SONNEN Fjodor Grigorjewitsch (14. April 1801, Dorf Verkhne-Nikulskoye, Bezirk Mologsky, Provinz Jaroslawl. - 1892, St. Petersburg) - Künstler, Archäologe, Restaurator.

Aus der Familie eines Leibeigenen Graf I.A. Musin-Puschkin. Kurz nach der Geburt von Fedor reiste sein Vater, nachdem er eine Stelle als Kassierer in den kaiserlichen Theatern erhalten hatte, nach St. Petersburg. Fedor blieb bei seiner Mutter im Dorf, die ihm im Alter von sechs Jahren Lesen und Schreiben beibrachte. Aber die Bemühungen der Mutter und dann des Verwalters des Nachlasses der Grafen Musin-Puschkin blieben erfolglos - statt Unterricht malte der Junge seine Notizbücher. Der Vater, der den Hang seines Sohnes zum Zeichnen bemerkte, nahm ihn mit nach St. Petersburg.

1815 trat Solntsev in die Akademie der Künste in St. Petersburg ein, wo er außerordentlichen Erfolg hatte. Studierte bei S. Schukin und A. Egorov. Er spezialisierte sich „auf den Teil des Archäologischen und Ethnographischen“. 1824 erhielt er am Ende des Kurses eine kleine Goldmedaille für das Gemälde Bauernfamilie. Als vielversprechender Student wurde er an der Akademie verlassen und erhielt 1827 eine große Goldmedaille für das Gemälde „Gib Cäsar, was Cäsars und Gottes Gott ist“.

Schon während seines Studiums entdeckte Solntsev ein erstaunliches Talent zum Kopieren, das die Aufmerksamkeit des Präsidenten der Akademie, A. N. Olenin, auf sich zog. Die erste Aufgabe für Solntsev waren Kopien der 1822 gefundenen "Ryazan Antiquities", die er mit solcher Geschicklichkeit anfertigte, dass der Legende nach der Professor für Perspektive M. P. Vorobyov ein gemaltes Abzeichen mit einem echten verwechselte und versuchte, es aufzuheben. In den 1830er Jahren reiste Solntsev viel durch die alten russischen Städte und fertigte Skizzen von Utensilien und Waffen, Objekten des Kirchenkults, archäologischen Funden, Gebäuden, Ikonen und Fresken an. Ungefähr 5.000 Aquarellzeichnungen sind erhalten geblieben, die die Altertümer von Kiew, Tschernigow, Nowgorod, Smolensk, Polozk, Rjasan, Wladimir, Susdal, Moskau und vielen Klöstern darstellen. Ein Album mit Zeichnungen "Typen und Kostüme der Völker Russlands" wurde aus der Natur hergestellt.

Nikolaus I. nahm Solntsev unter seinen persönlichen Schutz. Solntsev schuf Landschaften, auf denen der Zar Schlachtszenen malte, führte umfangreiche Restaurierungsarbeiten durch und veröffentlichte Kunstpublikationen „auf höchstem Befehl“. Die künstlerische Tätigkeit von Solntsev war also. in den Kontext des offiziellen Ideomems "Orthodoxie, Autokratie, Nationalität" aufgenommen. 1834 nahm Solntsev an der Restaurierung von Fresken in der Dmitrijewski-Kathedrale in Wladimir (12. Jahrhundert) teil. 1835 komponierte er Projekte zur Restaurierung der königlichen Türme im Kreml, nach denen sie erneuert wurden, für diese Arbeit wurde er mit dem Wladimir-Kreuz ausgezeichnet. 1836 erhielt er für das Gemälde "Treffen des Großherzogs Swjatoslaw mit Johannes Tzimiskes" den Titel eines Akademikers. 1838 schuf Solntsev Zeichnungen für den Parkettboden der St.-Georgs-Halle des Großen Kremlpalastes (Architekt K. A. Ton). In den Jahren 1843-1851 überwachte er die Restaurierung von Fresken in der Kiewer Sophienkathedrale (XI Jahrhundert).

Die Prinzipien der wissenschaftlichen Restaurierung steckten noch in den Kinderschuhen, und die „Erneuerung“ erfolgte im Geiste des damals vorherrschenden Geschmacks. Die Verluste wurden ergänzt, alle Fresken grob mit Ölfarbe ausgemalt, viele Bilder neu gemalt. Handwerker-Ikonenmaler waren an der Arbeit beteiligt und säuberten alte Gemälde mit Messer und Axt. Die Unvollkommenheit einer solchen Restaurierung wurde bereits von Zeitgenossen erkannt. Solntsevs Aquarelle wurden zur Grundlage von 700 lithografierten Zeichnungen der sechsbändigen Kapitalausgabe von Antiquities of the Russian State (1846−1853). Wundersame Ikonen, Miniaturen von Manuskripten, Parsunas, Fresken wurden in seinem Atlas reproduziert. 1853 wurden nach den Zeichnungen von Solntsev Kirchenutensilien und Gewänder von Priestern für die St. Isaakskathedrale in St. Petersburg (Architekt O. Montferrand) angefertigt, deren Fresken von Fjodors jüngerem Bruder Yegor, einem Absolventen, gemalt wurden die Akademie der Künste.

In den 1850er Jahren war Solntsev für die Herstellung von Ikonostasen für Kirchen in den westlichen Provinzen verantwortlich und nahm an einer vorübergehenden Kommission zur Analyse der alten Akte im Südwesten Russlands teil. 1859 wurde er Mitglied der Reichsarchäologischen Kommission. 1863 wurde Solntsev der Titel „Honorary Free Fellow“ der Akademie der Künste verliehen. 1876 ​​erhielt er den Professorentitel und zu Ehren des 50-jährigen Jubiläums seiner Tätigkeit wurde ihm eine Goldmedaille verliehen.

Solntsev war 30 Jahre lang Treuhänder der Abteilung für hochbegabte Kinder von Leibeigenen an der Akademie der Künste. Er schuf eine malerische Enzyklopädie des russischen Mittelalter- und Volkslebens in seinen materiellen Denkmälern. Solntsev trug zur Entwicklung der Ikonenmalerei und der angewandten Kirchenkunst bei und komponierte Muster "im alten russischen Stil" für Künstler, Möbelhersteller, Goldschmiede usw. Ihm wurden die Orden St. Anna III (1835) und St. Stanislav verliehen Ich graduiere (1888). Er gilt neben K. A. Ton als Initiator des „Russischen Stils“ in der russischen Kunst.

Solntsevs Werke werden in vielen Museen aufbewahrt, darunter das RIAHMZ, und das Album Types and Costumes of the Peoples of Russia befindet sich in der slawisch-baltischen Abteilung der New York Public Library.

