Ang prinsipyo ng compositional construction ng trabaho eugene onegin. Mga tampok ng komposisyon ng nobela ni A.S.

Ang tema ng nobelang "Eugene Onegin" (1831) ay isang imahe ng buhay ng Russia sa unang quarter ng ika-19 na siglo. Tinawag ni VG Belinsky ang gawaing ito na "encyclopedia of Russian life" (VG Belinsky "The Works of A. Pushkin", artikulo 9), dahil sa kanyang nobelang Pushkin "alam kung paano hawakan ang napakaraming bagay, upang magpahiwatig ng napakaraming bagay na nabibilang. eksklusibo sa mundo ng kalikasang Ruso, sa mundo ng lipunang Ruso ”(ibid.). Ang ideya ng "Eugene Onegin" ay upang suriin ang uri ng modernong binata, na laganap sa marangal na lipunan, na hindi makahanap ng isang karapat-dapat na aplikasyon para sa kanyang mga kakayahan sa buhay sa paligid niya, dahil ang kanyang karaniwang mga layunin sa buhay para sa marangal na bilog ay hindi. bagay sa kanya, mukhang hindi karapat-dapat at maliit. Para sa kadahilanang ito, ang mga naturang kabataan ay lumalabas na "labis" sa lipunan.

Ang balangkas ng nobela ay batay sa kuwento ng pag-ibig nina Eugene Onegin at Tatiana Larina. Dahil dito, ang balangkas ay ibabatay sa kanilang unang pagkikita sa bahay ng mga Larin, kung saan aksidenteng nahulog si Onegin: gusto niyang tingnan si Olga, ang "object of love" ni Lensky. Bukod dito, hindi inilarawan ang eksena ng unang pagkikita ng mga pangunahing tauhan sa nobela: Pinag-uusapan ito nina Onegin at Lensky, pauwi mula sa mga panauhin. Mula sa kanilang pag-uusap, mauunawaan ng isa ang impresyon na ginawa ni Tatiana sa pamagat na karakter. Sa dalawang kapatid na babae, pinili niya si Tatiana, na binanggit ang hindi pangkaraniwan ng kanyang hitsura at ang pagiging ordinaryo ni Olga:

Si Olga ay walang buhay sa kanyang mga tampok.
Parang sa Madonna of Vendice.
Siya ay bilog, pula ang mukha ... (3, V)

Si Tatiana, sa unang tingin, ay umibig kay Onegin, na inamin niya sa kanyang liham:

Kakapasok mo pa lang, alam ko na agad
Lahat ay natigilan, nag-alab
At sa aking pag-iisip ay sinabi niya: narito siya! (3, XXXI)

Ang unang pagkikita nina Onegin at Tatiana ay nagaganap sa ikatlong kabanata. Nangangahulugan ito na ang unang dalawang kabanata ng nobela ay isang paglalahad ng balangkas, kung saan ang may-akda ay nagsasabi nang detalyado tungkol sa dalawang pangunahing tauhan: tungkol sa kanilang mga magulang, mga kamag-anak, mga tagapagturo, ang kanilang mga paboritong aktibidad, mga karakter, mga gawi. Ang paghantong ng balangkas ay ang paliwanag nina Onegin at Tatiana sa hardin, nang ang bayani ay walang malasakit na tumanggi sa pag-ibig ng isang pambihirang batang babae, at si Tatiana ay nawalan ng lahat ng pag-asa para sa kaligayahan. Nang maglaon, na nakakuha ng mayamang karanasan sa "ipoipo" ng buhay panlipunan, napagtanto ng pangunahing tauhang babae na si Eugene ay tinatrato siya nang marangal, at pinahahalagahan ang pagkilos na ito:

Pero ikaw
Hindi ko sinisisi; sa kakila-kilabot na oras na iyon
Ikaw ay kumilos nang marangal
Ikaw ay nasa harap ko mismo. (8, XLIII)

Ang ikalawang paghantong ay ang pagpapaliwanag ng mga pangunahing tauhan sa St. Petersburg ilang taon pagkatapos ng una. Ngayon si Tatyana, isang napakatalino na sosyalidad, na patuloy na nagmamahal kay Onegin, ay tumangging tumugon sa kanyang nagniningas na simbuyo ng damdamin at iskandalo na panukala, at ngayon si Onegin, sa turn, ay nawalan ng pag-asa para sa kaligayahan.

Bilang karagdagan sa pangunahing storyline - ang kuwento ng pag-ibig nina Onegin at Tatiana - Pushkin unfolds isang side storyline - ang kuwento ng pagkakaibigan sa pagitan ng Onegin at Lensky. Mayroong isang balangkas dito: dalawang batang edukadong maharlika, na natagpuan ang kanilang sarili sa ilang ng kanayunan, mabilis na nakilala ang isa't isa, bilang Lensky

Sa Onegin ay buong puso kong naisin
Ang kakilala ay mas maikli upang paghaluin.
Nagkasundo sila. (2, XIII)

Ang scheme ng balangkas ng kasaysayan ng pagkakaibigan ay maaaring itayo tulad ng sumusunod: ang pagtatapos ay ang pag-uugali ni Onegin sa kaarawan ni Tatyana (ang kanyang coquetry kay Olga), ang denouement ay ang tunggalian ng kanyang mga kaibigan at ang pagkamatay ni Lensky. Ang huling kaganapan ay sabay-sabay na isang paghantong, dahil ginawa nito si Onegin, sa unang pagkakataon sa kanyang buhay, "kinilig" (6, XXXV).

