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Der Schriftsteller Alexey Varlamov antwortet:Rektor des nach ihm benannten Literaturinstituts. A. M. Gorki

Foto von Vladimir Eshtokin

1. In der Schule lehren sie, dass „Eugen Onegin“ eine Enzyklopädie des russischen Lebens ist, und sie erklären, warum: weil alle Schichten der russischen Gesellschaft dargestellt werden, ihre Moral, ihre Ideen. Ist es so?

Jewgeni Onegin in seinem Büro. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Beginnen wir mit der Tatsache, dass genau diese Definition – „Enzyklopädie des russischen Lebens“ – Belinsky gehört und dies seine Interpretation ist.

Was ist eine Enzyklopädie? Ein bestimmter Wissensbestand über etwas, eine Fixierung der Realität. Die Enzyklopädie geht nicht von einer Entwicklung dieser Realität aus; die Realität ist bereits erfasst, verbunden, aufgezeichnet und es kann ihr nichts mehr passieren. Die Enzyklopädie ist ein Halt, eine Zusammenfassung. Ja, vielleicht zehn Jahre später wird eine neue Enzyklopädie erscheinen, aber es wird eine neue sein, und die alte hat bereits stattgefunden.

„Eugen Onegin“ ähnelt also am wenigsten der aufgezeichneten, kommentierten und in Regale einsortierten Realität. Dies ist ein lebendiges Ding, ein Spiegelbild eines sich verändernden, komplexen, widersprüchlichen Lebens. Onegin hat keinen Sinn, alles ist in ständiger Bewegung.

Das Konzept einer Enzyklopädie impliziert Vollständigkeit, maximale Detailliertheit und Reflexion aller Aspekte des beschriebenen Themas. Aber man kann nicht sagen, dass Eugen Onegin bei aller Größe dieses Romans das russische Leben zu Beginn des 19. Jahrhunderts vollständig widerspiegelte. Da gibt es riesige Lücken!

Im Roman gibt es fast keine Kirche und das kirchliche Alltagsleben, einschließlich seiner rituellen Seite. Sätze wie „zweimal im Jahr fasteten“, „am Dreifaltigkeitstag, wenn das Volk / gähnend einem Gebetsgottesdienst zuhört“ oder „und Scharen von Dohlen an Kreuzen“ können nicht als erschöpfende Darstellung des Kirchenthemas angesehen werden. Es stellt sich heraus, dass es ein Land ist, in dem es Schwärme von Dohlen auf Kreuzen gibt, und außer diesen Dohlen und Kreuzen gibt es nichts Christliches.

Puschkin hatte eine solche Sicht auf die Dinge, und er war nicht der Einzige.

Russische Klassiker des 19. Jahrhunderts wurden bis auf wenige Ausnahmen von der Kirche übernommen. Genauso wie die russische Kirche an den russischen Klassikern vorbeigegangen ist.

Schauen wir weiter. Spiegelt sich das Militärleben Russlands zumindest irgendwie im Roman wider? Fast nichts (nur die Medaille von Dmitri Larin wird erwähnt und Tatjanas Ehemann ist ein im Kampf verstümmelter General). Industrielles Leben? Sehr wenig. Was ist das also für eine Enzyklopädie? Oder hier ist ein interessanter Punkt: In Onegin, wie überall in Puschkins Werken, gibt es keine kinderreichen Familien. Evgeniy ist das einzige Kind; die Larins haben zwei Töchter. So ist es auch in „The Captain’s Daughter“, in „Belkins Tales“. Aber dann hatten fast alle Familien viele Kinder, ein oder zwei Kinder waren eine seltene Ausnahme. Ja, das ist für Puschkinwar notwendig, um seine künstlerischen Probleme zu lösen, aber dann braucht man nicht von einer Enzyklopädie des russischen Lebens zu sprechen.

Hier liegt Belinsky meiner Meinung nach falsch. Vielmehr kann „Krieg und Frieden“ von Leo Tolstoi als Enzyklopädie bezeichnet werden. Auch unvollständig, aber viel detaillierter.

2. Gibt es in „Eugen Onegin“ eine tiefe christliche Botschaft, ähnlich wie beispielsweise in „Die Tochter des Kapitäns“?

Onegin und Lensky besuchen die Larins. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Ich bin weit davon entfernt, in Puschkins Werken unbedingt eine klare christliche Botschaft zu erkennen. In den 1830er Jahren wandte er sich zweifellos dem Christentum zu, und „Die Tochter des Kapitäns“ ist das christlichste Werk nicht nur von Puschkin, sondern überhaupt in der russischen Literatur des „Goldenen Zeitalters“. Dabei handelt es sich jedoch um ein späteres Werk, das er 1836 vollendete, vor dem bereits „Der Prophet“ und „Die Wüstenväter und die Unbefleckten Frauen“ geschrieben worden waren. Diese Motive kamen für Puschkin nicht aus dem Nichts. Sie waren in seinem Frühwerk verborgen und begannen zu erscheinen, so zu erscheinen, dass sie mit bloßem Auge erkennbar waren.

In „Eugen Onegin“ kann man diese Bewegung, diesen Wendepunkt bemerken. Wir wissen, dass die ersten beiden Kapitel noch im südlichen Exil geschrieben wurden, und dann geht Puschkin in ein weiteres Exil, nach Michailowskoje, und hier passiert ihm etwas. Vielleicht, weil dort, in der Provinz Pskow, alle umliegenden Orte direkt mit der russischen Geschichte verbunden sind, vielleicht, weil er dort das Kloster der Heiligen Mariä Himmelfahrt in Swjatogorsk besuchte, oft mit dem örtlichen Pfarrer Hilarion Raevsky stritt und sogar einen Gedenkgottesdienst für Byron anordnete der Diener Gottes, Bojar Georgy, was natürlich als Herausforderung, als Rowdytum angesehen werden kann, aber im Großen und Ganzen auch sehr tiefgründig und ernst war. Allmählich beginnt er, die christlichen Wurzeln der russischen Geschichte und des russischen Lebens zu spüren, liest die Bibel, liest Karamzin. In diesem Sinne unterscheiden sich die letzten Kapitel des Romans deutlich vom ersten. Aber hier fängt es gerade erst an zu flackern, es hat noch nicht seine volle Wirkung entfaltet.

In „Die Tochter des Kapitäns“ ist das christliche Hauptmotiv Gottes Vorsehung, der Gehorsam gegenüber Gottes Willen, der die beiden Hauptfiguren glücklich macht, es ihnen ermöglicht, alle Prüfungen zu überwinden und die Fülle des Seins zu erlangen.

