Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

Chinesisches Gemälde
Ein wichtiger Teil
traditionell
Chinesische Kultur und
unbezahlbarer Schatz
Chinesische Nation, sie
hat eine lange Geschichte und
glorreiche Traditionen in
Gebiete der Welt
Künste.
Chinesisch
Malerei heißt auch
traditionelles Chinesisch
Gemälde. Traditionell
Chinesische Kunst
stammt aus der Jungsteinzeit,
ungefähr achttausend Jahre
zurück. Gefunden auf
ausgegrabene farbige Keramik
mit gezeichnet
Tiere, Fische,
Rehe und Frösche
zeigt, dass in der Periode
Jungsteinzeit chinesisch schon
begann mit Pinseln
zum Zeichnen.

Während der Qin-Dynastie und
Han entwickelt sich
Freskomalerei. Sie
bei Bestattungen verwendet, und
auch in Tempeln und Palästen. MIT
Entwicklung des Buddhismus in der Zeit vom 3.
bis zum 6. Jahrhundert entwickelt sich der Tempel
Malerei zum Beispiel
Bilder von Buddha im Berg
Höhlen.
Altchinesisch
Malerei war ganz anders als
Europäische Malerei. In Europa
waren weit verbreitet
Möglichkeiten von Farbe, Schatten und In
Chinesische Maler geschaffen
tolle bilder nach spiel
Linien. Die Hauptsache, die unterscheidet
chinesische Malerei von
Europäisch ist ein Anspruch
den "Geist des Bildes" vermitteln, oder wie
die Chinesen sagen „mit der Hilfe“
Formen, um Stimmungen auszudrücken“.

Altchinesisch
Malerei, wie in anderen Dingen und
modern, wusste zwei
Grundstil: "gun bi"
(fleißiger Pinsel) und "se und"
(Ausdruck einer Idee).
Prinzipien des Chinesischen
Malerei sind
Bewunderung der Natur als
perfekte Schöpfung.

Die Genres der chinesischen Malerei sind sehr vielfältig: - animalische Genres, - alltägliche Genres, - zeremonielles Porträt, - Miniatur auf Fächer und andere

Haushaltsgegenstände,
- Chinesische Landschaftsmalerei.
In China gab es nicht
Stillleben in der üblichen
Bedeutung für uns,
feste Gegenstände mit
Chinesische Sicht
tot ohne Dynamik
Lebensbewegungen und
Zeit.

Die chinesische Malerei neigt zu bestimmten stabilen Bildern: Eines der beliebtesten Objekte der ästhetischen Verkörperung in der Malerei ist I

Chinesische Kunst
tendiert zu bestimmten
resistente Bilder:
einer der meisten
Lieblingsobjekte
ästhetisch
Verkörperung in der Malerei
ist Bambus
Chinesisch
Bilder Bambus ist
nicht nur eine Pflanze, sondern
menschliches Symbol
Charakter.

Chinesische Malerei und Kalligraphie

Verwenden Sie in China
ein Instrument und
zum Malen und für
Kalligraphie - Pinsel
- diese beiden Arten verbunden
Kunst.
Calligraa fia (von den griechischen Wörtern
κάλλος kallos "Schönheit" + αφή
graphẽ "schreiben") - anzeigen
bildende Kunst,
ästhetisches Design
handgeschriebene Schrift.

Die Gesamtzahl der chinesischen Schriftzeichen erreicht 80.000. In Wirklichkeit werden jedoch in allen Textarten nicht mehr als 10.000 Zeichen verwendet. Chinesisch

Hieroglyphen sind schwer für
Schreibweisen: jeder
besteht aus mehreren
verdammt (von 1 bis 52).
Kalligraphie ist wie
Malerei und Verarbeitung
Hieroglyphen-Erstellung
Pinsel und Tinte ähnlich
Prozess der Erstellung
Gemälde.

"Chinesische Kunst"

Präsentation für den Unterricht

in der bildenden Kunst

für 3 Jahre Ausbildung für Kinder im Alter von 12 bis 15 Jahren.

im System der Zusatzausbildung.

Präsentation für eine Unterrichtsstunde in Bildender Kunst für 3 Jahre Bildung für Kinder im Alter von 12 bis 15 Jahren.

Entwickelt von: Baukina O. V.,

Lehrer für Zusatzausbildung.