May isa pang subplot sa nobela - ang love story nina Lensky at Olga. Sa loob nito, inalis ng may-akda ang string, binanggit lamang sa pagdaan na ang isang malambot na damdamin ay ipinanganak sa puso ng mga kabataan noong nakalipas na panahon:

Isang maliit na batang lalaki, na nakuha ni Olga,
Hindi ko alam ang sakit sa puso,
Siya ay isang malambot na saksi
Ang kanyang mga paglilibang sa sanggol ... (2, XXXI)

Ang paghantong ng kuwento ng pag-ibig na ito ay ang bola sa kaarawan ni Tatyana, nang ang karakter ni Olga ay ganap na nahayag: isang walang kabuluhan, mapagmataas at walang laman na coquette, hindi niya naiintindihan na ang kanyang pag-uugali ay nakakasakit sa kasintahang lalaki. Ang pagkamatay ni Lensky ay hindi lamang naglalabas ng storyline ng pagkakaibigan, kundi pati na rin ang kuwento ng kanyang maikling pag-ibig.

Mula sa lahat ng nasabi sa itaas, malinaw na ang pangunahin at pangalawang mga linya ng kwento ay itinayo nang simple, ngunit ang komposisyon ng nobela mismo ay lubhang kumplikado.

Kapag sinusuri ang pangunahing storyline, maraming bagay ang dapat tandaan. Ang una sa mga ito ay medyo mahabang paglalahad: binubuo ito ng dalawang kabanata sa walo. Bakit inilarawan ni Pushkin nang detalyado ang pagbuo ng mga character ng pangunahing mga character - sina Onegin at Tatiana? Maaaring ipagpalagay na upang ang mga aksyon ng parehong mga bayani ay maunawaan ng mga mambabasa, upang lubos na maipahayag ang ideya ng nobela - ang imahe ng isang matalino ngunit walang silbi na tao na nag-aaksaya ng kanyang buhay.

Ang pangalawang tampok ay ang pangunahing storyline ay walang denouement. Sa katunayan, pagkatapos ng huling mabagyo na paliwanag kay Onegin, umalis si Tatyana sa kanyang silid, at ang bayani ay nananatili sa lugar, na nabigla sa kanyang mga salita. Kaya kung ano ang susunod

Ang udyok ay biglang umalingawngaw,
At nagpakita ang asawa ni Tatyanin ... (8, XLVIII)

Kaya, ang aksyon ay nagtatapos sa kalagitnaan ng pangungusap: nahanap ng asawang lalaki si Onegin sa isang hindi angkop na oras sa silid ng kanyang asawa. Ano kayang iniisip niya? Paano magiging higit pa ang balangkas? Hindi ipinaliwanag ni Pushkin ang anuman, ngunit ipinahayag:

At narito ang aking bayani
Sa isang minuto, galit para sa kanya,
Reader, aalis na tayo,
Sa mahabang panahon ... magpakailanman. (8, XLVIII)

Para sa naturang finale, madalas na sinisiraan ng mga kontemporaryo ang may-akda at itinuturing na isang kawalan ang kakulangan ng isang tiyak na denouement. Sa pagpuna na ito, sumagot si Pushkin sa isang nakakatawang sipi "Sa aking paglilibang sa taglagas ..." (1835):

Magsalita ka ng tama
Na kakaiba, kahit na walang galang
Ang nobela ay hindi nagtatapos sa pagkagambala,
Na ibinigay na ito upang i-print,
Ano ang dapat mong bayani
Kahit papaano magpakasal,
Patayin man lang...

Mula sa mga linyang ito ay sinusunod na ang desisyon ni Pushkin na matakpan ang nobela ay medyo sinadya. Ano ang nagbibigay ng hindi pangkaraniwang pagtatapos para sa pag-unawa sa nilalaman ng akda?

Ang asawa, kamag-anak at kaibigan ni Onegin, na nakikita ang bayani sa silid ng kanyang asawa, ay maaaring hamunin siya sa isang tunggalian, at si Onegin ay nagkaroon na ng tunggalian na nagpabago sa kanyang buong buhay. Sa madaling salita, literal na natagpuan ni Onegin ang kanyang sarili sa isang mabisyo na bilog ng mga kaganapan; hindi lamang ang kuwento ng kanyang pag-ibig ay itinayo sa prinsipyo ng "mirror reflection" (GA Gukovsky), kundi pati na rin ang kanyang relasyon sa mga kaibigan. Ang nobela ay walang katapusan, iyon ay, ito ay itinayo sa isang pabilog na komposisyon: ang aksyon ay nagsisimula at nagtatapos sa St. Petersburg, sa tagsibol, ang bayani ay hindi kailanman nakakahanap ng pag-ibig, muli na pinababayaan ang pagkakaibigan (pag-aalaga sa asawa ng isang kaibigan). Ang ganitong komposisyon ng konstruksyon ay matagumpay na tumutugma sa pangunahing ideya ng nobela: upang ipakita ang walang pag-asa, walang halaga na buhay ng pamagat na karakter, na siya mismo ay nagdurusa sa kanyang kawalang-silbi, ngunit hindi makaalis sa mabisyo na bilog ng isang walang laman na buhay, hanapin ang kanyang sarili. isang seryosong trabaho. Sa tulad ng isang equestrian nobelang walang katapusang ganap na sumang-ayon si VG Belinsky, na nagtatanong ng tanong: "Ano ang nangyari kay Onegin noon?" At siya mismo ang sumagot: "Hindi namin alam, at ano ang dapat naming malaman, kapag alam namin na ang mga puwersa ng mayamang kalikasan na ito ay naiwang walang aplikasyon, buhay na walang kahulugan, at ang nobela na walang katapusan?" (VG Belinsky "Mga Gawa ni A. Pushkin", artikulo 8).

Ang ikatlong tampok ng komposisyon ay ang pagkakaroon ng ilang mga storyline sa nobela. Ang kuwento ng pag-ibig nina Lensky at Olga ay ginagawang posible para sa may-akda na ihambing ang mga pangunahing tauhan sa mga menor de edad. Alam ni Tatiana kung paano magmahal "hindi biro" (3, XXV), at mabilis na inaliw ni Olga ang kanyang sarili pagkatapos ng pagkamatay ni Lensky at nagpakasal sa isang ulan. Ang nabigo na si Onegin ay inilalarawan sa tabi ng mapangarapin, sa pag-ibig na si Lensky, na hindi pa nawawalan ng interes sa buhay.