Bei „Eugen Onegin“ ist das anders. Der Versuch, offensichtliche christliche Bedeutungen hervorzurufen, wäre meiner Meinung nach künstlich. Was ist dort die christliche Botschaft? Die Tatsache, dass Tatjana ihrer Mutter gehorchte, den General heiratete und ihm treu blieb? Aber was ist daran spezifisch christlich? Dies ist ein normales Verhalten in jeder traditionellen Gesellschaft. Treue zu einem Gelübde, Treue zum Ehemann, Demut sind Werte, die das Christentum natürlich mit seinen Inhalten füllt, aber es handelt sich nicht ausschließlich um christliche Werte. Darüber hinaus können wir aus dem Text des Romans nicht erkennen, dass Tatjana besonders religiös war. Sie kann ihren Mann nicht beleidigen oder seinen Ruf beschädigen, sie ist auf die öffentliche Meinung angewiesen, aber das ist eine andere Geschichte. Aber die Hauptsache ist, dass sie unglücklich ist, weil sie dem Willen ihrer Eltern gehorcht und ihrem Mann gegenüber loyal ist. Wenn die Helden von „The Captain’s Daughter“, „Blizzard“ und „The Young Peasant Lady“ in Zukunft ihr Glück finden, wird Tatyana nichts erwarten. Ihr Leben ist leer. Sie hat keine Kinder, Empfänge und Bälle irritieren sie, in der Religion findet sie keinen Trost (jedenfalls gibt es im Text keine Hinweise darauf). Eigentlich kann sie sich nur mit Erinnerungen an das Dorfleben und die Schönheit der Natur trösten. Ihr ganzes Leben liegt in der Vergangenheit, sie lebt nicht so, wie sie es selbst möchte, sondern wie die Welt es von ihr verlangt.

„Eugen Onegin“ ist im Wesentlichen eine Geschichte darüber, wie zwei Menschen sein könntenfroh, wenn sie das rechtzeitig merken würden. Aber

Evgeny ging an Tatiana vorbei und machte beide unglücklich. Und es gibt keinen Ausweg aus dieser Situation.Es scheint mir, dass es irgendwie anders wäre, wenn es ein christliches Werk wäre.

Wenn nicht Glück im allgemein akzeptierten Sinne, dann zumindest eine Art hohe Bedeutung und nicht diese Hoffnungslosigkeit, zumindest was Tatjana betrifft.

3. Gibt es in Eugen Onegin noch eine moralische Lektion?

Tatiana schreibt einen Brief an Onegin. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Ich halte es für sinnlos zu fragen, welche moralische Lektion Schulkinder aus der dort beschriebenen Geschichte von Eugen Onegin lernen sollten. Verliebe dich nicht, sonst musst du leiden? Dumm. Noch dümmer ist es zu sagen: Verliebe dich nur in eine würdige Person. Wie das Leben zeigt, ist es unmöglich, diese Dinge zu kontrollieren.

Man kann natürlich Offensichtliches sagen: Onegin ist ein negatives Beispiel, ein Beispiel dafür, wie ein zunächst intelligenter, fähiger Mensch, der nicht versteht, wofür er leben soll, sich letztendlich in völliger Leere wiederfindet – sowohl geistig als auch emotional. Obwohl Tatjana ein positives Beispiel ist, trifft sie unter den gegebenen Umständen ethisch korrekte Entscheidungen. Dies negiert jedoch nicht die Hoffnungslosigkeit der im Roman erzählten Geschichte.

Aber vielleicht war diese Hoffnungslosigkeit von „Eugen Onegin“ für Puschkin selbst entscheidend für die innere Bewegung hin zum Christentum. „Onegin“ stellte ihm solche Fragen, auf die der Autor später im selben „Die Tochter des Kapitäns“ Antworten gab. Das heißt, „Onegin“ wurde zu einem notwendigen Schritt.

Das Christentum ist die Dominante des späten Puschkin, und „Eugen Onegin“ ist der Prozess der Schaffung einer solchen Dominante, es ist wie das Reifen einer Frucht, die für das Auge noch kaum wahrnehmbar ist.

Und außerdem liegt Puschkins Christentum vor allem in der Schönheit seiner Strophen. Diese Schönheit ist eindeutig göttlichen Ursprungs. Er war ein Genie, weil er das Licht göttlicher Schönheit einfing, die Offenbarung Gottes in der geschaffenen Welt spürte und dieses Licht in seinen Werken erschien. Die Übersetzung göttlicher Schönheit ins Russische ist meiner Meinung nach die wichtigste christliche Bedeutung von Eugen Onegin. Deshalb sind Übersetzungen des Romans in andere Sprachen nicht besonders erfolgreich. Der Inhalt wird übermittelt, aber diese nicht-rationale Schönheit geht verloren. Für mich ist genau das das Wichtigste an Eugen Onegin. Es ruft ein unglaublich starkes Heimatgefühl hervor, ein Gefühl von Heimat.

4. Wer ist die Hauptfigur von Eugen Onegin? Onegin, Tatjana Larina - oder Puschkin selbst?

Evgeniy und Tatiana – Treffen im Garten. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Es ist kein Zufall, dass Puschkin seinen Roman so nannte: „Eugen Onegin“. Aber kann Tatjana als Hauptfigur angesehen werden? Warum nicht? Und eine solche Meinung kann anhand von Puschkins Text untermauert werden. Aber genauso lässt sich argumentieren, dass die Hauptfigur des Romans der Autor selbst mit seiner ständigen Präsenz im Text ist. „Onegin“ wird als wahrhaft klassisches Werk immer Anlass zu vielen Interpretationen geben. Es ist in Ordnung. Aber es ist nicht normal, irgendeine davon als die ultimative Wahrheit wahrzunehmen.

5. Stimmt es, dass Puschkins Frau Natalja Nikolajewna Tatjana Larina verblüffend ähnlich ist – im Charakter, im Glauben, in der Lebenseinstellung? Was denkst du darüber?

Tatyana Larina liest Bücher. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Dies ist das erste Mal, dass ich davon höre, und ich werde dieser Meinung wahrscheinlich nicht zustimmen. Es geht nicht einmal darum, dass es sich bekanntlich um einen Prototyp handeltTatiana war eine andere Frau, und Parallelen zwischen echten Menschen und literarischen Figuren wären nicht riskant.

