Dieser Roman wurde in Hugo geschrieben. Biographie von Victor Hugo

Hugo Victor Marie (1802-1885)

Großer französischer Dichter, Romancier, Dramatiker; Führer der romantischen Bewegung in Frankreich. Geboren in Besançon. Er war der dritte Sohn des Kapitäns (später General) J.L.S. Hugo (ursprünglich aus Lothringen) und Sophie Trebuchet (ursprünglich aus der Bretagne). Der Junge wuchs unter dem starken Einfluss seiner Mutter auf, einer willensstarken Frau, die royalistische und voltairische Ansichten teilte.

Hugos lange Ausbildung verlief unsystematisch. Er verbrachte mehrere Monate am Nobles College in Madrid; in Frankreich wurde der ehemalige Priester Pater de la Rivière sein Mentor. 1814 trat er in das Cordier-Internat ein, von wo aus die fähigsten Schüler in das Lyzeum Ludwigs des Großen zogen. Aus dieser Zeit stammen seine frühesten dichterischen Experimente – meist Übersetzungen aus Vergil.

Gemeinsam mit seinen Brüdern übernahm er die Herausgabe der Zeitschrift „Literary Conservative“, in der seine frühen poetischen Werke und die erste Fassung des melodramatischen Romans „Byug Zhar-gal“ veröffentlicht wurden. Er wurde in die royalistische Society of Fine Letters aufgenommen. Schon als Teenager verliebte er sich Hals über Kopf in die Nachbarin Adele Fouché, die genauso bürgerlich und anständig war wie er selbst und aus einer sehr wohlhabenden Familie stammte. Der Roman fand seinen Niederschlag in „Briefe an die Braut“. Hugos erstes Gedichtband, Odes and Miscellaneous Poems, wurde von König Ludwig XVIII. bemerkt, der die Oden im royalistischen Geist mochte.

Der reife Dichter erhielt eine jährliche Rente von 1.200 Franken, die Victor und Adele die Heirat ermöglichte. Adele Hugo-Fouche wurde die erste und letzte, einzige rechtmäßige Ehefrau des zukünftigen großen Dichters, die zuverlässige Mutter seiner Kinder. Und – ein Opfer ihres brillanten Mannes. Nachdem Hugo begonnen hatte, als Schreiber Geld zu verdienen, gab er die finanzielle Abhängigkeit von seinem Vater auf und begann, die Welt zu bereisen. Fast sofort erhielt er von seinen Zeitgenossen den Spitznamen „Faun“.
1823 veröffentlichte er seinen zweiten Roman, Gan der Isländer, eine Erzählung im gotischen Stil. Die Publikation „Oden und Balladen“ erschien; die lebendige Bildsprache der Balladen zeugte von der Verstärkung romantischer Tendenzen in seinem Werk.

Zu Hugos Freunden und Bekannten gehörten Schriftsteller wie A. de Vigny, A. de Saint-Valry, C. Nodier, E. Deschamps und A. de Lamartine. Nachdem sie bei der Zeitschrift „French Muse“ die Sénacle-Gruppe (französisch „Gemeinschaft“, „Commonwealth“) gegründet hatten, trafen sie sich oft im Salon von Nodier, dem Verwalter der Arsenal-Bibliothek. Hugo und C. Sainte-Beuve hatten eine besonders enge Beziehung. Im Jahr 1827 veröffentlichte Hugo das Theaterstück „Cromwell“, die Erzählung „Der letzte Tag der zum Tode Verurteilten“ und die Gedichtsammlung „Oriental Motives“, die Hugo berühmt machten.

Zeitraum von 1829 bis 1843 war äußerst produktiv in Hugos Arbeit. Es erschienen die Stücke „Marion Delorme“ und „Ernani“. Die „Kathedrale Notre Dame“ festigte ihren Erfolg. „Marion Delorme“ wurde inszeniert, es folgten „Der König amüsiert sich“, „Lucretia Borgia“, „Mary Tudor“, „Angelo“, „Ruy Blas“ und „Die Burggrafen“. In Hugos Privatleben ereigneten sich wichtige Ereignisse. Sainte-Beuve verliebte sich in seine Frau und die ehemaligen Freunde gingen getrennte Wege. Hugo selbst entwickelte eine Leidenschaft für die Schauspielerin Juliette Drouet. Ihre Beziehung hielt bis zu ihrem Tod im Jahr 1883 an. Veröffentlicht von 1831 bis 1840. Sammlungen lyrischer Gedichte sind größtenteils von den persönlichen Erfahrungen des Dichters inspiriert: „Herbstblätter“, „Lieder der Dämmerung“, „Innere Stimmen“. Eine Sammlung kritischer Essays mit dem Titel „Literary and Philosophical Mixture“ wurde veröffentlicht.

Im Jahr 1841 wurden Hugos Verdienste von der Französischen Akademie anerkannt und zu ihrem Mitglied gewählt. Er veröffentlicht den Reisebericht „Rhein“, in dem er sein Programm der internationalen Beziehungen zwischen Frankreich und Deutschland darlegt.

1843 erlebte der Dichter eine Tragödie: Seine geliebte Tochter Leopoldine und ihr Mann Charles Vacry ertranken in der Seine. Nachdem er sich für eine Weile aus der Gesellschaft zurückgezogen hatte, begann Hugo mit der Arbeit an dem großen Roman „Adversity“, der durch die Revolution von 1848 unterbrochen wurde. Hugo trat in die Politik ein und wurde in die Nationalversammlung gewählt; nach dem Staatsstreich von 1851 floh er.

Während seines langen Exils schuf Hugo seine größten Werke: „Retribution“ erschien, eine poetische Satire, die Napoleon III. kritisierte; eine Sammlung lyrischer und philosophischer Gedichte „Kontemplationen“; Die ersten beiden Bände von „Legends of Ages“ wurden veröffentlicht und begründeten seinen Ruf als epischer Dichter. 1860-1861 Hugo kehrte zu dem Roman „Adversity“ zurück, den er begonnen hatte.

Das Buch wurde 1862 unter dem heute berühmten Titel „Les Miserables“ veröffentlicht. Er veröffentlichte die Abhandlung „William Shakespeare“, eine Gedichtsammlung „Songs of Streets and Forests“ sowie zwei Romane – „Toilers of the Sea“ und „The Man Who Laughs“.

Hugo wurde 1871 in die Nationalversammlung gewählt und trat bald darauf als Abgeordneter zurück. Die Sammlung „Das schreckliche Jahr“ wurde zum Beweis seines Patriotismus und seiner Illusionen gegenüber Deutschland.

Er wandte sich erneut dem historischen Roman zu und schrieb den Roman „Das dreiundneunzigste Jahr“. Im Alter von 75 Jahren veröffentlichte er die Sammlung „The Art of Being a Grandfather“.

Im Mai 1885 erkrankte Hugo und starb am 22. Mai zu Hause. Hugos sterbliche Überreste wurden im Pantheon neben Voltaire und J.-J. beigesetzt. Rousseau.

fr. Victor Marie Hugo

Französischer Schriftsteller (Dichter, Prosaschriftsteller und Dramatiker), eine der Hauptfiguren der französischen Romantik

Victor Hugo

Kurze Biographie

Hugo Victor Marie- Französischer Schriftsteller, Dichter, prominenter Vertreter der romantischen Literaturbewegung - wurde am 26. Februar 1802 in Besançon geboren. Sein Vater war ein hochrangiger Militärmann, daher gelang es Hugo als Kind, Korsika, Elba, Marseille zu besuchen, Madrid, das später eine gewisse Rolle in seiner Ausbildung als romantischer Schriftsteller spielte. Die monarchistischen und voltaireschen Ansichten seiner Mutter hatten einen spürbaren Einfluss auf die Bildung seiner Persönlichkeit. Nach der Scheidung nahm sie Victor mit und 1813 ließen sie sich in Paris nieder. Seine Ausbildung setzte er in der Hauptstadt fort: 1814 wurde Hugo Schüler des privaten Internats Cordier und von 1814 bis 1818 Schüler am Lyzeum Ludwigs des Großen.

Hugo begann im Alter von 14 Jahren zu schreiben. Seine ersten Veröffentlichungen – Debütgedichte und der Roman „Byug Zhargal“ – stammen aus dem Jahr 1821. Victor war 19, als der Tod seiner Mutter ihn zwang, nach einer Lebensgrundlage zu suchen, und er entschied sich für das Handwerk eines Schriftstellers. Die Gedichtsammlung „Oden und verschiedene Gedichte“ (1822) erregte die Aufmerksamkeit Ludwigs XVIII. und bescherte dem Autor eine jährliche Rente. Im selben Jahr heiratete Hugo Adele Fouché, mit der er Vater von fünf Kindern wurde.

Das Vorwort zum Drama „Cromwell“ aus dem Jahr 1827 erregte die Aufmerksamkeit aller auf Hugo, da es zu einem echten Manifest einer neuen – romantischen – Richtung im französischen Drama wurde. Dank ihm erlangte der Autor neben der Erzählung „Der letzte Tag des Sträflings“ (1829) und der Gedichtsammlung „Orientalische Motive“ (1829) enormen Ruhm. Das Jahr 1829 markierte den Beginn einer äußerst fruchtbaren Periode in seiner Schaffensbiographie, die bis 1843 andauerte.

Im Jahr 1829 schrieb Hugo ein weiteres Werk, das große Resonanz fand – das Drama „Ernani“, das den literarischen Auseinandersetzungen ein Ende setzte und den endgültigen Sieg der demokratischen Romantik markierte. Dramatische Experimente machten Hugo nicht nur zu einem berühmten, sondern auch zu einem wohlhabenden Autor. Darüber hinaus brachte die aktive Zusammenarbeit mit Theatern eine weitere Errungenschaft: In seinem Leben trat die Schauspielerin Juliette Drouet auf, die mehr als drei Jahrzehnte lang seine Muse und Geliebte war. Im Jahr 1831 erschien einer von Hugos beliebtesten Romanen, Notre Dame de Paris.

Im Jahr 1841 wurde der Schriftsteller Mitglied der Französischen Akademie, was eine offizielle Anerkennung seiner Verdienste auf dem Gebiet der Literatur bedeutete. Der tragische Tod seiner Tochter und seines Schwiegersohns im Jahr 1843 zwang ihn, das aktive gesellschaftliche Leben zugunsten kreativer Beschäftigungen aufzugeben: Zu dieser Zeit entstand die Idee eines groß angelegten Gesellschaftsromans, den Hugo zaghaft nannte "Unglück." Die Revolution von 1848 brachte den Schriftsteller jedoch wieder in die Gesellschaft sozialer und politischer Aktivitäten zurück; im selben Jahr wurde er in die Nationalversammlung gewählt.