Fedor Grigoryevich Solntsev - Russischer Maler, Archäologe und Restaurator, Professor der Kaiserlichen Akademie der Künste, wurde am 14. April 1801 im Dorf Verkhne-Nikulsky im Bezirk Mologsky in der Provinz Jaroslawl in der Familie der Leibeigenen Graf Musin-Puschkin geboren. Schon in der Kindheit manifestierte sich in ihm ein Hang zum Zeichnen. Am Ufer des Flusses Ild sammelte er kleine bunte Kieselsteine, rieb sie mit Wasser ab und bekam rote, blaue und grüne Farben. Er malte beliebte Drucke und Ikonen, die er in der Kirche sah. Als der Graf das natürliche Talent des Jungen bemerkte, gab er dem Familienvater Grigory Kondratievich "frei", was ihm erlaubte, seinen Sohn 1815 der St. Petersburger Akademie der Künste zuzuweisen. Der Präsident der Akademie, Direktor der Imperial Public Library A.N. Olenin, der begann, Solntsev für die Ausführung verschiedener Arbeiten und Aufträge zu gewinnen, um ihn in Zukunft auf künstlerische und archäologische Forschung auszurichten. Am Ende des akademischen Kurses im Jahr 1824 wurde Solntsev für sein Diplomgemälde „Das Dorf Verkhne-Nikulskoe. Bauernfamilie beim Abendessen. 1827 erhielt er die Große Goldmedaille für ein Gemälde zum Evangeliumsthema „Gib Cäsar zurück, was Cäsar und Gott Gott gehört“. 1829 fertigte Fedor Grigoryevich Zeichnungen von Rjasan-Antiquitäten (kostbare Plaketten, Barren, Ringe) an und verband von da an sein Leben und Werk endgültig mit der Archäologie - Zeitgenossen nannten den Meister einen Maler-Archäologen und später sein halbes Jahrhundert künstlerisch und archäologische Tätigkeit wurde mit der Goldmedaille der Kaiserlich Russischen Archäologischen Gesellschaft ausgezeichnet. In den 1830er Jahren In der kreativen Biografie von Solntsev begann eine neue Etappe. Er arbeitete in Moskau und machte Skizzen von den ältesten Dingen, die in der Waffenkammer des Moskauer Kremls und seinen Kathedralen aufbewahrt werden, Aquarellskizzen der Stadt. Ein Teil der von ihm geschaffenen Sammlung von Zeichnungen der russischen Antike aus dem 6. - 18. Jahrhundert, die sich durch einen hohen Detaillierungsgrad auszeichnete (historische Haushaltsgegenstände, Ikonen, Gebäude, Kleidung, Waffen, Rüstungen usw.), wurde später verwendet in der Veröffentlichung von sechs monumentalen Bänden "Antiquities of the Russian State" (1849-1853). Ein großes Album mit 325 Zeichnungen „Typen und Kostüme der Völker Russlands“ wurde ebenfalls veröffentlicht. Der Künstler hat seine Fähigkeiten stetig verbessert. Für das Programmbild „Begegnung des Großherzogs Swjatoslaw mit dem byzantinischen Kaiser Johannes Tzimiskes“, das 1836 im Auftrag der Akademie entstand. ihm wurde der Ehrentitel Akademiker verliehen. Nach den Projekten von Solntsev wurden die Tempel des Moskauer Kremls restauriert. Alle Innenräume des Kremlpalastes und der Waffenkammer wurden nach seinen Skizzen angefertigt: Tapeten, Fußböden, Teppiche, Vorhänge, Geschirr. Solntsev reiste viel in alte russische Städte und Klöster, erforschte und kopierte Objekte und antike Denkmäler und fertigte ethnografische Skizzen an. Mehr als fünftausend Zeichnungen und Aquarelle, die mit seinem Pinsel entstanden sind, lassen noch heute ein Bild der russischen Antike erahnen. Er hat Dutzende von Büchern illustriert. Er unterrichtete Ikonenmalerei am St. Petersburger Theologischen Seminar und unterrichtete Kindermalerei an der Akademie der Künste, wofür er den St. Anna 2. Grades (1848) und St. Wladimir 3. Grad (1861). Er restaurierte die Fresken und legte die Mosaiken der Kiewer Sophienkathedrale (11. Jahrhundert) frei, indem er ihre Gemälde mit Schmuckpräzision kopierte. 1876 ​​wurde Solntsev im Zusammenhang mit dem 50. Jahrestag seiner künstlerischen Tätigkeit der Titel eines Professors und eine ihm zu Ehren geschnitzte Goldmedaille verliehen.

Fedor Grigorievich Solntsev starb am 3. März 1892 in St. Petersburg. Er wurde auf dem Volkovskoye-Friedhof beigesetzt. Der Künstler lebte ein langes Leben - fast das gesamte 19. Jahrhundert. Seine Werke wurden als malerische Chronik des alten Russland bezeichnet und galten als Quelle der Wiederbelebung des "russischen Stils". Ihm verdankt die russische Wissenschaft die Bewahrung vieler wertvoller Materialien unserer Geschichte, und bis heute ist er der prominenteste Vertreter auf dem Gebiet der künstlerischen Archäologie und Ethnographie.

Solntsev Fjodor Grigorjewitsch (1801-1892)

Eine Nation, die auf die Beine kommt, zeigt immer ein gesteigertes Interesse an ihrer Vergangenheit. Nach den Napoleonischen Kriegen, als Russland begann, eine herausragende Rolle bei der Lösung europäischer Probleme zu spielen, begann die russische Gesellschaft, mehr über sich selbst zu wissen.

Ein Absolvent der Akademie der Künste, Fjodor Grigoryevich Solntsev, hat viel getan, um die alte russische Kunst zu studieren, die unter der Anleitung von Varnek und Yegorov (1815-1825) die Alltagskunst und die Ikonenmalerei beherrschte.

Noch während seiner Zeit an der Akademie malte Fjodor Solntsev das Gemälde „Eine Bauernfamilie vor dem Abendessen“ (1824), für das er eine Goldmedaille erhielt. Dem jungen Künstler eröffnen sich verlockende Perspektiven. Außerdem bevorzugt ihn die Familie von Nikolaus I. Vielleicht hatte der Kaiser selbst einen entscheidenden Einfluss auf das kreative Leben von F. Solntsev. 1830 wurde er auf eine künstlerische und archäologische Expedition in die antiken Städte Russlands geschickt. Von der Geschäftsreise von F.G. Solntsev bringt über 3.000 Aquarelle mit Bezug zur alten russischen Kunst mit. Von nun an ist er der Hauptkenner der Altertümer des russischen Staates und daher als maßgeblicher Experte von Restaurierungsarbeiten und Neubauten im byzantinisch-russischen Stil angezogen.

Der Künstler trennt sich immer noch nicht von Öl- und Aquarellfarben, aber seine Hauptverdienste sind mit künstlerischen und archäologischen Aktivitäten verbunden. Für sie erhielt er 1876 den Professorentitel. Und 1885 feierte die Öffentlichkeit von St. Petersburg herzlich den 50. Jahrestag der Zuweisung von F.G. Solntsev den Titel eines Akademikers - erfreuliche Langlebigkeit, lebte mit großem Nutzen für das liebe Vaterland.

