Ang pag-aaral ng MHK. Aktibong pag-aaral sa mga aralin sa MHC

Paliwanag na tala

Ang World Art Culture (MHK) ay isang medyo bagong paksa sa sistema ng edukasyon ng Russia, na walang mga analogue sa mundo. Ang paglitaw ng mga bagong programa, aklat-aralin at manwal sa MCC, ang tumaas na interes ng mga guro at mag-aaral ng mga sekondaryang paaralan, higit sa isang interesadong talakayan sa mga problema ng kanyang pagtuturo sa media ay hindi mapag-aalinlanganang katibayan na siya ay matatag at sa mahabang panahon. pagkakaroon ng espasyo sa pangkalahatang sistema ng liberal na edukasyon.

Ang mga dokumento ng Ministri ng Edukasyon ng Russian Federation, kung saan ang karagdagang mga prospect para sa pag-aaral ng MHC sa sekondaryang paaralan ay isinasaalang-alang, medyo malinaw na tinukoy ang lugar nito sa Basic Curriculum. Lalo nilang binibigyang-diin na ang pagpapakilala sa mga mag-aaral sa mga obra maestra ng kulturang sining ng mundo ay isang solong at tuluy-tuloy na proseso na nagbibigay-daan sa iyo na magtatag ng sunud-sunod na mga link sa lahat ng mga paksa ng humanitarian at artistikong direksyon.

Ang sistema ng pag-aaral ng MHC sa bawat yugto at sa bawat klase ay may sariling mga detalye, dahil sa sikolohikal at pedagogical na mga gawain ng kurso at ang mga katangian na nauugnay sa edad ng pang-unawa ng isang gawa ng sining. Ang pagpapakilala ng mga mag-aaral sa mundo ng sining ay ipinakita bilang isang unti-unting proseso mula sa isang kongkreto-sensory na pang-unawa ng mga gawa ng kultura ng sining ng mundo hanggang sa pag-unawa at pag-unawa sa mga pangunahing batas ng pag-unlad ng sining, sa pag-unawa sa isang holistic na artistikong larawan ng mundo at sariling pagkamalikhain (grade 10-11) .

Pang-edukasyon na mga layunin at layunin ng kurso:

  • ang pag-aaral ng mga obra maestra ng sining sa mundo na nilikha sa iba't ibang mga artistikong at makasaysayang panahon, ang pag-unawa sa mga katangiang katangian ng pananaw sa mundo at estilo ng mga natitirang malikhaing artista;
  • ang pagbuo at pagbuo ng mga konsepto tungkol sa artistikong at makasaysayang panahon, estilo at direksyon, pag-unawa sa pinakamahalagang pattern ng kanilang pagbabago at pag-unlad sa kasaysayan ng sibilisasyon ng tao;
  • kamalayan sa papel at lugar ng Tao sa artistikong kultura sa buong kasaysayan ng pag-unlad nito, salamin ng walang hanggang paghahanap para sa isang aesthetic ideal sa pinakamahusay na mga gawa ng mundo sining;
  • pag-unawa sa sistema ng kaalaman tungkol sa pagkakaisa, pagkakaiba-iba at pambansang pagkakakilanlan ng mga kultura ng iba't ibang mga tao sa mundo;
  • mastering ang mga pangunahing yugto sa pagbuo ng domestic (Russian at pambansa) artistikong kultura bilang isang natatangi at orihinal na kababalaghan ng pangmatagalang global na kahalagahan;
  • kakilala sa pag-uuri ng sining, pag-unawa sa mga pangkalahatang pattern ng paglikha ng isang masining na imahe sa lahat ng mga anyo nito;
  • interpretasyon ng mga anyo ng sining, isinasaalang-alang ang mga kakaiba ng kanilang wikang masining, ang paglikha ng isang holistic na larawan ng kanilang pakikipag-ugnayan.

Pang-edukasyon na mga layunin at layunin ng kurso:

- upang matulungan ang mag-aaral na bumuo ng isang malakas at matatag na pangangailangan para sa komunikasyon sa mga gawa ng sining;

mga halaga sa buong buhay, upang mahanap sa kanila ang moral na suporta at espirituwal at mga oryentasyon ng halaga;

  • mag-ambag sa edukasyon ng artistikong panlasa, bumuo ng kakayahang makilala ang mga tunay na halaga mula sa mga pekeng at kahalili ng kulturang masa;
  • upang maghanda ng isang karampatang mambabasa, manonood at tagapakinig, handa para sa isang interesadong pag-uusap na may isang gawa ng sining;
  • pagbuo ng mga kakayahan para sa artistikong pagkamalikhain, independiyenteng praktikal na aktibidad sa mga tiyak na uri ng sining;
  • paglikha ng pinakamainam na kondisyon para sa masigla, emosyonal na komunikasyon ng mga mag-aaral na may mga gawa ng sining sa silid-aralan, mga ekstrakurikular na aktibidad at gawaing lokal na kasaysayan.

MGA KINAKAILANGAN PARA SA LEVEL NG GRADUATE TRAINING

Bilang resulta ng pag-aaral ng kultura ng sining ng mundo, ang mag-aaral ay dapat:

Alamin/Unawin:

  1. pangunahing uri at genre ng sining;
  2. pinag-aralan ang mga uso at istilo ng kulturang sining ng mundo;
  3. mga obra maestra ng kultura ng sining ng daigdig;
  4. katangian ng wika ng iba't ibang uri ng sining.
  1. upang makilala ang mga pinag-aralan na gawa at iugnay ang mga ito sa isang tiyak na panahon, istilo, direksyon.
  2. magtatag ng mga koneksyon sa istilo at plot sa pagitan ng mga gawa ng iba't ibang uri ng sining;
  3. gumamit ng iba't ibang mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa kultura ng sining ng mundo;
  4. magsagawa ng mga gawaing pang-edukasyon at malikhaing (mga ulat, mensahe).

Gamitin ang nakuhang kaalaman sa mga praktikal na gawain at pang-araw-araw na buhay upang:

  1. pagpili ng mga landas ng kanilang pag-unlad ng kultura;
  2. organisasyon ng personal at kolektibong paglilibang;
  3. pagpapahayag ng sariling opinyon tungkol sa mga gawa ng mga klasiko at kontemporaryong sining;
  4. malayang gawaing sining.

