Tat- und Strafort auf der Sky Bridge. Essay Dostojewski F.M.

Unterrichtsthema: Analyse der Episode „Raskolnikov auf der Nikolaevsky-Brücke“ nach dem Roman von F. M. Dostoevsky „Verbrechen und Strafe“ Ziele: 1. Entwicklung der Fähigkeit, mit Text zu arbeiten und dabei auf das WORT des Autors zu achten; 2. die Entwicklung der Lese- und Analysefähigkeiten überprüfen; 3. lernen, eine Episode ganzheitlich und umfassend wahrzunehmen, in einem separaten Fragment eines Kunstwerks einen Ausdruck der Haltung des Autors zur Welt und zum Menschen zu sehen und diese durch die eigene Interpretation des Textes zu vermitteln. Wir arbeiten weiter an Dostojewskis Roman „Verbrechen und Strafe“ FOLIE 1 Thema unserer Lektion: Analyse der Episode „Raskolnikow auf der Nikolaevsky-Brücke“ FOLIE 2 1. Rezensionsgespräch – Was ist eine Episode? (E. – ein kleiner Teil eines literarischen Werks, der eine gewisse strukturelle Rolle bei der Entwicklung der Handlung spielt. Ein Teil eines Kunstwerks, der relativ vollständig ist und einen separaten Moment in der Entwicklung des Themas darstellt. FOLIE 3 Das Der Inhalt der Episode besteht aus den Handlungen der Charaktere, kleinen Vorfällen oder einem großen Ereignis, das der Entwicklung der Handlung eine neue Richtung gibt (die in großen Werken auf der Aneinanderreihung mehrerer Episoden aufbaut). FOLIE 4 – Warum ist die letzte Aussage wichtig? (E. ist eine vollständige, aber keine isolierte Textpassage, daher ist die Analyse einer Episode eine Möglichkeit, die Bedeutung eines gesamten Werks anhand seines Fragments zu verstehen.) FOLIE 5 – Wie werden die Grenzen einer Episode bestimmt? (Entweder durch einen Charakterwechsel oder durch die Vollendung eines neuen Ereignisses) - Warum ist es wichtig, den Platz eines Fragments in der Struktur des künstlerischen Ganzen zu bestimmen? Temporäre Ursache-Wirkungs-Beziehungen ___________1__________________________________________________________ Exposition, Auflösung, Handlung, Entwicklung der Handlung, Höhepunkt – Gibt es Verbindungen zwischen den Episoden? (Es gibt Verbindungen zwischen Episoden: Ursache und Wirkung, Ursache-Zeit, vorübergehend) FOLIE 6 FOLIE 7 Bei der Arbeit an einer Episode müssen wir wichtige Motive, Ideen, künstlerische Techniken und den kreativen Stil des Autors identifizieren. Erst danach haben wir das Recht, über die wichtigsten Aspekte der gesamten Arbeit zu sprechen! Die in der Episode enthaltenen Ereignisse enthalten ein bestimmtes Motiv (Begegnung, Streit, Streit, ...), d. h. Die inhaltliche Funktion einer Episode kann charakterologisch sein, d. h. spiegeln den Charakter des Helden, seine Weltanschauung wider. Psychologisch, d.h. enthüllt den Geisteszustand und die Psychologie des Helden. Bewertend, d.h. enthalten die Einschätzung des Autors in einem lyrischen Exkurs. Kann eine Wende in der Beziehung der Charaktere markieren. Episode - ist ein Mikrothema, ein eigenständiges Werk mit eigener Komposition, in dem es eine Exposition, eine Handlung, einen Höhepunkt usw. gibt eine Auflösung. FOLIE 8 (STADT PETERSBURG) In der vorherigen Lektion haben wir die Aufmerksamkeit auf eines der wichtigsten Themen des Romans gelenkt – das Thema St. Petersburg. Die Stadt wird zum eigentlichen Protagonisten des Romans, die Handlung des Werkes spielt sich genau auf ihren Straßen ab, weil Dostojewski auf seine Weise den Platz dieser Stadt in der russischen Geschichte verstand. Und obwohl Dostojewskis Petersburg eine Stadt der Tavernen und „Ecken“ ist, eine Stadt mit Sennaja-Platz, schmutzigen Gassen und Mietshäusern, wird sie eines Tages in all ihrer majestätischen Schönheit vor dem Helden erscheinen. Vor uns liegt die Episode „Raskolnikov auf der Nikolaevsky-Brücke“ (Teil 2, Kapitel 2) FOLIE 9 (RASKOLNIKOV) – Unsere Aufgabe ist es zu verstehen: Warum führt Dostojewski diese Szene in den Roman ein? Lesen wir diese Episode. - Was haben Sie bemerkt? Welche Aktionen finden statt? (Er geht in tiefe Gedanken, wäre fast von einem Pferd getroffen worden, dafür bekam er einen Peitschenhieb, der ihn aufweckte. Und dann spürte er, dass er in seiner Hand ein Zwei-Kopeken-Stück hielt, das einem mitfühlenden Kaufmann gehörte Seine Frau hatte ihm Almosen gegeben.) - War es ein Zufall, dass Raskolnikow auf der Nikolaevsky-Brücke landete? - Welches Paradoxon ist Ihnen aufgefallen? (Das ist das Erste, worauf Dostojewski die Leser aufmerksam macht: Sein Held, der sich zu den Menschen mit dem höchsten Rang zählte, sieht in den Augen anderer einfach wie ein Bettler aus) - Aber es ist wichtig zu verstehen, warum genau hier An diesem Ort ließ der Autor seinen Helden aufwachen? Warum vergisst er den Schmerz der Peitsche? (Von der Brücke aus hatte er einen herrlichen Blick auf die Stadt. Er stand erneut vor einem Rätsel, dem Geheimnis des „herrlichen Panoramas“, das seinen Geist und sein Herz schon lange beschäftigt hatte. Nun liegt vor ihm keine Stadt der Slums , vor ihm liegt eine Stadt der Paläste und Kathedralen – FOLIE 10, die Personifikation der höchsten Macht Russlands. Dies ist der Winterpalast, die Isaakskathedrale, die Gebäude des Senats und der Synode, der Bronzene Reiter.) – Wie fühlte sich Raskolnikow in diesem Moment? Was dachte er? (Das Bild ist majestätisch und kalt. Erst jetzt spürte er ganz, welchen Schritt er getan hatte, wogegen er seine Axt hob.) - Welche symbolische Bedeutung erhält das Panorama von St. Petersburg in dieser Szene? Warum riecht sie kalt? - Hier, auf der Nikolaevsky-Brücke, standen sich Raskolnikow und die ihm feindlich gesinnte Welt gegenüber. - Welche Rolle spielt ein so künstlerisches Detail wie eine Zwei-Kopeken-Münze, die der Held mit der Faust umklammert, in der Szene? FOLIE 11 (RASKOLNIKOV, TWO-KREEN) = Nun bekommt ein so künstlerisches Detail wie das Zwei-Kopeken-Stück, das Raskolnikov in der Faust hält, eine andere Bedeutung. Er, der gegen die Welt der Paläste und Kathedralen rebellierte, gilt als Bettler, der nur Mitgefühl und Mitleid verdient. Er, der die Macht über die Welt erlangen wollte, war von den Menschen abgeschnitten und befand sich in dem Raum, der in seinen grausamen Gedanken ständig auftauchte. Dieses „End-to-End“-Bild des Romans findet in dieser Szene eine nahezu materielle Verkörperung und bleibt gleichzeitig ein Symbol enormer Verallgemeinerungskraft. FOLIE 12 – Welche emotionale und semantische Bedeutung erhält das Bild des Abgrunds, der sich unter Raskolnikows Füßen öffnete? Dostojewski zeigte in dieser Szene Raskolnikows Einsamkeit, seine Isolation von der Welt der Menschen und lässt den Leser den Abgrund erkennen, der sich unter den Füßen des Helden öffnete. Der Eindruck dieser Szene wird nicht nur durch die künstlerischen Details verstärkt, sondern auch durch die rhythmische Struktur des Satzes, mit der der Autor die Bewegung von Raskolnikows Gedanken, den eigentlichen Prozess seiner Trennung von den Menschen, vermitteln konnte. „In einer gewissen Tiefe, kaum sichtbar unter seinen Füßen, erschien nun all seine frühere Vergangenheit und frühere Gedanken und frühere Aufgaben und frühere Themen und frühere Eindrücke und dieses ganze Panorama und er selbst und alles. Alles … . Es schien, als würde er irgendwohin hochfliegen, und alles verschwand in seinen Augen ...“ Dieses Gefühl des Nirgendwohinfliegens, des Abgeschnittenseins, der schrecklichen Einsamkeit eines Menschen wird durch einige künstlerische Details, die etwas früher gegeben wurden, noch verstärkt. „Der Himmel war fast ohne die geringste Wolke und das Wasser war fast blau …“ Stellen wir uns vor, von welchem Punkt aus sich R.s „herrliches Panorama“ von St. Petersburg öffnete. Er stand auf der Brücke, unter ihm war ein blauer Abgrund aus Flüssen und über ihm – ein blauer Himmel. Dieses sehr reale Bild wird im Roman mit enormem Symbolgehalt im Vergleich zu all den Ereignissen gefüllt, die wir etwas früher aus dem Romantext erfahren. FOLIE 13 (RASKOLNIKOV) Die in Rs Faust geballte Zwei-Kopeken-Münze (ebenfalls ein künstlerisches Detail voller tiefer symbolischer Bedeutung) verbindet diese Episode mit der Szene auf dem Boulevard, als der Held seine zwanzig Kopeken spendete, um das arme Mädchen zu retten . Es verbindet nicht nur, weil das Schicksal dieses Mädchens dem Schicksal von Sonya ähnelt, die dem Helden nahe steht, sondern auch, weil hier eine ethische Frage von enormer Bedeutung aufgeworfen wird: Hat er, Rodion Romanovich Raskolnikov, das Recht, Menschen zu helfen? jetzt, und wenn nicht, wer hat dann Luzhin dieses Recht? Swidrigailow? Jemand anderes? Und was bedeutet es, zu helfen? Ein kleines künstlerisches Detail führt uns zu den Gedanken des Helden über schwerwiegende moralische Probleme. =Wie hängt die Szene „Auf der Nikolaevsky-Brücke“ mit dem vorhergehenden und nachfolgenden Inhalt des Romans zusammen? FOLIE 14 (LETZTE) Eine winzige Episode, ein unendlich kleines Glied im „Labyrinth der Verbindungen“ hilft uns also, die Absicht des Autors als Ganzes zu verstehen. = Welche Szene und welches Werk von A. S. Puschkin erinnert an die Szene auf der Nikolaevsky-Brücke? Welche Gemeinsamkeiten und Unterschiede gibt es zwischen den Situationen? (A.S. Puschkin „Der eherne Reiter“: Eugen – auf einem Löwen sitzend, sah vor sich „ein Idol auf einem ehernen Pferd“ – Herausforderungen; Raskolnikow fordert nicht heraus – er will sich in dieser Welt etablieren). In einer Welt, in der die Besitzer der Wiesen, die Svidrigailovs,..., werden wir in der nächsten Lektion über sie sprechen. D/Z: Bilder von Luzhin, Svidrigailov

