Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang pangalan ni Mily Alekseevich Balakirev ay pamilyar sa marami, agad itong nagbubunga ng mga asosasyon sa "Mighty Handful". Gayunpaman, halos walang taong malayo sa musicology na kayang magpangalan ng kahit isa o dalawa sa kanyang mga komposisyon. Ito ay nangyari na si Balakirev ay kilala bilang isang pampublikong pigura, guro, ngunit hindi bilang isang kompositor. Bakit, kung gayon, ang kanyang malikhaing tadhana ay nanatili sa anino ng kanyang mga dakilang kontemporaryo, at ano ang tunay na kahalagahan ng kanyang personalidad sa kulturang Ruso?

Basahin ang isang maikling talambuhay ni Mily Balakirev at maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa kompositor sa aming pahina.

Maikling talambuhay ni Balakirev

Si Mily Balakirev ay isinilang noong Disyembre 21, 1836, ang tagapagmana ng isang matandang marangal na pamilya, ang unang pagbanggit kung saan nagsimula noong ika-14 na siglo. Ang mga Balakirev ay nagsilbi sa militar sa loob ng maraming siglo, ngunit ang ama ng hinaharap na kompositor, si Alexei Konstantinovich, ay isang lingkod sibil. Ang bahay kung saan ipinanganak si Mily Alekseevich ay isang mansion ng pamilya sa Nizhny Novgorod sa Telyachya Street. Ang batang lalaki ay nakatanggap ng isang hindi pangkaraniwang pangalan mula sa kanyang ina, si Elizabeth Ivanovna, kung saan ang pamilya ay karaniwan.

Sa talambuhay ni Balakirev, tulad ng sa maraming iba pang mga kompositor ng Russia, ang isang tao ay makakahanap ng mga sanggunian sa katotohanan na ang unang kakilala sa musika sa pangkalahatan at ang piano sa partikular ay dahil sa kanyang ina. Si Balakirev ay walang pagbubukod - si Elizaveta Ivanovna ay naglaro nang maganda sa kanyang sarili at itinuro sa kanyang anak ang mga pangunahing kaalaman sa pagmamay-ari ng isang instrumento, at sa edad na 10 dinala niya siya sa Moscow sa sikat na guro na si A. Dubuc. Di-nagtagal pagkauwi niya, namatay siya, ngunit nagsimulang mag-aral si Mily sa konduktor na si K. Eiserich.

Sa edad na 16, ang binata ay nagtapos mula sa mga dingding ng Nizhny Novgorod Noble Institute at pumasok sa boluntaryong mag-aaral sa Faculty of Mathematics ng Kazan University. Kailangan niyang maghanapbuhay sa pamamagitan ng pagtuturo ng musika. Hindi nag-aral sa Kazan kahit na sa loob ng dalawang taon, bumalik siya sa bahay, kung saan nagsimula siyang magsagawa ng orkestra ni K. Eiserich, na gumaganap sa fair, sa teatro at sa Assembly of Nobility.

IMPYERNO. Si Ulybyshev, ang unang musicologist ng Russia, mula rin sa Nizhny Novgorod, kung saan madalas na ginanap ang mga gabi ng symphony sa bahay kasama ang pakikilahok ni Balakirev, lubos na pinahahalagahan ang talento ng binata. Siya ay miyembro ng musical circles ng kabisera at noong 1855 dinala ang 19-taong-gulang na si Milia sa St. Petersburg. Agad na nagsimulang gumanap si Balakirev bilang isang pianista at nakilala M.I. Glinka. Ang kakilala na ito, pati na rin ang rapprochement sa kritiko na si V. Stasov, ay naging mahalaga sa kanyang buhay. Salamat kay Glinka, aktibo siyang nag-compose ng musika, at kasama si Stasov ay naging mga ideologist sila " makapangyarihang dakot”, na kasunod na sinalihan ni Ts.A. Cui, M.P. Mussorgsky, SA. Rimsky-Korsakov At A.P. Borodin.

Itinuring ni Balakirev ang pagbuo ng musikang Ruso at ang paaralan ng musika bilang pangunahing gawain ng kanyang buong buhay. Aktibong lumahok siya sa gawain ng hindi lamang ng "Kuchkists", kundi pati na rin ang iba pang mga kompositor, si Tchaikovsky, halimbawa, na nagmumungkahi sa kanila ng mga bagong tema at plot para sa pagkamalikhain. Kaya, ang kanyang sariling pagsulat ay kumupas sa background. Noong 1862, itinatag ni Balakirev ang "Libreng Paaralan ng Musika", at pagkaraan ng ilang taon ay tumanggi sa isang imbitasyon na maging isang propesor sa Moscow Conservatory, na isinasaalang-alang ang kanyang sarili na hindi sapat na pinag-aralan upang magturo sa loob ng mga pader ng akademiko. Mula noong 1867 siya ay naging konduktor ng mga konsyerto ng Imperial Russian Musical Society. Ang kanyang pagtanggal sa posisyong ito noong 1869 ay bunga ng parehong mga intriga sa korte at ng kanyang sariling hindi mapagkakasundo na radikalismo sa kanyang mga pananaw sa musika.

Sa simula ng 1870s, ang mga landas ng mga kompositor ng Kuchkist ay naghiwalay, si Balakirev ay labis na nabalisa sa pagkawala ng impluwensya sa kanyang dating kaparehong mga tao. Iniwan niya ang mga aralin sa musika, pumasok sa nakagawiang serbisyo sa riles ng Warsaw, nahulog sa relihiyon at, sa mga sandali ng espirituwal na pagkawasak, naisip pa ngang umalis para sa isang monasteryo. Sa susunod na dekada lamang, bumalik ang kompositor sa ganap na aktibidad sa musika, muling pinamunuan ang kanyang paaralan at tinanggap noong 1883 ang isang alok na maging pinuno ng koro ng korte. Sa loob ng 11 taon sa posisyon na ito, ipinakita niya ang kanyang pinakamahusay na mga kasanayan sa organisasyon - simula sa muling pagtatayo ng gusali ng kapilya at nagtatapos sa pagmamalasakit sa kapalaran ng mga mang-aawit na nawalan ng boses. Mula sa sandaling iyon, ang institusyon ay may sariling ganap na orkestra, na umiiral pa rin hanggang ngayon.

Matapos ang kanyang pagpapaalis mula sa kapilya, si Miliy Alekseevich ay nakakuha ng pagkakataon at oras upang gawin ang kanyang sariling gawain. Nagsusulat siya ng mga bagong gawa, muling ginagawa ang mga isinulat noong kanyang kabataan. Nagiging mas despotiko at hindi nagpaparaya, sinusuportahan niya ang mga pananaw ng Slavophile at kinondena ang rebolusyon ng 1905, na nag-aalis ng maraming tao sa kanyang panloob na bilog. Noong Mayo 10, 1910, namatay ang kompositor. Sa kabila ng katotohanan na hindi siya lumahok sa pampublikong buhay musikal sa loob ng mahabang panahon, inilibing siya bilang isang mahusay na pigura sa kultura ng Russia.

Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa Balakirev

• Hindi pinansin ang symphonic poem na "Tamara". "Mga Panahon ng Russia" S.P. Diaghilev na personal na nakakilala sa kompositor. Noong 1912, itinanghal ni M. Fokine ang ballet ng parehong pangalan kasama si Tamara Karsavina sa pamagat na papel.

• Si Balakirev ang naging interesado sa batang pianista na si N.A. Purgold. Hindi nakipagbalikan, napalingon ang dalaga Rimsky-Korsakov na kinalaunan ay pinakasalan niya. Ngunit si Mily Alekseevich ay hindi nagpakasal.
• Si Balakirev ay isang masigasig na kalaban ng mga conservatories, na naniniwala na ang talento ay nilinang lamang sa bahay.
• Ginugol ng kompositor ang mga buwan ng tag-init sa Gatchina, isang malayong suburb ng St. Petersburg.
• Matapos ang pagkamatay ni Emperor Alexander III noong 1894, nagbitiw si Balakirev mula sa post ng pinuno ng Court Chapel, dahil din hindi niya pinapaboran ang tagapagmana ng trono, si Nicholas II, at ito ay magkapareho. Gayunpaman, mayroon pa rin siyang walang malasakit na patron sa korte - ang Dowager Empress na si Maria Feodorovna. Nakibahagi siya sa kapalaran ng kompositor, sinagot ang kanyang mga kahilingan. Kaya, naglaan siya ng pera upang ipadala ang mga pamangkin ni Balakirev na may tuberculosis sa Europa para sa paggamot.
• Ang talambuhay ni Balakirev ay nagsasabi na ang kompositor ay nag-aral ng katutubong sining, nangongolekta ng hindi kilalang mga kanta sa mga paglalakbay sa mga nayon ng Volga at mga nayon ng mga taong Caucasian - Georgians, Armenians, Chechens.
• Si Balakirev ay isang napakahirap na tao sa buong buhay niya. Nagawa niyang mapabuti ang kanyang kalagayan sa pananalapi sa mga taon lamang ng paglilingkod sa kapilya. Gayunpaman, napansin ng mga nakapaligid sa kanya ang kanyang pagkabukas-palad at pagtugon, palagi siyang tumulong sa mga taong bumaling sa kanya.

• Sa pamamagitan ng pagsisikap ni Balakirev sa Berlin, sa bahay kung saan namatay si Glinka, noong 1895 ay na-install ang isang memorial plaque. Ang makasaysayang gusaling ito ay giniba at isang bago ang itinayo sa lugar nito, ngunit ang memorya ng kompositor na Ruso ay na-immortalize hanggang ngayon. Kasama sa bagong commemorative plaque ang isang imahe ng orihinal, Balakirevskaya, na may inskripsiyon sa Russian.

Pagkamalikhain Milia Balakirev

Sinulat ni Balakirev ang kanyang mga unang gawa habang nag-aaral pa rin sa Kazan University. Kabilang sa mga ito ang Fantasia sa mga tema ng opera " Ivan Susanin", na nilalaro niya noong una niyang nakilala Glinka, na gumagawa ng malaking impresyon sa huli. Dargomyzhsky Nagustuhan ko rin ang batang musikero, at may malaking sigasig na umalis si Mily patungong Kazan para sa tag-araw upang magtrabaho bilang isang pribadong guro, umaasa na lumikha at sumulat. Kasama sa kanyang mga plano ang parehong isang symphony at isang piano concerto... Ngunit, iniwan nang harapan sa isang sheet ng papel ng musika, nakaranas siya ng pananabik na naging depresyon. Hindi siya kumpiyansa sa kanyang sarili, gusto niyang maging ang pinakamahusay, na maging sa parehong antas sa Glinka o Beethoven ngunit natatakot sa pagkabigo at kabiguan. Mas mabuti na nagtagumpay siya sa papel ng musical consultant at editor, ang inspirasyon ng kanyang mga kasamahan sa " makapangyarihang dakot", upang hindi magsulat ng iyong sarili. Ang mga ideya "para sa kanyang sarili" ay mabilis na nabigo sa kanya at, bilang isang resulta, ay tinanggihan. Marahil dahil binigay niya ang pinakamaraming winning plot sa kanyang mga estudyanteng Kuchkist.

Ayon sa talambuhay ni Balakirev, noong 1857 nagsimula siyang magtrabaho sa tema ng Overture sa tema ng martsa ng Espanya, na ipinakita sa kanya ni Glinka. Isinulat sa parehong taon, ang Overture ay ganap na binago pagkatapos ng 30 taon. Ito ay simboliko, ngunit ang unang gawain, na noong 1859 ay nagpakilala sa publiko ng St. Petersburg sa batang kompositor, ay ang Overture sa mga tema ng tatlong kanta ng Russia. Noong 1861, ang King Lear ni Shakespeare ay itinanghal sa Alexandrinsky Theater, at si Balakirev ay inatasan para sa musika para sa dula. Bilang isang resulta, ang kompositor ay nakakuha ng isang independiyenteng symphonic na gawa, ang balangkas kung saan sa ilang mga eksena ay hindi tumutugma sa balangkas ng trahedya. Ngunit ang musikang ito ay hindi kailanman tumunog sa Alexandrinka - Balakirev ay walang oras upang tapusin ito sa araw ng premiere.

Noong 1862, inilathala ng kompositor ang symphonic na tula na "1000 Years", na kalaunan ay pinalitan ng pangalan na "Rus". Ang dahilan ng pagsulat nito ay ang pagbubukas sa Veliky Novgorod ng isang monumento sa milenyo ng Russia. Ang musikang ito ay naging salamin ng mga pananaw ng umuusbong na "Mighty Handful", ang mga ideya nito ay matutunton sa mga huling gawa nina Mussorgsky at Rimsky-Korsakov.

Noong 1862-63, binisita ng kompositor ang Caucasus at, humanga sa mga paglalakbay, nagsimulang isulat ang symphonic na tula na "Tamara" batay sa tula ni M.Yu. Lermontov, ang kanyang paboritong makata. Ang gawain ay tumagal ng halos 20 taon. Ang premiere ng trabaho ay naganap lamang noong 1882. Sa oriental na tema noong 1869, pagkatapos ng ikatlong pagbisita sa Caucasus, ang pinaka-teknikal na kumplikadong gawa ng piano ng kompositor na "Islamey" ay isinulat.

Noong 1867, pagkatapos ng isang paglalakbay sa Prague upang magsagawa ng mga konsyerto mula sa mga gawa ng Glinka, isinulat ni Balakirev ang overture na "Sa Czech Republic", kung saan ibinigay niya ang kanyang interpretasyon ng mga awiting katutubong Moravian. Ang paglikha ng First Symphony ay tumagal ng mahabang panahon: ang mga unang draft ay nagsimula noong 1860s, at natapos noong 1887. Ang symphony na ito ay tiyak na nagmula sa panahon ng The Mighty Handful, dahil ang pagbuo ng mga pangunahing tema nito ay makikita sa parehong Borodin at Rimsky-Korsakov. Ang gawain ay batay sa himig ng katutubong Russian at oriental na musika. Ang pangalawang symphony ay ipinanganak sa dalisdis ng buhay ng kompositor, noong 1908. Sa kanyang mga symphonic na gawa, pangunahing nakatuon si Balakirev sa Berlioz At Liszt Gayunpaman, ang kakulangan ng akademikong edukasyon ay hindi nagpapahintulot sa kanya na ganap na gamitin ang lahat ng mga nagawa ng estilo ng mga kompositor na ito.

