Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Socialist realism, social realism ay ang pangunahing artistikong pamamaraan na ginamit sa sining ng Unyong Sobyet mula noong 1930s, pinapayagan, alinman sa inirerekomenda, o ipinataw (sa iba't ibang panahon ng pag-unlad ng bansa) sa pamamagitan ng censorship ng estado, at samakatuwid ay malapit na nauugnay sa ideolohiya at propaganda . Ito ay opisyal na [source not specified 260 days] na inaprubahan mula noong 1932 ng mga party body sa panitikan at sining. Kaayon, umiral ang hindi opisyal na sining ng USSR.

Ang mga gawa sa genre ng sosyalistang realismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagtatanghal ng mga kaganapan sa panahon, "dynamic na nagbabago sa kanilang rebolusyonaryong pag-unlad." Ang ideolohikal na nilalaman ng pamamaraan ay inilatag ng diyalektikong materyalistang pilosopiya at ng mga komunistang ideya ng Marxismo (Marxist aesthetics) sa ikalawang kalahati ng ika-19-20 siglo. Ang pamamaraan ay sumasaklaw sa lahat ng mga lugar ng artistikong aktibidad (panitikan, drama, sinehan, pagpipinta, iskultura, musika at arkitektura). Pinagtibay nito ang mga sumusunod na prinsipyo: [hindi tinukoy ang pinagmulan 736 araw]

ilarawan ang katotohanan "nang tumpak, alinsunod sa tiyak na makasaysayang rebolusyonaryong pag-unlad."

iugnay ang kanilang masining na pagpapahayag sa mga tema ng mga reporma sa ideolohiya at edukasyon ng mga manggagawa sa diwa ng sosyalista.

Kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad

Si Lunacharsky ang unang manunulat na naglatag ng ideolohikal na pundasyon nito. Noong 1906, ipinakilala niya ang gayong konsepto bilang "proletaryong realismo" sa pang-araw-araw na buhay. Sa pamamagitan ng twenties, na may kaugnayan sa konseptong ito, sinimulan niyang gamitin ang terminong "bagong panlipunang realismo", at noong unang bahagi ng thirties ay nakatuon siya sa "dynamic at sa pamamagitan ng aktibong sosyalistang realismo", "isang magandang, makabuluhang termino na maaaring maging. inihayag nang kawili-wili sa tamang pagsusuri", isang siklo ng mga programmatic at teoretikal na artikulo na inilathala sa Izvestia.

Ang terminong "sosyalistang realismo" ay unang iminungkahi ni I. Gronsky, tagapangulo ng Organizing Committee ng USSR Writers' Union, sa Literaturnaya Gazeta noong Mayo 23, 1932. Bumangon ito kaugnay ng pangangailangang idirekta ang RAPP at ang avant-garde sa masining na pag-unlad ng kulturang Sobyet. Ang mapagpasyahan dito ay ang pagkilala sa papel ng mga klasikal na tradisyon at pag-unawa sa mga bagong katangian ng realismo. Noong 1932-1933 Gronsky at ulo. ang sektor ng fiction ng Central Committee ng All-Union Communist Party of Bolsheviks V. Kirpotin ay masinsinang itinaguyod ang terminong ito.

Sa 1st All-Union Congress of Soviet Writers noong 1934, sinabi ni Maxim Gorky:

"Pinatunayan ng sosyalistang realismo ang pagiging isang gawa, bilang pagkamalikhain, ang layunin nito ay ang patuloy na pag-unlad ng pinakamahalagang indibidwal na kakayahan ng isang tao para sa kapakanan ng kanyang tagumpay laban sa mga puwersa ng kalikasan, para sa kapakanan ng kanyang kalusugan at mahabang buhay, para sa kapakanan ng malaking kaligayahan na mamuhay sa lupa, na siya, alinsunod sa patuloy na paglaki ng kanyang mga pangangailangan, ay nais na iproseso ang lahat bilang isang kahanga-hangang tirahan ng sangkatauhan, na nagkakaisa sa isang pamilya. ”Kailangan ng estado na aprubahan ang pamamaraang ito bilang ang pangunahing isa para sa mas mahusay na kontrol sa mga malikhaing indibidwal at mas mahusay na propaganda ng patakaran nito. Sa nakaraang panahon, ang twenties, may mga manunulat ng Sobyet na minsan ay kumuha ng mga agresibong posisyon na may kaugnayan sa maraming natitirang manunulat. Halimbawa, ang RAPP, isang organisasyon ng mga proletaryong manunulat, ay aktibong kasangkot sa pagpuna sa mga di-proletaryong manunulat. Ang RAPP ay pangunahing binubuo ng mga naghahangad na manunulat. Sa panahon ng paglikha ng modernong industriya (mga taon ng industriyalisasyon), kailangan ng pamahalaang Sobyet ng sining na nag-aangat sa mga tao sa "mga gawaing paggawa." Ang pinong sining noong 1920s ay nagpakita rin ng isang medyo motley na larawan. Ito ay may ilang grupo. Ang pinakamahalagang grupo ay ang Association of Artists of the Revolution. Inilalarawan nila ngayon: ang buhay ng Pulang Hukbo, manggagawa, magsasaka, pinuno ng rebolusyon at paggawa. Itinuring nila ang kanilang sarili bilang tagapagmana ng mga Wanderers. Nagpunta sila sa mga pabrika, halaman, sa kuwartel ng Pulang Hukbo upang direktang obserbahan ang buhay ng kanilang mga karakter, upang "iguhit" ito. Sila ang naging pangunahing gulugod ng mga artista ng "sosyalistang realismo". Ang mas kaunting tradisyonal na mga master ay nagkaroon ng mas mahirap na oras, lalo na, ang mga miyembro ng OST (Society of Easel Painters), na pinag-isa ang mga kabataan na nagtapos mula sa unang unibersidad ng sining ng Sobyet.

Si Gorky ay taimtim na bumalik mula sa pagkatapon at pinamunuan ang espesyal na nilikha na Unyon ng mga Manunulat ng USSR, na kinabibilangan ng mga manunulat at makata ng isang pro-Soviet na oryentasyon.

Sa kauna-unahang pagkakataon, isang opisyal na kahulugan ng sosyalistang realismo ang ibinigay sa Charter ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR, na pinagtibay sa Unang Kongreso ng Unyon ng mga Manunulat: Sosyalistang realismo, bilang pangunahing pamamaraan ng kathang-isip ng Sobyet at kritisismong pampanitikan, nangangailangan mula sa pintor ng isang makatotohanan, makasaysayang kongkretong paglalarawan ng realidad sa rebolusyonaryong pag-unlad nito. Bukod dito, ang pagiging totoo at historikal na konkreto ng masining na paglalarawan ng realidad ay dapat na isama sa gawain ng muling paggawa ng ideolohiya at edukasyon sa diwa ng sosyalismo. Ang kahulugan na ito ay naging panimulang punto para sa lahat ng karagdagang interpretasyon hanggang sa 80s. "Ang sosyalistang realismo ay isang napakahalaga, siyentipiko at pinaka-advanced na pamamaraang masining, na binuo bilang resulta ng mga tagumpay ng sosyalistang konstruksyon at edukasyon ng mga taong Sobyet sa diwa ng komunismo. Ang mga prinsipyo ng sosyalistang realismo ... ay isang karagdagang pag-unlad ng pagtuturo ni Lenin sa partisanship ng panitikan. (Great Soviet Encyclopedia, 1947) Ipinahayag ni Lenin ang ideya na ang sining ay dapat tumayo sa panig ng proletaryado gaya ng sumusunod: “Ang sining ay pag-aari ng mga tao. Ang pinakamalalim na bukal ng sining ay matatagpuan sa isang malawak na uri ng mga manggagawa... Ang sining ay dapat na nakabatay sa kanilang mga damdamin, iniisip at hinihingi at dapat lumago kasama nila.

[baguhin]

Mga prinsipyo ng panlipunang realismo

Nasyonalidad. Nangangahulugan ito ng parehong pagiging madaling maunawaan ng panitikan para sa mga karaniwang tao, at ang paggamit ng mga liko at salawikain ng katutubong salita.

Ideolohiya. Ipakita ang mapayapang pamumuhay ng mga tao, ang paghahanap ng mga paraan tungo sa isang bago, mas magandang buhay, mga kabayanihan upang makamit ang isang masayang buhay para sa lahat ng tao.

Pagkakonkreto. Sa imahe ng katotohanan, ipakita ang proseso ng makasaysayang pag-unlad, na, sa turn, ay dapat na tumutugma sa materyalistikong pag-unawa sa kasaysayan (sa proseso ng pagbabago ng mga kondisyon ng kanilang pag-iral, binago ng mga tao ang kanilang kamalayan at saloobin sa nakapaligid na katotohanan).

Tulad ng sinabi ng kahulugan mula sa aklat-aralin ng Sobyet, ang pamamaraan ay nagpapahiwatig ng paggamit ng pamana ng makatotohanang sining ng mundo, ngunit hindi bilang isang simpleng imitasyon ng magagandang halimbawa, ngunit may isang malikhaing diskarte. "Ang pamamaraan ng sosyalistang realismo ay paunang tinutukoy ang malalim na koneksyon ng mga gawa ng sining sa kontemporaryong katotohanan, ang aktibong pakikilahok ng sining sa sosyalistang konstruksyon. Ang mga gawain ng pamamaraan ng sosyalistang realismo ay nangangailangan mula sa bawat artista ng isang tunay na pag-unawa sa kahulugan ng mga kaganapan na nagaganap sa bansa, ang kakayahang suriin ang mga phenomena ng buhay panlipunan sa kanilang pag-unlad, sa isang kumplikadong pakikipag-ugnayan sa dialectical.

Kasama sa pamamaraan ang pagkakaisa ng realismo at pag-iibigan ng Sobyet, na pinagsasama ang kabayanihan at romantiko sa "isang makatotohanang pahayag ng tunay na katotohanan ng nakapaligid na katotohanan." Pinagtatalunan na sa ganitong paraan ang humanismo ng "kritikal na realismo" ay dinagdagan ng "sosyalistang humanismo".

Ang estado ay nagbigay ng mga utos, ipinadala sa mga malikhaing paglalakbay sa negosyo, nag-organisa ng mga eksibisyon - kaya pinasisigla ang pag-unlad ng layer ng sining na kailangan nito.

[baguhin]

Sa panitikan

Ang manunulat, sa sikat na pagpapahayag ni Stalin, ay "isang inhinyero ng mga kaluluwa ng tao." Sa kanyang talento, dapat niyang maimpluwensyahan ang mambabasa bilang propagandista. Tinuturuan niya ang mambabasa sa diwa ng debosyon sa partido at sinusuportahan ito sa pakikibaka para sa tagumpay ng komunismo. Ang mga subjective na aksyon at adhikain ng indibidwal ay kailangang tumugma sa layunin ng kurso ng kasaysayan. Sumulat si Lenin: “Ang panitikan ay dapat na maging panitikan ng partido... Sa ilalim ng mga manunulat na hindi partido. Bumagsak sa mga superhuman na manunulat! Ang akdang pampanitikan ay dapat maging bahagi ng karaniwang proletaryong adhikain, "mga gulong at gulong" ng iisang dakilang sosyal-demokratikong mekanismo na pinakikilos ng buong mulat na taliba ng buong uring manggagawa.

Ang isang akdang pampanitikan sa genre ng sosyalistang realismo ay dapat itayo "sa ideya ng kawalang-katauhan ng anumang anyo ng pagsasamantala ng tao sa tao, ilantad ang mga krimen ng kapitalismo, pag-alab ang isipan ng mga mambabasa at manonood ng makatarungang galit, pukawin sila. sa rebolusyonaryong pakikibaka para sa sosyalismo." [Hindi tinukoy ang pinagmulan 736 araw]

Isinulat ni Maxim Gorky ang sumusunod tungkol sa sosyalistang realismo:

Napakahalaga at malikhain para sa ating mga manunulat na kumuha ng punto de bista mula sa taas kung saan - at mula lamang sa taas nito - lahat ng maruruming krimen ng kapitalismo, lahat ng kasamaan ng madugong intensyon nito ay malinaw na nakikita, at lahat ng kadakilaan ng makikita ang kabayanihang gawain ng proletaryado-diktador.

Nangangatwiran din siya: "... ang manunulat ay dapat magkaroon ng isang mahusay na kaalaman sa kasaysayan ng nakaraan at kaalaman sa mga panlipunang penomena ng kasalukuyan, kung saan siya ay tinatawag na gumanap ng dalawang papel sa parehong oras: ang papel ng isang midwife at isang sepulturero." Naniniwala si Gorky na ang pangunahing gawain ng sosyalistang realismo ay ang edukasyon ng isang sosyalista, rebolusyonaryong pananaw sa mundo, isang kaukulang kahulugan ng mundo.

Ang panlipunang realismo ay isang masining na pamamaraan ng panitikan at sining, na isang aesthetic na pagpapahayag ng sosyalistang mulat na konsepto ng mundo at tao, dahil sa panahon ng pakikibaka para sa pagtatatag at paglikha ng isang sosyalistang lipunan. Ang paglalarawan ng buhay sa liwanag ng mga mithiin ng sosyalismo ay tumutukoy kapwa sa nilalaman at sa mga pangunahing masining at istruktural na mga prinsipyo ng sining ng Socialist Realism. Ang pinagmulan at pag-unlad nito ay konektado sa paglaganap ng mga ideyang sosyalista sa iba't ibang bansa, sa pag-unlad ng rebolusyonaryong kilusang uring manggagawa. Ang mga unang uso sa panitikan at sining ng isang bagong uri ay nagsimula noong kalagitnaan at ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo: rebolusyonaryong proletaryong panitikan sa Great Britain (ang tula ng kilusang Chartist, ang akda ni E. C. Jones), sa Germany (ang tula ng H. Herweg, F. Freiligrath, G. Veert), sa France (panitikan ng Paris Commune, "Internationale" ni E. Pottier). Sa pagtatapos ng ika-19 - simula ng ika-20 siglo. Ang proletaryong panitikan ay masinsinang umuunlad sa Russia, Poland, Bulgaria, at iba pang mga bansa. Bilang isang masining na pamamaraan, nabuo ang realismong panlipunan sa simula ng ika-20 siglo. sa Russia, lalo na sa gawain ni M. Gorky, pati na rin, sa isang antas o iba pa, M. M. Kotsyubinsky, J. Rainis, A. Akopyan, I. I. Evdoshvili at iba pa.

Ito ay dahil sa kahalagahang pang-mundo ng rebolusyonaryong kilusan sa Russia, kung saan gumalaw ang sentro ng rebolusyonaryong pakikibaka sa daigdig sa simula ng ika-20 siglo.

Kasunod ni Gorky, ang isang makatotohanang paglalarawan ng panlipunang realidad at isang sosyalistang pananaw sa mundo ay nagiging mahahalagang katangian ng akda ng mga manunulat mula sa ilang bansa (A. Barbusse, M. Andersen-Nexo, J. Reed).

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre ng 1917, sa iba't ibang bansa sa Europa (Bulgaria, Germany, Poland, France, Czechoslovakia, atbp.), nabuo ang mga sosyalistang kilusang pampanitikan noong 1920s, at ang pamamaraan ng Socialist Realism ay kumikilos na bilang isang natural na kababalaghan sa mundo. panitikan.

Paglago ng kilusang anti-pasista noong 1930s nag-ambag sa pagpapalawak ng internasyonal na prente ng rebolusyonaryong panitikan at sining. Ang pinag-isang papel sa prosesong ito ay ginampanan ng panitikan ng Sobyet, na sa oras na iyon ay nag-rally sa ideologically at lumikha ng mga natitirang gawa ng sining. Ang sosyalistang realismo ay naging malawak na internasyonal na kalakaran sa panitikan at sining.

Pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig ng 1939-1945, lalo na pagkatapos ng pagbuo ng pandaigdigang sistemang sosyalista, ang mga posisyon ng Socialist Realism bilang taliba ng artistikong pag-unlad ay mas matatag na naitatag.

Kasama ang gawain ni Gorky, V. V. Mayakovsky, M. A. Sholokhov, ang teatro ng K. S. Stanislavsky at V. E. Meyerhold, ang mga pagtuklas ng cinematographic ng S. M. Eisenstein, V. I. Pudovkina, A. P. Dovzhenko, musika ni S. S. Prokofiev, D. Iogan ng pagpipinta ni V. S. Prokofiev, D. Iogan. , A. A. Deineka, B. I. Prorokov, P. D. Korin, R Guttuso, sculpture ni S. T. Konenkov, V. I. Mukhina, dramaturgy ni B. Brecht, V. V. Vishnevsky.

Ang mismong terminong "Social Realism" ay unang lumabas sa pamamahayag ng Sobyet noong 1932 (Literaturnaya Gazeta, Mayo 23). Ito ay lumitaw na may kaugnayan sa pangangailangan na salungatin ang tesis ni Rappov, na mekanikal na inilipat ang mga kategoryang pilosopikal sa larangan ng panitikan ("dialectical-materialistic creative method"), na may isang kahulugan na tumutugma sa pangunahing direksyon ng artistikong pag-unlad ng panitikan ng Sobyet.

Ang mapagpasyahan dito ay ang pagkilala sa papel ng mga klasikal na tradisyon at pag-unawa sa mga bagong katangian ng realismo (sosyalista), dahil sa parehong pagiging bago ng proseso ng buhay at ang sosyalistang pananaw sa mundo ng mga manunulat ng Sobyet.

Sa oras na ito, ang mga manunulat (Gorky, Mayakovsky, A. N. Tolstoy, A. A. Fadeev) at mga kritiko (A. V. Lunacharsky, A. K. Voronsky) ay gumawa ng ilang mga pagtatangka upang matukoy ang artistikong orihinalidad ng panitikang Sobyet; ito ay tungkol sa proletaryado, tendentious, monumental, heroic, romantic, social realism, tungkol sa kumbinasyon ng realismo at romansa.

Ang konsepto ng sosyalistang realismo ay agad na naging laganap at pinagsama ng 1st All-Union Congress of Soviet Writers (1934), kung saan binanggit ni Gorky ang bagong pamamaraan bilang isang malikhaing programa na naglalayong ipatupad ang mga rebolusyonaryong ideyang makatao: "ang sosyalistang realismo ay nagpapatunay. bilang isang gawa, bilang pagkamalikhain, ang layunin nito ay ang patuloy na pag-unlad ng pinakamahalagang indibidwal na kakayahan ng isang tao para sa kapakanan ng kanyang tagumpay laban sa mga puwersa ng kalikasan, para sa kapakanan ng kanyang kalusugan at mahabang buhay, para sa kapakanan ng malaking kaligayahang mabuhay sa lupa "(First All-Union Congress of Soviet Writers. Verbatim report, 1934, p. 17).

Ang pagpapatuloy ng mga makatao na tradisyon ng nakaraang sining, na pinagsama ang mga ito sa isang bagong sosyalistang nilalaman, ang Socialist Realism ay kumakatawan sa isang bagong uri ng artistikong kamalayan. Ang pagiging bago nito ay konektado sa kontribusyon na ginawa ng Marxismo sa materyalistang pilosopiya - ang paggigiit ng papel ng rebolusyonaryong-pagbabagong aktibidad ("Theses on Feuerbach" ni K. Marx), na nagsilbing pinagmulan ng ideya ng paglalarawan ng katotohanan sa ang rebolusyonaryong pag-unlad nito.

Ang batayan ng pamamaraan ng Socialist Realism ay ang konsepto ng rebolusyonaryo-epektibo, sosyalistang humanismo, kung saan ang mga ideya ng maayos na pag-unlad ng tao, ang kapunuan ng tunay na pagpapakita ng kanyang espirituwal at moral na mga kakayahan, ang tunay na relasyon ng tao ng mga tao sa bawat isa, sa kalikasan at lipunan mahanap ang kanilang pagpapahayag. Ang makatao na oryentasyong ito ay likas sa lahat ng uri ng sosyalistang artistikong kultura (panitikan, pagpipinta, arkitektura, musika, teatro, atbp.) at bumubuo ng pinakamahalaga at unibersal na natatanging katangian ng Socialist Realist na sining.

Upang maunawaan ang mga prinsipyo ng sosyalistang sining, ang ilang mga pahayag ng mga klasiko ng Marxismo-Leninismo ay napakahalaga. Sa pagsasalita tungkol sa sining ng hinaharap, nakita ni F. Engels ang mga tampok nito sa "kumpletong pagsasanib ng mahusay na lalim ng ideolohiya, mulat na makasaysayang nilalaman ... na may kasiglahan at kayamanan ng pagkilos ni Shakespeare ..." (Marx at Engels, Soch., 2nd ed., tomo 29, p. 492). Ang ideya ni Engels ng malay-tao na historicism ng artistikong pag-iisip ay binuo sa prinsipyo ng partisanship sa panitikan at sining, na binuo ni V. I. Lenin.

Talagang itinuro ni Lenin ang mga pangunahing tampok ng bagong panitikan. Nabanggit niya ang kondisyon nito sa pamamagitan ng layunin ng kurso ng proseso ng buhay, nauunawaan ang hindi pagkakapare-pareho nito, ang pag-unlad nito sa mga pinaka matinding salungatan. Sa wakas, binigyang-diin niya ang diwa ng partido ng pakikibakang ito, na ang artista ay mulat at lantarang pumanig sa mga progresibong tendensya ng pag-unlad ng kasaysayan. Ang tunay na malikhaing kalayaan ay hindi ang arbitrariness ng indibidwal, ngunit ang mulat na pagkilos nito alinsunod sa mga kinakailangan ng tunay na pag-unlad ng kasaysayan.

Ang mas malalim, mas multifaceted at layunin na pag-unawa sa mundo, mas malawak at mas makabuluhan ang mga subjective na kakayahan ng isang tao, ang saklaw ng kanyang malikhaing kalayaan. Ito ay eksakto kung ano ang kinakailangan ng Leninist partisanship ng sining - ang kumbinasyon ng lalim ng layunin na kaalaman sa mga pathos ng subjective na aktibidad. Kapag ang mga pansariling hangarin ng indibidwal ay tumutugma sa layunin ng kurso ng kasaysayan, kung gayon ang indibidwal ay nakakakuha ng pananaw, kumpiyansa.

Bilang isang resulta, ang isang batayan ay lumitaw para sa rebolusyonaryong aktibidad ng isang tao, para sa komprehensibong pag-unlad ng kanyang mga talento, at lalo na para sa pagbuo at pag-unlad ng iba't ibang artistikong at malikhaing indibidwal, na nagpapaliwanag ng hindi pangkaraniwang lawak ng mga aesthetic na posibilidad ng sosyalistang sining. . Ang realismong panlipunan ay nagpapahayag ng makasaysayang pananaw ng pag-unlad ng progresibong sining, na umaasa sa paggalaw nito sa buong nakaraang karanasan ng panitikan at sining ng daigdig. Ang masining na inobasyon ng Socialist Realism ay maliwanag na sa mga unang yugto nito. Gamit ang mga gawa ni Gorky "Mother", "Enemies", ang mga nobelang Andersen-Neksö na "Pelle the Conqueror" at "Ditte, Child of Man", proletaryong tula ng huling bahagi ng ika-19 na siglo, isang salamin ng pakikibaka sa pagitan ng luma at ng bagong mundo, ang pagbuo ng tao - isang manlalaban at tagalikha ng bagong lipunan.

Tinukoy nito ang likas na katangian ng bagong aesthetic ideal, historical optimism - ang pagsisiwalat ng mga banggaan ng modernidad sa pananaw ng panlipunang rebolusyonaryong pag-unlad; Si Gorky ay nagbigay inspirasyon sa isang tao na may kumpiyansa sa kanyang lakas, sa kanyang hinaharap, ginawang tula ang gawain at pagsasanay ng rebolusyonaryong aktibidad.

Mula sa mga unang hakbang ng panitikang Sobyet, ang pangunahing tema nito ay ang "global conflagration" ng rebolusyon. Kasabay nito, ang tema ng pre-rebolusyonaryong mundo ay sinakop ang isang mahalagang lugar, na, gayunpaman, ay hindi isang simpleng pagpapatuloy ng mga tradisyon ng kritikal na realismo: ang nakaraan ay nakita sa isang bagong aesthetic na liwanag, ang mga pathos ng imahe ay tinutukoy ng ideya na walang pagbabalik sa nakaraan. Ang isang bagong kalidad ng historicism sa panitikan ng Socialist Realism ay nabuo kung ihahambing sa historicism ng kritikal na realismo (The Artamonov Case at The Life of Klim Samgin ni M. Gorky), iba't ibang genre ng satire ang binuo (Mayakovsky, Ya. Gashek) , at S. p. hindi kinopya ang mga klasikal na genre, ngunit pinayaman ang mga ito, na kung saan ay makikita lalo na sa nobela.

Nasa unang pangunahing mga gawa ng prosa ng Sobyet, lumitaw ang isang katutubong-epikong sukat sa paglalarawan ng rebolusyon ("Chapaev" ni D. Furmanov, "The Iron Stream" ni A. S. Serafimovich, "The Rout" ni Fadeev). Kaiba kaysa sa mga epiko noong ika-19 na siglo, lumitaw ang larawan ng "kapalaran ng mga tao". Sa mga nobela noong 20-30s. ang elemento ng mga tao sa rebolusyon, at ang organisasyon ng elemento sa pamamagitan ng "bakal na kalooban" ng mga Bolshevik, at ang pagbuo ng isang sosyalistang kolektibo ay ipinakita.

Ang imahe ng masa ay pinagsama sa paglalarawan ng mga indibidwal at holistic na mga character na kumakatawan sa misa na ito ("Quiet Flows the Don" ni Sholokhov, "Walking through the torments" ni A. N. Tolstoy, mga nobela ni F. Gladkov, L. Leonov, K. Fedin, A. Malyshkin, atbp.). Ang epikong katangian ng nobela ng Socialist Realism ay ipinakita rin sa gawain ng mga manunulat mula sa ibang mga bansa (L. Aragon - France, A. Zegers - GDR, M. Puimanova - Czechoslovakia, J. Amado - Brazil). Ang panitikan at sining ng Socialist Realism ay lumikha ng isang bagong imahe ng isang positibong bayani - isang mandirigma, isang tagabuo, isang pinuno. Sa pamamagitan niya, ang makasaysayang optimismo ng Socialist Realism ay higit na nahayag: ang bayani ay nagpapatibay ng pananampalataya sa tagumpay ng mga ideyang komunista, sa kabila ng mga indibidwal na pagkatalo at pagkatalo.

Ang terminong "optimistic na trahedya" ay maaaring ilapat sa maraming mga gawa na naghahatid ng mga dramatikong sitwasyon ng rebolusyonaryong pakikibaka: "The Defeat" ni Fadeev, plays by V. Vishnevsky, F. Wolf (GDR), "Mag-ulat na may silong sa leeg. " ni Y. Fuchik (Czechoslovakia). Ang sosyalistang realismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga akdang naglalarawan ng rebolusyonaryong kabayanihan at mga maydala nito, na namumuno sa masa. Si Pavel Vlasov, ang bayani ng nobelang "Mother" ni M. Gorky, ay ang unang klasikal na imahe ng proletaryong pinuno; kalaunan - Levinson ("The Defeat" of Fadeev), Korchagin ("How the Steel Was Tempered" ni N. A. Ostrovsky), Davydov ("Virgin Soil Upturned" ni Sholokhov). Karaslavova

Ang mga larawan ng mga lider ng komunista ay nakapaloob sa mga aklat ni J. Amado, M. Puimanova, V. Bredel (GDR), G. Karaslavov (Bulgaria). Ang mga positibong bayani ng Socialist Realism ay naiiba sa kalikasan at sukat ng aktibidad, sa ugali, at disposisyon ng kaisipan. Ang pagkakaiba-iba ng iba't ibang uri ng mga bayani ay isang mahalagang katangian ng Sosyalistang Realismo. Mula sa mga unang taon ng Rebolusyong Oktubre ng 1917, ang imahe ni V. I. Lenin ay pumasok sa tula ng maraming mga tao - makatotohanan at sa parehong oras ay kumikilos bilang isang simbolo ng rebolusyon, sumisipsip ng lahat ng romantikismo ng panahon.

Ang pagbuo ng Socialist Realism ay hindi mapaghihiwalay mula sa mga pathos ng pagtatatag ng isang bagong buhay, kagalakan sa muling paggawa ng kabayanihan ng rebolusyonaryong pakikibaka noong Digmaang Sibil, ang sosyalistang pagsasaayos ng bansa, ang Great Patriotic War noong 1941-45. Ang mga tampok na ito ay malawak na ipinakita sa mga tula ng anti-pasistang Paglaban sa France, Poland, Yugoslavia, at iba pa, sa mga akdang naglalarawan sa pakikibaka ng bayan ("The Sea Eagle" ni J. Aldridge).

Ang gawain ng mga artista ng Socialist Realism ay nailalarawan sa pamamagitan ng "... ang kakayahang tumingin sa kasalukuyan mula sa hinaharap" (Gorky A. M., tingnan ang Lenin V. I. at Gorky A. M. Letters. Memoirs. Documents, 3rd ed., 1969, p. 378 ), dahil sa makasaysayang pagka-orihinal ng pag-unlad ng sosyalistang lipunan, kung saan ang mga usbong ng isang nakikitang hinaharap ay malinaw na lumilitaw sa mga tunay na phenomena ng katotohanan.

Ang sosyalistang realismo at internasyonalismo ay kumakatawan sa isang historikal na pinag-isang kilusan ng sining sa panahon ng sosyalistang reorganisasyon ng mundo. Ang pagkakatulad na ito ay makikita sa pagkakaiba-iba ng mga pambansang landas at anyo ng pag-unlad ng bagong pamamaraan. Ayon kay Amado, na ibinahagi ng maraming mga artista, "upang ang ating mga libro - mga nobela at tula - ay makapagsilbi sa layunin ng rebolusyon, dapat silang una sa lahat ay Brazilian, ito ang kanilang kakayahan na maging internasyonal" (Second All-Union Congress ng mga Manunulat ng Sobyet. Verbatim Report, 1956, p. 88). Kaugnay nito, ang karanasan ng panitikan at sining ng Sobyet ay may pangunahing kahalagahan para sa pag-unlad ng sining ng mundo.

Sa USSR, ang Sosyalistang Realismo ay ang pinag-isang prinsipyo ng panitikang Sobyet sa kabuuan, sa kabila ng mga pagkakaiba sa mga pambansang panitikan, kanilang mga makasaysayang tradisyon, at iba pang mga indibidwal na katangian. Ang likas na katangian ng pag-unlad ng Socialist Realism at ang mga yugto nito ay iba-iba depende sa tiyak na pambansa-historikal na mga kondisyon kung saan nakatagpo ito ng suporta para sa artistikong pagka-orihinal nito, na nakakakuha ng mga bagong anyo at mga estilistang manipestasyon, na parang ipinanganak na muli sa bawat pagkakataon, ngunit sa parehong oras na pinapanatili ang isang pangunahing pagkakapareho. Ang E. Mezhelaitis at A. Tvardovsky, Ch. Aitmatov at M. Stelmakh, V. Kozhevnikov, R. Gamzatov at Y. Smuul ay mga artista na iba ang istilo, ngunit malapit sa isa't isa sa pangkalahatang ideolohikal na direksyon ng pagkamalikhain.

