Das Gedicht enthält eine Zusammenfassung. Studium des karelisch-finnischen Epos „Kalevala“

Episch ist ein literarisches Genre, das ebenso unabhängig wie Poesie und Drama ist und von der fernen Vergangenheit erzählt. Es ist immer umfangreich, über einen langen Zeitraum in Raum und Zeit ausgedehnt und äußerst ereignisreich. „Kalevala“ ist ein karelisch-finnisches Epos. In fünfzig Volksliedern (Runen) werden die Helden des Kalevala gesungen. Diese Lieder haben keine historische Grundlage. Die Abenteuer der Helden sind rein fabelhafter Natur. Das Epos hat auch keine einzige Handlung wie in der Ilias, sondern es wird hier eine kurze Zusammenfassung des Kalevala präsentiert.

Verarbeitung von Folklore

Die Verarbeitung und Aufzeichnung des karelischen Volksepos begann erst im 19. Jahrhundert. Der berühmte finnische Arzt und Linguist Elias Lönnrot sammelte verschiedene Versionen epischer Lieder, traf eine Auswahl und versuchte, die einzelnen Teile in einer Handlung miteinander zu verbinden. Die erste Ausgabe von „Kalevala“ erschien 1835 und nur fast fünfzehn Jahre später die zweite. Das finnische Epos wurde 1888 vom Dichter L. P. Belsky ins Russische übersetzt und im „Pantheon der Literatur“ veröffentlicht. Die öffentliche Meinung war sich einig: „Kalevala“ ist Literatur und eine reine Quelle neuer Informationen über die religiösen vorchristlichen Vorstellungen der karelischen und finnischen Völker.

Den Namen des Epos gab Lönnrot selbst. Kalevala war der Name des Landes, in dem Volkshelden leben und Heldentaten vollbringen. Lediglich der Name des Landes ist etwas kürzer – Kaleva, denn das Suffix la in der Sprache bezeichnet den Wohnort: die in Kaleva lebenden Menschen. Dort siedelten die Menschen ihre Helden an: Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen – alle drei wurden als Söhne dieses fruchtbaren Landes besungen.

Komposition des Epos

Das Gedicht der fünfzig Runen bestand aus verschiedenen Einzelliedern – es gab lyrische, epische und sogar magische. Lönnrot hat das meiste davon direkt aus den Lippen der Bauern niedergeschrieben, einige waren bereits von Folkloresammlern niedergeschrieben worden. Die am meisten mit Liedern erfüllten Gebiete befanden sich im russischen Karelien, in der Provinz Olonez und in den Regionen Archangelsk, an den Ufern des Ladogasees und im finnischen Karelien, wo die Erinnerung der Menschen sehr, sehr erhalten geblieben ist.

Die Runen zeigen uns keine historischen Realitäten, kein einziger Krieg mit anderen Nationen spiegelt sich dort wider. Darüber hinaus werden weder das Volk noch die Gesellschaft noch der Staat gezeigt, wie in russischen Epen. In den Runen regiert die Familie über alles, aber selbst familiäre Beziehungen geben den Helden keine Ziele vor, um Heldentaten zu vollbringen.

Bogatyrer

Die alten heidnischen Ansichten der Karelier verleihen den Helden des Epos nicht nur körperliche Stärke und nicht einmal so viel davon, sondern auch magische Kräfte, die Fähigkeit zu zaubern, Zauber zu wirken und magische Artefakte herzustellen. Bogatyrer haben die Gabe des Werwolftums, sie können jeden in alles verwandeln, reisen, sich sofort in jede Entfernung bewegen und das Wetter und atmosphärische Phänomene kontrollieren. Selbst eine kurze Zusammenfassung von „Kalevala“ wird ohne fabelhafte Ereignisse nicht vollständig sein.

Die Lieder des karelisch-finnischen Epos sind vielfältig und es ist unmöglich, sie in eine einzige Handlung einzuordnen. Das Kalevala beginnt, wie viele andere Epen, mit der Erschaffung der Welt. Sonne, Sterne, Mond, Sonne, Erde erscheinen. Die Tochter des Windes bringt Väinämöinen zur Welt, die Hauptfigur des Epos, die das Land erschließen und Gerste säen wird. Unter den vielen und abwechslungsreichen Abenteuern des Helden gibt es eines, das von sich behaupten kann, der Beginn der Haupthandlung zu sein, wenn auch fadenförmig.

Wundervolles Boot

Väinämöinen trifft zufällig auf die tagschöne Jungfrau des Nordens. Auf das Angebot, seine Frau zu werden, stimmt sie unter der Bedingung zu, dass der Held ihr aus Fragmenten einer Spindel ein magisches Boot baut. Der inspirierte Held machte sich so eifrig an die Arbeit, dass er die Axt nicht halten konnte und sich verletzte. Das Blut ließ nicht nach, ich musste einen Heiler aufsuchen. Es erzählt die Geschichte der Entstehung von Eisen.

Der Heiler half, aber der Held kehrte nie zur Arbeit zurück. Er erzog seinen Windgroßvater mit einem Zauberspruch, der den geschicktesten Schmied, Ilmarinen, fand und nach Pohjola, dem Land des Nordens, lieferte. Der Schmied schmiedete gehorsam die Zaubermühle Sampo für die Jungfrau des Nordens und brachte ihr Glück und Reichtum. Diese Ereignisse enthalten die ersten zehn Runen des Epos.

Verrat

In der elften Rune erscheint ein neuer Heldencharakter – Lemminkäinen, der frühere Ereignisse aus den Liedern vollständig verdrängt. Dieser Held ist kriegerisch, ein echter Zauberer und ein großer Frauenliebhaber. Nachdem die Zuhörer einen neuen Helden kennengelernt hatten, kehrte die Erzählung zu Väinämöinen zurück. Was der liebevolle Held ertragen musste, um sein Ziel zu erreichen: Er stieg sogar in die Unterwelt hinab, ließ sich vom Riesen Viipunen verschlucken, erlangte aber dennoch die magischen Worte, die nötig waren, um aus einer Spindel ein Boot zu bauen, auf dem er segelte nach Pohjola, um zu heiraten.

