Präsentation zum Thema: „Und Tatjana hat einen wunderbaren Traum ... Tatjana (Russin im Herzen, ohne zu wissen warum) Mit ihrer kalten Schönheit liebte sie den russischen Winter, im Sonnenschein an einem frostigen Tag, und.“

Komposition

A. S. Puschkin schuf im Roman „Eugen Onegin“ ein fesselndes Bild eines russischen Mädchens, das er als sein „wahres Ideal“ bezeichnete. Er verbirgt seine Liebe zur Heldin, seine Bewunderung für sie nicht. Die Autorin ist gemeinsam mit Tatjana besorgt und traurig, begleitet sie nach Moskau und St. Petersburg.

Er zeichnet im Roman die Bilder von Onegin und Lensky als den besten Menschen der Zeit, schenkt dieser provinziellen jungen Dame mit diskretem Aussehen und dem gebräuchlichen Namen Tatjana jedoch sein ganzes Mitgefühl und seine ganze Liebe.

Vielleicht ist dies der besondere Reiz und die Poesie ihres Bildes, verbunden mit der gemeinsamen Kultur, die in den Tiefen der russischen Nation verborgen ist. Es entwickelt sich im Roman parallel zur Adelskultur und konzentriert sich auf westeuropäische Literatur, Philosophie und Wissenschaft. Sowohl das äußere als auch das innere Erscheinungsbild von Onegin und Lensky lässt es daher nicht zu, in ihnen russische Menschen zu sehen. Wladimir Lensky kann man höchstwahrscheinlich für einen Deutschen halten, „mit einer Seele direkt aus Göttingen“, der „die Früchte des Lernens aus dem nebligen Deutschland mitgebracht hat“. Onegins Kleidung, Sprache und Verhalten lassen ihn entweder wie einen Engländer oder einen Franzosen aussehen. Der Dichter nennt Tatjana „russische Seele“. Ihre Kindheit und Jugend verbrachte sie nicht inmitten der kalten Steinmassen der St. Petersburger oder Moskauer Kathedralen, sondern im Schoß freier Wiesen und Felder, schattiger Eichenwälder. Sie entwickelte schon früh eine Liebe zur Natur, deren Bild ihr inneres Bild zu vervollständigen schien und ihr eine besondere Spiritualität und Poesie verlieh.

Tatiana (russische Seele,
Ohne zu wissen warum)
Mit ihrer kalten Schönheit
Ich liebte den russischen Winter.

Für den „zärtlichen Träumer“ ist die Natur voller Geheimnisse und Mysterien. Noch bevor die „Täuschungen von Richardson und Rousseau“ sie zu beschäftigen beginnen, betritt Tatiana leicht und natürlich die magische Welt der russischen Folklore. Sie mied laute Vergnügungen für Kinder, da „schreckliche Geschichten im Winter und mitten in der Nacht ihr Herz mehr fesselten“. Tatjana ist untrennbar mit dem nationalen Element des einfachen Volkes mit seinen Überzeugungen, Ritualen, Wahrsagereien, Wahrsagungen und prophetischen Träumen verbunden.

Tatjana glaubte den Legenden
Von der gewöhnlichen Volksantike,
Und Träume und Karten-Wahrsagerei,
Und die Vorhersagen des Mondes.

Sogar Tatianas Traum ist vollständig aus Bildern alter russischer Märchen gewoben. So wurde Tatianas Persönlichkeit durch die Umgebung geprägt, in der sie aufwuchs und nicht unter der Anleitung einer französischen Gouvernante, sondern unter der Aufsicht eines Leibeigenen-Kindermädchens aufwuchs. Die Entwicklung von Tatjanas Seele und ihrer Moral erfolgt unter dem Einfluss der Volkskultur, Lebensweise, Moral und Bräuche. Aber die Bildung ihrer geistigen Interessen wird maßgeblich von Büchern beeinflusst – zuerst sentimentalen Liebesromanen, dann romantischen Gedichten, die in der Onegin-Bibliothek zu finden sind. Dies hinterlässt Spuren in Tatjanas spirituellem Erscheinungsbild. Es ist die Faszination für das fiktive Leben der Werke englischer und französischer Autoren, die in der Heldin eine buchstäbliche Vorstellung von der Realität entwickelt. Das erweist Tatiana keinen Gefallen. Als sie Onegin zum ersten Mal sieht, verliebt sie sich in ihn, verwechselt Eugen mit dem begeisterten Helden ihrer Lieblingsbücher und gesteht ihm ihre Liebe. Und nachdem ihre Illusionen und Träume verschwunden sind, versucht sie erneut, Onegins Charakter anhand der von ihm gelesenen Bücher zu verstehen. Doch Byrons romantische Gedichte mit seinen düsteren, verbitterten und enttäuschten Helden führen sie erneut zu falschen Schlussfolgerungen und zwingen sie, in ihrem Geliebten einen „Moskowiter in Harolds Mantel“ zu sehen, also einen erbärmlichen Nachahmer literarischer Vorbilder. In Zukunft muss Tatjana diese luftigen romantischen Träume nach und nach in sich selbst loswerden und ihre idealistische, buchstäbliche Lebenseinstellung überwinden. Und dabei hilft ihr eine gesunde Lebensgrundlage, die sie ebenso aufnimmt wie die Lebensweise, Bräuche und Kultur des russischen Volkes, mit ihrer heimischen Natur. In einem der schwierigsten Momente ihres Lebens wendet sich Tatjana, gequält von ihrer Liebe zu Onegin, um Hilfe und Rat nicht an ihre Mutter oder Schwester, sondern an eine ungebildete Bäuerin, die ihr am nächsten und liebsten war. Während sie darauf wartet, Onegin zu treffen, hört sie das schlichte Volkslied „Mädchenlied“, das ihre Erfahrungen auszudrücken scheint.

