Stolzer Ungehorsam gegen das Schicksal und unverschämte Freiheitsliebe. Heroischer Charakter. Der romantische Held strebt nach uneingeschränkter Freiheit, ohne die es für ihn kein wahres Glück gibt und die ihm teurer ist als das Leben selbst.

In einer frühen Phase seines Schaffens wandte sich der Schriftsteller der Romantik zu, dank derer er eine Reihe lebendiger literarischer Bilder schuf. Diese literarische Richtung ermöglichte es dem Schriftsteller, nicht nur ein ideales Bild zu schaffen, sondern auch einen romantischen Geist zu vermitteln: den stolzen Falken, der in einer tiefen Schlucht stirbt, den tollkühnen Danko, der mit der Fackel seines Herzens, Radda, den Menschen den Weg erleuchtete mit seiner schönen Stimme - alle diese Helden von Gorki verbindet der Wunsch nach Freiheit, sie haben nicht einmal Angst vor dem Tod selbst. In Gorkis Geschichten ist nur die Freiheit ein wirklicher Wert für eine Person. So erzählt er zum Beispiel eine Legende von der Liebe zweier junger Zigeuner, die stärker wurde als die Liebe zur Freiheit. Das Finale des Gedichts ist tragisch – Loiko tötet Rada vor dem ganzen Lager und stirbt selbst. Gorki zieht ein solches Ende des Gedichts, weil weder Loiko noch Rada ihre Freiheit verlieren wollten.

Auch die Helden der Sagen, die der Moldauer Izergil erzählt, streben nach Freiheit. Die Helden der Geschichte – Larra und Danko – stehen sich gegenüber, haben aber auch Gemeinsamkeiten. Charakterstärke, Stolz werden bei Lara großgeschrieben. Aber gute Eigenschaften verkehren sich ins Gegenteil, weil sie Menschen verachtet. Auch Danko strebt nach Freiheit, übernimmt eine schwierige Mission – Menschen aus dem Wald zu führen. Er reißt sein Herz heraus und erleuchtet ihnen so den Weg. Gorkis romantische Helden haben viele positive, menschliche Eigenschaften - Liebe zur Freiheit sowie die Fähigkeit, Menschen zu dienen.

Besonderheiten der romantischen Bilder von Maxim Gorki

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Bevor Sie mit der Klassifizierung und Aufzählung von Charaktereigenschaften fortfahren, müssen Sie verstehen, was Charakter ist. Im Griechischen ist "Charakter" ein Unterschied, ein Zeichen, ein Zeichen. Aus psychologischer Sicht ist Charakter eine bestimmte Menge persönlicher Eigenschaften, die das Handeln eines Menschen in verschiedenen Situationen bestimmen und ihn als Individuum formen.

Es gibt ein altes Sprichwort: "Säe eine Tat - du erntest eine Gewohnheit; säe eine Gewohnheit - du erntest einen Charakter; säe einen Charakter - du erntest ein Schicksal." Dieser Spruch spiegelt kurz und bündig den Platz wider, den der Charakter im Leben und Schicksal eines Menschen einnimmt. Daher ist es so wichtig zu wissen, welche Charaktereigenschaften Menschen haben, um ihren Einfluss auf die Lösung verschiedener und insbesondere von Konfliktsituationen verstehen zu lernen.

Klassifizierung von Charaktereigenschaften

Herkömmlicherweise können Charaktereigenschaften in drei Hauptgruppen eingeteilt werden:

• emotional;
• willensstark;
• intellektuell.

Je nach Schlagrichtung werden die Merkmale außerdem in folgende Untergruppen eingeteilt:

• Einstellung zur Außenwelt - Menschen und Gesellschaft;
• Einstellung zu sich selbst persönlich;
• Einstellung zu Aktivitäten - Ausbildung und Arbeit.

Die grundlegendsten Charaktereigenschaften, insbesondere diejenigen, die sich auf die emotionale Gruppe beziehen, werden in der frühen Kindheit gebildet - im Stadium der Bildung der kindlichen Psyche und hängen von vielen Faktoren ab. Nicht die letzte Rolle spielt die natürliche Veranlagung eines Menschen, die durch erbliche Eigenschaften und Temperament beeinflusst wird. Aber der Haupteinfluss ist die Umgebung.

In der Kindheit werden positive und negative Charakterzüge einer Person in den Prozess des Erwerbs von Interaktionserfahrungen mit der Außenwelt gelegt. Dann setzt sich die Bildung individueller Merkmale während des gesamten Lebens fort, und es können neue auftreten. Und wenn dieser Prozess zunächst auf einer unbewussten, reflexartigen Ebene stattfindet, dann hat eine Person mit dem Erwerb von Bewusstsein und je nach Ebene eine Wahl. Wenn diese Wahl verwirklicht wird, eröffnet sich die Gelegenheit für die Transformation des Charakters, die auch als persönliches Wachstum bezeichnet wird.

Hauptcharaktereigenschaften

Heute gibt es mehrere hundert Definitionen verschiedener Charaktereigenschaften. Darüber hinaus können sie in einer Person in einer Vielzahl von Kombinationen koexistieren. Je nach Richtung des Einflusses können solche Eigenschaften sowohl positive als auch negative Folgen ihres Einflusses haben. Daher ist es sehr schwierig, mit absoluter Sicherheit zu sagen, dass dies schlechte Charaktereigenschaften sind und dies gute sind. In den meisten Fällen ist es sinnvoll, über bestimmte Eigenschaften zu sprechen, die in einer bestimmten Situation einen großen Einfluss auf die Folgen der Lösung bestimmter Probleme haben können, definiert als positiv oder negativ, was wiederum bis zu einem gewissen Grad eine subjektive Meinung sein wird.

Versuchen wir dennoch, eine Liste der Hauptcharakterzüge zusammenzustellen, die sich in den frühen Entwicklungsstadien bilden und sich daher mehr auf die emotionale Gruppe beziehen, indem wir sie bedingt nicht in schlechte und gute, sondern beispielsweise in positive und negative Eigenschaften unterteilen des Charakters einer Person, wie dies in der Öffentlichkeit allgemein angenommen wird - ein moralischer Standpunkt.

Negative Charaktereigenschaften

Wut. Dies ist eine emotionale Eigenschaft, die sich in einer negativen Einstellung in jede Richtung ausdrücken kann - zu sich selbst, zu Menschen und sogar zur Arbeit. Wenn dies keine periodische, sondern eine konstante Reaktion ist, liegen ihre Wurzeln höchstwahrscheinlich in einem tiefen Groll in der Kindheit.

Stolz. In der Religion wird ein solches Merkmal sogar als eine der schweren Sünden angesehen. Denn ein Mensch, bei dem sich diese Eigenschaft sehr stark manifestiert, verliert die Fähigkeit, angemessen einzuschätzen und die richtigen Entscheidungen zu treffen. Eine solche Person schadet am Ende anderen und sich selbst.

Selbstsucht. Dies ist eine negative Eigenschaft, die eine ganze Reihe anderer konzentriert und hervorbringt. Sie kann zwar zur Quintessenz aller unziemlichen Charaktereigenschaften werden, wirkt sich aber in der Regel negativ auf die Einstellung gegenüber anderen Menschen aus, während sie in Bezug auf sich selbst subjektiv als positiv empfunden wird.

Eifersucht. Diese Charaktereigenschaft wird mit Egoismus und Stolz in Verbindung gebracht, da sie ein Gefühl der Besitzgier impliziert und nicht nur auf andere, sondern auch auf einen selbst verheerend wirkt, da Eifersucht blind macht und daher zu sehr schlechten Taten drängen kann.

Gier. Es kann verschiedene Formen annehmen: Gier nach Ruhm, Geld, Dingen, Essen, Vergnügen usw. Drängt eine Person zu unziemlichen Handlungen und verursacht die Ablehnung anderer.

Der Neid. Wer von Neid besessen ist, schadet vor allem sich selbst. Schließlich frisst Neid, wie man so schön sagt, von innen, schärft wie ein Wurm. Es kann dem Neidobjekt auch großen Schaden zufügen, wenn der Besitzer eines solchen Merkmals versucht, das scheinbare Ungleichgewicht zu seinen Gunsten wiederherzustellen.

Grausamkeit. Diese Eigenschaft, in welcher Form auch immer, bringt denen, auf die sie gerichtet ist, nur Zerstörung und Leid. Psychologen glauben, dass es eine Manifestation von Willenslosigkeit ist. Es kann hinzugefügt werden, dass eine grausame Person oft von Angst und Selbstzweifeln geleitet wird.

Positive Charaktereigenschaften

Es wird angenommen, dass alle Charaktereigenschaften ihren Antipoden haben. Sehen wir uns daher an, welche Charaktereigenschaften das Gegenteil der oben aufgeführten sind.

Freundlichkeit. Im Gegensatz zu einer bösen Person möchten Sie mit einer guten Person kommunizieren. Freundlichkeit impliziert auch solche Eigenschaften wie Selbstlosigkeit und Teilhabe. Liegt es daran, dass gute Menschen so oft für ihre eigenen Zwecke von denen benutzt werden, die von negativen Charaktereigenschaften dominiert werden? Denk darüber nach.

Demut. Manche mögen diese Eigenschaft nicht, weil sie aus irgendeinem Grund als Sklave gilt. Tatsächlich ist dies eine sehr gute Eigenschaft, die Wunder bewirken kann - zum Beispiel zerstörerische Konflikte beenden, Fehden und nutzlose Showdowns zunichte machen.

Altruismus. Das ist das komplette Gegenteil von Egoismus. Ein Egoist wird einen Altruisten niemals verstehen, aber ein Altruist wird verstehen, zuhören, vergeben und sogar helfen. Eine erstaunliche Eigenschaft, die eine vom Aussterben bedrohte Art ist, aber vergebens.

Vertrauen. Vielleicht ist es der genaueste Antipode der Eifersucht, obwohl einige argumentieren, dass sein Antipode die Liebe ist. Aber Vertrauen und nicht Leichtgläubigkeit ist die rettende Brücke zwischen liebenden Menschen, die sie verbinden und wahres Glück der Kommunikation miteinander schenken kann.

Großzügigkeit. Wenn es sich in alle Richtungen ausbreitet, wird es eine einzigartige Persönlichkeit sein. Diese Charaktereigenschaft ist ein Segen für andere, und wenn sie von Herzen kommt, dann für ihren Besitzer.

Wohlwollen. Obwohl diese Eigenschaft mit Freundlichkeit verbunden ist, ist sie eher eine äußere Manifestation als Neid, der immer geheim ist. Wohlwollen segnet und zieht an, wenn es aufrichtig ist und eine Charaktereigenschaft und keine Show ist.

Barmherzig. Eine der besten Charaktereigenschaften eines Menschen. Wir können mit Sicherheit sagen, dass diese Welt auf Barmherzigkeit als einer der Formen der universellen Liebe basiert. Durch die Entwicklung dieser Eigenschaft wird eine Person spirituell bereichert.

Andere Charaktereigenschaften

Es gibt viele andere Charaktereigenschaften, die emotional, willensstark oder intellektuell sein können. Sie werden bereits im Erwachsenenalter entwickelt und basieren auf Lebenserfahrung. So zeigen sich Neugier und Nachdenklichkeit, Zielstrebigkeit und Unabhängigkeit. Gleichzeitig können Charakterstärken sowohl positive als auch negative Eigenschaften verstärken. Zum Beispiel kann Durchsetzungsvermögen in Verbindung mit Wut zu einer destruktiven Wirkung führen und in Verbindung mit Freundlichkeit zur Errettung einer anderen Person führen. Es ist nicht umsonst, dass sie sagen, dass es so viele Charaktere wie Menschen gibt, und selbst wenn man viele Charaktereigenschaften einer bestimmten Person kennt, ist es unmöglich, ihr Verhalten in einer bestimmten Situation vollständig vorherzusagen.

Ist es möglich, Ihre Charaktereigenschaften zu ändern?

Eine Veränderung deiner Eigenschaften macht nur in eine positive Richtung Sinn. Denn am Ende führen alle positiven Eigenschaften zu Schöpfung und Verbesserung und alle negativen zu Zerstörung und Vernichtung. Aber dazu ist es notwendig, zuerst zu der Erkenntnis zu kommen, dass negative Eigenschaften existieren und dadurch das Leben des Individuums erschweren. Und nur wenigen gelingt es.

Bevor Sie beginnen, ein Urteil über die Charaktereigenschaften einer Person zu fällen, müssen Sie eine klare Vorstellung davon haben, was die Eigenschaften der menschlichen Natur im Allgemeinen sind. Beginnen wir damit, nach der Liste der menschlichen Charaktereigenschaften und nach einer klaren Abstufung vorzugehen und den Charakter nach dem Schwarz-Weiß-Prinzip zu unterteilen, also in seine positiven und negativen Eigenschaften.

Negative Eigenschaften der menschlichen Natur

Abenteuerlust wird oft als negative Eigenschaft der menschlichen Natur bezeichnet. In der Tat führt eine übermäßige Begeisterung für verschiedene Abenteuer zu nichts Gutem - im besten Fall sprüht ein Mensch sein Leben in die Jagd nach unrealisierbaren Träumen und die Umsetzung chaotischer Projekte.

Eine gesunde Abenteuerlust steckt aber auch einem erfolgreichen Geschäftsmann inne – ohne sie sind Innovationen im unternehmerischen Handeln und entsprechende wirtschaftliche Erfolge nicht möglich. Wenn Sie diesen Weg gehen, dann können Sie andere prinzipiell negative Charaktereigenschaften hervorheben, die ein erfolgreicher Mensch unbedingt braucht.

Hier sind sie: Autoritarismus (die Entscheidung des Führers sollte nicht in Frage gestellt werden), Glücksspiel (der Wunsch, auf ungewöhnliche Weise Geld zu verdienen, die Fähigkeit, Risiken einzugehen), sowie Gier (wiederum der Wunsch, finanziellen Erfolg zu erlangen) und eine Art Skrupellosigkeit, die im großen Geschäft unverzichtbar ist. Allerdings wird hier eine gewisse Balance wichtig sein, die es einem erfolgreichen Geschäftsmann nicht erlaubt, sich in einen kompletten Bösewicht zu verwandeln.

Lassen wir jedoch das Geschäftliche beiseite und gehen wir zu den Charaktereigenschaften gewöhnlicher Menschen über.

Was sind die negativen Eigenschaften des Charakters einer Person?

• Beginnen wir mit Stolz, der in vielen religiösen Bewegungen allgemein als Todsünde angesehen wird. Ein von Stolz besessener Mensch denkt, dass die Welt nur für ihn existiert und dass alles nach seinen Launen und zu seinem Vergnügen geschieht. Solch ein stolzer Mensch ist in der Lage, seinen Lieben viel Schmerz zuzufügen und findet nie seinen Platz im Leben;
• Es ist unmöglich, eine positive Eigenschaft der menschlichen Veranlagung und übermäßige Machtgier zu nennen. Der Wunsch, anderen zu sagen, was sie tun sollen und wie sie es tun sollen, verursacht kein Mitgefühl;
• Egoismus und Eitelkeit sind ebenfalls negative Eigenschaften – die Konzentration auf die eigenen Bedürfnisse und das übermäßige Prahlen mit seinen oft zweifelhaften Leistungen sind ärgerlich und erschweren die Kommunikation mit einer Person eines solchen Lagerhauses äußerst;
• Eine eifersüchtige Person ist in der Lage, das Leben eines geliebten Menschen zu vergiften, ein gemütliches Familiennest in eine Brutstätte von Skandalen zu verwandeln und sogar ein Verbrechen zu erreichen, daher wird übermäßige Eifersucht als eine seiner schlimmsten Eigenschaften angesehen;
• Es lohnt sich, Groll und Neid loszuwerden. Neid ist in der Lage, die Seele von innen zu untergraben und Sie dazu zu zwingen, anderen Menschen etwas Schlechtes zu wünschen - deshalb erschien der stabile Ausdruck "Neid in Schwarz". Ressentiments sind schlecht, weil eine Person in sich hineingeht, in einem Gefühl des Ressentiments schwelgt und überhaupt nicht nach Wegen sucht, einen Konflikt oder eine Problemsituation zu lösen;
• Grausamkeit und Rachsucht gelten als die beiden negativsten Eigenschaften der menschlichen Natur. Starrheit ist die Kehrseite einer anderen negativen Charaktereigenschaft – Willenlosigkeit. Eine Person versucht, ihren verlorenen Status quo durch Gewalt und Schmerz gegenüber den Menschen um sie herum wiederherzustellen;
• Zu den negativen Eigenschaften der menschlichen Natur gehören auch: Gefühllosigkeit, Extravaganz, Geiz, Misstrauen, Bosheit, Selbstkritik und Lust.

Positive Charaktereigenschaften

Welche Persönlichkeitsmerkmale gelten als positiv? Eine der wichtigsten guten Eigenschaften der menschlichen Natur ist die Gewissheit, dh eine solche Charaktereigenschaft, bei der ein Mensch immer weiß, wonach er streben muss und was er tun muss, um das Ziel zu erreichen.

