Chopin-Biographie. Kurzbiographie von Chopin


Name: Frederic Chopin

Alter: 39 Jahre

Geburtsort: Zhelyazova Wola, Polen

Ein Ort des Todes: Paris, Frankreich

Aktivität: polnischer Komponist, Pianist, Lehrer

Familienstand: war nicht verheiratet

Frederic Chopin - Biografie

Polnischer Komponist, der die Klavierstücke schuf, die die Grundlage für das Erlernen des Klavierspiels bildeten. In seinem Werkarsenal hat Chopin keine Musik für das von ihm komponierte Orchester, was jedoch seine Fähigkeiten als Begründer der polnischen Musikschule des Klavierspiels nicht schmälert.

Kindheit, Familie des Komponisten

Friedrichs Vater war ein Lehrer, der oft als Erzieher für die Kinder angestellt wurde. Die Mutter war intelligenter, adliger Herkunft. Musik und Poesie sind zwei Hauptkunstformen, denen in der Familie viel Aufmerksamkeit geschenkt wurde. Neben dem einzigen Sohn hatte die Familie drei Mädchen. Nur der Junge erbte von seiner Mutter die Fähigkeit, Klavier zu spielen: Sie konnte schön singen und Klavier spielen. Chopins gesamte Biographie als Komponist wurde durch die Erziehung seiner Eltern geprägt. Das Musikinstrument ermüdete den Jungen nicht stundenlang, er lernte gerne neue Stücke und wählte bekannte Melodien.


Ein Kind ab fünf Jahren trat bereits mit Konzerten auf, im Alter von sieben Jahren wurde er dem bekannten Pianisten Wojciech Zhivny zugeteilt, der es in fünf Jahren schaffte, aus dem begabten Kind einen Virtuosen des Klavierspiels zu machen. Gleichzeitig erhielt er Kompositionsunterricht bei Jozef Elsner. Der junge Mann liebt es zu reisen, Theater in Berlin, Prag und Dresden zu besuchen. Chopin kam nach Russland, eroberte Alexander I. mit seinem Spiel und wurde mit dem kaiserlichen Diamantring ausgezeichnet. Das Schicksal begünstigte den begabten jungen Mann und schrieb viele erfolgreiche Momente im Leben des Musikers in die Seiten seiner Biografie.

Chopins Konzertaktivitäten

Konzerte, die Chopin populär machten, begann er ab seinem neunzehnten Lebensjahr zu geben. Warschau und Krakau applaudierten dem Talent. Der Musiker geht auf Tournee nach Deutschland, wo er erfährt, dass in seiner Heimat ein Aufstand niedergeschlagen wurde, für den er sich immer aussprach. Es war unmöglich, nach Polen zurückzukehren, und Frederic versteckt sich in Paris. Der Musiker wird von Wien und der gesamten Hauptstadt Frankreichs beklatscht. Viele berühmte Komponisten haben Chopins musikalisches Genie bewundert. Unter ihnen waren der Deutsche Robert Schumann und der ungarische Komponist Franz Liszt.

Chopins Kreativität

Das Schicksal des Mutterlandes macht dem Komponisten Sorgen, und er komponierte 4 Balladen über sein geliebtes Land nach den Versen von Adam Mitskevich. Er hörte hier nicht auf und schrieb Tanzmelodien, die den Bewunderern seines Talents Mazurkas, Walzer und Polonaisen boten. Er ist autobiographisch in seiner Musik und bringt sie gleichzeitig dem Folk näher.

In seiner Komposition und Aufführung erklingt das allen Nocturnes Vertraute auf eine neue Art und Weise. Das ist kein ruhiges Nachtlied. Dies ist eine Naturbeschreibung mit tiefen lyrischen Untertönen mit den tragischen Erfahrungen des Komponisten. In der Zeit von Chopins Leidenschaft für das Werk Bachs schuf er 24 Präludien, die auch die Möglichkeiten dieses klassischen Musikstücks erweitern.

Die pädagogische Tätigkeit des Komponisten

Der polnische Komponist erwies sich als genialer Schöpfer einer einzigartigen Technik, die in der Ausbildung junger Pianisten verwendet wurde. Der Lehrer hatte viele Schüler und Schüler, aber in die Geschichte der polnischen Musik ging nur ein Name ein: der Pianist und Musikredakteur Adolf Gutman. Chopin hatte viele Freunde unter wahren Meistern auf dem Gebiet der Literatur, Malerei und Fotografie. Die meisten von ihnen schufen Porträts des Komponisten.

Frederic Chopin - Biographie des persönlichen Lebens

Im Privatleben des Komponisten war nicht alles so wolkenlos wie in seinem Werk. Sie war voller Tragödien. Friedrich hat von seiner Mutter eine sensible, zarte und verletzliche Seele geerbt. Aber ich fand kein Glück und keine Ruhe bei meinen Frauen. Die erste, der er sein Herz öffnete, war die junge Maria Wodzińska, die wie er in Polen geboren wurde. Es fand eine Verlobung statt, nach der die Eltern der Braut beschlossen, dafür zu sorgen, dass der Bräutigam ihrer Tochter wohlhabend war. Das finanzielle Wohlergehen des Komponisten schien ihnen unzureichend, und die Hochzeit fand nicht statt. Chopin spiegelte all seinen Kummer in der Musik wider.


Ein Jahr später interessierte er sich für Baroness Aurora Dudevant. Sie trug einen Männeranzug, war eine leidenschaftliche Feministin, schrieb Romane, signierte sie mit "George Sand". Zum Zeitpunkt ihrer Bekanntschaft mit dem Komponisten war sie 33 Jahre alt und Frederick 27 Jahre alt. Die Beziehung war lange Zeit vor der Öffentlichkeit verborgen. Die Liebenden trafen sich auf der Insel Mallorca, das Klima und die Spannungen in den Beziehungen führten zu einer Schwächung des Körpers von Chopin, er erkrankte an Tuberkulose. In diesem Paar wurden der starke Wille der herrischen Gräfin und die Rückgratlosigkeit und Unterwerfung des jungen Komponisten bemerkt.

Chopins Tod

Frederic Chopin ging es immer schlechter. Der endgültige Bruch mit seiner Geliebten stürzte den Musiker in Verzweiflung, doch er unternahm eine Reise nach Großbritannien mit Konzerten. Auf der Reise wurde er von seiner Schülerin Jane Stirling begleitet. Nach seiner Rückkehr nach Paris gab er mehrere weitere musikalische Darbietungen, legte sich hin und stand bis zu seinem Tod nicht mehr auf.


In all diesen schweren Tagen war neben dem sterbenden Komponisten seine jüngere Schwester Ludwika, die er bei seinen französischen Freunden sehr liebte, immer dabei. Die Ärzte gaben an, dass Chopin an einer komplizierten Lungentuberkulose starb. Der Komponist vermachte sein Herz in seiner Heimat und seinen Körper in Frankreich. Was genau gemacht wurde, ruht das Herz des großen Musikers in einer katholischen Kirche in Warschau.


