Die stilvollsten Rockmusiker. Die besten Rocksänger aller Zeiten

Jedes Jahr treten Dutzende von Musikgruppen auf, die Rock predigen. Viele von ihnen, die Popularität erlangt haben, versammeln eine Armee von Tausenden von Fans bei Konzerten und verkaufen ihre Platten in beneidenswerten Auflagen. Es stimmt, nur wenige dieser Teams werden wirklich legendär. Wir machen Sie auf unser Top aufmerksam. Es heißt Die besten Rockbands aller Zeiten.

10. Nirvana

Unter den besten Rockbands des XX-XXI Jahrhunderts verdienen die Musiker aus "Nirvana" zu Recht den Platz in dieser Spitze. Das Kollektiv trat Ende der 80er Jahre in Seattle auf. Und 1991 kam ihm große Popularität zu. Das heißt, als das ikonische Album „Smells Like Teen Spirit“ in den Regalen der Plattenläden erschien. Dank ihm gelang es der Gruppe, das Gesicht der Musik selbst zu verändern und einen völlig neuen Musikstil zu schaffen. Es geht um Grunge. So wurde "Nirvana" nicht nur eine weitere Formation, die Rock predigt, sondern ein echtes Symbol der Generation, und der Anführer der Band, Kurt Cobain, wurde seine Stimme. 1994 beging Cobain Selbstmord und die Gruppe stellte den Betrieb ein. Aber die Alben von "Nirvana" sind immer noch sehr beliebt. Insgesamt hat die Band drei Studio-Veröffentlichungen aufgenommen. Alle wurden in großen Stückzahlen verkauft.

9. Königin

Eine der besten Rockformationen aller Zeiten ist die britische Band Queen. Es erschien Ende der 60er Jahre. Die Gruppe folgte nie musikalischen Trends und bestimmten stilistischen Standards. Queens schönste Stunde war der Auftritt der CD A Night at the Opera. Es wurde 1975 veröffentlicht, woraufhin das Kollektiv einen wahren Kultstatus erhielt. In den folgenden Jahren experimentierte die Band mutig weiter und schuf umstrittene Kompositionen und Alben. Einige der ikonischsten Veröffentlichungen zu dieser Zeit waren "The Works", "Innuendo" usw. Im Allgemeinen umfasst das kreative Gepäck der Gruppe 16 Studio-Veröffentlichungen.

8. Schwarzer Sabbat

Die Birminghamer Gruppe "Black Sabbath" zählt zu Recht zu den herausragenden Rockbands, die zeitlos sind. Immerhin war es diese Formation, die zumindest zum Begründer eines Stils wie dem "Heavy Metal" wurde und damit großen Einfluss auf die weitere Entwicklung der gesamten Rockmusik hatte. Black Sabbath wurde Ende der 60er Jahre gegründet. Die zehn Veröffentlichungen der Band waren in den Top Ten der britischen Chats. Im Jahr 2000 erreichte die Gesamtauflage der Platten der Gruppe bereits fast 70 Millionen. Im Jahr 2011 beschloss das Kollektiv, sich in der ursprünglichen Komposition wieder zu vereinen und zwei Jahre später ein neues Album "13" aufzunehmen, das eine groß angelegte Welttournee durchgeführt hatte.

7.

Das Kollektiv Pink Floyd ist nicht nur eine der besten Rockbands aller Zeiten, sondern auch eine der einflussreichsten in der gesamten Weltmusikgeschichte. Gegründet wurde die Formation Mitte der 60er Jahre in der Hauptstadt Großbritanniens. Ganz mutige musikalische Experimente, philosophische Texte und grandiose Shows sind zum Markenzeichen der Floyds geworden. Im Laufe der Zeit wurde das Team zur wahren Verkörperung aller Psychedelie in der Musik. Das wegweisende Album der Band ist "The Dark Side Of The Moon" aus dem Jahr 1973. Seit fünfzehn Jahren gehört es zu den 200 besten Veröffentlichungen in den Vereinigten Staaten. Pink Floyd hat 15 Studioalben mit mehr als 300 Millionen Auflage veröffentlicht.

6.

The Doors wurde 1965 in Los Angeles gegründet. Die Gruppe war ein Symbol der Ära der späten 60er Jahre und gab Kompositionen mit tiefgründigen Texten an den Berg. Die Debüt-CD wurde sofort ein Bestseller. Es gilt immer noch als eines der besten und interessantesten in der Welt des Rock. 1971, nach dem Tod von Jim Morrison, hörte das Kollektiv praktisch auf zu existieren. Insgesamt haben The Doors neun Studio-Veröffentlichungen veröffentlicht. Derzeit beträgt ihre Gesamtauflage 100 Millionen Stück. Die Platten der Band sind nach wie vor beneidenswert gefragt und daher ist die Tatsache, dass "The Doors" in der Spitze der besten Rockbands aller Zeiten erschienen ist, unserer Meinung nach selbstverständlich und mehr als gerechtfertigt.

5.

Dieses britische Quartett wurde Ende der 1960er Jahre gegründet und vereint vier einzigartige Musiker mit immenser Kreativität. In fast einem Jahrzehnt ihres Bestehens hat die Gruppe zehn Studioplatten veröffentlicht (Auflage - mehr als 300 Millionen Exemplare). Und alle hatten ausnahmslos Platinstatus. Und die Komposition "Stairway to Heaven" gilt bis heute als eine der beliebtesten auf der ganzen Welt. Der verdiente fünfte Platz in der Spitze der besten Rockbands aller Zeiten scheint mehr als verdient zu sein.

