Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

MUSIC EXPRESSED MOODS, FEELINGS, CHARACTER OF PEOPLE

musikal na sandali

1st lesson

Nilalaman ng software. Ipakilala ang mga bata sa genre ng musika - isang musikal na sandali.

Pag-unlad ng aralin:

Educator Alam mo na ang mga musikal na gawa ay maaaring isulat sa iba't ibang genre: prelude, nocturne, humoresque. Ngayon ay ipakikilala ko sa iyo ang isa pang genre ng musika - ang musikal na sandali. Ang musikal na sandali ay isang maliit na instrumental na piyesa kung saan maaaring ipahayag ang iba't ibang karanasan ng tao: bahagyang kalungkutan at kalungkutan-kalungkutan, pananabik at pagkabalisa.

Sa unang pagkakataon sa musika, ang pangalang ito - isang musikal na sandali - ay lumitaw kasama ang pinakamalaking Austrian na kompositor na si Franz Schubert. Sumulat si Schubert ng musika kung saan ang iba't ibang damdamin ng isang tao ay ipinahayag nang may pambihirang katapatan at pagiging simple. Ang paboritong genre ni F. Schubert ay ang kanta. Sa kanyang mga kanta, inihayag ng kompositor ang lahat ng mga subtleties ng kaluluwa ng tao, ang kanyang malawak na panloob na mundo.

Alam mo na ang isa sa mga kanta ni F. Schubert. Ito ang sikat na "Ave, Maria". (Tunog ng snippet.)

Gumawa rin si F. Schubert ng mga pangunahing gawa: symphony, overtures, sonata, choirs, at maliliit na piraso para sa piano: impromptu, waltzes, musical moments. Ang pag-ibig ng kompositor para sa kanta ay ipinakita rin sa katotohanan na siya ay nakalikha ng napakaganda at magkakaibang mga melodies sa kanyang mga gawa.

Nag-aral si F. Schubert ng musika mula sa edad na walong - kumanta siya sa koro, tumugtog ng organ. Nang maglaon ay nagturo siya, binubuo ang kanyang kahanga-hangang musika. Si F. Schubert ay namatay nang maaga, bilang isang napakabata, sa edad na 31. Namatay siya sa kahirapan at kahirapan. Ngunit ang kanyang musika para sa sinseridad, pagiging simple at sinseridad ay minamahal ng mga tao sa buong mundo.

Makinig sa "Musical Moment" ni F. Schubert sa F minor at sabihin kung anong uri ng musika ang karakter. (Ang dula ay ginaganap ng guro o mga tunog na naitala.)

Mga bata. Mapaglaro, maamo, mabait.

Tagapagturo: Narinig mo ang napakagandang himig sa dulang ito - maganda, sumasayaw, matamis, kaakit-akit. Ito ay tunog na may banayad na kalungkutan, o mapaglarong, o maliwanag, determinado, mapaglaro, o napakarupok at magaan. Mayroong maraming mga dekorasyon sa musikang ito (maliit, magaan na tunog), na nagbibigay ito ng pagpipino at pagiging sopistikado, ginagawa itong napakaganda. (Nagsasagawa ng isang fragment.) Hinahangaan mo ang piraso na ito bilang isang mahalagang, maselan at mahusay na ginawang bagay, gusto mong suriin ang bawat pattern at kulot dito, panoorin kung paano ito kumikinang at kumikinang. (Tunog ang isang fragment, pagkatapos ay ang buong play.)

Ngayon makinig sa isa pang "Musical Moment. Ito ay isinulat ng kompositor ng Russia na si Sergei Vasilievich Rachmaninov. Ano ang mood ng dulang ito? (Mag-record ng mga tunog.)

Mga bata. Mahiwaga, malungkot, malungkot.

Tagapagturo Oo, sa "Musical Moment" na ito ang isang pakiramdam ng espirituwal na pagkalito, impulsiveness, walang pag-asa na kalungkutan ay ipinahayag. (Inulit ang dula.)

2nd lesson

Nilalaman ng programa. Upang turuan ang mga bata na ihambing ang magkakaibang mga dula ng parehong genre, upang palawakin ang mga ideya ng mga bata tungkol sa damdamin ng tao.