Nicht so. Während der Abwesenheit des Helden verliebte sich die nördliche Jungfrau in den geschickten Schmied Ilmarinen, heiratete ihn und weigerte sich, ihr Wort gegenüber Väinämöinen zu erfüllen. Nicht nur die Hochzeit mit all ihren Bräuchen und Traditionen wird hier ausführlich beschrieben, auch die Lieder, die dort gesungen wurden, werden hier aufgeführt und verdeutlichen die Pflicht und Verantwortung des Mannes gegenüber seiner Frau und der Frau gegenüber ihrem Ehemann. Dieser Handlungsstrang endet erst im fünfundzwanzigsten Lied. Leider enthält der sehr kurze Inhalt von „Kalevala“ nicht die außergewöhnlich schönen und zahlreichen Details dieser Kapitel.

Traurige Geschichte

Darüber hinaus erzählen sechs Runen von den gewagten Abenteuern von Lemminkäinen in der nördlichen Region – in Pohjola, wo Severnaya regiert, nicht nur kein Mädchen mehr, sondern auch geistig verwöhnt, mit einem unfreundlichen, habgierigen und selbstsüchtigen Charakter. Mit der einunddreißigsten Rune beginnt eine der eindringlichsten und zutiefst sinnlichen Geschichten, einer der besten Teile des gesamten Epos.

In fünf Liedern wird das traurige Schicksal des schönen Helden Kullervo erzählt, der aus Unwissenheit seine eigene Schwester verführte. Als den Helden die ganze Situation offenbart wurde, konnten sowohl der Held selbst als auch seine Schwester die begangene Sünde nicht ertragen und starben. Dies ist eine sehr traurige Geschichte, die elegant und herzlich geschrieben (und anscheinend auch übersetzt) wurde, mit einem großen Gefühl der Sympathie für die vom Schicksal so hart bestraften Charaktere. Das Epos „Kalevala“ bietet viele solcher Szenen, in denen die Liebe zu Eltern, zu Kindern, zur heimischen Natur verherrlicht wird.

Krieg

Die folgenden Runen erzählen, wie sich drei Helden (darunter ein unglücklicher Schmied) zusammenschlossen, um der bösen Nordjungfrau den magischen Schatz – Sampo – wegzunehmen. Die Helden von Kalevala gaben nicht auf. Kämpfe konnten hier nichts lösen und man entschied sich wie immer für die Zauberei. Väinämöinen baute sich wie unser Nowgorod-Guslar Sadko ein Musikinstrument – die Kantele, verzauberte mit seinem Spiel die Natur und ließ alle Nordländer einschläfern. So entführten die Helden Sampo.

Die Herrin des Nordens verfolgte sie und faszinierte sie, bis Sampo ins Meer fiel. Sie schickte Monster, Seuchen und alle möglichen Katastrophen nach Kaleva, und in der Zwischenzeit baute Väinämöinen ein neues Instrument, das er noch magischer spielte, als er die von der Herrin von Pohjola gestohlene Sonne und den Mond zurückgab. Nachdem er die Fragmente von Sampa gesammelt hatte, tat der Held viel Gutes für die Menschen seines Landes, viele gute Taten. Hier, mit einem ziemlich langen gemeinsamen Abenteuer der drei Helden, endet „Kalevala“ fast. Das Nacherzählen dieser Geschichte kann in keiner Weise die Lektüre eines Werkes ersetzen, das viele Künstler zu großartigen Werken inspiriert hat. Um es wirklich zu genießen, muss man es vollständig lesen.

Göttliches Baby

Das Epos hat also seine letzte Rune erreicht, die sehr symbolisch ist. Dies ist praktisch eine Apokryphe über die Geburt des Erlösers. Die Jungfrau aus Kaleva – Maryatta – gebar einen göttlich wunderbaren Sohn. Väinämöinen hatte sogar Angst vor der Macht, die dieses zwei Wochen alte Kind besaß, und riet ihm, es sofort zu töten. Daraufhin beschämte der Säugling den Helden und warf ihm Ungerechtigkeit vor. Der Held hörte zu. Schließlich sang er ein Zauberlied, bestieg ein wunderbares Shuttle und überließ Karelien einem neuen und würdigeren Herrscher. So endet das Kalevala-Epos.

Kalevala, karelisch-finnisches Epos – ein vom Wissenschaftler Elias Lönnrot zusammengestelltes und von ihm zunächst in kürzerer Form 1835, dann 1849 mit zahlreichen Liedern veröffentlichtes Gedicht. Der Name Kalevala, den Lönnrot dem Gedicht gegeben hat, lautet epischer Name des Landes, in dem sie leben und karelisch-finnische Volkshelden auftreten. Das Suffix la bedeutet Wohnort, daher ist Kalevala mythologisch der Wohnort von Kaleva. der Vorfahre der finnischen Helden Vainemainen, Ilmarinen, Lemminkainen nannten manchmal seine Söhne.

Den Stoff für die Komposition eines umfangreichen Gedichts von 50 Liedern lieferte Lennrot mit einzelnen Volksliedern (Runen), teils epischer, teils lyrischer, teils magischer Natur, die Lennrot selbst und die Sammler aus den Worten finnischer Bauern aufgenommen hatten ging ihm voraus. An die alten Runen erinnert man sich am besten im russischen Karelien, in den Provinzen Archangelsk (Gemeinde Vuokkinemi) und Olonets. (in Repole und Himola) sowie an einigen Orten im finnischen Karelien und am Westufer des Ladogasees bis nach Ingria. In jüngster Zeit (1888) wurden Runen in erheblichen Mengen im Westen von St. Petersburg und in Estland registriert (K. Kron). Die Finnen verwenden heute das altgermanische (gotische) Wort runo, um Gesang im Allgemeinen zu bezeichnen; aber in der Antike, während der Zeit des Heidentums, waren magische Runen oder Zauberrunen (loitsu runo) von besonderer Bedeutung, als Produkt schamanischen Glaubens, der einst bei den Finnen sowie bei ihren Verwandten – den Lappen, Vogulen, Zyryaner und andere finno-ugrische Völker.