4. Deep Purple

Das Quintett „Deep Purple“ existiert noch immer und ist für seine Fans nicht nur eine echte „lebende Legende“, sondern auch die beste und einflussreichste Rockband, deren Kompositionen bereits als „unbestechlich“ gelten. Federhaie und Musikexperten loben die Beiträge der Band zur Entwicklung von Hardrock und progressiver Musik. Deep Purple wurde 1968 in England gegründet. Die Teilnehmer der "klassischen" Komposition dieser Formation werden zu Recht als Instrumentalvirtuosen anerkannt. Zum musikalischen Gepäck der Band gehören das grandiose „Live“-Album „Made in Japan“ und die legendäre Rock-Hymne „Smoke on The Water“.

3.

Mitte der 60er Jahre trat die amerikanisch-britische Band "The Jimi Hendrix Experience" auf. Die Seele dieser musikalischen Formation war Jimi Hendrix. Er war es, der es geschafft hat, eine ganze Richtung im Rock zu schaffen. Sowohl auf der Bühne als auch im Studio experimentierte er ständig mit seinem Lieblingsinstrument. So etwas gab es in der Rockmusik noch nie. Daher gilt er zu Recht als "Gott der Gitarre" und sein Team - "die beste Rockband aller Zeiten". Und obwohl es dem Kollektiv vor Hendrix' Tod gelang, nur drei Studioplatten zu veröffentlichen, wurden alle schließlich zu "Klassikern", die immer noch in kolossalen Auflagen verkauft werden.

2.

Anfang 1962 traten die Rolling Stones in der Hauptstadt von Foggy Albion auf. Bis jetzt gilt es als die beste und größte "tödliche" Formation, die nicht der Zeit unterliegt. In Bezug auf die Zahl der Fans und die Popularität der "Rollings" können sie nur mit "The Beatles" konkurrieren. Das Kollektiv hat mehr als zwei Dutzend Studioplatten veröffentlicht. Von diesen wurden auf einmal acht Veröffentlichungen in Folge als Nr. 1 auf der ganzen Welt anerkannt. Mit der Single "Satisfaction" wurde die Gruppe zum Weltstar. Er blieb vier Wochen lang an der Spitze des amerikanischen Chats.

Russischer Rock ist ein mehrdeutiges kulturelles Phänomen, aber gleichzeitig bleibt dieses Genre interessant und reich an Talenten. Außerdem ist es dynamisch. Fans freuen sich über neue und beliebte Songs zahlreicher Rockgruppen in Russland. Gleichzeitig wird ihre Liste ständig aktualisiert. Sprechen wir über die talentiertesten und beliebtesten Musiker. Erinnern wir uns an die besten Rockbands Russlands, verfolgen wir die wichtigsten Meilensteine ​​ihrer Arbeit und beschäftigen uns auch mit dem Genre.

Der Ursprung des russischen Rocks

Angefangen hat alles in den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts. Dann traten heimische Bands auf, die im Stil ausländischer "Beatles", "Rolling Stones" und "Beach Boys" spielten. Rock and Roll war geboren, wenn auch anders als kanonisch, den sowjetischen Realitäten angepasst, aber bereits real, seine eigene, heimische.

Rock war verboten. Doch die ersten alternativen Musikgruppen versuchten mit allen Mitteln, den Fans die Motive ihrer Arbeit zu vermitteln. Dies waren die Gruppen "Slawen", "Skomorokhi", "Sokol". Wenig später entstand das Kollektiv „Integral“, das in den 70er Jahren weithin bekannt wurde. 1968 wurde die Gruppe The Kids gegründet - die spätere berühmte "Time Machine".

1970er: Rock unter Druck

Dieses Jahrzehnt war vielleicht das schwierigste in der Geschichte des Genres. Schwere Musik war offiziell verboten, dem Management gefiel es in dieser Zeit nicht, sie versuchten auf jede erdenkliche Weise, nicht aufzufallen, viele wählten den Weg des geringsten Widerstands - Bildung und Arbeit im Rahmen des Erlaubten.

Aber auch damals scheuten sich viele Gruppen nicht, nach den Kanons des gewählten Genres zu arbeiten, obwohl sie gezwungen waren, „unterirdisch“ zu sein. „Time Machine“ nimmt in diesen Jahren heimlich, nachts, im Sprachstudio von GITIS Musik auf. Aber die neue Gruppe "Resurrection" tritt aufgrund ihres leichteren Sounds manchmal auf Konzerten auf, und "Leap Summer" arbeitet an den Aufnahmen des ersten magnetischen Albums.

Anfang der 70er Jahre entstand das "Aquarium". Am Ende des Jahrzehnts entstanden Gruppen wie Magnetic Band, Picnic und Autograph.

"Tauwetter" und die Verfolgung der 80er Jahre

1981 wurde der erste Rockclub in St. Petersburg eröffnet. Dieses Ereignis bedeutete viel für die Musik jener Jahre, denn nun konnten alternative Bands aus dem "Underground" kommen. Die Freiheit währte jedoch nicht lange: Zwei Jahre später wurde schwere Musik wieder verboten. Diesmal wurden die Rocker als Parasiten bezeichnet und eine echte Verfolgung begann.

Zwei weitere Jahre später wurde Rock wieder legal. Zu dieser Zeit wurde in Moskau ein Rocklabor eröffnet - eine spezielle Organisation, die die Aktivitäten von Bands und Interpreten regeln sollte, die schwere Musik spielen. Zu dieser Zeit wurden "Kino", "Alisa", "AuktsYon", "Bravo", "Nautilus Pompilius", "DDT" gebildet.

90er: wahrhaft russischer Rock

Das letzte Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts war der Beginn der Freiheit. In den 90er Jahren traten die ersten russischen Rockbands auf die Bühne. Die Liste der Kollektive des neuen Staates, die ausschließlich Heavy Music spielten, war wirklich beeindruckend: Agatha Christie, Nogu Slowed!, Semantic Hallucinations, Mumiy Troll, 7B, Spleen, Zemfira und viele andere.