Die Bilder ihrer Heimat, die Tatiana am Herzen liegen, bleiben ihr im kalten Petersburg der High-Society erhalten. Gezwungen, ihre Gefühle zu verbergen, sieht Tatjana mit ihrem inneren Blick eine vertraute Dorflandschaft, frei von Exotik, aber voller einzigartigem Charme.

Tatjana schaut und sieht nicht,
Er hasst die Aufregung der Welt;
Sie ist hier stickig... sie ist ein Traum
Strebt nach Leben auf dem Feld,
Ins Dorf, zu den armen Dorfbewohnern
In eine abgelegene Ecke. Das heißt, hinter der Maske einer „gleichgültigen Prinzessin“ verbirgt sich das Gesicht einer „einfachen Jungfrau“ mit den gleichen Ambitionen. Die Welt der moralischen Werte hat sich nicht verändert. Sie nennt die Pracht eines luxuriösen Wohnzimmers und den Erfolg in der Gesellschaft „die Lumpen einer Maskerade“, denn „dieser Glanz, dieser Lärm und diese Dämpfe“ können die Leere und das innere Elend des Großstadtlebens nicht verbergen.

Alle Handlungen von Tatjana, alle ihre Gedanken und Gefühle sind von der Volksmoral geprägt, die sie seit ihrer Kindheit verinnerlicht hat. In Übereinstimmung mit den Volkstraditionen verleiht Puschkin seiner geliebten Heldin außergewöhnliche spirituelle Integrität. Nachdem sie sich in Onegin verliebt hat, ist sie die erste, die ihm ihre Liebe erklärt und damit die Konventionen der edlen Moral bricht. Unter dem Einfluss volkstümlicher Traditionen, die den Kindern Respekt und Ehrfurcht vor ihren Eltern einflößen, heiratet Tatjana und gehorcht dem Willen ihrer Mutter, die ihr Leben ordnen möchte.

Tatjana ist gezwungen, nach den heuchlerischen Gesetzen der säkularen Gesellschaft zu leben, und ist ehrlich und offen zu Onegin, weil sie ihn liebt und ihm vertraut. Die moralische Reinheit der Heldin kommt besonders deutlich in ihrer Antwort auf Eugen zum Ausdruck, die ebenfalls im Sinne der Volksmoral steht:

Ich liebe dich (warum lügen?),
Aber ich wurde einem anderen gegeben;
Ich werde ihm für immer treu bleiben.

Diese Worte spiegelten die besten Eigenschaften der Heldin wider: Adel, Ehrlichkeit, ein hochentwickeltes Pflichtbewusstsein. Tatjanas Fähigkeit, die einzige Person, die sie liebt und lieben wird, im Stich zu lassen, zeugt von ihrem starken Willen und ihrer moralischen Reinheit. Tatjana ist einfach nicht in der Lage, einen ihr ergebenen Menschen anzulügen oder ihn zur Schande zu verurteilen, um sich mit ihrem geliebten Menschen zu vereinen. Wenn Tatjana auf Onegins Liebe reagiert hätte, wäre die Integrität ihres Bildes verletzt worden. Sie würde aufhören, Tatjana Larina zu sein, und sich in Anna Karenina verwandeln.

So erscheint Tatjana im Roman „Eugen Onegin“ als Verkörperung des russischen Nationalgeistes und Puschkins Ideal. Ihr Bild vereinte harmonisch die besten Aspekte der edlen und gemeinen Kultur.

Der Roman „Eugen Onegin“ wird von Literaturkritikern als „Enzyklopädie des russischen Lebens“ bezeichnet, der das Leben und die Kultur des russischen Volkes in seiner Beziehung zum herrschaftlichen Leben des 19. Jahrhunderts zeigt. Der Artikel präsentiert eine Analyse des Bildes von Tatjana Larina als Trägerin der Volkskultur und gibt eine Antwort auf die Frage, warum Tatjana eine russische Seele ist.