Ich denke, eine solche Sichtweise widerspricht einfach dem, was in Puschkins Text über Tatjana gesagt wird.

Bitte beachten Sie, dass Tatjana, obwohl sie in ihrer Familie „wie ein fremdes Mädchen wirkte“, und nicht Olga das Schicksal ihrer Mutter wiederholt: Sie verliebt sich zum einzigen Mal in ihrem Leben, und diese Liebe bleibt für immer bei ihr. heiratet einen ungeliebten Menschen und bleibt ihm bis zu ihrem Tod treu.

Für Puschkin ist dieser Moment äußerst wichtig. Die ideale Puschkin-Heldin ist ein Mädchen oder eine Frau, die nur eine Person lieben kann. Das ist Tatjana – und nicht wie Olga, die sich in Lensky verliebte, sich aber nach seinem Tod sofort in einen Lanzenträger verliebte und ihn heiratete. Onegin liest Tatjana Anweisungen vor („Ein junges Mädchen wird mehr als einmal leichte Träume durch Träume ersetzen; so wechselt ein Baum mit jedem Frühling seine Blätter. Der Himmel bestimmt ihn. Du wirst dich wieder verlieben: aber ...“) , ist falsch. Tatyana ist ein Ein-Frau-Mädchen.

Übrigens kann man eine interessante Parallele zwischen Tatyana Larina und Natasha Rostova ziehen. Beide gelten als positive Heldinnen, die unseren Nationalcharakter und sogar das christliche Ideal zum Ausdruck bringen. Aber das sind absolut gegensätzliche Wesen in Bezug auf die Liebe. Natasha Rostova ähnelt eher Olga. Entweder liebte sie Boris, dann Prinz Andrei, dann Dolokhov, dann verliebte sie sich in Pierre. Und Tolstoi bewundert, wie sie ihre Zuneigung ändert. Für ihn ist dies die Essenz von Weiblichkeit und weiblichem Charakter. Tolstoi streitet mit Puschkin über die Frage, wie eine Frau ihr Leben organisieren sollte. Ich werde nicht sagen, welche davon richtig ist – es macht hier keinen Sinn, Bewertungen abzugeben. Aber es scheint mir, dass Natalya Nikolaevna Pushkina in ihrem inneren Wesen Natasha Rostova viel näher steht als Tatyana Larina (daher ist die Parallele zwischen Dantes und Anatol Kuragin nicht ohne Bedeutung). Außerdem kannte sie die Freude des Mutterseins und war eine wundervolle Mutter. Tatjana ist kinderlos, im Text des Romans gibt es nicht den geringsten Hinweis darauf, dass sie Kinder bekommen wird.

6. Stimmt es, dass Puschkin den Roman so beenden wollte: Tatianas Ehemann, ein General, wird Dekabrist, und Tatiana folgt ihm nach Sibirien?

Onegins Treffen mit der verheirateten Tatjana. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Dies ist eine Version, eine der möglichen Interpretationen von Puschkins Text, die viele Interpretationen zulässt. Dieser Text ist so aufgebaut, dass es schwierig ist, ihm zu widersprechen. Ich möchte, dass jemand glaubt, dass Onegin eine zusätzliche Person ist – bitte, Puschkin lässt das zu. Jemand möchte glauben, dass Tatjana ihrem dekabristischen Ehemann nach Sibirien gefolgt wäre – und hier hat Puschkin keine Einwände.

Wenn wir also darüber sprechen, wie „Eugen Onegin“ endete, dann halte ich die Version von Anna Achmatowa für die zutreffendste und witzigste:

„Wie endete Onegin? - Weil Puschkin geheiratet hat. Der verheiratete Puschkin konnte immer noch einen Brief an Onegin schreiben, aber er konnte die Affäre nicht fortsetzen.“*

Puschkin schrieb 1823 als junger, flatterhafter Mann die ersten Kapitel von „Eugen Onegin“ und beendete den Roman 1831. Im selben Jahr heiratete er. Hier besteht vielleicht kein direkter Ursache-Wirkungs-Zusammenhang, aber es scheint mir, dass es einen tieferen, bedeutungsvolleren Zusammenhang gibt. Das Thema Ehe, eheliche Treue und die Unwiderruflichkeit einer Hochzeit beunruhigten Puschkin immer sehr. Aber wenn er in „Graf Nulin“ (1825) eher über die Ehe lachte, begann er, sie umso ernster zu nehmen, je weiter er ging. Sei es das achte Kapitel von „Eugen Onegin“, sei es „Die Tochter des Kapitäns“ (1836), sei es „Belkins Märchen“, insbesondere „Blizzard“ (geschrieben 1830), wo beide Helden verstehen, dass eine Hochzeit das Merkmal ist, das ist unmöglich zu überqueren. Das Gleiche gilt für „Dubrovsky“ (Puschkin beendete es 1833), wo Mascha sagt: „Es ist zu spät – ich bin verheiratet, ich bin die Frau des Fürsten Werejski.“ Sobald Menschen verheiratet sind, gibt es kein Zurück mehr. Der verstorbene Puschkin spricht ständig darüber. Und dass er im Duell starb und dabei die Ehre seiner Frau verteidigte und damit sozusagen die Unumkehrbarkeit der Hochzeit verteidigte, ist nicht nur ein wichtiger Punkt in seiner Biografie, sondern auch ein Beispiel dafür, wie das Leben in die Literatur einfließt und Literatur ins Leben.

7. Ist ein Alter von vierzehn bis fünfzehn Jahren (das Durchschnittsalter von Neuntklässlern) das richtige Alter, um Puschkins Roman zu verstehen?

Onegin und Tatjana – letztes Gespräch. Illustrationen von E. P. Samokish-Sudkovskaya
(1908), www.poetry-classic.ru

Ich denke ja. Der Einfluss der Belletristik (und insbesondere der russischen Klassiker) erfolgt nicht nur auf der Ebene des Bewusstseins. Natürlich ist es mit vierzehn Jahren unmöglich, die volle Tiefe von Onegin zu verstehen, aber es ist keine Tatsache, dass sie es auch mit vierundvierzig verstehen werden. Neben der rationalen Wahrnehmung gibt es auch eine indirekte Wirkung des Textes, emotional, hier wirkt nur die Melodie des Verses – und das alles dringt in die Seele ein, bleibt in ihr und kann früher oder später keimen. Mit dem Evangelium ist es übrigens genauso. Kannst du ihn mit sieben Jahren verstehen? Ja, du kannst. Aber vielleicht verstehen Sie es weder mit siebenunddreißig noch mit siebzig. Der Mensch nimmt daraus das, was er seinem Alter entsprechend wahrnehmen kann. Genauso ist es auch mit den Klassikern.

