Besucher einer gewöhnlichen Aufführung des berühmten Cirque du Soleil in Las Vegas waren Zeuge.

Tod im „Zirkus der Sonne“

Mitten in der Vorstellung der 31-jährige Akrobat Sarah Guillard-Guillot führte ihren Teil des Programms in großer Höhe durch. Die Nummer des Mädchens neigte sich dem Ende zu. Augenzeugen zufolge befand sich der Akrobat am Rand einer hohen Bühne und entfernte die Sicherungsseile.

Im nächsten Moment stürzte der Künstler aus nicht ganz geklärten Gründen aus 15 Metern Höhe. Es ist durchaus möglich, dass sie einfach gestolpert ist.

Alles geschah so unerwartet und schnell, dass ein Teil der Öffentlichkeit diesen Herbst als eine der Zahlen im Programm betrachtete.

Wie so oft in solchen Extremsituationen beschrieben die Anwesenden den weiteren Verlauf unterschiedlich. Einige behaupten, dass ein schrecklicher Schrei zu hören war, woraufhin ein Kollege des gebrochenen Künstlers direkt auf der Bühne zu weinen begann, woraufhin klar wurde, dass etwas äußerst Ernstes passiert war. Andere sagen, dass ihre Partner den Akrobaten, der in die Grube hinter der Bühne gefallen war, nicht sofort bemerkten und das Programm noch einige Minuten weiterlief.

Das Mädchen war bei Bewusstsein, aber die am Unfallort eintreffenden Ärzte stellten fest, dass sie schwere Verletzungen aufwies. Das Opfer wurde ins Krankenhaus gebracht und die Aufführung wurde abgebrochen.

Trotz aller Bemühungen der Ärzte verstarb die Akrobatin an ihren Verletzungen. In der fast 30-jährigen Geschichte des Cirque du Soleil ist dies der erste solch tragische Vorfall.

Im Zusammenhang mit dem Vorfall kündigte die Zirkusleitung die Absage aller geplanten Vorstellungen in Las Vegas an.

Die 31-jährige Sarah Guillard-Guillot war eine erfahrene Fachfrau mit mehr als 20 Jahren Erfahrung, daher entbehrt die Version über die unzureichende Vorbereitung der Künstlerin jeder Grundlage.

Erfolgreichstes Projekt

1984 in Kanada gegründet Guy Laliberte Und Daniel Gauthier Cirque du Soleil (Zirkus der Sonne) gilt als das erfolgreichste Zirkusprojekt der letzten Jahrzehnte. Die Gesamtzahl der Teilnehmer der Zirkustruppe beträgt 4000 Personen. In separate Künstlergruppen aufgeteilt, treten sie gleichzeitig in mehreren Ländern der Welt auf.

Die besten Vertreter der Zirkuskunst aus aller Welt sind eingeladen, an den spektakulären Aufführungen des Cirque du Soleil teilzunehmen.

Eine Besonderheit des Cirque du Soleil ist, dass in seinen Aufführungen kein Tier enthalten ist, wofür der Zirkus bei Tierschützern besonderen Respekt genießt.

Trotz des außerordentlichen Erfolgs des Zirkus der Sonne kam es im Januar 2013 zu einem Personalabbau – 400 Personen wurden auf einmal entlassen. Vertreter des Zirkus stellten fest, dass es zu einem leichten Gewinnrückgang gekommen sei, da die Kosten für die Inszenierung neuer Vorstellungen ständig steigen.

Im Herbst 2012 wurde bekannt, dass in Mexiko ein russisches Mitglied der Cirque du Soleil-Truppe, ein 35-jähriger russischer Akrobat, gestorben war. Anton Alferov. Die Tragödie, die ihm widerfuhr, hat jedoch weder einen direkten Bezug zum „Zirkus der Sonne“ noch zur Zirkuskunst im Allgemeinen.

Ein russischer Einwohner mit ständigem Wohnsitz in Mexiko wurde wegen einer Ordnungswidrigkeit am Strand von Acapulco festgenommen und in einer Zelle der Polizeistation untergebracht. Darüber hinaus wurde der Künstler nach Angaben der mexikanischen Polizei „verrückt“ und begann, seinen Kopf und andere Körperteile gegen die Toilette, Wände und Gitter zu schlagen, was zu schweren Verletzungen bei ihm führte. Alferov wurde ins Krankenhaus eingeliefert und starb an schwerem Blutverlust. Die mexikanischen Behörden bestanden darauf, dass es sich bei dem Vorfall um einen Selbstmord handelte.

Leben am Rande des Abgrunds

Zuschauer, die es gewohnt sind, die komplexesten akrobatischen Kunststücke im Zirkus zu sehen, sind sich manchmal nicht ganz bewusst, welchem ​​Risiko sich die Darsteller aussetzen.

Mittlerweile sind Fälle, in denen Teilnehmer von Zirkusvorstellungen schwer verletzt werden, keine Seltenheit.

Im Herbst 2012 landete eine erfahrene 26-jährige Turnerin im Circus Arts Center der Hauptstadt bei einem Salto erfolglos auf dem Kopf und erlitt schwere Verletzungen. Das Mädchen wurde mit Brüchen der Halswirbel ins Krankenhaus eingeliefert, die Ärzte kämpften um ihr Leben. Dank der Bemühungen der Ärzte konnte nicht nur das Leben des Mädchens, sondern auch ihre berufliche Laufbahn gerettet werden – nach einem Rehabilitationskurs kann sie in die Arena zurückkehren.

Im Frühjahr 2013 wurde ein kenianischer Trapezkünstler bei einem Auftritt im Großen Moskauer Zirkus auf der Wernadski-Allee schwer verletzt. Unter der Zirkuskuppel fiel er auf ein spezielles Sicherheitsnetz, das der Belastung jedoch nicht standhielt und platzte, wodurch der Künstler durch den Aufprall in die Arena verletzt wurde. Experten zufolge ist ein solcher Vorfall mit einem Sicherheitsnetz sowohl in der russischen als auch in der weltweiten Praxis absolut einzigartig.

Glücklicherweise waren die Ärzte auch hier der Situation gewachsen – der Turner rettete nicht nur sein Leben, sondern kann auch wieder seiner Arbeit nachgehen.

Allerdings enden nicht alle dieser Fälle zumindest einigermaßen gut. Im Dezember 2008 ein russischer Trapezkünstler Ravshan Alimov stürzte im Blackpool Tower Circus in Lancashire, England ab. Bei einem gefährlichen Stunt stürzte der 24-jährige Alimov aus sechs Metern Höhe und wurde am Kopf getroffen. Der Turner wurde auf die Intensivstation gebracht, wo er am nächsten Tag verstarb.

Tod von Toffee

Ältere Menschen erinnern sich noch gut an den Star der sowjetischen Kinderfernsehsendung „ABVGDeyka“, die Clownin Iriska. Unter diesem Bild war ein Zirkusartist zu sehen. Irina Asmus.