Noong 1906, isang monumento sa M.I. Glinka. Para sa seremonyang ito, sumulat si Balakirev ng isang Cantata para sa koro at orkestra, isa sa kanyang apat na choral na gawa. Isa pang gawaing isinulat para sa pagbubukas ng monumento, sa pagkakataong ito Chopin , noong 1910 - Suite para sa orkestra, na binubuo ng 4 na gawa ng Polish na kompositor. Ang Concerto Es-dur para sa piano at orkestra ay ang huling pangunahing gawain ni Balakirev, na natapos na ng kanyang kasamahan na si S.M. Lyapunov. Ito, tulad ng maraming komposisyon para sa pianoforte, ay kapansin-pansin para sa kumplikadong pagganap nito. Si Balakirev, bilang isang mahusay na pianista, ay sinubukang bigyang-diin ang kasanayan ng musikero sa kanyang mga gawa, kung minsan ay nakakapinsala sa melodic na halaga ng piraso. Ang pamana ni Balakirev sa genre ng romansa at kanta ay nanatiling pinakamalawak sa mga tuntunin ng dami - sa kabuuang higit sa 40 mga gawa batay sa mga tula ng mga nangungunang makata ng panahon: Pushkin, Lermontov, Fet, Koltsov. Ang kompositor ay lumikha ng mga romansa sa buong buhay niya, simula noong 1850s.

Nakalulungkot, ang mga gawa ni Balakirev ay halos hindi lalampas sa makitid na philharmonic circle ng mga mahilig sa Russian classical music. Kahit na ang mga dalubhasa sa world cinema ay lumingon sa gawa ng kompositor nang isang beses lamang - sa 2006 Swiss film na "Vitus" tungkol sa isang batang virtuoso pianist, kung saan tumunog ang oriental fantasy na "Islamey".

Ginamit ng domestic cinema ang imahe ni Balakirev sa 1950 na pelikulang Mussorgsky, ang kanyang papel ay ginampanan ni Vladimir Balashov.

Sa mga miyembro ng "Mighty Handful" ibinahagi ni Balakirev hindi lamang ang oras, kundi pati na rin ang kanyang hinangad - ang kanilang orihinal na pag-unlad ng komposisyon batay sa ibinigay niya sa kanila. Sa huli, siya ay hindi lamang isang napakatalino na kompositor o isang namumukod-tanging performer. Siya ay isang bagay na malaki - isang mahusay na musikero ng Russia. Isang lalaki na, tulad ng walang iba, ay nakadama ng musika. Isang tao na pinagkalooban ng uniberso ng kaloob na tumuklas ng mga talento. Hindi siya sumulat ng isang opera, ngunit nilikha ba ng matagumpay na chemist na si Borodin ang kanyang nag-iisa, ngunit walang katapusang makinang, "Prinsipe Igor" kung wala siya? Hindi niya nagawang magtatag ng kanyang sariling paaralan ng komposisyon, ngunit hindi ba sa ilalim ng kanyang impluwensya na natagpuan ng opisyal ng hukbong-dagat na si Rimsky-Korsakov ang lakas na huminto sa kanyang serbisyo at maging hindi lamang isang kompositor, kundi pati na rin ang pinakadakilang guro? Si Mily Alekseevich Balakirev ay isa sa mga pangunahing mahilig sa musikang Ruso. At kung paanong ang malaki ay mas nakikita mula sa malayo, gayon din ngayon ang kanyang mga serbisyo sa pambansang kultura ay nagiging higit na mahalaga.

Video: manood ng isang pelikula tungkol kay Balakirev

Si Mily Alekseevich Balakirev ay isang Ruso na kompositor, pianista, konduktor at musikal at pampublikong pigura. Pinuno ng "Mighty Handful", isa sa mga tagapagtatag (noong 1862) at pinuno (noong 1868-1873 at 1881-1908) ng Free Music School. Konduktor ng Russian Musical Society (1867-1869), direktor ng Court Choir (1883-94). "Overture sa mga tema ng tatlong Russian na kanta" (1858; 2nd edition 1881), symphonic poems "Tamara" (1882), "Rus" (1887), "In the Czech Republic" (1905), oriental fantasy para sa piano "Islamey " ( 1869), mga romansa, mga adaptasyon ng mga awiting katutubong Ruso.

Si Mily Alekseevich Balakirev ay ipinanganak noong Enero 2, 1837 (Disyembre 21, 1836 ayon sa lumang istilo), sa Nizhny Novgorod, sa pamilya ng isang opisyal mula sa maharlika. Kumuha siya ng mga aralin mula sa pianist na si Alexander Ivanovich at konduktor na si Karl Eisrich (sa Nizhny Novgorod). Ang pag-unlad ng musikal ng Milia ay pinadali ng kanyang rapprochement sa manunulat at kritiko ng musika na si Alexander Dmitrievich Ulybyshev. Noong 1853 - 1855, si Mily Alekseevich ay isang boluntaryo sa Faculty of Mathematics ng Kazan University. Noong 1856 ginawa niya ang kanyang debut sa St. Petersburg bilang isang pianista at konduktor.

Sa wakas ay nasakop ni "Ruslan" ang publikong Czech. Hindi pa rin nababawasan ang sigasig na tinanggap siya kahit ngayon, kahit na 3 beses ko na siyang na-conduct. (tungkol sa "Ruslan at Lyudmila" ni Glinka)

Balakirev Mily Alekseevich

Ang isang malaking impluwensya sa pagbuo ng mga ideolohikal at aesthetic na posisyon ni Balakirev ay ang kanyang pakikipagkaibigan sa kritiko ng sining at musika, mananalaysay ng sining, honorary member ng St. Petersburg Academy of Sciences na si Vladimir Vasilyevich Stasov.

Noong unang bahagi ng 60s, sa ilalim ng pamumuno ni Mily Alekseevich, nilikha ang isang musikal na bilog, na kilala bilang New Russian Musical School, Balakirev Circle, at ang Mighty Handful. Noong 1862, ang kompositor, kasama ang choir conductor at musical figure na si Gavriil Yakimovich Lomakin, ay nag-organisa ng Free Music School sa St. Petersburg, na naging sentro ng mass musical education, gayundin ang sentro para sa pagsulong ng Russian music. Noong 1867 - 1869 siya ang punong konduktor ng Russian Musical Society.

Nag-ambag si MA Balakirev sa pagpapasikat ng mga opera ni Mikhail Ivanovich Glinka: noong 1866 isinagawa niya ang opera Ivan Susanin sa Prague, at noong 1867 pinamunuan niya ang paggawa ng Prague ng opera na Ruslan at Lyudmila.

