Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sining (lat. Eхperimentum - karanasan, pagsubok) - isang makasagisag na pag-unawa sa katotohanan; ang proseso o resulta ng pagpapahayag ng panloob o panlabas (kaugnay ng lumikha) mundo sa isang masining na imahe; ang pagkamalikhain ay nakadirekta sa paraang sumasalamin sa kung ano ang interes hindi lamang sa may-akda mismo, kundi pati na rin sa ibang mga tao. Ang sining (kasama ang agham) ay isa sa mga pamamaraan ng pag-unawa, kapwa sa natural na agham at sa relihiyosong larawan ng pang-unawa sa mundo. Ang konsepto ng sining ay napakalawak - maaari itong magpakita ng sarili bilang isang lubos na binuo na kasanayan sa isang partikular na lugar. Sa mahabang panahon, ang sining ay itinuturing na isang uri ng aktibidad sa kultura na nagbibigay-kasiyahan sa pagmamahal ng isang tao sa kagandahan. Kasabay ng ebolusyon ng mga panlipunang aesthetic na kaugalian at mga pagtatasa, anumang aktibidad na naglalayong lumikha ng mga aesthetically expressive na anyo ay nakakuha ng karapatang matawag na sining. Sa isang antas ng lipunan, ang sining ay isang espesyal na paraan ng pag-alam at pagpapakita ng katotohanan, isa sa mga anyo ng artistikong aktibidad ng kamalayan sa lipunan at bahagi ng espirituwal na kultura ng kapwa tao at ng buong sangkatauhan, isang magkakaibang resulta ng malikhaing aktibidad ng lahat ng henerasyon. Sa agham, ang sining ay tinatawag na parehong aktuwal na malikhaing artistikong aktibidad at ang resulta nito - isang gawa ng sining. Sa pinaka-pangkalahatang kahulugan, ang sining ay isang kasanayan (Slovak. Umenie), ang produkto na nagbibigay ng aesthetic na kasiyahan. Tinukoy ito ng Encyclopedia Britannica bilang: "Paggamit ng kasanayan o imahinasyon upang lumikha ng mga aesthetic na bagay, setting o aksyon na maaaring ibahagi sa iba." Kaya, ang criterion ng sining ay ang kakayahang pukawin ang tugon mula sa ibang tao. Tinukoy ng TSB ang sining bilang isa sa mga anyo ng kamalayang panlipunan, ang pinakamahalagang bahagi ng kultura ng tao. Ang kahulugan at pagpapahalaga sa sining bilang isang kababalaghan ay isang paksa ng patuloy na debate. Sa panahon ng romantikismo, ang tradisyunal na pag-unawa sa sining bilang isang mastery ng anumang uri ay nagbigay daan upang makita ito bilang "isang tampok ng pag-iisip ng tao kasama ng relihiyon at agham." Noong XX siglo. sa pag-unawa sa aesthetic, tatlong pangunahing mga diskarte ang binalangkas: makatotohanan, ayon sa kung saan ang mga aesthetic na katangian ng isang bagay ay likas na likas dito at hindi nakasalalay sa tagamasid, objectivist, na isinasaalang-alang din ang mga aesthetic na katangian ng bagay sa maging immanent, ngunit sa ilang lawak ay nakasalalay sa tagamasid, at relativistic, ayon sa kung saan ang aesthetic ang mga katangian ng isang bagay ay nakasalalay lamang sa kung ano ang nakikita ng nagmamasid dito, at ang iba't ibang mga tao ay maaaring malasahan ang iba't ibang mga aesthetic na katangian ng parehong bagay. Mula sa huling punto ng view, ang isang bagay ay maaaring mailalarawan depende sa mga intensyon ng lumikha nito (o ang kawalan ng anumang mga intensyon), para sa anumang function na ito ay nilayon. Halimbawa, ang isang kopita na maaaring magamit bilang isang lalagyan sa pang-araw-araw na buhay ay maaaring ituring na isang gawa ng sining kung ito ay nilikha lamang para sa dekorasyon, at ang imahe ay maaaring maging isang handicraft kung ito ay ginawa sa isang conveyor belt.

Sa una at pinakamalawak na kahulugan nito, ang terminong sining ay nananatiling malapit sa katumbas nito sa Latin (ars), na maaari ding isalin bilang "craftsmanship" o "craft," pati na rin ang Indo-European root na "composing" o "Make up" . Sa ganitong kahulugan, ang lahat ng nilikha sa proseso ng sadyang pagbuo ng isang tiyak na komposisyon ay maaaring tawaging sining. Mayroong ilang mga halimbawa na naglalarawan ng malawak na kahulugan ng terminong ito: "artipisyal", "sining militar", "artilerya", "artifact". Maraming iba pang karaniwang ginagamit na salita ang may katulad na etimolohiya. Artist Ma Lin, isang halimbawa ng pagpipinta mula sa panahon ng Kanta, circa 1250 24.8 x 25.2 cm art antiquity cognition

Hanggang sa ika-19 na siglo, ang sining ay tinatawag na kakayahan ng isang pintor o pintor na ipahayag ang kanilang talento, pukawin ang aesthetic na damdamin sa madla at isali sila sa pagmumuni-muni ng mga "graceful" na mga bagay.

Ang terminong sining ay maaaring gamitin sa iba't ibang kahulugan: ang proseso ng paggamit ng talento, ang gawain ng isang likas na matalinong master, ang pagkonsumo ng mga gawa ng sining ng madla, at ang pag-aaral ng sining (kasaysayan ng sining). Ang "pinong sining" ay isang hanay ng mga disiplina (sining) na gumagawa ng mga gawa ng sining (mga bagay) na nilikha ng mga magagaling na artista (sining bilang isang aktibidad) at pumukaw ng tugon, mood, pagpapadala ng simbolismo at iba pang impormasyon sa publiko (sining bilang pagkonsumo) . Ang mga gawa ng sining ay binibigyang kahulugan bilang sadyang mahuhusay na interpretasyon ng walang limitasyong iba't ibang mga konsepto at ideya upang maihatid ang mga ito sa iba. Maaari silang gawin partikular para sa isang tinukoy na layunin o kinakatawan ng mga imahe at bagay. Pinasisigla ng sining ang mga kaisipan, damdamin, representasyon at ideya sa pamamagitan ng mga sensasyon. Nagpapahayag ito ng mga ideya, may iba't ibang anyo, at nagsisilbi sa maraming iba't ibang layunin. Ang sining ay isang kasanayan na maaaring magbigay ng inspirasyon sa paghanga. Ang sining na pumupukaw ng mga positibong emosyon at kasiyahan sa isip sa pagkakatugma nito ay maaari ding magpukaw ng isang katumbas na malikhaing tugon mula sa perceiver, inspirasyon, insentibo at ang pagnanais na lumikha sa isang positibong paraan. Ganito ang komento ng artist na si Valery Rybakov, isang miyembro ng Professional Union of Artists, tungkol sa sining: "Ang sining ay maaaring sirain at pagalingin ang kaluluwa ng tao, tiwali at turuan. At ang magaan na sining lamang ang makapagliligtas sa sangkatauhan: nagpapagaling ito ng mga sugat sa isip, nagbibigay ng pag-asa. para sa hinaharap, nagdudulot ng pag-ibig at kaligayahan sa mundo ".

Ang isang artista ay isang sapat na makabuluhang termino, kung saan kaugalian na maunawaan ang isang kinatawan ng ilang uri ng sining ng pagtatanghal: teatro, musika, ballet, sinehan, entablado o sirko. Sa kasariang pambabae, ginagamit ang salitang "artista".

Ang kahulugan ng salitang "artista"

Ang isang artista ay (fr. Artiste, medieval - lat. Artista - artisan, artist, master from lat. Ars - art) isang taong nagsasagawa ng kanyang mga aktibidad sa larangan ng sining. Ang isang artista ay tinatawag na isang taong nagpapakita ng kanyang talento sa harap ng madla. Ang kahulugan ng salita ay napaka-voluminous sa kalikasan. Pinagsasama nito ang ilang direksyon sa konsepto nito.

Kaya, ang isang artista ay maaaring maging isang mang-aawit sa opera, isang manggagawa sa sirko, isang dramatikong artista, isang tagatanghal sa entablado o isang gumaganap ng mga tungkulin sa mga pelikula. Hinahati din nila ang mga artista sa musikal, koreograpiko, entablado, at mananayaw. Ang isang makasagisag, ironic na interpretasyon ng salitang ito ay hinihiling din.

Ang isang artista ay isang taong may mataas na kasanayan sa ilang malikhaing larangan. Mula sa salitang "artist" nabuo ang pang-uri na "artistic", na nagpapakilala sa isang tao bilang isang taong nagtataglay ng malikhaing kasanayan o likas na matalino sa larangan ng sining.

Gayundin, ang isang artista ay maaaring tawaging isang artista sa makitid na kahulugan: isang pintor, eskultor, arkitekto, engraver. Ang salitang "artista" ay hindi kilala noong unang panahon. Naunawaan ng mga Griyego at Romano ang dalawang pananalita sa ilalim ng salitang ito. Kaya, ang isang artist ay maaaring maging isang artist-artist o isang craftsman.

Sa modernong mundo, mahirap gumuhit ng isang tiyak na linya na maaaring matukoy kung saan nagtatapos ang artistikong aktibidad at nagsisimula ang gawaing bapor. Samakatuwid, ang salitang "artist" ay isang konsepto na kung minsan ay tumutukoy sa mga masters ng isa o ibang sangay ng industriya, na nagdadala sa kanilang trabaho ng kaunting panlasa at pag-unawa sa eleganteng.

