ang kanyang pang-unawa sa imahe: "Kulog - Nawala ni Katerina ang huling labi ng kanyang isip, at pagkatapos ay isang baliw na babae na may dalawang alipores ang lumakad sa entablado at naghatid ng isang tanyag na sermon tungkol sa walang hanggang pagdurusa, Bukod dito, sa dingding, sa isang natatakpan na gallery, iginuhit ang mala-impyernong apoy - at lahat ng ito ay isa-isa - mabuti, hatulan mo ang iyong sarili, kung paano, sa katunayan, hindi masasabi ni Katerina ang kanyang asawa doon mismo, sa harap ng Kabanikha at sa harap. ng buong publiko ng lungsod, paano niya ginugol ang buong sampung taon sa mga gabing wala si Tikhon?" Ang pangwakas na sakuna, ang pagpapakamatay, ay nangyayari rin nang biglaan, iginiit ng kritiko. Naniniwala siya na kapag tumakas si Katerina sa bahay na may malabong pag-asa na makita ang kanyang Boris, hindi pa siya

iniisip ang tungkol sa pagpapakamatay. Naiinis siya na ang kamatayan ay hindi, "ikaw, sabi niya, tawagan mo siya, ngunit hindi siya dumarating"1. Malinaw, kung gayon, na wala pang desisyon na magpakamatay, naniniwala ang kritiko, dahil kung hindi ay walang pag-uusapan.

Dagdag pa, sa pagsusuri sa huling monologo ni Katerina, ang kritiko ay naghahanap ng katibayan ng kanyang hindi pagkakapare-pareho dito. "Ngunit ngayon, habang nakikipagtalo si Katerina sa ganitong paraan, lumilitaw si Boris, isang malambot na petsa ang nagaganap. Sa lumalabas, si Boris ay aalis patungong Siberia at hindi niya maisama si Katerina, sa kabila ng katotohanan na hinihiling niya sa kanya. Pagkatapos nito, ang pag-uusap ay nagiging hindi gaanong kawili-wili at nagiging isang pagpapalitan ng kapwa lambing. Pagkatapos, kapag naiwang mag-isa si Katerina, tinatanong niya ang sarili: “Saan ngayon? umuwi ka na?”2 at sumagot: “Hindi, pare-pareho lang sa akin kung sa bahay man o sa libingan”3. Pagkatapos ang salitang "libingan" ay humahantong sa kanya sa isang bagong serye ng mga pag-iisip, at sinimulan niyang isaalang-alang ang libingan mula sa isang purong aesthetic na pananaw, kung saan, gayunpaman, ang mga tao sa ngayon ay pinamamahalaang tumingin lamang sa mga libingan ng ibang tao. "Sa libingan, sabi niya, mas mabuti ... May maliit na libingan sa ilalim ng puno ... ang ganda! ... lilipad ang mga ibon sa puno, aawit sila, ilalabas ang mga bata, mamumukadkad ang mga bulaklak: maliliit na dilaw, maliliit na pula, maliliit na asul ... lahat ng uri, lahat ng uri”4. Ang mala-tula na paglalarawan ng libingan ay ganap na nakabihag kay Katerina, at sinabi niya na ayaw niyang mabuhay sa mundo. Kasabay nito, nadala sa pamamagitan ng isang aesthetic na kahulugan, kahit na siya ay ganap na nawalan ng paningin sa nagniningas na Gehenna, at samantala siya ay hindi sa lahat ng walang malasakit sa huling pag-iisip na ito, dahil kung hindi ay walang eksena ng pampublikong pagsisisi para sa mga kasalanan, magkakaroon ng hindi pag-alis ni Boris sa Siberia, at ang buong kuwento ng mga paglalakad sa gabi ay mananatiling tahiin at sakop. Ngunit sa kanyang mga huling sandali, ang sabi ni Pisarev, nakalimutan ni Katerina ang tungkol sa kabilang buhay sa isang lawak na itinupi pa niya ang kanyang mga kamay nang crosswise, habang nakatiklop sila sa isang kabaong, at, ginagawa ang paggalaw na ito gamit ang kanyang mga kamay, kahit dito ay hindi niya dinadala ang ideya. ng pagpapakamatay na mas malapit sa ideya, oh nagniningas na impiyerno. Kaya, ang isang pagtalon ay ginawa sa Volga, at natapos ang drama.

Ang buong buhay ni Katerina ay binubuo ng patuloy na panloob na mga kontradiksyon, naniniwala ang kritiko, bawat minuto ay nagmamadali siya mula sa isang sukdulan patungo sa isa pa; ngayon ay nagsisisi siya sa kanyang ginawa kahapon, at samantala siya mismo ay hindi alam kung ano ang kanyang gagawin bukas, sa bawat hakbang ay ginulo niya kapwa ang kanyang sariling buhay at ang buhay ng ibang tao; sa wakas, na pinaghalo ang lahat ng nasa kanyang mga daliri, pinutol niya ang mga masikip na buhol gamit ang pinaka-hangal na paraan, pagpapakamatay, at maging ang gayong pagpapakamatay, na ganap na hindi inaasahan para sa kanyang sarili.

na nagpapahayag sila ng madamdamin, malambing at taos-pusong kalikasan. At dahil sa magagandang salita, walang dahilan upang ideklara si Katerina na isang maliwanag na kababalaghan at upang matuwa sa kanya, tulad ng ginagawa ni Dobrolyubov. Kaya, maaari nating pagtalunan na sinuri ni Pisarev ang dramang ito upang patunayan na ang kritiko na si Dobrolyubov ay nagkamali sa pagtatasa ng isang babaeng imahe. Nais ng kritiko na mag-ambag sa pagtatasa ng karakter ni Katerina, upang ipakita ang kanyang imahe mula sa kanyang sariling pananaw.

Naniniwala si Pisarev na ang manonood ay hindi dapat makiramay sa alinman kay Katerina o Kabanikha, dahil kung hindi, isang liriko na elemento ang papasok sa pagsusuri, na malito ang lahat ng pangangatwiran.

Sa dulang "Thunderstorm", tinapos ng may-akda ang kanyang artikulo, si Katerina, na nakagawa ng maraming mga hangal na bagay, itinapon ang sarili sa tubig at sa gayon ay ginawa ang huli at pinakadakilang kahangalan.

Summing up ng pag-aaral ng artikulo ni D. Pisarev "Motives of Russian drama", maaari nating makilala ang mga sumusunod na tampok ng pang-unawa ng kritiko sa imahe ng pangunahing karakter:

Si Katerina ay isa lamang sa mga henerasyon, isang passive na produkto ng "dark kingdom"

Ang pagpapalaki at buhay ay hindi maaaring magbigay kay Katerina ng isang malakas na karakter o isang binuo na pag-iisip.

Sa lahat ng mga aksyon at damdamin ni Katerina, una sa lahat, ang isang matalim na disproporsyon sa pagitan ng mga sanhi at epekto ay kapansin-pansin.