Ang huling bahagi ng 1850s - 60s ay isang panahon ng matinding malikhaing aktibidad para sa Milius. Mga gawa ng mga taong ito - "Overture sa tatlong tema ng Russia" (1858; 2nd edition 1881), ang pangalawang overture sa tatlong temang Ruso na "1000 taon" (1862, sa susunod na edisyon - ang symphonic na tula na "Rus", 1887, 1907) , Czech overture (1867, 2nd edition - symphonic poem "Sa Czech Republic", 1906) at iba pa - binuo ang mga tradisyon ng Glinka, malinaw na ipinakita nila ang mga tampok na katangian at istilo ng "New Russian School" (sa partikular, pag-asa sa tunay na awiting bayan). Noong 1866, ang kanyang koleksyon na "40 Russian Folk Songs for Voice and Piano" ay nai-publish, na siyang unang klasikong halimbawa ng pagproseso ng mga katutubong kanta.

Noong 70s, umalis si Balakirev sa Free Music School, tumigil sa pagsusulat, nagbibigay ng mga konsyerto at nakipag-break sa mga miyembro ng bilog. Noong unang bahagi ng 80s, bumalik siya sa aktibidad ng musika, ngunit nawala ang militanteng "sixties" na karakter nito. Noong 1881 - 1908 muli niyang pinamunuan ang Free Music School at kasabay nito (noong 1883 - 1894) ay naging direktor ng Court Choir.

Ang sentral na tema ng akda ng kompositor ay ang tema ng mga tao. Ang mga katutubong imahe, mga larawan ng buhay ng Russia, ang kalikasan ay tumatakbo sa karamihan ng kanyang mga sinulat. Si Mily Balakirev ay nailalarawan din ng isang interes sa tema ng Silangan (Caucasus) at ang mga musikal na kultura ng ibang mga bansa (Polish, Czech, Spanish).

Ang pangunahing larangan ng pagkamalikhain ni Mily Alekseevich ay instrumental (symphonic at piano) na musika. Siya ay nagtrabaho lalo na sa larangan ng symphonism ng programa. Ang pinakamahusay na halimbawa ng kanyang symphonic na tula ay "Tamara" (circa 1882, batay sa tula ng parehong pangalan ng makatang Ruso na si Mikhail Yuryevich Lermontov), ​​​​na itinayo sa orihinal na materyal ng musikal ng isang visual-landscape at folk-dance character. . Ang kapanganakan ng genre ng Russian epic symphony ay nauugnay sa pangalang Milia. Ang ideya ng 1st symphony ay nagsimula noong 60s (ang mga balangkas ay lumitaw noong 1862, ang unang bahagi - noong 1864, natapos ang symphony noong 1898). Noong 1908, isinulat ang 2nd symphony.

Si Mily Balakirev ay isa sa mga tagalikha ng orihinal na istilo ng piano ng Russia. Ang pinakamahusay sa kanyang mga gawa sa piano ay ang oriental fantasy na "Islamey" (1869), na pinagsasama ang matingkad na kaakit-akit, pagka-orihinal ng folk-genre na pangkulay na may virtuoso brilliance.

Ang isang kilalang lugar sa Russian chamber vocal music ay inookupahan ng mga romansa at kanta ni Mily Alekseevich.

Namatay si Mily Alekseevich Balakirev noong Mayo 29 (Mayo 16 ayon sa lumang istilo), 1910, sa St. Petersburg.

Si Mily Alekseevich Balakirev ay isang kompositor ng Russia, pianista, konduktor, musikal at pampublikong pigura, p.Ipinanganak noong Enero 2, 1837 sa Nizhny Novgorod sa isang mahirap na marangal na pamilya.

Nag-aral si Mily Balakirev sa gymnasium ng Nizhny Novgorod, ang Nizhny Novgorod Alexander Noble Institute.

Natuklasan ni Balakirev ang kanyang mga kakayahan sa musika sa maagang pagkabata - tinuruan siya ng kanyang ina at nakatatandang kapatid na babae na tumugtog ng piano. Nang makita ang talento sa musika ng kanyang anak, dinala siya ng kanyang ina sa Moscow, kung saan nag-aral siya kasama ang sikat na pianista na si Dubuc. Saglit din siyang kumuha ng mga aralin mula kay John Field.

Para sa mga kadahilanang pinansyal, ang mga klase sa Moscow ay hindi nagtagal, ang batang lalaki ay bumalik sa Nizhny Novgorod at nagsimulang kumuha ng mga aralin sa musika mula sa konduktor ng lokal na orkestra ng teatro, si Karl Eisrich, na hindi lamang nagbigay sa kanya ng pangunahing impormasyon sa teorya ng musika, ngunit ipinakilala din siya. sa lokal na pilantropo na si Ulybyshev (ang may-akda ng unang monograpiya ng Russia tungkol kay Mozart), na may mahusay na aklatan. Nakilala ni Balakirev ang pinakamahusay na mga halimbawa ng klasikal na panitikan sa mundo. Bilang karagdagan, nakakuha siya ng pagkakataon na magtrabaho kasama ang home orchestra ni Ulybyshev at matutunan ang mga pangunahing kaalaman ng instrumento sa pagsasanay, makakuha ng mga paunang kasanayan sa pagsasagawa.

Noong 1853-1855 si Balakirev ay isang boluntaryo sa Faculty of Mathematics ng Kazan University, na kumikita ng kanyang pamumuhay sa pamamagitan ng pagtugtog ng mga aralin sa piano.

Noong 1855, nakilala ni Balakirev sa St. Petersburg si Glinka, na nakumbinsi ang batang kompositor na italaga ang kanyang sarili sa pagbubuo ng musika sa pambansang diwa. Aalis patungong Berlin, ibinigay sa kanya ni Glinka ang kanyang larawan.

Noong Pebrero 12, 1856, ginawa ni Balakirev ang kanyang napakatalino na pasinaya sa St. Petersburg sa isang konsiyerto sa unibersidad bilang isang pianista at kompositor, kasama ang kanyang konsiyerto na Allegro (fis-moll). Ang orkestra ay sa direksyon ni Karl Schubert. "Ang Balakirev ay isang mayamang paghahanap para sa ating pambansang musika”, isinulat ni Serov, na humanga sa kanyang pagganap.

Ang pangalan ng batang kompositor ay agad na kilala sa mga musikal na bilog ng St. Nagsusulat sila tungkol sa kanya sa mga pahayagan. Ang mga kinatawan ng maharlika ay kusang-loob na mag-imbita sa kanya na makilahok sa mga konsyerto sa bahay. Gayunpaman, hindi siya naaakit sa papel ng isang naka-istilong birtuoso, na tinutupad ang mga kapritso ng mga marangal na parokyano. Desidido niyang sinira ang sekular na ugnayan, bagama't ibinabagsak niya ang kanyang sarili sa isang buhay na puno ng pangangailangan at kawalan. Ang mga pribadong aralin sa musika ay nananatiling kanyang pangunahing pinagkukunan ng kabuhayan. Sa gayon. Kasabay nito, inilalaan niya ang lahat ng kanyang lakas, lahat ng kanyang lakas sa pakikibaka para sa makabuluhan, mataas na ideolohikal na sining ng musika.

Si Balakirev ay naging malapit na kaibigan ni Stasov, kung saan natagpuan niya ang isang sensitibo, mapagmahal na kaibigan at inspirasyon ng ideolohiya. Naimpluwensyahan din siya ng pakikipagkilala kay Dargomyzhsky.