Es wird nicht auf unbedeutende und unbedeutende Faktoren gesprüht, sondern geht direkt den eingeschlagenen Weg:

• Harte Arbeit ist auch eine äußerst wichtige positive Eigenschaft in der menschlichen Natur. Ohne Fleiß kann im Leben wenig erreicht werden: Schließlich erfordern all seine wichtigen Meilensteine ​​regelmäßige und sorgfältige Bemühungen;
• Auch eine angemessene Wachsamkeit ist für jeden von uns notwendig – schließlich hilft sie, aus den schwierigsten Lebenssituationen die richtigen Schlüsse zu ziehen und lehrt Sie, das Auftreten von Problemen unterschiedlichster Art rechtzeitig zu verhindern;
• Ausdauer ist eine Charaktereigenschaft, auf die man im modernen Leben nur schwer verzichten kann – weil sie voller Stress, Konflikte und Streitfragen ist. Die Fähigkeit, alle Prüfungen des Lebens zu ertragen und bereit zu sein, seinen Weg fortzusetzen, ist eine sehr, sehr wertvolle Fähigkeit;
• Goodwill ist sehr nützlich im Leben. Haltung gegenüber Fremden mit Aufmerksamkeit und Wärme, aufrichtige Sorge um sie ohne den Wunsch nach Gewinn und Belohnung - schmücken Sie eine Person, machen Sie sie zu einer würdigen Person;
• Achtsamkeit ist nicht nur in Beruf und Studium nützlich – diese Eigenschaft hilft, die Gesundheit und sogar das Leben eines Menschen zu retten. Es ist wichtig, diese Eigenschaft von Kindheit an in sich selbst zu entwickeln - ein aufmerksamer Mensch ist meistens in allen Lebensbereichen erfolgreich;
• Es ist wichtig und notwendig, Mut in Urteilen und Handlungen zu zeigen, denn wie viele Auslassungen machen Menschen, die Angst haben, ihre Meinung offen zu äußern oder ihr Talent zu zeigen;
• Die Fähigkeit zum Mitgefühl kann laut vielen Philosophen die Welt retten. Man kann nicht gleichgültig an den Leiden anderer vorbeigehen und den Bedürftigen keine helfende Hand reichen;
• Es lohnt sich auch, es zu lernen und Entschlossenheit - es wird Ihnen helfen, die schwierigsten und wichtigsten Entscheidungen in Situationen zu treffen, in denen jede Verzögerung tödlich ist;
• Es ist notwendig, sich selbst und Respekt vor anderen Menschen zu erziehen und zu lernen, sich selbst zu respektieren. Ohne Respekt ist es unmöglich, ein normales Arbeitsumfeld im Büro zu schaffen, es ist auch unmöglich, einen wirklich gemütlichen und liebevollen Familienkreis zu schaffen;
• Spirituelle Großzügigkeit ist für einen Menschen obligatorisch - die Fähigkeit, seine Kraft, Gefühle, Talente und Fähigkeiten anderen zu geben, Freuden und Möglichkeiten mit ihnen zu teilen;
• Zärtlichkeit und Fröhlichkeit sind wichtig für die volle Existenz des Individuums in der Gesellschaft. Die Manifestation rührender Sorge um den Nächsten, ein aufrichtiges Interesse an den Problemen anderer bringen die Standardkommunikation auf ein neues, höheres und harmonischeres Niveau, und die Fähigkeit, das Leben in all seinen Erscheinungsformen zu genießen, wird dazu beitragen, Krisen zu überwinden und die Schönheit des Menschen zu erkennen Welt herum;
• Die Menschen sollten die Ehre nicht vergessen: Man sollte seine Würde nicht in den Dreck werfen, seine eigene Persönlichkeit nicht mit Lügen oder niedrigen Bestrebungen demütigen. Es ist wichtig zu lernen, nicht nur zu anderen, sondern auch zu sich selbst ehrlich zu sein – dann lassen sich die meisten Fehler vermeiden;
• Die Fähigkeit, dankbar zu sein, ist die großartigste und leider äußerst seltene positive Eigenschaft der menschlichen Natur – und genau diese Fähigkeit ermöglicht es anderen und dem Menschen selbst, den Wert seines Lebens und seiner Talente zu erkennen.

Abschließend möchte ich auf eine so positive Eigenschaft der menschlichen Natur wie Demut hinweisen. Demut wird von verschiedenen religiösen und philosophischen Bewegungen gelehrt und eingefordert, und das kommt nicht von ungefähr: Denn Demut hilft einem Menschen, seine Fehler zu erkennen, sich nicht in unvernünftigem und einschränkendem Stolz aufzuhalten, sondern sich geschlagen zu geben fang an weiter zu machen.

Demut ist die höchste Tugend und eine unschätzbare Eigenschaft nicht nur des Charakters, sondern auch der menschlichen Seele.

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass sich alle Eigenschaften des Charakters einer Person immer in seinem Gesicht widerspiegeln und ein aufmerksamer Psychologe in der Lage ist, die richtigen Schlussfolgerungen über eine Person zu ziehen, indem er einfach einen flüchtigen Blick auf eine Person wirft.

Der Charakter einer Person und die Gesichtszüge sind eng miteinander verbunden, es ist kein Zufall, dass selbst eine sehr gutaussehende Person mit einer bösen Seele für andere schnell aufhört, attraktiv zu sein, und ein freundlicher und warmer Blick kann selbst das unansehnlichste Erscheinungsbild schmücken .

Dieser Zusammenhang wird von einer speziellen Wissenschaft - der Physiognomie - genauer betrachtet, die sowohl in der Psychologie als auch in der Forensik verwendet wird.

Auch moderne Personaldienstleister scheuen sich nicht vor dieser Wissenschaft – sie ermöglicht es Ihnen, die Rekrutierung von qualifiziertem Personal am effektivsten zu gestalten.

Menschen sehen nicht gleich aus. Jeder hat sein eigenes Verhaltensmodell in der Gesellschaft. Jemand kommt leicht mit Menschen zusammen, findet gemeinsame Themen, hat den Gesprächspartner, mit dem er kommunizieren kann. Eine andere Person schaut andere lange an, wählt das Kommunikationsobjekt sorgfältig aus, denkt über den Verlauf des Gesprächs nach und so weiter.

Alles hängt vom Charakter ab. Charakter ist das Modell menschlichen Verhaltens, seine Reaktion auf die Welt, sein innerer Zustand. Charakter entwickelt sich als Ergebnis erblicher Eigenschaften und Erziehung.

Ein Mensch lebt in einer Gesellschaft von Menschen und seine Einstellung zu anderen spielt eine bedeutende Rolle. Die Lebensqualität der Gesellschaft, ihrer Zivilisation hängt davon ab.

Geselligkeit, Freundlichkeit, Reaktionsfähigkeit. Es ist schwierig und unangenehm, mit einer unhöflichen, gleichgültigen, zynischen Person zu kommunizieren.

Um zu leben, muss jeder arbeiten und damit den Lebensunterhalt für sich und seine Familie verdienen.

Dabei helfen bestimmte Charaktereigenschaften.

Um erfolgreich zu sein, müssen Sie einige Talente haben - kreatives Denken, Ausdauer, harte Arbeit, Mut, Entscheidungen zu treffen. Menschen, die proaktiv und gewissenhaft sind, werden geschätzt. In der Teamarbeit ist es wichtig, Mitarbeitern zu vertrauen. Leistung ist eine wertvolle Eigenschaft.

Der Charakter kann sich ändern, weil er von der Umgebung der Kommunikation beeinflusst wird.

Beispielsweise kann aus einer Person, die nicht verpflichtet ist und sich leicht auf gegebene Versprechen bezieht, ein verantwortungsbewusster Mitarbeiter werden, wenn der Erfolg des Unternehmens und das Leben anderer Menschen von seinen Entscheidungen und Handlungen im Dienst abhängen. Besonders deutlich wird dies in den Berufen Feuerwehr, Arzt, Richter, wo über Schicksal und Leben von Menschen entschieden wird.

Kretschmer gab die ursprüngliche Einteilung des Charakters einer Person nach dem Körpertyp an:

Picknicks sind stämmige Männer in einem bestimmten Stadium der Fettleibigkeit. Gesichtszüge stehen in keinem Verhältnis zu Körperteilen, klein. Sie sind gesellig, positiv, großzügig. Zu den negativen Charaktereigenschaften gehört eine Neigung zu Depressionen in einer schwierigen Lebenssituation.

Astheniker sind dünne, große Personen mit einem länglichen Gesicht. Dies sind geschlossene, nicht kommunikative Menschen. Sie bevorzugen die Einsamkeit, sie sind oft unhöflich, gierig, stur. Aber es sind die Astheniker, die einen entwickelten Verstand und Talent für die Wissenschaft haben.

Sportler sind körperlich entwickelte und attraktive, aber keine emotionalen Menschen. Unter ihnen gibt es Gutes und Böses.

Negative Charaktereigenschaften

Es gibt Leute, die versuchen, auf dubiose Weise Geld zu verdienen. Gleichzeitig leiden Menschen, die dem Betrüger vertraut haben, unter Betrug, der für das Ergebnis unehrlichen Verhaltens verantwortlich ist.

Die Erfolge und Misserfolge eines Menschen hängen weitgehend davon ab, welchen Platz in der Gesellschaft er Ihnen zuweist. Verhält er sich souverän und ruhig, erzeugt das Respekt und Sympathie. Eine Person, die angemessen auf konstruktive Kritik reagiert, verhält sich würdevoll.

Ein Mensch sollte das Gute, das er hat, schätzen und schätzen

Bescheidenheit ist, wie Sie wissen, auch eine der wertvollsten Persönlichkeitseigenschaften.

Gegenseitige Hilfe ist nur dann gut, wenn sie aus reinem Herzen kommt, ohne die Erwartung einer Gegenleistung. Ein Mensch sollte das Gute, das er hat, schätzen und schätzen. Sie können kein unglaubliches Glück vom Leben verlangen und erwarten, ohne etwas zu tun, um großartige Ergebnisse zu erzielen. aber ohne Geiz.

Die Rolle der Erziehung bei der Charakterbildung

Es spielt eine wichtige Rolle bei der Gestaltung des Charakters einer Person. Ein Kind aus der Kindheit nimmt sich ein Beispiel an seinen Eltern. Wenn sie sich gegenüber Verwandten, zur Arbeit, zur Politik falsch verhalten, nimmt das Kind all dies auf und lernt das falsche Verhaltensmodell. Mit der Zeit entwickelt sich dieses Modell zu einem Charakter.

Wenn er aufwächst, führt eine Person die Ansichten, die ihm von seinem Vater und seiner Mutter eingeflößt wurden, in sein Verhalten ein. Das Kind sollte zu seinem Verständnis in offenen, einfachen und logischen Vorstellungen über das Leben erzogen werden. Wenn Erwachsene das eine sagen und das Gegenteil tun, verliert sich das Kind in Konzepten und wird heuchlerisch. Zunächst kann er eine solche Situation nicht verstehen. Da ihm Erwachsene aber nicht verständlich erklären, warum sie lügen, akzeptiert er dieses Verhaltensmuster und lernt auch zu lügen.

Temperament und Charakter

Diese Konzepte sind verwandt, aber nicht identisch. Das Temperament hängt mit der menschlichen Psyche zusammen. Das sind seine angeborenen Eigenschaften. Die Vielfalt der Persönlichkeitstypen bildet besondere personale Beziehungen in der Gesellschaft. Wenn der Charakter im Umfeld der Kommunikation geformt wird, wird eine Person mit einem besonderen Temperament geboren. Es kann bei einer Person schon in einem sehr frühen Alter durch Verhalten erraten werden.

Es gibt 4 Arten von Temperamenten:

Melancholiker sind verletzliche, nervöse Menschen. Es fällt ihnen schwer, mit Menschen zusammenzukommen, sie widmen sich nicht gerne ihren Problemen. Sie werden oft depressiv, wenn ihnen nicht geholfen wird, mit diesem Zustand fertig zu werden, können Melancholiker Selbstmord begehen. Solche Menschen werden von der Umwelt beeinflusst. Wenn es um den Melancholiker gute Menschen gibt, fühlt er sich großartig. Dieses Temperament wird oft von Wissenschaftlern, Künstlern, Schriftstellern besessen. Solche Kinder mögen keine lauten Spiele.

Choleriker sind gesellig, mobil, neugierig. Die Energie eines Kindes - ein Choleriker muss in die richtige Richtung gelenkt werden. Er muss Sportabteilungen, Tanzclubs besuchen. Andernfalls kann seine Aktivität einen Ausweg in bösen Überstürzten finden. Choleriker sind geborene Anführer, sie streben danach, sich von der Masse abzuheben, zu führen. Sie haben eine gewisse Ausdauer, sie sind gierig, manche streben nach schnellem unehrlichem Verdienst. Cholerische Menschen neigen zu Reinkarnationen, unter ihnen gibt es viele talentierte Schauspieler. Die Tendenz zur Vortäuschung manifestiert sich von Kindheit an.

Sanguinische Menschen sind ausgeglichene, ruhige Menschen. Auf sie ist Verlass – in schwierigen Situationen finden sie immer einen Ausweg. Sie haben keine Angst vor Schwierigkeiten und sind selten schlechten Gewohnheiten ausgesetzt. Sie lassen sich in allem vom gesunden Menschenverstand leiten. Sanguinische Menschen mögen keine Einsamkeit, sie kommunizieren gerne mit Menschen, sie haben einen guten Sinn für Humor. Sie haben fast keine negativen Charaktereigenschaften.

Phlegmatiker sind psychisch stabil. Ihre Stärken sind Intelligenz. Zurückhaltung, Gelassenheit. Sie mögen keine plötzlichen Veränderungen im Leben.

Es muss eine goldene Mitte im Charakter geben. Bei der Beurteilung einer Person ist zu unterscheiden:

• Genügsamkeit aus Gier,
• Bescheidenheit aus Isolation,
• Zurückhaltung vor Gleichgültigkeit.

Hallo alle.

Zu meiner Überraschung ist diese Serie "" sehr beliebt geworden. Kein Scherz, viele Leute haben mir geschrieben, dass sie in diesem Abschnitt schreiben lernen. Ich bin schockiert :)

Ich habe diesen Abschnitt sechs Monate lang nicht fortgesetzt. Am 22. Mai 2015, noch vor meinem Umzug nach Kiew, habe ich den letzten Artikel "" veröffentlicht. Und die Hitze ging weiter. Umzüge, Events, Geschäfte... Und die ganze Zeit habe ich den Blog und die Einstellung der Leute beobachtet.

Die Dynamik war sehr positiv. "Nun, du kannst weitermachen :)" - dachte ich. Fangen Sie also einen neuen Artikel aus der Reihe "Skills" an. Der nächste kommt, so Gott will, früher als in sechs Monaten :).

„Am Vorabend der Hinrichtung eines Serienmörders flog der Reporter Christopher Scanlan nach Utah, um die Familie eines der mutmaßlichen Opfer des Mörders zu besuchen. Vor ein paar Jahren verließ ein junges Mädchen das Haus und kehrte nie wieder zurück. Scanlan fand ein Detail, das die grenzenlose Trauer der Angehörigen des Mädchens zum Ausdruck brachte. Er bemerkte, dass der Schalter an der Haustür mit Klebeband versiegelt war – damit niemand das Licht ausschalten konnte.

Die Mutter ließ das Licht immer an, bis ihre Tochter kam. Und obwohl schon Jahre vergangen waren, brannte das Licht weiter wie eine ewige Flamme.

Hier ist der Hinweis: Scanlan sah den abgeklebten Schalter und fragte danach. Das wichtige Detail, das er aufgriff, war Neugier, nicht Einbildung."

Beispiele für die Verwendung der Detailfähigkeit für Autoren

Kommen wir nun zu den Autoren.

1. "Gobsek"

Dieses Detail ist für mich das wichtigste.

Weil ich es aus der Schule kenne. "Gobsek" lesen wir in der Klasse so im 8., also irgendwo mit 13 Jahren. Irgendwo im Jahr 2000.

Und ich erinnere mich so stark an dieses Detail, dass ich mich, als ich Gobsek dieses Jahr im Alter von 28 Jahren 2015 las, daran erinnerte und nach dem ganzen Buch suchte.

Außerdem ist mir dieses Detail gegen meinen Willen in Erinnerung geblieben. Denn in der Schule habe ich nicht gerne Aufsätze geschrieben und nicht gerne zum Lesen gezwungen. Und deshalb habe ich völlig vergessen, worum es in dem Buch "Gobsek" geht.

Balzac verstand es, Charaktere zu erschaffen

Hier ist ein Zitat, in dem dieses Detail angegeben ist

„Bei diesem großen Betrug war Gobsek ein unersättlicher Boa Constrictor. Jeden Morgen nahm er die Geschenke entgegen und beäugte sie hungrig, wie der Geistliche eines Nabobs, der überlegt, ob es sich lohnt, für einen solchen Preis eine Begnadigung zu unterschreiben. Gobsek nahm alles an, von einem Fischkorb, den ein armer Mann schenkte, bis hin zu Kerzenpaketen - ein Geschenk von geizigen Leuten, nahm Besteck von reichen Leuten und goldene Schnupftabakdosen von Spekulanten. Niemand wusste, wo er diese Opfergaben hinlegte. Alles wurde zu ihm nach Hause geliefert, aber nichts wurde von dort weggebracht.

Bei Gott, ich will ehrlich sagen“, versicherte mir der Pförtner, mein alter Bekannter, „es scheint mir, dass er das alles schluckt, aber nicht zu seinem eigenen Vorteil – er ist mager geworden, ausgetrocknet, schwarz geworden, wie ein Kuckuck auf meiner Wanduhr.

Und Fortsetzung

Ich erinnerte mich an die letzten Worte von Gobsek, die mir auffielen, und an das, was der Portier mir erzählt hatte, nahm die Schlüssel zu den Zimmern in beiden Stockwerken und beschloss, sie mir anzusehen. Gleich im ersten Raum, den ich aufschloss, fand ich eine Erklärung für seine Reden, die mir bedeutungslos erschienen, und sah, wie weit Geiz gehen kann und sich in eine unerklärliche Leidenschaft ohne Logik verwandeln kann, wie wir sie so oft in der Provinzen. In dem Raum, der an das Schlafzimmer des Verstorbenen angrenzte, gab es tatsächlich verfaulte Kuchen und Haufen verschiedener Vorräte, sogar Austern und verschimmelter Fisch . Ich erstickte fast an dem Gestank, in dem sich allerlei üble Gerüche vermischten. Alles war von Würmern und Insekten befallen. Kürzlich erhaltene Opfergaben lagen zwischen Kisten unterschiedlicher Größe, Kisten mit Tee und Kaffeesäcken. Auf dem Kaminsims lagen in einer silbernen Suppenschüssel die Konnossemente verschiedener Ladungen, die in seinem Namen in den Lagerhäusern des Hafens von Le Havre eingetroffen waren: Baumwollballen, Zuckerkisten, Fässer mit Rum, Kaffee, Indigo, Tabak - ein ganzer Basar von Kolonialwaren! Der Raum war vollgestopft mit teuren Möbeln, silbernen Utensilien, Lampen, Gemälden, Vasen, Büchern, exzellenten rahmenlosen Gravuren, die an einer Röhre aufgerollt waren, und Kuriositäten aller Art. Es ist möglich, dass nicht alle dieser Wertsachen aus Geschenken bestanden – viele davon waren wahrscheinlich ausstehende Hypotheken. Ich sah dort Juwelentruhen, verziert mit Wappen und Monogrammen, schöne Damasttischdecken und Servietten, teure Waffen, aber ohne Brandzeichen. Als ich ein Buch aufschlug, das anscheinend kürzlich aus einem Stapel geholt worden war, fand ich darin mehrere Banknoten über tausend Francs.

Achten Sie auf dieses Bild "Fisch mit dickem Schimmel bedeckt". Wie saftig und hell. Ich erinnerte mich während meiner ganzen Jugend daran, obwohl ich mich nicht gut an die Essenz des Buches erinnerte.

Weil das Detail sehr hell ist.

