Paano naiimpluwensyahan ng sining ang mga halimbawa ng kapangyarihan. Ang kontemporaryong sining bilang isang instrumento ng impluwensya sa patakaran ng Russian Federation

9 - 1 Sining at Kapangyarihan

Sa pag-unlad ng kultura ng tao, ang isang kakaibang pattern ay patuloy na sinusubaybayan. Ang sining bilang pagpapakita ng malaya, malikhaing kapangyarihan ng tao, ang paglipad ng kanyang imahinasyon at espiritu

kadalasang ginagamit upang palakasin ang kapangyarihan - sekular at relihiyoso. Salamat sa mga gawa ng sining, pinalakas ng mga awtoridad ang kanilang awtoridad, at mga lungsod at estadopinananatili ang prestihiyo. Ang sining na nakapaloob sa mga nakikitang larawan ang mga ideya ng relihiyon, niluwalhati at

immortalized ang mga bayani. Mga iskultor, pintor, musikero sa iba't ibang panahon lumikha ng mga ideyal na maringal na larawan ng mga pinuno-pinuno. Binigyan sila ng kakaiba

Anong mga katangian ang binibigyang-diin ng mga artista at eskultor sa mga larawan ng mga estadista, mga pinuno ng iba't ibang panahon at bansa? Anong mga damdamin ang dulot ng mga larawang ito sa iyo?

Ano ang mga pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng mga larawang ito? Ano ang mga karaniwang (tipikal) na tampok na sumasagisag sa kapangyarihan.

mga katangian, espesyal na kabayanihan at karunungan, na, siyempre, ay pumukaw ng paggalang at paghanga sa puso ng mga ordinaryong tao. Ang mga larawang ito ay malinaw lumalabas ang mga tradisyon galing sa sinaunang panahon

beses- pagsamba sa mga diyus-diyosan, mga diyos na nagdulot ng pagkasindak hindi lamang sa sinumang lumalapit sa kanila, kundi pati na rin sa mga nakatingin sa malayo. Ang lakas ng loob ng mga mandirigma at kumander ay pinananatili ng mga gawa ng monumental na sining. Ang mga estatwa ng mangangabayo ay itinayo, ang mga triumphal arches at mga haligi ay itinayo upang gunitain ang mga tagumpay na napanalunan . Sa pamamagitan ng utos ni Napoleon I na nais na imortalize ang kaluwalhatian ng kanyang hukbo, binuotriumphal gate sa Paris. Sa mga dingding ng arko ay nakaukit ang mga pangalan ng mga heneral na nakipaglaban sa tabi ng emperador.

Noong 1814 sa Russiasa solemne pulong ng hukbong tagapagpalaya ng Russia, pagbabalik mula sa Europa pagkatapos ng tagumpay laban kay Napoleon, ay ginawang kahoytriumphal gate sa Tverskaya Zastava. Sa loob ng higit sa 100 taon, ang arko ay nakatayo sa gitna ng Moscow, at noong 1936 ito ay giniba. Noong 60s lang. ika-20 siglo Ang triumphal arch ay muling nilikha sa Victory Square, malapit sa Poklonnaya Hill, sa lugar kung saan pumasok ang hukbo ni Napoleon sa lungsod. Noong ika-XV siglo. pagkatapos pagbagsak ng Byzantium, na itinuring na kahalili ng Imperyo ng Roma at tinawag

Ikalawang Roma , ang Moscow ay naging sentro ng kulturang Ortodokso. Sa panahon ng paglago ng ekonomiya at militar, ang estado ng Muscovite ay nangangailangan ng isang naaangkop na imahe ng kultura. Ang patyo ng Moscow Tsar ay nagiging lugar ng paninirahan ng maraming mga taong may pinag-aralan sa kultura. Kabilang sa mga ito ang mga arkitekto at tagabuo, mga pintor ng icon at musikero.

Itinuring ng mga tsar ng Moscow ang kanilang sarili na mga tagapagmana ng mga tradisyong Romano, at ito ay makikita sa mga salitang: "Ang Moscow ay ang Ikatlong Roma, at walang magiging ikaapat." Upang mabuhay hanggang sa mataas na katayuan na ito, Ang Moscow Kremlin ay muling itinayo ayon sa proyekto ng Italian architect na si Fioravanti. Pagkumpleto ng pagtatayo ng unang simbahang bato sa Moscow -Assumption Cathedral naging dahilan ng pundasyonKoro ng mga Soberanong Mang-aawit. Ang laki at kaningningan ng templo ay humihingi ng higit kaysa bago ang kapangyarihan ng tunog ng musika. Ang lahat ng ito ay nagbigay-diin sa kapangyarihan ng soberanya.