Irina Asmus war eine äußerst vielseitige Person. Nach ihrem Abschluss an der Zirkusschule begann sie ihre Karriere als Seiltänzerin, musste ihre Auftritte in der Arena jedoch nach einer schweren Verletzung unterbrechen. Danach ging Asmus ins Theater, wo sie sich hervorragend als dramatische Schauspielerin etablierte.

Doch der Zirkus setzte sich dennoch durch und Irina Asmus kehrte erneut in die Arena zurück, nun als Clown. Mit diesem Bild landete sie im Fernsehen, wo sie sieben Jahre lang die Hauptrolle in ABCDake spielte. Zu diesem Zeitpunkt könnte die Popularität von Butterscotch mit der Popularität von Popstars verglichen werden.

Nachdem die Dreharbeiten zur TV-Show beendet waren, trat Iriska weiterhin im Zirkus auf. Die Tragödie ereignete sich am 15. März 1986 in Gomel. Während der Aufführung ihrer Nummer wurde Toffee an der sogenannten „Halsschlaufe“ unter die Zirkuskuppel gehoben. Beim Aufstieg versagte jedoch der Rotationsmechanismus, wodurch der Künstler aus 8 Metern Höhe stürzte.

Die 44-jährige Irina Asmus erlag ihren Verletzungen direkt in der Arena vor schockierten Zuschauern.

Korosteleva: Was das Turnen in mir getötet hat, ist der Zirkus wieder auferstanden

Im selben Team mit Khorkina, warum der Cirque du Soleil seine Magie verloren hat und wie man einen Amerikaner heiratet – im Interview mit Yulia Korosteleva.

Ein Gespräch mit dem berühmten Turner der russischen Nationalmannschaft in den 1990er Jahren Julia Korosteleva, die „Meisterschaft“ hatte gleich drei wichtige Gründe. Erstens ihr Schicksal selbst. Als ehemalige Spitzenturnerin, dann Sportjournalistin und seit nunmehr 13 Jahren Mitglied der Truppe des berühmtesten Zirkus der Welt, Cirque du Soleil, überrascht es, dass es in der russischen Presse bisher keine größeren Interviews mit ihr gab . Zweitens war die Meinung eines professionellen und langjährigen Kollegen interessant Swetlana Khorkinaüber aktuelles Kunstturnen im Kontext. Und schließlich heiratet Julia sehr bald.

„Für kleine Mädchen ist Turnen harte Arbeit“

Kann ich sofort eine Frage stellen, die mich beschäftigt hat? Warum nennt man dich auf der anderen Seite des Ozeans nicht Yulia, sondern Vasya, und in sozialen Netzwerken hast du diesen Spitznamen?
- Ich werde es dir jetzt sagen. Nach dem großen Sport verlor ich mich ein wenig im wirklichen Leben und verbrachte viel Zeit im Internet.

Julia Korosteleva. Geboren am 24. November 1980. Mitglied der russischen Kunstturnmannschaft 1994-2000. Europameisterin der Mädchen im Team-Mehrkampf (1995). Wiederholter Gewinner und Preisträger russischer Meisterschaften in bestimmten Mehrkampfarten. Vizemeister Russlands im Einzel-Mehrkampf (1997). Gewinner der World Summer Universiade im Team-Mehrkampf (1999).

Nun, es gab eine Zeit dieser Selbstidentifikation. Nachdem ich mit dem Sport fertig war, wurde mir klar, dass ich völlig ohne Freunde war. Jeder, den ich kannte, blieb dem Sport treu. Gymnastik ist eine besondere Art, man beginnt früh damit. Dann weiß man einfach nicht, wie man auf normale Mädchen zugeht, geschweige denn mit Jungen kommuniziert. Daher war mein Schritt logisch – ich ging online.

- Aber wir schweifen ab.
- Ja das ist es. Ich hatte im Internet einen Spitznamen – Vasilisa die Weise. Dies dauerte etwa sechs Monate. Ich saß in einem beliebten Chatroom, in dem damals alle kommunizierten, ich ging sogar zu einigen Meetings. Nach einiger Zeit sprach ich für den Zirkus vor, und als sie mir einen Vertrag zur Unterzeichnung schickten, beschloss ich, ihn als „Vasilisa die Klügste“ zu unterschreiben. Dort war es notwendig, auf jeder Seite eine Unterschrift anzubringen, und so habe ich auf hundert Blättern unterschrieben. Ein paar Tage später rief mich der Zirkus zurück, sie waren froh, den Vertrag zu unterschreiben, aber die Art und Weise, wie ich ihn unterschrieben hatte, gefiel ihnen nicht. Sie baten mich, mit meinem richtigen Namen erneut zu unterschreiben. Als ich bereits in Montreal ankam, war es für sie bereits ein Meme: „Oh, das ist das gleiche Va-si-li-sa!“ Der Name ist für Kanadier lang und komplex und wurde schnell zu „Vasya“ abgekürzt. Nun ja, so blieb es hängen. Tatsächlich passt dieser Name zu mir, auch jetzt noch manchmal. Bei unseren Leuten gibt es dieses Sprichwort: „Na, du Vasya...“ – hier geht es um mich. Ich weiß nicht, wer wen mehr beeinflusst hat, ich durch den Namen oder umgekehrt. Und ich stellte mich lange Zeit als Vasya vor. Aber jetzt bin ich wieder Julia.

- Woran erinnern Sie sich, wenn es um Ihre Turnkarriere geht?
„Es war definitiv keine Arbeit, denn sie zahlen Geld für die Arbeit.“ Liebe? Vielleicht, aber sporadisch. Ich verbinde großen Sport mit einem enormen moralischen Druck des Trainers auf den Schüler. Ich verstehe mit meinem Verstand, dass dem nicht so ist, aber ich kann nichts dagegen tun. Es kommt vor, dass ein Kind schlechte Eltern hat, sie aber trotzdem liebt, so ist es auch beim Turnen.

- Warum haben Sie nicht aufgehört, weil Sie so unter Stress standen?
„Ich hatte nicht einmal den Gedanken im Kopf, dass ich das Training verpassen könnte. Ich konnte auch nicht krank werden, ich hatte nicht einmal solche Gedanken. Ich weiß nicht warum, wahrscheinlich hat mich mein Vater beeinflusst, er ist Judo-Trainer. Als ich älter wurde, begann das Vergnügen zu wachsen, besonders wenn ich in guter Verfassung war. Aber für kleine Mädchen ist Turnen harte Arbeit. Leider für viele.

- Sind Sie 1994 der Nationalmannschaft beigetreten?
- Ja, aber sie ist im Jahr 2000 gegangen. Ich war noch nie in den Hauptrollen, weder in der ersten, noch in der zweiten, noch in der dritten Nummer. Es gab Momente, in denen ich mich meinem Höhepunkt näherte und mir klar wurde, dass ich um Längen darüber sein würde, aber ich verletzte mich. Oder die Saison begann und ich musste hier und jetzt besser werden, aber in diesem Moment war ich im Gegenteil schwach. Ich kam immer zur falschen Zeit in Form.

