Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Si Valery Afanasyev - isang sikat na pianista, konduktor, manunulat - ay ipinanganak sa Moscow noong 1947. Nag-aral siya sa Moscow Conservatory, kung saan ang kanyang mga guro ay sina J. Zak at E. Gilels. Noong 1968, si Valery Afanasyev ay naging panalo sa International Competition. J.S.Bach sa Leipzig, at noong 1972 - nanalo sa kumpetisyon. Queen Elizabeth ng Belgium sa Brussels. Pagkalipas ng dalawang taon, lumipat ang musikero sa Belgium, kasalukuyang nakatira sa Versailles (France).

Si Valery Afanasyev ay gumaganap sa Europa, USA at Japan, at kamakailan ay regular siyang nagbibigay ng mga konsyerto sa kanyang tinubuang-bayan. Kabilang sa kanyang patuloy na mga kasosyo sa entablado ay mga sikat na musikero - G. Kremer, J. Milkis, G. Nunes, A. Knyazev, A. Ogrinchuk at iba pa. Ang musikero ay isang kalahok ng mga kilalang Russian at dayuhang festival: "December Evenings" (Moscow), "Stars of the White Nights" (St. Petersburg), "Blooming Ledum" (Chita), ang International Art Festival. A.D. Sakharov (Nizhny Novgorod), ang International Music Festival sa Colmar (France) at iba pa.

Kasama sa repertoire ng pianist ang mga gawa ng mga kompositor ng iba't ibang panahon: mula sa W.A. Mozart, L. van Beethoven at F. Schubert hanggang sa J. Cram, S. Reich at F. Glass.

Ang musikero ay nag-record ng humigit-kumulang dalawampung CD para sa Denon, Deutsche Grammophon at iba pa. Kabilang sa mga huling pag-record ni Valery Afanasyev - "The Well-Tempered Clavier" ni JS Bach, ang huling tatlong sonata ni Schubert, lahat ng concerto, ang huling tatlong sonata at ang "Variations on a Theme of Diabelli" ni Beethoven. Sinusulat din ng musikero ang mga teksto ng mga buklet para sa kanyang mga disc sa kanyang sarili. Ang layunin nito ay ipaunawa sa tagapakinig kung paano tumagos ang tagapalabas sa kaluluwa at ang proseso ng malikhaing kompositor.

Sa loob ng maraming taon, ang musikero ay gumaganap bilang isang konduktor na may iba't ibang mga orkestra ng mundo (sa Russia nagpunta siya sa console ng Tchaikovsky Music Hall), nagsusumikap na mapalapit sa mga modelo ng kanyang mga paboritong konduktor - Furtwängler, Toscanini, Mengelberg , Knappertsbusch, Walter at Klemperer.

Si Valery Afanasyev ay kilala rin bilang isang manunulat. Gumawa siya ng 10 nobela - walo sa English, dalawa sa French, na inilathala sa France, Russia at Germany, pati na rin ang mga nobela, maikling kwento, poetic cycle na nakasulat sa English, French at Russian, "Essays on Music" at dalawang theater plays, inspirado. sa pamamagitan ng "Pictures at an Exhibition" ni Mussorgsky at "Kreisleriana" ni Schumann, kung saan gumaganap ang may-akda bilang isang pianista at bilang isang aktor. Ang solong pagganap na "Kreisleriana" kasama si Valery Afanasyev sa pamagat na papel ay itinanghal sa Moscow Theater "School of Dramatic Art" noong 2005.

Si Valery Afanasyev ay isa sa mga hindi pangkaraniwang kontemporaryong artista. Siya ay isang tao na may pambihirang karunungan at kilala rin bilang isang kolektor ng mga antigo at mahilig sa alak. Sa kanyang bahay sa Versailles, kung saan nakatira ang pianista, makata at pilosopo na si Valery Afanasyev at isinulat ang kanyang mga libro, higit sa tatlong libong bote ng pinakabihirang mga alak ang iniingatan. Pabiro, tinawag ni Valery Afanasyev ang kanyang sarili na "isang tao ng Renaissance."