Raskolnikow steht auf der Nikolaevsky-Brücke und „starrt aufmerksam“ auf das „wirklich großartige Panorama“, das sich vor ihm öffnet: „Eine unerklärliche Kälte wehte immer über ihn von diesem großartigen Panorama; dieses großartige Bild war für ihn voller stummer und tauber Geist.“ . Er staunte jedes Mal über seinen düsteren und geheimnisvollen Eindruck und schob es auf, ihn zu lösen ...“ Ein weiteres Beispiel für die Vergeistigung der Materie sind die Häuser von Dostojewskis Helden. Raskolnikows „gelber Schrank“, den Dostojewski mit einem Sarg vergleicht, wird Sonjas Zimmer gegenübergestellt: Raskolnikow, von der Welt abgeschottet, hat einen engen Sarg, Sonja, weltoffen, hat ein „großes Zimmer mit drei Fenstern“; Über das Zimmer des alten Pfandleihers bemerkt Raskolnikow: „Es sind die bösen und alten Witwen, die so sauber sind.“ Die Häuser von Dostojewskis Helden haben keine eigenständige Existenz – sie sind nur eine der Funktionen des Heldenbewusstseins. Dies gilt auch für Dostojewskis Naturbeschreibung. Die einen Menschen umgebende Welt ist immer als Teil der Seele dieses Menschen gegeben, wird sozusagen zur inneren Landschaft der menschlichen Seele und bestimmt maßgeblich das menschliche Handeln. In der Seele des Mörders Raskolnikow ist es genauso „kalt, dunkel und feucht“ wie in St. Petersburg, und der „stumme und taube Geist“ der Stadt klingt in Raskolnikow wie das melancholische Lied einer einsamen Orgel. Auch die Beschreibung der schrecklichen Sturmnacht, Svidrigailovs Todesnacht, in der sein schreckliches spirituelles Chaos mit demselben schrecklichen natürlichen Chaos verschmilzt, ist spirituell. In dem oben zitierten Brief an Katkow wies Dostojewski darauf hin, dass Raskolnikow nach dem Verbrechen „fast einen Monat bis zur endgültigen Katastrophe verbrachte“. In der gedruckten Ausgabe wird dieser Zeitraum noch weiter verkürzt. Die gesamte komplexe und abwechslungsreiche Handlung des Romans bis zum Moment von Raskolnikows Geständnis dauert nur zwei Wochen. Man kann nur staunen, mit welcher Geschicklichkeit Dostojewski seine Helden durch einen wahren Wirbelsturm der Ereignisse führt. „Bei sorgfältiger Lektüre stellt sich heraus“, schreibt G. Woloschin, „dass eine der Techniken, mit denen Dostojewski es schafft, Helden zusammenzubringen und rechtzeitig zu trennen, ihr Treffen unerwartet zu arrangieren, ihnen das Mithören eines wichtigen Gesprächs zu ermöglichen usw. , ist die Orientierung der Helden in der Zeit oder - Genauigkeit der Chronologie von Dostojewskis Werken“ (G. Woloschin. Raum und Zeit bei Dostojewski. – „Slavia“, Prag, 1933, Bd. XII, S. 164). Der Beginn des Romans ist bekannt: „Anfang Juli, in einer extrem heißen Zeit, am Abend.“ Dostojewski zählt die Tage genau. Am ersten Tag macht Raskolnikow einen „Test“ und trifft Marmeladow; im zweiten erhält er einen Brief von seiner Mutter, wandert durch die Stadt und trifft Lisaweta auf dem Sennaja-Platz; am dritten begeht er einen Mord. Im zweiten Teil verliert Raskolnikow das Zeitgefühl, wird krank und fällt in die Bewusstlosigkeit: „Manchmal kam es ihm vor, als hätte er einen Monat lang dort gelegen, ein anderes Mal, als ob derselbe Tag noch verginge.“ In Dostojewskis Welt ist die Zeit wie der Raum eine Funktion des menschlichen Bewusstseins, sie ist vergeistigt und kann sich je nach geistigem Zustand der Helden endlos ausdehnen, verkleinern oder fast verschwinden. Nicht umsonst schreibt Dostojewski in einem der Entwurfshefte zu „Verbrechen und Sühne“: „Was ist Zeit? Zeit existiert nicht; Zeit sind Zahlen, Zeit ist das Verhältnis von Sein zu Nichtsein.“ Zu Beginn des Romans entfaltet sich die Zeit langsam, beschleunigt sich dann und verwandelt sich vor der Katastrophe in einen echten Hurrikan, obwohl der Held selbst wieder aus der Zeit fällt. Geschwindigkeit der Handlung, verschleiert sie aber irgendwie und erzeugt beim Leser eine Illusion dass sich der Roman in die Länge zieht und über einen längeren Zeitraum spielt. Gleichzeitig überwacht Dostojewski „strikt“ die genaue zeitliche „Orientierung“ des Helden. G. Woloschin machte darauf aufmerksam, dass Dostojewski in Kapitel I, Kapitel Sechs, als „als ob Nebel vor Raskolnikow gefallen wäre“, sofort erklärt: „Allerdings in diesen zwei oder drei Tagen nach dem Tod von Katerina Iwanowna hatte sich bereits zweimal getroffen…“ usw. Im selben Kapitel kommt Rasumichin am Tag der Beerdigung zu Raskolnikow (nach dem in Russland üblichen Ritual am dritten Tag nach dem Tod), zu diesem Zeitpunkt, so der Autor, Raskolnikow war bereits aus seinem seltsamen Zustand erwacht. Somit treffen zwei scheinbar zufällige Zeitangaben aufeinander. M. M. Bakhtin weist auf die ungewöhnliche Handlungsgeschwindigkeit in Dostojewskis Romanen hin und schreibt: „Die Hauptkategorie von Dostojewskis künstlerischer Vision war nicht Bildung, sondern Koexistenz und Interaktion.“<...> Die Welt zu verstehen bedeutete für ihn, alle ihre Inhalte als gleichzeitig zu betrachten und ihre Beziehungen im Kontext eines Augenblicks zu erraten.“ Und auf die Frage: Wie kann man die Zeit in der Zeit überwinden? - M. M. Bakhtin antwortet: „Geschwindigkeit ist das Einzige.“ Weg, die Zeit in der Zeit zu überwinden“ (Bachtin M. M. Probleme der Poetik Dostojewskis. 4. Aufl., M., 1979, S. 33, 34). Und Dostojewski „überwindet“ die Zeit im Moment der Reue und dem Beginn von Raskolnikows Degeneration, wenn Sieben Jahre harter Arbeit, eine lange Haftstrafe, werden zu einem kurzen Moment der Vorfreude auf Freiheit und ein neues Leben. Doch Dostojewski „überwindet“ die Zeit nicht nur, sondern „stoppt“ sie auch. Im Epilog des Romans lesen wir: „Da In der sonnendurchfluteten weiten Steppe waren nomadische Jurten als kaum wahrnehmbare Punkte geschwärzt. Es herrschte Freiheit und dort lebten andere Menschen, ganz andere als die hier, es war, als ob die Zeit selbst stehen geblieben wäre, als wären die Jahrhunderte Abrahams und seiner Herden noch nicht vergangen.“ Es folgte Raskolnikows Reue, die Rückkehr des Übermensch des Stolzes an den Kreis der Menschen. Und nachdem Dostojewski den Impuls und die Tränen und Gedanken des Helden beschrieben hat, bricht er plötzlich die Geschichte über Raskolnikows neue Gefühle und Gedanken ab: „Statt der Dialektik kam das Leben, und etwas ganz anderes musste.“ im Bewusstsein entwickelt werden.“ Und weiter: „Sieben Jahre, nur sieben Jahre! Zu Beginn ihres Glücks, in anderen Momenten, waren sie beide bereit, diese sieben Jahre als sieben Tage zu betrachten.“ Nachdem der Autor das Alte Testament Abrahams erwähnt hat, spricht er über das Neue Testament, über die Auferstehung des Lazarus und über die zukünftige Erneuerung und Wiedergeburt von Raskolnikov selbst. Im Nachwort von „Verbrechen und Bestrafung“ werden Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf diese Weise vereint. Nachdem er Buße getan hatte, vereinte Raskolnikov erneut die gesamte Menschheit, ihre gesamte Geschichte, ihre Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Im Zentrum jedes großen Romans von Dostojewski steht eine außergewöhnliche, bedeutsame, mysteriöse menschliche Persönlichkeit, und alle Helden des Schriftstellers sind mit der wichtigsten und wichtigsten Aufgabe im Leben beschäftigt – der Entschlüsselung des Geheimnisses dieser Person: Raskolnikow („Verbrechen“) und Strafe"), Myschkin ("Der Idiot"), Stavrogin ("Dämonen"), Wersilow ("Teenager"), Iwan Karamasow ("Die Brüder Karamasow"). Dies bestimmt die Zusammensetzung der Tragödienromane des Schriftstellers. Alle Personen und Die Ereignisse in „Verbrechen und Strafe“ drehen sich um Raskolnikow, alles dreht sich um ihn, alles ist durchdrungen von einer leidenschaftlichen Haltung ihm gegenüber, menschlicher Anziehung und Abneigung gegen ihn. Raskolnikow steht im Mittelpunkt des Romans; er ist an den meisten Szenen des Romans beteiligt. „Durch den Verzicht auf die Monolog-Erzählung zugunsten der Romanform in der dritten Person, d. h. Das heißt, die objektivste Form, bemerkt L. Pogozheva, Dostojewski behält in der Komposition seines Werkes viele Merkmale einer lyrischen Geschichte bei – ein Tagebuch, ein Geständnis. Ein solches Überbleibsel der früher vom Autor geliebten Monologform besteht darin, dass fast alle Ereignisse des Romans durch die Wahrnehmung durch die Hauptfigur dargestellt werden, die mit seltenen Ausnahmen in allen Szenen anwesend ist; zweitens hat der Roman dies getan viele Memoirenepisoden: Marmeladovs Geständnis, Swidrigailows Geständnis, ein Brief an Pulcheria Alexandrowna und viele andere Episoden“ (Pogozheva L. Komposition des Romans „Verbrechen und Strafe.“ – „Lit. Study“, 1939, Nr. 8 - 9, S. 111). Alle diese Memoirenepisoden haben jedoch keine eigenständige Bedeutung im Roman: Die Geschichte der Familie Marmeladov und die Geschichte von Raskolnikovs Mutter und Schwester sind untrennbar mit der Hauptfigur verbunden und verkörpern seine Gedanken und Ideen. Die Geschichte der Marmeladovs und die Geschichte von Dunja (Brief von Pulcheria Alexandrowna) sind der letzte Anstoß für Raskolnikows Rebellion. Aus diesen Geschichten entstehen Sonja und Swidrigailow, die Gut und Böse in Raskolnikows Seele verkörpern. Das Hauptthema (Raskolnikow) und alle drei Nebenthemen (die Geschichte der Marmeladovs, die Geschichte von Raskolnikows Mutter und Schwester, die Geschichte der Anwärter auf ihre Hand – Swidrigailow, Luschin und Rasumichin) entwickeln sich parallel, und die Nebenthemen sind Teil des Schicksals des Helden, der Verwirklichung seiner kämpfenden Gedanken. Bereits in den ersten vier Kapiteln des ersten Teils des Romans werden durch Raskolnikow alle drei Themen auf die Bühne gebracht und miteinander verbunden. Im ersten Kapitel geht Raskolnikow zu einem Geldverleiher und denkt über Mord nach; im zweiten trifft er Marmeladov, der ihm seine Geschichte erzählt und ihn zu sich nach Hause bringt; im dritten erhält er einen Brief seiner Mutter, in dem er über Dunjas Verlobung mit Luschin informiert wird; im vierten denkt er über diesen Brief nach und findet darin eine Analogie zu Marmeladovs Geschichte: Dunyas Opfer ist von der gleichen Art wie Sonyas. Raskolnikov kann dieses Opfer nicht annehmen, er muss sich selbst helfen, aus der materiellen Not herauszukommen, und dafür gibt es nur einen sicheren Weg – die Ermordung des alten Pfandleihers, der bösartigen „Laus“, die er zuvor zur Bestätigung als Mordobjekt ausgewählt hatte seine Rechtstheorie „starke Persönlichkeiten“ zum Verbrechen. In allen sechs Teilen des Romans entstehen alle drei thematischen Handlungsstränge im Zusammenhang mit Raskolnikow in unterschiedlichen Kombinationen und Kombinationen. Die Handlungsstränge aller drei Handlungsstränge sind nur einmal miteinander verbunden: Im Gefolge von Marmeladov beleidigt Dunjas Ex-Verlobter Luschin Sonja, und Raskolnikow verteidigt sie. Im sechsten Teil sind die Nebenhandlungen erschöpft und Raskolnikov bleibt bei Sonya und Svidrigailov – mit seinem „Gut und Böse“. Aber Swidrigailow begeht Selbstmord, und so bleibt er im letzten Kapitel des letzten, sechsten Teils und im Nachwort, als „das Böse“ Raskolnikows Seele verlassen hat, nur bei Sonya, und dann „beginnt eine neue Geschichte, die Geschichte des Allmählichen.“ Erneuerung des Menschen.“ Raskolnikow trifft Porfiry Petrowitsch durch Rasumichin. Dies ist auch eine Nebenbeschäftigung des Romans. Die Rolle von Porfiry Petrovich im Schicksal, bei der Wiederbelebung von Raskolnikov, ist jedoch so groß, dass, wie K. K. Istomin anmerkt, die drei Treffen des Verbrechers mit dem Ermittler „eine völlige Tragödie mit drei Handlungen nach einer streng durchgeführten Durchführung darstellen.“ Plan für die Entwicklung der Handlung. Das erste Treffen skizziert für uns das Thema, die Art des Kampfes und die Hauptfiguren der Tragödie. Beim zweiten Treffen erreicht die Intrige ihren Höhepunkt und ihre Spannung: Raskolnikow, der in Verzweiflung geraten war , wird nach Nikolais unerwartetem Geständnis und einem Besuch beim „Spießbürger“ wieder munter. Es endet mit Raskolnikows kühner Aussage: „Jetzt werden wir wieder kämpfen.“ Drittens endet die Aktion – ein Treffen der Gegner in Raskolnikows Zimmer – in einer unerwarteten Katastrophe:<...>Mit einem „ernsthaften und nachdenklichen Gesichtsausdruck“ präsentiert Porfiry Raskolnikov alle Vorteile der freiwilligen Reue“ (Istomin K.K. – „Verbrechen und Strafe“, S. 1923, S. 89). Raskolnikov ist nicht nur der Komponist, sondern auch der Spirituelle Zentrum des Romans. Alle thematischen Handlungen sind untrennbar mit dem ideologischen Schema des Romans verbunden. Die Tragödie spielt sich in der Seele von Raskolnikov ab, und alle anderen Charaktere versuchen zusammen mit ihm, das Geheimnis dieser Tragödie zu lüften. Jeder spürt die Bedeutung seiner Persönlichkeit, jeder ist erstaunt über die Widersprüche dieser Persönlichkeit, und jeder möchte das Rätsel seiner fatalen Dualität erraten, Raskolnikov wird durch Mutter, Schwester, Razumikhin, Porfiry, Sonya, Svidrigailov – fast alle Charaktere in – charakterisiert Der Roman. „Jeder Mensch geht jedoch nicht als Charakter oder Typ in seine (Raskolnikows) innere Rede ein“, bemerkt M. M. Bakhtin, „nicht als Handlungsgesicht seiner Lebenshandlung (Schwester, Verlobte der Schwester usw.), sondern als Symbol einer bestimmten Lebenseinstellung und ideologischen Position, als Symbol einer bestimmten Lebenslösung für genau die ideologischen Probleme, die ihn quälen. Es genügt, dass ein Mensch in seinem Horizont erscheint, damit dieser für ihn sofort zur konkreten Lösung seiner eigenen Frage wird, einer Lösung, die nicht mit der übereinstimmt, zu der er selbst gekommen ist; deshalb berührt ihn jeder bis ins Mark und erhält eine feste Rolle in seiner inneren Rede“ (Bakhtin M. M. Probleme der Poetik Dostojewskis. 4. Auflage, M., 1979, S. 278). Somit ist die Poetik des Romans einer untergeordnet Die wichtigste und einzige Aufgabe ist die Auferstehung Raskolnikows, die Befreiung des „Übermenschen“ von der Kriminaltheorie und seine Einführung in die Welt der anderen Menschen. „Die Asche ist längst im schiefen Kerzenständer erloschen und leuchtet schwach in diesem bettelarmen Raum.“ ein Mörder und eine Hure, seltsamerweise versammelt, um das ewige Buch zu lesen.“ Noch ist für Raskolnikow nicht alles verloren, nicht alles ist in seiner Seele erloschen, die schwache Flamme der Asche schimmert noch immer darin. Wie ein erfahrener Führer, der es weiß Auf dem einzigen und wahren Weg führt Dostojewski den Leser durch das Labyrinth von Raskolnikows Gewissen. Und man muss beim Lesen von „Verbrechen und Strafen“ äußerst aufmerksam und geistig scharfsinnig sein und buchstäblich auf alles achten, um am Ende die Kerze zu sehen, die Dostojewski in der Hand hält .