- Der unglücklichste Moment ist der, in dem Sie Ihre größte Chance verpasst haben?
- Die Olympischen Spiele 1996 waren für mich die realsten, aber ich bin nicht dabei gewesen. Bei den russischen Meisterschaften habe ich eine schlechte Leistung gezeigt. Als ich die Mädchen verabschiedete, dachte ich: Gott sei Dank ist alles vorbei. Und jetzt ist es wahrscheinlich meine größte Enttäuschung, dass ich es nicht zu den Olympischen Spielen geschafft habe. Außerdem gab es eine sehr große und unglückliche Verletzung – einen offenen Bruch einen Monat vor der Weltmeisterschaft 1997. Ich habe in diesem Moment großartige Leistungen erbracht. Sie gewann den Boden bei den russischen Meisterschaften und erhielt eine Silbermedaille im Mehrkampf. Die Verletzung war so schwerwiegend, dass die Genesung mehr als ein Jahr dauerte. Es ist seltsam, dass ich überhaupt zum Sport zurückkehren konnte, nachdem sie nach solchen Brüchen aufgehört haben.

„Wir waren zusammen mit Khorkina geschlossen“

Ich erinnere mich, wie Sie auf Facebook einen sehr persönlichen Kommentar zu diesen Verletzungen geschrieben haben: „Bei unserem Turnen, bis Sie beweisen, dass es wirklich weh tut, arbeiten Sie.“ Und nachdem ich es bewiesen habe, funktioniert es trotzdem.“
- Ja, das war vor meinen zweiten gescheiterten Olympischen Spielen – Sydney 2000. Aufgrund unsachgemäßer Behandlung gab ein Knie nach, dann das andere. Ich kann nicht laufen – es tut weh, darauf zu treten. Ich nahm Schmerzmittel und ging zum Wettbewerb. Drei Starts in Folge, und dann trifft sich die Nationalmannschaft in Griechenland. Ich näherte mich ihm in einem schrecklichen Zustand und wusste gleichzeitig nicht einmal aus welchem ​​Grund.

- Warum bist du nicht zum Arzt gegangen?
- Ich drehte mich um, oder besser gesagt, mein geliebter Vater holte mich vom Trainingslager ab und brachte mich zum Arzt. Im Krankenhaus wurde mir die richtige Diagnose gestellt. Mein Trainer entschied, dass Papa alles falsch gemacht hatte und stellte direkt ein Ultimatum – er würde nicht mit mir zusammenarbeiten, bis sich mein Vater entschuldigte. Anscheinend wartet er noch. So verschwand nach und nach alles. Anfang 2000 verletzte ich mich leicht und verließ das Trainingslager. Und sie kam nie wieder zurück.

- Sie haben in der Nationalmannschaft gespielt. Woran erinnerst du dich von ihr?
- Im Allgemeinen ist Sveta eine Individualistin. Sie war immer allein. Das ist wahrscheinlich normal für einen Turner dieses Niveaus. Ich erinnere mich nur an ein paar Geschichten. Ende 1996 nahmen sie und ich gemeinsam an ernsthaften Wettbewerben in Japan teil. Das ist ein Turnier mit einem Preisgeld, was für uns wichtig war, weil wir keine Tennisspieler sind. Dann kam die Crème de la Crème dorthin – fünf Länder mit jeweils zwei Menschen. Am Tag vor dem Wettbewerb gingen wir Ginseng kaufen. Sveta und ich hatten kaum Englischkenntnisse, die Japaner jedoch überhaupt keine. Mit Gebärdensprache zeigten wir, dass wir stark werden mussten und dass wir Tabletten brauchten. Lassen Sie jemanden versuchen, Ginseng zu kaufen, ohne die Sprache zu beherrschen. Es war sehr lustig.

- Wirklich eine Aufgabe.
- Oh, ich habe mich an einen anderen erinnert! Dies geschah auch in Japan. Wir gingen in den Laden und als wir drinnen waren, schloss er. Sie sagten etwas über den Lautsprecher, aber wir verstanden kein Japanisch. Es ist ungefähr sechs Uhr abends, wer würde zu so einer Zeit schon schließen? Wir unterhielten uns, gingen in den zweiten Stock, gingen nach unten, dort gab es Bars und alles war geschlossen. Wir fingen an, an die Fenster zu klopfen, und dann ließen sie uns raus.

- Verfolgen Sie jetzt, was im Weltturnen passiert?
- Ich schaue mir die Hauptturniere hauptsächlich im Internet an. Ich habe große Wettkämpfe in Japan live gesehen, vor einem Jahr war ich bei der russischen Meisterschaft in Moskau. Ich bin kürzlich durch Dallas gefahren und habe beim Fitnessstudio angehalten, in dem Nastia Liukin trainiert. Erst vor kurzem haben dort Mila Ezhova und Yegor Grebenkov ihre Arbeit aufgenommen. Turnfans kennen dieses Ehepaar gut. Es war interessant, diese Halle zu besichtigen, zumal zwei Mädchen von dort als Teil des amerikanischen Teams zur Weltmeisterschaft fuhren.

- Hat sich das Kunstturnen in den letzten 15-20 Jahren stark verändert?
- Ich habe das neue Pferd beim Wechsel des Gewölbes nicht gesehen, daher kann ich nichts über die Empfindungen sagen. Aber die Mädchen sind anders gesprungen, das steht fest. Die Komplexität hat stark zugenommen, obwohl man nun versucht, die Kunstfertigkeit zurückzubringen. Na ja, zum Beispiel. Ich begann mit dem Training und sprang bei Bodenübungen drei Diagonalen. Dann fingen wir an, eine weitere kleine Quarte zu springen, dann eine große Quarte. Und jetzt machen die Mädchen einfach fünf Diagonalen.

- Gleichzeitig ist das russische Team nicht mehr weltweit führend.
- Ja, seien wir ehrlich – das amerikanische Turnen hat die Nase vorn.

Kürzlich fragten die Kinder: Machst du dir Sorgen oder hast du Angst? Ich sagte, dass ich jedes Mal, wenn ich auf die Bühne gehe, auf die Toilette gehen möchte.

Sie ist sehr athletisch, vor allem im Freestyle. Die russische Schule hält Barren und Balken, aber bei Bodenübungen ist die amerikanische Akrobatik unglaublich.