Ang pinagmulan ng konseptong ito

Ang mga ninuno ng mga artista, kakaiba, ay mga shaman at mangkukulam. Ang mga kinatawan ng ganitong uri ng aktibidad ay naging mga unang tao na kumanta ng mga kanta at nagpakita ng iba't ibang mga paggalaw ng sayaw, na ginagawang mga patron ng clan - totem na hayop. Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang mga shaman at mangkukulam ay hindi gumawa ng maraming pagsisikap upang pukawin ang pakikiramay sa kanilang mga kontemporaryo, dahil ang kanilang pangunahing layunin ay upang kumonekta sa ibang mundo.

Lumalabas na ayon sa panloob na nilalaman nito, ang salitang "artista" ay maaaring ilapat sa sinumang naghahangad na magkaroon ng impresyon ng pagiging maganda, kaaya-aya o maayos sa anumang paraan. Kasabay nito, walang pagkakaiba kung ang katawan na ideya ng kagandahan ay isang personal na paglikha at isang pagpapakita ng talento ng isang partikular na tao, o ito ay isang halimbawa ng mahusay na imitasyon.

Artist o artista

Ang parehong mga konsepto ay nagmula sa wikang Pranses. Siyempre, magkakaugnay sila. Gayunpaman, ito ay isang maling kuru-kuro na ipalagay na ang mga ito ay kasingkahulugan.

Kaya, ang isang artista ay isang taong may propesyon na maaaring ilapat sa isang teatro na entablado, sa isang frame ng pelikula o sa isang promotional video. Iba't ibang papel ang ginagampanan ng mga aktor.

Paghahambing ng mga salitang magkasingkahulugan

Ang pangunahing tampok na nakikilala ng aktor ay ang kanyang makitid na pagdadalubhasa. Ang isang tao ay eksklusibong nakikibahagi sa paglalaro ng mga tungkulin. Maaari siyang gumanap ng parehong comedic role at isang trahedya. Ang aktor ay dapat magkaroon ng kasanayan sa mahusay na pagbabagong-anyo at perpektong akma sa imahe ng ito o ang bayani na iyon. Sa panlabas, ang gayong pagbabago ay nagaganap sa tulong ng isang matagumpay na make-up at pagpili ng mga costume. Ang mga aktor ay dapat magkaroon ng tamang katangian upang maging matagumpay.

Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang isang tao na umabot sa taas sa kanyang malikhaing aktibidad ay tinatawag na isang artista. Ang salitang ito ay palaging kasama sa titulo ng honorary state.

Aktwal

miscellanea
miscellanea

Ang konsepto ng "sining" ay kilala sa lahat. Pinapalibutan tayo nito sa buong buhay natin. Ang sining ay may mahalagang papel sa pag-unlad ng sangkatauhan. Ito ay lumitaw nang matagal bago ang paglikha ng pagsulat. Mula sa aming artikulo maaari mong malaman ang tungkol sa tungkulin at mga gawain.

Ano ang sining? Pangkalahatang Impormasyon

Ang konsepto ng "sining" ay medyo multifaceted. Kadalasan ang ibig nilang sabihin ay isang sangay ng aktibidad ng tao na maaaring masiyahan ang isang espirituwal na pangangailangan, katulad ng pag-ibig sa kagandahan. Ang sining ay isang espesyal na anyo ng kamalayang panlipunan. Ito ang kumakatawan sa masining na pagmuni-muni ng buhay ng tao. Salamat sa kanya, malalaman mo kung paano nabuhay ang mga tao sa ibang yugto ng panahon.

Ang pinakaunang may-akda na nakatuklas ng konsepto ng "sining" ay si Charles Bateu. Gumawa siya ng isang buong treatise kung saan inuri niya ang sangay na ito ng aktibidad ng tao. Ang kanyang aklat, Fine Arts Reduced to One Principle, ay inilathala noong 1746. Naniniwala si Charles Bateu na maaari silang tukuyin ayon sa ilang pamantayan. Ang may-akda ay sigurado na ang sining ay kasiya-siya, at mayroon ding espirituwal, hindi katawan.

Kasama sa sining ang pagpipinta, musika, tula, arkitektura at marami pang iba na nakakaharap natin sa araw-araw. Ang anumang uri ng artistikong aktibidad ay may ilang mga positibong katangian. Ang bawat lugar ng sining ay may sariling paraan ng pagpaparami ng katotohanan at mga layunin sa sining. Ang lahat ng uri ng artistikong aktibidad ay nahahati sa mga genre at genre.
Ang sining ay karaniwang nahahati sa tatlong pangkat:

• tonic (musika at tula);
• matalinghaga (arkitektura, pagpipinta at iskultura);
• halo-halong (choreography, acting, oratory at iba pa).

Mayroong iba't ibang uri ng sining:

• spatial, kung saan, salamat sa pagtatayo, ang isang nakikitang imahe (eskultura, arkitektura) ay ipinahayag;
• pansamantala, kung saan ang komposisyon na naglalahad sa totoong oras (tula, musika) ay nakakakuha ng kahalagahan;
• spatio-temporal - kamangha-manghang sining (pagganap ng sirko, sinehan, koreograpia).

Mga graphic

Ang graphic art ay isang uri na kinabibilangan ng pagguhit at mga naka-print na graphics ng mga larawan (pag-ukit, minotopy, at iba pa). Ang kanyang mga paraan ng pagpapahayag ay contour, stroke, background at spot. Ito ay kilala bilang ang pinakasikat na uri ng visual art. Sa mga tuntunin ng nilalaman at anyo, ang mga graphics ay may malaking pagkakatulad sa pagpipinta.

Ang ukit ay isang uri ng graphics kung saan ang drawing ay print. Ito ay inilapat ng isang espesyal na engraver. Ang ukit ay maaaring ilarawan sa metal, kahoy at linoleum.

Ang isa pang tanyag na uri ng mga graphics ay isang espesyal na paraan ng flat printing, kung saan ang ibabaw ng bato ay nagsisilbing isang form sa pag-print. Ang uri na ito ay naimbento noong 1798. Ang imahe ay inilapat sa bato gamit ang isang espesyal na tinta o lapis.

Ang sining ng graphics ay ang pinakaluma sa lahat. Ang mga unang larawan ay umiiral mula sa Neolithic at Bronze Age. Ang aming mga ninuno ay scratched ang pattern sa mga dingding ng mga kuweba at mga bato. Pagkaraan ng ilang oras, inilapat ang mga imahe sa mga armas at gamit sa bahay. Matapos lumitaw ang pagsulat, ginamit ang mga graphic sa disenyo ng mga titik, libro at mga titik.

Ang mga pamamaraan para sa pagkopya ng mga guhit ay hindi alam sa loob ng maraming taon. Iyon ang dahilan kung bakit nilikha ang lahat ng mga imahe sa isang kopya. Hindi lihim na ngayon ang gayong mga graphic na guhit ay hinihiling sa mga kolektor.

Sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, sinimulan ng mga eksperto na bumuo ng pamamaraan ng black and white graphics. Mahigit sa 20 variant ng mga graphic na texture ang nagawa. Nailathala ang mga kagamitang panturo. Ngayon ang mga graphics ay nangunguna sa sining.

Bento

Ang Bento ay isang hindi pangkaraniwang sining para sa mga bata at matatanda. Hindi lihim na maraming mga magulang ang hindi alam kung paano turuan ang kanilang anak na kumain ng malusog. Sa ngayon, mayroong isang malaking seleksyon ng hindi malusog at kahit na mapanganib na pagkain sa mga istante ng tindahan. Isang bagong uri ng sining ang maaaring sumagip - bento. Lumitaw ito sa China. Ito ang terminong tinatawag na pagkain ng mga Intsik, na iniimpake nila sa mga espesyal na kahon at dinadala nila sa pag-aaral o pagtatrabaho. Ang Bento ay isang likhang sining na maaaring kainin. Ang mga mahuhusay na maybahay at tagapagluto ay gumagawa ng mga pigurin at maliliit na pintura mula sa pagkain. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng naturang pagkain ay balanse at ang pagkakaroon ng isang malaking halaga ng mga bitamina. Ang mga Intsik ay lumikha ng nakakain na sining mula lamang sa masustansyang pagkain.

Ang Bento ay isang sining para sa mga bata at matatanda, salamat sa kung saan ang bata ay masisiyahan sa pagkain ng mga masusustansyang pagkain. Hindi pa ito sikat sa amin, ngunit maraming mga masters ang kilala na nakabisado ang diskarteng ito.

Ang impluwensya ng sining sa isip at buhay ng isang bata. Paano ipaliwanag sa isang bata ang mga kontemporaryong gawa ng artistikong aktibidad?

Ang sining ay may mahalagang papel sa buhay ng isang bata at sa pag-unlad ng kanyang pagkatao. Ngayon, ganap na lahat ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa pangunahing kaalaman tungkol sa isang partikular na larangan ng aktibidad. Ang lipunan ay mabilis na umuunlad, at samakatuwid ang bawat personalidad ay dapat na multifaceted. Maraming mga modernong magulang ang nagsisikap na itanim sa kanilang anak ang pagmamahal sa sining nang maaga hangga't maaari. Para dito, ang isang malaking bilang ng mga diskarte sa pagiging magulang ay binuo na maaaring magamit mula sa mga unang buwan ng buhay ng isang bata.

