Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Talambuhay:

Nag-aral siya sa sekondaryang paaralan bilang 12, nagtapos sa sekondaryang paaralan bilang 18 Engels.

Nagtapos sa Engels School of Arts No. 1.

Noong 2017 nagtapos siya mula sa faculty ng pangalawang bokasyonal na edukasyon ng Saratov State Conservatory sa direksyon ng "Conductor of the folk choir".

Mula noong 2017 - mag-aaral ng vocal faculty ng Saratov State Conservatory na pinangalanang I. L.V. Sobinov, konduktor at departamento ng koro. Guro ng boses - Filippov Arkady Vladimirovich.

Noong 2017 siya ay pinasok sa Saratov Academic Opera at Ballet Theater bilang isang artist-vocalist (soloist). May lyric soprano na may magandang full-range timbre.

Nagsasagawa ng aktibong aktibidad sa konsiyerto, nakikilahok sa mga kumpetisyon at pagdiriwang.

Sa pagtatapos ng 2016, siya ay naging nagwagi sa Big Opera internasyonal na kumpetisyon sa telebisyon sa Culture channel.

Noong Pebrero 3, 2017, nakibahagi siya sa Moscow Virtuosi concert na ginanap sa Saratov sa ilalim ng baton ng Spivakov. Nakatanggap ng unang premyo sa Manhattan International Competition sa New York, nakatapos ng internship sa Academy of Lyric Opera sa Monte Carlo.

Noong 2018, nanalo siya sa Grand Prix ng 5th Minsk International Christmas Vocal Competition.

Noong 2019, pinasok siya sa tropa ng Moscow theater na "Novaya Opera" sa kanila. E.V. Kolobov.

Kasal. Asawa - Andrei Potaturin, opera artist ng Saratov Opera at Ballet Theater.

Pinagmulan: tvkultura.ru, operabalet.ru

Panayam sa Blitz (2017)

Paano nagbago ang iyong buhay pagkatapos ng iyong tagumpay sa proyekto sa telebisyon ng Big Opera? Pagdating ko sa Saratov dati, nagpahinga ako mula sa Opera, mula sa mga taong bumaril sa akin, kumuha sila ng mga panayam. At ngayon ito ay kabaligtaran: nagtapos doon, ngunit dito nagsimula. Lahat ng bagay dito ay nakikita na parang nanalo ako sa Eurovision Song Contest! Nagbago ang ugali ng mga tao. Ang ilan, tila, ay walang kinalaman dito, ay labis na nasaktan ng "bakit hindi tayo, bakit siya ?!".

Paano nagsimula ang iyong pakikilahok sa proyekto sa TV? Nagsimula ito nang wala akong partisipasyon. Maging ang aking guro na si Arkady Vladimirovich Filippov ay nagpadala ng aplikasyon para sa akin. Nung nalaman ko natulala ako pero naisip ko na hindi pa rin ako makakalusot. At makalipas ang dalawang linggo ay nakatanggap ako ng tawag mula sa Kultura TV channel at sinabing nakapasa ako sa preliminary audition at kailangan kong pumunta sa casting. Sabi ng guro, "okay, pumunta ka at tumambay." Pitumpung tao ang nagtipon doon, pinili mula sa isa't kalahating libo. At mula sa kanila 12 kalahok ang napili.

Mga dapat at hindi dapat gawin para sa isang propesyonal na bokalista? Lahat ay posible at walang pinapayagan. Halimbawa, hindi ako umiinom ng alak, at ang ilan, sa kabaligtaran, "50 gramo - at sa entablado!" Sa isip, kailangan mong obserbahan ang vocal regime, dalawang araw bago ang isang seryosong pagganap - hindi lamang hindi kumanta, kundi maging tahimik nang buo. Paano makipag-usap? Sumulat ng SMS o magdala ng notebook. Wag kang kabahan…

Hindi pala kinakabahan? Sa pinakabagong mga programa ng Bolshoi Opera, ang aking mga ugat ay napagod na. Sa backstage nung 11th edition dinala nila ako para wala na akong maisip. Lumabas ako, disgrasyado, mali ang pagkanta, hindi sinagot ang tanong, hindi ko pa rin makalimutan.

Sa mga sandaling hindi ka mang-aawit, di ba? .. Konduktor - "choir", mag-aaral-troika. Ako rin ay isang mapagmahal na anak na babae, isang mapagmahal na asawa ... para sa isang linggo na ngayon, tila! Ito ay oh-ho-ho! Matagal ko nang gustong magpakasal. Gusto ko ng malaking pamilya, maraming anak. Kasabay nito, nakikita ko ang aking sarili sa industriya ng opera. At ito ay dapat na organically intertwined sa pamilya. Sinabi ko ito sa aking ina mula sa edad na sampu.