Siehe auch das Werk „Verbrechen und Strafe“

Die Originalität des Humanismus F.M. Dostojewski (nach dem Roman „Verbrechen und Sühne“)
Darstellung der zerstörerischen Wirkung einer falschen Idee auf das menschliche Bewusstsein (basierend auf dem Roman von F. M. Dostojewski „Verbrechen und Sühne“)
Darstellung der inneren Welt eines Menschen in einem Werk des 19. Jahrhunderts (nach dem Roman von F.M. Dostojewski „Verbrechen und Strafe“)
Analyse des Romans „Verbrechen und Strafe“ von F. M. Dostojewski.
Raskolnikows „Doppelsystem“ als künstlerischer Ausdruck der Kritik an der individualistischen Rebellion (nach F. M. Dostojewskis Roman „Verbrechen und Sühne“)

Weitere Materialien zu den Werken von Dostojewski F.M.

Die Szene der Hochzeit von Nastasja Filippowna mit Rogoschin (Analyse einer Episode aus Kapitel 10 des vierten Teils von F. M. Dostojewskis Roman „Der Idiot“)
Szene der Lesung eines Puschkin-Gedichts (Analyse einer Episode aus Kapitel 7 des zweiten Teils von F. M. Dostojewskis Roman „Der Idiot“)
Das Bild des Fürsten Myschkin und das Problem des Autorenideals im Roman von F.M. Dostojewskis „Idiot“

Das in der russischen Literatur geschaffene Bild von St. Petersburg besticht durch seine düstere Schönheit, souveräne Größe, aber auch durch seine „europäische“ Kälte und Gleichgültigkeit. So sah Puschkin Petersburg, als er das Gedicht „Der eherne Reiter“ und die Geschichte „Der Bahnhofswärter“ verfasste. Gogol betonte alles Unglaubliche und Fantastische im Bild von St. Petersburg. In Gogols Darstellung ist Petersburg eine Stadt der Illusion, eine Stadt des Absurden, in der Chlestakow, der offizielle Poprischtschin, und Major Kowalew geboren wurden. Nekrasovs Petersburg ist bereits eine völlig realistische Stadt, in der „alles ineinander übergeht, stöhnt, summt“, eine Stadt der Armut und Gesetzlosigkeit des russischen Volkes.