Ang sakuna - ang pagpapakamatay ni Katerina - ay ginawa ng kumbinasyon ng mga pinaka-walang laman na pangyayari

Ang pagpapakamatay ni Katerina ay ganap na hindi inaasahan para sa kanyang sarili

Kaya, nakikita natin na ang layunin ng pagpuna ay upang patunayan ang kamalian ng pananaw ng pangunahing tauhang babae sa mga artikulo ni Dobrolyubov, kung saan siya ay ganap na hindi sumasang-ayon. Upang mapatunayan na ang pangunahing tauhang babae ni Ostrovsky ay hindi lahat ng isang "decisive, integral na karakter na Ruso", binibigyang-kahulugan niya ang kanyang imahe na masyadong prangka, ganap na hindi pinapansin ang lalim at tula na ibinigay sa kanya ng may-akda.

3. Ang imahe ni Katerina sa kritisismong pampanitikan ng Sobyet

Sinusubukan ng mga kritiko ng panahong ito na pag-aralan ang ideolohikal at aesthetic na pagka-orihinal ng mga dula, pati na rin ang papel ng mga manunulat sa drama ng Russia. Sa panitikan ng Sobyet, ang imahe ni Katerina ay karaniwang binibigyang kahulugan at sa parehong paraan.

3.1 Ang imahe ni Katerina sa pang-unawa ni A.I. Revyakin (mula sa aklat na "The Art of Dramaturgy ni A.N. Ostrovsky")

Ang pagka-orihinal ng dramaturgy ni Ostrovsky, ang pagbabago nito, naniniwala ang kritiko, lalo na malinaw na ipinakita sa typification. Kung ang mga ideya, tema at plot ay nagpapakita ng pagka-orihinal at pagbabago ng nilalaman ng dramaturhiya ni Ostrovsky, kung gayon ang mga prinsipyo ng pag-type ng mga character ay nauugnay na sa artistikong paglalarawan nito, ang anyo nito.

Si Ostrovsky, naniniwala si Revyakin, ay naaakit, bilang isang patakaran, hindi sa pamamagitan ng mga pambihirang personalidad, ngunit sa pamamagitan ng ordinaryong, ordinaryong mga karakter sa lipunan na mas malaki o mas mababang tipikal. Ang kakaibang katangian ng mga tipikal na larawan ni Ostrovsky ay nasa kanilang socio-historical concreteness. Ang playwright ay nagpinta ng lubos na kumpleto at nagpapahayag ng mga uri ng isang tiyak na posisyon sa lipunan, oras at lugar. Ang kakaibang katangian ng mga tipikal na larawan ni Ostrovsky ay nasa kanilang socio-historical concreteness. Ang manunulat ng dula, ayon sa kritiko, ay nagpinta sa pinakamataas na antas na kumpleto at nagpapahayag ng mga uri ng isang tiyak na posisyon sa lipunan, oras at lugar. Ipinipinta rin niya ang mga kalunus-lunos na karanasan ni Katerina Kabanova na may pinakadakilang kasanayan. "Siya ay nakuha ng isang pakiramdam ng pag-ibig para kay Boris na nagising sa kanya sa unang pagkakataon,"1 ang isinulat ni Revyakin, at sa gayo'y ikinukumpara ang kanyang damdamin para kay Tikhon. Wala ang asawa niya. Sa lahat ng oras na ito, nakikipagkita si Katerina sa kanyang minamahal. Sa pagbabalik ng kanyang asawa mula sa Moscow, nakaramdam siya ng pagkakasala sa harap niya at pinalala ang mga pag-iisip tungkol sa pagiging makasalanan ng kanyang gawa. "At ito ay kung paano kapani-paniwala, masalimuot at banayad na ang manunulat ng dula ay nag-uudyok sa climactic na yugto ng dula"2 - hinahangaan ang kritiko. Mahirap para sa malinaw, matapat, matapat na si Katerina na itago ang kanyang aksyon sa harap ng kanyang asawa. Ayon kay Varvara, siya ay "nanginginig sa buong katawan, na parang ang kanyang lagnat ay tumitibok; napakaputla, nagmamadali sa bahay, kung ano lang ang hinahanap niya. Parang baliw ang mga mata! Kaninang umaga ay nagsimula siyang umiyak, at humihikbi siya. Dahil alam ni Varvara ang karakter ni Katerina, natatakot si Varvara na “mapatumba sa paa ng asawa at sabihin ang lahat”4.

Ang pagkalito ni Katerina ay pinalala ng paglapit ng isang bagyo, na lubos niyang kinatatakutan, sabi ng kritiko. Tila sa kanya na ang bagyong ito ay nagpaparusa sa kanyang mga kasalanan. At pagkatapos ay inihurnong siya ni Kabanikha sa kanyang mga hinala at turo. Si Revyakin ay lubos na mahabagin na nagsasabi sa trahedya na kuwento ni Katerina, nakikiramay siya sa kanya. Si Tikhon, kahit na nagbibiro, ay nanawagan sa kanya na magsisi, at pagkatapos ay lumabas si Boris mula sa karamihan at yumuko sa kanyang asawa. Sa oras na ito, ang isang nakakatakot na pag-uusap tungkol sa isang bagyo ay nangyayari sa mga tao: "Naaalala mo ang aking salita na ang bagyong ito ay hindi lilipas ng walang kabuluhan ... Alinman ito ay papatay ng isang tao, o ang bahay ay masunog ... kung gayon, tingnan mo ang kakaibang kulay”1. Lalo pang naalarma sa mga salitang ito, sinabi ni Katerina sa kanyang asawa: "Tisha, alam ko kung sino ang papatayin niya ... Papatayin niya ako. Pagkatapos ay ipanalangin mo ako!”2 Sa paggawa nito, hinahatulan niya ang kanyang sarili sa kamatayan, sa pagpapakamatay. Kasabay nito, na parang nagkataon, lumitaw ang isang kalahating baliw na ginang. Bumaling sa takot na nagtatago na si Katerina, sumigaw siya ng mga stereotype at nakamamatay na mga salita tungkol sa kagandahan - tukso at kamatayan: "Mas maganda sa kagandahan sa pool! Oo, bilis, bilis! Saan ka nagtatago, tanga! Hindi ka makakalayo sa Diyos! Mapapaso kayong lahat sa apoy, hindi maapula!”3 Ang nerbiyos ng pagod na si Katerina ay pilit na pinipigilan, ang isinulat ng kritiko. Sa sobrang pagod, ikinuwento ni Katerina ang kanyang pagkamatay. Sa pagsisikap na pakalmahin siya, pinayuhan siya ni Varvara na tumabi at manalangin. Si Katerina ay masunuring lumipat sa dingding ng gallery, lumuhod para magdasal, at agad na tumalon. Nasa harap pala siya ng dingding na may dalang painting ng Huling Paghuhukom. Ang pagpipinta na ito na naglalarawan sa impiyerno, ang paliwanag ng kritiko, at ang mga makasalanang pinarusahan para sa kanilang mga krimen ay ang huling dayami para sa naghihirap na si Katerina. Iniwan siya ng lahat ng pumipigil, at binibigkas niya ang mga salita ng pagsisisi: “Ang aking buong puso ay nadurog! Hindi ko na kaya! Inay! Tikhon! Ako ay isang makasalanan sa harap ng Diyos at sa harap mo!...”4 Isang kulog ang pumutol sa kanyang pag-amin, at siya ay nahulog sa mga bisig ng kanyang asawa.