Alam mo ba na tinatalakay ng Internet ang koneksyon sa pagitan ng tagumpay ng iyong tagumpay at ng iyong relasyon sa soloista ng Bolshoi Theatre na si Yevgeny Evgenievich Nesterenko? Sinabi sa amin ng aking ama mula pagkabata na ang natitirang bass na si Evgeny Evgenievich ay ang aming kamag-anak. Pagkatapos, nang tumanda kami, at pumasok ako sa kapaligiran ng musika, nalaman ko na siya ang aking tiyuhin sa tuhod. Kami sa pamilya ay pinarangalan at iginagalang siya, ngunit wala nang usapan sa paksang ito. Sa pangkalahatan, sa conservatory mayroon kaming isang parirala na ayon kay Evgeny Evgenievich maaari kang mag-aral ng vocal art. Dahil lahat ng bagay ay kinakanta niya nang tama na ang kanyang mga video ay magagamit bilang isang tulong sa pagtuturo. Wala pa akong nakitang mang-aawit na may mas tamang formulation ng kanyang boses, na may mas pronounced technique. Sa pangkalahatan, may mga relasyon sa pamilya, ngunit hindi ko ipinataw ang aking sariling relasyon.

Alam mo ba kung paano ayusin ang mga tao? Hindi ito palaging gumagana. Napakapayapa kong tao, ayaw ko sa mga iskandalo. Ngunit kung ang mga tao ay hindi agad itapon sa kanilang sarili, kung gayon hindi ako nagmamahal magpakailanman. Narito ako lahat ay tulad ng isang ina, tulad ng isang makina ng tren - kung nagsimula ka, pagkatapos ay hindi ka maaaring tumigil.

Ano ang papel ng pamilya sa buhay ni Xenia the artist? Kung hindi dahil sa aking pamilya, hindi ako pupunta sa musika. Mayroon akong isang nakatatandang kapatid na babae - isang taong nagbigay inspirasyon sa akin sa kanyang halimbawa. Pumunta muna ako sa ballet, pagkatapos ay sa piano, dahil gusto kong maging katulad ni Lisa. At patuloy akong sinusuportahan nina mama at papa. Samakatuwid, sa paaralan ng musika nakatanggap ako ng apat na edukasyong pangmusika: ballet, piano, academic vocal at solo at choral folk singing.

Buong buhay mo sa musika? Hindi man lang nagkaroon ng oras na gumawa ng masama sa bakuran? Ginawa ko ito, at paano! Sa pagitan ng mga klase sa isang music school. Ito ay isang ordinaryong post-Soviet na pagkabata, nagawa kong maglaro ng taguan, at "digmaan", at "mga magnanakaw ng Cossack".

Ano ang gusto mong radikal na baguhin? Nais kong magdala ng higit na hustisya sa lahat ng lugar. Dahil ngayon ay maraming custom-made na bagay na hindi dapat umiral sa ilang lugar. At talagang humahadlang, hindi nagbibigay daan sa mga kabataan at malalakas na tao na maaari at gustong makamit ang marami.

- Paano nagbago ang iyong buhay pagkatapos ng iyong tagumpay sa proyekto sa telebisyon na "Big Opera"?
- Pagdating ko sa Saratov dati, nagpahinga ako mula sa Opera, mula sa mga taong bumaril sa akin, kumuha sila ng mga panayam. At ngayon ito ay kabaligtaran: nagtapos doon, ngunit dito nagsimula. Lahat ng bagay dito ay nakikita na parang nanalo ako sa Eurovision Song Contest! Nagbago ang ugali ng mga tao. Ang ilan, tila, ay walang kinalaman dito, ay labis na nasaktan ng "bakit hindi tayo, bakit siya ?!".

- Sa pamamagitan ng paraan, paano nagsimula ang iyong pakikilahok sa proyekto sa TV?
- Nagsimula ito nang wala akong partisipasyon. Maging ang aking guro na si Arkady Vladimirovich Filippov ay nagpadala ng aplikasyon para sa akin. Nung nalaman ko natulala ako pero naisip ko na hindi pa rin ako makakalusot. At makalipas ang dalawang linggo ay nakatanggap ako ng tawag mula sa Kultura TV channel at sinabing nakapasa ako sa preliminary audition at kailangan kong pumunta sa casting. Sabi ng guro, "okay, pumunta ka at tumambay." Pitumpung tao ang nagtipon doon, pinili mula sa isa't kalahating libo. At mula sa kanila 12 kalahok ang napili.

- Ano ang maaari at hindi maaaring gawin ng isang propesyonal na bokalista?
- Lahat ay posible at walang imposible. Halimbawa, hindi ako umiinom ng alak, at ang ilan, sa kabaligtaran, "50 gramo - at sa entablado!" Sa isip, kailangan mong obserbahan ang vocal regime, dalawang araw bago ang isang seryosong pagganap - hindi lamang hindi kumanta, kundi maging tahimik nang buo. Paano makipag-usap? Sumulat ng SMS o magdala ng notebook. Wag kang kabahan…

- Ito ay lumiliko out na hindi kinakabahan?
- Sa pinakabagong mga programa ng Bolshoi Opera, ang aking mga ugat ay napagod na. Sa backstage nung 11th edition dinala nila ako para wala na akong maisip. Lumabas ako, disgrasyado, mali ang pagkanta, hindi sinagot ang tanong, hindi ko pa rin makalimutan.

