줄거리와 구성. 플롯 개발 단계

I. 플롯 - 하나의 작품에서 일관되게 결합되는 행동과 상호작용의 전체 체계.

1. 플롯 요소(행동 개발 단계, 플롯 구성)

노출- 배경, 주요 스토리 전개가 시작되기 전의 등장인물 및 상황 묘사.

끈- 메인 스토리 전개를 위한 출발점, 메인 갈등.

행동의 개발- 플롯과 클라이맥스 사이의 플롯의 일부.

최고점- 행동의 발전에서 가장 높은 지점, 최종 종국 전 갈등의 긴장.

규탄- 플롯의 완성, 갈등의 해결(또는 파괴).

2. 스토리가 아닌 요소

작업 초기에

• 제목
• 봉납
• 제명- 작가가 자신의 작품이나 작품의 일부보다 앞서 쓴 다른 작품의 인용문.
• 머리말, 서론, 프롤로그

• 서정적 탈선- 서정적 서사시 또는 서사시 작품의 줄거리에서 벗어남.
• 역사적, 철학적 추론
• 스토리, 에피소드, 노래, 시 삽입
• 주목- 극적인 작품에서 작가의 설명.
• 저자 노트

• 에필로그, 이후- 주인공의 향후 운명에 대해 알려주는 메인 플롯 완료 후 작업의 마지막 부분.

• 특정 시스템과 순서로 부품의 배열. 서사시 - 텍스트 조각, 장, 부분, 권(책), 가사 - 연, 시; 드라마 - 현상, 장면, 행동 (행위).

• 줄거리의 비율.
• 스토리 라인과 비 스토리 요소의 비율.
• 스토리 구성.
• 이미지를 만드는 예술적 수단.
• 이미지(문자) 시스템.

구성(프랑스어에서수제트 - 주제, 내용) -문학 작품의 내용을 구성하는 사건의 체계. 때로는 줄거리와 함께 작품의 줄거리도 뽑힙니다. 플롯 - 작품에 기술된 사건의 연대기적 순서. 플롯과 플롯의 불일치에 대한 잘 알려진 예는 Lermontov의 소설 A Hero of Our Time입니다. 줄거리 (시간순) 순서를 따른다면 소설의 이야기는 "Taman", "Princess Mary", "Bela", "Fatalist", "Maxim Maksimovich"와 같은 다른 순서로 배열되어야 합니다.

작품의 줄거리는 등장인물의 삶의 사건뿐만 아니라 작가의 영적 (내적) 삶의 사건을 포함합니다. 따라서 푸쉬킨의 유진 오네긴과 고골의 죽은 영혼의 서정적 탈선은 플롯이 아니라 플롯의 일탈이다.

구성(라틴어에서 구성 - 컴파일, 연결) -예술 작품의 건설. 구성을 구성할 수 있습니다. 플롯(제이 1. Tolstoy "After the ball") 및 비 플롯 (I. Bunin "Antonov 사과"). 서정적 인 작업은 줄거리 중심 (서사적 사건 줄거리가 특징 인 Nekrasov의시 "Reflections at the Front Door")과 비 줄거리 (Lermontov의시 "감사")도 가능합니다.

문학 작품의 구성에는 다음이 포함됩니다.

- 이미지-문자의 배열 및 다른 이미지의 그룹화;

- 플롯 구성;

- 비 플롯 요소의 구성;

- 내레이션 방식(저자로부터, 화자로부터, 영웅으로부터, 구두 이야기의 형태로, 일기, 편지의 형태로);

- 세부 사항의 구성(상황, 행동의 세부 사항);

- 음성 구성(문체 장치).

작품의 구성은 내용, 장르, 장르 등에 따라 다릅니다.

예술 작품에서 행동의 발전에는 여러 단계가 포함됩니다. 설명, 플롯, 클라이맥스, 결말, 에필로그.

박람회(라틴어에서 박람회 - 발표, 설명) -예술 작품의 기초가 되는 사건의 선사 시대. 일반적으로 주요 등장인물에 대한 설명, 액션 시작 전, 플롯 전 그들의 위치에 대한 설명을 제공합니다. 전시는 등장인물의 행동에 동기를 부여한다. 전시는 직접적, 즉 작업의 시작 부분에 서거나 지연된, 즉 작업의 중간 또는 끝에 위치할 수 있습니다. 예를 들어, Chichikov가 지방 마을에 도착하기 전의 삶에 대한 정보는 Gogol's Dead Souls의 첫 번째 권의 마지막 장에 나와 있습니다. 지연된 노출은 일반적으로 작업에 미스터리와 모호함을 줍니다.

묶다 - 행동의 시작이 되는 사건입니다. 줄거리는 이미 존재하는 모순을 드러내거나 그 자체로 갈등을 만듭니다("묶기"). 예를 들어, Gogol의 코미디 "The Inspector General"의 줄거리는 시장이 감사의 도착을 알리는 편지를 받은 것입니다.

클라이맥스(라틴어에서 컬멘 - 맨 위) -모순이 극에 달하고 특히 날카로운 형태로 표현되는 행동의 발전에서 가장 높은 긴장 지점, 갈등의 가장 높은 지점. 그래서 Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"에서 클라이막스는 Katerina의 고백입니다. 작품에 갈등이 많을수록 액션의 긴장감을 단 하나의 클라이맥스로 줄이기가 더 어렵습니다. 클라이맥스는 갈등의 가장 날카로운 표현이며 동시에 행동의 종결을 준비합니다.