Pag-unlad ng aralin:

Educator. Sa huling aralin nakinig ka sa dalawang piraso na "Isang Musical Moment" ng iba't ibang may-akda - ang Austrian composer na si Franz Schubert at ang Russian composer na si Sergei Vasilyevich Rachmaninov.

Rachmaninov - ang sikat na kompositor ng Russia ay isa ring mahusay na virtuoso pianist. Ang kanyang katanyagan ay kumalat sa buong mundo. Nagbigay siya ng mga konsyerto bilang pianista at konduktor sa Russia at sa ibang bansa. Si S. Rachmaninov ay nagsimulang mag-aral ng musika nang maaga, sa edad na apat, una kasama ang kanyang ina, pagkatapos ay kasama ang iba pang mga guro, gumawa siya ng musika nang may pagnanasa at pagmamahal. Si S. Rachmaninov ay itinuturing na kahalili ng mga ideya ng gawain ni P. Tchaikovsky, na parang ang kanyang "musikal na tagapagmana".

Ang kanyang mga gawa, tulad ng musika ni P. Tchaikovsky, ay taos-puso at liriko, hayagang ipinapahayag nila ang iba't ibang damdamin ng tao. Kapansin-pansin ang ganda at pagkakaiba-iba ng mga himig ni S. Rachmaninoff. Ang mga ito ay sikat sa kanilang "infinity", lawak, katulad ng Russian expanses. Ang pinakamahalaga sa kanyang musika ay ang ritmo - kung minsan ay malinaw, kung minsan ay malupit at malakas. Kapag nakikinig tayo sa musika ni S. Rachmaninov, ang mga larawan ng kalikasang Ruso ay madalas na lumilitaw sa ating mga mata. Hindi sinasadya na ang kompositor ay tinawag na "Levitan ng musikang Ruso." Ang kanyang mga gawa ay kasing tula ng mga pintura ng kahanga-hangang artistang Ruso na si I. Levitan. Ngunit sa kanila, marahil, mayroong mas trahedya at dramatiko kaysa sa mga liriko na landscape ng artist.

Sumulat si S. Rachmaninoff ng maraming pangunahing obra: mga opera, symphony, concerto, sonata, cantatas para sa koro at orkestra. Gumawa rin siya ng maraming piyesa ng piano, pati na rin ang mga romansa. Makinig sa “A Musical Moment” No. 2 sa E flat minor ni S. Rachmaninov, na nakilala mo sa huling aralin, at sabihin sa akin kung paano nagbabago ang mood ng musika? (Mag-record ng mga tunog.)

Mga bata. Sa una, ang musika ay banayad, malungkot, agitated, malungkot, at sa gitna - mabigat, kakila-kilabot, madilim at malungkot.

Tagapagturo: Oo, may tatlong bahagi ang dula. Nagsisimula at nagtatapos nang biglaan, nalilito. Laban sa background ng misteryoso, mabilis na pagmamadali, pagkutitap, hindi mapakali, hindi mapakali na mga tunog, ang himig ay nagrereklamo, umiiyak, at nananalangin para sa isang bagay. Sa gitnang bahagi, maririnig ang nananakot, nagngangalit na mga intonasyon. Makapangyarihang mga chord - ang mga paghinto ay nakakagambala sa paggalaw, tunog na nagbabala, hindi maaalis, mapanghimagsik, galit, tulad ng galit na galit na bugso ng hangin, at ang himig ay malinaw na nagsasalita sa kanila. At muli ang musika ng unang bahagi ng dula ay maririnig: sa isang nanginginig, openwork, nababalot na background (parang ang snow ay bumubuhos at bumubuhos, at isang blizzard ay winawalis ang lahat sa paligid), ang himig ay tumutunog nang nanginginig at malungkot. Ang sakit, ang pakiramdam ng kalungkutan ay hindi humupa sa pagtatapos ng piyesa, at ang himig ay tumutunog pa rin ng makabagbag-damdamin at malalim na kalungkutan, malungkot, na may pagmamakaawa. Sa pinakadulo ng piyesa, isang desperadong tanong ang maririnig at malungkot, malungkot na mga kuwerdas ang maririnig bilang tugon. (Ang isang fragment ay ginanap, pagkatapos ay ang buong piraso.)