- Sa mga sandaling hindi ka mang-aawit, ikaw? ..
- Konduktor - "choir", mag-aaral sa baitang ng mag-aaral. Ako rin ay isang mapagmahal na anak na babae, isang mapagmahal na asawa ... para sa isang linggo, tila! Ito ay oh-ho-ho! Matagal ko nang gustong magpakasal.
Gusto ko ng malaking pamilya, maraming anak. Kasabay nito, nakikita ko ang aking sarili sa industriya ng opera. At ito ay dapat na organically intertwined sa pamilya. Sinabi ko ito sa aking ina mula sa edad na sampu.

- Alam mo ba na tinatalakay ng Internet ang koneksyon sa pagitan ng tagumpay ng iyong tagumpay at ng iyong relasyon sa soloista ng Bolshoi Theatre na si Yevgeny Evgenievich Nesterenko?
- Sinabi sa amin ng aking ama mula pagkabata na ang natitirang bass na si Evgeny Evgenievich ay ang aming kamag-anak. Pagkatapos, nang tumanda kami, at pumasok ako sa kapaligiran ng musika, nalaman ko na siya ang aking tiyuhin sa tuhod. Kami sa pamilya ay pinarangalan at iginagalang siya, ngunit wala nang usapan sa paksang ito. Sa pangkalahatan, sa conservatory mayroon kaming isang parirala na ayon kay Evgeny Evgenievich maaari kang mag-aral ng vocal art. Dahil lahat ng bagay ay kinakanta niya nang tama na ang kanyang mga video ay magagamit bilang isang tulong sa pagtuturo. Wala pa akong nakitang mang-aawit na may mas tamang formulation ng kanyang boses, na may mas pronounced technique. Sa pangkalahatan, may mga relasyon sa pamilya, ngunit hindi ko ipinataw ang aking relasyon.

- Alam mo ba kung paano ayusin ang mga tao?
- Ito ay hindi palaging gumagana. Napakapayapa kong tao, ayaw ko sa mga iskandalo. Ngunit kung ang mga tao ay hindi agad itapon sa kanilang sarili, kung gayon hindi ako nagmamahal magpakailanman. Narito ako lahat ay tulad ng isang ina, tulad ng isang makina ng tren - kung nagsimula ka, pagkatapos ay hindi ka maaaring tumigil.

- Ano ang papel ng pamilya sa buhay ni Xenia na artista?
Kung hindi dahil sa aking pamilya, hindi ako pupunta sa musika. Mayroon akong isang nakatatandang kapatid na babae - isang taong nagbigay inspirasyon sa akin sa kanyang halimbawa. Pumunta muna ako sa ballet, pagkatapos ay sa piano, dahil gusto kong maging katulad ni Lisa. At patuloy akong sinusuportahan nina mama at papa. Samakatuwid, sa paaralan ng musika nakatanggap ako ng apat na edukasyong pangmusika: ballet, piano, akademikong vocal at solo at choral folk singing.

- Buong buhay mo sa musika? Hindi man lang nagkaroon ng oras na gumawa ng masama sa bakuran?
- Ginawa ko ito, at paano! Sa pagitan ng mga klase sa isang music school. Ito ay isang ordinaryong post-Soviet na pagkabata, nagawa kong maglaro ng taguan, at "digmaan", at "mga magnanakaw ng Cossack".

- Ano ang gusto mong radikal na baguhin?
- Nais kong magdala ng higit na hustisya sa lahat ng lugar. Dahil ngayon ay maraming custom-made na bagay na hindi dapat umiral sa ilang lugar. At talagang humahadlang, hindi nagbibigay daan sa mga kabataan at malalakas na tao na maaari at gustong makamit ang marami.

Si Ksenia Nesterenko ay nakakuha ng katanyagan matapos manalo sa proyekto ng Big Opera TV noong 2016. Bilang pinakabatang kalahok sa kumpetisyon (sa oras ng kumpetisyon, si Ksenia ay 19 taong gulang lamang), siya ay naging isang laureate at nagwagi ng Grand Prix, na nanalo sa boto ng madla.

Noong 2017, natanggap ni Ksenia Nesterenko ang 1st prize sa Manhattan International Music Competition sa New York at sa parehong taon ay sumasailalim sa internship sa Lyric Opera Academy of Monte Carlo (Monaco).

Siya ay kasalukuyang isang 1st year student sa Saratov State Conservatory na pinangalanang L. V. Sobinov, at isa ring soloista ng Saratov Academic Opera and Ballet Theater. Sa teatro, gumanap siya ng mga bahagi sa mga opera na Don Giovanni ni Mozart (Donna Anna), The Secret Marriage ni Cimarosa (Carolina), A Life for the Tsar ni Glinka (Antonida), La Traviata ni Verdi (Violetta), The Queen of Spades ni Tchaikovsky ( Prilepa), sa operetta na The Gypsy Baron ni Strauss (Arsen). Kasama sa repertoire ng konsiyerto ng mang-aawit ang mga gawa ni Bellini, Verdi, Puccini, Gounod, Delibes, Massenet, Donizetti, Mozart, Strauss, Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninov, Dunaevsky, Khrennikov at iba pang mga kompositor.