Ang motibasyon para sa pagsisisi ni Katerina ay maaaring mukhang, sa unang tingin, ay masyadong detalyado at mahaba, naniniwala ang mananaliksik. Ngunit ipinakita ni Ostrovsky sa kaluluwa ng pangunahing tauhang babae ang masakit na pakikibaka ng dalawang prinsipyo: ang kusang protesta na sumabog mula sa kaibuturan ng puso at ang mga pagkiling ng "madilim na kaharian" na namamatay sa kanya. Ang mga prejudices ng philistine-merchant milieu ay nananakop. Ngunit, tulad ng makikita sa kasunod na pag-unlad ng dula, natagpuan ni Katerina sa kanyang sarili ang lakas na huwag makipagkasundo, hindi magpasakop sa kahilingan ng kaharian, kahit na ang kanyang buhay ay kabayaran.

Kaya, nakatali sa mga tanikala ng relihiyon, si Katerina ay nagsisi sa publiko sa kung ano ang nasa kanyang buhay na isang pagpapakita ng pinaka-masaya, maliwanag, tunay na tao, ganoon ang konklusyon ng kritiko na si Revyakin tungkol sa imahe ni Katerina. Mula sa kanyang artikulo, maaari nating tapusin na nakikita niya ang imahe ni Katerina bilang positibo, nakikiramay at nakikiramay sa kanya. Ayon sa kritiko, ang tunggalian ng dula ay isang salungatan ng damdamin ng tao at mga prejudices ng burges-merchant na kapaligiran, at ang dula mismo ay isang makatotohanang paglalarawan ng tipikal na kaugalian ng mga mangangalakal. Ang isang nakamamatay na papel sa kapalaran ni Katerina, ayon sa mananaliksik, ay ginampanan ng kanyang pagiging relihiyoso, na nagtutulak sa kanya sa pagpapakamatay. Ang pang-unawa sa imahe ng pangunahing karakter ng dula na "Thunderstorm" ay katangian ng kritisismong pampanitikan ng Sobyet.

4. Mga modernong interpretasyon ng imahe ni Katerina

4.1 Ang tunggalian ng mapagmahal sa buhay na pagiging relihiyoso at malupit na moralidad sa pagbuo ng bahay (interpretasyon ni Yu. Lebedev)

Ang hindi pangkaraniwang persepsyon ng dula ng mananaliksik ay makikita sa katotohanan na agad niyang itinala ang pangunahing artistikong tampok nito - binubuksan ng kanta ang "Bagyo ng Kulog" at agad na dinadala ang nilalaman sa espasyo ng kanta sa buong bansa. Sa likod ng kapalaran ni Katerina, naniniwala ang mananaliksik, ang kapalaran ng pangunahing tauhang babae ng isang awiting bayan. Ang pangunahing ideya ng mananaliksik ay na sa mangangalakal na Kalinov, nakita ni Ostrovsky ang isang mundo na lumalabag sa mga moral na tradisyon ng katutubong buhay. Si Katerina lamang ang binigay upang mapanatili ang kabuuan ng mabubuhay na mga prinsipyo sa katutubong kultura, naniniwala ang kritiko, at upang mapanatili din ang isang pakiramdam ng moral na responsibilidad sa harap ng mga pagsubok na napapailalim sa kulturang ito sa Kalinovo.

Madaling makita sa The Thunderstorm ang kalunos-lunos na pagsalungat ng relihiyosong kultura ni Katerina sa kultura ng Domostroy ng Kabanikhi - ganito ang kahulugan ng kritiko ng dula sa salungatan ("Domostroy" ay isang medieval na aklat na Ruso tungkol sa isang mahigpit na paraan ng pamilya ng patriyarkal. ng buhay).

Sa saloobin ni Katerina, ang Slavic na paganong sinaunang panahon ay magkakasuwato sa mga demokratikong uso ng kulturang Kristiyano. “Ang pagiging relihiyoso ni Katerina ay hinihimok ng pagsikat at paglubog ng araw, mahamog na mga damo sa namumulaklak na parang, ang paglipad ng mga ibon, ang pagliliyab ng mga paru-paro sa bawat bulaklak. Kasama niya, ang kagandahan ng rural na templo, at ang kalawakan ng Volga, at ang trans-Volga meadow expanse”1 - inilarawan ng kritiko ang pangunahing tauhang babae nang napaka-mapatula, na may paghanga.

Ang makalupang pangunahing tauhang babae ng Ostrovsky, na nagpapalabas ng espirituwal na liwanag, ay malayo sa malupit na asetismo ng moralidad ng Domostroy. Ang mapagmahal sa buhay na pagiging relihiyoso ni Katerina ay malayo sa malupit na mga tuntunin ng moralidad ng Domostroy, ang pagtatapos ng kritiko.

Sa isang mahirap na sandali sa kanyang buhay, magrereklamo si Katerina: "Kung namatay ako ng kaunti, mas mabuti. Titingin ako mula sa langit hanggang sa lupa at magagalak sa lahat ng bagay. At pagkatapos ay lilipad siya nang hindi nakikita kung saan niya gusto. Lilipad ako sa bukid at lilipad mula sa cornflower hanggang sa cornflower sa hangin, tulad ng isang butterfly. "Bakit hindi lumipad ang mga tao! .. sinasabi ko: bakit hindi lumilipad ang mga tao tulad ng mga ibon? Alam mo, minsan pakiramdam ko isa akong ibon. Kapag nakatayo ka sa isang bundok, naaakit ka na lumipad. Tulad nito, tatakbo siya palayo, itataas ang kanyang mga kamay at lilipad ... "2. Paano maunawaan ang mga kamangha-manghang pagnanasa ni Katerina? Ano ito, ang bunga ng isang masamang imahinasyon, isang kapritso ng isang pinong kalikasan? Hindi, naniniwala ang kritiko, ang mga sinaunang paganong alamat ay nabubuhay sa isip ni Katerina, malalim na mga layer ng kulturang Slavic ang gumalaw.

Ang mga impulses na mapagmahal sa kalayaan ni Katerina, kahit na sa kanyang mga alaala sa pagkabata, ay hindi kusang-loob: "Ipinanganak akong napakainit! Anim na taong gulang pa lang ako, wala na, kaya ginawa ko na! Sinaktan nila ako ng isang bagay sa bahay, ngunit ito ay sa gabi, madilim na, tumakbo ako palabas sa Volga, sumakay sa isang bangka, at itinulak ito palayo sa baybayin. Pagkatapos ng lahat, ang pagkilos na ito ay medyo pare-pareho sa kaluluwa ng kanyang mga tao. Sa mga engkanto ng Russia, isang batang babae ang lumingon sa ilog na may kahilingan na iligtas siya mula sa mga masasamang humahabol, isinulat ni Lebedev. Ang pakiramdam ng mga banal na puwersa ay hindi mapaghihiwalay kay Katerina tungkol sa mga puwersa ng kalikasan. Iyon ang dahilan kung bakit siya ay nananalangin sa bukang-liwayway ng umaga, sa pulang araw, nakikita sa kanila ang mga mata ng Diyos. At sa isang sandali ng kawalan ng pag-asa, lumingon siya sa "marahas na hangin" upang maihatid nila sa kanyang minamahal ang kanyang "kalungkutan, pananabik - kalungkutan." Sa katunayan, sa karakter ni Katerina ay may mga katutubong mapagkukunan, kung wala ang kanyang karakter ay nalalanta tulad ng pinutol na damo.

