Ano ang ibig sabihin ng sining sa buhay ng tao. Sining sa buhay ng isang modernong tao

Ang sining ay bahagi ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang tiyak na uri ng espirituwal at praktikal na pag-unlad ng mundo. Kasama sa sining ang mga iba't ibang aktibidad ng tao, na pinagsama ng artistikong-figurative na anyo ng reproducing reality - pagpipinta. arkitektura. eskultura. musika. kathang-isip. teatro, sayaw, sinehan.

Sa isang mas malawak na kahulugan, ang salitang "sining" ay tumutukoy sa anumang anyo ng aktibidad ng tao, kung ito ay ginanap nang mahusay, mahusay, mahusay.

Lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo sa paligid natin at saloobin

Isang tao sa kanya, iniisip at nararamdaman. mga ideya at representasyon, paniniwala ng mga tao - lahat ng ito ay ipinadala ng isang tao sa mga masining na imahe. Tinutulungan ng sining ang isang tao na pumili ng mga mithiin at pagpapahalaga. At ganoon din ito sa lahat ng oras. Ang sining ay isang uri ng aklat-aralin sa buhay.

"Ang sining ay isang walang hanggang kagalakan at magandang simbolo ng pagsisikap ng tao para sa kabutihan, para sa kagalakan at pagiging perpekto," ang isinulat ng sikat na manunulat na Aleman na si T. Mann.

Ang bawat uri ng sining ay nagsasalita sa sarili nitong wika tungkol sa walang hanggang mga problema ng buhay, tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa pag-ibig at poot, tungkol sa kagalakan at kalungkutan, tungkol sa kagandahan ng mundo at kaluluwa ng tao, tungkol sa taas ng mga pag-iisip at mithiin, tungkol sa comicity

At ang trahedya ng buhay.

Ang iba't ibang uri ng sining ay kapwa nagpapayaman, madalas na humihiram ng mga paraan ng pagpapahayag ng nilalaman mula sa bawat isa. Hindi aksidente na may opinyon na ang arkitektura ay frozen na musika, na ito o ang linyang iyon sa isang larawan ay musikal, na ang isang epikong nobela ay parang simponya. At kapag pinag-uusapan nila ang anumang uri ng artistikong aktibidad, kabilang ang mga kasanayan sa pagganap (pagkamalikhain), madalas silang gumagamit ng mga konsepto tulad ng komposisyon, ritmo, kulay. plastik, linya. dynamics, ang musika ay karaniwan sa literal o matalinghagang kahulugan para sa iba't ibang sining. Ngunit sa anumang likhang sining ay laging may patula na prinsipyo, na siyang bumubuo sa pangunahing diwa nito, ang mga kalunos-lunos nito at nagbibigay ng pambihirang kapangyarihan ng impluwensya. Kung walang kahanga-hangang mala-tula na damdamin, walang espirituwalidad, ang anumang gawain ay patay.

Mga sanaysay sa mga paksa:

  1. Ang pananabik para sa kagandahan ay sinamahan ng isang tao sa lahat ng oras. Natagpuan niya ang kanyang ekspresyon sa mga kuwadro na gawa, fresco, eskultura, panitikan at iba pang mga bagay ...
  2. Ang sining ay ang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pag-unawang ito ay nabibilang hindi lamang sa mga lumikha nito, kundi sa buong sangkatauhan, ...
  3. Ang sining ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng bawat estado, lungsod at tao. Ang salitang "sining" ay may maraming mga kahulugan, katangian at tampok, ngunit bawat isa ...

Nilalaman

    Panimula

    Pangunahing bahagi

    Konsepto ng sining

    Mga uri ng sining

    Mga tungkulin ng sining

    Ang papel ng sining sa buhay ng tao

    Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

    Konklusyon

    Panitikan

1. Panimula.

Pinili kong gawin ang paksang "Ang Papel ng Sining sa Buhay ng Tao" dahil gusto kong palalimin at gawing pangkalahatan ang kaalaman tungkol sa sining. Ito ay kagiliw-giliw na para sa akin na palawakin ang aking mga abot-tanaw at alamin kung ano ang mga pag-andar ng sining, kung ano ang papel ng sining sa buhay ng isang tao, upang higit pang talakayin ito mula sa pananaw ng isang taong may kaalaman.

Isinasaalang-alang ko na ang napiling paksa ng trabaho ay may kaugnayan, dahil ang ilang mga aspeto ng paksa ay hindi pa ganap na pinag-aralan at ang pananaliksik na isinagawa ay naglalayong malampasan ang puwang na ito. Hinihikayat niya akong magpakita ng mga kakayahan sa intelektwal, mga katangian ng moral at komunikasyon;

Bago magsimula sa trabaho, nagsagawa ako ng isang survey sa mga mag-aaral ng aming paaralan. Sa pamamagitan ng pagtatanong sa kanila ng ilang mga katanungan upang makilala ang kanilang kaugnayan sa sining. Nakuha namin ang mga sumusunod na resulta.

Ang kabuuang bilang ng mga tumugon ay mga tao.

    Ano sa tingin mo ang papel na ginagampanan ng sining sa modernong buhay ng tao?

Malaking%

Hindi%

Nakakatulong upang mabuhay%

    Ano ang itinuturo sa atin ng sining at itinuturo ba nito sa atin?

Beauty%

Pag-unawa sa Buhay%

Mga tamang aksyon%

Pinapalawak ang kaisipan %

Walang itinuturo%

    Anong mga uri ng sining ang alam mo?

Teatro %

Sinehan %

Musika %

Pagpipinta%

Arkitektura%

Sculpture%

Iba pang sining%

    Anong uri ng sining ang iyong ginagawa o kinagigiliwan?

Masigasig%

Hindi madamdamin%

    May mga pagkakataon ba na ang sining ay may papel sa iyong buhay?

Oo %

hindi %

Ipinakita ng survey na ang gawain ay makakatulong sa mga tao na maunawaan ang kahalagahan ng sining at, sa palagay ko, ay makaakit ng marami, kung hindi sa sining, kung gayon ito ay pumukaw ng interes sa problema.

Ang aking trabaho ay mayroon ding praktikal na kahalagahan, dahil ang mga materyales ay maaaring gamitin upang maghanda para sa isang sanaysay sa panitikan, para sa mga oral na pagtatanghal sa mga aralin sa sining, MHC, at mamaya upang maghanda para sa mga pagsusulit.

Target gawain: upang patunayan ang kahalagahan ng iba't ibang uri ng sining sa buhay ng tao; ipakita kung paano naiimpluwensyahan ng sining ang pagbuo ng espirituwal na kultura ng pagkatao ng isang tao; pukawin ang interes ng mga tao sa mundo ng sining.

Mga gawain- upang ibunyag ang kakanyahan ng sining, isaalang-alang ang ugnayan sa pagitan ng tao at sining sa lipunan, upang isaalang-alang ang mga pangunahing pag-andar ng sining sa lipunan, ang kanilang kahalagahan at papel para sa isang tao.

Problemadong isyu: Paano ipinapahayag ng sining ang damdamin ng isang tao at ng mundo sa kanyang paligid?

Bakit sinasabi nilang “maikli ang buhay, ngunit walang hanggan ang sining”?

Ano ang sining? Kailan, paano at bakit umusbong ang sining?

Ano ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao at sa aking buhay?

Inaasahang Resulta

Matapos makilala ang aking trabaho, inaasahan ang isang mas mataas na antas ng pag-unlad ng isang emosyonal na halaga ng saloobin patungo sa mundo, mga phenomena ng buhay at sining; pag-unawa sa lugar at papel ng sining sa buhay ng mga tao.

2. Pangunahing bahagi

2.1 Konsepto ng sining

"Ang sining ay nagbibigay ng mga pakpak at dinadala ka sa malayo - malayo!" -
sabi ng manunulat

Napakaganda kung ang isang tao ay lumikha ng isang aparato na magpapakita ng antas ng impluwensya ng sining sa isang tao, lipunan sa kabuuan, at maging sa kalikasan. Paano nakakaapekto ang pagpipinta, musika, panitikan, teatro, sinehan sa kalusugan ng tao, sa kalidad ng kanyang buhay? Masusukat at mahulaan ba ang epektong ito? Siyempre, ang kultura sa kabuuan, bilang kumbinasyon ng agham, sining at edukasyon, ay may kakayahang, kapag pumipili ng tamang direksyon at priyoridad ng buhay, na magkaroon ng kapaki-pakinabang na epekto kapwa sa isang indibidwal at sa lipunan sa kabuuan.

Ang sining ay ang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pag-unawang ito ay nabibilang hindi lamang sa mga lumikha nito, kundi sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.

Ang walang kamatayan ay ang magagandang likha ng mga sinaunang Griyego na iskultor at arkitekto, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo ... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky. Nakukuha nito ang espiritu kapag sinubukan mong unawain sa iyong isipan ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na iniingatan at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

Sa isang primitive na lipunan, ito ay ipinanganak na may pananaw bilang isang paraan ng aktibidad ng tao para sa paglutas ng mga praktikal na problema. Bumangon sa kapanahunan , umabot sa kasagsagan nito humigit-kumulang 40 libong taon na ang nakalilipas, at isang panlipunang produkto ng lipunan, na naglalaman ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng realidad. Ang pinakalumang mga gawa ng sining, tulad ng shell necklace na natagpuan sa South Africa, ay itinayo noong 75 millennium BC. e. at iba pa. Sa Panahon ng Bato, ang sining ay kinakatawan ng mga primitive na ritwal, musika, sayaw, lahat ng uri ng dekorasyon sa katawan, geoglyph - mga imahe sa lupa, dendrographs - mga larawan sa balat ng mga puno, mga larawan sa balat ng hayop, mga kuwadro na gawa sa kuweba, mga pintura ng bato, at eskultura.

Ang paglitaw ng sining ay nauugnay sa, at, kabilang ang nakakondisyon - mga representasyon.

Ngayon ang salitang "sining" ay kadalasang ginagamit sa orihinal, napakalawak na kahulugan nito. Ito ay lahat ng kasanayan sa pagpapatupad ng anumang mga gawain, na nangangailangan ng ilang uri ng pagiging perpekto sa mga resulta nito. Sa isang mas makitid na kahulugan ng salita, ito ay pagkamalikhain "ayon sa mga batas ng kagandahan." Ang mga gawa ng sining, tulad ng mga gawa ng inilapat na sining, ay nilikha ayon sa "mga batas ng kagandahan". Ang isang gawa ng sining, tulad ng lahat ng iba pang uri ng kamalayang panlipunan, ay palaging ang pagkakaisa ng bagay na nakikilala sa loob nito at ang paksang kumikilala sa bagay na ito.

Sa isang primitive, pre-class na lipunan, ang sining bilang isang espesyal na uri ng panlipunang kamalayan ay hindi pa umiiral nang nakapag-iisa. Noon ay kaisa ito ng mitolohiya, mahika, relihiyon, na may mga alamat tungkol sa nakaraang buhay, na may mga primitive na heograpikal na konsepto, na may mga pangangailangang moral.

At pagkatapos ay ang sining ay namumukod-tangi sa kanila sa espesyal na partikular na uri nito. Ito ay naging isa sa mga anyo ng pag-unlad ng kamalayang panlipunan ng iba't ibang mga tao. Ganito dapat tingnan.

Kaya, ang sining ay isang uri ng kamalayan ng lipunan, ito ay isang masining na nilalaman, hindi isang pang-agham. L. Tolstoy, halimbawa, tinukoy ang sining bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga damdamin, na sinasalungat ito sa agham bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga kaisipan.

Ang sining ay kadalasang inihahambing sa isang sumasalamin na salamin na sumasalamin sa katotohanan sa pamamagitan ng mga iniisip at damdamin ng lumikha. Sa pamamagitan niya, ang salamin na ito ay sumasalamin sa mga phenomena ng buhay na nakakaakit ng atensyon ng artist, na nagpa-excite sa kanya.

Dito ay nararapat na makita ng isa ang isa sa pinakamahalagang tiyak na katangian ng sining bilang isang uri ng aktibidad ng tao.

Anumang produkto ng paggawa - ito man ay kasangkapan, kasangkapan, makina, o paraan ng pagpapanatili ng buhay - ay nilikha para sa ilang espesyal na pangangailangan. Kahit na ang mga produkto ng espirituwal na produksyon bilang siyentipikong pananaliksik ay maaaring manatiling naa-access at mahalaga para sa isang makitid na grupo ng mga espesyalista, nang hindi nawawala ang anumang bagay sa kanilang panlipunang kahalagahan.