Si Ksenia Nesterenko ay aktibong kasangkot sa mga konsyerto. Ang kanyang mga pagtatanghal ay ginanap kasama ang mga sikat na grupo ng ating bansa: ang National Philharmonic Orchestra ng Russia, ang State Symphony Orchestra "New Russia", ang Symphony Orchestra ng Ministry of Internal Affairs, ang State Chamber Orchestra "Virtuosi of Moscow" at ang orkestra ng ang St. Petersburg State Theatre "Music Hall". Ang mang-aawit ay nakipagtulungan kay Vladimir Spivakov, Denis Vlasenko, Felix Aranovsky, Fabio Mastrangelo at iba pang mga konduktor.

Tigran Ohanyan

Si Tigran Ohanyan ay naging isa sa mga nanalo ng proyekto ng Big Opera TV noong 2016, sa oras na iyon ay mayroon na siyang karanasan sa mga pagtatanghal sa entablado at pakikilahok sa mga kumpetisyon. Si Tigran ang may-ari ng espesyal na premyo ng Delphic Games sa Yerevan (2010), ang bronze medalist ng Delphic Games sa Astana (2012). Ginawaran siya ng espesyal na premyo sa St. Petersburg Young Opera Singers 'Competition (2013) at ang titulong "Most Promising Young Tenor" sa J. Vitols International Opera Singers' Competition sa Riga (2015). Noong 2016, nakatanggap siya ng isang espesyal na premyo sa Galina Vishnevskaya International Competition sa Moscow, nanalo sa Grand Prix sa International Christmas Vocal Competition sa Minsk, at iginawad din ang Prize ng Pangulo ng Armenia. Sa kumpetisyon ng Big Opera, bilang karagdagan sa pamagat ng laureate, si Tigran Ohanyan ay ginawaran din ng isang espesyal na premyo ng hurado.

Si Tigran ay ipinanganak noong 1994 sa Yerevan. Noong 2016, nagtapos siya ng mga parangal mula sa Komitas Yerevan State Conservatory (klase ng Raphael Hakobyants). Nakibahagi siya sa Young Artists Program ng Houston Grand Opera (2014), nakibahagi sa master class ng Montserrat Caballe (Yerevan, 2014). Sa kasalukuyan, si Tigran ay isang artista ng programa ng kabataan ng National Academic Opera at Ballet Theater na pinangalanang A. Spendiarov (Yerevan).

Noong 2015 ay kinanta niya ang bahagi ni Stepanos Shaumyan sa David Beck ni A. Tigranyan sa B. Britten Theater ng Royal College of Music sa London. Noong 2016 ginawa niya ang kanyang debut sa kanyang unang pangunahing papel sa entablado ng Yerevan Philharmonic, kumanta ng Rudolph sa Puccini's Bohemia kasama ang State Philharmonic Orchestra ng Armenia sa ilalim ng direksyon ni Eduard Topchyan. Sinundan ito ng papel ng isang Young Gypsy sa Aleko ni Rachmaninov sa entablado ng Yerevan Opera House, ang pagganap ng Dvorak's Requiem sa isang konsiyerto na nakatuon sa memorya ng Armenian Genocide, paglahok sa isang gala concert sa okasyon ng Pope Francis. pagbisita sa Yerevan. Noong 2017, nagtanghal si Tigran Ohanyan sa Bolshoi Theater ng Belarus (ang papel ng Duke sa Verdi's Rigoletto), ang State Capella ng St. Petersburg (ang bahagi ng tenor sa Requiems ng Mozart at Verdi), ay nagbukas ng panahon ng konsiyerto sa ang Verdi Theater sa Trieste, kumanta ng Lensky sa opera ni Tchaikovsky na "Eugene Onegin" (konduktor na si Fabrizio Maria Carminati).

Pambansang Philharmonic Orchestra ng Russia

Pambansang Philharmonic Orchestra ng Russia ay itinatag noong Enero 2003 ng Ministri ng Kultura ng Russia sa ngalan ng Pangulo ng Russian Federation na si V.V. Putin. Kasama sa NPR ang pinakamahusay na mga kinatawan ng orkestra elite at mahuhusay na batang musikero. Sa paglipas ng mga taon ng aktibong malikhaing buhay, nagawa ng NPOR na maging isa sa mga nangungunang symphony orchestra sa Russia, upang makuha ang pagmamahal ng publiko at ang pagkilala ng mga propesyonal sa kanyang bansa at sa ibang bansa.

Ang orkestra ay pinamumunuan ng sikat na biyolinista at konduktor sa mundo na si Vladimir Spivakov. Ang mga natitirang konduktor ng iba't ibang henerasyon ay nakikipagtulungan sa orkestra, kabilang sina Michel Plasson, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Penderecki, James Conlon, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Alexander Lazarev, John Nelson, Jan Latham-Koenig, Alexander Vedernikov, Tugan- Sokhiev, Ken David Mazur, Simon Gaudenz, Stanislav Kochanovsky, Alexander Soloviev at iba pa.