Ang lahat ng tatlong mga storyline ay matagumpay na magkakaugnay: ang kasukdulan-denouement sa kasaysayan ng pagkakaibigan (duel) ay naging kasabay ng denouement sa kuwento ng pag-ibig ng batang makata at Olga. Kaya, sa tatlong storyline, mayroon lamang dalawang balangkas (sa pangunahing kuwento at sa kasaysayan ng pagkakaibigan), tatlong kasukdulan (dalawa sa pangunahing at isa (bola) para sa dalawang panig) at isang denouement (nagtutugma sa gilid. mga storyline).

Ang ika-apat na tampok ng komposisyon ay ang pagkakaroon ng mga plug-in na yugto na hindi direktang nauugnay sa pagbuo ng balangkas: pangarap ni Tatyana, mga tula ni Lensky, kanta ng mga batang babae at, siyempre, maraming mga liriko na digression. Ang mga episode na ito ay lalong nagpapagulo sa komposisyon, ngunit hindi nila masyadong pinahaba ang aksyon ng nobela. Dapat pansinin lalo na na ang mga liriko na digression ay ang pinakamahalagang bahagi ng gawain, dahil salamat sa kanila na ang pinakamalawak na larawan ng buhay ng Russia ng tinukoy na makasaysayang panahon ay nilikha sa nobela at ang imahe ng may-akda, ang ikatlong kalaban. ng nobela, ay nabuo.

Summing up, napansin namin na ang nobelang "Eugene Onegin" sa kasaysayan ng panitikan ng Russia ay makabago kapwa mula sa punto ng view ng paglalarawan ng buhay (makatotohanang paglalarawan ng katotohanan), at mula sa punto ng view ng paglikha ng karakter ng karakter ng pamagat. (ang imahe ng kontemporaryo ni Pushkin, "isang dagdag na tao"). Ang malalim na nilalaman ng ideolohikal ay ipinahayag sa isang orihinal na anyo: Gumamit si Pushkin ng isang pabilog na komposisyon, "pagsalamin ng salamin" - isang pag-uulit ng mga pangunahing yugto ng balangkas, tinanggal ang panghuling denouement. Sa madaling salita, ang resulta ay isang "libreng nobela" (8, L), kung saan ang ilang linya ng balangkas ay mahusay na magkakaugnay at mayroong mga paglihis ng iba't ibang uri (mga plug-in na episode, higit pa o mas malapit na nauugnay sa balangkas; ang may-akda mapaglaro at seryosong pangangatwiran tungkol sa lahat ng bagay sa mundo).

Ang pagtatayo ng Eugene Onegin ay hindi matatawag na lohikal na walang kamali-mali. Nababahala ito hindi lamang ang kakulangan ng isang pormal na denouement sa nobela. Sa mahigpit na pagsasalita, sa pagitan ng mga pangyayaring inilarawan sa ikapito at ikawalong kabanata, ilang taon ang dapat lumipas hanggang sa maging isang sosyalidad si Tatiana mula sa isang dalagang probinsyal. Sa una, nagpasya si Pushkin na punan ang ilang taon na ito ng mga paglalakbay ni Onegin sa buong Russia (kabanata na "Onegin's Travel"), ngunit kalaunan ay inilagay ang mga ito sa isang apendiks sa nobela, bilang isang resulta kung saan ang lohika ng balangkas ay nilabag. Ang pormal na kapintasan na ito ay itinuro sa may-akda ng parehong mga kaibigan at kritiko, ngunit hindi pinansin ni Pushkin ang mga pangungusap na ito:

Maraming kontradiksyon,
Ngunit ayaw kong ayusin ang mga ito. (1, LX)

Tumpak na tinawag ng may-akda ang kanyang akda na "isang koleksyon ng mga makukulay na kabanata" (panimula): sumasalamin ito sa totoong buhay, na inayos hindi ayon sa mahigpit na mga batas ng lohika, ngunit sa halip ayon sa teorya ng posibilidad. Gayunpaman, ang nobela, kasunod ng totoong buhay, ay hindi nawala ang dinamika, o artistikong integridad, o pagkakumpleto.

A.S. Sinimulan ni Pushkin ang pagsulat ng nobelang "Eugene Onegin" noong 1823. Noong panahong iyon ang makata ay nasa timog na pagkatapon. Tinatawag ng mga mananaliksik ang panahong ito na romantiko: Si Pushkin ay mahilig sa gawa ni Byron, na makikita sa kanyang sariling tula.

Ngunit si Eugene Onegin ay malayo sa romantiko. Nais ni Pushkin na ipakita sa kanyang nobela ang isang binata na tipikal sa kanyang panahon, na imposibleng gawin sa paraan ng Byronic. Ang bayani sa mga gawa ng romantikismo ay nababalot ng misteryo, habang sa totoong buhay ang pinagmulan ng marami sa kanyang mga tampok ay lubos na nauunawaan para kay Pushkin. Ngunit ang pagka-orihinal ng nobela ay dahil hindi lamang dito: ang may-akda mismo ay umunlad at napabuti, at ginamit niya ang marami sa kanyang mga natuklasang pampanitikan sa paglikha ng gawaing ito.

Ang nobelang "Eugene Onegin" ay naging kumplikado at hindi maliwanag, dahil hindi lamang ang imahe ng pangunahing tauhan ay naging bago; ang inobasyon ng may-akda ay nagpakita ng sarili sa genre at sa komposisyon ng akda.

"Hindi ako nagsusulat ngayon ng isang nobela, ngunit isang nobela sa taludtod: isang diyablo na pagkakaiba" - ito ay kung paano tinukoy ni Pushkin ang genre ng Eugene Onegin sa isang liham kay Vyazemsky. Ang nobela, bilang isang epikong akda, ay ipinapalagay ang pagkakahiwalay ng may-akda mula sa mga pangyayaring inilarawan at kawalang-kinikilingan sa kanilang pagtatasa; ang anyong patula ay nagpapatibay sa prinsipyong liriko na nauugnay sa personalidad ng lumikha.