Porträt einer russischen Frau

Tatyana Larina wurde in einer Familie lokaler Adliger geboren und wuchs dort auf, die die Grundlagen des Volkes respektierte, aber die Trends der Zeit nicht aufgab (die Mutter der Heldin las die Romane europäischer Schriftsteller). Puschkin, der das Bild eines jungen Mädchens schuf, setzte sich zum Ziel, in ihrem Gesicht ein Porträt einer russischen Frau zu präsentieren. Das Porträtieren beginnt mit der Wahl eines Namens für die Heldin. Der Name Tatjana war im damaligen Adel selten anzutreffen; es handelte sich um den Namen für Mädchen aus Bauernfamilien; es handelte sich um einen einfachen Volksnamen.

Das Bild des Mädchens fällt nicht durch seine Helligkeit auf. Puschkin zeigt, dass ihre Stärke nicht in der äußeren Schönheit liegt, sondern in der inneren Welt, in der Tiefe. Larina wurde von einem Leibeigenen-Kindermädchen in der Atmosphäre des einfachen Menschenlebens erzogen, an gruselige Gute-Nacht-Geschichten gewöhnt und an Wahrsagerei, Omen, Mondvorhersagen und prophetische Träume gelehrt.

Folklore-Features

Der Traum, den Larina am Vorabend ihres Namenstages hatte, handelte von nationalen mythologischen Monstern, von einem Bären, der sie rettete. Dies charakterisiert die Heldin auch als Trägerin der gemeinsamen Volkskultur. Der Traum erinnert an ein Gruselmärchen: Die Heldin findet sich auf einer verschneiten Lichtung wieder, sie muss eine Brücke überqueren, die den Tod verspricht.

Tests sind das Leitmotiv von Märchen, alle Hauptfiguren von Märchen werden Tests unterzogen, dann erwartet sie eine Belohnung. Der Traum des Mädchens zeigt, dass sie die Prüfung alleine nicht bestehen kann; ein Bär hilft ihr. Es kann davon ausgegangen werden, dass dieses Tier gemäß der Handlung des Romans den zukünftigen Ehemann-Prinzen symbolisiert, der Tatianas Stütze sein wird.

Das Bild von Larina ist mit der Einfügung eines russischen Volksliedes in den Roman verbunden. Das Lied der Mädchen ist ein weiterer Aspekt des von Puschkin beschriebenen Volkslebens. Das Pflücken der Beeren von den herrschaftlichen Büschen nahm für junge unverheiratete Bäuerinnen viel Zeit in Anspruch. Die Grundbesitzer fanden eine Möglichkeit, die Ehrlichkeit dieser Arbeit zu kontrollieren (kein Diebstahl) – die Mädchen mussten Volkslieder singen, dann konnten sie nicht kauen. Die Bilder von Bäuerinnen, die im Roman vor der Erklärung von Tatiana und Evgeny erscheinen, helfen dem Leser zu verstehen, was in der Seele der Heldin vorgeht. Sie fühlt sich wie ein einfaches Mädchen ohne niedliche oder kokette Manieren.

Larinas mündliche Rede ist lebhaft, gesprächig und enthält einheimische Elemente (krank, bedürftig).

Wie viele Kinder russischer Grundbesitzer kannte Tatjana nicht alle Feinheiten der russischen Schriftsprache gut und schrieb daher einen Brief an Onegin auf Französisch. Der Mangel an ausgeprägten Fähigkeiten zur Beherrschung der Schriftform ihrer Muttersprache ist ein weiteres nationales Merkmal des russischen Volkes.

Larina liebt den russischen Winter mit seinen Volksbeschäftigungen (Schlittenfahrten). Der Autor betont, dass Heldin und Natur ein Ganzes sind; Naturbeschreibungen im Roman begleiten Geschichten über Tatjana. Das junge Mädchen wird mit den Beinamen der Winternatur beschrieben – winterlich, kalt, frostig. In ihrem Traum sieht sie auch verschneite Natur und geht durch eine verschneite Wiese.

Prominenter

Larina wird die Frau des Prinzen, die Herrin der Saloons, die von zahlreichen Gästen besucht werden. Hier ergänzt Puschkin das Bild einer russischen Frau mit Selbstwertgefühl und der Fähigkeit, sich in der Welt zu behaupten. Der Heldin sind die Gespräche und der Klatsch der säkularen Gesellschaft fremd, sie fühlt sich einsam unter zahlreichen Fans und imaginären Freunden.