Nakukuha ng bata ang konsepto ng sining sa paaralan. Karaniwan, ang mga magulang, guro at tagapag-alaga ay nagbibigay ng maraming atensyon sa pagsusulat, pagbabasa, pagbilang at iba pang mga paksa kung saan ang kaliwang hemisphere ng utak ang may pananagutan. Para sa pagpapaunlad ng tama, kakailanganin mong mag-aral ng musika, sayaw at iba pang sining. Mahalagang bumuo ng parehong hemispheres ng utak upang maging ganap na nabuong personalidad sa hinaharap.

Salamat sa mastering art mula sa isang bata:

• nabuo ang pagkatao;
• ang antas ng intelektwal na potensyal ay tumataas;
• nabuo ang mga alituntuning moral;
• ang kakayahan ng malikhaing pag-iisip ay bubuo;
• lumilitaw ang tiwala sa sarili at tumataas ang pagpapahalaga sa sarili;
• bubuo ang memorya at atensyon;
• lumawak ang abot-tanaw.

Upang makilala ang isang bata sa sining, mahalaga una sa lahat na ayusin ang isang zone kung saan ang lahat ng mga materyales na kinakailangan para sa malikhaing aktibidad ay maiimbak. Kakailanganin mong magkaroon ng ilang mga libro tungkol sa sining sa bahay. Mula sa maagang pagkabata, ang bata ay kailangang basahin ang mga ito. Mahalagang talakayin ang lahat ng iyong natutunan. Upang maging pamilyar sa sining, kakailanganin mong bisitahin ang mga museo, gallery, teatro at eksibisyon kasama ang iyong anak kahit isang beses sa isang buwan. Sa anumang kaso dapat mong itapon ang mga guhit, appliques at crafts na nilikha ng mga kamay ng mga bata. Salamat sa kanila, makikita mo ang creative growth ng bata. Mahalaga rin na i-enroll siya nang maaga hangga't maaari sa isang pampakay na bilog, mga klase kung saan gusto niya.

Ang ilang mga gawa ng kontemporaryong sining ay nagdudulot ng kalituhan hindi lamang para sa mga bata, kundi pati na rin sa mga matatanda. Kadalasan, ito o ang batang iyon ay hindi naiintindihan ang arkitektura na idinisenyo ng mga modernista. Mahalagang ipaliwanag sa mag-aaral na ang anumang gawaing sining ay isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng sangkatauhan.

Ang mga abstract na larawan ay nagtataas ng maraming katanungan sa mga bata. Mayroong isang malaking bilang ng mga espesyal na edisyon, salamat sa kung saan ang mga magulang ay maaaring ipakita sa kanilang anak kung gaano kahirap lumikha ng gayong gawa ng sining. Ang isa sa kanila ay "Kandinsky para sa kanyang sarili".

Kadalasan, ang mga bata ay interesado sa kung posible bang ihambing ang moderno at primitive na sining. Malalaman mo ito at marami pang iba sa aming artikulo.

Art. Ang kasaysayan ng pag-unlad nito sa Russia

Kilala ang iba't ibang uri ng sining. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga katangian at pakinabang. Alam ng halos lahat kung ano ang fine art. Ang mga bata ay ipinakilala sa kanya sa murang edad.

Ito ay isang uri ng artistikong aktibidad, salamat sa kung saan ang isang master ay maaaring magparami ng mundo sa paligid niya sa tulong ng mga espesyal na paraan. Ang kasaysayan nito sa Russia ay nahahati sa dalawang panahon, ang hangganan nito ay minarkahan ng mga reporma ni Peter. Ang In ay malapit na nauugnay sa pagsamba sa mga icon. Ang mga icon ay may sariling kakaibang artistikong istilo. Ang layunin ng naturang mga gawa ng sining ay upang ipakita ang madasalin na konsentrasyon at katahimikan sa pakikipag-isa sa Diyos. Ito ang nagpapaliwanag sa pagkakaroon ng ilang artistikong paraan sa mga icon. Sa paglipas ng panahon, pinagkadalubhasaan ng mga master ang pagbubukas ng mga paaralan ng pagpipinta ng icon. Ang pinakatanyag na gawain ay itinuturing na "Trinity" ni A. Rublev. Ang mga icon ng ika-15-16 na siglo ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakaisa ng mga kulay.

Noong ika-17 siglo, ang mga icon ng "fryazhsky writing" ay popular. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga elemento ng Western European painting, katulad ng mga pintura ng langis, isang pagkakahawig ng itim at puti na pagmomolde, tumpak na paglalarawan ng mga tao at kalikasan. Ang interes sa icon bilang isang gawa ng sining ay lumitaw lamang noong ika-19 na siglo.

Ang lumang iskultura ng Russia ay umiral sa anyo ng pag-ukit ng bato at kahoy. Kadalasan, ang mga master ay naglalarawan ng mga imahe ng mga santo. Ang partikular na atensyon ay binabayaran sa mukha. Noong ika-18-19 na siglo, hinihiling ang mga iskultor at pintor mula sa ibang mga bansa. Pagkaraan ng ilang panahon, naging tanyag ang mga domestic craftsmen.

Sa ika-18 siglo, ito ay naging pinakasikat. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kalubhaan ng pagguhit, ang pagkakatulad ng kulay at ang paggamit ng mga eksena mula sa Bibliya at mitolohiya. Kaya, unti-unting umusbong ang pambansang sining.

Noong 1860-1880, ang mga unang gallery ay binuksan, at ang mga Russian masters ay naging sikat sa buong mundo. Ang mga bagong direksyon ay unti-unting umuusbong. Ang bawat isa sa kanila ay nakakuha ng isang mahalagang lugar sa pagbuo ng pamanang kultural. Noong ika-18-19 na siglo, hindi lamang alam ng sangkatauhan kung ano ang pinong sining, ngunit aktibong ginamit din ito.

Mga paksang sakop sa sining

Nakakagulat na ang lahat ng mga tema at problema na ibinunyag ng mga masters sa kanilang mga gawa ng sining ay may kaugnayan sa maraming siglo. Nagtalo ang mga sinaunang Romano na ang sining, hindi katulad ng buhay ng tao, ay walang hanggan. Hindi ito nagkataon. Itinatampok ng mga tema ng sining ang mga isyung panlipunan na karaniwan ngayon. Kaya naman sila ay may malaking halaga sa sangkatauhan. Kadalasang ibinubunyag ng mga master sa kanilang mga gawa ang tema ng pag-ibig, kalikasan at pagkakaibigan.

Sa paglipas ng panahon, nagbabago ang mga uso sa sining at lumilitaw ang mga bagong master, ngunit ang mga tema at larawan ay nananatiling hindi nagbabago. Iyon ang dahilan kung bakit nananatiling may kaugnayan ang anumang gawain sa loob ng maraming taon.

Sining at ang papel nito

Napakahalaga ng papel ng sining sa buhay ng lipunan. Ito ay batay sa masining at matalinghagang pagmuni-muni ng realidad. Binubuo ng sining ang espirituwal na anyo ng mga tao, ang kanilang mga damdamin, kaisipan at pananaw sa mundo. Ang makasagisag na libangan ng katotohanan ay lumilikha ng ating pagkatao. Nakakatulong ang sining na umunlad at umunlad. At para din makilala ang mundo sa paligid at ang iyong sarili.

Ang sining ay isang kultural na pamana. Salamat sa mga gawa ng sining, maaari mong malaman kung paano nabuhay ang mga tao sa isang pagkakataon o iba pa. Kamakailan, ang iba't ibang mga diskarte sa sining ay naging lalong popular. Sa pamamagitan ng sining, matututo kang kontrolin ang iyong sarili. Sa pamamagitan ng paglikha ng isang art object, maaari mong kalimutan ang tungkol sa mga problema at mapupuksa ang depression.

Sining at mga gawain nito

Naniniwala si Maxim Gorky na ang mga gawain ng sining ay nakasalalay sa moral at aesthetic na pagtatasa ng lahat ng mahahalagang phenomena. Sinabi ng manunulat na salamat sa isang ito ay matututong umunawa sa sarili, labanan ang kabastusan, maunawaan ang mga tao at makahanap ng mabuti sa kanila. Tatlong function ng artistikong aktibidad ang kilala ngayon. Ang mga gawain ng sining ay pananaliksik, pamamahayag at edukasyon. Naniniwala ang mga master na ang tungkulin ng artistikong aktibidad ay magdala ng kagandahan sa mga kaluluwa at puso ng mga tao. Nagtalo si Nikolai Vasilievich Gogol na ang gawain ng sining ay upang ilarawan ang katotohanan.

Moderno at primitive na sining

Maraming interesado sa, Sa unang tingin, ito ay imposible. Gayunpaman, hindi ito. Kung nakikita natin ang sining bilang isang paraan ng pagpapahayag ng sarili ng isang tao, kung gayon ang moderno at ang primitive ay nasa parehong eroplano. Kung ihahambing ang mga ito, mauunawaan ng isa kung paano nagbago ang pang-unawa ng isang tao.

Ang pag-iisip ng tao ay naging mas abstract. Ito ay nagpapahiwatig ng aktibong pag-unlad ng katalinuhan. Sa paglipas ng panahon, binago ng mga tao ang kanilang mga priyoridad at ngayon ay naiiba ang pananaw sa buhay mula sa mga sinaunang ninuno. Noong nakaraan, ang mga master ay interesado sa hitsura ng isang bagay at hugis nito, ngunit ngayon ang mga emosyon ay gumaganap ng pangunahing papel sa mga gawa. Ang pagkakaibang ito ay umiral mula noong huling bahagi ng ika-19 na siglo.

