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Karikaturen sind uns seit unserer Kindheit vertraut. Wir begegnen ihm überall: auf den Seiten von Unterhaltungszeitungen und -magazinen, in seriösen wissenschaftlichen Publikationen und sogar in Schulbüchern. Was ist eine Karikatur? Hierbei handelt es sich um ein satirisches oder humorvolles Bild, das eine kritische Bewertung bestimmter gesellschaftspolitischer und alltäglicher Phänomene oder bestimmter Personen und Ereignisse darstellt. Um eine komische Wirkung zu erzielen, nutzt der Künstler die Übertreibung und Schärfung der charakteristischen Merkmale des dargestellten Typs oder Phänomens, unerwartete Vergleiche und Vergleiche.

Aufgrund ihrer sozialen Ausrichtung ist die Karikatur seit jeher untrennbar mit dem täglichen Leben der Gesellschaft verbunden. Daher wird das Aufblühen der Karikatur normalerweise mit Zeiten großer sozialer Konflikte, militärischer und revolutionärer Ereignisse in Verbindung gebracht, in denen sie sich als starkes und wirksames Kampf- und Propagandamittel erweist.

Die Ursprünge der Karikatur reichen bis in die antike Kunstkultur zurück; später findet man sie in der mittelalterlichen Kunst, der Volkskunst und insbesondere in populären Drucken wieder. Heutzutage wird die Karikatur in verschiedenen Kunstgattungen und Genres verwendet, beispielsweise in Plakaten, Zeitungs- und Zeitschriftengrafiken.

In der Ausstellung in der Russischen Nationalbibliothek lernen Sie die Entwicklungsgeschichte des Karikaturgenres in unserem Land kennen. In Russland entwickelte sich die Karikatur unter dem Einfluss zweier Traditionen: einerseits des ursprünglichen russischen Volkslubok („lustige Bilder“), andererseits in Übereinstimmung mit der europäischen Tradition der Karikatur selbst (in unserem üblichen Verständnis). G. Yu. Sternin weist in seinem Buch „Essays on Russian satiricalgraphics“ (1963) auf die enge Beziehung zwischen Karikatur und Populärdruck im 18. Jahrhundert hin, die sich damals in ähnlicher Weise entwickelte.

Die Ausstellung wird mit der Rubrik „Der Ursprung der russischen Karikatur“ eröffnet. Hier ist das auffälligste Beispiel einer „populären Karikatur“ – das Gemälde „Mäuse begraben eine Katze“. Es wird angenommen, dass diese Handlung mit dem Jahr 1725 zusammenhängt – der Beerdigung von Peter dem Großen. Vielleicht ist dies eine schismatische Karikatur von Peter dem Großen, „eine Anklage gegen seinen Staat und seine historischen Taten“.

Die Blütezeit der russischen Karikatur fand zu Beginn des 19. Jahrhunderts statt und war größtenteils mit der Karikaturenkampagne gegen Napoleon und seine Truppen während des Vaterländischen Krieges von 1812 verbunden. Anlässlich des 100. Jahrestages dieses militärischen Sieges wurde eine Sammlung russischer Karikaturen dieser Zeit „1812 in Caricature“ (1912) veröffentlicht, in der die Werke der Künstler A.G. einen bedeutenden Platz einnahmen. Venetsianov und I.I. Terebeneva.

Anschließend bewegte sich die Karikatur im 19. Jahrhundert vor allem in soziale und politische Richtungen. Insbesondere die Cartoons der sozialdemokratischen Zeitschriften „Iskra“ und „Gudok“ erfreuten sich bei den Zeitgenossen großer Beliebtheit; beim Lesepublikum erfreuten sich insbesondere die Werke von N. V. großer Beliebtheit. Ievleva und N.A. Stepanova. Eine große Nische in der damaligen satirischen Presse wurde dem alltäglichen Bereich zugeordnet, der von den Zeitschriften „Alarm Clock“, „Dragonfly“, „Entertainment“ usw. abgedeckt wurde.

Wichtige Meilensteine ​​in der Entwicklung der russischen Karikatur waren die Ereignisse des frühen 20. Jahrhunderts. Der Cartoon reagierte lebhaft auf die Revolutionen von 1905 und 1917, den Ersten Weltkrieg und den Bürgerkrieg. Die Ereignisse von 1905 führten zu einer ganzen Welle neuer satirischer Zeitschriften (Machine Gun, Zhupel, Signal usw.), die einen leuchtenden Eindruck in der Geschichte der russischen satirischen Grafik hinterließen. Zeitgenossen schätzten vor allem den geißelnden Humor der Journalisten von Satyricon und New Satyricon, denen es gelungen war, politische Satire mit harmlosem Humor zu verbinden. Viele berühmte Künstler haben mit dem Magazin zusammengearbeitet: I.Ya Bilibin, V.V. Lebedev, Re-Mi (N.V. Remizov) usw.

Die Entstehung der sowjetischen Karikatur ist mit den Namen von V.V. verbunden. Mayakovsky, M.M. Cheremnykh, V.N. Denis, der aktiv an den „Fenstern der Satire von ROST und Glavpolitprosvet“ mitgearbeitet hat. In den 1920er – 1930er Jahren. In der UdSSR wurden viele satirische Zeitschriften veröffentlicht: „Crocodile“, „Smekhach“, „Prozhektor“, „Behemoth“ und eine Reihe anderer. In Zeitschriften wurden Werke berühmter Künstler veröffentlicht - K.P. Rotova, B.E. Efimova, I.A. Malyutin und andere.