Listahan ng mga digital na mapagkukunang pang-edukasyon:

ESUN "Kasaysayan ng Sining" Baitang 10-11

CER "Art Encyclopedia of Foreign Classical Art"

COR “Hermitage. Sining ng Kanlurang Europa»

COR Cyril at Methodius "Mga Obra Maestra ng Pagpipinta ng Ruso"

CER "World Artistic Culture"

Mga electronic manual: "Pag-aaral na maunawaan ang pagpipinta",

"Art Encyclopedia of Foreign Classical Art"

"Mga obra maestra ng pagpipinta ng Russia", "Pag-aaral na maunawaan ang musika"

"History of the Ancient World and the Middle Ages" electronic version

Mga Aralin ng MHK "Kasaysayan ng pag-unlad ng arkitektura at iskultura"

"Arkitektura"

Mga Tutorial:

Danielova G.I. Sining ng Daigdig. Mula sa simula hanggang ika-17 siglo Baitang 10. Moscow, publishing house na "Drofa", 2008;

Pag-unlad ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral ay ipinapatupad sa proyekto, paghahanap at pananaliksik, indibidwal, grupo at konsultatibong mga uri ng mga aktibidad na pang-edukasyon. Ang gawaing ito ay isinasagawa batay sa isang kongkretong pandama na pandama ng isang gawa ng sining, ang pagbuo ng mga kakayahan para sa pagpili at pagsusuri ng impormasyon, ang paggamit ng mga pinakabagong teknolohiya sa computer. Ang pinakamataas na priyoridad ay dapat magsama ng concert-performing, stage, exhibition, game at local history activities ng mga estudyante. Ang proteksyon ng mga malikhaing proyekto, pagsulat ng mga sanaysay, pakikilahok sa mga pang-agham at praktikal na kumperensya, mga pagtatalo, mga talakayan, mga kumpetisyon at mga iskursiyon ay idinisenyo upang magbigay ng pinakamainam na solusyon sa problema ng pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral, pati na rin ihanda sila para sa isang malay na pagpili ng isang propesyon sa hinaharap.

Mga pangunahing prinsipyo ng didactic. Ang programa ay nagbibigay para sa pag-aaral ng MHC sa batayan ng mga pinag-isang diskarte na makasaysayang binuo at binuo sa sistema ng edukasyon at pagpapalaki sa paaralan.

Ang prinsipyo ng pagpapatuloy at sunod nagsasangkot ng pag-aaral ng MHC sa lahat ng mga taon ng pag-aaral. Ang mga piling makasaysayang at pampakay na diskarte sa pag-aaral ng kurso ay nagbibigay

ang pagkakaroon ng pagpapatuloy sa bawat yugto. Ang materyal na malapit sa kasaysayan o ayon sa tema ay isiwalat at pangkalahatan sa isang qualitatively bagong antas, na isinasaalang-alang ang naunang pinag-aralan. Halimbawa, kung ang sinaunang mitolohiya sa ika-5 baitang ay pinag-aralan sa isang moral at aesthetic na aspeto, kung gayon sa ika-10 baitang ang sinaunang panahon ay kinikilala bilang isang natatanging kultura at makasaysayang panahon, ang duyan ng sibilisasyon ng tao.

Ang prinsipyo ng pagsasama. Ang kursong MHC ay integrative sa kakanyahan nito, dahil ito ay isinasaalang-alang sa pangkalahatang sistema ng mga paksa ng humanitarian at aesthetic cycle: panitikan, musika, sining, kasaysayan, agham panlipunan. Una, ipinapakita ng programa ang kaugnayan ng iba't ibang uri ng sining, na pinagsama ng pangunahing konsepto ng masining na imahe. Pangalawa, binibigyang-diin nito ang praktikal na oryentasyon ng paksa ng MHC, natunton ang koneksyon nito sa totoong buhay.

Ang prinsipyo ng pagkakaiba-iba. Ang pag-aaral ng MHC ay isang eksklusibong piling proseso. Nagbibigay ito ng posibilidad ng pagpapatupad batay sa iba't ibang mga pamamaraang pamamaraan, na isinasaalang-alang ang mga tiyak na gawain at ang oryentasyon ng profile ng klase. Iyon ang dahilan kung bakit ang programa ay nagbibigay para sa hindi maiaalis na karapatan ng guro na gumawa ng mga pagbabago sa pamamahagi ng mga oras para sa pag-aaral ng mga indibidwal na paksa (bawasan o dagdagan ang kanilang bilang), i-highlight ang malalaking thematic block, at balangkasin ang pagkakasunud-sunod ng kanilang pag-aaral. Kasabay nito, ang anumang pagpipilian at metodolohikal na desisyon na ginawa ng guro ay dapat na maiugnay sa epektong pang-edukasyon, hindi sirain ang lohika at ang pangkalahatang konseptong pang-edukasyon ng programa. Ang maximum na dami ng mga pampakay na spread (lalo na sa mataas na paaralan) ay dahil hindi lamang sa pagtaas ng bilang ng mga oras, kundi pati na rin sa posibilidad ng pagpili.

Ang prinsipyo ng pagkita ng kaibhan at indibidwalisasyon. Ang proseso ng pag-unawa sa sining ay isang malalim na personal at indibidwal na proseso. Pinapayagan ka nitong idirekta at paunlarin ang mga malikhaing kakayahan ng mag-aaral sa buong oras ng pag-aaral alinsunod sa

ang pangkalahatan at masining na antas ng pag-unlad nito, mga personal na interes at panlasa. Ang posibilidad ng pagpili sa mga pangunahing at dalubhasang paaralan ay ang susi sa matagumpay na pag-unlad ng mga malikhaing kakayahan ng mga mag-aaral.

Sa konteksto ng multinational Russian education system, ang guro ay binibigyan ng pagkakataon na gamitin ang national-rehional component nang mas malawak sa pamamagitan ng variable na bahagi ng Basic Curriculum. Kasabay nito, ang mga detalye ng pag-unlad ng mga kultura ng rehiyon ay isinasaalang-alang, na tinutukoy ng mga kakaibang katangian ng pambansang komposisyon ng populasyon, ang itinatag na mga tradisyon ng kultura at mga ideya sa relihiyon tungkol sa mundo. Kaya, halimbawa, kapag pumipili ng materyal para sa pag-aaral tungkol sa mga katutubong sining, kabayanihan, pista opisyal at ritwal, sayaw at musika, ang guro ay may karapatang bumaling sa pinakamahusay na artistikong tagumpay ng kanyang mga tao, upang ipaalam sa mga mag-aaral ang kanilang pambansang pagkakakilanlan, pagiging natatangi. at pagka-orihinal.