At ano ang katangian ng "Musical Moment" ni F. Schubert? (Nagsagawa ng paglalaro.)

Mga bata. Mabait, magaan, marunong sumayaw.

Educator Paano nagbabago ang kalikasan ng musika?

Mga bata. Sa gitna ito ay mas maliwanag, mas matapang.

Tagapagturo: Ang gitnang bahagi ng dula ay katulad ng mga pagkakaiba-iba. Sa unang variation, ang himig ay tunog ng malakas, mapaglaro, walang pakialam (naglalaro ng mga bar 11-18) at sa pangalawa - masaya, masigasig, masaya (naglalaro ng bar 19-26). Ngunit narito muli ang panimulang himig - banayad, kaaya-aya, kaakit-akit, na may banayad na kalungkutan, nagliliwanag at nakakaantig, mabait, palakaibigan, magiliw. Unti-unting umuulit ng maraming beses ang mga indibidwal na intonasyon ng himig, tila lumalayo, nagpapaalam sa atin, parang mas malambot, mas malambing, mas walang katiyakan, mahiyain, tumahimik at mawawala sa dulo. (Tunog ng snippet.) Ang dulang ito ay napakaliit at maikli. Ang musika ay tila kumikislap at nawala.

Makinig sa "Musical Moment" ni F. Schubert at subukang ihatid ang pagbabago sa kalikasan ng musika sa pamamagitan ng paggalaw ng kamay. (Ang isang dula ay gumaganap.)

ika-3 aralin

Nilalaman ng software. Upang turuan ang mga bata na ihatid ang likas na katangian ng musika sa mga improvisasyon ng motor.

Pag-unlad ng aralin:

Tagapagturo: Inihambing namin sa iyo ang dalawang "Musical Moments" - F. Schubert at S. Rachmaninoff. Ang mga gawang ito, bagama't may parehong pangalan - "Musical Moment", ay ibang-iba sa mood. Ang isang buong bagyo ng damdamin ay ipinahayag sa "Musical Moment" ni S. Rachmaninov - pagkalito, salpok, kawalan ng pag-asa, panalangin, at ang paglalaro ni F. Schubert ay matamis, banayad, kaaya-aya, sumasayaw. (Ang mga dula ay ginaganap, ang mga bata ay nagsasalita tungkol sa likas na katangian ng mga bahagi ng mga dula.)

Ang dula ni F. Schubert ay sayaw at maganda. Sumayaw tayo sa musika, subukang ihatid ang karakter nito sa mga galaw. (Ang isang dula ay gumaganap.)

Pagtatanghal

Kasama:
1. Pagtatanghal - 8 slide, ppsx;
2. Tunog ng musika:
Schubert. Ave Maria, mp3;
Schubert. Musical Moment No. 3 sa F minor, mp3;
Rakhmaninov. Musical moment No. 2 sa E-flat minor, mp3;
3. Kasamang artikulo, docx;
4. Mga tala para sa independiyenteng pagganap ng guro, jpg.

Si Franz Schubert ay nabuhay lamang ng 31 taon. Samantala, ang kayamanan at pagkakaiba-iba ng kanyang musikal na pamana ay tila tunay na hindi kapani-paniwala: nagsulat siya ng mga opera, symphony, mga pangunahing gawa ng koro, mga komposisyon ng grupo, mga pitong daang kanta, isang malaking bilang ng mga piraso ng piano ... Ang makasaysayang papel ng kanyang maikling malikhaing landas ay mahusay din: pagkakaroon ng hinihigop ang mataas na tradisyon ng "Viennese classics "- Haydn, Mozart, Beethoven, ito ay Schubert na nagbukas ng isang bagong panahon ng romantikismo sa sining ng musika.