Kasama sa proseso ng pagbuo ng Socialist Realism ang sandali ng paglipat sa mga posisyon nito ng isang bilang ng mga artista, na ang gawain ay itinayo alinsunod sa iba pang mga pamamaraan at direksyon. Kaya, sa panitikan ng Sobyet noong 20s. ang isang bilang ng mga manunulat na nabuo sa pre-rebolusyonaryong panahon ay unti-unting pinagkadalubhasaan ang mga bagong artistikong uso, ang sosyalistang katangian ng bagong humanismo, kung minsan ay nasa matalim na mga kontradiksyon (ang landas ni A. N. Tolstoy). Ang isang kilalang papel sa pagbuo ng tula ng Socialist Realism sa Kanluran ay ginampanan ng mga artista na nauugnay sa tinatawag na leftist avant-garde na paggalaw ng 10-20s. Ika-20 siglo: L. Aragon, P. Eluard, I. Becher, N. Hikmet, V. Nezval, P. Neruda, A. Jozsef. Ang mga kinatawan ng kritikal na realismo noong ika-20 siglo ay nakaranas din ng impluwensya ng Socialist Realism: K. Czapek, R. Rolland, R. Martin du Gard, G. Mann, at iba pa. Sadovyanu, A. Zweig).

Ang isang kontribusyon sa pag-unlad ng teorya ng bagong sining ay ginawa noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. kilalang Marxist aesthetics (ang mga gawa ni G. Plekhanov, V. Vorovsky, M. Olminsky, F. Mehring, D. Blagoev, Yu. Ang mga kilalang teorista ng sosyalistang sining ay nagsalita sa ibang bansa: R. Focke, G. Bakalov, T. Pavlov, J . Fick, B. Vaclavek, K. Konrad, E. Urke, J. Jovanovich. mga tagalikha ng bagong sining - Gorky, Becher, Brecht, I. Volker, Fadeev.

Ang panlipunang realismo ay dapat na maunawaan sa kasaysayan bilang isang pagbabago at sa parehong oras panloob na pinag-isang proseso ng malikhaing. Ang aesthetics ng Socialist Realism ay sumasaklaw na ngayon sa buong multinasyunal na karanasan ng sining ng mga bansa ng sosyalismo, ang rebolusyonaryong sining ng burges na Kanluran, at ang mga kultura ng "Ikatlong Daigdig", na umuunlad sa isang komplikadong paghaharap ng iba't ibang impluwensya.

Ang panlipunang realismo ay patuloy na nagpapalawak ng mga hangganan nito, na nakakakuha ng kahalagahan ng nangungunang artistikong pamamaraan ng modernong panahon. Ang pagpapalawak na ito, sa bisa ng mga prinsipyong tumutukoy dito, ay salungat sa tinatawag na. ang teorya ng "realism without shores" ni R. Garaudy, na pangunahing naglalayong sirain ang ideolohikal na pundasyon ng bagong sining, sa paglabo ng mga linyang naghihiwalay sa realismo sa modernismo. Kasabay nito, nagbibigay ito ng walang kabuluhang mga pagtatangka sa mga dogmatikong kahulugan ng mga malikhaing pamamaraan ng Socialist Realism. Ang Marxist aesthetic theory, na umaasa sa internasyonal na karanasan ng sosyalistang sining, ay dumating sa konklusyon tungkol sa pinakamalawak na posibilidad nito.

Ang panlipunang realismo ay itinuturing na isang bagong uri ng masining na kamalayan, hindi sarado sa loob ng isa o kahit na ilang mga paraan ng paglalarawan, ngunit kumakatawan sa isang makasaysayang bukas na sistema ng mga anyo ng artistikong makatotohanang paglalarawan ng buhay, sumisipsip sa mga advanced na uso ng proseso ng sining ng mundo at paghahanap ng bago mga form para sa kanilang pagpapahayag. Samakatuwid, ang konsepto ng panlipunang realismo ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa konsepto ng artistikong pag-unlad, na sumasalamin sa progresibong kilusan ng lipunan tungo sa higit pang multidimensional at ganap na mga anyo ng espirituwal na buhay.

1. Mga kinakailangan. Kung sa larangan ng natural na agham ang rebolusyong pangkultura ay higit na nabawasan sa isang "rebisyon" ng siyentipikong larawan ng mundo "sa liwanag ng mga ideya ng dialectical materialism", kung gayon sa larangan ng humanidades, ang programa ng pamumuno ng partido sa Ang artistikong pagkamalikhain, ang paglikha ng isang bagong komunistang sining, ay dumating sa unahan.

Ang aesthetic na katumbas ng sining na ito ay ang teorya ng sosyalistang realismo.

Ang mga lugar nito ay binuo ng mga klasiko ng Marxismo. Halimbawa, binanggit ni Engels, na tinatalakay ang layunin ng "tendentious" o "sosyalistang" nobela, na ang proletaryong manunulat ay nakamit ang kanyang layunin kapag, "kapag, sa katotohanang naglalarawan ng mga tunay na relasyon, sinira niya ang umiiral na kondisyon na mga ilusyon tungkol sa kalikasan ng mga relasyon na ito, niyanig ang optimismo ng burges na mundo , nag-aalinlangan tungkol sa hindi nababago ng mga pundasyon ng umiiral na ..." Kasabay nito, hindi naman kinakailangan "iharap sa mambabasa sa tapos na anyo ang hinaharap na makasaysayang resolusyon ng panlipunang mga salungatan na inilalarawan niya." Ang ganitong mga pagtatangka kay Engels ay tila isang utopian na paglihis, na determinadong tinanggihan ng "siyentipikong teorya" ng Marxismo.

Pinili ni Lenin ang sandali ng organisasyon: "Dapat na partido ang panitikan." Nangangahulugan ito na ito ay "hindi maaaring sa pangkalahatan ay isang indibidwal na usapin, independiyente sa pangkalahatang proletaryong layunin." “Down with non-Party writers! - tiyak na idineklara si Lenin. - Pababa sa mga superhuman na manunulat! Ang akdang pampanitikan ay dapat maging bahagi ng karaniwang proletaryong adhikain, "wheel and cog" ng isang solong, dakilang sosyal-demokratikong mekanismo na pinakikilos ng buong mulat na taliba ng buong uring manggagawa. Ang gawaing pampanitikan ay dapat maging mahalagang bahagi ng organisado, planado, nagkakaisang gawain ng Partido Sosyal-Demokratiko. Inatasan ang panitikan ng papel na "propagandista at agitator", na isinasama sa masining na mga imahe ang mga gawain at mithiin ng makauring pakikibaka ng proletaryado.

2. Ang teorya ng panlipunang realismo. Ang aesthetic na plataporma ng sosyalistang realismo ay binuo ni A. M. Gorky (1868-1936), ang pangunahing "petrel" ng rebolusyon.

Ayon sa platapormang ito, ang pananaw ng proletaryong manunulat ay dapat na puspusan ng kalunos-lunos ng militanteng anti-philistinism. Ang Philistinism ay may maraming mukha, ngunit ang kakanyahan nito ay namamalagi sa pagkauhaw para sa "kabusog", materyal na kagalingan, kung saan nakabatay ang lahat ng kulturang burgis. Ang petiburges na pagnanasa para sa "walang kabuluhang akumulasyon ng mga bagay" at personal na pag-aari ay naitanim sa burgesya at proletaryado. Kaya't ang duality ng kanyang kamalayan: emosyonal na ang proletaryado ay unti-unting lumalapit sa nakaraan, sa intelektwal na paraan patungo sa hinaharap.

At dahil dito, kailangan ng proletaryong manunulat, sa isang banda, ng buong tiyaga na ituloy ang "linya ng kritikal na saloobin sa nakaraan", at sa kabilang banda, "upang paunlarin ang kakayahang tingnan ito mula sa taas ng mga tagumpay ng kasalukuyan, mula sa taas ng mga dakilang layunin ng hinaharap." Ayon kay Gorky, ito ay magbibigay sa sosyalistang panitikan ng isang bagong tono, tulungan itong bumuo ng mga bagong anyo, "isang bagong direksyon - sosyalistang realismo, na - ito ay walang sinasabi - ay mabubuo lamang sa mga katotohanan ng sosyalistang karanasan."

Kaya, ang pamamaraan ng sosyalistang realismo ay binubuo sa pag-decompose ng pang-araw-araw na realidad sa "luma" at "bago", iyon ay, sa katunayan, burges at komunista, at sa pagpapakita ng mga nagdadala ng bagong ito sa totoong buhay. Sila ang dapat na maging positibong bayani ng panitikang Sobyet. Kasabay nito, inamin ni Gorky ang posibilidad ng "espekulasyon", isang pagmamalabis sa mga elemento ng bago sa katotohanan, na isinasaalang-alang ito bilang isang anticipatory na pagmuni-muni ng ideal na komunista.

Alinsunod dito, tiyak na nagsalita ang manunulat laban sa pagpuna sa sistemang sosyalista. Ang mga kritiko, sa kanyang opinyon, ay "binubutas lamang ang maliwanag na araw ng trabaho ng mga basura ng mga kritikal na salita. Pinipigilan nila ang kalooban at malikhaing enerhiya ng mga tao. Pagkatapos basahin ang manuskrito ng A.P. na gawain, sa palagay ko ay hindi ito mai-print, mai-publish .Mapipigilan ito ng iyong anarkistang balangkas ng pag-iisip, na tila likas sa kalikasan ng iyong "espiritu".

Gustuhin mo man o hindi, binigyan mo ang saklaw ng katotohanan ng isang liriko-satirical na karakter, na, siyempre, ay hindi katanggap-tanggap sa aming censorship. Sa lahat ng lambing ng iyong saloobin sa mga tao, sila ay may kulay na balintuna sa iyo, lumilitaw ang mga ito sa mambabasa hindi tulad ng mga rebolusyonaryo bilang "mga sira-sira" at "baliw" ... idaragdag ko: sa mga modernong editor, hindi ko nakikita sinumang makapagsusuri ng iyong nobela ayon sa mga kabutihan nito ... Iyan lang ang masasabi ko sa iyo, at labis akong ikinalulungkot na wala na akong masasabi pa. At ito ang mga salita ng isang tao na ang impluwensya ay katumbas ng impluwensya ng lahat ng mga editor ng Sobyet na pinagsama!

Para sa kapakanan ng pagluwalhati sa "mga tagumpay ng sosyalista" pinayagan ni Gorky ang paglikha ng isang alamat tungkol kay Lenin, itinaas ang personalidad ni Stalin.

3. Ang nobelang "Ina". Mga artikulo at talumpati ni Gorky noong 20-30s. summed up ng kanyang sariling artistikong karanasan, ang pinakatuktok ay ang nobelang "Ina" (1906). Tinawag ito ni Lenin na "isang mahusay na gawa ng sining" na tumutulong upang palakasin ang kilusang paggawa sa Russia. Ang nasabing pagtatasa ay ang dahilan para sa kanonisasyon ng partido ng nobela ni Gorky.

Ang ubod ng plot ng nobela ay ang pagmulat ng rebolusyonaryong kamalayan sa proletaryado, na sinusupil ng kakapusan at kawalan ng karapatan.

Narito ang karaniwan at madilim na larawan ng suburban life. Tuwing umaga, na may matagal na sipol ng pabrika, "mula sa maliliit na kulay-abo na mga bahay ay tumakbo palabas sa kalye tulad ng mga takot na ipis, mga madilim na tao na walang oras upang i-refresh ang kanilang mga kalamnan sa pagtulog." Sila ay mga manggagawa sa malapit na pabrika. Ang walang tigil na "hard labor" ay sari-sari sa gabi na may mga lasing, madugong away, kadalasang nauuwi sa malubhang pinsala, kahit na mga pagpatay.

Walang kabaitan o pagtugon sa mga tao. Inalis sa kanila ng burges na mundo ang pakiramdam ng dignidad ng tao at paggalang sa sarili. "Sa mga relasyon ng mga tao," lalo pang pinadilim ni Gorky ang sitwasyon, "mayroong higit sa lahat ang isang pakiramdam ng nakakubli na masamang hangarin, ito ay kasing edad ng walang lunas na pagkapagod ng kalamnan. Ang mga tao ay ipinanganak na may ganitong sakit ng kaluluwa, na minana ito mula sa kanilang mga ama, at sinamahan sila ng isang itim na anino sa libingan, na nag-udyok sa takbo ng buhay sa isang serye ng mga gawa, na kasuklam-suklam sa kanilang walang layunin na kalupitan.

At ang mga tao ay sanay na sanay sa patuloy na presyon ng buhay na hindi nila inaasahan ang anumang mga pagbabago para sa mas mahusay, bukod pa rito, "isinasaalang-alang nila ang lahat ng mga pagbabago na may kakayahang dagdagan lamang ang pang-aapi."

Ganyan ang "nakakalason, nakakumbinsi na kasuklam-suklam" ng kapitalistang mundo na nakalarawan sa imahinasyon ni Gorky. Wala siyang pakialam kung paano tumutugma sa totoong buhay ang larawang inilarawan niya. Kinuha niya ang kanyang pag-unawa sa huli mula sa Marxist literature, mula sa mga pagtatasa ni Lenin sa realidad ng Russia. At isa lang ang ibig sabihin nito: ang posisyon ng masang manggagawa sa ilalim ng kapitalismo ay walang pag-asa, at hindi ito mababago nang walang rebolusyon. Nais ding ipakita ni Gorky ang isa sa mga posibleng paraan ng paggising sa panlipunang "ibaba", pagkakaroon ng rebolusyonaryong kamalayan.

Ang solusyon ng gawain ay inihain ng mga imahe na nilikha niya ng batang manggagawa na si Pavel Vlasov at ang kanyang ina na si Pelageya Nilovna.

Maaaring ganap na ulitin ni Pavel Vlasov ang landas ng kanyang ama, kung saan, kung saan, ang trahedya ng posisyon ng proletaryado ng Russia ay ipinakilala. Ngunit ang pagpupulong sa "mga ipinagbabawal na tao" (naalala ni Gorky ang mga salita ni Lenin na ang sosyalismo ay ipinakilala sa masa "mula sa labas"!) ay nagbukas ng isang pananaw sa buhay para sa kanya, na humantong sa kanya patungo sa landas ng pakikibaka ng "pagpapalaya". Lumilikha siya ng isang underground na rebolusyonaryong bilog sa suburb, nag-rally ng pinakamasiglang manggagawa sa paligid niya, at nagkakaroon sila ng political enlightenment.

Sinasamantala ang kwento ng "bog penny", si Pavel Vlasov ay hayagang nagpahayag ng isang kalunos-lunos na pananalita, na hinihimok ang mga manggagawa na magkaisa, na pakiramdam na sila ay "mga kasama, isang pamilya ng mga kaibigan, matatag na konektado sa pamamagitan ng isang pagnanais - ang pagnanais na ipaglaban ang ating mga karapatan. ."