„Für mich sind die Elemente im Zirkus einfach lustig“

- Kommen wir zum Cirque du Soleil – sagen Sie uns, wie ein russischer Turner dorthin gelangen kann?
- Ich bin zufällig dort angekommen. Es war ein Jahr her, seit ich trainiert hatte, ich versuchte mich im Sportjournalismus und landete an meinem freien Tag zufällig im CSKA-Fitnessstudio, wo eine Art Vorführung stattfand. Ich habe gerade meinen Freund verabschiedet. Es passierte etwas Interessantes: Man musste rausgehen, vor der Kamera reden und dann etwas unternehmen. Ich saß eine halbe Stunde da und dachte: Warum probiere ich es nicht aus? Ich hatte nicht einmal eine Uniform, ich musste die Mädchen fragen. Da ich nicht wusste, wo ich hinschaute, gab es keine Aufregung. Mein Englisch war damals schon gut, die Turnstarre war schon vorüber, ich wurde nach und nach zum Schwätzer. Sie lächelte, stellte viele Fragen und wahrscheinlich mochte ich sie deshalb.

- Wie lange haben Sie auf eine Antwort vom Zirkus gewartet?
- Ich habe nichts erwartet. Drei Monate später schickten sie mir einen Vertrag. Dann machte ich eine Pause und schaute mir die Turnweltmeisterschaften in Belgien an. Bis ich in Montreal ankam, wusste ich nicht ganz, wohin ich wollte. Als ich schon im Zirkus war, überraschte mich die Waage. Es war ein großes und seriöses Unternehmen.

- Wann haben Sie die Show zum ersten Mal gesehen?
- Ich habe die Show erst gesehen, als ich in Kanada ankam; davor war ich nicht einmal interessiert. Ich kann nicht sagen, dass ich erstaunt war. Ich bin ein Profisportler. Alle Zirkusdisziplinen, wie Trapez und Ringe, erschienen mir nicht schwierig. Ich sah den Gleisen im Zirkus zu, wie sie hüpften, und erkannte, dass ich doppelt so viel schaffen konnte. Um ehrlich zu sein, habe ich den Cirque du Soleil lange Zeit nicht mit meiner Zukunft in Verbindung gebracht, daher war ich zunächst etwas nachlässig, was meine Arbeit anging. Ich könnte zu spät zum Unterricht kommen oder mit dem Trainer über die Technik streiten. Vor allem, wenn ich stillschweigend das Niveau inländischer und kanadischer Mentoren verglich. Deshalb hielt mich der Direktor für zu eigensinnig und bat ein anderes Mädchen, meinen Platz einzunehmen. Sie haben mich nicht nach Hause geschickt, sondern mir angeboten, jemanden in einer anderen Show zu ersetzen. Ich ging zu einer anderen Show, blieb dort ein paar Monate und als ich auf die Bühne ging, war ich schon entspannt.

- Wie lange dauert es vom Üben der Nummer bis zum Auftritt auf der Bühne?
- Ich könnte in drei Wochen raus, wie es mir schien. Ich hatte eine einfache Aufgabe: eine Rondade, eine Flasche und einen Doppelsalto auf der Strecke zu machen. Für mich war es einfach lustig. Ich war völlig außer Form, aber ich habe solche Elemente mit geschlossenen Augen ausgeführt. Ich bat darum, etwas Komplizierteres zu tun, aber sie sagten mir: Keine Notwendigkeit.

- Bei Du Soleil werden keine komplexen Elemente hergestellt?
- Es ist nur so, dass dort Turner völlig unterschiedlicher Leistungsniveaus gelandet sind. Außerdem wurden die Menschen erwachsen und waren nicht mehr so ​​dünn und klein. Viele Sportler kommen in den Zirkus und befinden sich noch in ihrem Schneckenhaus, das aufgebrochen und der Mensch befreit werden muss.

- Wie hilft der Zirkus den Künstlern, sich zu öffnen? Spezielle Schulungen?
- Es gab eine allgemeine Herangehensweise an alle, jetzt versucht der Zirkus, es individueller zu machen. Sogar ich bin darauf gestoßen. Normalerweise fanden diese Schauspielkurse im Sommer statt. Für einige war es einfach, aber für viele war es eine Offenbarung. Der Trainer würde Sie auf den Boden legen und sagen: Stellen Sie sich vor, der Boden sei grün und zeigen Sie ihn mir. Was ist das überhaupt? Probieren Sie es aus und zeigen Sie es mir. Ein normaler Mensch kann verloren gehen. Ja, und auch verrückt. Ich habe es absolut gehasst.

- Was ist Ihr denkwürdigster erster Auftritt auf der Bühne?
- Nein. Ich war in einem Gruppenraum. Ich erinnere mich an nichts Besonderes. Es war auf jeden Fall aufregend. Ich erinnere mich an das erste Trapez und die Nervosität. Wenn man alleine auf die Bühne geht, erlebt man ganz andere Empfindungen, als wenn man Teil eines einzigen Mechanismus ist.

„Du Soleil“ verlor seinen Zauber und wurde kommerziell“

- Was ist schwieriger – ein Solostück oder ein Gruppenstück?
- Es ist überall schwierig. Der Künstler der Gruppe wird sagen, dass die Solisten nichts tun, und als Antwort hört er möglicherweise dasselbe. Es ist nur so, dass Solomitglieder in der Öffentlichkeit viel schweigen; in einer Gruppe ist es einfacher, über einen Kollegen zu reden und sich zu beschweren (lacht).

-Für wen halten Sie sich selbst?
- Von Natur aus bin ich definitiv ein Solokünstler, aber das sieht man mir an. Was das Turnen in mir getötet hat, ist der Zirkus wieder auferstanden. Früher hatte ich Angst zu sagen: „Schau mich an, ich bin besser als alle anderen.“ Im Zirkus habe ich gelernt, mir selbst auf die Brust zu schlagen. Wenn ich Kinder habe, werde ich ihnen die Balance zwischen Bescheidenheit und Arroganz beibringen. Dies wird im Leben sehr nützlich sein.

- Was hat Sie am Leben im französischsprachigen Kanada beeindruckt?
- Kalte Winter. Als sie herausfanden, dass ich aus Russland komme, sagten alle zu mir: „Sind Sie aus Russland? Ist es kalt dort". Ich hatte das Glück, drei Winter hier zu verbringen und kann sagen, dass es hier kalt ist. Ich kann nicht sagen, dass ich in Kanada verliebt bin. Aber Montreal ist eine sehr künstlerische Stadt. Dies ist ein Zirkus-Mekka.

- Ist der Cirque du Soleil wirklich der beste Zirkus der Welt?
- Es scheint mir, dass der Zirkus seine Exklusivität verloren hat, seine Magie verloren hat und kommerziell geworden ist. Wir haben angefangen, zu viele Shows zu machen. Es ist schwierig, so viele Leistungen zu erbringen und gleichzeitig auf dem gleichen hohen Niveau zu bleiben. Ich bin mit der Existenz einiger Shows nicht einverstanden, aber wer bin ich schon gegen die ganze Firma? Vielleicht verdienen diese Shows Geld. Aber es gab Beispiele, in denen der Zirkus auf grandiose Darbietungen abzielte, viel Geld investierte, aber nichts klappte.