Der große russische Kritiker V.G. Belinsky, der die Gedichte von M.Yu analysiert. Lermontov, schrieb: „Unser Jahrhundert ist ein hauptsächlich historisches Jahrhundert. Alle Gedanken, alle unsere Fragen und Antworten darauf, alle unsere Aktivitäten erwachsen aus historischem Boden und auf historischem Boden“ (1). Dank der Entwicklung von Literatur und Kunst, den Bemühungen der großen und talentierten Organisatoren der russischen Bildung und Wissenschaft, den Bemühungen russischer Staatsmänner, darunter Staatskanzler N.P. Rumjanzew und Direktor der Kaiserlichen Akademie der Künste A.N. Olenin, ein echtes Interesse an der nationalen Geschichte, an den Antiquitäten des Staates, hat zugenommen. Die Archäologie (oder Altertumskunde) – die Wissenschaft aller historischen Altertümer ausnahmslos – geht einen eigenen Weg der Entstehung und Entwicklung. Einer der wichtigsten Bestandteile des historischen und künstlerischen Wissens der Vergangenheit wurde von A.N. Olenin künstlerische Archäologie. Der Begriff der „künstlerischen Archäologie“ umfasste nicht nur präzise maßstabsgetreue Zeichnungen archäologischer Altertümer und Denkmäler der altrussischen Architektur, sondern auch deren detaillierte Quellenstudie und -beschreibung sowie die Lösung von Datierungs- und Zuordnungsfragen, d.h. Durchführung der sogenannten externen Quellenkritik. Der Künstler F.G. Solntsev. Dieser Künstler hat auch die Ehre, (zusammen mit Metropolit Philaret (Drozdov) und Archimandrit Photius) einen neuen Kanon der Ikonenmalerei zu entwickeln, der den alten russischen Traditionen, den Entwicklungen der postpetrinischen Ära und den Trends der Neuzeit entspricht.

Der kreative Weg von F.G. Solntseva

Der Künstler, Maler, Ikonenmaler, Grafiker, Illustrator Fjodor Grigoryevich Solntsev (1801-1892), von seinen Zeitgenossen wegen seiner großen Leistungen auf dem Gebiet der künstlerischen Archäologie als „Künstler-Archäologe“ bezeichnet, wurde einer der Gründer der Russischen Archäologie Stil in der russischen Kunst des 19. Jahrhunderts. Die russische Wissenschaft verdankt die Werke von Solntsev für die Sammlung von Altertümern des russischen Staates (2). Nach Solntsevs Zeichnungen wurden die Türme und Kirchen des Moskauer Kremls restauriert und die Säle des kaiserlichen Kremlpalastes dekoriert. Er hat die Ehre, die Mosaiken und Fresken der Hl. Sophia von Kiew, die Himmelfahrtskathedrale des Kiewer Höhlenklosters und die Dmitrowski-Kathedrale in Wladimir zu öffnen und zu restaurieren.

1876, während der Feierlichkeiten zum 50. Jahrestag der künstlerischen und archäologischen Tätigkeit von F.G. Solntsev, der Chefredakteur der berühmten russischen Starina-Zeitschrift, Mikhail Ivanovich Semevsky, wies darauf hin, dass „der Künstler Solntsev mit seinen Werken in russischen Künstlern ein Gefühl der nationalen Identität und Respekt für die Bilder geweckt hat, die uns von unserer hinterlassen wurden Vorfahren“ (3).

Fjodor Solntsev wurde am 14. April 1801 in eine Familie von Leibeigenen geboren. Vater, Grigory Konstantinovich, diente in der Palastabteilung als Kassierer an den kaiserlichen Theatern. Mutter, Elizaveta Frolovna, war Bäuerin, lebte und starb im Dorf. Verkhne-Nikulsky, wo sie auf dem Dorffriedhof begraben wurde.

1815 verließ Fjodor Solntsev auf Drängen seines Vaters das Dorf und zog nach St. Petersburg. Mit der Unterstützung des Künstlers K.I. Golovachevsky trat im selben Jahr in die Kaiserliche Akademie der Künste in die Klasse für Historien-, Porträt- und Miniaturmalerei ein. Seine Lehrer waren berühmte russische Maler, Professoren S.S. Schukin, A.E. Egorov und A.G. Warnek, der Kurator war der Präsident der Akademie A.N. Olenin. Für seine Diplomarbeit „Eine Bauernfamilie vor dem Essen“ (1824) wurde er mit einer Goldmedaille zweiter Konfession ausgezeichnet. Nachdem er den Titel eines Künstlers der 14. Klasse und ein Zertifikat des 1. Grades (4) erhalten hatte, blieb er Internatsschüler in der Klasse für Porträtmalerei und wurde der Akademie der Künste "in archäologischer und ethnographischer Hinsicht" zugeteilt.

In den Internatsjahren beginnt der aktive Unterricht in Kirchenmalerei. Zunächst nahm der junge Künstler an der Bemalung der St. Petersburger Kirche der Gerechten Zacharias und Elisabeth im Patriotischen Institut teil und malte das Bild des Evangelisten Matthäus im Segel der Kasaner Kathedrale. Für die Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit im Dorf Verkhne-Nikulsky schuf er 1827 mehrere Bilder und Skizzen für Wandmalereien. Nur eine der Ikonen ist erhalten geblieben: das ist der „Erzengel Gabriel“. Das Evangeliumsthema „Vergelte Cäsar dem Cäsar und Gott dem Gott“ bildete die Grundlage für die Komposition des letzten Tafelwerks – Aquarell „Der Erlöser und die Pharisäer“ – das mit der Goldmedaille der ersten Würde ausgezeichnet wurde.

Der erste Ruhm für den Künstler kam nach der Ausführung und Veröffentlichung von Zeichnungen von Objekten aus dem Rjasan-Schatz, die speziell für die wissenschaftliche Forschung von A.N. Olenin, veröffentlicht 1831 (5) und unter dem Namen „Ryazan Antiquities“ in die Geschichte eingegangen.

1836 erhielt Fjodor Solntsev den Titel eines Akademikers für das programmatische Aquarellwerk „Das Treffen des Prinzen Swjatoslaw Igorevich mit dem griechischen Kaiser Johannes Tzimiskes an der Donau im Jahr 971“.

1830er - 1850er Jahre waren gefüllt mit wissenschaftlichen und künstlerischen Reisen in alte russische Städte, Klöster und Kirchen, künstlerische Erforschung antiker Objekte und Denkmäler, Fixierung, Vermessung antiker Architekturdenkmäler, Malerei, Kirchenutensilien, alte Bücher, Haushaltsgegenstände. Unter den Städten waren Wladimir, Susdal, Jurjew-Polski, Kolomna, Alexandrow, Swenigorod, Twer, Torschok, Ostaschkow, Tula, Woronesch, Nowgorod, Pskow, Ladoga, Belozersk, Smolensk, Orel, Alt- und Neu-Rjasan, Jaroslawl, Kostroma, Kasan , Kiew, Tschernigow, Poltawa, Mogilev, Witebsk.

Der Beginn der Arbeit an der künstlerischen Fixierung von kirchlichen und archäologischen Denkmälern war eine Geschäftsreise nach Moskau im Jahr 1830 im Auftrag der Akademie der Künste, „um unsere alten Bräuche, Kleidung, Waffen, kirchlichen und königlichen Geräte, Habseligkeiten, Pferdegeschirre zu kopieren und andere Gegenstände, die zu historischen, archäologischen und ethnografischen Informationen gehören. In den nächsten zehn Jahren hat F.G. Solntsev kam jährlich von St. Petersburg nach Moskau. Hier malte er "Antiquitäten", die in der Waffenkammer, den Kathedralen des Moskauer Kremls und Moskauer Kirchen und Klöstern aufbewahrt wurden, fertigte Aquarellskizzen verschiedener Ansichten von Moskau an, nachdem er von Kaiser Nikolaus I. den persönlichen Auftrag erhalten hatte, "das Bild der Mutter Don" zu fixieren Gottes, der königliche Ort, alle Kopfschmuck, die sogenannte Krone von Monomakh, die Kronen von Astrachan, Sibirien und Kasan und verschiedene andere Dinge “(6).

