Charushins Zeichnungen über Tiere. Evgeny Charushin und seine einzigartige Tierwelt

"... Der Künstler in mir wurde schließlich früher geboren als der Schriftsteller. Die notwendigen Worte kamen später."

„Ich möchte das Tier verstehen, seine Gewohnheit vermitteln, die Art der Bewegung. Ich interessiere mich für sein Fell. Wenn ein Kind mein Tierchen spüren möchte, freue ich mich. All dies muss beobachtet und gefühlt werden."

Russischer Künstler, Schriftsteller, Bildhauer.

Geboren 1901 im Ural, in Vyatka in der Familie Provinzarchitekt Iwan Apollonowitsch Charushin. Schon in jungen Jahren wollte Eugene eine sich so schnell verändernde Welt bewahren, um festzuhalten, was er sah.Gezeichnet von einem aufstrebenden Künstler in seinen eigenen Worten" hauptsächlich Tiere, Vögel und Indianer zu Pferd". Die Lieblingslektüre der kleinen Zhenya Charushin waren Bücher über das Leben der Tiere. Seton-Thompson, Long, Biar – das sind seine Lieblingsautoren.

Nach dem Abitur 1918, wo er bei Juri Wasnezow studierte, wurde Charushin in die Rote Armee eingezogen. Nachdem er 4 Jahre, fast den gesamten Bürgerkrieg, gedient hatte, kehrte er nach Hause zurück und beschloss, als professioneller Künstler zu studieren. Evgeny Charushin trat in die Fakultät für Malerei an der St. Petersburger Akademie der Künste ein (VKHUTEIN), wo er fünf Jahre lang von 1922 bis 1927 bei A. Karev, A. Savinov, M. Matyushin, A. Rylov studierte.

Das erste von Jewgeni Iwanowitsch illustrierte Buch war die Erzählung „Murzuk“ von V. Bianchi. Es erregte die Aufmerksamkeit nicht nur junger Leser, sondern auch Kenner der Buchgrafik, und die Zeichnung daraus wurde von der Staatlichen Tretjakow-Galerie erworben.

In drei Jahrzehnten aktiver Kreativität schuf Evgeny Charushin Illustrationszyklen für fast hundert Bücher, davon dreißig für seine eigenen Geschichten. Alle Geschichten und Zeichnungen von Yevgeny Charushin über das Leben der Tiere sind von subtilem Humor, Humanismus und aufrichtiger Liebe zur Natur durchdrungen. Seine erstaunliche Arbeit erfreut und fasziniert mit seiner Freundlichkeit mehr als eine Generation junger Leser, lehrt sie, die Welt der Tiere und Vögel zu lieben.

Die Werke von Yevgeny Ivanovich Charushin wurden in verschiedene Fremdsprachen übersetzt und seine Zeichnungen wurden in vielen Ländern ausgestellt. Darunter besuchte London, Paris, Kopenhagen, Athen, Peking und andere Städte der Welt. Die Gesamtauflage der Bücher des Schriftstellers übersteigt 60 Millionen Exemplare.

Bücher mit Illustrationen des Künstlers

11. November 2016 - der 115. Jahrestag des berühmten Naturschriftstellers und Künstlers Evgeny Ivanovich Charushin.
Die Kinderbücher, die er zu seinen Lebzeiten schuf, erfreuten mehr als eine Generation junger Leser und lehrten sie die geheimnisvolle Welt der Tiere und Vögel lieben. Evgeny Charushin ist der erste Tierkünstler, den Kinder kennenlernen. Die Geschichten von Bianki, Prishvin, Marshaks Gedichten mit seinen Illustrationen öffnen ihnen die Welt der Natur. Mehrere Generationen sind aufgewachsen und haben die Tierwelt durch Charushins Bücher kennengelernt. Lustiges Kätzchen Tyupa, Welpe Tomka, Mishka, der nach dem Tod seiner Mutter "ein großer Bär wurde", begleitete ihre Kindheit. Die berühmten „Children in a Cage“ von S. Marshak und E. Charushin freundeten sich für immer mit einem Tigerjungen, gestreiften Pferden und einem langschwänzigen Känguru an.

Die Bilder eines Bären, eines Wolfs, eines Luchses, eines Rehs und anderer zahlreicher Waldbewohner traten in unser Bewusstsein ein, als der Künstler sie sah und malte. Wie viel Wärme und Liebe der Künstler in seinen Zeichnungen hat! Es ist unmöglich, Charushins Hand nicht zu erkennen, seine Bücher sind originell. "Tyupa, Tomka und Elster", "Nikitka und seine Freunde", "Bären", "Volchishko", "Faithful Troy", "Cat Epifan", "Über Groß und Klein" ... Diejenigen, die Vorschulkinder mit Leidenschaft sind, haben lange werden Eltern und blättern in Büchern, die der Künstler geschrieben und illustriert hat. Jetzt erinnern sich Erwachsene mit ihren Kindern an ihre Lieblingsseiten mit Geschichten und Märchen aus der Kindheit.

Der zukünftige Schriftsteller und Künstler wurde am 11. November 1901 in Vyatka geboren, wo ein weiterer großer Künstler geboren wurde . Wunderbare Orte dort, ungewöhnliche Natur. Zhenyas Vater, Ivan Apollonovich Charushin, war Architekt und Künstler, stammte aus einer großen und armen Familie, die in Orlov in der Nähe von Vyatka aufgewachsen war. In der Familie gab es vier Brüder und zwei Schwestern, und später wurden jährliche Familienkongresse zur Tradition. Unter den Brüdern war Nikolai Apollonovich - ein revolutionärer Populist, der Autor der berühmten Memoiren "Über die ferne Vergangenheit". Gefährliche Verwandtschaft war der Grund dafür, dass Ivan Apollonovich, der erfolgreich die Akademie der Künste absolvierte, nicht in einer der beiden Hauptstädte oder in einer großen Provinzstadt wie Kiew oder Charkow blieb, sondern zum Dienst – zunächst sehr weit weg – nach ging Sachalin, wo er seine erste Frau begrub, dann näher, nach Vyatka, wo er Provinzarchitekt wurde. Nach seinen Projekten wurden mehr als 300 Gebäude in Sarapul, Ischewsk, Wjatka gebaut. Er hatte einen bedeutenden Einfluss auf die Entwicklung der Städte der Kama und des Cis-Urals, einer riesigen Region. Steingebäude im Jugendstil von Ivan Apollonovich Charushin sind noch in Vyatka sichtbar.„Es kommt oft vor, dass eine Person die Hobbys von Kindern durch sein ganzes Leben trägt. So war es auch bei meinem Vater – einem Architekten-Künstler. Er erinnert sich in seiner Kindheit als Erbauer von Häusern, Palästen und Bahnhöfen. Und mit sechsundsiebzig baut er mit nicht weniger Freude und Leidenschaft.“ - schrieb Evgeny Ivanovich im Jahr 1937.

Die Familie Charushin lebte weit und sehr freundschaftlich. Musiker und Künstler versammelten sich im Haus, und das Haus selbst war voller ungewöhnlicher Dinge, die der Onkel der kleinen Zhenya aus China, Vietnam, Japan und Sachalin mitgebracht hatte. Daran erinnert sich der berühmte Grafiker N. Kostrov, auch Vyatich: „ Zhenya wuchs in einer Familie auf, die ein bisschen provinziell, ein bisschen alt, intelligent war, in einer Familie, in der es Ideale gab und Ehrlichkeit, Freundlichkeit und Freundschaft die Norm des Lebens waren. Mein Vater ist im Herzen ein Künstler-Träumer: ein ehrlicher Arbeiter, verliebt in seine Arbeit, freundlich, mitfühlend, ein Beispiel für Pflicht und Verantwortung. Mutter ist streng und fordernd, liebte Tiere ". Für den Rest seines Lebens bewahrte der Künstler eine kindliche Haltung und Kindheitserinnerung: „Ich bin meiner Familie sehr dankbar für meine Kindheit, denn all die Eindrücke davon sind für mich auch jetzt noch die stärksten, interessantesten und wunderbarsten geblieben. Und wenn ich jetzt Künstlerin und Schriftstellerin bin, dann nur dank meiner Kindheit.“

Mutter Lyubov Alexandrovna (geborene Tichomirova) liebte Musik und spielte gut Klavier. In den Familienferien spielte der kleine Zhenya im Duett mit seiner Mutter Geige. Sie hat das Kind unterrichtet „die Kraft und Schönheit der Natur und all ihre Vielfalt und Pracht zu betrachten und zu bestaunen…“ Das geräumige Haus, in dem die Familie lebte, war von einem Garten umgeben, der von der Mutter gepflegt wurde. Dort züchtete sie spezielle Sorten von Johannisbeeren und Kirschen mit sehr großen Beeren. Der Junge liebte es, mit ihr in den Wald zu gehen, um Blumensamen zu sammeln, verschiedene Pflanzen auszugraben, um sie später in seinem Garten zu pflanzen. In der kalten Wjatka baute sie unter dem Schnee Tulpen und Hyazinthen an, pflanzte Kartoffeln in Ameisenhaufen, die so groß wie ein menschlicher Kopf wurden. Der Junge beteiligte sich aktiv an der Arbeit seiner Mutter: Meine Mutter ist Hobbygärtnerin. Als sie in ihrem Garten umgrub, tat sie Wunder ... Natürlich nahm ich aktiv an ihrer Arbeit teil. Zusammen mit ihr bin ich in den Wald gegangen, um Blumensamen zu sammeln, verschiedene Pflanzen auszugraben, um sie in meinem Garten zu „domestizieren“, habe mit ihr Enten und Birkhühner gefüttert, und meine Mutter, die alle Lebewesen sehr liebt, ist vorbeigekommen auf diese Liebe zu mir.

Das Elternhaus mit einem riesigen, verwilderten Garten war dicht besiedelt. „Meine ganze Kindheit verbrachte ich im Wald, im Garten, auf dem Feld und im Garten, zwischen wilden Tieren und Haustieren ... » Wie viele verschiedene Tiere lebten in ihrem rustikalen zweistöckigen Haus! " Hühner, Ferkel und Puten, die schon immer viel Ärger gemacht haben; Ziegen, Kaninchen, Tauben, ein Perlhuhn mit gebrochenem Flügel, das wir behandelten; mein engster Freund ist der dreibeinige Hund Bobka; Krieg mit Katzen, die meine Kaninchen gefressen haben, Singvögel fangen - Zeisige, Stieglitz, Seidenschwänze, Tauben jagen ... Meine frühe Kindheit ist mit all dem verbunden, meine Erinnerungen wenden sich daran. « Hier sind die hellen, denkwürdigen Momente aus meiner Kindheit - erinnerte sich Evgeny Ivanovich. - Die Mutter legt die frisch geschlüpften Hühner in einen Korb und legt sie zum „Trocknen“ auf einen warmen russischen Ofen. Die Hühner schwärmen, quieken, und ich liege auf dem Herd und schaue zu ... Bobka - ein dreibeiniger Krüppelhund - war mein Busenfreund. Er war immer auf der Treppe. Alle stolperten und schimpften ihn. Ich streichelte ihn und sprach oft über meine Kindheitskummer. Wir hatten Katzen, Fischkrüge, Vögel in Käfigen. An den Fenstern Blumendickicht - Mutters Lieblingsbeschäftigung ».