Ang mga gawa ng mahusay na kompositor ay puno ng ilang espesyal na karunungan ng pakiramdam, kung saan ang isang ngiti ay madalas na hindi mapaghihiwalay sa kalungkutan, at ang mga pag-uumapaw ng mayor at menor, kung baga, ay bumubuo ng isang tuluy-tuloy na musikal na "chiaroscuro" (hindi namin sinasadya na naaalala ang mga salitang isinulat ni A. Blok halos isang siglo mamaya: "kagalakan, pagdurusa - isa").
Ang pamana ng piano ni Schubert ay lubhang magkakaibang - mula sa pinahabang sonata hanggang sa maliliit na miniature. Ang isang lugar ng karangalan ay inookupahan ng mga cycle na Impromptu (op. 90 at 142) at Moments Musical (op. 94) na nilikha ng kompositor sa pagtatapos ng kanyang buhay. Sa mga tuntunin ng lalim at kapangyarihan ng pagpapahayag, pati na rin ang kahanga-hangang pagkakayari, maihahambing sila sa mga ikot ng Bagatelles ni Beethoven.

Tulad ng maraming iba pang mga dula ni Schubert, na madalas na lumitaw batay sa kanyang mga improvisasyon, sa "Impromptu" at "Musical Moments" ay hindi mahirap makuha ang koneksyon sa mga katutubong pinagmulan. Ang mga tampok ng kanta at sayaw ay minsan ay malapit na magkakaugnay sa isa at iisang musikal na tema. Ang liriko-romantikong katangian ng mga dulang ito ay nakakakuha ng pansin, gayundin ang kahalagahan ng mga damdamin at karanasang nakapaloob sa mga ito - na ang kayamanan ng malikhaing imahinasyon, na, sa mga salita ng may-akda mismo, ay "ang pinakamataas na kayamanan ng tao." Ang partikular na tala ay ang mga natatanging tampok ng estilo ng piano ng Schubert: laconicism, transparency, kawalan ng mga panlabas na epekto, "kaliwanagan" at bravura, at sa wakas, ang koneksyon sa vocal music (lalo na sa mga kanta ng mismong kompositor), at kung minsan. na may orkestra o choral music.

Apat na "Impromptu", Op. 90 iba kumpara sa mga musical moments b O mas malaking sukat ng konsiyerto. Ang una sa kanila (sa C minor) ay nag-iiwan ng impresyon ng isang inspiradong liriko na pahayag at, sa parehong oras, isang malalim na makabuluhang salaysay. Ang buong piraso ay "lumago" mula sa orihinal, pangunahing musikal na kaisipan. Gayunpaman, ang isang solong hininga, ang kawalan ng matalim na pampakay na kaibahan ay hindi makagambala sa isang tunay na symphonic na pag-unlad, ang pagpapakita ng mga tampok ng sonata form.

Paghahambing at paghahalili ng impromptu, Op. 90 ay karaniwang nagpapaalala sa isang apat na bahagi na sonata cycle (may mga mungkahi na ang pangalang "Impromptu" ay hindi ibinigay ng may-akda, ngunit ng publisher). Kasunod ng una, pinaka-binuo at dramatikong piyesa, kasunod ang isang mabilis, temperamental na impromptu sa E-flat major - isang uri ng makinang na "scherzo". Ang maindayog na pagkakapantay-pantay ng mga sukdulang bahagi nito ay binibigyang-diin lamang ang pagiging paiba-iba ng mga melodic pattern, habang ang gitnang bahagi ay parang nasasabik, dramatiko, patuloy na nagtatanong. Gayunpaman, ang kaibahan na ipinakilala nito ay kinabibilangan din ng mga elemento ng pagkakapareho: ang ritmo ng mga basses, na nananatiling "sa mga anino" na may kaugnayan sa mga kumikinang na pagkalat ng mga sipi sa mga sukdulang bahagi, ay nauuna sa gitna, na nakakakuha ng isang matigas ang ulo, matibay na pagkalastiko.

