Maikling Paglalarawan

Ang mga pinakalumang uri ng verbal art ay lumitaw sa proseso ng pagbuo ng pagsasalita ng tao sa panahon ng Upper Paleolithic. Ang pagkamalikhain sa salita noong sinaunang panahon ay malapit na nauugnay sa aktibidad ng paggawa ng tao at sumasalamin sa mga ideyang relihiyoso, gawa-gawa, makasaysayang, pati na rin ang mga simula ng kaalamang siyentipiko. Ang mga ritwal na aksyon, kung saan hinahangad ng primitive na tao na maimpluwensyahan ang mga puwersa ng kalikasan, kapalaran, ay sinamahan ng mga salita: ang mga spells, pagsasabwatan ay binibigkas, iba't ibang mga kahilingan o pagbabanta ay tinutugunan sa mga puwersa ng kalikasan.

Mga kalakip na file: 1 file

Ministri ng Edukasyon at Agham ng Republika ng Kazakhstan

Kazakh National Conservatory na pinangalanang Kurmangazy

Sa paksa: "Ukrainian folklore"

Nakumpleto ni: Filyuk V.

Pinuno: Senior Lecturer

Berdibay A.R.

Almaty, 2013

Folklore (English folklore) - katutubong sining, kadalasan ito ay pasalita; artistikong kolektibong malikhaing aktibidad ng mga tao, na sumasalamin sa kanilang buhay, pananaw, mithiin; tula na nilikha ng mga tao at umiiral sa mga masa ng mga tao (tales, songs, ditties, anekdota, fairy tales, epics), folk music (kanta, instrumental na himig at dula), teatro (drama, satirical plays, puppet theater), sayaw, arkitektura, biswal at sining at sining. Ang terminong "folklore" ay unang ipinakilala sa siyentipikong paggamit noong 1846 ng English scientist na si William Thoms, bilang isang hanay ng mga istrukturang pinagsama ng salita, pananalita, anuman ang hindi pasalitang elemento na nauugnay sa kanila. Marahil, ito ay magiging mas tumpak at tiyak na gamitin ang luma at mula sa 20-30s. hindi na ginagamit na terminolohikal na pariralang "oral literature" o hindi masyadong tiyak na sociological restriction "oral folk literature".

Ang paggamit na ito ng termino ay tinutukoy ng iba't ibang mga konsepto at interpretasyon ng mga koneksyon sa pagitan ng paksa ng mga pag-aaral ng alamat at iba pang mga anyo at layer ng kultura, ang hindi pantay na istraktura ng kultura sa iba't ibang mga bansa ng Europa at Amerika noong mga dekada ng huling siglo nang ang etnograpiya at mga pag-aaral ng alamat ay lumitaw, iba't ibang mga rate ng kasunod na pag-unlad, iba't ibang komposisyon ng pangunahing pondo ng mga teksto, na ginagamit ng agham sa bawat bansa.

Ang mga gawang alamat (mga engkanto, alamat, epiko) ay nakakatulong upang muling likhain ang mga katangian ng katutubong pananalita, malambing at malambing. At ang mga kawikaan at kasabihan, halimbawa, ay nagpapakita ng pagiging maikli at karunungan nito.

Ang mga pinakalumang uri ng verbal art ay lumitaw sa proseso ng pagbuo ng pagsasalita ng tao sa panahon ng Upper Paleolithic. Ang pagkamalikhain sa salita noong sinaunang panahon ay malapit na nauugnay sa aktibidad ng paggawa ng tao at sumasalamin sa mga ideyang relihiyoso, gawa-gawa, makasaysayang, pati na rin ang mga simula ng kaalamang siyentipiko. Ang mga ritwal na aksyon, kung saan hinahangad ng primitive na tao na maimpluwensyahan ang mga puwersa ng kalikasan, kapalaran, ay sinamahan ng mga salita: ang mga spells, pagsasabwatan ay binibigkas, iba't ibang mga kahilingan o pagbabanta ay tinutugunan sa mga puwersa ng kalikasan. Ang sining ng salita ay malapit na konektado sa iba pang mga uri ng primitive na sining - musika, sayaw, pandekorasyon na sining. Sa agham, ito ay tinatawag na "primitive syncretism."

Habang ang sangkatauhan ay nag-iipon ng higit at mas makabuluhang karanasan sa buhay na kailangang maipasa sa mga susunod na henerasyon, ang papel ng pandiwang impormasyon ay tumaas. Ang paghihiwalay ng berbal na pagkamalikhain sa isang malayang anyo ng sining ay ang pinakamahalagang hakbang sa prehistory ng alamat.

Ang alamat ay isang pandiwang sining, na likas sa katutubong buhay. Ang iba't ibang layunin ng mga gawa ay nagbunga ng mga genre, na may iba't ibang tema, larawan, at istilo. Sa pinaka sinaunang panahon, karamihan sa mga tao ay may mga tradisyon ng tribo, paggawa at mga ritwal na kanta, mga kwentong mitolohiya, mga pagsasabwatan. Ang mapagpasyang kaganapan na nagbigay ng linya sa pagitan ng mitolohiya at tamang alamat ay ang paglitaw ng isang fairy tale, na ang mga balangkas ay itinuturing na fiction.

Sa sinaunang at medyebal na lipunan, nabuo ang isang kabayanihan na epiko (Irish sagas, Kyrgyz Manas, Russian epics at iba pa). Mayroon ding mga alamat at kanta na sumasalamin sa mga paniniwala sa relihiyon (halimbawa, mga espirituwal na taludtod ng Russia). Nang maglaon, lumitaw ang mga makasaysayang kanta, na naglalarawan ng mga tunay na makasaysayang kaganapan at mga bayani, habang sila ay nanatili sa alaala ng mga tao. Kung ang mga liriko ng ritwal (mga seremonya na kasama ng kalendaryo at mga siklo ng agrikultura, mga ritwal ng pamilya na nauugnay sa kapanganakan, kasal, kamatayan) ay nagmula sa sinaunang panahon, kung gayon ang mga di-ritwal na liriko, na may interes sa ordinaryong tao, ay lumitaw nang maglaon. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, ang hangganan sa pagitan ng ritwal at di-ritwal na tula ay malabo. Kaya, ang mga ditties ay inaawit sa kasal, sa parehong oras, ang ilan sa mga kanta sa kasal ay napupunta sa hindi ritwal na repertoire.

Ang mga genre sa folklore ay nagkakaiba din sa paraan ng pagtatanghal (solo, choir, choir at soloist) at sa iba't ibang kumbinasyon ng teksto na may melody, intonation, galaw (pag-awit, pag-awit at pagsayaw, pagkukuwento, pag-arte).

Sa mga pagbabago sa buhay panlipunan ng lipunan, lumitaw ang mga bagong genre sa alamat ng Russia: mga kanta ng sundalo, kutsero, burlak. Ang paglago ng industriya at mga lungsod ay nagbigay-buhay sa mga romansa, anekdota, manggagawa, paaralan at mga alamat ng mag-aaral.

May mga produktibong genre sa alamat, sa kailaliman kung saan maaaring lumitaw ang mga bagong gawa. Ngayon ito ay mga ditties, kasabihan, mga kanta ng lungsod, mga anekdota, maraming uri ng alamat ng mga bata. May mga genre na hindi produktibo ngunit patuloy na umiiral. Kaya, hindi lumalabas ang mga bagong kuwentong bayan, ngunit ang mga luma ay sinasabi pa rin. Marami ring lumang kanta ang kinakanta. Ngunit ang mga epiko at makasaysayang kanta sa live na pagtatanghal ay halos hindi tunog.

Sa loob ng libu-libong taon, ang alamat ay ang tanging anyo ng pagkamalikhain ng patula sa lahat ng mga tao. Ang alamat ng bawat bansa ay natatangi, tulad ng kasaysayan, kaugalian, kultura nito. Kaya, ang mga epiko, ditties ay likas lamang sa alamat ng Russia, mga kaisipan - sa Ukrainian, atbp. Ang ilang mga genre (hindi lamang makasaysayang mga kanta) ay sumasalamin sa kasaysayan ng isang partikular na tao. Ang komposisyon at anyo ng mga ritwal na kanta ay iba, na maaaring napetsahan sa mga panahon ng kalendaryong pang-agrikultura, pastoral, pangangaso o pangingisda; maaaring pumasok sa iba't ibang relasyon sa mga ritwal ng Kristiyano, Muslim, Budista o iba pang relihiyon.

Ang huling-panahong alamat ay ang pinakamahalagang mapagkukunan para sa pag-aaral ng sikolohiya, pananaw sa mundo, at aesthetics ng isang partikular na tao.

Sa unang pagkakataon, ang alamat bilang isang kababalaghan ng makasaysayang memorya ng mga tao ay naging interesado noong ika-19 na siglo. Ang mga unang kolektor ng mga awiting bayan at mga alamat ng unang panahon ay hindi pa sinubukang matukoy kung ano ang nakatago sa likod ng mahiwaga at mala-tula na mga imahe, kung ano ang kanilang nakatagong kahulugan, kung ano ang masasabi nila tungkol sa nakaraan. Ang mga karanasan sa pagsusuri ng mga materyales sa alamat ay darating sa ibang pagkakataon - sa ika-20 siglo, isang espesyal, "mitolohiyang paaralan" ang lilitaw. Ang ika-21 siglo ay mamarkahan sa pamamagitan ng paglitaw ng genre ng "pantasya", kung saan ang mga tradisyonal na bayani ng bayan ay makikihalubilo sa ating mga kontemporaryo, na nagiging mga idolo ng kabataan. Sa isang paraan o iba pa, ang alamat ay palaging nakakaakit ng mambabasa, tagapakinig, tagapagmana. Narito ang isang nakakaaliw, madalas na nakakagigil na balangkas, at isang espesyal na kahulugan ng "pagkasangkot" (pagkatapos ng lahat, ito ang pamana ng mga ninuno!), At isang pagtatangka upang malutas ang misteryo, at ang walang hanggang pagnanais na ipasa ang karanasan sa susunod na henerasyon.

Ang kulturang musikal ng Ukrainian ay nagmula sa mga sinaunang Silangang Slav. Ito ay umunlad sa paglipas ng mga siglo mula noong ika-14 na siglo. Ang batayan nito ay ang orihinal na alamat ng awit ng mga mamamayang Ukrainiano, na sumasalamin sa kasaysayan nito, ang pakikibaka sa pambansang pagpapalaya. Ang katutubong musika ay binuo bilang sining ng monophonic, gayundin ang polyphonic-vocal at harmonic na bodega sa vocal, vocal-instrumental at instrumental na anyo. Ang mga melo at ritmo ng mga kanta ng Ukrainian ay mayaman. Sa gitna at timog-silangan na mga rehiyon, ang polyphonic na pag-awit ay binuo, malapit sa Russian, Belarusian. Sa Western Podolia at Carpathians, ang mga kanta, bilang isang panuntunan, ay monophonic, naglalaman ng maraming mga archaic na tampok, mga bakas ng mga koneksyon sa Polish, Slovak, Czech, pati na rin ang Romanian, Hungarian na sining. Ang intonational-modal structure ng Ukrainian music ay magkakaiba - mula sa non-semitone scale hanggang major at minor. Kabilang sa mga katutubong instrumento ay biyolin, basola (nakayukong mga kuwerdas), kobza, bandura, torban (kuwerdas na kuwerdas), cymbals (kuwerdas na pagtambulin), lira (kuwerdas na keyboard), sopilka, trembita (hangin), vargan (drymba, tambo) , drum, tamburin, tulumbas (percussion). Ang komposisyon ng genre ng kanta ng Ukrainian ay mayaman.

Ang musika ay isa sa mga tampok na katangian ng mga taong Ukrainiano; ang mga tradisyon ng musikal sa teritoryo ng modernong Ukraine ay umiral mula noong sinaunang panahon. Mga instrumentong pangmusika na natagpuan ng mga arkeologo ng Kyiv malapit sa Chernigov - ang mga kalansing na gawa sa mammoth tusks ay itinayo noong ika-18 milenyo BC. Ang mga plauta na natagpuan sa site ng Molodovo sa rehiyon ng Chernivtsi ay iniuugnay sa parehong oras).

Sa pangkalahatan, ang primitive na musika ay may syncretic na karakter - ang kanta, sayaw at tula ay pinagsama at kadalasang sinasamahan ng mga ritwal, seremonya, proseso ng paggawa, atbp. Sa isip ng mga tao, ang musika at mga instrumentong pangmusika ay may mahalagang papel bilang mga anting-anting sa panahon ng mga spelling at mga panalangin. Sa musika, nakita ng mga tao ang proteksyon mula sa masasamang espiritu, mula sa masamang pagtulog, mula sa masamang mata. Mayroon ding mga espesyal na mahiwagang himig upang matiyak ang pagkamayabong ng lupa at ang pagkamayabong ng mga alagang hayop.

Ang mga soloista at iba pang mang-aawit ay nagsimulang tumayo sa primitive na laro; pag-unlad, ang mga elemento ng musikal na nagpapahayag na wika ay naiba-iba. Ang pagbigkas sa isang tono nang walang eksaktong regular na paggalaw ng agwat (ang pababang gliding na paggalaw ng primitive na melody sa malapit, kadalasang magkalapit, mga tunog) ay humantong sa unti-unting pagpapalawak ng hanay ng tunog: ang quart at fifth ay naayos bilang natural na mga hangganan para sa pagtaas at pagpapababa ng boses at bilang mga pagitan na sumusuporta sa himig at ang kanilang pagpuno ng mga intermediate (makitid) na sipi. Ang prosesong ito, na naganap noong sinaunang panahon, ang pinagmulan kung saan umusbong ang katutubong musikal na kultura. Nagbunga ito ng mga pambansang sistema ng musika at mga pambansang katangian ng wikang musikal.

Pagkamalikhain ng awiting bayan

Ang pagsasagawa ng katutubong awit na umiral noong sinaunang panahon sa teritoryo ng Ukraine ay maaaring hatulan mula sa mga sinaunang ritwal na kanta. Marami sa kanila ang sumasalamin sa integral na pananaw sa mundo ng primitive na tao at nagpapakita ng kanyang saloobin sa kalikasan at natural na mga phenomena. Ang orihinal na pambansang istilo ay pinaka ganap na kinakatawan ng mga kanta ng gitnang rehiyon ng Dnieper. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng melodic ornamentation, vocalization ng vowels, mga mode - Aeolian, Ionian, Dorian (madalas na chromatized), Mixolydian. Ang mga koneksyon sa Belarusian at Russian folklore ay malinaw na sinusubaybayan sa folklore ng Polesye.

Sa mga Carpathians at sa mga Carpathians, nabuo ang mga espesyal na istilo ng kanta. Ang mga ito ay tinukoy bilang mga diyalektong Hutsul at Lemko. Ang alamat ng Hutsul ay nakikilala sa pamamagitan ng mga arachaic na tampok ng melos at paraan ng pagganap (intonasyon na malapit sa natural, pababang glissando sa dulo ng mga parirala, pag-awit na may mga tandang, improvisational melismatics, syllabic recitative). Ang mga kanta ng Hutsul ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal, Hutsul, mode, pati na rin ang Aeolian, Ionian at Dorian mode. Ang Lemko dialect ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga link sa Polish, Hungarian, Slovak na mga tradisyon ng kanta, na nagpapakita ng kanilang mga sarili sa matalim na pumipintig na syncopated na ritmo, ang pamamayani ng major sa minor, at ang dominasyon ng syllabic recitative.

Ang pagkakaiba-iba ng genre ng mga kanta ng Ukrainian.

Ayon sa kahalagahan nito sa buhay ng mga tao, ayon sa tema, balangkas at mga tampok na musikal, ang Ukrainian folk song ay nahahati sa maraming iba't ibang mga genre, na may ilang mga katangian. Sa ganitong pag-unawa, ang pinakakaraniwang mga genre ng mga kanta ng Ukrainian ay:

Calendar-ritual - stoneflies, shchedrivkas, haivkas, carols, kupala, obzhinkovі, atbp.

Rituwal ng pamilya at sambahayan - kasal, komiks, sayaw (kabilang ang kolomiyka), ditties, lullabies, libing, panaghoy, atbp.

Buhay ng alipin - Chumatsky, upahan, burlatsky, atbp.;

Mga makasaysayang kanta at kaisipan

Buhay ng sundalo - recruit, sundalo, archery;

Mga liriko na kanta at balada.

Sa mga siglo ng XV-XVI, ang mga makasaysayang kaisipan at kanta ay naging isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na phenomena ng Ukrainian folk music, isang uri ng simbolo ng pambansang kasaysayan at kultura. Gaya ng sinabi ng Arab na manlalakbay na si Pavel ng Aleppo (memoirist, anak ng Patriarch ng Antioch, na bumisita sa Ukraine noong 1654 at 1656): "Ang pag-awit ng Cossacks ay umaaliw sa kaluluwa at nagpapagaling sa pananabik, dahil ang kanilang himig ay kaaya-aya, ay nagmumula sa puso at ginagawa na parang mula sa isang bibig; madamdamin nilang mahilig sa musikal na pag-awit, malumanay at matatamis na melodies.

Ang direktang mapagkukunan kung saan nabuo ang mga kaisipan ay ang tradisyon ng mga makasaysayang at papuri na mga kanta, na karaniwan kahit sa pangunahing Russia. Karaniwang niluluwalhati nila ang mga prinsipe, kampanya, at iba pang makasaysayang kaganapan. Kaya, noong ika-11 siglo, umawit sila ng mga papuri kay Mstislav, Yaroslav at iba pa. Ang mga salaysay ay naglalaman ng maraming mga indikasyon ng musikal na pagganap ng iba't ibang mga makasaysayang salaysay tungkol sa mga kampanya "laban sa mga Greeks at Khazars", tungkol sa "mga pag-aaway at away ng mga prinsipe", atbp.

Ang mga tagalikha at tagaganap ng mga makasaysayang kanta at kaisipan, mga salmo, mga kanta ay tinawag na mga kobzar. Ginampanan nila ang kobza o bandura, na naging elemento ng pambansang bayani-makabayan na epiko, karakter na mapagmahal sa kalayaan at kadalisayan ng moral na kaisipan ng mga tao.

Nasa XIV-XVII at XVIII na siglo, ang mga Ukrainian na musikero ay naging tanyag sa labas ng Ukraine, ang kanilang mga pangalan ay matatagpuan sa mga talaan ng mga panahong iyon sa mga musikero ng korte, kabilang ang mga nasa korte ng mga hari ng Poland at mga emperador ng Russia. Ang pinakasikat na manlalaro ng kobza ay sina Timofei Belogradsky (sikat na manlalaro ng lute, ika-18 siglo), Andrey Shut (ika-19 na siglo), Ostap Veresai (ika-19 na siglo) at iba pa.

Ang mga katutubong musikero ay nagkakaisa sa mga kapatiran: mga workshop ng kanta na may sariling charter at nagpoprotekta sa kanilang mga interes. Ang mga kapatiran na ito ay nabuo lalo na noong ika-17-18 siglo, at umiral hanggang sa simula ng ika-20 siglo, hanggang sa sila ay nawasak ng mga awtoridad ng Sobyet.

Ang Duma ay isang lyric-epic na gawa ng Ukrainian oral literature tungkol sa buhay ng Cossacks noong 16th-18th century, na ginanap ng mga wandering music singers: kobzars, bandurist, lyre player sa Central at Left-Bank Ukraine.

Mga katangiang palatandaan ng kapahamakan

Sa mga tuntunin ng lakas ng tunog, ang pag-iisip ay higit pa sa mga makasaysayang ballad na kanta, na, tulad ng sa lumang retinue epic ("The Tale of Igor's Campaign", old carols, epics), ay may genetic connection. Ang isa sa mga pribadong isyu ng problema ng genre na "The Tale of Igor's Campaign" sa panitikan tungkol dito ay ang tanong ng kaugnayan nito sa Ukrainian Duma. Sa unang pagkakataon, ang kalapitan ng maindayog na istraktura ng S. sa laki ng "Little Russian Duma" ay nabanggit ni M. A. Maksimovich, na iminungkahi na ang S. ay naglalaman ng mga simula ng kilalang modernong metro ng Ukrainian at Great Russian. tula (Awit ng Kampanya ni Igor). Ang mananaliksik ay natagpuan sa S. 10 mga taludtod na naglalaman ng tula at naaayon sa sukat ng taludtod sa Duma, na kung saan ay nailalarawan sa pagkakaroon ng mga taludtod na may iba't ibang kumplikado at iba't ibang laki.

Ukrainian folklore

Ukrainian folklore

Oral katutubong tula

Ang mga katutubong panitikan sa Ukraine ay matagal nang nanaig sa pagsusulat, panitikan ng libro at sa larangan ng masining na salitang "pambansang pagmamalaki" ng mga intelihente ng Ukrainiano noong ika-19-20 siglo. ay tiyak na nakabatay sa alamat, na may kayamanan, pagkakaiba-iba, ang artistikong halaga na kung saan ay mahirap ihambing ang gawa ng mga makatang Ukrainiano sa modernong panahon. Ang mga awiting Ukrainiano ay lalong sikat sa labas ng Ukraine. Ang isang bilang ng mga rave review tungkol sa mga ito ay nangyayari mula pa noong simula ng ika-19 na siglo. mula sa mga kinatawan ng iba't ibang nasyonalidad at iba't ibang grupo ng lipunan. Sa panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. Si Pushkin, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, ay nakaranas ng artistikong impluwensya ng mga kanta ng Ukrainian at malawak na ginamit ang mga ito sa kanyang trabaho. Malungkot na isinulat ni Gogol na "mga kanta para sa Little Russia - lahat - at tula, at kasaysayan, at libingan ng ama." Kalaunan ay binigyang-diin ni Shevchenko Dobrolyubov ang parehong unibersal na kahalagahan ng kanta para sa mga mamamayang Ukrainiano sa kanyang artikulo tungkol kay Kobzar: "Nalalaman na ang buong nakaraang kapalaran, ang buong tunay na katangian ng Ukraine, ay ibinuhos sa kanta; awit at pag-iisip ay bumubuo ng isang katutubong dambana doon, ang pinakamagandang asset ng buhay Ukrainian. Ang buong hanay ng mga mahahalagang mahahalagang interes ay sakop sa kanta, sumasama dito, at kung wala ito ang buhay mismo ay nagiging imposible.

Ang pagkahumaling sa kanta ng Ukrainian at ang impluwensya nito ay tiyak na nakaapekto sa panitikan ng Poland noong ika-19 na siglo, lalo na sa panahon ng romantikismo (Malchevsky, Goshchinsky, Bohdan Zalesky) at "Cossackophilia". Ang Ukrainian song ay nakakuha ng mataas na reputasyon sa mga makatang at iskolar ng Kanlurang Europa. Noon pang 1845, natuklasan ng tagapagsalin ng mga makatang Ruso at mga awiting bayan ng Ukraine, si Bodenstedt, na “sa ibang bansa ay hindi nakapagbunga ang puno ng awiting bayan ng gayong kahanga-hangang mga bunga, wala kahit saan ang espiritu ng mga tao ay naipahayag nang malinaw at maliwanag sa mga awit. tulad ng sa mga Ukrainians.” Ang bagong panitikan ng Ukrainiano ay nagsisimula sa koleksyon at pag-aaral ng mga kanta: "ethnographicism", ang apela sa folklore material at ang paggamit nito sa loob ng mahabang panahon ay nanatiling katangian nito.

Ang unang panahon (hanggang sa humigit-kumulang 40-50s ng siglo XIX)

Ito ay pumasa sa ilalim ng tanda ng marangal na pag-iibigan, na naiiba sa parehong mga tampok ng diskarte sa pagkolekta at pag-aaral ng alamat, tulad ng sa ibang mga bansa. Ang pangunahing pansin ay binabayaran sa oras na ito sa kanta. Ang pagsulat ng kanta ng mga romantikong pag-iisip na marangal na kolektor ay binibigyang kahulugan bilang "lumang panahon" - "isang namamatay na alingawngaw ng pagkakaisa na minsang narinig sa pampang ng Dnieper", ayon sa paunang salita sa "The Experience of Collecting Old Little Russian Songs" - ang kanilang unang kolektor ng mga libro. N. A. Tserteleva. Ang mga pangarap na magbukas ng isang bagong "Iliad" o isang bagong Ossian ay hindi matutupad: tanging "mga guho" ang nakaligtas mula sa magandang nakaraan, ngunit maaari nilang masiyahan, sa isang banda, ang "kuryusidad tungkol sa nakaraan", at sa kabilang banda, isang romantikong pananabik para sa "walang sining na tula" . Ang koleksyon ng Tsertelev ay isang produkto ng amateurism; ang mga koleksyon ng kanyang pinakamalapit na kahalili, si M. Maksimovich, na pinagsama ang matalik na relasyon sa mga kinatawan ng "opisyal na nasyonalidad" ng Russia sa lokal na Ukrainian na patriotismo, ay nagbubukas ng kasaysayan ng alamat ng Ukrainian bilang isang agham - siyempre, na may mga kinakailangang reserbasyon dahil dito oras. Sa mga tuntunin ng pagkakaiba-iba ng nilalaman at pagnanais para sa katumpakan ng mga teksto, ang mga koleksyon ni Maksimovich ay nangunguna sa mga katulad na publikasyon sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. (I. "Sreznevsky", Zaporozhye antiquity, parts I-III, 1833-1838; P. "Lukashevich", Little Russian and Chervonorus folk thoughts and songs, St. Petersburg, 1836; A. "Metlinsky", Folk South Russian songs , 1854).

Ang mga ideya tungkol sa likas na katangian ng alamat at kasaysayan nito ay hindi lumampas sa mga tipikal na romantikong pantasya tungkol sa impersonal na "folk art". Isang Maksimovich lamang ang may simula ng hinaharap na "makasaysayang" paraan ng pag-aaral ng alamat. Sa pangkalahatan, ang alamat ay hanggang ngayon ay nanatiling paksa ng aesthetic admiration, antiquarian collecting, romantikong sighs tungkol sa papalabas na "antiquity" - tungkol sa nabubulok na patriarchal na paraan ng pamumuhay. Sa panitikan ng Russia noong 20-30s. ang isang malakas na fashion ay itinatag sa Ukrainian folklore, bilang exoticism na kinakailangan para sa romanticism ("dito ... lahat ng Little Russian ay sumasakop sa lahat," isinulat ni Gogol noong 1829 mula sa St. Petersburg); ang fashion na ito ay nasiyahan, bukod sa iba pang mga bagay, sa pamamagitan ng kamangha-manghang mga kuwento batay sa Ukrainian folklore, Or. Somov, Ukrainian ballads ni N. Markevich (“Ukrainian Melodies”, 1831) at lalo na ang “Evenings on a Farm near Dikanka” ni Gogol. Kasabay nito, ang alamat ng kanta ng Ukrainian ay ginamit din ng mga manunulat na Ruso na bumuo ng mga makasaysayang balangkas ng Ukrainian (Ryleev, Narezhny, A.S. Pushkin, N.V. Gogol, E.V. Aladyin, atbp.). Malinaw na kung minsan ay napakahirap na paghiwalayin ang tunay sa mga libreng gawa ng mga may-akda sa lahat ng panitikang ito.

Pangalawang yugto

Ang "ikalawang" panahon ng alamat ng Ukrainian ay nakikilala sa pamamagitan ng iba pang mga tampok, kung saan naramdaman na ang mga tendensya ng burges. Nagsisimula ito sa 40s. ika-19 na siglo at kinakatawan ng mga aktibidad ng Panteleimon Kulish ("Notes on Southern Russia", vols. I-II, 1856-1857), O. Bodyansky, N. Kostomarov (dissertation "Sa makasaysayang kahalagahan ng Russian folk poetry", 1843) , Y. Golovatsky (" Folk Songs of Galician and Ugric Rus", 1863-1865), I. Rudchenko ("Folk South Russian Tales", 1869) at iba pa. edisyon ng mga teksto. Sa Notes on Southern Russia, hindi na nilimitahan ni Kulish ang kanyang sarili sa pagkolekta lamang, sinubukan niyang ipakilala ang mambabasa sa mismong kapaligiran kung saan umiiral at ipinamamahagi ang mga monumento ng katutubong tula, upang mangolekta at makipag-usap ng impormasyon tungkol sa mga carrier nito, tungkol sa kapaligiran na pangunahing mamimili nito. Para kay Kulish, ang alamat ay isa ring lumilipas na "luma", ngunit ang pag-alis nito, mula sa kanyang pananaw, ay isang lehitimong kababalaghan; ang dahilan nito ay ang paglaganap ng "sibilisasyon", ang paglipat ng "mga tao" sa hanay ng mga intelihente. "Kami at ang mga tao," isinulat ni Kulish, "ay iisa at pareho, ngunit siya lamang, kasama ang kanyang oral na tula, ang kumakatawan sa unang yugto ng edukasyon sa espirituwal na buhay, at kinakatawan namin ang simula ng isang bagong mas mataas na panahon."

Ikatlong Markahan

Ang mga katangiang katangian ng ikatlong yugto ng pag-aaral ng alamat ay, una, ang paglipat sa sama-samang organisadong gawain sa larangan ng pagkolekta ng alamat; pangalawa, ang aplikasyon ng mga pamamaraan ng Kanlurang Europa. (at Russian) agham sa pag-aaral ng kanyang mga monumento - "comparative historical" at "historical"; pangatlo, ang pagpapalalim at pag-unlad ng mga nasyonalistang hilig, na nahayag na sa ikalawang yugto. Ang pinakamahalagang katotohanan ng ikatlong panahon ay ang paglalathala ng isang koleksyon ng mga etnograpikong materyales: "Mga pamamaraan ng isang ekspedisyong etnograpiko-istatistika sa rehiyon ng Kanlurang Russia, na nilagyan ng Russian Geographical Society (timog-kanlurang departamento); materyales at pananaliksik na nakolekta ni Dr. ch. P. P. Chubinsky" (1872-1878, 7 vols., sa kabuuan ay humigit-kumulang 300 naka-print na mga sheet). Ang publikasyon, na isinagawa pangunahin sa pamamagitan ng pambihirang enerhiya ni Chubinsky mismo, ay nagsiwalat ng napakalaking kayamanan ng alamat (tingnan ang pagsusuri ni Al-dra Veselovsky sa Ulat sa paggawad ng Uvarov Prizes, 1880), simula sa mga pamahiin, palatandaan, bugtong, salawikain , atbp. (vol. I ), na nagpapatuloy sa mga fairy tale (vol. II - 296 na pamagat), kalendaryong bayan at tula ng ritwal na nauugnay dito (vol. III), mga ritwal na hindi kalendaryo, kasal, libing, atbp. at mga kaukulang kanta (vol. IV), mga kanta ng pamilya at pag-ibig (vol. V - 1209 na mga pahina), katutubong legal na kaugalian (vol. VI) at etnograpikong impormasyon tungkol sa mga pambansang minorya ng "timog-kanlurang rehiyon" (kabanata arr. Kyiv, Volyn at Podolsk na mga lalawigan ).

Bago ang masa ng materyal na ito, ang mga nakaraang ulat, tulad ng A.V. Tereshchenko, kung saan ang materyal na Ukrainian ay kasama lamang nang hindi sinasadya. Ang "Proceedings" ay, bukod sa iba pang mga bagay, ay isang gawain pa rin na may kaugnayan sa mga aktibidad ng sangay ng Kyiv - ang "timog-kanlurang departamento" ng Geographical Society, na mula noong 1873 ay pinagsama ang pinakakilalang mga siyentipikong Ukrainian noong panahong iyon: ang mga miyembro nito ay si V. Antonovich at M. Drahomanov, na inilabas noong 1874-1875 ang unang siyentipikong edisyon ng Ukrainian epic songs, dooms ("Historical songs of the Little Russian people", 2 volume - unfinished edition), P. Zhytetsky, F. Volkov (Khvedir Vovk), P. Chubinsky, M. Lysenko at iba pa. Sa maikling panahon, nakolekta ng mga correspondent ng philia ang isang malaking halaga ng materyal, kung saan ang philia ay pinamamahalaang mag-publish lamang ng koleksyon ng Little Russian Folk Traditions and Stories, na na-edit ng parehong M. Drahomanov. Ang ilan sa natitira ay nai-publish sa mga dayuhang edisyon ng M. Dragomanov; isang bagay ang kalaunan ay ginamit ni B. Grinchenko ("Ethnographic Materials", 3 vols., 1895-1899, "From the Oral Family", 1900), ngunit karamihan sa kanila ay nawala nang walang bakas pagkatapos ng pagsasara ng Kyiv branch noong 1876. Ipinagbabawal ng pamahalaan ang paglalathala ng mga aklat sa "Little Russian language" na isinalin sa Ukrainian folklore sa loob ng b. Imperyo ng Russia sa isang semi-legal na posisyon. Ang mga pinuno nito noong 80-90s. ika-19 na siglo mayroong pangunahing mga kinatawan ng petiburges na demokrasya - mga empleyado ng peti zemstvo, mga estadistika, mga katutubong guro - mga epigones ng populismo, na nagsasanay sa teorya ng "maliit na gawa", maingat na paliwanag, "kagantsyuvannya sa kanayunan". Ang alamat ng Ukrainian, kasama ang pampulitikang edukasyon sa sarili, ay naging isang hindi maiiwasang paksa ng trabaho ng mga ilegal na lupon ng mag-aaral sa Ukraine - "gromads". Mula noong 80s ang tanging mga press organ kung saan nai-publish ang mga materyales at pag-aaral tungkol sa mga ito ay ang Kyiv Starina magazine sa Ukraine, na itinatag ni F. Lebedintsev (mula 1882 hanggang 1906), na inilathala sa Russian, at ang mga gawa ng "archival commissions", "statistical committees" sa ilalim ng zemstvos, mga natutunang lipunan sa mga unibersidad [hal. Kharkov na koleksyon ng makasaysayang at philological na lipunan, sa ika-2 dami kung saan ang isang koleksyon ng mga fairy tale at iba pang mga materyales na naitala sa mga lalawigan ng Kharkov at Yekaterinoslav ay nakalimbag. I. Manzhuroy (1890), noong ika-10 - isang koleksyon ng mga kanta ng Lubenshchina V. Miloradovich (1897), noong ika-17 - ang gawain ni P. Ivanov "Ang buhay at paniniwala ng mga magsasaka ng distrito ng Kupyansky, lalawigan ng Kharkov ." (1907) at maraming iba pang mahahalagang materyales]. Sa mga katulad na publikasyon, at higit pa sa "Ethnographic Review", "Russian Philological Bulletin" ay natagpuan ang isang lugar para sa medyo ilang pag-aaral ng folklore - A. A. Potebnya, N. F. Sumtsov, A. V. Vetukhov, P. Ivanov, H. Yashurzhinsky at iba pa. ang mga pag-aaral na ito ay binuo sa labas ng tsarist Russia hanggang 1906. Dahil naging isang political emigrant noong 1876, una sa Switzerland, pagkatapos ay sa Bulgaria, si M. Drahomanov, kasama ang kanyang aktibidad sa pamamahayag at malapit na nauugnay dito, ay nagpatuloy sa paglalathala at pag-aaral ng alamat: noong 1881 siya na inilathala sa Geneva " Bagong Ukrainian Songs tungkol sa mga Gromads' Days ng 1764-1830", at pagkatapos ay sa parehong lugar "Political (Tobto Historical) Songs ng Ukrainian People of the XVIII-XIX Century." (1883-1885, 2 tomo). Bilang isang mananaliksik, si Dragomanov ay tumayo sa punto ng view ng "teorya ng migrasyon" (pangungutang), tinatanggihan ang ideya ng perpektong pagka-orihinal ng katutubong sining ng Ukrainian, lalo na sa larangan ng salaysay na alamat; hindi ito nag-abala sa kanya. sa batayan ng materyal ng kanta upang gumawa ng mga subjective na konklusyon tungkol sa "mga ideal ng estado" ng masa ng Ukrainian (isang koleksyon ng kanyang mga pag-aaral sa alamat ay nai-publish sa 4 na tomo sa Lvov, 1899-1907). Ang pangunahing pokus ng Ukrainian folklore mula noong 90s. naging Lvov "Scientific Association na pinangalanang Shevchenko", kung saan noong 1898 itinatag ang isang espesyal na etnograpikong komisyon, na pumalit sa paglalathala ng "Ethnographic Collection" (40 vols.), at noong 1899 ay pinalakas ito ng isang hiwalay na publikasyon na "Mga Materyales sa Ukrainian Ethnology" (22 vols.). Ang kilalang manunulat at iskolar na si Ivan Franko (inilathala niya ang pinakamalaking koleksyon ng mga salawikain at naglathala ng maraming mahahalagang gawa sa pagsasaliksik ng kanta), Volodymyr Gnatyuk, Z. Kuzelya, I. Sventsitsky, F . Kolessa, at iba pa ay naging malapit na nakibahagi sa mga publikasyon ng Tovaristvo. Ang isang malaking kontribusyon sa koleksyon ng mga materyales ay ginawa din ng mga etnograpo ng Poland mula noong dekada 70. Sa Poland, ang interes sa alamat ng Ukrainian, tulad ng nabanggit sa itaas, ay nagpapatuloy mula noong 20-30s ng ika-19 na siglo; isang bilang ng mga koleksyon ng pangunahing sample ng materyal ng kanta (Vaclav Zaleski, Zhegota Pauli, K. Wojcicki, kalaunan, noong 1857, A. Novoselsky-Martsinkovsky, atbp.) Mula noong 1842, ang mabungang aktibidad ng pinakamalaki sa Polish-Ukrainian na etnograpo, si Oskar Kolberg (1814-189 0), mula sa mga gawa kung saan sikat ang Pokutya (Pokutya ang karaniwang pangalan para sa lugar sa pagitan ng mga Carpathians at Dniester sa Galicia) - ang karanasan ng isang komprehensibo at masusing etnograpikong survey ng isang partikular na lugar, na may mga rich folklore na materyales. Kasunod ng uri ng gawaing ito ni Kolberg, ipinakita ng Ukrainian ethnographer na si V. Shukhevych ang parehong paglalarawan ng buhay at gawain ng mga Hutsul ("Hutsulshchyna" sa "Materials to Ukrainian-Russian Ethnology", 5 vols. , 1899, 1901, 1902, 1904 at 1908). Sa kabilang banda, ang mga gawa ng Kolberg (na pinangungunahan ng "Pokuttya") ay kinuha bilang isang modelo ng mga tauhan ng isang malaking, na isinagawa noon pang 1877 ng Krakow Academy of Sciences, ed. "Koleksyon ng impormasyon sa panrehiyong antropolohiya" (Zbiór wiadomości do antropologii krajowej wydawany staraniem komisyi antropologicznej Akademii umiejetności w Krakowie, 1877-1894) - Yu. iba pa na nag-publish ng isang malaking halaga ng folklore material mula sa iba't ibang lugar ng Galicia at Russian Dnieper Ukraine. Ang "Proceedings" ng Chubinsky, "Ethnographic collection" ng Lvov "Tovaristvo" at ang edisyong ito ng Krakow Academy ay nananatiling pinakamahalagang bahagi ng pamana na naiwan sa atin ng burges na panahon ng alamat ng Ukrainian.

Hindi na kailangang bilangin ang mga pangalan ng lahat ng indibidwal na kinatawan nito sa ibang bansa at sa loob b. tsarist Russia, kung saan, mula 1906, ang posibilidad ng isang medyo legal na koleksyon at pag-aaral ng Ukrainian folklore ay muling lumitaw sa maikling panahon, na ganap na huminto sa mga taon ng imperyalistang digmaan, na may pinakamasamang epekto sa mga etnograpikong materyales na nakolekta ng ang Lviv Scientific Society, ngunit hindi pa nai-publish. Nai-publish noong 1930, isang index ng mga naka-print na materyales sa Ukrainian folklore hanggang 1917 (Oleksandr Andrievsky) ay isang malaking dami ng higit sa walong daang mga pahina ng isang listahan ng mga libro at artikulo (mga 1800). Nakukuha ng isa ang impresyon na ang mga salita ng isa sa mga kilalang burges na folklorist, Vol. Gnatiuk, na ang Ukrainian ethnography, kung ihahambing sa iba, "hindi lamang hindi naiwan, ngunit sumulong sa maraming direksyon at nalampasan ang ibang mga tao", na parang hindi sila pagmamalabis at pagmamayabang ...