Mula sa sandaling iyon, tinanggap ni Pelageya Nilovna ang gawain ng kanyang anak nang buong puso. Matapos arestuhin si Pavel at ang kanyang mga kasama sa demonstrasyon ng May Day, dinampot niya ang pulang bandilang ibinagsak ng isang tao at hinarap ang natakot na pulutong ng nagniningas na mga salita: "Makinig kayo, alang-alang kay Kristo! Lahat kayo ay mga kamag-anak ... lahat ikaw ay nasa puso ... tumingin nang walang takot "Ano ang nangyari? Mga bata, ang ating dugo, pumunta sa mundo, sinusunod nila ang katotohanan... para sa lahat! Para sa inyong lahat, para sa inyong mga sanggol, itinalaga nila ang kanilang mga sarili sa way of the cross... they are looking for bright days. They want another life in truth, in justice.. They want good for everyone!"

Ang pananalita ni Nilovna ay sumasalamin sa kanyang dating paraan ng pamumuhay - isang inaapi, relihiyosong babae. Naniniwala siya kay Kristo at ang pangangailangan para sa pagdurusa para sa kapakanan ng "Pagkabuhay na Mag-uli ni Kristo" - isang maliwanag na hinaharap: "Ang ating Panginoong Jesu-Kristo ay hindi mabubuhay kung ang mga tao ay hindi namatay para sa kanyang kaluwalhatian..." Si Nilovna ay hindi pa isang Bolshevik, ngunit isa na siyang Kristiyanong sosyalista. Sa oras na isinulat ni Gorky ang Ina, ang kilusang sosyalistang Kristiyano sa Russia ay buong puwersa at suportado ng mga Bolshevik.

Ngunit si Pavel Vlasov ay isang hindi mapag-aalinlanganang Bolshevik. Mula sa simula hanggang sa wakas, ang kanyang kamalayan ay tumatagos sa mga islogan at panawagan ng partidong Leninista. Ito ay ganap na nahayag sa paglilitis, kung saan magkaharap ang dalawang hindi mapagkakasunduang kampo. Ang imahe ng korte ay batay sa prinsipyo ng multifaceted contrast. Lahat ng bagay na may kaugnayan sa lumang mundo ay ibinibigay sa malungkot na madilim na tono. Ito ay isang may sakit na mundo sa lahat ng paraan.

"Ang lahat ng mga hukom ay tila sa kanilang mga ina ay hindi malusog na mga tao. Ang masakit na pagkapagod ay makikita sa kanilang mga postura at mga boses, ito ay nakahiga sa kanilang mga mukha - masakit na pagkapagod at nakakainis, kulay-abo na pagkabagot." Sa ilang mga paraan, sila ay katulad ng mga manggagawa ng pamayanan bago ang kanilang paggising sa isang bagong buhay, at hindi nakakagulat, dahil pareho silang produkto ng parehong "patay" at "walang pakialam" na lipunang burges.

Ang paglalarawan ng mga rebolusyonaryong manggagawa ay may ganap na kakaibang katangian. Ang kanilang presensya lamang sa korte ay ginagawang mas maluwag at mas maliwanag ang bulwagan; nadarama ng isa na hindi sila mga kriminal dito, ngunit mga bilanggo, at ang katotohanan ay nasa kanilang panig. Ito ang ipinakita ni Paul nang bigyan siya ng hukom ng sahig. "Isang tao ng partido," deklara niya, "Kinikilala ko lamang ang paghatol ng aking partido at hindi ako magsasalita sa aking pagtatanggol, ngunit - sa kahilingan ng aking mga kasama, na tumanggi ding ipagtanggol ang aking sarili, susubukan kong ipaliwanag sa iyo ang hindi mo naiintindihan."

Ngunit hindi naunawaan ng mga hukom na hindi lamang sila "mga rebelde laban sa hari", ngunit "mga kaaway ng pribadong pag-aari", mga kaaway ng isang lipunan na "itinuturing ang isang tao bilang isang instrumento lamang ng sarili nitong pagpapayaman." "Gusto namin," deklara ni Pavel sa mga parirala mula sa mga socialist leaflet, "ngayon na magkaroon ng napakaraming kalayaan na magbibigay ito sa amin ng pagkakataong manalo ng lahat ng kapangyarihan sa paglipas ng panahon. Ang aming mga slogan ay simple - na may pribadong pag-aari, lahat ng paraan ng produksyon - upang ang mga tao, lahat ng kapangyarihan - sa mga tao, paggawa - obligado para sa lahat. Kita mo, hindi kami mga rebelde!" Ang mga salitang "payat na hanay" ni Pablo ay pumutol sa alaala ng mga naroroon, na pinupuno sila ng lakas at pananampalataya sa isang mas maliwanag na hinaharap.

Ang nobelang Gorky ay likas na hagiographic; para sa manunulat, ang partisanship ay ang parehong kategorya ng kabanalan na pag-aari ng hagiographic literature. Ang pagiging kasapi ng Partido ay tinasa niya bilang isang uri ng pakikilahok sa pinakamataas na ideolohikal na sakramento, mga dambanang ideolohikal: ang imahe ng isang taong walang kasapian ng partido ay larawan ng isang kaaway. Masasabi na para sa Gorky party membership ay isang uri ng simbolikong pagkakaiba sa pagitan ng mga polar na kategorya ng kultura: "ang sarili" at "dayuhan". Tinitiyak nito ang pagkakaisa ng ideolohiya, na pinagkalooban ito ng mga katangian ng isang bagong relihiyon, isang bagong paghahayag ng Bolshevik.

Kaya, ang isang uri ng hagiographization ng panitikan ng Sobyet ay isinagawa, na nakita mismo ni Gorky bilang isang pagsasanib ng romantikismo at pagiging totoo. Ito ay hindi nagkataon na tumawag siya para sa pag-aaral ng sining ng pagsulat mula sa kanyang medieval na kababayan mula sa Nizhny Novgorod, Avvakum Petrov.

4. Panitikan ng sosyalistang realismo. Ang nobelang "Ina" ay nagdulot ng walang katapusang stream ng "mga aklat ng partido" na nakatuon sa sakralisasyon ng "araw-araw na buhay ng Sobyet." Ang partikular na tala ay ang mga gawa ni D. A. Furmanov ("Chapaev", 1923), A. S. Serafimovich ("Iron Stream", 1924), M. A. Sholokhov ("Quiet Don", 1928-1940; "Virgin Soil Upturned" , 1932-1960) , N. A. Ostrovsky ("Paano pinainit ang bakal", 1932-1934), F. I. Panferov ("Mga Bar", 1928-1937), A. N. Tolstoy ("Naglalakad sa mga pagdurusa", 1922-1941), atbp.

Marahil ang pinakamalaking, marahil kahit na mas malaki kaysa kay Gorky mismo, ang apologist para sa panahon ng Sobyet ay si V. V. Mayakovsky (1893-1930).

Sa lahat ng posibleng paraan na niluluwalhati si Lenin, ang partido, siya mismo ay tapat na umamin:

Hindi ako magiging makata kung
hindi ito ang kinanta niya
sa mga bituin ng limang-tulis na langit ng napakalawak na vault ng RCP.

Ang panitikan ng sosyalistang realismo ay mahigpit na protektado mula sa realidad ng pader ng paggawa ng mito ng partido. Maaari lamang siyang umiral sa ilalim ng "mataas na pagtangkilik": wala siyang sariling lakas. Tulad ng hagiography sa simbahan, lumago ito kasama ng partido, na nagbabahagi ng mga tagumpay at kabiguan ng ideolohiyang komunista.

5. Sinehan. Kasabay ng panitikan, itinuring ng Partido na ang sinehan ang "pinakamahalaga sa sining". Ang kahalagahan ng sinehan ay tumaas lalo na matapos itong maging tunog noong 1931. Isa-isa, lumilitaw ang mga adaptasyon ng pelikula ng mga gawa ni Gorky: "Mother" (1934), "Gorky's Childhood" (1938), "In People" (1939), "My Universities" (1940), na nilikha ng direktor na si M. S. Donskoy. Nagmamay-ari din siya ng mga pelikulang nakatuon sa ina ni Lenin - Mother's Heart (1966) at Mother's Fidelity (1967), na sumasalamin sa impluwensya ng Gorky stencil.

Ang mga larawan sa makasaysayang at rebolusyonaryong mga tema ay lumalabas sa isang malawak na stream: isang trilogy tungkol sa Maxim na pinamunuan ni G. M. Kozintsev at L. Z. Trauberg - "The Youth of Maxim" (1935), "The Return of Maxim" (1937), "The Vyborg Side" (1939); "Kami ay mula sa Kronstadt" (sa direksyon ni E. L. Dzigan, 1936), "Deputy of the Baltic" (sa direksyon ni A. G. Zarkhi at I. E. Kheifits, 1937), "Shchors" (sa direksyon ni A. P. Dovzhenko, 1939) , "Yakov Sverdlov" direktor S. I. Yutkevich, 1940), atbp.

Ang huwarang pelikula ng seryeng ito ay si Chapaev (1934), na kinunan ng mga direktor na sina G. N. at S. D. Vasiliev batay sa nobela ni Furmanov.

Ang mga pelikulang naglalaman ng imahe ng "pinuno ng proletaryado" ay hindi rin umalis sa mga screen: "Lenin noong Oktubre" (1937) at "Lenin noong 1918" (1939) sa direksyon ni M. I. Romm, "The Man with a Gun" ( 1938) sa direksyon ni S. I. Yutkevich.

6. Secretary General at artist. Ang sinehan ng Sobyet ay palaging produkto ng isang opisyal na order. Ito ay itinuturing na pamantayan at mahigpit na sinusuportahan ng parehong "itaas" at "ibaba".

Kahit na ang isang natatanging master ng cinematography bilang S. M. Eisenstein (1898-1948), kinilala bilang "pinaka-matagumpay" sa kanyang mga pelikula sa trabaho na ginawa niya sa "order ng gobyerno", katulad ng "Battleship Potemkin" (1925), "Oktubre "(1927) at" Alexander Nevsky "(1938).

Sa utos ng gobyerno, kinunan din niya ang pelikulang "Ivan the Terrible". Ang unang serye ng larawan ay inilabas noong 1945 at iginawad sa Stalin Prize. Di-nagtagal, natapos ng direktor ang pag-edit ng pangalawang serye, at agad itong ipinakita sa Kremlin. Ang pelikula ay nabigo kay Stalin: hindi niya nagustuhan na si Ivan the Terrible ay ipinakita bilang isang uri ng "neurasthenic", nagsisisi at nag-aalala tungkol sa kanyang mga kalupitan.

Para kay Eisenstein, ang gayong reaksyon mula sa Kalihim Heneral ay lubos na inaasahan: alam niya na si Stalin ay kumuha ng isang halimbawa mula kay Ivan the Terrible sa lahat ng bagay. Oo, at si Eisenstein mismo ay pinunasan ang kanyang mga nakaraang pagpipinta ng mga eksena ng kalupitan, na nagdulot sa kanila na "piliin ang paksa, pamamaraan at kredo" ng kanyang direktoryo na gawain. Tila normal sa kanya na sa kanyang mga pelikula "ang karamihan ng tao ay binaril, ang mga bata ay dinurog sa hagdan ng Odessa at itinapon sa bubong ("Strike"), pinahihintulutan silang patayin ng kanilang sariling mga magulang ("Bezhin meadow" ), sila ay itinapon sa naglalagablab na apoy ("Alexander Nevsky ") atbp.". Nang magsimula siyang magtrabaho kay Ivan the Terrible, una sa lahat ay nais niyang muling likhain ang "malupit na edad" ng Moscow Tsar, na, ayon sa direktor, sa mahabang panahon ay nanatiling "pinuno" ng kanyang kaluluwa at "minamahal na bayani" .

Kaya't ang mga simpatiya ng pangkalahatang kalihim at ang artist ay ganap na nag-tutugma, at si Stalin ay may karapatang umasa sa isang kaukulang pagtatapos ng pelikula. Ngunit ito ay naging iba, at ito ay maaari lamang kunin bilang isang pagpapahayag ng pagdududa tungkol sa pagiging angkop ng "madugong" patakaran. Marahil, ang ideologized na direktor, na pagod sa walang hanggang kasiyahan ng mga awtoridad, ay talagang nakaranas ng katulad na bagay. Hindi kailanman pinatawad ni Stalin ang gayong mga bagay: Naligtas lamang si Eisenstein sa pamamagitan ng isang hindi napapanahong kamatayan.

Ang ikalawang serye ng "Ivan the Terrible" ay ipinagbawal at nakita ang liwanag pagkatapos lamang ng pagkamatay ni Stalin, noong 1958, nang ang klimang pampulitika sa bansa ay hilig sa isang "thaw" at ang intelektwal na hindi pagkakasundo ay nagsimulang mag-ferment.

7. "Red wheel" ng sosyalistang realismo. Gayunpaman, walang nagbago sa kakanyahan ng sosyalistang realismo. Siya ay at nanatiling isang paraan ng sining, na dinisenyo upang makuha ang "kalupitan ng mga mapang-api" at "ang kabaliwan ng matapang." Ang mga slogan nito ay ideolohiyang komunista at diwa ng partido. Ang anumang paglihis mula sa kanila ay itinuturing na may kakayahang "masira ang pagkamalikhain ng kahit na mga taong may likas na kakayahan."

Ang isa sa mga huling resolusyon ng Komite Sentral ng CPSU sa mga usapin ng panitikan at sining (1981) ay mahigpit na nagbabala: "Ang ating mga kritiko, mga pahayagang pampanitikan, mga malikhaing unyon, at, higit sa lahat, ang kanilang mga organisasyon ng partido, ay dapat na maituwid ang mga ay itinutulak sa isang direksyon o iba pa. At, siyempre, aktibo, sa prinsipyo, kumilos sa mga kasong iyon kapag lumitaw ang mga gawa na sumisira sa ating Sobyet na realidad. Dito dapat tayong hindi magkasundo. Ang Partido ay hindi naging at hindi maaaring maging walang malasakit sa ideolohikal na oryentasyon ng sining ".

At ilan sa kanila, mga tunay na talento, mga innovator ng mga gawaing pampanitikan, ay nahulog sa ilalim ng "pulang gulong" ng Bolshevism - B. L. Pasternak, V. P. Nekrasov, I. A. Brodsky, A. I. Solzhenitsyn, D. L. Andreev, V T. Shalamov at marami pang iba. iba pa

UDK 82.091

SOSYALISTONG REALISMO: PARAAN O Estilo

© Nadezhda Viktorovna DUBROVINA

Engels sangay ng Saratov State Technical University, Engels. Saratov Region, Russian Federation, Senior Lecturer, Department of Foreign Languages, e-mail: [email protected]

Isinasaalang-alang ng artikulo ang sosyalistang realismo bilang isang kumplikadong kultural at ideolohikal na kumplikado na hindi maaaring pag-aralan batay sa tradisyonal na mga pamantayang aesthetic. Nasusuri ang pagpapatupad ng tradisyon ng kulturang masa at panitikan sa sosyalistang realistang panitikan.

Mga keyword: sosyalistang realismo; totalitarian ideolohiya; Kultura ng masa.

Ang sosyalistang realismo ay isang pahina sa kasaysayan ng hindi lamang sining ng Sobyet, kundi pati na rin ang propaganda ng ideolohiya. Ang interes sa pananaliksik sa hindi pangkaraniwang bagay na ito ay hindi nawala hindi lamang sa ating bansa, kundi pati na rin sa ibang bansa. "Sa ngayon, kapag ang sosyalistang realismo ay tumigil sa pagiging isang mapang-aping realidad at napunta na sa larangan ng mga makasaysayang alaala, kinakailangang isailalim ang kababalaghan ng sosyalistang realismo sa isang masusing pag-aaral upang matukoy ang mga pinagmulan nito at masuri ang istruktura nito," sumulat ng sikat na Italian Slavist na si V. Strada.