In den Jahren 1835-1838, am Vorabend des Beginns der Arbeiten zum Bau des Kaiserpalastes und des Neubaus der Waffenkammer, wurde F.G. Solntsev nahm an Restaurierungsarbeiten im Moskauer Kreml teil und renovierte das alte Terem, die Geburtskirche der Jungfrau Maria, den Lazarus-Sonntag, die Geburtskirche und die Kreuzerhöhung.

Seit den 1830er Jahren beschäftigte sich der Künstler F.G. Solntsev begann eng mit dem Architekten K.A. Ton, arbeitet in Moskau und St. Petersburg. Für den neuen Kaiserpalast, der im Moskauer Kreml gebaut wurde, entwarf Solntsev als Hauptkünstler "in Sachen Malerei" Parkette, Eingangstüren der Ordenssäle (Georgievsky, Alexander und Catherine), Wandteppiche, Vorhänge und Teppiche . Künstlerische Parkette der vorderen "Ordens"-Säle des Palastes, hergestellt nach den Skizzen von F.G. Solntsev (1843-1845), die Schönheit und Komplexität der Arbeit haben keine Analoga.

Anfang der 1840er Jahre. Akademiker der Malerei F.G. Solntsev schuf etwa dreitausend Zeichnungen, die die Altertümer des russischen Staates darstellen: Dies sind Ansichten verschiedener Städte, Klöster, Tempel, altertümlicher Gebäude, ihrer Innenräume, Skizzen, Maße und Pläne alter architektonischer Strukturen, Kleidung, Gewänder, Kirchenutensilien, alte Bücher , Haushaltsgegenstände, ethnographische Skizzen usw. Aus den Zeichnungen Moskauer und russischer Altertümer für die Edition der Altertümer des russischen Staates, die auf Initiative und auf persönliche Kosten von Kaiser Nikolaus I. von der Kommission (S. G. Stroganov, M. N. Zagoskin, I. M. Snegirev und A. F. Veltman) durchgeführt wurde, wurden 509 Zeichnungen ausgewählt , chromolithographiert in Frankreich. Inhaltlich wurden die Zeichnungen entsprechend dem Inhalt der Textbände in mehrere Abschnitte gegliedert: 1 Bd. - Kirchengeräte und Gewänder, 2 Bd. - Königsgewänder, 3 Bd. - Waffen, 4 Bd. - Tafelgeräte , 5 - Russische Architektur ( 7). Die Veröffentlichung erblickte 1849-1853 das Licht der Welt.

Der Künstler ist bekannt für seine Restaurierungsarbeiten (8). 1842 beteiligte er sich an der Restaurierung der alten Wandmalerei der Znamensky-Kathedrale in Nowgorod; 1843-1853 führte Arbeiten zur Entdeckung und Erneuerung der antiken Malerei der Kiewer Sophienkathedrale durch und restaurierte die Fresken der Himmelfahrtskathedrale des Kiewer Höhlenklosters; 1844 - beaufsichtigte die Restaurierungsarbeiten in der Dmitrovsky Vladimir Cathedral; 1844 und 1859 - entdeckte alte Fresken in der Mariä Himmelfahrt-Wladimir-Kathedrale; 1859 - Fresken der Kirche der Fürbitte auf dem Nerl und des Klosters Wladimir Himmelfahrt (9).

Mit großem Interesse und Liebe arbeitete der Künstler an der Erstellung handgeschriebener Bücher. Er schuf persönliche liturgische und persönliche Bücher für Mitglieder der kaiserlichen Familie, im privaten Auftrag und in literarischen und künstlerischen Kreisen.

Unter den Gegenständen der dekorativen und angewandten Kunst, die nach Zeichnungen und Skizzen von F.G. Solntsev, der berühmte "Kreml" (1837-1838) und Konstantinovsky-Sets (1847-1848), Zeichnungen von Möbeln im altrussischen Stil zum Gedenken an die verstorbene Tochter von Nikolaus I. Alexandra Nikolaevna für den Gebetsraum des Alexanderpalastes in Zarskoje Selo.

Fjodor Solntsev wurde der Schöpfer von acht Zeichnungen von Schatullen-Archen, die zur Aufbewahrung von Staatsbriefen bestimmt waren, wie z (1852-1853). In den Jahren 1857-1858 wurden Schatullen aus Bronze hergestellt. in St. Petersburg in der Fabrik von F. Chopin

Ab 1858 und fast bis zu seinem Tod war F.G. Solntsev führte Schirmherrschaftsarbeit für Stipendiaten von Staatsbauern durch - Studenten der Kaiserlichen Akademie der Künste. Zu seinen Schülern gehört der russische Künstler A.P. Rjabuschkin und Graveur I.P. Poshalostin.

Fedor Grigorievich starb am 3. März 1892. Er wurde in St. Petersburg auf dem Volkovo-Friedhof beigesetzt. Auf seinem Grabstein befindet sich eine Inschrift: „Professor der Kaiserlichen Akademie der Künste Fjodor Grigoryevich Solntsev. Ein Archäologe, der den Weg für den Erfolg der russischen Kirchenikonenmalerei ebnete.

Fedor Solntsev und der Kirchenbau im 19. Jahrhundert

Der Beginn der Arbeit von F.G. Solntsev untersuchte im Auftrag des Heiligen Synods den Zustand der „Wandmalereien in der Znamensky-Kathedrale von Nowgorod“ (10) und die Entwicklung von Skizzen für Ikonostasen und Wandmalereien von im Bau befindlichen Kathedralen in St. Petersburg.

1839-1847. der Künstler beteiligte sich am Bauprojekt von K.A. Töne einer großen Kirche mit fünf Kuppeln im Namen von St. Mitrofan von Woronesch auf dem Mitrofanevsky-Friedhof. Er entwickelte Skizzen für eine fünfstufige Ikonostase und Gewölbemalerei (11). Neue geschnitzte Lindenikonostasen und Wandmalereien nach einer Skizze von F.G. Solntsev wurden 1850-1851 gegründet. für die Geburtskirche in der Rozhdestvenskaya-Straße (12). 1862-1863. F.G. Solntsev arbeitete im Alexander-Newski-Kloster und fertigte Skizzen für Wandmalereien an den Wänden und der Decke der Kirche Mariä Himmelfahrt sowie Skizzen für die Wandmalereien der Kathedrale der Heiligen Dreifaltigkeit an (13). P.S. arbeitete an der Umsetzung aller drei Projekte. Titow. 1869, nach der Skizze von F.G. Solntsev malte die Decke der Kirche der Himmelfahrt des Herrn in der Voznesensky-Passage (12). Über die Schaffung und Dekoration von Tempeln, zusammen mit F.G. Solntsev (wie in den Studienjahren an der Akademie) arbeitete oft mit A.V. Notbek, A.T. Markov, M.I. Scottie.