Ngunit ang isang likhang sining ay makikilala lamang sa kondisyon ng pagiging pangkalahatan, "pangkalahatang interes" ng nilalaman nito. Tinatawagan ang artista na magpahayag ng isang bagay na pantay na mahalaga para sa driver at sa siyentipiko, na naaangkop sa kanilang buhay, hindi lamang sa lawak ng mga kakaibang katangian ng kanilang propesyon, kundi pati na rin sa lawak ng kanilang pagkakasangkot sa pampublikong buhay , ang kakayahang maging tao, maging tao.

2.2. Mga uri ng sining

Depende sa materyal na paraan kung saan ang mga gawa ng sining ay itinayo, tatlong grupo ng mga anyo ng sining ang layunin na lumitaw: 1) spatial, o plastik (pagpinta, eskultura, graphics, art photography, arkitektura, sining at sining at disenyo), ibig sabihin, ang mga naglalahad. kanilang mga larawan sa kalawakan; 2) pansamantala (berbal at musikal), iyon ay, ang mga kung saan ang mga imahe ay binuo sa oras, at hindi sa totoong espasyo; 3) spatio-temporal (sayaw; pag-arte at lahat ng bagay batay dito; sintetiko - teatro, sinehan, telebisyon, sirko, atbp.), iyon ay, ang mga imahe na may parehong haba at tagal, corporeality at dynamism. Ang bawat uri ng sining ay direktang nailalarawan sa paraan ng materyal na pagkakaroon ng mga gawa nito at ang uri ng matalinghagang mga palatandaan na ginamit. Sa loob ng mga limitasyong ito, ang lahat ng mga uri nito ay may mga uri, na tinutukoy ng mga katangian ng ito o ang materyal na iyon at ang nagresultang pagka-orihinal ng masining na wika.

Kaya, ang mga barayti ng verbal art ay oral creativity at written literature; mga uri ng musika - vocal at iba't ibang uri ng instrumental na musika; mga uri ng sining ng pagtatanghal - dramatiko, musikal, papet, teatro ng anino, pati na rin ang iba't ibang at sirko; mga uri ng sayaw - araw-araw na sayaw, klasikal, akrobatiko, himnastiko, sayaw ng yelo, atbp.

Sa kabilang banda, ang bawat anyo ng sining ay may mga generic at genre divisions. Ang pamantayan para sa mga dibisyong ito ay tinukoy sa iba't ibang paraan, ngunit ang mismong pagkakaroon ng mga uri ng panitikan tulad ng epiko, liriko, drama, mga uri ng pinong sining tulad ng easel, monumental-decorative, miniature, tulad ng mga genre ng pagpipinta tulad ng portrait, landscape, buhay pa...

Kaya, ang sining, na kinuha bilang isang buo, ay isang makasaysayang binuo na sistema ng iba't ibang mga tiyak na pamamaraan ng artistikong pag-unlad ng mundo,

bawat isa ay may mga tampok na karaniwan sa lahat at indibidwal na natatangi.

2.3. Mga tungkulin ng sining

Ang sining ay may pagkakatulad at pagkakaiba sa iba pang anyo ng kamalayang panlipunan. Tulad ng agham, ito ay obhetibong sumasalamin sa katotohanan, nakikilala ang mahalaga at mahahalagang aspeto nito. Ngunit hindi tulad ng agham, na nag-assimilate sa mundo sa tulong ng abstract theoretical na pag-iisip, ang sining ay natututo sa mundo sa pamamagitan ng matalinghagang pag-iisip. Ang katotohanan ay lumilitaw sa sining sa kabuuan, sa kayamanan ng mga pandama na pagpapakita nito.

Hindi tulad ng agham, ang artistikong kamalayan ay hindi nagtatakda mismo ng layunin ng pagbibigay ng anumang espesyal na impormasyon tungkol sa mga pribadong sangay ng panlipunang kasanayan at pagkilala sa kanilang mga regularidad, tulad ng pisikal, pang-ekonomiya, atbp. Ang paksa ng sining ay lahat ng bagay na kawili-wili para sa isang tao sa buhay.

Ang mga layunin na sadyang itinakda ng may-akda o lumikha para sa kanyang sarili habang gumagawa sa isang akda ay may direksyon. Ito ay maaaring isang uri ng pampulitikang layunin, isang komentaryo sa katayuan sa lipunan, ang paglikha ng isang tiyak na mood o damdamin, isang sikolohikal na epekto, isang paglalarawan ng isang bagay, isang promosyon ng isang produkto (sa kaso ng advertising), o simpleng paghahatid. ng isang tiyak na mensahe.

    Paraan ng komunikasyon. Sa pinakasimpleng anyo nito, ang sining ay isang paraan ng komunikasyon. Tulad ng karamihan sa iba pang paraan ng komunikasyon, nagdadala ito ng intensyon na maghatid ng impormasyon sa madla. Halimbawa, ang siyentipikong paglalarawan ay isa ring anyo ng sining na umiiral upang maghatid ng impormasyon. Ang isa pang halimbawa ng ganitong uri ay mga mapa ng heograpiya. Gayunpaman, ang nilalaman ng mensahe ay hindi kinakailangang siyentipiko. Pinapayagan ka ng sining na ihatid hindi lamang ang layunin ng impormasyon, kundi pati na rin ang mga damdamin, kalooban, damdamin.

    Sining bilang libangan... Ang layunin ng sining ay maaaring lumikha ng mood o emosyon na makakatulong sa iyong mag-relax o magsaya. Kadalasan, ang mga cartoon o video game ay nilikha para sa layuning ito.

    , sining para sa pagbabago sa pulitika. Isa sa mga tinukoy na layunin ng unang bahagi ng ika-20 siglong sining ay ang paglikha ng mga gawa na pumupukaw ng pagbabago sa pulitika. Ang mga direksyon na lumitaw para sa layuning ito -,, Russian - ay pinagsama-samang pinangalanan.

    Sining para sa psychotherapy. Ang mga psychologist at psychotherapist ay maaaring gumamit ng sining para sa mga layuning panggamot. Ang isang espesyal na pamamaraan batay sa pagsusuri ng mga guhit ng pasyente ay ginagamit upang masuri ang estado ng pagkatao at emosyonal na katayuan. Sa kasong ito, ang pangwakas na layunin ay hindi diagnostic, ngunit kalusugan ng isip.

    Sining para sa panlipunang protesta, ibagsak ang umiiral na kaayusan at / o anarkiya. Bilang isang anyo ng protesta, maaaring walang partikular na layuning pampulitika ang sining, ngunit limitado sa pagpuna sa umiiral na rehimen o sa ilang aspeto nito.

2.4. Ang papel ng sining sa buhay ng tao

Ang lahat ng sining ay nagsisilbi sa pinakadakilang sining - ang sining ng pamumuhay sa lupa.
Bertolt Brecht

Ngayon ay imposibleng isipin na ang atin ay hindi sasamahan ng sining. Saanman at kailan man siya naninirahan, kahit sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na nangangahulugan na sinikap niyang maunawaan at matalinhaga, intelligible na ipasa ang kaalamang natamo sa susunod na mga henerasyon. Ganito lumitaw ang mga kuwadro sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang kampo ng tao. At ito ay isinilang hindi lamang sa pagnanais na protektahan ang kanilang mga inapo mula sa mga pagkakamaling naipasa na ng mga ninuno, kundi upang maihatid din ang kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi minarkahan ang oras, ito ay unti-unting sumulong at mas mataas, at ang sining na kasama ng isang tao sa lahat ng mga yugto ng mahaba at masakit na landas na ito ay nabuo sa parehong paraan. Kung bumaling ka sa Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang maglakbay sa kanyang maikli, ngunit kahanga-hanga, kung minsan ay trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang yugto sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang pananaw. Sa bawat kapanahunan, sa bawat siglo, ito ay higit na pinagbubuti ng tao. Sa lahat ng oras, ang sining ay nakatulong sa mga tao na bumuo ng kanilang mga kakayahan, mapabuti ang abstract na pag-iisip. Sa paglipas ng mga siglo, sinubukan ng mga tao na baguhin ang sining nang higit pa at higit pa, pagbutihin ito, palalimin ang kanilang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang lihim ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan sa loob nito ay makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na iyon na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.
Ngayon ang isang tao ay hindi na maisip ang buhay nang walang nobelang nabasa niya, walang bagong pelikula, walang premiere sa isang teatro, walang fashion hit at paboritong musical group, walang art exhibition ... Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bago kaalaman, mga sagot sa mahahalagang tanong, at katiyakan mula sa pang-araw-araw na pagmamadali at pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, nakikinig. Ang nobela ay maaaring makipag-usap tungkol sa isang malayong makasaysayang panahon, tungkol sa mga tao, tila, sa isang ganap na naiibang paraan at estilo ng buhay, ngunit ang mga damdamin na ang mga tao ay napuno sa lahat ng oras ay naiintindihan ng kasalukuyang mambabasa, kaayon sa kanya kung ang nobela ay isinulat ng isang tunay na master. Hayaang tumira sina Romeo at Juliet sa Verona noong unang panahon. Hindi ang oras at lugar ng pagkilos ang tumutukoy sa aking pang-unawa sa dakilang pag-ibig at tapat na pagkakaibigan na inilarawan ng makikinang na si Shakespeare.

Ang Russia ay hindi naging isang malayong lalawigan ng sining. Kahit na sa bukang-liwayway ng paglitaw nito, malakas at matapang niyang inihayag ang tungkol sa kanyang karapatang tumayo sa tabi ng pinakadakilang mga tagalikha ng Europa: "The Lay of Igor's Host", mga icon at pagpipinta nina Andrei Rublev at Theophanes the Greek, mga katedral ng Vladimir, Kiev at Moscow. Hindi lamang namin ipinagmamalaki ang kamangha-manghang mga proporsyon ng Church of the Intercession on Nerl at ng Moscow Intercession Cathedral, na mas kilala bilang Cathedral of St. Basil the Blessed, ngunit sagrado rin naming pinarangalan ang mga pangalan ng mga lumikha nito.

Ang mga sinaunang nilikha ay hindi lamang ang nakakakuha ng ating atensyon. Palagi tayong nakakatagpo ng mga gawa ng sining sa ating pang-araw-araw na buhay. Ang pagbisita sa mga museo at mga bulwagan ng eksibisyon, nais naming sumali sa kahanga-hangang mundo, na sa una ay naa-access lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba, natututo kaming maunawaan, makita, sumipsip ng kagandahan na naging bahagi na ng aming pang-araw-araw na buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o isang sombi. Ang yaman ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng museo sa mundo, lahat ng symphony, sonata, opera ay hindi mapapakinggan, lahat ng obra maestra ng arkitektura ay hindi masusuri, lahat ng nobela, tula, at tula ay hindi na muling mabasa. At sa wala. Ang alam-alam ay talagang mababaw na tao. Sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kaluluwa ang pinakamalapit sa kanya, na nagbibigay ng batayan para sa kanyang isip at damdamin.

Ang mga posibilidad ng sining ay multifaceted. Ang sining ay bumubuo ng intelektwal at moral na mga katangian, nagpapasigla ng pagkamalikhain, at nagtataguyod ng matagumpay na pakikisalamuha. Sa sinaunang Greece, ang visual arts ay itinuturing na isang epektibong paraan ng pag-impluwensya sa isang tao. Ang mga gallery ay nagpakita ng mga eskultura na nagpapakilala sa mga marangal na katangian ng tao ("Mercy", "Justice", atbp.). Ito ay pinaniniwalaan na, sa pag-iisip ng magagandang estatwa, ang isang tao ay sumisipsip ng lahat ng pinakamahusay na kanilang sinasalamin. Ang parehong naaangkop sa mga kuwadro na gawa ng mga dakilang masters.

Ang isang grupo ng mga mananaliksik na pinamumunuan ni Propesor Marina de Tommaso mula sa Unibersidad ng Bari, Italya, ay natagpuan na ang magagandang mga pintura ay maaaring mabawasan ang sakit, isinulat ng Daily Telegraph ngayon. Inaasahan ng mga siyentipiko na ang mga bagong resulta ay makumbinsi ang mga ospital at ospital na maging mas nababahala sa dekorasyon ng kanilang mga silid.

Sa kurso ng pag-aaral, ang isang grupo ng mga tao, kapwa ang kanilang mga lalaki at kanilang mga babae, ay hiniling na tumingin sa 300 mga pagpipinta ng mga masters tulad nina Leonardo da Vinci at Sandro Botticelli, gayundin na pumili mula sa kanila ng 20 mga pintura bawat isa na makikita nila. ang pinakamaganda at pinakapangit. Sa susunod na yugto, ang mga paksa ay ipinakita sa mga larawang ito o hindi nagpakita ng anumang bagay, na nag-iiwan ng isang malaking itim na pader para sa mga larawan nang libre, at sabay-sabay na tinamaan ang mga kalahok ng isang maikling laser pulse na maihahambing sa lakas sa pagpindot sa isang mainit na kawali. Napag-alaman na kapag ang mga tao ay nakakita ng mga larawan na gusto nila, ang sakit ay tatlong beses na mas mababa kaysa sa kapag sila ay pinilit na tumingin sa isang pangit na larawan o isang itim na pader.

