At buhay Kuprin at malikhaing paraan. Alexander Kuprin: talambuhay, pagkamalikhain at kawili-wiling mga katotohanan mula sa buhay

Ang gawain ni Alexander Ivanovich Kuprin ay nabuo sa mga taon ng rebolusyonaryong pag-aalsa. Sa buong buhay niya ay malapit siya sa tema ng pananaw ng isang simpleng taong Ruso na sabik na hinanap ang katotohanan ng buhay. Inilaan ni Kuprin ang lahat ng kanyang gawain sa pagbuo ng kumplikadong sikolohikal na paksang ito. Ang kanyang sining, ayon sa mga kontemporaryo, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na pagbabantay sa pagtingin sa mundo, pagiging konkreto, at isang patuloy na pagnanais para sa kaalaman. Sa isang maagang yugto ng kanyang trabaho, si Kuprin ay malakas na naimpluwensyahan ni Dostoevsky. Ipinakita nito ang sarili sa mga kwentong "In the Dark", "Moonlight Night", "Madness". Nagsusulat siya tungkol sa mga nakamamatay na sandali, ang papel ng pagkakataon sa buhay ng isang tao, sinusuri ang sikolohiya ng mga hilig ng tao. Ang ilang mga kuwento ng panahong iyon ay nagsasabi na ang kalooban ng tao ay walang magawa sa harap ng elemental na pagkakataon, na hindi malalaman ng isip ang mga mahiwagang batas na namamahala sa isang tao. Ang isang mapagpasyang papel sa pagtagumpayan ng mga panitikan na cliches na nagmumula sa Dostoevsky ay ginampanan ng direktang kakilala sa buhay ng mga tao, na may tunay na katotohanang Ruso.

Nagsisimula siyang magsulat ng mga sanaysay. Ang kanilang kakaiba ay ang manunulat ay karaniwang may masayang pakikipag-usap sa mambabasa. Malinaw na ipinakita nila ang malinaw na mga storyline, isang simple at detalyadong paglalarawan ng katotohanan.

Ang unang malikhaing paghahanap ng Kuprin ay natapos sa pinakamalaking bagay na sumasalamin sa katotohanan. Ito ay ang kuwentong "Moloch". Dito, ipinakita ng manunulat ang mga kontradiksyon sa pagitan ng kapital at sapilitang paggawa ng tao. Nakuha niya ang mga katangiang panlipunan ng mga pinakabagong anyo ng kapitalistang produksyon. Isang galit na protesta laban sa napakalaking karahasan laban sa tao, kung saan nakabatay ang industriyal na pag-unlad sa mundo ng "Moloch", isang satirical na pagpapakita ng mga bagong panginoon ng buhay, ang pagkakalantad ng walang kahihiyang mandaragit sa bansa ng dayuhang kapital - lahat ng cast na ito pagdududa sa teorya ng burges na pag-unlad.

Sa paghahanap ng moral at espirituwal na mga mithiin ng buhay, na sinalungat ng manunulat sa kapangitan ng modernong relasyon ng tao, si Kuprin ay bumaling sa buhay ng mga palaboy, pulubi, lasing na artista, nagugutom na hindi kinikilalang mga artista, mga anak ng mahihirap na populasyon sa lunsod. Ito ay isang mundo ng mga taong walang pangalan na bumubuo sa masa ng lipunan. Sa kanila, sinubukan ni Kuprin na hanapin ang kanyang mga positibong bayani. Isinulat niya ang mga kwentong "Lidochka", "Lokon", "Kindergarten", "In the Circus" - sa mga akdang ito ang mga bayani ng Kuprin ay malaya mula sa impluwensya ng sibilisasyong burges.

Manunula ang buhay, walang limitasyon ng modernong panlipunang balangkas ng kultura. Hinahangad ni Kuprin na ipakita ang malinaw na mga pakinabang ng isang "likas na tao", kung saan nakita niya ang mga espirituwal na katangian na nawala sa isang sibilisadong lipunan (ang kwentong "Olesya", kung saan nakilala ng isang burges ang isang batang babae na lumaki nang malayo sa sibilisasyon at nakikilala sa pamamagitan ng kamadalian at pagiging simple).


Noong 1902, inisip ni Kuprin ang kuwentong "Duel". Sa gawaing ito, sinira niya ang isa sa mga pangunahing pundasyon ng autokrasya - ang kasta ng militar, sa mga linya ng pagkabulok at pagbaba ng moral kung saan ipinakita niya ang mga palatandaan ng pagkabulok ng buong sistema ng lipunan. Ang kuwento ay sumasalamin sa mga progresibong aspeto ng gawain ni Kuprin. Ang batayan ng balangkas ay ang kapalaran ng isang matapat na opisyal ng Russia, na ang mga kondisyon ng buhay ng kuwartel ng hukbo ay nagpadama sa kanya ng pagiging iligal ng mga relasyon sa lipunan ng mga tao. Muli, hindi pinag-uusapan ni Kuprin ang tungkol sa isang natatanging personalidad, ngunit tungkol sa isang simpleng opisyal ng Russia na si Romashov. Ang kapaligiran ng regimental ay nagpapahirap sa kanya, hindi niya nais na maging sa garison ng hukbo. Siya ay naging disillusioned sa hukbo. Nagsisimula siyang ipaglaban ang kanyang sarili at ang kanyang pag-ibig. At ang pagkamatay ni Romashov ay isang protesta laban sa panlipunan at moral na kawalang-katauhan ng kapaligiran.

Noong 1909, ang kwentong "The Pit" ay nai-publish mula sa panulat ni Kuprin. Dito binibigyang-pugay ni Kuprin ang naturalismo. Ipinakita niya ang mga naninirahan sa brothel. Ang buong kwento ay binubuo ng mga eksena, larawan at malinaw na nahahati sa magkakahiwalay na detalye ng pang-araw-araw na buhay. Gayunpaman, sa isang bilang ng mga kwento na isinulat sa parehong mga taon, sinubukan ni Kuprin na ituro ang tunay na mga palatandaan ng mataas na espirituwal at moral na mga halaga sa katotohanan mismo. Ang "Garnet Bracelet" ay isang kwento tungkol sa pag-ibig. Ito ay kung paano nagsalita si Paustovsky tungkol sa kanya: ito ay isa sa mga pinaka "mabangong" kwento tungkol sa pag-ibig.

Sa pagkatapon, isinulat niya ang nobelang "Janet". Ito ay isang akda tungkol sa malagim na kalungkutan ng isang lalaking nawalan ng sariling bayan. Ito ay isang kuwento tungkol sa nakakaantig na pagkakabit ng isang matandang propesor, na nauwi sa pagkatapon, sa isang maliit na batang babae sa Paris - ang anak ng isang babaeng pahayagan sa kalye. Ang panahon ng emigrante ng Kuprin ay nailalarawan sa pamamagitan ng pag-alis sa kanyang sarili.

Si Alexander Ivanovich Kuprin ay ipinanganak noong Agosto 26, 1870 sa lungsod ng Narovchat, lalawigan ng Penza, sa pamilya ng isang maliit na opisyal. Di-nagtagal pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa, si Ivan Ivanovich Kuprin, ang ina ng hinaharap na manunulat, si Lyubov Alekseevna (nee Princess Kulunchakova), ay lumipat kasama ang kanyang anak na lalaki at dalawang anak na babae sa Moscow. Mula 1876 hanggang 1880, si Kuprin ay pinalaki sa Razumovsky boarding school (orphan school), at noong 1880 siya ay naging isang mag-aaral ng 2nd Moscow military gymnasium. Noong 1877, nagsimula siyang magsulat ng tula, at sa kanyang mga taon sa gymnasium ay nakikibahagi din siya sa mga pagsasalin ng mga makatang Pranses at Aleman. Noong Disyembre 1889, ang kanyang unang kuwento, "The Last Debut," ay inilathala sa Russian satirical sheet magazine. Noong 1890, na may ranggo ng pangalawang tenyente, nagtapos si Kuprin mula sa Alexander Cadet School sa Moscow at itinalaga ang susunod na apat na taon sa serbisyo militar bilang bahagi ng 46th Dnieper Infantry Regiment, na nakatalaga sa maliliit na bayan sa lalawigan ng Podolsk (Proskurov, Gusyatin, atbp.). Kasunod nito, ang tema ng hukbo ay magkakaroon ng isang kilalang lugar sa akda ng manunulat.

Noong 1894, si Kuprin, na may ranggo ng tenyente, ay nagretiro at dumating sa Kyiv, kung saan siya ay nakipagtulungan sa mga pahayagan na Kievskoye Slovo at Kievlyanin. Sa mga ito at sa mga sumunod na taon, kinailangan niyang baguhin ang maraming iba't ibang propesyon - isang loader, isang manggagawa sa panday, isang surveyor ng lupa, isang artista ng probinsiya, isang reporter sa pahayagan, atbp. iba't ibang antas ng lipunan ng buhay ng Russia, ang sikolohiya ng mga bayani ng iba't ibang propesyonal. mga bokasyon - mula sa mga ministro ng sining hanggang sa mga manggagawang militar at artel. Ang unang katanyagan sa panitikan ay dinala sa Kuprin ng kwentong "Inquest" (1894), batay sa materyal ng buhay ng hukbo, kung saan, sa pamamagitan ng isang hindi gaanong mahalagang pang-araw-araw na yugto ng pagnanakaw ng isang ordinaryong Tatar ng "isang pares ng mga tuktok at tatlumpu't pito. kopecks sa pera", ang may-akda ay hindi lamang nagawang makuha sa sikolohikal na kakayahan ang nakakagulat na epekto ng moral ng kawal at opisyal na kapaligiran, ngunit din upang ilabas ang isang nag-iisip na bayani na nabibigatan ng pormal na diwa ng kapaligirang ito at sumasalungat dito sa posibilidad ng di-berbal, taos-pusong pakikipag-ugnayan ng tao (ang imahe ni Tenyente Kozlovsky). Ang temang linyang ito ay bubuuin sa mga unang kuwento ni Kuprin gaya ng "The Lilac Bush" (1894), "Overnight" (1895), "Army Ensign" (1897), "Campaign" (1901). Sa parehong panahon, hinahangaan ang kusang, madamdamin na katangian ng mga bayani ng mga libro ni K. Hamsun, R. Kipling, D. London, Kuprin ay lumiliko sa mga tema ng pag-ibig, kagandahan, upang maunawaan ang mga lihim ng babaeng kaluluwa sa mga kwentong "Passion Minute" (1895), "Lolly" (1895), "Allez!" (1897), "Dead Power" (1900), "Sentimental Romance" (1901), atbp. Sa seryeng ito, ang kuwentong "Olesya" (1898), na isinulat sa ilalim ng impresyon ng isang paglalakbay sa Polesie, ay namumukod-tangi, kung saan Si Kuprin, batay sa karanasan ni L Tolstoy, ang may-akda ng "Cossacks", ay bumuo ng temang "Russian man on rendez-vous", isang klasiko para sa panitikang Ruso, at naglalaman ng orihinal na interpretasyon ng perpekto ng isang "natural" na tao na magkakasuwato sa orihinal nitong kagandahan, na nagpapatibay sa napakagandang romantikong konsepto ng pag-ibig na lumalampas sa makitid na limitasyon ng pang-araw-araw na anyo Araw-araw na buhay.