Ang isang uri ng "awit na walang mga salita" ay maaaring tawaging ikatlong impromptu (G flat major), napakalapit sa likas na katangian ng melody at saliw sa mga obra maestra ng vocal lyrics ni Schubert. Sa pamamagitan ng isang kondisyon na paghahambing ng lahat ng apat na piraso sa sonata cycle, ito ay, bilang ito ay, ang gitnang bahagi, mas makinis at mas mahinahon, kung ihahambing sa "finale". Maihahalintulad ito sa huling impromptu (A flat major), ang mga sukdulang bahagi nito ay nailalarawan sa pamamagitan ng openwork lightness at bilis ng paggalaw, habang ang gitnang bahagi, tila, ay tumutuon at "nagbubuod" ng drama na sumabog sa lahat ng nakaraang mga piraso. . Bihira na hinayaan ni Schubert ang kanyang sarili na magdalamhati at magreklamo nang napakapait... Ngunit hindi nagtagal: muling lumitaw ang musika, puno ng magaan na paghinga, banayad na panginginig ng buhay, kung saan ang kagalakan at kalungkutan ay napakabilis, nagbabago at kung minsan ay katulad ng bawat isa, at lahat. magkasama - napakaganda...

Cycle of Musical Moments, op. Ang 94 ay nagbubukas ng isang piyesa (sa C major), kung saan ang mga damdamin at impresyon ay isinilang nang madali at natural, ang musikal na pananalita ay malayang dumadaloy; ang mga tunog ay tila maririnig sa umaga-sariwa, malinaw na hangin ... At kasinglinaw ng kristal sa kaluluwa ng isang tao.

Ang kumbinasyon ng isang bihirang lalim ng pakiramdam at sa parehong oras - ang pagpigil ng kanyang ekspresyon ay minarkahan ang pangalawang piraso ng cycle (A flat major). Ang kalunos-lunos na menor de edad na yugto ay naantala lamang sa maikling panahon (ngunit may mas malaking puwersa!) sa pamamagitan ng makinis na pag-indayog ng melodic na mga parirala, na nakakabighani sa kanilang ritmikong pagkakapareho at ang lambot ng "choral" na tunog. Ang hindi pangkaraniwang pagpapahayag sa piyesang ito ay ang "paghinga" na mga paghinto at banayad na pagkupas ng pangmatagalang mga kuwerdas.

Tunay na isang "kahanga-hangang sandali", isang "panandaliang pangitain" Nais kong ihalintulad ang pangatlong musikal na sandali (F minor), na naging isa sa pinakamamahal na mga gawa ng panitikang piano sa mundo. Sa loob nito, tulad nito, ang pinaka-kilalang-kilala na nasa gawain ni Schubert, na pangunahing nauugnay sa katutubong musika, ay puro.
Sa marami sa mga gawa ni Schubert, tila nabuhay ang mga tinig ng kalikasan na minamahal niya. Kaya, sa ika-apat na musikal na sandali (C sharp minor), ang musika ng mga matinding bahagi ay nauugnay sa murmur ng isang stream (isa sa mga pinaka-karaniwang larawan ng Schubert). Ang kumbinasyon ng kanta at sayaw sa gitnang bahagi ay nakakabighani, kung saan parang may naririnig kang koro na kumakanta tungkol sa kabutihan ng lupa, tungkol sa kagubatan, hardin at bulaklak ...

Ang imahe ng isang ligaw, walang patid na gallop ay lilitaw sa ikalimang piraso ng cycle (sa F minor). Mahirap sabihin kung ano ang nangingibabaw dito - hindi mapakali na impetuosity o affirmative force. At ang katangiang ito ay nagpapaalala sa atin sa tuwing si Beethoven ang pinakamalapit na hinalinhan ni Schubert, at si Robert Schumann ang kanyang tagasunod.

Sa wakas, ang huling musikal na sandali (sa A flat major) ay tila isang pagtingin sa nakaraan, matagal nang nawala. Napakaraming nabuhay, naranasan, natagpuan at nawala muli - at ang isang tao ay muling nangangarap, kalungkutan, umaasa. Sa pagsasalamin na ito sa kahulugan ng buhay, ang mga walang hanggang batas nito, ang ikot ng "Musical Moments" ay nagtatapos ...

"Dapat samahan ng kagandahan ang isang tao sa buong buhay niya," isinulat ni Franz Schubert sa kanyang talaarawan. Ang kanyang "Impromptu" at "Musical Moments" ay tunay na naglalaman ng isa sa pinakamataas na pagpapakita ng kagandahan ng musikal na sining.