« Hühner, Gänse, Tauben, Ziegen liefen immer mit uns und den Nachbarn auf dem Hof. Jäger brachten manchmal ein Jagdhuhn, ein Eichhörnchen. Es war sehr interessant, sie zu füttern, zu beobachten, was sie sind, wie sie laufen ... Meine Großmutter hat mir einen Bären geschenkt. Nur habe ich diesen Mischka nie gesehen. Ich hatte Halsschmerzen, und als ich mich erholte und nachsehen ging, sah ich, dass Mischkas Großmutter nicht mehr da war und meine Großmutter fast weint. Er ist dumm, Mischka, klein. Er baute den Lampenschirm der Lampe ab, begann mit dem Kissen zu spielen und ließ alle Federn los. Und meine Oma hat es mir geschenkt. Ich hatte ein zahmes Eichhörnchen - Afonka. Sie baute sich ein Nest auf Skiern, die wie ein Regal an der Wand hingen. Igel Borka, der einen schrecklichen Feind hatte - einen Pinsel. Er hat mit ihr gekämpft. Wenn Sie mit einer Bürste über den Boden fahren, stürzt sich Borka sofort auf sie und knurrt und schnaubt. Pichugi - Zeisige und Carduelis. Und vierzig. Und der Wolf ist nicht echt, sondern der kleine Wolf Proshka.

In der Kindheit begünstigte alles die Entwicklung einzigartiger Fähigkeiten in ihm. Die Charushins lebten in einem gemütlichen, ruhigen Vyatka, der zukünftige Animalist wird sich daran erinnern, dass es auf den Basaren viele Wild- und Live-Shooter gab. (Wie sein Freund, der große Geschichtenerzähler Yuri Vasnetsov, auch Vyatich, wird er sich für den Rest seines Lebens an das Dymkovo-Spielzeug und die bemalten Bögen erinnern). Charushin begann früh zu zeichnen. „Es war mir anscheinend nur eigenartig, wie man spricht, singt, Streiche spielt oder Märchen hört. Ich erinnere mich, wie ich Märchen mit einem Bleistift angehört und während der Geschichte gezeichnet habe. Gezeichnet von einem aufstrebenden Künstler „hauptsächlich Tiere, Vögel und Indianer zu Pferd“ , in die vollgestopfte Werkstatt rennen, die sich in der Nähe des Elternhauses befindet, oder den heimischen "Zoo" beobachten. " Der Künstler in mir wurde schließlich früher geboren als der Schriftsteller. Die richtigen Worte kamen später." er sagte. Seine Malfähigkeiten wurden zuerst von dem berühmten russischen Künstler A. Rylov bemerkt, der die Familie besuchte. Er riet Charushin und seinem Freund Yu. Vasnetsov, in die Akademie der Künste einzutreten.

Zhenya liebte es zu lesen und kletterte auf einen hohen Baum in der Nähe des Hauses. Seine Lieblingslektüre waren Bücher über das Leben der Tiere – Seton-Thompson, Long, Biar. Eines Tages schenkte ihm sein Vater zum Geburtstag 7 schwere Bände von A. E. Brems Life of Animals. Er rettete sie und las sie sein ganzes Leben lang immer wieder: „Ich habe es eifrig gelesen, - Charushin erinnerte sich, - und kein Nat Pinkertons oder Nick Carters konnte es mit Brem aufnehmen." Eindrücke aus der Natur wurden nicht nur aus den gelesenen Büchern geformt.

Zhenyas Vater verließ oft das Haus und nahm seinen Sohn immer mit. " Ich bin viel mit meinem Vater gereist“, schrieb Charushin in seiner kurzen Autobiografie. - Wir reisten Tag und Nacht, durch Wälder und Wiesen, bei Schneesturm und schlechtem Herbstwetter. Und die Wölfe jagten uns, und die Auerhühner wurden von den Wipfeln der Kiefern verscheucht. Und der Sonnenaufgang und die Morgennebel und wie der Wald erwacht, wie die Vögel singen, wie die Räder auf weißem Moos knirschen, wie die Läufer in der Kälte pfeifen – all das liebe und erlebe ich seit meiner Kindheit. ... Ich habe gelernt, die Kraft und Schönheit der Natur in all ihrer Vielfalt und Pracht zu betrachten und zu bestaunen ". Auf Reisen verbrachte er viel Zeit mit Förstern, erfahrenen Jägern, Handwerkern. Diese Kommunikation bereicherte sein Gedächtnis mit ihren Witzen, Märchen und lustigen Geschichten. Sie haben seine Arbeit unglaublich vielfältig gemacht, die den ganzen Charme und die Schönheit des Volkslebens und der Sprache sehr genau vermittelt hat. Von früher Kindheit an ging er mit seinem Vater auf die Jagd, aber er schoss nie auf Tiere. Ich ging mit den Jägern auf die Jagd. Sie ließen mich eine Waffe tragen. Ich wollte nicht fotografieren, sondern sehen, wer lebt und was er tut ».

Der Junge wuchs schelmisch und fröhlich auf. Seine Tricks, witzig und erfinderisch, wurden aus unermüdlicher Fantasie, unerschöpflicher Energie, neugierigem Geist und Talent geboren. Und in seinem Unfug war nie etwas Böses oder Grausames. „Wenn wir Geschichten über Nikitka lesen, stellen wir fest, dass Nikitkas Welt der Welt des Autors selbst auffallend ähnlich ist. Und wie Charushin selbst es einst in seiner Kindheit tat, lernt Nikitka diese wundervolle Welt voller Neuheiten und heller, fröhlicher Empfindungen kennen. Einmal steckte ihn seine Mutter wegen eines Fehlverhaltens in eine Ecke hinter einem Wandschirm. Mit der Zeit machte sich in der Familie nach und nach Sorgen, dass das Kind zu lange in der Ecke gestanden hatte: Unter dem Paravent lagen seine Schuhe. Als der Bildschirm entfernt wurde, stellte sich heraus, dass Zhenya nicht da war. Nur Schuhe stehen ... Die Liebe zur Natur führte fast zum Tod von Eugene. Im Alter von 6 Jahren erkrankte er an Typhus, nachdem er beschlossen hatte, das zu essen, was Vögel fressen. Glücklicherweise wurde die Krankheit geheilt: Sechs Jahre lang erkrankte ich an Typhus, weil ich eines Tages beschloss, alles zu essen, was Vögel fressen, und den unvorstellbarsten Dreck aß ... Ein anderes Mal schwamm ich mit der Herde über den breiten Fluss Vyatka und hielt mich am Schwanz fest einer Kuh. Seit diesem Sommer kann ich gut schwimmen ... "

Mit sechs Jahren wurde der Junge auf die Handelsschule geschickt. Ein lokaler Künstler A. Stolbov, der dort als Zeichenlehrer arbeitete, bemerkte einen talentierten Jungen und sagte, er müsse Malerei studieren. Ein Jahr später waren die Eltern aufgrund der unermüdlichen Natur gezwungen, ihren Sohn auf das erste männliche Gymnasium zu verlegen. Nach der Revolution wurde es in ein Gymnasium umgewandelt. " Die Schule, an der ich studiert habe, war ungewöhnlich. Sowohl Mädchen als auch Jungen lernten zusammen. Zuerst lernten die Jungs in der Alphabetklasse - sie zeigten dort Buchstaben, wechselten in die Vorbereitungsklasse - sie lehrten dort das Lesen und von der Vorbereitung über - in die erste Klasse. Wir hatten Modellbauunterricht in allen Klassen. Nehmen Sie so viel Ton, wie Sie möchten, und formen Sie, was Sie möchten. Der Künstler Alexey Ivanovich, unsere geliebte Person, führte Modellierungsunterricht durch. Er hat sich in nichts bei uns eingemischt, er hat uns geholfen, so gut er konnte, obwohl er selbst nie unsere Modellierung in die Hand genommen hat. Kolyapo hat bei mir studiert. Ich erinnere mich nicht an seinen Nachnamen. Vielleicht war er Kolya Potanin oder Kolya Polunin. Und wir haben ihn Kolyapo genannt - so ist es einfacher. Mein Name war auch anders - nicht mit dem Namen Zhenya. In unserer Klasse war ein Mädchen - auch Zhenya. Ich wollte nicht mädchenhaft genannt werden und nannte mich Yen oder An. Da waren wir alle vier oder fünf Jahre alt. Kolyapo hat Indianer, Räuber geformt, ich habe auch Räuber geformt. Aber ich mochte es, Tiere zu formen. Ich bilde ein Tier und sage: „Hier bist du, du bist dick, ungeschickt, aber du musst schnell rennen, sonst frisst dich jemand ». Es gab einen Bekannten mit Yuri Vasnetsov, woraus eine lebenslange Freundschaft wurde. Sie waren verbunden durch Vyatka, Liebe zur Kunst, Jagdleidenschaften und Hobbys.

Freunde wurden von Zhenya durch Einfachheit und Offenheit angezogen. Im Alter von vierzehn Jahren organisierten Charushin und seine Freunde eine Vereinigung von Dichtern und Künstlern mit dem fröhlichen, plumpen Namen Sopohud (Vereinigung der Dichter und Künstler). Mit 15 Jahren gab er mit Gewerkschaftsmitgliedern eine gleichnamige Zeitschrift heraus. Für das Magazin schrieb er nach eigener Einschätzung: "ungeschickt und schwerfällig" jedoch Poesie „Das richtige Wort zu finden, war schließlich praktisch für mich … - Jewgeni Iwanowitsch gab zu, - und diese Zeitschriften sind sehr lustig, für Kinder, aber sie haben meine Arbeit stark beeinflusst. Es stimmt, mit Poesie hat er nicht geklappt. Zeichnungen sind eine andere Sache. Und in seinen Zeichnungen waren meistens dieselben Hunde, Bären und andere wunderbare Tiere.

Nach dem Abitur 1918 wurde Charushin in die Rote Armee eingezogen. Dank seiner Fähigkeit zu zeichnen, gelang es ihm, dem Fronteinsatz zu entgehen. Er wurde als Hilfsdekorateur in die kulturelle Aufklärung der Politischen Abteilung des Hauptquartiers der Roten Armee der Ostfront berufen. Als er 1922 nach Hause zurückkehrte, nachdem er 4 Jahre fast den gesamten Bürgerkrieg verbracht hatte, beschloss er, als professioneller Künstler zu studieren. In Wjatka konnte man nur in den Dekorationswerkstätten des Militärkommissariats der Provinz Wjatka studieren. Aber es war nicht ernst, das Gubernia Military Commissariat konnte keine richtige Zeichenschule geben. Der junge Charushin verstand dies und reiste im Herbst dieses Jahres nach St. Petersburg. Das geschätzte Ziel jedes aufstrebenden Künstlers ist die Akademie. Bei den Aufnahmeprüfungen zur Akademie gab ihm der berühmte Künstler K. Petrov-Vodkin die höchste Note im Zeichnen. Und Evgeny Charushin trat in die Malereiabteilung der St. Petersburger Akademie der Künste (VKhUTEIN) ein, wo er von 1922 bis 1927 fünf Jahre lang bei A. Karev, A. Savinov, M. Matyushin und A. Rylov studierte. Charushin studierte in einer Klasse des Künstlers A. Karev. Er war es, der Evgeny dazu veranlasste, sich in Animalistik zu versuchen - Tiere zu zeichnen. Er studierte bei Künstlern wie Valentin Kurdov, Nikolai Kostrov und Yuri Vasnetsov, mit denen er ein Zimmer in der Zverinskaya-Straße mietete. In der Nähe gab es einen Zoo, in den sie liefen, um Tiere zu zeichnen. Die junge Künstlerin kleidete sich gerne nach der damaligen Mode. Nach den Erinnerungen seines engen Freundes Valentin Kurdov, Charushin damals „Ging in Golfschlägern und bunten Strümpfen, trug einen rehbraunen Hut und einen bunten, kurzen Pelzmantel aus Hundefell.“ 1924 machte er sich auf Anraten von Vitaly Bianchi zusammen mit Nikolai Kostrov und Valentin Kurdov auf eine aufregende Reise in den Altai.