Hindi lamang mga bata, ngunit madalas din ang mga matatanda, ay hindi makayanan ang kanilang mga damdamin. Nabubuhay tayo sa pamamagitan ng mga patakaran, pinipilit natin ang ating sarili sa patuloy na "Ito ay kinakailangan, kinakailangan, kinakailangan ...", na nalilimutan ang tungkol sa ating mga pagnanasa. Dahil dito, lumitaw ang isang panloob na kawalang-kasiyahan, na sinusubukan ng isang tao, bilang isang panlipunang nilalang, na panatilihin sa kanyang sarili. Bilang isang resulta, ang katawan ay naghihirap, dahil ang isang negatibong emosyonal na estado ay madalas na humahantong sa iba't ibang mga sakit. Ang pagkamalikhain sa kasong ito ay nakakatulong upang mapawi ang emosyonal na stress, magkasundo ang panloob na mundo at makamit ang kapwa pag-unawa sa iba. Siyempre, ito ay maaaring hindi lamang pagguhit, kundi pati na rin ang mga aplikasyon, pagbuburda, pagkuha ng litrato, pagmomolde mula sa mga tugma, prosa, tula at marami pang iba, isang paraan o iba pang nauugnay sa sining.

Ang tanong kung paano nakakaapekto ang panitikan sa isang tao, ang kanyang pag-uugali at pag-iisip, anong mga mekanismo ang humahantong sa mga kakaibang karanasan at, bilang isang resulta, sa isang pagbabago sa mga katangian ng personalidad ng isang tao kapag nagbabasa ng isang akdang pampanitikan, ay sumasakop sa isipan ng maraming mga siyentipiko at mananaliksik mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Ang fiction, na nagbibigay ng kaalaman sa katotohanan, nagpapalawak ng mga abot-tanaw ng kaisipan ng mga mambabasa sa lahat ng edad, nagbibigay ng emosyonal na karanasan na higit pa sa kung ano ang maaaring makuha ng isang tao sa kanyang buhay, bumubuo ng masining na panlasa, naghahatid ng aesthetic na kasiyahan, na tumatagal ng isang malaking lugar sa buhay ng isang modernong tao at isa sa kanyang mga pangangailangan. Ngunit ang pinakamahalaga, ang pangunahing tungkulin ng fiction ay ang pagbuo ng malalim at matatag na damdamin sa mga tao, na nag-udyok sa kanila na mag-isip, tukuyin ang kanilang pananaw sa mundo, direktang pag-uugali. pagkatao.

Ang panitikan ay para sa mga tao isang paaralan ng mga damdamin at katalusan ng katotohanan at bumubuo ng isang ideya tungkol sa mga perpektong aksyon ng mga tao, tungkol sa kagandahan ng mundo at mga relasyon. Ang Salita ay isang dakilang misteryo. Ang mahiwagang kapangyarihan nito ay nakasalalay sa kakayahang pukawin ang matingkad na mga imahe, upang dalhin ang mambabasa sa ibang mundo. Kung walang panitikan, hindi natin malalaman na noong unang panahon ay may nabuhay na isang kahanga-hangang tao at manunulat na si Victor Hugo o, halimbawa, si Alexander Sergeevich Pushkin. Wala kaming alam tungkol sa panahon kung kailan sila nabubuhay. Dahil sa panitikan, mas naging edukado tayo, natutunan natin ang kasaysayan ng ating mga ninuno.

Malaki ang impluwensya ng musika sa isang tao. Ang isang tao ay nakakarinig ng tunog hindi lamang sa kanyang mga tainga; naririnig niya ang tunog sa bawat parte ng katawan niya. Ang tunog ay tumatagos sa kanyang buong pagkatao, at alinsunod sa isang tiyak na impluwensya ay nagpapabagal o nagpapabilis sa ritmo ng sirkulasyon ng dugo; alinman sa excites ang nervous system o calms ito down; gumising sa isang tao ng mas malakas na hilig o nagpapatahimik sa kanya, na nagdudulot sa kanya ng kapayapaan. Ang isang tiyak na epekto ay ginawa ayon sa tunog. Samakatuwid, ang kaalaman sa tunog ay maaaring magbigay sa isang tao ng isang mahiwagang kasangkapan para sa pagdidirekta, pag-tune, pagkontrol at paggamit ng buhay, pati na rin ang pagtulong sa ibang tao na may pinakamalaking benepisyo. Hindi lihim na ang sining ay nakapagpapagaling.

Ang isotherapy, dance therapy, music therapy ay mga karaniwang katotohanan na.

Ang scientist na si Robert Schofler, ang lumikha ng musical pharmacology, ay nagrereseta na makinig sa lahat ng symphony ni Tchaikovsky, "Forest Tsar" ni Schubert, at ode ni Beethoven na "To Joy" para sa mga therapeutic na layunin. Sinasabi niya na ang mga gawaing ito ay nakakatulong sa isang pinabilis na paggaling. At ang mga mananaliksik sa Unibersidad ng California ay may eksperimentong pinatunayan na pagkatapos ng 10 minuto ng pakikinig sa mga pagsusulit sa musika ni Mozart ay nagpakita ng pagtaas sa IQ ng mga mag-aaral ng 8-9 na mga yunit.

Ngunit hindi lahat ng sining ay nagpapagaling.

Halimbawa: Rock music - nagiging sanhi ng paglabas ng mga stress hormone, na nagbubura ng ilang impormasyon sa utak, na nagiging sanhi ng pagsalakay o depresyon. Sinabi ng psychologist ng Russia na si D. Azarov na mayroong isang espesyal na kumbinasyon ng mga tala, tinawag niya ang mga ito ng pamatay na musika. Ang pagkakaroon ng pakikinig sa gayong mga musikal na parirala nang maraming beses, ang isang tao ay nagkakaroon ng isang madilim na kalooban at pag-iisip.

Mabilis na pumapatay ang pagtunog ng kampana:

    typhoid bacteria

    mga virus.

Ang klasikal na musika (Mozart at iba pa) ay nag-aambag sa:

    pangkalahatang katiyakan

    pagtaas sa pagtatago ng gatas (sa pamamagitan ng 20%) sa mga nanay na nagpapasuso.

Ang mga maindayog na tunog ng ilang performer, sa pamamagitan ng direktang epekto sa utak, ay nakakatulong sa:

    pagpapalabas ng mga stress hormone

    kapansanan sa memorya

    pagpapahina (pagkatapos ng 1-2 taon) ng pangkalahatang kondisyon (lalo na kapag nakikinig sa musika gamit ang mga headphone).

Ang Mantra, o meditative na tunog na "om", "aum", atbp., ay may karakter na nanginginig.
Ang mga vibrations sa una ay nagtataguyod ng pag-activate ng ilang mga organo, mga istruktura ng utak. Kasabay nito, maraming iba't ibang mga hormone ang inilabas sa dugo. (Malamang nakakatulong ito sa paggawa ng monotonous na trabaho na may kaunting enerhiya).

Vibrating sounds sanhi

    kasiyahan - para sa ilang mga tao, para sa iba - ang parehong mga tunog sanhi

    reaksyon ng stress sa pagpapalabas ng mga hormone at isang matalim na pagtaas sa oxidative metabolism.

    • nag-aambag sa isang matalim na pagtaas sa presyon ng dugo,

      madalas na humahantong sa mga cramp sa puso.

Sa mga mapagkukunang pampanitikan ng unang panahon, marami tayong makikitang mga halimbawa ng may layuning impluwensya ng musika sa kalagayan ng kaisipan ng mga tao. Sinabi ni Plutarch na ang galit ni Alexander the Great ay kadalasang napapatahimik sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira. Ang makapangyarihang Achilles, ayon kay Homer, ay sinubukan, tumugtog ng lira, upang palamigin ang kanyang "sikat" na galit, na nagsimula ng aksyon sa Iliad.

Ito ay pinaniniwalaan na ang musika ay nagliligtas mula sa hindi maiiwasang kamatayan kapag nakagat ng mga makamandag na ahas at alakdan. Bilang isang antidote sa mga kasong ito, ang musika ay malawak na inirerekomenda ng isa sa mga pinakasikat na doktor ng sinaunang Roma, si Galen. Si Nirkus, isang kasama ni Alexander the Great sa kanyang mga kampanya, na bumisita sa India, ay nagsabi na sa bansang ito, na puno ng mga makamandag na ahas, ang pag-awit ay itinuturing na tanging lunas para sa kanilang mga kagat. Paano natin maipapaliwanag ang mahimalang epekto ng musika? Ipinakita ng mga pag-aaral sa ating panahon na ang musika sa mga ganitong kaso ay nagsisilbing hindi isang panlunas, ngunit bilang isang paraan ng pag-aalis ng trauma sa pag-iisip, nakakatulong ito sa biktima na sugpuin ang pakiramdam ng kakila-kilabot. Isa lamang itong halimbawa kapag ang kalusugan at maging ang buhay ng isang tao ay higit na nakasalalay sa kanyang estado ng pag-iisip. Ngunit kahit na ang hiwalay na halimbawang ito ay nagpapahintulot sa isa na hatulan kung gaano kalaki ang papel ng nervous system sa katawan. Dapat itong isaalang-alang kapag ipinapaliwanag ang mekanismo ng epekto ng sining sa kalusugan ng tao.

Ang mas kapansin-pansin ay ang epekto ng musika sa mga damdamin. Ang impluwensya ng musika sa mga damdamin ay kilala noong sinaunang panahon. Ginamit ang musika para sa mga layuning panggamot at sa digmaan. Ang musika ay gumaganap kapwa bilang isang paraan ng pagkagambala mula sa mga kaisipang bumabagabag sa isang tao, at bilang isang paraan ng pagpapatahimik at kahit na pagpapagaling. Malaki ang ginagampanan ng musika bilang isang paraan ng pakikipaglaban sa sobrang trabaho. Ang musika ay maaaring magtakda ng isang tiyak na ritmo bago simulan ang trabaho, tune in sa malalim na pahinga sa panahon ng pahinga.

Ginagawa ng sining ang mundo ng mga tao na mas maganda, buhay at masigla. Halimbawa, pagpipinta: kung gaano karaming mga lumang pagpipinta ang nakaligtas hanggang sa ating panahon, kung saan posible na matukoy kung paano nabuhay ang mga tao dalawa, tatlo, apat o higit pang mga siglo na ang nakalilipas. Ngayon maraming mga pagpipinta na isinulat ng ating mga kontemporaryo, at anuman ito: abstraction, realism, still life o landscape, ang pagpipinta ay isang kahanga-hangang sining, sa tulong kung saan natutunan ng isang tao na makita ang mundo na maliwanag at makulay.
Ang arkitektura ay isa pa sa pinakamahalagang anyo ng sining. Ang isang malaking bilang ng mga pinakamagagandang monumento ay nakakalat sa buong mundo, at hindi lamang sila tinatawag na "mga monumento" - naglalaman ang mga ito ng pinakadakilang mga lihim ng kasaysayan at ang memorya ng mga ito. Minsan ang mga misteryong ito ay hindi malulutas ng mga siyentipiko sa buong mundo.
Siyempre, upang makita ang kagandahan ng opera, halimbawa, kinakailangang malaman ang mga tampok nito, upang maunawaan ang wika ng musika at vocal, sa tulong ng kung saan ang kompositor at mang-aawit ay naghahatid ng lahat ng mga lilim ng buhay at damdamin at nakakaapekto sa kaisipan at damdamin ng madla. Ang persepsyon ng tula at sining biswal ay nangangailangan din ng ilang paghahanda at angkop na pag-unawa. Kahit na ang isang kawili-wiling kuwento ay hindi makakakuha ng mambabasa kung hindi siya nakabuo ng isang pamamaraan ng pagpapahayag ng pagbasa, kung gugugol niya ang lahat ng kanyang lakas sa pagbuo ng mga salita mula sa mga tunog na binibigkas at hindi mararanasan ang kanilang masining at aesthetic na impluwensya.

Ang epekto ng paraan ng sining sa isang tao ay maaaring sanhi ng pangmatagalan o pangmatagalan. Binibigyang-diin nito ang mahusay na mga posibilidad para sa paggamit ng sining upang makakuha ng patuloy at pangmatagalang epekto, gamit ito para sa mga layuning pang-edukasyon, gayundin para sa pangkalahatang pagpapabuti at pag-iwas sa kalusugan. Ang sining ay kumikilos hindi sa sinumang kakayahan at lakas ng tao, maging ito man ay damdamin o talino, ngunit sa isang tao sa kabuuan. Binubuo nito, kung minsan ay hindi maisasaalang-alang, ang mismong sistema ng mga saloobin ng tao.