Sa kaluluwa ni Katerina, dalawang impulses na magkapareho ang laki at magkaparehong batas ang nagbanggaan sa isa't isa. Sa kaharian ng baboy-ramo, kung saan ang lahat ng nabubuhay na bagay ay nalalanta at natuyo, si Katerina ay dinaig ng pananabik para sa nawawalang pagkakaisa, naniniwala ang may-akda ng artikulo. Ang pag-ibig para kay Boris, siyempre, ay hindi masisiyahan ang kanyang pananabik. Ito ba ang dahilan kung bakit pinatindi ni Ostrovsky ang kaibahan sa pagitan ng matayog na paglipad ng pag-ibig ni Katerina at ng walang pakpak na pagkahibang ni Boris? Pinagsasama-sama ng kapalaran ang mga tao na hindi matutumbasan sa lalim at pagiging sensitibo sa moral, isinulat ni Lebedev.

Ang espiritwal na katabaan ng bayani at ang moral na kabutihang loob ng pangunahing tauhang babae ay higit na kitang-kita, ayon sa may-akda, sa eksena ng kanilang huling pagkikita. Walang kabuluhan ang pag-asa ni Katerina: "Kung mabubuhay lang ako kasama siya, baka may makita akong kagalakan"2. "Kung", "siguro", "isang bagay" ... Maliit na aliw! Ngunit kahit dito nahanap niya ang kanyang sarili na hindi iniisip ang kanyang sarili. Si Katerina ang humihingi ng kapatawaran sa kanyang asawa dahil sa kanyang pagkabalisa, ngunit hindi ito maaaring dumating sa ulo ni Boris.

Parehong kabayanihan si Katerina sa isang madamdamin at walang ingat na interes sa pag-ibig, at sa isang malalim na tapat na pagsisisi sa buong bansa. Nakakagulat na namatay si Katerina, sabi ng kritiko. Ang kanyang kamatayan ay ang huling kislap ng espirituwal na pag-ibig para sa mundo ng Diyos, para sa mga puno, ibon, bulaklak at mga halamang gamot.

Ang pag-alis, pinapanatili ni Katerina ang lahat ng mga palatandaan na, ayon sa tanyag na paniniwala, ay nakikilala ang santo: siya ay patay, bilang buhay. “And for sure, guys, parang buhay! Tanging sa templo ay isang maliit na sugat, at isa lamang, tulad ng mayroon, isang patak ng dugo.

Kaya, nakikita natin na sa pananaliksik ni Lebedev, maraming pansin ang binabayaran sa katutubong, mga pinagmulan ng alamat ng imahe ni Katerina. Nababakas ang koneksyon nito sa katutubong mitolohiya, awit, isang uri ng katutubong relihiyoso. Nakikita ng kritiko ang pangunahing tauhang babae bilang isang babaeng may buhay na buhay at mala-tula na kaluluwa, na may kakayahang magkaroon ng malakas na pakiramdam. Sa kanyang opinyon, minana niya ang mga moral na tradisyon ng katutubong buhay, na inabandona ng mga naninirahan sa Kalinovo, na dinala ng malupit na ideyal ng Domostroy. Kaya, si Katerina sa interpretasyon ng Lebedev ay ang sagisag ng buhay ng mga tao, ang ideal ng mga tao. Ito ay nagpapahiwatig na sa panitikan na kritisismo ng huling ikatlong bahagi ng ikadalawampu siglo, ang mga pananaw ng mga demokratikong kritiko (Dobrolyubov, Pisarev) ay muling pinag-isipan at tinanggihan.

4.2 Mga tampok ng klasisismo sa dula ni Ostrovsky na "Thunderstorm" (artikulo ni P. Weill at A. Genis)

Sinimulan ng mga mananaliksik ang kanilang artikulo tungkol sa dulang "Thunderstorm" ni Ostrovsky sa kakaibang paraan. Sa Russian folk drama, isinulat nila, ang bayani, na lumilitaw sa booth, ay agad na inihayag sa madla: "Ako ay isang masamang aso, Tsar Maximilian!" Ang mga karakter sa dula ni Ostrovsky na The Thunderstorm ay nagpahayag ng kanilang sarili na may parehong katiyakan. Mula sa mga unang replika, naniniwala ang mga kritiko, marami ang masasabi ng isa tungkol sa mga bayani ng dula. Halimbawa, ang Kabanikh ay lilitaw tulad ng sumusunod: "Kung gusto mong makinig sa iyong ina, ... gawin ang iniutos ko"1. And with his very first remark, Tikhon replies to her, “Yes, how can I, mother, suway you!” 2. Si Kuligin ay agad na inirerekomenda ng isang self-taught mechanic at mahilig sa tula.

Sinusuri ng mga mananaliksik ang The Thunderstorm bilang isang "klasikong trahedya". Lumilitaw ang kanyang mga karakter sa simula pa lamang bilang mga kumpletong uri - mga carrier ng isang karakter o iba pa - at hindi na nagbabago hanggang sa wakas. Ang klasisismo ng dula ay binibigyang-diin hindi lamang

tradisyonal na trahedya na salungatan sa pagitan ng tungkulin at pakiramdam, ngunit higit sa lahat - isang sistema ng mga uri ng imahe.

Ang "Thunderstorm" ay kapansin-pansin mula sa iba pang mga dula ni Ostrovsky, puno ng katatawanan at

sambahayan, partikular sa Russian, mga detalye. Naniniwala sina Vail at Genis na ang mga bayani ng dula ay maaaring magkasya hindi lamang sa kapaligiran ng mga mangangalakal ng Volga, kundi pati na rin sa pantay na kondisyon na mga hilig ng Espanyol ng Corneille o ang mga sinaunang salungatan ng Racine.