Numero ng subscription 119 "Mga Gabi ng piano music"

HANGGANG SA 100TH ANNIVERSARY MULA SA PAGSILANG NI EMIL GIELS

Rachmaninoff Concert Hall

Philharmonic-2, 19:00

(piano) / France /

Sa isang programa:

Mozart - Sonata No. 10 sa C major, К 330

Sonata No. 11 sa A major, K 331

Beethoven - Sonata No. 1 sa F minor, op. 2 No. 1

Sonata No. 23 sa F minor, Op. 57 ("Appassionata")

Subscription number 25 ng State Orchestra of Russia na pinangalanang E.F. Svetlanova

Great Hall ng Conservatory, 19:00

State Orchestra ng Russia na pinangalanang E.F.Svetlanov

Konduktor -

Andris Poga/Latvia/

Soloist -

(piano) / France /

Sa isang programa:

Mozart - Concerto No. 27 para sa piano at orkestra

Brahms - Symphony No. 4

Ang pagkakaroon ng pagkilala sa buong mundo hindi lamang bilang isang malalim na musikero-pilosopo, kundi pati na rin bilang isang manunulat at makata, si Valery Afanasyev ay walang alinlangan na isa sa mga pinaka hindi pangkaraniwang kontemporaryong artista. Ang kanyang mga interpretasyon ay palaging nakakaakit ng isang espesyal na pagiging bago, "hindi mapaglaro", maliwanag na personalidad, na nangangahulugang ang dalawang philharmonic na gabi ni Valery Afanasyev, na nakatuon sa musika ng Mozart at Beethoven, ay magiging isang tunay na pagtuklas. Sa Pebrero 22, ipapakita ng piyanista ang pinakamataas na kakayahan sa pagganap sa isang solong programa; Sa Pebrero 25, ang kapareha ni Afanasyev sa entablado ay ang State Orchestra ng Russia na pinangalanang E.F. Svetlanov sa ilalim ng baton ng Latvian maestro na si Andris Pogi - gaganap ang grupo ng sikat na Brahms' Fourth Symphony.

- isang nagtapos ng Moscow Conservatory, kung saan ang kanyang mga guro ay mga propesor na sina Ya. I. Zak at E. G. Gilels. Noong 1968 si V. Afanasyev ay naging panalo sa International Bach Competition sa Leipzig, at noong 1972 ay nanalo siya sa Queen Elizabeth Competition sa Brussels. Pagkalipas ng dalawang taon, habang naglilibot sa Belgium, nanatili siyang permanente sa bansang ito. Siya ay kasalukuyang nakatira sa Versailles (France).

Si Valery Afanasyev ay isang regular na kalahok sa maraming internasyonal na pagdiriwang; ang kanyang mga pagtatanghal ay sinamahan ng pinakamahusay na mga orkestra sa mundo, kabilang ang Berlin Philharmonic, ang London Royal Philharmonic, ang Mariinsky Orchestra. Ang pianista ay nagbabayad ng maraming pansin sa paggawa ng musika ng silid, kabilang sa kanyang mga kasosyo ay sina A. Knyazev, G. Kremer, J. Milkis, G. Nunez, A. Ogrinchuk.

Kasama sa repertoire ng pianist ang mga gawa ng mga kompositor ng iba't ibang panahon: mula sa mga klasikong Viennese hanggang sa J. Krum, S. Reich at F. Glass. Kabilang sa mga may-akda lalo na malapit sa kanya ay J.S.Bach, ang Viennese classics (W.A. Mozart, L. van Beethoven), Western European romantics (F. Schubert, F. Chopin, F. Liszt, I. Brahms). Ang musikero ay nakapagtala ng mahigit tatlumpung CD para sa Denon, Deutsche Grammophon at iba pa. Kasama sa mga kamakailang pag-record ang Well-Tempered Clavier ni Bach, mga cycle ng piraso ni Brahms (Op. 116-119), Pictures at an Exhibition ni Mussorgsky, Schubert's Sonatas and Moments of Music, lahat ng concert, ang huling tatlong sonata, Bagatelle at Variations on the Theme ng Diabelli "ni Beethoven," Scenes of Children "at" Symphonic Etudes "ni Schumann. Sinusulat ng musikero ang mga teksto ng mga buklet para sa kanyang mga disc mismo. Ang layunin nito ay maipaunawa sa tagapakinig kung paano tumagos ang tagaganap sa malikhaing konsepto ng kompositor.