대단원 - 사건의 결과. 이것이 예술적 갈등이 만들어지는 마지막 순간이다. 끝맺음은 항상 행위와 직접적으로 연결되어 있으며, 말하자면 서사의 마지막 의미를 담고 있다. 예를 들어, N. Gogol의 The Inspector General의 소위 무성 장면이 있는데, 여기서 코미디의 모든 플롯 매듭이 "풀려지고" 등장인물 캐릭터에 대한 최종 평가가 제공됩니다. 결렬은 갈등을 해결할 수 있지만(Fonvizin의 "Undergrowth") 갈등 상황을 제거할 수는 없습니다(Griboyedov의 "Woe from Wit", Pushkin의 "Eugene Onegin"에서 주인공은 어려운 상황에 남아 있음).

발문(그리스어에서 에필로그 - 후문) -항상 작업을 마칩니다. 에필로그는 영웅들의 향후 운명에 대해 알려줍니다. 예를 들어, "범죄와 벌"의 에필로그에서 Dostoevsky는 Raskolnikov가 고된 노동에서 어떻게 변했는지에 대해 보고합니다.

서정적 탈선 - 줄거리에서 저자의 편차, 작업의 주요 주제와 거의 또는 전혀 관련이 없는 주제에 대한 저자의 서정적 삽입. 한편으로는 작품의 플롯 전개를 방해하기도 하고, 다른 한편으로는 중심주제와 직·간접적으로 관련된 다양한 문제들에 대해 작가의 주관적인 생각을 솔직하게 표현할 수 있도록 해준다. 예를 들어 푸쉬킨의 소설 "유진 오네긴", 고골의 "죽은 영혼"에 나오는 서정적 탈선이 그렇습니다.

갈등(라틴어에서 충돌 - 충돌) -캐릭터 간의 충돌, 캐릭터와 환경 간의 충돌, 영웅과 운명, 캐릭터의 내부 모순. 갈등은 외부(Chatsky와 Griboedov의 "Woe from Wit"에서 "유명한" 사회와의 충돌) 및 내부(Chatsky의 내부, 심리적 갈등)일 수 있습니다. 종종 외부 및 내부 갈등은 작품에서 밀접하게 상호 연결됩니다(Griboyedov의 "Woe from Wit", Pushkin의 "Eugene Onegin").

내레이터 - 작품에 대한 이런저런 생각을 직접적으로 표현하는 작가는 독자를 대신해 독자에게 말한다. 따라서 저자-내레이터의 이미지는 Nekrasov의 "러시아에서 잘 사는 사람"에 있습니다. 그것은 내레이터가 "극도로"에서 만나 "누가 행복하게, 자유롭게 러시아에서 살고 있는지" 논쟁한 일곱 "일시적으로 책임이 있는" 이야기를 시작할 때 시의 첫 번째 줄에서 거의 발생합니다. 하지만 내레이터의 역할은 남자들이 무엇을 하고 있는지, 누구의 말을 듣고, 어디로 가는지에 대한 냉정한 정보에만 국한되지 않는다. 사건에 대한 일종의 해설자 역할을 하는 내레이터를 통해 사건에 대한 남성의 태도가 표현됩니다. 예를 들어, 시의 첫 번째 장면 중 하나에서 농민들이 논쟁했지만 "러시아에서 누가 행복하게, 자유롭게 사는가"라는 질문에 대한 해결책을 찾지 못했을 때 저자는 농민의 비타협적 태도에 대해 다음과 같이 논평합니다.

황소와 같은 남자, vtemyashitsya 머리에, 얼마나 변덕스러운지 - 말뚝으로 그것을 노크 할 수 없습니다. 그들은 저항합니다. 모두가 스스로 서 있습니다!

작가 - 예술 창작자. 문학적 텍스트에서 그것의 존재는 다양한 정도로 눈에 띈다. 그는 작품에 대한 이것 또는 저것을 직접적으로 표현하거나, 독자를 대신하여 독자에게 말하거나, 마치 작품에서 자신을 제거하는 것처럼 자신의 "나"를 숨깁니다. 이러한 작가 이미지의 이중 구조는 항상 작가의 일반적 의도와 작업 스타일로 설명된다. 때때로 예술 작품에서 작가는 완전히 독립적인 이미지로 행동합니다.

작가의 이미지는 다른 여러 등장인물들에서 고려되는 예술작품의 주인공인 캐릭터이다. 그는 서정적인 영웅이나 이야기꾼의 특징을 가지고 있습니다. 전기 작가와 극도로 가깝거나 의도적으로 그와 멀어 질 수 있습니다.

예를 들어 Pushkin의 소설 "Eugene Onegin"에서 저자의 이미지에 대해 이야기 할 수 있습니다. 다른 영웅의 이미지보다 덜 중요하지 않습니다. 저자는 소설의 모든 장면에 존재하고 그에 대한 논평, 설명, 판단, 평가를 제공합니다. 그는 작곡에 독특한 독창성을 부여하고 독자에게 작가-캐릭터, 작가-내레이터, 작가-자신, 자신의 경험, 견해, 삶에 대해 이야기하는 서정적 영웅으로 나타납니다.

성격(프랑스어에서캐릭터 - 성격, 얼굴) -예술 작품의 성격. 일반적으로 캐릭터는 행동 개발에 적극적으로 참여하지만 작가 또는 문학 영웅 중 한 명이 그에 대해 이야기 할 수도 있습니다. 캐릭터는 메인과 서브입니다. 어떤 작품에서는 한 캐릭터에 초점을 맞추고(예: Lermontov의 "우리 시대의 영웅"), 다른 작품에서는 작가의 관심을 여러 등장인물(L. Tolstoy의 "전쟁과 평화")에 끌어들입니다.