Bago ang mambabasa, sumulat ang mga mananaliksik, ipasa ang mataas na Katerina, ang banal na Kabanikha, ang debotong Feklusha, ang hangal na Ginang. Pananampalataya, relihiyon - marahil ang pangunahing tema ng "Bagyo ng Kulog", at higit na partikular - ito ang tema ng kasalanan at kaparusahan. Pansinin ng mga mananaliksik ang katotohanan na si Katerina ay hindi kailanman nagrerebelde laban sa latian na kapaligiran ng pilistino, ngunit siya ay humahamon sa pinakamataas na antas, hindi nilalabag ang tao, ngunit ang mga batas ng Diyos: "Kung hindi ako natatakot sa kasalanan para sa iyo, matatakot ba ako sa tao hukuman?” 3

Si Katerina ay umamin sa pangangalunya, na hinihimok sa limitasyon ng kamalayan ng kanyang pagkamakasalanan, at ang pampublikong pagsisisi ay nangyayari kapag nakita niya ang imahe ng nagniningas na impiyerno sa dingding sa ilalim ng mga arko ng gallery ng paglalakad ng lungsod. Sa pakikipag-usap tungkol sa mga relihiyosong ecstaies ni Katerina, ang mga mananaliksik ay bumaling sa motif ng Annunciation. Ang masayang-maingay na kabanalan ni Katerina ay paunang tinutukoy ang kanyang kapalaran. Binibigyang-diin ng mga mananaliksik na wala siyang lugar - ni sa lungsod ng Kalinov, o sa pamilyang Kabanikh - wala siyang lugar sa mundo. Sa likod ng pool kung saan siya sumugod - paraiso. Nasaan ang impiyerno? Sa hindi madadaanan na mga mangangalakal ng probinsya? Hindi, ito ay isang neutral na lugar. Hindi bababa sa, ito ay purgatoryo. Ang impiyerno sa dula ay nagtataksil ng hindi inaasahang twist sa balangkas. Una sa lahat - sa ibang bansa.

Ibinaling ng mga mananaliksik ang kanilang pansin sa katotohanan na ang isang nagbabantang multo ng malalayong pagalit na mga bansa sa ibang bansa ay umaaligid sa malalim na lalawigan ng Russia. At hindi lamang pagalit, ngunit sa konteksto ng pangkalahatang relihiyosong lubos na kaligayahan - tiyak na diabolical, infernal, infernal.

Walang espesyal na kagustuhan para sa anumang dayuhang bansa o bansa: lahat sila ay pantay na kasuklam-suklam, dahil lahat sila ay mga estranghero. Ang Lithuania, halimbawa, sinabi ng mga mananaliksik, ay hindi sinasadyang inilalarawan sa dingding ng gallery sa tabi mismo ng nagniningas na gehena, at ang mga lokal ay walang nakikitang kakaiba sa kapitbahayan na ito, hindi nila alam kung ano ito. Si Feklusha ay nagsasalita tungkol sa mga sultan sa ibang bansa, at si Wild, na nagpoprotesta laban sa mga intensyon ni Kuligin, ay tinawag siyang "Tatar".

Si Ostrovsky mismo, ang mga mananaliksik ay dumating sa konklusyon, ay tila kritikal sa mga dayuhang bansa. Mula sa kanyang mga impresyon sa paglalakbay, malinaw kung paano niya hinangaan ang kalikasan ng Europa, arkitektura,

museo, kaayusan, ngunit sa karamihan ng mga kaso siya ay tiyak na hindi nasisiyahan sa mga tao (habang madalas na halos literal na inuulit ang Fonvizin ng isang daang taon na ang nakalilipas).

Maaaring ituring na side theme sa The Thunderstorm ang tema ng isang masungit na dayuhang bansa, ayon kina Weil at Genis, ngunit, gayunpaman, ito ay tunay na mahalaga sa dula. Ang katotohanan ay ang The Thunderstorm ay polemical, ang mga kritiko ay naglagay ng hypothesis.

Noong 1857, ang nobelang Madame Bovary ni Flaubert ay nai-publish sa France, at noong 1858 ito ay isinalin at nai-publish sa Russia, na gumawa ng malaking impresyon sa publiko ng pagbabasa ng Russia. Kahit na bago iyon, ang mga pahayagan ng Russia, ang mga mananaliksik ay sumulat tungkol sa kasaysayan ng nobelang Pranses, ay tinalakay ang paglilitis sa Paris sa paratang ni Flaubert ng "insulto ang pampublikong moralidad, relihiyon at mabuting moral." Noong tag-araw ng 1859, nagsimula ang Ostrovsky at sa taglagas ay natapos ang Thunderstorm.

Kung ihahambing ang dalawang akda na ito, inihayag ng mga kritiko ang kanilang pambihirang

pagkakatulad. Ang pagkakaisa lamang ng pangkalahatang tema ay hindi gaanong makabuluhan: isang pagtatangka ng isang emosyonal na kalikasan upang makatakas mula sa philistine na kapaligiran sa pamamagitan ng pag-iibigan - at isang pagbagsak na nagtatapos sa pagpapakamatay. Pero

Ang mga pribadong parallel sa Madame Bovary at The Storm ay napakahusay magsalita.

1) Si Emma ay napakataas na relihiyoso tulad ni Katerina, ayon sa mga mananaliksik, tulad ng madaling kapitan sa rito. Ang imahe ng nagniningas na impiyerno sa dingding ay lumilitaw sa harap ng nagulat na babaeng Norman sa parehong paraan tulad ng bago ang babaeng Volzhan.

2) Parehong nalulula, girlishly unfulfillable, ang parehong mga pangarap. Ang parehong mga batang babae, tulad ng sinasabi ng mga kritiko, ihambing ang kanilang sarili sa isang plice, pangarap na lumipad.

3) Parehong ginugunita nina Emma at Katerina ang kanilang pagkabata at kabataan nang may kagalakan, iginuhit ang oras na ito bilang "Golden Age ng kanilang buhay". Parehong nasa kanilang mga isipan lamang ang katahimikan ng dalisay na pananampalataya at inosenteng mga hangarin. Ang mga klase, itinuturo ng mga may-akda, ay magkatulad: pagbuburda ng mga unan kay Emma at pagbuburda sa

pelus kay Katerina.

4) Ang sitwasyon ng pamilya ay magkatulad, ang mga mananaliksik ay nagpapansin: ang poot ng mga biyenan at ang lambot ng mga asawang lalaki. Kapwa sina Charles at Tikhon ay hindi nagrereklamong mga anak at masunuring asawa. Nanghihina sa "the musty existence of woodlice" (Flaubert's expression), parehong nakikiusap ang mga heroine sa kanilang mga manliligaw na ilayo sila. Ngunit walang suwerte sa magkasintahan, pareho silang tumatanggi sa mga babae.

4) Kahit na ang pagkakakilanlan ng pag-ibig na may bagyo - napakatingkad sa Ostrovsky -

ipinahayag nina Flaubert, Weil at Genis ay dumating sa konklusyon

Isinulat ng mga mananaliksik na ang lugar na inookupahan ng mga klasikong Ruso sa dula ni Ostrovsky ay ibinibigay sa kanyang mga klasikong Pranses sa nobela ni Flaubert. Si Norman Kuligin ay ang apothecary na si Ome, na mahilig din sa agham, ay nangangaral ng mga benepisyo ng kuryente at patuloy na ginugunita ang Voltaire at Racine. Hindi ito nagkataon, napansin ng mga may-akda ang katotohanang ito: sa Madame Bovary, ang mga imahe (maliban kay Emma mismo) ay ang kakanyahan ng mga uri. taba,

ambisyosong probinsyano, bungler-husband, reasoner, despotikong ina,

isang sira-sirang imbentor, isang panlalawigang heartthrob, ang parehong asawang cuckold. At

Si Katerina (kumpara kay Emma) ay static, tulad ng Antigone.