Auch stilistisch war dieses Jahrzehnt bedeutsam. Russische Musik wurde durch Punk, Alternative, Power und Symphonic Metal, Grunge, Emo und Rapcore bereichert. Vertreter jeder dieser Richtungen arbeiteten im Rahmen des gewählten Stils, ihre Musik war in vielerlei Hinsicht typisch und neue Trends kamen immer aus dem Westen nach Russland.

Schwere Musik im neuen Jahrtausend

Fast alle Stile, die in den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts existierten, sind in das heutige Jahrhundert übergegangen. Viele Bands, die im neuen Jahrtausend gegründet wurden, kehrten zum Sound des Metals und der Alternative der 80er Jahre zurück. Dies bedeutet nicht, dass sie veraltete Musik spielen, es kann nur als Nostalgie für die verlorene Romantik der vergangenen Ära angesehen werden. Vielleicht spielt auch der Wunsch der Musiker eine Rolle, dem Rock die Protestfähigkeit zurückzugeben, ihn so rebellisch zu machen wie am Anfang seiner Geschichte.

Heute gibt es eine Vielzahl von Gruppen und Interpreten, die den Weg der harten Musik gewählt haben. Das moderne Publikum mag Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna und andere Rockbands in Russland. Diese Liste lässt sich unbegrenzt auffüllen, denn jeder Fan des Genres hat seine eigenen Favoriten. Darüber hinaus gibt es noch Mastodons, Meister der russischen Alternativbewegung, die die Fans bis heute mit neuen Alben begeistern. Und wir können ihnen nur Langlebigkeit, Kraft und kreative Inspiration wünschen.

Russland: Liste

Es ist immer sehr schwierig, Bewertungen objektiv zu machen. Und der Punkt ist nicht einmal, dass ein Fan des Genres das eine und das andere mag - völlig anders. Wie ist der Beitrag dieses oder jenes Kollektivs zum musikalischen Erbe zu bewerten? Wie können Sie feststellen, ob der eine mehr und der andere weniger getan hat? Was gilt als Standard?

Aus diesem Grund haben wir eine einfache Liste erstellt, keine Bewertung oder Top 10. Sie listet die bekanntesten Rockbands Russlands auf. Diese Musiker haben viel für die Entwicklung einer alternativen Kultur getan und dies hat sich die Liebe ihrer treuen Zuhörer verdient. Es gibt keine Top-Listen auf dieser Liste, und niemand hat sich knarrend hineingequetscht. Jeder hier ist wirklich wichtig. Und wenn jemand darin nicht erwähnt wird, können Sie an der begrenzten Zeit, dem Umfang des Artikels und den Ressourcen des menschlichen Gedächtnisses sündigen.

Also, die beliebtesten Rockbands in Russland, die Liste:

  • "Zeitmaschine";
  • "Picknick";
  • "Nautilus Pompilius";
  • "Agatha Christie";
  • "Alice";
  • "B2";
  • "Milz";
  • "Mama Troll";
  • DDT;
  • "Zivilschutz";
  • "Kino";
  • Leningrad;
  • "Krematorium";
  • "Gazastreifen";
  • "König und der Clown";
  • "Moralkodex";
  • "Arie";
  • "Naiv";
  • „Mein Bein hat sich gequetscht!“;
  • "Kipelow";
  • "Kukryniksy";
  • "Gorky Park";
  • "Nachtscharfschützen";
  • "Pilot";
  • "Ohrring";
  • "Kakerlaken!";
  • Chizh und Co;
  • "Chaif";
  • "Lyapis Trubetskoy".

Wir haben uns an die besten Teams erinnert. Lassen Sie uns nun kurz ihr Genre beschreiben.

Guter alter Heavy Metal

Anfangs trennte sich dieses Genre in Großbritannien vom Hardrock. Es geschah in den 1970er Jahren und die bekannte Gruppe Black Sabbath stand an den Ursprüngen des Stils. Ein Jahrzehnt später drang Heavy in die UdSSR ein, aber aufgrund der Illegalität der Rockbewegung in den 80er Jahren begann sie sich nur wenige Jahre später aktiv zu entwickeln. Die Pioniere waren Gruppen wie Black Coffee, Legion, Black Obelisk und Aria. Und es ist der letzten Band zu verdanken, dass Heavy Metal sehr lange populär geblieben ist.

Wie begann Arias Aufstieg zum Sternenolymp? Die Idee, ein Kollektiv zu gründen, das ernsthafte Heavy-Musik spielen würde, kam von Vladimir Kholstinin, der ursprünglich in der Alpha-Gruppe spielte. In der Person des Bassgitarristen Alik Granovsky fand der Musiker einen Gleichgesinnten. Tatsächlich war das Material für die Aufnahme des Albums bereits fertig, aber das neue Team hatte keinen Sänger. Es war ein Mitglied der ehemaligen VIA "Leisya, Song" Valery Kipelov. Der Name "Aria" wurde spontan vorgeschlagen, aber alle Mitglieder der Gruppe mochten ihn sehr. Aber, wie die Manager der Musiker ihrer Zeit feststellten, gab es einfach keinen versteckten Subtext.

Die Geschichte des Kollektivs war in vielerlei Hinsicht schwierig. Wie viele andere bekannte Rockbands in Russland und im Ausland erlebte "Aria" Splits, Schocks und Momente des Ruhms. Aber gleichzeitig, wie der Song ihrer berühmten Kollegen Manowar sagt, waren ihre Mitglieder bereit, ihr Leben für den Metal zu geben und sind der Musik immer treu geblieben.

Die berühmtesten Punks

Punk hat sich von Rock and Roll und Garage Rock getrennt. In den USA und Großbritannien waren ihre ersten Vertreter The Ramones und Sex Pistols, in Russland die 1979 in St. Petersburg gegründete Gruppe "Automatic Satisfactors". Der Name entstand übrigens unter dem Eindruck der Arbeit des britischen Teams Sex Pistols und war eine einfache freie Übersetzung. Es ist auch interessant, dass in den St. Petersburger Wohnhäusern zusammen mit der Gruppe "Automatisch zufriedenstellend" zu verschiedenen Zeiten die zukünftigen Teilnehmer von "Kino" auftraten. Und sogar Viktor Tsoi selbst.