China-Malerei

China-Malerei ist ein wichtiger Teil der traditionellen chinesischen Kultur und ein unschätzbarer Schatz der chinesischen Nation, hat eine lange Geschichte und glorreiche Traditionen in der Welt der Künste.

stammt aus der Jungsteinzeit vor etwa achttausend Jahren.

Die bei den Ausgrabungen gefundenen farbigen Keramiken mit bemalten Tieren, Fischen, Rehen und Fröschen zeigen, dass die Chinesen bereits in dieser Zeit begannen, Pinsel zum Malen zu verwenden.

Chinesische Kunst

Merkmale der chinesischen Malerei

Chinesische Kunst und chinesische Kalligraphie

sind eng verwandt, weil beide Kunst Linien verwendet. Die Chinesen haben aus einfachen Linien hochentwickelte Kunstformen gemacht. Linien werden nicht nur verwendet, um Konturen zu zeichnen, sondern auch, um die Gefühle des Künstlers auszudrücken.

Es werden verschiedenste Linien verwendet.

Sie können gerade oder gebogen, hart oder weich, dick oder dünn, blass oder dunkel sein, und die Farbe kann trocken oder fließend sein.

Die Verwendung von Linien und Strichen ist eines der Elemente, die der chinesischen Malerei ihre einzigartigen Qualitäten verleihen.

Traditionelle chinesische Malerei

ist eine Kombination mehrerer Künste in einem Bild - Poesie, Kalligraphie, Malerei, Gravur und Druck. In der Antike waren die meisten Künstler Dichter und kalligraphische Meister.

Für Chinesen "Malerei in der Poesie und Poesie in der Malerei" war eines der Kriterien für schöne Kunstwerke.

Schrift- und Stempeldrucke trugen dazu bei, die Ideen und Stimmungen des Künstlers zu erklären und dem Gemälde dekorative Schönheit zu verleihen. Von China .

In der Malerei des alten China

Künstler stellten oft Kiefern, Bambus und Pflaumen dar.

Wenn solche Zeichnungen mit Inschriften versehen wurden - "vorbildliches Verhalten und Adel des Charakters", dann wurden diesen Pflanzen die Eigenschaften der Menschen zugeschrieben und sie wurden berufen, sie zu verkörpern.

Alle chinesischen Künste – Poesie, Kalligraphie, Malerei, Gravur und Druck – ergänzen und bereichern sich gegenseitig.

Chinesische Malstile

Mittels des künstlerischen Ausdrucks kann die traditionelle chinesische Malerei unterteilt werden in

komplexer Malstil, liberaler Malstil,

und schwer-liberal.

Komplexer Stil- das Gemälde ist sauber und ordentlich gemalt und gemalt, ein komplexer Malstil verwendet eine äußerst raffinierte Handschrift, um Objekte zu bemalen

Kombination aus Poesie, Kalligraphie und Druck

in der chinesischen Malerei

Die chinesische Malerei zeigt die perfekte Verbindung von Poesie, Kalligraphie, Malerei und Druck. Typischerweise sind viele chinesische Künstler auch Dichter und Kalligraphen. Sie fügen ihrem Gemälde oft ein Gedicht hinzu und stempeln nach der Fertigstellung verschiedene Siegel.

Die Kombination dieser vier Künste in der chinesischen Malerei macht die Gemälde perfekter und schöner, und ein wahrer Kenner wird wahre Freude daran haben, chinesische Malerei zu betrachten.

Meister der chinesischen Malerei

Qi Baishi (1864 - 1957)

ist einer der bekanntesten chinesischen Künstler unserer Zeit. Er war ein vielseitiger Künstler, er schrieb Gedichte, beschäftigte sich mit der Steinbildhauerei, war Kalligraph und malte auch.

Durch langjährige Praxis hat Qi seinen ganz eigenen, persönlichen Stil gefunden. Er war in der Lage, das gleiche Thema in jedem Stil darzustellen. Seine Werke zeichnen sich dadurch aus, dass er in einem Bild mehrere Stile und Schreibweisen vereinen konnte.

Durch langjährige Praxis hat Qi Baishi seinen ganz eigenen, persönlichen Stil gefunden.