Hier ist ein Beispiel für das perfekte Detail für mich. Außerdem habe ich in Gesprächen mit Freunden oft den Vergleich verwendet " Gierig wie Gobsek". Ich weiß nicht warum. Obwohl ich es jetzt weiß, denke ich. Dieses Detail hinterließ in meinem Unterbewusstsein eine vage Vorstellung davon, wer Gobsek war und was sein Hauptmerkmal war.

1. Gogol ""

Viele der Charaktere sind bunt. Ja, im Allgemeinen werden alle Landbesitzer von Dead Souls mit einer Seele erschaffen. Ich würde Plyushkin hervorheben, aber Gobsek sieht aus wie er. Ja, und Gogol hat Plyushkin mehrmals umgeschrieben, es gibt ein riesiges Stück Text.

Nikolai Vasilievich Gogol hat nach eigenen Worten einzelne Teile des Buches bis zu 8 Mal umgeschrieben.

Ich werde Sobakevich herausgreifen. Der weise Gogol schuf ein einfach perfektes Porträt des Helden, in dem jedes Detail seinen Charakter zeigt. Gerade gelesen:

Als Chichikov Sobakevich schief ansah, kam er ihm diesmal sehr wie ein mittelgroßer Bär vor. Um die Ähnlichkeit zu vervollständigen, war sein Frack komplett bärenfarben, die Ärmel lang, die Hosen lang, er trat mit den Füßen und trat wahllos und unaufhörlich auf die Beine anderer Leute. Der Teint war rotglühend, heiß, was bei einem Kupferpfennig passiert. Es ist bekannt, dass es viele solcher Menschen auf der Welt gibt, bei deren Fertigstellung die Natur nicht lange klüger war, keine kleinen Werkzeuge, wie Feilen, Bohrer und andere Dinge, benutzte, sondern einfach von der ganzen Schulter abgehackt, gepackt einmal mit einer Axt - die Nase kam heraus, genug in einer anderen - ihre Lippen kamen heraus, sie stieß ihre Augen mit einem großen Bohrer aus und ließ sie ohne zu kratzen ins Licht und sagte: "Er lebt!" Sobakevich hatte das gleiche starke und wunderbar genähte Bild: Er hielt ihn mehr nach unten als nach oben, drehte seinen Hals überhaupt nicht und sah aufgrund einer solchen Nichtdrehung selten denjenigen an, mit dem er sprach, sondern immer einen von beiden in der Ecke des Ofens oder an der Tür. Chichikov sah ihn noch einmal von der Seite an, als sie am Speisesaal vorbeikamen: ein Bär! perfekter Bär! Es braucht eine so seltsame Annäherung: Er hieß sogar Mikhail Semenovich. Da er seine Gewohnheit kannte, auf seine Füße zu treten, bewegte er seine eigenen sehr vorsichtig und zeigte ihm den Weg nach vorne. Der Besitzer, so schien es, spürte selbst diese Sünde hinter sich und fragte gleichzeitig: „Habe ich Sie gestört?“ Aber Chichikov dankte ihm und sagte, es habe noch keine Störung gegeben.

Als Sobakevich den Salon betrat, deutete er auf die Sessel und sagte noch einmal: "Bitte!" Chichikov setzte sich und warf einen Blick auf die Wände und auf die Gemälde. Alle Bilder waren gute Gefährten, alle griechischen Generäle, graviert in vollem Wachstum: Mavrokordato in roter Hose und Uniform, mit Brille auf der Nase, Kolokotroni, Miauli, Kanari. Alle diese Helden hatten so dicke Schenkel und unerhörte Schnurrbärte, dass ein Schauer durch den Körper ging. Zwischen den starken Griechen, keiner weiß wie und warum, Bagration fit, dünn, dünn, mit kleinen Bannern und Kanonen unten und in engsten Rahmen. Dann folgte wieder die griechische Heldin Bobelina, der ein Bein größer vorkam als der ganze Körper jener Dandys, die heute Wohnzimmer füllen. Der Besitzer, der selbst ein gesunder und starker Mann war, schien auch starke und gesunde Menschen zu wollen, um sein Zimmer zu dekorieren. In der Nähe von Bobelina, genau am Fenster, hing ein Käfig, aus dem eine dunkelfarbige Drossel mit weißen Sprenkeln herausschaute, die ebenfalls Sobakevich sehr ähnlich war. Der Gast und die Gastgeberin hatten keine Zeit gehabt, zwei Minuten zu schweigen, als sich die Tür zum Wohnzimmer öffnete und die Gastgeberin eintrat, eine sehr große Dame mit einer Mütze mit Bändern, die mit selbstgemachter Farbe gefärbt waren. Sie trat ruhig ein und hielt ihren Kopf gerade wie eine Palme.

„Das ist meine Feodulja Iwanowna!“ sagte Sobakevich.

Tschitschikow ging zu Feodulja Iwanownas Hand, die sie ihm fast an die Lippen drückte, und er hatte die Gelegenheit zu bemerken, dass seine Hände mit Gurkengurke gewaschen waren.

Ein gesunder und starker Mann Sobakevich. Gemälde im Zimmer gesunder starker Männer. Ehefrau Feodulja Iwanowna wäscht sich die Hände mit Gurkengurke.

Sehr klar und knackig.

Beachten Sie. Ein Detail kann eine Heldentat sein. Es kann aber auch seine etablierte Gewohnheit sein. Beide sind großartig, um Charakter zu zeigen.

1. "Maria Stuart"

Stefan Zweig verstand es, künstlerisch Biographien zu schreiben.

Dies ist ein biografisches Buch, in dem es keine Fiktion gibt, sondern nur die genaue Verfolgung durch den Autor gemäß der Chronologie der Ereignisse. Und ich möchte Ihre Aufmerksamkeit auf ein Detail lenken - die Wahl des Kleides durch die Königin vor der Hinrichtung.

Spät nach Mitternacht legt Mary Stuart nieder. Alles, was sie im Leben zu tun hatte, tat sie. Nur wenige Stunden darf die Seele in einem erschöpften Körper verweilen. Die Dienstmädchen knien in einer Ecke zusammengekauert und beten mit unbewegten Lippen: Sie wollen die schlafende Frau nicht stören. Aber Mary Stuart schläft nicht. Mit großen Augen blickt sie in die große Nacht; nur müden Gliedern gibt sie Ruhe, damit sie morgens mit furchtlosem Herzen und starker Seele dem allmächtigen Tod entgegensieht.

Maria Stuart hat sich für viele Feste herausgeputzt: für Krönungen und Taufen, für Hochzeiten und Ritterspiele, für Spaziergänge, für Krieg und Jagd, für Empfänge, Bälle und Turniere, überall in luxuriösen Gewändern erscheinend, wissend, welche Macht die Schönheit auf Erden hat. Aber noch nie ohne Grund sie kleidete sich nicht so sorgfältig wie für die größte Stunde Ihres Schicksals - für den Tod. Viele Tage und Wochen hatte sie überlegt, was ein würdiges Ritual für ihren Tod gewesen sein muss, und jedes Detail sorgfältig abgewogen. Kleid für Kleid durchsuchte sie wahrscheinlich ihre gesamte Garderobe auf der Suche nach dem würdigsten Outfit für einen so beispiellosen Anlass; könnte man meinen, und als Frau wollte sie im letzten Aufblitzen der Koketterie für alle Zeiten ein Beispiel dafür hinterlassen, was für eine Krone der Vollkommenheit eine Königin sein sollte, die auf die Hinrichtung zugeht. Zwei Stunden lang, von sechs bis acht, zogen ihre Diener Kleider an. Nicht wie ein armer Sünder in ärmlichen Lumpen will sie zum Hackklotz steigen. Sie wählt für ihren letzten Auftritt ein prächtiges, festliches Outfit, das strengste und raffinierteste Kleid aus dunkelbraunem Samt, mit Marderfell besetzt, mit weißem Stehkragen und flauschigen Ärmeln. Ein schwarzer Seidenumhang umrahmt diese stolze Pracht, und der schwere Zug ist so lang, dass Melville, ihr Kämmerer, ihn respektvoll stützen muss. Ein schneeweißer Witwenschleier bedeckt sie von Kopf bis Fuß. Geschickt gearbeitete Omophoren und kostbare Rosenkränze ersetzen ihren weltlichen Schmuck, weiße marokkanische Schuhe treten so leise, dass das Geräusch ihrer Schritte die atemlose Stille in dem Moment, in dem sie zum Schafott geht, nicht durchbrechen wird. Die Königin selbst nahm heraus von der geliebten Brust ein Taschentuch, mit dem ihr die Augen verbunden werden - eine durchsichtige Wolke aus dünnstem Batist, verziert mit einer Goldborte, muss ihre eigene Arbeit sein. Jede Schnalle auf ihr Kleid ist mit größter Bedeutung gewählt, jede Kleinigkeit ist auf den musikalischen Gesamtklang abgestimmt; es ist auch vorgesehen, dass sie diese dunkle Pracht vor den Augen anderer Männer vor dem Hackklotz abwerfen muss. In Erwartung der letzten blutigen Minute zog Mary Stuart eine purpurrote Seidenunterwäsche an und befahl, lange, ellbogenlange, feuerfarbene Handschuhe anzufertigen, damit das Blut, das unter der Axt spritzte, nicht so stark auf ihrer Kleidung hervortreten würde. Noch nie zuvor hatte ein zum Tode Verurteilter mit so ausgefeilter Kunst und Kunstfertigkeit seine Hinrichtung vorbereitet Bewusstsein seiner Größe.

Um acht Uhr morgens klopft es an der Tür. Mary Stuart antwortet nicht, sie ist still auf gebeugtem Knie stehen, vor dem Rednerpult und liest die Verschwendung vor. Sobald sie fertig ist, erhebt sie sich von den Knien, und beim zweiten Klopfen wird die Tür geöffnet. Der Sheriff tritt mit einem weißen Stab in der Hand ein – bald wird er zerbrochen sein – und spricht respektvoll mit einer tiefen Verbeugung; "Madame, die Herren haben mich geschickt, sie warten auf Sie." „Lass uns gehen“, sagt Mary Stuart und macht sich bereit zu gehen.

Achten Sie auf die Sorgfalt, mit der die Königin an die Kleiderwahl herangeht. Und obwohl ihr die Hinrichtung droht, ist das für sie Ehrensache. Ein ausgeklügeltes Detail gibt dem Gesamtbild der Königin den Ton an.

1. Lew Tolstoi " "

Ich liebe " ". Ich weiß nicht einmal warum. Schließlich gibt es viele kluge, subtile Bücher. Aber seit Tolstoi die Psychologie offenbart, habe ich die innere Welt der Helden nicht in anderen gesehen. Tiefe, Verständnis der Essenz von Tolstoi ist zeitlos. In der Tat unvergleichlich.

Tolstoi ist meiner Meinung nach einer der subtilsten psychologischen Autoren.

Hier ein Stück aus Teil 5, wo Anna bereits mit ihrem Liebhaber Wronski durchgebrannt ist.

Teil 5, Kapitel 8 und 13

Wronski unterdessen trotz volle Verwirklichung dessen, was er wollte so lange, war nicht ganz glücklich. Er hatte bald das Gefühl, dass ihm die Erfüllung seines Wunsches nur ein Sandkorn von dem erwarteten Berg des Glücks brachte. Diese Erkenntnis zeigte ihm den ewigen Fehler, den Menschen machen, wenn sie sich Glück als Erfüllung von Wünschen vorstellen. Zum ersten Mal, nachdem er sich ihr angeschlossen und ein Zivilkleid angezogen hatte, er fühlte die Schönheit der Freiheitüberhaupt, die er vorher nicht kannte, und die Freiheit der Liebe, und war zufrieden, aber nicht lange. Er spürte bald, dass in seiner Seele Verlangen nach Verlangen, Angst aufstieg. Unabhängig von Ihrem Willen er fing an, sich an jede flüchtige Laune zu klammern es für Verlangen und Zweck zu nehmen. Sechzehn Stunden des Tages mussten mit etwas beschäftigt werden, da sie im Ausland in völliger Freiheit lebten, außerhalb des Kreises der Bedingungen des gesellschaftlichen Lebens, der die Zeit in Petersburg einnahm. Über die Freuden des Singlelebens was Wronski auf früheren Auslandsreisen beschäftigte, konnte man sich nicht einmal vorstellen, da ein Versuch dieser Art eine unerwartete und unangemessene Niedergeschlagenheit für ein spätes Abendessen mit Bekannten in Anna hervorrief. Beziehungen zur lokalen und russischen Gesellschaft waren angesichts der Ungewissheit ihrer Position ebenfalls unmöglich. Sightseeing, ganz zu schweigen davon, dass alles schon gesehen war, hatte für ihn als Russen und intelligenten Menschen nicht die unerklärliche Bedeutung, die die Briten diesem Geschäft zuschreiben können.

Und wie ein hungriges Tier jeden Gegenstand schnappt, der ihm begegnet, in der Hoffnung, darin Nahrung zu finden, so Wronski ganz unbewusst erfasst dann für Politik, dann für neu Bücher, dann für Gemälde.

Denn schon in jungen Jahren hatte er Malfähigkeit und da er, ohne zu wissen, wofür er sein Geld ausgeben sollte, anfing, Kupferstiche zu sammeln, entschied er sich für die Malerei, begann sie zu studieren und legte darin jenen unausgeschöpften Vorrat an Begierden an, die Befriedigung verlangten.

Bei ihm hatte die Fähigkeit, Kunst und richtig zu verstehen, mit Geschmack, Kunst zu imitieren, und er dachte, er hätte genau das, was ein Künstler braucht, und nachdem er eine Weile gezögert hatte, welche Art von Malerei er wählen würde: religiöse, historische Genre oder realistische, begann er zu schreiben . Er verstand alle Geschlechter und konnte sich von beiden inspirieren lassen; aber er konnte sich nicht vorstellen, dass es möglich war, überhaupt nichts zu wissen welche art von malerei gibt es, und lassen Sie sich direkt von dem inspirieren, was in der Seele ist, ohne sich darum zu kümmern, ob das, was er schreibt, zu einer bekannten Gattung gehört. Da er dies nicht wusste und nicht direkt vom Leben inspiriert wurde, sondern indirekt vom bereits in der Kunst verkörperten Leben, hat er sehr schnell inspiriert und leicht und ebenso schnell und leicht erreicht, dass das, was er schrieb, dem sehr ähnlich war, was er nachahmen wollte.

Wronskys Leidenschaft für die Malerei und das Mittelalter dauerte nicht lange. Er hatte einen solchen Geschmack am Malen, dass er sein Bild nicht beenden konnte. Das Bild blieb stehen. Er hatte das vage Gefühl, dass ihre anfangs kaum wahrnehmbaren Mängel auffallen würden, wenn er fortfahren würde. Ihm ging es genauso wie Golenischtschew, der das Gefühl hatte, nichts zu sagen zu haben, und sich ständig vormachte, der Gedanke sei noch nicht ausgereift, er nähre ihn und bereite Materialien vor. Aber Golenishchev war darüber verbittert und erschöpft, während Wronski konnte mich nicht täuschen und quälen und vor allem wütend. Er, mit seiner Eigenschaft Entschlossenheit des Charakters, ohne etwas zu erklären oder zu rechtfertigen, hörte er auf zu malen.

Aber ohne diese Beschäftigung erschien ihm das Leben von ihm und Anna, die über seine Enttäuschung überrascht war, so langweilig in der italienischen Stadt, der Palazzo wurde plötzlich so offensichtlich alt und schmutzig, die Flecken auf den Vorhängen, die Risse in den Böden , der abgeplatzte Putz an den Gesimsen, und alles wurde so langweilig, derselbe Golenishchev, ein italienischer Professor und ein deutscher Reisender, das Ich musste mein Leben ändern. Sie beschlossen, nach Russland zu gehen, aufs Land. In Petersburg beabsichtigte Wronski, sich mit seinem Bruder zu trennen, und Anna wollte ihren Sohn sehen. Für den Sommer wollten sie in Wronskys großem Familienbesitz wohnen.

Achten Sie darauf. Wronskis Leidenschaft für die Malerei ist ein gut demonstrierter Charakterzug des Helden. Schließlich war es sein Traum, eine solche Geliebte wie Anna Karenina für sich zu haben. Aber die Leidenschaft für Nebenangelegenheiten, Politik, Bücher und Malerei zeigt perfekt, dass Wronski nicht bekommen hat, was er wollte. Und mehr noch, er hat sich mehr Probleme als Glück verschafft.

1. Bemerkung ""

"Three Comrades" ist subjektiv natürlich eines der besten Bücher von Remarque.

Das letzte Buch in unserer Überprüfung der Fertigkeit ist "". Ein Detail, das nicht nur den Charakter des Helden, sondern auch seiner Freunde offenbarte.

Aber wie kann ich es tun? fragte ich verzweifelt. - Mein Geld reicht nicht länger als zehn Tage, und Pat wird nur bis zum fünfzehnten bezahlt. Ich muss zurück, um zu verdienen. Hier brauchen sie kaum einen so schlechten Pianisten.

Kester beugte sich über den Heizkörper des Karls und hob die Decke hoch.

- Ich werde dir Geld besorgen sagte er und richtete sich auf. So können Sie sicher hier bleiben.

Otto, sagte ich, weil ich weiß, wie viel du von der Auktion übrig hast. Weniger als dreihundert Mark.

Es geht nicht um sie. Es wird anderes Geld geben. Mach dir keine Sorgen. Sie erhalten sie in einer Woche.

Ich scherzte düster:

Warten auf Nachlass?

Sowas in der Art. Vertrau mir. Du kannst jetzt nicht gehen.

Wir tranken ein Glas Dubonnet und gingen nach oben ins Sanatorium. Im Büro sagte mir die Sekretärin, dass der Postbote gekommen sei und mich aufforderte, zur Post zu gehen. Es gibt Geld für mich. Ich sah auf die Uhr. Es war noch Zeit, und ich kehrte ins Dorf zurück. Die Post gab mir zweitausend Mark. Sie überreichten auch einen Brief von Kester. Er schrieb mir, ich solle mir keine Sorgen machen, dass noch Geld da sei. Ich sollte mich nur bei Bedarf melden.

Ich sah auf das Geld. Woher hat er sie? Und so schnell... Ich kannte alle unsere Quellen. Und plötzlich wurde mir klar. Ich erinnerte mich an den Rennsportliebhaber Bolvis, wie er unseren „Karl“ an diesem Abend an der Bar gierig ohrfeigte, als er die Wette verlor, wie er sagte: „Ich kaufe dieses Auto jeden Moment“ … Verdammt! Kester hat "Karl" verkauft. Da kommt so viel Geld her. „Karla“, über die er sagte, dass er lieber seinen Arm verlieren würde als dieses Auto. Er hatte Karl nicht mehr. Der Carl war in den dicken Pfoten des Anzugfabrikanten, und Otto, der das Dröhnen seines Motors meilenweit hörte, würde es jetzt im Straßenlärm hören wie das Heulen eines herrenlosen Hundes.