Ang mga prinsipyo ng sosyalistang realismo ay sa wakas ay nabuo sa unang All-Union Congress of Soviet Writers noong 1934. Oryentasyon patungo sa mga gawa ni A.V. Lunacharsky. M. Gorky, A.K. Voronsky, G. Plekhanov. Tinukoy ni M. Gorky ang mga pangunahing prinsipyo ng sosyalistang realismo sa ganitong paraan: "Ang sosyalistang realismo ay nagpapatunay sa pagiging isang gawa, bilang pagkamalikhain, na ang layunin ay ang patuloy na pag-unlad ng pinakamahalagang indibidwal na kakayahan ng isang tao para sa kanyang tagumpay laban sa ang mga puwersa ng kalikasan, alang-alang sa kanyang kalusugan at mahabang buhay, para sa kapakanan ng malaking kaligayahang mabuhay sa lupa” . Ang sosyalistang realismo ay naunawaan bilang tagapagmana at kahalili ng realismo na may isang espesyal na uri ng pananaw sa mundo, na nagpapahintulot sa isang makasaysayang diskarte sa paglalarawan ng katotohanan. Ang ideolohikal na doktrinang ito ay ipinataw bilang ang tanging tama. Ang sining ay kumuha ng pampulitika, espirituwal na misyonero, mga gawaing pangkulto. Itinakda ang pangkalahatang tema ng manggagawang nagbabago sa mundo.

1930-1950s - ang kasagsagan ng pamamaraan ng sosyalistang realismo, ang panahon ng krisis

pagpapapanatag ng mga pamantayan nito. Kasabay nito, ito ang panahon ng apogee ng rehimen ng personal na kapangyarihan ng I.V. Stalin. Ang pamunuan ng Komite Sentral ng All-Union Communist Party of Bolsheviks sa panitikan ay nagiging mas komprehensibo. Ang isang serye ng mga resolusyon ng Komite Sentral ng All-Union Communist Party of Bolsheviks sa larangan ng panitikan ay nagkaroon ng malaking epekto sa mga malikhaing ideya ng mga manunulat at artista, mga plano sa paglalathala, mga repertoire ng teatro, at ang nilalaman ng mga magasin. Ang mga kautusang ito ay hindi nakabatay sa masining na kasanayan at hindi nagbunga ng mga bagong artistikong uso, ngunit may halaga ang mga ito bilang mga makasaysayang proyekto. Bukod dito, ito ay mga proyekto sa isang pandaigdigang saklaw - recoding kultura, pagbabago ng aesthetic priyoridad, paglikha ng isang bagong wika ng sining, na sinusundan ng mga programa para sa muling paggawa ng mundo, "paghubog ng isang bagong tao", at restructuring ang sistema ng mga pangunahing halaga. Ang simula ng industriyalisasyon, ang layunin kung saan ay gawing isang superpower ng militar-industriyal ang isang malaking bansang magsasaka, ay naglabas ng panitikan sa orbit nito. "Ang sining at kritisismo ay nakakakuha ng mga bagong pag-andar - nang walang pagbuo ng anuman, ipinahihiwatig lamang nila: dinadala sa kamalayan kung ano ang dinala sa pansin sa wika ng mga kautusan."

Ang paggigiit ng isang aesthetic system (sosyalistang realista) bilang ang tanging posible, ang kanonisasyon nito ay humahantong sa pag-alis ng alternatibo mula sa opisyal na panitikan. Ang lahat ng ito ay inihayag noong 1934, nang ang isang mahigpit na hierarchical na istraktura ng command-bureaucratic na pamumuno ng panitikan, na ipinatupad ng Union of Soviet Writers, ay naaprubahan. Kaya, ang panitikan ng sosyalistang realismo ay nilikha ayon sa pamantayan ng estado-pampulitika. Ito

nagbibigay-daan sa atin na malasahan ang kasaysayan ng panitikan ng sosyalistang realismo bilang "... ang kasaysayan ng pakikipag-ugnayan ng dalawang uso: ang aesthetic, artistic, creative na proseso ng literary movement, at ang political pressure na direktang naka-project sa literary process" . Una sa lahat, pinagtitibay ang mga tungkulin ng panitikan: hindi ang pag-aaral ng mga tunay na salungatan at kontradiksyon, kundi ang pagbuo ng konsepto ng perpektong kinabukasan. Kaya, ang pag-andar ng propaganda ay nauuna, ang layunin nito ay tumulong sa pagtuturo ng isang bagong tao. Ang propaganda ng mga opisyal na konsepto ng ideolohiya ay nangangailangan ng pagdeklara ng mga elemento ng normatibong sining. Ang normalidad ay literal na nakagapos sa mga tula ng mga gawa ng sining: ang mga normatibong karakter ay paunang natukoy (kaaway, komunista, pilistino, kamao, atbp.), Ang mga salungatan at ang kanilang kinalabasan ay tinutukoy (tiyak na pabor sa kabutihan, tagumpay ng industriyalisasyon, atbp.). Mahalaga na ang normativity ay hindi na binibigyang kahulugan bilang isang aesthetic, ngunit bilang isang pampulitikang pangangailangan. Kaya, ang bagong paraan na nilikha nang sabay-sabay ay bumubuo ng mga estilistang katangian ng mga akda, ang istilo ay tinutumbasan ng pamamaraan, sa kabila ng deklarasyon ng eksaktong kabaligtaran: “Ang mga anyo, estilo, paraan sa mga akda ng sosyalistang realismo ay iba at iba-iba. At ang bawat anyo, bawat istilo, bawat paraan ay nagiging kailangan kung matagumpay silang maghatid ng malalim at kahanga-hangang imahe ng katotohanan ng buhay.

Ang mga puwersang nagtutulak ng sosyalistang realismo ay ang antagonismo ng uri at pagkakahati ng ideolohikal, isang pagpapakita ng hindi maiiwasang "maliwanag na kinabukasan". Na ang ideological function na nangingibabaw sa panitikan ng sosyalistang realismo ay walang pag-aalinlangan. Samakatuwid, ang panitikan ng sosyalistang realismo ay itinuturing, una sa lahat, bilang isang propaganda, at hindi isang aesthetic phenomenon.

Ang panitikan ng sosyalistang realismo ay ipinakita ng isang sistema ng mga kinakailangan, ang pagsunod nito ay maingat na sinusubaybayan ng mga awtoridad sa censorship. Bukod dito, hindi lamang mga direktiba ang nagmula sa mga awtoridad ng partido-ideolohikal - ang mismong pagpapatunay ng magandang kalidad ng ideolohiya ng teksto ay hindi pinagkakatiwalaan ng mga katawan ni Glavlit at naganap sa Propaganda at Agitation Department. Ang censorship sa panitikang Sobyet dahil sa

propaganda at pang-edukasyon na kalikasan ay napakahalaga. Bukod dito, sa unang yugto, ang panitikan ay higit na naiimpluwensyahan ng pagnanais ng may-akda na hulaan ang ideolohikal, pampulitika at aesthetic na mga pag-aangkin na maaaring matugunan ng kanyang manuskrito sa panahon ng pagpasa nito sa mga opisyal na kumokontrol na mga pagkakataon. Mula noong 1930s Ang self-censorship ay unti-unting pumapasok sa laman at dugo ng karamihan ng mga may-akda. Ayon kay A.V. Blum, ito ang humahantong sa katotohanan na ang manunulat ay "nagsusulat", nawalan ng pagka-orihinal, sinusubukan na huwag tumayo, upang maging "tulad ng iba", siya ay nagiging mapang-uyam, sinusubukang mai-publish sa lahat ng mga gastos. . Ang mga manunulat na walang merito maliban sa proletaryong pinagmulan at "class intuition" ay nagsumikap para sa kapangyarihan sa sining.

Ang anyo ng akda, ang istruktura ng masining na wika ay binigyan ng kahalagahang pampulitika. Ang terminong "formalism", na sa mga taong iyon ay nauugnay sa burges, nakakapinsala, dayuhan sa sining ng Sobyet, ay nagsasaad ng mga gawa na hindi angkop sa partido para sa mga pangkakanyahang kadahilanan. Isa sa mga kinakailangan para sa panitikan ay ang pangangailangan ng pagiging kasapi ng partido, na nangangahulugan ng pagbuo ng mga probisyon ng partido sa artistikong pagkamalikhain. Sumulat si K. Simonov tungkol sa mga direktiba na personal na ibinigay ni Stalin. Kaya, para sa kanyang dula na "An Alien Shadow" hindi lamang isang tema ang itinakda, ngunit pagkatapos na ito ay handa na, kapag tinatalakay ito, "isang halos textual na programa para sa muling paggawa ng katapusan nito ..." ay ibinigay.

Ang mga direktiba ng partido ay madalas na hindi direktang tinukoy kung ano ang dapat na isang magandang piraso ng sining. Mas madalas nilang itinuro kung paano ito hindi dapat. Ang mismong pagpuna sa mga akdang pampanitikan ay hindi gaanong binibigyang-kahulugan ang mga ito bilang pagtukoy sa halaga ng propagandistiko nito. Kaya, ang pagpuna "ay naging isang uri ng dokumentong inisyatiba na nagtuturo na tumutukoy sa karagdagang kapalaran ng teksto." . Ang malaking kahalagahan sa pagpuna sa sosyalistang realismo ay ang pagsusuri at pagsusuri ng pampakay na bahagi ng akda, ang kaugnayan nito, at nilalamang ideolohikal. Ang artist, samakatuwid, ay may isang bilang ng mga saloobin tungkol sa kung ano ang isusulat at kung paano isulat, iyon ay, ang estilo ng trabaho ay naitakda na mula pa sa simula. At dahil sa mga saloobing ito, siya ang may pananagutan sa kung ano ang inilalarawan. Sa pamamagitan ng-

Para dito, hindi lamang ang mga gawa ng sosyalistang realismo ay sumailalim sa maingat na pag-uuri, ngunit ang mga may-akda mismo ay hinikayat (mga order at medalya, bayad) o pinarusahan (pagbawal sa publikasyon, mga panunupil). Ang Stalin Prize Committee (1940) ay may mahalagang papel sa pagpapasigla ng mga malikhaing manggagawa sa pamamagitan ng pagbibigay ng pangalan sa mga nagwagi sa larangan ng panitikan at sining bawat taon (maliban sa panahon ng digmaan).

Ang isang bagong imahe ng bansang Sobyet kasama ang matatalinong pinuno at masasayang tao ay nilikha sa panitikan. Ang pinuno ay nagiging pokus ng kapwa tao at mitolohiko. Ang ideological stamp ay binabasa sa isang optimistikong kalagayan, mayroong pagkakapareho ng wika. Nagiging mapagpasyahan ang mga tema: rebolusyonaryo, kolektibong sakahan, industriyal, militar.

Ang pagbabalik sa tanong ng papel at lugar ng istilo sa doktrina ng sosyalistang realismo, pati na rin ang mga kinakailangan para sa wika, dapat tandaan na walang malinaw na mga kinakailangan. Ang pangunahing kinakailangan para sa estilo ay ang hindi malabo na kinakailangan para sa hindi malabo na interpretasyon ng trabaho. Ang subtext ng gawain ay pumukaw ng hinala. Ang pagiging simple ay hinihingi sa wika ng gawain. Ito ay dahil sa pangangailangan ng accessibility at understandability sa malawak na masa ng populasyon, na pangunahing kinakatawan ng mga manggagawa at magsasaka. Sa pagtatapos ng 1930s. ang nakalarawang wika ng sining ng Sobyet ay nagiging magkatulad kaya nawala ang mga estilistang pagkakaiba. Ang gayong istilong saloobin, sa isang banda, ay humantong sa pagbaba ng pamantayang aesthetic at pag-usbong ng kulturang masa, ngunit sa kabilang banda, nagbukas ito ng access sa sining sa pinakamalawak na masa ng lipunan.

Dapat pansinin na ang kawalan ng mahigpit na mga kinakailangan para sa wika at estilo ng mga akda ay humantong sa katotohanan na ayon sa pamantayang ito, ang panitikan ng sosyalistang realismo ay hindi maaaring masuri bilang homogenous. Sa loob nito, maaaring isa-isa ang isang layer ng mga gawa na linguistically mas malapit sa intelektwal na tradisyon (V. Kaverin), at mga gawa na ang wika at estilo ay mas malapit sa katutubong kultura (M. Bu-bennov).

Sa pagsasalita tungkol sa wika ng mga gawa ng sosyalistang realismo, dapat tandaan na ito ang wika ng kulturang masa. Gayunpaman, hindi lahat ng mga mananaliksik

Sumasang-ayon ka ba sa mga probisyong ito: "Ang 30s-40s sa Unyong Sobyet ay isang panahon ng libre at walang hadlang na pagpapakita ng tunay na panlasa ng masa, na, walang alinlangan, sa oras na iyon ay nahilig sa Hollywood comedies, jazz, nobela " ng kanilang magandang buhay”, atbp., ngunit hindi sa direksyon ng sosyalistang realismo, na tinawag na turuan ang masa at samakatuwid, una sa lahat, tinakot sila sa tono ng pagtuturo, kawalan ng libangan at kumpletong paglayo sa realidad. Ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon sa pahayag na ito. Siyempre, may mga tao sa Unyong Sobyet na hindi nakatuon sa ideolohikal na dogma. Ngunit ang malawak na masa ay aktibong tumatangkilik ng sosyalistang realistang mga akda. Pinag-uusapan natin ang mga gustong tumugma sa imahe ng positibong bayani na ipinakita sa nobela. Pagkatapos ng lahat, ang mass art ay isang makapangyarihang tool na may kakayahang manipulahin ang mood ng masa. At ang kababalaghan ng panlipunang realismo ay lumitaw bilang isang kababalaghan ng kulturang masa. Ang nakakaaliw na sining ay binigyan ng pinakamahalagang halaga ng propagandista. Ang teorya na sumasalungat sa sining ng masa at sosyalistang realismo ay kasalukuyang hindi kinikilala ng karamihan sa mga iskolar. Ang paglitaw at pagbuo ng kulturang masa ay nauugnay sa wika ng media, na sa unang kalahati ng ika-20 siglo. nakamit ang pinakamalaking pag-unlad at pamamahagi. Ang pagbabago sa kultural na sitwasyon ay humahantong sa katotohanan na ang kulturang masa ay huminto sa pag-okupa ng isang "intermediate" na posisyon at inilipat ang mga elite at popular na kultura. Maaari mo ring pag-usapan ang tungkol sa isang uri ng pagpapalawak ng kulturang masa, na ipinakita noong ika-20 siglo. sa dalawang bersyon: commodity-money (Western version) at ideological (Soviet version). Ang kultura ng masa ay nagsimulang matukoy ang mga larangang pampulitika at negosyo ng mga komunikasyon, kumalat din ito sa sining.

Ang pangunahing tampok ng mass art ay pangalawa. Ito ay nagpapakita ng sarili sa nilalaman, wika, at istilo. Ang kulturang masa ay humihiram ng mga katangian ng elite at katutubong kultura. Ang orihinalidad nito ay nakasalalay sa retorikang pag-uugnay ng lahat ng elemento nito. Kaya, ang pangunahing prinsipyo ng masa

Ang sining ay ang poetics ng cliche, iyon ay, ginagamit nito ang lahat ng mga pamamaraan para sa paglikha ng isang gawa ng sining na binuo ng elite art at iniangkop ang mga ito sa mga pangangailangan ng isang karaniwang mass audience. Sa pamamagitan ng pagbuo ng isang network ng mga aklatan na may mahigpit na napiling hanay ng mga "pinapayagan" na mga libro at isang plano para sa programmatic na pagbabasa, nabuo ang mga panlasa ng masa. Ngunit ang panitikan ng panlipunang realismo, tulad ng lahat ng kultura ng masa, ay sumasalamin sa parehong mga intensyon ng may-akda at ang mga inaasahan ng mga mambabasa, iyon ay, ito ay isang hinango ng parehong manunulat at mambabasa, ngunit, ayon sa mga detalye ng "totalitarian" na uri. , ito ay nakatuon sa pulitikal at ideolohikal na pagmamanipula ng kamalayan ng mga tao, panlipunang demagogy sa anyo ng direktang pagkabalisa at propaganda sa pamamagitan ng masining na paraan. At dito mahalagang tandaan na ang prosesong ito ay isinasagawa sa ilalim ng presyon ng isa pang mahalagang bahagi ng sistemang ito - kapangyarihan.