Biografie Autor: Natsh

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F. Chopin ist ein herausragender polnischer Komponist der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Der Komponist ist ein romantischer, berühmter Pianist.
Er ist der Gründer der polnischen Nationalschule für Komposition.
F. Chopin ist ein einzigartiger Komponist, da er praktisch nur Klaviermusik schrieb.
Charakteristisch für Chopins Stil ist die Verbindung von Kammertexten, poetischer Improvisation mit brillanter virtuoser Technik.

Hauptgenres:

Mazurkas - ca. 60 (zweite Schaffensphase)
Polonaisen - ca. 20 (1829-1846)
Nocturnes - etwa 20 (1829-1846)
Skizzen - 27 (1828-1839)
Improvisiert - 4 (1834-1842)
Walzer - ca. 15 (zweite Schaffensphase)
Präludien - Zyklus von 24 Präludien + 2 (1836-1839)
Scherzo - 4 (1831-1842)
Balladen - 4 (1831-1842)
Sonaten - 3 (alle Perioden)
Sonate für Cello und andere Kammermusikwerke
Konzerte für Klavier und Orchester - 2 (1829-1830)
Lieder

Merkmale des Musikstils von F. Chopin:

Eine Synthese aus romantischen und klassischen Traditionen
Neues Intonationssystem:

  1. "Piano"-Intonationen (Klaviertextur, Klangfarben, Farben), Improvisation
  2. volkstümliche Ursprünge der Intonation - Volkstonarten, Rhythmen, Harmonie, Ornamentik, das Bild eines Volksorchesters, Variabilität der Entwicklung,
  3. elegischer Charakter der Melodie, Ursprünge - Opernarien, Rezitative

Ein kurzer Überblick über die polnische Volksmusik

Bereits im 7. Jahrhundert finden sich in den Aufzeichnungen arabischer Kaufleute Hinweise auf die Existenz polnischer Musik.
Die polnische Folklore besteht hauptsächlich aus monophonen Liedern, mit einer engen Verbindung von Gesang und Tanz... Sie zeichnen sich durch Synkope, Akzente auf schwachen Schlägen aus.
Es gibt auch verschiedene Volksinstrumente und nomadische Instrumentalensembles.
Beliebte alte Volkstänze: Hodzons (der Vorgänger der Polonaise), Mazurka, Kuyaviak, Oberek, Krakoviak und andere. Tänze zeichnen sich durch einen Wechsel von langsamer zu schneller Bewegung (Variationen) aus.
Elemente der polnischen Folklore wurden von verschiedenen Komponisten häufig verwendet. Zum Beispiel I. S. Bach und G. F. Telemann schrieb Polonaisen.

Mazurkas

Für Chopin ist die Mazurka ein Symbol der Heimat. Dieses Genre ist ihm sehr wichtig.
Die meisten Mazurkas schrieb er in Paris.
Mazurka ist als Genre eine organische Kombination mehrerer Volkstänze (dreifach):

  1. Mazur (Masowien) - feuriger und temperamentvoller Tanz, "Tanz der ungestümen Bewegungen" (Paschalov), Improvisation des ersten Paares. Es zeichnet sich durch einen skurrilen Rhythmus und die Unvorhersehbarkeit scharfer Akzente aus.
  2. Kuyaviak (Kuyavia) ist ein fließender Tanz ähnlich einem Walzer. Der Zeitraum umfasst 4 Takte, wobei der Schwerpunkt auf dem vierten Takt liegt.
  3. Oberek (Teil von Kujawyak) ist ein lustiger Tanz. Betonung auf dem dritten Schlag jedes zweiten Taktes.

Nationale Merkmale von Chopins Mazurkas:

  1. Ostinacy der Tanzfiguren + Variabilität.
  2. Punktierter Rhythmus im ersten und anderen Takten, Akzente, Synkope, Polymetrie.
  3. Folk-Modi: Lydisch, Phrygisch, abwechselnd, mit einer erhöhten 2, Polylade.
  4. Texturierte Drehungen imitieren ein Volksorchester - Geige, Kontrabass und Dudelsack. Orgelpunkte über einfache Harmonien (T-D-S), Quinten, volksgeigentypische Melismatik.
  5. Eine Kombination aus Gesang und Tanz.

Chopin zitiert praktisch keine echten Volksmelodien.
Seine Mazurkas sind Miniaturen des Lyrik-Genres. Die nationalen Züge der Musik Chopins kamen in ihnen am deutlichsten zum Ausdruck.
Aufgrund ihres bildlichen Inhalts können sie in verschiedene Typen unterteilt werden:

  1. obrazki - Bilder, Genreszenen (№5, 34) - Nachahmung eines Volksorchesters, Tanzbewegungen, Dur, malerisch.
  2. zal - lyrisch, psychologisch (№6, 13, 49) - "Erinnerungen an die Mazurka", Moll, Traurigkeit.
  3. Verbindung beider Typen
  4. Konzert - sehr wenige

Sie können die Partituren der Mazurkas von F. Chopin sowie seine anderen Werke (Gesamtwerke) auf der Chopin-Website anhören und ansehen: Gesamtmusik.

Liste der Mazurkas, die am häufigsten vom Programm angeboten werden:

op. 7 # 1 [# 5] B-Dauer
op. 7 # 2 [№6] a-moll
op. 17 # 2 [№11] e-moll
op. 17 # 4 [№13] a-moll
op. 24 # 2 [# 15] C-Dur
op. 30 # 3 [# 20] Des-Dur
op. 56 # 2 [# 34] C-Dur
op. 63 # 3 [№41] cis-Moll
op. 67 # 3 [# 44] C-Dur
op. 68 # 2 [№47] a-moll
op. 68 # 4 [№49] f-moll
ohne op. [# 52] D-Dur

Polonaisen

Dies ist ein neues Genre in der professionellen Klaviermusik. Seine Ursprünge sind polnische Folklore.
Polonaise ist ein alter Tanz, der im 17. Jahrhundert im höfischen Umfeld Gestalt annahm. Hat einen verallgemeinerten internationalen Charakter, der wenig Folklore (die Ära des Klassizismus) hinterlässt. Es gab auch eine Volkspolonaise, aber der Vorgänger und die Quelle von Chopins Polonaise war die Ballsaal-Polonaise.

Chopins Polonaisen wiederholen die Entwicklung seiner Mazurkas: von der Musik des Tanzrituals mit objektiven Bildern bis hin zu freien Gedichten, lyrischen Stimmungen. Auch in den Polonäsen gibt es Bilder von national-epischen Heldentaten.

Charakteristische Merkmale der Polonaisen von F. Chopin:
Ein dreiteiliger feierlicher Tanzumzug (meist wurden Bälle mit einer Polonaise eröffnet). Charakteristisch ist eine rhythmische Figur:
Marschierend, malerisch (virtuoser Stil), komplexe Textur und Harmonie, Orchesterklang des Klaviers.