Sa ikalawang kalahati ng siglo XVII.ayon sa dakilang plano ng banal Patriarch Nikon- upang lumikha ng mga banal na lugar sa imahe ng Palestine, na nauugnay sa buhay sa lupa at ang gawa ni Hesukristo, -

itinayo malapit sa MoscowBagong Jerusalem Monastery. Ang kanyang pangunahing ang katedral ay magkatulad sa plano at sukatSimbahan ng Holy Sepulcher sa Jerusalem.Ito ang ideya ni Patriarch Nikon - ver-

gulong sa pag-unlad ng mga sinaunang tradisyon ng Simbahang Ruso, na nagmula sa

ang oras ng pagbibinyag ng Russia (X century). Noong siglo XVIII. Nagbukas ng bagong kabanata sa kasaysayan ng Russia. Peter I, ayon sa angkop na pagpapahayag ni Pushkin, "gupitin ang isang bintana sa Europa" - itinatagSt. Petersburg .

Ang mga bagong ideya ay makikita sa lahat ng uri ng sining. Lumitaw ang sekular na pagpipinta at iskultura, ang musika ay nabago sa istilong European. Ang choir ng sovereign singing deacons ngayon

inilipat sa St. Petersburg at naging Court Singing Chapel (kadalasan si Peter I mismo ang kumanta sa choir na ito).

Ang mga sining ay nagpapahayag ng papuri sa Panginoon at toast sa mga batang tsar ng buong Russia. Ngayon ang Glinka Choir Chapel ay isang marilag na monumento ng kulturang Ruso, sikat sa buong mundo. Ang kapilya ay tumutulong upang mapanatili ang koneksyon ng mga panahon at ang pagpapatuloy ng mga tradisyon.

Noong ikadalawampu siglo, sa panahon ng Stalinismo sa ating bansa, ang magarbo, kahanga-hangang arkitektura ay nagbigay-diin sa lakas at kapangyarihan ng estado, na binabawasan ang pagkatao ng tao sa isang hindi gaanong maliit na antas,

hindi pinansin ang indibidwal na pagiging natatangi ng bawat tao. Ang walang kaluluwang mekanismo ng pamimilit ng estado ay nagha-highlight sa kakatwang simula sa musika (D. Shostakovich, A. Schnittke at iba pa).

Ang mga demokratikong damdamin ng mga tao ay natagpuanlalo na maliwanag pagpapahayag sa sining sa mga pagbabago sa kasaysayan. Ito at mga rebolusyonaryong kanta, mga martsa noong Oktubre

kudeta sa Russia (1917), mga poster, mga kuwadro na gawa, mga komposisyon ng musika sa panahon ng Great Patriotic War (1941-1945).Ito ay parehong isang mass song, na sumasalamin sa labor enthusiasm ng mga taon pagkatapos ng digmaan, at isang kanta ng may-akda ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. (isang uri ng urban folklore), na nagpapahayag hindi lamang ng mga liriko na mood ng nakababatang henerasyon, kundi pati na rin ang isang protesta laban sa paghihigpit ng indibidwal na kalayaan, ay partikular na binibigkas.

binuo sa rock music.

Magbigay ng mga halimbawa ng mga makasaysayang panahon na may awtoritaryan at demokratikong pamamahala.

Kumuha ng mga gawa ng sining na nagpapakita ng mga ideya ng mga estadong ito. Makipag-ugnayan sa help desk

panitikan.

Tumingin sa mga kuwadro na gawa, mga fragment mula sa mga pelikula, makinig sa mga musikal na gawa na nagpapahayag ng mga mithiin ng mga tao sa iba't ibang panahon sa iba't ibang bansa. Ano ang masasabi mo sa mga mithiin sa lipunan?

Sa anong paraan at para sa anong layunin naiimpluwensyahan ng sining ang mga tao ngayon?