Sa prosesong pampanitikan, ang tugon sa inaasahan ng masa ay napakita bilang isang napakahalagang salik. Samakatuwid, hindi maaaring sabihin ang panitikan ng sosyalistang realismo bilang panitikan na itinanim ng mga awtoridad sa pamamagitan ng panggigipit sa may-akda at sa masa. Kung tutuusin, ang pansariling panlasa ng mga lider ng partido sa karamihan ay kasabay ng panlasa ng masang manggagawa at magsasaka. "Kung ang mga panlasa ni Lenin ay kasabay ng mga panlasa ng mga lumang demokrasya noong ika-19 na siglo, kung gayon ang mga panlasa ni Stalin, Zhdanov, Voroshilov ay kaunti ang pagkakaiba sa panlasa ng "mga taong nagtatrabaho" sa panahon ng Stalin. Upang maging mas tiyak, isang medyo karaniwang uri ng lipunan: isang walang kulturang manggagawa o "sosyal na empleyado" "mula sa mga proletaryo", isang miyembro ng partido na humahamak sa mga intelihente, tumatanggap lamang ng "atin" at napopoot sa "dayuhan"; limitado at may tiwala sa sarili, nakikita ang alinman sa political demagogy o ang pinaka-naa-access na "mascult".

Kaya, ang panitikan ng sosyalistang realismo ay isang komplikadong sistema ng magkakaugnay na mga elemento. Ang katotohanan na ang sosyalistang realismo ay itinatag at sa halos tatlumpung taon (mula 1930s hanggang 1950s) ay ang nangingibabaw na kalakaran sa sining ng Sobyet ay hindi nangangailangan ng patunay ngayon. Siyempre, malaki ang papel ng ideolohikal na diktadura at takot sa politika kaugnay ng mga hindi sumusunod sa sosyalistang realistang dogma. Ayon sa istraktura nito

Ang sosyalistang realismo ay maginhawa para sa mga awtoridad at naiintindihan ng masa, nagpapaliwanag sa mundo at nagbibigay inspirasyon sa mitolohiya. Samakatuwid, ang mga patnubay sa ideolohiya na nagmumula sa mga awtoridad, na siyang kanon para sa isang likhang sining, ay nakamit ang mga inaasahan ng masa. Samakatuwid, ang panitikang ito ay kawili-wili sa masa. Ito ay nakakumbinsi na ipinakita sa mga gawa ni N.N. Kozlova.

Ang karanasan ng opisyal na panitikan ng Sobyet noong 1930s-1950s, nang malawakang nai-publish ang "mga nobela ng produksyon", nang ang buong mga pahina ng pahayagan ay puno ng mga kolektibong tula tungkol sa "dakilang pinuno", "ang liwanag ng sangkatauhan" Kasamang Stalin, ay nagpapatotoo sa katotohanan. na normativism, ang predeterminasyon ng artistikong paradigm ang pamamaraang ito ay humahantong sa pagkakapareho. Nabatid na walang mga maling kuru-kuro sa mga lupon ng mga manunulat tungkol sa kung saan ang mga dikta ng mga sosyalistang realistang dogma ay nangunguna sa panitikang Ruso. Ito ay pinatunayan ng mga pahayag ng isang bilang ng mga kilalang manunulat ng Sobyet, na binanggit sa mga pagtuligsa na ipinadala ng mga ahensya ng seguridad sa Komite Sentral ng partido at personal kay Stalin: "Sa Russia, ang lahat ng mga manunulat at makata ay inilalagay sa serbisyo publiko, sila isulat kung ano ang iniutos. At iyan ang dahilan kung bakit opisyal na panitikan ang ating panitikan” (N. Aseev); “Sa palagay ko, ang panitikang Sobyet ay isang kaawa-awang tanawin na ngayon. Nangibabaw ang template sa panitikan” (M. Zoshchenko); “Lahat ng usapan tungkol sa realismo ay katawa-tawa at tahasang mali. Maaari bang magkaroon ng pag-uusap tungkol sa pagiging totoo, kapag ang manunulat ay pinilit na ilarawan kung ano ang ninanais, at hindi kung ano? (K. Fedin).

Ang totalitarian na ideolohiya ay natanto sa kulturang masa at gumanap ng isang mapagpasyang papel sa pagbuo ng kulturang berbal. Ang pangunahing pahayagan ng panahon ng Sobyet ay ang pahayagan ng Pravda, na isang simbolo ng panahon, isang tagapamagitan sa pagitan ng estado at ng mga tao, "ay ang katayuan na hindi isang simple, ngunit isang dokumento ng partido." Samakatuwid, ang mga probisyon at slogan ng mga artikulo ay agad na ipinatupad, at isa sa mga manipestasyon ng naturang pagpapatupad ay kathang-isip. Ang mga sosyalistang realistang nobela ay nagsulong ng mga tagumpay at kautusan ng Sobyet ng pamumuno ng Sobyet. Ngunit, sa kabila ng mga ideolohikal na saloobin, hindi maaaring isaalang-alang ng isa ang lahat ng mga manunulat ng sosyalista

pagiging totoo sa isang eroplano. Mahalagang makilala ang pagitan ng "opisyal" na sosyalistang realismo at tunay na may kinikilingan, utopian, ngunit taos-pusong kalunos-lunos ng mga rebolusyonaryong pagbabago ng mga gawa.

Ang kultura ng Sobyet ay kultura ng masa, na nagsimulang mangibabaw sa buong sistema ng kultura, na nagtutulak sa mga katutubong at piling uri nito sa paligid.

Ang sosyalistang realistang panitikan ay lumilikha ng isang bagong espirituwalidad sa pamamagitan ng pag-aaway ng "bago" at "luma" (pagtatanim ng ateismo, pagkasira ng orihinal na mga pundasyon ng nayon, ang paglitaw ng "newspeak", ang tema ng paglikha sa pamamagitan ng pagkawasak) o pinapalitan ang isang tradisyon ng iba (ang paglikha ng isang bagong komunidad na "mga taong Sobyet", ang pagpapalit ng mga kaugnayang panlipunan na nauugnay sa pamilya: "katutubong bansa, katutubong pabrika, katutubong pinuno").

Kaya, ang sosyalistang realismo ay hindi lamang isang doktrinang aesthetic, ngunit isang kumplikadong kultural at ideolohikal na kumplikado na hindi maaaring pag-aralan batay sa tradisyonal na mga pamantayang aesthetic. Sa ilalim ng sosyalistang istilong realista ay dapat na maunawaan hindi lamang isang paraan ng pagpapahayag, kundi pati na rin ang isang espesyal na kaisipan. Ang mga bagong posibilidad na umuusbong sa modernong agham ay ginagawang posible na lapitan ang pag-aaral ng sosyalistang realismo nang mas obhetibo.

1. Strada V. Sobyet Literature at ang Russian Literary Process of the 20th Century // Bulletin ng Moscow State University. Serye 9. 1995. Blg. 3. S. 45-64.

2. First Congress of Soviet Writers 1934. Verbatim report. M., 1990.

3. Dobrenko E.A. Hindi sa pamamagitan ng mga salita, ngunit sa pamamagitan ng kanyang mga gawa // Pag-alis ng mga mirage: sosyalistang realismo ngayon. M., 1990.

4. Golubkov M.M. Nawalang mga alternatibo: Pagbuo ng monistikong konsepto ng panitikang Sobyet. 20-30s. M., 1992.

5. Abramovich G.L. Panimula sa Pag-aaral sa Panitikan. M., 1953.

6. Blum A.V. Ang censorship ng Sobyet sa panahon ng kabuuang terorismo. 1929-1953. SPb., 2000.

7. Simonov K.M. Sa pamamagitan ng mga mata ng isang tao ng aking henerasyon / comp. L.I. Lazarev. M., 1988. S. 155.

8. Romanenko A.P. Ang imahe ng isang rhetor sa kulturang pandiwang ng Sobyet. M., 2003.

9. Groys B. Utopia at palitan. M., 1993.

10. Romanenko A.P. "Pagpapasimple" bilang isa sa mga uso sa dinamika ng wikang Ruso at panitikan ng kulturang masa ng XX-XXI na siglo. // Mga aktibong proseso sa modernong Ruso: isang koleksyon ng mga siyentipikong papel na nakatuon sa ika-80 anibersaryo ng prof. V.N. Nemchenko. N. Novgorod, 2008. S. 192-197.

11. Chegodaeva M.A. Socialist Realism: Myths and Reality. M., 2003.

12. Kozlova N.N. Pahintulot o Karaniwang Laro (Methodological Reflections on Literature and Power) // New Literary Review. 1999. Bilang 40. S. 193-209.

13. Kapangyarihan at artistic intelligentsia. Mga dokumento ng Komite Sentral ng RCP (b) - VKP (b), VChK -OGPU - NKVD sa patakarang pangkultura. 19171953. M., 1999.

14. Romanenko A.P., Sanji-Garyaeva Z.S. Pagsusuri ng taong Sobyet (30s): aspeto ng retorika // Mga problema sa komunikasyon sa pagsasalita. Saratov, 2000.

15. Kovsky V. Buhay na panitikan at teoretikal na dogma. Sa debate tungkol sa sosyalistang realismo // Mga agham panlipunan at modernidad. 1991. Bilang 4. S. 146-156.

Natanggap noong Abril 1, 2011

SOSYALISTONG REALISMO: PARAAN O Estilo

Nadezhda Viktorovna DUBROVINA, Engels Branch ng Saratov State Technical University, Engels, Saratov region, Russian Federation, Senior Lecturer ng Foreign Languages ​​​​Department, e-mail: [email protected]

Ang artikulo ay tumatalakay sa sosyalistang realismo bilang isang mahirap na kultural-ideolohikal na kumplikado na "hindi mapag-aaralan sa pamamagitan ng mga tradisyunal na estetikong hakbang. Nasusuri ang pagsasakatuparan ng kulturang masa at tradisyon ng panitikan sa sosyalistang realismong panitikan.

Mga pangunahing salita: sosyalistang realismo; totalitarian ideolohiya; kulturang masa.

Ang sosyalistang realismo ay ang masining na pamamaraan ng panitikang Sobyet.

Ang sosyalistang realismo, bilang pangunahing pamamaraan ng kathang-isip ng Sobyet at kritisismong pampanitikan, ay humihingi sa artista ng isang makatotohanan, konkretong paglalarawan ng katotohanan sa kasaysayan sa rebolusyonaryong pag-unlad nito. Ang pamamaraan ng sosyalistang realismo ay tumutulong sa manunulat na isulong ang higit pang pagsulong ng mga malikhaing pwersa ng mamamayang Sobyet, upang madaig ang lahat ng mga paghihirap sa landas patungo sa komunismo.

"Hinihingi ng sosyalistang realismo mula sa manunulat ang isang makatotohanang paglalarawan ng katotohanan sa rebolusyonaryong pag-unlad nito at nagbibigay sa kanya ng komprehensibong mga pagkakataon para sa pagpapakita ng mga indibidwal na kakayahan ng talento at malikhaing inisyatiba, nagpapahiwatig ng isang kayamanan at iba't ibang mga artistikong paraan at estilo, na sumusuporta sa pagbabago sa lahat ng mga lugar. ng pagkamalikhain,” sabi ng Charter of the Writers' Union. USSR.

Noon pang 1905, binalangkas ni V. I. Lenin ang mga pangunahing tampok ng masining na pamamaraang ito sa kanyang makasaysayang gawain na Organisasyon ng Partido at Panitikan ng Partido, kung saan nakita niya ang paglikha at pag-usbong ng malaya, sosyalistang panitikan sa ilalim ng mga kondisyon ng matagumpay na sosyalismo.

Ang pamamaraang ito ay unang isinama sa masining na gawain ni A. M. Gorky - sa kanyang nobelang "Ina" at iba pang mga gawa. Sa tula, ang pinaka-kapansin-pansing pagpapahayag ng sosyalistang realismo ay ang gawa ni V. V. Mayakovsky (ang tula na "Vladimir Ilyich Lenin", "Good!", Lyrics ng 20s).

Ang pagpapatuloy ng pinakamahusay na malikhaing mga tradisyon ng panitikan ng nakaraan, ang sosyalistang realismo ay kasabay ng isang qualitatively bago at mas mataas na artistikong pamamaraan, hangga't ito ay natutukoy sa mga pangunahing tampok nito sa pamamagitan ng ganap na bagong panlipunang relasyon sa sosyalistang lipunan.

Sinasalamin ng sosyalistang realismo ang buhay nang makatotohanan, malalim, totoo; ito ay sosyalista dahil ito ay sumasalamin sa buhay sa kanyang rebolusyonaryong pag-unlad, ibig sabihin, sa proseso ng pagbuo ng isang sosyalistang lipunan sa daan patungo sa komunismo. Naiiba ito sa mga pamamaraan na nauna rito sa kasaysayan ng panitikan na ang batayan ng ideyal na tinawag ng manunulat na Sobyet sa kanyang akda ay ang kilusan patungo sa komunismo sa ilalim ng pamumuno ng Partido Komunista. Sa pagbati nito mula sa Komite Sentral ng CPSU sa Ikalawang Kongreso ng mga Manunulat ng Sobyet, binigyang-diin na "sa modernong mga kondisyon, ang pamamaraan ng sosyalistang realismo ay nangangailangan ng mga manunulat na maunawaan ang mga gawain ng pagkumpleto ng pagtatayo ng sosyalismo sa ating bansa at isang unti-unting paglipat mula sa sosyalismo tungo sa komunismo." Ang sosyalistang ideyal ay nakapaloob sa isang bagong uri ng positibong bayani na nilikha ng panitikang Sobyet. Ang mga tampok nito ay pangunahing tinutukoy ng pagkakaisa ng indibidwal at lipunan, na imposible sa mga nakaraang panahon ng panlipunang pag-unlad; kalunos-lunos ng sama-sama, libre, malikhain, nakabubuo na paggawa; isang mataas na pakiramdam ng pagiging makabayan ng Sobyet - pagmamahal sa kanilang sosyalistang inang bayan; partisanship, isang komunistang saloobin sa buhay, na pinalaki sa mga taong Sobyet ng Partido Komunista.

Ang ganitong imahe ng isang positibong bayani, na nakikilala sa pamamagitan ng maliwanag na mga katangian ng karakter at mataas na espirituwal na katangian, ay nagiging isang karapat-dapat na halimbawa at isang bagay ng imitasyon para sa mga tao, nakikilahok sa paglikha ng moral na code ng tagabuo ng komunismo.