Der Große Vaterländische Krieg vereinte das Land im Kampf gegen den Faschismus. Auch die Karikatur stand nicht daneben. In seinem Buch „Fundamentals of Understanding Caricature“ (1961) schreibt der berühmte Künstler B.E. Efimov vergleicht die Schlagkraft eines Cartoons mit einer echten Militärwaffe. Zeichnungen von B.E. Efimova, V.A. Galba, Kukryniksov, B.M. Leo und viele andere Autoren, die in TASS Windows, Combat Pencil und auf Flugblättern veröffentlicht wurden, treffen den Feind nicht schlimmer als Maschinengewehre. Karikaturalben wurden sogar in den Militärdruckereien der Sowjetarmee veröffentlicht: („Baltic Half-lundra“ (1941), „Meer, Sumpf und Unterwasserreptilien“ (1941)).

Die Themen der Nachkriegs-Cartoons wurden friedlicher und befassten sich hauptsächlich mit alltäglichen Themen. Beliebt war auch eine Karikatur von Vertretern der kapitalistischen Gesellschaft. Die führende Position in der satirischen Presse nahmen die Zeitschrift „Crocodile“ und die Kolumne „Club of 12 Chairs“ der „Literary Gazette“ ein, die satirische Schriftsteller und Karikaturisten unter der Leitung von V.V. vereinte. Peskow.

Mit Beginn der Perestroika erweiterte sich der Begriff der Karikatur, die Zensur wurde geschwächt und bald hatten Karikaturisten keine Themen mehr, die sie behandeln konnten. Heutzutage nimmt die Karikatur einen wichtigen Platz auf den Seiten populärer Zeitungen und Wochenzeitungen ein, außerdem werden spezielle satirische Zeitschriften herausgegeben.
Materialien für die Ausstellung wurden vom Fonds für russische und ausländische Bücher, vom Fonds für russische und ausländische Zeitschriften, der Abteilung für Druckgrafik und der Zentralen Referenzbibliothek bereitgestellt.

Kozhin N.A., Abramov I.S.
Populärer Volksdruck der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts und der Moderne / Leningrad. Region Büro für Lokalgeschichte.
L.: Museum der Insel zur Förderung der Künste, 1929.
Code: 106/172

Golyshev I.A.
Ein alter, beliebter Druck: „Mäuse begraben eine Katze“ und einige alte Volksstiche.
Wladimir: I.A. Golyschow, 1878.
Code: 18.130.7.66

Russischer populärer Druck / Autor. Text von N. Kuzmin. Bd. 1.
M.: Prawda, 1970. (Geschichte der russischen Karikatur; Album „Krokodil“)
Code: E Alis568-63/2-6

Baldina O.D.
Russische Volksbilder.
M.: Mol. Wache, 1972.
Code: 72-5/5298

Sternin G.Yu.
Essays zur russischen satirischen Grafik.
M.: Kunst, 1964.
Code: 64-2/3338

1812 in Karikatur: [Sammlung] / comp. F.G. Muskatblit.
M.: Wecker, 1912.
Code: 37.34.2.48

Uspensky V.M., Rossomakhin A.A., Khrustalev D.G.
Bären, Kosaken und russischer Frost: Russland in der englischen Karikatur vor und nach 1812. St. Petersburg: Arka, 2014. (Russland aus der Sicht des Westens)
Code: 2014-5/3362

Klindenger F.D.

London, 1942.
Code: Is31 G-7/2

Klindenger F.D.
Russland – Großbritanniens Verbündeter: 1812-1942.
London, 1942.
Code: Is31 G-7/2
Russland – ein Verbündeter Großbritanniens: 1812–1942

Wereschtschagin V.A.
Russische Karikatur. T.2.: Vaterländischer Krieg.
SPb.: Typ. Sirius, 1911-1913.
Code: 37.22.2.3-2; 340/32-2

Russische Karikatur aus der Zeit des Vaterländischen Krieges von 1812: [Album] / Staat. ist. Museum; Autor: E.M. Bukreeva.
M.: Historisches Museum, 2012.
Code: E AlIr336k/2-3

Gudok: ein satirisches Blatt mit Cartoons.
St. Petersburg, 1862-1863
Code: 2/284niz

Varshavsky L.R.
Russische Karikatur der 40-50er Jahre. 19. Jahrhundert
M.; L.: Izogiz, 1937.
Code: 37-5/430

Varshavsky L.R.
Nikolai Alexandrowitsch Stepanow (1807-1877).
M.: Kunst, 1952. (Massenbibliothek)
Code: Is30 G-2/512

Binewich E.M.
Karikaturisten gehen ins Theater.
St. Petersburg: Petropolis, 2011.
Code: 2013-7/4805

Illustrierter unterhaltsamer Begleiter: Sammlung. Witze und verschiedene Artikel. Oh, sie werden es bemerken. Ereignisse, neue Erfindungen. außergewöhnlich Heldentaten der Selbstlosigkeit, Tugend usw. / Abb. Lebedew und Ievlev.
SPb.: Typ. I.I. Glasunow, 1864.
Code: 18.257.2.32