Polonaisen laut Programm:

Etüden

Im Genre der Etüde strebt Chopin nach pianistischer Ausdruckskraft, Miniaturkunst und nicht nur nach technischer Komplexität, die für dieses Genre Voraussetzung ist.
Die Vorläufer von Chopins Etüden sind Werke von N. Paganini, Begleitungen in Liedern von F. Schubert und Sonaten von D. Scarlatti.
Jede Skizze ist eine neue Technik, eine vollständige Miniatur, ein künstlerisches Bild.

Skizzen zum Programm:

Nachtschwärmer(übersetzt Nocturne - Nachtlied)

Im 18. Jahrhundert wurde ein Orchesterstück vom Typ einer Suite, das abends oder nachts von einem Ensemble von Blas- oder Streichinstrumenten aufgeführt werden sollte, als „nächtlich“ bezeichnet. John Field (ein in Russland lebender Ire) gilt als Begründer der romantischen Art der Soloklavier-Nocturnes.
Nocturne war aufgrund seines intimen, lyrischen Charakters, des Kammerpianismus, eines der beliebtesten Genres des 19. Jahrhunderts.
Das Nocturne ist geprägt von freitragenden Themen in der Nähe italienischer Opern- und Liedmelodien und einer begleitenden, schwingenden Begleitung, die nach dem „Obertonprinzip“ aufgebaut ist.
In Chopins Nocturnes lassen sich verschiedene Genrezusammenhänge nachzeichnen – Lied, Serenade, Duett, Choral, Marsch.
In Nocturne Nr. 13 wachsen die Bilder aus dem intimen Thema heraus, das für das Nocturne charakteristisch ist, und verallgemeinern die tragischen Bilder, die Trauer vieler Menschen.
Analyse der Genregrundlagen des Themas Nocturne Nr. 13 in c-moll.

Nocturnes laut Programm:

Impromptu

Ein hybrides Genre (Etüde + Nocturne), aber näher am Nocturne.
F. Chopins improvisierte Quellen sind F. Schuberts Impromptu

Improvisierte Fantasie op. 66 [№4] cis-Moll

Walzer

Die Walzer von F. Chopin sind konzertpoetische Miniaturen. In ihnen werden die Zeichen des Salons, des Alltags und der Programmatik, die für die damaligen Walzer (dies ist die Blütezeit des Ballsaalwalzers) charakteristisch sind, durch das Prisma poetischer Texte gesehen.

Walzer: laut Programm

op. 18 [Nr. 1] Es-Dur (großer brillanter Walzer)
op. 64 # 1 [№6] As-Dur
op. 64 # 2 [№7] cis-moll
op. 69 # 2 [№10] h-moll

Präludien

Das Auftaktgenre tauchte in der Orgelklaviermusik der Spätrenaissance auf. Den Auftakt bildete eine freie Improvisation vor der Aufführung des Hauptwerks, die nicht eingespielt wurde.

In der Ära des I. S. Bachs Präludium ist eine Einleitung und ein Kontrast zum Hauptteil (Fuge oder Choral) oder eine Einleitung zu einem Instrumentalkonzert von A. Corelli, G. Händel. So bildet sich nach und nach das Genre des Präludiums.

Im 19. Jahrhundert wird das Präludium von einem episodischen Hilfsgenre zu einem der führenden Genres, es wird zum Träger romantischer Musikströmungen. Im 19. Jahrhundert eine freie, improvisatorische, tonal instabile, harmonisch koloristische Miniatur.

F. Chopins Präludien verbinden romantische Bilder mit klassischer Logik und Klarheit. Die Genregrundlagen werden in Chopins Präludien prominent dargestellt.

Zyklus: 24 Präludien für Klavier

Die Präludien sind tonal in einem Quintenzirkel angeordnet: Dur + Moll parallel, sie sind alle in Bildsprache und Ausdrucksweise variiert.
Es gibt eine einzige Entwicklungslinie, obwohl die Präludien nach dem Prinzip von "Ebbe und Flut" einander gegenübergestellt werden.
Jedes Präludium ist nur ein Bild, ein psychologischer Zustand. Es ist lakonisch und informativ.
Nach Chopin wandten sich viele Komponisten dem Genre des Präludiums (und des Präludienzyklus) zu: S. Rachmaninow, K. Lyadov, A. Skrjabin, K. Debussy, D. Schostakowitsch und andere.

24 Präludien für Klavier op. 28:

Nr. 1 C-Dur, Nr. 2 a-moll, Nr. 3 G-Dur, Nr. 4 e-moll, Nr. 5 D-Dur, Nr. 6 h-moll, Nr. 7 A-Dur, Nr 8 fis-moll, Nr. 9 E-Dur, Nr. 10 cis-moll, Nr. 11 H-Dur, Nr. 12 gis-moll, Nr. 13 Fis-Dur, Nr. 14 es-moll, Nr. 15 Des-Dur, Nr. 16 b-moll, Nr. 17 As-Dur, Nr. 18 f-moll, Nr. 19 Es-Dur, Nr. 20 c-moll, Nr. 21 B-Dur, Nr. 22 g-moll, Nr. 23 F-Dur, Nr. 24 d-moll

Sonaten und Scherzo

In Chopins Werken repräsentieren sie das Prinzip der Erneuerung klassischer Formen.
Chopins Scherzo wurde zunächst zu einer eigenständigen Großform.

Sonate Nr. 1, op. 4 c-moll (1827-1828)
Sonate Nr. 2, op. 35 b-moll (1837-1839)
Sonate Nr. 3, op. 58 h-moll, 1844

Sonate Nr. 2 in b-moll

Dies ist ein "Instrumentaldrama", bei dem alle Teile miteinander verbunden sind. Die Entwicklung einer Idee geht von einem Gefühl des Persönlichen zu einem Gefühl der weltweiten Hoffnungslosigkeit.
Übrigens, Chopin selbst, wenn er den Trauermarsch aus dem zweiten Satz der Sonate aufführte, dann konnte er nach ihm nichts mehr spielen und wollte, dass der Marsch nach seinem Tod verbrannt wird.

Sonate op. 35 [Nr. 2] b-moll:

Teil 1, Teil 2, Teil 3 (Trauermarsch), Teil 4

Balladen

Chopin ist der Schöpfer des Instrumentalballaden-Genres.

Ballade als Genre entstand während der Renaissance. Im 16. Jahrhundert - Ballade in Frankreich und Folkballaden in England.
Ende des 18. Jahrhunderts veröffentlichte der englische Schriftsteller Thomas Percy in seiner Sammlung "Relics of Ancient English Poetry" (1765) alte Volksballaden, deren Sujets später in der Musik weit verbreitet waren.

Die Ballade zog romantische Komponisten und Schriftsteller sehr an:

  1. Idealisierung der Antike
  2. appellieren an nationale und volkstümliche Themen in Kreativität
  3. fantastische und mystische Bilder
  4. Synthese von Musik und Poesie

Musikballade Genre, Features:

  1. Entwicklung gehorcht der Handlung
  2. Es muss dramatische Episoden geben
  3. Tragische Auflösung am Ende
  4. Fantastische Bilder

Daher die freie Form der Ballade und die Suche nach neuen musikalischen Ausdrucksmitteln, die charakteristisch für phantastische, volkstümliche, epische und dramatische Bilder sind.