성격(그리스어에서 캐릭터 특성, 특징)일반적이고 반복적이며 개별적이며 독특한 것이 결합된 문학 작품에서 사람의 이미지. 캐릭터를 통해 작가의 세계관과 인간관이 드러난다. 인물을 창조하는 원리와 기법은 비극적, 풍자적, 삶을 묘사하는 다른 방식, 작품의 문학적 유형, 장르에 따라 다르다.

문학적 성격은 삶의 성격과 구별되어야 한다. 캐릭터를 만들면서 작가는 실제 역사적 인물의 특징을 반영할 수도 있습니다. 그러나 그는 그의 영웅이 역사적 인물이더라도 필연적으로 픽션을 사용하고 프로토 타입을 "생각"합니다.

"캐릭터"와 "캐릭터"-개념은 동일하지 않습니다. 문학은 종종 논란을 일으키고 비평가와 독자가 모호하게 인식하는 캐릭터의 생성에 중점을 둡니다. 따라서 동일한 캐릭터에서 다른 캐릭터를 볼 수 있습니다(Turgenev의 소설 "Fathers and Sons"에서 Bazarov의 이미지). 또한 문학 작품의 이미지 시스템에는 일반적으로 문자보다 훨씬 더 많은 문자가 있습니다. 모든 캐릭터가 캐릭터가 아니며 일부 캐릭터는 플롯 역할만 수행합니다. 원칙적으로 작품의 보조영웅은 캐릭터가 아니다.

유형 - 일반화 된 예술적 이미지, 가장 가능한 특정 사회적 환경의 특징. 유형은 사회적 일반화를 포함하는 문자입니다. 예를 들어, 러시아 문학의 "불필요한 사람"유형은 모든 다양성 (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov)과 공통된 특징을 가지고 있습니다. 교육, 실생활에 대한 불만, 정의에 대한 열망, 자신을 실현할 수 없음 사회, 강한 감정을 가질 수있는 능력 등 e. 매번 자신의 유형의 영웅을 낳습니다. "추가 사람"은 "새로운 사람"의 유형으로 대체되었습니다. 예를 들어, 이것은 허무주의자 Bazarov입니다.

서정적 영웅 - 시인의 이미지, 서정적 "나". 서정적인 영웅의 내면세계는 행동이나 사건을 통해서가 아니라 특정한 마음의 상태를 통해서, 특정한 삶의 상황을 경험함으로써 드러납니다. 서정시는 서정적 영웅의 성격을 구체적이고 단일하게 표현한 것이다. 가장 완성도 높은 시인의 모든 작품에는 서정적 영웅의 모습이 드러난다. 따라서 푸쉬킨의 별도의 서정적 인 작품 ( "시베리아 광석의 깊숙한 곳에서 ...", "Anchar", "예언자", "영광의 욕망", "나는 당신을 사랑합니다 ..."및 기타), 서정적인 영웅이 표현되어 있지만, 그것들을 종합하면 우리에게 그것에 대한 상당히 전체적인 관점을 제공합니다.

서정적 영웅의 경험이 작가 자신의 생각과 감정으로 인식되어서는 안 되는 것처럼 서정적 영웅의 이미지가 시인의 인격과 동일시되어서는 안 됩니다. 서정적 영웅의 이미지는 삶의 소재, 유형화, 픽션의 선택을 통해 다른 장르의 작품에 나타난 예술적 이미지와 마찬가지로 시인이 만들어낸다.

이미지 시스템 - 문학 작품의 예술적 이미지 세트. 이미지 체계는 등장인물의 이미지뿐만 아니라 이미지-세부사항, 이미지-기호 등을 포함한다.

이미지를 생성하는 예술적 수단(영웅의 언어적 특성: 대화, 독백-작가의 특성, 초상화, 내적 독백 등)

이미지를 만들 때 다음과 같은 예술적 수단이 사용됩니다.

1. 영웅의 연설 특성,독백과 대화가 포함됩니다. 독백- 답변에 의존하지 않고 다른 등장인물이나 독자에게 전달된 등장인물의 연설. 독백은 특히 극 작품의 특징입니다(가장 유명한 것 중 하나는 Griboedov의 Woe from Wit에서 Chatsky의 독백입니다). 대화- 캐릭터 간의 구두 의사 소통은 차례로 캐릭터를 특징 짓고 줄거리의 발전을 동기 부여하는 방법으로 사용됩니다.

일부 작품에서는 캐릭터 자신이 구전 이야기, 메모, 일기, 편지의 형태로 자신에 대해 이야기합니다. 예를 들어, 이 기술은 톨스토이의 이야기 "공 이후"에서 사용됩니다.

2. 상호 특성,한 캐릭터가 다른 캐릭터에 대해 이야기할 때(고골의 정부 감사관에서 관리의 상호 특성).

3. 작가의 특징,작가가 자신의 성격에 대해 말할 때. 그래서 우리는 "전쟁과 평화"를 읽으면서 항상 사람과 사건에 대한 작가의 태도를 느낍니다. 그것은 배우의 초상화와 직접적인 평가-특성 및 저자의 억양 모두에서 드러납니다.

초상화 - 얼굴 특징, 인물, 옷, 자세, 표정, 몸짓, 태도와 같은 영웅의 모습에 대한 문학 작품의 이미지. 문학에는 종종 작가가 영웅의 모습을 통해 내면 세계를 드러내고자 하는 심리적 초상화가 있습니다(Lermontov의 "A Hero of Our Time"에서 Pechorin의 초상화).