Ang mga konsiyerto ng NPR ay dinaluhan ng mga world opera star at kilalang instrumental soloists: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanava, Dmitry Hvorostovsky, Juan Diego Flores, Rene Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Matthias Gerneakov, Ildar Abdetaraz Ramon Vargas, Evgeny Kissin , Vadim Repin, Gil Shaham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault at Gaultier Capucon, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova at marami pang iba. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Shagimuratova, Vasily Ladyuk, Dmitry Korchak, Denis Matsuev, Alexander Gindin, John Lill, David Garrett, Alexander Gavrilyuk, Vadim Gluzman, Sergey Dogadin, Nikolay Tokarev, Alexander Romanovsky, Alexander Ramm ay regular na gumaganap kasama ang NPR.

Sinasaklaw ng repertoire ng orkestra ang panahon mula sa mga unang klasikal na symphony hanggang sa pinakabagong mga gawa ng ating panahon. Sa paglipas ng 16 na mga season, ang orkestra ay nagpakita ng maraming pambihirang mga programa, natatanging mga subscription at serye ng konsiyerto, ay nagsagawa ng isang bilang ng mga Russian at world premiere. Kinukumpirma ang katayuan at pangalan nito, ang Pambansang Philharmonic Orchestra ng Russia ay nagbibigay ng mga konsiyerto at pagdiriwang hindi lamang sa Moscow, kundi pati na rin sa iba't ibang mga rehiyon ng bansa, na naglalagay ng mga ruta sa pinakamalayong sulok nito. Bawat taon, nakikilahok ang NPOR sa Vladimir Spivakov International Music Festival sa Colmar (France). Regular na nililibot ng orkestra ang USA, Kanlurang Europa, Japan, China, CIS at mga bansang Baltic.

Noong Mayo 2005 ang kumpanya Capriccio naglabas ng CD at DVD na may recording ng isang konsiyerto para sa Yellow Stars orchestra ni Isaac Schwartz na ginanap ng NPR sa ilalim ng direksyon ni Vladimir Spivakov, kung saan inialay ng kompositor ang gawaing ito. Noong 2010–2015 Ang NPOR ay nagtala ng ilang mga album para sa kompanya Sony music na may mga gawa nina Tchaikovsky, Rachmaninoff, Rimsky-Korsakov, Grieg at iba pa. Noong 2014–2018. ang isang bilang ng mga pag-record ng musikang Ruso ay inilabas sa ilalim ng label SpivakovTunog, kasama ang opera na "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky (sa mga pangunahing tungkulin - Khibla Gerzmava, Dmitry Korchak, Vasily Ladyuk).

Ang isang espesyal na direksyon ng aktibidad ng NPR ay ang pagsuporta sa mga mahuhusay na batang musikero, na lumilikha ng mga kondisyon para sa kanilang malikhaing pagsasakatuparan at propesyonal na paglago. Sa panahon ng 2004/05, sa inisyatiba ni Georgy Ageev, direktor ng NPR, isang pangkat ng mga konduktor ng trainee, na walang mga analogue sa mundo ng orkestra, ay nilikha sa orkestra. Maraming miyembro ng grupo ang nakamit ang mahusay na tagumpay sa propesyonal na larangan, kumuha ng mga posisyon sa pamumuno sa nangungunang mga creative team at nanalo ng mga prestihiyosong parangal. Sa 2017/18 season, ang bagong conductor-trainee group ay pinamumunuan nina Alexander Soloviev at Georgy Ageev.

Noong 2007, ang NPRF ay naging may-ari ng isang gawad mula sa Pamahalaan ng Russian Federation. Mula noong 2010, ang National Philharmonic Orchestra ng Russia ay nakatanggap ng isang grant mula sa Pangulo ng Russian Federation.

Vladimir Spivakov

Namumukod-tanging Violinist at Konduktor Vladimir Spivakov Matingkad na natanto ang kanyang multifaceted talent sa sining ng musika at maraming larangan ng pampublikong buhay. Bilang isang biyolinista, dumaan si Vladimir Spivakov sa isang napakatalino na paaralan kasama ang sikat na guro, propesor ng Moscow Conservatory na si Yuri Yankelevich. Ang natitirang biyolinista ng ikadalawampu siglo na si David Oistrakh ay walang gaanong impluwensya sa kanya.

Noong 1960s - 1970s, si Vladimir Spivakov ay naging isang nagwagi sa mga prestihiyosong internasyonal na kumpetisyon na pinangalanang Marguerite Long at Jacques Thibault sa Paris, na pinangalanan kay Niccolo Paganini sa Genoa, na ipinangalan kay PI Tchaikovsky sa Moscow at sa kumpetisyon sa Montreal. Noong 1975, pagkatapos ng matagumpay na pagtatanghal ng solo sa Estados Unidos, nagsimula ang isang makikinang na karera sa internasyonal bilang isang musikero. Nagtanghal siya bilang isang soloista na may pinakamahusay na mga orkestra ng symphony sa mundo sa ilalim ng baton ng mga kilalang konduktor noong ika-20 siglo - Evgeny Svetlanov, Kirill Kondrashin, Yuri Temirkanov, Mstislav Rostropovich, Leonard Bernstein, Seiji Ozawa, Lorin Maazel, Carlo Maria Giulini, Rikka Mazurdo, Shiardo at iba pa. Mula noong 1997, si Spivakov ay tumutugtog ng biyolin ni Antonio Stradivari, na ibinigay sa kanya habang buhay ng mga patron ng sining - mga humahanga sa kanyang talento.