Ich selbst habe „Eugen Onegin“ gelesen, wie die meisten meiner Mitschüler, in der achten Klasse, und ich werde nicht sagen, dass ich erstaunt war. Aber ich habe mich erst vor relativ kurzer Zeit, vor etwa zehn Jahren, wirklich in „Eugen Onegin“ verliebt. Dabei haben mir die wunderbaren Reden von Valentin Semenovich Nepomnyashchy geholfen, in denen er Puschkins Roman Kapitel für Kapitel las und kommentierte. Es war Nepomniachtchi, der mein erwachsenes Verständnis des Romans prägte und mir half, seine ganze Tiefe zu erkennen. Ich werde nicht sagen, dass „Eugen Onegin“ mein Lieblingswerk von Puschkin wurde – für mich persönlich sind „Boris Godunow“, „Die Tochter des Kapitäns“ und „Der eherne Reiter“ bedeutender, aber seitdem habe ich es mehrmals erneut gelesen Mal, jedes Mal neue Facetten, Schattierungen bemerkend.

Aber wer weiß, vielleicht legte diese frühe, halbkindliche Wahrnehmung von Onegin den Grundstein dafür, ihn als Erwachsenen zu sehen?

Wenn wir außerdem sagen, dass Kinder „Eugen Onegin“ in der neunten Klasse kennenlernen, ist das keine ganz zutreffende Formulierung. In der neunten Klasse lernen sie dieses Werk vollständig kennen, viele Passagen daraus lernen sie jedoch schon viel früher – bereits in der Grundschule oder sogar schon vor der Schule. „Der Himmel atmete schon Herbst, die Sonne schien seltener“, „Winter, der Bauer, triumphierend…“ – all das kennt man aus der frühen Kindheit. Und im Alter von vierzehn Jahren erleben Kinder die Freude des Wiedererkennens, wenn sie „Eugen Onegin“ vollständig lesen.

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2.5. Welche Geschichten aus Werken der in- und ausländischen Literatur sind für Sie relevant und warum? (Basierend auf der Analyse von ein oder zwei Werken.)

Erläuterung.

Kommentare zu Aufsätzen

2.1. Welche Rolle spielt das Bild des militärischen Alltags im Gedicht „Wassili Terkin“ von A. T. Tvardovsky?

Der Schriftsteller Fjodor Abramow sagte über das Gedicht „Wassili Terkin“ so: „Russland in den Gesichtern, Intonationen, Worten lebender Menschen.“ „Das Buch über einen Soldaten“, entstanden in der Atmosphäre der Kriegsjahre, ist eine tiefgreifende Studie über den russischen Nationalcharakter, eine spannende Erzählung über einen Soldaten und sein Soldatengefolge. Durch die Augen von Terkin, einem „normalen Kerl“, werden nicht nur Bilder von Schlachten gezeichnet, sondern auch Szenen aus dem Leben an der Front. Das Gedicht über den Alltag eines Soldaten und ein in Lebensgefahr so ​​notwendiger Witz verschmelzen überraschend organisch im Gedicht: Die Geschichte über den Akkordeonspieler Terkin klingt entspannt:

...Aufwärmen, abhängen

Alle gehen zum Akkordeonspieler.

Umgeben - Halt, Brüder,

Lass mich auf deine Hände blasen...

Im Krieg kommt es zu allen möglichen Zufallsbegegnungen, und Wassili Terkin beweist immer Einfallsreichtum, Geschicklichkeit und Effizienz: Er kann leicht die von der Gastgeberin versteckte Waage finden, Schmalz braten und die Uhr reparieren.

A. T. Tvardovsky, ein ehrlicher, mutiger und gewissenhafter Künstler, bereiste als Kriegsberichterstatter schwierige Frontstraßen, wurde mehr als einmal beschossen und bombardiert, und nicht nur diese Erfahrung, sondern auch sein enormes Talent halfen dem Autor, ein Volksgedicht zu schaffen, das Millionen von Menschen berührte Leser.

2.2. Wie wird M. V. Lomonosovs Vorstellung einer idealen historischen Figur in „Ode an den Tag der Thronbesteigung Ihrer Majestät Kaiserin Elisaveta Petrovna, 1747“ verkörpert?

In Lomonossows Ode erscheint Zarin Elisabeth Petrowna als erhabenes Wesen. Die Dichterin setzt große Hoffnungen auf den Frieden und Wohlstand Russlands. Zunächst spricht Lomonossow über Frieden, der der Schlüssel zum Wohlstand und Glück eines jeden Landes ist.

Lomonossow lobt Elisabeths Großzügigkeit und bringt seine Hoffnung auf ihre Gnade und Aufmerksamkeit für ihr Heimatland zum Ausdruck. Lomonossow spricht vom Glück aller Menschen. Und Königin Elizabeth fungiert als Garant für ihren Frieden und ihr Glück:

Als sie den Thron bestieg,

Als der Allerhöchste ihr eine Krone gab,

Hat dich zurück nach Russland gebracht

Machen Sie dem Krieg ein Ende.

Lomonossow idealisiert die Königin. Er stellt sie als Verkörperung aller Tugenden dar. Und der Leser könnte den Eindruck gewinnen, dass Lomonossow bei ihr keine Mängel sah. Aber wir sollten nicht vergessen, dass der klassische Dichter Lomonosov in seinem Werk die Realität verherrlichen muss, frei von jeglichen Lastern. Darüber hinaus ist eine Lobrede ein ganz besonderes Genre. Und Lomonossows Ode ist so aufgebaut, dass er nur Gutes über die Königin sagt.

Lomonossow spricht über die Schönheit und Größe Russlands, über den unerschöpflichen Reichtum, den dieses Land besitzt. Und deshalb glaubt er, dass ein großes Land einer großen Herrscherin würdig ist, und das ist natürlich Elisabeth.

2.3. Was ist der Kontrast zwischen den Naturen von Onegin und Lensky? (Basierend auf dem Roman „Eugen Onegin“ von A. S. Puschkin.)