Ang kakaibang ito ng pagtatayo ng kursong MHC ay idinidikta ng mga detalye ng sining, na mayroong unibersal na wika ng komunikasyon sa pagitan ng mga tao. Ito ay nagpapahintulot sa iyo na makita ang pribado at indibidwal sa pangkalahatan at sa mundo, nagtataguyod ng pag-unawa sa isa't isa sa pamamagitan ng walang hanggan, nagtatagal na mga halaga, nagpapalakas ng paggalang sa isa't isa para sa mga kultura ng ibang mga tao.

Ang pamamahagi ng mga oras ng programa ay isinasaalang-alang ang mga kakaibang uri ng kurikulum sa mga baitang 10-11 ng paaralan. Kaugnay ng panghuling sertipikasyon ng estado, ang taon ng akademiko sa ika-11 na baitang ay tumatagal ng 34 na linggong pang-akademiko, samakatuwid, sa ika-10 na baitang, ang taon ng akademiko ay pinalawig sa 35 na linggong pang-akademiko.

Pagpaplanong pampakay

Mga paksa, mga seksyon

Bilang ng oras

Sa mga ito, cont. R

Sa mga ito, ang mga microthemes ng Republika ng Kazakhstan

Grade 10, 1st year of study

Masining na kultura ng mga sinaunang kabihasnan

Masining na kultura ng Antiquity

Artistic na kultura ng Middle Ages

Medieval na kultura ng Silangan

Masining na kultura ng Renaissance

Masining na kultura ng ika-17 - ika-18 siglo.

Grade 11, 2nd year of study

Masining na kultura ng ika-17 - ika-18 siglo.

Artistic na kultura ng XIX na siglo.

Artistic na kultura ng XX siglo.

Form ng kontrol:

Pamantayan para sa pagsusuri ng gawain ng mag-aaral

Ang resulta ng pagsuri sa antas ng asimilasyon ng materyal na pang-edukasyon ay isang marka. Kapag sinusuri ang kaalaman ng mga mag-aaral, dapat itong bigyang-pansin ang kawastuhan, kamalayan, pagkakapare-pareho at ebidensya sa paglalahad ng materyal, katumpakan ng paggamit ng geograpikal na terminolohiya, at kalayaan ng sagot. Kasama sa pagtatasa ng kaalaman ang pagsasaalang-alang sa mga indibidwal na katangian ng mga mag-aaral, isang magkakaibang diskarte sa pag-aayos ng trabaho sa silid-aralan. Batay sa mga layunin na itinakda, ito ay isinasaalang-alang.

Na-rate na "5"

  • ganap na nakayanan ng mag-aaral ang layunin ng aralin;
  • wastong inilalahad ang pinag-aralan na materyal at naisasagawa ang nakuhang kaalaman sa pagsasanay;
  • wastong binubuo ang komposisyon ng larawan, i.e. harmoniously coordinate sa kanilang mga sarili ang lahat ng mga bahagi ng imahe;
  • alam kung paano mapansin at ihatid ang pinaka katangian sa larawan.

Na-rate na "4"

  • ganap na pinagkadalubhasaan ng mag-aaral ang materyal ng programa, ngunit kapag ipinakita ito, inamin niya ang mga kamalian ng pangalawang kalikasan;
  • harmoniously coordinate sa kanilang mga sarili ang lahat ng mga bahagi ng imahe;
  • alam kung paano mapansin, ngunit hindi masyadong tumpak na ihatid ang pinaka-katangian sa imahe.

Baitang "3"

  • hindi nakayanan ng mag-aaral ang layunin ng aralin;
  • nagbibigay-daan sa mga kamalian sa paglalahad ng pinag-aralan na materyal.

Baitang "2"

  • ang mag-aaral ay gumagawa ng malalaking pagkakamali sa sagot;
  • hindi nakayanan ang layunin ng aralin;

Na-rate na "1"

Ang mag-aaral ay nagpapakita ng kumpletong kamangmangan sa materyal na pang-edukasyon.

Ang kursong MHC ay napakahirap para sa parehong mga guro at mag-aaral. Nangangailangan ito ng mahusay na paghahanda mula sa mga guro at kahandaan para sa pang-unawa ng malaking materyal ng mga mag-aaral, ang lawak ng malikhaing pag-iisip, ang kakayahang maghambing at magsuri ng mga gawa.

Upang malutas ang mga problemang kinakaharap ng KuraO ng MCC, tandaan namin ang ilang mga tampok na pamamaraan ng pagtuturo ng paksang ito.

    Ang kultura ng sining sa daigdig ay ang pinakamalawak na paksa sa paaralan, na pinagsasama ang mga elemento ng kasaysayan, panitikan, sining, musika, teatro; samakatuwid ang mga aralin ay hindi dapat mapuno ng impormasyon. Ang kasaganaan ng impormasyon ay nagpapalubha sa gawain ng guro at ng mga mag-aaral.

    Sa aralin, kailangan mong mag-iwan ng oras (pause, moments) para sa pagmumuni-muni, paghanga, paghanga, karanasan, pakiramdam ng sining, lalo na sa unang yugto ng pagsasanay, kapag ang mga mag-aaral ay "papasok" pa lamang sa paksang ito.

    Upang maakit ang mga mag-aaral sa kagandahan ng pagkamalikhain ng tao, kinakailangan na bigyan sila ng kalayaan na ipahayag ang kanilang sarili at mapanatili ang karapatan sa isang subjective na pagtatasa ng mga gawa. Maaari itong maging negatibo at hindi tama mula sa pananaw ng pangkalahatang tinatanggap. Kasabay nito, tinatanggap ng guro ang pagtatasa na ito nang walang pangangati at galit. Sa klase, maaaring magkaroon ng pag-uusap, isang pagtatalo kung saan iba't ibang pananaw ang ipahahayag. Ipinapahayag din ng guro ang kanyang pananaw, ngunit hindi sa isang kategoryang anyo. Ang mga estudyante, siyempre, ay makikinig sa kanya. Ngunit sa silid-aralan, kailangan mong iwanan ang sikolohikal na sandali ng understatement, "ellipsis".

    Ang gawain ng guro ay turuan ang mag-aaral na maging layunin sa kanyang mga paghatol at para dito ay mabigyan siya ng isang maikling pamamaraan para sa pagsusuri ng mga gawa: orihinal, kawili-wili at may kaugnayan para sa kanyang nilalaman ng oras; pag-asa sa dati nang itinatag na mga tradisyon (genre, nilalaman); ang kakayahan ng lumikha ng gawaing ito; pagsunod sa mga nagpapahayag na paraan sa intensyon at nilalaman ng trabaho; mga tampok na katangian ng panahon, ang direksyon kung saan nabibilang ang nasuri na gawain (katutubo, relihiyon, sekular); ang pagpapahayag dito ng pananaw sa mundo ng oras, pag-unawa sa mundo at lugar ng tao sa mundong ito.