Noong 1896, nagtrabaho si Kuprin bilang isang kasulatan sa isang planta ng bakal sa Donbass. Ang isang malikhaing pagmuni-muni ng mga impresyong ito ay ang kwentong "Moloch" (1896), sa gitna kung saan ang isang "kakila-kilabot at kapana-panabik na larawan" ng paggawa ng libu-libong tao ay iniharap, na nagbibigay ng kanilang lakas, kalusugan, panloob na kalayaan "para sa makatarungan. isang hakbang pasulong ng pag-unlad ng industriya.” Laban sa background ng "dobleng" intensity ng panlabas na aktibidad ("dalawampung taon ng buhay ng tao bawat araw"), dito - sa relasyon ng engineer na si Bobrov sa kanyang mga kasamahan, sa drama ng pag-ibig ng kalaban, sa kanyang pagtatangka na maghimagsik laban kay Moloch - ang matinding antas ng pagpapasimple ng personalidad sa panahon ng "boom" ng makina ay ipinahayag. ”, ang mga harbinger ng mga social cataclysm ay nakabalangkas.

Sa huling bahagi ng 1890s - unang bahagi ng 1900s. Si Kuprin ay aktibong kasangkot sa mga bilog na pampanitikan. Noong 1897, malapit sa Odessa, nakilala niya si I. Bunin, noong Abril 1900, sa Yalta, nakilala niya si A. Chekhov, at noong 1901, lumipat si Kuprin sa St. Petersburg, kung saan naganap ang kanyang huling propesyonal na pagpapasya sa sarili bilang isang manunulat. Nagsisimula siyang mag-publish sa mga kagalang-galang na pampanitikan na magasin na "The World of God", "Russian wealth", sinasalita ni L. Tolstoy ang kanyang talento. Noong 1902, naakit ni M. Gorky ang manunulat na makipagtulungan sa Znanie publishing house, na noong 1903 at 1906. naglalathala ng dalawang tomo ng mga kuwento ni Kuprin. Para sa mga gawa ni Kuprin noong unang bahagi ng 1900s. ang pagbabalangkas ng mga matinding problema sa lipunan, ang karagdagang pag-unlad ng "kusang" mga karakter ng "maliit" na mga tao ng sining ("Coward", "Mga magnanakaw ng Kabayo", "White Poodle"), pati na rin ang madalas na foreground ng mga dramatikong pagmumuni-muni sa ang kaiklian ng landas sa lupa, ay katangian. Ang huling simula ay partikular na malinaw na ipinahayag sa kuwentong "At Rest" (1902), kung saan ang dating rapture ng mga bayani na may stage play, tour at acting glory ay malinaw na pinaghahambing ng kasalukuyang pamumuhay sa labas ng kanilang buhay sa isang bahay-ampunan, na nilason ng galit sa isa't isa, kalapastanganan, isang pakiramdam ng "karumal-dumal na nakaraang buhay" . Sa pagpapalapot ng masakit na pang-araw-araw na detalye ng pagkakaroon ng mga karakter, ang mga iniisip ng manunulat tungkol sa kapahamakan ng malikhaing personalidad sa walang hanggang pananabik para sa kaginhawahan ng pamilya, "kaginhawahan", "mapayapang maliit na silid", "simpleng petiburges na kaligayahan" ay naka-highlight.

Mula noong 1902, higit sa lahat sa ilalim ng impluwensya ni Gorky, nagsimulang magtrabaho si Kuprin sa kuwentong "Duel", kung saan ang tema ng hukbo ay naiintindihan sa pakikipag-ugnayan ng karanasan sa autobiograpikal at malakihang panlipunang generalisasyon. Ang moral na pagkabulok ng kapaligiran ng hukbo, na inihayag sa kapalaran at pagkamatay ni Romashov, sa imahe ni Nazansky, sa isang napakalaking kritikal na imahe ng mga opisyal ng rehimen, ay lumilitaw dito sa pangkalahatang konteksto ng sosyo-historikal ng buhay ng Russia sa bisperas ng unang rebolusyon. Noong Mayo 1905, ang kuwento ay nai-publish sa koleksyon ng pakikipagtulungan na "Kaalaman", nakatanggap ng isang malawak na panitikan-kritikal at pampublikong tugon at napagtanto na may kaugnayan sa mga trahedya na kaganapan para sa Russia ng Russo-Japanese War bilang pagbagsak ng Port Arthur at ang pagkatalo ng armada ng Russia sa Labanan ng Tsushima.

Kabilang sa mga gawa ni Kuprin ng kalagitnaan at ikalawang kalahati ng 1900s, na direkta o hindi direktang sumasalamin sa diwa ng mga rebolusyonaryong kaguluhan, ang mga phenomena ng krisis ng pambansang realidad ("Listrigons", "Mechanical Justice", "Small Fry", "Pit" , atbp.), ang kuwentong "Gambrinus" (1907), na, gamit ang halimbawa ng isang southern port city, ay nagpakita ng isang indikatibong panlipunang "seksyon" ng buhay ng Russia sa panahon ng nalalapit at patuloy na rebolusyon ng 1905. Ang may-akda ay nagsasaad ng kaibahan. ang mapangwasak na enerhiya ng "magulong panahon", malawakang kaguluhan, na may kusang malikhaing personalidad, isang "maliit" na tao ng violinist art na si Sashka, nagsasalita sa city pub. Ang lumang tema ng Kuprin ng "nawalang kapangyarihan" ay pinayaman dito na may pag-asa para sa kabayanihan, lahat-ng-mapanakop na kapangyarihan ng sining, na, gaya ng pinaniniwalaan ng manunulat, ay may kakayahang pigilan ang pagsalakay ng lumalagong kaguluhan sa lipunan.

Noong 1912, kasama ang pamilya Kuprin, naglakbay siya sa buong Europa, bumisita sa France, Italy, Spain, at batay sa mga impression na ito ay lumikha ng isang cycle ng mga sanaysay na "Cote d'Azur" (1913), at gayundin, pagpapalawak ng pananaw ng ang masining na pananaw sa mundo at ang hanay ng genre ng kanyang prosa, siya ay nagtatrabaho sa kwentong "Liquid Sun" (1912), na naglalaman ng mga elemento ng science fiction at dystopia.

Sa huling bahagi ng 1900s at ang unang kalahati ng 10s. Ang predilection ni Kuprin para sa "heroic plots" ay ipinahayag sa isang bilang ng mga gawa, sa gitna kung saan ang imahe ng isang artistikong, malakas ang kalooban na personalidad ay iniharap, nagrerebelde laban sa pang-araw-araw na gawain at hindi katotohanan ng buhay ("Anathema", "Black Kidlat", "Kapitan", atbp.). Ang manunulat ay umabot sa artistikong taas sa oras na ito din kapag tinutukoy ang tema ng pag-ibig, ang iba't ibang "mukha" na kung saan ay inihayag sa kuwentong "Shulamith" (1907-1908) na binuo sa biblikal na balangkas, sa kuwentong "Helen" (1910). ), kung saan ang pakiramdam ng pag-ibig ay lumilitaw sa kahanga-hanga, napaliwanagan na mga alaala ng nostalhik ng mga karakter tungkol sa kanilang kabataan, pati na rin sa kuwentong "Garnet Bracelet" (1910), na naging malawak na kilala, bukod sa iba pang mga bagay, salamat sa pagbagay sa pelikula na isinagawa. noong Setyembre 1915.

Noong 1911, lumipat si Kuprin sa Gatchina malapit sa St. Petersburg, kung saan noong Agosto 1914 isang infirmary para sa mga sugatang sundalo ng Unang Digmaang Pandaigdig ang binuksan sa kanyang bahay. Mula Nobyembre 1914 hanggang Mayo 1915 ang manunulat mismo ay nasa hukbo. Noong 1919, kumuha ng isang anti-Bolshevik na posisyon, umalis si Kuprin sa Russia kasama ang retreating na White Army, unang pumunta sa Estonia, pagkatapos ay sa Finland, at noong Hulyo 1920 ay lumipat kasama ang kanyang pamilya sa Paris.

Sa pagpapatapon, si Kuprin ay nakikibahagi sa mga aktibidad na pang-editoryal sa mga pampanitikan na magasin na "Fatherland" at "Illustrated Russia", noong 1927 isang koleksyon ng kanyang mga bagong nobela at kwento ang lilitaw, kung saan ang manunulat ay nananatiling tapat sa imahe ng kanyang "paboritong ... uri ng tao - isang matapang na romantiko na humahamon sa kapalaran at nagpapatunay sa kanyang sarili sa isang maliwanag na pagkilos. Sa mga huling maikling kwento ni Kuprin ("Lemon Peel", "Crimson Blood", "Natasha", "Night in the Forest", "At Trinity-Sergius", atbp.), ang kwentong "Olga Sur" (1929) ay lalong kapansin-pansin - ang "kwentong sirko" na ito, kung saan ang ilang mga motif ng "Garnet Bracelet" ay orihinal na na-refracted: parehong prinsipyo ng ipinares na paghahambing ng mga babaeng portrait, at ang imahe ng isang "maliit" na tao - isang "hindi nakikitang artista mula sa isang uniporme", kusang inilalantad ang kanyang personal at malikhaing pagka-orihinal sa ilalim ng impluwensya ng isang pakiramdam ng pag-ibig, na nauugnay, tulad ng mula sa opisyal na Zheltkov, isang mataas na karanasan sa panalangin. Sa mga pangunahing gawa ng huli na Kuprin, ang higit na autobiographical na nobelang Janeta (1934) tungkol sa dramatikong kapalaran ng malungkot na Ruso na emigrante na si Propesor Simonov sa daloy ng abalang buhay sa Paris, ang nobela tungkol sa pag-ibig na The Wheel of Time (1929), at tumagos din. na may mga alaala ng nakaraan sa Moscow ng kabataan, ang nobelang "Junker" (1928-1932), kung saan "isang multifaceted na imahe ng dating Moscow, na itinuturing na sentro ng espirituwal na buhay ng Russia" noong huling bahagi ng ika-19 na siglo, ay ipinapakita.