Sa katunayan: sa nobelang "Eugene Onegin" mayroong dalawang artistikong layer, dalawang mundo - ang mundo ng mga "epic" na bayani (Onegin, Tatiana, Lensky at iba pang mga character) at ang mundo ng may-akda, na makikita sa mga liriko na digression. Ang kanilang mga tema ay napaka-iba't iba at kasama ang mga alaala ng makata, ang kanyang pagtatasa sa mga bayani ng nobela, polemics sa mga kalaban sa panitikan. Kaya, sa isa sa mga digression, isinulat ni Pushkin ang tungkol sa mga binti ng kababaihan ("... Mga suso ni Diana, pisngi ni Flora / Kaibig-ibig, mahal na mga kaibigan! / Gayunpaman, binti ni Terpsichore / Isang bagay na mas kaakit-akit para sa akin ..."), sa isa pa - tungkol sa romantikong mga bayani sa panitikan ("Lord Byron na may matagumpay na kapritso / Naglagay siya ng mapurol na romantikismo / At walang pag-asa na pagkamakasarili ... "), sa pangatlo - tungkol sa mga sekular na kombensiyon, na kung minsan, kasama ang lahat ng kanilang kahangalan, ay maaaring maging sanhi ng pagpatay sa isang tao (" Magkaaway! ../ Sila ay nasa katahimikan para sa isa't isa / Ihanda ang kamatayan sa malamig na dugo ... / Hindi ba sila dapat tumawa hanggang / Ang kanilang kamay ay hindi nabahiran, / Hindi ba sila dapat maghiwa-hiwalay nang maayos? .. / Ngunit napakalaking sekular na awayan / Takot sa maling kahihiyan. ”). Sa lyrical digressions, ang makata ay nagbibigay ng isang malawak na larawan ng modernong buhay, pagpapalawak ng mga hangganan ng isang gawa ng sining at pagbibigay ng balangkas nito pagiging totoo at paniniwalaan.

Nagbibigay din ito ng karapatang tawagan si Eugene Onegin bilang isang nobelang panlipunan, dahil sa loob nito ay ipinakita ni Pushkin ang marangal na Russia noong 20s ng ika-19 na siglo, inihahambing ang mga sekular na tao sa Petersburg sa mga ordinaryong may-ari ng lupa: ang kanilang mga kaugalian, interes, gawi - at naglalayong ipaliwanag ang iba't ibang panlipunan. phenomena. Halimbawa, tinutukoy ng makata ang pagkakaiba sa pagitan ng mga karakter ng mga sekular na maharlika at mga may-ari ng lupain sa pamamagitan ng kalapitan ng huli sa lumang kultura ng Russia at sa simpleng kalikasan, at ang pagkabagot ng mga kabataan sa St. Petersburg (halimbawa, Onegin) - ang kabusugan ng tinsel at walang laman na buhay ng mataas na lipunan, pati na rin ang kawalan ng kakayahan na mahanap ang kanilang lugar sa lipunan, pagsasakatuparan sa sarili sa isang kawili-wiling larangan para sa kanila.

Ang "Eugene Onegin" ay isa ring sosyal at pang-araw-araw na nobela na may storyline ng pag-ibig, tipikal para sa mga gawa noong panahong iyon: isang "matangkad" na bayani, pagod sa liwanag, naglalakbay, nakilala ang isang batang babae na umibig sa kanya, at ang hindi maaaring mahalin siya ng bayani sa mahiwagang dahilan - ang lahat ay nagtatapos pagkatapos ng trahedya, o siya ay gumaganti, ngunit ang mga pangyayari ay pumipigil sa kanila na magkasama - ngunit ang lahat ay nagtatapos nang maayos. Kapansin-pansin na inalis ni Pushkin ang kwento ng isang romantikong lilim: Pumunta si Onegin sa nayon, dahil dapat siyang makatanggap ng isang mana, at hindi lamang niya ibinahagi ang pag-ibig ni Tatiana, ngunit hindi rin nakikita ang lalim at kabigatan sa pakiramdam ng batang babae. Kaya naman, ang balangkas ng nobela ay binibigyan ng malinaw na realismo.

Ngunit ang gayong "araw-araw" na kuwento ay hindi magiging kawili-wili kung hindi para sa sikolohikal na kasanayan ng Pushkin. Ang makata ay hindi lamang naglalarawan ng mga pangyayari sa buhay ng isang ordinaryong maharlika; pinagkalooban niya ang bayani ng isang maliwanag at sa parehong oras na tipikal para sa isang sekular na karakter sa lipunan, ipinapaliwanag ang pinagmulan ng kanyang kawalang-interes at pagkabagot, ang mga dahilan para sa kanyang mga aksyon. Nagbabago ang kanyang bayani sa ilalim ng impluwensya ng mga pangyayari sa buhay at nagiging may kakayahang tunay, seryosong damdamin. At hayaan ang kaligayahan na lumampas sa kanya, tulad ng madalas na nangyayari sa totoong buhay, ngunit nagmamahal siya, nag-aalala siya - kaya't ang imahe ni Onegin (hindi isang tradisyonal na romantiko, ngunit isang tunay, buhay na bayani) ay humanga sa mga kontemporaryo ni Pushkin. Marami sa kanilang sarili at sa kanilang mga kakilala ang natagpuan ang kanyang mga tampok, tulad ng mga tampok ng iba pang mga character sa nobela - Tatyana, Lensky, Olga - totoong totoo ang imahe ng mga tipikal na tao sa panahong iyon.