Sa mga nagdaang taon, si V. Afanasyev ay gumanap din bilang isang konduktor na may iba't ibang mga orkestra. Ang mga halimbawa sa sining ng pagsasagawa para sa kanya ay sina V. Furtwängler, A. Toscanini, V. Mengelberg, H. Knappertsbusch, B. Walter at O. Klemperer.

Si Valery Afanasyev ay kilala rin bilang isang manunulat. Gumawa siya ng 14 na nobela (siyam sa Ingles, lima sa Pranses), na inilathala sa France, Russia at Germany, pati na rin ang mga nobela, maikling kuwento, mga siklo ng mga tula sa Ingles, Pranses at Ruso, mga komentaryo sa Divine Comedy ni Dante (higit sa 2000 mga pahina !), mga lektura at sanaysay sa musika. Ayon sa sikat na manunulat na si Sasha Sokolov, si V. Afanasyev ang unang manunulat na nagsasalita ng Ruso pagkatapos ni V. Nabokov, na napakatalino sa pagsulat sa isang wikang banyaga.

Andris Poga Nagtapos mula sa J. Vitols Latvian Academy of Music, klase ng pagsasagawa. Mula 2004 hanggang 2005 nag-aral siya ng pagsasagawa kasama si Uroš Lajovitz sa Vienna University of Music and Performing Arts. Bilang isang mag-aaral, nakibahagi siya sa mga master class nina Maris Jansons, Seiji Ozawa at Leif Segerstam.

Pagkatapos ng graduation, ang batang konduktor ay nagsimulang aktibong makipagtulungan sa mga orkestra ng Latvian: ang Latvian National Symphony Orchestra, ang Latvian National Opera, ang propesyonal na brass band na Riga, na pinamunuan niya noong 2007-2010. Noong 2007 si Andris Poga ay ginawaran ng pinakamataas na award sa musika ng Latvian. Noong 2010, nanalo ang batang maestro ng 1 premyo sa Evgeny Svetlanov International Conducting Competition sa Montpellier. Pinuri ng mga miyembro ng hurado ang kanyang "impeccable skill and subtle, serious approach to music in general." Kasunod ng tagumpay na ito, ang mga kasanayan sa pagsasagawa ni Andris Pogi ay nagkamit ng internasyonal na katanyagan: mula 2011 hanggang 2014 siya ay naging katulong ni Paavo Järvi sa Orchestra de Paris, at noong 2012 siya ay hinirang na assistant conductor ng Boston Symphony Orchestra, kung saan nagdaos siya ng serye ng mga konsiyerto. sa Boston at sa prestihiyosong Tanglewood festival. Kabilang sa mga orkestra kung saan nakipagtulungan si Andris Poga ay ang NHK Symphony Orchestra (Tokyo), ang New Japan Philharmonic Orchestra, ang Israel Symphony Orchestra, ang Russian Philharmonic Symphony Orchestra ng Moscow, ang Munich Philharmonic Orchestra, ang Lyon National Orchestra at marami pang iba.

Mula noong Nobyembre 2013, si Andris Poga ay naging Musical Director ng Latvian National Symphony Orchestra.

Valery Afanasiev- pianista, konduktor, makata, manunulat, pilosopo, isa sa mga pinaka hindi pangkaraniwang kontemporaryong artista. Ipinanganak siya sa Moscow noong 1947. Nagtapos mula sa Moscow Conservatory, kung saan ang kanyang mga guro ay mga propesor na sina Ya. I. Zak at E. G. Gilels. Noong 1968 si V. Afanasyev ay naging panalo sa International Bach Competition sa Leipzig, at noong 1972 ay nanalo siya sa Queen Elizabeth Competition sa Brussels. Pagkalipas ng dalawang taon, habang naglilibot sa Belgium, nanatili siyang permanente sa bansang ito. Siya ay kasalukuyang nakatira sa Versailles (France).