Den gleichen Traditionen folgt Dostojewski bei der Darstellung St. Petersburgs in seinem Roman „Schuld und Sühne“. Hier liegt der eigentliche Ort des Handelns, wie M. Bakhtin feststellte, „an der Grenze von Sein und Nichtsein, Realität und Phantasmagorie, die sich wie Nebel aufzulösen und zu verschwinden droht“.

Die Stadt im Roman wird zu einer echten Figur mit eigenem Aussehen, Charakter und eigener Lebensweise. Der allererste Kontakt mit ihm scheitert für Raskolnikow. St. Petersburg scheint Raskolnikow nicht zu „akzeptieren“ und betrachtet seine Notlage gleichgültig. Ein armer Student hat weder Geld für eine Wohnung noch für das Studium an der Universität. Sein Kleiderschrank erinnert Pulcheria Alexandrowna an einen „Sarg“. Rodions Kleidung war längst in Lumpen verwandelt. Ein Betrunkener nennt ihn, sich über seinen Anzug lustig machend, einen „deutschen Hutmacher“. Auf der Nikolaevsky-Brücke wäre Raskolnikow beinahe unter eine Kutsche geraten, der Kutscher schlug ihn mit der Peitsche. Eine Dame hielt ihn für einen Bettler und gab ihm Almosen.

Und Raskolnikows „schwacher und unlösbarer Eindruck“ scheint diese Kälte, die Unzugänglichkeit der Stadt einzufangen. Vom Ufer der Newa aus genießt der Held ein herrliches Panorama: „Der Himmel... ohne die geringste Wolke“, „Das Wasser ist fast blau“, „Saubere Luft“, die leuchtende Kuppel der Kathedrale. Doch „von diesem herrlichen Panorama wehte ihm immer ein unerklärlicher Schauer entgegen; Dieses großartige Bild war für ihn von einem stummen und tauben Geist erfüllt.“

Wenn Petersburg jedoch kalt und gleichgültig gegenüber dem Schicksal Raskolnikows ist, dann „verfolgt“ diese Stadt die Familie Marmeladov gnadenlos. Ständige Armut, hungrige Kinder, eine „kalte Ecke“, Katerina Iwanownas Krankheit, Marmeladovs zerstörerische Leidenschaft für das Trinken, Sonya, die gezwungen ist, sich selbst zu verkaufen, um ihre Familie vor dem Tod zu retten – das sind die erschreckenden Bilder vom Leben dieser unglücklichen Familie.

Marmeladov, der insgeheim stolz auf seine Frau war, träumte davon, Katerina Iwanowna das Leben zu geben, das sie verdiente, die Kinder unterzubringen und Sonya „in den Schoß der Familie“ zurückzubringen. Seine Träume werden jedoch nicht in Erfüllung gehen – das relative Wohlergehen der Familie, das in Form der Einberufung von Semjon Sacharowitsch in den Militärdienst vage angedeutet wurde, wurde seiner zerstörerischen Leidenschaft geopfert. Zahlreiche Trinklokale, die verächtliche Haltung der Menschen, die Atmosphäre von St. Petersburg – all das stellt ein unüberwindbares Hindernis für Marmeladovs glückliches, wohlhabendes Leben dar und treibt ihn in die Verzweiflung. „Verstehen Sie, sehr geehrter Herr, was es bedeutet, wenn es nirgendwo anders hingehen kann?“ - Marmeladov ruft bitter aus. Es stellt sich heraus, dass der Kampf gegen St. Petersburg außerhalb der Macht des armen Beamten liegt. Die Stadt, diese Ansammlung menschlicher Laster, geht aus einem ungleichen Kampf als Sieger hervor: Marmeladov wird von einer reichen Besatzung zerschlagen, Katerina Iwanowna starb an Schwindsucht und hinterließ die Kinder als Waisen. Sogar Sonya, die versucht, sich den Lebensumständen aktiv zu widersetzen, verlässt schließlich St. Petersburg und folgt Raskolnikow nach Sibirien.

Es ist charakteristisch, dass Petersburg dem „dämonischsten“ Helden des Romans, Svidrigailov, nahe und verständlich ist: „Die Menschen betrinken sich, die aus Untätigkeit erzogene Jugend brennt in unrealistischen Träumen und Träumen aus und ist in Theorien deformiert.“ ; Die Juden kamen in großer Zahl von irgendwoher, versteckten Geld und alles andere ist ausschweifend. Diese Stadt roch für mich von den ersten Stunden an wie ein vertrauter Geruch.“

Svidrigailov stellt fest, dass Petersburg eine Stadt ist, deren düstere, trostlose Atmosphäre eine deprimierende Wirkung auf die menschliche Psyche hat. „In St. Petersburg gehen viele Leute spazieren und reden mit sich selbst. Dies ist eine Stadt halbverrückter Menschen. Wenn wir Wissenschaften hätten, dann könnten Ärzte, Anwälte und Philosophen die wertvollsten Forschungen über St. Petersburg durchführen, jeder in seinem eigenen Fachgebiet. Selten gibt es so viele dunkle, harte und seltsame Einflüsse auf die menschliche Seele wie in St. Petersburg. Was sind Klimaeinflüsse allein wert? Mittlerweile ist dies das Verwaltungszentrum ganz Russlands und sein Charakter sollte sich in allem widerspiegeln“, sagt Arkadi Iwanowitsch.

Und der Held hat in vielerlei Hinsicht recht. Die Atmosphäre der Stadt selbst scheint zu Raskolnikows Verbrechen beizutragen. Hitze, Muffigkeit, Kalk, Wälder, Ziegel, Staub, der unerträgliche Gestank aus Tavernen, Betrunkene, Prostituierte, kämpfende Ragamuffins – all das löst beim Helden ein „Gefühl tiefsten Ekels“ aus. Und dieses Gefühl erfasst die Seele des Helden und breitet sich auf seine Umgebung und das Leben selbst aus. Nach der Tat überkommt Raskolnikow „ein endloser, fast körperlicher Ekel vor allem, was ihm begegnet ist, und allem um ihn herum, hartnäckig, wütend, hasserfüllt.“ Jeder, den er trifft, ist für ihn abstoßend – ihre Gesichter, ihr Gang, ihre Bewegungen sind abstoßend.“ Und der Grund für dieses Gefühl ist nicht nur der Zustand des Helden, sondern auch das Leben in St. Petersburg selbst.

Wie Yu.V. feststellt Lebedev, Petersburg wirkt sich auch nachteilig auf die menschliche Moral aus: Die Menschen in dieser Stadt sind grausam, ohne Mitleid und Mitgefühl. Sie scheinen alle schlechten Eigenschaften der Stadt zu erben, die sie hervorgebracht hat. Also schrie ein wütender Kutscher Raskolnikow an, er solle zur Seite gehen, und schlug ihn mit der Peitsche, und diese Szene erregte die Zustimmung der Menschen um ihn herum und ihren Spott. In der Taverne lachen alle laut über die Geschichte vom betrunkenen Marmeladov. Für Besucher des „Etablissements“ sei er ein „lustiger Typ“. Sein Tod selbst, Katerina Iwanownas Trauer, wird für die Menschen um ihn herum zum gleichen „Spaß“. Wenn ein Priester den sterbenden Marmeladov besucht, öffnen sich nach und nach die Türen der Innenräume für „Neugierige“ und „Zuschauer“ drängen sich immer dichter im Flur. Die Beichte und Kommunion von Semjon Sacharowitsch ist für die Bewohner nichts weiter als eine Aufführung. Und darin sieht Dostojewski eine Beleidigung des Geheimnisses des Todes selbst.

Die Hässlichkeit des Lebens führte zu einer Verletzung aller Normen der innerfamiliären Beziehungen. Alena Iwanowna und Lisaweta sind Schwestern. Unterdessen sind in Alena Iwanownas Beziehung zu ihrer Schwester nicht nur Liebesbekundungen, sondern zumindest einige verwandte Gefühle nicht erkennbar. Lisaweta bleibt „in völliger Sklaverei ihrer Schwester“, arbeitet „Tag und Nacht“ für sie und wird von ihr geschlagen.

Eine andere „vernünftige Dame“ im Roman denkt darüber nach, wie sie ihre eigene Tochter, eine sechzehnjährige Gymnasiastin, zu einem höheren Preis verkaufen kann. Der reiche Gutsbesitzer Svidrigailov taucht auf, und die „vernünftige Dame“, die sich für das Alter des Bräutigams nicht schämt, segnet sofort die „jungen Leute“.

Schließlich ist Sonyas Verhalten auch nicht ganz logisch. Sie opfert sich für die kleinen Kinder von Katerina Iwanowna, liebt sie aufrichtig, stimmt aber nach dem Tod ihrer Eltern problemlos zu, die Kinder in ein Waisenhaus zu schicken.

St. Petersburg wirkt in zahlreichen Innenräumen, Landschaften und Menschenmengen düster und bedrohlich. Wie V. A. Kotelnikov bemerkt, stellt Dostojewski hier „die naturalistischen Details des städtischen Lebens nach – das düstere Aussehen von Wohnhäusern, das düstere Innere ihrer Innenhöfe, Treppenhäuser, Wohnungen, die Abscheulichkeit von Tavernen und „Institutionen“.“

Eine typische Szene ist Raskolnikows Besuch auf dem Sennaja-Platz. Hier drängen sich viele „zottelige Leute“, „Industrielle aller Art“ und Kaufleute. Am Abend schließen sie ihre Etablissements ab und gehen nach Hause. Hier leben viele Bettler – „man kann in jeder beliebigen Form herumlaufen, ohne jemanden zu skandalisieren.“

Hier geht Raskolnikow den K-Boulevard entlang. Plötzlich bemerkt er ein betrunkenes junges Mädchen, „bloßes Haar, ohne Regenschirm und Handschuhe“ in einem zerrissenen Kleid. Sie wird von einem unbekannten Herrn verfolgt. Zusammen mit dem Polizisten versucht Rodion, sie zu retten, erkennt jedoch bald die Sinnlosigkeit seiner Versuche.