...Die charakteristische äußere Form der Rune ist ein kurzer achtsilbiger Vers, nicht gereimt, aber reich an Alliteration. Eine Besonderheit der Komposition ist der nahezu ständige Vergleich von Synonymen in zwei benachbarten Versen, sodass jeder nachfolgende Vers eine Paraphrase des vorherigen darstellt. Die letztgenannte Eigenschaft erklärt sich aus der Methode des Volksgesangs in Finnland: Der Sänger, der sich mit einem Freund über die Handlung des Liedes geeinigt hat, setzt sich ihm gegenüber, nimmt ihn bei den Händen und sie beginnen hin und her zu singen . Im letzten Takt jeder Strophe ist der Assistent an der Reihe und singt die gesamte Strophe alleine, während die Sängerin in aller Ruhe über die nächste Strophe nachdenkt.

Gute Sänger kennen viele Runen, speichern manchmal mehrere tausend Verse in ihrem Gedächtnis, aber sie singen entweder einzelne Runen oder Gruppen mehrerer Runen und verknüpfen sie nach eigenem Ermessen, ohne eine Ahnung von der Existenz eines ganzen Epos zu haben, das manche Wissenschaftler darin finden Runen.

Tatsächlich gibt es in Kalevala keine Haupthandlung, die alle Runen miteinander verbinden würde (wie zum Beispiel in der Ilias oder Odyssee). Der Inhalt ist äußerst vielfältig.

Es beginnt mit der Legende über die Erschaffung der Erde, des Himmels und der Sterne und der Geburt des finnischen Protagonisten Vainemainen durch die Tochter der Luft, die die Erde ordnet und Gerste sät. Im Folgenden wird von den verschiedenen Abenteuern des Helden erzählt, der unter anderem die schöne Jungfrau des Nordens trifft: Sie willigt ein, seine Braut zu werden, wenn er auf wundersame Weise aus den Fragmenten ihrer Spindel ein Boot erschafft. Nachdem er mit der Arbeit begonnen hat, verwundet sich der Held mit einer Axt, kann die Blutung nicht stoppen und geht zu einem alten Heiler, dem er eine Legende über die Herkunft des Eisens erzählt. Als Vainamainen nach Hause zurückkehrt, erweckt er den Wind mit Zaubersprüchen und transportiert den Schmied Ilmarinen in das Land des Nordens, Pohjola, wo er, gemäß dem Versprechen von Vainamainen, für die Herrin des Nordens einen mysteriösen Gegenstand schmiedet, der Reichtum und Glück schenkt. Sampo (Runen I-XI).

Die folgenden Runen (XI-XV) enthalten eine Episode über die Abenteuer des Helden Lemminkäinen, eines gefährlichen Frauenverführers und zugleich kriegerischen Zauberers. Als nächstes kehrt die Geschichte zu Vainamainen zurück; Sein Abstieg in die Unterwelt wird beschrieben, sein Aufenthalt im Schoß des Riesen Vipunen, wie er von letzterem eines der drei Worte erhielt, die zur Erschaffung eines wunderbaren Bootes notwendig waren, die Fahrt des Helden nach Pohjola, um die Hand der nördlichen Jungfrau zu empfangen; Dieser zog jedoch den Schmied Ilmarinen ihm vor, den sie heiratet, und die Hochzeit wird ausführlich beschrieben und Hochzeitslieder vorgetragen, in denen die Pflichten einer Frau gegenüber ihrem Ehemann dargelegt werden (XVI-XXV). Weitere Runen (XXVI-XXXI) befassen sich erneut mit Lemminkäinens Abenteuern in Pohjola. Die Episode über das traurige Schicksal des Helden Kullervo, der aus Unwissenheit seine eigene Schwester verführte, woraufhin sowohl sein Bruder als auch seine Schwester Selbstmord begingen (Runen XXXI-XXXVI), gehört in die Tiefe des Gefühls und erreicht manchmal die Wahrheit Pathos, zu den besten Teilen des gesamten Gedichts.

Weitere Runen enthalten eine lange Geschichte über das gemeinsame Unterfangen der drei finnischen Helden, den Sampo-Schatz von Pohjola zu beschaffen, und über die Herstellung der Kantela (Harfe) durch Vainemoinen, mit deren Spielen er die gesamte Natur verzaubert und die Bevölkerung von Pohjola in den Schlaf wiegt , über die Entfernung des Sampo durch die Helden, über ihre Verfolgung durch die Zauberin des Nordens, über den Sturz des Sampo ins Meer, über die guten Taten, die Vainamainen seinem Heimatland durch die Fragmente des Sampo erwies , über seinen Kampf mit verschiedenen Katastrophen und Monstern, die die Herrin von Pohjola nach K. geschickt hatte, über das wunderbare Spiel des Helden auf einer neuen Kantela, die er geschaffen hatte, als die erste ins Meer fiel, und über die Rückkehr der Sonne zu ihnen und Mond, versteckt von der Herrin von Pohjola (XXXVI-XLIX). Die letzte Rune enthält eine volkstümliche apokryphe Legende über die Geburt eines wundersamen Kindes durch die Jungfrau Maryatta (die Geburt des Erretters). Vainemainen gibt den Rat, ihn zu töten, da er dazu bestimmt ist, den finnischen Helden an Macht zu übertreffen, aber das zwei Wochen alte Baby überschüttet Vainamainen mit Vorwürfen der Ungerechtigkeit, und der beschämte Held geht, nachdem er zum letzten Mal ein wundersames Lied gesungen hat für immer in einem Shuttle aus Finnland, um dem Baby von Maryatta, der anerkannten Herrscherin von Karelien, Platz zu machen.