Ngunit sa lahat ng pagkakatulad sa pagitan ng mga gawa ni Flaubert at Ostrovsky, ito ay mahalaga

naiiba at kahit na magkaaway, sabi ng mga kritiko. Ipinahayag nila ang kanilang haka-haka na The Thunderstorm ay polemical kaugnay kay Madame Bovary. Ang pangunahing pagkakaiba ay maaaring tukuyin sa isang simpleng salita - pera.

Si Boris, ang kasintahan ni Katerina, ay umaasa dahil siya ay mahirap, ngunit ipinakita ng may-akda si Boris hindi bilang mahirap, ngunit mahina. Hindi pera, ngunit ang lakas ng loob niya ay hindi

sapat na, ayon sa mga mananaliksik, upang protektahan ang kanilang pag-ibig. Tulad ng para kay Katerina, hindi siya umaangkop sa materyal na konteksto.

Ang European Flaubert ay medyo iba. Sa Madame Bovary, mahirap ang pera

hindi ang pangunahing tauhan. Ang pera ay isang salungatan sa pagitan ng biyenan at manugang na babae; pera -

ang maling pag-unlad ni Charles, na napilitang pakasalan ang isang dote sa kanyang unang kasal, ang pera ay ang pagdurusa ni Emma, ​​​​na nakikita ang kayamanan bilang isang paraan upang makatakas mula sa mundo ng pilisteo, ang pera ay, sa wakas, ang dahilan ng pagpapakamatay ng pangunahing tauhang nababalot sa utang: ang tunay, tunay na dahilan, nang walang mga alegorya, sabi ng mga kritiko. Bago ang tema ng pera, ang tema ng relihiyon, na ipinakita sa Madame Bovary nang napakalakas, at ang tema ng mga social convention ay umuurong. Tila kay Emma na ang pera ay kalayaan, ngunit hindi kailangan ni Katerina ng pera, hindi niya ito alam at hindi niya ito iniuugnay sa kalayaan sa anumang paraan.

Samakatuwid, ang mga mananaliksik ay dumating sa konklusyon na ang pagkakaiba na ito ay pangunahing, mapagpasyahan sa pagitan ng mga pangunahing tauhang babae. Itinuturo ng mga kritiko ang kabaligtaran ng rasyonalismo at espirituwalidad, iyon ay, ang trahedya ni Emma ay maaaring kalkulahin, ipinahayag sa mga tiyak na dami, binibilang sa pinakamalapit na franc, at ang trahedya ni Katerina ay hindi makatwiran, hindi malinaw, hindi maipahayag.

Kaya, imposible, gaya ng sinasabi ng mga kritiko, nang walang makatotohanang ebidensya, na paniwalaan na nilikha ni Ostrovsky ang The Thunderstorm sa ilalim ng impluwensya ni Madame Bovary - kahit na ang mga petsa at mga storyline ay nagdaragdag nang naaangkop. Ngunit para sa mga mambabasa at manonood, ang okasyon ay hindi mahalaga, ngunit ang resulta ay mahalaga, dahil ito ay lumabas na isinulat ni Ostrovsky ang Volga "Madame Bovary", samakatuwid, ayon kay Weill at Genis, ang dula ay naging isang bagong argumento sa isang mahabang- nakatayong pagtatalo

Mga Westernizer at Slavophile.

Sa loob ng higit sa isang siglo, nalilito ni Katerina ang mambabasa at ang manonood sa kapansin-pansing kakulangan ng mga damdamin at kilos, dahil ang sagisag sa entablado ay hindi maiiwasang maging banal o hindi makatarungang modernisasyon. Naniniwala ang mga mananaliksik na si Katerina ay bumangon sa maling oras para sa kanyang sarili: ang oras ni Emma ay darating - ang panahon ng mga sikolohikal na bayani na maabot ang kanilang rurok sa Anna Karenina.

Kaya, ang mga kritiko ay dumating sa konklusyon na si Katerina Kabanova ay hindi lumitaw sa oras at hindi sapat na nakakumbinsi. Ang maybahay na Volga na si Bovary ay naging hindi maaasahan at nauunawaan gaya ng Norman, ngunit mas mala-tula at kahanga-hanga. Nagbigay sa isang dayuhan sa katalinuhan at edukasyon, si Katerina ay tumayo sa isang par sa kanya sa mga tuntunin ng mga hilig at

nalampasan sa transendence at kadalisayan ng mga pangarap. Pansinin ng mga mananaliksik ang pagkakatulad ng mga pangunahing tauhang babae, kapwa sa katayuan sa pag-aasawa at mga gawi at katangian ng karakter. Sa isang bagay lamang nakikita ng mga kritiko ang mga pagkakaiba sa mga pangunahing tauhang babae - ito ang sitwasyong pinansyal at pag-asa sa pera.

5. Ang dula ni A.N. Ostrovsky na "Thunderstorm" sa kritikang pampanitikan ng modernong paaralan

Pagdama ng imahe ng pangunahing tauhang babae sa aklat-aralin na "Sa Mundo ng Panitikan", ed. A.G. Kutuzova

Napagtanto ni Ostrovsky sa kanyang drama ang metapora ng isang bagyo. Ang "Thunderstorm" ay isang dula mula sa modernong buhay, naniniwala ang may-akda, ngunit ito ay nakasulat sa prosa batay sa pang-araw-araw na materyal. Ang pangalan ay isang imahe na sumasagisag hindi lamang sa elemental na puwersa ng kalikasan, kundi pati na rin sa mabagyong estado ng lipunan, isang bagyo sa kaluluwa ng mga tao. Ang kalikasan, ayon sa mga may-akda, ay ang personipikasyon ng pagkakaisa, na sumasalungat sa isang mundong puno ng mga kontradiksyon. Ang unang pangungusap ay lumilikha ng isang espesyal na kalooban sa pang-unawa ng dula, ang kritiko ay nagsasaad: ang kagandahan ng tanawin ng Volga ay ipinakita, at ang libre at masaganang ilog ay isang metapora para sa kapangyarihan ng espiritu ng Russia. Ang pahayag ni Kuligin ay nagpupuno at nagkomento sa larawang ito. Kinanta niya ang kantang "Sa gitna ng patag na lambak sa isang makinis na taas ...": "Mga himala, dapat talagang sabihin na mga himala! kulot! Narito, aking kapatid, sa loob ng limampung taon ay tinitingnan ko ang Volga araw-araw at hindi sapat ang nakikita ko. Napansin ng mga may-akda ang katotohanan na ang mga salitang ito ng bayani at mga kanta batay sa mga tula ni Merzlyakov ay nauna sa hitsura ng pangunahing karakter - si Katerina - at ang salungatan na nauugnay sa kanyang personal na trahedya.

Sa harap ng mga mata ng madla ay hindi lumilitaw ang pribadong buhay ng isang pamilya, ngunit ang "malupit na moral" ng lungsod ng Kalinov. Ipinapakita ng Ostrovsky kung gaano naiiba ang kaugnayan ng mga naninirahan sa lungsod sa elementong puwersa ng kalikasan. Binibigyang-diin ng mga may-akda na para sa mga "mainit" na puso tulad ng Kuligin, ang bagyo ay biyaya ng Diyos, at para kay Kabanikhi at Dikoy - makalangit na parusa, para kay Feklusha - si Ilya na Propeta ay gumulong sa kalangitan, para kay Katerina na kabayaran para sa mga kasalanan.