Ngunit ang pangkaraniwan ay ipinakita hindi lamang sa pagpili ng mga character: Inilalagay ni Pushkin ang kanyang mga bayani sa karaniwan, maaaring sabihin ng isa, mga banal na pangyayari. Pagkatapos ng lahat, ang mga batang babae noong panahong iyon ay madalas na umibig sa hindi bababa sa ilang mga kakaibang kabataan, umaasa na makahanap ng mga bayani ng mga sentimental na nobela sa kanila, at ang mga sekular na tao ay bihirang pakasalan ang mga anak na babae ng mga mahihirap na may-ari ng lupa. Ang dahilan nito, siyempre, ay ang likas na katangian ng lipunang Ruso: ang mga pag-aasawa para sa pag-ibig ay napakabihirang. At, tulad ng alam mo, ang mga tipikal na bayani sa karaniwang mga pangyayari, na dumaranas ng mga problemang nakakondisyon sa lipunan, ang pangunahing paksa ng paglalarawan ng mga manunulat ng makatotohanang direksyon. Kaya, si Eugene Onegin ay isang makatotohanang sosyo-sikolohikal na nobela.

Upang lumikha ng gayong gawain, kinakailangan na iwanan hindi lamang ang karaniwang nilalaman, kundi pati na rin baguhin ang komposisyon ng nobela mismo. Kaya, tinanggihan ni Pushkin ang ilang mga tradisyonal na elemento, tulad ng pagpapakilala na may isang apela sa muse (sa pagtatapos ng ikapitong kabanata mayroong isang parody sa kanya: "Oo, sa pamamagitan ng paraan, mayroong dalawang salita tungkol doon: / kumakanta ako isang batang kaibigan / At marami sa kanyang mga quirks. / Pagpalain ang aking mahabang gawain, / Oh, ikaw, epic muse! / At ibinibigay sa akin ang tapat na tauhan, / Huwag mo akong hayaang gumala nang patagilid at nang hindi sinasadya ... "), ang paglutas ng salungatan (sa nobelang ito, isang makatotohanang" bukas na wakas ": iniwan ng may-akda ang bayani" sa isang minuto, nagalit para sa kanya ", pagkatapos ng paliwanag kay Tatiana bago ang hitsura ng kanyang asawa, at hindi malinaw kung paano ang hindi malabo na eksenang ito ay pagtatapos), ang paglalarawan ng isang bilang ng mga kaganapan na mahalaga mula sa punto ng view ng pag-unlad ng aksyon (kasal ni Tatiana, reaksyon ni Olga sa pagkamatay ni Lensky, atbp.). Ginagawa ito ni Pushkin upang bigyang-diin ang pagiging totoo ng kwento na sinabi: sa totoong buhay walang mga pagpapakilala at epilogue, ang ilang mga kaganapan ay nananatiling hindi alam sa amin, ngunit patuloy kaming nabubuhay, tulad ng ginawa ni Onegin, Tatyana at iba pang mga bayani ng nobela pagkatapos. pagkumpleto nito.

Gayunpaman, hindi maitatanggi na ang bawat akdang pampanitikan ay may kanya-kanyang istruktura, sariling espesyal na konstruksyon. Kaya, ayon sa prinsipyo ng artistikong simetrya, ang balangkas ng nobela ay binuo. Mayroon itong "salamin" na istraktura: sa gitna mayroong isang eksena ng pagpatay kay Lensky, at ang magkahiwalay na mga yugto at mga detalye ay magkapareho sa mga pares. Sa unang bahagi ng trabaho, pumunta si Onegin sa nayon mula sa lungsod at si Tatiana ay umibig sa kanya, nagsulat ng isang liham ng pagkilala, at nagbabasa lamang siya ng mga tagubilin sa "mapagpakumbaba na batang babae"; sa ikalawang bahagi - si Tatiana ay nagmula sa nayon hanggang sa kabisera, kung saan nakilala niya si Onegin bilang isang may-asawa, at si Eugene ay umibig sa kanya, sa turn, ay sumulat sa kanya ng isang liham, at tinanggihan niya siya at sinisiraan din siya: " Tulad ng iyong puso at isip / Upang maging damdamin ng isang maliit na alipin?" Ang ilang mga detalye ay magkakapatong din: isang paglalarawan ng mga tanggapan ng nayon at lungsod ng Onegin, ang mga librong binabasa niya sa lungsod at kanayunan, ang mga imahe na lumilitaw sa mga panaginip ni Tatyana (mga halimaw, kung saan lumilitaw si Yevgeny, pinatay si Lensky), na nauugnay sa imahe ng mga panauhin. sa kanyang mga araw ng pangalan at kasunod na mga kaganapan sa tunggalian. Ang nobela ay mayroon ding "circular" na istraktura: ito ay nagsisimula at nagtatapos sa isang paglalarawan ng buhay ng bayani sa St.

Ang sistema ng karakter ay mayroon ding nakaayos na istraktura. Ang pangunahing prinsipyo ng pagtatayo nito ay ang antithesis. Halimbawa, si Onegin ay sumasalungat sa Lensky (bilang isang Byronic hero - isang romantikong mapangarapin), at Tatyana (bilang isang metropolitan dandy - isang simpleng babaeng Ruso), at mataas na lipunan (bagaman siya ay isang tipikal na binata, ngunit pagod na sa walang laman na mga libangan), at mga kapitbahay - mga may-ari ng lupa (bilang isang aristokrata na may mga gawi sa metropolitan - sa mga may-ari ng lupain sa kanayunan). Si Tatyana ay sumasalungat kay Olga (ang huli ay masyadong walang laman at walang kabuluhan kung ihahambing sa pangunahing tauhang babae na "hindi mahilig magbiro") at mga kabataang babae sa Moscow (sinasabihan nila siya tungkol sa kanilang "mga lihim ng puso", mga moda, mga damit, habang si Tatyana ay nakatuon sa isang liblib na panloob na buhay - "ang kanyang kaibigan ay maalalahanin," mahilig magbasa, lumakad sa kalikasan, at hindi siya interesado sa fashion). Napakahalagang tandaan na ang may-akda ay nag-iiba at naghahambing ng mga lilim, mga detalye ng parehong mga katangian (na karaniwan din para sa totoong buhay), ang mga ito ay hindi klasiko o romantikong pampanitikan na mga clichés: mabuti - masama, mabisyo - banal, banal - orihinal, atbp. Ang isang halimbawa ay ang mga kapatid na babae ni Larina: parehong sina Olga at Tatiana ay natural, magagandang batang babae na umibig sa mga makikinang na kabataan. Ngunit madaling binago ni Olga ang isang pag-ibig para sa isa pa, kahit na siya ay kamakailan lamang ang nobya ni Lensky, at mahal ni Tatyana ang isang Onegin sa buong buhay niya, kahit na matapos siyang magpakasal at natagpuan ang kanyang sarili sa mataas na lipunan.