Er absolvierte diese angesehene Institution im Jahr 1927 und beschrieb sein Studium dort als "Die fruchtlosesten Jahre für mich" . Evgeny schien an der Suche nach etwas Neuem in der Malerei uninteressant zu sein, und das Zeichnen im akademischen Stil war seiner Meinung nach einfach langweilig. Er zog es vor, Bilder mit Tieren zu malen, die er auf dem Vogelmarkt und in Tierhandlungen gesehen hatte. Parallel zu seinem Studium an der Akademie der Künste arbeitete er bei der Kinderzeitschrift Murzilka, wo er 1924 eine Anstellung bekam. Nach dem Abschluss der Akademie erfolgte eine kurzfristige, nur einjährige Einberufung in die Armee, Dienst in der Nähe von Luga im 58. Schützenregiment.

1926 wurde Charushin nach Detgiz eingeladen, das von O. Kapitsa und S. Marshak geführt wurde. Dort lernte Charushin die jungen Schriftsteller V. Bianchi, B. Zhitkov und E. Schwartz kennen. Ein kreativer Zusammenschluss von Schriftstellern und Künstlern um den Dichter S.Ya. Marshak und der bemerkenswerte Zeichner V.V. Lebedew. Ihm, damals ein bekannter Künstler, gefielen die Tierzeichnungen von Eugene, der in seiner Person allerlei Unterstützung erhielt, sehr gut.

Y. Vasnetsov, V. Lebedev und E. Charushin

1928 begann er mit den Zeitschriften „Ezh“ und „Chizh“ zusammenzuarbeiten und gestaltete im Auftrag des Leningrader Staatsverlags auch Bianchis Erzählung „Murzuk“. Diese Illustrationen erregten die Aufmerksamkeit von Buchgrafikern, und eine der Zeichnungen (mit einem Luchs) landete in der Tretjakow-Galerie. Wer den kleinen Luchs aufgeschreckt hat, ist nicht klar, aber an der Biegung des Rückens, an den federnden Pfoten merkt man, dass sich der Feind nähert. Der Junge schwoll drohend seinen Schnurrbart an, schüttelte die Schwanzspitze auf. Und wir sind gefesselt von der Unbezähmbarkeit, die der Künstler meisterhaft vermittelt, die Lebenskraft eines kleinen Luchses, der sich nicht scheuen, nicht aufgeben und zum Kampf bereit ist.


Sie saßen lange in der Redaktion: Sie dachten nach, argumentierten, scherzten, erinnerten sich an interessante Fälle. Charushin erzählte auch von den Vögeln und Tieren, die er zufällig in seinen heimischen Vyatka-Wäldern sah. Nachdem er Charushin zugehört hatte, sagte Marshak zu dem Künstler: „Aber Sie sind auch ein Schriftsteller! Du musst schreiben." Charushin versuchte, Kurzgeschichten für Kinder über das Leben von Tieren zu schreiben. 1930 „ Bis zum Rand gefüllt mit Kindheitsbeobachtungen und Jagdeindrücken, begann ich mit der eifrigen Teilnahme und Hilfe von S. Ya Marshak selbst zu schreiben ».

Sein erstes eigenes Buch mit Worten war die Erzählung „Schur“ (1930), die sich nicht nur durch eine lebendige und genaue Beschreibung tierischer Charaktere, sondern auch durch einen ausgezeichneten Sinn für Humor auszeichnete. Gleichzeitig war die Geschichte freundlich herablassend, weich und schelmisch. Nach der ersten Geschichte folgten weitere, die von ihrem Autor illustriert wurden. Seine ersten Bücher – „Free Birds“, „Different Animals“ – sind noch Bilderbücher ohne Text. „Schur“, „Bären“, „Volchishko“, „Igel“ sind kurz, mit einer einfachen Handlung der Geschichte in Bildern. Maxim Gorki sprach sehr herzlich über die Geschichten des Novizenautors. Der Künstler schuf das Bild eines Tieres und konnte seine charakteristischsten Merkmale hervorheben. Charushins Zeichnungen zeichnen sich durch Frische aus, die Fähigkeit, das Tier wie zum ersten Mal in seinem Leben zu betrachten. Jewgeni Iwanowitsch konnte schlecht gezeichnete Tiere nicht ausstehen. Er glaubte, dass Zeichnungen in einem Kinderbuch lebendig sein sollten, atmen, und mochte es nicht, und argumentierte, dass er sich nicht mit Illustrationen beschäftigte, sondern mit dem Malen kalter, toter Konturen. Vor dem Krieg schuf Jewgeni Iwanowitsch etwa zwei Dutzend Bücher: "Chicks" (1930), "Volchishko and other" (1931), "Round" (1931), "Chicken City" (1931), "" Jungle "- ein Vogel Paradies" (1931), "Tiere heißer Länder" (1935) und illustrierte auch weiterhin andere Autoren, darunter M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky ... Vor dem Krieg schuf er etwa zwei Dutzend Bücher. Charushin trat mit seinem eigenen Thema in die Kinderliteratur ein, mit seiner besonderen Stimme als Geschichtenerzähler und Schriftsteller, mit einer wolkenlosen, fröhlichen Vision der Natur, voller Sonne, Bewegung, Farben und Entdeckungen. Neben der Arbeit in Verlagen arbeitete Jewgeni Iwanowitsch aktiv mit Kinderzeitschriften zusammen - Murzilka (seit 1924), Igel (1928-1935) und Chizhom (1930-1941); fertigte Wandabzüge für Kinder an, manchmal ohne Vorschuss oder Honorar.

1928 war ein glückliches Jahr für Charushin und war geprägt von einer erfolgreichen Ehe mit der Landsfrau Natalya Arkadyevna Sonova, die in Petrograd Gesang studierte. Die Atmosphäre des Elternhauses - freundlich, herzlich, mit einer etwas patriarchalischen Beziehung zu ewigen moralischen Prinzipien - wird in der Familie von Jewgeni Iwanowitsch selbst erhalten bleiben, wenn er in Leningrad ein unabhängiges Leben beginnt und wie so oft eine Frau für sich findet der Fall mit talentierten Menschen, einem treuen und hingebungsvollen Assistenten, und er wird seinen Sohn und seine Tochter in denselben Traditionen erziehen. Als der Sohn Nikita geboren wurde, sprach der junge Vater nur über ihn, weshalb er den Spitznamen „verrückter Papa“ erhielt. In dem 1938 erschienenen Buch Nikitka und seine Freunde machte er seinen Sohn zum Protagonisten der meisten Geschichten. Es gibt viele Bilder von Nikita. Jedem wird es in seinem Haus gut gehen, zuerst in einem Zimmer und dann in einer geräumigen Wohnung am Ufer des Flusses Fontanka, Haus 9 - und einem Jagdhund (Charushin war wie sein Vater von Kindheit an ein begeisterter Jäger) und Katzen Pune und Tyupe und kleine Wölfe und Füchse. Er brachte sie aus dem Zoo mit, den er oft besuchte. Er schuf in seinem Haus einen Mikrokosmos, ähnlich dem, der ihn in seiner Kindheit umgab. Hier fühlten sich alle wohl. Das Haus von Jewgeni Iwanowitsch war immer voller Vögel und Tiere: Haferflocken, Stepptanz, Wachteln, Papageien, Katzen, Hunde, Hasen, Igel, es gab sogar einen Fuchs und ein Wolfsjunges.Besondere Bewohner der Wohnung von Charushinsky wurden zu Helden der Geschichten und Zeichnungen für Kinder. Die 30er Jahre sind eine glückliche, intensive Zeit in Charushins Leben. Jemand hat berechnet, dass Charushin in zehn Jahren 2,5 Tausend Bilder verschiedener Tiere und Vögel gemacht hat. Indem er das Tier zeichnete, schuf er normalerweise ein fertiges Kunstwerk. Nicht umsonst schmücken seine Werke die Grafikausstellung im Russischen Museum.

Von den ersten Kriegstagen an wurde Charushin wie viele andere Künstler mobilisiert, um an Propagandaplakaten zu arbeiten. Erst 1942 wurden er und seine Familie aus Leningrad in ihre Heimat, nach Kirow (Wjatka), evakuiert. Desorganisation, Entbehrung der Kriegsjahre (sie lebten im Badehaus von Yuri Vasnetsov, wo Nikita den Ofen mit Feuervögeln bemalte). Charushins Frau sang in Krankenhäusern für Verwundete, er arbeitete hart ... Er malte Plakate für die TASS-Fenster, malte Bilder zu einem Partisanenthema und entwarf Aufführungen im Kirov Drama Theatre. In den Jahren der Evakuierung zeigte sich Charushins glänzendes pädagogisches Talent, als er Kindern das Zeichnen beibrachte. In Kirow lernte er zum ersten Mal auf kreative Weise russische Volksmärchen über Tiere kennen. 1942 bemalte er allein, ohne Gehilfen, etwa 400 Quadratmeter der Wände des Kindergartens, verwandelte die Wände der Gänge und Zimmer in Rasen, Wäldchen und bevölkerte sie mit Märchenhelden. Er malte auch das Foyer des Hauses der Pioniere und Schüler. Evgeny Ivanovich Charushin galt lange Zeit nur als Tiermaler. Aber während des Krieges malte er in Kirow Märchen. Dies waren meist Lithografien, die auf der Rückseite von minderwertigen Stundenzetteln gedruckt und handkoloriert wurden. Auf den Zeichnungen tummeln sich die Charusha-Hasen, diesmal in bunte Röcke gekleidet, ein Hahn eilt, an eine Kutsche mit Hühnern und Hühnern gespannt, eine hübsche Katze mit einer Jagdtasche und einem Gewehr, das mit flauschigem Haar versilbert ist, und das Wolf guckte blutrünstig auf die kleinen Ziegen, die um eine schlaue Ziegenmutter herumtollten. Um das karge, hungrige Leben der Kinder irgendwie aufzuhellen, fertigte der Künstler, damals selbst erschöpft von ständiger Unterernährung, Abzüge von Zeichnungen fabelhafter Tiere aus einem Lithografiestein an. Dann wurden einige der Zeichnungen in das Buch "Jokes" aufgenommen, das er zusammen mit seiner Cousine, der Dichterin E. Shumskaya, verfasst und 1946 von Detgiz veröffentlicht wurde.