Dmitry Blagoy

=

Dmitry Blagoy (b. 1930) - pianista, kompositor, guro, musicologist.
"Ang kanyang pagganap na indibidwal ay kawili-wili, mayroon siyang banayad na talino sa musika," ang isinulat ni N.L. Fishman, Doctor of Arts sa kanyang aklat na "Modern Pianists". na nagbabahagi ng aesthetic na kasiyahan na nararanasan niya mismo habang naglalaro. Ito ay isa sa mga dahilan ng kanyang malalim epekto sa madla."

Tulad ng nabanggit ni V. Paskhalov sa journal na "Musical Life" (1974, No. 8), kapag gumaganap ng Schubert, ang pianist ay namamahala upang "makahanap at magbunyag ng isang karaniwang kalooban, isang pag-iisip at pakiramdam ng isang may-akda, na pinapalitan ang mga siklo ng mga sandali ng musika at impromptu sa malalim na orihinal at mahalagang romantikong mga tula"; ginagampanan niya ang mga ito "malinaw, simple, at higit sa lahat, na may mapang-akit na katapatan, bilang isang solong monologo, pinipigilan, matapang at sa parehong oras ay nanginginig at nasasabik."

Musical moment = Schubert

(isa sa mga kwentong pangmusika)

Ang dakilang Franz Schubert ay may maliliit na instrumental na piraso na tinawag niyang "musical moments". Karaniwan, ang mga ito ay madaling gumanap ng melodic na gawa, naa-access sa mga hindi propesyonal; ang ilan sa kanila ay may lyrics at ginaganap ng mga vocalist. Ang isa sa mga "musikang sandali" na ito ay lalong sikat at malamang na ikaw rin...
Ako, isang doktor, isang batang espesyalista, na kararating lang pagkatapos ng pagtatapos mula sa institute sa Kazakhstan, sa Karaganda, ay naging "kasangkot" din sa Schubert at sa kanyang "Musical Moment" ...
Pagkatapos ay ang tinatawag na amateur art ay nasa uso, sa bawat institusyon na ito ay ninanais at hinihikayat, at kami, ang mga kabataan ng Komsomol, siyempre, ay hindi maaaring nasa gilid! Hindi ako natukso sa dramatic at iba pang artistikong genre, ngunit may kinalaman ako sa musika, bilang isang baguhang musikero. Isinulat ko na ang tungkol sa aking maliit na nakuhang German button accordion sa isa sa aking mga kuwento, ito ay nasa akin pa rin ngayon at, siyempre, nang umalis ako sa isang paglilibot sa instituto sa Karaganda, dinala ko ito sa akin.
... Sa pamamagitan ng maligaya na gabi - hindi ko matandaan kung alin, marahil, sa pamamagitan ng ilang uri ng rebolusyonaryo-makabayan, ngunit marahil sa Araw ng Railwayman, na ipinagdiriwang doon sa hindi gaanong sukat (ito ay ang distrito ng Zheleznodorozhny ng Karaganda, at iyon lang kami ay mga manggagawa sa riles doon), inihanda namin ang aming musical performance. Kami, tulad ng malamang na naunawaan mo, ay mga doktor ng tren, nagtrabaho sa isang ospital ng tren, at ako ay iginawad pa sa ranggo ng opisyal ng tren - "Inhinyero (!) - tenyente ng serbisyong administratibo" at mga pilak na strap ng balikat na may dalawang bituin, na kung saan ako ay grabe proud of .. So, hinanda na namin yung musical number namin. Apat kaming mga doktor: Ako, isang batang espesyalistang dermatologist na kamakailang dumating, na dumating nang kaunti mamaya, bata din, pangkalahatang practitioner na si Lyudmila Gerasimovna (nakalimutan ko ang kanyang apelyido ...), pedyatrisyan na si Asanova Valentina Petrovna. At sa pamamagitan ng nasyonalidad, kami, sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, ay ibinahagi tulad ng sumusunod: Lyudmila Gerasimovna - Russian, Asanova - Tatar, ako - sa pangkalahatan, ipagpaumanhin mo ako, isang Hudyo ... At ang