Im Dezember 1851 musste Victor Hugo, der sich dem selbsternannten Kaiser Louis-Napoleon III. Bonaparte widersetzte, nach einem Staatsstreich das Land verlassen. Er verbrachte fast zwei Jahrzehnte in einem fremden Land und lebte auf den britischen Inseln, wo er Werke schrieb, die äußerst berühmt wurden, insbesondere die Lyriksammlung „Contemplations“ (1856), die Romane „Les Miserables“ (1862, überarbeitet „Adversity“) “), „Arbeitermeer“ (1866), „Der Mann, der lacht“ (1869).

Im Jahr 1870, nach dem Sturz Napoleons III., kehrte Hugo, der viele Jahre lang als Personifikation der Opposition fungierte, triumphal nach Paris zurück. 1871 wurde er in die Nationalversammlung gewählt, doch die konservative Politik der Mehrheit veranlasste den Schriftsteller, seinen Stellvertreterposten abzulehnen. In dieser Zeit setzte Hugo seine literarische Tätigkeit fort, schuf jedoch nichts, was seinen Ruhm steigern würde. Den Tod von Juliette Drouet im Jahr 1883 empfand er als schweren Verlust, zwei Jahre später, am 22. Mai 1885, verstarb auch der 83-jährige Victor Hugo. Seine Beerdigung wurde zu einem nationalen Ereignis; Die Asche des großen Schriftstellers ruht im Pantheon – an derselben Stelle, an der auch die sterblichen Überreste Voltaires begraben liegen.

Biografie aus Wikipedia

Victor Marie Hugo(Französisch Victor Marie Hugo; 26. Februar 1802, Besançon - 22. Mai 1885, Paris) - französischer Schriftsteller (Dichter, Prosaschriftsteller und Dramatiker), eine der Hauptfiguren der französischen Romantik. Mitglied der Französischen Akademie (1841).

Leben und Kunst

Kindheit

Victor Hugo war der jüngste von drei Brüdern (die Ältesten waren Abel (1798–1865) und Eugen (1800–1837)). Der Vater des Schriftstellers, Joseph Leopold Sigisbert Hugo (1773–1828), wurde General der napoleonischen Armee, seine Mutter Sophie Trébuchet (1772–1821), die Tochter eines Reeders aus Nantes, war eine voltairische Royalistin.

Hugos frühe Kindheit verbrachte er in Marseille, Korsika, Elba (1803–1805), Italien (1807) und Madrid (1811), wo sein Vater arbeitete und von wo die Familie jedes Mal nach Paris zurückkehrte. Das Reisen hinterließ einen tiefen Eindruck in der Seele des zukünftigen Dichters und bereitete seine romantische Weltanschauung vor.

Im Jahr 1813 trennte sich Hugos Mutter Sophie Trebuchet, die eine Affäre mit General Lagorie hatte, von ihrem Mann und ließ sich mit ihrem Sohn in Paris nieder.

Jugend und Beginn der literarischen Tätigkeit

Von 1814 bis 1818 studierte Hugo am Lycée Ludwigs des Großen. Im Alter von 14 Jahren begann er seine schöpferische Tätigkeit: Er schreibt seine unveröffentlichten Tragödien – „ Yrtatine“, das er seiner Mutter widmet; Und " Athelie oder die Skandinavier", Theater " Louis de Castro", übersetzt Vergil. Bereits im Alter von 15 Jahren erhielt er beim Akademiewettbewerb eine lobende Erwähnung für das Gedicht „ Die Vorteile der Etüden", 1819 - zwei Preise beim Wettbewerb "Jeux Floraux" für das Gedicht "Die Jungfrauen von Verdun" ( Vierges de Verdun) und eine Ode „Für die Restaurierung der Statue Heinrichs IV.“ ( Rétablissement de la Statue von Heinrich IV), der den Grundstein für seine „Legend of Ages“ legte. Dann druckt er die ultraroyalistische Satire „ Telegraph“, was die Aufmerksamkeit der Leser erstmals auf ihn lenkte. In den Jahren 1819–1821 veröffentlichte er Le Conservateur littéraire, eine literarische Beilage zu einer royalistischen katholischen Zeitschrift Le Conservateur. Hugo veröffentlichte dort unter verschiedenen Pseudonymen seine eigene Ausgabe. Ode auf den Tod des Herzogs von Berry“, was seinen Ruf als Monarchist für lange Zeit festigte.

Im Oktober 1822 heiratete Hugo Adele Foucher (1803–1868), aus dieser Ehe gingen fünf Kinder hervor:

  • Leopold (1823-1823)
  • Leopoldina, (1824-1843)
  • Karl, (1826-1871)
  • Francois-Victor, (1828-1873)
  • Adele (1830-1915).

Im Jahr 1823 erschien Victor Hugos Roman „Gan der Isländer“. Han d'Island), die einen reservierten Empfang erhielt. Begründete Kritik an Charles Nodier führte zu einem Treffen und einer weiteren Freundschaft zwischen ihm und Victor Hugo. Bald darauf fand in der Bibliothek des Arsenals, der Wiege der Romantik, ein Treffen statt, das großen Einfluss auf die Entwicklung von Victor Hugos Werk hatte.

Die Freundschaft zwischen Hugo und Nodier dauerte von 1827 bis 1830, als dieser begann, sich immer kritischer über die Werke des Schriftstellers zu äußern. Etwas früher nimmt Hugo die Beziehungen zu seinem Vater wieder auf und schreibt das Gedicht „Ode an meinen Vater“ ( Odes a mon père, 1823), „ Zwei Inseln„(1825) und „Nach der Schlacht“ ( Après la bataille). Sein Vater starb 1828.

Hugos Theaterstück „Cromwell“ Cromwell), das speziell für den großen Schauspieler der Französischen Revolution, François-Joseph Talme, geschrieben und 1827 veröffentlicht wurde, löste heftige Kontroversen aus. Im Vorwort zum Drama lehnt der Autor die Konventionen des Klassizismus, insbesondere die Einheit von Ort und Zeit, ab und legt den Grundstein für das romantische Drama.

Die Familie Hugo veranstaltet häufig Empfänge in ihrem Haus und knüpft freundschaftliche Beziehungen zu Sainte-Beuve, Lamartine, Merimee, Musset und Delacroix.

Von 1826 bis 1837 lebte die Familie des Schriftstellers häufig im Château de Roches in Bièvres, dem Anwesen des Herausgebers Louis-François Bertin Journal des débats. Dort trifft Hugo Berlioz, Liszt, Chateaubriand, Giacomo Meyerbeer; stellt Gedichtsammlungen „Orientalische Motive“ zusammen ( Les Orientales, 1829) und „Herbstlaub“ ( Les Feuilles d'automne, 1831). Das Thema von „Oriental Motifs“ ist der griechische Unabhängigkeitskrieg, wobei Hugo sich für Homers Heimat ausspricht.

Im Jahr 1829 wurde „Der letzte Tag einer zum Tode verurteilten Person“ veröffentlicht ( Dernier Jour d'un condamné), im Jahr 1834 - „Claude Gue“ ( Claude Gueux). In diesen beiden Kurzromanen bringt Hugo seine ablehnende Haltung gegenüber der Todesstrafe zum Ausdruck.

Roman " Kathedrale Notre Dame„wurde 1831 zwischen diesen beiden Werken veröffentlicht.

Jahre, die dem Theater gewidmet sind

Von 1830 bis 1843 arbeitete Victor Hugo fast ausschließlich für das Theater. Allerdings veröffentlichte er zu dieser Zeit mehrere Gedichtbände:

  • "Herbstblätter" ( Les Feuilles d'automne, 1831),
  • „Twilight Songs“ ( Les chants du crépuscule, 1835),
  • „Innere Stimmen“ ( Innenräume von Les Voix, 1837),
  • „Strahlen und Schatten“ ( Les Rayons et les Ombres, 1840).

In Songs of Twilight preist Victor Hugo die Julirevolution von 1830 mit großer Bewunderung.

Skandal während der ersten Produktion“ Hernani"(1830). Lithographie von J.-I. Granville ( 1846)

Bereits 1828 inszenierte er sein Frühstück „ Amy Robsart" 1829 ist das Entstehungsjahr des Theaterstücks „Ernani“ (Uraufführung 1830), das zum Anlass literarischer Auseinandersetzungen zwischen Vertretern alter und neuer Kunst wurde. Ein glühender Verfechter alles Neuen in der Dramaturgie war Théophile Gautier, der dieses romantische Werk begeistert aufnahm. Diese Auseinandersetzungen blieben unter dem Namen „ Schlacht von Ernani" Das 1829 verbotene Stück Marion Delorme wurde im Theater von Port-Saint-Martin aufgeführt; und „Der König amüsiert sich“ – in der Comedy Française im Jahr 1832 (aus dem Repertoire entfernt und sofort nach der Premiere verboten, die Show wurde erst 50 Jahre später wieder aufgenommen).

Das Verbot letzterer veranlasste Victor Hugo, das folgende Vorwort zur Originalausgabe von 1832 zu schreiben, das wie folgt begann: „ Das Erscheinen dieses Dramas auf der Theaterbühne löste beispiellose Maßnahmen seitens der Regierung aus. Am Tag nach der Uraufführung erhielt der Autor eine Nachricht von Monsieur Juslin de la Salle, Regisseur am Théâtre-France. Hier ist der genaue Inhalt: „Es ist jetzt zehn Uhr und dreißig Minuten, und ich habe den Befehl erhalten, die Aufführung des Stücks „Der König amüsiert sich selbst“ zu stoppen. Monsieur Taylor übermittelte mir diesen Befehl im Namen des Ministers».

Es war der 23. November. Drei Tage später – am 26. November – schickte Victor Hugo einen Brief an den Chefredakteur der Zeitung Le National, in dem es hieß: „ Monsieur, ich wurde gewarnt, dass ein Teil der edlen Studenten und Künstler heute Abend oder morgen ins Theater kommen und eine Aufführung des Dramas „Der König amüsiert sich“ fordern und auch gegen die unerhörte Tat protestieren werden Willkür, weshalb das Stück geschlossen wurde. Ich hoffe, mein Herr, dass es andere Mittel gibt, diese illegalen Handlungen zu ahnden, und ich werde sie nutzen. Lassen Sie mich Ihre Zeitung nutzen, um die Freunde der Freiheit, der Kunst und des Denkens zu unterstützen und gewalttätige Demonstrationen zu verhindern, die zu dem von der Regierung seit langem gewünschten Aufruhr führen könnten. Mit großem Respekt, Victor Hugo. 26. November 1832».