Das letzte Treffen mit Jewgeni Onegin charakterisiert Larina als eine Frau, die ihrer ehelichen Pflicht treu bleibt und ehrlich ist, wie sie es vor der Ehe war. Weder der Titel noch das Geld noch die Tragödie im Leben veränderten ihre Vorstellung von Ehre und Gewissen, sondern stärkten vielmehr ihren Charakter.

Der Satz „Tatiana, russische Seele“ ist zu einem auf der ganzen Welt bekannten Aphorismus geworden, aber es ist bemerkenswert, dass Puschkin klarstellt, dass Larina „sie selbst die Antwort auf die Frage „warum sie den russischen Winter liebte“ nicht wusste …“ . Der Artikel wird Ihnen helfen, einen Plan zur Beantwortung der Frage zu skizzieren, was dieser Satz bedeutet, und einen Aufsatz zum Thema „Tatyana ist eine russische Seele“ zu schreiben.

Arbeitstest

Tatiana (russische Seele,
Ohne zu wissen warum)
Mit ihrer kalten Schönheit
Ich liebte den russischen Winter.

Der russische Winter ist ein besonderes Phänomen und man kann ihn nicht lieben. Der erste Frost, der erste Schnee bereitet Freude. Die durch den Frost entstandenen Zeichnungen auf den Fenstern, die Einzigartigkeit der Schneeflocken und schließlich das neue Jahr und Schlittenfahrten – all das kann man nur mit etwas Fabelhaftem vergleichen. Das Leben aus Puschkins Roman „Eugen Onegin“ (und diese Zeilen beziehen sich auf das Werk) war im Gegensatz zu den meisten modernen jungen Damen aus der Provinz auch voller weihnachtlicher Wahrsagerei, ungewöhnlicher Zeichen und Geschichten über ihr Kindermädchen.

Warum blieb Tatjana trotz der Lektüre französischer Romane und der französischen Bildung im Herzen eine Russin? Mit ganzem Herzen war sie der Volkskultur verbunden. Und selbst das, was für sie prophetisch wurde und Unheil ankündigte, handelte nicht von französischen Rittern und Musketieren, sondern von bösen Waldgeistern und einem Beschützerbären.

Dieser Satz – „Tatiana, Russin in der Seele“ – hat die Sammlung russischer Aphorismen und Volkssprüche ergänzt. Jeder russische Mensch hat auf genetischer Ebene seine Zugehörigkeit und Bindung zum russischen Land. Wer selbst im Süden (wo es praktisch keine Winter gibt) mindestens einmal einen russischen Winter erlebt hat, hat sich die Liebe dazu für immer bewahrt.

Tatiana (russische Seele,
Ohne zu wissen warum)
Mit ihrer kalten Schönheit
Ich liebte den russischen Winter,
Die Sonne ist frostig an einem frostigen Tag,
Und der Schlitten und die späte Morgendämmerung
Der Glanz des rosa Schnees,
Und die Dunkelheit der Dreikönigsabende.
Früher feierten sie
Diese Abende in ihrem Haus:
Dienstmädchen aus dem ganzen Hof
Sie wunderten sich über ihre jungen Damen
Und sie wurden jedes Jahr versprochen
Militärs und der Feldzug.

Tatjana ist Puschkins Lieblingsheldin: Er geht oft ausführlich auf ihre Charakterisierung ein, und diese Charakterisierung ist von einem Gefühl lebhafter Sympathie durchdrungen. „Ich liebe meine liebe Tatiana so sehr!“, ruft er.


Tatjana wuchs in der patriarchalischen Atmosphäre eines alten Gutsbesitzerhauses auf. Ihr Vater, ein Brigadier im Ruhestand, war, in Puschkins Worten, „ein freundlicher Kerl, der im letzten Jahrhundert zu spät kam“; Er überließ die ganze Hausarbeit seiner Frau, „während er im Morgenmantel aß und trank.“


Wenn benachbarte Grundbesitzer das gastfreundliche Haus der Larins besuchten, drehten sich ihre Gespräche stets um alltägliche Interessen: „über Heuernte, über Wein, über den Zwinger, über ihre Verwandten“; Andere, höhere Interessen kannten sie nicht. Es ist klar, dass das Leben in einer solchen Umgebung Tatjana nicht vollständig befriedigen konnte, eine außergewöhnliche Natur, die von Natur aus mit subtiler Beeinflussbarkeit und einem vagen Wunsch nach einem anderen, vernünftigeren und sinnvolleren Leben ausgestattet ist. Deshalb wuchs sie von Kindheit an allein auf, hielt sich von Gleichaltrigen fern und „kam ihr wie eine Fremde in ihrer eigenen Familie vor“.