    Personal na emosyonal na pang-unawa sa trabaho, ang iyong saloobin patungo dito (opsyonal).

    Ang diskarte sa artistikong kultura, lalo na sa una, ay hindi dapat maging tuyo sa akademya, batay sa pagsusuri ng mga nagpapahayag na paraan (na mahirap at hindi kailangan para sa marami), ngunit sa pag-unawa sa pangunahing ideya ng akda, ang pangkalahatang nilalaman, ang emosyonal na saloobin sa kung ano ang nakikita, nabasa, narinig. Ito ay higit sa lahat ay nakasalalay sa guro, kung paano siya mismo ang magsasalita tungkol sa mga Gawain.

Alalahanin natin ang kuwento ni V. Doroshevich "Petronius of the Opera Parterre", na nakatuon sa sikat na kritiko ng musika noong huling siglo S.N. Kruglikov:

“... Maaari mo ring ilarawan si Venus de Milo tulad nito:

    Tama ang mukha niya. Ang dibdib ay nabuo nang normal. Ang mga depekto sa karagdagan ay hindi napapansin. At, sa kasamaang palad, walang mga kamay.

Ito ay kung paano inilarawan ng libu-libong mga kritiko, matapat na mga kritiko ang mga pagtatanghal, sining, mga artista araw-araw.

Ngunit sino ang nagmamalasakit tungkol dito:

    Estatwa na walang armas?

Ang babaeng ito:

: - Sa normal na nabuong dibdib, malinis na mukha, katamtamang ilong, ordinaryong baba?

Hinangaan man ni Kruglikov ang Venus de Milo o pinagalitan, hinatulan niya siya bilang Don Juan, hindi Leporello.

At ito ang sikreto ng kanyang alindog sa publiko.

Nakangiti siyang sumulat.

    Ang pagkakaroon ng pagpindot sa problema ng "pagganap" ng aralin, dahil ang tagumpay ng aralin ay nakasalalay din sa karunungan ng guro, sabihin natin ang ilang mga salita tungkol sa pagsasalita ng guro.

Ang pagsasalita ay maaaring pigilin, intonasyon na hindi nagpapahayag, ritmo na walang pagbabago. Para sa kanyang pang-unawa sa gayong pananalita, kailangan ng maraming pag-igting, konsentrasyon at atensyon. Ngunit sa gayong panlabas na katamtamang "tunog", ang nilalaman ng pananalita ay maaaring maging lubhang kawili-wili, mapang-akit sa lohika ng pag-iisip, kalinawan ng presentasyon.

Ang pagsasalita ay maaaring, sa kabaligtaran, napaka-emosyonal, sa isang malaking dynamic na intonational range, rhythmically diverse: na may kasamang maliliit na semantic pause, acceleration at deceleration ng tempo. Ang ganitong pananalita ay malapit sa masining, oratoryo, mapang-akit sa ugali at pagsinta. Kasama ng malalim na nilalaman, malamang na gumawa ito ng napakalakas na impression. Ngunit kadalasan ang gayong pananalita ay nagsisilbi ring "panlabas" na takip para sa kawalan ng tunay na seryosong nilalaman.

Sa wakas, ang pangatlong uri ng pananalita, kapag ang emosyonalidad ay nasa pinakamainam na average na antas: hindi ito nakikita bilang monotonous at matamlay at hindi nagpapanggap na artistikong ningning.

Ito ay kagiliw-giliw na ihambing ang mga talumpati ng mga sikat na abogado sa paglilitis, na naiiba sa karakter, mula sa aklat na "Court Speeches of Famous Russian Lawyers" (M., 1958).

K.K. Arseniev. "Hindi siya nailalarawan sa pamamagitan ng mga kamangha-manghang tirade, magagandang parirala at maapoy na pagsasalita. Ang kanyang pananalita ay nakikilala sa pamamagitan ng katakawan sa mga kulay at masining na mga imahe. Sinubukan niyang kumbinsihin ang korte sa pamamagitan ng maramot ngunit malinaw na mga paghatol, tiyak na katangian at argumento ... Ang istilo ng kanyang mga talumpati, pati na rin ang mga nakalimbag na gawa, ay makinis, parang negosyo, mahinahon, walang nerbiyos na impulses at kalupitan. Bilang mga kontemporaryo ni K.K. Arseniev, maayos siyang nagsalita, ngunit mabilis.

F.N. Plevako. "Ang kanyang pangunahing lakas ay nasa mga intonasyon, sa isang tunay, ganap na mahiwagang pagkahawa ng pakiramdam, kung saan alam niya kung paano mag-apoy sa nakikinig. Samakatuwid, ang kanyang mga talumpati sa papel at sa isang malayong paraan ay hindi naghahatid ng kanilang kamangha-manghang kapangyarihan.

    D. Spasovich. "Sa marami, at sa loob ng maraming taon, hinangaan ko ang kanyang orihinal, mapanghimagsik na salita, na parang mga pako na itinulak niya sa mga konsepto na eksaktong naaayon sa kanila, hinangaan ang kanyang masigasig na mga kilos at kamangha-manghang arkitektura ng pananalita, ang hindi mapaglabanan na lohika na nakikipagkumpitensya sa kanilang malalim na sikolohiya at ang mga tagubilin ng isang mahaba, batay sa karanasan ng araw-araw na pagmuni-muni. ako

    A. Andreevsky. "Ang pangunahing tampok sa kanya bilang tagapagsalita sa korte ay ang malawak na pagpapakilala ng mga pampanitikan at artistikong pamamaraan sa kanyang talumpati sa pagtatanggol. Isinasaalang-alang ang adbokasiya bilang isang sining, tinawag niya ang tagapagtanggol na "isang nagsasalitang manunulat" ... Sinabi ng kanyang mga kontemporaryo na ang estilo ng S.A. Si Andreevsky ay simple, malinaw, kahit na medyo magarbo ... Ang kanyang mga talumpati ay magkatugma, makinis, puno ng matingkad na hindi malilimutang mga imahe ... "

P.A. Alexandrov. "Ang pinaka-katangian na kasanayan ng isang forensic orator na si P.A. Aleksandrov ay matatag na lohika at pagkakapare-pareho ng mga paghatol... Hindi nagtataglay ng kakayahan? na may kakayahang lumikha ng matingkad na mga imahe, siya, gayunpaman, palaging hinahangad na gawing simple ang pagsasalita, gumawa ng maraming pagsisikap upang gawin itong naa-access at naiintindihan.