Mula sa katapusan ng 1858 hanggang 1861, si Mili Balakirev ay abala sa pagbuo ng musika para sa trahedya ni Shakespeare na si King Lear. Ang impetus ay isang bagong produksyon ng trahedya sa entablado ng Alexandria Theater. Ang musika ni Balakirev para kay King Lear, na, ayon kay Stasov, ay kabilang "kabilang sa pinakamataas at pinakakabisera na mga likha ng bagong musika", ay nakikilala sa pamamagitan ng malalim na pagtagos sa karakter ng drama ni Shakespeare, ang kaluwagan ng mga musikal na imahe at isang organikong koneksyon sa dramaturhiya sa entablado. Gayunpaman, sa teatro ang musikang ito ay hindi kailanmanhindiay ginanap, at ang overture, na nakakuha ng katangian ng isang ganap na natapos, independiyenteng gawain, ay naging unang halimbawa ng symphonism ng programang Ruso.

Sa parehong panahon, nabuo ang komunidad ng mga kompositor ng Mighty Handful. Noong 1856, nakilala ni Balakirev ang batang inhinyero ng militar na si Cui, kung saan mabilis siyang naging kaibigan batay sa mga karaniwang interes sa musika. Noong 1857 nagkaroon ng pagpupulong sa isang nagtapos sa paaralang militar na Mussorgsky, noong 1861 - kasama ang labing pitong taong gulang na opisyal ng hukbong-dagat na si Rimsky-Korsakov, at noong 1862 - kasama si Borodin, isang propesor sa Medical and Surgical Academy sa Kagawaran ng Chemistry. Kaya nabuo ang bilog. Ayon kay Rimsky-Korsakov, Balakirev “Tapos silang sumunod, dahil ang kanyang personal na kagandahan ay napakahusay. Bata, na may kahanga-hanga, mobile, nagniningas na mga mata, na may magandang balbas, nagsasalita nang tiyak, may awtoridad at direkta; bawat minutong handa para sa mahusay na improvisasyon sa piano, inaalala ang bawat kumpas na kilala niya, isinasaulo kaagad ang mga komposisyon na tinutugtog sa kanya, kailangan niyang gawin ang alindog na ito na walang katulad..

Nagtayo si Balakirev ng mga klase kasama ang kanyang mga kapwa mag-aaral ayon sa paraan ng libreng pagpapalitan ng mga malikhaing kaisipan. Ang mga gawa ng lahat ng miyembro ng bilog ay tinugtog at pinag-usapan nang magkasama. Sa pagpuna sa mga isinulat ng kanyang mga kaibigan, hindi lamang itinuro ni Balakirev kung paano dapat itama ang mga indibidwal na pagkukulang. Kadalasan siya mismo ang nagdagdag ng buong mga piraso ng musika, instrumento, na-edit. Bukas niyang ibinahagi ang kanyang mga malikhaing ideya at karanasan sa kanyang mga kaibigan, nagmungkahi ng mga paksa at mga plot sa kanila. Ang isang mahalagang lugar sa mga klase ay inookupahan din ng pagsusuri ng mga natitirang gawa ng mga klasiko at kontemporaryong kompositor. Tulad ng isinulat ni Stasov, ang mga pag-uusap ni Balakirev "Para sa kanyang mga kasama, sila ay tulad ng mga tunay na lektura, isang tunay na gymnasium at kurso sa musika sa unibersidad. Tila wala sa mga musikero ang nakapantay kay Balakirev sa mga tuntunin ng kapangyarihan ng kritikal na pagsusuri at anatomya ng musikal. Ang mga hindi pagkakaunawaan na lumitaw sa bilog ay madalas na higit pa sa mga isyu sa musika. Mainit na pinag-usapan ang mga suliranin sa panitikan, tula, at buhay panlipunan.

Si Mily Balakirev ang unang musikero ng Russia na nagsagawa ng isang ekspedisyon upang magrekord ng mga kanta sa Volga (tag-init 1860). Sumakay siya sa isang steamboat mula Nizhny Novgorod hanggang Astrakhan kasama ang makata na si Shcherbina, isang researcher at connoisseur ng Russian folklore. Isinulat ni Shcherbina ang mga salita, Balakirev - ang mga himig ng mga katutubong awit.

A.K. Glazunov at M.A. Balakirev.

Ang unang malikhaing resulta ng paglalakbay ay isang bagong overture (o larawan) sa mga tema ng tatlong Russian na kanta na naitala sa Volga. Binigyan ito ni Balakirev ng pangalan na "1000 taon", at nang maglaon, noong 1887, matapos itong muling gawin, tinawag niya itong isang symphonic na tula na "Rus". Ang panlabas na dahilan para sa komposisyon ay ang pagbubukas noong 1862 sa Novgorod ng monumento na "The Millennium of Russia".

Lumikha si Mily Alekseevich ng isang bagong uri ng mga adaptasyon sa musika na nagpaparami ng mga kakaibang sining ng katutubong awit gamit ang orihinal na masining na paraan. Sa mga kaayusan na ito, pati na rin sa kanyang sariling mga komposisyon sa mga katutubong tema, matapang niyang pinagsama ang malinaw na diatonicism ng isang kanta ng magsasaka na may kulay na kayamanan ng kontemporaryong romantikong pagkakaisa, natagpuan ang hindi pangkaraniwang mga instrumental na kulay, mga bagong kagiliw-giliw na pamamaraan ng pag-unlad na nagbigay-diin sa pagka-orihinal ng Russian. awit at muling nilikha ang mga katangiang larawan ng katutubong buhay, kalikasan.

Ang isang mahalagang kontribusyon sa larangan ng Russian musical ethnography ay ang Collection of Russian Folk Songs, na inilathala ni Balakirev noong 1866.

Balakirevbinisita niya ang Caucasus ng tatlong beses: noong 1862, 1863 at 1868. Humanga sa mga paglalakbay na ito, isinulat niya ang piano fantasy na Islamey, na ang pangunahing tema ay ang himig ng sayaw ng Kabardian na narinig sa kanyang mga paglalakbay. Bilang resulta ng mga paglalakbay na ito, nagsimulang magtrabaho si Balakirev sa symphonic na tula na "Tamara".

Noong Marso 18, 1862, itinatag ni Balakirev, kasama ang konduktor ng koro na si Lomakin, ang Free Music School. Ang paaralang ito sa mga unang yugto ng pagkakaroon nito ay naglunsad ng malawak na hanay ng mga aktibidad. Sa mga konsiyerto na inorganisa ng paaralang ito, ang mga vocal at choral na piraso ay isinagawa ni Lomakin, at ang mga orkestra ni Balakirev. Noong Enero 28, 1868, pagkatapos ng pagtanggi ni Lomakin na pamahalaan ang paaralan, si Balakirev, bilang isa sa mga tagapagtatag nito, ay kinuha ang gawaing ito at, bilang direktor, ang namamahala sa paaralan hanggang sa taglagas ng 1874.

Si Wagner, na nasa Russia at narinig ang talumpati ni Balakirev, ay nagsalita nang may malaking papuri sa kanyang pagsasagawa ng sining at idinagdag na nakita niya siya bilang kanyang hinaharap na karibal na Ruso.