Sie war der Realität fremd und lebte die ganze Zeit in der Welt ihrer Fantasie. Das Leben und die Menschen um sie herum zogen sie nicht an; Sie lebte in einer besonderen, idealen Welt, die sie in ihrer Fantasie auf der Grundlage ihrer Lieblingsromane erschuf. In diesen Romanen fanden ihre natürliche Verträumtheit und Sensibilität reichlich Nahrung. Lesen war ihre Lieblingsbeschäftigung. Puschkin sagt:

Schon früh mochte sie Romane;
Sie verliebte sich in Täuschungen
Sie haben alles für sie ersetzt;
Und Richardson und Russo...

Das Lesen von Romanen öffnete Tatianas Seele hauptsächlich für ausländische Einflüsse. Aber es gab auch Bedingungen in der Umgebung, die zur Entwicklung nationaler Charaktereigenschaften beitrugen und dank derer Tatjana trotz ihrer ausländischen Erziehung immer noch, in Puschkins Worten, „Russin in der Seele“ blieb und nicht zu „einer Interpretation anderer“ wurde den Launen der Menschen“, wie es Onegin gab. Dieser nationale, einheimische Einfluss ging vor allem von ihrer alten Kinderfrau aus, in deren Person Puschkin seine eigene Kinderfrau, die berühmte Arina Rodionowna, porträtierte. Von ihr hörte Tatjana viele russische Volksmärchen, Lieder und Überzeugungen. Selbst mancher Aberglaube war ihr nicht fremd: „Sie glaubte an die Legenden des einfachen Volkes früherer Zeiten – Träume, Karten-Wahrsagerei und Mondvorhersagen.“ Während sie Rousseau und Sterne las, blickte sie gleichzeitig oft in das Buch der Traumdeutung. Tatjanas „Traum“ selbst spiegelt ihre enge Vertrautheit mit Volksmärchen wider; Bestimmte Merkmale ihrer Träume wurden von verschiedenen Märchenbildern inspiriert, die offensichtlich ihre Fantasie beflügelten.


So weckten die sentimentalen Romane, die Tatjana liebte, ihre Sensibilität noch mehr, ohne sie überhaupt mit dem wirklichen Leben oder mit Menschen bekannt zu machen, die sie nicht kannte und die sie nur anhand von Romanen beurteilte. Mittlerweile entsprach die Realität um sie herum und die ihrer Landbesitzer-Nachbarn zu wenig ihren idealen Vorstellungen vom Leben und den Menschen, die sie sich ausgedacht hatte.


Deshalb fühlte sie sich einsam, unzufrieden und machte sich Sorgen wegen vager Erwartungen. Diese Stimmung trug am meisten zu ihrer schnellen Verliebtheit in Onegin bei. Ungünstige Gerüchte von Nachbarn über ihn und Lenskys begeisterte Kritiken über seine neue Freundin weckten ihr Interesse an Onegin, als einem Menschen, der anders war als alle anderen um ihn herum. Schon beim ersten Treffen machte Onegin einen starken Eindruck auf sie. Seine Enttäuschung, seine vorgetäuschte Kälte, die Originalität der Manieren und die Härte seines Urteils – all das war für Tatjana neu und inspirierte sie zu einer hohen Meinung von Onegin. Sie sah in ihm den Helden der romantischen Welt, in der ihre Fantasie lebte. Da sie lebensunerfahren war und mit Menschen nicht vertraut war, konnte sie Onegin natürlich nicht richtig entschlüsseln und ließ sich von ihm mitreißen; Es kam ihr so ​​vor, als sei „er das“, ein „Seelenverwandter“, den sie in ihrer Umgebung nicht finden konnte und der ihre eigenen Gefühle und Sehnsüchte verstehen würde.


Als geradlinige Natur, die keine Lügen und Vortäuschungen duldet, beschließt Tatjana selbst, sich Onegin gegenüber in ihren Gefühlen zu öffnen und schreibt ihm ihren berühmten Brief. Vieles in diesem Brief ist von literarischen Beispielen inspiriert, einzelne Gedanken und Ausdrücke sind beispielsweise von Rousseau entlehnt, aber alles ist von einer solchen Aufrichtigkeit, einem so tiefen Gefühl durchdrungen, dass selbst der gleichgültige Onegin „von Tanyas Botschaft berührt war“. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, während einer Erklärung mit ihr im Garten seine modische Enttäuschung vor dem armen Mädchen zur Schau zu stellen („Es gibt keine Rückkehr zu Träumen und Jahren, ich werde meine Seele nicht erneuern“) und seine Großzügigkeit („Lerne, dich zu beherrschen, – nicht jeder, so wie ich, wird es verstehen...“).