Diese Arbeiten befinden sich im Archiv des Künstlers, das von seinem Sohn Nikita sorgfältig aufbewahrt wurde. Unter ihnen ist ein Katzenjäger, der auf seinen Hinterbeinen steht und ein Gewehr vor sich hält. Eine hübsche Katze mit silbrigem, flauschigem Fell ist einer natürlichen Katze sehr ähnlich, nur ein bisschen fabelhaft. In der Evakuierung wurden Bücher geschrieben – die Serie „Meine erste Zoologie“. Neben der Arbeit an Büchern schuf er eine Reihe von Drucken mit Tierbildern. 1945 kehrte Evgeni Ivanovich nach Leningrad zurück. Und wieder arbeitete er an Büchern und Zeichnungen. 1945 erhielt E. I. Charushin den Titel Verdienter Arbeiter der RSFSR.

Laut den Bewertungen seiner Zeitgenossen war Charushin eine leidenschaftliche, emotionale und sehr enthusiastische Person. " Die charmante und talentierte Art von Charushin wirkte sich in vielerlei Hinsicht aus: Er spielte weiter Violine Er schrieb Gedichte, war Schauspieler, erfand immer etwas ", - erinnerte Valentin Kurdov. Vieles zog ihn an: Musik und Poesie, Theater und Malerei. Ab 1936 wurden in der Leningrader Porzellanmanufaktur nach seinen Skizzen kleine Porzellanfiguren und bunt bemalte Teeservices hergestellt. Außerdem führte er als Erster spezielle Schablonen mit ausgerissenen Kanten in die Technik der Porzellanmalerei ein. Diese einfache Technik ermöglichte es, selbst den Umlaufprodukten das Aussehen des Originals des Autors zu verleihen. In der Nachkriegszeit fertigte er Tierfiguren und ganze Schmuckgruppen aus Porzellan an, seine Figuren erfreuten sich großer Beliebtheit. "Charushinsky" Porzellanhase mit Karotte war so warm und weich wie die gemalten "Tiere". Es gab Figuren "Kunichka", "Hirsch", "Hase". Als Jewgeni Iwanowitsch des Zeichnens müde wurde, begann er, einen Hocker oder einen Tisch zur Entspannung zu bauen. Für seine ständige Leidenschaft für Erfindungen verliehen seine Freunde dem jungen Künstler den Spitznamen "Evgesha the Inventor". Charushin hatte mehrere Patente für Erfindungen. Er baute ein Segelflugzeug und flog damit. Er ging auf den von ihm erfundenen Ski-Floats über das Wasser. Freunde nannten Evgeny Charushin hinter seinem Rücken "den großen Zhenya". Er war künstlerisch, musikalisch, kühn, fröhlich, gastfreundlich. Zusammen mit diesen Freunden unternahm Charushin ungewöhnliche exotische Reisen durch den Altai oder jagte einfach, fische in den nahe gelegenen Wäldern.

Die 50er Jahre waren nicht einfach im Leben von Charushin. Den direkten Vorwurf des Formalismus vermied er, musste aber nachgeben und sich den neuen Anforderungen anpassen. Das alles war deprimierend. Das einzige neue Buch war "Groß und Klein" - kurze und spielerische Anleitungen von Vogel- und Tiermüttern an ihre Kinder. Ein Erfolg in diesen Jahren war das Buch „Warum Tyup keine Vögel fängt“. Überhaupt spielten Katzen im Werk des Künstlers eine bedeutende Rolle. Bereits in einem seiner ersten Bücher mit besonders sorgfältig ausgeführten Zeichnungen (er schrieb es 1930 und wurde seitdem nicht nur Illustrator, sondern auch Geschichtenerzähler) stellte Charushin die Silhouette von Vasyas schwarzer Katze dar, die nach Himbeerschielen jagte. Und in den kommenden Jahren, wenn Charushin sehr berühmt sein wird, wird er seinem geliebten Kätzchen Tyupa zwei Bücher widmen: „Tyupa, Tomka und Elster“ und „Warum Tyupa keine Vögel fängt“. Und dann dreht sich das verspielte Kätzchen mit aller Macht um. Dem Charme, dem Geruchssinn dieses Wesens sind keine Grenzen gesetzt. Wie viel Abwechslung in seinen Bewegungen und Haltungen! Hier fängt Tyupa Vögel: "... ich werde greifen, ich werde fangen, ich werde fangen, ich werde spielen ...". Allein nach diesen Verben ist es nicht schwer, sich ein unruhiges Kätzchen vorzustellen. Die Zeichnungen selbst und ihre Anordnung sind voller Bewegung. Die flauschige Tollpatschfigur scheint sich durch die Seiten des Buches zu bewegen. Hier springt Tyupa, spielt Streiche und beruhigt sich dann neben ihrer Mutter. Aber hier ist das Kätzchen wieder in einem Sprung, es bewegt sich zu einer anderen Kurve, und dort singen die Vögel auf einem Ast. Und warum hieß das Kätzchen Tyupa? Das liegt daran, dass er „tup-tup-tup“ tippt.

Jewgeni Iwanowitsch wusste sich selbst zu sehen und weihte seinen Sohn Nikita (1934-2000) in die Forstwissenschaft ein: Hören Sie zu, schauen Sie, und Sie werden entdecken, was lauten und unaufmerksamen Menschen nicht offenbart wird. Eines Tages, auf der Jagd, gestand der Vater seinem Sohn, dass er seine Waffe die ganze Zeit bereit hielt, weil er frische Spuren eines Pleuelbären bemerkte. Charushin, ein erstklassiger Schütze, jagte nie aus Aufregung oder Spaß. Er konnte ohne Waffe durch den Wald wandern und sich über die Begegnung nicht nur mit einem Vogel und einem Tier freuen, sondern auch mit einem Waldbaum und einem Busch. Der Geruch des Waldes, der Waldlärm, ist in den Büchern fast körperlich spürbar. Um so zu zeichnen, muss man nicht nur zu Hause hart arbeiten, sondern auch auf der Straße, im Wald, im Zoo. Der Künstler beobachtete Tiere, besuchte oft den Zoo und fertigte viele Zeichnungen aus der Natur an. In der Tat, um ein Tier wirklich darzustellen, muss man es gut studieren. So sagte Jewgeni Iwanowitsch selbst dazu: „Ich möchte das Tier verstehen, seine Gewohnheiten, seinen Charakter, seine Bewegungen vermitteln. Ich interessiere mich für sein Fell. Wenn ein Leser – ein Kind – mein Tierchen spüren möchte – freue ich mich. Ich möchte die Stimmung des Tieres vermitteln: Angst, Freude, Schlaf usw. All dies muss beobachtet und gefühlt werden. ". In Charushins Büchern kann man einem Löwen, einem Orang-Utan, einem Nilpferd und einem Elefanten begegnen. Aber am häufigsten malte er diejenigen, deren Gewohnheiten er auswendig kannte.

Er malte Tiere und Vögel, wie niemand vor ihm oder nach ihm gezeichnet hat. Es war wie ein Geschenk von oben. Die Akademie der Künste mit ihren brillanten Lehrern in den 1920er Jahren konnte solche Fähigkeiten nicht lehren. Oder besser gesagt, nicht Geschick, sondern ein tiefes, durchdringendes Verständnis des Tieres, eine so außergewöhnliche Fähigkeit, seinen Charakter, seine Gewohnheiten, seine Bewegungen zu vermitteln, den Körper selbst darzustellen, die Schönheit der Wolle, der Federn. Nicht umsonst zieht es vor allem Kinder an, alle Charushinsky-Wolfsjungen, Füchse, Hunde und Kätzchen zu berühren. Diese außergewöhnliche Person hatte ein besonderes Liebesgefühl für die Tierwelt und die Fähigkeit, ein wechselseitiges Gefühl hervorzurufen. Charushinsky-Tiere sind immer sehr berührend und emotional. Evgeny Charushin liebte besonders lustige und hilflose Tierbabys, hatte Mitleid mit ihnen und komponierte Märchen über sie. Die von ihm gezeichneten Hasen, Oleshki, Wolfsjungen, Jungen und Luchse sind freundlich, charmant und rufen ein Gefühl der Zärtlichkeit hervor. Sie sind wie lebendig.

„Ich habe von Kindheit an gelernt, das Tier zu verstehen – seine Bewegungen und Mimik zu verstehen. Es ist für mich jetzt sogar irgendwie seltsam zu sehen, dass manche Menschen das Tier überhaupt nicht verstehen.“ , sagte der Künstler. In der Ecke der Seite lauert ein kleines, flauschiges Kätzchen. Der Rücken ist gewölbt, der Schwanz ist eine Pfeife, die Ohren stehen aufrecht. Ich möchte es einfach streicheln, mit der Hand über die Seite streichen, über die flauschig warme Haut. Damit die Tiere so pelzig und flauschig werden wie im Leben, bediente sich Evgeny Charushin einer besonderen Art der Darstellung – so nennt man sie: der Charushin-Methode. Manchmal benutzte Charushin nur einen schwarzen Bleistift. Aber was für eine Fülle von Schattierungen! Auch eine schwarze Zeichnung wirkt bunt, bunt. Der Bleistift hinterließ dünne, scharfe Striche, kleine Punkte, und dann wurde das Fell des Tieres hell, silbrig, schimmernd. Ich möchte die Tiere streicheln, ihr Fell ist so warm und flauschig. Es ist notwendig, mit einem Stich mit einem harten, halbtrockenen Pinsel zu zeichnen. Charushin war ein ausgezeichneter Tiermaler. Er schuf im Wesentlichen eine neue Art von animalischen Büchern für Kinder – eine Kurzgeschichte über ein kleines Tier für kleine Kinder. Charushins Geheimnis lag nicht nur in seinem künstlerischen und literarischen Talent, sondern auch in seiner kindlichen Haltung, die er immer bewahrte. Die Tierwelt war auch seine Welt, deshalb waren seine Zeichnungen so lebendig, hell, talentiert, weshalb mehr als eine Generation junger Leser seine Zeichnungen fasziniert betrachtete und seine Geschichten las.

Manchmal scheint es, dass das Zeichnen von Tieren für Charushin keine harte Arbeit ist, sondern einfach ein wesentlicher Bestandteil seines Wesens, wie die Fähigkeit zu singen oder zu atmen. Hinter jeder Zeichnung im Buch steckt jedoch eine große Erfahrung in der Beobachtung von Wildtieren und unermüdliche Arbeit. Charushin legte großen Wert auf natürliche Skizzen, Beobachtungen und eine tiefe Kenntnis des Textes. Manchmal dauerte es mehrere Wochen, bis die Form des ganzen Buches gefunden war. Er gab sogar zu, dass es ihm leichter falle, fremde Texte zu illustrieren als seine eigenen – dann gebe es weniger Streitigkeiten zwischen dem Schriftsteller Charushin und dem Künstler Charushin. Er arbeitete bei Detizdat und illustrierte mehr als 100 Kinderbücher - Werke von K.I. Tschukowski, M. M. Prishvina, G. Ya. Snegirev - Schriftsteller-Jäger, Kenner des Waldes, leidenschaftliche Naturliebhaber und nähern sich nach wie vor der Nähe

Jetzt ist es verboten...