Valery Afanasiev- pianista, konduktor, makata, manunulat, pilosopo, isa sa mga pinaka hindi pangkaraniwang kontemporaryong artista. Ipinanganak siya sa Moscow noong 1947. Nagtapos mula sa Moscow Conservatory, kung saan ang kanyang mga guro ay mga propesor na sina Ya. I. Zak at E. G. Gilels. Noong 1968 si V. Afanasyev ay naging panalo sa International Bach Competition sa Leipzig, at noong 1972 ay nanalo siya sa Queen Elizabeth Competition sa Brussels. Pagkalipas ng dalawang taon, habang naglilibot sa Belgium, nanatili siyang permanente sa bansang ito. Siya ay kasalukuyang nakatira sa Versailles (France).

Ang pianist ay regular na gumaganap sa Europa, USA at Japan, at sa huling 15 taon din sa Russia - mula Sochi at Adler hanggang Irkutsk at Chita. Paulit-ulit siyang lumahok sa mga konsyerto ng proyektong "Touring Map of Russia" na inorganisa ng Russian Performing Arts Foundation. Si Valery Afanasyev ay isang pare-pareho at malugod na panauhin sa mga lugar ng konsiyerto sa Moscow. Siya ay may espesyal na relasyon sa St. Petersburg, ang bayang kinalakhan ng kanyang mga magulang: sa "hilagang kabisera" ang piyanista ay gumaganap ng ilang mga konsyerto sa isang taon.

Valery Afanasyev - kalahok ng sikat na Russian at dayuhang festival: "December Evening" at "Art-November" (Moscow), "Stars of the White Nights" (St. Petersburg), ang International Sakharov Arts Festival (Nizhny Novgorod), Salzburgsky festival , International Music Festival sa Colmar (France). Ang pianista ay gumaganap kasama ang pinakamahusay na mga orkestra sa mundo, kabilang ang Berlin Philharmonic, ang London Royal Philharmonic, ang Mariinsky Theater Orchestra, ang Moscow Philharmonic Orchestra.

Bilang karagdagan sa mga solo na pagtatanghal, si V. Afanasyev ay nagbabayad ng maraming pansin sa paggawa ng musika sa silid. Kabilang sa kanyang mga kasosyo sa entablado ay sina A. Knyazev, G. Kremer, Y. Milkis, G. Nunez, A. Ogrinchuk.

Kasama sa repertoire ng pianist ang mga gawa ng mga kompositor ng iba't ibang panahon: mula sa mga klasikong Viennese hanggang sa J. Krum, S. Reich at F. Glass. Kabilang sa mga may-akda lalo na malapit sa kanya ay J.S.Bach, ang Viennese classics (W.A. Mozart, L. van Beethoven), Western European romantics (F. Schubert, F. Chopin, F. Liszt, I. Brahms). Ngunit anuman ang ginawa ni V. Afanasyev, ang kanyang mga interpretasyon ay tiyak na makaakit ng espesyal na pagiging bago, "hindi mailalaro", maliwanag na personalidad, hindi pangkaraniwan, kung minsan ay napakagasta ng mga ideya.

Ang musikero ay nakapagtala ng mahigit tatlumpung CD para sa Denon, Deutsche Grammophon at iba pa. Kabilang sa kanyang pinakahuling mga pag-record ang Bach's Well-Tempered Clavier, mga cycle ng mga dula ni Brahms (Op. 116-119), Pictures at an Exhibition ni Mussorgsky, mga sonata at Moments Musical ni Schubert, lahat ng mga konsiyerto, ang huling tatlong sonata, Bagatelle at Variations on a Tema ng Diabelli ni Beethoven, Mga Eksena mula sa Mga Bata at Symphonic Etudes ni Schumann. Sinusulat ng musikero ang mga teksto ng mga buklet para sa kanyang mga disc mismo. Ang layunin nito ay maipaunawa sa tagapakinig kung paano tumagos ang tagaganap sa malikhaing konsepto ng kompositor.

Sa mga nagdaang taon, si V. Afanasyev ay gumanap din bilang isang konduktor na may iba't ibang mga orkestra. Ang mga halimbawa sa sining ng pagsasagawa para sa kanya ay sina V. Furtwängler, A. Toscanini, V. Mengelberg, H. Knappertsbusch, B. Walter at O. Klemperer.

Noong 2008, si Valery Afanasyev ay isang miyembro ng hurado ng II Moscow International Competition. S. T. Richter, at noong 2014 kasama ang kanyang konsiyerto ay binuksan niya ang 34th International Music Festival na "December Evenings of Svyatoslav Richter."

Si Valery Afanasyev ay kilala rin bilang isang manunulat. Gumawa siya ng 14 na nobela (siyam sa Ingles, lima sa Pranses), na inilathala sa France, Russia at Germany, pati na rin ang mga nobela, maikling kuwento, mga siklo ng mga tula sa Ingles, Pranses at Ruso, mga komentaryo sa Divine Comedy ni Dante (higit sa 2000 mga pahina !), mga lektura at sanaysay sa musika. Ayon sa sikat na manunulat na si Sasha Sokolov, si V. Afanasyev ang unang manunulat na nagsasalita ng Ruso pagkatapos ni V. Nabokov, na napakatalino sa pagsulat sa isang wikang banyaga. Dalawang theatrical plays ni V. Afanasyev, na inspirasyon ng "Pictures at an Exhibition" ni Mussorgsky at "Kreisleriana" ni Schumann, ay naging theatrical performances sa genre ng isang espesyal na "action" sa intersection ng musika, teatro at panitikan, kung saan ang gumaganap ang may-akda bilang isang pianista at bilang isang aktor. Ang solong pagganap na "Kreisleriana" kasama si Valery Afanasyev sa pamagat na papel ay itinanghal sa Moscow Theater "School of Dramatic Art" noong 2005. Kamakailan lamang ay ipinakita ni V. Afanasyev ang isang komposisyon batay sa maikling kuwento na "In a Correctional Colony" ni Franz Kafka na may musika ni Morton Feldman "Palais de Mari".

Ngayon tila sa kultura ng Russia imposible para sa isang tao na propesyonal na pagsamahin ang panitikan at klasikal na musika. Ang ating kababayan, pianista at manunulat na si Valery AFANASIEV ay isa ring sopistikadong intelektwal, mahilig sa alak at kolektor ng mga sinaunang interior. Si Afanasyev ay naninirahan sa Versailles sa loob ng maraming taon, ngunit paminsan-minsan ay umuuwi siya sa Moscow. Sa kanyang huling pagbisita, nagbigay siya ng panayam kay Novy Izvestia.

- Ano ang nangyayari sa iyong buhay ngayon?

- Nakikita mo, ang isang tiyak na panahon ng aking buhay ay nagtatapos para sa akin, ako ay 60 taong gulang na. At marami talaga akong naisulat - nobela, dula, tula, sanaysay - at pinapakintab ko na sila ngayon. Ngayon ako ay magsusulat ng mas kaunti. Lahat ng bagay ay may kanya kanyang oras. Si Thomas Hardy ay nagsulat ng mga nobela, tila, hanggang siya ay limampu, pagkatapos ay tula lamang. Tinapos ni Tolstoy si Anna Karenina sa edad na 50.

- At "Muling Pagkabuhay"?

- Ito ay isang bahagyang naiibang kaso. At sa gayon, sa prinsipyo, nagsimula siyang lumayo sa panitikan sa mga 50-55 taon. Nakukuha ko halos pareho. Ang huling, ikasampung nobela na isinulat ko sa Ingles sa loob ng halos sampung taon at natapos noong nakaraang taon. Ngayon hindi na ako magsusulat sa English. Mas bibigyan ko ng pansin ang musika - upang tumugtog, palawakin ang aking repertoire.

- Ngunit paano ang iyong personal na buhay?

- Dito na magsisimula ngayon. Hindi ko kailanman binigyang pansin ang bahaging ito ng buhay, at ngayon ako ay hinog na para dito, dahil ang pagiging nasa ikaapat na dimensyon, siyempre, ay mabuti, ngunit kapag nagsimula ka pa lang mabuhay ito ay napakasaya. Gaya ng sinabi ni Montaigne, huwag mong isipin ang ginawa mo ngayon, nabuhay ka na - at sapat na iyon. Ngayon naiintindihan ko na kung ano talaga ang buhay. Hindi ko naitatanong sa sarili ko kung ano ang ginawa ko ngayon, kung bakit ako nagkakagulo. Sapat na sa akin ang presensya ng mahal ko para hindi masayang ang araw, para masaya ako.

- Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa iyong aktibidad sa pagganap, ang madla ngayon sa Moscow ay naiiba sa madla 33 taon na ang nakalilipas, ang oras kung kailan ka umalis sa USSR. At iba ba ito sa European at American?

- Sasabihin ko ang mga napakasimpleng bagay, ngunit ginagawa nila kaming mga musikero nang labis kapag kami ay nasa entablado. Walang isang musically civilized na lungsod sa mundo ang magpapalakpak pagkatapos ng mga bahagi. Siguro kailangan kong magsalita ng mas bonggang-bongga, pero hindi ko lang maiwasang ipahayag ang aking pagkagulat.

- Bumaba ba ang antas ng edukasyon ng publiko?

- Oo. Kamakailan ay naglaro ako sa Odessa, na mahal na mahal ko, at pumunta doon nang may kaba. Ito ay tila isa sa mga musical capitals ng mundo. Sa nakaraan, sa kasamaang palad. Nagpatugtog ako ng Schubert sonata. Pagkatapos ng unang bahagi - palakpakan. Walang pumalakpak pagkatapos ng ikalawang bahagi. After the third, nagpalakpakan ulit sila. Hindi pa ako nagkaroon ng ganoong bagay sa ibang bansa. Bago umalis sa USSR, naglakbay pa rin ako sa buong bansa. Tinitiyak ko sa iyo na noong dekada 60 at 70 ay hindi ito nangyari kahit saan - kahit na sa pinakamalayong probinsya.

- At noong ika-19 na siglo, tradisyon na ang palakpakan sa pagitan ng mga bahagi.

- Alam ko, kahit si arias ay kumanta sa pagitan ng mga bahagi. Ngunit ngayon ay ibang tradisyon. May isa pang masamang tradisyon sa Russia ngayon. Ito ang mga nagtatanghal ng mga konsiyerto na nag-anunsyo ng programa. Hindi ito ang kaso sa anumang bansa - hindi sa Japan, hindi sa States, hindi sa Europa. Noong 60s, hindi rin ito ang kaso sa Moscow, ngunit nagsimula noong huling bahagi ng 70s. Nakakaabala ito sa mood. Gustung-gusto kong lumikha ng sarili kong espasyo sa entablado - ito ay napakahalaga sa akin, at pagkatapos ay may sumasalakay dito. Nadidistract ako. Tanging ako lang ang nakakapagsalita sa entablado, bagama't napakadalang kong gawin ito at sa mga espesyal na okasyon.

Ang problema ay ang antas ng madla ay ganap na naiiba ngayon - walang paghahambing. Ako ay nasa isa sa mga huling konsyerto ng Sofronitsky. Naantala ang simula ng konsiyerto. Ito ay kung paano hindi nagsasalita ang mga nakikinig sa isa't isa. Nagkaroon ng katahimikan sa bulwagan sa loob ng 15-20 minuto. Ito ay isang ganap na kakaibang pagdinig. Tapos pinakinggan pa nila ang katahimikan bago ang concert. Ngayon ito ay imposible. Sa Japan, hindi mo alam kung nakikinig ba sila o nakaupo lang nang magalang. Ngunit hindi bababa sa ang katahimikan sa bulwagan ay napakahalaga. Ang publikong Amerikano, sa kabilang banda, ay natatakot sa katahimikan.

- Patuloy ka bang nangongolekta ng mga alak?

- Oo naman. Sa Paris, kung saan ako nakatira, ang pinakamahusay na mga auction ng alak ay nasa tindahan ng La Vigna - napakasarap ng pakiramdam ko doon. At mayroon akong halos tatlong libong bote sa aking koleksyon sa bahay.

- Pinakamahusay ba ang mga French wine?

- Oo, kahit na may mga magagaling sa Italya at maging sa Australia.

- Marami kang aktibidad. Bakit mas maraming alak?

- Dahil lamang sa aktibidad na ito ay nagbibigay sa akin ng kasiyahan. Bilang isang hedonist. At kung ano ang hindi naghahatid - hindi ko lang ginagawa.

- Nangongolekta ka ba ng mga antigong kasangkapan para sa parehong layunin?

“Oo, pero wala na akong lugar para sa kanya. Dahil ang mga muwebles na kinokolekta ko sa aking apartment sa Versailles - Louis XV, Louis XVI at Charles-Louis din - ay nangangailangan ng mas maraming espasyo.

Marahil imposibleng makahanap ng isang pambihirang pigura bilang Valery Afanasyev sa mga pianista ng Russian piano school.
Ngayon ay sinasakop niya ang isang marangal na lugar sa mga musikero ng mas lumang henerasyon na nakatanggap ng isang natatanging edukasyon sa musika sa Soviet Russia. Ang bilog ng mga interes at trabaho ng taong ito, na sa kanyang kabataan ay nakatanggap ng pinakamataas na parangal sa Leipzig (Bach Competitions) at Brussels (Elizabeth Competition), ay napakalawak at magkakaibang.

Pianista na si Valery Afanasyev
Si Valery Pavlovich Afanasyev ay ipinanganak noong Setyembre 8, 1947 sa Moscow. Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa musika sa Moscow State Conservatory sa ilalim ni Emil Gilels. Tulad ng isa pang sikat na pianista na si Nikolai Petrov, ang musical at creative director ni Valery ay si Yakov Zak.
Noong 1968 si Afanasyev ay naging nagwagi sa International Competition, na kilala bilang Young Bach Competition. At pagkatapos ng 4 na taon siya ay naging isang premyo-nagwagi ng kumpetisyon sa Brussels ng Queen Elizabeth. Dapat tandaan na ang halaga ng tagumpay sa mga panahong iyon na kakaunti ang mga kompetisyon, ay higit na mahalaga. Di-nagtagal pagkatapos ng mga tagumpay na ito, sa isang paglilibot sa Belgium, nagpasya si Afanasyev na huwag bumalik sa USSR at humingi ng political asylum. Ang pagkamamamayan ng Belgian ay ipinagkaloob sa kanya at ang pianista ay kasalukuyang naninirahan sa Versailles. Si Valery Afanasyev ay nagbibigay ng mga konsyerto sa buong mundo, kapwa sa Europa at sa USA at Japan. Ang pianist ay nag-record ng dalawampung CD sa kumpanya ng Denon, na nakapag-iisa na bumubuo ng mga teksto para sa mga booklet para sa kanila upang maibigay sa tagapakinig ang pinaka kumpletong larawan ng saloobin ng tagapalabas sa isang piraso ng musika.

Sa mga anotasyong ito, ang pagsusuri ng isang piraso ng musika ay pinagsama sa mga pilosopikal na pagmuni-muni, tula, pagpipinta at maging ang pakiramdam ng mga vintage wine. Ang pagsasanib na ito ay nagbibigay ng pag-unawa sa pananaw ng may-akda sa mga intensyon ng kompositor. Kasama sa mga huling recording ni Valery Afanasyev ang “The Well-Tempered Clavier”, 5 concerto at Beethoven's Variations on a Theme ni Diabelli, 3 huling Schubert sonatas. Ang mga gawa nina Schubert at Beethoven sa repertoire ni Afanasyev ay pinaka-interesante, dahil ginampanan niya ang mga ito nang may pambihirang pagpapahayag. Ang kanyang mga interpretasyon ay gumawa ng isang hindi pangkaraniwang impresyon sa kanilang pagiging bago at lalim.
Ang pianist na si Valery Afanasyev ay gumaganap kasama ang mga pinakasikat na orkestra sa Europa, hindi kasama ang Berlin at London Royal Philharmonic Orchestras, ang Mariinsky Theater Orchestra.

Ang manunulat na si Valery Afanasyev

Si Valery Pavlovich Afanasyev ay naglalaan ng maraming oras sa gawaing pampanitikan. Nagsulat siya ng labingwalong nobela, kung saan ang sampu ay nakasulat sa Ingles at walo sa Pranses.
Ang mga nobela ni Afanasyev ay nai-publish sa France, Russia at Germany. Bilang karagdagan, si Afanasyev ay lumikha ng labing-apat na cycle ng mga tula sa Ingles at anim na poetry cycle sa Russian.
Siya ang may-akda ng isang libro ng mga nobela, isang aklat ng mga maikling kwento, isang koleksyon ng mga komentaryo sa Divine Comedy ni Dante, siyam na lektura sa musika sa Pranses at ilang mga dula sa teatro kung saan ang may-akda ay gumaganap nang sabay-sabay bilang isang aktor at bilang isang piyanista.
Kamakailan, isa pang dula ang nai-publish at itinanghal ni Afanasyev at isinulat niya batay sa gawain ni Kafka "Sa correctional colony." Sa panahon ng pagtatanghal, ang may-akda mismo ang gumaganap ng piyesa ni Morton Feldman para sa piano na "Marie's Palace".

Konduktor Valery Afanasyev

Sa loob ng maraming taon, matagumpay na nagsasagawa si Afanasyev ng iba't ibang mga internasyonal na orkestra.
Ang kanyang pangunahing pagnanais ay upang makakuha ng mas malapit hangga't maaari sa kalidad ng tunog at polyphony sa mga pamantayan ng kanyang mga paboritong konduktor - Toscanini, Mengelberg, Knappertsbusch, Furtwängler at Klemperer.
Si Afanasyev, sa medyo mapagbiro na tono, ay nagsalita tungkol sa kanyang kasalukuyang pamumuhay sa isa sa maraming mga panayam na ibinigay niya:
"Nag-aaral ako ng piano, marami akong sinusulat sa dalawang wika, ngunit hindi sa Ruso - sa Ruso nagsusulat lamang ako ng mga tula; Naglalathala ako ng mga libro, umiinom ng alak, pumunta sa mga restawran, naglalakad sa kakahuyan at nakikipaglaro sa aking napakagandang pusa."
Ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit na si Afanasyev ay kilala rin bilang isang kolektor ng alak, at ang kanyang koleksyon ay dalawa at kalahating libong kopya.
Ang isa pang libangan bilang kolektor ay ang mga antigong kasangkapan mula Regence hanggang Napoleon III. Ang laki ng personal na aklatan ni Valery Afanasyev ay, ayon sa kanya, mga tatlumpung libong volume.
Si Valery Afanasyev ay hindi lamang nagtataguyod ng mapaghamong romantikong mga mithiin sa kanyang mga sanaysay, nabubuhay siya sa kanila. Ang kanyang versatile personality ay isang understated career bilang isang virtuoso pianist at paglilibot sa buong mundo. Siya ay dumating sa isang orihinal na genre ng musikal na teatro, nag-publish ng mga libro.
Ang pagkabukas-palad kung saan sinasayang ni Valery Afanasyev ang kanyang buhay at mga malikhaing kapangyarihan ay mahirap limitahan sa loob ng balangkas ng pang-araw-araw na lohika, pati na rin upang magkasya ang mga talento ng taong ito sa balangkas ng genre.
Si Valery Pavlovich Afanasyev ay isang pambihirang pianista, tagapagmana ng mga tradisyon ng Russian piano school, at isang ganap na natatanging personalidad, makata, manunulat, aktor, konduktor at pilosopo. Ang kanyang laro ay palaging pinangungunahan ng intelektwal na bahagi. Ang kanyang pagganap ay malalim na indibidwal, kung minsan ay sobra-sobra pa.