Diese Erklärung mit Onegin öffnete Tatjana jedoch nicht die Augen für seinen wahren Charakter. Erst später, nach Lenskys Tod und Onegins Weggang, als sie das verlassene Haus besuchte und die Bücher las, die er in seinem Büro zurückgelassen hatte, lernte Tatjana seine Persönlichkeit, seine Ansichten und Sympathien besser und umfassender kennen. Schon die Auswahl der Bücher zeugte von Onegins vorherrschenden Interessen und Vorlieben. Zu seinen Lieblingsschriftstellern und -werken zählten:

Sänger Gyaur und Juan
Mit seiner unmoralischen Seele,
Ja, es gibt noch zwei oder drei Romane mit ihm,
Egoistisch und trocken,
In dem sich das Jahrhundert widerspiegelt
Immens einem Traum ergeben,
Und moderner Mann
Mit seinem verbitterten Geist
Ziemlich treffend dargestellt
Es brodelt in leerer Aktion.

Diese Auswahl an Büchern kam ihr zunächst „seltsam“ vor, da sie nicht ihrer Vorstellung von Onegas Neigungen und Sympathien entsprach. Aber dann konnte sich Tatjana anhand der Markierungen auf den Seiten eine genauere Vorstellung von seinen Ansichten und charakteristischen Merkmalen machen. Sie sah, wie viel Kälte, Egoismus, Arroganz, Menschenverachtung und Egoismus er hatte.


So öffnete diese Lektüre Tatjanas Augen für den echten Onegin und sie sah, dass er überhaupt nicht dem Idealbild entsprach, das in ihrer Fantasie unter dem Einfluss von Romanen geschaffen wurde. Dies war ein schwerer Schlag für Tatiana, eine schmerzhafte Enttäuschung, aber obwohl Onegin seinen früheren Heiligenschein in ihren Augen verlor und sich als „Moskowiter in Harolds Umhang“ herausstellte, blieb er ihr immer noch lieb, was sie nicht konnte vergiss und höre auf, ihn zu lieben, wie sie selbst in ihrer letzten Erklärung mit ihm zugibt.


Doch die ernsthafte, nachdenkliche Lektüre, der sich Tatjana in Onegins Büro hingab, hatte für sie noch eine andere, nicht weniger wichtige Bedeutung: Sie erweiterte ihren Horizont, trug zur Entwicklung ihrer Ansichten über das Leben und die Menschen bei und von da an öffnete sich „eine andere Welt“. „Sie“, wie Puschkin es ausdrückte, begann, sich bewusster auf ihre Umgebung zu beziehen und ihr Charakter wurde schließlich etabliert. Das war die Veränderung in ihr, die Onegin so beeindruckte, als sie sich in der St. Petersburger „Gesellschaft“ wieder trafen. Diese Veränderung betraf jedoch mehr Tatianas Aussehen, ihre Manieren und Techniken. Nachdem sie auf Wunsch ihrer Mutter geheiratet hatte (denn „für die arme Tanya waren alle Lose gleich“) und eine edle Dame geworden war, unterwarf sie sich zwangsläufig den Bedingungen und Bräuchen des gesellschaftlichen Lebens. Aber im Grunde ihres Wesens veränderte sie sich überhaupt nicht und blieb „die alte Tanja“ mit einer wahrhaftigen, verträumten und zärtlichen Seele. Der Prunk, die Pracht und die Ehre, die sie umgeben, gefallen ihr überhaupt nicht, sondern werden ihr im Gegenteil oft zur Last. Sie gibt Onegin gegenüber offen zu:

Jetzt verschenke ich es gerne
Für die Orte, an denen zum ersten Mal
All diese Fetzen einer Maskerade,
Onegin, ich habe dich gesehen,
All dieser Glanz, dieser Lärm und diese Dämpfe
Ja für den bescheidenen Friedhof,
Für ein Bücherregal, für einen wilden Garten,
Wo ist heute das Kreuz und der Schatten der Zweige?
Für unser armes Zuhause.
Wegen meiner armen Nanny...

So ist Tatjana trotz ihres Reichtums und ihrer hohen gesellschaftlichen Stellung mit ihrem Leben unzufrieden und leidet innerlich. „Und das Glück war so möglich, so nah!“ - sagt sie zu Onegin. Aber obwohl sie ihn immer noch liebt und sich unglücklich fühlt, will sie ihre Pflicht nicht verletzen, sie will sich ihr Glück nicht auf Kosten des Leidens eines anderen erkaufen.


In der Szene der letzten Erklärung mit Onegin kommt die ganze Tiefe und Erhabenheit ihres Charakters deutlich zum Vorschein und ihre moralische Überlegenheit gegenüber Onegin wird deutlich. Diese Tiefe und Vornehmheit der Natur, innere Integrität, Direktheit und Unabhängigkeit sind charakteristische Merkmale von Tatjana, die Puschkins besondere Sympathie für diese Schöpfung seines kreativen Genies begründen. In der Person Tatjanas malte Puschkin zunächst das Idealbild einer russischen Frau, wie er es verstand; Darüber hinaus wurde dieses Bild von ihm aus den Elementen der Realität übernommen und nicht erfunden oder komponiert: Deshalb zeichnet sich dieses Bild durch seine völlige Lebendigkeit und Konkretheit aus.