풍경- 문학 작품에서 자연의 그림 묘사. 풍경은 또한 종종 특정 순간의 영웅과 그의 기분을 특징 짓는 수단으로 사용되었습니다 (예를 들어, 푸쉬킨의 The Captain's Daughter에서 그리네프에 대한 인식의 풍경은 강도 "군사 위원회"를 방문하기 전의 풍경은 이후의 풍경과 근본적으로 다릅니다. 이 방문에서 Pugachevites가 Grinev를 실행하지 않을 것이 분명해졌을 때).

"영원한" 테마 - 이것들은 항상 인류의 관심을 끄는 주제입니다. 그것들은 일반적으로 중요하고 도덕적인 내용을 담고 있지만, 각 시대는 그 해석에 고유한 의미를 부여합니다. "영원한" 주제에는 죽음의 주제, 사랑의 주제 및 기타 주제가 포함됩니다.

동기 - 이야기의 가장 작은 중요한 구성 요소. 모티프는 다른 작품에서 끊임없이 반복되는 예술적 플롯이라고도합니다. 그것은 한 작가 또는 여러 작가에 의해 여러 작품에 포함될 수 있습니다. "영원한" 동기- 수세기 동안 한 작업에서 다른 작업으로 넘어가는 동기는 보편적이고 보편적으로 중요한 의미(회의 동기, 경로 동기, 외로움 동기 등)를 포함하고 있기 때문입니다.

문헌에는 "영원한" 이미지. "영원한" 이미지- 그 범위를 넘어선 문학 작품의 등장인물. 그들은 다른 국가와 시대의 작가들의 다른 작품에서 발견됩니다. 그들의 이름은 사람이나 문학적 성격의 일부 특성을 가리키는 보통 명사가 되었고, 종종 소명으로 사용되었습니다. 예를 들어 파우스트, 돈 후안, 햄릿, 돈키호테가 있습니다. 이 모든 캐릭터는 순전히 문학적 의미를 상실하고 보편적인 인간 의미를 획득했습니다. 그것들은 아주 오래 전에 만들어졌지만 모든 사람들에게 일반적으로 의미 있고 중요한 것을 표현하기 때문에 작가의 작품에 계속해서 등장합니다.

Mikhailovsk의 시립 자치 일반 교육 기관 중등 학교 1 번

문학 학년 10의 연례 시험

(V.I. Sakharov, S.A. Zinin의 교과서에 따르면)

작성자:아브라모바 MS

2015년

설명 참고

교사 활동의 목적: 10 학년 학생들 사이의 지식과 "무지"의 경계, 학습 자료의 수준을 결정합니다.

계획된 교육 결과:

주제: 연구된 작품의 전기적, 역사적, 문화적 맥락에 대한 지식;

특정 작품의 텍스트에 대한 지식과 이해; 문학 이론의 기초와 문학 용어를 능숙하게 사용하는 능력을 습득합니다. 해당 장르의 작품에 대한 분석 및 해석 능력을 테스트합니다.

메타 주제: 교육 활동의 목표를 이해하는 능력; 목표를 설정하고 달성을 조직하는 능력; 규칙 제정 능력; 반성적 사고, 자기 성찰 및 자기 평가; 교육 능력의 기초로서 통제 및 평가 독립성의 존재.

개인적인: 개인의 일반적인 문화의 지표로서 정확하고 정확하며 풍부한 서면 연설에 대한 긍정적인 태도; 연설 자기 개선에 대한 열망.

이 작업은 2개의 학업 시간으로 설계되었으며 두 가지 옵션으로 구성되어 있습니다. 질문은 답변 옵션이 있거나 없는 테스트 작업에서 읽은 텍스트를 기반으로 자신의 문장을 만드는 능력을 테스트하는 자세한 답변(에세이)이 있는 고급 수준 작업에 이르기까지 복잡성이 증가하는 순서로 정렬됩니다.

작업 1-13은 1점으로 평가됩니다.

작업 14-21은 2점의 가치가 있습니다.

과제 22는 시험의 에세이 기준에 따라 평가됩니다(시간 제한을 고려하여 문제를 해결하기 위해 단 하나의 논점을 취함).

K1 - 문제 설명(1점 또는 0점)

K2 - 원본 텍스트의 공식화된 문제에 대한 설명(2-1-0점)

K4 - 자신의 의견 논증(2점 - 소설의 논증 1개, 1점 - 생활 경험의 논증 1개, 0점 - 논증 없음)

구성(2-1-0점)

따라서 전체 작업에 대한 최대 점수는 37점입니다. 득점한 점수에 따라 완료된 작업의 백분율이 계산되어 5점 척도로 표시됩니다.

옵션 1

연습 1 . 예술 작품의 구성 요소 중 선택 사항은 무엇입니까?

A) 플롯 B) 에필로그

B) 클라이맥스 D) 폐막

작업 2 . F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov와 같은 작가의 작업이 어떤 문학적 방향으로 귀속 될 수 있는지 나타냅니다.

A) 사실주의 B) 감상주의

B) 낭만주의 D) 고전주의

작업 3 . A.S.의 작업은 어떤 문학 장르입니까? 푸쉬킨 "유진 오네긴"

A) 시 B) 시로 된 소설

B) 소설 D) 애가

작업 4. M.Yu. Lermontov의 작업에서 주요 동기는 무엇입니까?

A) 시기 B) 외로움

B) 자유 D) 피로

작업 5. N. Gogol의 이야기 "외투"를 포함하는 작업 순환의 이름은 무엇입니까?