Ich habe Kesters Brief versteckt und eine kleine Tüte mit Morphiumampullen. Ich stand hilflos am Fenster der Post. Am liebsten würde ich das Geld sofort zurücksenden. Aber das war nicht möglich. Wir brauchten sie. Ich habe Geldscheine geglättet steckte sie in seine Tasche und ging hinaus. Verdammt! Jetzt gehe ich aus der Ferne um jedes Auto herum. Autos waren früher unsere Kumpel, aber Carl war mehr als nur ein Kumpel. Er war ein kämpfender Freund! "Karl" ist das Gespenst der Autobahn. Wir waren unzertrennlich: „Karl“ und Kester, „Karl“ und Lenz, „Karl“ und Pat. In ohnmächtiger Wut stampfte ich herum und klopfte mir den Schnee von den Stiefeln. Lenz wurde getötet. "Karl" ist verkauft, und Pat? Mit blinden Augen blickte ich zum Himmel hinauf, zu diesem endlosen grauen Himmel eines verrückten Gottes, der Leben und Tod zum Spaß erfand.

Achtung - Freunde haben das Auto verkauft. Und das ist ein riesiges Opfer für sie. Beachten Sie das Verhalten eines Freundes, Kester, der dies getan hat. Und die Reaktion des Protagonisten.

Bonus. Charaktereigenschaft eines Helden.

Wenn Sie bis hierher gelesen haben, haben Sie sich bereits mindestens ein Croissant verdient.

So zumindest.

Aber da das, was ich an diesen Beitrag angehängt habe, für deinen Kaffee nutzlos ist, hier ein weiterer Bonus für dich.

Wenn ein Detail einen positiven Charakter offenbart, bleibt ein guter Nachgeschmack.

Wie zum Beispiel Remarque, wo die Freunde der Hauptfigur ein sehr wertvolles Auto für seine Geliebte verkauften. Oder Zweig, wo Mary Stuart als mutige und großzügige Frau dargestellt wird.

Ich erinnere mich immer noch an diese Bücher und erinnere mich mit Vergnügen und einem guten Nachgeschmack an die Helden.

Fazit. Wie man den Charakter des Helden enthüllt.

Denke nach und erschaffe starke Charaktere.

Und das Beste: Durchdachte Handlungen oder Gewohnheiten offenbaren Charaktereigenschaften.

Und lassen Sie die Details ihren Charakter offenbaren. Und sie werden erinnert, wie es bei mir und Gobseks faulem Fisch der Fall war.

Wer ist eine literarische Figur? Diesem Thema widmen wir unseren Artikel. Darin verraten wir Ihnen, woher dieser Name kommt, welche literarischen Figuren und Bilder das sind und wie Sie diese im Literaturunterricht auf eigenen Wunsch oder auf Wunsch des Lehrers beschreiben können.

Außerdem erfahren Sie in unserem Artikel, was ein "ewiges" Bild ist und welche Bilder als ewig bezeichnet werden.

Literarischer Held oder Charakter. Wer ist das?

Oft hören wir den Begriff „literarischer Charakter“. Aber worum es geht, können nur wenige erklären. Und selbst Schülern, die gerade aus dem Literaturunterricht zurückgekehrt sind, fällt es oft schwer, eine Frage zu beantworten. Was ist dieses mysteriöse Wort "Charakter"?

Es kam zu uns aus dem alten Latein (persona, personnage). Bedeutung - "Person", "Person", "Person".

Eine literarische Figur stellt also einen Protagonisten dar. Wir sprechen hauptsächlich von Prosagenres, da Bilder in der Poesie normalerweise als "lyrischer Held" bezeichnet werden.

Es ist unmöglich, eine Geschichte oder ein Gedicht, einen Roman oder eine Geschichte ohne Charaktere zu schreiben. Andernfalls wird es eine bedeutungslose Menge sein, wenn nicht aus Worten, dann vielleicht aus Ereignissen. Die Helden sind Menschen und Tiere, mythologische und fantastische Kreaturen, unbelebte Objekte, zum Beispiel Andersens hartnäckiger Zinnsoldat, historische Figuren und sogar ganze Nationen.

Klassifikation literarischer Helden

Sie können mit ihrer Zahl jeden Literaturkenner verwirren. Besonders schwer haben es die Mittelschüler. Und vor allem diejenigen, die lieber ihr Lieblingsspiel spielen, anstatt Hausaufgaben zu machen. Wie klassifiziert man Helden, wenn dies von einem Lehrer oder, noch schlimmer, einem Prüfer verlangt wird?

Die beste Win-Win-Option: Klassifizieren Sie die Charaktere nach ihrer Bedeutung für die Arbeit. Auf dieser Grundlage werden literarische Helden in Haupt- und Nebenhelden unterteilt. Ohne den Protagonisten wäre das Werk und seine Handlung eine Ansammlung von Wörtern. Aber mit dem Wegfall von Nebenfiguren verlieren wir einen gewissen Handlungsstrang oder die Aussagekraft von Ereignissen. Aber im Allgemeinen wird die Arbeit nicht leiden.

Die zweite Klassifizierungsoption ist eingeschränkter und passt nicht zu allen Werken, sondern zu Märchen und fantastischen Genres. Das ist die Einteilung der Helden in Positiv und Negativ. Zum Beispiel ist die arme Aschenputtel im Märchen über Aschenputtel selbst eine positive Heldin, sie ruft angenehme Emotionen hervor, Sie sympathisieren mit ihr. Aber die Schwestern und die böse Stiefmutter sind eindeutig Helden eines ganz anderen Warenhauses.

Charaktereigenschaft. Wie schreibt man?

Helden literarischer Werke brauchen manchmal (besonders im Literaturunterricht in der Schule) eine ausführliche Beschreibung. Aber wie schreibt man das? Die Option „Es war einmal so ein Held. Er stammt aus einem Märchen über dies und das“ ist eindeutig nicht geeignet, wenn die Bewertung wichtig ist. Wir werden mit Ihnen eine Win-Win-Option teilen, um die Eigenschaften eines literarischen (und jedes anderen) Helden zu schreiben. Wir bieten Ihnen einen Plan mit kurzen Erklärungen, was und wie Sie schreiben sollen.

• Einführung. Nennen Sie das Werk und die Figur, über die Sie sprechen werden. Sie können hier auch hinzufügen, warum Sie es beschreiben möchten.
• Der Platz des Helden in der Geschichte (Roman, Geschichte usw.). Hier können Sie schreiben, ob er Haupt- oder Nebenfigur, positiv oder negativ, eine Person oder eine mythische oder historische Person ist.
• Aussehen. Es wird nicht überflüssig mit Zitaten, die Sie als aufmerksamen Leser zeigen und Ihrer Charakterisierung sogar Volumen verleihen.
• Charakter. Hier ist alles klar.
• Aktionen und ihre Eigenschaften Ihrer Meinung nach.
• Schlussfolgerungen.

Das ist alles. Speichern Sie diesen Plan für sich selbst, und er wird sich mehr als einmal als nützlich erweisen.

Bemerkenswerte literarische Figuren

Obwohl Ihnen das Konzept eines literarischen Helden völlig unbekannt erscheinen mag, werden Sie sich höchstwahrscheinlich an vieles erinnern, wenn Sie Ihnen den Namen eines Helden nennen. Das gilt besonders für berühmte Figuren der Literatur wie Robinson Crusoe, Don Quijote, Sherlock Holmes oder Robin Hood, Assol oder Aschenputtel, Alice oder Pippi Langstrumpf.

Solche Helden werden berühmte literarische Figuren genannt. Diese Namen sind Kindern und Erwachsenen aus vielen Ländern und sogar Kontinenten bekannt. Sie nicht zu kennen, ist ein Zeichen von Engstirnigkeit und mangelnder Bildung. Wenn Sie also keine Zeit haben, das Werk selbst zu lesen, bitten Sie jemanden, Ihnen etwas über diese Helden zu erzählen.

Der Bildbegriff in der Literatur

Neben dem Charakter hört man oft den Begriff "Bild". Was ist das? Dasselbe wie der Held, oder nicht? Die Antwort wird sowohl positiv als auch negativ sein, denn eine literarische Figur kann durchaus ein literarisches Bild sein, aber das Bild selbst muss keine Figur sein.

Oft nennen wir diesen oder jenen Charakter ein Bild, aber die Natur kann im gleichen Bild in einem Werk erscheinen. Und dann kann das Thema des Prüfungsbogens „das Bild der Natur in der Geschichte …“ sein. Wie soll man in diesem Fall sein? Die Antwort liegt in der Frage selbst: Wenn wir über die Natur sprechen, müssen Sie ihren Platz in der Arbeit charakterisieren. Beginnen Sie mit einer Beschreibung, fügen Sie Charakterelemente hinzu, wie „der Himmel runzelte die Stirn“, „die Sonne war gnadenlos heiß“, „die Nacht war beängstigend mit ihrer Dunkelheit“, und das Merkmal ist fertig. Nun, wenn Sie eine Charakterisierung des Bildes des Helden benötigen, wie Sie es schreiben, sehen Sie sich den Plan und die Tipps oben an.

Was sind die Bilder?

Unsere nächste Frage. Hier heben wir mehrere Klassifikationen hervor. Oben haben wir eines betrachtet - die Bilder von Helden, dh Menschen / Tiere / Fabelwesen und Bilder der Natur, Bilder von Völkern und Staaten.

Auch Bilder können sogenannte „ewige“ sein. Was ist ein „ewiges Bild“? Dieses Konzept benennt einen Helden, der irgendwann von einem Autor oder einer Folklore geschaffen wurde. Aber er war so „charakteristisch“ und besonders, dass nach Jahren und Epochen andere Autoren ihre Figuren nach ihm schreiben, ihnen vielleicht andere Namen geben, aber ohne das Wesen davon zu ändern. Zu solchen Helden gehören der Kämpfer mit Don Quijote, der Heldenliebhaber Don Juan und viele andere.

Leider werden moderne Fantasy-Charaktere trotz der Liebe der Fans nicht ewig. Wieso den? Was ist besser als zum Beispiel dieser lustige Don Quixote von Spider-Man? Es ist schwierig, es in zwei Worten zu erklären. Nur das Lesen des Buches wird Ihnen die Antwort geben.

Das Konzept der "Nähe" des Helden oder meiner Lieblingsfigur

Manchmal wird uns der Held eines Werks oder Films so nahe und geliebt, dass wir versuchen, ihn nachzuahmen, so zu sein wie er. Dies geschieht aus einem bestimmten Grund, und es ist nicht umsonst, dass die Wahl auf diesen bestimmten Charakter fällt. Oft wird die Lieblingsfigur zu einem Bild, das uns schon etwas ähnelt. Vielleicht liegt die Ähnlichkeit im Charakter oder wird sowohl vom Helden als auch von Ihnen erlebt. Oder diese Figur befindet sich in einer ähnlichen Situation wie Sie, und Sie verstehen und fühlen mit ihr. Auf jeden Fall ist es nicht schlimm. Die Hauptsache ist, dass Sie nur würdige Helden imitieren. Und davon gibt es viele in der Literatur. Wir möchten, dass Sie nur gute Helden treffen und nur die positiven Eigenschaften ihres Charakters nachahmen.

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Das Wort "Held" ("Heros" - Griechisch) bedeutet einen Halbgott oder eine vergötterte Person.
Bei den alten Griechen waren die Helden entweder Mischlinge (einer der Elternteile ist ein Gott, der zweite ein Mann) oder herausragende Männer, die durch ihre Taten berühmt wurden, beispielsweise durch militärische Heldentaten oder Reisen. Aber nach Meinung aller hat der Titel eines Helden einer Person viele Vorteile verschafft. Er wurde verehrt, Gedichte und andere Lieder wurden ihm zu Ehren komponiert. Allmählich wanderte der Begriff „Held“ in die Literatur, wo er bis heute geblieben ist.
Nun, nach unserem Verständnis kann ein Held sowohl ein „edler Mann“ als auch ein „böser Mann“ sein, wenn er im Rahmen eines Kunstwerks handelt.

Der Begriff „Charakter“ steht neben dem Begriff „Held“, und oft werden diese Begriffe als Synonyme wahrgenommen.
Im alten Rom war eine Persona eine Maske, die ein Schauspieler vor einer tragischen oder komischen Aufführung aufsetzte.

Held und Charakter sind nicht dasselbe.

Ein Literarischer Held ist ein Exponent einer Handlungshandlung, die den Inhalt eines Werks enthüllt.

Ein CHARACTER ist ein beliebiger Charakter in einem Werk.

Das Wort "Charakter" ist insofern charakteristisch, als es keine zusätzlichen Bedeutungen trägt.
Nehmen wir zum Beispiel den Begriff „Schauspieler“. Es ist sofort klar, dass es - handeln = Aktionen ausführen muss, und dann passen eine ganze Reihe von Helden nicht zu dieser Definition. Angefangen bei Papa Pippi Langstrumpf, dem mythischen Kapitän zur See, und endend bei den Menschen in Boris Godunov, der wie immer „schweigt“.
Die emotional-wertende Färbung des Begriffs „Held“ impliziert ausschließlich positive Eigenschaften = Heroismus \ Heroismus. Und dann fallen noch mehr Menschen nicht unter diese Definition. Nun, wie, sagen wir, Chichikov oder Gobsek einen Helden nennen?
Und jetzt streiten Literaturkritiker mit Philologen - wer sollte „Held“ und wer „Charakter“ genannt werden?
Wer gewinnt, wird die Zeit zeigen. Im Moment halten wir es einfach.

Der Held ist eine wichtige Figur, um die Idee der Arbeit auszudrücken. Und die Charaktere sind alles andere.

Etwas später werden wir über das Charaktersystem in einem Kunstwerk sprechen, dort werden wir über die Haupt- (Helden) und Nebencharaktere (Charaktere) sprechen.

Werfen wir einen Blick auf ein paar weitere Definitionen.

LYRISCHER HELD
Das Konzept eines lyrischen Helden wurde erstmals von Yu.N. Tynyanov 1921 in Bezug auf die Arbeit von A.A. Block.
Lyrischer Held - das Bild eines Helden in einem lyrischen Werk, Erfahrungen, Gefühle, dessen Gedanken das Weltbild des Autors widerspiegeln.
Der lyrische Held ist kein autobiografisches Abbild des Autors.
Sie können nicht „lyrischer Charakter“ sagen – nur „lyrischer Held“.

DAS BILD DES HELDEN ist eine künstlerische Verallgemeinerung menschlicher Eigenschaften, Charaktereigenschaften im individuellen Erscheinungsbild des Helden.

Der Literarische Typ ist ein verallgemeinertes Bild der menschlichen Individualität, das charakteristischste für ein bestimmtes soziales Umfeld zu einer bestimmten Zeit. Es vereint zwei Seiten - das Individuelle (Single) und das Allgemeine.
Typisch heißt nicht durchschnittlich. Der Typ konzentriert sich auf das Auffälligste, was für eine ganze Gruppe von Menschen charakteristisch ist - sozial, national, altersmäßig usw. Zum Beispiel der Typ eines Turgenjew-Mädchens oder einer Dame im Balzac-Alter.

CHARAKTER UND CHARAKTER

Charakter ist in der modernen Literaturkritik die einzigartige Persönlichkeit einer Figur, ihre innere Erscheinung, also das, was sie von anderen Menschen unterscheidet.

Der Charakter besteht aus verschiedenen Eigenschaften und Qualitäten, die nicht zufällig kombiniert werden. In jeder Figur gibt es ein zentrales, dominantes Merkmal.

Charakter kann einfach oder komplex sein.
Ein einfacher Charakter zeichnet sich durch Integrität und Statik aus. Der Held ist entweder positiv oder negativ.
Einfache Charaktere werden traditionell gepaart, meistens auf der Grundlage des Gegensatzes "schlecht" - "gut". Kontraste schärfen die Vorzüge positiver Helden und schmälern die Vorzüge negativer Helden. Beispiel - Shvabrin und Grinev in The Captain's Daughter
Ein komplexer Charakter ist eine ständige Suche nach dem Helden selbst, der spirituellen Entwicklung des Helden usw.
Ein komplexer Charakter ist sehr schwer als „positiv“ oder „negativ“ zu bezeichnen. Es enthält Widersprüche und Paradoxien. Wie in Kapitän Zheglov, der den armen Gruzdev fast ins Gefängnis gesteckt hätte, aber die Lebensmittelkarten problemlos an Sharapovs Nachbarn gegeben hätte.

STRUKTUR EINES LITERARISCHEN HELDEN

Ein literarischer Held ist eine komplexe und facettenreiche Person. Es hat zwei Formen - extern und intern.

So erstellen Sie das Erscheinungsbild der Heldenarbeit:

PORTRÄT. Dies ist ein Gesicht, eine Figur, charakteristische Merkmale des Körpers (z. B. Quasimodos Buckel oder Karenins Ohren).

KLEIDUNG, die auch bestimmte Charaktereigenschaften des Helden widerspiegeln kann.

SPRACHE, deren Züge den Helden nicht weniger charakterisieren als sein Äußeres.

AGE, das das Potenzial für bestimmte Aktionen bestimmt.

Der BERUF, der den Sozialisationsgrad des Helden zeigt, bestimmt seine Stellung in der Gesellschaft.

LEBENSGESCHICHTE. Informationen über die Herkunft des Helden, seine Eltern/Verwandten, das Land und den Ort, an dem er lebt, verleihen dem Helden einen sinnlich erfahrbaren Realismus, historische Konkretheit.

Das innere Erscheinungsbild des Helden besteht aus:

Weltanschauungen und ethische Überzeugungen, die den Helden mit Wertorientierungen ausstatten, geben seiner Existenz einen Sinn.

GEDANKEN UND EINSTELLUNGEN, die das vielfältige Leben der Heldenseele skizzieren.

GLAUBE (oder Mangel daran), der die Anwesenheit des Helden im spirituellen Bereich, seine Einstellung zu Gott und der Kirche bestimmt.

AUSSAGEN UND AKTIONEN, die die Ergebnisse der Interaktion von Seele und Geist des Helden bezeichnen.
Der Held kann nicht nur argumentieren, lieben, sondern sich auch Emotionen bewusst sein, seine eigene Aktivität analysieren, dh reflektieren. Die künstlerische Reflexion ermöglicht es dem Autor, das persönliche Selbstwertgefühl des Helden zu offenbaren und seine Einstellung zu sich selbst zu charakterisieren.