Ang kredibilidad ng mga nangyayari sa nobela ay binibigyang-diin din sa pamamagitan ng pagpasok ng teksto na banyaga sa may-akda: mga liham mula kay Tatyana at Onegin, mga kanta ng mga batang babae, at mga tula ni Lensky. Ang ilan sa kanila ay naiiba sa ibang saknong (hindi nakasulat sa "Onegin stanza"), ay may hiwalay na pangalan, na hindi lamang namumukod-tangi sa pangkalahatang teksto ng nobela, ngunit binibigyan din ito ng karakter na "dokumentaryo".

Kinakailangan din na sabihin kung paano ginagamit ni Pushkin ang paghahati sa mga kabanata at mga saknong. Una, gumagamit siya ng maraming gaps (tuldok), maaaring may kahulugang nagpapahiwatig ng isang bagay, o hinahati ang teksto ayon sa mga paksa, o sa gayon ay nagsasaad ng agwat ng oras. Halimbawa, sa stanza III ng ikatlong kabanata, pinapalitan ng mga tuldok ang mahabang paglalarawan ng karaniwang pagkain ng mga panauhin sa manor house (ito ay napanatili sa manuskrito). Sa madaling sabi lang ni Pushkin ang "mabibigat na serbisyo / Hospitable antiquity", at nasa 1st stanza na natin nakita sina Lensky at Onegin na nagmamaneho pauwi.

Napakahusay din ni Pushkin na nakakagambala sa mga kabanata, na iniwan ang mga bayani nang hindi inaasahan at hindi sinisira ang plano ng trabaho: ang bawat kabanata ay nakatuon sa isang tiyak na paksa, tulad ng, halimbawa, ang ika-apat na kabanata - ang pagtanggi ni Onegin, ang kasawian ni Tatyana at ang pag-ibig ng kanyang kapatid na babae, at ang ikalima - sa araw ng pangalan. Ito ay nagpapahintulot, sa isang banda, na ilagay ang orihinal na mga accent ng may-akda, sa kabilang banda, sa interes ng mga mambabasa (pagkatapos ng lahat, ang nobela ay unang nai-publish sa magkahiwalay na mga kabanata habang sila ay isinulat), at sa ikatlong banda, upang hamunin ang mga kombensiyon sa panitikan. : "Tatapusin ko ito sa ibang pagkakataon," sabi ni Pushkin , na nakakagambala sa Kabanata III "sa pinaka-kagiliw-giliw na lugar": Ang pagpupulong ni Tatyana kay Onegin pagkatapos niyang makatanggap ng isang liham na may deklarasyon ng pag-ibig.

Tulad ng makikita mo, ang pag-abandona sa mga lumang pamamaraan at ang paghahanap ng mga bagong paraan ng pagpapakita ng katotohanan (ang mga romantikong nagpinta rin ng katotohanan, tanging "kakaiba", halos imposible sa ordinaryong buhay) ay makikita sa halos lahat: ang komposisyon ng balangkas, at ang kuwento ng pag-ibig mismo, at ang mga bayani, at ang kanilang paglalarawan - lahat ay iba, makabago. Ang mga artistikong pagtuklas ni Pushkin ay nagpapahiwatig ng direksyon ng lahat ng kasunod na panitikan ng Russia, at ang nobelang "Eugene Onegin" ay naging unang makatotohanang gawain sa kasaysayan nito.

Ang nobelang "Eugene Onegin" ay isang genre na walang mga analogue sa panitikan sa mundo - isang nobela sa taludtod. Nagbigay si Pushkin ng isang kahulugan ng genre sa kanyang trabaho sa isang liham kay Vyazemsky noong 1823: "Kung tungkol sa aking pag-aaral, hindi ako nagsusulat ngayon ng isang nobela, ngunit isang nobela sa taludtod - isang diyablo na pagkakaiba! Tulad ni Don Juan." Ang nobela sa taludtod ay isang bihirang pampanitikang anyo kung saan ang isang plot ng nobela ay pinagsama, na isang tampok ng epikong uri ng panitikan, at ang presentasyon nito sa taludtod na talumpati. Ang genre-style na organisasyon ng isang akdang pampanitikan ay malapit sa isang mahusay na tula, hindi nagkataon na inihambing ni Pushkin ang kanyang manuskrito sa tula ni Byron na "Don Juan" (1818-1823). Ang isa pang tula ni Byron, Childe Harold's Pilgrimage (1812-1818), ay nakaimpluwensya rin sa konsepto ni Eugene Onegin. Sa mga tula ni Byron, si Pushkin ay naaakit ng mga uri ng mga bayani, pati na rin ang problemado at malaking anyo. Gayunpaman, hindi tulad ng mga gawa ni Byron at iba pang mga tula sa Europa, si Eugene Onegin ay isang nobela.