Noong Mayo 1937, na may sakit na sa wakas, bumalik si Kuprin sa USSR, kung saan nai-publish ang dalawang volume ng kanyang "Selected Works" noong kalagitnaan ng Hunyo ng parehong taon. Namatay ang manunulat noong Agosto 25, 1938 sa Leningrad at inilibing sa Literary bridges ng Volkov cemetery.

Si Alexander Ivanovich Kuprin ay isang natatanging manunulat na Ruso na pumasok sa klasikal na panitikan na may sariling tema. Ang kanyang natatanging boses ay hindi maaaring malito sa iba. Gustung-gusto ni Kuprin ang buhay sa lahat ng mga pagpapakita nito, hinahangaan niya ang kakayahan ng isang tao na magmahal. Inilarawan niya ang hindi makalupa na pakiramdam na ito sa marami sa kanyang mga gawa: "Garnet Bracelet", "Shulamith", "Olesya". Nag-aaral sa cadet corps, alam ang kapaligiran ng militar, si Kuprin ay nagsusulat ng mga kuwento at nobela tungkol sa militar: "The Last Debut", "Inquiry", "Duel".
Nasa mga unang kwento sa mga paksa ng militar, inilalarawan ni Kuprin ang disiplina ng hukbo ng tungkod, na nakakaapekto sa mga kaluluwa ng mga pribado at opisyal. Ang walang katuturang drill ay gumagawa ng ilang mga inaapi, piping mga alipin, ang iba pa - mahina ang loob, nakakarelaks, hindi kayang pamahalaan kahit ang kanilang sariling kapalaran, hindi banggitin ang iba. Ang monotonous na buhay ay nagpapagalit sa kanila, hindi makatarungang malupit.
Sa kanyang pinakamahusay na akda, The Duel, ipinagpatuloy ng manunulat ang humanistic na protesta laban sa barracks drill, ngunit ang protestang ito ay nagiging talamak na sa pulitika:
- Ah! Tenyente Romashov. Well, dapat ay nakikipag-ugnayan ka sa mga tao. Magkadikit ang mga tuhod! - Biglang tumahol si Shulgovich, pinaikot ang kanyang mga mata. - Paano ka nakatayo sa presensya ng iyong regimental commander? ..
Hindi sa unang pagkakataon sa isang taon at kalahati ng kanyang serbisyo sa opisyal, naranasan ni Romashov ang masakit na kamalayan ng kanyang kalungkutan at pagkawala sa mga estranghero ... "
Sa gawain ng Kuprin, dumarami ang mga tema ng anti-kapitalista. Ang kuwentong "Moloch" ay puno ng tunay na pagkamuhi sa kapitalismo, kung saan ang antagonismo sa pagitan ng sahurang manggagawa at mga may-ari ay ipinakikita nang malinaw at makatotohanan. Ang kwento ay nagtatapos sa isang simbolikong larawan ng kakila-kilabot na pagganap ng mga manggagawa at ang paglipad ng mga breeders. Bumaling sa imahe ng proletaryado, naipakita lamang ni Kuprin ang mga maagang kusang anyo ng pakikibaka ng mga manggagawa, hindi niya nakita ang mga pwersang pang-organisa nito. Sa kanyang pagkondena sa kapitalismo, umabot si Kuprin sa pagtanggi sa teknolohiya at kultura sa kalunsuran.
Luwalhati malapit sa kalikasan, "natural" na buhay, ang manunulat ay malapit sa mga ideya ni Tolstoy. Ang pinakamahusay na mga gawa ng siklo na ito ay "Olesya", "Emerald".
Ang kasagsagan ng trabaho ni Kuprin ay nauugnay sa 1905 revolution. Sa oras na ito, inilalantad ng manunulat ang konserbatibong philistinism - ang gulugod ng reaksyon. Ngunit tinatasa ni Kuprin ang mga inaasam-asam para sa paparating na rebolusyon nang pesimistiko. Ang kanyang bayani-intelektuwal ay nawalan ng pakikipag-ugnayan sa mga tao, ay natatakot sa elementong ito ("Dragonfly Jumper", 1910). Sa panahong ito, ang manunulat ay bumaling sa kakaiba sa kwentong "Shulamith", lumilitaw ang mga natural na motif sa kwentong "The Pit", kung saan ang kasamaan at prostitusyon ay ipinaliwanag hindi sa pamamagitan ng class-economic, ngunit sa pamamagitan ng moral at biological na mga kadahilanan.
Hindi tinanggap ni Kuprin ang rebolusyon ng 1917, lumipat, ngunit hindi lumikha ng anumang makabuluhang bagay sa ibang bansa, at noong 1934 ang manunulat ay bumalik sa Soviet Russia.
Nabanggit ni Gorky na ang "talento ni Kuprin ay malakas at malusog", na ang manunulat ay pinamamahalaang manatiling tapat sa mga tradisyon ng kritikal na realismo, kung saan umalis ang marami sa kanyang mga kontemporaryo. Ang pinakamahusay na mga gawa ni Kuprin, isang humanist artist, isang connoisseur ng wikang Ruso, isang mahusay na mananalaysay, ay nagpapanatili ng kanilang artistikong halaga.

Kuprin Alexander Ivanovich (1870-1938), manunulat ng prosa.

Ipinanganak noong Agosto 26 (Setyembre 7, NS) sa lungsod ng Narovchat, lalawigan ng Penza, sa pamilya ng isang maliit na opisyal na namatay isang taon pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak. Ina (mula sa sinaunang pamilya ng mga prinsipe ng Tatar na si Kulanchakov) pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa ay lumipat sa Moscow, kung saan ginugol ng hinaharap na manunulat ang kanyang pagkabata at kabataan. Sa edad na anim, ang batang lalaki ay ipinadala sa Moscow Razumovsky boarding school (ulila), mula sa kung saan siya umalis noong 1880. Sa parehong taon ay pumasok siya sa Moscow Military Academy, binago sa Cadet Corps.

Matapos ang pagtatapos ng ehersisyo, ipinagpatuloy niya ang kanyang edukasyon sa militar sa Alexander Cadet School (1888 - 90). Kasunod nito, ilalarawan niya ang kanyang "kabataang militar" sa mga kwentong "At the Break (The Cadets)" at sa nobelang "Junkers". Noon pa man ay pinangarap niyang maging isang "makata o nobelista."

Ang unang karanasang pampanitikan ni Kuprin ay tula, na nanatiling hindi nai-publish. Ang unang obra na sumikat ay ang kwentong "The Last Debut" (1889).

Noong 1890, pagkatapos ng pagtatapos mula sa isang paaralan ng militar, si Kuprin, na may ranggo ng pangalawang tenyente, ay nakatala sa isang infantry regiment na nakatalaga sa lalawigan ng Podolsk. Ang buhay ng isang opisyal, na pinamunuan niya sa loob ng apat na taon, ay nagbigay ng masaganang materyal para sa kanyang mga gawain sa hinaharap. Noong 1893 - 1894 sa St. Petersburg magazine na "Russian wealth" ang kanyang kuwento na "In the Dark" at ang mga kwentong "Moonlight Night" at "Inquiry" ay nai-publish. Ang isang serye ng mga kwento ay nakatuon sa buhay ng hukbo ng Russia: "Overnight" (1897), "Night Shift" (1899), "Kampanya". Noong 1894 nagretiro si Kuprin at lumipat sa Kyiv, walang propesyon sa sibilyan at kaunting karanasan sa buhay. Sa mga sumunod na taon, marami siyang nilakbay sa buong Russia, na sinubukan ang maraming propesyon, sabik na sumisipsip ng mga karanasan sa buhay na naging batayan ng kanyang mga gawain sa hinaharap.

Sa mga taong ito, nakilala ni Kuprin sina Bunin, Chekhov at Gorky. Noong 1901 lumipat siya sa St. Petersburg, nagsimulang magtrabaho bilang isang sekretarya para sa Journal for All, nagpakasal kay M. Davydova, at nagkaroon ng isang anak na babae, si Lydia. Ang mga kuwento ni Kuprin ay lumabas sa mga magasin ng St. Petersburg: "Swamp" (1902); "Mga Magnanakaw ng Kabayo" (1903); "White Poodle" (1904). Noong 1905, ang kanyang pinakamahalagang gawain, ang kuwentong "The Duel", ay nai-publish, na isang mahusay na tagumpay. Ang mga talumpati ng manunulat sa pagbabasa ng mga indibidwal na kabanata ng "Duel" ay naging isang kaganapan sa kultural na buhay ng kabisera. Ang kanyang mga gawa sa oras na ito ay napakahusay na kumilos: ang sanaysay na "Mga Kaganapan sa Sevastopol" (1905), ang mga kwentong "Staff Captain Rybnikov" (1906), "The River of Life", "Gambrinus" (1907). Noong 1907 pinakasalan niya ang pangalawang kasal sa kapatid na babae ng awa na si E. Heinrich, ipinanganak ang anak na babae na si Ksenia.

Ang gawain ni Kuprin sa mga taon sa pagitan ng dalawang rebolusyon ay sumalungat sa mga dekadenteng mood ng mga taong iyon: ang ikot ng mga sanaysay na "Listrigons" (1907 - 11), mga kwento tungkol sa mga hayop, mga kwentong "Shulamith", "Garnet Bracelet" (1911). Ang kanyang prosa ay naging isang kilalang kababalaghan sa panitikang Ruso sa simula ng siglo.

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, hindi tinanggap ng manunulat ang patakaran ng komunismo ng digmaan, ang "Red Terror", nakaranas siya ng takot sa kapalaran ng kulturang Ruso. Noong 1918 dumating siya sa Lenin na may panukalang mag-publish ng isang pahayagan para sa nayon - "Earth". Sa isang pagkakataon ay nagtrabaho siya sa publishing house na "World Literature", na itinatag ni Gorky.

Si Alexander Ivanovich Kuprin (Agosto 26 (Setyembre 7), 1870 - Agosto 25, 1938) ay ipinanganak sa bayan ng county ng Narovchat, lalawigan ng Penza. Si Tatay, Ivan Ivanovich, isang maliit na klerk na namatay noong 1871, hindi naalala ni Kuprin. Ang kanyang unang mga alaala sa pagkabata ay konektado sa Bahay ng Balo sa Moscow, sa Kudrin. Ang kanyang ina na si Kuprina Lyubov Alekseevna, na nagmula sa mahirap na pamilya ng mga prinsipe ng Tatar na si Kulunchakov, ay nanirahan doon kasama ang kanyang tatlong taong gulang na anak noong 1873. Noong 1876, ibinigay ng kanyang ina si Kuprin sa Moscow Razumovsky boarding school. Ang unang tula na nilikha ni Kuprin ay kabilang sa edad na pito. Ang paboritong pagbabasa noong mga unang taon ay ang mga nobela ni F. Cooper, G. Aimard, J. Verne.