Der Handlungskonflikt in allen Dramen Hugos basiert auf einem brutalen Duell zwischen einem adligen Despoten und einem machtlosen Plebejer. Dabei handelt es sich um die Auseinandersetzung zwischen dem unbekannten jungen Mann Didier und seiner Freundin Marion und dem allmächtigen Minister Richelieu im Drama „Marion Delorme“ oder dem im Exil lebenden Hernani mit dem spanischen König Don Carlos in „Hernani“. Manchmal wird ein solcher Zusammenstoß auf einen grotesken Punkt gebracht, wie in dem Drama „Der König amüsiert sich selbst“, in dem sich der Konflikt zwischen dem mit Macht ausgestatteten Liebling des Schicksals – dem gutaussehenden und herzlosen Egoisten König Franziskus – und dem buckligen Freak abspielt. von Gott und den Menschen beleidigt - der Narr Triboulet.

1841 wurde Hugo in die Französische Akademie gewählt, 1845 erhielt er den Titel eines Peers und 1848 wurde er in die Nationalversammlung gewählt. Hugo war ein Gegner des Staatsstreichs von 1851 und befand sich nach der Kaiserproklamation Napoleons III. im Exil. 1870 kehrte er nach Frankreich zurück und wurde 1876 zum Senator gewählt.

Tod und Beerdigung

Victor Hugo starb am 22. Mai 1885 im Alter von 84 Jahren an einer Lungenentzündung. Die Beerdigungszeremonie des berühmten Schriftstellers dauerte zehn Tage; Etwa eine Million Menschen beteiligten sich daran.

Am 1. Juni wurde Hugos Sarg zwei Tage lang unter dem Arc de Triomphe ausgestellt, der mit schwarzem Krepp bedeckt war.

Nach einem prächtigen nationalen Begräbnis wurde die Asche des Schriftstellers im Pantheon beigesetzt.

Funktioniert

Quasimodo(Held des Romans " Kathedrale Notre Dame") - Luc-Olivier Merson. Stich aus Alfred Barbus Buch „ Victor Hugo und seine Zeit"(1881)

Wie viele junge Schriftsteller seiner Zeit wurde Hugo stark von François Chateaubriand beeinflusst, einer bekannten Persönlichkeit der literarischen Bewegung der Romantik und einer herausragenden Persönlichkeit in Frankreich zu Beginn des 19. Jahrhunderts. Als junger Mann beschloss Hugo, „ Chateaubriand oder niemand", und auch, dass sein Leben dem Leben seines Vorgängers entsprechen sollte. Wie Chateaubriand förderte Hugo die Romantik, spielte als Anführer des Republikanismus eine herausragende Rolle in der Politik und wurde wegen seiner politischen Ansichten ins Exil geschickt.

Die frühe Leidenschaft und Beredsamkeit seiner ersten Werke brachten Hugo in seinen frühen Jahren Erfolg und Ruhm. Seine erste Gedichtsammlung „Oden und verschiedene Gedichte“ ( Odes et poésies diverses) wurde 1822 veröffentlicht, als Hugo erst 20 Jahre alt war. König Ludwig XVIII. gewährte dem Schriftsteller eine jährliche Entschädigung. Hugos Gedichte wurden wegen ihrer spontanen Inbrunst und Geläufigkeit bewundert. Dieser Werksammlung folgte eine Sammlung von „Oden und Balladen“ ( Oden und Balladen), geschrieben 1826, vier Jahre nach dem ersten Triumph. Es stellte Hugo als einen großartigen Dichter dar, einen wahren Meister der Lyrik und des Gesangs.

Cosette- Heldin des Romans Les Misérables" Illustration von Emil Bayard

Victor Hugos erstes reifes Werk im Genre der Fiktion, Der letzte Tag eines zum Tode verurteilten Mannes ( Der letzte Tag einer Verurteilung) wurde 1829 geschrieben und spiegelte das ausgeprägte soziale Bewusstsein des Schriftstellers wider, das sich in seinen nachfolgenden Werken fortsetzte. Die Geschichte hatte großen Einfluss auf Schriftsteller wie Albert Camus, Charles Dickens und F. M. Dostojewski. Claude Gueux, eine kurze dokumentarische Geschichte über einen in Frankreich hingerichteten echten Mörder, wurde 1834 veröffentlicht und wurde später von Hugo selbst als Vorbote seines großartigen Werks über soziale Ungerechtigkeit angesehen – des epischen Romans „ „Les Misérables“ (Les Misérables). Aber Hugos erster vollwertiger Roman wird unglaublich erfolgreich sein Notre-Dame de ParisKathedrale Notre Dame„), 1831 veröffentlicht und schnell in viele Sprachen in ganz Europa übersetzt. Das Erscheinen des Romans hatte unter anderem zur Folge, dass die Aufmerksamkeit auf die verlassene Kathedrale Notre-Dame gelenkt wurde, die Tausende von Touristen anzog, die den beliebten Roman lasen. Das Buch trug auch zu einem erneuten Respekt vor alten Gebäuden bei, die sofort aktiv erhalten wurden.

„Der Mann, der lacht“

„Der Mann, der lacht“(Französisch L „Homme qui rit) ist einer der berühmtesten Romane von Victor Hugo, geschrieben in den 60er Jahren des 19. Jahrhunderts. Ausgangspunkt in der Handlung des Romans ist der 29. Januar 1690, als ein Kind in Portland ausgesetzt wird unter mysteriösen Umständen.

Hugo begann im Juli 1866 in Brüssel mit der Arbeit an dem Roman. In einem Brief an den Pariser Verleger von Lacroix schlägt Victor Hugo den Titel des Werkes vor: Auf Befehl des Königs", aber später entscheidet er sich auf Anraten von Freunden für den endgültigen Titel. " Der Mann, der lacht».

  • Die französische Post gab in den Jahren 1933, 1935, 1936, 1938 und 1985 Briefmarken heraus, die Victor Hugo gewidmet waren.
  • Hausmuseum von Victor Hugo in Paris.
  • Denkmal an der Sorbonne von Laurent Marquest.
  • Hausmuseum von Victor Hugo in Luxemburg.
  • Büste von Hugo von Auguste Rodin.
  • Hugo-Denkmal im Eremitage-Garten. Die von Laurent Marquest entworfene Bronzebüste wurde 1920 geschaffen. Schenkung des Rathauses von Paris an Moskau, gegründet am 15. Mai 2000.
  • V. Hugo-Straße in Kaliningrad.
  • Victor-Hugo-Straße in Twer, genehmigt durch Beschluss der Stadtduma von Twer am 20. September 2011.
  • Ein Krater auf dem Merkur ist nach Victor Hugo benannt.
  • Hugo wird in der vietnamesischen Cao-Dai-Religion heiliggesprochen.
  • Metrostation Victor Hugo in Paris der Linie 2.

Werke von Hugo in anderen Kunstformen

Victor Hugo begann im Alter von 8 Jahren mit dem Zeichnen. Mittlerweile besitzen Privatsammler und Museen rund 4.000 Werke des Schriftstellers; sie sind bis heute erfolgreich und werden auf Auktionen verkauft. Die meisten Werke wurden zwischen 1848 und 1851 mit Tinte und Bleistift geschrieben. Er fertigte Skizzen mit Feder und schwarzer Tinte auf Normalpapier an. Delacroix erklärte gegenüber Hugo: „Wenn Sie Künstler würden, würden Sie alle Maler unserer Zeit in den Schatten stellen“ (Delacroix fertigte Kostümskizzen für Hugos erstes Stück „Amy Robsart“) an.

Hugo kannte viele Künstler und Illustratoren, die Deveria-Brüder und Eugene Delacroix, und Louis Boulanger war sein enger Freund. Aus der Bewunderung für den Schriftsteller und Dichter entwickelte sich eine tiefe gegenseitige Freundschaft; Boulanger besuchte Hugos Haus jeden Tag und hinterließ zahlreiche Porträts von Menschen, die sich um den Schriftsteller gruppierten.

Er fühlte sich zu fantastischen Handlungen hingezogen, die von denselben Gedichten Hugos inspiriert waren: „Das Phantom“, „Lenore“, „Die Teufelsjagd“. Meisterhaft ausgeführt ist die Lithographie „Night Sabbath“, in der Teufel, nackte Hexen, Schlangen und andere „böse Geister“, die in Hugos Ballade auftauchen, in einem unheimlichen und schnellen Reigen tanzen. Eine ganze Reihe von Lithografien wurde von Boulangers Roman Notre Dame inspiriert. Natürlich ist es unmöglich, Boulangers Werk mit dem allumfassenden Einfluss Hugos zu erschöpfen. Der Künstler ließ sich von der Geschichte der Vergangenheit und Gegenwart, der Bibel, der italienischen Literatur inspirieren... Aber die besten Werke sind diejenigen, die von der Kunst Hugos inspiriert wurden. Das Talent des Schriftstellers ähnelte dem eines Künstlers; in seinem Werk fand er die treueste Unterstützung für seine Suche. Ihre hingebungsvolle Freundschaft, die ihr ganzes Leben lang anhielt, wurde von ihren Zeitgenossen bewundert. „Monsieur Hugo hat Boulanger verloren“, sagte Baudelaire, als er vom Tod des Künstlers erfuhr. Und in einer Rezension des „Salon von 1845“ (eine im selben Jahr erschienene Broschüre von etwa 50 Seiten, signiert „Baudelaire-Dufay“). Baudelaire charakterisiert Louis Boulanger wie folgt: „Vor uns liegen die letzten Fragmente der alten Romantik – das bedeutet es, in einer Zeit zu leben, in der man glaubt, dass der Künstler genug Inspiration hat, um alles andere zu ersetzen; Dies ist der Abgrund, in den Mazepas wilder Sprung ihn trägt. Herr Victor Hugo, der so viele zerstörte, zerstörte auch Herrn Boulanger – der Dichter stieß den Maler in die Grube. Mittlerweile schreibt Herr Boulanger ganz gut – schauen Sie sich nur seine Porträts an; aber wo zum Teufel hat er ein Diplom als Historienmaler und inspirierter Künstler bekommen? Vielleicht in den Vorworten und Oden Ihres berühmten Freundes?