Er war in der Lage, das gleiche Thema in jedem Stil darzustellen. Seine Werke zeichnen sich dadurch aus, dass er in einem Bild mehrere Stile und Schreibweisen vereinen konnte.

Chinesische Kunst. Was ist nötig?

Chinesische Malerei unterscheidet sich von westlicher Malerei .

Chinesische Maler verwenden, um ein Bild zu malen: einen Pinsel, einen Tuschestift, Reispapier und einen Tuschestein – all dies wird in der chinesischen Malerei benötigt.

Reispapier (Xuan-Papier) hat eine schöne Textur, damit sich der Tintenpinsel frei darüber bewegen kann, wodurch Striche von Schatten zu Licht vibrieren.

Genres der chinesischen Malerei

In der chinesischen Malerei werden folgende Genres und Stile unterschieden:

Genrelandschaft ("Berge-Wasser")

Porträt-Genre(es gibt mehrere Kategorien),

das Bild von Vögeln, Insekten und Pflanzen ("Blumen-Vögel")

animalisches Genre .

Es sollte auch hinzugefügt werden, dass Symbole wie der Phönix und der Drache in der traditionellen chinesischen Malerei sehr beliebt sind.

Chinesische Malstile: Wu Xing und Guohua.

Malerei Wu Xing

Eine der effektivsten Zeichenlehrtechniken.

Ein Mensch, der anfängt, diese Kunst zu praktizieren, genießt wirklich die Verwirklichung seiner inneren Fähigkeiten.

Dies ist ein System aus 5 Hauptelementen:

Holz, Feuer, Erde, Wasser und Metall.

Jedes Element entspricht 5 Strichen, mit deren Hilfe der Künstler seine Bilder malt und die Essenz des Objekts und nicht die Form vermittelt.

Mit dieser Funktion kann jeder lernen, wie man von Grund auf zeichnet. da es eine befreiung von der stereotypen wahrnehmung der welt gibt, entsteht eine schöpferische vision.

Guohua-Malerei .

In Guohua-Malerei Es werden Tusche und Wasserfarben verwendet, die Malerei erfolgt auf Papier oder Seide. Guohua steht der Kalligraphie nahe. Verwenden Sie zum Auftragen von Farben Pinsel aus Bambus und Wolle von Haus- oder Wildtieren (Kaninchen, Ziege, Eichhörnchen, Reh usw.)

Praktischer Teil Schritt für Schritt arbeiten

Übung: Versuchen Sie, diese lustigen Küken zu zeichnen.

Literatur

Chinesische Malerei - China Malerei http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/

Wikipedia https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0 % B6% D0% B8% D0% B2% D0% BE% D0% BF% D0% B8% D1% 81% D1% 8C

chinesische malerei, bilder https://www.google.ru/webhp?tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D1%B9 % 81 % D0% BA% D0% B0% D1% 8F +% D0% B6% D0% B8% D0% B2% D0% BE% D0% BF% D0% B8% D1% 81% D1% 8C

Der Ursprung der chinesischen Malerei

• Die Tradition führt die Entstehung der chinesischen Malerei auf vier Gründerväter zurück:
• Gu Kaizhi (344 - 406)
• Lu Tanwei (Mitte 5. Jahrhundert)
• Zhang Sengyao (ca. 500 - ca. 550)
• Wu-Daozi (680 - 740)
• Als Ergebnis archäologischer Forschungen verschieben die heutigen Gelehrten jedoch die Geburt der chinesischen Malerei 1000 Jahre früher, in die Zeit der kämpfenden Königreiche von Zhang Guo.

Hauptgenres der chinesischen Malerei

• Ein Genre der Pflanzenmalerei, insbesondere der Bambusmalerei. Wen Tong wurde der Begründer der Bambusmalerei.
• Malerei von Blumen und Vögeln.
• Berglandschaft (山水 ， Shan Shui, d.h. „Berge und Gewässer“).
• Tierisches Genre (翎毛. ling mao... jene. "gefiedert und flauschig").
• Portrait-Genre

Gu Kaizhi: sechs Gesetze - "Luffa"

• Shenzi - Spiritualität,
• Tianqui - Natürlichkeit,
• Goutu - Komposition eines Gemäldes,
• Gusian ist eine konstante Basis, das heißt die Struktur der Arbeit,
• Mose - der Tradition folgend, antike Denkmäler,
• Yunbi - hohe Schreibtechnik mit Tusche und Pinsel

Kaiser-Maler

• Zhu Zhanji(1398-1435) - Kaiser von China der Ming-Dynastie. Er bestieg den Thron seines Vaters Zhu Gaochi. Sein Regierungsslogan war "Erklärung der Tugend".