Später traten weitere prominente Vertreter der Punkszene auf - "Civil Defense" von Yegor Letov und "Gaza Strip" von Yuri Klinskikh. Diese Gruppen haben viel durchgemacht und sind bis heute beliebt. Heute wird der Stil von "Cockroaches!", "Naiv", "Elysium" und vielen anderen bekannten Punkrock-Bands in Russland vertreten.

Russische Alternativen

Die alternative Richtung der Rockmusik ist eine Art Synthese aus Post-Punk und Garagenrock. Von einer gewissen stilistischen Zugehörigkeit ist jedoch schwer zu sprechen, denn während der Entstehung des Genres in Amerika in den 80er Jahren drückte sich jedes Kollektiv so gut es ging aus, weshalb es große Unterschiede im Sound moderner Bands gibt, die ein Alternative.

In Russland waren die ersten Bands dieses Genres Oak Gaai, Chimera und Kirpichi. Der Solist der erstgenannten Gruppe ist Dolphin. In Zukunft war es übrigens sein Soloprojekt, das große Popularität erlangte, das seinen musikalischen Stil nicht änderte.

Viele Rockgruppen in Russland spielen noch immer eine Alternative. Beliebt unter ihnen sind Slot, Psyche, Tractor Bowling, Lumen.

Folk-Rock: Volksmotive in der Arbeit russischer Rockgruppen

Viele berühmte Bands, die schwere Musik spielen, sind von Volksliedern inspiriert. Und dann kommt Folkrock. Vertreter des Genres in den USA und Großbritannien sind Simon & Garfunkel, Gentle Giant und Death In June. In Russland wird Folk-Rock von Melnitsa, Troll, der die Tanne unterdrückt, Solntsevorot, White Owl gespielt.

Es ist interessant, dass diesem Genre tatsächlich die gleichen sowjetischen VIAs zugeschrieben werden können, die es in den 70er und 80er Jahren des letzten Jahrhunderts gab. Das sind Pesnyary, Trio Linnik, Gute Gefährten. Bemerkenswert ist auch, dass Folk als Stil manchmal der berühmten Gruppe "König und Narr" zugeschrieben wird. Das ist nicht ganz richtig, denn die vertonten "Schreckensmärchen" haben zwar einige Volksmotive, haben aber mit Volkskunst nichts zu tun. Vielmehr können folgende Genres die stilistische Ausrichtung der Gruppe charakterisieren: Horror-Punk, Punk-Rock und wohl zum Teil auch Folk-Punk.

Metalcore über die zeitgenössische Musikszene in Russland

Dieses Genre entstand in den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts in der amerikanischen Musik und blühte in den 2000er Jahren auf. Seine Ursprünge waren Bullet For My Valentine, Killswitch Engage und All That Remains. Metalcore kam zu Beginn dieses Jahrhunderts nach Russland und wurde durch "Rashamba", "Stigmata" und "Access is closed" vertreten.

Heute wird Metalcore von vielen jungen Rockbands in Russland gespielt. Dies sind Party Animal, Francis, VIA "My turn", "The lost world" und einige andere.

Abschließend

Russische Rockmusik hat viele Facetten. Sie hat eine interessante Geschichte, sie hat viele Gesichter und das sind talentierte Menschen, die beschlossen haben, ihre Position in der Kreativität auszudrücken. Und das ist ihr Lebensstil - frei und offen, die Art, die Fans dieser Künstler versuchen, für sich selbst zu wählen.

Die besten Rockbands Russlands machen nicht nur Musik für ihre Fans. Ihre Lieder helfen Ihnen, Inspiration in einfachen Dingen zu finden, das Leben leichter zu betrachten und die Schönheit der Welt um Sie herum zu schätzen. Und so ist russischer Rock originell und erstaunlich. Nun, wir wünschen den besten und unerfahrenen Bands und Künstlern kreativen Erfolg. Und lassen Sie Muse ihr treuer Begleiter sein.

Die vielleicht berühmteste Band auf der Liste, angeführt vom ehemaligen Nirvana-Schlagzeuger Dave Grohl. Allerdings hat er seit 1996 so viele gute und keineswegs "Nirvana"-Songs geschrieben, dass die Erwähnung dieses ewigen Titels des Ex-Schlagzeugers der großartigen Band hätte entfallen können.

Foo Fighters ist erkennbare, fair formatierte Gitarrenmusik mit einer optimalen Balance aus Lyrik und Durchsetzungsvermögen. Die Präsenz von drei Gitarristen, einem charismatischen Sänger, der selbst ein gebrochenes Bein zum Performance-Feature macht, und ein stetig wachsendes Hit-Set machen die Foo Fighters zu einer sehenswerten Gruppe, deren alte Alben man sich gerne anhören kann. Bei aller konventionellen Formatierung und Popularität sind Foo Fighters keine Nickelbacks und irritieren fast nie jemanden. Vielleicht haben sie deshalb 2008 in einer zweitägigen Show ein komplettes Wembley zusammengestellt und 2015 tausend Musiker durchgeführt Lernen Sie, sie zu fliegen.