Noong 1979, kasama ang isang grupo ng mga katulad na musikero, nilikha ni Vladimir Spivakov ang Moscow Virtuosi chamber orchestra, na naging artistic director, conductor at soloist nito. Nag-aral siya ng pagsasagawa kasama si Propesor Israel Guzman sa Russia, kumuha ng mga aralin mula kina Leonard Bernstein at Lorin Maazel sa USA. Si Bernstein, bilang tanda ng pagkakaibigan at pananampalataya sa hinaharap ng musikero, ay ipinakita sa kanya ang kanyang baton, kung saan gumaganap si Spivakov hanggang ngayon.

Noong 1989 pinamunuan ni Vladimir Spivakov ang International Music Festival sa Colmar (France). Mula noong 2001, isang beses bawat dalawang taon sa Moscow, ang pagdiriwang na "Vladimir Spivakov Invites" ay ginanap kasama ang pakikilahok ng mga nangungunang mga figure ng mundo na gumaganap ng sining at mga sumisikat na bituin (mula noong 2010, ang pagdiriwang ay ginanap din sa mga rehiyon ng Russia) . Ang musikero ay paulit-ulit na nakibahagi sa hurado ng mga sikat na internasyonal na kumpetisyon (sa Paris, Genoa, London, Montreal, Monte Carlo, Pamplona, ​​​​Moscow), noong 2016 inayos niya ang International Violin Competition sa Ufa.

Sa loob ng maraming taon, si Vladimir Spivakov ay nakikibahagi sa mga aktibidad na panlipunan at kawanggawa. Noong 1994, nilikha ang Vladimir Spivakov International Charitable Foundation, na ang mga aktibidad noong 2010 ay iginawad sa premyo ng Pamahalaan ng Russian Federation sa larangan ng kultura. Ang mga kontemporaryong kompositor ay paulit-ulit na inialay ang kanilang mga gawa sa musikero, kabilang sina Alfred Schnittke, Rodion Shchedrin, Arvo Pärt, Isaac Schwartz, Vyacheslav Artyomov.

Noong 2003, si Vladimir Spivakov ay naging artistikong direktor at punong konduktor ng National Philharmonic Orchestra ng Russia na nilikha niya at ang presidente ng Moscow International House of Music. Noong 2011 siya ay naging miyembro ng Konseho para sa Kultura at Sining sa ilalim ng Pangulo ng Russian Federation. Kasama sa malawak na discography ng musikero ang higit sa 50 mga CD; karamihan sa mga tala ay inilabas ng mga kumpanya BMG Classics, RCA Red Seal at Capriccio... Maraming mga pag-record ang nanalo ng mga prestihiyosong parangal, kabilang ang Diapason D'Or at ChocdelaMusika... Mula noong 2014, ang maestro ay naglalabas ng mga pag-record sa NPOR sa ilalim ng kanyang sariling label SpivakovTunog.

Vladimir Spivakov - People's Artist ng USSR, Russia, Armenia, Ukraine, Republic of Dagestan, Kabardino-Balkaria, Republic of Bashkortostan. Siya ay iginawad sa State Prize ng USSR, Order of Friendship, Order of Merit para sa Fatherland ng III, II at IV degrees, ang pinakamataas na order ng Kyrgyzstan, Ukraine, Armenia, Italy, France (kabilang ang Order of the Legion of Honor), pati na rin ang maraming iba pang parangal na parangal at titulo ... Noong 2006, kinilala si Vladimir Spivakov bilang isang Artist of Peace ng UNESCO para sa kanyang "natitirang kontribusyon sa sining ng mundo, mga aktibidad para sa kapayapaan at pag-unlad ng diyalogo sa pagitan ng mga kultura," at noong 2009 siya ay iginawad sa Mozart Gold Medal ng UNESCO.

Noong 2012, si Vladimir Spivakov ay iginawad sa State Prize ng Russia "para sa mga natitirang serbisyo sa larangan ng humanitarian work" (ang mga premyo ay iginawad sa mga nakaraang taon sa Kanyang Holiness Patriarch Alexy II ng Moscow at All Russia, Alexander Solzhenitsyn, Valentina Tereshkova, King ng Espanya Juan Carlos I at Pangulo ng France na si Jacques Chirac ).

Sa Bisperas ng Bagong Taon, si Ksenia Nesterenko mula sa Saratov ay naging panalo sa internasyonal na kompetisyon ng Big Opera na ginanap ng Kultura federal TV channel. Ang personalidad ng laureate ay nagpukaw ng malaking interes sa mga gumagamit ng mga social network mula sa Russia at iba pang mga bansa, na nag-ayos ng isang tunay na pakikipanayam para kay Ksenia. Ini-publish namin ang pinakakawili-wiling mga tanong at sagot, pinapanatili ang copyright spelling at bantas.

Ilang taon ka na at saan ka nag-aral? At sino?