Hier geht der Held nach Sadovaya. Unterwegs trifft er auf „Vergnügungsbetriebe“, eine Gesellschaft von Prostituierten „mit heiseren Stimmen“ und „schwarzen Augen“. Ein „Ragamuffin“ beschimpft lautstark einen anderen, „irgendein toter Betrunkener“ liegt auf der anderen Straßenseite. Überall gibt es Lärm, Gelächter und Quietschen. Wie Yu. Karyakin feststellt, ist Dostojewskis Petersburg „voller Lärm“ – geschäftige Straßen, Schreie zerlumpter Menschen, das Klappern einer Drehorgel, laute Skandale in Häusern und auf Treppen.

Diese Gemälde erinnern an Nekrasovs „Straßenimpressionen“ – die Zyklen „Auf der Straße“ und „Über das Wetter“. In dem Gedicht „Morning Walk“ stellt der Dichter den ohrenbetäubenden Rhythmus des Lebens in einer Großstadt nach:

Alles geht ineinander über, stöhnt, brummt, Irgendwie dumpf und bedrohlich grollt, Als würden den Unglücklichen Ketten angelegt, Als wolle die Stadt zusammenbrechen, Ein Schwarm, Reden... (Worum geht es in den Stimmen? Alles um Geld, über Not, über Brot).

Die Landschaft in diesem Gedicht erinnert an die Stadtlandschaft in Dostojewskis Roman. Von Nekrasov lesen wir:

Ein hässlicher Tag beginnt -

Schlammig, windig, dunkel und schmutzig.

Und hier ist eine der Landschaften im Roman „Verbrechen und Sühne“: „Ein milchiger, dichter Nebel lag über der Stadt. Swidrigailow ging über das rutschige, schmutzige Holzpflaster in Richtung Malaja Newa ... Verärgert begann er, die Häuser zu betrachten ... Entlang der Allee war weder ein Passant noch ein Taxifahrer zu sehen. Die leuchtend gelben Holzhäuser mit geschlossenen Fensterläden sahen traurig und schmutzig aus. Kälte und Feuchtigkeit durchdrangen seinen ganzen Körper ...“

Raskolnikows Stimmung entspricht dieser Landschaft: „...Ich liebe es, wie sie an einem kalten, dunklen und feuchten Herbstabend, auf jeden Fall an einem feuchten, zu einer Drehorgel singen, wenn alle Passanten blassgrüne und kranke Gesichter haben; oder, noch besser, wenn nasser Schnee fällt, ganz gerade, ohne Wind... und durch ihn leuchten die Gaslampen...“, sagt der Held zu einem zufälligen Passanten.

Die Handlung von Nekrasovs Gedicht „Fahre ich nachts eine dunkle Straße entlang“, das auf dem Schicksal einer Straßenfrau basiert, geht der Handlung von Sonya Marmeladova voraus. Nekrasov poetisiert die Handlung der Heldin:

Wo bist du gerade? Mit elender Armut

Wurden Sie von einem bösen Kampf überwältigt?

Oder bist du den üblichen Weg gegangen,

Und das schicksalhafte Schicksal wird erfüllt?

Wer wird dich beschützen? Alles ohne Ausnahme

Sie werden dir einen schrecklichen Namen geben,

Nur in mir werden sich Flüche regen -

Und sie werden nutzlos einfrieren!..

In dem Roman „lobt“ Dostojewski auch Sonja Marmeladowa, da ihr Engagement eine Meisterleistung darstellt. Im Gegensatz zu ihren Mitmenschen unterwirft sich Sonya nicht den Lebensumständen, sondern versucht, dagegen anzukämpfen.

Somit ist die Stadt im Roman nicht nur der Ort, an dem die Handlung stattfindet. Dies ist eine echte Figur, ein echter Protagonist des Romans. Petersburg ist düster, bedrohlich, es scheint, als würde es seine Bewohner nicht lieben. Es rettet sie nicht vor den Nöten des Lebens, es wird für sie nicht zu einem Zuhause oder einer Heimat. Dies ist eine Stadt, die Träume und Illusionen zerstört und keine Hoffnung lässt. Gleichzeitig ist Dostojewskis Petersburg auch eine echte kapitalistische Stadt im Russland der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Dies ist eine Stadt der „Beamten und Seminaristen aller Art“, eine Stadt frischgebackener Geschäftsleute, Geldverleiher und Händler, armer Menschen und Bettler. Dies ist eine Stadt, in der Liebe, Schönheit und das menschliche Leben selbst gekauft und verkauft werden.

Siehe auch das Werk „Verbrechen und Strafe“

Die Originalität des Humanismus F.M. Dostojewski (nach dem Roman „Verbrechen und Sühne“)
Darstellung der zerstörerischen Wirkung einer falschen Idee auf das menschliche Bewusstsein (basierend auf dem Roman von F. M. Dostojewski „Verbrechen und Sühne“)
Darstellung der inneren Welt eines Menschen in einem Werk des 19. Jahrhunderts (nach dem Roman von F.M. Dostojewski „Verbrechen und Strafe“)
Analyse des Romans „Verbrechen und Strafe“ von F. M. Dostojewski.
Raskolnikows „Doppelsystem“ als künstlerischer Ausdruck der Kritik an der individualistischen Rebellion (nach F. M. Dostojewskis Roman „Verbrechen und Sühne“)

Weitere Materialien zu den Werken von Dostojewski F.M.

Die Szene der Hochzeit von Nastasja Filippowna mit Rogoschin (Analyse einer Episode aus Kapitel 10 des vierten Teils von F. M. Dostojewskis Roman „Der Idiot“)
Szene der Lesung eines Puschkin-Gedichts (Analyse einer Episode aus Kapitel 7 des zweiten Teils von F. M. Dostojewskis Roman „Der Idiot“)
Das Bild des Fürsten Myschkin und das Problem des Autorenideals im Roman von F.M. Dostojewskis „Idiot“

Die Landschaft in diesem Gedicht erinnert an die Stadtlandschaft in Dostojewskis Roman. Von Nekrasov lesen wir:

Ein hässlicher Tag beginnt -

Schlammig, windig, dunkel und schmutzig.

Wo bist du gerade? Mit elender Armut

Wurden Sie von einem bösen Kampf überwältigt?

Oder bist du den üblichen Weg gegangen,

Und das schicksalhafte Schicksal wird erfüllt?

Wer wird dich beschützen? Alles ohne Ausnahme

Sie werden dir einen schrecklichen Namen geben,

Nur in mir werden sich Flüche regen -

Und sie werden nutzlos einfrieren!..

In der heutigen Welt... Dostojewskis Alarmglocke schrillt und ruft unaufhörlich zu Menschlichkeit und Humanismus auf.

1. F. M. Dostojewski. Leben, Kreativität. Die Entstehungsgeschichte des Romans „Verbrechen und Strafe“, Genre, Komposition.

Finden Sie Antworten auf Fragen:

1.Welches Familiengeheimnis bestimmte weitgehend Dostojewskis Bewusstsein?

2. Mit welcher Arbeit beginnt der kreative Weg des Autors?
3. Welche Persönlichkeiten der russischen Kultur spielten eine große Rolle in seinem Schicksal?

4.Was sind die Aufgaben und die Tätigkeitsrichtung des Petraschewski-Kreises? Welchen Anteil hatte Dostojewski daran?

5. Was bedeutet die geistige Wiedergeburt, die Dostojewski in harter Arbeit erlebte? Welches Buch basiert auf seinen Erfahrungen als Sträfling?

6. Welche Formen der Beteiligung von F. M. Dostojewski am öffentlichen Leben der 1870er Jahre gibt es?

Die Entwicklung der Weltanschauung von F. M. Dostojewski.

	1840er Jahre
Lebensereignisse	Treffen mit Belinsky, Petrashevsky-Kreis	„Hinrichtung“ und harte Arbeit	Nach harter Arbeit
Weltanschauung	Sozialismus, eine Glaubensprobe	Leute, Christus	„Die Idee des Menschen“ – Gott in sich selbst finden

Entstehung des Romans „Verbrechen und Sühne“.

Die Idee für den Roman wurde mehr als sechs Jahre lang gepflegt und entstand aus den spirituellen Erfahrungen von F. M. Dostojewski während seines Zwangsarbeitsaufenthalts.

Am 9. Oktober 1859 schreibt er an seinen Bruder: „Im Dezember werde ich einen Roman beginnen... Ich habe mir unbedingt vorgenommen, ihn sofort zu schreiben... Mein ganzes Herz wird in diesen Roman fließen.“ Ich habe es in harter Arbeit gezeugt, auf einer Koje liegend, in einem schwierigen Moment der Traurigkeit und Selbstzerstörung ... Das Geständnis wird endlich meinen Namen begründen.“

Der Roman wurde 1866 in der Zeitschrift „Russian Bulletin“ veröffentlicht.

Inhalt.

Dostojewski selbst definierte den Inhalt seiner Arbeit wie folgt: „Dies ist ein psychologischer Bericht über ein Verbrechen... Ein junger Mann, der von der Universität ausgeschlossen wurde und in extremer Armut lebte und einigen „unvollendeten“ Ideen erlegen war, beschloss, auszusteigen sofort über seine schlechte Lage Bescheid. Er beschloss, eine alte Frau zu töten, die Geld gegen Zinsen gab.“ Der „psychologische Bericht“ über ein Verbrechen wurde nach und nach mit philosophischen und religiösen Überlegungen gesättigt.

Komposition und Genre.
Der Roman besteht aus sechs Teilen und einem Epilog. Teil eins – ein Verbrechen begehen; die nächsten fünf Teile sind Bestrafung („psychologisches Gutachten“ des Verbrechers); Epilog - Reue.

Zeitgenossen sprachen über die Kombination mehrerer Genres im Roman: eine Detektivgeschichte (es wurde ein Verbrechen begangen, das aufgeklärt wird), ein soziales Genre (es werden Bilder aus dem Leben der Gedemütigten und Beleidigten gegeben), das Vorhandensein einer Liebesbeziehung , ernsthafte philosophische und religiöse Überlegungen und psychologische Forschung. Der Roman gilt als der größte philosophisch und psychologisch Roman der Weltliteratur.

Dostojewskis Roman ist in erster Linie ein philosophischer Roman, ein Streitroman, ein Ideenroman.

Hauptideen.

Dostojewskis Hauptgedanke: Durch Kriminalität kann man nichts Gutes erreichen. Er war der erste in der Weltliteratur, der die Katastrophe individualistischer Vorstellungen von einer „starken Persönlichkeit“ und deren Unmoral aufzeigte.