Ang tagumpay ng hukbo ng Russia sa digmaang Ruso-Turkish ay nagpukaw sa batang lalaki ng pagnanais na maging isang militar. Noong 1880, ipinasa niya ang pagsusulit sa 2nd Moscow Military Academy, na sa lalong madaling panahon ay binago sa isang cadet corps. Kasunod nito, sa kwentong "At the Turn (Cadets)" inilarawan ni Kuprin ang mga deformidad ng sistema na naghahanda ng mga hinaharap na opisyal. Matapos makapagtapos mula sa cadet corps, pumasok si Alexander Ivanovich sa isang paaralang militar. Magsusulat siya ng higit sa isang beses tungkol sa kanyang pananatili sa Moscow Alexander School (1888 - 1890). Sa mga taon ng kadete at kadete, unti-unting pinahinog ni Kuprin ang pangarap na maging isang makata at nobelista. Nakilala niya ang manunulat ng paaralang "Iskra" na si L. I. Palmin, na nagpayo sa kanya na bumaling sa prosa at itinataguyod ang unang hitsura ni Kuprin sa pag-print. Pinili ni Tenyente Kuprin nang random ang 46th Dnieper Infantry Regiment, na nakatalaga sa lalawigan ng Podolsk, bilang lugar ng kanyang serbisyo sa hukbo.

Serbisyo noong 1891 - 1894 sa mga lungsod ng probinsya ng Proskurov at Volochisk ay binigyan ng pagkakataon si Kuprin na lubusang matutunan ang pang-araw-araw na buhay ng hukbo ng tsarist, na pagkatapos ay inilarawan niya sa maraming mga gawa. Noong 1893, sinubukan niyang baguhin ang takbo ng kanyang buhay, upang makapasa sa mga pagsusulit sa Academy of the General Staff, ngunit dahil sa isang sagupaan sa isang pulis na naganap sa Kyiv, patungo sa St. ay nasuspinde sa pagkuha ng mga pagsusulit. Hindi na iniwan ni Kuprin ang kanyang akdang pampanitikan. Sa kwentong "In the Dark", ang mga kwentong "Psyche", "Moonlight Night", na isinulat sa mga taong ito, nangingibabaw pa rin ang mga artificial plot at conventional device. Ang isa sa mga unang gawa batay sa personal na karanasan at kung ano ang nakita niya ay isang kuwento mula sa buhay ng hukbo "Mula sa Malayong Nakaraan" ("Pagtatanong"), na inilathala sa magasin ng St. Petersburg na "Russian Wealth" (1894). Mula sa "Inquest" ay nagsisimula ang isang kadena ng mga gawa ni Kuprin na may kaugnayan sa buhay ng hukbo ng Russia.

Noong Agosto 1894, nagretiro si Kuprin sa ranggo ng tenyente. Sa mga sumunod na taon (1894 - 1899) sinubukan niya ang maraming aktibidad, gumagala sa timog ng Russia. Sa mga pantalan ng Kyiv na may isang artel ng mga loader, naglalabas siya ng mga barge na may mga pakwan, nag-organisa ng isang athletic society sa Kyiv, naglakbay sa mga minahan at pabrika ng Donbass noong 1899 at nagtatrabaho nang ilang buwan sa isa sa mga pabrika, noong 1897 sa Volyn siya ay nagsisilbi bilang isang tanod-gubat, namamahala sa ari-arian, isang salmista, nakikibahagi sa gawaing ngipin, noong 1899 ay sumali siya sa isang tropa ng probinsiya sa loob ng ilang buwan, nagtrabaho bilang isang surveyor ng lupa, at naging malapit sa mga performer ng sirko. Ang isang malaking reserba ng mga obserbasyon Kuprin pupunan ng matigas ang ulo self-education, pagbabasa.

Sa mga taong ito na si Kuprin ay naging isang propesyonal na manunulat, mula noong 1894 siya ay nakikipagtulungan sa mga pahayagan na Kievskoye Slovo, Life and Art, Kievlyanin. Ganap niyang naiintindihan ang "negosyo ng itim na pahayagan", kailangan niyang magsulat ng "mga tala tungkol sa mga insidente sa kalye o mga nakakatawang eksena mula sa mga kamara ng mga mahistrado ng kapayapaan", mga pagsusuri, mga feuilleton, mga sanaysay. Noong Disyembre 1896, inilathala ng "Russian wealth" ang kuwento ni Kuprin na "Moloch", batay sa mga impression ng Donetsk. Ang gawaing ito ay naging isang milestone hindi lamang para sa Kuprin, ngunit para sa lahat ng panitikan ng Russia. Noong 1897, isang aklat ng mga maikling kwento ni Kuprin "Miniatures" ang inilathala sa Kyiv. Sa kapaligiran ng militar, nagaganap ang aksyon ng "Overnight" at "Breguet", ang kwentong "Allez!" ay nakatuon sa buhay ng sirko, ang kwentong "Dog's Happiness" ay isa sa mga unang apela ni Kuprin sa buhay ng mga hayop. . Noong 1898, ang kwentong Olesya ay nai-publish sa pahayagan ng Kievlyanin. Bumaling si Kuprin sa mga alaala ng mga taon na ginugol sa gymnasium ng militar sa kuwentong "Sa Simula" (1990; kalaunan ay pinamagatang "Sa Break (Cadets)").

Nagpatuloy ang paggala ni Kuprin sa timog. Sa Odessa noong 1897, nakilala ni Kuprin si I. A. Bunin; dalawang manunulat sa loob ng maraming taon ang nag-ugnay sa isang uri ng pakikipagkaibigan- tunggalian sa panitikan. Noong 1901 nakilala ni Kuprin si Chekhov.

Noong 1901, lumipat si Kuprin sa St. Petersburg, nagtrabaho bilang sekretarya ng Journal for All. Noong 1902 pinakasalan niya si Maria Karlovna Davydova, publisher ng magazine na "The World of God", noong 1903 ipinanganak ang kanilang anak na babae na si Lydia.

Ang isang mahalagang milestone sa buhay ni Kuprin ay ang kanyang kakilala noong 1902 kay M. Gorky, rapprochement sa Gorky publishing house na "Knowledge", na noong 1903 ay naglabas ng koleksyon ni Kuprin na "Mga Kuwento". Sa mungkahi ni Kuprin, ang ikatlong koleksyon na "Kaalaman" (1905) ay inilabas bilang memorya ni Chekhov, at ang mga memoir ni Kuprin tungkol kay Chekhov ay lumitaw dito. Ang isang dedikasyon kay Gorky ay nasa unang pahina ng kuwento ni Kuprin na "The Duel", na inilathala noong Mayo 1905 sa ika-apat na koleksyon na "Kaalaman".

Noong tag-araw at taglagas ng 1905, ang kuwento ni Kuprin na "The Duel" ay pinukaw ang mga mambabasa sa hukbo ng Russia at sa buong bansa. Nakatira sa Balaklava malapit sa Sevastopol, nasaksihan ni Kuprin ang pag-aalsa ng mga mandaragat sa cruiser na "Ochakov", tinutulungan ang marami sa kanila na magtago mula sa mga nagpaparusa. Bilang tugon sa mga kaganapan ng rebolusyon noong 1905 - 1907. ay ang sanaysay ni Kuprin na "Mga Kaganapan sa Sevastopol" (1905), isang prosa na tula na "Sining", ang mga kwentong "The River of Life" (1906), "Gambrinus", "Mechanical Justice", "Giants" (1907), "Wedding" (1908) at iba pa. Dahil walang tiyak na pananaw sa pulitika, matatag na naninindigan si Kuprin sa mga pangkalahatang demokratikong posisyon.

Noong 1907, ikinasal si Kuprin (pangalawang kasal) kapatid na babae ng awa na si Elizaveta Maritsevna Heinrich. Noong 1908, ipinanganak ang kanilang anak na babae na si Xenia. Ang mga taon ng reaksyon, ang pangingibabaw ng pagkabulok sa panitikang Ruso, ay nagpakilala ng mga tala ng pesimismo at magaspang na naturalismo sa ilan sa mga kuwento ni Kuprin ("Seasickness" (1908), "Temptation" (1910)). Ang mga kontradiksyon ng gawain ni Kuprin sa mga taon sa pagitan ng mga rebolusyon ay lalong malinaw na ipinakita sa kuwentong "The Pit".

Ngunit sa kabuuan, ang gawa ni Kuprin ay salungat sa dekadenteng panitikan, ito ay puno ng walang paltos na mga demokratikong simpatiya. Ang isang nagpapatibay sa buhay, malusog na simula ay naroroon sa ikot ng mga sanaysay na "Listrigons" (1907 - 1911). Ang pansin sa lahat ng mga pagpapakita ng buhay, pagbabantay ng mga obserbasyon ay nakikilala sa pamamagitan ng mga kuwento ni Kuprin tungkol sa mga hayop: "Emerald" (1907), " Starlings" (1906), "Zavirayka" (1906). Sumulat si Kuprin tungkol sa pag-ibig sa mga kwentong "Shulamith" (1908), "Garnet Bracelet" (1911).

Ang prosa ni Kuprin ay naging isa sa mga kapansin-pansing phenomena ng panitikang Ruso sa simula ng siglo, ang mga tradisyong pampanitikan nito ay makabagong, orihinal na pinayaman ng manunulat. Kung ikukumpara sa kanyang mga nauna, kapansin-pansing pinalakas ni Kuprin ang kaganapan, balangkas na nagsisimula sa kanyang mga gawa. Ang kasaganaan at iba't ibang mga plot ay iminungkahi sa manunulat ang kanyang karanasan sa buhay. Isang saksi sa simula ng panahon ng aeronautics, bumangon siya sa isang lobo, noong 1910 lumipad siya sa isa sa mga unang eroplano sa Russia, nag-aaral ng diving at bumaba sa seabed, ipinagmamalaki ang kanyang pakikipagkaibigan sa mga mangingisda ng Balaklava, siya ay palaging naaakit ng mahika ng sirko. Ang lahat ng ito ay nagdudulot sa mga pahina ng kanyang mga gawa ng maraming maliliwanag na kulay, ang diwa ng malusog na pagmamahalan. Si Kuprin ay isang master ng isang kamangha-manghang plot, isang portrayer ng minsan kakaiba at hindi malamang na mga kaganapan ("Headquarters Captain Rybnikov", "Captain", "Solomon's Star").