Nikita Evgenievich erinnerte sich, wie er als Kind mit seinem Vater davon träumte, Indien und Afrika zu besuchen, um tropische Tiere besser kennenzulernen. Aber eine solche Reise fand nicht statt: In den letzten Jahren seines Lebens beraubte eine Beinkrankheit Jewgeni Iwanowitsch die Möglichkeit, sich zu bewegen. Schwer krank hörte er nicht auf zu arbeiten: Eine Woche vor seinem Tod vollendete er Illustrationen für das Buch von S.Ya. Marschak „Kinder im Käfig“. Der schwerkranke Charushin starb am 18. Februar 1965 im Alter von nur 64 Jahren. Er wurde auf dem Theologischen Friedhof beerdigt. Wenige Tage später erhielt er auf der Internationalen Buchmesse in Leipzig eine Goldmedaille für neue Illustrationen zu S.Ya.Marshaks Gedichten „Children in a Cage“. Es war eine europäische Anerkennung eines russischen Künstlers.
Auch sein Sohn Nikita wurde Künstler. Ein starker Zeichner, ein Kenner der Natur, übertraf seinen Vater dennoch nicht. Im Jahr 2000 wurde Nikita Evgenievich Charushin der Titel „Volkskünstler Russlands“ verliehen. Seine Tochter, die Enkelin von Jewgeni Iwanowitsch, Natalya Nikitichna Charushina, wurde ebenfalls Künstlerin. Sie hat viel studiert, die Akademie der Künste mit einer wunderbaren Abschlussarbeit „Niels‘ Reise mit Wildgänsen“ glänzend abgeschlossen, das erste, sehr gut gemachte Buch „Auf allen vier Pfoten“ veröffentlicht und auch Bücher illustriert. Auch die jüngste Vertreterin der Dynastie, Zhenya Charushina-Kapusta, ist Künstlerin. In dieser Dynastie gehen mehrere Generationen den schwierigen und schönen Weg der Kunst.

E. I. Charushin schrieb etwa 50 Bücher für Kinder, hauptsächlich aus dem Leben der Tiere. In drei Jahrzehnten aktiver Kreativität entstanden Illustrationszyklen für siebzig Bücher, davon dreißig für seine eigenen Geschichten. Charushins Werke wurden in viele Sprachen der Welt übersetzt. Seine Illustrationen, Drucke, Porzellanskulpturen, Bücher wurden ausgestellt Internationale Ausstellungen in Sofia, London, Paris. Charushins Bücher sind immer noch interessant und attraktiv. Ihre Gesamtauflage übersteigt sechzig Millionen Exemplare. Sie werden vielfach neu aufgelegt, in Fremdsprachen übersetzt und nicht nur in unserem Land gelesen, sondern auch in Frankreich, Afrika, Japan, England, Italien, Deutschland, den USA, Indien, Bulgarien und anderen Ländern. " All meine Liebe zu Tieren, Vögeln, zu meiner heimischen Natur erwies sich als sehr, sehr notwendig. Es gibt kein größeres Glück, für den Künstler und für den Autor, als beim Erstellen seiner Lieblingsbilder diese zu erleben und gleichzeitig zu wissen, dass dies eine Sache ist, die alle Jungs brauchen. ».

Charushins Geschichten - lustig und traurig, heroisch, lustig, lehrreich, erstaunlich - wecken die ersten tiefen Gefühle in Kindern: Aufmerksamkeit, Teilnahme, Zärtlichkeit, Zuneigung, Fürsorge für die Schwachen. Sie können den Horizont des Kindes erweitern, seine spirituelle Erfahrung bereichern, ihm ein Verantwortungsgefühl für ein Lebewesen vermitteln. Sie werden lehren, Tiere zu beobachten, tolerant mit ihnen umzugehen und sich um sie zu kümmern. Bücher von E. I. Charushin helfen, ökologisches Bewusstsein zu entwickeln, die einheimische Natur zu verstehen, zu schützen und wertzuschätzen. In den Geschichten des Schriftstellers wird dem Kind eine Vorstellung vom Artenreichtum von Vögeln und Tieren vermittelt. Charushin verstand, dass in der Kindheit der Grundstein für die Weltanschauung eines Menschen gelegt wird, und schrieb: „Meine Aufgabe ist es, dem Kind ein äußerst ganzheitliches künstlerisches Bild zu vermitteln, die künstlerische Wahrnehmung des Kindes zu bereichern, ihm neue malerische Empfindungen der Welt zu eröffnen …“ Diese kreative Aufgabe hat der Künstler bravourös gemeistert.

Warum ist seine Kunst heute, am Vorabend des Jahres der Ökologie, so modern? Liegt es nicht daran, dass es Gutherzigkeit und Mitgefühl für unsere kleineren Brüder ausdrückt? Der Naturschutz ist zu einem der akutesten Probleme unserer Zeit geworden. Wir sprechen über eine neue Ethik, das Konzept von Gut und Böse in Bezug auf die Natur. Aber ohne das ökologische Alphabet kann es nicht existieren. Und jedes Alphabet beginnt mit den Grundlagen und tritt in den allerersten Lebensjahren eines Menschen ins Bewusstsein. Und der erste Dirigent eines solchen Wissens, Ideen sind Bücher, die in der Kindheit gesehen und gelesen wurden. Die Bücher von Jewgenij Charushin sind noch lange nicht darunter. Er wendet sich immer mit diesem Appell an seine jungen Leser: Bilder angeschaut? Hast du dieses Buch gelesen? Hast du herausgefunden, wie Tiere und Vögel ihren Kindern beibringen, Nahrung zu bekommen, sich selbst zu retten? Und Sie sind ein Mann - der Besitzer der ganzen Natur, Sie müssen alles wissen. Betreten Sie die Welt der Natur! Treten Sie aufmerksam und neugierig, freundlich und mutig auf. Mehr erfahren, mehr erfahren. Dafür existieren wir, damit Sie geschickt und freundlich aufwachsen, damit die ganze Natur für Sie zu einem großen Mutterland wird. Aber das Mutterland ist der Geruch von Kiefern und Fichten und das Aroma der Felder und das Knarren des Schnees unter den Skiern und der blaue frostige Himmel ... Und wenn all dies nicht in den Worten eines Schriftstellers, eines Künstlers, ausgedrückt werden kann Bürste kommt zur Rettung ". Charushin kombinierte zwei Fähigkeiten, zwei Talente - einen Geschichtenerzähler und einen Zeichner. Und beide wurden Kindern gegeben. Jetzt erscheinen viele Kinderbücher mit bunten, knalligen Zeichnungen. Aber wie verschieden sind die Tiere darauf von den Charushinsky-Tieren! Vermitteln Sie Kindern einen guten Geschmack und die richtige Vorstellung von Tieren. Wenn Sie an den Regalen einer Buchhandlung vorbeigehen, schenken Sie Ihrem Kind die Freude an ersten Entdeckungen zusammen mit der magischen Welt von Charushin!





Die Dynastie der Tiermaler Charushins erfreut uns und unsere Kinder seit mehr als einem Jahrhundert mit ihren Zeichnungen. Ihre Helden sind Tiere: heimische, wilde und exotische Bewohner ferner Länder. Für sie ist jedes Tier und jeder Vogel kein Tier "im Allgemeinen", sondern ein spezifisches Lebewesen mit seiner eigenen Struktur, Plastizität, Gewohnheiten, die das Wesen seines Charakters zum Ausdruck bringen.

Jewgeni Iwanowitsch Charushin Geboren 1901 im Ural, in Vyatka, in der Familie von Ivan Apollonovich Charushin, einem der bedeutendsten Architekten des Urals. Nach seinen Projekten wurden mehr als 300 Gebäude in Sarapul, Ischewsk, Wjatka gebaut. Er hatte einen bedeutenden Einfluss auf die Entwicklung der Städte der Kama und des Cis-Urals, einer riesigen Region, in der er der führende Architekt war, auch aufgrund seines Status als Chefarchitekt der Provinz. Der Beruf des Architekten setzt als notwendige Bedingung voraus, ein guter Zeichner zu sein. Wie sein Vater, ein Architekt, zeichnete der junge Charushin selbst von Kindheit an hervorragend. Der angehende Künstler malte nach eigenen Worten „hauptsächlich Tiere, Vögel und Indianer zu Pferd“. Er war der beste Tiermaler. Er war seinesgleichen. Aber Yevgeny Charushin war auch einer jener freundlichen und humanen Kinderautoren, die die Unmittelbarkeit und Frische des kindlichen Blicks auf die Tierwelt und die kindliche Lebensauffassung bewahrten, denen es gelang, diesen Blick in freundlicher und klarer Einfachheit dem kindlichen Bewusstsein zu vermitteln .
Das erste von Jewgeni Iwanowitsch illustrierte Buch war die Erzählung „Murzuk“ von V. Bianchi. Es erregte die Aufmerksamkeit nicht nur junger Leser, sondern auch Kenner der Buchgrafik, und die Zeichnung daraus wurde von der Staatlichen Tretjakow-Galerie erworben. 1930 versuchte E. Charushin mit der leidenschaftlichen Teilnahme und Hilfe von S. Ya Marshak, Kurzgeschichten für Kinder über das Leben von Tieren zu schreiben.
Vor dem Krieg schuf Evgeny Ivanovich Charushin etwa zwei Dutzend Bücher: "Chicks", "Volchishko und andere", "Round", "Chicken City", "Dschungel - Vogelparadies", "Tiere heißer Länder". Er illustrierte weiterhin andere Autoren - S. Ya Marshak, M. M. Prishvin, V. V. Bianki.

Während des Krieges wurde Charushin aus Leningrad in seine Heimat nach Kirow (Wjatka) evakuiert. Er malte Plakate für die TASS-Fenster, malte Bilder zu Partisanenthemen, entwarf Aufführungen im Kirov Drama Theatre, malte die Räumlichkeiten eines Kindergartens in einer der Fabriken und die Lobby des Pionier- und Schulkinderhauses. Und er beschäftigte sich mit dem Zeichnen mit Kindern.

1945 kehrte der Künstler nach Leningrad zurück. Neben der Arbeit an Büchern schuf er eine Reihe von Drucken mit Tierbildern. Schon vor dem Krieg interessierte er sich für Bildhauerei, bemalte Teeservices und fertigte in den Nachkriegsjahren Tierfiguren und ganze Schmuckgruppen aus Porzellan an.

Charushins letztes Buch war „Kinder im Käfig“ von S. Ya Marshak . Und 1965 wurde er auf der Internationalen Kinderbuchausstellung in Leipzig posthum mit einer Goldmedaille ausgezeichnet.

Und dies sind Illustrationen des Sohnes von Evgeny Ivanovich - Nikita Evgenievich.