Siyempre, ang pagsasalita ng guro ay mas intimate, mas mahinhin, mas simple. Dapat itong mapanatili sa loob ng mga limitasyon ng "pedagogical profession" at hindi pumasa sa propesyon ng isang abogado, orator, artist. Gayunpaman, ang mga birtud na nabanggit sa mga talumpati ng mga abogado,

maaaring maging merito ng talumpati ng guro. Ang pagkakaroon ng isang mayamang matalinghagang wikang pampanitikan ay walang alinlangan na makakatulong sa gawain. Ang pagtanggi sa mga template at pagpapatakbo ng mga expression ay magbibigay ng paliwanag, ang kuwento ay isang buhay na buhay, kaakit-akit na karakter.

    Kailangang bigyang-pansin ng guro kung paano niya isinasagawa ang pagpapaliwanag. Ang paggamit ng mga termino sa kasaysayan ng sining ay magpapalubha sa pananaw nito. Ang pagsasalita ay hindi dapat masyadong kumplikado o, sa kabaligtaran, sobrang pinasimple. Ngunit sa anumang antas ng pagiging kumplikado, may mga kundisyon: pagiging simple, panghihikayat, kalinawan ng presentasyon.

"May kaugnayan sa mga salitang ginamit sa kanilang sariling kahulugan, ang karapat-dapat na gawain ng mananalumpati ay upang maiwasan ang mga hackneyed at boring na mga salita, ngunit gamitin ang mga pinili at maliwanag, kung saan ang isang tiyak na kapunuan at sonority ay matatagpuan" (Cicero).

    Ito ay kanais-nais na punan ang aralin ng kagalakan ng pakikipag-usap sa kagandahan, ng mahusay na pamana ng kultura ng mundo, ang kagalakan ng kaalaman, kasiyahan ng aesthetic, ang kagalakan ng pagmuni-muni, pangangatuwiran, ang kagalakan ng pagkilala sa kung ano ang alam na. Sa aralin, kailangan mong lumikha ng isang kapaligiran ng "pag-ibig", naghihintay para sa mga pagtuklas, at magplano ng materyal "para sa sorpresa". Maaaring ito ay isang obserbasyon mo, isang haka-haka, o isang pagdududa na inaanyayahan mo ang klase na lutasin.

    Kinakailangang isaalang-alang ang kahandaan o hindi kahandaan ng mga mag-aaral para sa pang-unawa ng isang partikular na paksa o gawain. Tinutukoy nito ang antas ng lalim at pagiging kumplikado ng kanilang pagsisiwalat. Marahil, para sa unang kakilala, kinakailangang sadyang limitahan ang impormasyon tungkol sa pinag-aralan na gawain.

    Ang mga aralin ay hindi dapat pareho ng uri sa istraktura at tiyak na may kasukdulan. Maaari itong sa simula ng aralin, sa gitna o sa huli. Sa wakas, mahalagang isaalang-alang kung ano ang magiging kasukdulan: solemne, masigasig, dramatiko, trahedya, liriko. Siyempre, depende ito sa nilalaman ng gawain, na "nai-save" ng guro para sa pagtatapos ng aralin. Ngunit ang kasukdulan ay maaaring hindi lamang "malakas", ngunit din "tahimik", kapag ang guro ay nagsasalita halos sa isang pabulong, o isang tahimik na eksena ay lumitaw kapag ang mga tunog ng musika ay kumupas, o lahat ay tumitingin sa paghanga sa larawan na nakagulat sa imahinasyon. ng mga mag-aaral.

Ang aralin ay dapat umunlad sa mga alon, may pagtaas at pagbaba, pagbilis at pagbabawas ng tempo, pagtindi at pagpapahina ng dami ng pagsasalita. Mayroong isang tiyak na regularidad ng pulsation ng buhay dito.

    Ang aralin ay dapat na nakabatay sa prinsipyo ng kaibahan, na magbibigay-buhay din dito. Maaaring lumitaw ang kaibahan kapag binabago ang "mga gawang nauugnay sa iba't ibang uri ng sining: panitikan, arkitektura, sining, musika, teatro, o kapag sinusuri ang mga gawa ng iba't ibang nilalaman: tungkol sa Uniberso, tungkol sa kalikasan, tungkol sa lipunan, tungkol sa tao.

    Ang isa ay hindi dapat magsikap para sa isang pantay na malalim na pagsusuri sa lahat ng mga gawa. Walang sapat na oras para doon. Samakatuwid, ang familiarization ay dapat na "multi-level". Ang ilang mga gawa ay pumasa bilang isang background (ngunit palaging naaayon sa panahong ito at sa paksa ng aralin). Halimbawa, maraming mga painting ang bumubuo ng isang background pictorial row o mga tunog ng musika sa background. Ang ilang mga gawa ay binibigyan lamang ng maikling tala ng impormasyon. At, sa wakas, ang isa o ilang mga gawa ay malawak na nauunawaan bilang ang pinaka-katangian, na inilalantad ang kakanyahan ng paksa.

    Sa isang aralin, dapat isaalang-alang ang dalawa o tatlong uri ng sining (panitikan, sining, musika) upang maipakita ang pagkakaisa sa masining na pagmuni-muni ng mundo.

    Upang maisaaktibo ang pag-iisip ng mga mag-aaral, kinakailangang sumangguni sa kanilang kaalaman sa kasaysayan, panitikan, musika, sining.

    Upang bumuo ng independiyenteng pag-iisip, ang guro ay nagbibigay muna ng maikling impormasyon tungkol sa gawain: sino ang lumikha nito, kung kailan, iyon ay, humahantong sa pang-unawa sa gawain; pagkatapos ang gawain ay binabasa, pinapanood, pinakinggan at tinutukoy ang kanilang emosyonal na saloobin. Pagkatapos nito, binibigyan ng pagsusuri: kabilang sa direksyon ng sining (katutubo, relihiyon, sekular na propesyonal); nilalaman, intensyon, layunin, mga paraan ng pagpapahayag (isang tampok ng wikang pampanitikan, mga anyo ng arkitektura, mga kulay, mga linya, tunog ng musika, atbp.) bilang isang pagmuni-muni sa gawaing ito ng oras, bansa, panahon, pananaw sa mundo.

    Mga scheme ng tinatayang pag-aayos ng materyal sa aralin.

    paglalarawan ng panahon - pagpapakita ng mga gawa - konklusyon.

Paliwanag ng bagong materyal: mula pangkalahatan hanggang partikular at konklusyon.