Mula sa kalagitnaan ng ika-10. sa gawain ni Kuprin, unti-unting bumababa. Ang stylistic mastery at ang pagkakaiba-iba ng kanyang mga paksa ay hinasa, ngunit, bilang isang panuntunan, kulang sila ng malalim na pananaw sa kakanyahan ng mabilis na pagbabago ng makasaysayang katotohanan. Mula noong 1911, si Kuprin at ang kanyang pamilya ay nanirahan sa Gatchina malapit sa St. Petersburg. Noong 1912 at 1914 naglakbay siya sa France at Italy. Sa mga taon ng Unang Digmaang Pandaigdig, lalo na sa unang yugto nito, si Kuprin ay sinapian ng jingoistic moods, na makikita sa kanyang pamamahayag; tila sa manunulat na ang digmaan ay nakakatulong upang magkaisa ang lahat ng mga klase ng lipunang Ruso. Sa kanyang Gatchina estate, nagtayo siya ng ospital ng sundalo. Malugod na tinatanggap ni Kuprin ang Rebolusyong Pebrero, in-edit ang Socialist-Revolutionary newspaper na Free Russia. Ang mga artikulo ni Kuprin na isinulat noong mga unang buwan ng Oktubre ay sumasalamin sa dalawalidad at magkasalungat na katangian ng kanyang saloobin sa rebolusyon. Nagsusulat siya tungkol sa "kristal na kadalisayan" ng mga pinuno ng mga Bolshevik, ngunit sinasalungat ang mga kongkretong hakbang ng pamahalaang Sobyet. Nakabuo si Kuprin ng isang plano na mag-publish ng isang pahayagan para sa magsasaka, si Zemlya, na may kaugnayan dito, noong Disyembre 1918, ito ay pinagtibay ni V. I. Lenin. Ang plano ay hindi nakatakdang magkatotoo. Noong Oktubre 1919, sinakop ng mga tropa ni Yudenich ang Gatchina. Si Kuprin ay pinakilos sa White Army at, kasama ang mga umuurong na White Guards, ay umalis sa kanyang tinubuang-bayan. Una, napunta siya sa Estonia, pagkatapos ay sa Finland, at mula noong 1920, kasama ang kanyang asawa at anak na babae, nanirahan siya sa Paris. Sa kanyang mga taon ng emigrante, inilathala ni Kuprin ang ilang mga koleksyon ng prosa: "The Dome of St. Isaac Dolmatsky", "Elan", "Wheel of Time", ang kwentong "Janeta", ang nobelang "Junker" (1928 - 1933). Ang pangunahing nilalaman ng mga kuwento at nobela ay mga alaala ng Inang Bayan.

Nahirapan si Kuprin na magtiis sa buhay sa ibang bansa, naiinis siya sa mga ugali ng kapaligiran ng emigrante. Noong Mayo 1937, dumating si Kuprin at ang kanyang asawa sa Moscow. Inilathala niya ang sanaysay na "Ang Moscow ay mahal", ang mga bagong malikhaing plano ay hinog na sa kanya. Gayunpaman, ang kanyang kalusugan ay nasira, noong Agosto 1938 siya ay namatay sa cancer ng esophagus. Si Kuprin ay inilibing sa Leningrad sa Literary bridges ng Volkov cemetery.

Ang pagiging masayahin, humanismo, ang plastik na kapangyarihan ng mga paglalarawan, ang kayamanan ng wika ang dahilan kung bakit si Kuprin ay isa sa pinakamalawak na binabasa na mga manunulat ngayon. Marami sa kanyang mga gawa ay itinanghal at kinukunan ng pelikula; naisalin ang mga ito sa maraming wikang banyaga.

6. A. Kuwento ni Kuprin na "Duel": sistema ng mga imahe, balangkas, komposisyon

Ang hukbo ng Russia ay paulit-ulit na naging object ng imahe ng mga manunulat na Ruso. Kasabay nito, marami sa kanila ang nakaranas ng lahat ng "anting-anting" ng buhay hukbo. Si Alexander Ivanovich Kuprin sa ganitong kahulugan ay maaaring magbigay ng isang daang puntos sa unahan. Ang pagkakaroon ng ginugol ang kanyang maagang pagkabata sa isang bahay-ampunan, ang batang lalaki ay naging inspirasyon ng tagumpay ng hukbo ng Russia sa digmaang Russian-Turkish na naipasa niya ang pagsusulit para sa Moscow Military Academy, na sa lalong madaling panahon ay nabago sa isang cadet corps. Pagkatapos ay ilalarawan niya ang lahat ng mga deformidad ng sistema ng edukasyon ng mga hinaharap na opisyal sa kuwentong "At the Turn (Cadets)", at ilang sandali bago ang kanyang kamatayan sasabihin niya: "Mayroon akong mga alaala ng mga tungkod sa cadet corps para sa iba. ng buhay ko."

Ang mga alaalang ito ay makikita sa karagdagang gawain ng manunulat, at noong 1905 ang kuwentong "Duel" ay nai-publish, ang mga tampok na kung saan ay ilalaan sa pagsusuri na ito.

Ang kuwento ni A. Kuprin ay hindi lamang mga sketch ng buhay ng isang garison ng probinsiya: mayroon tayong isang malaking panlipunang generalisasyon. Nakikita ng mambabasa ang pang-araw-araw na buhay ng tsarist na hukbo, nag-drill, nagtutulak sa mga subordinate, at sa gabi ng paglalasing at kasamaan sa mga opisyal, na, sa katunayan, ay isang salamin ng buong larawan ng buhay ng tsarist Russia.

Sa gitna ng kwento ay ang buhay ng mga opisyal ng hukbo. Nagawa ni Kuprin na lumikha ng isang buong gallery ng mga larawan. Ang mga ito ay mga kinatawan din ng mas lumang henerasyon - Colonel Shulgovich, Captain Sliva at Captain Osadchy, na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang kawalang-katauhan sa mga sundalo at kinikilala ang eksklusibong disiplina sa tungkod. Mayroon ding mga mas batang opisyal - Nazansky, Vetkin, Bek-Agamalov. Ngunit ang kanilang buhay ay hindi mas mahusay: nagbitiw sa despotikong kaayusan sa hukbo, sila ay lasing na sinusubukang tumakas mula sa katotohanan. A. Kuprin ay naglalarawan kung paano sa mga kondisyon ng hukbo mayroong isang "dehumanization ng isang tao - isang sundalo at isang opisyal", kung paano namamatay ang hukbo ng Russia.

Ang bida ng kwento ay si Tenyente Yuri Alekseevich Romashov. Si Kuprin mismo ang magsasabi tungkol sa kanya: "Siya ang aking doble." Sa katunayan, ang bayaning ito ay naglalaman ng mga pinakamahusay na tampok ng mga bayani ni Kuprin: katapatan, disente, katalinuhan, ngunit sa parehong oras ay isang tiyak na panaginip, isang pagnanais na baguhin ang mundo para sa mas mahusay. Hindi sinasadya na si Romashov ay nag-iisa sa mga opisyal, na nagbibigay kay Nazansky ng karapatang sabihin: "May isang uri ng panloob na liwanag sa iyo. Ngunit sa aming pugad ay papatayin nila ito ".

Sa katunayan, ang mga salita ni Nazansky ay magiging makahulang, tulad ng pamagat ng kuwentong "Duel". Noong panahong iyon, muling pinahintulutan ang mga tunggalian para sa mga opisyal bilang tanging pagkakataon upang ipagtanggol ang dangal at dignidad. Para kay Romashov, ang gayong labanan ang magiging una at huli sa kanyang buhay.

Ano ang hahantong sa bayani sa kalunos-lunos na denouement na ito? Syempre, love. Pag-ibig para sa isang babaeng may asawa, ang asawa ng isang kasamahan, tenyente Nikolaev, Shurochka. Oo, kabilang sa "boring, monotonous na buhay", sa mga bastos na opisyal at kanilang mga miserableng asawa, tila siya ang pinakaperpekto ni Romashov. Ito ay may mga tampok na kulang sa bayani: may layunin, lakas ng loob, tiyaga sa pagpapatupad ng kanilang mga plano at intensyon. Hindi gustong magtanim sa mga probinsya, i.e. "bumaba ka, maging isang regimental na babae, pumunta sa mga ligaw na gabing ito, tsismis, intriga at magalit tungkol sa iba't ibang per diem at pagtakbo ...", Si Shurochka ay gumagawa ng lahat ng pagsisikap upang ihanda ang kanyang asawa para sa pagpasok sa Academy of the General Staff sa St. Petersburg, dahil "dalawang beses silang bumalik sa rehimyento sa kahihiyan", kaya ito na ang huling pagkakataong makatakas mula rito upang magningning sa katalinuhan at kagandahan sa kabisera.

Ito ay para dito na ang lahat ay nakataya, at medyo maingat na ginagamit ni Shurochka ang pag-ibig ni Romashov para sa kanya. Nang, pagkatapos ng pag-aaway sa pagitan nina Nikolaev at Romashov, isang tunggalian ang naging tanging posibleng paraan ng pagpapanatili ng karangalan, nakiusap siya kay Yuri Alekseevich na huwag tanggihan ang tunggalian, ngunit mag-shoot sa gilid (tulad ng dapat gawin ni Vladimir) upang walang masaktan. . Sumasang-ayon si Romashov, at malalaman ng mambabasa ang tungkol sa kinalabasan ng tunggalian mula sa opisyal na ulat. Sa likod ng mga tuyong linya ng ulat ay namamalagi ang pagkakanulo kay Shurochka, na minamahal ni Romashov: nagiging malinaw na ang tunggalian ay isang rigged murder.

Kaya't si Romashov, na naghahanap ng hustisya, ay nawala sa isang tunggalian sa katotohanan. Dahil pinilit ang kanyang bayani na makita nang malinaw, ang may-akda ay hindi nakahanap ng karagdagang landas para sa kanya, at ang pagkamatay ng isang opisyal ay naging isang kaligtasan mula sa moral na kamatayan.

Noong 1905, sa koleksyon na "Kaalaman" (No. 6), ang kuwentong "Duel", na nakatuon kay M. Gorky, ay nai-publish. Ito ay lumabas noong mga araw ng trahedya sa Tsushima1 at agad na naging isang makabuluhang kaganapang panlipunan at pampanitikan. Ang bayani ng kuwento, si Tenyente Romashov, kung saan binigyan ni Kuprin ng mga autobiographical na tampok, ay sinubukan din na magsulat ng isang nobela tungkol sa militar: "Siya ay iginuhit upang magsulat ng isang kuwento o isang mahabang nobela, ang balangkas kung saan magiging kakila-kilabot at pagkabagot ng buhay militar."