Insgesamt nahmen 179 Personen an der Umfrage teil, ein erheblicher Teil davon, der hitzigen Diskussion nach zu urteilen, waren Lehrer und Literaturlehrer (was nicht verwunderlich ist). Die Ergebnisse verteilten sich wie folgt:

1. Tatiana hält ihren Eid vor dem Altar treu (81, 45,25 %).

2. Tatjana respektiert ihren Mann und ist ihm dankbar (77, 43,02 %).

4. Tatjana kommt ihrer Familienpflicht treu (66, 36,87 %).

Geben – zusätzlich zu den aufgeführten Optionen oder als Alternative dazu – bevorzugten 42 Personen (23,46 %) ihre Antwort.

Natürlich habe ich bei dieser Umfrage nicht versucht, die korrekteste oder beliebteste Antwort statistisch zu ermitteln. Mich interessierte noch etwas anderes: Es gibt einen gewissen Widerspruch zwischen den vorgeschlagenen Antworten, der unter anderem mit bekannten Diskussionen über den Zweck literarischer Bildung zusammenhängt. Die 1., 2. und 4. Antwortmöglichkeit spiegeln die Herangehensweise an die Handlung des Werkes als eine Art Alltagsfall und an den Charakter der Helden wider – als Charakter realer Menschen und nicht an die, wenn auch auf Wissen basierende, Fiktion des Autors Lebens- und Beobachtungsbezug zu den Motiven menschlichen Verhaltens und Persönlichkeitsmerkmalen. Die 3. und 5. Variante basieren auf dem Verständnis eines Kunstwerks als Schöpfung eines Autors, bei dem alles, auch das Verhalten der Figuren, der Absicht, seinen Ideen und Werten des Autors untergeordnet ist und daher nicht so sehr erklärt wird durch die Gesetze des Lebens, sondern durch deren Konstruktion seitens des Autors, die Gesetze der Kreativität und der literarischen Vorstellungskraft.

Modernen Schulen wird oft vorgeworfen, dass sie den ästhetischen Charakter eines literarischen Textes ignorieren: Im Unterricht erzählen Lehrer und ihre Schüler hauptsächlich Handlungsstränge nach und diskutieren über das Verhalten von Charakteren – wie es in Fernseh-Talkshows der Fall ist.

Auch die sukzessive Ablösung von Büchern durch Verfilmungen von Klassikern spricht dafür, dass die literarische, verbale Form von Werken selbst nicht mehr im Vordergrund steht, wenn man sie in der Schule studiert. Die Umfrage ergab, dass die Mehrheit diese Herangehensweise an Helden als lebende Menschen teilt, was im Allgemeinen nichts Falsches ist: Ja, diese Herangehensweise wird als „naiv-realistisch“ bezeichnet und ist auch charakteristisch für die Wahrnehmung von beispielsweise malerisch, theatralisch oder Filmkunst. Selbst Leser, die nicht gerne lesen oder sich auf die Lektüre einer kurzen Nacherzählung beschränken, sind nicht abgeneigt, über die Beweggründe für Tatjanas Ablehnung von Onegin zu streiten. Zu den beliebtesten zählen die Religiosität der Heldin (seltsamerweise der erste Platz in der Popularität dieser Version, die erst vor relativ kurzer Zeit in Schulbüchern erschien, obwohl Puschkin selbst ihr fast keine Beachtung schenkt), Respekt und Dankbarkeit gegenüber ihrem Ehemann sowie der Familie Pflicht, fügen sie außerdem hinzu (in absteigender Reihenfolge der Beliebtheit):

Der Widerwille, etwas an einem etablierten Leben zu ändern, die Reife der Heldin – kein junger Mensch mehr;

Misstrauen gegenüber den Gefühlen eines unglücklichen Liebhabers und sogar:

Rache an ihm;

Das Fehlen vergangener Gefühle ist es, worüber die Heldin in der Schlussszene tatsächlich trauert;

Ihre Einfachheit und Unfähigkeit, sich zu verstellen, ihre Integrität der Natur;

Unwilligkeit, sein Glück auf dem Unglück eines anderen aufzubauen (die populäre Version von Dostojewski – er meint Tatianas Ehemann, da Onegins Unglück unvermeidlich ist, nun ja, es ist seine eigene Schuld, hätte er früher denken sollen).