Eine Pagode ist eine Art monumentaler buddhistischer Kultstätte, die ihren Ursprung in Indien hat

• Der Buddhismus drang während der Herrschaft des Han-Kaisers Mindi (58 - 75) nach China ein, 68 n. Chr. wurde der erste buddhistische Tempel gebaut - Baimasy (in Luoyang) und in der Ära der Drei Königreiche (220 - 265) - der erste Pagode

Pagodenformen

• Pagoden in China gibt es in einer Vielzahl von Formen - quadratisch, sechseckig, achteckig, normalerweise mit einer geraden Anzahl von Ecken und mehrstufig. Das Baumaterial ist Holz, Ziegel, Stein, glasierte Fliesen, Eisen. Durch ihre Gestaltung wirken sie wie Türme oder Pavillons mit zahlreichen Gesimsen.

Bambus Bücher

• Ab Anfang des 1. Jahrtausends v. NS. die Chinesen begannen, Bambusstreifen zum Schreiben zu verwenden. Auf jeder dieser Tafeln befanden sich etwa vierzig Hieroglyphen (Wörter). Die Bretter wurden an einem Seil aufgereiht und zu Bündeln verbunden

• Im III. Jahrhundert. BC NS. die Chinesen begannen, Seide zum Schreiben zu verwenden
• Sie schrieben mit einem speziellen Pinsel mit Naturfarben auf Seide, deren Erfindung man zuschreibt Myn Tianu

Erfindung des Papiers

• Die große Erfindung war Papierherstellung, deren Produktion im Jahr 105 n. Chr. begann. Es wurde aus Baumrinde, Lumpen, Hanf gekocht. Der Autor dieser größten Entdeckung in der Geschichte der Menschheit war ein Beamter Tsai Lun... Ungefähr zur gleichen Zeit wurde Mascara kreiert

Hieroglyphen

• V Chinesisch Wörterbücher Nummer Hieroglyphen erreicht manchmal 70 Tausend

Das Symbol des Glücks

• Das Glückssymbol im alten China war eine Fledermaus.
• Fünf Fledermäuse bedeuteten viele glückliche Segnungen, vor allem Langlebigkeit, Reichtum, Gesundheit, Wohlbefinden und natürlichen Tod.

Groß Chinesisch Mauer

• Der Bau der ersten Mauer begann im 3. Jahrhundert v. NS. während der Regierungszeit des Kaisers Qin Shih Huangdi um den Staat vor den Überfällen des nomadischen Volkes der Xiongnu zu schützen. Am Bau beteiligte sich ein Fünftel der damaligen Bevölkerung des Landes, also etwa eine Million Menschen
• Die Länge der Mauer mit allen Zweigen beträgt 8 Tausend 851 Kilometer und 800 Meter
• Die Länge der Mauer selbst von Kante zu Kante beträgt zweitausendfünfhundert Kilometer.
• Die Breite der Großen Mauer beträgt 5-8 Meter und die Höhe beträgt 6,6 Meter (in einigen Gebieten erreicht die Höhe 10 Meter).

Gedichte von Tao Yuan Ming

„In der Welt hat das menschliche Leben keine tiefen Wurzeln.

Es fliegt wie leichter Staub über die Straße...

Nun, ich will eins - damit du das Alter nicht erkennst,

Damit meine Verwandten sich unter einem Dach versammeln,

Jeder meiner Söhne und Enkel, alle haben es eilig, sich gegenseitig zu helfen ... "

"Malerei Chinas" - Chinesische Künstler vermittelten weniger die Umrisse der Berge. Es gibt viele Symbole, die für einen Europäer oft unverständlich sind. Li Qingzhao. Landschaftsmalerei. Der berühmte Dichter und Maler des VIII. Jahrhunderts. Wang Wei. Die Natur. Das Porträt von Li Bo ist ein verallgemeinertes Bildsymbol. Chinesische Kunst. Ma Yuan. Die mittelalterliche chinesische Malerei erreichte eine brillante Blüte.