Bibliograpiya

"Pypin" A.N., History of Russian ethnography, vol. III - Little Russian Ethnography, St. Petersburg, 1891; "Sumtsov" N. F., Modern Little Russian ethnography (sa journal "Kyiv Starina", 1892-1893, 1895-1896 at magkahiwalay - 2 isyu, Kyiv, 1893-1897); "Kanya", Maliunki mula sa buhay ng Ukrainian folk word, Kharkiv, 1910; "Grinchenko" B., Literature of Ukrainian folklore (1777-1900), Chernihiv, 1901; "Andrievsky" O., Bibliograpiya ng panitikan mula sa alamat ng Ukrainian, tomo I, Kiev (1930), ed. All-Ukr. Ak. Nauk periodical na edisyon ng Institute of Folkloristics ng Academy of Sciences ng Ukrainian SSR "Ukrainian Folklore", atbp.

Mga uri at genre ng Ukrainian oral folk poetry sa makasaysayang pag-unlad nito

Sa kasalukuyang yugto ng pag-aaral, ang kasaysayan ng Ukrainian folklore ay maaari lamang itayo sa hypothetically. Walang alinlangan, dapat nating iugnay ang iba't ibang mga gawa ng isang mahiwagang kalikasan, kabilang ang mga incantation at "ritwal na tula" sa "pinaka sinaunang panahon nito". Sa pagtatapos ng siglo XVI. Ang tula ng ritwal ng Ukrainiano ay tumigil na sa pag-unlad nito, na nahuhubog sa mga anyo kung saan ito natagpuan ng mga kolektor noong ika-19 na siglo. Ang kilalang publicist ng simbahan sa oras na ito, si Ivan Vishensky, sa isa sa kanyang mga mensahe, na nagrerekomenda ng paglaban sa mga labi ng paganismo, ay nagpapayo na paalisin mula sa mga lungsod at nayon "sa latian" - "Mga Carols, isang mapagbigay na gabi", " pagguhit pagkatapos ng Pagkabuhay na Mag-uli", "sa St. George the Martyr's holiday diabolical", "Kupala on the Baptist", atbp., na naglilista ng mga sumusunod. arr. halos lahat ng mga pangunahing pista opisyal ng sinaunang kalendaryong agraryo, gayunpaman, ay pinagsama na sa kalendaryo ng simbahan bilang resulta ng mga kompromiso sa pagitan ng bagong kultong Kristiyano at ng mga paniniwala ng panahon ng pagano. "Kolyada" - isang holiday ng winter solstice, na nag-time na nag-tutugma sa Christian "Christmas"; "drawing" (drawing - laudatory songs at rituals) - isang holiday ng tagsibol, isang spell para sa hinaharap na ani, na naging isang pagpapatuloy ng simbahan "Easter"; holiday "sa George" - Abril, mga aksyon sa tagsibol sa araw ng St. George - Yuri, ang patron na diyos ng mga kawan, ang pinuno ng tagsibol; "Kupalo" - isang holiday ng summer "solstice", na nakatuon sa Hunyo 24, Art. Art. ("The Nativity of John the Baptist" - Ivan, Kupala) at ang sumusunod na pagdiriwang ng pagsilip sa araw, ang libing ng solar god, na kalakip sa unang Linggo pagkatapos ng "petrivok" (Hunyo 29, lumang istilo) - ang mga ito ay ang pinakamahalagang pagdiriwang ng agraryo, kung saan binabanggit niya ang Vishensky at umiral sa Ukraine halos hanggang sa imperyalistang digmaan at rebolusyon. Ang kalendaryong agraryo ay katulad sa lahat ng mga tao sa hilagang hating globo; sa alamat ng Ruso ay mahahanap natin ang halos parehong mga pangalan ng mga pista opisyal, at narito sapat lamang na ilista ang mga genre ng tula ng ritwal ng Ukrainiano na may kanilang minsang kakaibang terminolohiya. Ang konsepto ng tula ng ritwal ng Ukrainian ay kinabibilangan ng:
* "Carols" at "Shchedrivki" - mga kanta ng papuri sa bisperas ng Pasko at Bagong Taon (isang bagong koleksyon ng mga ito ay ibinigay ni V. Gnatyuk sa "Ethnographic Collection", vols. 35-36, 1914) - kung minsan ay sinamahan ng mga espesyal na aksyon ng mga mummers (paglalakad kasama ang "Kambing");
* Ang mga "spring" na kanta, sa turn, ay naghahati: sa
** haivki ("gai" - kagubatan) - mga round dance na kanta sa gilid ng kagubatan, na may mga laro ("Millet", "Vorotar", "Poppy", atbp.; koleksyon ng haivki, V. Hnatyuk, "Mga Materyales sa Ukrainian- Russian Ethnology", tomo 12, 1909);
** tsarinni pisnі ("tsarina" - ang labas ng nayon, sa likod kung saan mayroong naararo na bukid);
** mga kanta ng sirena at "troetski" (Russian "semik" - Ukrainian "sirena" o "Mavsky great day"; ang mavka ay kapareho ng isang sirena, mula sa lumang "nav" - isang patay na tao; sirena - mula sa Greco-Roman rosaryo - ang mga ritwal ay orihinal na inilaan para sa mga patay na ninuno at pagkatapos ay nag-time sa "mga berdeng santo" - araw ng Trinity);
** mga kanta na "Kupala" (ang pinaka kumpletong koleksyon ng mga ito ay ibinigay ni Yu. Moshinska, Zbiór wiadom, vol. 5, 1881) - mga kanta na nauugnay sa mga kasiyahan bilang parangal sa Kupala at pagkonekta sa mga motif ng elegiac na panaghoy para sa mga patay at nilunod si "Marena" na may mapanuksong satirical squabbles girls with lads. Ang cycle na ito ay katabi rin ng tinatawag na. "pag-aani" o "zazhnivnі" na mga kanta (mga kanta na kasama ng pinaggapasan), ang hindi bababa sa kulay na may mga motif ng kulto at pinaka-malinaw na inilalantad ang batayan ng "ritwal" na tula - paggawa, "nagtatrabahong kanta". Mayroong mga espesyal na koleksyon ng mga gumaganang kanta: "Miloradovich" V. Mga gumaganang kanta ng Lubensky district, Poltavsk. labi., "Kyiv Starina", 1895, aklat 10. Ang kanilang ritmikong bahagi ay hindi pa rin gaanong pinag-aralan, at ang mga bakas ng susunod na panahon ay halata sa nilalaman - magtrabaho sa isang panshchina o sa isang mayamang may-ari ng kulak. Kasama rin sa kategorya ng "ritwal na tula" ang mga di-kalendaryong kanta na nauugnay sa mga kaugalian ng "chrestin", "kasiyahan" (kasal) at "libing" (ang pinakamayamang materyal sa lahat ng ritwalismong ito ay ibinigay ng ika-4 na volume ng "Works" ni Chubinsky. "). Lalo na binuo sa Ukraine ang "ritwal ng kasal" ("kasal"), na matagal nang nakakaakit ng pansin ng mga etnograpo (noong 1777 na, ang aklat ni Gr. Kalinovsky "Paglalarawan ng kasal Ukrainian common folk rites" ay nai-publish sa St. Petersburg) at nag-aral ng higit sa iba ("Sumtsov" N., O mga seremonya ng kasal, karamihan ay Ruso, Kharkov, 1881; "Volkov" F. K., Rites et usages nuptiaux en Ukraïne, sa journal na "L'antropologie" 1891-1892, bahagi II-III, at ang kanyang "Ethnographic features ng Ukrainian people" sa kolektibong gawain na "Ukrainian people in its past and present", 1916, v. II, 621-639; din Yashchurzhinsky H., "Little Russian songs, mostly wedding ", Warsaw, 1880, at ang kanyang sarili, "Little Russian Wedding , bilang isang relihiyosong-araw-araw na drama", "Kyiv antiquity", 1896, II, atbp.). Ang seremonya ng kasal sa Ukrainian ay makabuluhan kapwa para sa mga bahaging liriko nito at para sa dramatiko at theatrical na bahagi nito. Mula sa huling punto ng view, maaari itong nahahati sa tatlong mga aksyon:
#babae
#zaruchiny (betrothal)
#wedding (talagang isang kasal) kung saan ang bawat isa ay nahahati sa isang serye ng mga eksena, na inuulit ng tatlong beses mula sa aksyon hanggang sa aksyon, na may pagtaas ng pag-unlad at komplikasyon; mga eksena ng pagkidnap sa nobya, pagtanggi mula sa kanyang mga kamag-anak, pagkakasundo ng mga nakikibaka na partido, pantubos ng nobya mula sa kanyang mga kamag-anak, simbolikong ritwal. Ang pandiwang bahagi ng drama ay binubuo ng isang prosaic na diyalogo na nag-iiba-iba sa mga paksang itinakda minsan at para sa lahat, ang mga liriko na monologo ng nobya, masaya at malungkot (ngunit karaniwang hindi nagiging mga panaghoy at panaghoy ng Great Russian wedding) at mga bahagi ng koro, nagkokomento sa mga aksyon alinman sa mataimtim na marilag o marahas na walang ingat na mga kanta. Parehong ang nilalaman ng mga kanta at ang likas na katangian ng mga aksyon ay lubos na arbitrary: ito ay isang representasyon, ang kakanyahan nito ay nakasalalay sa katotohanan na ang isang kasal na natapos sa pagitan ng mga kapwa taganayon o mabuting kakilala, na may pahintulot ng isa't isa, ay inilalarawan bilang isang sapilitang pagdukot : Ang kasal na "endogamous" (intra-tribal) ay ipinakita na " exogamous "(non-tribal) at sa ilalim lamang ng kondisyon ng pagtatanghal na ito ay itinuturing na "tama" at matibay. Drama sa kasal. arr. nagsasadula ng isang larawan ng isang kasal ng sinaunang-panahon, mga panahon ng tribo, at sa parehong oras, ayon sa mga pangalan ng mga character, ayon sa mga props, hindi gaanong totoo gaya ng iminungkahi ng mga kanta ng koro, ayon sa mga aksyon mismo - sinasalamin din nito ang mga tampok ng kasal ng prinsipe noong panahon ng maagang pyudalismo. Halatang pangalawa ang lasa ng pyudal; ang seremonya ng kasal na nabuo sa mga masa sa prehistoric na panahon ay pinagtibay ng naghaharing uri, tinutubuan ng mga tampok na katangian ng buhay ng mga prinsipe, at hindi na napalaya mula sa mga tampok na ito. Sa mga tampok na ito, na nakakuha ng isang simboliko at mahiwagang kahulugan, ang ritwal ng "tagsibol" ay napanatili sa Ukraine halos hanggang sa kasalukuyan. Ang "mga ritwal ng libing" ay naging hindi gaanong matibay, ang impormasyon tungkol sa kung saan ay nangyayari mula pa noong sinaunang panahon (ang mga panaghoy sa libing ng Ukraine ay binanggit ng mga manunulat na Polish na si Jan Menetsky, 1551, makata na si Sevastian Klenovich, 1602); Ang mga "panaghoy" ng Russia ay tumutugma sa "mga tinig" ng Ukrainian (mga teksto at komento sa kanila sa "Ethnograph. Zb.", vols. 31-32, I. Sventsitsky at V. Gnatyuk; bilang karagdagan, ang mga pag-aaral ni V. Danilov sa "Kievskaya Starina" . sa pagitan ng Diyos at ng diyablo ("paghihila sa Diyos") , at kung minsan ay nagiging mga eksenang komedya.

Sa parehong sinaunang panahon ng Ukrainian folklore, tulad ng nabanggit sa itaas, dapat nating iugnay ang simula ng mga pagsasabwatan (pagsingil, panunumpa: ang pinakamahusay na koleksyon ng P. Efimenko, "Collection of Little Russian Spells" sa "Readings of General History and Russian Antiquities" , Moscow, 1874, aklat 88; pag-aaral ni A. Vetukhov, 1907, at V. Mansikka, Ueber russische Zauferformeln, 1909), "mga salawikain" (mga koleksyon ng M. Nomis, Ukr. prikazka, suppositions, St. Petersburg, 1864, at lalo na ang koleksyon ng I. Franko , Galician-Russian folk remedyo, 6 vols., "Ethnographic collection", vols. 10, 16, 23-24, 27-28) at "riddles" (hiwalay na koleksyon ng A. Sementovsky, Maliit na bugtong na Ruso, 1872). Hindi sinasabi na ang lahat ng mga genre na ito ay nabuo, naging pagkakaiba-iba ng uri, at, tulad ng iba, nagsilbing sandata ng tunggalian ng uri. Sa pagitan ng hal. kawikaan tulad ng "Sino ang gumising ng maaga, ibibigay ng Diyos sa kanya" o "Walang pagsasalin para sa pamilyang Cossack", sa isang banda, at tulad ng "Maraming bagay ang Diyos, ngunit mahirap para sa isang mahirap na tao" ( isang sentimos), o "anong sakit ng panska, pagkatapos ay ang ating kalusugan," o:" makipagkaibigan sa mga panginoon, ngunit panatilihin ang isang bato sa iyong dibdib "- ang pagkakaiba sa pagitan ng mga klase at ang pagkakaiba sa pagitan ng mga panahon ay halata.

Mula sa sinaunang panahon, nagmula rin ang salaysay na alamat - "fairy tale" sa lahat ng uri nito [ukr. burges folklore nakikilala ang "fairy tales" - mga kamangha-manghang kwento kung saan ang mapaghimala ay halo-halong sa tunay na posible; "tales" - mga engkanto tungkol sa mga hayop; "retelling" - mga alamat, mga kwento tungkol sa mga makasaysayang tao, lugar at mga kaganapan; "miti" (myths) - mga pamahiin na alamat; "maikling kwento" - mga engkanto na walang kahanga-hangang elemento, araw-araw; biro o "utos"; sa wakas ay "mga alamat" - mga kuwentong engkanto batay sa mga paniniwalang Kristiyano] . Ang periodization ng malawak na fairy-tale material ay ang gawain ng hinaharap. Ang kabuuang bilang ng mga Ukrainian fairy tale plots noong 1914 ay tinatayang higit sa 2 libo (S. V. "Savchenko", Russian folk tale, ch. IV); mula noong panahong iyon, ang bilang na ito ay lalo pang tumaas, hindi pa banggitin ang dami ng hindi pa nai-publish na materyal hanggang ngayon. Sa Ukrainian fairy tale mahahanap natin ang parehong mga plot at tema tulad ng sa fairy folklore ng ibang European people; ang mga pormal na tampok ay magkatulad din, na ang pagkakaiba lamang ay ang mga pag-record ng mga fairy tale ng Ukrainian ay nagbibigay ng mas kaunting mga halimbawa ng detalyado, maindayog, mayaman sa mga stereotypical na formula ng fairy tale speech kaysa, halimbawa, Mga engkanto sa Russia; sa kabilang banda, ang Ukrainian fairy tale folklore ay may pantasyang napakayaman sa mga tuntunin ng demonological representasyon (lalo na sa mga fairy tale na naitala sa Galicia, tingnan ang mga koleksyon ng Gnatiuk V., Znadoby to Ukrainian demonology, vols. 1-2, Ethnographer. koleksyon, tomo 15, tomo 34-35 - 1,575 kuwento). Kapansin-pansin din ang paghahambing na kayamanan ng mga komiks na motif na may iba't ibang lilim ng komedya mula sa mapang-uyam na pangungutya hanggang sa banayad na katatawanan - lalo na sa mga maikling kwento (tingnan ang nabanggit na mga koleksyon ng Chubinsky at Dragomanov at, bilang karagdagan sa mga ito, "Tales and tales from Podillya" , sa mga tala ng 1850-1860 pp. ., pag-uuri M. Levchenko, 1928) at mga anekdota (Gnatyuk V., Galician-Russian na anekdota, Etnogr. sbirn., vol. VI), kaya madalas na nagpapakain ng mga bagong panitikang Ukrainian na may mga tema at nag-aambag sa pagkalat ng kasalukuyang ideya ng "Ukrainian folk humor". Ang sunod-sunod na ito ay tatalakayin pa.

Kaya. arr. Ang mga ritwal na tula, incantation, mythological at animal tale ay maaaring ituring na mga pangunahing genre ng pinaka sinaunang panahon ng Ukrainian folklore, na tandaan, gayunpaman, na ang mga pangunahing anyo ng lahat ng mga genre na ito ay hindi alam sa amin. Mayroon lamang tayong mga hindi malinaw na indikasyon ng alamat sa mga nakasulat na monumento ng unang bahagi ng pyudal na panahon (bago ang ika-16 na siglo). Walang alinlangan, gayunpaman, na sa panahong iyon ang alamat ay naiba-iba ng klase na may sapat na pagkakaiba. Ang mga genre na nilikha ng masang manggagawa ay bahagyang na-asimilasyon ng naghaharing uri, na kung saan, ay nagbigay ng presyon at impluwensya sa katutubong sining. Ang presyur at impluwensyang ito, gayunpaman, ay bihirang humantong sa passive absorption. Kaya, marahil, mula pa noong sinaunang panahon, nagsimula ang pagtagos ng mga motibo ng pinagmulan ng simbahan sa salaysay na alamat ng mga nagtatrabahong taganayon. Ngunit ang mga alamat lamang na iyon ang nakakuha ng katanyagan, na sa isang paraan o iba pa ay natugunan ang mga hinihingi ng masa. Ang mga karakter ng Kristiyanong Olympus ay iniakma upang tumulong at maglingkod sa nagtatanim ng butil: "San Pedro sa likod ng araro upang pumunta, St. Pavlo upang himukin ang kalooban, ang Mahal na Birhen upang dalhin," sabi ng isa sa mga generosity, na parang tinutukoy sa mga motibo ng apokripal na apostolikong “mga paglalakbay.” Ang panitikan ng naghaharing uri ay hindi naakit ng mga ganitong paksa. Sa kabilang banda, ang mga monumento na hindi pumayag sa ganitong uri ng pagproseso ay nanatiling lampas sa asimilasyon ng masa.

"Sa panahon ng dominasyon ng serfdom sa Ukraine," kapag ang mga lupain ng Kyiv at Galicia-Volyn principalities ay bahagi ng Polish-Lithuanian state, ang kasaysayan ng folklore ay lumilitaw para sa amin sa mas malinaw na mga termino. Ang ika-16 na siglo ay ang siglo nang magsimula ang pakikibaka para sa pagpapalaya mula sa pamatok ng Poland. Sa siglong ito, nabuo ang nasyonalidad ng Ukrainian, nagsimula ang isang matigas na pakikibaka para sa pampulitikang paninindigan ng bansang Ukrainian. Mula noong ika-16 na siglo mayroong isang bilang ng mga balita at mga tala ng alamat: sa Czech grammar ng Jan Blagoslava [d. 1571] natagpuan ang isang pag-record ng kantang "Tungkol kay Stefan Voevoda" (A. Potebnya, Little Russian folk song ayon sa listahan ng ika-16 na siglo, 1877); sa isang polyetong Polish noong 1625, natagpuan ni Franco ang isang kantang diyalogo na "Tungkol sa isang Kozak at Kulina" - sa tema ng isang batang babae na umalis sa bahay kasama ang isang Cossack at pagkatapos ay iniwan niya (tingnan ang Mga Tala ng Scientific Tov-va na pinangalanang Shevchenko, 1902, III); sa iba't ibang mga koleksyon, kung minsan ay buo, minsan sa mga fragment, ang mga liriko ay ibinigay na tumutugon sa mga makasaysayang kaganapan ng magulong panahon ng ikalawang kalahati ng ika-16-17 na siglo. Sa pagkakataong ito, na minarkahan ng magiting na pakikibaka ng mga mamamayang Ukrainiano laban sa Polish Panate at Sultan's Turkey, ay nagdulot ng isang mahusay na pagtaas sa epikong pagkamalikhain, na nabuo sa Ukraine sa isang kakaibang anyo ng "mga kapahamakan". Sa anyo nito, ang isang kaisipan ay isang epikong kanta, hindi nahahati sa mga saknong, na binubuo ng hindi pantay, syllabic na uri, mga tula, na may mga rhymes - kadalasang pandiwa at may katangiang paralelismo na tumutukoy sa buong komposisyon ng akda. Sa gitna ng pag-iisip nito ay ang katutubong sining, bagaman mayroon itong partikular na pangkulay ng Cossack, dahil ang Cossacks sa unang kalahati ng ika-17 siglo ay isang solong, higit pa o hindi gaanong organisadong puwersa na namuno sa kilusan - lalo na, sa panahon ng digmaang pagpapalaya. ng mga taong Ukrainian na may pan-gentry Poland 1648-1654 nang ang mismong katotohanan ng pagkakaroon ng mga mamamayang Ukrainiano ay nanganganib. Sa pagpapalalim ng pagkakaiba-iba ng klase, ang pagkamalikhain ng mga pag-iisip ay nagsisimula ring maglaho, na iniiwan ang memorya ng susunod na oras sa mga gawa tulad ng mga kaisipan tungkol sa Cossack Golota, tungkol kay Ganzha Andiber at tungkol sa "buhay ng Cossack". Sinusundan sila (nasa ika-18 siglo na) ng mga parodies ("kaisipan" tungkol kay Mikhiya). Ang pinakamahusay na mga gawa ng tula na ito ay napanatili sa memorya ng mga tao, na isinagawa ng mga kobzar, at sa mga sumunod na siglo; ang mga bagong makasaysayang kaganapan ay hindi ipinapakita, gayunpaman, sa anyo ng mga kaisipan (maliban sa koleksyon na "Antonovich" at "Drahomanov", na pinangalanan sa itaas, tingnan ang susunod na edisyon: Ukrainian People's Thoughts, vol. I. Mga teksto at pagpapakilala. K. Hrushevskaya , ed. Ukr. Academy of Sciences, 1927; tomo II, 1931). Ang lugar ng mga saloobin ay inookupahan ng "makasaysayang" kanta, na, siguro, ay bumangon nang sabay-sabay sa mga kaisipan, at marahil kahit na mas maaga. Ang anyo ng isang makasaysayang kanta ay nailalarawan sa pamamagitan ng strophic articulation, mas kaunting pagsasara at pagkakumpleto ng balangkas, kumpara sa isang pag-iisip, isang mas malawak na pagkakaiba-iba ng tono - palaging solemne at seryoso sa mga iniisip. Ang makasaysayang awit ay inaawit, ang kaisipan ay ipinahayag ng isang melodic-recitative na kuwento, sa mga lugar lamang na nagiging pag-awit. Ang makasaysayang kanta ay binubuo kaagad pagkatapos ng kaganapan; maaaring magkaroon ng hugis mamaya. Ang Duma ay mas malapit na konektado sa Cossack, milieu ng militar kaysa sa makasaysayang kanta. Ang pagiging sa ilang mga kaso ay isang muling paggawa ng mga artipisyal na makasaysayang mga talata, ang makasaysayang awit sa proseso ng pag-unlad nito ay naging isang popular na tugon sa mga kaganapan at aksyon ng mga indibidwal. Kasama ang mga makasaysayang kanta na nagmula sa mga bilog na malapit sa mga matatanda ng Cossack, ang isang malaking bilang ng mga kanta ay binibigyang kahulugan ang kasaysayan mula sa punto ng view ng mga interes ng mga nagtatrabaho. Ang mga kantang ito ay may sariling mga bayani: ang paglampas sa mga hetman sa katahimikan, ang mga kanta ay nagpapanatili ng mga pangalan ng mga pinuno ng magsasaka na nagsagawa ng mga paghihiganti laban sa mga panginoon, na hindi sumali sa kasunduan ng Zborov at matigas ang ulo na nagpatuloy sa pakikibaka. Napapaligiran ng espesyal na simpatiya, halimbawa. ang imahe ni Nechay, tungkol sa kanyang pagkamatay isang kanta na may malaking bilang ng mga variant ay napanatili, at ang imahe ng Perebiinos (Krivonos). Sa ibang pagkakataon, noong ika-18 siglo, nang ang "mga kaisipan" ay nakumpleto na ang siklo ng kanilang pag-unlad, ang katutubong makasaysayang awit ay hindi tumugon, halimbawa. sa mga kaganapan tulad ng pagtataksil kay Mazepa, ngunit ito ay sumiklab sa isang maliwanag na apoy sa panahon ng tinatawag na. "Koliyivshchyna", na lumilikha ng mga larawan ng pakikibaka at trahedya na pagkamatay ni Maxim Zaliznyak, Shvachka, Levchenko. Nabatid na sa "Kodna book" (isang listahan ng mga Gaidamak na nahatulan sa Kodna) mayroong ilang mga parusang kamatayan para sa mga manlalaro ng bandura dahil lamang sila ay kumanta sa saliw ng bandura sa mga detatsment ng mga rebelde. Mula dito ay malinaw kung anong uri ng agitational significance, kakila-kilabot para sa Polish gentry, epic at lyrical-epic na mga kanta ang maaaring makuha.

Huling bahagi ng ika-17 at ika-18 siglo - ang panahon kung kailan ang pinaka-fiction ng isang solong Ukrainian "folk poetry" ay nawala. Ayon sa maraming mga mapagkukunan, maaari itong maitalo na mula sa parehong oras, ang pagkamalikhain ng nayon sa larangan ng alamat ay naging mas aktibo, ang pagkamalikhain ay hindi rin homogenous, dahil ang nayon ay higit na naging arena ng tunggalian ng mga uri. Habang ang isa - "patriarchal" - bahagi ng mga taganayon ay nagpatuloy sa paglagom ng mga relihiyosong alamat na ipinakilala mula sa labas, ang mga "relihiyoso" (diyos) na mga kanta na isinagawa ng mga propesyonal na mang-aawit (kobzars, lyre player, bandurist), at kasunod nito ay sinusuportahan ang folklore antiquity (ritwal na tula ), ang isa pa - advanced - bahagi ay lumikha ng mga bagong anyo kapwa sa larangan ng epiko at sa larangan ng liriko. Ang pagkamalikhain na ito ay nagpatuloy sa lalo na hindi kanais-nais na mga kondisyon, na nailalarawan hindi lamang sa kawalan ng isang "mapayapa" na sitwasyon, kundi pati na rin sa mga kahirapan sa paglaban sa ideolohikal na pagsalakay ng mga tuktok, ang kapangyarihan ng "tradisyon ng mga patay na henerasyon". Kaya tinatawag. Ang "pang-araw-araw na mga kanta" ay malinaw na nagpapakita ng kapangyarihang ito, at sa parehong oras ang pakikibaka laban dito. Ang mga pang-araw-araw na kanta sa karamihan ng mga nakolektang rekord, maaaring isipin ng isa, ay eksaktong nabuo sa panahong ito. Ang buhay pampamilya at ang katayuan sa lipunan ng magsasaka ang dalawang pangunahing tema ng siklong ito. Ang mga subdivision sa loob nito ay mga kantang "lullabies" (koliskovі), "mga bata", "pag-ibig" (pag-ibig ng isang batang lalaki at isang babae, atbp.), "pamilya" (consonant o malungkot na buhay ng mag-asawa). Ang isang espesyal na grupo ay binubuo ng mga "ulila" na kanta, naimites at barge haulers (barge haulers-farmers), Chumatsky, recruit at "sundalo" na mga kanta. Sa wakas, ang ikatlong grupo, na kung saan ay lalong kawili-wili para sa amin, ngunit sa kasamaang-palad ay hindi naitala sa isang napapanahong paraan sa kabuuan nito o hindi maganda ang naitala, ay isang grupo ng mga kanta tungkol sa "panshchina" at "serfdom". Ang mga pang-araw-araw na kanta ay nakararami sa mga folklore ng kanta, gayunpaman, kumpara sa mga tula ng ritwal, hindi pa sila sapat na napag-aralan (halimbawa, mayroon pa ring isang pangkalahatang gawa ni Kostomarov tungkol sa mga kanta ng pamilya: "Buhay ng Pamilya sa Mga Gawa ng South Russian Song Creativity ”). Samantala, bilang karagdagan sa kanilang nilalaman, sila ay lubhang kawili-wili sa anyo. Sa huli nakita namin ang lahat ng mga tipikal na tampok ng estilo ng kanta: pare-pareho ang mga epithets, pag-uulit, positibo at negatibong parallelism, simbolikong mga imahe mula sa mundo ng hindi organikong kalikasan, mula sa mundo ng mga hayop at halaman (ang imahe ng viburnum ay isang babae, ang imahe ng sikomoro ay simbolo ng kalungkutan, atbp.). Ang lahat ng ito ay nagbibigay sa estilo ng isang mahusay na kombensiyon; gayunpaman, ang panlabas na tradisyonal na istilong ito ay karaniwang isang makatotohanang istilo, at karaniwan, halimbawa. awit larawan ng buhay pamilya at mga relasyon ay walang pag-aalinlangan. Sa mas malaking lawak, ito ay dapat sabihin tungkol sa mga awit na nakatuon sa panshchina, o mga awit na naglalarawan ng tunggalian ng mga uri sa kanayunan (tingnan ang M. Drahomanov, Mga Bagong Ukrainian na Kanta tungkol sa Gromads'kyi, bagong edisyon 1918, o ang sikat na S. Rklitsky polyeto, Mga Kanta ng ating mga tao tungkol sa panshchina at kalayaan, Kreminchuk, 1917). Habang ang marangal na panitikan sa comic opera ng ika-18 siglo, sa sentimental na kuwento ng unang bahagi ng ika-19 na siglo. naglabas ng isang "tribung kumakanta at sumasayaw ng mga taganayon" na namumuhay nang walang ingat alinman sa ilalim ng proteksyon ng isang ama ng may-ari ng lupa, o sa kamangha-manghang paghihiwalay mula sa serfdom - isang yugto ng kanta ng magsasaka sa bawat yugto ay nagsiwalat ng mga kakila-kilabot ng "kaaway na panshchina", na ang nasyonalidad ay hindi mapagpasyahan. . Nagkaroon ng "itim na hmara" - Poland, Polish pans; "Siva Khmara" ay sumunod sa kanya - mga may-ari ng lupain ng Russia; walang katapusang pambu-bully sa mga panginoon at kanilang mga alipores - mga klerk, kasambahay, "osaulivs" - "watchers", "lanovs". Ang tanging paraan kung sakaling may passive na protesta ay ang paglipad sa Danube o mga impotent na sumpa. Ang protesta, gayunpaman, ay hindi palaging pasibo: kung minsan ang isang tunay na banta ay naririnig sa mga sumpa. Ang mga burges na folklorist, na handang "madamay" sa kalungkutan na ito ng magsasaka, sa parehong oras ay madalas na pinatahimik ang katotohanan ng mga tugon ng kanta sa mga pag-aalsa ng anti-Pan noong ika-18-19 na siglo, tulad ng sikat na pag-aalsa sa nayon ng Turbai sa Poltava region, 1788, na nagtapos sa pagpatay sa mga may-ari ng lupa, ang malupit na paghihiganti ng gobyerno laban sa mga responsable at inosente at ang pagkawasak ng nayon ng Turbai. Sa mga Carpathians, mayroong mga opryshki, isang uri ng mga partisan ng pakikibaka ng uri sa pagitan ng mga magsasaka at mga panginoong maylupa, at ang ilan sa kanila - Dovbush - ay naging mga bayani ng mga siklo ng kanta na nabuhay sa kanilang panahon. Pagsapit ng ika-19 na siglo isama ang mga kanta at alamat tungkol kay Karmelyuk, isa pang bayani ng bayan, na naging simbolo ng nakikipagpunyagi, ipinatapon sa Siberia, nagluluksa sa panschina at naghahanap ng paraan sa hindi organisadong pag-aalsa ng mga taganayon. Awit ng XVIII-XIX na siglo. sa pangkalahatan, nagbibigay ito ng malawak at maraming nalalaman na katangian ng "dash" ng magsasaka. Isinasaad din nito ang katotohanan ng stratification ng uri sa mismong uring magsasaka at nananawagan ng pakikipaglaban sa mayayamang kulak o pagkutya sa mga “duks” na ito. Ang magkatulad na paglaki ng mga pang-araw-araw na satirical na kwento, anekdota, anti-pan at anti-pari na mga salawikain, atbp., ay nagpapatunay sa katotohanan na malinaw na nakita ng mga maralita sa kanayunan ang kanilang mga kaaway. Sa mga kanta ng mga Chumak na nabuo din mula sa ika-18 siglo, nakikita rin namin ang isang malinaw na binibigkas na kaibahan sa pagitan ng mga mood ng mga Chumaks-magsasaka at ng mga Chumaks-entrepreneur. Ang kaibahan na ito ay ganap na sumisira, sa pamamagitan ng paraan, ang burges na idyll ng "malayang salot", na madalas na nakatagpo sa panitikan ng panitikan ng Ukrainiano noong ika-19 na siglo.

Kaya, ang nangungunang papel sa alamat ng XVIII-XIX na siglo. halatang kabilang sa magsasaka. Hindi nito ibinukod ang malikhaing aktibidad ng ibang mga grupo; sa mga kondisyon ng Ukrainian sa panahong ito na ang aktibidad na ito ay hindi maiiwasang tumindi: ang literatura ng libro, na napilitan sa pag-unlad, kailangang gumamit ng oral transmission, at ang alamat ay nagsimulang umapaw sa mga materyales na pinagmulan ng libro. Ito ay, una, ang lahat ng "diyos" na mga kanta, mga salmo at mga awit, na isinagawa ng mga wandering bursaks, na ipinamahagi ng mga nakalimbag na publikasyon tulad ng "The Bogoglasnik", na bahagi ng repertoire ng mga kobzar at lyre player. Ito ay mga karagdagang kanta-elehiya, kanta-romances na may mga tema ng pag-ibig, kung minsan ay iniuugnay sa ilang semi-legendary na may-akda, tulad ng "Cossack-poet writer" na si Klimovsky ("Hav a Cossack across the Danube") o Marusya Churaivna ("Oh, huwag pumunta, Gritsya", "Snow the wind "," nakatulog si Kozachenki). Ayon sa kanilang kaugnayan sa lipunan, ang mga may-akda ng naturang mga kanta ay naiiba: kabilang sa mga ito ay Bursat bohemia, at mga klerk, at mga tao mula sa kapaligiran ng Cossack; walang alinlangan ang partisipasyon ng maliit na maharlika - ang maharlika, na naglinang ng kanta-romansa ng isang sensitibong istilo. Ang lahat ng pagkamalikhain na ito ay tumagos sa masa nang direkta at sa pamamagitan ng sulat-kamay at naka-print na mga koleksyon - "mga aklat ng kanta". Ang kasaganaan ng mga liriko ng sentimental na pag-ibig sa kanila ay isang malinaw na katibayan ng pag-alis ng isang tiyak na bahagi ng burgesya at maliit na maginoo mula sa panlipunang pakikibaka. Gayunpaman, kabilang sa mga kanta ng philistinism sa lunsod, kami at noong siglong XVIII. nakita namin ang mga makapangyarihang bagay tulad ng balad tungkol kay Bondarivna at Pan Kanevsky, ang dramatikong katangian na higit sa isang beses ay nabighani sa mga manunulat ng dulang noong ika-19 na siglo.

Ang makikinang na makata ng rebolusyonaryong demokrasya, si Shevchenko, ang unang nag-concentrate sa kanyang gawain sa galit na protesta at hindi malinaw na mga impulses para sa kalayaan ng masang magsasaka noong ika-18-19 na siglo. at nakahanap ng kumpletong anyong patula para dito. Hindi walang dahilan, marami sa kanyang mga tula ang naging paboritong awiting bayan na nabubuhay pa rin sa gitna ng masa. Ang iba pang mga manunulat mula sa hanay ng radikal at rebolusyonaryong demokrasya, mula I. Franko hanggang M. Kotsiubinsky at iba pa, ay sumunod sa landas ni Shevchenko.

Ang panahon ng pyudal na krisis ay nailalarawan sa pamamagitan ng pag-unlad ng genre ng maliliit na kanta, na bahagyang naaayon sa mga ditties ng Russia: ito ay "kolomyiki", "kozachki", "sabadashki", "chabarashki" "- naiiba sa bawat isa sa ritmo ( ang mga kolomyika ay kinokolekta mula sa kanila:" Gnatyuk "V., Etnograpikong koleksyon, tomo 17-19, ed. hindi natapos). Tumugon sila sa Ch. arr. ang magsasaka ng Galicia sa kanilang "mga paksa ng araw"; ang mga maliliit na anyo ng kanta na katulad nila, na mas malapit sa uri ng mga ditties, ay nagsimulang lumitaw noong ika-20 siglo. at sa kapaligirang manggagawa-magsasaka sa loob ng tsarist Russia. Ngunit sa tabi ng maliit na nanirahan, nagbabago, at malalaking anyo. Ang Russo-Japanese War, ang mga kaganapan noong 1905, ang imperyalistang digmaan - lahat ng ito ay natagpuang ekspresyon sa pagkamalikhain ng masa, bagaman karamihan sa mga tugon na ito ay nalaman lamang noong panahon ng Sobyet.

Sa buong kasaysayan ng Ukraine, ang masa ay lumikha ng maraming malalim na ideolohikal at mataas na masining na mga kanta, mga fairy tale, mga kaisipan, mga ditties at kolomykas, mga salawikain at kasabihan, mga bugtong, mga alamat at mga alamat, mga anekdota at mga kuwento. Ang alamat ng Ukrainian ay wastong itinuturing na isang natitirang kababalaghan ng hindi lamang Slavic, kundi pati na rin ang kultura ng mundo.

"Mga katutubong tula ng Ukraine - ang apotheosis ng kagandahan." "Hindi ako makalayo mga laro kobzars, bandurist, lyre player - itong perlas ng katutubong sining," 1 - sabi ni A. M. Gorky. Siya, sa isang pulong sa mga manunulat ng Ukrainian na Sobyet, ay nagsabi: "Ang iyong mga katutubong awit at kaisipan, ang iyong mga diwata at salawikain ay mga tunay na perlas, kung gaano karaming kaluluwa, karunungan, kagandahan ang taglay nila. Ang mga tao ay isang mahusay na artista, napakahusay” 2 .

Ang mga pinakalumang uri ng katutubong tula ng Ukrainian

Ginamit at binuo ng katutubong tula ng Ukraine ang pamanang alamat ng sinaunang mamamayang Ruso. Ang paglitaw at pag-unlad ng alamat ng Ukrainian ay nauugnay sa pagbuo ng nasyonalidad ng Ukrainian, na naganap sa ilalim ng mga kondisyon ng binuo na pyudalismo. Ipinapaliwanag nito ang uri ng nilalaman ng Ukrainian folklore, ang anti-pyudal, anti-serf motives nito.

Sa katutubong tula ng Ukrainian noong ika-15-16 at kasunod na mga siglo, gayundin sa Ruso at Belarusian, maraming mga naunang uri ng katutubong tula - mga kanta ng paggawa, sinaunang kalendaryo, tula sa libing at ritwal ng kasal, pagsasabwatan, mga kuwento ng hayop at kabayanihan- hindi kapani-paniwala (sa mga huling larawan ng mga epikong bayani ng panahon ng Kievan Rus ay makikita rin). Ukrainian folklore ay nauugnay sa aktibidad ng paggawa ng mga tao; naglalaman ito ng mga elemento ng kusang materyalistikong pag-iisip ng mga tao.

Ang labor Ukrainian folk song na "Pledge" (isang kanta kapag nagmamaneho ng mga tambak, na naitala sa katapusan ng ika-19 na siglo) ay nauugnay sa Russian na "Dubinushka"; Ang mga orihinal na kanta ng paggawa ay ang mga kanta ng mga mower (kosarst), mga reapers (zhnivt), rowers (grebovetsjt), weeders (polynitsjt), gumanap kapwa sa proseso ng trabaho at sa panahon ng pahinga. Ang mga dayandang ng mga proseso ng paggawa ay matatagpuan sa lahat ng uri ng kalendaryong Ukrainiano at tula ng ritwal, kung saan ang pinakamayaman at pinakamakulay na mga kanta at mga aksyon sa paglalaro ng spring-summer group - vesnyanka (sa Kanan Bank) at havka (gai - isang grove, isang maliit na kagubatan sa kanlurang rehiyon ng Ukraine), sirena at hari (tsarina ay isang lugar sa labas ng nayon), kupala, petrovsky (petrvchansjt), pinaggapasan, pinaggapasan at dozhinochny (zazhinkov, zhnivt, obzhinkov).

Ang pangkat ng taglamig ng katutubong kalendaryo-seremonyal na tula ay kinakatawan ng mga awit ng Bagong Taon at pagkabukas-palad, poshanny (zashannya), mga laro ng mummers ("Goat", "Melanka").