2. Beim Drive-In

At the Drive-In ist eine Post-Hardcore-Band aus Amerika, deren Wurzeln aber eher irgendwo in Mexiko und Puerto Rico liegen. Die Band existierte von 1993 bis 2001, danach änderten die Frontmänner Cedric Bixler-Zavala und Omar Rodriguez-Lopez ihre Richtung in Richtung Progressive Rock und gründeten das Projekt The Mars Volta. Seitdem hat At the Drive-In zwei Wiedervereinigungen gehabt, und das zweite im Jahr 2016 scheint erfolgreich gewesen zu sein. Seit mehr als zwanzig Jahren ist die Gruppe gereift: Omar tanzt nicht mehr so ​​flott mit der Gitarre, und Cedrics Mikrofonständer fliegen nicht mehr so ​​hoch über der Bühne. Aber zusammen mit den Teilnehmern wurde die Musik reifer, und Live-Auftritte verlangsamten nur den Grad des Wahnsinns, blieben lebendig und interessant.

3. ’68

Das erste Duo auf unserer Liste ist ein Projekt von Josh Skogin (ex-Norma Jean und The Chariot-Sänger) und Schlagzeuger Michael McClellan, der im vergangenen Herbst durch Niko Yamada ersetzt wurde. Die Musik der 68er ist, wie alle Projekte von Josh, ausdrucksstark, und die Darbietungen sind besonders unterhaltsam, akrobatisch und Gitarren fliegen über die Bühne. Musikalisch ist hier alles ziemlich eintönig, wenn auch ungewöhnlich, '68 ist lauter Punkrock mit unscharfen Gitarren und aggressiven Vocals. Empfohlen '68 für Fans von Jack White, Nirvana und früheren Projekten von Josh Skogin.

4. DZ-Todesstrahlen

DZ Deathrays ist ein bodenständiger Dance-Punk aus Australien, nicht satt von komplexen Melodien und Zusatzparts - es gibt fast immer nur eine Gitarre, einen Gesang und Schlagzeug. Wie das Beispiel von DZ Deathrays und '68 zeigt, reicht das. Wir raten Ihnen auch, auf die Clips von DZ Deathrays zu achten - sie sind ziemlich lustig, besonders die, in denen Shane und Simon Getränk.

5. Königinnen der Steinzeit

Die Wurzeln von Queens of the Stone Age liegen irgendwo im Kifferrock, aber in Wirklichkeit ist wie immer alles viel komplizierter. Die Alben der Gruppe unterscheiden sich voneinander und beinhalten völlig unterschiedliche Einflüsse, wobei die Musik erkennbar bleibt. Ganz einfach, Queens of the Stone Age ist ein besonders stylischer und aristokratischer, fettiger Alternative Rock, der auf Riffs aufgebaut ist.

Letztes Jahr hat die Band ein großartiges Album veröffentlicht und sogar einen Platz in unserem August-Album gefunden. Unter den frühen Alben von Queens of the Stone Age finden Sie auch viele interessante Dinge, daher empfehlen wir Ihnen, die gesamte Diskografie oder zumindest einige Greatest-Hits-Playlists auf einmal herunterzuladen.

6. Mogwai

Die kanonische Linie mit Vorlagentracks, Sound und Arrangements wurde irgendwann so stark, dass das Genre an Relevanz verlor: Viele der populären Projekte der 2000er zerfielen, das Publikum anderer hat merklich abgenommen. Aber es gibt einige aktive Bands, die jetzt interessant zu hören sind, und eine davon sind die schottischen Väter der Mogwai-Linie.

Mogwai ist atmosphärische Musik mit Gitarren-Shoegaze-Sound, die mit Größe experimentiert und manchmal Chips aus anderen Genres leiht. Schotten schaffen es, innerhalb eines Genres, das so eng wie die Nachstriche ist, so vielfältig wie möglich zu bleiben. Wenn Sie zum ersten Mal von so etwas hören, ist Mogwai die beste Option, um den Stil kennenzulernen.

7. Geben Sie Shikari . ein

Enter Shikari kombiniert Zero-Point-Gitarren-Post-Hardcore mit elektronischem Sound und kraftvollen Breakdowns mit schöner Pop-Melodie. Dies kann über mindestens 80% der Kreativität der Band gesagt werden. Auf dem letzten Album der Briten gibt es fast keine geladenen Gitarren und extremen Gesang – offenbar ist Enter Shikaris Wunsch, Musik im Stadionformat zu machen, nicht entgangen. Glücklicherweise bleiben erkennbare Stimmen, angenehme Melodien, einige elektronische Chips und soziale Texte bestehen, daher empfehlen wir, sich die gesamte Diskografie anzuhören, von Take to the Skies im Jahr 2007 bis zu dem, was Enter Shikari jetzt macht.

8. Die Raveonettes

Ich möchte The Raveonettes gar nicht als Rockband bezeichnen: In ihrer Musik gibt es natürlich geladene Gitarren und einen Sound nahe einer Garage, aber in Bezug auf Ausdruck und evozierte Emotionen sind die Dänen einer Art näher von Shoegaze oder Dream-Pop. Dabei missbrauchen die Raveonettes keine Ambient-Einflüsse, ihre Songs haben immer eine schöne klare Melodie und einen unkomplizierten Beat. Wir empfehlen allen Liebhabern der oben genannten Stilrichtungen, sowie Post-Punk und Kombinationen von Männlichkeit und Stimme.

9.König Gizzard & The Lizard Wizard

Die wahrscheinlich produktivste moderne Band, die es schafft, Leistung mit guter Musikqualität zu kombinieren. Allein im Jahr 2017 veröffentlichten die Australier King Gizzard & The Lizard Wizard fünf Veröffentlichungen in voller Länge. Und man kann sich alles anhören.

Wenn Sie auf der Suche nach moderner psychedelischer Musik mit einer Anspielung auf die 60er und 70er Jahre sind, macht es Ihnen nichts aus, dass der Bass eine Note durchgängig spielen kann acht Minuten und sind bereit, wirklich viel Musik zu hören - Sie wissen, was zu tun ist.