Die Bedeutung einiger Vor- und Nachnamen.

Raskolnikow. Schisma – „Spaltung“. Symbolisiert die Dualität der Hauptfigur, seinen inneren Kampf mit sich selbst.

Sophia.

Sophia bedeutet „Demut“. Die Heldin des Romans trägt demütig ihr Kreuz und hört nie auf, an Güte und Gerechtigkeit zu glauben.

Lebesjatnikow.

Eine Person, die gemein, schmeichelnd und zustimmend sein kann.

Awdotja Romanowna.

Der Prototyp von Raskolnikows Schwester ist Awdotja Jakowlewna Panajewa, F. M. Dostojewskis erste Liebe.

Lisaweta Iwanowna.

2. Das Bild von St. Petersburg und die Mittel, es im Roman nachzubilden.

Petersburg von Dostojewski.

Lesen Sie die ersten Seiten des Romans.
Wie überraschte Sie Dostojewski mit dieser Beschreibung von St. Petersburg, die Sie aus den Werken von Puschkin, Gogol und Gontscharow kennen?

Wenden Sie sich dem Text des Romans zu und schreiben Sie die „Dostojewski“-Details aus Ihrer Sicht auf.

Zu welchem Zweck gibt Dostojewski eine Anspielung (Anspielung, Erinnerung – ein Echo, ein an Erinnerung erinnerndes Phänomen, Vergleich mit etwas) auf Puschkins Text?
Wie entwickelt sich im Roman das Bild von „Dostojewskis Petersburg“?
Wo findet das Ganze statt? Welcher Stadtteil ist das? Warum wird die Aktion auf den Straßen der Stadt durchgeführt?
Nennen Sie die charakteristischsten Details des Stadtbildes, an die Sie sich beim Lesen des Romans erinnern.
Welche Details werden in der Beschreibung von St. Petersburg wiederholt und warum?
Welche bewertenden Aussagen des Autors und der Charaktere über die Stadt haben Sie gewählt? Welches Bild von St. Petersburg ergibt sich aus diesen Einschätzungen?
Welche Beinamen sind Ihnen in der Beschreibung von Stadtblöcken aufgefallen? Können sie als „psychologisch“ bezeichnet werden?
Setzen Sie den Satz fort: „Dostojewskis Petersburg ist …“

Raskolnikows Zimmer.

Schrank, Sarg, Schrank: „Es war eine winzige Zelle, zehn Schritte lang, die mit ihrer gelben, staubigen Tapete, die sich überall ablöste, ein erbärmliches Aussehen hatte und so niedrig war, dass selbst ein etwas großer Mensch darin Angst hatte ...“

Sonyas Zimmer.

"Scheune": „Sonyas Zimmer sah aus wie eine Scheune, hatte das Aussehen eines sehr unregelmäßigen Vierecks und das gab ihm etwas Hässliches. Die Wand mit den drei Fenstern, die auf den Graben hinausgingen, schnitt den Raum irgendwie schräg ab, so dass eine schrecklich scharfe Ecke tiefer verlief ... die andere Ecke war schon zu hässlich und stumpf. In diesem ganzen großen Raum gab es fast keine Möbel.“

Das Haus der Marmeladovs.

Überholwinkel: „Die Asche beleuchtete das ärmste Zimmer, zehn Stufen lang ... Ein löchriges Laken war über die hintere Ecke gespannt. Dahinter befand sich vermutlich ein Bett. Im Raum selbst gab es nur zwei Stühle und ein sehr zerschlissenes Wachstuchsofa, davor stand ein alter Küchentisch aus Kiefernholz ... auf der Kante stand ein ausgebrannter Talgbrenner in einem eisernen Kerzenhalter.“

Welches Detail in der Beschreibung jedes Zimmers erschien Ihnen am wichtigsten?
Welche Namen gibt Dostojewski dem Haus Raskolnikows? Wie sollte sich ein Mensch fühlen, der unter solchen Bedingungen lebt?
Wie in der Beschreibung von Raskolnikows Keller und seinem Wohnort in der Nähe von Sennaja lässt sich das Motiv einer „Sackgasse“ nachvollziehen.

3. Die Welt der „Erniedrigten und Beleidigten“ und die Rebellion des Einzelnen gegen die grausamen Gesetze der Gesellschaft.

„Erniedrigt und beleidigt“ im Roman.

Familie Marmeladov.

(eine von Tausenden armen Familien wie sie)

Semjon Sacharowitsch.

Erzählen Sie die Lebensgeschichte der Familie Marmeladov. Was ist der Grund für die Not?
Analysieren Sie Marmeladovs Monolog (Teil 1, Kapitel 2). Welche Gefühle löst dieser Charakter bei Ihnen aus?
Wie steht der Autor zu Marmeladov?
Warum befand sich Marmeladov im Griff der Trunkenheit, warum konnte er diesem Sumpf entkommen?
Hat Dostojewski den Effekt erzielt, dass Marmeladows Schicksal in der allgemeinen Atmosphäre der Hoffnungslosigkeit in der Stadt St. Petersburg präsent war?
Wo beginnt Marmeladovs Sturz? Warum macht er Katerina Iwanowna für viele Dinge verantwortlich?
Wie stirbt Marmeladov? Was hat Ihrer Meinung nach seinen Tod verursacht?

Semjon Sacharowitsch - ein erniedrigter, pensionierter Beamter, der jegliche Menschenwürde verloren hat. Sein betrunkenes Geständnis über sein Schicksal in einer Taverne ist das Lebensdrama eines Mannes, der von einer grausamen Welt erdrückt wurde. Er liebt seine Frau und seine Kinder (nach seinem Tod fanden sie einen Pfefferminzhahn in seiner Tasche). Aber die Seele eines glücklichen Menschen kann die tägliche Demütigung nicht ertragen. Marmeladov weiß, dass seine Tochter, die ehrliche und reine Sonya, von einem gelben Strafzettel lebt. Vor uns steht ein Mann, der von Armut und seiner eigenen Ohnmacht völlig erdrückt wird.

Katerina Iwanowna.

Beschreiben Sie Katerina Iwanowna.
Wie charakterisieren sie die Worte: „Sie putzt selbst den Boden und setzt sich auf Schwarzbrot, lässt aber nicht zu, dass jemand sie respektlos behandelt“?
Warum ist sie Sonya und ihren Kindern gegenüber so unfair?
Nennen Sie die Charaktereigenschaften von Katerina Iwanowna.
Haben Katerina Iwanowna und Raskolnikow etwas gemeinsam?
Erzählen Sie uns von den letzten Episoden aus Katerina Iwanownas Leben. Wie ist sie gestorben? Was ist Ihnen an diesen Beschreibungen aufgefallen?
Warum lehnt Katerina Iwanowna vor ihrem Tod Gott und Reue ab?

Katerina Iwanowna - eine äußerst erschöpfte Frau, Sonyas Stiefmutter. Sie ist adeliger Herkunft (aus einer bankrotten Adelsfamilie), daher ist es für sie viel schwieriger als für ihre Stieftochter und ihren Ehemann. Und es geht nicht um alltägliche Schwierigkeiten, sondern um die Tatsache, dass sie keinen Ausweg hat (Sonya findet Trost in der Bibel, in Gebeten, Marmeladov vergisst sich in einer Taverne). Katerina Iwanowna ist eine leidenschaftliche, stolze, rebellische Person. Alles, was sie umgibt, erscheint ihr wie die Hölle, und sie weiß nicht, wie sie sich demütigen, aushalten und schweigen soll, wie Sonya. Von der Armut erschöpft, stirbt sie an Schwindsucht.

Vergleichende Analyse der Episoden „Raskolnikow auf der Nikolaevsky-Brücke“ (Teil 2, Kapitel 2) und „Selbstmord ertrunken“ (Teil 2, Kapitel 6).

Was sind die Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen diesen Episoden?
Warum traf Raskolnikow „immer ein unerklärlicher Schauer“ von „diesem herrlichen Panorama; War für ihn dieses herrliche Bild voll eines stummen und tauben Geistes? Warum wirkt sich die Schönheit der Stadt nicht auf Raskolnikow aus? Warum wird das „frontale“ Petersburg vom Autor scheinbar aus der Topographie des Romans ausgeschlossen?
Überlegen Sie, warum Dostojewski die Stadt „fantastisch“ nennt?
Was würden Sie zeichnen, wenn Sie die Gelegenheit hätten, Verbrechen und Sühne zu veranschaulichen?

4. Das Bild von Raskolnikov und das Thema des „stolzen Mannes“ im Roman.

Porträt.

Die Hauptfigur des Romans ist ein Bürger, ein armer Student. Ausgestattet mit einem attraktiven Aussehen: „bemerkenswert gutaussehend, mit wunderschönen dunklen Augen... überdurchschnittlich groß, dünn und schlank.“

Vor uns steht ein junger, talentierter, stolzer, denkender Mensch, der keine schlechten oder niedrigen Eigenschaften hat. Seine Handlungen, Aussagen und Erfahrungen zeugen von einem hohen Sinn für Menschenwürde, Edelmut und Selbstlosigkeit. Er nimmt den Schmerz anderer schärfer wahr als seinen eigenen: Er riskiert sein Leben und rettet Kinder aus dem Feuer; teilt letzteres mit dem Vater eines verstorbenen Kameraden; Er ist selbst Bettler und spendet Geld für die Beerdigung von Marmeladov, den er kaum kennt.

Raskolnikow unter den Gedemütigten und Beleidigten.

Warum hat Raskolnikow den Schrank verlassen?
Erinnern Sie sich an das Gespräch zwischen einem Studenten und einem Offizier in einer Taverne. Was ist der Grund für den „hässlichen“ Traum des Helden?

Gespräch in einer Taverne

Woran zweifelte der Held?
Lesen Sie Raskolnikows Gedanken, wenn er nach dem Schlafengehen ins Altweiberzentrum in der Taverne geht. Was bedeuten sie?

Der Mord an der alten Pfandleiherin

Sehen Sie sich Raskolnikovs Gedanken an, nachdem er die Familie Marmeladov besucht und den Brief seiner Mutter gelesen hat (Teil 1, Kapitel 2-4). Welche Widersprüche können Sie nennen? Was lässt sich auf dieser Grundlage über den Charakter des Helden sagen?
Was verursachte diese Widersprüche, den Kampf zwischen zwei Prinzipien?