Im März 1866 erschien der Roman „Werktätige des Meeres“ mit Illustrationen von Gustave Doré. „Junger, begabter Meister! „Danke“, schreibt ihm Hugo am 18. Dezember 1866. „Heute bin ich trotz des Sturms auf eine Illustration für „Toilers of the Sea“ gestoßen, die nicht weniger eindrucksvoll war. In dieser Zeichnung haben Sie ein Schiffswrack, ein Schiff, ein Riff, eine Hydra und einen Mann dargestellt. Dein Oktopus ist gruselig. Dein Gilliatt ist großartig.“

Rodin erhielt 1886 den Auftrag für das Hugo-Denkmal. Das Denkmal sollte im Pantheon errichtet werden, wo der Schriftsteller ein Jahr zuvor begraben worden war. Rodins Kandidatur wurde unter anderem deshalb ausgewählt, weil er zuvor eine Büste des Schriftstellers geschaffen hatte, die positiv aufgenommen wurde. Allerdings entsprach Rodins Arbeit, als sie fertiggestellt war, nicht den Erwartungen der Kunden. Der Bildhauer stellte Hugo als mächtigen nackten Titanen dar, der auf einem Felsen lehnt und von drei Musen umgeben ist. Die nackte Figur schien im Grab fehl am Platz zu sein, und das Projekt wurde schließlich abgelehnt. Im Jahr 1890 überarbeitete Rodin den ursprünglichen Plan und entfernte die Musenfiguren. Im Garten des Palais Royal wurde 1909 ein Hugo-Denkmal errichtet.

Der berühmteste Illustrator von Hugos Büchern ist vielleicht der Künstler Emile Bayard (Les Misérables). Das Wahrzeichen des Musicals „Les Misérables“ ist ein Gemälde, auf dem die verlassene Cosette den Boden in Thénardiers Taverne fegt. Im Musical entspricht diese Szene dem Lied „Castle on a Cloud“ ( Schloss auf der Wolke). Typischerweise wird eine beschnittene Version des Gemäldes verwendet, bei der nur der Kopf und die Schultern des Mädchens sichtbar sind, oft mit einer wehenden französischen Flagge im Hintergrund. Dieses Bild basiert auf einem Stich von Gustav Brion, der wiederum auf einer Zeichnung von Emile Bayard basierte.

In der UdSSR wurden seine Bücher von P. N. Pinkisevich entworfen, das letzte von A. I. Kravchenko, einem berühmten Gravurmeister, illustrierte Buch war „Kathedrale Notre Dame“ (1940). Berühmt sind auch die Illustrationen des zeitgenössischen französischen Künstlers Benjamin Lacombe ( Benjamin Lacombe) (geboren 1982). (Victor Hugo, Notre-Dame de Paris, Teil 1 - 2011, Teil 2 - 2012. Editions Soleil).

Victor Hugo war der jüngste in der Familie von General Joseph Hugo und die royalistische Tochter der wohlhabenden Reederin Sophie Trébouchet. Er wurde 1802 in Besançon geboren und zog die nächsten neun Jahre mit seinen Eltern von Ort zu Ort. 1811 kehrte die Familie nach Paris zurück. Im Jahr 1813 ließen sich Victors Eltern scheiden und der jüngste Sohn blieb bei seiner Mutter.

Laut einer kurzen Biographie von Victor Hugo wurde der Junge von 1814 bis 1818 am renommierten Pariser Lyzeum Ludwigs des Großen ausgebildet. Zu dieser Zeit begann er zu schreiben: Er schuf mehrere Tragödien, übersetzte Vergil ins Französische, schrieb mehrere Dutzend Gedichte, Gedichte und sogar eine Ode, für die er eine Medaille der Pariser Akademie und mehrere andere renommierte Auszeichnungen erhielt.

Der Beginn der professionellen literarischen Tätigkeit

Im Jahr 1819 begann Victor Hugo, sich dem Verlagswesen zu widmen. Er veröffentlichte in mehreren Zeitschriften und begann dann, seine eigenen zu veröffentlichen. Aus dem Inhalt der Zeitschrift ging hervor, dass der junge Hugo ein glühender Anhänger der Monarchie war und ultraroyalistische Ansichten vertrat.

1823 veröffentlichte Hugo seinen ersten Roman, der kritisiert wurde. Der Schriftsteller war nicht verärgert, sondern begann im Gegenteil, immer sorgfältiger an seinen Werken zu arbeiten. Er freundete sich sogar mit Kritikern an, beispielsweise mit Charles Nodier, der wiederum großen Einfluss auf das Werk des Schriftstellers hatte. Bis 1830 hielt Hugo an der klassischen Schule fest, doch nach dem Roman „Cromwell“ beschloss er, endgültig in die Romantik einzusteigen. Es war Hugo, der den Grundstein für das sogenannte romantische Drama legte.

Der Höhepunkt einer Karriere als Schriftsteller

Trotz Problemen mit Kritikern war Hugo ein ziemlich berühmter Schriftsteller und bewegte sich in relevanten Kreisen. Zu den Feiertagen wurden berühmte Künstler wie Lamartine, Merimee und Delacroix in das Haus eingeladen. Hugo unterhielt gute Beziehungen zu Liszt, Chateaubriand und Berlioz.

In den Romanen von 1829–1834 zeigte sich Hugo nicht nur als Schriftsteller, sondern auch als Politiker. Er lehnte offen die Praxis der Todesstrafe ab, die für das postrevolutionäre Frankreich besonders wichtig war.

Von 1834 bis 1843 arbeitete der Schriftsteller hauptsächlich für Theater. Seine Tragödien und Komödien sorgten für große öffentliche Resonanz – Skandale in der französischen Literaturwelt, wurden aber gleichzeitig in den besten Pariser Theatern aufgeführt. Seine Stücke „Ernani“ und „Der König amüsiert sich“ wurden für einige Zeit sogar aus den Aufführungen genommen, dann aber wieder ins Repertoire aufgenommen und waren ein voller Erfolg.

Letzten Jahren

1841 wurde Victor Hugo Mitglied der Französischen Akademie und begann 1845 eine politische Karriere, die keineswegs einfach war, obwohl er erst 1845 den Titel eines Peers von Frankreich erhielt.

1848 wurde er in die Nationalversammlung gewählt, wo er bis 1851 blieb. Hugo unterstützte die neue Revolution und die Thronbesteigung Napoleons III. nicht, ging ins Exil und kehrte erst 1870 nach Frankreich zurück. 1876 ​​wurde er Senator.

Der Schriftsteller starb 1885. In Frankreich wurde eine zehntägige Trauer ausgerufen. Victor Hugo wurde im Pantheon begraben.

Die Familie

Im Jahr 1822 heiratete Hugo Adele Foucher. Aus dieser Ehe gingen fünf Kinder hervor, von denen nur die jüngste Tochter, Adele Hugo, einigermaßen Berühmtheit erlangte.

Andere Biografieoptionen

  • Solche großartigen Werke des Autors wie der epische Roman „Les Miserables“, der Roman „Der letzte Tag eines zur Hinrichtung verurteilten Mannes“ und der Roman „Der Mann, der lacht“ erregten große öffentliche Resonanz. Persönlichkeiten der Weltkunst und -kultur wie F. Dostojewski, A. Camus und Charles Dickens schätzten Hugos literarisches Talent sehr, und Dostojewski glaubte allgemein, dass sein „Verbrechen und Sühne“ Hugos Romanen in vielerlei Hinsicht unterlegen sei.
  • Es ist bekannt, dass etwa eine Million Menschen zur Beerdigung des Schriftstellers kamen, um sich von ihm zu verabschieden.

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Victor Marie Hugo- Französischer Schriftsteller (Dichter, Prosaschriftsteller und Dramatiker), Führer und Theoretiker der französischen Romantik. Mitglied der Französischen Akademie (1841).

Der Vater des Schriftstellers, Joseph Leopold Sigisbert Hugo (Franzose) Russe. (1773–1828), wurde General der napoleonischen Armee, seine Mutter Sophie Trebuchet (1772–1821) – die Tochter eines Reeders, war eine voltairische Royalistin.

Frühe Kindheit Hugo spielt in Marseille, Korsika, an der Elbe (1803-1805), Italien (1807) und Madrid (1811), wo sein Vater arbeitete und von wo aus die Familie jedes Mal nach Paris zurückkehrt.

Das Reisen hinterließ einen tiefen Eindruck in der Seele des zukünftigen Dichters und bereitete seine romantische Weltanschauung vor. Im Jahr 1813 trennte sich Hugos Mutter Sophie Trebuchet, die eine Affäre mit General Lagorie hatte, von ihrem Mann und ließ sich mit ihrem Sohn in Paris nieder.

Von 1814 bis 1818 studierte er am Lyzeum Ludwigs des Großen. Im Alter von 14 Jahren beginnt er mit kreativer Tätigkeit. Er schreibt seine unveröffentlichten Tragödien: „Yrtatine“ und „Athelie ou les scandinaves“, das Drama „Louis de Castro“, übersetzt Vergil, bereits mit 15 Jahren erhält er eine lobende Erwähnung beim Akademiewettbewerb für das Gedicht „Les avantages des études“, 1819 – zwei Preise beim Wettbewerb „Jeux Floraux“ für das Gedicht „Die Jungfrauen von Verdun“ (Vierges de Verdun) und die Ode „Für die Restaurierung der Statue Heinrichs IV.“ (Rétablissement de la Statue de Henri). III), der den Grundstein für seine „Legende der Zeitalter“ legte; Anschließend veröffentlicht er die ultraroyalistische Satire „Telegraph“, die erstmals die Aufmerksamkeit der Leser auf sich zog. In den Jahren 1819–1821 veröffentlichte er Le Conservateur littéraire (Französisch), eine literarische Beilage zur königstreuen katholischen Zeitschrift Le Conservateur (Französisch). Hugo veröffentlichte dort unter verschiedenen Pseudonymen seine eigene Publikation „Ode an den Tod des Herzogs von Berry“, die seinen Ruf als Monarchist lange begründete.

Im Oktober 1822 heiratete Hugo Adele Fouché (Französin) (1803 – 1868), aus dieser Ehe gingen fünf Kinder hervor:

Leopold (1823-1823)

Leopoldina (französisch), (1824-1843)

Charles (Französisch), (1826-1871)

Francois-Victor (Französisch), (1828-1873)

Adele (1830-1915).