Nikita Evgenievich Charushin(1934-2000) - Russischer Tiermaler, Illustrator, Verdienter Künstler der RSFSR. Geboren in Leningrad. Sein wichtigster Lehrer war sein Vater. 1960 absolvierte er das nach I.E. Repin. Er arbeitete in Staffeleigrafiken und arbeitete in St. Petersburger Zeitschriften mit. Bücher von V. Bianchi, I. Sokolov-Mikitov, N. Sladkov, R. Kipling und anderen Autoren mit Illustrationen von N. Charushin wurden wiederholt mit Diplomen bei gesamtrussischen, unionsweiten und internationalen Wettbewerben ausgezeichnet. Nikita Evgenievich Charushin starb im Jahr 2000.

Natalya Nikitichna Charushina- wurde am 8. Dezember 1964 in der Familie des Künstlers Nikita Evgenyevich Charushin in Leningrad geboren. Von 1979 bis 1983 studierte sie an der Leningrader Kunsthochschule. V.A. Serow. Nach dem Abitur trat sie in das Institut für Malerei, Bildhauerei und Architektur ein. I. E. Repin, das sie 1990 abschloss. Sie verteidigte ihre These, indem sie das Buch von S. Lagerlöf „Niels Reise mit Wildgänsen“ illustrierte. Nach ihrem Abschluss arbeitete sie in einem Buch. 1996 trat sie der St. Petersburger Niederlassung des Künstlerverbandes Russlands bei. Teilnehmer vieler russischer und internationaler Ausstellungen, hat Auszeichnungen. Derzeit illustriert sie Kinderbücher.















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Vortrag zum Thema: Evgeny Ivanovich Charushin Schriftsteller - Künstler

Folie Nummer 1

Beschreibung der Folie:

Evgeny Ivanovich Charushin - Schriftsteller-Künstler "Ich habe von Kindheit an gelernt, das Tier zu verstehen - seine Bewegungen und Gesichtsausdrücke zu verstehen. Jetzt ist es sogar irgendwie seltsam für mich zu sehen, dass manche Menschen das Tier überhaupt nicht verstehen." E.I. Charushin

Folie Nummer 2

Beschreibung der Folie:

Ein paar Worte über den Schriftsteller Charushin E. I. (1901 - 1965) - eines der beliebtesten Kinder des Schriftstellers und Künstlers der Tierwelt. Er war der beste Tiermaler. Er war seinesgleichen. Die Kunst von Evgeny Charushin, freundlich, menschlich, erfreut mehr als eine Generation junger Leser und lehrt sie, die magische Welt der Tiere und Vögel zu lieben.

Folie Nummer 3

Beschreibung der Folie:

Evgeny Ivanovich Charushin wurde 1901 im Ural in Vyatka in der Familie von Ivan Apollonovich Charushin, einem der bekanntesten Architekten des Urals, geboren. Der junge Charushin zeichnet seit seiner Kindheit hervorragend. Der angehende Künstler malte nach seinen eigenen Worten „hauptsächlich Tiere, Vögel der Daindianer zu Pferd“. Die lebendige Natur für einen jungen Künstler war völlig ausreichend. Sie war überall. Zum einen war das Elternhaus selbst, ein riesiger verwilderter Garten, dicht besiedelt mit allerlei Lebewesen. Es war ein echter Heimzoo – gackernd, grunzend, wiehernd, miauend und bellend. Auf dem Hof ​​lebten Ferkel, Putenküken, Kaninchen, Hühner, Kätzchen und alle Arten von Vögeln - Zeisige, Seidenschwänze, Stieglitz, verschiedene Jagdvögel, die von jemandem geschossen, gepflegt und behandelt wurden. Im Haus selbst lebten Katzen, an den Fenstern hingen Käfige mit Vögeln, es gab Aquarien und Krüge mit Fischen, und im Haus lebte auch ein gewisser Bobka, ein Hund mit drei Pfoten, ein Busenfreund der kleinen Zhenya Charushin. Dieser Hund „lag immer auf der Treppe. Alle stolperten und schimpften über ihn. Ich streichelte ihn und erzählte ihm oft von meinen Kinderleiden. Zhenya Charushins Lieblingslektüre waren Bücher über das Leben von Tieren.

Folie Nummer 4

Beschreibung der Folie:

Nach dem Abitur 1918, wo er bei Juri Wasnezow studierte, wurde Charushin in die Rote Armee eingezogen. Dort wurde er „gemäß seiner Spezialität“ eingesetzt und zum Dekorationsassistenten in der Kulturaufklärung der Politischen Abteilung des Hauptquartiers der Roten Armee der Ostfront ernannt. Nachdem er 4 Jahre, fast den gesamten Bürgerkrieg, gedient hatte, kehrte er nach Hause zurück und beschloss, als professioneller Künstler zu studieren.Das geschätzte Ziel eines jeden angehenden Künstlers ist die Akademie. Und Evgeny Charushin trat in die Malereiabteilung der St. Petersburger Akademie der Künste (VKHUTEIN) ein, wo er fünf Jahre lang studierte.

Folie Nummer 5

Beschreibung der Folie:

Folie Nummer 6

Beschreibung der Folie:

Charushin E. versuchte, Kurzgeschichten für Kinder über das Leben von Tieren zu schreiben. Maxim Gorki sprach sehr herzlich über die Geschichten des Novizenautors. Dies stellte sich jedoch als das Schwierigste in seinem Leben heraus, da es ihm nach eigenen Angaben viel leichter fiel, fremde Texte zu illustrieren als seine eigenen. Vor dem Krieg schuf Evgeny Ivanovich Charushin etwa zwei Dutzend Bücher: "Chicks", "Volchishko und andere", "Round", "Chicken City", "Dschungel - Vogelparadies", "Tiere heißer Länder". Er illustrierte weiterhin andere Autoren - S. Ya Marshak, M. M. Prishvin, V. V. Bianki. Während des Krieges wurde Charushin aus Leningrad in seine Heimat nach Kirow (Wjatka) evakuiert. Er malte Plakate für die TASS-Fenster, malte Bilder zu Partisanenthemen, entwarf Aufführungen im Kirov Drama Theatre, malte die Räumlichkeiten eines Kindergartens in einer der Fabriken und die Lobby des Pionier- und Schulkinderhauses. Und er beschäftigte sich mit dem Zeichnen mit Kindern.1945 kehrte der Künstler nach Leningrad zurück. Neben der Arbeit an Büchern schuf er eine Reihe von Drucken mit Tierbildern. Schon vor dem Krieg interessierte er sich für Bildhauerei, bemalte Teeservices und fertigte in den Nachkriegsjahren Tierfiguren und ganze Dekorationsgruppen aus Porzellan an.Charushins letztes Buch war "Children in a Cage" von S.Y.Marshak. Und 1965 wurde er auf der Internationalen Kinderbuchausstellung in Leipzig posthum mit einer Goldmedaille ausgezeichnet.

Folie Nummer 7

Beschreibung der Folie:

Folie Nummer 8

Beschreibung der Folie:

Folie Nummer 9

Beschreibung der Folie:

Für den Rest seines Lebens behielt der Künstler und Schriftsteller Charushin eine kindliche Haltung und eine kindliche Freude an der Schönheit der Natur. Er selbst erzählte über sich: „Ich bin meiner Familie sehr dankbar für meine Kindheit, denn alle seine Eindrücke sind für mich auch jetzt noch die stärksten, interessantesten und wunderbarsten geblieben. Und wenn ich jetzt Künstlerin und Schriftstellerin bin, dann nur dank meiner Kindheit... Meine Mutter ist Hobbygärtnerin. Als sie in ihrem Garten umgrub, tat sie Wunder ... Natürlich nahm ich aktiv an ihrer Arbeit teil. Zusammen mit ihr bin ich in den Wald gegangen, um Blumensamen zu sammeln, verschiedene Pflanzen auszugraben, um sie in meinem Garten zu „domestizieren“, habe mit ihr Enten und Birkhühner gefüttert, und meine Mutter, die alle Lebewesen sehr liebt, ist vorbeigekommen auf diese Liebe zu mir. Hühner, Ferkel und Puten, die schon immer viel Ärger gemacht haben; Ziegen, Kaninchen, Tauben, ein Perlhuhn mit gebrochenem Flügel, das wir behandelten; mein engster Freund ist der dreibeinige Hund Bobka; Krieg mit Katzen, die meine Kaninchen gefressen haben, Fang von Singvögeln - Zeisige, Stieglitz, Seidenschwänze, ... und ... Tauben ... Meine frühe Kindheit ist mit all dem verbunden, meine Erinnerungen wenden sich daran. Sechs Jahre lang war ich krank Typhus, weil ich eines Tages beschloss, alles zu essen, was Vögel fressen, und den unvorstellbarsten Dreck aß ... Ein anderes Mal schwamm ich mit der Herde über den breiten Fluss Vyatka und hielt mich am Schwanz einer Kuh fest. Seit jenem Sommer kann ich gut schwimmen … „Die Tierwelt inmitten urwüchsiger Natur ist seine Heimat. Er verbrachte sein ganzes Leben damit, über sie zu sprechen und diese wundersame verschwundene Welt zu zeichnen, und versuchte, seine Seele zu bewahren und an seine Kinder weiterzugeben.

Gattung. 1901 - wohlgemerkt. im Jahr 1965. Russischer Grafiker, Schriftsteller. Verdienter Künstler der RSFSR (1945). Er studierte an der Fakultät für Malerei VKHUTEIN (1922-1927). Er entwarf Dutzende von Büchern für Kinder, darunter viele seiner eigenen. Brillanter Animator. Seine Werke bestechen stets durch Wärme und Lyrik, subtile Beobachtungsgabe. Die Gesamtauflage seiner Bücher beträgt mehr als sechzig Millionen Exemplare.

DIE ZAUBERWELT DER TIER UND VÖGEL

Yang kam von der Schule zurück
immer auf die gewundenste Weise.
Er wollte unbedingt gehen
am Laden vorbei, wo hinter dem Glas war
stellte ein Gemälde aus, das zwei darstellte
Terrier, die eine Ratte jagen.
Gegenüber war ein Tabakladen.
in dessen Fenster ein beladener Elefant stand
Ballen. Und im Laden nebenan
Straßenverkaufsspiel.

E. Seton-Thompson. Kleine Wilde

Am Todestag des großen deutschen Zoologen Alfred Edmund Brehm wurde in der russischen Kleinstadt Vyatka ein Junge in der Familie des Provinzarchitekten Ivan Apollonovich Charushin geboren, dessen Zeichnungen für Kinderbücher über Tiere weltberühmt wurden.

Evgeny Ivanovich Charushin (11.11.1901, Vyatka - 18.02.1965, Leningrad) - Russischer Grafiker, Schriftsteller, Verdienter Künstler der RSFSR (1945). Entwarf mehrere Dutzend Bücher für Kinder. Illustrierte seine eigenen Geschichten. Seine Bücher wurden in England, den USA, Japan, Indien, Bulgarien und anderen Ländern veröffentlicht; ihre Gesamtauflage übersteigt sechzig Millionen Exemplare ...

... Die Familie des Provinzarchitekten Ivan Apollonovich Charushin lebte weit und sehr freundschaftlich. Musiker und Künstler versammelten sich im Haus, und das Haus selbst war voller ungewöhnlicher Dinge, die der Onkel der kleinen Zhenya aus China, Vietnam, Japan und Sachalin mitgebracht hatte.