Für F. Chopin ist die Ballade ein Zusammenspiel von romantischen und Chopin-Eigenschaften.
In der polnischen Literatur ist das Balladengenre in den Werken von Y. Nemtsevich, A. Mitskevich vertreten, oft handelt es sich um Balladen mit patriotischen Themen.
In Chopins Balladen wird die musikalische Entwicklung verallgemeinert, es gibt keine direkten Assoziationen an literarische Balladen, nur der "Geist" bleibt.

  1. kontrastierende Episoden auf verschiedenen imaginativen Ebenen (Fantasie - Realität)
  2. synthetische Reprise (Synthese gegensätzlicher Themen)
  3. epische Sprachintonationen
  4. Synthese verschiedener Musikformen

Konzert op. 11 [Nr. 1] für Klavier und Orchester in e-moll

Chopin besaß eine seltene musikalische Begabung und konzentrierte seine Arbeit hauptsächlich auf die Klaviermusik. Aber was er in diesem Genre geschaffen hat, verdient nur eine Bewertung - dies ist die Schöpfung eines brillanten Komponisten.

Seine Werke sind im Repertoire von Pianisten auf der ganzen Welt enthalten.

Chopin schuf nur zwei Klavierkonzerte, den Rest schrieb er im Rahmen der Kammermusik. Aber alles, was geschrieben wird, ist eine Geschichte über sein geliebtes Polen, wo er geboren wurde, sein Talent entwickelte und das er so früh verließ: Hoffen - für kurze Zeit, wie sich herausstellte - für immer.

F. Chopins Biografie

Kindheit

In der Familie Chopin waren alle Kinder begabt: Schwestern Ludwika,Isabel und Emilia hatte vielseitige, auch musikalische, Fähigkeiten. Ludvika war sogar seine erste Musiklehrerin und später gab es ein sehr herzliches und vertrauensvolles Verhältnis zwischen Bruder und Schwester. Mutter (Yustyna Kzhizhanovskaya) hatte bemerkenswerte musikalische Fähigkeiten, sang gut und spielte Klavier. Es gelang ihr, dem Jungen die Liebe zu polnischen Volksliedern zu vermitteln. Vater(Nicolas Chopin, gebürtiger Franzose) sprach Fremdsprachen und unterhielt ein Internat für Schüler des Lyzeums. In der Familie herrschte eine Atmosphäre der Liebe und gegenseitigen Hilfe, die Kinder waren von Aufmerksamkeit und Fürsorge umgeben, besonders Friedrich.

Er wurde im Dorf geboren Zhelyazova Volya, in der Nähe von Warschau, 22. Februar 1810 und wohnte in diesem Haus.

Dieses Haus gehörte Graf Skarbek, der Vater des späteren Komponisten war hier Familienmusiklehrer. Im Herbst 1810 zog die Familie nach Warschau, aber der Junge kam oft für die Ferien nach Zhelyazova Wola. Im Ersten Weltkrieg wurde das Anwesen zerstört und 1926 wurde das Gebäude restauriert. Jetzt gibt es ein Museum, das im Sommer Konzerte veranstaltet, das Pianisten aus der ganzen Welt anzieht.

Jugend

Schon in seiner frühen Kindheit zeigte Chopin außergewöhnliche musikalische Fähigkeiten und war sehr empfänglich für Musik: Er konnte beim Musikhören weinen, endlos auf dem Klavier improvisieren, verblüffte Zuhörer mit seinem angeborenen Pianismus. Im Alter von 8 Jahren komponierte er sein erstes Musikstück, Polonaise, das in einer Warschauer Zeitung begeisterte Kritiken erhielt: Der Autor dieser "Polonaise" ist ein Student, der noch keine 8 Jahre alt ist. Dies ist ein wahres Musikgenie mit größter Leichtigkeit und außergewöhnlichem Geschmack. Aufführen der schwierigsten Klavierstücke und Komponieren von Tänzen und Variationen, die Kenner und Kenner begeistern. Wäre dieses Wunderkind in Frankreich oder Deutschland geboren, würde er mehr Aufmerksamkeit bekommen.».

Der junge Chopin wurde von einem Pianisten, einem gebürtigen Tschechen, in Musik unterrichtet, er begann mit einem 9-jährigen Jungen zu lernen, und im Alter von 12 Jahren stand Chopin den besten polnischen Pianisten in nichts nach, und Zhivny weigerte sich, mit zu lernen er sagte, er könne ihm nichts anderes beibringen. Dann setzte Chopin seine theoretischen Studien beim Komponisten fort Josef Elsner, ein polnischer Komponist deutscher Herkunft. Zu diesem Zeitpunkt hatte sich der junge Frederic Chopin zu einem charmanten Mann mit exquisiten Manieren entwickelt, der die besondere Aufmerksamkeit seiner Umgebung auf sich zog. Eine ziemlich vollständige Beschreibung von Chopin dieser Zeit gehört dem Komponisten F. Liszt: « Der Gesamteindruck seiner Persönlichkeit war recht ruhig, harmonisch und erforderte anscheinend keine Ergänzungen in irgendwelchen Kommentaren. Chopins blaue Augen funkelten intelligenter, als sie mit Nachdenklichkeit bedeckt waren; sein sanftes und zartes Lächeln wurde nie bitter oder sarkastisch. Die Subtilität und Transparenz seines Teints lockte jeden; er hatte lockiges blondes Haar und eine leicht gerundete Nase; er war klein, zerbrechlich, schlank. Seine Manieren waren raffiniert und abwechslungsreich; die Stimme ist etwas müde, oft taub. Seine Manieren waren von solchem ​​Anstand, sie hatten einen solchen Stempel von Blutaristokratie, dass er unwillkürlich als Prinz begrüßt und akzeptiert wurde ... das Wort "Langeweile", sind nicht an kein Interesse geknüpft. Chopin war normalerweise fröhlich; sein scharfer Verstand suchte schnell das Lustige, auch in solchen Erscheinungsformen, die nicht jedem ins Auge fallen."

Seine musikalische und allgemeine Entwicklung wurde ihm auch durch Reisen nach Berlin, Dresden, Prag erleichtert, wo er Konzerte prominenter Musiker besuchte.

Chopins künstlerische Aktivitäten

Die künstlerische Laufbahn von F. Chopin begann 1829, als er auf Tournee nach Wien und Krakau ging und dort seine Werke aufführte.

Polnischer Aufstand

29. November 1830 g... Auf dem Territorium des Königreichs Polen, Litauens, teilweise Weißrusslands und der Ukraine am rechten Ufer begann ein polnischer nationaler Befreiungsaufstand gegen die Herrschaft des Russischen Reiches. Es dauerte bis zum 21. Oktober 1831 Gramm... unter dem Motto der Wiederherstellung der eigenständigen "historischen Rzeczpospolita" innerhalb der Grenzen von 1772

Am 30. November tagte der Verwaltungsrat: Das Gefolge von Nikolaus I. war ratlos. „Nikolaus, König von Polen, führt einen Krieg mit Nikolaus, dem Kaiser von ganz Russland“, so beschrieb Finanzminister Lyubetsky die Situation. Am selben Tag wurde General Chlopitsky zum Oberbefehlshaber ernannt.