CHARAKTERENTWICKLUNG

Ein Charakter ist also eine fiktive animierte Person mit einem bestimmten Charakter und einzigartigen externen Daten. Der Autor muss sich diese Daten ausdenken und dem Leser überzeugend vermitteln.
Tut der Autor dies nicht, nimmt der Leser die Figur als Pappe wahr und wird nicht in seine Erfahrungen einbezogen.

Die Charakterentwicklung ist ein ziemlich zeitaufwändiger Prozess und erfordert Geschick.
Am effektivsten ist es, alle Persönlichkeitsmerkmale deiner Figur, die du dem Leser präsentieren möchtest, auf ein separates Blatt Papier zu schreiben. Direkt auf den Punkt.
Der erste Punkt ist das Aussehen des Helden (fett, dünn, blond, brünett usw.). Der zweite Punkt ist das Alter. Die dritte ist Bildung und Beruf.
Beantworten Sie unbedingt (zunächst für sich selbst) die folgenden Fragen:
Wie verhält sich die Figur zu anderen Menschen? (gesellig / zurückgezogen, sensibel / gefühllos, respektvoll / unhöflich)
- Wie steht der Charakter zu seiner Arbeit? (fleißig/faul, anfällig für Kreativität/Routine, verantwortungsbewusst/unverantwortlich, initiativ/passiv)
Wie steht die Figur zu sich selbst? (hat Selbstachtung, ist selbstkritisch, stolz, bescheiden, frech, eingebildet, arrogant, empfindlich, schüchtern, egoistisch)
- Wie steht der Charakter zu seinen Sachen? (ordentlich/schlampig, vorsichtig mit Dingen/schlampig)
Die Auswahl der Fragen ist nicht zufällig. Die Antworten darauf geben ein VOLLSTÄNDIGES Bild der Persönlichkeit des Charakters.
Es ist besser, die Antworten aufzuschreiben und sie während der gesamten Arbeit an der Arbeit vor Augen zu haben.
Was wird es geben? Auch wenn Sie in der Arbeit nicht ALLE QUALITÄTEN einer Person erwähnen (es ist nicht rational, dies für Neben- und Episodencharaktere zu tun), wird das VOLLE Verständnis des Autors seiner Charaktere trotzdem an den Leser weitergegeben und gemacht Bilder umfangreich.

KÜNSTLERISCHE DETAILS spielen eine große Rolle bei der Erstellung/Offenlegung von Charakterbildern.

Ein künstlerisches Detail ist ein Detail, das der Autor mit einer signifikanten semantischen und emotionalen Ladung ausgestattet hat.
Ein helles Detail ersetzt ganze beschreibende Fragmente, schneidet unnötige Details ab, die das Wesentliche der Sache verdecken.
Ein ausdrucksstarkes, wohlfundiertes Detail zeugt vom Können des Autors.

Besonders hervorheben möchte ich einen solchen Moment wie die WAHL DES NAMENS DER CHARAKTER.

Laut Pavel Florensky sind „Namen die Essenz der Kategorie der Persönlichkeitserkennung“. Namen werden nicht nur genannt, sondern sagen tatsächlich das geistige und körperliche Wesen eines Menschen aus. Sie bilden besondere Muster persönlicher Existenz, die jedem Träger eines bestimmten Namens gemeinsam werden. Namen bestimmen spirituelle Eigenschaften, Handlungen und sogar das Schicksal einer Person.

Die Existenz einer Figur in einem Kunstwerk beginnt mit der Wahl ihres Namens. Es ist sehr wichtig, wie Sie Ihren Helden benennen.
Vergleichen Sie die Varianten des Namens Anna - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska.
Jede der Optionen kristallisiert bestimmte Persönlichkeitsmerkmale heraus und gibt den Schlüssel zum Charakter.
Wenn Sie sich für den Namen einer Figur entschieden haben, ändern Sie ihn nicht (unnötig) im weiteren Verlauf, da dies die Wahrnehmung des Lesers verwirren kann.
Wenn Sie im Leben dazu neigen, Freunde und Bekannte klein, liebevoll und abfällig anzurufen (Svetka, Mashulya, Lenusik, Dimon), kontrollieren Sie Ihre Leidenschaft schriftlich. In einem Kunstwerk muss die Verwendung solcher Namen begründet werden. Zahlreiche Vovkas und Tanki sehen schrecklich aus.

CHARAKTERSYSTEM

Der literarische Held ist eine strahlend individuelle und zugleich ausgesprochen kollektive Person, das heißt, er wird durch das soziale Umfeld und zwischenmenschliche Beziehungen generiert.

Es ist unwahrscheinlich, dass nur ein Held in Ihrer Arbeit auftritt (obwohl dies geschehen ist). In den meisten Fällen befindet sich das Zeichen an dem Punkt, an dem sich die drei Strahlen schneiden.
Die erste ist Freunde, Mitarbeiter (freundschaftliche Beziehungen).
Das zweite sind Feinde, Missetäter (feindliche Beziehungen).
Drittens - andere Fremde (neutrale Beziehungen)
Diese drei Strahlen (und die Menschen in ihnen) schaffen eine strenge hierarchische Struktur oder ein CHARAKTERSYSTEM.
Charaktere werden nach dem Grad der Aufmerksamkeit des Autors (oder der Häufigkeit des Bildes in der Arbeit), dem Zweck und den Funktionen, die sie erfüllen, unterteilt.

Traditionell gibt es Haupt-, Neben- und Episodenfiguren.

DIE HAUPTPERSON(EN) stehen immer im Mittelpunkt der Arbeit.
Der Protagonist erforscht und transformiert aktiv die künstlerische Realität. Sein Charakter (siehe oben) gibt Ereignisse vor.

Axiom - Die Hauptfigur muss hell sein, das heißt, ihre Struktur muss gründlich beschrieben werden, es sind keine Lücken erlaubt.

Die NEBENPERSONEN stehen zwar neben der Hauptfigur, aber etwas dahinter, sozusagen im Hintergrund auf der Ebene des künstlerischen Bildes.
Charaktere und Porträts von Nebenfiguren sind selten detailliert, erscheinen häufiger gepunktet. Diese Helden helfen der Hauptsache, sich zu öffnen und sorgen für die Entwicklung der Handlung.

Axiom - eine Nebenfigur kann nicht heller sein als die Hauptfigur.
Sonst zieht er sich die Decke über. Ein Beispiel aus einem verwandten Bereich. Der Film "Siebzehn Momente des Frühlings". Erinnerst du dich an das Mädchen, das Stirlitz in einer der letzten Folgen belästigt hat? („Mathematiker sagen über uns, dass wir schreckliche Cracker sind .... Aber in der Liebe bin ich Einstein ...“).
In der Erstausgabe des Films war die Episode mit ihr viel länger. Die Schauspielerin Inna Ulyanova war so gut, dass sie die ganze Aufmerksamkeit auf sich zog und die Szene verzerrte. Ich möchte Sie daran erinnern, dass dort Stirlitz eine wichtige Verschlüsselung von der Zentrale erhalten sollte. An die Verschlüsselung erinnerte sich jedoch niemand mehr, alle schwelgten in dem hellen Clowning des EPISODIC (völlig vorübergehenden) Charakters. Ulyanov tut es natürlich leid, aber die Regisseurin Lioznova hat die absolut richtige Entscheidung getroffen und diese Szene herausgeschnitten. Aber ein Beispiel zum Nachdenken!

EPISODIC HEROES stehen an der Peripherie der Arbeitswelt. Sie können überhaupt keinen Charakter haben, als passive Vollstrecker des Willens des Autors fungieren. Ihre Funktionen sind rein amtlich.

POSITIVE und NEGATIVE HELDEN teilen normalerweise das Charaktersystem in der Arbeit in zwei kriegführende Gruppen („Rote“ - „Weiße“, „unsere“ - „Faschisten“).

Die Theorie der Unterteilung von Charakteren NACH ARCHETYPEN ist interessant.

Der Archetyp ist die primäre Idee, die in Symbolen und Bildern ausgedrückt wird und allem zugrunde liegt.
Das heißt, jeder Charakter in der Arbeit sollte als Symbol für etwas dienen.

Nach den Klassikern gibt es in der Literatur sieben Archetypen.
Die Hauptfigur kann also sein:
- Der Protagonist - derjenige, der "die Aktion beschleunigt", der wahre Held.
- Antagonist - völlig entgegengesetzt zum Helden. Ich meine, Bösewicht.
- Wächter, Weiser, Mentor und Assistent - diejenigen, die den Protagonisten unterstützen

Die Nebenfiguren sind:
- Busenfreund - symbolisiert Unterstützung und Vertrauen in die Hauptfigur.
- Skeptiker - hinterfragt alles, was passiert
- Vernünftig - trifft Entscheidungen ausschließlich auf der Grundlage von Logik.
- Emotional - reagiert nur mit Emotionen.

Zum Beispiel Rowlings Harry-Potter-Romane.
Die Hauptfigur ist zweifellos Harry Potter selbst. Er wird vom Bösewicht – Voldemort – bekämpft. Professor Dumbledore = Sage erscheint regelmäßig.
Und Harrys Freunde sind die vernünftige Hermine und der emotionale Ron.

Abschließend möchte ich über die Anzahl der Zeichen sprechen.
Wenn es viele von ihnen gibt, ist das schlecht, da sie anfangen, sich gegenseitig zu duplizieren (es gibt nur sieben Archetypen!). Der Wettbewerb zwischen den Charakteren wird in den Köpfen der Leser zu Verstimmungen führen.
Das Vernünftigste ist, seine Helden dumm nach Archetypen zu überprüfen.
Sie haben zum Beispiel drei alte Frauen in Ihrem Roman. Die erste ist fröhlich, die zweite schlau und die dritte nur eine einsame Großmutter aus dem ersten Stock. Fragen Sie sich – was verkörpern sie? Und Sie werden verstehen, dass eine einsame alte Frau überflüssig ist. Ihre Sätze (falls es überhaupt welche gibt) können an die zweite oder erste (an die alten Frauen) weitergegeben werden. Auf diese Weise werden Sie unnötigen verbalen Lärm los, konzentrieren Sie sich auf die Idee.

Denn „Die Idee ist der Tyrann der Arbeit“ (c) Egri.

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Veröffentlichungszertifikat Nr. 213010300586
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Das Ziel des Unterrichts: weiterhin die Studenten mit dem Leben und Werk von M. Gorki vertraut zu machen.

Unterrichtsziele: zeigen die künstlerische Originalität der frühromantischen Werke des Schriftstellers; stellen Sie die frühromantischen Geschichten "Alte Frau Izergil", "Makar Chudra", "Auf Salz", "Die Geburt des Menschen" vor;

Entwickeln Sie analytisches und phantasievolles Denken, Gedächtnis, Sprache;

Humanismus zu erziehen, Respekt vor der menschlichen Person; einen ästhetischen Geschmack, eine Kultur des Lesens zu bilden.

Während des Unterrichts

ich . Organisatorische Phase

II . Aktualisieren

1. Gespräch

Wie ist das Pseudonym zu erklären, das A.M. Peshkov, der mit der Veröffentlichung seiner Werke beginnt?

Erleben Sie, welche historischen Ereignisse des EndesXIX- Anfang XXJahrhundert wurde Gorki? Wie stand der Autor zu diesen Ereignissen?

2. "Literarische Speisekammer". Kreative Arbeit an der Wiederholung des gelernten „Catch the error“ (Fähigkeit zum kritischen Denken beim Lösen von Aufgaben). Fehler haben sich in Literaturfragen eingeschlichen, finde sie.

1. Lebensdaten der Schriftsteller und des Arztes A.P. Tschechow 1860-1904 - Ja

2. Die Trilogie von 1898 "The Man in the Case", "Stachelbeeren", "About Love" machte Leonid Andreev berühmt - Nein, A.P. Tschechow

3. Wer ist schuld (oder was ist schuld) daran, dass Dmitry Startsev jung, voller Kraft und Vitalität zu Danko wird? - Nein, in Ionych ist das Umfeld hängengeblieben, es ist schwierig, ein Mann zu bleiben, selbst wenn er weiß, was er sein sollte.

4. Kuprins Persönlichkeit in den Erinnerungen seiner Zeitgenossen "Jung, wie ein junger Bacchus, ruhig, langsam, stämmig, mit einem Stierhals und starken Armen, muskulös, angenehm" - Ja.

5. „Liebe muss eine Tragödie sein. Das größte Geheimnis der Welt!" - das sind Zeilen aus der Geschichte von I.A. Bunin "Leichtes Atmen". - Nein, aus der Geschichte von A.I. Kuprin "Granatarmband".

6. Der Kritiker Adamovich sagte über Bunin: „Mit zunehmendem Alter wurde er schöner und sozusagen reinrassiger. Graues Haar stand ihm. Etwas Majestätisches, Römisches Senatorisches erschien in seiner Erscheinung. Er war extrem schlau." Ja.

7. Olya Meshcherskaya ist die Hauptfigur der Geschichte "Dark Alleys". – Nein, „Leichter Atem“

8. Maxim Gorki wurde in Nischni Nowgorod in der Familie eines Tischlers geboren. - Ja

9. Der kreative Weg von L. Andreev begann mit der Veröffentlichung der Geschichte „Makar Chudra“ in der Tifliser Zeitung „Kavkaz“ im September 1892. - Nein, M. Gorki

10. Zu den frühen romantischen Geschichten von M. Gorki gehören „Makar Chudra“, „Alte Frau Izergil“, „Das Lied des Falken“. Ja.

11. In der Geschichte „Judas Iscariot“ werden drei Teile klar unterschieden: die Legende von Larra, Izergils Geschichte über sein Leben und die Legende von Danko. - Nein, in der Geschichte "Alte Frau Izergil".

12. Starb 1919 in Finnland an einem Herzinfarkt mit tiefem Heimweh „Kein Russland. Es gibt keine Kreativität“ Leonid Andreev. - Ja.

13. 1933 erhielt der erste russische Dichter A. I. den Nobelpreis. Kuprin. - Nein, I.A. Bunin.

14. „Sohn eines Adlers und einer Frau. Er hatte keinen Stamm, keine Mutter, kein Vieh, keine Frau, und das wollte er nicht.“ Danko. Nein Lara.

15. Maxim Gorki, Mitglied der Kaiserlichen Akademie, Vorsitzender des Ersten All-Union-Schriftstellerkongresses, erhielt den Lenin-Orden. - Ja.

III . Bildung neuer Konzepte und Handlungsmethoden.

3. Wort des Lehrers

Wir alle wissen, dass die Karriere des Schriftstellers mit der Veröffentlichung der Erzählung „Makar Chudra“ im September 1892 in der Tifliser Zeitung „Caucasus“ begann. Dann erschien ein literarisches Pseudonym - Maxim Gorki. 1895 wurde die Geschichte „Alte Frau Izergil“ veröffentlicht. Gorki wurde sofort bemerkt, begeisterte Reaktionen erschienen in der Presse.

Gorkis frühe Geschichten sind romantischer Natur.

Denken Sie daran, was Romantik ist. Nennen Sie die romantischen Züge der Geschichten, die Sie lesen.

Romantik – eine künstlerische Methode, deren charakteristisches Merkmal die Darstellung und Wiedergabe des Lebens außerhalb der real-konkreten Verbindungen eines Menschen mit der umgebenden Realität ist, das Bild einer außergewöhnlichen Persönlichkeit, oft einsam und unzufrieden mit der Gegenwart, die nach Ferne strebt Ideal und damit in scharfem Konflikt mit der Gesellschaft, mit den Menschen.

Im Zentrum der Erzählung in Gorkis frühen Werken steht meist ein romantischer Held – ein stolzer, starker, freiheitsliebender, einsamer Mensch, der Zerstörer der verschlafenen Vegetation der Mehrheit. Über Loika Zobar heißt es beispielsweise: „Mit so einem Menschen wird man selbst besser.“ Die Handlung findet in einer ungewöhnlichen, oft exotischen Umgebung statt: in einem Zigeunerlager, in Verbindung mit den Elementen, mit der Natur: dem Meer, den Bergen, den Küstenklippen. Oft wird die Handlung in sagenhafte Zeiten verlegt. (Erinnern Sie sich an die romantischen Werke von Puschkin und Lermontov.)

Charakteristische Merkmale von Gorkis romantischen Bildern sind stolzer Ungehorsam gegenüber dem Schicksal und unverschämte Liebe zur Freiheit, Integrität der Natur und Heldentum des Charakters. Romantischer Held strebt zu uneingeschränkte Freiheit, ohne die es für ihn kein wahres Glück gibt und die ihm oft lieber ist als das Leben selbst.

Romantische Geschichten verkörpern den Traum von Schönheit und die Beobachtungen des Schriftstellers über die Widersprüche der menschlichen Seele. Makar Chudra sagt: „Sie sind lustig, diese Leute von Ihnen. Sie drängten sich zusammen und zerquetschten sich gegenseitig, und es gibt so viele Orte auf der Erde ... "Die alte Frau Izergil wiederholt ihn fast:" Und ich sehe, dass die Menschen nicht leben, aber jeder versucht es.

Für ein romantisches Bewusstsein ist die Korrelation von Charakter mit realen Lebensumständen fast undenkbar - so entsteht das wichtigste Merkmal der romantischen Kunstwelt: Prinzip der romantischen Dualität . Die ideale Welt des Helden ist der realen entgegengesetzt, widersprüchlich und weit entfernt vom romantischen Ideal. Die Konfrontation zwischen dem Romantiker und der Welt um ihn herum ist ein grundlegendes Merkmal dieser literarischen Richtung.

Das sind die Helden von Gorkis frühen romantischen Geschichten. Der alte Zigeuner Makar Chudra erscheint vor dem Leser in einer romantischen Landschaft.

Geben Sie Beispiele, um Ihre Worte zu beweisen.

Der Held ist umgeben von „kalten Wellen des Windes“, „der Dunkelheit der Herbstnacht“, die „zitterte und sich schüchtern wegbewegte und sich für einen Moment links öffnete - die grenzenlose Steppe, rechts - das endlose Meer “.

Achten wir auf die Animation der Landschaft, auf ihre Weite, die die Grenzenlosigkeit der Freiheit des Helden symbolisiert, seine Unfähigkeit und seinen Unwillen, diese Freiheit gegen etwas einzutauschen.