Die Helden des Romans „Eugen Onegin“ sind komplexe, lebendige und manchmal widersprüchliche Charaktere. Onegin und Lensky stehen sich in ihrer sozialen und geografischen Lage nahe: Sie sind Grundbesitzer – Nachbarn. Beide haben eine Ausbildung, ihre spirituellen Bedürfnisse beschränken sich nicht wie die meisten ihrer Nachbarn auf das Landleben. Onegin wurde in St. Petersburg geboren und wuchs dort auf. Lensky studierte in Deutschland an der Universität Göttingen, daher war es für ihn in der Wildnis des Dorfes schwierig, einen Gesprächspartner zu finden. Puschkin stellt fest, dass beide Helden gut aussehen. Onegin ist „sehr süß“, das Leben in der St. Petersburger Gesellschaft hat ihn gelehrt, auf sein Aussehen zu achten.

Der Unterschied zwischen den Helden ist in ihrer Einstellung zur Liebe deutlich sichtbar. Lensky „sang Liebe, gehorsam der Liebe“, er wird seine Auserwählte heiraten – Olga Larina.

Onegin hatte längst vergessen, was Liebe war: In acht Jahren gesellschaftlichen Lebens in St. Petersburg hatte er sich daran gewöhnt, ernste Gefühle durch „die Wissenschaft der zärtlichen Leidenschaft“ zu ersetzen, und langweilte sich im Dorf ehrlich gesagt. Puschkin nennt eine Reihe von Antonymen und betont den Kontrast der Charaktere: „Welle und Stein, Poesie und Prosa, Eis und Feuer.“

In den Bildern von Onegin und Lenski verkörperte Puschkin die typischen Merkmale der Jugend seiner Zeit. Die Helden unterscheiden sich in Charakter und Weltanschauung. Onegin verschwendete seine besten Jahre mit leeren gesellschaftlichen Vergnügungen und verwandelte sich in einen gelangweilten Egoisten. Lensky ist noch zu jung, naiv, romantisch, aber er könnte sich in einen gewöhnlichen Gutsbesitzer verwandeln.

2.4. Welche sozialen und moralischen Laster enthüllt N.V. Gogol in der Komödie „Der Generalinspekteur“?

In der Komödie „Der Generalinspekteur“ enthüllt N.V. Gogol die Laster der Gesellschaft zur Zeit des zaristischen Russlands. Im Mittelpunkt seiner Aufmerksamkeit stehen Vertreter der Bürokratie, deren Bilder der Autor in den charakteristischen Charakteren einer kleinen Kreisstadt verkörpert, in der sich die wichtigsten Ereignisse abspielen. Der Autor zeigt deutlich, dass lokale Beamte in Bestechung und Willkür verstrickt sind. Die Moral dieser Menschen lautet: „Es gibt keinen Menschen, der nicht einige Sünden hinter sich hat.“ Das hat Gott selbst bereits so arrangiert ...“ Die Fähigkeit, nicht zu verpassen, was einem in die Hände fließt, ist ihrer Meinung nach ein Ausdruck von Intelligenz und Unternehmungsgeist. Die Beamten der Kreisstadt sind dumm und unmoralisch.

Das Werk von N. V. Gogol ist weniger komisch als vielmehr voller Tragik, denn wenn man es liest, beginnt man zu verstehen: Eine Gesellschaft, in der es so viele degenerierte Chefs gibt, die durch Müßiggang und Straflosigkeit korrumpiert sind, hat keine Zukunft.

Zu den Hauptproblemen des Versromans „Eugen Onegin“ von A. S. Puschkin zählen:
- Suche nach dem Sinn des Lebens;
- der Zweck des menschlichen Lebens in der Gesellschaft;
- Helden dieser Zeit;
- Bewertung des gesamten moralischen Wertesystems dieser Zeit.
Der Roman von A. S. Puschkin ist für den Autor weitgehend autobiografisch, da er wie die Hauptfigur des Romans, Eugen Onegin, von den alten Idealen und moralischen Prinzipien dieser Zeit desillusioniert war. Aber der Held ist nicht in der Lage, nach Wegen zu suchen, sich zu verändern, etwas für Veränderungen in seinem Leben zu tun; er wird vom ewigen russischen Blues überwältigt, der im Roman durch das modische englische Wort „Spleen“ charakterisiert wird.
In seinen Zeilen erzählt A. S. Puschkin dem Leser sehr vertraulich von seinen Gefühlen und seiner Vision der Welt. Für ihn Familie, familiäre Bindungen. Das heilige Zuhause ist von unbestreitbarem Wert, und dieser Gedanke wird in den Worten der Hauptfigur Tatjana Larina zum Ausdruck gebracht:
„Aber ich wurde jemand anderem gegeben,
Und ich werde ihm für immer treu bleiben!“
Wir können den gesamten Weg des Erwachsenwerdens und der Entwicklung der Persönlichkeiten von Evgeniy und Tatiana sowie die Veränderungen in ihrer Weltanschauung verfolgen.
Der Roman berührt auch Fragen des Wertes des menschlichen Lebens für die Gesellschaft, eine Beschreibung der Charaktere dieser Zeit und den Einfluss fortschrittlicher Ideen auf die Ideologie der Gesellschaft.

Als ich in der Schule war, haben wir alle A. S. Puschkins Roman „Eugen Onegin“ studiert. Das Ende dieses Romans ist sehr traurig und entspricht nicht allen „Erwartungen“ der Leser.
Während des gesamten Romans erwarten wir alle, dass Tatjana, ein Genie von reiner Schönheit und einem weiblichen Ideal, Evgenijs Gefühle erwidern wird und sie viele, viele Jahre lang glücklich bis ans Ende ihrer Tage leben werden. Doch es stellt sich heraus, dass alles völlig falsch ist:
- Ich liebe dich, warum lügen?
Aber ich wurde jemand anderem gegeben, ich werde ihm für immer treu bleiben.
Tatjana weist alle Annäherungsversuche Jewgenijs zurück, was zu einer völligen Überraschung und zum Hauptproblem des gesamten Romans wird.
Vielleicht hat uns Puschkin nicht alles erzählt, und im Leben der Hauptfiguren hätte alles anders ausgehen können, aber in unserer Zeit befinden sich viele Menschen in einer ähnlichen Situation.
In Tatianas Leben ergab sich die Gelegenheit, einen Mann gegen einen anderen auszutauschen, und sie stand vor der schwierigen Entscheidung zwischen Gegenwart und Zukunft. Onegin hatte keinen „tadellosen Ruf“.
Dem Roman zufolge war er egoistisch, stolz, unzuverlässig und „vertauschte regelmäßig Frauen“, und Tatjana verstand das Wesentliche der Dinge vollkommen, es mangelte ihr nicht an männlicher Aufmerksamkeit, und viele Männer aus ihrem „Umkreis“ würden gerne heiraten ihr. .
Tatjana ist dem Roman zufolge eine sehr vernünftige Frau, sie respektierte ihren Mann, der sie wirklich liebte und wollte, dass sie nur mit ihm glücklich war. Konnte Eugen Onegin sie glücklich machen? Und warum wurde ihm erst drei Jahre später klar, wie sehr er sie liebte?
Nachdem sie Jewgenijs Annäherungsversuche abgelehnt hatte, verhielt sich Tatjana wie eine vernünftige Frau und tauschte ihr etabliertes Familienleben nicht gegen eine „einfache Angelegenheit“ ein.
In diesem Fall siegte die Vernunft über die Gefühle.
Wir können Tatjana keinen Vorwurf machen, denn es gibt so viele Menschen, so viele Meinungen und das Problem dieses Romans besteht darin, den richtigen Weg im Leben zu wählen!