Masining at malikhaing gawain

Maghanda ng isang ulat o pagtatanghal sa computer sa isang paksa na may kaugnayan sa pagtanim ng ilang mga damdamin at kaisipan sa mga tao sa pamamagitan ng sining. Suriin ang iba't ibang mga gawa ng sining ng parehong uri ng sining sa iba't ibang panahon, o pumili ng isang panahon at ipakita ang holistic na imahe nito batay sa mga gawa ng iba't ibang uri ng sining.

Bulat Okudzhava

Vladimir Vysotsky

Boris Grebenshchikov

Alexander Galich

Paksa: "Nakakaimpluwensya sa puwersa ng sining. Sining at kapangyarihan."

Sa pag-unlad ng kultura ng tao, ang isang kakaibang pattern ay patuloy na sinusubaybayan. Ang sining, bilang pagpapakita ng malaya, malikhaing kapangyarihan ng isang tao, ang paglipad ng kanyang imahinasyon at espiritu, ay kadalasang ginagamit upang palakasin ang kapangyarihan, kapwa sekular at relihiyoso.

Salamat sa mga gawa ng sining, pinalakas ng kapangyarihan ang awtoridad nito, at napanatili ng mga lungsod at estado ang prestihiyo. Nilalaman ng sining sa mga nakikitang larawan ang mga ideya ng relihiyon, niluwalhati at na-immortalize ang mga bayani. Ang mga iskultor, artista, musikero sa iba't ibang panahon ay lumikha ng mga ideyal na maringal na larawan ng mga pinuno-pinuno. Binigyan sila ng mga pambihirang katangian, espesyal na kabayanihan at karunungan, na, siyempre, ay pumukaw ng paggalang at paghanga sa puso ng mga ordinaryong tao. Ang mga tradisyon na nagmumula sa sinaunang panahon ay malinaw na ipinakita sa mga imaheng ito - ang pagsamba sa mga diyus-diyosan, mga diyos na nagdulot ng pagkamangha hindi lamang sa lahat ng lumalapit sa kanila, kundi pati na rin sa mga nakatingin sa malayo. Ang lakas ng loob ng mga mandirigma at kumander ay pinananatili ng mga gawa ng monumental na sining. Ang mga estatwa ng mangangabayo ay itinayo, ang mga triumphal arches at mga haligi ay itinayo upang gunitain ang mga tagumpay na napanalunan.

I-download:

Preview:

Upang gamitin ang preview ng mga presentasyon, lumikha ng Google account (account) at mag-sign in: https://accounts.google.com


Mga slide caption:

Ang kapangyarihan ng sining. Sining at kapangyarihan. Aralin Blg. 1 Art Grade 9 Art teacher Somko E.V.

Ang sining, bilang pagpapakita ng malaya, malikhaing kapangyarihan ng isang tao, ang paglipad ng kanyang imahinasyon at espiritu, ay kadalasang ginagamit upang palakasin ang kapangyarihan, kapwa sekular at relihiyoso.

"The Bronze Horseman" Ang estatwa ng mangangabayo ni Peter ay ginawa ng iskultor na si E. Falcone noong 1768-1770.

Salamat sa mga gawa ng sining, pinalakas ng kapangyarihan ang awtoridad nito, at napanatili ng mga lungsod at estado ang prestihiyo. Nilalaman ng sining sa mga nakikitang larawan ang mga ideya ng relihiyon, niluwalhati at na-immortalize ang mga bayani. "Napoleon sa St. Bernard Pass"

Ang lakas ng loob ng mga mandirigma at kumander ay pinananatili ng mga gawa ng monumental na sining. Ang mga estatwa ng mangangabayo ay itinayo, ang mga triumphal arches at mga haligi ay itinayo upang gunitain ang mga tagumpay na napanalunan. Triumphal Arch of Constantine, Rome, Italy.

Sa pamamagitan ng utos ni Napoleon I, na gustong i-immortalize ang kaluwalhatian ng kanyang hukbo, ang Triumphal Gate ay itinayo sa Paris. Sa mga dingding ng arko ay nakaukit ang mga pangalan ng mga heneral na nakipaglaban sa tabi ng emperador. France, Paris, Arc de Triomphe

Noong 1814, sa Russia, para sa solemne na pagpupulong ng hukbo ng Russian liberator, na bumalik mula sa Europa pagkatapos ng tagumpay laban kay Napoleon, ang mga kahoy na Triumphal Gates ay itinayo sa Tverskaya Zastava. Sa loob ng higit sa 100 taon, ang arko ay nakatayo sa gitna ng Moscow, at noong 1936 ay giniba ito. Noong 60s lang. ika-20 siglo Ang triumphal arch ay muling nilikha sa Victory Square, malapit sa Poklonnaya Gora, sa lugar kung saan pumasok ang hukbo ni Napoleon sa lungsod.