Ang artistic genius ng sikat na poster ni D. Moore "Nag-sign up ka na ba bilang isang boluntaryo?" Yung. ang kapangyarihan ng sining ay binubuo sa pag-akit sa budhi ng tao, paggising sa mga espirituwal na kakayahan nito. At sa pagkakataong ito, maaari mong banggitin ang mga sikat na salita ng Pushkin:

Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa.

Tila ito ang tunay na layunin ng sining.

2.5 Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

Ang sining ay walang hanggan at maganda, dahil ito ay nagdudulot ng kagandahan at kabutihan sa mundo.

Ang isang tao ay iniharap sa napakahigpit na mga kinakailangan at ang sining ay dapat sumasalamin sa mga kinakailangang ito. Ang mga artista ng klasisismo ay katumbas ng mga klasikal na sample. Ito ay pinaniniwalaan na ang walang hanggan ay hindi nagbabago - samakatuwid, ang isa ay dapat matuto mula sa mga may-akda ng Griyego at Romano. Ang mga kabalyero, mga hari, mga duke ay madalas na nagiging mga bayani. Kumbinsido sila na ang katotohanan ay lumilikha ng kagandahan sa sining - samakatuwid, ang isang manunulat ay dapat tularan ang kalikasan at ilarawan ang buhay nang may paniniwala. Lumilitaw ang mga matibay na canon ng teorya ng klasisismo. Sumulat ang iskolar ng sining na si Boileau: "Ang hindi kapani-paniwala ay hindi kayang hawakan, kahit na ang katotohanan ay laging mukhang kapani-paniwala." Ang mga manunulat ng klasisismo ay lumapit sa buhay mula sa pananaw ng katwiran, hindi nila pinagkakatiwalaan ang pakiramdam, itinuring nila itong nagbabago at mapanlinlang. Tumpak, makatwiran, makatotohanan at maganda. "Kailangan mong pag-isipan ang pag-iisip at pagkatapos ay magsulat ka."

Ang sining ay hindi nagiging laos. Sa aklat ng akademikong pilosopo na si I.T. Sumulat si Frolov: "Ang dahilan nito ay ang natatanging pagka-orihinal ng mga gawa ng sining, ang kanilang malalim na indibidwal na katangian, na sa huli ay nakondisyon ng patuloy na pag-akit sa tao. Ang natatanging pagkakaisa ng tao at ng mundo sa isang gawa ng sining, "realidad ng tao". Ang kilalang Danish physicist na si Niels Bohr ay sumulat: "Ang dahilan kung bakit maaaring pagyamanin tayo ng sining ay ang kakayahang ipaalala sa atin ang mga harmoniya na hindi maaabot ng sistematikong pagsusuri." Sa sining, ang mga problema ay madalas na naka-highlight para sa lahat ng sangkatauhan, "walang hanggan": kung ano ang mabuti at masama, kalayaan, dignidad ng tao. Ang pagbabago ng mga kondisyon ng bawat panahon ay pinipilit tayong lutasin muli ang mga isyung ito.

Ang sining ay multifaceted, walang hanggan, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi ito makakaimpluwensya sa mga tao nang wala ang kanilang kalooban, mental na pagsusumikap, isang tiyak na gawain ng pag-iisip. Ang isang tao ay dapat na nais na malaman upang makita at maunawaan ang maganda, pagkatapos ay ang sining ay magkakaroon ng isang kapaki-pakinabang na epekto sa kanya, lipunan sa kabuuan. Ito ay malamang na sa hinaharap. Samantala, hindi dapat kalimutan ng mga mahuhusay na tagalikha na ang kanilang mga gawa ay may kakayahang makaimpluwensya sa milyun-milyon, at ito ay maaaring maging kapaki-pakinabang o nakapipinsala.

Bigyan kita ng simpleng halimbawa. Halimbawa, nagpinta ng larawan ang isang artista. Ang pagpipinta ay naglalarawan ng mga negatibong eksena ng pagpatay, kahit saan ay may dugo, dumi, ang pinaka magulo, malupit na tono ay ginagamit, sa madaling salita, ang buong larawan ay kumikilos nang malungkot sa manonood, na nagiging sanhi ng mga negatibong emosyon sa isang tao. Ang enerhiya ay nagmumula sa larawan ay lubhang nakapanlulumo. Napakaraming para sa kumpletong pagkakaugnay ng pag-iisip ng artist sa pisikal na paglikha ng larawan at, nang naaayon, ang manonood o mga manonood ay tumitingin dito ... Isipin ang libu-libo, sampu-sampung libo ng mga nakapanlulumong larawan. Ganoon din ang masasabi tungkol sa ating sinehan. Anong mga cartoons ang pinapanood ng ating mga anak, hindi banggitin ang mga pang-adultong pelikula? At sa pangkalahatan ngayon ay wala kahit isang pagbabawal na "Hanggang sa 16" tulad ng noong 70s. Tuloy-tuloy na "negativism" ... Isipin kung gaano kalaki ang negatibong enerhiya sa bansa, sa mundo, sa buong Earth! .. Ganun din ang masasabi sa lahat ng uri ng ating sining!
"Ang pag-iisip kasama ang aksyon ay nagdudulot ng pagbabago. Kung sila ay marangal, kung gayon sila ay nagpapalaya, nagliligtas, nagtataguyod ng kaunlaran. pagyamanin. Kung sila ay base, kung gayon sila ay nagpapaalipin, nagpapahirap, nagpapahina, naninira. Kung ang propaganda ng karahasan, ang kulto ng lakas, ang masasamang hakbang sa ating mga screen, tayo ay mapahamak pagkatapos ng mga malas na bayani ng mga isang araw na militanteng ito.

Ang tunay na sining ay dapat maganda, may mabait, makataong simula sa mga lumang tradisyon.

3. Konklusyon.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa moral. Ang bawat henerasyon ay nag-aambag sa pag-unlad ng sangkatauhan, pagpapayaman nito sa kultura. Kung walang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng view, sa ibang paraan, tumingin sa kabila ng karaniwan, pakiramdam ng kaunti mas matalas. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, mga daluyan ng dugo, mga organo.

Mga hilig, adhikain, pangarap, larawan, takot - lahat ng bagay na kasama ng bawat tao - kumuha ng isang espesyal na kulay at lakas.

Imposibleng maging manlilikha ang lahat, ngunit nasa loob ng ating kapangyarihan na subukang tumagos sa diwa ng paglikha ng isang henyo, upang mas mapalapit sa pag-unawa sa maganda. At kung mas madalas tayong maging mga contemplator ng mga pagpipinta, mga obra maestra sa arkitektura, mga tagapakinig sa magagandang musika, mas mabuti para sa atin at sa mga nakapaligid sa atin.

Tinutulungan tayo ng sining na mahasa ang agham at unti-unting palalimin ang ating kaalaman. At tulad ng nabanggit sa itaas, ito ay isang mahalagang bahagi ng pag-unlad ng tao:

Bumubuo sa isang tao ng kakayahang makita, maramdaman, maunawaan at pahalagahan ang kagandahan sa nakapaligid na katotohanan at sining,

Nabubuo ang mga kasanayan sa paggamit ng mga paraan ng sining upang maunawaan ang buhay ng mga tao, ang kalikasan mismo;

Bumubuo ng malalim na pag-unawa sa kagandahan ng kalikasan, ang nakapaligid na mundo. ang kakayahang mapanatili ang kagandahang ito;

Arms mga tao na may kaalaman, pati na rin instills mga kasanayan sa larangan ng naa-access na mga uri ng sining - musika, pagpipinta, teatro, artistikong pagpapahayag, arkitektura;

Bumubuo ng pagkamalikhain, kakayahan at kasanayan sa pakiramdam at lumikha ng kagandahan sa nakapaligid na buhay, sa tahanan, sa pang-araw-araw na buhay;

Bumubuo ng pag-unawa sa kagandahan sa mga relasyon ng tao, ang pagnanais at kakayahang magdala ng kagandahan sa pang-araw-araw na buhay.

Kaya, ang sining ay nakakaapekto sa ating buhay mula sa lahat ng panig, ginagawa itong iba-iba at masigla, masigla at kawili-wili, mayaman, na tumutulong sa isang tao na mas mahusay at mas maunawaan ang kanyang layunin sa mundong ito. Ang ating makalupang mundo ay hinabi mula sa pagiging perpekto at di-kasakdalan. At ito ay nakasalalay lamang sa tao mismo kung paano niya gagawin ang kanyang kinabukasan, kung ano ang kanyang babasahin, kung ano ang kanyang pakikinggan, kung paano siya magsasalita.

"Ang pinakamahusay na paraan para sa pagtuturo ng mga damdamin sa pangkalahatan, para sa paggising sa mga damdamin ng kagandahan, para sa pagbuo ng malikhaing imahinasyon, ay ang sining mismo," ang scientist-psychologist na si N.Ye. Rumyantsev.

4. Panitikan

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Maganda ka ba, lalaki? - M.: Sabi nila. bantay, 1987.

2. Nezhnov G.G. Sining sa ating buhay. - M., "Kaalaman", 1975

3. Pospelov G.N. Sining at aesthetics.- Moscow: Art, 1984.

8. Solntsev N.V. Pamana at panahon. M., 1996.

9. Para sa paghahanda ng gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa mga site sa Internet.

Ano ang kontemporaryong sining? Ang sagot sa tanong na ito ay nagpapahirap pa rin sa mga art historian, kritiko, at artista. Kung ito ang umiiral ngayon, ito ay gawain ng lahat ng mga artista na nagtatrabaho sa ating panahon. O ito ay isang uri ng makitid na direksyon, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng iba't ibang mga makabagong tendensya, at kung ano lamang ang may kaugnayan. Maraming magkakaibang phenomena sa pagitan ng dalawang pole na ito. At marahil ito ay depende sa konteksto kung nasaan tayo.

Sa prinsipyo, ang kontemporaryong sining ay sining na nilikha ng ating mga kontemporaryo. Kadalasan ang mga gawa ng sining ng may-akda ay hindi nakakahanap ng pang-unawa. Para sa karamihan ng mga manonood, ito ay mukhang isang hindi maintindihan na pagtatangka sa pagpapahayag ng sarili ng isang solong tao. Ang salungatan na ito ay sa pagitan ng manonood at ng lumikha. Ilang uri ng provocation (Figure 10).

Figure 1 - Mga halimbawa ng kontemporaryong sining

Ang pagpukaw na ito ay kinakailangan upang pilitin siyang lumampas sa karaniwang mga ideya tungkol sa sining, upang sirain ang mga stereotype. Ngunit hindi masasabing nasisira ang panlasa ng lipunan sa larangan ng kultura, mga likhang sining. Pagkatapos ng lahat, pinalaki pa rin sila sa klasikal na pagpipinta, klasikal na iskultura. At ang mga klasiko ay kumakatawan sa ilang uri ng idealized na tao at lipunan noong nagtrabaho sila sa kanilang mga gawa ng sining. Sa kontemporaryong sining, ang prinsipyong ito ay nasisira. Ang katotohanan ay na sa kanilang panahon ang mga klasiko ay din, bilang isang panuntunan, ilang uri ng mga maninira ng mga canon at tradisyon. At palaging may ilang uri ng avant-garde na nagpalawak ng mga hangganan, nagpalawak ng saklaw. Pagkatapos ito ay naging pamantayan, ang karaniwang tinatanggap na pamantayan. At muli ang sandali ay dumating kung kailan kinakailangan upang palawakin ang mga hangganan, upang baguhin ang pang-unawa ng manonood. Salamat sa mga posibilidad ng ating panahon, ngayon ang sinumang tao ay maaaring ipahayag ang kanilang sarili, lumilikha ng mga bagay ng sining at, sa tulong ng mga ito, ipahayag ang kanilang sarili.

Sa tingin ko, anumang direksyon ay palaging may bilog ng mga manonood, kahit na makitid. Ang isa pang bagay ay hindi lahat ng trabaho at hindi lahat ng uso ay malawak na kilala, tulad ng parehong cubism, surrealism, pop art. Pagkatapos ng lahat, ito ay bihirang mangyari kapag ang isang artista ay gumagana nang nag-iisa, sa labas ng anumang balangkas, sa labas ng anumang direksyon. At kung nagtatrabaho na siya sa ilang grupo, ibig sabihin ay may mga manonood na ito. Isa pa, hindi lahat ay mapupunta sa museo. At hindi lahat ay kailangang makarating doon. Ngunit bilang isang kultural na katotohanan, bilang isang makasaysayang katotohanan, ang paglitaw ng anumang naturang nabigong kalakaran ay isang napaka-nagpapahiwatig na sandali. Ito ay hindi kinakailangang isang artistikong katotohanan, ngunit isang makasaysayang katotohanan, siyempre, kung sino ang dapat panatilihin o hindi panatilihin, kung sino ang dapat gumawa ng pagpipiliang ito.