Summing up

Mahalaga mula sa isang maagang edad upang bumuo hindi lamang ang kaliwa, kundi pati na rin ang kanang hemisphere ng utak. Upang gawin ito, kailangan mong gumawa ng sining. Ito ay lalong mahalaga na bigyang-pansin ang malikhaing pag-unlad ng bata. Lubos naming inirerekumenda na gawin ito mula sa mga unang taon ng kanyang buhay. Hindi lahat ay naiintindihan ang tungkulin, gawain at uri ng sining. Ang maikling inilarawan na impormasyon sa aming artikulo ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng pangunahing kaalaman tungkol sa iba't ibang artistikong larangan ng aktibidad.

Konsepto ng sining

salita" sining" parehong sa Russian at sa maraming iba pang mga wika ginagamit ito sa dalawang kahulugan:

• v makitid pakiramdam na ito ay isang tiyak na anyo ng praktikal-espirituwal na karunungan ng mundo;
• v malawak- ang pinakamataas na antas ng kasanayan, kasanayan, hindi alintana kung paano ito ipinakita (ang sining ng isang tagagawa ng kalan, doktor, panadero, atbp.).

- isang espesyal na subsystem ng espirituwal na globo ng buhay panlipunan, na isang malikhaing pagpaparami ng katotohanan sa mga artistikong larawan.

Sa una, ang isang mataas na antas ng karunungan sa anumang negosyo ay tinatawag na sining. Ang kahulugan ng salita ay naroroon pa rin sa wika kapag pinag-uusapan natin ang sining ng isang doktor o guro, tungkol sa martial art o oratoryo. Nang maglaon, ang konsepto ng "sining" ay lalong ginamit upang ilarawan ang mga espesyal na aktibidad na naglalayong ipakita at baguhin ang mundo alinsunod sa aesthetic norms, ibig sabihin. ayon sa mga batas ng kagandahan. Kasabay nito, ang orihinal na kahulugan ng salita ay napanatili, dahil ang pinakamataas na kasanayan ay kinakailangan upang lumikha ng isang bagay na maganda.

Paksa ang sining ay ang mundo at tao sa kabuuan ng kanilang relasyon sa isa't isa.

anyo ng pagkakaroon sining - isang likhang sining (tula, pagpipinta, dula, pelikula, atbp.).

Gumagamit din ng espesyal ang sining ibig sabihin para sa pagpaparami ng katotohanan: para sa panitikan ito ay isang salita, para sa musika - tunog, para sa pinong sining - kulay, para sa iskultura - dami.

Target dalawa ang sining: para sa lumikha ito ay masining na pagpapahayag ng sarili, para sa manonood - ang kasiyahan sa kagandahan. Sa pangkalahatan, ang kagandahan ay malapit na nauugnay sa sining tulad ng katotohanan sa agham at ang kabutihan ay sa moralidad.

Ang sining ay isang mahalagang bahagi ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang anyo ng pag-unawa at pagmuni-muni ng katotohanan sa paligid ng isang tao. Sa mga tuntunin ng potensyal para sa pag-unawa at pagbabago ng katotohanan, ang sining ay hindi mas mababa sa agham. Gayunpaman, ang mga paraan ng pag-unawa sa mundo sa pamamagitan ng agham at sining ay naiiba: kung ang agham ay gumagamit ng mahigpit at hindi malabo na mga konsepto para dito, kung gayon ang sining -.

Ang sining, bilang isang independiyente at bilang isang sangay ng espirituwal na produksyon, ay lumago mula sa materyal na produksyon, ay orihinal na hinabi dito bilang isang aesthetic, ngunit purong utilitarian na sandali. likas na isang artista, at saanman siya ay nagsusumikap na magdala ng kagandahan sa isang paraan o iba pa. Ang aesthetic na aktibidad ng tao ay patuloy na ipinapakita sa pang-araw-araw na buhay, buhay panlipunan, at hindi lamang sa sining. Nangyayari aesthetic exploration ng mundo isang pampublikong tao.

Mga tungkulin ng sining

Si Art ay gumaganap ng isang serye pampublikong tungkulin.

Mga tungkulin ng sining maaaring makilala, na nagbubuod sa sinabi:

• aesthetic function pinapayagan kang magparami ng katotohanan ayon sa mga batas ng kagandahan, bumubuo ng isang aesthetic na lasa;
• panlipunang tungkulin nagpapakita ng sarili sa katotohanan na ang sining ay may epektong ideolohikal sa lipunan, at sa gayon ay binabago ang panlipunang realidad;
• pag-andar ng kompensasyon nagbibigay-daan sa iyo upang ibalik ang balanse ng kaisipan, malutas ang mga sikolohikal na problema, "makatakas" nang ilang sandali mula sa kulay-abo na pang-araw-araw na buhay, mabayaran ang kakulangan ng kagandahan at pagkakaisa sa pang-araw-araw na buhay;
• hedonic function sumasalamin sa kakayahan ng sining na magdala ng kasiyahan sa isang tao;
• pag-andar ng nagbibigay-malay nagbibigay-daan sa iyo upang makilala ang katotohanan at pag-aralan ito sa tulong ng mga masining na imahe;
• predictive function sumasalamin sa kakayahan ng sining na gumawa ng mga pagtataya at hulaan ang hinaharap;
• function na pang-edukasyon nagpapakita ng sarili sa kakayahan ng mga likhang sining na hubugin ang pagkatao ng isang tao.

Cognitive function

Una sa lahat ito ay nagbibigay-malay function. Ang mga gawa ng sining ay mahalagang mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa mga kumplikadong proseso ng lipunan.

Siyempre, hindi lahat ng bagay sa mundo sa paligid natin ay interesado sa sining, at kung ito ay, pagkatapos ay sa iba't ibang antas, at ang mismong diskarte ng sining sa object ng kanyang katalusan, ang pananaw ng kanyang pangitain ay napaka tiyak kung ihahambing sa iba mga anyo ng kamalayang panlipunan. Ang pangunahing bagay ng kaalaman sa sining ay palaging at nananatili. Iyon ang dahilan kung bakit ang sining sa pangkalahatan at, sa partikular, ang fiction ay tinatawag na pag-aaral ng tao.

Pang-edukasyon na function

Pang-edukasyon function - ang kakayahang magkaroon ng mahalagang epekto sa ideolohikal at moral na pagbuo ng isang tao, ang pagpapabuti ng sarili o pagkahulog nito.

Gayunpaman, ang mga pag-andar na nagbibigay-malay at pang-edukasyon ay hindi tiyak sa sining: ang ibang mga anyo ng kamalayang panlipunan ay gumaganap din ng mga tungkuling ito.

Aesthetic function

Ang tiyak na tungkulin ng sining, na ginagawa itong sining sa tunay na kahulugan ng salita, ay nito Aesthetic function.

Ang pag-unawa at pag-unawa sa isang gawa ng sining, hindi lamang natin tinatanggap ang nilalaman nito (tulad ng nilalaman ng physics, biology, matematika), ngunit ipinapasa ang nilalamang ito sa puso, emosyon, nagbibigay ng senswal na kongkretong mga imahe na nilikha ng artist ng isang aesthetic na pagtatasa bilang maganda o pangit, dakila o base, trahedya o komiks. Binubuo sa atin ng sining ang kakayahang magbigay ng katulad na mga pagtatasa ng aesthetic, upang makilala ang tunay na maganda at kahanga-hanga mula sa lahat ng uri ng ersatz.

Hedonic function

Ang cognitive, educational at aesthetic ay pinagsama-sama sa sining. Salamat sa aesthetic na sandali, tinatamasa natin ang nilalaman ng isang gawa ng sining, at nasa proseso ng kasiyahan na tayo ay naliwanagan at tinuruan. Sa bagay na ito, pinag-uusapan nila hedonistic(isinalin mula sa Greek - kasiyahan) mga function sining.

Sa loob ng maraming siglo sa sosyo-pilosopiko at aesthetic na panitikan ay nagkaroon ng pagtatalo tungkol sa ugnayan ng kagandahan sa sining at katotohanan. Sa kasong ito, dalawang pangunahing posisyon ang matatagpuan. Ayon sa isa sa kanila (sa Russia ito ay suportado ng N. G. Chernyshevsky) ang kagandahan sa buhay ay palaging at sa lahat ng aspeto ay mas mataas kaysa sa kagandahan sa sining. Sa ganoong kaso, lumilitaw ang sining bilang isang kopya ng mga tipikal na karakter at bagay ng realidad mismo at isang kahalili para sa realidad. Malinaw, mas gusto ang alternatibong konsepto (G.V.F. Hegel, A.I. the art of others. Kung hindi (pagiging isang kahalili o kahit na isang duplicate) sining ay hindi kailangan ng lipunan.

Mga gawa ng sining, bilang paksang sagisag ng henyo ng tao, ay naging pinakamahalagang espirituwal at pagpapahalagang ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, ang pag-aari ng aesthetic na lipunan. Ang pag-master ng kultura at aesthetic na edukasyon ay imposible nang hindi nakikibahagi sa sining. Sa mga gawa ng sining ng mga nakaraang siglo, ang espirituwal na mundo ng libu-libong henerasyon ay nakuha, nang hindi pinagkadalubhasaan kung saan ang isang tao ay hindi maaaring maging isang tao sa totoong kahulugan ng salita. Ang bawat tao ay isang uri ng tulay sa pagitan ng nakaraan at hinaharap. Dapat niyang makabisado ang iniwan sa kanya ng nakaraang henerasyon, malikhaing maunawaan ang kanyang espirituwal na karanasan, maunawaan ang kanyang mga iniisip, damdamin, kagalakan at pagdurusa, mga tagumpay at kabiguan, at ipasa ang lahat ng ito sa mga inapo. Ito ang tanging paraan ng paggalaw ng kasaysayan, at sa kilusang ito ang isang malaking hukbo ay kabilang sa sining, na nagpapahayag ng pagiging kumplikado at kayamanan ng espirituwal na mundo ng tao.