10. Das Fieber 333

Eine Gruppe, die letztes Jahr von Sänger Jason Butler von Letlive, Gitarrist Stephen Harrison von The Chariot und Arik Improta von Night Verses gegründet wurde. Musikalisch ist The Fever 333 dem Projekt des Frontmanns viel näher - es ist ein Rapcore, der an Rage Against the Machine, damals an den frühen Linkin Park, erinnert. Wir empfehlen allen Fans von ausdrucksstarkem Gesang und konventionell formatiertem Alternative Rock.

11. Cloud-Nichts

Diese Gruppe hat etwas Altmodisches, das an den Emo des Mittleren Westens der 90er Jahre erinnert und gleichzeitig etwas Frisches und Ungebrochenes. Man hat den Eindruck, so direkter, etwas lockerer Indie-Rock mit dürftig geladenen Gitarren und mäßig ausdrucksstarken und dynamischen Vocals ist heutzutage kaum noch zu finden. So oder so hat die Gruppe ihren eigenen Stil, der einst von dem berühmten Toningenieur und Musiker Steve Albini bemerkt wurde, der mit Pixies und Nirvana zusammenarbeitete. Er war es, der das 2012 erschienene Album Cloud Nothings - Attack on Memory produzierte. Insgesamt hat die Gruppe fünf ziemlich unterschiedliche große Veröffentlichungen und ein Kollaborationsalbum mit Wavves – man kann sich alles anhören.

12. Eiszeit

Eine Gruppe aus Dänemark, die am häufigsten als "Punk" bezeichnet wird. Dieses Genre wurde von den ersten Alben an mit ihnen verbunden, aber seitdem hat sich viel geändert: 2014 veröffentlichten sie das romantische Plowing Into the Field of Love, das Assoziationen an die Arbeit von Nick Cave (oder zumindest seine stimmliche Präsentation) weckt, und zuletzt, im Jahr 2018, ein relativ gepflegtes Beyondless mit dem Hit Catch It und einem kollaborativen Track mit Sky Ferreira. Es ist unmöglich, das Genre Iceage eindeutig zu definieren, aber stimmungsmäßig ist es etwas, das dem klassischen Post-Punk nahe kommt. Love Cave und Joy Division? Treffen Sie Iceage mutig, beginnend mit den neuesten Alben.

13. Die Kills

The Kills ist ein Duo aus Sängerin Alison Mosshart und Gitarrist Jamie Hins. In den 18 Jahren ihres Bestehens haben sie sich nicht viel verändert: The Kills sind einfache Drums, zurückhaltende und abrupte Parts von Jamie, der selten Rückhand spielt, Alisons erkennbare Stimme und Minimalismus in Arrangements. Dies sind jedoch keineswegs zwingende Regeln – Sessionmusiker werden in die Aufführungen von The Kills eingebunden und viele zusätzliche Instrumente werden bei den Aufnahmen verwendet. Neben der Hauptgruppe ist Alison auch durch ihre Mitwirkung in der Supergroup The Dead Weather bekannt, wo sie mit Jack White singt.

14. Wellen

Wavves ist eine US-amerikanische Rockband, die 2008 gegründet wurde. Begonnen haben die Musiker vor zehn Jahren mit kompromisslosem Low-Fi-Sound, sind sie 2010 zum Indie-Rock mit anschmiegsamen Gesangsmelodien gekommen. Jetzt erinnert nur noch der spezifische Gitarrensound an die laute Vergangenheit, ansonsten ist Wavves aber ein angenehmer Indie mit Anklängen an Punkrock, Garagenrock und Surf.

15. Amenra

Wir setzen unseren Ausflug zu musikalischen Richtungen fort. Die nächsten sind Post-Metal und Sludge, die sich durch schwer klingende, langsame Songs, oft aggressive Vocals und Gitarren in tiefen Lagen auszeichnen. Die belgische Gruppe Amenra ist einer der hellsten Vertreter dieser Musik. Düster, traurig und schwer. Der extremste Artikel in unserer Auswahl.

16. Königliches Blut

Royal Blood hat keinen beeindruckenden Hintergrund und eine lange Erfolgsgeschichte - sie werden von Fans, Musikmedien, Charts und Kollegen geliebt, und diese Liebe trat fast sofort auf, im Jahr der Bandgründung. Und das Geheimnis ist einfach: Sie müssen nur den direktesten und swingendsten Riffrock schreiben, sich von allen erfolgreichen Bands auf einmal inspirieren lassen und von jeder ein wenig nehmen. Das kann man Royal Blood nicht verdenken: Die Musik ist gut.

17. Tod von oben

Ein Duo, das bereits 2004 bewies, wie kraftvoll eine zweiköpfige Band klingen kann. Es war diese Einfachheit und dieser Drive, die zu einem Merkmal von Death From Above wurden, aber nach einer Weile wurden die Musiker in diesem Rahmen anscheinend ein wenig beengt. Das zweite Album, das 10 Jahre später veröffentlicht wurde, war merklich schwieriger und das dritte, letztes Jahr veröffentlicht, zeigte eine ganz andere Gruppe. In der Musik tauchten Bezüge auf, Einflüsse moderner und klassischer Rockmusiker machten sich bemerkbar. Aber ob das bei einer zunächst ausgeprägten Gruppe gut ist, ist eine andere Frage. Wenn Sie sich weit über die Grenzen der Format-Rockmusik hinaus unwohl fühlen, aber dennoch härter werden möchten, ist Death From Above das Richtige für Sie.

18. Mastodon

Mastodon ist eine Progressive-Rock- und Progressive-Metal-Band aus Atlanta. Jedes ihrer Alben wird für Fans dieser Genres und des Rocks im Allgemeinen von Bedeutung. Das technische Können der Musiker wurde von Kollegen in der Werkstatt besonders gelobt, so wurde beispielsweise das Spiel des Schlagzeugers Brann Daylor von Bill Ward von Black Sabbath notiert und von Dave Grohl bereits in der Auswahl erwähnt. In den letzten Jahren ist Mastodons Musik merklich einfacher geworden, was den meisten Fans aber nicht peinlich war. Schwere Musik hat eine höhere Eintrittsschwelle, daher wird denen empfohlen, die mit Mastodons Werken nicht vertraut sind, sich die Diskografie anzuhören, beginnend mit den neuesten Alben.