"Künstlerische Kultur des alten China" - Himmlisches Reich. Meister. Konfuzius. Künstlerische Kultur des alten China. Das ist nach Konfuzius' Überzeugung ein Mittel der Erziehung. Der längste Friedhof. Es wurde geglaubt, dass alles, was ein Mensch im Leben hatte, er auch nach dem Tod haben sollte. Altes chinesisches traditionelles Orchester. Chinesisches Wort. Weg.

"Bolschoi-Theater von China" - Bolschoi-Theater von China (Perle auf dem Wasser). Meinungen. Der kleinste der drei Theatersaale ist von innen komplett mit Seide ausgekleidet: Streifen in Rot, Lila und Orange. Kuppel des Theaters. Die riesige Kuppel ist von innen mit brasilianischen Mahagoniplatten verkleidet, und der Boden ist mit Platten aus weißem, gelbem und grauem Marmor aus 22 chinesischen Provinzen gepflastert.

"Architektur des alten China" - Jangtse. Antikes China. Jede chinesische Stadt. Pagoden. Flussfütterung. Verbotene Stadt. Die Zinnen und die Straße. Gebiet. Ein Gebäude, das immer für sich steht. Gelber Fluss. Chinesische Mauer. Runde Altarterrassen. Die Architektur. Gartenkunst. Tempel von Peking. Altchinesisch. Gelber Fluss. Dayant.

"Chinesisches Theater" - Yiyang-Theater. Entstehung der Theaterkunst in China. Peking Oper. Traditionelles chinesisches Theater. Stände. Tang-Auftritte. Yuju. Schattenspiel. Die Blütezeit des Zaju-Dramas. Kunshan-Theater. Chuanju. Chinesisches Theater. Puppentheater.

"Myths of China" - in der chinesischen Mythologie der Ahne, das Produkt der lebensspendenden Kräfte des Universums, Yin und Yang. Nuiva. 2. Gott des Krieges und des Reichtums? Guandi. Fragen: Pangu. Huangdi. 3. Wie viele Basianer haben die Unsterblichkeit erlangt? Kriegsgott, Gott des Reichtums und auch Schutzpatron der Beamten. Yu wurde der erste Kaiser der mythischen Xia-Dynastie. Chan E.

Es gibt insgesamt 10 Präsentationen

Folie 1

Folie 2

Es gibt Unstimmigkeiten bezüglich der Entstehungszeit dieser Kunst. Die Tradition selbst schreibt die Entstehung der chinesischen Malerei vier Gründervätern zu: Gu Kaizhi (chinesisch 顧 愷 之) (344 - 406), Lu Tanwei (chinesisch 陆 探微 Mitte 5. Jh.), Zhang Sengyao (ca. 500 - ca. 550 .). ). ) und Wu Daozi (chinesisch 吴道子, 680 - 740), die vom 5. bis 8. Jahrhundert n. Chr. lebten.

Folie 3

Der zweite bekannte Vertreter der "Malerei der Intellektuellen", der berühmte Landschaftsmaler Guo Xi, betrachtet das Gemälde in seiner Abhandlung "Über die Malerei" als eine Art psychologisches Porträt des Autors und unterstreicht damit die hohe Bedeutung des Künstlers Persönlichkeit und Adel. Der Künstler betont das Bedürfnis nach Perfektion der Persönlichkeit des Meisters. Er betrachtet die Poesie als einen weiteren wichtigen Aspekt eines Gemäldes und zitiert einen Satz eines unbekannten Autors: „Poesie ist ein Bild ohne Form; Malerei ist Poesie, die Gestalt angenommen hat."

Folie 4

Seit der Zeit des Künstlers Wang Wei (VIII. Jahrhundert) bevorzugen viele "intellektuelle Künstler" monochrome Tuschemalerei gegenüber Blumen und glauben: „In der Mitte des Malerweges ist Tusche über allem einfach. Er wird das Wesen der Natur offenbaren, er wird die Tat des Schöpfers vollenden." In dieser Zeit wurden die wichtigsten Genres der chinesischen Malerei geboren: das Genre der Pflanzenmalerei, insbesondere die Bambusmalerei. Wen Tong wurde der Begründer der Bambusmalerei.