Ang lahat ng mahahalagang sandali ng balangkas ay konektado sa imahe ng isang bagyo. Sa kaluluwa ni Katerina, sa ilalim ng impluwensya ng isang pakiramdam ng pagmamahal para kay Boris, nagsisimula ang pagkalito. Naniniwala ang mga may-akda na nararamdaman niya na parang may paparating na kasawian, kakila-kilabot at hindi maiiwasan. Matapos sabihin ng mga taong-bayan na kaawa-awa ang kahihinatnan ng bagyong ito, ipinagtapat ni Katerina ang kanyang kasalanan sa lahat ng nasa climactic scene ng dula.

Ang bagyo ay isang banta sa papalabas, panloob na mali, ngunit sa panlabas na malakas na mundo ng "madilim na kaharian", sabi ng mga kritiko. Kasabay nito, magandang balita rin ang isang bagyong may pagkulog at pagkidlat tungkol sa mga bagong pwersa na nanawagan para alisin ang mapang-aping despotismo para kay Katerina.

Ang tagalikha ng pambansang teatro ng Russia, A. N. Ostrovsky, ay makabuluhang binuo at pinayaman ang sining ng tamang dramaturgy, at ang mga pamamaraan ng paglikha ng karakter sa drama. Nalalapat din ito sa detalyadong paglalahad, tulad ng pinaniniwalaan ng mga may-akda ng aklat-aralin, at ang likas na katangian ng direktoryo ng mga pangungusap, at ang katotohanan na bago pa man lumitaw ang bayani sa entablado ay tinasa siya ng ibang mga karakter, na ang mga tampok ng bayani ay agad na inihayag ng unang linya kung saan siya pumasok sa aksyon. Upang maunawaan ang intensyon ng lumikha, mahalaga din kung paano pinangalanan ito o ang karakter na iyon sa listahan ng mga character: ayon sa pangalan, patronymic at apelyido, o sa pinaikling anyo.

Kaya sa "Thunderstorm" tatlong bayani lamang ang pinangalanan nang buo: Sovel Prokopyevich Dikoy, Marfa Ignatievna Kabanova at Tikhon Ivanovich Kabanov - sila ang mga pangunahing tao sa lungsod. Hindi rin basta basta pangalan si Katerina. Sa Griyego, nangangahulugang "dalisay", iyon ay, muli, ito ay nagpapakilala sa pangunahing tauhang babae, sumulat ang mga kritiko.

Ang bagyo para sa mga Kalinovite, at para kay Katerina sa kanila, ay hindi isang hangal na takot, ang sabi ng kritiko, ngunit isang paalala sa isang taong may pananagutan sa mas mataas na puwersa ng kabutihan at katotohanan. Iyon ang dahilan kung bakit labis na natakot si Katerina ng bagyo, ang buod ng may-akda: para sa kanya, dahil ang isang makalangit na bagyo ay kasuwato lamang ng isang moral na bagyo, na mas kakila-kilabot. At ang biyenan ay isang bagyo at ang kamalayan ng isang krimen ay isang bagyo

Kaya, ang mga may-akda ng aklat-aralin na "Sa Mundo ng Panitikan", na pinag-aaralan ang mga larawan ng dula, pangunahing binibigyang pansin ang imahe ng isang bagyo, ang mga elemento, na itinuturing nilang simboliko sa dula. Ang bagyo, sa kanilang opinyon, ay nangangahulugang ang pag-alis, ang pagbagsak ng lumang mundo at ang paglitaw ng isang bago - ang mundo ng indibidwal na kalayaan.

Pagdama ng imahe ng pangunahing tauhang babae sa aklat-aralin na "panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo" ed. A.N. Arkhangelsky

Ito ay hindi nagkataon na ang isang babae ay inilagay sa gitna ng mga kaganapan sa Groz, ang mga may-akda ay naniniwala. Ang punto ay hindi lamang na ang pangunahing tema ng Ostrovsky - ang buhay ng pamilya, ang bahay ng mangangalakal - ay ipinapalagay ang isang espesyal na papel para sa mga babaeng imahe, ang kanilang mataas na katayuan ng balangkas. Napansin ng mga may-akda na ang mga lalaking nakapaligid kay Katerina ay mahina at sunud-sunuran, tinatanggap nila ang mga pangyayari sa buhay.

Si Katerina, na "pinahihirapan ... ikinulong" ng kanyang biyenan, sa kabaligtaran, ay nagsusumikap para sa kalayaan. At hindi niya kasalanan na siya, bilang sa pagitan ng isang bato at isang mahirap na lugar, ay nasa pagitan ng lumang moralidad at ng kalayaan na kanyang pinapangarap, binibigyang-katwiran ng mga mananaliksik ang pangunahing tauhang babae. Si Katerina ay hindi napalaya, hindi nagsusumikap na lampas sa mga hangganan ng patriyarkal na mundo, hindi nais na palayain ang sarili mula sa mga mithiin nito; Bukod dito, sa kanyang mga alaala sa pagkabata, tila nabuhay ang sinaunang pagkakaisa ng buhay ng Russia. Magiliw siyang nagsasalita tungkol sa bahay ng kanyang ina, naniniwala ang mga may-akda, tungkol sa tahimik na tag-araw ng probinsiya, tungkol sa mga pahina, tungkol sa kumikislap na liwanag ng lampara. At, pinaka-mahalaga, tungkol sa pagmamahal na nakapaligid sa kanya sa pagkabata.

Sa katunayan, ayon sa mga mananaliksik, kahit sa pagkabata ni Katerina, ang lahat ay hindi gaanong simple. Si Katerina, na parang nagkataon, ay bumulaga sa 2nd phenomenon ng 2nd act: kahit papaano, noong siya ay anim na taong gulang, sinaktan nila siya sa bahay ng kanyang mga magulang, tumakbo siya palabas sa Volga, sumakay sa isang bangka, at pumunta. , kinaumagahan ay natagpuan nila siya. Ngunit ang isang ganap na naiibang imahe ng Russia ng kanyang pagkabata ay nabubuhay sa kanyang isipan. Ayon sa mga mananaliksik, ito ay isang makalangit na imahe.

Napansin ng mga may-akda ang katotohanan na napakahalagang maunawaan na si Katerina ay hindi tumututol laban sa mga lumang tuntunin at kaugalian, laban sa patriarchy, ngunit sa halip ay nakikipaglaban para sa kanila sa kanyang sariling paraan, mga pangarap na ibalik ang "dating" kasama ang kagandahan, pag-ibig, kapayapaan at katahimikan. Ito ay kagiliw-giliw na si Katerina ay nagpahayag ng parehong mga ideya na si Ostrovsky mismo ay sumunod sa unang bahagi ng kanyang trabaho. Kung maingat mong basahin ang akda, sabi ng mga may-akda, mapapansin mo na si Katerina ay nanloloko sa kanyang asawa hindi "bilang protesta" laban sa moral ni Kalinov, at hindi para sa kapakanan ng "pagpalaya". Bago umalis si Tikhon, halos makiusap siya sa kanyang asawa na huwag umalis, o hilingin sa kanya na isama siya, o manumpa mula sa kanya. Ngunit hindi ito ginagawa ng asawa, sinisira niya ang pag-asa ni Katerina para sa pagmamahal sa tahanan, sinisira ang mga pangarap ng "tunay" na patriarchy, at halos "itulak" si Katerina sa mga bisig ni Boris, sabi ng mga mananaliksik. Oo, at walang umaasa o nangangailangan ng pagmamahal, isang tunay na pakiramdam, tunay na katapatan mula kay Katerina.