Der Roman wurde 1823 veröffentlicht Victor Hugo„Han d'Islande“, das einen verhaltenen Empfang erhielt. Begründete Kritik an Charles Nodier führte zu einem Treffen und einer weiteren Freundschaft zwischen ihm und Victor Hugo. Bald darauf fand ein Treffen in der Bibliothek des Arsenals, der Wiege, statt der Romantik, die einen großen Einfluss auf die Entwicklung des Werkes von Victor Hugo hatte. Ihre Freundschaft dauerte bis 1827–1830, als Charles Nodier zunehmend kritisch gegenüber den Werken von Victor Hugo wurde. Ungefähr zu dieser Zeit nahm Hugo seine Beziehung zu ihm wieder auf Vater und schrieb die Gedichte „Ode an meinen Vater“ (Odes à mon père) und „Nach der Schlacht“ (Après la bataille). Sein Vater starb 1828.

Die Familie Hugo hält oft Empfänge in seinem Haus ab und knüpft freundschaftliche Beziehungen zu Sainte-Beuve, Lamartine, Merimee, Musset und Delacroix. Von 1826 bis 1837 lebte die Familie oft im Chateau de Roche (französisch), in Bièvre (französisch), dem Anwesen von Bertien l'Enet (französisch), Herausgeber des Joual des débats. Dort traf Hugo Berlioz, Liszt, Chateaubriand, Giacomo Meyerbeer; stellt Gedichtsammlungen „Orientalische Motive“ (Les Orientales, 1829) und „Herbstblätter“ (Les Feuilles d'automne, 1831) zusammen. 1829 „Der letzte Tag der zum Tode Verurteilten“ (Deier Jour d „) un condamné) erschien 1834 – „Claude Gueux“. In diesen beiden Kurzromanen bringt Hugo seine ablehnende Haltung gegenüber der Todesstrafe zum Ausdruck. Der Roman Notre Dame de Paris wurde 1831 veröffentlicht.

Kurze Biographie von Victor Hugo

Victor Marie Hugo (/hjuːɡoʊ/; französisch: 26. Februar 1802 – 22. Mai 1885) war ein französischer Dichter, Romancier und Dramatiker der romantischen Bewegung. Er gilt als einer der größten und berühmtesten französischen Schriftsteller. Seine bekanntesten Werke außerhalb Frankreichs sind die Romane „Les Misérables“ (1862) und „Notre Dame“ (1831). In Frankreich ist Hugo vor allem für seine Gedichtsammlungen wie „Les Contemplations“ und „La Légende des siècles“ („Legende der Zeitalter“) bekannt "). Er schuf mehr als 4.000 Zeichnungen und führte zudem verschiedene öffentliche Kampagnen durch, unter anderem für die Abschaffung der Todesstrafe.

Obwohl Hugo in seiner Jugend ein überzeugter Royalist war, änderten sich seine Ansichten im Laufe der Jahrzehnte und er wurde ein leidenschaftlicher Republikaner; Seine Arbeit berührt die meisten politischen und sozialen Themen und künstlerischen Trends seiner Zeit. Er ist im Pantheon in Paris begraben. Sein Vermächtnis wurde auf verschiedene Weise gewürdigt, unter anderem indem sein Porträt auf französischen Banknoten abgebildet wurde.

Victor Hugos Kindheit

Hugo war der dritte Sohn von Joseph Leopold Sigisbert Hugo (1774–1828) und Sophie Trébuchet (1772–1821); seine Brüder waren Abel Joseph Hugo (1798–1855) und Eugene Hugo (1800–1837). Er wurde 1802 in Besançon in der Region Franche-Comté im Osten Frankreichs geboren. Leopold Hugo war ein freidenkender Republikaner, der Napoleon als Helden betrachtete; Im Gegensatz dazu war Sophie Hugo eine Katholikin und Royalistin, die eine enge Beziehung und möglicherweise eine Affäre mit General Victor Lagorie hatte, der 1812 wegen einer Verschwörung gegen Napoleon hingerichtet wurde.

Hugos Kindheit fiel in eine Zeit nationaler politischer Instabilität. Napoleon wurde zwei Jahre nach Hugos Geburt zum Kaiser von Frankreich ernannt und die Wiederherstellung der Macht der Bourbonen erfolgte vor seinem 13. Geburtstag. Die gegensätzlichen politischen und religiösen Ansichten von Hugos Eltern spiegelten die Kräfte wider, die sein ganzes Leben lang um die Vorherrschaft in Frankreich konkurrierten: Hugos Vater war ein hochrangiger Offizier in Napoleons Armee, bis er in Spanien besiegt wurde (dies ist einer der Gründe, warum er so genannt wird). nicht auf dem Arc de Triomphe).

Da Hugos Vater Offizier war, zog die Familie oft um und Hugo lernte auf diesen Reisen viel. Als Kind sah Hugo auf einem Familienausflug nach Neapel weite Alpenpässe und schneebedeckte Gipfel, das prächtige blaue Mittelmeer und Rom während der Feierlichkeiten. Obwohl er damals erst fünf Jahre alt war, erinnerte er sich noch deutlich an die sechsmonatige Reise. Sie blieben mehrere Monate in Neapel und kehrten dann nach Paris zurück.

Zu Beginn ihrer Ehe folgte Hugos Mutter Sophie ihrem Mann nach Italien, wo er eine Position erhielt (wo Leopold als Gouverneur einer Provinz in der Nähe von Neapel fungierte) und nach Spanien (wo er drei spanische Provinzen leitete). Müde von den ständigen Umzügen, die das Militärleben erfordert, und in Konflikt mit ihrem Mann, weil er nicht den katholischen Glauben teilte, trennte sich Sophie 1803 vorübergehend von Leopold und ließ sich mit den Kindern in Paris nieder. Von diesem Moment an hatte sie den größten Einfluss auf Hugos Bildung und Erziehung. Daher spiegeln Hugos frühe Werke in Poesie und Belletristik ihre leidenschaftliche Hingabe an den König und ihren Glauben wider. Erst später, während der Ereignisse im Vorfeld der Französischen Revolution von 1848, begann er, gegen seinen eigenen katholisch-royalistischen Hintergrund zu rebellieren und den Republikanismus und das Freidenken zu unterstützen.

Ehe und Kinder von Victor Hugo

Der junge Victor verliebte sich und verlobte sich gegen den Willen seiner Mutter heimlich mit seiner Jugendfreundin Adèle Fouché (1803–1868). Aufgrund seiner engen Beziehung zu seiner Mutter wartete Hugo bis zu ihrem Tod (1821), um Adele 1822 zu heiraten.

Adele und Victor Hugo bekamen 1823 ihr erstes Kind, Leopold, aber der Junge starb im Säuglingsalter. Im folgenden Jahr, am 28. August 1824, wurde das zweite Kind des Paares, Leopoldina, geboren, gefolgt von Charles am 4. November 1826, François-Victor am 28. Oktober 1828 und Adele am 24. August 1830.

Hugos älteste und liebste Tochter, Leopoldina, starb 1843 im Alter von 19 Jahren, kurz nach ihrer Heirat mit Charles Vacry. Am 4. September 1843 ertrank sie in der Seine bei Villequiers, wobei ihre schweren Röcke sie zu Boden zogen, als das Boot kenterte. Ihr junger Mann starb bei dem Versuch, sie zu retten. Dieser Tod ließ ihren Vater am Boden zerstört zurück; Hugo war zu dieser Zeit mit seiner Geliebten in Südfrankreich unterwegs und erfuhr aus einer Zeitung, die er in einem Café las, vom Tod Leopoldinas.

Seine Erschütterung und Trauer beschreibt er in dem berühmten Gedicht „Vilquier“:

Anschließend schrieb er viele weitere Gedichte über das Leben und den Tod seiner Tochter, und mindestens ein Biograph behauptet, er habe sich nie vollständig von ihrem Tod erholt. In seinem wohl berühmtesten Gedicht „Tomorrow, at Dawn“ beschreibt er den Besuch ihres Grabes.

Hugo beschloss, nach dem Staatsstreich Napoleons III. Ende 1851 im Exil zu leben. Nachdem er Frankreich verlassen hatte, lebte Hugo 1851 kurz in Brüssel, bevor er auf die Kanalinseln zog, zunächst nach Jersey (1852–1855) und dann auf die kleinere Insel Guernsey im Jahr 1855, wo er blieb, bis Napoleon III. 1870 die Macht verließ. Obwohl Napoleon III. 1859 eine Generalamnestie verkündete, die Hugo eine sichere Rückkehr nach Frankreich ermöglichte, blieb der Schriftsteller im Exil und kehrte erst zurück, als Napoleon III. nach der Niederlage Frankreichs im Deutsch-Französischen Krieg 1870 von der Macht fiel. Nach der Belagerung von Paris von 1870 bis 1871 lebte Hugo von 1872 bis 1873 erneut auf Guernsey, bevor er schließlich für den Rest seines Lebens nach Frankreich zurückkehrte.

Die besten Bücher von Victor Hugo

Hugo veröffentlichte seinen ersten Roman ein Jahr nach seiner Heirat (Han d'Islande, 1823) und seinen zweiten drei Jahre später (Bug-Jargal, 1826). Von 1829 bis 1840 veröffentlichte er fünf weitere Gedichtsammlungen (Les Orientales, 1829, Les Feuilles d'automne, 1831, Les Chants du crépuscule, 1835, Les Voix intérieures, 1837; usw. Les Rayons et les Ombres, 1840), was ihm den Titel als einer der größten elegischen und lyrischen Dichter seiner Zeit sicherte.

Wie viele junge Schriftsteller seiner Generation wurde Hugo stark von François René de Chateaubriand beeinflusst, einer herausragenden Persönlichkeit der Romantik und einer der führenden französischen Literaten des frühen 19. Jahrhunderts. In seiner Jugend entschied Hugo, dass er „Châteaubriand oder nichts“ sein wollte, und sein Leben weist viele Parallelen zum Weg seines Vorgängers auf. Wie Chateaubriand trug Hugo zur Entwicklung der Romantik bei, engagierte sich in der Politik (allerdings hauptsächlich als Verfechter des Republikanismus) und wurde aufgrund seiner politischen Ansichten ins Exil gezwungen.

Die für sein Alter ungewöhnliche Leidenschaft und Eloquenz in Hugos ersten Werken brachten ihm schon früh Erfolg und Ruhm. Seine erste Gedichtsammlung (Odes et poésies diverses) wurde 1822 veröffentlicht, als Hugo erst 20 Jahre alt war, und brachte ihm eine jährliche Rente von König Ludwig XVIII. ein. Obwohl die Gedichte für ihre spontane Inbrunst und ihren Fluss bewundert wurden, war es erst eine Sammlung, die vier Jahre später, im Jahr 1826, veröffentlicht wurde (Odes et Ballades), die Hugo als einen großen Dichter, einen wahren Meister der Lyrik, offenbarte.