Mga uri ng sining

Ang pangunahing anyo ng sining ay espesyal syncretic(hindi nahahati) kumplikado ng malikhaing aktibidad. Para sa primitive na tao, walang hiwalay na musika, o panitikan, o teatro. Ang lahat ay pinagsama-sama sa isang ritwal na kilos. Nang maglaon, nagsimulang lumabas ang ilang uri ng sining mula sa syncretic na pagkilos na ito.

Mga uri ng sining- ang mga ito ay makasaysayang itinatag na mga anyo ng masining na pagmuni-muni ng mundo, gamit ang mga espesyal na paraan upang bumuo ng isang imahe - tunog, kulay, paggalaw ng katawan, salita, atbp. Ang bawat isa sa mga uri ng sining ay may sariling mga espesyal na uri - mga genre at genre, na magkakasamang nagbibigay ng iba't ibang artistikong saloobin patungo sa katotohanan. Tingnan natin ang mga pangunahing uri ng sining at ilan sa kanilang mga uri.

Panitikan gumagamit ng pasalita at nakasulat na paraan upang makabuo ng mga imahe. May tatlong pangunahing uri ng panitikan - drama, epiko at liriko na tula, at maraming genre - trahedya, komedya, nobela, kuwento, tula, elehiya, kuwento, sanaysay, feuilleton, atbp.

musika gumagamit ng sound aid. Ang musika ay nahahati sa vocal (inilaan para sa pag-awit) at instrumental. Mga genre ng musika - opera, symphony, overture, suite, romance, sonata, atbp.

Sayaw gumagamit ng mga paraan ng plastic na paggalaw upang makabuo ng mga imahe. Maglaan ng ritwal, folk, ballroom,

modernong sayaw, ballet. Mga direksyon at istilo ng sayaw - waltz, tango, foxtrot, samba, polonaise, atbp.

Pagpipinta nagpapakita ng katotohanan sa isang eroplano sa pamamagitan ng kulay. Mga genre ng pagpipinta - portrait, still life, landscape, pati na rin araw-araw, animalistic (mga larawan ng mga hayop), mga makasaysayang genre.

Arkitektura bumubuo ng spatial na kapaligiran sa anyo ng mga istruktura at gusali para sa buhay ng tao. Ito ay nahahati sa tirahan, pampubliko, hardin at parke, pang-industriya, atbp. Mayroon ding mga istilo ng arkitektura - Gothic, Baroque, Rococo, Art Nouveau, Classicism, atbp.

Paglililok lumilikha ng mga likhang sining na may volume at three-dimensional na anyo. Ang sculpture ay bilog (bust, statue) at relief (convex image). Ito ay nahahati sa laki sa easel, pandekorasyon at monumental.

Mga sining at sining nauugnay sa mga pangangailangan sa aplikasyon. Kabilang dito ang mga masining na bagay na maaaring gamitin sa pang-araw-araw na buhay - mga pinggan, tela, kasangkapan, muwebles, damit, alahas, atbp.

Teatro nag-aayos ng isang espesyal na pagtatanghal sa entablado sa pamamagitan ng pagganap ng mga aktor. Ang teatro ay maaaring maging dramatiko, operatiko, papet, atbp.

Sirko nagpapakita ng kamangha-manghang at nakakaaliw na aksyon na may hindi pangkaraniwang, mapanganib at nakakatawang mga numero sa isang espesyal na arena. Ito ay mga akrobatika, balancing act, himnastiko, horse riding, juggling, magic tricks, pantomime, clownery, animal training at iba pa.

Sinehan ay ang pagbuo ng pagtatanghal sa teatro batay sa makabagong teknikal na paraan ng audiovisual. Ang mga uri ng cinematography ay kinabibilangan ng fiction, documentary, animation. Ang mga comedy film, drama, melodramas, adventure films, detective story, thriller, atbp. ay nakikilala ayon sa mga genre.

Ang Litrato kumukuha ng mga dokumentaryong visual na imahe gamit ang mga teknikal na paraan - optical at kemikal o digital. Ang mga genre ng photography ay tumutugma sa mga genre ng pagpipinta.

Yugto may kasamang maliliit na anyo ng sining ng pagtatanghal - dramaturhiya, musika, koreograpia, ilusyon, circus acts, orihinal na pagtatanghal, atbp.

Maaari kang magdagdag ng mga graphics, radio art, atbp. sa mga nakalistang uri ng sining.

Upang maipakita ang mga karaniwang tampok ng iba't ibang uri ng sining at ang kanilang mga pagkakaiba, iba't ibang mga batayan para sa kanilang pag-uuri ay iminungkahi. Kaya, may mga uri ng sining:

• sa dami ng mga paraan na ginamit - simple (pagpinta, eskultura, tula, musika) at kumplikado, o gawa ng tao (ballet, teatro, sinehan);
• ayon sa kaugnayan sa pagitan ng mga gawa ng sining at katotohanan - nakalarawan, naglalarawan sa katotohanan, pagkopya nito, (makatotohanang pagpipinta, iskultura, litrato), at nagpapahayag, kung saan ang pantasya at imahinasyon ng artista ay lumikha ng isang bagong katotohanan (adorno, musika);
• may kaugnayan sa espasyo at oras - spatial (biswal na sining, iskultura, arkitektura), temporal (panitikan, musika) at espasyo-oras (teatro, sinehan);
• sa oras ng paglitaw - tradisyonal (tula, sayaw, musika) at bago (litrato, sinehan, telebisyon, video), kadalasang gumagamit ng medyo kumplikadong teknikal na paraan upang makabuo ng isang imahe;
• ayon sa antas ng kakayahang magamit sa pang-araw-araw na buhay - inilapat (sining at sining) at kaaya-aya (musika, sayaw).

Ang bawat species, genre o genre ay sumasalamin sa isang espesyal na bahagi o facet ng buhay ng tao, ngunit kapag pinagsama-sama, ang mga bahaging ito ng sining ay nagbibigay ng isang komprehensibong artistikong larawan ng mundo.

Ang pangangailangan para sa masining na paglikha o kasiyahan sa mga gawa ng sining ay tumataas sa paglaki ng antas ng kultura ng isang tao. Ang sining ay nagiging mas kailangan habang ang isang tao ay mula sa estado ng hayop.

Rational level Kasama sa kamalayan sa moral ang isang hanay ng mga pamantayang moral, prinsipyo, mithiin, pati na rin ang mga pagpapahalagang moral at pagtatasa.

Mga pamantayang moral - ang pinakasimpleng uri ng moral na pangangailangan, kumikilos sa anyo ng isang reseta o pagbabawal ng anumang anyo ng pag-uugali at pagpapahayag ng kailangan (imperative) na katangian ng moralidad. Ang mga pamantayang moral ang pangunahing tagapagpabatid ng pag-uugali ng mga tao, mga alituntunin kung saan inihahambing ang kanilang mga aksyon. Ang pagsunod o hindi pagsunod sa isang gawa na may pamantayang moral ay nagbibigay-daan sa isa na makagawa ng konklusyon tungkol sa tama o maling pag-uugali. Kasama sa gayong mga pamantayan ang mga kilalang utos sa Bibliya: Huwag kang papatay, huwag magnakaw, atbp.

Mayroong maraming mga pamantayang moral na namamahala sa pag-uugali ng tao. Mahirap para sa isang tao na unawain ang mga ito kung hindi siya umaasa sa mga prinsipyo ng moralidad. Prinsipyo sa moral - ito ay isang pangkalahatang pagpapahayag ng mga pangangailangang moral na sumasaklaw sa lahat ng pag-uugali ng tao sa isang partikular na lugar ng mga ugnayang moral. Kabilang sa mga pangunahing prinsipyo ng moralidad, ang tinatawag na "ginintuang tuntunin ng moralidad" ay namumukod-tangi: palaging kumilos ayon sa gusto mong kumilos kaugnay sa iyo. Imposibleng isipin ang moralidad nang walang mga prinsipyo tulad ng humanismo at katarungan.

Ang mga halaga at pagtatasa ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa moralidad. Sa pinaka-pangkalahatang kahulugan moral na halaga - ito ang moral na kahulugan ng ito o iyon na kababalaghan (kilos, relasyon, kinakailangan), at ang kahulugan ng halaga ay tinatawag pagtatasa. Mga pamantayan at prinsipyo ng moralidad palabas kung paano magpatuloy, mga halaga i-orient sa kung paano pinakamahusay na magpatuloy, at ang pagtatasa tumutukoy ang moral na kahulugan ng gawa.

Kabilang sa mga halaga ng moralidad, mabuti at mabuti, tungkulin at budhi, karangalan at dignidad, kaligayahan at kahulugan ng buhay ay nakikilala. Parehong ang mga kinakailangan para sa pag-uugali at ang pag-uugali mismo ay maaaring kumilos bilang mga pagpapahalagang moral. Parehong ang kategorya ng tungkulin at pagsunod sa tungkulin, halimbawa, sa pagganap ng mga opisyal na tungkulin, ay mahalaga sa moral.