Natürlich können wir nicht alle interessanten Rockbands der Welt kennen. Daher laden wir Sie in die Kommentare ein, über Ihre Lieblingsbands zu schreiben und unsere Auswahl noch nützlicher zu machen.

Wahrscheinlich ist Musik von einer Person entstanden. Sie ist ein wesentlicher Bestandteil der Existenz. Rockmusik ist eine der beliebtesten Richtungen in diesem Handwerk. Derzeit gehören die besten Rockbands und ihre Arbeit zu den Bestandteilen des kulturellen Lebens der jungen Generation.

Jeder Mensch hat sein eigenes Idol. Ob russische oder westliche – sie alle verbindet die Liebe zur Musik und Millionen von Fans auf der ganzen Welt. Diese Bewertung umfasst nur die bekanntesten und beliebtesten Rockgruppen. Unter ihnen:

Die Beatles - die Mitglieder des Ensembles werden einzeln als "Beatles" bezeichnet, sie werden auch "die großartigen Vier" und "Liverpool Four" genannt - eine 1960 gegründete britische Rockband aus Liverpool, zu der auch John Lennon, Paul McCartney gehörten , George Harrison und Ringo Starr.

Die Beatles-Songs

2. Led-Zeppelin

In den späten 60er Jahren tauchte eine britische Rockband am musikalischen Horizont auf. Manche nennen sie die Begründer des Heavy Metal-Stils. Die Jungs haben Folk- und Blues-Motive genommen und diese dann in ihrer eigenen Verarbeitung mit Reggae, Country, Soul und anderen Motiven verdünnt. Oben waren schon fertige fantastische Songs zu hören, die voller Tatendrang und Enthusiasmus stecken. Die Gruppe hat 10 Studioalben erstellt. Alle wurden ohne Ausnahme mit Platin ausgezeichnet.

Lieder von Led Zeppelin

3. Die Rolling Stones

Eine britische Musikgruppe erblickte 1962 in London die Welt. Gleichzeitig wurden sie als die größte Rockgruppe der Welt bezeichnet. Klappersteine, und so wird ihr Name übersetzt, könnten sogar mit den Beatles an Popularität und Anzahl der Fans mithalten.

Die Musiker haben 24 Studioalben veröffentlicht. 8 von ihnen galten als Nummer eins der Welt. Als die Gruppe eine Single namens I can't get no schrieb, wurden sie sofort zu Weltstars. Vier Wochen lang hielten sie sich in der ersten Zeile der Charts. Das kreative Duett von Mick Jagger und Keith Richards wurde und ist eine wahre Legende.

Die Rolling Stones-Songs

Dies ist eine ziemlich beliebte amerikanische Hardrock-Band, die 1985 in Los Angeles, Kalifornien, gegründet wurde. Die Gruppe erlangte weltweite Popularität, nachdem Geffen Records 1987 ihr erstes Full-Length-Album Appetite for Destruction veröffentlichte (laut RIAA das kommerziell erfolgreichste Debütalbum der Rock'n'Roll-Geschichte).

Guns N'Roses-Songs

5. Pink Floyd

Sie sind eine der beliebtesten britischen Rockbands. Sie ist berühmt für ihre philosophischen Texte, akustischen Experimente, Innovationen im Albumdesign und grandiosen Shows. Sie ist eine der einflussreichsten und erfolgreichsten Bands in der Rockmusik - 74,5 Millionen Alben wurden in den USA verkauft (Platz 7), während weltweit etwa 300 Millionen verkauft wurden (Solowerke nicht mitgerechnet).

Lieder von Pink Floyd

6. Metallica

Metallica ist eine 1981 gegründete US-amerikanische Metal-Band. Spielt Musik im Stil von Thrash Metal und Heavy Metal. Metallica hat großen Einfluss auf die Entwicklung des Metals und zählt (zusammen mit Bands wie Slayer, Megadeth und Anthrax) zu den „Big Four des Thrash Metal“.

Die Alben von Metallica haben sich weltweit über 100 Millionen Mal verkauft und sind damit eine der kommerziell erfolgreichsten Metal-Bands. Im Jahr 2011 hat eines der größten Metal-Magazine Kerrang! in der Juni-Ausgabe kürte Metallica zur besten Metal-Band der letzten 30 Jahre.

2009 wurde Metallica in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. 2012 gründete Metallica das unabhängige Label Blackened Recordings und kaufte die Rechte an all seinen Studioalben und Videos.

Metallica-Songs

7. Königin

Es ist eine ziemlich beliebte britische Rockband, die Mitte der 1970er Jahre bekannt wurde und eine der erfolgreichsten Bands in der Geschichte der Rockmusik ist. Massenmedien nennen die Gruppe "Kult" und schreiben, sie habe noch immer Hunderte Millionen Fans.

Die Gruppe hat fünfzehn Studioalben, fünf Live-Alben und zahlreiche Compilations veröffentlicht. Achtzehn Queen-Hits belegten erste Plätze in den Charts verschiedener Länder. Jedes Mitglied der Gruppe ist Autor von mindestens einem Hit, der die Spitze der britischen Charts erreichte. Die Konzertauftritte der Gruppe wurden auch als einige der hellsten und bedeutendsten in der Rockgeschichte anerkannt.

Die Videoclips von Queen sind auch für ihre Innovationen im Bereich Spezialeffekte und Schnitt weithin bekannt. Das 1975 gedrehte Video zum Song "Bohemian Rhapsody" gilt als ein Schlüsselelement in der Geschichte der Musikvideos, und sein Erfolg hat die Entwicklung der Branche inspiriert.