G. Wunder "Nikolaus I. informiert die Wache über den Aufstand in Polen"

Sofort entstanden zwei Flügel der Bewegung: links und rechts. Die Linke betrachtete die polnische Bewegung als Teil einer gesamteuropäischen Befreiungsbewegung. Die Rechte neigte dazu, auf der Grundlage der Verfassung von 1815 einen Kompromiss mit Nikolaus zu suchen. Der Putsch wurde von der Linken organisiert, aber als die Elite sich ihm anschloss, verlagerte sich der Einfluss auf die rechte Seite. Auch General Chlopitsky, der zum Oberbefehlshaber der Armee ernannt wurde, hatte Recht. Aber auch in der Linken genoss er als Mitstreiter Kosciuszkos Einfluss.

Infolgedessen wurde der nationale Befreiungskrieg am 26. Februar unterdrückt 1832 g... das "Organische Statut" erschien, nach dem das Königreich Polen zu Russland erklärt, der Landtag und die polnische Armee abgeschafft wurden. Die administrative Einteilung in Woiwodschaften wurde durch die Einteilung in Provinzen ersetzt. Tatsächlich bedeutete dies, dass ein Kurs zur Umwandlung des Königreichs Polen in eine russische Provinz eingeschlagen wurde - das Währungssystem, das in ganz Russland gültige Maß- und Gewichtssystem, breitete sich auf das Territorium des Königreichs aus.

Sowjetischer und russischer Historiker P.P. Cherkasov schreibt über die Ergebnisse der Niederschlagung des polnischen Aufstands: „ Im Jahr 1831 flohen Tausende polnischer Rebellen und ihrer Familienmitglieder vor der Verfolgung durch die Behörden des Russischen Reiches aus dem Königreich Polen. Sie ließen sich in verschiedenen Ländern Europas nieder und riefen Sympathien in der Gemeinschaft hervor, die entsprechenden Druck auf Regierungen und Parlamente ausübten. Es waren die polnischen Emigranten, die versuchten, für Russland ein äußerst unattraktives Bild eines Freiheitswürgers und einer Brutstätte der Willkür zu schaffen, die das "zivilisierte Europa" bedroht. Polonophilie und Russophobie sind seit den frühen 1830er Jahren zu wichtigen Bestandteilen der europäischen öffentlichen Meinung geworden.

Eine detaillierte Darstellung dieses historischen Ereignisses ist notwendig, um den Grund für Chopins erzwungene Trennung von seiner Heimat, die er sehr liebte und nach der er sich so sehr sehnte, verständlich zu machen.

Als 1830 in Polen die Nachricht von einem Unabhängigkeitsaufstand ausbrach, träumte Chopin davon, in seine Heimat zurückzukehren und an den Kämpfen teilzunehmen. Er fing sogar an zu packen, aber auf dem Weg nach Polen erfuhr er, dass der Aufstand niedergeschlagen war. In gewisser Weise waren auch seine Eltern, die die Rebellen in ihrem Haus versteckten, an dem Aufstand beteiligt, so dass eine Rückkehr nach Polen unmöglich war. Diese Trennung von seiner Heimat war die Ursache seines ständigen versteckten Kummers – Heimweh. Dies war höchstwahrscheinlich auch die Ursache für seine Krankheit und den vorzeitigen Tod im Alter von nur 39 Jahren.

Georges Sand in Chopins Leben

V 1831 Gramm... Chopin tourte durch Paris. Seine berühmte "Revolutionäre Studie" entstand unter dem Eindruck der Niederlage des polnischen Aufstandes.

Nach einer Weile traf er George Sand, mit dem die Beziehungen lang (ca. 10 Jahre) und moralisch schwierig waren, was in Kombination mit Heimweh seine Gesundheit stark untergrub.

Georges Sand- Französischer Schriftsteller. Ihr richtiger Name - Amandine Aurora Lucille Dupin (1804-1876).


O. Charpentier "Porträt von Georges Sand"

Die Beziehung zwischen Chopin und George Sand begann in 1836 g... Zu diesem Zeitpunkt hatte diese Frau eine bewegte Vergangenheit hinter sich, sie war bereits 32 Jahre alt, erlebte eine gescheiterte Ehe, war Mutter von zwei Kindern und Schriftstellerin. Sie ist übrigens Autorin von über 30 Romanen, von denen der bekannteste "Consuelo" ist.

Bei ihrem ersten Treffen mochte er sie nicht: "Was für eine unsympathische Frau dieser Sand ist. Und wenn sie eine Frau ist, bin ich bereit, daran zu zweifeln!" - bemerkte er dem Besitzer des Salons, in dem ihr Treffen stattfand. Georges Sand, ein in ganz Paris bekannter Schriftsteller, trug zu dieser Zeit einen Herrenanzug, der durch hohe Stiefel und eine Zigarre im Mund ergänzt wurde. In dieser Zeit erlebte Chopin den Abschied von seiner Braut Maria Wodzińska. In der Hoffnung, dass sich das Klima auf Mallorca positiv auf Chopins Gesundheit auswirkt, fährt Sand mit ihm und den Kindern über den Winter dorthin. Aber die Regenzeit begann und Chopin bekam Hustenanfälle. Im Februar kehrten sie nach Frankreich zurück. Von nun an will Georges Sand nur noch für Kinder, Chopin und seine Kreativität leben. Aber die Unterschiede in ihren Charakteren und Vorlieben waren zu groß, außerdem wurde Chopin von Eifersucht gequält: Er verstand den Charakter von George Sand genug. Infolgedessen konnte ihre gegenseitige Zuneigung nicht lange anhalten. Sand erkannte schnell, dass Chopin gefährlich krank war und kümmerte sich hingebungsvoll um seine Gesundheit. Doch egal, wie sich seine Situation verbesserte, Chopin durfte aufgrund seines Charakters, seiner Krankheit und seiner Arbeit nicht lange in Ruhe sein. Heinrich Heine schrieb über diese Verletzlichkeit: „ Dies ist ein Mann von außergewöhnlicher Sensibilität: die kleinste Berührung ist eine Wunde, das kleinste Geräusch ist ein Donnerschlag; eine Person, die ein Gespräch nur von Angesicht zu Angesicht erkennt, in ein mysteriöses Leben eingetreten ist und sich nur gelegentlich in unbändigen Possen, liebenswert und lustig manifestiert».