5. Raskolnikows Theorie und die ideologischen „Doppelgänger“ des Helden.

Sozial: der extreme Grad der Armut des Helden selbst und seiner Mutter und Schwester; sein Herz bricht vor Mitgefühl und dem Wunsch, den Menschen um ihn herum zu helfen (Marmeladov, seine Frau, seine Kinder, Sonya, das betrunkene Mädchen auf dem Boulevard)

Moral: der Wunsch, seine Theorie zu testen, nach der starke Menschen das Recht haben, „durch das Blut“ anderer Menschen zu treten, um das große Ziel zu erreichen, eine unvollkommene Welt zu verändern.

Historisch: Raskolnikows Theorie entstand aus der Enttäuschung der jüngeren Generation nach dem Zusammenbruch der revolutionären Situation der 60er Jahre aufgrund der Krise utopischer Theorien.

Was ist der Hauptgrund für die Straftat?
Was ist der Kern der Theorie des Helden, an die er glaubt?
Wo wurde es präsentiert?
Zu welcher Personengruppe gehört der Held?

Raskolnikows Theorie der „Einteilung der Menschen in zwei Kategorien“.

Im Griff dieser Theorie ist Raskolnikow davon überzeugt, dass es auf der Erde keine Ungerechtigkeit gibt und dass ein Retter kommen muss, der eine ungerechte Gesellschaft zerstören und eine Gesellschaft glücklicher Menschen schaffen wird, selbst um den Preis von Gewalt und Blutvergießen.

Ob er selbst „gewöhnlich“ oder „außergewöhnlich“ ist, ist die Frage, die Rodion Raskolnikow am meisten beschäftigt.

„Gewöhnliche Leute.“

Die Leute sind konservativ. Solche Menschen leben im Gehorsam und lieben es, gehorsam zu sein.
Dabei handelt es sich um Material, das nur der Erzeugung seinesgleichen dient.
Sie sind schwach, machtlos und nicht in der Lage, ihr Schicksal zu ändern.
Solche Menschen können kein Mitleid verdienen. Ihr Leben ist wertlos – es kann nur als Opfer für „besondere Menschen“ dienen, um ihre großen Ziele zu erreichen. Das ist reichlich Stoff für die wenigen Napoleons.

"Außergewöhnliche Menschen."

Diese Menschen stellen neue Lebensgesetze auf, verändern Leben, zerstören mutig das Alte, sie lassen sich nicht einmal von der Notwendigkeit aufhalten, auf dem Weg zum Erreichen ihrer Ziele das Blut anderer zu vergießen.
Sie haben das Talent, im Namen der Besten ein neues Wort zu sagen und das Gesetz zu brechen.
Das sind die auserwählten Menschen. Solche Persönlichkeiten waren beispielsweise Mohammed und Napoleon.

„Doppel“ von Raskolnikov.

Sie betrachten sich als „die Mächtigen dieser Welt“ und leben nach dem Grundsatz „Alles ist erlaubt“.

Arkadi Iwanowitsch Swidrigailow

1. Wer ist Swidrigailow? Wie charakterisieren Sie seine ersten Informationen im Roman?

2. Hat Swidrigailow recht, wenn er behauptet, er und Raskolnikow seien „Vögel einer Feder“ und es gäbe eine „Gemeinsamkeit“ zwischen ihnen?

Aktionen

Gemeinsam mit Raskolnikows Theorie

Als Spieler hat er einen sehr widersprüchlichen Charakter: Er begeht eine Reihe guter und edler Taten (er gibt Katerina Iwanowna und Sonya Geld, damit sie Rodion zur Zwangsarbeit begleiten kann). Aber auf seinem Gewissen lastet die beleidigte Ehre Dunyas und der Tod seiner Frau, was seinen Diener Philip in den Selbstmord treibt. Nachdem er gehört hat, wie Rodion ein Verbrechen gesteht, versucht er Dunya zu erpressen und droht, seinen Bruder zu verraten. In seiner Seele, wie auch in Raskolnikows Seele, herrscht ein Kampf zwischen Gut und Böse (das Böse übernimmt die Oberhand: Swidrigailow begeht Selbstmord).

„Wir sind wie Vögel von einem Schlag“, sagt Svidrigailov zu Rodion. Und Rodion versteht, dass dem so ist, weil beide, wenn auch aus unterschiedlichen Gründen, „durch das Blut gegangen“ sind.

Pjotr Petrowitsch Luschin.

Wer ist Luschin?
Welche Begründung aus dem Brief seiner Mutter über Luschin erregte Raskolnikows besondere Aufmerksamkeit? Welche Gedanken und Gefühle lösen sie bei Raskolnikow aus und warum?
Die Eindrücke von Luschin werden vertieft, wenn man die „Erklärungsszene“ zwischen Luschin und Dunya analysiert. Vergleichen Sie das Verhalten von Luzhin und Dunya in der Szene ihrer Erklärung.
Was schätzte Luzhin am meisten im Leben und warum ärgerte ihn der Bruch mit Dunya?
Luzhin kann sich nicht einigen und trifft eine Entscheidung, die seiner Meinung nach Dunya zurückbringen könnte. Wie Luzhin seine Entscheidung umsetzte.

Aktionen

Gemeinsam mit Raskolnikows Theorie

Der Schurke Luzhin ist ein üppiges Nichts, das die Herrschaft anstrebt. Er versucht Sonya zu diskreditieren (er steckt ihr einen Hundert-Rubel-Schein zu, um einen Streit zwischen Rodion und seiner Familie auszulösen). Er möchte Rodions Schwester Duna heiraten und findet Gefallen an ihrer Sucht. Dunya ist bereit, diesen erfolgreichen Geschäftsmann ohne Liebe zu heiraten. Sie beschließt, diesen Schritt aus demselben Grund wie Sonya zu wagen: um ihre Familie aus der Armut zu befreien und ihrem Bruder zu helfen, seine Ausbildung abzuschließen.

„Liebe dich selbst, zuallererst, denn alles auf der Welt basiert auf persönlichen Interessen.“ Luzhin überwindet ruhig alle Hindernisse auf seinem Weg.

Was bedeutet es, Raskolnikow mit Luschin und Swidrigailow zu vergleichen?

6. Raskolnikow und die „ewige Sonechka“. Die Träume des Helden als Mittel seiner inneren Selbstoffenbarung.

Was ist Sonyas „Wahrheit“, nach welchen Prinzipien lebt sie, im Namen dessen, was die Heldin „übertreten“ hat?
Das Leben ist sowohl für Raskolnikov als auch für Sonya hart. Doch wie nehmen es die Helden wahr?
Warum wählte Raskolnikow Sonya als seine Gesprächspartnerin?
Was kam Raskolnikow bei Sonja seltsam vor, warum?

Was ist das Ergebnis des ersten Gesprächs zwischen Raskolnikow und Sonya?

Warum zwingt Raskolnikow Sonya, das Evangelium zu lesen?

Warum kommt Raskolnikow ein zweites Mal zu Sonya?

Ist Sonya im Gespräch mit Raskolnikow immer sanftmütig und ruhig? Was ist das Wichtigste an Sonyas Verhalten?
Was bringt Raskolnikow in einem Gespräch mit Sonya dazu, die Falschheit seiner Theorie zu verstehen?
Beweisen Sie, dass die Schrift die „Wahrheit“ von Sonya Marmeladova im Roman bestätigt.

Lassen Sie uns verfolgen, wie die Auferstehung eines Menschen in Raskolnikow durch Liebe geschieht.

Wie wirkte sich Sonyas Verbleib in der Zwangsarbeit auf Raskolnikow aus?
Wie werden Sie die Fragen beantworten, die sich Raskolnikow über die Haltung der Sträflinge ihm und Sonya stellt?

Sonya.

Ein 18-jähriges Mädchen, dessen gesamte Ausbildung aus mehreren Büchern mit romantischem Inhalt besteht. Schon in jungen Jahren sah ich um mich herum nur betrunkene Streitereien, Krankheit, Ausschweifungen und menschliche Trauer. Sonya ist eine „Hure“, wie Dostojewski über sie schreibt. Sie ist gezwungen, sich selbst zu verkaufen, um ihre Familie vor dem Hungertod zu retten. Um ihrer Stiefmutter und ihren Kindern zu helfen, bringt sie sich tatsächlich als Mensch um, behält aber auf wundersame Weise ihre Reinheit. Ihre Seele ist erfüllt von christlicher Menschenliebe und Aufopferungsbereitschaft.

Die Hauptmerkmale von Sonya Marmeladova.

Selbstaufopferung.

Um ihrer Familie und ihren Lieben das Leben zu erleichtern, opfert sich das Mädchen. Ihr ganzes Leben ist Selbstaufopferung. Als Raskolnikow mit ihr über Selbstmord als einzigen würdigen Ausweg spricht, unterbricht sie ihn mit einer Erinnerung an ihre Familie: „Was wird mit ihnen passieren?“ Die Liebe zu ihren Nächsten verwehrt ihr sogar einen Ausweg wie den Tod.

Demut.

Das Mädchen ist nicht empört und protestiert nicht – sie hat sich dem Schicksal ergeben. Dostojewski stellt Sonyas Demut der Rebellion Raskolnikows gegenüber. Sonyas Geduld und Vitalität verdanken sie größtenteils ihrem Glauben. Sie glaubt blind an Gott und Gerechtigkeit, ohne auf komplexe philosophische Überlegungen einzugehen. Alle ihre Handlungen werden von christlichen Geboten und religiösen Gesetzen bestimmt. Der Glaube an Gott hilft, den Funken Menschlichkeit in uns selbst zu bewahren.

Vergebung.

Sonya verdankt Rodion Raskolnikov seine spirituelle Wiedergeburt. Ihre leidende, aber reine Seele ist in der Lage, einen Menschen sogar in einem Mörder zu sehen, sich in ihn hineinzuversetzen und mit ihm zu leiden. Im Wesentlichen ist Sonyas Haltung gegenüber Raskolnikov die Haltung Gottes gegenüber dem Menschen, d. h. Vergebung. Sie brachte Rodion mit den Worten des Evangeliums und dem Beispiel ihres eigenen Lebens zur Wahrheit zurück. Religion ist im Roman ein Weg, moralische Probleme zu lösen, und Sonya trägt nach dem Plan der Autorin das göttliche Prinzip in sich.