Ako ay 19 taong gulang. Ako ay isang mag-aaral sa ika-apat na taon sa Saratov State Conservatory na pinangalanang L. V. Sobinov sa faculty ng pangalawang bokasyonal na edukasyon ng konduktor at departamento ng koro. Ang aking vocal teacher ay si Arkady Vladimirovich Filippov, ang aking conducting teacher ay si Aneta Viktorovna Nikolaeva.

Magiging kagiliw-giliw na marinig ang tungkol sa oras kung kailan nagsimulang magbukas ang iyong talento.

Ang nanay ko ang unang naka-realize na magiging singer ako sa oras na ipanganak at umiyak ako (laughs). At ako mismo ang nag-isip tungkol dito, marahil sa edad na 5, kung kailan oras na upang magpasya kung saang paaralan papasok at kung ano ang gagawin bukod sa paaralan. Sa una ay ipinadala ako sa koreograpia, ngunit pagkatapos ay nangyari ang musika, na kung saan kami ay hindi mapaghihiwalay mula noon. Bilang isang mag-aaral, nakibahagi ako sa Kumpetisyon ng Lydia Ruslanova sa aking katutubong Saratov, nakipagkumpitensya sa napakalakas na mga bokalista. Marahil sa pagkakataong iyon ay napagtanto kong may kung ano sa akin.

May tanong ako tungkol sa piano sa mga top notes. Ito ba ay napakaganda ng kalikasan o ang lahat ng ito ay ginawa?

Ang aking piano ay ganap na merito ng aking guro at ang resulta ng aming maraming taon ng trabaho. Sa una, walang gumana para sa akin, may nagsimulang lumitaw ilang buwan lamang ang nakalipas. Samakatuwid, walang lihim o regalo ng kalikasan dito - tanging trabaho, trabaho at higit pang trabaho.

Ilang oras sa isang araw ang ginagawa mong vocals? At anong uri ng rehimen ang iyong ginagalawan?

Iba-iba ang practice ko, wala man lang akong magawa, pero nakakanta ako ng 3 oras na sunod-sunod. Ang aking rehimen ay bumangon at tumakbo, hindi ako uupo. Sa pangkalahatan, tamad ako.

Ksenia, ano ang pinagsisikapan mo sa buhay? Ano ang layunin ng pagkamalikhain? Ano ang nagtutulak sa pagkamalikhain? Kailan mo naramdaman ang iyong pinakamalaking kaligayahan? Bukod sa vocals, ano ang nagbibigay saya sa buhay?

Sa buhay nagsusumikap ako para sa isang malaking pamilya, at sa pagkamalikhain - para sa isang matagumpay na karera. Ang isang matagumpay na karera para sa akin ay, una, ang pagkilala sa aking sarili bilang isang karapat-dapat na bokalista at artista sa teatro, at pangalawa, pagkilala sa publiko, siyempre. Gusto kong pakinggan ako ng mga manonood at marinig kung ano ang sinusubukan kong ipahiwatig sa kanila. Marahil, ito ang pinakamahalagang layunin at pangarap, kung pag-uusapan natin ang pagkamalikhain at propesyon.

Kapag wala akong magawa, tinatanong ko ang sarili ko: gusto mo bang itapon ang lahat ng taon ng pag-aaral na ito sa basurahan? Dito pumapasok ang pangalawang hangin, lumilitaw ang pampasigla. Kung tutuusin, napakaraming taon na akong kumakanta, nag-aaral ng musical literacy, hindi ko ito hihiwalayan ng ganoon lang!

Lahat ng nangyayari sa buhay ko ay nagbibigay sa akin ng saya. Kahit mga negatibong puntos. Ginagawa nilang posible na maunawaan na ako ay isang buhay na tao. Kung natagpuan ko ang aking sarili sa magkakaibang mga sitwasyon, kung gayon ito ay mabuti din, nangangahulugan ito na hindi ako nabubuhay nang walang kabuluhan. Ako ay isang pampublikong tao, nagsisimula na akong masanay, upang tratuhin nang may pasasalamat sa Poong Maykapal.

Talagang nagustuhan ko ang iyong pagganap! Ikaw ay isang banayad na kagandahan na may kamangha-manghang boses at karisma! Pumapasok ka ba para sa sports, paano mo ginugugol ang iyong libreng oras? Anong mga uri ng sining ang gusto mo? Bumibisita ka ba sa mga eksibisyon ng sining?

Ang relasyon ko sa sports ay parang cardiogram drawing. Sa ilang mga punto, lumiwanag ako, may pagnanais na pumunta sa isang fitness club, mag-ehersisyo, at pagkatapos ay masunog ako nang husto, at hindi ko kailangan ng anuman - muli ang aking paboritong sofa, isang kumot at mga pusa. Mayroon akong napakakaunting libreng oras, ngunit kapag mayroon akong isang minuto, kaya kong mamasyal. Mahilig ako sa ballet at rhythmic gymnastics, mahilig akong manood ng figure skating. Gustung-gusto ko ang pagpipinta, bumibisita ako sa mga eksibisyon, ngunit bihira. Sa Moscow, gusto ko talagang pumunta sa Tretyakov Gallery.