M. Vodzinskaya "Porträt von Chopin"

V 1846 B. zwischen dem Sohn von Georges Sand Maurice und Chopin kam es zu einem Konflikt, Maurice beschloss, sein Zuhause zu verlassen. Und als sie sich auf die Seite ihres Sohnes stellte, beschuldigte Chopin sie, sich in ihn verliebt zu haben. Im November 1846 verließ Chopin das Haus von George Sand. Vielleicht hätte es nach einer Weile ihre Versöhnung gegeben, aber die Tochter des Schriftstellers Solange mischte sich in den Konflikt ein: Sie stritt sich mit ihrer Mutter, kam nach Paris und wandte Chopin gegen ihre Mutter auf. George Sand schreibt an Chopin: „… Sie hasst ihre Mutter, verleumdet sie, verunglimpft ihre heiligsten Motive, entweiht ihr Zuhause mit schrecklichen Reden! Sie hören sich das alles gerne an und glauben es vielleicht sogar. Ich werde nicht in einen solchen Kampf eintreten, es erschreckt mich. Ich sehe dich lieber in einem feindlichen Lager, als mich gegen einen Gegner zu wehren, der von meiner Brust und meiner Milch genährt wurde."

Georges Sand starb im Alter von 72 Jahren. Nach der Trennung von Chopin blieb sie sich selbst treu: Als sie 60 Jahre alt war, war ihre Geliebte der 39-jährige Künstler Charles Marchal, den sie „mein dickes Kind“ nannte. Und nur eines konnte diese Frau zum Weinen bringen - die Klänge von Chopins Walzern.

Chopins letzte Jahre

Im April 1848 ging er nach London, um Konzerte zu geben und zu unterrichten, um sich von allen Ereignissen rund um Paris abzulenken. Dies war seine letzte Reise. Auch hier war ein voller Erfolg, aber ein nervöses, stressiges Leben, feuchtes britisches Klima und periodisch verschlimmerte chronische Lungenkrankheiten untergruben seine Kräfte völlig. Nach Paris zurückgekehrt, starb Chopin am 17. Oktober 1849 gr.

Die ganze Musikwelt trauerte zutiefst um ihn. Tausende Fans seiner Arbeit versammelten sich bei der Beerdigung. Auf seinen Wunsch wurde bei der Beerdigung das „Requiem“ von Mozart (seinem Lieblingskomponisten) aufgeführt.

Chopin ist auf dem Friedhof begraben Père Lachaise(zwischen den Gräbern der Komponisten Cherubini und Bellini). Chopins Herz wurde nach seinem Willen gesandt an Warschau, wo ist in einer Spalte eingemauert Heilig-Kreuz-Kirche.

Chopins Kreativität

« Hut ab, meine Herren, bevor Sie ein Genie sind!“(R. Schumann)

Chopin gab im Alter von 22 Jahren sein erstes Konzert in Paris mit vollem Erfolg. Später trat Chopin selten bei Konzerten auf, aber sein Ruhm war in Salons mit einem polnischen Publikum und der französischen Aristokratie sehr hoch. Er liebte auch den Unterricht, was bei großen Pianisten äußerst selten vorkommt; viele dagegen scheuen den Unterricht, weil er es als schmerzhaft empfindet.

Alle Werke von Chopin sind seiner Heimat Polen gewidmet.

- ein feierlicher Prozessionstanz polnischer Herkunft in moderatem Tempo. Es wurde in der Regel zu Beginn der Bälle aufgeführt, um den feierlichen Charakter des Urlaubs zu betonen. In einer Polonaise bewegen sich tanzende Paare nach den etablierten Regeln der geometrischen Formen. Musikalisches Maß des Tanzes ¾. In Polonaisen und Balladen erzählt Chopin von seinem Land, seinen Landschaften und seiner tragischen Vergangenheit. In diesen Werken verwendet er die besten Merkmale des polnischen Volksepos. Gleichzeitig ist Chopins Musik außergewöhnlich originell, sie zeichnet sich durch ihre kühne Figurativität und Einfachheit der Zeichnung aus. Zu diesem Zeitpunkt wurde ersetzt Klassizismus kam Romantik, und Chopin wurde zu einem der Hauptvertreter dieser Musikrichtung.

- Polnischer Volkstanz. Sein Name kommt von den Einwohnern MasowienMasuren, in dem dieser Tanz zum ersten Mal auftrat. Die Taktart ist 3/4 oder 3/8, das Tempo ist schnell. Im 19. Jahrhundert. die Mazurka verbreitete sich als Gesellschaftstanz in vielen europäischen Ländern. Chopin schrieb 58 Mazurkas, in denen er auch polnische Volksweisen verwendete und ihnen eine poetische Form gab. Walzer, Polonaise und Mazurka er verwandelte es in eine eigenständige musikalische Form, die Klassizität mit melodischem Reichtum, Anmut und technischer Perfektion kombinierte. Außerdem schrieb er viele Scherzo, Impromptu, Nachtschwärmer, Skizzen, Präludien und andere Werke für Klavier.

Zu Chopins besten Werken gehören Skizzen... Üblicherweise wurden Etüden als Werke bezeichnet, die zur technischen Perfektion des Pianisten beitragen. Aber Chopin konnte in ihnen seine erstaunliche poetische Welt enthüllen. Seine Skizzen zeichnen sich durch jugendliche Ungestümheit, Dramatik und sogar Tragik aus.

Das glauben Musikwissenschaftler Walzer Chopin kann als seine Art "lyrisches Tagebuch" angesehen werden, sie sind eindeutig autobiografischer Natur. Von tiefer Isolation geprägt, offenbart sich Chopin in seinen lyrischen Werken. Seine Werke werden auf der ganzen Welt geliebt und aufgeführt, und der Komponist heißt "The Piano Poet".

Victor Bokov

CHOPENS HERZ

Chopins Herz in der Heilig-Kreuz-Kirche.

Dicht bei ihm in einer zugemauerten steinernen Urne.

Sein Besitzer würde aufstehen, und sofort vom Laken

Walzer, Etüden, Nocturnes würden in die Welt fliegen.

Chopins Herz an faschistischen schwarzen Tagen

Die schwarzen Pogromisten und Henker haben es nicht verstanden.

Über Vorfahren und nahe Verwandte

Chopins Herz wuchs zusammen mit Baumwurzeln.

Wie bist du nicht geplatzt, Herz

Chopin? Antworten!

Wie hat Ihr Volk in diesem ungleichen Kampf überlebt?

Zusammen mit deiner Heimat Warschau könntest du brennen,

Die Schusswunden würden dich aufhalten!

Du hast überlebt!

Du hast den Leuten von Warschau in die Brust geschlagen,

Im Trauermarsch

Und in einer zitternden Wachsflamme.

Chopins Herz - du bist ein Krieger, ein Held, ein Veteran.

Chopins Herz - Sie sind die polnische Musikarmee.

Chopins Herz, ich bete inständig zu dir

In der Nähe der Kerzen, die das Leuchten des Körpers verströmen.

Wenn du willst, werde ich mein ganzes Blut vergießen,

Ich werde dein Spender sein, -

Nur Sie setzen Ihre Arbeit fort!