Eltern haben ihrem Sohn von Kindheit an die Liebe zur Natur beigebracht: „Mein Vater hat mich auf all seinen Reisen durch die Region Kirow mitgenommen. Wir reisten Tag und Nacht, durch Wälder und Wiesen, bei Schneestürmen und schlechtem Herbstwetter. Und die Wölfe jagten uns, und wir fuhren in den Strom der Birkhühner und erschreckten das Auerhuhn von den Wipfeln der Kiefern.<…>Und der Sonnenaufgang und die Morgennebel und wie der Wald erwacht, wie die Vögel singen, wie die Räder auf dem weißen Moos knirschen, wie die Läufer in der Kälte pfeifen – all das habe ich von Kindesbeinen an geliebt und erlebt. (1) . Mutter, Lyubov Alexandrovna (geborene Tikhomirova), unterrichtete das Kind „die Kraft und Schönheit der Natur und all ihre Vielfalt und Pracht zu betrachten und zu bestaunen…“ (2) . Das Elternhaus mit riesigem, verwildertem Garten war dicht bevölkert mit Tieren: Ferkel, Puten, Hasen, Hühner, Zeisige, Seidenschwänze, Stieglitz, Schützen verschiedener Vögel, die gepflegt und behandelt wurden ... „Wir hatten Katzen, Fischkrüge, Vögel in Käfigen. An den Fenstern sind Blumendickichte - das Liebste der Mutter. (3) . Und auch Bobka lebte im Haus – ein dreibeiniger Krüppelhund, der Charushins Busenfreund war. „Er war immer auf der Treppe. Alle stolperten und schimpften ihn. Ich habe ihn gestreichelt und oft erzählt<ему>über meine Kindheitskummer" (4) .

Der Junge wuchs schelmisch und fröhlich auf. Einmal steckte ihn seine Mutter wegen eines Fehlverhaltens in eine Ecke hinter einem Wandschirm. Mit der Zeit machte sich in der Familie nach und nach Sorgen, dass das Kind zu lange in der Ecke gestanden hatte: Unter dem Paravent lagen seine Schuhe. Als der Bildschirm entfernt wurde, stellte sich heraus, dass Zhenya nicht da war. Manche Schuhe sind... (5) .

Charushin begann früh zu zeichnen. „Es war mir anscheinend nur eigenartig, wie man spricht, singt, Streiche spielt oder Märchen hört. Ich erinnere mich, wie ich Märchen mit einem Bleistift angehört und während der Geschichte gezeichnet habe." (6) . Seine Lieblingslektüre waren die Bücher von Seton-Thompson, Long, Biar, aber insbesondere das Geschenk seines Vaters - die sieben Bände von Brehm, die Jewgeni Iwanowitsch sein ganzes Leben lang aufbewahrt und immer wieder gelesen hat. „Ich habe es eifrig gelesen, Charushin erinnerte sich, - und kein Nat Pinkertons oder Nick Carters konnte es mit Brem aufnehmen." (7) . Gezeichnet von einem aufstrebenden Künstler „hauptsächlich Tiere, Vögel und Indianer zu Pferd“, in die vollgestopfte Werkstatt rennen, die sich in der Nähe des Elternhauses befindet, oder den heimischen "Zoo" beobachten. Es ist davon auszugehen, dass die frühe Bekanntschaft mit der Kunst der Völker des Ostens, ihre Lakonie und Genauigkeit bei der Darstellung von Tieren, die Fähigkeit, die Natur zu bewundern und sich als Teil davon zu fühlen, einen wesentlichen Einfluss auf die Arbeit von Jewgeni Iwanowitsch hatte. über seine Herangehensweise an das Zeichnen von Tieren.

Nach dem Abitur in Vyatka (1918), wo er bei Yuri Vasnetsov studierte, trat Charushin in die Armee ein und diente als Hilfsdekorateur in der kulturellen Aufklärung der Politischen Abteilung des Hauptquartiers der Roten Armee der Ostfront. Erst 1922 kehrte er ins Zivilleben zurück. Im Winter studierte er in den Dekorationswerkstätten des Militärkommissariats der Provinz Vyatka und trat im Herbst desselben Jahres in die Malereiabteilung der St. Petersburger Akademie der Künste (VKHUTEIN) ein. Er studierte (1922-1927) bei A. Karev, A. Savinov, M. Matyushin, A. Rylov. Aber wie er sich später erinnerte, waren sie es "Die fruchtlosesten Jahre für mich" (8) . Die Suche nach einem neuen Wort in der Malerei interessierte ihn nicht, und das akademische Zeichnen langweilte ihn; es war viel unterhaltsamer, in den Zoo oder auf den Vogelmarkt zu gehen.

Die junge Künstlerin kleidete sich gerne nach der damaligen Mode. Nach den Erinnerungen seines engen Freundes Valentin Kurdov, Charushin damals „Ging in Golfschlägern und bunten Strümpfen, trug einen rehbraunen Hut und einen bunten Hundefell-Kurzpelzmantel“ (9) . 1924 machte er sich auf Anraten von Vitaly Bianchi zusammen mit Nikolai Kostrov und Valentin Kurdov auf eine aufregende Reise in den Altai.

Am Ende seines Studiums (1926) und seines Kurzzeitdienstes in der Roten Armee kam Charushin in die Kinderabteilung des Staatsverlags, die von Wladimir Lebedew geleitet wurde. In jenen Jahren hatten die Künstler die Aufgabe, grundlegend neue Bücher für die kleinen Bürger des Sowjetstaates zu schaffen, hochkünstlerisch und gleichzeitig informativ und lehrreich. Lebedev mochte die von Charushinsky gemalten Tiere und begann, den Künstler bei seiner Suche und Kreativität auf jede erdenkliche Weise zu unterstützen.

Das allererste Buch mit Illustrationen von Jewgeni Iwanowitsch - die Geschichte von V. Bianchi "Murzuk" (1928) - erregte die Aufmerksamkeit nicht nur junger Leser, sondern auch Kenner der Buchgrafik, und die Zeichnung daraus wurde vom staatlichen Tretjakow erworben Galerie.

1929 veröffentlichte Charushin mehrere Bücher: Wild Animals, Various Animals, Free Birds, How a Bear Became a Big Bear. Sie zeigten bereits die außergewöhnliche Fähigkeit des Künstlers, die Gewohnheiten von Tieren zu vermitteln. Ein kleines verwaistes Bärenjunges, das auf einem Ast sitzt; eine zerzauste Krähe, die gerade dabei ist, nach einem Knochen zu picken; wandernde Wildschweine mit Babys ... - alles ist bunt, ausdrucksstark und gleichzeitig prägnant und prägnant gezeichnet. Der Künstler schuf das Bild eines Tieres und konnte seine charakteristischsten Merkmale hervorheben. Charushins Zeichnungen zeichnen sich durch Frische aus, die Fähigkeit, das Tier wie zum ersten Mal in seinem Leben zu betrachten.

Charushinsky-Tiere sind immer sehr berührend und emotional. Mittwoch, der Hintergrund in seinen frühen Büchern ist kaum skizziert. Die Hauptsache ist, das Tier in Nahaufnahme zu zeigen und dabei nicht nur ein künstlerisches Bild zu schaffen, sondern Ihren Helden auch aus biologischer Sicht so wahrheitsgetreu wie möglich darzustellen. Jewgeni Iwanowitsch konnte schlecht gezeichnete Tiere nicht ausstehen. Er glaubte, dass Zeichnungen in einem Kinderbuch lebendig und atmend sein sollten, und mochte Ivan Bilibin nicht und argumentierte, dass er sich nicht mit Illustrationen befasse, sondern mit dem Malen kalter, toter Konturen ...

Die malerischen Bilder von Charushins Tieren bestehen aus vielen Texturen, die gekonnt die Federn eines Vogels, das Fell eines Tieres vermitteln. Als einer der Forscher seiner Arbeit bemerkte E. Kuznetsov zu Recht: „Er zeichnet nicht in Konturen, sondern, könnte man sagen, in Anti-Konturen, wobei er ungewöhnlich gekonnt die Textur von Wolle oder Federn wiedergibt.“ und „Gefühl des Körpergewichts. Diese Masse wird irgendwo schwerer, verdickt sich (z. B. in den Pfoten oder in der Schnauze, wo der Körper sozusagen herauskommt) und irgendwo wird sie verdünnt; diese Masse wird im Inneren konzentriert und verliert nach und nach an Dichte zur Oberfläche hin. (10) .

Es war am bequemsten, solche komplexen, malerischen Illustrationen in der Technik der Lithographie zu erstellen. Sie ließ nicht nur lange über einer Zeichnung sitzen, sondern auch sofort Bilder in einem zukünftigen Buch drucken. Am häufigsten verwendete Charushin pastellfarbene, natürliche Farben. Und „kannte keine lithografischen Gesetze und Regeln, er zeichnete temperamentvoll einen Bleistift und rieb den lithografischen Stein mit Tinte und kratzte ihn mit einer Nadel und einem Rasiermesser.“ (11) . Oft konnte er die Teile, die in der Zeichnung nicht herauskamen, kleben oder mit Tünche überdecken.

Zeitgenossen zufolge war der Künstler ein leidenschaftlicher, emotionaler und sehr enthusiastischer Mensch. „Die charmante und talentierte Natur von Charushin beeinflusste in vielerlei Hinsicht: Er spielte Geige, schrieb Gedichte, war Schauspieler, erfand immer etwas (wir nannten ihn „Evgesha the Inventor“)- erinnerte Valentin Kurdov (12) . Allerdings seine „Müßiggang“ war schon immer mit irgendeiner Art von Aktivität gefüllt, meistens bedeutungslos und unvernünftig in den Augen von Außenstehenden, Spaß, Laune, Spiel, aber ausnahmslos interessant und wichtig für ihn, die Intelligenz, Einfallsreichtum, geschickte Hände, Intuition und sogar erfordert Inspiration" (13) .

Charushin war von Kindheit an aktiv. So erkrankte der Künstler im Alter von sechs Jahren an Typhus, nachdem er Brei aus einem schmutzigen Hühnertrog gegessen hatte. Schwimmen lernte er im Alter von elf Jahren, als er zusammen mit der Herde den breiten Fluss Wjatka durchschwamm und sich am Schwanz einer Kuh festhielt. Nur wenige wissen, dass der Künstler Charushin mehrere Patente für Erfindungen hatte. Er baute ein Segelflugzeug und flog damit. Er ging auf den von ihm erfundenen Ski-Floats über das Wasser.

1930 versuchte Charushin, Kurzgeschichten zu schreiben. „Voll bis zum Rand“ mit Kindheitsbeobachtungen und Jagdeindrücken begann ich, mit der leidenschaftlichen Teilnahme und Hilfe von S.Ya Marshak, selbst zu schreiben.“ (14) . Maxim Gorki sprach sehr herzlich über die Geschichten des Novizenautors. Charushin versuchte jedoch schon in seiner Kindheit zu komponieren. Im Alter von 15 Jahren gaben er und seine Freunde die Zeitschrift Sopokhud (Vereinigung der Dichter und Künstler) heraus. Für das Magazin schrieb er nach eigener Einschätzung: "ungeschickt und schwerfällig" jedoch Poesie „Das richtige Wort zu finden, war schließlich praktisch für mich …- Jewgeni Iwanowitsch gab zu, - und diese Zeitschriften sind sehr lustig, für Kinder, aber sie haben meine Arbeit stark beeinflusst. (15) .