Es ist schwierig, einen roten Faden zu finden, der die verschiedenen Episoden des Kalevale zu einem künstlerischen Ganzen verbinden würde. E. Aspelin glaubte, dass seine Hauptidee die Verherrlichung des Wechsels von Sommer und Winter im Norden sei. Lönnrot selbst leugnete zwar die Einheit und den organischen Zusammenhang in den Runen von Kalevala, gab jedoch zu, dass die Lieder des Epos zielgerichtet seien zu beweisen und zu klären, wie die Helden des Landes Kalevala die Bevölkerung von Pohjola beherrschen und letztere erobern.

Julius Kron behauptet, dass Kalevala von einer Idee durchdrungen ist – der Schaffung von Sampo und seiner Übernahme in den Besitz des finnischen Volkes –, räumt jedoch ein, dass die Einheit von Plan und Idee nicht immer mit der gleichen Klarheit wahrgenommen wird. Der deutsche Wissenschaftler von Pettau unterteilt das Kalevala in 12 voneinander völlig unabhängige Zyklen. Der italienische Wissenschaftler Comparetti kommt in einer umfangreichen Arbeit über Kalevala zu dem Schluss, dass man von einer Einheit der Runen nicht ausgehen kann, dass die von Lönnrot vorgenommene Kombination der Runen oft willkürlich ist und den Runen dennoch nur eine geisterhafte Einheit verleiht; schließlich, dass es möglich ist, aus den gleichen Materialien andere Kombinationen nach einem anderen Plan herzustellen.

Lönnrot entdeckte das in den Runen verborgene Gedicht nicht (wie Steinthal glaubte), er öffnete es nicht, weil ein solches Gedicht im Volk nicht existierte. Runen in mündlicher Überlieferung stellen, obwohl sie von mehreren Sängern gleichzeitig verbunden wurden (z. B. mehrere Abenteuer von Vainemainen oder Lemminkäinen), ebenso wenig ein vollständiges Epos dar wie russische Epen oder serbische Jugendlieder. Lönnrot selbst gab zu, dass bei der Kombination von Runen zu einem Epos eine gewisse Willkür unvermeidlich war

Charakteristisch für das finnische Epos ist das völlige Fehlen einer historischen Grundlage: Die Abenteuer der Helden zeichnen sich durch einen rein märchenhaften Charakter aus; In den Runen sind keine Anklänge an historische Zusammenstöße zwischen den Finnen und anderen Völkern erhalten. In Kalevala gibt es keinen Staat, kein Volk, keine Gesellschaft: Es kennt nur die Familie, und seine Helden vollbringen Taten nicht im Namen ihres Volkes, sondern um persönliche Ziele zu erreichen, wie Helden wunderbarer Märchen. Die Arten von Helden stehen im Zusammenhang mit den alten heidnischen Ansichten der Finnen: Sie vollbringen Taten nicht so sehr mit Hilfe körperlicher Stärke, sondern durch Verschwörungen, wie Schamanen. Sie können verschiedene Formen annehmen, andere Menschen in Tiere verwandeln, auf wundersame Weise von Ort zu Ort transportiert werden, atmosphärische Phänomene verursachen – Frost, Nebel usw. Die Nähe der Helden zu den Gottheiten der heidnischen Zeit ist noch immer sehr deutlich zu spüren. Bemerkenswert ist auch die hohe Bedeutung, die die Finnen den Liedtexten und der Musik beimessen. Ein prophetischer Mensch, der die Runenzauber kennt, kann Wunder wirken, und die vom wunderbaren Musiker Vainemainen aus der Kantela extrahierten Klänge erobern die gesamte Natur.

Kalevala ist nicht nur ethnographisch, sondern auch von hohem künstlerischem Interesse. Zu seinen Vorteilen zählen: die Einfachheit und Helligkeit der Bilder, ein tiefes und lebendiges Naturgefühl, hohe lyrische Impulse, insbesondere bei der Darstellung menschlicher Trauer (z. B. die Sehnsucht einer Mutter nach ihrem Sohn, Kinder nach ihren Eltern), gesunder Humor, der einige Episoden durchdringt, gelungene Charakterisierung der Charaktere. Betrachtet man Kalevala als ganzes Epos (Ansicht von Cronos), dann wird es viele Mängel aufweisen, die jedoch für mehr oder weniger alle mündlichen Volksepen charakteristisch sind: Widersprüche, Wiederholungen derselben Tatsachen, zu große Dimensionen einiger Einzelheiten im Verhältnis zum Ganzen. Die Einzelheiten einer bevorstehenden Aktion werden oft sehr detailliert dargelegt, und die Aktion selbst wird in wenigen unbedeutenden Versen erzählt. Ein solches Missverhältnis hängt von den Gedächtniseigenschaften des einen oder anderen Sängers ab und kommt beispielsweise häufig in unseren Epen vor.

Die Runen, aus denen das Epos besteht, haben keinen einzigen Handlungsstrang; die Erzählung springt von einer zur anderen, sie enthält Ungereimtheiten und Ungereimtheiten. „Kalevala“ ist der Name eines der beiden Länder (das zweite Land heißt Pohjola), in denen die Helden des Epos leben und reisen: Vainamoinen, Aio, Ilmyarinen, Lemminkäinen, Kullervo.