Ang mga pangunahing motibo ng lahat ng mga kantang ito ng grupo ng tagsibol at taglamig at mga libangan sa laro (halimbawa, "A millet s1yali", "Poppy"), bilang karagdagan sa mga pag-ibig at komiks, ay nauugnay sa tawag ng tagsibol, pagpupulong at nakikita ito, na may mga hangarin ng isang masayang buhay, magandang tag-araw at masaganang ani, na naglalarawan ng pagsusumikap.

Sinaunang pinagmulan, ang mga pagsasabwatan (spell, charm, curse) ay bahagyang magkadugtong sa kalendaryo at ritwal na tula (mga pagsasabwatan "para sa pag-aani", "para sa mga baka", "para sa hayop", atbp.), at bahagyang sa ritwal na pamilya ( mga pagsasabwatan ng "vsch eyes" - mula sa masamang mata, "sa isang cholovsha", pag-ibig, atbp.). Sa hinaharap, lalo na sa ika-19-20 siglo, ang mga pagsasabwatan at ang mga paniniwala at mga palatandaan na nauugnay sa kanila ay nagsimulang mamatay at halos ganap na nawala sa panahon ng Sobyet.

Family-ritual na tula - mga kanta at seremonyal na mga aksyon sa laro - kasal (vesyat), sa mga pagbibinyag at libing (paglilibing ng guwang, panaghoy) - sa mga unang panahon ng kasaysayan ng Ukraine ay napakaunlad. Tulad ng kalendaryo at ritwal na tula, itinuloy nito * ang layuning maimpluwensyahan ang mga likas na phenomena na kalaban ng manggagawa at matiyak ang kanyang kagalingan sa pang-ekonomiya at personal na buhay. Ukrainian wedding songs at game performances, pati na rin ang Russian at Belarusian, ay bumubuo ng isang mataas na mala-tula na artistikong kabuuan; kinakatawan nila ang isang katutubong dula na nabuo ayon sa mga pangunahing bahagi ng kasal.

Ang mga sinaunang genre ng Ukrainian folk poetry ay mga bugtong (bugtong), salawikain (adj. npunoeidnu) at mga kasabihan (order). Ang makauring katangian ng mga kawikaan at kasabihan, ang panlipunang mga mithiin at adhikain ng mga manggagawa, ay partikular na binibigkas sa mga itinuro laban sa mga pyudal na panginoong pyudal, simbahan at relihiyon, tsarismo at tsar, may-ari ng lupa, kapitalista at kulak.

Ang epiko ng fairy tale ng Ukrainian ay napakayaman, kabilang ang parehong mga fairy tales na wasto (tungkol sa mga hayop - epiko ng hayop, baikt, fantastic-heroic, maikling kwento), at iba't ibang uri ng mga alamat, alamat, anekdota at pabula. Ang mga pangunahing tauhan ng mga engkanto, ang kanilang mga damit, kasangkapan, pamumuhay ay nagbibigay ng maraming materyal na pang-edukasyon tungkol sa lipunang Ukrainiano sa panahon ng pyudalismo at kapitalismo. Mga bayani ng kamangha-manghang mga kuwento - mga bayani ("1van - anak ng isang magsasaka", "Chabanets", "Kirilo Kozhumyak", "Kotigoroshko", atbp.) - matagumpay na lumaban sa mga kakila-kilabot na halimaw na sumisira sa mga tao at ang mga resulta ng kanilang paggawa, madalas na ginagamit ang pagkakaibigan ng mga hayop at ibon, ang pakikiramay at tulong ng kalikasan ("pagtulak ng tubig", atbp.), pati na rin ang mga mahimalang bagay ("walking chobots", "flying ship", atbp.). Paghiwalayin ang mga kwentong engkanto (halimbawa, "Kirilo Kozhumyaka", "1llya Murin" - ang pagbuo ng balangkas ng lumang epiko ng Russia tungkol kay Ilya Muromets), mga katutubong tradisyon, kwento at alamat tungkol sa pinagmulan ng mga pangalan ng mga ilog, mga pamayanan ay naglalaman ng impormasyon ng makasaysayang, pang-edukasyon na halaga.

Mga kabayanihan ng bayan - mga kaisipan.Pagbuo ng alamat bago ang Great October Revolution

Sa konteksto ng kabayanihan na pakikibaka ng malawak na masa ng Ukraine sa XV-XVI siglo. laban sa pyudal na pyudal na pang-aapi, laban sa Turkish, Tatar at Polish na maginoong mananakop, ang genre ng malalaking poetic epic at epico-lyrical folk works - dumas (ang unang rekord ay ginawa noong 1684) ay sa wakas ay nabuo, na nagsasabi tungkol sa katapangan, pagmamahal sa kalayaan at pagsusumikap ng mga mamamayang Ukrainiano, ang kanilang hindi masisira na pakikipagkaibigan sa mga dakilang mamamayang Ruso.

Ang Dumas ay nabibilang sa pinakamahusay na mga halimbawa ng Ukrainian folk heroic epic, sila ay nakatuon sa pinakamaliwanag na mga pahina ng tunay na makasaysayang katotohanan ng Ukraine noong ika-15-20 na siglo. Higit sa lahat, nalikha ang mga kaisipan tungkol sa mga pangyayari noong ika-16-17 siglo. Ang Dumas ay gumuhit ng mga larawan ng matapang na mandirigma - mga magsasaka at Cossacks, na nagbabantay sa mga hangganan ng kanilang sariling lupain, mga patriot na nagdurusa sa pagkabihag o nanunupil sa mga Ukrainian at dayuhang panginoon ("Kozak Golota", "Otaman Matyash the Old", "1 Vas Udovichenko-Konovchenko ", "Samshlo Shshka" at iba pa). Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan sa mga pag-iisip ng mga kaganapan sa panahon ng digmaang pagpapalaya noong 1648-1654. ("Khmelnytsky at Barabash", "Insureksyon laban sa Polish Pasha", atbp.). Ang mga epiko at makasaysayang bayani ng mga tadhana ng XV-XVII na siglo, gayundin ang mga kabayanihang epiko ng Russia, ay pinagkalooban ng lakas ng kabayanihan, mahusay na katalinuhan, katalinuhan, at pagiging maparaan. Tinatalo nila ang mga kaaway sa mga tunggalian ("Cossack Golota"), nag-iisang harapin ang maraming mananakop ng kaaway, tinalo sila o binihag sila ("Otaman Matyash the Old", atbp.); ang mga saloobin ay nagpapahayag ng isang malalim na tanyag na ideya na ang pagpapabaya sa masa, ang kanilang karanasan at payo ay hindi maaaring hindi humantong sa "bayani" sa isang kahiya-hiyang kamatayan ("Widow S1rchikha - 1vanikha", atbp.). Maraming mga pag-iisip ("Buhay ni Cossack", "Cossack non-tyag Fesko Ganzha Andiber", "Ate at kapatid na lalaki", "Bschna balo at tatlong blues", atbp.) ay nagsasalita ng mahirap na buhay ng masa, ang kanilang kakarampot na pagkain, masamang damit , mahirap na pabahay, ay naglalarawan ng matalim na salungatan sa lipunan. Ang mga Dumas ay mahigpit na kinondena ang pagnanakaw at pang-aapi, kalupitan, pag-uukit ng pera, kasakiman. Ang magandang imahe ng katutubong lupain - Ukraine, na nilikha ng mga tao sa kanilang mga kaisipan - ay ang pinakamahusay na patunay ng mataas na humanismo at malalim na pagkamakabayan na likas sa ganitong uri ng epiko.

Ang mga kaisipan, bilang isang epiko, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malakas na pangkulay ng liriko; ang pagsasalaysay ay karaniwang isinasagawa sa mga ito nang may madamdamin na damdamin. Ang mga pag-iisip ay ginaganap gamit ang isang solong kanta recitative (singing recitation), na may obligadong saliw ng isang katutubong instrumentong pangmusika - kobza (bandura) o lira. Ang taludtod at saknong (couplet) ng dums ay nakikilala sa pamamagitan ng malaking kalayaan ng sukat (talata mula 5-6 hanggang 19-20 pantig, saknong mula 2-3 hanggang 9-12 taludtod), na lumilikha ng mga pagkakataon para sa karagdagang improvisasyon at pagkakaiba-iba. Magkatugma ang komposisyon ng mga kaisipan (pag-awit - pagsasalaysay - pagtatapos); ang salaysay ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagbagal at paglihis ng liriko. Ang permanenteng saknong ay pinalitan ng isang malayang saknong-tirade (ledge), na may libre, nakararami ang verbal rhymes; pagkatapos ng stanza-tirade, isang musical refrain ang sumunod. Ang Dumas ay mga gawa na may likas na improvisasyon; wala ni isang katutubong mang-aawit - kobzar o lyre player - umuulit at hindi naghahangad na ulitin ayon sa kanonikong teksto at himig ng gawaing ito, ngunit malikhaing tinatrato ang mga ito, patuloy na nagbabago, dagdagan o binabawasan ang mga ito. Mayroong maraming mga kilalang kobza-improvisers ng dumas, bukod sa kung saan ang mga birtuoso tulad ni Ivan Strichka (unang kalahati ng ika-19 na siglo), Ostap Veresai, Andrey Shut (gitna at ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo), Ivan Kravchenko (Kryukovsky), Fyodor Gritsenko (Malamig) namumukod-tangi.(ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo), Mikhailo Kravchenko, Gnat Goncharenko, Tereshko Parkhomenko at iba pa (huli ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo).

Mga nagtatrabahong tao ng Ukraine noong XV-XVII na siglo. lumikha din sila ng mga makasaysayang kanta na may kalikasang epiko-bayanihan at liriko-epiko, mga makasaysayang bayaning alamat, tradisyon at kwento. Sila ay isang uri ng pagtugon sa mga pinakamahalagang kaganapan. Ganito ang mga kanta tungkol sa mga pagsalakay ng Turkish-Tatar, pagkabihag at pagkabihag, tungkol sa katapangan ng mga mandirigma ng mga tao laban sa dayuhang pamatok (halimbawa, "To Tsarigrad1 para sa merkado" - tungkol sa Baida, atbp.), Mga makasaysayang kwento at alamat tungkol sa ang mga kalupitan ng mga mananakop na Turkish-Tatar at Polish sa Ukraine , tungkol sa katapangan at kapamaraanan ng populasyon ng Ukrainiano, at lalo na sa Zaporizhzhya Cossacks, mga kanta tungkol sa masaker ng kawalan ng tirahan ng Cossack kasama ang mga mayayamang duk na sinubukang tuyain ang Cossacks ("Chorna dumating si khmara, naging plank ira", atbp.). Lalo na maraming gayong mga gawa ang nilikha tungkol sa mga kaganapan sa bisperas at sa panahon ng pambansang digmaang pagpapalaya noong 1648-1654. (halimbawa, tungkol sa mga pambansang bayani sa panahong ito na sina Bohdan Khmelnitsky, Maxim Krivonos, Danil Nechai, Ivan Bohun, atbp.) *

Makabayang pagsulong ng mga tao sa kalagitnaan ng ika-17 siglo, muling pagsasama-sama

Nag-iwan ng malaking imprint ang Ukraine at Russia sa maraming uri ng katutubong tula. Ang malawakang paggamit ng katutubong teatro - papet at teatro ng mga live na aktor, pati na rin ang maikling liriko, karamihan ay satirical at nakakatawa, ditties at kolomyka na mga kanta, kung saan ang mga alipin ng mga Ukrainian ay kinutya at mga imahe ng Zaporizhzhya at Don Cossacks - matatapang at matatapang na mandirigma laban sa pang-aapi at karahasan.

Ang magkasanib na pakikibaka ng mga mamamayang Ruso at Ukrainiano laban sa autokratikong serf system sa panahon ng mga sikat na kilusan nina Stepan Razin, Kondraty Bulavin, at kalaunan Emelyan Pugachev ay naipakita sa malawak na anti-pyudal, anti-serf na tula. Ang mga kanta at alamat tungkol sa anak ni Stepan Razin ay binubuo din sa Ukraine ("Isang bata ang lumabas sa malaking bato", "Kozak Gerasim"). Sa panahon ng XVII-XVIII na siglo. Ang mga kanta at alamat ay nilikha tungkol sa matapang na bayani ng magkasanib na pakikibaka ng mga Ruso at Ukrainiano laban sa pagsalakay ng Turkish-Tatar (tungkol kay Ivan Sirko, Semyon Palia), tungkol sa pakikibaka laban sa pagsalakay ng Suweko at tungkol sa taksil na si Mazepa, tungkol sa pagkuha ng Azov , tungkol sa mga tagumpay laban sa mga mananakop na Turko sa unang kalahati ng siglo XVIII, tungkol sa mahusay na kumander ng Russia na si A. V. Suvorov, atbp. Upang palakasin ang autokrasya ng Russia noong siglo XVIII. pyudal serf oppression, ang mga Ukrainian ay tumugon sa maraming pag-aalsa ng mga magsasaka, na sinamahan ng pagtaas ng anti-pyudal na katutubong sining - mga bagong kanta, kwento at alamat tungkol sa mga bayani ng pakikibaka na ito - haidamaks (halimbawa, "Tungkol sa Sava Chaly i Gnat Naked", atbp.), opryshki (tungkol kay Oleks Dovbush; nauugnay sa kanila ang mga kanta ng Slovak tungkol sa Janoshik, Bulgarian at Moldavian na mga kanta tungkol sa haiduks), tungkol sa mga bayani ng Koliivshchyna - Maxim Zaliznyak, Nikita Shvachka at iba pa, tungkol sa pag-aalsa sa nayon . Turbai 1789-1793 ("Inisip nila si Bazilevshch", atbp.).

Sa panahong ito, naging laganap sa panahong ito ang mga anti-pyudal na kanta tungkol sa serf captivity at pyudal arbitrariness, recruit and soldier's songs, chumat, burlak (labor labor), na marami sa mga ito ay liriko-epiko, historikal o araw-araw; Ang mga kanta ng ballad ay nilikha sa mga makasaysayang plots ("Tungkol sa Bondar1vnu"), mga katutubong satirical na tula na itinuro laban sa mga kinatawan ng naghaharing uri - mga ginoo, mga hukom, mga pari, atbp. Sa pagsasalaysay ng alamat, makatotohanang panlipunan at pang-araw-araw na maikling kwento, anekdota, alamat at kwento , maliwanag na nagbibigay-liwanag sa magkasalungat na uri ng relasyon ng pyudal na lipunan (ang minamahal na bayani ay isang serf o "malaya" na mahirap na magsasaka, isang walang tirahan na manggagawa sa barge, isang matalinong sundalo).

Lalo na ang isang pulutong ay nilikha sa panahon na ito ng panlipunan at pamilya taos-puso, malungkot, liriko kanta (choral at solo), pati na rin ang mga kanta tungkol sa buhay pamilya - rodipt, tungkol sa pag-ibig - tungkol sa kokhannya. Ang mga nakakatawa at satirical na kanta ay bumubuo ng isang malaking grupo. Ang folk repertoire ay tumatanggap ng mga kanta ng mga makatang Ruso at Ukrainiano; ang patula na anyo ng isang pampanitikan na kanta ay lalong nakakaimpluwensya sa anyo ng isang katutubong liriko na kanta (mga kanta-romansa).

Sa unang kalahati ng siglo XIX. Sinasalamin ng mga mamamayang Ukrainiano sa kanilang mga gawang alamat ang mga kaganapan ng Digmaang Patriotiko noong 1812 (mga kanta tungkol sa M. I. Kutuzov, M. I. Platov, atbp.), Ang pakikibaka laban sa pyudal na pang-aapi at mga bayani ng pakikibakang ito (maraming mga kanta, pag-aalsa sa Podolia ni Ustim Karmalyuk at Western Ukrainian opryshka Myron Shtol, tungkol sa natitirang rebolusyonaryong pigura ni Bukovina Lukyan Kobylitsa, atbp.). Ang mga unang sample ng mga kanta ng mga manggagawa ay nagiging kilala ("Maidan workers - cursers, yes ripka iyong bahagi"); ang genre ng mga maiikling kanta - ditties at kolomyeks ng pinaka-magkakaibang nilalaman ay umuunlad.

Ang paglitaw ng uring manggagawa sa makasaysayang arena ay humantong sa pagbuo ng isang bagong uri ng katutubong tula - gumaganang alamat. Noong 1870s at 1980s*, ang mga kanta at kolomyika ng mga manggagawa ay naitala at inilathala, na sumasalamin sa kapitalistang pagsasamantala, protesta, at maagang anyo ng pakikibaka ng uring manggagawa (ang mga kantang "Oh chi will, chi captivity", "Yak factory>, sikat na alamat tungkol kay Shubin - ang "may-ari" ng mga minahan, atbp.). Ang mga sikat na dramatikong representasyon ng pakikibaka laban sa despotismo (mga bersyong Ukrainian ng mga katutubong drama na The Boat, Tsar Maksimshan, at iba pa) ay nagiging laganap sa hanay ng mga manggagawa.

Sa panahon ng proletaryado ng kilusang pagpapalaya, ang mga nangungunang motif ng alamat ng mga manggagawang Ukrainiano, na ipinamahagi sa Ukrainian, Ruso at bahagyang Polish, at sa gayon ay nakakuha ng internasyonal na katangian, ay mga rebolusyonaryong panawagan para sa pagbagsak ng autokrasya at kapangyarihan ng kapital. , ang pagluwalhati sa sosyalistang ideal, proletaryong internasyunalismo ("International", Russian , Ukrainian at Polish na edisyon ng "Varshavyanka", "Rage, tyrants" at ang orihinal nitong Ukrainian - "Shalshte, shalshte, Katya will say", Russian, Ukrainian at Polish na teksto ng "Red Banner").

Sa simula ng XX siglo. Ang mga rebolusyonaryong kanta ng Ukrainian ay nilikha ("Alagaan ang Poland", "Well, bo, clap, rise up", "One gloomy village, and the other from m1st", etc.), matingkad na mga kwento at kanta tungkol sa mga kaganapan sa una rebolusyon ng mga tao sa Russia 1905-1907, tungkol sa mga tapat na anak ng mga tao - ang mga Bolshevik, tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig ("Karpaty, Karpaty ay mahusay na gori"), tungkol sa pagbagsak ng autokrasya noong 1917.

Kaya, ang katutubong sining, na may malinaw na rebolusyonaryong katangian, ay nabuo sa pamamagitan ng mga kaganapan sa sosyo-politikal na buhay ng bansa at walang paltos na sinasabayan ang makauring pagkilos ng mga manggagawa.

Ukrainian Soviet folklore

Ang tagumpay ng Great October Socialist Revolution ay nagpasimula ng mga pangunahing pagbabago sa likas na katangian ng katutubong tula ng Ukrainiano, na nagdulot ng pagtaas ng nilalaman ng sosyalistang mala-malikhaing pagkamalikhain ng milyun-milyong mamamayang Ukrainiano, na nabuo batay sa ideolohiya ng Sobyet. Ang katutubong tula ng Ukrainian noong panahon ng post-Oktubre ay sumasalamin sa pinakamahalagang kaganapan ng katotohanan ng Sobyet - mula sa tagumpay ng Great October Revolution hanggang sa mga kaganapan ng Great Patriotic War noong 1941-1945. at ang panahon ng malawakang konstruksyon ng komunismo. Ang mga tao ay umaawit ng dakilang Partido Komunista, V. I. Lenin, kabayanihan sa paggawa, pakikibaka para sa kapayapaan sa buong mundo, ang pitong taong plano ng 1959-1965, pagkakaibigan ng mga tao, proletaryong internasyunalismo at sosyalistang pagkamakabayan.

Ang mga pangunahing pagbabago ay naganap sa mga tradisyunal na genre at uri ng katutubong tula ng Ukrainian; halos ganap na namatay ang lumang ritwal na tula. Kasabay nito, ang mga bagong kanta, kaisipan, engkanto, kwento, kwento, pati na rin ang mga katutubong tula sa mga tema ng Great October Socialist Revolution, ang Digmaang Sibil at ang paglaban sa mga dayuhang interbensyonista ay malawakang nilikha (halimbawa, ang diwata. kuwentong "Lenshskaya Pravda", mga kanta at alamat tungkol kay Lenin, mga bayani ng digmaang sibil - Chapaev, Shchors, Kotovsky, tungkol sa mga partisan, bayani ng Great Patriotic War, atbp., Mga kwento onoeidi, madalas na isinasagawa mula sa isang tao at may mga elemento ng memorya). Kasabay ng mga kabayanihan na gawa, ang mga anekdota, satirical at nakakatawang maikling kwento ay malawakang binuo, na tinutuya ang iba't ibang mga kaaway ng estado ng Sobyet (mga heneral ng White Guard, Petliura, mga interbensyonista, Pilsudski, Japanese samurai, Hitler, atbp.), mga labi ng kapitalismo at mga pagkiling sa relihiyon, carrier ng negatibong pang-araw-araw na phenomena ( truants, loafers, negligent, drunkards).

Ang isang espesyal na pag-unlad ng Soviet Ukrainian folk poetry ay sinusunod sa larangan ng mga kanta, ditties at kolomykas, salawikain at kasabihan na sumasalamin sa mga pangunahing kaganapan at phenomena ng pang-araw-araw na buhay ng bansa ng mga Sobyet (mga kanta: tungkol sa mga kaganapan ng Oktubre at ang digmaang sibil - "Dumating na si Zozulenka", "3i6 paB Shchors zagsh zavzatih "; tungkol kay Lenin; tungkol sa pagtatayo ng sosyalismo - "Oh, chervonp kvggki", "Zakurshi Bci backwaters"; tungkol sa pagpapalaya ng Western Ukrainian na mga lupain at ang kanilang muling pagsasama sa Soviet Ukraine - "Dumating ang mga taong Vlada", "Rozkvggae Bukovina" at iba pa; tungkol sa Great Patriotic War - "Nanindigan kami para sa kalooban ng gilid", "Ang aming front-line na Lanka", atbp.; tungkol sa panahon pagkatapos ng digmaan, ang pagbuo ng komunismo, ang pakikibaka para sa kapayapaan - "Shd 3 opi Komuni yashsh", "Mi hochemo to the world", atbp.).

Ang genre ng mga doom ay sumailalim sa malalaking pagbabago sa panahon ng Sobyet, na ngayon ay may maraming mga bagong bagay sa patula na anyo (mga tadhana ng kanta, epikong anyo at ang uri ng patula na kuwento); ang kalikasan ng kanilang mga koro ay nagbago (sila ay naging mas pangkalahatan), ang mga pagbagal sa pagsasalaysay ay halos nawala, atbp. Ang mga manlalaro ng Soviet kobza (Ivan Zaporozhchenko, Petro Drevchenko, Fyodor Kushnerik, Yegor Movchan, Vladimir Perepelyuk, atbp.) ay lumikha ng isang numero ng mga saloobin sa mga kontemporaryong paksa (halimbawa, ang pag-iisip ni V.I. Lenin - "Sino ang kaibigang iyon, tovarshsh?").

Ang mga Ukrainian ay naglagay ng maraming mahuhusay na makata, kompositor at mang-aawit mula sa kanilang gitna (halimbawa, Pavlo Dmitriev-Kabanov mula sa Donetsk, Olga Dobakhova mula sa rehiyon ng Zhytomyr, Khristina Litvinenko mula sa rehiyon ng Poltava, Frosina Karpenko mula sa rehiyon ng Dnepropetrovsk, atbp.) > nagpapakita ng kanilang sining sa maraming distrito, lungsod, rehiyonal at republikano na mga amateur na palabas sa sining, na, tulad ng mga pista opisyal ng mga kanta at sayaw, ay naging tradisyon ng sambahayan. Maraming factory at collective-farm choirs, choirs, propaganda teams, amateur ensembles ang lumikha ng mga teksto at musika ng ilang kanta, ditties at kolomykas.

Parehong Sobyet at bago ang Oktubre na katutubong tula ay ginagamit at malawakang ginagamit ng mga manunulat, kompositor, at artista ng Ukrainian at Ruso. Maraming mga imahe at motif ng pre-Oktubre Ukrainian folklore ang ginagamit sa mga gawa ng isang bilang ng mga kilalang manunulat, lalo na N.V. Gogol, T.G. Shevchenko, I.Ya. Franko, M.M. N. V. Lysenko, N. D. Leontovich, mga artista - V. A. Tropinin, I. E. Repin,

S. I. Vasilkovsky, N. S. Samokish, A. G. Slastion at marami pang iba. Ang pinakamaliwanag na mga halimbawa ngayon ay ang gawain ng mga manunulat ng Sobyet na Ukrainian na M. Rylsky, P. Tychyna, A. Malyshko, M. Stelmakh, mga kompositor na K. Dankevich, A. Shtogarenko, S. Lyudkevich, P. Mayboroda, artist I. Izhakevich, M. Deregus at iba pa.

Ang mga katutubong tula ng Ukraine ay nakakuha ng maraming mula sa Russian at Belarusian folk poetry, at marami sa mga motibo at gawa nito ay pumasok sa gawain ng mga fraternal - Russian at Belarusian - mga tao. Ito ay at ito ay nasa malapit na kaugnayan kapwa sa pagkamalikhain ng mga taong ito, at sa pagkamalikhain ng mga Polish, Slovak, Moldavian at iba pang mga tao. Ang lahat ng ito ay nagpapatotoo sa katotohanan na ang katutubong tula ng Ukrainiano ay napakahalaga at may malaking kahalagahan sa kapwa pagkakaunawaan at rapprochement ng masang manggagawa batay sa sosyalistang patriyotismo at internasyunalismo.

Pagluluto sa isang multicooker

21.06.2018

Ang musika ay isa sa mga katangiang katangian ng mga taong Ukrainiano.

Ang musika sa Ukraine ay lumitaw sa panahon ng Kievan Rus at sa pag-unlad nito ay sumasaklaw sa halos lahat ng uri ng musikal na sining - katutubong at propesyonal, akademiko at sikat na musika. Ngayon, ang magkakaibang Ukrainian na musika ay tumutunog sa Ukraine at malayo sa mga hangganan nito, nabubuo sa katutubong at propesyonal na mga tradisyon, at ito ang paksa ng siyentipikong pananaliksik.

katutubong musika

Paunang panahon ng pag-unlad

Ang mga tradisyon ng musikal sa teritoryo ng modernong Ukraine ay umiral mula noong sinaunang panahon. Mga instrumentong pangmusika na natagpuan ng mga arkeologo ng Kyiv malapit sa Chernigov - ang mga kalansing mula sa mammoth tusks ay nagsimula noong ika-18 milenyo BC. Ang mga flute na natagpuan sa site ng Molodovo sa rehiyon ng Chernivtsi ay iniuugnay sa parehong oras.

Ang mga fresco ng St. Sophia ng Kyiv (XI century) ay naglalarawan sa mga musikero na tumutugtog ng iba't ibang hangin, pagtambulin at mga instrumentong may kuwerdas (katulad ng mga alpa at lute), gayundin ang mga sumasayaw na buffoon. Ang mga fresco na ito ay nagpapatotoo sa pagkakaiba-iba ng genre ng musikal na kultura ng Kievan Rus. Binanggit ng mga Cronica ang mga mang-aawit na sina Boyan at Mitus noong ika-12 siglo.

Sa pangkalahatan, ang primitive na musika ay may syncretic na karakter - ang kanta, sayaw at tula ay pinagsama at kadalasang sinasamahan ng mga ritwal, seremonya, proseso ng paggawa, atbp. Sa isip ng mga tao, ang musika at mga instrumentong pangmusika ay may mahalagang papel bilang mga anting-anting sa panahon ng mga spelling at mga panalangin. Sa musika, nakita ng mga tao ang proteksyon mula sa masasamang espiritu, mula sa masamang pagtulog, mula sa masamang mata. Mayroon ding mga espesyal na mahiwagang himig upang matiyak ang pagkamayabong ng lupa at ang pagkamayabong ng mga alagang hayop.

Ang mga soloista at iba pang mang-aawit ay nagsimulang tumayo sa primitive na laro. Ang pag-unlad ng primitive na musika ay naging pinagmulan kung saan umusbong ang katutubong musikal na kultura. Ang musikang ito ay nagbunga ng mga pambansang sistema ng musika at mga pambansang katangian ng wikang musikal.

Ang pagsasagawa ng katutubong awit na umiral noong sinaunang panahon sa teritoryo ng Ukraine ay maaaring hatulan mula sa mga sinaunang ritwal na kanta. Marami sa kanila ang sumasalamin sa integral na pananaw sa mundo ng primitive na tao, at inihayag ang kanyang saloobin sa kalikasan at natural na mga phenomena.

Ang orihinal na pambansang istilo ay pinaka ganap na kinakatawan ng mga kanta ng gitnang rehiyon ng Dnieper. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng melodic ornamentation, vocalization ng vowels. Ang mga koneksyon sa Belarusian at Russian folklore ay malinaw na sinusubaybayan sa folklore ng Polesye.

Sa mga Carpathians at sa mga Carpathians, nabuo ang mga espesyal na istilo ng kanta. Ang mga ito ay tinukoy bilang mga diyalektong Hutsul at Lemko.

Ang mga awiting katutubong Ukrainiano ay nahahati sa maraming magkakaibang genre, na may ilang mga katangian. Sa ganitong pag-unawa, ang pinakakaraniwang mga genre ng mga kanta ng Ukrainian ay:

• Kalendaryo at seremonyal- stoneflies, schedrivkas, gaivkas, carols, kupala, obzhinkovye at iba pa

• Ritwal ng pamilya at sambahayan- kasal, komiks, sayaw (kabilang ang kolomiykas), ditties, lullabies, libing, panaghoy, atbp.

• Buhay ng alipin- Chumatsky, Naimitsky, Burlatsky, atbp.;
• mga makasaysayang kanta at mga kaisipan
• Buhay ng sundalo- recruit, sundalo, archery;
• Mga liriko na kanta at balada.

Dumas at mga makasaysayang kanta

Sa mga siglo ng XV-XVI, ang mga makasaysayang kaisipan at kanta ay naging isa sa mga pinaka-kapansin-pansin na phenomena ng Ukrainian folk music, isang uri ng simbolo ng pambansang kasaysayan at kultura.

Ang mga tagalikha at tagaganap ng mga makasaysayang kanta at kaisipan, mga salmo, mga kanta ay tinawag na mga kobzar. Ginampanan nila ang kobza o bandura, na naging elemento ng pambansang bayani-makabayan na epiko, karakter na mapagmahal sa kalayaan at kadalisayan ng moral na kaisipan ng mga tao.

Ang malaking pansin sa mga pag-iisip ay nabaling sa paglaban sa mga Turks at Poles. Kasama sa siklo ng "Tatar" ang mga kilalang kaisipan tulad ng "Tungkol kay Samoil Koshka", "Tungkol sa Tatlong Kapatid ng Azov", "Tungkol sa Bagyo sa Itim na Dagat", "Tungkol kay Marusya Boguslavka" at iba pa. Sa siklo ng "Polish", ang gitnang lugar ay inookupahan ng mga kaganapan ng People's Liberation War noong 1648-1654, isang espesyal na lugar ang inookupahan ng mga bayani ng bayan - Nechay, Krivonos, Khmelnitsky. Nang maglaon, lumitaw ang mga bagong siklo ng pag-iisip - tungkol sa Swede, tungkol sa Sich at pagkawasak nito, tungkol sa trabaho sa mga kanal, tungkol sa haidamatch, tungkol sa panshchina at kalayaan.

Nasa XIV-XVII at XVIII na siglo, ang mga musikero ng Ukrainiano ay naging tanyag sa labas ng Ukraine. Ang kanilang mga pangalan ay makikita sa mga talaan ng mga panahong iyon sa mga musikero ng korte, kasama na ang mga nasa hukuman ng mga haring Poland at mga emperador ng Russia. Ang pinakasikat na manlalaro ng kobza ay sina Timofei Belogradsky (sikat na manlalaro ng lute, ika-18 siglo), Andrey Shut (ika-19 na siglo), Ostap Veresai (ika-19 na siglo) at iba pa.

Ang mga katutubong musikero ay nagkakaisa sa mga kapatiran: mga workshop ng kanta na may sariling charter at nagpoprotekta sa kanilang mga interes. Ang mga kapatiran na ito ay nabuo lalo na noong ika-17-18 siglo, at umiral hanggang sa simula ng ika-20 siglo, hanggang sa sila ay nawasak ng mga awtoridad ng Sobyet.

Instrumental folklore at katutubong instrumento

Ang instrumental folklore ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa kulturang musikal ng Ukrainian. Ang instrumentasyong pangmusika ng Ukraine ay napakayaman at iba-iba. Kabilang dito ang isang malawak na hanay ng hangin, string at mga instrumentong percussion. Ang isang makabuluhang bahagi ng mga instrumentong pangmusika ng Ukrainian ay nagmula sa mga instrumento ng panahon ng Russia, ang iba pang mga instrumento (halimbawa, ang biyolin) ay pinagtibay sa lupang Ukrainiano, kahit na pagkatapos ay naging batayan sila ng mga bagong tradisyon at mga tampok ng pagganap.

Ang pinaka sinaunang mga layer ng Ukrainian instrumental folklore ay nauugnay sa mga pista opisyal sa kalendaryo at mga ritwal, na sinamahan ng pagmamartsa (mga martsa para sa mga prusisyon, mga martsa ng pagbati) at musika ng sayaw (hopachkas, cossacks, kolomiykas, polechkas, waltzes, kalapati, lassoes, atbp.) at kanta- instrumental na musikang pakinggan. Ang mga tradisyonal na ensemble ay kadalasang binubuo ng mga trio ng mga instrumento, tulad ng violin, sniff at tamburin. Ang pagganap ng musika ay nagsasangkot din ng isang tiyak na halaga ng improvisasyon.

Sa panahon ng mga panalangin sa mga kondisyon sa tahanan (sa bahay, sa kalye, malapit sa simbahan), ang lira, kobza at bandura ay kadalasang ginagamit upang samahan ang mga cant at mga salmo.

Sa panahon ng Zaporizhzhya Sich, ang timpani, drums, Cossack antimony at pipe ay tumunog sa mga orkestra ng Zaporizhzhya Host, at ang timpani ay kabilang sa mga kleinod ng Zaporizhzhya Sich, iyon ay, sila ay kabilang sa mga simbolo ng Cossack statehood.

Ang instrumental na musika ay naging mahalagang bahagi na rin ng kulturang urban. Bilang karagdagan sa mga pambansang instrumento tulad ng mga violin at bandura, ang kultura ng mga lungsod ay kinakatawan ng mga instrumento tulad ng harp, sitar, torban. Kinanta nila ang mga awit ng pagpupuri, mga awit sa lungsod at mga romansa, mga relihiyosong awit sa kanilang saliw.

Ukrainian folklore

Family-ritual na tula - mga kanta at seremonyal na mga aksyon sa laro - kasal (vesyat), sa mga pagbibinyag at libing (paglilibing ng guwang, panaghoy) - sa mga unang panahon ng kasaysayan ng Ukraine ay napakaunlad. Tulad ng kalendaryo at ritwal na tula, itinuloy nito * ang layuning maimpluwensyahan ang mga likas na phenomena na kalaban ng manggagawa at matiyak ang kanyang kagalingan sa pang-ekonomiya at personal na buhay. Ukrainian wedding songs at game performances, pati na rin ang Russian at Belarusian, ay bumubuo ng isang mataas na mala-tula na artistikong kabuuan; kinakatawan nila ang isang katutubong dula na nabuo ayon sa mga pangunahing bahagi ng kasal.

Ang mga sinaunang genre ng Ukrainian folk poetry ay mga bugtong (bugtong), salawikain (adj. npunoeidnu) at mga kasabihan (order). Ang makauring katangian ng mga kawikaan at kasabihan, ang panlipunang mga mithiin at adhikain ng mga manggagawa, ay partikular na binibigkas sa mga itinuro laban sa mga pyudal na panginoong pyudal, simbahan at relihiyon, tsarismo at tsar, may-ari ng lupa, kapitalista at kulak.

Ang epiko ng fairy tale ng Ukrainian ay napakayaman, kabilang ang parehong mga fairy tales na wasto (tungkol sa mga hayop - epiko ng hayop, baikt, fantastic-heroic, maikling kwento), at iba't ibang uri ng mga alamat, alamat, anekdota at pabula. Ang mga pangunahing tauhan ng mga engkanto, ang kanilang mga damit, kasangkapan, pamumuhay ay nagbibigay ng maraming materyal na pang-edukasyon tungkol sa lipunang Ukrainiano sa panahon ng pyudalismo at kapitalismo. Mga bayani ng kamangha-manghang mga kuwento - mga bayani ("1van - anak ng isang magsasaka", "Chabanets", "Kirilo Kozhumyak", "Kotigoroshko", atbp.) - matagumpay na lumaban sa mga kakila-kilabot na halimaw na sumisira sa mga tao at ang mga resulta ng kanilang paggawa, madalas na ginagamit ang pagkakaibigan ng mga hayop at ibon, ang pakikiramay at tulong ng kalikasan ("pagtulak ng tubig", atbp.), pati na rin ang mga mahimalang bagay ("walking chobots", "flying ship", atbp.). Paghiwalayin ang mga kwentong engkanto (halimbawa, "Kirilo Kozhumyaka", "1llya Murin" - ang pagbuo ng balangkas ng lumang epiko ng Russia tungkol kay Ilya Muromets), mga katutubong tradisyon, kwento at alamat tungkol sa pinagmulan ng mga pangalan ng mga ilog, mga pamayanan ay naglalaman ng impormasyon ng makasaysayang, pang-edukasyon na halaga.

Mga kabayanihan ng bayan - mga kaisipan.Pagbuo ng alamat bago ang Great October Revolution

Sa konteksto ng kabayanihan na pakikibaka ng malawak na masa ng Ukraine sa XV-XVI siglo. laban sa pyudal na pyudal na pang-aapi, laban sa Turkish, Tatar at Polish na maginoong mananakop, ang genre ng malalaking poetic epic at epico-lyrical folk works - dumas (ang unang rekord ay ginawa noong 1684) ay sa wakas ay nabuo, na nagsasabi tungkol sa katapangan, pagmamahal sa kalayaan at pagsusumikap ng mga mamamayang Ukrainiano, ang kanilang hindi masisira na pakikipagkaibigan sa mga dakilang mamamayang Ruso.

Ang Dumas ay nabibilang sa pinakamahusay na mga halimbawa ng Ukrainian folk heroic epic, sila ay nakatuon sa pinakamaliwanag na mga pahina ng tunay na makasaysayang katotohanan ng Ukraine noong ika-15-20 na siglo. Higit sa lahat, nalikha ang mga kaisipan tungkol sa mga pangyayari noong ika-16-17 siglo. Ang Dumas ay gumuhit ng mga larawan ng matapang na mandirigma - mga magsasaka at Cossacks, na nagbabantay sa mga hangganan ng kanilang sariling lupain, mga patriot na nagdurusa sa pagkabihag o nanunupil sa mga Ukrainian at dayuhang panginoon ("Kozak Golota", "Otaman Matyash the Old", "1 Vas Udovichenko-Konovchenko ", "Samshlo Shshka" at iba pa). Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan sa mga pag-iisip ng mga kaganapan sa panahon ng digmaang pagpapalaya noong 1648-1654. ("Khmelnytsky at Barabash", "Insureksyon laban sa Polish Pasha", atbp.). Ang mga epiko at makasaysayang bayani ng mga tadhana ng XV-XVII na siglo, gayundin ang mga kabayanihang epiko ng Russia, ay pinagkalooban ng lakas ng kabayanihan, mahusay na katalinuhan, katalinuhan, at pagiging maparaan. Tinatalo nila ang mga kaaway sa mga tunggalian ("Cossack Golota"), nag-iisang harapin ang maraming mananakop ng kaaway, tinalo sila o binihag sila ("Otaman Matyash the Old", atbp.); ang mga saloobin ay nagpapahayag ng isang malalim na tanyag na ideya na ang pagpapabaya sa masa, ang kanilang karanasan at payo ay hindi maaaring hindi humantong sa "bayani" sa isang kahiya-hiyang kamatayan ("Widow S1rchikha - 1vanikha", atbp.). Maraming mga pag-iisip ("Buhay ni Cossack", "Cossack non-tyag Fesko Ganzha Andiber", "Ate at kapatid na lalaki", "Bschna balo at tatlong blues", atbp.) ay nagsasalita ng mahirap na buhay ng masa, ang kanilang kakarampot na pagkain, masamang damit , mahirap na pabahay, ay naglalarawan ng matalim na salungatan sa lipunan. Ang mga Dumas ay mahigpit na kinondena ang pagnanakaw at pang-aapi, kalupitan, pag-uukit ng pera, kasakiman. Ang magandang imahe ng katutubong lupain - Ukraine, na nilikha ng mga tao sa kanilang mga kaisipan - ay ang pinakamahusay na patunay ng mataas na humanismo at malalim na pagkamakabayan na likas sa ganitong uri ng epiko.