Victor Hugos erstes reifes Kunstwerk erschien 1829 und spiegelte ein ausgeprägtes Gespür für soziale Verantwortung wider, das sich auch in seinen späteren Werken manifestierte. Le Dernier jour d'un condamné („Der letzte Tag eines zum Tode verurteilten Mannes“) hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf spätere Schriftsteller wie Albert Camus, Charles Dickens und Fjodor Dostojewski. Claude Gueux („Claude Gue“), eine dokumentarische Geschichte über einen echten Mörder, der in Frankreich hingerichtet wurde, erschien 1834, und später betrachtete Hugo selbst es als Vorläufer seines berühmten Werks über soziale Ungerechtigkeit – Les Misérables („Les Misérables“).

Hugo wurde mit seinen Stücken Cromwell (1827) und Ernani (1830) zu einer zentralen Figur der romantischen Bewegung in der Literatur.

Hugos Roman Notre-Dame de Paris erschien 1831 und wurde bald in andere europäische Sprachen übersetzt. Eines der Ziele beim Schreiben des Romans bestand darin, die Führung von Paris zu zwingen, die vernachlässigte Kathedrale Notre-Dame wiederherzustellen, da sie Tausende von Touristen anzog, die den berühmten Roman lasen. Das Buch belebte auch das Interesse an Gebäuden aus der Zeit vor der Renaissance, die anschließend aktiv geschützt wurden.

Hugo begann in den frühen 1830er Jahren mit der Planung eines großen Romans über Armut und soziale Ungerechtigkeit, doch Les Misérables brauchte ganze 17 Jahre, um ihn zu schreiben und zu veröffentlichen. Hugo war sich des Niveaus des Romans bewusst und das Recht zur Veröffentlichung ging an denjenigen, der den höchsten Preis bot. Der belgische Verlag Lacroix und Verboeckhoven führte eine für die damalige Zeit ungewöhnliche Marketingkampagne durch und veröffentlichte sechs Monate vor der Veröffentlichung Pressemitteilungen über den Roman. Zudem erschien zunächst nur der erste Teil des Romans („Fantine“), der gleichzeitig in mehreren Großstädten zum Verkauf angeboten wurde. Dieser Teil des Buches war innerhalb weniger Stunden ausverkauft und hatte einen großen Einfluss auf die französische Gesellschaft.

Kritiker standen dem Roman im Allgemeinen feindlich gegenüber; Taine fand es unaufrichtig, Barbet d'Aurevilly beklagte sich über seine Vulgarität, Gustave Flaubert fand darin „weder Wahrheit noch Größe“, die Brüder Goncourt kritisierten es wegen Künstlichkeit und Baudelaire kritisierte es – trotz positiver Kritiken in den Zeitungen – privat als „geschmacklos und …“. lächerlich." „Les Misérables“ erwies sich bei den Menschen als so beliebt, dass die darin behandelten Themen bald auf der Tagesordnung der französischen Nationalversammlung standen. Bis heute behält der Roman seinen Status als Hugos beliebtestes Werk. Es ist auf der ganzen Welt bekannt und wurde für Film, Fernsehen und Bühne adaptiert.

Es gibt Gerüchte, dass die kürzeste Korrespondenz der Geschichte zwischen Hugo und seinem Verleger Hurst und Blackett im Jahr 1862 stattfand. Hugo war im Urlaub, als Les Misérables veröffentlicht wurde. Er erkundigte sich nach der Reaktion auf das Werk, indem er seinem Verleger ein Telegramm mit einem Buchstaben schickte: ?. Der Verlag antwortete nur mit einem: !, um den Erfolg des Romans zu zeigen.

Hugo entfernte sich in seinem nächsten Roman, „Arbeiter des Meeres“, der 1866 erschien, von sozialen und politischen Themen. Das Buch wurde gut aufgenommen, vielleicht aufgrund des Erfolgs von „Les Misérables“. Hugo ist der Kanalinsel Guernsey gewidmet, wo er 15 Jahre im Exil verbrachte, und erzählt die Geschichte eines Mannes, der versucht, die Zustimmung der Geliebten seines Vaters zu gewinnen, indem er sein Schiff rettet, das von seinem Kapitän absichtlich ausgesetzt wurde und mit dem er fliehen will Sie transportiert einen Schatz voller Geld durch einen zermürbenden Kampf menschlicher Ingenieurskunst gegen die Macht des Meeres und den Kampf gegen das fast mythische Tier des Meeres, den Riesenkalmar. Ein oberflächliches Abenteuer, das einer von Hugos Biographen als „eine Metapher für den technologischen Fortschritt des 19. Jahrhunderts, kreatives Genie und harte Arbeit zur Überwindung des inhärenten Übels der materiellen Welt“ bezeichnet.

Das auf Guernsey verwendete Wort für Tintenfisch (pieuvre, manchmal auch für Oktopus verwendet) gelangte aufgrund seiner Verwendung im Buch in die französische Sprache. In seinem nächsten Roman „Der Mann, der lacht“, der 1869 erschien und ein kritisches Bild der Aristokratie zeichnete, widmete sich Hugo wieder politischen und sozialen Themen. Der Roman war nicht so erfolgreich wie seine früheren Werke, und Hugo selbst bemerkte die wachsende Kluft zwischen ihm und literarischen Zeitgenossen wie Flaubert und Émile Zola, deren realistische und naturalistische Romane zu dieser Zeit seine Werke an Popularität übertrafen.

Sein letzter Roman, Dreiundneunzig, erschien 1874 und behandelte ein Thema, das Hugo zuvor gemieden hatte: den Terror der Französischen Revolution. Obwohl Hugos Popularität zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung bereits nachgelassen hatte, rangieren viele heute auf Platz dreiundneunzig neben Hugos bekannteren Romanen.

Politische Aktivität von Victor Hugo

Nach drei erfolglosen Versuchen wurde Hugo 1841 schließlich in die Französische Akademie gewählt und stärkte damit seine Position in der Welt der französischen Kunst und Literatur. Eine Gruppe französischer Akademiker, darunter Etienne de Jouy, kämpfte gegen die „romantische Evolution“ und schaffte es, die Wahl von Victor Hugo zu verzögern. Danach begann er, sich zunehmend aktiv an der französischen Politik zu beteiligen.

Er wurde 1845 von König Louis Philippe in den Adelsstand erhoben und trat als Peer von Frankreich in die Hohe Kammer ein. Dort sprach er sich gegen Todesstrafe und soziale Ungerechtigkeit sowie für Pressefreiheit und Selbstverwaltung Polens aus.

1848 wurde Hugo als Konservativer ins Parlament gewählt. 1849 brach er mit den Konservativen mit einer bahnbrechenden Rede, in der er zur Linderung von Leid und Armut aufrief. In anderen Reden forderte er das allgemeine Wahlrecht und die kostenlose Bildung aller Kinder. Hugos Beitrag zur Abschaffung der Todesstrafe wird weltweit anerkannt.

Als Louis Napoleon (Napoleon III.) 1851 die Macht übernahm und eine antiparlamentarische Verfassung einführte, erklärte Hugo ihn offen zum Verräter Frankreichs. Er zog nach Brüssel, dann nach Jersey, von wo er ausgewiesen wurde, weil er eine Jersey-Zeitung unterstützte, die Königin Victoria kritisch gegenüberstand, und ließ sich schließlich mit seiner Familie im Hauteville House in St. Peter Port, Guernsey, nieder, wo er ab Oktober 1855 im Exil lebte bis 1870.

Im Exil veröffentlichte Hugo seine berühmten politischen Broschüren gegen Napoleon III., Napoleon den Kleinen und Die Geschichte eines Verbrechens. Flugblätter waren in Frankreich verboten, erfreuten sich dort aber dennoch großer Beliebtheit. Während seines Aufenthalts auf Guernsey schrieb und veröffentlichte er auch einige seiner besten Werke, darunter Les Miserables, sowie drei weithin gefeierte Gedichtsammlungen (Retribution, 1853; Contemplations, 1856, und Legend of the Ages, 1859).

Wie die meisten seiner Zeitgenossen hatte Victor Hugo eine kolonialistische Sicht auf die Afrikaner. In einer Rede vom 18. Mai 1879 erklärte er, das Mittelmeer sei ein natürlicher Bruch zwischen „ultimativer Zivilisation und völliger Barbarei“ und fügte hinzu: „Gott bietet Europa Afrika an. Nimm es an“, um die Eingeborenen zu zivilisieren. Dies könnte teilweise erklären, warum er trotz seines großen Interesses und Engagements in politischen Angelegenheiten ein seltsames Schweigen zur Algerienfrage bewahrte. Er war sich der Gräueltaten der französischen Armee während der Eroberung Algeriens bewusst, wie aus seinen Tagebüchern hervorgeht, verurteilte die Armee jedoch nie öffentlich. Der moderne Leser mag, gelinde gesagt, auch verwirrt sein über die Bedeutung dieser Zeilen vom Abschluss bis zum Rhein. Briefe an einen Freund, Kapitel 17, Ausgabe 1842, zwölf Jahre nach der Landung französischer Truppen in Algier.

Was Frankreich in Algerien fehlt, ist ein wenig Barbarei. Die Türken wussten besser als wir, wie man Köpfe abschlägt. Das Erste, was Wilde sehen, ist nicht Intelligenz, sondern Stärke. England hat, was Frankreich fehlt; Russland auch.“

Es sollte auch beachtet werden, dass er vor seinem Exil die Sklaverei nie verurteilte und dass ihre Abschaffung im Eintrag vom 27. April 1848 in Hugos detaillierten Tagebüchern nicht erwähnt wird.

Andererseits kämpfte Victor Hugo sein Leben lang als Romancier, Memoirenschreiber und Parlamentsabgeordneter für die Abschaffung der Todesstrafe. Der letzte Tag eines zum Tode verurteilten Mannes, veröffentlicht im Jahr 1829, untersucht das Leiden eines Mannes, der auf seine Hinrichtung wartet; mehrere Einträge aus „What I Saw“, einem Tagebuch, das er zwischen 1830 und 1885 führte, bringen eine scharfe Verurteilung dessen zum Ausdruck, was er als barbarisches Urteil ansah; Am 15. September 1848, sieben Monate nach der Revolution von 1848, hielt er eine Rede vor der Versammlung und kam zu dem Schluss: „Sie haben den König gestürzt. Jetzt reißt das Gerüst um.“ Sein Einfluss zeigt sich darin, dass Artikel zur Todesstrafe aus den Verfassungen von Genf, Portugal und Kolumbien gestrichen wurden. Er forderte Benito Juárez auch auf, den kürzlich gefangenen Kaiser Maximilian I. von Mexiko zu schonen, aber ohne Erfolg. Aus seinen vollständigen Archiven (veröffentlicht von Pauvert) geht auch hervor, dass er einen Brief an die Vereinigten Staaten schrieb, in dem er im Interesse ihres künftigen Ansehens darum bat, John Browns Leben zu verschonen, doch der Brief kam erst nach Browns Hinrichtung an.