- Sie waren in Moskau im Zirkus, welche Eindrücke hatten Sie?
- Natürlich versuche ich das, wann immer es möglich ist, zu tun. Unser sowjetischer Zirkus ist ein Wissensspeicher. Alle erfolgreichen Zirkusshows werden dank russischer Trainer durchgeführt. Doch inzwischen bewegt sich der gesamte Weltzirkus in Richtung Cirque du Soleil. Ich weiß nicht, ob es noch europäische Zirkusse gibt, die Traditionen bewahren. Aber was den russischen Zirkus betrifft, so sehe ich, dass Make-up, Kostüme aufgetaucht sind und anstelle eines Entertainers so etwas wie eine Handlung aufgetaucht ist. Ob das besser oder schlechter ist, kann ich nicht sagen.

- Ist der Zirkus eine Familie?
- Wir haben ein tolles Team. Eine Art Rivalität wie im Ballett hat es nie gegeben.

Hier hat jeder seine eigene Rolle und jeder ist glücklich. Für mich ist der Zirkus Familie und Leben, auch wenn es wie ein Klischee klingt.

- Es stellt sich heraus, dass Sie seit 13 Jahren im Zirkus sind. Das ist viel?
- Das kann ich schwer sagen. Wir haben kürzlich unser Jubiläum gefeiert – einer unserer Direktoren arbeitet seit 10 Jahren im Zirkus, obwohl er als gewöhnlicher Manager angefangen hat. Und unser Trainer arbeitet seit 22 Jahren. Vergleichen Sie selbst.

- Wie viele Shows hattest du in dieser Zeit?
- Nur drei Shows – das ist weder zu viel noch zu wenig. An meinem letzten Projekt arbeite ich nun schon seit sieben Jahren und es wird mir nie langweilig. Natürlich gibt es eine gewisse Monotonie. Menschen kommen und gehen, aber ich bin immer noch an einem Ort. Aber allein schon der Auftritt auf der Bühne ist die ganze Routine schon wert. Im Zirkus fühle ich mich jetzt schon wohler. Kürzlich fragten die Kinder: Machst du dir Sorgen oder hast du Angst? Ich sagte, dass ich jedes Mal, wenn ich auf die Bühne gehe, auf die Toilette gehen möchte. Das Mädchen, das mich gefragt hat, ist erst vier Jahre alt. Wie kann ich ihr das erklären? (Lacht.)

„Ich heirate einen Amerikaner, ich fange an, Knödel zu machen“

- Na und - Ihr ganzes Leben werden Sie im Zirkus verbringen?
- Wenn ich ein Mann wäre, hätte ich diesen Beruf überhaupt nicht aufgegeben. Schließlich ist der weibliche Körper etwas anders und ich möchte auch ein Kind zur Welt bringen. Aber für die Jungs ist es viel einfacher: Ich ging für ein paar Monate nach Russland und kehrte mit meiner Frau zurück. Männer können arbeiten, bis ihr Körper aufgibt.

- Es bedeutet, dass ...
- Mein Vertrag endet am 31. Dezember. Gemäß den Vertragsbedingungen muss der Zirkus mir eine neue Stelle anbieten, aber ich denke, ich werde ablehnen. Jetzt habe ich einen Mann, mein Privatleben beginnt und es ist wahrscheinlich an der Zeit, Schluss zu machen.

- Woher kommt Ihr junger Mann?
- Er ist ein Amerikaner, ein gewöhnlicher Typ, nicht aus dem Zirkus. Mit russischen Männern hat es für mich nie geklappt, wahrscheinlich weil du verwöhnt bist. Für Frauen ist es im Zirkus schwieriger, weil ein Junge ein Mädchen auf Tournee bringen kann, aber wenn es umgekehrt ist, sieht es schon seltsam aus. Eines Tages werden wir eine Hochzeit haben. Es wird keine große Zeremonie geben, gehen wir ruhig hin und unterschreiben.

Zum letzten Mal wird er in Moskau mit der Show Kooza auftreten – einer der spektakulärsten Zirkusshows der Welt. Für unser besonderes Projekt machten die Künstler Fotos ohne Kostüm und Make-up und erzählten über ihr Leben im Zirkus und darüber hinaus.

BARRY LOWIN, AKROBAT

Über die Arbeit:„Ich bin von Natur aus ein Perfektionist. Wenn ich einen Fehler mache, mache ich mir große Sorgen und schimpfe mit mir selbst. Der Betrachter merkt es vielleicht nicht, aber ich weiß, dass ich es besser machen könnte. Deshalb widme ich viel Zeit dem Training und den Proben. Um körperlich fit zu bleiben, mache ich Pilates und Yoga. In ... Arbeiten Cirque du soleil Nicht das Einfachste, aber im Moment das Beste für mich.“
Über Persönliches: "Zeigen Kooza erfüllte sich gleich zwei meiner liebsten Träume: auf der Bühne zu arbeiten und um die Welt zu reisen. Mir gefällt, dass wir nie an einem Ort sitzen. Ich reise gerne durch Städte und studiere die Kultur verschiedener Länder. Natürlich vermisse ich manchmal meine Freunde und Familie. Aber so ist das Leben: Wer seinen Träumen folgt, muss immer auf etwas verzichten. Ich bereue nichts und bin jetzt absolut glücklich.

BARRY LOWIN

Akrobat(Rolle in der Serie – Dodger). Ein Land: USA. Vor Cirque du soleil: arbeitete im amerikanischen Fernsehen und Radio, spielte im Theater. Im Cirque du Soleil: zwei Jahre und sechs Monate in der Show Kooza.

VLADIMIR KUZNETSOV, AKROBAT

Über die Arbeit: « Cirque du soleil schafft hervorragende Bedingungen für Künstler: Krankenversicherung, Reisen um die Welt. Wenn Sie mit Ihrer Familie zusammen sind, mietet der Zirkus Wohnungen ... Und doch ist es schwierig, so viele Jahre lang im gleichen Bild und in der gleichen Show aufzutreten. Ich denke, fünf Jahre sind genug und es muss sich etwas ändern.“
Über Persönliches:„Vor einem Jahr wurde meine Tochter geboren. Jetzt reist meine Frau regelmäßig nach Russland, um ihre Großeltern zu besuchen, und im Sommer machte sie mit ihrer Tochter Urlaub in Bulgarien. Vor der Geburt des Kindes war meine Frau die ganze Zeit mit mir auf Tour. Für die anderen Hälften des „Zirkus“ ist es schwer. Wir arbeiten sechs Tage die Woche und lassen wenig Zeit für die Familie. Am Wochenende versuchen wir, irgendwohin zu gehen: in Museen, Theater oder einfach nur durch die Stadt spazieren. Doch meist muss sich die Frau selbst um die Unterhaltung kümmern. Ich glaube nicht, dass ich ohne ihre Unterstützung so viele Jahre an einem Ort hätte arbeiten können.“

Wladimir Kusnezow

Akrobat(Nummer in der Sendung „Flip Boards“). Ein Land: Russland. Vor Cirque du soleil: arbeitete im Russischen Staatszirkus. Im Cirque du Soleil: sechs Jahre in der Show Kooza.