Ang kontemporaryong sining sa kasalukuyan nitong anyo ay nabuo sa pagliko ng 1960s at 70s. Ang masining na paghahanap ng panahong iyon ay maaaring ilarawan bilang isang paghahanap ng mga alternatibo sa modernismo (ito ay madalas na nagresulta sa pagtanggi sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga prinsipyo na direktang kabaligtaran ng modernismo). Ito ay ipinahayag sa paghahanap ng mga bagong larawan, mga bagong paraan at materyales ng pagpapahayag, hanggang sa dematerialization ng bagay (mga pagganap at mga pangyayari). Masasabi nating nagkaroon ng pagbabago mula sa bagay patungo sa proseso. Ang pinaka-kapansin-pansing mga pag-unlad sa pagliko ng 60s at 70s ay maaaring tawaging pagbuo ng konseptwal na sining at minimalism. Noong dekada 70, ang panlipunang oryentasyon ng proseso ng sining ay kapansin-pansing tumaas kapwa sa mga tuntunin ng nilalaman (mga tema na itinaas sa gawain ng mga artista) at komposisyon: ang pinaka-kapansin-pansing kababalaghan noong kalagitnaan ng 70s ay ang feminismo sa sining, pati na rin ang pagtaas ng ang aktibidad ng mga etnikong minorya (1980- f) at mga grupong panlipunan (halimbawa, "ang sining ng mga tagalabas"). Ang huling bahagi ng dekada 70 at 80 ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang "pagkapagod" ng konseptong sining at minimalism at pagbabalik ng interes sa pictoriality, kulay at figurativeness (ang pagtaas ng mga paggalaw tulad ng New Wilds). Ang kalagitnaan ng 80s ay nakita ang pagtaas ng mga paggalaw na aktibong gumagamit ng mga imahe ng kulturang masa - campism, ang sining ng East Village, ang neo-pop ay nakakakuha ng lakas. Ang kasagsagan ng photography sa sining ay nagsimula sa panahong ito - parami nang parami ang mga artistang nagsisimulang bumaling dito bilang isang paraan ng masining na pagpapahayag. Ang proseso ng sining, simula sa 80s, ay lubos na naimpluwensyahan ng pag-unlad ng mga teknolohiya - video, audio, computer at Internet - ito ay makabuluhang pinalawak ang palette ng mga tool na ginagamit ng mga artist.

Gorbunova Yulia

Pananaliksik sa "Ang papel ng sining sa buhay ng tao"

I-download:

Preview:

  1. Panimula
  2. Pangunahing bahagi

2.1 Ang konsepto ng sining.

2.2 Mga uri ng sining

2.3 Mga Tungkulin ng Art

2.4 Ang papel ng sining sa buhay ng tao

2.5 Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

  1. Konklusyon
  2. Panitikan

1. Panimula.

Pinili kong gawin ang paksang "Ang Papel ng Sining sa Buhay ng Tao" dahil gusto kong palalimin at gawing pangkalahatan ang kaalaman tungkol sa sining. Ito ay kagiliw-giliw na para sa akin na palawakin ang aking mga abot-tanaw at alamin kung ano ang mga pag-andar ng sining, kung ano ang papel ng sining sa buhay ng isang tao, upang higit pang talakayin ito mula sa pananaw ng isang taong may kaalaman.

Isinasaalang-alang ko na ang napiling paksa ng trabaho ay may kaugnayan, dahil ang ilang mga aspeto ng paksa ay hindi pa ganap na pinag-aralan at ang pananaliksik na isinagawa ay naglalayong malampasan ang puwang na ito. Hinihikayat niya akong magpakita ng mga kakayahan sa intelektwal, mga katangian ng moral at komunikasyon;

Bago magsimula sa trabaho, nagsagawa ako ng isang survey sa mga mag-aaral ng aming paaralan. Sa pamamagitan ng pagtatanong sa kanila ng ilang mga katanungan upang makilala ang kanilang kaugnayan sa sining. Nakuha namin ang mga sumusunod na resulta.

Ang kabuuang bilang ng mga tumugon ay mga tao.

  1. Ano sa tingin mo ang papel na ginagampanan ng sining sa modernong buhay ng tao?

Malaking%

Hindi%

Nakakatulong upang mabuhay%

  1. Ano ang itinuturo sa atin ng sining at itinuturo ba nito sa atin?

Beauty%

Pag-unawa sa Buhay%

Mga tamang aksyon%

Pinapalawak ang kaisipan %

Walang itinuturo%

  1. Anong mga uri ng sining ang alam mo?

Teatro %

Sinehan %

Musika %

Pagpipinta%

Arkitektura%

Sculpture%

Iba pang sining%

  1. Anong uri ng sining ang iyong ginagawa o kinagigiliwan?

Masigasig%

Hindi madamdamin%

  1. May mga pagkakataon ba na ang sining ay may papel sa iyong buhay?

Oo %

hindi %

Ipinakita ng survey na ang gawain ay makakatulong sa mga tao na maunawaan ang kahalagahan ng sining at, sa palagay ko, ay makaakit ng marami, kung hindi sa sining, kung gayon ito ay pumukaw ng interes sa problema.

Ang aking trabaho ay mayroon ding praktikal na kahalagahan, dahil ang mga materyales ay maaaring gamitin upang maghanda para sa isang sanaysay sa panitikan, para sa mga oral na pagtatanghal sa mga aralin sa sining, MHC, at mamaya upang maghanda para sa mga pagsusulit.

Target gawain: upang patunayan ang kahalagahan ng iba't ibang uri ng sining sa buhay ng tao;ipakita kung paano naiimpluwensyahan ng sining ang pagbuo ng espirituwal na kultura ng pagkatao ng isang tao; pukawin ang interes ng mga tao sa mundo ng sining.

Mga gawain - upang ibunyag ang kakanyahan ng sining, isaalang-alang ang ugnayan sa pagitan ng tao at sining sa lipunan, upang isaalang-alang ang mga pangunahing pag-andar ng sining sa lipunan, ang kanilang kahalagahan at papel para sa isang tao.

Problemadong isyu: Paano ipinapahayag ng sining ang damdamin ng isang tao at ng mundo sa kanyang paligid?

Bakit sinasabi nilang “maikli ang buhay, ngunit walang hanggan ang sining”?

Ano ang sining? Kailan, paano at bakit umusbong ang sining?

Ano ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao at sa aking buhay?

Inaasahang Resulta

Matapos makilala ang aking trabaho, inaasahan ang isang mas mataas na antas ng pag-unlad ng isang emosyonal na halaga ng saloobin patungo sa mundo, mga phenomena ng buhay at sining; pag-unawa sa lugar at papel ng sining sa buhay ng mga tao.

2. Pangunahing bahagi

2.1 Konsepto ng sining

"Ang sining ay nagbibigay ng mga pakpak at dinadala ka sa malayo - malayo!" -
sabi ng manunulatA.P. Chekhov

Napakaganda kung ang isang tao ay lumikha ng isang aparato na magpapakita ng antas ng impluwensya ng sining sa isang tao, lipunan sa kabuuan, at maging sa kalikasan. Paano nakakaapekto ang pagpipinta, musika, panitikan, teatro, sinehan sa kalusugan ng tao, sa kalidad ng kanyang buhay? Masusukat at mahulaan ba ang epektong ito? Siyempre, ang kultura sa kabuuan, bilang kumbinasyon ng agham, sining at edukasyon, ay may kakayahang, kapag pumipili ng tamang direksyon at priyoridad ng buhay, na magkaroon ng kapaki-pakinabang na epekto kapwa sa isang indibidwal at sa lipunan sa kabuuan.

Ang sining ay ang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pag-unawang ito ay nabibilang hindi lamang sa mga lumikha nito, kundi sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.

Ang walang kamatayan ay ang magagandang likha ng mga sinaunang Griyego na iskultor at arkitekto, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo ... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky. Nakukuha nito ang espiritu kapag sinubukan mong unawain sa iyong isipan ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na iniingatan at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

Sa isang primitive na lipunanprimitive na pagkamalikhainay ipinanganak na may pananawHomo sapiensbilang isang paraan ng aktibidad ng tao para sa paglutas ng mga praktikal na problema. Bumangon sa kapanahunangitnang paleolitiko, primitive na siningumabot sa kasagsagan nito humigit-kumulang 40 libong taon na ang nakalilipas, at isang panlipunang produkto ng lipunan, na naglalaman ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng realidad. Ang pinakalumang mga gawa ng sining, tulad ng shell necklace na natagpuan sa South Africa, ay itinayo noong 75 millennium BC. e. at iba pa. Sa Panahon ng Bato, ang sining ay kinakatawan ng mga primitive na ritwal, musika, sayaw, lahat ng uri ng dekorasyon sa katawan, geoglyph - mga imahe sa lupa, dendrographs - mga larawan sa balat ng mga puno, mga larawan sa balat ng hayop, mga kuwadro na gawa sa kuweba, mga pintura ng bato,mga petroglyph at eskultura.

Ang paglitaw ng sining ay nauugnay samga laro, mga ritwal at mga ritwalkasama ang dapat bayaranayon sa mitolohiya- mahiwagangmga representasyon.

Ngayon ang salitang "sining" ay kadalasang ginagamit sa orihinal, napakalawak na kahulugan nito. Ito ay lahat ng kasanayan sa pagpapatupad ng anumang mga gawain, na nangangailangan ng ilang uri ng pagiging perpekto sa mga resulta nito. Sa isang mas makitid na kahulugan ng salita, ito ay pagkamalikhain "ayon sa mga batas ng kagandahan." Ang mga gawa ng sining, tulad ng mga gawa ng inilapat na sining, ay nilikha ayon sa "mga batas ng kagandahan". Ang isang gawa ng sining, tulad ng lahat ng iba pang uri ng kamalayang panlipunan, ay palaging ang pagkakaisa ng bagay na nakikilala sa loob nito at ang paksang kumikilala sa bagay na ito.

Sa isang primitive, pre-class na lipunan, ang sining bilang isang espesyal na uri ng panlipunang kamalayan ay hindi pa umiiral nang nakapag-iisa. Noon ay kaisa ito ng mitolohiya, mahika, relihiyon, na may mga alamat tungkol sa nakaraang buhay, na may mga primitive na heograpikal na konsepto, na may mga pangangailangang moral.

At pagkatapos ay ang sining ay namumukod-tangi sa kanila sa espesyal na partikular na uri nito. Ito ay naging isa sa mga anyo ng pag-unlad ng kamalayang panlipunan ng iba't ibang mga tao. Ganito dapat tingnan.

Kaya, ang sining ay isang uri ng kamalayan ng lipunan, ito ay isang masining na nilalaman, hindi isang pang-agham. L. Tolstoy, halimbawa, tinukoy ang sining bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga damdamin, na sinasalungat ito sa agham bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga kaisipan.

Ang sining ay kadalasang inihahambing sa isang sumasalamin na salamin na sumasalamin sa katotohanan sa pamamagitan ng mga iniisip at damdamin ng lumikha. Sa pamamagitan niya, ang salamin na ito ay sumasalamin sa mga phenomena ng buhay na nakakaakit ng atensyon ng artist, na nagpa-excite sa kanya.

Dito ay nararapat na makita ng isa ang isa sa pinakamahalagang tiyak na katangian ng sining bilang isang uri ng aktibidad ng tao.

Anumang produkto ng paggawa - ito man ay kasangkapan, kasangkapan, makina, o paraan ng pagpapanatili ng buhay - ay nilikha para sa ilang espesyal na pangangailangan. Kahit na ang mga produkto ng espirituwal na produksyon bilang siyentipikong pananaliksik ay maaaring manatiling naa-access at mahalaga para sa isang makitid na grupo ng mga espesyalista, nang hindi nawawala ang anumang bagay sa kanilang panlipunang kahalagahan.

Ngunit ang isang likhang sining ay makikilala lamang sa kondisyon ng pagiging pangkalahatan, "pangkalahatang interes" ng nilalaman nito. Tinatawagan ang artista na magpahayag ng isang bagay na pantay na mahalaga para sa driver at sa siyentipiko, na naaangkop sa kanilang buhay, hindi lamang sa lawak ng mga kakaibang katangian ng kanilang propesyon, kundi pati na rin sa lawak ng kanilang pagkakasangkot sa pampublikong buhay , ang kakayahang maging tao, maging tao.