Isang masining na kuwento (at kasabay ng isang dokumento) tungkol sa hangal at bulok sa pangunahing opisyal na kasta, tungkol sa hukbo, na nakasalalay lamang sa takot at kahihiyan ng mga sundalo, ay tinanggap ng pinakamagandang bahagi ng mga opisyal. Nakatanggap si Kuprin ng nagpapasalamat na mga pagsusuri mula sa iba't ibang bahagi ng bansa. Gayunpaman, karamihan sa mga opisyal, karaniwang mga bayani ng Duel, ay nagalit.

Mayroong ilang mga pampakay na linya sa kuwento: ang kapaligiran ng mga opisyal, ang buhay ng militar at kuwartel ng mga sundalo, ang mga personal na relasyon sa pagitan ng mga tao. "Sa kanilang ... puro mga katangian ng tao, ang mga opisyal ng kuwento ng Kuprin ay ibang-iba.<...>... halos bawat opisyal ay may kinakailangang minimum na "magandang damdamin" na may halong kalupitan, kabastusan, kawalang-interes" (O.N. Mikhailov). Si Colonel Shulgovich, Captain Sliva, Captain Osadchy ay magkakaibang tao, ngunit lahat sila ay mga retrograde ng pag-aalaga at pagsasanay sa hukbo. Ang mga batang opisyal, bilang karagdagan kay Romashov, ay sina Vetkin, Bobetinsky, Olizar, Lobov, Bek-Agamalov. Bilang sagisag ng lahat ng bastos at hindi makatao sa mga opisyal ng rehimyento, namumukod-tangi si Kapitan Osadchy. Isang taong may ligaw na hilig, malupit, puno ng poot sa lahat, isang tagasuporta ng disiplina sa tungkod, siya ay tutol sa pangunahing karakter ng kuwento, si Tenyente Romashov.

Laban sa background ng degraded, bastos na mga opisyal at kanilang mga asawa, na nahuhulog sa "cupids" at "tsismis", tila hindi karaniwan si Alexandra Petrovna Nikolaeva, Shurochka. Para kay Romashov, siya ay perpekto. Ang Shurochka ay isa sa pinakamatagumpay na larawan ng babae ni Kuprin. Siya ay kaakit-akit, matalino, emosyonal, ngunit makatwiran din, pragmatic. Si Shurochka ay tila likas na totoo, ngunit nagsisinungaling kapag ang kanyang mga interes ay nangangailangan nito. Mas gusto niya si Nikolaev kaysa kay Kazan, na mahal niya, ngunit hindi siya makakaalis sa labas. Malapit sa kanya sa kanyang espirituwal na istraktura, "mahal na Romochka", na nagmamahal sa kanya nang madamdamin at walang interes, ay nakakaakit sa kanya, ngunit naging isang hindi angkop na partido.

Ang imahe ng pangunahing tauhan ng kuwento ay ibinigay sa dinamika. Si Romashov, na sa una ay nasa bilog ng mga ideya sa libro, sa mundo ng romantikong kabayanihan, ambisyosong mga adhikain, ay unti-unting nagsisimulang makita nang malinaw. Sa larawang ito, ang mga tampok ng bayani ng Kuprin ay kinakatawan ng pinakadakilang pagkakumpleto - isang tao na may damdamin ng dignidad at katarungan, siya ay madaling masugatan, madalas na walang pagtatanggol. Sa mga opisyal, si Romashov ay hindi nakakahanap ng mga taong katulad ng pag-iisip, lahat sila ay mga estranghero sa kanya, maliban kay Nazansky, sa mga pag-uusap kung saan kinuha niya ang kanyang kaluluwa. Ang masakit na kahungkagan ng buhay ng hukbo ay nag-udyok kay Romashov na kumonekta sa regimental na "seductress", ang asawa ni Kapitan Peterson Raisa. Siyempre, ito sa lalong madaling panahon ay nagiging hindi mabata para sa kanya.

Sa kaibahan sa ibang mga opisyal, si Romashov ay may makataong saloobin sa mga sundalo. Nagpapakita siya ng pagmamalasakit kay Khlebnikov, na patuloy na pinapahiya at inaapi; maaari niyang, salungat sa charter, sabihin sa senior officer ang tungkol sa isa pang kawalang-katarungan, ngunit wala siyang kapangyarihang baguhin ang anuman sa sistemang ito. Inaapi siya ng serbisyo. Dumating si Romashov sa ideya ng pagtanggi sa digmaan: "Ipagpalagay natin bukas, sabihin natin, sa ikalawang pagkakataon na ito ay pumasok sa isip ng lahat: mga Ruso, Aleman, British, Hapones ... at ngayon ay wala nang digmaan, wala nang mga opisyal at sundalo, nakauwi na ang lahat."

Si Romashov ay isang uri ng passive dreamer, ang kanyang panaginip ay hindi isang mapagkukunan ng inspirasyon, hindi isang pampasigla para sa direktang aksyon, ngunit isang paraan ng pagtakas, pagtakas mula sa katotohanan. Ang atraksyon ng bayaning ito ay nasa kanyang katapatan.

Nang makaligtas sa isang espirituwal na krisis, pumasok siya sa isang uri ng tunggalian sa mundong ito. Ang tunggalian sa malas na si Nikolaev, na nagtatapos sa kuwento, ay naging isang pribadong pagpapahayag ng hindi mapagkakasundo na salungatan ni Romashov sa katotohanan. Gayunpaman, ang simple, karaniwan, "natural" na si Romashov, na namumukod-tangi mula sa kanyang kapaligiran, na may kalunus-lunos na hindi maiiwasan ay lumalabas na masyadong mahina at malungkot upang makakuha ng mataas na kamay. Ipinagkanulo ng kanyang minamahal, kaakit-akit sa kanyang sariling paraan, mapagmahal sa buhay, ngunit makasarili na maingat na Shurochka, namatay si Romashov.

Noong 1905, nasaksihan ni Kuprin ang pagpatay sa mga rebeldeng mandaragat sa cruiser na Ochakov, at tumulong na itago ang ilang mga nakaligtas mula sa cruiser. Ang mga kaganapang ito ay makikita sa kanyang sanaysay na "Mga Kaganapan sa Sevastopol", pagkatapos ng publikasyon kung saan binuksan ang isang kaso ng korte laban kay Kuprin - napilitan siyang umalis sa Sevastopol sa loob ng 24 na oras.

Ang 1907-1909 ay isang mahirap na panahon sa malikhain at personal na buhay ni Kuprin, na sinamahan ng mga damdamin ng pagkabigo at pagkalito pagkatapos ng pagkatalo ng rebolusyon, mga paghihirap sa pamilya, at isang pahinga sa Kaalaman. Naganap ang mga pagbabago sa mga pananaw sa pulitika ng manunulat. Ang rebolusyonaryong pagsabog ay tila hindi pa rin maiiwasan sa kanya, ngunit ngayon ay labis itong natakot sa kanya. "Ang kasuklam-suklam na kamangmangan ay papatayin ang kagandahan at agham ..." - isinulat niya ("Army and Revolution in Russia").

7.Romantikong simula sa mga unang gawa ni M. Gorky

Ang simula ng 90s ng XIX na siglo ay isang mahirap at hindi tiyak na oras. Inilalarawan nina Chekhov at Bunin, ang mga matatandang kontemporaryo ni Gorky, ang panahong ito nang may sukdulang makatotohanang katotohanan sa kanilang mga gawa. Si Gorky mismo ay nagpahayag ng pangangailangan na maghanap ng mga bagong paraan sa panitikan. Sa isang liham kay Pyatnitsky na may petsang Hulyo 25, 1900, isinulat niya: “Ang gawain ng panitikan ay makuha sa mga kulay, salita, tunog, at anyo kung ano ang pinakamaganda, maganda, tapat, marangal sa isang tao. Sa partikular, ang aking gawain ay pukawin sa isang tao ang pagmamalaki sa kanyang sarili, upang sabihin sa kanya na siya ang pinakamahusay, ang pinakasagrado sa buhay, at maliban sa kanya ay walang karapat-dapat na pansinin. Ang mundo ay bunga ng kanyang pagkamalikhain, ang Diyos ay isang butil ng kanyang isip at puso...” Nauunawaan ng manunulat na sa tunay na modernong buhay ang isang tao ay inaapi at walang kapangyarihan, kaya’t sinabi niya: “Dumating na ang oras para sa isang romantiko. ..”
Sa katunayan, ang mga tampok ng romanticism ay nangingibabaw sa mga unang kwento ni Gorky. Una sa lahat, dahil inilalarawan nila ang isang romantikong sitwasyon ng paghaharap sa pagitan ng isang malakas na tao (Danko, Larra, Sokol) sa mundo sa paligid niya, pati na rin ang problema ng isang tao bilang isang tao sa pangkalahatan. Ang aksyon ng mga kwento at alamat ay inilipat sa kamangha-manghang mga kondisyon ("Tumayo siya sa pagitan ng walang hanggan na steppe at ng walang katapusang dagat"). Ang mundo ng mga gawa ay mahigpit na nahati sa liwanag at kadiliman, at ang mga pagkakaibang ito ay mahalaga sa pagtatasa ng mga karakter: pagkatapos ng Larra, isang anino ang nananatili, pagkatapos ng Danko, ay kumikislap.
Gumagamit si Gorky ng mga elemento ng alamat. Binibigyang-buhay niya ang kalikasan ("Ang manipis na ulap ng gabi ng taglagas ay nanginginig at natatakot na tumingin sa paligid, inilalantad ang steppe at ang dagat..."). Ang tao at kalikasan ay madalas na nakikilala at nakakapag-usap pa (ang pakikipag-usap ni Ragim sa isang alon). Ang mga hayop at ibong gumaganap sa mga kuwento ay naging mga simbolo (Na at Falcon). Ang paggamit ng genre ng alamat ay nagbibigay-daan sa manunulat na mas malinaw na ipahayag ang kanyang mga saloobin at ideya sa isang alegorikal na anyo.
Malinaw na pinipili ni Gorky ang mga taong malaya sa mga batas ng lipunan. Ang kanyang mga paboritong karakter ay mga gypsies, pulubi, magnanakaw. Hindi masasabi na ang manunulat ay nag-idealize ng mga magnanakaw, ngunit ang parehong Chelkash, sa mga tuntunin ng mga katangiang moral, ay hindi matutumbasan na mas mataas kaysa sa magsasaka. Ang isang tao na may isang panaginip, isang tao na may malaking titik, ay higit na kawili-wili para sa isang manunulat. Ang sentral na pigura ng maagang romantikong gawain ni Gorky ay ipinakilala sa tulang "Man". Ang tao ay tinawag upang ipaliwanag ang buong mundo, upang malutas ang mga buhol ng lahat ng mga maling akala, siya ay "tragically maganda." Si Danko ay inilalarawan din sa parehong paraan: "Ako ay mag-aapoy nang mas maliwanag hangga't maaari at upang ipaliwanag ang kadiliman ng buhay nang mas malalim. At kamatayan para sa akin ang aking gantimpala.” Ang mga konsepto ng "tao" at "tao" ay direktang tinutulan ni Gorky: "Gusto kong ang bawat tao ay maging isang "Lalaki"!"
Ang tanong ng kalayaan ng tao ay mahalaga din para kay Gorky. Ang tema ng isang malayang tao ay ang pangunahing tema ng kanyang unang kuwento na "Makar Chudra", pati na rin ang maraming iba pang mga gawa, kabilang ang "Mga Kanta tungkol sa Falcon". Ang konsepto ng "kalayaan" para sa manunulat ay nauugnay sa mga konsepto ng "katotohanan" at "paggawa". Kung sa kwentong "Makar Chudra" si Gorky ay interesado sa kalayaan "mula sa isang bagay", pagkatapos ay sa "Old Woman Izergil" - kalayaan "sa pangalan". Si Larra, ang anak ng isang agila at isang babae, ay hindi sapat na tao upang makasama ang mga tao, ngunit hindi sapat na agila upang gawin nang walang mga tao. Ang kanyang kawalan ng kalayaan ay nasa kanyang pagkamakasarili, at samakatuwid ay pinarurusahan siya ng kalungkutan at kawalang-kamatayan, at pagkatapos niya ay isang anino na lamang ang natitira. Si Danko, sa kabaligtaran, ay lumalabas na isang mas malayang tao, dahil siya ay malaya sa kanyang sarili at nabubuhay para sa kapakanan ng iba. Ang gawa ni Danko ay maaaring tawaging isang gawa, dahil ang isang gawa para kay Gorky ay ang pinakamataas na antas ng kalayaan mula sa pagmamahal sa sarili.