Sa lahat ng mga pagpapahalagang moral, pinipili ng isang tao para sa kanyang sarili ang pinakamahalaga, kung saan siya ginagabayan, sa pagkamit kung saan siya nagsusumikap. Ang pagnanais na makamit ang ilang mga moral na halaga ay tinatawag oryentasyon ng halaga.

Ang pinakakaraniwang elemento ng moral na kamalayan ay huwarang moral. Maaari itong tukuyin bilang isang synthesis ng mga pamantayang moral, mga prinsipyo at mga pagtatasa, bilang mga ideya na laganap sa isang partikular na lipunan tungkol sa isang perpektong moral na tao at ang kanyang pag-uugali. Ang moral na ideal, sa kaibahan sa mga pamantayan at prinsipyo, ay isang higit sa lahat hypothetical phenomenon, na naglalayong sa hinaharap.

Mga tungkuling moral

Ang papel ng moralidad sa pampublikong buhay ay ipinahayag sa pamamagitan ng mga tungkulin nito. Kabilang sa mga tungkulin ng moralidad, karaniwan nilang nakikilala ang regulasyon, evaluative-orienting, cognitive, educational, atbp.

1. Regulatoryo inilalahad ng tungkulin ang pangunahing nilalaman at layunin ng moralidad. Bagama't may iba pang mga social regulators sa lipunan (pulitika, batas, mga regulasyong pang-administratibo), ang moral na regulasyon ay hindi maaaring palitan ng alinman sa mga ito. Sa kabaligtaran, ito ay moralidad na tumatagos sa lahat ng mga aktibidad sa regulasyon na isinasagawa sa lipunan.

2. Evaluative-orienting ang tungkulin ay nagtuturo sa pag-uugali ng mga tao upang magtatag ng mga relasyon batay sa mga prinsipyo ng kabutihan, katarungan at humanismo.

3. Cognitive Ang pag-andar ay nagpapahiwatig na ang moralidad, sa isang banda, ay nagmumula bilang isang resulta ng pag-unawa ng mga tao sa panlipunang realidad, bilang isang kamalayan sa mga pangangailangang panlipunan, at sa kabilang banda, sa pamamagitan ng pag-master ng mga pamantayan at prinsipyo ng moralidad, ang bawat tao ay nakikilala ang lipunan at ang mga tao sa paligid niya ay mas malalim, nakakakuha ng kaalaman at mga kasanayan sa komunikasyon ...

4. Pang-edukasyon ang pag-andar ay ang moralidad ay nagtuturo sa isang tao na sundin ang ilang mga alituntunin ng pamumuhay nang sama-sama, bumubuo ng isang tao na nagmamalasakit hindi lamang sa kanyang sariling kapakanan, kundi pati na rin sa mga interes ng mga taong nakapaligid sa kanya.

6.4. Relihiyon at ang papel nito sa buhay ng lipunan. Mga relihiyon sa daigdig

Sa larangan ng espirituwal na kultura, ang relihiyon ay may espesyal na lugar.

Sa ilalim relihiyon maunawaan ang mga pananaw at ideya ng mga tao, gayundin ang mga kaukulang aktibidad batay sa paniniwala sa supernatural, lalo na sa mga hindi likas na nilalang na nakatayo sa itaas ng mundo.

Sa mga advanced na relihiyon, ang isang supernatural na nilalang ay Diyos.

Ang relihiyosong pananaw sa mundo ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagdodoble ng mundo sa makalupa, ito-makamundo at makalangit, ibang-mundo, gayundin ang pagkilala sa imortalidad ng kaluluwa. Ipinapalagay ng relihiyon ang pagkakaroon ng isang misteryosong (mystical) na koneksyon sa pagitan ng tao at ng Diyos o iba pang mga supernatural na puwersa, ang pagsamba sa mga puwersang ito, ang posibilidad ng pakikipag-ugnayan ng tao sa kanila.

Ang mga ugat ng relihiyon

Ang paglitaw at pag-iral ng relihiyon ay dahil sa maraming dahilan at kundisyon, na ang kabuuan nito ay karaniwang tinatawag na ugat ng relihiyon. Kabilang sa mga ito ang panlipunan, sikolohikal, epistemological na mga ugat.

Mga ugat ng lipunan Ang mga relihiyon ay konektado sa katotohanan na ang tao ay bahagi ng kalikasan at lipunan, sinusunod niya ang layunin ng mga batas ng kanilang pag-unlad. Ang mga batas na ito ay hindi lubos na nauunawaan ng mga tao, at samakatuwid maraming natural at panlipunang phenomena ang hindi maintindihan at hindi maipaliwanag sa kanila. Ginagawa nila ang isang tao na hindi malaya, walang kapangyarihan sa harap ng layunin ng mga kondisyon ng pamumuhay. Sa pagsisikap na labanan ang mga kundisyong ito, ang mga tao ay nakahanap ng paliwanag at kanlungan para sa kanila sa relihiyon. Ang mga ugat ng lipunan, sa turn, ay ang batayan para sa paglitaw sikolohikal na ugat relihiyon. Hindi maipaliwanag at mapagtagumpayan ang iba't ibang mga phenomena ng natural at panlipunang katotohanan (kamatayan at sakit ng mga mahal sa buhay, kawalan ng katarungan sa lipunan, atbp.), Ang isang tao ay nagsisimulang makaranas ng takot, pagdurusa, kawalan ng pag-asa at iba pang negatibong estado ng pag-iisip, ang paraan kung saan siya nahanap. sa relihiyon...

Ang paglitaw at pag-iral ng relihiyon ay higit na pinadali ng kakayahan ng isang tao na mag-isip, ang kakayahan ng kamalayan na abstract, upang palitan ang mga tunay na bagay ng mga perpektong imahe. Ito ay puno ng panganib ng paghiwalayin ang mga larawang ito mula sa mga tunay na bagay, na pinagkalooban sila ng mga katangian at katangian na hindi umiiral sa katotohanan, na kung saan ay epistemological na mga ugat relihiyon.

Istruktura ng relihiyon

Ang istruktura ng relihiyon ay kadalasang kinabibilangan ng kamalayan sa relihiyon, relihiyosong kulto at mga organisasyong panrelihiyon.

Relihiyosong Kamalayan ay isang hanay ng mga ideya, pananaw, ideya, mood, damdamin, kung saan ang saloobin ng isang tao at lipunan sa tunay na pagkakaroon ng supernatural, ibang mundo ay ipinahayag.

Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng pananampalataya, senswal na kalinawan, mga imahe na nilikha ng imahinasyon, isang kumbinasyon ng pagmuni-muni ng katotohanan na may mga ilusyon, malakas na emosyonalidad, at isang espesyal na bokabularyo ng relihiyon.

Bilang karagdagan sa kamalayan sa relihiyon, lahat ng relihiyon ay may likas kulto - isang sistema ng itinatag na mga ritwal, mga seremonya, isang panlabas na anyo ng pagpapakita ng pananampalataya. Kasama sa kulto, halimbawa, ang tanda ng krus, mga busog, prusisyon ng krus, binyag, panalangin, pagsamba, mga pista opisyal sa relihiyon, atbp.

Ang mga unang anyo ng relihiyon ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pagpapakita ng kulto bilang mga ritwal na sayaw sa paligid ng mga larawan ng mga hayop, mga spelling ng mga espiritu, mga sakripisyo. Ang mga paraan ng pagsamba ay mga kagamitan sa simbahan, isang krus, isang icon, mga banal na aklat, atbp.

Mga pormang pang-organisasyon ang mga relihiyon ay mga simbahan at sekta.

simbahan ay isang relihiyosong organisasyon ng mga klero at mananampalataya, batay sa isang komunidad ng paniniwala at pagsamba sa relihiyon. Mga sekta - ang mga ito ay mga relihiyosong komunidad na humiwalay sa simbahan, pinapanatili ang mga pundasyon ng paniniwalang likas sa isa o ibang simbahan, ngunit naiiba mula dito sa ilang mga tampok ng doktrina at kulto ng relihiyon.

Mga anyo ng relihiyon

Ang paglitaw ng relihiyon ay nauugnay sa panahon ng isang medyo mataas na yugto ng pag-unlad ng primitive na lipunan (40-50 libong taon na ang nakalilipas). Ang mga unang anyo ng relihiyon ay totemismo, mahika, fetishismo, animismo, shamanismo, kulto ng ninuno at iba pa.

Sa ngayon, maraming iba't ibang uri ng paniniwala sa relihiyon at organisasyon ng simbahan. Ito ay dahil sa katotohanan na kahit na ang paniniwala sa supernatural ay isang tanda ng lahat ng relihiyon, ang pag-unawa sa supernatural na ito at ang anyo ng pagsamba dito ay maaaring mag-iba nang malaki sa iba't ibang tao at bansa. Bilang karagdagan sa mga naunang relihiyosong anyo na nananatili sa maraming lugar, mga pambansang relihiyon(Judaism, Hinduism, Confucianism, Taoism, Shinto, atbp.) at mga relihiyon sa daigdig. Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng mga relihiyon sa mundo, na mayroong kanilang mga tagasunod sa buong mundo, anuman ang mga hangganan ng estado at mga rehimeng pampulitika. Kabilang sa huli ang Budismo, Kristiyanismo at Islam kasama ang kanilang maraming sangay, simbahan at sekta.