Königin Lieder

8. Wechselstrom / Gleichstrom

AC/DC ist eine australische Rockband, die im November 1973 in Sydney von den schottischen Brüdern Malcolm und Angus Young gegründet wurde.
Die Band hat weltweit über 200 Millionen Alben verkauft, davon 68 Millionen in den USA.

Das erfolgreichste Album, Back in Black, wurde in den USA über 22 Millionen und weltweit über 42 Millionen verkauft. Insgesamt ist AC/DC die erfolgreichste und bekannteste Rockband aus Australien und eine der beliebtesten der Welt.

"AC / DC" ist eine Abkürzung für "Wechselstrom / Gleichstrom". Die ältere Schwester von Malcolm und Angus Young, Margaret, schlug den Namen für die Gruppe vor, nachdem sie die Aufschrift "AC / DC" auf der Rückseite der Nähmaschine gesehen hatte (übrigens war es Margaret, die Angus einlud, auf der Bühne in der Schule aufzutreten Uniform).

Lieder von AC / DC

1985 in Los Angeles, Kalifornien, gegründete US-amerikanische Hardrock-Band.
Die Band erlangte weltweite Popularität, nachdem Geffen Records 1987 ihr erstes Full-Length-Album Appetite for Destruction veröffentlichte (laut RIAA das kommerziell erfolgreichste Debütalbum der Rock'n'Roll-Geschichte) [Wikipedia].

9. Deep Purple


Dunkellila ist eine britische Rockband, die im Februar 1968 in Hartford, England, gegründet wurde und als eine der bemerkenswertesten und einflussreichsten Hardrock-Bands der 1970er Jahre gilt. Musikkritiker halten Deep Purple für einen der Begründer des Hard Rock und loben ihren Beitrag zur Entwicklung von Progressive Rock und Heavy Metal [Wikipedia].


ist eine britische Rockband, die 1968 in Birmingham, England, gegründet wurde und die Entwicklung der Rockmusik, vor allem des Heavy Metal, beeinflusst. Das Debütalbum Black Sabbath gilt als eines der ersten Heavy-Metal-Alben und legte darüber hinaus den Grundstein für die spätere Entwicklung des Doom Metal. Die zehn Alben der Gruppe waren in den Top Ten der britischen Albumcharts. Im Jahr 2000 betrug die Gesamtauflage von Black Sabbath-Alben fast 70 Millionen [Wikipedia].


(russisch „Scorpions“) ist eine deutsch-englischsprachige Rockband, die 1965 in Hannover gegründet wurde. Der Stil der Band ist sowohl von klassischem Hardrock als auch von lyrischen Gitarrenballaden geprägt.
Die Scorpions sind die beliebteste Rockband Deutschlands und mit über 100 Millionen verkauften Alben eine der bekanntesten Bands der Weltrockszene [Wikipedia].


ist eine US-amerikanische Rockband, die 1987 von Sänger und Gitarrist Kurt Cobain und Bassist Christ Novoselic in Aberdeen, Washington gegründet wurde. Die Gruppe hat mehrere Schlagzeuger gewechselt; Schlagzeuger Dave Grohl spielte am längsten in der Band und kam 1990 zu Cobain und Novoselic.
1989 wurden Nirvana Teil der Seattle-Musikszene und veröffentlichten ihr Debütalbum Bleach auf dem Indie-Label Sub Pop. Nach Vertragsunterzeichnung beim Majorlabel DGC Records. Nirvana hatte unerwarteten Erfolg mit dem Song "Smells Like Teen Spirit" von ihrem zweiten Album Nevermind [Wikipedia].

5. Die Beatles


Die Beatles- einzeln werden die Mitglieder des Ensembles als "Beatles" bezeichnet, sie werden auch als "magnificent four" und "Liverpool four" bezeichnet - eine 1960 gegründete britische Rockgruppe aus Liverpool, zu der John Lennon, Paul McCartney, George Harrison gehörten und Ringo Starr [Wikipedia].


ist eine britische Rockband, die für ihre philosophischen Texte, akustischen Experimente, innovativen Albumcover und epischen Shows bekannt ist. Sie ist eine der einflussreichsten und erfolgreichsten Bands in der Rockmusik - 74,5 Millionen Alben wurden in den USA verkauft (Platz sieben), während weltweit etwa 300 Millionen verkauft wurden (Solowerke nicht mitgerechnet) [Wikipedia].


ist eine 1981 gegründete US-amerikanische Metal-Band. Spielt Musik im Stil von Thrash Metal und Heavy Metal.
Metallica hat großen Einfluss auf die Entwicklung des Metals und zählt (zusammen mit Bands wie Slayer, Megadeth und Anthrax) zu den „Big Four des Thrash Metal“. Die Alben von Metallica haben sich weltweit über 100 Millionen Mal verkauft und sind damit eine der kommerziell erfolgreichsten Metal-Bands [Wikipedia].

2. Königin


Königin ist eine britische Rockgruppe, die Mitte der 1970er Jahre die größte Bekanntheit erlangte und eine der erfolgreichsten Bands in der Geschichte der Rockmusik ist. Massenmedien nennen die Gruppe "Kult" und schreiben, dass sie immer noch Hunderte Millionen Fans hat [Wikipedia].

1. Wechselstrom / Gleichstrom


Wechselstrom / Gleichstrom ist eine australische Rockband, die im November 1973 in Sydney von den schottischen Einwanderern Malcolm und Angus Young gegründet wurde.
Die Band hat weltweit über 200 Millionen Alben verkauft, davon 68 Millionen in den USA. Das erfolgreichste Album, Back in Black, wurde in den USA über 22 Millionen und weltweit über 42 Millionen verkauft. Insgesamt ist AC/DC die erfolgreichste und bekannteste Rockband aus Australien und eine der beliebtesten der Welt.