Sa kanyang mga unang gawa, lumilitaw si Gorky sa mga mambabasa bilang isang romantiko. Ipinapalagay ng Romantisismo ang paggigiit ng isang pambihirang personalidad, kumikilos nang isa-isa sa mundo, lumalapit sa realidad mula sa pananaw ng kanyang ideal, na gumagawa ng mga pambihirang kahilingan sa kapaligiran. Ulo at balikat ang bayani sa mga taong nasa tabi niya, tinatanggihan niya ang kanilang lipunan. Ipinapaliwanag nito ang kalungkutan na tipikal ng romantiko, dahil hindi siya naiintindihan ng mga tao at tinatanggihan ang kanyang ideal. Samakatuwid, ang romantikong bayani ay nakakahanap ng pantay na simula lamang sa pakikipag-usap sa mga elemento, sa mundo ng kalikasan, karagatan, dagat, bundok, bato. Ang paglikha ng mga imahe ng naturang mga bayani, hindi siya natatakot na pagandahin ang buhay, gamit ang mga masining na pamamaraan na natagpuan ng mga romantiko - nauna: isang pambihirang personalidad sa mga pambihirang pangyayari, isang kakaibang tanawin at larawan na nagbibigay-diin sa pagiging eksklusibo, antithesis bilang batayan ng komposisyon ng trabaho, ang kalapitan ng isang prosa na salita sa isang patula, ritmo, saturation na may mga landas , simbolismo. Ang paghaharap sa pagitan ng romansa at katotohanan, romansa at ng nakapaligid na mundo ay isang pangunahing katangian ng kilusang pampanitikan na ito. Lumiko si Gorky sa paghahanap ng bagong bayani - isang taong may "uhaw sa hinaharap", na may kakayahang gumawa ... Kailangan namin ng mga salita na parang tocsin bell, nakakagambala sa lahat at, nanginginig, itulak pasulong, "sulat ni Gorky . Iyon ang dahilan kung bakit sa kanyang mga unang kuwento ay nagiging mga bayani siya na may kakayahan sa isang nakakainip na monotonous na pag-iral ("Chelkash", "Once Upon a Fall", "Emelyan Pilyai"). Lumilitaw ang mga pambihirang karakter, na may makapangyarihan, all-subordinating impulses: sa kalayaan ("Makar Chudra", "Awit ng Falcon"), pag-ibig ("Ang Babae at Kamatayan"), sa laban ("Awit ng Petrel").

Ganyan ang mga bayani ng kwentong "Makar Chudra" - sina Loiko at Rada, dalawang maganda, matalino at malakas, umiibig sa kalayaan ng tao, handang mamatay, ngunit hindi mawawalan ng kalayaan, ang mahalagang regalong ito ng kalikasan, kahit para sa kapakanan ng isa pang malakas na pakiramdam - pag-ibig.

Sa akdang "Old Woman Izergil" ang manunulat ay nagpose at nilulutas ang problema ng layunin at kahulugan ng buhay ng tao. Sa komposisyon, ang kuwento ay nahahati sa tatlong bahagi at isang literary frame, na nag-uusap tungkol sa mga pagbabago ng panandaliang pag-iral ng tao, tungkol sa pagkakaiba-iba ng kalikasan ng tao. Sa unang bahagi ng kuwento, tinuligsa ang labis na indibidwalismo at egocentrism ni Larra, kung saan ang buhay at imortalidad sa pag-iisa ay naging pahirap. Ang trahedya ni Larra ay nasa alienation mula sa kanyang sariling uri, sa pagkasira ng koneksyon sa pagitan ng mga tao, na humahantong sa pagkawala ng kahulugan ng buhay. Ang pinakamatalinong matatanda, na namuno sa angkan, ay nilitis si Larra para sa pagpatay sa isang inosenteng babae na tumanggi sa kanyang pag-ibig. Nauunawaan ng mga tao na imposibleng labagin ang mga sagradong batas ng sangkatauhan, pag-ibig, pagkakaisa, kahit na anak ka ng isang agila at ituring ang iyong sarili na nakahihigit sa mga nakapaligid sa iyo. Ang buhay ay nagiging walang kabuluhan para sa isang tao na pinatalsik mula sa lipunan ng tao at nag-withdraw sa kanyang sarili, si Larra ay "naging parang anino."

Ang ikalawang bahagi ng kuwento ay ang kuwento ng buhay ng matandang babae na si Izergil. "Sakim" ang tawag ng manunulat sa buhay na ito. Siya ay isang medyo makasarili na babae, walang malasakit sa pagdurusa ng iba (ang kanyang saloobin sa kanyang minamahal, sa kanyang anak na babae), lamang sa pagtatapos ng kanyang buhay, na nawala ang kanyang dating kapangyarihan sa mga tao at kagandahan, sinimulan niyang pag-isipang muli ang kanyang ginawa. noon, at inaalala nang may pasasalamat ang mga nagmamahal sa kanya. Binibigkas niya ang parirala na "sa buhay ay palaging may lugar para sa mga pagsasamantala." Ang lahat ng nasa imahe ni Izergil ay nagpapaalala sa may-akda ni Lara, una sa lahat, ang kanyang indibidwalismo, kinuha sa sukdulan, halos papalapit sa pagiging indibidwal ni Larra, ang kanyang unang panahon, ang kanyang mga kuwento tungkol sa mga taong matagal nang lumipas sa kanilang bilog ng buhay. Sa tulong ng portrait, nakamit ng may-akda ang isang convergence ng dalawang imahe - Larra at Izergil. Si Izergil mismo ay hindi makapag-isip ng ganoong rapprochement.

Ang ikatlong bahagi ng kuwento, ang alamat ng Danko, ay nakatuon sa pagpapatibay ng ideya ng mataas na kaligayahan upang ibigay ang buhay ng isang tao sa pangalan ng pagliligtas ng mga tao, ang paninindigan ng ideya ng mataas na layunin. at ang presyo ng gayong buhay. Sa isang kapaligiran ng pagkawalang-galaw, inaantok na kamalayan, pagkamakasarili, nais ng bayani na gisingin ang maliwanag na mga impulses sa mga kaluluwa ng miserable, duwag na kapwa tribo. Sa galit at galit, ang mga tao ay nahulog sa isa na nagsagawa upang akayin sila palabas ng kagubatan ng Danko. At tanging ang pag-ibig para sa "nawala", ang apoy ng pagnanais na iligtas sila, na akayin sila sa isang madaling landas, pinatalsik ang galit mula sa puso ni Danko, pinipili niya ang tanging tamang landas - pasulong. Ang puso ni Danko, na napunit upang iligtas ang mga tao, "nagniningas na kasingliwanag ng araw, at mas maliwanag kaysa sa araw!" Nalampasan na ang kadiliman, at hindi man lang napapansin ng mga malulupit na tao ang pagkamatay ni Danko.

Ang bawat bayani ng trabaho - Larra, Danko, Izergil - ay isang maliwanag na personalidad, matayog sa itaas ng karaniwan. Ngunit ang pagkakaroon ng mga katangian ng isang malakas na personalidad ay hindi pa rin sapat para sa isang positibong saloobin patungo dito. Mas mahalaga na makamit kung anong mga layunin ang nakadirekta sa puwersang ito. Sa kaibahan at paghahambing ng mga bayani ng trabaho, ang ideya ng isang gawa sa pangalan ng karaniwang kaligayahan ay pinagtibay.

Ang tanawin sa kwento ay hindi lamang lumilikha ng isang kapaligiran ng "kamangha-manghang", hindi pangkaraniwan, ngunit nagsisilbi rin bilang isang paraan ng pagpapahayag ng pangkalahatang pilosopikal na kahulugan ng akda. May koneksyon ang mga romantikong akda ng manunulat at mga alamat. Ang kanyang mga karakter mula sa alamat, maging ang genre ng alamat, ang fairy tale mismo, ay nagbibigay ng mga pagkakataon para sa mga romantikong kalunos-lunos ni Gorky. Ang pagtanggap ng literary framing ng kuwento ay konektado din sa parehong mga tradisyon, kapag ang pagsasalaysay ay isinasagawa hindi sa ngalan ng may-akda, ngunit sa ngalan ng tagapagsalaysay - ang matandang babae na si Izergil, ang matandang gypsy na si Makar Chudra. Gumagamit si Gorky ng isang espesyal na syntactic na istraktura ng trabaho - maindayog, malambing, katulad ng tula. Ang ritmo ay nakakamit sa pamamagitan ng isang espesyal na seleksyon ng mga salita, nagtatakda ng isang kahulugan pagkatapos ng kahulugan ng salita, isang kasaganaan ng mga makukulay na epithets at metapora (mapagmalaki, malaya, malaya, mapanghimagsik, mahusay), paulit-ulit na mga imahe (ang imahe ng nag-aalab na puso at dugo) .