A) "Dikanka 근처 농장의 저녁" B) "Petersburg Tales"

나) 미고로드 D) "아라베스크"

작업 6 . "Thunderstorm"의 절정은 에피소드로 간주될 수 있습니다.

A) Katerina와 Tikhon의 이별 B) Boris와의 만남

B) 불륜의 도시 주민들에게 카테리나의 고백 D) 보리스에게 작별 인사

작업 7. Oblomov가 활동적인 사람이 되는 것을 방해하는 것은 무엇입니까?

A) 빈곤 B) 목적의 부족

B) 질병 D) 양육과 삶의 패턴

작업 8. "사냥꾼의 메모"주기의 주요 주제 :

A) 러시아 본성 B) 농민 환경에서의 관계

B) 농민과 지주 사이의 관계 D) 농민 생활의 주제

작업 9. 소설 "아버지와 아들"의 갈등의 기초는 다음과 같습니다.

a) Bazarov와 P.P. Kirsanov 사이의 싸움

b) 부르주아 귀족 자유주의와 혁명적 민주주의 사이의 투쟁

c) 자유주의적 군주제와 인민 사이의 투쟁

작업 10 . 러시아 작가의 작품에서 가장 자주 발견되는 이야기 형식의 이야기는?

A) I.S. Turgenev B) N.S. Leskov

B) L.N. 톨스토이 D) A.P. 체호프

작업 11 . N. Nekrasov "러시아에서 잘 살아야 할 사람"의 작품 장르를 나타냅니다.

A) 드라마 B) 서사시

B) 이야기 D) 서사시

작업 12 . Raskolnikov는 늙은 전당포의 살인으로 무엇을 증명하고 싶었습니까?

A) 그는 또한 농축에 대한 권리가 있음 B) 러시아에는 합법성이 전혀 없습니다.

B) 그가 "권리를 가짐"의 범주에 속한다는 것 D) 노파는 쓸모없고 아무도 필요로 하지 않는다는 것

그리고 심지어 해로운 생물

작업 13 . Leo Tolstoy의 소설 "전쟁과 평화"의 행동은 (일반적으로) 얼마나 오래 지속됩니까?

A) 10년 B) 7년

B) 25년 D) 15년

작업 14 . 문학 작품의 줄거리 개발에서 가장 높은 지점의 이름은 무엇입니까?

작업 15. 어떤 종류의 문학이 소설, 단편, 단편의 장르를 포함해야 합니까?

작업 16 . V.A. Zhukovsky를 따라 러시아 시인 중 누가 "순수한 아름다움의 천재"라는 표현을 반복했습니까?

작업 17. M.Yu. Lermontov의 어떤 산문 작품이 서문으로 다음 라인에 적합합니까?

슬프게도 나는 우리 세대를 본다!

그의 미래는 공허하거나 어둡거나,

한편, 지식과 의심의 짐 아래

그것은 행동하지 않으면 늙어갈 것입니다.

작업 18. A.N. Ostrovsky의 명성을 가져온 연극의 이름은 무엇입니까?

작업 19 . F.M. Dostoevsky의 소설 "Crime and Punishment"에서 Porfiry Petrovich가 Raskolnikov를 체포하지 않는 이유는 무엇입니까?

작업 20. 톨스토이는 역사의 결정적인 힘을 누구에게서 보았는가?

작업 21. 이 구절에서 사용된 비유 A. Fet을 표시하십시오.
... 숲이 일어났다

모두 일어나, 각 지점,

새마다 놀라

그리고 봄의 갈증이 가득한 ...

작업 22. 19세기 작가와 시인들의 작품에서 제기되는 문제는 무엇입니까? (작가 1명의 작품을 선택). 한 작품의 한 문제에 대해 에세이(최소 100단어)를 작성하십시오. 저자의 입장에 의존하고 당신의 관점을 공식화하십시오. 문학 작품을 기반으로 논문을 논증하십시오. 에세이의 구성을 고려하십시오.

옵션 2

연습 1 . 문학 작품에서 "갈등"의 개념에 대한 올바른 정의를 나타냅니다.

A) 예술 작품의 특정 구성, 구성 및 배치, 이미지, 에피소드

B) 행동의 기초가 되는 인물과 상황, 관점과 삶의 원칙의 충돌;

C) 예술적 이미지의 주제

D) 서술에 대한 작가의 감정적, 평가적 태도.

작업 2. I.S. Turgenev, I.A. Goncharov, F. Dostoevsky와 같은 작가들의 작업이 어떤 문학적 방향에 귀속될 수 있는지 나타냅니까?

A) 사실주의 B) 감상주의

B) 낭만주의 D) 고전주의

작업 3.어떤 유형의 문학 영웅 Eugene Onegin이 귀속 될 수 있는지 나타냅니다.

A) "작은 남자" B) "굴욕을 당하고 기분이 상한"

B) 추론자 D) "추가 인물"

작업 4. M.Yu. Lermontov의 이름을 유명하게 만든 작품을 표시하십시오.

A) "항해" B) "가장 무도회"

B) "우리 시대의 영웅" D) "시인의 죽음"

작업5. N.V. Gogol "Dead Souls"의 작업은 어떤 장르에 속합니까?

A) 시 B) 짧은 이야기

B) 소설 D) 이야기

작업 6. Katerina Kabanova(A. Ostrovsky의 드라마 "Thunderstorm"의 여주인공)는 공개적으로 Tikhon에게 자신의 죄를 고백합니다. 무엇이 그녀를 이렇게 만들었을까?

A) 수치심 B) 양심의 가책과 자백으로 하나님 앞에서 자신의 죄를 속죄하려는 열망

B) 시어머니에 대한 두려움 D) 보리스와 함께 떠나고 싶은 욕망

작업 7. N. Nekrasov의 작업에서 어떤 주제가 지배적입니까?