Noong 1867, kumilos si Balakirev bilang isang konduktor sa Prague, kung saan una niyang ipinakilala ang publiko ng Czech sa Ruslan at Lyudmila ni Glinka: Sa wakas ay nasakop ni "Ruslan" ang publikong Czech. Ang sigasig na natanggap sa kanya ay hindi nababawasan kahit ngayon, kahit na 3 beses ko na siyang na-conduct. Ang mga tagapakinig ng Prague ay nagpakita ng mga wreath kay Balakirev, at nagpasya siyang dalhin ang isa sa kanila sa libingan ni Glinka. Kinilala ng mga pahayagan ng Czech sa katauhan ni Balakirev ang isang karapat-dapat na mag-aaral ni Glinka, ang kahalili ng kanyang trabaho

Mula sa taglagas ng 1867 hanggang sa tagsibol ng 1869, si Mily Balakirev ay nagsagawa ng mga konsyerto ng symphony ng Imperial Russian Musical Society (noong 1867 kasama si Berlioz), kung saan, sa karamihan, ay gawa ni Berlioz, Liszt at mga orkestra na gawa ng mga kompositor ng Russia: Rimsky-Korsakov, Borodin, Mussorgsky.

Sa pagtatapos ng mga ikaanimnapung taon, ang magiliw na relasyon ni Balakirev kay Tchaikovsky ay naitatag. Ang mga kompositor ay nagsasagawa ng masiglang pagsusulatan. Si Balakirev, kasama ang kanyang payo, sa maraming paraan ay nakakatulong sa pagbuo ng programmatic symphonic work ni Tchaikovsky, at siya naman, ay nagtataguyod ng pagpapasikat ng mga gawa ni Balakirev sa Moscow.

Sa oras na ito, ang mabibigat na suntok ay nagsisimula nang bumagsak kay Balakirev nang sunud-sunod.

Noong tagsibol ng 1869, halos inalis siya ng mga kinatawan ng pangkat ng korte mula sa pagsasagawa ng mga konsyerto ng Imperial Russian Musical Society. Nagdulot ito ng matinding galit sa mga advanced musical community. Inilathala ni Tchaikovsky ang isang artikulo sa Contemporary Chronicle na nagpapahayag ng saloobin ng lahat ng tapat na musikero sa katotohanan ng hindi sinasadyang pagpapatalsik mula sa isang mas mataas na institusyong pangmusika ng isang tao na ang pagmamalaki at dekorasyon ng kulturang musikal ng Russia. Sumulat si Tchaikovsky: "Maaari na ngayong sabihin ni Balakirev kung ano ang sinabi ng ama ng panitikang Ruso nang matanggap niya ang balita ng kanyang pagpapatalsik mula sa Academy of Sciences: "Maaaring tanggalin ang Academy mula sa Lomonosov, ngunit hindi maaaring tanggalin si Lomonosov mula sa Academy."

Sa parehong oras, ang sitwasyon sa pananalapi ng "Free Music School" ay lubhang nayanig. Nasa bingit na siya ng pagsasara. Naranasan ito ni Balakirev nang napakahirap.

Ang mga malubhang problema ay lumitaw sa kanyang personal na buhay: ang pagkamatay ng kanyang ama ay nangangailangan ng pangangailangan na alagaan ang pagpapanatili ng mga walang asawa na kapatid na babae, habang ang kompositor mismo ay walang paraan ng pamumuhay.

Sa simula ng dekada sitenta ay nagbago silaat ang relasyon ni Balakirev sa mga miyembro ng "Mighty Handful". Ang mga mag-aaral ni Balakirev ay naging mature, mahusay na mga kompositor, hindi na kailangan ang kanyang pang-araw-araw na pangangalaga. Walang hindi likas sa gayong kababalaghan, at ang isa sa mga miyembro ng bilog - Borodin - ay nagbigay ng tamang paliwanag na ito, bagaman nakasuot ng mapaglarong anyo: "Habang ang lahat ay nasa posisyon ng mga itlog sa ilalim ng inahin (ibig sabihin ay Balakirev ng huli. ), lahat kami ay halos magkapareho. Sa sandaling mapisa ang sisiw mula sa mga itlog, sila ay tinutubuan ng mga balahibo. Ang mga balahibo ng lahat ay nagmula sa iba't ibang pangangailangan; at nang ang mga pakpak ay lumago, ang bawat isa ay lumipad kung saan siya iginuhit ng kanyang kalikasan. Ang kawalan ng pagkakatulad sa direksyon, adhikain, panlasa, likas na pagkamalikhain, atbp., sa aking palagay, ay isang mabuti at hindi nangangahulugang isang malungkot na bahagi ng bagay. Gayunpaman, labis na ipinagmamalaki, labis na nasugatan ng mga kabiguan, hindi matanggap ni Balakirev ang pagkawala ng kanyang dating impluwensya sa mga kamakailang estudyante.

Ang mga pagkabigo ni Mily Alekseevich ay natapos sa isang hindi matagumpay na konsiyerto sa Nizhny Novgorod, na ipinaglihi upang mapabuti ang sitwasyon sa pananalapi.

Ang mahihirap na karanasan ay nagdulot ng matinding espirituwal na krisis. Sa isang pagkakataon, si Balakirev ay abala sa ideya ng pagpapakamatay. Pinilit na magtrabaho bilang isang ordinaryong empleyado sa board ng Warsaw Railway para sa kapakanan ng kumita ng pera, inilalayo niya ang kanyang sarili sa kanyang mga dating kaibigan at sa mahabang panahon ay tumanggi sa anumang pag-aaral sa musika.

Sa pagtatapos lamang ng dekada sitenta ay unti-unti niyang binuhay ang kanyang interes sa musika. Muli niyang kinuha ang nagambalang komposisyon ng symphonic poem na "Tamara". Ang pagbabalik ni Balakirev sa aktibidad ng musikal ay higit na pinadali ng mga pagsisikap ng kanyang mga kaibigan. Sa partikular, si Shestakova ay gumanap ng isang mahalagang papel, na nag-aanyaya sa kanya na makibahagi sa pag-edit ng mga marka ni Glinka na inihahanda para sa publikasyon. Aktibong itinakda ni Balakirev ang gawaing ito, na inaanyayahan si Rimsky-Korsakov at ang kanyang mag-aaral na si Lyadov na tumulong.

Ngunit bumalik si Balakirev sa buhay musikal hindi na ang dating "agila", gaya ng tawag sa kanya minsan ni Dargomyzhsky. Nasira ang kanyang espirituwal na lakas, lumitaw ang isang masakit na paghihiwalay. Ang kanyang mga kaibigan ay lalo na tinamaan ng pag-apila ni Balakirev sa relihiyon.

Mula 1883 hanggang 1894 si Balakirev ang tagapamahala ng Court Choir. Itinuon niya ang lahat ng gawaing pangmusika ng kapilya sa pag-awit sa kanyang mga kamay, bumuo siya ng isang programa ng mga pang-agham na klase. Ipinakilala niya si Rimsky-Korsakov, na humawak sa posisyon ng inspektor ng mga klase ng musika, upang magtrabaho sa koro. Si Balakirev ay nagbigay ng espesyal na pansin sa pag-unlad ng klase ng orkestra sa kapilya.