Das Epos beginnt mit der Geschichte der Erschaffung der Welt und der Geburt der Hauptfigur von „Kalevala“ – Vainamöinen, dem Sohn von Ilmatar (Tochter der Lüfte) und seinem erfolglosen Versuch, Aino, die Schwester des Selbst zu heiraten. lehrte Schamane Joukahainen, der den Kampf gegen ihn verlor. Darüber hinaus erzählen die Runen die Geschichte der Reise des Helden auf der Suche nach seiner Braut im Land Pohjola – einer Art „Unterwelt“, in die die Sonne eintaucht. In diesem Teil der Geschichte gibt es keine Kampfszenen; Vainamoinen erscheint vor dem Leser in der Rolle eines Sängers und Zauberers, der mit Hilfe von Wissen und Magie die Schwierigkeiten überwindet, die ihm im Weg stehen, und dank des Schmieds Ilmyarinen Er baut die Sampo-Mühle für seine Geliebte.

Dann springt die Erzählung zu einer Beschreibung der Abenteuer des Helden Lemminkäinen, einem Zauberer und Liebling der Frauen, und kehrt dann zur Beschreibung der Wanderungen des Protagonisten zurück: seiner Reise in die Unterwelt auf der Suche nach magischen Worten, seiner Fahrt auf einem wunderbaren Boot nach Pohjola und eine erfolglose Heiratsvermittlung – die Braut, für die sich Vainämöinen so sehr bemühte, wählte für ihn den Schmied, der die Zaubermühle Sampo erschuf. Das Epos beschreibt ausführlich die Hochzeit der nördlichen Jungfrau und des Schmieds Ilmyarinen und umfasst Hochzeitsrituale und Lieder. Dann erscheint Lemminkäinen in Pohjola und die Handlung erzählt erneut von seinen Wanderungen.

Etwas abseits steht im Epos das Bild von Kullervo, einem tapferen starken Mann, dessen Schicksal sehr tragisch ist: Aufgrund der Zwietracht zweier Familien gerät er in die Sklaverei, geht unwissentlich eine enge Beziehung zu seiner eigenen Schwester ein und rächt sich an ihr Inzest-Täter kehrt nach Hause zurück, findet alle seine Verwandten tot vor und begeht Selbstmord. Vainamoinen liest eine lehrreiche Rede über dem Körper des Helden und macht sich zusammen mit Ilmarinen und Lemminkäinen auf die Jagd nach Sampo. Nachdem sie die Bewohner der „Unterwelt“ mit Kantele-Spielen eingeschläfert haben, stehlen sie die Zaubermühle, doch der Weg nach Hause erweist sich als sehr gefährlich. Die wütende Geliebte von Pohjola arrangiert für sie verschiedene Intrigen, und im Kampf mit ihr zerbricht Sampo in Stücke und fällt ins Meer. Als nächstes folgt die Geschichte des langen Kampfes der Magier: Louhi – die Herrin der „Unterwelt“ und Vainamöinen, sowie die Konfrontation zwischen Kalevala und Pohjola.

In der letzten, fünfzigsten Rune isst Maryatta eine Preiselbeere und wird schwanger. Sie bringt einen Jungen zur Welt. Vainamoinen verurteilt das Baby zum Tode, hält jedoch eine anklagende Rede gegen das unfaire Verfahren. Der Junge wird getauft und zum König von Karelien ernannt, und Vainamoinen steigt in ein Boot und fährt aufs offene Meer hinaus.

„KALEVALA“ IN DER KUNST

Obwohl das Epos „Kalevala“ Ende des 19. Jahrhunderts veröffentlicht wurde, begeistert es bis heute die Köpfe und erobert die Herzen kreativer Menschen. Seine Themen finden sich häufig in den Werken von Künstlern. Am bekanntesten ist der Gemäldezyklus des finnischen Malers Akseli Gallen-Kallela.

Dieses Epos wurde zweimal verfilmt, 1959 und 1982, und das Ballett Sampo wurde auf der Grundlage von „Kalevala“ geschrieben. Es wurde 1959 vom karelischen Komponisten Helmer Sinisalo geschrieben. Darüber hinaus schrieb Tolkinen, beeindruckt von den Handlungssträngen des finnischen Epos, sein „Silmarllion“ und die finnische Melodic-Metal-Band Amorphis verwendet häufig die Texte von „Kalevala“ für ihre Lieder.

„Kalevala“ existiert auch auf Russisch, dank des Kinderbuchautors Igor Vostryakov, der es zunächst in Prosa für Kinder nacherzählte und 2011 eine poetische Version veröffentlichte.

TAG DES EPISCHEN „KALEVALA“

Der Tag des Nationalepos „Kalevala“ wurde erstmals im Jahr 1860 gefeiert. Seitdem wird es jährlich am 28. Februar gefeiert, dem Tag, an dem die ersten Exemplare des finnischen Epos veröffentlicht wurden. Dieser Tag wurde jedoch erst 1978 in die Liste der offiziellen Feiertage aufgenommen.

Traditionell werden an diesem Tag verschiedene Veranstaltungen organisiert, die dem Kalevala gewidmet sind, und der Höhepunkt des Feiertags ist der Kalevala-Karneval, bei dem Menschen in Kleidung vergangener Zeiten durch die Straßen der Städte ziehen und Szenen aus dem Epos präsentieren. Darüber hinaus finden Feierlichkeiten nicht nur in Finnland, sondern auch in Russland statt. In Karelien, wo es sogar eine Kalevala-Region gibt, auf deren Territorium der Legende nach die meisten der im Epos beschriebenen Ereignisse stattfanden, finden jährlich Theateraufführungen, Auftritte von Folkloregruppen, Volksfeste, Ausstellungen und runde Tische statt .