Auch die Hauptfigur der Erzählung „Alte Frau Izergil“ taucht in einer romantischen Landschaft auf: „Der Wind strömte in einer breiten, gleichmäßigen Welle, aber manchmal schien er über etwas Unsichtbares zu springen und ließ die Haare flattern, was einen starken Impuls auslöste von Frauen in fantastische Mähnen, die sich um ihre Köpfe bauschten. Es machte Frauen seltsam und fabelhaft. Sie entfernten sich immer weiter von uns, und Nacht und Phantasie kleideten sie immer schöner.

Achten wir auf die detaillierte metaphorische Natur von Gorkis Stil, auf die helle Klangschrift.

In einer solchen Landschaft – am Meer, bei Nacht, geheimnisvoll und schön – können Gorkis Helden sich selbst verwirklichen.

Was sind die Hauptcharakterzüge von Gorkis romantischen Helden?

Makar Chudra hat in seinem Charakter das einzige Prinzip, das er für das wertvollste hält: den maximalistischen Wunsch nach Freiheit.

Eine Besonderheit von Izergil ist ihr Vertrauen, dass ihr ganzes Leben der Liebe zu den Menschen untergeordnet war, aber die Freiheit war für sie vor allem.

Auch die Helden der Legenden von Makar Chudra und der alten Frau Izergil verkörpern den Wunsch nach Freiheit. Freiheit, Wille ist ihnen lieber als alles andere auf der Welt.

Radda ist die höchste, außergewöhnliche Manifestation von Stolz, die selbst die Liebe zu Loiko Zobar nicht brechen kann: „Ich habe nie jemanden geliebt, Loiko, aber ich liebe dich. Außerdem liebe ich die Freiheit! Will, Loiko, ich liebe mehr als dich. Der unlösbare Widerspruch zwischen den beiden Prinzipien eines romantischen Charakters – Liebe und Stolz – wird von Makar Chudra als völlig natürlich empfunden und kann nur durch den Tod gelöst werden.

Auch die Helden der Legenden um die alte Frau Izergil – Danko und Larra – verkörpern ein einziges Merkmal: Larra ist extremer Individualismus, Danko ist ein extremes Maß an Selbstaufopferung im Namen der Liebe zu den Menschen.

Was ist die Motivation der Charaktere?

Danko, Radda, Zobar sind solche in ihrem Wesen, sie sind es von Anfang an. Larra ist der Sohn eines Adlers und verkörpert das Ideal von Stärke und Willen. Achten wir auf die Ungewöhnlichkeit und Klangfülle der Namen der Charaktere.

Die Handlung der Legenden spielt sich in der Antike ab – es ist wie die Zeit, die dem Beginn der Geschichte vorausging, die Ära der ersten Schöpfungen. Daher gibt es in der Gegenwart Spuren, die direkt mit dieser Ära in Verbindung stehen - dies sind die blauen Lichter, die von Dankos Herzen übrig geblieben sind, der Schatten von Larra, den Izergil sieht, die Bilder von Radda und Loiko Zobar, die vor dem Blick des Erzählers in die Dunkelheit gewebt sind von die Nacht.

Was bedeutet es, sich Danko und Larra entgegenzustellen?

Larra wird mit einem mächtigen Tier verglichen: "Er war geschickt, räuberisch, stark, grausam und begegnete den Menschen nicht von Angesicht zu Angesicht"; „Er hatte keinen Stamm, keine Mutter, kein Vieh, keine Frau, und er wollte nichts davon.“ Im Laufe der Jahre stellte sich heraus, dass diesem Sohn des "Adlers und der Frau" ein Herz entzogen wurde: "Larra wollte ein Messer in sich stechen, aber" das Messer brach - sie trafen es wie einen Stein. Die Strafe, die ihm widerfahren ist, ist schrecklich und natürlich - ein Schatten zu sein: "Er versteht weder die Sprache der Menschen noch ihre Handlungen - nichts." Im Bild von Larra ist eine antimenschliche Essenz verkörpert.

Danko trägt eine unerschöpfliche Liebe für diejenigen in sich, die „wie Wölfe“ sind, die ihn umringten, „damit es für sie einfacher wäre, Danko zu packen und zu töten.“ Ein Wunsch besaß sie - die Dunkelheit, Grausamkeit, Angst vor dem dunklen Wald aus ihrem Bewusstsein zu verdrängen, von wo aus "etwas Schreckliches, Dunkles und Kaltes auf die Gehenden blickte".

Dankos Herz fing Feuer und brannte, um die Dunkelheit nicht nur des Waldes, sondern auch der Seele zu vertreiben. Die Geretteten achteten nicht auf das „stolze Herz“, das in der Nähe fiel, und eine „vorsichtige Person bemerkte dies und trat aus Angst vor etwas mit dem Fuß auf das stolze Herz“.

Wovor hatte der „vorsichtige Mann“ Ihrer Meinung nach Angst?

Achten Sie auf die symbolischen Parallelen: Licht und Dunkelheit, Sonne und Sumpfkälte, feuriges Herz und steinernes Fleisch.

Selbstloser Dienst am Menschen steht im Gegensatz zu Larras Individualismus und drückt das Ideal des Schriftstellers selbst aus.

IV . Anwendung. Bildung von Fähigkeiten und Fertigkeiten

4. Eine kreative Aufgabe für die Einhaltung, um das Wissen über den Text der Geschichte "Alte Frau Izergil" zu testen

„Und dieser junge Mann, zurückgewiesen, hinausgeworfen, lachte den Menschen nach, die ihn verließen, lachte, blieb allein, frei wie sein Vater. Aber sein Vater war kein Mann. Dieser war ein Mann." – Lara

„Junger gutaussehender Mann. Die Schönen sind immer mutig. Er ist der Beste von allen, denn in seinen Augen strahlte viel Kraft und lebendiges Feuer" - Danko

„Die Zeit hat sie in zwei Hälften gebogen, ihre einst schwarzen Augen waren matt und wässrig. Ihre trockene Stimme klang seltsam, sie knirschte, als würde die alte Frau mit ihren Knochen sprechen "- Alte Frau Izergil

„Er ist bereits wie ein Schatten geworden. Er lebt Tausende von Jahren, die Sonne hat seinen Körper, sein Blut und seine Knochen ausgetrocknet, und der Wind hat sie pulverisiert. Das ist es, was Gott einem Mann aus Stolz antun kann!..." - die Legende von Larra

„Aber eines Tages zog ein Gewitter über den Wald, die Bäume flüsterten dumpf, bedrohlich. Und dann wurde es im Wald so dunkel, als ob sich alle Nächte auf einmal darin versammelten, wie viele es auf der Welt gab ... “- die Legende von Danko

„Die alte Frau döste. Ich sah sie an und dachte: „Wie viele Märchen und Erinnerungen sind ihr noch in Erinnerung geblieben?“ - Alter Isergil

„Vielleicht kann ihre Schönheit auf der Geige gespielt werden, und selbst dann dem, der diese Geige kennt, wie seine Seele es weiß“; "Ein Magnat sah sie und war verblüfft, er sitzt und sieht zitternd aus wie in einer Flamme." – Radda

„Ihre schwarzen Augen waren matt. Der Mond beleuchtete ihre trockenen, spröden Lippen, ihr spitzes Kinn mit grauem Haar darauf und ihre faltige Nase, die wie der Schnabel einer Eule gebogen war. Anstelle ihrer Wangen waren schwarze Grübchen, und in einer davon lag eine aschgraue Haarsträhne, die unter dem roten Lappen hervorlugte, der um ihren Kopf gewickelt war. Die Haut an Gesicht, Hals und Händen ist von Falten zerschnitten, und bei jeder Bewegung könnte man erwarten, dass diese trockene Haut überall aufreißt, in Stücke zerfällt und ein nacktes Skelett mit mattschwarzen Augen vor mir steht“ – Isergil

„Der Schnurrbart lag auf den Schultern und vermischte sich mit den Locken, die Augen brennen wie klare Sterne, und das Lächeln ist die ganze Sonne. Mit einer solchen Person werden Sie selbst besser. Und weise, wie ein alter Mann, und in allem bewandert, und er verstand russische und ungarische Buchstaben. - Loiko.

Lebensdaten: 1860-1904 = A.P. Tschechow

1870-1938 = KI Kuprin

1870-1953 = I.A. Bunin

1871-1919 = LN Andreev

1868-1936 = M. Gorki

5. Analytisches Gespräch

Merkmale der Komposition von Gorkis romantischen Geschichten.

- Komposition (Konstruktion eines Kunstwerks) ist einem Ziel untergeordnet - das Bild des Protagonisten, der der Sprecher der Idee des Autors ist, möglichst vollständig zu enthüllen.

Wie werden die Bilder der Charaktere in der Komposition offenbart?

Die Komposition von „Makar Chudra“ und „Old Woman Izergil“ ist eine Geschichte innerhalb einer Geschichte. Diese Technik findet sich häufig in der Literatur.

Indem sie die Legenden ihres Volkes erzählen, drücken die Helden der Geschichten ihre Vorstellungen über Menschen aus, darüber, was sie für wertvoll und wichtig im Leben halten. Sie scheinen ein Koordinatensystem zu schaffen, nach dem man sie beurteilen kann.

Porträtmerkmale spielen bei der Komposition eine wichtige Rolle. Das Porträt von Radda wird indirekt wiedergegeben. Wir erfahren von ihrer außergewöhnlichen Schönheit aus der Reaktion der Menschen, die sie getroffen hat. „Vielleicht kann ihre Schönheit auf der Geige gespielt werden, und selbst dann dem, der diese Geige kennt, wie seine Seele es weiß“; "ein Tycoon", "sah sie und war sprachlos." Die stolze Radda lehnte sowohl das Geld als auch das Angebot ab, diesen Magnaten zu heiraten: „Wenn ein Adler freiwillig ins Nest ginge, was würde aus ihm werden?“ Stolz und Schönheit sind bei dieser Heldin gleich.

Aber das Porträt von Loiko ist detailliert gezeichnet: „Der Schnurrbart lag auf den Schultern und gemischt mit Locken, die Augen brennen wie klare Sterne, und das Lächeln ist die ganze Sonne, bei Gott! Es war, als wäre er zusammen mit dem Pferd aus einem Stück Eisen geschmiedet worden. Das Bild ist nicht nur romantisch - fabelhaft.

Makar Chudra spricht über die Liebe von Radda und Loiko Zobar und glaubt, dass dies die einzige Art und Weise ist, wie eine echte Person das Leben wahrnehmen sollte, die einzige Möglichkeit, ihre eigene Freiheit zu bewahren. Der Konflikt zwischen Liebe und Stolz wird durch den Tod beider gelöst – keiner wollte sich einem geliebten Menschen unterwerfen.

Das Bild des Erzählers ist eines der unauffälligsten, er bleibt meist im Schatten. Aber das Aussehen dieser Person, die durch Rus reist und verschiedene Leute trifft, ist sehr wichtig. Das wahrnehmende Bewusstsein (in diesem Fall der Heldenerzähler) ist das wichtigste Subjekt des Bildes, das Kriterium der Realitätseinschätzung des Autors, das Mittel, um die Position des Autors auszudrücken. Der interessierte Blick des Erzählers wählt die hellsten Charaktere, die aus seiner Sicht bedeutendsten, Episoden aus und spricht darüber. Dies ist die Einschätzung des Autors - Bewunderung für Stärke, Schönheit, Poesie, Stolz.

Diese beiden Legenden umrahmen sozusagen die Lebensgeschichte der alten Frau Izergil selbst. Die Heldin verurteilt Larra und denkt, dass ihr Schicksal näher am Danko-Pol liegt - sie widmet sich auch der Liebe. Aber aus den Geschichten über sich selbst erscheint die Heldin ziemlich grausam: Sie vergaß leicht ihre frühere Liebe für eine neue, verließ die Menschen, die sie einst liebte. Ihre Gleichgültigkeit ist erstaunlich.

Welche Rolle spielt das Porträt der alten Frau Izergil in der Komposition?

Das Porträt der Heldin ist widersprüchlich. Aus ihren Geschichten können Sie sich vorstellen, wie gut sie in ihrer Jugend war.

Doch das Porträt der alten Frau ist fast ekelhaft, antiästhetische Züge werden bewusst aufgebauscht: „Die Zeit hat sie in zwei Hälften gebogen, ihre einst schwarzen Augen waren matt und wässrig. Ihre trockene Stimme klang seltsam, sie knirschte, als würde die Alte mit Knochen sprechen. Sie hat einen zahnlosen Mund, ihre Hände zittern und ihre Finger sind krumm. „Der Mond beleuchtete ihre trockenen, spröden Lippen, ein spitzes Kinn mit grauem Haar darauf und eine faltige Nase, die wie der Schnabel einer Eule gebogen war. Wo ihre Wangen gewesen waren, waren schwarze Gruben, und in einer davon lag eine aschgraue Haarsträhne, die unter dem roten Lappen hervorgefallen war, der um ihren Kopf gewickelt war. Die Haut an Gesicht, Hals und Armen war von Falten durchschnitten, und bei jeder Bewegung des alten Izergil konnte man damit rechnen, dass diese trockene Haut überall einriss, in Stücke zerfiel und ein nacktes Skelett mit mattschwarzen Augen vor ihm stand von mir.

Die Züge des Porträts von Larra, von dem die alte Frau selbst erzählt, bringen diese Helden näher: „Er lebt seit Tausenden von Jahren, die Sonne hat seinen Körper, sein Blut und seine Knochen ausgetrocknet, und der Wind hat sie versprüht.“ Das Alter der alten Frau, ihr Individualismus, ihre Geschichten über Menschen, die durch ihren Lebenskreis gegangen und zu Schatten geworden sind, die alte Frau selbst „ohne Körper, ohne Blut, mit einem Herzen ohne Wünsche, mit Augen ohne Feuer – auch fast ein Schatten“, erinnert der Erzähler Larr (denken Sie daran, dass Larra sich auch in einen Schatten verwandelt hat).

So kommen sich mit Hilfe des Porträts die Bilder von Izergil und Larra näher, die Essenz der Charaktere und die Position des Autors selbst werden offenbart.

6. Ausführliche Beantwortung der Frage

Die Schüler schreiben eine ausführliche Antwort auf die Frage "Warum haben die Leute Dankos Selbstaufopferung nicht bemerkt?"

7. Kreative Arbeit zur Vervollständigung der Vergleichstabelle

Vergleichstabelle

Das Bild von Danko

Herkunft

Sohn eines Adlers und einer Frau

"einer der Menschen"

Aussehen

Ein junger Mann von zwanzig Jahren, gutaussehend und stark.

Die Augen sind "kalt und stolz, wie die des Königs der Vögel".

„ein hübscher junger Mann“, „in seinen Augen strahlte viel Kraft und lebendiges Feuer“

Einstellung zu Menschen

Arroganz, Verachtung: "Er antwortete, wenn er wollte, oder schwieg, und als die ältesten Stämme kamen, sprach er mit ihnen wie mit seinesgleichen"

Altruismus: „Er liebte Menschen und dachte, dass sie ohne ihn vielleicht sterben würden. Und jetzt loderte sein Herz mit dem Feuer des Verlangens auf, sie zu retten, sie auf einen leichten Weg zu führen.

Taten

Der Mord an der Tochter eines der Ältesten traf sie und stellte sich, als sie fiel, mit seinem Fuß auf ihre Brust, so dass ihr Blut aus ihrem Mund in den Himmel spritzte

Selbstaufopferung: „Er zerriss seine Brust mit seinen Händen und riss sein Herz daraus heraus und erhob es hoch über seinen Kopf. Es brannte so hell wie die Sonne und heller als die Sonne, und der ganze Wald wurde still, erleuchtet von dieser Fackel der großen Liebe zu den Menschen.

8. Betrachten eines Ausschnitts aus dem Film, der auf den Geschichten "Makar Chudra", "Alte Frau Izergil" basiert. "Das Lager geht in den Himmel"

v . Informationsphase Hausaufgaben

1. Die Entstehungsgeschichte des Stücks "At the Bottom" (Botschaften von 3 Personen), S. 262-266

3. Schreiben Sie beliebte Ausdrücke aus dem Stück „At the Bottom“ auf.

VI . Reflexionsphase

Maxim Gorki (Alexey Maksimovich Peshkov, 1868-1936) ist eine der bedeutendsten Persönlichkeiten der Weltkultur unseres Jahrhunderts und gleichzeitig eine der komplexesten und umstrittensten. Im letzten Jahrzehnt wurde versucht, „Gorki vom Schiff der Moderne zu werfen“. Vergessen wir jedoch nicht, dass sie zu Beginn des Jahrhunderts versucht haben, dasselbe mit Puschkin und Tolstoi zu tun ...

Vielleicht ist es nur Gorki gelungen, in seinem Werk die Geschichte, das Leben und die Kultur Russlands im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts in wirklich epischem Ausmaß zu reflektieren.

Frühwerk von A.M. Gorki ist vom Einfluss der Romantik geprägt. Im Vermächtnis eines Schriftstellers kann etwas gefallen und etwas nicht. Der eine wird Sie gleichgültig lassen, der andere wird Sie begeistern. Und das gilt umso mehr für das riesige und vielfältige Werk von A.M. Gorki. Seine frühen Werke – romantische Lieder und Legenden – hinterlassen den Eindruck des Kontakts mit echten Talenten. Die Charaktere in diesen Geschichten sind wunderschön. Und das nicht nur äußerlich – sie lehnen das elende Schicksal ab, Dingen und Geld zu dienen, ihr Leben hat einen hohen Sinn. Helden der frühen Werke von A.M. Gorki sind mutig und selbstlos („Das Lied des Falken“, die Legende von Danko), sie verherrlichen Aktivität, die Fähigkeit zu handeln (Bilder des Falken, Sturmvogel, Danko). Eines der markantesten Frühwerke von A.M. Gorki ist die Geschichte "Alte Frau Izergil" (1894). Die Geschichte wurde in der Lieblingsform des Autors geschrieben: die Legende von Larra, die Geschichte von Izergils Leben, die Legende von Danko. Die drei Teile der Geschichte werden durch die Hauptidee vereint – der Wunsch, den wahren Wert der menschlichen Persönlichkeit zu enthüllen.

1895 schrieb Gorki sein „Lied des Falken“. In den kontrastierenden Bildern von Uzh und Falcon sind zwei Lebensformen verkörpert: Verrotten und Brennen. Um den Mut des Kämpfers deutlicher zu zeigen, kontrastiert der Autor den Falken mit dem sich anpassenden Uzh, dessen Seele in bürgerlicher Selbstgefälligkeit verrottet. Gorki fällt ein gnadenloses Urteil über das spießbürgerliche Wohlergehen: "Zum Krabbeln geboren, kann er nicht fliegen." In diesem Werk singt Gorki das Lied „dem Wahnsinn der Tapferen“ und behauptet, es sei „die Weisheit des Lebens“.