Ang tula ay isang akda na may salaysay na balangkas na itinakda laban sa background ng mga karanasang liriko, na inilalahad sa teksto sa anyo ng mahahabang paglilihis ng liriko, mga kanta at iba pang mga nasingit na elemento. Ang tula, bilang panuntunan, ay may anyong patula. Ang genre ng tula ay nagbago sa panahon ng pag-unlad ng panitikan: epiko antigong tula, medieval tula, at Renaissance tula ay nakikilala. Ang genre ng tula ay umabot sa kasagsagan nito sa simula ng ika-19 na siglo sa panahon ng romantikismo. Sa mga tula noong panahong iyon, nanaig ang mga suliraning sosyo-pilosopiko at moral-pilosopo. Sa "Eugene Onegin" mayroong mga halatang tampok ng tula, kaya ang mga kontemporaryo ng makata ay madalas na tinatawag na isang tula. Una, ang akda ay puno ng mga paglihis ng may-akda, na sa ilang mga kaso ay may liriko na kalikasan. Pangalawa, ang nobela ay may kasamang mga fragment ng iba pang mga genre, tulad ng epistolary, elegiac at folklore. Ang teksto ng nobela ay naglalaman ng dalawang liham; sa ikatlong kabanata, si Tatyana Larina ay sumulat ng isang liham kay Onegin, na inihayag ang kanyang damdamin sa kanya. Sa ika-walong kabanata, ang sitwasyon ng balangkas ay paulit-ulit, ngunit ngayon si Onegin, na pinahihirapan ng pag-ibig, ay ipinagtapat ito kay Tatyana, isang marangal na ginang ng mundo, isang prinsesa, ngunit para kay Onegin, isang dating ginang ng distrito na minsan ay umibig sa kanya. Bago ang tunggalian sa pagitan ng Onegin at Lensky, inilagay ni Pushkin ang teksto ng nobelang Lensky's elehiya, na naghahatid ng damdamin ng batang makata sa huling gabi ng kanyang buhay at na idinisenyo upang ipahayag ang pinakamataas na antas ng panaginip na romantikismo, na sa pamamagitan nito ang oras ay umalis na sa eksenang pampanitikan. At sa wakas, sa ikatlong kabanata, ang paglalarawan ng nababagabag na damdamin ng batang Tatiana, na tumakas mula sa pakikipagkita kay Onegin, ay nagambala ng isang taimtim na kanta ng mga batang magsasaka na pumipili ng mga berry sa hardin.

Gayunpaman, ang mga digression ng genre na ito ay malapit na nauugnay sa balangkas, bumubuo sila, tulad ng iba pang mga elemento ng balangkas, ang mahalagang bahagi nito at hindi maituturing na mga isiningit na gawa, tulad ng nangyayari sa tula. Tungkol naman sa mga paglihis ng may-akda, hindi rin sila hiwalay sa balangkas, walang isang yugto ng teksto kung saan ang may-akda ay nagsusulat tungkol sa isang bagay na ganap na abstract, hindi nauugnay sa pangunahing salaysay, maging ito ay isang katangian ng bayani, oras, panitikan. , kasaysayan, at maging ang kalagayan ng mga kalsada. Ang balangkas at mga digression ay bumubuo ng isang solong espasyo sa pagsasalaysay, na naglalarawan ng isang larawan ng Russia noong panahong iyon.

Ang tanong ay hindi maiiwasang lumitaw: bakit mas gusto ni Pushkin ang patula na anyo ng nobela? Hindi sapat na ipaliwanag na si Pushkin ay pangunahing makata. Nakolekta ni Pushkin ang maliliit at katamtamang anyo ng mga tula ng Russia at pinagsama ang mga ito para sa isang malawak na paglalarawan ng katotohanang Ruso. Ngunit ang wikang pampanitikan ng prosa ay nasa yugto pa rin ng pagbuo, at ang karagdagang pag-unlad nito noong 1830s ay pinadali ni Pushkin, Gogol at Lermontov.

Ang pagka-orihinal ng balangkas at komposisyon ng nobelang "Eugene Onegin"

Ang balangkas ng trabaho ay ang paglalarawan ng buhay at kalikasan ng Russia. Ang paglalarawan ng buhay ng lipunang Ruso ay nakatuon sa buhay ng maharlika, kaugalian at kultura ng St. Petersburg, Moscow at mga lalawigan. Ang paglalarawan ng buhay ng Petersburg ay sumasakop sa mga kabanata isa at walo; Ang Moscow ay ipinapakita sa ikalawang bahagi ng ikapitong kabanata; ang pangunahing bahagi ng nobela ay nakatuon sa kanayunan ng Russia. Sa mga kabanata dalawa hanggang pito na ang mambabasa ay bumulusok sa lokal, buhay ng may-ari ng lupa, nagmamasid sa mga yugto ng paggawa ng magsasaka at pang-araw-araw na buhay, nararamdaman ang kanyang sarili na napapalibutan ng kagandahan ng kalikasang Ruso - sa nobela, ang bawat kaganapan ay sinamahan ng mga paglalarawan nito. Sa mga tala sa kanyang trabaho, isinulat ni Pushkin na sa nobela "ang oras ay kinakalkula ayon sa kalendaryo", na nagpapahiwatig kasama ng pangungusap na ito ang pagsasama ng oras ng panitikan (iyon ay, oras sa loob ng isang gawa) at tunay, makasaysayang oras dito. Ito ang gabay na prinsipyo ng pagbuo ng balangkas ng nobela: lahat ng nangyayari dito ay hindi lamang konektado sa isa't isa, ngunit nangyayari din tulad ng sa katotohanan mismo.

Mayroong dalawang pangunahing linya ng balangkas sa nobela: ang Onegin-Lensky relationship line (ang tema ng pagkakaibigan) at ang Onegin-Tatiana relationship line (ang love theme). Ang relasyon sa pagitan ni Lensky at Olga ay karagdagang sa linya ng pag-ibig, ngunit hindi sila dapat ituring na isang independiyenteng linya ng kwento, dahil nagsisilbi silang ilarawan ang tema ng pag-ibig sa mas malalim na paraan sa nobela. Ang parehong mga storyline ay hindi pantay na ipinamamahagi sa buong nobela. Ang simula ng linya ng Onegin - Lensky ay nagaganap sa ikalawang kabanata, at agad itong ipinakita bilang magkasalungat:

Nagkasundo sila. Kaway at bato

Mga tula at tuluyan, yelo at apoy

Hindi gaanong naiiba sa kanilang sarili.