Ang mga kaisipan, bilang isang epiko, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malakas na pangkulay ng liriko; ang pagsasalaysay ay karaniwang isinasagawa sa mga ito nang may madamdamin na damdamin. Ang mga pag-iisip ay ginaganap gamit ang isang solong kanta recitative (singing recitation), na may obligadong saliw ng isang katutubong instrumentong pangmusika - kobza (bandura) o lira. Ang taludtod at saknong (couplet) ng dums ay nakikilala sa pamamagitan ng malaking kalayaan ng sukat (talata mula 5-6 hanggang 19-20 pantig, saknong mula 2-3 hanggang 9-12 taludtod), na lumilikha ng mga pagkakataon para sa karagdagang improvisasyon at pagkakaiba-iba. Magkatugma ang komposisyon ng mga kaisipan (pag-awit - pagsasalaysay - pagtatapos); ang salaysay ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagbagal at paglihis ng liriko. Ang permanenteng saknong ay pinalitan ng isang malayang saknong-tirade (ledge), na may libre, nakararami ang verbal rhymes; pagkatapos ng stanza-tirade, isang musical refrain ang sumunod. Ang Dumas ay mga gawa na may likas na improvisasyon; wala ni isang katutubong mang-aawit - kobzar o lyre player - umuulit at hindi naghahangad na ulitin ayon sa kanonikong teksto at himig ng gawaing ito, ngunit malikhaing tinatrato ang mga ito, patuloy na nagbabago, dagdagan o binabawasan ang mga ito. Mayroong maraming mga kilalang kobza-improvisers ng dumas, bukod sa kung saan ang mga birtuoso tulad ni Ivan Strichka (unang kalahati ng ika-19 na siglo), Ostap Veresai, Andrey Shut (gitna at ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo), Ivan Kravchenko (Kryukovsky), Fyodor Gritsenko (Malamig) namumukod-tangi.(ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo), Mikhailo Kravchenko, Gnat Goncharenko, Tereshko Parkhomenko at iba pa (huli ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo).

Mga nagtatrabahong tao ng Ukraine noong XV-XVII na siglo. lumikha din sila ng mga makasaysayang kanta na may kalikasang epiko-bayanihan at liriko-epiko, mga makasaysayang bayaning alamat, tradisyon at kwento. Sila ay isang uri ng pagtugon sa mga pinakamahalagang kaganapan. Ganito ang mga kanta tungkol sa mga pagsalakay ng Turkish-Tatar, pagkabihag at pagkabihag, tungkol sa katapangan ng mga mandirigma ng mga tao laban sa dayuhang pamatok (halimbawa, "To Tsarigrad1 para sa merkado" - tungkol sa Baida, atbp.), Mga makasaysayang kwento at alamat tungkol sa ang mga kalupitan ng mga mananakop na Turkish-Tatar at Polish sa Ukraine , tungkol sa katapangan at kapamaraanan ng populasyon ng Ukrainiano, at lalo na sa Zaporizhzhya Cossacks, mga kanta tungkol sa masaker ng kawalan ng tirahan ng Cossack kasama ang mga mayayamang duk na sinubukang tuyain ang Cossacks ("Chorna dumating si khmara, naging plank ira", atbp.). Lalo na maraming gayong mga gawa ang nilikha tungkol sa mga kaganapan sa bisperas at sa panahon ng pambansang digmaang pagpapalaya noong 1648-1654. (halimbawa, tungkol sa mga pambansang bayani sa panahong ito na sina Bohdan Khmelnitsky, Maxim Krivonos, Danil Nechai, Ivan Bohun, atbp.) *

Makabayang pagsulong ng mga tao sa kalagitnaan ng ika-17 siglo, muling pagsasama-sama

Nag-iwan ng malaking imprint ang Ukraine at Russia sa maraming uri ng katutubong tula. Ang malawakang paggamit ng katutubong teatro - papet at teatro ng mga live na aktor, pati na rin ang maikling liriko, karamihan ay satirical at nakakatawa, ditties at kolomyka na mga kanta, kung saan ang mga alipin ng mga Ukrainian ay kinutya at mga imahe ng Zaporizhzhya at Don Cossacks - matatapang at matatapang na mandirigma laban sa pang-aapi at karahasan.

Ang magkasanib na pakikibaka ng mga mamamayang Ruso at Ukrainiano laban sa autokratikong serf system sa panahon ng mga sikat na kilusan nina Stepan Razin, Kondraty Bulavin, at kalaunan Emelyan Pugachev ay naipakita sa malawak na anti-pyudal, anti-serf na tula. Ang mga kanta at alamat tungkol sa anak ni Stepan Razin ay binubuo din sa Ukraine ("Isang bata ang lumabas sa malaking bato", "Kozak Gerasim"). Sa panahon ng XVII-XVIII na siglo. Ang mga kanta at alamat ay nilikha tungkol sa matapang na bayani ng magkasanib na pakikibaka ng mga Ruso at Ukrainiano laban sa pagsalakay ng Turkish-Tatar (tungkol kay Ivan Sirko, Semyon Palia), tungkol sa pakikibaka laban sa pagsalakay ng Suweko at tungkol sa taksil na si Mazepa, tungkol sa pagkuha ng Azov , tungkol sa mga tagumpay laban sa mga mananakop na Turko sa unang kalahati ng siglo XVIII, tungkol sa mahusay na kumander ng Russia na si A. V. Suvorov, atbp. Upang palakasin ang autokrasya ng Russia noong siglo XVIII. pyudal serf oppression, ang mga Ukrainian ay tumugon sa maraming pag-aalsa ng mga magsasaka, na sinamahan ng pagtaas ng anti-pyudal na katutubong sining - mga bagong kanta, kwento at alamat tungkol sa mga bayani ng pakikibaka na ito - haidamaks (halimbawa, "Tungkol sa Sava Chaly i Gnat Naked", atbp.), opryshki (tungkol kay Oleks Dovbush; nauugnay sa kanila ang mga kanta ng Slovak tungkol sa Janoshik, Bulgarian at Moldavian na mga kanta tungkol sa haiduks), tungkol sa mga bayani ng Koliivshchyna - Maxim Zaliznyak, Nikita Shvachka at iba pa, tungkol sa pag-aalsa sa nayon . Turbai 1789-1793 ("Inisip nila si Bazilevshch", atbp.).

Sa panahong ito, naging laganap sa panahong ito ang mga anti-pyudal na kanta tungkol sa serf captivity at pyudal arbitrariness, recruit and soldier's songs, chumat, burlak (labor labor), na marami sa mga ito ay liriko-epiko, historikal o araw-araw; Ang mga kanta ng ballad ay nilikha sa mga makasaysayang plots ("Tungkol sa Bondar1vnu"), mga katutubong satirical na tula na itinuro laban sa mga kinatawan ng naghaharing uri - mga ginoo, mga hukom, mga pari, atbp. Sa pagsasalaysay ng alamat, makatotohanang panlipunan at pang-araw-araw na maikling kwento, anekdota, alamat at kwento , maliwanag na nagbibigay-liwanag sa magkasalungat na uri ng relasyon ng pyudal na lipunan (ang minamahal na bayani ay isang serf o "malaya" na mahirap na magsasaka, isang walang tirahan na manggagawa sa barge, isang matalinong sundalo).

Lalo na ang isang pulutong ay nilikha sa panahon na ito ng panlipunan at pamilya taos-puso, malungkot, liriko kanta (choral at solo), pati na rin ang mga kanta tungkol sa buhay pamilya - rodipt, tungkol sa pag-ibig - tungkol sa kokhannya. Ang mga nakakatawa at satirical na kanta ay bumubuo ng isang malaking grupo. Ang folk repertoire ay tumatanggap ng mga kanta ng mga makatang Ruso at Ukrainiano; ang patula na anyo ng isang pampanitikan na kanta ay lalong nakakaimpluwensya sa anyo ng isang katutubong liriko na kanta (mga kanta-romansa).

Sa unang kalahati ng siglo XIX. Sinasalamin ng mga mamamayang Ukrainiano sa kanilang mga gawang alamat ang mga kaganapan ng Digmaang Patriotiko noong 1812 (mga kanta tungkol sa M. I. Kutuzov, M. I. Platov, atbp.), Ang pakikibaka laban sa pyudal na pang-aapi at mga bayani ng pakikibakang ito (maraming mga kanta, pag-aalsa sa Podolia ni Ustim Karmalyuk at Western Ukrainian opryshka Myron Shtol, tungkol sa natitirang rebolusyonaryong pigura ni Bukovina Lukyan Kobylitsa, atbp.). Ang mga unang sample ng mga kanta ng mga manggagawa ay nagiging kilala ("Maidan workers - cursers, yes ripka iyong bahagi"); ang genre ng mga maiikling kanta - ditties at kolomyeks ng pinaka-magkakaibang nilalaman ay umuunlad.

Ang paglitaw ng uring manggagawa sa makasaysayang arena ay humantong sa pagbuo ng isang bagong uri ng katutubong tula - gumaganang alamat. Noong 1870s at 1980s*, ang mga kanta at kolomyika ng mga manggagawa ay naitala at inilathala, na sumasalamin sa kapitalistang pagsasamantala, protesta, at maagang anyo ng pakikibaka ng uring manggagawa (ang mga kantang "Oh chi will, chi captivity", "Yak factory>, sikat na alamat tungkol kay Shubin - ang "may-ari" ng mga minahan, atbp.). Ang mga sikat na dramatikong representasyon ng pakikibaka laban sa despotismo (mga bersyong Ukrainian ng mga katutubong drama na The Boat, Tsar Maksimshan, at iba pa) ay nagiging laganap sa hanay ng mga manggagawa.

Sa panahon ng proletaryado ng kilusang pagpapalaya, ang mga nangungunang motif ng alamat ng mga manggagawang Ukrainiano, na ipinamahagi sa Ukrainian, Ruso at bahagyang Polish, at sa gayon ay nakakuha ng internasyonal na katangian, ay mga rebolusyonaryong panawagan para sa pagbagsak ng autokrasya at kapangyarihan ng kapital. , ang pagluwalhati sa sosyalistang ideal, proletaryong internasyunalismo ("International", Russian , Ukrainian at Polish na edisyon ng "Varshavyanka", "Rage, tyrants" at ang orihinal nitong Ukrainian - "Shalshte, shalshte, Katya will say", Russian, Ukrainian at Polish na teksto ng "Red Banner").

Sa simula ng XX siglo. Ang mga rebolusyonaryong kanta ng Ukrainian ay nilikha ("Alagaan ang Poland", "Well, bo, clap, rise up", "One gloomy village, and the other from m1st", etc.), matingkad na mga kwento at kanta tungkol sa mga kaganapan sa una rebolusyon ng mga tao sa Russia 1905-1907, tungkol sa mga tapat na anak ng mga tao - ang mga Bolshevik, tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig ("Karpaty, Karpaty ay mahusay na gori"), tungkol sa pagbagsak ng autokrasya noong 1917.

Kaya, ang katutubong sining, na may malinaw na rebolusyonaryong katangian, ay nabuo sa pamamagitan ng mga kaganapan sa sosyo-politikal na buhay ng bansa at walang paltos na sinasabayan ang makauring pagkilos ng mga manggagawa.

Ukrainian Soviet folklore

Ang tagumpay ng Great October Socialist Revolution ay nagpasimula ng mga pangunahing pagbabago sa likas na katangian ng katutubong tula ng Ukrainiano, na nagdulot ng pagtaas ng nilalaman ng sosyalistang mala-malikhaing pagkamalikhain ng milyun-milyong mamamayang Ukrainiano, na nabuo batay sa ideolohiya ng Sobyet. Ang katutubong tula ng Ukrainian noong panahon ng post-Oktubre ay sumasalamin sa pinakamahalagang kaganapan ng katotohanan ng Sobyet - mula sa tagumpay ng Great October Revolution hanggang sa mga kaganapan ng Great Patriotic War noong 1941-1945. at ang panahon ng malawakang konstruksyon ng komunismo. Ang mga tao ay umaawit ng dakilang Partido Komunista, V. I. Lenin, kabayanihan sa paggawa, pakikibaka para sa kapayapaan sa buong mundo, ang pitong taong plano ng 1959-1965, pagkakaibigan ng mga tao, proletaryong internasyunalismo at sosyalistang pagkamakabayan.

Ang mga pangunahing pagbabago ay naganap sa mga tradisyunal na genre at uri ng katutubong tula ng Ukrainian; halos ganap na namatay ang lumang ritwal na tula. Kasabay nito, ang mga bagong kanta, kaisipan, engkanto, kwento, kwento, pati na rin ang mga katutubong tula sa mga tema ng Great October Socialist Revolution, ang Digmaang Sibil at ang paglaban sa mga dayuhang interbensyonista ay malawakang nilikha (halimbawa, ang diwata. kuwentong "Lenshskaya Pravda", mga kanta at alamat tungkol kay Lenin, mga bayani ng digmaang sibil - Chapaev, Shchors, Kotovsky, tungkol sa mga partisan, bayani ng Great Patriotic War, atbp., Mga kwento onoeidi, madalas na isinasagawa mula sa isang tao at may mga elemento ng memorya). Kasabay ng mga kabayanihan na gawa, ang mga anekdota, satirical at nakakatawang maikling kwento ay malawakang binuo, na tinutuya ang iba't ibang mga kaaway ng estado ng Sobyet (mga heneral ng White Guard, Petliura, mga interbensyonista, Pilsudski, Japanese samurai, Hitler, atbp.), mga labi ng kapitalismo at mga pagkiling sa relihiyon, carrier ng negatibong pang-araw-araw na phenomena ( truants, loafers, negligent, drunkards).

Ang isang espesyal na pag-unlad ng Soviet Ukrainian folk poetry ay sinusunod sa larangan ng mga kanta, ditties at kolomykas, salawikain at kasabihan na sumasalamin sa mga pangunahing kaganapan at phenomena ng pang-araw-araw na buhay ng bansa ng mga Sobyet (mga kanta: tungkol sa mga kaganapan ng Oktubre at ang digmaang sibil - "Dumating na si Zozulenka", "3i6 paB Shchors zagsh zavzatih "; tungkol kay Lenin; tungkol sa pagtatayo ng sosyalismo - "Oh, chervonp kvggki", "Zakurshi Bci backwaters"; tungkol sa pagpapalaya ng Western Ukrainian na mga lupain at ang kanilang muling pagsasama sa Soviet Ukraine - "Dumating ang mga taong Vlada", "Rozkvggae Bukovina" at iba pa; tungkol sa Great Patriotic War - "Nanindigan kami para sa kalooban ng gilid", "Ang aming front-line na Lanka", atbp.; tungkol sa panahon pagkatapos ng digmaan, ang pagbuo ng komunismo, ang pakikibaka para sa kapayapaan - "Shd 3 opi Komuni yashsh", "Mi hochemo to the world", atbp.).

Ang genre ng mga doom ay sumailalim sa malalaking pagbabago sa panahon ng Sobyet, na ngayon ay may maraming mga bagong bagay sa patula na anyo (mga tadhana ng kanta, epikong anyo at ang uri ng patula na kuwento); ang kalikasan ng kanilang mga koro ay nagbago (sila ay naging mas pangkalahatan), ang mga pagbagal sa pagsasalaysay ay halos nawala, atbp. Ang mga manlalaro ng Soviet kobza (Ivan Zaporozhchenko, Petro Drevchenko, Fyodor Kushnerik, Yegor Movchan, Vladimir Perepelyuk, atbp.) ay lumikha ng isang numero ng mga saloobin sa mga kontemporaryong paksa (halimbawa, ang pag-iisip ni V.I. Lenin - "Sino ang kaibigang iyon, tovarshsh?").

Ang mga Ukrainian ay naglagay ng maraming mahuhusay na makata, kompositor at mang-aawit mula sa kanilang gitna (halimbawa, Pavlo Dmitriev-Kabanov mula sa Donetsk, Olga Dobakhova mula sa rehiyon ng Zhytomyr, Khristina Litvinenko mula sa rehiyon ng Poltava, Frosina Karpenko mula sa rehiyon ng Dnepropetrovsk, atbp.) > nagpapakita ng kanilang sining sa maraming distrito, lungsod, rehiyonal at republikano na mga amateur na palabas sa sining, na, tulad ng mga pista opisyal ng mga kanta at sayaw, ay naging tradisyon ng sambahayan. Maraming factory at collective-farm choirs, choirs, propaganda teams, amateur ensembles ang lumikha ng mga teksto at musika ng ilang kanta, ditties at kolomykas.

Parehong Sobyet at bago ang Oktubre na katutubong tula ay ginagamit at malawakang ginagamit ng mga manunulat, kompositor, at artista ng Ukrainian at Ruso. Maraming mga imahe at motif ng pre-Oktubre Ukrainian folklore ang ginagamit sa mga gawa ng isang bilang ng mga kilalang manunulat, lalo na N.V. Gogol, T.G. Shevchenko, I.Ya. Franko, M.M. N. V. Lysenko, N. D. Leontovich, mga artista - V. A. Tropinin, I. E. Repin,

S. I. Vasilkovsky, N. S. Samokish, A. G. Slastion at marami pang iba. Ang pinakamaliwanag na mga halimbawa ngayon ay ang gawain ng mga manunulat ng Sobyet na Ukrainian na M. Rylsky, P. Tychyna, A. Malyshko, M. Stelmakh, mga kompositor na K. Dankevich, A. Shtogarenko, S. Lyudkevich, P. Mayboroda, artist I. Izhakevich, M. Deregus at iba pa.

Ang mga katutubong tula ng Ukraine ay nakakuha ng maraming mula sa Russian at Belarusian folk poetry, at marami sa mga motibo at gawa nito ay pumasok sa gawain ng mga fraternal - Russian at Belarusian - mga tao. Ito ay at ito ay nasa malapit na kaugnayan kapwa sa pagkamalikhain ng mga taong ito, at sa pagkamalikhain ng mga Polish, Slovak, Moldavian at iba pang mga tao. Ang lahat ng ito ay nagpapatotoo sa katotohanan na ang katutubong tula ng Ukrainiano ay napakahalaga at may malaking kahalagahan sa kapwa pagkakaunawaan at rapprochement ng masang manggagawa batay sa sosyalistang patriyotismo at internasyunalismo.

Nakakita kami ng hiwalay na mga bugtong sa panitikan ng Middle Ages - sa Kievan Rus sa gawain ni Daniil Zatochnik; mula sa mga pilosopo ng paaralan ng Kyiv ng Renaissance (Ipatiy Potiy, Stanislav Orikhovsky, Ivan Kalimon, atbp.). Nagkamit sila ng partikular na katanyagan noong ika-17 - ika-18 na siglo, nang ang mga bugtong na pampanitikan ay nilikha nina Boileau, Rousseau, at iba pa. Isang bagong alon ng interes sa mga bugtong ang nauugnay, sa isang banda, sa pag-unlad ng romantikismo sa panitikan, lalo na sa Alemanya. (Brentano, Gauf, atbp.) Ang koleksyon at paglalathala ng mga bugtong na katutubong Ukrainiano ay nagsimula noong unang kalahati ng ika-19 na siglo: G. Ilkevich "Mga kawikaan at bugtong ng Galician" (Vienna, 1841), A. Semenovsky "Little Russian at Galician riddles"; M. Nomis "Ukrainian sayings, proverbs and so on" (1864), P. Chubinsky "Proceedings of an ethnographic and statistical expedition ..." (1877) at iba pa. Si Ivan Franko ang may-akda ng una, sa kasamaang-palad, hindi natapos na pag-aaral on Ukrainian riddles " Nananatili ng primitive worldview sa Russian at Polish folk riddles" ("Zarya", 1884). Sa Ukrainian folklore, ang bugtong ay nananatiling isang hindi pinag-aralan na genre. Ang bugtong ay hindi lamang nakaimpluwensya sa gawain ng mga indibidwal na Ukrainian na makata na nagsulat ng kaukulang mga gawa ng may-akda (L. Glebov, Yu. Fedkovich, I. Franko, S. Vasylchenko), ito ay bumubuo ng batayan ng mga mala-tula na trope, na kinumpirma ng mga liriko ng P. Tychyna, B.I. Antonich, V. Goloborodko, I. Kalints, Vera Vovk, M. Vorobyov, M. Grigoriev at iba pa.

Mga salawikain at kasabihan

Dumas

Ang ika-16 na siglo ay itinuturing na simula ng koleksyon ng Ukrainian ng mga makatang Cossack dumas. Ang unang pag-record ng isang Ukrainian folk song ay maaaring napetsahan mula sa ikalawang kalahati ng parehong siglo (1571 sa gramatika ni Jan Blagoslav). Kasabay ng mga pagtatangkang ito sa folk versification, lumitaw ang isang bagong uri ng katutubong awit: mga saloobin. Ito ay isang bagong epiko ng Cossack, na ganap na pumalit sa epiko ng Storo-Ukrainian, ang mga labi nito ay nanatili sa mga pagsasalin ng prosa o sa anyo ng taludtod. Ang mga kaisipan mismo ay nakolekta at naitala sa unang pagkakataon noong ika-19 na siglo. Ang pinakalumang pagbanggit ng Duma ay nasa salaysay ("Annals", 1587) ng Polish na istoryador na si S. Sarnitsky, ang pinakalumang teksto ng Duma ay natagpuan sa archive ng Krakow ni M. Wozniak noong 1920s sa koleksyon ni Kondratsky (1684) Kozak Golota. Sa kasalukuyan, ang mga sanggunian lamang sa mga kaisipan noong ika-16 na siglo ay napanatili sa iba't ibang nakasulat na mga mapagkukunan, ngunit wala ni isang kumpletong teksto hanggang sa kasalukuyan. Sa mga talaan ng Sarnitsky malalaman natin na ang mga Ukrainians ay kumanta ng dumas sa simula ng ika-16 na siglo, ito ay mga saloobin tungkol sa kabayanihan na pagkamatay ng mga kapatid na Strusov, gayunpaman, sa kasamaang-palad, ang talamak na ito ay hindi nagdagdag ng isang linya ng duma na ito sa ang mga talaan. Ang mas matagumpay na patungkol sa mga datos na napanatili tungkol sa mga kaisipan ay ang ika-17 siglo.

Ang mga makasaysayang kanta ay maaaring tukuyin bilang isang genre ng maliit na epiko. Sa una ay kusang nabuo sa dibdib ng iba pang mga genre ng pagsulat ng kanta, ang makasaysayang kanta (tulad ng pag-iisip) ay umabot sa kasukdulan nito noong ika-17-18 na siglo. - sa panahon ng Cossacks sa Ukraine. Ito ay nakahilig sa maingat na pagmamasid sa mga makasaysayang kaganapan, ang kapalaran ng mga tiyak na bayani. Ang genre na "makasaysayang kanta" ay kilala sa lahat ng mga Slavic na tao. Ito ay isang lyrical-epic na gawa na nakatuon sa isang tiyak na makasaysayang kaganapan o isang sikat na makasaysayang pigura. Dapat pansinin na ito ay hindi isang salaysay ng mga kaganapan, hindi isang dokumento kung saan ang mga katotohanan ay gumaganap ng isang mahalagang papel; ito ay isang gawa ng sining, kaya ang malikhaing haka-haka ay posible sa loob nito.Ang pangunahing kinakailangan para sa isang makasaysayang awit ay ang wastong pagpapakita ng panahon, ang kakanyahan ng panahon, ang diwa nito, ang pambansang oryentasyon. Sa mga tuntunin ng lakas ng tunog, ang mga makasaysayang kanta ay mas mababa kaysa sa mga kaisipan, ngunit higit pa sa mga liriko na kanta. Ang epikong karakter ay ipinakikita sa kwento ng mga kaganapan na inilalarawan nang may layunin, ngunit walang malinaw na pagsasaayos ng mga kaganapan, ang buhay ng mga makasaysayang karakter. May mga simbolo, hyperbole, emosyonal at evaluative na elemento sa mga kanta. Ipinakilala ni N. Gogol ang konsepto ng "makasaysayang awit" sa alamat ng Ukrainian sa artikulong "On Little Russian Songs" (1833). Itinuturo niya ang tampok na pagtukoy ng genre na ito: "hindi sila humiwalay sa buhay sa isang sandali at ... palaging tumutugma sa kasalukuyang estado ng mga damdamin." Kabilang sa mga tampok ng mga makasaysayang kanta, ito ay nagkakahalaga din na tandaan: ang pagpapakita ng mga mahahalagang kaganapan sa lipunan at mga makasaysayang figure; isang maikling kwento tungkol sa kanila; ang pagkakaroon ng mga hindi na ginagamit na salita at ekspresyon; strophic o couplet construction.

Balada

Mga fairy tale

mga alamat

Ang pinaka-karaniwang genre ng European medyebal na panitikan (simula sa ika-6 na siglo), na nabuo sa panitikang Katoliko higit sa lahat bilang buhay ng isang santo, na isinulat sa araw ng kanyang memorya, o bilang isang koleksyon ng mga kwentong nakapagtuturo tungkol sa buhay ng banal. martir, confessors, santo, santo, hermits, pillars, tinatawag na "Paterik". Sa mga bansa sa Kanlurang Europa, ang isang koleksyon ng mga alamat ng Kristiyano noong ika-13-14 na siglo ay lalong popular. pinamagatang "Golden Legend" ("Legenda aurea"), isinalin sa maraming wika.

mga talinghaga

Ang talinghaga ay isang nakapagtuturong alegoriko (alegorikal) na kuwento. Sa kaibahan sa kalabuan ng interpretasyon ng pabula, ang isang tiyak na didaktikong ideya ay puro sa parabula. Ang talinghaga ay malawakang ginagamit sa Ebanghelyo, na nagpapahayag ng mga espirituwal na tagubilin sa alegorikal na anyo, tulad ng, halimbawa, ang "mga talinghaga ni Solomon", na, kasunod ng salter, ay naging laganap noong panahon ni Kievan Rus. Ang Tale of Varlaam and Yosaf, na naging paksa ng siyentipikong studio ni I. Franko, ay partikular na popular. Ang genre na ito ay may malaking impluwensya sa kanyang trabaho; hindi walang dahilan na ang orihinal na mga talinghaga ay bumubuo ng komposisyon na batayan ng kanyang koleksyon na My Izmaragd (1898). Ang mga modernong makata ay bumaling din sa talinghaga (D. Pavlichko, Lina Kostenko, at iba pa). Ang parable genre ay makikita rin sa Ukrainian painting, sa partikular, sa isang serye ng mga guhit ni T. Shevchenko. Sa pinakahuling panitikan sa Europa, ang talinghaga ay naging isa sa mga paraan ng pagpapahayag ng moral at pilosopikal na mga pagmumuni-muni ng manunulat, na kadalasang sumasalungat sa mga karaniwang tinatanggap, at mga ideyang namamayani sa lipunan. Dito, ang talinghaga ay hindi naglalarawan, ngunit nakikipag-usap sa isang tiyak na ideya, na inilalagay sa batayan nito ang prinsipyo ng parabola: ang pagsasalaysay, tulad nito, ay lumalayo mula sa ibinigay na pansamantalang espasyo at, gumagalaw sa isang kurba, bumalik pabalik, na nagpapaliwanag sa kababalaghan ng masining na pag-unawa sa pilosopikal at aesthetic na aspeto (B. Brecht, J. P. Sartre, A. Camus, atbp.) Isang halimbawa nito ay si Kafka at ang kanyang "Works for an Reader". Sa gayong bagong kalidad, ang talinghaga ay naobserbahan din sa gawain ng mga modernong manunulat na Ukrainiano, sa partikular na V. Shevchuk ("Bahay sa Bundok", "Sa Mapagpakumbaba na Patlang" at iba pa).

Nakakita kami ng hiwalay na mga bugtong sa panitikan ng Middle Ages - sa Kievan Rus sa gawain ni Daniil Zatochnik; mula sa mga pilosopo ng paaralan ng Kyiv ng Renaissance (Ipatiy Potiy, Stanislav Orikhovsky, Ivan Kalimon, atbp.). Nagkamit sila ng partikular na katanyagan noong ika-17 - ika-18 na siglo, nang ang mga bugtong na pampanitikan ay nilikha nina Boileau, Rousseau, at iba pa. Isang bagong alon ng interes sa mga bugtong ang nauugnay, sa isang banda, sa pag-unlad ng romantikismo sa panitikan, lalo na sa Alemanya. (Brentano, Gauf, atbp.) Ang koleksyon at paglalathala ng mga bugtong na katutubong Ukrainiano ay nagsimula sa unang kalahati ng ika-19 na siglo: G. Ilkevich "Mga kawikaan at bugtong ng Galician" (Vienna, 1841), A. Semenovsky "Little Russian at Galician riddles"; M. Nomis "Ukrainian sayings, proverbs and so on" (1864), P. Chubinsky "Proceedings of the ethnographic-statistical expedition ..." (1877) at iba pa. Ivan Franko - ang may-akda ng una, sa kasamaang-palad, hindi natapos na pag-aaral of Ukrainian mysteries worldview in Russian at Polish folk riddles" (“Zarya”, 1884). Sa Ukrainian folklore, ang bugtong ay nananatiling isang hindi pinag-aralan na genre. Ang bugtong ay hindi lamang nakaimpluwensya sa gawain ng mga indibidwal na Ukrainian na makata na nagsulat ng kaukulang mga gawa ng may-akda (L. Glebov, Yu. Fedkovich, I. Franko, S. Vasylchenko), ito ay bumubuo ng batayan ng mga mala-tula na trope, na kinumpirma ng mga liriko ng P. Tychyna, B.I. Antonich, V. Goloborodko, I. Kalints, Vera Vovk, M. Vorobyov, M. Grigoriev at iba pa.

Mga halimbawa:

Dalawang kapatid na lalaki ay namangha sa tubig, ngunit hindi sila huminto.

Ang pulang pamatok ay nakabitin sa ibabaw ng ilog.

Ang Vletka ay naїdaєtsya, ang vzimku ay nakabitin.

Nakabitin upang magsaya, upang palamig sa hangin, sa taglagas ng taon, upang painitin ang taglamig.

Hindi apoy, kundi puff

May club, at sa club ay may kubo, at sa kubo na iyon ay maraming tao.

Wala akong pakialam, wala akong pakialam, hayaan mo akong uminom ng gasolina, susunugin ko ang aking mga kabayo, na gusto kong pagalingin.

Walang mga kamay, walang mga paa, ngunit ang mga pintuan ay ang mga pintuan.

Mga salawikain at kasabihan

Ang hindi mabibili na kayamanan ng Ukrainian folklore ay kinabibilangan ng mga kawikaan at kasabihan - maikling mahusay na layunin na mga pahayag. Ang mga salawikain at kasabihan ay ang pangkalahatang memorya ng mga tao, mga konklusyon mula sa karanasan sa buhay, na nagbibigay ng karapatang magbalangkas ng mga pananaw sa etika, moralidad, kasaysayan at pulitika. Sa pangkalahatan, ang mga salawikain at kasabihan ay bumubuo ng isang hanay ng mga tuntunin na dapat gabayan ng isang tao sa pang-araw-araw na buhay. Bihirang sabihin nila ang isang katotohanan, sa halip ay nagrerekomenda o nagbabala, sumasang-ayon o hinahatulan, sa isang salita, nagtuturo sila, dahil sa likod nila ay nakatayo ang awtoridad ng mga henerasyon ng ating mga tao, na ang hindi mauubos na talento, mataas na aesthetic sense at matalas na pag-iisip ay patuloy na dumarami at nagpapayaman. ang espirituwal na pamana na naipon.sa paglipas ng mga siglo. Ang salawikain ay isang maliit na anyo ng katutubong tula, na binago sa isang maikli, maindayog na pahayag na nagdadala ng pangkalahatang opinyon, konklusyon, alegorya na may didaktikong pagkiling. Sa alamat, ang mga salawikain at kasabihan ay tinutukoy ng terminong salawikain. Sa medieval Europe, ang mga koleksyon ng mga salawikain ay pinagsama-sama; humigit-kumulang tatlong dosenang sulat-kamay na mga koleksyon na pinagsama-sama noong ika-13 at unang bahagi ng ika-15 siglo ang dumating sa atin. Halimbawa, ang koleksyon ng tinatawag na "mga salawikain ni Villani" ay may kasamang serye ng anim na tiklop na anim na taludtod, na ang bawat isa ay ipinakita bilang isang salawikain ng magsasaka. Ang lahat sa kabuuan ay nakikilala sa pamamagitan ng isang bihirang ritmo at pampakay na homogeneity. Ang compiler ng koleksyon na ito, isang tiyak na kleriko mula sa pamilya ni Philip ng Alsace noong ika-13 siglo, higit sa isang beses ay naging paksa ng pagproseso o imitasyon. Ang mga teksto ng ganitong uri ay matatagpuan hanggang sa ika-15 siglo, kung minsan ay may mga guhit: pagkatapos ang salawikain ay nagsisilbing isang caption para sa pagguhit.

Ang salawikain ay isang genre ng prosa ng folklore, isang maikli, matatag na matalinghagang pagpapahayag ng isang likas na katangian, na may istraktura ng isang miyembro, na kadalasang bahagi ng isang salawikain, ngunit walang konklusyon. Ginamit sa isang makasagisag na kahulugan.

Halimbawa: Ang katotohanan ay tumutusok sa mga mata. Hindi ang aming field berry.

Ang isang tampok ng kasabihan ay kadalasang nakakabit ito sa sinabi bilang isang aphoristic na paglalarawan. Hindi tulad ng isang salawikain, ito ay isang uri ng paglalahat. Kadalasan ang isang kasabihan ay isang abbreviation ng isang salawikain. Sa kanlurang rehiyon ng Ukraine, ang mga salawikain at kasabihan ay pinagsama sa isang konsepto - "mga kasabihan".

Mga halimbawa:

Buhay upang mabuhay - hindi isang larangan na pupuntahan.

Nang walang їzhi i vіl hindi potyagne.

Ang ibon ay pula sa kanyang mga kapistahan, at ang tao ay sa kanyang kaalaman.

Isang ulong walang isip, parang parola na walang kandila.

Ang sinumang natatakot sa kanyang sarili, hayaan siyang mahiya sa kanyang sarili.

Ang isang maliit na gawain ay mas mabuti para sa isang malaking katamaran.

Ingatan at pahalagahan ang karangalan ng kabataan, at kalusugan - katandaan.

Ang isang mabuti at tavern ay hindi zіpsuє, ngunit ang masama ay hindi maaaring ipadala sa simbahan.

Dumas

Ang ika-16 na siglo ay itinuturing na simula ng koleksyon ng Ukrainian ng mga makatang Cossack dumas. Ang unang pag-record ng isang Ukrainian folk song ay maaaring napetsahan mula sa ikalawang kalahati ng parehong siglo (1571 sa gramatika ni Jan Blagoslav). Kasabay ng mga pagtatangkang ito sa folk versification, lumitaw ang isang bagong uri ng katutubong awit: mga saloobin. Ito ay isang bagong epiko ng Cossack, na ganap na pumalit sa epiko ng Storo-Ukrainian, ang mga labi nito ay nanatili sa mga pagsasalin ng prosa o sa anyo ng taludtod. Ang mga kaisipan mismo ay nakolekta at naitala sa unang pagkakataon noong ika-19 na siglo. Ang pinakalumang pagbanggit ng Duma ay nasa salaysay ("Annals", 1587) ng Polish na istoryador na si S. Sarnitsky, ang pinakalumang teksto ng Duma ay natagpuan sa archive ng Krakow ni M. Wozniak noong 1920s sa koleksyon ni Kondratsky (1684) Kozak Golota. Sa kasalukuyan, ang mga sanggunian lamang sa mga kaisipan noong ika-16 na siglo ay napanatili sa iba't ibang nakasulat na mga mapagkukunan, ngunit wala ni isang kumpletong teksto hanggang sa kasalukuyan. Sa mga talaan ng Sarnitsky malalaman natin na ang mga Ukrainians ay kumanta ng dumas sa simula ng ika-16 na siglo, ito ay mga saloobin tungkol sa kabayanihan na pagkamatay ng mga kapatid na Strusov, gayunpaman, sa kasamaang-palad, ang talamak na ito ay hindi nagdagdag ng isang linya ng duma na ito sa ang mga talaan. Ang mas matagumpay na patungkol sa mga datos na napanatili tungkol sa mga kaisipan ay ang ika-17 siglo.

Sa partikular, apat na halimbawa ng pagkamalikhain ng Ukrainian duma ang napanatili sa sulat-kamay na koleksyon ni Kondratsky: "Cossack Netyaga", "Death of Koretsky" at dalawang halimbawa ng mapaglarong parodies ng dumas. Ang pangalan ng duma ay ipinakilala sa siyentipikong terminolohiya ni M. Maksimovich, na, tulad ni M. Tsertelev, P. Lukashevich, A. Metlinsky, P. Kulish, ay nagsagawa ng mga unang publikasyon ng dumas. Ang unang pang-agham na koleksyon ng mga kaisipan na may mga variant at komentaryo ay inilabas ni V. Antonovich at M. Dragomanov ("Historical Songs of the Little Russian People", 1875). Ang folklorist-musicologist na si F. Kolessa, na noong 1908 ay nanguna sa isang espesyal na ekspedisyon na inorganisa ni Lesya Ukrainka sa rehiyon ng Poltava na may ponograpo upang i-record ang repertoire ng mga manlalaro ng kobza ("Melodies of Ukrainian Folk Dumas", "Ukrainian Folk Dumas"), umalis sa pangunahing pananaliksik sa dumas. Ang pinaka-masusing siyentipikong paglalathala ng mga kaisipan noong ika-20 siglo. isinagawa ni Ekaterina Grushevskaya ("Ukrainian People's Dumas"), ngunit ito ay inalis mula sa mga aklatan, at ang mananaliksik ay pinigilan.

Mga halimbawa:

Duma "Cossack Golota":

Oh, ang larangan ng kiliymsky,

Pagkatapos ay tinalo namin ang paraan ng Gordinsky,

Oh, ang Cossack Golota ay naglalakad doon,

Huwag matakot sa apoy, o tabak, o sa ikatlong latian.

Totoo, sa mga tolda ng kalsada ng Cossacks -

Tatlong pitong gitling:

Ang isa ay hindi mabait, ang isa ay walang halaga,

At ang pangatlo ay hindi maganda para sa malaglag.

At gayon pa man, ito ay totoo, sa Kozakov

Post sa dila,

At sila ay mga Chinese -

Mas malawak na hanay ng babae;

Mga thread shovkovі -

Pagdodoble sa zhіnotskі malawak na shafts.

Totoo, sa Cossack hat-tag -

top dirka,

tinahi ng damo,

Vitrom pidbita,

Kudi viє, tudi at provіvav,

Ang batang Cossack ay malamig.

Naglalakad iyon sa Cossack Golota, mamasyal,

Ni lungsod, o nayon ay hindi sumasakop, -

Tingnan ang lungsod ng Kiliya.

Malapit sa lungsod ng Kili, ang mga Tatar ay nakaupo na may balbas,

Parang mga silid sa itaas,

Bago ang Tatar, ang mga salita ay itinataguyod:

“Tatarko, Tatarko!

Oh, ano ka sa tingin mo, ano sa tingin ko?

Oh, anong ginagawa mo, anong ginagawa ko?

Sabi nila: “Tatar, oh, kulay abo, balbas!

Iniisip ko lang kung ano ang hitsura mo sa harap ko sa itaas na mga silid,

Pero hindi ko alam kung ano ang iniisip at hula mo."

Sabihin: “Tatarko!

Hinahabol kita: sa malinis na bukid, hindi lumilipad ang agila, -

Yung mabait na kabayong Cossack Golota na naglalakad.

Gusto kong kumuha ng yogo gamit ang live na pain

Oo, ibenta ito sa lungsod ng Kiliya,

Kung purihin lamang siya sa harap ng mga dakilang panginoon-bashes,

Para sa yoga, maraming pula ang hindi kinukuha ng mga doktor,

Yung i-promote mo

Sa daan, bayaran ang presyo,

sapatos ng Chobots,

Ang velvet shlik ay inilalagay sa iyong ulo,

Umupo ka sa kabayo,

Walang ingat pagkatapos ng Cossack Golota Ganya.

Ang magandang Cossack na tunog ng Cossack Golota alam mo -

Oh, tingnan ang Tatar nang baluktot,

Tulad ng: "Tatar, Tatar!