Unterhaltung: Cartoon-Album. Bd. 1.
M.: Typ. Zeitschrift „Unterhaltung“, 1861.
Code: 18.112.2.210

Auf der Datscha: Datscha- und Gutsleben in Fotografien und Karikaturen vom Ende des 19. bis Anfang des 19. Jahrhunderts. XX Jahrhunderte [Album] / Komp. E.V. Lawrentjewa.
M.: Eterna, 2012.
Code: E AlIr486/2-18

Narr: Künstler Magazin mit Cartoons.
SPb.: A.A. Grigoriev, 1899. Nr. 35-37
Lagercode: 1/503 unten

Wecker: Satiremagazin. mit Cartoons.
SPb.: N.A. Stepanow, 1891. Nr. 26.
Lagercode: 2/73 unten

Postkarten: Studententypen / Kunst. Nayadin (V. Kadulin). 1911.
Code: E OIr486k/7-106, 105, 115, 117, 119

Sammlung von Cartoons zur Großen Russischen Revolution.
Berlin, geb.
Code: Вп 7823а

Golikov A.G., Rybachenok I.S.
Lachen ist eine ernste Angelegenheit. Russland und die Welt an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert. in einer politischen Karikatur.
M., 2010.
Code: 2010-2/2500

Satyricon: wöchentlich. lit.-art. Magazin für Satire und Humor.
St. Petersburg: M.G. Kornfeld, 1910. Nr. 14-26.
Code: 1/415 Unten

1905 in Karikatur: Album „Krokodil“.
M.: Verlag „Arbeitsgas“, .
Code: 123/30

Album der Revolutionssatire 1905-1906. / Hrsg. S. I. Mitskevich; Vorwort B. Zaks; Museum der Revolution der UdSSR.
M.: Staat. Hrsg., 1926.
Code: 33/36

Scherben: wöchentlich. künstlerisch und humorvoll Magazin mit Cartoons.
St. Petersburg: K. Mikhailov, 1906. Nr. 1.
Code: 1/314 unten

Offener Brief: [Karikatur eines Staatsabgeordneten. Duma V.M. Purischkewitsch]
Code: E OIr580r/1-197

Postkarten
Code: E OIr655k/16,14,15,1-11,1-9.

Offene Briefe.
Code: E OIr580r/1-197.18-5.18-3.18-2.18-9

Filippova T.A.
Rapfen und Hottentotten: Deutsche im russischen satirischen Journalismus // Rodina. 2002. Nr. 10. S. 31–37.
Code: P32/3295

Kriegskarikaturen, 1914. Bd. 1.
Code: Sa.25.

Postkarten.
Code: E OIr638r/1-472,1-590,1-143
(farbig)

Rührei oder Ernsthaftes nicht ernst: Über wen und worüber lachte man 1917 in Russland / comp. A.P. Nenarokov [und andere]; Vorwort V.V. Zhuravleva; dünn L. Nezlobina, P. Sorokin.
M.: Britan; Business Club Ros. unabhängiges Institut für Soziales. und national Probl., 1992.
Code: 92-7/1196

Chukovsky K.I., Dreyden S.
Russische Revolution in Satire und Humor.
M.: Verlag „Izv. Zentrales Exekutivkomitee der UdSSR und Allrussisches Zentrales Exekutivkomitee“, 1925.
Code: 15/171

Die Geschichte der UdSSR spiegelt sich wie ein Wassertropfen in der Geschichte der sowjetischen Cartoons wider. Als die Revolution von 1917 immer weiter in die Vergangenheit vordrang, wurde immer weniger Freiheit zur satirischen Karikatur.

Es mag scheinen, dass die Karikatur nach der Revolution nur verschiedene „Bourgeois“ fröhlich verspottete, ihre eigenen Führer jedoch in keiner Weise berührte. Dies ist jedoch nicht der Fall.
Die sowjetische Presse der frühen 20er Jahre ist voll von Karikaturen der Führer der Revolution. Besonders häufig wurden Anführer in Form von Heiligen, Göttern und orthodoxen Priestern gemalt. Anscheinend war die Vergleichung der wichtigsten Atheisten des Planeten mit Heiligen in jenen Jahren unendlich amüsant, wie der Gipfel der Absurdität. Zum Beispiel zeigte einer der Cartoons Wladimir Iljitsch als Ehemann der Jungfrau Maria, des gerechten Josef, mit einem Heiligenschein um seinen Kopf (und die Rolle der Jungfrau Maria wurde von Leo Trotzki gespielt) ... Aber hier ist eine berühmte Zeichnung – Trotzki im Bild des Heiligen Georg des Siegreichen:

Schauen wir uns die Akten des Red Pepper-Magazins für die Jahre 1923–1924 an. Das Magazin zeigt ein Bild einer Reihe von Perücken, Bärten und Schnurrbärten. Indem Sie sie auf unterschiedliche Weise auf einen kahlen, bart- und schnurrbartlosen Rohling kleben, erhalten Sie Porträts von Führern – Marx, Lenin, Trotzki ... (Das Set enthält sogar Lenins Falten um die Augen). Zu seinen Lebzeiten wurde Lenin in Cartoons in der Gestalt von Ilja Muromez gezeichnet, einem Leuchtturmwärter des Kommunismus, einem Fußballspieler, einem Schachspieler ... In einer der Karikaturen durchbohrte Lenin einen dickbäuchigen Bürger mit einem Fahnenmast . Die berühmteste sowjetische Karikatur Lenins ist eine Zeichnung von Denis (auch in Form eines Plakats gedruckt) – der Vorsitzende des Rates der Volkskommissare als Hausmeister mit Besen, der den Globus von allen bösen Geistern reinigt – König-Könige in Hermelinroben, Millionäre mit engen Goldsäcken...