Gorki glaubte, dass mit der Organisation eines „gesund arbeitenden Volkes - Demokratie“ eine besondere spirituelle Kultur entstehen würde, unter der „das Leben Freude, Musik werden würde; Arbeit ist Vergnügen. Deshalb sind zu Beginn des 20. Jahrhunderts die Bekenntnisse des Schriftstellers über das Glück des „Lebens auf der Erde“, wo „ein neues Leben in einem neuen Jahrhundert“ kommen sollte, sehr häufig.

Ein solches romantisiertes Zeitgefühl drückte das „Sturmvogellied“ (1901) aus. In dieser Arbeit wurde mit romantischen Mitteln eine Person enthüllt, die eine stagnierende Welt stürzt. Alle Manifestationen von Gefühlen, die dem Autor am Herzen liegen, konzentrieren sich auf das Bild des „stolzen Vogels“: Mut, Stärke, feurige Leidenschaft, Vertrauen in den Sieg über ein mageres und langweiliges Leben. Der Sturmvogel vereint wirklich beispiellose Fähigkeiten: aufsteigen, die Dunkelheit „durchdringen“, einen Sturm herbeirufen und ihn genießen, die Sonne hinter den Wolken sehen. Und der Sturm selbst ist wie ihre Verwirklichung.

Überall und immer A.M. Gorki strebte nach der Wiederbelebung der von Natur aus gegebenen Grundlagen der menschlichen Existenz. In Gorkis frühromantischen Werken wird das Erwachen der menschlichen Seele niedergelegt und festgehalten – das Schönste, was der Schriftsteller seit jeher verehrt.

Geboren am 28. März 1868 in Nischni Nowgorod. Mit 11 Jahren wurde er Waise und lebte bis 1888 bei Verwandten in Kasan. Er probierte viele Berufe aus: Er war Koch auf einem Dampfer, arbeitete in einer Ikonenmalerei, Meister. 1888 verließ er Kasan in Richtung des Dorfes Krasnovidovo, wo er sich mit der Propaganda revolutionärer Ideen beschäftigte. Maxim Gorkis erste Geschichte, Makar Chudra, wurde 1892 in der Zeitung Kavkaz veröffentlicht. 1898 erschien die Sammlung Essays and Stories und ein Jahr später erschien sein erster Roman Foma Gordeev. 1901 wurde Gorki aus Nischni Nowgorod nach Arzamas Durnov A.N. Gorki, den wir nicht kennen. // Literaturzeitung, 1993, 10. März (Nr. 10). .

Wenig später begann die Zusammenarbeit des Schriftstellers mit dem Moskauer Kunsttheater. Das Theater inszenierte die Stücke "At the Bottom" (1902), "Petty Bourgeois" (1901) und andere. In die gleiche Zeit fallen das Gedicht „Der Mensch“ (1903), die Theaterstücke „Sommerbewohner“ (1904), „Kinder der Sonne“ (1905), „Zwei Barbaren“ (1905). Gorki wird aktives Mitglied des Moskauer Literarischen Umfelds und beteiligt sich an der Erstellung von Sammlungen der Wissensgesellschaft. 1905 wurde Gorki verhaftet und ging unmittelbar nach seiner Freilassung ins Ausland. Von 1906 bis 1913 lebte Gorki auf Capri. 1907 erschien in Amerika der Roman „Mother“ von Mironov R.M. Maksim Gorki. Seine Persönlichkeit und Werke. - M., 2003 ..

Die Stücke „The Last“ (1908), „Vassa Zheleznova“ (1910), die Geschichten „Summer“ (1909) und „The Town of Okurov“ (1909), der Roman „Das Leben von Matvey Kozhemyakin“ (1911) sind auf Capri entstanden. 1913 kehrte Gorki nach Russland zurück und begann 1915 mit der Herausgabe der Zeitschrift Chronicle. Nach der Revolution arbeitete er beim Verlag „Weltliteratur“.

1921 ging Gorki erneut ins Ausland. In den frühen 1920er Jahren vollendete er die Trilogie „Kindheit“, „In Menschen“ und „Meine Universitäten“, schrieb den Roman „Der Fall Artamonow“ und begann mit der Arbeit am Roman „Das Leben des Klim Samgin“. 1931 kehrte Gorki in die UdSSR zurück. Er starb am 18. Juni 1936 im Dorf Gorki.

Ende der 90er Jahre war der Leser erstaunt über das Erscheinen von drei Bänden mit Essays und Geschichten eines neuen Schriftstellers, M. Gorki. "Großes und originelles Talent" - so lautete das allgemeine Urteil über den neuen Schriftsteller und seine Bücher Veselov G.D.

Die wachsende Unzufriedenheit in der Gesellschaft und die Erwartung entscheidender Veränderungen ließen romantische Tendenzen in der Literatur zunehmen. Diese Tendenzen spiegelten sich besonders deutlich in der Arbeit des jungen Gorki wider, in Geschichten wie "Chelkash", "Old Woman Izergil", "Makar Chudra", in revolutionären Liedern. Die Helden dieser Geschichten sind Menschen „mit der Sonne im Blut“, stark, stolz, schön. Diese Helden sind Gorkis Traum. Ein solcher Held sollte "den Lebenswillen eines Menschen stärken, in ihm eine Rebellion gegen die Realität, gegen jede Unterdrückung derselben wecken".

Das zentrale Bild von Gorkis romantischen Werken der Frühzeit ist das Bild eines Helden, der im Namen des Wohles des Volkes zu einer Heldentat bereit ist. Von großer Bedeutung für die Offenlegung dieses Bildes ist die 1895 geschriebene Geschichte "Alte Frau Izergil". In das Bild von Danko stellte Gorki eine humanistische Vorstellung von einem Mann, der seine ganze Kraft dem Dienst an den Menschen widmet.

Gorkis Werk in der Anfangsphase ist stark von einer neuen literarischen Richtung geprägt - der sogenannten revolutionären Romantik. Die philosophischen Ideen des jungen begabten Schriftstellers, die Leidenschaft und Emotionalität seiner Prosa und der neue Zugang zum Menschen unterschieden sich scharf sowohl von der naturalistischen Prosa, die sich in kleinlichen Alltagsrealismus verirrt hatte und die hoffnungslose Langeweile des menschlichen Daseins zum Thema wählte, als auch von der ästhetischen Herangehensweise an Literatur und Leben, die nur in "raffinierten" Emotionen, Charakteren und Worten Wert sah.

Für die Jugend gibt es zwei wichtigste Bestandteile des Lebens, zwei Existenzvektoren. Das ist Liebe und Freiheit. In Gorkis Geschichten „Makar Chudra“ und „Alte Frau Izergil“ werden Liebe und Freiheit zum Thema der Geschichten, die von den Hauptfiguren erzählt werden. Gorkis Handlungsfund – dass das Alter von Jugend und Liebe erzählt – erlaubt uns, eine Perspektive zu geben, den Standpunkt eines jungen Menschen, der von der Liebe lebt und alles dafür opfert, und eines Menschen, der sein Leben gelebt hat, der gesehen hat viel und kann verstehen, was wirklich wichtig ist, was am Ende einer langen Reise übrig bleibt.

Die Helden der beiden Gleichnisse, die von der alten Frau Izergil erzählt werden, sind das genaue Gegenteil. Danko ist ein Beispiel für Liebe-Selbstaufopferung, Liebe-Schenkung. Er kann nicht leben, indem er sich von seinem Stamm, den Menschen, trennt, er fühlt sich unglücklich und nicht frei, wenn die Menschen nicht frei und unglücklich sind. Reine Opferliebe und der Wunsch nach Leistung waren charakteristisch für romantische Revolutionäre, die davon träumten, für universelle Ideale zu sterben, sich ein Leben ohne Opfer nicht vorstellen konnten, nicht hofften und nicht bis ins hohe Alter leben wollten. Danko gibt das Herz, das den Menschen den Weg erleuchtet.

Dies ist ein ziemlich einfaches Symbol: Nur ein reines Herz voller Liebe und Altruismus kann ein Leuchtfeuer werden, und nur ein selbstloses Opfer wird helfen, die Menschen zu befreien. Die Tragödie des Gleichnisses besteht darin, dass die Menschen diejenigen vergessen, die sich für sie geopfert haben. Sie sind undankbar, aber dessen bewusst, Danko denkt nicht über die Bedeutung seiner Hingabe nach, erwartet keine Anerkennung, Belohnungen. Gorki polemisiert mit dem offiziellen kirchlichen Verdienstbegriff, wonach ein Mensch Gutes tut und im Voraus weiß, dass er dafür belohnt wird. Der Autor gibt ein gegenteiliges Beispiel: Der Lohn für eine Leistung ist die Leistung selbst und das Glück der Menschen, um deren willen sie vollbracht wird.

Der Sohn eines Adlers ist das genaue Gegenteil von Danko. Lara ist Single. Er ist stolz und narzisstisch, er hält sich aufrichtig für überlegen, besser als andere Menschen. Es verursacht Ekel, aber auch Mitleid. Schließlich betrügt Larra niemanden, er tut nicht so, als könne er lieben. Leider gibt es viele solcher Menschen, obwohl sich ihre Essenz im wirklichen Leben nicht so deutlich manifestiert. Für sie sind Liebe und Interesse nur Besitz. Wenn es nicht besessen werden kann, muss es zerstört werden. Nachdem er das Mädchen getötet hat, sagt Larra mit zynischer Offenheit, dass er es getan hat, weil er sie nicht besitzen konnte. Und er fügt hinzu, dass die Menschen seiner Meinung nach nur vortäuschen, dass sie moralische Standards lieben und einhalten. Schließlich hat ihnen die Natur nur ihren Körper als Eigentum gegeben, und sie besitzen sowohl Tiere als auch Dinge.

Larra ist schlau und kann sprechen, aber das ist ein Scherz. Dabei übersieht er, dass ein Mensch immer für den Besitz von Geld, Arbeit, Zeit, aber letztlich für ein so und nicht anders gelebtes Leben bezahlt. Daher wird die sogenannte Wahrheit von Larra zum Grund für seine Ablehnung. Der Stamm vertreibt den Abtrünnigen und sagt: Du verachtest uns, du bist überlegen – nun, lebe allein, wenn wir deiner nicht würdig sind. Aber die Einsamkeit wird zu einer endlosen Qual. Larra versteht, dass seine ganze Philosophie nur eine Pose war, dass selbst um sich anderen überlegen zu fühlen und stolz auf sich zu sein, andere immer noch gebraucht werden. Man kann sich nicht alleine bewundern, und wir alle sind auf die Bewertung und Anerkennung durch die Gesellschaft angewiesen.

Die Romantik von Gorkis frühen Geschichten, seine heroischen Ideale sind immer nah und verständlich für die Jugend, sie werden geliebt und werden immer mehr Generationen von Lesern dazu inspirieren, nach Wahrheit und Heldentum zu suchen.

Die frühen Werke (1892-1899) von M. Gorki sind von einer romantischen Stimmung durchzogen. Dies sind "Makar Chudra", "Alte Frau Izergil", "Lied des Falken". Es kann nicht eindeutig festgestellt werden, dass die frühen Geschichten des Autors nur im Rahmen der Romantik entstanden sind: Gorki schuf gleichzeitig auch realistische Werke - „Emelyan Pilyai“, „My Companion“, „Konovalov“, „Spouses Orlovs“, „Malva “ usw. Romantik M. Gorki ist vor allem die Atmosphäre - Nacht, alte Traditionen und Legenden, unglaubliche Liebesgeschichten und farbenfrohe Charaktere. Die Hauptbegriffe der romantischen Werke des Autors sind "Freiheit", "Unabhängigkeit", "Kampf", was dem revolutionären Zeitgeist entsprach: " Nur der ist des Lebens und der Freiheit würdig, der jeden Tag für sie kämpft."(Goethe).

Romantische Geschichten entstehen aus dem Verlangen, der müden, gemessenen, eintönigen Realität ihre geistige Armut und Erniedrigung entgegenzusetzen, den Aufschwüngen menschlicher Phantasien, Heldentaten, der Sehnsucht "nach Freiheit, nach dem Licht", dem Verwirklichungsdrang in der Welt, die Leidenschaft für Anerkennung. Gorky-Helden stehen über dem Alltag und Alltag. Sie geben sich nicht mit dem „Durchschnitt“ zufrieden, sie streben nach dem Höheren, dem Ewigen.

Im Mittelpunkt der Geschichte „Makar Chudra“ steht der Zusammenprall zweier starker und unabhängiger Charaktere – Radda und Loiko Zobar. Beide sehnen sich nach Liebe, aber es ist eine andere Art von Liebe - Liebe-Leidenschaft, Liebe-Feuer, Liebe-Schönheit und Liebe ist Freiheit, Liebe ist Unabhängigkeit gleichzeitig. Der Freiheitsdrang der Helden erreicht das Äußerste: Helden können ihren Ungehorsam mit dem eigenen Leben bezahlen. Freiheitsliebe und Schönheit der Figuren werden vom Autor poetisiert, zum Ideal erhoben. Die tragische Legende über Rudd und Loiko wird von Makar Chudra erzählt, der sie dem modernen Menschen gegenüberstellt: „Sie sind lustig, diese Leute von Ihnen. Sie drängen sich zusammen und zerquetschen sich gegenseitig, und es gibt so viele Orte auf der Erde.

Aus Konflikt zwischen Charakteren M. Gorki in der Geschichte "Alte Frau Izergil" geht weiter Konflikt "Heldengesellschaft". Dieser Konflikt ist tiefer, psychologisch und sozial verschärft. Aus den zahlreichen Legenden und Geschichten, die von der Alten Frau erzählt werden, werden Bilder von Larra geboren – der Sohn einer Frau und eines Adlers, Danko – „der Beste von allen“ usw. Larra, für seinen Egoismus und seinen Wunsch, über Menschen zu herrschen, wurde mit Freiheit und der Unfähigkeit bestraft, sein Leben früher zu beenden, als es bestimmt war: " So wurde der Mann vor Stolz geschlagen!". Danko versuchte unter Einsatz seines Lebens, seine Stammesgenossen in Freiheit und Licht zu bringen: „ Es hat so hell gebrannt. Wie die Sonne und heller als die Sonne, und der ganze Wald verstummte, erleuchtet von dieser Fackel der großen Liebe zu den Menschen.". Doch Dankos Opfer blieb unbemerkt: Aus Erschöpfung weigerten sich die Menschen, ihre Reise fortzusetzen. Die Geschichte von Izergil selbst, die als Bindeglied zwischen den beiden Legenden dient, ist voller Hingabe und Heldentat, wodurch der Autor die Präsenz des Heroischen im Menschen betont.

Bemerkenswert ist, dass Gorki in seinen Geschichten das Private auf die globale Ebene bringt. So verwandelten sich in Makar Chudra die stolzen Gestalten von Radda und Loiko in Wolken, wo der zweite es versucht, aber den ersten nicht überholen kann. In "Old Woman Izergil" verwandelten sich die Funken von Dankos Herzen in " blaue Funken der Steppe, die vor einem Gewitter erscheinen.

„Das Lied des Falken“ zeigt einen Zusammenprall zweier Wahrheiten – der Wahrheit des Falken, „ Glück des Kampfes", und die Wahrheit von Uzh:" Fliegen oder kriechen, das Ende ist bekannt: Alle fallen in die Erde, alles wird Staub". Trotz der gemessenen und nachdenklichen Position von Uzh steht der Autor auf der Seite des „kämpfenden“ Falken: „ Der Wahnsinn der Tapferen ist die Weisheit des Lebens».

Im Gegensatz zur Verwendung von Gorkis Werken in der revolutionären Propaganda ist ihre Bedeutung tiefer: Diese Geschichten sind die philosophische Reflexion des Autors über die menschliche Natur im Menschen.

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Gorkis Frühwerk fällt vor allem durch seine für einen jungen Schriftsteller ungewöhnliche künstlerische Vielfalt und die kühne Selbstsicherheit auf, mit der er Werke unterschiedlicher Farbigkeit und poetischer Intonation schafft. Das enorme Talent des Künstlers der aufstrebenden Klasse – des Proletariats, das seine mächtige Kraft aus der „Bewegung der Massen selbst“ schöpft, zeigte sich bereits zu Beginn des literarischen Schaffens von Maxim Gorki.
Gorki sprach als Herold des kommenden Sturms und fiel in den Ton der öffentlichen Stimmung. 1920 schrieb er: "Ich begann meine Arbeit als Aufrührer revolutionärer Stimmung, der den Wahnsinn der Tapferen verherrlichte." Prüfungsfragen und Antworten. Literatur. 9. und 11. Klasse. Lernprogramm. - M.: AST-PRESS, 2000. - S.214. Das gilt zunächst für Gorkis frühromantische Werke. In den 1890er Jahren Er schrieb die Geschichten "Makar Chudra", "Alte Frau Izergil", "Khan und sein Sohn", "Stumm", "Rückkehr der Normannen aus England", "Blindheit der Liebe", Märchen "Das Mädchen und der Tod", "Über die kleine Fee und den jungen Hirten", "Das Lied des Falken", "Das Lied des Sturmvogels", "Die Legende von Marko" usw. Alle unterscheiden sich in einem Merkmal, das in den Worten definiert werden kann von L. Andreev: „der Geschmack der Freiheit, etwas Freies, Weites, Kühnes“. Gorki M. Prosa. Dramaturgie. Publizistik. - M.: Olimp; LLC "Firm" Verlag "AST", 1999. - S.614. In allen klingt das Motiv der Realitätsverweigerung, der Konfrontation mit dem Schicksal, einer gewagten Herausforderung an die Elemente. Im Zentrum dieser Werke steht die Figur eines starken, stolzen, mutigen Menschen, der sich niemandem unterwirft, unbeugsam. Und all diese Werke schimmern wie lebendige Edelsteine ​​in beispiellosen Farben und verbreiten einen romantischen Glanz.