ikaapat na tao, ng pinagpalang memorya, ay isang Aleman, oo! .. Ang aming grupo ng musikal, isang quartet, kung gusto mo, ay hindi kumpleto at mas mababa pa kung wala si Yuri Alexandrovich Schulze, isang otolaryngologist, isang kahanga-hangang tao! Siya at si Asanova ay mas matanda, ngunit hindi rin matanda, gitna, sabihin natin, edad... Isang Aleman ayon sa nasyonalidad, siya ay pinatalsik, sa kapritso ni Stalin, kasama ang kanyang ama, tila, mula sa Baku. Pagkatapos, noong dekada fifties, maraming deportees sa Kazakhstan: Chechens, Ingush, Kalmyks at marami pang iba, at Germans din. Kabilang sa kanila kami ay nanirahan at nagtrabaho, sila, sa pangkalahatan, ay - mga tao, tulad ng mga tao! Ngunit si Schulze ay pambihira - mabilis sa lahat ng bagay, isang quickie, isang mahusay na espesyalista sa pagpapatakbo, nakipagsabayan siya sa lahat ng dako - nagawa niyang magtrabaho para sa tatlo at kahit tatlo at kalahati (!) Mga rate sa iba't ibang mga institusyon, ay isang mahusay at mapagmalasakit na tao sa pamilya at lumahok sa lahat, at alam ang lahat! Nanatili siya hanggang sa wakas, siya ang aming panauhin sa Moscow, at madali siyang namatay, bigla, ngunit maaga, sa kanyang animnapu't kakaibang taon. Tatlumpung taon pagkatapos umalis sa Kazakhstan, binisita ko ang Karaganda-Sortirovochnaya, ang lugar kung saan nagsimula ang aking pagpapagaling, at binisita ang kanyang libingan, naroon din ito, sa "Sortirovka"...
Kaya, isang bago, orihinal at may pag-asa sa hinaharap (akala namin kaya!) Ang Ensemble ay ipinanganak - apat na accordion, iyon ay, tatlong accordion at ang aking sonorous button accordion, at kami, ang mga masigla, ay nagsimulang gumana! Sa aming repertoire, kinuha namin, sa aking rekomendasyon, ang ilang uri ng light foxtrot (mga sayaw ng mga taong iyon!) At ang mismong "Musical Moment" na ito - Talagang nagustuhan ko ang mapaglarong melody:
Tram ta-ra, ram ta, tram, tram! Ta
Tram ta-ra, ram ta, tram, tram!
Tram rumble, rumble pum-pum,
Ta-ra-ra-ra, ra-ra-ra-ra ram, pam! ..
Sa sandaling nag-ensayo sila ng madalian at nagpasya na sapat na ang kanilang nilalaro. At nagkaroon ng umaga, at nagkaroon ng gabi, iyon ay, isang gala evening ... At kaming apat ay lumabas sa maliit na entablado ng club ng mga tagapagtayo na ibinigay sa amin, at sinalubong kami ng masaganang palakpakan, na hindi namin nakuha. ngunit nararapat, ngunit pinasigla nila kami ...
Matagumpay kaming nakaharap sa foxtrot, pinalakpakan kami, ngunit mas mahirap sa "Musical Moment" - siyempre, hindi na kailangang sabihin na ginawa namin ang maliit na gawaing ito ng mahusay na klasiko, "sa pamamagitan ng tainga. ", at sa gayon ay direktang tinamaan siya - isang insulto, - mabuti na hindi niya kami narinig, siya ay tumalikod sa kanyang libingan, patawarin mo kami, Franzchen! .. Ngunit ang madla ay hindi hinihingi, tinanggap nila kami nang mainit. Gayunpaman, sinisisi ko ang lahat ng aking sarili: ako ang nang-akit sa lahat ... At sa pangkalahatan, pagkatapos noon ay naging napakawalang-galang ko na sa aking iba pang pagganap, na - sa Palasyo ng Kultura ng mga Manggagawa ng Riles, matapang akong naglaro " Dance of the Little Swans" mula sa "Swan Lake" "at maging ang ikasampung waltz ni Chopin, lamang - sa ibang key, dahil sa limitadong hanay ng aking button accordion - iyon ang lumilikha ng walang parusang kasamaan! ..