INTERESSANTE FAKTEN ZUM EPISCHEN „KALEVALA“:

Der Legende nach gibt es auf dem Gebiet des Dorfes Kalevala eine Kiefer, unter der Lönnrot arbeitete.
Basierend auf „Kalevala“ wurde ein gemeinsamer sowjetisch-finnischer Film „Sampo“ gedreht.
Der karelische Komponist Helmer Sinisalo schrieb das Ballett „Sampo“ nach „Kalevala“. Das Ballett wurde am 27. März 1959 in Petrosawodsk uraufgeführt. Dieses Ballett war ein großer Erfolg und wurde viele Male in der UdSSR und im Ausland aufgeführt.
Das erste Bildgemälde zum Thema „Kalevala“ wurde 1851 vom schwedischen Künstler Johan Blakstadius geschaffen.
Das erste Werk zur Handlung von „Kalevala“ war das Theaterstück „Kullervo“ des finnischen Schriftstellers Alexis Kivi aus dem Jahr 1860.
Jean Sibelius leistete einen wesentlichen Beitrag zur musikalischen Verkörperung des Kalevala.
Der Text von „Kalevala“ inspirierte die Metal-Band Amorphis mit ihrer Handlung.

29.10.2015

In den 1820er Jahren reiste der finnische Pädagoge Elias Lönnrot durch das russische Karelien. In abgelegenen Dörfern: Voknavolok, Reboly, Khimoly und einigen anderen, zeichnete er die Gesänge der Anwohner auf. Diese Runen wurden nach der Verarbeitung zu einem einzigen Satz zusammengefasst, der heute auf der ganzen Welt als „Kalevala“ bekannt ist.

„Kalevala“ ist ein Gedicht, das über den Glauben der Karelier, ihre Weltanschauung, ihre Einstellung zur Natur und zu den umliegenden Stämmen erzählt. Die vollständige Werksammlung umfasst mehr als 20.000 Gedichte, und das Werk wurde in fast alle Sprachen der Welt übersetzt. Der Inhalt von „Kalevala“ zeichnet sich durch seine Vielfalt aus, es gibt keinen einheitlichen Handlungsstrang. Forscher glauben, dass Lönnrot bei der Anordnung der Runen zu einem einzigen Text Improvisationen zuließ, um künstlerische Integrität zu vermitteln. Natürlich wurden alle Gedichte an verschiedenen Orten gesammelt und stellen tatsächlich eine Zusammenstellung mündlicher Volkskunst dar.

Wie in den Epen anderer Völker ist auch in Kalevala die Erschaffung der Welt und der erste Mensch eines der zentralen Themen. Bei den Kareliern gilt der ältere Väinämöinen als erster Bewohner der Erde. Er ordnet die Welt unter dem Mond, sät Gerste und bekämpft Feinde. Dabei handelt er nicht mit einem Schwert, sondern mit einem Wort, das das Bild eines Schamanen darstellt. Durch Geschichten über Väinämönens Reise werden bedeutende Ereignisse in der Geschichte des karelischen Volkes nacherzählt: die Herstellung eines Bootes, das für das Leben im Land der Seen notwendig war, der Beginn der Eisenverarbeitung und schließlich die Erfindung der Sampo-Mühle . So spiegeln die ersten 11 Runen das Aussehen jener Dinge wider, ohne die die Karelier in den rauen nördlichen Regionen nicht überleben könnten.

Die nächsten 4 Runen sind den tapferen Heldentaten des jungen Jägers Lemminkäinen gewidmet. Er geht in das geheimnisvolle Land Pohjola. Hier will er durch eine Waffentat die Gunst der Tochter der Herrin des Nordens gewinnen. Nach mehreren erfolgreichen Tricks ertrinkt Lemminkäinen, wird aber von seiner Mutter wiederbelebt. Als er das nächste Mal nach Pohjola geht, tötet er den Meister des Nordens. Einige Kalevala-Forscher glauben, dass sich das Epos hier mit Geschichten über Osiris und Isis aus der altägyptischen Mythologie überschneidet. Darüber hinaus enthüllt das Werk Themen wie unglückliche Liebe (Episoden mit den Abenteuern des Helden Kullervo), Konfrontation mit Nachbarn aus dem Norden und das Erreichen von Reichtum.

Schließlich erzählt eines der letzten Lieder von der Entstehung des karelischen Nationalmusikinstruments, der Kantele. So ist „Kalevala“ vom Historismus durchdrungen. Es erzählt von den wichtigsten Meilensteinen in der Geschichte der Karelier, von ihrer Konfrontation mit den Sami-Stämmen um fruchtbares Land und die Kontrolle über Wasserstraßen. Die letzte Rune endet mit der Geburt des Erlösers durch eine Jungfrau namens Maryatta. Väinämönen bietet an, das wundervolle Kind zu töten, aber da er missverstanden wird, segelt er in unbekannte Richtung davon. Hier sehen wir einen deutlichen Hinweis auf den Übergang der heidnischen Tradition in die Vergangenheit und die Entstehung des christlichen Glaubens in Karelien.

In der schriftlichen Überlieferung sind keine Materialien zur Geschichte des antiken Karelien erhalten. Deshalb liefert „Kalevala“ als Folklorewerk wertvolle Beweise für Forscher. Obwohl alle Abenteuer der Helden märchenhaft und in Magie gehüllt sind, vermittelt das Epos einen Eindruck von den komplexen Prozessen des Kampfes um Land im Hohen Norden. „Kalevala“ ging als großartiges Gedichtwerk in die Weltgeschichte ein und übertraf manchmal skandinavische Sagen oder russische Epen.

Kalevala in Abkürzung [VIDEO]

Episch ist ein literarisches Genre, das ebenso unabhängig wie Poesie und Drama ist und von der fernen Vergangenheit erzählt. Es ist immer umfangreich, über einen langen Zeitraum in Raum und Zeit ausgedehnt und äußerst ereignisreich. „Kalevala“ ist ein karelisch-finnisches Epos. In fünfzig Volksliedern (Runen) werden die Helden des Kalevala gesungen. Diese Lieder haben keine historische Grundlage. Die Abenteuer der Helden sind rein fabelhafter Natur. Das Epos hat auch keine einzige Handlung wie in der Ilias, aber es wird hier eine kurze Zusammenfassung des Kalevala geben

Eingereicht.