Julia Korostelewa,
LUFTGIMNAST

Über die Arbeit:„Lange Zeit habe ich Arbeit wahrgenommen Cirque du soleil als vorübergehend. Ich bin ein paar Mal gegangen und habe versucht, mich zum Beispiel im Journalismus wiederzufinden. Aber mir wurde klar, dass der Zirkus mein Leben ist. Es gibt auch eine Routine darin, und manchmal wird es unerträglich. Die Städte verändern sich vor dem Fenster und man hat nicht einmal Zeit, sie zu sehen. Aber es kommt ein zweiter Wind auf und alles wird besser.“
Über Persönliches:„Ich denke, meine nächste Rolle ist die einer Ehefrau und Mutter. Aber mit unserer Arbeit ist es schwierig, einen guten Vater für zukünftige Kinder zu finden. Ich bin ein starker Mensch: Sport und Zirkus haben meinen Charakter gestärkt. Wenn ich jemanden treffe, der stärker ist als ich, gebe ich alles auf. Es ist mir egal, wo ich leben soll. Früher konnte ich mir nicht vorstellen, außerhalb Moskaus zu sein. Jetzt weiß ich, dass Zuhause ein Ort ist, an dem Menschen lieben und warten.“

Julia Korostelewa

Luftakrobat(Raum „Trapez“). Ein Land: Russland. Vor Cirque du soleil: machte Gymnastik. Im Cirque du Soleil: 12 Jahre, davon 5 in Kooza.

RON CAMPBELL, CLOWN

Über die Arbeit:„Der Hauptunterschied zwischen Theater und Zirkus ist das Publikum. Die Leute kommen zum Entspannen in den Zirkus, daher sollte alles äußerst einfach sein. Wir sprechen kaum, wir vermitteln dem Betrachter mithilfe von Mimik und Gestik Informationen. IN Kooza Clowns sind nicht sentimental. Unsere Witze bewegen sich am Rande von Gut und Böse. Man muss aufpassen, dass man niemanden beleidigt.
Über Persönliches:"Dank an Kooza Ich habe meine Freundin kennengelernt. Wir haben uns während einer Japantour kennengelernt. Sie hat dort ihren eigenen Laden. Die Arbeit verläuft reibungslos, so dass sie problemlos für 2-3 Monate bei mir bleiben kann. Ich praktiziere japanische Kampfkunst. Und wenn ich auf der Bühne den Narren spiele, dann kann ich mich im Leben wehren. Obwohl ich gleichzeitig scherze. Nach Ablauf des Vertrages mit dem Zirkus werde ich ins Theater zurückkehren. Aber im Moment gefällt es mir, das Oberhaupt des Königreichs zu sein Kooza».

RON CAMPBELL

Clown(Rolle in der Show – King). Ein Land: USA. Vor Cirque du soleil: war ein Straßenschauspieler, arbeitete in der Truppe des California Shakespeare Theatre. Organisierte eine Show in Los Angeles
in dem er 49 Rollen spielte. Im Cirque du Soleil: 6 Jahre alt Kooza.

SEAN KAMPTON, CLOWN

Über die Arbeit:„Ich werde nicht müde von der Arbeit: Meine Arbeit bin ich.“ Es gibt zwei Arten von Clowns: Manche haben 30 Jahre Berufserfahrung und absolute Kinder, andere arbeiten seit gefühlten dreihundert Jahren – so düstere alte Männer. Ich bin irgendwo in der Mitte.“
Über Persönliches:„Meine Frau ist Luftakrobatin, aber in der Show Kooza arbeitete als Clown mit mir. Sie ist jetzt mit unserer Tochter nach England zurückgekehrt, um sie zur Schule zu schicken. Die Tochter ist hinter den Kulissen aufgewachsen und liebt den Zirkus. Ich denke, sie wird hier arbeiten. Obwohl die Hauptsache ihr Glück ist. Ich bin in einer Familie von Militärärzten aufgewachsen, aber meine Eltern bestanden nicht darauf, dass ich in ihre Fußstapfen trete. So werde ich die Wahl meiner Tochter angehen.“

SEAN KAMPTON

Clown(Rolle in der Serie – King's Jester, Handwerker) Ein Land: Großbritannien.
Vor Cirque du soleil: spielte in Theatern in den USA und Großbritannien, trat in Straßenshows auf, arbeitete als Regisseur Generierendes Unternehmen- das größte Unternehmen Großbritanniens
Organisation von Führungen durch Zirkusvorstellungen. Im Cirque du Soleil Kooza.

VEDRA CHANDLER, SÄNGERIN

Über die Arbeit: „In Musicals habe ich gesungen, gespielt, getanzt, aber hier singe ich nur, ohne die Aufmerksamkeit von der Bühne abzulenken. Natürlich vermisse ich das Tanzen, aber ich liebe meinen neuen Job. Es gibt einem die Möglichkeit, mit der ganzen Welt zu reisen und zu kommunizieren.“
Über Persönliches:„Ich habe in Harvard einen Abschluss in Politik gemacht. Aber ich habe immer davon geträumt, auf der Bühne zu stehen. Für meine Eltern war es schwierig, sich damit abzufinden, dass ich mit einer so ernsthaften Ausbildung im Musicalbereich arbeitete. Und als sie vom Zirkus erfuhren, waren sie entsetzt. Aber ich lud sie zur Aufführung ein und alle Fragen verschwanden. Sie sahen eine wunderschöne Show und stellten fest, dass ich hier glücklich war. Jetzt ist jeder stolz darauf, von meiner Arbeit zu erzählen. Ich bin 32 Jahre alt und fühle mich dank des Zirkus wie ein Kind. Ich denke nicht darüber nach, was morgen passieren wird, aber egal was passiert, ich weiß: Ich werde nicht verloren sein. Wenn ich das Singen satt habe, kann ich mich in der Politik engagieren. Wie gefällt Ihnen der neue Präsident von Amerika? Cirque du soleil?»

VEDRA CHANDLER

SängerEin Land: USA. Vor Cirque du soleil: Auftritte in Musicals am Broadway. Im Cirque du Soleil: vier Jahre, drei davon in der Show Kooza.