Ang husay na bago sa sosyalistang realismo ay din ang likas na katangian ng paglalarawan ng proseso ng buhay, batay sa katotohanan na ang mga paghihirap ng pag-unlad ng lipunang Sobyet ay ang mga paghihirap ng paglago, na nagdadala sa kanilang sarili ng posibilidad na malampasan ang mga paghihirap na ito, ang tagumpay ng bago sa luma, ang umuusbong sa ibabaw ng namamatay. Kaya, ang artistang Sobyet ay nagkakaroon ng pagkakataong magpinta ngayon sa liwanag ng bukas, iyon ay, upang ilarawan ang buhay sa kanyang rebolusyonaryong pag-unlad, ang tagumpay ng bago laban sa luma, upang ipakita ang rebolusyonaryong romantikismo ng sosyalistang realidad (tingnan ang Romantisismo).

Ang sosyalistang realismo ay ganap na kinapapalooban ng prinsipyo ng komunistang diwa ng partido sa sining, hangga't ito ay sumasalamin sa buhay ng liberated na mga tao sa pag-unlad nito, sa liwanag ng mga advanced na ideya na nagpapahayag ng tunay na interes ng mga tao, sa liwanag ng mga mithiin ng komunismo.

Ang ideyal ng komunista, isang bagong uri ng positibong bayani, ang paglalarawan ng buhay sa rebolusyonaryong pag-unlad nito batay sa tagumpay ng bago laban sa luma, nasyonalidad - ang mga pangunahing tampok na ito ng sosyalistang realismo ay ipinakita sa walang katapusang magkakaibang mga artistikong anyo, sa isang iba't ibang istilo ng mga manunulat.

Kasabay nito, ang sosyalistang realismo ay nagpapaunlad din ng mga tradisyon ng kritikal na realismo, na inilalantad ang lahat ng bagay na humahadlang sa pag-unlad ng bago sa buhay, na lumilikha ng mga negatibong imahe na naglalarawan sa lahat ng bagay na atrasado, namamatay, at laban sa bago, sosyalistang katotohanan.

Ang sosyalistang realismo ay nagpapahintulot sa manunulat na magbigay ng isang napakahalagang katotohanan, malalim na masining na pagmuni-muni hindi lamang sa kasalukuyan, kundi pati na rin sa nakaraan. Ang mga makasaysayang nobela, tula, atbp., ay naging laganap sa panitikang Sobyet. Tunay na naglalarawan sa nakaraan, ang manunulat—isang sosyalista, isang realista—ay nagsisikap na turuan ang kanyang mga mambabasa sa halimbawa ng kabayanihan ng buhay ng mga tao at ang pinakamahusay na mga anak nito sa nakaraan, at nagbibigay liwanag sa ating kasalukuyang buhay sa karanasan ng nakaraan.

Depende sa saklaw ng rebolusyonaryong kilusan at sa kapanahunan ng rebolusyonaryong ideolohiya, ang sosyalistang realismo bilang isang masining na pamamaraan ay maaari at maging pag-aari ng mga nangungunang rebolusyonaryong artista sa mga dayuhang bansa, kasabay nito ang pagpapayaman sa karanasan ng mga manunulat ng Sobyet.

Malinaw na ang pagpapatupad ng mga prinsipyo ng sosyalistang realismo ay nakasalalay sa sariling katangian ng manunulat, sa kanyang pananaw sa mundo, talento, kultura, karanasan, kasanayan ng manunulat, na tumutukoy sa taas ng antas ng artistikong naabot niya.

Gorky "Ina"

Ang nobela ay nagsasabi hindi lamang tungkol sa rebolusyonaryong pakikibaka, ngunit tungkol sa kung paano muling isilang ang mga tao sa proseso ng pakikibakang ito, kung paano dumarating sa kanila ang espirituwal na kapanganakan. “Ang binuhay-muling kaluluwa ay hindi papatayin!” - Bulalas ni Nilovna sa dulo ng nobela, nang siya ay brutal na binugbog ng mga pulis at espiya, kapag malapit na sa kanya ang kamatayan. Ang "Ina" ay isang nobela tungkol sa muling pagkabuhay ng kaluluwa ng tao, na tila dinurog ng hindi patas na kaayusan ng Buhay. Posibleng ihayag ang paksang ito lalo na nang malawak at tiyak na nakakumbinsi sa halimbawa ng tulad ng isang tao bilang Nilovna. Siya ay hindi lamang isang tao ng aping masa, ngunit isa ring babae kung saan, sa kanyang kadiliman, ang kanyang asawa ay nag-aalis ng hindi mabilang na mga pang-aapi at insulto, at bukod pa, siya ay isang ina na nabubuhay sa walang hanggang pagkabalisa para sa kanyang anak. Bagama't apatnapung taong gulang pa lamang siya, pakiramdam niya ay matandang babae na siya. Sa unang bahagi ng bersyon ng nobela, si Nilovna ay mas matanda, ngunit pagkatapos ay ang may-akda ay "nagbago" sa kanya, na nais na bigyang-diin na ang pangunahing bagay ay hindi kung gaano karaming taon siya nabuhay, ngunit kung paano niya nabuhay ang mga ito. Pakiramdam niya ay isang matandang babae, hindi tunay na naranasan alinman sa pagkabata o kabataan, hindi nararamdaman ang kagalakan ng "pagkilala" sa mundo. Ang kabataan ay dumating sa kanya, sa esensya, pagkatapos ng apatnapung taon, nang sa unang pagkakataon ang kahulugan ng mundo, ang tao, ang kanyang sariling buhay, ang kagandahan ng kanyang sariling lupain ay nagsimulang magbukas sa kanyang harapan.

Sa isang anyo o iba pa, maraming bayani ang nakakaranas ng gayong espirituwal na muling pagkabuhay. "Kailangang ma-update ang isang tao," sabi ni Rybin, at iniisip kung paano makakamit ang ganoong update. Kung lumitaw ang dumi sa itaas, maaari itong hugasan; Ngunit "paano malilinis ang isang tao mula sa loob"? At ngayon ay lumalabas na ang mismong pakikibaka na kadalasang nagpapatigas sa mga tao ay nag-iisa na may kakayahang maglinis at mag-renew ng kanilang mga kaluluwa. Ang "Iron Man" na si Pavel Vlasov ay unti-unting napalaya mula sa labis na kalubhaan at mula sa takot na magbigay ng vent sa kanyang mga damdamin, lalo na ang pakiramdam ng pag-ibig; ang kanyang kaibigan na si Andrey Nakhodka - sa kabaligtaran, mula sa labis na lambot; "Anak ng mga magnanakaw" Vyesovshchikov - mula sa kawalan ng tiwala sa mga tao, mula sa paniniwala na silang lahat ay mga kaaway sa isa't isa; nauugnay sa masang magsasaka, Rybin - mula sa kawalan ng tiwala sa mga intelihente at kultura, mula sa pagtingin sa lahat ng mga edukadong tao bilang "mga master". At lahat ng nangyayari sa mga kaluluwa ng mga bayani na nakapaligid kay Nilovna ay nangyayari rin sa kanyang kaluluwa, ngunit ito ay ginagawa nang may espesyal na kahirapan, lalo na nang masakit. Mula sa murang edad, nakasanayan na niyang hindi magtiwala sa mga tao, matakot sa kanila, itago ang kanyang mga iniisip at nararamdaman mula sa kanila. Itinuro niya ito sa kanyang anak, nakikita na nakipagtalo siya sa buhay na pamilyar sa lahat: "Isang bagay lang ang hinihiling ko - huwag makipag-usap sa mga tao nang walang takot! Kinakailangan na matakot sa mga tao - lahat ay napopoot sa isa't isa! Mabuhay sa kasakiman, mabuhay sa paninibugho. Lahat ay masaya sa paggawa ng masama. Kapag sinimulan mo silang sawayin at hatulan, kapopootan ka nila at lilipulin ka!" Sumagot ang anak: “Masama ang mga tao, oo. Ngunit nang malaman kong may katotohanan sa mundo, naging mas mabuti ang mga tao!”

Nang sabihin ni Pablo sa kaniyang ina: “Lahat tayo ay namamatay sa takot! At ang mga nag-uutos sa amin ay gumagamit ng aming takot at mas tinatakot kami, "pag-amin niya:" Nabuhay siya sa takot sa buong buhay niya, - ang kanyang buong kaluluwa ay napuno ng takot! Sa unang paghahanap sa Pavel's, naranasan niya ang pakiramdam na ito sa lahat ng katalinuhan nito. Sa ikalawang paghahanap, "hindi siya gaanong natakot ... nakaramdam siya ng higit na pagkapoot para sa mga bisitang kulay-abo na gabi na may mga spurs sa kanilang mga paa, at ang poot ay sumipsip ng pagkabalisa." Ngunit sa pagkakataong ito, si Pavel ay dinala sa bilangguan, at ang kanyang ina, "nakapikit ang kanyang mga mata, napaungol nang matagal at walang kabuluhan," habang ang kanyang asawa ay umuungol mula sa paghihirap ng hayop noon. Maraming beses pa pagkatapos noon, si Nilovna ay dinakip ng takot, ngunit lalo siyang nalunod sa pagkapoot sa mga kaaway at sa kamalayan ng matayog na layunin ng pakikibaka.

"Ngayon hindi ako natatakot sa anuman," sabi ni Nilovna pagkatapos ng paglilitis kay Pavel at sa kanyang mga kasama, ngunit ang takot sa kanya ay hindi pa ganap na napatay. Sa istasyon, nang mapansin niya na siya ay nakilala ng isang espiya, muli siyang "patuloy na pinipiga ng isang pagalit na puwersa ... pinahiya siya, inilalagay siya sa patay na takot." Sa isang sandali, isang pagnanais na kumislap sa kanya na maghagis ng isang maleta na may mga leaflet, kung saan nakalimbag ang talumpati ng kanyang anak sa paglilitis, at tumakas. At pagkatapos ay sinaktan ni Nilovna ang kanyang matandang kaaway - takot - ang huling suntok: "... sa isang malaki at matalim na pagsisikap ng kanyang puso, na tila yumanig sa kanyang lahat, pinatay niya ang lahat ng tuso, maliit, mahinang mga ilaw, na kinakailangang sinasabi sa sarili:“ Mahiya ka!. Huwag mong siraan ang iyong anak! Walang natatakot...” Ito ay isang buong tula tungkol sa paglaban sa takot at tagumpay laban dito!, tungkol sa kung paano nagkakaroon ng kawalang-takot ang isang taong may muling nabuhay na kaluluwa.

Ang tema ng "muling pagkabuhay ng kaluluwa" ay ang pinakamahalaga sa lahat ng gawain ni Gorky. Sa autobiographical trilogy na "The Life of Klim Samgin," ipinakita ni Gorky kung paano ang dalawang pwersa, dalawang kapaligiran, ay nakikipaglaban para sa isang tao, ang isa ay naghahangad na buhayin ang kanyang kaluluwa, at ang isa ay upang wasakin ito at patayin ito. Sa dulang "At the Bottom" at sa maraming iba pang mga gawa, ipinakita ni Gorky ang mga taong itinapon sa pinakailalim ng buhay at pinananatili pa rin ang pag-asa ng muling pagsilang - ang mga gawang ito ay humantong sa konklusyon na ang tao sa tao ay hindi masisira.

Ang tula ni Mayakovsky na "Vladimir Ilyich Lenin- isang himno sa kadakilaan ni Lenin. Ang imortalidad ni Lenin ang naging pangunahing tema ng tula. Talagang ayaw ko, ayon sa makata, "na pumunta sa isang simpleng pampulitika na muling pagsasalaysay ng mga kaganapan." Pinag-aralan ni Mayakovsky ang mga gawa ni V. I. Lenin, nakipag-usap sa mga taong nakakakilala sa kanya, nangongolekta ng materyal nang paunti-unti at muling bumaling sa mga gawa ng pinuno.

Upang ipakita ang aktibidad ng Ilyich bilang isang walang kapantay na makasaysayang gawa, upang ipakita ang lahat ng kadakilaan ng napakatalino, pambihirang personalidad na ito at sa parehong oras ay itatak sa puso ng mga tao ang imahe ng isang kaakit-akit, makalupa, simpleng Ilyich, na "mahal sa kanyang kasama. na may pagmamahal ng tao" - dito nakita niya ang kanyang sibil at patula na problema na si V. Mayakovsky,

Sa imahe ni Ilyich, naipakita ng makata ang pagkakaisa ng isang bagong karakter, isang bagong personalidad ng tao.

Ang imahe ni Lenin, ang pinuno, ang tao ng mga darating na araw ay ibinigay sa tula sa isang hindi maihihiwalay na koneksyon sa oras at gawa kung saan ang kanyang buong buhay ay walang pag-iimbot na ibinigay.

Ang kapangyarihan ng pagtuturo ni Lenin ay nahahayag sa bawat larawan ng tula, sa bawat linya nito. Si V. Mayakovsky kasama ang lahat ng kanyang gawain, tulad nito, ay nagpapatunay sa napakalaking kapangyarihan ng impluwensya ng mga ideya ng pinuno sa pag-unlad ng kasaysayan at kapalaran ng mga tao.

Nang handa na ang tula, binasa ito ni Mayakovsky sa mga manggagawa sa mga pabrika: nais niyang malaman kung ang kanyang mga imahe ay umaabot sa kanya, kung sila ay nag-aalala ... Para sa parehong layunin, sa kahilingan ng makata, isang pagbabasa ng ang tula ay ginanap sa apartment ng V. V. Kuibyshev. Binasa niya ito sa mga kasamahan ni Lenin sa partido, at pagkatapos lamang nito ay ibinigay niya ang tula sa pamamahayag. Sa simula ng 1925, ang tula na "Vladimir Ilyich Lenin" ay nai-publish bilang isang hiwalay na edisyon.

|
sosyalistang realismo, sosyalistang realismo na mga poster
sosyalistang realismo(socialist realism) - isang paraan ng pananaw sa mundo ng artistikong pagkamalikhain, na ginagamit sa sining ng Unyong Sobyet, at pagkatapos ay sa iba pang mga sosyalistang bansa, na ipinakilala sa artistikong pagkamalikhain sa pamamagitan ng patakaran ng estado, kabilang ang censorship, at naaayon sa solusyon ng mga problema ng pagbuo ng sosyalismo.

Inaprubahan ito noong 1932 ng mga organo ng partido sa panitikan at sining.

Kaayon, umiral ang hindi opisyal na sining.

* masining na representasyon ng realidad "nang tumpak, alinsunod sa tiyak na makasaysayang rebolusyonaryong pag-unlad."

• koordinasyon ng artistikong pagkamalikhain sa mga ideya ng Marxismo-Leninismo, aktibong pakikilahok ng mga manggagawa sa pagtatayo ng sosyalismo, paggigiit ng nangungunang papel ng Partido Komunista.

• 1 Kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad
• 2 Tampok
  • 2.1 Kahulugan sa mga tuntunin ng opisyal na ideolohiya
  • 2.2 Ang mga prinsipyo ng panlipunang realismo
  • 2.3 panitikan
• 3 Pagpuna
• 4 Mga kinatawan ng sosyalistang realismo
  • 4.1 Panitikan
  • 4.2 Pagpinta at mga graphic
  • 4.3 Paglililok
• 5 Tingnan din
• 6 Bibliograpiya
• 7 Mga Tala
• 8 Mga link

Kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad

Si Lunacharsky ang unang manunulat na naglatag ng ideolohikal na pundasyon nito. Noong 1906, ipinakilala niya ang gayong konsepto bilang "proletaryong realismo" sa pang-araw-araw na buhay. Sa pamamagitan ng twenties, na may kaugnayan sa konseptong ito, sinimulan niyang gamitin ang terminong "bagong panlipunang realismo", at noong unang bahagi ng thirties ay nakatuon siya sa "dynamic at sa pamamagitan ng aktibong sosyalistang realismo", "isang magandang, makabuluhang termino na maaaring maging. inihayag nang kawili-wili sa tamang pagsusuri", isang siklo ng mga programmatic at teoretikal na artikulo na inilathala sa Izvestia.