Obwohl Napoleon III. 1859 allen politischen Exilanten Amnestie gewährte, lehnte Hugo dies ab, da dies bedeutete, dass er seine Kritik an der Regierung einschränken musste. Erst nach dem Sturz Napoleons III. und der Ausrufung der Dritten Republik kehrte Hugo schließlich 1870 in seine Heimat zurück, wo er bald in die Nationalversammlung und den Senat gewählt wurde.

Er war während der Belagerung durch die preußische Armee im Jahr 1870 in Paris und ernährte sich bekanntermaßen von Tieren, die ihm der Pariser Zoo geschenkt hatte. Als die Belagerung andauerte und die Nahrung immer knapper wurde, schrieb er in sein Tagebuch, dass er gezwungen sei, „etwas Unverständliches zu essen“.

Aufgrund seiner Sorge um die Rechte und das Urheberrecht von Künstlern wurde er einer der Gründer der Internationalen Gesellschaft der Schriftsteller und Künstler, die die Gründung der Berner Übereinkunft zum Schutz literarischer und künstlerischer Werke durchführte. In den veröffentlichten Archiven von Pauvert stellt er jedoch mit Nachdruck fest, dass „jedes Kunstwerk zwei Autoren hat: Menschen, die etwas vage fühlen, einen Autor, der diesen Gefühlen Form verleiht, und wiederum Menschen, die seine Vision dieses Gefühls heiligen.“ Wenn einer der Urheber stirbt, sollten die Rechte vollständig dem anderen, dem Volk, übertragen werden.“

Hugos religiöse Ansichten

Hugos religiöse Ansichten veränderten sich im Laufe seines Lebens dramatisch. In seiner Jugend und unter dem Einfluss seiner Mutter betrachtete er sich als Katholik und predigte Respekt vor der Hierarchie und Autorität der Kirche. Anschließend wurde er ein nicht praktizierender Katholik und äußerte zunehmend antikatholische und antiklerikale Ansichten. Während seines Exils praktizierte er häufig den Spiritualismus (dort nahm er auch an vielen Séancen unter der Leitung von Madame Delphine de Girardin teil) und verfestigte sich in den folgenden Jahren in einem rationalistischen Deismus, der dem von Voltaire ähnelte. Ein Volkszähler fragte Hugo 1872, ob er Katholik sei, und er antwortete: „Nein. Ein Freidenker.“

Nach 1872 verlor Hugo seine Abneigung gegen die katholische Kirche nie. Er hatte das Gefühl, dass der Kirche das Schicksal der Arbeiterklasse unter der Monarchie gleichgültig sei. Möglicherweise war er auch verärgert über die Häufigkeit, mit der seine Werke auf der Liste der verbotenen Bücher der Kirche standen. Hugo zählte 740 Angriffe auf Les Misérables in der katholischen Presse. Als Hugos Söhne Charles und François-Victor starben, bestand er darauf, dass sie ohne Kreuz und ohne Priester begraben würden. In seinem Testament äußerte er dieselben Wünsche bezüglich seines eigenen Todes und seiner Beerdigung.

Hugos Rationalismus spiegelt sich in seinen Gedichten wie „Torquemada“ (1869, über religiösen Fanatismus), „Der Papst“ (1878, antiklerikal), „Fanatiker und Religion“ (1880, bestreitet die Nützlichkeit von Kirchen, die posthum veröffentlicht wurden) wider, „The „End of Satan“ und „Gott“ (1886 bzw. 1891, wo er das Christentum als Greif und den Rationalismus als Engel darstellt). Vincent Van Gogh führte den Ausdruck „Religionen vergehen, aber Gott bleibt“, der tatsächlich von Jules Michelet gesprochen wurde, darauf zurück Hugo.

Victor Hugo und Musik

Obwohl zu Hugos vielen Talenten keine außergewöhnlichen musikalischen Fähigkeiten gehörten, hatte er dennoch großen Einfluss auf die Welt der Musik, da sein Werk Komponisten des 19. und 20. Jahrhunderts inspirierte. Hugo mochte die Musik von Gluck und Weber sehr. In Les Misérables sagt er, dass der Jägerchor in Webers Euryante „vielleicht die schönste Musik ist, die jemals geschrieben wurde“. Darüber hinaus bewunderte er Beethoven und schätzte, für seine Zeit ungewöhnlich, auch die Werke früherer Jahrhunderte wie Palestrina und Monteverdi.

Zwei berühmte Musiker des 19. Jahrhunderts waren Freunde Hugos: Hector Berlioz und Franz Liszt. Letzterer spielte Beethoven in Hugos Haus, und in einem seiner Briefe an Freunde scherzte Hugo, dass er dank Liszts Klavierunterricht gelernt habe, sein Lieblingslied mit einem Finger auf dem Klavier zu spielen. Hugo arbeitete auch mit der Komponistin Louise Bertin zusammen und schrieb das Libretto für ihre Oper La Esmeralda aus dem Jahr 1836, die auf einer Figur aus Notre Dame basiert. Obwohl die Oper aus verschiedenen Gründen kurz nach ihrer fünften Aufführung aus dem Repertoire gestrichen wurde und heute wenig bekannt ist, erlebte sie ein modernes Revival in Form einer Konzertfassung für Gesang und Klavier von Liszt beim Festival international Victor Hugo et Égaux 2007 und in der vollständigen Orchesterfassung, präsentiert im Juli 2008 beim Le Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon.

Mehr als tausend Musikstücke vom 19. Jahrhundert bis heute wurden von den Werken Hugos inspiriert. Insbesondere Hugos Stücke, in denen er die Regeln des klassischen Theaters zugunsten des romantischen Dramas ablehnte, weckten das Interesse vieler Komponisten, die sie in Opern verwandelten. Mehr als hundert Opern basieren auf den Werken Hugos, darunter Donizettis Lucrezia Borgia (1833), Verdis Rigoletto und Ernani (1851) und Ponchiellis La Gioconda (1876).

Sowohl Hugos Romane als auch seine Theaterstücke waren eine große Inspirationsquelle für Musiker und führten sie dazu, nicht nur Opern und Ballette zu schaffen, sondern auch Musiktheateraufführungen wie Notre Dame und das allseits beliebte Les Misérables, das am längsten laufende Musical im Londoner West End . . Darüber hinaus stießen Hugos schöne Gedichte bei Musikern auf zusätzliches Interesse; zahlreiche auf seinen Gedichten basierende Melodien wurden von Komponisten wie Berlioz, Bizet, Fauré, Franck, Lalo, Liszt, Masne, Saint-Saëns, Rachmaninow und Wagner geschaffen.

Auch heute noch inspiriert Hugos Erbe Musiker zu neuen Kompositionen. Beispielsweise wurde Hugos Anti-Todesstrafe-Roman „Der letzte Tag eines zum Tode verurteilten Mannes“ 2007 zur Grundlage für eine Oper von David Alagna mit einem Libretto von Frederico Alagna und mit ihrem Bruder, dem Tenor Roberto Alagna. Auf Guernsey findet alle zwei Jahre das Victor Hugo International Music Festival statt, das zahlreiche Musiker anzieht und bei dem von Hugos Gedichten inspirierte Lieder von Komponisten wie Guillaume Connesson, Richard Doubugnon, Oliver Caspar und Thierry Esquech zum ersten Mal aufgeführt werden.

Bemerkenswert ist, dass nicht nur Hugos literarische Werke eine Inspirationsquelle für musikalische Werke waren. Seine politischen Werke fanden auch bei Musikern Beachtung und wurden in die Sprache der Musik übersetzt. Beispielsweise erhielt der italienische Komponist Matteo Sommakal 2009 einen Auftrag des Festivals Bagliori d'autore und schrieb ein Stück für Leser und Kammerensemble mit dem Titel „Deeds and Speeches“, dessen Text von Chiara Piola Caselli auf der Grundlage von Hugos Text entwickelt wurde letzte politische Rede vor der gesetzgebenden Versammlung: „Sur la Revision de la Constitution“ (18. Juli 1851). Die Uraufführung fand am 19. November 2009 in Rom im Auditorium des Französischen Instituts des Centre of St. Louis statt der französischen Botschaft beim Heiligen Stuhl. Das Werk wurde von der Musikgruppe Piccola Accademia degli Specchi unter Mitwirkung des Komponisten Matthias Kadar aufgeführt.

Aufstieg und Tod von Victor Hugo

Als Hugo 1870 nach Paris zurückkehrte, feierte ihn das Land als Nationalhelden. Trotz seiner Popularität wurde Hugo 1872 nicht wieder in die Nationalversammlung gewählt. Innerhalb kurzer Zeit erlitt er einen leichten Schlaganfall, seine Tochter Adele wurde in eine Irrenanstalt eingewiesen und seine beiden Söhne starben. (Adeles Biografie diente als Inspiration für den Film Die Geschichte von Adele G.) Seine Frau Adele starb 1868.

Seine treue Begleiterin Juliette Drouet starb 1883, nur zwei Jahre vor seinem Tod. Trotz seines persönlichen Verlustes engagiert sich Hugo weiterhin für politische Reformen. Am 30. Januar 1876 wurde Hugo in den neu geschaffenen Senat gewählt. Diese letzte Phase seiner politischen Karriere galt als gescheitert. Hugo war ein Einzelgänger und konnte im Senat wenig bewirken.

Am 27. Juni 1878 erlitt er einen leichten Schlaganfall. Als er 80 wurde, fand eine der größten Feiern lebender Schriftsteller statt. Die Feierlichkeiten begannen am 25. Juni 1881, als Hugo die Sevres-Vase überreicht wurde, ein traditionelles Geschenk für Monarchen. Am 27. Juni fand eines der größten Festivals in der Geschichte Frankreichs statt.