Schon in seiner ersten Erzählung „Schur“ (1930) zeigte sich nicht nur die Kenntnis der Tierfiguren, sondern auch ein guter Sinn für Humor. "Das Auge im Käfig pfeift, Vasya schnurrt, Harlashka zieht Proshka am Kragen: Ich frage Harlash, dann Prosh Harlash - und ich zeichne sie alle, ich bin ein Künstler." Und in allen anderen Geschichten von Charushin „man kann immer deutlich entweder ein sanftes, schelmisches, freundlich herablassendes oder ein wenig ironisches Lächeln spüren“(16) .

Sein ganzes Leben lang behandelte Charushin seine Leser mit großem Respekt. Er freute sich, dass die von ihm gemalten Tiere nicht von Kritikern und Redakteuren gemocht wurden, sondern von Kindern: „... für sie wirst du nicht wie in anderen Ländern in Bildern lispeln, du wirst keine Babypuppen zeichnen ...“ (17) . Wenn wir Charushins Bücher betrachten, können wir mit Sicherheit sagen, dass sowohl die Texte als auch die Illustrationen für sie die einzige, integrale innere Welt ihres Schöpfers widerspiegeln. Seine Geschichten und Zeichnungen sind streng, prägnant, informativ und auch für ein sehr kleines Kind verständlich. In Kurzgeschichten aus der Sammlung "Chicks" (1930) - über Haselhühner, Kronen, Eulen ... - hebt Evgeny Ivanovich gekonnt die eingängigsten und einprägsamsten Merkmale seiner Charaktere hervor: „Aber die Rüben sind schlaue Küken! Ein schreckliches Tier wird sich dem Nest nähern - eine Maus oder ein Eichhörnchen, sie werden ihre Hälse strecken und wie eine Schlange zischen. Hier haben alle Angst."

Bei der Arbeit an dem Buch legte Charushin großen Wert auf die Einheit von Wort und Text. Er ging die Auswahl der Schriftarten nachdenklich an und glaubte, dass in dem Buch nichts zufällig sein sollte. In der Regel bevorzugte er serifenlose Schriften, die für Kinder gut lesbar sind. Auf den Covern habe ich die Schrift oft von Hand gezeichnet, weil ich der Meinung war, dass sie sich so nahtloser in die Zeichnungen einfügt. Manchmal habe ich versucht, mit Linien im Satz zu „spielen“, wie in V. Bianchis Büchern „Teremok“ (1929) oder „Schur“.

Vor dem Krieg schuf Jewgeni Iwanowitsch etwa zwei Dutzend Bücher: "Chicks" (1930), "Volchishko and other" (1931), "Round" (1931), "Chicken City" (1931), "" Jungle "- ein Vogel Paradies" (1931), "Tiere heißer Länder" (1935) und illustrierte auch weiterhin andere Autoren, darunter S. Ya. Marshak, M. M. Prishvin, V. V. Bianki, A. I. Vvedensky ...

„Was mich als Kind sehr beeindruckt hat, Der Künstler sagte, macht sich jetzt Sorgen. Ich möchte das Tier verstehen, seine Gewohnheit vermitteln, die Art der Bewegung. Ich interessiere mich für sein Fell. Wenn ein Kind mein Tierchen streicheln möchte, freue ich mich. Ich möchte die Stimmung des Tieres vermitteln, Angst, Freude, Schlaf etc. All dies muss beobachtet und erlebt werden. Am liebsten stelle ich junge Tiere dar, berührend in ihrer Hilflosigkeit und interessant, weil sie bereits ein erwachsenes Tier haben.“ (18) .

Manchmal scheint es, dass das Zeichnen von Tieren für Charushin keine harte Arbeit ist, sondern einfach ein wesentlicher Bestandteil seines Wesens, wie die Fähigkeit zu singen oder zu atmen. Hinter jeder Zeichnung im Buch steckt jedoch eine große Erfahrung in der Beobachtung von Wildtieren und unermüdliche Arbeit, denn sowohl der natürlichen Skizze als auch der Erstellung eines Buchlayouts widmete Charushin große Aufmerksamkeit. Neben der Suche nach Bildern für Illustrationen suchte er auch nach "Bildform", Also „um einen kompositorisch gesamtkünstlerischen Organismus zu erhalten“, und dies, wie Jewgeni Iwanowitsch glaubte, „Das Schwierigste für einen Illustrator. Skizzen, Beobachtungen, "Handschrift", eine tiefe Kenntnis des Textes - das ist nur das Material für die Arbeit. Manchmal kämpft man mehrere Wochen, bis man die Form des ganzen Buches findet, die einen zufriedenstellt.“ (19) . Er gab sogar zu, dass es ihm leichter falle, fremde Texte zu illustrieren als seine eigenen – dann gebe es weniger Streitigkeiten zwischen dem Schriftsteller Charushin und dem Künstler Charushin.

Neben der Arbeit in Verlagen arbeitete Evgeny Ivanovich aktiv mit Kinderzeitschriften zusammen - Murzilka (seit 1924), Hedgehog (1928-1935) und Chizhom (1930-1941); fertigte Wandabzüge für Kinder an, manchmal ohne Vorschuss oder Honorar.

„Ich habe von Kindheit an gelernt, das Tier zu verstehen – seine Bewegungen und Mimik zu verstehen. Es ist für mich jetzt sogar irgendwie seltsam zu sehen, dass manche Menschen das Tier überhaupt nicht verstehen.“- sagte der Künstler (20) . Er liebte die Natur, aber vor allem wusste er, wie er diese Liebe seinen Lesern vermitteln konnte. Paradoxerweise war Charushin gleichzeitig ein leidenschaftlicher Jäger und erhielt seine erste Waffe im Alter von elf oder zwölf Jahren von seinem Vater geschenkt. In seinem Haus sowie im Haus seiner Eltern lebten ständig alle Arten von Tieren, und in einem der Zimmer befand sich eine riesige Voliere für Vögel.

Während des Krieges verließ Charushin Leningrad in sein Heimatland Kirow (Wjatka). Er malte Plakate für die TASS-Fenster, malte Bilder zu Partisanenthemen, entwarf Aufführungen im Kirov Drama Theatre, malte die Räumlichkeiten eines Kindergartens in einer der Fabriken und die Lobby des Pionier- und Schulkinderhauses. Und - ich beschäftigte mich mit dem Zeichnen mit Kindern.

1945 kehrte der Künstler nach Leningrad zurück. Neben der Arbeit an Büchern schuf er eine Reihe von Drucken mit Tierbildern. Schon vor dem Krieg interessierte er sich für Bildhauerei, bemalte Teeservices und fertigte in den Nachkriegsjahren Tierfiguren und ganze Schmuckgruppen aus Porzellan an.

Er versuchte, die Gestaltung von Kinderbüchern anders anzugehen. In seinen Zeichnungen begann der Raum angedeutet zu werden, eine Perspektive erschien. Die Tiere wurden manchmal als fabelhafter dargestellt und ähnelten eher den Helden von Vasnetsov. Auch die Technik änderte sich: Der Künstler begann mit Gouache und Aquarell zu arbeiten, aber nicht mit breiten Strichen, sondern sorgfältig kleine Details in der Zeichnung herauszuarbeiten.

Charushins letztes Buch war "Children in a Cage" von S.Ya.Marshak. Und 1965 wurde er auf der Internationalen Kinderbuchausstellung in Leipzig posthum mit einer Goldmedaille ausgezeichnet.

Sein ganzes Leben lang behielt der Künstler eine kindliche Haltung und eine kindliche Freude an der Schönheit der Natur bei: „Ich bin meiner Familie sehr dankbar für meine Kindheit, denn all die Eindrücke davon sind für mich auch jetzt noch die stärksten, interessantesten und wunderbarsten geblieben. Und wenn ich jetzt Künstlerin und Schriftstellerin bin, dann nur dank meiner Kindheit. (21) . Charushin verstand, dass in der Kindheit der Grundstein für die Weltanschauung eines Menschen gelegt wird, und schrieb: „Meine Aufgabe ist es, dem Kind ein äußerst ganzheitliches künstlerisches Bild zu vermitteln, die künstlerische Wahrnehmung des Kindes zu bereichern, ihm neue malerische Empfindungen der Welt zu eröffnen …“ (22) .

Die Kunst von Evgeny Charushin, freundlich, menschlich, erfreut mehr als eine Generation junger Leser und lehrt sie, die magische Welt der Tiere und Vögel zu lieben.

ANMERKUNGEN

1. Charushin E. Warum ich Künstler wurde // Bonfire. - 1946. - Nr. 4. - S. 28.

2. Dort.

3.

4. Dort.

5. Kostrov N. [Erinnerungen an E. Charushin] // Welt von Charushin. - L .: Künstler der RSFSR, 1980. - S. 153.

6.

7. Charushin E. Meine Arbeit // Künstler eines Kinderbuches über sich und ihre Kunst / Zusammengestellt, aufgezeichnet und kommentiert. V. Glozer. - M.: Buch, 1987. - S. 290.

8. Charushin E. Zu meiner Person: [Autobiogr. Anmerkung] // Kinderliteratur. - 1937. - Nr. 23. - S. 43.

9. Kurdov V. [Erinnerungen an E. Charushin] // Welt von Charushin. - L.: Künstler der RSFSR, 1980. - S. 155.

10. Kuznetsov E. Tiere und Vögel von Evgeny Charushin. - M.: Sow. Künstler, 1983. - S. 50.

11. Kurdov V. [Erinnerungen an E. Charushin] // Welt von Charushin. - L .: Künstler der RSFSR, 1980. - S. 157.

12. Dort. - S. 155.

13. Kuznetsov E. Tiere und Vögel von Evgeny Charushin. - M.: Sow. Künstler, 1983. - S. 60.

14. Charushin E. Meine Arbeit // Künstler eines Kinderbuches über sich und ihre Kunst / Zusammengestellt, aufgezeichnet und kommentiert. V. Glozer. - M.: Buch, 1987. - S. 291.

15. Zit. von Hrsg.: Kuznetsov E. Tiere und Vögel von Evgeny Charushin. - M.: Sow. Künstler, 1983. - S. 23.

16. Grodno G. Charushin - Schriftsteller // World of Charushin. - L .: Künstler der RSFSR, 1980. - S. 25.

17.

18. Dort. - S. 291.

19. Dort. - S. 292.

20. Dort. - S. 290.

21. Grodno G. Charushin - Schriftsteller // World of Charushin. - L.: Künstler der RSFSR, 1980. - S. 22.

22. Charushin E. Meine Arbeit // Künstler eines Kinderbuches über sich und ihre Kunst / Zusammengestellt, aufgezeichnet und kommentiert. V. Glozer. - M.: Buch, 1987. - S. 292.