Die Geschichte "Makar Chudra" - die Aussage über das Ideal der persönlichen Freiheit
Im Mittelpunkt des Frühwerks von Maxim Gorki stehen außergewöhnliche Charaktere, geistesstarke und stolze Menschen, die, so der Autor, „die Sonne im Blut“ haben. Diese Metapher lässt eine Reihe von Bildern entstehen, die mit dem Motiv von Feuer, Funken, Flammen, Fackeln verbunden sind. Diese Helden haben brennende Herzen. Dieses Merkmal ist nicht nur für Danko charakteristisch, sondern auch für die Charaktere in Gorkis erster Geschichte, Makar Chudra. Rogover E.S. Russische Literatur des zwanzigsten Jahrhunderts. Zur Unterstützung von Schulabgängern und Bewerbern: Lehrbuch. - St. Petersburg: "Parität", 2002. - S.131.
Zur nachdenklichen Melodie des Plätscherns der entgegenkommenden Wellen beginnt der alte Zigeuner Makar Chudra seine Geschichte. Von den ersten Zeilen an wird der Leser von einem Gefühl des Ungewöhnlichen erfasst: die grenzenlose Steppe links und das endlose Meer rechts, der alte Zigeuner, der in einer wunderschönen starken Pose liegt, das Rauschen der Küstenbüsche - all dies setzt ein einer, um über etwas Geheimnisvolles zu sprechen, das Wichtigste. Makar Chudra spricht langsam über die Berufung des Menschen und seine Rolle auf Erden. „Ein Mensch ist ein Sklave, sobald er geboren wird, sein ganzes Leben lang ein Sklave, und das war's“, sagt Makar. Gorki M. Prosa. Dramaturgie. Publizistik. - M.: Olimp; LLC "Firm" Verlag "AST", 1999. - S.18. Und er setzt dem sein eigenes entgegen: „Ein Mensch ist geboren, um herauszufinden, was der Wille ist, die Weite der Steppe, um die Stimme der Meereswelle zu hören“; "Wenn du lebst - also Könige über die ganze Erde."
Diese Idee wird durch die Legende über die Liebe von Loiko Zobar und Rada illustriert, die nicht zu Sklaven ihrer Gefühle wurden. Ihre Bilder sind außergewöhnlich und romantisiert. Loiko Zobar hat „Augen wie leuchtende Sterne und sein Lächeln ist wie eine ganze Sonne“. Ebenda, S.21. Wenn er auf einem Pferd sitzt, scheint es, als wäre er mit dem Pferd aus einem Stück Eisen geschmiedet worden. Zobars Stärke und Schönheit passen zu seiner Freundlichkeit. „Du brauchst sein Herz, er selbst würde es ihm aus der Brust reißen und dir geben, wenn du nur ein gutes Gefühl dabei hättest.“ Ebenda, S.20. Passend zur Schönheit Rada. Makar Chudra nennt sie einen Adler. „Man kann mit Worten nichts über sie sagen. Vielleicht könnte ihre Schönheit auf der Geige gespielt werden, und sogar für diejenigen, die diese Geige als ihre Seele kennen.“
Die stolze Rada lehnte die Gefühle von Loiko Zobar lange ab, denn der Wille war ihr lieber als die Liebe. Als sie sich entschloss, seine Frau zu werden, stellte sie eine Bedingung, die Loiko nicht erfüllen konnte, ohne sich selbst zu demütigen. Ein unlösbarer Konflikt führt zu einem tragischen Ende: Die Helden sterben, bleiben aber frei, Liebe und sogar Leben werden dem Willen geopfert. In dieser Geschichte taucht erstmals ein romantisches Bild eines liebenden Menschenherzens auf: Loiko Zobar, der sich zum Glück seines Nächsten das Herz aus der Brust reißen könnte, prüft, ob das Herz seiner Geliebten stark ist und stürzt ein Messer hinein. Und das gleiche Messer, aber bereits in den Händen eines Soldaten Danila, trifft das Herz von Zobar. Liebe und Freiheitsdrang entpuppen sich als böse Dämonen, die das Glück der Menschen zerstören. Zusammen mit Makar Chudra bewundert der Erzähler die Charakterstärke der Charaktere. Und gemeinsam mit ihm kann er die Frage, die sich wie ein roter Faden durch die ganze Geschichte zieht, nicht beantworten: Wie man Menschen glücklich macht und was Glück ist.
In der Geschichte „Makar Chudra“ werden zwei unterschiedliche Verständnisse von Glück formuliert. Die erste ist in den Worten eines „strengen Mannes“: „Unterwerfe dich Gott, und er wird dir alles geben, worum du bittest.“ Ebenda, S.18. Diese These wird sofort widerlegt: Es stellt sich heraus, dass Gott dem „strengen Mann“ nicht einmal Kleidung gegeben hat, um seinen nackten Körper zu bedecken. Die zweite These wird durch das Schicksal von Loiko Zobar und Rada bewiesen: Der Wille ist kostbarer als das Leben, das Glück liegt in der Freiheit. Das romantische Weltbild des jungen Gorki geht auf Puschkins berühmte Worte zurück: „Es gibt kein Glück auf der Welt, aber es gibt Frieden und Freiheit …“

Die Geschichte "Alte Frau Izergil" - Bewusstsein für die Persönlichkeit einer Person
An der Meeresküste bei Akkerman in Bessarabien lauscht die Autorin der Sage von der alten Frau, Isergil. Hier ist alles voller atmosphärischer Liebe: Männer sind „bronze, mit satten schwarzen Schnurrbärten und dicken Locken bis zu den Schultern“, Frauen „fröhlich, beweglich, mit dunkelblauen Augen, sind ebenfalls bronze“. Die Fantasie des Autors und die Nacht machen sie unwiderstehlich schön. Die Natur steht im Einklang mit der romantischen Stimmung des Autors: Das Laub seufzt und flüstert, der Wind spielt mit dem seidigen Haar der Frauen.
Im Gegensatz dazu ist die alte Frau Izergil dargestellt: Die Zeit hat sie in zwei Hälften gebogen, ein knochiger Körper, trübe Augen, eine kreischende Stimme. Schonungslose Zeit nimmt Schönheit und mit ihr Liebe. Die alte Frau Izergil spricht über ihr Leben, über ihre Geliebte: „Ihre Stimme knirschte, als würde die alte Frau mit Knochen sprechen.“ Gorki führt den Leser zu der Idee, dass die Liebe nicht ewig ist, genauso wie eine Person nicht ewig ist. Was bleibt im Leben für immer? Gorki legte der alten Frau Izergil zwei Legenden in den Mund: über den Sohn eines Adlers, Lara, der sich für den ersten auf Erden hielt und nur für sich selbst Glück wollte, und über Danko, der den Menschen sein Herz schenkte.
Die Bilder von Lara und Danko stehen in scharfem Kontrast, obwohl sie beide mutige, starke und stolze Menschen sind. Lara lebt nach den Gesetzen der Starken, denen „alles erlaubt“ ist. Er tötet das Mädchen, da sie sich seinem Willen nicht beugte, und tritt ihr mit dem Fuß auf die Brust. Laras Grausamkeit basiert auf dem Gefühl der Überlegenheit einer starken Persönlichkeit gegenüber der Masse. Gorki entlarvt populär am Ende des XIX Jahrhunderts. Ideen des deutschen Philosophen Nietzsche. In Also sprach Zarathustra argumentierte Nietzsche, dass die Menschen in Starke (Adler) und Schwache (Lämmer) unterteilt werden, die dazu bestimmt sind, Sklaven zu sein. Nietzsches Apologie der Ungleichheit, die Idee der aristokratischen Überlegenheit der Auserwählten über alle anderen wurden später in der Ideologie und Praxis des Faschismus verwendet. Spiridonova L.A. "Ich bin auf die Welt gekommen, um anderer Meinung zu sein."
In der Legende von Lara zeigt Gorki, dass der Nietzscheaner, der sich zu der Moral „den Starken ist alles erlaubt“ bekennt, auf die Einsamkeit wartet, die schlimmer ist als der Tod. „Die Strafe für ihn liegt in ihm selbst“, sagt der Weiseste, nachdem Lara ein Verbrechen begangen hat. Und Lara, zum ewigen Leben und ewigen Wandern verdammt, verwandelt sich in einen schwarzen Schatten, ausgetrocknet von Sonne und Wind. Die alte Frau Izergil verurteilt den Egoisten, der nur von Menschen nimmt, ohne etwas zurückzugeben, und sagt: „Für alles, was ein Mensch nimmt, bezahlt er mit sich selbst, mit seinem Verstand und seiner Kraft, manchmal mit seinem Leben.“
Danko bezahlt mit seinem Leben und vollbringt eine Leistung im Namen des Glücks der Menschen. Die blauen Funken, die nachts in der Steppe aufflackern, sind die Funken seines brennenden Herzens, das den Weg in die Freiheit erleuchtet hat. Der undurchdringliche Wald, in dem riesige Bäume wie eine Steinmauer standen, die gierige Mündung des Sumpfes, starke und böse Feinde gaben den Menschen Angst. Dann erschien Danko: - "Was werde ich für die Menschen tun", rief Danko lauter als Donner. Und plötzlich zerriß er seine Brust mit seinen Händen und riß sein Herz daraus heraus und erhob es hoch über seinen Kopf. Es brannte so hell wie die Sonne und heller als die Sonne, und der ganze Wald verstummte, erleuchtet von dieser Fackel großer Liebe zu den Menschen, und die Dunkelheit zerstreute sich von seinem Licht ... "
Wie wir gesehen haben, tauchte die poetische Metapher „Gib deinem Geliebten dein Herz“ sowohl in der Geschichte „Makar Chudra“ als auch im Märchen über die kleine Fee auf. Aber hier wird es zu einem detaillierten poetischen Bild, das wörtlich interpretiert wird. Gorki verleiht dem ausgelöschten banalen Satz, der jahrhundertelang eine Liebeserklärung begleitete, eine neue hohe Bedeutung: "Gib deine Hand und dein Herz". Dankos lebendiges menschliches Herz ist zu einer Fackel geworden, die den Weg zu einem neuen Leben für die Menschheit erleuchtet. Und obwohl der „Vorsichtige“ trotzdem mit dem Fuß auf ihn trat, erinnern blaue Funken in der Steppe immer wieder an Dankos Heldentat.
Die Bedeutung der Geschichte "Alte Frau Izergil" wird durch den Satz "Im Leben gibt es immer einen Platz für Heldentaten" bestimmt. Der Draufgänger Danko, der „sein Herz für die Menschen verbrannte und starb, ohne von ihnen etwas als Belohnung zu verlangen“, drückt Gorkis innersten Gedanken aus: Das Glück und der Wille eines Menschen sind undenkbar ohne das Glück und die Befreiung des Volkes.

"Song of the Falcon" - eine Hymne an die Aktion im Namen der Freiheit, des Lichts
„Der Wahnsinn der Tapferen ist die Weisheit des Lebens“, behauptet Gorki in „Das Lied des Falken“. Die Haupttechnik, mit der diese These bestätigt wird, ist der Dialog zwischen zwei verschiedenen "Wahrheiten", zwei Weltanschauungen, zwei kontrastierenden Bildern - dem Falken und dem Uzh. Die gleiche Technik wurde vom Autor in anderen Geschichten verwendet. Der freie Hirte ist der Antipode des blinden Maulwurfs, die Egoistin Lara steht dem Altruisten Danko gegenüber. In The Song of the Falcon erscheinen ein Held und ein Händler vor dem Leser. Selbstgefällig Schon von der Unantastbarkeit der alten Ordnung überzeugt. In einer dunklen Schlucht geht es ihm gut: "warm und feucht." Der Himmel ist für ihn ein leerer Ort, und der Falke, der davon träumt, in den Himmel zu fliegen, ist ein echter Verrückter. Mit giftiger Ironie behauptet Uzh, dass die Schönheit des Fliegens im Herbst liegt.
In der Seele des Falken lebt ein wahnsinniger Durst nach Freiheit, Licht. Durch seinen Tod bekräftigt er die Richtigkeit der Leistung im Namen der Freiheit.
Der Tod des Falken ist gleichzeitig die vollständige Entlarvung des „weisen“ Uzh. Im „Lied des Falken“ findet sich ein direktes Echo auf die Legende von Danko: Die blauen Funken eines brennenden Herzens flammen in der Dunkelheit der Nacht auf und erinnern die Menschen für immer an Danko. Der Tod des Falken bringt ihm auch Unsterblichkeit: „Und Tropfen deines heißen Blutes werden wie Funken in der Dunkelheit des Lebens aufflammen und viele tapfere Herzen mit einem wahnsinnigen Durst nach Freiheit, Licht, entzünden!“
Von Werk zu Werk in Gorkis Frühwerk wächst und kristallisiert sich das Thema des Heldentums heraus. Loiko Zobar, Rada, eine kleine Fee, begeht verrückte Dinge im Namen der Liebe. Ihre Aktionen sind außergewöhnlich, aber das ist noch kein Kunststück. Das junge Mädchen, das mit dem Zaren in Konflikt gerät, besiegt mutig Angst, Schicksal und Tod ("Das junge Mädchen und der Tod"). Ihr Mut ist auch der Wahnsinn der Tapferen, obwohl er darauf abzielt, das persönliche Glück zu schützen. Laras Mut und Kühnheit führen zum Verbrechen, denn er will, wie Puschkins Aleko, "nur die Freiheit für sich selbst". Und nur Danko und Sokol bestätigen durch ihren Tod die Unsterblichkeit der Leistung. So tritt das Problem des Willens und des Glücks eines Individuums in den Hintergrund und weicht dem Problem des Glücks für die ganze Menschheit. „Der Wahnsinn der Tapferen“ bringt den Draufgängern selbst moralische Befriedigung: „Ich werde so hell wie möglich brennen und die Dunkelheit des Lebens tiefer erhellen. Und der Tod ist für mich mein Lohn!“ - Gorky Man erklärt. Spiridonova L.A. "Ich bin auf die Welt gekommen, um anderer Meinung zu sein." Gorkis frühromantische Werke weckten das Bewusstsein der Minderwertigkeit des Lebens, unfair und hässlich, ließen einen Traum von Helden entstehen, die sich gegen die Ordnungen auflehnten, die Jahrhunderte etabliert hatten.
Die revolutionär-romantische Idee bestimmte auch die künstlerische Originalität von Gorkis Werken: pathetisch erhabener Stil, romantische Handlung, Märchengenre, Legenden, Lieder, Allegorien, bedingt symbolischer Hintergrund der Handlung. In Gorkis Geschichten ist die Exklusivität der Charaktere, des Handlungsrahmens und der Sprache, die für die Romantik charakteristisch sind, leicht zu erkennen. Gleichzeitig weisen sie jedoch Merkmale auf, die nur für Gorki charakteristisch sind: eine kontrastierende Gegenüberstellung von Held und Händler, Mann und Sklave. Die Handlung des Werks ist in der Regel um einen Gedankendialog herum organisiert, die romantische Rahmung der Geschichte schafft einen Hintergrund, vor dem sich die Gedanken des Autors deutlich abheben. Manchmal dient die Landschaft als solcher Rahmen - eine romantische Beschreibung des Meeres, der Steppe, der Gewitter. Manchmal - harmonische Harmonie der Klänge des Liedes. Die Bedeutung von Klangbildern in Gorkis romantischen Werken kann nicht überschätzt werden: Die Geigenmelodie erklingt in der Liebesgeschichte von Loiko Zobar und Rada, das Pfeifen des freien Windes und der Hauch eines Gewitters – im Märchen von der kleinen Fee. wunderbare Offenbarungsmusik" - im "Song of the Falcon", stürmt ein formidables Gebrüll - im "Song of the Petrel". Die Harmonie der Klänge ergänzt die Harmonie der allegorischen Bilder. Das Bild eines Adlers als Symbol einer starken Persönlichkeit entsteht, wenn Helden mit nietzscheanischen Zügen charakterisiert werden: der Adler Rada, frei wie ein Adler, ein Hirte, der Sohn eines Adlers Lara. Das Bild des Falken ist mit der Vorstellung eines altruistischen Helden verbunden. Makar Chudra nennt einen Geschichtenerzähler, der davon träumt, alle Menschen glücklich zu machen, einen Falken. Schließlich symbolisiert der Sturmvogel die Bewegung der Massen selbst, das Bild der kommenden Vergeltung.
Gorki verwendet großzügig folkloristische Motive und Bilder, transkribiert moldauische, walachische und huzulische Legenden, die er bei seinen Wanderungen durch Rus belauscht hat. Die Sprache von Gorkis romantischen Werken ist blumig und gemustert, melodisch klangvoll.

Fazit
Das frühe Werk von Maxim Gorki ist bemerkenswert für seine unterschiedlichen Stile, wie von L. Tolstoi, A.P. Tschechow und V.G. Korolenko. Die Arbeit des jungen Gorki wurde von vielen Schriftstellern beeinflusst: A.S. Puschkin, Pomyalovsky, G. Uspensky, N.S. Leskova, M. Yu. Lermontow, Byron, Schiller.
Der Schriftsteller wandte sich sowohl realistischen als auch romantischen Kunstbereichen zu, die teilweise unabhängig voneinander existierten, aber oft skurril vermischt wurden. Zunächst dominierten jedoch Gorkis Werke des romantischen Stils, die sich durch ihre Helligkeit stark abzeichneten.
Tatsächlich überwiegen in Gorkis frühen Erzählungen die Züge der Romantik. Erstens, weil sie eine romantische Konfrontationssituation einer starken Person (Danko, Lara, Sokol) mit der Welt um sie herum darstellen, sowie das Problem einer Person als Person im Allgemeinen. Die Handlung von Geschichten und Legenden wird in phantastische Zustände verlegt („Er stand zwischen der grenzenlosen Steppe und dem endlosen Meer“). Die Werkwelt ist scharf in Licht und Dunkel geteilt, und diese Unterschiede sind wichtig für die Beurteilung der Charaktere: Nach Lara bleibt ein Schatten, nach Danko Funken.
Die Kluft zwischen der heroischen Vergangenheit und dem elenden, farblosen Leben in der Gegenwart, zwischen dem „Geschuldeten“ und dem „Bestehenden“, zwischen dem großen „Traum“ und der „grauen Zeit“ war der Boden, auf dem die Romantik des frühen Gorki stand geboren.
Alle Helden von Gorkis Frühwerk sind moralisch emotional und erleben ein spirituelles Trauma, wählen zwischen Liebe und Freiheit, aber sie entscheiden sich immer noch für Letzteres, umgehen die Liebe und bevorzugen nur die Freiheit.
Menschen dieser Art können sich, wie der Autor vorausgesagt hat, in Extremsituationen, in Tagen von Katastrophen, Kriegen, Revolutionen als großartig erweisen, aber sie sind im normalen Verlauf des menschlichen Lebens meistens nicht lebensfähig. Heute werden die Probleme, die der Schriftsteller M. Gorki in seinem Frühwerk aufgeworfen hat, als relevant und dringend für die Lösung der Fragen unserer Zeit angesehen.
Gorki, der sich Ende des 19. Jahrhunderts offen zu seinem Glauben an den Menschen, zu seinem Geist, zu seinen schöpferischen, wandelnden Möglichkeiten bekannte, weckt bis heute das Interesse der Leser.