Tagumpay Alexander Arch. Tinatawag din itong "King's Gate". Ito ay orihinal na itinayo noong 1888 bilang parangal sa pagdating sa Ekaterinodar ni Emperor Alexander III kasama ang kanyang pamilya. Noong 1928, sa pamamagitan ng desisyon ng mga lokal na awtoridad ng Sobyet, ang arko ay giniba sa ilalim ng pagkukunwari na ang pagtatayo ng panahon ng tsarist ay humahadlang sa trapiko ng tram, bagaman mula noong 1900, ang mga tram ay matagumpay na tumatakbo sa ilalim mismo ng arko. Ang mga guhit ay hindi napanatili, sila ay naibalik mula sa mga litrato. Noong nakaraan, ang Arch ay matatagpuan sa intersection ng Ekaterininskaya (ngayon Mira) at Kotlyarevskaya (Sedina) na mga kalye. Nilikha noong 2009 sa intersection ng mga kalye ng Krasnaya at Babushkina.

Itinuring ng mga tsar ng Moscow ang kanilang sarili na mga tagapagmana ng mga tradisyong Romano, at ito ay makikita sa mga salitang: "Ang Moscow ay ang Ikatlong Roma, at walang magiging ikaapat."

Ang Glinka Choir Chapel ay isang marilag na monumento ng kulturang Ruso, sikat sa buong mundo. Ang kapilya ay tumutulong upang mapanatili ang koneksyon ng mga panahon at ang pagpapatuloy ng mga tradisyon.

Resurrection Novo - Jerusalem Monastery - isang monumento.

Noong ikadalawampu siglo, sa panahon ng Stalinismo sa ating bansa, ang magarbo, kahanga-hangang arkitektura ay nagbigay-diin sa lakas at kapangyarihan ng estado, na binabawasan ang pagkatao ng tao sa isang hindi gaanong maliit na antas, hindi pinapansin ang indibidwal na pagkakakilanlan ng bawat tao.

Hindi natanto na mga proyekto ng mga arkitekto ng Moscow ng 30-50s.


Ulat

Tema "Sining at

kapangyarihan" sa paksa ng sining.

Mula sa personal na karanasan ng guro.

guro ng sining

MBOU sekondaryang paaralan №1

nayon ng Dobroe

Ang paksa ng sining ay medyo bata pa. At sa aking kaso - isang ganap na bago, dahil. Tatlong taon ko lang siyang nakasama.

Paano naiiba ang sining sa Moscow Art Theater, sining, musika, kasaysayan?

Kung iisipin mo, marahil ito ang tanging paksa sa kurikulum ng paaralan, na, batay sa mga makasaysayang katotohanan at petsa, mga pangalan at apelyido na kilala sa buong mundo, mga obra maestra ng buhay kultural sa mundo, ay nagtuturo sa isang bata hindi lamang sa pagsasaulo, pagsusuri. , pagsusuri sa kanyang nakita o narinig. Hinihikayat ng sining ang espirituwal at senswal na gawain.

Ang araling ito ay nangangailangan ng resulta ng gawaing pangkaisipan, hindi lamang ito dapat ang kaalaman o pagkuha ng ito o ang kasanayang iyon, ngunit ang pakiramdam ng paglitaw ng ilang uri ng pakiramdam sa loob ng sarili: kagalakan, kapaitan, pag-ibig, poot, kapayapaan, galit, paghanga, paghamak, pakikiramay, atbp. .d.

Ano ang inaalok ng paksang ito sa paksang "Sining at Kapangyarihan".