Für die Kirchen von St. Petersburg fertigte der Künstler auch Skizzen von Gehältern, Kreuzen und gemalten Ikonen an. Er malte Ikonen für die Kirche des Hieromartyr Myron, die 1849-1855 am Obvodny-Kanal gebaut wurde. Für die Kathedrale St. Spyridon von Trimifuntsky (Admiralität) wurde 1863 ein Bild des Erlösers geschaffen (15). Die interessanteste Arbeit war die Erstellung einer Skizze der Kulisse für die wundersame Ikone der Muttergottes "Joy of All Who Sorrow" - eine der am meisten verehrten Ikonen von St. Petersburg, die in der Schmerzhaften Kirche aufbewahrt wurde. Die reichste goldene Riza mit Edelsteinen, hergestellt nach der Zeichnung von F.G. Solntsev in der Werkstatt von F.A. Verkhovtseva, dekorierte es 1859) (16). In den 1870er Jahren F.G. Solntsev überreichte zusammen mit anderen seine Ikonen der Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit in der Gemeinschaft der Heiligen Dreifaltigkeit der Schwestern der Barmherzigkeit. 1885 wurde nach einer Zeichnung von F.G. Solntseva fertigte ein wunderschönes Altarkreuz aus Holz an, das Prinzessin E.M. Oldenburgskaya präsentierte im selben Jahr die Kirche der Großen Märtyrerin Katharina an der Kaiserlichen Rechtsschule. 1863 erstellte er Zeichnungen für den Bau einer neuen geschnitzten Ikonostase für die Kapelle St. Savva von der geweihten Katharinenkirche des Nowospasski-Klosters in Moskau.

F.G. Solntsev arbeitete an der Erstellung von Skizzen von Ikonostasen für die Kathedralen der alten russischen Städte, einschließlich der Kathedrale im Namen der Kasaner Ikone der Muttergottes in Kirillov. Geschnitzte Ikonostasen nach seinen Zeichnungen wurden 1859 aus St. Petersburg nach Kirillov gebracht.

Im 19. Jahrhundert Für den Bau und die Verbesserung neuer Kirchen in Russland war das Ministerium für Staatseigentum zuständig. Diesem Ministerium wurde am 28. Juli 1858 vom Oberkommando F.G. Solntsev mit dem Ziel, "Ikonographie für neu gebaute ländliche Kirchen zu produzieren". Im selben Jahr wurde er im Zusammenhang mit der Wiedervereinigung der anderthalb Millionen Unierten Litauens, Weißrusslands und der Ukraine mit der orthodoxen Kirche unter Kaiser Nikolaus I. mit der Herstellung von Ikonostasen für die Kirchen der westlichen Provinzen beauftragt , wo die Restaurierung und Instandsetzung zerstörter Kirchen und unierte und katholische Kirchen als orthodox wieder aufgebaut wurden, um die Position der orthodoxen Bevölkerung zu stärken. Dieser Dienst dauerte acht Jahre bis 1866. Während dieser Zeit wurden unter seiner Aufsicht mehr als 200 Ikonostasen für Kirchen in den westlichen Provinzen hergestellt. Skizzen von F.G. Solntsev hat es selbst gemacht, und die Gemälde wurden von N.A. Maykov, A.A. Wassiljew, P.S. Titow.

Oft F.G. Solntsev führte private Aufträge zur Erstellung von Ikonen und Skizzen von Kirchenutensilien aus, wie zahlreiche Einträge in seinen Tagebüchern belegen, zum Beispiel schuf er Zeichnungen von „Mr. Oberst Ilovaisky“, „Prinz Volkonsky“, „für Herrn Korablev“, „Priester Polisadov“, „Mr. Verkhovtsev“, „an die Gemeinschaft der Schwestern der Barmherzigkeit“, „an die Geburtskirche im Sand“, „für Herrn Shiryaev“, „für Frau Vsevolozhskaya“, „auf dem Berg Athos“, „Frau Zbomirskaya “, „für das Pochaev Lavra“ (17).

1885-1892. F.G. Solntsev fertigte Zeichnungen von Ikonen und Kirchenutensilien für die Kirche im Namen von St. Alexander Svirsky auf den Vaulov-Anwesen von Senator V.P. Mordwinowa. Nach diesen Zeichnungen malten sein Schüler: „Ikonenmaler Platon Iwanowitsch Brusnikow“ und „Akademiker Wassilij Wassiljewitsch Wassiljew“ Bilder der heiligen Asketen der Orthodoxie. Einige dieser Ikonen gelangten nach der Revolution von 1917 und der Schließung und Zerstörung von Kirchen und Klöstern in Privatsammlungen und Museen. Mehrere Ikonen und Zeichnungen landeten im Rostower Museum. Unter anderem sind drei Ikonen des Heiligen Alexander Svirsky "im Leben" erhalten geblieben. Auf der Rückseite eines von ihnen wurde ein Eintrag gemacht: „Dieses Bild der Wunder des heiligen Alexander Svirsky wurde für die nach diesem Heiligen Gottes benannte Kirche im Nachlass von Vladimir Pavlovich Mordvinov, dem Dorf Vaulovo, Romanov- geschrieben. Bezirk Borisoglebsky, Provinz Jaroslawl, nach der Zeichnung von Professor Feodor Grigoryevich Solntsev und unter seiner Aufsicht in St. Petersburg im Januar 1892 Ikonenmaler Platon Ivanovich Brusnikov" (18).

F.G. Solntsev und die Entwicklung der Kanons der Ikonenmalerei

1843 F.G. Solntsev erstellte eine Zeichnung der Antimins, die vom Heiligen Synod genehmigt wurde. Graviert, auf Empfehlung von F.G. Solntseva, LA Seryakov (19), Antimens wurde mehrere Jahre repliziert. Weitere Überarbeitungen von Antimins wurden auch F.G. Solntsev, wie einige Berichte an den Heiligen Synod belegen. So erhielt der Generalstaatsanwalt am 17. Juli 1864 von der Wirtschaftsabteilung „eine neue Zeichnung von Antimins mit den vom Generalstaatsanwalt angegebenen Änderungen“ zur Prüfung (20). Aktive Teilnahme an der Überprüfung und Bearbeitung der Werke von F.G. Solntsev wurde vom Moskauer Metropoliten Filaret (Drozdov) empfangen. In seinen Überlegungen zur Zeichnung von Antimins bemerkte er, dass sie „in Übereinstimmung mit der Definition der Synode“ erstellt worden sei, und wies den Künstler darauf hin, dass „die Gesichter von Joseph und Nikodemus fromme Aufmerksamkeit ausdrücken“, aber „die Gesichter der Heilige Frauen sind nicht so bemerkenswert.“ Der Metropolit drückte seine Unzufriedenheit mit „dem Antlitz des heiligen Apostels Johannes“ aus, das „eine kindliche Erscheinung darstellte, ohne einen spirituellen Charakter auszudrücken. Keine Liebe zum Herrn, kein Kummer.“ Die ernsteste Bemerkung bezog sich auf die Anordnung der Figuren: „Nach alter Sitte wurden die Gesichter von Mann und Frau nicht gemischt, sondern getrennt. Daher war es besser, John direkt neben Joseph und Mary Cleopova, die sie bricht, weiter nach der Mutter Gottes zu platzieren “(21).