Übrigens war derselbe Denis im Jahr 1917 ein Gegner der Bolschewiki und zeichnete viel bösere Karikaturen von Lenin, zum Beispiel diese in der Zeitschrift Beach, die Wladimir Iljitsch im Bild von Judas Iskariot in alten jüdischen Kleidern darstellte , mit einer Strickschlinge um den Hals. Lenin nimmt von einem gewissen „Unbekannten“ mit Maske und Schnurrbart à la Kaiser Wilhelm einen Beutel Silbermünzen entgegen: „Bitte erhalten und unterschreiben Sie, Herr Lenin... Dreißig in voller Höhe!“ „Loyaler Dienst ist eine ehrliche Rechnung“, höhnte der Künstler ...

Es gab andere ähnliche Karikaturen von Denis. Anfang 1923 beschloss die sowjetische Zeitschrift „Red Pepper“, Denis an seine langjährige Sünde zu erinnern. Das Magazin druckte eine alte Zeichnung von Denis in Form eines Rätsels nach – ein hässlicher Mann, der wie ein Wirtshausgelage aussieht und auf dem Kopf eine Königskrone trägt. Die Zeichnung erschien ursprünglich Ende 1917 in der Zeitschrift Beach mit der Überschrift „Herr unserer Tage. Seine Majestät Ham I. Das Bild wurde von einer aussagekräftigen Überschrift begleitet: „Mit dem Abdruck dieses Bildes lädt Red Pepper alle Leser ein, sich über die folgenden drei Fragen den Kopf zu zerbrechen:
1. Wer hat es gezeichnet?
2. Wann hast du es gezeichnet?
3. Wen hast du gezeichnet???

Einer der Meister der sowjetischen Karikatur, Boris Jefimow, sagte über diesen Vorfall: „Der verängstigte Denis wurde alarmiert und rannte los, um Schutz bei Maria Iljinitschna, Lenins Schwester, zu suchen. Wie sie später der Redaktion erzählte, winkte Lenin nur mit der Hand und sagte, als sie Wladimir Iljitsch die Ausgabe von „Red Pepper“ zeigte und darüber zu sprechen begann, wie gut Denis in der „Prawda“ gearbeitet habe:
- Gott, was für Kleinigkeiten machen die Leute! Bitte sagen Sie Red Pepper in meinem Namen, dass er diesen Denis in Ruhe lassen soll.“
Bekannt sind auch Karikaturen eines anderen Meisters der sowjetischen Karikatur, Dmitri Moor, von Lenin.

Wladimir Iljitsch als Fackelträger, Zünder des „Feuers der Weltrevolution“:

Imaginärer Auftritt Lenins auf der Genua-Konferenz 1922:

Ein anderer Führer der Oktoberrevolution, Trotzki, litt nicht weniger und vielleicht sogar mehr als Lenin.
Lew Davidowitsch im Bild des Teufels („Trotzki, dargestellt durch die fromme Entente“), Zeichnung von Denis:

Trotzki „laut Bram“ (ein beliebtes Thema in Cartoons dieser Zeit war die Darstellung von Führern in Tierform), der Autor war auch Denis:

Eine weitere Karikatur der „zoologischen Richtung“ ist Dzerzhinsky im Bild eines Hechts („Deshalb ist der Hecht im Meer, damit die Karausche nicht brütet“), Zeichnung von Ming:

Und hier wird Trotzki scherzhaft mit Rockefeller verglichen – nicht zugunsten des Letzteren:

Ein beliebtes Ziel von Karikaturisten in den 1920er Jahren war der Volkskommissar für Bildung, Anatoli Lunatscharski.

In den frühen 20er Jahren behandelten Karikaturisten das Bild Stalins ohne jegliche Ehrfurcht. In einer der berühmten Karikaturen jener Jahre schreiben die Bolschewiki wie Repins Kosaken einen Brief an den „Aglitsky Curzon“. Der Generalsekretär der Partei, Stalin, wird hier in Form eines lachenden Saporoschje-Kosaken dargestellt. Und in einer weiteren Karikatur in „Red Pepper“ verwandelte die lebhafte Feder des Künstlers den Generalsekretär in ein Sternzeichen – Steinbock, mit natürlichen Hufen und Hörnern …
Karikaturen von Stalin – Dmitry Moor (links) und Boris Efimov:

Später wurden Cartoons und lustige Zeichnungen mit Stalin weicher (wie diese Zeichnung von Denis „Stalins Pfeife“), verschwanden aber nicht ganz:

Unter Chruschtschow erschienen manchmal Karikaturen von ihm, aber das waren seltene Ausnahmen. Einer von ihnen, Boris Jefimow in der Prawda, stellte beispielsweise Nikita Sergejewitsch als Bergmann dar, der mit einem Presslufthammer den eisigen, eiszapfenförmigen „Kalten Krieg“ zerschmettert:

Ein anderer hat es in Form der Statue „Lasst uns Schwerter zu Pflugscharen schlagen“ festgehalten. Ausländische Karikaturen von Chruschtschow wurden nachgedruckt: Hier erhebt er sein Glas hoch auf den US-Präsidenten, und hier begräbt er das „Kriegsbeil“... 1960 erschien in der Iswestija eine freundliche Karikatur von Chruschtschow, als er einen Angriff ausführte enorme Reduzierung der Armee um ein Drittel. Auf dem Bild befiehlt der Premierminister der Armee gutmütig: „Jeder Dritte kommt raus!“ Die Militärs verlassen die Reihen mit Koffern und bleiben mit Maschinengewehren zurück... Etwas häufiger als der Premierminister selbst waren seine Autos oder die Seeschiffe, mit denen er reiste, in den lustigen Zeichnungen enthalten. Nicht selten wurden Cartoons mit Zitaten aus Reden illustriert – in den 20er Jahren von Trotzki und Sinowjew, dann von Bucharin, Stalin und schließlich von Chruschtschow.

Leonid Iljitsch Breschnew war der erste Führer der UdSSR, unter dem es in der öffentlichen Presse keine Cartoons mehr gab, auch nicht die sanftesten, der ersten Person des Staates und lustige Zeichnungen (sogar in Form von humorvollen Illustrationen für Reden). Ernsthafte malerische Gemälde mit Darstellungen des Generalsekretärs waren allerdings erlaubt – nicht jedoch frivole Zeitungszeichnungen. Außerdem. Es ist kaum zu glauben, aber persönliche Karikaturen westlicher Persönlichkeiten erschienen immer seltener in gedruckter Form. „Aus Respekt vor dem (US-)Präsidenten haben wir ihn nicht gezeichnet“, hieß es in der Überschrift einer Zeichnung in Crocodile. Abstrakte Helden wurden verspottet, wie der amerikanische Uncle Sam, der britische Löwe oder der gallische Hahn (dann kam noch die Pekingente hinzu). Im Moment der größten Verschärfung der Beziehungen zu China durfte das liberale Literary Gazette ein paar Cartoons über Mao veröffentlichen – aber das war ein Ausnahmefall.

Und normalerweise durften nur „marginale“, faschistische und halbfaschistische Weltfiguren wie der chilenische Herrscher General Pinochet oder der Präsident des rassistischen Südafrika, Peter Botha, lächerlich gemacht werden. Unter den Zeichnungen von Boris Efimov in den 80er Jahren finden sich einzelne Karikaturen von Ronald Reagan, aber auch hier wurden Name und Position des US-Präsidenten in der Signatur schamlos nicht angegeben.

Auch hier ist anzumerken, dass hier nicht alles durch die persönlichen Qualitäten von Leonid Iljitsch entschieden wurde (der Generalsekretär liebte nicht nur satirische Zeichnungen, sondern zeichnete sie in seiner Jugend auch selbst, gestand einmal satirischen Künstlern: „Wie Sie diese Imperialisten besiegt haben in der Krone, auf dem Kumpol. Übrigens habe ich mich in meiner Jugend mit solchen Zeichnungen beschäftigt. Wenn ich es dir zeigen könnte, würde es hier so viel Gelächter geben!“). Alles wurde von der „Atmosphäre der Ära“ entschieden, mit der die Karikaturen der höchsten Staatsbeamten – und sogar der Oberhäupter nicht allzu feindseliger westlicher Staaten – nicht mehr vereinbar waren. Seinen Erinnerungen zufolge fragte Boris Jefimow Breschnew 1977 öffentlich:
- Werden wir bald arbeitslos?
„Er sah mich einige Sekunden lang überrascht an, als würde er die Frage nicht verstehen, dann wurde ihm klar:
- Sind Karikaturisten arbeitslos? Ähm nein! Das ist noch ein weiter Weg, arbeiten Sie weiter!“

L. I. Breschnew und B. E. Efimov auf der Ausstellung satirischer Künstler, 1977

Zusammenfassend können wir sagen: Natürlich sind Karikatur und Satire im Allgemeinen ein schiefer Spiegel der realen Welt, aber es ist ihre „Krümmung“, die es dieser Welt teilweise ermöglicht, Stabilität und Gleichgewicht zu bewahren. Lachen ist zweifellos ein destruktives Element, aber nur das, was unter anderem auf Lachen basiert, ist von Dauer. Einer der aktuellen ideologischen „Gurus“, der sich sogar „Rot“ nennt, argumentierte einmal ernsthaft, dass Michail Bachtins Buch über die „Kultur des Lachens“ (das übrigens zu Beginn der Breschnew-Ära im Jahr 1965 veröffentlicht wurde) eine Rolle spielte eine fatale Rolle bei der Zerstörung der UdSSR (Jahr). Es wäre lustig, wenn es nicht so traurig wäre ... Tatsächlich war es die Einengung des rechtlichen Feldes für politisches Gelächter, Satire und Karikatur, die eine bedeutende (wenn auch natürlich nicht die Hauptrolle) Rolle bei der Zerstörung spielte die UdSSR. Denn Lachen findet, wie Wasser, „immer ein Loch“, aber nur wenn dieses Loch nicht in der Konstruktion des Schiffes vorgesehen ist, kann es für das Schiff leicht tödlich sein...