Verarbeitung von Folklore

Die Verarbeitung und Aufzeichnung des karelischen Volksepos begann erst im 19. Jahrhundert. Der berühmte finnische Arzt und Linguist Elias Lönnrot sammelte verschiedene Versionen epischer Lieder, traf eine Auswahl und versuchte, die einzelnen Teile in einer Handlung miteinander zu verbinden. Die erste Ausgabe von Kalevala erschien 1835, und nur fast fünfzehn Jahre später die zweite. Das finnische Epos wurde 1888 vom Dichter L. P. Belsky ins Russische übersetzt und im „Pantheon der Literatur“ veröffentlicht. Die öffentliche Meinung war sich einig: „Kalevala“ ist Literatur und eine reine Quelle neuer Informationen

Über die religiösen vorchristlichen Vorstellungen der karelischen und finnischen Völker.

Lennrot selbst gab dem Epos den Namen. Kalevala war der Name des Landes, in dem Volkshelden leben und Heldentaten vollbringen. Lediglich der Name des Landes ist etwas kürzer – Kaleva, denn das Suffix la in der Sprache bezeichnet den Wohnort: die in Kaleva lebenden Menschen. Dort siedelten die Menschen ihre Helden an: Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen – alle drei wurden als Söhne dieses fruchtbaren Landes besungen.

Komposition des Epos

Bogatyrer

Die Lieder des karelisch-finnischen Epos sind vielfältig und es ist unmöglich, sie in eine einzige Handlung einzuordnen. Das Kalevala beginnt, wie viele andere Epen, mit der Erschaffung der Welt. Sonne, Sterne, Mond, Sonne, Erde erscheinen. Die Tochter des Windes bringt Väinämöinen zur Welt. Dies wird die Hauptfigur des Epos sein, die die Erde entwickeln und Gerste säen wird. Unter den vielen und abwechslungsreichen Abenteuern des Helden gibt es eines, das von sich behaupten kann, der Beginn der Haupthandlung zu sein, wenn auch fadenförmig.

Wundervolles Boot

Väinämöinen trifft zufällig auf die tagschöne Jungfrau des Nordens. Auf das Angebot, seine Frau zu werden, stimmt sie unter der Bedingung zu, dass der Held ihr aus Fragmenten einer Spindel ein magisches Boot baut. Der inspirierte Held begann so eifrig zu arbeiten, dass er die Axt nicht halten konnte und sich verletzte. Das Blut ließ nicht nach, ich musste einen Heiler aufsuchen. Es erzählt die Geschichte der Entstehung von Eisen.

Der Heiler half, aber der Held kehrte nie zur Arbeit zurück. Er erzog seinen Windgroßvater mit einem Zauberspruch, der den geschicktesten Schmied, Ilmarinen, fand und nach Pohjela, dem Land des Nordens, lieferte. Der Schmied schmiedete gehorsam die Zaubermühle Sampo für die Jungfrau des Nordens und brachte ihr Glück und Reichtum. Diese Ereignisse enthalten die ersten zehn Runen des Epos.

Verrat

Traurige Geschichte

Darüber hinaus erzählen sechs Runen von den gewagten Abenteuern von Lemminkäinen in der nördlichen Region – in Pohjela, wo Severnaya regiert, nicht nur keine Jungfrau mehr, sondern auch geistig verwöhnt, mit einem unfreundlichen, habgierigen und selbstsüchtigen Charakter. Mit der einunddreißigsten Rune beginnt eine der eindringlichsten und zutiefst sinnlichen Geschichten, einer der besten Teile des gesamten Epos.

Krieg

Die Herrin des Nordens verfolgte sie und faszinierte sie, bis Sampo ins Meer fiel. Sie schickte Monster, Seuchen und alle möglichen Katastrophen nach Kaleva, und in der Zwischenzeit baute Väinämöinen ein neues Instrument, das er noch magischer spielte, als er die von der Herrin von Pohjela gestohlene Sonne und den Mond zurückgab. Nachdem er die Fragmente von Sampa gesammelt hatte, tat der Held viel Gutes für die Menschen seines Landes, viele gute Taten. Hier, mit einem ziemlich langen gemeinsamen Abenteuer der drei Helden, endet „Kalevala“ fast. Das Nacherzählen dieser Geschichte kann in keiner Weise die Lektüre eines Werkes ersetzen, das viele Künstler zu großartigen Werken inspiriert hat. Um es wirklich zu genießen, muss man es vollständig lesen.

Göttliches Baby

Damit kam das Epos zu seiner letzten Rune, einer sehr symbolischen. Dies ist praktisch eine Apokryphe über die Geburt des Erlösers. Die Jungfrau aus Kaleva – Maryatta – gebar einen göttlich wunderbaren Sohn. Väinämöinen hatte sogar Angst vor der Macht, die dieses zwei Wochen alte Kind besaß, und riet ihm, es sofort zu töten. Daraufhin beschämte der Säugling den Helden und warf ihm Ungerechtigkeit vor. Der Held hörte zu. Schließlich sang er ein Zauberlied, bestieg ein wunderbares Shuttle und überließ Karelien einem neuen und würdigeren Herrscher. So endet das Kalevala-Epos.

Rezensionen

Das poetische Gefüge von „Kalevala“ enthält keinen roten Faden, der alle Episoden zu einem Ganzen verbindet. Obwohl Literaturwissenschaftler laut Rezensionen schon immer danach gesucht haben und auch weiterhin danach suchen. Es gibt verschiedene Hypothesen. E. Aspelin glaubte, dass dies die Idee des Wechsels der Jahreszeiten in den nördlichen Ländern sei. Lönnrot, der Sammler des Epos, glaubte, dass dies die Beweise für die Eroberung nordfinnischer Gebiete durch hartnäckige Karelier klärt. Und tatsächlich, Kaleva hat gewonnen, den Helden gelingt es, Pohjela zu unterwerfen. Allerdings gibt es viele Meinungen, die teilweise völlig unterschiedlich sind. Schon eine kurze Zusammenfassung von „Kalevala“ kann einen Eindruck von der Größe des Volksepos vermitteln.