Eines der ernstesten Probleme in der Kunst des 19. Jahrhunderts war der Kanon der Ikonenmalerei. Ihnen wurde sowohl von der Heiligen Synode als auch von der Stroganov-Schule, die Ikonenmaler, Wissenschaftler und Künstler ausbildete, große Aufmerksamkeit geschenkt. Diesem Problem widmete die Gesellschaft der Liebhaber altrussischer Kunst, die im Moskauer Öffentlichen Museum und im Rumjanzew-Museum gegründet wurde, große Aufmerksamkeit. Ihre Mitglieder befassten sich mit der Geschichte der Ikonenmalerei und gaben Empfehlungen zu den Perspektiven ihrer Entwicklung in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts ab (22). Also V.I. Butovsky hat als Direktor der Stroganov-Schule und Mitglied der Gesellschaft der Liebhaber altrussischer Kunst das Original der Stroganov-Ikonenmalerei vorbereitet und veröffentlicht. Ende des 19. Jahrhunderts. Russischer Wissenschaftler N.V. Pokrovsky machte ein bemerkenswertes Denkmal russischer kirchlicher Kunst „Das Original der Siysk-Ikonenmalerei“ (23) zum Eigentum der Wissenschaft und der Künstler.

Der Künstler hat keine theoretischen Arbeiten zum Thema der Merkmale der Ikonenmalerei der neuen Zeit hinterlassen und sich nicht speziell mit der Lösung theoretischer Probleme befasst. Mit seiner Arbeit versuchte er, diese Frage zu beantworten, indem er zeigte, "wie richtig, in vernünftigen Proportionen, die Traditionen der Ikonenmalerei Moskaus mit den Innovationen der Neuzeit zu kombinieren sind". Nachdem er seinen Weg gewählt hat, hat der Künstler laut dem Historiker und Kunstkritiker B.V. Sapunov bewies mit seiner Arbeit, dass „direkte Perspektive, Hell-Dunkel, subtile Farbübergänge, dreidimensionale Bilder auf einer Ikone mit Reminiszenzen an die Ikonographie vergangener Jahrhunderte koexistieren können – umgekehrte Perspektive, flache Darstellung von länglichen Figuren, bedingte Landschaft und andere Komponenten der Antike Russische Ikonenmalerei“ (24).

Das logische Ergebnis der Restaurierungs- und Ikonenmalerei von F.G. Solntsev, das Ergebnis der Entwicklung von Skizzen von Ikonostasen für die im Bau befindlichen und rekonstruierten Kirchen der westlichen Provinzen Russlands, für die Kirchen von Moskau und St. Petersburg, das Ergebnis des Studiums der zur Verfügung stehenden Originale der Ikonenmalerei die Maler, war die Schaffung von großen Heiligen auf der Vorderseite. In den frühen 60er Jahren. 19. Jahrhundert auf Anweisung des Heiligen Synods begann er, sie zu schaffen.

„Face Saints“ von F.G. Solntseva

Die Idee, dass Künstler dringend Heilige im Gesicht haben müssen und nicht nur Originale mit Textikonenmalerei und einer Beschreibung des Aussehens der Heiligen, wurde von F.G. Solntsev in einem Gespräch mit Archimandrit Photius während eines Besuchs im Kloster Jurjewskij Nowgorod 1833 (25). Das Gespräch zwischen Solntsev und Archimandrite Photius ist äußerst interessant, da es uns ermöglicht, den Künstler zu verstehen, der die Schaffung von Gesichtskalendern konzipiert hat, die dem aktuellen Stand verschiedener Gesellschaftsschichten entsprechen. Solntsev suchte als Ikonograph „eine gelungene Synthese von Elementen der traditionellen Ikonenmalerei mit den Innovationen der modernen weltlichen Malerei“ (26).

Während eines Gesprächs mit Archimandrit Photius, in dem er ihm den Zweck der Novgorod-Reise erklärte, bemerkte Fjodor Solntsev: "Ich bin gekommen, um nach Antiquitäten zu suchen, damit ich später einen vollständigen Bildkurs der Archäologie und Ethnographie für Künstler erstellen kann." Als er dem Künstler antwortete, brachte der Abt des Klosters „eine originale Ikonenmalerei, die Anweisungen zur Darstellung der Heiligen enthielt“. „Ich habe mir das Original angesehen<...>und bemerkte, - schreibt Solntsev, - "... das ist nicht genug für einen Künstler. Der Künstler muss auch ein Schneider sein; er muss wissen, welche Art von Gewand, in welchem ​​​​Jahrhundert sie es getragen haben; aber hier gibt es keine Beschreibungen von Trachten und Kirchengewändern" "(27) . Archimandrit Photius stimmte dieser Bemerkung des Künstlers zu.

Der Dramatiker und Dichter Nestor Kukolnik (1809-1868) schrieb in einer Besprechung vor der Veröffentlichung der neuen gedruckten Heiligen, dass „die Veröffentlichung von großem Nutzen für Künstler bei der Aufführung von Kirchenmalerei wäre“ (28).

Die Notwendigkeit ihrer raschen Entwicklung wurde im Zusammenhang mit der Einrichtung einer Zeichenklasse und dem Beginn des Unterrichts der Ikonenmalerei im Priesterseminar greifbar. Im März 1845 schickte er eine an den Oberstaatsanwalt N.A. Protasov. Auf dieser Grundlage verfasste das Büro des orthodoxen Bekenntnisses der Heiligen Regierungssynode ein Schreiben mit folgendem Inhalt:

„Akademiker Solntsev, der an der St. Zeichenkunst lehrt, die bis heute in einigen russischen Klöstern nicht vollständig erhalten sind. In der Absicht, eine vollständige Sammlung solcher Originale zusammenzustellen, sie korrekt und sorgfältig zu zeichnen, aber auch im altgriechischen Stil zu kolorieren, bittet Solntsev um die Genehmigung, dies zu beantragen, und zusammen mit Beweisen, nach denen er aus dem stammen könnte ihm bekannte Klöster gegen Entgelt oder persönlich oder durch Korrespondenz, alte Bücher und Kalender gegen Rückgabe nach Wegfall des Bedarfs. Wenn dieses Werk vollständig fertig ist, bittet Solntsev darum, es für das örtliche Seminar zur Anleitung zu kaufen und ihm zu gestatten, es als Verleger für die Öffentlichkeit zu veröffentlichen.

Die Geistliche und Bildungsverwaltung des Heiligen Synods, die die Veröffentlichung der vollständigen Sammlung der Gesichter der heiligen Heiligen Gottes, die von Akademiker Solntsev durchgeführt wurde, als sehr nützlich in Bezug auf die im örtlichen Seminar eröffnete Klasse für Zeichenkunst ansieht, würde ihrerseits dies in Erwägung ziehen ihm jedoch die Erlaubnis dazu zu erteilen, damit er die angefertigten Zeichnungen vor der Veröffentlichung der Geistlichen Zensur gemäß dem festgelegten Verfahren zur Prüfung vorlegt. Was das angebliche Ausleihen alter Bücher und Kalender aus Klöstern betrifft, so ist es aufgrund der Aufmerksamkeit für die besondere Bedeutung dieser Gegenstände als Denkmäler der Antike obligatorisch, Solntsev zu beschuldigen, damit er bei Bedarf immer an die erinnert wird Geistliche Erziehungsverwaltung, die im Urlaub ist, müssen sie den Heiligen Synod um Erlaubnis fragen“ (29).