Es scheint mir, dass Puschkin in seinem Roman zwei verschiedene „Welten“ gegenüberstellt, vergleicht und nach Gemeinsamkeiten und Unterschieden sucht – der Welt der wunderschönen prächtigen Bälle, des großstädtischen Adels und der Welt der einfachen Leute von edlem Blut, die zurückgezogener und bescheidener leben . Der Vertreter der ersten Welt ist die Hauptfigur des Romans, Eugen Onegin, und der hellste Vertreter der zweiten Welt ist Tatjana. Eugene wird als brillanter junger Mann dargestellt, gebildet, aber im gesellschaftlichen Leben verstrickt. Aber dieses Leben langweilt ihn bereits, und der Autor selbst ist, wie wir aus dem Roman sehen, nicht begeistert davon. Es ist voller sinnloser und gnadenloser Intrigen, Schmeicheleien, Verrat und Ausschweifungen. Nur von außen wirkt er attraktiv, schön und ungewöhnlich. Wer sich darin wiederfindet, verliert schnell seine Menschenwürde und strebt nach falschen Werten. Und so geht Evgeny, müde von dieser High Society, ins Dorf und trifft dort auf eine völlig andere Welt, Menschen eines anderen Typs. Tatjana ist rein, sie ist gebildet und klug, sie steht den Idealen ihrer Vorfahren nahe – Familie steht an erster Stelle, der Wunsch nach Harmonie und Perfektion. Aber Eugene wurde nicht sofort mit solchen Idealen vertraut, und als er dann seinen Fehler erkannte, war es zu spät. Das Hauptproblem liegt also in der Beziehung dieser beiden Hauptfiguren als Hauptvertreter zweier Gesellschaftsklassen.

„Eugen Onegin“ ist einer meiner Lieblingsromane. Während ich es in der Schule studierte, habe ich es wahrscheinlich fünfmal noch einmal gelesen. Dann war der Roman für mich nur ein interessantes Buch, mehr nicht. Wahrscheinlich hat in diesem Alter niemand ernsthaft über die von Puschkin aufgeworfenen Probleme nachgedacht.
Jetzt denke ich, dass ich die Charaktere im Roman aus einem etwas anderen Blickwinkel betrachte. Die Handlung basiert auf der Liebe der Hauptfiguren. Gemeinsam mit ihnen durchleben wir die Phasen ihrer spirituellen Bildung, die Suche nach der Wahrheit, sie bestimmen ihren Platz in diesem Leben. Für jeden der Helden ist Liebe etwas Persönliches. Für Larina ist dies ein riesiges spirituelles Werk, für Lensky ist es nur ein leichtes romantisches Attribut, für Olga ist es ein Mangel an Sentimentalität und Individualität, für Onegin ist es die Wissenschaft der zärtlichen Leidenschaft. Neben dem Problem der Liebe liegt das Problem der Freundschaft tiefgreifend. Im Moment verstehe ich, dass Freundschaft ohne tiefe spirituelle Bindung unmöglich und vorübergehend ist.
Das Problem von Pflicht und Glück ist im Roman besonders wichtig, da Tatjana Larina ein Mädchen mit Gewissen ist und ihr Ehre und Gewissen ebenso wichtig sind wie die Liebe. Im Verlauf des Romans verwandelt sie sich in eine ganzheitliche Persönlichkeit mit eigenen moralischen Prinzipien und Grundlagen sowie Lebenswerten.
Ein im Roman beschriebenes großes Problem ist auch die Vernetzung verschiedener Bevölkerungsgruppen.