JIMMY IBARRA ZAPATA (LINKS)
UND RONALD SOLIS, AKROBATEN

Jimmy über die Arbeit: „Seit meiner Kindheit liebte ich Adrenalin. Als ich im Alter von 12 Jahren „Das Rad des Todes“ sah, versprach ich mir, diesen Trick auszuführen. Und ich trete nun schon seit 20 Jahren mit ihm auf.“
Über Persönliches: „Mama kam nur einmal zur Show, rannte aber mitten in der Aufführung aus dem Saal. Ich denke, nach Abschluss der Arbeit Kooza, Ich werde mit diesem Trick aufhören. Ich habe eine Freundin und möchte an die Zukunft denken: Familie und Kinder.“
Ronald über die Arbeit: „Das Wichtigste ist die Beziehung zum Partner. Jimmy und ich kennen uns schon lange. Es gibt Streit. Aber wenn wir auf die Bühne gehen, vergessen wir sie. Weil wir aufeinander angewiesen sind. Wenn einer einen Fehler macht, werden beide leiden.“
Über Persönliches:„Wenn man jeden Tag Risiken eingeht, ist es besser, nicht an die Zukunft zu denken. Ich versuche, für heute zu leben. Meine Frau ist mit meiner Arbeit nicht einverstanden, aber sie weiß, dass dies das Leben für mich ist.“

JIMMY IBARA ZAPATA (RECHTS)

Akrobat(Raum „Rad des Todes“) Ein Land: Kolumbien. Vor Cirque du soleil: arbeitete als Akrobat auf Deutsch Zirkus Flic Flac. Im Cirque du Soleil: sieben Jahre, sechs davon in der Show Kooza.

RONALD SOLIS

Akrobat(Nummer in der Serie „Wheel of Death“) . Ein Land: Kolumbien. Vor Cirque du soleil: arbeitete in der Schweiz Klopf. Im Cirque du Soleil: Jahr in der Show Kooza.

Wie Baikal-Daily berichtete, arbeiten Guttapercha-Mädchen aus Burjatien seit langem erfolgreich in Nordamerika als Teil des berühmten Cirque du Soleil. Zu Beginn des Jahres traten die Künstler mit Jace Corden im Herzen Hollywoods auf CBS auf.

Letzte Woche berichteten soziale Netzwerke, dass der erste Platz in der Anzahl der Abonnenten unter den „burjatischen“ Profilen auf Instagram von einem der Guttapercha-Mädchen belegt wird Bayarma Zodboeva. Mittlerweile hat die Zahl ihrer Abonnenten 30.000 Menschen erreicht. Und das ist kein Zufall: Das Profil von Bayarma Zodboeva ist voll von farbenfrohen Fotos von Zirkusaufführungen, gemeinsamen Fotos mit Hollywoodstars sowie Stunts direkt auf den Straßen amerikanischer Städte.

In einem Gespräch mit Baikal-Daily erzählte Bayarma Zodboeva über das Leben in den USA, wie sie ihre Zirkuskarriere begann und wie Fotos für Instagram „vorbereitet“ werden.

- Bayarma, du bist als Kind Zirkusartistin geworden. Erzählen Sie uns, wie alles begann?

Ich wurde im Dorf Zugalai im Bezirk Aginsky geboren. Seit ihrer Kindheit war sie ein sehr energiegeladenes Kind und begann in der 4. Klasse mit einem Sportlehrer in der Schule zu turnen und zeigte bei Schulveranstaltungen Plastikskizzen. Und im Alter von 10 Jahren brachten mich meine Eltern nach Ulan-Ude, damit ich in ein Zirkusstudio gehen konnte, denn das war mein Traum. Ich weiß nicht genau, wie ich herausgefunden und gehört habe, was ein Zirkus ist, und ich habe meine Eltern sehr lange gebeten, mich für den Zirkus anzumelden. Vielleicht ist das Schicksal. Und so begann eigentlich alles.

- Wie war es für dich, ein kleines Mädchen, das anstrengende Training zu absolvieren? Wolltest du nicht aufhören?

Tägliches Training, Auftritte, Applaus und die Bühne – all das hat mich fasziniert. Trotz all der schwierigen Momente, des Schmerzes und allem anderen habe ich nie daran gedacht, diese Aktivität aufzugeben... Und jetzt arbeiten ich und meine, so könnte man sagen, Schwestern Imina Tsydendambaeva und Ayagma Tsybenova gemeinsam im Cirque Du Soleil. Wir kennen uns und treten seit 20 Jahren zusammen auf. Dies ist zweifellos seit unserer Kindheit unser gemeinsamer Traum und seit nunmehr fast 6 Jahren arbeiten wir hier in Amerika.

- Ihr Instagram-Profil ist zu einem der beliebtesten geworden – 30.000 Abonnenten. Was ist das Geheimnis eines solchen Erfolgs?

Ich habe wahrscheinlich vor 3 Jahren mit Instagram angefangen. Zuerst habe ich nicht viel darauf geachtet, man könnte sagen, ich habe es sogar vergessen, aber vor etwa 6-7 Monaten habe ich begonnen, mehr von meiner Arbeit und meinem Talent zu teilen. Ich liebe es, Menschen mit dem, was ich tue, zu inspirieren. Ich selbst finde es sehr inspirierend, andere Menschen zu beobachten, die ihr Talent ebenfalls teilen. Jemand singt, näht oder tanzt...

- Wie entstehen Ihre Fotos?

Einige meiner Fotos entstehen spontan, viele sind jedoch das Ergebnis der Zusammenarbeit mit professionellen Fotografen, die ein Training benötigen. Aber mir gefällt es, gleichzeitig lernt man die Stadt kennen und sucht gleichzeitig nach einem guten Ort für ein Fotoshooting. Generell verbinden wir Geschäftliches mit Vergnügen. Und natürlich möchte ich, dass mehr Menschen von Burjatien erfahren, dass es eine solche Republik gibt.

- Die Flagge Burjatiens weht jetzt über dem Cirque Du Soleil. War das Ihre Initiative?

So wird es hier gemacht. Auf dem Zelt sind Flaggen angebracht, die die Nationalitäten der an der Show teilnehmenden Künstler repräsentieren. Hier hängen Flaggen entsprechend den Pässen, und wir haben die ganze Zeit Russland vertreten. Und so sagen wir, dass wir unsere eigene Flagge haben, und wir haben sie mitgebracht. Kürzlich ist es uns gelungen, die Flagge unserer Republik am Zirkuszelt aufzuhängen, und jetzt sieht jeder Künstler und jeder Zuschauer unser Hauptsymbol. Es macht glücklich und wärmt die Seele.

Weitere Fotos finden Sie in Profil von Bayarma Zodboeva auf Instagram.

Erinnern wir uns daran, dass das Angebot, sich der Cirque Du Soleil-Truppe anzuschließen, den „Guttapercha-Mädchen“ aus Burjatien Bayarma Zodboeva, Imin Tsydendambaeva und Ayagma Tsybenova im Jahr 2010 in Mexiko einging, wo sie im berühmten südamerikanischen Zirkus unter Vertrag arbeiteten. Zelt Tiani.

Bevor sie dem Cirque Du Soleil beitraten, nahmen die Mädchen an vielen Festivals und Wettbewerben in Russland, Italien, Frankreich und der Mongolei teil und tourten durch Schweden, Finnland, die Türkei, Slowenien, El Salvador, Guatemala, Mexiko und die Vereinigten Arabischen Emirate.

Für die Förderung und Entwicklung der Zirkuskunst erhielten sie 2005 den Staatspreis Burjatiens und 2006 den Titel „Verdienter Künstler der Republik Burjatien“.