2.2. Mga uri ng sining

Depende sa materyal na paraan kung saan ang mga gawa ng sining ay itinayo, tatlong grupo ng mga anyo ng sining ang layunin na lumitaw: 1) spatial, o plastik (pagpinta, eskultura, graphics, art photography, arkitektura, sining at sining at disenyo), ibig sabihin, ang mga naglalahad. kanilang mga larawan sa kalawakan; 2) pansamantala (berbal at musikal), iyon ay, ang mga kung saan ang mga imahe ay binuo sa oras, at hindi sa totoong espasyo; 3) spatio-temporal (sayaw; pag-arte at lahat ng bagay batay dito; sintetiko - teatro, sinehan, telebisyon, sirko, atbp.), iyon ay, ang mga imahe na may parehong haba at tagal, corporeality at dynamism. Ang bawat uri ng sining ay direktang nailalarawan sa paraan ng materyal na pagkakaroon ng mga gawa nito at ang uri ng matalinghagang mga palatandaan na ginamit. Sa loob ng mga limitasyong ito, ang lahat ng mga uri nito ay may mga uri, na tinutukoy ng mga katangian ng ito o ang materyal na iyon at ang nagresultang pagka-orihinal ng masining na wika.

Kaya, ang mga barayti ng verbal art ay oral creativity at written literature; mga uri ng musika - vocal at iba't ibang uri ng instrumental na musika; mga uri ng sining ng pagtatanghal - dramatiko, musikal, papet, teatro ng anino, pati na rin ang iba't ibang at sirko; mga uri ng sayaw - araw-araw na sayaw, klasikal, akrobatiko, himnastiko, sayaw ng yelo, atbp.

Sa kabilang banda, ang bawat anyo ng sining ay may mga generic at genre divisions. Ang pamantayan para sa mga dibisyong ito ay tinukoy sa iba't ibang paraan, ngunit ang mismong pagkakaroon ng mga uri ng panitikan tulad ng epiko, liriko, drama, mga uri ng pinong sining tulad ng easel, monumental-decorative, miniature, tulad ng mga genre ng pagpipinta tulad ng portrait, landscape, buhay pa...

Kaya, ang sining, na kinuha bilang isang buo, ay isang makasaysayang binuo na sistema ng iba't ibang mga tiyak na pamamaraan ng artistikong pag-unlad ng mundo,

bawat isa ay may mga tampok na karaniwan sa lahat at indibidwal na natatangi.

2.3. Mga tungkulin ng sining

Ang sining ay may pagkakatulad at pagkakaiba sa iba pang anyo ng kamalayang panlipunan. Tulad ng agham, ito ay obhetibong sumasalamin sa katotohanan, nakikilala ang mahalaga at mahahalagang aspeto nito. Ngunit hindi tulad ng agham, na nag-assimilate sa mundo sa tulong ng abstract theoretical na pag-iisip, ang sining ay natututo sa mundo sa pamamagitan ng matalinghagang pag-iisip. Ang katotohanan ay lumilitaw sa sining sa kabuuan, sa kayamanan ng mga pandama na pagpapakita nito.

Hindi tulad ng agham, ang artistikong kamalayan ay hindi nagtatakda mismo ng layunin ng pagbibigay ng anumang espesyal na impormasyon tungkol sa mga pribadong sangay ng panlipunang kasanayan at pagkilala sa kanilang mga regularidad, tulad ng pisikal, pang-ekonomiya, atbp. Ang paksa ng sining ay lahat ng bagay na kawili-wili para sa isang tao sa buhay.

Ang mga layunin na sadyang itinakda ng may-akda o lumikha para sa kanyang sarili habang gumagawa sa isang akda ay may direksyon. Ito ay maaaring isang uri ng pampulitikang layunin, isang komentaryo sa katayuan sa lipunan, ang paglikha ng isang tiyak na mood o damdamin, isang sikolohikal na epekto, isang paglalarawan ng isang bagay, isang promosyon ng isang produkto (sa kaso ng advertising), o simpleng paghahatid. ng isang tiyak na mensahe.

  1. Paraan ng komunikasyon.Sa pinakasimpleng anyo nito, ang sining ay isang paraan ng komunikasyon. Tulad ng karamihan sa iba pang paraan ng komunikasyon, nagdadala ito ng intensyon na maghatid ng impormasyon sa madla. Halimbawa, ang siyentipikong paglalarawan ay isa ring anyo ng sining na umiiral upang maghatid ng impormasyon. Ang isa pang halimbawa ng ganitong uri ay mga mapa ng heograpiya. Gayunpaman, ang nilalaman ng mensahe ay hindi kinakailangang siyentipiko. Pinapayagan ka ng sining na ihatid hindi lamang ang layunin ng impormasyon, kundi pati na rin ang mga damdamin, kalooban, damdamin.
  2. Sining bilang libangan... Ang layunin ng sining ay maaaring lumikha ng mood o emosyon na makakatulong sa iyong mag-relax o magsaya. Kadalasan, ang mga cartoon o video game ay nilikha para sa layuning ito.
  3. Taliba, sining para sa pagbabago sa pulitika.Isa sa mga tinukoy na layunin ng unang bahagi ng ika-20 siglong sining ay ang paglikha ng mga gawa na pumupukaw ng pagbabago sa pulitika. Ang mga direksyon na lumitaw para sa layuning ito ay -dadaismo, surrealismo, Ruso konstruktibismo, abstract expressionism- sama-samang tinutukoytaliba.
  4. Sining para sa psychotherapy.Ang mga psychologist at psychotherapist ay maaaring gumamit ng sining para sa mga layuning panggamot. Ang isang espesyal na pamamaraan batay sa pagsusuri ng mga guhit ng pasyente ay ginagamit upang masuri ang estado ng pagkatao at emosyonal na katayuan. Sa kasong ito, ang pangwakas na layunin ay hindi diagnostic, ngunit kalusugan ng isip.
  5. Sining para sa panlipunang protesta, ibagsak ang umiiral na kaayusan at / o anarkiya.Bilang isang anyo ng protesta, maaaring walang partikular na layuning pampulitika ang sining, ngunit limitado sa pagpuna sa umiiral na rehimen o sa ilang aspeto nito.

2.4. Ang papel ng sining sa buhay ng tao

Ang lahat ng sining ay nagsisilbi sa pinakadakilang sining - ang sining ng pamumuhay sa lupa.
Bertolt Brecht

Ngayon ay imposibleng isipin na ang atingisang buhayhindi sasamahan ng sining,paglikha... Kahit saan at kailan ka nakatiraTao, kahit na sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na nangangahulugang hinahangad niyang maunawaan at matalinhaga, maiparating ang kaalamang natamo sa mga susunod na henerasyon. Ganito lumitaw ang mga kuwadro sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang kampo ng tao. At ito ay isinilang hindi lamang sa pagnanais na protektahan ang kanilang mga inapo mula sa mga pagkakamaling naipasa na ng mga ninuno, kundi upang maihatid din ang kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi minarkahan ang oras, ito ay unti-unting sumulong at mas mataas, at ang sining na kasama ng isang tao sa lahat ng mga yugto ng mahaba at masakit na landas na ito ay nabuo sa parehong paraan. Kung bumaling ka sa Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang maglakbay sa kanyang maikli, ngunit kahanga-hanga, kung minsan ay trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang yugto sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang pananaw. Sa bawat kapanahunan, sa bawat siglo, ito ay higit na pinagbubuti ng tao. Sa lahat ng oras, ang sining ay nakatulong sa mga tao na bumuo ng kanilang mga kakayahan, mapabuti ang abstract na pag-iisip. Sa paglipas ng mga siglo, sinubukan ng mga tao na baguhin ang sining nang higit pa at higit pa, pagbutihin ito, palalimin ang kanilang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang lihim ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan sa loob nito ay makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na iyon na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.
Ngayon ang isang tao ay hindi na maisip ang buhay nang walang nobelang nabasa niya, walang bagong pelikula, walang premiere sa isang teatro, walang fashion hit at paboritong musical group, walang art exhibition ... Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bago kaalaman, mga sagot sa mahahalagang tanong, at katiyakan mula sa pang-araw-araw na pagmamadali at pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, nakikinig. Ang nobela ay maaaring makipag-usap tungkol sa isang malayong makasaysayang panahon, tungkol sa mga tao, tila, sa isang ganap na naiibang paraan at estilo ng buhay, ngunit ang mga damdamin na ang mga tao ay napuno sa lahat ng oras ay naiintindihan ng kasalukuyang mambabasa, kaayon sa kanya kung ang nobela ay isinulat ng isang tunay na master. Hayaang tumira sina Romeo at Juliet sa Verona noong unang panahon. Hindi ang oras at lugar ng pagkilos ang tumutukoy sa aking pang-unawa sa dakilang pag-ibig at tapat na pagkakaibigan na inilarawan ng makikinang na si Shakespeare.

Ang Russia ay hindi naging isang malayong lalawigan ng sining. Kahit na sa bukang-liwayway ng paglitaw nito, malakas at matapang niyang inihayag ang tungkol sa kanyang karapatang tumayo sa tabi ng pinakadakilang mga tagalikha ng Europa: "The Lay of Igor's Host", mga icon at pagpipinta nina Andrei Rublev at Theophanes the Greek, mga katedral ng Vladimir, Kiev at Moscow. Hindi lamang namin ipinagmamalaki ang kamangha-manghang mga proporsyon ng Church of the Intercession on Nerl at ng Moscow Intercession Cathedral, na mas kilala bilang Cathedral of St. Basil the Blessed, ngunit sagrado rin naming pinarangalan ang mga pangalan ng mga lumikha nito.

Ang mga sinaunang nilikha ay hindi lamang ang nakakakuha ng ating atensyon. Palagi tayong nakakatagpo ng mga gawa ng sining sa ating pang-araw-araw na buhay. Ang pagbisita sa mga museo at mga bulwagan ng eksibisyon, nais naming sumali sa kahanga-hangang mundo, na sa una ay naa-access lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba, natututo kaming maunawaan, makita, sumipsip ng kagandahan na naging bahagi na ng aming pang-araw-araw na buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o isang sombi. Ang yaman ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng museo sa mundo, lahat ng symphony, sonata, opera ay hindi mapapakinggan, lahat ng obra maestra ng arkitektura ay hindi masusuri, lahat ng nobela, tula, at tula ay hindi na muling mabasa. At sa wala. Ang alam-alam ay talagang mababaw na tao. Sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kaluluwa ang pinakamalapit sa kanya, na nagbibigay ng batayan para sa kanyang isip at damdamin.

Ang mga posibilidad ng sining ay multifaceted. Ang sining ay bumubuo ng intelektwal at moral na mga katangian, nagpapasigla ng pagkamalikhain, at nagtataguyod ng matagumpay na pakikisalamuha. Sa sinaunang Greece, ang visual arts ay itinuturing na isang epektibong paraan ng pag-impluwensya sa isang tao. Ang mga gallery ay nagpakita ng mga eskultura na nagpapakilala sa mga marangal na katangian ng tao ("Mercy", "Justice", atbp.). Ito ay pinaniniwalaan na, sa pag-iisip ng magagandang estatwa, ang isang tao ay sumisipsip ng lahat ng pinakamahusay na kanilang sinasalamin. Ang parehong naaangkop sa mga kuwadro na gawa ng mga dakilang masters.

Ang isang grupo ng mga mananaliksik na pinamumunuan ni Propesor Marina de Tommaso mula sa Unibersidad ng Bari, Italya, ay natagpuan na ang magagandang mga pintura ay maaaring mabawasan ang sakit, isinulat ng Daily Telegraph ngayon. Inaasahan ng mga siyentipiko na ang mga bagong resulta ay makumbinsi ang mga ospital at ospital na maging mas nababahala sa dekorasyon ng kanilang mga silid.

Sa kurso ng pag-aaral, ang isang grupo ng mga tao, kapwa ang kanilang mga lalaki at kanilang mga babae, ay hiniling na tumingin sa 300 mga pagpipinta ng mga masters tulad nina Leonardo da Vinci at Sandro Botticelli, gayundin na pumili mula sa kanila ng 20 mga pintura bawat isa na makikita nila. ang pinakamaganda at pinakapangit. Sa susunod na yugto, ang mga paksa ay ipinakita sa mga larawang ito o hindi nagpakita ng anumang bagay, na nag-iiwan ng isang malaking itim na pader para sa mga larawan nang libre, at sabay-sabay na tinamaan ang mga kalahok ng isang maikling laser pulse na maihahambing sa lakas sa pagpindot sa isang mainit na kawali. Napag-alaman na kapag ang mga tao ay nakakita ng mga larawan na gusto nila, ang sakit ay tatlong beses na mas mababa kaysa sa kapag sila ay pinilit na tumingin sa isang pangit na larawan o isang itim na pader.