Kumuha ako ng isang hakbang pasulong at masayang sinabi: "Schubert, - "Musical moment", sa parehong pagganap!". Nagkaroon ng disenteng palakpakan at kami, sa aking pagtango, gaya ng sinasabi nila, "nagmadali" sa apat na mga instrumento, nagsimula, at ang aking maliit ngunit matino na HOHNER ay malinaw na nagpasya na isigaw ang lahat! ..
Gayunpaman, hindi ito ang pangunahing at mapagpasyang salik sa aming pagganap, na nagpalapit at, walang alinlangang, pinalaki (sa pamamagitan ng aming mga paggawa), magalang na nakikinig sa amin, ang mga manonood, na hindi nasisira at hindi pa nasisira ng mga pinakabagong uso at bumibisitang mga panauhin na performer , sa taas ng mahusay na musika!..
Ang artistikong pag-uugali ay dumating sa sarili nitong, at, mas partikular, ang bilis, ang bilis ng aming sprint (well, hindi stayers at hindi marathon ...). Tulad ng sinabi ko sa iyo, tumakbo kami ng sabay-sabay, sinubukan ng lahat na huwag humiwalay sa koponan, ngunit pagkatapos ng ilang mga bar ay napansin ko na si Schulze (malinaw naman, hindi lamang mahinahon sa musika!) Punit kalahating ulo sa unahan at tumakbo nang walang sa pagbabalik-tanaw, pinababayaan ang mga bagay na kinakailangan sa mga taong Sobyet na may pakiramdam ng pakikisama... Naaalala ko iyon, na gumagalaw nang on the go (on the run!) Mula sa "eights" hanggang sa "sixteenths" ng musical tempo, sinubukan kong abutin up sa kanya, ngunit - kung saan ay doon! Pinabilis ang lahat, sumugod siya - malinaw naman, sanay na magmadali sa susunod na part-time na trabaho ... Iminulat ko ang aking mga mata, tumingin sa kanya, "gumawa" ako ng isang brutal na mukha (ang aking mga kamay ay abala sa aking instrumento, at wala kaming konduktor), sinubukan ko sa telepathically na pukawin siya sa kanyang responsibilidad at ang aking pangako ng paghihiganti para sa gayong kawalan ng pagdidisiplina - ang lahat ay walang kabuluhan, lumayo siya nang higit pa ...
Hindi nagtagal ay napansin ko na ang pedyatrisyan at ang therapist ay nakahabol sa akin; sa loob ng ilang oras ay nag-"nose to nose" kami, ngunit pagkatapos ay halatang nahulog sila, habang ako ay "tinutulak", sinusubukan na hindi makaligtaan si Schulze, na malabo na natutunaw sa harap at matigas ang ulo.
naglalayon sa finish line...
... Si Schulze ang unang tumakbo, humihinga nang husto, na nagbibigay ng pangwakas at kamangha-manghang chord. Ang pangalawa - ako, at iniharap din ang aking maganda at maingay na chord sa hinahangaan ng publiko, gayunpaman, hindi sigurado sa kanonikal na pag-aari nito sa dakilang Franz, ngunit nais na ipahayag ang aking kagalakan at paghanga sa kanya, pati na rin ang aking galit at galit sa tungkol sa kawalan ng disiplina at kawalan ng kontrol ng aking kasamahan sa musika...
At sa loob lamang ng isang segundo o dalawa, na halos maabutan kami, narating nina Valentina at Lyudmila ang linya ng pagtatapos, na nagbabahagi ng ikatlo at ikaapat na puwesto! Ang orihinal na pagtatanghal ng sikat na musikal na miniature ay nararapat na pinahahalagahan ng aming mabait na mga tagapakinig: ang madla, tulad ng sinasabi nila, "humirit at umiyak" at ayaw kaming palayain, na nagnanais, marahil, mula sa kapunuan ng damdamin at kaunting pagkatalo. - Hindi ko alam, nanatili kaming hindi nasaktan; Hindi rin masyadong nagdusa si Schubert... Kamakailan lang iyon, matagal na iyon...
Aking mahal, malayo, agad na kumislap, masaya at malungkot, nagdurusa sa kaluluwa at puso, ngunit puno ng buhay at pagmamahal, kabataan, nasaan ka?! ..

Agosto 2002 Ashkelon. Israel.