Sa pag-unlad ng kultura ng tao, ang isang kakaibang pattern ay patuloy na sinusubaybayan. Ang sining, bilang pagpapakita ng malaya, malikhaing kapangyarihan ng isang tao, ang paglipad ng kanyang imahinasyon at espiritu, ay kadalasang ginagamit upang palakasin ang kapangyarihan, kapwa sekular at relihiyoso. Salamat sa mga gawa ng sining, pinalakas ng mga awtoridad ang kanilang awtoridad,
at napanatili ng mga lungsod at estado ang prestihiyo.
Nilalaman ng sining sa mga nakikitang larawan ang mga ideya ng relihiyon, niluwalhati at na-immortalize ang mga bayani. Ang mga iskultor, artista, musikero sa iba't ibang panahon ay lumikha ng mga ideyal na maringal na larawan ng mga pinuno-pinuno. Binigyan sila ng mga pambihirang katangian, espesyal na kabayanihan at karunungan, na, siyempre, ay pumukaw ng paggalang at paghanga sa puso ng mga ordinaryong tao. Ang mga tradisyon na nagmumula sa sinaunang panahon ay malinaw na ipinakita sa mga imaheng ito - ang pagsamba sa mga diyus-diyosan, mga diyos na nagdulot ng pagkamangha hindi lamang sa lahat ng lumalapit sa kanila, kundi pati na rin sa mga nakatingin sa malayo. Ang lakas ng loob ng mga mandirigma at kumander ay pinananatili ng mga gawa ng monumental na sining. Ang mga estatwa ng mangangabayo ay itinayo, ang mga triumphal arches at mga haligi ay itinayo upang gunitain ang mga tagumpay na napanalunan.
Sa pamamagitan ng utos ni Napoleon I, na gustong i-immortalize ang kaluwalhatian ng kanyang hukbo, ang Triumphal Gate ay itinayo sa Paris. Sa mga dingding ng arko ay nakaukit ang mga pangalan ng mga heneral na nakipaglaban sa tabi ng emperador.
Noong 1814 sa Russia, sa solemne na pagpupulong ng hukbong tagapagpalaya ng Russia, bumalik

mula sa Europa pagkatapos ng tagumpay laban kay Napoleon, ang mga kahoy na Triumphal Gates ay itinayo sa Tverskaya Zastava, sa lugar kung saan pumasok ang hukbo ni Napoleon sa lungsod.
Noong ika-XV siglo. pagkatapos ng pagbagsak ng Byzantium, na itinuturing na kahalili ng Imperyong Romano at tinawag na Ikalawang Roma, ang Moscow ay naging sentro ng kulturang Ortodokso.

Sa panahon ng paglago ng ekonomiya at militar, ang estado ng Muscovite ay nangangailangan ng isang naaangkop na imahe ng kultura. Ang patyo ng Moscow Tsar ay nagiging lugar ng paninirahan ng maraming mga taong may pinag-aralan sa kultura.

Kabilang sa mga ito ang mga arkitekto at tagabuo, mga pintor ng icon at musikero.
Itinuring ng mga tsar ng Moscow ang kanilang sarili na mga tagapagmana ng mga tradisyong Romano, at ito ay makikita sa mga salitang: "Ang Moscow ay ang Ikatlong Roma, at walang magiging ikaapat." Upang tumugma sa mataas na katayuan na ito, ang Moscow Kremlin ay itinayong muli ayon sa proyekto ng Italian architect na si Fioravanti. Ang pagkumpleto ng pagtatayo ng unang simbahang bato sa Moscow, ang Assumption Cathedral, ay naging dahilan ng pagtatatag ng Choir of the Sovereign Singers. Ang laki at kaningningan ng templo ay humihingi ng higit kaysa bago ang kapangyarihan ng tunog ng musika. Ang lahat ng ito ay nagbigay-diin sa kapangyarihan ng soberanya.
Sa ikalawang kalahati ng siglo XVII. Ayon sa napakagandang plano ng Kanyang Kabanalan Patriarch Nikon - upang lumikha ng mga banal na lugar sa imahe ng Palestine, na konektado sa makalupang buhay at ang gawa ni Hesukristo - ang New Jerusalem Monastery ay itinayo malapit sa Moscow. Ang pangunahing katedral nito
katulad ng plano at sukat sa Church of the Holy Sepulcher sa Jerusalem.
Noong siglo XVIII. Nagbukas ng bagong kabanata sa kasaysayan ng Russia. Ayon sa angkop na pagpapahayag ni Pushkin, si Peter I ay "nagputol ng isang bintana sa Europa" - itinatag ang St.
Ang mga bagong ideya ay makikita sa lahat ng uri ng sining. Ang sekular na pagpipinta at iskultura ay lumitaw, ang musika ay nagbago sa isang istilong European. Ang koro ng mga koro ng soberanya ay inilipat na ngayon sa St. Petersburg at nagiging Court Singing Chapel.
Noong ikadalawampu siglo , sa panahon ng Stalinismo sa ating bansa, ang magarbo, kahanga-hangang arkitektura ay nagbigay-diin sa lakas at kapangyarihan ng estado, na binabawasan ang pagkatao ng tao sa isang hindi gaanong maliit na antas, na hindi pinapansin ang indibidwal na pagka-orihinal ng bawat tao.