8. Ano ang karaniwan sa pagitan ni Foma Gordeev at ng mga bayani ng mga unang kuwento ni Gorky?

9. Ang autobiographical prose ni Gorky ("Childhood", "In People")

Ang isang lubhang kumplikado at makulay na larawan ay ang buhay at gawain ni Kuprin. Mahirap i-summarize ang mga ito. Ang buong karanasan sa buhay ay nagturo sa kanya na tumawag para sa sangkatauhan. Sa lahat ng kwento at kwento ni Kuprin, iisang kahulugan ang inilatag - pagmamahal sa isang tao.

Pagkabata

Noong 1870 sa mapurol at walang tubig na bayan ng Narovchat, lalawigan ng Penza.

Naulila nang maaga. Noong siya ay isang taong gulang, ang kanyang ama, isang maliit na klerk, ay namatay. Walang kapansin-pansin sa lungsod, maliban sa mga artisan na gumawa ng mga salaan at bariles. Ang buhay ng sanggol ay napunta nang walang kagalakan, ngunit may sapat na mga insulto. Siya at ang kanyang ina ay pumunta sa mga kaibigan at masuyong humingi ng kahit isang tasa ng tsaa. At ang mga "benefactors" ay naglagay ng kanilang mga kamay para sa isang halik.

Pagala-gala at pag-aaral

Pagkalipas ng tatlong taon, noong 1873, umalis ang ina sa Moscow kasama ang kanyang anak. Dinala siya sa bahay ng isang balo, at ang kanyang anak na lalaki mula sa edad na 6, noong 1876 - sa isang ulila. Nang maglaon, ilalarawan ni Kuprin ang mga establisimiyento na ito sa mga kuwentong The Fugitives (1917), Holy Lies, at Retirement. Ang lahat ng ito ay mga kwento tungkol sa mga taong walang awang itinapon sa buhay. Sa gayon ay nagsisimula ang kuwento tungkol sa buhay at gawain ni Kuprin. Mahirap pag-usapan ito ng maikli.

Serbisyo

Nang lumaki ang batang lalaki, nagawa nilang ilakip muna siya sa isang gymnasium ng militar (1880), pagkatapos ay sa cadet corps at, sa wakas, sa cadet school (1888). Ang edukasyon ay libre, ngunit masakit.

Kaya't ang mahaba at madilim na 14 na taon ng digmaan ay nagpatuloy sa kanilang walang katuturang mga pagsasanay at kahihiyan. Ang pagpapatuloy ay isang serbisyong pang-adulto sa rehimyento, na nakatayo sa mga bayan ng probinsiya malapit sa Podolsk (1890-1894). Ang unang kuwento na ilalathala ni A. I. Kuprin, na nagbubukas sa tema ng militar, ay "Inquest" (1894), pagkatapos ay "Lilac Bush" (1894), "Night Shift" (1899), "Duel" (1904-1905) at iba pa .

Mga taon ng gala

Noong 1894, tiyak at biglang binago ni Kuprin ang kanyang buhay. Siya ay nagretiro at namumuhay nang napakahirap. Si Alexander Ivanovich ay nanirahan sa Kyiv at nagsimulang magsulat ng mga feuilleton para sa mga pahayagan, kung saan pininturahan niya ang buhay ng lungsod na may makulay na mga stroke. Ngunit kulang ang kaalaman sa buhay. Ano ang nakita niya bukod sa serbisyo militar? Interesado siya sa lahat ng bagay. At ang mga mangingisda ng Balaklava, at mga halaman ng Donetsk, at ang likas na katangian ng Polissya, at pagbabawas ng mga pakwan, at paglipad sa isang lobo, at mga artista ng sirko. Pinag-aralan niyang mabuti ang pamumuhay at pamumuhay ng mga taong bumubuo sa gulugod ng lipunan. Ang kanilang wika, jargons at kaugalian. Ang buhay at gawain ni Kuprin, na puspos ng mga impression, ay halos imposibleng maipahayag nang maikli.

Aktibidad sa panitikan

Sa mga taong ito (1895) naging propesyonal na manunulat si Kuprin, na patuloy na naglalathala ng kanyang mga gawa sa iba't ibang pahayagan. Nakilala niya si Chekhov (1901) at lahat ng nakapaligid sa kanya. At mas maaga siya ay naging kaibigan ni I. Bunin (1897) at pagkatapos ay kay M. Gorky (1902). Sunod-sunod na lumalabas ang mga kwentong nagpapakilig sa lipunan. "Moloch" (1896) tungkol sa tindi ng pang-aapi ng kapitalista at kawalan ng karapatan ng mga manggagawa. "Duel" (1905), na imposibleng basahin nang walang galit at kahihiyan para sa mga opisyal.

Malinis na hinahawakan ng manunulat ang tema ng kalikasan at pag-ibig. Ang "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Garnet Bracelet" (1911) ay kilala sa buong mundo. Alam din niya ang buhay ng mga hayop: "Emerald" (1911), "Starlings". Sa mga taong ito, masusuportahan na ni Kuprin ang kanyang pamilya sa mga kita sa panitikan at makapag-asawa. Siya ay may anak na babae. Pagkatapos ay nakipagdiborsyo siya, at sa kanyang pangalawang kasal ay mayroon din siyang anak na babae. Noong 1909, si Kuprin ay iginawad sa Pushkin Prize. Ang buhay at gawain ni Kuprin, na maikling inilarawan, ay halos hindi magkasya sa ilang mga talata.

Pangingibang-bayan at pag-uwi

Hindi tinanggap ni Kuprin ang Rebolusyong Oktubre na may talino at puso ng artista. Aalis na siya ng bansa. Ngunit, habang naglalathala sa ibang bansa, hinahangad niya ang kanyang sariling bayan. Dalhin ang edad at sakit. Sa wakas, gayunpaman, bumalik siya sa kanyang minamahal na Moscow. Ngunit, na nanirahan dito sa loob ng isang taon at kalahati, siya, na may malubhang sakit, ay namatay noong 1938 sa edad na 67 sa Leningrad. Ganito nagtatapos ang buhay at gawain ni Kuprin. Ang buod at paglalarawan ay hindi naghahatid ng maliwanag at mayamang mga impression ng kanyang buhay, na makikita sa mga pahina ng mga libro.

Tungkol sa prosa at talambuhay ng manunulat

Ang sanaysay na maikli na ipinakita sa aming artikulo ay nagmumungkahi na ang bawat isa ay ang panginoon ng kanyang sariling kapalaran. Kapag ang isang tao ay ipinanganak, siya ay dinadala ng agos ng buhay. Dinadala niya ang isang tao sa isang walang pag-unlad na latian, at iniiwan ito doon, may isang taong nagdadabog, sinusubukan na kahit papaano ay makayanan ang agos, at may sumasabay lang sa agos - kung saan niya ito dadalhin. Ngunit may mga tao, kung saan kabilang si Alexander Ivanovich Kuprin, na matigas ang ulo laban sa kasalukuyang buong buhay nila.

Ipinanganak sa isang probinsiya, hindi kapansin-pansing bayan, mamahalin niya siya magpakailanman at babalik sa hindi kumplikadong maalikabok na mundo ng malupit na pagkabata. Mamahalin niya ng hindi maipaliwanag ang petiburges at kakarampot na Narovchat.

Marahil para sa mga inukit na architraves at geranium sa mga bintana, marahil para sa malalawak na bukid, o marahil para sa amoy ng maalikabok na lupa na binugbog ng ulan. At marahil ang kahirapan na ito ay hilahin siya sa kanyang kabataan, pagkatapos ng pagsasanay sa hukbo, na naranasan niya sa loob ng 14 na taon, upang makilala ang Russia sa kabuuan ng mga kulay at diyalekto nito. Kung saan hindi siya dadalhin ng kanyang mga landas-daan. At sa mga kagubatan ng Polissya, at sa Odessa, at sa mga metalurhiko na halaman, at sa sirko, at sa himpapawid sa isang eroplano, at upang mag-alis ng mga brick at mga pakwan. Ang isang taong puno ng hindi mauubos na pagmamahal sa mga tao, para sa kanilang paraan ng pamumuhay, ay malalaman ang lahat, at ipapakita ang lahat ng kanyang mga impresyon sa mga kwento at kwento na mababasa ng mga kontemporaryo at na hindi napapanahon kahit ngayon, isang daang taon pagkatapos na isulat ang mga ito. .

Paano magiging matanda ang bata at magandang Shulamith, ang minamahal ni Haring Solomon, paano titigil ang mangkukulam sa kagubatan na si Olesya na mahalin ang mahiyain na naninirahan sa lungsod, paano titigil sa pagtugtog si Sashka na musikero mula sa Gambrinus (1907). At si Artaud (1904) ay nakatuon pa rin sa kanyang mga panginoon, na nagmamahal sa kanya nang walang hanggan. Nakita ng manunulat ang lahat ng ito sa kanyang sariling mga mata at iniwan kami sa mga pahina ng kanyang mga libro upang kami ay masindak sa mabigat na pagtapak ng kapitalismo sa Moloch, ang bangungot na buhay ng mga kabataang babae sa hukay (1909-1915), ang kakila-kilabot. pagkamatay ng maganda at inosenteng Emerald .

Si Kuprin ay isang mapangarapin na nagmamahal sa buhay. At lahat ng mga kwento ay dumaan sa kanyang maasikasong mga mata at sensitibong matalinong puso. Sa pagpapanatili ng pakikipagkaibigan sa mga manunulat, hindi nakalimutan ni Kuprin ang alinman sa mga manggagawa, o mangingisda, o mga mandaragat, iyon ay, ang mga tinatawag na ordinaryong tao. Pinag-isa sila ng panloob na katalinuhan, na ibinibigay hindi ng edukasyon at kaalaman, ngunit sa pamamagitan ng lalim ng komunikasyon ng tao, ang kakayahang makiramay, at natural na delicacy. Nahirapan siya sa pangingibang-bansa. Sa isa sa kanyang mga liham ay isinulat niya: "Kung mas may talento ang isang tao, mas mahirap para sa kanya nang walang Russia." Hindi isinasaalang-alang ang kanyang sarili na isang henyo, nagnanais lamang siya para sa kanyang tinubuang-bayan at, sa pagbabalik, namatay pagkatapos ng isang malubhang sakit sa Leningrad.

Batay sa inilahad na sanaysay at kronolohiya, maaaring sumulat ng maikling sanaysay na “Ang Buhay at Gawain ni Kuprin (maikli)”.