A) 도시 테마 B) 사랑 테마

B) 외로움의 주제 D) 시민권의 주제

작업 8.러시아 작가의 영웅 의인이 나타나는 작업을 나타냅니다.

A) L.N. 톨스토이 B) N.A. 네크라소프

B) N.S. 레스코프 D) F.M. 도스토예프스키

작업 9. I.I. Oblomov는 어떤 유형의 문학 영웅에게 귀속될 수 있습니까?

A) "작은 사람"의 유형 B) "추가적인 사람"의 유형

B) 영웅 공명기 D) 영웅 애인

작업 10. Yevgeny Bazarov의 전기에서 그의 성격에 대한 인식의 전환점이 된 순간 :

A) Odintsova에 대한 사랑. B) Arkady와 결별. C) P.P. Kirsanov와의 분쟁. D) 학부모 방문.

작업 11. M.E. Saltykov-Shchedrin이 작성하지 않은 동화를 표시하십시오.

A) "곰 세 마리" B) "콘야가"

B) "Vear in the Voivodeship" D) "Eagle Patron"

작업 12. F.M. 도스토예프스키의 소설 "죄와 벌"의 정의 중 그 성격과 가장 잘 어울리는 것은?

A) 범죄 소설 B) 모험 소설

B) 사회 심리학적, 철학적 D) 사랑 이야기

작업 13."전쟁과 평화"의 클라이막스는 어떤 사건입니까?

A) 나타샤 로스토바의 첫 번째 공 B) 틸싯의 평화

B) 1812년의 애국 전쟁 D) 1805년의 Fili 군사 행사에서 소련

작업 14.코미디, 보드빌, 비극의 장르를 포함해야 하는 문학의 종류는 무엇입니까?

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작업 15. 행동이 시작되는 사건의 이름은 무엇이며 그로 인해 예술 작품의 줄거리를 발전시키는 데 후속 사건이 발생합니까?

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작업 16 . A.S 푸쉬킨은 다음과 같이 썼습니다.

우리는 모든 0을 존중합니다.
그리고 단위 - 자체.
우리 모두는 나폴레옹을 봅니다.
수백만 개의 이족 보행 동물이 있습니다.
우리를 위해 하나의 도구 ...

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작업 17. M.Yu. Lermontov의 어떤 작업에서 선을 취했는지 나타냅니다. "예, 현재 부족이 아닌 우리 시대에 사람들이있었습니다. 당신은 영웅입니다 ..."

작업 18. 강조 표시된 문구에서 A. Fet이 사용하는 예술적 기법을 나타냅니다.

또 새들이 멀리서 날아간다

얼음을 깨는 해안으로

태양은 따뜻하다높이 걷다

그리고 향기로운 은방울꽃대기 중.

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작업 19. N.S. Leskov "The Enchanted Wanderer"의 이야기에서 Ivan Flyagin의 방황을 끝내는 것

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작업 20. 색의 상징주의는 소설 범죄와 벌에서 큰 역할을 한다. F. M. Dostoevsky의 St. Petersburg에 대한 설명에서 어떤 색이 우세합니까?

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작업 21. L.N. Tolstoy의 소설 영웅 중 다음 단어를 소유한 사람은 누구입니까?

우리는 살아야 하고, 사랑해야 하고, 믿어야 합니다.

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작업 22. 19세기 작가와 시인들의 작품에서 제기되는 문제는 무엇입니까? (작가 1명의 작품을 선택).

한 작품의 한 문제에 대해 에세이(최소 100단어)를 작성하십시오. 저자의 입장에 의존하고 당신의 관점을 공식화하십시오. 문학 작품을 기반으로 논문을 논증하십시오. 에세이의 구성을 고려하십시오.

키.

옵션 1.

1B

2A

3B

4B

5V

6B

7B

8B

9B

10V

11G

12B

13G

14 절정

15 서사시

16 A.S 푸쉬킨

17 우리 시대의 영웅

18 우리 백성을 세어 보자.

19. 그는 Raskolnikov 자신이 자신의 범죄를 자백할 수 있다고 믿으며, 이로써 자신의 죄를 속죄하고

영혼을 정화.

20. 인기

21. 사칭

옵션 2.

1B

2A

3G

4G

5A

6B

7G

8B

9B

10A

11A

12B

13b

14 드라마

15 문자열

16 전쟁과 평화

17 보로디노

18 소명

19 수도원에 갔지만 여전히 전쟁에서 조국을 섬기는 꿈을 꿉니다.

20 옐로우

21 피에르

서지:

1) Balashova E.K., Kostin A.M. 문헌: 국가 중앙 집중식 테스트를 위한 준비 - Saratov: Lyceum, 2003.

2) Meshcheryakova M.I. 표와 도표로 된 문헌. 11판 - M.: Iris-press, 2012.

3) Smirnova V.T., Kovalenko E.A. 문학. 통합 국가 시험 준비 과정 - 2nd ed. - M .: Iris-press, 2005.

설명 - 시간, 행동 장소, 인물의 구성 및 관계. 박람회가 작업 시작 부분에 배치되면 중간에 지연되는 경우 직접이라고합니다.

전조- 줄거리의 추가 발전을 예고하는 힌트.

넥타이는 갈등의 발전을 유발하는 사건입니다.

갈등 - 무언가 또는 누군가에 대한 영웅의 반대. 이것이 작업의 기초입니다. 갈등이 없습니다. 말할 것도 없습니다. 충돌 유형:

• 인간(인간화된 캐릭터) 대 인간(인간화된 캐릭터);
• 자연에 대한 인간 (상황);
• 사회에 대한 남자;
• 기술에 대한 남자;
• 초자연적 인 것에 대한 사람;
• 자신에 대한 남자.

성장하는 행동- 갈등에서 비롯된 일련의 사건. 액션이 축적되어 클라이막스에서 절정에 달합니다.

위기 - 갈등이 절정에 달합니다. 반대 측이 대면합니다. 위기는 절정 직전 또는 절정과 동시에 발생합니다.

절정은 위기의 결과다. 종종 이것은 작업에서 가장 흥미롭고 중요한 순간입니다. 영웅은 이를 악물거나 이를 악물고 끝까지 갈 준비를 합니다.

하향 조치- 결말로 이어지는 일련의 사건이나 영웅의 행동.

종료 - 갈등이 해결됩니다. 영웅은 목표를 달성하거나 아무것도 남기지 않거나 죽습니다.

스토리텔링의 기본을 아는 것이 왜 중요한가요?

수세기 동안 문학이 존재하면서 인류는 이야기가 정신에 미치는 영향에 대한 특정 계획을 발전 시켰기 때문입니다. 스토리가 어울리지 않으면 둔하고 비논리적으로 보인다.

줄거리가 많은 복잡한 작품에서는 위의 모든 요소가 반복적으로 나타날 수 있습니다. 또한 소설의 주요 장면은 동일한 플롯 구성 법칙의 적용을 받습니다. 전쟁과 평화의 보로디노 전투에 대한 설명을 상기해 보겠습니다.

개연성

플롯에서 갈등과 해결로의 전환은 믿을 수 있어야 합니다. 예를 들어, 당신이 원한다고 해서 게으른 영웅을 여행에 보낼 수는 없습니다. 어떤 캐릭터든 어떤 식으로든 해야 할 충분한 이유가 있어야 합니다.

Ivanushka 바보가 말에 올라타면 사랑, 두려움, 복수에 대한 갈증 등 강한 감정에 휘둘리게 하십시오.

모든 장면에서 논리와 상식이 필요합니다. 소설의 주인공이 바보라면 그는 물론 독룡이 들끓는 숲에 갈 수 있습니다. 그러나 그가 합리적인 사람이라면 심각한 이유없이 거기에 가지 않을 것입니다.

기계의 신

결단은 등장인물들의 행동의 결과일 뿐 다른 어떤 것도 아니다. 고대 연극에서는 현을 타고 무대에 내려오는 신이 모든 문제를 해결할 수 있었습니다. 이후 마법사, 천사, 보스의 지팡이를 휘두르며 모든 갈등이 해소되는 어처구니 없는 결말을 '기계에서 온 신'이라 불렀다. 고대인에게 적합했던 것은 동시대인을 짜증나게 할 뿐입니다.

독자는 영웅이 운이 좋다면 속았다고 생각합니다. 예를 들어, 한 여성이 대출에 대한 이자를 지불해야 할 때 돈이 든 여행 가방을 찾습니다. 독자는 자격이 있는 영웅만 존경합니다. 즉, 가치 있는 일을 했습니다.

구성은 예술 작품의 구성입니다. 텍스트가 독자에게 미치는 영향을 결정하는 것은 구성입니다. 구성의 교리는 다음과 같이 말합니다. 재미있는 이야기를 할 수 있을 뿐만 아니라 유능하게 제시하는 것도 중요합니다.

그것은 구성에 대한 다양한 정의를 제공합니다. 우리의 의견으로는 가장 간단한 정의는 다음과 같습니다. 구성은 예술 작품의 구성, 특정 순서로 부분의 배열입니다.
구성은 텍스트의 내부 조직입니다. 구성은 텍스트의 요소를 배열하는 방법에 관한 것으로, 행동 개발의 여러 단계를 반영합니다. 구성은 작품의 내용과 작가의 목표에 따라 다릅니다.

행동 개발 단계(구성 요소):

구성 요소- 작업에서 갈등의 발전 단계를 반영합니다.

프롤로그 -메인 스토리를 예상하며 작품을 여는 서론. 일반적으로 후속 조치와 관련이 있습니다. 종종 그것은 작품의 "게이트", 즉 추가 내러티브의 의미를 꿰뚫는 데 도움이됩니다.

박람회- 예술 작품의 기초가 되는 사건의 선사 시대. 일반적으로 박람회는 줄거리 전에 주요 인물에 대한 설명, 행동 시작 전의 배열을 제공합니다. 설명은 주인공이 왜 이런 식으로 행동하는지 독자에게 설명합니다. 노출은 직접 또는 지연될 수 있습니다. 직접 노출는 작업의 맨 처음에 있습니다. 예를 들어 D'Artagnan 가족의 역사와 젊은 Gascon의 특성으로 시작하는 Dumas의 소설 The Three Musketeers가 있습니다. 지연 노출중간 (I.A. Goncharov "Oblomov"의 소설에서 Ilya Ilyich의 이야기는 "Oblomov의 꿈", 즉 작업의 거의 중간에 있음) 또는 텍스트 끝 (교과서 Gogol의 "Dead Souls"의 예: 지방 도시에 도착하기 전 Chichikov의 삶에 대한 정보는 첫 번째 권의 마지막 장에 나와 있습니다. 지연된 노출은 작업에 신비감을 줍니다.