Am 3. April 1845 entschied die Synode positiv über das eingereichte Gesuch. „Die Heilige Synode“, heißt es in dem Dekret, „findet die Veröffentlichung der vollständigen Sammlung der Gesichter der heiligen Heiligen Gottes, die von Akademiker Solntsev durchgeführt wurde, als sehr nützlich in Bezug auf die Klasse der Zeichenkunst, die im örtlichen Seminar in eröffnet wurde in Übereinstimmung mit der Stellungnahme der Geistlichen und Bildungsverwaltung bestimmt: Akademiker Solntsev zu erlauben, eine Sammlung von Heiligengesichtern zu veröffentlichen" (30).

Bei der Vorbereitung der Gesichtsheiligen verwendete der Künstler neun Originale der Ikonenmalerei aus dem 14.-15. Jahrhundert (31) und vervollständigte die Arbeit eines Historikers und Ikonographen. Er verwendete auch viele bildliche Darstellungen - Ikonen, Zeichnungen, seine eigenen Zeichnungen. Mitglieder der Society of Ancient Russian Art, die die Arbeit von Solntsev beschrieben und auf ihre Bedeutung hinwiesen, stellten fest: „Gesichtsheilige sind ein dringender Bedarf für Kirchen, Ikonenmaler und die Öffentlichkeit. Die antiken Vorderseiten-Originale sind in vielerlei Hinsicht unbefriedigend, zudem stellen sie eine bibliographische Rarität dar. Ganz gleich, wie Herr Solntsev seine Aufgabe erfüllt hat, seine Heiligen werden in jedem Fall zweifellos Nutzen bringen. ...Nach den fertigen Originalen von Svyattsev von F.G. Solntsev, man kann sehen, dass der berühmte akademische Ikonenmaler sein ganzes Leben dem Studium von allem gewidmet hat, was mit diesem Thema zu tun hat. Um den antiken Charakter der Sonnen in den Bildern in der Art der abgebildeten Gesichter, ihrer Inszenierung, Gewänder und Kleidung zu bewahren, musste ich viel recherchieren und orientierte mich an vielen antiken Denkmälern, wie der erhaltenen Kiewer Mauer Ikonenmalerei und Mosaike, griechische Kalender des 11. Jahrhunderts,<...>Heilige von Nowgorod, Belozersky, Tichwin, Suzdal, Stroganov und 1714 während der Regierungszeit von Peter I. auf Papier veröffentlicht, sowie alte Ikonen, die in unseren Kirchen aufbewahrt werden, alte Manuskripte und Utensilien und Biographien der heiligen Väter “(32).

Die Heiligenfiguren wurden 1866 veröffentlicht. Sie bestanden aus 12 Blättern zu je 48 Wochen und jede Woche 100 Heiligenfiguren. Solntsevsky Saints stellten laut V. Vladimirsky „ein ganzes Referenzlexikon, ein archäologisches Museum dar“ (33). Fedor Grigorievich selbst nannte sie unter Hinweis auf die Arbeit an ihnen "fast seine größte Arbeit für die Heilige Synode" (34). Im XIX - frühen XX Jahrhundert. Heilige F.G. Solntsevs Werke wurden wiederholt in Farb- und Schwarzweißversionen mit einem anderen Satz von Heiligenbildern nachgedruckt.

Eine Analyse des Ikonenmalstils von F.G. Solntsev und unter Hinweis auf die organische Verbindung zwischen der Tradition der alten russischen Ikone und den Innovationen der akademischen Malerei, B.V. Sapunov zeigte, wie der Künstler das geschafft hat. Er schrieb: „Aufgrund der Art der Schrift wiederholen die Miniaturen das Kompositionsschema der ″auserwählten Heiligen″ auf den Menaine-Ikonen von Moskau-Russland. Dieselben gefrorenen Figuren, längliche Proportionen, dieselben "Brachsen" - "Dias" alter russischer Ikonen. Die gleiche traditionelle umgekehrte Perspektive. Aber die Gesichter der Heiligen sind nach den Normen der akademischen Malerei der neuen Zeit gemacht“ (35).

Die Illustration der Werke von Erzbischof Philaret (Gumilevsky) wurde zu einer Art Fortsetzung der Arbeit an der Monatswortreihe von Ikonen. Für die Veröffentlichung seiner Werke „Leben der von der orthodoxen Kirche geehrten Heiligen“, „Heilige der Südslawen“ und „Leben der heiligen Asketen der Ostkirche“ fertigte er mehr als 400 Zeichnungen an (36).

Ikonografisches Erbe von F.G. Solntsev könnte riesig sein. Aber leider ist nur ein kleiner Teil seines Werkes erhalten, insbesondere Skizzen von Ikonen und Kirchengemälden und Ikonen selbst. Viele der Tempel, an deren Entstehung der Künstler beteiligt war, wurden zerstört. Seine Zeichnungen gingen verloren oder wurden an Privatsammlungen verkauft.

Die uns zur Verfügung stehenden Quellen erlauben uns zu sagen, dass eines der wichtigsten Probleme für F.G. Solntsev arbeitete an der Entwicklung des Kanons der Ikonenmalerei der russisch-orthodoxen Kirche aus der Zeit einer neuen historischen Ära.

1. Russische Schriftsteller über literarische Arbeit. - L., 1954. - T. 1. - S. 564.

2. Altertümer des russischen Staates. Reis. F.G. Solntseva. -M., 1849-1853. - Ausgabe. I-VI.

3. Große Goldmedaille der Kaiserlichen Archäologischen Gesellschaft an Professor F.G. Solntsev 20. Mai 1876 // Russische Antike. - 1876. - T XVI. - S. 305.

4. Petrow P.N. Sammlung von Materialien zur Geschichte der Kaiserlichen St. Petersburger Kunstakademie für 100 Jahre ihres Bestehens. - St. Petersburg, 1865. - Teil II: 1811-1843. - S. 187, 214; 1866. - Teil III: 1852-1864.

5. Olenin A.N. Ryazan Russian Antiquitäten oder Nachrichten über die alten und reichen großherzoglichen oder königlichen Dekorationen, die 1822 in der Nähe des Dorfes Staraya Ryazan gefunden wurden. SPb., 1831.

6. Solntsev F.G. Solntsev F.G. Mein Leben und künstlerische und archäologische Werke // Russische Antike. - 1876. - T. XV I. - S. 275-277.

7. Siehe: Altertümer des russischen Staates. Reis. F.G. Solntseva. Beschreibungen von A.F. Veltman und I.M. Snegirew. -M., 1849-1853. - Ausgabe. I-VI.

8. Restaurierungsarbeiten von F.G. Solntsev wurde sowohl von seinen Zeitgenossen als auch von modernen Spezialisten unterschiedlich bewertet. Siehe: Vzdornov G.I. Die Geschichte der Entdeckung und Erforschung der russischen mittelalterlichen Malerei. XIX Jahrhundert. -M., 1986; Farmosow A.A. Russische Gesellschaft und Schutz von Kulturdenkmälern. -M., 1990; Lisovsky V.G. Akademie der Künste. SPb., 1997; Timofeeva T.P., Novakovskaya-Bukhman S.M. Kirche der Fürbitte auf dem Nerl. M., 2003; Trifonova A. Ancient Novgorod von Fyodor Solntsev // Motherland. - 2007. - Nr. 6. - S. 117-118.