Maaari itong tapusin na ang isang partikular na binibigkas na pagpapakita ng koneksyon sa pagitan ng sining at kapangyarihan ay naobserbahan sa mga panahon ng mga kulto ng personalidad.

Ang mga alingawngaw ng hindi pangkaraniwang bagay na ito ay nakaligtas hanggang sa araw na ito sa anyo ng maraming nabubuhay na mga larawang eskultura ng pinuno ng proletaryado, si V.I. Lenin. Kadalasan sila ay walang artistikong halaga at sa halip ay malamya. Ang isang makatwirang tanong ay lumitaw: sulit ba itong panatilihin o hindi? Ito ay kung saan kailangan mong isipin ang tungkol sa mga damdamin na lumitaw kapag pinag-iisipan ang mga monumento ng ating kasaysayan.

At, tulad ng nangyari, ang mga damdaming ito ay ibang-iba para sa iba't ibang henerasyon. Ang mga taong may mas mature na edad, dahil sa memorya ng kanilang politikal at panlipunang pagpapalaki, ay nakadarama ng paggalang, pasasalamat, init at kahit na pagmamahal sa mga eskultura ni Ilyich.

Ang gitnang henerasyon, na nakikita ang parehong bagay, nararamdaman ang ganap na kabaligtaran.

At, sa wakas, ang mga kabataan, para sa karamihan, ay ganap na walang malasakit sa hindi pangkaraniwang bagay na ito, na medyo isang pakiramdam din.

Nangangahulugan ito na ang ating mga damdamin ay direktang nakasalalay sa impormasyong inilatag noong pagkabata. Kaya, upang hindi maging kategorya, hindi makaranas ng matinding polar na damdamin patungo sa mga pagpapakita ng sining na nakapaligid sa atin, kailangan nating alalahanin kung ano ang dati, upang malaman kung ano ang at magsikap na tumingin sa hinaharap.

Ang paksa ng sining ay ang pinakamahusay na tulong dito.

Sining at Kapangyarihan

Sukhareva Svetlana Viktorovna - guro ng sining, sekondaryang paaralan ng MBOU, nayon ng Nikolskoe


  • Upang makilala ang mga mag-aaral sa mga gawa ng sining, salamat sa kung saan pinalakas ng mga awtoridad ang kanilang awtoridad, at ang mga lungsod at estado ay nagpapanatili ng prestihiyo.

Sa pag-unlad ng tao

kultura palagi

isang kawili-wiling pattern ay sinusunod. Ang sining bilang pagpapakita ng malaya, malikhaing kapangyarihan ng isang tao, madalas na ginagamit ang paglipad ng kanyang imahinasyon at espiritu.

upang palakasin ang kapangyarihan - sekular at relihiyoso.


Agosto mula sa Prima Port- higit sa dalawang metrong estatwa ni Augustus, na natagpuan noong 1863 sa villa ng asawa ni Emperor Augustus. Ang villa ay natuklasan hindi kalayuan sa Roma sa Via Flaminius sa lugar ng Prima Porta, na noong sinaunang panahon ay tinawag Ad Gallinas Albas. Ang estatwa ay isang kopya ng isang tansong orihinal na kinomisyon ng Senado ng Roma noong 20 BC. e. Ito ay pinaniniwalaan na ang estatwa, hindi tulad ng karamihan sa mga nabubuhay na larawan ni Augustus, ay may pagkakahawig sa larawan. Malamang na, ayon sa sinaunang tradisyon, ito ay polychrome. Sa kasalukuyan, ang rebulto ay nakatago sa Vatican Museum of Chiaramonti.










France, Paris

Petsa ng pagtatayo: 1836

Ang pinakasikat sa mga triumphal arches ay matatagpuan sa gitna ng Paris sa Champs Elysees. Umabot ng mahigit 30 taon ang pagtatayo!

Ang paglikha ng Arc de Triomphe bilang parangal sa mga tagumpay ng hukbong Pranses ay iniutos ni Emperor Napoleon. Gayunpaman, hindi niya nakita ang kanyang mga supling.