Termino "sosyalistang realismo" unang iminungkahi ng chairman ng Organizing Committee ng USSR Writers' Union I. Gronsky sa Literaturnaya Gazeta noong Mayo 23, 1932. Bumangon ito kaugnay ng pangangailangang idirekta ang RAPP at ang avant-garde sa masining na pag-unlad ng kulturang Sobyet. Ang mapagpasyahan dito ay ang pagkilala sa papel ng mga klasikal na tradisyon at pag-unawa sa mga bagong katangian ng realismo. 1932-1933 Gronsky at ulo. ang sektor ng fiction ng Central Committee ng All-Union Communist Party of Bolsheviks V. Kirpotin ay masinsinang itinaguyod ang terminong ito.

Sa 1st All-Union Congress of Soviet Writers noong 1934, sinabi ni Maxim Gorky:

"Pinatunayan ng sosyalistang realismo ang pagiging isang gawa, bilang pagkamalikhain, ang layunin nito ay ang patuloy na pag-unlad ng pinakamahalagang indibidwal na kakayahan ng isang tao para sa kapakanan ng kanyang tagumpay laban sa mga puwersa ng kalikasan, para sa kapakanan ng kanyang kalusugan at mahabang buhay, alang-alang sa malaking kaligayahang mamuhay sa lupa, na siya, alinsunod sa patuloy na paglago ng kanyang mga pangangailangan, ay nais na iproseso ang lahat, bilang isang magandang tirahan ng sangkatauhan, na nagkakaisa sa isang pamilya.

Kailangang aprubahan ng estado ang pamamaraang ito bilang pangunahing para sa mas mahusay na kontrol sa mga malikhaing indibidwal at mas mahusay na propaganda ng patakaran nito. noong nakaraang panahon, ang twenties, may mga manunulat na Sobyet na kung minsan ay kumuha ng mga agresibong posisyon na may kaugnayan sa maraming natitirang manunulat. Halimbawa, ang RAPP, isang organisasyon ng mga proletaryong manunulat, ay aktibong kasangkot sa pagpuna sa mga di-proletaryong manunulat. Ang RAPP ay pangunahing binubuo ng mga naghahangad na manunulat. ang panahon ng paglikha ng modernong industriya (ang mga taon ng industriyalisasyon), ang pamahalaang Sobyet ay nangangailangan ng sining na nag-aangat sa mga tao sa "mga gawaing paggawa." Ang pinong sining noong 1920s ay nagpakita rin ng isang medyo motley na larawan. ilang grupo ang lumitaw. Ang pinakamahalagang grupo ay ang Association of Artists of the Revolution. Inilalarawan nila ngayon: ang buhay ng Pulang Hukbo, manggagawa, magsasaka, pinuno ng rebolusyon at paggawa. Itinuring nila ang kanilang sarili bilang tagapagmana ng mga Wanderers. Nagpunta sila sa mga pabrika, halaman, sa kuwartel ng Pulang Hukbo upang direktang obserbahan ang buhay ng kanilang mga karakter, upang "iguhit" ito. Sila ang naging pangunahing gulugod ng mga artista ng "sosyalistang realismo". Ang mas kaunting tradisyonal na mga master ay nagkaroon ng mas mahirap na oras, lalo na, ang mga miyembro ng OST (Society of Easel Painters), na pinag-isa ang mga kabataan na nagtapos mula sa unang unibersidad ng sining ng Sobyet.

Si Gorky ay taimtim na bumalik mula sa pagkatapon at pinamunuan ang espesyal na nilikha na Unyon ng mga Manunulat ng USSR, na kinabibilangan ng mga manunulat at makata ng Sobyet.

Katangian

Kahulugan sa mga tuntunin ng opisyal na ideolohiya

Sa unang pagkakataon, isang opisyal na kahulugan ng sosyalistang realismo ang ibinigay sa Charter ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR, na pinagtibay sa Unang Kongreso ng Unyon ng mga Manunulat:

Ang sosyalistang realismo, bilang pangunahing pamamaraan ng kathang-isip ng Sobyet at kritisismong pampanitikan, ay nangangailangan mula sa pintor ng isang makatotohanan, konkretong paglalarawan ng katotohanan sa kasaysayan sa rebolusyonaryong pag-unlad nito. Bukod dito, ang pagiging totoo at historikal na konkreto ng masining na paglalarawan ng realidad ay dapat na isama sa gawain ng muling paggawa ng ideolohiya at edukasyon sa diwa ng sosyalismo.

Ang kahulugan na ito ay naging panimulang punto para sa lahat ng karagdagang interpretasyon hanggang sa 80s.

Ito ay isang napakahalaga, siyentipiko at pinaka-advanced na pamamaraang masining, na binuo bilang resulta ng mga tagumpay ng sosyalistang konstruksyon at edukasyon ng mga mamamayang Sobyet sa diwa ng komunismo. Ang mga prinsipyo ng sosyalistang realismo ... ay isang karagdagang pag-unlad ng pagtuturo ni Lenin sa partisanship ng panitikan. (Great Soviet Encyclopedia, 1947)

Ipinahayag ni Lenin ang ideya na ang sining ay dapat tumayo sa panig ng proletaryado sa sumusunod na paraan:

“Ang sining ay pag-aari ng mga tao. Ang pinakamalalim na bukal ng sining ay matatagpuan sa isang malawak na uri ng mga manggagawa... Ang sining ay dapat na nakabatay sa kanilang mga damdamin, iniisip at hinihingi at dapat lumago kasama nila.

Mga prinsipyo ng panlipunang realismo

• Nasyonalidad. Nangangahulugan ito ng parehong pagiging madaling maunawaan ng panitikan para sa mga karaniwang tao, at ang paggamit ng mga liko at salawikain ng katutubong salita.

• Ideolohiya. Ipakita ang mapayapang pamumuhay ng mga tao, ang paghahanap ng mga paraan tungo sa isang bago, mas magandang buhay, mga kabayanihan upang makamit ang isang masayang buhay para sa lahat ng tao.

• Pagkakonkreto. naglalarawan ng katotohanan upang ipakita ang proseso ng pag-unlad ng kasaysayan, na kung saan ay dapat tumutugma sa materyalistikong pag-unawa sa kasaysayan (sa proseso ng pagbabago ng mga kondisyon ng kanilang pag-iral, binabago din ng mga tao ang kanilang kamalayan, saloobin patungo sa nakapaligid na katotohanan).

Tulad ng sinabi ng kahulugan mula sa aklat-aralin ng Sobyet, ang pamamaraan ay nagpapahiwatig ng paggamit ng pamana ng makatotohanang sining ng mundo, ngunit hindi bilang isang simpleng imitasyon ng magagandang halimbawa, ngunit may isang malikhaing diskarte. "Ang pamamaraan ng sosyalistang realismo ay paunang tinutukoy ang malalim na koneksyon ng mga gawa ng sining sa kontemporaryong katotohanan, ang aktibong pakikilahok ng sining sa sosyalistang konstruksyon. Ang mga gawain ng pamamaraan ng sosyalistang realismo ay nangangailangan mula sa bawat artista ng isang tunay na pag-unawa sa kahulugan ng mga kaganapan na nagaganap sa bansa, ang kakayahang suriin ang mga phenomena ng buhay panlipunan sa kanilang pag-unlad, sa isang kumplikadong pakikipag-ugnayan sa dialectical.

Kasama sa pamamaraan ang pagkakaisa ng realismo at pag-iibigan ng Sobyet, na pinagsasama ang kabayanihan at romantiko sa "isang makatotohanang pahayag ng tunay na katotohanan ng nakapaligid na katotohanan." Pinagtatalunan na sa ganitong paraan ang humanismo ng "kritikal na realismo" ay dinagdagan ng "sosyalistang humanismo".

Ang estado ay nagbigay ng mga utos, ipinadala sa mga malikhaing paglalakbay sa negosyo, nag-organisa ng mga eksibisyon - kaya pinasisigla ang pag-unlad ng layer ng sining na kailangan nito.

Sa panitikan

Ang manunulat, ayon sa kilalang ekspresyon ni Yu. K. Olesha, ay "isang inhinyero ng mga kaluluwa ng tao." Sa kanyang talento, dapat niyang maimpluwensyahan ang mambabasa bilang propagandista. Tinuturuan niya ang mambabasa sa diwa ng debosyon sa partido at sinusuportahan ito sa pakikibaka para sa tagumpay ng komunismo. Ang mga subjective na aksyon at adhikain ng indibidwal ay kailangang tumugma sa layunin ng kurso ng kasaysayan. Sumulat si Lenin: “Ang panitikan ay dapat na maging panitikan ng partido... Sa ilalim ng mga manunulat na hindi partido. Bumagsak sa mga superhuman na manunulat! Ang akdang pampanitikan ay dapat maging bahagi ng karaniwang proletaryong adhikain, "mga gulong at gulong" ng iisang dakilang sosyal-demokratikong mekanismo na pinakikilos ng buong mulat na taliba ng buong uring manggagawa.

Ang isang akdang pampanitikan sa genre ng sosyalistang realismo ay dapat na itayo "sa ideya ng kawalang-katauhan ng anumang anyo ng pagsasamantala ng tao sa tao, ilantad ang mga krimen ng kapitalismo, pag-alab ang isipan ng mga mambabasa at manonood ng makatarungang galit, at magbigay ng inspirasyon. sila sa rebolusyonaryong pakikibaka para sa sosyalismo."

Isinulat ni Maxim Gorky ang sumusunod tungkol sa sosyalistang realismo:

Napakahalaga at malikhain para sa ating mga manunulat na kumuha ng punto de bista mula sa taas kung saan - at mula lamang sa taas nito - lahat ng maruruming krimen ng kapitalismo, lahat ng kasamaan ng madugong intensyon nito ay malinaw na nakikita, at lahat ng kadakilaan ng makikita ang kabayanihang gawain ng proletaryado-diktador.

Inangkin din niya:

"... ang manunulat ay dapat magkaroon ng isang mahusay na kaalaman sa kasaysayan ng nakaraan at kaalaman sa mga social phenomena ng kasalukuyan, kung saan siya ay tinatawag na gumanap ng dalawang papel sa parehong oras: ang papel ng isang midwife at isang gravedigger. ."

Naniniwala si Gorky na ang pangunahing gawain ng sosyalistang realismo ay ang edukasyon ng isang sosyalista, rebolusyonaryong pananaw sa mundo, isang kaukulang kahulugan ng mundo.

Pagpuna

Si Andrey Sinyavsky, sa kanyang sanaysay na "Ano ang sosyalistang realismo", na nasuri ang ideolohiya at kasaysayan ng pag-unlad ng sosyalistang realismo, pati na rin ang mga tampok ng mga tipikal na gawa nito sa panitikan, ay napagpasyahan na ang istilong ito ay talagang walang kinalaman sa realismo. , ngunit isang bersyon ng Sobyet ng klasisismo na may mga paghahalo ng romantikismo. Gayundin sa gawaing ito, nangatuwiran siya na dahil sa maling oryentasyon ng mga artistang Sobyet sa mga makatotohanang gawa noong ika-19 na siglo (lalo na ang kritikal na realismo), na lubhang kakaiba sa klasikong katangian ng panlipunang realismo, at samakatuwid ay dahil sa hindi katanggap-tanggap at mausisa na synthesis. ng klasisismo at pagiging totoo sa isang akda - ang paglikha ng mga natitirang gawa ng sining sa istilong ito ay hindi maiisip.

kinatawan ng sosyalistang realismo

Panitikan

• Maxim Gorky
• Vladimir Mayakovsky
• Alexander Tvardovsky
• Veniamin Kaverin
• Anna Zegers
• Vilis Latsis
• Nikolai Ostrovsky
• Alexander Serafimovich
• Fedor Gladkov
• Konstantin Simonov
• Caesar Solodar
• Mikhail Sholokhov
• Nikolai Nosov
• Alexander Fadeev
• Konstantin Fedin
• Dmitry Furmanov
• Yuriko Miyamoto
• Marietta Shahinyan
• Julia Drunina
• Vsevolod Kochetov

Pagpipinta at graphics

• Antipova, Evgenia Petrovna
• Brodsky, Isaac Izrailevich
• Buchkin, Pyotr Dmitrievich
• Vasiliev, Petr Konstantinovich
• Vladimirsky, Boris Eremeevich
• Gerasimov, Alexander Mikhailovich
• Gerasimov, Sergei Vasilievich
• Gorelov, Gavriil Nikitich
• Deineka, Alexander Alexandrovich
• Konchalovsky, Pyotr Petrovich
• Mayevsky, Dmitry I.
• Ovchinnikov, Vladimir I.
• Osipov, Sergei Ivanovich
• Pozdneev, Nikolay Matveevich
• Romas, Yakov Dorofeevich
• Rusov, Lev Alexandrovich
• Samokhvalov, Alexander Nikolaevich
• Semenov, Arseny Nikiforovich
• Timkov, Nikolai Efimovich
• Favorsky, Vladimir Andreevich
• Franz, Rudolf Rudolfovich
• Shakhrai, Serafima Vasilievna

Paglililok

• Mukhina, Vera Ignatievna
• Tomsky, Nikolai Vasilievich
• Vuchetich, Evgeny Viktorovich
• Konenkov, Sergei Timofeevich

Tingnan din

• Museo ng Sosyalistang Sining
• Stalinist na arkitektura
• Matinding istilo
• Manggagawa at kolektibong magsasaka

Bibliograpiya

• Lin Jung-hua. Post-Soviet Aestheticians Muling Pag-iisip ng Russianization at Chinization ng Marxism//Russian Language and Literature Studies. Serial No. 33. Beijing, Capital Normal University, 2011, No. 3. P.46-53.

Mga Tala

1. A. Barkov. Ang nobela ni M. Bulgakov na "The Master and Margarita"
2. M. Gorky. Tungkol sa panitikan. M., 1935, p. 390.
3. TSB. Unang edisyon, Tomo 52, 1947, p. 239.
4. Cossack V. Lexicon ng panitikang Ruso noong ika-20 siglo = Lexikon der russischen Literatur ab 1917 / . - M.: RIK "Kultura", 1996. - XVIII, 491, p. - 5000 kopya. - ISBN 5-8334-0019-8.. - P. 400.
5. Kasaysayan ng Russian at Soviet Art. Ed. D. V. Sarabyanova. Higher School, 1979. S. 322
6. Abram Terts (A. Sinyavsky). Ano ang sosyalistang realismo. 1957
7. Encyclopedia ng mga bata (Soviet), v. 11. M., "Enlightenment", 1968
8. Socialist realism - artikulo mula sa Great Soviet Encyclopedia

Mga link

• A. V. Lunacharsky. "Socialist Realism" - Ulat sa 2nd Plenum ng Organizing Committee ng Union of Writers ng USSR noong Pebrero 12, 1933. "Soviet Theatre", 1933, No. 2 - 3
• Georg Lukacs. SOSYALISTONG REALISMO NGAYON
• Catherine Clark. Ang papel ng sosyalistang realismo sa kultura ng Sobyet. Pagsusuri ng maginoo na nobelang Sobyet. Pangunahing plot. Ang Stalinistang mito ng isang malaking pamilya.
• Sa Brief Literary Encyclopedia ng 1960s / 70s: v.7, M., 1972, column. 92-101

sosyalistang realismo, sosyalistang realismo sa musika, sosyalistang realismo na mga poster, ano ang sosyalistang realismo

Impormasyon Tungkol sa Socialist Realism