Das 19. Jahrhundert wird zu Recht als das goldene Zeitalter der russischen Poesie bezeichnet, und ich würde es auch als das goldene Zeitalter der Prosa bezeichnen. Unter der Namenskonstellation ist für viele der Name Alexander Sergejewitsch Puschkin der engste und liebste. Jeder Mensch hat sein eigenes Leben, sein eigenes Schicksal, aber es gibt etwas, das alle Menschen verbindet. Meiner Meinung nach sind das in erster Linie menschliche Gefühle und Sehnsüchte, die Suche nach sich selbst. Darüber, das jedem von uns nahe steht, schrieb Alexander Sergejewitsch Puschkin in seinen Werken; er versuchte, die Herzen seiner Leser zu erreichen und ihnen die ganze Schönheit und Tiefe menschlicher Gefühle zu vermitteln. Wenn man Puschkin liest, tauchen viele Fragen auf, aber das Wichtigste, was den Leser beunruhigt, sind die ewigen Probleme von Gut und Böse, Liebe und Freundschaft, Ehre, Anstand, Adel.
Mein Lieblingswerk von Alexander Sergejewitsch Puschkin ist „Eugen Onegin“. Jeder neigt dazu, in diesem Roman etwas Liebes, Einzigartiges zu finden, das manchmal nur für ihn verständlich ist, aber welche moralischen Ideale des Autors selbst finden sich hier wieder?
Obwohl der Roman „Eugen Onegin“ heißt, ist die Hauptfigur meiner Meinung nach der Autor selbst. Tatsächlich ist im Vergleich zu Jewgeni Onegin die geistige Welt des lyrischen Helden, seine Einstellung zum Leben, zur Arbeit, zur Kunst, zu einer Frau höher, reiner, bedeutsamer. Eugen Onegins Leben voller geselliger Unterhaltung langweilt ihn. Für ihn ist Liebe „die Wissenschaft der zärtlichen Leidenschaft“; Er hat das Theater satt, sagt er:
Es ist an der Zeit, dass sich alle ändern. Ich habe mich lange mit Balletten abgefunden, aber ich habe auch Didelot satt.
Für Puschkin ist das Theater ein „magisches Land“.
In seinem poetischen Roman geht Puschkin auf die Frage der Ehre ein. Onegin geht ins Dorf, wo er Lensky trifft. Um seinen Freund (zum Spaß) zu ärgern, wirbt Onegin um Lenskys Freundin. In der Hitze der Eifersucht fordert Lensky ihn zu einem Duell heraus – eine Gelegenheit, seine befleckte Ehre zu verteidigen. Für Onegin ist es eine Konvention; er wäre nicht gegangen, um sich selbst zu erschießen, wenn es nicht die Meinung der Welt gegeben hätte, die ihn für seine Weigerung verurteilt hätte. Lensky stirbt. Puschkin zeigt, wie das Leben eines Menschen billiger wird als Klatsch.
Onegin begibt sich auf eine Reise, die ihn stark verändert. Es kommt zu einer Neubewertung der Werte. Er wird zu einem Fremden in der Welt, in die er vor ein paar Jahren gehörte. Onegin verliebte sich in eine Frau. Für Puschkin ist Liebe ein moralischer Wert; diesem Gefühl hat er so viele schöne Zeilen gewidmet. Erinnern wir uns an sein Gedicht „Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment ...“:
Die Seele ist erwacht:
Und dann bist du wieder aufgetaucht,
Wie eine flüchtige Vision
Wie ein Genie von purer Schönheit.
Die Liebe zu Puschkin ist ein heiliges Gefühl. Die Liebe, die in Evgeniy erwachte, ist ein deutliches Zeichen dafür, wie sich Evgeniy verändert hat. Aber die Frau, die er liebt, bleibt bei jemand anderem – das ist Onegins schwere Strafe.
Aber das moralische Ideal im Roman für Puschkin ist Tatjana Larina. Schon in den ersten Zeilen, die ihr gewidmet sind, spüren wir das Mitgefühl der Autorin für sie, ihr gütiges und sensibles Herz:
Ich liebe so viel
Meine liebe Tatiana.
Eine Beschreibung von Tatjanas Aussehen werden wir im Roman nicht finden; der Autor spricht nur von ihrer reinen und schönen Seele, ihm ist nur die innere Welt der Heldin wichtig. Er stellt Tatjana als süß und einfühlsam dar; ihre Verbundenheit zu ihrer Familie und ihren Freunden und ihr Verständnis für die Schönheit der Natur sind ihm wichtig. Nur die Welt um uns herum kann einem Menschen Inspiration und Frieden schenken.
Tatiana verliebt sich in Jewgeni Onegin. „Tatyana liebt im Ernst“, sagt Puschkin über seine Heldin. Sie trägt diese Liebe ihr ganzes Leben lang, aber sie kann das Glück ihres Mannes nicht für ihren geliebten Menschen opfern. Tatjana erklärt ihre Weigerung gegenüber Jewgeni Onegin wie folgt:
Aber ich wurde einem anderen gegeben;
Ich werde ihm für immer treu bleiben.
Gutes wird mit Gutem beantwortet – das ist die ewige Wahrheit. Tatjana steht dieser Volksweisheit nahe. Und das ist wahrscheinlich der Grund, warum Puschkin es „russische Seele“ nennt.
„Kümmere dich schon in jungen Jahren um deine Ehre“ – das ist das Epigraph von A. S. Puschkins Geschichte „Die Tochter des Kapitäns“. Der Vater gibt seinem Sohn Pjotr ​​​​Andrejewitsch Grinew die gleiche Anweisung und schickt ihn zum Dienst. Der Vater selbst versucht, seinen Sohn nicht vom richtigen Weg abzubringen, und schickt ihn nicht nach St. Petersburg, wo der junge Mann in die Irre gehen könnte, indem er anfängt zu trinken und Karten zu spielen, sondern schickt ihn in eine kleine Festung, wo er es könnte Diene ehrlich dem Vaterland und stärke seine Seele, schließlich ist Pjotr ​​​​Andrejewitsch Grinew erst siebzehn Jahre alt. Puschkin zeigt in Pater Grinev jene Eigenschaften, die bei Menschen der alten Schule, bei Menschen des 18. Jahrhunderts, geschätzt werden. Der Sinn des Lebens von Andrej Petrowitsch Grinew besteht darin, dass ein Mensch, egal in welcher Prüfung, keinen Deal mit seinem Gewissen machen sollte. Er glaubt, dass das Ziel des Lebens eines jeden Menschen der ehrliche Dienst zum Wohl des Vaterlandes ist.
In „The Captain's Daughter“ treffen wir viele Helden, für die der Grundsatz „Kümmere dich schon in jungen Jahren um Ehre“ das Wichtigste im Leben ist. Für Puschkin ist der Begriff „Ehre“ mit Loyalität gegenüber Freunden und Pflicht verbunden. Wir sehen, wie Grinev, der von Pugachev gefangen genommen wird, ihm direkt in die Augen sagt: „Ich bin ein natürlicher Edelmann; Ich habe der Kaiserin Treue geschworen: Ich kann dir nicht dienen.“
Maria Iwanowna, Grinevs Verlobte, die ohnmächtig wird, als zu Ehren des Namenstages ihrer Mutter eine Kanone abgefeuert wird, lässt sich nicht mit ihrem Gewissen abfinden; sie lehnt das Angebot des Verräters Shvabrin ab, der die Gelegenheit nutzt und anbietet, sie aus dem Haus zu holen Festung, wenn sie ihn heiratet.
Wir sehen, wie Puschkin in allen Helden sein moralisches Ideal verkörpert: Treue zu Pflicht und Wort, Unbestechlichkeit, der Wunsch, einem Freund oder geliebten Menschen zu helfen.
Es scheint mir, dass Alexander Sergejewitsch Puschkin glaubt, dass der Grundsatz „Gutes wird mit Gutem beantwortet“ eine der vielen Volksweisheiten ist. Diese Weisheit liegt ihm sehr nahe. Grinev versucht, seine Braut zu retten und kommt in Pugatschows Lager. Pugachev erinnert sich an das Gute (Grinev traf Pugachev bereits vor Beginn des Aufstands und schenkte ihm einen Schaffellmantel) und lässt ihn mit Marya Iwanowna gehen. Während er von Pugachev gefangen gehalten wird, hört Grinev ein Lied über den Zaren und den Räuber. Der Räuber gibt wie Grinev dem Zaren ehrlich zu, was er getan hat, Grinev erzählt Pugachev von seiner Absicht, Katharina P. zu dienen. Der Zar exekutiert den Verbrecher und Pugachev lässt den Gefangenen frei.
Ich habe nur über zwei Werke von A. S. Puschkin gesprochen. Wie jeder Mensch hatte er seine eigene Sicht auf das Geschehen, er suchte nach einer Antwort auf die Fragen, die seine Zeitgenossen beschäftigten, aber für Puschkins Werke gibt es keinen Zeitrahmen; er ist für alle Altersgruppen interessant. Die moralischen Ideale von Alexander Sergejewitsch Puschkin – Pflichttreue, Freunde, Reinheit der Seele, Ehrlichkeit, Freundlichkeit – das sind universelle menschliche Werte, auf denen die Welt ruht.