Ksenia, nagkaroon ka na ba ng anumang mga pagdududa na pinili mo ang tamang landas, mga pag-iisip na subukan ang iyong sarili sa ibang propesyon? (Kung gayon, ano ang gusto mong gawin?) Gaano karaming kompetisyon ang nararamdaman sa proyekto at sa propesyon ng opera sa pangkalahatan?

Oo, dinadalaw ako ng mga ganoong kaisipan. Kapag ang isang bagay ay hindi gumana muli, iniisip ko: pumunta ba ako doon? Ngunit ang mga kaisipang ito ay mabilis na nawawala, at ang lahat ay bumalik sa normal. Sa ika-9 na baitang, gusto kong mag-aral bilang isang philologist, dahil mahal ko ang wikang Ruso at panitikan. At, marahil, tila kakaiba, nais kong subukan ang aking sarili sa propesyon ng isang siruhano.

Lahat tayo ay malakas at may talento sa proyekto. Hindi ko akalain na magkaaway kami, magkakampi kami. Samakatuwid, walang mga kakumpitensya dito at hindi maaaring magkaroon. Napakahusay ng komunikasyon namin. Sa pangkalahatan, sa aking buhay hindi ako naghahanap ng mga kakumpitensya. Hindi ako interesado dito. Ako ay nakikibahagi sa pagpapaunlad ng sarili, at ang kumpetisyon ay isang bagay sa antas ng natural na pagpili.

Aling pangunahing tauhang babae ng opera ang malapit sa iyo sa espiritu? Ano ang pangarap mong partido? Anong mga bahagi ng boses ang gusto mong gumanap nang higit pa: na malapit sa panloob na mundo, o, sa kabaligtaran, kumpara sa kung saan ay ganap na hindi karaniwan? Alin sa mga ginanap na bahagi ang pinaka-kakaiba at nangangailangan ng higit na espirituwal na reinkarnasyon?

Siyempre, gusto ko ang mga laro na malapit sa aking panloob na mundo. Halimbawa, sa opera na Ruslan at Lyudmila, mahal ko talaga ang bahagi ng Lyudmila. Siya ay napakasigla, mapaglaro, lalo na ang ginanap ni Anna Netrebko. Natutuwa akong gumanap ng Antonida mula sa A Life for the Tsar. Sa pangkalahatan, mahal ko si Glinka. Gusto ko rin si Violetta Valerie mula sa La Traviata. Isang magandang karakter at, sa kabila ng kanyang pinakamatandang propesyon, siya ay napakarangal. Ang sarap ng party niya!

Hindi ko gusto ang bahagi ng Lauretta (Gianni Schicchi), hindi ko nararamdaman ang sarili ko dito. Si Mimi mula sa La Bohème ay hindi maintindihan at hindi nakikita ang aking sarili sa papel na ito. Bagaman ang boses ng dalawang bahaging ito ay nababagay sa akin, at sinusubukan ng guro na kumbinsihin na ito ay akin.

Ang bahagi ng panaginip, na likas na hindi angkop sa aking boses, ay si Vanya mula kay Ivan Susanin, at gayundin ang Countess mula sa The Queen of Spades. Ako ay hibang na hibang sa pag-ibig sa mga larawang ito, gusto kong subukan ang mga ito, ngunit hindi tadhana.

Ano ang nakakatulong sa iyo na makayanan ang iyong pagkabalisa bago pumunta sa entablado?

Wala akong recipe. Lagi akong nag-aalala at takot na takot sa entablado.

Naniniwala ka ba sa mga pamahiin at mga tanda?

Hindi ako tumitingin sa sirang salamin. Kung may tumawid na pusang itim sa kalsada, babalik ako. Kung magwiwisik ako ng asin, takpan ito ng asukal, kolektahin ito ng basang tela at banlawan ito sa ilalim ng tubig. At kung may nakalimutan ako at bumalik sa bahay, tiyak na tumingin ako sa salamin. Isa pala akong mapamahiin na tao (laughs). At mayroon din akong sariling omen. Kapag lumiban ako sa klase, sa araw na iyon ay tiyak na makikilala ko ang lahat ng aking mga guro.

Batay sa personal na karanasan, sabihin sa akin kung paano itanim sa isang bata ang isang pag-ibig sa opera nang hindi sinasaktan ang pag-iisip ng bata mismo, ang kanyang mga magulang at mga kapitbahay sa auditorium.

Sa tingin ko, ang opera ay hindi isang sining para sa mga bata. Upang maunawaan ito ng tama at simulan ang pagtrato dito ng positibo o negatibo, kailangan mong lumaki. Ako mismo ay hindi kaagad nakarating sa opera. Ang aking unang karanasan - Sadko - ay hindi matagumpay: Hindi ko gusto ang opera. Pagkatapos ay nagsimula akong dumalo sa iba pang mga pagtatanghal, nagsimulang makarating sa ilalim ng kakanyahan, upang maunawaan kung ano at paano sila kumanta. Mula sa edad na 10 nakinig ako kina Anna Netrebko at Galina Kovaleva, ginaya sila. Sa tingin ko, ang bata ay dapat na unti-unting turuan ng magandang musika, ipinakilala sa iba't ibang mga performer at siguraduhing itanim ang magandang lasa sa kanya.