Chopin-Denkmal in Warschau

Semyon Petljura? Stepan Bandera? Nein. In diesen Tagen feiern wir das zweihundertjährige Jubiläum des Autors dieser Worte - eines der größten Komponisten des 19. Jahrhunderts - Fryderyk Chopin. Fryderyk Frantsyshek, so der Name des Babys, wurde in der Stadt Zhelyazova Wola in der Nähe von Warschau in eine Familie von Untertanen des Russischen Reiches - den französischen Emigranten Nicolas Chopin und Justyna Krzhizhanovskaya - geboren. Dieses Ereignis fand 1810 statt, aber das genaue Datum ist schwer zu bestimmen. Die Metrik stimmt nicht mit den Familienarchiven überein – weder am 22. Februar noch am 1. März. Wie dem auch sei, der Junge hatte Glück - seine Mutter war eine große Musikliebhaberin und eine hervorragende Pianistin. Auf ihr Drängen hin erwarb Nicolas' Ehemann damals eine ziemlich teure Sache - ein Klavier.

Genie des unreinen Blutes

Und Fryderyk erkannte schon im Alter von acht Jahren, dass er seine Karriere in erster Linie seiner Mutter verdankte. Schon beim ersten öffentlichen Auftritt in Warschau, bei dem Chopin eine Polonaise seiner eigenen Komposition spielte, wurde er vom Publikum mit begeisterten Ovationen bedacht. Nach dem Konzert lief er mit Dankesworten zu seiner Mutter. „Mama, hast du sie klatschen gehört? Das liegt daran, dass du an deine braune Jacke einen weißen Spitzenkragen genäht hast – sehr schön!“ - die Szene, wie abgeschrieben von der aktuellen Werbung für Bleichmittel.

Die offizielle Reaktion auf diesen musikalischen Durchbruch litt nicht an kindlicher Naivität: „Chopin ist ein wahres Musikgenie, der Tänze und Variationen komponiert, die Kenner und Kenner begeistern. Wäre dieses Wunderkind in Frankreich oder Deutschland geboren, hätte er echte, große Aufmerksamkeit erregt."

Es scheint, dass Chopins Eltern und er damit einverstanden waren - die spätere musikalische Karriere des Komponisten nahm weit weg von Polen, in der damaligen "Hauptstadt der Welt" - Paris, Gestalt an. Dort wurde er von den Ereignissen ertappt, die ihn zu Reden zwangen, die heute als Aufstachelung zum ethnischen Hass qualifiziert werden können. Polnischer Aufstand von 1830-1831 begann ganz heiter und freudig. Dem stolzen Adel gelang es recht erfolgreich, die russischen Garnisonen auszuschließen, deren Personal als "Behindertenteam" die Armeeakten durchging. Doch dann eroberten die Moskowiter erneut Warschau und beraubten Polen aller Privilegien, insbesondere der Verfassung. Chopins Trauer und Schmerz lassen sich nicht beschreiben. Besonders belastet ihn die Tatsache, dass er seine Heimat kaum wiedersehen wird.

Was würde ihn in Polen erwarten? Landsleute konnten sein Talent bewundern, aber für ihn, einen Plebejer, den Sohn eines französischen Gouverneurs, gab es keine Möglichkeit, in die Oberwelt vorzudringen. Als er die Aristokratin Marysa Vodzińska heiraten wollte, machten ihre Eltern klar, dass daraus nichts werden würde. „Ich bedaure, dass Ihr Nachname nicht Shopiński ist“, schrieb Marysyas Mutter an den Komponisten, dessen Name bereits in ganz Europa gedonnert war.

Tschüss Waffen!

Paris ist eine andere Sache. Die lokale Elite empfängt Chopin mit Freude. Er freundet sich mit Giganten wie Heine, Berlioz, Bellini an. Der Maler Eugene Delacroix bewundert ihn. Mit Mendelssohn verbinden ihn herzliche Beziehungen. Aber mit einem anderen Zeitgenossen, Franz Liszt, ging die Beziehung schief.

Im Jahr 1836 lernte Chopin im Salon Marie d'Agu den berühmten Schriftsteller Georges Sand kennen. So beschreibt er dieses Treffen: „Das Gesicht von Madame Dudevant, bekannt als Georges Sand, ist unsympathisch. Ich mochte sie überhaupt nicht. Es ist sogar etwas Abstoßendes drin." Sand Chopin selbst wurde jedoch bis zum Äußersten gebraucht. Was ist los? Warum war sie so begierig darauf, sich diesen Pol zu schnappen?

Der Grund ist einfach. Marie d'Agu betrachtete den berühmten Virtuosen und Komponisten Franz Liszt als ihre Liebhaber. Ihr Freund Georges Sand, dem offenbar nicht nur literarischer Ruhm fehlte, sondern der auch den Ruhm der Frauen wollte, beneidete Marie verzweifelt. Sie musste dringend einen ebenso berühmten Liebhaber gewinnen. Und dann erscheint Chopin ... Zwei Damen werfen die Masken weltlicher Freundschaft ab und beginnen ein langwieriges Duell, in dem zwei Genies als Waffen dienen. Aber Georges Sand hatte kein Glück. Ihre "Waffe" an Schlagfaktoren war vor allem Lob, doch in puncto körperlicher Gesundheit war Chopin Liszt deutlich unterlegen. Konsum ist ein schlechter Helfer beim Reden in der Öffentlichkeit. Aber George Sand hatte nichts mit Chopins Gesundheit zu tun. Als Liszt im Saal des Pariser Konservatoriums sein Triumphkonzert gibt, macht Sand einen entscheidenden Gegenangriff und arrangiert eine Kammermusik von Chopin im Pleyel-Saal. Er muss trotz der aufgedeckten Hämoptyse und unmenschlichen Müdigkeit zustimmen. Das Konzert läuft super. Heinrich Heine nennt Chopin "Raphael des Klaviers", Georges Sand triumphiert ...

Das Beste des Tages

Ständige Aufführungen untergruben die Gesundheit des Komponisten völlig. Die "Waffe" ist außer Betrieb. Was tun sie normalerweise, wenn ein Werkzeug unbrauchbar wird? Das ist richtig - sie werfen es weg. Chopin hatte genau das gleiche Schicksal. Im Jahr 1847 verließ George Sand, als er erkannte, dass das Duell verloren war, seine Geliebte.

Eine dankbare Heimat?

Chopin stirbt zwei Jahre später. Aber der Schriftsteller rächt sich weiterhin an ihm, da er auch nach dem Tod keine Hoffnungen begründete. Auf ihr Drängen hin wurde das Paarporträt, in dem Eugene Delacroix Chopin beim Improvisieren am Klavier und Georges Sand als Zuhörer darstellte, in zwei Teile geschnitten.