02.02.2012 42639 3319

Lektion 9 „KALEVALA“ – KARELO-FINNISCHES MYTHOLOGISCHES EPOS

Ziele : geben Sie eine Vorstellung vom karelisch-finnischen Epos; zeigen, wie sich die Vorstellungen der nördlichen Völker über die Weltordnung, über Gut und Böse in alten Runen widerspiegeln; um die Tiefe der Ideen und die Schönheit der Bilder des antiken Epos zu offenbaren.

Methodische Techniken: Lesen eines Textes, ein analytisches Gespräch, das Verständnis für das Gelesene offenbart.

Während des Unterrichts

I. Organisatorischer Moment.

II. Kommunizieren Sie das Thema und die Ziele der Lektion.

III. Ein neues Thema studieren.

1. Das Wort des Lehrers.

Heute lernen wir das karelisch-finnische Epos „Kalevala“ kennen, das unter den Epen der Welt einen besonderen Platz einnimmt – der Inhalt des Gedichts ist so einzigartig. Es erzählt nicht so sehr von Feldzügen und Waffentaten, sondern von den ursprünglichen mythologischen Ereignissen: der Entstehung des Universums und des Weltraums, der Sonne und der Sterne, dem Firmament und den Gewässern der Erde, allem, was auf der Erde existiert. In den Kalevala-Mythen geschieht alles zum ersten Mal: Das erste Boot wird gebaut, das erste Musikinstrument und die Musik selbst werden geboren. Das Epos ist voller Geschichten über die Geburt der Dinge; es steckt viel Magie, Fantasie und wundersame Transformationen darin.

2. Arbeiten in einem Notizbuch.

Volksepos– eine poetische Vielfalt erzählender Werke in Prosa und Versen; Als mündliches Werk ist das Epos untrennbar mit der darstellenden Kunst des Sängers verbunden, dessen Können auf der Befolgung nationaler Traditionen beruht. Das Volksepos spiegelt das Leben, die Lebensweise, den Glauben, die Kultur und das Selbstbewusstsein der Menschen wider.

3.Gespräch über Themen.

– „Kalevala“ ist ein mythologisches Volksepos. Was sind Mythen und warum haben Menschen sie geschaffen? (Mythen sind von der Volksphantasie erzeugte Geschichten, in denen Menschen verschiedene Phänomene des Lebens erklärten. Mythen legen die ältesten Vorstellungen über die Welt, ihre Struktur, den Ursprung von Menschen, Göttern und Helden dar.)

– Welche Mythen kennen Sie? (Mit den Mythen des antiken Griechenlands.) Erinnern Sie sich an die bekanntesten Helden der Mythen. (Starker und mutiger Herkules, der geschickteste Sänger Arion, tapferer und listiger Odysseus.)

4. Arbeiten mit einem Lehrbuchartikel(S. 36–41).

Einen Artikel laut vorlesenüber das Epos „Kalevala“ von mehreren Schülern.

5. Analytisches Gespräch.

Das Gespräch basiert auf den Fragen 1–9 auf S. 41 Lehrbücher.

– Wo und wann entstand laut Wissenschaftlern das karelisch-finnische Epos? Wer hat es literarisch verarbeitet und aufgeschrieben?

– Aus wie vielen Runen (Liedern) besteht die Kalevala-Komposition?

– Was erzählen die alten Runen?

– Welche Helden „bewohnen“ das Epos „Kalevala“ und welche natürlichen Elemente begleiten ihre Handlungen?

– Wie heißen die nördlichen und südlichen Punkte dieses wunderschönen Landes?

– Wer, für wen und warum hat die wunderbare Sampo-Mühle errichten lassen und was bedeutet diese Mühle symbolisch?

– Wie verlief die Arbeit des Schmieds Ilmarinen bei der Herstellung des Sampo?

– Was geschah später mit Sampo?

– Erzählen Sie uns von Traditionen, Arbeitstagen und Feiertagen, von den Helden von Kalevala. Vergleichen Sie mit den Helden der Epen. Was haben sie gemeinsam und was ist anders?

IV. Zusammenfassung der Lektion.

Wort des Lehrers.

Das Epos „Kalevala“ ist eine unschätzbare Informationsquelle über das Leben und den Glauben der alten nördlichen Völker. Es ist interessant, dass die Bilder von „Kalevala“ sogar im modernen Wappen der Republik Karelien einen hohen Stellenwert einnehmen: Der achtzackige Stern, der das Wappen krönt, ist das Symbol von Sampo – dem Leitstern des Volkes , die Quelle des Lebens und des Wohlstands, „der Anfang des ewigen Glücks“.

Die gesamte Kultur der modernen Karelier ist von Anklängen an Kalevala durchdrungen. Jedes Jahr finden im Rahmen des internationalen Kulturmarathons „Kalevala-Mosaik“ Volksfeste und Feiertage statt, darunter Theateraufführungen auf der Grundlage von „Kalevala“, Auftritte von Volksgruppen, Tanzfestivals und Ausstellungen karelischer Künstler, die die Traditionen der ethnischen Gruppe fortführen Kultur der finno-ugrischen Völker der Region.

Hausaufgaben: Wählen Sie 2-3 Sprichwörter zu verschiedenen Themen aus und erklären Sie deren Bedeutung.

Einzelaufgabe: Nacherzählungsdialog (2 Schüler) von Anikins Artikel „Die Weisheit der Nationen“ (S. 44–45 im Lehrbuch).