Folie 5

Seit den Anfängen der chinesischen Malerei auf Seide und Papier im 5. Jahrhundert n. Chr. NS. viele Autoren versuchen, Malerei zu theoretisieren. Der erste von allen war vielleicht Gu Kaizhi, aus dessen Vorlage sechs Gesetze - "loofa" formuliert wurden: Shenzi - Spiritualität, Tianqui - Natürlichkeit, Goutu - Komposition eines Gemäldes, Gusiang - eine konstante Grundlage, dh die Struktur von das Werk, Mose - in Anlehnung an die Tradition, Denkmäler der Antike, Yunbi - hohe Technik des Schreibens mit Tinte und Pinsel.

Folie 6

Die chinesische Malerei nach den Song-Zeiten der Tang- und Song-Dynastie gilt als die Zeit der größten Blüte der chinesischen Kultur. Das gleiche gilt für die chinesische Malerei. Während der nachfolgenden Yuan-, Ming- und Qing-Dynastien ließen sich die Künstler von den Samples der Song-Zeit leiten. Anders als die Maler Tang und Song strebten die Maler der nachfolgenden Epochen nicht nach neuen Stilen, sondern ahmten im Gegenteil die Stile vergangener Epochen auf jede erdenkliche Weise nach. Und das taten sie oft auf einem sehr guten Niveau, wie die Künstler der mongolischen Yuan-Dynastie, die der Song-Ära folgten.

Folie 7

Chinesische Malerei des 18.-20. Jahrhunderts. Eine Ära des Wandels. Das 16.-17. Jahrhundert wurde für China nicht nur durch die Eroberung der Mandschu zu einer Ära großer Veränderungen. Mit Beginn der Kolonialzeit wurde China zunehmend dem kulturellen Einfluss der Europäer ausgesetzt. Diese Tatsache spiegelte sich in der Transformation der chinesischen Malerei wider. Einer der interessantesten chinesischen Künstler der Qing-Ära ist Giuseppe Castiglione (1688 - 1766), ein italienischer Jesuitenmönch, Missionar und Hofmaler und Architekt in China. Dieser Mann war es, der als erster Künstler chinesische und europäische Traditionen in seiner Zeichnung vereinte.

Folie 8

Das 19. und 20. Jahrhundert waren für China eine große Kraftprobe. China ist in eine Ära des Wandels in einem beispiellosen Ausmaß eingetreten. Während des 19. Jahrhunderts verlor China 2 Opiumkriege an die europäischen Kolonialherren und erlitt erhebliche Verwüstungen durch die Europäer. In den Jahren 1894 - 1895 verlor China den Krieg an Japan und wurde zwischen den europäischen Kolonialreichen (einschließlich Russland), den Vereinigten Staaten und Japan in Einflusszonen aufgeteilt.

Folie 9

Die markanteste Persönlichkeit in der chinesischen Malerei des 20 kam gleichzeitig aus einer armen Bauernfamilie. Auch im Westen fand Qi Baishi breite Anerkennung, 1955 wurde ihm der Internationale Friedenspreis verliehen.

Symbolik in der chinesischen Malerei Auch die chinesische Malerei zeichnet sich durch eine äußerst elegante Bildsprache aus. Oftmals stellt der chinesische Künstler etwas dar und fügt einen bestimmten Subtext in die Zeichnung ein. Einige Bilder sind besonders häufig, zum Beispiel vier edle Pflanzen: Orchidee, Bambus, Chrysantheme, Meihua-Pflaume. Darüber hinaus ist jede dieser Pflanzen mit einer bestimmten Charakterqualität verbunden. Die Orchidee ist zart und raffiniert, verbunden mit der Zärtlichkeit des frühen Frühlings. Bambus ist ein Symbol für einen unnachgiebigen Charakter, einen echten Ehemann mit hohen moralischen Qualitäten (Xun-tzu). Chrysantheme ist schön, keusch und bescheiden, die Verkörperung des Triumphs des Herbstes. Die blühende Wildpflaume Meihua wird mit Reinheit der Gedanken und Widerstandsfähigkeit gegen Schicksalsschläge in Verbindung gebracht. In Pflanzenhandlungen gibt es eine andere Symbolik: Zum Beispiel beim Zeichnen einer Lotusblume spricht der Künstler über einen Mann, der die Reinheit der Gedanken und Weisheit bewahrt hat und im Strom der alltäglichen Probleme lebt.