Chopins posthumes Schicksal ist voller erhabener Romantik und bitterer Ironie. Der Leichnam des Komponisten ruht auf dem Pariser Friedhof von Pere Lachaise, und sein Herz wurde nach seinem Willen nach Warschau geschickt, wo es sich noch immer in der Heilig-Kreuz-Kirche befindet. Aber die Polen hatten eine seltsame Einstellung zu Chopin selbst. Weniger als ein halbes Jahrhundert nach seinem Tod gelang es seinen Landsleuten, ihn vollständig zu vergessen. Der russische Komponist Miliy Balakirev, ein großer Bewunderer von Chopins Talent, kam in Warschau an und war erstaunt. „Ich fand das Haus, in dem das Genie Fryderyk geboren wurde, in einem schrecklichen Zustand der Verlassenheit vor, und der jetzige Besitzer des Dorfes wusste überhaupt nicht, wer Chopin war ... Das Ergebnis meiner Tätigkeit war die Errichtung eines Denkmals in Zelazowa Wola, die am 14. Oktober 1894 stattfand“. Die Ironie des Schicksals - "Moskowiter, diese östlichen Barbaren", die von Chopin verflucht wurden, waren fast mehr daran interessiert, sein Erbe zu bewahren als stolze Adlige ...

Der polnische Komponist und Pianist Frederic Franciszek Chopin (polnisch: Szopen, Fryderyk Franciszek) wurde am 22. Februar (nach anderen Quellen am 1. März 1810) im Dorf Zhelyazowa Wola bei Warschau in der Familie eines Schullehrers geboren.

Als Chopin 7 Jahre alt war, begannen sie ihm das Klavierspielen beizubringen. Zur gleichen Zeit, 1817, erschien die von ihm komponierte Polonaise in g-Moll.

1823 trat Chopin in das Warschauer Lyzeum ein und setzte sein Musikstudium bei Joseph Elsner, dem Direktor des Warschauer Konservatoriums, fort. Im Jahr 1825 wurde er eingeladen, vor dem russischen Kaiser Alexander I. aufzutreten, und nach dem Konzert erhielt er eine Auszeichnung - einen Diamantring. Im Alter von 16 Jahren wurde Chopin in das Konservatorium aufgenommen und schloss dort 1829 offiziell die musikalische Ausbildung des Komponisten ab. Im selben Jahr gab Chopin zwei Konzerte in Wien, wo Kritiker seine Werke lobten. 1830 spielte Chopin drei Konzerte in Warschau und ging dann auf Tournee durch Westeuropa. In Stuttgart erfuhr Chopin von der Niederschlagung des polnischen Aufstands. Es wird angenommen, dass der Fall Warschaus der Grund war, eine c-Moll-Etüde zu komponieren, die manchmal als "revolutionär" bezeichnet wird. Dies geschah 1831, und danach kehrte Chopin nicht mehr in seine Heimat zurück.

1831 ließ er sich in Paris nieder und beeindruckte das Publikum mit seinen Mazurkas und Polonäsen, Genres, die slawische Tanzrhythmen und die für die polnische Folklore typische harmonische Sprache widerspiegelten. Diese Stücke führten zum ersten Mal das slawische Element in die westeuropäische Musik ein, wodurch die harmonischen, rhythmischen und melodischen Schemata der großen Klassiker des 18. Jahrhunderts allmählich verändert wurden. ihren Anhängern überlassen.

In Paris wurde Chopin in den höchsten Kreisen der Pariser Aristokratie empfangen, traf sich mit populären Pianisten und Komponisten.
Inzwischen erkrankte er an Lungentuberkulose, deren erste Symptome bereits 1831 entdeckt wurden. Bald gab Chopin seine Virtuosenkarriere tatsächlich auf, beschränkte seine Konzerttätigkeit auf seltene Aufführungen, hauptsächlich für ein kleines Publikum, und konzentrierte sich auf die Komposition und veröffentlichte seine Werke.

1837 begann er eine Affäre mit der Baronin Dudevant, die unter dem Pseudonym Georges Sand großen literarischen Ruhm erlangte. Chopin und George Sand verbrachten den Winter 1838-1839 auf der Insel Mallorca (Spanien), was sich positiv auf die Gesundheit des Komponisten auswirkte. Seine Beziehung zu dem Schriftsteller dauerte etwa 10 Jahre. Nach dem Bruch mit George Sand (1847) verschlechterte sich Chopins Gesundheitszustand stark.

Am 16. Februar 1848 gab er sein letztes Konzert in Paris. Die Revolution, die wenige Tage später begann, zwang Chopin, nach Großbritannien zu gehen, wo er sieben Monate lang in aristokratischen Salons (ua für Königin Victoria) spielte und Unterricht gab.
Nach seiner Rückkehr nach Paris konnte Chopin nicht mehr bei seinen Schülern studieren; im Sommer 1849 schrieb er sein letztes Werk - Mazurka f-moll op. 68.4.

Chopin starb am 17. Oktober 1849 in seiner Pariser Wohnung am Place Vendome. Auf seinen Wunsch hin wurde bei der Trauerfeier in der Kirche St. Madeleine ließ Fragmente von Mozarts Requiem erklingen. Chopin wurde (nach seinen Wünschen) auf dem Pariser Friedhof Pere Lachaise neben dem Grab seines italienischen Lieblingskomponisten Vincenze Bellini beigesetzt. Eine Handvoll einheimischer polnischer Erde wurde aus einem Silberbecher, der einst von Freunden gespendet wurde, auf den Sarg gegossen. Das Herz von Chopin wurde, wie er vermachte, in einer der Kirchen in Warschau begraben.

Chopins Werk hat viele Generationen von Musikern beeinflusst. Der Komponist interpretierte viele Genres neu: Er belebte das Vorspiel auf romantischer Basis, schuf eine Klavierballade, poetisierte und dramatisierte Tänze - Mazurka, Polonaise, Walzer; machte das Scherzo zu einem eigenständigen Werk. Angereicherte Harmonie- und Klaviertextur; kombiniert klassische Form mit melodischem Reichtum und Fantasie.

Chopin war einer der wenigen Komponisten, die nur für das Klavier schrieben. Er hat keine Oper oder Sinfonie geschrieben, der Chor hat ihn nicht angezogen, und in seinem Erbe gibt es kein einziges Streichquartett.

Chopin komponierte mehr als fünfzig Mazurkas (ihr Prototyp ist ein polnischer Tanz mit einem dreitaktigen Rhythmus, ähnlich einem Walzer) - kleine Stücke, in denen typische melodische und harmonische Wendungen im Slawischen erklingen.

In seinem ganzen Leben gab Chopin nicht mehr als dreißig öffentliche Konzerte, die meisten traten in den Häusern seiner Freunde auf. Sein Spielstil war sehr eigenartig, nach Ansicht seiner Zeitgenossen zeichnete sich dieser Stil durch rhythmische Freiheit aus - er verlängerte einige Klänge, indem er andere reduzierte

Seit 1927 findet alle fünf Jahre der Internationale Chopin-Klavierwettbewerb in Warschau statt. 1934 wurde das Chopin-Institut gegründet (seit 1950 die F. Chopin-Gesellschaft). Chopin-Gesellschaften existieren in der Tschechoslowakei, Deutschland und Österreich bis zum Zweiten Weltkrieg 1939-45. in Frankreich existierte. 1932 wurde in Zelazowa Wola das Chopin-Haus-Museum eröffnet, 1985 die Internationale Föderation der Chopin-Gesellschaften gegründet.

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