Ang huling pampublikong pagganap ni Balakirev bilang isang pianista ay nagsimula noong 1894. Ito ay sa mga pagdiriwang sa Zhelyazova Wola - sa tinubuang-bayan ng Chopin, kung saan, sa inisyatiba ni Balakirev, isang monumento sa mahusay na kompositor ng Poland ay ipinakita.

Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, napanatili ni Balakirev ang isang masigasig na pag-ibig para kay Glinka. Noong 1885, sa Smolensk, lumahok siya sa pagbubukas ng seremonya ng monumento sa mahusay na kompositor at nagsagawa ng dalawang konsyerto doon. Noong 1895, nakamit niya ang pag-install ng isang memorial plaque sa bahay sa Berlin kung saan namatay si Glinka, siya mismo ay nagpunta sa mga pagdiriwang bilang bahagi ng delegasyon ng Russia at nagsagawa ng kanyang symphony sa Berlin. At noong 1906, bilang parangal sa pagbubukas ng monumento ng Glinka sa St. Petersburg (Si Balakirev ang nagpasimula rin sa oras na ito), isang solemne cantata na kinatha niya ang isinagawa.

Direktang kasangkot si Balakirev sa paglikha ng Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin, Cui opera works, tinutulungan sila sa pagpili ng mga plot at pagtatrabaho sa musika, na-promote ang mga opera ng Russia bilang isang conductor at publicist. Ang mga aktibidad ni Balakirev ay lalong makabuluhan sa larangan ng pagpapasikat ng mga opera ni Glinka sa Russia at sa ibang bansa.

Namatay si Mily Alekseevich Balakirev noong Mayo 16, 1910 sa St.

Inilibing si Balakirev sa sementeryo ng Tikhvin ng Alexander Nevsky Lavra. Noong 1936, sa panahon ng muling pagtatayo ng Necropolis of Masters of Arts, ang mga abo ni Balakirev ay inilipat mula sa timog na bakod ng sementeryo na malapit sa dingding ng dating Tikhvin Church, at inilibing sa Composer's Path sa tabi ng Rimsky-Korsakov, na namatay noong 1908.

Malaki ang papel ni Mily Balakirev sa pagbuo ng pambansang paaralan ng musika, kahit na medyo maliit ang kanyang komposisyon. Sa symphonic genre, lumikha siya ng dalawang symphony, ilang mga overture, musika para sa "King Lear" ni Shakespeare, mga symphonic na tula na "Tamara", "Rus", "Sa Czech Republic". Para sa piano, sumulat siya ng sonata sa B-flat minor, isang napakatalino na pantasyang "Islamey" at ilang piraso sa iba't ibang genre. Ang mga romansa at adaptasyon ng mga awiting bayan ay may mataas na halaga. Ang istilo ng musikal ni Balakirev ay umaasa sa isang banda sa mga katutubong pinagmulan at tradisyon ng musika ng simbahan, sa kabilang banda, sa karanasan ng bagong sining ng Kanlurang Europa, lalo na ang Liszt, Chopin, Berlioz.

enc.vkarp.com ›2011/04/24/b-balakirev-mily…

Pa:

BALAKIREV, MILIY ALEKSEEVICH(1837-1910), kompositor ng Russia, pianista, konduktor, pinuno at inspirasyon ng sikat na "Five" - ​​​​"The Mighty Handful" (Balakirev, Cui, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov), na nagpapakilala sa pambansang kilusan sa Kultura ng musikal ng Russia noong ika-19 na siglo.

Si Balakirev ay ipinanganak noong Disyembre 21 (Enero 2, 1837) sa Nizhny Novgorod, sa isang mahirap na marangal na pamilya. Dinala sa Moscow sa edad na sampung taong gulang, sa madaling sabi ay kumuha siya ng mga aralin mula kay John Field; nang maglaon, si A.D. Ulybyshev, isang naliwanagang baguhang musikero, pilantropo, may-akda ng unang monograpiyang Ruso sa Mozart, ay naging malaking bahagi sa kanyang kapalaran. Si Balakirev ay pumasok sa Faculty of Physics and Mathematics ng Kazan University, ngunit noong 1855 nakilala niya sa St. Petersburg kasama si MI Glinka, na nakumbinsi ang batang musikero na italaga ang kanyang sarili sa komposisyon sa pambansang espiritu, umaasa sa musikang Ruso - katutubong at simbahan, sa Mga plot at teksto ng Russia.

Isang "makapangyarihang dakot" ang nabuo sa St. Petersburg sa pagitan ng 1857 at 1862, at si Balakirev ang naging pinuno nito. Siya ay nagturo sa sarili at nakakuha ng kaalaman higit sa lahat mula sa pagsasanay, samakatuwid ay tinanggihan niya ang mga aklat-aralin at mga pamamaraan ng pagtuturo ng pagkakaisa at counterpoint na tinanggap sa oras na iyon, na pinapalitan ang mga ito ng isang malawak na kakilala sa mga obra maestra ng musika sa mundo at ang kanilang detalyadong pagsusuri. Ang "Mighty Handful" bilang isang malikhaing asosasyon ay hindi nagtagal, ngunit nagkaroon ito ng malaking epekto sa kulturang Ruso. Noong 1863, itinatag ni Balakirev ang Free Music School - sa kaibahan sa St. Petersburg Conservatory, ang direksyon kung saan tinasa ni Balakirev bilang cosmopolitan at konserbatibo. Marami siyang gumanap bilang isang konduktor, na regular na nagpapakilala sa mga tagapakinig sa mga unang gawa ng kanyang bilog. Noong 1867 si Balakirev ay naging conductor ng mga konsyerto ng Imperial Russian Musical Society, ngunit noong 1869 napilitan siyang umalis sa post na ito. Noong 1870, nakaranas si Balakirev ng isang matinding espirituwal na krisis, pagkatapos nito ay hindi siya nag-aral ng musika sa loob ng limang taon. Bumalik siya sa komposisyon noong 1876, ngunit sa oras na iyon ay nawala na ang kanyang reputasyon bilang pinuno ng pambansang paaralan sa mata ng komunidad ng musika. Noong 1882, si Balakirev ay muling naging pinuno ng mga konsyerto ng Free Music School, at noong 1883 - ang tagapamahala ng Court Singing Chapel (sa panahong ito ay lumikha siya ng isang bilang ng mga komposisyon ng simbahan at pag-aayos ng mga sinaunang awit).

Malaking papel ang ginampanan ni Balakirev sa pagbuo ng pambansang paaralan ng musika, ngunit medyo maliit ang kanyang komposisyon. Sa mga symphonic genre, lumikha siya ng dalawang symphony, ilang mga overture, musika para sa Shakespeare's Haring Lear(1858–1861), symphonic poems Tamara(c. 1882), Russia(1887, 2nd edition 1907) at sa Czech Republic(1867, 2nd edition 1905). Para sa piano, isinulat niya ang sonata sa B flat minor (1905), isang napakatalino na pantasya Islamey(1869) at isang bilang ng mga dula sa iba't ibang genre. Ang mga romansa at adaptasyon ng mga awiting bayan ay may mataas na halaga. Ang istilo ng musikal ni Balakirev ay umaasa sa isang banda sa mga katutubong pinagmulan at tradisyon ng musika ng simbahan, sa kabilang banda, sa karanasan ng bagong sining ng Kanlurang Europa, lalo na ang Liszt, Chopin, Berlioz. Namatay si Balakirev sa St. Petersburg noong Mayo 16 (29), 1910.