Ang salungatan sa pagitan ni Katerina at Kabanikh, ayon sa mga may-akda, ay isang salungatan sa pagitan ng bagong kamalayan ng isang kabataang babae at ng lumang kamalayan ng isang tagasuporta ng lumang kaayusan. Si Katerina ay nahaharap sa isang pagpipilian: upang magpasakop sa walang buhay na patriarchy, upang maging patay kasama nito, o upang putulin ang lahat ng mga tradisyon, upang hamunin ang mga ugali ng kanyang minamahal na sinaunang panahon, upang mapahamak. Alam ng lahat ang pinili ni Katerina, buod ng mga mananaliksik.

Kaya, ang mga may-akda ng aklat-aralin, na na-edit ni Arkhangelsky, ay tinanggihan ang opinyon, na nabuo sa ilalim ng impluwensya ni Dobrolyubov, na si Katerina ay nagpoprotesta laban sa mga patriarchal mores. Sa kanilang opinyon, si Katerina, sa kabaligtaran, ay nais na ibalik ang mga ito, at siya ay nagprotesta laban sa pagkamatay ng mundo ni Kalinov.

Kung ibubuod natin ang pagsusuri ng mga modernong pag-aaral ng imahe ni Katerina, mapapansin na para sa lahat ng pagkakaiba-iba ng mga opinyon ng mga may-akda, mayroon din silang isang bagay na karaniwan - ito ang pang-unawa ng imahe na nauugnay sa katutubong awit, mitolohiya, at kamalayang bayan.

6. Pagbabago ng imahe ni Katerina sa persepsyon ng mga mananaliksik. Konklusyon

Ang pagbubuod ng aming trabaho, maaari naming tapusin na ang imahe ni Katerina ay isa sa mga pinaka-hindi maliwanag at kontrobersyal na mga imahe ng panitikang Ruso. Hanggang ngayon, maraming mga kritiko at mananaliksik sa panitikan ang nagtatalo tungkol sa pangunahing tauhang Ostrov. Itinuturing ng ilan si A.N. Ostrovsky na isang mahusay na artista, ang iba ay inaakusahan siya ng hindi pantay na saloobin sa kanyang mga bayani. Si Katerina Kabanova ay ang pinakamatagumpay na imahe na nilikha ni A.N. Ostrovsky, hindi maaaring sumang-ayon dito.

Ang pagkakaiba sa mga opinyon ng mga kritiko tungkol kay Katerina ay dahil sa mga kakaiba ng kanilang pananaw sa mundo at sa pagbabago sa pangkalahatang sitwasyon sa lipunan. Halimbawa, ang kritiko-demokratang N.A. Naniniwala si Dobrolyubov na sa Katerina ay makikita ang isang protesta laban sa mga konsepto ng moralidad ni Kaban, isang protesta na dinala hanggang sa wakas, hanggang sa punto ng pagpapakamatay. Pinagtatalunan ni D. Pisarev ang opinyon ni Dobrolyubov. Naniniwala siya na ang pagpapakamatay ni Katerina ay isang kumbinasyon ng mga pinaka-walang laman na pangyayari na hindi niya nakayanan, at hindi isang protesta. Ngunit ang parehong mga kritiko ay nakita ang pangunahing tauhang babae bilang isang uri ng lipunan, nakita ang panlipunang kontrahan sa dula at may negatibong saloobin sa pagiging relihiyoso ng pangunahing tauhang babae.

Ang kritiko sa panitikan ng Sobyet na si Revyakin ay nagpahayag ng mga pananaw na malapit sa Dobrolyubov. At sa mga modernong pag-aaral, una sa lahat, si Katerina ay nakikita bilang ang sagisag ng kaluluwa ng mga tao, ang pagiging relihiyoso ng mga tao, sa maraming aspeto ay isang simbolikong imahe, na nagpapatotoo sa pagbagsak ng mundo ng kawalan ng kalayaan, pagkukunwari at takot.

Bibliograpiya:

1. Artikulo ni N.A. Dobrolyubov "A Ray of Light in the Dark Kingdom" (N.A. Dobrolyubov Selected: School Library. Publishing House "Children's Literature", Moscow, 1970).

2. Artikulo ni D. Pisarev "Motives of Russian drama" (D. I. Pisarev. Pampanitikan sa tatlong volume. Volume one Articles 1859-1864, L., "Fiction", 1981)

3. Aklat ni Revyakin A.I. Ang Sining ng Drama ni A.N. Ostrovsky Izd. Ika-2, rev. at karagdagang M., "Enlightenment", 1974.

4. Tulong sa pagtuturo para sa mga mag-aaral ng ika-10 baitang ng sekondaryang paaralan na si Lebedeva Yu.V. (M., "Enlightenment", 1991).

5. Aklat ni P. Weill, A. Genis “Native Speech. Mga Aralin ng Fine Literature ”(“ Nezavisimaya Gazeta ”, 1991, Moscow).

6. Teksbuk "Sa mundo ng panitikan" sa ilalim. ed. A.G.Kutuzova. 7. Textbook "panitikang Ruso ng siglo XIX" ed. A.N. Arkhangelsky.

1 Dobrolyubov N.A. Mga paborito. M., 1970. - P.234.

1 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. P.281.

2 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. p.283

1 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. p.284

2 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. S. 285

1 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. p.285

2 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. S. 289

3 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. p.289

4 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. S. 292

1 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. C294

2 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op. P.295

1 Dobrolyubov N.A. Dekreto. Op.S.300

1 Ostrovsky A.N. Mga dula. M., 1959-1960-S. 58

1Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. S. 87

2 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. P.89

3 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. P.89

4 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. C 89

1 Revyakin A.I. Ang sining ng dramaturhiya A.N. Ostrovsky. M., 1974 - S. 176

2 Revyakin A.I. Dekreto. Op. C 176

3 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. C 78

4 Ostrovsky A.N Dekreto. Op. S. 79

1 Dekreto ng Ostrovsky A.N. Op. p.81

2 Ostrovsky A.N Dekreto. Op. C 81

3 Dekreto ng Ostrovsky A.N. Op. p.81

4 Ostrovsky A.N Dekreto. Op. p.82

1 Lebedev Yu.V. Panitikan M., 1991 - P.60

2Lebedev Yu.V. Panitikan M., 1991 - S. 42

1Lebedev Yu.V. Panitikan M., 1991. - S. 49

2Lebedev Yu.V. Panitikan M., 1991 - P.88

3 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. S. 92

Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. Mula 38

2 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. Mula 38

3 Ostrovsky A.N. Dekreto. Op. S.- 71

1 Dekreto ng Ostrovsky A.N. Op. p.31