Matapos ilarawan ang kultura ng bansa o istilo, ang mga pangkalahatang probisyon ay isinasaalang-alang sa halimbawa ng mga tiyak na gawa na pipiliin ng guro. Sa pagtatapos ng aralin, isang paglalahat ang ibinigay, ang mga konklusyon ay iginuhit, isang lohikal na "tulay" sa simula ng paliwanag;

    pagpapakita at pagsusuri ng mga akda - paglalahat, konklusyon. Paliwanag ng bagong materyal: mula sa partikular hanggang pangkalahatan. May kakilala na may tatlong obra o higit pang iba't ibang uri ng sining. Sa pagtatapos ng aralin, bubuo ng konklusyon;

    thesis ng aralin (pangunahing ideya) - gawa (analysis) - thesis (pangunahing ideya) - trabaho (analysis) - konklusyon (generalization). Ang ganitong plano ng aralin ay angkop kapag kailangan mong kumpirmahin ang pangunahing ideya, sa bawat oras na ipaliwanag ito, sa iba't ibang mga gawa;

    talakayan ng dalawa o apat na akda - konklusyon.

Para sa talakayan ay inaalok ang contrasting sa nilalaman,

o iba't ibang istilo, o mga gawa na kabilang sa iba't ibang panahon. Una, ang impormasyong kailangan para sa karagdagang talakayan ay ibinibigay, o ang mga mag-aaral ay agad na inaalok ng malayang pagmumuni-muni. Sa konklusyon, ang guro ay nagbibigay ng tiyak na impormasyon na may kaugnayan sa kasaysayan ng paglikha ng mga gawaing ito.

    Kapag isiniwalat ang bawat paksa, kinakailangan na hindi bababa sa maikling tandaan ang mga through lines: ang ideya ng mundo at ang lugar ng tao; moral at aesthetic ideals ng panahon, ang ideya ng kagandahan; mga katangian ng kultura ng isang bansa: kalikasan, sistemang panlipunan, pananaw sa mundo, relihiyon, buhay, alamat, alamat, engkanto, alamat; istilo ng sining: romanesque, gothic o sinaunang egyptian, sinaunang greek, sinaunang roman, byzantine, lumang sining ng Russia, atbp.

    Ang pagkakaroon ng tulad ng isang malawak na materyal, ito ay kinakailangan upang gamitin ang paraan ng paghahambing, paghahambing ng mga gawa ng parehong genre, mga uri ng sining, ngunit kabilang sa iba't ibang mga panahon. Halimbawa, ang arkitektura ng Sinaunang Ehipto at Sinaunang Greece; Romanesque at Gothic; mga alamat ng Sinaunang Ehipto at Sinaunang Greece; dalawang larawan ng kalikasan; dalawang icon mula sa magkaibang panahon o isang larawan at isang icon na naglalarawan sa Birhen.

    Kinakailangang kontrolin ang kaalaman ng mga mag-aaral sa iba't ibang anyo: pasalita, nakasulat na sarbey, diyalogo, debate, talakayan, usapan, talumpati (maikling mensahe), sanaysay.

    Ang MHK ay ang pinaka-voluminous na subject sa paaralan, habang ito ay binibigyan ng pinakamababang oras. Ang labis na impormasyon sa silid-aralan ay hindi magdudulot ng positibong reaksyon sa mga mag-aaral o sa guro mismo. Samakatuwid, kinakailangang isaalang-alang ang edad ng mga mag-aaral kapag isinasaalang-alang ang mga gawa ng sining.

    Pinipili mismo ng guro ang mga gawaing iyon mula sa isang malaking listahan ng programa na itinuturing niyang kinakailangan upang pag-aralan sa klase na ito.

Kaya, sa bawat oras na ang isang problema ay malulutas kung saan ang impormasyon ay kilala at ito ay kinakailangan upang matukoy ang landas, piliin ang pinaka-angkop na formula para sa paglutas nito. Sa impormasyong ina

Kailangang "huminga ng buhay", matukoy ang bilis, anyo, katangian at imahe ng aralin.

At ang huli. Upang mabigyan ang mga mag-aaral ng malawak na pag-unawa sa pag-unlad ng kultura ng daigdig sa lahat ng pagkakaiba-iba nito, kinakailangang sumangguni sa materyal na kanilang pinag-aaralan sa mga aralin ng panlipunan at makataong siklo, sa kaalaman at kasanayang natamo sa mga klase sa kasaysayan, panitikan, sining, at musika.

Ang kulturang sining ng daigdig, gaya ng nabanggit sa itaas, ay ang pangunahing paksa ng paaralan ng siklo ng kultura. Ang disiplina na ito ay lumitaw sa paaralan kamakailan lamang, na siyang pangunahing kahirapan sa pagtuturo nito.

Ang unang problema ay lumitaw kapag tinutukoy ang paksa ng pag-aaral ng MHC sa paaralan. Ang pangalan ng kurso - World Artistic Culture - ay lumalabas na napakalawak, kaya kinakailangan para sa guro mismo na limitahan ang dami at lalim ng pinag-aralan na materyal sa kanyang sariling paghuhusga. Pinatalas ang ibinigay na problema at na walang pare-parehong estadong pamantayan ng edukasyon sa isang paksa (tingnan) at sa unibersal na kurikulum.

Ang pangalawang kahirapan ay nauugnay sa una. Ito ay binubuo ng isang matinding pagkakaiba sa pagitan ng isang malaking halaga ng materyal at isang napakaliit na halaga ng oras ng pag-aaral na inilaan para sa pag-aaral nito. Ang isa sa mga hindi kanais-nais na kondisyon para sa paglutas ng problemang ito ay na sa kasalukuyan ang World Art Culture ay kasama sa rehiyonal na bahagi ng sekondaryang edukasyon, iyon ay, ang mga paaralan ay pumipili sa kanilang sariling paghuhusga kung saan ang mga grado at kung hanggang saan ang paksa ay ituturo. Ito ay humahantong sa isang paglala ng pagkakaiba sa pagitan ng dami ng materyal at oras ng pag-aaral.



Ang isang pantay na makabuluhang problema ay ang kakulangan ng isang binuo na baseng pamamaraan o ang karanasan ng mga guro sa pag-aaral sa kultura na pangkalahatan sa mga publikasyon.

Kaya, ang guro ng kultura ng sining ng mundo ay napipilitang gabayan lamang ng kanyang sariling mga ideya tungkol sa paksa at mga pagpipilian para sa pagpapatupad ng mga layunin at layunin ng kanyang pagtuturo sa mataas na paaralan.

Kasabay nito, kinakailangan ang World Art Culture para sa pag-aaral sa high school, dahil pinalalakas nito ang humanitarian cycle ng mga paksa (binubuo sa mataas na paaralan ng kasaysayan, panitikan, mga pundasyon ng batas at mga pundasyon ng modernong sibilisasyon - ang huling dalawa ay karaniwang itinuturo sa loob ng anim na buwan). Bilang karagdagan, dahil sa pagiging tiyak nito, pinapayagan nito ang mag-aaral na lumikha ng higit pa o hindi gaanong kumpletong larawan ng mundo, na pinagsama ng pangkalahatang konsepto ng "kultura".

Batay dito, naiintindihan namin kultura ng sining ng daigdig sa mga pag-aaral sa paaralan, hindi lamang bilang kasaysayan ng sining, bagama't ang bahaging ito ay napakahalaga, at higit pa kaya hindi bilang eksklusibong pinong sining, na kung minsan ay lumilitaw sa pagsasanay. Ang paksa ng pag-aaral ay itinakda sa pamamagitan ng pangunahing konsepto - artistikong kultura bilang pinagsama-samang proseso at resulta ng aktibidad ng malikhaing tao. Ang diskarte na ito ay pinakatumpak na nagpapahayag ng mga detalye ng paksa at sa parehong oras ay makabuluhang kumplikado ang gawain ng guro sa pamamagitan ng karagdagang pagpapalawak ng paksa ng pag-aaral, na nangangahulugang artistikong kultura sa kabuuan. Kung gayon ang World Artistic Culture ay ang pangalan ng kurso sa pagsasanay, ang pangunahing tampok kung saan ay integrativity, iyon ay, ang kakayahang mangolekta ng magkakaibang kaalaman ng mga mag-aaral sa iba't ibang mga akademikong paksa sa isang solong larawan ng mundo, na nagpapahintulot sa kanila na bumuo ng isang holistic na kamalayan.

Ang kursong World Artistic Culture sa sekondaryang paaralan ay naglalayong paunlarin ang mga mag-aaral sa pamamagitan ng artistikong kultura; pagpapakilala sa kanila sa mundo ng artistikong mga halaga; pag-unawa ng mga mag-aaral sa kahalagahan ng artistikong aktibidad sa pag-unlad ng indibidwal at lipunan sa kabuuan.

Kaya, ang isa ay maaaring bumalangkas layunin Kurso sa MHK: upang ipakilala ang mag-aaral sa kulturang masining; upang mabuo sa kanya ang kahandaan, kakayahan at pangangailangan para sa independiyenteng pang-unawa ng mga artistikong halaga; upang itaguyod ang maraming nalalaman na pag-unlad ng pagkatao ng mag-aaral. Ang pag-unawa sa layunin ng kurso ay nagsasangkot ng pagbuo sa proseso ng pag-aaral ng kursong MHC ng isang independiyenteng pag-iisip at aktibong pagdama ng artistikong kababalaghan ng isang tao na maaaring sumangguni sa mga gawa ng sining sa pang-araw-araw na buhay sa labas ng paaralan.

Natukoy ito nilalaman kurso, na binubuo ng ilang bahagi:

- ang pag-aaral ng iba't ibang uri ng artistikong aktibidad sa kanilang relasyon at mga kontradiksyon;

- ang pag-aaral ng mga pundasyon ng pananaw sa mundo ng pagkamalikhain sa iba't ibang panahon sa iba't ibang mga tao;

– ang pag-aaral ng mga pangkalahatang batas ng artistikong pag-unlad ng sangkatauhan.

Ang resulta ng pag-aaral Ang kurso ay dapat magkaroon ng sumusunod na kaalaman, kasanayan at kakayahan ng mga mag-aaral:

- pag-unawa sa mga link ng artistikong kultura sa iba pang mga lugar ng aktibidad ng tao, ang koneksyon nito sa materyal at espirituwal na mundo ng tao;

- mastering ang mga kasanayan ng komunikasyon sa mga gawa ng sining ng iba't ibang uri ng sining at genre;

– paglikha ng masining na larawan ng mundo;

– paglikha ng matalinghagang representasyon ng iba't ibang uri ng kultura sa iba't ibang panahon;

- pagkakaroon ng empirical na materyal, ang kasanayan sa pagsusuri ng mga gawa ng iba't ibang uri ng sining.

Ang huling punto ay hindi isang wakas sa sarili nito, bagaman sa pagsasagawa ito ay tumatanggap ng higit na pansin. Gayunpaman, dapat tandaan na ang mekanikal na pagsasaulo ng mga tiyak na tampok ng iba't ibang uri ng sining ay hindi magbibigay ng pagkakataon sa mag-aaral na bumuo ng isang holistic na pagtingin sa mundo at ang lugar ng artistikong kultura dito, ngunit magdaragdag lamang ng isa pang linya. sa iskedyul ng talaarawan. Ang diin sa mga aktibidad na pang-edukasyon ay hindi dapat ilagay sa mekanikal na pagsasaulo ng mga bagong konsepto, ngunit sa komunikasyon at komunyon sa pamamagitan ng materyal na batayan ng akda (art form) sa espirituwal na kahulugan nito at personal na pag-unlad sa pamamagitan ng komunikasyong ito.

Istruktura kursong paaralan MHK. Sa kasalukuyan, sa karamihan ng mga paaralan, 3 taon ang inilaan para sa pag-aaral ng World Artistic Culture (ika-8, ika-10 at ika-11 na baitang). Sa ilang mga paaralan, ang paksa ay itinuturo lamang sa pangunahing sekondaryang paaralan (mga baitang 5–9 o 5–8). Ito ay dahil sa paglipat ng MHC mula sa compulsory (pederal) na bahagi ng edukasyon sa kategorya ng mga paksang pinili ng paaralan (ang rehiyonal na bahagi ng edukasyon), pati na rin ang makabuluhang pagtaas ng workload ng mga bata sa paaralan sa mga nakaraang taon. Sa buong taon, 1 oras bawat linggo ay karaniwang inilalaan para sa pag-aaral ng MHC, iyon ay, sa kabuuan na 34 na oras.

Layunin ng aralin: paglikha ng mga kondisyon para sa pagbubunyag ng mga tampok ng Art Nouveau sa pagpipinta at arkitektura sa pamamagitan ng analitikal at malikhaing potensyal ng mga mag-aaral sa high school.