Hindi lamang mga bata, ngunit madalas din ang mga matatanda, ay hindi makayanan ang kanilang mga damdamin. Nabubuhay tayo sa pamamagitan ng mga patakaran, pinipilit natin ang ating sarili sa patuloy na "Ito ay kinakailangan, kinakailangan, kinakailangan ...", na nalilimutan ang tungkol sa ating mga pagnanasa. Dahil dito, lumitaw ang isang panloob na kawalang-kasiyahan, na sinusubukan ng isang tao, bilang isang panlipunang nilalang, na panatilihin sa kanyang sarili. Bilang isang resulta, ang katawan ay naghihirap, dahil ang isang negatibong emosyonal na estado ay madalas na humahantong sa iba't ibang mga sakit. Ang pagkamalikhain sa kasong ito ay nakakatulong upang mapawi ang emosyonal na stress, magkasundo ang panloob na mundo at makamit ang kapwa pag-unawa sa iba. Siyempre, ito ay maaaring hindi lamang pagguhit, kundi pati na rin ang mga aplikasyon, pagbuburda, pagkuha ng litrato, pagmomolde mula sa mga tugma, prosa, tula at marami pang iba, isang paraan o iba pang nauugnay sa sining.

Ang tanong kung paano nakakaapekto ang panitikan sa isang tao, ang kanyang pag-uugali at pag-iisip, anong mga mekanismo ang humahantong sa mga kakaibang karanasan at, bilang isang resulta, sa isang pagbabago sa mga katangian ng personalidad ng isang tao kapag nagbabasa ng isang akdang pampanitikan, ay sumasakop sa isipan ng maraming mga siyentipiko at mananaliksik mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Ang fiction, na nagbibigay ng kaalaman sa katotohanan, nagpapalawak ng mga abot-tanaw ng kaisipan ng mga mambabasa sa lahat ng edad, nagbibigay ng emosyonal na karanasan na higit pa sa kung ano ang maaaring makuha ng isang tao sa kanyang buhay, bumubuo ng masining na panlasa, naghahatid ng aesthetic na kasiyahan, na tumatagal ng isang malaking lugar sa buhay ng isang modernong tao at isa sa kanyang mga pangangailangan. Ngunit ang pinakamahalaga, ang pangunahing tungkulin ng fiction ay ang pagbuo ng malalim at matatag na damdamin sa mga tao, na nag-udyok sa kanila na mag-isip, tukuyin ang kanilang pananaw sa mundo, direktang pag-uugali. pagkatao.

Ang panitikan ay para sa mga tao isang paaralan ng mga damdamin at katalusan ng katotohanan at bumubuo ng isang ideya tungkol sa mga perpektong aksyon ng mga tao, tungkol sa kagandahan ng mundo at mga relasyon. Ang Salita ay isang dakilang misteryo. Ang mahiwagang kapangyarihan nito ay nakasalalay sa kakayahang pukawin ang matingkad na mga imahe, upang dalhin ang mambabasa sa ibang mundo. Kung walang panitikan, hindi natin malalaman na noong unang panahon ay may nabuhay na isang kahanga-hangang tao at manunulat na si Victor Hugo o, halimbawa, si Alexander Sergeevich Pushkin. Wala kaming alam tungkol sa panahon kung kailan sila nabubuhay. Dahil sa panitikan, mas naging edukado tayo, natutunan natin ang kasaysayan ng ating mga ninuno.

Malaki ang impluwensya ng musika sa isang tao. Ang isang tao ay nakakarinig ng tunog hindi lamang sa kanyang mga tainga; naririnig niya ang tunog sa bawat parte ng katawan niya. Ang tunog ay tumatagos sa kanyang buong pagkatao, at alinsunod sa isang tiyak na impluwensya ay nagpapabagal o nagpapabilis sa ritmo ng sirkulasyon ng dugo; alinman sa excites ang nervous system o calms ito down; gumising sa isang tao ng mas malakas na hilig o nagpapatahimik sa kanya, na nagdudulot sa kanya ng kapayapaan. Ang isang tiyak na epekto ay ginawa ayon sa tunog. Samakatuwid, ang kaalaman sa tunog ay maaaring magbigay sa isang tao ng isang mahiwagang kasangkapan para sa pagdidirekta, pag-tune, pagkontrol at paggamit ng buhay, pati na rin ang pagtulong sa ibang tao na may pinakamalaking benepisyo.Hindi lihim na ang sining ay nakapagpapagaling.

Ang isotherapy, dance therapy, music therapy ay mga karaniwang katotohanan na.

Ang scientist na si Robert Schofler, ang lumikha ng musical pharmacology, ay nagrereseta na makinig sa lahat ng symphony ni Tchaikovsky, "Forest Tsar" ni Schubert, at ode ni Beethoven na "To Joy" para sa mga therapeutic na layunin. Sinasabi niya na ang mga gawaing ito ay nakakatulong sa isang pinabilis na paggaling. At ang mga mananaliksik sa Unibersidad ng California ay may eksperimentong pinatunayan na pagkatapos ng 10 minuto ng pakikinig sa mga pagsusulit sa musika ni Mozart ay nagpakita ng pagtaas sa IQ ng mga mag-aaral ng 8-9 na mga yunit.

Ngunit hindi lahat ng sining ay nagpapagaling.

Halimbawa: Rock music - nagiging sanhi ng paglabas ng mga stress hormone, na nagbubura ng ilang impormasyon sa utak, na nagiging sanhi ng pagsalakay o depresyon. Sinabi ng psychologist ng Russia na si D. Azarov na mayroong isang espesyal na kumbinasyon ng mga tala, tinawag niya ang mga ito ng pamatay na musika. Ang pagkakaroon ng pakikinig sa gayong mga musikal na parirala nang maraming beses, ang isang tao ay nagkakaroon ng isang madilim na kalooban at pag-iisip.

Mabilis na pumapatay ang pagtunog ng kampana:

  1. typhoid bacteria
  2. mga virus.

Ang klasikal na musika (Mozart at iba pa) ay nag-aambag sa:

  1. pangkalahatang katiyakan
  2. pagtaas sa pagtatago ng gatas (sa pamamagitan ng 20%) sa mga nanay na nagpapasuso.

Ang mga maindayog na tunog ng ilang performer, sa pamamagitan ng direktang epekto sa utak, ay nakakatulong sa:

  1. pagpapalabas ng mga stress hormone
  2. kapansanan sa memorya
  3. pagpapahina (pagkatapos ng 1-2 taon) ng pangkalahatang kondisyon (lalo na kapag nakikinig sa musika gamit ang mga headphone).

Ang Mantra, o meditative na tunog na "om", "aum", atbp., ay may karakter na nanginginig.
Ang mga vibrations sa una ay nagtataguyod ng pag-activate ng ilang mga organo, mga istruktura ng utak. Kasabay nito, maraming iba't ibang mga hormone ang inilabas sa dugo. (Malamang nakakatulong ito sa paggawa ng monotonous na trabaho na may kaunting enerhiya).

Vibrating sounds sanhi

  1. kasiyahan - para sa ilang mga tao, para sa iba - ang parehong mga tunog sanhi
  2. reaksyon ng stress sa pagpapalabas ng mga hormone at isang matalim na pagtaas sa oxidative metabolism.
  1. nag-aambag sa isang matalim na pagtaas sa presyon ng dugo,
  2. madalas na humahantong sa mga cramp sa puso.

Sa mga mapagkukunang pampanitikan ng unang panahon, marami tayong makikitang mga halimbawa ng may layuning impluwensya ng musika sa kalagayan ng kaisipan ng mga tao. Sinabi ni Plutarch na ang galit ni Alexander the Great ay kadalasang napapatahimik sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira. Ang makapangyarihang Achilles, ayon kay Homer, ay sinubukan, tumugtog ng lira, upang palamigin ang kanyang "sikat" na galit, na nagsimula ng aksyon sa Iliad.

Ito ay pinaniniwalaan na ang musika ay nagliligtas mula sa hindi maiiwasang kamatayan kapag nakagat ng mga makamandag na ahas at alakdan. Bilang isang antidote sa mga kasong ito, ang musika ay malawak na inirerekomenda ng isa sa mga pinakasikat na doktor ng sinaunang Roma, si Galen. Si Nirkus, isang kasama ni Alexander the Great sa kanyang mga kampanya, na bumisita sa India, ay nagsabi na sa bansang ito, na puno ng mga makamandag na ahas, ang pag-awit ay itinuturing na tanging lunas para sa kanilang mga kagat. Paano natin maipapaliwanag ang mahimalang epekto ng musika? Ipinakita ng mga pag-aaral sa ating panahon na ang musika sa mga ganitong kaso ay nagsisilbing hindi isang panlunas, ngunit bilang isang paraan ng pag-aalis ng trauma sa pag-iisip, nakakatulong ito sa biktima na sugpuin ang pakiramdam ng kakila-kilabot. Isa lamang itong halimbawa kapag ang kalusugan at maging ang buhay ng isang tao ay higit na nakasalalay sa kanyang estado ng pag-iisip. Ngunit kahit na ang hiwalay na halimbawang ito ay nagpapahintulot sa isa na hatulan kung gaano kalaki ang papel ng nervous system sa katawan. Dapat itong isaalang-alang kapag ipinapaliwanag ang mekanismo ng epekto ng sining sa kalusugan ng tao.

Ang mas kapansin-pansin ay ang epekto ng musika sa mga damdamin. Ang impluwensya ng musika sa mga damdamin ay kilala noong sinaunang panahon. Ginamit ang musika para sa mga layuning panggamot at sa digmaan. Ang musika ay gumaganap kapwa bilang isang paraan ng pagkagambala mula sa mga kaisipang bumabagabag sa isang tao, at bilang isang paraan ng pagpapatahimik at kahit na pagpapagaling. Malaki ang ginagampanan ng musika bilang isang paraan ng pakikipaglaban sa sobrang trabaho. Ang musika ay maaaring magtakda ng isang tiyak na ritmo bago simulan ang trabaho, tune in sa malalim na pahinga sa panahon ng pahinga.

Ginagawa ng sining ang mundo ng mga tao na mas maganda, buhay at masigla. Halimbawa, pagpipinta: kung gaano karaming mga lumang pagpipinta ang nakaligtas hanggang sa ating panahon, kung saan posible na matukoy kung paano nabuhay ang mga tao dalawa, tatlo, apat o higit pang mga siglo na ang nakalilipas. Ngayon maraming mga pagpipinta na isinulat ng ating mga kontemporaryo, at anuman ito: abstraction, realism, still life o landscape, ang pagpipinta ay isang kahanga-hangang sining, sa tulong kung saan natutunan ng isang tao na makita ang mundo na maliwanag at makulay.
Ang arkitektura ay isa pa sa pinakamahalagang anyo ng sining. Ang isang malaking bilang ng mga pinakamagagandang monumento ay nakakalat sa buong mundo, at hindi lamang sila tinatawag na "mga monumento" - naglalaman ang mga ito ng pinakadakilang mga lihim ng kasaysayan at ang memorya ng mga ito. Minsan ang mga misteryong ito ay hindi malulutas ng mga siyentipiko sa buong mundo.
Siyempre, upang makita ang kagandahan ng opera, halimbawa, kinakailangang malaman ang mga tampok nito, upang maunawaan ang wika ng musika at vocal, sa tulong ng kung saan ang kompositor at mang-aawit ay naghahatid ng lahat ng mga lilim ng buhay at damdamin at nakakaapekto sa kaisipan at damdamin ng madla. Ang persepsyon ng tula at sining biswal ay nangangailangan din ng ilang paghahanda at angkop na pag-unawa. Kahit na ang isang kawili-wiling kuwento ay hindi makakakuha ng mambabasa kung hindi siya nakabuo ng isang pamamaraan ng pagpapahayag ng pagbasa, kung gugugol niya ang lahat ng kanyang lakas sa pagbuo ng mga salita mula sa mga tunog na binibigkas at hindi mararanasan ang kanilang masining at aesthetic na impluwensya.

Ang epekto ng paraan ng sining sa isang tao ay maaaring sanhi ng pangmatagalan o pangmatagalan. Binibigyang-diin nito ang mahusay na mga posibilidad para sa paggamit ng sining upang makakuha ng patuloy at pangmatagalang epekto, gamit ito para sa mga layuning pang-edukasyon, gayundin para sa pangkalahatang pagpapabuti at pag-iwas sa kalusugan. Ang sining ay kumikilos hindi sa sinumang kakayahan at lakas ng tao, maging ito man ay damdamin o talino, ngunit sa isang tao sa kabuuan. Binubuo nito, kung minsan ay hindi maisasaalang-alang, ang mismong sistema ng mga saloobin ng tao.

Ang artistic genius ng sikat na poster ni D. Moore "Nag-sign up ka na ba bilang isang boluntaryo?" Yung. ang kapangyarihan ng sining ay binubuo sa pag-akit sa budhi ng tao, paggising sa mga espirituwal na kakayahan nito. At sa pagkakataong ito, maaari mong banggitin ang mga sikat na salita ng Pushkin:

Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa.

Tila ito ang tunay na layunin ng sining.