Träumen als künstlerisches Mittel.

Unterbewusstsein.

Schlaf ist die Kommunikation eines Menschen mit seinem Bewusstsein. Träume hängen vom mentalen Zustand eines Menschen ab und haben einen großen Einfluss auf seine innere Welt. Es ist oft eine Fortsetzung von Ereignissen, die sich im Laufe des Tages ereignet haben. In einem Traum fühlt, macht sich eine Person weiterhin Sorgen und denkt nach.

Künstlerische Technik.

Die Einführung eines Traums in ein Werk ist eine beliebte Technik vieler Schriftsteller (die Träume von Tatjana Larina, Ilja Iljitsch Oblomow). Die Technik ermöglicht es, in die verborgensten Eigenschaften der Seele des Helden, in sein Unterbewusstsein, einzudringen.

Raskolnikows erster Traum.

Exposition.

Rodion hat vor dem Verbrechen einen Traum, in einer Zeit voller schmerzhafter Gedanken. Der Traum dient der Darstellung: Er stellt dem Leser die Menschen vor, denen er im Laufe des Romans begegnen wird.

Dies ist ein schmerzhafter Traum, seine Handlung spielt sich in Rodions Kindheit ab. Sie träumt, dass sie und ihr Vater an einem festlichen Abend an einer Taverne vorbeikommen und betrunkene Männer sehen, die auf ein kleines Pferd einschlagen, das an einen riesigen Karren gespannt ist. Der Junge versucht einzugreifen, doch vor den Augen der Menge wird der unglückliche Nörgler mit einer eisernen Brechstange erledigt. Rodion weint und möchte schreien.

Bedeutung.

Der Traum trägt eine semantische Last in sich: Er offenbart den wahren Zustand von Rodions Seele und zeigt, dass die von ihm geplante Gewalt seiner eigenen Natur widerspricht.

Symbolismus.

Im Traum gibt es zwei gegensätzliche Orte: eine Taverne und eine Kirche auf einem Friedhof. Die Taverne ist die Verkörperung der Trunkenheit, des Bösen, der Niedrigkeit und des Schmutzes ihrer Bewohner. Aber jeder Russe beginnt in einer Kirche zu leben und endet dort. Es ist kein Zufall, dass die Kirche 300 Schritte von der Taverne entfernt liegt. Dieser kurze Weg zeigt, dass ein Mensch jederzeit mit der Sünde aufhören und ein neues, gerechtes Leben beginnen kann.

Die Bedeutung von Raskolnikows Träumen.

Ein Traum nach einem Mord.

Der Traumschrei ist voller schrecklicher Geräusche: „…. Er hatte noch nie solch unnatürliche Geräusche gehört, solches Schreien, Knirschen, Tränen, Schläge und Flüche.“ Das gesamte Wesen des Helden widersetzte sich dem begangenen Mord, und nur das entzündete Gehirn versichert sich, dass die Theorie richtig ist, dass Mord so alltäglich ist wie der Wechsel von Tag und Nacht. In diesem Traum ist der Schauplatz der Handlung eine Treppe, die den Kampf zwischen Gut und Böse in Raskolnikows Seele symbolisiert.

Ein Traum, in dem Rodion den Mord wiederholt.

Die Situation im Traum gleicht dem Reich der Toten. Doch nur für Rodion ist alles tot – für andere Menschen hat sich die Welt nicht verändert. Die Leute standen unten, und Rodion war höher als die gesamte Menge, all diese „zitternden Kreaturen“. Er ist Napoleon, ein Genie und kann nicht mit dem Vieh mithalten. Aber die Leute unten verurteilen Raskolnikow und lachen über seine Versuche, die Welt durch die Ermordung der alten Frau zu verändern. Er sieht, dass er nichts verändert hat: Die alte Frau lebt und lacht ihn zusammen mit der Menge aus.

Träumen Sie von einer Oase.

Rodion träumt von der idealen Welt, die von ihm, dem Genie, dem Retter der Menschheit, geschaffen wird. Er träumt davon, ein neues Jerusalem auf Erden zu schaffen; die Beschreibung dieser Welt ähnelt Eden. Zunächst wird es eine kleine Oase des Glücks inmitten der endlosen Wüste der Trauer sein (nicht umsonst liegt die Oase in Ägypten: Der Ägyptenfeldzug ist der Beginn von Napoleons Karriere). Die Beschreibung ist voller schöner Beinamen.

Ein Traum in harter Arbeit.

Die Oasenwelt aus dem vorherigen Traum ist dazu verdammt, Opfer einer schrecklichen und nie dagewesenen Weltplage zu werden. Rodion sieht die Früchte seiner Theorie. Der Traum ist voller schrecklicher Bilder menschlicher Qualen (er ist das genaue Gegenteil des Traums von der Oase). Nach diesem Traum verstand Rodion endlich das schreckliche Wesen seiner Theorie und gab sie auf.

7. Die moralische und philosophische Bedeutung von Verbrechen und Bestrafung von Rodion Raskolnikov.

Suche nach der Wahrheit.

Raskolnikows Theorie teilt die Menschen in „schwach“ und „stark“ ein. Rodion wird von der Frage gequält, wer er ist: „ein zitterndes Geschöpf“ oder „er hat das Recht“. Der Held berücksichtigt nicht die Hauptsache: Mord widerspricht der menschlichen Natur. Nachdem er ein Verbrechen begangen hat, spürt er zutiefst die Unmöglichkeit, bei Menschen zu bleiben, und leidet unter der Unfähigkeit, mit seiner Mutter und seiner Schwester zu kommunizieren. Wo sollen wir sie nach unserer Theorie einordnen, in welche Kategorie von Menschen? Logischerweise gehören sie zu den „schwachen Menschen“, zur „untersten Kategorie“, was bedeutet, dass ihnen jederzeit die Axt eines anderen Raskolnikow auf den Kopf fallen kann. Es stellt sich heraus, dass er seiner Theorie zufolge jeden, den er liebt, verachten und töten sollte. Er kann diese Gedanken und die Tatsache, dass seine Theorie den Theorien von Luschin und Swidrigailow ähnelt, nicht ertragen. Raskolnikow selbst wird Opfer seines Verbrechens: „Ich habe mich selbst getötet, nicht die alte Frau.“ Durch schweres Leiden begreift er seine falschen Wahnvorstellungen und wird nach und nach zu einem neuen Leben wiedergeboren.

Was hinderte Raskolnikow daran, nach der von ihm aufgestellten Theorie zu leben?
Bereut Raskolnikow sein Verbrechen?
Fühlt er sich in einer „starken“ Position? Was macht Raskolnikow sich selbst Vorwürfe?

Die zentralen Episoden des Romans, die den Kampf des Helden mit seiner „Natur“ offenbaren, der mitfühlend und sensibel für das Unglück der Menschen ist, sind Raskolnikows Treffen mit Porfiri Petrowitsch.

Erzählen Sie uns von Raskolnikows erstem Treffen mit dem Ermittler (Gründe, Verhalten, Schlussfolgerung).
Lesen Sie die Bemerkungen des Autors in Raskolnikows Gespräch mit Porfiri Petrowitsch.
Raskolnikow geht zum zweiten Duell mit Porfirij Petrowitsch und verfolgt dabei ein einziges Ziel: „... diesmal wenigstens seine gereizte Natur um jeden Preis zu besiegen.“ Erzählen Sie uns vom zweiten Treffen mit dem Ermittler und ziehen Sie eine Schlussfolgerung.

Drittes Treffen (Teil 4, Kapitel 2). Warum verlangt Raskolnikow, dass Porfiri Petrowitsch ihn „formell“ verhört?
Lesen Sie die Episode, in der Porfiri Petrowitsch Raskolnikow erklärt, warum „der Verbrecher nicht weglaufen wird“. Analysieren Sie es.
Was hinderte Raskolnikow daran, nach seiner Theorie zu leben, warum stellte sich der Held „sich selbst“? Warum sagt Porfiry Petrovich: „Er hat unvergleichlich gelogen, aber er konnte die Wahrheit nicht berechnen“?

Raskolnikow ist von sich selbst enttäuscht, nicht von seiner Theorie. Der Held verachtet sich selbst, weil er sein Verbrechen nicht ertragen kann, und stellt sich selbst. Er leidet unter dem Bewusstsein, dass er sich nicht als „Rechtsberechtigter“ einstufen kann, dass er eine „Laus“ ist wie alle anderen. Raskolnikows kalter Gedanke („Arithmetik“, „Dialektik“) kollidierte mit seiner „Natur“, fähig zum Mitgefühl, sensibel für das Unglück der Menschen. Raskolnikow war nicht in der Lage, das Gefühl der Kriminalität in sich zu überwinden und die „Natur“ zu besiegen. In Raskolnikows innerem Kampf übernimmt „die Natur“ die Oberhand und ihm bleibt keine andere Wahl, als sich „zu stellen“.

Lassen Sie uns diesen Kampf anhand des Texts des Romans verfolgen.

Der Zusammenbruch von Raskolnikows Theorie.

Raskolnikows Theorie vom Recht der Starken auf Kriminalität erwies sich als absurd. Es basiert auf der Selektivität einiger und der Demütigung anderer. Raskolnikov versteht, dass er nicht Napoleon ist, dass er im Gegensatz zu seinem Idol, das in aller Ruhe das Leben von Zehntausenden Menschen opferte, mit seinen Gefühlen nach der Ermordung „einer bösen alten Frau“ nicht klarkommt: „…. Ich habe keinen Menschen getötet, ich habe ein Prinzip getötet!“ Dieses Prinzip ist sein Gewissen. Was ihn daran hindert, ein „Herr“ zu werden, ist der Ruf des Guten, den er auf jede erdenkliche Weise unterdrückt. Rodions menschliche Natur widersetzt sich der unmenschlichen, unmoralischen Theorie.

9. Der Einsatz verschiedener künstlerischer Techniken im Roman. Die Rolle des Epilogs bei der Offenlegung der Position des Autors im Roman.

Sprachmerkmale der Charaktere

Die Antithese nehmen.