Budismo

Ang unang relihiyon sa daigdig ay Budismo. Nagmula ito sa Sinaunang India noong ika-6-5 siglo. BC. at nakuha ang pangalan nito mula sa tagapagtatag nito Buddha, iyon ay, "naliwanagan", "nagising", kung kanino nabuksan ang landas ng kaligtasan ng sangkatauhan. Sa kasalukuyan, pinakalaganap ang Budismo sa mga bansa sa Timog, Timog-silangang at Silangang Asya. Ang mga pamayanang Budista ay umiiral din sa maraming iba pang mga bansa, kabilang ang Russia (Buryatia, Kalmykia, Tuva). Sa ilang mga estado (Burma, Cambodia, Thailand) ang Budismo ay ang relihiyon ng estado, at sa ilang mga bansa (Japan) ito ay pinagsama sa mga pambansang relihiyon (Shinto).

Ang pangunahing ideya ng Budismo ay ang pagtuturo ng "apat na marangal na katotohanan":

• 1) ang pagdurusa ay umiiral sa lahat ng buhay;
• 2) ang sanhi ng pagdurusa ay nasa egoistic na pagnanasa ng isang tao;
• 3) mapalaya ng isang tao ang sarili mula sa pagdurusa sa pamamagitan lamang ng pagpapalaya sa sarili mula sa mga makasariling pagnanasang ito;
• 4) ang "noble middle eightfold path" ay humahantong sa pagpapalaya na ito, iyon ay, ang landas na binubuo ng walong hakbang (hakbang). Ang pagdaan sa landas na ito, naabot ng isang tao nirvana - ang pinakamataas na kaliwanagan ng espiritu, ganap na kapayapaan.

Tulad ng anumang relihiyon, ang Budismo ay nagbibigay ng makabuluhang pansin sa mga pangangailangang moral, na nakabatay sa prinsipyo ng walang karahasan. Ipinangangaral ng Budismo ang pag-iwas sa pagdudulot ng pinsala o sakit at pagmamahal sa lahat ng nabubuhay na bagay.

Ang kakaibang uri ng kultong Budista - pagninilay, na talagang pumapalit sa panalangin. Ang pagmumuni-muni ay naglalayong dalhin ang isang tao sa isang estado ng malalim na konsentrasyon, detatsment mula sa labas ng mundo at pagkakaisa sa espirituwal na mundo.

Kristiyanismo

Ang Kristiyanismo ay may dalawang libong taong kasaysayan at sa kasalukuyan ay ang pinakalaganap na relihiyon sa mundo. Nakuha nito ang pangalan mula sa pangalan Panginoong Hesukristo, ang tagapagtatag at layunin ng pagsamba nito, na naging martir upang tubusin ang orihinal na kasalanan at ang kaligayahan ng sangkatauhan. Ang turo ni Jesu-Kristo ay naging batayan ng Kristiyanong dogma, na kinabibilangan ng ideya ng may tatlong kakanyahan ng Diyos(Diyos Ama, Diyos Anak at Diyos Espiritu Santo), ang ideya ng pagiging makasalanan ng tao bilang sanhi ng lahat ng kanyang kasawian, ang doktrina ng pagpapalaya mula sa mga kasalanan sa pamamagitan ng panalangin at pagsisisi, ang pangangaral ng pag-ibig sa kapwa, pagpapakumbaba at pagpapatawad. Ang Kristiyanismo ay umaasa sa pananampalataya sa kabilang buhay at sa ikalawang pagdating ni Kristo upang dalhin ang Huling Paghuhukom sa mga makasalanan at gantimpalaan ang mga matuwid. Ang moral na mga posisyon ng Kristiyanismo ay ipinahayag sa mga kilalang utos na nakalagay sa Ang Sermon ni Kristo sa Bundok.

Sa panahon ng pag-unlad nito sa siglo XI. Nahati ang Kristiyanismo sa Kanluranin (Katolisismo) at silangan (Orthodoxy). Noong ika-XV siglo. sa Katolisismo ay umusbong Protestante direksyon. Ang Protestantismo ay ang pangkalahatang pangalan para sa iba't ibang pananampalataya na umusbong sa panahon ng Repormasyon bilang protesta laban sa Simbahang Romano Katoliko (Lutheranism, Calvinism). Ang pangunahing tesis ng Protestantismo, na iniharap ni Martin Luther, ay "kaligtasan sa pamamagitan ng pananampalataya", na hindi nangangailangan ng pamamagitan ng simbahan at klero.

Sa kasalukuyan, ang Kristiyanismo ay umiiral sa anyo ng tatlong sangay na ito (Orthodoxy, Catholicism at Protestantism). Ang Orthodoxy ay pangunahing ipinapahayag ng mga Slavic na tao, ang Katolisismo at Protestantismo ay pinakalaganap sa Europa at Amerika.

Islam

Ang Islam (Islam) ay lumitaw noong ika-7 siglo. kabilang sa mga tribong Arabo na Arabe at kasalukuyang mayroong humigit-kumulang isang bilyon sa mga tagasunod nito pangunahin sa Asia at Africa. Ang nagtatag ng Islam ay isinasaalang-alang propetang Muhammad, na tumanggap ng Salita Allah at dinala ito sa mga tao. Ang Salitang ito ay naging Ang Qur'an- ang banal na aklat ng mga Muslim.

Ang Islam na isinalin sa Russian ay nangangahulugang "pagsunod". Ang isang tao, bilang isang mahinang nilalang, ay dapat umasa sa Allah, umaasa sa kanyang tulong at suporta. Hinihiling ng Islam sa mga Muslim na mahigpit na gampanan ang limang pangunahing tungkulin ("mga haligi ng Islam"): maniwala na "walang Diyos maliban sa Allah, at si Muhammad ay kanyang propeta"; magdasal ng limang beses sa isang araw; obserbahan ang pag-aayuno (uraza); magbigay ng limos, kabilang ang isang beses sa isang taon upang ibahagi ang kita na pabor sa mahihirap (zakat); gumawa ng peregrinasyon sa Mecca kahit isang beses sa isang buhay. Minsan ang ikaanim ay idinaragdag sa limang "mga haligi" na ito - jihad, o ghazavat, iyon ay, isang banal na digmaan sa mga infidels.

Maaaring isaalang-alang ang isang natatanging katangian ng Islam sharia, kung saan ang mga legal, relihiyoso, moral na mga pamantayan ay magkakaugnay, pati na rin ang mga parusa para sa kanilang paglabag ay itinatag at na kumokontrol sa pag-uugali ng tao sa lahat ng larangan ng kanyang buhay.

Mga tungkulin ng relihiyon

Ang papel ng relihiyon sa lipunan ay natutukoy sa pamamagitan ng mga tungkuling ginagampanan nito, na kinabibilangan ng worldview, compensatory, communicative, integration, cultural, at educational.

1. Pananaw sa mundo ang tungkulin ng relihiyon ay natanto dahil sa pagkakaroon nito ng isang tiyak na uri ng mga pananaw sa tao at sa kanyang lugar sa mundo, sa mundo sa kabuuan at ang mga dahilan ng kanyang pag-iral.

2. Nagbabayad ng bayad ang pag-andar ay ipinakita sa katotohanan na ang relihiyon ay bumubuo para sa kakulangan ng kaalaman ng mga tao tungkol sa mundo, pinapawi ang panlipunan at mental na stress, binabayaran ang kakulangan ng kaluluwa sa sekular na komunikasyon sa komunikasyon sa relihiyon.

3. Komunikatibo ang tungkulin ng relihiyon ay ipinahayag sa pagpapalitan ng impormasyon sa mga mananampalataya sa isa't isa, sa kanilang pakikipag-usap sa isa't isa, gayundin sa Diyos at sa mga ministro ng simbahan.

4. Pagsasama ang tungkulin ay may dalawahang katangian: sa isang banda, pinagsasama-sama ng relihiyon ang mga tao, pinag-iisa sila, sa kabilang banda, pinaghihiwalay sila nito, isang halimbawa nito ay mga digmaang panrelihiyon, mga salungatan sa lipunan batay sa mga pagkakaiba sa relihiyon.

5. Pangkultura ang tungkulin ay ang relihiyon ay nag-iimbak ng kultural na karanasan ng sangkatauhan, ipinapasa ito mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, ay mismong bahagi ng kultura ng lipunan ng tao.

6. Ang pagkakaroon ng mahusay na potensyal sa moral, ang relihiyon ay nangangaral ng mga positibong pagpapahalaga sa moral, na nangangailangan ng disenteng pag-uugali, sa gayon ay napagtatanto pang-edukasyon function.

6.5. Sining at mga uri nito

Termino "sining" polysemantic. Kadalasan ito ay ginagamit sa dalawang kahulugan:

• 1) kasanayan, kasanayan, kagalingan ng kamay, kagalingan ng kamay, batay sa kaalaman sa bagay;
• 2) isang tiyak na uri ng espirituwal at praktikal na pag-unlad at aesthetic na saloobin sa katotohanan.

Nasa ikalawang kahulugan na ang sining ay kasama sa nilalaman ng espirituwal na kultura ng lipunan.

Sinasalamin ng sining ang mundo sa mga masining na imahe, kung saan ang katotohanan ay kaakibat ng fiction. Ang imaheng ito ay kinakailangan upang:

• upang ipahayag ang pangkalahatan, mahalaga, malapit sa masa ng mga tao sa isang personal na anyo;
• upang palawakin, palalimin ang karanasan sa buhay ng isang indibidwal na may mundong likha ng imahinasyon ng artista.