Ang salungatan ay binalangkas pagkatapos ng pagbisita ng mga kaibigan sa Larin. Ang kasukdulan ng tunggalian ay darating sa dulo ng ika-limang kabanata, kapag ang mga bayani ay nag-aaway. Ang tunggalian nina Onegin at Lensky at ang pagkamatay ng huli ay nangangahulugan ng pagtatapos ng salungatan.

Ang balangkas ng pangunahing salungatan sa pagitan ng Onegin at Tatiana ay inilarawan sa eksena ng pagkikita ng mga bayani sa simula ng tatlong kabanata. Ang pulong mismo ay hindi ipinapakita sa teksto, ngunit ang mga impresyon ng mga bayani pagkatapos na ito ay ilarawan: Ang agarang reaksyon ni Onegin ay ibinigay sa panahon ng paglalakbay nina Onegin at Lensky, at ang mga sumusunod na stanza ay nagpapakita ng mga karanasan ni Tatyana at ang pamumulaklak ng kanyang mga damdamin. Sa nobela, mayroong dalawang magkatulad na sitwasyon sa pag-ibig, na parehong binubuo ng apat na bahagi: pagkikita, pag-iibigan, pagsulat at pandiwang tugon-pagsaway; ang mga bayani sa kanila ay nagbabago ng mga lugar: sa mga kabanata tatlo at apat, ang pag-ibig ni Tatyana ay inilalarawan, sa kabanata walong - Onegin. Malinaw na natapos ni Pushkin ang pagsulat ng liham ni Onegin kay Tatyana noong 1831 upang gawing magkapareho ang mga sitwasyong ito at lumikha ng epekto ng "pagsalamin" sa pagitan nila: ang mga ito ay makikita sa bawat isa, tulad ng sa isang salamin, na inilulubog ang mambabasa sa walang katapusang pagmumuni-muni ng ang misteryo ng pag-ibig. Ang komposisyon ng linya ng pag-ibig nina Onegin at Tatiana ay tinawag na salamin. Dalawang tampok ng linyang ito ang mapapansin: sa isang banda, ito ay bubuo mula sa pagpupulong hanggang sa paghihiwalay ng mga bayani, tulad ng isang salamin na nakatayo sa pagitan nila, ang ika-limang kabanata, na naglalarawan sa panaginip ni Tatyana at ang eksena ng araw ng kanyang pangalan, ay nahahati din. mga pangyayaring ito. Sa kabilang banda, ang pag-ibig ni Tatyana, na inilarawan sa simula, sa dulo ay tila "nasasalamin" sa pag-ibig ni Onegin.

Ang unang dalawang kabanata ng nobela ay expositional para sa storyline ng pag-ibig, isinulat sila ayon sa prinsipyo ng stylistic antithesis: ang unang kabanata ay nagpapakita ng kapanganakan ni Onegin, ang kanyang pag-aalaga at edukasyon, ang oras na ginugol sa isang sekular na lipunan - ang pagbuo ng karakter ng bida. Ang ikalawang kabanata ay nakatuon sa isang paglalarawan ng lalawigan sa kanayunan, si Pushkin ay nagbabayad ng maraming pansin sa pagkakakilanlan ni Lensky, na nagmula sa Alemanya pagkatapos mag-aral sa Unibersidad ng Göttingen, ngunit ang sentrong lugar sa kabanata ay ibinibigay sa kakilala ng mga mambabasa kasama si Tatyana.

Bilang karagdagan sa komposisyon ng balangkas, ang mga sumusunod na komposisyong elemento ng nobela ay nabanggit: ang kabanata, na siyang pangunahing komposisyon ng akda, ang saknong ay ang pinakamababang yunit ng pagsasalaysay (sa kasong ito, kinakailangang isaalang-alang isaalang-alang ang hindi natapos at nawawalang mga saknong, na gayunpaman ay minarkahan ng mga numero); dedikasyon; mga epigraph sa nobela at sa bawat kabanata, paghahalili ng pagsasalaysay ng balangkas at mga digression ng may-akda. Ang bawat isa sa mga elementong ito ay hindi isang random na tampok ng komposisyon, alinman sa mga ito ay gumaganap ng isang ideological at semantic na papel. Halimbawa, ang epigraph sa buong nobela ay isang sipi mula sa isang pribadong liham na nakasulat sa Pranses. Ang pinanggalingan ng epigraph na ito ay hindi pa naitatag, ang may-akda ay tila naguguluhan sa mambabasa: bakit kailangan ang epigraph na ito? Kung titingnang mabuti ang nilalaman nito, naiintindihan namin na ito ay tungkol sa pagiging kakaiba ng isang modernong bayani. Ganito binalangkas ang suliranin ng nobela:

“Napuno ng kawalang-kabuluhan, taglay din niya ang espesyal na pagmamataas na nag-uudyok sa kanya na aminin nang may pantay na pagwawalang-bahala kapwa ang kanyang mabuti at masasamang gawa — bunga ng isang pakiramdam ng higit na kahusayan, marahil ay haka-haka. Mula sa isang pribadong liham (French) ".

Ang Onegin stanza, bilang karagdagan sa iba pang mga pakinabang, ay tumutulong, halimbawa, upang makamit ang pagpapahayag ng salaysay o upang maayos na isagawa ang paglipat mula sa bahagi ng balangkas patungo sa mga digression at kabaliktaran.

Pinagmulan (pinaikling): G.V. Moskvin Panitikan: Baitang 9: 2 oras Part 2 / G.V. Moskvin, N.N. Puryaeva, E.L. Erokhin. - M .: Ventana-Graf, 2016