Para sa kung ano ang mahalaga sa iyo:

Chi sa aking malinaw na zbroya,

Chi sa aking itim na kabayo,

Chi sa akin, batang Cossack?

"Ako, - tila, - mahalaga ako sa iyong malinaw na baluti,

At mas mabuti pa sa iyong itim na kabayo,

At mas mabuti pa sa iyo, batang Cossack.

Gusto kong kumuha ka ng live na pain mula sa iyong kamay,

Ibenta sa lungsod ng Kiliya,

Papuri sa harap ng mga dakilang panginoon-bashes

Hindi ako nangongolekta ng maraming chervonih,

Hindi pinoprotektahan ng mamahaling tela ang mundo."

Iyon Cossack Golota magandang tunog Cossack alam.

Oh, tingnan mo ang Tatar na baluktot.

"Oh, - tila, - sa Tatar, oh, umupo, balbas

Libon ay hindi mayaman sa isip:

Ngunit nang hindi kumukuha ng Cossack sa kamay,

At na para sa yoga at pennies na na-save.

Ngunit hindi ka kabilang sa mga Cossack,

Cossack lugaw nang hindi kumakain

Hindi ko kilala ang Cossacks."

Yung na-promote mo

Nakatayo sa mga prises.

Kung wala ang mundo, pulbura pidsipaє,

Isang regalo ang ipinadala sa dibdib ng Tatar:

Oh, ang Cossack ay hindi magkasundo,

At ang Tatar at ang magara na ina ay umindayog mula sa kabayo!

Vіn yoma vіri huwag denіmaє,

Bumangon ka sa yoga

Grima sa pagitan ng mga balikat na may isang kelep,

Kung titingnan mo ang paligid, wala ka nang espiritu.

Vіn todi dobre dbav,

Choboti Tatar istyagav,

Sapatos sa iyong mga paa ng Cossack;

Naghuhubad ako ng damit,

Inilagay ko ito sa aking mga balikat ng Cossack;

Ang velvet slip ay ginawa,

Paglalagay sa iyong ulo ng Cossack;

Kinuha ang kabayo ng Tatar sa pamamagitan ng mga bato,

Malapit sa lungsod ng Sich, nahulog,

May hikbi p'є-lakad,

Ang larangan ng kilіїmske upang papuri-sweep:

“Oh, ang larangan ng kilіїmsk!

Ngunit hayaan itong tag-araw at taglamig na maging berde,

Tulad ng pinarangalan mo ako sa isang malungkot na taon!

Ipinagbabawal ng Diyos, ang mga Cossack ay uminom at naglakad,

Magandang naiisip,

Kumuha pa sila ng dobycha sa akin

Tinapakan ko ang kalaban sa ilalim ng ilong!"

Ang kaluwalhatian ay hindi patay, hindi mas malayo

Isang gabi hanggang sa siglo!

Ang mga makasaysayang kanta ay maaaring tukuyin bilang isang genre ng maliit na epiko. Sa una ay kusang nabuo sa dibdib ng iba pang mga genre ng pagsulat ng kanta, ang makasaysayang kanta (tulad ng pag-iisip) ay umabot sa kasukdulan nito noong ika-17-18 na siglo. - sa panahon ng Cossacks sa Ukraine. Ito ay nakahilig sa maingat na pagmamasid sa mga makasaysayang kaganapan, ang kapalaran ng mga tiyak na bayani. Ang genre ng "makasaysayang kanta" ay kilala sa lahat ng mga Slavic na tao. Ito ay isang lyrical-epic na gawa na nakatuon sa isang tiyak na makasaysayang kaganapan o isang sikat na makasaysayang pigura. Dapat pansinin na ito ay hindi isang salaysay ng mga kaganapan, hindi isang dokumento kung saan ang mga katotohanan ay gumaganap ng isang mahalagang papel; ito ay isang gawa ng sining, kaya ang malikhaing haka-haka ay posible sa loob nito.Ang pangunahing kinakailangan para sa isang makasaysayang awit ay ang wastong pagpapakita ng panahon, ang kakanyahan ng panahon, ang diwa nito, ang pambansang oryentasyon. Sa mga tuntunin ng lakas ng tunog, ang mga makasaysayang kanta ay mas mababa kaysa sa mga kaisipan, ngunit higit pa sa mga liriko na kanta. Ang epikong karakter ay ipinakikita sa kwento ng mga kaganapan na inilalarawan nang may layunin, ngunit walang malinaw na pagsasaayos ng mga kaganapan, ang buhay ng mga makasaysayang karakter. May mga simbolo, hyperbole, emosyonal at evaluative na elemento sa mga kanta. Ipinakilala ni N. Gogol ang konsepto ng "makasaysayang awit" sa alamat ng Ukrainian sa artikulong "On Little Russian Songs" (1833). Itinuturo niya ang tampok na pagtukoy ng genre na ito: "hindi sila humiwalay sa buhay sa isang sandali at ... palaging tumutugma sa kasalukuyang estado ng mga damdamin." Kabilang sa mga tampok ng mga makasaysayang kanta, ito ay nagkakahalaga din na tandaan: ang pagpapakita ng mga mahahalagang kaganapan sa lipunan at mga makasaysayang figure; isang maikling kwento tungkol sa kanila; ang pagkakaroon ng mga hindi na ginagamit na salita at ekspresyon; strophic o couplet construction.

Mga halimbawa:

"Oh ikaw, aking bukid, bukid"

"Oh ikaw, aking bukid, bukid"

Nivo ginto

Ano ang sayo, aking nivo,

Nagkaroon ng kahubaran.

Higit sa isang beses sa iyo, aking nivo,

Tinapakan ng kawan

Higit sa isang beses sa iyo, aking nivo,

Sumpain ang kasamaan.

Higit sa isang beses, Bulo, sa iyo

Mga baluktot na bilog,

Higit sa isang beses napunit ang iyong katawan

Mga lobo-kubo.

Sumikat ang araw dahil sa dilim,

Umihip ang hangin,

Uri ng pansky svoєvoll

Nakita ka.

Lumabas ka, aking nivo,

Sa halaman, namumulaklak,

І pіd sleepy promises

Ibuhos ang tenga!

Balada

Ang balad ay nagbago sa pinakadulo simula ng pag-iral nito (ika-12-13 siglo), nang ginamit ito bilang isang awit ng pag-ibig para sa isang sayaw (unang ipinakilala ni Pont Chaptin), karaniwan sa Provence. Sa Pranses na tula noong ika-14 na siglo, ang balad ay nakakuha ng mga tampok na kanonikal, may pare-parehong tatlong saknong, isang pare-parehong pamamaraan ng rhyme (ab ab bv bv), isang obligadong pagpigil at pag-apila sa isang partikular na tao; nagdusa ng isang yumabong sa gawain ni F. Villon (1431-1463). Ang mga balada ay:

Mga social ballad:

"Oh, sino ang buhay, sino ang mow" - ito ay isang sosyal na balad. Ito ay base sa moral conflict ng biyenan sa manugang, na sa sobrang takot ay naging poplar. Ang motibo ng paggawa ng mga tao sa mga halaman, hayop, ibon ay karaniwan sa mga ballad. Ang mga relasyon sa pagitan ng mga magulang at mga anak, mga kapatid na lalaki at babae ay inilalarawan sa mga social ballad, ang mga damdamin ng pagmamahal at poot ay ipinahayag.

Mga makasaysayang ballad:

Ang mga makasaysayang balad ay mga balad na may mga makasaysayang tema. Inilalarawan nila ang buhay ng isang Cossack, ang pagkamatay ng isang Cossack sa larangan ng digmaan ("Hayaan ang himala ng isang dibrovonka na gumawa ng ingay"), ito ay nagsasabi tungkol sa malaking kalungkutan na dulot ng digmaan sa mga tao. "Ano ang nakapuntos sa field" ay isang balad kung saan muling nilikha ang trahedya na sitwasyon ng mga Ukrainians sa pagkabihag ng Turko. Ang isang ina sa Crimea ay nakuha ng kanyang anak na babae, na nabaliw na, naging asawa ng isang Tatar. Inaanyayahan ng anak na babae ang kanyang ina na "mamuno" sa kanya, ngunit ang ina ay buong pagmamalaki na tumanggi. Ang ballad na "Oh, come in Sich, an old Cossack" ay kinondena ang pagkakanulo kay Savva Chaly at inaprubahan ang kanyang makatarungang parusa ng mga Cossacks.

Ukrainian literary ballads

Sa tula ng Ukrainian, ang balad, na nagpapakita ng pagkakaugnay ng genre nito sa pag-iisip at pagmamahalan, ay kumalat sa mga ari-arian ng Petro Gulak-Artemovsky, L. Borovikovsky, Ivan Vagilevich, maagang Taras Shevchenko at iba pa, na umabot sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo (Yu. Fedkovich, B. Grinchenko at iba pa); isang panahunan sa loob nito ang bumungad sa backdrop ng kamangha-manghang mga palatandaan.

Ukrainian literary ballads ng ika-20 siglo

Sa form na ito, hindi ito madalas na lumilitaw sa Ukrainian lyrics ("Ballad" ni Y. Lipa: "May isang tusok sa mga bushes na lumago ang charm-zіll ...") at pinalitan ng makasaysayang at heroic motif na nauugnay. kasama ang panahon ng pakikibaka sa pagpapalaya noong 1917-1921 kung saan ang mga makata ng "isinasakatuparan na muling pagkabuhay" at paglilipat, lalo na, ang aklat ng mga balad ni A. Vlyzko (1930) ay isang kaganapan sa genre na ito.

Sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, ang balad ay nakakuha ng isang panlipunan at pang-araw-araw na kahalagahan, ngunit hindi nawala ang dramatikong pag-igting nito, na makikita sa gawain ni I. Drach, na makatwirang tinawag ang isa sa kanyang mga koleksyon na "Ballads of Everyday Life" (1967), patuloy na binibigyang-diin ang mulat na saligan ng tradisyonal na ballad pathos.

Mga halimbawa:

"Sa kabila ng mga bundok, sa likod ng kagubatan"

Sa likod ng mga bundok, sa likod ng kagubatan

Sumayaw si Mariyana kasama ang mga hussar. (Dvіchi)

Vishli sa hubad na ama at matz:

Mariyanno, mural panel, spaz sa ilalim ng bahay! (Dvіchi)

Hindi ako pupunta - pumunta ka sa iyong sarili,

Sapagkat sasayaw ako sa mga hussar. (Dvіchi)

At sa hussars itim na mga mata,

Sasayaw ako sa kanila hanggang gabi. (Dvіchi)

Isang gabi hanggang sa sugat

Nangako si Mariyanna na sasayaw ... (Dvіchi)

Mga fairy tale

Ang fairy tale ay isang salaysay kung saan ang mga kathang-isip na pangyayari o tao ay binanggit. Isa sa mga pangunahing genre ng katutubong sining, isang epiko, kadalasang prosa na gawa ng isang mahiwagang, adventurous o pang-araw-araw na likas na pinagmulan ng bibig na may tagpuan ng pantasya. Ang fairy tale ay hango sa isang kaakit-akit na kwento tungkol sa mga kathang-isip na mga kaganapan at phenomena na nakikita at nararanasan bilang totoo. Ang mga engkanto ay kilala mula noong sinaunang panahon sa lahat ng mga tao sa mundo. Nauugnay sa iba pang mga alamat at epikong genre - mga kuwento, alamat, alamat, alamat, epikong kanta - ang mga kuwentong engkanto ay hindi direktang nauugnay sa mga representasyong mitolohiya, gayundin sa mga makasaysayang tao at kaganapan. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng tradisyonal na likas na katangian ng istraktura at mga elemento ng komposisyon (mga string, denouement, atbp.), Ang magkakaibang pagpapangkat ng mga aktor, ang kakulangan ng mga detalyadong paglalarawan ng kalikasan at buhay. Ang balangkas ng kuwento ay multi-episode, na may isang dramatikong pag-unlad ng mga kaganapan, ang pokus ng mga aksyon sa bayani at isang masayang pagtatapos.

Mga halimbawa:

Fairy tale "Kirilo Kozhum'yak"

Kung ikaw ay isang prinsipe, isang mukha malapit sa Kiev, at isang ahas malapit sa Kiev, at isang parangal ang ipinadala sa iyo: nagbigay sila ng alinman sa isang batang lalaki, o isang babae.

Dito nagmula ang diyablo hanggang sa anak ng prinsipe mismo. Walang dapat manakawan, kung ang taong bayan ang nagbigay, ito ay kinakailangan upang magbigay sa iyo. Ipinadala ang prinsipe ng kanyang anak na babae bilang isang pagkilala sa ahas. At ang anak na babae ay napakabuti na imposibleng sabihin. Ang ahas na iyon ay umibig. Mula roon hanggang sa bago, ang isang iyon ay kumapit at kumakain ng isang beses sa bago:

Chi є, - tila, - may ganoong tao sa mundo, pinipiga ka?

- Oo, - tila, - tulad - sa Kiev sa ibabaw ng Dnipro ... Na parang binabasa ang balat sa Dnipro (dahil sa kozhum'yak), pagkatapos ay hindi ka nagdadala ng isa, ngunit labindalawa nang sabay-sabay, at kung paano mag-smear ang baho ng tubig mula sa Dnipro, pagkatapos ay kukunin ko na aalagaan ko sila; At kay youmu baiduzhe: kung may kagat ka, hindi ako makakalakad sa baybayin kasama nila. Tinatakot lang ako ng taong yun.

Knyazivna at dinala siya sa pag-iisip at pag-iisip, paano niya dadalhin ang balita sa bahay ng buwis at malaya sa ama? At sa kanya ay walang kaluluwa, - isang kalapati lamang. Nagalit si Vaughn para sa isang maligayang bagong taon, tulad ng isang bula sa Kiev. Nag-isip ako at nag-isip, ngunit pagkatapos ay sumulat ako sa aking ama.

Mula sa gayon at gayon, - tila, - ikaw, isang tattoo, ay may isang lalaki sa Kiev, sa pangalan ng Kirilo, sa pangalan ng Kozhum'yak. Pagpalain ka ng Diyos sa pamamagitan ng mga matatandang tao, na hindi nais na matalo ng mga ahas, na hindi pinapayagan ako, mahirap, mula sa pagkabihag! Pagpalain si Yogo, tatochka, ng mga salita at regalo, upang hindi ka makabuo ng pagkakasala para sa isang hindi maisip na salita! Mananalangin ako sa Diyos para sa bago at para sa iyo.

Sumulat ako ng ganito, itinali ang isang kalapati sa ilalim ng balkonahe at ilabas ito sa bintana. Ang kalapati ay bumangon sa ilalim ng langit at lumipad pauwi, sa pintuan patungo sa prinsipe. At ang mga bata mismo ay tumakbo sa kahabaan ng podvir'ї at kaya ang kalapati ay tumilapon.

Tattoo, tatoo! - tila - Chi bachish - isang kalapati sa paningin ng mga kapatid na babae na dumarating!

Ang prinsipe ay unang malusog, at pagkatapos ay pagkatapos ng pag-iisip, pag-iisip, at pagkalito:

Tse OK sinusumpa na si іrod na nasira, tila, ang aking anak!

At pagkatapos, nang maakit ang isang kalapati sa kanya, narito, isang card ay nasa ilalim na ng balkonahe. Vin bawat card. Basahin, hangga't isinulat ng anak na babae: ganito at gayon. Agad na tinawag ni Oto sa sarili ang buong foreman.

Sino ang ganoong tao na tinatawag na Kiril Kozhum'yakoy?

- Oo, ang prinsipe. Mabuhay sa itaas ng Dnipro.

Paano ka magsisimula sa isang bago, upang hindi mo ito mabuo pagkatapos makinig?

Mula dito, labis silang natuwa na ipinadala nila ang mga lumang tao sa bago. Ang baho ay dumating sa yoga hati, unti-unti nilang binuksan ang mga pinto sa takot, at sila ay sumisigaw. Upang mamangha, kahit na umupo sa sariling lambak ng Kozhum'yak, na nakatalikod sa kanila, at mayroon akong labindalawang balat sa aking mga kamay, makikita mo lamang, na parang pinuputol namin ang gayong puting balbas! Mula sa isa sa mga tahimik na mensahero: "Kakhi!"

Napabuntong-hininga si Kozhum'yaka, at nanginginig lang ang labindalawang balat! Lumingon sa kanila, at mabaho ka sa sinturon:

Mula kay ganito at ganito: ipinadala ang prinsipe sa iyo na may kahilingan ...

At alak at huwag magulat: Nagalit ako na sa pamamagitan nila ay napunit ang labindalawang balat.

Halika muli, halika, magtanong sa yoga, halika, yoga kabutihan. Naging navkolіshki kami... Skoda! Nagtanong sila, nagtanong sila, at pumunta sila, nakayuko ang kanilang mga ulo.

Anong ginagawa mo dito? Sumuє prinsipe, sumuє i lahat foreman.

Bakit hindi mo kami padalhan ng mas maraming kabataan?

Ipinadala nila ang mga bata - wala silang nakuha. Movchit na sopa, bakit hindi mo iniisip. Kaya rosas yoga para sa mga balat.

Pagkatapos ay nagbago ang isip ng prinsipe at ipinadala sa isang bagong maliliit na bata. Kaya't sila ay dumating, habang sila ay nagsimulang magtanong, habang sila ay nagsimulang umiyak, kaya sila ay sumigaw, kung gayon si Kozhum'yak mismo ay hindi makayanan, umiiyak nang ganoon:

Well, para sa iyo, ako ay zroblyu. Pishov sa prinsipe.

Halika, - tila, - sa akin labindalawang bariles ng alkitran at labindalawang kariton ng abaka!

Nakabalot sa abaka, na nilagyan ng alkitran ng magandang pitch, kumuha ng mace na, marahil, sampung libra sa loob nito, na ang isa ay tumama sa isang ahas.

At ang ahas sa iyo ay tila:

Paano si Kirilo? Priyshov fight chi reconcile?

Saan ilalagay? Lumaban sa iyo, maldita sa mga tao!

Mula sa i ang baho ay nagsimulang matalo - kasing dami ng lupa. Kapag ang ahas ay kumalas at kumakalma sa mga ngipin ni Cyril, pagkatapos ay isang piraso ng alkitran at ipoipo, kapag ito ay nasira at lumulunok, pagkatapos ay napakaraming abaka at whirlpool. At kung sinaktan mo siya ng isang mabigat na tungkod, kung gayon at asawa sa lupa. At ang ahas, tulad ng isang apoy, ay nasusunog - ito ay napakainit para sa kanya, at habang siya ay tumatakbo sa Dnipro, upang malasing, siya ay tumalon sa tabi ng tubig, upang palamig ang troch, pagkatapos Kozhum'yaka ay nakabalot na sa abaka at nilagyan ng alkitran ng dagta. Mula sa mga sumpa ng mga tao, at kung magalit ka laban sa Kozhum'yaki, kung gayon ay tanga lamang ng isang tungkod! Kung magpakasal ka, alam mo, na may isang mace lamang na loop at loop, kahit na ang buwan ay darating. Nag-away sila at nag-away - naninigarilyo na, tumatalon na sparks. Si Rosigrіv Kirilo ang ahas ay mas mahusay, tulad ng isang huwad na lemіsh sa apuyan: nagpipiyesta na, nasasakal na, nagmumura, at sa ilalim niya ang lupa ay isang dayami lamang.

At dito sila tumunog sa kampana, pinamunuan ang mga panalangin, at ang mga tao ay nakatayo sa mga bundok, na parang walang buhay, pinagdaop ang kanilang mga kamay, teka, ano kaya ito! Kung ang ahas ay umuusbong! Pati ang lupa ay yumanig. Ang mga tao, na nakatayo sa kabundukan, pinagdaop ang kanilang mga kamay tulad nito: "Luwalhati sa iyo, Panginoon!"

Mula sa Kirilo, nagmamaneho sa isang ahas, kumakaway sa mga prinsipe at nagbibigay sa mga prinsipe. Hindi na alam ng prinsipe kung paano youmu at dyakuvati. Nang oras ding iyon, ang tract na iyon sa Kiev ay nagsimulang tawaging, de vin is alive, Kozhum'yakami.

mga alamat

Alamat sa alamat

Mga halimbawa:

"Alamat tungkol sa apoy at tubig"

mga alamat

Ang pinaka-karaniwang genre ng European medyebal na panitikan (simula sa ika-6 na siglo), na nabuo sa panitikang Katoliko higit sa lahat bilang buhay ng isang santo, na isinulat sa araw ng kanyang memorya, o bilang isang koleksyon ng mga kwentong nakapagtuturo tungkol sa buhay ng banal. martir, confessors, santo, santo, hermits, pillars, tinatawag na "Paterik". Sa mga bansa sa Kanlurang Europa, ang isang koleksyon ng mga alamat ng Kristiyano noong ika-13-14 na siglo ay lalong popular. sa ilalim ng pamagat na "Golden Legend" ("Legenda aurea"), isinalin sa maraming wika.

Alamat sa panitikang Ukrainiano

Sa pagsulat ng Ukrainian noong mga araw ng prinsipe, isa sa mga pagsasalin ng naturang mga koleksyon ng mga alamat ay ang Prologue. Kasabay nito, lumitaw ang isang koleksyon ng mga orihinal na alamat - "Kiev-Pechersk Paterik". Nang maglaon, ang mga alamat ay nagsimulang tawaging iba't ibang mga alamat ng relihiyosong nilalaman na may banal at nakapagtuturo na mga tagubilin tungkol sa mga banal na lugar, mga talinghaga tungkol sa pinagmulan ng mga hayop at halaman. Sa mga gawaing ito, maraming mga koleksyon ang na-streamline, na isinalin sa iba't ibang mga wika, ang kanilang mga plot ay ipinadala sa taludtod, na ginamit sa mga pagtatanghal sa relihiyon ng paaralan (mga misteryo, Himala, moralidad). Sa Ukraine mayroong mga kilalang Patericons - Sinai, Skete, Athos, Jerusalem at iba pa. Sila ay lumago tulad ng isang perlas ng European classic bilang ang "Divine Comedy" ni Dante Alighieri

Alamat sa alamat

Oral na mga kwentong bayan tungkol sa isang mapaghimalang pangyayari na itinuturing na tunay. Ang mga alamat ay napakalapit sa mga pagsasalin, na naiiba sa kanila higit sa lahat dahil ang mga ito ay batay sa mga kuwento sa Bibliya. Hindi tulad ng mga fairy tale, ang mga alamat ay walang mga tradisyonal na inisyal at panghuling mga formula, isang maayos na pagkakasunod-sunod ng mga kaganapan. Minsan lang sila ay may pagkakatulad sa mga fairy tales: ang mga unang formula ay "matagal na panahon na ang nakalipas", "noong unang panahon"; kamangha-manghang nilalaman, ngunit isa na binibigyang kahulugan bilang isang himala na nilikha ng mga hindi pangkaraniwang tao.

Mga halimbawa:

"Ang Alamat ng Paglikha ng Mundo"

Sasabihin sa iyo ng mga matatanda na kung nagkaroon ng gulo sa hangin, ito ay parang bola-bola. Htos yogo shtovhnuv at alak rosas; Ang mga piraso ng bolang iyon ay lumipad sa iba't ibang direksyon at ang lupa, ang araw, ang buwan, ang bukang-liwayway ay naitatag. Ang lupa ay ginawa mula sa isang piraso, nabubuhay tayo dito. Ang mga balyena ng Zavdyaki, tulad ng isang tulay ng kanilang buntot, ang aming lupain ay natatakpan, kung hindi, ang bula ay lilipad sa kailaliman. Kung kanino ang mga balyena ay matagal nang humiga at nagsimulang iwagwag ang kanilang mga buntot, at ang lupa ay nagsimulang masira.

"Alamat tungkol sa apoy at tubig"

Kapag nakikipagtalo sa apoy sa tubig, sino ang pinakamalakas? Na nagpapataas ng apoy ng kalahating liwanag, pagkatapos ay ang tubig at ang bulwagan; de lilitaw ang apoy, pagkatapos ay ang tubig ay linya sa bago. Upang masunog ang apoy, gaano man ito kahirap, ang itik na iyon sa bato - wala nang tubig na natitira para sa iyo upang i-churn. Walang anuman sa mundo ng matalino at tuso, tulad ng apoy: upang linisin ang lahat. Potone cholovіk, pagkatapos ay hindi bababa sa tіlo vityagnesh; ngunit sa sandaling ito ay masunog, pagkatapos ay itutulak ko ito sa isang tasa, pagkatapos ito ay hangin ng buhangin, pagkatapos ay ito ay magkakalat.

"Alamat tungkol sa paglikha ng gir at bato sa lupa"

Ito ay tulad ng isang tusong nakikipagtalo sa Diyos tungkol sa pag-inom ng lahat ng tubig at pagkain ng lahat ng buhangin sa lupa. Oto th na nagsimulang uminom ng tubig at magsakripisyo ng pіsok. Kung nalasing ka sa alak, nalasing ka, pagkatapos ay nabugbog ka nang husto, at nagsimula kang sumuka: lumipad sa suka, lumipad sa suka. Ang pagkakaroon ng pagmamasid sa matataas na bundok, mga latian. At kung si Yogo ay sumipa ng isang bungkos ng mga suso, pagkatapos ay bumagsak sa lupa, umuugoy sa lupa gamit ang isang tiyan, pinalo ng kanyang mga kamay at paa, at mula doon, sinira ang buong lambak at malalim na kalaliman. Kaya't ang tuso ay nagligtas sa mahimalang Diyos sa lupa sa pamamagitan ng mga bundok at kabiguan. At mula sa mga kalansay na nasusunog, na parang napagmasdan si Satanas, ang mga tanda ng diyos ay lalago, at maging sina Saint Peter at Paul, habang ang mga baho ay lumakad sa lupa, isinumpa sila. Mula tієї pore baho th tumigil sa paglaki. Mula rito, pagkatapos noon, inilaan ng Panginoon ang lupa at nagsimulang maghukay pagkatapos ng kanyang mga gawain.

Viconal robot: Zentsova Irina Viktorivna, mag-aaral ng ika-9 na baitang ng high-light secondary school No. 292

Siyentipikong tagapangasiwa: Devytska Natalia Mykolaivna, guro ng Ukrainian na mga pelikula at panitikan ng pinakamataas na kategorya

ZMIST ROBOTI

ako. Intro. Ang katangian ng Ukrainian folklore ay kapansin-pansin.
1. Usna katutubong sining.
2. Pangunahing palatandaan ng alamat.
3. Istraktura, genre warehouse ng Ukrainian folklore.

II. Pangunahing bahagi. Tipi artistic verbal creativity.
1. Poetic folklore.
a) mga ritwal na kanta:
banal na Kaliti,
ang tagsibol ay banal,
Kolodiy,
dakilang santo,
berde vіr "i;
b) mga palatandaan ng mga sinaunang stoneflies at lawin:
araw ng santo yuri,
berde ay banal;
c) mga awiting Ruso at paliligo;
d) mga awit sa buhay;
e) mga awiting ritwal ng pamilya;
e) mga di-ritwal na kanta.
2. Prosa folklore.

III. Visnovok. Indoktrinasyon at pagpapaunlad ng alamat sa ating panahon.

Tse pambansang kasaysayan, buhay,
yaskrava, spovnena barv, katotohanan,
kasaysayan na naghahayag
lahat ng buhay ng mga tao.

M.V. Gogol

Kung kanino mayroon ang mundo. Ang tanging, ngunit hindi paulit-ulit, self-contained na anyo ng etnikong light-gazer, ang sarili nitong kumplikado at ang orihinal na uri ng national light tower. Ми, українці, виробили в складних умовах етнічного розчленування і багатовікового поневолення раціональну організацію середовища життєдіяльності й забезпечення духовних запитів людини, витворили особливу систему звичаїв, вірувань, світорозуміння моральних, правих етнічних і естетичних форм, які складалися упродовж історичного розвитку людської спільності на шляхах до формування Ukrainian na bansa at pambansang kultura.
Kami ay isang soberanong tao. At dapat tayong humiga, dahil ang ating misyon ay sa simula ng mga bagong espirituwal na halaga ng sibilisasyon sa mundo. Na kung walang malalim at sistematikong kaalaman sa espirituwal at materyal na kultura ng mga tao, imposibleng makabuo ng mga bagong halaga ng oryentasyon sa isipan ng soberanong kalayaan.
Napakalaking espirituwal at moral at etikal na potensyal ng kulturang Ukrainiano, tulad ng isang mayamang sangkap na lumilikha ng enerhiya ng pambansang mga pangunahing halaga, tulad ng isang magandang pagkakataon na lumikha dito para sa paglikha ng mga institusyonal na anyo ng modernisasyon ng kultura, mga mekanismo ng pagtugon sa espirituwal na buhay ng ang kabataan.
Ang pagtaas ng estado ng Ukrainian ay hindi maiisip nang walang pagbuo ng espirituwal na kalayaan ng lipunan, at ang espirituwal na kalayaan ay naghahatid ng pagkakaroon ng isang bagong sistema ng komunikasyon, mga mekanismo para sa mabilis na paghahatid ng mga bagong kultural na phenomena at tradisyon sa estado at internasyonal na kalakalan sa kultura. .
Kami, mga Ukrainians, ay biniyayaan ng napakalaking espirituwal at moral na potensyal, na itinatangi sa tradisyonal na kultura ng Ukrainian. Ang wika ng ating komunidad ay ang rurok ng potensyal na ito sa nilikha ng estado, sa pagbuo ng pambansang tiwala sa sarili ng mga mamamayan ng bagong Ukraine.

Ang akademya na si Mykola Zhulinsky

I. Ang katangian ng Ukrainian folklore ay charismatic.
1. Usna katutubong sining

Usna folk creativity, at higit pang folklore (folklore mula sa English word folklore - folk wisdom, creativity) - isang repository ng artistikong kultura para sa mga tao, at samakatuwid ay hindi nakasulat na panitikan. Ang Vivchennyam ay nakikibahagi sa isang espesyal na disiplina sa philological - alamat. Vodnochas para sa kanyang zmіst at likas na katangian ng pinalawak at gumaganang katutubong pagkamalikhain ay malapit na nauugnay sa iba't ibang mga nayon ng butu, є bodega ng katutubong kultura-pobutovo, at gayundin, humiga sa paksa ng etnograpiya.

Ang usnopoetic, masining na salita ay sinamahan ng taong may її pershopochatkіv, na may mga oras ng pagpapatunay ng pelikula. Ito ay pumasok sa buhay at naging tulad ng isa sa mga dahilan para sa kasiyahan ng mga katutubong tao upang ubusin sa maganda at bilang isang organic na bahagi ng її viruvana na svetoglazdnyh phenomena. Sa likod ng kanilang mga pakikipagsapalaran, sila ay kasingtanda na, tulad ng mga primitive na nasa dingding na maliliit na bata sa unang tao, at mga bagay na may iba't ibang dekorasyong dekorasyon.

Ang mga regular na talaan ng mga gawa ng panitikang alamat ay nagsimula lamang noong ika-18-19 na siglo. Upang iyon, ozozumilo, maraming mga archaic na bersyon ng tradisyon ng folklore ang nasayang. Ini-imbak ng Ale ang materyal, na nagtatala ng nakaraan, mayaman sa mga halagang numero, mga makasagisag na elemento ng malalim na sinaunang panahon. У різних жанрах українського фольклору, особливо обрядового, казкового, дослідники простежують відгомін побутово-звичаєвих відносин родового ладу, реалій укладу життя, суспільного устрою, історичних подій часів Княжної Русі, татаро-монгольського лихоліття, пізнього середньовіччя, епохи литовсько-польського поневолення України, Козаччини , ang mayamang pakikibaka ng mamamayang Ukrainiano laban sa dayuhang yarmlennya para sa kalayaan at kalayaan. Ang alamat ay nilikha ang pinakamaraming sa mundo sa pamamagitan ng mahalagang podії, mga aspeto ng katangian, mga pagpapakita ng isang suspense-political at social butt, ako ay magbibigay-inspirasyon sa mga tao, karanasan, mood, nagbibigay-inspirasyon sa mismong oras kung kailan ka lumikha, sila ay naitala mula sa isang buhay na tao. panunukso.

2. Pangunahing palatandaan ng alamat

Para sa alamat ng kapangyarihan, ang anyo ay pinalawak at ipinadala sa pagitan ng mga tao sa isang paraan ng hindi intermediate na komunikasyon. Ang Yogo ay gumaganap ng POP "JAZAN na may tradisyonal na mga ritwal, Zvichi, mga empleyado ng manggagawa, dosvilles, vin izhni virazu consumer tuhni. Halimbawa, sa ilang sandali ng mga alamat ng katutubong, ang mga sinulat ng Dzherel ay napanatili ang mga pangalan ng mga may-akda ng mga solong kanta, halimbawa, ang Cossack girls na si Marusya Churai (XVII century) at ang Cossack Klimovsky (XVIIІ century), na iniuugnay sa paglikha ng wide-house Dunai song na "Їhav".

Sa bagong oras, mas naitala ang mga may-akda ng mga akdang naging folkloric. At gayon pa man, ang indibidwal na TV, na naging alamat, muling matututuhan natin, ay nagkasala ng mga nilikha sa kaluluwa ng katutubong tradisyon, pagkakahawig ng katutubong at mga pangangailangan sa pag-awit, at kinikilala din sa proseso ng pagpapalawak ng buli, muling paggawa at muling paggawa. Huwag sisihin at lumikha sa bahay ng mga manunulat, na pumunta sa ibabaw sa paningin ng isang kanta, order, magpadala ng "їv, bigyang-kahulugan sa karaniwang katutubong tradisyon, at madalas na makilala kung kanino ang paggunita ng mga pagbabago.

Kaya, ang isa sa mga katangian ng mga palatandaan ng alamat ay ang pagiging hindi nagpapakilala, iyon ay ang pagkawala ng pagiging may-akda sa proseso ng bottling, ngunit sa parehong oras, ang proseso ng kolektibong paglikha - pagdaragdag ng "sa magandang kagandahan ng ibang tao" (Kolessa F. Ukrainian literature Lviv, p. 293, p. 293) .

Yaskravim vyyavnoy kolektibong pagkamalikhain sa alamat, dosit vіlnogo stavlennja sa text є vyavnіst raznovidіv іh іnshih vorіv. Ang mga seleksyon ng alamat ay naitala sa iba't ibang mga numero ng alamat ng malawak na sikat at hindi gaanong sikat na mga kanta, mga engkanto, alamat, muling pagsasalaysay, mga kasabihan "lamang." , anіzh, "malapit sa suspіlnomu sіlі", chi navіt sa isa pang kutka ng nayon. Variantnіst, bilang isa sa mga nangungunang palatandaan ng alamat, ay kumakatawan sa lahat ng yogic genera at species - vіrshovih - patula at tuluyan - evocative.

Ang mayamang pagkakaiba-iba ng mga likha ng alamat ay nabighani sa pamamagitan ng isang tiyak na bigas ng katutubong pagkamalikhain bilang improvisasyon, upang ang proseso ng spivcreativity ng vikonnannya. Ang pag-awit ng chi rozpovіdayuchi folklore tvіr, vykonavets hindi lamang ulitin ang inihandang teksto, patula form, ngunit madalas pristosovuє їх sa sitwasyon ng pagkanta, podії, osіb, idagdag ang iyong sariling - імprovіzuє. Ang improvisasyon ay makapangyarihan sa mga karaniwang anyo ng katutubong panitikan, ito ay partikular na katangian para sa mga tinig ng libing at maikling mga anyo ng kanta - mga kalakip sa mga sayaw, mga diyalogo ng kanta, kung ang miyembro ng vicona ay nagkasala ng mabilis na pagtugon at pagsasalita sa iba pang parirala ng kanta, saknong, ayos.

Ang isa pang tiyak na tampok ng alamat ay ang ikalabintatlong siglo - isang karaniwang anyo ng paglikha, buttressing, synchronous at diachronous transmission, upang ang pagpapalawak ng mga likha ng folklore sa oras ng pag-awit at ikaapat na oras ng araw ay ipinadala sa henerasyon. Gagampanan ko ang isang papel sa pag-alala sa memorya. Sa memorya ng alamat, sa indibidwal at kolektibong vikonavtsy, ang buong rich plan obsyag ng impormasyon ng alamat, plot, teksto, form at stereotype ay naayos. Ito ay hindi walang dahilan na sa agham ay may isang pag-iisip na ang alamat ay isang mystical memory.

Isang malayo, katangian ng mga espesyalidad ng kalagayan ng katutubong pagkamalikhain, at ang vidniye ng pareho, ang mga tao ng mga tao ng katutubong kultura, Zokrema, ay ang globo ng artist ng mga salita ng papi, творчості, а отже , й невизначеність індивідуального авторства - анонімність; пов"язаність побутування і розвитку з певними народними традиціями, усталеними стереотипами, естетичними нормами, формами, критеріями - тобто, традиційність у поєднанні з поповненням у процесі виконання додатковими елементами - імпровізаційністю, чим, at its own pace , pag-zoom at tulad ng isang tiyak na bigas bilang isang iba't ibang mga teksto, melodies ng higit pang mga likha ng alamat - ang kanilang mga variant. Sa ating panahon, ang mga palatandaan ng alamat ay nakikilala sa pamamagitan ng mga pagbabago sa kanta. Sabihin nating, mas malawak, ang mga nilikha ng alamat ay matatagpuan hindi lamang sa isang nakasulat na anyo, kundi pati na rin sa nakasulat na anyo, at para din sa tulong ng mga modernong komunikasyon - pindutin, radyo, pagsasahimpapawid sa telebisyon. Madalas na naayos ang pag-akda, maaaring isulat ng lumikha ang taludtod, na sa isang nakasulat na anyo ay natupok ng alamat obig. Hindi karaniwan na magsinungaling dito at lumikha ng isang pampanitikang pakikipagsapalaran, lalo na ang mga tahimik na may-akda, na lumikha ng mga tula ng alamat sa kaluluwa. Sa prosesong ito ng paglikha ng mga bagong alamat, maaaring magkaroon ng higit at mas kaunting birtuosidad ng spiving at pagtutulungan ng indibidwal at kolektibo, tradisyonal at bago. Ang hindi awtorisadong mental na pagpasok sa folklore (folklorization) at yogic indoctrination ayon sa mga batas ng tradisyonal na tradisyon. Ang mga alamat ay gumagana sa isang malawak na midyum na may aktibong partisipasyon ng mga tao. Sa isang pagkakataon sa prosesong ito sila ay gumaganap ng isang vintally mahalagang papel na ginagampanan ng mga espesyal na tampok - vikonavtsі at tinatawag na folklore - likas na matalino spivaks, matalino mainit-init na mga tao, tulad ng pagkuha nila mula sa memorya ng isang makabuluhang repertoire ng mga katutubong kanta, fairy tales, retellings, alamat, alamat vmіyut mahusay na ihatid ang їх sa madla. At sa taong ito, ito ay madalas na poserіgaєmo na sa kabilang grupo, mga grupo, mga tao ay makikita na magagawang matulog, tsіkave, mas mainit, mabait volodyat ang salita ng mga tao.

Sa mahabang panahon, mas yumaman ang papel at kahalagahan ng gayong mga tao. Ang mga baho ay nanirahan sa katad na nayon, sila ay pinahahalagahan, iginagalang, ang mga baho ay bazhanimi sa katad na kawan, ipinagdiwang nila ang mga tungkulin ng mga natutulog, mga pinuno ng mga pamayanan ng kabataan, mga partido sa gabi, mga pista opisyal ng Pasko at mga rosas, sila ay pinagkalooban ng mga ritwal na ritwal: mga matatanda sa tagsibol, mga nakatatandang matchmaker, mga kaibigan. Ang ganitong mga mahuhusay na specialty, katutubong mang-aawit, kobzar, lirnik, kazkar, ay madalas na gumaganap bilang pinaka-aktibong mga mang-aawit ng alamat. Halimbawa, makikita mo ang mga nanalo sa mga kaisipang katutubong Ukrainiano at mga makasaysayang kanta - kobza - sa paraang singsong, bilang iginagalang ng mga kahalili, na kanilang pangunahing tagalikha.

3. Istraktura, genre warehouse ng Ukrainian folklore

Usna katutubong panitikan ay isa sa mga anyo ng suspіlnoї svіdomosti, zagalnennyam zhittєvogo dosvіdu, vyraznym kolektibong svetoglyad at aesthetic setting sa pagkilos. У фольклорі знайшли відображення різні прояви життєдіяльності людини, її матеріальні й духовні потреби, історичне буття, соціальні відносини, характерні реалії сімейного і громадського побуту, філософія, вірування, релігійні, морально-етичні, звичаєво-правові настанови, естетичні ідеали, людські переживання і настрої .