Ang pagtatayo ng arko ay natapos pagkatapos ng kanyang kamatayan.


Russia, Moscow

Petsa ng pagtatayo: 1968

Ang pangunahing Arc de Triomphe ng Russia ay itinayo muli, binuwag at kahit na dinala. Sa una, ito ay isang kahoy na arko na itinayo malapit sa Tverskaya Zastava upang matugunan ang mga sundalong Ruso mula sa kampanya sa pagpapalaya sa buong Europa noong 1814. Noong panahon ng Sobyet, ang arko ay nakatago sa isang museo sa loob ng 30 taon.


Ang "Portrait of Catherine II - the Legislator" ay nagdulot ng malawak na kontrobersya sa press ng Russia. Ang talakayan ay sinimulan ng makata na si I. F. Bogdanovich. Nilingon niya ang pintor na may mala-tulang pagbati

Levitsky! Ang pagguhit ng diyos ng Russia,

Kung saan ang pitong dagat ay nagpapahinga sa kagalakan,

Sa iyong brush ay inihayag mo sa Petrovgrad

Walang kamatayang kagandahan at mortal na tagumpay.


Assumption Cathedral ng Moscow Kremlin- isang simbahang Orthodox na matatagpuan sa Cathedral Square ng Moscow Kremlin. Itinayo ito noong 1475 - 1479 sa ilalim ng gabay ng arkitekto ng Italya na si Aristotle Fioravanti. Ang pangunahing templo ng estado ng Moscow. Ang pinakalumang ganap na napanatili na gusali sa Moscow.


Resurrection Cathedral Ang New Jerusalem Monastery, na itinayo noong 1658-1685, ay ipinaglihi bilang isang kopya ng Church of the Holy Sepulcher sa Jerusalem, ngunit ang pagtatayo ay hindi naging isang eksaktong pag-uulit ng prototype, ngunit sa halip ay ang artistikong pagbabago nito. Ang katedral ay itinayo ayon sa mga sukat na dinala mula sa Jerusalem, at sa unang yugto ng pagtatayo, hanggang 1666. ang trabaho ay personal na kinokontrol ng Patriarch Nikon. Ipinadala rin niya ang mga masters ng patriarchal court. Dahil sa kahihiyan at pagpapatapon ng Nikon, ang pagtatayo ng buong monasteryo at partikular na katedral ay nasuspinde, at ipinagpatuloy sa pamamagitan ng utos ni Tsar Fyodor Alekseevich noong 1679.


Palasyo ng mga Sobyet- isang hindi natanto na engrandeng proyekto sa pagtatayo ng gobyerno ng Sobyet, na isinagawa noong 1930s at 1950s: isang engrandeng administratibong gusali, isang lugar para sa mga kongreso, mga kasiyahan, atbp. Ito ay dapat na ang culmination ng lahat ng mataas na gusali construction sa USSR sa mga taon pagkatapos ng digmaan, ang ikasiyam, ang sentral at pangunahing Stalinist skyscraper


Ang pag-ibig sa pag-awit at musika ay naipasa sa kanya mula sa kanyang ama - si Boleslav Shostakovich - isang propesyonal na rebolusyonaryo, na ipinatapon ng tsarist na pamahalaan sa isang walang hanggang pag-areglo sa Siberia.

Ang unang seryosong mga nagawa ni Shostakovich sa pagbuo ng mga sibil na tema sa musika ay ang kanyang Pangalawa at Ikatlong Symphonies (1927-1929). Parehong sa trabaho ng kompositor at sa kasaysayan ng musikang Sobyet, sila ay sumasakop sa isang espesyal na lugar, dahil sila ay isa sa mga unang symphonic na gawa, kung saan ang rebolusyonaryong tema ay makikita.


Ang digmaan na nagsimula noong 1941 ay naantala ang pagpapatupad ng mga plano sa panahon ng kapayapaan sa mahabang panahon. "Sa ating pakikibaka laban sa pasismo, ang ating darating na tagumpay laban sa kaaway, sa aking bayan - Leningrad - iniaalay ko ang aking ika-7 symphony," isinulat ni Shostakovich sa iskor sa tag-araw ng 1941.

Sa pambihirang sigasig, itinakda ng kompositor ang paglikha ng kanyang Seventh Symphony. “Music burst out of me uncontrollably,” paggunita niya kalaunan. Ang gutom, o ang simula ng taglagas na malamig at kakulangan ng gasolina, o ang madalas na paghihimay at pambobomba ay hindi maaaring makagambala sa inspiradong gawain.



  • Maghanda ng isang ulat o pagtatanghal sa computer sa isang paksa na may kaugnayan sa pagtanim ng ilang mga damdamin at kaisipan sa mga tao sa pamamagitan ng sining.
  • Suriin ang iba't ibang mga gawa ng sining ng parehong uri ng sining sa iba't ibang panahon, o pumili ng isang panahon at ipakita ang holistic na imahe nito batay sa mga gawa ng iba't ibang uri ng sining.

Ang mga pangunahing prinsipyo na nagsilbing gulugod ng kataas-taasang kapangyarihan sa sinaunang Ehipto ay hindi maaaring masira at hindi maunawaan. Mula sa mismong paglitaw ng estado ng Egypt, natukoy nila ang pagiging diyos ng mga pinuno nito - ang mga pharaoh. Ang kanilang walang limitasyong kapangyarihan ay nakabatay sa yaman ng lupa at pagsasamantala ng malaking masa ng mga alipin. Nasa ika-5 milenyo BC na. Ang mga panimulang anyo ng kapangyarihan ng estado ay lumilitaw, isang aparato ng pang-aapi na nilikha para sa interes ng umuusbong na uri ng mga may-ari ng alipin. Kahit noon pa man, ang mga tirahan ng mga pinuno ng tribo ay nagsimulang mamukod-tangi sa iba dahil sa kanilang laki, at ang mga libingan ay nilagyan ng mga laryo habang pinagkadalubhasaan ang materyal na ito. Dagdag pa rito, hugis-parihaba ang libingan ng pinuno, habang ang mga ordinaryong miyembro ng pamayanan ay inilibing sa mga ordinaryong oval na hukay. Binigyan ng partikular na atensyon ang disenyo ng libingan ng pinuno dahil pinaniniwalaan na ang "walang hanggan" na pag-iral ng kanyang espiritu ang nagtitiyak ng kapakanan ng buong tribo. Sa Hierokonpolis, natagpuan ang gayong libingan ng pinuno, na ang mga dingding na luwad ay natatakpan na ng mga kuwadro na gawa. Sa proseso ng pagbuo ng isang makauring lipunan at pagbuo ng isang pinag-isang

slaveholding state, ang papel ng pharaoh ay unti-unting tumaas. Kaya, ang lipunang Egyptian ay nagmula sa tradisyon ng paggalang sa pinuno ng tribo noong predynastic period hanggang sa kumpletong pagpapadiyos ng pinuno nito sa Lumang Kaharian. Ang pharaoh sa sinaunang lipunan ng Egypt ay naisip bilang kinatawan ng Diyos sa laman, at samakatuwid ay natanggap ang opisyal na titulo ng "mabuting diyos". Sa mga huling panahon, ang karaniwang pangalan ng pharaoh ay tulad ng isang pagtatalaga bilang "malakas na guya", bilang parangal sa isa sa mga pinaka iginagalang na hayop sa Egypt - ang toro. Itinuro ng mga ministro ng relihiyon: "Matakot na magkasala laban sa Diyos at huwag magtanong tungkol sa kanyang larawan." Para sa kaluwalhatian ng mga hari, para sa kaluwalhatian ng hindi matitinag at hindi maunawaan na mga ideya kung saan ibinatay nila ang kanilang despotikong pamamahala, nilikha din ang sining ng Egypt. Ito ay ipinaglihi hindi bilang isang mapagkukunan ng aesthetic na kasiyahan, ngunit una sa lahat bilang isang pahayag sa kamangha-manghang mga anyo at mga imahe ng mga ideyang ito mismo at ng kapangyarihan na pinagkalooban ng pharaoh. Ang sining ay nagsimulang maglingkod sa mga interes ng tuktok ng estadong nagmamay-ari ng alipin at ang pinuno nito, tinawag ito, una sa lahat, upang lumikha ng mga monumento na lumuluwalhati sa mga hari at malaman ang despotismo na nagmamay-ari ng alipin. Ang ganitong mga gawa, sa pamamagitan ng kanilang layunin, ay kailangang isagawa ayon sa ilang mga patakaran, na nag-ambag sa pagbuo ng mga canon, na naging isang preno sa karagdagang pag-unlad ng sining ng Egypt.