Veröffentlichungen im Bereich Vorträge

In der Sowjetunion diente die Karikatur als Waffe im Kampf gegen Staatsfeinde und die Laster der Gesellschaft satirische Zeichnungen wurden täglich auf den Seiten zentraler Publikationen veröffentlicht. Ihre Helden waren reale Menschen und kollektive Bilder, und ihre Themen waren Außenpolitik und soziale Probleme. Wir sagen Ihnen, wen und wie die Karikaturisten denunziert haben.

Der Feind hat einen Schwanz und Hörner

Die ersten humorvollen Zeichnungen erschienen im alten Ägypten. Mit ihrer Hilfe verspotteten Künstler ihre Feinde: Sie verzerrten die Gesichtszüge der Täter in ihren Karikaturen grob, indem sie ihnen Schwänze, Hörner und andere unansehnliche Merkmale hinzufügten. In Russland geht die Geschichte der Karikatur auf das Volkstum zurück beliebte Drucke XVII Jahrhundert mit lakonischen und humorvollen Bildern. Später, im 19. Jahrhundert, illustrierten komische Zeichnungen satirische Artikel auf den Seiten von Zeitungen und Zeitschriften.

In der Sowjetunion verspotteten Künstler Kapitalisten und Imperialisten, Schulschwänzer und Faulenzer und thematisierten Alkoholismus und Trunkenheit. In politischen Karikaturen gab es von Ausgabe zu Ausgabe Abbildungen von Imperialisten mit Monokel und einer Tüte Geld, aber auch von Militärs, Polizisten und Priestern.

Humorvolle Bilder widmeten sich der Politik, den Problemen der Gesellschaft und der Familie und wurden zum Thema des Tages gezeichnet. Wie der Karikaturist und Publizist Boris Efimov feststellte, nahmen satirische Zeichnungen Anfang der 1920er Jahre in sowjetischen Zeitungen einen besonderen Platz ein: Im Westen dienten Cartoons in der Regel der Unterhaltung und wurden in humorvollen Publikationen veröffentlicht, in der Union hingegen schon ein Propagandamittel.

Dmitry Moor: „Lasst uns das faschistische Biest erledigen!“

Grafikmeister Dmitry Orlov arbeitete unter dem Pseudonym Dmitry Moor. Er war einer der Begründer des sowjetischen Propagandaplakats: 1920 erschien sein Werk „Wrangel lebt noch“ in der größten Auflage der Bürgerkriegszeit – mehr als 65.000 Exemplare. Der Künstler war an der Gründung der Zeitschrift „Crocodile“ beteiligt, seine Cartoons wurden in der Zeitung „Pravda“, in der atheistischen Zeitschrift „Atheist at the Machine“ und anderen Publikationen veröffentlicht.

Moors aktuelle Zeichnungen zu politischen Themen und Cartoons ausländischer Politiker erfreuten sich bei den Lesern großer Beliebtheit. Die Plakate des Künstlers machten sich wütend über den Feind lustig: Vertreter der Weißen Bewegung, Geistliche und Kapitalisten.

Im Jahr 1931 wurde eine Sammlung von Cartoons von Dmitry Moore mit dem Titel „Who Are They“ veröffentlicht, die 100 Porträts ausländischer Geschäftsleute und Politiker enthielt: den Industriellen Henry Ford, die Magnaten Rockefeller und den Politiker Winston Churchill. Moore behielt die Porträtähnlichkeit bei: Das schrieb er „Man muss etwas, das der Lächerlichkeit würdig ist, so lächerlich machen, dass sein Wesen nicht einer Deformation unterliegt.“. In den Cartoons werden Politiker als Herren der Welt dargestellt, die Arbeiter und einfache Leute herumschubsen.

Moore schuf auch satirische Zeichnungen zu religiösen Themen. Besonders beliebt beim Volk war das groteske Bild des Gottes der Heerscharen – ein alter Mann mit Bart und runder schwarzer Brille, über dem Kopf ein Heiligenschein. In Städten und Dörfern in der Nähe von Kirchen wurden Plakate angebracht, auf denen die Beschlagnahmung von Kircheneigentum zugunsten der Hungrigen gefordert wurde, sowie satirische Darstellungen von Geistlichen und Gläubigen.

Zur Zeit Großer patriotischer Krieg Auf Propagandaplakaten stellte der Künstler die Grausamkeit der Nazis dar, aus dieser Zeit stammen seine Werke „Das Biest ist verwundet“. Erledigen wir das faschistische Biest!“, „Wie haben Sie der Front geholfen?“ Er zeigte satirisch die Führung von Nazi-Deutschland – „Alles ist in G“, „Oger Hitler“. Den Zeichnungen waren beispielsweise kurze Signaturen beigefügt „Der Faschismus kommt! Nieder mit Grenzen, Verträgen, Vereinbarungen, Gewissen – all diese wilden demokratischen Vorurteile, all dieser historische Müll ...“. Die Cartoons von Dmitry Moor prägten das Bild des Feindes für die Bevölkerung im Hinterland und die Soldaten an der Front; sie zeigten den Feind als grausam und dumm, und er wurde vom Helden – dem sowjetischen Soldaten – leicht besiegt.