Ang Fallow sa anyo ng pagkakaiba at isang pormal na tanda ng isang rich-faceted at rich-planned national folklore massif ay inuri ayon sa mga uri, genera at species. Ang alamat ng Ukrainian ay binubuo ng dalawang magagandang pag-unlad: patula (vertical), na siyang pinakamagandang pagpapahayag ng kanta; prosa, tungkol sa "iisang pagkakaiba ng opinyon, tingnan ang artistikong pagkamalikhain: mga engkanto, alamat, muling pagsasalaysay, paliwanag, anekdota.

Posibleng makilala sa Ukrainian folklore ang ikatlong uri ng artistikong verbal creativity - dramatic, na lumilitaw bilang isang anyo ng iba pang mga dialogue, at mga eksena para sa folk theatre, igor, belen, pati na rin ang mga dialogue sa mga pagtatanghal ng prosa folklore.

II. Tipi artistic verbal creativity.
1. Poetic folklore

Poetic folklore. Ang isang katangiang tanda ng iba't ibang alamat ng Ukrainian ay ang anyo. Binubuo si Vin ng iba't ibang grupo ng species. Tse, isipin natin, folk songs. Ang baho ay nai-publish sa maraming mga koleksyon ng mga Ukrainian folk songs. Gayunpaman, sa ibang mga wika, isang bahagi lamang ng mga napiling oras ng umaga ng araw ang napanatili, ang mga talaan ay kinuha mula sa estado at pribadong mga archive. Ang isa pang mas maliit na bahagi - sa spіvvіdnoshnі z live, tunay, tunay na bezmezhny kayamanan ng mga katutubong kanta.

a) Mga awiting ritwal

Sa likod ng mga martsa, zmіst, relo at functional na alindog, ang lahat ng mayaman at magkakaibang katutubong materyal na ito, sa kaibuturan nito, ay nahahati sa mababang grupo at mga siklo. kalendaryo at pamilya. Ang mga ritwal na kanta ay nakasalalay sa pinakabagong bersyon ng folklore sa uso at Ukrainian folk art ng zokrema. siya ay mahusay na napanatili hanggang sa aming oras; sa kayamanan nito, pormal na himig, ang tanda ay naghatid ng mayayamang elemento ng archaic, na matagal na nitong sinubukan sa ilalim ng seremonya ng libing, ay naging walang kapantay na integridad dito, dahil ito ay binabantayan ng mga katutubong tradisyon.

Ang mga ritwal ng kalendaryo ng mga kanta ay malapit na nauugnay sa aktibidad ng paggawa ng mga tao, mga panahon ng estado, mga siklo ng kalendaryo ng kalikasan, mga santo, na noong sinaunang panahon ang Mali ay pinagpala ng mga diyos, mga puwersa ng kalikasan, ang kaligtasan ng kanilang mga pagpapala sa manggagawa, taon ng payat, kalusugan ng sikmura.ang wika ni tsim sa kalendaryong mga awiting seremonyal ay itinanim ng mga layuning pang-agrikultura. Ang pinaka-iba't ibang ay makikita sa Ukrainian folklore kalendaryo kanta ng taglamig-bagong cycle - carols at schedrivkas, tagsibol - stoneflies, transitional pores sa pagitan ng tagsibol at tag-araw - mermaids, tag-araw - bathing, petrivochn, zhnivarsky. Sa Polissya, ang cycle ng mga kanta ng taglagas ay ipinagdiriwang, ang pagdiriwang na kung saan ay nag-time na nag-tutugma sa iba't ibang uri ng trabaho: kung "kumuha ng patatas", "tip flax" at iba pa. (Pavlyuk S.P., Gorin G.Y., Kirchіva R.F. Ukrainian Folklore. Lviv. Visionary Center "Phoenix", 1994, p.35.)

Ang mga awit at awit ay marilag na mga awit, na para bang sa kanilang mga ugat ay umaatake sila nang malalim bago ang Kristiyanong sinaunang panahon. Ang baho ay nag-time na nag-tutugma sa isa sa mga pangunahing santo ng ating mga ninuno - ang araw ng winter solstice, ang solstice, tulad ng sa kanilang wake ito ay minarkahan ang turn "sa tagsibol" (Grushevsky M. History of Ukrainian Literature. In 4 vols K., 1923 -1925.T. I., p. 15.); Malalampasan ko ang puwersa ng buhay ng Anak, liwanag at buhay sa taglamig na ulap at kamatayan sa kalikasan. Bagata traffic, ang ritwal ng IAZASI HIM HIM INICHENNY sa Christian hour ng Buli ng Direct MIRO RIZHENSIA, New RIK, hanggang sa Epiphany (Yordanski Holy Cycle of Christian, the Holy Delights of the Holy Delights of the Holy District repertoire - mga awitin at schedrіvka.

Noong unang panahon ito ay tinawag na "Kolyada", na parang nalinlang ka at dosі pobutuє sa ating mga tao bilang tanda ng mga santo ng Rіzdvyanyh. Ang salitang "carol", gaya ng iginagalang ng mga siyentipiko, ay katulad ng pangalan ng bagong bato sa mga sinaunang Romano at mga Byzantine. Ang pangalan na ito ay naayos sa karamihan ng mga taong European, ang zokrema ng mga salitang "Yansky".

Ang pangalang "Shchedrivka" ay kilala lamang sa alamat ng Ukrainian. Vidneta doslizdniki ng Ukrainian carols of the I generous (O. Potebnya, V. Gnatyuk, Fenery) ay hindi nanligaw pati na rin ang mga pangalan, sila ay pinasok ng Sinonish, at ang mapagbigay ay ang skeleton ) gabi". Ginunita ni Ale ang parehong paraan na pinangalanan mo ang chant ng ceremonial repertoire hanggang sa oras ng vikonanny: carols - sa Araw ng Pasko, at schedrіvka - sa Generous Vechir, New River, o sa western Ukrainian lands, sa isa pang Svyatrykhorovyi (Svyatrykhorovyi) . "Ang iba't ibang anyo ng mga awiting bayan at ang kagandahang-loob ng kapangyarihan ay mga palatandaan ng isang malalim na sinaunang panahon. Ang mga ito ay kapansin-pansing madaling kapitan ng mga unang pagpapakita ng mga tao, paganong pagsamba sa pagpapadiyos ng mga makalangit na katawan, mga puwersa ng kalikasan, at iba pa." (Mitsik V. Kasha na Yarila. Kultura ng Ukrainian Blg. 5, 1993, p. 14). Ang axis, halimbawa, tulad ng lumilitaw sa lumang Lemkivsky carols on the cob of light:

Kung walang awa sa mundo,
Pagkatapos ay walang langit, walang lupa,
At sa lem bulo sinos dagat,
At sa gitna ng dagat ng halaman,
May tatlong kalapati sa skylark,
Tatlong kalapati upang pasayahin ang radonka,
Radonka upang mangyaring, tulad ng isang ilaw muli.

Mula sa matagal na ang nakalipas, carols at pagkabukas-palad-save ang kanilang magically pobazhalnuyu araw, marilag na pathos. Sa kanila, ang mga pagpapala ng estado, magandang kapalaran, magandang kapalaran at kaligayahan ng pamilya ay ipinakita bilang isang katotohanan. Gospodar "umupo ang sarili sa isang bagong mundo", "ginto ay bughaw", rahu "mga kawan ng hindi mapag-aalinlanganan", sa bagong "ay lahat ng kasarian", "nag-aararo ng lahat ng ginto", "mga patyo lahat ng sedro", "lahat ng mga kabayo ay uwak", sa mesa - mga panauhin sa bazhany, at sa sahig -

Magkakaroon ng mga pennies, tulad ng mga bituin,
Magkakaroon ng mga rack, tulad ng mga burol.

Ang lahat ng mga miyembro ng pamilyang ito ay sinisiraan sa pangalan ng awit ng mga tao. Ang lahat ng mga awit ay naka-address sa Panginoon, mga ginoo, mga batang lalaki, mga babae, maliliit na bata at iba pa. Ang mga taga-Ukraine laban sa mga pag-atake ng Tatar-Turkish at ang Polish-gentry pagkabihag. Sa oras ng Kristiyano, kinilala ng mga diakono ng mga paganong elemento ng mga awiting bayan at pagkabukas-palad ang mga pagbabago sa pag-awit, lalo na yaong mga direktang nakatakdang sumabay sa Banal na Pasko ni Kristo. Z "ay lumitaw ang mga awitin at pagkabukas-palad, na batay sa mga kuwento sa Bibliya. Pinag-usapan nila ang tungkol sa mga tao, buhay, pagdurusa at kamatayan, ang muling pagkabuhay ni Kristo. At dinala nila sa ating panahon ang archaic zmist at poetic form.

Ang mga katutubong awit at mga awit ay hindi nalalayo sa mga awit ng simbahan ng may-akda, paglalakbay sa libro, dahil ngayon sila ay madalas na ipinagdiriwang sa bagong panganak na santo. Voni vіdomi z XVI - XVII siglo. At sa pamamagitan ng simbahan, ang paaralang iyon ay lumawak sa mga tao, nakakuha ng malaking katanyagan. "Church carols ("God is moving", "New joy has become", "God is giving birth" and richly others) kahit sinusunod nila ang ningning at anyo ng mga tao, ngunit may at chimalo sleeping with them, supplement the folk ritwal at kanta repertoire ng bagong cycle" (Mitsyk V. Kolodiy. Kultura ng Ukrainian No. 3, 1992, p. 11).

Banal na Kaliti

Oh, Kalita, Kalita,
Bakit ka vilita?
Kantang bayan.

Darating ako sa dulo ng maliwanag na araw
Uupo ako sa hapag na may maaliwalas na bukang-liwayway.
Carol.

Paglalagay ng araw sa kalangitan. Ang lahat ay mas mababa sa ibabaw ng lupa. Ang liwanag ng araw ay mas mababa. Natapos na ang dilim ng gabi. Hindi yan nahuhulog sa mga taong rozpach. Sa panahong ito ng pinakamalaking pagkabulok ng kalikasan, mabaho, kaayon ng optimismo sa buhay, itaas ang kanilang mga kaluluwa, abutin ang Sontsya_Kaliti, luwalhatiin ang yogi na lumilikha ng lakas, lahat ng liwanag at kabutihan na nilikha sa mga siglo at ibinigay sa atin sa espirituwal na paghina. Sa oras na ito, ang baho ay sumakay sa "maapoy na kabayo" patungo sa Araw at nagpapaalam sa buong mundo: "Pupunta ako, kakagatin ko si Kalita! Pupunta ako, kakagatin ko si Kalita! " (Mitsik V. Krasne syayvo Kaliti. Ridna School No. 11, 1993, p. 23).

Ang buong lugar na nagdadala ng liwanag ay sagrado sa teritoryo ng Right-Bank Ukraine, ang araw ay minarkahan ng oras ng paglipat ng taglagas hanggang taglamig - mula 13 hanggang 14 na dibdib. Para sa lumang istilo, nahulog ito sa huling araw ng taglagas. Kahit na ang Banal na Kaliti ay walang ganoong marangal na rosas, tulad ng Kolyada, Velikden, Kupailo, ngunit sa likod ng artistikong zmist, ang makasagisag na istraktura ng komposisyon ay ganap na pantay. Їm i specialize tі natural na mga pagbabago, yakі vіdbuvayutsya naprikіntsi rock.

Kahit na ang mga tao ay nag-isip tungkol dito at ginawa itong sagrado sa kanilang sarili, sa siyentipikong panitikan, noong ika-20 siglo ng ating siglo, ang ideya tungkol sa pagiging maaasahan ng St. Kaliti bago ang Sonyachny cycle ay nagsimulang pagtibayin. Ang mistiko na si Vadim Shcherbakivsky ay naglagay ng yoga sa isang par sa mga primordial na santo ng mga taong Ukrainian. Doslіdzhuyuchi pysanky, alak pіdnіs їх sa mga katangian ng Sonyachny kulto, ang isa na na-save mula sa Kalita, Kolodiya, Velikodnі, Kupailі.

Ang paglihis mula sa likas na pag-iisip ng banal na siklo ng Sonyachny sa mga taong Ukrainian, ang pamana ng Umanshchyna na si Boris Bezvenhlinsky ay sumulat: "Posibleng mamangha ang mga taong sinaunang-panahon, habang inilalagay nila ang Araw ng St. nang walang anumang pangangailangan para sa siyentipikong pag-iingat, sila nahulaan ang mga buwan ng pinakamalaki at pinakamaliit na pag-igting ng sony energy" (Mitsik V. Krasne syaivo Kaliti. Ridna school No. 12, 1993, p. 18). Tila, ang linden ay ang pinaka sa mga light years - 307.6, at ang dibdib ay ang hindi bababa sa - 43.7.

Paglalagay ng araw sa kalangitan. Ang lahat ay mas mababa sa ibabaw ng lupa. Ang kapangyarihan ng init ay pinapatay.

Ang mga batang babae ay kumukuha sa puting kubo sa banal na prechist. Ito ay umaatungal sa mga nayon ng ating rehiyon mula sa Kaliti remembrance - ito ang pinakadakilang palatandaan ng pagdiriwang ng Pasko.

Maghurno ng sariwang kuwarta sa isang manipis na cake. ("Naging payat si Rik," tila sinasabi ng mga tao). Sa likod ng hugis ng bilog na ito at tumitibok na pershohlіb, sa loob ng mahabang panahon, asar ito sa karangalan ng Dormouse Deity Korsh o Khors. Ang yoga ay batay sa ugat na "kor", kapareho ng salitang "baka". Pare, kailangan ganito ni Kalita, para may bula, mas mapula ang araw. Nanalo si Aje - ang imahe ng walang hanggang iluminado, ang simbolo ng yoga tungkol sa oras na ito ng kapalaran. Navkolo ne ї lahat ng dії y aksyon ay balot sa paligid.

Ang mga dalagang may panginoon ay naghaharutan, dumadagdag sa bagong itlog, pulot, poppy seeds, abi Kalita na may malasang bula. Ang isa ay tahimik na gumulong, ang iba pang mga pattern - spikelets - prominchiki, twirls vibrate. Kalita, kagat yaku, pagnanakaw ng isa. Kung mas maraming tao ang tumitingin sa mga santo, mas maraming ngipin ang nagpapatingkad sa kanila, upang sila ay kumagat. Sa isang bilang ng mga pwersa sa Umanshchyna (Grashi, Tomashivka) inihahanda nila ang Kalita sa mesa. Obtikana viburnum, siya ay nakaupo sa mesa buong gabi, tulad ng isang simbolo ng banal, tulad ng isang paghihiwalay ng Araw. Maghurno ng mga shortcake na mas maliit, tulad ng isang axis para sa Kobrin, Zalisky. Pagkatapos ay iuwi natin ang mga batang babae mula sa amin bilang tanda na ang araw na ito ay kasing banal! Paano gumawa ng Kalita na may palaman (p. Pavlivka Druga), pagkatapos ay balutin ang cake na may gadgad na buto ng poppy na may pulot o zucr at punuin ito ng isa pang cake. Ayon sa bago, ang parehong mga pattern ay inilatag: ngipin, tumba-tumba, spikelets - at lahat ay mukhang isang sonechka. Buvaє, na ang Kalita ay natubigan ng beet kvass (nayon ng Gulyayka, Kobrinove) mula sa tsukr. Sintered, ito ay magiging pula, nakikita ko ang araw sa labasan.

Ang kahoy na panggatong sa oven ay inilalagay nang crosswise. Anong araw ang tumagal, kaya't ang lomachka sa lomachtsі ay nakahiga lamang ng ganoon. Sa paggalang, ang sikat na krus ng katutubong sining ay isang simbolo ng araw at apoy. Minarkahan din niya ang mga buwan sa kalendaryo mula sa lupain ng glades ng Dobi IV Art.

Ang ritwal diya ay mahalaga - pagsunog ng panggatong. Ang apoy ng aje ay lumilikha ng isang sagradong kilos na gumagawa ng anyo - vipkaє Kalita. Mula doon sa yogo para mag-order:

"Sunog, apoy, ito ay malinaw, maghurno sa amin ng Kalita pula! Humihikbi kami її bit at hindi alam kalungkutan!"

Kung ang apoy ay nalagutan ng hininga at umatake, oras na para sa Kalita na magsajati. Sa harap ni Zim, ang daan para sa kanya ay dinidilig ng tubig. Mula sa mga batang babae, kumuha ng sprinkler, pribrizkuyuchi na tubig, pag-order:

Voditsa, mag-aaral, iwisik Kalita ang daan patungo sa kalan sa pintuan, at mula sa kalan hanggang sa stele, upang tayo ay magsaya.

Kung magtanim ka ng cake sa mga bubuyog, ang mga batang babae sa isang lugar ay maghuhugas ng kanilang mga kamay ng isang tubig, at pagkatapos ay gamit ang isang tuwalya at kuskusin ang mga ito bilang tanda ng pagiging disente upang matulog. Tubig at tuwalya dito їх єднают.
Sa tubig ng panginoon, hinuhugasan mo ang balat ng batang babae, alam mo:

Abi wi buli red-beautiful, like our Kalita! Shchob won so gloriously sintered, tulad ng pinaghirapan mo!

Doon mismo sa oven magluto at pshonyan na sinigang. Magdagdag ng higit pang poppy dito para sa lasa.

Habang nagluluto si Kalita, pumunta ang mga babae sa underworld "I'm shining hemp shim" I. Ang Tse ay simbolo ng sivba є na gumagalaw kasama ang unang gantsilyo sa landas hanggang sa paglikha ng "ї" na ito. "Ang araw bago ang paglubog ng araw, at ang abaka bago ang pagbaba," ang tatlong batang babae ay nag-order, nagbabasbas, at nagsimulang matulog at matulog. :

Kalita radium,
Cannabis I sіyu,
Hinihila ko ang isang maliit na ibon
Gusto kong magbago.
Ibigay, ibahagi, alamin
buhay ni Z kim mother.

Mas maaga, ito ay ginagamit upang maging, kung ang ilan sa mga tao, ay gustong pumunta sa kalye, upang pump ang sivba, upang magtanong: "Girls, hanapin ang harrows", "Harrow sa vіvsi, mukhang ang zamіzh lahat". Sim "Ako, na parang mananatili, ay itinapon sa kanyang dibdib ang pagkakasala ng dalaga, upang sa ilog na iyon ay mabuhay ka.

Isang oras na niluto si Tim Kalita. Panginoon, pinarangalan ng kahalagahan ng diy, majestically viymaє її mula sa oven - bilog, stock, katanyagan, quarters, panginginig. Nagningning siya sa kagandahan at init sa buong mundo. Pinalaki niya ang asno. Mula kamay hanggang kamay, sumandal siya mula sa dalaga hanggang sa dalagang nasa higaan na, ang mga nasa kulungan ng araw. Denna liwanag ay nahulog sa likod, at ngayon Kalita syayatme at sa asno, at sa mga kaluluwa.

Ang mga pattern sa cake-Kalita ay nagtataguyod din ng light-bearing essence. Ako tungkol sa pinaka espiritwal na marilag na artistikong vitvir. Kalita sa Vyshnopil palakhkot na may embossed sonechki, prominences sa paligid. Kalita mula sa Zalіskogo zovsіm іnsha: nanginginig na may mga ngipin, gumagalaw na may mga prominente. Є th okata, higit pa sa її flat є fossae - mga mata, berries ay ipinasok sa mga yaks. Kasama ang mga gilid ng cake ay mayroon ding mga ngipin, at sa gitna ay walang mga dirk, її chiplyat para sa "manligaw". Sa pag-aantok ng mga baging, gumaling si Kalita malapit sa mga nayon ng Onoprivtsi, Pavlivtsi-2, Legedzin, Veselomu Kuti, Sokolivochtsi.

Rozmaїttya kozhіv luwalhatiin kobrіvskі khlіbovori. Ito ay, sa katunayan, ang mga klasikong larawan ng Kaliti na may mga impersonal na artistikong variation. Dito, kung hindi ito Kalita, parang malapit sa nayon, kung gayon ito ay isang bagong bukang-liwayway, isang maliwanag na artistikong orihinalidad. Ang Kalita ay hindi lamang isang cake, ngunit isang kotyuche sun. Sa circumcircle ng patag, isang hvilka ay walang hanggan - walang hanggan ng pagkasira, walang hanggan ng buhay, at bukas sa gitna ng pagkalat ng himulmol nito sa chotiri bahagi ng mundo at rosas, pagkatapos ay isang bulaklak.

Ang isang Kalita ay isang tulis-tulis na promenista, ang isang kaibigan ay isang mov yaskrava ruzha, at ang pangatlo ay isang madaling araw ng walong promenev. Ang simbolo na ito ay ang pangunahing artistikong elemento ng maizhe sa lahat ng genre ng katutubong sining. Ang axis ay isang mahusay na cake. Patuloy na iniikot ni Yogo ang pitong spikelet ng arcuate sun. Isang handguard na may rukhova є th Rostov Kalita. Sa likod ng anyo - tse 15-promenev araw. Sa skin promenade - ayon sa viburnum. Vіd sa gitna ng pambungad na vіsіm kolosochkіv vіdkhodit: ang baho ay nagsimulang lumaki, mag-inat ng paso, kahit na ang imahe ay patag. Pomіzh ang mga ito - trikutnі ngipin na may dalawang viburnum berries. Kaya Kalita Kalita! Ang lahat ng mga artistikong likha ay ginagawa dito ang pangunahing simbolo ng paglikha ng imahe ng sining ng Ukrainian - ang bukang-liwayway ng walo. Ang dignidad ay ganyan, tulad ng araw sa Hutsul pasts, upang tumestigo tungkol sa spіlnіst image-creating mov at kabilang sa parehong Sonyachny cycle. Sa katunayan, tulad ng isang awit na kumakanta:

"Ibinuhos ko ang araw, at mula sa buhay ng kaluluwa."

Habang sa mga pangalan ng vitvors ang pagkakatulad sa araw ay makikita sa isang sulyap, pagkatapos ay sa ilang iba pang mga proseso ay nagtataguyod sila ng mga simbolo. Sa kahabaan ng mga gilid ng cake, pinutol ito sa pantay na laki, ang ikatlong bahagi ng balat ay yumuko sa gitna, at ang mga tumba-tumba mula sa kuwarta ay inilalagay sa ilalim ng mga ito. Naayos na ang taya, na parang sa gitna ay nagsalubong ang dalawang tumba-tumba.

Ang krus ay isang permanenteng elemento ng paglikha ng imahe sa mistisismo ng mga makasaysayang kultura - tripilsky, chernyakhivska, old-timer "Janian", pati na rin sa lahat ng mga genre ng Ukrainian folk art.

Deshcho vіdrіznyаєtsya prigotuvannyam Kaliti malapit sa distrito ng Zvenigorod. Malapit sa mga nayon ng Popivtsi, Stebny, Khlipnivtsi, pinakuluan nila ang palaman. Bago ang talumpati, sa Stebnoy ito ay tinatawag na isang karpet, na nangangahulugang pag-iisip, pagmamarka. Ang kanyang sarili sa razuminnі na mga pag-iisip ay nagsusulat tungkol sa salitang I. Kotlyarevsky sa "Aeneid":

Tungkol sa iyong munting anak
Nagmamaneho sa malambot na karpet...

Buweno, ipakita ang iyong isip, ang iyong espirituwal na tungkulin, upang kumilos si Kalita, at may pag-iisip na hilahin siya upang matikman ito. Magsikap sa liwanag gamit ang iyong isip at kaluluwa!

Ang tumba-tumba ay nasa karpet, na may isang kubrekama ng hangin - ang araw ay sumisikat, at sa mga gilid ng bagong gansa, ang liwanag ay lumilipad, tulad ng isang sabitan ng liwanag at init. Sa kabilang banda, ang twist ay nakatalaga sa spiral, at ang mga twirls - twisters sa paligid ng carpet - ay nagpapatibay sa fastness ng wrap. Ang Gusochki ay isang elemento ng tagsibol. Sa kanila gumawa sila ng mga baka, vip nila ito para sa regalo. Lumiko - oven carols. Їx maghurno lamang para sa Kolyada para sa regalo ng tahimik, na nagdadala ng gabi: carolers, posivalniks. Sa banal na Kaliti, muling binibigkas ng mga twirl ang yoga essence. Dito, ang mga motif ng pagkakaibigan ay nagkakaisa, tulad ng tunog sa mga mangkukulam - ang mga ito ay sinasagisag ng mga gawa-gawi, iba pang mga aksyon, ng mga kumbensyon ng isang malinaw na pulang Araw. Lahat ay kailangan para sa buhay ng tao.

Ang Garno ay naibalik at ang Kalita, kung hindi man, tila, "colita" mula sa Khlipnivka. Nanalo tungkol sa "mna, na may mahusay na pidkovopodіbnim" wuh ", kaya ito ay para sa kung ano pіdv" yazuvati. Ang mga suklay na may ngipin dito ay iginuhit ng mga rhombus - ang baho sa katutubong sining ay sumisimbolo sa pagkakamag-anak. Otzhe, de є liwanag, may bigote upang manganak. May kagandahan at buhay na puno ng dugo.

Kaya: Kalita sa balat nayon, sa balat na asno, na may mahinang hangin!

Bago ang paghahanda ng katulad na tradisyonal na paggawa ng tinapay sa mga mayayamang nayon ng distrito. Tse i Motrya Yakymenko (nayon ng Vyshnopil), i Yakilina Ratushnyak (nayon ng Kobrynove), at Olena Bagriy (nayon ng Pavlivka Druga) at iba pa.

- Panginoon, sa amin, handa na ba ang lugaw?
- Handa, mga batang babae, handa na ang lahat. Tulad ng bachite, at ang Kalita ay nilagyan ng cake, at ang lugaw ay pinakuluan. Will chim holy Kalita zustrichat.

At pagkatapos ay ang mga lalaki ay nasa threshold.
- Magandang gabi! Z Kalitoy maging malusog!
- May gintong Kalita, may pinagpalang santo!
- Salamat, maging malusog!
- Kung pinili mo, pagkatapos ay ipadala ang Kalita,- tila isang ginoo, at sa isang pulang linya ay nagdadala ka ng її sa mga bundok sa harap mo.
Nazustrіch yomu - ang master ng bundok ng lugaw sa burdado na tuwalya:
- Ang aming Kalita, oatme lugaw, at bigyan kami ng kagandahan at lakas, upang kami ay namuhay nang maluwalhati sa mundo.
- Otse kaya Kalita! Ang pula ay maluwalhati, ang buong mundo ay maganda.

Ang lads dopomagayut pіdchepiti її sa hamak na tao. Ang unang axis ay nakabitin na sa isang pulang linya, na parang nasa isang makalangit na palitan. Mapagmahal na tumingin sa paligid її, ang mga batang babae ay nagsimulang kumanta-matanong at lahat ay dumating sa kanila, na nasa kubo:

Oh Kalita, Kalita,
Bakit ka naninira!
- Oh, buhay ako,
Oh, puno ako ng sikat ng araw
Para sa pulang kulay
Sa pamamagitan ng puting liwanag.

Ang himig ng kanta mula sa Vyshnopil, na dinala ni Stetsenko sa ating mga araw, ay magkakaugnay sa mga himig ng mga awit ng tagsibol at mga awitin. Tse, vlasne, sumisigaw mula sa napakabanal na liwanag, kung saan ang apoy ng mga batang puso sa kanilang mga pangarap tungkol sa pagkakaibigan ay nagagalit sa apoy ng inaantok, na may mga pangarap tungkol sa liwanag, malikhaing buhay.

Nagsisimula ang pangunahing aksyon ng santo - ang pagkagat ng Kaliti.

Ang mga batang lalaki ay nag-order na malapit sa kalan: natapos nila ang uling at itinaas ito sa minero. Napatay si Kvachik. Tumayo ako sa gate ng kolo kaliti. Її okhorontsі є kinatawan ng cherry, matalino, magaan, at mabaho upang magsagawa ng isang gawa. Kung ang isang tao ay hindi sumasayaw, kapag kumagat sa Kaliti sa kabutihan, ang salita ay hindi natagpuan, o sumuko sa pagtawa, na mabaho ng uling - upang ipahiwatig ang itim na resulta ng apoy. Nagulat na ang mga bata, de tse na kamag-anak, na tumakbo sa apoy. Sisihin ang Panginoon sa anyo ng isang kalan - apoy ng pagsasalita - mga sungay at kotsyubi at maingat na ilagay ang mga ito sa isang cross-overlap, upang ang kotsyuba ay malaking bato sa hayop. Inalis nila ang kotsyub at ang mga sungay, at gayundin ang pіchnu pala, hindi upang ihagis, ngunit upang ilagay lamang. Mabaho sa paligid ng kalan, sa paligid ng apoy. Ang apoy mismo ay parang mensahero ng apoy ng langit, at lahat ng katangian ng karapatan ay iginagalang ng sagrado, at lalo pang naantig.

- Sino ang mauunang pupunta sa Sontsya-Kaliti?
- Payagan mo ako- sigaw ng binata.
- Ilakad ang iyong kabayo,- kahit isang klerk at isang kayamanan na kinakalaban ng isang may sungay na kotsyub.

- Sumayaw sa threshold! Kung sino man ang mag-chain ng kotsyubu chi hindi sa beat ng paa sa isang sayaw - papahiran ko siya ng soot.

Ang mga batang babae ay gumagalaw, tulad ng isang kanta sa pagtulog:
- Baka "Cannabis"?
- Hindi, para sa mag-asawa lamang "Bunny-cheberyaychika".

Oh, dawa sa bundok,
upo kuneho,
Vіnіzhkami cheberyaє,
Napakaliit ni Yakby,
Tapos niloloko ko sila,
Tulad ng kuneho na iyon.

Para sa dawa ay umaawit sila tungkol sa buhay, tungkol sa bakwit. Si Yunak sa likod ng unang trio sa mga hanay ng mga kanta ay tumatawid sa kotsyuba at mga sungay, at sa likod ng trio ay sumasayaw ako sa mga hilera, tumatawid gamit ang kanilang mga paa sa pamamagitan ng mga apoy ng pagsasalita.

- Garno vitantsyuvav.
- Ngayon umupo sa kabayo.

Sa isang maningning na sayaw, ang karapatan ay napanalunan. Ang batang "sidlaє" kotsyubu, ilipat ang kabayo, at "їde" sa Kaliti:
- Pupunta ako, kakagatin ko si Kalita!- pakikipag-usap tungkol sa iyong sariling pangalan.
- At magsusulat ako ng soot,- sa tono youmu kazhe klerk.
- Pisnesh chi, at nakasakay ako sa puting kabayo at Kalita ako,- exclaimed kahit isang binata, pidstribnuvshi, biting Kalita.

Sa s. Ang distrito ng Rizhavtsі Umansky ay iniutos tulad ng sumusunod:
- Pupunta ako, kakagatin ko si Kalita!
- At magluluto ako ng pizza.
- Kakagatin ko!
- Nagsusulat ako.
Ang masarap na Kalita, na natikman nang labis, ang kaluluwa ay nagningning sa araw. Kinuha ng dalaga ang kotsyuba at dinala sa Kaliti:
- Didu, didu, kagat Kalita їdu.
- Parang ikaw?
- Z Kalitvi.
- Anong gusto mo?
- Kaliti.
- Hindi ka ba natatakot sa kadiliman?
- Hindi ako takot.
- Halika maupo.

Walang iniisip, umupo siya. Kalita - sa mga bundok, at ang batang babae - sa ibaba, at ang karapatang kumagat ay ginagamit. Її magpahid ng uling.
- Pinahahalagahan ka para sa mga walang kanta, at sumayaw sa Kaliti.

Ang mga batang babae at lalaki ay kumanta muli ng "Bunny-cheberyaychika". Si Yunak ay sumasayaw at hindi kumakanta sa beat, huni ng alinman sa mga sungay o kotsyuba. Pisar іz soot prytmo narito na:
- Yung vin na sumasayaw, parang mangkukulam sa reshti.
- Bachu, bakit hindi ka magnakaw bago ang sayaw. Bago ang santo ay hindi handa, - tila ang klerk at lagdaan siya ng uling.
- Pumunta sa club at sumayaw sa paligid.
- Hinihiling ko sa iyo na matulog "Konopelka" para sa akin,- ito ay nagkakahalaga na magtanong mula sa mga kabataan, at ang himig ng kanta mula sa kanan ay lumalaki, ito ay darating:

Ang mga dayuhang babae ay kumukuha ng abaka,
Hindi iniisip ang kalokohan ko.
Si Vaughn ang pangatlo na nag-alinlangan.
May iniisip, kung ano ang ipapasa,
May naisip, ano ang hula mo,
Isinusumpa ko ang aking bahagi.
Oh, hikbi toby, ibahagi,
Ngunit bigyan ka, ibahagi,
Ano ang pinanganak mo sa akin
Sa isang kapus-palad na bundok.
Para sa matinding sakit
Ano ako, nag-iisip ng kalokohan,
Pagkuha ng Chepurukha -
Ang mga kasanayan ay wala na.

Ang tagsibol ay banal

Ang mga katutubong kanta at ritwal, na nagpapasigla sa mga paggising sa tagsibol ng kalikasan, ay sinamahan ng pag-awit, mga laro at mga bilog na sayaw, na sa Ukraine ay maaaring tawaging pangunahing pangalan - stoneflies. . Zelene vіr "ya. Ukrainian culture No. 3, 1993, p . 9).

Ayon sa kaugalian, ang mga stoneflies ay natutulog (nagpapastol) sa pagtatapos ng tagsibol, simula sa araw ng Banal na Anunsyo (Setyembre 7), sa bisperas ng Striteny (Fury 15), kung para sa populist ang kalendaryong "taglamig na may tag-araw ay lumalaki" (Mitsyk V. Kolodiy. Kulturang Ukrainiano No. 3, 1992, p. .13).

Kolodiy

Ang tagsibol ay nagmula sa taglamig. Ang tagsibol ay nasa chovnik, ang taglamig ay nasa sanchats. At nagsimulang lumaban ang buhay laban sa lamig at init, dilim at liwanag. Mabangis na taglamig na may mga hamog na nagyelo at mga abiso, at ang tagsibol ay nagdudulot ng mainit na ngiti. Ang mga tao ay namangha sa vіdzimovy malice laban sa utos na iyon:
- Manginig, huwag manginig - Nakalipas na ang Vodohreschi.

Hindi sana madilim, ngunit ang maliwanag na araw ay lalakas. Hanggang noon, matagal ko nang alam:
- Ang liwanag ay nasa kadiliman, at ang їy yogo ay hindi maaaring gumaling!

Dito, sa bughaw na kalangitan, ang pag-indayog ay walang sagabal: ang isa ay umuusad, at ang isa ay sumasandal. Ang isang karo ng apoy ay tumakbo sa isang landas ng Chumatsky. Isang gulong ang nabasag at umindayog, umindayog...
Ang espiritu ng taglamig ay nagsimulang tumaas. init. Zadzyurkotila tubig. Nalaglag ang masasayang hubbub. Ang mga batang babae ay nakatulog sa puting mga asno:

Willow gulong, gulong
Si Popid teeny ay umindayog, umindayog.
Si Popid teeny ay umindayog, umindayog,
Para kay Herman fed, fed:
- Saan ka pupunta, Germane, Germane?
- Sa mga perya, aking kawali, aking kawali ...

Sa perya na iyon, ang mga maluwalhating babae ay gumagala ayon sa kanilang laki. Kung, sa kabilang panig, ang wilow wheel ay pumasok, sa maayos na mga mangangalakal ay nagpapakita sila ng ledarius.
Kolo dіє - darating ang taglamig. Napili ang mga lalaki at babae para sa evening party. Nakaupo sila sa isang bilog. Sinimulan ng mga batang babae ang stonefly at pinangalanan ang mga pangalan ng mga taong ipinagmamalaki kung kanino.

gulong, gulong
Maaraw paakyat Ide.
Makinig ka Ivan.
De blue gule.

Nakikinig ang bata. Kung ang lambak ng kanta ay umabot sa kaluluwa ng isang batang babae, ang kalapati ay lilipad sa asul. Kunin ang batang babae na si Merezhan Khustin at i-pin ito sa matamis na puso - "chіplyає block". Nilapitan ni Khustinka ang mga batang puso, pov "kinanta sila. Ang patterned, sonsessy pysanka flutters sa panahon ng tagsibol. Kung ang kanta ay tumatawag sa paghanga sa lahat ng mga batang lalaki at babae, pagkatapos ay magpalipas ng gabi na nakaupo sa mga pares.
Ang mga dalaga rozkvitali at spivі stoneflies. Dahil sa espirituwal na vikonanny na iyon, ibinigay ito, dumating ang taglamig. Sa paghihiwalay sa kanya, nang sabay-sabay, mayroon silang dumplings na may keso, na binili mula sa mantikilya.
At sa kaluluwa ay mabuti, at sa labi ay mamantika. Sa sandaling kinanta nila ang axis ng kanta, pagkatapos ay ito ay isang palatandaan: oras na para maghiwa-hiwalay.

Pumunta ako sa block -
Tumingin ako sa paligid.
Sa mga balon bula -
Ako ay maawain.
At mula sa mga pad ay nagmula -
Hinalikan.

Mula sa mga katulad na hindi malinaw na paglalarawan ng katutubong poetics, ang lumang Ukrainian Holy Kolodya ay binuhay. Ipinagdiwang ang Yogo sa paglipat mula sa taglamig hanggang tagsibol, sa araw, dahil sa oras na ito, ang lahat ay tumataas nang higit pa. Ang natural na pagbabago ng Tsya ay naka-embed sa mga alamat, ritwal, kanta.

Ang mysticist na si Vadim Shcherbakivskyi, na nakaligtas sa pysanky, ay bumalik sa mga katangian ng tulog na kulto - ang isa na na-save mula sa Kalita, Kolyadya, Kolodiya, Velikodny, Kupail.

Ang unang tatlong santo, tulad ng isang bachimo, ay maaaring kantahin ang natutulog na ninuno.

Ang Vyshnopoli ay may ganitong stonefly:

Oh, nasa balon ako,
Kumikislap sa mga kabataan:
- Lalaki, lalaki, lalaki,
Mga bisig ng brіvonki Mayo.
Garni brivonki may,
Sinenyasan ko ang mga bata sa kanila...

Ang sun-wheel ay gumulong malayo sa makalangit na kalawakan. Yogo pidhoplyuvav maapoy na kamag-anak. Inabutan ng baho ang kalesa. Tumayo ang gulong sa axis nito. Dali, harnessed sa karwahe, at vyz її sa makalangit na mga distansya at matataas na buto.

Ang vіdgomin na ito ng mga lumang salita ng "Janian viruvans" ay nananatili sa mga labi ng mga ritwal na aksyon, na parang naaalala pa rin sila "ni Kolodistomu. Dito sila ay sagradong ipinagdiwang tulad ng mga tao, mas "Kolodіy ay ipinanganak." Pawisan tayo hanggang sa lupa. Ang balo ng mga kababaihan ay binihisan ng isang bigote na Cossack at sa isang puting retinue ay "nakasakay sa isang kabayo".

At tagsibol na, at pula na,
Іz strikh patak ng tubig.
Sa isang batang kambing
Mandrivochka smells.
Mandruva Kozachenko
Magkaroon ng malinis na bukid
Sinundan siya ng isang batang babae:
- Bumalik ka, falcon!

Sa panahon ng kanta, kumanta ang lahat ng trich: "Kolodіy їde!" Ang mga babae ay tumingala sa umbok, nagalit:

Ako ay nasa iyo, Kolodiu,
Sana lahat ay umasa
At kung wala ka, Kolodiya,
wala akong nakikita.

Ang mga salitang "Yan's gods, who drawed in the sleepy strength and energy," ay lumitaw sa bigote na puti at sa puting kabayo, kahit na ang ating liwanag ay puti. Kin mismo, para sa mga pagpapakita ng mga ninuno, nagdadala ng araw sa kalangitan. Ang unang moose sa katutubong ceramic na mga laruan (Halimbawa, tulad ng isang axis sa mga whistles mula sa Gromiv sa rehiyon ng Uman), ang elk ay mukhang maliliit na tuldok sa mga gilid. Malinaw, ang tungkol sa bago ay nabanggit sa "Vles-knizi", ang pinakahuling mga salitang "Janian memory" ng nakasulat na wika: "Awitin natin ang kaluwalhatian ng surazh (soniachny - V. Mitsik). I na komon ay gintong surazh, na kung saan tumakbo sa langit..."