• upang maimpluwensyahan ang mga damdamin at damdamin ng mga tao, na pinipilit silang makiramay at ipahayag ang kanilang saloobin sa nilalaman ng masining na imahe.

Ang sining ay nagpapahintulot sa isang tao na ipakita ang kanyang mga kakayahan, na hindi niya mapagtanto sa totoong buhay, ay tumutulong sa kanya na pagyamanin ang kanyang sarili sa intelektwal, upang sumali sa espirituwal na karanasan ng sangkatauhan.

Mga tungkulin ng sining

Ang iba't ibang anyo ng aesthetic assimilation ng realidad ay nagbibigay ng iba't ibang mga function ng sining, na kinabibilangan ng cognitive, information-communicative, value-orienting, educational, aesthetic.

1. Ang kakanyahan nagbibigay-malay Ang function ay ang sining ay nagbibigay sa isang tao ng kaalaman tungkol sa mundo at tungkol sa tao mismo. Ngunit kung kinikilala ng agham ang mundo sa pamamagitan ng pagkamit ng katotohanan, ang moralidad ay sumasalamin sa mundo sa pamamagitan ng mga kategorya ng mabuti at masama, kung gayon ang sining ay nagpapayaman sa isang tao na may kaalaman sa isang masining na matalinghagang anyo. Itinuturo nito sa atin na makita ang mundo sa pamamagitan ng prisma ng imahe, na nagbibigay sa isang tao ng pagkakataon na isalin ang mga larawang ito sa isang makatwirang anyo mismo. Ang sining ay hindi nilayon upang bigyan ang mga tao ng anumang espesyal na kaalaman, tulad ng agham. Hindi nito hinahangad na tukuyin ang mga pattern o lutasin ang materyal at praktikal na mga problema. Tulad ng agham, ang sining ay naglalayong ipakita ang pangkalahatan, ngunit hindi katulad ng agham, ito ay nagpapakita ng pangkalahatang hindi sa anyo ng mga pangkalahatang abstraction, ngunit sa anyo ng mga tiyak na sensually visual na mga imahe.

2. Ang sining ay lubos na nagbibigay-kaalaman. Nagsisilbi itong gawing pangkalahatan ang indibidwal na karanasan at ipahayag ito sa pamamagitan ng iba pang anyo ng indibidwal. Ang mga anyong ito ay nasa anyo ng mga gawa ng panitikan, sinehan, pagpipinta, musika, teatro, atbp. Sa mga gawa ng sining, kultural, makasaysayan, pambansa, relihiyoso at iba pang mga tampok ng isang partikular na panahon, ng isang partikular na tao, pati na rin ang mga kakaibang katangian ng kasanayan at pananaw sa mundo ng lumikha ng gawa ay kinakatawan. Sa pamamagitan ng mga likhang ito, hindi lamang ang impormasyon tungkol sa mundo na makikita sa kanila ay ipinadala, kundi pati na rin ang mga komunikasyon na koneksyon ay itinatag sa pagitan ng may-akda at ng manonood o mambabasa, pati na rin sa pagitan ng mga humahanga sa sining mismo, dahil ginagawa nito ang mga tao na makipagpalitan ng mga opinyon, ipahayag ang kanilang posisyon, ipahayag ang kanilang saloobin sa mga gawa ng sining. Binubuo ng lahat ang nilalaman impormasyon at komunikasyon mga tungkulin ng sining.

3. Value-orienting ang pag-andar ng sining ay ipinakita sa dalawang paraan: sa isang banda, ang mga gawa ng sining mismo ay mga halaga ng kultura, nakakakuha ng espesyal na kahalagahan para sa mga tao; sa kabilang banda, ang nilalaman na dala ng sining, ay nagbibigay-daan sa mga tao sa sistema ng mga pagpapahalagang panlipunan, ginagawang posible na pumili ng mga patnubay sa buhay para sa kanilang sarili.

4. Malapit sa nilalaman sa value-orienting function ay ang function pang-edukasyon. Ang sining ay palaging nagsasangkot ng epekto sa pananaw sa mundo at pag-uugali ng mga tao. Sa pamamagitan ng kanyang trabaho, hinahangad ng artista na ihatid sa manonood, tagapakinig, mambabasa ang mga pamantayan at halaga ng buhay panlipunan na malapit sa kanya. Ang tunay na sining ay may mataas na singil sa makatao, na nakatuon sa pagkamit ng ideal. Ngunit ang ideyal na ito ay hindi nabawasan sa isang "positibong bayani-ideal", ito ay isang aesthetic ideal na idinisenyo upang pukawin ang magagandang damdamin, pagnanais at aksyon sa mga tao, sa kabila ng katotohanan na ang may-akda ay maaaring lumiko sa mga negatibong imahe at pangungutya.

5. Aesthetic ang mga sinaunang tao ay nakalakip na ng pangunahing kahalagahan sa mga tungkulin ng sining. Binubuo ito sa kakayahan ng sining na bumuo ng mga aesthetic na panlasa, kakayahan at pangangailangan ng isang tao, upang gisingin ang kanyang pagkamalikhain, upang magbigay ng kasiyahan at kasiyahan mula sa pagmumuni-muni ng kagandahan.

Ang istraktura ng sining

Ang istraktura ng sining ay nakikilala sa pamamagitan ng multiplicity ng mga manifestations, flexibility, changeability. Sa sining, kaugalian na i-highlight mga uri(pagpinta, arkitektura, iskultura, panitikan, musika, teatro, sinehan at iba pa), panganganak(halimbawa, epiko at liriko), mga genre(halimbawa, isang kuwento, nobela, tula sa panitikan; suite, oratorio, symphony sa musika; portrait, landscape, still life sa pagpipinta; Gothic, Baroque, classicism sa arkitektura).

Kadalasan, ang pagsasalita tungkol sa mga elemento ng istruktura ng sining, ang ibig nilang sabihin ay mga uri nito. Ang paghahati ng sining sa iba't ibang uri ay dahil sa parehong iba't ibang larangan ng realidad na sakop ng artistikong pagkamalikhain, at ang iba't ibang anyo ng pagpapahayag ng lumikha ng kanyang aesthetic na pananaw sa mundo. Ang mga hangganan sa pagitan ng mga indibidwal na uri ng sining ay hindi ganap; sila ay madalas na nagsasama o nagsasangkot. Kaya, ang teatro ay organikong pinagsasama ang drama, musika, sayaw, theatrical painting.

Ang umiiral na sistema ng mga anyo ng sining ay nababago sa kasaysayan. Ang pagpapalawak ng mga hangganan ng artistikong paglikha ay humahantong sa paglitaw ng mga bagong species. Halimbawa, noong ika-20 siglo. lumitaw ang mga uri ng sining gaya ng sine, photography, at nabuo ang sining sa telebisyon. Ito ay humantong sa katotohanan na wala pa ring pinagkasunduan sa mga siyentipiko tungkol sa kung aling mga direksyon ng artistikong pagkamalikhain ang maaaring ituring na mga uri nito. Bilang karagdagan sa panitikan, eskultura, arkitektura, teatro, pagpipinta, musika, koreograpia at sining, na tradisyonal na itinuturing na pangunahing mga anyo ng sining, at ang mga bagong umuusbong na anyo ng potograpiya, pelikula at telebisyon, inuuri ng ilang eksperto ang mga ito bilang mga anyo ng sining, halimbawa, sining ng urban planning, gastronomic art , hairdressing. Ngunit ang gayong pagpapalawak ng mga hangganan ng sining ay halos hindi makatwiran at, sa halip, ay tumutukoy sa pag-unawa sa sining sa malawak na kahulugan bilang isang mataas na antas. kasanayan.

Ang bawat makasaysayang panahon ay dinadala sa unahan ang mga uri ng sining na mas may kakayahang sumasalamin sa diwa ng panahon, ang mga kakaibang kultura ng isang partikular na makasaysayang panahon (halimbawa, pagpipinta at arkitektura sa panahon ng Renaissance, sinehan at telebisyon sa kasalukuyan. oras).

Suriin ang mga tanong

• 1. Paano naiiba ang espirituwal na buhay ng lipunan sa materyal na buhay?
• 2. Ano ang nilalaman ng espirituwal na globo ng lipunan?
• 3. Ano ang mga pangunahing elemento ng espirituwal na globo ng lipunan?
• 4. Aling kahulugan ng kultura ang mas nakakaakit sa iyo? Bakit?
• 5. Paano naiiba ang materyal na kultura sa espirituwal?
• 6. Ano ang ibig sabihin ng mga uri ng kultura? Ano ang mga bagong uri ng kultura?
• 7. Ano ang pagiging tiyak ng moralidad at ang kahalagahan nito sa buhay ng lipunan at ng bawat tao?
• 8. Anong lugar ang pinahahalagahan at pamantayan ng moralidad sa istruktura ng moralidad? Magbigay ng mga halimbawa ng mga pagpapahalaga at pamantayang moral.
• 9. Magsagawa ng comparative analysis ng moral at legal na mga pamantayan.

• 10. Ano ang mga dahilan ng pag-usbong at pag-iral ng relihiyon?
• 11. Bakit tinawag na relihiyong pandaigdig ang Budismo, Kristiyanismo at Islam? Ano ang kanilang pagkakatulad at pagkakaiba?
• 12. Bakit may mahalagang lugar ang relihiyon sa pampublikong buhay?
• 13. Paano naiiba ang aesthetic na kaalaman sa mundo sa karaniwan at siyentipikong kaalaman?