Kukryniksy

Kreativteam Kukryniksov entstand in den frühen 1920er Jahren. Dieser Name wurde aus den Anfangsbuchstaben der Nachnamen von drei Künstlern gebildet – Mikhail Kupriyanov, Porfiry Krylov und Nikolai Sokolov. Die Meister arbeiteten auf groteske Weise und sprachen über das Thema des Tages. Karikaturen, Karikaturen und Buchillustrationen im satirischen Stil brachten ihnen Popularität.

„Um ehrlich zu sein, besteht unser Team aus vier Künstlern: Kupriyanov, Krylov, Sokolov und Kukryniksy. Letzteres behandeln wir alle drei mit großer Sorgfalt und Sorge... Was das Team geschaffen hat, konnte keiner von uns einzeln meistern.“

Kukryniksy

Die ersten Zeichnungen des Künstlers wurden Ende der 1920er Jahre veröffentlicht; thematische Satire und ungewöhnliche Signatur erregten die Aufmerksamkeit der Leser. Die Kukryniksy arbeiteten mit der Zeitung Prawda, der Zeitschrift Krokodil und vielen sowjetischen Publikationen zusammen. Sie schufen eine Reihe ironischer Zeichnungen „Altes Moskau“, die typische Moskauer, ihre Gewohnheiten und Lebensweise darstellten: Gemeinschaftswohnungen der jungen Stadt, Bürokratie, unruhiges Leben. Kukryniksys Cartoons berühmter Dichter, Schriftsteller und literarischer Helden waren bei der kreativen Intelligenz beliebt.

Auch Künstler beteiligten sich an der Schaffung eines satirischen Bildes der Faschisten. Kukryniksys militärisches Propagandaplakat „Wir werden den Feind rücksichtslos besiegen und vernichten!“ erschien wenige Tage nach Beginn des Großen Vaterländischen Krieges auf den Straßen Moskaus. Auf dem Plakat stellten sie Hitlers heimtückischen Angriff auf die UdSSR und den von Deutschland gebrochenen Nichtangriffspakt dar. Der feindliche Angriff auf das Plakat wird von einem sowjetischen Soldaten mutig abgewehrt.

Die Zeichnungen der Künstler wurden während des gesamten Krieges in der Zeitung Prawda veröffentlicht. Neben Plakaten schufen die Kukryniksy Flugblätter für Wehrmachtssoldaten, in denen sie zur Kapitulation aufriefen. Propaganda wurde massenhaft hinter die feindlichen Linien geworfen.

Victor Denis: „Der Besen der Roten Armee fegte die bösen Geister zu Boden!“

Der Grafiker Viktor Denis (Denisov) begann seine kreative Karriere mit humorvollen Alltagsskizzen und Karikaturen von Schriftstellern und Dichtern: Iwan Bunin , Leonida Andreeva , Igor Severyanin. Der Künstler vermittelte gekonnt die charakteristischen Merkmale der Helden, im Laufe der Zeit ähnelten freundliche Cartoons immer mehr Karikaturen.

Während des Bürgerkriegs schuf er Plakate „Kapital“, „Entweder Tod dem Kapital oder Tod unter der Ferse des Kapitals“ und „Entente unter dem Deckmantel des Friedens“. Die Zuschauer schätzten Denis‘ witzige Karikaturen; sie waren leicht als verallgemeinerte Darstellungen von Repräsentanten zu erkennen "alte Welt"- Kulake, Priester, Kapitalist. Der Künstler stellte die Charaktere dar und beachtete dabei ihre charakteristischen Merkmale: Der Kapitalist ist ein dicker Mann im schwarzen Anzug mit goldener Kette, der Geistliche ist nicht weniger fettleibig und trägt ein großes goldenes Kreuz. Diese Bilder wurden in der Zeichnung des Künstlers „Denikins Gang“ zusammengefasst.

Während des Großen Vaterländischen Krieges schuf Victor Denis Cartoons für Zeitschriften und Zeitungen; kleine Zeichnungen zu politischen Themen wurden in die Serien „Denis Toys“ und „Denis Christmas Tree Decorations“ aufgenommen. Grafische Witze wurden beispielsweise mit kleinen Bildunterschriften des Autors veröffentlicht "Hier hier! Abrüstung der Herren! Tag und Nacht entwaffnen sie, und es kommen noch mehr Waffen hinzu!“.