Es werden auch andere, exotischere Interpretationen angeboten, aber selbst eine oberflächliche Betrachtung zeigt, dass es unmöglich ist, sie zusammenzubringen – jeder fürsorgliche Leser bekommt seine eigene Tatjana, entsprechend seiner Lebenserfahrung, seinen Werten und Vorlieben. Der Versuch, das Richtige auszuwählen, wird sicherlich zu einer heftigen Debatte werden – und um hier Streit zu vermeiden, muss man ein Schulbuch sein: Eine kurze Durchsicht der Lehrbücher hat uns gezeigt, dass die meisten von ihnen danach streben, dem jungen Leser ihre eigenen, konsistenten Inhalte zu vermitteln Konzept des Bildes von Tatjana, das bestenfalls einen Vergleich zum Beispiel mit einer kritischen Bewertung desselben durch Belinsky und einer apologetischen Bewertung durch Dostojewski bietet (als ob Dostojewski, ein Nichtzeitgenosse von Puschkin, das Recht darauf hätte - von seinem Position, und wir haben heute nur das Recht, aus dem zu wählen, was verfügbar ist).

Die zweite Gruppe dieser Antworten legt nahe, den Autor als Meister der Komposition zu betrachten: Diese Version widerlegt die weit verbreitete Vorstellung, dass Tatjanas Heirat für Puschkin selbst eine Überraschung war – da Onegins Weigerung als Reaktion auf Tatjanas Geständnis mit Tatjanas Weigerung als Reaktion auf abgewogen werden musste Onegins Geständnis und geben ihnen dadurch einen Rollentausch. Diese Version unterstützt die „Gemachtheit“ des Romans, betont seinen ästhetischen Charakter – und verlangt vom Leser, dass er die Fähigkeiten des Autors und nicht nur die Lebendigkeit der im Roman verkörperten Intrige genießen kann. Darin steckt weniger Unschuld, es erfordert vom Leser mehr analytische Fähigkeiten – und es ist sehr interessant, dass es an Popularität die Version übertroffen hat, die vorschlägt, in Tatjana die Verkörperung des Ideals des Autors einer intelligenten, gewissenhaften Ehefrau zu sehen, die ihr Herz opfert Zuneigung zum Wohl ihres Mannes und ihrer Familie (wie sich bald herausstellen wird, dass sie die Auserwählte des eigenen Herzens des Dichters ist – obwohl hier, wie Sie wissen, die Streitigkeiten nicht nachlassen).

Unter anderen ästhetischen und nicht psychologischen Erklärungen, die von den Umfrageteilnehmern vorgeschlagen wurden, können wir den Verweis auf ihren Prototyp – Prinzessin M. Wolkonskaja, die von Puschkin dargestellt wurde (ebenfalls eine ästhetische Aufgabe auf ihre Art), und die Vorbereitung des. erwähnen zukünftiges Bild der selbstlosen „Kapitänstochter“ Masha Mironova; die ideologische Entwicklung Puschkins von Onegin bis Tatiana – vom Westen nach Osten, vom Kosmopolitismus – zum Patriotismus; sogar die Liebe des Autors zu seiner Heldin, die er bereit ist, dem General zu schenken (dessen Prototyp tatsächlich Puschkin selbst gewesen sein könnte), aber nicht dem „modischen Tyrannen“ Onegin. Es ist klar, dass es in diesen Versionen sowie zwischen den „organischen“ und „ästhetischen“ Ansätzen zum Bild der Heldin viele Widersprüche gibt, was die Leser nicht daran hindert, beide Ansätze zu kombinieren.

Wahrscheinlich ist diese Kombination zweier Ansätze – (naiv-)realistisch und ästhetisch – das Ziel der literarischen Bildung: Der erste von ihnen entwickelt die emotionale Sphäre („Ich werde Tränen über Fiktion vergießen“) und lehrt Empathie; die zweite hilft, die nötige Distanz zur Fiktion des Autors zu wahren und Erfahrungen einer anderen, ästhetischen Art zu genießen. Aber vielleicht sollten wir ehrlich zugeben, dass es auch unter Erwachsenen immer eine Mehrheit derjenigen gibt, die mit dem ersten Ansatz völlig zufrieden sind, ganz zu schweigen von normalen Schulkindern, die die Angewohnheit haben, zumindest manchmal ein Buch aufzuschlagen!

Und der Staat, der durch den Mund seiner Beamten regelmäßig die „erzieherische Rolle der Klassiker“ verkündet, sieht diese erzieherische Rolle eher in der Bewunderung für die Einschätzung des selbstlosen Handelns der verheirateten Tatjana („traditionelle Familienwerte“) als in der Plastizität der „Onegin-Strophe“ – und opfert gerne die Ästhetik zugunsten der Ethik. Dies wird beispielsweise durch die Geschichte der dreijährigen Pflanzung des sogenannten „Abschlussessays“ im Dezember belegt, der jedes Kunstwerk auf eine moralisierende, erzieherische und patriotische Angelegenheit reduziert.