Puschkins Werk „Eugen Onegin“ ist nach der Hauptfigur, einem jungen St. Petersburger Aristokraten, benannt. Es wird angenommen, dass Onegin der Begründer des Bildes des „überflüssigen Mannes“ in der russischen Literatur war. Mit diesem Bild ist im Roman ein Komplex moralischer und philosophischer Probleme verbunden.

Das erste Kapitel erzählt uns von der Erziehung, Bildung und dem Lebensstil des Helden. Dies ist ein Mann, der zur High Society von St. Petersburg gehört. Wie es sich für Kinder aus Adelsfamilien gehört, wurde er von französischen Lehrern erzogen. Puschkin zeigt, dass sein Held keine tiefgreifende Ausbildung erhielt. Er ist ein Fan von Mode, macht und liest nur das, was er auf einem Empfang oder einer Dinnerparty zeigen kann. Deshalb „konnte er einen Jambus nicht von einem Trochäus unterscheiden“, aber „er las Adam Smith und war ein tiefer Ökonom.“

Das Einzige, was Onegin interessierte und in dem er Perfektion erreichte, war „die Wissenschaft der zärtlichen Leidenschaft“. Der Held lernte früh, ein Heuchler zu sein, so zu tun, als würde er täuschen, um sein Ziel zu erreichen. Aber seine Seele blieb immer leer, nur sein Stolz amüsierte ihn. Sehr bald hatte Onegin genug von der Leere der Tage, die er mit bedeutungslosen Sorgen verbrachte, und es wurde ihm langweilig. Er hatte die Nase voll von solch einem künstlichen Leben, er wollte etwas anderes. Ein Versuch, mich im Dorf zu vergessen, blieb erfolglos.

Onegin hatte großes Potenzial. Der Autor charakterisiert ihn als einen Mann von großer Intelligenz, nüchtern und berechnend, der zu viel fähig ist. Der Held langweilt sich ehrlich gesagt im Kreise seiner Dorfnachbarn und meidet deren Gesellschaft auf jeden Fall. Aber er ist in der Lage, die Seele eines anderen Menschen zu verstehen und zu schätzen. Dies geschah mit Lensky, als er sich traf, und es geschah, als er Tatjana traf.

Wir sehen, dass Onegin zu edlen Taten fähig ist. Er nutzte Tatjanas Liebe nicht aus. Der Held war sich sicher, dass ihn lange Zeit niemand erregen würde, also erwiderte er die Gefühle der Heldin nicht.

Die vollständige Offenlegung des Bildes der Hauptfigur wird durch das Erscheinen des Bildes von Lensky im Roman erleichtert. Der junge Dichter ist in Tatianas ältere Schwester Olga verliebt. Durch die Gegenüberstellung von Onegin und Lensky zeigt der Autor die Tiefe des Wesens von Eugen Onegin. Während eines Streits mit seinem Nachbarn offenbart der Held die tragischen Widersprüche seiner inneren Welt. Einerseits versteht er, dass ein Duell mit einem Freund unverzeihliche Dummheit ist. Andererseits empfindet Eugene es als demütigend, dieses tödliche Duell abzulehnen. Und hier offenbart er sich als Sklave der öffentlichen Meinung, als Kind der High Society.

Infolgedessen tötet Onegin Lensky. Dies stellt für den Helden einen starken Schock dar, woraufhin seine starken inneren Veränderungen begannen. Nach Lenskys Ermordung flieht Evgeniy aus dem Dorf. Wir erfahren, dass er eine Zeit lang umherwanderte, sich von der High Society entfernte und sich stark veränderte. Alles Oberflächliche ist verschwunden, zurück bleibt nur eine tiefe, zweideutige Persönlichkeit. Evgeniy trifft sich erneut mit Tatiana. Jetzt ist sie eine verheiratete Frau, eine Prominente. Nachdem er solche Veränderungen gesehen hat, verliebt sich der Held nun in Tatjana. In diesem Moment verstehen wir, dass Onegin zu Liebe und Leiden fähig ist. Doch Tatjana lehnt ihn ab, sie kann ihren Mann nicht verraten.

Daher ist Onegin zunächst eine tiefe und interessante Persönlichkeit. Doch die High Society habe ihm „schlechte Dienste geleistet“. Erst wenn der Held sich von seiner Umgebung entfernt, „kehrt er wieder zu sich selbst zurück“ und entdeckt in sich die Fähigkeit, tief zu empfinden und aufrichtig zu lieben.

In dem Werk lebt und wirkt neben Jewgeni Onegin das Bild des Autors. Dies ist ein vollwertiger Held, denn im gesamten Gedicht wird dieses Bild in lyrischen Exkursen sowie in der Handlung selbst offenbart und entwickelt. Wir erfahren etwas über die Vergangenheit dieser Figur, seine Gedanken über alles, was um ihn herum geschieht, und schließlich seine Haltung gegenüber Eugen Onegin.

Mit der Hauptfigur des Gedichts sind die meisten Urteile und Einschätzungen des Autors verbunden. Der Autor betont seine Verbundenheit mit dem Helden, der ebenfalls aus adligen Verhältnissen stammte und eine für den Kreis und die damalige Zeit typische Ausbildung erhielt. Während des gesamten Romans vergleicht und kontrastiert Puschkin sich selbst mit Onegin. Dazu findet er verschiedene künstlerische Techniken. Eine davon ist die Annäherung an den Helden durch gemeinsame Bekanntschaften. Im Restaurant wartet Evgeniy also auf ... Kaverin, einen engen Freund von Puschkin in seiner Jugend. Darüber hinaus vergleicht der Autor Onegin mit Chaadaev, den er selbst kannte und dem er mehrere Gedichte widmete.