Sa oras ng pananatili, nagdala sila ng mga dumplings na may keso, kulay-gatas, gatas (kasabay nito ang mga baka na calved, cows calved, kambing), ang mga kababaihan ay nagpakita, pininturahan nila ang mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay. Ang kanilang mga sarili mula sa tsієї pores ay nagsimulang їх rozmalovuvati at luwalhatiin sila sun-colo. Sa gitna ng mga pattern, ang "half-faced" at "braid-faced" ay kadalasang binabagtas. Sa Romanivtsi, ang mga simbolo ng araw ay tinatawag na "mga liwayway". At mayroon ding mas malawak na pysankas na may "shamrock", "lamanim na may krus". Kaagad, ang mga kababaihan ay nagpalitan ng mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay, ibinigay ang mga ito sa mga bata, kung kanino ito ay isang mahusay na kalmado, isang palatandaan na ang tagsibol ay darating nang hindi maligaya.

Oh, ako ay maliit na Easter egg, ang isa ay pipi.
Ibinenta ko ang aking pysanka,
Ibinenta ko ang aking pysanka,
Kumuha ako ng mga pennies para sa musika.

Ang mga Easter egg ay pininturahan sa buong tagsibol ayon sa mga banal na araw hanggang sa Green Week. Pagkatapos ng mga panauhin, ang mga kababaihan para sa prikmet ay nagtaka kung ano ang magiging tagsibol, kung ano ang pag-asa na kanilang dadalhin. Ang gabi ay dumaan na may malawak, saya, life-radius sleepovers.

Oh salamat, Kolodya,
Cho zіbrav upang bumili.
Binisita, hinalikan,
Nakalaylay na ang mga labi.

Kung ang araw ay sumikat nang napakataas na hindi mo man lang maabutan, kung gayon ang lahat sa paligid mo ay magiging mataba at berde.

Crocove wheel, gulong
Mas maraming putik ang tumayo, tumayo.
Mas maraming putik ang tumayo, tumayo,
Ang daming diva bachilo, bachilo.
Chi bachilo gulong, gulong,
Nasaan ka, mahal, wala na, wala na?
Kudi mahal na poїhav, poїhav -
Sa likod niya ang damo ay berde, berde
At ang dibrovonka ay masayahin, masayahin.

Ang mga tao ay nabubuhay na umaasa para sa isang harns ng tagsibol - init at magulo. Qiu pagbabago sa kalikasan, ang baho ng baho ay kakalat at dakila. Ang espirituwal na kasalukuyan ng nevdovzі ay nagbibigay inspirasyon sa malikhaing gawain, abi ang lupa ay puno ng kagandahan at kasaganaan.

Ang dakilang araw ay banal

Ang Haivki ay na-time sa Great Day Saints. Ang mga Vikonavtsy stoneflies at wild hawks sa Ukraine ay eksklusibong mga babae at kabataang babae. Sa mga oras ng totalitarianism, kapag ang mga ritwal ng mga tao ay inensayo at sapilitang sinakop ng mga awtoridad, ang mga springworts, tulad ng iba pang mga ritwal na kanta, ay kumanta ng zdebilsh sa gitna ng matatandang babae. Ang baho mismo sa mayayamang rehiyon ng Ukraine ay naging baybayin ng mga katutubong tradisyon.

Zelene vіr "Ako

Lumiwanag ito sa paligid ni Viriy. Ipinagdiwang ang Brama yogo - ang mga ibon ng Spring ay lumipad sa Earth. Pagdanak sa kanila at ang mensahero ng diyos ng Diyos - Vіr "yan. Pagkatapos ng pagkakaroon ng iyong sariling policewoman-vir" yanochok, Mga anak na babae ng mga titulo, at itinuro ang baho ng mga tao ng Denmark, na hanggang sa karapatan ng mabuti ay kailangang maging mga kapatid mula sa unang bahagi ng z "yawn ng Sontsa-Yaril. Iyon bula Vira - ang mga salita ng Viriyu, at mga tao affirmed її kanta:

Vir "yane, Vir" yanochku,
Vir "anak ni Jan.
Maagang bumangon
Napangiwi ako ng mariin.

Kung inalis ni Vir "Yanochki-vesnyanochki ang Earth sa halaman, Vir" Bumaba ako mula sa kalangitan patungo sa bakuran ng balat. Natuwa si Dovkilya.

Zveselіlo podvir "Ako -
Dumating ang berdeng Virya.

Alam nila ang parehong Vir "yanochki kvіt-vіnochki at sinampal ang mga ito sa hasang, at inilagay sa mga dahon mismo. Sinimulan ng mga Zradili na balutin ang mga kubo sa mga clairvoyant gіlls, ang chlіvi popіd dakhs, sa berdeng ang berdeng umiikot sa mga sweater. sa Viriu. Ang pinagpalang mova, scho valley mula sa Buong Langit, ay marilag na ipinasa mula sa bibig hanggang sa bibig. Iyon ay isang maka-Diyos na mova - Povіr "ya.

Ang Tsієї pori spring ay nagbigay sa litu ng regalo nitong halaman. Ang mga batang babae ay pinabanal sa mga baging, ang aking mga prinsesa sa kaharian ng berdeng Kalikasan. Ang mga pagdarasal ng awit na dovkil at hanggang sa taas ay ipinadala: ang mga paikot-ikot na girlish hemstitches ay dumaan sa walk-prayer:

Ang aking damit na panloob ay berde,
Oh ang aking mga parang ay luntian lahat,
Oh, kung lumaki ka, kung naging berde ka?
- Oh, lumaki akong parang dribbling plank,
At ako ay berde, nagiging isang pulang anak...

Ang gene ay naroroon, sa tabi ng lambak ng vikiv, kung ang planeta ay isang templo para sa ating mga ninuno, at kunin ang iyong sariling banal na harapan ng banal na rosas ng Kalikasan - Zelena Nedilya. Ang isang bilang ng mga arkeologo (V. Danilenko, S. Bibkov, B. Ribakov) ay may kamalayan: sa buong araw ang oras ng pag-aani ay ipinagdiriwang sa kultura ng Tripil sa loob ng higit sa limang libong taon. "Tinawag nila itong may burda na mga tuwalya. Ang parehong Zelena Nedil ay dumating sa amin tulad ng espirituwal na pagkabulok ng mga ninuno" (Tkach M. Zeleny ay banal. Ukrainian culture No. 7, 1995, p.10).

Ang Simbahang Kristiyano ay napetsahan ang Trinity Holy Trinity sa banal na Trinidad ng mga tao at sa araw na ito ay ibinigay ang pag-uusig. Isa sa mga sinaunang ideologist ng Kristiyanismo - Kirilo ng Turov - galit na sumulat tungkol dito: "Bisivsky kanta, sayaw, tamburin, nozzles, alpa, squeaks nilalaro zhahlivy mermaids."

Ang mga santo ay may mga nakakainsultong pangalan, ngunit ang mga kagamitang Kristiyano ay hindi nanaig. Mga kanta na natulog sila sa mga araw na iyon, kaya tinawag silang: "mga sirena". Mula noong sinaunang panahon, tinawag itong banal na Berde, ngunit Klechalnaya, Linggo.

Ang tinubuang-bayan sa Klechalny Sabado ay lalo na nag-uusap tungkol sa kagandahan ng hati. Ang mga ina ay nag-aayos ng mga tuwalya, ang mga batang babae ay naglalagay ng lovage sa mga bintana - aby boys minamahal. Batko na may asul na sycamore, linden, birch, maple hut, isara ang kubo, piddashshya khliva. Totoo, ngayon ay mas mahusay na umungol, ngunit sa itaas ng pinto at sa mga sulok ng kubo, ang mga balabal ay nagsisigawan ang mga sapatos na "tonal.

Ang mesa ay natatakpan ng thyme at natatakpan ng isang mantel. Humigop sila ng medyo at lave, top up - para hindi sumakit ang ulo mo. Ang amoy ng dugo ay normalize ang bisyo, instilling ang kaluluwa Sa lava, bintana, ilagay ang parehong kahoy.

Sa Lviv, pinarusahan ng mga ina ang kanilang mga anak ng mga korona dahil sa payat sa kanilang mga kawan.

Ginising ako ni mama
Tinanong ko kaya
Abi kumukuha ako ng ticket
Kahusayan para sa alak.
- I bi-ste vіnochki vili,
Pinako nila ang kapayatan.
Paano maging masayahin
Pagkatapos ay magiging malusog ka.

Sa mga huling araw ng tag-araw, dumating ang oras para sa mga sirena. Namatay sila, hindi pinabanal ng mga espiritu ng mga puwersa ng kosmiko - Langit, Liwanag, Tubig, Lupa - ang mga kaluluwa ay nanirahan sa mga ilog, lawa, at sa gabi ay nilibang nila ang kanilang sarili sa buhay, lumakad sa mga willow.
Tulad at balat svyatkovі nіch sa Ukraine, tsya, sa Zeleni Svyatki, nabaybay out. Lalo na kahit anong bula ang nanalo para sa mga sirena. Awit mula sa rehiyon ng Kiev tungkol sa tse rozpovida.

Oh, tingnan mo, magandang buwan,
Іz-dahil sa dilim,
Si Bo ay nagkasala na lumabas sa tubig
Kapatid na sirena.
Nagpaalam siya sa liwanag,
Aking minamahal
At sa araw na ito ay tungkulin kong dumating
Higit pang berdeng linggo.

Matitinding amoy ang gumising sa mga sirena. Upang ang baho ay hindi makarating sa kubo, naglagay sila ng m "yata, polyne, chasnik, lovage sa vіknakh. Sa mga araw na isinusuot nila ito sa kanila. At ang sirena mismo ay nakakaalam:

Si Yakby me ay hindi gumagawa ng relo,
Hindi poly na malamig m "yata,
Pagkatapos ay mayroong isang bula tobі kubo.

Mula sa mahiwagang kasangkapan ay dinala nila ang kanilang espiritu sa kalusugan ng tao. Pumasok ka sa sinter sa malamig na berde at mabango sa hangin ng asno - at nagiging masama sa kaluluwa ang radyong iyon.

Sa buong Ukraine, ang mga tao ay umuungal sa kamahalan ng berdeng kalikasan. Pinasiyahan ang mga hotel. Naglakad sila, natulog, natulog. Sa parehong oras, tulad ng huling, ang mga kabataan ay nagpakita ng kanilang sarili. Kailangang pag-usapan ng mga batang babae ang tungkol sa mga damit na "tonal. Isang baging mula sa mga dahon sa balat - iyon ay isang berdeng korona sa kaharian ng Kalikasan. Barvey, pula na kanlurang nakabitin sa pag-ibig sa kaluluwa sa lupain.

Ang mga batang babae ay naglibot sa nayon at binibigyang-layo ang lahat-ng-mabuti at nagbibigay-buhay sa dzherel. Ang kanta ay isang panalangin sa kalikasan, at ang buong aksyon ay parang isang sagradong liturhiya.

Kalikasan tsієї pori - hindi lamang sa rozkvitі. Ang balat ay isang dahon ng mga buds, ang balat ng kuko ay zapped na may maliit na generative lakas. Gayundin, ang ika kvtchannya scrambled "upang manganak, sa stats." At kasabay nito, ang paninibugho ng tao ay iginiit. Nagpunta ang mga batang babae sa kagubatan, hardin. Humigop sila ng alak sa cherry. Kung hindi sila pumunta, pagkatapos ay ibinaon nila ang isang puno sa paligid, pinalamutian ito ng isang namist, na may mga linya at agad na "naipon" - nagpalitan sila ng namist, dukachs, crosses, at merzhanim khustochki. Їх rіdnila аt kanta:

Oh, mga asong babae
Nag kalapati ako
Pupunta tayo,
Maglalandian kami.
may kagat ako,
Mag kalapati tayo.

Ang isang povaga sa pagitan ng mga kabataan ay pinagtibay, kahit na ang kumіv ay tinawag lamang sa "Vi". Para sa katutubong etika, hindi posible para sa kanila na tumahol sa mga ninong, ngunit magsabi ng maruming salita sa kanila.

Kumayte, hindi tumatahol,
Lyon, lyon, huwag kang tumahol.
fuck us,
Namista, dukachs,
Dukes at krus.

Sa mga rehiyon ng Uman at Zvenigorod, malapit sa mga bukal, hinukay nila ang zakvіtchanka verbichenka, na nagbuhos ng tubig:

Tumayo, salita, sa mga lansangan,
Si de chelyadonka ay kumukuha,
De ruta-mint kohaetsya,
Sa pagbibinyag sa barvinochok,
De winter cornflower.

Sa rehiyon ng Poltava, sa Zelena Week, kinuha ng mga batang babae ang Poplar. Nilinlang niya ang halaman, na may mga linya na nakataas sa itaas ng kanyang ulo, gamit ang mga kamay ng namist, binigyang diin ng batang babae-Poplar ang kagandahan ng Earth sa pamamagitan ng burda na kamiseta. Si Shana Sontsyu ay nakita, kahit na ang poplar-raina ay ipinangako ng isang dormouse na puno, at ang kahoy na panggatong mula dito ay nanalo para sa mga sakripisyong apoy-svarozhichiv. Mula sa bakuran hanggang sa bakuran ang mga batang babae ay lumakad mula sa Poplar, at ang kanta ay umalingawngaw sa kagalakan ng banal:

nakatayong poplar
Ang gilid ng open field.
Manatili, poplar,
Manatili, huwag lumaki
Marahas na windmill
Huwag kang sumuko.
Sa poplar na iyon -
Chotir juices.
Manatili, poplar,
Manatili…

At si Vіha ay banal! Tinakpan ng mga barves ng lita, sa labas, tila, naantig ang mismong langit. Sa mga nayon ng Pereyaslavl, naglagay sila ng manipis at mataas na templo, at naglagay ng podekudi at inilagay ito sa mga steppes at Maidans. Para kanino ang mga batang lalaki ay pinutol sa mga fox sa mahabang panahon. Ang ibabang dulo ng її ay inilagay sa gulong. Ang kahoy ay natatakpan ng berdeng damo, gillyaks, quilts at bilugan "ay tinawag na may berdeng sagwan. Sa itaas, isang gulong ang nakakabit, na sumasagisag sa Araw, at pagkatapos ay hinukay nila ito. "Yu.

Si Stovbur ay umindayog sa hangin, at sa kadahilanang iyon ay tinawag si Yogo na "Viha". At kahit na matagal na ang nakalipas sinabi nila ang "oak", "mountain oak" (Ang Oak ay ang pinakasagradong puno sa ating mga ninuno. Sinasabi ng mga tao ngayon na ito ay malusog tulad ng isang oak). Sa harap ng Pereyaslov naglagay sila ng isang saradong krus, ang pag-install ng ibang snip-bouquet ay tinawag na "Shablya".

Sa paligid ng Vikha ay humigop sila ng parehong damo, tulad ng sa isang kubo. Sa mahabang panahon, ang mga awit at liturhiya ay inaawit. Ang himig ay dumulas sa kalawakan, pinagsama ang Earth sa Langit, si Lyudina sa Cosmos.

Sa Chernigivshchyna, isang sangay ng wilow ang na-install. Ang mga batang lalaki at mga babae ay natulog nang isang buong araw, gumala-gala, at pagkatapos ay pumunta sa tahimik na mga tao na may nakikitang anak na babae. Sa pamamagitan ng mga awit, sa mga maringal na salita, pinuri nila ang mga ama, ang kanilang anak, at sinabing good luck. Sa pamamagitan ng mga sakim na boule ay mabaho sa mayayamang asno.

Isang tanawin ng mga sinaunang priesthood ng Donin ang bibisitahin sa nayon ng Svaritsevichi sa Rivne. Si Yogo ay iniulat na inilarawan sa cob noong 1970s ng ethnographer na si Svitlana Kitova.

Ang batang babae ay zakvіtchuyut sa berdeng gіlls at ang mga dahon nang malinaw at malinaw, hindi alam ang anumang bagay.

Kami ay nasa dakilang fox,
Binihisan nila si Bush ng berdeng balabal ...

Ang mga batang babae ay umaawit ng gayong mga kanta, at kapag sila ay nakabihis, at sa podvir "yah, ipagkaloob, bozikat ang baho ng buhay sa kasaganaan:

bush mula sa bush,
Isang buhay na may paglago.
Kaya't ang buhay ay ipinanganak sa iyo,
Nagbunga si Komori.

Ang spiv ng mga batang babae ay ang boses ng Kalikasan mismo. Sa Green Week ng mga alak, gumagala sa buong sirena-kahanga-hangang araw. At ayon dito, tuwing Lunes, ang mga babae at lalaki ay umakyat sa ibabaw ng tubig: sa mga pampang ng mga ilog, malapit sa mga bukal, malapit sa mga lambak. Kaya ito ay sa Odessa, Cherkasy. Tinawag ng mga tao ang mga sirena, o sila ay "nagdiwang ng kalachiki". Dalawang beses nilang niluto ang mga ito bilang isang korona, kumuha sila ng dalawa para sa mga sirena. At saka donuts, shortcakes, chasnik, tsibula, labanos at lahat ng kanta. Nang mag-scramble, una nilang binasag ang mga bola:
- Koshtuyte atin, at mi - sa iyo, na y pochatuvatisya madalas.
- Pagpalain ka, upang sa harap namin ang mga sirena ay hindi dumating na gutom. Zustrichimo na may mga rolyo, donut, pie at alak, upang hindi sila mabaho sa amin sa pagkakasala, ngunit maging masaya at masaya sa kanila.
- Binabati kita sa holiday! Kaya't sila ay lumakad at umatake sa kalusugan "naghintay.
- Salamat. Mula sa gilid at hanggang sa gilid kung saan nagpapasalamat ako sa lahat.
- Mabuti, naghintay kami ng kalachikiv. Yakby us on that rіk їkh is better than zustrіti.
- Maging malusog! Humihikbi ang mga sirena na nagdiriwang, ngunit ang mga bata ay hindi nalunod sa tubig. And tі, scho there, let's mermaid yourself on the tіhu.

Ang mga kabataan ay binigyan ng pamamaalam:

- Ipinagdiwang ng mga sirena ang aming kalmado. Hindi kumibo si Sob i wi їх, ipinagdiwang nila ang oras ng Pasko, hindi nila nakalimutan ang mga rolyo ng pekti.

Sa isang magiliw na salita at isang masakit na luha, tahimik nilang naalala kung sino ang nalunod. Kahit na sila ay inilibing malapit sa lupa, ang kanilang espiritu ay nanatili malapit sa tubig.
Panatag:
Huwag umiyak, mabubuting tao! Kung mas masaya tayo, aamoyin tayo ng mga sirena at pupunta sa kalachiki.

Ang kanta ng isang batang babae ay pumutok sa masayang kanta - maging ang lambak ay yumanig pagkatapos ng spivu-prohannya na iyon:

Tingnan mo, munting sirena
Sa baybayin ng berde
Isuot mo ang iyong panty
Itim akong maliit na cherevichenki,
Garniy vinochok at oxamites.
Hindi deserve ni Boti
Maglakad ng buhay
Tapos magkita tayo
Gusto ng sirena.

Kung gusto mong kantahin sa iyong mga mata, na ang sirena ay sumipol, pagkatapos ay hihilingin mo ito sa gitna ng istaka at ikot sa paligid nito nang sabay. Tulad ng isang buwan lamang, pumunta para sa kadiliman, ang sirena ay hindi nagsusuot ng fur coat sa tabi ng tubig, ngunit maaari ka lamang sa tuyong lupa, kung ito ay malinaw. Sa umaga sa mіstsі ng nalunod na dalaga, ang zakvіtne lily.

Ang mga batang babae ay sumayaw sa vіnochkah, strіchkah, Christmas wedding dance, mov mermaids. Kasama ang mga batang lalaki ay pumunta sila at natulog sa ilog. Ang paglalakad mag-isa ay hindi ligtas. Buong araw ay hindi nagpadala ng mga anak ang mga ama sa bukid. Nakita ng mga batang babae ng Opivnochi ang mga sirena, nagpaalam sa kanila ng isang kanta - sinulit mo ang iyong pananalita.

Aakayin ko ang maliit na sirena sa kagubatan,
Uuwi na ako!
Oh, kung nakita ako ng maliliit na sirena,
Madalas hindi kami pinupuntahan ni Schob
Oo, ang ating buhay ay hindi nasira,
Bo ang aming buhay sa isang spikelet,
At ang aming mga babae ay nasa winery.

Natapos ang kaakit-akit na fairy tale. Ang mga berdeng araw ay naamoy na ng pinaggapasan. Vipovnyuvalis mystetsky gintong piraso ng kaluluwa ng mga tao.

b) Mga palatandaan ng mga makalumang stoneflies at lawin

Sa kanilang mga cobs ng stoneflies at haivka, nagbabanta sila sa malayong prehistoric na oras, kung ang ating mga ninuno na may mahusay na mga tract ay nagbabadya ng pagdating ng tagsibol. Kasabay nito, na may iba't ibang mga ritwal, mangkukulam, magic spirit, ang baho ay sumigaw upang pabilisin ang pag-renew ng tagsibol ng kalikasan, itaboy ang taglamig, siguraduhin ang isang magandang darating na kapanganakan at mabubuting tao. Ang isang mahalagang papel ay ginampanan ng kadakilaan ng tagsibol, tulad ng isang pori kohannya, isang tainga ng mga kaibigan sa hinaharap. Ang matagal nang mahiwagang pag-andar ng stoneflies ay lumitaw at sa pagtitipid hanggang sa ating panahon sila ay itinalagang "gukati" chi "click" spring:

Pagpalain, ina
Tawagan si spring!
tumawag sa tagsibol,
Gumugol ng taglamig.

Ang mga stoneflies at hawks ay naghihiganti sa matagal nang choral at mapaglarong karakter. Ang mga baho ay matagumpay na naglaro kasama ng mga laro, sumali sa mga koro, si yaki ay natulog sa kanilang sarili; kadalasan ang mga awit ng koro ay kaakibat ng mga diyalogong tuluyan, na sinasaliwan ng mayamang mime at kilos. Ang ganitong pagpapalit ng verbal text, gris, melodies, tank ruhіv, mimics, dramatic diї (iyon ay syncretism) - ito rin ay katangian ng tanda ng archaic springflies at hawks.

Sa isang oras, nawala ang mga stoneflies at lawin sa kanilang ritwal at mahiwagang function. Naku, ang mga zavdyaks ng kanilang aesthetically pleasing na baho ay pinagkaitan ng minamahal na mga laro sa tagsibol ng mga kabataan. At ngayon, "natutulog sa tagsibol", umuungal na "Vorotara", "Kostrubonka", "Blodanchik", "Millet", "Poppy", "Quail", "Bridges", "Hari" na mga link sa kulto ng Araw, ang "libing" ng taglamig, mga mahiwagang spells ng magandang kapanganakan, masayang kohanny at iba pa.

Sa ilang mga masa ng Ukrainian, ang mga ritwal ng pag-awit sa tagsibol ay nakatali na may mahusay na mga detour ng mga patyo, tulad ng bago ang winter caroling, - "rindzivka" (sa Yavorivshchyna), "raitsa" (sa Lemkivshchyna); "mga awit ng tsar" na kanilang kinanta sa oras ng tagsibol na lumalampas sa mga bukid; mga kanta ng pastol sa oras ng unang vigon ng thinness para sa pasha, "Ladkanka ng pastol" (sa Boikivshchyna); yurіїvskі pіsnі (hanggang St. Yuriy - 6 Mayo); trinity songs (hanggang Green saints). Usі mabaho upang maging vignatkovo mayaman at rіznomanіtny complex ng mga ritwal na spring songs sa Ukrainian folklore.

Araw ni Saint Yuri(Abril 23 (Mayo 6) ayon sa kalendaryong Ortodokso sa Ukraine, si St. Yuri (George) ang Pobіdnik ay ipinagdiriwang. Dalawang libong taon na ang nakalilipas, ang punto ng kalendaryo ay minarkahan ang pagpasok ng Araw sa suzir na "Tiltsya. Mythologically active (tao) ) enerhiya ng Cosmos sa imahe ng sagradong , Tura).

Ang ating mga ninuno ay may gintong sungay na paglilibot. Noong panahong iyon, iginagalang ko ang sagradong nilalang. Ang salitang "tour" ("tour") sa katulad na wika (long-standing Ind., Persian, Kurdish) ay nangangahulugang: arched, shvidky, active, yariy. Vodnochas ang salitang yariy sa wikang Ukrainian na may mga kahulugan: tagsibol, kabataan, marahas, adik, maramot, zagalom - aktibo. Sa panahong iyon, ang Araw ay papasok sa makitid ng Tilts, ninakaw ng mga paganong ninuno ang mga banal na tao ng Yaril - isang diyos na nagbibigay inspirasyon sa bunga ng araw ng tagsibol. Isang turovy rіg-rhyton (isang sisidlan para sa pag-inom) sa ating mga ninuno ay obov "isang wikang kabilang sa mga urochist rites at banquets. Mula sa mga arkeolohiko na paghuhukay sa bahay ng mga sungay ng turov, pinalamutian ng carbovanized silver at gilding. Ang Rig ay isa sa mga pangunahing katangian ng mga paganong diyos. Sa mga araw ng banal na tuka, naglinis sila gamit ang mga linya at kubrekama, inilibot ang mga ito sa nayon. Tse, para sa paniniwalang "Sana ay malusog ang mga tao" Ako ang mabungang puwersa.mga baka hanggang sa vigon.

SUZIR "I TILTSYA -TWO is the priestly at the Bilshosti people. catastrophes. Figuratively - Tilet is its own heavenly shepherd. And inspire Yuri itself to be holy called the holy shepherd. Sa likod ng mythopoetic manifestation ng mga salitang "yan i, zokrema, Ang mga Ukrainians, ang battle club ng thunder god na si Perun ay nagbabago ng polarity nito sa kabaligtaran mismo sa punto ng liwanag. Pagkatapos ng banal na Kupala ay hindi na mabubuhay, ngunit kapahamakan at kapahamakan. Sa ngayon, para sa tawag, ang mga ritwal ng libing ni Yaril ay dapat isagawa.

Sa oras ng Kristiyano ng paganong lugar ng Tur-Yaril, ngayon ay kunin ang St. Yuri the Pobidnik. Ang phonetic controversy ng mga pangalan nina Yuriy (Greetsk Georgy) at Yarilo ay isang natural na phenomenon, hindi isang vipadkovy. Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod, ang Dakilang Martir na si George (Yury) ay buhay sa ika-4 na siglo sa Cappadocia. Vіn buv gentry pamilya, signified sa pamamagitan ng militar lakas ng loob, vydvagoyu at ang abot ng ranggo ng ika-libo. St. George, na sinuportahan ang pananampalataya ni Kristo. At kung ang kasalukuyang Tsar Diocletian, na nanalo sa hindi makataong paghatol sa mga Kristiyano, ay tahasang nagsalita laban sa kanya, tinawag ang hari sa kanyang kalupitan at nanginginig sa kanyang kasamaan. Si Diocletian, na nagalit, na sinubukan ang schilit ni George hanggang sa makita si Kristo. Ang isang iyon, sa pagdaldal, ang scho yogo ay hindi nakakapinsala, na pinarusahan ang pagkataranta at zhorstka katuvati. Dahil, dahil walang nakakatakot na pagpapahirap, hindi posible na pagalingin ang banal na martir sa vіrchennya, pinugutan nila siya ng ulo. Ang mga labi ng St.

Hindi kalayuan sa lugar ng libing, malapit sa bundok, na lumalabas sa lawa, isang mabangis na ahas-ludozher. Ang ahas ay nagsimulang sumamba ayon sa puso ng balat ng inang bayan para sa isang bata. Cherga dіyshla sa nag-iisang donasyon ng hari. Na kung ang Zmіy viyshov ay humantong, upang ilibing ang biktima, ang isang binata ay lumitaw sa isang puting kabayo at pinatay ang Serpyente sa pastulan. Blinks of the thunder Indra, Cotri his “Vajroy” (izhirno, Trizubets abortic palitz) sa pamamagitan ng pagkatok sa wild demon-hand ni Vriva.

Sa mitolohiya ng Iran, si Agur Mazda ay iginagalang bilang diyos ng langit. Sa araw ng St. Yuriy, "kilala" ang mga tao, vyganyayuchi thinness sa pasovysko, vociferate ang axis ng naturang zamova vіd vovkіv: "Holy Berry (Yurіy) - Victorious bearer їhav sa Osyanskіy mountain, sa red horse zvіvіr-vovk kunin ang kawan, upang hindi sila pumunta"

Volodar ng langit, zgіdno mythopoetic manifestations, є oras ng tubig at volodyar ng unang tubig. Sa lupa, ang hamog ay dinadala ng pangunahing tubig. Ang hamog sa araw ng St. Yuri ay sagrado: "Ang hamog ni Yuriev ay mas maganda kaysa sa Vivs." Sa Ukrainian mythopoetics, kinuha ni St. Yuri Nemovby ang baton ng makalangit na gatekeeper mula sa kanyang mga paganong kahalili: Yarila, Tura, Uranus, Turan. Vin - ang tagapag-ingat ng susi ng Diyos, na nagbubukas ng langit at naglalabas ng hamog - ang kagandahan ng Diyos.

"Para sa tiwala" ng mga hukay sa araw ni Yuri, ang lahat ng kalikasan ay puno ng mabungang puwersa. Doon, para sa tunog ng araw na ito, umindayog sila sa mga berdeng pagtitipon ng buhay, kumukuha ng upos ng mga baka at kabayo, binuburan ng buong hamog ni Yuriev at nakakuha ng mahalagang lakas. At sa maidanchiks at outskirts, ang mga tao ay nagbitiw sa lakas, athleticism, spritnist at kinang sa archery. Ilang araw din nilang ginugunita ang mga namatay na kamag-anak at lalo na ang mga mandirigma" (Tkach M. St. Yuri's Day. Ukrainian Culture No. 3, 1995, p. 16).

Mga karapatang ritwal sa araw ng St Yuri vvazhayutsya high-formed wheat roll at pie na may keso. Ang Kalachi ay sumasagisag sa pagkamayabong at aktibidad, at ang mga pie ay sumasagisag sa pagsisikap at lakas ng tao.

Ang berde ay banal

Ang mga ritwal at ritwal ng kanta sa Green Saints (Trіytsі, Klechal'noy linggo, Rusal'ny linggo) ay kumpletuhin ang spring cycle at sabay na simulan ang paglipat sa tag-araw.

Ang mga balbas ng mga sirena, bilang hindi itinanim sa espirituwal (neohrescheni), ay lumilitaw na hubad at may maluwag na buhok. Sa mga kanta ng baho, humingi ng mga napkin o kamiseta sa mga batang babae.

Ang sirena ay nakaupo sa isang puting birch,
ang sirena ay nagtanong sa isang babae para sa isang pahiwatig:
- Zhіnochki-mga kapatid na babae, bigyan ako ng ilang mga pahiwatig,
kahit hindi payat, abi puti.

Ang berdeng linggo ay maaari ding tawaging Gryan:

Sa linggo ng Gryanіy, sa linggo ng Gryanіy,
umupo ang mga sirena, humingi ng kamiseta,
Humingi sila ng isang kamiseta: "Ibigay ito, mga batang babae,
mga batang babae, bigyan mo ako ng kamiseta."

Ang mga salitang "grina", "raar", "dumi" sa wikang Ukrainian ay nagsisilbing prefix ng mga pagbabago sa kanta sa buhay: "Nareshti has burst", "Evil has burst"; Shvidkogo Rukh: "Halika apat na kabayo", "Titingin ako dito at doon, magmadali akong umuwi"; halika, maybuttya: "Isang bagong republika, halika!", "Ang darating na henerasyon", "Ang susunod na pangarap".

Ang pangalang "putik", isang daan at isang araw ng Green Week, ay nagpapahiwatig ng pagbabago ng isip o isang granada ng viyava (panghihimasok) ng panloob at panlabas na mga palatandaan ng pag-unlad ng natural na dovkіll, ang paglago ng paglago, sa ilog colobigu ng mundo. Kasunod ng muling pagsasalaysay ng mga tao, sa buong araw na nilikha ng Diyos ang lupa at itinanim ang mga halaman.

Para sa oras ng Green Week, lahat ng solong damo, puno at iba pang mga paglaki ay kumpletuhin ang yugto ng paglaki (decompression). Kasunod ng mga katutubong palatandaan, ang puno pagkatapos ng Green Week ay hindi na nagpapanday ng mga bagong sanga. Sa hitsura at hitsura ng "Yazan" rites: "Bush", "Willow", "Poplars", na na-save sa deaky masa ng Ukraine. Bilang isang patakaran, ang seremonya ay gaganapin sa susunod na araw ng Holy Trinity. Tobto sa Lunes. Pangalanan ko itong, Vaughn, fallow sa bukid - Bush, Poplars o Verba. "Yatu, nagidki toshcho. Mula sa mga palumpong ng mga puno, usbong at baging. Ipunin ang Bush (Poplar, Willow) sa kagubatan , mga bukid o sa parang. At pagkatapos ang kawan na may mga kanta at tangke ay pupunta sa pamayanan.

Ang punungkahoy sa mala-tula na pangitain ng mga tao ay umiindayog na parang larawan ng ninuno: ang mga ugat ay ang mga ninuno, ang stovbur ay ang mga ama, at ang hilki ay ang mga anak.

Tila: ang puno ay gumagala na may mga karayom, at ang ilog ay dumarami sa mga bata. Samakatuwid, sa mga ritwal na kanta ng siklo ng sirena, na umaawit ng tubig ng bush, Poplars at Verbi, ang mga motif ng kohannya ng tunog na zamіzhzhya.

Tulad ng isang puno ng ritwal ay rozgaluzhuetsya tulad ng isang ugat. Kaya't ang kabaitan ng namumuno ay muling dadami, bukas-palad na ipagkakaloob sa mga kalahok sa aksyon.

Sa pagtatapos ng pagkilos sa kalye, ang punong seremonyal ay dinadala pabalik sa highway:

Gumastos tayo ng isang bush pid guy green,
hikayatin kami at ang isang batang Cossack,
maging tayo at pakainin ang mga kalsada,
ngunit kaming mga kabataan ay hindi marunong tumanggi.

"Sa likod ng pagliko" ng mga hukay, ang mga sirena ay lumabas mula sa unang bahagi ng tubig ng tagsibol, sa sandaling ang mga patlang at mga busog ay nagiging berde at ang mga willow ay namumulaklak. Ale, sa oras na iyon, ang baho ay hindi nakadagdag sa hindi kaligtasan para sa mga tao. Ang hindi ligtas na baho ay natutunaw sa panahon ng Greenery, kapag oras na upang magsimula" (Tkach M. Greenery. Ukrainian Culture No. 8, p.19). maligo sa mga ilog at lawa - "upang ang mga sirena ay hindi umuungal. " Ang Polin at lovage ay kinuha bilang isang anting-anting mula sa mga sirena. Ang mga halamang gamot, para sa vіruvannyam, ay dapat dalhin sa iyo para sa buong panahon ng Green Holy. Para sa poshanovannya, ang mga sirena ay naglalagay ng tinapay ng buhay sa mga hangganan, dinidiligan ang mga tahi ng gatas, Kung saan naglalakad ang mga baka.

Aakayin ko ang maliit na sirena sa kagubatan,
at ako mismo ay babalik sa comoros.
Maaga, maaga!
Pumunta, mga sirena, pumunta,
huwag mong idamay ang buhay natin.
Maaga, maaga!

Ang natitirang bahagi ng araw kung kailan makikita ang mga sirena ay Lunes, na nagsisimula sa bago ang Petriv Pist. Ang araw na ito ay tinatawag na Rosigry. Mukhang makikita ka sa mais, o malapit sa mga cornfield. Ang Zhito, tila, ay namumulaklak nang ilang sandali, at isang puting fog ang tumaas sa ibabaw ng bukid. Nariyan ang mga kaluluwa ng mga patay, na pakakawalan sila ng Diyos sa tamang panahon.

Ang Kristiyanong zmist ng Banal na Trinidad ay nagpapakita rin sa pagpapakita ng sarili nitong condensation ng mga puwersang lumilikha ng liwanag - nagsasama-sama sa isang pagkakatawang-tao ng Diyos Ama, Kasalanan at ng Banal na Espiritu bilang isang solong diwa. Si Khoch mismo ay tinawag na "Trіytsya", malinaw naman, ay hindi isang estranghero sa ating paganong mga ninuno.

Nagtatapos ang halamanan sa unang araw ng Petrivka kasama si Rozigry. Sa araw na ito, sa paligid ng "Seeing the Mermaids", mayroon pa ring ilang iba pang ritwal na laro at libangan: kapwa sa mga kabataan at sa mga taong nasa mas matandang edad.

Mga kanta ng sirena at paliligo. Mga kanta sa buhay

Ang sirena ceremonial cycle ng appearances na may katutubong paniniwala sa mga sirena - mythical istots na bumangon mula sa mga patay, pinatay o patay na mga bata na hindi nabautismuhan, perebuvayut sa ibabaw ng tubig, malapit sa mga patlang at mga fox. ") sa ganoong buwan, ang mga batang babae ay hindi maaaring mabaho shkodi. Ang mga ritwal ng sirena at mga kanta sa Poliss ay pinakamahusay na napanatili. Kasama ng mga sirena, kumanta sila noong unang panahon ng paggunita sa mga namatay na ninuno.

Ang mga kanta ni Kupal ay pinagsama sa mga ritwal, na nag-time na nag-tutugma sa pag-ikot ng araw sa tag-araw, ang paghahayag ng kalikasan, ang kaguluhan ng halaman. Mula sa isang mahabang panahon, ang baho ay naghatid ng inis ng mga tao na may kagandahan at kamahalan ng kalikasan, na tiniyak para sa kanyang kaakit-akit na kapangyarihan at pagdura sa lahat ng buhay, ang kulto ng makapangyarihang Anak ("Sonechko stole on Ivan"). Ang mga kanta ng kupala ay nagsasabi tungkol sa pagbubukas ng seremonyal na apoy at muling pag-string sa bago, ang twinning ng vіnkіv at pagpapaalam sa kanila sa tubig, ang pagsunog at pagsunog ng puno ng kupala at ang mythical Marenochka, mga laro ng kabataan. Karamihan sa kanila ay nakatuon sa pag-ibig, sa mga motibo ng kasal at pagkakaibigan. Kaunti lang sa kanila - mapaglaro, masayahin, maiinit na kanta.

Sa isang hilera na may kupala hanggang sa isang grupo ng mga kanta sa tag-araw ay namamalagi ang petrivochnі, o petrіvchani, na natulog sa taglagas ng tag-araw (ang pangalan ay magiging tulad ng St. Dalawang doshys ng binata, Kohannya, ale sa lobby ng dummy, na nakakaranas ng sinasadyang interpretasyon ng kabataan, ang mga kita ng kita, ang paalam sa "non-tourniquet ng dinuvanni (" na ang aming Pisenka, ang mga kalahati ng mga kasinungalingan ng labi, "na si Peter. Ang zmist awit at pang-araw-araw na motibo ng isang mahalagang, na makikita sa pag-ikot ng araw ng trabaho ay idinaragdag sa isip, kung:

Maliit na nichka petrivochka,
Ang aming babae ay hindi nabitin.

Darating ako ng isang grupo ng mga kanta ng tag-init upang maging tuod. Ang baho ay lumawak sa buong Ukraine, bilang isang patula na suprovid ng huling yugto ng pag-aani ng butil - dinadala ko ang pag-aani. Sa kanila, tulad ng sa mga kanta ng Kosar at Grebovitsky, ang tema ng isang mahalagang kasanayan ay nakaupo sa isang makabuluhang lugar, bilang isang prodovzh ng isang maanghang na araw ng tag-araw sa larangan ng kababaihan. Sa isang pagkakataon, mayroon ding iba't ibang mga motif ng ritwal sa kanila: pov "yazan na may zazhinki" - papuri sa unang pinindot na bigkis, na tinatawag na "voivod", at gayundin mula sa cycle ng obzhinkovy rites, na nabuo mula sa "balbas. " - ang kushik ng zbіzhzhya, na walang mga bukirin ng mais sa panahon ng pag-aani, "tinawag nila itong isang linya; pagdugtong ng alak na inani o pagpapaganda ng bigkis ng pag-aani at ibigay ang mga ito sa Panginoon.

Ritual magically poblazhalny kahulugan nakilala katangian para sa zhnivnyh kanta motifs spivuvannya golden cornfield, scho "isang daang tambak ng buhay ay nagbigay ng kapanganakan", manggagawa - "kababaihan", sho "nagpunta buhay sa cornfield", ang kadakilaan ng panginoon at master, tulad ng sa folk carols, zmalovanі bahatimi , mabait at mapagbigay para sa iyong "kababaihan" - malugod na tanggapin at tratuhin sila sa iyong bakuran.