Mikhail Cheremnykh: „Hört auf, Angst vor Göttern zu haben, Brüder“

Der sowjetische Karikaturist und Plakatkünstler Michail Tscheremnych war einer der Gründer der berühmten „Fenster der Satire ROSTA“. 1919 schlug der Künstler vor, eine Plakatzeitschrift mit satirischen Zeichnungen zu aktuellen politischen Themen zu erstellen und die Blätter in den Schaufenstern leerer Geschäfte aufzuhängen. Er war der Autor der ersten Zeichnung, die in der Mitte erschien Moskau, im Schaufenster einer leeren Konditorei. Dieses Werk ist bis heute nicht erhalten, aber es ist bekannt, dass es Anton Denikins Angriff auf Moskau und der Niederlage der Kommunisten in Ungarn gewidmet war. Bald kam ein Dichter zu „Windows of ROSTA“ Wladimir Majakowski, der nicht nur die Texte für die Plakate schrieb, sondern auch einige der „Fenster“ bemalte.

Die ersten Plakate wurden einmal pro Woche in einer Auflage produziert und von Hand gezeichnet; sie sahen aus wie eine vergrößerte Zeitschriftenseite. Dann begann man, sie mit Schablonen zu reproduzieren, die Zahl erreichte 300 Exemplare.

Plakate wurden in 47 Städte der Sowjetunion verschickt und in Geschäften, Bahnhöfen, Zäunen und Häusern aufgehängt. Groß und hell, mit satirischen Cartoons und witziger Poesie, waren die Fenster so effizient wie Zeitungen und so klar wie Plakate. Cheremnykh malte mehrere hundert „Fenster des WACHSTUMS“.

Zeitungen und Zeitschriften veröffentlichten seine Cartoons zu internationalen Themen. Darin stellte der Künstler kollektive Bilder von Militärs, Geldmagnaten und unterwürfigen Diplomaten dar. Auf den Cheremnykh-Blättern wird der Kapitalist im Bild eines gnadenlosen Raubtiers dargestellt: ein dicker Mann mit räuberischem Gesicht und scharfen Nägeln, die an Tierkrallen erinnern. In seinen Cartoons zu Themen der Produktion und des Alltags entlarvte der Künstler die Sorglosigkeit, Arroganz und Gleichgültigkeit seiner Charaktere „Ziele“ kam lustig heraus, aber nicht hässlich, der Meister griff nicht zu übermäßiger Übertreibung.

Mikhail Cheremnykh galt als anerkannter Meister der religiösen Satire. Das atheistische Plakat „Sektierer – Kulak Petersilie“ zeigt eine Puppe in Form eines Predigers in den Händen eines Kulakenpfarrers.

Der Künstler war Autor des Anti-Religious ABC, einer Publikation, in der satirische Zeichnungen mit ätzenden Couplets alphabetisch geordnet waren. Dem Buchstaben „B“ war beispielsweise eine Unterschrift beigefügt „Hört auf, Angst vor Göttern zu haben, Brüder.“, die nächste Seite lautete - „Glaube ist schädlich, schädlicher als Wein“.

„Live Targets“ von Boris Efimov

Karikaturen des sowjetischen und russischen Künstlers Boris Efimov wurden von den größten sowjetischen Zeitungen, den Zeitschriften Krokodil und Chudak, veröffentlicht. Zeichentrickfiguren - „lebende Ziele“ Zu Efimova gehörten die Politiker Winston Churchill, Neville Chamberlain, die faschistischen Führer Adolf Hitler, Benito Mussolini und Hitlers Mitarbeiter, der Propagandist Joseph Goebbels.

Der Künstler vermittelte gekonnt Porträtähnlichkeiten und verlieh seinen Charakteren gleichzeitig mit präzisen Strichen psychologische Eigenschaften. Einige Zeichnungen lösten diplomatische Proteste aus. Einmal war der britische Finanzminister Austin Chamberlain von Jefimows Karikatur beleidigt. Die Beziehungen zwischen den Ländern brachen zusammen; in der diplomatischen Note heißt es: „eine äußerst beleidigende und betrügerische Karikatur, die den britischen Außenminister zeigt, der der Hinrichtung litauischer Kommunisten applaudiert.“.

Während des Großen Vaterländischen Krieges ging Efimov zur aktiven Armee, er wusste über die Ereignisse an der Front Bescheid und fand dort Motive für Cartoons und Plakate. Zusammen mit den Künstlern Dmitry Moor, Victor Denis und Kukryniksy fertigte er Zeichnungen für TASS Windows an, den Nachfolgern von ROSTA Windows.

In der Nachkriegszeit dienten Jefimows treffende und lakonische Karikaturen den Lesern als Bildquelle westlicher Politiker. „Ziele“ Für den Karikaturisten waren es vor allem die Vereinigten Staaten als wichtigste Hochburg des Weltimperialismus und der abstrakten kapitalistischen Welt im Westen. Die Zeichnungen enthielten viele Details und Texte: Titel, Bildunterschrift, Erläuterungen. Das Epigraph bestimmte den Grund, warum die Karikatur gezeichnet wurde; es könnte ein Zitat aus einem Werk oder eine Aussage einer berühmten Person sein, wie zum Beispiel in der Karikatur „Sie werden gezügelt.“

Im Laufe der Jahre hat Efimov Zehntausende Karikaturen, Plakate, Illustrationen und Cartoons gezeichnet. In seinen Memoiren schrieb er, dass die Form der Karikatur klarer und anschaulicher sei als die literarische Form, nämlich die Zeichnung „übersetzt Fakten aus der Sprache logischer Konzepte in die Sprache visueller Bilder».