Referenz

Cirque du Soleil (aus dem Französischen „Cirque du Soleil“ – „Zirkus der Sonne“) ist ein kanadisches Unterhaltungsunternehmen, das seine Aktivitäten als „die künstlerische Kombination von Zirkuskunst und Straßenaufführungen“ definiert. Es wurde 1984 von Guy Laliberte und Gilles Sainte-Croix gegründet und hat seinen Sitz in Montreal (Kanada). Der Zirkus ist bekannt für seine prinzipielle Ablehnung des Einsatzes von Tieren bei Aufführungen und für seine synthetischen Darbietungen, die Zirkuskünste mit Musik, skurrilem Design und Choreografie verbinden. Man geht davon aus, dass er der Zirkuskunst neues Leben eingehaucht hat. Das Unternehmen beschäftigt mehr als 4.000 Mitarbeiter, die in verschiedenen Gruppen arbeiten, was es ihm ermöglicht, gleichzeitig Auftritte in verschiedenen Städten zu geben. Der Hauptteil der Truppe gibt Auftritte in Las Vegas, der Tourteil reist mit verschiedenen Shows um die Welt und tritt sowohl in der Arena unter einem temporären Zelt (Zelt) oder in einer permanenten Zirkusarena als auch auf Theaterbühnen und Konzerten auf Hallen. Der Jahresumsatz des Zirkus übersteigt 600 Millionen US-Dollar.

• Standort: Argentinien, Buenos Aires

Argentinien, Buenos Aires. Russische Künstler hinter den Kulissen des kanadischen Cirque du Soleil

Der berühmteste der Welt, der kanadische Cirque Du Soleil, tourt derzeit durch Südamerika. Tatsache ist, dass das Zirkusteam international ist und viele Russen dort arbeiten. Dabei handelt es sich überwiegend um Akrobaten. Und während ihrer zweimonatigen Tournee in Argentinien hatte ich die Gelegenheit, die Künstler kennenzulernen und diese Show nicht nur aus dem Publikum, sondern auch hinter den Kulissen zu sehen! Und erfahren Sie auch ein wenig darüber, wie diese riesige autonome Organisation von 200 Menschen funktioniert, die seit 10 Jahren mit ihrem eigenen Zelt, ihrer eigenen Schule, 70 LKWs voller Dekorationen und Gepäck sowie mit Familien, Kindern, Lehrer, Administratoren, Trainer und Ärzte.

Also, lasst uns in den Zirkus gehen. In der Nähe der Moskauer Ringstraße von Buenos Aires wird ein riesiges Zelt aufgebaut. Und darauf sind die Flaggen jener Länder zu sehen, deren Künstler an der Show teilnehmen. Beachten Sie, wie die russische Flagge aufgehängt wurde

01.

Die Show heißt Varekai. Lange vor der Show war die ganze Stadt mit Plakaten des Cirque Du Soleil übersät. Bei der Uraufführung in Argentinien war die Atmosphäre besonders: Kameras, argentinische Stars, Showorganisatoren, Interviews ...

Hier ist der offizielle Trailer zur Varekai-Show:

Zufällig traf ich die Darsteller dieses Zirkus – russische Jungs. Einmal gaben mir die Jungs Karten für die Show, und beim zweiten Mal luden sie mich hinter die Bühne ein, mir die Show von innen anzuschauen, was sich als vielleicht sogar noch interessanter herausstellte als die Show selbst!

Der Backstage-Bereich ist ein riesiges Zelt, in dem sich die Künstler umziehen und aufwärmen. Außerdem gibt es ein großes Plasma, das alles überträgt, was in der Arena passiert. Dieser Raum ist durch einen dunklen Durchgang mit dem Hauptzelt verbunden

Bevor sie auf die Bühne gehen, vollführen Akrobaten meist die gleiche Nummer hinter der Bühne. Aber nur hier mit Versicherung und in der Arena – ohne

In der Ausstellung ist die gesamte ehemalige Sowjetunion vertreten: Kasachstan, die Ukraine, Russland... Darüber hinaus gibt es mehrere ethnisch russische Künstler, die seit langem in anderen Ländern der Welt leben

Echte georgische Tänze, aufgeführt von echten Georgiern. Meiner Meinung nach ist dies die aufrührerischste Nummer der Serie. Atemberaubend!

In der Show spielt jeder Künstler mehrere Rollen. Und es spielt keine Rolle, auch wenn die Künstler eine eigene Nummer haben. Zum Beispiel sind unsere russischen Akrobaten die ganze Zeit in der Show anwesend, obwohl ihr Hauptdarsteller „Russian Swings“ ist.

Diese Frau verkündet über ein Mikrofon, wessen Nummer die nächste ist und wie viele Minuten es noch dauert, bis sie auf die Bühne geht.

Vor Argentinien war der Zirkus acht Monate lang in Brasilien. Die Show wurde von den Argentiniern sehr gut angenommen, sie war zwei Monate lang komplett ausverkauft. Und das, obwohl die Aufführungen täglich außer montags und am Wochenende stattfanden – zweimal täglich. Stellen Sie sich übrigens vor, was für ein Lebensrhythmus das für Akrobaten ist! Und so 5, 7, 10, 12 Jahre lang: immer ein neues Land und jeden Abend – Sprünge, Purzelbäume und Purzelbäume!

In Buenos Aires war die Halle während der gesamten zwei Monate der Tour voll! Und woher bekommen die Leute so viel Geld?...

Der Zirkus kommt eine Woche vor Vorstellungsbeginn im Land an. Diese Woche ist Urlaub für Künstler. Zu diesem Zeitpunkt wird innerhalb von 3 Tagen ein Zelt auf einer kahlen Lichtung aufgebaut und alle dazugehörigen Räumlichkeiten installiert. Der Zirkus transportiert in 70 LKWs absolut alles mit sich, darunter Toiletten, eine eigene Schule, eine Kantine und Sportgeräte.

Eine der Hauptnummern der Show ist „Russian Swing“. Sehr komplexe Tricks, bei denen man von einer schwingenden Schaukel auf die Schultern des Partners springt. Und das in einigermaßen ordentlicher Entfernung. Hinter den Kulissen gibt es genau die gleichen Schaukeln wie auf der Bühne. Und kurz vor der Ausfahrt üben die Jungs diese Nummer

Das berühmte Gemälde über den Zirkus materialisierte direkt vor meinen Augen!

Diese Show tourt im nächsten Jahr durch Lateinamerika, alles ist ausgebucht und Tickets sind sogar bereits im Verkauf. Jetzt ist der Zirkus in Chile, dann geht er nach Peru, dann nach Kolumbien, Costa Rica und Mexiko. In jedem Land mehrere Monate lang. Diese Show kam übrigens vor einigen Jahren nach Moskau.

Hier sind sie, russische Akrobaten!

Ein kurzes Video darüber, wie alles von innen aussieht: