Pagpipinta ng Russia noong ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo. Pagtatanghal - sining ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo Pagpipinta ng ika-2 kalahati ng pagtatanghal ng ika-19 na siglo
Master ng romantikong seascape. Pavel Andreevich Fedotov. Master ng Historical Painting. Vasily Andreevich Tropinin. Orest Adamovich Kiprensky. Master ng Historical Genre. Mga gawa niya. Mga larawang pininturahan nang banayad. Karl Petrovich Bryullov. Master ng satirical na direksyon. Ang nagtatag ng genre ng genre ng magsasaka. artistang Ruso. Alexander Andreevich Ivanov. Ivan Constantinovich Aivazovski. Alexey Gavrilovich Venetsianov.
"XIX siglo sa sining" - Kawalang-hanggan. Narito ang mga pintura ng dalawang pintor. "XIX na siglo sa salamin. Claude Monet. Honoré Daumier. Ang patay na pagtulog ay nabalisa. Hans Christian Andersen. Mga reproduksyon ng mga pagpipinta ni Paul Cézanne. Mga gawa ng sining. Impresyonismo. Mga katangian ng gawa ni Paul Gauguin. Mga tampok ng klasisismo. Mga tampok. A gawa ng sining Eugene Delacroix Mga katangian ng pagkamalikhain Vincent Van Gogh Pangunahing artistikong direksyon.
Saratov Theaters - Academic Opera at Ballet Theater. Mga pagtatanghal batay sa mga gawa ng mga klasikong Ruso at dayuhan. Saratov Operetta Theatre. Puppet theater na "Teremok". Ang Nikitin Brothers Saratov Circus ay may mayamang kasaysayan. Ang dulang "Goose". "Sunny Clown" - Oleg Popov. Saratov Academic Theater ng mga Young Spectators. Saratov Theatre ng Russian Comedy. Teatro ng Kabataan Kiselyov. Mga palabas sa sirko sa Saratov. Mga sinehan ng Saratov.
"Arkitektura ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo" - Facade ng Great Kremlin Palace sa Moscow. Mga gusali ng mga arkitekto. Ang direksyon ay batay sa imitasyon ng eleganteng arkitektura ng Moscow. Archive ng Konseho ng Estado sa St. Petersburg. Ang kilusan na nagpahayag ng istilong "Russian-Byzantine". Ang gusali ng Historical Museum sa Moscow. Konseho ng Lungsod sa Moscow. Upper shopping arcade sa Moscow. Direksyon sa arkitektura. Baltic Station. Ang mga hip roof, turrets, patterned decors ay uso.
"World Cinema" - French cinematography. Mga cinematic na paaralan. Sinematograpiya. Indian na pelikula. Mga maikling pelikula. American cinema. Dokumentaryo na pelikula. Isang uri ng masining na paglikha. Sinehan ng Russia. Mga pagdiriwang ng pelikula at parangal sa pelikula. Mga uri ng sinematograpiya. Sinehan ng Sobyet.
"Development of Sculpture" - Ang iskultura ay kadalasang ginagamit bilang isang paraan ng dekorasyon. Iskultura ng mga pinaka sinaunang sibilisasyon. Clay figurine ng isang babae. Ang mga katawan ng mga estatwa. Imahe ng babae. Mga larawang eskultura. Ang mga relief ay ginawa sa mga lamina na bato. Maagang kaharian. Panahon ng dinastiyang XVIII. Kabihasnan Nok. Paleolithic Venus. Mga pigura ng mga manggagawa. Pagpapahayag ng pangkalahatang ideya ng despotismo. Scythian gold reliefs. Primitive sculptors. Ang pag-unlad ng iskultura.
RUSSIAN PAINTINGII kalahati ng XIX na siglo.
Ang pagtaas at pamumulaklak ng pagpipinta ng Russia.
Ang pangunahing gawain ng pagpipinta ay ang punahin ang panlipunan
realidad ng panahong iyon.
Sa ilalim ng impluwensya ng mga demokratikong ideya, nasa 60s na,
mga kuwadro na gawa sa pangkasalukuyan na mga modernong plot, pag-iisip,
hinihikayat ang manonood na isipin ang tungkol sa katotohanang Ruso
at labanan ang nakapaligid na kasamaan. Mga Demokratikong Artist ng Russia
ipinagpatuloy ang landas na sinimulan ng P.A. Fedotov.
Ang espesyal na pag-unlad sa pagpipinta ng mga taong ito ay malawak na binuo
pang-araw-araw na mga larawan na may likas na accusatory.
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Sa ikalawang kalahati ng siglo XIX. ay inorganisa ng "Partnershipnaglalakbay na mga eksibisyon ng sining ". Ito
asosasyong itinatag noong 1870 ng mga artista ng Moscow at
Petersburg. Pakikilahok sa eksibisyon ng mga Wanderers sa pamamagitan ng kanilang
ang mga gawa ay naging isang karangalan para sa bawat nangungunang
artista. Noong 1871, naganap ang unang eksibisyon sa
Petersburg Academy of Arts. Nagkaisa ito
ang pinakamahusay na mga artista na lumikha ng kanilang programa, sa ugat
iba sa akademiko.
Ang pangunahing layunin: ang organisasyon ng mga naglalakbay na eksibisyon sa
mga lungsod ng lalawigan ng Russia.
Ang pangunahing gawain: isang malalim na pagmuni-muni ng modernong buhay.
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Pagpinta ayon sa layunin:Uri ng pagpipinta:
1. Easel (mga pintura);
2. Monumental na pandekorasyon (plafond
pagpipinta, pagpipinta ng dekorasyon sa teatro,
palamuti, fresco, mosaic).
1.
2.
3.
4.
5.
Pagpipinta;
pandekorasyon;
Iconography;
Teatro at dekorasyon;
Miniature.
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Estilo ng pagpipinta ng ikalawang kalahatiXIX na siglo:
1. Realismo
Realism (mula sa French Realisme
mula sa Latin Realis - wasto),
direksyon sa sining,
nailalarawan sa pamamagitan ng isang imahe
panlipunan, sikolohikal,
pang-ekonomiya at iba pang phenomena,
pinakaangkop
katotohanan.
Sa larangan ng artistikong aktibidad
ang kahulugan ng realismo ay napakahirap at
magkasalungat. Ang mga hangganan nito ay nababago at
hindi natukoy; stylistically siya
multifaceted at multivariate. Sa loob ng balangkas ng
bagong direksyon
mga genre - araw-araw na larawan, tanawin,
still life, portrait sa genre ng realismo.
Babae sa lungsod. Larawan ni Alexandra Ivanovna Emelyanova.
Sa at. Surikov, 1902 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Genre ng pagpipinta:1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Domestic;
Larawan;
Landscape;
Pangkasaysayan;
Mitolohiko;
Relihiyoso;
Buhay pa
Labanan
Animalistic.
Maliwanag na holiday ng pulubi. V.I. Jacobi. Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Vasily Grigorievich Perov(1833-1882)
Siya ay aktibong bahagi sa
organisasyon ng Association of Mobile
mga eksibisyon ng sining.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Mga gawa: "Prusisyon ng Relihiyoso para sa Pasko ng Pagkabuhay",
"Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi", "Monastyrskaya
pagkain "- isang paksang nauugnay sa
tinutuligsa ang klero;
"Ang huling tavern sa outpost", "Nakikita
patay na lalaki "," Nalunod na babae "," Pagdating
governess sa isang merchant house "," Hunters
at Rest "," Pagsubok ni Pugachev ", portrait
F. M. Dostoevsky "at iba pa.
Larawan ng I.M. Pryanishnikov. V.G. Perov, circa 1862 Realism
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Mga katangian:1. Akademikong pagtanggap (pagkatuyo ng pagsulat,
lokalidad ng kulay, kumbensyon
mga komposisyon);
2. Gray tones, ang mga figure ay nagpapahayag
(Ang mga nakayukong likod ay umaalingawngaw sa mga linya ng silweta
mga kabayo, arko, burol, atbp.);
3. Ang scheme ng kulay ay madilim;
4. Gamit ang mababang abot-tanaw habang gumagawa
napakalaki ng mga figure.
Larawan ni A.N. Maikova. V.G. Perov, 1872 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ang balangkas ng "Tea Party", pati na rin,pati na rin ang "Rural Godfather
kurso", inihain
aktwal na mga pangyayari,
na naobserbahan ni Perov noong
oras ng paglalakbay sa pamamagitan ng
paligid ng Moscow.
Isang katulad na tea party
nangyayari sa harap ng kanyang mga mata,
nang pumunta siya sa Trinity-Sergius Lavra. Nakita niya at
kampante na walang malasakit
isang monghe, at isang mahiyain na baguhan,
na kung saan ako pagkatapos ay inilalarawan sa
Larawan mo. lamang,
ang isinulat niya - luma
mandirigmang baldado na may punit-punit
ang batang itinaboy niya
batang dalaga.
Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi, malapit sa Moscow. V.G. Perov, 1862 Realismo Ang Pagkain ay isinulat noong 1865. Sinadya ni Perov na gumamit ng nakapagpapatibay na satirical contrasts. Malaking krus kasama
ang ipinako sa krus na Tagapagligtas at ang lumalakad, lasing na mga kapatid na monastic, na, tila, ay walang kinalaman kay Kristo. Sobrang pagkain
monghe at pulubi na may gutom na mga anak, walang pag-asa na nag-aabot ng limos. At sa tabi ng isang mahalagang dignitaryo na may mayayabang na babae
at ang pari, obsequiously bow sa harap nila, pagbibilang sa malaking donasyon sa monasteryo.
Pagkain. V.G. Perov, 1876 Realismo Nagpapahinga ang mga mangangaso. V.G. Perov, 1871 Realismo Natutulog na mga bata. V.G. Perov, 1870 Realismo Troika. Ang mga apprentice-artisan ay nagdadala ng tubig. V.G. Perov, 1866 Realismo Ipinakilala ni Perov ang mga bagong tema at larawan sa pang-araw-araw na genre, na nakatuon sa mga kalunos-lunos at walang pag-asa na panig
buhay ng mahihirap na Ruso.
Nakikita ang namatay. Perov V.G., 1865 Realismo Ang larawan ay itinayo bilang mise-en-scene ng isa sa mga dula ni A.N. Ostrovsky, paboritong manunulat ng dulang si V.G. Perov. Sa bahay lang ng mangangalakal
na may lumitaw na bagong mukha - ang governess. Ang lahat ng mga naninirahan sa bahay ay tumitingin sa kanya nang walang pag-aalinlangan at pagtatasa. Nanliit ang dalaga
hindi nangangahas na itaas ang kanyang mga mata, at nakikipagbiyolin sa isang sulat ng rekomendasyon. Ang eksena ay sosyal at psychologically sharpened, tulad ng ito ay sa marami
iba pang mga canvases ni Perov. Nasa harap natin ang balangkas ng isang trahedya sa buhay sa hinaharap. Isang edukadong babae "ng maharlika"
pinilit na kumita ng mag-isa, nahulog sa pagkabihag ng "madilim na kaharian" sakim at maliit na mangangalakal
mga pamilya. Kakailanganin niyang mamuhay sa isang mundo ng limitado at makasarili na mga tao, na walang katulad na mababa ang espiritu at pag-unlad kaysa sa kanya.
Pagdating ng governess sa bahay ng mangangalakal.
1866 Realismo Nikita Pustosvyat. Pagtatalo tungkol sa pananampalataya. V.G. Perov, 1880-1881 Realismo Naliligo ng kabayo. V.A. Serov, 1905 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Valery I. Jacobi(1834-1902)
Russian artist, master ng pagpipinta,
kinatawan ng sining
"Mga Itinerant".
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: Historical (Relihiyoso)
Mga gawa: "The Halt of Prisoners" at
Dr.
Mga katangian:
Ang artista ay naghahatid ng trahedya
madilim na scheme ng kulay.
taglagas. Ya.V. Ivanovich, 1872 Realismo Mga Jesters sa korte ni Empress Anna Ioannovna. NASA AKO. Ivanovich, 1872 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ilarion Mikhailovich Pryanishnikov(1840-1894)
Pintor ng genre ng Ruso, totoo
miyembro ng St. Petersburg Academy of Arts.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan
Mga gawa: "Jokers", "Porozhnyaki" at
Dr.
Mga katangian:
Inilarawan ng artista ang mahirap na matanda,
na sinubukang pasayahin ang mayayaman, na natalo
ang iyong dignidad.
Hinihikayat ang manonood na kondenahin ang dilim
ang mundo ng mangangalakal, sa pakikiramay ng "maliit"
lalaki. Ang mga imahe ay nagpapahayag.
Mga malupit na romansa. SILA. Pryanishkov, 1881
Realismo Prusisyon. SILA. Pryanishkov, 1893 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Nikolay Vasilievich Nevrev(1830-1904)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan, portrait
Mga Gawa: "Nakipagkasundo. eksena mula sa serf life"
(Dalawang may-ari ng lupa ay mapayapang nakikipagtawaran para sa presyo ng
alipin, natipon mongrel malungkot na naghihintay
mga desisyon ng kapalaran ng kapus-palad na babae).
Mga katangian:
Hinihikayat ang manonood na alalahanin ang mga mahihirap
mga kontradiksyon ng modernong Russia.
Larawan ni M.S. Shchepkin. N. V. Nevrev, 1862 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ang mga katangian ng talento ay malinaw na ipinakitaartist: pagmamasid,
kakayahang mabuhay at tumpak
sosyo-sikolohikal
mga katangian, mayaman na kulay
pagpipinta.
Peter I sa isang dayuhang damit. N. V. Nevrev,
1903 Realismo Ang mga tanod. N. V. Nevrev. Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ivan Nikolaevich Kramskoy(1837-1887)
Siya ang pinuno at kaluluwa ng Samahan
naglalakbay na mga eksibisyon.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: Realismo
buhay pa,
Mga gawa: Portrait of L.N. Tolstoy - pinamamahalaan
ihatid ang isip at karunungan ng mahusay na manunulat, sa parehong
binigyang-diin ng oras ang kahinhinan ng pagiging simple ni Yi;
Larawan ng I.I. Shishkin;
Larawan ng F.A. Vasiliev (pintor ng landscape);
"Si Kristo sa Ilang";
"Hindi kilala", "Magsasaka na may paningil",
"Hindi mapawi ang kalungkutan", atbp.
Larawan ng artist na si G. G. Shishkin. I. I. Kramskoy,
1873 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Mga katangian:1.Nagpapadala hindi lamang panlabas, portrait
pagkakatulad, ngunit ihayag din ang espirituwal na larawan
inilalarawan;
2. laconicism ng pinakamasamang wika;
3. kakulangan ng mga detalye;
4. Espesyal na pangangalaga sa pagpapatupad
ulo at kamay.
Alexander III. I.I. Kramskoy, 1886 Realismo Kristo sa ilang. I.I. Kramskoy, 1872 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Pavel Petrovich Chistyakov(1832-1919)
Artista-guro, guro ng sikat
Mga artistang Ruso tulad ng V.I.Surikova,
V.M. Vasnetsov, V.A. Serov, M.A. Vrubel.
Malaking tulong si Chistyakov
paghubog ng kanilang mga kakayahan.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: portrait, historical, araw-araw,
buhay pa.
Mga gawa: "Kamenotos", "Italianakachuhara", atbp. Tumanggi si Patriarch Hermogenes na lagdaan ang liham sa mga Polo. P.P. Chistyakov
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Vasily Maksimovich Maksimov(1844-1911)
Galing sa gitna ng mga tao - isang anak
magsasaka - Hindi sinira ni Maximov ang ugnayan
kasama ang nayon, at nagbigay ito ng mahusay
ang sigla ng kanyang mga gawa.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan
Produksyon: "Ang pagdating ng mangkukulam sa
kasal ng magsasaka "," Pamilya
seksyon "," Lahat ay nakaraan na ", atbp.
Mga katangian:
Binalangkas ang buhay ng kanyang kontemporaryo
Russian village, laban sa maliwanag
at ang madilim na panig nito; tema ng pagkabulok
patriyarkal na pamilya ng magsasaka.
Larawan ng isang batang lalaki. V.M. Maximov, 1871 Realismo Lalaking mekaniko. V.M. Maximov, 1871 Realismo Ang pagdating ng isang mangkukulam sa isang kasalang magsasaka. V.M. Maximov, 1875 Realismo Lahat sa nakaraan. V.M. Maximov, 1889 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Grigory G. Myasoedov(1835-1911)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan, landscape
Mga gawa: "Zemstvo dines", "Mowers"
at iba pa.
Mga katangian:
Sinasalamin ang kawalan ng batas ng mga taong Ruso pagkatapos
"Pagpapalaya" ng mga magsasaka.
Ginamit ang contraposition technique
(kalmado panlabas na pang-araw-araw na balangkas, maliwanag
tunog ng social accusation). Mga tagagapas. G.G. Myasoedov. Realismo Ang Zemstvo ay nanananghalian. G.G. Myasoedov. Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Alexey Ivanovich Korzukhin(1835-1894)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan, makasaysayang
Mga gawa: "Bago Magkumpisal",
"Sa monasteryo hotel", atbp.
Mga katangian:
Dahan-dahang naihatid ang kalooban ng mga parokyano,
ang ilan ay napakalayo sa relihiyon
mga kaisipan.
Ang komposisyon ay natural at kumpleto:
mahusay na natagpuan ang posisyon ng bawat figure,
pagbibigay sa kanila ng mga kilos. Ang pagguhit ay malinaw at malinaw,
malamlam na ilaw marahan humiga sa lahat
mga bagay ng pagkakatugma ng pula at asul.
Lola kasama ang kanyang apo. A.I. Korzukhin Bachelorette party. A.I. Korzukhin, 1889 Realismo Parsley ay darating. A.I. Korzukhin, 1889 Realismo paghihiwalay. A.I. Korzukhin, 1872 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Konstantin Apoloovich Savitsky(1844-1905)
Kinatawan ng itinerant na kilusan,
isang kahanga-hangang master ng genre painting.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan
Works: "Pag-aayos sa trabaho
riles "," Hindi pagkakaunawaan sa hangganan ",
"Meeting of the Icon", "Seeing Off to War"
"Kryuchnik" at iba pa.
Mga katangian:
Nagpakitang mga manggagawa-naghuhukay at
mga gumagalaw; mga magsasaka.
Enoch. K.A. Savitsky, 1897 Realismo Sa digmaan. K.A. Savitsky, 1888 Realismo Sa digmaan. K.A. Savitsky, 1888 Realismo. Fragment Mga icon ng pulong. K.A. Savitsky, 1878 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Vladimir Egorovich Makovsky(1846-1920)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: sambahayan
Mga Gawa: "Pagbisita sa Dukha", "Pagbagsak
bangko "," Sa boulevard "(1887)," Petsa "
Mga katangian:
Maliit na mga larawan, malinaw na nagpapakita
balangkas at sikolohiya ng mga bayani.
Ang problema ng "maliit" na tao.
Empress Maria Feodorovna. V.E. Makovsky,
1912 Realismo Batang babae na may salamin.
V.E. Makovsky, 1916 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Nikolay Alexandrovich Yaroshenko(1846-1898)
Ukrainian painting, portraitist.
Ang artist ay nagpinta ng mga landscape, na nakolekta ng materyal para sa larawan mula sa
buhay ng mga manggagawang Ural, ngunit pinigilan siya ng sakit
upang maisakatuparan ang mga malikhaing ideyang ito.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: sambahayan, portrait, landscape
Mga gawa: "Kursistka" (1883) - maliwanag, kaakit-akit
ang imahe ng isang advanced na batang babae Russian nagsusumikap para sa kaalaman, para sa
aktibong aktibidad sa lipunan;
"Bumbero" (1878) - "Mag-aaral"
"Prisoner" at iba pa.
Larawan ng M.E. Saltykov-Shchedrin, I.N. Kramskoy, atbp.
Ang buhay ay nasa lahat ng dako. SA. Yarosheno, 1888
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Mga katangian:1. simple sa komposisyon: madalas isa o dalawang figure, isang pusa.
nagpahayag ng masalimuot na nilalamang ideolohikal.
2. naghahatid ng katayuan sa lipunan;
3. sa mga portrait ay naghahatid ng malalim na sikolohiya.
Mag-aaral. SA. Yaroshenko
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
"Bumbero" (1878), art. SA. Yaroshenko -nagpakita ng imahe ng proletaryong Ruso, pagiging simple at
pagiging natural na sinamahan ng ilan
kahalagahan. Paglalaro ng magaan na artista
binigyang-diin ang isang nagpapahayag na kalmado na pose
manggagawa, ang kanyang matipunong mga kamay.
Bumbero. SA. Yaroshenko, 1878
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ilya Efimovich Repin(1844-1930)
Pintor ng Russia, portraitist, master
makasaysayan at pang-araw-araw na mga eksena.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo (kritikal)
Genre: pang-araw-araw na buhay, kasaysayan, larawan
Mga gawa: "Mga Barge Haulers sa Volga" (1873
G.),
"Relihiyosong prusisyon sa lalawigan ng Kursk" (1880-1883), "Ang pag-aresto sa isang propagandista", "Hindi
naghintay "(1884)," Ivan the Terrible at ang kanyang anak
Ivan "(1885)," sumulat si Cossacks ng isang liham
Turkish Sultan "(1878-1891) at iba pa.
Larawan ng V.D. Polenov. I.E. Repin, 1877 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Mga katangian:1. Liwanag, pagiging bago ng kulay;
2. Iba't ibang masamang pamamaraan:
magulong, matapang na stroke;
3. Kumplikadong komposisyon: “Nakasakay ang mga tagahakot ng barge
Volga "- isang burlak artel na may madilim na lugar
namumukod-tangi laban sa background ng maaraw na kalawakan,
tulad ng isang malakas na puwersa, na nagbibigay-diin sa ideya:
magaan ang kalikasan at mabigat
bonded labor;
4. Sa kanyang mga gawa ay naghahatid siya ng isang payak
ang imahe ng mga taong Ruso;
5. Nagpapadala ng pagsalungat: sa
itinutulak ng harapan ang mga magsasaka,
mga pilay, atbp. sa pangalawang plano - matalino
puro crowd-public.
I.E. Repin. Larawan ng P.M. Tretyakov. 1882-1883
Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Sa mga portrait, si Repin ay nagpinta ng mga maliliwanag na larawan,emosyonal, nagpapahayag: madali
libreng pahid, live na plastik
istraktura ng anyo, kadalisayan at sonoridad
mga relasyon sa kulay, paggamit
mga texture.
Larawan ng M.P. Mussorgsky at iba pa.
Larawan ng kompositor na si M. Musorgsky. I.E. Repin, 1881 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Batay sa maraming pag-aaral,isinulat habang naglalakbay
Volga kasama ang artist na si F.A. Vasiliev,
batang I.E. Gumawa ng larawan si Repin
kahanga-hangang pagpapahayag
kalikasan at protesta laban sa mahirap
paggawa ng mga manggagawa.
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ipinakita noong Marso 1873pagpinta kaagad ng "Mga Barge Hauler sa Volga".
nakatawag pansin.
"Hindi kailanman nagkaroon ng mapait na kapalaran
mga hayop ng pasanin ay hindi
nagpakita sa harap ng madla sa
canvas sa isang kakila-kilabot na misa, sa
napakalaking tumili
chord. Anong mosaic ng tao
lahat ng dulo ng Russia ", - isinulat ni V.V.
Stasov, ang tagapagsalita noon
publiko ng kaliwa.
Nakita ng mga kontemporaryo sa larawan
ang lakas ng diwa ng masa. O
nagsimula silang makipag-usap sa larawan, lumitaw
maraming laudatory articles. Pangalan
Si Repin ay naging malawak na kilala.
Mga Barge Hauler sa Volga. I.E. Repin, 1870-1873 Realismo Mga Barge Hauler sa Volga. I.E. Repin, 1870-1873 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Pagpinta ni I.E. Repin regaloisang uri ng pisyolohikal
pananaliksik sa “Paano ang mga tao
tumawa."
Fragment. Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ang kadakilaan ng mga karakter, pag-ibig sa kalayaan na naismakuha ang I.E. Repin sa Cossacks,
"Mga Daredevil" at "ang pinaka-mahusay na tao sa kanilang
oras ", tulad ng sinabi ng artist tungkol sa kanila. V
sa ilang lawak, lumipat si Repin sa nakaraan
ang gusto niyang makita sa makabagong panahon - ang kanya
panlipunang mithiin. At ito ay maganda
malayang nakaraan ang kanyang ipinapakita
poetically hypertrophied.
Ang Cossacks ay sumulat ng isang liham sa Turkish Sultan. I.E. Repin, 1880-1891
Fragment
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Nagtataka ako kung ano ang isinulat ng mga Cossacks sa Turkishsa sultan. Sa aklat na "People's memory of
Ang Cossacks "ay nagbibigay ng tatlong mga sample ng isang katulad
pagsusulatan. Nasa ibaba ang teksto ng isa sa
mga sagot ng Cossacks sa Sultan. "Ano ka ba naman
knight, what the hell with ..., at ikaw at ang iyong hukbo
lumalamon! Ikaw ang sariling sekretarya ng diyablo,
tanga ng ating Diyos, Turkish solicitor,
Babylonian locksmith, Macedonian hawk maker,
Alexandria catolup, Maliit at Malaki
Egyptian swineherd, Armenian baboy, Cossack
Sagaidak, berdugo ng Podolsk, Lutheran
sinturon ng kabayo, halimaw sa Moscow,
Hitano ... pinalamanan na hayop. Hindi ka magkakaroon
Mga anak na Kristiyano, at ang iyong mga tropa ay hindi kami
natatakot kami. Maglalaban tayo sa lupa at sa tubig
kalaban mo anak, sumpain ka
ina, di-binyagan na noo, m ... Kaya ikaw
ng hukbo ng Zaporozhye, sinabi ng Cossacks ... ang mga numero ay hindi
alam namin, dahil wala kaming kalendaryo, buwan
sa langit, at ang taon ay nasa kalendaryo, mayroon tayong ganoong araw,
kamusta ka, kiss with ... kami oo lumayo ka sa amin,
dahil matatalo ka namin. Zaporizhzhya
tropa koshevoy na may partnership. 1619,
Hunyo 15".
Ang Cossacks ay sumulat ng isang liham sa Turkish Sultan. I.E. Repin,
1880-1891 Fragment Ang Cossacks ay sumulat ng isang liham sa Turkish Sultan. I.E. Repin, 1880-1891
Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Marami ang nagpapahayag na nakasulat sa larawanmga uri ng mga masters at klero - sa I.E. Repin
lahat sila ay negatibo. Lalo na
nagpapahayag na suplada at pipi
isang may-ari ng lupa na may dalang milagrosong icon, at
lokal na mayamang lalaki (sa likod ng ginang) -
buwis na magsasaka o kontratista na nakakuha
hindi matuwid na pera.
Kapansin-pansin na ang I.E. Mali si Repin
inilalarawan ang isang niluwalhati na icon
"Our Lady of Kursk Root", kasama ang
na taun-taon sa probinsya ay ginaganap
relihiyosong prusisyon sa buong bansa. Gayunpaman, ito ay
ang partikular na icon na ito ay
makabuluhang batayan at tanyag
pagdiriwang, at isang plot ng larawan. Malamang
ang iconic na imahe mismo ay hindi mahalaga sa
artist, sa kabila ng katotohanan na siya ay nagsimula
mag-aral ng pagpipinta bilang isang icon na pintor.
Relihiyosong prusisyon sa lalawigan ng Kursk. I.E. Repin, 1881-1883 Fragment. Realismo Relihiyosong prusisyon sa lalawigan ng Kursk. I.E. Repin, 1881-1883 Realismo Relihiyosong prusisyon sa lalawigan ng Kursk. I.E. Repin, 1881-1883 Fragment Ang pagpipinta ay nilikha ng Pinakamataas na pagkakasunud-sunod, tinanggap ng I.E. Repin noong Abril 1901. Nakatanggap ng pahintulot
dumalo sa mga pulong ng Konseho ng Estado, ang artist ay nagtakda ng isang kondisyon na ang lahat ng mga miyembro ng Konseho
posed para sa kanya, na kung saan ay kinakailangan upang lumikha ng isang engrande larawan ng grupo. Sa pagpipinta
inilalarawan ang 81 dignitaryo ng Konseho ng Estado, na pinamumunuan ni Emperador Nicholas II at mga miyembro
ng reigning house.
1901, sa araw
sentenaryo anibersaryo ng pagkakatatag nito. I.E. Repin, 1903 realismo Solemne na pagpupulong ng Konseho ng Estado noong Mayo 7, 1901, sa araw
sentenaryo anibersaryo ng pagkakatatag nito. I.E. Repin, 1903
Exposure ng painting Solemne na pagpupulong ng Konseho ng Estado noong Mayo 7
I.E. Repin, 1903 Fragment. Ang gitnang bahagi ng larawan Solemne na pagpupulong ng Konseho ng Estado noong Mayo 7, 1901
taon, sa araw ng sentenaryo ng pagkakatatag nito.
I.E. Repin, 1903. Fragment. Ang kanang bahagi ng larawan Solemne na pagpupulong ng Konseho ng Estado noong Mayo 7
1901, sa araw ng sentenaryo ng pagkakatatag nito.
I.E. Repin, 1903. Fragment. Kaliwang bahagi ng larawan
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Lumalagong hindi pagkakasundo sa lipunanalon ng mga tao
ang takot na kanyang nahulog
soberanong emperador
Alexander II, pinilit
artista, tulad ng iba
lipunan, pag-isipang mabuti
paglago ng rebolusyonaryo
kilusan sa Russia. Sa mga larawan
"Sa ilalim ng escort" (1876), "Pagtanggi
mula sa pagtatapat "(1879-1885),
"Hindi nila inaasahan" (1884), "Arrest
propagandista "(1880-1892)
ay naaninag
panganib na nagbabanta sa bansa, ngunit
artista, sa kasamaang palad
sa halip na kondenahin
mga rebolusyonaryo, kabilang sa
siya na may simpatiya - sa espiritu
karaniwang intelektwal
mga mood.
Hindi kami naghintay. I.E. Repin, 1888 Realismo Pag-aresto sa isang propagandista. I.E. Repin, 1880-1889 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ang buong pangalan ng pagpipinta ay "Princess SophiaAlekseevna isang taon pagkatapos ng kanyang pagkakulong sa
Novodevichy Convent, sa panahon ng pagpapatupad
mamamana at pagpapahirap sa lahat ng kanyang mga tagapaglingkod noong 1698
taon ". I.E. Sumulat si Repin tungkol sa kanyang trabaho:
“Wala sa mga dati kong painting
nasiyahan ako bilang ito - ito ako
pinamamahalaang upang malutas ang napakalapit sa kung paano ko ito ginawa
naisip ko na makatapos sa abot ng aking makakaya."
Prinsesa Sophia. I.E. Repin, 1879 Realismo Si Ivan the Terrible at ang kanyang anak na si Ivan noong Nobyembre 16, 1581. I.E. Repin, 1885 Realismo I.E. Si Repin noong 1871 ay mahusay na natapos ang Academy of Arts sa pagpipinta ng kompetisyon na "The Resurrection of the Daughter
Jairus". Para sa programmatic work na ito, natanggap ni Repin ang Great Gold Medal at ang karapatan sa isang 6 na taong pag-aaral sa
Italy at France, kung saan natapos niya ang kanyang pag-aaral sa sining. Paglikha ng isang diploma canvas, Repin
habang binabalikan ang mga pangangailangang pang-akademiko, ngunit lumampas sa kanila.
Ang muling pagkabuhay ng anak na babae ni Jairus. I.E. Repin, 1871 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Alexey Kondratyevich Savrasov(1830-1897)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: landscape
Mga gawa: "The Rooks Have Arrived" (1871),
"Daan ng bansa"
Mga katangian:
Naghahatid ng mga katamtamang sulok ng kalikasan ng Russia,
banayad na tula at tunay na kagandahan.
Dumating na ang Rooks. A.K. Savrasov, 1871 Realismo Elk Island sa Sokolniki. A.K. Savrasov, 1869 Realismo Bahaghari. A.K. Savrasov 1875 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Fedor Alexandrovich Vasiliev(1850-1873)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Anyo ng sining: pagpipinta
Genre: landscape
Mga gawa: "Wet Meadow" (1872), "In
Mga bundok ng Crimean "(1873) at iba pa.
Mga katangian:
1. hinanap ang dakila sa tanawin
romantikong simula.
2. Ang komposisyon ay kumplikado, simpleng motibo:
pataas na paggalaw;
3. rich shades of color.
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ivan Ivanovich Shishkin(1832-1898)
Master ng pambansang tanawin ng Russia.
Anyo ng sining: pagpipinta, graphics (pagguhit,
pag-ukit)
Estilo: realismo
Genre: landscape
Mga gawa: "Rye", "Forest gave",
"Crimean nuts" (larawan), "Morning in
kagubatan ng pino",
"Sa kagubatan ng Countess Mordvinova" (sketch-painting,
kung saan nakamit ng artist ang karunungan sa pagpipinta)
atbp.
Kagubatan sa tagsibol. I.I. Shishkin, 1884 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Mga katangian:Natatanging katumpakan sa paghahatid ng lahat ng mga detalye.
Noong 1880s, nalampasan na niya ang labis
ang pagiging mapaglarawan at pagkatuyo ng ilan sa kanilang maaga
gumagana at nakamit ang pagkakaisa ng pangkalahatan
monumental na imahe ng kalikasan sa
maingat na pag-aaral ng mga detalye.
tanghali. Sa paligid ng Moscow. I.I. Shishkin,
1869 Realismo Sa kagubatan ng Countess Mordvinova. Peterhof. I.I. Shishkin, 1891 Realismo Umaga sa isang pine forest. I.I. Shishkin, 1889 Realismo Pinery. Mast forest sa lalawigan ng Vyatka. I.I. Shishkin, 1872
Realismo Grove ng barko. I.I. Shishkin, 1898 Realismo Rye. I.I. Shishkin, 1878 Realismo Oak Grove. I.I. Shishkin, 1887 Kiev Museum of Russian Art.
Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Arkhip Ivanovich Kuindzhi(1842-1910)
Ang artista ay patuloy na nagtrabaho mula sa kalikasan.
Ang artista ay nag-aral ng kamangha-manghang, kung minsan ay mahirap
napapansing mga sandali ng buhay ng kalikasan.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Anyo ng sining: pagpipinta
Genre: landscape
Mga gawa: "Gabi sa Dnieper", "Dnieper
sa umaga "," Gabi "," Paglubog ng araw ", atbp.
Mga katangian:
Pangkalahatang larawan ng kalikasan, kasalukuyan
pandekorasyonismo.
Birch Grove. A.I. Kuindzhi, 1901 Realismo Sa "Birch Grove" nakamit ng artist ang isang pambihirang pandekorasyon na epekto, nilikha ang imahe ng isang kahanga-hanga,
kumikinang, nagliliwanag na mundo. Ang isang masayang nakakapagod na maaraw na araw ay nakunan sa larawan sa malinis,
makikinig na mga pintura, ang kinang nito ay nakakamit sa pamamagitan ng magkakaibang pagtutugma ng kulay. Putulin gamit ang tuktok na gilid
mga larawan ng korona ng birches, Kuindzhi dahon sa gitna hiwalay na berdeng sanga nahuli sa larangan ng view. sila
ay iginuhit na may maliwanag na pattern laban sa background ng mas madilim na halaman ng malalayong mga puno, dahil sa kung saan higit pa
ang pakiramdam ng maliwanag na sikat ng araw ay tumataas. Ang berdeng kulay ay nagbibigay sa larawan ng hindi pangkaraniwang pagkakaisa,
tumatagos sa asul na kulay ng langit, sa kaputian ng mga puno ng birch, sa asul ng batis.
Birch Grove. A.I. Kuindzhi, 1879 Realismo Elbrus sa gabi. A.I. Kuindzhi, 1898-1908 Kursk Picture Gallery.
Realismo Mga taluktok ng niyebe. A.I. Kuindzhi, 1890-1895 Museo ng Sining ng Chuvash.
Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Vasily Dmitrievich Polenov(1844-1927)
Nakamit ko ang pinakamahusay na mga resulta sa landscape. Master
pambansang tanawin ng Russia.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: landscape, araw-araw, historikal
Mga gawa: "Moscow Courtyard", "Grandmother's Garden",
"Overgrown pond", atbp.
Mga katangian:
Hindi ipinagpapalagay na imahe ng isang tipikal na sulok ng luma
Moscow: mga likod-bahay na tinutubuan ng damo, isang simbahan na may tolda
bell tower, mabagal at kalmadong buhay.
Sa kanyang mga gawa, mas malamang na pagnilayan niya ang buhay na ito kaysa
tumatagos dito. Siya ay nalulugod sa pagiging bago ng isang magandang maaga
halaman, maaliwalas na kalangitan, malinaw na hangin
araw ng tag-init. Maliwanag na makatas na kulay.
patyo ng Moscow. V.D. Polenov, 1878. Fragment.
Realismo patyo ng Moscow. V.D. Polenov, 1878 Realismo hardin ni lola. V.D. Polenov, 1878 Realismo Overgrown pond. V.D. Polenov, 1979 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Isaac Ilyich Levitan(1860-1900)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: mood landscape.
Mga Gawa: Marso "," Sariwang hangin. Volga",
"Itaas sa Walang Hanggang Kapayapaan", "Vladimirka",
"Gabi ng tag-init", atbp.
Mga katangian:
Ang pundasyon ng sining ay nakasalalay sa pagsusumikap
maghatid ng damdamin sa mga larawan ng kalikasan at
ang mood ng tao. Paglipat ng liriko sa
kanyang mga gawa: optimistiko (Fresh
hangin. Volga), romansa (gabi ng tag-init),
monumentality (Over eternal rest), atbp.
Rich color gamut, tumpak
komposisyonal na pagkalkula.
Araw ng taglagas. Sokolniki. I.I. Levitan, 1879 Realismo Gintong taglagas. Slobodka. I.I. Levitan, 1889 Realismo Lawa. I.I. Levitan, 1899-1900 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Nikolay Nikolaevich Ge(1831-1894)
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: historikal, araw-araw,
relihiyoso
Mga Gawa: Ang Huling Hapunan ",. "Peter I
nagtatanong kay Tsarevich Alexei
Petrovich sa Peterhof ", atbp.
Har.features:
Ang Huling Hapunan ay inialay sa
relihiyosong tema. Lumikha ang artista
isang yugto na puno ng drama,
nahuhulog sa malalim na pag-iisip ni Kristo.
Kalbaryo. N.N. Sinabi ni Ge Ang huling Hapunan. N.N. Sinabi ni Ge Catherine II sa libingan ni Empress Elizabeth. N.N. Ge, 1874 Realismo,
mga itinerant Sa pagpipinta na "Si Peter I Interrogates Tsarevich Alexei Petrovich sa Peterhof" N.N. Ge ay nagpahayag ng isang pinalubha
isang salungatan sa pagitan ng dalawang personalidad kung saan nakatayo ang kapalaran ng Russia.
Si Peter I ay nagtatanong kay Tsarevich Alexei Petrovich sa Peterhof. N.N. Ge, 187 1y. pagiging totoo,
mga itinerant
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Vasily Ivanovich Surikov(1848-1916)
Si Surikov ay ipinanganak sa Krasnoyarsk sa isang maliit na pamilya
isang klerk, nagmula sa isang sinaunang pamilyang Cossack.
Lumaki siya sa isang patriarchal Siberian setting. Mula sa mga bata
taon siya ay mahilig sa sining at nagsimulang mag-aral nang maaga
pagpipinta, paggawa ng iba't ibang mga gawa, kabilang ang
matingkad na kulay na mga icon.
Umalis noong 1868. Petersburg, pumasok sa Academy
sining.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: historikal, araw-araw, landscape
Works: "Ang Umaga ng Strelets' Execution", "Menshikov in
Berezove",
"Boyarynya Morozova", "Stepan Razin", "Pagkuha ng Niyebe
bayan "," pagtawid ni Suvorov sa Alps ", atbp.
Larawan ng O.V. Surikova. SA AT. Surikov, 1888 Realismo Menshikov sa Berezovo. SA AT. Surikov, 1883 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ang pagpipinta ay nagpapakita ng trahedya at malasang pigura ng pansamantalang manggagawa ng Petrovsky.
Tiwala at paborito ni Peter I,
Kanyang Serene Highness Prince Izhora pagkatapos ng kamatayan
kinuha ang kabuuan ng kanyang patron
kapangyarihan ng estado sa kanilang sariling mga kamay. Pero
malapit na sa mga pasikot-sikot ng intriga sa korte
Si Alexander Danilovich ay nakaranas ng isang kahila-hilakbot
bumagsak. Na-demote siya, magaling
ang kanyang ari-arian ay kinumpiska, at siya mismo ay kasama
pamilyang ipinadala sa walang hanggang pagpapatapon sa
Lalawigan ng Tobolsk - sa Berezovo. Sa pamamagitan ng
ang daan patungo sa lugar ng pagkatapon sa Siberia, sa Kazan,
namatay ang kanyang asawa. Sa pagpapatapon siya ay namatay din
panganay na anak na babae na si Maria, minsang napangasawa
Emperor Peter II, apo ni Peter I, at
kanyang sarili, na hindi nakoronahan
pinuno ng Russia.
Menshikov ay tila malaki sa mababa at
isang masikip na kubo. Siya ay nalubog sa kawalang-saya
mga kaisipan. Parang nagwawalis ito sa harap niya
ang maluwalhating nakaraan nito, kung saan
ngayon wala nang maaayos at
pagbabago.
Menshikov sa Berezovo. Fragment. SA AT. Surikov, 1883 Realismo Ang pagpipinta na "Boyarynya Morozova" ay nakatuon sa split sa Russian Orthodox Church na naganap sa gitna
siglo XVII.
Sa monumental na canvas, pinagsama ni Surikov ang saklaw ng artistikong paglilihi sa isang kumplikadong konstruksyon
komposisyon, plein air research, decorativeness at may pinakamataas na antas ng teknikal na pagganap.
Boyarynya Morozova. SA AT. Surikov, 1887 Realismo Laban sa mga inobasyon ng simbahan
Nagsalita si Patriarch Nikon
associate ng protopope
Avvakum - Feodosia
Prokopievna Morozova,
nee Sokovnina.
Mayaman, marangal at marangal
masiglang kumilos ang maharlikang babae
tagasuporta ng sinaunang
kabanalan. Noong 1673 siya
ay ipinatapon sa Borovsky
monasteryo kung saan siya namatay
sa loob ng dalawang taon. Imahe
Morozova labis
nagpapahayag. Ang asetiko para sa
ang pananampalataya ang nangingibabaw sa karamihan
at sa parehong oras ay
mahalagang bahagi nito.
Mapanghimagsik na Matandang Mananampalataya
nakalagay sa gitna
mga komposisyon. Sa magsasaka
kakahuyan, sa monastic
ibinabato niya ang kanyang mga damit
nakagapos na kamay na may
ninong ng dalawang daliri
isang tanda. Ang kanyang galit na galit
ang hitsura set
emosyonal na salpok
karamihan ng tao sa kalye.
Boyarynya Morozova. Fragment ni F.P. Morozova. SA AT. Surikov, 1887 Realismo Sa kanang bahagi
mga kuwadro na gawa ni Surikov
inilalarawang tao
mga nakikiramay
Morozova. Pareho
Mga Matandang Mananampalataya
dalawang daliri na parang
pinagpapala ang boyaryn
banal na tanga na nakaupo
niyebe sa mabibigat na tanikala at
sa basahan. Pulubi kasama
bumagsak ang bag sa aking tuhod
Bago si Kristo
isang martir. Iconographic
kagandahan sa dilaw
nakayuko ang panyo kanina
yumuko sa kanya. Clenching
kamay, mabilis
ang prinsesa ay sumusunod sa paragos
Evdokia Urusova - kapatid na babae
Feodosia Prokopievna.
Boyarynya Morozova. Fragment ng Old Believers. SA AT. Surikov, 1887 Realismo View ng monumento kay Peter I sa Senate Square sa St. Petersburg. SA AT. Surikov,
1870 Realismo Sa pag-aalsa ng mga mamamana, nakita ni Surikov ang isang direktang koneksyon sa mapanghimagsik na espiritu ng mga mamamayang Ruso. Ang mga tao ang naging pangunahing
ang bayani ng larawan. "Hindi ko maintindihan ang mga aksyon ng mga indibidwal na makasaysayang figure," sabi ng artist, "nang walang mga tao, nang walang
madla ". Si Surikov ang unang pintor na nagpakita na ang pangunahing kumikilos na puwersa ng kasaysayan ay
ang masa.
Umaga ng streltsy execution. SA AT. Surikov, 1881 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
V.I.Surikov na may pambihirang talentoipinakita sa kanyang mga gawa ang kabayanihan
pagsasamantala ng masa sa pambansa
mga kwento. Binibigyang-kahulugan ng artista ang maalamat
alpine crossing lalo na bilang
katutubong feat.
Ang balangkas ng larawan ay hindi nangangailangan ng marami
malalim na sikolohiya sa interpretasyon
mga karakter. Gayunpaman sila ay nasa larawan
iba-iba, at nagtagumpay ang pintor
ipahayag sa mga mukha, postura at kilos
bumababa sa nagyeyelong bangin
iba't ibang emosyonal na sundalo
estado. Pangkalahatang komposisyon ng pagpipinta
nagpapahayag ng hindi lamang kahirapan
pagbaba, ngunit ang hindi makontrol ng pababang
avalanche ng sundalo.
Ang pagtawid ni Suvorov sa Alps noong 1799. SA AT. Surikov, 1899
Realismo Ang sikat na saya ay naging tema ng pelikula ni Surikov na "Taking the Snow Town". Taglamig holiday scene
puno ng optimistikong tunog. Pinupuri ng pintor ang katapangan at pagiging masayahin ng mga tao. Plot
ang mga painting ay ang lumang festive game ng Siberian Cossacks na pamilyar sa Surikov. Sa huling araw ng karnabal
isang snow fortress ay itinayo, na kung saan ay dadalhin sa isang comic labanan. Para masaya dumagsa
maraming kalahok at manonood. Ang ilan sa kanila ay sinubukang makapasok sa kuta, ang iba ay ipinagtanggol ito, at
ang iba pa ay tumingin nang may interes sa kompetisyon ng mga dashing daredevils.
Pagkuha ng isang maniyebe na bayan. SA AT. Surikov, 1891 Realismo Ang pagpipinta ay naglalarawan ng labanan sa Irtysh ng Cossack squad sa ilalim ng lalawigan ng Ermak kasama ang Siberian Tatars.
Ngunit hindi lamang ipinakita ni Surikov ang pakikibaka ng dalawang pwersang ito, inihayag niya ang kanilang pagkatao, totoo at malinaw na ipinakita ang kakanyahan at
ang kahalagahan ng makasaysayang pangyayari. Ang tumitingin sa harap ng larawan ay nagulat hindi lamang sa katotohanan na sa harap niya ay kumukulo
isang kakila-kilabot na labanan, ngunit din sa pamamagitan ng katotohanan na sa kanyang sariling mga mata mayroong isang pag-aaway ng dalawang magkaaway na partido,
ang isang kaganapan ay nangyayari, na paunang natukoy ng buong kurso ng kasaysayan ng Russia at, sa turn, ay tinutukoy
ang kanyang karagdagang landas. Sa Yermak, itinaas ni Surikov ang mga tampok ng mga katutubong karakter sa antas ng epikong kadakilaan.
Ang pananakop ng Siberia ni Yermak. SA AT. Surikov, 1895 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Victor Mikhailovich Vasnetsov(1848-1926)
Ipinanganak sa Vyatka at anak ng isang pari.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: sambahayan (1870), historikal,
mitolohiko
Mga gawa: "Bookstore", "C
apartment para sa apartment "," Militar Telegram "at
Dr.
"Pagkatapos ng pagpatay kay Igor Svyatoslavovich kasama
Polovtsy "," Alyonushka "," Bayani "," Ivan
ang prinsipe sa kulay abong lobo "at iba pa.
Mga katangian:
Ang bayani ay ang mga tao (ang imahe ng magiting
mga anak ng mga Ruso, na namatay sa isang magiting na kamatayan,
pagtatanggol sa kanilang sariling lupain).
Ivan Tsarevich sa kulay abong lobo. V.M. Vasnetsov, 1889
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Sa kanyang pinakamahusay na mga pagpipinta sa mga fairy tale, artistnadarama ng isa ang pagnanais na ihatid ang hindi kapani-paniwala sa
mga larawan sa totoong buhay, halimbawa:
Ang "Alyonushka" ay isang imahe ng isang simpleng nayon
mga batang babae, laban sa background ng isang manipis na ipinadala
romantikong tanawin. Naghahatid ng mapait
ang kapalaran ng isang mahirap na ulilang babaeng magsasaka.
"Mga Bayani" - naghahatid ng kadakilaan, kagitingan,
karunungan, pagkamakabayan. Ang kanyang mga bayani ay hindi madali
isang epiko tungkol sa tatlong bayani, mandirigma, at tagapagtanggol.
Alyonushka. V.M. Vasnetsov, 1881 Mga bayani. V.M. Vasnetsov, 1881-1898 Ang artista ay naglihi ng The Knight at the Crossroads noong unang bahagi ng 1870s. Ang larawan ay nilikha batay sa epikong "Ilya Muromets at
mga magnanakaw".
Ang pagpipinta noong 1882 ay kapansin-pansin para sa monumentalidad at maalalahanin na solusyon sa komposisyon. Naisakatuparan ang gawain
pangkalahatang artistikong ugali ng Vasnetsov: upang isama sa tulong ng mga larawang nangangahulugang mahalaga, tulad ng naiintindihan ng pintor,
mga katangian ng pambansang katangian. Upang magawa ito, pinagsama niya ang katha ng alamat at
ganap na makatotohanang mga detalye na pinaghirapan kong mabuti.
Isang Knight sa isang Sangang-daan. V.M. Vasnetsov, 1882 Mga Mang-aawit na Pulubi (Bogomolets). V.M. Vasnetsov, 1873 rehiyon ng Kirov
museo ng sining na pinangalanang V.M. Ako ay. Vasnetsov
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Vasily Vasilievich Vereshchagin(1842-1904)
Nagmula sa isang maliit na lokal na kapaligiran.
Bilang isang kabataan, nagtapos siya sa Marine Corps, ngunit
nagtagumpay sa isang napakatalino na karera sa dagat
isang opisyal para sa isang mahirap na propesyon
artist, na pumasok sa Academy of Arts.
Anyo ng sining: pagpipinta
Estilo: realismo
Genre: araw-araw na buhay, labanan (1860), portrait
Mga gawa: "The Apotheosis of War",
"Nasugatan sa Kamatayan", "Nakalimutan",
"Sila ay umatake nang may pagtataka", atbp.
Isang serye ng mga larawan: "Manggagawa", "Matandang Babae", atbp.
Nakikita ng artista sa harap niya, una sa lahat, hindi
makikinang na "teatro ng digmaan", at
ang araw-araw at madugong bahagi ng digmaan.
Nasugatan sa kamatayan. V.V. Vereshchagin, 1873 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Mga katangian:Sa kanyang mga gawa, sinabi ng artista
ang manonood tungkol sa digmaan bilang ang pinakamalaking kasamaan
kapitalistang mundo bilang isang malaking
drama ng tao. Hindi nag-alala ang artista
madugong salamin sa mata. digmaan, hindi
kagila-gilalas na mga laban, at dakilang kabayanihan at
matinding paghihirap ng mga tao.
Eksaktong pagpaparami ng mga detalye (detalye).
Nagsusumikap para sa maayos na kulay, ngunit kung saan
sari-saring kulay ay maaaring masubaybayan.
Kinakatawan nila ang mga tropeo. V.V. Vereshchagin, 1872 Realismo Mga Pintuan ng Timur (Tamerlane). V.V. Vereshchagin,
1871-1872 Realismo
RUSSIAN PAINTING ng ika-2 kalahati ng ika-19 na siglo
Ang artist na nakapaloob sa larawan"Apotheosis of War" ang pangunahing nito
malikhaing ideya - "may digmaan
ang kahihiyan at sumpa ng sangkatauhan." Sa
ang frame ng pagpipinta ni V.V. Vereshchagin
nag-iwan ng inskripsiyon: "Nakaalay sa lahat
mga dakilang mananakop na dumaan
kasalukuyan at hinaharap".
Ang pagpipinta ay nagpapakita ng isang nasunog
disyerto, ang mga patay ay tuyo
mga puno, itim na nagbabantang uwak.
Sa kailaliman ng canvas - nawasak
lungsod sa Asya. Sa harapan
isang punso ng mga bungo ng tao.
Nag-iwan ako ng ganoong mga bakas sa aking daan
ika-14 na siglong mananakop
Tamerlane, sikat
walang kapantay na kalupitan.
Ang apotheosis ng digmaan. V.V. Vereshchagin, 1871 Fragment. Realismo Ang apotheosis ng digmaan. V.V. Vereshchagin, 1871 Realismo Ang Taj Mahal Mausoleum ay marahil ang pinakamagandang landscape painting ni V.V. Vereshchagin, nakasulat sa tradisyon
perspective "lead" (dokumentaryo tumpak na landscape ng arkitektura). Ang artista ay nakapagpakita sa larawan
banayad na pagkakatugma ng mga anyo ng arkitektura.
Mausoleum Taj Mahal sa Agra. V.V. Vereshchagin, 1874-1876 Realismo Tagumpay. V.V. Vereshchagin, 1872 Realismo Pagtatapos ng Labanan ng Borodino. V.V. Vereshchagin, 1899-1900 Realismo
Slide 1
sining ng Russia noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo
Slide 2
Ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay ang panahon ng makapangyarihang pag-unlad ng lahat ng sining ng Russia. Ang isang matalim na paglala ng mga kontradiksyon sa lipunan noong unang bahagi ng dekada 60 ay humantong sa isang mahusay na pag-unlad ng lipunan. Ang pagkatalo ng Russia sa Crimean War (1853-1856) ay nagpakita ng pagkaatrasado nito, pinatunayan na ang serfdom ay humahadlang sa pag-unlad ng bansa. Ang pinakamahusay na mga kinatawan ng mga marangal na intelihente at karaniwang tao ay tumindig laban sa autokrasya. Ang mga rebolusyonaryong ideya noong dekada 60 ay makikita sa panitikan, pagpipinta, at musika. Ang mga nangungunang pigura ng kulturang Ruso ay nakipaglaban para sa pagiging simple at pagiging naa-access ng sining, sa kanilang mga gawa sinubukan nilang tapat na ipakita ang buhay ng isang taong mahihirap.
Slide 3
Fine arts ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo
Mula noong 50s ng XIX na siglo, ang pagiging totoo ay naging pangunahing direksyon ng sining ng Russia, at ang pangunahing tema ay ang paglalarawan ng buhay ng mga karaniwang tao. Ang pag-apruba ng bagong direksyon ay naganap sa isang mapait na pakikibaka sa mga tagasunod ng akademikong paaralan ng pagpipinta. Nagtalo sila na ang sining ay dapat na mas mataas kaysa sa buhay, walang lugar dito para sa kalikasan ng Russia at mga tema ng lipunan. Gayunpaman, ang mga akademiko ay napilitang gumawa ng mga konsesyon. Noong 1862, ang lahat ng mga genre ng fine art ay pantay-pantay sa mga karapatan, na nangangahulugang tanging ang artistikong merito ng pagpipinta ang nasuri, anuman ang paksa.
Slide 4
Ito ay naging hindi sapat. Nang sumunod na taon, isang grupo ng labing-apat na nagtapos ang tumanggi na magsulat ng mga thesis sa mga ibinigay na paksa. Masigla silang umalis sa Academy at nagkaisa sa "Artel of Artists", na pinamumunuan ni IN Kramskoy. Ang artel ay naging isang uri ng counterbalance sa Academy of Arts, ngunit nahulog pagkatapos ng pitong taon. Ang lugar nito ay kinuha ng isang bagong asosasyon - "The Association of Travelling Art Exhibitions", na inayos noong 1870. Ang mga pangunahing ideologist at tagapagtatag ng pakikipagtulungan ay I. N. Kramskoy, G. G. Myasoedov, K. A. Savitsky, I. M. Pryanishnikov, V. G. Perov. Ang charter ng lipunan ay nagsabi na ang mga artista ay hindi dapat umasa sa sinuman sa pananalapi, sila mismo ang mag-oorganisa ng mga eksibisyon at dadalhin sila sa iba't ibang lungsod.
Slide 5
Ang pangunahing tema ng mga larawan ng mga Itinerant ay ang buhay ng mga ordinaryong tao, magsasaka, manggagawa. Ngunit kung minsan ay ipinakita ni A.G. Venetsianov ang kagandahan at maharlika ng mga magsasaka, kung gayon ang mga Itinerant ay binigyang diin ang kanilang inaaping posisyon at pangangailangan. Ang mga pintura ng ilan sa mga Itinerant ay naglalarawan ng mga tunay na eksena mula sa pang-araw-araw na buhay ng mga magsasaka. Narito ang isang away sa pagitan ng isang mayaman at isang mahirap na tao sa isang pagtitipon sa nayon (SA Korovin "Sa Mundo"), at ang kalmado na solemnidad ng paggawa ng magsasaka (GG Myasoedov "Mga Mower"). Pinuna ng mga kuwadro ni VG Perov ang kakulangan ng espirituwalidad ng mga ministro ng simbahan at ang kamangmangan ng mga tao ("Prosisyon sa kanayunan sa Pasko ng Pagkabuhay"), at ang ilan ay puno ng taimtim na trahedya ("Troika", "Pagkita sa mga patay", "Ang huling tavern sa outpost").
Slide 6
S. A. Korovin "Sa Mundo"
Slide 7
G.G. Myasoedov "Mga Mower"
Slide 8
V. G. Perov "Troika"
Slide 9
SA pagpipinta ni Kramskoy na "Christ in the Desert" ay sumasalamin sa problema ng moral na pagpili, na walang paltos na lumitaw bago ang lahat na may pananagutan para sa kapalaran ng mundo. Noong 60s-70s ng ika-19 na siglo, ang mga kinatawan ng Russian intelligentsia ay nahaharap sa ganoong problema. Ngunit hindi lamang ang buhay ng mga tao ang interesado sa mga Itinerant. Kabilang sa mga ito ay kapansin-pansing mga pintor ng portrait (I. N. Kramskoy, V. A. Serov), mga pintor ng landscape (A. I. Kuindzhi, I. I. Shishkin, A. K. Savrasov, I. I. Levitan).
Slide 10
Hindi lahat ng mga artista ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay hayagang sumalungat sa akademikong paaralan. I. E. Repin, V. I. Surikov, V. A. Serov ay matagumpay na nagtapos mula sa Academy of Arts, na nakuha ang lahat ng pinakamahusay mula dito. Sa gawain ng IE Repin, katutubong ("Barge Haulers on the Volga", "Religious Procession in Kursk Province"), rebolusyonaryo ("Refusal of Confession", "Arrest of a Propagandist"), historikal ("Zaporozhian Cossacks Writing a Letter sa Turkish Sultan") na mga tema. Si V. I. Surikov ay naging tanyag sa kanyang mga makasaysayang pagpipinta ("Ang Umaga ng Pagpapatupad ng Strelets", "Boyarynya Morozova"). Lalo na nagtagumpay si VA Serov sa mga portrait ("Girl with peach", "Girl iluminated by the sun").
Slide 11
I. E. Repin "Mga Barge Hauler sa Volga"
Slide 12
I. E. Repin "Pagtanggi sa pag-amin"
Slide 13
V.I.Surikov "Ang Umaga ng Pagpapatupad ng mga Strelets"
Slide 14
V. A. Serov "Girl with Peaches"
Slide 15
Sa mga huling dekada ng ika-19 na siglo, ang mga artistang Ruso ay nagsimulang magbayad ng higit na pansin sa pamamaraan ng pagguhit, stylization, kumbinasyon ng mga kulay - lahat ng bagay na malapit nang maging pangunahing tampok ng avant-garde art kasama ang paghahanap nito para sa mga bagong anyo ng artistikong pagpapahayag. Noong ika-19 na siglo, ang pagpipinta ng Russia ay dumaan sa isang mahaba at mahirap na landas ng pag-unlad mula sa klasisismo hanggang sa mga unang palatandaan ng modernidad. Sa pagtatapos ng siglo, ganap na nabuhay ang akademya bilang isang direksyon, na nagbibigay daan sa mga bagong direksyon sa pagpipinta. Bilang karagdagan, ang sining ay naging mas malapit sa mga tao salamat sa mga aktibidad ng mga Itinerant, at noong 1890s ang unang pampublikong museo ay binuksan: ang Tretyakov Gallery sa Moscow at ang Russian Museum sa St.
Slide 16
Ang musikang Ruso sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo
Ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay ang panahon ng makapangyarihang pag-usbong ng musikang Ruso, gayundin ng lahat ng sining ng Russia. Ang chamber at symphonic music ay lumampas sa mga aristokratikong salon, kung saan ito dati ay ginanap, at naging pag-aari ng mas malawak na bilog ng mga tagapakinig. Ang organisasyon noong 1859 sa St. Petersburg at makalipas ang isang taon sa Moscow ng Russian Musical Society (RMO) ay may malaking papel dito. Ang isang mahusay na pianistang Ruso na si Anton Grigorievich Rubinstein ay nagbigay ng maraming lakas at lakas sa organisasyon ng RMO. Itinakda mismo ng Russian Musical Society ang layunin ng "gawing available ang magandang musika sa malalaking masa ng publiko." Ang mga artistang Ruso ay nabigyan ng pagkakataong magtanghal sa mga konsiyerto na inorganisa ng RMO.
Slide 17
Ang pagbubukas ng mga conservatories sa St. Petersburg at Moscow ay nagbunga sa loob ng ilang taon. Ang pinakaunang mga isyu ay nagbigay sa sining ng Russia ng mga magagandang musikero na naging pagmamalaki at kaluwalhatian ng Russia. Kabilang sa kanila ay si Tchaikovsky, na nagtapos sa St. Petersburg Conservatory noong 1865.
Noong 1862, binuksan ang unang konserbatoryo ng Russia sa St. Petersburg. Si A.G. Rubinstein ang naging direktor nito. At noong 1866 naganap ang pagbubukas ng Moscow Conservatory, na pinamumunuan ng kapatid ni Anton Grigorievich - Nikolai Grigorievich Rubinstein, isang mataas na pinag-aralan na musikero, isang mahusay na pianista, conductor at isang mahusay na guro. Sa loob ng maraming taon, pinamunuan niya ang Moscow Conservatory, isang kaibigan ni Tchaikovsky at iba pang nangungunang musikero, artista at manunulat ng Moscow.
Slide 18
Ang isang institusyong pang-edukasyon ng isang likas na pang-edukasyon ng masa ay ang Free Music School, na binuksan noong 1862 sa inisyatiba ni Miliy Alekseevich Balakirev. Ang layunin nito ay bigyan ang ordinaryong mahilig sa musika ng pangunahing kaalaman sa teoretikal na musikal at kasanayan sa pag-awit ng koro, pati na rin ang pagtugtog ng mga instrumentong orkestra. Kaya, noong 60s, ang mga institusyong pang-edukasyon sa musika na may iba't ibang mga oryentasyon ay lumitaw sa unang pagkakataon sa Russia.
Slide 19
Sa gawaing pangmusika noong 60s, ang nangungunang lugar ay kinuha ni Tchaikovsky at isang pangkat ng mga kompositor na bahagi ng bilog ng Balakirev. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa "Bagong Paaralan ng Ruso", o, gaya ng tawag dito ni Stasov sa kanyang artikulo, "The Mighty Handful": "... gaano karaming tula, damdamin, talento at kasanayan ang isang maliit ngunit makapangyarihang dakot ng mga musikero ng Russia. mayroon," isinulat niya tungkol sa isa sa mga konsiyerto na isinagawa ni Balakirev.
Slide 20
Bilang karagdagan sa Balakirev, ang "Mighty Handful" ay kinabibilangan ng Cui, Mussorgsky, Borodin at Rimsky-Korsakov. Sinikap ni Balakirev na idirekta ang mga aktibidad ng mga batang kompositor sa landas ng pambansang pag-unlad ng musikang Ruso, na tinutulungan silang praktikal na makabisado ang mga pangunahing kaalaman sa pamamaraan ng pagbubuo. Isang mahusay na pianista at kompositor mismo, nasiyahan siya sa mahusay na prestihiyo kasama ang kanyang mga batang kaibigan. Sumulat si Rimsky-Korsakov tungkol sa kanya sa ibang pagkakataon sa kanyang aklat na "Chronicle of my musical life":
"Sinunod nila siya nang walang pag-aalinlangan, dahil ang kagandahan ng kanyang personalidad ay napakahusay. Bata, may kahanga-hangang mobile, nagniningas na mga mata ... nagsasalita nang determinado, may awtoridad at direkta; bawat minuto, handa para sa isang kahanga-hangang improvisasyon sa piano, pag-alala sa bawat beat na alam niya, pagsasaulo ng mga komposisyon na agad na tinutugtog sa kanya, kailangan niyang gawin ang alindog na ito na walang katulad. Pinahahalagahan ang pinakamaliit na tanda ng talento sa iba, gayunpaman, hindi niya maramdaman ang kanyang taas sa kanya, at ang isa pang ito ay naramdaman din ang kanyang higit sa kanyang sarili. Ang kanyang impluwensya sa mga nakapaligid sa kanya ay walang hangganan ... ".
Slide 21
Ang pagkilala sa kasaysayan at buhay ng mga mamamayang Ruso, ang mga kompositor ng The Mighty Handful (maliban kay Cui) ay maingat na kinolekta at pinag-aralan ang mga awiting katutubong Ruso nang may labis na pagmamahal. Ang awiting bayan ay nakatanggap ng malawak at maraming nalalaman na pagpapatupad sa kanilang mga gawa. Sa kanilang gawaing pangmusika, hinangad ng mga kompositor ng The Mighty Handful na umasa sa melodic na istruktura ng mga kanta ng Ruso at bahagyang Ukrainian. Tulad ni Glinka, marubdob silang mahilig sa musika ng mga taga-Silangan, lalo na sa Caucasus at Central Asia. Si Tchaikovsky ay interesado rin sa mga katutubong awit. Ngunit sa kaibahan sa mga kompositor ng Balakirev circle, mas madalas siyang bumaling sa kontemporaryong urban folk song, sa mga katangiang intonasyon ng pang-araw-araw na pag-iibigan. Ang pag-unlad ng musikang Ruso ay nagpatuloy noong 60s at 70s sa isang walang humpay na pakikibaka laban sa mga konserbatibong kritiko at burukratikong opisyal na ginusto ang mga dayuhang naglilibot na performer at mga naka-istilong opera ng mga dayuhang may-akda, na lumikha ng hindi malulutas na mga hadlang sa paggawa ng mga opera ng Russia. Ayon kay Tchaikovsky, ang sining ng Russia ay "walang lugar o oras na natitira para sa kanlungan."
Slide 22
Ang kahalagahan ng sining ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ay mahusay. Sa kabila ng mga balakid at pag-uusig, nakatulong ito sa mga tao na ipaglaban ang kalayaan, para sa pagsasakatuparan ng mga maliliwanag na mithiin. Maraming kahanga-hangang gawa ang nalikha sa lahat ng larangan ng sining. Ang sining ng Russia noong panahong iyon ay nagbukas ng mga bagong paraan para sa karagdagang pag-unlad ng katutubong-pambansang artistikong pagkamalikhain.
Slide 23
Salamat sa iyong atensyon
Ang gawain ay inihanda ni Alexandra Maslova