2.5 Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

Ang sining ay walang hanggan at maganda, dahil ito ay nagdudulot ng kagandahan at kabutihan sa mundo.

Ang isang tao ay iniharap sa napakahigpit na mga kinakailangan at ang sining ay dapat sumasalamin sa mga kinakailangang ito. Ang mga artista ng klasisismo ay katumbas ng mga klasikal na sample. Ito ay pinaniniwalaan na ang walang hanggan ay hindi nagbabago - samakatuwid, ang isa ay dapat matuto mula sa mga may-akda ng Griyego at Romano. Ang mga kabalyero, mga hari, mga duke ay madalas na nagiging mga bayani. Kumbinsido sila na ang katotohanan ay lumilikha ng kagandahan sa sining - samakatuwid, ang isang manunulat ay dapat tularan ang kalikasan at ilarawan ang buhay nang may paniniwala. Lumilitaw ang mga matibay na canon ng teorya ng klasisismo. Sumulat ang iskolar ng sining na si Boileau: "Ang hindi kapani-paniwala ay hindi kayang hawakan, kahit na ang katotohanan ay laging mukhang kapani-paniwala." Ang mga manunulat ng klasisismo ay lumapit sa buhay mula sa pananaw ng katwiran, hindi nila pinagkakatiwalaan ang pakiramdam, itinuring nila itong nagbabago at mapanlinlang. Tumpak, makatwiran, makatotohanan at maganda. "Kailangan mong pag-isipan ang pag-iisip at pagkatapos ay magsulat ka."

Ang sining ay hindi nagiging laos. Sa aklat ng akademikong pilosopo na si I.T. Sumulat si Frolov: "Ang dahilan nito ay ang natatanging pagka-orihinal ng mga gawa ng sining, ang kanilang malalim na indibidwal na katangian, na sa huli ay nakondisyon ng patuloy na pag-akit sa tao. Ang natatanging pagkakaisa ng tao at ng mundo sa isang gawa ng sining, "realidad ng tao". Ang kilalang Danish physicist na si Niels Bohr ay sumulat: "Ang dahilan kung bakit maaaring pagyamanin tayo ng sining ay ang kakayahang ipaalala sa atin ang mga harmoniya na hindi maaabot ng sistematikong pagsusuri." Sa sining, ang mga problema ay madalas na naka-highlight para sa lahat ng sangkatauhan, "walang hanggan": kung ano ang mabuti at masama, kalayaan, dignidad ng tao. Ang pagbabago ng mga kondisyon ng bawat panahon ay pinipilit tayong lutasin muli ang mga isyung ito.

Ang sining ay multifaceted, walang hanggan, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi ito makakaimpluwensya sa mga tao nang wala ang kanilang kalooban, mental na pagsusumikap, isang tiyak na gawain ng pag-iisip. Ang isang tao ay dapat na nais na malaman upang makita at maunawaan ang maganda, pagkatapos ay ang sining ay magkakaroon ng isang kapaki-pakinabang na epekto sa kanya, lipunan sa kabuuan. Ito ay malamang na sa hinaharap. Samantala, hindi dapat kalimutan ng mga mahuhusay na tagalikha na ang kanilang mga gawa ay may kakayahang makaimpluwensya sa milyun-milyon, at ito ay maaaring maging kapaki-pakinabang o nakapipinsala.

Bigyan kita ng simpleng halimbawa. Halimbawa, nagpinta ng larawan ang isang artista. Ang pagpipinta ay naglalarawan ng mga negatibong eksena ng pagpatay, kahit saan ay may dugo, dumi, ang pinaka magulo, malupit na tono ay ginagamit, sa madaling salita, ang buong larawan ay kumikilos nang malungkot sa manonood, na nagiging sanhi ng mga negatibong emosyon sa isang tao. Ang enerhiya ay nagmumula sa larawan ay lubhang nakapanlulumo. Napakaraming para sa kumpletong pagkakaugnay ng pag-iisip ng artist sa pisikal na paglikha ng larawan at, nang naaayon, ang manonood o mga manonood ay tumitingin dito ... Isipin ang libu-libo, sampu-sampung libo ng mga nakapanlulumong larawan. Ganoon din ang masasabi tungkol sa ating sinehan. Anong mga cartoons ang pinapanood ng ating mga anak, hindi banggitin ang mga pang-adultong pelikula? At sa pangkalahatan ngayon ay wala kahit isang pagbabawal na "Hanggang sa 16" tulad ng noong 70s. Tuloy-tuloy na "negativism" ... Isipin kung gaano kalaki ang negatibong enerhiya sa bansa, sa mundo, sa buong Earth! .. Ganun din ang masasabi sa lahat ng uri ng ating sining!
"Ang pag-iisip kasama ang aksyon ay nagdudulot ng pagbabago. Kung sila ay marangal, kung gayon sila ay nagpapalaya, nagliligtas, nagtataguyod ng kaunlaran. pagyamanin. Kung sila ay base, kung gayon sila ay nagpapaalipin, nagpapahirap, nagpapahina, naninira. Kung ang propaganda ng karahasan, ang kulto ng lakas, ang masasamang hakbang sa ating mga screen, tayo ay mapahamak pagkatapos ng mga malas na bayani ng mga isang araw na militanteng ito.

Ang tunay na sining ay dapat maganda, may mabait, makataong simula sa mga lumang tradisyon.

3. Konklusyon.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa moral. Ang bawat henerasyon ay nag-aambag sa pag-unlad ng sangkatauhan, pagpapayaman nito sa kultura. Kung walang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng view, sa ibang paraan, tumingin sa kabila ng karaniwan, pakiramdam ng kaunti mas matalas. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, mga daluyan ng dugo, mga organo.

Mga hilig, adhikain, pangarap, imahe, takot - lahat ng bagay na kasama ng bawat tao - nakuhapagkamalikhainespesyal na kulay at lakas.

Imposibleng maging manlilikha ang lahat, ngunit nasa loob ng ating kapangyarihan na subukang tumagos sa diwa ng paglikha ng isang henyo, upang mas mapalapit sa pag-unawa sa maganda. At kung mas madalas tayong maging mga contemplator ng mga pagpipinta, mga obra maestra sa arkitektura, mga tagapakinig sa magagandang musika, mas mabuti para sa atin at sa mga nakapaligid sa atin.

Tinutulungan tayo ng sining na mahasa ang agham at unti-unting palalimin ang ating kaalaman. At tulad ng nabanggit sa itaas, ito ay isang mahalagang bahagi ng pag-unlad ng tao:

Bumubuo sa isang tao ng kakayahang makita, maramdaman, maunawaan at pahalagahan ang kagandahan sa nakapaligid na katotohanan at sining,

Nabubuo ang mga kasanayan sa paggamit ng mga paraan ng sining upang maunawaan ang buhay ng mga tao, ang kalikasan mismo;

Bumubuo ng malalim na pag-unawa sa kagandahan ng kalikasan, ang nakapaligid na mundo. ang kakayahang mapanatili ang kagandahang ito;

Arms mga tao na may kaalaman, pati na rin instills mga kasanayan sa larangan ng naa-access na mga uri ng sining - musika, pagpipinta, teatro, artistikong pagpapahayag, arkitektura;

Bumubuo ng pagkamalikhain, kakayahan at kasanayan sa pakiramdam at lumikha ng kagandahan sa nakapaligid na buhay, sa tahanan, sa pang-araw-araw na buhay;

Bumubuo ng pag-unawa sa kagandahan sa mga relasyon ng tao, ang pagnanais at kakayahang magdala ng kagandahan sa pang-araw-araw na buhay.

Kaya, ang sining ay nakakaapekto sa ating buhay mula sa lahat ng panig, ginagawa itong iba-iba at masigla, masigla at kawili-wili, mayaman, na tumutulong sa isang tao na mas mahusay at mas maunawaan ang kanyang layunin sa mundong ito.Ang ating makalupang mundo ay hinabi mula sa pagiging perpekto at di-kasakdalan. At ito ay nakasalalay lamang sa tao mismo kung paano niya gagawin ang kanyang kinabukasan, kung ano ang kanyang babasahin, kung ano ang kanyang pakikinggan, kung paano siya magsasalita.

"Ang pinakamahusay na paraan para sa pagtuturo ng mga damdamin sa pangkalahatan, para sa paggising sa mga damdamin ng kagandahan, para sa pagbuo ng malikhaing imahinasyon, ay ang sining mismo," ang scientist-psychologist na si N.Ye. Rumyantsev.

4. Panitikan

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Maganda ka ba, lalaki? - M.: Sabi nila. bantay, 1987.

2. Nezhnov G.G. Sining sa ating buhay. - M., "Kaalaman", 1975

3. Pospelov G.N. Sining at aesthetics.- Moscow: Art, 1984.

8. Solntsev N.V. Pamana at panahon. M., 1996.

9. Para sa paghahanda ng gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa mga site sa Internet.

Sa paglipas ng mga siglo, ang tao ay palaging nagsusumikap para sa lahat ng bagay na maganda. At ang pagnanais para sa sining ay lumitaw sa mga araw ng mga asarol, pangangaso para sa mga mammoth at pagbibihis ng mga balat ng mga nahuli na hayop. Ang mga naunang pintor ay pinalamutian ang mga dingding ng kanilang mga bahay ng iba't ibang mga guhit ng pang-araw-araw na buhay. Inilarawan nila ang isang matagumpay na pangangaso, mga hayop na naninirahan sa kagubatan, kanilang paninirahan at kanilang mga tatak ng kamay. Nang maglaon, nang makilala nila ang luwad at nagsimulang mag-sculpt ng mga kaldero, nagsimula rin silang maglagay ng mga imahe sa mga ito.

Umunlad ang sangkatauhan, at umunlad din ang sining. Ang mga rock painting ay pinalitan ng mga fresco at mosaic. Ang mga Griyego ay naging lalong dalubhasa sa lugar na ito. Inanyayahan sila ng maraming hari na palamutihan ang mga dingding ng kanilang mga palasyo ng kanilang mga gawa. Pinalitan nito ang mga fresco at mosaic. Sa oras na iyon, ang icon ay nagsilbi hindi lamang bilang isang bagay ng panalangin, kundi pati na rin bilang isang dekorasyon para sa bahay. Mula noong ika-4 na siglo, ang icon ay naging isang obligadong katangian ng bawat tahanan. Pinahintulutan ng mas mayamang uri ang kanilang sarili na palamutihan sila ng ginto at pilak, mahalagang bato at enamel. Ang bilang ng mga icon at ang kanilang pag-frame ay ginamit upang hatulan ang kapakanan ng pamilya.

Kasama ang paglalarawan ng mga mukha ng mga santo, ang mga dingding ay pinalamutian ng mga karpet na walang lint o, kung tawagin sila, mga tapiserya, at kalaunan ay mga tapiserya. Ginawa ang mga ito sa pamamagitan ng paghahabi ng mga kulay na sinulid na sumasaklaw sa isang base ng lana o linen. Ang mga tapiserya mismo ay hand-woven carpet na may plot at ornamental composition.

Ang mga tapiserya, tapiserya at mga pintura ay naging isang obligadong katangian ng dekorasyon ng mga palasyo at mga tirahan sa bansa.

Ang fashion ay nagbago, ngunit sa ating panahon nananatili silang isang mahalagang bahagi ng panloob na dekorasyon. Ang isang wastong napiling larawan ay hindi lamang maaaring palamutihan ang isang silid, ngunit gawin din itong komportable at kakaiba, na may isang twist na likas lamang sa iyo. Kapag pinalamutian ang interior, maraming mga nuances ang dapat isaalang-alang, ang mga pangunahing kung saan ay: na may isang maliit na halaga ng mga kasangkapan at accessories, madarama mo ang isang mapang-aping kahungkagan at isang pakiramdam ng hindi kumpleto, at ang sobrang saturation ay hahantong sa isang pakiramdam ng pagkapagod. at labis na karga. Samakatuwid, bago bumili ng isang pagpipinta, kailangan mong mag-isip nang maaga tungkol sa lokasyon nito at kung paano ito magiging hitsura sa tabi ng iba pang mga panloob na item.

Bumili ng mga painting na may magandang storyline at mga positibong tema para sa interior ng isang apartment o bahay. Huwag kalimutan na ang anumang pagpipinta ay hindi isang aparador o isang karpet, ito ay bunga ng pagkamalikhain at imahinasyon ng taong lumikha nito. Samakatuwid, nagdadala ito ng isang malakas na enerhiya at emosyonal na singil. Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa scheme ng kulay na naroroon sa canvas. Napatunayang siyentipiko na ang kulay ay may malaking epekto sa ating pag-iisip. Maaari nitong pasiglahin o paginhawahin, i-depress o iangat ang iyong espiritu, at maaari pa itong gumaling. Samakatuwid, ang pagbili ng isang pagpipinta ay dapat na seryosohin.