9. Siehe: Lebedintsev P.G. Restaurierung der Kiew-Sophia-Kathedrale in den Jahren 1843-1853. Kiew, 1879; Lebedinzew P.G. Wiederaufnahme der Wandmalerei in der großen Kirche des Kiewer Höhlenklosters in den Jahren 1840-1843. // Zeitung der Diözese Kiew. - 1878. - Nr. 11. - Det. II. - S. 335-345; Architekturdenkmäler im vorrevolutionären Russland: Essays zur Geschichte der Restaurierung. / Unter. ed. WIE. Schchenkow. -M., 2002.

10. Sobko-Nationalpark F.G. Solntsev und seine künstlerischen und archäologischen Aktivitäten ... S. 481.

11. Siehe: Historische Friedhöfe von St. Petersburg. Handbuch-Führer. SPb., 1993. S. 100; Antonov V.V., Kobak A.V. Schreine von St. Petersburg. Historisches und kirchliches Lexikon in drei Bänden. SPb., 1996. T. 3. S. 177.

12. Antonov V. V., Kobak A. V. Schreine von St. Petersburg ... 1994. Vol. 1. S. 220-221.

13. Antonov V. V., Kobak A. V. Dekret. op. S. 36, 45.

14. Ebd. S. 167.

15. Ebd. S. 130.

16. Antonov V. V., Kobak A. V. Dekret. op. S. 151.

17. Sobko-Nationalpark Zu den Künstlern und Persönlichkeiten der Akademie der Künste, Auszüge aus den Berichten. Solntsev Fedor Grigorievich, Maler // ODER RNB. F. 708 (NP Sobko). Nr. 875. Ll. 92 - 141.

18. Vaulovsky Assumption Skete für Frauen / Comp. T.I. Ornatskaja. -M., 2003.

19. LA Seryakov erinnerte sich: „Nach der Ankunft aus dem Ausland war die erste Arbeit in St. Petersburg auf Empfehlung des Akademiemitglieds F.G. Solntseva: Ich wurde beauftragt, einen Stich von Antimins nach einer Zeichnung von Fjodor Grigorievich anzufertigen, wofür ich 900 Rubel erhielt. Dann war ich mit der Arbeit überfordert …“. Siehe: Seryakov L.A. Mein Arbeitsleben. Die Geschichte des Graveurs, Akademikers L.A. Seryakova. 1824-1875 // Russische Antike, 1875. T. XIV. Nr. 11. S. 514.

20. RGIEN. F. 832. Op. 1. D. 87. 1864. L. 39-39v.

21. RGIEN. F. 832. Op. 1. D. 87. 1864. L. 40-40v.

22. Mehr dazu siehe: Aksenova G.V. IN UND. Butovsky - der erste Direktor der Stroganov-Schule // Probleme der neuen und jüngeren Geschichte Russlands. Sa. Kunst. M., 1999. S. 138-151.

23. Pokrovsky N.V. Siysk-Ikonenmalerei Original. SPb., 1895-1898.

24. Sapunov B.V. F.G. Solntsev - eine ikonische Figur in der Kunst der Synodenzeit // Museum Notes. Artikel und Berichte der Museumsabteilung des Instituts für Biologie der inneren Truppen der Russischen Akademie der Wissenschaften. Rybinsk-Mikhailov Posad, 2007. Ausgabe. IS 69-70.

25. Siehe: Solntsev F.G. Mein Leben... T. XV. S. 152.

26. Sapunov B.V. Orthodoxie und die russische Mentalität. SPb., 2001 (Manuskript). C. 3.

27. Solntsev F.G. Mein Leben... T. XV. S. 152.

28. Kunstzeitung. SPb., 1837. Nr. 16. S. 256.

29. Über die Erlaubnis von Solntsev, eine Sammlung von Gesichtern von Heiligen zu veröffentlichen // RGIA. F. 796. Op. 126. Nr. 403. Ll. 1-2.

30. Über die Erlaubnis von Solntsev, eine Sammlung von Gesichtern von Heiligen zu veröffentlichen ... L. 3-3v.

31. Solntsev F.G. Mein Leben... T. XVI. S. 300.

32. Gesichtsheilige nach den Zeichnungen des Akademikers Solntsev // Sammlung für 1866, herausgegeben von der Society of Ancient Russian Art im Moskauer Öffentlichen Museum. M., 1866. S. 156-157.

33. Vladimirsky V. (Priester Vasily). Notizen zu den Heiligen der Stadt Solntsev // Soulful Reading, 1866. Nr. 7. Buch. 2. Trennen II. S. 104-107.

34. Solntsev F.G. Mein Leben... T. XVI. S. 300.

35. Sapunov B.V. F.G. Solntsev - eine ikonische Figur in der Kunst der Synodenzeit ... S. 71.

36. Filaret (Gumilevsky). Leben von Heiligen, die von der orthodoxen Kirche geehrt werden. SPb., 1892; St. Petersburg, 1900. 12 Bde.; Philaret (Gumilevsky). Heiligen der Südslawen. SPb., 1893; Philaret (Gumilevsky). Leben der Heiligen Asketen der Ostkirche. SPb., 1885; SPb., 1898.

Aksenova Galina Wladimirowna

Kandidat der Geschichtswissenschaften, außerordentlicher Professor

Bald wurde der Direktor der Kaiserlichen Öffentlichen Bibliothek A.N. Olenin, der 1817 Präsident der Akademie der Künste wurde. 1829, fast fünf Jahre nachdem Solntsev seinen Abschluss an der Akademie der Künste gemacht hatte, lud Olenin ihn ein, an der Veröffentlichung eines Buches über Rjasaner Antiquitäten zu arbeiten. Im Mai 1830 wurde das Werk des Künstlers F.G. Solntsev über "das Kopieren unserer alten Bräuche, Kleidung, Waffen, kirchlichen und königlichen Utensilien, Habseligkeiten, Pferdegeschirre und anderer Gegenstände, die zu historischen, archäologischen und ethnografischen Informationen gehören". Erstellt von F.G. Die Sammlung von Zeichnungen der russischen Antike durch die Sonne (Ende der 1940er Jahre waren es mehr als dreitausend) erregte die Aufmerksamkeit von Kaiser Nikolaus I., und er gewährte etwa hunderttausend Silberrubel für ihre Veröffentlichung. Von 1830 bis 1853 F.G. Solntsev reiste viel in alte russische Städte, erforschte und kopierte antike Objekte und Denkmäler und fertigte ethnografische Skizzen an.

Solntsev wurde sehr gnädigerweise Aufträge für seine Arbeit verliehen: St. Wladimir 4. Grad, St. Stanislav 2. Grad mit einer Krone und St. Anna des 2. Grades und für die im Programm aufgeführte Malerei der Kaiserlichen Akademie der Künste wurde ihm der Akademiker verliehen.

Solntsev in Venev?

Galina Wladimirowna AksenovaBiographieforscher F.G. Solntsev glaubt, dass der Künstler Venev nicht besucht hat, sondern woanders seine berühmte "Venev" -Zeichnung gemacht hat. Man sollte jedoch nicht die Tatsache verwerfen, dass der Hauptmentor von Fjodor Grigoryevich - Alexei Nikolayevich Olenin, Präsident der Akademie der Künste - ein Landbesitzer von Venevsky war. 1842 unternahm Solntsev eine Reise in die Region Tula und schuf eine Reihe von Zeichnungen der Einwohner der Provinz Tula, ohne die Grafschaften mit einer Ausnahme anzugeben. Zwei Werke sind signiert „Kashirsky District of the Tula Province 1842“.