Die Demonstration erstreckte sich von der Avenue Eylau, wo der Schriftsteller lebte, über die Champs Elysees bis ins Zentrum von Paris. Sechs Stunden lang liefen Menschen an Hugo vorbei, während er am Fenster seines Hauses saß. Jedes Detail der Veranstaltung war Hugo zu Ehren; Offizielle Führer trugen sogar Kornblumen, eine Anspielung auf Fantines Lied in Les Misérables. Am 28. Juni änderte die Führung von Paris den Namen Avenue Eylau in Avenue Victor Hugo. In Briefen an den Schriftsteller hieß es seitdem: „Herr Victor Hugo, auf seiner Avenue in Paris.“

Zwei Tage vor seinem Tod hinterließ er eine Notiz mit seinen letzten Worten: „Liebe bedeutet Tat.“ Der Tod von Victor Hugo an einer Lungenentzündung am 22. Mai 1885 im Alter von 83 Jahren löste im ganzen Land Trauer aus. Er wurde nicht nur als bedeutende Persönlichkeit der Literatur verehrt, er war auch ein Staatsmann, der die Dritte Republik und die Demokratie in Frankreich prägte. Mehr als zwei Millionen Menschen schlossen sich dem Trauerzug in Paris vom Arc de Triomphe bis zum Pantheon an, wo er begraben wurde. Im Pantheon ist er in derselben Krypta wie Alexandre Dumas und Emile Zola begraben. In den meisten französischen Großstädten ist eine Straße nach ihm benannt.

Als sein letztes Testament hinterließ Hugo fünf Sätze zur offiziellen Veröffentlichung:

Gemälde von Victor Hugo

Hugo schuf mehr als 4.000 Zeichnungen. Zunächst nur ein gelegentliches Hobby, gewann das Zeichnen für Hugo kurz vor seinem Exil an Bedeutung, als er beschloss, mit dem Schreiben aufzuhören, um sich der Politik zu widmen. In der Zeit von 1848 bis 1851 war die Grafik sein einziges kreatives Betätigungsfeld.

Hugo arbeitete nur auf Papier und in kleinem Maßstab; meist mit Feder und dunkelbrauner oder schwarzer Tinte, manchmal mit weißen Spritzern und selten in Farbe. Die erhaltenen Zeichnungen sind überraschend perfekt und „modern“ in Stil und Ausführung; sie nehmen die experimentellen Techniken des Surrealismus und des abstrakten Expressionismus vorweg.

Er zögerte nicht, Schablonen, Tintenkleckse, Pfützen und Flecken, Spitzendrucke, „Plage“ oder Falten (d. h. Rorschach-Kleckse), Schaben oder Abdrücke aus seiner Kindheit zu verwenden, wobei er oft Streichholzkohle oder sogar seine Finger anstelle eines Stifts oder Pinsels verwendete. Manchmal spritzte er sogar Kaffee oder Ruß, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Es ist bekannt, dass Hugo oft mit der linken Hand oder ohne auf die Seiten zu schauen oder während Séancen malte, um Zugang zu seinem Unterbewusstsein zu erhalten. Dieses Konzept wurde später von Sigmund Freud populär gemacht.

Hugo präsentierte seine künstlerischen Werke nicht der Öffentlichkeit, da er befürchtete, dass seine literarischen Werke dadurch im Schatten bleiben würden. Er liebte es jedoch, seine Zeichnungen mit Familie und Freunden zu teilen, oft in Form kunstvoller handgefertigter Visitenkarten, von denen er viele seinen Besuchern während seines politischen Exils überreichte. Einige seiner Werke wurden von zeitgenössischen Künstlern wie Van Gogh und Delacroix gezeigt und empfohlen; Letzterer vertrat die Meinung, dass Hugo, wenn er sich entschieden hätte, Künstler und nicht Schriftsteller zu werden, die Künstler seines Jahrhunderts in den Schatten gestellt hätte.

Erinnerung an Victor Hugo

Die Einwohner von Guernsey errichteten in Candie Gardens (St. Peter Port) eine vom Bildhauer Jean Boucher geschaffene Statue, um an Hugos Zeit auf den Inseln zu erinnern. Die Führung von Paris bewahrte seine Residenzen im Hauteville House (Guernsey) und am Place des Vosges Nr. 6 (Paris) als Museen. Das Haus, in dem er 1871 in Vianden (Luxemburg) wohnte, ist ebenfalls ein Museum geworden.

Hugo wird in der vietnamesischen Cao-Dai-Religion im Prunksaal des Heiligen Stuhls in Tay Ninh als Heiliger verehrt.

Die Avenue Victor Hugo im 16. Arrondissement von Paris trägt den Namen Hugo und erstreckt sich vom Etoile-Palast bis in die Nähe des Bologneser Waldes und überquert den Place Victor Hugo. An diesem Platz befindet sich eine Pariser U-Bahn-Station, die ebenfalls nach ihm benannt ist. In der Stadt Béziers sind eine Hauptstraße, eine Schule, ein Krankenhaus und mehrere Cafés nach Hugo benannt. Viele Straßen und Alleen im ganzen Land sind nach ihm benannt. Die Schule Lycée Victor Hugo wurde in seiner Geburtsstadt Besançon (Frankreich) gegründet. Die Avenue Vitor Hugo in Shawinigan, Quebec, wurde zu Ehren seines Andenkens benannt.

In der Stadt Avellino (Italien) hielt sich Victor Hugo kurz auf, als er 1808 seinen Vater, Leopold Sigisbert Hugo, im heutigen Il Palazzo Culturale traf. Später erinnerte er sich an diesen Ort und zitierte: „C“était un palais de marbre…“ („Es war eine Burg aus Marmor…“).

Vor dem Museo Carlo Bilotti in Rom, Italien, steht eine Statue von Victor Hugo.

Victor Hugo ist der Namensgeber der Stadt Hugoton, Kansas.

In Havanna, Kuba, gibt es einen Park, der nach ihm benannt ist. Am Eingang des Alten Sommerpalastes in Peking steht eine Hugo-Büste.

An der Decke des Thomas-Jefferson-Gebäudes der Library of Congress befindet sich ein Mosaik zu Ehren von Victor Hugo.

London und North Western Railways wurden zu Ehren von Victor Hugo in Prince of Wales (Klasse 4-6-0, Nr. 1134) umbenannt. Die British Railways erinnerten an Hugo, indem sie die elektrische Lokomotive der Baureihe 92 92001 nach ihm benannten.

Religiöse Verehrung

Aufgrund seines Beitrags zur Menschlichkeit, Tugend und seinem Glauben an Gott wird er in Cao Dai, einer neuen Religion, die 1926 in Vietnam gegründet wurde, als Heiliger verehrt. Religiösen Aufzeichnungen zufolge war er von Gott dazu bestimmt, als Teil der göttlichen Hierarchie eine äußere Mission zu erfüllen. Er vertrat die Menschheit zusammen mit den großen Heiligen Sun Yat-sen und Nguyen Binh Khiem, um einen religiösen Vertrag mit Gott zu unterzeichnen, der versprach, die Menschheit zu „Liebe und Gerechtigkeit“ zu führen.

Werke von Victor Hugo

Zu seinen Lebzeiten veröffentlicht

  • Cromwell (nur Vorwort) (1819)
  • Oden (1823)
  • „Gan der Isländer“ (1823)
  • „Neue Oden“ (1824)
  • „Byug-Zhargal“ (1826)
  • „Oden und Balladen“ (1826)
  • „Cromwell“ (1827)
  • Orientalische Motive (1829)
  • Der letzte Tag eines zum Tode Verurteilten (1829)
  • „Ernani“ (1830)
  • „Notre Dame de Paris“ (1831)
  • „Marion Delorme“ (1831)
  • „Herbstlaub“ (1831)
  • „Der König amüsiert sich“ (1832)
  • „Lucretia Borgia“ (1833)
  • „Mary Tudor“ (1833)
  • Literarische und philosophische Experimente (1834)
  • Claude Gue (1834)
  • Angelo, Tyrann von Padua (1835)
  • Lieder der Dämmerung (1835)
  • Esmeralda (einziges Libretto der Oper von Victor Hugo selbst) (1836)
  • Innere Stimmen (1837)
  • Ruy Blas (1838)
  • Strahlen und Schatten (1840)
  • Rhein. Briefe an einen Freund (1842)
  • Burggrafen (1843)
  • Napoleon der Kleine (1852)
  • Vergeltung (1853)
  • Betrachtungen (1856)
  • Schilf (1856)
  • Legende der Zeitalter (1859)
  • Les Misérables (1862)
  • William Shakespeare (1864)
  • Lieder von Straßen und Wäldern (1865)
  • Arbeiter des Meeres (1866)
  • Stimme aus Guernsey (1867)
  • Der Mann, der lacht (1869)
  • Schreckliches Jahr (1872)
  • Dreiundneunzigstes Jahr (1874)
  • Meine Söhne (1874)
  • Taten und Reden – vor dem Exil (1875)
  • Taten und Reden – Im Exil (1875)
  • Taten und Reden – nach dem Exil (1876)
  • Legend of Ages, zweite Auflage (1877)
  • Die Kunst, Großvater zu sein (1877)
  • Die Geschichte eines Verbrechens, Teil I (1877)
  • Die Geschichte eines Verbrechens, Teil Zwei (1878)
  • Papa (1878)
  • Hohe Wohltätigkeit (1879)
  • Fanatiker und Religion (1880)
  • Revolution (1880)
  • Vier Winde des Geistes (1881)
  • Torquemada (1882)
  • Legend of Ages, dritte Auflage (1883)
  • Ärmelkanal-Archipel (1883)
  • Gedichte von Victor Hugo

Posthum veröffentlicht

  • Oden und poetische Experimente (1822)
  • Freies Theater. Kleine Stücke und Fragmente (1886)
  • Das Ende Satans (1886)
  • Was ich sah (1887)
  • Alle Saiten der Leier (1888)
  • Amy Robsart (1889)
  • Zwillinge (1889)
  • Nach der Vertreibung, 1876–1885 (1889)
  • Alpen und Pyrenäen (1890)
  • Gott (1891)
  • Frankreich und Belgien (1892)
  • Alle Saiten der Lyra – Neueste Ausgabe (1893)
  • Verteilungen (1895)
  • Korrespondenz – Band I (1896)
  • Korrespondenz – Band II (1898)
  • Die dunklen Jahre (1898)
  • What I Saw – eine Sammlung von Kurzgeschichten (1900)
  • Nachwort zu meinem Leben (1901)
  • Die letzte Garbe (1902)
  • Belohnung von tausend Francs (1934)
  • Ozean. Steinhaufen (1942)
  • Intervention (1951)
  • Gespräche mit der Ewigkeit (1998)