Mga awiting ritwal ng pamilya

Pamilya-ritwal na mga kanta - tse patula suprovid ng iba't ibang urochistas at rites ng plano ng pamilya: ang kapanganakan ng isang bata, pagkakaibigan, masaya at kamatayan.

Ang ilan sa mga lokal ng Ukraine ay nag-ayos ng isang kanta, na tinatawag na "para sa mga tao, ang mga bata ay binibinyagan - kalahating puso, binyag. Nag-hang out sila bilang parangal sa mga hindi minamahal at yogo na ama, tulad ng mga pangunahing tauhan ng mga gawa ng mga tao at pagbibinyag. ay itinaas: ang lola-midwife.

Ang tradisyunal na alamat, na gumugunita sa kamatayan, libing at paggunita ng isang tao, ay ipinakita nang mas mahalaga sa mga tinig (simula, umiyak, yoikan). Ito ay isang lumang uri ng katutubong tula, na kahawig ng mga una tungkol sa paglipat ng isang tao sa ibang mundo, para sa posibilidad at pangangailangan na mapagaan ang pagluluksa ng muling pagkabuhay ng namatay sa mundong iyon, tanungin at purihin ito ng mga mahiwagang panalangin. sa anyo ng galit sa buhay. Ang trivality ng tradisyunal na ritwal obovs "loudness of the voices." Ang mga babae, malapit sa namatay na tao, o upahang mga nagdadalamhati, voice-pit, ay tininigan. Sa mga tinig ng teksto, iba't ibang mala-tula na mga imahe, mapagmahal, motley na mga salita ay trawling. Para sa їх poetics, ang recitative form ay makapangyarihan at vilna - mula sa kalahati ng mga hindi natitiklop na taludtod at, higit sa lahat, ang dyslivna ng Roma. Vikonannya golosіn maє ang likas na katangian ng spіvanoї declamation - pagbigkas. Ang axis ay isang fragment ng isa sa mga salitang iniiyakan ko sa isang ina para sa kanyang anak na babae:

Ang aking kapayapaan ay nag-iisa,
Zozulenko ang aking puki,
Mahal kong mahal!
Pinasaya mo ako sa kubo,
Ti me podvіr "pinalamutian ang kahon ...

Ang katutubong-ritual na tula ang may pinakamaraming dagundong at mayaman є masayang awit. Ang modernong ritwal ng tagsibol ay sinamahan ng iba't ibang mga kanta. At ang tradisyonal na Ukrainian folk festival ay kasama ang mga ritwal ng "dila at bodega ng mga espesyal na ritwal na spivs". Ang mga bahagi ng Ukrainian Carpathians at ang Carpathian na mga seremonya ng mga awit sa tagsibol ay nagpapanatili ng kanilang matagal nang pangalan - "Ladkanka", at sa Hutsulshchyna at Pokuttia. - "Barvinka".

Sa mga awitin sa tagsibol, kumakanta sila tungkol sa kahalagahan at kalinisan ng pagkilos ng pagkakaibigan; sіm "ї.

Ang mga kanta ng tagsibol ng mga awtoridad ay may sariling melody, urochist, malalim na liriko. Sa isang pagkakataon ay marami sa kanila at masayahin, mainit na mga kanta, na tinutugunan sa katandaan, pagkakaibigan, kaibigan, musikero, kusinero. Ang mga nanalo ng mga ritwal na kanta ng tagsibol ay ang mayamang babae-matchmaker, mga kaibigan at, tanging sa okremih vipadkah, - mga tao.

Hindi mga seremonyal na kanta

Bago ang ritwal na alamat, mayroon ding iba't ibang pripovidki, tradisyonal na prose formula, pomozhannia, mga promosyon. Ngunit ang pangunahing bagay ay upang lumikha ng kayamanan ng mga kanta, ang Ukrainian ritual folklore ay nag-save ng maraming kulay ng alak at bihirang, at kahit na kakaiba sa uri nito, mga alaala ng "mga lumang salita" ng tula ng katutubong Jansk.

Hindi mga seremonyal na awit - iba pang mahusay na grupo ng patula folklore. Sa harap nila ay namamalagi ang mga katutubong kaisipan, mga makasaysayang kanta, mga balad, sosyal na pobutov, mga liriko na kanta mula sa isang espesyal at katutubong buhay, mga kanta ng hot tank, mga malalaking bata, mga banal, mga kanta ng lyrnitsky.

Ang Dumi ay isang uri ng katutubong tula na ginagamit lamang ng alamat ng Ukrainian. Ang baho ay ipinahihiwatig ng isang recitative form, malakas para sa mga boses, hindi isang pantay na versatility, isang pang-araw-araw na stanza at isang oportunistikong (epiko) na paraan ng cladding. Si Dumy ay bumangon sa lupa ng mukha ng kasaysayan ng Cossacks at ang pinakadakilang pagpapalawak ng nabula noong XVI-XVII na siglo, ngunit sa kanilang mga ugat ay nakapasok sila sa tradisyonal na epikong pagkamalikhain ng dobi ng Kievan Rus.

Matagal na akong naging mananampalataya upang bumuo ng mga kaisipan tungkol sa pakikibaka ng mga Cossacks laban sa mga Tatar at Turks, tungkol sa kakila-kilabot na kalooban ng Turko ("Lament of the Nevilnikov", "Morusya Boguslavka", "Leakage of Three Brothers from Azov") , tungkol sa pagkamatay ng isang Cossack ("Ivan Konovchenko", "Fedir Bezridniy", "mga kapatid ni Samar"), kalayaan mula sa seine, paglalakbay militar ("Samiylo Kishka", "Oleksiy Popovich") at sa.

Ang mababang pag-iisip ng mga tao ay nakatuon sa kusang pakikibaka ng mamamayang Ukrainiano sa ilalim ng pamumuno ni Bogdan Khmelnytsky.

Ang kabayanihan at pagkamakabayan sa pakikibaka laban sa paniniil at kawalang-kasiyahan ay isinilang sa mga kaisipan, ang mga mithiin ng kalayaan, katarungan, karangalan, kabutihan ng tao ay pinagtitibay, ang mga konstable ay inihahabol, na "alang-alang sa kapus-palad na delicacy" sila ay binibigkas sa kanilang mga tao at pananampalataya. Kasama ng mga motibo ng kabayanihan, ang mga prinsipyo ng mapayapa, patas na pakikipagtalik sa pagitan ng mga tao ("ang dugo ng tao ay hindi tubig, hindi magandang ibuhos"), ang awtoridad ng ama, ina, pamilya, at matatandang tao ay pinalalaki.

Ang mga Cossack mismo, zokrema talanovitі spіvtsі, kobzars, yak ay nakibahagi sa mga kampanya, ay bezbezrednym posterigachs ng mga larawan ng mga espiritu. Sa mga unang taon ng kobza ng mga tao, nawala ang kanilang mga pangunahing ilong, ang vykonavtsy ng mga saloobin - ang natitiklop na hitsura ng katutubong tula, na nakatulong sa espesyal na pagsasanay, upang samahan ang tunog ng pag-awit sa kobza at bandura.

Isara para sa pagbabago sa mga kaisipan, mga makasaysayang kanta, kung saan ang mga kanta ng isang makasaysayang sub-dividing na indibidwal ay nakabatay, ay binibigyan ng charismatic na katangian ng isang partikular na panahon. Ang isang nangungunang tema sa Ukrainian historical writing ay ang tema ng mapangahas at kusang pakikibaka ng mga mamamayang Ukrainiano laban sa dayuhan nang hindi sinasadya. Ang isang partikular na malaking grupo ay binubuo ng mga makasaysayang kanta tungkol sa pagsalakay sa katutubong lupain ng mga Cossacks laban sa Orda Tatar-Turkish attackers, ang Polish-gentry at pagkabihag sa Moscow. Sa qiu dobu ng katutubong awit, ang salita ay lumikha ng isang buong gallery ng mga larawan ng mga bayani ng cossack (Bayda, Morozenko, Sulima, Pavlyuk, Sagaydachny, Nechay ta іn.). sa mga katutubong makasaysayang kanta, alam nila ang tungkol sa pag-aasim ng mga tagasunod ng haidamachchini, ang pakikibaka ng mga guwardiya sa Carpathians at rehiyon ng Carpathian laban sa panlipunan at pambansang pagkabihag, ang kuwento ng mga serf, ang hirap ng una at iba pang mga digmaang pandaigdig. Nire-renovate ko ang pananampalataya ng mga makasaysayang kanta ng Ukrainian upang magtatag ng mga streletska at mga rebeldeng kanta, tulad ng mga vinicles sa batayan ng sinasadyang mga palatandaan ng mga taong Ukrainian noong ika-20 siglo.

Ang mga saloobin ng mga tao at mga makasaysayang kanta ay isang sanggunian na patula na salaysay ng mga taong Ukrainian.

Ang mga kanta-balady ay minarkahan ng katotohanan na ang mga ito ay nagsasabi tungkol sa sub-butovy chi ng socially-pobutovy na karakter na may isang trahedya na wakas. Kapansin-pansin, ang lugar ay nakaupo sa mga ballad na kanta ng tema ng hindi masayang relasyon sa pamilya: nais ng mga ina na putulin ang hindi pagkagusto ng nobya at sumumpa sa parehong anak; pinapatay ng isang lalaki ang isang babae sa pamamagitan ng paninirang-puri ng isang ina para sa isang kohanka; binuksan ng kapatid na babae ang kapatid para sa aming kochantsa; niloloko ng mga batang lalaki ang babae at pinainit o sinunog, i-graft "sa puno ng pino na may mga tirintas"; pinatay ni sir ang batang magsasaka, tulad ng pagkamatay ni sir.

Kadalasan, sa mga plot ng ballads, isang mahalagang papel ang ginagampanan ng isang kamangha-manghang elemento, hindi pangunahing pagbabago (hindi pangunahing pagbabagong-anyo-metamorphosis); ang bride-to-be ay sinumpa ng biyenan na mag-transform sa poplar; sumpa ng matir "si yu blue ay naging sikomoro; ang anak ng ibon ay lumilipad sa kanyang ina sa kasamaang-palad; binigay ng dalaga ang syota ng mga anting-anting; ang mga batang ulila ay nagsasalita tungkol sa patay na matir" yu at iba pa.

Sa mayamang mood, ang mga plot at motif ng balad songs ay ipinapasa mula sa isang tao patungo sa isa pa, upang makalikha sila ng isang mandrive na karakter (halimbawa, mga kanta tungkol sa rozbіynikіv). Kasabay nito, ang mga nakatiklop na ballad na kanta ay may mahalagang papel sa paglalaro ng pambansang materyal, kabilang ang makasaysayang isa. Kaya, sa batayan ng makasaysayang buttya ng mga taong Ukrainiano, ang mga balad ay nabuo tungkol sa Tatar at Turkish na puno, ang pagkamatay ng Cossack sa bukas na larangan, ang pagpatay sa dalaga sa pamamagitan ng kawali, hindi nais na isumite ni yak sa iyo ( tungkol sa Bondarivna), mga kanta tungkol sa oprishkiv na nasa.

Ang mga katutubong awit-baladi ay madalas na nagpapatunay sa mga manunulat mula sa kanilang mga likha. Ang baho ang nagsilbing batayan, zokrema, para sa mga ballad ni Taras Shevchenko na "Poplar", "Nalunod", para sa p "oo" Mikhail Starytsky "Oh, huwag kang pumunta, Gritsya, ang isang iyon sa party", ang mga drama ni Ivan Frank " Stolen Happiness" at iba pang kayamanan.

Ang mga kanta ng liriko ay mga likhang katutubong-tula, kung saan ang pangunahing paggalang ay nakadirekta sa paghahayag ng panloob na mundo ng isang tao, ang karanasan at mood, ang pag-iisip sa paligid ng panlipunang chi ng butt character. Sa liwanag, mga motif, mga larawan ng mga liriko na kanta, iba't ibang aspeto ang ipinanganak at ipinakita ang parehong banayad at pribadong buhay. Iyon ang dahilan kung bakit ang baho ay nahahati sa dalawang malalaking grupo: suspіlno-pobutovі at native-pobutovі.

Ang unang grupo ay umaawit ng mga kanta ng Cossack - tungkol sa kabayanihan, mga gawa at pagkamatay ng mga asawa ng Inang-bayan, mahigpit sa likuran nila ang kanilang mga kamag-anak, kohanih; chumatsky - tungkol sa trival at hindi ligtas na mandrivkas ng chumaks malapit sa Crimean river sa Don para sa stilla at isda, trahedya podії sa steppe, sakit at pagkamatay ng isang chumak; mga rekrut, sundalo - sapilitang pilit na binata mula sa mga sundalo, ang kanilang maling paggamit sa kuwartel, mga kampanyang militar, kalitstvo at kamatayan para sa interes ng ibang tao; mga hireling, burlatskis, na may kakulangan ng mga ordinaryong hireling at tahimik, na natatakot sa mga shukati robot, kumikita ng magandang bahay; remіsnitski, sa ilang uri ng pagtatrabaho ng remіsnikіv (shevtsіv, kovalіv, kravtsіv, coopers, mangangalakal, atbp.) at paglalagay ng mga taganayon sa harap nila; emigrants - kanta ay tahimik at tungkol sa tahimik, na sila ay rattled sa pamamagitan ng kawalan ng lupa, zlidni, muling binisita ang katutubong lupain, ang tinubuang-bayan at ang pinakamagandang bahagi ng dayuhang lupain; robіtnichi, ang hitsura ng ilang uri ng pag-iisip para sa pagbuo ng robotic class at yogo fight para sa kanilang mga karapatang panlipunan.

Ang isang grupo ng mga katutubong-butovyh ay binubuo ng mga numerical na kanta tungkol sa kokhannya, na nagpapakita ng malawak na hanay ng mga mood at karanasan; sa liwanag ng kagalakan ng unang kohanny sa kapaitan ng rozcharuvan, kawalang-kasalanan, paghihiwalay; tungkol sa buhay ng pamilya, sa gitna nito ay umaawit sila ng mga kanta tungkol sa buhay ng maikling panahon; ang hindi matiis na buttya ng isang dayuhang babae na may hindi minamahal na lalaki, isang lalaki - isang dalaga, isang masamang biyenan, sa isip ng isang hindi patas na pagtatanghal sa harap ng isang nobya sa isang kubo ng isang lalaki at iba pa. Mga kanta tungkol sa kakulangan ng children-orphans, a poor mother, self-sufficiency lie before the group. дітей. Родинно-побутові ліричні пісні відзначаються глибиною почуття і драматизму. Жартівливі й гумористичні пісні складають значну частину народнопісенного репертуару. Вони належать до різних груп народних пісень, у тому числі й до обрядових Але особливо насичені жартівливо-гумористичним елементом, молодечею безжурністю жартівливо-гумористичним елементом, молодечею безжурністю жартівливо-гумористичним елементом, молодечею безжурністю безжурністю ang madalas na ginagamit ng dalawa at ang dalawang pisen na inumin bago.

"Ang folklore ng kanta ay sumasalamin sa mga tradisyonal na kanta ng mga tao tungkol sa mga bata, ang kanilang muling pagkabuhay. Ito ay lumilitaw sa mga numerical na kanta ng mga kolisks at amusement, dahil sila ay ipinagdiriwang para sa mga matatandang bata, at gayundin sa mga kanta at awit, na inaawit ng mga mga bata mismo" (Mat. Kolisnya) Pochatkov School No. 1, 1994, p. 8). Dito, mayroong iba't ibang tumutugtog ng mga kanta at taludtod ng mga bata (mga tawag, pain, lichilki, kariton, atbp.).

Nag-apply ng tawag ang axis deyaki:

Sikat ng araw, sikat ng araw
Tingnan ang vіkonechko
Naglalakad ang mga bata
Nakatingin sila sayo

board, board,
Tawagin mo akong wrestler
At ako ang iyong lugaw,
Punta tayo sa Melashki.

Tingnan, tingnan, sonechko,
Sa didov polechko,
Zillyachko sa baboon,
Sa aming subvir "box.

pain:
(Order pagkatapos maligo).

Tubig, malamig na tubig
Umalis ka sa akin
Painitin mo ako.
At kung kanino hindi ka tumakbo
Ang araw na iyon ay specche.

goosebump, goosebump,
sinigang sa hardin,
Bigyan mo ako ng kvass
At ako para sayo honey.

Bulong mushroom, itinataguyod ng mga bata:

Tulong, bastos
Bigyan mo ako ng kabute at paruparo
Siroyzhka z dіzhku,
kartilago mula sa kahon,
Krasnogolovtsya s lad.

Axis deakіlіchilki:

Isa, dalawa - mga puno!
Tatlo, chotiri - viyshli zvіrі!
P "yat, shist - fall leaf!
Sim, visim - mga ibon sa kagubatan!
Dev "yat, sampu - siya ay sunichki
Magpadala ng pulang mukha!

Mga bata, bata, bata,
Lumabas ang lahat sa bakuran.
Sino ang hindi nasasakal
Sigaw ng "Hurrah!"

Chala karwahe, tugtog tugtog.
Viishla pani
Mga kabayong lichit:
Isa, dalawa, tatlo, magkita tayo.

Skoromovki:

Sa pamamagitan ng hardin kama mushroom thir hole.

Nililiwanagan ng langit ang karwahe
Race hindi kabayo, ngunit rockets.
Sa karwahe sa klarinete
Graє buwan sa Kashket.

Babae, maliit na babae.
Sa babae - cherevichki
Itim kong sumbrero,
І maliit na maliit na pulang hert.

Pilyav Pilip polyna at linden,
Dulling Pilip polyna mula sa linden.

(Tsos A.V. Ruhlivі igri na masaya. Sabihin onuku No. 7, 1996, p.5).

Sa repertoire ng mandrive folk songs - lyrnikiv at kobzariv - mayroong isang mayamang kanta ng debotong zmist, ang batayan kung saan ay ang paliwanag sa Bibliya tungkol kay Jesu-Kristo, Diyos Matir, mga santo, mga himala, parusa sa mga makasalanan at iba pa. Ilang tulad ng mga liriko na kanta at salmo ay nakatuon sa moral at etikal na mga tema, na karaniwan sa mga ama at mga anak. Karamihan sa kanila ay binubuo ng mga taong sumusulat mismo, ngunit marami sa kanila ang pumasa sa katutubong midyum, na naging alamat.

2. Prosa folklore

Ang makapangyarihang malikhaing henyo ng mga tao ay malinaw na nagpapahayag ng sarili sa iba't ibang prosa genre ng kumbensyonal na panitikan.

Prosa folklore. Ito ang dakila at dakilang pinagmumulan ng kamalig ng katutubong sining. Tingnan natin ang aming aesthetic, rozvazhal'ny function, magsilbi bilang isang pagkilala sa pagkanta at nagbibigay-kaalaman na klerk, ang papel na kung saan sa nakaraan ay lalong mahalaga para sa isang tao. "Ang mga prosa genre ng folklore ay nagpatibay sa mga prinsipyo ng makatao ng buhay, katapatan ng tao" (Antonyuk V. Enchant my sorrows ... Ukrainian culture No. 7, 1994, p.14).

Ang pagdadala at rozpovsyudzhuvachami na mga gawa ng folklore prosa ay mandriven merry-spreaders at buffoons, na parang sila ay nasa lumang Russian dzherel, pati na rin ang talanovit at mainit na opovіdachi, tulad at dosi zustrіchaєmo sa folk middle. Bilang karagdagan, ang repertoire ng kanta ng mga gawa ng prosa ng folklore ay palaging binugbog sa gitna ng sem "ї, sa mas malaki at mas mababang lupa. Ang mga bata ay nilibang dito, ang mga kabataan ay nasisira sa mga party sa gabi at dosvitkah, at sila ay binugbog. sa mga matatandang tao.

Ang isa sa pinakamahalagang stock ng prosa ng folklore ay ang mga fairy tale. Ang baho ay umaatake sa mga ugat nito mythological na ebidensya ng isang matagal nang tao, mula noong panahong iyon, kung ang mundo, natural phenomena, bilang kapalit, ang mga taong may kalikasan ay lumitaw sa isang over-the-top, kamangha-manghang liwanag. Ang Opovіdannya, na parang tinatawag na kazkovymi, ay binibigyang-kahulugan ng ating malayong mga ninuno sa paraang dadalhin sila ng mga bata ngayon, - iginagalang nila ang katotohanan. Sa loob ng isang taon, ang baho, kahit na ginugol nila ang kanilang marangal na araw para sa mga tao, ngunit lahat sila ay nailigtas na parang paos na masining na opovid. "Ang pagbibigay ng isang siglo ng mga fairy tale ay naipasa mula sa mga tao patungo sa mga tao, nabuvayuchi sa isang tiyak na pambansang batayan ng mabalahibong zabarvlennya at zaznayuchi pagbabago. Orihinal na fairy tale ay nilikha sa pambansang materyal" (Pabat V.V. Charivny svіt kazki. Pochatkov paaralan No. 11 , p. 194). Ang mga kwentong bayan ay nahahati sa tatlong pangkat: mga kwento tungkol sa mga nilalang, kung saan ang mga nilalang ang gumaganap bilang pangunahing tauhan. Ang baho ng pag-iisip, gumagalaw at madalas na pinagkalooban ng isang alegoriko (alegorical - figurative) zmist na sumasalamin sa buhay, mga karakter at kapwa tao; charms, heroic-fantastic fairy tale tungkol sa supra-divine podії, mga bagay at halatang tao, veletnіv, strongmen (Vernigora, Virvi oak, Zagativ ode), ang kanilang sariling paraan, ay madaling gamitin, iba't ibang mga pagbabagong-anyo (para sa mga hayop, ibon, tadyang, bato , singsing), krill snake, babu yaga, hari ng dagat, nabubuhay ako at patay ang tubig; pobutovі kazki, itinalaga sa iba't ibang podіyam katutubong at hromada pobutu. Ang kanilang pangunahing tinig ay ang pakikipaglaban para sa hinatulan, matagumpay na negatibong mga pangyayari sa buhay, hindi patas na relasyon sa lipunan (tungkol sa pastor at sa masamang machuha, sa masamang kapatid na babae at sa mayaman na kapatid na lalaki, sa tusong babae at sa lalaki, sa ledariv, sa mga hangal, sa paikot-ikot ng mga sundalong mandrive, ang gypsy, ang tazher bag). .

Mga alamat at utos na gumawa ng isang mahusay na bahagi ng prosa ng alamat para sa isang kaibigan. Ang mga alamat sa likod ng screen ay katulad ng mga kamangha-manghang fairy tale; ginagampanan din nila ang pangunahing papel ng isang kaakit-akit, kamangha-manghang elemento. Ngunit ang mga plot ng mga alamat ay mas malaki, mas mababang kazkovy, na nakatuon sa pagiging tunay ng imahe. Maraming mga alamat ay batay sa mga kuwento sa bibliya (tungkol sa paglikha ng mundo, unang tao, paraiso, impiyerno, Hesukristo, Diyos Matir, mga apostol, mga propeta, mga santo), isang mahalagang bahagi ng mga pakana ng mga alamat ay kahawig ng mga sinaunang mitolohiyang paniniwala at mga pagpapakita (tungkol sa paglipat ng mga kaluluwa ng mga tao mula sa mga nilalang, pagbabagong-anyo ng isang tao sa isang puno, isang ibon, isang paghihiwalay ng kolera, isang salot sa anyo ng isang kakila-kilabot na babae at isang nilalang). Nasa lumang mga salaysay ng Russia, ang mga alamat ay naitala na nagbigay inspirasyon sa makasaysayang nakaraan ng ating mga tao (tungkol sa pundasyon ng Kiev ng tatlong magkakapatid - Kiym, Schekom at Khoriv om - na kapatid na babae Libiddy, ang maluwalhating martsa ng Prinsipe Igor, ang Kiev Golden Gate at iba pang mga alamat). ang pakikibaka ng ating mga ninuno laban sa mga steppe nomad, ang mga sangkawan ng Tatar-Mongolian, ang mga pagsasamantala ng Cossacks at iba pang mga sandali sa kasaysayan ng napalayang zmagan ng mga mamamayang Ukrainian. upang maghiganti sa kadiliman ng mga tao para sa kanilang pambihirang pakikipagsapalaran.

Ang mga muling pagsasalaysay ay mga kwentong bayan tungkol sa mga makasaysayang karakter (Khmelnytsky, Pam "I, Mazepa, Zaliznyak, Dovbush). Uri ng mga alamat ay mabaho, dahil mayroon silang mas maliit na papel sa pantasya at ebidensya ng isang tunay na kalikasan, opera sa mga makasaysayang katotohanan. Makabuluhang bahagi ng Ipinapaliwanag din ng retelling ang mga pangalan ng mga missive.

Ang mga alamat ay malapit sa bilang ng mga kamangha-manghang katutubong alamat, na nag-ugat sa mga lumang paniniwala ng "masasamang espiritu", iba't ibang espiritu, demonyo, (mga bahay, fox, waterman, sirena, mavok, demonyo, upirivs), mga taong may supernatural na kapangyarihan. (charivnik, khmarnikiv, thinly), hindi maisip na patay, na lumalakad pagkatapos ng pagkamatay ng mga tao, binago ng mga spells sa vovkiv (vovkulak), na sa. Ito ang pangalan ng demonological na paliwanag.

Sa muling pagsasalaysay ng kontrobersya ng opinyon ng karaniwang mga tao - isang maikling paglalarawan ng pinakamahusay sa anyo ng isang paalala, isang babala sa pag-iingat, isang babala tungkol sa isang hindi inaasahang panahon, isang kuwento, isang kuwento tungkol sa tahanan.

Tulad ng mga awiting bayan, ang prosa ng alamat ay may mahalagang lugar upang lumikha ng mga nakakatawang likha - iba't ibang mga tawa, nakakatawang mga paliwanag, mainit at, ang pinakamalaking mundo, mga anekdota. Sa mga anekdota, may mga masaganang tampok ng kulturang katutubong Ukrainiano ng smikhovoi, hindi mauubos na katatawanan. Ang baho ay agad na tumutugon sa mga mahahalagang pangangailangan ng butt, parehong suspensory at butt. Kung saan madaling malito sa mga araw, iba't ibang mga pagpapakita kung saan alam ng isa ang isang negatibong tala sa mga biro. Вони не тільки гумористично трактують, висміюють ті чи інші прояви дійсності, представників різних верств суспільства, а й не раз їдко, сатирично викривають істотні пороки, засуджують демагогів, бюрократів, брехунів, п"яниць, ледарів. Не обминають анекдоти навіть високопоставлених державних діячів, masyadong maaga ang mga politiko.

Promizhny MISTSI MIZH AY SIME AY SILD FOLKLORT NA MAGING CREATIONARY VPUNI VISSMI - APHORISMI, YAKI sa mga ritwal, Zruchniy para sa amoy ng "Yatovovanni (madalas vіrshovaniy chi napivivvyni) order, riddles, prokloni, formula ng pabor i t.privіnnya.

Natutulog "Ako ang iniutos ko - ang mga panganib ng Krilati, sa Yaki, ang nabubuhay ay tinatamasa ng karunungan ng mga tao." Sa kanyang sariling yunit ng bagatismo і і iba okhotyki, inutusan ko ang bigote, ї ї ї ї ї ї ї "(Pepa V. Gorokhov screen. Kiev. "Veselka", 1993, p.4). sila ay zagalnenno rich gospodarsky dosvid sa mga tao ("Kung gusto mong umani nang masagana - maliligtas mo ito"; "Taglamig na walang niyebe - tag-araw na walang tinapay"; - itatag ang batas ng vikhovnі, povchannya ("Ang paggawa ng isang tao ay pagnanasa, ngunit ang linya ay marne"; "Ang tinapay ay malakas, ngunit ang katotohanan ay tama"; "Kung hindi mo matutulog ang tawiran, huwag magsinungaling sa tabi ng tubig"; Magandang babae at isang masungit na lalaki upang magpadala"; " Sinumang makalimot sa matir, pinarurusahan siya ng Diyos"), ang wadi ng mga tao ay idinemanda ("Tuso na tao, tulad ng isang lihim na aso, mag-ingat"; "Dashing tao sa gitna ng komunidad, na para sa kawan"; "Sino ang mahilig sa alak, upang sirain ang kanyang sarili" ) ta іn.

Mahalagang basahin sa pagitan ng mga hukay at pagkakasunud-sunod. Kadalasan ang pagkakasunud-sunod ay panandalian "mga hukay. Halimbawa, na may pang-uri" I "Sa mata at pulbos ng ibang tao, ngunit sa sarili kong asong babae ay hindi ako nakakakuha ng sapat" habang ang pagkakasunud-sunod ay nasanay sa mas mababa kaysa sa ibang bahagi. Sa kanlurang rehiyon ng Ukraine, ang mga salitang "Ako at ang mga order tungkol sa" ay nagkakaisa sa isang pag-unawa - "pripovidki".

Mga bugtong (mga bugtong tulad ng salitang "pagsasabi ng kapalaran" - mag-isip, sa rozmirkovuvati) - isang kahit na luma at tanyag na uri ng katutubong sining. Ang buong stylistics sa nakaraan o sa maindayog na prosa na may mainit na energizing, sa yak upang maghiganti sa matalinghagang tensyon sa bago: "Sino ang pasulong at hindi lumingon?" , "Ano ang pinakamahusay sa mundo?" (Earth), "Sino ang natutulog, sumipol at umiyak, ngunit wala nang mas mahusay?" (Wind). , ngunit ang hinaharap ng tulay" (Frost); "Itim na tela ay nakahiga sa bintana" (Nich); "Magsalita, ngunit magturo ng isang daan mga tanga" (Aklat); , p "yatiy Makarchik" (Mga daliri). "Ang paggawa at paghula ng mga bugtong ay isa sa mga anyo ng katutubong rosas, lalo na ang pagsasanay sa isip, pag-alala sa" yat at clemency sa mga bata, ay iginagalang bilang tanda ng karunungan at kabaitan. "(Tkachenko O.E., Staroselets S.P. Mahalin ang isang bata na may isip . Paaralan ng Pochatkov No. 8, 1994, p3).

Ihalimbawa natin ang mga masining na ideya ng iba't ibang mga verbal na pormula ng pagbati, paalam, pagpapala, pagpapala, paghiling, na matagal nang kailangang-kailangan na bahagi ng pobutu, reciprocity, zvichaїv at mga ritwal ng mga mamamayang Ukrainiano, pinalo nila siya sa moral at etikal na pananambang at ispiritwalidad.

Sa ganitong paraan, upang mas malapitan ang Ukrainian poetic at prose folklore mula sa punto ng view ng mga pangunahing uri nito at genre structure, upang makita kung paano, sa tamang paraan, walang hangganan, mayaman at magkakaibang Ukrainian folk literature.

III. Indoktrinasyon at pagpapaunlad ng alamat sa ating panahon

Mula sa sinaunang panahon hanggang sa modernidad, ang alamat ng Ukrainian ay nabuo sa isang nakatiklop na paraan ng bagatovik. "Ito ay sa parehong paraan ng mga tao ng mga tao, ang mga indibidwal ng sasseric at kalahating-oriented na proseso, ang mga kultura ng gasolina, ang navigivs" ang mga tao ng mga tao, ang mga tao ay ginawa ng mga tao, mayabang zmin, zbagachhahi, motives, mga larawan ng abstracts, villed the rabbit. ." (Grushevsky M. History of Ukrainian literature. In 4 vols. K., 1923-1925. Vol. 4, p. 16) "язане із буденним життям, обмримідичицвициям, обмримідичицвициям , що не переставало потішати і задовольняти естетичні потреби українського народу. "Твори усної народної творчості передавалися від покоління до покоління, поширювалися на всій етнічній території і служили одним із важливих факторів єдності та етнічної особливості й самобутності people." (Grytsai M.S., Bayko V.G., Dunaevska L.F. Ukrainian folk poetic creativity. Kiev, 1985, p.4).

Sa iba't ibang mga lokalidad, ang etnograpikong teritoryo ng Ukraine, hindi sa parehong mundo, ay pinalawak at napanatili ang iba pang mga uri ng alamat. Kaya, sa Western Ukrainian lupain at sa Polissian rozpovyudzhenі rites at baladni folk songs, sa Carpathians at Zakarpattia - fairy tale at alamat. Sa rehiyon ng Upper Dnieper, ang makasaysayang, lalo na ang mga kanta ng Cossack, ay pinakamahusay na napanatili, at sa Left-Bank Ukraine - ang Duma. Carpathians at Prykarpattya - ang pangunahing rehiyon ng paglikha at pagpapalawak ng Kolomiyok. Dito nila sinisi at sinaktan ang parehong mga oprishkivsky na kanta, alamat, muling pagsasalaysay.

Gayunpaman, anuman ang mga kanta ng mga rehiyonal na kakaiba ng tradisyon ng alamat at ang mayamang pampulitikang dibisyon ng Ukraine ng mga dayuhang zagarbnik, ang panitikan ng mga mamamayang Ukrainiano ay matagal nang nakabatay at binuo sa isang karaniwang pambansang batayan. Ang mga punong opisyal ng tsієї spіlnostі є mova і zagalno-kultural na pagkakaisa ng mga ukrainian na tao at yogo pambansang kaisipan. "Спільність фольклорної традиції, живий обмін її досягненнями між різними регіонами в системі органічного загальнонаціонального культурного обміну посилюється у процесі формування української нації, консолідації українського народу. Це добре простежується в новітню добу, коли кращі фольклорні твори вільно долають межі регіонів свого виникнення та первісного побутування і dumagsa sa mga watawat ng mga taong may bigote." (Weaver M. Sino ang tumalon noong Biyernes - ang linggong iyon ay umiyak. Kultura ng Ukrainiano Blg. 4, 1994, p. 20).

At gayon pa man, ang ating pagiging kasalukuyan ay nagdala at nagdala sa proseso ng folkloric lalo na ng mga makabuluhang pagbabago. Ang malawakang pagsulat, pagsulong ng kamalayan ng publiko sa populasyon, pindutin, radyo, telebisyon, sinehan, ang pag-unlad ng artistikong disiplina sa sarili, malawak na kulturang popular ay malinaw na nabanggit bilang mga detalye ng pagsulong at paggana ng alamat, gayundin sa kanyang mga likha. .

Si Vinyatkovo ay negatibong bumagsak sa sitwasyon ng alamat sa Ukraine sa natitirang bahagi ng 70s, ang despotikong patakaran ng Bolshevik totalitarianism. Насильна руйнація усталених норм життя, традицій сімейного і громадського побуту, масові репресії, курс на русифікацію, викорінення старих і насаджування штучних соціалістичних звичаїв і обрядів, переслідування носіїв народнопоетичних надбань і культивування зручних для режиму псевдо фольклорних новотворів деструктивно впливали на всі ділянки побутування, принижували її papel at prestihiyo, deformed at interrupted ang natural na proseso ng pagkabulok ng folklore tradisyon.

At gayunpaman, ang pag-unlad ng alamat ay hindi naka-pin down. Sa iba't ibang paraan, sa hindi nag-iisa na mga mood, lihim, banayad, natutulog sila at muling nagsalaysay ng iba't ibang mga gawa mula sa tradisyonal na folk repertoire, at lumikha din ng mga bago na tumitingin sa pang-araw-araw na nutrisyon ng buhay, nagpahayag ng mga karanasan, kaisipan, damdamin ng mga tao. Sa kanila, kakaunti ang kritikal, satirikong nagbibigay kahulugan sa sosyalistang pagbabago sa lungsod at nayon. Tse, zokrema, numerical parts, kolomiyka, anecdotes, mga order tulad ng "Walang baka, walang baboy - Stalin lamang sa dingding", para sa pagpapalawak ng naturang Vlad Suvoro pinarusahan.

Sa isip ng pagkabihag ng Zahidnoy Ukrainia, Pan Poland, sa mga tao, ang mga awit ng rebolusyonaryong espiritu ay nilikha at inaawit. Ang muse ng bayan ay aktibong tumugon sa kawalang-ingat ng paglaban sa mga pasistang mananakop na Aleman. Noong mga panahong iyon, ipinanganak ang isang mayamang awit, muling pagsasalaysay ng mga tao, pagtuligsa, na kanilang binansagan, sinisiraan ang kasamaan ng garison, niluwalhati ang kawalang-kasiraan ng mga tao, ang kabayanihan ng mga lalaking tagapagtanggol ng yogo, na nakipaglaban sa kaaway sa mga harapan, sa mga partisan pens at sa pidpill. Sa na at sa huling siglo, ang mga kapalaran ng digmaan ay sinisi at ang mga gawa tungkol sa Transcarpathian Ukraine, ang pakikibaka ng Ukrainian Insurgent Army laban sa German-fascist, Moscow, Polish, Romanian invaders ay pinalawak. Ang baho ay sumisira sa paligid pati na rin ang pinakamahusay sa kanlurang mga lupain ng Ukrainian, at bago iyon, tulad ng dapat ay, hindi inalis.

"Ang patula na salita ng mga tao ay tumutugon sa lahat ng nangyayari sa ating buhay, nagbibigay ng sarili nitong pagtatasa sa mga tao, anyo at mga tao - kadalasang nagpapatunay sa kanilang opisyal na interpretasyon." (Weaver M. Shanuy pich that lava, that to myself, I will manifest. Ukrainian culture No. 8, p.12). Posible kahit sa ating panahon, kung ang buhay ng dakilang alamat ng daigdig ay pinatindi ng dakilang mundo na may mga impulses ng pambansang-soberanong pag-renew ng mga mamamayang Ukrainiano. Ito ay kilala na ito ay sa votiylene sa pagliko, onole bangookh creative ng tradisyonal na alamat, Zokrem ng ritwal il "venerally vecual wrestling ng Ukrainian mga tao, kaya sa mga nilalang ng mga bagong novelties, ang pagkakaiba ng parehong mga tao sa Ang tema ng paggising ng isang malaya at independiyenteng estado ng Ukraine ay naging paksa ng pambansang pagkamalikhain, na tinatawag na pinakamalalim na inspirasyon at pananaw ng mga tao tungkol sa pagpapatibay ng kabutihan, kalayaan, sangkatauhan at katarungan sa buhay. Kaya, ang pagbaba ng tradisyonal na katutubong sining ay triva.

Panitikan.

1. Antonyuk V. Bewitch my sorrows... Ukrainian culture No. 7-8, 1994.
2. Volynets L. Ritual na tuwalya. Kultura ng Ukraine No. 7-8, 1994.
3. Gritsay M.S., Bayko V.G., Dunaevska L.F. Ukrainian folk-poetic na pagkamalikhain. Kiev, 1985.
4. Hrushevsky M. Kasaysayan ng Panitikang Ukrainiano. Sa 4 t. K., 1923-1925. T. 1, 4.
5. Wheels F. Ukrainian language literature. Lviv, 1938.
6. Matvienko N. Koliskova - kanta ng ina. Pochatkov School No. 1, 1994.
7. Misik V. Kolodiy. Kultura ng Ukrainian No. 3, 1992.
8. Mitsik V. Zelene vіr "ya. Kultura ng Ukrainian No. 3-4, 1993.
9. Mitsik V. Sinigang sa Yarila. Kultura ng Ukraine No. 5-6, 1993.
10. Mitsik V. Krasne saivo Kaliti. Rdna paaralan Blg. 11-12, 1993.
11. Pabat V.V. Kaakit-akit na liwanag ng isang fairy tale. Pochatkov School No. 11, 1994.
12. Pavlyuk S.P., Gorin G.J. Kirchiva R.F. Ukrainian folklore. Lviv. Viewing center "Phoenix", 1994.
13. Pepa V. Gorokhov screen. Kyiv. "Veselka", 1993.
14. Weaver M. Sino ang tumalon noong Biyernes - ang linggong iyon ay umiyak. Kultura ng Ukrainian No. 4-6, 1994.
15. Weaver M. Shanuy pich that lava, that to myself, I will manifest. Kultura ng Ukraine No. 7-8, 1994.
16. Tkach M. St. Yuri's Day. Kultura ng Ukrainian No. 3, 1995.
17. Ang Weaver M. Green ay banal. Kultura ng Ukraine No. 7-8, 1995.
18. Tkachenko O.E., Staroselets S.P. Mahalin ang isang batang may katalinuhan. Pochatkov School No. 8, 1994.
19. Tsios A.V. Ruhlivі igri na masaya. Sabihin kay Onuku No. 7, 1996.