Si Mily Alekseevich Balakirev ay nakakuha ng katanyagan bilang isang tao na mas mahusay sa paglikha ng mga mahuhusay na kompositor kaysa sa mahusay na musika. Ang kanyang "" ay hindi gaanong kilala bilang "", at ang mga pag-iibigan ay nawala sa anino ng mga obra maestra ng boses. Ngunit kung hindi dahil kay Balakirev, malamang na walang mga obra maestra, at walang musikang Ruso sa anyo na alam natin ngayon.

Ang isang katutubong ng Nizhny Novgorod, ang anak ng isang titular councilor, si Balakirev ay nagpakita ng mga kakayahan sa musika na nasa kanyang pagkabata. Ang kanyang unang guro sa piano ay ang kanyang ina. Nang ang batang lalaki ay sampung taong gulang, ang kanyang ina ay sumama sa kanya sa Moscow sa mga pista opisyal ng tag-araw, kung saan kumuha si Mily ng ilang mga aralin sa piano mula sa kompositor na si Alexander Dubuc. Pagbalik sa kaniyang bayan, nagsimula siyang mag-aral kasama ang konduktor at pianista na si Karl Eiserich.

Nag-aaral si Balakirev sa Alexander Institute. Ang isang pagpupulong sa diplomat na si Alexander Ulybyshev ay may mahalagang papel sa kanyang kapalaran. Ang taong ito ay isang baguhang musikero, isa sa mga unang kritiko ng musika, ang may-akda ng isang talambuhay, ipinakilala ang binata sa klasikal na panitikan, at sa amateur orkestra na nilikha ni Ulybyshev, si Balakirev ay pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kaalaman sa pagsasagawa at instrumento sa pagsasanay. Mayaman ang repertoire ng orkestra - kasama pa dito ang mga symphony ni Beethoven.

Noong 1853, pumasok si Balakirev sa Kazan University, ngunit pagkatapos ng isang taon ay iniwan niya ito upang mag-aral ng musika. Gumagawa siya ng mga romansa, pati na rin ang mga gawa sa piano. Sinusundan ni Ulybyshev ang pag-unlad ng batang kompositor. Sa St. Petersburg, ipinakilala niya si Mily Alekseevich. Inaprubahan ni Mikhail Ivanovich ang mga gawa ni Balakirev at binigyan siya ng ilang payo.

Sa kabisera, si Balakirev ay naging sikat bilang isang performer-pianist, patuloy siyang gumawa ng musika. Hindi nagtagal ay nakilala niya si Caesar Cui at, at nang maglaon ay kasama si at. Ito ay kung paano lumitaw ang isang komunidad ng mga batang kompositor, na tinawag ng kritiko na si Vladimir Stasov nang maglaon na "The Mighty Handful". Wala sa mga taong ito ang nakatanggap ng edukasyon sa musika: isang opisyal, mandaragat, chemist, inhinyero ng militar na si Cui, at si Balakirev mismo, na naging kaluluwa ng komunidad na ito, ay hindi nag-aral sa konserbatoryo. Ngunit, marahil, iyon ang dahilan kung bakit maaari silang magsabi ng isang bagong salita sa sining, na sumasalungat sa pangingibabaw ng Kanluran, na naghari sa propesyonal na musika, ay gumagana sa isang pambansang batayan.

Ang mga kompositor ng kaibigan ay nagtitipon bawat linggo sa Balakirev's, naglaro ng maraming mga gawa sa piano apat na kamay - at, siyempre, nagpakita ng kanilang sarili. Si Balakirev, sa mga salita ni , ay nagpakita ng kanyang sarili bilang "isang kamangha-manghang teknikal na kritiko", maingat na sinusuri ang lahat ng mga gawa, at siya ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel sa pag-aaral sa sarili ng kanyang mga kaibigan. Ngunit, siyempre, hindi niya nililimitahan ang kanyang sarili sa pagbibigay ng payo. Sa oras na iyon, nakagawa na siya ng dalawang dosenang romansa, na lubos na pinahahalagahan ni Alexander Serov. Ang kanyang mga symphonic na gawa, lalo na ang King Lear Overture, pati na rin ang mga piyesa ng piano, ay nakakuha ng katanyagan.

Naglalakbay si Balakirev sa kahabaan ng Volga at binisita ang Caucasus ng tatlong beses, sa mga paglalakbay na ito ay nagre-record siya ng mga katutubong kanta. Ang resulta ng komunikasyon sa mga tagahakot ng barge sa Volga ay ang "Koleksyon ng mga Kanta ng Ruso". Si Mily Alekseevich ay lumikha ng isang Overture sa mga tema ng tatlong mga kanta ng Russia, na naglihi ng isang symphony na nakatuon sa milenyo ng Russia, ngunit ang gawaing ito ay hindi nakumpleto. Ang mga impresyon ng Caucasian ay makikita sa mga gawang nilikha pagkaraan ng mga taon - "Islamee" at "".

Noong 1862, nilikha ng kompositor, kasama si Gavriil Lomakin, ang Free Music School. Ang koro na umiral dito ay naging posible para sa lahat na maging pamilyar sa sining ng musika. Ang orkestra na isinagawa ni Balakirev ay lumahok din sa mga konsiyerto na ito, kabilang ang mga likha ng mga Kuchkist sa mga programa. Si Mily Alekseevich ay nagsagawa din ng mga konsyerto ng Russian Musical Society.

1870s naging mahirap para kay Balakirev: hindi patas na pag-alis mula sa mga konsyerto ng RMO, mga problema sa materyal. Ang lahat ng ito ay humahantong sa mga pag-iisip ng pagpapakamatay. Gayunpaman, hindi ito ginawa ng kompositor, ngunit dumating sa desisyon tungkol sa "musical na pagpapakamatay" - nagpasya siyang iwanan ang pagkamalikhain magpakailanman. Sa loob ng ilang oras ay naglilingkod siya sa tanggapan ng tren, pagkatapos ay nakakuha ng mga pribadong aralin. Sa pagtatapos lamang ng 1870s. unti-unti siyang natauhan: muli siyang nagsimulang makipag-usap sa mga kaibigan, muling pinamunuan ang Free Music School, nakumpleto ang "", lumilikha ng mga piyesa ng piano at romansa, at mula 1883 sa loob ng labing-isang taon ay pinamunuan niya ang Court Singing Chapel. Sa pamamagitan ng kanyang mga pagsisikap, isang orkestra ang nilikha sa kapilya.

Ang musika ni Balakirev ay ginaganap hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa Brussels, Berlin at Copenhagen.

Namatay si Balakirev noong 1910. Ang kanyang huling obra, ang Suite para sa Orchestra, ay nanatiling hindi natapos; natapos ito ni Sergei Lyapunov.

Mga Panahon ng Musika