Mga gawain:

  • pagganap ng independiyenteng gawain ng mga mag-aaral sa high school sa mga grupo (pagsusuri ng mga gawa ng sining);
  • familiarization ng mga mag-aaral sa iba't ibang malikhaing diskarte sa pamamagitan ng visual at demonstration material;
  • pagsasagawa ng malikhaing gawain sa paglikha ng isang ornamental motif sa istilong Art Nouveau;
  • pagpapakita ng pansariling persepsyon ng mga mag-aaral sa high school sa mga isyu sa moral ng istilong artistikong.

Mga kagamitan sa aralin:

  • pagtatanghal ng computer (computer, projector, screen);
  • mga computer na may access sa Internet;
  • mga notebook, mga lapis na may kulay.

Detalyadong eskematiko pagpaplano ng aralin:

SA PANAHON NG MGA KLASE

I. Pagbati

Mga anunsyo ng paparating na malikhaing gawa upang lumikha ng isang guhit sa isang bagong istilo. Pagpapakita ng tatlong mga gawa sa isang bagong (hindi pinag-aralan na istilo): "Halik" ni G. Klimt, "Demonyo" ni M. Vrubel, "Bahay ni Mila" ni A. Gaudi ( Kalakip 1 , slide 1)

II. Guro:

- Alalahanin natin ang ating inilalarawan sa huling aralin (Dalawang mansanas, isa sa diwa ng impresyonismo, at ang isa sa post-impressionism).

Paano naiiba ang dalawang mansanas na ito? (Ang mga paraan ng pagpapahayag at ang ideya na namuhunan sa larawang ito ay nabanggit, na magiging makabuluhan dito para sa mga Impresyonista at Post-Impresyonista)
– Ano sa palagay mo, anong paraan ng pagpapahayag ng impresyonismo o post-impresyonismo ang ginagamit sa mga ipinakitang akda? (Sa mga tuntunin ng pagpapahayag, ang mga gawang ito ay magiging malapit sa post-impressionism, salamat sa linear pattern, ang kalinawan ng silhouette)
Konklusyon: Ang pangunahing bagay ay ang mga imahe simbolo

Samahan ng mga artista na "World of Art" "Secession" (slide 10).
Nakatuon ang Art Nouveau sa mga tradisyong kabaligtaran ng sinaunang panahon at Renaissance, sa pre-Renaissance art, sa Russian at Western Middle Ages (slide 11).
Ang modernong ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang labis na pananabik para sa "hybrid" na mga imahe - mga sirena, centaur, sphinx (mga slide 12-16).
Ang mga nakakatakot na simbolo ng kadiliman at gabi ay ginagamit. Ang scheme ng kulay ng Modern ay lumilikha sa manonood ng pakiramdam ng pagiging nasa ilalim ng dagat na kaharian, sa mundo ng mga multi-valued na simbolo (mga slide 17-19).
Ang mga panaginip tungkol sa maganda, hindi sa mundo ay katangian (mga slide 20-21).
May pangako sa mga larawan ng kalikasan at lalo na sa elemento ng tubig. Hinahangad niyang ibalik ang koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan, na ipinakita sa malawak na pagtagos ng mga motif ng "halaman" (mga slide 22-29).
Modernong bukas na disenyo. Pagkakaisa ng istilo at grupo (mga slide 30-31).
Ang isang bagay, isang motibo ay isang tanda ng ibang nilalaman, pangkalahatan at walang hanggan. Ang panlabas at panloob, nakikita at hindi nakikita ay hindi mapaghihiwalay.
Ang modernong ay madaling kapitan ng stylization (slide 33).

Pagsasanay: Mula sa mga iminungkahing salita, piliin lamang ang mga magiging katangian ng istilong Art Nouveau.
Mga salita: kagandahan, kahungkagan, espirituwalidad, pagiging totoo, simbolo, karilagan, dekorasyon, pagkakasundo, kawalang-galang, primitiveness, understatement, salaysay, nasyonalidad, orientalism, canonicity., pagpapahayag ng sarili.

Pagsasanay: Isipin at ilarawan ang mga sumusunod:

  • Mga lakas ng istilo (kagandahan, synthesis ng sining, pagpapahayag ng sarili, atbp.)
  • Mga kahinaan ng estilo (hindi maunawaan ng mga simbolo, pag-alis mula sa katotohanan)
  • Mga posibilidad ng istilo ("Ang kagandahan ay magliligtas sa mundo", malawak na aplikasyon sa disenyo)
  • Mga panganib (ang mataas na halaga ng proyekto, dahil sa kalayaan sa pagpapahayag, pagpunta sa kaguluhan - modernismo))

VI. malikhaing gawain

Larawan ng isang bulaklak sa istilong Art Nouveau. Ang mga slide 34, 35 ay ipinapakita bago ang malikhaing gawain Mga App 1 , kung saan pinipili ng mga estudyante sa high school mula sa mga iminungkahing emblema ng iba't ibang sining ang mga ginawa sa istilong Art Nouveau.
Sa pisara, ang guro ay naglalarawan ng isang ordinaryong, simpleng hugis na bulaklak. Ang mga mag-aaral sa gymnasium ay iniimbitahan na ilarawan ang bulaklak na ito sa diwa ng Art Nouveau, na nagpapakumplikado sa hugis nito sa pamamagitan ng pagdaragdag ng isang ornamental pattern.

Halimbawa ng natapos na malikhaing gawain

v. Mula sa mga iminungkahing aphorism, quote, pahayag, ang mga mag-aaral ay inaanyayahan na piliin ang pinaka-mapanimdim ng paksa ng aralin.

  • "Ang bagong sining mula sa simula ay mapagpanggap at narcissistic. Ito ay hindi maiiwasang humantong sa lahat ng uri ng pagmamalabis, hindi pagkakapare-pareho at pagmamalabis ... "
  • "Sinuman ang isang tao na nangakong maglarawan, palagi niyang ginagampanan ang kanyang sarili sa parehong oras" ( M.Monten b)
  • "Ang pagpipinta ay isang bagay na magkatulad sa pagitan ng isang kaisipan at isang bagay" ( S. Coleridge)
  • "Ang personal na presensya ay nakakasama sa katanyagan" ( F. Petrarch)
  • "Karamihan na tumatawag sa sarili nitong modernong sining ay daldal tungkol sa kung ano ang malinaw na sinabi ng lumang sining"
  • "Ang isang bahay ay dapat magkasya sa may-ari nito tulad ng isang perpektong pinasadyang damit" arkitekto ( V.Orta)
  • "Pinapanood ko ang pelikulang ito sa pang-apat na pagkakataon at dapat kong sabihin sa iyo na ngayon ang mga aktor ay gumaganap nang hindi kailanman bago" ( F. Ranevskaya)