액션의 줄거리행동의 시작이 되는 사건입니다. 줄거리는 이미 존재하는 모순을 드러내거나 갈등을 "설정"합니다. '유진 오네긴'의 줄거리는 주인공 삼촌의 죽음으로 인해 마을로 들어가 상속을 받게 되는 내용이다. Harry Potter의 이야기에서 줄거리는 Hogwart의 초대장으로 영웅이 받고 그 덕분에 자신이 마법사라는 것을 알게됩니다.

주요 행동, 행동의 발전 -등장인물이 시작 후 클라이막스 전에 취하는 이벤트.

클라이맥스(라틴어 culmen에서 - 피크) - 행동 발달의 가장 높은 긴장 지점. 이것은 모순이 극한에 달하고 특히 예리한 형태로 표현되는 갈등의 최고점이다. "삼총사"의 클라이맥스는 "Eugene Onegin"에서 Constance Bonacieux의 죽음 장면입니다. - Onegin과 Tatyana에 대한 설명의 장면은 "Harry Potter"에 대한 첫 번째 이야기에서 - 싸움의 장면입니다. 볼드모트. 작품에 갈등이 많을수록 모든 행동을 하나의 클라이맥스로 줄이기가 더 어려워 여러 클라이맥스가있을 수 있습니다. 클라이맥스는 갈등의 가장 예리한 표현이며 동시에 행동의 종료를 준비하므로 때로는 선행 될 수 있습니다. 그러한 작품에서는 클라이맥스와 결말을 구분하기 어려울 수 있습니다.

대단원- 갈등의 결과. 이것이 예술적 갈등이 만들어지는 마지막 순간이다. 끝맺음은 항상 행위와 직접적으로 연결되어 있으며, 말하자면 서사의 마지막 의미를 담고 있다. 종료는 갈등을 해결할 수 있습니다. 예를 들어 The Three Musketeers에서 이것은 Milady의 처형입니다. 해리포터의 마지막 결말은 볼드모트와의 마지막 승리입니다. 그러나 예를 들어 "Eugene Onegin"과 "Woe from Wit"에서 등장인물은 어려운 상황에 남아 있는 것과 같이 결단이 모순을 제거하지 못할 수도 있습니다.

에필로그(그리스어에서에필로그 - 후문)- 항상 결론을 내리고 작업을 종료합니다. 에필로그는 영웅들의 향후 운명에 대해 알려줍니다. 예를 들어, 범죄와 벌의 에필로그에서 Dostoevsky는 Raskolnikov가 고된 노동에서 어떻게 변했는지에 대해 이야기합니다. 그리고 전쟁과 평화의 에필로그에서 톨스토이는 소설의 모든 주인공들의 삶과 그들의 등장인물과 행동이 어떻게 변했는지에 대해 이야기합니다.

서정적 탈선- 줄거리에서 저자의 이탈, 저자의 서정적 삽입, 작품의 주제와 거의 또는 전혀 관련이 없습니다. 서정적 탈선은 한편으로 행동의 발전을 늦추고 다른 한편으로 작가는 중심 주제와 직간접적으로 관련된 다양한 문제에 대한 주관적인 의견을 공개적으로 표현할 수 있습니다. 예를 들어 푸쉬킨의 유진 오네긴이나 고골의 죽은 영혼에 나오는 유명한 서정적 탈선이 그렇습니다.

구성 유형:

전통적인 분류:

직접(선형, 직렬)– 작품에 등장하는 사건들은 시간순으로 묘사된다. A.S. Griboyedov의 "Woe from Wit", L.N. Tolstoy의 "War and Peace".
반지 -작업의 시작과 끝은 서로 울려 퍼지며 종종 완전히 일치합니다. "Eugene Onegin"에서: Onegin은 Tatyana를 거부하고 소설의 마지막 부분에서 Tatyana는 Onegin을 거부합니다.
거울 -반복과 반대의 기술을 결합하여 초기 이미지와 최종 이미지가 정확히 반대 방향으로 반복됩니다. L. Tolstoy의 "Anna Karenina"의 첫 번째 장면 중 하나에서 기차 바퀴 아래에서 한 남자의 죽음이 묘사됩니다. 이것이 소설의 주인공이 스스로 목숨을 끊는 방식이다.
이야기 속의 이야기 -메인 스토리는 스토리의 등장인물 중 한 명이 진행합니다. 이 계획에 따르면 M. Gorky의 이야기 "Old Woman Izergil"이 만들어졌습니다.

A.Besin의 분류("문학 작품 분석의 원칙 및 방법" 모노그래프에 따름):

선형 -작품에 등장하는 사건들은 시간순으로 묘사된다.
거울 -초기 이미지와 최종 이미지와 동작이 정확히 반대 방향으로 반복됩니다.
반지 -작업의 시작과 끝은 서로 울려 퍼지고 유사한 이미지, 동기, 이벤트가 많이 있습니다.
회고 -내레이션의 과정에서 저자는 "과거로의 탈선"을 만듭니다. V. Nabokov "Mashenka"의 이야기는이 기술을 기반으로합니다. 영웅은 이전 연인이 현재 살고있는 도시에 오고 있다는 것을 알게되고 그녀를 만나기를 고대하고 서신 소설을 회상하여 서신을 읽습니다.
기본 -나머지보다 먼저 일어난 사건에 대해 독자는 작품의 끝에서 배웁니다. 따라서 A.S. Pushkin의 The Snowstorm에서 독자는 집에서 도주하는 동안 여주인공에게 일어난 일에 대해 알게 됩니다.
무료 -혼합 활동. 그러한 작품에서 거울 구도의 요소, 기본 기법, 회고 기법, 독자의 주의를 끌고 예술적 표현을 향상시키기 위한 기타 여러 구성 기법을 찾을 수 있습니다.